கட்டுரை "ஒப்லோமோவ்" நாவலில் கலை விவரங்களின் பங்கு. முந்தைய உடைந்த துண்டுகளின் இந்த கலை விவரங்கள் என்ன பங்கு வகிக்கின்றன?

I. A. கோஞ்சரோவின் நாவல் "Oblomov" இயக்கம் மற்றும் அமைதி பற்றிய நாவல். ஆசிரியர், இயக்கம் மற்றும் ஓய்வின் சாரத்தை வெளிப்படுத்தி, பலவிதமான கலை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினார், அதைப் பற்றி நிறைய சொல்லப்பட்டிருக்கிறது. ஆனால் பெரும்பாலும், கோஞ்சரோவ் தனது வேலையில் பயன்படுத்திய நுட்பங்களைப் பற்றி பேசுகையில், விவரங்களின் முக்கியத்துவத்தை அவர்கள் மறந்துவிடுகிறார்கள். ஆயினும்கூட, நாவலில் பல முக்கியமற்ற கூறுகள் உள்ளன, மேலும் அவர்களுக்கு கடைசி பாத்திரம் வழங்கப்படவில்லை. நாவலின் முதல் பக்கங்களைத் திறந்து, இலியா இலிச் ஒப்லோமோவ் கோரோகோவயா தெருவில் ஒரு பெரிய வீட்டில் வசிப்பதை வாசகர் அறிகிறார். கோரோகோவயா தெரு என்பது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் முக்கிய தெருக்களில் ஒன்றாகும், அங்கு உயர்ந்த பிரபுத்துவ பிரதிநிதிகள் வாழ்ந்தனர். ஒப்லோமோவ் வாழும் சூழலைப் பற்றி பின்னர் கற்றுக்கொண்ட வாசகர், ஒப்லோமோவ் வாழ்ந்த தெருவின் பெயரை வலியுறுத்துவதன் மூலம் ஆசிரியர் அவரை தவறாக வழிநடத்த விரும்புகிறார் என்று நினைக்கலாம். ஆனால் அது உண்மையல்ல. ஆசிரியர் வாசகரை குழப்ப விரும்பவில்லை, மாறாக, ஒப்லோமோவ் நாவலின் முதல் பக்கங்களில் இருப்பதைத் தவிர வேறு ஏதாவது இருக்க முடியும் என்பதைக் காட்ட; வாழ்க்கையில் தனது வழியை உருவாக்கக்கூடிய ஒரு நபரின் உருவாக்கம் அவரிடம் உள்ளது. அதனால்தான் அவர் எங்கும் வசிக்கவில்லை, ஆனால் கோரோகோவயா தெருவில் வசிக்கிறார். அரிதாகக் குறிப்பிடப்படும் மற்றொரு விவரம் நாவலில் உள்ள பூக்கள் மற்றும் தாவரங்கள். ஒவ்வொரு பூவுக்கும் அதன் சொந்த அர்த்தம், அதன் சொந்த அடையாளங்கள் உள்ளன, எனவே அவற்றைப் பற்றிய குறிப்புகள் தற்செயலானவை அல்ல. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஒப்லோமோவ் யெகாடெரிங்ஹாஃப் செல்ல வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்த வோல்கோவ், காமெலியாக்களின் பூச்செண்டை வாங்கப் போகிறார், மேலும் ஓல்காவின் அத்தை பான்சிகளின் நிற ரிப்பன்களை வாங்கும்படி அறிவுறுத்தினார். ஒப்லோமோவுடன் நடந்து கொண்டிருந்தபோது, ​​ஓல்கா ஒரு இளஞ்சிவப்பு கிளையைப் பறித்தார். ஓல்கா மற்றும் ஒப்லோமோவைப் பொறுத்தவரை, இந்த கிளை அவர்களின் உறவின் தொடக்கத்தின் அடையாளமாக இருந்தது, அதே நேரத்தில் முடிவை முன்னறிவித்தது. ஆனால் அவர்கள் முடிவைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை என்றாலும், அவர்கள் முழு நம்பிக்கையுடன் இருந்தனர். ஓல்கா சாஸ்தா திவாவைப் பாடினார், இது ஒப்லோமோவை முழுமையாக வென்றது. அதே மாசற்ற தெய்வத்தை அவளிடம் கண்டான். உண்மையில், இந்த வார்த்தைகள் - "மாசற்ற தெய்வம்" - ஓரளவிற்கு ஒப்லோமோவ் மற்றும் ஸ்டோல்ஸின் பார்வையில் ஓல்காவை வகைப்படுத்துகின்றன. அவர்கள் இருவருக்கும், அவள் உண்மையிலேயே ஒரு மாசற்ற தெய்வம். ஓபராவில், இந்த வார்த்தைகள் சந்திரனின் தெய்வம் என்று அழைக்கப்படும் ஆர்ட்டெமிஸைக் குறிக்கின்றன. ஆனால் சந்திரன் மற்றும் சந்திரன் கதிர்களின் செல்வாக்கு காதலர்களை எதிர்மறையாக பாதிக்கிறது. அதனால்தான் ஓல்காவும் ஒப்லோமோவும் பிரிந்தனர். ஸ்டோல்ஸ் பற்றி என்ன? அவர் உண்மையில் சந்திரனின் செல்வாக்கிலிருந்து விடுபடுகிறாரா? ஆனால் இங்கே நாம் பலவீனமான தொழிற்சங்கத்தைக் காண்கிறோம். ஓல்கா தனது ஆன்மீக வளர்ச்சியில் ஸ்டோல்ஸை விஞ்சுவார். மேலும் பெண்களுக்கு காதல் வழிபாடு என்றால், இங்கே சந்திரன் அதன் தீங்கு விளைவிக்கும் என்பது தெளிவாகிறது. ஓல்கா தான் வணங்காத, போற்றாத ஒருவருடன் இருக்க முடியாது. மற்றொரு மிக முக்கியமான விவரம் நெவாவில் பாலங்களை உயர்த்துவது. ப்ஷெனிட்சினாவுடன் வாழ்ந்த ஒப்லோமோவின் ஆத்மாவில், அகஃப்யா மத்வீவ்னாவின் திசையில் ஒரு திருப்புமுனை தொடங்கியது, அவளுடைய கவனிப்பு, அவளுடைய சொர்க்கத்தின் மூலை; ஓல்காவுடனான அவரது வாழ்க்கை எப்படி இருக்கும் என்பதை அவர் தெளிவாக உணர்ந்தபோது; அவர் இந்த வாழ்க்கையைப் பற்றி பயந்து, "தூக்கத்தில்" விழத் தொடங்கியபோது, ​​​​பாலங்கள் திறக்கப்பட்டன. ஒப்லோமோவ் மற்றும் ஓல்கா இடையேயான தொடர்பு துண்டிக்கப்பட்டது, அவற்றை இணைத்த நூல் உடைந்தது, உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, ஒரு நூலை "கட்டாயமாக" கட்டலாம், ஆனால் அதை ஒன்றாக வளர கட்டாயப்படுத்த முடியாது, எனவே, பாலங்கள் கட்டப்பட்டபோது, ​​இடையேயான இணைப்பு ஓல்கா மற்றும் ஒப்லோமோவ் மீட்கப்படவில்லை. ஓல்கா ஸ்டோல்ஸை மணந்தார், அவர்கள் கிரிமியாவில் ஒரு சாதாரண வீட்டில் குடியேறினர். ஆனால் இந்த வீடு, அதன் அலங்காரமானது "சிந்தனையின் முத்திரையையும் உரிமையாளர்களின் தனிப்பட்ட சுவையையும் கொண்டுள்ளது", இது ஏற்கனவே முக்கியமானது. அவர்களின் வீட்டில் உள்ள தளபாடங்கள் வசதியாக இல்லை, ஆனால் பல வேலைப்பாடுகள், சிலைகள், புத்தகங்கள், காலப்போக்கில் மஞ்சள் நிறமாக இருந்தன, அவை கல்வி, உரிமையாளர்களின் உயர் கலாச்சாரம் பற்றி பேசுகின்றன, பழைய புத்தகங்கள், நாணயங்கள், வேலைப்பாடுகள் மதிப்புமிக்கவை, தொடர்ந்து எதையாவது கண்டுபிடிக்கின்றன. உங்களுக்காக அவற்றில் புதியது. எனவே, கோஞ்சரோவின் நாவலான “ஒப்லோமோவ்” இல் பல விவரங்கள் உள்ளன, அதாவது நாவலை இன்னும் ஆழமாகப் புரிந்துகொள்வது.

35. ஆணாதிக்கம் மற்றும் முதலாளித்துவ முன்னேற்றத்தின் உச்சக்கட்டத்தை அகற்றி, ரஷ்யாவின் கரிம வளர்ச்சிக்கான வழிகளைத் தேடுவதை கோன்சரோவ் தனது கடைசி நாவலான "தி டெசிபிஸ்" இல் தொடர்ந்தார். இது 1858 இல் மீண்டும் கருத்தரிக்கப்பட்டது, ஆனால் வேலை எப்போதும் போல் ஒரு தசாப்தத்திற்கு நீடித்தது, மேலும் "பள்ளம்" 1868 இல் நிறைவடைந்தது. ரஷ்யாவில் புரட்சிகர இயக்கம் வளர்ச்சியடையும் போது, ​​கோன்சரோவ் கடுமையான சமூக மாற்றங்களின் பெருகிய முறையில் உறுதியான எதிர்ப்பாளராக மாறுகிறார். இது நாவலின் கருத்தின் மாற்றத்தை பாதிக்கிறது. இது முதலில் "கலைஞர்" என்று அழைக்கப்பட்டது. முக்கிய கதாபாத்திரத்தில், கலைஞர் ரைஸ்கி, எழுத்தாளர் ஒப்லோமோவ் ஒரு சுறுசுறுப்பான வாழ்க்கைக்கு விழித்திருப்பதைக் காட்ட நினைத்தார். வேலையின் முக்கிய மோதல் இன்னும் பழைய, ஆணாதிக்க-செர்ஃப் ரஷ்யாவை புதிய, செயலில் மற்றும் நடைமுறையுடன் மோதுவதன் மூலம் கட்டப்பட்டது, ஆனால் இது இளம் ரஷ்யாவின் வெற்றியால் அசல் திட்டத்தில் தீர்க்கப்பட்டது. அதன்படி, ரைஸ்கியின் பாட்டியின் பாத்திரம் பழைய நில உரிமையாளர்-செர்ஃப்பின் சர்வாதிகார பழக்கங்களை கடுமையாக வலியுறுத்தியது. ஜனநாயகக் கட்சியைச் சேர்ந்த மார்க் வோலோகோவ் தனது புரட்சிகர நம்பிக்கைகளுக்காக சைபீரியாவுக்கு நாடுகடத்தப்பட்ட ஒரு ஹீரோவாகக் கருதப்பட்டார். நாவலின் மைய கதாநாயகி, பெருமை மற்றும் சுதந்திரமான வேரா, "பாட்டியின் உண்மையை" உடைத்து, தனது அன்பான வோலோகோவை விட்டு வெளியேறினார். நாவலில் வேலை செய்யும் போது நிறைய மாறிவிட்டது. பாட்டி டாட்டியானா மார்கோவ்னா பெரெஷ்கோவாவின் பாத்திரம் வாழ்க்கையை பாதுகாப்பான "கரையில்" வைத்திருக்கும் நேர்மறையான தார்மீக விழுமியங்களை அதிகளவில் வலியுறுத்துகிறது. நாவலின் இளம் ஹீரோக்களின் நடத்தையில், "வீழ்ச்சிகள்" மற்றும் "சரிவுகள்" அதிகரித்தன. நாவலின் தலைப்பும் மாறிவிட்டது: நடுநிலையானது - "தி ஆர்ட்டிஸ்ட்" - வியத்தகு ஒன்றால் மாற்றப்பட்டது - "தி கிளிஃப்". கோஞ்சரோவின் நாவலின் கவிதைகளில் வாழ்க்கை குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களைச் செய்துள்ளது. ஒப்லோமோவுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​கோன்சரோவ் இப்போது கதாபாத்திரங்களின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம், அவற்றின் உள் மோனோலாக், அடிக்கடி பயன்படுத்துகிறார். கதை வடிவமும் மிகவும் சிக்கலானதாகிவிட்டது. நாவலின் ஆசிரியருக்கும் ஹீரோக்களுக்கும் இடையில் ஒரு இடைத்தரகர் தோன்றினார் - கலைஞர் ரைஸ்கி. இது ஒரு நிலையற்ற நபர், ஒரு அமெச்சூர், பெரும்பாலும் அவரது கலை விருப்பங்களை மாற்றுகிறது. அவர் ஒரு சிறிய இசைக்கலைஞர் மற்றும் ஓவியர், மற்றும் ஒரு சிற்பி மற்றும் எழுத்தாளர். பிரபு, ஒப்லோமோவ் உறுப்பு அவரிடம் உறுதியானது, ஹீரோவை ஆழமாக, நீண்ட காலமாக மற்றும் தீவிரமாக வாழ்க்கையில் சரணடைவதைத் தடுக்கிறது. அனைத்து நிகழ்வுகளும், நாவலைக் கடந்து செல்லும் அனைத்து மக்களும் இந்த மாறக்கூடிய நபரின் உணர்வின் ப்ரிஸம் வழியாக அனுப்பப்படுகிறார்கள். இதன் விளைவாக, வாழ்க்கை பல்வேறு கோணங்களில் ஒளிர்கிறது: ஒரு ஓவியரின் கண்கள் மூலமாகவோ, அல்லது பிளாஸ்டிக் கலையால் மழுப்பலான நிலையற்ற இசை உணர்வுகள் மூலமாகவோ அல்லது ஒரு சிற்பி அல்லது ஒரு சிறந்த நாவலைக் கருத்தரித்த ஒரு எழுத்தாளரின் கண்கள் மூலமாகவோ. இடைத்தரகர் ரைஸ்கி மூலம், கோன்சரோவ் "கிளிஃப்" இல் மிகவும் பெரிய மற்றும் துடிப்பான கலைப் படத்தைப் பெறுகிறார், பொருள்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளை "எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும்" ஒளிரச் செய்கிறார். கோன்சரோவின் கடந்தகால நாவல்களில் மையத்தில் ஒரு ஹீரோ இருந்திருந்தால், சதி அவரது பாத்திரத்தை வெளிப்படுத்துவதில் கவனம் செலுத்தியிருந்தால், "தி ரெசிபிஸ்" இல் இந்த நோக்க உணர்வு மறைந்துவிடும். பல கதைக்களங்கள் மற்றும் தொடர்புடைய கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன. கோன்சரோவின் யதார்த்தவாதத்தின் தொன்மவியல் துணை உரையும் "தி டெசிபிஸ்" இல் தீவிரப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. வாழ்க்கையின் அடிப்படை மற்றும் நித்திய அஸ்திவாரங்களுக்கு விரைவான தற்காலிக நிகழ்வுகளை உயர்த்துவதற்கான ஆசை அதிகரித்து வருகிறது. வாழ்க்கை, அதன் அனைத்து இயக்கங்களுடனும், மாறாத அடித்தளங்களை பராமரிக்கிறது என்று கோஞ்சரோவ் பொதுவாக நம்பினார். பழைய காலத்திலும் சரி, புதிய காலத்திலும் சரி, இந்த அஸ்திவாரங்கள் குறையாது, அசையாமல் இருக்கின்றன. அவர்களுக்கு நன்றி, வாழ்க்கை இறக்கவோ அல்லது அழிக்கப்படவோ இல்லை, ஆனால் உள்ளது மற்றும் உருவாகிறது.

