Как нарисовать ветку сакуры карандашом поэтапно. Как нарисовать сакуру карандашом поэтапно

Модной тенденцией в современном дизайне стали рисунки на стене в квартире своими руками, выполненные в различных техниках графики. Кроме декоративной, они могут выполнять еще и функцию бюджетного обновления стен без косметического ремонта. В зависимости от стиля и назначения помещения на стены можно наносить самые разные рисунки: от сложных живописных работ до простейших трафаретных орнаментов.

Как подготовиться к работе и что учесть?

Следует принять во внимание, что оформить росписью стену не особо простая задача. Для нанесения сложного рисунка нужно довольно много времени, наличие определенных навыков и способностей. Поэтому подбирать рисунок для самостоятельного исполнения надо с учетом своих реальных возможностей и талантов. Если человек не умеет рисовать, то самым простым решением будет подбор трафарета или выполнение простого графического рисунка по заранее подобранному образцу. Обладающие навыками рисования могут создать эскиз своими руками.

При нанесении многоцветной росписи стоит учитывать и сочетаемость цветов. Оттенки, используемые в рисунке, должны гармонировать между собой и перекликаться с отдельными деталями интерьера. На однотонной стене можно изобразить силуэтные рисунки, подобрав 1-3 оттенка краски, которой покрыта стена. Трафаретная роспись обычно монохромна, и для ее создания подойдут контрастные стене цвета или оттенки фона. При создании многоцветных трафаретов надо руководствоваться соображениями гармонирования цветов и оттенков.

Подготовить поверхность, если она ровная и с хорошо сохранившимся покрытием просто: достаточно очистить ее от пыли.

Наносить рисунки можно и на водоэмульсионную краску, и на побелку, и на обои под покраску или флизелин.

Для работы надо приобрести:

художественные темперные краски;
акриловые краски;
гипсовую шпатлевку и колер;
картон, плотную бумагу или пластик;
канцелярский резак;
кисти разных номеров для окраски больших поверхностей и проработки мелких деталей;
губку поролоновую.

Для переноса рисунка на стену можно использовать проектор или сделать это методом масштабного увеличения, расчертив эскиз на квадраты со стороной 1х1 см. Нумеруются они по вертикали и горизонтали. Стену разметить на такие же квадраты, увеличивая их сторону в несколько раз (например, 10х10 см), пронумеровать их. Начиная от края рисунка, воспроизвести на стене линию, проходящую через определенный квадрат на эскизе, стараясь в точности соблюдать угол наклона и изгиб. Контурный рисунок раскрасить.

Какие рисунки можно изобразить в разных помещениях?

Доступным даже для неопытного человека может стать изображение дерева из плавно изогнутых линий. Такой рисунок можно изобразить в детской, спальне или на кухне. Нанести его можно прямо на стену простым карандашом. Подправить неудачные ветки можно будет обычным ластиком. После того как рисунок нанесен и откорректирован, все карандашные линии обвести акриловой или темперной краской нужного оттенка. Дополнить такое дерево можно листочками, цветами и фигурками птиц.

Другой вариант легкого нанесения рисунка на стену можно выполнить с помощью малярного скотча. Для этого приблизительные очертания предмета нужно наметить полосками скотча. Им же заклеить все пространство внутри контура, создавая слой для рисования. На скотче можно изображать графический рисунок любой сложности, стирая неудачные линии. Окончательный вариант обвести маркером и вырезать все контуры. Удалить скотч там, где будет рисунок, оставляя его приклеенным в тех местах, которые не планируется окрасить. Для защиты стены вокруг рисунка, ее можно закрыть газетой. Прокрасить все свободные от скотча места.

После высыхания краски скотч и газеты аккуратно снять. На стене останется четкий рисунок с резкими границами. К нему можно дополнительно нарисовать нужные детали.

Тематика рисунков может быть различной, но изображение деревьев или веток уместно в любом интерьере. Для детской можно выбрать сказочное дерево с картинки в любимой книжке, нарисовать вокруг забавных зверей или птичек. Для спальни или гостиной больше подойдет реалистичное изображение ветки сакуры на стене или силуэты цветов, животных и птиц с четкими контурами, как будто тени настоящих живых существ. Для изображения веток и растений можно использовать настольную лампу и неоходимые предметы. Направляя пучок света на стену и поместив предмет между лампой и стеной, можно получить хорошее изображение, которое надо просто обвести карандашом и затем раскрасить.

