Създаване на стая за костюми в театър. Истории за театрални костюми Има ли разпродажба на облекло за костюмирани театри?

Представлението започва в пет часа вечерта. Според правилата художникът на костюмите трябва да бъде на работното си място час преди началото на действието. Лера започва работата си с дъска за гладене - пара поли за актриси. Между другото, гладенето не е така единствената задачаДизайнер на костюми Дребните ремонти на дрехите също са част от задълженията му, така че той трябва да е добър с иглата и конеца, за да може бързо да поправи повредения артикул, ако е необходимо.

Всички дрехи се съхраняват в специален склад. Там дизайнерът на костюмите взема тоалетите, които ще са необходими на актьорите по време на представлението. Костюмите са страшно много и висят плътно един до друг, не само на нивото на очите, но и горе, под тавана. Складовата площ е много малка и е почти невъзможно да се движите в нея безпрепятствено. Изискват се много усилия, за да стигнеш от единия до другия край на склада. Задачата става по-трудна, ако имате шест или седем стелажа с костюми в ръцете си. Това е не само неудобно – дългите и обемни костюми се оплитат под краката ви и блокират гледката ви; също е физически трудно, тъй като дрехите на актьорите тежат много поради плътни тъкани и сложни фитинги.

Основната трудност на работата е директният процес на обличане на актьорите. Лера работи предимно с балетисти. Има много момичета и всяко от тях се нуждае от помощ: да разбере чия е полата, да не се обърка в сложен костюм, да закопчае всички ципове и куки (задължението на дизайнера на костюми е да закопчае дрехите всеки от артистите на свой ред).

„Това е въпреки факта, че повечето актьори са много капризни хора. Костюмографът постоянно трябва да тича от един човек на друг. На някого корсетът му е стегнат, друг се е оплел в полата му и е скъсал чорапогащника си. Повече от дузина хора - и всеки има нужда от внимание. И ако не го дадете, те се обиждат. А твоя? И твоя лошо настроениете определено ще го изкарат на дизайнера на костюми.

След като актьорите се облекат и тръгнат да изпълняват първото действие, дизайнерът на костюми подготвя следващата партида тоалети. Или почива, но това е по-рядко. Обемът на работата зависи от сложността на изработката и броя на костюмите. Най-често артистите трябва да се преобличат няколко пъти по време на представление. Това означава, че дизайнерът на костюми практически няма време за почивка: той постоянно е зает с подготовката на нови тоалети. Затова добрият дизайнер на костюми трябва да познава своя склад и да се ориентира с лекота в него. В условията на ограничено време това е особено важно. Когато артистите се върнат, всичко започва наново: разкопчайте костюма, помогнете да го свалите, донесете следващия, закопчайте го, слушайте. И така е с всеки човек. Също така е препоръчително междувременно внимателно да закачите предишната партида тоалети.

Работата завършва около петнадесет минути преди края на последната част от спектакъла, която костюмографът най-често не може да гледа. Това не е единственият недостатък - заплатите на дизайнерите на костюми също обикновено са много малки. Льору поддържа съзнанието за себе си като част от театралното и сценичното представление. Както и много други работещи в културния сектор обаче.

Снимка на главната страница: blog.europeanafashion.eu.

Едно от основните помещения в театъра, като аудитория, сцена и др. е и отдел за костюми, без които не може да се професионално нивоподготви всяко изпълнение. Дори монологът на един актьор също предполага използването на костюми от резервите на театъра, които задължително се съхраняват там.

Но ключова думате се „съхраняват“ тук, което означава, че трябва да се създадат оптимални условия, така че тъканите, които се считат за доста изискан материал, да се запазят възможно най-дълго. Понякога дори костюмите са направени от хартия или картон, което поставя още повече изисквания за тяхната безопасност. По принцип стаята за костюми е в много отношения подобна на съблекалнята, така че можете да използвате съвети в Интернет за подреждане на такава стая. Но има и специфики, които изискват специални тънкости.

Монтаж на прозорци

Трябва да присъства в стаята за костюми дневна светлина, защото под светлината на изкуствени лампи или слънчева светлина едни и същи цветове изглеждат различно. Но първо е по-добре да осигурите допълнителна защита срещу UV радиация или незабавно да поръчате специален прозорец с двоен стъклопакет, който отразява слънчевата ултравиолетова радиация.

