I. துர்கனேவ் எழுதிய "ஆஸ்யா". கதையின் முறையான பகுப்பாய்வு மற்றும் ஜெர்மன் இலக்கியத்துடன் அதன் சில தொடர்புகளின் பகுப்பாய்வு. கட்டுரை "ஐ.எஸ். துர்கனேவின் கதையின் பகுப்பாய்வு "ஆஸ்யா இவான் துர்கனேவ் ஆஸ்யா படைப்பின் பகுப்பாய்வு"

"ஆஸ்யா" ஐ.எஸ். துர்கனேவ். கதையின் முறையான பகுப்பாய்வு மற்றும் ஜெர்மன் இலக்கியத்துடன் அதன் சில தொடர்புகளின் பகுப்பாய்வு.

துர்கனேவ் தனது முழு வாழ்க்கையிலும் இந்த வகையை உருவாக்கினார், ஆனால் அவரது காதல் கதைகள் மிகவும் பிரபலமானவை: "ஆஸ்யா", "முதல் காதல்", "ஃபாஸ்ட்", "அமைதி", "கருத்து", "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்". அவை பெரும்பாலும் "எலிஜியாக்" என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன - உணர்வின் கவிதை மற்றும் இயற்கை ஓவியங்களின் அழகுக்கு மட்டுமல்லாமல், அவற்றின் சிறப்பியல்பு நோக்கங்களுக்காகவும், அவை பாடல் வரிகளிலிருந்து சதித்திட்டத்திற்கு மாறும். எலிஜியின் உள்ளடக்கம் காதல் அனுபவங்கள் மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றிய மனச்சோர்வு எண்ணங்களைக் கொண்டுள்ளது என்பதை நினைவில் கொள்வோம்: கடந்த இளமையைப் பற்றிய வருத்தம், ஏமாற்றப்பட்ட மகிழ்ச்சியின் நினைவுகள், எதிர்காலத்தைப் பற்றிய சோகம், எடுத்துக்காட்டாக, புஷ்கின் 1830 இன் “எலிஜி” (“மங்கலானது. பைத்தியக்கார ஆண்டுகளின் மகிழ்ச்சி ..."). ரஷ்ய இலக்கியத்தில் துர்கனேவின் மிக முக்கியமான குறிப்பு புஷ்கின் என்பதால் இந்த ஒப்புமை மிகவும் பொருத்தமானது, மேலும் புஷ்கினின் கருக்கள் அவரது உரைநடை முழுவதும் ஊடுருவுகின்றன. துர்கனேவுக்கு குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது ஜெர்மன் இலக்கிய மற்றும் தத்துவ பாரம்பரியம், முதன்மையாக ஐ.வி. கோதே; "ஆசியா" நடவடிக்கை ஜெர்மனியில் நடப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, அடுத்த துர்கனேவ் கதை "ஃபாஸ்ட்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

யதார்த்தமான முறை (உண்மையின் விரிவான துல்லியமான சித்தரிப்பு, கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளின் உளவியல் துல்லியம்) ரொமாண்டிசிசத்தின் சிக்கல்களுடன் நேர்த்தியான கதைகளில் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு காதல் கதையின் பின்னால் ஒரு பெரிய அளவிலான தத்துவ பொதுமைப்படுத்தலைப் படிக்க முடியும், எனவே பல விவரங்கள் (தங்களிலேயே யதார்த்தமானவை) ஒரு குறியீட்டு அர்த்தத்துடன் பிரகாசிக்கத் தொடங்குகின்றன.

வாழ்க்கையின் பூக்கும் மற்றும் கவனம், காதல் என்பது துர்கனேவ் பிரபஞ்சம் நகரும் ஒரு அடிப்படை, இயற்கை சக்தியாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. எனவே, அதன் புரிதல் இயற்கை தத்துவத்திலிருந்து (இயற்கையின் தத்துவம்) பிரிக்க முடியாதது. "ஏஸ்" மற்றும் 50 களின் பிற கதைகளில் உள்ள நிலப்பரப்புகள் உரையில் அதிக இடத்தைப் பெறவில்லை, ஆனால் அவை சதி அல்லது பின்னணி அலங்காரத்திற்கான நேர்த்தியான ஸ்கிரீன்சேவரிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன. இயற்கையின் முடிவில்லாத, மர்மமான அழகு துர்கனேவுக்கு அதன் தெய்வீகத்தின் மறுக்க முடியாத சான்றாக செயல்படுகிறது. "மனிதன் இயற்கையுடன் பிரிக்க முடியாத ஆயிரம் நூல்களால் இணைக்கப்பட்டிருக்கிறான்: அவன் அவளுடைய மகன்." எந்தவொரு மனித உணர்வும் அதன் மூலத்தை இயற்கையில் கொண்டுள்ளது; ஹீரோக்கள் அவளைப் போற்றும் போது, ​​அவள் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் அவர்களின் தலைவிதியை வழிநடத்துகிறாள்.

இயற்கையின் பான்தீஸ்டிக் புரிதலைப் பின்பற்றி, துர்கனேவ் அதை ஒரு உயிரினமாகக் கருதுகிறார், அதில் "எல்லா உயிர்களும் ஒரே உலக வாழ்க்கையில் ஒன்றிணைகின்றன," அதில் இருந்து "ஒரு பொதுவான, முடிவில்லாத நல்லிணக்கம் வெளிப்படுகிறது," "நாம் அனைவரும் பார்க்கும் "திறந்த" இரகசியங்களில் ஒன்றாகும். நாம் பார்க்கவில்லையா." அதில், "எல்லாமே தனக்காக மட்டுமே வாழ்வதாகத் தோன்றினாலும்," அதே நேரத்தில், எல்லாம் "மற்றொன்றுக்கு இருக்கிறது, மற்றொன்றில் அது அதன் நல்லிணக்கத்தை அல்லது தீர்மானத்தை மட்டுமே அடைகிறது" - இது இயற்கையின் சாராம்சமாகவும் உள் சட்டமாகவும் அன்பின் சூத்திரம். . "அவளுடைய கிரீடம் காதல். அன்பின் மூலம் மட்டுமே நீங்கள் அதை நெருங்க முடியும் ..." துர்கனேவ் கோதேவின் "இயற்கையின் துண்டு" மேற்கோள் காட்டுகிறார்.

எல்லா உயிரினங்களையும் போலவே, மனிதனும் அப்பாவியாக தன்னை "பிரபஞ்சத்தின் மையம்" என்று கருதுகிறான், குறிப்பாக எல்லா இயற்கை உயிரினங்களிலும் பகுத்தறிவும் சுய விழிப்புணர்வும் கொண்ட ஒரே ஒருவன் அவன் மட்டுமே. அவர் உலகின் அழகு மற்றும் இயற்கை சக்திகளின் விளையாட்டால் ஈர்க்கப்பட்டார், ஆனால் அவரது மரணத்தின் அழிவை உணர்ந்து நடுங்குகிறார். மகிழ்ச்சியாக இருக்க, காதல் உணர்வு உலகம் முழுவதையும் உள்வாங்க வேண்டும், இயற்கை வாழ்க்கையின் முழுமையை அனுபவிக்க வேண்டும். எனவே கோதேவின் நாடகத்திலிருந்து ஃபாஸ்ட் தனது புகழ்பெற்ற மோனோலாக்கில் இறக்கைகளைக் கனவு காண்கிறார், ஒரு மலையிலிருந்து மறையும் சூரியனைப் பார்க்கிறார்:

ஓ, பூமியிலிருந்து பறந்து செல்ல எனக்கு இறக்கைகள் கொடுங்கள்

வழியில் சோர்வடையாமல், அவரைப் பின்தொடரவும்!

மேலும் கதிர்களின் பிரகாசத்தில் நான் பார்ப்பேன்

முழு உலகமும் என் காலடியில் உள்ளது: தூங்கும் பள்ளத்தாக்குகள் கூட,

மற்றும் எரியும் சிகரங்கள் ஒரு தங்க பிரகாசத்துடன்,

மற்றும் தங்கத்தில் ஒரு நதி, வெள்ளியில் ஒரு ஓடை.<...>

ஐயோ, உடலைத் துறந்து, ஆவி மட்டுமே உயர்கிறது, -

உடல் இறக்கைகளால் நாம் உயர முடியாது!

ஆனால் சில நேரங்களில் நீங்கள் அடக்க முடியாது

உள்ளத்தில் ஒரு உள்ளார்ந்த ஆசை உள்ளது -

ஆசை மேல்நோக்கி... (என். கோலோட்கோவ்ஸ்கி மொழிபெயர்த்தார்)

ஒரு மலையிலிருந்து ரைன் பள்ளத்தாக்கை ரசிக்கும் ஆஸ்யா மற்றும் என்.என்., மேலும் தரையில் இருந்து உயர ஆசைப்படுகிறார்கள். முற்றிலும் ரொமான்டிக் இலட்சியவாதத்துடன், துர்கனேவின் ஹீரோக்கள் வாழ்க்கையிலிருந்து எல்லாவற்றையும் அல்லது எதையும் கோருகிறார்கள், அவர்கள் "எல்லாவற்றையும் உள்ளடக்கிய ஆசைகளுடன்" ("நீங்களும் நானும் பறவைகளாக இருந்தால், நாங்கள் எப்படி உயருவோம், எப்படி பறப்போம் ... எனவே நாங்கள் இதில் மூழ்குவோம். நீலம். காதலுக்கு உருவகமாகிறது.

இருப்பினும், ரொமாண்டிசிசம் அதன் தர்க்கத்தால் இலட்சியத்தின் அடைய முடியாத தன்மையை முன்னிறுத்துகிறது, ஏனெனில் கனவுகளுக்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாடு கரையாதது. துர்கனேவைப் பொறுத்தவரை, இந்த முரண்பாடு மனிதனின் இயல்பை ஊடுருவுகிறது, அதே நேரத்தில் ஒரு இயற்கையான உயிரினம், பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சிக்கான தாகம், "திருப்தி அடையும் அளவிற்கு மகிழ்ச்சி" மற்றும் ஒரு ஆன்மீக ஆளுமை, நித்தியத்திற்கும் அறிவின் ஆழத்திற்கும் பாடுபடுகிறது. ஃபாஸ்ட் அதே காட்சியில் உருவாக்குகிறது:

… என்னுள் இரண்டு ஆன்மாக்கள் வாழ்கின்றன

மேலும் இருவரும் ஒன்றுக்கொன்று முரண்படுகின்றனர்.

ஒன்று, அன்பின் பேரார்வம் போன்றது, தீவிரமானது

மேலும் பேராசையுடன் தரையில் முழுமையாக ஒட்டிக்கொண்டது,

மற்றொன்று மேகங்களுக்கானது

அது உடலை விட்டு வேகமாக வெளியேறியிருக்கும். (பி. பாஸ்டெர்னக் மொழிபெயர்த்தார்)

இங்கிருந்துதான் அழிவுகரமான உள் இருமை உருவாகிறது. பூமிக்குரிய உணர்வுகள் ஒரு நபரின் ஆன்மீக இயல்பை அடக்குகின்றன, மேலும் ஆவியின் இறக்கைகளில் உயர்ந்து, ஒரு நபர் தனது பலவீனத்தை விரைவாக உணர்கிறார். "நேற்று நீங்கள் இறக்கைகளைப் பற்றி பேசியது நினைவிருக்கிறதா?

பிற்பகுதியில் ஜெர்மன் ரொமாண்டிக்ஸ் மனிதனை வெளிப்புற, பெரும்பாலும் ஏமாற்றும் மற்றும் விரோத சக்திகளாக முன்வைத்தது, அதில் அவன் ஒரு விளையாட்டுப் பொருளாகிறான். பின்னர் காதல் விதியுடன் ஒப்பிடப்பட்டது மற்றும் கனவுக்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான சோகமான முரண்பாட்டின் உருவகமாக மாறியது. துர்கனேவின் கூற்றுப்படி, ஒரு சிந்தனை, ஆன்மீக ரீதியாக வளர்ந்த நபர் தோல்வி மற்றும் துன்பத்திற்கு அழிந்தவர் (அவர் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" நாவலிலும் காட்டுகிறார்).

துர்கனேவ் 1857 ஆம் ஆண்டு கோடையில் சின்சிக் ஆன் தி ரைனில் கதையைத் தொடங்கினார், நவம்பரில் ரோமில் முடித்தார். "ஒரு வேட்டைக்காரனின் குறிப்புகள்" ரஷ்ய இயல்பு மற்றும் தேசிய குணாதிசயங்களை சித்தரிப்பதற்காக பிரபலமானது, துர்கனேவ் பாரிஸுக்கு அருகிலுள்ள பாலின் வியார்டாட் தோட்டத்தில் உள்ள பூகிவாலில் எழுதினார் என்பது சுவாரஸ்யமானது. "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" லண்டனில் அவரால் இயற்றப்பட்டது. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் இந்த "ஐரோப்பிய பயணத்தை" நாம் மேலும் பார்த்தால், "இறந்த ஆத்மாக்கள்" ரோமில் பிறந்தன, "ஒப்லோமோவ்" மரியன்பாத்தில் எழுதப்பட்டது; தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நாவல் "தி இடியட்" - ஜெனீவா மற்றும் மிலனில், "டெமன்ஸ்" - டிரெஸ்டனில். இந்த படைப்புகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் ரஷ்யாவைப் பற்றிய மிக ஆழமான வார்த்தையாகக் கருதப்படுகின்றன, மேலும் ஐரோப்பியர்கள் பாரம்பரியமாக "மர்மமான ரஷ்ய ஆன்மாவை" தீர்மானிக்கிறார்கள். இது வாய்ப்புக்கான விளையாட்டா அல்லது முறையா?

இந்த படைப்புகள் அனைத்திலும், ஐரோப்பிய உலகில் ரஷ்யாவின் இடம் பற்றிய கேள்வி ஒரு வழியில் அல்லது இன்னொரு வகையில் எழுப்பப்படுகிறது. ஆனால் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் அரிதாகவே நவீனத்துவத்தைப் பற்றிய ஒரு கதையை நீங்கள் காண்கிறீர்கள், அங்கு "ஏஸ்" அல்லது "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" போன்ற நடவடிக்கை ஐரோப்பாவில் நடைபெறுகிறது. இது அவர்களின் பிரச்சனைகளை எவ்வாறு பாதிக்கிறது?

ஜெர்மனி ஏஸில் அமைதியான, அன்புடன் ஏற்றுக்கொள்ளும் சூழலாக சித்தரிக்கப்படுகிறது. நட்பு, கடின உழைப்பாளிகள், பாசமுள்ள, அழகிய நிலப்பரப்புகள் "டெட் சோல்ஸ்" இன் "விரும்பாத" ஓவியங்களுடன் வேண்டுமென்றே வேறுபடுகின்றன. "வணக்கம், ஜெர்மானிய மண்ணின் தாழ்மையான மூலையில், உங்களின் ஆடம்பரமற்ற மனநிறைவுடன், விடாமுயற்சியுடன் கூடிய கைகளின் எங்கும் நிறைந்த சுவடுகளுடன், பொறுமை, அவசரமற்ற வேலை என்றாலும்... வணக்கம் மற்றும் அமைதி!" - ஹீரோ கூச்சலிடுகிறார், மேலும் அவரது நேரடியான, அறிவிப்பான உள்ளுணர்வு ஆசிரியரின் நிலையை நாங்கள் யூகிக்கிறோம். மறுபுறம், ஜெர்மனி கதைக்கு ஒரு முக்கியமான கலாச்சார சூழல். பண்டைய நகரத்தின் வளிமண்டலத்தில், "கிரெட்சென்" என்ற வார்த்தை - ஒரு ஆச்சரியம் அல்லது ஒரு கேள்வி - பேசும்படி கேட்கப்பட்டது" (கோதேவின் "ஃபாஸ்ட்" இலிருந்து மார்கரிட்டாவைக் குறிக்கிறது). கதையின் போக்கில் என்.என். ககினா மற்றும் ஆஸ்யா கோதேவின் "ஹெர்மன் மற்றும் டோரோதியா" ஐயும் படித்தனர். ஜேர்மன் மாகாணத்தில் வாழ்க்கையைப் பற்றிய இந்த "அழியாத கோதே ஐடில்" இல்லாமல், "ஜெர்மனியை மீண்டும் உருவாக்குவது" மற்றும் அதன் "இரகசிய இலட்சியத்தை" புரிந்துகொள்வது சாத்தியமில்லை என்று எழுதினார். ஃபெட் (அவர் அரை ஜெர்மன்) தனது கட்டுரைகளில் "வெளிநாட்டில் இருந்து." எனவே, கதை ரஷ்ய மற்றும் ஜெர்மன் இலக்கிய மரபுகளுடன் ஒப்பிடுகையில் கட்டப்பட்டுள்ளது.

கதையின் நாயகன் திரு. என்.என். என்று எளிமையாகக் குறிப்பிடப்படுகிறார், மேலும் கதை சொல்லப்பட்டதற்கு முன்னும் பின்னும் அவருடைய வாழ்க்கையைப் பற்றி எங்களுக்கு எதுவும் தெரியாது. இதன் மூலம், துர்கனேவ் வேண்டுமென்றே அவருக்கு பிரகாசமான தனிப்பட்ட அம்சங்களை இழக்கிறார், இதனால் கதை முடிந்தவரை புறநிலையாக ஒலிக்கிறது, இதனால் ஆசிரியர் அமைதியாக ஹீரோவின் பின்னால் நிற்க முடியும், சில சமயங்களில் அவர் சார்பாக பேசுகிறார். என்.என். - ரஷ்ய படித்த பிரபுக்களில் ஒருவர், ஒவ்வொரு துர்கனேவ் வாசகரும் தனக்கு என்ன நடந்தது என்பதை எளிதாகப் பயன்படுத்த முடியும், மேலும் பரந்த அளவில், ஒவ்வொரு மக்களின் தலைவிதிக்கும். அவர் எப்போதும் வாசகர்களால் விரும்பப்படுபவர். ஹீரோ இருபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நடந்த நிகழ்வுகளைப் பற்றி பேசுகிறார், புதிதாக வாங்கிய அனுபவத்தின் கண்ணோட்டத்தில் அவற்றை மதிப்பிடுகிறார். இப்போது தொட்டு, இப்போது முரண்பாடாக, இப்போது புலம்புகிறார், அவர் தன்னைப் பற்றியும் மற்றவர்களைப் பற்றியும் நுட்பமான உளவியல் அவதானிப்புகளைச் செய்கிறார், அதன் பின்னால் ஒரு நுண்ணறிவு மற்றும் சர்வ அறிவுள்ள ஆசிரியரைக் கண்டறிய முடியும்.

ஹீரோவைப் பொறுத்தவரை, ஜெர்மனிக்கு ஒரு பயணம் அவரது வாழ்க்கை பயணத்தின் ஆரம்பம். அவர் மாணவர் வர்த்தகத்தில் சேர விரும்பியதால், அவர் சமீபத்தில் ஜெர்மன் பல்கலைக்கழகம் ஒன்றில் பட்டம் பெற்றார் என்று அர்த்தம், துர்கனேவுக்கு இது ஒரு சுயசரிதை விவரம். என்ன என்.என். ஜேர்மன் மாகாணத்தில் உள்ள தோழர்களைச் சந்திப்பது விசித்திரமாகவும் விதிவிலக்காகவும் தோன்றுகிறது, ஏனென்றால் அவர் பொதுவாக வெளிநாட்டில் அவர்களைத் தவிர்த்தார், மேலும் ஒரு பெரிய நகரத்தில் அறிமுகம் செய்வதை நிச்சயமாகத் தவிர்த்திருப்பார். விதியின் நோக்கம் முதலில் இப்படித்தான் கதையில் கோடிட்டுக் காட்டப்படுகிறது.

என்.என். மற்றும் அவரது புதிய அறிமுகமான காகின் வியக்கத்தக்க வகையில் ஒத்தவர்கள். இவர்கள் மென்மையானவர்கள், உன்னதமானவர்கள், ஐரோப்பிய படித்தவர்கள், கலையின் நுட்பமான அறிவாளிகள். நீங்கள் அவர்களுடன் உண்மையாக இணைந்திருக்கலாம், ஆனால் வாழ்க்கை அதன் சன்னி பக்கத்தில் மட்டுமே அவர்களை நோக்கி திரும்பியதால், அவர்களின் "அரை பெண்மை" விருப்பமின்மைக்கு அச்சுறுத்துகிறது. வளர்ந்த நுண்ணறிவு அதிகரித்த பிரதிபலிப்பு மற்றும் அதன் விளைவாக, சந்தேகத்திற்கு இடமளிக்கிறது.

எனக்கு விரைவில் புரிந்தது. இது ஒரு ரஷ்ய ஆன்மா, உண்மை, நேர்மை, எளிமையானது, ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, கொஞ்சம் மந்தமான, உறுதியும் உள் வெப்பமும் இல்லாமல் இருந்தது. இளமை அவனில் முழு வீச்சில் இல்லை; அவள் ஒரு அமைதியான ஒளியில் ஒளிர்ந்தாள். அவர் மிகவும் இனிமையானவர் மற்றும் புத்திசாலி, ஆனால் அவர் முதிர்ச்சியடைந்தவுடன் அவருக்கு என்ன நடக்கும் என்று என்னால் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியவில்லை. கலைஞனாக இருக்க... கசப்பான, நிலையான உழைப்பு இல்லாமல் கலைஞர்கள் இல்லை... ஆனால் வேலை செய்ய, அவரது மென்மையான அம்சங்களைப் பார்த்து, அவரது நிதானமான பேச்சைக் கேட்டு - இல்லை! நீங்கள் வேலை செய்ய மாட்டீர்கள், நீங்கள் கைவிட முடியாது.

காகினாவில் ஒப்லோமோவின் அம்சங்கள் இப்படித்தான் தோன்றும். காகின் ஓவியம் வரையச் சென்றதும், என்.என்., அவருடன் சேர்ந்து, படிக்க விரும்புவதும் ஒரு பொதுவான எபிசோடாகும், பின்னர் இரண்டு நண்பர்கள், வணிகம் செய்வதற்குப் பதிலாக, "அது எப்படி சரியாகச் செயல்பட வேண்டும் என்பதைப் பற்றி மிகவும் புத்திசாலித்தனமாகவும் நுட்பமாகவும் வாதிட்டனர்." ரஷ்ய பிரபுக்களின் "விடாமுயற்சி" குறித்த ஆசிரியரின் முரண் இங்கே வெளிப்படையானது, இது "தந்தைகள் மற்றும் மகன்களில்" ரஷ்ய யதார்த்தத்தை மாற்ற இயலாமை பற்றிய சோகமான முடிவுக்கு வளரும். இப்படித்தான் என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி தனது விமர்சனக் கட்டுரையில் “ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வௌஸ்” (“அதெனி” 1858). அவர் ரோமியோ என்று அழைக்கும் திரு. என்.என்., மற்றும் பெச்சோரின் ("நம் காலத்தின் ஹீரோ"), பெல்டோவ் ("யார் குற்றம்?" ஹெர்சன்), அகரின் ("சாஷா" நெக்ராசோவ்), ருடின் ஆகியோருக்கு இடையே ஒரு ஒப்புமையை வரைதல். - மறுபுறம், செர்னிஷெவ்ஸ்கி ஹீரோ “ஆசியா” வின் நடத்தையின் சமூக இயல்பை நிறுவுகிறார் மற்றும் அவரை கடுமையாக கண்டிக்கிறார், அவரை கிட்டத்தட்ட ஒரு இழிவாகப் பார்க்கிறார். செர்னிஷெவ்ஸ்கி, திரு. என்.என் உன்னத சமுதாயத்தைச் சேர்ந்தவர் என்று ஒப்புக்கொள்கிறார், ஆனால் இந்த வகை நபர்களின் வரலாற்றுப் பாத்திரம், அதாவது ரஷ்ய தாராளவாத பிரபுக்கள், அவர்கள் முற்போக்கான முக்கியத்துவத்தை இழந்துவிட்டார்கள் என்று நம்புகிறார். ஹீரோவைப் பற்றிய இத்தகைய கடுமையான மதிப்பீடு துர்கனேவுக்கு அந்நியமானது. மோதலை ஒரு உலகளாவிய, தத்துவ விமானமாக மொழிபெயர்த்து இலட்சியத்தின் அடைய முடியாத தன்மையைக் காண்பிப்பதே அவரது பணி.

ஆசிரியர் காகினின் படத்தை வாசகர்களுக்கு முழுமையாகப் புரியவைத்தால், அவரது சகோதரி ஒரு புதிராகத் தோன்றுகிறார், அதற்கான தீர்வு என்.என். முதலில் ஆர்வத்துடனும், பின்னர் தன்னலமின்றி, ஆனால் இன்னும் அதை இறுதிவரை புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. அவளது அசாதாரணமான கலகலப்பானது, அவளது சட்ட விரோதம் மற்றும் கிராமத்தில் நீண்ட காலம் வாழ்வதால் ஏற்படும் கூச்ச சுபாவத்துடன் வினோதமாக இணைந்திருக்கிறது. அவளது சமூகமின்மை மற்றும் சிந்தனையற்ற கனவுகள் இங்குதான் உருவாகின்றன (அவள் எப்படி தனியாக இருக்க விரும்புகிறாள் என்பதை நினைவில் வையுங்கள், தன் சகோதரனையும் என்.என்.யையும் விட்டுத் தொடர்ந்து ஓடிப்போய், அவர்கள் அறிமுகமான முதல் மாலையில் அவள் தன் அறைக்குச் சென்று “மெழுகுவர்த்தியை ஏற்றாமல், நிற்கிறாள். திறக்கப்படாத ஜன்னலுக்குப் பின்னால் நீண்ட நேரம்”). பிந்தைய அம்சங்கள் ஆஸ்யாவை தனது விருப்பமான கதாநாயகி டாட்டியானா லாரினாவுடன் நெருக்கமாக கொண்டு வருகின்றன.

ஆனால் ஆஸ்யாவின் பாத்திரத்தின் முழுமையான படத்தைப் பெறுவது மிகவும் கடினம்: அவள் நிச்சயமற்ற தன்மை மற்றும் மாறுபாட்டின் உருவகம். (“இந்தப் பெண் என்ன பச்சோந்தி!” என்.என் விருப்பமின்றி கூச்சலிடுகிறாள்.) ஒன்று அவள் அந்நியனைப் பற்றி வெட்கப்படுகிறாள், பின்னர் அவள் திடீரென்று வெடித்துச் சிரிக்கிறாள் (“ஆஸ்யா, வேண்டுமென்றே, என்னைப் பார்த்தவுடனே, இல்லை என்றில்லாமல் சிரிக்கிறாள். காரணம் மற்றும், அவளுடைய பழக்கம் போல், காகின் வெட்கப்பட்டு, அவள் பைத்தியம் என்று முணுமுணுத்தாள், அவளை மன்னிக்கச் சொன்னாள்"); சில நேரங்களில் அவள் இடிபாடுகளைச் சுற்றி ஏறி சத்தமாக பாடல்களைப் பாடுகிறாள், இது ஒரு மதச்சார்பற்ற இளம் பெண்ணுக்கு முற்றிலும் அநாகரீகமானது. ஆனால் பின்னர் அவள் அன்பான ஆங்கிலேயரைச் சந்தித்து, அலங்காரத்தை பராமரிப்பதில் முதன்மையான, நன்கு வளர்க்கப்பட்ட நபராக சித்தரிக்கத் தொடங்குகிறாள். கோதேவின் “ஹெர்மன் அண்ட் டோரோதியா” கவிதையைப் படித்த பிறகு, அவர் டோரோதியாவைப் போல வீட்டிலும் அமைதியுடனும் இருக்க விரும்புகிறார். பின்னர் அவள் "உண்ணாவிரதத்தையும் மனந்திரும்புதலையும் தன் மீது சுமத்தி" ஒரு ரஷ்ய மாகாண பெண்ணாக மாறுகிறாள். எந்தக் கட்டத்தில் அவள் அதிகமாக இருக்கிறாள் என்று சொல்ல முடியாது. அவளுடைய உருவம் மினுமினுக்கிறது, வெவ்வேறு வண்ணங்கள், பக்கவாதம் மற்றும் உள்ளுணர்வுகளுடன் மின்னும்.

ஆஸ்யா அடிக்கடி தனது சொந்த உணர்வுகள் மற்றும் ஆசைகளுக்கு முரணாக செயல்படுவதால் அவளது மனநிலையின் விரைவான மாற்றம் மோசமடைகிறது: “சில நேரங்களில் நான் அழ விரும்புகிறேன், ஆனால் நான் சிரிக்கிறேன். நான் செய்வதை வைத்து நீங்கள் என்னை மதிப்பிடக் கூடாது"; "சில நேரங்களில் என் தலையில் என்ன இருக்கிறது என்று எனக்குத் தெரியாது.<...>நான் சில நேரங்களில் என்னைப் பற்றி பயப்படுகிறேன், கடவுளால்." கடைசி சொற்றொடர் அவளை "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" என்பதிலிருந்து பாவெல் பெட்ரோவிச் கிர்சனோவின் மர்மமான காதலிக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது ("இந்த ஆத்மாவில் என்ன இருக்கிறது - கடவுளுக்குத் தெரியும்!" அவளுக்குத் தெரியாத சில ரகசிய சக்திகளின் சக்தியில் அவள் இருப்பதாகத் தோன்றியது; அவர்கள் அவர்கள் விரும்பியபடி அவளுடன் விளையாடியது, அவளுடைய சிறிய மனது அவர்களின் விருப்பங்களை சமாளிக்க முடியவில்லை ஆஸ்யாவின் உருவம் முடிவில்லாமல் விரிவடைகிறது, ஏனென்றால் அடிப்படை, இயற்கையான கொள்கை அவளில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது. பெண்கள், துர்கனேவின் தத்துவக் கண்ணோட்டங்களின்படி, இயற்கைக்கு நெருக்கமானவர்கள், ஏனென்றால் அவர்களின் இயல்பு ஒரு உணர்ச்சி (ஆன்மீக) மேலாதிக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது, அதே நேரத்தில் ஆண்களின் இயல்பு ஒரு அறிவார்ந்த (ஆன்மீக) ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. ஒரு மனிதன் வெளியில் இருந்து அன்பின் இயற்கையான கூறுகளால் பிடிக்கப்பட்டால் (அதாவது, அவன் அதை எதிர்க்கிறான்), ஒரு பெண் மூலம் அவள் நேரடியாக தன்னை வெளிப்படுத்துகிறாள். ஒவ்வொரு பெண்ணிலும் உள்ளார்ந்த "அறியப்படாத சக்திகள்" சிலவற்றில் அவற்றின் முழு வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது. ஆஸ்யாவின் அற்புதமான பன்முகத்தன்மை மற்றும் உயிரோட்டம், தவிர்க்கமுடியாத வசீகரம், புத்துணர்ச்சி மற்றும் பேரார்வம் ஆகியவை இங்கிருந்து துல்லியமாகத் தோன்றுகின்றன. அவளுடைய பயமுறுத்தும் "காட்டுத்தனம்" அவளை சமூகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் ஒரு "இயற்கையான நபர்" என்று வகைப்படுத்துகிறது. ஆஸ்யா சோகமாக இருக்கும்போது, ​​​​நிழல்கள் "அவள் முகத்தில் ஓடுகின்றன", வானம் முழுவதும் மேகங்களைப் போல, அவளது காதல் ஒரு இடியுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது ("நான் உங்களுக்கு உறுதியளிக்கிறேன், நீங்களும் நானும், விவேகமுள்ள மக்களால், அவள் எவ்வளவு ஆழமாக உணர்கிறாள், என்ன நம்பமுடியாதது என்று கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. இந்த உணர்வுகள் அவளுக்குள் வெளிப்படும் பலம், அது அவள் மீது எதிர்பாராத விதமாகவும், இடியுடன் கூடிய மழையைப் போலவும் வரும்.