Очень простая техника нанесения росписи — трафаретная. Для создания рисунка на стене своими руками с повторяющимися деталями надо вырезать из картона фигуры, изображения листьев, предметов. Трафарет дает возможность многократно воспроизвести рисунок, располагая его в виде отдельных элементов или частей орнамента. Заполнять вырезы в трафарете можно и краской, и шпатлевкой на гипсовой основе. В первом случае получится плоский рисунок разной степени сложности, во втором — выступающий над поверхностью стены барельеф. После схватывания шаблон убрать и продолжить ряд.

Интересная техника — рисование пальцами. Таким простым способом можно создавать неповторимые панно при помощи только собственных рук. Потренироваться в исполнении такой росписи можно на простом листе бумаги, чтобы ощутить особенности расположения штрихов. А в остальном все просто: пальцы нужно слегка намочить краской и проводить ими произвольные линии на стене, конструируя из них рисунок. В такой технике при должной сноровке можно создавать настоящие шедевры или ограничиться абстрактными узорами.

Заключение по теме

При определенной сноровке и умении наносить роспись на стены совсем не так сложно, как может показаться вначале. Основным требованием при этом должно стать чувство меры, так как перегруженность картины деталями или роспись сразу на всех стенах сделают квартиру неуютно аляповатой. Не меньшее значение имеет аккуратность при работе с краской. Потеки и размазанные края рисунка не будут добавлять красоты помещению, а неряшливый рисунок не обрадует глаз.

При выполнении трафаретной росписи надо систематически очищать края шаблона, чтобы не испортить рисунок неожиданными отпечатками за его контуром. Губка должна быть суховата, чтобы не возникали потеки по краям рисунка.

Рисунки на стенах своими руками: техника и идеи для вдохновления

Замешать раствор шпаклвки, положить в плотную клинку, отрезать уголок и наносить на наш рисунок, по контуру. Подождать,когда подсохнет и ножиком для резки гипсокартона, выровнять ветки и цветы. В цветах, делать углубление, чтобы они не были плоскими, а опухлыми. Потом, вс отшлифовать, самой мелкой наждачной бумагой. И уже после, раскрасить гуашевыми красками.

Сакура на стене своими руками.

Первый этап это подборка рисунка. Эти вы не художник или же сторонник минимализма, то можно подобрать простые рисунки: ствол и цветочки. Такой рисунок тоже будет смотреться эффектно. Но все зависит от вашей задумки и интерьерного решения.

Второй этап — это подготовка поверхности, в нашем случае стены, к рисованию. Можно сделать рисунок на покрашенную в белый цвет стену, а можно наклеить обои под покраску, покрасить в белый цвет (или любой другой, который вам нравится, но только не яркий). Стену нужно подготовить так же как и для поклейки обоев: снять старые обои, промыть, чтобы удалить остатки обоев, грунтовка, штукатурка (выровнить стены), шлифовка, грунтовка и поклейка обоев.

Третий этап — перенос рисунка на стену. Можно распечатать рисунок и включить свою фантазию и художественные способности. Рисуем карандашом, не сильно нажимая. В процессе рисования нужно периодический отходить и с смотреть что получается, не требуется ли корректировка рисунка. Можно использовать проектор для переноса рисунка.

Четвртый этап — это придание красок рисунку, то есть раскраска. Красить можно использовать акриловые краски и кисточки, а можно краски для аэрографики. Начинать красить нужно со ствола дерева к веткам, а потом цветы. Подождать пока высохнет рисунок.

1. При рисовании листьев обратите внимание, что жилка переходит в черенок. Заметьте также, что средняя жилка некоторых листков делит их точно пополам.
Чтобы нарисовать листок, сначала нарисуйте овал. Затем проведите среднюю линию и слегка наметьте обе половинки. Проверьте точность рисунка, а затем прорисуйте половинки более чётко. Теперь добавьте по краям листка зубчики.
Раскрашивая листок, помните, что жилки светлее самого листка.

2. Дубовый лист можно начать рисовать с зауженного книзу овала. Посередине овала проходит жилка, переходящая в черенок листа. Края дубового листка напоминают волны.

Картина "Сакура" на стену своими руками. Мастер-класс с пошаговыми фото

3. Рисование кленового листа начнём с отображения его формы. Затем нужно найти узел всех жилок листа (у кленового листа пять основных жилок, вокруг каждой из которых расположен как бы отдельный листок) и наметить их направление. Потом прорисовать зубчатые края.

