Izobraževalno gledališče šolskega plakata Ščukin za december. Kako vstopiti v gledališki inštitut poimenovan po. B. Shchukin na igralski oddelek? Boris Ščukin in značilnosti poučevanja

Zgodovina šole Vakhtangov
Zgodovina šole Vakhtangov - Višje gledališke šole, zdaj pa Gledališkega inštituta Borisa Ščukina - sega skoraj devet desetletij nazaj.
Novembra 1913 je skupina moskovskih študentov organizirala amaterski gledališki studio in za direktorja povabila mladega igralca Moskovskega umetniškega gledališča, učenca Stanislavskega, bodočega velikega ruskega režiserja Evgenija Bagrationoviča Vakhtangova.
Studio je Vakhtangovu ponudil produkcijo predstave po drami B. Zaitseva "Laninovo posestvo". Premiera je bila spomladi 1914 in se je končala z neuspehom. "Zdaj pa se učimo!" - je rekel Vakhtangov. In 23. oktobra 1914 je Vakhtangov izvedel prvo lekcijo s študenti po sistemu Stanislavskega. Ta dan velja za rojstni dan šole.
Studio je bil vedno tako šola kot eksperimentalni laboratorij.
Spomladi 1917, po uspešni razstavi študentskih del, "Mansurovskaya" (poimenovana po eni od moskovskih ulic na Arbatu, kjer se je nahajala), je studio prejel svoje prvo ime - "Moskovski dramski studio E. B. Vakhtangova". Leta 1920 se je preimenoval v III Studio Moskovskega umetniškega gledališča, leta 1926 pa v Gledališče poimenovano po. Evgeniy Vakhtangov s svojo stalno gledališko šolo. Leta 1932 je šola postala posebna srednja gledališka izobraževalna ustanova. Leta 1939 je bil poimenovan po velikem ruskem igralcu, najljubšem študentu Vakhtangova Borisu Ščukinu, leta 1945 pa je dobil status visokošolske ustanove. Od takrat je znana kot Višja gledališka šola (od leta 2002 - Gledališki inštitut po imenu Boris Shchukin) pri Državnem akademskem gledališču poimenovana po. Evgenija Vakhtangova.
Avtoriteta učiteljev Inštituta je zelo visoka tako pri nas kot v svetu. Dovolj je spomniti se, da je Vakhtangova metodologija vzgoje igralca močno vplivala na pedagogiko velikega Mihaila Čehova.
Šola Vakhtangov ni le eden od gledaliških inštitutov, temveč nosilec in skrbnik gledališke kulture, njenih najboljših dosežkov in tradicij.
Učiteljsko osebje inštituta je sestavljeno samo iz diplomantov, ki prenašajo Vakhtangovove zapovedi iz roda v rod, načela šole pa iz rok v roke. Stalni vodja šole od leta 1922 do 1976 je bil Vakhtangov študent, študent prvega vpisa, izjemen ruski igralec in režiser Boris Zakhava. Sedanji umetniški direktor Inštituta je ljudski umetnik ZSSR, Vakhtangovite, znani gledališki in filmski igralec, profesor V. A. Etush je bil rektor 16 let (od 1986 do 2002). Od junija 2002 je rektor inštituta ljudski umetnik Ruske federacije, vodilni igralec gledališča Evg Vakhtangov, profesor E. V. Knyazev.
Šola je upravičeno ponosna na svoje maturante. Med njimi je veliko izjemnih igralcev ruskega gledališča in kinematografije, katerih delo je že postalo zgodovina. To so B. Ščukin, T. Mansurova, R. Simonov, B. Zakhava, A. Oročko, I. Tolčanov, V. Kuza, O. Basov, V. Jahontov, A. Gorjunov, V. Maretskaja, A. Gribov, A. Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko in mnogi drugi. Na sodobnem ruskem odru so M. Ulyanov, Y. Borisova, Y. Yakovlev, V. Etush, V. Lanovoi, A. Demidova, A. Vertinskaya, O. Yakovleva, K. Raikin, A. Kalyagin, A. Shirvindt , L .Maksakova, I.Kupchenko, M.Deržavin, V.Šalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova... Ta seznam je nenehno posodablja. Obstajajo gledališča, katerih zasedba je skoraj v celoti sestavljena iz Vakhtangovcev. To je predvsem gledališče poimenovano po. Evg Vakhtangov, kot tudi Gledališče Taganka pod vodstvom Yu Lyubimova. Veliko diplomantov šole je v skupini gledališča Lenkom pod vodstvom M. Zakharova, v gledališču Satire in v Sovremenniku.
Brez igralcev Vakhtangov si je nemogoče predstavljati delo tako izjemnih mojstrov ruske kinematografije, kot so I. Pyryev, G. Alexandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov in drugi. Med najbolj znanimi igralci ruske kinematografije so "Ščukinci" O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Yu Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Y. Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Taškov, Y. Belyaev, A. Belyavsky, A. Porokhovshchikov, E. Gerasimov, A. Sokolov, S. Zhigunov in drugi.
Številni diplomanti inštituta so postali splošno znani po televiziji - A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A Semchev, O. Budina, E. Lanskaya, L. Velezheva, M. Poroshina in mnogi drugi.
Vahtangovska šola je ruski oder dala znane režiserje - N. Gorčakov, E. Simonov, Y. Lyubimov, A. Remizova, V. Fokin, A. Vilkin, L. Truškin, A. Žitinkin. Slavni Jurij Zavadski je svoje prve režijske in pedagoške poskuse izvajal znotraj njegovih zidov. Vzgojila je velikega Rubena Simonova, ki mu gledališče Evg Vakhtanogov dolguje najsijajnejše obdobje svojega obstoja.
Šola je pomagala in pomaga pri rojevanju novih gledaliških studiev in skupin. To je najprej Gledališče Jurija Ljubimova na Taganki, ki je nastalo iz diplomske predstave B. Brechta »Dobri človek iz Szechwana«; Moldavsko mladinsko gledališče "Luchaferul" v Kišinjevu; Gledališki studio po imenu R. N. Simonov v Moskvi; gledališče "Sovremennik" v Ingušetiji; studio "Scientific Monkey" v Moskvi in drugi.

