Личният живот на директора на Кримов. Кримов Дмитрий Анатолиевич: биография, кариера, личен живот. Върнете се в света на театъра

Художник, сценограф, режисьор и театрален педагог,Дмитрий Анатолиевич Кримов е роден в семейството на Анатолий Ефрос и Наталия Крымова.

През 1976 г. Дмитрий Крымовон завършва производствения отдел на Московското училище за художествен театър. От 1976 г. започва работа в театъра на Малая Бронная. Създава сценография за постановките на „Отело“ (дипломна работа) на Ефрос Шекспир, „Един месец на село“ на Тургенев, „Лято и дим“ на Уилямс, „Реминисценция“ на Арбузов, „Наполеон Първи“ на Брукнер, Театрален директор на Дворецки. Оформя и спектаклите на Ефрос „Тартюф” от Молиер и „Живият труп” от Толстой на сцената на Московския художествен театър.

От 1985 г. Кримов е художник-постановчик в Театър на Таганка, където продуцира спектаклите „Войната няма женско лице“ на Алексиевич, „Квадратен метър и половина“ по разказа на Можаев и „Мизантроп“ на Молиер.

Първо 90-те Дмитрий Кримов напусна театъра и се зае със стативно изкуство: живопис, графика, инсталация.

От 2002 г. Дмитрий Кримов преподава в Руската академия за театрално изкуство, където води курс за театрални художници и ръководи творческата лаборатория в театъра« Школа за драматично изкуство.

Най-известните продукции на Кримов: „Намеци“ по приказките на Афанасиев, „Три сестри“ по трагедията „Крал Лир“ от Шекспир, „Сър Вантес. Donky Hot" по романа "Дон Кихот" на Сервантес, "Торги" по пиесата на Дмитрий Кримов по драматичните произведения на Чехов, "Демон. Поглед отгоре“ по поемата на Михаил Лермонтов, „Кравата“ по разказа на Платонов, „Опус № 7“ (идея, композиция и постановка – Дмитрий Крымов), „Тарарабумбия“ 150 годишен годишнина на Чехов.

„Режисурата е много трудна професия, защото не е в ръцете. Художникът рисува, хубаво или лошо, но си заслужава и може да се покаже. И тогава ... Тя не е в нейните ръце, в нещо друго. Страстта е да разбереш. Особено, но целенасочено вълнение. Въпреки че има различни режисьори. Разбира се, ние сме хора. Пиша колективно есе, измисляме го заедно. Но мнението е различно. Има такива, които пречат на работата и развалят настроението в процеса. Опитвам с какви хора да работят по-малко".

„Спектакълът се прави от един човек, главният и това е режисьорът. Наоколо трябва да има хора, които разбират това. Интересувам се от мнения и съм готов да говоря. Но просто трябва да спрете навреме. Наистина, често за актьорите това е начин не да работят, а да разтърсват или изнервят нервите си.

Дмитрий Кримов

Отговорност за представлението носи режисьорът. Е, какъв тиранин съм, просто аз съм отговорен за това, което се случва на сцената. Ако не стане така, както ми се струва, значи изпълнението няма да е мое. Защо тогава прекарвам време, а не рисувам картини или правя нещо из къщата? От една година ми пада дръжката на вратата и не я закопчавам, но трябва да компенсирам с нещо. И компенсира това с възможно най-доброто представяне.“

Художник, сценограф, режисьор и театрален педагог. Дмитрий Анатолиевич Кримове член на Съюза на артистите на Русия и Съюза на театралните дейци.

Дмитрий Кримов- син на известни родители Анатолий ЕфросИ Наталия Кримова. Баща му е известен театрален режисьор, а майка му е театрален критик и изкуствовед. Дмитрий получи фамилното име на майка си, тъй като в съветско време Анатолий Ефроспоставят пречки в кариерата им поради еврейския си произход.

През 1976 г. завършва Московското училище за художествен театър и веднага започва работа в театъра на Малая Бронная. Дипломна работа Кримовае поставен от Отело на баща му.

Творческа дейност на Дмитрий Крымов / Дмитрий Крымов

През 1985г Дмитрий Кримовполучава работа като художник-постановчик в театъра на Таганка, където се поставят неговите представления „Войната няма женско лице”, „Квадратен метър и половина” и „Мизантроп”.

В началото на 90-те години, поради кризата Кримове принуден да напусне театъра и да се заеме с живопис, графика. Картините на Дмитрий Анатолиевич са представени в Руския музей, в музеите на Франция, Германия, Англия. Сега негови творби могат да се видят в Третяковската галерия и Музея за изящни изкуства „Пушкин“.

