D. Fonvizin의 코미디 "Minor"의 이념적, 예술적 독창성 D. I. Fonvizin의 코미디 "Minor"구성의 특징은 코미디에서 이념적 개념과 캐릭터를 드러내는 역할입니다. 문자 언어 개인화

외부적으로는 내부에 남아 있음 국내 코미디, 시청자에게 다양한 일상 장면을 제공하는 "The Minor"의 Fonvizin은 새롭고 깊은 문제를 다루었습니다. 푸쉬킨에 따르면 사람들 사이의 특정 관계 시스템의 결과로 현대적인 "관습"을 보여주는 작업이 "The Minor"의 예술적 성공을 결정하고 "민속"코미디로 만들었습니다.

주요 및 시사 문제를 다루는 "Nedorosl"은 실제로 18세기 러시아 생활에 대한 매우 생생하고 역사적으로 정확한 그림이었습니다. 따라서 Panins의 좁은 범위의 아이디어를 뛰어 넘었습니다. "Nedorosl"의 Fonvizin은 사회 정치적 의미의 관점에서 러시아 생활의 주요 현상을 평가했습니다. 하지만 그의 생각은 정치 구조러시아는 계급 사회의 주요 문제를 고려하여 발전했기 때문에 코미디는 러시아 문학에서 사회 유형의 첫 번째 그림으로 간주 될 수 있습니다.

줄거리와 제목대로 '미성년자'는 젊은 귀족이 얼마나 나쁘고 잘못된 교육을 받아 그를 직접적인 '미성년자'로 키우는지에 대한 연극이다. 사실, 우리는 가르치는 것이 아니라 Fonvizin에게 일반적인 단어의 넓은 의미에서 "교육"에 대해 이야기하고 있습니다. Mitrofan은 무대에서 작은 인물이지만 연극이 "Minor"라는 이름을 받았다는 사실은 우연이 아닙니다.

Mitrofan Prostakov는 Skotinins의 3세대 중 마지막 인물로, 청중 앞에서 직접 또는 다른 캐릭터의 기억을 통해 이 기간 동안 Prostakovs의 세계에는 아무것도 변하지 않았음을 보여줍니다. Mitrofan의 양육 이야기는 Skotinins가 어디에서 왔는지, 그리고 미래에 나타나지 않도록 변경해야 할 사항, 즉 노예 제도를 파괴하고 극복하기 위해 무엇을 변경해야 하는지를 설명합니다. 도덕 교육인간 본성의 "짐승" 악덕.

<미성년자>에서는 <준장>에서 묘사된 긍정적인 인물들이 전개될 뿐만 아니라 사회악에 대한 보다 깊은 이미지가 부여된다. 이전과 마찬가지로 Fonvizin의 초점은 귀족에 있지만 그 자체가 아니라 그것이 통치하는 농노 계급 및 국가 전체를 대표하는 최고 권력과 긴밀한 관계를 맺고 있습니다. Prostakovs의 집에서 일어난 사건은 그 자체로 매우 다채롭고 이념적으로 더 심각한 갈등을 보여줍니다.

코미디의 첫 번째 장면에서 Trishka가 꿰매는 카프 탄 피팅에서 Fonvizin은 "사람이 사람의 재산"이고 "한 국가의 사람이 원고이자 사람에 대한 판사가 될 수 있는"왕국을 묘사합니다. 다른 주에서”라고 그는 “담론”에서 썼습니다. Prostakova는 자신의 재산의 주권 여주인입니다.

그녀의 노예 Trishka, Eremeevna 또는 소녀 Palashka가 옳든 그르든 이것은 그녀의 자의성에 달려 있으며 그녀는 자신에 대해 이렇게 말합니다. “그녀는 포기하지 않습니다. 그녀는 꾸짖고 싸우며 이것이 집이 함께 유지되는 방식입니다. ” 그러나 Prostakova를 "비열한 분노"라고 부르는 Fonvizin은 그가 묘사하는 폭군 지주가 일반 규칙에 대한 일종의 예외라는 점을 전혀 강조하고 싶지 않습니다.

그의 생각은 M. Gorky가 정확하게 지적했듯이 "귀족이 농민의 노예 제도에 의해 타락하고 타락했다는 것을 보여주는 것"이었습니다. 평범한 지주이자 Prostakova의 형제 인 Skotinin도 "모든 것에 대한 책임"이 있으며 그의 마을에있는 돼지는 사람보다 훨씬 더 잘 산다. "귀족은 원할 때마다 하인을 때릴 자유가 없습니까?" (그는 여동생이 귀족의 자유에 관한 법령을 인용하여 자신의 잔학 행위를 정당화할 때 이를 지지합니다.

면책에 익숙한 Prostakova는 자신의 권력을 농노에서 남편 Sophia, Skotinin으로 확장하여 저항에 직면하지 않기를 바라는 모든 사람에게 확장합니다. 그러나 자신의 재산을 독재적으로 관리하면서 그녀 자신은 점차 자존감이없는 노예로 변해 가장 강한 자 앞에서 굴복 할 준비가되었으며 불법과 폭정의 세계를 대표하는 전형적인 대표자가되었습니다.

이 세계의 "동물" 저지대에 대한 아이디어는 "The Brigadier"에서와 마찬가지로 "Nedorosl"에서도 일관되게 수행됩니다. Skotinins와 Prostakovs는 모두 "같은 쓰레기"입니다. 프로스타코바(Prostakova)는 전제주의가 어떻게 인간 안의 인간을 파괴하고 파괴하는지 보여주는 한 예일 뿐입니다. 섭외사람들의.

수도에서의 삶에 대해 이야기하면서 Starodum은 "영혼이없는"사람들, 이기심과 노예 제도의 동일한 세계를 그립니다. 본질적으로 Starodum-Fonvizin은 작은 지주 Prostakova와 국가의 고귀한 귀족 사이에 유사점을 그리면서 "영혼이없는 무지가 짐승이라면"그녀가없는 "가장 깨달은 영리한 여성"은 더 이상 아무것도 아니라고 주장합니다. “한심한 생물.” Prostakova와 마찬가지로 궁중은 의무와 명예에 대해 전혀 모르고 귀족에게 복종하고 약자를 밀고 부를 갈망하고 경쟁자를 희생하여 상승합니다.

Starodum의 격언적인 독설은 전체 귀족 계급에 영향을 미쳤습니다. 폰비진이 스타로둠의 발언에 대해 “그녀는 법령 해석의 달인이다”라고 한 지주가 개인적으로 모욕감을 느껴 고소장을 제출했다는 전설이 있다. 그의 독백은 아무리 비밀스러워도 검열 관의 요청에 따라 극의 무대 텍스트에서 가장 화제가되는 독백을 삭제했습니다. "Nedorosl"에서 Fonvizin의 풍자는 Catherine의 특정 정책에 반대되는 것이었습니다.

이와 관련하여 중심은 Starodum과 Pravdin 간의 대화에서 Fonvizin이 주권자가 자신의 주제를 위해 설정해야 할 예에 대한 "담론"의 주요 생각을 설명하는 "The Minor"의 5 막의 첫 번째 장면입니다. 그리고 주에서는 강력한 법률이 필요합니다.

Starodum은 이를 다음과 같이 공식화합니다. “왕위에 합당한 주권자는 신민의 영혼을 고양시키기 위해 노력합니다... 그가 자신의 진정한 영광이 무엇인지 아는 곳에서는... 모든 사람이 곧 자신의 행복과 이익을 추구해야 한다고 느낄 것입니다. 그것은 합법적인 일이고, 노예 제도를 통해 동족을 억압하는 것은 불법입니다.”

Fonvizin이 농노 소유자의 학대에 대해 그린 그림에서 그는 Mitrofan의 노예 Eremeevna로서의 양육을 묘사하여 권력의 지배자에 서있는 즐겨 찾기에 대한 리뷰에서 "한 명의 노예 대신 두 명이 있습니다" , 정직한 사람들이 설 자리가없는 곳에 여황 황후 자신에 대한 비난이있었습니다. 공공극장을 위해 작곡한 극에서 작가는 같은 생각을 가진 좁은 범위의 사람들을 대상으로 한 『필수적 국가법에 관한 담론』에서처럼 정확하고 명확하게 자신을 표현할 수 없었다. 그러나 독자와 시청자는 불가피한 오해를 이해했습니다. Fonvizin 자신에 따르면 코미디의 성공을 보장한 것은 Starodum의 역할이었습니다. 청중은 "지갑을 무대에 던지면서 I. A. Dmitrevsky의이 역할 수행에 박수를 보냈습니다".