மக்களின் வாழும் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் அவர்களுக்கு இடையேயான மோதல்கள், ரஷ்ய, தேசிய மற்றும் விவிலியம், உலகளாவிய இரண்டும் புராண அடிப்படைகளுக்கு நேரடியாகக் காணப்படுகின்றன. பாட்டி 40 மற்றும் 60 களில் ஒரு பெண், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் ஆணாதிக்க ரஷ்யா, அதன் நிலையான, பல நூற்றாண்டுகளாக அணிந்திருக்கும் தார்மீக விழுமியங்களைக் கொண்டவர், உன்னத எஸ்டேட் மற்றும் விவசாய குடிசை இரண்டிற்கும் ஒரே மாதிரியானவர். வேரா 40-60 களில் ஒரு சுதந்திரமான குணம் கொண்ட ஒரு விடுதலை பெற்ற பெண் மற்றும் தனது பாட்டியின் அதிகாரத்திற்கு எதிரான ஒரு பெருமைமிக்க கிளர்ச்சி. ஆனால் இது எல்லா காலங்களிலும் எல்லா நேரங்களிலும் இளம் ரஷ்யாவாகும், சுதந்திரம் மற்றும் கிளர்ச்சியின் மீதான அன்புடன், எல்லாவற்றையும் கடைசி, தீவிரமான கோட்டிற்கு கொண்டு வருகிறது. வேரா மற்றும் மார்க்கின் காதல் நாடகத்திற்குப் பின்னால் ஊதாரி மகன் மற்றும் வீழ்ந்த மகள் பற்றிய பண்டைய புராணக்கதைகள் எழுகின்றன. Volokhov பாத்திரத்தில், அராஜக, Buslaevsky தொடக்கம் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. மார்க் வேராவிற்கு தனது பாட்டியின் "சொர்க்கம்" தோட்டத்திலிருந்து ஒரு ஆப்பிளை வழங்குவது விவிலிய ஹீரோக்களான ஆதாம் மற்றும் ஏவாளின் பிசாசு தூண்டுதலின் ஒரு குறிப்பு. ரைஸ்கி தனது உறவினரான சோபியா பெலோவோடோவாவுக்கு உயிரையும் ஆர்வத்தையும் சுவாசிக்க விரும்பும்போது, ​​​​தோற்றத்தில் அழகாகவும் ஆனால் ஒரு சிலை போல குளிராகவும் இருக்கிறார், சிற்பி பிக்மேலியன் மற்றும் அழகான கலாட்டியா பற்றிய பண்டைய புராணக்கதை, பளிங்கு மூலம் உயிர்ப்பிக்கப்பட்டது, வாசகரின் மனதில் உயிர்த்தெழுகிறது. நாவலின் முதல் பகுதியில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ரைஸ்கியை காண்கிறோம். "சாதாரண வரலாறு" மற்றும் "ஒப்லோமோவ்" ஆகிய இரண்டிலும் ஹீரோக்கள் முன் ஒரு சோதனையாக மூலதன வாழ்க்கை தோன்றியது. ஆனால் இப்போது கோஞ்சரோவ் அதைக் கண்டு மயங்கவில்லை: அவர் ரஷ்ய மாகாணத்தை வணிகரீதியான, அதிகாரத்துவ பீட்டர்ஸ்பர்க்குடன் உறுதியாக வேறுபடுத்துகிறார். முன்னதாக எழுத்தாளர் ரஷ்ய தலைநகரின் ஆற்றல்மிக்க, வணிக நாயகர்களிடம் சமூக விழிப்புணர்வுக்கான அறிகுறிகளைத் தேடினார் என்றால், இப்போது அவர் அவற்றை முரண்பாடான வண்ணங்களால் வரைகிறார். ரைஸ்கியின் நண்பர், தலைநகர் அதிகாரி அயனோவ் ஒரு வரையறுக்கப்பட்ட நபர். அவரது ஆன்மீக அடிவானம் இன்றைய முதலாளியின் பார்வைகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, அதன் நம்பிக்கைகள் சூழ்நிலைகளைப் பொறுத்து மாறுகின்றன. அவரது உறவினர் சோபியா பெலோவோடோவாவில் உயிருள்ள ஒருவரை எழுப்ப ரைஸ்கியின் முயற்சிகள் முழுமையான தோல்விக்கு ஆளாகின்றன. அவளால் ஒரு கணம் எழுந்திருக்க முடிகிறது, ஆனால் அவளுடைய வாழ்க்கை முறை மாறாது. இதன் விளைவாக, சோபியா குளிர்ச்சியான சிலையாக உள்ளது, மேலும் ரைஸ்கி தோற்றுப்போன பிக்மேலியன் போல தோற்றமளிக்கிறார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்குடன் பிரிந்து, அவர் மாகாணத்திற்கு, தனது பாட்டி மாலினோவ்காவின் தோட்டத்திற்கு தப்பி ஓடுகிறார், ஆனால் ஓய்வெடுப்பதை மட்டுமே குறிக்கோளாகக் கொண்டார். வன்முறை உணர்ச்சிகள் மற்றும் வலுவான பாத்திரங்களை அவர் இங்கு எதிர்பார்க்கவில்லை. பெருநகர வாழ்க்கையின் நன்மைகளை நம்பிய ரைஸ்கி, மாலினோவ்காவில் கோழிகள் மற்றும் சேவல்களுடன் ஒரு முட்டாள்தனத்திற்காக காத்திருந்தார், அதைப் பெறுவது போல் தெரிகிறது. ரைஸ்கியின் முதல் அபிப்ராயம் அவரது உறவினர் மார்ஃபின்கா புறாக்களுக்கும் கோழிகளுக்கும் உணவளிப்பது. ஆனால் வெளிப்புற பதிவுகள் ஏமாற்றுவதாக மாறிவிடும். தலைநகரம் அல்ல, ஆனால் மாகாண வாழ்க்கை அதன் விவரிக்க முடியாத, அறியப்படாத ஆழத்தை ரைஸ்கிக்கு வெளிப்படுத்துகிறது. அவர் ரஷ்ய "வெளிப்புறத்தில்" வசிப்பவர்களை மாறி மாறி சந்திப்பார், மேலும் ஒவ்வொரு அறிமுகமும் ஒரு மகிழ்ச்சியான ஆச்சரியமாக மாறும். பாட்டியின் உன்னத தப்பெண்ணங்களின் மேலோட்டத்தின் கீழ், ரைஸ்கி மக்களின் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் பொது அறிவை வெளிப்படுத்துகிறார். மார்ஃபிங்கா மீதான அவரது காதல் சோபியா பெலோவோடோவாவுடனான அவரது முக்கிய மோகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. சோஃபியாவில், அவர் தனது சொந்த கல்வித் திறன்களை மட்டுமே மதிப்பிட்டார், அதே நேரத்தில் மார்ஃபிங்கா ரைஸ்கியை மற்றவர்களுடன் வசீகரிக்கிறார். அவளுடன், அவன் தன்னைப் பற்றி முற்றிலும் மறந்து, அறியப்படாத பரிபூரணத்தை அடைகிறான். மார்த்தா ஆணாதிக்க ரஷ்ய வாழ்க்கையின் மண்ணில் வளர்ந்த ஒரு காட்டுப்பூ: "இல்லை, இல்லை, நான் இங்கிருந்து வருகிறேன், நான் இந்த மணலில் இருந்து வந்தவன், இந்த புல்லில் இருந்து நான் எங்கும் செல்ல விரும்பவில்லை!" பின்னர் ரைஸ்கியின் கவனம் கறுப்புக் கண்களைக் கொண்ட காட்டுமிராண்டி வேரா, ஒரு புத்திசாலியான, நன்கு படிக்கும் பெண்ணின் மீது மாறுகிறது, அவள் தன் சொந்த மனதாலும் விருப்பத்தாலும் வாழ்கிறாள். தோட்டத்திற்கு அடுத்த குன்றின் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய நாட்டுப்புற நம்பிக்கைகளுக்கு அவள் பயப்படவில்லை. கறுப்புக் கண்ணுடைய, வழிகெட்ட வேரா என்பது வாழ்க்கையிலும் கலையிலும் அமெச்சூர், ரைஸ்கிக்கு ஒரு மர்மம், அவர் ஒவ்வொரு அடியிலும் கதாநாயகியைப் பின்தொடர்ந்து, அதைத் தீர்க்க முயற்சிக்கிறார். பின்னர் மர்மமான வேராவின் நண்பர், நவீன மறுப்பு-நிஹிலிஸ்ட் மார்க் வோலோகோவ், மேடையில் தோன்றுகிறார். அவரது நடத்தை அனைத்தும் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட மரபுகள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மக்களால் சட்டப்பூர்வமாக்கப்பட்ட வாழ்க்கை வடிவங்களுக்கு ஒரு தைரியமான சவாலாக உள்ளது. கதவு வழியாக நுழைவது வழக்கம் என்றால், மார்க் ஜன்னல் வழியாக ஏறுவார். எல்லோரும் சொத்து உரிமைகளைப் பாதுகாத்தால், மார்க் அமைதியாக, பகல் நேரத்தில், பெரெஷ்கோவாவின் பழத்தோட்டத்தில் இருந்து ஆப்பிள்களை எடுத்துச் செல்கிறார். புத்தகங்களை மக்கள் கவனித்தால், தான் படித்த பக்கத்தை கிழித்து சுருட்டு பற்றவைக்கும் பழக்கம் மார்க்ஸுக்கு உண்டு. சாதாரண மக்கள் கோழிகள் மற்றும் சேவல்கள், செம்மறி ஆடுகள் மற்றும் பன்றிகள் மற்றும் பிற பயனுள்ள கால்நடைகளை வளர்த்தால், மார்க் பயமுறுத்தும் புல்டாக்ஸை வளர்க்கிறார், எதிர்காலத்தில் அவர்களுடன் போலீஸ் தலைவரை வேட்டையாடுவார் என்று நம்புகிறார். நாவலில் மார்க்கின் தோற்றமும் ஆத்திரமூட்டும் வகையில் உள்ளது: திறந்த மற்றும் தைரியமான முகம், சாம்பல் நிற கண்களின் தைரியமான தோற்றம். அவரது கைகள் கூட நீண்ட, பெரிய மற்றும் உறுதியானவை, மேலும் அவர் அசைவில்லாமல் உட்கார விரும்புகிறார், கால்களை குறுக்காக ஒரு பந்தாக சேகரித்தார், வேட்டையாடுபவர்களின் விழிப்புணர்வையும் உணர்திறனையும் பராமரிக்கிறார், குதிக்கத் தயாராகிறார். ஆனால் மார்க்கின் செயல்களில் ஒருவித துணிச்சல் உள்ளது, அதன் பின்னால் அமைதியின்மை மற்றும் பாதுகாப்பற்ற தன்மை, காயமடைந்த பெருமை ஆகியவை மறைக்கப்பட்டுள்ளன. "எங்களுக்கு ரஷ்யர்களுடன் எந்த வியாபாரமும் இல்லை, ஆனால் வணிகத்தின் ஒரு மாயை உள்ளது" என்று மார்க்ஸின் குறிப்பிடத்தக்க சொற்றொடர் நாவலில் ஒலிக்கிறது. மேலும், இது மிகவும் விரிவானது மற்றும் உலகளாவியது, இது அதிகாரப்பூர்வ அயனோவ், மற்றும் ரைஸ்கி மற்றும் மார்க் வோலோகோவ் ஆகியோருக்கு உரையாற்றப்படலாம். உணர்திறன் வாய்ந்த வேரா வோலோகோவின் எதிர்ப்பிற்கு துல்லியமாக பதிலளிக்கிறார், ஏனெனில் நடுக்கம் மற்றும் பாதுகாப்பற்ற ஆன்மா அதன் அடியில் உணரப்படுகிறது. நீலிச புரட்சியாளர்கள், எழுத்தாளரின் பார்வையில், ரஷ்யாவிற்கு தேவையான உத்வேகத்தை அளித்து, தூக்கத்தில் இருக்கும் ஒப்லோமோவ்காவை அதன் அடித்தளத்திற்கு அசைக்கிறார்கள். ஒருவேளை ரஷ்யா புரட்சியில் இருந்து தப்பிக்க விதிக்கப்பட்டிருக்கலாம், ஆனால் அது துல்லியமாக நோயிலிருந்து தப்பிக்க வேண்டும்: கோன்சரோவ் அதில் உள்ள படைப்பு, தார்மீக, ஆக்கபூர்வமான கொள்கையை ஏற்கவில்லை அல்லது கண்டுபிடிக்கவில்லை. வோலோகோவ் வேராவில் ஆர்வத்தை மட்டுமே எழுப்ப முடியும், அதன் தூண்டுதலில் அவள் ஒரு பொறுப்பற்ற செயலை எடுக்க முடிவு செய்கிறாள். கோஞ்சரோவ் இருவரும் உணர்ச்சிகளின் எழுச்சியைப் போற்றுகிறார்கள் மற்றும் பேரழிவு தரும் "பாறைகளுக்கு" அஞ்சுகிறார்கள். உணர்ச்சிகளின் பிழைகள் தவிர்க்க முடியாதவை, ஆனால் அவை வாழ்க்கையின் ஆழமான சேனலின் இயக்கத்தை தீர்மானிக்கவில்லை. உணர்ச்சிகள் மெதுவாக ஓடும் நீரின் அமைதியான ஆழத்திற்கு மேலே புயல் கொந்தளிப்பாகும். ஆழ்ந்த இயல்புகளுக்கு, உணர்ச்சிகளின் இந்த சூறாவளி மற்றும் "சரிவுகள்" ஒரு நிலை மட்டுமே, விரும்பிய இணக்கத்திற்கான பாதையில் வலிமிகுந்த ஒன்றுடன் ஒன்று மட்டுமே. கோன்சரோவ் ரஷ்யாவின் இரட்சிப்பை "பாறைகளிலிருந்து", அழிவுகரமான புரட்சிகர பேரழிவுகளில் இருந்து, துஷின்ஸில் காண்கிறார். துஷின்கள் கட்டிடம் கட்டுபவர்கள் மற்றும் படைப்பாளிகள், ரஷ்ய பொருளாதாரத்தின் ஆயிரம் ஆண்டு மரபுகளில் தங்கள் வேலையை நம்பியுள்ளனர். Dymki இல் அவர்கள் ஒரு "நீராவி பார்த்த தொழிற்சாலை" மற்றும் ஒரு கிராமம் உள்ளது, அங்கு அனைத்து வீடுகளும் சீரற்றதாக இருக்கும், கூரையுடன் கூடிய ஒரு வீடு கூட இல்லை. துஷின் ஆணாதிக்க வகுப்புவாத விவசாயத்தின் மரபுகளை உருவாக்குகிறார். அவரது தொழிலாளர்களின் ஆர்டெல் ஒரு அணியை ஒத்திருக்கிறது. "ஆண்கள் தங்கள் சொந்த வீட்டில் பிஸியாக இருப்பதைப் போல, உரிமையாளர்களைப் போல தோற்றமளித்தனர்." கோஞ்சரோவ் துஷினோவில் பழைய மற்றும் புதிய, கடந்த கால மற்றும் நிகழ்காலத்தின் இணக்கமான ஒற்றுமையைத் தேடுகிறார். துஷினின் வணிக மற்றும் தொழில் முனைவோர் மனப்பான்மை முதலாளித்துவ, வரையறுக்கப்பட்ட, கொள்ளையடிக்கும் பண்புகளை முற்றிலும் அற்றது. "இந்த எளிய ரஷ்ய, நடைமுறைத் தன்மையில், நிலம் மற்றும் காடுகளின் உரிமையாளரின் அழைப்பை நிறைவேற்றுவது, அவரது தொழிலாளர்களில் முதல், மிகவும் உறுதியான தொழிலாளி மற்றும் அதே நேரத்தில் அவர்களின் விதிகள் மற்றும் நல்வாழ்வின் மேலாளர் மற்றும் தலைவர்" என்று கோஞ்சரோவ் பார்க்கிறார். "ஒருவித டிரான்ஸ்-வோல்கா ராபர்ட் மேஷம்." ரஷ்யாவின் நான்கு பெரிய நாவலாசிரியர்களில், கோஞ்சரோவ் மிகவும் பிரபலமானவர் என்பது இரகசியமல்ல. துர்கனேவ், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் டால்ஸ்டாய் ஆகியோரால் பரவலாக வாசிக்கப்படும் ஐரோப்பாவில், கோன்சரோவ் மற்றவர்களை விட குறைவாகவே வாசிக்கப்படுகிறார். எங்கள் வணிக மற்றும் தீர்க்கமான 20 ஆம் நூற்றாண்டு ஒரு நேர்மையான ரஷ்ய பழமைவாதியின் புத்திசாலித்தனமான ஆலோசனையைக் கேட்க விரும்பவில்லை. இதற்கிடையில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மக்கள் தெளிவாக இல்லாததற்கு எழுத்தாளர் கோஞ்சரோவ் சிறந்தவர். இந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில், மனிதகுலம் அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம் மற்றும் விஞ்ஞான அறிவின் சமீபத்திய முடிவுகளை மிகைப்படுத்தியதை இறுதியாக உணர்ந்தது மற்றும் கலாச்சார மரபுகள் முதல் இயற்கையின் செல்வம் வரை அதன் பரம்பரை மிகவும் உறுதியற்ற முறையில் நடத்தப்பட்டது. இப்போது இயற்கையும் கலாச்சாரமும், அவற்றின் உடையக்கூடிய பொருளின் மீதான எந்தவொரு ஆக்கிரமிப்புப் படையெடுப்பும் மீளமுடியாத விளைவுகளால் நிறைந்துள்ளது, சுற்றுச்சூழல் பேரழிவு என்று மேலும் மேலும் சத்தமாகவும் எச்சரிக்கையாகவும் நமக்கு நினைவூட்டுகிறது. ஆகவே, கடந்த காலங்களில் நமது உயிர்ச்சக்தியை தீர்மானித்த மதிப்புகளை, தீவிர மரியாதையின்றி மறதிக்கு நாம் ஒப்படைத்தவற்றை நாம் அடிக்கடி திரும்பிப் பார்க்கிறோம். வளர்ச்சியானது பழமையான மரபுகள், தேசிய கலாச்சாரத்தின் பழமையான மதிப்புகள் ஆகியவற்றுடன் கரிம உறவுகளை உடைக்கக்கூடாது என்று தொடர்ந்து எச்சரித்த கலைஞர் கோஞ்சரோவ், பின்னால் இல்லை, ஆனால் நமக்கு முன்னால் நிற்கிறார்.

36. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாட்டுப்புற நகைச்சுவை

ஆணாதிக்க கற்பனாவாதமாக "மாஸ்கோ காலம்" நாடகங்கள்

ரஷ்ய நாடகத்தில் ஒரு புதிய வார்த்தையாகக் கருதப்படும் "நாங்கள் எங்கள் சொந்த மக்கள்" என்ற நகைச்சுவை உடனடியாக இளம் எழுத்தாளருக்கு ரஷ்ய சமுதாயத்தின் சிறந்த பகுதியின் கோரும் கவனத்தை ஈர்த்தது. அவர் தேர்ந்தெடுத்த திசையில் அவரிடமிருந்து வெற்றியை எதிர்பார்த்தனர். எனவே, முற்றிலும் மாறுபட்ட இலக்குகளை நிர்ணயித்த "மஸ்கோவிட் காலத்தின்" நாடகங்கள், புரட்சிகர-ஜனநாயக முகாமில் ஏமாற்றத்தை ஏற்படுத்தியது மற்றும் கடுமையான விமர்சனத்திற்கு உட்பட்டது. சோவ்ரெமெனிக்கில் வெளியிடப்பட்ட "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" என்ற நாடகத்தில் செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் கட்டுரை மிகவும் கடுமையானது. செர்னிஷெவ்ஸ்கி, நாடக ஆசிரியரின் பிற்போக்கு முகாமுக்கு மாறுவதைப் பற்றி அஞ்சி, நாடகத்தை "அலங்கரிக்கக்கூடாதவற்றின் சர்க்கரை அலங்காரம்" என்று மதிப்பிட்டார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய நகைச்சுவைகளை "பலவீனமான மற்றும் தவறான" படைப்புகள் என்று விமர்சகர் அழைத்தார், "நீங்கள் விரும்பும் வழியில் வாழாதே" நாடகத்தைப் பற்றிய நெக்ராசோவின் தீர்ப்பு "பத்திரிகைகள் பற்றிய குறிப்புகள்" என்ற கட்டுரையில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. நாடக ஆசிரியரிடம் உரையாற்றிய நெக்ராசோவ், "எந்தவொரு அமைப்புக்கும் அடிபணிய வேண்டாம், அது எவ்வளவு உண்மையாகத் தோன்றினாலும், ரஷ்ய வாழ்க்கையை முன்னர் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பார்வையுடன் அணுக வேண்டாம்" என்று இறுதியாக, "தி டார்க் கிங்டம்" என்ற கட்டுரையில் வலியுறுத்தினார் "மஸ்கோவியர் காலத்தின்" நாடகங்களை இருண்ட ராஜ்ஜியத்தைப் பற்றிய குற்றஞ்சாட்டப்பட்ட நகைச்சுவைகளுடன் இணைத்து, நாடக ஆசிரியரின் அகநிலை நோக்கங்களைப் பொருட்படுத்தாமல், இந்த நாடகங்கள் கொடுங்கோன்மையின் கடினமான பக்கங்களையும் சித்தரிக்கின்றன "மஸ்கோவிட் காலத்தின்" நாடகங்கள் ஒரு வரலாற்று முற்போக்கான நிகழ்வு ஆகும், இது ஜனநாயகம் மற்றும் முன்னேற்றம் பற்றிய கருத்துக்களைச் சுற்றி ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சக்திகளைச் சேகரிப்பதற்கான அவர்களின் போராட்டத்தை வெளிப்படுத்தியது. இருப்பினும், அதே நேரத்தில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் விமர்சனத்திற்கு உள்ளான மூன்று நாடகங்களின் உள்ளடக்கத்தின் சில அம்சங்கள், முதல் பார்வையில், "உங்கள் சொந்த சறுக்கு வண்டியில் உட்கார வேண்டாம்" நாடகம் உண்மையில் முற்றிலும் எதிர்க்கப்பட்டது. "எங்கள் மக்கள் - எண்ணப்படுவோம்" என்ற நகைச்சுவைக்கு இது போல்ஷோவ்ஸ் மற்றும் புசாடோவ்களின் இருண்ட இராச்சியத்தில் குடும்ப வாழ்க்கையின் பிரகாசமான நிகழ்வாக சித்தரிக்கிறது. இருப்பினும், முக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கிடையேயான உறவை நீங்கள் கவனமாக பகுப்பாய்வு செய்தால், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு முந்தைய பணி வேறுபட்டது என்பது தெளிவாகிறது, "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்" என்பது உண்மையில் வணிகர்களைப் பற்றிய நாடகம், அவர்களின் வணிக நடைமுறைகள். புதிய நகைச்சுவை, ருசகோவ் ஒரு வியாபாரி என்பது ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு முக்கியமில்லை. ஜேர்மனியில் மொழிபெயர்ப்பாளருக்கான நாடகத்தைப் பற்றிக் கருத்துரைத்து, நாடக ஆசிரியர் ருசகோவைப் பற்றி எழுதுகிறார்: “ருசகோவ் ஒரு பழைய ரஷ்ய குடும்ப மனிதர். அவர் ஒரு கனிவான மனிதர், ஆனால் கடுமையான ஒழுக்கங்களைக் கொண்டவர் மற்றும் மிகவும் மத நம்பிக்கை கொண்டவர். அவர் குடும்ப மகிழ்ச்சியை மிக உயர்ந்த நன்மையாகக் கருதுகிறார், தனது மகளை நேசிக்கிறார், அவளுடைய அன்பான ஆன்மாவை அறிவார்" (XIV, 36). போரோட்கின் அதே சிறந்த நபராக முன்வைக்கப்படுகிறார், நாட்டுப்புற ஒழுக்கத்தின்படி வாழ்கிறார். குடும்ப வாழ்க்கையைப் பற்றிய ருசகோவின் கருத்துக்கள் மற்றும் அவரது மகள் தொடர்பான அவரது நோக்கங்கள் போல்ஷோவை ஒத்திருக்கவில்லை. ருசகோவ் போரோட்கின் மற்றும் மலோமல்ஸ்கியிடம் கூறுகிறார்: "எனக்கு ஒரு உன்னதமான அல்லது பணக்காரர் தேவையில்லை, ஆனால் அவர் ஒரு கனிவான நபராக இருக்க வேண்டும், துன்யுஷ்காவை நேசிக்க வேண்டும், அவர்களின் வாழ்க்கையை நான் பாராட்ட வேண்டும்" (நான், 227). அவரது உரையாசிரியர்களின் கருத்துக்கள், ருசகோவ் நிராகரிக்கும் இரண்டு தீவிரக் கண்ணோட்டங்களைக் குறிக்கின்றன. போரோட்கின் தனது தலைவிதியை தீர்மானிக்கும் உரிமை முற்றிலும் துன்யாவுக்கு சொந்தமானது என்று நம்புகிறார். ருசகோவ் ஒப்புக்கொள்ளவில்லை: “ஒரு பெண்ணை ஏமாற்ற எவ்வளவு நேரம் ஆகும்! ...” (நான், 27). ஆனால் மலோமல்ஸ்கி தனது “போல்ஷோவ்” கண்ணோட்டத்தை உருவாக்கும்போது (“உன் அப்பா யாருக்காக இருக்கிறார் என்று அர்த்தம்... அவருக்காகப் போங்கள்... அதனால்தான் அவர் சிறந்தவர்... உங்களால் எப்படி முடியும்... பெண் எங்கே?.. அவர்களுக்குக் கொடுங்கள். சுதந்திரமான கட்டுப்பாடு.. .. அதன் பிறகு உங்களால் அதை வெளியே எடுக்க முடியாது, சரியா... ஆமா?..”), ருசகோவ் கோபத்துடன் அவளை நிராகரிக்கிறார். இந்த கச்சா வடிவம், அடிப்படையில் ஒரே மாதிரியான கண்ணோட்டத்தின் நேரடியான, இலட்சியப்படுத்தப்படாத வெளிப்பாடு, நாடகத்தில் நிராகரிக்கப்படுகிறது. மலோமல்ஸ்கி அதை அன்றாட, நவீன விமானமாக மொழிபெயர்த்தார், எனவே அது உண்மையில் "கொடுங்கோலன்" ஆக மாறுகிறது. ருசகோவ், தனது பதிலில், முழு உரையாடலுக்கும் ஒரு நாட்டுப்புற, நாட்டுப்புற-கவிதை சுவையைத் தருகிறார், அவரது மகிழ்ச்சியான குடும்ப வாழ்க்கையைப் பற்றி, அவரது மனைவியைப் பற்றி, தனது மகளின் குணாதிசயத்தை விவரிக்கிறார்: “முப்பது ஆண்டுகளாக நாங்கள் ஒருவருக்கொருவர் அன்பற்ற வார்த்தைகளைக் கேட்டோம்! அவள், என் சிறிய புறா, அவள் வந்த இடத்தில் இருந்தாள், மகிழ்ச்சி இருந்தது. துன்யாவும் அதேதான்: அவள் கடுமையான மிருகங்களுக்குச் செல்லட்டும், அவர்கள் அவளைத் தொட மாட்டார்கள். அவளைப் பாருங்கள்: அவளுடைய பார்வையில் அன்பும் சாந்தமும் மட்டுமே உள்ளது" (நான், 228) ருசகோவ் போரோட்கினை விரும்புகிறார், ஏனென்றால் துன்யா மீதான அவரது இரக்கம், நேர்மை, அன்பு அவருக்குத் தெரியும். துன்யா போரோட்கினுடன் சந்தித்த காட்சியிலிருந்து, துன்யா சிறுவயதிலிருந்தே போரோட்கினுடன் நட்பு கொண்டிருந்தார் என்பதும், முன்பு அவரை நேசித்ததும் தெளிவாகிறது, அதை அவளுடைய கவனமுள்ள மற்றும் அன்பான தந்தை கவனிக்கத் தவறவில்லை. துன்யாவை போரோட்கினுடன் திருமணம் செய்து கொள்ளும் நோக்கத்தில் அவளுக்கு எதிராக எந்த வன்முறையும் இல்லை என்பதே இதன் பொருள். விகோரேவைப் பொறுத்தவரை, தனது மகளின் மகிழ்ச்சிக்கான தந்தையின் பொறுப்பைப் பற்றிய தனது கோபத்தில், ருசகோவ் அவரது தோற்றத்தை நேரடியாகக் கணிக்கிறார் (இங்கே ஒரு வாய்மொழி தற்செயல் நிகழ்வு கூட உள்ளது: “கார்மின்” - விக்ரோவ்), அவர் இந்த மோசடி செய்பவரின் மூலம் சரியாகப் பார்க்கிறார், அது இயற்கையானது. வாழ்நாள் முழுவதும் துன்புறுத்துவதற்காக அவர் தனது அன்பு மகளை கொடுக்க விரும்பவில்லை. ஆனால் இங்கே கூட அவர் மிருகத்தனமான சக்தியுடன் செயல்பட விரும்பவில்லை, கோபத்தின் முதல் வெடிப்புக்குப் பிறகு அவர் துன்யாவை திருமணத்திற்கு ஆசீர்வதிக்க ஒப்புக்கொள்கிறார், ஆனால் வரதட்சணை இல்லாமல். நிச்சயமாக, விகோரேவ் மறுப்பார் என்று அவர் உறுதியாக நம்புகிறார், மேலும் துன்யா தனது தவறை புரிந்துகொள்வார். துன்யாவை மிகவும் நேசிக்கும் போரோட்கின், தனது வட்டத்தின் பொதுக் கருத்தைப் புறக்கணிக்கத் தயாராக இருக்கிறார், மேலும் விகோரேவ் மீதான அவளது ஆர்வத்தை மன்னித்து, அவளுடைய நல்ல பெயரை மீட்டெடுக்கிறார். நகைச்சுவையின் இந்த முக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கு (ருசகோவ், போரோட்கின் மற்றும் துன்யா) இடையிலான உறவை ஆராய்ந்த பின்னர், பலவீனமான பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் சக்திவாய்ந்த, பணக்கார கொடுங்கோலர்களுக்கும் இடையில் எந்த மோதலும் இல்லை என்று நாங்கள் நம்புகிறோம், இது "இருண்ட இராச்சியம்" பற்றிய நாடகங்களுக்கு பொதுவானது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ருசகோவ் குடும்பத்தை (பொருளின் அடிப்படையில், போரோட்கினையும் அதில் சேர்க்கலாம்) மக்களின் வாழ்க்கை முறையின் ஒரு மாதிரியாக எடுத்துக்கொள்கிறார், மஸ்கோவியர்கள் பேசிய அதே பழங்குடி நாட்டுப்புற ஒழுக்கம். இந்த நாடகத்தின் மோதல் குடும்பத்திற்குள் இல்லை, ஆனால் வெளி உலகில், நாட்டுப்புற ஒழுக்கம் மற்றும் ஒரு உன்னதமான நாடகம் நடத்துபவர் இடையே ஒரு மோதல் நாடகத்தில் மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த வழிமுறைகளால் உருவாக்கப்பட்டது: விகோரேவ் ஒரு "மேற்கோள் ஹீரோ ." பின்னர், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பிரபுக்கள் பற்றிய தனது சீர்திருத்தத்திற்கு பிந்தைய நையாண்டி நகைச்சுவைகளில் இந்த நுட்பத்தை பரவலாக பயன்படுத்துவார். அத்தகைய சித்தரிப்பின் முதல் அனுபவம் இங்கே உள்ளது, இது இன்னும் ஓரளவு பகுதி மற்றும் ஒட்டுமொத்த நாடகத்தின் கலை அமைப்பை தீர்மானிக்கவில்லை. உணவக ஊழியருக்கும் விக்ரோவ்ஸ்கியின் ஸ்டீபனுக்கும் இடையிலான உரையாடல் க்ளெஸ்டகோவ் பற்றிய உரையாடல்களுடன் மிக நெருக்கமான ஒப்புமையைக் கொண்டுள்ளது. நடவடிக்கையின் போது அவர் நகரத்திற்கு வந்ததன் நோக்கம் பற்றி விக்ரோவ்விடமிருந்து நேரடியாகக் கற்றுக்கொண்டோம், அவர் தொடர்ந்து துனாவைப் பற்றி இழிந்த கருத்துக்களைக் கூறுகிறார். இறுதியாக, நாடகத்திற்கு ஒரு வர்ணனையில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி விகோரேவைப் பற்றி எழுதுகிறார்: "ஒரு மோசமான இளைஞன், மோசமான மற்றும் குளிர்ந்த, ஒரு இலாபகரமான திருமணத்துடன் தனது நிலையை மேம்படுத்த விரும்புகிறான், எல்லா வழிகளிலும் அனுமதிக்கப்பட்டதாக கருதுகிறான்" (XIV, 36). இது விகோரேவ், ருசகோவ் உடனான உரையாடலில், ஒரு வகையான ஹீரோ-சித்தாந்தவாதியாக செயல்பட முயற்சிக்கிறார். ரஷ்ய மக்கள் மற்றும் அவர்களின் நற்பண்புகள் (விருந்தோம்பல், ஆணாதிக்கம், இரக்கம், புத்திசாலித்தனம் மற்றும் எளிமை) மற்றும் மேற்கத்திய நிந்தைகள் ("ரஷ்ய மக்கள் அப்படித்தான், அவர் தனித்து நிற்க வேண்டும் ... ”, “சரி, இவர்களுடன் பேசுவதற்கு ஒரு வாய்ப்பு இருக்கிறதா - சிறிதளவு சுவையாக இல்லை!”). இருவரும் எதிர்பாராதவிதமாக ஆண்டவனின் ஆணவத்தால் ஒன்றுபடுகிறார்கள். நிச்சயமாக, விகோரேவைப் பொறுத்தவரை, ஸ்லாவோஃபில் மற்றும் மேற்கத்திய சொற்றொடர்கள் இரண்டும் அவர் எளிதில் மாற்றும் முகமூடிகள். இன்னும், இந்த அத்தியாயம் பணக்கார மணப்பெண்களைத் தேடுபவரின் நகைச்சுவை வெளிப்பாடாக மட்டுமல்லாமல் - அதன் பின்னால் "கருத்தியல் சொற்றொடர்" மீதான ஆசிரியரின் அவமதிப்பு மற்றும் மஸ்கோவியர்களின் தத்துவார்த்த பண்புகளின் அவநம்பிக்கை ஆகியவற்றை ஒருவர் தெளிவாக உணர முடியும். "கற்ற வார்த்தைகளின்" மதிப்பு சந்தேகத்திற்குரியதாக மாறிவிடும். மக்களின் கொள்கையை உள்ளடக்கியதாக அழைக்கப்படும் ருசகோவ், தேசிய ஆணவம் அல்லது நாசீசிஸத்திற்கு நாட்டம் கொள்ளவில்லை, மேலும் விகோரேவின் முகஸ்துதி பேச்சுகளுக்கு பணிவாக ஆனால் வறண்ட முறையில் பதிலளித்தார், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் முந்தைய வணிக நாடகங்கள் அனைத்தும் மிகவும் குறிப்பாக எழுதப்பட்டன. , ஒரு சரியான முகவரி கொண்ட வணிகர் இராச்சியம், ஒவ்வொரு பார்வையாளரும் தனது சொந்த அன்றாட அனுபவத்தை நாடலாம் மற்றும் நாடக ஆசிரியரால் உருவாக்கப்பட்ட புசாடோவ்ஸ் மற்றும் போல்ஷோவ்ஸ் வாழ்க்கையின் படத்தை முடிக்க முடியும். "உங்கள் சொந்த பனியில் சறுக்கி ஓடும் வாகனத்தில் ஏறாதீர்கள்" என்பது ஒரு நாடகமாகும், இதில் நடவடிக்கை "எங்காவது ரஷ்யாவில்" காலவரையற்ற, வெளிப்படையாக தொலைதூர ரஷ்ய தொலைதூர நகரத்தில் நடைபெறுகிறது. இங்கேயும், ருசகோவ் மற்றும் போரோட்கின் விதி அல்ல, ஆனால் விதிவிலக்கு (போரோட்கினைப் பற்றி, ருசகோவ் "எங்கள் நகரத்தில் சிறந்தவர்கள் யாரும் இல்லை" என்று கூறுகிறார்). இந்த நாடகத்தில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி உண்மையில் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை குடும்ப உறவுகளை இலட்சியப்படுத்த முயன்றார். இன்னும் இது ஒரு நவீன வணிகக் குடும்பத்தில் ஆணாதிக்க வாழ்க்கையின் இலட்சியமயமாக்கல் அல்ல (நவீன உறவுகள் இரக்கமின்றி "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" நாடகத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன). நாடக ஆசிரியர் பொதுவான ஆணாதிக்க உறவுகளை நவீன சிதைவுகளிலிருந்து சுத்திகரிக்கப்பட்ட வடிவத்தில் மீண்டும் உருவாக்கவும் கவிதையாக்கவும் முயன்றார். இந்த நோக்கத்திற்காக, ஓரளவு வழக்கமான உலகம் உருவாக்கப்பட்டது - அறியப்படாத ரஷ்ய நகரம். பாரம்பரியத்தின் சக்தியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டு முறைப்படுத்தப்பட்ட தலைமுறைகளால் திரட்டப்பட்ட தேசிய ஞானத்திற்கு மாறாக, உணர்வு மற்றும் தனிப்பட்ட உரிமைகள் இன்னும் முன்னிலைப்படுத்தப்படாத அந்த பண்டைய காலத்தின் இயல்பான, இயற்கையான குடும்ப உறவுகளை இந்த உலகம் பாதுகாத்து வெளிப்படுத்தியது. "நம்முடைய சொந்தத்தில் இல்லை" என்ற நகைச்சுவையை விமர்சித்த செர்னிஷெவ்ஸ்கி, அரைக் கல்வி என்பது அறியாமையை விட மோசமானது என்ற சரியான கருத்தைக் கொண்டுள்ளது என்று குறிப்பிட்டார். இது, நிச்சயமாக, நாடகத்தில் ஒரு முக்கியமான யோசனை; இருப்பினும், அவர் "ஐரோப்பிய" விகோரேவ் (அவரில் முக்கிய விஷயம் பேராசை) உடன் கூட அதிகம் இணைக்கப்படவில்லை, ஆனால் இரண்டாம் நிலை பெண் உருவங்களுடன் (எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, "தாகன் எழுத்தர்களிடமிருந்து" தனது கல்வியைப் பெற்ற அத்தையுடன்) . எனவே, இந்த எண்ணம் அதன் கருத்தியல் மற்றும் கலை உள்ளடக்கத்தின் சுற்றளவில் எங்காவது "உங்கள் சொந்த சறுக்கு வண்டியில் செல்ல வேண்டாம்" நகைச்சுவையில் உள்ளது; அதன் மையத்தில் "குடும்ப சிந்தனை" உள்ளது, "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" என்ற மற்றொரு மஸ்கோவிட் நாடகத்தில் இந்த யோசனை ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இருண்ட மற்றும் கொடுங்கோல் வணிகர்களின் நனவில் ஒரு புதிய ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் ஒளிவிலகலுடன் ஆயிரம் ஆண்டுகள் பழமையான, தேசிய, வேரூன்றிய கலாச்சாரத்தின் வியத்தகு மோதல் "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" நகைச்சுவைக்கு அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. இந்த மோதல்தான் நாடகத்தின் சதித்திட்டத்தின் தானியத்தை உருவாக்குகிறது, இது மற்ற அனைத்து சதி மையக்கருத்துக்களையும் உள்வாங்கிக் கொள்வது போல - காதல் வரி மற்றும் டார்ட்சோவ் சகோதரர்களின் உறவு உட்பட. இங்குள்ள பண்டைய ரஷ்ய அன்றாட கலாச்சாரம் ஒரு தேசிய கலாச்சாரமாக செயல்படுகிறது. ஓரிரு தலைமுறைகளுக்கு முன்பு விவசாயிகளாக இருந்த ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் சமகால வணிகர்களின் நேற்றைய நாள் அவள். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, இந்த வாழ்க்கை பிரகாசமானது, அழகியது மற்றும் மிகவும் கவிதையானது, மேலும் நாடக ஆசிரியர் இதை கலை ரீதியாக நிரூபிக்க எல்லா வழிகளிலும் பாடுபடுகிறார். மகிழ்ச்சியான மற்றும் நேர்மையான பழைய பாடல்கள், கிறிஸ்துமஸ் விளையாட்டுகள் மற்றும் சடங்குகள், நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன் தொடர்புடைய கோல்ட்சோவின் கவிதை படைப்பாற்றல், இது லியுபோவ் கோர்டீவ்னா மீதான காதலைப் பற்றி மித்யா இசையமைத்த பாடல்களுக்கு ஒரு மாதிரியாக செயல்படுகிறது - ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நகைச்சுவையில் இவை அனைத்தும் ஒரு "மேக்வெயிட்" அல்ல. செயல்திறனை உயிர்ப்பித்து அலங்கரிப்பது என்று பொருள். இது தேசிய கலாச்சாரத்தின் ஒரு கலைப் படம், அபத்தத்தை எதிர்க்கிறது, இருண்ட கொடுங்கோலர்கள் மற்றும் வேட்டையாடுபவர்களின் மனதில் சிதைந்துள்ளது, மேற்கத்திய அன்றாட கலாச்சாரத்தின் உருவம் ரஷ்யாவிற்கு "கடன் வாங்கியது". ஆனால் இது துல்லியமாக ஆணாதிக்க கலாச்சாரம் மற்றும் வாழ்க்கை முறை. அத்தகைய உறவுகளின் மிக முக்கியமான மற்றும் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான அம்சம் மனித சமூகத்தின் உணர்வு, வலுவான பரஸ்பர அன்பு மற்றும் அனைத்து குடும்ப உறுப்பினர்களுக்கும் இடையேயான தொடர்பு - குடும்ப உறுப்பினர்கள் மற்றும் ஊழியர்கள் இருவரும். நகைச்சுவையில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களும், கோர்டே மற்றும் கோர்ஷுனோவ் தவிர, இந்த பண்டைய கலாச்சாரத்திற்கு ஆதரவாகவும் ஆதரவாகவும் செயல்படுகின்றன, இருப்பினும், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்தில் இந்த ஆணாதிக்க முட்டாள்தனம் காலாவதியானது என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது. அருங்காட்சியகம் போன்றது. இது நாடகத்திற்கான விடுமுறையின் மிக முக்கியமான கலை மையக்கருத்தில் வெளிப்படுகிறது. ஆணாதிக்க முட்டாள்தனத்தில் பங்கேற்பாளர்கள் அனைவருக்கும், அத்தகைய உறவுகள் அன்றாட வாழ்க்கை அல்ல, ஆனால் ஒரு விடுமுறை, அதாவது, வழக்கமான வாழ்க்கை முறையிலிருந்து, அன்றாட வாழ்க்கை ஓட்டத்திலிருந்து மகிழ்ச்சியான பின்வாங்கல். தொகுப்பாளினி கூறுகிறார்: "கிறிஸ்துமஸ் நேரம் - நான் என் மகளை மகிழ்விக்க விரும்புகிறேன்"; மித்யா, லியுபிமை இரவைக் கழிக்க விடாமல், "விடுமுறை என்றால் அலுவலகம் காலியாக உள்ளது" என்று கூறி இந்த வாய்ப்பை விளக்குகிறார். அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் ஒரு வகையான விளையாட்டில் நுழைவது போல் தெரிகிறது, ஒருவித மகிழ்ச்சியான செயல்திறனில் பங்கேற்கிறது, அதன் உடையக்கூடிய வசீகரம் நவீன யதார்த்தத்தின் படையெடுப்பால் உடனடியாக சீர்குலைக்கப்படுகிறது - உரிமையாளர் கோர்டே டார்ட்சோவின் துஷ்பிரயோகம் மற்றும் முரட்டுத்தனமான முணுமுணுப்பு. அவர் தோன்றியவுடன், பாடல்கள் அமைதியாகிவிடுகின்றன, சமத்துவமும் வேடிக்கையும் மறைந்துவிடும் (செயல் I, காட்சி 7, செயல் II, காட்சி 7 ஐப் பார்க்கவும்) ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்தில் எழுத்தாளரின் இலட்சியத்திற்கு இடையிலான உறவை வெளிப்படுத்துகிறது. பார்வையில், நவீன நாடக ஆசிரியரின் வணிக வாழ்க்கையில் இருக்கும் அதே ஆணாதிக்கத்துடன் கூடிய ஆணாதிக்க வாழ்க்கையின் வடிவங்கள். இங்கு ஆணாதிக்க உறவுகள் பணத்தின் தாக்கத்தாலும், நாகரீக மோகத்தாலும் சிதைக்கப்படுகின்றன.