நிலைகள் மற்றும் மனநிலைகளின் நிலையான மாற்றத்திலும் இயற்கை சித்தரிக்கப்படுகிறது (உதாரணமாக, அத்தியாயம் II இலிருந்து ரைன் மீது சூரிய அஸ்தமனம்). அவள் உண்மையிலேயே உயிருடன் இருப்பதாக சித்தரிக்கப்படுகிறாள். அவள் சோர்வடைகிறாள், ஆன்மாவை ஆக்கிரமித்து, அவளது ரகசிய சரங்களைத் தொடுவது போல், அமைதியாக ஆனால் சக்தியுடன் அவளிடம் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி கிசுகிசுக்கிறாள்: "காற்று அவள் முகத்தைப் பற்றிக் கொண்டிருந்தது, மற்றும் லிண்டன் மரங்கள் மிகவும் இனிமையான வாசனையாக இருந்தது, அவளுடைய மார்பு தன்னிச்சையாக ஆழமாகவும் ஆழமாகவும் சுவாசித்தது." சந்திரன் தெளிவான வானத்தில் இருந்து "கவனமாக" பார்க்கிறார், மேலும் நகரத்தை "அமைதியான மற்றும் அதே நேரத்தில் அமைதியாக ஆன்மாவைக் கிளறிவிடும் ஒளி" மூலம் ஒளிர்கிறது. ஒளி, காற்று, வாசனைகள் ஆகியவை பார்வைக்கு உறுதியானவையாக சித்தரிக்கப்படுகின்றன. "ஒரு கருஞ்சிவப்பு, மெல்லிய ஒளி கொடிகளில் கிடந்தது"; காற்று "அலைகளில் அலைந்து உருண்டது"; "மாலை அமைதியாக உருகி இரவாக மாறியது"; கஞ்சாவின் "வலுவான" வாசனை "வியக்க வைக்கிறது" N.N.; நைட்டிங்கேல் அவளது ஒலிகளின் இனிமையான விஷத்தால் அவனை "தொற்றியது"."

ஒரு தனி, சுருக்கமான அத்தியாயம் X இயற்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது - ஒரே விளக்கமான ஒன்று (இது ஒரு வாய்வழி கதையின் வடிவத்திற்கு முற்றிலும் முரணானது, நிகழ்வுகளின் பொதுவான வெளிப்புறத்தை வழங்குவது பொதுவானது). இத்தகைய தனிமை பத்தியின் தத்துவ முக்கியத்துவத்தைக் குறிக்கிறது:

<...>ரைன் நதியின் நடுவில் நுழைந்ததும், படகுக்காரனிடம் படகைக் கீழே இறக்கச் சொன்னேன். முதியவர் துடுப்புகளை உயர்த்தினார் - அரச நதி எங்களை அழைத்துச் சென்றது. சுற்றிப் பார்த்தேன், கேட்டேன், நினைவில் வைத்தேன், திடீரென்று என் இதயத்தில் ஒரு ரகசிய சங்கடத்தை உணர்ந்தேன் ... நான் என் கண்களை வானத்தை நோக்கி உயர்த்தினேன் - ஆனால் வானத்தில் அமைதி இல்லை: நட்சத்திரங்களால் புள்ளிகள், அது நகர்கிறது, நகர்கிறது, நடுங்குகிறது; நான் ஆற்றை நோக்கி சாய்ந்தேன் ... ஆனால் அங்கே, இந்த இருண்ட, குளிர்ந்த ஆழத்தில், நட்சத்திரங்களும் அசைந்து நடுங்குகின்றன; ஒரு ஆபத்தான மறுமலர்ச்சி எல்லா இடங்களிலும் எனக்குத் தோன்றியது - மேலும் எனக்குள் கவலை வளர்ந்தது. படகின் ஓரத்தில் முழங்கைகளை சாய்த்தேன்... காதில் வீசும் காற்றின் ஓசை, கடுமையின் பின்னே உள்ள நீரின் அமைதியான முணுமுணுப்பு என்னை எரிச்சலூட்டியது, அலையின் புது மூச்சு என்னைக் குளிர்விக்கவில்லை; நைட்டிங்கேல் கரையில் பாடி அதன் ஒலிகளின் இனிமையான விஷத்தால் என்னை தொற்றியது. என் கண்களில் கண்ணீர் கொதிக்க ஆரம்பித்தது, ஆனால் அவை அர்த்தமற்ற மகிழ்ச்சியின் கண்ணீர் அல்ல. நான் உணர்ந்தது அந்த தெளிவற்ற, சமீபத்தில் அனுபவித்த அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய ஆசைகளின் உணர்வை அல்ல, ஆன்மா விரிவடையும் போது, ​​​​ஒலிக்கிறது, அது எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொண்டு நேசிக்கிறது என்று தோன்றும் போது.. இல்லை! மகிழ்ச்சிக்கான தாகம் எனக்குள் தீப்பிடித்தது. நான் இன்னும் அவரைப் பெயரைச் சொல்லி அழைக்கத் துணியவில்லை, ஆனால் மகிழ்ச்சி, திருப்தி அடையும் அளவிற்கு மகிழ்ச்சி - அதைத்தான் நான் விரும்பினேன், அதுதான் நான் ஏங்கினேன். துடுப்புகளின் மீது வளைந்து.

ஹீரோ தனது சொந்த விருப்பத்தின் ஓட்டத்தை நம்புகிறார் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் உண்மையில் அவர் வாழ்க்கையின் முடிவில்லாத ஓட்டத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார், அதை அவரால் எதிர்க்க முடியவில்லை. நிலப்பரப்பு மாயமாக அழகாக இருக்கிறது, ஆனால் ரகசியமாக அச்சுறுத்துகிறது. வாழ்க்கையின் போதை மற்றும் மகிழ்ச்சிக்கான பைத்தியக்காரத்தனமான தாகம் தெளிவற்ற மற்றும் தொடர்ச்சியான கவலையின் அதிகரிப்புடன் சேர்ந்துள்ளது. ஹீரோ "இருண்ட, குளிர்ந்த ஆழத்திற்கு" மேலே மிதக்கிறார், அங்கு "நகரும் நட்சத்திரங்களின்" படுகுழி பிரதிபலிக்கிறது (துர்கனேவ் டியுட்சேவின் உருவகங்களை கிட்டத்தட்ட மீண்டும் கூறுகிறார்: "குழப்பம் கிளறுகிறது", "நாங்கள் பயணம் செய்கிறோம், எல்லா பக்கங்களிலும் எரியும் பள்ளத்தால் சூழப்பட்டுள்ளோம்" )

"மகத்தான" மற்றும் "அரச" ரைன் வாழ்க்கை நதியுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது மற்றும் ஒட்டுமொத்த இயற்கையின் அடையாளமாகிறது (நீர் அதன் முதன்மை கூறுகளில் ஒன்றாகும்). அதே நேரத்தில், இது பல புனைவுகளால் சூழப்பட்டுள்ளது மற்றும் ஜெர்மன் கலாச்சாரத்தில் ஆழமாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டுள்ளது: கரையில் உள்ள கல் பெஞ்சில், எங்கிருந்து என்.என். ஒரு பெரிய சாம்பல் மரத்தின் கிளைகளில் இருந்து "மடோனாவின் சிறிய சிலை" ரசிக்க மணிக்கணக்கில் செலவழித்தது; காகின்ஸ் வீட்டிற்கு வெகு தொலைவில் லொரேலி பாறை உயர்கிறது; இறுதியாக, ஆற்றின் அருகே, "எழுபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நீரில் மூழ்கிய ஒரு மனிதனின் கல்லறைக்கு மேல், ஒரு பழங்கால கல்வெட்டுடன் தரையில் பாதி வளர்ந்த ஒரு கல் சிலுவை இருந்தது." இந்த படங்கள் காதல் மற்றும் மரணத்தின் கருப்பொருளை உருவாக்குகின்றன, அதே நேரத்தில் ஆஸ்யாவின் உருவத்துடன் தொடர்புபடுத்துகின்றன: மடோனாவின் சிலைக்கு அருகிலுள்ள பெஞ்சில் இருந்து தான் ஹீரோ எல் நகரத்திற்குச் செல்ல விரும்புவார். ஆஸ்யாவை சந்திக்கவும், பின்னர் அதே இடத்தில் அவர் ஆஸ்யாவின் பிறப்பின் ரகசியத்தை காகினிடமிருந்து கற்றுக்கொள்வார், அதன் பிறகு அவர் அவர்களின் நல்லுறவு சாத்தியமாகும்; லொரேலியின் பாறையை முதலில் குறிப்பிடுவது ஆஸ்யா. அப்போது, ​​அண்ணனும் என்.என். அவர்கள் மாவீரர் கோட்டையின் இடிபாடுகளில் ஆஸ்யாவைத் தேடுகிறார்கள், அவள் “சுவரின் விளிம்பில், படுகுழிக்கு மேலே” அமர்ந்திருப்பதைக் காண்கிறார்கள் - நைட்லி காலங்களில் அவள் பேரழிவு தரும் லொரேலியின் சுழலுக்கு மேலே ஒரு பாறையின் உச்சியில் அமர்ந்து, அழகாக இருந்தாள். ஆற்றின் குறுக்கே மிதப்பவர்களை அழித்ததால், N. N இன் தன்னிச்சையான "விரோத உணர்வு". அவள் பார்வையில். லொரேலியின் புராணக்கதை அன்பை ஒரு நபரைக் கைப்பற்றி பின்னர் அழிப்பதாக சித்தரிக்கிறது, இது துர்கனேவின் கருத்துக்கு ஒத்திருக்கிறது. இறுதியாக, ஒரு மோசமான தேதிக்குப் பிறகு ஹீரோ அவளை வீணாகத் தேடும்போது, ​​​​கரையில் உள்ள கல் சிலுவைக்கு அருகிலுள்ள இருளில் ஆஸ்யாவின் வெள்ளை ஆடை பளிச்சிடுகிறது, மேலும் மரணத்தின் நோக்கத்திற்கு இந்த முக்கியத்துவம் காதல் கதையின் சோகமான முடிவை வலியுறுத்தும் - மற்றும் என்.என் பூமிக்குரிய பாதை.

ரைன் ஹீரோவையும் ஹீரோயினையும் பிரிப்பது குறியீடாக முக்கியமானது: ஆஸ்யாவுக்குச் செல்லும் போது, ​​ஹீரோ ஒவ்வொரு முறையும் உறுப்புகளுடன் தொடர்பு கொள்ள வேண்டும். மழை ஹீரோக்களுக்கு இடையே ஒரு இணைப்பு இணைப்பாகவும் அதே நேரத்தில் ஒரு தடையாகவும் மாறும். இறுதியாக, ஆஸ்யா அவனிடமிருந்து என்றென்றும் விலகிச் செல்கிறாள், மேலும் கப்பலின் மற்றொரு விமானத்தில் ஹீரோ அவளைப் பின்தொடரும்போது, ​​​​ரைனின் ஒரு கரையில் அவர் ஒரு இளம் ஜோடியைக் காண்கிறார் (பணிப்பெண் கன்கென் ஏற்கனவே அவளை ஏமாற்றுகிறாள். மாப்பிள்ளை, கன்கென், அன்னா போன்ற ஒரு சிறுவன், ஆஸ்யா), "ரைனின் மறுபுறம், பழைய சாம்பல் மரத்தின் கரும் பச்சை நிறத்தில் இருந்து என் குட்டி மடோனா இன்னும் சோகமாகப் பார்த்தாள். ."

ரைன் பள்ளத்தாக்கின் புகழ்பெற்ற திராட்சைத் தோட்டங்களும் ரைனுடன் தொடர்புடையவை, இது கதையின் உருவ அமைப்பில் இளமையின் மலர்ச்சி, வாழ்க்கையின் சாறு மற்றும் அதன் இனிமை ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. ஹீரோ அனுபவிக்கும் சக்திகளின் உச்சம், முழுமை மற்றும் நொதித்தல் ஆகியவற்றின் இந்த கட்டம் துல்லியமாக உள்ளது. இந்த மையக்கருத்து ஒரு மாணவர் விருந்தின் அத்தியாயத்தில் அதன் சதி வளர்ச்சியைக் காண்கிறது - “இளம், புதிய வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியான உற்சாகம், இந்த உந்துவிசை முன்னோக்கி - எங்கும், முன்னோக்கி இருக்கும் வரை” (புஷ்கின் கவிதையில் மகிழ்ச்சியான “வாழ்க்கை விருந்து” என்ற அனகிரியோன்டிக் படத்தை நினைவில் கொள்க. ) இவ்வாறு, ஹீரோ "வாழ்க்கை கொண்டாட்டம்" மற்றும் இளமைக்காக ரைன் முழுவதும் செல்லும்போது, ​​​​அவர் ஆஸ்யாவையும் அவரது சகோதரரையும் சந்திக்கிறார், நட்பு மற்றும் காதல் இரண்டையும் கண்டார். விரைவில் அவர் ரைனைக் கண்டும் காணாத மலையில் காகினுடன் விருந்துண்டு, வணிகச் சந்தையில் இருந்து வரும் இசையின் தொலைதூர ஒலிகளை ரசிக்கிறார், மேலும் இரண்டு நண்பர்களும் ரைன் ஒயின் பாட்டிலைக் குடித்தபோது, ​​“சந்திரன் எழுந்து ரைனில் விளையாடியது; எல்லாம் ஒளிர்ந்தது, இருட்டானது, மாறியது, எங்கள் வெட்டப்பட்ட கண்ணாடிகளில் உள்ள மது கூட ஒரு மர்மமான பிரகாசத்துடன் பிரகாசித்தது. எனவே, ரைன் ஒயின், அதன் மையக்கருத்துகள் மற்றும் குறிப்புகளின் கலவையில், இளமையின் ஒரு குறிப்பிட்ட மர்மமான அமுதத்துடன் ஒப்பிடப்படுகிறது (கிரெட்சனைக் காதலிப்பதற்கு முன்பு ஃபாஸ்டுக்கு மெஃபிஸ்டோபீல்ஸ் வழங்கிய மதுவைப் போன்றது). ஆஸ்யாவை ஒயின் மற்றும் திராட்சைப்பழங்களுடன் ஒப்பிடுவது குறிப்பிடத்தக்கது: "அவளுடைய எல்லா அசைவுகளிலும் ஏதோ அமைதியற்றது இருந்தது: இந்த காட்டு சமீபத்தில் ஒட்டப்பட்டது, இந்த ஒயின் இன்னும் புளிக்கவைத்தது." புஷ்கினின் கவிதைகளின் பின்னணியில், இளமை விருந்துக்கு ஒரு தலைகீழ் பக்கமும் உள்ளது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்: “பைத்தியக்காரத்தனமான ஆண்டுகளின் மங்கலான மகிழ்ச்சி, தெளிவற்ற ஹேங்கொவர் போலவும், மதுவைப் போல, கடந்த நாட்களின் சோகமாகவும் இருக்கிறது. என் ஆன்மா, நான் வயதாகும்போது, ​​வலிமையடைகிறேன்." இந்த நேர்த்தியான சூழல் கதையின் எபிலோக்கில் புதுப்பிக்கப்படும்.

அதே மாலை, ஹீரோக்களின் பிரிப்பு பின்வரும் குறிப்பிடத்தக்க விவரங்களுடன் உள்ளது:

– "நீங்கள் சந்திரன் தூணுக்குள் ஓட்டிச் சென்றீர்கள், அதை உடைத்துவிட்டீர்கள்" என்று ஆஸ்யா என்னிடம் கத்தினார். நான் என் கண்களைத் தாழ்த்தினேன்; படகைச் சுற்றி அலைகள் கறுப்பாக மாறின. - குட்பை! - அவள் குரல் மீண்டும் ஒலித்தது. "நாளை சந்திப்போம்," காகின் அவளுக்குப் பிறகு கூறினார்.

படகு நின்றுவிட்டது. வெளியே சென்று சுற்றி பார்த்தேன். எதிர் கரையில் யாரும் தென்படவில்லை. நிலவுத் தூண் மீண்டும் முழு ஆற்றின் குறுக்கே தங்கப் பாலம் போல நீண்டது.

சந்திர தூண் பிரபஞ்சத்தின் செங்குத்து அச்சை அமைக்கிறது - இது வானத்தையும் பூமியையும் இணைக்கிறது மற்றும் அண்ட நல்லிணக்கத்தின் அடையாளமாக விளக்கப்படலாம். அதே நேரத்தில், "தங்கப் பாலம்" போல, ஆற்றின் இரு கரைகளையும் இணைக்கிறது. இது அனைத்து முரண்பாடுகளின் தீர்வின் அறிகுறியாகும், இயற்கை உலகின் நித்திய ஒற்றுமை, இருப்பினும், சந்திர சாலையில் நடக்க முடியாதது போல, மனிதன் ஒருபோதும் ஊடுருவ முடியாது. அவரது இயக்கத்தின் மூலம், ஹீரோ தன்னிச்சையாக ஒரு அழகான படத்தை அழிக்கிறார், இது அவரது அன்பின் அழிவைக் குறிக்கிறது (ஆஸ்யா இறுதியாக எதிர்பாராத விதமாக அவரிடம் கத்துகிறார்: "பிரியாவிடை!"). அந்த நேரத்தில், ஹீரோ சந்திரன் தூணை உடைக்கும்போது, ​​​​அவர் அதைப் பார்க்கவில்லை, அவர் கரையிலிருந்து திரும்பிப் பார்க்கும்போது, ​​​​தங்கப் பாலம் ஏற்கனவே அதன் முந்தைய மீறல் தன்மைக்கு மீட்டெடுக்கப்பட்டுள்ளது. மேலும், கடந்த காலத்தைத் திரும்பிப் பார்த்தால், ஆஸ்யாவும் அவளுடைய சகோதரனும் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு தனது வாழ்க்கையில் இருந்து மறைந்தபோது (அவர்கள் ரைன் கரையில் இருந்து மறைந்து போவதால்) அவர் எந்த வகையான உணர்வை அழித்தார் என்பதை ஹீரோ புரிந்துகொள்வார். ஆனால் இயற்கையான நல்லிணக்கம் ஒரு கணத்திற்கு மேல் கோபமாக மாறியது, முன்பு போலவே, ஹீரோவின் தலைவிதியைப் பற்றி அலட்சியமாக, அதன் நித்திய அழகுடன் பிரகாசிக்கிறது.

இறுதியாக, டெர்ஷாவின் மேற்கோள் காட்டப்பட்ட பழமொழி உறுதிப்படுத்தியபடி, "மறதியின்" நதி - லெட்டா, பிறப்பு மற்றும் இறப்புகளின் முடிவில்லாத மாற்றத்தில் வாழ்க்கை நதி, "அதன் அபிலாஷைகளில் காலங்களின் நதி" மாறிவிடும். பின்னர் "மகிழ்ச்சியான பழைய" படகுக்காரர், அயராது தனது துடுப்புகளை இருண்ட "இருண்ட நீரில்" மூழ்கடித்து, பழைய சரோனுடன் தொடர்புகளைத் தூண்டி, மேலும் மேலும் புதிய ஆத்மாக்களை இறந்தவர்களின் ராஜ்யத்திற்கு கொண்டு செல்கிறார்.

ஒரு சிறிய கத்தோலிக்க மடோனாவின் உருவம் "கிட்டத்தட்ட குழந்தை போன்ற முகம் மற்றும் மார்பில் ஒரு சிவப்பு இதயம், வாள்களால் துளைக்கப்பட்டது" என்று விளக்குவது மிகவும் கடினம். துர்கனேவ் முழு காதல் கதையையும் இந்த சின்னத்துடன் திறந்து முடிப்பதால், அது அவருக்கு முக்கியமான ஒன்றாகும் என்று அர்த்தம். கோதேவின் ஃபாஸ்டிலும் இதே போன்ற ஒரு படம் உள்ளது: காதலால் அவதிப்படும் கிரெட்சன், தன் இதயத்தில் வாளுடன் மேட்டர் டோலோரோசாவின் சிலைக்கு மலர்களை வைக்கிறார். கூடுதலாக, மடோனாவின் குழந்தைத்தனமான முகபாவனை ஆஸ்யாவைப் போலவே உள்ளது (இது கதாநாயகியின் உருவத்திற்கு காலமற்ற பரிமாணத்தை அளிக்கிறது). ஒரு சிவப்பு இதயம், எப்போதும் அம்புகளால் துளைக்கப்படுவது, காதல் துன்பத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது என்பதற்கான அறிகுறியாகும். மடோனாவின் முகம் எப்போதும் "சோகத்துடன்" "கிளைகளில் இருந்து" அல்லது "பழைய சாம்பல் மரத்தின் அடர் பச்சை நிறத்தில் இருந்து" தெரிகிறது என்பதற்கு நான் சிறப்பு கவனம் செலுத்த விரும்புகிறேன். எனவே, இந்த படத்தை இயற்கையின் முகங்களில் ஒன்றாக புரிந்து கொள்ளலாம். கோதிக் தேவாலயங்களில், நுழைவாயில்கள் மற்றும் தலைநகரங்களில், புனிதர்களின் முகங்கள் மற்றும் உருவங்கள் மலர் ஆபரணங்களால் சூழப்பட்டுள்ளன - இலைகள் மற்றும் மலர்கள் கல்லில் இருந்து செதுக்கப்பட்டன, மற்றும் உயர் ஜெர்மன் கோதிக் நெடுவரிசைகள் மரத்தின் டிரங்குகள் போல வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. இது ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பேகன் எதிரொலி மற்றும், மிக முக்கியமாக, கோவிலை பிரபஞ்சத்தின் ஒரு மாதிரியாகப் புரிந்துகொள்வது - வானமும் பூமியும், தாவரங்களும் விலங்குகளும், மக்கள் மற்றும் ஆவிகள், புனிதர்கள் மற்றும் அடிப்படை தெய்வங்கள் - மாற்றப்பட்ட உலகம். , கடவுளின் அருளால் நல்லிணக்கத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டது. இயற்கையானது ஆன்மீக, மர்மமான முகத்தையும் கொண்டுள்ளது, குறிப்பாக அது துக்கத்தால் ஒளிரும் போது. மற்றொரு பான்தீஸ்ட், டியுட்சேவ், இயற்கையில் இதே போன்ற நிலைகளை உணர்ந்தார்: "...சேதம், சோர்வு மற்றும் எல்லாவற்றிலும் / வாடிப்போகும் அந்த மென்மையான புன்னகை, / ஒரு பகுத்தறிவு உள்ளத்தில் நாம் எதை அழைக்கிறோம் / துன்பத்தின் தெய்வீக அடக்கம்."

ஆனால் இயற்கையானது ஒளி மற்றும் வானிலையில் மட்டுமல்ல, அது அமைக்கும் பொதுவான ஆவி மற்றும் வாழ்க்கை ஒழுங்கிலும் மாறக்கூடியது. ஜெர்மனியில், ஜூன் மாதத்தில், அவள் மகிழ்ச்சியடைகிறாள், ஹீரோவில் சுதந்திர உணர்வையும் அவளுடைய சக்திகளின் வரம்பற்ற தன்மையையும் தூண்டுகிறாள். ரஷ்ய நிலப்பரப்பை நினைவுபடுத்தும் போது ஒரு வித்தியாசமான மனநிலை அவரைப் பெறுகிறது:

“... திடீரென்று ஜெர்மனியில் ஒரு வலுவான, பழக்கமான, ஆனால் அரிதான வாசனையால் நான் தாக்கப்பட்டேன். நான் நின்று, சாலையின் அருகே ஒரு சிறிய சணல் பகுதியைக் கண்டேன். அதன் புல்வெளி வாசனை உடனடியாக என் தாயகத்தை நினைவூட்டியது மற்றும் என் உள்ளத்தில் ஒரு தீவிர ஏக்கத்தைத் தூண்டியது. நான் ரஷ்ய காற்றை சுவாசிக்க விரும்பினேன், ரஷ்ய மண்ணில் நடக்க விரும்பினேன். "நான் இங்கே என்ன செய்கிறேன், நான் ஏன் ஒரு விசித்திரமான இடத்தில், அந்நியர்களிடையே இழுத்துச் செல்கிறேன்?" என்று நான் கூச்சலிட்டேன், என் இதயத்தில் நான் உணர்ந்த மரண கனமானது திடீரென்று கசப்பான மற்றும் எரியும் உற்சாகமாக மாறியது.

முதன்முறையாக, கதையின் பக்கங்களில் மனச்சோர்வு மற்றும் கசப்பு ஆகியவற்றின் கருக்கள் தோன்றும். அடுத்த நாள், என்.என் அவரது எண்ணங்களை யூகித்தது போல், கதாநாயகி தனது "ரஷ்யத்தை" காட்டுகிறார்:

இரவிலும் காலையிலும் நான் ரஷ்யாவைப் பற்றி நிறைய யோசித்ததால் தான் - ஆஸ்யா எனக்கு முற்றிலும் ரஷ்ய பெண், ஒரு எளிய பெண், கிட்டத்தட்ட ஒரு பணிப்பெண் போல் தோன்றியது. அவள் ஒரு பழைய ஆடையை அணிந்திருந்தாள், அவள் தலைமுடியை காதுகளுக்குப் பின்னால் கோப்பிக்கொண்டு, அசையாமல், ஜன்னல் வழியாக உட்கார்ந்து, ஒரு வளையத்தில், அடக்கமாக, அமைதியாக, அவள் வாழ்நாளில் வேறு எதையும் செய்யாதது போல் தைத்தாள். அவள் ஏறக்குறைய எதுவும் சொல்லவில்லை, அமைதியாக அவளுடைய வேலையைப் பார்த்தாள், அவளுடைய அம்சங்கள் அவ்வளவு முக்கியமற்ற, அன்றாட வெளிப்பாட்டை எடுத்தன, நான் விருப்பமின்றி எங்கள் வீட்டில் வளர்ந்த கத்யாவையும் மாஷாவையும் நினைவில் வைத்தேன். ஒற்றுமையை நிறைவு செய்ய, அவள் தாழ்ந்த குரலில் "அம்மா, செல்லம்" என்று முனக ஆரம்பித்தாள். நான் அவளுடைய மஞ்சள் நிற, மங்கலான முகத்தைப் பார்த்தேன், நேற்றைய கனவுகளை நினைத்துப் பார்த்தேன், ஏதோ வருத்தப்பட்டேன்.

எனவே, அன்றாட வாழ்க்கை, முதுமை மற்றும் வாழ்க்கை வீழ்ச்சி பற்றிய யோசனை ரஷ்யாவுடன் தொடர்புடையது. ரஷ்ய இயல்பு அதன் அடிப்படை சக்தியில் மூச்சடைக்கக்கூடியது, ஆனால் கண்டிப்பானது மற்றும் மகிழ்ச்சியற்றது. ரஷ்ய பெண் 50 களின் துர்கனேவின் கலை அமைப்பில், அவர் பணிவு மற்றும் கடமையை நிறைவேற்ற விதியால் அழைக்கப்படுகிறார் - டாட்டியானா லாரினாவைப் போல, அன்பற்ற மனிதனை மணந்து அவருக்கு உண்மையாக இருக்கிறார், துர்கனேவின் அடுத்த நாவலின் கதாநாயகி லிசா கலிடினாவைப் போல. இது "தி நோபல் நெஸ்ட்" இலிருந்து லிசா கலிட்டினா, அவரது ஆழ்ந்த மதப்பற்று, வாழ்க்கை மற்றும் மகிழ்ச்சியைத் துறத்தல் (cf. Tyutchev இன் கவிதை "ஒரு ரஷ்ய பெண்ணுக்கு"). "நோபல் நெஸ்ட்" இல், புல்வெளியின் விளக்கம் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் முழு தத்துவமாக விரிவடைகிறது:

“...திடீரென்று ஒரு மயான அமைதி நிலவுகிறது; எதுவும் தட்டாது அல்லது நகராது; காற்று இலையை அசைக்காது; விழுங்கல்கள் அழுகாமல் பறந்து, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, பூமி முழுவதும் பறந்து செல்கின்றன, அவற்றின் அமைதியான தாக்குதலால் ஒருவரின் ஆன்மா சோகமாகிறது. "நான் ஆற்றின் அடிப்பகுதியில் இருக்கும்போது," லாவ்ரெட்ஸ்கி மீண்டும் நினைக்கிறார், "எப்போதும், எல்லா நேரங்களிலும், இங்கே வாழ்க்கை அமைதியாகவும் அவசரமாகவும் இருக்கிறது," என்று அவர் நினைக்கிறார், "அதன் வட்டத்திற்குள் நுழைபவர், "சமர்ப்பிக்கவும்: கவலைப்படத் தேவையில்லை. , விஷயங்களை கிளற வேண்டிய அவசியம் இல்லை; உழவன் கலப்பையால் சால் உழுவதைப் போல, தன் பாதையை மெதுவாக உழுபவனே இங்கு வெற்றி பெறுபவன். இந்த செயலற்ற அமைதியில் என்ன வலிமை, என்ன ஆரோக்கியம்!<...>ஒவ்வொரு மரத்தின் ஒவ்வொரு இலையும், அதன் தண்டுகளில் உள்ள ஒவ்வொரு புல்லும் அதன் முழு அகலத்திற்கு விரிவடைகிறது. "எனது சிறந்த ஆண்டுகள் ஒரு பெண்ணின் அன்பிற்காக செலவிடப்பட்டன," லாவ்ரெட்ஸ்கி தொடர்ந்து நினைக்கிறார், "அலுப்பு என்னை இங்கே நிதானப்படுத்தட்டும், அது என்னை அமைதிப்படுத்தட்டும், நானும் மெதுவாக விஷயங்களைச் செய்ய என்னை தயார்படுத்துங்கள்."<...>அந்த நேரத்தில், பூமியின் மற்ற இடங்களில் வாழ்க்கை முழு வீச்சில், அவசரமாக, கர்ஜித்தது; இங்கே அதே வாழ்க்கை சதுப்பு புல் வழியாக தண்ணீர் போல் அமைதியாக பாய்ந்தது; மற்றும் மிகவும் மாலை வரை Lavretsky இந்த கடந்து செல்லும், பாயும் வாழ்க்கை சிந்தனை இருந்து தன்னை கிழிக்க முடியவில்லை; கடந்த கால துக்கம் அவரது உள்ளத்தில் வசந்த பனி போல உருகியது - மற்றும் ஒரு விசித்திரமான விஷயம்! "தாயகம் என்ற உணர்வு அவரிடம் ஒருபோதும் ஆழமாகவும் வலுவாகவும் இருந்ததில்லை."