Fonvizin에게는 Starodum의 역할이 또 다른 측면에서 중요했습니다. Sophia, Pravdin, Milon의 장면에서 그는 가족 도덕, 귀족의 의무에 대한 "정직한 사람"의 견해를 일관되게 제시합니다. 사업 때문에 바쁘다시민 정부와 군 복무.

그러한 광범위한 프로그램의 출현은 Fonvizin의 작업에서 러시아 교육 사상이 현실의 어두운 측면에 대한 비판에서 독재 체제를 변화시키는 실질적인 방법을 찾는 것으로 옮겨 갔음을 나타냅니다.

역사적 관점에서 볼 때 법으로 제한되는 군주제, "모든 국가에 적합한"교육의 효과적인 힘에 대한 Fonvizin의 희망은 전형적인 교육 유토피아였습니다. 하지만 어려운 길해방 사상, Fonvizin은 그의 수색에서 Radishchev의 공화당 사상의 직접적인 전임자 역할을했습니다.

장르적으로 보면 '미성년자'는 코미디다. 이 연극에는 The Brigadier를 연상시키는 정말 코믹하고 부분적으로는 익살스러운 장면이 많이 포함되어 있습니다. 그러나 "The Minor"에서 Fonvizin의 웃음은 어둡게 비극적 인 성격을 띠고 Prostakova, Mitrofan 및 Skotinin이 참여할 때 익살스러운 싸움은 더 이상 전통적인 재미있는 막간으로 인식되지 않습니다.

Fonvizin은 코미디의 재미있는 문제와는 거리가 먼 새로운 무대 기술을 발명하기 위해 노력하지 않고 기존 기술을 다시 생각했습니다. The Minor에서는 부르주아 드라마의 기법이 러시아 연극 전통과 관련하여 완전히 독창적인 방식으로 해석되었습니다. 예를 들어, 고전극의 공명판 기능이 근본적으로 바뀌었습니다.

"네도로슬"에서 비슷한 역할작가의 관점을 표현하는 Starodum의 공연; 이 사람은 말하는 것만큼 행동하는 것이 아닙니다. 번역된 서양극에도 이와 비슷한 현명한 노귀족의 모습이 나온다. 그러나 그의 행동과 추론은 도덕적 영역에 국한되었으며, 대부분의 경우 가족 문제. Starodum Fonvizin은 정치 연설가로 활동하며 그의 도덕화는 정치 프로그램을 표현하는 형태입니다.

이런 의미에서 그는 오히려 러시아 폭군과 싸우는 비극의 영웅과 비슷합니다. 볼테르의 『알지라』를 번역한 폰비진에게 높은 ‘아이디어 드라마’의 잠재된 영향력은 언뜻 보이는 것보다 더 강했을 가능성이 있다.

Fonvizin은 러시아 사회 코미디의 창시자였습니다. 그의 사회 정치적 개념은 가장 특징적이고 공통적인 특징그의 극작술은 악의 세계와 이성의 세계 사이의 순전히 교육적인 반대이며, 따라서 일반적으로 일상의 내용으로 받아 들여집니다. 풍자 코미디철학적인 해석을 얻었습니다. Fonvizin 연극의 이러한 특징을 염두에두고 Gogol은 극작가가 "또 다른 더 높은 내용을 통해 보는"음모의 내용을 의도적으로 무시하는 방법에 대해 썼습니다.

러시아 드라마 최초로 코미디의 사랑이 완전히 배경으로 밀려나 보조적 의미를 획득하게 된 것이다.

동시에 Fonvizin은 광범위하고 상징적 형태의 일반화에 대한 열망에도 불구하고 캐릭터의 높은 개별화를 달성했습니다. 동시대 사람들은 "The Brigadier"의 영웅들의 설득력있는 진실성에 충격을 받았습니다. Fonvizin은 코미디의 첫 번째 읽기를 회상하면서 N. Panin에 대한 즉각적인 인상을 보고했습니다. 그는 Fonvizin에 이렇게 썼습니다. “당신은 우리의 도덕을 아주 잘 알고 계시군요. 여단장은 모든 사람의 친척이기 때문입니다. 그런 Akulina Timofeevna에게는 할머니도, 숙모도, 친척도 없다고 말할 수 있는 사람은 아무도 없습니다.”

그리고 Panin은 역할이 작성되는 기술에 감탄하여 "당신은 감독을보고 듣습니다." 이러한 효과가 발휘된 방식은 작가 자신의 여러 발언과 <준장>과 <미성년자>에 등장하는 인물들의 생명력에 대한 동시대인의 평론에서 드러난다.

Fonvizin의 코미디 작업의 실제적인 방법은 생생한 원본, 생생한 프로토타입에 의존하는 것이었습니다. 자신이 인정한 바에 따르면 그는 젊었을 때 연극 여주인공의 원형 역할을 한 준장을 알고 있었으며 이 단순한 생각을 가진 여성의 단순함에 크게 즐거워했습니다. "Brigadier"와 관련하여 Advisor의 모델이 일종의 전설이라는 전설이 보존되었습니다. 유명한 대통령대학에서 Fonvizin은 Eremeevna의 발언 중 일부를 모스크바 거리에서 우연히 들었습니다.

Starodum의 이미지는 P. Panin, Neplyuev, N. Novikov 및 기타 Mitrofan의 여러 프로토타입과 비교되었습니다. 배우들은 관객에게 잘 알려진 동시대 사람들의 매너를 의도적으로 무대에서 모방하여 일부 역할을 수행 한 것으로 알려져 있습니다.

Fonvizin이 의지한 경험주의는 그 자체로는 그렇지 않습니다. 예술적 시스템. 하지만 특징적인 디테일, 화려한 얼굴, 재미있는 문구실제 생활에서 복사한 는 이미지나 장면을 개별화하고 세부적으로 설명하는 생생한 수단이 될 수 있습니다. 이 기술은 주로 다음 분야에서 널리 보급되었습니다. 풍자 장르 1760년대

예를 들어, 우리가 알고 있듯이 현재 작성된 Fonvizin의 시적 메시지는 자신의 하인, 특정 시인 Yamshchikov와 같은 실제 인물의 성격 특성을 활용합니다. 반면 Fonvizin은 극작법에서 등장 인물의 계급과 문화적 소속을 명확하게 정의하고 실제 계급 관계를 재현합니다.

그의 원작 코미디에서 하인은 결코 전통적인 문학 친구처럼 행동하지 않습니다. 대부분의 경우 개별화 특성은 무대 행동이 아니라 Fonvizin이 가장 좋아하는 언어 특성으로 나타납니다. Fonvizin의 부정적인 캐릭터는 일반적으로 전문적이고 세속적인 전문 용어 또는 조잡한 언어를 사용합니다. 작가의 생각을 표현하는 긍정적인 인물은 완전히 문학적인 표현 방식으로 부정적인 인물과 대조됩니다.

극작가 Fonvizin의 언어적 재능을 지닌 이러한 언어적 특성화 기술은 매우 효과적인 것으로 나타났습니다. 이는 Voltaire에서 차용했지만 처리 과정에서 돌이킬 수 없게 Russified된 Mitrofan의 검사 장면의 예에서 볼 수 있습니다.

풍자적 지향 측면에서 Fonvizin의 이미지는 풍자 저널리즘의 사회적 가면 초상화와 많은 공통점을 가지고 있습니다. 이후의 문학 전통에서 그들의 운명은 비슷했습니다. Fonvizin 코미디 유형 전체가 누구에게도 반복되지 않으면 영웅 유형은 오랜 독립 생활을 얻었습니다.