I. A. கோஞ்சரோவின் நாவல் "Oblomov" இயக்கம் மற்றும் அமைதி பற்றிய நாவல். ஆசிரியர், இயக்கம் மற்றும் ஓய்வின் சாரத்தை வெளிப்படுத்தி, பலவிதமான கலை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினார், அதைப் பற்றி நிறைய சொல்லப்பட்டிருக்கிறது. ஆனால் பெரும்பாலும், கோஞ்சரோவ் தனது வேலையில் பயன்படுத்திய நுட்பங்களைப் பற்றி பேசுகையில், விவரங்களின் முக்கியத்துவத்தை அவர்கள் மறந்துவிடுகிறார்கள். ஆயினும்கூட, நாவலில் பல முக்கியமற்ற கூறுகள் உள்ளன, மேலும் அவர்களுக்கு கடைசி பாத்திரம் வழங்கப்படவில்லை.
நாவலின் முதல் பக்கங்களைத் திறந்து, இலியா இலிச் ஒப்லோமோவ் கோரோகோவயா தெருவில் ஒரு பெரிய வீட்டில் வசிப்பதை வாசகர் அறிகிறார்.
கோரோகோவயா தெரு என்பது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் முக்கிய தெருக்களில் ஒன்றாகும், அங்கு உயர்ந்த பிரபுத்துவ பிரதிநிதிகள் வாழ்ந்தனர். ஒப்லோமோவ் வாழும் சூழலைப் பற்றி பின்னர் கற்றுக்கொண்ட வாசகர், ஒப்லோமோவ் வாழ்ந்த தெருவின் பெயரை வலியுறுத்துவதன் மூலம் ஆசிரியர் அவரை தவறாக வழிநடத்த விரும்புகிறார் என்று நினைக்கலாம். ஆனால் அது உண்மையல்ல. ஆசிரியர் வாசகரை குழப்ப விரும்பவில்லை, மாறாக, ஒப்லோமோவ் நாவலின் முதல் பக்கங்களில் இருப்பதைத் தவிர வேறு ஏதாவது இருக்க முடியும் என்பதைக் காட்ட; வாழ்க்கையில் தனது வழியை உருவாக்கக்கூடிய ஒரு நபரின் உருவாக்கம் அவரிடம் உள்ளது. அதனால்தான் அவர் எங்கும் வசிக்கவில்லை, ஆனால் கோரோகோவயா தெருவில் வசிக்கிறார்.
அரிதாகக் குறிப்பிடப்படும் மற்றொரு விவரம் நாவலில் உள்ள பூக்கள் மற்றும் தாவரங்கள். ஒவ்வொரு பூவுக்கும் அதன் சொந்த அர்த்தம், அதன் சொந்த அடையாளங்கள் உள்ளன, எனவே அவற்றைப் பற்றிய குறிப்புகள் தற்செயலானவை அல்ல. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஒப்லோமோவ் கேடரிங்கோஃப் செல்லுமாறு பரிந்துரைத்த வோல்கோவ், காமெலியாக்களின் பூச்செண்டை வாங்கப் போகிறார், மேலும் ஓல்காவின் அத்தை பான்சிகளின் நிற ரிப்பன்களை வாங்குமாறு அறிவுறுத்தினார். ஒப்லோமோவுடன் நடந்து கொண்டிருந்தபோது, ​​ஓல்கா ஒரு இளஞ்சிவப்பு கிளையைப் பறித்தார். ஓல்கா மற்றும் ஒப்லோமோவைப் பொறுத்தவரை, இந்த கிளை அவர்களின் உறவின் தொடக்கத்தின் அடையாளமாக இருந்தது, அதே நேரத்தில் முடிவை முன்னறிவித்தது.
ஆனால் அவர்கள் முடிவைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை என்றாலும், அவர்கள் முழு நம்பிக்கையுடன் இருந்தனர். ஓல்கா Sas1a ygua பாடினார், இது ஒப்லோமோவை முழுமையாக வென்றது. அதே மாசற்ற தெய்வத்தை அவளிடம் கண்டான். உண்மையில், இந்த வார்த்தைகள் - "மாசற்ற தெய்வம்" - ஓரளவிற்கு ஒப்லோமோவ் மற்றும் ஸ்டோல்ஸின் பார்வையில் ஓல்காவை வகைப்படுத்துகின்றன. அவர்கள் இருவருக்கும், அவள் உண்மையிலேயே ஒரு மாசற்ற தெய்வம். ஓபராவில், இந்த வார்த்தைகள் சந்திரனின் தெய்வம் என்று அழைக்கப்படும் ஆர்ட்டெமிஸைக் குறிக்கின்றன. ஆனால் சந்திரன் மற்றும் சந்திரன் கதிர்களின் செல்வாக்கு காதலர்களை எதிர்மறையாக பாதிக்கிறது. அதனால்தான் ஓல்காவும் ஒப்லோமோவும் பிரிந்தனர். ஸ்டோல்ஸ் பற்றி என்ன? அவர் உண்மையில் சந்திரனின் செல்வாக்கிலிருந்து விடுபடுகிறாரா? ஆனால் இங்கே நாம் பலவீனமான தொழிற்சங்கத்தைக் காண்கிறோம்.
ஓல்கா தனது ஆன்மீக வளர்ச்சியில் ஸ்டோல்ஸை விஞ்சுவார். மேலும் பெண்களுக்கு காதல் வழிபாடு என்றால், இங்கே சந்திரன் அதன் தீங்கு விளைவிக்கும் என்பது தெளிவாகிறது. ஓல்கா தான் வணங்காத, போற்றாத ஒருவருடன் இருக்க முடியாது.
மற்றொரு மிக முக்கியமான விவரம் நெவாவில் பாலங்களை உயர்த்துவது. ப்ஷெனிட்சினாவுடன் வாழ்ந்த ஒப்லோமோவின் ஆத்மாவில், அகஃப்யா மத்வீவ்னாவின் திசையில் ஒரு திருப்புமுனை தொடங்கியது, அவளுடைய கவனிப்பு, அவளுடைய சொர்க்கத்தின் மூலை; ஓல்காவுடனான அவரது வாழ்க்கை எப்படி இருக்கும் என்பதை அவர் தெளிவாக உணர்ந்தபோது; அவர் இந்த வாழ்க்கையைப் பற்றி பயந்து, "தூக்கத்தில்" விழத் தொடங்கியபோது, ​​​​பாலங்கள் திறக்கப்பட்டன. ஒப்லோமோவ் மற்றும் ஓல்கா இடையேயான தொடர்பு துண்டிக்கப்பட்டது, அவற்றை இணைத்த நூல் உடைந்தது, உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, ஒரு நூலை "கட்டாயமாக" கட்டலாம், ஆனால் அதை ஒன்றாக வளர கட்டாயப்படுத்த முடியாது, எனவே, பாலங்கள் கட்டப்பட்டபோது, ​​இடையேயான இணைப்பு ஓல்கா மற்றும் ஒப்லோமோவ் மீட்கப்படவில்லை. ஓல்கா ஸ்டோல்ஸை மணந்தார், அவர்கள் கிரிமியாவில் ஒரு சாதாரண வீட்டில் குடியேறினர். ஆனால் இந்த வீடு, அதன் அலங்காரமானது "சிந்தனையின் முத்திரையையும் உரிமையாளர்களின் தனிப்பட்ட சுவையையும் கொண்டுள்ளது", இது ஏற்கனவே முக்கியமானது. அவர்களின் வீட்டில் உள்ள தளபாடங்கள் வசதியாக இல்லை, ஆனால் பல வேலைப்பாடுகள், சிலைகள், புத்தகங்கள், காலப்போக்கில் மஞ்சள் நிறமாக இருந்தன, அவை கல்வி, உரிமையாளர்களின் உயர் கலாச்சாரம் பற்றி பேசுகின்றன, பழைய புத்தகங்கள், நாணயங்கள், வேலைப்பாடுகள் மதிப்புமிக்கவை, தொடர்ந்து எதையாவது கண்டுபிடிக்கின்றன. உங்களுக்காக அவற்றில் புதியது.
எனவே, கோஞ்சரோவின் நாவலான “ஒப்லோமோவ்” இல் பல விவரங்கள் உள்ளன, அதாவது நாவலை இன்னும் ஆழமாகப் புரிந்துகொள்வது.

I. A. Goncharov எழுதிய "Oblomov" இல் நிலைமை பற்றிய விவரங்கள்

I. A. Goncharov இன் நாவலான "Oblomov" இன் முதல் பக்கங்களிலிருந்தே நாம் ஒரு சோம்பேறியின் சூழ்நிலையில், ஒரு செயலற்ற பொழுது போக்கு மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட தனிமையில் நம்மைக் காண்கிறோம். எனவே, ஒப்லோமோவ் "மூன்று அறைகளைக் கொண்டிருந்தார் ... அந்த அறைகளில் தளபாடங்கள் அட்டைகளால் மூடப்பட்டிருந்தன, திரைச்சீலைகள் வரையப்பட்டன." ஒப்லோமோவின் அறையில் ஒரு சோபா இருந்தது, அதன் பின்புறம் கீழே மூழ்கியது மற்றும் "ஒட்டப்பட்ட மரம் சில இடங்களில் தளர்வானது."

சுற்றிலும் தூசி நிறைந்த ஒரு சிலந்தி வலை இருந்தது, “கண்ணாடிகள், பொருட்களைப் பிரதிபலிப்பதற்குப் பதிலாக, தூசியில், நினைவகத்திற்கான சில குறிப்புகளை எழுதுவதற்கான மாத்திரைகளாகப் பயன்படுத்த முடியும்,” - இங்கே கோஞ்சரோவ் முரண்பாடாக இருக்கிறார். “கம்பளங்கள் கறை படிந்திருந்தன. சோபாவில் மறந்த டவல் இருந்தது; அந்த அபூர்வக் காலைப் பொழுதில் உப்புக் குலுக்கியும், கடித்த எலும்பும் மேசையில் நிற்கவில்லை, நேற்றைய இரவு உணவில் இருந்து துடைக்கப்படவில்லை, ரொட்டித் துண்டுகள் எதுவும் கிடக்கவில்லை... இந்த தட்டு இல்லையென்றால், மற்றும் படுக்கையில் சாய்ந்த புகைபிடித்த குழாய்க்காக அல்ல, அல்லது அதன் உரிமையாளர் அதன் மீது படுத்திருப்பதற்காக அல்ல, யாரும் இங்கு வசிக்கவில்லை என்று ஒருவர் நினைக்கலாம் - எல்லாமே மிகவும் தூசி நிறைந்ததாகவும், மங்கலாகவும், பொதுவாக மனித இருப்பின் தடயங்கள் இல்லாததாகவும் இருந்தது. அடுத்து பட்டியலிடப்பட்டுள்ளது திறந்த, தூசி நிறைந்த புத்தகங்கள், கடந்த ஆண்டு செய்தித்தாள் மற்றும் கைவிடப்பட்ட மைவெல் - மிகவும் சுவாரஸ்யமான விவரம்.

"ஒப்லோமோவ் ஒரு பெரிய சோபா, வசதியான அங்கி அல்லது மென்மையான காலணிகளை எதற்கும் வியாபாரம் செய்ய மாட்டார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, வாழ்க்கை ஒரு நித்திய விடுமுறை என்று நான் நம்புகிறேன். ஒப்லோமோவுக்கு வேலை பற்றி எதுவும் தெரியாது. அவருக்கு உண்மையில் எதையும் செய்யத் தெரியாது, அவரே அதைச் சொல்கிறார் 6 “நான் யார்? நான் என்ன? போய் ஜாக்கரிடம் கேளுங்கள், அவர் உங்களுக்கு பதிலளிப்பார்: "மாஸ்டர்!" ஆம், நான் ஒரு ஜென்டில்மேன், எனக்கு எதுவும் செய்யத் தெரியாது. (Oblomov, மாஸ்கோ, PROFIZDAT, 1995, அறிமுகக் கட்டுரை "Oblomov மற்றும் அவரது நேரம்", ப. 4, A.V. Zakharkin).

"ஒப்லோமோவில், கோஞ்சரோவ் கலைத் தேர்ச்சியின் உச்சத்தை அடைந்தார், வாழ்க்கையின் பிளாஸ்டிக்கால் உறுதியான கேன்வாஸ்களை உருவாக்கினார். கலைஞர் மிகச்சிறிய விவரங்களையும் விவரங்களையும் ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்துடன் நிரப்புகிறார். கோஞ்சரோவின் எழுத்து நடையானது குறிப்பிட்டவற்றிலிருந்து பொதுவானதாக மாறுதல்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. முழுமையும் ஒரு பெரிய பொதுமைப்படுத்தலைக் கொண்டுள்ளது." (ஐபிட்., பக். 14).

அமைப்பைப் பற்றிய விவரங்கள் நாவலின் பக்கங்களில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை தோன்றும். தூசி நிறைந்த கண்ணாடி ஒப்லோமோவின் செயல்பாடுகளின் பிரதிபலிப்பு இல்லாததைக் குறிக்கிறது. இது எப்படி: ஸ்டோல்ஸ் வரும் வரை ஹீரோ தன்னை வெளியில் இருந்து பார்ப்பதில்லை. அவனது செயல்பாடுகள் அனைத்தும்: சோபாவில் படுத்துக்கொண்டு ஜகாரை நோக்கி கத்துவது.

கோரோகோவயா தெருவில் உள்ள ஒப்லோமோவின் வீட்டில் உள்ள தளபாடங்களின் விவரங்கள் அவரது பெற்றோரின் வீட்டில் இருந்ததைப் போலவே இருக்கின்றன. அதே பாழாக்குதல், அதே விகாரம் மற்றும் மனித இருப்பின் பார்வையின்மை: “பெற்றோர் வீட்டில் ஒரு பெரிய வாழ்க்கை அறை, பழங்கால சாம்பல் நாற்காலிகள், எப்போதும் கவர்களால் மூடப்பட்டிருக்கும், ஒரு பெரிய, மோசமான மற்றும் கடினமான சோபாவுடன், மங்கலான நீல நிற பட்டியில் அமைக்கப்பட்டிருக்கும். புள்ளிகள், மற்றும் ஒரு தோல் நாற்காலி ... அறையில் ஒரே ஒரு மெழுகுவர்த்தி மங்கலாக எரிகிறது, இது குளிர்காலம் மற்றும் இலையுதிர் மாலைகளில் மட்டுமே அனுமதிக்கப்படுகிறது.

வீட்டு பராமரிப்பு இல்லாமை, ஒப்லோமோவியர்களின் சிரமத்திற்குரிய பழக்கம் - பணம் செலவழிக்காமல் இருப்பது - தாழ்வாரம் தள்ளாடியது, வாயில் வளைந்தது, “இலியா இவனோவிச்சின் தோல் நாற்காலி தோல் என்று மட்டுமே அழைக்கப்படுகிறது, ஆனால் உண்மையில் அது ஒரு துவைக்கும் துணி அல்லது ஒரு கயிறு: தோல் "முதுகில் ஒரு துண்டு மட்டுமே உள்ளது, மீதமுள்ளவை ஏற்கனவே துண்டுகளாக விழுந்து ஐந்து ஆண்டுகளாக உரிக்கப்படுகின்றன ..."

கோஞ்சரோவ் தனது ஹீரோவின் தோற்றத்தை திறமையாக முரண்படுகிறார், அவர் சூழ்நிலைக்கு மிகவும் பொருத்தமானவர்! "ஒப்லோமோவின் வீட்டு உடை அவரது அமைதியான அம்சங்களுக்கும் செல்லமான உடலுக்கும் எவ்வளவு பொருத்தமாக இருந்தது! அவர் பாரசீகப் பொருட்களால் செய்யப்பட்ட ஒரு அங்கியை அணிந்திருந்தார், ஒரு உண்மையான ஓரியண்டல் அங்கி, ஐரோப்பாவின் சிறிய குறிப்பும் இல்லாமல், குஞ்சம் இல்லாமல், வெல்வெட் இல்லாமல், மிகவும் இடவசதி, அதனால் ஒப்லோமோவ் அதை இரண்டு முறை சுற்றிக் கொள்ள முடியும். ஸ்லீவ்ஸ், நிலையான ஆசிய பாணியில், விரல்களிலிருந்து தோள்பட்டை வரை அகலமாகவும் அகலமாகவும் சென்றது. இந்த அங்கி அதன் அசல் புத்துணர்ச்சியை இழந்திருந்தாலும், சில இடங்களில் அதன் பழமையான, இயற்கையான பளபளப்பை மாற்றியமைத்து, ஒன்றை வாங்கியிருந்தாலும், அது ஓரியண்டல் பெயிண்டின் பிரகாசத்தையும் துணியின் வலிமையையும் இன்னும் தக்க வைத்துக் கொண்டது.

ஒப்லோமோவ் எப்பொழுதும் டை இல்லாமல், உடை இல்லாமல் வீட்டைச் சுற்றி வந்தார், ஏனென்றால் அவர் இடத்தையும் சுதந்திரத்தையும் விரும்பினார். அவரது காலணிகள் நீளமாகவும், மென்மையாகவும், அகலமாகவும் இருந்தன; அவர், பார்க்காமல், படுக்கையிலிருந்து தரையில் தனது கால்களைத் தாழ்த்தியதும், அவர் நிச்சயமாக உடனடியாக அவற்றில் விழுந்தார்.

ஒப்லோமோவின் வீட்டின் நிலைமை, அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும், ஒப்லோமோவின் முத்திரையைக் கொண்டுள்ளது. ஆனால் ஹீரோ நேர்த்தியான தளபாடங்கள், புத்தகங்கள், தாள் இசை, ஒரு பியானோ - ஐயோ, அவர் மட்டுமே கனவு காண்கிறார்.

அவரது தூசி படிந்த மேசையில் காகிதம் கூட இல்லை, மை கிணற்றிலும் மை இல்லை. மேலும் அவை தோன்றாது. ஒப்லோமோவ் "சுவரில் இருந்து தூசி மற்றும் சிலந்தி வலைகளுடன் அவரது கண்களில் இருந்து சிலந்தி வலைகளைத் துடைத்து, தெளிவாகப் பார்க்க" தவறிவிட்டார். இங்கே அது, எந்த பிரதிபலிப்பும் கொடுக்காத தூசி நிறைந்த கண்ணாடியின் மையக்கருத்து.

ஹீரோ ஓல்காவைச் சந்தித்தபோது, ​​​​அவர் அவளைக் காதலித்தபோது, ​​​​தூசி மற்றும் சிலந்தி வலைகள் அவருக்குத் தாங்க முடியாதவை. "அவர் பல மோசமான ஓவியங்களை வெளியே எடுக்க உத்தரவிட்டார், சில ஏழை கலைஞர்களின் ஆதரவாளர்கள் அவர் மீது கட்டாயப்படுத்தினர்; நீண்ட காலமாக உயர்த்தப்படாத திரைச்சீலையை அவரே நேராக்கினார், அனிஸ்யாவை அழைத்து ஜன்னல்களைத் துடைக்க உத்தரவிட்டார், சிலந்தி வலைகளைத் துலக்கினார் ... "

“விஷயங்கள், அன்றாட விவரங்கள், “ஒப்லோமோவ்” இன் ஆசிரியர் ஹீரோவின் தோற்றத்தை மட்டுமல்ல, உணர்ச்சிகளின் முரண்பாடான போராட்டம், வளர்ச்சி மற்றும் வீழ்ச்சியின் வரலாறு மற்றும் அவரது நுட்பமான அனுபவங்களையும் வகைப்படுத்துகிறார். ஒளிமயமான உணர்வுகள், எண்ணங்கள், உளவியல் ஆகியவை பொருள் விஷயங்களுடனான குழப்பத்தில், வெளிப்புற உலகின் நிகழ்வுகள், அவை ஒரு உருவம் போன்றவை - ஹீரோவின் உள் நிலைக்கு சமமான, கோஞ்சரோவ் ஒரு பொருத்தமற்ற, அசல் கலைஞராக செயல்படுகிறார். (N.I. ப்ருட்ஸ்கோவ், "தி மாஸ்டரி ஆஃப் கோன்சரோவ் தி நாவலாசிரியர்", யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் சயின்சஸின் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், மாஸ்கோ, 1962, லெனின்கிராட், ப. 99).

பகுதி இரண்டின் ஆறாவது அத்தியாயத்தில், இயற்கை அமைப்பின் விவரங்கள் தோன்றும்: பள்ளத்தாக்கின் அல்லிகள், வயல்வெளிகள், தோப்புகள் - “மற்றும் இளஞ்சிவப்பு இன்னும் வீடுகளுக்கு அருகில் வளர்ந்து வருகிறது, கிளைகள் ஜன்னல்களில் ஏறுகின்றன, வாசனை வீசுகிறது. இதோ, பள்ளத்தாக்கின் அல்லிகளில் பனி இன்னும் உலரவில்லை.

ஹீரோவின் குறுகிய விழிப்புணர்வுக்கு இயற்கை சாட்சியமளிக்கிறது, இது இளஞ்சிவப்பு கிளை வாடிப்போவதைப் போல கடந்து செல்லும்.

இளஞ்சிவப்பு கிளை என்பது ஹீரோவின் விழிப்புணர்வின் உச்சத்தை விவரிக்கும் ஒரு விவரம், அதே போல் அவர் சிறிது நேரம் தூக்கி எறிந்தார், ஆனால் அவர் தவிர்க்க முடியாமல் நாவலின் முடிவில் அதை அணிவார், இது ப்ஷெனிட்சினாவால் சரி செய்யப்பட்டது, இது ஒரு அடையாளமாக இருக்கும். அவரது முன்னாள், ஒப்லோமோவின் வாழ்க்கைக்குத் திரும்பு. தூசி படிந்த சிலந்தி வலைகள், தூசி படிந்த மேசைகள், மெத்தைகள் மற்றும் பாத்திரங்கள் சீர்குலைந்து குவிந்து கிடப்பது போன்ற இந்த அங்கி ஒப்லோமோவிசத்தின் சின்னமாகும்.

விவரங்களில் ஆர்வம் கோஞ்சரோவை கோகோலுடன் நெருக்கமாக்குகிறது. ஒப்லோமோவின் வீட்டில் உள்ள விஷயங்கள் கோகோலின் பாணியில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன.

கோகோல் மற்றும் கோஞ்சரோவ் இருவரும் "பின்னணிக்காக" அன்றாட சூழலைக் கொண்டிருக்கவில்லை. அவர்களின் கலை உலகில் உள்ள அனைத்து பொருட்களும் குறிப்பிடத்தக்கவை மற்றும் அனிமேஷன் செய்யப்பட்டவை.

கோஞ்சரோவாவின் ஒப்லோமோவ், கோகோலின் ஹீரோக்களைப் போலவே, தன்னைச் சுற்றி ஒரு சிறப்பு நுண்ணுலகத்தை உருவாக்குகிறார். சிச்சிகோவின் பெட்டியை நினைவுபடுத்தினால் போதும். ஒப்லோமோவ் இல்யா இலிச், ஒப்லோமோவிசத்தின் இருப்புடன் அன்றாட வாழ்க்கை நிரம்பியுள்ளது. அதேபோல், கோகோலின் "டெட் சோல்ஸ்" இல் நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகம் அனிமேஷன் மற்றும் செயலில் உள்ளது: அது ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையை அதன் சொந்த வழியில் வடிவமைத்து அதை ஆக்கிரமிக்கிறது. கோகோலின் "உருவப்படம்" ஒன்றை நினைவுபடுத்தலாம், அதில் கோன்சரோவைப் போலவே அன்றாட விவரங்கள் நிறைய உள்ளன, இது கலைஞரான சார்ட்கோவின் ஆன்மீக எழுச்சி மற்றும் வீழ்ச்சியைக் காட்டுகிறது.