Zgodovina gledališkega inštituta B. Shchukin
23. oktober 1914 velja za rojstni dan Gledališkega inštituta Borisa Ščukina. Na ta dan (10. oktober po starem slogu) je imel Evgenij Vakhtangov svoje prvo predavanje o sistemu K. S. Stanislavskega študentom Komercialnega inštituta, ki so se zbrali okoli njega. Od tega dne se je začela zgodba. Bila pa je tudi predzgodovina.
Jevgenij Bogrationovič Vahtangov (1883 - 1922), učenec K. S. Stanislavskega in L. A. Suleržickega, uslužbenec Moskovskega umetniškega gledališča in študent Prvega studia Moskovskega umetniškega gledališča (1912), je uprizoril svojo prvo profesionalno predstavo po drami. G. Hauptmanna »Praznik miru« v Studiu jeseni 1913. V tej uprizoritvi je izrazil svoj odnos do sveta in gledališča. Toda njegovi učitelji, ki so v njem videli le učenca in ne samostojnega ustvarjalca, so posegli v produkcijo: zlomili in popravili. Vakhtangov se je zelo hitro razvil v ustvarjalno osebnost. Že leta 1911 je razmišljal neodvisno in svobodno. Ko se je seznanil z delom Stanislavskega na sistemu, je zapisal: »Želim ustanoviti studio, kjer bi se učili. Načelo je, da vse dosežeš sam. Vodja je vse. Preverite sistem K.S. na nas samih. Sprejmite ali zavrnite. Popravi, dopolni ali odstrani laži.« (Vakhtangov. Zbirka gradiva, M.VTO, 1984, str. 88).
Želja po preizkusu Učiteljevih odkritij, njegov odvisni položaj v gledališču in Prvem studiu so prisilili Vakhtangova, da je iskal možnosti za organizacijo lastnega studia. Srečanje s študenti Komercialnega inštituta je potekalo pozno jeseni 1913 proti volji Vakhtangova. Sami so ga izbrali in našli ter mu ponudili vodenje njihovega amaterskega krožka in uprizoritev predstave. Vakhtangov se je strinjal. Srečanje je potekalo 23. decembra 1913 v stanovanju, ki sta ga najeli sestri Semenov na Arbatu. Vakhtangov je prišel svečano, praznično oblečen in s svojim videzom celo osramotil bodoče člane studia. Vakhtangov je srečanje začel z izjavo o svoji predanosti K. S. Stanislavskemu in Moskovskemu umetniškemu gledališču in označil za svojo nalogo širjenje sistema Stanislavskega.
Na prvem sestanku smo se dogovorili za uprizoritev drame B. Zaitseva »Laninovo posestvo«. Marca 1914 so najeli prostore Lovskega društva, kjer so nameravali izvesti predstavo.
Vakhtangov se je takoj lotil posla, a ko je ugotovil, da amaterji nimajo izkušenj, je začel z njimi izvajati vaje po sistemu. Pouk je trajal dva meseca in pol. Predstava je bila 26. marca. Nastopajoči so svoje vloge odigrali z užitkom, a njihovo navdušenje skozi oder ni doseglo gledalcev. Vakhtangov je stekel za kulise in jim zavpil: »Glasneje! Glasneje!" - niso ga slišali. Po nastopu je rekel: "Torej nam ni uspelo!" A tudi tu mu niso verjeli. Šli smo v restavracijo, da bi proslavili premiero. V restavraciji je oblikovalec performansa Yu. Romanenko vse povabil, da se primejo za roke in oblikujejo verigo. »Zdaj pa za trenutek molčimo in naj nas ta veriga za vedno poveže v umetnosti« (Kronika šole, 1. letnik, str. 8). Vakhtangov je predlagal, da bi amaterski študenti začeli študirati gledališko umetnost. Za to je bilo treba najti sobo, kjer bi lahko delali. S tem smo se razšli do jeseni. Ko pa je Vakhtangov prišel v gledališče, ga je pričakala jezna graja K. S. Stanislavskega, ki je iz časopisov prejel informacije o neuspehu Vakhtangovovega dela. Vakhtangovu je prepovedal delo zunaj sten Moskovskega umetniškega gledališča in njegovega studia.