Модерните прозорци за съблекалня също са добри, защото поддържат еднаква температура и състоянието на вътрешната атмосфера, елиминирайки преовлажняване или резки колебания в градусите. Но това е възможно, ако при инсталиране на прозорци се спазват всички основни правила и препоръки, за които съветваме специалистите на компанията Rehau Partner да научат повече. Това ще избегне теченията през рамките, образуването на конденз върху стъклопакета и в резултат на това ще удължи експлоатационния живот над периода, определен от производителя.

Монтаж на оборудване

Най-популярният елемент в стаята за костюми е закачалка - специален дизайн, който позволява не само да съхранявате костюми, без да ги деформирате, но и да улесните показването на дрехи. Закачалката има подов дизайн, така че няма нужда да мислите за специални закопчалки за тези продукти, достатъчно е да ги закупите в необходимото количество. Всеки дизайн е предназначен за определен брой костюми, като препоръките на производителите им не трябва да се нарушават, за да се осигури достъп на въздух до облеклото и да се намали възможният контакт, за да се избегне образуването на мухъл.

За шапки са избрани специални скоби, но ако пространството позволява, можете да инсталирате и мебели с чекмеджета, които ще ги предпазят от прах.

Купете допълнителни аксесоари

Често, за да се спести място, стаята за костюми се комбинира със съблекалня и стая за почивка. Тези помещения използват различен набор от оборудване, така че е важно да го подредите по такъв начин, че да поддържате ергономичност и да не създавате ненужни неудобства за оперативния персонал.

Нито един театър не е пълен без стая за костюми - стая, в която се съхраняват костюми за представления. По предназначение стаята за костюми е в много отношения подобна на съблекалнята, но в същото време все още има свои собствени специфики. На първо място, това се дължи на характеристиките и броя на нещата, които се съхраняват там, тъй като броят на театралните и маскарадните костюми може да достигне не само няколкостотин, но дори хиляди единици. За направата на сценични костюми се използват не само тъкани, но и други материали, например хартия или картон. За да не развалите продукта, е необходимо да го съхранявате правилно, тъй като много „нестандартни“ материали не могат да бъдат подложени на деформация, така че такива необичайни дрехи не могат просто да бъдат поставени на рафт. В такъв случай оптимално решениеще си купя закачалка. Този дизайн е предназначен не само за съхранение, но и за показване на дрехи. Най-често такова оборудване се инсталира в магазини, но е подходящо и за отделите за костюми в театри и филмови студия. Ако вашата институция е специализирана в предоставянето на услуги за наемане на мастни костюми, този дизайн също ще бъде функционална опция. Подова закачалка, която можете да закупите от нашата компания, ще ви позволи да демонстрирате напълно наличния асортимент. За да съхранявате шапки и обувки, ще ви трябват специални скоби и съответно чекмеджета. Ако стаята е малка, обърнете внимание на ергономичните вградени мебели.

Допълнително оборудване за съблекални

Как трябва да се броят сценичните костюми? Необходимо ли е поставянето на инвентарен номер на елементите на костюма? Костюмите в наличност подчертават ли се в счетоводството? Как се вземат предвид елементите на сценичния костюм: отделно или като едно основно средство?

Законодателството изисква да вземете предвид отделни видовенефинансови активи по специален начин. Това се отнася по-специално за сценичните костюми, използвани в културните институции. В тази статия ще разгледаме типични въпроси от практикуващи специалисти по тази тема.

Сценичните и производствените съоръжения на културните институции са набор от обекти за материално проектиране на представления, работещи в непроменен естествен вид за дълъг период от време. Сценичното производствено оборудване включва костюми, бельо, обувки, шапки, реквизит за костюми (мъниста, колани, портфейли, ветрила, брошки и др.). Такива правила са предвидени в раздел. 1 Временно методически препоръки, одобрен със заповед на Министерството на културата на Руската федерация от 10 август 2007 г. № 1249 (наричани по-долу Препоръки № 1249).

Как трябва да се броят сценичните костюми?

