கோகோலைப் பற்றி அப்பல்லோ கிரிகோரிவ். விமர்சனம்: கோகோலைப் பற்றி (இரண்டு ஓவியங்களின் பின்னிணைப்பு) கோகோலின் இலக்கிய விமர்சகர்

நிகோலாய் வாசிலீவிச் கோகோல்

01 04 1809 — 04 03 1852

நான் ஏற்கனவே அவரைப் பற்றி மூன்று முறை எழுதியுள்ளேன்: அவரது கதை "", அவரது புத்தகம் "" ஆகியவற்றைப் படித்த பிறகு.

மிகவும் மர்மமான, தவறாக புரிந்து கொள்ளப்பட்ட, மிகவும் மதம். பேசவே பயமாக இருக்கிறது.

மறுநாள் நான் அப்பல்லோன் கிரிகோரிவ் எழுதிய "கோகோல் மற்றும் அவரது கடைசிப் புத்தகம்" என்ற கட்டுரையைப் படித்தேன்.

"கோகோல் முதன்முதலில் இலக்கியத் துறையில் நுழைந்தது "டிகாங்கா அருகே ஒரு பண்ணையில் மாலை." இவை இன்னும் இளமையாக இருந்தன, கவிஞரின் புதிய உத்வேகங்கள், உக்ரேனிய வானத்தைப் போல பிரகாசமாக உள்ளன - அவற்றில் உள்ள அனைத்தும் தெளிவாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் உள்ளன, நகைச்சுவையானது எளிமையானது, மக்களின் நகைச்சுவையைப் போலவே, அந்த தீய சிரிப்பை நீங்கள் இன்னும் கேட்கவில்லை. பின்னர் கோகோலின் படைப்புகளில் நேர்மையான முகம்

ஆனால் கவிஞர் நீண்ட காலமாக இந்த வாழ்க்கையைப் போற்றவில்லை, இந்த வாழ்க்கையின் கலை பொழுதுபோக்கின் கவலையற்ற மகிழ்ச்சியில் அவர் மகிழ்ச்சியடைந்தார் ... அவர் தாராஸ் புல்பாவைப் பற்றிய பெரிய காவியத்துடனும், வியாவைப் பற்றிய அற்புதமான புராணக்கதையுடனும் தனது மன்னிப்பை முடித்தார். அவரது நாடு ஒரு வெளிப்படையான கோடை இரவில் புல் மற்றும் இலைகளின் சலசலப்புடன் அவரிடம் பேசுகிறது, மேலும் நம்பிக்கையற்ற மனச்சோர்வில், தத்துவஞானி கோமாவின் மூழ்கும் இதயத்தில் முடிவில்லா புல்வெளியின் குறுக்கே சூனியக்காரியுடன் விரைவதை ஒருவர் விருப்பமின்றி கேட்கலாம். கலைஞரின் மனச்சோர்வு, இது வாசகரிடம் செல்கிறது; தனது "மிர்கோரோட்" பகுதியில் தனது பூர்வீக நிலத்தின் அழகை என்றென்றும் இழந்த நிலையில், கோகோல் இந்த வாழ்க்கையை ஒரு ஆய்வாளரின் கண்களால் பார்த்தார்; அப்பாவித்தனமாக, முன்பு போலவே, அவர் அஃபனசி இவனோவிச் மற்றும் புல்செரியா இவனோவ்னாவின் உயர்ந்த மனித உருவங்களை வரையத் தொடங்கினார் - மேலும் மிகவும் தன்னிச்சையாக கோட்டையில் கிடந்த பயங்கரமான சோகமான கொழுப்பு (விதி, விதி (லத்தீன்)) பற்றி கனமான சிந்தனையில் நிறுத்தினார். அவர்களின் உறவின்; கலையற்ற நம்பகத்தன்மையுடன், அவர் இவான் இவனோவிச் மற்றும் இவான் நிகிஃபோரோவிச் ஆகியோரின் பயனற்ற இருப்பை சித்தரிக்கத் தொடங்கினார் - மேலும் இந்த சோகமான நகைச்சுவையை முதன்முறையாக கூச்சலிட முழு உரிமையும் பெற்றார்: இது இந்த உலகில் சலிப்பாக இருக்கிறது, தாய்மார்களே! - எனது கடைசிப் புத்தகத்தின் முடிவில் என்னால் முடிந்த மற்றும் உரிமையுடன் சொல்ல முடிந்தது: உங்கள் உலகில் அது வெறுமையாகவும் பயமாகவும் இருக்கிறது, என் கடவுளே ...

இறுதியாக, அகாகி அககீவிச்சின் உருவத்தில், கவிஞர் கடவுளின் படைப்பின் ஆழமற்ற தன்மையின் கடைசி அம்சத்தை கோடிட்டுக் காட்டினார், ஒரு விஷயம், மற்றும் மிக அற்பமான விஷயம், ஒரு நபருக்கு எல்லையற்ற மகிழ்ச்சியின் ஆதாரமாக மாறும் மற்றும் துக்கத்தை அழிக்கிறது. உருவத்திலும் நித்தியத்தின் சாயலிலும் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு உயிரினத்தின் வாழ்க்கையில் ஓவர் கோட் ஒரு சோகமான கொழுப்பாக மாறும்; இந்த ஆழமற்ற தன்மையைக் கடைப்பிடிக்கும் மோசமான குளிர் நகைச்சுவையால் முடி உதிர்ந்து நிற்கிறது...

கோகோலின் கடைசி புத்தகம் தற்போதைய தருணத்தில் நம் இலக்கியத்தில் மிக முக்கியமான கேள்வியாக உள்ளது, அது மட்டுமல்ல, இந்த கேள்விக்கு வெவ்வேறு பதில்களைக் கண்டறிந்த கட்சிகள் தொடர்பாகவும். இந்த புத்தகம் - "நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகள்" - இனி ஒரு எளிய இலக்கிய நிகழ்வாக மாறவில்லை, ஆனால் ஒரு செயல், ஒரு இலக்கிய செயல்முறை. அவள் உலகில் தோன்றுவதற்கு சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பே, அவள் வதந்திகளைக் கிளப்பினாள்.

கோகோல் புத்தகத்தையே மதிப்பதில்லை, ஆனால் அவர் தனது ஆன்மீக வாழ்க்கையின் தருணத்தை சரியாக மதிக்கிறார்; தனக்குள்ளேயே அதிக சக்தியைச் சுமந்துகொண்டு, எப்பொழுதும் தன் உயிரினங்களுக்கு மேலாக நின்று, இந்தக் கடிதப் பரிமாற்றத்துக்கும் மேலாக நிற்கிறான், ஆனால் அவனது முந்தைய வளர்ச்சியின் விளைவாக அதைச் சுட்டிக் காட்டுவது மிகவும் சரி...

அனைவராலும் "இறந்த ஆத்மாக்கள்" தொடர்பான கடிதங்களைப் பற்றி அதிகம் கூறப்பட்டுள்ளது, ஆனால் எல்லோரும், அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ, வெளிப்பாடுகளின் வினோதங்களுக்கு கவனம் செலுத்தினர் - கோகோல் தன்னைப் பற்றி பேசும் போது அவரது தொனியின் நேர்மையற்ற தன்மைக்கு, ஆனால், உண்மையில், இது ஒரு எளிய எண்ணம், கலையற்ற நேர்மையான ஒப்புதல் வாக்குமூலம் ஒரு கலைஞன் தனது வேலையை மதிக்கிறான். கோகோல் இலக்கியத் துறையில் ஒரு சகாப்தத்தை உருவாக்கப் பிறக்கவில்லை, அவருடைய படைப்பு அவரது ஆன்மா மற்றும் வாழ்க்கையின் நேரடி வேலை என்று கூறியது தவறான பணிவாகவோ அல்லது அவரது செயல்பாடுகளைத் துறப்பதாகவோ புரிந்து கொள்ள முடியாது. கலைஞரைப் போலவே அவருக்கு வாழ்க்கையின் நேரடி வேலை கலை, ஆனால் அவர் ஒரு சகாப்தத்தை உருவாக்க விரும்பவில்லை, அதாவது கட்சியின் தலைவராக நிற்கிறார், அவ்வளவுதான்.. ஒரு வார்த்தையில், கோகோல் எங்கிருந்தாலும் கலையைப் பற்றி பேசுகிறார், "இறந்த ஆத்மாக்கள்" பற்றிய அவரது கடிதங்களில், கலைஞர் இவானோவ் பற்றிய ஒரு கடிதத்தில் அல்லது "இறுதியாக, ரஷ்ய கவிதையின் சாராம்சம் என்ன, அதன் தனித்தன்மை என்ன" என்பது பற்றிய கடிதத்தில் குறிப்பாக வேறுபடுத்தப்பட்டது. அவரது பார்வையின் நுணுக்கம் மற்றும் மென்மை, "உருவப்படம்", "ரோம்", "புறப்படுதல்" ஆகியவற்றின் முன்னாள் கோகோல் நடிப்புக்குப் பிறகு தெரியும்," கோகோலின் "இறந்த ஆத்மாக்கள்" ரஷ்ய வாழ்க்கையைப் பற்றிய அவரது முழு பார்வையிலும், அவருடைய எல்லாவற்றிலும் தெரியும். நில உரிமையாளருக்கு விசித்திரமான அறிவுரை, இறுதியாக, பிரகாசமான உயிர்த்தெழுதல் பற்றிய ஒரு கடிதத்தில், கவிஞர், வயதின் நோய்களால் நோய்வாய்ப்பட்டவர், அவற்றை நேர்மையுடனும் ஆழத்துடனும் வெளிப்படுத்துகிறார், முன்னாள் சிந்தனையாளர் கோகோல், நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்டை உருவாக்கியவர், குறிப்புகள் ஒரு பைத்தியக்காரன் மற்றும் ஓவர் கோட் தெரியும்."