18세기 말~19세기 초. 새로운 연극은 추억의 형태로 Fonvizin의 이미지로 구성됩니다. 다양한 작품, "Eugene Onegin"또는 Shchedrin의 풍자까지. 긴 무대 역사 1830년대까지 레퍼토리에 남아 있던 코미디는 Fonvizin의 영웅을 가정의 상징으로 만들었습니다.

Fonvizin의 영웅은 정적입니다. 그들은 등장했던 모습 그대로 무대를 떠난다. 그들 사이의 충돌은 그들의 성격을 바꾸지 않습니다. 그러나 작품의 살아있는 저널리즘 구조에서 그들의 행동은 고전주의 드라마의 특징이 아닌 모호함을 얻었습니다.

준장의 이미지에는 이미 시청자를 웃게 만들뿐만 아니라 동정심을 불러 일으킬 수있는 기능이 있습니다. 감독은 어리 석고 탐욕스럽고 사악합니다. 그러나 갑자기 그녀는 자신의 운명과 매우 유사한 Gvozdilova 선장의 이야기를 눈물을 흘리며 말하는 불행한 여성으로 변합니다. 다양한 관점에서 캐릭터를 평가하는 훨씬 더 강력한 유사한 무대 기술이 "The Minor"의 대극에서 수행되었습니다.

Prostakovs의 잔학 행위는 합당한 처벌을받습니다. 당국으로부터 해당 부동산을 정부에 관리하라는 명령이 내려졌습니다. 그러나 Fonvizin은 외부의 다소 전통적인 비난 (악덕은 처벌되고 미덕은 승리)을 깊은 내부 콘텐츠로 채웁니다.

법령을 손에 넣은 Pravdin의 등장은 공식적으로 만 갈등을 해결합니다. 시청자는 폭군 지주에 대한 후견인에 관한 피터의 법령이 실제로 적용되지 않았다는 것을 잘 알고있었습니다. 또한 그는 농민을 억압하는 Prostakova의 합당한 형제 인 Skotinin이 전혀 처벌받지 않는 것을 보았습니다.

그는 Prostakovs의 집에 발생한 뇌우에 겁을 먹고 안전하게 그의 마을로 후퇴합니다. Fonvizin은 Skotinins가 더욱 조심스러워 질 것이라는 분명한 확신을 시청자에게 남겼습니다.

"Undergrowth"는 Starodum의 유명한 말로 끝납니다. "여기 악에 합당한 열매가 있습니다!" 이 발언은 Prostakova가 지주 권력에서 물러 난 것을 의미하는 것이 아니라 모든 사람, 심지어 사랑하는 아들조차도 권력을 박탈당한 채 그녀를 떠나고 있다는 사실을 의미합니다. Prostakova의 드라마는 불법의 세계에 사는 모든 사람의 운명을 보여주는 마지막 그림입니다. 만약 당신이 폭군이 아니라면 당신은 희생자가 될 것입니다.

반면에 Fonvizin은 마지막 장면에서 극의 도덕적 갈등을 강조했습니다. 악한 사람은 자신의 행동을 통해 자신의 피할 수 없는 형벌을 준비한다.

러시아 문학사: 4권 / N.I. Prutskov 및 기타-L., 1980-1983.

러시아어의 정점 극작술 XVIII세기는 D. I. Fonvizin의 코미디 "미성년자"로, "악의 합당한 열매"가 풍자적으로 비난받는 러시아 최초의 사회 정치적 코미디입니다. Gogol에 따르면 Fonvizin은 "진정한 사회 코미디"를 만들어 "우리 사회의 상처와 질병, 무자비한 아이러니의 힘으로 놀라운 증거로 드러나는 심각한 내부 학대"를 폭로했습니다.

코미디 장르는 고대부터 알려져 왔습니다. 아리스토텔레스는 또한 극적인 작품에서 가장 중요한 것은 사람의 이미지와 성격이라는 사실을 바탕으로 코미디의 주요 특징을 정의했습니다. 사람은 '좋은 사람과 나쁜 사람', '타락과 미덕이 다르기 때문에'희극은 '더 나쁜 사람을 묘사하려고'하고 비극은 '기존 사람보다 더 나은 사람'을 추구한다는 점에서 비극과 희극의 차이를 보았습니다. 코미디 발전의 다음 단계는 고대 시대의 특징인 비극과 희극의 구별을 보존하는 고전주의와 관련이 있습니다. 사람을 '최고'와 '최악'으로 나누는 도덕 원칙도 지켜졌습니다. 동시에 고전주의 문헌에서는 국정에 관심을 갖는 사람을 '최고'로 인식하고, 자신의 이익을 위해 살아가는 사람을 '최악'으로 인식했다.

고전 코미디의 목적은 기이함, 사치, 게으름, 어리 석음과 같은 단점을 조롱하여 "계몽"하는 것입니다. 그러나 그렇다고 해서 고전 시대의 코미디에 사회적 내용이 결여된 것은 아니다. 정반대로, 그 시대의 이상은 진정한 영웅개인의 이익보다 국가와 국가의 이익이 더 높은 사회적 성격의 사람이 인정되었습니다. 코미디는 개인의 사회적 중요성을 감소시키는 인간의 심리적 특성을 조롱함으로써 이러한 높은 이상을 확인하려는 의도였습니다.

"Nedorosl"의 D. I. Fonvizin은 시간, 장소 및 행동의 "삼위일체"라는 고전적인 원칙을 준수합니다. 이벤트는 낮 동안 "Prostakova 마을에서" 열립니다. 동시에 독자들은 극작가가 제안한 예술적 솔루션의 대담함과 의외성에 기뻐합니다. "Nedorosl"에서 Fonvizin은 진정한 혁신가로 활동했다고 해도 과언이 아닙니다. 코미디의 장르 정의는 비평가들 사이에서 논란이 되어 왔습니다. 극작가 자신은 자신의 코미디를 사회라고 불렀습니다. V. G. 벨린스키(V. G. Belinsky) 장르 독창성 이 작품의, "장르의 풍자"라는 명확한 정의를 내 렸습니다. 비평가는 “Undergrowth”는 그렇지 않다고 주장했습니다. 예술 작품, 그러나 도덕에 대한 풍자이자 뛰어난 풍자입니다. 그 캐릭터는 바보와 똑똑한 사람입니다. 바보는 모두 매우 착하고 똑똑한 사람은 모두 매우 저속합니다. 첫 번째는 뛰어난 재능을 지닌 캐리커처입니다. 후자는 그들의 격언으로 당신을 지루하게 만드는 추론가입니다.” 그는 또한 Fonvizin의 코미디가 "웃음을 자극하는 것을 멈추지 않을 것이며 사회의 최고 교육계에서 점차 독자를 잃을수록 더 낮은 계층에서 독자를 확보하고 대중적인 독서가 될 것"이라고 언급했습니다.

역사가 V. O. Klyuchevsky는 Belinsky가 제시한 정의에 대해 이의를 제기하면서 "Nedorosl"은 시트콤이라고 주장했습니다. "Nedorosl에서" 구식의 나쁜 사람들은 Starodum, Pravdin 및 기타의 창백하고 고결한 인물로 구현된 새로운 아이디어에 직접적으로 반대합니다. , 그는 그 사람들에게 시대가 변했고, 스스로 교육하고, 예전과는 다르게 생각하고 행동해야 한다고 말하러 왔습니다.”

기반을 둔 현대적인 정의장르, 예술성을 고려하고 장르 특징사회 정치적 코미디 "미성년자". 코미디는 중매의 전통적인 동기와여 주인공의 구혼자들의 싸움을 기반으로합니다. 코미디가 서술하는 사건의 배경은 다음과 같다. 코미디의 주인공인 소피아의 어머니가 세상을 떠난다. Prostakov의 먼 친척이 소녀를 마을로 데려가 Sophia와 그녀의 형제 Skotinin과 결혼하기로 결정합니다. 이때 Sophia는 삼촌 Starodum으로부터 편지를 받았는데, 그 편지를 통해 모두가 그녀가 부유한 상속녀라는 사실을 알게 됩니다. 이것은 그녀의 바보 아들 Mitrofanushka를 "배치"하기로 결정한 Prostakova의 행동 전략을 근본적으로 변화시킵니다. 그는 오랫동안 공부에 지쳤기 때문에 어머니의 결정을 기쁘게 받아들입니다. “나의 뜻이 이루어질 시간은 오래전이었습니다. 공부하기 싫고 결혼하고 싶어요.”

