நவீன ரஷ்ய இலக்கியத்தில் நம் காலத்தின் ஹீரோ. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் காலத்தின் ஹீரோவின் பிரச்சனை. ஆம், நம் காலத்தில் மனிதர்கள் இருந்தார்கள்.

அறிமுகம்………………………………………………………………………….3

அத்தியாயம் 1. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் காலத்தின் ஹீரோவின் சிக்கல் ……………………3

அத்தியாயம் 2. புஷ்கின் மற்றும் லெர்மண்டோவ் நாவல்களில் கூடுதல் நபர்களின் வகைகள்.
2.1 ஒன்ஜின் - புஷ்கின் மற்றும் டிசம்பிரிஸ்டுகளின் சமகாலத்தவர்
2.2 பெச்சோரின் - அவரது காலத்தின் ஹீரோ …………………………………………………………… 11
முடிவு ………………………………………………………………………………………….15

குறிப்புகள் ………………………………………………………………15

விண்ணப்பங்கள் ……………………………………………………………………………… 16

அறிமுகம்

காலம் எவ்வளவு வேகமானது! 150 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக புஷ்கின் மற்றும் லெர்மொண்டோவின் ஹீரோக்களிடமிருந்து நம்மைப் பிரித்துள்ளது. ஆனால் மீண்டும் மீண்டும் நாம் அவர்களிடம் திரும்புகிறோம், அவர்களின் உணர்வுகள், எண்ணங்கள், பிரதிபலிப்புகள், கொந்தளிப்பான 21 ஆம் நூற்றாண்டின் குழந்தைகளான நமக்கு நெருக்கமான மற்றும் அவசியமானதை நாங்கள் தேடுகிறோம், அவற்றில் காண்கிறோம். இலக்கியம் எப்பொழுதும் சமூகத்தின் வாழ்க்கையுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் கலை வடிவத்தில் அதன் காலத்தின் மிகவும் அற்புதமான பிரச்சனைகளில் பிரதிபலிக்கிறது. புஷ்கின் நாவல்கள் "யூஜின் ஒன்ஜின்" மற்றும் லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" எனக்கு ஆர்வமாக இருந்தது, நான் ஒரு கட்டுரை எழுத முடிவு செய்தேன்.

எனது கட்டுரையின் நோக்கம் எவ்ஜெனி ஒன்ஜின் மற்றும் கிரிகோரி பெச்சோரின் ஆகியோரின் படங்களை அவர்களின் காலத்தின் ஹீரோக்களாக முன்வைப்பதாகும்.

· "கூடுதல் மக்கள்" என்ற இலக்கிய வார்த்தையுடன் பழகவும்;

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியப் படைப்புகளில் அத்தகைய ஹீரோக்களை அடையாளம் காணவும்;

சுருக்கத்தின் தலைப்பில் கூடுதல் மற்றும் விமர்சன இலக்கியங்களைப் படிக்கவும்;

· படைப்புகளின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் படங்களின் ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு நடத்தவும்;

· வேலையில் முடிவுகளை எடுக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள்;

ஒரு சுருக்கத்தை எப்படி எழுதுவது என்று கற்றுக்கொள்ளுங்கள்;

· வாய்வழி பாதுகாப்புக்கு தயாராகுங்கள்.

வேலையின் நடைமுறை முக்கியத்துவம், அது இலக்கியப் பாடங்களுக்கான தயாரிப்பிலும், வகுப்பு நேரங்களிலும், அறிவியல் மற்றும் கல்வி வளாகத்தின் பாதுகாப்பிலும் பயன்படுத்தப்படலாம் என்பதில் உள்ளது.

அத்தியாயம் 1. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் காலத்தின் ஹீரோவின் பிரச்சனை.

காலத்தின் ஹீரோவின் பிரச்சினை எப்போதும் மக்களை கவலையடையச் செய்கிறது, கவலைப்படுகிறது மற்றும் கவலையடையச் செய்கிறது. இது கிளாசிக் எழுத்தாளர்களால் அரங்கேற்றப்பட்டது, அது இன்றும் பொருத்தமானது. "யூஜின் ஒன்ஜின்" என்ற வசனத்தில் ஏ.எஸ்.புஷ்கினின் நாவல் மற்றும் லெர்மொண்டோவின் நாவல் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" ஆகியவை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் உச்சங்கள். இந்த படைப்புகளின் மையத்தில், அவர்களின் வளர்ச்சியில், தங்களைச் சுற்றியுள்ள சமூகத்தை விட உயர்ந்தவர்கள், ஆனால் அவர்களின் வளமான பலம் மற்றும் திறன்களுக்கான பயன்பாட்டை எவ்வாறு கண்டுபிடிப்பது என்று தெரியாதவர்கள். அதனால்தான் அத்தகையவர்கள் "மிதமிஞ்சியவர்கள்" என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள்.

தனிமையில், சமூகத்தால் நிராகரிக்கப்பட்ட அல்லது இந்த சமூகத்தை நிராகரித்த "அதிகப்படியான மனிதன்" 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் கற்பனையின் ஒரு உருவம் அல்ல, அவர் ரஷ்ய சமூகத்தின் ஆன்மீக வாழ்க்கையில் ஒரு வேதனையான நிகழ்வாகக் குறிப்பிடப்பட்டார் சமூக அமைப்பின் நெருக்கடி. "மிதமிஞ்சிய மக்கள்" தோற்றம் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் நிலைமைகளில் மேற்கத்திய ஐரோப்பிய கல்வியுடன் அவர்களின் முரண்பாடுகளால் விளக்கப்பட்டது. 30 களின் நடுப்பகுதியில், இந்த நிகழ்வுகள் அனைத்தும் உச்சக்கட்டத்தை அடைகின்றன. பொருளாதார மற்றும் அரசியல் மந்தநிலையின் இந்த ஆண்டுகளில், ஒரு புதிய தலைமுறை மேடையில் தோன்றியது - "காலமின்மை" - இது தங்களுக்கும் மற்றவர்களுக்கும் சுமையாக இருந்தது. நேரமின்மைதான் இந்தத் தலைமுறை மக்களை உருவாக்கியது.

ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "மிதமிஞ்சிய மனிதனின்" உருவம் மிகவும் மாறுபட்டது. புஷ்கின் மற்றும் லெர்மொண்டோவின் காதல் ஹீரோக்கள் உணர்ச்சிவசப்பட்ட, கலகத்தனமான இயல்புடையவர்கள். அவர்கள் சார்புநிலையைத் தாங்க முடியாது, அதே நேரத்தில் அவர்களின் சுதந்திரமின்மை தங்களுக்குள்ளேயே, அவர்களின் ஆன்மாவில் இருப்பதைப் புரிந்துகொள்கிறார்கள். அவர்கள் வாழும் சமூகம் அவர்களைச் சார்ந்தவர்களாக ஆக்குகிறது என்று அவர்களுக்குத் தோன்றுகிறது, இருப்பினும், அதனுடன் மோதலில் நுழைந்து, அவர்கள் தனிமையாகிறார்கள்.

"யூஜின் ஒன்ஜின்" நாவல் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" என்பதை விட முன்னதாக உருவாக்கப்பட்டது, அதாவது லெர்மொண்டோவ் கற்றுக்கொள்ள நிறைய இருக்கிறது. பெச்சோரினின் தலைவிதியை அவரது சமகால தலைமுறையின் பொதுவானதாக சித்தரிப்பதன் மூலம், லெர்மொண்டோவ் புஷ்கினின் புகழ்பெற்ற நாவல் வசனத்தில் தொடங்கிய பாரம்பரியத்தைத் தொடர்ந்தார். நாவலில், அவர் கலை அறிவு மற்றும் யதார்த்தத்தின் இனப்பெருக்கம் ஆகியவற்றின் கொள்கையை உருவாக்கினார் - ஒரு யதார்த்தமான படைப்பு முறை. உளவியலாளர் லெர்மொண்டோவ், "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" இல் குறிப்பிடத்தக்க வெற்றியைப் பெற்றார். ஹீரோவின் உடனடி அனுபவங்களை சித்தரிப்பதிலும், அவரது ஆன்மாவை பகுப்பாய்வு செய்வதிலும், எழுத்தாளர் சித்தரிப்பதற்கான புதிய வழிகளைக் கண்டுபிடித்தார். என்.ஜியின் முடிவின்படி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி, சில சந்தர்ப்பங்களில் ஹீரோவின் "ஆன்மாவின் இயங்கியலை" மீண்டும் உருவாக்குவதற்கு நெருக்கமாக வந்தார், அந்த உளவியல் பகுப்பாய்வு முறைக்கு எல். டால்ஸ்டாயால் மிகவும் நிலையான வடிவத்தில் உருவாக்கப்படும். பெச்சோரின் உள் உலகம் ஒன்ஜினை விட மிகவும் விரிவான மற்றும் நுட்பமான முறையில் உளவியல் ரீதியாகக் காட்டப்பட்டதில் ஆச்சரியமில்லை.

காலத்தின் நாயகனே... அவர் எப்படிப்பட்டவர்? பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கிளாசிக் எழுத்தாளர்கள் இந்த கேள்வியை அடிக்கடி யோசித்தனர். ஏ.எஸ். Griboyedov, A.S. புஷ்கின், எம்.யு. லெர்மொண்டோவ், ஐ.எஸ். துர்கனேவ், எல்.என். டால்ஸ்டாய் தனது படைப்புகளில் சகாப்தத்தின் மக்களின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை உள்ளடக்கிய ஹீரோக்களின் படங்களை வரைந்தார்.

அத்தகைய கதாபாத்திரங்கள், ஒரு விதியாக, அசாதாரணமான மற்றும் பிரகாசமான ஆளுமைகள், அசாதாரண திறன்கள் மற்றும் வளர்ந்த மனது கொண்டவர்கள், இதற்கு நன்றி அவர்கள் சுற்றியுள்ளவர்களிடையே தனித்து நிற்கிறார்கள், பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் அவர்களை புரிந்து கொள்ளவோ அல்லது ஏற்றுக்கொள்ளவோ மாட்டார்கள். கிளாசிக்கல் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில், என்னை ஈர்க்கும் ஹீரோக்கள் இவர்கள்தான். நான் எப்போதும் அவர்களின் கதாபாத்திரங்களின் ரகசியங்களை ஆழமாக ஆராய விரும்பினேன், அவர்களின் சமகாலத்தவர்களுக்கு பயனுள்ளதாக இருக்கக்கூடியவர்கள் ஏன் சமூகத்திற்கு தேவையற்றவர்களாக மாறினர் என்பதைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

"யூஜின் ஒன்ஜின்" மற்றும் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" நாவல்கள் ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் உச்சங்களாகக் கருதப்படுகின்றன. வெவ்வேறு தலைமுறைகளின் வாசகர்கள் வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு கட்டங்களில் இந்த படைப்புகளுக்குத் திரும்புகிறார்கள். இரண்டு புத்தகங்களிலும் தொட்ட அவரது காலத்தின் ஹீரோவின் பிரச்சினை இருபத்தியோராம் நூற்றாண்டின் சிந்தனையாளர்களுக்கு சுவாரஸ்யமானது. மதிப்புகளின் பெரிய மறுமதிப்பீடு உள்ளது, எங்கள் இலட்சியங்கள் மாறி வருகின்றன. கிளாசிக்கல் எழுத்தாளர்களிடமிருந்து "நித்திய" கேள்விகளுக்கான பதில்களைத் தொடர்ந்து தேடுகிறோம்.

ஒன்ஜின் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இருபதுகளில் ஒரு பொதுவான பிரபு. புஷ்கின் ஹீரோவின் வளர்ப்பு மற்றும் கல்வி மிகவும் மேலோட்டமானது. இருப்பினும், உலகில் பிரகாசிக்கத் தேவையான குறைந்தபட்ச அறிவை அவர் இன்னும் பெற்றார்: அவர் பிரெஞ்சு மொழி பேசினார், மசுர்காவை நடனமாடத் தெரிந்தார் மற்றும் "இயற்கையாக வணங்கினார்" ... ஒன்ஜின் அந்தக் கால பிரபுக்களுக்கான வழக்கமான வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தினார்: அவர் பந்துகளுக்குச் சென்றார், தியேட்டருக்குச் சென்று, சமூக நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொண்டார். பெண்கள் மத்தியில் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சி மற்றும் வெற்றி ஆரம்பத்தில் நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை ஈர்த்தது.

ஆனால் எவ்ஜெனி புத்திசாலி, எனவே, காலப்போக்கில், அவர் செயலற்ற மற்றும் வெற்று வாழ்க்கையில் சலித்துவிட்டார் - "ரஷ்ய ப்ளூஸ் அவரைக் கைப்பற்றியது." எந்தவொரு செயலிலும் அவர் எந்த அர்த்தத்தையும் காணவில்லை. டாட்டியானாவின் காதல் அவளை வெறித்தனமான சலிப்பிலிருந்து காப்பாற்றவில்லை. ஒன்ஜின் தன்னை காதலிக்கும் பெண்ணின் உணர்வுகளை நிராகரிக்கிறார்: அவர் "ஆனந்தத்திற்காக உருவாக்கப்படவில்லை." வாழ்க்கையில் அலட்சியம் மற்றும் உள் வெறுமை மிகவும் வலுவாக மாறியது. பின்னர், இதற்கான தண்டனை தனிமையாக இருக்கும்.

புஷ்கினின் ஹீரோவில், அவரது அனைத்து குறைபாடுகள் இருந்தபோதிலும், "ஆன்மாவின் நேரடியான பிரபுக்கள்" உள்ளது. அவர் இளம் லென்ஸ்கியுடன் மிகவும் நேர்மையாகவும் மென்மையாகவும் இணைந்திருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. இருப்பினும், ஒன்ஜின் தனது நண்பரை சண்டையில் சுட்டு அழித்தார். மேலும், வருத்தமாக இருந்தாலும், லென்ஸ்கியின் புத்தியில்லாத மரணத்திற்குக் காரணம் ஒன்ஜினின் "ப்ளூஸ்" தான்.

வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி குறிப்பிடுகையில், வாசகர்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியினர் ஒன்ஜினின் உருவத்தை தவறாகப் புரிந்துகொண்டனர், அவரிடம் ஒரு சாதாரண மதச்சார்பற்ற டாண்டி, "குளிர் அகங்காரவாதி" மட்டுமே பார்த்தார். விமர்சகர் சொல்வது போல், ஒன்ஜின் ஒரு "தயக்கமில்லாத அகங்காரவாதி" மற்றும் சமூகம் அவரை அவ்வாறு செய்தது. சில நேரங்களில் குறிப்பிடத்தக்க வலிமையை எங்கு பயன்படுத்துவது என்று தெரியாத ஒரு தலைமுறையைச் சேர்ந்தவர். நான் பெலின்ஸ்கியின் கருத்தை முழுமையாகப் பகிர்ந்து கொள்கிறேன். இருப்பினும், ஒன்ஜினின் துரதிர்ஷ்டங்கள் சமூகத்தின் மீது மட்டுமே குற்றம் சாட்டப்படக்கூடாது என்று நான் நம்புகிறேன். புஷ்கினின் ஹீரோவிடமிருந்து பொறுப்பை நீக்குவது அரிது. அவர் தனக்கென எந்த வாழ்க்கை இலக்குகளையும் நிர்ணயிப்பதில்லை, ஏனென்றால் அவற்றை அடைவதற்காக அவர் வேலை செய்ய விரும்பவில்லை.