கோகோல் மற்றும் கோஞ்சரோவின் கலை முறைகள் வெளிப்புற மற்றும் உள் உலகங்களின் மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவற்றின் பரஸ்பர செல்வாக்கு மற்றும் ஊடுருவல் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில்.

I. A. Goncharov எழுதிய நாவல் மிகுந்த ஆர்வத்துடன் வாசிக்கப்பட்டது, கதைக்களம் மற்றும் காதல் விவகாரம் மட்டுமல்ல, சூழ்நிலையின் விவரங்களை சித்தரிப்பதில் உண்மை, அவர்களின் உயர்ந்த கலைத்திறன் ஆகியவற்றின் காரணமாகவும். இந்த நாவலைப் படிக்கும் போது, ​​அன்றாட விவரங்களைச் சித்தரிக்கும் மாஸ்டரின் நுட்பமான சுவையுடன், எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்ட ஒரு பெரிய, பிரகாசமான, மறக்க முடியாத கேன்வாஸைப் பார்ப்பது போன்ற உணர்வு. ஒப்லோமோவின் வாழ்க்கையின் அனைத்து அழுக்கு மற்றும் அருவருப்பானது வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது.

இந்த வாழ்க்கை கிட்டத்தட்ட நிலையானது. நாயகனின் காதலின் தருணத்தில், நாவலின் முடிவில் அவன் பழைய நிலைக்குத் திரும்புகிறான்.

"எழுத்தாளர் ஒரு படத்தை சித்தரிக்க இரண்டு முக்கிய முறைகளைப் பயன்படுத்துகிறார்: முதலாவதாக, தோற்றம் மற்றும் சுற்றுப்புறங்களின் விரிவான ஓவியத்தின் முறை; இரண்டாவதாக, உளவியல் பகுப்பாய்வு முறை... கோன்சரோவின் படைப்பின் முதல் ஆராய்ச்சியாளரான என். டோப்ரோலியுபோவ் கூட, இந்த எழுத்தாளரின் கலை அசல் தன்மையை "அவர் இனப்பெருக்கம் செய்த அனைத்து வகையான சிறிய விவரங்கள் மற்றும் முழு வாழ்க்கை முறையிலும்" பார்த்தார். "... கோன்சரோவ் இயற்கையான முறையில் பிளாஸ்டிக்கால் உறுதியான ஓவியங்களை இணைத்தார், அற்புதமான வெளிப்புற விவரங்களால் வேறுபடுகிறார், ஹீரோக்களின் உளவியலின் நுட்பமான பகுப்பாய்வுடன்." (A.F. Zakharkin, "I.A. Goncharov இன் நாவல் "Oblomov"," மாநில கல்வி மற்றும் கல்வியியல் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், மாஸ்கோ, 1963, பக். 123 - 124).

பகுதி மூன்றின் ஏழாவது அத்தியாயத்தில் நாவலின் பக்கங்களில் தூசியின் மையக்கருத்து மீண்டும் தோன்றுகிறது. இது ஒரு புத்தகத்தின் தூசி நிறைந்த பக்கம். ஒப்லோமோவ் படிக்கவில்லை என்பதை அதிலிருந்து ஓல்கா புரிந்துகொள்கிறார். அவர் எதுவும் செய்யவில்லை. மீண்டும் பாழடைவதன் மையக்கருத்து: “ஜன்னல்கள் சிறியவை, வால்பேப்பர் பழையது... நொறுங்கிய, எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட தலையணைகள், ஒழுங்கற்ற தன்மை, தூசி படிந்த ஜன்னல்கள், மேசையில், தூசியால் மூடப்பட்ட பல காகிதங்களை வரிசைப்படுத்தியதைப் பார்த்தாள். உலர்ந்த மை கிணற்றில் பேனாவை நகர்த்தினான்...”

நாவல் முழுவதும், மை கிண்ணத்தில் ஒருபோதும் மை தோன்றவில்லை. ஒப்லோமோவ் எதையும் எழுதவில்லை, இது ஹீரோவின் சீரழிவைக் குறிக்கிறது. அவர் வாழவில்லை - அவர் இருக்கிறார். அவர் தனது வீட்டில் சிரமம் மற்றும் வாழ்க்கை பற்றாக்குறையை அலட்சியமாக இருக்கிறார். நான்காவது பகுதியில், முதல் அத்தியாயத்தில், ஓல்காவுடன் பிரிந்த பிறகு, பனிப்பொழிவைப் பார்த்து, “முற்றத்திலும் தெருவிலும் பெரிய பனிப்பொழிவுகளை ஏற்படுத்தியபோது, ​​​​அவர் இறந்து தன்னை ஒரு கவசத்தில் போர்த்தியது போல் இருந்தது. விறகு, கோழி கூடுகள், ஒரு கொட்டில், தோட்டம் மற்றும் காய்கறி தோட்டப் படுக்கைகளை மறைக்கும் வேலிக் கம்பங்களில் இருந்து எப்படி பிரமிடுகள் உருவானன, எப்படி எல்லாம் செத்து மடிந்தன. ஆன்மீக ரீதியாக, ஒப்லோமோவ் இறந்தார், இது நிலைமையை எதிரொலிக்கிறது.

மாறாக, ஸ்டோல்ட்ஸ் வீட்டில் உள்ள அலங்காரங்களின் விவரங்கள் அதன் குடிமக்களின் வாழ்க்கையின் அன்பை நிரூபிக்கின்றன. அங்குள்ள அனைத்தும் அதன் பல்வேறு வெளிப்பாடுகளில் உயிரை சுவாசிக்கின்றன. “அவர்களின் வீடு அடக்கமாகவும் சிறியதாகவும் இருந்தது. அதன் உள் அமைப்பு வெளிப்புற கட்டிடக்கலையின் அதே பாணியைக் கொண்டிருந்தது, மேலும் அனைத்து அலங்காரங்களும் உரிமையாளர்களின் சிந்தனை மற்றும் தனிப்பட்ட ரசனையின் முத்திரையைக் கொண்டிருந்தன.

இங்கே, பல்வேறு சிறிய விஷயங்கள் வாழ்க்கையைப் பற்றி பேசுகின்றன: மஞ்சள் நிற புத்தகங்கள், ஓவியங்கள், பழைய பீங்கான்கள், கற்கள், நாணயங்கள், மற்றும் "உடைந்த கைகள் மற்றும் கால்கள் கொண்ட" சிலைகள், மற்றும் ஒரு எண்ணெய் துணி ரெயின்கோட், மற்றும் மெல்லிய தோல் கையுறைகள், மற்றும் அடைத்த பறவைகள் மற்றும் குண்டுகள். ...

"ஆறுதல் விரும்புபவர், ஒருவேளை, அனைத்து விதமான தளபாடங்கள், பாழடைந்த ஓவியங்கள், உடைந்த கைகள் மற்றும் கால்கள் கொண்ட சிலைகள், சில நேரங்களில் மோசமான, ஆனால் நினைவக வேலைப்பாடுகள், சிறிய விஷயங்களைப் பார்த்து தோள்களைக் குலுக்குவார். பழைய பீங்கான் அல்லது கற்கள் மற்றும் நாணயங்கள், காலப்போக்கில் மஞ்சள் நிறமாக இருக்கும் இந்த அல்லது அந்த ஓவியத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​ஒரு அறிவாளியின் கண்கள் பேராசையின் நெருப்பால் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஒளிரும்?

ஆனால் இந்த பல நூற்றாண்டு மரச்சாமான்கள், ஓவியங்கள், யாருக்கும் அர்த்தமில்லாத, ஆனால் இருவருக்கும் ஒரு மகிழ்ச்சியான மணிநேரம், சிறிய விஷயங்களின் மறக்கமுடியாத தருணம், புத்தகங்கள் மற்றும் தாள் இசை கடலில், ஒரு சூடான வாழ்க்கையின் மூச்சு, மனதையும் அழகியல் உணர்வையும் எரிச்சலூட்டும் ஒன்று; எல்லா இடங்களிலும் ஒரு விழிப்புணர்வு சிந்தனை இருந்தது, அல்லது மனித விவகாரங்களின் அழகு பிரகாசித்தது, இயற்கையின் நித்திய அழகு சுற்றிலும் பிரகாசித்தது.

ஆண்ட்ரேயின் தந்தையைப் போலவே இங்கே ஒரு உயர் மேசைக்கு ஒரு இடம் இருந்தது, மற்றும் மெல்லிய தோல் கையுறைகள்; தாதுக்கள், குண்டுகள், அடைத்த பறவைகள், பல்வேறு களிமண் மாதிரிகள், பொருட்கள் மற்றும் பிற பொருட்களைக் கொண்ட அமைச்சரவைக்கு அருகில் ஒரு எண்ணெய் துணி மேலங்கி தொங்கியது. எல்லாவற்றிலும், ஏராரின் சிறகு பொன்னிலும் பதிக்கத்திலும் மரியாதைக்குரிய இடத்தில் ஜொலித்தது.

திராட்சை, ஐவி மற்றும் மிர்ட்டில்ஸ் ஆகியவற்றின் வலையமைப்பு குடிசையை மேலிருந்து கீழாக மூடியது. கேலரியில் இருந்து நீங்கள் கடல் பார்க்க முடியும், மறுபுறம் - நகரம் செல்லும் சாலை. (ஒப்லோமோவின் ஜன்னலில் இருந்து பனிப்பொழிவுகள் மற்றும் ஒரு கோழி கூடு தெரிந்தது).

நேர்த்தியான தளபாடங்கள், ஒரு பியானோ, தாள் இசை மற்றும் புத்தகங்களைப் பற்றி ஸ்டோல்ஸிடம் சொன்னபோது, ​​ஒப்லோமோவ் கனவு கண்டது இது போன்ற அலங்காரம் அல்லவா? ஆனால் ஹீரோ இதைச் சாதிக்கவில்லை, “வாழ்க்கையைத் தொடரவில்லை” அதற்குப் பதிலாக “காபி ஆலையின் சத்தம், சங்கிலியில் குதித்து நாய் குரைத்தல், ஜாக்கரின் பூட்ஸை சுத்தம் செய்தல் மற்றும் அளவிடப்பட்ட தட்டு ஆகியவற்றைக் கேட்டார். ஒரு ஊசல்." ஒப்லோமோவின் புகழ்பெற்ற கனவில், “சீர்திருத்தத்திற்கு முந்தைய ரஷ்யாவில் இதேபோன்ற ஆயிரக்கணக்கானவற்றில் ஒன்றான ஒரு உன்னத தோட்டத்தை கோஞ்சரோவ் திறமையாக விவரித்ததாகத் தெரிகிறது. விரிவான கட்டுரைகளில், இந்த “மூலையின்” தன்மை, குடிமக்களின் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் கருத்துக்கள், அவர்களின் சாதாரண நாளின் சுழற்சி மற்றும் அவர்களின் முழு வாழ்க்கையும் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன. ஒப்லோமோவின் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கையின் அனைத்து வெளிப்பாடுகளும் (அன்றாட வழக்கம், வளர்ப்பு மற்றும் கல்வி, நம்பிக்கைகள் மற்றும் "இலட்சியங்கள்") முழுப் படத்தையும் ஊடுருவிச் செல்லும் "முக்கிய நோக்கம்" மூலம் எழுத்தாளரால் உடனடியாக "ஒரு உருவமாக" ஒருங்கிணைக்கப்படுகின்றன. » அமைதிமற்றும் அசையாமைஅல்லது தூக்கம், யாருடைய "வசீகர சக்தி" கீழ் ஒப்லோமோவ்கா மற்றும் பட்டியில், செர்ஃப்கள், மற்றும் வேலையாட்கள் மற்றும் இறுதியாக, உள்ளூர் இயல்பு. "எல்லாமே எவ்வளவு அமைதியாக இருக்கிறது ... இந்த பகுதியை உருவாக்கும் கிராமங்களில் தூக்கம்," கோன்சரோவ் அத்தியாயத்தின் தொடக்கத்தில் குறிப்பிடுகிறார், பின்னர் மீண்டும் கூறுகிறார்: "அதே ஆழ்ந்த அமைதியும் அமைதியும் வயல்களில் உள்ளது ..."; "...அந்தப் பகுதியில் உள்ள மக்களின் ஒழுக்கத்தில் அமைதியும், இடையூறும் இல்லாத அமைதி ஆட்சி செய்கிறது." இந்த மையக்கருத்து பிற்பகல் காட்சியில் "அனைத்தையும் நுகரும், வெல்ல முடியாத தூக்கம், மரணத்தின் உண்மையான தோற்றம்" என்ற காட்சியில் அதன் உச்சத்தை அடைகிறது.

ஒரே சிந்தனையில் ஊக்கமளித்து, சித்தரிக்கப்பட்ட "அற்புதமான நிலத்தின்" வெவ்வேறு அம்சங்கள் ஒன்றிணைந்தது மட்டுமல்லாமல், பொதுமைப்படுத்தப்பட்டதற்கும் நன்றி, ஏற்கனவே நிலையான - தேசிய மற்றும் உலகம் - என்ற சூப்பர்-தினசரி அர்த்தத்தைப் பெற்றுள்ளது. வாழ்க்கை வகைகள். இது ஆணாதிக்க-இடிலிக் வாழ்க்கை, இதன் தனித்துவமான பண்புகள் ஆன்மீகம் இல்லாத நிலையில் உடலியல் தேவைகளில் (உணவு, தூக்கம், இனப்பெருக்கம்) கவனம் செலுத்துகின்றன, வாழ்க்கை வட்டத்தின் சுழற்சி இயல்பு அதன் முக்கிய உயிரியல் தருணங்களில் “தாயகம், திருமணங்கள். , இறுதிச் சடங்குகள்”, ஒரே இடத்தில் மக்கள் பற்றுதல், நகரும் பயம் , தனிமைப்படுத்துதல் மற்றும் உலகின் பிற பகுதிகளுக்கு அலட்சியம். கோஞ்சரோவின் அழகிய ஒப்லோமோவைட்டுகள் அதே நேரத்தில் மென்மை மற்றும் அரவணைப்பு மற்றும் இந்த அர்த்தத்தில் மனிதநேயத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. (ரஷ்ய இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரைகள், மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகம், மாஸ்கோ, 1996, V. A. நெட்ஸ்வெட்ஸ்கி, I. A. Goncharov எழுதிய கட்டுரை "Oblomov", பக்கம் 101).

துல்லியமாக இந்த ஒழுங்குமுறை மற்றும் மந்தநிலை தான் ஒப்லோமோவின் வாழ்க்கையை குறிக்கிறது. இது ஒப்லோமோவிசத்தின் உளவியல்.

ஒப்லோமோவ் எப்படியும் வாழ்வார் என்பது அவருக்கு ஒரு முக்கிய தேவையாக இருக்கும். அவருக்கு ஜாகர், அனிஸ்யா, அகஃப்யா மத்வீவ்னா. எஜமானருக்கு அவரது அளவிடப்பட்ட வாழ்க்கைக்குத் தேவையான அனைத்தும் அவரது வீட்டில் உள்ளன.

ஒப்லோமோவின் வீட்டில் நிறைய உணவுகள் உள்ளன: சுற்று மற்றும் ஓவல் உணவுகள், கிரேவி படகுகள், தேநீர் தொட்டிகள், கோப்பைகள், தட்டுகள், பானைகள். "முழு வரிசைகளும், பானை-வயிறு மற்றும் சிறிய டீபாட்டுகள் மற்றும் பல வரிசை பீங்கான் கோப்பைகள், எளிமையானது, ஓவியங்கள், கில்டிங், பொன்மொழிகள், தீப்பிடிக்கும் இதயங்கள், சீனத்துடன். காபி, இலவங்கப்பட்டை, வெண்ணிலா, கிரிஸ்டல் டீபாட்கள், எண்ணெய் மற்றும் வினிகர் கொண்ட கிண்ணங்கள் கொண்ட பெரிய கண்ணாடி ஜாடிகள்.

பின்னர் முழு அலமாரிகளும் பொதிகள், பாட்டில்கள், வீட்டு மருந்துகளின் பெட்டிகள், மூலிகைகள், லோஷன்கள், பூச்சுகள், ஆல்கஹால்கள், கற்பூரம், பொடிகள் மற்றும் தூபங்கள் ஆகியவற்றால் அலங்கோலமாக இருந்தன; சோப்பு, குவளைகளை சுத்தம் செய்வதற்கான மருந்துகள், கறைகளை நீக்குதல், முதலியன போன்றவை - எந்த மாகாணத்தில் உள்ள எந்த வீட்டிலும், எந்த இல்லத்தரசியிலிருந்தும் நீங்கள் காணக்கூடிய அனைத்தும்."

ஒப்லோமோவின் மிகுதியைப் பற்றிய கூடுதல் விவரங்கள்: “எலிகள் கெட்டுப்போகாதபடி ஹாம்கள் கூரையில் தொங்கவிடப்பட்டன, பாலாடைக்கட்டிகள், சர்க்கரைத் தலைகள், தொங்கும் மீன்கள், உலர்ந்த காளான்களின் பைகள், சுகோங்காவிலிருந்து வாங்கப்பட்ட கொட்டைகள் ... தரையில் தொட்டிகள் இருந்தன. வெண்ணெய், புளிப்பு கிரீம் கொண்ட பெரிய மூடிய பானைகள், முட்டை கூடைகள் - மற்றும் ஏதோ நடக்கவில்லை! இல்லற வாழ்வின் இந்த சிறிய பேழையின் அனைத்து அலமாரிகளிலும் மூலைகளில் குவிந்திருந்த அனைத்தையும் முழுமையாகவும் விரிவாகவும் எண்ணுவதற்கு உங்களுக்கு மற்றொரு ஹோமரின் பேனா தேவை.

ஆனால், இவ்வளவு ஏராளமாக இருந்தபோதிலும், ஒப்லோமோவின் வீட்டில் முக்கிய விஷயம் எதுவும் இல்லை - வாழ்க்கையே இல்லை, எந்த சிந்தனையும் இல்லை, உரிமையாளரின் பங்கேற்பு இல்லாமல் எல்லாம் தானாகவே சென்றது.

ப்ஷெனிட்சினாவின் தோற்றத்துடன் கூட, ஒப்லோமோவின் வீட்டிலிருந்து தூசி முற்றிலும் மறைந்துவிடவில்லை - அது ஜாகரின் அறையில் இருந்தது, அவர் நாவலின் முடிவில் பிச்சைக்காரராக மாறினார்.

கோரோகோவயா தெருவில் உள்ள ஒப்லோமோவின் அபார்ட்மெண்ட் மற்றும் ப்ஷெனிட்சினாவின் வீடு - அனைத்தும் செழிப்பாக, வண்ணமயமாக, அரிதான நுணுக்கத்துடன் வரையப்பட்டுள்ளன ...

"கோஞ்சரோவ் அவரது சகாப்தத்தின் அன்றாட வாழ்க்கையின் சிறந்த எழுத்தாளராகக் கருதப்படுகிறார். பல அன்றாட ஓவியங்கள் பொதுவாக இந்த கலைஞருடன் தொடர்புடையவை"... (ஈ. க்ராஸ்னோஷ்செகோவா, "ஒப்லோமோவ்" ஐ. ஏ. கோன்சரோவ்," பதிப்பகம் "குடோஜெஸ்வனாயா இலக்கியம்", மாஸ்கோ, 1970, ப. 92)

"ஒப்லோமோவில், ரஷ்ய வாழ்க்கையை கிட்டத்தட்ட அழகிய பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் உறுதியுடன் வரைவதற்கு கோஞ்சரோவின் திறன் தெளிவாக நிரூபிக்கப்பட்டது. ஒப்லோமோவ்கா, வைபோர்க் பக்கம், இலியா இலிச்சின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நாள் ஆகியவை "லிட்டில் ஃப்ளெமிங்ஸ்" ஓவியங்கள் அல்லது ரஷ்ய கலைஞரான பி.ஏ. ஃபெடோடோவின் அன்றாட ஓவியங்களை நினைவூட்டுகின்றன. அவரது "ஓவியத்திற்கான" பாராட்டுகளைத் திசைதிருப்பவில்லை என்றாலும், அதே நேரத்தில் அவரது நாவலில் அந்த சிறப்பு "இசையை" வாசகர்கள் உணராதபோது கோஞ்சரோவ் மிகவும் வருத்தப்பட்டார், அது இறுதியில் படைப்பின் சித்திர அம்சங்களை ஊடுருவியது. (ரஷ்ய இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரைகள், மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகம், மாஸ்கோ, 1996, V. A. நெட்ஸ்வெட்ஸ்கி, I. A. Goncharov எழுதிய "Oblomov" கட்டுரை, ப. 112)

ஒப்லோமோவில், படைப்பின் "கவிதை" மற்றும் கவிதைமயமாக்கும் கொள்கைகளில் மிக முக்கியமானது "அழகிய காதல்", "கவிதை" மற்றும் "நாடகம்", கோஞ்சரோவின் பார்வையில், மக்களின் வாழ்க்கையின் முக்கிய தருணங்களுடன் ஒத்துப்போனது. இயற்கையின் எல்லைகளுடன் கூட, ஒப்லோமோவில் உள்ள முக்கிய நிலைகள் தோற்றம், வளர்ச்சி, உச்சம் மற்றும் இறுதியாக, இலியா இலிச் மற்றும் ஓல்கா இலின்ஸ்காயாவின் உணர்வுகளின் அழிவுக்கு இணையாக உள்ளன. ஹீரோவின் காதல் வசந்த காலத்தின் வளிமண்டலத்தில் ஒரு சன்னி பூங்கா, பள்ளத்தாக்கின் அல்லிகள் மற்றும் பிரபலமான இளஞ்சிவப்பு கிளையுடன் எழுந்தது, ஒரு புத்திசாலித்தனமான கோடை மதியத்தில் மலர்ந்தது, கனவுகளும் பேரின்பமும் நிறைந்தது, பின்னர் இலையுதிர் மழை, புகைபிடிக்கும் நகர புகைபோக்கிகள், காலியாக இறந்தது. டச்சாக்கள் மற்றும் வெற்று மரங்களில் காகங்கள் கொண்ட பூங்கா, இறுதியாக நெவாவின் மீது எழுப்பப்பட்ட பாலங்கள் மற்றும் அனைத்தும் பனியால் மூடப்பட்டன. (ரஷ்ய இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரைகள், மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகம், மாஸ்கோ, 1996, V. A. நெட்ஸ்வெட்ஸ்கி, I. A. Goncharov இன் கட்டுரை "Oblomov", பக்கம் 111).