그러나 부유한 신부를 찾기 위한 투쟁에서 소피아가 사랑하는 밀론은 프로스타코바의 계획을 뒤엎는다. 이것이 극의 러브라인이다. 그러나 극작가의 관심을 끄는 사람은 그녀뿐만이 아니었습니다.

코미디의 액션은 모든 캐릭터를 하나로 묶는 동시에 "악"과 "선"으로 나눕니다. 전자는 Prostakova 주변에 집중되어 있고 후자는 Starodum 주변에 집중되어 있습니다. 실제로 두 번째 그룹 캐릭터의 대화는 Fonvizin 자신의 긍정적인 프로그램을 나타냅니다. 그 안에 우리 얘기 중이야깨달은 군주, 귀족 임명, 결혼과 가족, 젊은 귀족 교육, 그리고 "노예 제도를 통해 자신의 종족을 억압하는 것은 불법입니다." 이것은 Sophia에 대한 Starodum의 교화적이고 교훈적인 연설에서 특히 분명하게 나타납니다. Starodum은 부에 대해 반성합니다 (“내 계산에 따르면 돈을 상자에 숨기기 위해 돈을 세는 사람은 부자가 아니라 필요한 것을 가지고 있지 않은 사람들을 돕기 위해 초과분을 세는 사람입니다 ”), 귀족 (“고귀한 일이 없으면 고귀한 재산은 아무것도 아닙니다”). 그의 결론은 캐서린 시대의 관점과 원칙 체계를 반영합니다. "정직한 사람에게 마음의 품성이 부족하면 용서하는 것이 불가능합니다... 정직한 사람은 완전히 정직한 사람이어야 합니다."

첫 번째 그룹의 캐릭터는 코미디에서 풍자적이고 풍자적으로 묘사됩니다. Fonvizin은 무엇에 반대합니까? 귀족들의 무지에 맞서 "사람들에 대한 완전한 권력을 가지고 그것을 비인간적으로 악을 위해 사용하는 악의적이고 무지한 사람들"입니다. 영지 생활의 전체 분위기에 의해 결정되는 삶에 대한 소비자의 태도에 반대합니다. 주인의 무자비함과 전제주의에 맞서, 농노가 "귀족"과 평등할 권리를 인정하는 것을 꺼려합니다. 따라서 이 코미디는 사회정치적 성향이 강하다. V.G. "The Minor"를 포함한 Fonvizin의 코미디 Belinsky는 예술적인 의미에서 코미디는 아니지만 " 멋진 작품들소설, 그 당시 대중의 귀중한 연대기입니다."

코미디 '미성년자'의 풍부한 이데올로기적, 주제적 내용은 훌륭하게 전개된 작품으로 구현됩니다. 예술 형태. Fonvizin은 일상 생활의 사진을 능숙하게 엮어 캐릭터의 견해를 드러내면서 코미디에 대한 일관된 계획을 세웠습니다. Fonvizin은 세심한 배려와 폭으로 주인공뿐만 아니라 Eremeevna, 교사, 심지어 재단사 Trishka와 같은 보조 캐릭터도 설명하여 어디에서나 반복하지 않고 각자 현실의 새로운 측면을 드러냈습니다. 그의 코미디의 모든 영웅은 무관심한 삶의 관상가가 아니라 자신이 묘사하는 사람들에 대한 자신의 태도를 명확하게 보여주는 시민 작가에 의해 그려집니다. 그는 분노한 분개와 신랄하고 살인적인 웃음으로 어떤 사람을 처형하고, 다른 사람은 쾌활한 조롱으로 대하고, 다른 사람은 큰 동정심을 가지고 묘사합니다. Fonvizin은 자신이 깊은 전문가임을 보여주었습니다. 인간의 마음, 인간의 성격. 그는 능숙하게 드러낸다 정신적 생활영웅, 사람들에 대한 태도, 행동. 코미디에서도 무대 연출, 즉 작가가 배우들에게 지시하는 것과 같은 목적이 달성됩니다. 예를 들면: "소심해서 말을 더듬는다", "짜증이 나서", "무서워서, 화를 내며", "기뻐서", "조급히", "떨리고 위협적으로" 등. 이러한 발언은 러시아인들에게 뉴스였습니다. 극적인 작품 XVIII 세기.

코미디의 예술적 스타일에서는 고전주의와 현실주의 사이의 투쟁, 즉 삶을 가장 진실하게 묘사하려는 욕구가 눈에 띕니다. 첫 번째는 분명히 사실주의의 측면에 있습니다.

이것은 주로 캐릭터 묘사, 특히 부정적인 캐릭터 묘사에서 나타납니다. 그들은 동급의 전형적인 대표자들이며, 광범위하고 다양하게 보여집니다. 이들은 살아있는 사람들이지 고전주의 작품의 전형적인 특성의 의인화가 아닙니다. 심지어 긍정적인 이미지활력이 없지는 않습니다. 그리고 Prostakova, Skotinin, 특히 Mitrofanushka는 매우 중요하고 전형적이어서 그들의 이름이 가명이 되었습니다.

코미디 구성 자체에서도 고전주의의 규칙을 위반합니다. 이 규칙은 연극에서 희극과 극적, 쾌활함, 슬픔을 혼합하는 것을 금지했습니다. 코미디에서는 웃음으로 도덕을 바로잡아야 한다고 생각했습니다. "미성년자"에는 재미있는(만화) 장면 외에도 극적인 장면(작품 마지막에 나오는 프로스타코바의 드라마)도 있습니다. 만화 그림과 함께 농노 생활의 어려운 면모를 드러내는 장면도 있다. 또한 코미디에는 주요 액션과 간접적으로만 관련된 장면(예: Trishka 및 기타 여러 장면)이 포함되어 있지만 작가는 일상 생활에 대한 광범위하고 진실한 스케치를 위해 필요했습니다.

코미디의 언어는 너무 밝고 적절해서 "공부하고 싶지 않으면 결혼하고 싶다"라는 속담과 같은 표현이 삶으로 전달되었습니다. “미련한 아들에게는 재물도 도움이 되지 못한다”, “악의 열매는 여기 있도다” 등

가장 중요한 영역, 즉 사람의 묘사에서 사실주의의 승리는 언어 예술가인 Fonvizin의 가장 귀중한 측면을 구성합니다. 삶의 묘사에 대한 진실성은 Fonvizin의 진보적 견해, 당시의 주요 악에 맞서 싸우는 그의 투쟁과 밀접하게 연결되어 있으며 코미디 "The Minor"에서 그에 의해 생생하게 드러났습니다.

저것들 중요한 질문 Fonvizin이 코미디 "The Minor"에서 감독하고 조명한 는 그 위대함을 결정했습니다. 대중의 중요성주로 현대 시대에. 코미디 페이지에서, 극장 무대에서, 당시의 삶의 궤양과 단점을 화나게 비난하고 그들과의 싸움을 촉구하는 주요 작가의 대담한 목소리가 들렸습니다. 코미디는 삶의 진정한 그림을 그렸습니다. 선한 사람과 나쁜 사람을 가리지 않고 살아있는 사람들에게 전자를 모방하고 후자와 싸울 것을 촉구했습니다. 그녀는 의식을 계몽하고 시민 감정을 키우며 행동을 촉구했습니다.

러시아 드라마 발전사에서도 '미성년자'의 의미는 크다. 푸쉬킨이 "미성년자"를 "민속 코미디"라고 불렀던 것도 당연합니다. Fonvizin의 코미디는 현재까지 연극 무대에 남아 있습니다. 이미지의 활력, 18 세기 사람과 삶에 대한 역사적으로 정확한 묘사, 자연스러운 언어, 능숙한 줄거리 구성-이 모든 것이 코미디가 우리 시대에 불러 일으키는 예리한 관심을 설명합니다.