"பூமி ஏற்கனவே புரிந்துகொள்ளக்கூடிய மனச்சோர்வுடன் எரிந்தது; வாழ்க்கை கசப்பான மற்றும் கடினமானதாக மாறும்; எல்லாமே சிறியதாகவும் சிறியதாகவும் மாறும், மேலும் சலிப்பின் ஒரு பிரம்மாண்டமான பிம்பம் அனைவரின் மனதிலும் வளர்ந்து, ஒவ்வொரு நாளும் அளவிட முடியாத வளர்ச்சியை அடைகிறது. எல்லாம் அமைதியாக இருக்கிறது, கல்லறை எங்கும் உள்ளது. கடவுளே! இது உங்கள் உலகில் வெறுமையாகவும் பயமாகவும் மாறுகிறது!" ("நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பகுதிகள்" என். கோகோல், பக். 284)

கலவை

விமர்சகர் கோகோலைப் பற்றியும் எழுதினார். உறவின் வரலாறு மிகவும் நிகழ்வானது அல்ல, ஆனால் நாடகம் நிறைந்தது. பெலின்ஸ்கி கோகோலுடனான நட்பின் உறவுகளால் ஒருபோதும் இணைக்கப்படவில்லை. ஜனவரி 1842 இல், மாஸ்கோவில் தோல்விக்குப் பிறகு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தணிக்கைக் குழுவிடம் சமர்ப்பிப்பதற்காக கோகோல் தனது "டெட் சோல்ஸ்" கையெழுத்துப் பிரதியை பெலின்ஸ்கிக்கு வழங்கினார். ஒரு விமர்சகனுக்கும் எழுத்தாளனுக்கும் இடையிலான நல்லுறவின் ஒரே சந்தர்ப்பம் இதுவாக இருக்கலாம். 1847 ஆம் ஆண்டில், "நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகள்" என்ற புத்தகத்தைப் பற்றிய சோவ்ரெமெனிக்கின் கடுமையான விமர்சனங்கள் கோகோலை அடைந்தபோது, ஜூன்-ஆகஸ்ட் மாதங்களில் கோகோல் பெலின்ஸ்கிக்கு ஒரே நேரத்தில் மூன்று கடிதங்களை எழுதினார்.

முதலில், சோவ்ரெமெனிக் கட்டுரையில், பின்னர் பெலின்ஸ்கியின் புகழ்பெற்ற கடிதத்திற்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, இது ரஷ்யாவின் சிந்தனையாளர்களால் விரைவில் வாசிக்கப்பட்டது. கோகோல் பெலின்ஸ்கியிலிருந்து சித்தாந்த ரீதியாக எவ்வளவு தூரம் இருந்தார் என்பதை இந்தக் கடிதங்கள் குறிப்பிடுகின்றன. பெலின்ஸ்கியின் வார்த்தைகள் அவரை நேரடியாகவும் ஆழமாகவும் தொட்டன. 1839 ஆம் ஆண்டில், பெலின்ஸ்கி கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையை பகுப்பாய்வு செய்யத் தொடங்கினார், மேலும் "Woe from Wit" கட்டுரையின் பாதியை இதற்கு அர்ப்பணித்தார். சிறந்த விமர்சகர் இறந்து 7 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, லண்டனில் உள்ள போலார் ஸ்டார் இதழில் ஹெர்ட்சின் கோகோலுக்கு பெலின்ஸ்கியின் கடிதத்தை வெளியிடுவார்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டில் (1848), பெலின்ஸ்கி தனது "ஏற்பாடு" - "1848 இன் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு பார்வை" கூடுதலாக வெளியிடுவார். பெலின்ஸ்கியுடனான தனது முதல் அறிமுகத்தை நினைவுகூர்ந்து, தஸ்தாயெவ்ஸ்கி கூறுவார்: "நான் அவரை ஒரு உணர்ச்சிமிக்க சோசலிஸ்டாகக் கண்டேன், மேலும் அவர் "அந்த நேரத்தில் அவரது அனைத்து போதனைகளையும் ஆர்வத்துடன் ஏற்றுக்கொண்டார்" என்று ஒப்புக்கொள்கிறார். பெலின்ஸ்கி மே 25, 1848 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் காசநோயால் இறந்தார், அவர் 37 ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார். "சிறந்த ரஷ்ய விமர்சகரின் படைப்பு மரபு மகத்தானது. பெலின்ஸ்கி புரட்சிகர ஜனநாயகத்தின் கருத்துக்களின் வீரராகவும், மக்களுக்குத் தேவையான உண்மையுள்ள, யதார்த்தமான கலைக்கான போராளியாகவும் நம் முன் தோன்றுகிறார். ஒரு அற்புதமான விமர்சகரின் மரபு இல்லாமல், ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் மிக முக்கியமான பல படிப்பினைகளைப் புரிந்து கொள்ள முடியாது, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மனிதநேய, தார்மீக பாடங்கள் நம் காலத்திற்கு அவற்றின் முக்கியத்துவத்தைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன. புஷ்கின் பெலின்ஸ்கியைப் பற்றிய பெலின்ஸ்கி இலக்கிய விமர்சனத்தின் உண்மையான மேதை, மிகவும் நுண்ணறிவுள்ள நீதிபதி மற்றும் திறமையின் அறிவாளி. ஒரு எழுத்தாளரை இன்னொரு எழுத்தாளரிடமிருந்து வேறுபடுத்தும் சிறப்புப் பொருளை அவர் எப்போதும் பார்க்கவும் துல்லியமாகவும் பார்க்க முடியும்.

கோகோல் படைப்பாற்றல் கலைக் கவிதைகள்

கோகோலைப் பற்றிய இலக்கியம், நமக்குத் தெரிந்தபடி, மகத்தானது மற்றும் ஒவ்வொரு ஆண்டும் வளர்கிறது. எழுத்தாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு, அவரது படைப்பு பாதை, பிற எழுத்தாளர்கள் மீதான தாக்கம் மற்றும் பிற கலை வடிவங்கள் ஆராயப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு ஆசிரியரும் கோகோலின் வேலையின் சில அம்சங்களில் கவனம் செலுத்துகிறார்கள், அவை அவருடைய பார்வையில் இருந்து முக்கியமானவை. எங்கள் வேலையின் தலைப்பின் அடிப்படையில், கோகோலின் கவிதைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படைப்புகளில் நாங்கள் ஆர்வமாக உள்ளோம். கோகோலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பெரிய அளவிலான இலக்கியங்கள் இருந்தபோதிலும், கோகோலின் சொந்த பேச்சு புனைகதையில் ஒப்பீட்டளவில் சில படைப்புகள் உள்ளன. இதற்கிடையில், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, டால்ஸ்டாய் மற்றும் செக்கோவ் ஆகியோரை உலகிற்கு வழங்கிய 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தின் மொழியின் காட்சி வழிமுறைகளின் வளர்ச்சி மற்றும் மேம்பாட்டிற்கான முக்கிய திசைகள் கோகோலின் பாணியில் தீர்மானிக்கப்பட்டது.

"கவிதை" வகையைப் பொறுத்தவரை, அறியப்பட்டபடி, இரண்டு - குறுகிய மற்றும் பரந்த - புரிதல்கள் உள்ளன. முதலாவது கவிதை பேச்சு மற்றும் பாணியின் சிக்கல்களுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. இரண்டாவது, பேச்சு மட்டுமல்ல, இலக்கிய உரையின் பிற கட்டமைப்பு அம்சங்களையும் படிப்பதை உள்ளடக்கியது.

குறிப்பாக, கவித்துவம் பற்றிய பரந்த புரிதலைப் பற்றி வி.வி. வினோகிராடோவ்: “கவிதை என்பது இலக்கியக் கலையின் வடிவங்கள், வகைகள், வழிமுறைகள் மற்றும் இலக்கியப் படைப்புகளை ஒழுங்கமைக்கும் முறைகள், கட்டமைப்பு வகைகள் மற்றும் இலக்கியப் படைப்புகளின் வகைகளைப் பற்றிய ஒரு அறிவியலாக, கவிதை உரையின் நிகழ்வுகளை மட்டுமல்ல, மிகவும் மாறுபட்டதையும் மறைக்க முயற்சிக்கிறது. இலக்கியம் மற்றும் வாய்வழி நாட்டுப்புற இலக்கியம் ஆகியவற்றின் கட்டமைப்பின் அம்சங்கள் வினோகிராடோவ் வி.வி. ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ். கவிதை பேச்சு கோட்பாடு. கவிதையியல். எம்., 1963, பக். 184.. மேலும் வி.வி. வினோகிராடோவ் அத்தகைய கவிதைகளின் சில சிக்கல்களை பெயரிடுகிறார்: நோக்கங்கள் மற்றும் சதி, சதி அமைப்பின் நுட்பங்கள் மற்றும் கொள்கைகள், கலை நேரம், பேச்சின் கலவை மற்றும் இயக்கத்தின் அமைப்பு, செயல்பாட்டு-ஸ்டைலிஸ்டிக் மற்றும் கருத்தியல்-கருப்பொருள் திட்டங்கள், சதி-மாறும் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு பண்புகள். , வகையின் பிரத்தியேகங்கள்.

கோகோலின் கவிதைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட யு.வி. மானின் படைப்புகளில், "கவிதை" என்ற வகை துல்லியமாக இந்த பரந்த பொருளில் கருதப்படுகிறது. "கோகோலின் கவிதைகள்" மற்றும் "கோகோலின் கவிதைகள்" படைப்புகளில். ஒரு கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள்” என்பது கோகோலின் கவிதைகளின் பல்வேறு அம்சங்களைப் பற்றிய விரிவான விளக்கத்தை வழங்காது, குறிப்பாக, பாணியின் சிக்கல்கள், ஆனால் முக்கிய இணைக்கும் வரிகளை மட்டுமே கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. கவிதைகளின் வழக்கமான அம்சங்களுடன் (கலவை, சதித்திட்டம், குணாதிசயக் கொள்கைகள், முதலியன), புத்தகங்கள் கலை முழுமையின் பல்வேறு நிலைகளை ஒருங்கிணைத்து ஒருங்கிணைக்கத் தோன்றும் விஷயங்களையும் விவாதிக்கின்றன. இவை உண்மையான மற்றும் அற்புதமான சிக்கல்கள், ஆன்மீக மற்றும் உடல் திறன்களுக்கு இடையிலான உறவு, "பொது சூழ்நிலையின்" சிக்கல் போன்றவை. மன் யு.வி. கோகோலின் கவிதைகள். மாஸ்கோ, 1987. இந்தப் பிரச்சனைகளின் விளக்கமே கோகோலின் பரிணாம வளர்ச்சியால் தூண்டப்பட்டது; வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், கோகோலின் கலை அமைப்பின் இயல்பான இயக்கத்தால் அவற்றின் வரிசை ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு முன்னரே தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இருப்பினும் இந்த இயக்கம், பெயரிடப்பட்ட சிக்கல்களுக்கு மட்டுமே குறைக்கப்படவில்லை.