от общо правилоелементите на облеклото подлежат на включване в материалните запаси (клаузи 99, 118 от Инструкция № 157n). Въпреки това, в съответствие с разд. 1 от Препоръки № 1249 сценичните костюми се класифицират като сценично производствено оборудване. Последните могат да бъдат включени както в дълготрайните активи, така и в материалните запаси в зависимост от продължителността им полезно използване(Раздел 2 от Препоръка № 1249). Този подход не противоречи на Инструкция № 157n. Това е важно, тъй като Препоръка № 1249 понастоящемсе прилага само доколкото не противоречи Федерален законот 6 декември 2011 г. № 402-FZ „За счетоводството“ и Инструкции № 157n.

В съответствие с параграф 38 от Инструкция № 157n, материални активи, независимо от тяхната цена, с полезен живот над 12 месеца, предназначени за многократна или постоянна употреба по право оперативно управлениев хода на дейността на институцията, когато извършва работа, предоставя услуги, упражнява държавни правомощия (функции) или за нуждите на управлението на институцията, те се отчитат като дълготрайни активи.

По този начин сценичните костюми в повечето случаи отговарят на посочените критерии и следва да бъдат осчетоводени в сметка, предназначена за отчитане на дълготрайните активи. Освен това горното се отнася за всички елементи на сценичния костюм (включително обувки, шапки и др.).

Подчертаваме, че цената на костюмите няма значение. Така, въз основа на материалите от проверка на една от институциите, специалисти от регулаторните органи считат за нарушение, че 15 броя яки и 15 броя шапки възлизат на 3750 рубли. са регистрирани не като част от дълготрайни активи (по подсметка „Театрално и Народни носии, шапки"), и като част от мека екипировка (вижте например доклада от инспекцията, публикуван на официалния уебсайт на област Суксун Пермска област http://www.suksun.ru/ (Ревизионна комисия/Контролна дейност/Доклад от 16 април 2015 г. № 1)).

За да бъдем честни, заслужава да се отбележи, че съдилищата не винаги считат този вид счетоводство за нарушение. Така въз основа на материалите по един от случаите инспекторите настояха, че включването на сценични костюми в материалните резерви представлява нарушение. Съдилищата на първата и апелативната инстанция бяха изцяло на страната на институцията, като посочиха, че костюмите, бельото, обувките, шапките, костюмният реквизит (мъниста, колани, портфейли, ветрила, брошки и др.) принадлежат към сцената и постановката. оборудване на театри и не се вземат предвид в състава на дълготрайните активи (Решение на Седемнадесетия апелативен арбитражен съд от 17 юни 2010 г. № 17AP-4156/2010-AK). Касационната инстанция зае по-предпазлива позиция, като посочи, че не е доказана възможността за използване на костюма повече от 12 месеца от инспекторите и само поради това не може да се говори за нарушение, изразяващо се в неправилно отчитане на ДМА ( Решение на Федералната антимонополна служба UO от 22 септември 2010 г. № F09-7501/10 -C1 по дело № A60-63300/2009-C9).

В същото време има само няколко подобни примера за съдебно разрешаване на такава ситуация. Следователно нежеланието да се организира счетоводството на дълготрайните активи е изпълнено с рискове.

Съгласно клауза 53 от Инструкция № 157n, обектите на дълготрайни активи се отчитат в сметка, съдържаща съответния аналитичен код на синтетичната група сметки (10, 20, 30, 40) и съответния аналитичен код на вида синтетична сметка на счетоводния обект. Същинският въпрос е на коя сметка да се отчитат костюмите. В тази ситуация инспекторите препоръчват използването на сметки 0 101 28 000 „Други дълготрайни активи - особено ценно движимо имущество на институцията“, 0 101 38 000 „Други дълготрайни активи - друго движимо имущество на институцията“. (Вижте например информацията, публикувана на официалния уебсайт на администрацията на общинската формация на общинския район Тигил http://www.tigil.ru/ (KSU/Информация за проверки/Информация за резултатите от проверката на цел и ефективно използванесредства, отпуснати за осигуряване на изпълнението на функциите на общинската държавна културна институция „Ителменски фолклорен ансамбъл"Elvel")).

Към кой код OKOF принадлежат сценичните костюми?

Този въпрос неизменно предизвиква спорове сред практикуващите. Има различни гледни точки.

Класификаторът OKOF (одобрен с Указ на Държавния стандарт на Руската федерация от 26 декември 1994 г. № 359) съдържа код 16 3696601 „Сценично облекло“. В същото време, съгласно Препоръки № 1249, терминът „сценично облекло“ (или по-скоро „сценично облекло“) не се отнася за сценичните костюми. Сценичното облекло се отнася до набор от елементи, разположени на всички равнини и изработени от плат специален тип. Сценичното облекло изпълнява двойна функция: както естетическа, така и техническа. Това театрална завеса, зад кулисите, арлекин.