Fonvizin의 "Minor"는 러시아 (Gorky의 말에 따르면) "비난 현실적"코미디, 사회 정치적 코미디의 창시자입니다. 이 라인을 이어 19 세기에 Griboedov의 "Woe from Wit"와 Gogol의 "The Inspector General"과 같은 멋진 코미디가 등장했습니다.

37. 교육의 문제와 그 예술적 표현코미디 D.I. 폰비진 "미성년자"

코미디 D.I. 물론 Fonvizin의 "미성년자"는 Catherine II "귀족의 자유에 관하여"(1765)의 법령에 의해 타락한 무지한 귀족, 잔인한 농노 소유자에 대한 비판이 전면에 등장합니다. 이 주제와 관련하여 코미디에서 교육 문제라는 또 다른 주제가 제기됩니다. Mitrofanushka와 다른 하층민으로 대표되는 젊은 세대가 국가의 진정한 지지자가 되도록 상황을 어떻게 바로잡을 수 있습니까? Fonvizin은 청소년을 정신으로 교육하는 유일한 길을 보았습니다. 교육적 이상, 젊은 마음 속에 선함, 명예, 의무에 대한 아이디어를 키우는 데 있습니다.

따라서 교육 주제는 코미디의 주요 주제 중 하나가됩니다. 그것은 많은 측면에서 작업 전반에 걸쳐 발전합니다. 따라서 먼저 Mitrofanushka의 "교육"장면을 봅니다. 이것은 또한 그의 부모, 주로 그의 어머니인 Prostakova 부인이 미성년자에게 주입하고 시연한 것이기도 합니다. 단 하나의 법, 즉 자신의 욕망에 따라 인도되는 데 익숙한 그녀는 농노를 마치 사람이 아니라 영혼이없는 물건 인 것처럼 비인간적으로 대합니다. Prostakova는 저주와 구타에 몸을 구부리는 것이 완전히 정상이라고 생각하며 그녀에게는 이것이 하인뿐만 아니라 가족 및 남편과의 의사 소통의 표준입니다. 여주인공은 자신이 사랑하는 아들에게만 예외를 둔다.

Prostakova는 이런 식으로 다른 사람들과 의사 소통함으로써 우선 자신을 모욕하고 박탈한다는 것을 이해하지 못합니다. 인간 존엄성그리고 존경합니다. Fonvizin은 무엇보다도 국가 정책 덕분에 러시아 지방 귀족이 이끈 삶의 방식이 파괴적이고 근본적으로 잘못되었음을 보여줍니다.

극작가는 Mitrofanushka가 사람들을 대하는 어머니의 방식을 채택했다고 지적합니다. 그의 이름이 "그의 어머니를 드러내는 것"으로 번역되는 것은 아무것도 아닙니다. 우리는 이 영웅이 그의 유모 Eremeevna와 다른 농노들을 어떻게 조롱하고 그의 부모를 무시하는지 봅니다.

"미트로판. 그리고 지금은 미친 듯이 돌아다니고 있어요. 밤새도록 그런 쓰레기가 내 눈에있었습니다.

프로스타코바 부인. 무슨 쓰레기야, Mitrofanushka?

미트로판. 네, 당신이든, 어머니든, 아버지든요.”

Mitrofan은 자신의 오락에 대해서만 생각하면서 버릇없고 무지하며 게으르고 이기적인 덩어리로 성장합니다. 그는 정신적으로나 육체적으로 일하는 데 익숙하지 않았습니다.

필요에 따라 Mitrofan의 어머니는 교사를 고용합니다. 황후의 새로운 법령에 따라 귀족은 교육을 받아야 하며 그렇지 않으면 봉사할 수 없습니다. 그래서 마지 못해 젊은 영웅은 "과학"에 종사하고 있습니다. 그가 자신의 깨달음의 이익에 대해 생각조차 하지 않는 것이 중요합니다. 그는 교육에서 단 한 가지 혜택을 추구하는데, 이는 이 영웅에게 큰 어려움을 안겨줍니다.

그리고 그 십대의 선생님은 그에게 딱 맞는 사람입니다. 세미나리스트 Kuteikin, 은퇴한 Tsyfirkin 상사, Vralman 교사-모두 실제 지식과 관련이 없습니다. 이 유사 교사들은 미트로판에게 빈약하고 단편적인 지식을 주지만 그는 그것조차 기억하지 못합니다. Fonvizin은 젊은 Prostakov의 훈련에 대한 코믹한 그림을 그리지만, 이 웃음 뒤에는 극작가의 쓰라린 분노가 있습니다. 그러한 미성년자들이 러시아의 미래를 결정할 것입니다!

그러한 양육과는 대조적으로 Fonvizin은 양육에 대한 이상을 제시합니다. 우리는 여러 면에서 저자 자신의 공명판인 Starodum의 연설에서 주요 가정을 찾습니다. Starodum은 조카 Sophia와 함께 자신의 경험과 삶에 대한 견해를 공유합니다. 이는 연극에서 또 다른 교육 방법, 즉 노년층에서 젊은 세대로 삶의 지혜를 전달하는 방식으로 제시됩니다.

이 영웅들의 대화를 통해 우리는 소피아가 "합당한 사람들로부터 자신에 대한 좋은 평가"를 얻고 싶어한다는 것을 알게 됩니다. 그녀는 가능하다면 누구에게도 화를 내지 않는 방식으로 살고 싶어합니다. 이를 알고 스타로둠은 소녀에게 '진정한 길'을 가르친다. 그의 삶의 "법률"은 국가와 관련이 있습니다. 사회 활동귀족: “귀족의 정도는 “대신사가 조국을 위해 행한 행위의 수에 따라 계산됩니다”; “부자는 돈을 궤짝에 숨겨두기 위해 세는 것이 아니라, 필요한 것을 갖지 못한 사람들을 돕기 위해 자신이 가진 것의 남은 부분을 세어보는 사람입니다.” “정직한 사람은 완전히 정직한 사람이어야 한다.”

또한 Starodum은 선량한 사람의 가정 생활 인 '마음의 문제'에 대해 '남편에 대한 사랑 같은 우정'을 가지라는 조언을 제공합니다. 훨씬 더 강해질 것입니다.”, “친구여, 남편은 이성에 순종하고, 당신은 남편에게 순종하는 것이 필요합니다.” 그리고 마지막으로 마지막 화음으로 가장 중요한 지시 사항은 다음과 같습니다. “...이 모든 것보다 더 큰 행복이 있습니다. 이는 당신이 누릴 수 있는 모든 혜택을 누릴 자격이 있다고 느끼는 것입니다.”

나는 Starodum의 지시가 비옥한 토양에 내려졌다고 생각합니다. 그들은 의심할 여지없이 긍정적인 결과를 줄 것입니다. Sophia와 Milon은 그들의 인도를 받고 그에 따라 자녀를 키울 것입니다.

따라서 교육 문제는 Fonvizin의 코미디 "The Minor"의 핵심입니다. 여기서 극작가는 교육 문제와 관련하여 러시아의 미래에 대한 문제를 제기합니다. 이 분야의 실제 상황은 작가에게 적합하지 않습니다. 그는 귀족이 타락하여 무지한 짐승과 바보로 변하고 있다고 믿습니다. 이것은 주로 Catherine II의 묵인 때문입니다.

Fonvizin은 교육 아이디어 정신의 교육만이 상황을 구할 수 있다고 믿습니다. 코미디에서 이러한 아이디어를 보유한 사람은 Starodum, Sophia, Milon, Pravdin입니다.

D. I. Fonvizin의 코미디 "The Minor"의 독창성. Fonvizin은 그의 코미디에서 구세대의 거친 무지와 신세대의 피상적이고 외부적인 유럽 절반 교육의 거친 광택을 실행했습니다. 코미디 "The Minor"는 D. I. Fonvizin이 1782년에 썼으며 아직 무대를 떠나지 않았습니다. 그녀는 다음 중 하나입니다 최고의 코미디작가. M. Gorky는 다음과 같이 썼습니다. "미성년자"에서는 농노제의 부패한 의미와 그것이 귀족에 대한 영향, 정확하게 농민의 노예 제도에 의해 영적으로 파멸되고 타락하고 부패한 것이 처음으로 빛을 발하고 무대에 올랐습니다."