எல்.ஐ.யின் படைப்புகளில். எரெமினா கோகோலின் இலக்கிய உரைநடையை ஒரு உருவக-பேச்சு முழுமையாக ஆராய்கிறார், உண்மையான பேச்சு மற்றும் உருவக-சொற்பொருள் இணைப்புகள் மற்றும் உரையின் ஆழமான கட்டமைப்பை தீர்மானிக்கும் உறவுகள் ஆகியவற்றின் இடைவெளியில். கோகோலின் கலை நுட்பங்களில் எல்.ஐ. எரெமினா ஒரு சொல்-படத்தின் சொற்பொருள் கண்ணோட்டத்தை ஆழமாக்குவதற்கான வழிகளைக் காண்கிறார்; அதே நேரத்தில், புதிய மற்றும் எதிர்பாராத சொற்பொருள் குறுக்குவெட்டுகள், "அர்த்தத்தின் அதிகரிப்பு" எழுகின்றன. ஒரு வார்த்தையின் வெவ்வேறு அர்த்தங்களுக்கு இடையிலான உறவு பொதுவாக உரையின் அடையாள மையமாக அமைகிறது. கோகோலின் உரைக்கும் சகாப்தத்தின் பேச்சு சூழலுக்கும் இடையே சிக்கலான, தெளிவற்ற சார்புகளை வெளிப்படுத்தும் அதே வேளையில், சொற்பொருள் "அணுகுமுறைகள் மற்றும் விரட்டல்கள்" கதையின் வெளிப்படையாக எதிர்க்கும் கூறுகளை ஒன்றிணைக்கின்றன. எரெமினா எல்.ஐ. கோகோலின் புனைகதையின் மொழி பற்றி. மாஸ்கோ, 1987.

எல்.ஐ படி எரெமினாவின் கூற்றுப்படி, கோகோலின் கதையில், இந்த வார்த்தை உள் உரையில் மட்டுமல்ல, உரைசார்ந்த சார்புகளிலும் வாழ்கிறது. ஒரு சொல்-படத்தின் ஒவ்வொரு பயன்பாடும் முந்தைய சொற்பொருள் இணைப்புகள் மற்றும் அர்த்தங்களின் சுவடுகளைக் கொண்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், வார்த்தையில் "விளையாட்டு" என்பதன் கலை மற்றும் அழகியல் விளைவு உருவாக்கப்படுவது மட்டுமல்லாமல், கதை சொல்பவரின் முரண்பாடான நிலையும் வெளிப்படுகிறது, அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகின் வினோதங்களைப் பற்றி சொல்கிறது. புறநிலையாக இருக்கும் "ஒழுங்கின்மை மற்றும் சீரற்ற தன்மையை" பிரதிபலிக்கும் வெளிப்புற நகைச்சுவை சூழ்நிலைகளின் சோகம் கோகோலின் கவிதைகளின் மிக முக்கியமான அங்கமாகும் எல்.ஐ. எரேமினா.

முரண்பாடான விவரிப்பாளர் சுற்றியுள்ள ரஷ்ய வாழ்க்கையின் பல்வேறு வினோதங்களை கவனிக்கிறார்: “தொப்பிகள், தொப்பிகள் மற்றும் “வெளிநாட்டவர் வாசிலி ஃபெடோரோவ்” என்ற கல்வெட்டு கொண்ட ஒரு கடை”, மேலும் கரப்பான் பூச்சிகள் எல்லா மூலைகளிலிருந்தும் “கொத்தமல்லிகளைப் போல” எட்டிப்பார்க்கிறது, மேலும் “அர்ஷினுடன் ஒரு கூரியர். -நீள மீசை" சிச்சிகோவின் வண்டியை நோக்கி பாய்கிறது, மற்றும் NN நகரில் "நாணலை விட உயரமில்லாத" குன்றிய மரங்கள், இது பற்றி செய்தித்தாள்களில் கூறப்பட்டது: "எங்கள் நகரம் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, சிவில் ஆட்சியாளரின் கவனிப்புக்கு நன்றி. ஒரு சூடான நாளில் குளிர்ச்சியை வழங்கும் நிழலான, பரந்த-கிளைகள் கொண்ட மரங்களைக் கொண்ட ஒரு தோட்டம் ...", மற்றும் ஒரு பஃப் பேஸ்ட்ரி, "பல வாரங்கள் கடந்து செல்பவர்களுக்காக குறிப்பாக சேமிக்கப்படும்," சிச்சிகோவ் அதே நகரத்தில் நடத்தப்படுகிறார். மேலும் பல முரண்பாடுகள் கேலி செய்யும் எழுத்தாளருடன் வாசகரால் காணப்படுகின்றன.

"ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கோகோல் காலம்" என்பது ரஷ்ய கலாச்சாரம் மற்றும் ரஷ்ய தேசிய அடையாளத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு முழு சகாப்தத்தையும் குறிக்கும் ஒரு பெரிய கருத்தாகும்.

பல ஆண்டுகளாக கோகோலின் படைப்பு நடைமுறை ரஷ்ய புனைகதை மொழியின் காட்சி நுட்பங்கள் மற்றும் வழிமுறைகளை விரிவுபடுத்துவதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் பொதுவான திசையை தீர்மானித்தது.

புத்தகத்தில் எல்.ஐ. எரெமினா "கோகோலின் புனைகதையின் மொழியில் (தி ஆர்ட் ஆஃப் நேரேஷன்)" உண்மையான உரையாடல் காட்சிகளுக்கும் ஆசிரியரின் விவரிப்புக்கும் இடையிலான தொடர்பை மறுபரிசீலனை செய்கிறார். உரையின் உரையாடல் தன்மை (சூழ்நிலைகளை ஒத்திசைத்தல் மற்றும் தொடர்புபடுத்துதல், "பரஸ்பர பிரதிபலிப்பு பாத்திரங்கள்") கோகோலின் கவிதைகளின் இன்றியமையாத அம்சமாகும். "இடம்பெயர்ந்த" உரையாடல் வடிவங்களை புத்தகம் ஆராய்கிறது, பேச்சுவழக்கு "சகாப்தத்தின் சூழல்" பின்னணிக்கு எதிராக ஒரு பாத்திரத்தின் குணாதிசயமான வார்த்தையை அகற்றுவதற்கான உண்மையான பேச்சு வழிமுறைகள்.

கோகோலின் கலை அமைப்புக்கு, நுட்பத்தை வெளிப்படுத்தும் அழகியல் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த முழுமையின்மை மிகவும் முக்கியமானது. யதார்த்தத்தின் விளிம்பில் உள்ள விவரிப்பு, யதார்த்தம் மற்றும் தூக்கத்தின் ஊடுருவல் மற்றும் ஒன்றோடொன்று இணைந்திருப்பது, வாழும் மற்றும் புறநிலை உலகங்கள் ஒரு சிறப்பு, ஊசலாடும் படத்தை உருவாக்குகிறது, இது பல கணிப்புகளால் பிடிக்கப்பட்டது. புறநிலை உலகம் அனிமேஷனின் விளிம்பில் அமைந்துள்ளது. இரு உலகங்களின் பரஸ்பர தொடர்பு மற்றும் பரஸ்பர ஊடுருவல் (வாழும் மற்றும் உயிரற்ற, உண்மையான மற்றும் அற்புதமான, கனவு மற்றும் யதார்த்தம்) பெரும்பாலும் கோகோலின் கலைப் படைப்பின் பாணியை தீர்மானிக்கிறது. எல்.ஐ. எரேமினா. கலை உரைநடை மொழி பற்றி என்.வி. கோகோல். எம்., 1987, பக். 4.

கோகோலின் உரைநடையின் கலை அமைப்பில் அன்றாட, மோசமான வாழ்க்கையை அகற்றுவது ஒரு காட்சி சாதனமாக மாறியது.

பழமொழிகள் மற்றும் வாசகங்கள், பல்வேறு வகையான சொற்களஞ்சியம் மற்றும் ஸ்திரத்தன்மை கொண்ட பல்வேறு சொற்றொடர் அலகுகள் சகாப்தத்தின் பேச்சு கலாச்சாரத்துடன் தொடர்புடைய பின்னணி அறிவை உருவாக்குகின்றன, மேலும் இது கோகோலின் உண்மையான வார்த்தை பயன்பாட்டை வாசகருக்கு புரிய வைக்கிறது. எழுத்தாளரின் படைப்புப் பாரம்பரியத்தைப் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று ஆய்வின் அவசியத்தைப் பற்றி வி.வி. வினோகிராடோவ்: “... மொழியின் கலாச்சாரம் மற்றும் தொடர்புடைய சகாப்தத்தின் சமூக-வரலாற்று சூழலைப் பற்றிய அறிவு இல்லாமல் ஒரு கலைப் படைப்பின் மொழியைப் பற்றிய விரிவான ஆய்வு மற்றும் ஆழமான பகுப்பாய்வு சாத்தியமற்றது. இலக்கிய மொழி மற்றும் அதன் பாணிகளின் பரந்த சூழலும், தேசிய பேச்சு மொழியும் அதன் கிளைகளுடன், ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் ஸ்டைலிஸ்டிக் கட்டுமானத்தின் முறைகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் மதிப்பீடு செய்வதற்கும் வரலாற்று பின்னணி மற்றும் வரலாற்று சூழலாகும். வினோகிராடோவ். புனைகதை மொழி பற்றி. எம்., 1959..

கோகோலின் சமகாலத்தவர்களைப் பொறுத்தவரை, டெட் சோல்ஸின் முதல் தொகுதியைச் சுற்றி உடனடியாக சூடான விவாதம் வெடித்தது. பெலின்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, கோகோலின் புத்தகத்தைப் பற்றிய கேள்வி "ஒரு சமூகத்தைப் போலவே இலக்கியமாகவும் இருந்தது." "இறந்த ஆத்மாக்களுக்கு மகிழ்ச்சிக்கும் கடுமையான வெறுப்புக்கும் இடையில் எந்த நடுநிலையும் இல்லை ..." என்று ப்ரோகோபோவிச் அக்டோபர் 1842 இல் கோகோலுக்கு எழுதினார். எழுத்தாளர் ரஷ்யாவை அவதூறாகப் பேசியதாக சிலர் குற்றம் சாட்டினர், மற்றவர்கள் மாறாக, கவிதையில் ரஸின் மன்னிப்பைக் கண்டனர்.