Някои експерти смятат, че сценичните костюми принадлежат към категория 16 3696605 „Сценичен реквизит“, но според нас приравняването на костюми с реквизит не е напълно оправдано. Реквизитът не означава костюми, а специално изработени предмети (скулптура, мебели, съдове, бижута, оръжия и др.), използвани в театрални представлениявместо истински неща.

Друга възможност е костюмите да се класифицират в категория 16 1721000 „Текстилни шивашки продукти (с изключение на облекло)“. Въпреки обозначението „с изключение на облеклото“, привържениците на този подход се позовават на Постановление на правителството на Руската федерация от 1 януари 2002 г. № 1 „За класификацията на дълготрайните активи, включени в“, съдържащо препратка към OKOF и включително категория 16 1721000 "Текстилни шивашки продукти (с изключение на облекло), включително театрални костюми." Ако не считаме сценичните костюми за облекло в смисъла, в който се използва този термин, например по отношение на работно облекло, униформи и т.н., сценичните костюми могат да бъдат класифицирани в категория 16 1721090 „Други текстилни облекла“.

Според нас последната позиция е по-основателна.

Необходимо ли е поставянето на инвентарен номер на елементите на костюма?

В съответствие с клауза 46 от Инструкция № 157n, всяка инвентарна позиция от дълготрайни активи, с изключение на артикули на стойност до 3000 рубли. включително и предметите от библиотечния фонд, независимо от тяхната стойност, се определят в уникален инвентар сериен номернезависимо дали е в експлоатация, склад или консервация.

Ако обектът на дълготраен актив е сложен (комплекс от структурно свързани обекти), т.е. включва отделни елементи (структурни обекти), които заедно образуват едно цяло, тогава всеки такъв елемент (структурен обект) трябва да бъде маркиран с присвоен инвентарен номер към основното средство (сложен обект, комплекс от конструктивно съчленени обекти).

Инвентарният номер, присвоен на обект на дълготрайни активи, остава с него за целия период на неговото присъствие в институцията.

Липсата на инвентарни номера на дълготрайните активи или ненадеждно приложени инвентарни номера може да се счита за сериозно нарушение на счетоводните стандарти. Следователно сценичните костюми, включени в дълготрайните активи, трябва да имат инвентарни номера. Освен това, ако инвентарните номера са присвоени, но не се прилагат, това също е нарушение (вижте например информация за проверки, публикувана на официалния уебсайт на Новошешмински общински район на Република Татарстан http://novosheshminsk.tatarstan.ru/ (За областта/Органите на местното самоуправление/Контролно-сметната камара/Отчет за работата/Отчет за свършената работа за 2013 г.)).

Номерът може да се апликира чрез бродиране или закачане на етикет. Други опции за нанасяне на номера (например боя) могат да причинят повреда на костюма. Въпреки това, в разд. 4 от Препоръка № 1249 те са предвидени. По-специално се казва, че нанасянето на инвентарни номера върху сценичното производствено оборудване може да се извърши с боя (устойчива на абразия и химически влияния), маркиране, назъбване, бродерия и др. - така че да не се виждат от зрителя, но лесно можеше да бъде намерен от театрален работник.

Необходимо ли е да отделяте костюмите, които са в наличност?

Не всички костюми се използват всяка година в събитията на институцията. Класически пример– костюми на Дядо Фрост и Снежанка, които са актуални само през декември. Следователно възниква въпросът дали е необходимо по някакъв начин да се отразява този фактв счетоводството.

• контрол на безопасността на сценичните и производствени съоръжения;
• правилно документиранеи своевременно отразяване в счетоводството на получаването на сценично производствено оборудване, тяхното вътрешно движение (от работилници - до отдели, обслужващи сцената; от представление - до представление; от текущия репертоар - в резерв) и изхвърляне (безплатно прехвърляне, продажба или ликвидация).

В допълнение, отчитането на сценичното производствено оборудване се извършва с разделяне на оборудване, обслужващо текущия репертоар, и оборудване в резерв.