Fonvizin의 코미디 "The Minor"의 모든 영웅은 일반적으로 긍정적인 것과 부정적인 것으로 나뉩니다. 부정적인 것에는 Prostakov 가족이 포함됩니다. 도덕적이고 긍정적인 사람들은 Pravdin, Starodum, Sophia 및 Milon으로 대표됩니다.

일부 문학 평론가들은 이렇게 생각했습니다. 맛있는 것"Undergrowth"는 너무 이상적입니다. 실제로 그러한 사람들은 존재하지 않았으며 단순히 저자가 발명했습니다. 그러나 18세기의 문서와 편지는 Fonvizin 코미디 영웅의 실제 프로토타입이 존재함을 확인시켜 줍니다. 그리고 약 부정적인 문자, Prostakovs 및 Skotinins와 같은 무조건적인 일반화에도 불구하고 당시 러시아 지방 귀족들 사이에서 종종 발견되었다고 자신있게 말할 수 있습니다. 작업에는 두 가지 갈등이 있습니다. 코미디의 액션을 발전시키는 사람이 바로 그 사람이기 때문에 가장 중요한 것은 사랑입니다. 여기에는 Sophia, Mitrofanushka, Milon 및 Skotinin이 포함됩니다. 등장인물들은 사랑, 가족, 결혼 문제에 대해 서로 다른 태도를 가지고 있습니다. Starodum은 Sophia가 합당한 남자와 결혼하는 것을보고 싶어하며 그녀를 기원합니다 상사. Prostakova는 Mitrofan과 수익성있게 결혼하고 Sophia의 돈을 긁어 모으고 싶어합니다. Mitrofan의 좌우명은 "공부하고 싶지 않고 결혼하고 싶습니다." 코미디 '미성년자'의 이 문구가 캐치프레이즈가 됐다. 아무것도 하기 싫고, 공부하기 싫고, 즐거움만을 꿈꾸는 자란 사람들을 Mitrof-1 nushki라고 합니다.

코미디의 또 다른 갈등은 사회 정치적입니다. 그것은 육성과 교육, 도덕성의 매우 중요한 문제를 다룹니다. Starodum이 교육이 가족에게서 나오고 사람의 가장 중요한 것이 정직과 좋은 행동이라고 믿는다면 Prostakova는 아이가 자신의 즐거움을 위해 먹이를주고, 입히고, 사는 것이 더 중요하다고 확신합니다. 코미디 "미성년자"는 러시아 고전주의의 전통으로 작성되었습니다. 고전주의의 거의 모든 주요 특징을 다음과 같이 관찰합니다. 문학적 방향. 또한 영웅을 긍정적인 것과 부정적인 것으로 엄격하게 구분하여 사용합니다. 말하는 이름그리고 세 가지 통일성(장소, 시간, 행동의 통일성)의 규칙을 적용합니다. 코미디의 전체 행동이 Prostakovs 마을에서 이루어지기 때문에 장소의 통일성이 존중됩니다. 24시간 지속되기 때문에 시간의 통일성이 유지됩니다. 그러나 코미디에서 두 가지 갈등이 존재하면 행동의 통일성이 침해됩니다.

서유럽과 달리 러시아 고전주의에는 러시아 민속, 시민 애국심 및 풍자적 지향. 이 모든 일은 Nedorosl에서 이루어집니다. 코미디의 풍자적 성향은 의심의 여지가 없습니다. 코미디 텍스트에서 자주 발견되는 속담과 속담은 진정한 민속 코미디로 만듭니다 ( "황금 카프 탄이지만 납으로 된 머리", "전투 시간에 마음의 용기가 입증됩니다", "부는 없습니다 어리석은 아들을 도와주세요”, “돈에 따라 순위가 지정되지 않고 순위에 따라 순위가 지정되지 않은 사람”) 푸쉬킨은 “미성년자”를 “민속 풍자의 유일한 기념물”이라고 불렀습니다. 그녀의 목표는 조국 시민을 교육하는 것이기 때문에 그녀는 시민 애국심의 정신으로 가득 차 있습니다. 코미디의 주요 장점 중 하나는 언어입니다. 영웅의 캐릭터를 만들기 위해 Fonvizin은 음성 특성을 사용합니다. Skotinin과 Mitrofan의 어휘는 상당히 제한되어 있습니다. Sophia, Pravdin 및 Starodum은 정확하고 매우 설득력있게 말합니다. 그들의 연설은 다소 도식적이며 엄격한 경계 내에 포함되어 있는 것처럼 보입니다.

제 생각에는 Fonvizin의 부정적인 캐릭터가 더 생생한 것으로 나타났습니다. 그들은 간단하게 말한다 사용되는 언어, 때로는 욕설도 포함되어 있습니다. Prostakova의 언어는 농노의 언어와 다르지 않습니다. 무례한 말그리고 흔한 표현들. 그의 연설에서 Tsyfirkin은 군대 생활에서 사용되는 표현을 사용하고 Vralman은 서투른 러시아어로 말합니다. 현대 Fonvizin 사회에서는 외국에 대한 존경과 러시아인에 대한 경멸이 지배했습니다. 귀족의 교육은 훨씬 더 좋았습니다. 종종 젊은 세대는 과학에 대한 뒤떨어진 견해와 나쁜 자질을 제외하고는 자신의 책임에 아무것도 심어줄 수 없는 무지한 외국인의 손에 자신을 발견했습니다. 글쎄, 독일 마부 Vralman이 Mitrofanushka에게 무엇을 가르칠 수 있었습니까? 늙어버린 아이가 장교나 관료가 되기 위해서는 어떤 지식을 습득해야 할까요? "미성년자"에서 Fonvizin은 Skotinins와 Prostakovs에 대한 항의를 표현하고 젊은이들이 교육을받을 수 없으며 지주의 권력에 의해 타락하고 외국 문화에 아첨하게 굴복하는 환경에서 얼마나 버릇 없게 자랄 수 있는지 보여주었습니다. 코미디는 본질적으로 유익하며 교육적 가치가 매우 높습니다. 그것은 당신을 생각하게 만든다. 도덕적 이상, 가족에 대한 태도, 조국에 대한 사랑에 대해 교육과 지주 폭정에 대한 질문을 제기합니다.

러시아 문학 발전에서 예술가 극작가이자 풍자 수필의 저자로서 Fonvizin의 역할은 엄청나며, 그가 18세기뿐만 아니라 전반기의 많은 러시아 작가들에게 미친 유익한 영향도 큽니다. XIX 세기. Fonvizin 작품의 정치적 진보성뿐만 아니라 그의 예술적 진보성도 푸쉬킨이 확실히 보여준 깊은 존경심과 관심을 결정했습니다.

사실주의 요소는 1770~1790년대 러시아 문학에서 다양한 영역과 방식으로 동시에 나타났습니다. 이것은 첫 번째 단계에서 미래의 푸쉬킨 무대를 준비한 당시 러시아 미학적 세계관 발전의 주요 추세였습니다. 그러나 Fonvizin은 그의 창의적인 발견에 의존하지 않고 그를 뒤따른 Radishchev는 말할 것도 없고 다른 사람들보다 이 방향에서 더 많은 일을 했습니다. 사회.

반면 Fonvizin의 작업에서 현실적인 순간은 풍자적 작업으로 제한되는 경우가 가장 많았습니다. 그가 현실적 의미로 이해할 수 있었던 것은 바로 현실의 부정적 현상이었고, 이는 그가 발견한 새로운 방식으로 구체화한 주제의 범위를 좁혔을 뿐만 아니라, 문제를 공식화하는 원리 자체도 좁혔다. . 이와 관련하여 Fonvizin은 Belinsky가 말했듯이 러시아의 특징적인 현상을 구성하는 "풍자적 경향"의 전통에 포함됩니다. 문학 XVIII세기. 이러한 경향은 독특하며 서구보다 거의 일찍 비판적 사실주의 스타일의 형성을 준비했습니다. 그 자체로 그것은 러시아 고전주의의 깊이에서 성장했습니다. 그것은 러시아에서 고전주의가 획득한 특정 형태와 관련이 있었습니다. 그것은 궁극적으로 고전주의의 원리를 폭발시켰지만, 그 기원은 분명하다.