Дмитрий Кримовработи в много руски театри в Москва, Санкт Петербург, Нижни Новгород, Волгоград, пътува до Рига, Талин, България и Япония. Талантът му на художник и режисьор е ценен по цял свят. Особено желан гост на кримчани в Европа.

„Спектакълът се прави от един човек, главният, и това е режисьорът“, казва Дмитрий Кримов за работата си. „Хората, които разбират това, трябва да се съберат. Интересувам се от мнения и съм готов да говоря. Но просто трябва да спрете навреме. Наистина, често за актьорите това е начин не да работят, а да разтърсват или изнервят нервите си.

В Руската академия за театрално изкуство Дмитрий Кримовпреподава курс по театрални артисти и работи в творческата си лаборатория „Школа за драматично изкуство“. Лабораторията се намира в Москва. Заедно с млади актьори, възпитаници на GITIS и Шчукинското училище, Кримов поставя собствени представления, които след това показва на международни фестивали.

„Режисьорът отговаря за представлението“, казва Дмитрий Кримов за професията си. — Аз съм отговорен за това, което се случва на сцената. Ако не стане така, както ми се струва, значи изпълнението няма да е мое. Защо тогава прекарвам време, а не рисувам картини или правя нещо из къщата? От една година ми пада дръжката на вратата и не я закопчавам, но трябва да компенсирам с нещо. Компенсира го с възможно най-доброто представяне.

Идеи за вашите фантасмагорични представления Дмитрий Кримовтой взема от своето въображение, от други художници и своите ученици. Спектаклите на Кримов са синтез от пластични образи, рисунки, проза и поезия. Не всички от тях имат сюжет или интригуващо преплитане на съдби, но винаги има ярък визуален образ, който резонира с всеки наблюдател и характерни чувства. Това кара театралната публика все повече да идва на продукциите на режисьора Дмитрий Кримов.

„Първото представление на нашата група се казваше „Недосказки“ и беше поставено със студенти от моя тогава първа година художествен факултет в РАТИ. В основата на представлението бяха руските народни приказки, редактирани от Афанасиев, тоест най-„истинските“ руски приказки.Това представление беше безсловесно, актьорите бяха същите студенти по изкуства, които създадоха пред публиката поредица от визуални образи, обединени от един сюжет и идея.

Театрална лаборатория Дмитрий Кримовинсценирани представления като напр „Три сестри“, „Сър Вантес. Donky Hot", "Търговия"и редица други. Постановките на Кримов придобиха слава в широки кръгове след интерпретацията на поемата на Лермонтов „Демон. Поглед отгоре". Спектакълът получи наградите на театралната критика "Кристална Турандот" и на Съюза на театралните дейци "Златна маска".

През 2010 г., заедно с Михаил Баришников Дмитрий Кримовпостави пиеса "В Париж"видян от европейската публика. Спектакълът беше на руски, но не беше показан в Русия.

Изпълнения на Дмитрий Крымов/Дмитрий Крымов

• 1987 - Художник на костюми (филм-спектакъл) - художник
• 1988 – Войната няма женско лице (филм-пиеса) – худ
• 1989 - Тартюф (филм-пиеса) - художник
• 2001 - Наполеон Първи (филм-пиеса) - художник
• 2005 г. - Анатолий Ефрос
• 2005 - Острови (документален)
• 2012 - Катя, Соня, Поля, Галя, Вера, Оля, Таня ... (филм-пиеса) - режисьор
• Тарарабумбия
• Смъртта на жирафа
• Горки 10
• Мечтите на Катерина
• Опус № 7
• крава

След като получава диплома през 1976 г. като художник-постановчик в Московското училище за художествен театър, Дмитрий Кримов отива да работи в Театъра на Малая Бронная, където по това време работи великият режисьор Анатолий Ефрос, бащата на Кримов. Фамилията на художника идва от майка му - известната театрална критичка Наталия Кримова. През 90-те години Кримов спира да поставя спектакли, преминавайки към стативна живопис и графика. И с началото на новия век Кримов става учител в GITIS и един от най-популярните театрални режисьори. В неговите безкрайно очарователни сюрреалистични илюзии, играни по правило в "Школата за драматично изкуство", участват предимно неговите ученици - млади театрали; понякога изобщо без думи, като например основният хит на творческата лаборатория на Дмитрий Кримов - „Демон. Поглед отгоре". Най-вече изпълненията на "Лабораторията" са обичани от хуманитаристи и чужденци. Първият, защото абсурдните цветни и картонени изображения на Кримов са пълни със стотици цитати от световната класика – от Ван Гог и Сервантес до Пушкин и Чехов. Второ, защото по правило не е необходим превод и е забавно.