வாழ்க்கையை விவரிக்கும், I. A. கோன்சரோவ் வீட்டில் வசிப்பவர், ஒப்லோமோவ் - அவரது மன சோம்பல் மற்றும் செயலற்ற தன்மையை வகைப்படுத்துகிறார். இந்த அமைப்பு ஹீரோ மற்றும் அவரது அனுபவங்களை வகைப்படுத்துகிறது.

I. A. Goncharov இன் நாவலான "Oblomov" இல் உள்ள அமைப்பைப் பற்றிய விவரங்கள் உரிமையாளர்களின் தன்மைக்கு முக்கிய சாட்சிகளாகும்.

உடன்பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்

1. I. A. Goncharov, "Oblomov", மாஸ்கோ, PROFIZDAT, 1995;

2. A. F. ஜகார்கின், "I. A. Goncharov "Oblomov" எழுதிய "ரோமன்", மாநில கல்வி மற்றும் கல்வியியல் பதிப்பகம், மாஸ்கோ, 1963;

3. E. Krasnoshchekova, "Oblomov" by I. A. Goncharov," பதிப்பகம் "Khudozhestvennaya Literatura", மாஸ்கோ, 1970;

4. N. I. ப்ருட்ஸ்கோவ், "தி மாஸ்டரி ஆஃப் கோன்சரோவ் தி நாவலாசிரியர்," யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், மாஸ்கோ, 1962, லெனின்கிராட்;

5. ரஷ்ய இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரைகள், மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகம், மாஸ்கோ, 1996, V. A. நெட்ஸ்வெட்ஸ்கி, I. A. Goncharov இன் கட்டுரை "Oblomov".

நகராட்சி கல்வி நிறுவனம்

"மேல்நிலைப் பள்ளி எண். 2"

செர்புகோவ் நகரம், மாஸ்கோ பிராந்தியம்

10ஆம் வகுப்பில் இலக்கியப் பாடம்

"ஐ.ஏ. கோன்சரோவின் நாவலான "ஒப்லோமோவ்" இல் விவரங்களின் பங்கு.

தயாரித்தவர்: ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கிய ஆசிரியர்

ஷுமிலினா லியுட்மிலா பெட்ரோவ்னா

செர்புகோவ் 2013

10ஆம் வகுப்பில் இலக்கியப் பாடம்.

I.A கோஞ்சரோவின் நாவலான "Oblomov" இல் விவரத்தின் பங்கு.

ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தை ஒரு பாடமாக - இலக்கியமாக இணைக்கும் எதிர்பார்ப்பில், புதிய தலைமுறை ஃபெடரல் ஸ்டேட் கல்வித் தரநிலைகள் அறிமுகப்படுத்தப்படுவதற்கு முன்னதாக குழந்தைகளுக்கு என்ன, எப்படி கற்பிப்பது? இதற்கு ஒரு தகுதியான பதிலை மாஸ்கோ பள்ளி ஆசிரியரும் இலக்கிய இதழின் ஆசிரியருமான எஸ். வோல்கோவ் அளித்துள்ளார்: “குழந்தைகளுக்கு எப்போதும் கற்பிக்கப்படும் அனைத்தையும் கற்பிக்க வேண்டும். ஒரு நல்ல உருவகம் உள்ளது, அவர்களின் பள்ளி வாழ்க்கையில் குழந்தைகளுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட பரம்பரை வழங்குகிறோம், குழந்தை என்ன "எஜமானர்" ஆகிறது, மனித கலாச்சாரம் என்ன என்பதைக் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும். ("பள்ளி முதல்வர்" எண். 7, 2012. பதிவுசெய்யப்பட்டது 06/01/2012). ஏ எப்படி கற்பிப்பது என்பது ஆசிரியரின் அறிவு மற்றும் அனுபவம், அவரது தொழில்முறை திறன்கள் மற்றும் தொழில்முறை சாமான்களை விமர்சன ரீதியாக மதிப்பிடும் திறன், அவர்கள் வழக்கமாக சொல்வது போல், அவரது படைப்பு திறனைப் பொறுத்தது, தன்னைக் கற்பிக்கவும் கற்றுக்கொள்ளவும் ஆசைப்படுவதைப் பொறுத்தது.

பள்ளியில் இலக்கியம் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பெற வேண்டும் என்பது மிகவும் வெளிப்படையானது: இது மற்றவற்றில் ஒரு கல்விப் பாடம் மட்டுமல்ல - இது சொற்களின் கலை, மேலும் அதை நன்கு அறிந்திருப்பது "மிகவும் "நடைமுறை" இயல்புடையதாக இருக்க வேண்டும்: உண்மையான மூழ்குவதன் மூலம். அதன் சிறந்த உதாரணங்கள்." டேப்லெட் அல்லது ரீடரின் திரையில் உரை இருக்கட்டும் - முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், இது கலைப் படைப்பின் முழு உரை, மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் சுருக்கமான மறுபரிசீலனை அல்ல. நிச்சயமாக, பெரிய படைப்புகளைப் படிக்கவும் படிக்கவும் மாணவர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களிடமிருந்து குறிப்பிடத்தக்க முயற்சி தேவைப்படுகிறது. இந்த கூட்டுப் பணி பயனுள்ளதாக இருக்க, பரஸ்பர புரிதல், ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் ஒன்றியம் மற்றும் ரஷ்ய மற்றும் உலக இலக்கியத்தின் மிக முக்கியமான படைப்புகளை நன்கு அறிந்து கொள்வதில் நேர்மையான ஆர்வம் (குறைந்தது சில மாணவர்களிடையே) அவசியம். இந்த ஒத்துழைப்பின் விளைவாக 10 ஆம் வகுப்பின் இறுதிப் பாடம், "I.A. கோஞ்சரோவின் நாவலில் விவரங்களின் பங்கு" ஒப்லோமோவ். அதற்கான தயாரிப்பில், மாணவர்கள் விமர்சன மற்றும் குறிப்பு இலக்கியங்களுக்குத் திரும்பினர், இலக்கிய மற்றும் கலாச்சார ஆய்வுகளின் முடிவுகள் மற்றும் கொடுக்கப்பட்ட தலைப்பில் விளக்கக்காட்சிகள் பற்றிய குறுகிய அறிக்கைகளை உருவாக்கினர். ஒரு படைப்பின் கலைத் துணியில், ஒவ்வொரு வார்த்தையும், ஒவ்வொரு விவரமும் தற்செயலானவை அல்ல - எல்லாமே ஒரு பெரிய சொற்பொருள் சுமையைச் சுமக்கிறது, அனைத்தும் ஆசிரியரின் நோக்கத்திற்கு அடிபணிந்துள்ளது, இது அவிழ்ப்பது எங்கள் பணியாகும் என்ற கருத்தை விரிவுபடுத்தவும் ஆழப்படுத்தவும் இத்தகைய வேலை எங்களுக்கு அனுமதித்தது. புரியும்.

I.A. கோஞ்சரோவின் எழுத்தாளரின் பாணியின் முக்கிய அம்சம் அவரது சமகாலத்தவர்களால் உடனடியாக கவனிக்கப்பட்டது: "எழுத்தாளரின் அசல் தன்மை, அவர் இனப்பெருக்கம் செய்யும் அனைத்து சிறிய விவரங்கள் மற்றும் முழு வாழ்க்கை முறையிலும் அவரது சீரான கவனத்தில் உள்ளது" என்று எழுதினார். டோப்ரோலியுபோவ். மேலும் எழுத்தாளரே இவ்வாறு கூறினார்: "எனக்கு மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது... எனது வரைவதில்." ஒரு வெளிப்படையான, "அதிர்ஷ்டவசமாக கண்டுபிடிக்கப்பட்ட" விவரம் எழுத்தாளரின் திறமைக்கு சான்றாகும், மேலும் "விவரங்களைக் கவனித்து அவற்றை அனுபவிக்கும்" திறன் வாசிப்பு கலாச்சாரத்தின் சான்றாகும். மாணவர்கள் நாவலைப் படிக்கும்போது நினைவில் வைத்திருக்கும் தெளிவான விவரங்களைப் பெயரிடவும், அத்தியாயத்தில் அவர்களின் பங்கைத் தீர்மானிக்கவும் கேட்கப்படுகிறார்கள். (ஒரு தட்டில் ஒரு கோழி எலும்பு, கோப்வெப்ஸ், உடைந்த சோபா - செயலற்ற தன்மை, ஒப்லோமோவ் மற்றும் ஜாகர் இருவரின் செயலற்ற தன்மைக்கான சான்று; ஒரு குன்றின் மீது தொங்கும் ஒரு குடிசை, இடிந்து விழுந்த கேலரி, விழுந்த வேலி - ஒப்லோமோவின் மக்கள் வேலையை உணர்ந்ததற்கான சான்று. தண்டனையாக, ஒரு பள்ளத்தில், ஒரு அந்நியன், நகரத்திலிருந்து பெறப்பட்ட ஒரு கடிதம், ஒப்லோமோவ்காவின் உலகத்தின் தனிமைப்படுத்தலைக் குறிக்கிறது, அங்கு ஒப்லோமோவுக்குப் பிறகு தரையை மூடும் ஒரு கவசம் போல; ஓல்காவின் விளக்கம், ஆண்ட்ரி ஸ்டோல்ஸின் பூட்ஸ் மற்றும் ஆடை, அகஃப்யா மத்வீவ்னாவால் விற்கப்பட்ட முத்துக்கள்...). கருப்பொருளாக என்ன விவரங்கள் உள்ளன என்பதை மாணவர்கள் எளிதில் தீர்மானிக்க முடியும்: தினசரி, உருவப்படம், நிலப்பரப்பு ... "உளவியல் விவரம்" என்ற கருத்துக்கு விளக்கம் தேவைப்படுகிறது - இது செயல் மற்றும் நிலையின் விவரங்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. Goncharov இன் கவிதைகளின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், A. Grigoriev இன் கூற்றுப்படி, "ஒரு உளவியல் பணியின் வெற்று எலும்புக்கூடு விவரங்களிலிருந்து மிகவும் கூர்மையாக நிற்கிறது", எனவே, நாவலில், ஒரு விதியாக, எந்தவொரு விவரமும் உளவியல் சுமைகளைக் கொண்டுள்ளது.

A.I. கோஞ்சரோவ் தனது படைப்பை வாசகர்கள் ஆன்டிபோடியன் ஹீரோக்களை ஒப்பிடும் வகையில் கட்டமைக்கிறார். ஓல்கா இலின்ஸ்காயா மற்றும் அகஃப்யா மத்வீவ்னா ப்ஷெனிட்சினா ஆகியோரின் உருவப்பட விளக்கங்கள் உளவியல் ரீதியாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. உரையின் துண்டுகளைப் படித்த பிறகு, அதே விவரங்களுக்கு ஆசிரியர் வேண்டுமென்றே வாசகரின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார் என்று மாணவர்கள் முடிவு செய்கிறார்கள்: ஓல்காவுக்கு பஞ்சுபோன்ற புருவங்கள் உள்ளன, அவற்றில் ஒன்றுக்கு மேலே “ஒரு சிறிய மடிப்பு இருந்தது, அதில் அவள் ஓய்வெடுப்பதைப் போல ஏதோ சொல்வது போல் தோன்றியது. ." நினைத்தேன்"; அகஃப்யா மத்வீவ்னாவுக்கு "கிட்டத்தட்ட புருவங்கள் இல்லை, ஆனால் அவற்றின் இடத்தில் அரிதான மஞ்சள் நிற முடிகளுடன் சற்று வீங்கிய, பளபளப்பான இரண்டு கோடுகள் இருந்தன." ஓல்காவில், "அவளுடைய இருண்ட, சாம்பல்-நீலக் கண்களின் விழிப்புடன், எப்போதும் மகிழ்ச்சியான, ஒருபோதும் காணாத பார்வையில் பேசும் எண்ணத்தின் இருப்பு பிரகாசித்தது"; விதவையான ப்ஷெனிட்சினா, "அவள் முகத்தின் முழு வெளிப்பாட்டைப் போலவே சாம்பல்-எளிய கண்கள்" கொண்டவர். விதவையின் தோற்றத்தில் ஒரு சிறப்பியல்பு விவரம் அவரது வட்டமான வெள்ளை முழங்கைகள் ஆகும், இது இலியா இலிச்சின் ஆர்வத்தையும் அனுதாபத்தையும் தூண்டுகிறது. இந்த உருவப்பட விவரம், ஒருபுறம், அயராத பொருளாதார நடவடிக்கையின் அடையாளமாக மாறுகிறது, மறுபுறம், எந்த ஆன்மீகக் கொள்கையும் இல்லாதது. சமையலறையில் நடக்கும் ஒப்லோமோவ் மற்றும் அகஃப்யா மத்வீவ்னாவின் விளக்கத்தின் காட்சியைப் பற்றி பத்தாம் வகுப்பு மாணவர்களின் கருத்துக்கள் சுவாரஸ்யமானவை. கதாநாயகியின் கைகளில் ஓல்காவைப் போல ஒரு இளஞ்சிவப்பு கிளை இல்லை, ஆனால் "காதலர்கள்" இலவங்கப்பட்டை, ஒரு அங்கி, காதல், ஒரு முத்தம் பற்றி அதே உணர்வுடன் பேசுகிறார்கள். ப்ஷெனிட்சினின் விதவை, அவளது விஷயங்களோடு அன்றாட வாழ்க்கையைப் பற்றியது. அவரது "மனித முகம்" நாவலின் முடிவில் மட்டுமே வெளிப்படும், அகஃப்யா மத்வீவ்னா ஒரு அன்பான மற்றும் துக்ககரமான பெண்ணாக வாசகர் முன் தோன்றும் போது, ​​"அவள் கண்களில் ஒரு மறைக்கப்பட்ட உள் அர்த்தத்துடன். ஒரு எண்ணம் அவள் முகத்தில் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் அமர்ந்தது... அவள் தன் கணவனின் இறந்த முகத்தை உணர்ந்து நீண்ட நேரம் உற்றுப் பார்த்தபோது, ​​அது முதல் அவளை விட்டு விலகவில்லை, ஏனென்றால் அவள் உணர்ந்தாள் "தன் வாழ்க்கை தொலைந்து பிரகாசமாக பிரகாசித்தது. . சூரியன் அவளுக்குள் பிரகாசித்து நிரந்தரமாக இருளடைந்தது ... அவள் ஏன் வாழ்ந்தாள் என்றும் அவள் வீணாக வாழவில்லை என்றும் அவள் அறிந்தாள். தொடும் விளக்கம் முற்றிலும் மாறுபட்ட விவரங்களை வலியுறுத்துகிறது, கதாநாயகியின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக நுண்ணறிவுக்கு சாட்சியமளிக்கிறது, இப்போது அவர் ஓல்காவை எதிர்க்கவில்லை, ஆனால் அவருடன் ஒப்பிடுகிறார்.

பாடத்தின் அடுத்த கட்டம் புதிய இலக்கியக் கருத்துகளை அறிமுகப்படுத்துவதை உள்ளடக்கியது - தொகுப்புப் பாத்திரத்தைப் பொறுத்து விவரங்கள் விவரிப்பு மற்றும் விளக்கமாகப் பிரித்தல். கதை விவரங்கள் இயக்கம், மாற்றம், படத்தின் மாற்றம், அமைப்பு, தன்மை ஆகியவற்றைக் குறிக்கின்றன; விளக்கமான - கொடுக்கப்பட்ட தருணத்தில் ஒரு படம், சூழ்நிலை, பாத்திரத்தை சித்தரிக்கவும், வரையவும். கதைகள், ஒரு விதியாக, தனிமைப்படுத்தப்பட்டவை அல்ல, அவை கதையின் வெவ்வேறு அத்தியாயங்களில் தோன்றும், சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியை வலியுறுத்துகின்றன. அவை வெவ்வேறு வழிகளில் உரையில் "விநியோகிக்கப்படலாம்": அதன் முழு நீளம் முழுவதும் சமமாக இருக்கும், அல்லது அவை அதன் சில பகுதிகளில் குவிந்து மற்றவற்றில் இல்லாமல் அல்லது கிட்டத்தட்ட இல்லாமல் இருக்கலாம். ஆசிரியரின் தனிப்பட்ட பாணியைப் பொறுத்தது.

நாவலின் முதல் பகுதியிலிருந்து விளக்கமான விவரங்களை மாணவர்கள் பெயரிடுகிறார்கள்: கனமான, விகாரமான நாற்காலிகள், தள்ளாடும் புத்தக அலமாரிகள், சோபாவின் பின்புறம் உரிந்து கீழே விழுந்த மரங்கள், தூசி படிந்த ஒரு கண்ணாடி, கறை படிந்த தரைவிரிப்புகள், கடித்த எலும்புடன் ஒரு தட்டு; தூசியால் மூடப்பட்ட இரண்டு அல்லது மூன்று புத்தகங்கள்; ஈக்கள் வாழும் ஒரு மை கிணறு ... மேலே உள்ள எடுத்துக்காட்டுகளுக்குப் பிறகு, கோகோலின் ஹீரோக்களுடன், குறிப்பாக மணிலோவுடன் ஒப்லோமோவைக் குணாதிசயப்படுத்தும் முறைகளில் உள்ள ஒற்றுமை எளிதில் நிறுவப்பட்டது. உருவப்பட விளக்கத்தில் இது மிகவும் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது: "இலியா இலிச்சின் நிறம் முரட்டுத்தனமாகவோ, இருண்டதாகவோ அல்லது நேர்மறையாக வெளிர் நிறமாகவோ இல்லை, ஆனால் அலட்சியமாக இருந்தது ...". ஒப்லோமோவ், கோகோலின் கதாபாத்திரங்களைப் போலவே, ஆரம்பத்தில் அன்றாட வாழ்க்கையின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறார். பல அன்றாட விவரங்கள் படத்தைத் தட்டச்சு செய்ய ஆசிரியரால் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அவை வழக்கமான சூழ்நிலைகளின் முக்கிய அங்கமாகும். கோகோலைப் பின்தொடர்ந்து, கோஞ்சரோவ் ஒரு மனித வகையைப் போல ஒரு ஆளுமை இல்லை. ஒப்லோமோவ் மற்றும் ஓல்காவின் மிகவும் ஆன்மீகக் காதலை அதன் முடிவில்லாத உளவியல் கருத்துக்கள், புயல் உரையாடல்கள், உற்சாகமான ஒப்புதல் வாக்குமூலங்களுடன் விவரிக்கும் இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது பகுதிகளுக்குப் பிறகு, ஆசிரியர் மீண்டும் ஒரு நிதானமான கதைக்கு மாறுகிறார். "Vyborg அத்தியாயங்களில்" Goncharov "பெரிய பானை-வயிறு மற்றும் சிறிய தேநீர் தொட்டிகள் மற்றும் பல வரிசை பீங்கான் கோப்பைகள், எளிய, ஓவியங்கள், கில்டிங், பொன்மொழிகள்", அலமாரிகள் "பேக்குகள், பாட்டில்கள், வீட்டில் மருந்துகள் கொண்ட பெட்டிகள்" வரைந்துள்ளார். , மூலிகைகள்...”. வைபோர்க் பக்கத்தில் உள்ள வீட்டில், ஒப்லோமோவ் கோரோகோவயா தெருவில் வாசகர் அவரைக் காணும் நிலைக்குத் திரும்பியதாகத் தெரிகிறது, வாழ்க்கை மற்றும் அலங்காரங்களின் விளக்கமான விவரங்கள் ஹீரோவின் செயலற்ற தன்மை, அக்கறையின்மை போன்ற குணநலன்களை வலியுறுத்தும் நோக்கம் கொண்டவை என்று மாணவர்கள் முடிவு செய்கிறார்கள். , மந்தநிலை, பின்னர் அத்தகைய திறன் மற்றும் "விஷம்" என்று அழைக்கப்படும் ஒன்று உள்ளது - "ஒப்லோமோவிசம்".