டெட் சோல்ஸ் வெளியீட்டிற்கு பதிலளிப்பதில் பத்திரிகைகள் தாமதிக்கவில்லை. மிகவும் விரிவான மற்றும் சுவாரஸ்யமான பகுப்பாய்வுகளை மாஸ்க்விட்யானினில் ஷெவிரெவ் மற்றும் சோவ்ரெமெனிக்கில் பிளெட்னெவ் ஆகியோர் வழங்கினர் - துல்லியமாக கோகோலுக்கு மிக நெருக்கமாக இருந்த விமர்சகர்கள் மற்றும் மற்றவர்களை விட அவரது திட்டங்களுக்கு அதிக ரகசியமாக இருந்தனர். எனவே, பிளெட்னெவ் எழுதினார், "ஒரு நபரின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு சிறந்த யோசனையின் அறிமுகமாக கோகோலின் புத்தகத்தை வேறு வழியில் பார்க்க முடியாது, ஆனால் சமூகத்தின் ஒரு சிறிய வட்டத்தில் இடைவிடாமல் செயல்படுகிறார்." "காமிக் பார்வையின் முழுமையின்மை, இது பொருளை பாதி தழுவலில் மட்டுமே எடுக்கும்" பற்றி ஷெவிரேவின் கருத்து கோகோலுக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது.

1842 ஆம் ஆண்டில், கான்ஸ்டான்டின் செர்ஜீவிச் அக்சகோவின் சிற்றேடு “கோகோலின் கவிதையைப் பற்றிய சில வார்த்தைகள்: “தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் சிச்சிகோவ், அல்லது டெட் சோல்ஸ்”” மாஸ்கோவில் வெளியிடப்பட்டது, அதில் அவர் கோகோலை ஹோமருடன் ஒப்பிட்டு, அவற்றில் உலகத்தைப் பற்றிய பொதுவான பார்வையைக் கண்டறிந்தார் - "ஒரு விரிவான காவிய சிந்தனை" விமர்சகரின் கூற்றுப்படி, கோகோலின் கவிதை ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஹோமரிக் காவியத்தின் மரபுகளை புதுப்பித்தது. "ரஷ்ய வாழ்க்கையின் ரகசியம் அதற்குள் இருப்பது சாத்தியமில்லை, அது இங்கே கலை ரீதியாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லையா?" - அக்சகோவ் கேட்டார், முழுக் கவிதையையும் ஒட்டுமொத்தமாகக் குறிக்கிறது.

அக்சகோவின் பல நிலைப்பாடுகளுக்கு சவால் விடுத்து, நவீன இலக்கியத்திற்கான கோகோலின் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றிய தனது புரிதலை வழங்கிய பெலின்ஸ்கியிடம் இருந்து சிற்றேடு ஒரு கூர்மையான பதிலைத் தூண்டியது. ஹோமருடன் ஒப்பிடுவது விமர்சகருக்கு ஏற்றுக்கொள்ள முடியாததாகத் தோன்றியது: "கவிதையின் அர்த்தத்தில், இறந்த ஆத்மாக்கள் இலியட்டில் முற்றிலும் எதிர்க்கிறார்கள், வாழ்க்கை அபோதியோசிஸாக உயர்த்தப்படுகிறது: இறந்த ஆத்மாக்களில் அது சிதைந்து நிராகரிக்கப்படுகிறது ...". ஒரு கட்டுரையுடன் பதிலளித்தார், மேலும் சர்ச்சை வெடித்தது. நவீன இலக்கியவாதிகளின் விவாதங்களில் அதன் எதிரொலிகள் உள்ளன.

பெலின்ஸ்கி கோகோலைப் பற்றி ஒரு நீண்ட கட்டுரையை எழுதுவதாகவும், அவரது புத்தகத்தைப் பற்றிய விரிவான பகுப்பாய்வை வழங்குவதாகவும் பலமுறை உறுதியளித்தார், ஆனால் அவர் ஒருபோதும் செய்யவில்லை. ஒருவேளை அவர், வேறு யாரையும் போல, கோகோலின் கவிதையின் கலை உலகின் சிக்கலான தன்மையைப் புரிந்துகொண்டார். "எந்தவொரு ஆழமான படைப்பைப் போலவே, இறந்த ஆத்மாக்கள் முதல் வாசிப்பிலிருந்து முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை, சிந்திக்கும் நபர்களுக்குக் கூட," அவர் எழுதினார், "அவற்றை இரண்டாவது முறையாக வாசிப்பது, நீங்கள் ஒரு புதிய, பார்த்திராத படைப்பைப் படிப்பது போல் இருக்கும்."

இருப்பினும், பெலின்ஸ்கி இந்த கவிதையை "முழுமையான ரஷ்ய, தேசிய படைப்பு, மக்கள் வாழ்வின் மறைவிடத்திலிருந்து பறிக்கப்பட்டது" என்று வரையறுத்தார்.<...>ரஷ்ய வாழ்க்கையின் வளமான தானியத்திற்கான உணர்ச்சி, பதட்டமான, இரத்தம் தோய்ந்த அன்பை சுவாசிக்கிறார், மேலும் கோகோல் "இந்த வார்த்தையின் முழு இடத்திலும் ரஷ்ய தேசிய கவிஞர்". முதல் விமர்சகர்களில் ஒருவர் கோகோலின் படைப்பின் மிக முக்கியமான அம்சத்தை வலியுறுத்தினார் - அதன் விதிவிலக்கான அசல் தன்மை மற்றும் அசல் தன்மை. இதை நிறுத்துவது மதிப்பு.

"ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கோகோலுக்கு முன்னோடி இல்லை," என்று பெலின்ஸ்கி வாதிட்டார், "வெளிநாட்டு இலக்கியங்களில் எடுத்துக்காட்டுகள் இருந்தன (மற்றும் இருக்க முடியாது). அவரது கவிதைகள் தோன்றுவதற்கு முன்பு எந்த வகையிலானது என்பது பற்றி எந்த குறிப்பும் இல்லை. பின்னர், இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர்கள் கோகோலுக்கும் பல்வேறு இலக்கிய மற்றும் கலை நிகழ்வுகளுக்கும் ஆசிரியர்களுக்கும் இடையிலான தொடர்பைப் பற்றி பல அவதானிப்புகளைக் குவித்தனர் - ஹோமர் மற்றும் பைபிள் முதல் வால்டர் ஸ்காட் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் லிட்டில் ரஷ்ய கதை.

இன்னும் பெலின்ஸ்கியின் முடிவு, இப்போதும் கூட பெரும்பாலும் சரியானதுதான். கோகோலின் முதல் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர், பான்டெலிமோன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் குலிஷ் கூட, அவரது படைப்புகளின் அசாதாரண அசல் தன்மையின் மிக முக்கியமான ஆதாரத்தை சுட்டிக்காட்டினார் - அவர்களுக்கு உணவளிக்கும் நாட்டுப்புற உறுப்பு. குலிஷ் பி.ஏ . என்.வி. கோகோலின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் முயற்சி, அவருடைய நாற்பது வரையிலான கடிதங்கள் உட்பட. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1854. இது, கோகோலின் படைப்பு பாணியின் தனித்துவத்திற்கும், குறிப்பாக, "டெட் சோல்ஸ்" கவிதைகளின் தனித்தன்மைக்கும் முக்கியமானது என்று தோன்றுகிறது. இது சம்பந்தமாக, கோகோலின் புரிதலில், கவிதையின் ஒட்டுமொத்த கருத்துக்கு, அதன், பேசுவதற்கு, "சூப்பர் டாஸ்க்" க்கு நாம் திரும்ப வேண்டும்.

பெலின்ஸ்கி ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டத்தை யதார்த்தத்தின் உண்மையான இனப்பெருக்கத்துடன் தொடர்புபடுத்துகிறார். யதார்த்தவாதத்தின் கொள்கைகளை உறுதிப்படுத்திய "ரஷ்யக் கதை மற்றும் கோகோலின் கதைகள்" என்ற கட்டுரையில், பெலின்ஸ்கி, "இலட்சிய ரொமான்டிக்ஸ்" உடன் விவாதம் செய்கிறார், நவீன காலத்தின் எழுத்தாளர் கேட்கும் மற்றும் ஆராய்கின்ற நிலைப்பாட்டை முன்வைக்கிறார். அறியாமல் கூச்சலிடுகிறார். யதார்த்தத்தின் செயல்முறைகளில் கவிதையின் ஆழமான ஊடுருவல் மற்றும் விமர்சகரின் பார்வையில் அதன் அனைத்து சிக்கலான தன்மை மற்றும் சீரற்ற தன்மையை உண்மையாக வெளிப்படுத்துவது நவீன கலையின் கலைத்திறனுக்கு ஒரு தவிர்க்க முடியாத நிபந்தனையாகிறது.

பெலின்ஸ்கியின் பார்வையில், இலக்கியம் எப்போதும் வாழ்க்கையை உண்மையாக இனப்பெருக்கம் செய்யும் திறனைக் கொண்டிருக்கவில்லை. கிளாசிக் காலத்திலோ, உணர்வுவாதத்தின் காலத்திலோ அல்லது ஜுகோவ்ஸ்கியின் மாய காதல் காலத்திலோ அவளிடம் அவை இல்லை. இப்போது இலக்கியம் பெருகிய முறையில் சிக்கலான வாழ்க்கையின் பரந்த கோரிக்கைகளை, யதார்த்தத்திற்கு நேரடியாகக் குறிப்பிடுகிறது. பெலின்ஸ்கி யதார்த்தவாதத்திற்கான திருப்பத்தை ஒரு உலகளாவிய நிகழ்வாகக் கருதினார், இது எந்த மேதைகளின் விருப்பத்திலும் நிகழவில்லை, ஆனால் அது அந்தக் காலத்தின் ஆவியாகும். 1812 போருக்குப் பிறகு தேசிய எழுச்சியுடன் நேரடி தொடர்பில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் யதார்த்தத்தை நோக்கிய போக்கை அவர் வைத்தார், ஒரு நபரை அவரது சமூக உறவுகளில் சித்தரிப்பதில் அதிக ஆர்வம் இருந்தது.