In vendar je 23. oktobra 1914 potekala prva učna ura novega studia. Imenoval se je v različnih obdobjih: »Študentski studio«, »Studio Mansurov« (ki se nahaja na Mansurovsky Lane 3) in »Studio Vakhtangov«. Toda delala je na skrivaj, tako da Stanislavsky in Moskovsko umetniško gledališče nista vedela zanjo.
Vakhtangov je zgradil hišo. Studii so vse naredili z lastnimi rokami, saj je Vakhtangov verjel, da hiša postane vaša šele, ko v njene stene zabijete vsaj en žebelj.
Med preučevanjem sistema Stanislavskega je Vakhtangov spremenil vrstni red elementov sistema in predlagal pot od preprostega k zapletenemu: od pozornosti k podobi. Toda vsak naslednji element je vseboval vse prejšnje. Pri ustvarjanju slike je bilo treba uporabiti vse elemente sistema. Delali smo vaje, skeče, odlomke, improvizacije in samostojno delo. Uprizoritveni večeri so bili prikazani izbranim gledalcem. In leta 1916 je Vakhtangov v studio prinesel prvo igro. To je bil "Čudež sv. Antona" M. Maeterlincka. Predstava je bila satirična, vendar je Vakhtangov predlagal, da bi jo uprizorili kot psihološko dramo. To je bilo naravno, saj člani studia še niso bili pripravljeni igralci; pri obvladovanju podobe so sledili formuli Stanislavskega "Sem v domnevnih okoliščinah". Zato je Vakhtangov zahteval, da utemeljijo obnašanje utelešene podobe. Predstava je bila prikazana leta 1918 in je bila pravzaprav podelitev diplom prvi skupini študentov.
Prvi člani studia so bili študenti komercialnega inštituta, med njimi B.E.Zahava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. Postopoma so v studio prišli novi člani studia: P.G.Antokolsky, Yu.A.Zavadsky, V.K.Lvova, A.I.Remizova, L.M.Shikhmatov. Januarja 1920 sta bila v studio sprejeta B.V. Shchukin in Ts.L. Wollerstein (ki si je nadel psevdonim Mansurova). Vsak, ki je želel postati član studia, je najprej opravil razgovor, na katerem se je ugotavljalo, ali lahko po svoji moralni in intelektualni ravni postane član studia. In šele po tem je bil prosilec pregledan. Vakhtangov, ki je zgradil gledališče in želel imeti z njim stalno šolo, je pozorno pogledal učence in določil, kateri od njih bo učitelj in kateri režiser. Glavna stvar je bila razvijati samostojnost učencev.
Leta 1919 je Vakhtangov prestal dve operaciji na trebuhu. Niso prinesli rezultatov - razvil se je rak. V želji, da bi rešil studio, se je Vakhtangov obrnil na svoje učitelje v Moskovskem umetniškem gledališču in prosil, naj njegov studio sprejmejo med studie v Moskovskem umetniškem gledališču. Jeseni 1920 je Studio Vakhtangov postal Tretji studio Moskovskega umetniškega gledališča. Po prenosu na Akademski oddelek je studio dobil lastno stavbo na Arbatu, Bergovem majhnem, propadajočem dvorcu, ki so ga člani studia lastnoročno spremenili v gledališče. 