Следователно е необходимо по някакъв начин да се разпределят костюмите на склад (например: чрез въвеждане на отделни подсметки). Заслужава да се отбележи, че днес няма материали от проверки на дейността на институциите, които да потвърдят, че регулаторните органи регистрират липсата тази опцияорганизация на счетоводството като нарушение. Освен това може да бъде проблематично да се докаже, че сценичните костюми са на склад. Едни и същи костюми могат да се използват в няколко събития едновременно.

Възможно ли е всички елементи на сценичния костюм да се разглеждат като едно основно средство?

Счетоводното отчитане на дълготрайните активи има определени характеристики и на практика счетоводителят може да се интересува от намаляване на счетоводните единици, така че да не се вземат предвид отделно такива елементи като шапки, сценични ризи и поли, а да се вземе предвид единичен съставен обект на фиксирани активи - сценичен костюм.

В съответствие с параграф 41 от Инструкция № 157n, обект на дълготрайни активи е обект с всички приспособления и аксесоари или отделен структурно изолиран обект, предназначен да изпълнява определени независими функции, или отделен комплекс от структурно съчленени обекти, които представляват един цели и са предназначени за извършване на определена работа.

Комплекс от конструктивно съчленени обекти е един или повече обекти с еднакво или различно предназначение, имащи общи устройства и принадлежности, общо управление, монтирани на една основа, в резултат на което всеки елемент, включен в комплекса, може да изпълнява функциите си само като част от комплекса, а не самостоятелно.

По същия начин в разд. 4 от Препоръки № 1249 гласи, че отделен обект на дълготрайни активи се счита за завършен обект, предназначен да изпълнява отделни независими функции, или отделен комплекс от структурно свързани обекти, които съставляват едно цяло и съвместно изпълняват отделна работа.

Според нас това не е приложимо за отделните елементи на сценичния костюм, тъй като няма пречки те да се използват поотделно.

В какви случаи ще се увеличи цената на костюма?

Съгласно клауза 27 от Инструкция № 157n балансовата стойност на нефинансовите активи е тяхната първоначална цена, като се вземат предвид нейните промени. Промени в първоначалната (отчетна) стойност на обекти на нефинансови активи се извършват в случаи на завършване, допълнително оборудване, реконструкция, включително елементи на възстановяване, техническо преоборудване, модернизация, частична ликвидация (демонтаж), както и преоценка на не -обекти на финансов актив.

В случай на сценични костюми може да бъде трудно да се реши дали в дадена ситуация си струва да се увеличи записаната цена на даден дълготраен актив. Например: ако институция закупи мъниста или дантела за украса на костюм, който вече е регистриран, счетоводителят може да има съмнения, когато записва тази транзакция.

Завършване означава изграждането на нови части към дълготраен актив. Освен това новите части трябва да са неотделими от самия основен актив, без да причиняват щети на последния. Следователно можем да говорим за завършване на строителството в случай на отчитане на такъв дълготраен актив като недвижим имот.

Преоборудването е добавяне на дълготраен актив с нови, липсващи преди това части. Въпреки това преоборудването по отношение на сценичния костюм е иронично. По правило преоборудването води до появата на нови качества и свойства в имота.

Реконструкцията и модернизацията означава преоборудване на дълготрайни активи, което води до промяна на техните основни технически и икономически показатели.

По този начин всички горепосочени случаи на промени в стойността на дълготрайните активи имат малко приложение за сценичните костюми. Можем да говорим за завършване, допълнително оборудване, реконструкция или модернизация, ако в резултат на извършената работа първоначалните показатели за ефективност на дълготрайния актив (мощност, качество на използване и др.) са подобрени или увеличени.

Следователно, според нас, първоначалната цена на костюма ще се променя изключително рядко. Връщайки се към горния пример, цената на мъниста или дантела, използвани за украса на сценичен костюм, не трябва да увеличава първоначалната му цена.

В заключение изброяваме някои заключения относно характеристиките на записа на сценични костюми:

1) тъй като полезният живот на сценичните костюми по правило надвишава 12 месеца, те се отчитат като част от дълготрайните активи;

2) за целите на прилагането на OKOF, сценичните костюми трябва да бъдат класифицирани като „Текстилни шивашки продукти“ (код 16 1721000);

3) сценичните костюми, включени в дълготрайните активи, трябва да бъдат маркирани с инвентарни номера. Номерът е нанесен по такъв начин, че да не се забелязва от зрителя, но лесно да се разпознае от служител на културна институция;

5) елементите на сценичния костюм (шапки, сценични ризи и поли), които могат да се използват отделно в дейността на институцията, трябва да се разглеждат като независими предмети, а не като едно основно средство (костюм).

