История скрипки. "Краткая история появления скрипки"

Государственное бюджетное
общеобразовательное учреждение
Республики Крым
«КУВКИ ЛИ»

Концертмейстер

Никитас Ирина Евгеньевна

Даже при беглом взгляде на симфонический оркестр становится ясно что основная его группа – смычковые инструменты.В оркестре из 100 человек 60-70 музыкантов играют на струнных.В группу входят скрипки,альты,виолончели и контрабасы,то есть те инструменты,звук из которых извлекается движением смычка по струне.Отсюда возникло их название:струнные,или смычковые.

Смычковые инструменты были известны народам всех континентов задолго до появления скрипки.Видимо,через персов и мавров они попали в Европу в VIII веке н.э. В средневековой Европе у бродячих музыкантов-менестрелей бытовали миниатюрных размеров смычковые инструменты-фидели и ребеки .Однако ещё и до вторжения в Европу арабов у бардов (странствующих поэтов и певцов,живших некогда в Ирландии и Шотландии) был трёхструнный инструмент кельтского происхождения под названием крота . Смычковые были известны и в древней Руси.В северной башне Софийского собора в Киеве,построенного в XI веке,можно увидетьфреску с изображением музыканта,играющего на смычковом инструменте.Музыкант держит его у подбородка,наподобие скрипки.

Нельзя не упомянуть ещё об одном совершенно необычном смычковом инструменте,широко распостранённом в XIV-XVIII веках в европейских странах. Это трумшайт или тромба марина (морская труба) – инструмент выше человеческого роста с одной единственной струной,обладавшей,по видимому необычайносильным звуком.Английские моряки играли на нём,когда нужно было подать сигнал.

Любимым смычковым инструментом эпохи Возрождения была виола ,вернее,семейство виол .Формой корпуса,количеством струн,резным завитком-он украшался головой льва,женской или мужской головой,- а главное,приглушённым,тихим звуком,виолы сильно отличались от современных смычковых инструментов.Семейство виол было многочисленно:оно включало различных размеров виолы да гамба (ножные виолы),виолу д’амур (любовная виола) и другие. И только в XVI веке встречаются первые упоминания о скрипке .Одни полагают,что её предком была виола,другие более справедливо считают, что скрипка – иная разновидность смычковых,и что произошла она от лиры да брагго – инструмента группы лир.

Первые скрипки появились во Франции и Италии в начале XVI века.Вскоре искусство их изготовления широко распостранилось по всей Европе:скрипки стали делать в Тироле,в Вене,в Саксонии,в Голландии,в Англии.Но лучшими скрипками славилась Италия,а именно два небольших,но оживлённых города на северо-востоке страны:Брешия и Кремона.От отца к сыну,от мастера к ученику передавалось искусство изготовления скрипок,секреты мастерства,ныне во многом утерянные.Многолетнее обучение и беспрерывные эксперименты,поиски нового,интуиция и тончайший музыкальный слух – всё это помогло робиться на свет непревзойдённым скрипкам.

Мастерам были известны удивительные тайны изготовления скрипок.Чтобы инструмент хорошо звучал,различные его части должны быть сделаны из определённого материала.Так,для верхней деки скрипки нужна резонансная ель,которая росла в горах Швейцарии,для нижней деки и обечаек – клён,который чаще всего селился на равнинах Европы,для грифа – чёрное дерево,для смычка – “пчелиное дерево”,фернамбук.Мало того только в определённых частях дерева можно было найти нужную по качеству древесину:” …дерево должно быть распилено не в длину,а по направлению от коры к сердцевине,как дольки апельсина,и только центральная часть ствола(не слишком близко к корням,так как тогда дерево будет влажным,и не слишком близко к вершине,потому что солнце его чересчур высушивает) может считаться пригодной.Наконец, предпочтительно брать часть ствола, обращённую к югу”,-пишет французский учёный Клод Марли.Для того чтобы предохранить древесину скрипки от разрушительного действия воздуха, улучшить звук инструмента и придать окраске корпуса неповторимой красоты цвет-золотистый или красноватый, скрипку покрывают лаком. Как утверждают, кремонские мастера изготовляли лак из смолы, которую выделяют лишь некоторые растения Тирольских лесов. Клод Марли пишет “… с тех пор, как эти растения были вырублены, смолы этой не стало, или люди просто разучились её добывать, и качество лака ухудшилось”. В наши дни так и не удалось восстановить секрет кремонского лака,даже химический анализ не смог раскрыть его состав.