Режисьор, художник, сценограф. Член на Съюза на артистите на Русия и Съюза на театралните дейци на Руската федерация.

През 1976 г. завършва Московското училище за художествен театър на СССР. Горки. През същата година започва работа в театъра на Малая Бронная. Сред представленията, проектирани от него, са постановките на А. В. Ефрос: „Отело” от У. Шекспир (1976), „Един месец в провинцията” от И. С. Тургенев (1977), „Продължение на Дон Жуан” от Е. Радзински (1979). ), „Лято и дим“ от Т. Уилямс (1980), „Възпоминание“ от А. Арбузов (1981), „Наполеон Първи“ от Ф. Брукнер, „Театрален директор“ от И. Дворецки (1983). В Московския художествен театър. А. П. Чехов оформя представленията на „Тартюф“ от Ж.-Б. Молиер, „Живият труп” от Л. Толстой, „Опит за летене” от Й. Радичков (1984). В Театъра за драма и комедия на Таганка той работи върху спектаклите „Войната няма женско лице” по С. Алексиевич (1985), „Един и половина квадратни метра” по романа на Б. Можаев и „Мизантропът” на Ж.-Б. Молиер (1986).

Той проектира представления в такива московски театри като Централния детски театър, Театъра. К. С. Станиславски, Театър. Н. В. Гогол, Театър. М. Н. Ермолова, Театър. Московски градски съвет, Театър. В. Маяковски и др. Работил е в театри в Санкт Петербург, Рига, Талин, Нижни Новгород, Вятка, Волгоград и други градове на СССР, както и в чужбина (България, Япония).

Като художник оформя около 100 представления. Работил с режисьори В. Портнов, А. Товстоногов, В. Саркисов, М. Киселов, Е. Арие, А. Шапиро, М. Розовски, С. Арцибашев и др.

В началото на 90-те години Дмитрий Кримов напуска театъра и се занимава със стативно изкуство: живопис, графика, инсталация. Участва в много колективни и самостоятелни изложби в Русия и чужбина.

От 2002 г. Дмитрий Кримов преподава в GITIS, където преподава курс за театрални артисти.

От 2004 г. до 2018 г. – артистичен ръководител на Лабораторията към ШТУТ. Поставени в ShDI представления „Неразказани приказки” по мотиви от руски народни приказки (2004), „Три сестри” по пиесите на У. Шекспир „Крал Лир” и „Любовният труд е загубен” (2005), „Сър Вантес. Donky Hot“ по романа „Дон Кихот“ на Сервантес (2005), „Торги“ по пиесите на А. П. Чехов (2006), „Демон. Поглед отгоре" по поемата на М. Ю. Лермонтов (2006), "Крава" по разказа на А. Платонов (2007), "Опус № 7" (2008), "Смъртта на жирафа" (2009), "Тарарабумбия" (2010), "Катя, Соня, полета, Галя, Вера, Оля, Таня ..." по И. Бунин (2011), "Горки-10" (2012), "Както ти Like It по Шекспировия „Сън в лятна нощ“ (2012) , „Оноре дьо Балзак. Бележки за Бердичев" по пиесата на А. П. Чехов "Три сестри" (2013), "О. Късна любов“ от А. Н. Островски (2014), „Руски блус. Поход за гъби "(2015)," По ваши собствени думи. А. Пушкин „Евгений Онегин“ (2015), „Последната среща във Венеция“ по романа на Е. Хемингуей „Отвъд реката в сянката на дърветата“ (2016), „С твоите думи. Н. Гогол Мъртви души. (История на подарък) "(2016)," Зестра "от А. Н. Островски (2017)," Ромео и Жулиета (Kindersurprise) "от У. Шекспир (2017).

В рамките на проекта „Открита сцена“ поставя пиесата „Сънищата на Екатерина“ (2010) в Музикалния театър на името на К. С. Станиславски и Вл. И. Немирович-Данченко - “X. М. Смесена техника“ (2011), в Театър Корямо (Финландия) – „В Париж“ (2011), в Театър Исеман (САЩ) – „Квадратният корен от трите сестри“ (2016), Театър на Нации - "Moo-mu" (2018).

Спектакли на Дмитрий Кримов участват в престижни международни фестивали в Австрия, Великобритания, Германия, Грузия, Полша. Лабораторията на Дмитрий Кримов активно обикаля по света, изпълненията бяха успешно приети от публиката в Бразилия, САЩ, Австралия, Нова Зеландия, Финландия, Естония и други страни.