"மௌனமாக அல்லது மந்தமாக அலறுகிற" போலேசியின் பண்டைய வனத்தின் முகத்தில், "எங்கள் முக்கியத்துவத்தின் உணர்வு" மனித இதயத்திற்குள் ஊடுருவுகிறது ("போலேசிக்கு ஒரு பயணம்"). அங்கு, இயற்கை மனிதனிடம் கூறுகிறது: "நான் உன்னைப் பற்றி கவலைப்படவில்லை - நான் ஆட்சி செய்கிறேன், எப்படி இறக்கக்கூடாது என்று நீங்கள் கவலைப்படுகிறீர்கள்." உண்மையில், இயற்கையானது ஒன்று, அதே நேரத்தில் மாறாதது மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது, இது ஒரு நபருக்கு புதிய பக்கங்களாக மாறும், இருத்தலின் வெவ்வேறு கட்டங்களை உள்ளடக்கியது.

ஆஸ்யாவின் தாய், மறைந்த பெண்ணின் பணிப்பெண், டாட்டியானா (கிரேக்க மொழியில் "தியாகி") என்று அழைக்கப்படுகிறார், மேலும் அவரது தோற்றம் தீவிரம், பணிவு, விவேகம் மற்றும் மதத்தை வலியுறுத்துகிறது. ஆஸ்யா பிறந்த பிறகு, அவள் ஒரு பெண்ணாக இருக்க தகுதியற்றவள் என்று கருதி, தன் தந்தையை திருமணம் செய்ய மறுத்தாள். இயற்கையான ஆர்வமும் அதை நிராகரிப்பதும் ரஷ்ய பெண் பாத்திரத்தின் மாறிலிகள். ஆஸ்யா, தனது தாயை நினைவில் வைத்துக் கொண்டு, ஒன்ஜினை நேரடியாக மேற்கோள் காட்டி, "டாட்டியானாவாக இருக்க விரும்புகிறேன்" என்று கூறுகிறார். யாத்ரீகர்களின் ஊர்வலத்தைப் பற்றி சிந்தித்து, ஆஸ்யா கனவு காண்கிறார்: நான் அவர்களுடன் செல்ல விரும்புகிறேன்,<...>"எங்காவது தொலைவில் செல்லுங்கள், பிரார்த்தனை செய்ய, கடினமான சாதனையைச் செய்ய," இது ஏற்கனவே லிசா கலிடினாவின் உருவத்தை கோடிட்டுக் காட்டுகிறது.

ஒன்ஜினின் நோக்கங்கள் சதித்திட்டத்தில் நேரடியாக பிரதிபலிக்கின்றன: என்.என்.க்கு முதலில் எழுதியவர் ஆஸ்யா. ஒரு குறுகிய அறிமுகத்திற்குப் பிறகு எதிர்பாராத ஒப்புதல் வாக்குமூலத்துடன் ஒரு குறிப்பு, மற்றும் ஹீரோ, ஒன்ஜினைப் பின்தொடர்ந்து, காதல் அறிவிப்புக்கு "கண்டித்தல்" மூலம் பதிலளிக்கிறார், எல்லோரும் அவளைப் போல நேர்மையாக நடத்த மாட்டார்கள் என்பதை வலியுறுத்துகிறார். ("நீங்கள் ஒரு நேர்மையான மனிதருடன் கையாளுகிறீர்கள், ஆம், ஒரு நேர்மையான மனிதருடன்")

டாட்டியானாவைப் போலவே, ஆஸ்யாவும் கண்மூடித்தனமாகப் படிக்கிறார் (என்.என். ஒரு மோசமான பிரெஞ்சு நாவலைப் படிக்கிறார்) மற்றும் தனக்கென ஒரு ஹீரோவை உருவாக்க இலக்கிய ஸ்டீரியோடைப்களைப் பயன்படுத்துகிறார் ("இல்லை, ஆஸ்யாவுக்கு ஒரு ஹீரோ, ஒரு அசாதாரண நபர் - அல்லது மலைப் பள்ளத்தாக்கில் ஒரு அழகிய மேய்ப்பன் தேவை" ) ஆனால் டாட்டியானா "தீவிரமாக நேசிக்கிறார்" என்றால், ஆஸ்யா "பாதியில் ஒரு உணர்வு கூட இல்லை." அவளுடைய உணர்வு ஹீரோவை விட மிகவும் ஆழமானது. என்.என். முதலாவதாக, ஒரு அழகியல்: அவர் சுயநலத்துடன் முடிவில்லாத "மகிழ்ச்சியை" கனவு காண்கிறார், ஆஸ்யாவுடனான தனது உறவின் கவிதைகளை அனுபவிக்கிறார், அவளுடைய குழந்தைத்தனமான தன்னிச்சையால் தொட்டு, இதயத்தில் ஒரு கலைஞராக இருப்பதைப் பாராட்டுகிறார், "அவளுடைய மெல்லிய தோற்றம் தெளிவாகவும் அழகாகவும் வரையப்பட்டது. இடைக்காலச் சுவரின் விளிம்பில், அவள் தோட்டத்தில் எப்படி அமர்ந்திருக்கிறாள், "அனைவரும் தெளிவான சூரிய ஒளியில் குளித்தனர்." ஆஸ்யாவைப் பொறுத்தவரை, காதல் என்பது வாழ்க்கையின் முதல் பொறுப்பான சோதனை, தன்னையும் உலகையும் அறிய கிட்டத்தட்ட அவநம்பிக்கையான முயற்சி. ஃபாஸ்டின் சிறகுகள் பற்றிய தைரியமான கனவை அவள்தான் உச்சரிக்கிறாள் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. முடிவில்லாத மகிழ்ச்சிக்கான தாகம் என்றால் திரு என்.என். அவளது அனைத்து உயரிய மற்றும் சுயநலத்திற்காக, ஆஸ்யாவின் "கடினமான சாதனைக்கான" ஆசை, "ஒரு அடையாளத்தை விட்டுவிட" என்ற லட்சிய ஆசை மற்றவர்களுடனும் மற்றவர்களுடனும் வாழ்க்கையை முன்னறிவிக்கிறது (ஒரு சாதனை எப்போதும் ஒருவருக்காக நிறைவேற்றப்படுகிறது). "ஆஸ்யாவின் கற்பனையில், உயர்ந்த மனித அபிலாஷைகள் மற்றும் உயர்ந்த தார்மீக இலட்சியங்கள் தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியை அடைவதற்கான நம்பிக்கைக்கு முரணாக இல்லை, மாறாக அவை ஒன்றையொன்று முன்வைக்கின்றன. வளர்ந்து வரும், இன்னும் உணரப்படவில்லை என்றாலும், காதல் அவளுடைய இலட்சியங்களை வரையறுக்க உதவுகிறது.<...>அவள் தன்னைக் கோருகிறாள், அவளுடைய அபிலாஷைகளை அடைய உதவி தேவை. "நான் என்ன படிக்க வேண்டும் என்று சொல்லுங்கள்? நான் என்ன செய்ய வேண்டும் என்று சொல்லுங்கள்? "என்று கேட்கிறார். இருப்பினும், ஆஸ்யா அவரைக் கருதும் ஹீரோ மிஸ்டர் என் அல்ல, அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்ட பாத்திரத்தில் நடிக்க அவருக்குத் தகுதி இல்லை." எனவே, ஹீரோ ஆஸ்யாவின் பல உணர்வுகளை தவறாகப் புரிந்துகொள்கிறார்: “... நான் எதிர்காலத்தைப் பற்றி மட்டும் பேசவில்லை - நாளையைப் பற்றி நான் நினைக்கவில்லை; நான் மிகவும் நன்றாக உணர்ந்தேன். நான் அறைக்குள் நுழைந்ததும் ஆஸ்யா சிவந்தாள்; அவள் மீண்டும் ஆடை அணிந்திருப்பதை நான் கவனித்தேன், ஆனால் அவள் முகத்தில் உள்ள வெளிப்பாடு அவளுடைய அலங்காரத்துடன் செல்லவில்லை: அது சோகமாக இருந்தது. நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக வந்தேன்!"

ஆசாவில் சந்திப்பின் மிக உயர்ந்த தருணத்தில், இயற்கைக் கோட்பாடு தவிர்க்கமுடியாத சக்தியுடன் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது:

நான் தலையை உயர்த்தி அவள் முகத்தைப் பார்த்தேன். திடீரென்று எப்படி மாறியது! பயத்தின் வெளிப்பாடு அவனிடமிருந்து மறைந்தது, அவனது பார்வை எங்கோ தொலைவில் சென்று என்னையும் தன்னுடன் அழைத்துச் சென்றது, அவனுடைய உதடுகள் லேசாக விரிந்தன, அவனுடைய நெற்றி பளிங்கு போல் வெளிறியது, அவனுடைய சுருட்டை காற்று மீண்டும் வீசியது போல் பின்னால் நகர்ந்தது. நான் எல்லாவற்றையும் மறந்துவிட்டேன், நான் அவளை என்னை நோக்கி இழுத்தேன் - அவள் கை கீழ்ப்படிதலுடன், அவள் முழு உடலும் அவள் கையின் பின்னால் இழுக்கப்பட்டது, அவள் தோள்களில் இருந்து சால்வை உருட்டப்பட்டது, அவள் தலை அமைதியாக என் மார்பில் கிடந்தது, என் எரியும் உதடுகளின் கீழ் கிடந்தது.

– நதி எவ்வாறு விண்கலத்தை தன்னுடன் இழுத்தது என்பதும் விவரிக்கப்பட்டது. மேகங்கள் பிரிந்தபோது வானத்தின் தூரம் திறந்தது போலவும், காற்றால் வீசப்பட்ட சுருட்டைகளும் சிறகுகள் பறந்த உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவது போல பார்வை தூரத்திற்குச் சென்றது. ஆனால் மகிழ்ச்சி, துர்கனேவின் கூற்றுப்படி, ஒரு கணம் மட்டுமே சாத்தியமாகும். அது அருகில் இருப்பதாக ஹீரோ நினைக்கும் போது, ​​ஆசிரியரின் குரல் அவரது பேச்சில் தெளிவாக ஊடுருவுகிறது: “மகிழ்ச்சிக்கு நாளை இல்லை; அவனுக்கு நேற்று இல்லை; அது கடந்த காலத்தை நினைவில் கொள்ளவில்லை, எதிர்காலத்தைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை; அவருக்கு ஒரு பரிசு உள்ளது - அது ஒரு நாள் அல்ல, ஒரு கணம். நான் Z-க்கு எப்படி வந்தேன் என்று எனக்கு நினைவில் இல்லை. என்னைச் சுமந்து சென்றது என் கால்கள் அல்ல, என்னைச் சுமந்து சென்றது படகு அல்ல: சில அகலமான, வலுவான இறக்கைகள் என்னைத் தூக்கின. இந்த நேரத்தில், ஆஸ்யா ஏற்கனவே அவருடன் தொலைந்துவிட்டார் (ஒன்ஜின் ஏற்கனவே அவருடன் தொலைந்துபோன டாட்டியானாவை உணர்ச்சிவசமாகவும் தீவிரமாகவும் காதலித்தது போல).

N.N இன் ஆயத்தமின்மை. செர்னிஷெவ்ஸ்கி செய்ததைப் போல சமூகவியல் ரீதியாக நேரடியாகவும் மோசமானதாகவும் இல்லை என்றாலும், தீர்க்கமான படியை எடுத்துக்கொள்வது ரஷ்ய தேசிய தன்மைக்கு காரணமாக இருக்கலாம். ஆனால், காகின் மற்றும் என்.என்.ஐ ஒப்பிடுவதற்கு நமக்கு காரணம் இருந்தால். Oblomov உடன் ("Oblomov's Dream" என்ற பகுதி ஏற்கனவே 1848 இல் வெளியிடப்பட்டது), பின்னர் ஜெர்மன் ஸ்டோல்ஸின் நபரின் எதிர்வாதம் தவிர்க்க முடியாமல் மனதில் எழுகிறது மற்றும் உருவகத்தைத் தேடுகிறது, குறிப்பாக "ஆசியா" நடவடிக்கை ஜெர்மன் மண்ணில் நடைபெறுகிறது. இந்த முரண்பாடானது கதாபாத்திரங்களின் அமைப்பில் நேரடியாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் கதையில் கோதேவின் நோக்கங்களைக் கருத்தில் கொள்ளும்போது தோன்றுகிறது. இது, முதலாவதாக, ஃபாஸ்ட் தானே, விதியை சவால் செய்து, மகிழ்ச்சியின் மிக உயர்ந்த தருணத்திற்காக அழியாமையை தியாகம் செய்ய முடிவு செய்தார், இரண்டாவதாக, கோதேவின் "ஹெர்மன் மற்றும் டோரோதியா" என்ற கவிதையிலிருந்து ஹெர்மன், திரு. என்.என். புதிய அறிமுகமானவர்களுக்கு: இது ஜேர்மன் வாழ்க்கையின் ஒரு முட்டாள்தனம் மட்டுமல்ல, மகிழ்ச்சியான அன்பைப் பற்றிய கதையும் கூட, இது காதலர்களின் சமூக சமத்துவமின்மையால் தடுக்கப்படவில்லை (அகதியான டோரோதியா முதலில் ஹெர்மனின் வீட்டில் வேலைக்காரனாக வேலைக்கு அமர்த்தப்படத் தயாராக இருக்கிறார். ) மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், கோதேவில், ஹெர்மன் டோரோதியாவை முதல் பார்வையில் காதலிக்கிறார், அதே நாளில் அவளிடம் முன்மொழிகிறார், அதே நேரத்தில் ஒரு மாலையில் ஒரு முடிவை எடுக்க வேண்டிய அவசியம் திரு. என்.என்.

ஆனால் அந்த சந்திப்பின் முடிவு காதலர்கள் இருவரை மட்டுமே சார்ந்தது என்று நினைப்பது தவறு. அவர் விதியால் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டவர். சந்திப்பு காட்சியில் மூன்றாவது கதாபாத்திரமும் பங்கேற்கிறது என்பதை நினைவில் கொள்வோம் - பழைய விதவை ஃப்ராவ் லூயிஸ். அவள் நல்ல குணத்துடன் இளைஞர்களை ஆதரிக்கிறாள், ஆனால் அவளுடைய தோற்றத்தின் சில அம்சங்கள் நம்மை மிகவும் எச்சரிக்கையாக இருக்க வேண்டும். நாங்கள் அவளை முதன்முறையாக அத்தியாயம் IV இல் பார்க்கிறோம், ஆஸ்யாவை அழைத்துச் செல்ல நண்பர்கள் ஜெர்மன் பெண்ணிடம் வரும்போது அவள் புறப்படும் N.N க்கு விடைபெறலாம். ஆனால் அதற்கு பதிலாக, ஆஸ்யா காகின் மூலம் ஜெரனியத்தின் ஒரு கிளையை அவருக்குக் கொடுக்கிறார் (இது பின்னர் ஆஸ்யாவின் ஒரே நினைவாக இருக்கும்), மேலும் கீழே செல்ல மறுக்கிறது:

மூன்றாவது மாடியில் உள்ள ஒளிரும் ஜன்னல் தட்டப்பட்டு திறக்கப்பட்டது, நாங்கள் ஆஸ்யாவின் இருண்ட தலையைப் பார்த்தோம். ஒரு வயதான ஜெர்மானியப் பெண்ணின் பல் இல்லாத குருட்டு முகம் அவளுக்குப் பின்னால் இருந்து எட்டிப் பார்த்தது.

– "நான் இங்கே இருக்கிறேன்," ஆஸ்யா, ஜன்னலில் முழங்கைகளை சாய்த்து, "நான் இங்கே நன்றாக உணர்கிறேன்." உங்களுக்காக, அதை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், ”என்று அவர் மேலும் கூறினார், காகினாவுக்கு ஜெரனியத்தின் ஒரு கிளையை எறிந்து, “நான் உங்கள் இதயத்தின் பெண்மணி என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள்.”

ஃப்ரா லூயிஸ் சிரித்தார்.

காகின் என்.என்.க்கு தெரிவிக்கும்போது கிளையில், அவர் "அவரது இதயத்தில் ஒரு விசித்திரமான கனத்துடன்" வீடு திரும்புகிறார், இது ரஷ்யாவை நினைவில் கொள்ளும்போது மனச்சோர்வுக்கு வழிவகுக்கிறது.

இந்த முழு காட்சியும் இருண்ட அடையாளத்தால் நிரம்பியுள்ளது. ஆஸ்யாவின் அழகான தலை மற்றும் "பல் இல்லாத" வயதான பெண்ணின் முகம் - ஒன்றாக காதல் மற்றும் மரணத்தின் ஒற்றுமையின் உருவகப் படத்தை உருவாக்குகிறது - பரோக் சகாப்தத்தின் தேவாலய ஓவியத்தின் பொதுவான பொருள். அதே நேரத்தில், வயதான பெண்ணின் உருவம் விதியின் பண்டைய தெய்வத்துடன் தொடர்புடையது - பார்கா.

அத்தியாயம் IX இல், லோரேலியின் புராணக்கதையை தன்னிடம் கூறியது ஃப்ராவ் லூயிஸ் தான் என்று ஆஸ்யா ஒப்புக்கொள்கிறார், மேலும் தற்செயலாக, "இந்த விசித்திரக் கதை எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். ஃப்ரா லூயிஸ் எனக்கு எல்லாவிதமான விசித்திரக் கதைகளையும் சொல்கிறார். ஃபிராவ் லூயிஸுக்கு மஞ்சள் நிறக் கண்கள் கொண்ட ஒரு கருப்புப் பூனை உள்ளது...” ஜெர்மன் சூனியக்காரி ஃப்ராவ் லூயிஸ் ஆஸ்யாவிடம் அழகான சூனியக்காரி லொரேலியைப் பற்றிச் சொல்கிறார். இது ஆஸ்யா மற்றும் அவரது காதல் மீது ஒரு அச்சுறுத்தும் மற்றும் மாயாஜால பிரகாசத்தை ஏற்படுத்துகிறது (பழைய சூனியக்காரி மீண்டும் ஃபாஸ்டின் ஒரு பாத்திரம்). ஆஸ்யா பழைய ஜெர்மன் பெண்ணுடன் உண்மையாக இணைந்திருப்பது குறிப்பிடத்தக்கது, மேலும் அவர் திரு. என்.என்.யிடம் மிகவும் அனுதாபம் கொண்டவர். அன்பும் மரணமும் பிரிக்க முடியாதவை மற்றும் "ஒன்றாக" செயல்படுகின்றன.

ஆஸ்யாவுடன் ஒரு தேதியில், ஹீரோ முதலில் திட்டமிட்டபடி கல் தேவாலயத்திற்குச் செல்லவில்லை, ஆனால் ஃபிராவ் லூயிஸின் வீட்டிற்கு, அது ஒரு "பெரிய, குனிந்த பறவை" போல் தெரிகிறது. சந்திப்பு இடத்தை மாற்றுவது ஒரு அச்சுறுத்தும் அறிகுறியாகும், ஏனெனில் ஒரு கல் தேவாலயம் ஒரு உறவின் நீண்ட ஆயுளையும் புனிதத்தையும் குறிக்கும், அதே நேரத்தில் ஃப்ராவ் லூயிஸின் வீட்டில் கிட்டத்தட்ட பேய் சுவை உள்ளது.

நான் கதவை பலவீனமாக தட்டினேன்; அது உடனடியாக திறக்கப்பட்டது. நான் வாசலைத் தாண்டி, முழு இருளில் என்னைக் கண்டேன். - இங்கே! - நான் ஒரு வயதான பெண்ணின் குரல் கேட்டேன். - அவர்கள் உங்களுக்காக காத்திருக்கிறார்கள். நான் இரண்டு படிகள் தடவினேன், யாரோ ஒருவரின் எலும்பு கை என் கையை பிடித்தது. "அது நீங்களா, ஃபிராவ் லூயிஸ்?" நான் கேட்டேன். "நான்," அதே குரல் எனக்கு பதிலளித்தது, "நான், என் அற்புதமான இளைஞன்."<...>சின்னஞ்சிறு ஜன்னலில் இருந்து விழுந்த மெல்லிய வெளிச்சத்தில், பர்கோமாஸ்டரின் விதவையின் சுருக்கமான முகத்தைப் பார்த்தேன். ஒரு நோய்வாய்ப்பட்ட தந்திரமான புன்னகை அவளது குழிந்த உதடுகளை நீட்டி, மந்தமான கண்களை மின்னியது.

படத்தின் மாய அர்த்தத்திற்கான தெளிவான குறிப்புகள் யதார்த்தவாதத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் சாத்தியமில்லை. இறுதியாக, பர்கோமாஸ்டரின் விதவை, "அவளுடைய மோசமான புன்னகையுடன் சிரிக்கிறாள்", "எப்போதும் பிரியாவிடை!" என்ற வார்த்தைகளுடன் ஆஸ்யாவின் கடைசி குறிப்பைக் கொடுக்க ஹீரோவை அழைக்கிறார்.

மரணத்தின் நோக்கமும் எபிலோக்கில் ஆஸ்யாவைப் பற்றியது:

…அவள் ஒரு முறை ஜன்னலிலிருந்து எறிந்த அதே பூவை, அவள் குறிப்புகள் மற்றும் உலர்ந்த ஜெரனியம் பூவை ஒரு கோவில் போல நான் வைத்திருக்கிறேன். அது இன்னும் ஒரு மெல்லிய வாசனையை வீசுகிறது, அதை எனக்குக் கொடுத்த கை, நான் ஒரு முறை மட்டுமே என் உதடுகளை அழுத்த வேண்டிய அந்த கை, ஒருவேளை கல்லறையில் நீண்ட காலமாக புகைபிடித்திருக்கலாம் ... மேலும் நானே - எனக்கு என்ன ஆனது? அந்த மகிழ்ச்சியான மற்றும் கவலையான நாட்களில் இருந்து, அந்த சிறகுகள் நிறைந்த நம்பிக்கைகள் மற்றும் அபிலாஷைகளிலிருந்து எனக்கு என்ன இருக்கிறது? எனவே சிறிய புல்லின் சிறிய ஆவியாதல் ஒரு நபரின் அனைத்து மகிழ்ச்சிகளையும் அனைத்து துக்கங்களையும் அனுபவிக்கிறது - அது அந்த நபரை அனுபவிக்கிறது.

ஆஸ்யாவின் "ஒருவேளை சிதைந்த" கையைப் பற்றி குறிப்பிடுவது ஃப்ராவ் லூயிஸின் "எலும்பு கையை" தூண்டுகிறது. இவ்வாறு, காதல், மரணம் (மற்றும் இயற்கை, ஜெரனியம் ஒரு கிளை மூலம் சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது) இறுதியாக ஒரு பொதுவான நோக்கத்துடன் பின்னிப்பிணைந்து "ஒருவருக்கொருவர் கைகளை பகிர்ந்து" ... மற்றும் ஒரு உயிர் பிழைத்திருக்கும் சிறிய புல் ஆவியாதல் பற்றிய கதையை முடிக்கும் வார்த்தைகள் ஒரு நபர் (இயற்கையின் நித்தியத்தின் அடையாளம்) பசரோவின் கல்லறையில் பூக்களின் தத்துவப் படத்துடன் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்களின்" முடிவை நேரடியாக எதிரொலிக்கிறார்.

இருப்பினும், துர்கனேவ் தனது கதாநாயகியைச் சுற்றியுள்ள சங்கங்களின் வட்டத்தைத் தொடரலாம். அவரது முடிவில்லாத மாறுபாடு மற்றும் நடத்தையில் விளையாட்டுத்தனமான விளையாட்டுத்தன்மையில், ஆஸ்யா மற்றொரு காதல், அற்புதமான கதாநாயகியை ஒத்திருக்கிறார் - அதே பெயரில் ஜுகோவ்ஸ்கியின் கவிதையிலிருந்து ஒண்டீன் (ஜெர்மன் காதல் டி லா மோட் ஃபூகெட்டின் கவிதையின் கவிதை மொழிபெயர்ப்பு, எனவே இந்த இணையானது ஜெர்மன் மொழியில் இயல்பாக பொருந்துகிறது. துர்கனேவின் கதையின் பின்னணி). ஒண்டின் ஒரு நதி தெய்வம், மக்கள் மத்தியில் வாழும் ஒரு அழகான பெண்ணின் வடிவத்தில், ஒரு உன்னதமான நைட் காதலித்து, அவளை மணந்து, பின்னர் அவளை விட்டு வெளியேறுகிறார்,

பல பொதுவான நோக்கங்களுடன் லொரேலி மற்றும் ரைனுடன் ஆஸ்யாவின் நல்லுறவு இந்த இணையை உறுதிப்படுத்துகிறது (ஒண்டின் தனது கணவரை விட்டு வெளியேறி, டானூபின் நீரோடைகளில் மூழ்கினார்). இந்த ஒப்புமை இயற்கையுடனான ஆஸ்யாவின் கரிம தொடர்பை உறுதிப்படுத்துகிறது, ஏனென்றால் ஒண்டின் ஒரு அற்புதமான உயிரினம், இது இயற்கையான உறுப்பு - நீர், எனவே அதன் முடிவில்லாத கேப்ரிசியோஸ் மற்றும் மாறுபாடு, புயல் நகைச்சுவைகளிலிருந்து பாசமுள்ள சாந்தத்திற்கு மாறுகிறது. ஆஸ்யா விவரிக்கப்பட்டுள்ள விதம் இங்கே:

சுறுசுறுப்பான ஒரு உயிரினத்தை நான் பார்த்ததில்லை. ஒரு கணம் கூட அவள் அமர்ந்திருக்கவில்லை; அவள் எழுந்து, வீட்டிற்குள் ஓடி, மீண்டும் ஓடி வந்தாள், மெல்லிய குரலில் முணுமுணுத்தாள், அடிக்கடி சிரித்தாள், விசித்திரமான முறையில்: அவள் கேட்டதைக் கண்டு அல்ல, அவளுடைய தலையில் வந்த பல்வேறு எண்ணங்களில் அவள் சிரிப்பாள் என்று தோன்றியது. அவளுடைய பெரிய கண்கள் நேராக, பிரகாசமாக, தைரியமாகத் தெரிந்தன, ஆனால் சில சமயங்களில் அவள் கண் இமைகள் சிறிது சிணுங்கின, பின்னர் அவளுடைய பார்வை திடீரென்று ஆழமாகவும் மென்மையாகவும் மாறியது.

ஆஸ்யாவின் "காட்டுத்தனம்" குறிப்பாக புதர்களால் நிரம்பிய ஒரு குதிரையின் கோட்டையின் இடிபாடுகளின் வழியாக அவள் தனியாக ஏறும் போது தெளிவாகத் தெரிகிறது. அவள் அவர்கள் மீது பாய்ந்து, சிரித்துக்கொண்டே, “ஒரு ஆடு போல, அவள் இயற்கை உலகத்துடன் தனது நெருக்கத்தை முழுவதுமாக வெளிப்படுத்துகிறாள், அந்த நேரத்தில் என்.என். அவளுக்குள் ஏதோ அந்நியமான, விரோதமாக உணர்கிறான். இந்த நேரத்தில் அவளுடைய தோற்றம் கூட ஒரு இயற்கை உயிரினத்தின் கட்டுக்கடங்காத தன்மையைப் பற்றி பேசுகிறது: “அவள் என் எண்ணங்களை யூகித்தது போல், அவள் திடீரென்று என்னை நோக்கி ஒரு விரைவான மற்றும் துளையிடும் பார்வையை வீசினாள், மீண்டும் சிரித்தாள், இரண்டு பாய்ச்சல்களில் சுவரில் இருந்து குதித்தாள்.<...>ஒரு விசித்திரமான புன்னகை அவள் புருவங்களையும், நாசியையும், உதடுகளையும் லேசாக இழுத்தது; இருண்ட கண்கள் பாதி அநாகரிகமாகவும், பாதி மகிழ்ச்சியாகவும் சிமிட்டின. அவர் ஆஸ்யாவிடம் மென்மையாக இருக்க வேண்டும் என்று காகின் தொடர்ந்து கூறுகிறார், மேலும் மீனவரும் அவரது மனைவியும் ஒண்டினைப் பற்றி அதையே கூறுகிறார்கள் ("அவள் குறும்பு செய்வாள், அவளுக்கு பதினெட்டு வயது இருக்கும்; ஆனால் அவளுக்கு கனிவான இதயம் உள்ளது."<...>சில நேரங்களில் நீங்கள் புலம்பினாலும், நீங்கள் இன்னும் அன்டினை நேசிக்கிறீர்கள். இல்லையா?" - "உண்மை என்ன; அவளை நேசிப்பதை நிறுத்துவது சாத்தியமில்லை").

ஆனால், ஆஸ்யா N.N உடன் பழகும்போது. மேலும் அவனிடம் வெளிப்படையாகப் பேசத் தொடங்குகிறாள், அவள் குழந்தைத்தனமான சாந்தகுணமாகவும் நம்பிக்கையுடனும் இருக்கிறாள். அதேபோல், ஒண்டீன், மாவீரருடன் தனியாக, அன்பான சமர்ப்பணத்தையும் பக்தியையும் காட்டுகிறார்.

தப்பிக்கும் நோக்கமும் இரு கதாநாயகிகளின் சிறப்பியல்பு: ஒண்டின் அடிக்கடி வயதானவர்களிடமிருந்து ஓடுவது போல, ஒரு நாள் ஒரு மாவீரரும் ஒரு மீனவரும் இரவில் அவளைத் தேட ஒன்றாகச் செல்வது போல, ஆஸ்யா அடிக்கடி தனது சகோதரனை விட்டு ஓடிவிடுகிறார், பின்னர் என்.என்., பின்னர் அவரும் காகினும் சேர்ந்து இருட்டில் அவளைத் தேடத் தொடங்குகிறார்கள்.