Немало любопытного и в изготовлении струн. Клод Марли сообщает:“Струны, которыми пользовались итальянские мастера, производились в центральной и южной Италии, в частности в Неаполе, и делались они из кишок семи или восьмимесячных ягнят. Кишки в течении длительного времени вымачивались в щелочной воде, после чего их высушивали и скручивали”. Считалось,что расположение пастбищ, время убоя ягнят, свойства воды влияют на качество струн, в особенности на их прочность. Действительно, прочность этих струн очень велика: ведь четыре струны скрипки испытывают натяжение в 23 килограмма.

Основателями Брешианской школы в Ломбардии были Гаспаро Бертолотти (прозванный да Сало) и Паоло Маджини.Её расцвет падает на вторую половину XVI - начало XVII века.

Родоначальником скрипичной школы в Кремоне был Андреа Амати. Возникнув одновременно с Брешианской, Кремонская школа на протяжении двухсот лет давала миру выдающихся скрипичных мастеров:внук Андреа – Николо Амати,Андреа Гварнери,его сыновья и племянник Джузеппе Гварнери и,наконец,ученик Николо Амати,величайший из великих – Антонио Страдивари.

На инструментах,созданных руками этих мастеров,играли и поныне играют выдающиеся скрипачи мира.На одной из скрипок Гварнери,прозванного “дель Джезу”,играл Никколо Паганини.Жизнь “дель Джезу” овеяна легендами.Одна из них гласит,что лучшие свои инструменты он якобы сделал в тюрьме.Эти инструменты так и назывались - “тюремные скрипки”.

Антонио Страдивари прожил долгую жизнь:он умер в возрасте 93 лет(родился по видимому в 1644г. Умер в 1737г.).Гениально одарённый мастер был и чрезвычайно трудолюбив.Его именем подписано более 1000 инструментов.Среди них есть не только скрипки,но и альты,виолончели,контрабасы,а также лютни и гитары.Его скрипкам с монограммой,в которой сплетены латинские буквы A и S,часто давали имена:самые знаменитые из этих инструментов - “Роде”,“Дофин”,“Рассвет”,“Лебедь”(перед второй мировой войной в Америке за скрипку “Лебедь” было заплачено $60000).

Из 11 детей Антонио Страдивари только двое унаследовали его профессию.У Страдивари были ученики,но именно он был последним великим представителем итальянских скрипичных мастеров.

Форма скрипки определилась ещё в XVI веке и с тех пор менялась лищь в деталях,но характер звука изменялся заметно.

Скрипки,сделанные в Брешии,отличались суровым,глуховатым тоном,ранние кремонские скрипки(Амати) – серебристым,но слабым звуком:они были рассчитаны на небольшие помещения,аристократические салоны.Скрипки Страдивари соединили в себе нежность и насыщенность тона.

Технические возможности скрипки огромны:она самый подвижный и гибкий инструмент среди смычковых.Особенно сильно расширил возможности скрипки Никколо Паганини.Он ввёл ряд приёмов игры на скрипке,которые до него вообще не существовали,а если и применялись отдельными виртуозами,то казались фокусничеством,трюкачеством.Так,Паганини владел поразительным искусством игры двойными нотами,аккордами,pizzicato,флажолетами.Когда во время игры у него рвались струны,он продолжалиграть на оставшихся.Его любимым приёмом была игра на одной струне “соль”.Свидетельством тому могут служить знаменитые вариации Паганини на тему из оперы Россини “Моисей”,написанные для одной струны,перестроенной на полтора тона выше.Особенности игры Паганини казались столь неслыханными,воздействие его личности и его музыкального гения на публику во время исполнения было так неотрвзымо,что многие из современников с готовностью поверили в широко распостранённую тогда молву,будто Паганини продал душу дьяволу за необычайное искусство играть на скрипке.

Паганини был выдающимся виртуозом.Правда,то,что доступно великим солистам,не всегда может быть выполнено массой оркестрантов.Композиторы,как правило,учитывают это в своих произведениях.Но отдельные достижения виртуозов постепенно проникают и в оркестр,и то,что казалось невозможным сто лет назад,стало рядовым явлением в наше время.Такова судьба флажолетов,лишь с середины XIX века ставших достоянием всех оркестровых музыкантов.

В XVIII веке появился обычай делить всю массу скрипок в оркестре на две партии: первые и вторые скрипки. Первым поручается более высокий голос который можно сравнить с сопрано в хоре. В отдельных случаях композиторы делят все скрипки на несколько партий, достигая этим прозрачного и вместе с тем более насыщенного звучания.