எம்.யு. லெர்மொண்டோவ் "முற்றிலும் வேறுபட்ட சகாப்தத்தின்" எழுத்தாளர் ஆவார், இருப்பினும் அவர்கள் புஷ்கினிடமிருந்து ஒரு தசாப்தத்திற்கும் மேலாக பிரிக்கப்படவில்லை. பெச்சோரின் அந்தக் காலத்தின் "ஹீரோ" ஆனார் - அல்லது மாறாக, காலமற்ற தன்மை - 30 களில். ஒருபுறம், அவர் வாழ்க்கையில் ஏமாற்றமடைந்த ஒரு சந்தேகம் கொண்டவர், அவர் "ஆர்வத்தால்" மட்டுமே வாழ்கிறார், ஆனால் மறுபுறம், அவர் ஆழ்மனதில் வாழ்க்கையையும் செயல்பாட்டையும் விரும்புகிறார். Pechorin இல், பகுத்தறிவு மற்றும் உணர்வுகள், மனமும் இதயமும் மோதலில் உள்ளன. "எனது சொந்த உணர்வுகளையும் செயல்களையும் நான் எடைபோட்டு பகுப்பாய்வு செய்கிறேன்" என்று லெர்மொண்டோவின் ஹீரோ கூறுகிறார், "கடுமையான ஆர்வத்துடன், ஆனால் பங்கேற்பு இல்லாமல்."

சண்டைக்கு முன், அவரது நினைவாக தனது சொந்த வாழ்க்கையை மீண்டும் விளையாடி, பெச்சோரின் அவர் ஏன் வாழ்ந்தார், எந்த நோக்கத்திற்காக பிறந்தார் என்பதை பிரதிபலிக்கிறார். "ஓ, அது சரி, அவள்<эта цель>இருந்தது," என்று அவர் தனது பத்திரிகையில் எழுதுகிறார், "அது உண்மைதான், எனக்கு ஒரு உயர்ந்த நோக்கம் இருந்தது..." பெச்சோரின் தனது "உயர்ந்த நோக்கத்தை" கண்டுபிடிக்கவில்லை. அவர் தனக்குத் தகுதியற்ற மற்றும் சில சமயங்களில் அர்த்தமற்ற செயல்களில் தனது ஆற்றலைச் செலவிடுகிறார்: அவர் துரதிர்ஷ்டவசமான "நேர்மையான கடத்தல்காரர்களின்" வாழ்க்கையை அழிக்கிறார், சர்க்காசியன் பேலாவைக் கடத்துகிறார், மேரியை காதலிக்கிறார், பின்னர் அவளைக் கைவிடுகிறார், க்ருஷ்னிட்ஸ்கியைக் கொன்றார் ... இது விதியற்ற மற்றும் பயங்கரமான முரண்பாடு: "ஆன்மாவின் மகத்தான சக்திகள்" - மற்றும் சிறிய செயல்கள்; அவர் "முழு உலகையும் நேசிப்பதை" கனவு காண்கிறார் - மேலும் தீமையை மட்டுமே கொண்டு வருகிறார்.

பெலின்ஸ்கி பெச்சோரின் உருவத்தில் காலத்தின் ஆவியின் உருவகத்தைக் கண்டார் மற்றும் லெர்மொண்டோவின் ஹீரோவை மிகவும் உயர்வாக மதிப்பிட்டார். "பெச்சோரின் ஆன்மா பாறை மண் அல்ல, ஆனால் உமிழும் வாழ்க்கையின் வெப்பத்திலிருந்து பூமி உலர்ந்தது ..." என்று விமர்சகர் எழுதினார். பெலின்ஸ்கி ஒன்ஜின் மற்றும் பெச்சோரின் இடையே உள்ள வேறுபாடுகளை சுட்டிக்காட்டினார், அவை "ஒனேகாவிற்கும் பெச்சோராவிற்கும் இடையிலான தூரத்தை விட மிகக் குறைவு."

எனவே, எங்களுக்கு முன் இரண்டு ஹீரோக்கள், அவர்களின் கடினமான காலத்தின் இரண்டு பிரதிநிதிகள். வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி அவர்களுக்கு இடையே ஒரு சமமான அடையாளத்தை வைக்கவில்லை, ஆனால் அவர்களுக்கிடையே ஒரு பெரிய இடைவெளியைக் காணவில்லை. அவர்களின் குணாதிசயங்கள் முதல் அவர்கள் தங்களைக் கண்டுபிடிக்க விதிக்கப்பட்ட வாழ்க்கை சூழ்நிலைகள் வரை அவர்களின் படங்கள் உண்மையில் பொதுவானவை. இருப்பினும், "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" இல் தனிநபருக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான மோதல் "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஐ விட மிகவும் கடுமையானது: பெச்சோரின் "வாழ்க்கையைத் துரத்துகிறார்", அதிலிருந்து எதையும் பெறவில்லை, மேலும் ஒன்ஜின் "ஓட்டத்துடன் செல்கிறார்."

"யூஜின் ஒன்ஜின்" மற்றும் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" ஆகியவை மிகைப்படுத்தாமல், சகாப்தத்தின் வேலைநிறுத்தம் செய்யும் கலை ஆவணங்களாக கருதப்படலாம். அவர்களின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் சமூகத்தில் வாழ முயற்சிப்பதன் பயனற்ற தன்மையை நிரூபிக்கின்றன, அதே நேரத்தில் அதிலிருந்து விடுபடுகின்றன.

எனவே, இலக்கியப் படைப்புகளின் முக்கிய கதாபாத்திரம் - அந்தக் காலத்தின் ஹீரோ, ஒரு விதியாக, அவரது சகாப்தத்தின் "கூடுதல் நபர்", சமூகப் பிரச்சினைகளின் தனித்துவமான வெளிப்பாடாக மாறுகிறார், ரஷ்ய வாழ்க்கையில் புதிய யோசனைகள் மற்றும் போக்குகளைத் தாங்குகிறார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் இந்த வகை மக்களின் முழு கேலரியையும் வழங்கியது. Onegin மற்றும் Pechorin முன்னோடி Griboyedov's Chatsky என்று அழைக்கப்படலாம். "அக்கால ஹீரோ" சித்தரிப்பதில் புஷ்கின் மற்றும் லெர்மொண்டோவின் மரபுகள் A.I இன் படைப்புகளில் தொடர்ந்தன. ஹெர்சன் ("யார் குற்றம்?"), ஐ.எஸ். துர்கனேவ் ("ருடின்", "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்"), ஐ.ஏ. கோஞ்சரோவா ("ஒப்லோமோவ்"). கோகோலின் "டெட் சோல்ஸ்" கவிதையில் ஒரு பாத்திரமான சிச்சிகோவ், புதிய, முதலாளித்துவ சகாப்தத்தின் "ஹீரோ" என்றும் அழைக்கப்படலாம். எல்.என் எழுதிய காவிய நாவலின் கதாபாத்திரங்களில் அக்கால நாயகர்களின் குணாதிசயங்களைக் காண்கிறோம். ஆண்ட்ரி போல்கோன்ஸ்கி மற்றும் பியர் பெசுகோவ் எழுதிய டால்ஸ்டாய் "போர் மற்றும் அமைதி".

20 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்கள் காலத்தின் நாயகனின் பிரச்சினையையும் உரையாற்றினர். A. பிடோவின் நாவலான "புஷ்கின் ஹவுஸ்" இலிருந்து "மிதமிஞ்சிய மனிதன்" Levushka Odoevtsev இன் படம் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டு. 20-21 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், மீண்டும் ஒரு புதிய தலைமுறையின் கருப்பொருளாக மாறிய படைப்புகள் தோன்றின, எனவே அந்தக் கால ஹீரோவின் உருவத்திற்கு. 1998 இல், வி.மகனின் நாவலான "அண்டர்கிரவுண்ட், அல்லது எ ஹீரோ ஆஃப் எவர் டைம்" வெளியிடப்பட்டது. 2006 இல், S. Minaev இன் புத்தகம் "Duhless: The Tale of an Real Man" வாசகர்களிடையே பெரும் ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. ஏற்கனவே படைப்புகளின் தலைப்புகளில், அந்தக் கால ஹீரோக்களைக் காட்ட எழுத்தாளர்களின் விருப்பத்தையும், புஷ்கின் மற்றும் லெர்மொண்டோவின் மரபுகளின் எதிரொலியையும் ஒருவர் உணர முடியும்.

இதன் பொருள் இப்போது கூட ஒன்ஜின் மற்றும் பெச்சோரின் போன்றவர்கள் உள்ளனர். இவர்கள் நவீன "மிதமிஞ்சிய மக்கள்", அவர்கள் முதல் பார்வையில், வாழ்க்கையில் வெற்றிக்குத் தேவையான அனைத்து குணங்களையும் கொண்டுள்ளனர், அதே நேரத்தில் சமூகத்துடன் முரண்படுகிறார்கள்.

ஒவ்வொரு சகாப்தமும் ஒரு புதிய ஹீரோவை உருவாக்குகிறது, மேலும் ஒரு உண்மையான எழுத்தாளரின் பணி, அத்தகைய பாத்திரத்தை உணர்ந்து அவரை ஒரு கலைப் படைப்பில் உண்மையாக சித்தரிப்பதாகும். கடந்த இரண்டு நூற்றாண்டுகளாக எழுத்தாளர்கள் காலத்தின் நாயகன் என்ற கருப்பொருளை நோக்கித் திரும்புவதற்கு இதுவே முக்கிய காரணம் என்பது என் கருத்து.

புஷ்கினின் ஹீரோவில், அவரது அனைத்து குறைபாடுகள் இருந்தபோதிலும், "ஆன்மாவின் நேரடியான பிரபுக்கள்" உள்ளது. அவர் இளம் லென்ஸ்கியுடன் மிகவும் நேர்மையாகவும் மென்மையாகவும் இணைந்திருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. இருப்பினும், ஒன்ஜின் தனது நண்பரை ஒரு சண்டையில் சுட்டு அழித்தார். மேலும், வருத்தமாக இருந்தாலும், லென்ஸ்கியின் புத்தியில்லாத மரணத்திற்குக் காரணம் ஒன்ஜினின் "புளூஸ்" தான்.

எம்.யு. லெர்மொண்டோவ் "முற்றிலும் வேறுபட்ட சகாப்தத்தின்" எழுத்தாளர் ஆவார், இருப்பினும் அவர்கள் புஷ்கினிடமிருந்து ஒரு தசாப்தத்திற்கும் மேலாக பிரிக்கப்படவில்லை. பெச்சோரின் காலத்தின் "ஹீரோ" ஆனார் - அல்லது மாறாக, நேரமின்மை - 30 களில். ஒருபுறம், அவர் வாழ்க்கையில் ஏமாற்றமடைந்த ஒரு சந்தேகம் கொண்டவர், அவர் "ஆர்வத்தால்" மட்டுமே வாழ்கிறார், ஆனால் மறுபுறம், அவர் ஆழ்மனதில் வாழ்க்கையையும் செயல்பாட்டையும் விரும்புகிறார். Pechorin இல், பகுத்தறிவு மற்றும் உணர்வுகள், மனமும் இதயமும் மோதலில் உள்ளன. "எனது சொந்த உணர்வுகளையும் செயல்களையும் நான் எடைபோட்டு பகுப்பாய்வு செய்கிறேன்" என்று லெர்மொண்டோவின் ஹீரோ கூறுகிறார், "கடுமையான ஆர்வத்துடன், ஆனால் பங்கேற்பு இல்லாமல்."

சண்டைக்கு முன், அவரது நினைவாக தனது சொந்த வாழ்க்கையை மீண்டும் விளையாடி, பெச்சோரின் அவர் ஏன் வாழ்ந்தார், எந்த நோக்கத்திற்காக பிறந்தார் என்பதை பிரதிபலிக்கிறார். "ஓ, அது உண்மைதான், அது இருந்தது," என்று அவர் தனது பத்திரிகையில் எழுதுகிறார், "அது உண்மைதான், எனக்கு ஒரு உயர்ந்த நோக்கம் இருந்தது ..." பெச்சோரின் தனது "உயர்ந்த நோக்கத்தை" கண்டுபிடிக்கவில்லை. அவர் தனக்குத் தகுதியற்ற மற்றும் சில சமயங்களில் அர்த்தமற்ற செயல்களில் தனது ஆற்றலைச் செலவிடுகிறார்: அவர் துரதிர்ஷ்டவசமான "நேர்மையான கடத்தல்காரர்களின்" வாழ்க்கையை அழிக்கிறார், சர்க்காசியன் பேலாவைக் கடத்துகிறார், மேரியை காதலிக்கிறார், பின்னர் அவளைக் கைவிடுகிறார், க்ருஷ்னிட்ஸ்கியைக் கொன்றார் ... இது விதியற்ற மற்றும் பயங்கரமான முரண்பாடு: "ஆன்மாவின் மகத்தான சக்திகள்" - மற்றும் சிறிய செயல்கள்; அவர் "முழு உலகையும் நேசிப்பதை" கனவு காண்கிறார் - மேலும் தீமையை மட்டுமே கொண்டு வருகிறார்.

"எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" நிச்சயமாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இது முதல் ரஷ்ய உளவியல் நாவல் ஆனது. ஆசிரியர் முன்னுரையில் எழுதுவது போல், நாவல் "மனித ஆன்மாவின் வரலாற்றை" சித்தரிக்கிறது. மற்றும் உண்மையில் அது. முழு நாவலும் முக்கிய கதாபாத்திரமான பெச்சோரின் ஆளுமையை மையமாகக் கொண்டுள்ளது. "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" என்பது வாசகர்கள் பெச்சோரின் பாத்திரத்தைப் பற்றி படிப்படியாகக் கற்றுக் கொள்ளும் விதத்தில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, ஹீரோவை வெவ்வேறு பக்கங்களில் இருந்து பார்க்கவும், வெவ்வேறு சூழ்நிலைகளில், பல்வேறு கதாபாத்திரங்களின் உதடுகளிலிருந்து (மற்றும் அதிகாரி கூட- "மாக்சிம் மக்சிமிச்" அத்தியாயத்தில் தற்செயலாக பெச்சோரினைச் சந்திக்கும் கதை சொல்பவர்) எனவே, இறுதியில் வாசகர் "காலத்தின் ஹீரோ" பற்றி தனது சொந்த கருத்தை கொண்டிருக்க வேண்டும்.
கூடுதலாக, நாவல் பல முக்கியமான தத்துவ கேள்விகளை எழுப்புகிறது - அனுமதிக்கப்பட்டவற்றின் எல்லைகள், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பற்றி, மனித விருப்பம் மற்றும் முன்னறிவிப்பு பற்றி (மிகத் தெளிவாக "பேட்டலிஸ்ட்" கதையில்). லெர்மொண்டோவ் தனது சமகால சகாப்தத்தின் பல உலகங்களை நாவலில் நம்பத்தகுந்த முறையில் சித்தரிக்கிறார் - மலையேறுபவர்கள் மற்றும் காகசியன் அதிகாரிகளின் வாழ்க்கை, தண்ணீரில் மதச்சார்பற்ற சமூகத்தின் வாழ்க்கை.
மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் மர்மமான நபர் நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம், கிரிகோரி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் பெச்சோரின். நாவலில் உள்ள மற்ற அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் அவரது அசல் தன்மை, தைரியம் மற்றும் காஸ்டிக் மனதை உடனடியாக கவனிக்கின்றன. சாதாரணமான மற்றும் ஆழமற்ற மக்கள் (க்ருஷ்னிட்ஸ்கி மற்றும் டிராகன் கேப்டன் போன்றவர்கள்) அவர் மீது விரோதமாக உணர்கிறார்கள். புத்திசாலி மற்றும் நுண்ணறிவு (டாக்டர் வெர்னர் போன்றவர்கள்) அல்லது வெறுமனே நல்லவர்கள் (மாக்சிம் மக்ஸிமிச் போன்றவர்கள்) பெச்சோரின் மேன்மையை உணர்ந்து அவருடன் வலுவாக இணைந்துள்ளனர். பெச்சோரின் செயல்களில் பெரும்பாலானவை அசாதாரணமானவை, மிகவும் ஆபத்தானவை. சில நேரங்களில் அவர் குளிர் மற்றும் கொடூரமான நபராக நடந்துகொள்கிறார். உதாரணமாக, சர்க்காசியன் பேலாவை காதலித்ததால், அவர் விரைவில் அவளை நோக்கி குளிர்ந்து, அவளது இதயத்தை கடுமையாக காயப்படுத்துகிறார். இளவரசி மேரிக்காக க்ருஷ்னிட்ஸ்கியுடன் போட்டியிடுவது அவருக்கு ஒரு எளிய விளையாட்டு. அவர் க்ருஷ்னிட்ஸ்கியை ஒரு சண்டையில் கொன்றார், பின்னர் இளவரசியிடம் அவர் அவளை நேசிக்கவில்லை என்று குளிர்ச்சியாக ஒப்புக்கொள்கிறார்.
ஆசிரியர் தனது ஹீரோவை நியாயப்படுத்தவில்லை. ஆனால் அவரது ஆன்மா ஏன் "வறண்டது" என்பதை வாசகருக்குக் காட்ட அவர் ஒரு வாய்ப்பைக் காண்கிறார். அவரது வாழ்க்கைப் பயணத்தின் ஆரம்பத்திலிருந்தே, பெச்சோரின் ஒரு நட்பற்ற உலகில் தன்னைக் கண்டுபிடித்தார், அங்கு யாரும் அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை - மேலும் அவர் தன்னைத் தற்காத்துக் கொள்ள வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, இரக்கமின்றி தனது ஆத்மாவின் பாதியை அடக்கம் செய்தார். க்ருஷ்னிட்ஸ்கியுடனான சண்டைக்கு முன் ஒரு மோனோலாக்கில், பெச்சோரின் தனது நோக்கத்தை யூகிக்கவில்லை என்றும், வெற்று மற்றும் இழிவான உணர்வுகளில் தனது மகத்தான ஆன்மீக வலிமையை வீணடித்து, "உன்னத அபிலாஷைகளின் ஆர்வத்தை - வாழ்க்கையின் சிறந்த நிறம்" இழந்ததாகவும் கூறுகிறார்.
பெச்சோரினில், அவரது கதாபாத்திரத்தின் யதார்த்தமான தன்மை இருந்தபோதிலும், ஒரு காதல் ஹீரோவின் பண்புகள் தெரியும். அவர் தனிமையில் இருக்கிறார், முழு உலகத்தையும், விதியையும் கூட எதிர்க்கிறார், அவர் அமைதியின்றி உலகம் முழுவதும் அலைகிறார்.
நாவலில் இன்னும் பல சுவாரஸ்யமான அல்லது மர்மமான ஆளுமைகள் உள்ளனர் - பேலாவைச் சேர்ந்த காஸ்பிச், தமானிலிருந்து யாங்கோ, இளவரசி மேரியின் டாக்டர் வெர்னர், ஃபாடலிஸ்ட்டிலிருந்து வுலிச், பெச்சோரின் நாட்குறிப்பை வெளியிட்ட அதிகாரி-கதையாளர் கூட. ஆனால் அவை அனைத்தும் பெச்சோரின் உளவியல் இரட்டையர்கள். உளவியல் "இரட்டையர்" ஹீரோக்கள் என்று அழைப்பது வழக்கம், யாருடைய உருவத்தில் ஆசிரியர் பெச்சோரின் சிறப்பியல்பு என்று சில பண்புகளை அடையாளம் காட்டுகிறார். உதாரணமாக, Kazbich இல் - ஒரு உணர்ச்சிமிக்க இதயம், யாங்கோவில் - மர்மம் மற்றும் தைரியம், மருத்துவர் வெர்னரில் - ஒரு கூர்மையான மனம் ... அவரது "இரட்டைகளுடன்" ஒப்பிடும்போது, பெச்சோரின் தனிப்பட்ட குணங்கள், அவரது குணாதிசயத்தின் சிறப்பு பண்புகள், அவரது ஆழம் பிரதிபலிப்பு - பெச்சோரின் "காலத்தின் ஹீரோ" ஆன அனைத்து பண்புகளுக்கும் நன்றி. க்ருஷ்னிட்ஸ்கி மட்டுமே "இரட்டை" அல்ல, ஆனால் பெச்சோரின் கேலிக்கூத்து. க்ருஷ்னிட்ஸ்கியில் பெச்சோரின் ஆன்மாவின் சாராம்சம் (ஏமாற்றம், மதச்சார்பற்ற சமூகத்திற்கான அவமதிப்பு, புத்திசாலித்தனம்) எளிமையான தோரணையாகிறது.

கலவை

கிளாசிக்கல் ரஷ்ய இலக்கியம் எப்போதுமே நம்மைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் பிரதிபலிப்பாகும், வரலாற்றின் திருப்புமுனைகளில் ரஷ்ய சமூகம் எதிர்கொள்ளும் பிரச்சனைகளைப் பற்றிய ஒரு செறிவான கதை. ஏ.எஸ்.புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்", எம்.யூ லெர்மொண்டோவ் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ", என்.வி.கோகோல் "டெட் சோல்ஸ்", எம்.ஈ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் "லார்ட் கோலோவ்லெவ்ஸ்" மற்றும் பிற திறமையான எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளுக்கு நன்றி. அவர்களின் சமகாலத்தவர்களின் உண்மையுள்ள, தெளிவான உருவப்படம், ரஷ்ய சமுதாயத்தின் வளர்ச்சியின் பரிணாமத்தைக் கண்டறியும்.

செயலற்ற மற்றும் ஏமாற்றமடைந்த சோம்பேறியான யூஜின் ஒன்ஜினிலிருந்து கிரிகோரி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் பெச்சோரின் வரை, வாழ்க்கையில் தனக்கான இடத்தைக் கண்டுபிடிக்க வீணாக முயற்சி செய்கிறார், சாகசக்காரர் மற்றும் பணம் கொள்ளையடிப்பவர் சிச்சிகோவ் மற்றும் மனித தோற்றத்தை இழந்த ஜுடுஷ்கா கோலோவ்லேவ் வரை, ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள். 19 ஆம் நூற்றாண்டு நம்மை அழைத்துச் செல்கிறது. அவர்கள் காலம், அவர்களின் சமகால சமூகத்தின் வளர்ச்சியின் வழிகள் ஆகியவற்றைப் பிரதிபலித்தனர், கலை வழிமுறைகள் மூலம் ஒரு தலைமுறையின் கூட்டு உருவப்படத்தை வெளிப்படுத்த முயன்றனர், அதன் தனித்துவம், முந்தையவற்றிலிருந்து அதன் சிறப்பியல்பு வேறுபாடு, அதன் மூலம் காலத்தின் வரலாற்றை உருவாக்குதல் மற்றும் பொதுவாக. உன்னத வர்க்கத்தின் மரணம் பற்றிய உண்மையான மற்றும் கற்பனையான படத்தை அவர்கள் பெற்றனர், இது ஒரு காலத்தில் ரஷ்யா, கலாச்சாரம் ஆகியவற்றிற்கு முன்னேற்றத்தைக் கொண்டு வந்தது, பின்னர் அதன் முன்னோக்கி நகர்த்துவதில் முக்கிய தடையாக மாறியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைப் படைப்புகளைப் படிக்கும்போது, குறிப்பிட்ட காலகட்டங்களில் முக்கியப் பங்காற்றிய நிகழ்வுகளை மட்டும் கவனிக்காமல், ஏதோ ஒரு வகையில் நமது வரலாற்றை வடிவமைத்தவர்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறீர்கள். காலத்தின் இயக்கத்தை நிறுத்த முடியாது, அது தவிர்க்க முடியாமல் பாய்கிறது, நம்மை, வாழ்க்கையைப் பற்றிய நமது கருத்துக்கள், நமது இலட்சியங்களை மாற்றுகிறது. மனித பங்கேற்பு மற்றும் போராட்டம் இல்லாமல் அமைப்புகளின் மாற்றம் தானாகவே நிகழாது, ஆனால் அது மக்களை மாற்றுகிறது, ஏனெனில் ஒவ்வொரு முறையும் "அதன் சொந்த ஹீரோக்கள்" இருப்பதால், அவர்கள் பாடுபடும் தார்மீகக் கொள்கைகள் மற்றும் குறிக்கோள்களை பிரதிபலிக்கிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைப் படைப்புகள் மூலம் இந்த "பரிணாமத்தை" கண்டுபிடிப்பது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. இந்த முன்னோக்கி இயக்கத்தின் விளைவாக ஹீரோ "இழந்தார்" அல்லது "கண்டுபிடித்தார்" என்பதைப் பார்க்க. ஒரு துளி தண்ணீரில் இருப்பது போல், ஒரு முழு தலைமுறையையும் பிரதிபலிக்கும் ஒரு பாத்திரத்தைப் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட உரையாடலுக்கு நாம் சென்றால், ரஷ்ய முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் உருவாக்கத்தின் தோற்றத்தில் கிட்டத்தட்ட நிற்கும் யூஜின் ஒன்ஜின் மீது நான் வாழ விரும்புகிறேன். மற்றும் உருவப்படம் எப்படி இருக்கும்? தோற்றத்தில் ஹீரோ அழகாக இருந்தாலும் அவ்வளவு கவர்ச்சியாக இல்லை. காற்று வீசும் வீனஸைப் போலவே, ஒரு ஆணின் ஆடையை அணிந்துகொண்டு, தேவி ஒரு மாறுவேடத்திற்குச் செல்கிறாள். அவரது உள் உலகம் ஏழ்மையானது. அவர் நிறைய படித்தார், "அனைத்தும் பயனில்லை," "அவர் இருட்டாக இருந்தார்." வாழ்ந்து சிந்தித்தவன் தன் உள்ளத்தில் மக்களை இகழ்வதைத் தவிர்க்க முடியாது... கிராமத்திற்குப் புறப்படுவது யூஜினுக்கு அவன் எதிர்பார்த்தது போல ஆறுதலளிக்கவில்லை. சலிப்பு எல்லா இடங்களிலும் சமமாக சும்மா இருக்கும். Onegin இயந்திரத்தனமாக விவசாயிகளுக்கு நல்லது செய்கிறது, ஆனால் அவர்களைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை. தனியாக, அவரது உடைமைகளில், நேரத்தை கடக்க, எங்கள் யூஜின் முதலில் ஒரு புதிய ஒழுங்கை நிறுவ முடிவு செய்தார். ஒரு பாலைவன முனிவரான அவரது வனாந்தரத்தில், அவர் பழங்கால கோர்வியை ஒரு நுகத்தடியுடன் எளிதாக நீக்கினார்; மற்றும் அடிமை விதியை ஆசீர்வதித்தார். எதற்கும் தன்னைத் தொந்தரவு செய்யாத பழக்கம் யூஜின் ஒன்ஜினை தனிமைப்படுத்துகிறது, பின்னர் முற்றிலும் மகிழ்ச்சியற்றது. அவர் டாட்டியானா லரினாவின் அன்பை மறுத்து, தனது செயலை இவ்வாறு விளக்குகிறார்: “ஆனால் நான் பேரின்பத்திற்காக படைக்கப்படவில்லை; என் ஆத்துமா அவருக்கு அந்நியமானது; உங்கள் பரிபூரணங்கள் வீண்: நான் அவர்களுக்குத் தகுதியானவன் அல்ல. ஆனால் ஒன்ஜின் நேர்மையான நட்புக்கு தகுதியற்றவர். ஒரு நண்பரை சண்டையில் கொன்றுவிட்டு, அவர் அலைந்து திரிந்து, அவர் அழிந்த நீண்ட ஆயுளால் அவதிப்படுகிறார். ஒன்ஜின், வருத்தத்துடன், புகைபிடிக்கும் நீரோடைகளைப் பார்த்து, சோகத்தால் மேகமூட்டமாக நினைக்கிறார்: மார்பில் ஒரு தோட்டாவால் நான் ஏன் காயமடையவில்லை? நான் ஏன் பலவீனமான முதியவன் அல்ல, நான் இளைஞன், என் வாழ்க்கை வலிமையானது; நான் என்ன எதிர்பார்க்க வேண்டும்? மனச்சோர்வு, துக்கம்! நான் உன்னை காதலிக்கிறேன் (ஏன் பொய் சொல்கிறேன்?). ஆனால் நான் வேறொருவருக்குக் கொடுக்கப்பட்டேன்; நான் அவருக்கு என்றென்றும் விசுவாசமாக இருப்பேன். ஒன்ஜின் தனது விதியை அறியவில்லை, சோம்பேறித்தனம் அல்லது ஆன்மீக துக்கம் அவரை முதல் அறிமுகத்தில் டாட்டியானாவைப் புரிந்துகொள்வதைத் தடுத்தது, அவர் தூய மற்றும் நேர்மையான அன்பைத் தள்ளிவிட்டார், இப்போது அவர் மகிழ்ச்சியின் பற்றாக்குறை, மகிழ்ச்சியற்ற பல ஆண்டுகளாக செலுத்துகிறார். புஷ்கின் மேதையால் உருவாக்கப்பட்ட யூஜின் ஒன்ஜினின் படம், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "மிதமிஞ்சிய நபர்களின்" கேலரியைத் தொடங்கியது, இது மற்ற எழுத்தாளர்களால் தகுதியானது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இலக்கியம் தேடலின் இலக்கியம். ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் இருப்பின் நித்திய கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயன்றனர்: வாழ்க்கையின் அர்த்தம், மகிழ்ச்சி, தாய்நாடு, மனித இயல்பு, வாழ்க்கை மற்றும் பிரபஞ்சத்தின் விதிகள், கடவுள் பற்றி. ரஷ்யாவில் என்ன நடக்கிறது, அதன் வளர்ச்சி எங்கு செல்கிறது, எதிர்காலம் என்ன காத்திருக்கிறது என்பதைப் பற்றியும் அவர்கள் கவலைப்பட்டனர்.

இது சம்பந்தமாக, ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் தவிர்க்க முடியாமல் "காலத்தின் ஹீரோ" என்ற கேள்வியில் அக்கறை கொண்டிருந்தனர் - ரஷ்ய புத்திஜீவிகளின் அனைத்து நம்பிக்கைகளும் அபிலாஷைகளும் இணைக்கப்பட்ட நபர். இந்தக் கூட்டுப் படம், ஒரு தலைமுறையின் முகமாக, அதன் வழக்கமான செய்தித் தொடர்பாளராக இருந்தது.

எனவே, ஏ.எஸ். புஷ்கின் தனது நாவலான "யூஜின் ஒன்ஜின்" இல் ஒரு இளம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பிரபுத்துவத்தை சித்தரிக்கிறார் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களின் ஹீரோ.