Fonvizin은 1760년대 러시아 귀족 고전주의의 문학적 환경, Sumarokov와 Kheraskov 학교에서 작가로 성장했습니다. 그의 예술적 사고는 평생 동안 이 학교의 영향을 뚜렷이 남겼습니다. 고전주의의 특징인 세계에 대한 합리주의적 이해는 Fonvizin의 작업에 강하게 반영됩니다. 그리고 그에게 사람은 사회 분류의 단위로서 특정 개인이 아닌 경우가 가장 많으며 정치적 몽상가, 사회, 국가는 개인을 사람의 이미지로 완전히 흡수 할 수 있습니다. 작가의 마음 속에 "너무 인간적인"사람의 이익을 종속시키는 사회적 의무의 높은 병리는 Fonvizin이 그의 영웅에게서 시민의 미덕과 악의 패턴을 보도록 강요했습니다. 그는 다른 고전과 마찬가지로 국가 자체와 국가에 대한 의무 자체를 역사적으로가 아니라 기계적으로 18세기 계몽주의 세계관 전반의 형이상학적 한계까지 이해했기 때문입니다. 따라서 Fonvizin은 그의 세기 고전주의의 큰 장점, 즉 장군으로서의 인간 분석의 명확성, 정확성이 특징입니다. 사회적 개념, 그리고 이 분석의 과학적 성격은 그의 시대의 과학적 성취 수준에 있으며, 사회원리인간의 행동과 도덕적 범주에 대한 평가. 그러나 Fonvizin은 또한 고전주의의 피할 수 없는 단점을 가지고 있었습니다: 사람과 도덕적 범주의 추상적 분류의 도식, 추상적으로 생각할 수 있는 "능력"의 집합체로서의 사람에 대한 기계론적 아이디어, 바로 그 아이디어의 기계적이고 추상적인 성격 ​사회적 존재의 규범으로서의 국가.

Fonvizin에서는 많은 캐릭터가 개인의 성격 법칙에 따라 구성되는 것이 아니라 미리 주어지고 제한된 도덕적, 사회적 규범 체계에 따라 구성됩니다. 우리는 다툼을 봅니다. 고문의 다툼만 보입니다. Gallomaniac Ivanushka - 그의 역할의 전체 구성은 하나 또는 두 개의 음표로 구성됩니다. martinet Brigadier, 그러나 martinet 외에는 그에게는 거의 없습니다. 특징. 이것은 고전주의의 방법입니다. 살아있는 사람이 아니라 개인의 악덕이나 감정을 보여주고 일상 생활이 아니라 사회적 관계의 다이어그램을 보여주는 것입니다. Fonvizin의 코미디와 풍자 에세이의 등장 인물이 도식화되었습니다. 그들을 "의미 있는" 이름이라고 부르는 바로 그 전통은 캐릭터의 특성 내용을 주로 그의 이름에 의해 고정되는 바로 그 특성으로 축소하는 방법을 기반으로 성장합니다. 뇌물 수수자 Vzyatkin, 바보 Slaboumov, "khalda" Khaldina, 말괄량이 Sorvantsov, 진실을 사랑하는 Pravdin 등이 나타납니다. 동시에 작가의 작업에는 개인의 묘사가 아니라 사회적 관계의 묘사가 포함되며, 이 작업은 Fonvizin이 훌륭하게 수행할 수 있었고 수행했습니다. 국가의 이상적인 규범에 적용되는 것으로 이해되는 사회적 관계는 이 규범의 기준에 의해서만 개인의 내용을 결정합니다. Sumarokov-Panin 학교가 구축한 국가 생활 규범의 주관적으로 고귀한 성격은 또한 러시아 고전주의의 특징을 결정했습니다. 즉, 모든 사람을 귀족과 "타인"으로 유기적으로 나눕니다. 귀족의 특징에는 능력, 도덕적 성향, 감정 등의 징후가 포함됩니다. - Pravdin 또는 Skotinin, Milon 또는 Prostakov, Dobrolyubov 또는 Durykin; 해당 작품의 텍스트에서 그 특성의 차별화도 마찬가지입니다. 반대로 "기타", "무시한"은 주로 직업, 계급, 사회 시스템에서의 위치(Kuteikin, Tsyfirkin, Tsezurkin 등)가 특징입니다. 이 사고 체계의 귀족은 여전히 ​​탁월한 사람입니다. 또는 – Fonvizin에 따르면 – 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 최고의 사람들귀족이어야 하고, 듀리킨들은 이름만 귀족일 뿐이다. 나머지는 캐리어 역할을 합니다. 일반적인 특징그의 사회적 소속, Fonvizin, Sumarokov, Kheraskov 등의 정치적 개념에 대한 특정 사회 범주의 태도에 따라 긍정적 또는 부정적으로 평가됩니다.

고전주의 작가는 전통과 기존의 가면 역할에 대해 동일한 태도를 갖는 것이 일반적입니다. 문학 작품, 친숙하고 지속적으로 반복되는 문체 공식에 이르기까지 인류의 확립된 집단적 경험을 표현합니다(여기서 특징은 작가의 반개인주의적 태도입니다). 창작 과정). 그리고 Fonvizin은 기성 전통에 의해 그에게 주어진 기성 공식과 마스크를 사용하여 자유롭게 작동합니다. "The Brigadier"의 Dobrolyubov는 Sumarokov의 이상적인 연인 코미디를 반복합니다. 사무 고문은 Fonvizin의 코미디 이전에 Petimeter-Counselor가 이미 연극과 기사에 등장한 것처럼 동일한 Sumarokov의 풍자적 기사와 코미디에서 Fonvizin에 왔습니다. Fonvizin은 그의 고전적 방법의 한계 내에서 새로운 개별 주제를 찾지 않습니다. 그에게 세상은 오랫동안 해체되어 분해된 것처럼 보인다. 전형적인 특징, 사회 - 분류된 "마음"에 의해 평가가 미리 결정되고 "능력"과 사회적 가면의 구성이 동결됩니다. 장르 자체가 확립되고, 규칙에 의해 규정되며, 예를 통해 시연됩니다. 풍자 기사, 코미디, 품위 있는 엄숙한 찬양 연설(폰비진의 “바울의 회복을 위한 말씀”) 등 - 모든 것이 흔들리지 않으며 작가의 발명이 필요하지 않습니다. 이 방향에서 그의 임무는 세계 문학의 최고의 업적을 러시아 문학에 전달하는 것입니다. 러시아 문화를 풍요롭게 하는 이 임무는 Fonvizin에 의해 더욱 성공적으로 해결되었습니다. 왜냐하면 그는 서구에서 온 것을 나름대로 굴절시키는 러시아 문화 자체의 구체적인 특징을 이해하고 느꼈기 때문입니다.