4. Теперь попробуем нарисовать ветку с листьями. Сначала рассмотрите её: сколько на ветке листьев, как они расположены относительно ветки, какого они размера, все ли они видны целиком, какая у листьев форма, какие листья кажутся темнее, какие светлее, одинакового ли листья цвета? Ответив на эти вопросы, приступайте к рисунку по первой схеме.
Приступая ко второму этапу, проследите направление жилок и краевых зазубринок на каждом листе.
Закрашивая рисунок, отобразите светом и тенью объём и окраску листьев.

5. Рисование дерева нужно начинать со ствола. Ствол – это самая толстая часть дерева. Сверху ствол тоньше, а внизу толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Чем ближе к верхушке дерева, тем короче ветки дерева.
После ствола рисуем крупные ветки дерева. Они рисуются так же, как ствол: вверху тоньше, ближе к стволу – толще. Ветки на стволе находятся на разном расстоянии.
Затем рисуем мелкие веточки, которые отходят от больших. Их много. Мелкие ветви рисуются одинаковой толщины – они тоненькие, но тоже у многих деревьев тянутся вверх.

6. Одно из распространенных деревьев у нас – это берёза. Прежде чем нарисовать её, внимательно посмотрите на неё. Особенностью веток берёзы является то, что они довольно тонкие, гнутся, свисают вниз, а ветки потолще делятся на ещё более тонкие веточки. При ветре ветки берёзы раскачиваются из стороны в сторону.

7. Силуэт ёлки напоминает треугольник. Рисуя её, следует помнить, что вместо листьев у неё хвоя.

8. При рисовании деревьев в пейзаже следует учесть, что находясь вдали от дерева, мы видим только его общую форму, которую и нужно изобразить.

Рисовать онлайн >>

По материалам книги Г. П. Шалаевой "Учимся рисовать"

Дерево сакуры на стенах: как сделать рисунок

Общая информация

Часто так получается, что интерьер квартиры после ремонта, казалось бы, уже готов. Однако, чего-то в нем не хватает. Как правило – индивидуальности и творческого подхода, поскольку мастера по внутренней отделке, скорее всего, сделают все работы качественно, но без «изюминки», вносить которую придется уже самостоятельно, своими руками. Одним из вариантов улучшения интерьера является рисунок сакуры на стене комнаты. Он подойдет не только для восточного или этнического стиля, но и для любого другого дизайна.

Помните! Как правило, подобные работы можно выполнить самостоятельно, даже не обладая талантом художника.

Хотя, безусловно, вы можете пригласить и профессиональных специалистов для выполнения подобной задачи. К слову, помимо непосредственно самого дерева или веток сакуры, есть возможность сделать и дополнительные рисунки, к примеру, бабочек или птиц.

Делаем рисунок: как нарисовать сакуру

Итак, что необходимо сделать для нанесения рисунка своими руками. Для начала – займитесь подготовкой поверхности стены. Лучше всего, если у вас поклеены флизелиновые обои под покраску. После этого, выберите подходящий макет рисунка. Перерисуйте контуры с данного эскиза на стену. Сделать это можно простым карандашом.

Затем, полученные очертания необходимо заполнить при помощи акриловых красок. Используйте целую гамму цветов и оттенков: от светло-розового до красного и даже нежного сиреневого. Экспериментируйте с красками, создавая их сочетания.

Кстати, при желании можно добавить к сакуре рисунки цветочных лепестков, птичек и других привлекательных образов. Это и есть основные этапы работ по нанесению ветвей дерева сакуры на стены или перегородки в комнате.

Рисование на стенах своими руками. Сакура с бабочками. Мастер-класс с пошаговыми фото

К слову, сделать такой рисунок можно практически в любой комнате: спальне, детской, на кухне, а прихожей или гостиной (зале).

Другие варианты декора в интерьере

Помимо рисования сакуры на стенах комнаты, имеются и другие возможности сделать аналогичные иллюстрации в дизайне. Особенностью таких, отличающихся от росписи способов является то, что вы, по сути, пользуетесь уже готовыми решениями. В то же самое время, если вы хотите, в итоге, получить нечто эксклюзивное, существующее в единственном экземпляре, постарайтесь подыскать соответствующую фирму, которая занимается изготовлением под заказ того или иного вида отделочных решений.

