கலைஞர்களின் எஸோடெரிக் ஓவியங்கள். ஆன்மீக உலகின் சொர்க்க படங்கள் மற்றும் கடவுளின் ராஜ்யத்தின் விளக்கம். ஆன்மீக உலகில் நுழைவது எப்படி, கடவுளின் ராஜ்யத்தில் நுழையுங்கள்

ஆன்மீக ஓவியங்கள், ஆன்மீக ஓவியம், ஆன்மீக ஓவியம் எப்படி பிறக்கிறது? ஓவியம் அல்லது வரைதல் கலை, இன்னும் அதிகமாக ஆன்மீக வரைதல் ஆகியவை நம் கட்டுப்பாட்டிற்கு அப்பாற்பட்டவை என்று பெரும்பாலும் நாம் உறுதியாக நம்புகிறோம். ஆனால் ஒரு நாள், திடீரென்று, வண்ணப்பூச்சுகளின் உதவியுடன் நமது உள்ளார்ந்த ஆன்மீக உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்த ஒரு தூரிகையை எடுத்து ஒரு படத்தை உருவாக்க ஒரு உத்வேகம் உள்ளது ... உள்ளிருந்து வரும் ஒருவித சக்தி இதைச் செய்ய ஊக்குவிக்கிறது. நாம் பயம் மற்றும் சந்தேகம் இல்லாமல் உருவாக்கத் தொடங்கும் போது, ​​எதிர்பாராதது நடக்கும் - ஒரு படம் காகிதத்தில் அல்லது கேன்வாஸில் தோன்றும் ... பின்னர் மற்றொன்று, மற்றொன்று. இந்த படங்கள் ஒரு இணைப்பை உருவாக்குகின்றன, ஒரு சதி, ஒரு ஆற்றல் முறை எழுகிறது. ஆன்மீக படங்கள் மற்றும் ஆன்மீக வரைபடங்கள் இப்படித்தான் பிறக்கின்றன.

அழகான ஆன்மீக ஓவியங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்:

ஆன்மீக ஓவியங்கள் ஒரு உண்மையான புனிதம்

ஆன்மீக ஓவியம் நிச்சயமாக உயர்ந்தது தொடர்பாக நடைபெறுகிறது. ஆன்மீக படங்கள் எப்போதும் "ஓட்டத்தில்" உருவாக்கப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், நம் உடல் ஒரு சேனலாகவும், ஒரு நடத்துனராகவும் மாறுகிறது, இது நம் கையை நகர்த்தும் மற்றும் நம்மைச் சாராமல் உருவாக்குவது போன்ற உணர்வு நிலைகளை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஆன்மீக ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் உயர் உணர்வு நம் மூலம் வெளிப்படுத்த விரும்புவதை வெளிப்படுத்துகின்றன, மேலும் கலைஞர் தனது அதிர்வெண்கள் அதிகமாக இருக்கும் வரை, சிக்னல்களை எடுக்கும் வரை, உயர்ந்த எழுத்துக்களைப் புரிந்துகொண்டு, குறியீட்டு ரீதியாக அதை வெளிப்படுத்த முடியும். அல்லது ஆன்மீக வரைபடத்தின் மூலம் அணுகக்கூடிய படங்களில்.

ஆன்மீக படங்களை இடஞ்சார்ந்த தியானத்தின் பலன் என்று அழைக்கலாம், நாம் விண்வெளியுடன் ஒன்றாக மாறும்போது - ஒரு பிரிக்க முடியாத காஸ்மிக் பெருங்கடல் - மற்றும் அதில் உள்ள அனைத்தும் நமக்குக் கிடைக்கும், ஏனென்றால் இது நமது ஒரு சுயம் ... நம் கை உருவாக்குகிறது ஆன்மிக வரைதல் - ஏனென்றால், ஆவியானவர் நம் படைப்பாற்றலின் மூலம் தன்னை உருவாக்கி வெளிப்படுத்துகிறார், இது அருளின் மிக உயர்ந்த வடிவமாகும். அத்தகைய தருணங்களில், படைப்பாளரும் அதை உத்வேகத்துடன் உருவாக்கும் நபரும் ஒற்றை மற்றும் பிரிக்க முடியாத ஒருமைப்பாட்டாக மாறுகிறார்கள், மேலும் படைப்பின் பெரும் மகிழ்ச்சி இங்கே, பூமியில், விஷயத்தில் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது ...

உங்கள் ஆன்மீக படங்கள், வரைபடங்களை அனுப்புங்கள், இதனால் அவர்களின் ஆன்மீக முழுமை மற்றவர்களுக்கு எங்கள் தளத்தின் பக்கங்கள் மூலம் அனுப்பப்படும்.

பல கலைப் படைப்புகள் ஒரு நபர் மீது ஒரு குணப்படுத்தும் உளவியல் விளைவைக் கொண்டிருக்கின்றன, மேலும் மன அழுத்தத்தைக் குறைக்கவும், ஒரு நபரின் பொது நல்வாழ்வை ஒத்திசைக்கவும் முடியும் என்பது இப்போது யாருக்கும் இரகசியமல்ல.

அத்தகைய கலைப் படைப்புகளில், ஒரு சிறப்பு, அசாதாரண நிறத்தைக் கொண்ட புகழ்பெற்ற ரஷ்ய கலைஞரான N. Roerich இன் ஓவியங்களை குறிப்பாக கவனிக்க வேண்டும். இந்த குறிப்பிடத்தக்க கலைஞரின் ஓவியத்தின் ஒத்திசைவான விளைவு நீண்ட காலமாக கலை விமர்சகர்கள், உளவியலாளர்கள், மருத்துவர்கள் ஆகியோரால் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, எஸோடெரிசிசம் மற்றும் எஸோடெரிக் ஓவியம் படிக்கும் பலரைக் குறிப்பிடவில்லை.