யூஜின் ஒன்ஜினின் வளர்ப்பு, கல்வி மற்றும் வாழ்க்கை முறை பற்றி அறிந்து கொள்வோம். இந்த ஹீரோ ஆழ்ந்த கல்வியைப் பெறவில்லை. அவர் ஃபேஷனின் ரசிகராக இருக்கிறார், வரவேற்பு அல்லது இரவு விருந்தில் அவர் காட்டக்கூடியதை மட்டுமே செய்து படிக்கிறார்.

ஒன்ஜினுக்கு ஆர்வத்தை ஏற்படுத்திய மற்றும் அவர் முழுமையை அடைந்த ஒரே விஷயம் "மென்மையான ஆர்வத்தின் அறிவியல்." ஹீரோ தனது இலக்கை அடைவதற்காக ஒரு நயவஞ்சகராக இருக்க, பாசாங்கு செய்ய, ஏமாற்ற ஆரம்பத்தில் கற்றுக்கொண்டார். ஆனால் அவரது ஆன்மா எப்போதும் வெறுமையாகவே இருந்தது, அவரது பெருமையால் மட்டுமே மகிழ்ந்தது.

வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைத் தேடி, ஒன்ஜின் பல்வேறு புத்தகங்களைப் படித்து இசையமைக்க முயன்றார், ஆனால் எதுவும் அவரைக் கவரவில்லை. கிராமத்தில் என்னை மறக்கும் முயற்சியும் தோல்வியில் முடிந்தது. ஹீரோ விவசாயிகளின் சீர்திருத்தங்களைச் செயல்படுத்தவும், செர்ஃப்களின் வேலையை எளிதாக்கவும் முயன்றார், ஆனால் அவரது முயற்சிகள் அனைத்தும் விரைவில் வெற்றிபெறவில்லை.

என் கருத்துப்படி, ஒன்ஜினின் பிரச்சனை வாழ்க்கையில் உண்மையான அர்த்தம் இல்லாதது. எனவே, எதுவும் அவருக்கு திருப்தி அளிக்கவில்லை.

இவை அனைத்தையும் மீறி, எவ்ஜெனி ஒன்ஜின் சிறந்த திறனைக் கொண்டிருந்தார். ஆசிரியர் அவரை சிறந்த புத்திசாலி, நிதானமான மற்றும் கணக்கிடக்கூடிய, அதிக திறன் கொண்டவர் என்று வகைப்படுத்துகிறார். ஹீரோ தனது அருகிலுள்ள கிராமத்து அண்டை வீட்டாரிடையே வெளிப்படையாக சலிப்படைந்து, அவர்களின் சகவாசத்தை எல்லா வகையிலும் தவிர்க்கிறார். அவர் மற்றொரு நபரின் ஆன்மாவைப் புரிந்துகொண்டு பாராட்ட முடியும். இது லென்ஸ்கியுடன் நடந்தது, இது டாட்டியானாவுடனும் நடந்தது.

கூடுதலாக, ஒன்ஜின் உன்னதமான செயல்களுக்கு திறன் கொண்டவர். அவர் தனது கடிதத்திற்குப் பிறகு டாட்டியானாவின் அன்பைப் பயன்படுத்திக் கொள்ளவில்லை, ஆனால் ஒரு கண்ணியமான நபரைப் போல அவளுக்கு விளக்கினார். ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, அந்த நேரத்தில் ஒன்ஜின் ஆழ்ந்த உணர்வுகளை அனுபவிக்கும் திறன் கொண்டவர் அல்ல.

மறுபுறம், ஹீரோ "பொதுக் கருத்தின் அடிமை". அதனால்தான் அவர் லென்ஸ்கியுடன் ஒரு சண்டைக்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் இளம் கவிஞரைக் கொன்றார். இந்த நிகழ்வு ஒன்ஜினுக்கு ஒரு வலுவான அதிர்ச்சியாக மாறும், அதன் பிறகு அவரது வலுவான உள் மாற்றங்கள் தொடங்குகின்றன.

எவ்ஜெனி கிராமத்தை விட்டு ஓடுகிறார். அவர் சில காலம் அலைந்து திரிந்தார், உயர் சமூகத்திலிருந்து விலகி, பெரிதும் மாறினார் என்று நாம் அறிகிறோம். மேலோட்டமான அனைத்தும் மறைந்துவிட்டன, ஆழமான, தெளிவற்ற ஆளுமை மட்டுமே எஞ்சியிருக்கிறது, உண்மையாக நேசிக்கும் மற்றும் துன்பப்படும் திறன் கொண்டது.

எனவே, ஆரம்பத்தில் ஒன்ஜின் ஒரு ஆழமான மற்றும் சுவாரஸ்யமான ஆளுமை. ஆனால் உயர் சமூகம் அவருக்கு "மோசமாக சேவை செய்தது." தனது சுற்றுப்புறங்களிலிருந்து விலகிச் செல்வதன் மூலம் மட்டுமே ஹீரோ மீண்டும் "தன்னிடம் திரும்புகிறார்", மேலும் ஆழமாக உணரும் மற்றும் நேர்மையாக நேசிக்கும் திறனைக் கண்டுபிடிப்பார்.

நாவலின் பாத்திரம் எம்.யு. லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" மற்றொரு சகாப்தத்தின் மனிதர் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் 30 கள்). அதனால்தான் பெச்சோரின் வித்தியாசமான மனநிலையைக் கொண்டிருக்கிறார், அவர் மற்ற பிரச்சினைகளைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார்.

இந்த ஹீரோ நவீன உலகத்திலும் அவரது தலைமுறையிலும் ஏமாற்றமடைகிறார்: "மனிதகுலத்தின் நன்மைக்காகவோ அல்லது நம் சொந்த மகிழ்ச்சிக்காகவோ கூட நாங்கள் இனி பெரிய தியாகங்களைச் செய்ய முடியாது." பெச்சோரின் இந்த உலகில் தனது முக்கியத்துவத்தில் மனிதன் மீதான நம்பிக்கையை இழந்தார்: "நாங்கள் நம்மைத் தவிர எல்லாவற்றிற்கும் மிகவும் அலட்சியமாக இருக்கிறோம்." இத்தகைய எண்ணங்கள் பாத்திரத்தை சலிப்பு, அலட்சியம் மற்றும் விரக்திக்கு இட்டுச் செல்கின்றன.

தவிர்க்க முடியாத சலிப்பு ஹீரோவின் காதல் மற்றும் நட்பில் அவநம்பிக்கையை ஏற்படுத்துகிறது. இந்த உணர்வுகள் அவரது வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தில் தோன்றியிருக்கலாம், ஆனால் இன்னும் பெச்சோரின் மகிழ்ச்சியைக் கொண்டுவரவில்லை. அவர் பெண்களை சந்தேகம், சோகம், அவமானம் ஆகியவற்றால் மட்டுமே துன்புறுத்தினார். பெச்சோரின் பெரும்பாலும் மற்றவர்களின் உணர்வுகளுடன் விளையாடினார், அவர்களுக்கு என்ன வலி ஏற்படுகிறது என்பதைப் பற்றி சிந்திக்காமல். பேலாவுக்கு இதுதான் நடந்தது, இளவரசி மேரிக்கும் இதுதான் நடந்தது.

பெச்சோரின் தனது சமூகத்தில் ஒரு "கூடுதல்" நபராக உணர்கிறார், பொதுவாக, வாழ்க்கையில் ஒரு "கூடுதல்". நிச்சயமாக, இந்த ஹீரோவுக்கு மகத்தான தனிப்பட்ட சக்திகள் உள்ளன. அவர் பல வழிகளில் திறமையானவர் மற்றும் திறமையானவர், ஆனால் அவரது திறன்களுக்குப் பயன்படவில்லை. அதனால்தான் பெச்சோரின் டைஸ் நாவலின் இறுதிக்கட்டத்தில் - லெர்மொண்டோவ் இதை "அவரது காலத்தின் ஹீரோ" வாழ்க்கையின் தர்க்கரீதியான முடிவாகக் கருதினார்.

நவீன ஹீரோவுக்கான தேடல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இலக்கியத்தில் தொடர்ந்தது. இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகளில் கைப்பற்றப்பட்ட ஹீரோவின் உருவப்படம் சமூகத்தில் நிகழ்ந்த குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு சாட்சியமளிக்கிறது.

இவ்வாறு, Evgeny Bazarov, நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம் I.S. துர்கனேவின் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்", நாவலில் புதிய, இளைய தலைமுறையின் பிரதிநிதி. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களில் சமூகத்தில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களின் ஆளுமை அவர்.

பசரோவ் ஒரு சாமானியர். அவர் பணக்காரர் அல்ல, அவர் தனது சொந்த கல்வியைப் பெறுகிறார். ஹீரோ இயற்கை அறிவியலைப் படித்து, பயிற்சி மருத்துவராக மாற திட்டமிட்டுள்ளார். இந்தத் தொழில் பசரோவைக் கவர்ந்ததைக் காண்கிறோம். முடிவுகளை அடைய, அதாவது மக்களுக்கு உதவவும் அவர்களின் வாழ்க்கையை மேம்படுத்தவும் அவர் பணியாற்றத் தயாராக இருக்கிறார்.

கிர்சனோவ்ஸின் "உன்னத குடும்பத்தில்" தன்னைக் கண்டறிந்த எவ்ஜெனி பசரோவ் தனது கருத்துக்களால் "தந்தைகளை" அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குகிறார். அவர் ஒரு நீலிஸ்ட் என்று மாறிவிடும் - "எந்தவொரு அதிகாரத்திற்கும் தலைவணங்காத ஒரு நபர், இந்த கொள்கை எவ்வளவு மரியாதைக்குரியதாக இருந்தாலும், நம்பிக்கையின் ஒரு கொள்கையை ஏற்காதவர்."

உண்மையில், முந்தைய தலைமுறையினரால் தனக்கு முன் குவிக்கப்பட்ட அனைத்தையும் பசரோவ் மறுக்கிறார். கலை, காதல், நட்பு, ஆன்மா: அனைத்திற்கும் எதிராக அவரது இதயம் "கிளர்ச்சி செய்கிறது".

எவ்ஜெனி பசரோவ் ஒரு அழிவை மட்டுமே தனது வாழ்க்கையின் குறிக்கோளாகக் காண்கிறார். அவர் தனது தலைமுறையின் இலக்கு "இடத்தை சுத்தம் செய்வதே" என்று நம்புகிறார்.

துர்கனேவ் தனது ஹீரோவின் தத்துவத்துடன் உடன்படவில்லை. அவர் பசரோவின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை முறியடித்து, ஹீரோவால் தாங்க முடியாத சோதனைகளுக்கு உட்படுத்துகிறார். இதன் விளைவாக, பசரோவ் தனக்குள்ளேயே ஏமாற்றமடைந்து, தனது கருத்துகளில் நம்பிக்கையை இழந்து இறந்துவிடுகிறார்.

எனவே, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் அனைத்து ரஷ்ய இலக்கியங்களையும் ஹீரோவைத் தேடும் இலக்கியம் என்று அழைக்கலாம். எழுத்தாளர்கள் ஒரு சமகாலத்தவரில் தனது தாய்நாட்டிற்கு சேவை செய்யக்கூடிய ஒரு நபரைக் காண முற்பட்டனர், அவருடைய செயல்கள் மற்றும் எண்ணங்களால் அதன் நன்மைகளை கொண்டு வர முடியும், மேலும் மகிழ்ச்சியாகவும் இணக்கமாகவும், வளரும் மற்றும் முன்னேறும் திறன் கொண்டவர். துரதிர்ஷ்டவசமாக, ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் நடைமுறையில் அத்தகைய நபரைக் கண்டுபிடிக்கத் தவறிவிட்டனர்.

அவர், எழுத்தாளர் ஓல்கா ஸ்லாவ்னிகோவாவைப் பற்றி குறிப்பிடுகையில், வேகமாக மாறிவரும் உலகில், காலத்தின் ஹீரோவின் உருவத்தை "ஒரு நபர், சில காரணங்களால் மட்டுமே அழியாதவர்", "ஒரு ரகசியத்தின் இருப்பு" என்று புரிந்துகொள்வது உண்மையில் சாத்தியமற்றது என்று வாதிடுகிறார். இலக்கியத்திலிருந்து யதார்த்தத்திற்கு அனுப்பப்பட்ட "சிறப்பு முகவர்களின்" நெட்வொர்க்.