13. novembra 1921 se je gledališče odprlo z igro »Čudež sv. Antona« M. Maeterlincka v novi, satirični rešitvi. Za gledališče Tretjega studia je Moskovsko umetniško gledališče uprizorilo Vakhtangova in njegovo slavno "Princeso Turandot" C. Gozzija, v katerem je bila usmeritev gledališča Vakhtangov najbolj jasno izražena. Sam bo to imenoval "fantastični realizem". Uprizorjena v tradiciji gledališča Commedia del Arte, je "Princesa Turandot" leta 1922 presenetila Moskvo s svojo teatralnostjo, svobodo igranja in domišljijo režiserja in umetnika (I. Nivinsky). "Princesa Turandot" se je izkazala za zadnjo predstavo Vakhtangova. 29. maja 1922 je umrl. Studii so ostali brez vodje in so morali sami graditi gledališče, ki si ga je njihov vodja prizadeval. Studii so uspeli ubraniti svojo neodvisnost, ne izgubiti zgradb, ne uničiti šole, ki je obstajala v studiu, in leta 1926 prejela status državnega gledališča po imenu Evgeniy Vakhtangov.
Dolga leta, do leta 1937, je znotraj gledališča obstajala majhna šola Vakhtangov. Bodoče igralce so v šolo sprejemali na podlagi njihove potrebe po gledališču. Vstop v šolo je pomenil vstop v gledališče. Študirali in delali so v gledaliških predstavah že takoj, od prvega letnika. In učitelji so bili učenci Vakhtangova: B. Zakhava, V. Lvova, A. Remizov, L. Shikhmatov, R. Simonov ...
Leta 1925 je bil za ravnatelja imenovan B.E.Zahava (1896 - 1976), ki je šolo vodil do svoje smrti.
Leta 1937 se je šola preselila v novozgrajeno stavbo na B. Nikolopeskovsky Lane, 12a, in se ločila od gledališča. Imela je pravice tehnične šole, vendar s štiriletnim študijem. Umetniki, ki so končali šolo, so odšli v različna gledališča po državi. Leta 1939 je umrl Boris Vasiljevič Ščukin (1894 - 1939), sijajni umetnik šole Vakhtangov, učitelj in režiser. V njegov spomin je istega leta šola dobila ime po B.V. Shchukinu. Leta 1945 je bila šola izenačena z višjimi izobraževalnimi ustanovami, pri čemer je ohranila staro ime. Od leta 1953 so se na šoli začeli izobraževati ciljni tečaji - skupine študentov iz nacionalnih republik, ki so v večini primerov postali ustanovitelji novih gledališč. Tradicija narodnih skupin se nadaljuje še danes. Zdaj na inštitutu študirata dva korejska in ciganska studia. Leta 1964 je iz diplomske predstave "Dobri človek iz Szechwana" B. Brechta nastalo sedanje gledališče Taganka, ki ga je vodil Y. P. Lyubimov, diplomant šole, igralec gledališča. Vakhtangov in učitelj v šoli. Leta 1959 je bil ustanovljen oddelek za dopisno režijo, iz katerega so izšli številni znani režiserji.
Po smrti B.E.Zahave je šolo celo desetletje vodil uradnik z ministrstva. Moralno in umetniško je zatajil tako kompleksen organizem, kot je šola. In leta 1987 je bil na mesto rektorja soglasno izvoljen ljudski umetnik ZSSR V.A.Etush, ki je trenutno umetniški vodja inštituta. Pod rektorjem Etushom je šola stopila na mednarodno prizorišče: učenci in učitelji so s svojim delom začeli potovati v različne države sveta in poučevati pouk v šolah v različnih državah. Organiziran je bil tudi poseben sklad "Vakhtangov 12a", ki vedno podpira šolo v težkih časih.
Leta 2002 se je šola preimenovala v Gledališki inštitut Borisa Ščukina.
Izobraževalno gledališče vsako leto od jeseni do pomladi gosti diplomske predstave, nastopajoči pa pogosto prejmejo prestižne nagrade za najboljšo predstavo. M. Aronova, N. Shvets, D. Vysotsky so v različnih letih prejeli takšne nagrade. Že vrsto let podeljujejo prve nagrade zavodskim predstavam na festivalu študentskih predstav v Brnu (Češka).

