லெபடேவா ஓ.பி. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு. மரியா போரிசோவ்னா லோஸ்குட்னிகோவா 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய இலக்கிய விமர்சனம்: தோற்றம், வளர்ச்சி, முறைகளின் உருவாக்கம் லுகின் மோட்

கிளாசிக்ஸின் கவிதைகளால் எதிர்பார்க்கப்படாத படைப்புகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் நாடகவியலில் ஊடுருவத் தொடங்கின, இது எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதற்கும் நாடகத் தொகுப்பின் உள்ளடக்கத்தை ஜனநாயகப்படுத்துவதற்கும் அவசரத் தேவையைக் குறிக்கிறது. இந்த புதிய தயாரிப்புகளில், முதலில், ஒரு கண்ணீர் நகைச்சுவை இருந்தது, அதாவது. தொடுதல் மற்றும் அரசியல் கொள்கைகளை இணைக்கும் நாடகம்.

ஒரு கண்ணீர் நகைச்சுவை பரிந்துரைக்கிறது:

தார்மீக கற்பித்தல் போக்குகள்;

நகைச்சுவைத் தொடக்கத்தை மனதைத் தொடும் சூழ்நிலைகள் மற்றும் உணர்ச்சிகரமான- பரிதாபகரமான காட்சிகளுடன் மாற்றுதல்;

நல்லொழுக்கத்தின் ஆற்றலைக் காட்டுவது, கொடிய நாயகர்களின் மனசாட்சியை எழுப்புவது.

மேடையில் இந்த வகையின் தோற்றம் சுமரோகோவிலிருந்து கடுமையான எதிர்ப்பை ஏற்படுத்தியது. ஒரு கண்ணீர் நகைச்சுவையில் வேடிக்கையான மற்றும் தொடுதல் ஆகியவற்றின் கலவையானது அவருக்கு மோசமான சுவையாகத் தெரிகிறது. பழக்கமான வகை வடிவங்களை அழிப்பதால் மட்டுமல்லாமல், புதிய நாடகங்களில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் சீரற்ற தன்மையாலும் அவர் கோபமடைந்தார், இதில் ஹீரோக்கள் நல்லொழுக்கங்கள் மற்றும் பலவீனங்கள் இரண்டையும் இணைக்கிறார்கள். இந்த கலவையில் அவர் பார்வையாளர்களின் ஒழுக்கத்திற்கு ஆபத்தை காண்கிறார். இந்த நாடகங்களில் ஒன்றின் ஆசிரியர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அதிகாரி விளாடிமிர் லுகின் ஆவார். நாடகங்களுக்கான அவரது நீண்ட முன்னுரைகளில், ரஷ்யாவில் தேசிய ரஷ்ய உள்ளடக்கம் கொண்ட நாடகங்கள் இல்லாதது குறித்து லுகின் புலம்புகிறார். இருப்பினும், லுகினின் இலக்கிய நிகழ்ச்சி அரை மனதுடன் உள்ளது. அவர் வெளிநாட்டு வேலைகளில் இருந்து அடுக்குகளை கடன் வாங்க முன்மொழிகிறார் மற்றும் சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் அவற்றை நம் பழக்கவழக்கங்களுக்கு சாய்க்கிறார். இந்த திட்டத்திற்கு இணங்க, லுகினின் அனைத்து நாடகங்களும் ஒன்று அல்லது மற்றொரு மேற்கத்திய மாதிரிக்கு செல்கின்றன. இவற்றில், "காதலால் மோட் கரெக்டட்" என்ற கண்ணீர் நகைச்சுவை ஒப்பீட்டளவில் சுயாதீனமாகக் கருதப்படலாம், இதன் கதைக்களம் பிரெஞ்சு நாடக ஆசிரியரான டிடூச்ஸின் நகைச்சுவையை தெளிவற்ற முறையில் நினைவூட்டுகிறது. லுகின் நாடகத்தின் ஹீரோ டோப்ரோசெர்டோவ், ஒரு சீட்டாட்டம். அவர் தனது தவறான நண்பரான ஸ்லோராடோவ் மூலம் மயக்கப்படுகிறார். டோப்ரோசெர்டோவ் கடனில் சிக்கி சிறையை எதிர்கொள்கிறார். ஆனால் இயல்பிலேயே அவர் கனிவானவர், மனந்திரும்பக்கூடியவர். ஹீரோவின் தார்மீக மறுபிறப்புக்கு அவரது மணமகள் கிளியோபாட்ரா மற்றும் வேலைக்காரன் வாசிலி உதவுகிறார்கள், தன்னலமின்றி தனது எஜமானருக்கு அர்ப்பணித்தார். வாசிலியின் தலைவிதியில் மிகவும் பரிதாபகரமான தருணம் டோப்ரோஹார்ட் அவருக்கு வழங்கிய சுதந்திரத்தை மறுத்ததாக ஆசிரியர் கருதுகிறார். விவசாயிகளை போற்றும், ஆனால் அடிமைத்தனத்தை கண்டிக்காத லுகினின் ஜனநாயகத்தின் வரம்புகளை இது வெளிப்படுத்தியது.