மனித உடல் மற்றும் ஆன்மாவில் நிறம் மற்றும் ஒலியின் தாக்கம் பற்றிய கோட்பாடு பல ஆயிரம் ஆண்டுகளாக கிழக்கின் மர்மவாதிகளுக்கு ஆழ்ந்த அறிவின் கட்டமைப்பிற்குள் அறியப்படுகிறது. N. Roerich இந்த போதனை பற்றி அறிந்தாரா? அவரது ஓவியங்களின் வண்ணத் திட்டத்தைப் பார்த்தால், அவருக்குத் தெரியும்.

பல ஆராய்ச்சியாளர்கள், பிரகாசமான மற்றும் தூய டோன்களால் நிறைவுற்றதாகக் குறிப்பிடுகின்றனர், ரோரிச்சின் ஓவியங்கள் மக்களின் ஒளி மற்றும் பயோஃபீல்டுகளை எப்போதும் ஒத்திசைத்து, அவர்களின் உயிர்ச்சக்தியை உயர்த்துகின்றன மற்றும் அவர்களின் மனநிலையை மேம்படுத்துகின்றன.

மஞ்சள் நிறம் உடல் முழுவதையும் பலப்படுத்துகிறது, இதயத்தை ஆதரிக்கிறது;

ஊதா மூளையை பலப்படுத்துகிறது;

பச்சை நிறம் நரம்பு மண்டலத்தை பலப்படுத்துகிறது;

இளஞ்சிவப்பு நிறம் வயிற்றைக் குணப்படுத்துகிறது;

நீல நிறம் ஒரு பொதுவான வலுப்படுத்தும் விளைவைக் கொண்டிருக்கிறது மற்றும் ஆன்மீக அறிவுக்கான ஏக்கத்தை செயல்படுத்துகிறது.

ரோரிச்சின் ஓவியங்களில் நீலம், ஊதா, பச்சை மற்றும் இளஞ்சிவப்பு நிறங்கள் பெரும்பாலும் இருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. நிறம் ஆன்மாவையும் உடலையும் குணப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், ஒரு நபரின் ஆன்மீக வளர்ச்சிக்கும் பங்களிக்கும் என்று மாறிவிடும். இந்த அற்புதமான கலைஞரின் ஓவியத்தின் உளவியல் தாக்கத்தின் முக்கிய தகவல் கூறு இந்த கொள்கையின் அடிப்படையில் அமைந்துள்ளது.

இருப்பினும், நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் இந்த அற்புதமான நிலப்பரப்புகளைப் பார்த்து சிறிது நேரம் தியானிப்பதன் மூலம் இதையெல்லாம் சரிபார்க்கலாம். நல்ல அதிர்ஷ்டம்!

எஸோடெரிக் பெயிண்டிங்கின் முரண்பாடுகள்

ஆன்மாவின் நிலப்பரப்புகள்

எஸோதெரிக் - "கலை" காட்டேரி மற்றும் அண்ட யதார்த்தம்

எப்படி, எந்த வழக்கமான அலகுகளில், இழிவான "கலையின் பெரும் சக்தி" அளவிடப்படுகிறது? அதிலும் இல்லை... அதிர்வுகளுக்கு ஆளாகக்கூடியவர்கள், படைப்பின் “தலைசிறந்த படைப்பின்” அளவு கேன்வாஸ் அல்லது சிற்பத்தில் இருந்து வெளிப்படும் ஒருவித ஆற்றல் கதிர்வீச்சின் வலிமையால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது என்று கூறுகிறார்கள். எல்லாம் தர்க்கரீதியாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் தெரிகிறது. ஆனால் ESOTERIC PAINTING என்று அழைக்கப்படும் முரண்பாடுகளை எப்படி விளக்குவது?

மனித கைகளின் அரவணைப்பால் நிறைந்த எந்த சாதாரணமான பையும், அற்புதமான நிரப்புதலுடன் கூடுதலாக, ஒரு குறிப்பிட்ட ஆற்றல்-தகவல் கட்டணத்தையும் கொண்டுள்ளது. உருவாக்கப்படுவதற்குப் பயன்படுத்தப்படும் திறன் மற்றும் ஆன்மீக ஆற்றல் அதிகரிக்கும் போது வெளிப்பாடுகளின் அளவு அதிகரிக்கிறது என்பது தெளிவாகிறது. குறிப்பாக இது ஒரு படைப்பு செயலின் விளைவாக பிறந்திருந்தால் - ஆவி மற்றும் நனவின் ஒற்றுமை. ஆற்றல் கதிர்வீச்சின் சக்தியே ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளை கலைப் படைப்பாக வகைப்படுத்துவதை சாத்தியமாக்குகிறது. கதிர்வீச்சு அளவை விட்டு வெளியேறினால், இது ஒரு நித்திய தலைசிறந்த படைப்பின் உறுதியான அறிகுறியைத் தவிர வேறில்லை.

மேதை வரை இழுக்கிறது

கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் - தலைசிறந்த படைப்புகளின் விஷயத்தில் - அத்தகைய கோட்பாட்டில் மிகவும் திருப்தி அடைகிறார்கள். உண்மை, பழக்கத்திற்கு வெளியே அவர்கள் கலைஞரின் திறமை மற்றும் படைப்பு யோசனையின் உருவகத்தின் மேதைகளால் இத்தகைய நிகழ்வுகளை விளக்குகிறார்கள். இது முற்றிலும் மறுப்பதில் அர்த்தமற்றது. வழியில், ஒருவேளை, ஒரு தலைசிறந்த படைப்பைப் பற்றி சிந்திக்கும் போது, ​​பார்வையாளர், துணைப் பார்வையின் மூலம், படைப்பாளி தனது (தலைசிறந்த படைப்பை) உருவாக்கிய நேரத்தில், அதாவது அவர் (கலைஞர்) இருந்தபோது இருந்த நிலைக்குச் சரிசெய்கிறார். படைப்பு நுண்ணறிவின் உச்சம். படைப்பாற்றல் மேதையின் இந்த நிலையுடன் ஒத்திசைந்து, பார்வையாளர் அதை தனது சொந்த உயர்ந்த ஆவியின் பறப்பாக உணர்கிறார், அதே நேரத்தில் தூய்மைப்படுத்தப்பட்டு ஆன்மீக ரீதியில் ஒரு மேதைக்கு இழுக்கப்படுகிறார் ...