Одним из интересных вариантов являются наклейки сакуры для стен. Они могут применяться в тех случаях, когда выполнить роспись, в силу тех или иных причины, не представляется особенно возможным. У наклеек имеются следующие особенности, о которых необходимо помнить:

Их использование поможет преобразить интерьер комнаты буквально за несколько минут.
Они отличаются простотой в монтаже. Справиться с подобной задачей сможет даже ребенок.
Основным условием при работе с наклейками с изображениями розовых веток и цветов сакуры является строгое следование инструкции.

Помимо этого, вы можете использовать и фотообои с сакурой, а также декоративные панно, имеющие изображение этого японского цветущего дерева. Как правила, они бывают именно ткаными. В то же время, интересным и показательным является пример использования в дизайне интерьера картин и других образцов графики, также имеющих изображения сакуры. Используйте их для декорирования стен, коридора, а также некоторых предметов мебели и быта. В любом случае, рисунок сакуры, выполненный своими руками, станет украшением вашей комнаты.

Главное – знать, как ее правильно сделать и нарисовать. Как бы то ни было, помимо инструкций и отзывов в интернете, вы можете многому научиться после просмотра фото уже готовых интерьеров.

Сакура - основополагающий символ завораживающей и непостижимой японской культуры, душа этой удивительной страны. Цветущая веточка с неуловимым шлейфом облетевших нежно-розовых соцветий - знак пробуждения природы, юной весны и вечной женской красоты. Для обитателей Страны восходящего солнца сакура - это сама жизнь во всех ее самых прекрасных проявлениях.

Изящное вишневое дерево - один из центральных элементов интерьера в загадочном японском стиле и не только: мотив цветущей вишни гармонично дополнит убранство любого помещения, вне зависимости от основной идеи декора.

Небольшое путешествие в историю

С нежным деревом связана красивая традиция созерцания - праздник ханами, корни которого убегают в начало VIII столетия. Весной, когда просыпается все живое и вишневые сады в Японии расцветают бело-розовым облаком, тысячи японцев устремляются на природу, полюбоваться быстротечной красотой. Под сенью цветущих деревьев принято устраивать пикники теплой дружеской и семейной компанией. Согласно японским поверьям, созерцание сакуры привносит в душу гармонию, а частички душистой пыльцы, опадая в чашу саке, дарят здоровье и жизненную силу.

Не удивительно, что в Японии, где все символично и имеет свой смысл, изображение или искусственное дерево сакуры - неотъемлемая часть домашнего интерьера.

Барельеф сакура и павлины

Японцы верят: цветущая веточка вишни в доме - залог благополучия, удачи и счастья.

Использование символики сакуры в интерьере: основные идеи декора

Усыпанная цветами воздушная веточка на стене или декоративное деревце в углу гостиной погружают в атмосферу романтики, навевают гармонию и умиротворение. Дополнить дизайн квартиры японской сакурой могут помочь:

Стилизованные фотообои - самый популярный вариант оформления, предполагающий вереницу ярких композиционных идей: мотив сакуры может быть воплощен в сюжете вишневого сада, цветущего дерева на фоне живописного пейзажа, одинокой веточки с россыпью отцветающих лепестков. Фотообоями с цветочным лейтмотивом могут быть отделаны не только стены, но и потолок.
Декоративные ветви и деревья - искусственное дерево сакура может быть представлено цветущими вишневыми веточками, помещенными в изящную вазу или аккуратным деревцем в форме бонсай.
Виниловые наклейки или интерьерная живопись на стене - удачным будет сочетание нежной цветущей ветки и интерьера, выполненного в светлых, серых и шоколадных тонах, при этом - чем темнее поверхность, тем ярче должны быть цветы.
Картины и панно с изображением цветущей японской вишни. Эстетичным решением станут стилизованные шелковые полотна или модульные фотокартины.

Изготовление деревца сакуры своими руками

Если вы решили добавить в домашнюю обстановку нотки японского изящества и экзотики, можно посоветовать украшение гостиной или спальни искусственными цветами для интерьера. Декоративное деревце сакуры можно приобрести во флористических магазинах или изготовить своими руками.

Способ № 1 (очень простой) нам понадобятся:

бумажные салфетки нежно-розового или белого цвета (можно проявить фантазию и не ограничиваться традиционными тонами);
любая красивая веточка;
нитки и скотч.