Šola Shchukinskoye je višja gledališka izobraževalna ustanova, v katero je sprejet le vsak stoti kandidat. Za tiste, ki so zmagali v tem ogromnem tekmovanju, se preizkušnje šele začenjajo. Tu vsako leto poteka Dan brucev, kjer dijaki višjih letnikov novincem nazorno pokažejo, kaj vse bodo doživeli v naslednjih štirih letih. Kdo je pred sto leti vodil Ščukinovo šolo? Zakaj smejo na tej ustanovi poučevati samo diplomanti? Kako vstopiti na eno najprestižnejših univerz v Rusiji?

Učimo se!

23. oktobra 2014 je šola Shchukinskoye praznovala stoletnico. Prva leta obstoja te izobraževalne ustanove so se zgodila v težkem času za Rusijo. Nastala je leta 1914. Ustanovitelj Evgeny Vakhtangov je učenec Stanislavskega, tistega, ki kronično ni verjel v igranje. Po legendi je nekdanji varovanec slavnega gledališkega reformatorja izrekel pomemben stavek: "Učimo se!" Z njo je začela svoj obstoj Ščukinova gledališka šola.

Zahava

Takrat je bila izobraževalna ustanova le majhen gledališki studio. Toda veliki Stanislavsky ni zaman zagotovil, da nihče ne more učiti po njegovem sistemu bolje kot Evgeniy Vakhtangov. Prve produkcije so med moskovskimi gledališčniki prinesle ogromno slavo. Leta 1922 so gledalci videli slavno predstavo Princesa Turandot. Toda ustanovitelj studia premiere ni dočakal. In naslednji vodja je bil Boris Zakhava. Nadarjeni igralec in režiser je skoraj pol stoletja vodil Ščukinovo gledališko šolo, čeprav s prekinitvami. Prav on je določil osnovna načela poučevanja, ki danes vodijo učitelje znotraj zidov legendarne univerze.

Boris Ščukin in značilnosti poučevanja

Na tej univerzi lahko poučujejo le tisti, ki so bili nekoč njeni študenti in so študij uspešno zaključili. Voditelji so prepričani, da je to edini in glavni način za ohranitev gledališke šole, po kateri je šola Shchukinskoye znana, v njeni kanonski obliki. Mimogrede, znano ime je ta ustanova dobila šele leta 1939. Boris Shchukin je eden izmed najljubših študentov ustanovitelja studia. Ta človek je eden najsvetlejših predstavnikov sovjetske realistične šole. Več kot dvajset let je delal v gledališču. Ščukin je znan tudi po tem, da je bil eden prvih igralcev, ki so lahko na odru utelesili podobo Lenina. Obstaja mnenje, da so prav zaradi teh zaslug šolo poimenovali po njem.

Dosežki

Šola Shchukinskoye je bila leta 2002 preoblikovana v inštitut. V sto letih svojega obstoja je izobraževalna ustanova ustvarila tako impresivno galaksijo nadarjenih igralcev, da se upravičeno šteje za rekorderja med drugimi ruskimi gledališkimi univerzami. Ljudje ga imenujejo "Pike". Velika konkurenca je vsako leto stabilna.

Slavni Alumni

Iz sten tega inštituta so prišle znane osebnosti, kot so Jurij Ljubimov, Andrej Mironov, Vladimir Etuš, Nikita Mihalkov. Med mlajšo generacijo je treba omeniti Sergeja Makovetskega in Maksima Averina. Seveda to ni popoln seznam.

Naloge umetniškega vodje, kot veste, opravlja Vladimir Etush. Rektor inštituta je Evgeniy Knyazev.

Režija

Do konca petdesetih let so v Ščukinovo šolo želeli vstopiti le tisti, ki so sanjali o igralski slavi. Ta univerza ni diplomirala drugih strokovnjakov. Leta 1959 so se tu začeli izobraževati tudi bodoči režiserji. Vendar je oblika usposabljanja na oddelku za režijo samo dopisna. Konkurenca zanj ni tako huda - le tri osebe na mesto. Pravila, po katerih deluje sprejemna komisija, so takšna, da včerajšnji šolar, ki sanja o lovorikah Zakharova in Meyerholda, ne more vstopiti na režijski oddelek v šoli Shchukinskoye. Sem so sprejeti tisti, ki imajo poklicne izkušnje kot gledališki režiser.

Ljudje iz vse države prihajajo študirat na oddelku za režijo in sploh ne zato, da bi osvojili prestolnico. Navsezadnje so prijavitelji dobrodošli v svojih domačih kinih. In prav v domovini bodo študenti kasneje izdelali diplomske naloge.

Igralski oddelek

Bodoči režiserji ostanejo v stenah inštituta največ dva meseca na leto, kar pa ne moremo reči o tistih, ki tukaj študirajo igro. Za bodoče umetnike se poleg specializirane discipline študirajo še naslednji predmeti:

plastična ekspresivnost;
glasbena izraznost;
scenski govor.

Oddelek za igro ima tudi oddelek za zgodovino in filozofijo.

Pravila sprejema

Specialistični izpit poteka v treh stopnjah:

Branje Krylovovih basni, dveh ali treh pesmi in odlomka iz proze.
Preverjanje glasbenih, ritmičnih in glasovnih podatkov.
Izvedba majhne odrske skice.

Če je kandidat opravil izpit iz svoje specialnosti, mu je dovoljeno opravljati ruski jezik in književnost (pisno), pa tudi kolokvij, katerega namen je ugotoviti raven znanja s področja kulture, umetnosti, literature. in nacionalne zgodovine.