மற்றொரு பார்வையும் உள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, விமர்சகர் நிகோலாய் கிரிஷானோவ்ஸ்கி நவீன ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு ஹீரோ இல்லாததைப் பற்றி எழுதுகிறார், மேலும் "நம் காலத்தின் உண்மையான ஹீரோ, மற்றவர்களைப் போலவே, ரஷ்ய இலக்கியத்திற்கும் தனது அண்டை வீட்டாரின் நலனுக்காக தன்னைத் தியாகம் செய்யக்கூடிய ஒரு நபர்" என்று உறுதியளிக்கிறார். , "தன் நண்பர்களுக்காக தனது ஆன்மாவைக் கொடுக்க" முடியும் மற்றும் கடவுள், ரஷ்யா, குடும்பம் ஆகியவற்றிற்கு சேவை செய்ய தயாராக இருக்கிறார். விமர்சகரின் கூற்றுப்படி, இலக்கியத்தில் நம் காலத்தின் ஹீரோ "ஒரு இராணுவ கையெறி குண்டுகளிலிருந்து இராணுவ வீரர்களைக் காப்பாற்றும் ஒரு இராணுவ மனிதனாக இருக்க முடியும், ஒரு தொழில்முனைவோர் செறிவூட்டல் மற்றும் தனது சொந்த இன்பங்களுக்காக மட்டுமே வாழ விரும்பாத மற்றும் பொறுப்பற்ற முறையில் நோவோரோசியாவில் சண்டையிடச் சென்றார். தேசிய மரபுகளில் தனது குழந்தைகளை வளர்க்கும் குடும்பஸ்தன், பள்ளி மாணவன் அல்லது மாணவன், ஒரு சிறந்த தன்னலமற்ற செயல் திறன் கொண்ட ஒரு வயதான கிராமப்புற ஆசிரியர், இன்னும் ஒரு பசுவை வைத்து அதை விற்காமல், ஆனால் தனது ஏழை அண்டை வீட்டாருக்கு பால் விநியோகம் செய்யும் ஒரு வயதான கிராமப்புற ஆசிரியர், அதை விற்கும் ஒரு பாதிரியார் ஒரு கோவிலை நிர்மாணிப்பதற்காக அபார்ட்மெண்ட், மற்றும் எங்கள் சமகாலத்தவர்கள் பலர்."
"நம் காலத்தின் ஹீரோவை" தேடி, வேரா ராஸ்டோர்குவேவா ஊடக எழுத்தாளர்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களின் படைப்புகளுக்குத் திரும்புகிறார், அதாவது பத்திரிகை எழுத்தாளர்களால் தீவிரமாக வெளியிடப்பட்டது மற்றும் பரவலாக மேற்கோள் காட்டப்பட்டது. நிகோலாய் கிரிஷானோவ்ஸ்கி, ஊடகங்களுக்கு கூடுதலாக, அவரது வட்டத்திலிருந்து பல பெயர்களை பெயரிடுகிறார். Rastorgueva உண்மையில் நவீன படைப்புகளில் காணப்படும் "நம் காலத்தின் ஹீரோ" விவரிக்கிறது. நவீன இலக்கியத்தில் சில உண்மையான ஹீரோக்கள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளனர் என்றும், "உள்நாட்டு இலக்கியத்தை சிதைக்கும் செயல்முறை உள்ளது என்றும், இறுதியாக, "நவீன இலக்கியத்தில் நேர்மறையான ஹீரோவை வெளியேற்றுவதற்கான மேலாதிக்கப் போக்கு இன்று படிப்படியாகக் கடக்கப்படுகிறது" என்றும் கிரிஷானோவ்ஸ்கி உறுதியளிக்கிறார். சில எழுத்தாளர்களின் முயற்சி.
நவீன இலக்கியத்திலிருந்து வீரம் மறைந்து போனதற்குப் பின்நவீனத்துவத்தைக் குறை கூறும் ஒரு பார்வையும் உண்டு. அதே விமர்சகர் கிரிஷானோவ்ஸ்கி "ரஷ்ய இலக்கியத்தில் பின்நவீனத்துவத்தின் ஊடுருவல் வார்த்தையின் அசல் அர்த்தத்தில் ஹீரோவின் மறைவுக்கு வழிவகுக்கிறது" என்று நம்புகிறார்.
இருப்பினும், மேலே உள்ள எந்தக் கண்ணோட்டமும் ஒரே நேரத்தில் பல காரணங்களுக்காக உறுதியானதாகத் தெரியவில்லை. முதலில், கருத்தியல் குழப்பத்தை சுட்டிக்காட்ட வேண்டியது அவசியம்: "நம் காலத்தின் ஹீரோ" என்று சொல்லும்போது, பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் "வீரம்" என்று அர்த்தம், தன்னலமற்ற தன்மை, தைரியம், தன்னலமற்ற தன்மை, பிரபுக்கள், முதலியன புரிந்துகொள்கிறார்கள். ஆனால் "நம்முடைய ஹீரோ" என்ற கருத்து. நேரம்” என்பது எம்.யுவைக் குறிக்கிறது. லெர்மண்டோவ். நாவலின் முன்னுரையில், லெர்மொண்டோவ் வேண்டுமென்றே "நம் காலத்தின் ஹீரோ" என்பது "நமது முழு தலைமுறையினரின் தீமைகளால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு உருவப்படம், அவற்றின் முழு வளர்ச்சியில்" என்று குறிப்பிடுகிறார். அங்கு, முன்னுரையில், லெர்மொண்டோவ் முரண்பாடாகக் குறிப்பிடுகிறார், பொதுமக்கள் ஒவ்வொரு வார்த்தையையும் உண்மையில் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள், மேலும் அவர் தனது சமகாலத்தவரை "நம் காலத்தின் ஹீரோ" அல்லது மிகவும் பொதுவான வகை நவீன நபர் என்று அழைக்கிறார். பெச்சோரின் படம் அழகற்றதாக மாறியிருந்தால், அது ஆசிரியரின் தவறு அல்ல.
வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், "நம் காலத்தின் ஹீரோ" என்பது "வீரம்" என்பதற்கு ஒத்ததாக இல்லை. எனவே, லெர்மொண்டோவின் காலத்திலிருந்தே, சகாப்தத்தின் பொதுவான அம்சங்களை உள்வாங்கிக் கொண்ட ஒரு படத்தை அழைப்பது வழக்கமாக உள்ளது, இது காலத்தின் உணர்வை பிரதிபலிக்கிறது, இது வீரம், பிரபுக்கள் மற்றும் தன்னலமற்ற தன்மையுடன் தொடர்புடையதாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. எனவே, "நமது காலத்தின் ஹீரோ" மற்றும் "வீரம்" பற்றிய ஆராய்ச்சி இரண்டு வெவ்வேறு திசைகளில் செல்ல வேண்டும். ஒரு கருத்தை மற்றொரு கருத்துடன் மாற்றுவது எதையும் தெளிவுபடுத்தாது, ஆனால் குழப்பத்தை பெருக்குகிறது.
பொறியாளர்கள், மருத்துவர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களை அதிகம் விவரிக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை விமர்சகர்கள் அப்பாவித்தனமாக அறிவிக்கும்போது, படைப்பாற்றல் செயல்முறையின் தவறான புரிதலால் அதே குழப்பம் ஏற்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, ஆரம்பகால இடைக்காலத்தின் ஆவி மற்றும் உண்மையுடன் எழுதப்பட்ட ஒரு நவீன கலைப் படைப்பை கற்பனை செய்ய முயற்சிப்போம். நவீன மனிதன் வெவ்வேறு உண்மைகளை வெளிப்படுத்தி, வித்தியாசமான ஆவியால் தூண்டப்படுவதால், அது சிறந்த நகைச்சுவையாகவும், மோசமான நிலையில் பரிதாபமாகவும் இருக்கும் என்பது தெளிவாகிறது. "நம் காலத்தின் ஹீரோவை" சித்தரிக்க முடியும், அதாவது, லெர்மொண்டோவின் கூற்றுப்படி, அவர் அடிக்கடி சந்திக்கும் ஒரு நவீன நபர், அவரது காலத்தின் ஆவி மற்றும் உண்மையால் வழிநடத்தப்படுகிறார். ஆனால் இந்த விஷயத்தில், பொறியாளர்கள், ஆசிரியர்கள் மற்றும் மருத்துவர்கள் "நேர்மறையான அற்புதமான மனிதர்களாக" மாற மாட்டார்கள்.
ஒவ்வொரு சகாப்தமும் அதன் சொந்த உலகம், அதன் சொந்த கலாச்சாரம், அதன் சொந்த கலை ஆகியவற்றை உருவாக்குகிறது. "அவர்கள் இப்போது அப்படி எழுதுவதில்லை" என்ற வெளிப்பாடு கலைஞர் தனக்கு அந்நியமான காலத்தின் உணர்வை உருவாக்க முயற்சிக்கும்போது துல்லியமாக பொருத்தமானது. நாங்கள் நிலைமையைப் பற்றி பேசவில்லை, ஆனால் கலைஞரின் நேரத்தை உணர்ந்து இந்த உணர்வுகளை படங்களில் வெளிப்படுத்தும் திறனைப் பற்றி பேசுகிறோம். ஒரு வரலாற்றுப் படைப்பில் பணிபுரியும் போது கூட, உணர்திறன் மற்றும் திறமையான கலைஞர் தனது சமகாலத்தவர்களுக்குப் புரியவைப்பார், எதையும் கொச்சைப்படுத்தாமல் அல்லது எளிமைப்படுத்தாமல். இதன் பொருள், கலைஞர் தனது சமகாலத்தவர்களுக்கு புரிந்துகொள்ளக்கூடிய படங்களில் அவருக்கு அந்நியமான காலத்தின் உணர்வை வெளிப்படுத்த முடியும்.
கலை சகாப்தத்துடன் மாறுகிறது, எனவே பண்டைய கலை இடைக்கால கலையிலிருந்து வேறுபடுகிறது, மேலும் நவீன ரஷ்ய கலை சோவியத் கலையிலிருந்து வேறுபடுகிறது. கலாச்சாரத்தின் படைப்புகளில், ஒரு நபர் எப்போதும் தன்னைப் பிரதிபலிக்கிறார் மற்றும் அவரது சகாப்தம் கலாச்சாரத்திலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்படுவதில்லை, மேலும் கலாச்சாரம் சகாப்தத்திலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்படுவதில்லை. அதனால்தான் ஒரு படைப்பின் ஆராய்ச்சியாளர் ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தின் மனித வகையின் அம்சங்களையும் அசல் தன்மையையும் அடையாளம் காண முடிகிறது. இதன் அடிப்படையில், சமகால கலை வீர உருவங்களை வழங்கவில்லை என்றால், வீரம் என்பது சிறப்பியல்பு அல்ல, அல்லது மாறாக, நமது சகாப்தத்தின் பொதுவானது அல்ல என்று கருதுவது தர்க்கரீதியானது. மேலும் இது எதார்த்தமான எழுத்தை கைவிடுவது அல்ல.
கதாபாத்திரங்களை விவரிக்க விரும்பாத எழுத்தாளர்களைக் குறை கூறுவது எளிது. ஆனால் எழுத்தாளர்கள், கட்டளையை நிறைவேற்றி, வேண்டுமென்றே இலக்கியத்தை நீக்கினால் மட்டுமே இதைச் செய்வது பொருத்தமானதாக இருக்கும். நாம் ஒரு நேரடி படைப்புச் செயலைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்றால், இலக்கியத்தை "கோரிக்கைகள் மூலம்" திட்டமாக மாற்ற முயற்சிப்பதை விட, படைப்புகள் மூலம் சகாப்தத்தை ஆராய்வது மிகவும் துல்லியமாக இருக்கும்.
கூடுதலாக, அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ புறநிலை முடிவுகளைப் பெற, ஊடக ஆசிரியர்களின் படைப்பாற்றலைப் படிப்பது அவசியம். உண்மை என்னவென்றால், நவீன ரஷ்ய இலக்கியம் ஒப்பீட்டளவில் சிறிய புலப்படும் பகுதி மற்றும் முற்றிலும் கணிக்க முடியாத கண்ணுக்கு தெரியாத பகுதியுடன் ஒரு பனிப்பாறையை மிகவும் நினைவூட்டுகிறது. காணக்கூடிய, அல்லது ஊடகம், பகுதி, ஒரு விதியாக, திட்டங்களின் இலக்கியம். அத்தகைய இலக்கியங்கள் உரையின் தரத்தில் நல்லதாகவோ அல்லது கெட்டதாகவோ இருக்கக்கூடாது. இது வெறுமனே அச்சிடப்பட்ட புத்தகங்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களைக் கொண்டதாக இருக்க வேண்டும், அவர்களின் பெயர்கள், அனைத்து வகையான ஊடகங்களிலும் அடிக்கடி மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் குறிப்பிடப்படுவதால், படிப்படியாக பிராண்ட்களாக மாறுகின்றன. எனவே, படைப்புகளைப் படிக்காமல் கூட, மக்களுக்கு நன்றாகத் தெரியும்: இது ஒரு நாகரீகமான, பிரபலமான எழுத்தாளர். "பாப் சுவை" போன்ற ஒரு கருத்து உள்ளது, அதாவது, நல்லவற்றுக்கான விருப்பம் அல்ல, ஆனால் வெற்றிகரமான, நகலெடுக்கப்பட்ட, ஒளிபரப்பு மற்றும் விவாதிக்கப்படும். நவீன திட்ட இலக்கியம் குறிப்பாக "பாப் சுவைக்காக" வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அதன் இருப்பு நோக்கங்கள் மிகவும் வேறுபட்டவை - வணிகத்திலிருந்து அரசியல் வரை. நவீன இலக்கிய செயல்முறை பற்றிய தொடர் கட்டுரைகளின் ஆசிரியர், எழுத்தாளர் யூரி மிலோஸ்லாவ்ஸ்கி, நவீன கலையின் அம்சங்களை பகுப்பாய்வு செய்கிறார், மற்றவற்றுடன், "தொழில்முறை கலைத் தொழில், அதன் இயல்பால், மாறுபாடுகளின் நிலைமைகளில் வெற்றிகரமாக செயல்பட முடியாது. , தனிப்பட்ட படைப்பு சாதனைகளின் கணிக்க முடியாத தன்மை மற்றும் தன்னிச்சையான தன்மை, படைப்புக் குழுக்களின் உண்மையான போராட்டம் போன்றவை." அதனால்தான் "கலை மற்றும்/அல்லது இலக்கிய வெற்றியின் முழுமையான மற்றும் முழுமையான மனித உருவாக்கம் (எர்சாட்ஸ், சாயல்) படிப்படியாக அடையப்பட்டது." வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், அதே ஊடக இலக்கியம் அல்லது திட்டங்களின் இலக்கியம் ஒரு செயற்கையாக உருவாக்கப்பட்ட இடமாகும், இது யூரி மிலோஸ்லாவ்ஸ்கியால் "செயற்கை கலாச்சார சூழல்" என்று வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அங்கு "கலைத்துறையில் சிறந்த, மிக உயர்ந்த தரம் அறிவிக்கப்படும். ஒருவரின் உத்தரவின் பேரில் , மூலோபாய அல்லது தந்திரோபாய கணக்கீடுகள் மற்றும் இந்த கணக்கீடுகளின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்ட அவர்களின் சொந்த கணக்கீடுகளின்படி, தயாரிக்கப்பட்டு, கையகப்படுத்தப்பட்டு, அடுத்தடுத்த செயலாக்கத்திற்காக ஒதுக்கப்பட்டது. இன்று, இந்த "சிறந்தது" எதையும் ஒதுக்கலாம். எல்லாம்". கூடுதலாக, யூரி மிலோஸ்லாவ்ஸ்கி மெகாபினியன் இணையத் திட்டத்தால் 2008 முதல் 2013 வரை நடத்தப்பட்ட கணக்கெடுப்பின் தரவைக் குறிக்கிறது. இருபதாயிரத்திற்கும் அதிகமான மக்கள் கலந்து கொண்ட ஆய்வில் பங்கேற்றவர்களிடம், "இந்த எழுத்தாளர்களில் யாரைப் படித்தீர்கள்?" என்ற கேள்வி கேட்கப்பட்டது. மற்றும் தொன்னூறு எழுத்தாளர்களின் பெயர் பட்டியல். ஊடக எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை உண்மையில் படிப்பவர்களின் சதவீதம் தோராயமாக 1 முதல் 14 வரை இருக்கும். ரஷ்ய வாசகர், இன்னும் கிளாசிக் அல்லது பொழுதுபோக்கு (முக்கியமாக துப்பறியும்) வாசிப்புக்கு முன்னுரிமை அளிக்கிறார்.