இது போன்ற ஒன்று (மாறாக குழப்பம், ஆனால் பொதுவாக புரிந்துகொள்ளக்கூடியது) பெரிய எஜமானர்களின் கேன்வாஸ்களுக்கு முன்னால் அனுபவித்த ஆன்மீக கதர்சிஸின் தன்மையை விளக்க முடியும். அவை ஒரு ட்யூனிங் ஃபோர்க், அதைக் கேட்டு, நீங்கள் - ஒரு மேதையின் நுண்ணறிவு மூலம் - நித்தியத்திற்கு இசையமைக்க முடியும். மேலே செல்லும் ஆவிக்கான படிக்கட்டுகள்...

ஆனால் எஸோதெரிக் அல்லது ஆற்றல்மிக்க கலைஞர்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களின் ஓவியங்கள் எப்படி "வேலை செய்கின்றன"? அவற்றின் தாக்கத்தை உணர்ந்தவர்களுக்கும், இன்னும் அதிகமாக கலை வரலாற்றாசிரியர்களுக்கும் இது தெளிவாகத் தெரியவில்லை. ஏனென்றால் கலையின் சக்தி இருக்கிறது, ஆனால் கலை ஒரு வகையாக எப்போதும் கிடைக்காது. இந்த வகையைப் பின்பற்றுபவர்கள் முன்னணியில் இருப்பதால், கலைப் படம் மற்றும் கேன்வாஸில் அதன் உருவகத்தின் திறமை அல்ல, ஆனால் ஆற்றல் சிகிச்சை விளைவு. அதாவது, உருவத்தைப் பற்றி சிந்திக்கும் நபரால் உணரப்படும் ஆற்றல் செய்தி. எனவே, ஒரு கலையாக ஓவியம் வரைவதற்கான ஆர்வலர்களுக்கு, இந்த படைப்புகள் புரிந்துகொள்ள முடியாதவை, மேலும், ஒரு விதியாக, அவை துல்லியமாக நிராகரிக்கப்பட்ட செயல்திறன் காரணமாக நிராகரிக்கப்படுகின்றன. உண்மையில், ஆச்சரியப்படுவதற்கில்லை - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இதற்கு முன்பு வரையப்படாத நபர்களின் தூரிகையின் கீழ் இருந்து பல ஆழ்ந்த ஓவியங்கள் வெளிவந்தன. திடீர் வருகையின் செல்வாக்கின் கீழ் இந்த வழியில் "தங்களை ஊற்ற" தொடங்கியவர்கள் ... இது போன்ற அசாதாரண நிகழ்வுகளின் ஆராய்ச்சியாளர்கள் "மற்ற உயிரினத்தின் படைப்பு ஆற்றலின் கண்ணுக்கு தெரியாத அலைகள் சில நேரம் வரைய முடியாதவர்களை மாற்றும்" என்று தெரிவிக்கின்றனர். கலைஞர்களுக்குள் ... தொழில் அல்லாதவர்கள் உருவக அண்டத் தகவல்களைப் பெறுகின்றனர். அவர்கள் அதை ஒரு சிறப்பு ஆன்மீக நிலையில் செய்கிறார்கள், அது கடந்து செல்லும் போது, ​​அவர்கள் மீண்டும் வரையும் திறனை இழக்கிறார்கள் ... "ஒருவேளை உத்வேகத்தின் விவரிக்க முடியாத சக்தி இப்படித்தான் செயல்படுகிறதா?

கடத்திகள் மற்றும் குறைக்கடத்திகள்

அல்லது இங்கே மற்றொரு பதிப்பு உள்ளது. எந்தவொரு படைப்பும் பிரபஞ்சத்தின் ஒரு வகையான மாதிரி. இங்கே, அவர்கள் சொல்வது போல், இரண்டு விருப்பங்கள் உள்ளன. முதலாவது படைப்பாளரின் உள் உலகின் உருவம், இது ஒரு விதியாக, சரியானதிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. அதனால்தான் - ஒரு ஆழ்ந்த பார்வையில் - ஆழ் மனதில் இதுபோன்ற "கலை" வெடிப்பு பெரும்பாலும் எதிர்மறையாக சார்ஜ் செய்யப்படுகிறது, ஏனெனில் இது கலைஞரின் ஆவி மற்றும் நிஜ வாழ்க்கையில் உணரப்படாத தூண்டுதல்களின் குழப்பத்தை பிரதிபலிக்கிறது. பார்வையாளர் அத்தகைய படத்துடன் எதிரொலிக்கும்போது, ​​​​அது அவரது சொந்த மன முரண்பாட்டை மட்டுமே மேம்படுத்துகிறது ... இன்னும் துல்லியமாக, படத்தின் செயல் படைப்பாளரின் ஆளுமை, அவரது கர்ம திட்டங்களைப் பொறுத்தது. ஒரு ஓவியம் அதன் படைப்பாளி "மேல்நோக்கி ஓட்டத்தில்" இருந்தால் ஆற்றலைப் பரப்பும் திறன் கொண்டது, அல்லது கலைஞர் ஒரு சுழலில் கீழ்நோக்கி நகர்ந்தால் அதை உள்வாங்கும்... இது போன்ற விஷயங்கள் ஆற்றல் காட்டேரியின் வெளிப்பாடுகளாகக் கருதப்படுகின்றன. இருப்பினும், "கலை" காட்டேரியின் விஷயத்தில், இது ஆபத்தானது அல்ல, நிச்சயமாக, அத்தகைய காட்டேரி படத்திற்கு சரியான இடம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டால். அத்தகைய படைப்புகளின் உதவியுடன், நீங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, அதிகப்படியான எதிர்மறை ஆற்றலின் அபார்ட்மெண்ட் சுத்தம் செய்யலாம் - ஒரு வெற்றிட கிளீனர் போன்றது. புவியியல் மண்டலத்தை முழுமையாக மாற்றவும் அல்லது அகற்றவும்.