நாடகக் கண்ணாடிகளில் ரசனையைப் பெற்ற முதல் ரஷ்ய பார்வையாளர்களின் ஆர்வம், தியேட்டருக்கு வெளியே அவர்கள் நடத்திய அதே வாழ்க்கையை நடிப்பிலும், நகைச்சுவை கதாபாத்திரங்களிலும் - முழு அளவிலான மனிதர்களிலும் பார்க்க வேண்டும் என்ற ஆர்வம் மிகவும் வலுவாக இருந்தது, அது தூண்டியது. ரஷ்ய நகைச்சுவையின் சுய-விழிப்புணர்வுக்கான நம்பமுடியாத ஆரம்ப செயல் மற்றும் அதன் உரையின் மீது ஆசிரியரின் அவநம்பிக்கையின் நிகழ்வு மற்றும் அதில் அடங்கியுள்ள எண்ணங்களின் முழு சிக்கலையும் வெளிப்படுத்த இலக்கிய உரையின் பற்றாக்குறையை உருவாக்கியது.

இவை அனைத்திற்கும் உரையை தெளிவுபடுத்த துணை கூறுகள் தேவை. லுகினின் முன்னுரைகள் மற்றும் கருத்துக்கள், 1765 ஆம் ஆண்டின் "படைப்புகள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகள்" இல் உள்ள ஒவ்வொரு கலைப் பிரசுரத்துடனும், நகைச்சுவையை படைப்பாற்றலின் ஒரு வடிவமாக பத்திரிகைக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது.

லுகினின் அனைத்து முன்னுரைகளின் குறுக்கு வெட்டு நோக்கம் "இதயத்திற்கும் மனதிற்கும் நன்மை", நகைச்சுவையின் கருத்தியல் நோக்கமாகும், இது சமூக வாழ்க்கையை பிரதிபலிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பொது வாழ்க்கை. பிந்தையது அதன் சொந்த வழியில் ஒரு கண்ணாடி செயலாகும், அதில் உள்ள படம் மட்டுமே பொருளுக்கு முன்னால் உள்ளது. இதுவே லுகினின் நகைச்சுவையைத் துல்லியமாகத் தூண்டுகிறது:

<...>ஒரே ஒரு இதயப்பூர்வமான தூண்டுதலைப் பின்பற்றி, நான் பேனாவை எடுத்தேன், இது தீமைகளின் கேலியையும், என் சொந்த மகிழ்ச்சியையும் நன்மையையும் என் சக குடிமக்களுக்கு நல்லொழுக்கத்தில் தேட வைக்கிறது, அவர்களுக்கு ஒரு அப்பாவி மற்றும் வேடிக்கையான பொழுது போக்கு. (காமெடியின் முன்னுரை “மோட், அன்பினால் திருத்தப்பட்டது”, 6.)

காட்சியின் நேரடி தார்மீக மற்றும் சமூக நன்மையின் அதே நோக்கம், லுகினின் புரிதலில், ஒரு கலைப் படைப்பாக நகைச்சுவையின் நோக்கத்தை தீர்மானிக்கிறது. லுகின் தனது வேலையின் விளைவாக நினைத்த அழகியல் விளைவு அவருக்கு முதலில், ஒரு நெறிமுறை வெளிப்பாடு; அழகியல் முடிவு - அதன் கலைப் பண்புகளுடன் கூடிய உரை - இரண்டாம் நிலை மற்றும் அது தற்செயலானது. இந்த விஷயத்தில் சிறப்பியல்பு நகைச்சுவையின் இரட்டை நோக்குநிலை மற்றும் நகைச்சுவை வகையின் கோட்பாடு ஆகும். ஒருபுறம், லுகினின் அனைத்து நூல்களும் தற்போதுள்ள யதார்த்தத்தை மாற்றியமைக்கும் இலக்கைத் தொடர்கின்றன, துணையால் சிதைந்து, ஒரு தார்மீக நெறியை நோக்கி.