ஊடக இலக்கியத்தின் முக்கிய நுகர்வோர் ஆராய்ச்சியாளர்களாக இருக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக, அவர் எப்படிப்பட்டவர் என்பதைக் கண்டறிய - "நம் காலத்தின் ஹீரோ". ஆனால் இந்த வகையான ஆராய்ச்சி சாதாரண வாசகனை பாதிக்காமல் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களுக்கு மட்டுமே பொருந்தும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வாசகருக்கு நவீன இலக்கியம் தெரிந்திருந்தால், முக்கியமாக பெயர்கள் மற்றும் செய்தித்தாள் பாராட்டுக்கள் மட்டத்தில், அத்தகைய இலக்கியத்தின் தாக்கம் அவர் மீது மிகவும் அற்பமானதாக இருக்கும். அதே நேரத்தில், ஊடக இலக்கியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஆராய்ச்சி முழுமையடையாததாகத் தெரிகிறது மற்றும் நமக்கு எதையும் சொல்லவில்லை, ஏனெனில் ஊடக இலக்கியம், சொன்னது போல், பனிப்பாறையின் முனை மட்டுமே, அதிலிருந்து தொகுதியை ஒட்டுமொத்தமாக மதிப்பிட முடியாது. இலக்கியம் பற்றிய ஆய்வை அதன் பொதுக் கூறுகளில் மட்டுமே உருவாக்குவது, பாப் நட்சத்திரங்களை நேர்காணல் செய்வதன் மூலம் ஒரு நாட்டின் குடிமக்களின் கருத்துக்களைப் படிப்பது போன்றது.
"நம் காலத்தின் ஹீரோ" என்பதைப் புரிந்துகொள்வது இலக்கியப் படைப்புகளைப் படிப்பதன் மூலம் மட்டுமல்லாமல், தத்துவார்த்த பக்கத்திலிருந்தும் அணுகலாம். ஒரு எளிய கேள்வியை நமக்கு நாமே கேட்டுக்கொள்வோம்: நம் காலத்தில் மற்றவர்களை விட எந்த நபர் மிகவும் பொதுவானவர் - தன்னலமற்ற துணிச்சலானவர், அமைதியற்ற அறிவுஜீவி அல்லது சூதாட்ட நுகர்வோர்? நிச்சயமாக, நீங்கள் எந்த நபரையும் சந்திக்க முடியும், மேலும் நம் ஒவ்வொருவருக்கும் அற்புதமான நண்பர்கள் மற்றும் அன்பான உறவினர்கள் உள்ளனர். இன்னும், நம் காலத்திற்கு மிகவும் பொதுவானவர்: கவர்னர் கோரோஷாவின், பகுப்பாய்வு நிபுணர் ரோட்சென்கோவ், சந்தேகத்திற்குரிய தகுதிகளைக் கொண்ட சில "மிகப்பெரும்" கலைஞர் அல்லது விமர்சகரான கிரிஷானோவ்ஸ்கியின் வார்த்தைகளில், "ஒரு பாதிரியார் தனது குடியிருப்பை விற்றார். கோவில்"? மீண்டும் செய்வோம்: நீங்கள் எந்தவொரு நபரையும், குறிப்பாக ரஷ்ய விரிவாக்கங்களில் சந்திக்க முடியும், ஆனால் "நம் காலத்தின் ஹீரோ" யார் என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு, வழக்கமான நபரை அடையாளம் காண்பது முக்கியம், காலத்தின் ஆவியின் வெளிப்பாட்டைக் கண்டுபிடிப்பது. .
நமது சகாப்தத்தின் பொதுவான பிரதிநிதி, பொருளை இலட்சியத்திற்கும், இவ்வுலகத்திற்கு விழுமியத்திற்கும், அழியக்கூடிய நித்தியத்திற்கும், பூமிக்குரிய பொக்கிஷங்களுக்கும் மற்ற எல்லா பொக்கிஷங்களையும் விரும்புபவர் என்று கருதுவது சரியாக இருக்காது? இந்த அனுமானம் சரியானது என்றால், யூதாஸ் பாதுகாப்பாக "நம் காலத்தின் ஹீரோ" என்று அழைக்கப்படலாம். அவர் தேர்ந்தெடுத்த தேர்வின் மூலம் அவரது உருவம் தெளிவாகிறது. எனவே, அவர் ஏன், ஏன் துரோகம் செய்தார் என்பதைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம், ஆனால் அவர் சரியாக என்ன தேர்வு செய்தார். துரோகத்தால், யூதாஸ் கிறிஸ்துவையும் கிறிஸ்து வழங்கியதையும் கைவிட்டார். முப்பது வெள்ளிக் காசுகளின் தொகை மிகவும் சிறியதாக இருந்தது, யூதாஸால் அது சோதிக்கப்படவில்லை. ஆனால் அவர் ஒரு தேர்வை எதிர்கொண்டார்: ஒரு குறியீட்டு தொகை, அதாவது ஆசிரியரை நிராகரித்தல் அல்லது பரலோக ராஜ்யம். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இது துல்லியமாக இலட்சியத்திற்கு எதிரான பொருள், விழுமியத்திற்கு எதிரான இவ்வுலகம், பரலோகத்திற்கு எதிரான விழுமியமானது. யூதாஸ் ஒரு "நுகர்வோர் சமுதாயத்தின்" முன்மாதிரியாக மாறினார், அதற்காக, யூதாஸைப் போலவே, உயர்ந்த கொள்கைகளுக்கு விசுவாசமாக இருப்பது சாத்தியமில்லை.
நவீன இலக்கியத்தில் உண்மையில் கொஞ்சம் வீரம் இல்லை. ஆனால் இது துல்லியமாக ஏனெனில் வீரம் வழக்கமானதாக இருப்பதை நிறுத்திவிட்டது. ஐயோ, ஒவ்வொரு சகாப்தத்திலும் தாய்நாட்டின் பாதுகாவலர்கள், விண்வெளி ஆய்வாளர்கள் மற்றும் நேர்மையான தொழிலாளர்கள் மற்றவர்களை விட பொதுவானவர்கள் அல்ல. பொருட்களின் நுகர்வோர் எல்லா இடங்களிலும் சுற்றித் திரிந்து, இலட்சியத்திலிருந்து ஆறுதலுக்குத் திரும்பும் காலங்கள் உள்ளன.
இதற்கிடையில், வீரம் அவசியம். குறைந்தபட்சம் பின்பற்ற ஒரு உதாரணம், பெருமைக்கு ஒரு காரணம், கல்விக்கு ஒரு முன்மாதிரி. ஆனால் நம்பிக்கையான தேசபக்தி உள்ள நாட்டில் என்ன ஹீரோக்கள்! பணம் இல்லாத நிலையில், நீண்ட காலம் நீடித்தவர்கள் மட்டுமே. அல்லது ஆங்கிலக் குடிகாரர்களுக்கு அதிக உதை கொடுத்தவர்கள், மற்றவர்களை விட சத்தமாக கத்துகிறார்கள்: "ரஷ்யா, முன்னோக்கி!" அதிகாரிகளுக்கு ஹீரோக்களாக முன்மொழிய யாரும் இல்லை, சமூகத்திற்கு பரிந்துரைக்க யாரும் இல்லை. சாதாரண குடிமக்களால் காட்டப்படும் வீரத்தின் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட வழக்குகள் உள்ளன, ஆனால் இது வழக்கமானதாக இல்லை. விமர்சகர் கிரிஷானோவ்ஸ்கி இந்த வழக்குகளைப் பற்றி எழுதுகிறார், மற்றவற்றுடன், வெறுமனே ஒழுக்கமானவர்களை ஹீரோக்களாக வகைப்படுத்துகிறார்.
இன்னும் நம் காலத்தின் ஹீரோவில் வீரம் எதுவும் இல்லை, அதாவது, சமகாலத்தில் நாம் மற்றவர்களை விட அடிக்கடி சந்திக்கிறோம். ஆனால், எம்.யு குறிப்பிட்டார். லெர்மண்டோவ், மனித தீமைகளை சரிசெய்ய முயற்சி செய்வதிலிருந்து கடவுள் நம்மைக் காப்பாற்றுகிறார். இறுதியில், மனிதகுலம் வரலாற்றின் கைகளில் வெறும் களிமண். அடுத்த தசாப்தத்தில் இது என்ன அம்சங்களை எடுக்கும் என்பது யாருக்குத் தெரியும்.
எப்படி, எதைப் பற்றி எழுத வேண்டும் என்பதற்கான பரிந்துரைகளைப் பொறுத்தவரை, சுவாரஸ்யமாகவும் நல்ல மொழியில் எழுத முயற்சிப்பது மதிப்புக்குரியது என்று நினைக்கிறேன்.