இரண்டாவது விருப்பம் உண்மை உலகத்தின் மறுகட்டமைப்பு, உண்மையான யதார்த்தம், நுட்பமான கோளங்களில் நடைபெறும் அறிவு. இந்த விஷயத்தில், கலைஞர் ஒரு நடத்துனர் மட்டுமே, அவர் மேலே இருந்து தகவல்களைப் பெற்று அதை இயற்பியல் உலகில், கேன்வாஸில் பிடிக்கிறார். ஆழ்ந்த தியானப் பணியின் பலன் போன்ற வலுவான ஆற்றல்-தகவல் அதிர்வுகளை இந்த வேலை வெளிப்படுத்தியது. இங்கே "கடத்தியின்" தூய்மை மிகவும் முக்கியமானது. ரஷ்ய கலைஞர் அலெக்சாண்டர் ரெகுனென்கோ, சித்தாந்த ரீதியாக அதே "பட்டறைக்கு" சொந்தமான கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர், பின்வருவனவற்றைக் குறிப்பிடுகிறார்: "தியானத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட படைப்பாற்றல், தொடக்க நிலையின் ஒரு சிறப்பு நிலைக்கு நுழைவதன் மூலம், அதன் உண்மையானதைப் பெறுகிறது. பொருள், இது நிகழ்வுகளின் பொருள் விமானத்தின் மீது நிர்ணயம் ஆகும் பரலோக உலகம், ஆன்மீக படிநிலையின் படங்கள், கதிரியக்க ஷம்பலா... தற்போதைய சகாப்தத்தில், மஹாத்மா Dzhual Khul படி, கும்பத்தின் வயது... மர்மத்தின் மறுமலர்ச்சி கலை ஒரு கரிம தேவையாக மாறுகிறது, பரிணாம செயல்முறையின் மூலம் பிறக்கிறது. பார்வையாளரை அல்லது வேறு சில ஆற்றல் தீவிரத்தில் அறிமுகப்படுத்தும் அதிர்வு ஆற்றல் சூழலை உருவாக்குவதே மர்மக் கலையின் நோக்கமாகும். வெளிப்பாடு, ஒரு சித்திரக் குறியீடு மூலம் பரலோக உலகத்தின் மொழிபெயர்ப்பு". இவை எஸோதெரிக் ஓவியம் என்று அழைக்கப்படும் இலக்குகள். பெரும்பாலும் இந்த விஷயத்தில், வேலையைப் பற்றிய முழுமையான புரிதலுக்கு, தியான சிந்தனைக்கு கூடுதலாக, படத்தின் சின்னங்களின் நேரடி டிகோடிங் தேவைப்படுகிறது. இங்கே ஒருவர் ஆழ்ந்த கருத்துக்கள் இல்லாமல் செய்ய முடியாது. ஒரு உணர்திறன் கொண்ட நபர் தானே ஒரு டிரான்ஸ் நிலைக்கு நுழைந்து, சுயாதீனமான தியானப் பயிற்சிகளுக்கு அத்தகைய படங்களைப் பயன்படுத்தலாம்.

ஆம், எஸோதெரிக் ஓவியம் உண்மையில் கலையின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்தும் திறன் கொண்டது: இது ஆற்றல்-தகவல் தொழில்நுட்பங்களில் பயன்படுத்தப்படலாம், கலைஞர் தனது படைப்புகளில் முதலீடு செய்த நுட்பமான ஆற்றல்களைப் பயன்படுத்தி, ஒளி-வண்ண சிகிச்சையைப் பயன்படுத்தி மன மற்றும் சோமாடிக் நோய்களுக்கு சிகிச்சையளிக்க முடியும். முறை.

விண்வெளி யதார்த்தவாதம்
ஆற்றலுடன் தொடர்புடைய மற்றொரு வகையானது காஸ்மிஸ்ட் கலைஞர்களின் பணியாகும், அதன் படைப்புகளில் இரண்டு உலகங்கள் தெளிவாக ஒன்றிணைகின்றன - நுட்பமான, கண்ணுக்கு தெரியாத மற்றும் அடர்த்தியான, உடல். உயர் உலகின் ஆற்றல் குணங்களுடன் வடிவத்தை இணைத்து, அண்டங்கள் தங்கள் உள் ஆன்மீக பார்வை மூலம் அவர்கள் உணரும் உருவங்களை உள்ளடக்குகின்றன.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஒரு சிக்கலான மற்றும் பன்முக அண்ட உலகக் கண்ணோட்டத்தை தங்கள் படைப்பில் உள்ளடக்கிய கலைஞர்களின் கலை. ஒருவேளை அவர்களின் கற்பனை தீவிர விஞ்ஞான ஆராய்ச்சியால் தூண்டப்பட்டது - அண்டக் கலைஞர்களின் முதல் குழுவான "அமரவெல்லா" அவர்களின் அசாதாரணமான தைரியமான ஓவியங்களில் K. E. சியோல்கோவ்ஸ்கி மற்றும் V. I. வெர்னாட்ஸ்கி எழுதியதை உள்ளடக்கியது. படைப்பாற்றலின் ஒரு சக்திவாய்ந்த எழுச்சி ரோரிக்ஸால் அவர்களின் வாழ்க்கை நெறிமுறைகளால் தூண்டப்பட்டது. இரண்டாவது உச்சம் 1980 களின் பிற்பகுதியில் N. K. Roerich அருங்காட்சியகத்தின் "சாரியின் கீழ்" தொடங்கியது, இது N. K. Roerich மற்றும் M. K. Ciurlionis ஆகியோரால் வகுக்கப்பட்ட மரபுகளை வெற்றிகரமாகத் தொடரும் நவீன அண்டக் கலைஞர்களுக்குத் தொடர்ந்து அதன் அரங்குகளை வழங்குகிறது. அவர்களின் மிக உயர்ந்த விஷயங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளுக்கு நன்றி, பிரபஞ்ச கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளைப் பற்றி சிந்திக்கும் மக்களுக்கு காஸ்மிக் பரிணாமத்தின் திரைகளைத் திறக்கவும், நவீன உலகின் வெவ்வேறு நிலைகளிலும் வெவ்வேறு பகுதிகளிலும் நிகழும் ஆற்றல் மாற்றங்களைத் தொடவும் வாய்ப்பளிக்கின்றனர். .