Inštitut ponuja pripravljalne tečaje. Vpis vanje poteka po avdiciji, na kateri je treba prebrati odlomek iz proznega dela, pesmi ali basni. Usposabljanje v pripravljalnih tečajih se izvaja ob vikendih in obsega dvainsedemdeset

Izobraževalno gledališče

Med študijem se študenti predstavijo občinstvu s svojimi prvimi deli. Izobraževalno gledališče Ščukinove šole je polnopravna enota, ki zaposluje celotno ekipo strokovnjakov. Študenti izdelujejo diplomska dela skupaj z direktorji in učitelji. Izobraževalno gledališče Ščukinove šole že sedemdeset let ohranja tradicijo, ki so jo postavili učenci ustanovitelja te legendarne univerze. Diplomsko delo razkriva ustvarjalno individualnost vsakega študenta. Zagrizeni gledališčniki v Moskvi imajo priložnost videti predstave nadarjenih in mladih igralcev. To je tradicija, ki se Ščukinova šola skoraj ves čas svojega obstoja ni spreminjala.

Predstave s sodelovanjem študentov so že večkrat doživele osupljiv uspeh. Zgodovina inštituta je znana po primerih, ko so Moskovčani več ur stali v dolgih vrstah na blagajni, da bi si ogledali eno od diplomskih nalog.

Repertoar izobraževalnega gledališča se vsako leto posodablja. Na izobraževalnem odru se uprizarjajo predstave po delih ruskih in tujih avtorjev. Med njimi so "Gospod de Moliere" (na podlagi romana Mihaila Bulgakova), "Revščina ni napaka" (A.N. Ostrovsky), "Zbogom Matera" (na podlagi zgodbe Valentina Rasputina).

Kako priti do tja?

V samem središču prestolnice je šola Shchukin. Naslov te izobraževalne ustanove je Bolshoi Nikolopeskovsky Lane, 15, stavba 1. Od postaje podzemne železnice Arbatskaya se lahko sprehodite v desetih do petnajstih minutah.

Shchukinskoe: pravila za sprejem, pogoji za vpis, potrebni dokumenti, program, seznam obvezne literature, šolnine, kontakti

O gledališkem inštitutu imenovanem po. B. Ščukina. Gledališki inštitut poimenovan po. B. Shchukina je predstavnica igralske šole Vakhtangov, ki jo je novembra 1913 ustanovila skupina študentov kot amaterski gledališki studio. Kot voditelja so povabili mladega igralca Moskovskega umetniškega gledališča, učenca Stanislavskega, Evgenija Bagrationoviča Vakhtangova. Spomladi 1914 je bila premiera studijske predstave "Laninovo posestvo", ki se je končala z neuspehom, v odgovor na katerega je E.B. Vakhtangov je rekel: "Učimo se!" 23. oktobra 1914 je učencem predaval prvo lekcijo po sistemu Stanislavskega. Ta dan velja za dan ustanovitve Inštituta. B. Ščukina. Vakhtangov studio je združil šolo in eksperimentalni laboratorij in je nosil ime ene od Arbatskih stez, v kateri je bil takrat - "Mansurovskaya". Leta 1926 je studio dobil ime Gledališče. Evgenij Vakhtangov s svojo stalno gledališko šolo, ki je leta 1932 postala srednja specializirana gledališka ustanova. Leta 1939 je bil poimenovan po igralcu, najljubšem študentu E. Vakhtangova, Borisu Ščukinu. Leta 1945 je šola dobila status višjega izobraževalnega zavoda in od takrat dalje se je imenovala Višja gledališka šola z imenom. B. Shchukin v Državnem akademskem gledališču poimenovano po. Evgenija Vakhtangova.

Fakultete Gledališkega inštituta poimenovane po. B. Ščukina: v.d., režiser

Igralski oddelek Gledališkega inštituta poimenovan po. B. Ščukina. Igralski oddelek Gledališkega inštituta poimenovan po. B. Shchukina usposablja študente na specialnosti "igralska umetnost" in specializaciji "Umetnik dramskega gledališča in filma." Trajanje študija na igralskem oddelku je 4 leta z rednim študijem.
Usposabljanje na igralskem oddelku Shchukinsky lahko poteka na proračunski ali komercialni osnovi, odvisno od rezultatov sprejemnih izpitov.
Značilnost Gledališkega inštituta poimenovana po. B. Shchukin je, da tukaj ni sistema delavnic. Na vsakem tečaju ne delajo "mojster" in njegovi pomočniki, temveč celoten oddelek igralskih veščin. Umetniški vodja tečaja organizira in zanj odgovarja vse izobraževalno in ustvarjalno delo na svojem tečaju.

Mednarodni odnosi TI po imenu B. Shchukin: Podprta je mednarodna izmenjava, na inštitutu študirajo študenti iz Južne Koreje, ZDA, Francije, Izraela, Estonije, Latvije in držav CIS.