ஸ்வெட்லானா ZAMLELOVA

எங்கள் காலத்தின் ஹீரோவுக்கு எனது அறிக்கையை அர்ப்பணிக்க விரும்புகிறேன். ஆனால் லெர்மொண்டோவின் காலத்தின் ஹீரோவுக்கு அல்ல, அதாவது சோவியத்துக்கு பிந்தைய நவீன காலத்தின் இலக்கிய ஹீரோவுக்கு.
லெர்மொண்டோவின் ஹீரோவின் சிறப்பியல்பு என்ன?
மைக்கேல் யூரிவிச் லெர்மொண்டோவ் 1814 முதல் 1841 வரை வாழ்ந்தார், அந்த நேரத்தில், மகிழ்ச்சியாக இருந்தால், அதே நேரத்தில் அடக்குமுறையாகவும் அமைதியாகவும் இருந்தார். 1812 ஆம் ஆண்டின் முதல் தேசபக்திப் போர் ரஷ்யாவிற்கு வெற்றி பெற்றது. இந்த வெற்றியிலிருந்து ரஷ்யா என்ன கற்றுக்கொண்டது?
1825 ஆம் ஆண்டில் பிரபுக்களிடமிருந்து தேசத்தின் சிறந்த மலர், டிசம்பிரிஸ்ட் "அமைதியான" எழுச்சிக்குப் பிறகு (இது என்ன வகையான எழுச்சி?) பல்லாயிரக்கணக்கானோர் கடின உழைப்பு மற்றும் சைபீரியாவில் நித்திய குடியேற்றத்திற்கு அனுப்பப்பட்டனர். ஐந்து நன்கு அறியப்பட்ட பிரபுக்கள், மற்றும் தேசபக்தி போரின் ஹீரோக்கள் கூட தூக்கிலிடப்பட்டனர். முழு மக்களும் மௌனமானார்கள், பிரபுக்களும் மௌனமானார்கள், ரஷ்ய எழுத்தாளர்களும் மௌனமானார்கள். ரஷ்யாவில் ஒரு புதிய சமூக அமைப்பு உருவானது - முதலாளித்துவம். எழுத்தாளர்கள் "தலைகளை மணலில் மறைத்துக்கொண்டு" ஓபரெட்டாக்கள், வாட்வில்ல்கள் மற்றும் நகைச்சுவைகளை எழுதத் தொடங்கினர்.
எனவே லெர்மொண்டோவ் தனது "நம் காலத்தின் ஹீரோ" சமூகத்திற்கு முன்வைக்கிறார். இந்த முழு சும்மா கலவரம் மற்றும் மௌனமான சமூகத்தின் முகத்தில் ஒரு அறை என்று முன்வைக்கிறது.
லெர்மொண்டோவின் காலத்தின் ஹீரோ பெச்சோரின் - ஒரு படித்த புத்திஜீவி, ஒருவேளை ஒரு பிரபு, ஆனால் பெரிய நிதி இல்லாத ஒரு பிரபு, மற்றும் பொதுவாக, நவீன மொழியில், சமூகத்தின் மற்ற பகுதிகளைப் போலவே எந்த யோசனைகளும், குறிக்கோள்களும் அர்த்தங்களும் இல்லாத ஒரு FIGIST. சமூகத்தின் முழு வாழ்க்கையும் வாழ்க்கையின் அர்த்தமும் "சாப்பிடுவது, சுற்றித் திரிவது, பாலூட்டுவது மற்றும் மலம் கழிப்பது" மட்டுமே. அதுதான் ஒட்டுமொத்தமாக, அந்தச் சமூகத்தின் தாராளவாதக் கருத்து என்று ஒருவர் கூறலாம். ஆனால் முதலாளித்துவ யோசனை ஏற்கனவே கலக்கப்பட்டுள்ளது: "உங்களை நேசிக்கவும், எல்லோரையும் பற்றி கவலைப்படாதே, வாழ்க்கையில் வெற்றி உங்களுக்கு காத்திருக்கிறது." இருப்பினும், பெச்சோரின் இந்த முக்கியமான யோசனைகளைப் பின்பற்ற முயற்சிக்கிறார், அதனால் ஒரு கருப்பு ஆடு போல் தெரியவில்லை. நோக்கம் இல்லாத வாழ்க்கை வெறுமையானது மற்றும் கிட்டத்தட்ட எதற்கும் மதிப்பில்லாதது. இரத்தத்தில் அட்ரினலின் இல்லை. மற்றும் இரத்தத்தில் அட்ரினலின் அதிகரிக்க, நீங்கள் வீரம் செய்ய வேண்டும். ஆனால் இந்த வீரங்கள் அன்றாட மற்றும் கிட்டத்தட்ட அர்த்தமற்ற வீரத்தின் வகையைச் சேர்ந்தவை: ஒன்று "அணுக முடியாத" மற்றொரு பெண்ணை உடைமையாக்குவது, அல்லது ஒருவரின் தலையை வழிதவறி துப்பாக்கி தோட்டாக்களுக்கு அம்பலப்படுத்துவது, அல்லது ஒரு சாதாரணமான சண்டையை ஏற்பாடு செய்வது, ஆனால் புள்ளி வரை. இறப்பு. பெச்சோரினை ஒரு தொழிலாகக் குறிப்பிட, ஒருவர் அவரது ஆணவம், இழிந்த தன்மை, முரண் மற்றும் சந்தேகம் ஆகியவற்றைச் சேர்க்கலாம். மற்றவற்றுடன், பெச்சோரின், நீங்களும் நானும் இங்கே, ஒரு எழுத்தாளர், அதாவது அவர் நாட்குறிப்புகளை வைத்திருக்கிறார். ஆனால் இலக்கியப் படைப்புகள் கூட, வாழ்க்கையின் அர்த்தமற்ற தன்மையைக் கருத்தில் கொண்டு, பெச்சோரின் திருப்தியைத் தரவில்லை, மேலும் அவர் தனது நாட்குறிப்புகளை குப்பையில் வீசுகிறார். பெச்சோரினை விட மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, ஹீரோ நிகழ்த்துகிறார்
என்.வி. கோகோல் அகாகி அககீவிச் பாஷ்மாச்ச்கின். வாழ்க்கையில் குறைந்த பட்சம் ஒரு இலக்கை வைத்திருப்பவர்: ஓவர் கோட் வாங்குவது. மேலும் அவர் இந்த இலக்கை அடைகிறார். அவர் தனக்கு ஒரு ஓவர் கோட் வாங்குகிறார். பாஷ்மாச்ச்கின் முழு சோகமும், ஒரு கண் சிமிட்டலில் இந்த பெரிய கோட்டை அவரிடமிருந்து பறித்த கொள்ளையர்கள், அவருடைய அதே குறிக்கோளைக் கொண்டிருந்தனர் என்பதில் உள்ளது.
நம் காலத்தின் ஒரு சுவாரஸ்யமான ஹீரோ நிகோலாய் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, அவர் தனது வாழ்க்கையில் கிட்டத்தட்ட ஒரே புத்தகத்தை எழுதினார், “எஃகு எப்படி மென்மையாக இருந்தது” - பாவெல் கோர்ச்சகின். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பாவெல் கோர்ச்சகின் வாழ்க்கையில் ஒரு குறிக்கோள் மற்றும் ஒரு அர்த்தம் இரண்டையும் கொண்டிருந்தார், அது "நோக்கமின்றி செலவழித்த ஆண்டுகளில் மிகவும் வேதனையாக இருக்காது..." என்ற வழியில் வாழ வேண்டியிருந்தது. சுதந்திரம், சமத்துவம், சகோதரத்துவம், கிறிஸ்தவ ஒழுக்கத்தின் கருத்துக்களுக்காக, முக்கிய கதாபாத்திரம், "தி கேட்ஃபிளை" என்ற புத்தகத்தை எழுதிய A. வோய்னோவிச்சிலும் நம் காலத்தின் ஹீரோ சுவாரஸ்யமானவர். சுய தியாகம் செய்து தன் யோசனைக்காக இறக்கிறார், இயேசு கிறிஸ்துவின் அதே மட்டத்தில் நிற்கிறார்.
எம். ஷோலோகோவ் ("அமைதியான டான்", "கன்னி மண் மேல்நோக்கி", "தி ஃபேட் ஆஃப் எ மேன்") மற்றும் ஃபதீவின் "தி யங் கார்ட்" மற்றும் போரிஸ் போலவோய் "தி டேல் ஆஃப்" ஆகியவற்றிலிருந்து நம் காலத்தின் ஹீரோக்கள் சுவாரஸ்யமானவர்கள். ஒரு உண்மையான மனிதன்”, மற்றும் பல ஆசிரியர்களிடமிருந்து, வாசிலி ஷுக்ஷின் உட்பட.
இந்த ஹீரோக்கள் ஏன் நமக்கு ஆர்வமாக இருக்கிறார்கள்?
அவர்கள் அனைவருக்கும் வாழ்க்கையில் ஒரு நோக்கம் இருந்தது என்பது அவர்களை நமக்கு சுவாரஸ்யமாக்குகிறது. பூமியில் சொர்க்கத்தை உருவாக்க வேண்டும், யாரோ ஒரு படகைக் கட்ட வேண்டும், அல்லது நுண்ணோக்கியின் கீழ் வாழும் நுண்ணுயிரிகளைப் பார்க்க வேண்டும் அல்லது அதே கோகோல் ஓவர் கோட் வாங்க வேண்டும் என்று ஒருவரின் வாழ்க்கை இலக்கு இருந்தது. எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ - லெர்மொண்டோவ்ஸ்கி பெச்சோரின் மீதும் நாங்கள் ஆர்வமாக உள்ளோம், ஆனால் அவர் துல்லியமாக "வாழ்க்கையில் குறிக்கோள் இல்லாத ஒரு மனிதன்" - "உயர்ந்த வகையின் அலட்சியம்" என சுவாரஸ்யமானவர்.
நம் காலத்தின் இலக்கிய நாயகன் எப்படிப்பட்டவர்?
ஆனால் அந்த லெர்மொண்டோவ்ஸ்கியிலிருந்து அல்ல, மற்ற கடந்த காலங்களிலிருந்து அல்ல, ஆனால் சோவியத்துக்கு பிந்தைய நவீன காலத்திலிருந்து? அது என்னவாக இருக்க வேண்டும்? மேலும் அவன் இருக்கிறானா?
நிச்சயமாக, முன்பு போல, ஹீரோக்கள் இல்லாமல் ஒரு நவீன இலக்கியப் படைப்பு கூட செய்ய முடியாது. ஆனால் நம் காலத்தின் நவீன ஹீரோக்கள் என்ன?
இந்த ஹீரோக்கள் அடிப்படையில் பின்வருபவை: தனது ஓய்வு நேரத்தில் விபச்சாரத்தை அனுபவிக்கும் ஒரு வெற்றிகரமான தொழிலதிபர், விபச்சாரம் மற்றும் ஒப்பந்த கொலைகளில் தனது ஓய்வு நேரத்தை செலவழிக்கும் ஒரு வெற்றிகரமான தொழிலதிபர், விபச்சாரம், பெடோஃபிலியா மற்றும் கடவுள் தேடுதல் ஆகியவற்றில் தனது ஓய்வு நேரத்தை செலவிடும் வெற்றிகரமான எழுத்தாளர், காவலர்கள் - அவர்கள் பொதுவாக "ஓய்வு நேரத்தில் ஓநாய்கள்" தோள்பட்டை பட்டைகள், "ஒரு மாணவர் போதைக்கு அடிமையானவர், ஒரு மாணவர் ஒரு பெரிய நேர மோசடி செய்பவர், ஒரு முதலாளி நிச்சயமாக ஒரு முட்டாள், ஒரு அதிகாரி மற்றும் ஒரு துணை நிச்சயமாக வக்கிரமானவர்கள். சாதாரண மக்களிடமிருந்து, அனைத்து நவீன இலக்கிய ஹீரோக்களும், ஒரு விதியாக, ஹோச்மாச்சி, குடிகாரர்கள் மற்றும் முட்டாள்கள், ஆனால் அதிக அளவு முரட்டுத்தனம் மற்றும் சுய மரியாதை கொண்டவர்கள்.
நம் காலத்தின் அனைத்து நவீன இலக்கிய ஹீரோக்களும், லெர்மொண்டோவின் பெச்சோரினைப் போலவே, அடிப்படையில் ஒரு பெரிய ஆணவம், முரண் மற்றும் இழிந்த உணர்வு கொண்டவர்கள்.
“யாரும் யாரைப் பற்றியும் கவலைப்படுவதில்லை. அப்படி ஷாம்பெயின் குடிப்பது, அப்படி ஒரு ராணி இருக்க வேண்டும்” - இது நவீன இலக்கிய நாயகர்களின் யோசனையின் உச்சம்.
தற்போதைய ரஷ்ய அரசின் குறிக்கோள், விலங்கு உள்ளுணர்வை மட்டுமே கொண்ட, எதையும் நினைக்காத மற்றும் அமைதியாக இருக்கும் ஒரு சமூகத்தை வளர்ப்பதாகும். அத்தகைய மக்களை, அத்தகைய சமுதாயத்தை ஆள்வது எளிது. இந்த காரணத்திற்காக, ரஷ்யாவில் கல்வி, ஒழுக்கம் மற்றும் கலாச்சாரம் திட்டமிட்ட முறையில் அழிக்கப்படுகின்றன. எடுத்துக்காட்டுகளைத் தேட நீங்கள் நீண்ட தூரம் செல்ல வேண்டும். இது நமது செல்யாபின்ஸ்க் பிராந்திய எழுத்தாளர்கள் அமைப்பு மீதான அரசின் அணுகுமுறையில் தெளிவாகத் தெரிகிறது. ஆன்மிகம் இல்லாமை, சிடுமூஞ்சித்தனம், கொச்சைத்தனம் மற்றும் கல்வியறிவின்மை ஆகியவை சமூகத்தில் வளர்க்கப்படுகின்றன. ரஷ்ய மொழிக்கு பதிலாக, "அல்பானி" மற்றும் "படோன்காஃப்" மொழிகள் வளர்க்கப்படுகின்றன. கலாச்சாரம் சிதைந்து போனது, இலக்கியம், அதற்கு "பேச்சு சுதந்திரம்" வழங்கப்பட்ட போதிலும், அதுவும் சிதைந்து போனது.
இத்தகைய சீர்திருத்தங்கள் மற்றும் அரசின் அபிலாஷைகளால் குழப்பமடைந்த எழுத்தாளர்கள், வாழ்க்கையில் வழிகாட்டுதல்களைப் பார்க்காமல், யதார்த்தத்தைப் புரிந்து கொள்ளாமல், இந்த யதார்த்தத்திலிருந்து தப்பி ஓட "பாதுகாப்பாக இருக்க" முடிவு செய்தனர். "கடவுளைத் தேடுதல்", "மாயவாதம்", "கற்பனை", "முரண்பாட்டு துப்பறியும் நபர்" அல்லது தொலைதூர கடந்த காலங்களில் ஒரு நல்ல சுயத்தின் "நினைவுகள்" போன்ற வகைகள் நாகரீகமாக வந்துள்ளன.
ஆகவே, கடந்த 20 ஆண்டுகளில், ஒரு வாசகனாக, நவீன இலக்கியத்தில் நமது யதார்த்தத்தின் ஒரு நேர்மறையான ஹீரோவைக் கூட நான் கண்டுபிடிக்கவில்லை என்பதில் ஆச்சரியமில்லை. உண்மையில், ஒரு கொள்ளைக்காரனை, கொலைகாரனை, ஒரு விபச்சாரி அல்லது ஒரு தொழிலாளி - ஒரு முட்டாள்தனமான என்னைப் பின்பற்ற வேண்டாம்.
பேச்சு சுதந்திரம் நம் எழுத்தாளர்களுக்கு நட்பு மௌனமாகவோ அல்லது ஆபாசமான மொழியாகவோ மாறியது.
நம் காலத்தில் இருந்து ஒரு ஹீரோவை பகலில் கண்டுபிடிக்க முடியாது. ஜனாதிபதிகள் மத்தியில் கூட ஹீரோக்கள் இல்லை. சமீபகாலமாக கோர்பச்சேவ், பிறகு யெல்ட்சின், பிறகு புடின் என்று போற்றுவது வழக்கம் என்றாலும்... இதில் இன்னும் எத்தனை “பின்னர்” இருப்பார்கள்? ஆனால் இந்த அபிமானங்களும் மேன்மைகளும் நாயகன் பதவிக்கு அபிமானத்தினாலோ, வசீகரத்தினாலோ அல்லது மகிழ்ச்சியினாலோ வரவில்லை, மாறாக சாதாரண அடிமைத்தனத்தால் வந்தவை.
POFIGIST இல் கூட இல்லாத ஒரு தரம் - Pechorin.
துரதிர்ஷ்டவசமாக, நம் காலத்தில், நம் காலத்திலிருந்து ஹீரோ இல்லை. சமூகம் தெளிவாக சீரழிந்து வருகிறது, சமூகத்துடன் சேர்ந்து எழுத்தாளர்களும் சீரழிந்து வருகின்றனர். “ஹல்வா” என்று நூறு முறை சொன்னாலும் அது உங்கள் வாயை இனிமையாக்காது. தேவாலயத்தில் நீங்கள் குனிந்து உங்களை நூறு முறை கடந்து சென்றாலும், அதிலிருந்து நீங்கள் அதிக ஆவிக்குரியவர்களாக மாற மாட்டீர்கள்.
சமீபத்தில், நம் நாடு முற்றிலும் நாத்திகமாக இருந்தது, ஆனால் நம் நாட்டில் பாலினம் இல்லை. இல்லை. வாய்வழி, குத, அல்லது சாதாரணமானவை அல்ல. இப்போது நம் நாடும் "மறுபிறவி" மற்றும் "ஆன்மீக விழுமியங்களில் சேர" தொடங்கியுள்ளது. ஆன்மீக விழுமியங்களுடன், செக்ஸ், விபச்சாரம், போதைப்பொருள் அடிமைத்தனம், கொள்ளையடித்தல் ஆகியவை நம் நாட்டில் புத்துயிர் பெற்றுள்ளன, மேலும் தற்கொலைகளின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்தவரை, ரஷ்யா உலகில் 1 வது இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இவை அனைத்தும் "ஆன்மீகத்தின் மறுமலர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படும் போது. அதே நேரத்தில், திருச்சபை ஓரினச்சேர்க்கையாளர்களுக்கும் லெஸ்பியன்களுக்கும் இடையிலான ஒரே பாலின திருமணங்களை ஆசீர்வதிக்கத் தொடங்கியது. ஆம், தற்கொலை செய்துகொள்பவர்கள் (தற்கொலை ஒரு பெரிய பாவம் என்றாலும்) கிறிஸ்தவ பழக்கவழக்கங்களின்படி முழுமையாக புதைக்கப்படுகிறார்கள். இந்த பொது பச்சனாலியாவின் காலங்களில், எழுத்தாளர்கள் காதல் கதைகளை வரைய விரும்புகிறார்கள், அது ஒரு தன்னலக்குழுவின் வாழ்க்கையிலிருந்து, ஒரு விபச்சாரியின் வாழ்க்கை அல்லது ஒரு கொள்ளைக்காரனின் வாழ்க்கையிலிருந்து. முந்தைய எழுத்தாளர்கள் தங்கள் பணிகளில் கேள்விகளை முன்வைத்திருந்தால்: "யார் குற்றம்?", "என்ன செய்வது?", "ரஷ்யாவை எவ்வாறு உருவாக்குவது?", இன்றைய எழுத்தாளர்கள் தங்களைத் தாங்களே கேட்டுக்கொள்ளவும் எளிய சுக்ஷின்ஸ்கி கேள்விக்கு பதிலளிக்கவும் பயப்படுகிறார்கள்: "எங்களுக்கு என்ன நடக்கிறது?"
ஆனால் நம் காலம் சுவாரஸ்யமானது, இலக்கியவாதிகள் மட்டுமல்ல, வாழ்க்கையில் ஏராளமான சாதாரண ஹீரோக்கள் உள்ளனர். கிம்கி வனத்தை பாதுகாக்க சுவர் போல் நிற்கும் "முட்டாள் பொது மக்கள்" அவர்கள் ஹீரோக்கள் இல்லையா? கட்டிடங்களின் அடர்த்தி மற்றும் வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள் அழிக்கப்படுவதற்கு எதிராக சுவராக நிற்பது எது? உறுப்பு மண்டபம் அமைந்துள்ள செல்யாபின்ஸ்க் நகரில் உள்ள அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி கோவிலின் தேவாலயத்தை மாற்றுவது கூட உரையாடலுக்கு மட்டுமல்ல, ஒரு நாவலுக்கும் ஒரு பெரிய தலைப்பு. இந்த நாவலில் நிஜ ஹீரோக்கள் மற்றும் எதிர் ஹீரோக்கள் இருவருக்கும் ஒரு இடம் இருக்கும் என்பதில் சந்தேகமில்லை.
பெருமளவில் குறைபாடுகள் நிறைந்த மற்றும் "சர்வாதிகார" சோசலிச பாதையில் இருந்து "நாகரிகம்" மற்றும் "பரிணாம" முதலாளித்துவ பாதை என்று அழைக்கப்படும் நாடு தன்னை மீண்டும் கட்டியெழுப்ப ஆரம்பித்து கால் நூற்றாண்டு கடந்துவிட்டது. வீரமா இல்லை வீரமா? அப்போது நம் ஹீரோக்கள் எங்கே? ஆனால் நம் நாட்டில், "ஃபாதர்லேண்டிற்கான சேவைகள்" உட்பட பெரிய மாநில விருதுகளால் சுரண்டப்பட்ட ஹீரோக்கள் நிறைய பேர் உள்ளனர், ஆனால் பின்னர் இந்த ஹீரோக்கள் தங்களைத் தாங்களே நீக்கிவிட்டு அவ்வளவு தொலைவில் இல்லாத இடங்களுக்கு அனுப்பப்பட்டனர்.
நிச்சயமாக, நம் வாழ்வில் ஹீரோக்கள் இருக்கிறார்கள், நம் காலத்தின் ஹீரோக்கள். இலக்கிய நாயகர்கள் மட்டுமல்ல. யார் வேண்டுமானாலும் ஒரு ஹீரோவாக இருக்கலாம், ஒரு நல்ல தொழிலதிபராக கூட இருக்கலாம், ஒரு மாங்கல் வீடற்ற நபராக கூட இருக்கலாம். தன் கதாநாயகன் என்னவாக இருக்க வேண்டும் என்பது ஆசிரியரின் விருப்பம். ஆனால் நம் காலத்தின் ஹீரோ எப்படி இருக்க வேண்டும்? ஹீரோ உண்மையானவர், கற்பனை அல்ல. இதைத்தான் நம் எழுத்தாளர்கள் கையாள வேண்டும். அதனால் பிற்காலத்தில் நம் சந்ததியினர் நமது படைப்புகளைப் படிப்பது "அது மிகவும் வேதனையாக இருக்காது".
ஒரு எழுத்தாளர், அவரது படைப்புகளில் தனது இலக்கிய ஹீரோக்கள் மூலம், இன்னும் அதிகமான அளவிற்கு வாழ்க்கையின் ஆசிரியராக இருக்க வேண்டும், அன்றாட வாழ்க்கையின் எளிய எழுத்தாளர் அல்ல. நாட்குறிப்புகளை வைத்திருக்கும் எவரும் இதைச் செய்யலாம். காதல் படைப்புகளில் கூட, ஒரு இலக்கிய நாயகன் குணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், அது வாசகரை பச்சாதாபத்திற்கு மட்டுமல்ல, சுய முன்னேற்றத்திற்கும், சிறந்த மற்றும் உன்னதமான ஒன்றுக்கு அழைக்கிறது. ஒரு இலக்கிய நாயகன் போதைக்கு அடிமையான மாயத்தோற்றங்களை மட்டுமே கனவு காண்கிறான், நிர்வாணத்தில் இருக்கும்போது, சக்கரங்கள் திறக்கும் வகையில் தனது கர்மாவையும் ஒளியையும் கழுவினால், அத்தகைய ஹீரோ ஒரு வாசகனாக எனக்கு ஆர்வமாக இல்லை, மேலும் பலவற்றை நான் நினைக்கிறேன். வாசகர்களும்.
நூற்றுக்கணக்கான ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, இன்னும் நம் ஹீரோக்களான ரோமியோ ஜூலியட், டான் குயிக்சோட், கல்லிவர் மற்றும் ராபின்சன் க்ரூஸோ ஆகியோரை நாம் அனுதாபப்படுகிறோம், பின்பற்றுகிறோம். நம் காலத்தில் ரோடியன் ரஸ்கோல்னிகோவ், நடாஷா ரோஸ்டோவா மற்றும் கிரிகோரி மெலிகோவ் மற்றும் பாவெல் கோர்ச்சகின் ஆகியோரை நினைவில் கொள்கிறோம்.
எழுத்தாளர்களிடையே குழப்பமான காலம் விரைவில் கடக்க வேண்டும் என்று நினைக்கிறேன். நமது நாட்டின் மாறுதல் காலம் முடியும் தருவாயில் உள்ளது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சமூகம் சோசலிசத்திற்கும் முதலாளித்துவத்திற்கும் இடையில் 25 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக ஒரு யோசனை இல்லாமல், ஒரு குறிக்கோள் இல்லாமல், ஒரு அர்த்தம் இல்லாமல் நிற்பது கடினம். மெய்நிகர் உலகங்களுக்கு வாசகர்கள் முற்றிலுமாகத் தப்புவதைத் தடுக்க, எழுத்தாளர்கள் நவீன யதார்த்தத்தின் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கும் மற்றும் சமீபத்திய கடந்த காலத்திற்கு மட்டுமல்ல, விரைவாக நெருங்கி வரும் எதிர்காலத்திற்கும் பொருந்தக்கூடிய படைப்புகளை அவர்களுக்கு வழங்க வேண்டும். குழந்தைகள் கலைடோஸ்கோப்பில் ஒரு சிறு குழந்தையைப் போல, பல வண்ண கண்ணாடி துண்டுகளை கலந்து உருவாக்கப்பட்ட அற்புதமான மற்றும் அழகான வடிவங்களை சமூகம் எப்போதும் பார்க்கக்கூடாது. வாசகரின் வழியைப் பின்பற்றுவது எழுத்தாளர் அல்ல, மாறாக, எழுத்தாளர் வாசகரின் ஆசிரியராக இருக்க வேண்டும், மேலும் வாசகரை ஒரு பிரகாசமான எதிர்காலத்திற்கு வழிநடத்த வேண்டும். இந்த நேரம் ஏற்கனவே வருகிறது.
எழுத்தாளர்களும் இதைச் செய்யலாம் என்று நினைக்கிறேன். எழுத்தாளர்கள் நமது நவீன காலத்தின் உண்மையான (போலி அல்ல) ஹீரோவை தங்கள் படைப்புகளின் மேடைக்கு கொண்டு வர வேண்டிய நேரம் இது என்று நான் நினைக்கிறேன். "ஐ டோன்ட் கேர்" மற்றும் கவலைப்படாத ஹீரோக்களின் காலம் கடந்து செல்ல வேண்டும். "எனக்கு கவலையில்லை" என்பதற்கு எதிர்காலம் இல்லை: சமுதாயத்திற்கோ, வாசகர்களுக்கோ, எழுத்தாளர்களுக்கோ எதிர்காலம் இல்லை. ஒரு யோசனை இல்லாமல், இலக்கு இல்லாமல், அர்த்தம் இல்லாமல் எதிர்காலம் சாத்தியமில்லை.
நம் காலத்தின் இலக்கிய நாயகன், அவரது ஆசிரியர்களின் ஆக்கப்பூர்வமான முயற்சிகளுக்கு நன்றி, இறுதியாக ஒரு யோசனை, ஒரு நோக்கம் மற்றும் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைக் கண்டுபிடிப்பார் என்று நான் நம்புகிறேன்.