மறுபுறம், துல்லியமாக பிரதிபலிப்பதன் மூலம் ஒரு துணையை சரிசெய்வதற்கான இந்த எதிர்மறையான அணுகுமுறை சரியான எதிர் பணியால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது: நகைச்சுவை பாத்திரத்தில் இல்லாத இலட்சியத்தை பிரதிபலிப்பதன் மூலம், நகைச்சுவை இந்த செயலின் மூலம் ஒரு உண்மையான பொருளின் தோற்றத்தை ஏற்படுத்த முயற்சிக்கிறது. உண்மையான வாழ்க்கை. சாராம்சத்தில், ஐரோப்பிய அழகியல் இந்த வகைக்கு பாரம்பரியமாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட நகைச்சுவையின் உருமாறும் செயல்பாடு, லுகினின் நேரடி படைப்பாற்றலுக்கு அருகில் உள்ளது.

எனக்கு எதிராக ஆயுதம் ஏந்திய கண்டனக்காரர்கள் சிலர், இதுபோன்ற வேலையாட்கள் இதுவரை எங்களுக்கு இருந்ததில்லை என்று சொன்னார்கள். அது நடக்கும், நான் அவர்களிடம் சொன்னேன், ஆனால் நான் வாசிலியை இந்த நோக்கத்திற்காக உருவாக்கினேன், அவரைப் போன்ற மற்றவர்களை உருவாக்குவதற்காக, அவர் ஒரு மாதிரியாக பணியாற்ற வேண்டும். (காமெடிக்கான முன்னுரை “மோட், அன்பினால் திருத்தப்பட்டது”, 12.)

அவரது "கண்ணீர் நிறைந்த நகைச்சுவை" ("புஸ்டோமெல்யா", "விருதுக்கப்பட்ட நிலைத்தன்மை", "ஒரு வேஸ்டர்ட், அன்பினால் சரி செய்யப்பட்டது") முன்னுரைகளில், லுகின் தொடர்ந்து வெளிநாட்டு படைப்புகளின் "சரிவு" ("மாற்றம்") கோட்பாட்டை உருவாக்கி பாதுகாத்தார். எங்கள் ஒழுக்கம்". அதன் சாராம்சம் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நாடகங்களை ரஷ்ய பாணியில் ரீமேக் செய்வதாகும் (அமைப்பு ரஷ்யா, ரஷ்ய வாழ்க்கை, ரஷ்ய பெயர்கள், ரஷ்ய எழுத்துக்கள்) இதனால் நகைச்சுவை பார்வையாளர்களை பாதிக்கலாம், அவர்களை நல்லொழுக்கங்களில் பலப்படுத்துகிறது மற்றும் தீமைகளை சுத்தப்படுத்துகிறது. "முன்மொழிவு" திசையின் கோட்பாடு வட்டத்தின் நாடக ஆசிரியர்களால் ஆதரிக்கப்பட்டது I.P. எலாகின், அவரது சித்தாந்தவாதி லுகின். கேத்தரின் II தனது நகைச்சுவைகளில் வழிநடத்தப்பட்டார், D.I தனது முதல் நகைச்சுவையான "கொரியன்" (1764) ஐ எழுதினார். ஃபோன்விசின்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு லெபடேவா ஓ.பி.

"தி ஸ்ப்ராலர், அன்பினால் சரி செய்யப்பட்டது" என்ற நகைச்சுவையின் கவிதை: பேசும் பாத்திரத்தின் பங்கு

லுகினின் இலக்கிய உள்ளுணர்வின் கூர்மை (அவரது அடக்கமான படைப்பு திறன்களை விட அதிகமாக உள்ளது) அவரது "முன்மொழிவுகளுக்கு" ஒரு ஆதாரமாக, அவர் பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் பேசும், பேசும் அல்லது பிரசங்கிக்கும் பாத்திரம் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடிக்கும் நூல்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார் என்பதன் மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. அதன் சதி, அன்றாட எழுத்து அல்லது கருத்தியல் செயல்பாடுகளில் பேசும் செயலின் சுயாதீனமான வியத்தகு சாத்தியக்கூறுகளுக்கு இது அதிகரித்த கவனம், லுகின் "எங்கள் ஒழுக்கங்களின்" பிரத்தியேகங்களின் உணர்வால் வகைப்படுத்தப்பட்டார் என்பதற்கான நிபந்தனையற்ற சான்றாகும்: ரஷ்ய அறிவொளி, விதிவிலக்கு இல்லாமல், இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அந்த வார்த்தைக்கு விதியான அர்த்தம்.