இரண்டு கதாநாயகிகளுக்கும் பிறப்பின் மர்மத்தின் மையக்கருத்து கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. ஒண்டினைப் பொறுத்தவரை, நீரோடை அவளை மீனவர்களிடம் கொண்டு செல்லும்போது, ​​​​மக்கள் உலகில் நுழைவதற்கான ஒரே வாய்ப்பு இதுதான். ஒருவேளை ஒன்டினுடனான உந்துதல் பொதுவான தன்மை ஆஸ்யாவின் சட்டவிரோதத்தை தீர்மானிக்கிறது, இது ஒருபுறம், ஒரு வகையான தாழ்வு மனப்பான்மை போல் தோன்றுகிறது மற்றும் திரு. N.N. இன் மறுப்பைத் தாங்க இயலாமைக்கு வழிவகுக்கிறது, மறுபுறம், அவரது இரட்டை தோற்றம் அவளுக்கு உண்மையானது. அசல் மற்றும் மர்மம். கவிதையின் போது, ​​ஒண்டினுக்கு 18 வயது, ஆஸ்யாவுக்கு பதினெட்டு வயது. (ஞானஸ்நானத்தின் போது மீனவர்கள் ஒன்டைன் டோரோதியாவை - 'கடவுளின் பரிசு' என்று அழைக்க விரும்பினர் என்பது சுவாரஸ்யமானது, மேலும் ஆஸ்யா கோதேவின் முட்டாள்தனமான டோரோதியாவைப் பின்பற்றுகிறார்).

இயற்கை உலகின் நடுவில் (ஒரு கேப்பில், உலகின் பிற பகுதிகளிலிருந்து காடுகளால் துண்டிக்கப்பட்டு, பின்னர் வெள்ளம் நிறைந்த ஓடையால்) ஒரு நைட் ஒண்டினை நெருங்கினால், N.N. ஜெர்மன் மாகாணத்தில் ஆஸ்யாவை சந்திக்கிறார் - வழக்கமான நகர்ப்புற சூழலுக்கு வெளியே, மற்றும் அவர்களின் காதல் நகர சுவர்களுக்கு வெளியே, ரைன் கரையில் நடைபெறுகிறது. இரண்டு காதல் கதைகளும் (காதலர்களுக்கிடையேயான நல்லுறவின் கட்டத்தில்) முட்டாள்தனமான வகையை நோக்கியவை. ரைன் மற்றும் திராட்சைத் தோட்டங்களின் அற்புதமான காட்சியுடன், நகரத்திற்கு வெளியே ஒரு குடியிருப்பைத் தேர்ந்தெடுப்பவர் ஆஸ்யா.

என்.என். ஆஸ்யா உன்னத பெண்களிடமிருந்து வித்தியாசமாக நடந்துகொள்கிறாள் என்று அவள் எப்போதும் உணர்கிறாள் ("அவள் எனக்கு ஒரு அரை மர்ம உயிரினமாக தோன்றினாள்"). நைட், ஒன்டினைக் காதலித்த போதிலும், அவளது வேறுபாட்டால் தொடர்ந்து வெட்கப்படுகிறாள், அவளில் ஏதோ அந்நியமாக உணர்கிறாள், விருப்பமின்றி அவளுக்கு பயப்படுகிறாள், அது இறுதியில் அவனுடைய பாசத்தைக் கொன்றுவிடுகிறது. N.N இதேபோன்ற ஒன்றை அனுபவிக்கிறது: "ஆஸ்யா, அவளது உமிழும் தலையுடன், அவளது கடந்த காலத்துடன், இந்த கவர்ச்சியான ஆனால் விசித்திரமான உயிரினம் - நான் ஒப்புக்கொள்கிறேன், அவள் என்னை பயமுறுத்தினாள்." இந்த வழியில் அவரது உணர்வுகள் மற்றும் நடத்தையின் இருமை தெளிவாகிறது.

டி லா மோட் ஃபூகெட்-ஜுகோவ்ஸ்கியின் கவிதையில், சதி, கிறிஸ்தவ இயற்கையின் புனிதப்படுத்தலின் அசல் யோசனையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆண்டின், அடிப்படையில் ஒரு பேகன் தெய்வமாக இருப்பதால், தொடர்ந்து ஒரு செருப், ஒரு தேவதை என்று அழைக்கப்படுகிறார், அவளில் உள்ள பேய்கள் அனைத்தும் படிப்படியாக மறைந்துவிடும். ஒரு குழந்தையாக, அவள் ஞானஸ்நானம் பெற்றாள், ஆனால் அவள் ஒரு கிறிஸ்தவ பெயரில் ஞானஸ்நானம் பெறவில்லை, ஆனால் அவளது இயற்பெயரான Undine உடன். நைட்டியைக் காதலித்து, அவள் அவனை ஒரு கிறிஸ்தவ முறையில் திருமணம் செய்துகொள்கிறாள், அதன் பிறகு அவளுக்கு ஒரு அழியாத மனித ஆத்மா உள்ளது, அதற்காக அவள் பூசாரியிடம் பிரார்த்தனை செய்யும்படி பணிவுடன் கேட்கிறாள்.

ஆண்டின் மற்றும் லொரேலி இருவரும் தேவதைகளைப் போல தங்கள் காதலர்களை அழிக்கிறார்கள். இருப்பினும், அவர்கள் இருவரும் ஒரே நேரத்தில் மக்கள் உலகத்தைச் சேர்ந்தவர்கள், அவர்களே துன்பப்பட்டு இறக்கிறார்கள். ரைன் கடவுளால் மயங்கிய லொரேலி, ஒருமுறை தன்னைக் கைவிட்ட மாவீரர் மீதான அன்பினால் தன்னை அலைகளில் வீசுகிறார். குல்பிரான்ட் ஒண்டினை விட்டு வெளியேறும்போது, ​​​​அவள் இரட்டிப்பாக துக்கப்படுகிறாள், ஏனென்றால், அவனைத் தொடர்ந்து நேசிப்பதால், ஆவிகள் இராச்சியத்தின் சட்டத்தின்படி, அவள் அவனைக் காப்பாற்ற எவ்வளவு கடினமாக முயற்சித்தாலும், இப்போது தேசத்துரோகத்திற்காக அவனைக் கொல்ல வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறாள்.

தத்துவ ரீதியாக, "Ondine" இன் சதி இயற்கை மற்றும் மனிதனின் ஒற்றுமையின் சாத்தியத்தைப் பற்றி கூறுகிறது, இதில் மனிதன் அடிப்படை இருப்பின் முழுமையைப் பெறுகிறான், மேலும் இயற்கையானது காரணத்தையும் அழியாத ஆன்மாவையும் பெறுகிறது.

துர்கனேவின் கதையின் சதித்திட்டத்தில் கவிதையின் கருத்துக்களை முன்வைக்கும்போது, ​​​​ஆஸ்யாவுடனான ஒரு இணைவு இயற்கையுடன் இணைவதற்கு சமமாக இருக்கும், இது மென்மையாக நேசிக்கும் மற்றும் கொல்லும். இயற்கையோடு இணைய விரும்பும் எவருக்கும் இதுதான் விதி. ஆனால் "மரணத்தை அச்சுறுத்தும் அனைத்தும், மரண இதயத்திற்கு, விவரிக்க முடியாத இன்பங்களை மறைக்கிறது, அழியாமை, ஒருவேளை ஒரு உத்தரவாதம்." ஆனால் துர்கனேவின் ஹீரோ, நவீன காலத்தின் ஹீரோ, அத்தகைய அபாயகரமான தொழிற்சங்கத்தை மறுக்கிறார், பின்னர் வாழ்க்கை மற்றும் விதியின் சர்வவல்லமையுள்ள சட்டங்கள் அவரது வழியைத் தடுக்கின்றன. ஹீரோ காயமடையாமல் இருக்கிறார்... மெதுவாக குறைய.

ஆசாவில் இருப்பின் இரண்டு பக்கங்களும் ஒன்றுபட்டுள்ளன என்பதை நினைவில் கொள்வோம்: சர்வவல்லமையுள்ள மற்றும் மர்மமான, அன்பின் அடிப்படை சக்தி (கிரெட்சனின் ஆர்வம்) - மற்றும் டாட்டியானாவின் கிறிஸ்தவ ஆன்மீகம், ரஷ்ய இயற்கையின் "வாடும் மென்மையான புன்னகை". "Ondine" உரையானது சாம்பல் மரத்தின் பசுமையாக இருந்து வெளியே பார்க்கும் மடோனாவின் உருவத்தை தெளிவுபடுத்த உதவுகிறது. இது ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்ட இயற்கையின் முகம், இது அழியாத ஆத்மாவைப் பெற்றுள்ளது, எனவே நித்தியமாக துன்பப்படுகிறது.

அலெக்ஸீவா எவ்ஜீனியா

ஐ.எஸ்.துர்கனேவின் கதைகளான "ஆஸ்யா" மற்றும் "முதல் காதல்" வகை, கலவை, கருத்தியல் உள்ளடக்கம் மற்றும் குணாதிசயங்களில் சில "ஒற்றுமைகளை" இந்த வேலை ஆராய்கிறது.

பதிவிறக்கம்:

முன்னோட்டம்:

நகராட்சி கல்வி நிறுவனம்

"Verkhneuslonskaya ஜிம்னாசியம்"

Verkhneuslonsky நகராட்சி மாவட்டம்

டாடர்ஸ்தான் குடியரசு

ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு

வகை-கருப்பொருள், தொகுப்பு இணைகள்

I.S துர்கனேவ் "ஆஸ்யா" மற்றும் "முதல் காதல்" கதைகளில்

(படிப்பு)

நிறைவு:

Alekseeva Evgenia, 9 ஆம் வகுப்பு மாணவி

மேற்பார்வையாளர்:

டிகோனோவா டி.என்., ரஷ்ய ஆசிரியர்

மொழி மற்றும் இலக்கியம்

1 தகுதி வகை

1. அறிமுகம்…………………………………………………………………………..2 பக்கங்கள்.

1. ஐ.எஸ். துர்கனேவின் கதைகளின் ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு

“ஆஸ்யா”, “முதல் காதல்”………………………………………….3 பக்.

வகை, சதி…………………………………………………………………………..3 பக்.

திரு. என்.என். மற்றும் வோலோடியா………………………………………………………………..3 பக்.

பெண் படங்கள்…………………………………………………………………………………….4 பக்.

கதைகளில் மரணத்தின் தீம் …………………………………………………….6 பக்.

கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளின் பங்கு ……………………………………………………………… 6 பக்.

கலவையின் அம்சங்கள் ……………………………………………………..7 பக்.

3. முடிவு …………………………………………………………………………………… 9 பக்.

4. குறிப்புகளின் பட்டியல்………………………………………………………………………………… 10 பக்கங்கள்.

I. அறிமுகம்.

காதல்... இது அநேகமாக எல்லா மனித உணர்வுகளிலும் மிகவும் மர்மமானது. இதய நோயை எப்படி சமாளிப்பது, சோகத்தை எப்படி சமாளிப்பது? கோரப்படாத காதல் - அது என்ன? இந்த அன்பின் புனிதம் எவ்வாறு நிறைவேற்றப்படுகிறது, எப்படி ஒரு அதிசயம் நிகழ்கிறது: நேசிப்பவருக்கு உலகம் மாயமாக மாறுகிறது! வண்ணங்கள் பிரகாசமாகின்றன, ஒலிகள் தெளிவாகின்றன! காதலில் விழுந்து, ஒரு நபர் மிகவும் நுட்பமாக உணர்கிறார், மிகவும் கூர்மையாக பார்க்கிறார், அவரது இதயம் அழகு மற்றும் நன்மைக்கு திறக்கிறது.

காதல், ஒரு இருண்ட, கைவிடப்பட்ட அறைக்குள் கொண்டுவரப்பட்ட மெழுகுவர்த்தியைப் போல, வாழ்க்கையை ஒளிரச் செய்கிறது. ஆனால் அவள் நீடித்த மற்றும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறாளா? ஆம், அன்பின் மெழுகுவர்த்தி குறுகிய காலமாக உள்ளது, ஆனால் அது நித்திய சூரியன் மற்றும் அணைக்க முடியாத ஆவி இரண்டையும் குறிக்கிறது, வெளியில் இருந்து மற்றும் உள்ளே இருந்து ஒரு நபரை வெப்பப்படுத்துகிறது.

ஐ.எஸ். துர்கனேவ், நித்தியமான இளம் உணர்வின் பிறப்பைப் பற்றி கவிதை நடுக்கத்துடன் பேசும் சில எழுத்தாளர்களில் ஒருவர். துரதிர்ஷ்டவசமாக அலட்சியமாகவும் அதே நேரத்தில் கவர்ச்சியான அழகாகவும், அவரது காதல் அதன் எதிர்மறையான பக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது. முதல் காதலின் மகிழ்ச்சியும் மகிழ்ச்சியும் அதன் கடுமையான சோகத்தை மென்மையாக்குகிறது. “ஆஸ்யா” மற்றும் “முதல் காதல்” கதைகளில், ஆசிரியர் அன்பின் உணர்வை தவிர்க்க முடியாத சமர்ப்பணம் மற்றும் தன்னார்வ சார்பு என்று கருதுகிறார், இது ஒரு நபரை ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது.

"ஏஸ்" மற்றும் "முதல் காதல்" ஆகியவற்றில் முக்கிய கருப்பொருள்கள் ஒரே மாதிரியானவை. இது இழந்த மகிழ்ச்சி, இது மிகவும் நெருக்கமாகவும் சாத்தியமாகவும் இருந்தது, இது கசப்பான மற்றும் பயனற்ற மனந்திரும்புதல். இந்த கதைகளில் முக்கிய கதாபாத்திரம் தனது சொந்த விதியின் அமைப்பாளர் அல்ல. மேலும் அழிப்பான் போல. துர்கனேவின் பார்வையில், காதல் ஒரு உறுப்பு, அது மனிதனின் கட்டுப்பாட்டிற்கு உட்பட்டது அல்ல;

கதைகள் எழுதப்பட்டு நூற்றாண்டு கடந்துவிட்ட போதிலும், மக்களிடையே குறிப்பிடத்தக்க உறவுகள் மாறினாலும், "முதல் காதல்" மற்றும் "ஆசியா" ஆகியவற்றின் ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு நவீன வாசகருக்கு புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் நெருக்கமாகவும் உள்ளது, ஒருவேளை முதல் காதல் என்பது வெளியில் இருக்கும் ஒரு கருத்தாகும். நேரம். துர்கனேவின் திறமையும் திறமையும் கடந்த நூற்றாண்டில் அவரது ஹீரோக்கள் அனுபவித்த உணர்வுகள் இன்று மிகவும் பொருத்தமானவை என்பதை நம்புவதற்கு அனுமதிக்கிறது.

இரண்டு கதைகளும் என் ஆர்வத்தைத் தூண்டியதுடன், அவற்றை இன்னும் விரிவாகப் படிக்கவும் தூண்டியது. எனவே, இந்த வேலையில் வகை, கலவை, கருத்தியல் உள்ளடக்கம் மற்றும் கதாபாத்திரங்களில் சில "ஒற்றுமைகளை" நான் கருதுகிறேன்.

II. ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு.

ஐ.எஸ். துர்கனேவ் தனது பெரும்பாலான படைப்புகளை ஒரு கதையாக - ஒரு நினைவகமாக உருவாக்குகிறார். இதன் விளைவாக, "ஒரு இனப்பெருக்கம் மட்டுமல்ல, நினைவகத்தில் அனுபவித்தவற்றின் மாற்றமும் உள்ளது." எழுத்தாளரின் படைப்புகள் ஒரு தனித்துவமான தொனியால் வேறுபடுகின்றன - எலிஜியின் ஒலிப்பு, நினைவுகளின் லேசான சோகத்தின் ஒலிப்பு.

"ஆஸ்யா" ஒரு முதல் நபர் கதையாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு குறிப்பிட்ட திரு. என்.என் தனது காதலைப் பற்றி கூறுகிறார், அவர் பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, தனது சொந்த வாழ்க்கையைச் சுருக்கமாகக் கூறுகிறார். ஏற்கனவே ஒரு முதியவர் இந்த சிறிய அத்தியாயத்தை அவர் வாழ்ந்த ஆண்டுகளில் மிக முக்கியமானதாகக் குறிப்பிடுவது அவசியமாகிறது. அவர் தனது அனுபவத்தின் உயரத்திலிருந்து தனது வார்த்தைகளையும் செயல்களையும் வித்தியாசமாக மதிப்பிடுகிறார்.

"முதல் காதல்" கதையின் கதைக்களம் "ஆஸ்யா" உடன் மிகவும் பொதுவானது. அங்கும் இங்கும் முதியவர் தனது முதல் உணர்வைப் பற்றி பேசுகிறார். "ஆஸ்யா" ஐப் படித்தால், திரு. என்.என்.யின் கேட்பவர்கள் யார் என்பதை மட்டுமே நாம் யூகிக்க முடியும். "முதல் காதல்" அறிமுகத்தில் இரண்டு கதாபாத்திரங்களும் சூழ்நிலையும் சதைப்பற்றுள்ளவை. கதாபாத்திரங்கள் பெயரால் பெயரிடப்பட்டுள்ளன - "உரிமையாளர், மற்றும் செர்ஜி நிகோலாவிச் மற்றும் விளாடிமிர் பெட்ரோவிச்." முதல் காதல் கதையைச் சொல்வது, ஒரு சுவையான இரவு உணவிற்குப் பிறகு விருந்தினர்களுக்கு வீட்டின் உரிமையாளர் வழங்கும் நேரத்தை செலவிடுவதற்கான ஒரு விருப்பமாகும். அனுபவத்தை காகிதத்தில் பதிவு செய்வதற்கான முடிவு விளாடிமிர் பெட்ரோவிச்சிற்கு அதன் முக்கியத்துவத்தைக் காட்டுகிறது. எனவே, துர்கனேவின் கதையான "முதல் காதல்" ஒரு எபிஸ்டோலரி வகையாக "ஒரு கதைக்குள் கதை" என்ற உச்சரிக்கப்படும் கலவையுடன் வகைப்படுத்தலாம்.

இரண்டு ஹீரோக்களும் காதலின் சோகத்தால் ஒன்றுபட்டுள்ளனர் மற்றும் சரியான நேரத்தில் சொல்லப்படாத வார்த்தைகளைப் பற்றி வருத்தப்படுகிறார்கள்: “இல்லை! ஒரு முறை என்னை அன்புடன் பார்த்த அந்த கண்களை ஒரு கண் கூட மாற்றவில்லையாருடைய இதயத்திற்கு, என் மார்பில் விழுந்தாலும், என் இதயம் இவ்வளவு மகிழ்ச்சியான மற்றும் இனிமையான மங்கலுடன் பதிலளிக்கவில்லையா! (“ஆஸ்யா”, அத்தியாயம். 22), “ஓ, நான் நேரத்தை வீணடித்தால் நான் என்ன செய்வேன்!”, “இப்போது, ​​மாலை நிழல்கள் என் வாழ்வில் படரத் தொடங்கும் போது, ​​என்ன புதுமையான, விலைமதிப்பற்ற விஷயங்கள் என்னிடம் உள்ளன ? "விரைவாக கடந்து செல்லும் அந்த வசந்த கால இடியுடன் கூடிய நினைவுகளை விட?" (“முதல் காதல்”, அத்தியாயம் 22), “ஓ சாந்தமான உணர்வுகள், மென்மையான ஒலிகள், கருணை மற்றும் தொட்ட ஆத்மாவின் தணிவு, அன்பின் முதல் மென்மையின் உருகும் மகிழ்ச்சி - நீங்கள் எங்கே இருக்கிறீர்கள், நீங்கள் எங்கே இருக்கிறீர்கள்?” ("முதல் காதல்", அத்தியாயம் 7). நம் மாவீரர்களின் மகிழ்ச்சி ஏன் நடைபெறவில்லை? திரு. என்.என்.யின் உலகத்தைப் பற்றிய அதிகப்படியான சிந்தனை மனப்பான்மை காரணமாக இருக்கலாம். மற்றும் தந்தை வோலோடியாவுக்கு அதிகப்படியான பயம் மற்றும் கீழ்ப்படிதல்?

இது துல்லியமாக, ஹீரோக்கள் சரியான நேரத்தில் மக்களைப் பற்றிய அவர்களின் அணுகுமுறையைப் புரிந்து கொள்ள அனுமதிக்காது, மேலும் இது சரியான நடவடிக்கை எடுக்க அனுமதிக்காது. அவர்களின் வாழ்க்கையின் தீர்க்கமான தருணங்களில், இருவரும் பிரதிபலிக்கத் தொடங்குகிறார்கள், தங்களைத் தாங்களே ஆராய்ந்து, தங்கள் மன மற்றும் உளவியல் நிலையை பகுப்பாய்வு செய்கிறார்கள். ஆனால் சில நேரங்களில் சரியான நேரத்தில் பேசும் ஒரு வார்த்தை மகிழ்ச்சிக்கு போதுமானது. "... இதற்கிடையில் என் இதயம் மிகவும் கசப்பாக இருந்தது." "இருப்பினும்," நான் நினைத்தேன், "அவர்களுக்கு நடிக்கத் தெரியும்! ஆனால் ஏன்? ஏன் என்னை ஏமாற்ற நினைக்கிறாய்? நான் அவரிடமிருந்து இதை எதிர்பார்க்கவில்லை…” (“ஆஸ்யா”, அத்தியாயம் 6); "எனது கைகள் ஏற்கனவே அவள் உருவத்தை சுற்றி வழுக்கிக்கொண்டிருந்தன ... ஆனால் திடீரென்று மின்னல் போல் கஜினாவின் நினைவு என்னை ஒளிரச் செய்தது." ("ஆஸ்யா", அத்தியாயம் 16). "நான் திடீரென்று மிகவும் சோகமாக உணர்ந்தேன்... நான் அழாமல் இருக்க முயற்சித்தேன்..." ("முதல் காதல்", அத்தியாயம் 4)

என்.என். ஏற்கனவே 25 வயது முதிர்ந்த முதிர்ந்த இளைஞன், வோலோடியா 16 வயது அனுபவமற்ற ஆர்வமுள்ள இளைஞன்.

அவர்கள் இருவரும் நம்பமுடியாத அதிர்ஷ்டசாலிகள்: விதி அவர்களுக்கு ஒரு அரிய பரிசைக் கொடுத்தது - அவர்கள் நேசித்தார்கள் மற்றும் நேசித்தார்கள். ஆனால் உண்மையான காதல் ஒரு தடயமும் இல்லாமல் கடந்து செல்லாது. "நான் விட்டுச் சென்ற உணர்வை என்னால் தெரிவிக்க முடியவில்லை. அது மீண்டும் நடக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பவில்லை; ஆனால் நான் அதை ஒருபோதும் அனுபவிக்கவில்லை என்றால் நான் என்னை துரதிர்ஷ்டவசமாக கருதுவேன். ("முதல் காதல்", அத்தியாயம் 20).

துர்கனேவின் படைப்புகளில் பெண் படங்கள் சிறப்பு கவிதைகளால் மூடப்பட்டிருக்கும். ஆஸ்யா மற்றும் ஜைனாடாவுக்கு நன்றி, புகழ்பெற்ற இலக்கிய வார்த்தையான "துர்கனேவ் பெண்" தோன்றியது. இந்த கதாநாயகிகளை ஒன்றிணைப்பது எது?

ஆஸ்யா 17 வயதான ஒரு ஆடம்பரமான பெண், செயல் திறன் கொண்டவர், காதல் மற்றும் மக்கள் என்ற பெயரில் வாழ்கிறார். "அவளுடைய கருமையான, வட்டமான முகத்தின் நிறத்தில், ஒரு சிறிய மெல்லிய மூக்குடன், கிட்டத்தட்ட குழந்தைத்தனமான கன்னங்கள் மற்றும் கறுப்பு ஒளியுடன் கூடிய கண்களுடன், அவளிடம் ஏதோ சிறப்பு இருந்தது." ஆஸ்யா தனது இதயத்தின் நேரடி இயக்கத்தால் வாழ்கிறாள்; கதையின் முதல் பக்கங்களிலிருந்து ஆஸ்யாவின் உள் உலகத்தை துர்கனேவ் வெளிப்படுத்துகிறார். அவள் அழகின் நுட்பமான அனுபவத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறாள். வாழ, அவள் ஒரு கவிதை வீட்டைத் தேர்ந்தெடுத்தாள், அங்கிருந்து "காட்சி முற்றிலும் அற்புதமாக இருந்தது." யாரும் கவனிக்காத இடத்தில் அழகைப் பார்ப்பது அவளுக்குத் தெரியும். (திரு. என்.என். அவர்களால் உடைக்கப்பட்ட சந்திர தூணை நினைவுபடுத்தினால் போதும்). ஆஸ்யாவின் வருகையால்தான் திரு என்.என். இயற்கையை நுட்பமாக உணரத் தொடங்குகிறது: "... நான் குறிப்பாக வானத்தின் தூய்மை மற்றும் ஆழம், காற்றின் கதிரியக்க வெளிப்படைத்தன்மை ஆகியவற்றால் தாக்கப்பட்டேன்" (அத்தியாயம் 2).

தோட்டத்தில் பச்சை ராஸ்பெர்ரி புதர்களுக்கு இடையில் ஒரு பார்வையாக ஜைனாடா தோன்றுகிறார், இதன் மூலம் துர்கனேவ் இயற்கையுடனான கதாநாயகியின் ஒற்றுமை, பெண்ணின் உள் இணக்கத்தை வலியுறுத்துகிறார். சோகத்தின் தருணங்களில், புஷ்கினின் “ஆன் தி ஹில்ஸ் ஆஃப் ஜார்ஜியா” ஐப் படிக்கும்படி அவள் தன் பக்கத்தைக் கேட்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: “இதனால்தான் கவிதை நன்றாக இருக்கிறது: எது இல்லை, எது சிறந்தது என்பதை இது நமக்குச் சொல்கிறது. இன்னும் உண்மை போல...” (அத்தியாயம் 9). க்ரினோவின் அசோலைப் போலவே, ஜைனாடாவும் "தெரிந்ததை விட அதிகமாக பார்க்கிறார்."

காதலிக்கும் ஜைனாடா ஒரு திறமையான கவிஞராக மாறுகிறார்: பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் ரோம் காலங்களிலிருந்து ஒரு கவிதைக்கான சதித்திட்டத்தை அவர் முன்மொழிகிறார், மற்றொரு முறை கதாநாயகி "கிளியோபாட்ரா தங்கக் கப்பலில் இருந்த ஊதா படகோட்டிகளை கற்பனை செய்கிறார். ஆண்டனியை சந்திக்க பயணம் செய்கிறேன்.

பெருமைக்குரிய இளவரசியில் நிராகரிப்பு உணர்வு உடைகிறது, இது அவளையும் ஆஸ்யாவையும் பொதுவானதாக ஆக்குகிறது. முறைகேடான ஆஸ்யா விரும்புகிறார்

“...உலகம் முழுவதையும் அதன் தோற்றத்தை மறக்கச் செய்ய...” (அத்தியாயம் 8). தவறான நிலைப்பாட்டின் காரணமாக, “அவளில் அகந்தை வளர்ந்தது, மேலும் அவநம்பிக்கையும் கூட; கெட்ட பழக்கங்கள் வேரூன்றியது, எளிமை மறைந்தது.”; "... ஆனால் அவள் இதயம் மோசமடையவில்லை, அவள் மனம் பிழைத்தது." (அத்தியாயம் 8). ஜைனாடா தன் தாயின் மோசமான நடத்தை, அவளது ஒழுங்கின்மை, ஏழ்மை, அறிமுகமானவர்களின் விபச்சாரம் ஆகியவற்றால் சுமையாக இருக்கிறாள்: “சுற்றிப் பார்... அல்லது எனக்கு இது புரியவில்லை, நான் அதை உணரவில்லை என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்களா?.. மற்றும் நீங்கள் தீவிரமாக செய்யலாம். அத்தகைய வாழ்க்கை மதிப்புக்குரியது என்று எனக்கு உறுதியளிக்கவும், அதனால் ஒரு கணம் இன்பத்திற்காக அதைப் பணயம் வைக்க வேண்டாம் - நான் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி கூட பேசவில்லை" (அத்தியாயம் 10)

இரண்டு கதாநாயகிகளும் வெற்று மற்றும் சும்மா இருப்பதில் திருப்தி அடையவில்லை: ஆஸ்யா "எங்காவது போக வேண்டும் ... பிரார்த்தனைக்கு, கடினமான சாதனைக்கு" கனவு காண்கிறாள், அவள் "வீணாக வாழக்கூடாது, அவள் பின்னால் ஒரு தடயத்தை விட்டுவிட வேண்டும் ..." (அத்தியாயம் 9), பறவைகளைப் போல மேலே பறக்கவும். ஜைனாடா “... நான் உலகின் முனைகளுக்குச் செல்வேன்” (அத்தியாயம் 9) அல்லது இரவில் இருளில் பச்சன்ட்களுடன் விரைந்து செல்வேன்.

இரண்டு கதாநாயகிகளும் வலுவான, நேர்மையான உணர்வுகளை விரும்புகிறார்கள். அஸ்யா "... நோய்வாய்ப்படவும், ஓடவும், ஒரு தேதி செய்யவும்..." (அத்தியாயம் 14), அவள் "... ஒரு ஹீரோ, ஒரு அசாதாரண நபர் தேவை..." (அத்தியாயம் 8). ஜினைடா வோலோடியாவிடம் ஒப்புக்கொள்கிறார்: “இல்லை; நான் அப்படிப்பட்டவர்களை நான் நேசிக்க முடியாது, யாரை நான் இழிவாகப் பார்க்க வேண்டும். என்னை உடைத்துக்கொள்ளும் ஒருவர் எனக்குத் தேவை...” (அத்தியாயம் 9). உண்மையில், துர்கனேவின் பெண்கள் கீழ்ப்படியத் தயாராக உள்ளனர், அன்பின் பொருட்டு வலியைத் தாங்கத் தயாராக உள்ளனர், தங்களைத் தியாகம் செய்யத் தயாராக உள்ளனர். ஆஸ்யா, ஆர்வத்துடன், திரு. என்.என்.க்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறார், அவரை ஒரு தேதிக்கு அழைத்தார்: "... அவள் தலை அமைதியாக என் மார்பில் கிடந்தது, என் எரியும் உதடுகளுக்குக் கீழே கிடந்தது...