கலையில் வாழ்க்கையை இனப்பெருக்கம் செய்வதற்கான இரண்டு வழிகளுக்கு பெலின்ஸ்கி ஒரு தத்துவார்த்த நியாயத்தை வழங்குகிறார் - அகநிலை மற்றும் புறநிலை. முதல் வழக்கில், கவிஞர், தனது இலட்சியத்தின்படி வாழ்க்கையை மீண்டும் உருவாக்குகிறார், அவர் அதை அதன் அனைத்து நிர்வாணத்திலும் உண்மையிலும் மீண்டும் உருவாக்குகிறார், அனைத்து விவரங்கள், வண்ணங்கள் மற்றும் யதார்த்தத்தின் நிழல்களுக்கு உண்மையாக இருக்கிறார். இந்த இரண்டு படைப்பாற்றல் முறைகளுக்கு ஏற்ப, விமர்சகர் கவிதையை இலட்சியமாகவும் உண்மையானதாகவும் பிரித்தார். இயற்கையின் விதிகளோ வாழ்க்கையின் உண்மைகளோ மனிதனால் அணுக முடியாத பண்டைய உலகின் குழந்தை நிலைக்கு இலட்சிய கவிதை ஒத்திருந்தது, அவர் ஒரு காதலனின் கண்களால் உலகைப் பார்த்தார், ஒரு சிந்தனையாளர் மற்றும் ஆராய்ச்சியாளர் அல்ல. உண்மையான கவிதை புதிய காலத்தின் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்கிறது, வாழ்க்கையின் ரகசியங்களைக் கண்டறிய விரும்பும் ஒரு சமூகத்தின் வளர்ச்சி மற்றும் மனித சுதந்திரம் மற்றும் மகிழ்ச்சிக்கான பாதையைக் கண்டறிய வேண்டும். “நமது காலத்தின் பாடல் வரிகள் பழங்காலத்தவர்களின் பாடல் வரிகளிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகின்றன? - விமர்சகர் எழுதினார். - அவர்களைப் பொறுத்தவரை, நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், இது ஒரு கணக்கற்ற மகிழ்ச்சியின் வெளிப்பாடாக இருந்தது, இது உள் வாழ்க்கையின் முழுமை மற்றும் மிகையிலிருந்து வந்தது, ஒருவரின் இருப்பு மற்றும் வெளி உலகத்தின் பார்வையால் விழித்தெழுந்து பிரார்த்தனை மற்றும் பாடலில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. எங்களைப் பொறுத்தவரை, வாழ்க்கை இனி ஒரு மகிழ்ச்சியான விருந்து அல்ல, பண்டிகை மகிழ்ச்சி அல்ல, ஆனால் உழைப்பு, போராட்டம், கஷ்டம் மற்றும் துன்பங்களின் களம். இந்த மனச்சோர்வு, இந்த சோகம், இந்த சிந்தனை ஆகியவை எங்கிருந்து வருகின்றன, அவற்றுடன் இந்த சிந்தனை நம் பாடல் வரிகளில் ஊடுருவுகிறது.

இலட்சிய மற்றும் உண்மையான கவிதைகளின் நவீன இலக்கியத்தில் சகவாழ்வு சாத்தியம் என்பதை ஒப்புக்கொண்ட பெலின்ஸ்கி, "வாழ்க்கையின் கவிதை, யதார்த்தத்தின் கவிதை ... நம் காலத்தின் உண்மையான மற்றும் உண்மையான கவிதை" என்று அழைக்கிறார் வாழ்க்கையின் உண்மையை மீண்டும் உருவாக்குகிறது, இது கலையின் முக்கிய மதிப்புமிக்க படைப்புகள் "உயர்ந்த கவிதை அதை அலங்கரிப்பதில் இல்லை, ஆனால் அதை சரியான உண்மை மற்றும் நம்பகத்தன்மையுடன் மீண்டும் உருவாக்குகிறது" என்று பெலின்ஸ்கி கூறுகிறார்.

உண்மையான கவிதையின் வெற்றி, விமர்சகரின் கூற்றுப்படி, புதிய வகை வடிவங்களின் இலக்கியத்தில் ஒப்புதல் மற்றும் பரவலான பரவலை ஏற்படுத்தியது - நாவல் மற்றும் கதை. "இப்போது நம் இலக்கியங்கள் அனைத்தும் ஒரு கதையாக மாறிவிட்டது" என்று விமர்சகர் எழுதினார். - நாவல் எல்லாவற்றையும் கொன்றது, எல்லாவற்றையும் உள்வாங்கியது... எந்த புத்தகங்கள் அதிகம் படிக்கப்படுகின்றன மற்றும் விற்கப்படுகின்றன? நாவல்கள் மற்றும் கதைகள்... எந்த புத்தகங்கள் மனித வாழ்க்கை, ஒழுக்க விதிகள், தத்துவ அமைப்புகள் மற்றும் ஒரு வார்த்தையில் அனைத்து அறிவியல்களையும் விளக்குகின்றன? - நாவல்கள் மற்றும் கதைகளில்."

"ரஷ்ய கதை மற்றும் கோகோலின் கதைகள்" என்ற கட்டுரை 30களின் மிக முக்கியமான ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் கதைகளின் விரிவான கண்ணோட்டத்தை அளிக்கிறது - ஏ. மார்லின்ஸ்கி, வி. ஓடோவ்ஸ்கி, எம். போகோடின், என். பாவ்லோவ், என். போலேவோய். பெயரிடப்பட்ட எழுத்தாளர்கள் யாரும் மக்கள் எழுத்தாளர் என்ற உயர் பட்டத்திற்கு தகுதியானவர்கள் என்று விமர்சகர்களால் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை. "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" மற்றும் "டெட் சோல்ஸ்" இன்னும் எழுதப்படவில்லை, மேலும் ஜனநாயக விமர்சகர் கோகோலை ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தலைவராக அறிவித்தார், புஷ்கினுக்கு தகுதியான வாரிசு. "டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை", "மிர்கோரோட்" மற்றும் "அரபெஸ்க்யூஸ்" ஆகியவற்றில் விமர்சகர் யதார்த்தத்தின் கவிதைகளைக் கண்டார், அதன் உண்மை மற்றும் ஆழத்தில் ஆச்சரியமாக இருந்தது. "மிர்கோரோட்" இல் இருந்தாலும், அவரது கருத்துப்படி, குறைவான பேரானந்தம் மற்றும் பாடல் வரிகள் உள்ளன, ஆனால் வாழ்க்கையின் சித்தரிப்புக்கு அதிக நம்பகத்தன்மை உள்ளது.

சாதாரண உரைநடை வாழ்க்கையின் அன்றாடப் படங்களிலிருந்து கவிதையைப் பிரித்தெடுக்கும் கோகோலின் திறனை விமர்சகர் குறிப்பாகப் பாராட்டினார். எழுத்தாளர் கதையின் நோக்கத்தை விரிவுபடுத்தினார், கவிதை "ரஷ்யாவில் நடுத்தர வர்க்கத்தின் ஒழுக்கங்களில்" இருப்பதைக் கண்டறிந்தார் என்ற உண்மையை அவர் குறிப்பாக வலியுறுத்தினார்.

புனைகதையின் எளிமை, வாழ்க்கையின் முழுமையான உண்மை, தேசியம், அசல் தன்மை, காமிக் அனிமேஷன், எப்போதும் சோகம் மற்றும் அவநம்பிக்கையின் ஆழமான உணர்வால் வெல்லப்படுகிறது - இது கோகோலின் கதைகளின் தனித்துவமானதாக விமர்சகர் கண்டார். விமர்சகர் கோகோலின் நகைச்சுவையை முற்றிலும் ரஷ்ய, அமைதியான, எளிமையான மனப்பான்மை கொண்டவர் என்று விவரித்தார், ஆனால் இது "அற்பத்தை விட்டுவிடாது, அதன் அசிங்கத்தை மறைக்கவோ அல்லது பிரகாசமாக்கவோ இல்லை", ஆனால் "அதற்காக வெறுப்பைத் தூண்டுகிறது."

"ரஷ்யக் கதை மற்றும் கோகோலின் கதைகள்" என்ற கட்டுரையில் பெலின்ஸ்கி முன்வைத்த மற்றும் வெளிச்சமிட்ட யதார்த்தவாதம், தேசியம், ஜனநாயகம் மற்றும் இலக்கியத்தின் முற்போக்கான சித்தாந்தம் ஆகியவற்றின் சிக்கல்கள் "மாஸ்கோ அப்சர்வர்" மற்றும் அதன் விவாதங்களில் அவர் புதுப்பிக்கப்பட்ட வீரியத்துடன் எழுப்பப்பட்டன. தலைவர் ஷெவிரெவ் 1836 இல்.

ரஷ்ய இலக்கியத்தில் யதார்த்தவாதத்தின் வளர்ச்சிக்கு எதிராகப் போராடிய ஷெவிரெவ், "மனிதகுலத்தின் கொல்லைப்புறத்தை" சித்தரிப்பதற்காக கோகோலை தனது விருப்பத்திலிருந்து திசைதிருப்ப முயன்றார் மற்றும் அழகியல் ரீதியாக அழகாக காட்ட அவரை அழைத்தார்.