Подготовим соцветия: для этого необходимо сложить друг на друга два слоя салфеток, свернуть их гармошкой и перевязать ниткой посередине - получится бантик. Далее, отделяем салфеточные слои, подгибаем края и аккуратно сворачиваем слой за слоем вокруг середины, формируя цветок. Закрепляем скотчем. Когда достаточное количество соцветий готово, декорируем ими ветку. Остается поставить цветущую ветвь в вазу и украсить деревцем интерьер.

Способ №2 (сложнее, но получается полноценное дерево) нам понадобятся:

невысокий сухой кустик или деревце;
вазон;
бетонирующий состав;
камушки, ракушки, розовые бусинки для декора;
лак по дереву;
шелковая ткань для цветов;
клей.

В первую очередь подготовим дерево: заполним вазон на 3/4 бетонирующей смесью и поместим в него наш куст. Верхний слой состава украсим камешками, ракушками - любыми элементами декора, маскируя бетон. Дерево и декоративные детали покроем лаком. Пока деревце сохнет (1-2 суток) оформляем цветы: для этого нарежем шелковые квадратики, размером 5х5 см. Соединим лоскутки вместе по три и дважды сложим их пополам. Полученный квадрат соберем по диагонали в треугольник, нижний угол которого (центр будущего цветка) останется целым, остальные закруглим в лепестки. Развернув композицию, получим три слоя будущего цветочка. Края каждой заготовки обожжем и склеим слои друг с другом.

Полученными цветами декорируем подсохшее дерево, украсив каждое соцветие бусинкой в центре. Нежное деревце распустившейся сакуры готово!

Изготовление декоративной сакуры процесс увлекательный, но трудоемкий. Тем, кто не располагает временем на творчество, будет комфортнее купить готовые искусственные цветы в горшках из коллекции нашей компании.

Сакура в интерьере - идея, актуальная во все времена. Трогательная прелесть и воздушность японского дерева подарит домочадцам атмосферу легкости, уюта и спокойствия.

как нарисовать ветку сакуры на стене

Смесь сексуальности и боевого искусства, заправленная по-детски невинными глазами…Сакура…Об этой девушке есть что рассказать. И наверняка во многих моментах ее жизни вы разбираетесь получше меня. Но я все-таки поведаю кое-какие интересные моменты:

Настоящее имя?? ??? (яп.)
На сайте Anime News Network Сакура удостоилась похвалы за свое развитие. От фильма к фильму, от серии к серии мы видим, что девушка развивается, обучается и растет над собой. Действительно похвально. Согласитесь?
Вообще Сакура – это декоративная вишня такая. Символ Японии. Цветы этого дерева показывают нам яркий пример быстротечности жизни: быстро опадают красивые лепестки сакуры, точь-в-точь как человеческая жизнь.
Самый длинный в «Наруто» бой – это бой Тиё и Сакуры против Сасори. Аж 8 эпизодов! По-моему, чтобы смотреть столько, уже нужна сила воли.
В аниме показаны мысли девушки, это так называемая «Настоящая Сакура». Но со своим развитием Сакура начинает все чаще вести себя как вторая личность. Наверное, это связано с тем, что человек взрослеет, становится более уверенным в себе. Вы как считаете?

Вобщем, Сакура – это достойный объект для рисования. Поэтому я и подготовил урок как рисовать Сакуру Харуно карандашом . Давайте приступим.

Как нарисовать сакуру карандашом поэтапно

Шаг первый. В верхней части листа расположим крупный овал – голову. От нее вниз рисуем оси тела: спина, руки, бедра и ноги. Помним при этом, что изгиб тела и положение рук уже многое могут рассказать и о характере, и о настроении человека. Области суставов пометим маленькими окружностями. Так удобнее. Шаг второй. Проведем контур волос. Еще пока только контур. Вдоль изгиба позвоночника нарисуем тело. Это коротенькая маечка до талии. А вниз юбка. Тоже коротенькая. Ноги и руки мы получим, достраивая контур тела вдоль уже имеющихся осей. Шаг третий. Более детально прорисуем волосы. Наметим середину лба, а от нее вверх в разные стороны нарисуем волны челки.