உன்னுடையது...” என்று அவள் கிசுகிசுத்தாள். (அத்தியாயம் 16). ஜினைடா, பயபக்தியுடன், சாட்டையின் அடியை ஏற்றுக்கொள்கிறார்: "...மெதுவாக உதடுகளில் கையை உயர்த்தி, அதில் சிவப்பு நிறமாக வளர்ந்த வடுவை முத்தமிட்டாள்." (அத்தியாயம் 21). காதலில் விழுவதற்கான அறிகுறிகள் கூட அதே வழியில் வெளிப்படுகின்றன: பணிவு, சிந்தனை, சோகம், அடிக்கடி மனநிலை மாற்றங்கள் மற்றும் ஏராளமான கேள்விகள், மற்றவர்களிடம் கேட்பது போல், அவர்கள் தங்கள் உணர்வுக்கான பதிலைக் கேட்க விரும்புகிறார்கள்.

ஒருவேளை துர்கனேவின் ஆண்கள் விவேகத்தில் துர்கனேவின் பெண்களை விட உயர்ந்தவர்கள், ஆனால் அவர்கள் உயிர் மற்றும் சமரசமற்ற தன்மையில் அளவிடமுடியாத அளவிற்கு தாழ்ந்தவர்கள், கதாநாயகிகளின் ஒருங்கிணைந்த உணர்வைக் கொடுக்கிறார்கள்.

துர்கனேவில் காதலுக்கு அடுத்ததாக மரணத்தின் தீம் மாறாமல் ஒலிக்கிறது. ஆஸ்யா தார்மீக ரீதியாக இறந்துவிடுகிறார், அவளுடைய உணர்வுகளும் வாழ்க்கையும் சிதைந்துவிட்டன, அன்னா நிகோலேவ்னா பக்கங்களில் தோன்றுகிறார், அவர் "இளர் கருப்பு கண்களுடன்" உலகைப் பார்த்து "அமைதியான, மகிழ்ச்சியான சிரிப்புடன்" சிரிக்கமாட்டார். உடல் மரணம் தந்தை வோலோடியா மற்றும் ஜைனாடாவை முந்தியது. இரண்டு கதைகளின் முடிவிலும் மரணம் என்ற தலைப்பில் ஒரு நேர்த்தியான தத்துவம் உள்ளது: "எனவே முக்கியமற்ற புல்லின் ஒளி ஆவியாதல் ஒரு நபரின் அனைத்து மகிழ்ச்சிகளையும் அனைத்து துக்கங்களையும் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது - அது நபரையே உயிர்வாழும்." ("ஆஸ்யா", அத்தியாயம் 22). மனித வாழ்க்கை விரைவில் முடிவுக்கு வருகிறது. இயற்கை நித்தியமானது. "முதல் காதல்" இல் இந்த கருப்பொருளுக்கு சற்று வித்தியாசமான விளக்கம் உள்ளது: ஒரு நபர் வாழ்க்கையை நேசிக்கும் விதத்தில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளார் மற்றும் அதனுடன் பிரிந்து செல்ல விரும்பவில்லை: "பழைய உடல் இன்னும் நீடித்தது." "மரணத்தின் திகில்" என்பது பெரும், மனந்திரும்பாத பாவங்களின் உணர்வால் விளக்கப்படுகிறது. "ஆண்டவரே, என் பாவங்களை மன்னியுங்கள்," இறக்கும் வயதான பெண் கிசுகிசுப்பதை நிறுத்தவில்லை. "எனக்கு நினைவிருக்கிறது ... நான் ஜைனாடாவைப் பற்றி பயந்தேன், அவளுக்காகவும், என் தந்தைக்காகவும் - எனக்காகவும் நான் பிரார்த்தனை செய்ய விரும்பினேன்." ("முதல் காதல்", அத்தியாயம் 22).

துர்கனேவின் அனைத்து ஹீரோக்களும் அழகியல் ரீதியாக வளர்ந்தவர்கள், எனவே கலை மற்றும் இலக்கியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளின் வலுவான செல்வாக்கு அவர்கள் மீது உள்ளது. திரு என்.என் அவர்களின் காதலின் பின்னணி. மற்றும் ஆஸ்யா லானரின் வால்ட்ஸுக்கு சேவை செய்கிறார். ஹீரோக்கள் புஷ்கினை நினைவில் கொள்கிறார்கள், ஐ. கோதே எழுதிய "ஹெர்மன் மற்றும் டோரோதியா" படிக்கிறார்கள். ஷேக்ஸ்பியரின் ஓதெல்லோவுடன் வோலோடியா தன்னை இணைத்துக்கொண்டார், ஷில்லரின் "தி ராபர்ஸ்" மூலம் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் ஏ.எஸ்.

கதைகளின் அமைப்பு சுவாரஸ்யமானது: ஆரம்பத்திலேயே ஆசிரியர் நிலப்பரப்பின் விவரங்கள் மூலம் சிக்கலை முன்னறிவித்தார்: “ஏஸ்” இல் - திரு. என்.என் படகால் உடைக்கப்பட்டது. சந்திரன் தூண் (அத்தியாயம் 2). "முதல் காதல்" இல் ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை உள்ளது (அத்தியாயம் 7).

ஒவ்வொரு கதையும் 22 அத்தியாயங்களைக் கொண்டிருப்பதைக் கண்டு நான் ஆச்சரியப்பட்டேன்! இது தற்செயல் நிகழ்வா? 22 என்பது இரட்டைப்படை எண், இரட்டைப்படை எண்களின் ஜோடி. ஹீரோக்கள் ஒன்றாக இருக்க முடியும், ஹீரோக்கள் சரியான நேரத்தில் நடித்தால் மகிழ்ச்சியாக இருக்கலாம். திரு. என்.என். அவரது மகிழ்ச்சியை "நாளைக்கு" தள்ளி வைக்கவும், ஆனால் "மகிழ்ச்சிக்கு நாளை இல்லை; அவனுக்கு நேற்று இல்லை; அது கடந்த காலத்தை நினைவில் கொள்ளவில்லை, எதிர்காலத்தைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை; அவருக்கு ஒரு பரிசு உள்ளது - அது ஒரு நாள் அல்ல - ஆனால் ஒரு கணம்" ("ஆஸ்யா", அத்தியாயம் 20). வோலோடியா நீண்ட காலமாக தனது முன்னாள் "ஆர்வத்தை" பார்வையிட திட்டமிட்டிருந்தார்: அவள் இறந்துவிட்டாள். "நான் அவளைப் பார்த்திருக்கலாம், அவளைப் பார்க்கவில்லை, அவளை ஒருபோதும் பார்க்க முடியாது என்ற எண்ணம் - இந்த கசப்பான எண்ணம் தவிர்க்கமுடியாத நிந்தையின் அனைத்து சக்தியுடன் என்னுள் மூழ்கியது" ("முதல் காதல்", அத்தியாயம் 22)

III. முடிவுரை.

முதல் காதல் பற்றி ஐ.எஸ். இரண்டு படைப்புகளையும் ஆராய்ந்த பிறகு, கருப்பொருள்களின் ஒற்றுமையைக் கண்டேன்: முதல் காதல் அனுபவங்கள், கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தின் ஒற்றுமை: இழந்த மகிழ்ச்சி, வகைகளின் ஒற்றுமை: நேர்த்தியான நினைவுகள், பாடல்களின் ஒற்றுமை: ஒவ்வொன்றும் 22 அத்தியாயங்கள், கதை முதல் நபரில் சொல்லப்பட்டது, ஒற்றுமை கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்களில்: வலுவான, உணர்ச்சிமிக்க, மென்மையான பெண்கள் மற்றும் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத ஆண்கள். இருப்பினும், ஒவ்வொரு கதையும் அதன் சொந்த வழியில் வசீகரமாக உள்ளது. கதைக்களம் பொழுதுபோக்கு, விறுவிறுப்பானது மற்றும் கதை மொழி வெளிப்படையானது. ஒருவேளை இந்தக் கதைகள் இன்னும் தங்கள் சுயசரிதை இயல்புடன் வாசகர்களை ஈர்க்கின்றனவா? துர்கனேவ் அவரது படைப்புகளை மிகவும் பாராட்டினார்: “நான் அதை (“ஆஸ்யா”) உணர்ச்சியுடன், கிட்டத்தட்ட கண்ணீருடன் எழுதினேன்,” “இது (“முதல் காதல்”) இன்னும் எனக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது, ஏனென்றால் அது வாழ்க்கையே , இது இல்லை இயற்றப்பட்டது...”

என்.ஏ. வெர்டெரெவ்ஸ்காயாவின் வார்த்தைகளுடன் எனது வேலையை முடிக்க விரும்புகிறேன்: “அன்பை அறிந்த ஒரு நபர் வாழ்க்கையின் பெரிய மர்மத்தைத் தொடுகிறார்... துர்கனேவின் ஹீரோ... நேசிப்பதை நிறுத்த முடியாது... ஏனெனில் அனுபவமானது எப்போதும் தனித்துவமானது, மேலும் ஒரு நபரின் உள்ளத்தில் அது விட்டுச்செல்லும் தடயம் ஒரு இரத்தக் காயம். மேலும் இங்கு சந்தேகம், முரண், அல்லது வலியுறுத்தப்பட்ட அதிகாரப் பற்றின்மைக்கு இடமில்லை.” உணர்வின் சக்திக்கு முன், துர்கனேவ் தலை குனிந்தார்.

இலக்கியம்:

1. I.S துர்கனேவ் “கதைகள். கதைகள். உரைநடையில் கவிதைகள்", மாஸ்கோ, "பஸ்டர்ட்", 2002.
2. O.V. திமாஷோவா "19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கிளாசிக்ஸ்", சரடோவ், "லைசியம்", 2005.
3. V.A. நெட்ஸ்வெட்ஸ்கி "துர்கனேவின் ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் காதல்" - LVSh, 2006, எண் 11.
4. V.A.Nedzvetsky Sophisticated Harmony” - LHS, 2002, எண். 2.

ஐ.எஸ். துர்கனேவ் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் நுழைந்தார், முதலில், மனித உள் அனுபவங்களின் நுட்பமான ஆராய்ச்சியாளராக, அவற்றை அசாதாரணமான பாடல் வடிவில் பொதிந்தார். அவர் "ஆஸ்யா" (1858) கதையில் உளவியல் பகுப்பாய்வில் தன்னை ஒரு மாஸ்டர் என்று நிரூபித்தார். ஏற்கனவே சமகாலத்தவர்கள் இந்த படைப்பில் ஆழம், துல்லியம், புதிய காதல் சித்தரிப்பில் உள்ள சுறுசுறுப்பு மற்றும் கதையின் தன்னிச்சையான தன்மை ஆகியவற்றால் வியப்படைந்தனர். இந்த கதை "கவிதை, ஒளி மற்றும் மகிழ்ச்சியுடன் சுவாசிக்கிறது" என்று நெக்ராசோவ் குறிப்பிட்டது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

வெளிப்புறமாக, இளம் ஆஸ்யா மற்றும் இளம் ரஷ்ய பயணியின் இதயத்தில் திறந்த ஒரு ஆழமான உணர்வைப் பற்றி இந்த படைப்பு கூறுகிறது, அவர் இந்த உணர்வை மறுபரிசீலனை செய்யவில்லை, ஏற்கனவே தனியாக இருந்த அந்த தொலைதூர நாட்களை நினைவு கூர்ந்தார். உள்நாட்டில், இந்த காதல் கதை ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் ஆன்மீக, உளவியல் தோற்றத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, அதன் சாராம்சம் அன்பால் சோதிக்கப்படுகிறது. எனவே கதாபாத்திரங்களின் உணர்ச்சி அனுபவங்களை தெரிவிப்பதில் நுணுக்கம். வாசகரின் கண்களுக்கு முன்பாக, அவர்கள் அன்பால் மாற்றப்படுகிறார்கள், ஆனால் இந்த காதல் அவர்களுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருவதில்லை.

விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் நேர்மையும் நம்பகத்தன்மையும் முதல் நபர் விவரிப்பு வடிவத்தின் மூலம் தெரிவிக்கப்படுகிறது. இருபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ரைன் நதியில் தனது பயணத்தின் போது தன்னை நினைவில் வைத்துக் கொண்டு, ஏற்கனவே நடுத்தர வயது பிரபுவின் உருவத்தை வாசகர் காண்கிறார். எனவே இளைஞனின் உணர்வின் உணர்ச்சி, உற்சாகம் மற்றும் அவரது வாழ்க்கையை வாழ்ந்த ஒரு மனிதனின் புத்திசாலித்தனமான எண்ணங்கள் ஆகியவற்றின் கதையில் இணக்கமான கலவையாகும். கதைசொல்லி தன் உடனடி அனுபவங்களை இங்கே, இப்போது விவரிக்கிறார் மற்றும் வெளியில் இருந்து தன்னைப் பார்க்கிறார்.

இந்த நுட்பம், வாசகருக்கு ஒரு ரகசிய உரையாடலை அமைக்கவும், நிறைவேறாத உணர்வுக்கான காரணங்களை ஒன்றாகப் பிரதிபலிக்கவும், இலக்கின்றி வாழ்ந்த வாழ்க்கைக்கு உதவுகிறது. இளமைப் பருவத்தில், திரு. என். ஒரு கவனிக்கும் இளைஞராக உள்ளார், அவர் இயற்கையின் தீவிர உணர்வைக் கொண்டவர் மற்றும் மக்களுடன் தொடர்பு கொள்ள பாடுபடுகிறார். அவர் இயற்கையின் அழகைப் போற்றுகிறார்: நகரம் மேல்நோக்கி இயக்கப்பட்டதாக அவருக்குத் தோன்றுகிறது, அவர் ஒளியின் மகிழ்ச்சியான விளையாட்டை அனுபவிக்கிறார், "காற்றின் கதிரியக்க வெளிப்படைத்தன்மை".

உளவியல் ரீதியாக அவர் பெரிய உணர்வுகளுக்குத் திறந்தவர் என்று தோன்றுகிறது. ஆனால் அவரது பாத்திரத்தில் சுயநல எண்ணங்கள் அமைதியாக எழுந்திருப்பதை ஆசிரியர் நுட்பமாக தெளிவுபடுத்துகிறார்: அவர் ஒரு குறிக்கோள் இல்லாமல் வாழப் பழகிவிட்டார், திரும்பிப் பார்க்காமல், இளமையை ஒரு பொருட்டாக எடுத்துக் கொண்டார், அவர் வாழ்க்கையை அனுபவிக்க விரும்பினார். அவரது பலவீனம், கோழைத்தனம் மற்றும் வெளிப்படையான புரிதல் இல்லாமையின் ஆரம்பம் இதுதான், ஆஸ்யா அவரை தனது முழு ஆத்மாவுடன், வெளிப்படையாக, சுதந்திரமாக, முழுமையாக நேசித்தார்.

உளவியல் ரீதியாக, ஆஸ்யா மற்றும் மிஸ்டர் என் இடையேயான உறவுகளின் சோகமான மோதல் கதையில் எழுகிறது, ஏனெனில் இந்த மனிதர் வெளிப்படையானதைக் கவனிக்கவில்லை, உண்மையான உணர்வுகளுக்கு இதயத்தைத் திறக்க தைரியம் இல்லை. பொறுப்பேற்க. உளவியல் அனுபவங்களின் வலிமை மற்றும் ஆன்மீக உலகின் ஆழம் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், அன்பின் உண்மையான விருப்பத்தில், அவரை விட புத்திசாலியாகவும், தெளிவற்றவராகவும் மாறிய பெண்ணுடன் அவனால் ஒப்பிட முடியாது. கதையின் ரகசிய உளவியல் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உள் மோனோலாக்ஸ் மூலம் மட்டுமல்ல, அவளது உண்மையான அன்பை சந்தித்த ஆஸ்யாவின் நடத்தை உளவியல் ரீதியாக துல்லியமாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஆரம்பத்தில், இந்த அற்புதமான பெண் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கான ஒரு மர்மத்தை பிரதிபலிக்கிறது. அவளுடைய உள் அனுபவங்கள், அவளுடைய நேசத்துக்குரிய எண்ணங்கள், அவை மிகவும் வெளிப்படையானவை மற்றும் இயல்பானவை என்றாலும், அவனால் பிடிக்க முடியாது மற்றும் விரும்பவில்லை. வெளிப்புறமாக, ஆஸ்யா ஒவ்வொரு முறையும் அவருக்கு புதியவராகவும், தெரியாதவராகவும் தோன்றினார்: சில சமயங்களில் அவள் மிகவும் சுறுசுறுப்பாகவும் ஆபத்தானதாகவும், சில சமயங்களில் மிகவும் நேர்மையாகவும் நேர்மையாகவும் தோன்றினாள். அவர் நன்கு வளர்க்கப்பட்ட இளம் பெண்ணாகவும், வீட்டு டோரோதியாவை நினைவூட்டுவதாகவும், உண்மையான ரஷ்யப் பெண்ணாகவும், "அம்மா, அன்பே" என்று முணுமுணுப்பவராகவும் காட்டமாகவும் தோன்றலாம்.

நடத்தையில் இத்தகைய விரைவான மாற்றம் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் அன்பு மற்றும் புரிதலுக்கான ஆஸ்யாவின் ஆன்மீக தூண்டுதல்களால் விளக்கப்பட்டது. அவள் தனது உணர்வுகளுக்கு மிகவும் திறந்திருந்தாள், அதே நேரத்தில் அதை எப்படி வெளிப்படுத்துவது, அவளுடைய அன்புக்குரியவருடன் எப்படி நடந்துகொள்வது என்று தெரியவில்லை. கதையில், ஆஸ்யா ஒரு அழகான, கனவு காணும் பெண்ணிலிருந்து நிராகரிக்கப்பட்ட பெண்ணாக, அவளுடைய நம்பிக்கையில் ஏமாற்றப்பட்டவளாக பரிணாம வளர்ச்சியில் செல்கிறாள்.

அதே நேரத்தில், அவளுடைய உணர்வு மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் புதிய உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்படுகிறது. முதலில், ஆஸ்யா வாசகரின் முன் உலகிற்கு திறந்தவராகத் தோன்றுகிறார், ஒரு பழைய கோபுரத்தின் மீது படுகுழியில் நிற்க பயப்படாமல், உலகத்தை அடையாளப்பூர்வமாக உணர்ந்தார். அவள் இயற்கையையும், மக்களையும் நம்பி, உள்நாட்டில் சுதந்திரமாக இருந்தாள். இந்த நிலை தனது சொந்த ஈகோவைச் சுற்றி தன்னை மூடிக்கொண்ட முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு அணுக முடியாததாக இருந்தது. எனவே, அவர் ஆஸ்யாவைப் பார்க்கும்போது எரிச்சலடைந்தார்.

அதே நேரத்தில், ஆஸ்யாவின் காயப்பட்ட பெருமை மற்றும் சமூகத்தில் இரட்டை நிலை ஆகியவற்றால் விளக்கப்பட்ட ஒரு கன்னமான சிரிப்பை அவள் காட்டினாள். தோற்றம் மூலம், அவர் ஒரு பணக்கார நில உரிமையாளரின் முறைகேடான மகள், ககேவின் தந்தை. வளர்ப்பு மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றிய கண்ணோட்டத்தின் மூலம், அவர் கடினமான சாதனைகள் மற்றும் தியாகங்களைச் செய்யக்கூடிய ஒரு உன்னதமான பெண்மணி. இரட்டை நிலை ஹீரோயின் மீது அவநம்பிக்கையையும் பெருமையையும் வளர்த்தது. அவளுடைய தோற்றம் பற்றிய வேதனையான உணர்வுகளைப் பற்றி அவள் வெட்கப்பட்டாள். ஆஸ்யாவின் முழு உள்ளமும் உண்மைக்காக பாடுபடுகிறது. அவள் தனக்கும் தன்னைச் சுற்றியுள்ள மக்களுக்கும் அதிக ஆன்மீக கோரிக்கைகளை வைக்கப் பழகிவிட்டாள். ஆஸ்யா ரபேலின் கலாட்டியாவை ஒத்திருப்பதாக கதை சொல்வது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. இது ஒரு "பச்சோந்தி" பெண் அல்ல, திரு. N அவளைப் பற்றி நினைத்தது போல், அவள் எல்லாவற்றிலும் உண்மை மற்றும் வெளிப்படையான தன்மையைக் கோரும் ஒரு வலுவான ஆளுமை. அவள் வெளிப்புறமாக உடையக்கூடிய, மகத்தான ஆன்மீக ஆற்றல் கொண்ட அழகான பெண்.

கேலிக்குரிய தப்பெண்ணங்களுக்காக தனது உணர்வுகளை மீறும் கதாநாயகனின் கோழைத்தனத்துடன் ஆஸ்யாவின் அனுபவங்களின் வலிமையை ஒப்பிடுவது கடினம். ஆஸ்யா மக்களில் மிகவும் வெறுக்கப்படுவது முகஸ்துதி மற்றும் கோழைத்தனம். அதனால்தான், முக்கிய கதாபாத்திரத்துடன் இறுதி விளக்கத்தின் போது, ​​​​அவருடைய உறுதியற்ற தன்மை மற்றும் விருப்பத்தின் பலவீனத்தைப் பார்த்து, அவள் உடனடியாக அவரை விட்டு, என்றென்றும் வெளியேறுகிறாள். துர்கனேவ், சுதந்திரப் பறவைகளைப் போல மேலே பறக்கத் தயாராக இருப்பதாக ஒப்புக்கொண்டபோது, ​​ஆஸ்யாவின் உணர்வு என்ன வலிமையையும் ஆன்மீக உணர்வையும் அடைந்தது என்பதைக் காட்டுகிறது. ஆஸ்யா தனது காதலை மிகவும் திறந்துவிட்டாள், அவள் தன் தலைவிதியை திரு. என். அவர்களிடம் ஒப்படைக்கத் தயாராக இருந்தாள். அவர்களின் கடைசி சந்திப்பின் போது அவள் சொன்ன ஒரே ஒரு வார்த்தையில் எவ்வளவு நேர்மையும் நன்றியும் அடங்கியிருக்கிறது - “உங்களுடையது”! ஆஸ்யா அவதிப்படுகிறார், கவலைப்படுகிறார், அற்பமானதாக கருதப்பட விரும்பவில்லை, முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் அணுகுமுறையின் நிச்சயமற்ற தன்மையால் கூட நோய்வாய்ப்படுகிறார். மேலும், அவர் மிகவும் வெளிப்படையாகவும் நேர்மையாகவும் இருந்ததற்காக அவளை நிந்திக்கத் தொடங்கினார்.

பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அனுபவத்தைப் பெற்ற பிறகு, கதை சொல்பவர் தன்னை இழந்ததன் விலையைப் புரிந்துகொள்கிறார். அவர் பார்க்கவில்லை, அவரது மகிழ்ச்சியை உணரவில்லை, அதுவே அவருக்கு வெளிப்படுத்தப்பட்டது. கோழைத்தனம், பயம் மற்றும் தப்பெண்ணத்தை ஏற்படுத்தும் ஈகோ தான் இவை அனைத்தும். இரகசிய உளவியலின் தேர்ச்சி ஐ.எஸ். இந்த கதையில் துர்கனேவ், ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் தொலைவில் உள்ள இரண்டு கதாபாத்திரங்களின் உள் உலகத்தின் வெளிப்பாட்டின் வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறார், அவர்களில் ஒருவர் உலகம் முழுவதையும் தனது அன்பால் தழுவி, சொர்க்கத்திற்கு பறக்க முடியும், மற்றவர் பூமியில் இருந்தார், சோகமாகப் பார்க்கிறார். வானம்.

கதை என்பது சுதந்திரமான வகைகளில் ஒன்றாகும், இதில் ஒவ்வொரு சகாப்தமும் ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும் அதன் சொந்த சட்டங்களை அமைக்கின்றனர். ஒரு நாவலுக்கும் ஒரு சிறுகதைக்கும் இடையிலான சராசரி தொகுதி, வளர்ச்சியில் கொடுக்கப்பட்ட ஒரு கதைக்களம், கதாபாத்திரங்களின் சிறிய வட்டம் - இது அதன் முக்கிய அம்சங்களை தீர்ந்துவிடுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஒப்பீட்டளவில் இளம் ரஷ்ய உரைநடையில் கூட. அதில் பல வகை வகைகள் இருந்தன. கரம்சினின் உணர்வுபூர்வமான கதைகள், பெல்கின் புஷ்கின் கதைகள், கோகோலின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள் மற்றும் மதச்சார்பற்ற மற்றும் மர்மமான காதல் கதைகளின் வகைகள் பரவலாக இருந்தன.

துர்கனேவ் தனது முழு வாழ்க்கையிலும் இந்த வகையை உருவாக்கினார், ஆனால் மிகவும் பிரபலமானது அவரது காதல் கதைகள் "ஆஸ்யா", "முதல் காதல்", "ஃபாஸ்ட்", "கருத்து", "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்". அவை பெரும்பாலும் உணர்வின் கவிதை மற்றும் இயற்கை ஓவியங்களின் அழகுக்காக மட்டுமல்லாமல், பாடல் வரிகளிலிருந்து சதித்திட்டத்திற்கு மாறும் அவற்றின் சிறப்பியல்பு நோக்கங்களுக்காகவும் "எலிஜியாக்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. எலிஜியின் உள்ளடக்கம் காதல் அனுபவங்கள் மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றிய மனச்சோர்வு எண்ணங்களைக் கொண்டுள்ளது என்பதை நினைவில் கொள்வோம்: கடந்த இளமையைப் பற்றிய வருத்தம், ஏமாற்றப்பட்ட மகிழ்ச்சியின் நினைவுகள், எதிர்காலத்தைப் பற்றிய சோகம், எடுத்துக்காட்டாக, புஷ்கின் 1830 இன் “எலிஜி” (“மங்கலானது. பைத்தியக்கார ஆண்டுகளின் மகிழ்ச்சி..." ). புஷ்கின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் துர்கனேவின் மிக முக்கியமான குறிப்பு புள்ளியாக இருந்ததால் இந்த ஒப்புமை மிகவும் பொருத்தமானது மற்றும் புஷ்கினின் கருக்கள் அவரது உரைநடை முழுவதும் ஊடுருவுகின்றன. துர்கனேவுக்கு குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது ஜெர்மன் இலக்கிய மற்றும் தத்துவ பாரம்பரியம், முதன்மையாக ஐ.வி. கோதே; "ஆசியா" நடவடிக்கை ஜெர்மனியில் நடப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, அடுத்த துர்கனேவ் கதை "ஃபாஸ்ட்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

யதார்த்தமான முறை (உண்மையின் விரிவான துல்லியமான சித்தரிப்பு, கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளின் உளவியல் துல்லியம்) ரொமாண்டிசிசத்தின் சிக்கல்களுடன் நேர்த்தியான கதைகளில் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு காதல் கதையின் பின்னால் ஒரு பெரிய அளவிலான தத்துவ பொதுமைப்படுத்தலைப் படிக்க முடியும், எனவே பல விவரங்கள் (தங்களிலேயே யதார்த்தமானவை) ஒரு குறியீட்டு அர்த்தத்துடன் பிரகாசிக்கத் தொடங்குகின்றன.

வாழ்க்கையின் பூக்கும் மற்றும் கவனம், காதல் என்பது துர்கனேவ் பிரபஞ்சம் நகரும் ஒரு அடிப்படை, இயற்கை சக்தியாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. எனவே, அதன் புரிதல் இயற்கை தத்துவத்திலிருந்து (இயற்கையின் தத்துவம்) பிரிக்க முடியாதது. "ஏஸ்" மற்றும் 50களின் பிற கதைகளில் உள்ள இயற்கைக்காட்சிகள். உரையில் அதிக இடத்தை எடுத்துக் கொள்ள வேண்டாம், ஆனால் இது சதி அல்லது பின்னணி அலங்காரத்திற்கான நேர்த்தியான ஸ்கிரீன்சேவரிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. இயற்கையின் முடிவில்லாத, மர்மமான அழகு துர்கனேவுக்கு அதன் தெய்வீகத்தின் மறுக்க முடியாத சான்றாக செயல்படுகிறது. "மனிதன் இயற்கையுடன் பிரிக்க முடியாத ஆயிரம் நூல்களால் இணைக்கப்பட்டிருக்கிறான்: அவன் அவளுடைய மகன்." எந்தவொரு மனித உணர்வும் அதன் மூலத்தை இயற்கையில் கொண்டுள்ளது; ஹீரோக்கள் அவளைப் போற்றும் போது, ​​அவள் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் அவர்களின் தலைவிதியை வழிநடத்துகிறாள்.

இயற்கையின் பான்தீஸ்டிக் புரிதலைப் பின்பற்றி, துர்கனேவ் அதை ஒரு உயிரினமாகக் கருதுகிறார், அதில் "எல்லா உயிர்களும் ஒரே உலக வாழ்க்கையில் ஒன்றிணைகின்றன," அதில் இருந்து "ஒரு பொதுவான, முடிவில்லாத நல்லிணக்கம் வெளிப்படுகிறது," "நாம் அனைவரும் பார்க்கும் "திறந்த" இரகசியங்களில் ஒன்றாகும். நாம் பார்க்கவில்லையா." அதில், "எல்லாமே தனக்காக மட்டுமே வாழ்வதாகத் தோன்றினாலும்," அதே நேரத்தில், எல்லாம் "மற்றொன்றுக்கு இருக்கிறது, மற்றொன்றில் அது அதன் நல்லிணக்கத்தை அல்லது தீர்மானத்தை மட்டுமே அடைகிறது" - இது இயற்கையின் சாராம்சமாகவும் உள் சட்டமாகவும் அன்பின் சூத்திரம். . “அவளுடைய முடிவு காதல். அன்பின் மூலம் மட்டுமே நீங்கள் அதை நெருங்க முடியும் ..." - துர்கனேவ் கோதேவின் "இயற்கையின் துண்டு" மேற்கோள் காட்டுகிறார்.