ரஷ்ய சமூக வளர்ச்சியின் அதே தேவைகள், ஒரு குற்றச்சாட்டு ஆரம்பம் மற்றும் யதார்த்தத்தின் விமர்சன பகுப்பாய்வு மட்டுமே யதார்த்தத்தை உருவாக்க முடியும் என்ற அதே உணர்ச்சிமிக்க நம்பிக்கை, மேம்பட்ட சமூக உணர்வின் வெளிப்பாடான புஷ்கின் முதலில் அங்கீகரிக்கப்பட்டது, தலைவரைக் காண பெலின்ஸ்கிக்கு உதவியது. சமகால இலக்கியத்தில், அவர் "உண்மையில்... மற்ற எல்லா ரஷ்ய எழுத்தாளர்களையும் விட உயர்ந்தவராக ஆனார்" என்பதை அங்கீகரிக்க வேண்டும். இந்த நிலைப்பாட்டை நியாயப்படுத்தி, விமர்சகர் எழுதினார்: "புஷ்கினை விட ரஷ்ய சமுதாயத்திற்கு கோகோலில் மிக முக்கியமான முக்கியத்துவத்தை நாங்கள் காண்கிறோம், ஏனென்றால் கோகோல் ஒரு சமூகக் கவிஞர், எனவே, காலத்தின் உணர்வில் ஒரு கவிஞர் ...", "ரஷ்ய யதார்த்தத்தை தைரியமாகவும் நேரடியாகவும் பார்த்த முதல் நபர் கோகோல்" என்று அவளுக்கு "படத்தின் பயங்கரமான உண்மை", "அவளுடைய எல்லா நிர்வாணத்திலும்" காட்டினார். பெலின்ஸ்கி கோகோலின் படைப்புகளின் முற்போக்கான, குற்றச்சாட்டு, ஜனநாயக உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்தினார், அவரது படைப்பின் கலை அசல் மற்றும் தேசிய அடையாளத்தை சுட்டிக்காட்டினார்.

"ரஷ்ய இலக்கியத்தின் ஒரு புதிய காலம் தொடங்குகிறது" என்று கோகோலுடன் நம்புகிறார், பெலின்ஸ்கி ரஷ்ய இலக்கியத்தின் இந்த புதிய மேதையின் படைப்பில் யதார்த்தவாதம் பெற்ற அடிப்படையில் புதிய அம்சங்களைப் பற்றிய முழுமையான விளக்கத்தை அளிக்கிறார்.

பெலின்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, கோகோல் இலக்கியத்தில் ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் நிறுவனர் ஆவார், ஏனெனில் அவருடன் "உண்மையான ரஷ்ய கவிதைகள் புஷ்கினுடன் தொடங்கியது போலவே ரஷ்ய நாவலும் ரஷ்ய கதையும் தொடங்கியது"; அவர் "நாவல் பற்றிய உண்மையான சிந்தனைக்கு சமூகத்தை வழிநடத்தினார்...".

விமர்சகர் கோகோலின் முதல் ஆழ்ந்த அறிவாளி மட்டுமல்ல, அவரது சமகாலத்தவர்களின் கண்களை அவரது படைப்புகளின் மிகப்பெரிய முக்கியத்துவத்திற்கு திறந்தார். ஸ்லாவோபில்ஸுடனான கடுமையான போரில் கோகோலுக்கான போராளியாக பெலின்ஸ்கி தோன்றினார், அவர் அனுபவித்த கருத்தியல் நெருக்கடியின் சோகமான தருணங்களில் எழுத்தாளரை தங்கள் கலைஞராக மாற்ற முயன்றார்.

N. V. கோகோல் ரஷ்ய விமர்சனத்தின் மதிப்பீட்டில்

தாகெஸ்தான் மாநில கல்வியியல் பல்கலைக்கழகம்

ரஷ்ய விமர்சனத்தின் மதிப்பீட்டில் N.V. கோகோலின் பணி கட்டுரையின் தலைப்பு. என்.வி. கோகோலின் பணி ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் வாழ்க்கை நலன்களுடன் ஊக்கமளிக்கிறது. யதார்த்தவாதத்தின் மகத்தான சக்தியுடன், எழுத்தாளர் தனது காலத்தின் நிலப்பிரபுத்துவ-நிலப்பிரபுத்துவ ஆட்சியின் அனைத்து அருவருப்புகளையும் அழுகையும் "முழு மக்களின் பார்வையில்" அம்பலப்படுத்தினார். கோகோலின் படைப்புகள் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான அடக்குமுறையாளர்களுக்கு எதிரான மக்களின் கோபத்தை பிரதிபலித்தன.

கட்டுரை ரஷ்ய விமர்சகர்களின் மதிப்பீட்டில் என்.வி. கோகோலின் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாடு பற்றிய ஆய்வுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. என்.வி. கோகோலின் படைப்புகள் ரஷ்ய யதார்த்தத்திற்கான உயிருள்ள ஆர்வத்துடன் ஈர்க்கப்பட்டன. மகத்தான யதார்த்த சக்தியுடன் எழுத்தாளர் தனது சமகால நிலப்பிரபுத்துவ நிலப்பிரபுத்துவ ஆட்சியின் வெறுப்பையும் அழுகையும் பொதுவில் அம்பலப்படுத்தினார். கோகோலின் படைப்புப் படைப்புகள், பழங்கால அடக்குமுறையாளர்கள் மீதான மக்களின் கோபத்தை பிரதிபலித்தது.

முக்கிய வார்த்தைகள்: கோகோலின் யதார்த்தவாதம், மேதைகளின் படைப்புகள், கருத்தியல் கலை, நையாண்டி பரிசு, ரஷ்ய பொது, அற்புதமான ஓவியங்கள், தேசிய வாழ்க்கையின் ஆவி, சிறந்த திறமை, சிறந்த எழுத்தாளர், அற்புதமான மக்கள், முற்போக்கான பார்வைகள்.

முக்கிய வார்த்தைகள்: கோகோலின் யதார்த்தவாதம், மேதைகளின் படைப்புகள், கருத்தியல் கலை, நையாண்டி பரிசு, ரஷ்ய பொது, அற்புதமான படங்கள், நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் ஆவி, சிறந்த திறமை, மேதை எழுத்தாளர், குறிப்பிடத்தக்க மக்கள், முற்போக்கான கருத்துக்கள்.

2009 இல், எழுத்தாளர் நிகோலாய் வாசிலியேவிச் கோகோலின் பிறந்த 200 வது ஆண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது. எழுத்தாளர் தனது படைப்பில், ரஷ்ய சமுதாயத்தின் மிகவும் முன்னேறிய சக்திகள் தங்கள் நாட்டின் மற்றும் அதன் மக்களின் வரலாற்று விதியின் அக்கறையை பிரதிபலித்தார். பெரும் தேசபக்தி உத்வேகத்தால் நிரம்பியது

கோகோலின் படைப்புகள். N.A. நெக்ராசோவின் சரியான கருத்தின்படி, அவர் எழுதினார்: “அவர் அதிகம் விரும்பக்கூடியதை அல்ல, அவரது திறமைக்கு எளிதானது அல்ல, ஆனால் அவர் தனது தாய்நாட்டிற்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக கருதியதை எழுத முயன்றார்.

கோகோலின் பணி புஷ்கினுக்குப் பிறகு ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் மிகப்பெரிய மைல்கல்லைக் குறிக்கிறது.

கோகோலின் யதார்த்தவாதத்தின் விமர்சன, தனித்துவமான தன்மை, அவரது கருத்தியல் முதிர்ச்சி மற்றும் ரஷ்யாவின் சமூக வாழ்க்கையின் முக்கிய, அடிப்படையான கேள்விகளை முன்வைக்கும் திறனின் வெளிப்பாடாகும். விடுதலைச் சிந்தனைகள் தூண்டப்பட்டன

ஃபோன்விசின் மற்றும் ராடிஷ்சேவ், கிரிபோடோவ் மற்றும் புஷ்கின் ஆகியோரின் செயல்பாடுகள் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பாரம்பரியமாகும், அதில் இருந்து கோகோல் தோன்றினார் மற்றும் அவர் தனது அற்புதமான படைப்புகளால் வளப்படுத்தினார்.

மேம்பட்ட, யதார்த்தமான, கருத்தியல் கலைக்கான போராட்டத்தில் கோகோலின் பெயர் ஒரு பதாகையாக செயல்பட்டது. "இன்ஸ்பெக்டர்"

"டெட் சோல்ஸ்" மற்றும் அவரது பிற சிறந்த படைப்புகள் பெலின்ஸ்கி மற்றும் ஹெர்சன் ஆகியோரால் பயன்படுத்தப்பட்டன, அவர்களுக்குப் பிறகு செர்னிஷெவ்ஸ்கி, டோப்ரோலியுபோவ்,

நில உரிமையாளர், சுரண்டல் அமைப்புக்கு எதிரான போராட்டத்தின் சக்திவாய்ந்த வழிமுறையாக நெக்ராசோவ் மற்றும் அடுத்தடுத்த தலைமுறை புரட்சியாளர்கள்.

கோகோலின் பரந்த இலக்கியப் புகழ் 1831-32 இல் டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலைகள் வெளியான பிறகு தொடங்கியது. இந்த புத்தகம் சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள், கலை வண்ணங்களின் பிரகாசம் மற்றும் புத்துணர்ச்சி ஆகியவற்றைப் பற்றிய அற்புதமான அறிவால் வாசகர்களை ஆச்சரியப்படுத்தியது.

உக்ரேனிய இயற்கையின் படங்கள், அற்புதமான நாட்டுப்புற நகைச்சுவை.

விமர்சகர் நடேஷ்டின் தொலைநோக்கி இதழில் எழுதினார், ஆசிரியர் நாட்டுப்புற வாழ்க்கை மற்றும் உக்ரேனிய தேசிய நிறத்தின் உணர்வை உண்மையாக இனப்பெருக்கம் செய்ய முடிந்தது, மேலும் அவரது கதைகளில் "இலக்கியத்தை இயற்கையுடன்" இணைக்க முடிந்தது.

புஷ்கினின் விமர்சனம் உற்சாகமாக இருந்தது. "டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை நேரங்கள் படித்தேன்," என்று அவர் வெளியீட்டாளருக்கு எழுதினார்

ஏ. வொய்கோவ் எழுதிய "ரஷியன் செல்லாத" இலக்கியச் சேர்த்தல். - அவர்கள் என்னை ஆச்சரியப்படுத்தினர். இது உண்மையான மகிழ்ச்சி, நேர்மையான, நிதானமான, பாதிப்பு இல்லாமல், விறைப்பு இல்லாமல். மற்றும் இடங்களில் என்ன கவிதை! என்ன உணர்திறன்? நம் தற்போதைய இலக்கியத்தில் இதெல்லாம் மிகவும் அசாதாரணமானது, நான் இன்னும் என் நினைவுக்கு வரவில்லை ... "

"ஈவினிங்ஸ்" இன் இரண்டாம் பதிப்பின் வெளியீடு தொடர்பாக 1836 இல் எழுதப்பட்ட புஷ்கினின் மற்றொரு மதிப்புரை குறிப்பாக சுவாரஸ்யமானது. இந்த புத்தகம் அதன் தோற்றத்தில் ஏற்படுத்திய தோற்றத்தை புஷ்கின் நினைவு கூர்ந்தார்: "ஃபோன்விஜின் காலத்திலிருந்து சிரிக்காத நாங்கள், எங்களை சிரிக்க வைத்த ரஷ்ய புத்தகத்தில் நாங்கள் எவ்வளவு ஆச்சரியப்பட்டோம்!" . கோகோல் மற்றும் ஃபோன்விசின் பெயர்களின் இந்த ஒப்பீடு குறிப்பிடத்தக்கதாக இருந்தது. ஏற்கனவே இந்த புத்தகத்தில், கோகோலின் நையாண்டி பரிசின் முதல் காட்சிகளை புஷ்கின் நுண்ணறிவுடன் பார்த்தார்.