கடந்த தசாப்தத்தில் ரஷ்யாவிலும் உக்ரைனிலும் இத்தகைய பகுதிகளின் வளர்ச்சியில் முன்னோடியில்லாத எழுச்சி ஏற்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், பழங்காலத்திலிருந்தே, கலையானது பூமிக்குரிய உலகத்தை உயர்ந்த கோளங்களுடன் இணைக்கும் பணியை அமைத்து, தெய்வீகமாக இல்லாவிட்டால், புராணத்திற்கு திரும்புகிறது. மேலும் எந்தவொரு படைப்புச் செயலும் ஒரு மர்மத்தின் தன்மையைக் கொண்டிருந்தது. ஒரு பெரிய அளவிற்கு, இது பழங்கால கலைக்கு பொருந்தும், இது முதலில் மந்திர செயல்பாடுகளைச் செய்தது, ஆழமான அடையாளமாக இருந்தது, மேலும் பூமிக்குரிய வாழ்க்கையின் போக்கை பாதிக்கும் சக்தியைக் கொண்டிருந்தது.

ஒருவேளை, ஓரளவிற்கு, ஆழ்ந்த திசையில் கலைத் தேடல்கள் இந்த பகுதியில் முதிர்ச்சியடைந்த முரண்பாடுகளை தீர்க்கின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பல விமர்சகர்கள் கூறுகின்றனர், கலையின் சீரழிவு இல்லையென்றால், புதிய வடிவங்கள் மற்றும் வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளின் தோற்றத்தின் அடிப்படையில் அதன் சரிவு. ஆனால் "கலை" என்ற பெயரே அதன் "இயற்கை அல்லாத", "செயற்கை" வேர்களைக் குறிக்கிறது. மற்றும் எஸோதெரிக் கலைஞர்கள், மாறாக, எப்போதும் திறமையாக இல்லாவிட்டாலும், ஆனால் எப்போதும் மிகவும் ஊக்கமளிக்கும் வகையில், ஒரு தூய உந்துவிசையை வெளிப்படுத்துகிறார்கள், கலைப் பள்ளிகள் மற்றும் கான்ஜுன்ச்சர்களின் சில வகையான கல்வி மரபுகளால் சுமை இல்லாத ஆற்றலின் மாற்றம். உண்மை, எந்தவொரு தூய தூண்டுதலிலும், அதே நேரத்தில் சந்தர்ப்பவாதம் தன்னைத் தொடர்ந்து நினைவூட்டுகிறது. அனைத்து பிறகு, இன்று, எஸோதெரிக் உற்பத்தி, நீங்கள் நல்ல பணம் சம்பாதிக்க முடியும். இப்படித்தான் எஸோடெரிக் ஓவியர்கள் தோன்றுகிறார்கள், அவர்கள் தொடர்புடைய பண்புகளையும் பொருட்களையும் சித்தரிக்க "வகையின் விதிகளை" கவனிப்பது போதுமானது என்று கருதுகின்றனர்: ஒளிரும் பிரமிடுகள், திலகங்கள் கொண்ட புத்தர்களின் சிலைகள், அடையாளம் காண முடியாத "முகங்கள்", ஒளி சுருள்கள், பல்வேறு கட்டமைப்புகளின் தேவதைகள். , முற்றிலும் "ரோரிச்" சிகரங்கள் மற்றும் பல. அக்னி யோகம். மேலும் அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளுக்கு வாங்குபவர்களை வெற்றிகரமாகக் கண்டுபிடிக்கிறார்கள், இது புதிய சாதனைகளுக்கு அவர்களை ஊக்குவிக்கிறது. இங்கே ஒரு நியாயமான கேள்வி எழுகிறது: உண்மையான ஆற்றல் ஓவியத்தை அவதூறிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுத்துவது? இது மிகவும் எளிமையானது: அதிர்வுகளைப் பிடிக்கக்கூடியவர் அதை தானே கண்டுபிடிப்பார். மீதமுள்ளவர்கள் தங்களிடம் இருப்பதில் மிகவும் திருப்தி அடைகிறார்கள்.
http://promicenter.com.ua/eng/another_j … மற்றொன்று-27

க்சேனியா சோனினா

எஸோடெரிக் ஓவியம்

கலையில் ஒரு திசையாக காஸ்மிசம்

கலைஞர் தனது படைப்பில் அவர் பார்க்கும் யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கிறார் என்ற கூற்றுடன் ஒருவர் வாதிட முடியாது. ஆனால் "யதார்த்தம்" என்றால் என்ன? இது ஒரு குவளை அல்லது வெளிப்புற காட்சிகளில் மட்டும் ஆப்பிள்களா? ஆன்மிகத் தேடல் - உண்மையா? காலம் கடத்துவது நிஜமா? பிரபஞ்சத்தின் ரகசியங்கள் உண்மையா? எண்ணம் நிஜமா? புலப்படும் படங்கள் சிந்தனையின் பறப்பை வெளிப்படுத்த முடியுமா?