எல்லா உயிரினங்களையும் போலவே, மனிதனும் அப்பாவியாக தன்னை "பிரபஞ்சத்தின் மையம்" என்று கருதுகிறான், குறிப்பாக எல்லா இயற்கை உயிரினங்களிலும் பகுத்தறிவும் சுய விழிப்புணர்வும் கொண்ட ஒரே ஒருவன் அவன் மட்டுமே. அவர் உலகின் அழகு மற்றும் இயற்கை சக்திகளின் விளையாட்டால் ஈர்க்கப்பட்டார், ஆனால் அவரது மரணத்தின் அழிவை உணர்ந்து நடுங்குகிறார். மகிழ்ச்சியாக இருக்க, காதல் உணர்வு உலகம் முழுவதையும் உள்வாங்க வேண்டும், இயற்கை வாழ்க்கையின் முழுமையை அனுபவிக்க வேண்டும். எனவே, கோதேவின் நாடகத்திலிருந்து ஃபாஸ்ட் தனது புகழ்பெற்ற மோனோலாக்கில் இறக்கைகளைக் கனவு காண்கிறார், ஒரு மலையிலிருந்து மறையும் சூரியனைப் பார்க்கிறார்:

ஓ, பூமியிலிருந்து பறந்து செல்ல எனக்கு இறக்கைகள் கொடுங்கள்
வழியில் சோர்வடையாமல், அவரைப் பின்தொடரவும்!
மேலும் கதிர்களின் பிரகாசத்தில் நான் பார்ப்பேன்
முழு உலகமும் என் காலடியில் உள்ளது: தூங்கும் பள்ளத்தாக்குகள் கூட,
மற்றும் எரியும் சிகரங்கள் ஒரு தங்க பிரகாசத்துடன்,
மற்றும் தங்கத்தில் ஒரு நதி, வெள்ளியில் ஒரு ஓடை.
<...>
ஐயோ, உடலைத் துறந்து, ஆவி மட்டுமே உயர்கிறது, -
உடல் இறக்கைகளால் நாம் உயர முடியாது!
ஆனால் சில நேரங்களில் நீங்கள் அடக்க முடியாது
உள்ளத்தில் ஒரு உள்ளார்ந்த ஆசை உள்ளது -
மேல்நோக்கி முயற்சி... (என். கோலோட்கோவ்ஸ்கி மொழிபெயர்த்தார்)

ஒரு மலையிலிருந்து ரைன் பள்ளத்தாக்கை ரசிக்கும் ஆஸ்யாவும் எச்.எச்.யும் தரையில் இருந்து உயர ஆசைப்படுகிறார்கள். முற்றிலும் ரொமான்டிக் இலட்சியவாதத்துடன், துர்கனேவின் ஹீரோக்கள் வாழ்க்கையிலிருந்து எல்லாவற்றையும் அல்லது எதையும் கோருகிறார்கள், அவர்கள் "எல்லாவற்றையும் உள்ளடக்கிய ஆசைகளுடன்" ("நீங்களும் நானும் பறவைகளாக இருந்தால், நாங்கள் எப்படி உயருவோம், எப்படி பறப்போம் ... எனவே நாங்கள் இதில் மூழ்குவோம். நீலம்... "ஆனால் நாங்கள் பறவைகள் அல்ல," "எப்படி?" "காத்திருங்கள், உங்களுக்குத் தெரியும்." பின்னர், கதையில் பலமுறை திரும்பத் திரும்ப வரும் இறக்கைகளின் மையக்கருத்து காதலுக்கு உருவகமாகிறது.

இருப்பினும், ரொமாண்டிசிசம் அதன் தர்க்கத்தால் இலட்சியத்தின் அடைய முடியாத தன்மையை முன்னிறுத்துகிறது, ஏனெனில் கனவுகளுக்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாடு கரையாதது. துர்கனேவைப் பொறுத்தவரை, இந்த முரண்பாடு மனிதனின் இயல்பை ஊடுருவுகிறது, அதே நேரத்தில் ஒரு இயற்கையான உயிரினம், பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சிக்கான தாகம், "திருப்தி அடையும் அளவிற்கு மகிழ்ச்சி" மற்றும் ஒரு ஆன்மீக ஆளுமை, நித்தியத்திற்கும் அறிவின் ஆழத்திற்கும் பாடுபடுகிறது. ஃபாஸ்ட் அதே காட்சியில் உருவாக்குகிறது:

...என்னில் இரண்டு ஆன்மாக்கள் வாழ்கின்றன
மேலும் இருவரும் ஒன்றுக்கொன்று முரண்படுகின்றனர்.
ஒன்று, அன்பின் பேரார்வம் போன்றது, தீவிரமானது
மேலும் பேராசையுடன் தரையில் முழுமையாக ஒட்டிக்கொண்டது,
மற்றொன்று மேகங்களுக்கானது
அது உடலில் இருந்து வெளியேறியிருக்கும் (பி. பாஸ்டெர்னக் மொழிபெயர்த்தார்).

இங்கிருந்துதான் அழிவுகரமான உள் இருமை உருவாகிறது. பூமிக்குரிய உணர்வுகள் ஒரு நபரின் ஆன்மீக இயல்பை அடக்குகின்றன, மேலும் ஆவியின் இறக்கைகளில் உயர்ந்து, ஒரு நபர் தனது பலவீனத்தை விரைவாக உணர்கிறார். “நேற்று நீங்கள் இறக்கைகளைப் பற்றி பேசியது நினைவிருக்கிறதா?.. என் சிறகுகள் வளர்ந்தன, ஆனால் நான் பறக்க எங்கும் இல்லை” என்று ஆஸ்யா ஹீரோவிடம் கூறுவார்.

பிற்பகுதியில் ஜெர்மன் ரொமாண்டிக்ஸ் மனிதனை வெளிப்புற, பெரும்பாலும் ஏமாற்றும் மற்றும் விரோத சக்திகளாக முன்வைத்தது, அதில் அவன் ஒரு விளையாட்டுப் பொருளாகிறான். பின்னர் காதல் விதியுடன் ஒப்பிடப்பட்டது மற்றும் கனவுக்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான சோகமான முரண்பாட்டின் உருவகமாக மாறியது. துர்கனேவின் கூற்றுப்படி, ஒரு சிந்தனை, ஆன்மீக ரீதியாக வளர்ந்த நபர் தோல்வி மற்றும் துன்பத்திற்கு அழிந்தவர் (அவர் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" நாவலிலும் காட்டுகிறார்).

துர்கனேவ் 1857 ஆம் ஆண்டு கோடையில் சின்சிக் ஆன் தி ரைனில் கதையைத் தொடங்கினார், நவம்பரில் ரோமில் முடித்தார். "ஒரு வேட்டைக்காரனின் குறிப்புகள்" ரஷ்ய இயல்பு மற்றும் தேசிய குணாதிசயங்களை சித்தரிப்பதற்காக பிரபலமானது, துர்கனேவ் பாரிஸுக்கு அருகிலுள்ள பாலின் வியார்டாட் தோட்டத்தில் உள்ள பூகிவாலில் எழுதினார் என்பது சுவாரஸ்யமானது. "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" லண்டனில் அவரால் இயற்றப்பட்டது. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் இந்த "ஐரோப்பிய பயணத்தை" நாம் மேலும் கண்டறிந்தால், "இறந்த ஆத்மாக்கள்" ரோமில் பிறந்தன, "ஒப்லோமோவ்" மரியன்பாத்தில் எழுதப்பட்டது; தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நாவல் "தி இடியட்" - ஜெனீவா மற்றும் மிலனில், "டெமன்ஸ்" - டிரெஸ்டனில். இந்த படைப்புகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் ரஷ்யாவைப் பற்றிய மிக ஆழமான வார்த்தையாகக் கருதப்படுகின்றன, மேலும் ஐரோப்பியர்கள் பாரம்பரியமாக "மர்மமான ரஷ்ய ஆன்மாவை" தீர்மானிக்கிறார்கள். இது வாய்ப்புக்கான விளையாட்டா அல்லது முறையா?

இந்த படைப்புகள் அனைத்திலும், ஐரோப்பிய உலகில் ரஷ்யாவின் இடம் பற்றிய கேள்வி ஒரு வழியில் அல்லது இன்னொரு வகையில் எழுப்பப்படுகிறது. ஆனால் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் அரிதாகவே நவீனத்துவத்தைப் பற்றிய ஒரு கதையை நீங்கள் காண்கிறீர்கள், அங்கு "ஏஸ்" அல்லது "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" போன்ற நடவடிக்கை ஐரோப்பாவில் நடைபெறுகிறது. இது அவர்களின் பிரச்சனைகளை எவ்வாறு பாதிக்கிறது?

ஜெர்மனி "ஏஸ்" இல் அமைதியான, அன்புடன் ஏற்றுக்கொள்ளும் சூழலாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. நட்பு, கடின உழைப்பாளிகள், மென்மையான, அழகிய நிலப்பரப்புகள் "டெட் சோல்ஸ்" இன் "விரும்பாத" ஓவியங்களுடன் வேண்டுமென்றே வேறுபடுகின்றன. "ஜெர்மன் மண்ணின் அடக்கமான மூலையே, உங்களின் ஆடம்பரமற்ற மனநிறைவுடன், விடாமுயற்சியுடன் கூடிய கைகளின் எங்கும் நிறைந்த சுவடுகளுடன், பொறுமையாக இருந்தாலும், அவசரப்படாத வேலையாக இருந்தாலும்... வணக்கம் மற்றும் அமைதி!" - ஹீரோ கூச்சலிடுகிறார், மேலும் அவரது நேரடியான, அறிவிப்பு ஒலிப்பதிவு ஆசிரியரின் நிலையை நாங்கள் யூகிக்கிறோம். ஜெர்மனியும் கதைக்கு ஒரு முக்கியமான கலாச்சார சூழலாகும். பண்டைய நகரத்தின் வளிமண்டலத்தில், "கிரெட்சென்" என்ற வார்த்தை - ஒரு ஆச்சரியம் அல்லது ஒரு கேள்வி - பேசும்படி கெஞ்சியது" (கோதேவின் "ஃபாஸ்ட்" இலிருந்து மார்கரிட்டாவைக் குறிக்கிறது). கதையின் போக்கில் எச்.எச். காகினாவும் ஆஸ்யாவும் கோதேவின் "ஹெர்மன் மற்றும் டோரோதியா" படித்தனர். ஜேர்மன் மாகாணத்தில் வாழ்க்கையைப் பற்றிய இந்த "அழியாத கோதே ஐடில்" இல்லாமல், "ஜெர்மனியை மீண்டும் உருவாக்குவது" மற்றும் அதன் "இரகசிய இலட்சியத்தை" புரிந்துகொள்வது சாத்தியமில்லை என்று எழுதினார். ஃபெட் (அவர் அரை ஜெர்மன்) தனது கட்டுரைகளில் "வெளிநாட்டில் இருந்து". எனவே, கதை ரஷ்ய மற்றும் ஜெர்மன் இலக்கிய மரபுகளுடன் ஒப்பிடுகையில் கட்டப்பட்டுள்ளது.

கதையின் நாயகன் வெறுமனே Mr. H.H. என அடையாளம் காணப்படுகிறார், மேலும் கதைக்கு முன்னும் பின்னும் அவருடைய வாழ்க்கையைப் பற்றி எங்களுக்கு எதுவும் தெரியாது. இதன் மூலம், துர்கனேவ் வேண்டுமென்றே அவருக்கு பிரகாசமான தனிப்பட்ட அம்சங்களை இழக்கிறார், இதனால் கதை முடிந்தவரை புறநிலையாக ஒலிக்கிறது, இதனால் ஆசிரியர் அமைதியாக ஹீரோவின் பின்னால் நிற்க முடியும், சில சமயங்களில் அவர் சார்பாக பேசுகிறார். எச்.எச். - ரஷ்ய படித்த பிரபுக்களில் ஒருவர், ஒவ்வொரு துர்கனேவ் வாசகரும் தனக்கு என்ன நடந்தது என்பதை எளிதாகப் பயன்படுத்த முடியும், மேலும் பரந்த அளவில், ஒவ்வொரு மக்களின் தலைவிதிக்கும். அவர் எப்போதும் வாசகர்களால் விரும்பப்படுபவர். ஹீரோ இருபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நடந்த நிகழ்வுகளைப் பற்றி பேசுகிறார், புதிதாக வாங்கிய அனுபவத்தின் கண்ணோட்டத்தில் அவற்றை மதிப்பிடுகிறார். இப்போது தொட்டு, இப்போது முரண்பாடாக, இப்போது புலம்புகிறார், அவர் தன்னைப் பற்றியும் மற்றவர்களைப் பற்றியும் நுட்பமான உளவியல் அவதானிப்புகளைச் செய்கிறார், அதன் பின்னால் ஒரு நுண்ணறிவு மற்றும் சர்வ அறிவுள்ள ஆசிரியரைக் கண்டறிய முடியும்.

ஹீரோவுக்கு ஜெர்மனி பயணம்தான் வாழ்க்கைப் பயணத்தின் ஆரம்பம். அவர் மாணவர் வர்த்தகத்தில் சேர விரும்பியதால், அவர் சமீபத்தில் ஜெர்மன் பல்கலைக்கழகம் ஒன்றில் பட்டம் பெற்றார், மேலும் துர்கனேவுக்கு இது ஒரு சுயசரிதை விவரம். என்ன எச்.எச். ஜேர்மன் மாகாணத்தில் உள்ள தோழர்களைச் சந்திப்பது விசித்திரமாகவும் விதிவிலக்காகவும் தோன்றுகிறது, ஏனென்றால் அவர் பொதுவாக வெளிநாட்டில் அவர்களைத் தவிர்த்தார், மேலும் ஒரு பெரிய நகரத்தில் அறிமுகம் செய்வதை நிச்சயமாகத் தவிர்த்திருப்பார். விதியின் நோக்கம் முதலில் இப்படித்தான் கதையில் கோடிட்டுக் காட்டப்படுகிறது.

எச்.எச். மற்றும் அவரது புதிய அறிமுகமான காகின் வியக்கத்தக்க வகையில் ஒத்தவர்கள். இவர்கள் மென்மையானவர்கள், உன்னதமானவர்கள், ஐரோப்பிய படித்தவர்கள், கலையின் நுட்பமான அறிவாளிகள். நீங்கள் அவர்களுடன் உண்மையாக இணைந்திருக்கலாம், ஆனால் வாழ்க்கை அதன் சன்னி பக்கத்தில் மட்டுமே அவர்களை நோக்கி திரும்பியதால், அவர்களின் "அரை பெண்மை" விருப்பமின்மைக்கு அச்சுறுத்துகிறது. வளர்ந்த நுண்ணறிவு அதிகரித்த பிரதிபலிப்பு மற்றும் அதன் விளைவாக, சந்தேகத்திற்கு இடமளிக்கிறது.

காகினாவில் ஒப்லோமோவின் அம்சங்கள் இப்படித்தான் தோன்றும். காகின் ஓவியம் வரையச் சென்றதும், என்.என்., அவருடன் சேர்ந்து, படிக்க விரும்புவதும் ஒரு பொதுவான எபிசோடாகும், பின்னர் இரண்டு நண்பர்கள், வணிகம் செய்வதற்குப் பதிலாக, "அது எப்படி சரியாகச் செயல்பட வேண்டும் என்பதைப் பற்றி மிகவும் புத்திசாலித்தனமாகவும் நுட்பமாகவும் வாதிட்டனர்." ரஷ்ய பிரபுக்களின் "விடாமுயற்சி" குறித்த ஆசிரியரின் முரண் இங்கே வெளிப்படையானது, இது "தந்தைகள் மற்றும் மகன்களில்" ரஷ்ய யதார்த்தத்தை மாற்ற இயலாமை பற்றிய சோகமான முடிவுக்கு வளரும். இப்படித்தான் என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி தனது விமர்சனக் கட்டுரையில் “ரஷியன் மேன் அட் ரெண்டெஸ்-வௌஸ்” (“அதீனியஸ்” 1858). அவர் ரோமியோ என்று அழைக்கும் திரு. என்.என்., மற்றும் பெச்சோரின் ("நம் காலத்தின் ஹீரோ"), பெல்டோவ் ("யார் குற்றம்?" ஹெர்சன்), அகாரின் ("சாஷா" நெக்ராசோவா), ருடின் ஆகியோருக்கு இடையே ஒரு ஒப்புமையை வரைதல். - மறுபுறம், செர்னிஷெவ்ஸ்கி ஹீரோ “ஆசியா”வின் நடத்தையின் சமூகப் பண்புகளை நிறுவுகிறார் மற்றும் அவரை கடுமையாக கண்டிக்கிறார், அவரை கிட்டத்தட்ட ஒரு அயோக்கியனைப் பார்க்கிறார். Chernyshevsky ஒப்புக்கொள்கிறார் திரு என்.என். உன்னத சமுதாயத்தின் சிறந்த மக்களுக்கு சொந்தமானது, ஆனால் இந்த வகை நபர்களின் வரலாற்று பாத்திரம், அதாவது. ரஷ்ய தாராளவாத பிரபுக்கள், அவர்கள் முற்போக்கான அர்த்தத்தை இழந்துவிட்டதாக விளையாடினர். ஹீரோவைப் பற்றிய இத்தகைய கடுமையான மதிப்பீடு துர்கனேவுக்கு அந்நியமானது. மோதலை ஒரு உலகளாவிய, தத்துவ விமானமாக மொழிபெயர்த்து இலட்சியத்தின் அடைய முடியாத தன்மையைக் காண்பிப்பதே அவரது பணி.

ஆசிரியர் காகினின் படத்தை வாசகர்களுக்கு முழுமையாகப் புரியவைத்தால், அவரது சகோதரி ஒரு புதிராகத் தோன்றுகிறார், அதற்கான தீர்வு என்.என். முதலில் ஆர்வத்துடனும், பின்னர் தன்னலமின்றி, ஆனால் இன்னும் அதை இறுதிவரை புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. அவளது அசாதாரணமான கலகலப்பானது, அவளது சட்ட விரோதம் மற்றும் கிராமத்தில் நீண்ட காலம் வாழ்வதால் ஏற்படும் கூச்ச சுபாவத்துடன் வினோதமாக இணைந்திருக்கிறது. அவளது சமூகமின்மை மற்றும் சிந்தனையற்ற கனவுகள் எங்கிருந்து வருகின்றன (அவள் எப்படி தனியாக இருக்க விரும்புகிறாள், தன் சகோதரனையும் எச்.என்.யையும் விட்டுத் தொடர்ந்து ஓடிவிடுகிறாள் என்பதை நினைவில் வையுங்கள், அவர்கள் அறிமுகமான முதல் மாலையில் அவள் தன் அறைக்குச் சென்று, “மெழுகுவர்த்தியை ஏற்றாமல், திறக்கப்படாத சாளரத்தின் பின்னால் நீண்ட நேரம் நிற்கிறது"). பிந்தைய அம்சங்கள் ஆஸ்யாவை தனது விருப்பமான கதாநாயகி டாட்டியானா லாரினாவுடன் நெருக்கமாக கொண்டு வருகின்றன.

ஆனால் ஆஸ்யாவின் பாத்திரத்தின் முழுமையான படத்தைப் பெறுவது மிகவும் கடினம்: அவள் நிச்சயமற்ற தன்மை மற்றும் மாறுபாட்டின் உருவகம். (“இந்தப் பெண் என்ன பச்சோந்தி!” என்.என் விருப்பமின்றி கூச்சலிடுகிறாள்.) ஒன்று அவள் அந்நியனைப் பற்றி வெட்கப்படுகிறாள், பின்னர் அவள் திடீரென்று வெடித்துச் சிரிக்கிறாள் (“ஆஸ்யா, வேண்டுமென்றே, என்னைப் பார்த்தவுடனே, இல்லை என்றில்லாமல் சிரிக்கிறாள். காரணம் மற்றும், அவளது வழக்கம் போல், காகின் வெட்கப்பட்டு, அவள் பைத்தியம் என்று முணுமுணுத்தாள், அவளை மன்னிக்கச் சொன்னாள்"); சில நேரங்களில் அவள் இடிபாடுகளைச் சுற்றி ஏறி சத்தமாக பாடல்களைப் பாடுகிறாள், இது ஒரு மதச்சார்பற்ற இளம் பெண்ணுக்கு முற்றிலும் அநாகரீகமானது. ஆனால் பின்னர் அவள் அன்பான ஆங்கிலேயரைச் சந்தித்து, அலங்காரத்தை பராமரிப்பதில் முதன்மையான, நன்கு வளர்க்கப்பட்ட நபராக சித்தரிக்கத் தொடங்குகிறாள். "ஹெர்மன் மற்றும் டோரோதியா" என்ற கோதேவின் கவிதையைப் படித்த பிறகு, அவர் டோரோதியாவைப் போலவே வீட்டிலும் அமைதியுடனும் இருக்க விரும்புகிறார். பின்னர் அவள் "உண்ணாவிரதத்தையும் மனந்திரும்புதலையும் தன் மீது சுமத்தி" ஒரு ரஷ்ய மாகாண பெண்ணாக மாறுகிறாள். எந்தக் கட்டத்தில் அவள் தானே இல்லை என்று சொல்ல முடியாது. அவளுடைய உருவம் மினுமினுக்கிறது, வெவ்வேறு வண்ணங்கள், பக்கவாதம் மற்றும் உள்ளுணர்வுகளுடன் மின்னும்.

ஆஸ்யா அடிக்கடி தனது சொந்த உணர்வுகள் மற்றும் ஆசைகளுக்கு முரணாக செயல்படுவதால் அவளது மனநிலையில் விரைவான மாற்றங்கள் மோசமடைகின்றன: “சில நேரங்களில் நான் அழ விரும்புகிறேன், ஆனால் நான் சிரிக்கிறேன். நீங்கள் என்னை நியாயந்தீர்க்கக் கூடாது... நான் என்ன செய்கிறேன்”; "சில நேரங்களில் என் தலையில் என்ன இருக்கிறது என்று எனக்குத் தெரியாது.<...>நான் சில நேரங்களில் என்னைப் பற்றி பயப்படுகிறேன், கடவுளால்." கடைசி சொற்றொடர் அவளை "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" என்பதிலிருந்து பாவெல் பெட்ரோவிச் கிர்சனோவின் மர்மமான காதலிக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது ("இந்த ஆத்மாவில் என்ன இருக்கிறது - கடவுளுக்குத் தெரியும்!" அவளுக்குத் தெரியாத சில ரகசிய சக்திகளின் சக்தியில் அவள் இருப்பதாகத் தோன்றியது; அவர்கள் அவர்கள் விரும்பியபடி அவளுடன் விளையாடியது, அவளுடைய சிறிய மனது அவர்களின் விருப்பங்களை சமாளிக்க முடியவில்லை ஆஸ்யாவின் உருவம் முடிவில்லாமல் விரிவடைகிறது, ஏனென்றால் அடிப்படை, இயற்கையான கொள்கை அவளில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது. பெண்கள், துர்கனேவின் தத்துவக் கண்ணோட்டங்களின்படி, இயற்கைக்கு நெருக்கமானவர்கள், ஏனெனில் அவர்களின் இயல்பு ஒரு உணர்ச்சி (ஆன்மீக) மேலாதிக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது, அதே நேரத்தில் ஆண்களின் இயல்பு அறிவுசார் (ஆன்மீக) ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. ஒரு மனிதன் வெளியில் இருந்து அன்பின் இயற்கையான கூறுகளால் பிடிக்கப்பட்டால் (அதாவது, அவன் அதை எதிர்க்கிறான்), ஒரு பெண் மூலம் அவள் நேரடியாக தன்னை வெளிப்படுத்துகிறாள். ஒவ்வொரு பெண்ணிலும் உள்ளார்ந்த "அறியப்படாத சக்திகள்" சிலவற்றில் அவற்றின் முழு வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது. ஆஸ்யாவின் அற்புதமான பன்முகத்தன்மை மற்றும் உயிரோட்டம், தவிர்க்கமுடியாத வசீகரம், புத்துணர்ச்சி மற்றும் பேரார்வம் ஆகியவை இங்கிருந்து துல்லியமாகத் தோன்றுகின்றன. அவளுடைய பயமுறுத்தும் "காட்டுத்தனம்" அவளை சமூகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் ஒரு "இயற்கையான நபர்" என்று வகைப்படுத்துகிறது. ஆஸ்யா சோகமாக இருக்கும்போது, ​​​​நிழல்கள் "அவள் முகத்தில் ஓடுகின்றன", வானம் முழுவதும் மேகங்களைப் போல, அவளது காதல் ஒரு இடியுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது ("நான் உங்களுக்கு உறுதியளிக்கிறேன், நீங்களும் நானும், விவேகமுள்ள மக்களால், அவள் எவ்வளவு ஆழமாக உணர்கிறாள், என்ன நம்பமுடியாதது என்று கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. இந்த உணர்வுகள் அவளுக்குள் வெளிப்படும் பலம், இடியுடன் கூடிய மழையைப் போல எதிர்பாராத விதமாக அவள் மீது வருகிறது.

நிலைகள் மற்றும் மனநிலைகளின் நிலையான மாற்றத்திலும் இயற்கை சித்தரிக்கப்படுகிறது (உதாரணமாக, அத்தியாயம் II இலிருந்து ரைன் மீது சூரிய அஸ்தமனம்). அவள் உண்மையிலேயே உயிருடன் இருப்பதாக சித்தரிக்கப்படுகிறாள். அவள் சோர்வடைகிறாள், ஆன்மாவை ஆக்கிரமித்து, அவளது ரகசிய சரங்களைத் தொடுவது போல், அமைதியாக ஆனால் சக்தியுடன் அவளிடம் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி கிசுகிசுக்கிறாள்: "காற்று அவள் முகத்தைப் பற்றிக் கொண்டிருந்தது, மற்றும் லிண்டன் மரங்கள் மிகவும் இனிமையான வாசனையாக இருந்தது, அவளுடைய மார்பு தன்னிச்சையாக ஆழமாகவும் ஆழமாகவும் சுவாசித்தது." சந்திரன் தெளிவான வானத்தில் இருந்து "கவனமாக" பார்க்கிறார், மேலும் "அமைதியான மற்றும் அதே நேரத்தில் அமைதியான ஒளியுடன்" ஒளி, காற்று, வாசனை "ஒரு கருஞ்சிவப்பு, திராட்சைகளின் மீது மெல்லிய வெளிச்சம் "அலைகளில் அலைந்தது";

ஒரு தனி, சுருக்கமான அத்தியாயம் X இயற்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது - ஒரே விளக்கமான ஒன்று (இது ஒரு வாய்வழி கதையின் வடிவத்திற்கு முற்றிலும் முரணானது, நிகழ்வுகளின் பொதுவான வெளிப்புறத்தை வழங்குவது பொதுவானது). இத்தகைய தனிமை பத்தியின் தத்துவ முக்கியத்துவத்தைக் குறிக்கிறது:

<...>ரைன் நதியின் நடுவில் நுழைந்ததும், படகுக்காரனிடம் படகைக் கீழே இறக்கச் சொன்னேன். முதியவர் துடுப்புகளை உயர்த்தினார் - அரச நதி எங்களை அழைத்துச் சென்றது. சுற்றிப் பார்த்தேன், கேட்டேன், நினைவில் வைத்தேன், திடீரென்று என் இதயத்தில் ஒரு ரகசிய சங்கடத்தை உணர்ந்தேன் ... நான் என் கண்களை வானத்தை நோக்கி உயர்த்தினேன் - ஆனால் வானத்தில் அமைதி இல்லை: நட்சத்திரங்களால் புள்ளிகள், அது நகர்கிறது, நகர்கிறது, நடுங்குகிறது; நான் ஆற்றை நோக்கி சாய்ந்தேன் ... ஆனால் அங்கே, இந்த இருண்ட, குளிர்ந்த ஆழத்தில், நட்சத்திரங்களும் அசைந்து நடுங்குகின்றன; ஒரு ஆபத்தான மறுமலர்ச்சி எல்லா இடங்களிலும் எனக்குத் தோன்றியது - மேலும் எனக்குள் கவலை வளர்ந்தது. படகின் ஓரத்தில் முழங்கைகளை சாய்த்தேன்... காதில் வீசும் காற்றின் ஓசை, கடுமையின் பின்னே உள்ள நீரின் அமைதியான முணுமுணுப்பு என்னை எரிச்சலூட்டியது, அலையின் புது மூச்சு என்னைக் குளிர்விக்கவில்லை; நைட்டிங்கேல் கரையில் பாடி அதன் ஒலிகளின் இனிமையான விஷத்தால் என்னை தொற்றியது. என் கண்களில் கண்ணீர் கொதிக்க ஆரம்பித்தது, ஆனால் அவை அர்த்தமற்ற மகிழ்ச்சியின் கண்ணீர் அல்ல. நான் உணர்ந்தது அந்த தெளிவற்ற, சமீபத்தில் அனுபவித்த அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய ஆசைகளின் உணர்வை அல்ல, ஆன்மா விரிவடையும் போது, ​​​​ஒலிக்கிறது, அது எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொண்டு நேசிக்கிறது என்று தோன்றும் போது ... இல்லை! மகிழ்ச்சிக்கான தாகம் எனக்குள் தீப்பிடித்தது. நான் இன்னும் அவரைப் பெயரைச் சொல்லி அழைக்கத் துணியவில்லை, ஆனால் மகிழ்ச்சி, திருப்தி அடையும் அளவிற்கு மகிழ்ச்சி - அதைத்தான் நான் விரும்பினேன், அதுதான் நான் ஏங்கினேன். துடுப்புகளின் மீது வளைந்து.