Znani igralci, ki so diplomirali na TI po imenu. B. Ščukina: Andrej Mironov, Georgij Vicin, Sergej Makovetski, Konstantin Raikin, Maksim Suhanov, Svetlana Hodčenkova, Vladimir Simonov, Julija Rutberg, Jurij Čursin, Kiril Pirogov, Jevgenij Ciganov, Nikita Mihalkov (izključen iz 4. letnika zaradi snemanja filmov, premeščen na režijo)

Pravila za sprejem na igralski oddelek Gledališkega inštituta poimenovana po. B. Ščukina:

Zahteve Gledališkega inštituta poimenovanega po. B. Shchukin za prosilce: končana srednješolska izobrazba, starost do 20-22 let.
Sprejem v gledališki inštitut. B. Shchukina poteka v 4 stopnjah: kvalifikacijski krog, praktični izpit o umetnikovi spretnosti, ustni kolokvij in zagotavljanje rezultatov enotnega državnega izpita iz ruščine in književnosti.

1.Izbirna svetovanja (ogledi). Začne se aprila. Programi branja na pamet iz številnih literarnih del različnih žanrov: kratke zgodbe, novele, igre. Preizkušajo se tudi glasbene in plastične sposobnosti.

Kandidati, ki so opravili kvalifikacijski krog, so sprejeti v stopnjo sprejemnega izpita:

2. I krog. Mojstrstvo (praktični izpit). Ocenjeno na 100-stopenjski lestvici ... Vključuje branje na pamet pesmi, basni (zahteva I.A. Krylov), proznega odlomka, priporočljivo je pripraviti več del vsakega žanra). Izvedba preprostih scenskih skečev na teme, ki jih predlaga komisija med izpitom. Preizkušanje glasbenih, ritmičnih in govorno-glasovnih podatkov - pripravljeni morate biti na izvedbo pesmi in plesa, sodelovati pri posebnih vajah za testiranje plastičnosti; imeti trenirko in čevlje
Na praktičnem izpitu o spretnosti umetnika na gledališkem inštitutu. B. Shchukin ocenjuje: ustvarjalne in vokalne sposobnosti prosilca, njihovo skladnost z izbrano posebnostjo in kvalifikacijami ter razvito tehniko prosilca.

3. Ustni kolokvij. Vstopnice po predlaganem seznamu literature. Ocenjeno na 100-točkovni lestvici. Intervju za strokovno vodenje. Razkriva: splošno kulturno raven prosilca, znanje s področja dramatike, gledališča. Izvaja se individualno z vsakim študentom.
Na ustnem kolokviju Gledališkega inštituta. Ocenjuje se B. Shchukin: kulturna raven, znanje, estetski pogled prosilca.

4. Rezultati enotnega državnega izpita iz ruščine in književnosti za študente, ki so diplomirali v letih 2017–2018.
Prag za pozitivno oceno je 41 točk. Če imate visokošolsko izobrazbo, ste diplomirali na srednješolskem zavodu (šoli) pred letom 2009, imate srednjo poklicno izobrazbo v svoji specialnosti ali ste državljani sosednjih držav, kandidat ne potrebuje rezultatov enotnega državnega izpita. V tem primeru poleg 2. in 3. člena opravlja splošne izpite na Gledališkem inštitutu poimenovano po. B. Ščukina: Ruski jezik (esej) in književnost (ustno).

Seznam dokumentov za sprejemno komisijo Gledališkega inštituta poimenovanega po. B. Shchukin za redne kandidate igralskega oddelka Shchukinsky:
Sprejemanje prijav prijaviteljev, sprejetih na natečaj, je od 15. junija do 5. julija.
Sprejemni izpiti potekajo od 1. do 15. julija.
1. Vloga, naslovljena na rektorja (z uporabo enotnega obrazca);
2. Potrdila o rezultatih enotnega državnega izpita iz ruskega jezika in literature ali njihove kopije, overjene na predpisan način (pred vpisom jih je treba zamenjati z izvirniki). Osebe, ki so uspešno opravile sprejemne izpite, vendar iz objektivnih razlogov niso imele možnosti sodelovati pri enotnem državnem izpitu v končnem obdobju certificiranja, lahko opravljajo enotni državni izpit po zaključku sprejemnih izpitov v smeri univerze, julija tekočega leta. Vpisani bodo ob predložitvi spričevala;
3. Spričevalo ali diploma (original);
4. 6 fotografij 3x4 cm (fotografije brez pokrivala);
5. Zdravniško spričevalo (obrazec 086/у), z datumom tekočega leta;
6. Potni list in njegova fotokopija (predložiti osebno);
7. Mladi moški predložijo vojaško izkaznico ali potrdilo o registraciji in izročijo kopije teh dokumentov.