Рисунки на стенах: простой дизайн для любой квартиры (51 фото)

Внизу волос – зигзагообразный край. Плавными линиями прорисуем кофточку и юбку с разрезами. Есть в этом некая пикантность. Покажем налокотники и перчатку (видим мы только одну, вторая за головой). Шаг четвертый. Лицо: большие глаза, маленький носик и аккуратный рот. Ну, вот и живость появилась вместе с глазами. Зрачок, как и глаз, тоже крупный. (Если помните, то у Бабы Яги мы рисовали маленький сузившийся зрачок. Это показывало нам злость героини. А здесь - наоборот). Добавим складки: на кофточке, в области локтей, большая складка на юбочке. Нарисуем пряжку и чулки. Почти готово. Надо лишь раскрасить, оставляю это Вам. На этом свой урок рисования Сакуры закончу. А еще рекомендую:

Нарисовать главного героя Наруто;
Саске;
Сасори;
Какаши Хатакэ;
Итачи Учиха;
Аватара Аанга;
Куросаки Ичиго из Блич;
Хатсуне Мику;

Вскоре будут уроки и о других персонажах аниме. Следите за обновлениями сайта и подписывайтесь на нашу группу вконтакте. А также вы можете предложить мне сделать урок о Вашем любимом персонаже. Свои предложения пишите в комментариях! Жду!

Специально для DayFun

Для начала скажу, это моя первая работа рисования сакуры, доведенная до завершения. Раньше я рисовала маленькие объекты, которые потом могла внедрить в какую-то сцену, но я никогда раньше не рисовала полноценную картину. Прошу заметить также, что когда я начинала работать над этой картиной, я изначально собиралась изменить цветовую гамму, создав более осеннюю атмосферу, но по завершении нанесения пастельных цветов, я поняла, насколько сильно это дерево напоминало мне стилизованную японскую цветущую сакуру и уже потом просто НЕ СМОГЛА не довести начатое до конца.

1. Для начала, я взяла кисть Группа Листьев (Leaves Group Brush) (прим.: ее можно скачать в конце урока) , краску фиолетового цвета и создала основу, затем прошлась светло-розовым цветом по полученной основе.

2. Больше вариаций разных кистей в форме листьев темно-фиолетового цвета были использованы в нижней левой части макушки дерева. А также был использован почти-розовый цвет для определения самых светлых участков на верхушке. На этом этапе надо определиться с источником света, и я использую инструмент Перо (Pen tool) для создания ствола (толщина пера 2 пикселя).

3. Используя планшет, я быстро набросала ветки. Я хотела придать рисунку вид реалистичной картины, поэтому я решила на этот раз отказаться от своей техники рисования, и оставила не слишком много мелких веточек, торчащих из крупных ветвей, чтобы не перегружать верхушку дерева. Основное затенение было осуществлено с помощью Меловой кисти (Chalk brush), использованной совместно с инструментами Уклонение (Dodge) и Горение (Burn) в режиме Средние тона (Midtones).

4. Блики и тени в данной области были нарисованы с помощью маленькой Меловой кисти (Chalk brush), с низким уровнем Непрозрачности (Opacity), в темно-фиолетовой и светло-розовой гамме. Почти все эти изменения я делала на новом слое, а для удаления излишков на краях я использовала мягкий Ластик (Eraser).

5. Я использовала мягкую кисть, чтобы закрасить землю, а затем кисть Трава (Grass brush), чтобы добавить деталей. Я не использовала кисть Трава на горизонте, вместо этого я использовала кисть Лопатка (Blade brush), которой прошлась по горизонту, начав с маленького диаметра кисти, и закончив средним (по направлению от горизонта к зрителю).

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

6. В группе Переднего плана (Дерево) для размытия корней дерева я использовала кисть Трава.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

7. Я выбрала довольно распространенный оттенок голубого цвета для неба, я разместила этот слой в соответствующей группе под группами Переднего плана (Дерево) и Переднего плана (Земля).

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

8. Я использовала кисть Облако (Cloud brush), чтобы изобразить их на небе. Я наносила их точечными движениями, чтобы создать определенную прозрачность. Свет и тени на облаках наносились с помощью светло-синего, светло-фиолетового и темно-синего, темно-фиолетового цветов, я также регулировала Непрозрачность (Opacity) слоя, чтобы «смешать» краски.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

9. С листьями было не сложно. Надо было убедиться, что для кисти активны функции Рассеивания (Scatter) и Колебания Угла (Angle Jitter), и удалить листья, которые казались лишними. Я затем нарисовал линию падающих листьев, и применил к ним простую текстуру, которую взял из своего архива.