ஹீரோ தனது சொந்த விருப்பத்தின் ஓட்டத்தை நம்புகிறார் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் உண்மையில் அவர் வாழ்க்கையின் முடிவில்லாத ஓட்டத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார், அதை அவரால் எதிர்க்க முடியவில்லை. நிலப்பரப்பு மாயமாக அழகாக இருக்கிறது, ஆனால் ரகசியமாக அச்சுறுத்துகிறது. வாழ்க்கையின் போதை மற்றும் மகிழ்ச்சிக்கான பைத்தியக்காரத்தனமான தாகம் தெளிவற்ற மற்றும் தொடர்ச்சியான கவலையின் அதிகரிப்புடன் சேர்ந்துள்ளது. ஹீரோ "இருண்ட, குளிர்ந்த ஆழத்திற்கு" மேலே மிதக்கிறார், அங்கு "நகரும் நட்சத்திரங்களின்" படுகுழி பிரதிபலிக்கிறது (துர்கனேவ் டியுட்சேவின் உருவகங்களை கிட்டத்தட்ட மீண்டும் கூறுகிறார்: "குழப்பம் கிளறுகிறது", "நாங்கள் பயணம் செய்கிறோம், எல்லா பக்கங்களிலும் எரியும் பள்ளத்தால் சூழப்பட்டுள்ளோம்" )

"மகத்தான" மற்றும் "அரச" ரைன் வாழ்க்கை நதியுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது மற்றும் ஒட்டுமொத்த இயற்கையின் அடையாளமாகிறது (நீர் அதன் முதன்மை கூறுகளில் ஒன்றாகும்). அதே நேரத்தில், இது பல புனைவுகளால் சூழப்பட்டுள்ளது மற்றும் ஜெர்மன் கலாச்சாரத்தில் ஆழமாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டுள்ளது: கரையில் உள்ள கல் பெஞ்சில், எங்கிருந்து H.H. ஒரு பெரிய சாம்பல் மரத்தின் கிளைகளில் இருந்து எட்டிப்பார்க்கும் "மடோனாவின் சிறிய சிலை" ரசிக்க நான் மணிக்கணக்கில் செலவிட்டேன்; காகின்ஸ் வீட்டிற்கு வெகு தொலைவில் லொரேலி பாறை உயர்கிறது. ஆற்றின் அருகே "எழுபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நீரில் மூழ்கிய ஒரு மனிதனின் கல்லறைக்கு மேல், ஒரு பழங்கால கல்வெட்டுடன் தரையில் பாதி வளர்ந்த ஒரு கல் சிலுவை இருந்தது." இந்த படங்கள் காதல் மற்றும் மரணத்தின் கருப்பொருளை உருவாக்குகின்றன, அதே நேரத்தில் ஆஸ்யாவின் உருவத்துடன் தொடர்புபடுத்துகின்றன: மடோனாவின் சிலைக்கு அருகிலுள்ள பெஞ்சில் இருந்து தான் ஹீரோ எல் நகரத்திற்குச் செல்ல விரும்புவார், அங்கு அவர் சந்திப்பார். ஆஸ்யா, பின்னர் அதே இடத்தில் அவர் ஆஸ்யாவின் பிறப்பின் ரகசியத்தை காகினிடமிருந்து கற்றுக்கொள்வார், அதன் பிறகு அவர்களின் நல்லுறவு சாத்தியமாகும்; லொரேலியின் பாறையை முதலில் குறிப்பிடுவது ஆஸ்யா. அப்போது அண்ணனும் எச்.எச். அவர்கள் மாவீரர் கோட்டையின் இடிபாடுகளில் ஆஸ்யாவைத் தேடுகிறார்கள், அவள் “சுவரின் விளிம்பில், படுகுழிக்கு மேலே” அமர்ந்திருப்பதைக் காண்கிறார்கள் - நைட்லி காலங்களில் அவள் பேரழிவு தரும் லொரேலியின் சுழலுக்கு மேலே ஒரு பாறையின் உச்சியில் அமர்ந்து, அழகாக இருந்தாள். ஆற்றங்கரையில் மிதப்பவர்களை அழித்து, அதனால் விருப்பமில்லாத "விரோத உணர்வு" H.H. அவள் பார்வையில். லொரேலியின் புராணக்கதை அன்பை ஒரு நபரைக் கைப்பற்றி பின்னர் அழிப்பதாக சித்தரிக்கிறது, இது துர்கனேவின் கருத்துக்கு ஒத்திருக்கிறது. இறுதியாக, ஒரு மோசமான தேதிக்குப் பிறகு ஹீரோ அவளை வீணாகத் தேடும் போது, ​​​​கரையில் உள்ள கல் சிலுவைக்கு அருகிலுள்ள இருளில் ஆஸ்யாவின் வெள்ளை ஆடை பளிச்சிடுகிறது, மேலும் மரணத்தின் நோக்கத்தை வலியுறுத்துவது H.H. இன் காதல் கதையின் சோகமான முடிவை வலியுறுத்தும். மற்றும் பூமிக்குரிய பாதை.

ரைன் ஹீரோவையும் ஹீரோயினையும் பிரிப்பது குறியீடாக முக்கியமானது: ஆஸ்யாவுக்குச் செல்லும் போது, ​​ஹீரோ ஒவ்வொரு முறையும் உறுப்புகளுடன் தொடர்பு கொள்ள வேண்டும். மழை ஹீரோக்களுக்கு இடையே ஒரு இணைப்பு இணைப்பாகவும் அதே நேரத்தில் ஒரு தடையாகவும் மாறும். ரைன் நதிக்கரையில்தான் ஆஸ்யா அவனிடமிருந்து என்றென்றும் விலகிச் செல்கிறார், மேலும் கப்பலின் மற்றொரு விமானத்தில் ஹீரோ அவளைத் தொடர்ந்து விரைந்தபோது, ​​​​ரைனின் ஒரு கரையில் அவர் ஒரு இளம் ஜோடியைப் பார்க்கிறார் (பணிப்பெண் கன்கென் ஏற்கனவே தனது மாப்பிள்ளையை ஏமாற்றுகிறார், சேவையில் இறங்கியவர், ஆஸ்யாவைப் போலவே கான்கென் அண்ணாவின் சிறியவர், "ரைனின் மறுபுறத்தில், என் சிறிய மடோனா இன்னும் பழைய சாம்பல் மரத்தின் அடர் பச்சை நிறத்தில் இருந்து சோகமாகத் தெரிந்தார்."

ரைன் பள்ளத்தாக்கின் புகழ்பெற்ற திராட்சைத் தோட்டங்களும் ரைனுடன் தொடர்புடையவை, இது கதையின் உருவ அமைப்பில் இளமையின் மலர்ச்சி, வாழ்க்கையின் சாறு மற்றும் அதன் இனிமை ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. ஹீரோ அனுபவிக்கும் சக்திகளின் உச்சம், முழுமை மற்றும் நொதித்தல் ஆகியவற்றின் இந்த கட்டம் துல்லியமாக உள்ளது. இந்த மையக்கருத்து ஒரு மாணவர் விருந்தின் அத்தியாயத்தில் சதி வளர்ச்சியைப் பெறுகிறது - "இளம், புதிய வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியான உற்சாகம், முன்னோக்கி செல்லும் இந்த உந்துதல் - எங்கும், முன்னோக்கி செல்லும் வரை" (புஷ்கின் கவிதையில் மகிழ்ச்சியான "வாழ்க்கை விருந்து" என்ற அனகிரியோன்டிக் படத்தை நினைவில் கொள்க) . இவ்வாறு, ஹீரோ "வாழ்க்கை கொண்டாட்டம்" மற்றும் இளமைக்காக ரைன் முழுவதும் செல்லும்போது, ​​அவர் ஆஸ்யாவையும் அவரது சகோதரரையும் சந்திக்கிறார், நட்பு மற்றும் அன்பு இரண்டையும் பெறுகிறார். விரைவில் அவர் ரைனைக் கண்டும் காணாத மலையில் காகினுடன் விருந்துண்டு, வணிகச் சந்தையில் இருந்து வரும் இசையின் தொலைதூர ஒலிகளை ரசிக்கிறார், மேலும் இரண்டு நண்பர்களும் ரைன் ஒயின் பாட்டிலைக் குடித்தபோது, ​​“சந்திரன் எழுந்து ரைனில் விளையாடியது; எல்லாம் ஒளிர்ந்தது, இருட்டானது, மாறியது, எங்கள் வெட்டப்பட்ட கண்ணாடிகளில் உள்ள மது கூட ஒரு மர்மமான பிரகாசத்துடன் பிரகாசித்தது. எனவே, ரைன் ஒயின், அதன் மையக்கருத்துகள் மற்றும் குறிப்புகளின் கலவையில், இளமையின் ஒரு குறிப்பிட்ட மர்மமான அமுதத்துடன் ஒப்பிடப்படுகிறது (கிரெட்சனைக் காதலிப்பதற்கு முன்பு ஃபாஸ்டுக்கு மெஃபிஸ்டோபீல்ஸ் வழங்கிய மதுவைப் போன்றது). ஆஸ்யாவை ஒயின் மற்றும் திராட்சைப்பழங்களுடன் ஒப்பிடுவது குறிப்பிடத்தக்கது: "அவளுடைய எல்லா அசைவுகளிலும் ஏதோ அமைதியற்றது இருந்தது: இந்த காட்டு சமீபத்தில் ஒட்டப்பட்டது, இந்த ஒயின் இன்னும் புளிக்கவைத்தது." புஷ்கினின் கவிதைகளின் பின்னணியில், இளமை விருந்துக்கு ஒரு தலைகீழ் பக்கமும் உள்ளது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்: “பைத்தியக்காரத்தனமான ஆண்டுகளின் மங்கலான மகிழ்ச்சி, தெளிவற்ற ஹேங்கொவர் போலவும், மதுவைப் போல, கடந்த நாட்களின் சோகமாகவும் இருக்கிறது. என் ஆன்மா, நான் வயதாகும்போது, ​​வலிமையடைகிறேன்." இந்த நேர்த்தியான சூழல் கதையின் எபிலோக்கில் புதுப்பிக்கப்படும்.

அதே மாலை, ஹீரோக்களின் பிரிப்பு பின்வரும் குறிப்பிடத்தக்க விவரங்களுடன் உள்ளது:

"நீங்கள் சந்திரன் தூணுக்குள் ஓட்டிச் சென்றீர்கள், அதை உடைத்துவிட்டீர்கள்" என்று ஆஸ்யா என்னிடம் கத்தினார்.

நான் என் கண்களைத் தாழ்த்தினேன்; படகைச் சுற்றி அலைகள் கறுப்பாக மாறின.

நாளை சந்திப்போம், ”என்று காகின் அவளுக்குப் பிறகு கூறினார்.

படகு நின்றுவிட்டது. வெளியே சென்று சுற்றி பார்த்தேன். எதிர் கரையில் யாரும் தென்படவில்லை. நிலவுத் தூண் மீண்டும் முழு ஆற்றின் குறுக்கே தங்கப் பாலம் போல நீண்டது.

சந்திர தூண் பிரபஞ்சத்தின் செங்குத்து அச்சை அமைக்கிறது - இது வானத்தையும் பூமியையும் இணைக்கிறது மற்றும் அண்ட நல்லிணக்கத்தின் அடையாளமாக விளக்கப்படலாம். அதே நேரத்தில், "தங்கப் பாலம்" போல, ஆற்றின் இரு கரைகளையும் இணைக்கிறது. இது அனைத்து முரண்பாடுகளின் தீர்வின் அறிகுறியாகும், இயற்கை உலகின் நித்திய ஒற்றுமை, இருப்பினும், சந்திர சாலையில் நடக்க முடியாதது போல, மனிதன் ஒருபோதும் ஊடுருவ முடியாது. அவரது இயக்கத்தின் மூலம், ஹீரோ தன்னிச்சையாக ஒரு அழகான படத்தை அழிக்கிறார், இது அவரது அன்பின் அழிவைக் குறிக்கிறது (ஆஸ்யா இறுதியாக எதிர்பாராத விதமாக அவரிடம் கத்துகிறார்: "பிரியாவிடை!"). அந்த நேரத்தில், ஹீரோ சந்திரன் தூணை உடைக்கும்போது, ​​​​அவர் அதைப் பார்க்கவில்லை, அவர் கரையிலிருந்து திரும்பிப் பார்க்கும்போது, ​​​​"தங்கப் பாலம்" ஏற்கனவே அதன் முந்தைய மீற முடியாத நிலைக்கு மீட்டெடுக்கப்பட்டுள்ளது. மேலும், கடந்த காலத்தைத் திரும்பிப் பார்த்தால், ஆஸ்யாவும் அவளுடைய சகோதரனும் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு தனது வாழ்க்கையில் இருந்து மறைந்தபோது (அவர்கள் ரைன் கரையில் இருந்து மறைந்து போவதால்) அவர் எந்த வகையான உணர்வை அழித்தார் என்பதை ஹீரோ புரிந்துகொள்வார். இயற்கையான நல்லிணக்கம் ஒரு கணத்திற்கு மேல் கோபமாக மாறியது, முன்பு போலவே, ஹீரோவின் தலைவிதியைப் பற்றி அலட்சியமாக, அதன் நித்திய அழகுடன் பிரகாசிக்கிறது.

இறுதியாக, டெர்ஷாவின் மேற்கோள் காட்டப்பட்ட பழமொழி உறுதிப்படுத்தியபடி, "மறதியின்" நதி - லெடோயா, பிறப்பு மற்றும் இறப்புகளின் முடிவில்லாத மாற்றத்தில், வாழ்க்கையின் நதி, "அதன் ஆசையில் காலங்களின் நதி" மாறிவிடும். பின்னர் "மகிழ்ச்சியான பழைய" படகுக்காரர், அயராது தனது துடுப்புகளை இருண்ட "இருண்ட நீரில்" மூழ்கடித்து, பழைய சாரோனுடன் தொடர்புகளைத் தூண்டி, மேலும் மேலும் புதிய ஆத்மாக்களை இறந்தவர்களின் ராஜ்யத்திற்கு கொண்டு செல்கிறார்.

ஒரு சிறிய கத்தோலிக்க மடோனாவின் உருவம் "கிட்டத்தட்ட குழந்தை போன்ற முகம் மற்றும் மார்பில் ஒரு சிவப்பு இதயம், வாள்களால் துளைக்கப்பட்டது" என்று விளக்குவது மிகவும் கடினம். துர்கனேவ் முழு காதல் கதையையும் இந்த சின்னத்துடன் திறந்து முடிப்பதால், அது அவருக்கு முக்கியமான ஒன்றாகும் என்று அர்த்தம். கோதேவின் ஃபாஸ்டிலும் இதே போன்ற ஒரு படம் உள்ளது: காதலால் அவதிப்படும் கிரெட்சன், தன் இதயத்தில் வாளுடன் மேட்டர் டோலோரோசாவின் சிலைக்கு மலர்களை வைக்கிறார். கூடுதலாக, மடோனாவின் குழந்தைத்தனமான முகபாவனை ஆஸ்யாவைப் போலவே உள்ளது (இது கதாநாயகியின் உருவத்திற்கு காலமற்ற பரிமாணத்தை அளிக்கிறது). ஒரு சிவப்பு இதயம், எப்போதும் அம்புகளால் துளைக்கப்படுவது, காதல் துன்பத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது என்பதற்கான அறிகுறியாகும். மடோனாவின் முகம் எப்போதும் "சோகத்துடன்" "கிளைகளில் இருந்து" அல்லது "பழைய சாம்பல் மரத்தின் அடர் பச்சை நிறத்தில் இருந்து" தெரிகிறது என்பதற்கு நான் சிறப்பு கவனம் செலுத்த விரும்புகிறேன். இந்த படத்தை இயற்கையின் முகங்களில் ஒன்றாக புரிந்து கொள்ளலாம். கோதிக் தேவாலயங்களில், நுழைவாயில்கள் மற்றும் தலைநகரங்களில், புனிதர்களின் முகங்கள் மற்றும் உருவங்கள் மலர் ஆபரணங்களால் சூழப்பட்டுள்ளன - இலைகள் மற்றும் மலர்கள் கல்லில் இருந்து செதுக்கப்பட்டன, மற்றும் உயர் ஜெர்மன் கோதிக் நெடுவரிசைகள் மரத்தின் டிரங்குகள் போல வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. இது ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பேகன் எதிரொலி மற்றும், மிக முக்கியமாக, கோவிலை பிரபஞ்சத்தின் ஒரு மாதிரியாகப் புரிந்துகொள்வது - வானமும் பூமியும், தாவரங்களும் விலங்குகளும், மக்கள் மற்றும் ஆவிகள், புனிதர்கள் மற்றும் அடிப்படை தெய்வங்கள் - மாற்றப்பட்ட உலகம். , கடவுளின் அருளால் நல்லிணக்கத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டது. இயற்கையானது ஆன்மீக, மர்மமான முகத்தையும் கொண்டுள்ளது, குறிப்பாக அது துக்கத்தால் ஒளிரும் போது. மற்றொரு பான்தீஸ்ட், டியுட்சேவ், இயற்கையில் இதே போன்ற நிலைகளை உணர்ந்தார்: "...சேதம், சோர்வு மற்றும் எல்லாவற்றிலும் / வாடிப்போகும் அந்த மென்மையான புன்னகை, / ஒரு பகுத்தறிவு உள்ளத்தில் நாம் எதை அழைக்கிறோம் / துன்பத்தின் தெய்வீக அடக்கம்."

ஆனால் இயற்கையானது ஒளி மற்றும் வானிலையில் மட்டுமல்ல, அது அமைக்கும் பொதுவான ஆவி மற்றும் வாழ்க்கை ஒழுங்கிலும் மாறக்கூடியது. ஜெர்மனியில், ஜூன் மாதத்தில், அவள் மகிழ்ச்சியடைகிறாள், ஹீரோவில் சுதந்திர உணர்வையும் அவளுடைய சக்திகளின் வரம்பற்ற தன்மையையும் தூண்டுகிறாள். ரஷ்ய நிலப்பரப்பை நினைவுபடுத்தும் போது ஒரு வித்தியாசமான மனநிலை அவரைப் பெறுகிறது:

... திடீரென்று ஜெர்மனியில் ஒரு வலுவான, பழக்கமான, ஆனால் அரிதான வாசனையால் நான் தாக்கப்பட்டேன். நான் நின்று, சாலையின் அருகே ஒரு சிறிய சணல் பகுதியைக் கண்டேன். அதன் புல்வெளி வாசனை உடனடியாக என் தாயகத்தை நினைவூட்டியது மற்றும் என் உள்ளத்தில் ஒரு தீவிர ஏக்கத்தைத் தூண்டியது. நான் ரஷ்ய காற்றை சுவாசிக்க விரும்பினேன், ரஷ்ய மண்ணில் நடக்க விரும்பினேன். "நான் இங்கே என்ன செய்கிறேன், நான் ஏன் ஒரு விசித்திரமான இடத்தில், அந்நியர்களிடையே சுற்றித் திரிகிறேன்!" - நான் கூச்சலிட்டேன், என் இதயத்தில் நான் உணர்ந்த மரண கனமானது திடீரென்று கசப்பான மற்றும் எரியும் உணர்ச்சியாக மாறியது.

முதன்முறையாக, கதையின் பக்கங்களில் மனச்சோர்வு மற்றும் கசப்பு ஆகியவற்றின் கருக்கள் தோன்றும். அடுத்த நாள், N.N. இன் எண்ணங்களை யூகிப்பது போல், கதாநாயகி தனது "ரஷ்யத்தை" காட்டுகிறார்:

இரவிலும் காலையிலும் நான் ரஷ்யாவைப் பற்றி நிறைய யோசித்ததால் தான் - ஆஸ்யா எனக்கு முற்றிலும் ரஷ்ய பெண், ஒரு எளிய பெண், கிட்டத்தட்ட ஒரு பணிப்பெண் போல் தோன்றியது. அவள் ஒரு பழைய ஆடையை அணிந்திருந்தாள், அவள் தலைமுடியை காதுகளுக்குப் பின்னால் கோப்பிக்கொண்டு, அசையாமல், ஜன்னல் வழியாக உட்கார்ந்து, ஒரு வளையத்தில், அடக்கமாக, அமைதியாக, அவள் வாழ்நாளில் வேறு எதையும் செய்யாதது போல் தைத்தாள். அவள் ஏறக்குறைய எதுவும் சொல்லவில்லை, அமைதியாக அவளுடைய வேலையைப் பார்த்தாள், அவளுடைய அம்சங்கள் அவ்வளவு முக்கியமற்ற, அன்றாட வெளிப்பாட்டை எடுத்தன, நான் விருப்பமின்றி எங்கள் வீட்டில் வளர்ந்த கத்யாவையும் மாஷாவையும் நினைவில் வைத்தேன். ஒற்றுமையை நிறைவு செய்ய, அவள் தாழ்ந்த குரலில் "அம்மா, செல்லம்" என்று முனக ஆரம்பித்தாள். நான் அவளுடைய மஞ்சள் நிற, மங்கலான முகத்தைப் பார்த்தேன், நேற்றைய கனவுகளை நினைத்துப் பார்த்தேன், ஏதோ வருத்தப்பட்டேன்.

எனவே, அன்றாட வாழ்க்கை, முதுமை மற்றும் வாழ்க்கை வீழ்ச்சி பற்றிய யோசனை ரஷ்யாவுடன் தொடர்புடையது. ரஷ்ய இயல்பு அதன் அடிப்படை சக்தியில் மூச்சடைக்கக்கூடியது, ஆனால் கண்டிப்பானது மற்றும் மகிழ்ச்சியற்றது. 50 களின் துர்கனேவின் கலை அமைப்பில் உள்ள ரஷ்யப் பெண் விதியால் பணிவு மற்றும் கடமையை நிறைவேற்ற அழைக்கப்படுகிறார், டாட்டியானா லாரினாவைப் போல, அன்பற்ற மனிதனை மணந்துகொண்டு, "தி நோபல் நெஸ்ட்" இன் லிசா கபிடானாவைப் போல அவருக்கு உண்மையாக இருக்கிறார். மதம், வாழ்க்கை மற்றும் மகிழ்ச்சியைத் துறத்தல் (cf. Tyutchev இன் கவிதை "ஒரு ரஷ்ய பெண்ணுக்கு"). "நோபல் நெஸ்ட்" இல் புல்வெளியின் விளக்கம் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் முழு தத்துவமாக விரிவடைகிறது:

... மற்றும் திடீரென்று ஒரு இறந்த அமைதி உள்ளது; எதுவும் தட்டாது அல்லது நகராது; காற்று இலையை அசைக்காது; விழுங்கல்கள் அழுகாமல் பறந்து, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, பூமி முழுவதும் பறந்து செல்கின்றன, அவற்றின் அமைதியான தாக்குதலால் ஒருவரின் ஆன்மா சோகமாகிறது. "அப்போது நான் ஆற்றின் அடிப்பகுதியில் இருக்கிறேன்," லாவ்ரெட்ஸ்கி மீண்டும் நினைக்கிறார். "எப்பொழுதும், எல்லா நேரங்களிலும், இங்குள்ள வாழ்க்கை அமைதியாகவும், அவசரமாகவும் இருக்கிறது," என்று அவர் நினைக்கிறார், "அதன் வட்டத்திற்குள் நுழைபவர், சமர்ப்பிக்கவும்: இங்கே கவலைப்படத் தேவையில்லை, பிரச்சனையைத் தூண்டுவதற்கு எதுவும் இல்லை; உழவன் கலப்பையால் சால் உழுவதைப் போல, தன் பாதையை மெதுவாக உழுபவனே இங்கு வெற்றி பெறுபவன். இந்த செயலற்ற அமைதியில் என்ன வலிமை, என்ன ஆரோக்கியம்!<...>ஒவ்வொரு மரத்தின் ஒவ்வொரு இலையும், அதன் தண்டுகளில் உள்ள ஒவ்வொரு புல், அதன் முழு அகலத்திற்கு விரிவடைகிறது. "எனது சிறந்த ஆண்டுகள் ஒரு பெண்ணின் அன்பிற்காக செலவிடப்பட்டன," லாவ்ரெட்ஸ்கி தொடர்ந்து நினைக்கிறார், "அலுப்பு என்னை இங்கே நிதானப்படுத்தட்டும், அது என்னை அமைதிப்படுத்தட்டும், நானும் மெதுவாக விஷயங்களைச் செய்ய என்னை தயார்படுத்துங்கள்."<...>அந்த நேரத்தில், பூமியின் மற்ற இடங்களில் வாழ்க்கை முழு வீச்சில், அவசரமாக, கர்ஜித்தது; இங்கே அதே வாழ்க்கை சதுப்பு புல் வழியாக தண்ணீர் போல் அமைதியாக பாய்ந்தது; மற்றும் மிகவும் மாலை வரை Lavretsky இந்த கடந்து செல்லும், பாயும் வாழ்க்கை சிந்தனை இருந்து தன்னை கிழிக்க முடியவில்லை; கடந்த கால துக்கம் அவரது உள்ளத்தில் வசந்த பனி போல உருகியது - மற்றும் ஒரு விசித்திரமான விஷயம்! - தாயகம் என்ற உணர்வு அவருக்குள் ஆழமாகவும் வலுவாகவும் இருந்ததில்லை.

பொலேசியின் பண்டைய காடுகளின் முகத்தில், "மௌனமாக அல்லது மந்தமாக அலறுகிறது", "எங்கள் முக்கியத்துவத்தின் உணர்வு" மனித இதயத்திற்குள் ஊடுருவுகிறது ("போலேசிக்கு ஒரு பயணம்"). அங்கு, இயற்கை மனிதனிடம் கூறுகிறது: "நான் உன்னைப் பற்றி கவலைப்படவில்லை - நான் ஆட்சி செய்கிறேன், எப்படி இறக்கக்கூடாது என்று நீங்கள் கவலைப்படுகிறீர்கள்." உண்மையில், இயற்கையானது ஒன்று, மாறாதது மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது, அது புதிய பக்கங்களைக் கொண்ட மனிதனை நோக்கித் திரும்புகிறது, இருத்தலின் வெவ்வேறு கட்டங்களை உள்ளடக்கியது.

ஆஸ்யாவின் தாய், மறைந்த பெண்ணின் பணிப்பெண், டாட்டியானா (கிரேக்க மொழியில் "தியாகி") என்று அழைக்கப்படுகிறார், மேலும் அவரது தோற்றம் தீவிரம், பணிவு, விவேகம் மற்றும் மதத்தை வலியுறுத்துகிறது. ஆஸ்யா பிறந்த பிறகு, அவள் ஒரு பெண்ணாக இருக்க தகுதியற்றவள் என்று கருதி, தன் தந்தையை திருமணம் செய்ய மறுத்தாள். இயற்கையான ஆர்வமும் அதை நிராகரிப்பதும் ரஷ்ய பெண் பாத்திரத்தின் மாறிலிகள். ஆஸ்யா, தனது தாயை நினைவு கூர்ந்து, "ஒன்ஜின்" என்பதை நேரடியாக மேற்கோள் காட்டி, "டாட்டியானாவாக இருக்க விரும்புகிறேன்" என்று கூறுகிறார். யாத்ரீகர்களின் மத ஊர்வலத்தைப் பற்றி சிந்தித்து, ஆஸ்யா கனவு காண்கிறாள்: “நான் அவர்களுடன் செல்ல முடிந்தால்<...>எங்காவது தொலைவில் சென்று, பிரார்த்தனை செய்ய, கடினமான சாதனையைச் செய்ய," இது ஏற்கனவே லிசா கலிடினாவின் உருவத்தை கோடிட்டுக் காட்டுகிறது.

ஒன்ஜினின் நோக்கங்கள் சதித்திட்டத்தில் நேரடியாக பிரதிபலிக்கின்றன: எச்.ஹெச்க்கு முதலில் எழுதியவர் ஆஸ்யா. ஒரு குறுகிய அறிமுகத்திற்குப் பிறகு எதிர்பாராத ஒப்புதல் வாக்குமூலத்துடன் ஒரு குறிப்பு, மற்றும் ஹீரோ, ஒன்ஜினைப் பின்தொடர்ந்து, காதல் அறிவிப்புக்கு "கண்டித்தல்" மூலம் பதிலளிக்கிறார், எல்லோரும் அவளுடன் அவரைப் போல நேர்மையாக செயல்பட மாட்டார்கள் என்பதை வலியுறுத்துகிறார் ("நீங்கள் ஒரு நேர்மையானவருடன் பழகுகிறீர்கள் மனிதன், - ஆம், ஒரு நேர்மையான நபருடன்").

டாட்டியானாவைப் போலவே, ஆஸ்யாவும் கண்மூடித்தனமாக நிறையப் படிக்கிறார் (எச்.ஹெச். ஒரு மோசமான பிரெஞ்சு நாவலைப் படிக்கிறார்) மற்றும் தனக்கென ஒரு ஹீரோவை உருவாக்க இலக்கிய ஸ்டீரியோடைப்களைப் பயன்படுத்துகிறார் ("இல்லை, ஆஸ்யாவுக்கு ஒரு ஹீரோ, ஒரு அசாதாரண நபர் - அல்லது மலைப் பள்ளத்தாக்கில் ஒரு அழகிய மேய்ப்பன் தேவை" ) ஆனால் டாட்டியானா "உறுதியாக நேசிக்கிறார்" என்றால், ஆஸ்யா "பாதியில் ஒரு உணர்வு கூட இல்லை." அவளுடைய உணர்வு ஹீரோவை விட மிகவும் ஆழமானது. எச்.எச். முதலாவதாக, ஒரு அழகியல்: அவர் சுயநலத்துடன் முடிவில்லாத "மகிழ்ச்சியை" கனவு காண்கிறார், ஆஸ்யாவுடனான தனது உறவின் கவிதைகளை அனுபவிக்கிறார், அவளுடைய குழந்தைத்தனமான தன்னிச்சையால் தொட்டு, இதயத்தில் ஒரு கலைஞராக இருப்பதைப் பாராட்டுகிறார், "அவளுடைய மெல்லிய தோற்றம் தெளிவாகவும் அழகாகவும் வரையப்பட்டது. இடைக்காலச் சுவரின் விளிம்பில், அவள் தோட்டத்தில் எப்படி அமர்ந்திருக்கிறாள், "அனைவரும் தெளிவான சூரிய ஒளியில் குளித்தனர்." ஆஸ்யாவைப் பொறுத்தவரை, காதல் என்பது வாழ்க்கையின் முதல் பொறுப்பான சோதனை, தன்னையும் உலகையும் அறிய கிட்டத்தட்ட அவநம்பிக்கையான முயற்சி. ஃபாஸ்டின் சிறகுகள் பற்றிய தைரியமான கனவை அவள்தான் உச்சரிக்கிறாள் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. முடிவற்ற மகிழ்ச்சிக்கான தாகம் என்றால் திரு.எச்.எச். அவளது அனைத்து உயரிய மற்றும் சுயநலத்திற்காக, ஆஸ்யாவின் "கடினமான சாதனைக்கான" ஆசை, "ஒரு அடையாளத்தை விட்டுவிட" என்ற லட்சிய ஆசை மற்றவர்களுடனும் மற்றவர்களுடனும் வாழ்க்கையை முன்னறிவிக்கிறது (ஒரு சாதனை எப்போதும் ஒருவருக்காக நிறைவேற்றப்படுகிறது). "ஆஸ்யாவின் கற்பனையில், உயர்ந்த மனித அபிலாஷைகள் மற்றும் உயர்ந்த தார்மீக இலட்சியங்கள் தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியை அடைவதற்கான நம்பிக்கைக்கு முரணாக இல்லை, மாறாக அவை ஒன்றையொன்று முன்வைக்கின்றன. வளர்ந்து வரும், இன்னும் உணரப்படவில்லை என்றாலும், காதல் அவளுடைய இலட்சியங்களை வரையறுக்க உதவுகிறது.<...>அவள் தன்னைக் கோருகிறாள், அவளுடைய அபிலாஷைகளை அடைய உதவி தேவை. "நான் என்ன படிக்க வேண்டும் என்று சொல்லுங்கள்? நான் என்ன செய்ய வேண்டும் என்று சொல்லுங்கள்?" - அவள் கேட்கிறாள் எச்.எச். இருப்பினும், திரு. எச்.எச். ஆஸ்யா அவரைக் கருதும் ஹீரோ அல்ல, அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்ட பாத்திரத்தில் அவர் நடிக்கத் தகுதியற்றவர். எனவே, ஹீரோ ஆஸ்யாவின் பல உணர்வுகளை தவறாகப் புரிந்துகொள்கிறார்: “... நான் எதிர்காலத்தைப் பற்றி மட்டும் பேசவில்லை - நாளையைப் பற்றி நான் நினைக்கவில்லை; நான் மிகவும் நன்றாக உணர்ந்தேன். நான் அறைக்குள் நுழைந்ததும் ஆஸ்யா சிவந்தாள்; அவள் மீண்டும் ஆடை அணிந்திருப்பதை நான் கவனித்தேன், ஆனால் அவள் முகத்தில் உள்ள வெளிப்பாடு அவளுடைய அலங்காரத்துடன் செல்லவில்லை: அது சோகமாக இருந்தது. நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக வந்தேன்!"