Указания за използване на Единния сметкоплан счетоводствоза органи държавна власт (правителствени агенции), местни органи на управление, органи на държавно управление извънбюджетни средства, държавни академии на науките, държавни (общински) институции, утв. Със заповед на Министерството на финансите на Руската федерация от 1 декември 2010 г. № 157n.

Цех за костюми, цех за реквизит, шивашки цех, декорационен цех - тук се създава "визуалната" част от всяка продукция на Театъра за опера и балет. Във всяка работилница няколко души работят като пчели: средно от трима до четирима. За разлика от артистите, които са публични хора, тези майстори не са разглезени от вниманието на пресата и публиката. Решихме да коригираме ситуацията и посетихме места, където обикновено е забранено влизането на външни лица. Моят път в задкулисието на Театъра за опера и балет започна от отдела за костюми.

Гардеробът на художника

Магазинът за костюми се намира на третия етаж на театъра и се състои от две просторни стаи. Костюми висят от пода до тавана, в два реда, на напречни греди. На обикновен човектрудно се разбира на какъв принцип са окачени. Рада Викторовна Менщикова, ръководител на отдела за костюми, обяснява, сочейки от време на време определени групикостюми:

- Ето пиесата “Господин Х”, тук “Алеко”, още по-нататък “Травиата”. В тази стая има костюми за хора и солистите, в съседната стая - за балетисти (обикновено купуваме балетни пачки). И това не е всичко: част от костюмите се съхраняват в нашия склад.

Оказа се, че целият гардероб на артистите от Театъра за опера и балет се състои от - само помислете за това! - почти от три милионаразлични тоалети! В действителност, разбира се, е малко по-малко, защото счетоводството счита за отделен костюм един, а не няколко елемента. Но фигурата все още ще бъде впечатляваща - всяка модница би завидяла на такъв огромен и разнообразен гардероб. Още повече, че костюмите не са съвсем театрални.

„Истинският театрален костюм не трябва да се пере, защото при създаването му се използват материали, които по правило не са предназначени за шиене“, казва Рада Викторовна. — От сцената истинският театрален костюм ще изглежда като продукт от скъпо кадифе, украсен с перли. Всъщност цялата тази красота ще се окаже обикновен тониран плат и счупено огледало, което се държи с лепило. Опитваме се да шием тоалети, които след това могат да се перат и почистват: използваме истинско кадифе и шием всички мъниста на ръка. Веднъж художници от столицата дойдоха при нас, бяха възхитени от нашите тоалети: те нямаха такива костюми.

Но за да запазите цялата тази красота, създадена от театралните шивачки, трябва да положите много усилия. Преди постановка - задължително гладене, след - при необходимост пране и кърпене. Какво общо има повечетокостюмите трябва да се перат на ръка: балетни пачки, рокли с кринолин и корсет, богато украсени тоалети.

„Понякога сваляме костюми, които могат да бъдат изстискани, защото артистите изразходват толкова много енергия и усилия по време на представление“, казва Рада Викторовна. „Случвало се е дори по време на представление да се разхвърчат копчета и да паднат поли от емоциите, които артистите се опитват да покажат на сцената. Веднъж едно копче на фуста на един художник се откачи. Тя прекрачи полата си с такова достойнство и я отметна настрани с леко движение на крака си. Зрителят смяташе, че всичко е както трябва.

— Колко артисти трябва да облечете по време на една продукция? - Аз питам.

„Моите двама помощник дизайнери на костюми и аз помагаме да обличаме средно около 50 артисти“, отговаря Рада Викторовна. — Дори по време на продукцията трябва да им помогнете да се преоблекат. Случва се всеки артист да има от два до пет-шест костюма. След края на представлението помагаме и за премахване на костюми.

Рада Викторовна признава, че въпреки че работата е трудна, тя е много интересна и най-важното, любима: „Аз, като Кошчей, изнемогвам над златото: всички костюми са ми скъпи.“

Повече от 200 костюма на сезон

Магазинът за костюми е мястото, където отиват костюмите, след като шивачките и реквизиторите са си свършили работата. Това означава, че следващата дестинация е шивашкият цех, а след това месарницата.