புஷ்கின் "டிகாங்கா அருகே ஒரு பண்ணையில் மாலை" என்ற உயர் மதிப்பீடு கோகோலை மிகவும் மகிழ்ச்சியடையச் செய்தது. இளம் எழுத்தாளரைப் பொறுத்தவரை, இது அவரது இலக்கிய அழைப்பின் தீவிரத்தன்மையையும் அவர் தேர்ந்தெடுத்த பாதையின் சரியான தன்மையையும் உறுதிப்படுத்தியது. புஷ்கின், கோகோலின் பார்வையில், கலை விஷயங்களில் எப்போதும் மிக உயர்ந்த அதிகாரியாக இருந்தார்.

1835 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், கோகோலின் கதைகளின் புதிய தொகுப்பு, மிர்கோரோட் வெளியிடப்பட்டது. "டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலைகள்" என்பதன் தொடர்ச்சியாக செயல்படும் கதைகள் "மிர்கோரோட்" இன் வசனமாகும். ஆனால் இந்த புத்தகம் "மாலை" என்பதன் தொடர்ச்சியாக மட்டும் இருக்கவில்லை. உள்ளடக்கம் மற்றும்

அதன் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்

பாணி, இது எழுத்தாளரின் படைப்பு வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டத்தைத் திறந்தது.

மிர்கோரோட்டில், கோகோல் ஒரு கலைஞராக வாசகருக்கு முன் தோன்றினார், அவர் வாழ்க்கையின் முக்கியமான கேள்விகளை வெளிப்படையாகவும் கோபமாகவும் எழுப்பினார், நம் காலத்தின் சமூக முரண்பாடுகளை தைரியமாக வெளிப்படுத்தினார். இருந்து

மகிழ்ச்சியான மற்றும் காதல் கொண்ட உக்ரேனிய சிறுவர்கள் மற்றும் பெண்கள், உக்ரேனிய இயற்கையின் ஈர்க்கப்பட்ட கவிதை விளக்கங்கள், கோகோல் தனது புதிய புத்தகத்தில் வாழ்க்கையின் கடினமான உரைநடையை சித்தரிக்கிறார். அவரது கவனம் பழைய உலகத்தின் கசப்பான வாழ்க்கைக்கு ஈர்க்கப்படுகிறது

நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் மிர்கோரோட் குடியிருப்பாளர்களின் மோசமான தன்மை. கோகோலின்

"இருப்பவை" என்பது திகிலூட்டும் குறுகிய மனப்பான்மை மற்றும் மோசமான தன்மையின் அடையாளமாக மட்டுமல்லாமல், முழு மேலாதிக்க வாழ்க்கை முறையின் நம்பிக்கையற்ற முட்டாள்தனத்தின் அடையாளமாகவும் மாறியது. அதனால்தான், கோகோலின் சிரிப்பு "கசப்பில் கரைந்துவிட்டது" என்று பெலின்ஸ்கி சுட்டிக்காட்டினார்.

"மிர்கோரோட்" இல் முக்கிய அம்சம் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்டது

கோகோலின் யதார்த்தமான திறமை: அவரது

அசாதாரண உணர்திறன்

ரஷ்ய மொழியின் குறிப்பிடத்தக்க பிரச்சினைகள்

யதார்த்தம். இதுதான் சரியாக உள்ளது

கோகோலின் புதிய படைப்புகள் பெற்ற மகத்தான பொது எதிரொலியை விளக்குகிறது.

பிற்போக்குத்தனமான விமர்சனங்கள் அவர்களை மிகுந்த விரோதத்துடன் சந்தித்தன. அவள் திட்டினாள்

யதார்த்தத்தின் "அழுக்கு" பக்கங்களை சித்தரிப்பதில் அவரது விதிவிலக்கான ஆர்வத்திற்காக எழுத்தாளர். "மிர்கோரோட்" பற்றிய பல கட்டுரைகளில், கோகோலின் கதைகளின் புதுமையான தன்மை, ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தலைவிதிக்கு அவற்றின் அடிப்படை முக்கியத்துவம் பற்றி ஒரு வார்த்தை கூட இல்லை. அந்தக் காலத்தின் பல விமர்சகர்கள் புஷ்கினை மூன்றாம் தரக் கவிஞர் பெனெடிக்டோவ் உடன் வேறுபடுத்திக் காட்டியது போல், கோகோலுக்கு மார்லின்ஸ்கியின் "மதச்சார்பற்ற" கதைகள் உதாரணம் கொடுக்கப்பட்டது. கோகோல், பி. அன்னென்கோவின் கூற்றுப்படி, தனது சூழ்நிலையிலிருந்து எப்படி வெளியேறுவது, எதை நம்புவது என்று தெரியாமல் முற்றிலும் தனியாக நின்றார்.

செப்டம்பர் 1835 இல், பெலின்ஸ்கியின் "ரஷ்ய கதை மற்றும் கோகோலின் கதைகள்" என்ற பெரிய கட்டுரை தொலைநோக்கி இதழில் வெளிவந்தது. கோகோலின் பணி வெளிச்சத்தில் கருதப்பட்டது

அழுத்தமான வளர்ச்சி பிரச்சினைகள்

நவீன ரஷ்ய இலக்கியம். "இலட்சியம்" மற்றும் "உண்மையானது" என்ற இரண்டு வகையான கவிதைகள் பற்றிய கேள்வியை விவாத ரீதியாக சுட்டிக்காட்டி கட்டுரை தொடங்கியது. முதல் வகையான கவிதை, பெலின்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, நவீன வரலாற்று வளர்ச்சியின் தேவைகளுடன் ஒத்துப்போவதில்லை. இது வாழ்க்கையின் தவறான அலங்காரமாக வருகிறது.

எனவே பெலின்ஸ்கி கொடுக்கிறார்

இரண்டாவது வகையான கவிதைக்கான விருப்பம் - "உண்மையானது", இது யதார்த்தத்தை "அதன் நிர்வாணத்திலும் உண்மையிலும்" மீண்டும் உருவாக்குகிறது. “உடற்கூறியல்” மூலம் யதார்த்தத்தை வெளிப்படுத்தும் இந்தக் கவிதையின் திறனை விமர்சகர் வலியுறுத்துகிறார்

ஒரு கத்தியால்,” அவளை அம்பலப்படுத்த, “அவளுடைய எல்லா நிர்வாணத்திலும், அவளுடைய பயங்கரமான அசிங்கத்திலும் வெட்கப்படுவதைப் போல.” இந்த "இரக்கமற்ற வெளிப்படையான" புதிய திசையின் மிகப்பெரிய நன்மையை அவர் காண்கிறார், அதன் தலைவர் கோகோல் ஆவார், அவர் தனது கதைகளால் நிலப்பிரபுத்துவ ரஷ்யாவின் அசிங்கமான சமூக உறவுகளை வெளிப்படுத்தினார்.

ரஷ்ய இலக்கியத்திற்கான கோகோலின் முக்கியத்துவத்தை சரியாக வெளிப்படுத்திய முதல் விமர்சகர் பெலின்ஸ்கி ஆவார். I. A. கோஞ்சரோவ் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் கோகோலின் படைப்புகளை விளக்குவதில் பெலின்ஸ்கியின் பங்கைப் பற்றி எழுதினார்: “அவர் இல்லாமல், பெரும்பான்மையினரின் பார்வையில், பெலின்ஸ்கியின் விமர்சனத்தால் ஒளிரும் மகத்தான நபராக கோகோல் இருந்திருக்க மாட்டார். பொதுமக்கள்."

பெலின்ஸ்கி தனது விருப்பமான எழுத்தாளரின் படைப்பு வளர்ச்சியை நெருக்கமாகப் பின்பற்றினார். அவரது புதிய படைப்புகள் ஒவ்வொன்றும் கோகோல் "இலக்கியத்தின் தலைவர், கவிஞர்களின் தலைவர்" என்ற அவரது முடிவின் சரியான தன்மையை விமர்சகருக்கு உணர்த்தியது.

கோகோலின் பணியை வெகுவாகப் பாராட்டும் அதே வேளையில், புரட்சிகர-ஜனநாயக விமர்சனம் அவரது படைப்புகளை "நிச்சயமாக" கருத அனுமதிக்காத பலவீனங்களையும் குறிப்பிட்டது.

ரஷ்ய பொதுமக்களின் அனைத்து நவீன தேவைகளையும் பூர்த்தி செய்கிறது."

50களின் வரலாற்றுச் சூழலில், புரட்சிகர ஜனநாயக எழுத்தாளர்களின் குரல் தெளிவாகக் கேட்டபோது, சில கட்சிகள்

கோகோலின் படைப்புகள் குறிப்பாக பாதிக்கப்படக்கூடியதாக மாறியது. வாழ்க்கை கலைக்கு புதிய சவால்களை அளித்தது. அதனால்தான், நவீன எழுத்தாளர்களின் பல படைப்புகளில், செர்னிஷெவ்ஸ்கி, "கோகோல் அவர்களின் தொடர்பு, அவற்றின் காரணங்கள் மற்றும் விளைவுகளை முழுமையாக உணராமல், ஒரு பக்கத்தில் மட்டுமே ஏற்றுக்கொண்ட கருத்துக்களின் முழுமையான மற்றும் திருப்திகரமான வளர்ச்சிக்கான உத்தரவாதங்களை" காண்கிறார்.