"நம் காலத்தின் ஹீரோ"

லெர்மொண்டோவின் படைப்பின் கட்டமைப்பிற்குள், இந்த நாவல், துரதிருஷ்டவசமாக, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கடைசி மற்றும் உச்சக்கட்டப் படைப்பாகும்; முன்னோக்கிப் பார்க்கும்போது, நாற்பதுகளின் தொடக்கத்தில், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் யதார்த்தமான நாவலின் இரண்டு பாதைகள் வெளிவந்தன என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம் - லெர்மொண்டோவின் “எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ” மற்றும் கோகோலின் “டெட் சோல்ஸ்”.

நாவலின் படைப்பு வரலாறு, அதாவது. திட்டத்தின் தோற்றம் மற்றும் மேம்பாடு, அதன் சாத்தியமான விருப்பங்கள் போன்றவை தெரியவில்லை, ஏனெனில் வரைவுகள் அல்லது ஓவியங்கள் வடிவில் ஆவணப் பொருட்கள் எதுவும் இல்லை, யாரும் அவற்றைப் பார்த்ததில்லை. முப்பதுகளின் இரண்டாம் பாதியில் வாசகருக்கு தனிப்பட்ட கதைகள் அறிமுகமாகின, அவை இறுதிப் பதிப்பில் இருந்தன; அந்த. 1840 இல் நாவலின் முழுமையான வெளியீடு வேறு ஒரு வரிசையில் ஏற்பாடு செய்யப்படும். நாவலின் இரண்டாவது பதிப்பு (1841) ஒரு முன்னுரையுடன் தொடங்கியது, அங்கு ஆசிரியர் ஹீரோவைப் பாதுகாத்து, அவரது உருவப்படம் ஒரு நபரின் உருவப்படம் அல்ல, ஆனால் முழு தலைமுறையினரின் உருவப்படம் என்று வலியுறுத்தினார். "நாவல் பற்றிய அத்தகைய புரிதல் அந்த நேரத்தில் மிகக் குறைந்த நபர்களுக்கு மட்டுமே கிடைத்தது." (ஜெர்மன் கவிஞர், ஜுகோவ்ஸ்கி, புஷ்கின், லெர்மொண்டோவின் மொழிபெயர்ப்பாளர்) 1840 இல் "உள்நாட்டு குறிப்புகள்" இல் லெர்மொண்டோவுடன் ஒத்ததாக இருந்தது, அதாவது நாவலின் இரண்டாம் பதிப்பை முன்னுரையுடன் வெளியிடுவதற்கு முன்பு: "லெர்மொண்டோவ் இது பொதுவானது. எல்லா காலத்திலும் சிறந்த எழுத்தாளர்கள், அவருடைய படைப்புகள் காலத்தை உண்மையாக பிரதிபலிக்கின்றன" அதன் கெட்ட மற்றும் நல்ல அம்சங்கள், அவரது அனைத்து ஞானம் மற்றும் முட்டாள்தனம், மேலும் அவர்கள் இந்த மோசமான குணாதிசயங்களையும் இந்த முட்டாள்தனத்தையும் எதிர்த்துப் போராட வேண்டும் என்று நினைத்தார்கள்.

ரஷ்ய யதார்த்தவாதத்தின் முதல் உளவியல் நாவலாக, இலக்கியத்தின் படைப்பு மனித உணர்வுகளை ஒன்றிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு மாற்றுவது மற்றும் முரண்பாடுகள் போன்ற வெளிப்பாடு மற்றும் வற்புறுத்தலுடன் சித்தரிக்கவில்லை. நாவலில் உளவியல் பகுப்பாய்வு முன்வைக்கப்படுகிறது) ஹீரோவின் பகுத்தறிவாக, அவர் தனது சொந்த உணர்வுகளைப் புரிந்துகொண்டு, அவரது ஆன்மாவின் தனித்தன்மையை வகைப்படுத்துகிறார் (முரண்படும் ஆர்வம் மற்றும் க்ருஷ்னிட்ஸ்கியைத் தூண்டுவதற்கான விருப்பம், அதன் பாதை மற்றும் அணுகுமுறையில் உள்ள அனைத்தையும் உறிஞ்சும் பேராசை. மேரியை நோக்கி, முதலியன); 2) உளவியல் உருவப்படமாக; 3) ஒரு குறிப்பிட்ட மற்றும் விரிவான நிலப்பரப்பாக “மனநிலை;

லெர்மொண்டோவ், செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஹீரோவின் "ஆன்மாவின் இயங்கியல்" இனப்பெருக்கத்தை நெருங்கிக்கொண்டிருந்தார், இது எல். டால்ஸ்டாயால் மிகவும் தொடர்ந்து உருவாக்கப்பட்ட உளவியல் பகுப்பாய்வு முறை.

இந்த சிக்கலுக்கு விதிவிலக்காக லெர்மொண்டோவ் புதுமையான தீர்வு நாவலின் கலவையாகும். அதன் அசாதாரணத்தன்மை பெலின்ஸ்கியால் வலியுறுத்தப்படும்: நாவலை அது வழங்கப்பட்டதைத் தவிர வேறு ஒரு வரிசையில் படிக்க முடியாது - இல்லையெனில் தனித்தனி கதைகள் இருக்கும், ஒரு நாவல் அல்ல (இது அதன் திரைப்படத் தழுவல்களின் நம்பமுடியாத தன்மையை விளக்குகிறது. , பிரபலமான மற்றும் திறமையான நடிகர்களின் பங்கேற்புடன் கூட). "நம் காலத்தின் ஒரு ஹீரோ" என்ற பாடலை விளக்கும் ஒரு பாடநூல் சொற்றொடர் உள்ளது: முதலில் நாம் ஹீரோவைப் பற்றி கேட்கிறோம், பிறகு பார்க்கிறோம், பிறகுதான் புரிந்துகொள்கிறோம்.

நாவலின் சிறப்பு அமைப்புக்கு நன்றி, பெச்சோரின் வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களிலிருந்து (ஆசிரியர், மாக்சிம் மக்ஸிமிச், பெச்சோரின் நாட்குறிப்பில் தன்னைப் பற்றி) மற்றும் வெவ்வேறு ஒப்பீடுகளில் (பெச்சோரின் மற்றும் வழக்கமான அதிகாரி சூழல்; பெச்சோரின் - மற்றும் குறிப்பிட்ட பிரதிநிதிகள் இந்த சூழல்: மாக்சிம் மாக்சிமிச், க்ருஷ்னிட்ஸ்கி, பெச்சோரின் மற்றும் கடத்தல்காரர்கள்: பெலா, உண்டின், மேரி, வேரா;

ஒவ்வொரு கதையின் கதைக்களமும் ஹீரோவின் இடஞ்சார்ந்த இயக்கங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: பெச்சோரின் - தமன், பியாடிகோர்ஸ்க், ஒரு கிராமம், ஒரு கோட்டை - வந்து அங்கிருந்து வெளியேறுகிறார். ஒவ்வொரு கதைக்கும் ஒரு காதல் அத்தியாயம் இருக்க வேண்டும். கதையிலிருந்து கதைக்கு வெளிப்புற முறையான ஒற்றுமை இருந்தபோதிலும், முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் படம் பெருகிய முறையில் சோகமான உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்படுகிறது.

அக்கால ஹீரோவின் உருவம் எதிர்வினை நேரத்தால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. பெச்சோரின் ஒரு முதிர்ந்த மனிதர். பெலின்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஒரு மதச்சார்பற்ற நபரை உருவாக்கும் செயல்முறை, ஒரு டான்டியை தன்னிச்சையாக அகங்காரவாதியாக மாற்றுவது ஏற்கனவே புஷ்கினால் முன்வைக்கப்பட்டது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். எனவே, லெர்மொண்டோவின் நாவல் யூஜின் ஒன்ஜினில் அமைக்கப்பட்ட புள்ளிக்குப் பிறகு தொடங்குகிறது என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்.

நாவல் முழுவதும் பெச்சோரின் அணுகுமுறை மாறாது, ஆன்மீக புதுப்பித்தலுக்கு உண்மையான வாய்ப்புகள் இல்லை. அவரது வாழ்க்கைப் பாதை தர்க்கரீதியாக, அது எவ்வளவு வேதனையாக இருந்தாலும், மரணத்துடன் முடிகிறது. முப்பதுகளின் மனிதனின் துயரமான உலகக் கண்ணோட்டம் லெர்மொண்டோவால் மிகவும் அம்பலமானது. தனிப்பயனாக்கம், வரலாற்று வளர்ச்சியின் போது ஒரு நபரின் தனிமைப்படுத்தல் - இந்த இயற்கையான செயல்முறை பெச்சோரின் தலைவிதி மூலம் லெர்மொண்டோவால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, மேலும் இந்த விஷயத்தில் கலை நுட்பங்கள் காதல் மற்றும் யதார்த்தவாதத்தின் தொகுப்பைக் குறிக்கின்றன. பெச்சோரின் அனைத்து செயல்களும் அனுபவங்களும் யதார்த்தமாக உந்துதல் பெற்றவை, இருப்பினும், நாவலின் கவிதைகளில் பல குறிப்பாக காதல் கூறுகள் உள்ளன (சில காட்சிகளில் குணாதிசயங்கள் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை, வேராவுடனான உறவு மர்மமானது, ஹீரோவின் கடந்த காலம் மறைக்கப்பட்டுள்ளது). லெர்மொண்டோவ் ரொமாண்டிக்ஸின் விருப்பமான நுட்பங்களில் ஒன்றைப் பயன்படுத்துகிறார் - ஒப்புதல் வாக்குமூலம், மோனோலாக், அவற்றை ஒரு யதார்த்தமான கலைஞரின் உளவியல் பகுப்பாய்வின் உறுதியான வழியாக மாற்றுகிறது (மேரியின் முன் மோனோலாக் என்பது பெச்சோரின் "தவறான புரிதலின்" கட்டாய காதல் விவரங்களுடன் சிந்திக்கும் செயலாகும். தீமை, தனிமை). அண்டீனுடனான காதல் கதையே மோசமான நகரத்தில் நடைபெறுகிறது, மேலும் கதை அத்தகைய ஒரு குணாதிசயத்தால் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது.

காலவரிசை வரிசையின் மீறல், ஒருபுறம், Pechorin ஒரு அமைதியற்ற இயல்பு என வகைப்படுத்துகிறது, இது ஒரு காதல் தேடலின் வெளிப்பாடாக வரையறுக்கப்படுகிறது. மறுபுறம், இது சமூகத்தில் அவரது வாழ்க்கையை அதன் அனைத்து மட்டங்களிலும் இந்த சமூகத்திற்கு மிகைப்படுத்தப்பட்ட ஒரு நபரின் வாழ்க்கையாகக் காட்டுகிறது.

லெர்மொண்டோவின் படைப்பு முறை, "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" நாவலில் முழுமையாக வெளிப்பட்டது, மனிதனின் சிக்கலான தன்மையை ஒரே நேரத்தில் பல பரிமாணங்களில் கலை ஆய்வு செய்வதில் இலக்கியத்திற்கான புதிய முன்னோக்குகளைத் திறந்தது. லெர்மொண்டோவின் "உயர்ந்த அர்த்தத்தில் யதார்த்தவாதம்" (தஸ்தாயெவ்ஸ்கி) வழக்கமான வரையறைகளுக்கு அப்பாற்பட்டது, காதல் மற்றும் யதார்த்தவாதத்தின் சாதனைகளை இணைத்தது.