Шивашкият цех също се намира на третия етаж, но в друго крило на театъра. Докато се изкачвам по просторното стълбище, забелязвам парче плат на едно от стъпалата, явно някой случайно го е изпуснал. „Значи вървя в правилната посока“, мина мисъл в ума ми.

Влизане в една от стаите шивашки цех, обръщам внимание на хартиените шарки, окачени по стените. Оказа се, че това са модели за всеки художник. В центъра на стаята има маса, на която художникът-дизайнер Оксана Анатолиевна Риндина прави рязане.

— Проектирате ли костюми за артисти? - Аз се интересувам.

„Не, сега кроя костюми за контрольорите - служителите, които поздравяват публиката“, отговори Оксана Анатолиевна. „Трябваше да дойдете, когато шиехме костюми за представлението: тук всичко е осеяно с платове, пайети…

Въпреки факта, че стигнах до шивашката работилница в неподходящия момент, изобщо не бях разстроен. И без това научих много интересни неща. Така например през сезона отбор от четирима душитрябва да ушием повече от 200 костюма: за една мащабна продукция около 120 и за две-три по-малки - по 50-60 тоалета.

Доста реставрационни работив работилницата.

„Столичните артисти имат договори, според които са длъжни да следят фигурата си и да поддържат същото тегло за определено време“, казва Оксана Анатолиевна. - Но ние нямаме това, понякога художникът става по-добър - ние бродираме костюма, ако художникът бъде заменен, ние също трябва да променим предмета. Нашата работа е да направим всичко възможно на хора и солистите да се движат по сцената удобно.

— Художниците изразяват ли своите желания относно бъдещия костюм? - Аз питам.

— Случва се, но всъщност артистите не трябва да обсъждат костюма. Ако дизайнерът е предложил точно такъв модел, значи така трябва да бъде. Художествена частТой координира работата с режисьора, но не и с артистите.

След като научих малко за работата на шивашкия цех, се насочвам към мястото, където украсяват тоалетите и сцената.

Пчела на токчета и самовар от бутилка

Работилниците за реквизит и декорация са разположени в отделни помещения на приземния етаж. Първият отговаря за декорирането на костюмите и създаването мека природаза продукции, задачата на втория е да украси сцената с твърди декорации.

Реквизитният цех е просторно, светло помещение и трима служители. Тук има шевни машини, а покрай стените има високи стелажи с кутии, където се съхраняват всякакви малки неща: мъниста, пайети, ресни. На един от рафтовете има работеща пчела на токчета и с букет, като на булка. Работниците казват, че това е техният вид талисман, който помага да се реши дори най-трудният проблем.

„Понякога трябва да преоткрием колелото“, казва Алевтина Анатолиевна Затонская, управител на магазин. — Понякога всичко, което създаваме, трябва да бъде преработено. В края на краищата, понякога планираното нещо изобщо не изглежда добре на сцената. И така, веднъж шиехме ръкавици от лъскав плат за певица. Когато тя излезе на сцената и рампите бяха включени, ръкавиците изведнъж се превърнаха в истинска броня - нещото трябваше да бъде преправено.

Работата в декораторския цех също не е лесна. Художникът по дизайн Йегор Галашенко казва, че не е необичайно да се налага да си блъскате мозъка със седмици, за да създадете определен детайл от пейзажа.

„Измислянето на нещо ново, опитът за решаване на неразрешим проблем е трудно, но много интересно“, признава Егор.

Благодарение на въображението на работниците в магазина за декорация се появява самовар от обикновена бутилка, будилник от кофа и много други. На сцената тези обекти изглеждат истински.

За разлика от магазина за реквизит, магазинът за декори има различна среда. Намира се в металообработваща работилница, където има много дърва, различни инструменти и картонени кутии. Тук се ражда най-оригиналната декорация на Театъра за опера и балет. Понякога, ако е необходимо повече място, работниците заедно с материала се преместват в по-големи помещения и там създават декорации за следваща продукция.

Аплодисменти аудиторияадресирани до тези, които са зад сцената по време на продукцията. Успехът на един артист е отчасти техният успех. Модни дизайнери, дизайнери на костюми, дизайнери и реквизитори – без тях театърът не може да съществува. Те създават блясъка и красотата на сцената, оставайки зад кулисите.