"மோட்டா கரெக்டட் பை லவ்" மற்றும் "தி ஸ்க்ரூபுலஸ் ஒன்" ஆகியவற்றில் உள்ள பெரும்பாலான கதாபாத்திரங்களின் நடைமுறைச் சோர்வு, கருத்தியல் அல்லது அன்றாடம் பேசும் தூய செயலால், வேறு எந்த செயலும் மேடையில் இல்லாமல் இருப்பது மிகவும் அறிகுறியாகும். மேடையில் சத்தமாக பேசப்படும் ஒரு வார்த்தை அதன் பேச்சாளருடன் முற்றிலும் ஒத்துப்போகிறது; அவரது பாத்திரம் அவரது வார்த்தையின் பொதுவான சொற்பொருளுக்கு உட்பட்டது. எனவே, இந்த வார்த்தை, லுகினின் நகைச்சுவைகளின் ஹீரோக்களின் மனித உருவத்தில் பொதிந்துள்ளது. மேலும், தீமை மற்றும் நல்லொழுக்கத்தின் எதிர்ப்புகளில், பேசும் தன்மை கதாநாயகன் கதாபாத்திரங்களுக்கு மட்டுமல்ல, எதிரி கதாபாத்திரங்களுக்கும் சிறப்பியல்பு. அதாவது, பேசும் செயல் லுகினுக்கு அதன் தார்மீக குணாதிசயங்களில் மாறக்கூடியதாகத் தோன்றுகிறது, மேலும் பேசும் தன்மை நல்லொழுக்கம் மற்றும் தீமை இரண்டின் சொத்தாக இருக்கலாம்.

பொதுவான தரத்தின் இந்த ஏற்ற இறக்கம், சில சமயங்களில் அவமானகரமானது, சில சமயங்களில் அதைத் தாங்குபவர்களை உயர்த்துவது, குறிப்பாக "மோட், கரெக்டட் பை லவ்" என்ற நகைச்சுவையில் கவனிக்கப்படுகிறது, அங்கு ஒரு ஜோடி வியத்தகு எதிரிகளான டோப்ரோசெர்டோவ் மற்றும் ஸ்லோராடோவ் - பார்வையாளர்களுக்கு உரையாற்றிய பெரிய மோனோலாக்ஸை சமமாகப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள். இந்த சொல்லாட்சி அறிவிப்புகள் ஒரு தார்மீக நெறிமுறை, மனந்திரும்புதல் மற்றும் வருத்தம் ஆகியவற்றிற்கு எதிரான குற்றத்தின் அதே ஆதரவு நோக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, ஆனால் முற்றிலும் எதிர்க்கும் தார்மீக அர்த்தத்துடன்:

டோப்ரோசெர்டோவ். ‹…› ஒரு மகிழ்ச்சியற்ற நபர் உணரக்கூடிய அனைத்தையும், நான் அனைத்தையும் உணர்கிறேன், ஆனால் நான் அவரை விட அதிகமாக துன்பப்படுகிறேன். அவர் விதியின் துன்புறுத்தலை மட்டுமே தாங்க வேண்டும், நான் மனந்திரும்புவதையும், மனசாட்சியைக் கசக்குவதையும் தாங்க வேண்டும். நான் ஏமாற்றினேன், பிரித்தேன், பாசாங்கு செய்தேன் ‹…›, இப்போது நான் அதற்காகத் தகுந்தவாறு துன்பப்படுகிறேன். ‹…› ஆனால் நான் கிளியோபாட்ராவை அங்கீகரித்ததில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். அவளுடைய அறிவுறுத்தல்களால் நான் நல்லொழுக்கத்திற்கு மாறினேன் (30).

ஸ்லோராடோவ். நான் சென்று அவளிடம் [இளவரசியிடம்] அவனது [டோப்ரோசெர்டோவின்] நோக்கங்கள் அனைத்தையும் கூறுவேன், அவனை மிகவும் வருத்தமடையச் செய்வேன், பின்னர், நேரத்தை வீணாக்காமல், நான் அவளை நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு காதலித்தேன் என்பதை வெளிப்படுத்துவேன். அவள், கோபமடைந்து, அவனை இகழ்ந்து என்னை விரும்புவாள். இது நிச்சயமாக நிறைவேறும். ‹…› மனந்திரும்புதல் மற்றும் வருந்துதல் ஆகியவை எனக்கு முற்றிலும் தெரியாது, மேலும் எதிர்கால வாழ்க்கை மற்றும் நரகத்தின் வேதனைகளால் பயமுறுத்தும் எளியவர்களில் நான் ஒருவன் அல்ல (40).

மேடையில் தோன்றியதிலிருந்து கதாபாத்திரங்கள் தங்கள் தார்மீக தன்மையை அறிவிக்கும் நேரடியான தன்மை, லுகினில் டிடூச் மட்டுமல்ல, "ரஷ்ய சோகத்தின் தந்தை" சுமரோகோவின் விடாமுயற்சியுள்ள மாணவராகவும் நம்மைப் பார்க்க வைக்கிறது. மோட்டாவில் ஒரு சிரிப்பு உறுப்பு முழுமையாக இல்லாததால், லுகினின் படைப்பில் "கண்ணீர் நிறைந்த நகைச்சுவை" இல்லை "பிலிஸ்டைன் சோகம்" இல்லை என்று பார்க்க நம்மைத் தூண்டுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாடகத்தின் உளவியல் மற்றும் கருத்தியல் வாய்மொழி லீட்மோட்டிஃப்கள் துல்லியமாக சோகமான கவிதைகளை நோக்கியவை.