ஆசாவில் சந்திப்பின் மிக உயர்ந்த தருணத்தில், இயற்கைக் கோட்பாடு தவிர்க்கமுடியாத சக்தியுடன் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது:

நான் தலையை உயர்த்தி அவள் முகத்தைப் பார்த்தேன். திடீரென்று எப்படி மாறியது! பயத்தின் வெளிப்பாடு அவனிடமிருந்து மறைந்து, அவனது பார்வை எங்கோ தொலைவில் சென்று என்னையும் தன்னுடன் அழைத்துச் சென்றது, அவனது உதடுகள் லேசாக விரிந்தன, அவனுடைய நெற்றி பளிங்கு போல் வெளிறியது, அவனது சுருட்டை காற்று பின்னால் வீசியது போல் பின்னால் நகர்ந்தது. நான் எல்லாவற்றையும் மறந்துவிட்டேன், நான் அவளை என்னை நோக்கி இழுத்தேன் - அவள் கை கீழ்ப்படிதலுடன், அவள் முழு உடலும் அவள் கையின் பின்னால் இழுக்கப்பட்டது, அவள் தோள்களில் இருந்து சால்வை உருட்டப்பட்டது, அவள் தலை அமைதியாக என் மார்பில் கிடந்தது, என் எரியும் உதடுகளின் கீழ் கிடந்தது.

நதி எவ்வாறு விண்கலத்தை தன்னுடன் இழுத்தது என்பதும் விவரிக்கப்பட்டது. மேகங்கள் பிரிந்தபோது வானத்தின் தூரம் திறந்தது போலவும், காற்றால் வீசப்பட்ட சுருட்டைகளும் சிறகுகள் பறந்த உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவது போல பார்வை தூரத்திற்குச் சென்றது. ஆனால் மகிழ்ச்சி, துர்கனேவின் கூற்றுப்படி, ஒரு கணம் மட்டுமே சாத்தியமாகும். அது அருகில் இருப்பதாக ஹீரோ நினைக்கும் போது, ​​ஆசிரியரின் குரல் அவரது பேச்சில் தெளிவாக ஊடுருவுகிறது: “மகிழ்ச்சிக்கு நாளை இல்லை; அவனுக்கு நேற்று இல்லை; அது கடந்த காலத்தை நினைவில் கொள்ளவில்லை, எதிர்காலத்தைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை; அவருக்கு ஒரு பரிசு உள்ளது - அது ஒரு நாள் அல்ல, ஒரு கணம். நான் Z-க்கு எப்படி வந்தேன் என்று எனக்கு நினைவில் இல்லை. என்னைச் சுமந்து சென்றது என் கால்கள் அல்ல, என்னைச் சுமந்து சென்றது படகு அல்ல: சில அகலமான, வலுவான இறக்கைகள் என்னைத் தூக்கின. இந்த நேரத்தில், ஆஸ்யா ஏற்கனவே அவருடன் தொலைந்துவிட்டார் (ஒன்ஜின் ஏற்கனவே அவருடன் தொலைந்துபோன டாட்டியானாவை உணர்ச்சிவசமாகவும் தீவிரமாகவும் காதலித்தது போல).

H.H இன் தயார்நிலை செர்னிஷெவ்ஸ்கி செய்ததைப் போல சமூகவியல் ரீதியாக நேரடியாகவும் மோசமானதாகவும் இல்லை என்றாலும், தீர்க்கமான படியை எடுத்துக்கொள்வது ரஷ்ய தேசிய தன்மைக்கு காரணமாக இருக்கலாம். ஆனால் காகின் மற்றும் எச்.எச்.ஐ ஒப்பிடுவதற்கு நமக்கு காரணம் இருந்தால். Oblomov உடன் ("Oblomov's Dream" என்ற பகுதி ஏற்கனவே 1848 இல் வெளியிடப்பட்டது), பின்னர் ஜெர்மன் ஸ்டோல்ஸின் நபரின் எதிர்வாதம் தவிர்க்க முடியாமல் மனதில் எழுகிறது மற்றும் உருவகத்தைத் தேடுகிறது, குறிப்பாக "ஆசியா" நடவடிக்கை ஜெர்மன் மண்ணில் நடைபெறுகிறது. இந்த முரண்பாடானது கதாபாத்திரங்களின் அமைப்பில் நேரடியாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் கதையில் கோதேவின் நோக்கங்களைக் கருத்தில் கொள்ளும்போது தோன்றுகிறது. இது, முதலாவதாக, ஃபாஸ்ட் தானே, விதியை சவால் செய்து, மகிழ்ச்சியின் மிக உயர்ந்த தருணத்திற்காக அழியாமையை தியாகம் செய்ய முடிவு செய்தார், இரண்டாவதாக, கோதேவின் "ஹெர்மன் மற்றும் டோரோதியா" என்ற கவிதையிலிருந்து ஹெர்மன், திரு. எச்.எச். புதிய அறிமுகம். இது ஜேர்மன் வாழ்க்கையின் ஒரு முட்டாள்தனம் மட்டுமல்ல, காதலர்களின் சமூக சமத்துவமின்மையால் தடைபடாத மகிழ்ச்சியான அன்பைப் பற்றிய கதையும் கூட (அகதியான டோரோதியா முதலில் ஹெர்மனின் வீட்டில் வேலைக்காரனாக வேலைக்கு அமர்த்தப்படத் தயாராக இருக்கிறார்). மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஹெர்மன் டோரோதியாவை முதல் பார்வையில் காதலிக்கிறார், அதே நேரத்தில் ஒரு மாலையில் ஒரு முடிவை எடுக்க வேண்டிய அவசியம் திரு. என்.என்.

ஆனால் சந்திப்பின் முடிவு இரண்டு காதலர்களை மட்டுமே சார்ந்தது என்று நினைப்பது தவறு. அவர் விதியால் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டவர். சந்திப்பு காட்சியில் மூன்றாவது கதாபாத்திரமும் பங்கேற்கிறது என்பதை நினைவில் கொள்வோம் - பழைய விதவை ஃப்ராவ் லூயிஸ். அவள் நல்ல குணத்துடன் இளைஞர்களை ஆதரிக்கிறாள், ஆனால் அவளுடைய தோற்றத்தின் சில அம்சங்கள் நம்மை மிகவும் எச்சரிக்கையாக இருக்க வேண்டும். நாங்கள் அவளை முதலில் அத்தியாயம் IV இல் பார்க்கிறோம், ஆஸ்யாவை அழைத்துச் செல்ல நண்பர்கள் ஜெர்மன் பெண்ணிடம் வரும்போது அவள் புறப்படும் N.N க்கு விடைபெறலாம். ஆனால் அதற்கு பதிலாக, ஆஸ்யா காகின் மூலம் ஜெரனியத்தின் ஒரு கிளையை அவருக்குக் கொடுக்கிறார் (இது பின்னர் ஆஸ்யாவின் ஒரே நினைவாக இருக்கும்), மேலும் கீழே செல்ல மறுக்கிறது:

மூன்றாவது மாடியில் உள்ள ஒளிரும் ஜன்னல் தட்டப்பட்டு திறக்கப்பட்டது, நாங்கள் ஆஸ்யாவின் இருண்ட தலையைப் பார்த்தோம். ஒரு வயதான ஜெர்மானியப் பெண்ணின் பல் இல்லாத குருட்டு முகம் அவளுக்குப் பின்னால் இருந்து எட்டிப் பார்த்தது.

"நான் இங்கே இருக்கிறேன்," ஆஸ்யா, ஜன்னலில் முழங்கைகளை சாய்த்து, "நான் இங்கே நன்றாக உணர்கிறேன்." உங்களுக்காக, அதை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், ”என்று அவர் மேலும் கூறினார், காகினாவுக்கு ஜெரனியத்தின் ஒரு கிளையை எறிந்து, “நான் உங்கள் இதயத்தின் பெண்மணி என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள்.”

ஃப்ரா லூயிஸ் சிரித்தார்.

காகின் என்.என்.க்கு தெரிவிக்கும்போது கிளையில், அவர் "அவரது இதயத்தில் ஒரு விசித்திரமான கனத்துடன்" வீடு திரும்புகிறார், இது ரஷ்யாவை நினைவில் கொள்ளும்போது மனச்சோர்வை ஏற்படுத்துகிறது.

இந்த முழு காட்சியும் இருண்ட அடையாளத்தால் நிரம்பியுள்ளது. ஆஸ்யாவின் அழகான தலை மற்றும் "பல் இல்லாத" வயதான பெண்ணின் முகம் ஒன்றாக காதல் மற்றும் மரணத்தின் ஒற்றுமையின் உருவகப் படத்தை உருவாக்குகிறது - பரோக் சகாப்தத்தின் தேவாலய ஓவியத்தில் ஒரு பொதுவான பொருள். அதே நேரத்தில், வயதான பெண்ணின் உருவம் விதியின் பண்டைய தெய்வத்துடன் தொடர்புடையது - பார்கா.

அத்தியாயம் IX இல், லோரேலியின் புராணக்கதையை தன்னிடம் கூறியது ஃப்ராவ் லூயிஸ் தான் என்று ஆஸ்யா ஒப்புக்கொள்கிறார், மேலும் தற்செயலாக, "இந்த விசித்திரக் கதை எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். ஃப்ரா லூயிஸ் எனக்கு எல்லாவிதமான விசித்திரக் கதைகளையும் சொல்கிறார். ஃபிராவ் லூயிஸுக்கு மஞ்சள் நிற கண்கள் கொண்ட ஒரு கருப்பு பூனை உள்ளது. அழகான சூனியக்காரி லோரேலியைப் பற்றி ஜெர்மன் மந்திரவாதி ஃப்ரா லூயிஸ் ஆஸ்யாவிடம் கூறுகிறார். இது ஆஸ்யா மற்றும் அவரது காதல் மீது ஒரு அச்சுறுத்தும் மற்றும் மாயாஜால பிரகாசத்தை ஏற்படுத்துகிறது (பழைய சூனியக்காரி, மீண்டும், "ஃபாஸ்ட்" இலிருந்து ஒரு பாத்திரம்). ஆஸ்யா பழைய ஜெர்மன் பெண்ணுடன் உண்மையாக இணைந்திருப்பது குறிப்பிடத்தக்கது, மேலும் அவர் திரு. என்.என்.யிடம் மிகவும் அனுதாபம் கொண்டவர். அன்பும் மரணமும் பிரிக்க முடியாதவை மற்றும் "ஒன்றாக" செயல்படுகின்றன.

ஆஸ்யாவுடன் ஒரு தேதியில், ஹீரோ முதலில் திட்டமிட்டபடி கல் தேவாலயத்திற்குச் செல்லவில்லை, ஆனால் ஃபிராவ் லூயிஸின் வீட்டிற்கு, அது ஒரு "பெரிய, குனிந்த பறவை" போல் தெரிகிறது. சந்திப்பு இடத்தை மாற்றுவது ஒரு அச்சுறுத்தும் அறிகுறியாகும், ஏனெனில் ஒரு கல் தேவாலயம் ஒரு உறவின் நீண்ட ஆயுளையும் புனிதத்தையும் குறிக்கும், அதே நேரத்தில் ஃப்ராவ் லூயிஸின் வீட்டில் கிட்டத்தட்ட பேய் சுவை உள்ளது.

நான் கதவை பலவீனமாக தட்டினேன்; அது உடனடியாக திறக்கப்பட்டது. நான் வாசலைத் தாண்டி, முழு இருளில் என்னைக் கண்டேன்.

நான் இரண்டு படிகள் தடவினேன், யாரோ ஒருவரின் எலும்பு கை என் கையை பிடித்தது.

"அது நீங்களா, ஃப்ரா லூயிஸ்," நான் கேட்டேன்.

<...>சின்னஞ்சிறு ஜன்னலில் இருந்து விழுந்த மெல்லிய வெளிச்சத்தில், பர்கோமாஸ்டரின் விதவையின் சுருக்கமான முகத்தைப் பார்த்தேன். ஒரு நோய்வாய்ப்பட்ட தந்திரமான புன்னகை அவளது குழிந்த உதடுகளை நீட்டி, மந்தமான கண்களை மின்னியது.

படத்தின் மாய அர்த்தத்திற்கான தெளிவான குறிப்புகள் யதார்த்தவாதத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் சாத்தியமில்லை. இறுதியாக, பர்கோமாஸ்டரின் விதவை, "அவளுடைய மோசமான புன்னகையுடன் சிரிக்கிறாள்", "எப்போதும் பிரியாவிடை!" என்ற வார்த்தைகளுடன் ஆஸ்யாவின் கடைசி குறிப்பைக் கொடுக்க ஹீரோவை அழைக்கிறார்.

மரணத்தின் நோக்கமும் எபிலோக்கில் ஆஸ்யாவைப் பற்றியது:

அவள் ஒரு முறை ஜன்னலிலிருந்து எறிந்த அதே மலரை, அவள் குறிப்புகள் மற்றும் உலர்ந்த ஜெரனியம் பூவை, ஒரு சன்னதி போல நான் வைத்திருக்கிறேன். அது இன்னும் ஒரு மெல்லிய வாசனையை வீசுகிறது, அதை எனக்குக் கொடுத்த கை, நான் ஒரு முறை மட்டுமே என் உதடுகளை அழுத்த வேண்டிய அந்த கை, ஒருவேளை கல்லறையில் நீண்ட காலமாக புகைபிடித்திருக்கலாம் ... மேலும் நானே - எனக்கு என்ன ஆனது? அந்த மகிழ்ச்சியான மற்றும் கவலையான நாட்களில் இருந்து, அந்த சிறகுகள் நிறைந்த நம்பிக்கைகள் மற்றும் அபிலாஷைகளிலிருந்து எனக்கு என்ன இருக்கிறது? எனவே சிறிய புல்லின் சிறிய ஆவியாதல் ஒரு நபரின் அனைத்து மகிழ்ச்சிகளையும் அனைத்து துக்கங்களையும் அனுபவிக்கிறது - அது அந்த நபரை அனுபவிக்கிறது.

ஆஸ்யாவின் "ஒருவேளை சிதைந்த" கையைப் பற்றி குறிப்பிடுவது ஃப்ராவ் லூயிஸின் "எலும்பு கையை" தூண்டுகிறது. எனவே காதல், மரணம் (மற்றும் இயற்கையானது, ஜெரனியத்தின் கிளையால் குறிக்கப்படுகிறது) இறுதியாக ஒரு பொதுவான நோக்கத்துடன் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது மற்றும் "ஒருவருக்கொருவர் கைகளைப் பகிர்ந்துகொள்வது" ... மேலும் ஒரு நபருக்கு உயிர்வாழும் முக்கியமற்ற புல் ஆவியாதல் பற்றிய கதையை முடிக்கும் வார்த்தைகள் (இயற்கையின் நித்தியத்தின் அடையாளம்) பசரோவின் கல்லறையில் பூக்களின் தத்துவப் படத்துடன் "தந்தைகள் மற்றும் குழந்தைகள்" முடிவை நேரடியாக எதிரொலிக்கிறது.

இருப்பினும், துர்கனேவ் தனது கதாநாயகியைச் சுற்றியுள்ள சங்கங்களின் வட்டத்தைத் தொடரலாம். அவரது முடிவில்லா மாறுபாடு மற்றும் நடத்தையில் விளையாட்டுத்தனமான விளையாட்டுத்தனம் ஆகியவற்றில், ஆஸ்யா மற்றொரு காதல், அற்புதமான கதாநாயகியை ஒத்திருக்கிறார் - அதே பெயரில் ஜுகோவ்ஸ்கியின் கவிதையிலிருந்து ஒண்டீன் (ஜெர்மன் ரொமாண்டிஸ்டிஸ்ட் டி லா மோட் ஃபூகெட்டின் கவிதையின் கவிதை மொழிபெயர்ப்பு, எனவே இந்த இணையானது ஜெர்மன் மொழியில் இயல்பாக பொருந்துகிறது. துர்கனேவின் கதையின் பின்னணி). ஒண்டின் ஒரு நதி தெய்வம், ஒரு அழகான பெண்ணின் வடிவத்தில் மக்கள் மத்தியில் வாழ்கிறார், அவருடன் ஒரு உன்னதமான நைட் காதலித்து, அவளை திருமணம் செய்துகொள்கிறார், ஆனால் பின்னர் அவளை விட்டு வெளியேறுகிறார்.

பல பொதுவான நோக்கங்களுடன் லொரேலி மற்றும் ரைனுடன் ஆஸ்யாவின் நல்லுறவு இந்த இணையை உறுதிப்படுத்துகிறது (ஒண்டின் தனது கணவரை விட்டு வெளியேறி, டானூபின் நீரோடைகளில் மூழ்கினார்). இந்த ஒப்புமை இயற்கையுடனான ஆஸ்யாவின் கரிம தொடர்பை உறுதிப்படுத்துகிறது, ஏனென்றால் ஒண்டின் ஒரு அற்புதமான உயிரினம், இது இயற்கையான உறுப்பு - நீர், எனவே அவளது முடிவில்லாத கேப்ரிசியோஸ் மற்றும் மாறுபாடு, புயல் நகைச்சுவைகளிலிருந்து மென்மையான சாந்தத்திற்கு மாறுகிறது. ஆஸ்யா விவரிக்கப்பட்டுள்ள விதம் இங்கே:

சுறுசுறுப்பான ஒரு உயிரினத்தை நான் பார்த்ததில்லை. ஒரு கணம் கூட அவள் அமர்ந்திருக்கவில்லை; அவள் எழுந்து, வீட்டிற்குள் ஓடி, மீண்டும் ஓடி வந்தாள், மெல்லிய குரலில் முணுமுணுத்தாள், அடிக்கடி சிரித்தாள், விசித்திரமான முறையில்: அவள் கேட்டதைக் கண்டு அல்ல, அவளுடைய தலையில் வந்த பல்வேறு எண்ணங்களில் அவள் சிரிப்பாள் என்று தோன்றியது. அவளுடைய பெரிய கண்கள் நேராக, பிரகாசமாக, தைரியமாகத் தெரிந்தன, ஆனால் சில சமயங்களில் அவள் கண் இமைகள் சிறிது சிணுங்கின, பின்னர் அவளுடைய பார்வை திடீரென்று ஆழமாகவும் மென்மையாகவும் மாறியது.

ஆஸ்யாவின் "காட்டுத்தனம்" குறிப்பாக புதர்களால் நிரம்பிய ஒரு குதிரையின் கோட்டையின் இடிபாடுகளின் வழியாக அவள் தனியாக ஏறும் போது தெளிவாகத் தெரிகிறது. அவள் அவர்கள் மீது குதித்து, சிரிக்கும்போது, ​​"ஒரு ஆடு போல", அவள் இயற்கை உலகத்துடனான தனது நெருக்கத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறாள், அந்த நேரத்தில் எச்.எச். அவளுக்குள் ஏதோ அந்நியமான, விரோதமாக உணர்கிறான். இந்த நேரத்தில் அவளுடைய தோற்றம் கூட ஒரு இயற்கை உயிரினத்தின் கட்டுக்கடங்காத தன்மையைப் பற்றி பேசுகிறது: “அவள் என் எண்ணங்களை யூகித்தது போல், அவள் திடீரென்று என்னை நோக்கி ஒரு விரைவான மற்றும் துளையிடும் பார்வையை வீசினாள், மீண்டும் சிரித்தாள், இரண்டு பாய்ச்சல்களில் சுவரில் இருந்து குதித்தாள்.<...>ஒரு விசித்திரமான புன்னகை அவள் புருவங்களையும், நாசியையும், உதடுகளையும் லேசாக இழுத்தது; இருண்ட கண்கள் பாதி அநாகரிகமாகவும், பாதி மகிழ்ச்சியாகவும் சிமிட்டின. காகின் தொடர்ந்து ஆஸ்யாவிடம் மென்மையாக இருக்க வேண்டும் என்று மீண்டும் கூறுகிறார், மேலும் மீனவரும் அவரது மனைவியும் ஒண்டினைப் பற்றி அதையே கூறுகிறார்கள் (“அவள் குறும்பு செய்வாள், அவளுக்கு பதினெட்டு வயது இருக்கும்; ஆனால் அவளுக்கு கனிவான இதயம் இருக்கிறது.<...>நீங்கள் சில சமயங்களில் முணுமுணுத்தாலும், நீங்கள் எப்போதும் அன்டினை நேசிக்கிறீர்கள். அது சரியில்லையா? - “உண்மை எதுவோ அதுவே உண்மை; அவளை நேசிப்பதை நிறுத்துவது சாத்தியமில்லை."

ஆனால், ஆஸ்யா பழகும்போது எச்.எச். மேலும் அவனிடம் வெளிப்படையாகப் பேசத் தொடங்குகிறாள், அவள் குழந்தைத்தனமான சாந்தகுணமாகவும் நம்பிக்கையுடனும் இருக்கிறாள். அதேபோல், ஒண்டீன், மாவீரருடன் தனியாக, அன்பான சமர்ப்பணத்தையும் பக்தியையும் காட்டுகிறார்.

தப்பிக்கும் நோக்கமும் இரு கதாநாயகிகளின் சிறப்பியல்பு: ஒண்டின் அடிக்கடி வயதானவர்களிடமிருந்து ஓடுவது போல, ஒரு நாள் ஒரு மாவீரரும் ஒரு மீனவரும் இரவில் அவளைத் தேட ஒன்றாகச் செல்வது போல, ஆஸ்யா அடிக்கடி தனது சகோதரனை விட்டு ஓடிவிடுகிறார், பின்னர் எச்.என்., பின்னர் அவரும் காகினும் இருட்டில் அவளைத் தேடிப் புறப்பட்டனர்.

இரண்டு கதாநாயகிகளுக்கும் பிறப்பின் மர்மத்தின் மையக்கருத்து கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. ஒண்டினின் விஷயத்தில், நீரோடை அவளை மீனவர்களிடம் கொண்டு செல்லும் போது, ​​மனித உலகில் நுழைவதற்கான ஒரே வாய்ப்பு இதுதான். ஆன்டினுடனான உந்துதல் பொதுவான தன்மை ஆஸ்யாவின் சட்டவிரோதத்தை தீர்மானிக்கிறது, இது ஒருபுறம், ஒரு வகையான தாழ்வு மனப்பான்மை போல் தோன்றுகிறது மற்றும் திரு. எச்.ஹெச்.வின் மறுப்பைத் தாங்க இயலாமைக்கு வழிவகுக்கிறது, மறுபுறம், அவளுக்கு உண்மையான அசல் தன்மையையும் மர்மத்தையும் அளிக்கிறது. கவிதையின் போது ஒண்டினுக்கு 18 வயது, ஆஸ்யாவுக்கு பதினெட்டு வயது (ஞானஸ்நானத்தின் போது மீனவர்கள் ஒன்டைன் டோரோதியாவை - 'கடவுளின் பரிசு' என்று அழைக்க விரும்பினர் என்பது சுவாரஸ்யமானது, மேலும் ஆஸ்யா கோதேவின் முட்டாள்தனமான டோரோதியாவைப் பின்பற்றுகிறார். )

இயற்கை உலகின் நடுவில் (ஒரு கேப்பில், உலகின் பிற பகுதிகளிலிருந்து காடுகளால் துண்டிக்கப்பட்டு, பின்னர் வெள்ளம் நிறைந்த நீரோடை மூலம்) நைட் ஒண்டினை அணுகினால், அது சிறப்பியல்பு. வழக்கமான நகர்ப்புற சூழலுக்கு வெளியே, ஜெர்மன் மாகாணத்தில் ஆஸ்யாவை சந்திக்கிறார், மேலும் அவர்களின் காதல் நகர சுவர்களுக்கு வெளியே, ரைன் கரையில் நடைபெறுகிறது. இரண்டு காதல் கதைகளும் (காதலர்களுக்கிடையேயான நல்லுறவின் கட்டத்தில்) முட்டாள்தனமான வகையை நோக்கியவை. ரைன் மற்றும் திராட்சைத் தோட்டங்களின் அற்புதமான காட்சியுடன், நகரத்திற்கு வெளியே ஒரு குடியிருப்பைத் தேர்ந்தெடுப்பவர் ஆஸ்யா.

எச்.எச். ஆஸ்யா உன்னதமான பெண்களைப் போல நடந்து கொள்ளவில்லை என்று அவள் எப்போதும் உணர்கிறாள் (“அவள் எனக்கு ஒரு அரை மர்ம உயிரினமாகத் தோன்றினாள்”). நைட், ஒன்டினைக் காதலித்த போதிலும், அவளது வேறுபாட்டால் தொடர்ந்து வெட்கப்படுகிறாள், அவளில் ஏதோ அந்நியமாக உணர்கிறாள், விருப்பமின்றி அவளுக்கு பயப்படுகிறாள், அது இறுதியில் அவனுடைய பாசத்தைக் கொன்றுவிடுகிறது. H.H. இதேபோன்ற ஒன்றை அனுபவிக்கிறார்: "ஆஸ்யா, அவளது உமிழும் தலையுடன், அவளது கடந்த காலத்துடன், அவளுடைய வளர்ப்புடன், இந்த கவர்ச்சிகரமான ஆனால் விசித்திரமான உயிரினம் - நான் ஒப்புக்கொள்கிறேன், அவள் என்னை பயமுறுத்தினாள்." இந்த வழியில் அவரது உணர்வுகள் மற்றும் நடத்தையின் இருமை தெளிவாகிறது.

டி லா மோட்டே ஃபூகெட் - ஜுகோவ்ஸ்கியின் கவிதையில், சதி, கிறிஸ்தவ இயற்கையின் புனிதப்படுத்தலின் அசல் யோசனையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆண்டின், அடிப்படையில் ஒரு பேகன் தெய்வமாக இருப்பதால், தொடர்ந்து ஒரு செருப், ஒரு தேவதை என்று அழைக்கப்படுகிறார், அவளில் உள்ள பேய்கள் அனைத்தும் படிப்படியாக மறைந்துவிடும். குழந்தையாக இருந்தபோதிலும், அவள் முழுக்காட்டுதல் பெற்றாள், ஆனால் அவள் ஞானஸ்நானம் பெற்றவள் ஒரு கிறிஸ்தவ பெயரில் அல்ல, ஆனால் அவளுடைய இயற்பெயர் உவ்டினாவுடன். நைட்டியைக் காதலித்து, அவள் அவனை ஒரு கிறிஸ்தவ முறையில் திருமணம் செய்துகொள்கிறாள், அதன் பிறகு அவளுக்கு ஒரு அழியாத மனித ஆத்மா உள்ளது, அதற்காக அவள் பூசாரியிடம் பிரார்த்தனை செய்யும்படி பணிவுடன் கேட்கிறாள்.

ஆண்டின் மற்றும் லொரேலி இருவரும் தேவதைகளைப் போல தங்கள் காதலர்களை அழிக்கிறார்கள். இருப்பினும், அவர்கள் இருவரும் ஒரே நேரத்தில் மக்கள் உலகத்தைச் சேர்ந்தவர்கள், அவர்களே துன்பப்பட்டு இறக்கிறார்கள். ரைன் கடவுளால் மயங்கிய லொரேலி, ஒருமுறை தன்னைக் கைவிட்ட மாவீரர் மீதான அன்பினால் தன்னை அலைகளில் வீசுகிறார். குல்பிரான்ட் ஒண்டினை விட்டு வெளியேறும்போது, ​​​​அவள் இரட்டிப்பாக துக்கப்படுகிறாள், ஏனென்றால், அவனைத் தொடர்ந்து நேசிப்பதால், ஆவிகள் இராச்சியத்தின் சட்டத்தின்படி, அவள் அவனைக் காப்பாற்ற எவ்வளவு கடினமாக முயற்சித்தாலும், இப்போது தேசத்துரோகத்திற்காக அவனைக் கொல்ல வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறாள்.

தத்துவ ரீதியாக, "Ondine" இன் சதி இயற்கை மற்றும் மனிதனின் ஒற்றுமையின் சாத்தியத்தைப் பற்றி கூறுகிறது, இதில் மனிதன் அடிப்படை இருப்பின் முழுமையைப் பெறுகிறான், மேலும் இயற்கையானது காரணத்தையும் அழியாத ஆன்மாவையும் பெறுகிறது.

துர்கனேவின் கதையின் சதித்திட்டத்தில் கவிதையின் கருத்துக்களை முன்வைக்கும்போது, ​​​​ஆஸ்யாவுடனான ஒரு இணைவு இயற்கையுடன் இணைவதற்கு சமமாக இருக்கும், இது மென்மையாக நேசிக்கும் மற்றும் கொல்லும். இயற்கையோடு இணைய விரும்பும் எவருக்கும் இதுதான் விதி. ஆனால் "மரணத்தை அச்சுறுத்தும் அனைத்தும், மரண இதயத்திற்கு, விவரிக்க முடியாத இன்பங்களை மறைக்கிறது, அழியாமை, ஒருவேளை ஒரு உத்தரவாதம்." ஆனால் துர்கனேவின் ஹீரோ, நவீன காலத்தின் ஹீரோ, அத்தகைய அபாயகரமான தொழிற்சங்கத்தை மறுக்கிறார், பின்னர் வாழ்க்கை மற்றும் விதியின் சர்வவல்லமையுள்ள சட்டங்கள் அவரது வழியைத் தடுக்கின்றன. ஹீரோ மெதுவாக குறைய பாதிப்பில்லாமல் இருக்கிறார்.

ஆசாவில் இருப்பின் இரண்டு பக்கங்களும் ஒன்றுபட்டுள்ளன என்பதை நினைவில் கொள்வோம் - சர்வ வல்லமையுள்ள மற்றும் மர்மமான, அன்பின் அடிப்படை சக்தி (கிரெட்ச்சனின் ஆர்வம்) மற்றும் டாட்டியானாவின் கிறிஸ்தவ ஆன்மீகம், ரஷ்ய இயற்கையின் "வாடிப்போகும் மென்மையான புன்னகை". "Ondine" உரையானது சாம்பல் மரத்தின் பசுமையாக இருந்து வெளியே பார்க்கும் மடோனாவின் உருவத்தை தெளிவுபடுத்த உதவுகிறது. இது ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்ட இயற்கையின் முகம், இது அழியாத ஆத்மாவைப் பெற்றுள்ளது, எனவே நித்தியமாக துன்பப்படுகிறது.