பாடத்தின் அடுத்த கட்டத்தில், மாணவர்கள் இலியா இலிச் ஒப்லோமோவின் அங்கி மற்றும் காலுறைகள் போன்ற தெளிவான கதை விவரங்களின் தொகுப்புப் பங்கு குறித்த தங்கள் அவதானிப்புகளின் முடிவுகளை முன்வைக்கின்றனர், இதன் உதவியுடன் ஆன்மாவில் ஏற்படும் மாற்றங்களை ஆசிரியர் சித்தரிக்கிறார் ( மற்றும் வாழ்க்கையில்) தலைப்பு பாத்திரத்தின்.

ஏற்கனவே நாவலின் முதல் பகுதியில் ஒரு ஓட் உள்ளது, இலியா இலிச் சோபாவில் படுத்திருக்கும் அங்கிக்கு ஒரு பாடல்.அவரது நண்பர், ஆண்ட்ரி ஸ்டோல்ட்ஸ், சோபாவில் இருந்து ஒப்லோமோவை தூக்க முடிந்தது. ஸ்டோல்ஸுடன் பயணங்களுக்குப் பிறகு, வீட்டில், ஒப்லோமோவ் முணுமுணுக்கிறார், ஒரு அங்கியை அணிந்துகொள்கிறார்: “முழு நாட்களுக்கு நீங்கள் உங்கள் காலணிகளை கழற்றவில்லை, உங்கள் கால்கள் அரிப்பு! செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உன்னுடைய இந்த வாழ்க்கை எனக்குப் பிடிக்கவில்லை! ஒருவேளை இங்குள்ள அங்கி ஒப்லோமோவ் விரும்பும் வாழ்க்கையின் அடையாளமாக இருக்கலாம்: அமைதியானது, "கலக்கமில்லாத அமைதி" நிறைந்தது.

ஆனால் ஒப்லோமோவ் ஓல்கா இலின்ஸ்காயாவை காதலித்தார். அவர் சுறுசுறுப்பானவர், ஆற்றல் மிக்கவர், "நீங்கள் அவர் மீது ஒரு அங்கியைப் பார்க்க முடியாது: டரான்டீவ் அவரை வைபோர்க் பக்கத்தில் உள்ள தனது காட்பாதரிடம் அழைத்துச் சென்றார்." ஆனால் இலியா இலிச்சின் அமைதிக்கான ஏக்கம் எவ்வளவு வலிமையானது என்பதை புத்திசாலி ஓல்கா நன்கு புரிந்துகொள்கிறார். அன்பின் நடுவில் அவள் கேட்பது சும்மா இல்லை: “புத்தகங்கள், சேவை, ஒளி ஆகியவற்றால் நீங்கள் சோர்வடைவது போல் அன்பிலும் சோர்வடைந்தால்; என்றால்... அங்கி உங்களுக்கு அதிக விலையாக இருக்குமா?.." "இது சாத்தியமற்றது," ஒப்லோமோவ் பதிலளிக்கிறார். ஆனால் அவர் தவறாகப் புரிந்து கொண்டார், ஏனென்றால் அவர் வீட்டில் குடியேறிய நில உரிமையாளர் அகஃப்யா மத்வீவ்னா ஏற்கனவே தனது பழைய அங்கியைக் கண்டுபிடித்தார். அவர் "டச்சாவில் அணிந்திருந்த தனது காட்டு ஃபிராக் கோட்" அணிந்துகொள்கிறார், மேலும் அவரது அங்கி மறைவில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் இலியா இலிச் உண்மையில் ஓல்காவுக்குச் செல்ல விரும்பவில்லை, அவர் ஏற்கனவே வீட்டில் வாழ்க்கையின் அழகை உணர்ந்தார். விதவை Pshenitsyna. அதனால்தான் அகஃப்யா மத்வீவ்னாவின் வார்த்தைகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை: "... நான் உங்கள் அங்கியை அலமாரியில் இருந்து வெளியே எடுத்தேன் ... அதை சரிசெய்து கழுவலாம் ... அது நீண்ட காலத்திற்கு சேவை செய்யும்." ஓல்காவுடன் தீர்க்கமான விளக்கத்திற்குப் பிறகு இலியா இலிச் தனது அங்கியை அணிந்துள்ளார். ஒரு ஆன்மீகமயமாக்கல், உந்துதல் கொள்கையாக காதல் ஒப்லோமோவின் வாழ்க்கையை விட்டு வெளியேறியது: "அவரது இதயம் கொல்லப்பட்டது." இந்த நேரத்தில் ஜாகர் எஜமானரின் தோள்களில் ஒரு அங்கியை வீசுகிறார். இவ்வாறு, அங்கி பழைய வாழ்க்கைக்குத் திரும்புவதற்கான அடையாளமாகிறது. வைபோர்க் பக்கத்தில் உள்ள ஒரு வீட்டில், ஒப்லோமோவ் மீண்டும் அவர் கனவு கண்ட மற்றும் பாடுபட்ட அமைதியைக் காண்கிறார். நாவலின் இறுதிப் பகுதி ஒப்லோமோவின் உடல் மற்றும் ஆன்மீக வீழ்ச்சியைப் பற்றியும், "ஒப்லோமோவிசத்தின்" வெற்றியைப் பற்றியும் கூறுகிறது, மேலும் இந்த பயங்கரமான நிகழ்வின் சின்னம் இலியா இலிச் இறக்கும் வரை கழற்றாத அங்கியாகும்.

"Oblomovism" என்ற கருத்தின் தெளிவின்மை இன்னும் ஒரு விவரத்தை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது - முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் காலுறைகள். ஏற்கனவே வயது வந்தவர், ஒப்லோமோவ் ஏழு வயது சிறுவனாக ஒரு கனவில் தன்னைப் பார்க்கிறார்: "அவருக்கு இது எளிதானது, வேடிக்கையானது ... ஆயா அவர் எழுந்திருக்கும் வரை காத்திருக்கிறார். அவள் அவனது காலுறைகளை இழுக்க ஆரம்பிக்கிறாள்; அவர் அடிபணியவில்லை, குறும்புகளை விளையாடுகிறார், கால்களைத் தொங்கவிடுகிறார் ... " படங்கள் ஒன்றையொன்று பின்தொடர்கின்றன: “அவர் வீட்டில் எழுந்தார், பின்னர் அவரது பிரபல வேலட் ஜாகர் ட்ரோஃபிமிச் ஏற்கனவே அவரது படுக்கையில் நின்று கொண்டிருந்தார். ஜாகர், ஒரு ஆயா செய்ததைப் போல, தனது காலுறைகளை இழுக்கிறார், ஏற்கனவே பதினான்கு வயது சிறுவனான இலியுஷா, முதலில் ஒரு காலில் படுத்திருப்பது மட்டுமே தெரியும், பின்னர் மற்றொன்று, அவருக்கு ஏதேனும் தவறாகத் தோன்றினால், அவர் ஜகார்க்காவை மூக்கில் எட்டி உதைப்பார்”

குழந்தைப் பருவத்தில் வேலைக்கும் சுதந்திரத்திற்கும் பழக்கமில்லாத ஒப்லோமோவ் முப்பது வயதில் தன்னை முற்றிலும் உதவியற்றவராகக் காண்கிறார். அதனால்தான் வந்த ஸ்டோல்ஸ் அவனைப் பார்த்துச் சிரிக்கிறார்: "ஏன் ஒரு நூல் ஸ்டாக்கிங்கையும் மற்ற காகிதத்தையும் அணிந்திருக்கிறீர்கள்?" பதிலுக்கு அவர் கேட்கிறார்: “இந்த ஜாகர் எனக்கு தண்டனையாக அனுப்பப்பட்டார்! நான் அவருடன் களைத்துவிட்டேன்! ஜாகரின் தவறு என்ன? உண்மை என்னவென்றால், அவர் மாஸ்டருக்கு காலுறைகளை வைக்கவில்லை. எனவே காலுறைகள் ஒப்லோமோவின் சமூக சார்பின் அடையாளமாகின்றன. கூடுதலாக, நாவலின் மூன்றாம் பகுதியில், ஆசிரியர் அகஃப்யா மத்வீவ்னா ஒப்லோமோவின் காலுறைகளை கவனித்துக்கொண்டார், எனவே அவரையே கவனித்துக்கொண்டார். இலியா இலிச் இதை சாதாரணமாக எடுத்துக்கொள்கிறார். சில சமயங்களில் அவளுடைய வீர முயற்சிகளை அவன் கவனிக்கவில்லை, அவற்றைப் பாராட்டுவதில்லை. இதன் விளைவாக, நாவலில் உள்ள காலுறைகள் சமூகத்திற்கு மட்டுமல்ல, தார்மீக சார்புக்கும் அடையாளமாக மாறும்.

எனவே, எழுத்தாளர் மிகச்சிறிய விவரங்களை நுட்பமான உளவியல் பகுப்பாய்வுடன் இணைத்து, "பொருள்" உலகத்தை ஆழமான அர்த்தத்துடன் நிரப்பினார்.

நாவலின் இரண்டாம் பாகம் ஒரு புயல் மற்றும் மிகவும் ஆன்மீக காதல் விவகாரத்தை விவரிக்கிறது, இது ஓல்காவின் பாடல், ஒப்லோமோவின் கலை அழகு மற்றும் இயற்கையின் கோடைகால வசீகரம் ஆகியவற்றுடன் தொடர்ந்து இணைந்துள்ளது. ஒரு நபரின் "அன்றாட வாழ்க்கைக்கு" பதிலாக, வாழ்க்கையின் "ஆன்மீகமயமாக்கல்" நடைபெறுகிறது. கோஞ்சரோவ் ஒப்லோமோவ் மற்றும் ஓல்காவின் உணர்வுகளை இரண்டு தெளிவான கதை விவரங்கள் மூலம் திறமையாக வெளிப்படுத்துகிறார். இளஞ்சிவப்பு கிளையுடன் நாவலின் இரண்டாம் பகுதியிலிருந்து அத்தியாயங்களை நினைவுபடுத்த மாணவர்கள் அழைக்கப்படுகிறார்கள். அன்பின் முதல் அறிவிப்புக்குப் பிறகு ஒப்லோமோவ் மற்றும் ஓல்கா இடையேயான சந்திப்பின் காட்சி அழைக்கப்படுகிறது: “ஓல்கா அமைதியாக இளஞ்சிவப்பு கிளையை எடுத்து முகத்தையும் மூக்கையும் மூடிக்கொண்டு அதை வாசனை செய்தார்.

"வாசனை எவ்வளவு நன்றாக இருக்கிறது!" - என்று சொல்லி அவனுடைய மூக்கையும் மூடினாள்.

இந்த அன்பின் சின்னத்திற்கு இலியா இலிச் இன்னும் முக்கியத்துவம் கொடுக்கவில்லை. இருப்பினும், மாலையில் ஒப்லோமோவ் ஓல்காவின் இதயத்தின் இயக்கத்தைப் புரிந்துகொள்வார், மேலும் காலையில் இளஞ்சிவப்புக் கிளையுடன் அவரது கைகளில் தோன்றுவார். ஹீரோக்கள் ஒருவருக்கொருவர் உணர்வுகளைப் புரிந்துகொள்ள உதவும் இளஞ்சிவப்பு இது.

கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான உறவை வெளிப்படுத்தும் மற்றொரு அத்தியாயம் குறிப்பிடத்தக்கது. இலியா இலிச் அமைதியை இழக்காமல் நேசிக்க விரும்புகிறார். ஓல்கா அன்பிலிருந்து வேறுபட்ட ஒன்றை விரும்புகிறார். ஓல்காவின் கைகளில் இருந்து ஒரு இளஞ்சிவப்பு கிளையை எடுத்து, ஒப்லோமோவ் கூறுகிறார்: "எல்லாம் இங்கே!"

"ஓல்கா தலையை ஆட்டினாள்.

- இல்லை, அனைத்து இல்லை ... பாதி.

- சிறந்தது.

"ஒருவேளை," அவள் சொன்னாள்.

- மற்றவர் எங்கே? அதன் பிறகு வேறு என்ன?

- பார்.

- எதற்காக?

"முதலில் இழக்கக்கூடாது என்பதற்காக," அவள் முடித்தாள்.

இது என்ன இரண்டாம் பாதி? மாணவர்கள் புரிந்துகொள்கிறார்கள்: ஓல்கா ஒப்லோமோவுக்கு சுறுசுறுப்பாக இருக்க வேண்டும் என்று சுட்டிக்காட்டுகிறார், அவர் தனக்கான வாழ்க்கையின் நோக்கத்தை தீர்மானிக்க வேண்டும்.

அதே தோட்டத்தில், பல நாட்கள் பிரிந்த பிறகு, உறவுகளை முறித்துக் கொள்ள வேண்டியதன் அவசியத்தைப் பற்றிய கடிதத்திற்குப் பிறகு, அழுகிற ஓல்காவை அமைதிப்படுத்தவும், திருத்தங்களைச் செய்யவும், ஒப்லோமோவ் மீண்டும் இளஞ்சிவப்புகளை நினைவுபடுத்துகிறார்:

“எனக்கு ஒரு அடையாளம் கொடுங்கள் ... இளஞ்சிவப்பு ஒரு கிளை ...

- இளஞ்சிவப்பு... நகர்ந்தது, மறைந்தது! - அவள் பதிலளித்தாள். - பார், எஞ்சியிருப்பதைப் பார்: மங்கிவிட்டது!

- அவர்கள் விலகிச் சென்றனர், அவர்கள் மங்கிப்போயினர்! "அவர் இளஞ்சிவப்புகளைப் பார்த்து மீண்டும் கூறினார்."

எழுத்தாளர் இளஞ்சிவப்பு நிறத்தை அன்பின் அடையாளமாக ஏன் தேர்வு செய்கிறார்? இலியா இலிச்சின் உணர்வுகளைப் போலவே இளஞ்சிவப்பு பெருமளவில், ஆடம்பரமாக மற்றும் விரைவாக மங்கிவிடும் என்று மாணவர்கள் பரிந்துரைக்கின்றனர். "புராணங்கள் மற்றும் பாரம்பரியங்களில் மலர்கள்" என்ற புத்தகத்தில், "கிழக்கில், இளஞ்சிவப்பு எங்கிருந்து வருகிறது, அது சோகமான பிரிவின் சின்னமாக செயல்படுகிறது" என்று எழுதுகிறார். ஓல்காவைப் பொறுத்தவரை, இளஞ்சிவப்பு கிளை "வாழ்க்கையின் நிறம்", ஆன்மாவின் வசந்தம், முதல் காதல் உணர்வுகளின் விழிப்புணர்வு ஆகியவற்றைக் குறிக்கும் சின்னமாக இருந்தாலும், அது அதன் அபாயகரமான விதியை நிறைவேற்றியது: காதலர்கள் பிரிந்து செல்வார்கள்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்கள் "பூக்களின் மொழி" பற்றி நன்கு அறிந்திருந்தனர் மற்றும் அடிக்கடி அதைப் பயன்படுத்தினார்கள் என்பதைக் குறிப்பிட்ட பிறகு, ஆசிரியர்கள் எந்தப் படைப்புகளில் பூக்களின் குறியீட்டைப் பயன்படுத்தினார்கள் என்பதை நினைவில் கொள்ளுமாறு மாணவர்கள் கேட்கப்படுகிறார்கள். ஐ.எஸ். துர்கனேவின் நாவலான “ஃபாதர்ஸ் அண்ட் சன்ஸ்” இன் ஒரு அத்தியாயம் உடனடியாக அழைக்கப்பட்டது, கெஸெபோவில் பசரோவ் ஃபெனெக்காவிடம் வெட்டப்பட்ட பூச்செண்டிலிருந்து “சிவப்பு மற்றும் மிகப் பெரியது அல்ல” ரோஜாவைக் கொடுக்கும்படி கேட்கிறார். துர்கனேவின் ஹீரோவுக்கு "பூக்களின் மொழி" தெரியுமா? எழுத்தாளர் பல்வேறு அனுமானங்களை வாசகரிடம் விட்டுவிடுகிறார். ஒரு வழி அல்லது வேறு, பசரோவ் ஒடின்சோவாவை காதலித்து அவளால் நிராகரிக்கப்பட்ட பிறகு, ஒரு சிவப்பு ரோஜாவின் உதவியுடன் அவர் அன்பைக் கேட்கிறார், கொஞ்சம் கூட, ஒரு கணம் கூட.

“ஆஸ்யா” கதையில் ஒரு ஜெரனியம் பூ குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது: கதாநாயகி அதை ஜன்னலிலிருந்து திரு. என்.என். ஆசிரியரே இந்த மலரை ஏன் தேர்வு செய்கிறார் என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு, இறுதி அத்தியாயத்தின் வரிகளை நினைவில் கொள்வது அவசியம்: “குடும்பமற்ற சிறுவனின் தனிமையைக் கண்டித்து, நான் சலிப்பான ஆண்டுகள் வாழ்கிறேன், ஆனால் நான் அவளுடைய (ஆசியாவின்) குறிப்புகளை வைத்திருக்கிறேன். காய்ந்த ஜெரனியம் பூ, ஒரு சன்னதி போன்றது, அவள் ஒரு முறை ஜன்னலிலிருந்து எனக்கு எறிந்த பூ. அது இன்னும் மெல்லிய வாசனையை வீசுகிறது...” ஜெரனியம் நிலைத்தன்மை மற்றும் நம்பகத்தன்மையின் அடையாளமாக மாறும். இது ஒரு சோகமான கவிதை புராணத்தால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, இதில் ஜெரனியம் "கிரேன் புல்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

இத்தாலிய காதல் இசையமைப்பாளர் பெல்லினியின் "நார்மா" என்ற ஓபராவிலிருந்து ஒப்லோமோவின் ஆன்மீக ஏற்ற தாழ்வுகளைக் குறிக்கும் சமமான குறிப்பிடத்தக்க இசை விவரம். ஏரியா வார்த்தைகளுடன் தொடங்குகிறது "காஸ்டாதிவா"("மிக தூய கன்னி"). இந்த சொற்றொடர் முதலில் எந்த சூழ்நிலையில் கேட்கப்பட்டது என்பதை நினைவில் கொள்ளுமாறு மாணவர்கள் கேட்கப்படுகிறார்கள். ஒப்லோமோவ் ஸ்டோல்ட்ஸிடம் வாழ்க்கையின் இலட்சியத்தை மேற்கொள்ளும்போது ஒரு பகுதி வாசிக்கப்படுகிறது: “வீட்டில் ஏற்கனவே விளக்குகள் எரிந்துள்ளன; சமையலறையில் ஐந்து கத்திகள் தட்டுகின்றன; ஒரு வாணலியில் காளான்கள், கட்லெட்டுகள், பெர்ரி பழங்கள்... இசை இருக்கிறது...காஸ்டாதிவா… காஸ்டாதிவா! - ஒப்லோமோவ் பாடினார், "என்னால் அலட்சியத்துடன் நினைவில் இல்லை."காஸ்டாதிவா"," அவர் கேவாடினாவின் தொடக்கத்தைப் பாடினார், "இந்தப் பெண்ணின் இதயம் எப்படி அழுகிறது!" இந்த ஒலிகளில் என்ன சோகம் இருக்கிறது!.. மேலும் யாருக்கும் எதுவும் தெரியாது. அவள் தனியாக இருக்கிறாள்... ரகசியம் அவளை எடைபோடுகிறது; அவள் அதை சந்திரனிடம் ஒப்படைக்கிறாள் ... " இந்த இலட்சியம் பொருள் பொருட்களால் நிரப்பப்பட்டதாகத் தோன்றுகிறது, திடீரென்று கட்லெட்டுகள் மற்றும் காளான்களுக்கு அடுத்ததாக இசை உள்ளது. காஸ்ட்ரோனமி மற்றும் இசையின் இந்த விசித்திரமான கலவையை ஒருவர் எவ்வாறு விளக்க முடியும்? முக்கிய இடத்திற்கு அடுத்ததாக ஒரு ஓபரா ஏரியாவைக் குறிப்பிடுவது ஒப்லோமோவுக்கு அவசரமானது, மிகவும் முக்கியமானது. "ஒப்லோமோவின் சொர்க்கத்திற்கான" அவரது ஏக்கம் மிகுதியாக - பொருள் மற்றும் ஆன்மீக மிகுதிக்கான ஏக்கம். ஓல்கா இலின்ஸ்காயாவின் அதே ஏரியாவின் நடிப்பின் போது இலியா இலிச் அனுபவித்த அதிர்ச்சியால் இது உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, இதன் விளைவாக - ஒப்லோமோவ் மீதான அன்பின் எதிர்பாராத அறிவிப்பு.