"நகைச்சுவை" என்று அழைக்கப்படுபவரின் செயலின் உணர்ச்சிகரமான படம் முற்றிலும் சோகமான தொடர் கருத்துக்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது: நகைச்சுவையின் சில கதாபாத்திரங்கள் விரக்தியால் வேதனைப்படுகின்றனர்மற்றும் மனச்சோர்வு, புலம்பல், வருந்துதல்மற்றும் அமைதியற்றவர்கள்;அவர்களின் வேதனைகள்மற்றும் மனசாட்சி கசக்கிறதுஉங்களுடையது துரதிர்ஷ்டம்அவர்கள் மதிக்கிறார்கள் குற்றத்திற்கான பழிவாங்கல்;அவர்களின் நிரந்தர நிலை கண்ணீர்மற்றும் அழ.மற்றவர்கள் அவர்களுக்காக உணர்கிறார்கள் பரிதாபம்மற்றும் இரக்கம்,அவர்களின் செயல்களுக்கு ஊக்கமளிக்கிறது. முக்கிய கதாபாத்திரமான டோப்ரோசெர்டோவின் உருவத்திற்கு, மரணம் மற்றும் விதியின் கருக்கள் போன்ற சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சோகமான வாய்மொழி உருவங்கள் மிகவும் பொருத்தமானவை:

ஸ்டெபனிடா. அதனால்தான் டோப்ரோசெர்டோவ் முற்றிலும் தொலைந்து போன மனிதரா? (24); டோப்ரோசெர்டோவ். ‹…› விதியின் துன்புறுத்தலைத் தாங்க வேண்டும் ‹…› (30); சொல்லுங்கள், நான் வாழ வேண்டுமா அல்லது இறக்க வேண்டுமா? (31); ஓ, விதி! அத்தகைய மகிழ்ச்சியுடன் எனக்கு வெகுமதி அளியுங்கள் ‹…› (33); ஓ, இரக்கமற்ற விதி! (34); ஓ, விதி! நான் உங்களுக்கு நன்றி சொல்ல வேண்டும் மற்றும் உங்கள் தீவிரத்தைப் பற்றி புகார் செய்ய வேண்டும் (44); என் இதயம் நடுங்குகிறது, நிச்சயமாக, ஒரு புதிய அடி குறிக்கிறது. ஓ, விதி! என்னைக் காப்பாற்றி விரைவாகப் போரிடாதே! (45); ஒரு கோபமான விதி என்னை விரட்டுகிறது. ஓ, கோபமான விதி! (67); ‹…› அவமானத்தையும் பழிவாங்கலையும் மறந்து, என் வெறித்தனமான வாழ்க்கைக்கு முற்றுப்புள்ளி வைப்பதே சிறந்தது. (68); ஓ, விதி! அவர் என் அவமானத்திற்குச் சாட்சியாக இருப்பதற்காக, இதை என் துக்கத்தில் சேர்த்தீர்கள் (74).

1750-1760 களில் இந்த வகை வடிவம் பெற்றதால், இது முற்றிலும் ரஷ்ய சோகத்தின் மரபுகளில் உள்ளது. சுமரோகோவின் பேனாவின் கீழ், ஒரு நல்ல குணத்தின் தலையில் கூடிவிட்ட கொடிய மேகங்கள் தீயவன் மீது நியாயமான தண்டனையுடன் விழுகின்றன:

ஸ்லோராடோவ். ஓ, கெட்ட விதி! (78); டோப்ரோசெர்டோவ்-குறைவானவர். அவனுடைய வில்லத்தனத்திற்குத் தகுந்த பழிவாங்கும் (80).

"நகைச்சுவை" என்ற வகை வரையறை கொண்ட ஒரு உரையில் சோக நோக்கங்களின் இந்த செறிவு, கதாப்பாத்திரங்களின் மேடை நடத்தையிலும் பிரதிபலிக்கிறது, பாரம்பரியமாக முழங்காலில் விழுவது மற்றும் வாள் எடுப்பதற்கான முயற்சிகள் தவிர ( 62-63, 66). ஆனால் டோப்ரோசெர்டோவ், ஒரு சோகத்தின் முக்கிய நேர்மறையான ஹீரோவாக, ஒரு ஃபிலிஸ்டைன் கூட, அவரது பாத்திரத்தால் செயலற்றவராக இருக்க வேண்டும், சோகமான பாராயணத்தைப் போலவே வியத்தகு செயலில் பேசுவதன் மூலம் மீட்டெடுக்கப்பட்டால், ஸ்லோராடோவ் ஒரு செயலில் உள்ள நபர். மைய பாத்திரம். பாத்திரத்தைப் பற்றிய பாரம்பரியக் கருத்துகளின் பின்னணியில் மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது என்னவென்றால், லுக்கின் தனது எதிர்மறையான தன்மையை செயலுடன் அல்ல, ஆனால் தகவலறிந்த பேச்சுடன், செயலை எதிர்பார்க்கவும், விவரிக்கவும், சுருக்கவும் முடியும், ஆனால் செயலுக்கு சமமானதாக இல்லை. தன்னை.