Скрипку можно услышать не только в качестве солиста, и не только в оркестре, где она как бы участница большого хора струнных. Скрипка, как и все прочие струнные- непременный член камерных ансамблей- совместного исполнения, в котором участвует лишь несколько инструментов. Скрипка учавствует в дуэтах, трио, квартетах, квинтетах и других ансамблях.

Скрипка явилась величайшим изобретением человечества.Со времён её первого появления и до наступления золотой эпохи итальянских мастеров, скрипка претерпела много различных изменений в звучании и конструкций.Гениальная школа итальянских мастеров создала формы и звучания этого инструмента такими, какими они являются и поныне.

Литература:

Д.Рогаль-Левицкий “Беседы об оркестре”. ГМИ 1961г.

Первые смычковые инструменты появились, предположительно, в Индии в начале нашей эры. Оттуда они перекочевали к персам, арабам и народам Северной Африки, а позже – в Европу. Смычковые инструменты были как совсем примитивные, так и более сложные. Со временем они стали выходить из обихода, уступив место новым смычковым инструментам – виолам.

Виолы были предшественниками скрипки. Они были больших и маленьких размеров и играли на них разными способами: зажимали во время игры между колен, ставили на опору, играли стоя или сидя и т.д. Виолы, на которых играли, держа их на плече, и стали прообразом скрипки.

Несмотря на внешнюю схожесть этих двух инструментов, различия между ними довольно существенные. На гриф виолы нанесены порожки, а гриф скрипки – без них, у виолы могло быть от пяти до семи струн, а у скрипки их всего четыре. Но самое большое отличие заключается в звучании этих инструментов: у виолы звук приглушённый и мягкий, она не подходит для исполнения в больших концертных залах, а у скрипки наоборот звук пронзительный, яркий. Именно этим скрипка полюбилась многими народами, став национальным инструментов в таких странах, как Румыния, Венгрия, Молдова, Белоруссия и т.д.

Появление первой скрипки относят к концу 15 – началу 16 века. Их сначала изготавливали мастера виол, а позже – скрипичные мастера. В Италии, в городе Бершии, жили и мастерили скрипки Гаспаро Бертолотти, Джованни Паоло Маджини и их ученики. Их скрипки обрели, примерно, такой облик, как современные, но по-настоящему живого звучания скрипки добились мастера из города Кремона. Звучание их скрипок было схоже с интонацией человеческой речи, что сделало скрипку самым совершенным музыкальным инструментом. Имена кремонских мастеров навсегда вошли в историю создания музыкальных инструментов. Это Амати, Гварнери и Страдивари, чьими творениями и сейчас восхищаются истинные ценители искусства.

Совершенствование скрипки вызвало интерес у музыкантов, которые стали осваивать этот инструмент и разрабатывать технику и приёмы игры на нём. Самыми известными виртуозами скрипки были Николо Паганини, Арканджело Корелли, Жан-Мари Леклер и Джузеппе Тартини.

Музыка скрипки была настолько эмоциональна и близка народу, что виолы со временем отошли на второй план, а позже и вовсе перестали использоваться. Так скрипка до сегодняшних дней заняла главенствующую позицию среди музыкальных инструментов.

Смешное и любопытное на нашем сайте

История возникновения скрипки

"И с тех пор каждый знает о скрипичном семействе,
и излишне что-нибудь говорить или писать об этом."
М.Преториус.

История музыки считает, что скрипка в своём наиболее совершенном виде возникла в XVI столетии. К тому времени все смычковые инструменты, действовавшие на протяжении Средних Веков, были уже известны. Они были расположены в определённом порядке и учёные той поры знали с большей или меньшей вероятностью всю их родословную. Количество их было огромное, и сейчас нет уже необходимости вникать в глубины этого дела.

Ничтожные исправления, которые можно было бы внести в изображение старинной "лиры да брачьо", дали бы самое безупречное сходство её с современной скрипкой. Эти свидетельства в виде изображения старой скрипки, относятся уже к 1516 году и к 1530, когда один базельский книготорговец избрал старую скрипку своим торговым знаком.