ஆனால் கோஞ்சரோவ் இந்த குறிப்பிட்ட இசையை ஏன் தேர்வு செய்கிறார்? இது நாவலின் கதைக்களத்துடன் எவ்வாறு தொடர்புடையது? புரிந்து கொள்ள, நீங்கள் லிப்ரெட்டோவை அல்லது "நெறி"யின் சுருக்கத்தைப் பார்க்க வேண்டும். ஓபராவின் சதி எளிதானது: காலிக் பாதிரியார்-சூத்திரதாரி நார்மா, கற்பு பற்றிய தனது சபதத்தை மீறி, ரோமானிய புரோகன்சல் பொலியோவைக் காதலித்து அவருக்கு இரண்டு மகன்களைக் கொடுத்தார். ஆனால் போலியோ நார்மாவைக் காதலித்தார், மேலும் பாதிரியார்களின் கோவிலில் பணிபுரியும் இளம் ஆடல்ஜீவா மீது ஒரு புதிய ஆர்வத்தால் வெற்றி பெற்றார். ஆடல்ஜிவா, நார்மாவின் பாவம் மற்றும் அதிபருக்கான ரகசிய அன்பைப் பற்றி அறிந்ததும், அவரது பாதையை விட்டு வெளியேறத் தயாராக உள்ளார். ஆனால் போலியோவின் ஆர்வம் மிகவும் வலுவானது, அவர் கோவிலில் இருந்தே பணிப்பெண்ணை கடத்த முடிவு செய்தார். மதம் சாராத ஒரு போர்வீரன் உள்ளே நுழைந்ததால் புனித ஆலயம் இழிவுபடுத்தப்பட்டது. கோவிலை இழிவுபடுத்துபவர் மரணத்திற்கு உட்பட்டவர்.

புனித தோப்பில் ஒரு தியாக தீ எரிகிறது. போலியோ அதில் ஏற வேண்டும். இருப்பினும், நார்மா தன்னை எல்லா பிரச்சனைகளுக்கும் உண்மையான குற்றவாளி என்று அறிவித்து நெருப்புக்கு ஏறுகிறார். நார்மாவின் ஆன்மாவின் பிரபுக்கள் மற்றும் வலிமையால் அதிர்ச்சியடைந்த போலியோ அவளைப் பின்தொடர்கிறார். ஓபராவின் இறுதிப் போட்டியின் குறியீடு வெளிப்படையானது: ஹீரோக்கள் அன்பின் தீப்பிழம்புகளில் எரிகிறார்கள்.

ஏதேனும் சதி இணைகளை வரைய முடியுமா? கோஞ்சரோவின் ஹீரோக்கள் அன்பின் சுடரில் எரிகிறார்களா? நாவலில், எல்லாமே நேர்மாறாக உள்ளன: ஓல்கா மற்றும் ஒப்லோமோவின் உணர்வுகள், முதலில் மிகவும் தீவிரமானவை, ஆனால் காரணத்தால் அடக்கப்பட்டன, பின்னர் தங்களை நிதானத்துடன் வெளிப்படுத்துகின்றன, பின்னர் முற்றிலும் மறைந்துவிடும். இருப்பினும், உணர்ச்சிமிக்க, பொறுப்பற்ற அன்பின் விருப்பம் நாவலின் ஹீரோக்களால் கருதப்படுகிறது. உச்சக்கட்டக் காட்சியில் (பாகம் இரண்டு, அத்தியாயம் 12), இலியா இலிச் அத்தகைய அன்பைப் பற்றி ஓல்காவிடம் கூறுகிறார்: “சில சமயங்களில் காதல் காத்திருக்காது, தாங்காது, எண்ணுவதில்லை... ஒரு பெண் நெருப்பில், நடுக்கத்தில், இரண்டு வேதனைகளையும் அனுபவிக்கிறாள். அதே சமயம் அதுபோன்ற சந்தோஷங்களும்...” ஆனால் ஓல்கா இந்த பாதையை புத்திசாலித்தனமாக நிராகரிக்கிறார். விளக்கத்திற்குப் பிறகு, ஒப்லோமோவ் "அவரது இரத்தம் கொதித்தது" மற்றும் அவரது கண்கள் பிரகாசித்தன. தலைமுடி கூட நெருப்பில் எரிவது போல் அவனுக்குத் தோன்றியது.”

இருப்பினும், எதிர்காலத்தில் காதல் எரிக்கப்படாது. ஒருவேளை "ஒப்லோமோவிசத்தை" தோற்கடித்து ஓல்காவை "வலுவான வழிமுறைகளால்" மட்டுமே சந்தோஷப்படுத்த முடியும். அத்தகைய "பரிகாரம்" நார்மா மற்றும் போலியோவின் அன்பைப் போலவே பொறுப்பற்ற, பாவமான அன்பாக இருக்கலாம். இவ்வாறு, ஓபராவின் கதைக்களம் நாவலின் கதைக்களத்தில் ஆழமாக மறைக்கப்பட்டுள்ளது, மற்றும்காஸ்டாதிவாகோஞ்சரோவின் ஹீரோக்கள் திறன் இல்லாத உணர்ச்சிவசப்பட்ட, அனைத்தையும் உட்கொள்ளும் அன்பின் அடையாளமாக மாறும்.

ஆனால்காஸ்டாதிவா- இது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதன் அடையாளம் மற்றும் ஒரு சிறப்பு சாதியைச் சேர்ந்தது, இது காதலர்களால் கூட உருவாக்கப்படவில்லை, ஆனால் உணர்வுகள் மற்றும் இதயங்களின் வாழ்க்கையை வாழக்கூடிய ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்ட மக்கள். வைபோர்க் பக்கத்தில் உள்ள ஒரு வீட்டில் குடியேறிய இலியா இலிச், தனது ஆன்மா மற்றும் இதயத்தின் வாழ்க்கையைத் துறக்கும்போது அது எவ்வளவு பயமாக இருக்கிறது. ஸ்டோல்ஸுடனான ஒப்லோமோவின் உரையாடலில் இருந்து ஒரு பகுதியைப் படிக்க மாணவர்கள் அழைக்கப்படுகிறார்கள், நாவலில் கடைசியாக நார்மாவின் காவடினா குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. ஸ்டோல்ஸ், ஏற்கனவே ஓல்காவின் கணவராகிவிட்டதால், ஒப்லோமோவைச் சந்தித்து கிராமத்தில் அவரைப் பார்க்க அவரை அழைக்கிறார்: “நீங்கள் எண்ணுவீர்கள், நிர்வகிப்பீர்கள், படிப்பீர்கள், இசையைக் கேட்பீர்கள். இப்போது என்ன குரல் வளம் பெற்றிருக்கிறாள்! நினைவிருக்கிறதாகாஸ்டாதிவா?

ஒப்லோமோவ் அவரை நினைவுபடுத்தாதபடி கையை அசைத்தார்.

பின்னர் மதிய உணவின் போது ஸ்டோல்ஸுக்கு உபசரிக்கும் இலியா இலிச்சின் அர்த்தமுள்ள கருத்து பின்வருமாறு: “ஆம், குடி, ஆண்ட்ரே, உண்மையிலேயே குடிக்கவும்: புகழ்பெற்ற ஓட்கா! ஓல்கா செர்கெவ்னா உன்னை அப்படி செய்ய மாட்டாள்!.. அவள் பாடுவாள்காஸ்டாதிவா, ஆனால் அவருக்கு அப்படி ஓட்கா செய்வது எப்படி என்று தெரியவில்லை! மேலும் அவர் கோழிகள் மற்றும் காளான்களைக் கொண்டு இது போன்ற ஒரு பை செய்ய மாட்டார்! மதிப்புகளின் மறுமதிப்பீடு உள்ளது, ஆன்மீகம் பொருளால் மாற்றப்படுகிறது. இப்போது ஒப்லோமோவ் கவலைப்படுவது இசை அல்ல, ஆனால் ஓட்கா மற்றும் பைகள், அதாவது உடலை நிறைவு செய்யும் அனைத்தும் ஆன்மாவை அல்ல, சோம்பல், பகல் கனவு மற்றும் தூக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. "ஒப்லோமோவ்ஸ்கி சொர்க்கத்தின்" மாற்றீடு உள்ளது, அங்கு தினசரி தேவைகள் உயர்ந்த ஆன்மீக உள்ளடக்கத்துடன் கூடுதலாக வழங்கப்பட்டன, வைபோர்க் பக்கத்தில் உள்ள "சொர்க்கம்". சிக்கலான விருப்பம் எளிமையான ஒன்றால் மாற்றப்படுகிறது, இது முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் ஆன்மீக மற்றும் உடல் சரிவைக் குறிக்கிறது.

பல விவரங்களுடன், வைபோர்க் பக்கத்தில் உள்ள வீட்டில் வாழ்க்கை ஒரு வட்டத்தில் நகர்கிறது என்பதை ஆசிரியர் காட்டுகிறார். மாணவர்கள் இந்த யோசனையின் ஆதாரங்களைக் கண்டறிகிறார்கள்: இந்த வட்டத்தில் வாழும் ஹீரோக்கள் தாங்களே வட்டத்தை நோக்கி ஈர்க்கிறார்கள்: ஒப்லோமோவ் குண்டாகவும் வட்டமாகவும் இருக்கிறார், அகஃப்யா மத்வீவ்னா குண்டாக இருக்கிறார்; இந்த வீட்டில் உள்ள பொருட்கள் கூட வட்டமானது: சமையலறையில் பானை-வயிற்று தேநீர் தொட்டிகள் உள்ளன, சாப்பாட்டு அறையில் ஒரு வட்ட மேசை உள்ளது, சரக்கறையில் சர்க்கரை துண்டுகள், டப்பாக்கள், பானைகள், கூடைகள் உள்ளன ... வைபோர்க்கில் வாழ்க்கை பக்கமானது தொடக்கத்திற்கு திரும்புகிறது. ஒப்லோமோவின் வாழ்க்கை வட்டம் மூடப்பட்டுள்ளது. குடும்பப்பெயர் வாழ்க்கையால் உடைந்த ஒரு நபரை மட்டுமல்ல, வட்டமான ஒன்றையும் குறிக்கிறது - பழைய ரஷ்ய “ஒப்லோ” இலிருந்து. எனவே இது என்ன O? ஒப்லோமோவின் சுற்று, ஒருங்கிணைந்த உலகின் சின்னமா? அல்லது O என்பது பூஜ்ஜியத்திற்கு ஒத்ததா? இந்தக் கேள்விகளுக்கு தானே பதிலளிக்கும் வாய்ப்பை ஆசிரியர் வாசகருக்கு வழங்குகிறார்.

நிச்சயமாக, வகுப்பில் பணிபுரிவது "அதிர்ஷ்டவசமாக கண்டுபிடிக்கப்பட்ட விவரம்" எழுத்தாளரின் திறமைக்கு சான்றாகும் என்று மாணவர்களை நம்ப வைக்கிறது, ஏனெனில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க சொற்பொருள் மற்றும் உணர்ச்சி சுமையைச் சுமக்கும் வெளிப்படையான விவரங்களின் உதவியுடன், ஆசிரியரின் நோக்கத்தையும் கலை யோசனையையும் வாசகர் புரிந்துகொள்கிறார். வேலை.

பாடத்தின் இறுதிப் பாடம் எழுத்தாளரின் படைப்பின் தனித்துவத்தைப் பற்றிய டி.எஸ். மெரெஷ்கோவ்ஸ்கியின் கருத்து: கோஞ்சரோவின் நாவல்கள் “ஒரு காவியம், ஒரு வாழ்க்கை, ஒரு ஆலை. நீங்கள் அதை அணுகும்போது, ​​சிறிய விஷயங்களின் முழு பனி அதன் மகத்தான இதழ்களில் சிதறியிருப்பதைக் காண்கிறீர்கள். மேலும் எதைப் போற்றுவது என்று உங்களுக்குத் தெரியாது - முழு மாபெரும் தாவரத்தின் அழகு அல்லது சூரியன், பூமி மற்றும் வானம் பிரதிபலிக்கும் இந்த சிறிய துளிகள்.

இலக்கியம்.

1. கோஞ்சரோவ் ஐ.ஏ. ஒப்லோமோவ். நான்கு பகுதிகளாக ஒரு நாவல். லெனிஸ்டாட், 1969.

2.கோர்ஷ்கோவ் ஏ.ஐ. ரஷ்ய இலக்கியம். வார்த்தைகளிலிருந்து இலக்கியம் வரை. 10-11 தரங்கள். மேல்நிலைப் பள்ளிகளின் 10-11 ஆம் வகுப்பு மாணவர்களுக்கான பாடநூல். எம்.: கல்வி, 1996.

3. க்ராஸ்னோஷ்செகோவா ஈ.ஐ. I.A Goncharov எழுதிய "Oblomov". எம்.: புனைகதை. 1970

4. யானுஷெவ்ஸ்கி வி.என். உரையில் இசை. ரஷ்ய இலக்கியம். அறிவியல்-கோட்பாட்டு மற்றும் வழிமுறை இதழ். 1998 - 4.

5. கிராச்சேவா I.V. "ஒவ்வொரு நிறமும் ஏற்கனவே ஒரு குறிப்பு." ரஷ்ய கிளாசிக்ஸில் கலை விவரங்களின் பங்கு பற்றி. பள்ளியில் இலக்கியம். அறிவியல் மற்றும் வழிமுறை இதழ். 1997 – 3.

உலக இலக்கியம் மற்றும் கலாச்சாரத்தில், ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தின் ஹீரோக்கள், மனித வகைகள், கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் மனிதகுலத்தின் அபிலாஷைகளின் உருவகமாக மாறிய படைப்புகளுக்கு நீண்ட ஆயுட்காலம் விழுகிறது. அத்தகைய ஹீரோக்களில் நாயகன்-காதலர் ப்ரோமிதியஸ், நித்திய நைட் டான் குயிக்சோட், தத்துவவாதி ஹேம்லெட், மாபெரும் கல்லிவர் மற்றும் பலர் உள்ளனர். ஒரு படத்தின் குறியீட்டு அர்த்தம் பரந்த மற்றும் அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது, அது வெவ்வேறு நபர்களுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது, ஆசிரியரின் கற்பனையால் உருவாக்கப்பட்ட பாத்திரம் மிகவும் பிரபலமானது மற்றும் நீடித்தது.

I.A. கோஞ்சரோவ் ஒப்லோமோவ் எழுதிய நாவலின் ஹீரோ அத்தகையவர், அவர் படைப்புக்கு பெயரை மட்டுமல்ல, பல கருத்துக்களுக்கு தனது சொந்த பெயரையும் கொடுத்தார்.

ஒப்லோமோவ் என்பது ஒரு வகையான மனித தன்மை, பரவலான மற்றும் அடையாளம் காணக்கூடியது, மேலும் ஒரு நபரை இன்னும் கவர்ந்திழுக்கும் வாழ்க்கை முறை, மற்றும் ரஷ்யாவின் தேசிய துரதிர்ஷ்டம், அதே நேரத்தில் அதன் ஆன்மாவின் சிறந்த பக்கமாகும்.

ஹீரோவின் குடும்ப எஸ்டேட் “ஒப்லோமோவ்கா” என்பது ஒரு சிறப்பு உலகின் அடையாளமாகும், அதில் மக்கள் இன்னும் வாழ்கிறார்கள், “தெளிவற்ற மன மற்றும் தார்மீக கேள்விகளால் தங்களைக் குழப்பிக் கொள்ளாமல்”, ஆனால் உணவு மற்றும் ஆரோக்கியமான தூக்கத்தைப் பற்றி அக்கறை காட்டுகிறார்கள்.

ஸ்டோல்ஸ் நாவலில் ஒப்லோமோவை எதிர்க்கிறார். பிறப்பு மற்றும் வளர்ப்பின் மூலம் ஜெர்மன், ஸ்டோல்ஸ் ஒரு வித்தியாசமான நபராக உள்ளார்: சுறுசுறுப்பான, நியாயமான, மற்றும் கண்ணியம் மற்றும் இரக்கம் இல்லாமல் இல்லை. எல்லோரும் ஒப்லோமோவின் நல்ல நண்பர்கள், ஆனால் இலியா இலிச்சின் வாழ்க்கை முறையை மாற்ற முடியவில்லை, அவருடைய பெருமை, ஆற்றல் மற்றும் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றிய அவரது புரிதலை அவருக்கு தெரிவிக்க முடியவில்லை.

ஒப்லோமோவின் வேலைக்காரன், ஜாகர், இலியா இலிச்சின் தத்துவம் மற்றும் ஆன்மீகம் இல்லாத குறைந்த மட்டத்தில் ஒப்லோமோவின் வாழ்க்கை முறையை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதற்கான ஒரு வகையான அடையாளமாகும்.

குறியீட்டு படங்கள் தவிர, நாவலில் பல குறியீட்டு விவரங்கள் உள்ளன. ஒப்லோமோவின் விருப்பமான சோபாவும் அங்கியும் அவருடன் எப்போதும் ஒன்றாக வளர்ந்தன. ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்கான இலியா இலிச்சின் பாதையில் அவை முக்கிய மைல்கற்கள். நாவலின் நடுவில், ஹீரோ சோபாவிலிருந்து எழுந்து இறுதியாக தனது அங்கியை கழற்றுகிறார். ஆனால் தன்னையும் தனது வாழ்க்கையையும் மாற்ற முயற்சித்த அவர், வழியில் பழக்கமான விஷயங்கள் தோன்றியவுடன் மீண்டும் அதற்குத் திரும்புகிறார்: விதவையான ப்ஷெனிட்சினாவின் வீட்டில் ஒரு சோபாவும் அங்கியும் அவரை மீண்டும் தனது பழைய வாழ்க்கைக்கு அழைத்தன. ஓல்கா இலின்ஸ்காயாவின் கைகளில் உள்ள இளஞ்சிவப்பு கிளையை விட அவை மிகவும் உறுதியானதாகவும் நீடித்ததாகவும் மாறியது. "வாழ்க்கை, வாழ்க்கை மீண்டும் என்னிடம் திறக்கிறது," அவர் மயக்கத்தில் இருப்பது போல் கூறினார், "இதோ, உங்கள் கண்களில், உங்கள் புன்னகையில், இந்த கிளையில், காஸ்டா திவாவில் ... எல்லாம் இங்கே உள்ளது..." ஆனால் "இளஞ்சிவப்பு போய்விட்டது" காதல் நடக்கவில்லை, ஒரு புதிய வாழ்க்கை நடக்கவில்லை. தளத்தில் இருந்து பொருள்

நாவலின் மூன்றாம் பகுதியின் முடிவில் "பனி தடிமனான செதில்களாக விழுந்தது". "நான் தூங்கிவிட்டேன்," ஒப்லோமோவ் தீவிரமாக கிசுகிசுத்தார், "படுக்கைக்குச் சென்று, ஈய, மகிழ்ச்சியற்ற தூக்கத்தில் தூங்கினேன் ..." மேலும் இலியா இலிச் "எழுந்திருக்க மாட்டார்" என்பதை வாசகர் சோகமாக புரிந்துகொள்கிறார், இருப்பினும் இன்னும் கால் பகுதி உள்ளது. முன் பதிவு.

ஹீரோ அவரை வென்ற "காய்ச்சலில்" இருந்து இன்னும் எழுந்திருப்பார், ஆனால் அவரது முந்தைய கனவுகள் மற்றும் திட்டங்களுக்கு ஒருபோதும் திரும்ப மாட்டார். "நித்திய அமைதியும், நித்திய அமைதியும், சோம்பேறித்தனமான ஊர்வலமும், நாளுக்கு நாள் வாழ்க்கையின் இயந்திரத்தை அமைதியாக நிறுத்தியது."

கோன்சரோவ் உருவாக்கிய படம் ஒரு டஜன் தலைமுறைகளாக இருந்து வருகிறது. ஒன்றரை நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு, வாசகர் டோப்ரோலியுபோவின் வார்த்தைகளை மீண்டும் செய்யலாம்: "... நாங்கள் இன்னும் ஒப்லோமோவ்ஸ் தான்."

நீங்கள் தேடியது கிடைக்கவில்லையா? தேடலைப் பயன்படுத்தவும்

இந்தப் பக்கத்தில் பின்வரும் தலைப்புகளில் பொருள் உள்ளது:

• ஒப்லோமோவின் நாவலில் ஒப்லோமோவின் படம்
• கோஞ்சரோவின் நாவலில் ஒப்லோமோவின் உருவத்தை சுருக்கவும்
• ஒப்லோமோவின் நாவலில் படங்கள் மற்றும் சின்னங்கள் என்ற தலைப்பில் கட்டுரை
• உலக இலக்கியத்தின் படங்களில் ஒப்லோமோவின் உருவம்
• ஒப்லோமோவின் நாவலில் ரஷ்யா