செயலை விட வார்த்தைகளுக்கு முன்னுரிமை கொடுப்பது லுகினின் நாடக நுட்பத்தில் உள்ள குறைபாடு மட்டுமல்ல; இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கல்வி நனவில் யதார்த்தத்தின் படிநிலையின் பிரதிபலிப்பாகும், மேலும் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஏற்கனவே இருக்கும் கலை பாரம்பரியத்தை நோக்கிய நோக்குநிலையாகும். அதன் அசல் செய்தியில் பத்திரிக்கையாளர் மற்றும் தீமைகளை ஒழிப்பதற்கும், நல்லொழுக்கத்தைப் புகுத்துவதற்கும் முயல்கிறது, லுகினின் நகைச்சுவை, அதன் வலியுறுத்தப்பட்ட நெறிமுறை மற்றும் சமூக அவலங்களுடன், இலக்கிய வளர்ச்சியின் ஒரு புதிய கட்டத்தில் ரஷ்ய ஒத்திசைவான பிரசங்கத்தின் பாரம்பரியத்தை மீண்டும் எழுப்புகிறது. லுகினின் நகைச்சுவை மற்றும் கோட்பாட்டில் சொல்லாட்சி மற்றும் சொற்பொழிவு ஆகியவற்றின் நிழலில் தற்செயலாகப் பெறப்பட்ட கலைச் சொல், அதற்கு அந்நியமான நோக்கங்களின் சேவையில் உள்ளது - இது வாசகருக்கும் பார்வையாளருக்கும் அதன் நேரடி ஈர்ப்பில் மிகவும் வெளிப்படையானது.

ஒரு சிறந்த நகைச்சுவை நடிகரின் நன்மைகளில், "அழகான குணங்கள்," "விரிவான கற்பனை" மற்றும் "முக்கியமான ஆய்வு" ஆகியவற்றுடன், "மோட்டு" க்கு முன்னுரையில் லுகின் "சொல்புத்தியின் பரிசு" என்று பெயரிடுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. இந்த முன்னுரையின் தனிப்பட்ட துணுக்குகளின் பாணியானது சொற்பொழிவு விதிகளை நோக்கி தெளிவாக உள்ளது. வாசகருக்கு நிலையான முறையீடுகளின் எடுத்துக்காட்டுகளில் இது குறிப்பாக கவனிக்கத்தக்கது, கணக்கீடு மற்றும் திரும்பத் திரும்ப, ஏராளமான சொல்லாட்சிக் கேள்விகள் மற்றும் ஆச்சரியங்களில், இறுதியாக, பேசும் வார்த்தையின் கீழ் முன்னுரையின் எழுதப்பட்ட உரையைப் பின்பற்றுவதில், ஒலிக்கும் பேச்சு:

வாசகரே, கற்பனை செய்து பாருங்கள். ‹…› மக்கள் கூட்டத்தை கற்பனை செய்து பாருங்கள், பெரும்பாலும் நூற்றுக்கும் அதிகமான மக்கள். ‹…› அவர்களில் சிலர் மேஜையில் அமர்ந்திருக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் அறையைச் சுற்றி நடக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் தங்கள் போட்டியாளர்களை வெல்ல பல்வேறு கண்டுபிடிப்புகளுக்கு தகுதியான தண்டனைகளை உருவாக்குகிறார்கள். ‹…› அவர்களின் சந்திப்புக்கான காரணங்கள் இவை! அன்பான வாசகரே, நீங்கள் இதை கற்பனை செய்து கொண்டு, பாரபட்சமின்றி சொல்லுங்கள், நல்ல ஒழுக்கம், மனசாட்சி மற்றும் மனிதாபிமானத்தின் தீப்பொறி கூட இங்கு இருக்கிறதா? நிச்சயமாக இல்லை! ஆனால் நீங்கள் இன்னும் கேட்பீர்கள்! (8)