Для вашего рисунка вам понадобятся:

Бумага для акварели (я использую бумагу плотностью 300 грамм на квадратный метр, 28х35,5 сантиметров) и, разумеется, акварельные краски.

Мои любимые - полусухие медовые.

Я использовала две кисти: толстую, как на картинке, другую плоскую потоньше и тонкую круглую.

На фото краска и кисти, которыми я обычно пользуюсь в своей работе.

Способ 1

Просто и быстро

Начните с приблизительного изображения цветка с пятью лепестками разведённой водой непосредственно на бумаге розовой (pink) краской. Используйте широкую кисть, чтобы создавать один лепесток с каждым мазком, как на рисунках ниже.

В той же манере нарисуйте ещё цветков. Можно «собрать» цветки в соцветия, как они бы росли на дереве.

Эти цветы будут скорее как фон, поэтому они не должны быть слишком яркими -подойдут красивые пастельные розовые и красные оттенки (pale pinks and reds).

После того, как вы закончите рисовать цветы, добавьте широкой кистью голубые (light blues) и фиолетовые (purples) оттенки для фона.

Рисуйте голубым (blue) и фиолетовым (purple), пока вам не понравится результат. Рекомендую немного ждать перед нанесением следующего слоя, чтобы акварель чуть-чуть подсохла.

Используя тонкую кисть, слегка обозначьте ветви для ваших фоновых цветков. Так же, как в предыдущем шаге, подсушивайте краску.

Теперь, используя тот же метод, что и выше, нарисуйте яркие, более «пылкие» цветки вишни переднего плана. Изобразите и несколько ещё не открывшихся почек.

В процессе рисования я случайно забрызгала краской бумагу и поняла, что картина стала выглядеть даже лучше. Поэтому я набрала несколько цветов кистью и стряхнула её над рисунком.

Возьмите тонкую кисть и густую смесь черных и коричневых красок, начните рисовать ветви на переднем плане. Они вовсе не обязательно должны быть идеальными. Сделайте их изогнутыми и забавными.

Закончите ветви, соединив все цветы на заднем плане и почки, также изобразите несколько пустых веток.

Как завершающий штрих обозначьте центры цветков маленькой кисточкой белой (white) или жёлтой (yellow) краской.

Способ 2

Дольше, требует приложить больше усилий

Это более сложная версия рисунка сакуры, но я считаю, что все труды стоят того. Вам понадобятся те же материалы и инструменты, как и в прошлой инструкции.

Я нарисовала отдельный рисунок, чтобы показать, как следует подойти к эскизу.

Ниже - простые действия для создания скетча :

Начните с рисования одного цветка из пяти лепестков. Ему следует иметь размеры примерно от 1,3 до 2,5 сантиметра в диаметре, хотя это зависит от ваших предпочтений.

Мне кажется, вам будет легче понять, насколько большой должен быть цветок, если увидите всю картину сразу. Итак, посмотрите на законченную картину ниже, чтобы помочь вам выяснить пропорцию цветов по отношению к остальной части вашего листа.

Рисуем первый цветок:

Нарисуйте лепесток в форме сердца.
Нарисуйте ещё пару лепестков, касающихся друг друга основаниями.
Добавьте больше лепестков, чтобы их было всего пять.
Добавьте кривую линию на краю лепестка, чтобы немного искривить его.
Сделайте то же самое в разных местах для остальных четырех лепестков.
Разместите в центре цветка небольшие линии.

Нарисуйте другой цветок рядом с первым по тому же алгоритму. Помните, что ваши цветы будут собраны в несколько соцветий по всему листу.

И ещё один рядом с первыми двумя.

После того, как вы нарисуете несколько передних по отношению к зрителю цветов в кисти, пришло время добавить те цветы, которые вы видите сбоку. Принцип тот же, как и в случае с передними, но вместо всех лепестков вы видите только половину.

Наметьте примерную форму лепестка. Как треугольник или сердце.
Добавьте лепесток позади первого.
Нарисуйте еще один лепесток с другой стороны, скрывающийся на полпути за первым.
Добавьте немного маленьких листьев, которые находятся внизу цветка, держа его вместе.
Нарисуйте тонкую палочку, прикрепляя цветок к остальным.