Награди:

Международна театрална награда на името на К. С. Станиславски, 2006 г
В номинацията „Иновация“ пиесата „Сър Вантес. Магаре горещо.

"Гран при" на VII Международен фестивал "Дъга" в Санкт Петербург, 2006 г
В номинацията „Най-добър спектакъл“, както и специална награда от критиката, пиесата „Сър Вантес. Магаре горещо.

Театрална награда на вестник "Московский комсомолец", 2007 г
В категорията „Най-добър експеримент“ спектакълът „Демон. Поглед отгоре".

Първа театрална награда "Кристална Турандот", 2007 г
В номинацията „Най-добра режисьорска работа“ пиесата „Демон. Поглед отгоре".

"Златна трига", главната награда на международната изложба за сценография и сценично пространство Пражко квадриенале 2007 г.
За създаването на националния павилион на Русия „Нашият Чехов. Двадесет години по-късно”, Семинар Д. Крымов, ГИТИС.

Национална театрална награда "Златна маска", 2008 г
В номинация „Експеримент“ спектакълът „Демон. Поглед отгоре".

Награда на Федерацията на еврейските общности на Русия "Човек на годината", 2009 г
В номинация "Културно събитие на годината".

Първа театрална награда "Кристална Турандот", 2009 г
В номинацията "Най-добра режисьорска работа" пиесата "Опус № 7".

Национална театрална награда "Златна маска", 2010 г
В номинацията "Експеримент" пиесата "Опус № 7".

Единбургски международен фестивал Основна награда на Bank of Scotland Herald Angel 2012
За спектакъла „Както ви харесва от „Сън в лятна нощ“ на Шекспир“

Награда на Москва в областта на литературата и изкуството, 2013 г
В номинацията за театрално изкуство за постановките на Опус № 7, Горки-10 и Както ви харесва по Шекспир „Сън в лятна нощ“.

Избор за почетен член на Руската академия на изкуствата, 2014 г

Награда на международната изложба за сценография и сценично пространство Prague Quadriennale, 2015.
Специална награда за „Най-добър цялостен процес“ за руския студентски павилион „Искате ли да говорите с нас на лош английски за изкуство?“ (студенти-сценографи на ГИТИС, Е. Каменкович - Работилница Д. Крымов).

Национална театрална награда "Златна маска", 2016 г
В номинацията „Драма/Спектакъл на малка форма“ спектакълът „О. Късна любов".

Театрална награда на вестник "Московский комсомолец", 2016 г
В номинацията „Най-добър спектакъл за деца и юноши“ пиесата „С твоите думи. А. Пушкин Евгений Онегин.

Удостоен със званието "Почетен професор на GITIS", 2017 г

Дмитрий Кримов, чиято биография е описана в тази статия, е руски художник, театрален учител, режисьор и сценограф. Неговите изпълнения са популярни не само в Русия, но и в чужбина. Като сценограф Кримов работи не само със столицата, но и с много провинциални театри. Дмитрий Анатолиевич донесе нова естетика в изкуството, необичаен жанров микс.

Детство

Дмитрий Кримов е роден на 10.10.1954 г. в Москва в творческо семейство. Баща му, Анатолий Ефрос, беше известен режисьор. Майка, Наталия Крымова, е театрален критик и писател. При раждането Дмитрий е записан в фамилното име на майка си по съвет на дядо си. Факт е, че бащата Анатолий Ефрос имаше еврейски корени. В онези дни това може да има отрицателно въздействие върху съдбата на Дмитрий.

Той израства в атмосфера на родителска любов. Бащата и майката отдадоха голямо значение на творческото възпитание на сина си, така че Анатолий не можеше да се примири с факта, че Дмитрий понякога отнема много време, за да реши всяка творческа задача. В резултат на това майката действа като посредник между съпруга и сина. Но всичко това само помогна на Дмитрий да стане изключителен и самодостатъчен човек.

образование

След като завършва гимназия, Кримов решава да свърже съдбата си с театъра. Затова той влезе в Московското училище за художествен театър и започна да разбира основите на сценографията. Учи в производствения отдел. Завършва университета през 1976 г.

Работете като сценограф

Той получи работа по специалността си в театъра, разположен на Малая Бронная. Там Анатолий Ефрос постави цяла поредица от продукции, чийто дизайн беше поет от Дмитрий Кримов. Спектаклите, които той обслужваше, бяха показани в много театри на столицата и в много градове на Съветския съюз.