இருப்பினும், மிகவும் ஆர்வமான விஷயம் என்னவென்றால், லுக்கின் முன்னுரையின் மிகவும் தெளிவான தார்மீக விளக்கத் துண்டில் சொற்பொழிவுக்கான வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் முழு ஆயுதங்களையும் வரைகிறார், அதில் அவர் அட்டை வீரர்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு தனித்துவமான வகை படத்தைக் கொடுக்கிறார்: “இங்கே ஒரு வாழ்க்கை இருக்கிறது. இந்த சமூகத்தின் விளக்கம் மற்றும் அதில் நடக்கும் பயிற்சிகள்" (10) . உயர் சொல்லாட்சி மற்றும் குறைந்த அன்றாட எழுத்து நடை மரபுகளின் இந்த வெளித்தோற்றத்தில் வினோதமான கூட்டணியில், லுகினின் விருப்பமான தேசிய யோசனை மீண்டும் தோன்றுவது தற்செயலாக இல்லை:

மற்றவர்கள் இறந்தவரின் முகம் வெளிறியதைப் போன்றது ‹…›; இரத்தம் தோய்ந்த கண்கள் கொண்ட மற்றவர்கள் - பயங்கரமான கோபங்களுக்கு; ஆவியின் விரக்தியின் மூலம் மற்றவர்கள் - மரணதண்டனைக்கு இழுக்கப்படும் குற்றவாளிகளுக்கு; மற்றவர்கள் ஒரு அசாதாரண ப்ளஷ் - கிரான்பெர்ரி ‹…› ஆனால் இல்லை! ரஷ்ய ஒப்பீட்டையும் விட்டுவிடுவது நல்லது! (9)

இறந்தவர்கள், கோபக்காரர்கள் மற்றும் குற்றவாளிகளுக்கு அடுத்ததாக ஒரு குறிப்பிட்ட ஸ்டைலிஸ்டிக் முரண்பாட்டைப் போல தோற்றமளிக்கும் "கிரான்பெர்ரி" பற்றி, லுகின் பின்வரும் குறிப்பைக் கூறுகிறார்: "இந்த ஒப்பீடு சில வாசகர்களுக்கு விசித்திரமாகத் தோன்றும், ஆனால் அனைவருக்கும் இல்லை. ரஷ்ய மொழியில் ரஷ்ய மொழி எதுவும் இருக்கக்கூடாது, இங்கே, என் பேனா எந்த தவறும் செய்யவில்லை என்று தோன்றுகிறது ‹…›” (9).

எனவே மீண்டும், சுமரோகோவின் கோட்பாட்டு எதிரியான லுகின், பழைய ரஷ்ய அழகியல் மரபுகள் மற்றும் நையாண்டித்தனமான அன்றாட வாழ்க்கை எழுத்து மற்றும் சொற்பொழிவின் அணுகுமுறைகளின் உரையாடலில் தேசிய யோசனையை வெளிப்படுத்தும் நடைமுறை முயற்சிகளில் உண்மையில் தனது இலக்கிய எதிர்ப்பாளரிடம் நெருங்கி வருகிறார். "தி கார்டியன்" (1764-1765) இல் சுமரோகோவ் முதன்முறையாக விஷயங்களின் உலகத்தையும் யோசனைகளின் உலகத்தையும் ஸ்டைலிஸ்டிக்காக வேறுபடுத்தி அவற்றை மோதலுக்கு கொண்டு வர முயன்றால், லுகின், அவருக்கு இணையாகவும் அவருடன் ஒரே நேரத்தில் கண்டுபிடிக்கத் தொடங்குகிறார். ஒரு இலக்கியத் தொடரின் அழகியல் ஆயுதக் களஞ்சியம், யதார்த்தத்தை மறுஉருவாக்கம் செய்வதற்கு எவ்வாறு பொருத்தமானது என்பதைக் கண்டறியவும். உலகம் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் பொருள் உருவத்தை மீண்டும் உருவாக்கும் நோக்கத்துடன் சொற்பொழிவு பேசுவது, தார்மீக கற்பித்தல் மற்றும் சீர்திருத்தத்தின் உயர்ந்த குறிக்கோள்களைப் பின்தொடர்வது - இது மரபுகளை கடப்பதன் விளைவாகும். மேலும், "மோட்டா" இல் லுக்கின் முக்கியமாக சொற்பொழிவுப் பேச்சைப் பயன்படுத்தினால், செயலின் நம்பகமான அன்றாட சுவையை உருவாக்க, "தி ஸ்க்ரூபுலரில்" நாம் எதிர் கலவையைக் காண்கிறோம்: அன்றாட விளக்கமான பிளாஸ்டிசிட்டி சொல்லாட்சி நோக்கங்களுக்காக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