Так же предшественниками скрипки считают
Ребек
Фидель
Вина, ситар, тар
Кыяк

В это же время, слово "скрипка", во французском его начертании violon, впервые появилось во французских словарях начала XVI столетия. Анри Прюньэр (1886-1942) утверждает, что уже в 1529 году это слово содержится в некоторых тогдашних деловых бумагах. Все же указания на то, что понятие "violon" появлялось около 1490 года, следует признать сомнительными. В Италии слово violonista в значении исполнителя на виоле начало появляться с 1462 года, тогда как самое слово violino в значении "скрипки" вошло в употребление лишь спустя сто лет, когда и получило всеобщее распространение. Англичане только в 1555 году приняли французское начертание слова, которое, впрочем, через три года заменили вполне английским "violin".
На Руси, по свидетельству древнейших памятников, смычковые инструменты были известны очень давно, но ни один из них не развился настолько, чтобы впоследствии стать инструментом симфонического оркестра. Наиболее старым древнерусским смычковым инструментом является гудок. Время, когда зародился гудок, в точности не известно, но существует предположение, что "гудок" появился на Руси вместе с проникновением "восточных" инструментов - домры, сурны и смыков. Эта пора обычно определяется второй половиной XIV и началом XV столетия.
Когда же появились "скрипки" в прямом значении слова - сказать трудно. С достоверностью только известно, что первые упоминания о скрипице в азбуковниках XVI-XVII столетия "одинаково показывают, что толкователи не имели о ней никакого понятия". Во всяком случае, по мнению П. Ф. Финдейзена (1868-1928), инструмент этот не был ещё известен в домашнем и общественном быту Московской Руси, и первые скрипки в своём вполне завершенном виде появились в Москве, по-видимому, лишь в начале XVIII века.

Сейчас трудно уже с точностью установить, когда произошло окончательное завершение того инструмента, который известен теперь под именем "скрипки". Вернее всего это совершенствование шло непрерывной чередой, и каждый мастер вносил нечто своё. Тем не менее, с полной очевидностью можно утверждать, что XVII столетие явилось для скрипки тем "золотым веком", когда произошло окончательное завершение соотношений в строении инструмента и когда он достиг того совершенства, которого уже не смогла перешагнуть ни одна попытка его "усовершенствовать".
История в своей памяти удержала имена великих преобразователей скрипки и связала развитие этого инструмента с именами трёх семейств скрипичных мастеров. Это прежде всего семейство кремонских мастеров Амати, ставших учителями Андрэа Гварнэри (1626?-1698) и Антонио Страдивари (1644-1736). Однако, своим окончательным завершением скрипка обязана больше всего Джюзеппэ-Антонио Гварнери (1687-1745) и в особенности Антонио Страдивари, который и почитается величайшим творцом современной скрипки. Итак, скрипка получила своё наиболее совершенное воплощение к концу XVII столетия. Антонио Страдивари был последним, кто довёл её до современного состояния.
А Франсуа Турт - мастер XVIII века - почитается создателем современного смычка. «Классический» вид смычка, созданный Туртом, сохранился почти без изменения.

Строение скрипки
Корпус скрипки имеет овальную форму с округлыми выемками по бокам, образующими "талию". Верхняя и нижняя плоскости корпуса (деки) соединены друг с другом обечайками. Они имеют выпуклую форму, образуя «своды». Геометрия сводов определяет силу и тембр звука. Другой важный фактор, влияющий на тембр скрипки - высота обечаек. Корпус покрывают лаком разных оттенков. В верхней деке проделывают два резонаторных отверстия - эфы (по форме они напоминают латинскую букву f).
Кроме формы, на силу и тембр звука смычковых инструментов оказывает большое влияние материал, из которого они изготовлены, и состав лака. В середине верхней деки расположена подставка, через которую проходят струны, закреплённые на струнодержателе (подгрифок). Струнодержатель представляет собой полоску чёрного дерева, расширяющуюся в сторону крепления струн. Противоположный конец его узкий, толстой струной в виде петли он соединён с пуговкой, расположенной на обечайке.
Внутри корпуса скрипки между верхней и нижней деками вставлен круглый деревянный штифт - дужка. Эта деталь передаёт колебания от верхней деки к нижней, обеспечивая резонанс.
Гриф скрипки - длинная пластинка из чёрного дерева или из пластмассы. Нижняя часть грифа прикреплена к закруглённой и отшлифованной планке, так называемой шейке.