трагичен пробив

Талантът на Кримов беше забелязан от много художници, кариерата на млад сценограф беше много успешна. Но животът направи своите корекции - родителите починаха: първо бащата, а след това и майката. Дмитрий Анатолиевич трябваше временно да напусне театъра. Тогава на Кримов му се стори, че това е за добро, тъй като всичко му напомняше за родителите му, това го удари силно и свършената работа изглеждаше безполезна за никого.

Дмитрий реши да смени професията си и сериозно да изучава стативно изкуство. Кримов се потопи в живописта, графиката и инсталацията. Оказа се, че тук се разкрива още един талант на Дмитрий. Неговите творби започват да се излагат в много музеи, включително чуждестранни. Някои от картините попаднаха в частни колекции.

Върнете се в света на театъра

След известно време болката от загубата се притъпи и Дмитрий Кримов отново се върна в театъра. За мнозина беше изненада, когато той постави Хамлет в Театър Станиславски. След това той получи работа в GITIS. Дмитрий се оказа отличен учител и възпита много млади актьори. През 2002 г. Кримов започва да преподава курса си в Руската театрална академия. През 2008 г. той набира експериментална група, която едновременно обучава начинаещи режисьори, актьори и сценаристи. Такъв смесен курс за съвместно творчество се оказа уникален, тъй като се организира за първи път.

Собствена творческа лаборатория

През 2004 г. продукция, базирана на руски народни приказки, завладява режисьора А. Василиев. Той го включи в репертоара на Театъра на Европа и предложи на Кримов да създаде творческа лаборатория. Превърнал се е в отделно подразделение с уникална художествена естетика.

През 2006 г. Василиев напусна театъра и това беше повратна точка в живота на Дмитрий Анатолиевич. Първоначално искаше да последва директора, но след размисъл все пак остана да работи на същото място. Творческата лаборатория на Дмитрий Кримов продължи работата си.

Всички постановки бяха наградени от театралната критика с ярки епитети. Отбелязани бяха изразителността на постановките, тяхната уникална художествена структура и асоциативен ред. Спектаклите в лабораторията се създават на два етапа: активно обсъждане на пиесите и едва след това разработване на образи. Музиката играе важна роля в представленията. За изпълнение рядко се вземат готови произведения, в повечето случаи се пишат нови, оригинални. Дмитрий Кримов отдавна си сътрудничи с композитора Бодров, който пише музика за постановки.

За Дмитрий Анатолиевич няма фундаментални принципи, той може да "реже" музиката в съответствие със своите идеи, премахвайки ненужните фрагменти или добавяйки нови. Поради това лабораторията придобива статут на авторска. По време на съществуването му вече са поставени десетки представления. Постановката "Сън в лятна нощ" спечели фестивала в Единбург.

Всички изпълнения на Кримов са истински шедьоври на изкуството. Творбите ви карат да се замислите върху наболели проблеми, променящи се възприятия и съществуващи мнения. Дмитрий Анатолиевич е опитен специалист в оперния жанр. Поставя няколко едноактни произведения.

През 2007 г. Дмитрий Анатолиевич получи известната награда "Кристал Турандот". През 2010 г. сценаристът създава незабравима пиеса "В Париж". Това беше съвместна работа на Кримов и Баришников. Много хора помнят представлението "Смесена техника", поставено през 2011 г.

Дмитрий Кримов е режисьор от Бога. Той е много отговорен към работата си и смята, че е отговорен за това, което се случва на сцената. Затова той е доволен от работата си само когато поставеното от него представление напълно отговаря на изискванията му.

Предстои в плановете на Кримов нови творчески творби. През 2016 г. Дмитрий Анатолиевич помисли да направи пълнометражен филм. Сюжетът все още е очертан в общи линии. Режисьорът обяви, че в снимките ще участват студенти и ученици на Кримов. Фигуративното платно на картината е идентично с един от филмите на Анатолий Ефрос, заснет през 1961 г.

Личен живот

Дмитрий Кримов е женен. Съпругата му се казва Ина. Семейство Кримов има възрастен син. Инна работи в областта на социалната психология и икономика. Напоследък тя по много начини помага на съпруга си в режисурата. През 2009 г. Дмитрий Анатолиевич е обявен за "Човек на годината" от еврейските общности на Руската федерация. Кримов не е празнувал рождения си ден от много дълго време. На този ден той ежегодно пътува до гробовете на родителите си. Дмитрий Анатолиевич все още благодари на баща си и майка си за раждането и творческото си образование.