Нарисуйте ещё видимых со стороны цветков в соцветии. Ниже я покажу рисование другого «бокового» цветка. Также добавьте нераскрытые бутоны – овалы с несколькими линями, обозначающими листья.

После завершения первого соцветия, продолжайте дорисовывать остальные, используя все те же шаги, что и выше. Не бойтесь перекрывать свои цветы друг дружкой!

Теперь соедините букетики ветвями. Затем отойдите от работы подальше и взгляните, в какие области листа можно добавить ещё цветов, чтобы рисунок выглядел лучше.

Выше я рисовала цветы карандашом отдельно от маркерного рисунка для пошаговой инструкции. Советую тоже потренироваться на отдельном листе, прежде чем начинать эскиз для картины.

Итак, я сделала ещё один скетч описанным мною способом.

После того, как эскиз готов, я осторожно раскрашиваю фон вокруг своей сакуры в более тёмных синих (blues), розовых (pinks) и фиолетовых (purple) тонах. Дайте фону подсохнуть, затем добавьте ещё краски, если требуется.

Затем возьмите розовую (pink) краску для лепестков. Выберите угол, с которого будет падать свет. У меня это верхний правый, значит, теперь все стороны лепестков, обращенных к верхнему правому углу, должны быть светлее, чем те, которые обращены к нижнему левому. Накладывайте краску в разной интенсивности для создания светлых и тёмных оттенков розового (pink).

Нарисуйте ветки чёрным и коричневым. Толстая плоская кисть отлично подходит для толстых ветвей, а тонкие круглые кисти - для тонких ветвей. На своё усмотрение можете изобразить и несколько пустых веток.

Прорисуйте маленькие штрихи в центре каждого цветка. Время немного доработать фон, если вы чувствуете, что это нужно сделать.

Картина готова!

В своем очередном уроке мы хотим научить вас рисунку ветки дерева – сакуры – поэтапно. Это дерево принадлежит к семейству Сливовые. Сакура произрастает в Японии и является ее символом. Сакура цветет весной в очень большом количестве одновременно. Цветение этого удивительного дерева производит неизгладимое впечатление. Разом цветут многочисленные деревья сакуры. У них нежно-розовые цветы. И это явление очень похоже на огромное розовое облако, накрывшее землю. Во время цветения этого дерева в Японию прибывает множество туристов, чтобы полюбоваться цветущей сакурой. Хотите приобщиться к этому чудному явлению? Давайте мы научим вас, как рисовать ветви этого дерева. Приготовьте цветные карандаши и альбом. Мы приступаем к уроку поэтапного рисования ветки сакуры.

1 этап. Вначале берем простой карандаш и рисуем восемь кругов, они должны быть разного диаметра, распределить их надо равномерно по листу бумаги. Возле передних кругов обозначим два овала – это будут бутончики цветков сакуры, не распустившиеся или едва распустившиеся.

2 этап. Соединяем волнистыми линиями данные круги и овалы. Так мы намечаем стебли сакуры, на которых располагаются цветки и бутоны. Ветви у данного дерева с изгибом, неровные, так и нарисуем их.

3 этап. Теперь в кругах рисуем по пять лепестков в распустившихся цветках. А в бутончиках изображаем свернутые лепесточки. В центре каждого цветка сакуры обозначаем тычинки, их показываем по нескольку штук.

4 этап. На ветках дерева пририсуем листочки, возле цветков показываем прицветнички. Все это в последующем закрасим зеленым цветом.

5 этап. На этом этапе начнем раскрашивать наш рисунок. Вначале берем коричневый карандаш и закрасим ветви этого наикрасивейшего дерева. Делаем одни места посветлее, другие потемнее, как бы обозначая толщину коры.

6 этап. Теперь малиновым карандашом обведем контуры цветков, а потом розовым карандашом или этим же малиновым, но будем стараться наносить не слишком яркие штрихи, раскрасим сами цветки сакуры. Обводим контур и штрихуем внутри контура. Добиваемся розовой окраски.

7 этап. Листья закрасим зелеными карандашами двух разных оттенков. Листочки заостренные на кончиках.

8 этап. Финал! Получилась замечательная, нежная веточка японской вишни – сакуры! Полюбуемся на нее! В принципе, можно к Женскому дню 8 Марта нарисовать открытку с изображением ветки сакуры, подписать и подарить вашим замечательной маме или бабушке!