பொதுவாக காஸ்மிஸ்ட்கள் என்று அழைக்கப்படும் கலைஞர்கள் இந்த கேள்விக்கு தங்கள் படைப்புகளுடன் பதிலளிக்கிறார்கள். அவர்கள் சாதகமாக பதில் சொல்கிறார்கள். அவர்களின் படைப்பாற்றல் மூலம், தற்போது வெளிவரும் அண்ட பரிணாமத்தின் செயல்முறைகளை வெளிப்படுத்துவதை அவர்கள் எதிர்பார்க்கிறார்கள், ஆனால் இதுவரை பாரம்பரிய அறிவியல் அறிவின் மூலம் விவரிக்க முடியாது. அவர்களின் ஓவியங்களில், ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்ட பிரபஞ்சம், முடிவிலி, மனிதனுக்கும் பிரபஞ்சத்திற்கும் இடையிலான உறவு, பிற பரிமாணங்களின் உலகங்கள் மற்றும் பொருளின் பிற நிலைகள் - ஒன்றுக்கொன்று ஊடுருவி மற்றும் இருப்பது போன்ற புதிய அண்ட சிந்தனையின் கருத்துக்களை பார்வையாளர்களுக்கு தெரிவிக்கின்றனர். ஒற்றை உண்மை, இந்த அமானுஷ்ய உலகங்களின் அழகு பற்றி.

V. செர்னோவோலென்கோ. கதிரியக்க எண்ணங்கள்
ஓவியத்தில் ஒரு புதிய திசையாக காஸ்மிசம் ரஷ்ய ஆன்மீக மரபுகளின் தொடர்ச்சியாகும், இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தன்னை குறிப்பாகத் தெளிவுபடுத்தியது. இது அண்ட உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கலை வெளியில் பிரதிபலிப்பதன் காரணமாக இருந்தது, அதன் பின்னால் ஒரு புதிய அழகும் அதன் தேடலும் நின்றது. புதிய திசை குறியீட்டை நிராகரித்தது மற்றும் அதன் புதிய ஆற்றலுடன் அண்ட யதார்த்தத்துடன் தொடர்பு கொண்டது. மற்ற உயிரினங்களின் பிரபஞ்ச அழகு, முதலில் பிரபஞ்ச கலைஞர்களின் கேன்வாஸ்களில் கைப்பற்றப்பட்டது, கலையை காஸ்மோஸின் யதார்த்தத்திற்கு நெருக்கமாக கொண்டு வந்தது. விண்வெளி கலைஞர்களின் பல கேன்வாஸ்கள் இசை சார்ந்தவை. அவரது பரிசின் சக்தியால், ஒரு உண்மையான கலைஞர் அண்ட தாளங்களின் ஒலிகளை கேன்வாஸுக்கு மாற்றுகிறார், மேலும் பார்வையாளர் புதிய அழகு மற்றும் புதிய ஆற்றலில் ஈடுபடுகிறார், இது அவரது நனவை விரிவுபடுத்துகிறது, அவரது கற்பனையை எழுப்புகிறது மற்றும் புதிய உயர்ந்த படங்களை உருவாக்குகிறது.

சமகால கலையின் நெருக்கடியின் போது இது மிகவும் முக்கியமானது, அசிங்கமும் குழப்பமும் கேன்வாஸிலிருந்து நம்மைப் பார்க்கும்போது, ​​​​இசையில் ஒலிக்கிறது. என்.கே பெயரில் அருங்காட்சியகத்தில் பிரபஞ்சக் கலைஞர்களின் கண்காட்சியைத் திறந்து வைத்துப் பேசினார். ரோரிச், அருங்காட்சியகத்தின் பொது இயக்குநர் எல்.வி. ஷபோஷ்னிகோவா பின்வரும் வார்த்தைகளில் பிரபஞ்சத்தின் உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்தினார்: “ஒரு வர்ணம் பூசப்பட்ட ராக்கெட் அல்லது நட்சத்திரங்கள், கிரகங்களின் எளிமையான காட்சி இன்னும் அண்டவியல் அல்ல. நீங்கள் ஒரு தேநீர் தொட்டியை வரையலாம் மற்றும் அது பிரபஞ்சமாக இருக்கும், ஏனென்றால். பிரபஞ்சம் என்பது ஆன்மீகம், வடிவத்தில் ஊடுருவி, சில கலைத் திட்டங்களுக்குள் ஊடுருவுகிறது. இதுவரை, கலைஞர்களால் மட்டுமே பூமிக்குரிய ஒரு பொருளில் பிரபஞ்ச சக்தி மற்றும் பிரபஞ்ச ஆற்றலைக் காண முடிந்தது.

இந்த கலைஞர்களில் அமரவெல்லா குழுவைக் கூறலாம், இது சிந்தனை ஓவியங்களில் வழக்கத்திற்கு மாறாக தைரியமாக, கருத்துக்களை உள்ளடக்கிய K.E. சியோல்கோவ்ஸ்கி, வி.ஐ. வெர்னாட்ஸ்கி, ஏ.எல். சிஷெவ்ஸ்கி. நிக்கோலஸ் ரோரிச் மற்றும் ஹெலினா இவனோவ்னா ரோரிச் ஆகியோருடனான சந்திப்பு மற்றும் வாழும் நெறிமுறைகளின் போதனைகள் பற்றிய அறிமுகம் அமரவெல்லாவின் வேலையில் சக்திவாய்ந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, அமரவெல்லா குழுவின் உறுப்பினர்கள் சர்வாதிகார ஆட்சியால் அழிக்கப்பட்ட பல திறமையான ரஷ்ய மக்களின் தலைவிதியைப் பகிர்ந்து கொண்டனர். விண்வெளி கலை பல தசாப்தங்களாக தடைசெய்யப்பட்டது.