Poleg tega kandidati v dopisnem oddelku komisiji za sprejem predložijo:
1. Potrdilo o zaposlitvi;
2. Overjeno kopijo delovne knjižice, če je ni, kopijo pogodbe o zaposlitvi.

Kandidatom, ki ne uspejo na razpisu, se lahko s sklepom izpitne komisije ponudi plačano usposabljanje. Če ima prosilec visokošolsko diplomo, je v skladu z zakonom Ruske federacije "o izobraževanju" usposabljanje možno le na komercialni osnovi.
Gledališki inštitut poimenovan po. B. Shchukin, stroški komercialnega usposabljanja na igralskem oddelku: 210.000 rubljev na leto

Teme in bibliografija Gledališki inštitut poimenovan po. B. Ščukina:
Teme za izpit iz književnosti.
1. Človek in zgodovina v zgodbi A. S. Puškina "Kapitanova hči"
2. Romantični junak v pesmih A. Puškina in M. Lermontova
3. Pomen naslova romana M. Lermontova "Junak našega časa"
4. Kateri zgodovinski dogodki se odražajo v epskem romanu L. Tolstoja "Vojna in mir"
5. Oblomov - "najbolj posplošen ruski nacionalni tip" (V. Soloviev)
6. Ali lahko Bazarova imenujemo junak svojega časa?
7. Podoba »malega človeka« v ruski literaturi 19. stoletja
8. »Večna vprašanja« v romanih F. Dostojevskega
9. Kaj veste o srebrni dobi?
10. Dobro in zlo v romanu M. Bulgakova "Mojster in Margarita"
11. Proza pisateljev vojne generacije (eno od del B. Vasiljeva, V. Bikova, Ju. Bondareva, G. Baklanova po lastni izbiri)
12. Katere sodobne pisatelje poznaš?

Vprašanja za izpit "Mojstrstvo igralca" Intervju.
1. Preberite naslednje igre in v vsaki izberite vlogo, ki bi jo želeli igrati.
Pojasnite svojo izbiro.
1. N. Fonvizin "Majhna"
2. A.S. Gribojedov "Gorje od pameti"
3. A. S. Puškin "Skopi vitez", "Kamniti gost"
4. A. S. Puškin "Boris Godunov"
5. N.V. Gogol "Generalni inšpektor", "Poroka"
6. I. S. Turgenev "Mesec na vasi"
7. A.N. Ostrovsky "Nevihta", "Gozd"
8. A.P. Čehov "Galeb", "Stric Vanja"
9. A.P. Čehov "Tri sestre", "Češnjev vrt"
10. M. Gorky "Na dnu"
11. M. Gorky "Barbarians", "Egor Bulychev"
12. W. Shakespeare "Romeo in Julija", "Hamlet"
13. W. Shakespeare "Kralj Lear", "12. noč"
14. J.-B. Moliere Tartuffe, Don Juan
15. J.-B. Moliere "Scapinovi triki"
16. F. Schiller "Zvitost in ljubezen"
17. G. Ibsen "Hiša za lutke ("Nora")"
18. B. Predstava "Pigmalion"
19. A.N. Ostrovski "Dota"
20. Kaj veste o Malem gledališču 19. stoletja?
21. Kaj veš o M.S. Ščepkin?
22. Kaj veste o Aleksandrinskem gledališču 19. stoletja? Katere igralce poznaš?
23. Kaj veste o K. S. Stanislavskem?
24. Kaj veš o Moskovskem umetniškem gledališču? Katere igralce Moskovskega umetniškega gledališča poznate?
25. Kaj veste o Vs.E.Meyerholdu?
26. Kaj veste o M. A. Čehovu?
27. Kaj veste o E. B. Vakhtangovu?
28. Kaj veste o gledališču Vakhtangov? Katere igralce Vakhtangov poznate?
29. Sodobni gledališki režiserji. Poimenuj enega od njih.
30. Povejte nam o predstavi, ki vam je bila všeč.
31. Vaš najljubši igralec-igralka.
32. Kaj veste o G. Tovstonogovu, A. Efrosu, O. Efremovu, Yu. Lyubimovu?
33. Sodobni gledališki in filmski igralci. Povejte nam o enem od njih.
34. Kako ste dobili željo, da bi vstopili na gledališko univerzo?
35. Povejte nam o gledališču v vašem mestu (o enem od gledališč).
36. Kaj je po vašem mnenju najpomembnejše za igralca oziroma kakšne lastnosti mora imeti igralec?
37. Operna hiša. Poimenujte opere, ki jih poznate.
38. Baletno gledališče. Poimenuj balete, ki jih poznaš.