사람을 개인이 아니라 사회의 사회적 또는 도덕적 체계의 단위로 보는 Fonvizin은 고전적인 방식으로 개인의 의미에서 반 심리학적입니다. 그는 선생님이자 친구인 Nikita Panin의 사망 기사 전기를 씁니다. 이 기사에는 뜨거운 정치적 사고, 정치적 병증의 고조가 포함되어 있습니다. 여기에는 영웅의 이적도 포함되어 있으며 그의 시민적 영광도 포함되어 있습니다. 그러나 사람도, 성격도, 환경도 없고, 결국에는 전기도 없습니다. 이것은 "인생", 다이어그램입니다 이상적인 삶, 물론 성자는 아니지만 Fonvizin이 이해했듯이 정치적 인물입니다. Fonvizin의 반 심리적 태도는 그의 회고록에서 더욱 두드러집니다. '나의 행위와 생각을 솔직하게 고백하는 것'이라고 하는데, 공개는 내면의 삶이 회고록에는 거의 아무것도 없습니다. 한편, Fonvizin 자신은 회고록을 Rousseau의 "고백"과 관련시키지만 즉시 자신의 계획을 후자의 계획과 특징적으로 대조합니다. 회고록에서 Fonvizin은 우선 일상 생활의 뛰어난 작가이자 풍자가입니다. 루소의 책에 의해 훌륭하게 해결된 개인주의적 자기 계시는 그에게 낯설다. 그의 손에서 회고록은 1760-1780년대의 풍자적 편지-저널리즘 기사와 같은 일련의 도덕적 스케치로 변합니다. 동시에 그들은 재치 있는 세부 묘사가 풍부하여 예외적으로 부정적인 표현으로 사회 생활의 그림을 제공하며 이것이 그들의 큰 장점입니다. Fonvizin의 고전적인 사람들은 정적입니다. Brigadier, Advisor, Ivanushka, Julitta(초기 "Nedorosl") 등 - 모두 처음부터 제공되며 작업 이동 중에는 개발되지 않습니다. 박람회의 "The Brigadier"의 첫 번째 막에서는 영웅 자신이 캐릭터 구성의 모든 특징을 직접적이고 명확하게 정의하며 앞으로는 동일한 기능의 코믹한 조합과 충돌만 볼 수 있으며 이러한 충돌은 그렇지 않습니다. 각 역할의 내부 구조에 반영됩니다. 그렇다면 Fonvizin의 특징은 마스크의 구두 정의입니다. Brigadier의 군인 연설, 고문의 사무 연설, Ivanushka의 Petimetric 연설은 본질적으로 설명을 소진시킵니다. 음성 특성을 뺀 후에는 다른 개별 인간 특성이 남지 않습니다. 그리고 그들은 모두 농담을 할 것입니다. "The Brigadier"의 영웅은 여전히 ​​​​고전 코미디의 영웅이고 그 안에있는 모든 것이 재미 있고 "복잡"해야하기 때문에 바보와 똑똑한 사람, 악하고 선한 사람이 농담을 할 것입니다. Boileau 자신 코미디 작가에게 "그의 말은 어디에서나 재치로 가득차 있었다"( "시적 예술")를 요구했습니다. 강력하고 강력한 시스템이었습니다 예술적 사고, 이는 특정 형태로 상당한 미적 효과를 부여했으며 "The Brigadier"뿐만 아니라 Fonvizin의 풍자 기사에서도 훌륭하게 구현되었습니다.

Fonvizin은 낭만주의 이전의 문학적, 이념적 환경에서 번성했던 장르의 고전으로 남아 있습니다. 예술적 회고록. 그는 코미디에서 고전주의의 외부 표준을 고수합니다. 그들은 기본적으로 학교의 규칙을 따릅니다. Fonvizin은 대부분 작업의 줄거리 측면에 관심이 없습니다.

Fonvizin의 여러 작품에서: 초기 "Minor", "The Governor's Choice" 및 "The Brigadier", 이야기 "Kalisthenes"에서 줄거리는 다소 전통적인 프레임일 뿐입니다. 예를 들어 "The Brigadier"는 일련의 만화 장면으로 구성되어 있으며 무엇보다도 Ivanushka와 고문, 고문과 준장, 준장과 고문, 이 모든 커플이 대조됩니다. 줄거리의 움직임이 아니라 도식적 대조의 평면에서 한 쌍의 모범적 인 연인 : Dobrolyubov와 Sophia. 코미디에는 액션이 ​​거의 없습니다. 구성 측면에서 "The Brigadier"는 만화 캐릭터 갤러리와 함께 Sumarokov의 희극을 매우 연상시킵니다.

그러나 러시아 귀족 문학에서 가장 확신에 차 있고 열성적인 고전주의자인 수마로코프(Sumarokov)조차도 현실의 특정 특징을 전혀 보거나 묘사하지 않고 이성과 법칙에 의해 창조된 세계에만 머무르는 것이 어렵고 아마도 불가능하다는 것을 알았습니다. 추상 미술. 이 세상을 떠나는 것은 무엇보다도 현실 현실 세계에 대한 불만 때문이었습니다. 러시아의 고귀한 고전주의자에게 있어서 이상적인 규범과는 매우 다른 사회적 현실의 구체적인 개인 현실은 악입니다. 그것은 이 규범으로부터의 일탈로서 합리주의적 이상의 세계를 침범한다. 그것은 합리적이고 추상적인 형태로 구성될 수 없습니다. 그러나 Sumarokov와 Fonvizin 모두 이것을 알고 있습니다. 사회는 비정상적이고 '불합리한' 삶을 살고 있다. 우리는 이것을 생각하고 이에 맞서 싸워야 합니다. 긍정적인 현상 공공 생활 Sumarokov와 Fonvizin 모두 정상적이고 합리적입니다. 부정적인 것들은 계획에서 벗어나 고전주의자에게 고통스러운 개성으로 나타납니다. 따라서 러시아 고전주의 Sumarokov의 풍자 장르에서는 현실의 실제 특징을 구체적으로 보여주고 싶은 욕구가 탄생했습니다. 따라서 러시아 고전주의에서는 특정 삶의 사실에 대한 현실이 작가의 특정 비난 태도의 표시와 함께 풍자적 주제로 나타났습니다.

이 문제에 대한 Fonvizin의 입장은 더 복잡합니다. 정치적 투쟁의 긴장으로 인해 그는 현실에 대한 인식 및 묘사와 관련하여 더 급진적 인 조치를 취하게되었고, 그에게 적대적이며 사방에서 그를 둘러싸고 그의 전체 세계관을 위협했습니다. 투쟁은 그의 삶에 대한 경계심을 활성화시켰다. 그는 시민 작가의 사회적 활동, 즉 이전의 고귀한 작가들이 할 수 있었던 것보다 더 심각한 삶에 대한 영향에 대한 문제를 제기합니다. “어떤 것에도 제약을 받지 않는 독재권을 지닌 왕의 궁정에서… 진실이 자유롭게 표현될 수 있을까요? “- "Kalisthenes"이야기에 Fonvizin을 씁니다. 이제 그의 임무는 진실을 설명하는 것입니다. 서구 교육 운동의 문학과 저널리즘 분야의 선도적 인물의 이상을 매우 연상시키는 작가 전투기의 새로운 이상이 등장하고 있습니다. Fonvizin은 자유주의, 폭정과 노예제 거부, 사회적 이상을위한 투쟁을 바탕으로 서구의 부르주아 진보적 사상에 더 가까이 다가갑니다.

러시아에는 왜 웅변 문화가 거의 없는가? "Friend"에서 Fonvizin에게 묻습니다. 정직한 사람들" 그리고 이것은 "모든 위대한 일을 할 수있는 국가적 재능의 부족, 러시아어의 부족, 그 풍부함과 아름다움이 어떤 표현에도 편리한 것"에서 비롯된 것이 아니라 부족함에서 비롯된 것이라고 대답합니다. 자유, 공적 생활의 부족, 시민의 참여 배제 정치 생활국가. 예술과 정치활동은 서로 밀접하게 연관되어 있다. Fonvizin에게 작가는 "공동선의 수호자", "주권자에게 유용한 조언자, 때로는 동료 시민과 조국의 구세주"입니다.

1760년대 초, 젊었을 때 Fonvizin은 프랑스의 부르주아 급진 사상가들의 사상에 매료되었습니다. 1764년에 그는 Gresset의 "Sidney"를 러시아어로 개작했는데, 이는 코미디도 비극도 아닌 18세기 부르주아 문학의 심리 드라마와 유사한 유형의 연극이었습니다. 프랑스. 1769년에는 아르노 출신의 폰비진(Fonvizin)이 번역한 영어 소설 “시드니와 실리 또는 자비와 감사”가 출판되었습니다. 이것은 감상적인 작업이며, 덕스럽고 숭고하지만 개인 분석의 새로운 원칙을 바탕으로 구축되었습니다. Fonvizin은 부르주아 프랑스 문학과의 화해를 찾고 있습니다. 반동에 맞서 싸우는 것은 그를 선진적인 서구 사상에 관심을 갖는 길로 밀어넣는다. 그리고 그의 문학 작품에서 Fonvizin은 고전주의의 추종자 일 수는 없습니다.