Приёмы игры на скрипке
Струны прижимаются четырьмя пальцами левой руки на грифе (большой палец исключён). По струнам водят смычком, находящимся в правой руке играющего. От прижима пальцем струна укорачивается и получает более высокий звук. Струны, не прижатые пальцем, называются пустыми. Партия скрипки пишется в скрипичном ключе.
Прикладывание пальцев левой руки называется аппликатурой. Указательный палец руки называется первым, средний - вторым, четвёртый - третьим, мизинец - четвёртым.
Способы ведения смычка имеют большое влияние на характер и силу звука и вообще на фразировку. На скрипке можно брать одновременно на соседних струнах две ноты (двойные струны), а не одновременно, но очень быстро - три (тройные струны) и четыре. Кроме игры смычком, пользуются задеванием струн одним из пальцев правой руки (pizzicato).
Только благодаря великим скрипачам, двинувшим технику скрипичной игры решительно вперёд, скрипка заняла то место, которое она заслужила по праву. В XVII столетии этими скрипачами-виртуозами были Джузеппе Торелли и Арканджэло Корэлли. В дальнейшем на благо скрипки много положил труда Антонио Вивальди (1675-1743) и, наконец, целая плеяда замечательных скрипачей. Но, пожалуй, самым виртуозным скрипачом, который когда-либо играл на скрипке, был Паганини. Он мог сыграть даже на одной струне, чем приводил зрителей в восхищение.

Без скрипки не обходится практически ни один концерт классической музыки. На ней можно играть почти без пауз. Музыка не смолкает до тех пор, пока смычок касается струн и кажется, что это струны нашей души.

Инструмент, необходимый для идеального симфонического оркестра. Она относится к струнным смычковым музыкальным инструментам. Смычок - это инстумент, для извлечения звуков из инструмента.

Скрипка не только красива внешне, но и неповторима в музыкальном плане. Скрипка появилась много лет назад в разных народах: в Германии, в Арабских странах и, конечно же, в Испании. Стоит отметить, что скрипка не была тогда такой, как сейчас, это была лишь отдаленная схожесть. Позднее изготовлением скрипок прославилась именно Италия. Современный вид скрипка приобрела только в 16 веке, когда начала набирать популярность.

Интересно то, что за час игры на скрипке можно сжечь более 170 калорий. Удивительно и то, что некоторые творцы изготавливают скрипки из камня. По звучанию они совсем не уступают деревянному инструменту.

Семейство Амати стало самым знаменитым производителем первых скрипок. Они не только были изготовлены из прекрасного материала, но и имели правильную для скрипок форму.

Изначально скрипки считались инструментом трактирным, простонародным, а значит не дальновидным. Однако вскоре скрипки стали слышны не только в придорожных трактирах, но и в знаменитых гостиных, а позже и на концертах.

Известный Антонио Страдивари был учеников семьи Амати. В двенадцать лет он начал наблюдать, помогать, запоминать. В тринадцать самостоятельно изготовил свою первую скрипку.

Стоит отметить, что до сих пор не создали такой аппаратуры, которая смогла бы синтезировать звучание удивительного музыкального инструмента.

Вариант №2

Скрипка – это смычковый музыкальный инструмент с четырьмя струнами, натянутыми на гриф. Корпус музыкального инструмента изготавливается из дерева, верхняя часть из ели, для нижней используется клен. Гриф постоянно соприкасается со струнами и быстро изнашивается, в связи с этим его делают из палисандрового дерева, которое отличается особой прочностью. Дерево для изготовления скрипки тщательно выбирается, ведь от этого будет зависеть ее звучание. Смычок для скрипки – это трость, на которую натягиваются 150-200 конских волосков.

Сегодня скрипку считают королевой академической музыки, но так было не всегда. Скрипку изобрели в народе. На ней играли бродячие музыканты и по форме она напоминала грушу. Похожей на современную она стала только в 16 веке благодаря Гаспаро да Сало. Именно его инструмент стал образцом классической скрипки. В то же время Андреа Амати основал школу скрипичных мастеров, которые довели форму скрипки до исключительной изысканности.

Считается, что самые лучшие скрипичные мастера жили в Италии. Технологии изготовления скрипок держались в строгом секрете и передавались по наследству. Одним из самых известных мастеров являлся Антонио Страдивари. Его скрипки и по сей день считаются непревзойденными и очень высоко ценятся. На них играют только самые лучшие музыканты мира.

Одним из самых выдающихся классических скрипачей считается Николо Паганини. Он был гениальнейшим виртуозом и именно по этому его личность считали демонической. Люди не могли поверить, что человек способен настолько искусно играть на музыкальном инструменте.

Скрипка очень изысканный и утонченный инструмент с красивейшим звучанием. Именно по этому для нее пишутся произведения самых различных жанров современной музыки. Своим звучанием она всегда будет покорять сердца людей с разными музыкальными предпочтениями и возбуждать их воображение.

2, 3, 4, 5, 6 класс кратко. Музыкальный инструмент

История скрипки. "Краткая история появления скрипки"

Вариант №2

Популярные доклады

Сообщение про скрипку

История скрипки для детей

Описание скрипки

Звучание скрипки