A. மரனோவ். வானவில். ஊடுருவல்
1980 களின் பிற்பகுதியில் கலை உருவாக்கத்தில் பிரபஞ்சத்தின் புதிய மலர்ச்சி தொடங்கியது. 1997 இல் அதன் இறுதி தொடக்கத்திலிருந்து, என்.கே. ரோரிச், சமகால பிரபஞ்ச கலைஞர்களுக்கு அதன் அரங்குகளை தவறாமல் வழங்குகிறது. இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. எல்.வி படி ஷபோஷ்னிகோவா: “இன்று, ரஷ்யாவின் கலாச்சார மற்றும் ஆன்மீக இடத்தில், ஒரு புதிய விண்வெளி கலையின் வளர்ச்சியின் அற்புதமான செயல்முறை ஏற்கனவே நடந்து வருகிறது. அதன் படைப்பாளிகள் திறமையிலும் ஆன்மீக முழுமையிலும் மிகவும் வேறுபட்டவர்கள். ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் அழகு மற்றும் முடிவிலி மீதான எல்லையற்ற அன்பால் ஒன்றுபட்டுள்ளனர். உண்மையான எஜமானர்கள், நுட்பமாக மற்றதை உணர்கிறார்கள், வளர்ந்த உள் ஆற்றல் மற்றும் புதிய வடிவங்களை உருவாக்கும் திறன்<…>இன்னும் போதவில்லை."

ஆனால், உத்தியோகபூர்வ கலை விமர்சனத்தால் கவனிக்கப்படாமல், இந்த கலைஞர்கள் தங்கள் ஓவியங்களின் நேர்த்தியான அழகைப் பாராட்டிய ஏராளமான கண்காட்சி பார்வையாளர்களின் அன்பிற்கும் அங்கீகாரத்திற்கும் தகுதியானவர்கள். அவர்களின் கேன்வாஸ்களில் தெரியும் படிமங்கள் மூலம், அண்டவியல் நிபுணர்கள், மிக சமீப காலம் வரை, பொதுவாக அருவமானவை என்று அழைக்கப்பட்டதை தெரிவிக்கின்றனர்.

அடர்த்தியான உலகத்தைத் தவிர, இன்னும் இரண்டு - நுட்பமான மற்றும் உமிழும் - மற்றும் ஆன்மீக வெளிப்பாடுகள் இந்த உயர்ந்த வடிவங்களைக் குறிக்கின்றன என்பதை வாழும் நெறிமுறைகள் நமக்கு விளக்குகின்றன. காஸ்மிஸ்ட் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கும் நுட்பமான உலகம் இது. அவர்கள் தங்கள் ஓவியங்களில் புதிய அழகு மற்றும் புதிய ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளனர், அதற்கு நன்றி, நாம் பார்க்கும் மற்றும் தொடும் எல்லாவற்றிலும் ஆற்றல் பரிமாற்றத்தில் நுழைகிறோம்.

அவர்களின் சதி மிகவும் உண்மையானது, இந்த உண்மை மட்டுமே உயர்ந்த வரிசையில் உள்ளது. அதனால்தான் இது பொருள் உலகத்தை விட குறைவான குறிக்கோள் அல்ல. என்.கே பெயரிடப்பட்ட மையம்-மியூசியத்தில் பிரபஞ்ச கலைஞர்களின் கண்காட்சி இதற்கு ஒரு சான்று. ரோரிச். அவர்களின் உறுப்பினர்கள் ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக வேலை செய்யும் கலைஞர்கள். அவர்களில் ஒலெக் வைசோட்ஸ்கி, செர்ஜி ஃபெடோடோவ், யூரி உஷ்கோவ், இரினா போகாசென்கோவா, அலெக்ஸாண்ட்ரா டிகோனோவா, இரினா குல்யாபினா, வலேரி கார்கோபோலோவ், விளாடிமிர் குளுகோவ், அலெக்சாண்டர் ரெகுனென்கோ, இகோர் அனிசிஃபோரோவ், அலெக்சாண்டர் மரனோவ் மற்றும் பலர். அவை ஒவ்வொன்றின் நுட்பமும் முறையும் முற்றிலும் தனிப்பட்டவை, ஆனால் அவற்றின் படங்களின் மொழி, ஓவியங்களின் வண்ணத் திட்டம், சில விவரங்கள் எவ்வளவு ஒத்திருக்கிறது!

நவீன காஸ்மிஸ்டுகளின் வேலையை செயற்கை என்று அழைக்கலாம்: 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் ஐரோப்பிய கலைஞர்களாக இருந்ததால், அண்டவியல் கலைஞர்கள் தங்களை வெளிப்படுத்த சுதந்திரமாக உள்ளனர், ஆனால், மதக் கலைஞர்களைப் போலவே, அவர்கள் சில ஆன்மீக யோசனைகளை வெளிப்படுத்த தங்கள் பணியின் இலக்கை நிர்ணயித்தனர். ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகான் ஓவியத்தில் ஆழமான பாரம்பரியத்தைக் கொண்டிருந்த பிறத்துவத்தின் கருத்துக்கள், ஆன்மீக மாற்றம், சுப்ரீம் உடனான தொடர்பு.

ஒய். குஸ்னெட்சோவ். புனித ஸ்டீபன் மக்ரிசென்ஸ்கி

இருப்பினும், இந்த போக்கின் கலைஞர்கள் படிப்படியாக ஐகான்-பெயிண்டிங் பாரம்பரியத்திலிருந்து விலகி, தேவாலய நியதிகளிலிருந்து தங்களை விடுவித்து, தைரியமாக காஸ்மோஸின் பரந்த ஆன்மீக விரிவாக்கத்திற்கு விரைகிறார்கள்.

மற்றொரு கலாச்சார பாரம்பரியம் உள்ளது, அண்டவியலாளர்களின் வேலையுடன் நான் குறிப்பாக சொல்ல விரும்புகிறேன். இது சீனா மற்றும் ஜப்பானின் தத்துவ ஓவியமாகும், அங்கு நிலப்பரப்பு - சில நேரங்களில் அரிதான உருவங்களுடன், சில நேரங்களில் வெறிச்சோடியது - ஒரு குறிப்பிட்ட உளவியல் நிலை அல்லது தத்துவ யோசனையின் உருவகமாக இருந்தது. இத்தகைய நிபந்தனை நிலப்பரப்பு பெரும்பாலும் காஸ்மிஸ்டுகளின் ஓவியத்தில் காணப்படுகிறது, அது இயற்கையின் உருவமாக அல்ல, ஆனால் மனித ஆன்மாவின் பிரதிபலிப்பாகும்.