செர்னிஷெவ்ஸ்கி "என்.வி. கோகோலின் படைப்புகள் மற்றும் கடிதங்கள்" (1857) என்ற கட்டுரையில் மீண்டும் இந்தப் பிரச்சினைக்குத் திரும்புகிறார். செர்னிஷெவ்ஸ்கி கோகோலில் "அடிவானத்தின் கூட்டத்தை" குறிப்பிடுகிறார், அதாவது,

கருத்தியல் வளர்ச்சியின் பற்றாக்குறை. ஒரு சிறந்த யதார்த்தவாத எழுத்தாளராக இருந்ததால், கோகோல் எல்லா இடங்களிலும் அவர் கவனித்த அடிமைத்தனத்தின் அசிங்கத்தை சரியாக சித்தரித்தார்.

உண்மையில் உற்சாகமாக

அவர்கள் மீதான வெறுப்பு. ஆனால் அதே நேரத்தில், "இந்த கோபம் எங்கு கொண்டு செல்லும் என்று கோகோல் கணிக்கவில்லை," "உண்மைகளின் அசிங்கத்தால் அவர் தாக்கப்பட்டார், மேலும் அவர் அவர்களுக்கு எதிராக தனது எதிர்ப்பை வெளிப்படுத்தினார்: இந்த உண்மைகள் எழும் ஆதாரங்கள் பற்றி, என்ன தொடர்பு உள்ளது சிவில் அரசு வாழ்க்கையில் இந்த உண்மைகள் நிகழும் வாழ்க்கையின் கிளை, அவர் அதிகம் சிந்திக்கவில்லை. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், "குறிப்பிட்ட நிகழ்வுகள்" மற்றும் "வாழ்க்கையின் பொது அமைப்பு" ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான தொடர்பை கோகோல் காணவில்லை.

அற்புதமான ஆழத்துடன், செர்னிஷெவ்ஸ்கி கோகோலின் முரண்பாடுகளை வெளிப்படுத்துகிறார், "அவரது சிக்கலான தன்மை" - எழுத்தாளர் மற்றும் நபர். இந்த கடைசி புத்தகத்தின் பிற்போக்குத்தனமான கருத்துக்களை கடுமையாக கண்டிக்கும் அதே வேளையில், செர்னிஷெவ்ஸ்கி எப்படி, ஏன் அந்த புத்திசாலித்தனமான எழுத்தாளர் அதற்கு வந்தார் என்பதைக் கண்டறியவும் செல்கிறார்.

செர்னிஷெவ்ஸ்கி கோகோலின் "உணர்வு மற்றும் உணர்வுபூர்வமான நம்பிக்கைகள்" இல்லாததற்கு மிக முக்கியமான காரணத்தைக் காண்கிறார். அதனால்தான் எழுத்தாளர் "தனியார் நிகழ்வுகள்" மற்றும் "வாழ்க்கையின் பொது அமைப்பு" ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான தொடர்பைக் காணவில்லை. செர்னிஷெவ்ஸ்கி

கோகோல் தன்னிச்சையாகவும் அறியாமலும் பெரும் குற்றச்சாட்டுகளை உருவாக்கினார் என்ற அபத்தமான அனுமானத்தை நிராகரிக்கிறார், அவர் "தனது படைப்புகளின் அர்த்தத்தை அவரே புரிந்து கொள்ளவில்லை" என்று கூறுகிறார். மாறாக, கோகோல் உணர்வுபூர்வமாக "ஒரு வல்லமைமிக்க நையாண்டியாக" இருக்க முற்பட்டது மட்டுமல்லாமல், "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" இல் தன்னை அனுமதிக்கக்கூடிய நையாண்டித்தனம் எவ்வளவு போதுமானதாக இல்லை, அது எவ்வளவு "பலவீனமானது மற்றும் சிறியது" என்பதையும் புரிந்துகொண்டார். இது இதில் உள்ளது

பூர்த்தி செய்யப்படாத "தேவை"

அவரது நையாண்டியின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துங்கள்" என்று விமர்சகர் கோகோலின் அதிருப்திக்கான காரணங்களில் ஒன்றைக் காண்கிறார்.

வேலை செய்கிறது.

செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் முடிவுகள் பெரும் தத்துவார்த்த முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. சிறந்த எழுத்தாளரின் உருவத்தை பொய்யாக்க நீண்ட காலமாக முயன்ற வாதத்தை அவர்கள் இறுதியாக கோகோலின் திசையின் எதிரிகளின் கைகளில் இருந்து தட்டிச் சென்றனர், கோகோல் தனது படைப்புகளின் விமர்சன அபிலாஷைகளை ஒருபோதும் உணர்வுபூர்வமாக பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை என்பதை நிரூபிக்க, அவர் தனது அணுகுமுறையில் ரஷ்யாவில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் வாழ்க்கை முறை, அவர் எப்போதும் நல்ல நோக்கத்துடன் இருந்தார், இறுதியாக, "நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகள்" என்ற முக்கிய யோசனைகள் எழுத்தாளரால் அவரது படைப்புச் செயல்பாட்டின் ஆரம்பத்திலிருந்தே பகிர்ந்து கொள்ளப்பட்டன.

ஒரு எழுத்தாளருக்கான மேம்பட்ட உலகக் கண்ணோட்டத்தின் முக்கியத்துவம் பற்றிய கேள்வியை பெலின்ஸ்கியை விட செர்னிஷெவ்ஸ்கி இன்னும் கூர்மையாக முன்வைக்கிறார். கோகோலுக்கு சிறந்த திறமை இருந்தது. ஆனால் திறமை மட்டும் போதாது. படைப்பு உள்ளுணர்வைத் தவிர, எழுத்தாளர் "வாழ்க்கையில் இணக்கமான பார்வைகளுடன்" ஆயுதம் ஏந்தியிருக்க வேண்டும், அதாவது மேம்பட்ட பார்வைகள், யதார்த்தத்தின் புரட்சிகர மாற்றத்திற்காக உணர்வுபூர்வமாக போராட முடியும். இந்தக் கண்ணோட்டத்தில், செர்னிஷெவ்ஸ்கி கோகோலை புரட்சிகர ஜனநாயக இயக்கத்தின் எழுத்தாளர்களுடன் ஒப்பிடுகிறார். "இப்போது, உதாரணமாக," அவர் எழுதுகிறார், "ஷ்செட்ரின் இல்லை

லஞ்சத்தை மிகவும் உள்ளுணர்வாக பார்க்கிறார்... அது எங்கிருந்து வருகிறது என்பது அவருக்கு நன்றாகவே புரிகிறது

லஞ்சம், எந்த உண்மைகள் அதை ஆதரிக்கின்றன, எந்த உண்மைகள் அதை நீக்கியிருக்கலாம்.

ஆனால் கோகோல் அவருடைய காலத்தின் மகன். அவரது பலவீனங்கள் வரலாற்று ரீதியாக தீர்மானிக்கப்படுகின்றன, எனவே ரஷ்ய இலக்கியம் மற்றும் சமூகத்திற்கான அவரது அழியாத சேவைகளை அவர்களால் மறைக்க முடியாது.

இதுவே இறுதி முடிவு

செர்னிஷெவ்ஸ்கி. கோகோலுக்கான புரட்சிகர-ஜனநாயக விமர்சனத்தின் போராட்டம்

பெரும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருந்தது. பெலின்ஸ்கியும் செர்னிஷெவ்ஸ்கியும் எழுத்தாளரின் படைப்புகளைப் பற்றிய விரிவான மதிப்பீட்டை வழங்கியது மட்டுமல்லாமல், இந்த பொருளின் அடிப்படையில்

படைப்பாற்றல் மிக முக்கியமான சிக்கல்களை முன்வைத்தது: பங்கு பற்றி

சமுதாயத்தில் கலை, மேம்பட்ட உலகக் கண்ணோட்டத்தின் முக்கியத்துவம்

கலைஞர், மேம்பட்ட ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தேசபக்தி தன்மை பற்றி, யதார்த்தவாதம் மற்றும் தேசியம் பற்றி.

கோகோலின் படைப்புகள் இலக்கிய வரலாற்றிலும் நமது தாயகத்தின் விடுதலை இயக்கத்திலும் பெரும் பங்கு வகித்தன. அவர்கள் பல தலைமுறை ரஷ்ய மக்களிடம் முதலாளித்துவ அரசியல் அமைப்பின் மீதான வெறுப்பை விதைத்தனர்

ரஷ்யா, சமூக நீதியின் மகத்தான சிந்தனைகளின் வெற்றி என்ற பெயரில் ஒரு போராட்டத்திற்கு அழைப்பு விடுத்தனர்.

குறிப்பாக பெரும் செல்வாக்கு

கோகோலின் படைப்பாற்றலை ரஷ்ய புரட்சிகர ஜனநாயகவாதிகள் அனுபவித்தனர்: பெலின்ஸ்கி மற்றும் ஹெர்சன், டோப்ரோலியுபோவ் மற்றும் செர்னிஷெவ்ஸ்கி, நெக்ராசோவ் மற்றும் சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின். கோகோலின் பெயர் அவர்கள் ஒவ்வொருவரின் தலைவிதியிலும் ஒரு குறிப்பிட்ட அடையாளத்தை வைத்தது.

பெரிய ரஷ்யனின் வேலை

எழுத்தாளர் - நையாண்டி செய்பவர்

நமது ரஷ்ய தேசிய கலாச்சாரத்தின் மிக மதிப்புமிக்க சொத்து.

குறிப்புகள்

1. பெலின்ஸ்கி வி.ஜி. ரஷ்ய கதை மற்றும் கோகோலின் கதைகள் பற்றி // தொகுப்பு. ஒப். டி.1 பி. 81. 2. வினோகிராடோவ் ஐ.ஏ. கோகோல் - கலைஞர் மற்றும் சிந்தனையாளர்: உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கிறிஸ்தவ அடித்தளங்கள். எம்.: IMLI RAS, "ஹெரிடேஜ்", 2000. 3. கோகோல் என்.வி. ரஷ்ய விமர்சனம் மற்றும் சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளில். எம்., 1951.

4. கோகோலின் கவிதைகள். எம்.: புனைகதை, 1978. 5. எமிரோவா எல்.ஏ., அகாவோவ் இசட்.என். ஏ. ஏ. பெஸ்டுஷேவ்-மார்லின்ஸ்கியின் காகசியன் உரைநடை. மகச்சலா, 2004.