பிரபஞ்சவாதிகளின் பணி என்பது தத்துவம் மற்றும் கலையின் அசல் பிரிக்க முடியாத தன்மைக்கு திரும்புவது, ஆனால் முற்றிலும் புதிய மட்டத்தில் திரும்புவது - கருத்தியல் மற்றும் காட்சி இரண்டும். காஸ்மிஸ்ட் கலைஞர்கள் உலகில் இப்போது நிகழும் ஆற்றல் மாற்றங்களைத் தொடுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறார்கள், காஸ்மிக் பரிணாம வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய மாற்றங்கள் - இந்த மாற்றங்கள் கலையின் உள் படைப்பு இடத்தில் முழுமையாக உணரப்படுகின்றன.

ஒவ்வொரு கலைஞரும் தனது கருத்துக்களை வெளிப்படுத்த தனிப்பட்ட வழிகளைத் தேடுகிறார்கள் என்ற போதிலும், பல படங்கள் ஒரே மாதிரியாக மாறும். காஸ்மிஸ்ட் கலைஞர்கள் உள்ளுணர்வாக புராண சின்னங்களின் மொழிக்குத் திரும்புகிறார்கள் என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது, இதன் நினைவகம் பல நூற்றாண்டுகளாக மனித கலாச்சாரத்தில் பாதுகாக்கப்படுகிறது.

பல கலைஞர்களின் விருப்பமான நிறம் நீலம். புராணங்களில், இது உலகங்களுக்கு அப்பாற்பட்ட ஞானம், மர்மம், அறிவு ஆகியவற்றின் நிறம். நீலமானது ஒரு இணக்கமான ஒளியின் நிறம், உயர்ந்த ஆன்மீகத்தின் அடையாளம். அதனால்தான் ஆழமான, சோனரஸ் நீலமானது காஸ்மிஸ்ட் கலைஞர்களின் பல கேன்வாஸ்களின் நிறம்.

சாப்பிடு
ஒரு நபர் தொடும் அனைத்தும் தகவல்களைத் தக்கவைத்துக்கொள்ளும் என்ற நம்பிக்கை
அவரை. கலைப் பொருட்களுக்கு இது குறிப்பாக உண்மை, அவை உறிஞ்சுகின்றன
அவற்றை உருவாக்கியவர் யார், அந்த நேரத்தில் அவர் எந்த நிலையில் இருந்தார் என்பது பற்றிய தகவல்கள்.

ஒவ்வொரு
ஒரு கலைப் பொருள் சில தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது. யார் என்பது மிகவும் முக்கியம்
உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் எந்த நிலையில். நான் ஒரு ஆன்மீக படைப்பு என்று நினைக்கிறேன்
ஒரு நபர் நேர்மறை குணப்படுத்தும் ஆற்றலைக் கொண்டு செல்கிறார்.

மூலம்
நுண்கலை நாம் மற்றொரு உலகத்தை, உலகத்தை தொட முடியும்,
கலைஞர் பார்க்கிறார். இந்த உலகம் தியானப் பணியின் பலனாக இருக்கலாம்
கலைஞர், கலைஞர் தகவல் பெறும் ஒரு நடத்துனர் மற்றும்
அதை கேன்வாஸில் பதித்தல்.

எஸோதெரிக் ஓவியத்தில் பல உள்ளன
திசைகள். யாரோ "காதல்" என்ற வார்த்தையால் வரைகிறார், யாரோ வண்ணம் தீட்டுகிறார்கள்
கனிமங்கள், ஒளிரும் ஓவியம் என்று ஒன்று இருக்கிறது... என்று நினைக்கிறேன்
எந்தவொரு படைப்பும் படைப்பாளரின் உள் உலகத்தை பிரதிபலிக்கிறது, மேலும் படங்கள் தங்களைப் பற்றி பேசுகின்றன
என்று சொல்வார்கள். பார்த்து மகிழுங்கள்.

யாராய் வரைந்த ஓவியங்கள்
http://yarai.narod.ru/arkaim1.htm
டேனியல் பிரையன் ஹோல்மேன், அமெரிக்கா, கலிபோர்னியாவைச் சேர்ந்த கலைஞர்
http://www.awakenvisions.com/Menu.html
விளாடிமிர் குஷின் படைப்புகள் இங்கே
http://gorod.tomsk.ru/index-1183611890.php/
அன்டன் விக்டோரோவின் ஓவியங்கள் "காதல்" என்ற வார்த்தையுடன் எழுதப்பட்டுள்ளன.
http://www.viktorov.net/
ஆண்ட்ரூ அன்னென்பெர்க் ஹவாயில் உள்ள ஒரு சமகால கலைஞர்.
http://andrewannenberg.com/
டச்சு கலைஞர் ஜானோஸ்.
http://the-arcturians.com/
பூமிக்குரிய கலைஞர்களின் அசாதாரண உலகங்கள் இங்கே ரோரிச் மையத்தில் காட்சிப்படுத்திய கலைஞர்களின் ஓவியங்கள் http://mith.ru/treasury/kosmos/index.htm
புரூஸ் ஹர்மனின் கலை, அமெரிக்காவைச் சேர்ந்த சமகால கலைஞரின் இணையதளம்
http://www.harmanvisions.com/
நடாலியா அடிவாவின் குணப்படுத்தும் ஓவியங்கள்
http://www.tavinfo.org/Documents/articles/2000_Adieva/2000_Adieva_01_Agni.html
கலைஞரான அலெக்சாண்டர் ரெகுனென்கோவின் இணையதளம்
http://rekunenko.inc.ru/gallery_1_3.htm
குறியீட்டு கலைஞர்கள்
கருப்பொருள்கள் மூலம் ஓவியங்கள்: அக்னி யோகா, இரகசிய கோட்பாடு, சிறந்த ஆசிரியர்கள்...