நேரமில்லை என்ற புத்தகத்திலிருந்து ஆசிரியர் கிரைலோவ் கான்ஸ்டான்டின் அனடோலெவிச்

கருத்துகளின் வாழ்க்கை புத்தகத்திலிருந்து ஆசிரியர் சுப்ரின் செர்ஜி இவனோவிச்

பிரெஞ்சு மொழியில் இருந்து பாத்திர இலக்கியம். வேலை - பாத்திரம், ஆக்கிரமிப்பு, ஒரு நடிகரை அறியாமலோ அல்லது உணர்வுப்பூர்வமாகவோ பூர்வீக இலக்கியத்தின் பொது செயல்திறனில் (கச்சேரி) ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்கும் ஒரு நடிகரை ஒப்பிடுவது காதல்வாதத்தின் சகாப்தத்தில் எழுந்தது, இது பாத்திரத்திற்கான அதன் வேட்பாளர்களை முன்மொழிந்தது.

இலக்கிய உரையின் அமைப்பு புத்தகத்திலிருந்து ஆசிரியர் லோட்மேன் யூரி மிகைலோவிச்

பாத்திரத்தின் கருத்து இவ்வாறு, உரையின் கட்டுமானத்தின் அடிப்படையானது சொற்பொருள் அமைப்பு மற்றும் செயல் ஆகும், இது எப்போதும் அதைக் கடப்பதற்கான முயற்சியைக் குறிக்கிறது. எனவே, இரண்டு வகையான செயல்பாடுகள் எப்போதும் வழங்கப்படுகின்றன: வகைப்பாடு (செயலற்ற) மற்றும் முகவர் செயல்பாடுகள் (செயலில்). நாம் கற்பனை செய்தால்

உலக கலை கலாச்சாரம் புத்தகத்திலிருந்து. XX நூற்றாண்டு இலக்கியம் எழுத்தாளர் ஒலேசினா ஈ

"எங்கிருந்தும் அன்புடன்" (I. A. Brodsky) உலகக் கண்ணோட்டத்தின் காஸ்மிசம் சிறந்த, உலகப் புகழ்பெற்ற கவிஞர், நோபல் மற்றும் பிற மதிப்புமிக்க பரிசுகளை வென்றவர் ஜோசப் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் ப்ராட்ஸ்கி (1940-1996) ப்ராட்ஸ்கியின் விருப்பமான கருப்பொருள்கள் நேரம், இடம், கடவுள், வாழ்க்கை, இறப்பு, கவிதை, நாடு கடத்தல்,

இலக்கியத்தின் கோட்பாடு புத்தகத்திலிருந்து ஆசிரியர் கலிசேவ் வாலண்டைன் எவ்ஜெனீவிச்

§ 4. பாத்திரத்தின் உணர்வு மற்றும் சுய விழிப்புணர்வு. உளவியல் முந்தைய இரண்டு பத்திகளில் விவாதிக்கப்பட்ட பாத்திரம், உள் மற்றும் வெளிப்புறத்தை வேறுபடுத்தக்கூடிய ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டமைப்பைக் கொண்டுள்ளது. அதன் படம் வெளிப்படுத்தும் பல கூறுகளால் ஆனது

புத்திசாலித்தனமான நாவலை எப்படி எழுதுவது என்ற புத்தகத்திலிருந்து ஃப்ரே ஜேம்ஸ் என்

ஒரு கதாபாத்திரத்தை உருவாக்கத் தொடங்குவோம்: அவருக்கான வாழ்க்கை வரலாற்றைக் கொண்டு வருவோம், "மக்களுக்கான இலக்கியம்" (1983) என்ற தனது படைப்பில், ராபர்ட் பெக் பின்வரும் ஆலோசனையை வழங்குகிறார்: "எழுத்தாளராக இருப்பது எளிதான பணி அல்ல. நீங்கள் விஷயத்தை கவனக்குறைவாக அணுகினால், நீங்கள் பில்களை செலுத்த வேண்டிய தருணம் மிக விரைவாக வரும். அதனால் தான்,

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு புத்தகத்திலிருந்து. பகுதி 2. 1840-1860 ஆசிரியர் புரோகோபீவா நடால்யா நிகோலேவ்னா

என்.வி. கோகோலின் நகைச்சுவைகள். நகைச்சுவையான கோகோலின் வியத்தகு திறமையின் கவிதைகள் மிக ஆரம்பத்தில் வெளிப்பட்டன. நெஜின் ஜிம்னாசியத்தில் இருந்தபோது, ​​மாணவர் தயாரிப்புகளில் அவர் தீவிரமாகப் பங்கேற்கிறார். வகுப்பு தோழர்களின் கூற்றுப்படி, இளம் கோகோல் திருமதி புரோஸ்டகோவாவின் பாத்திரத்தில் மிகவும் வெற்றிகரமாக இருந்தார்

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு புத்தகத்திலிருந்து எழுத்தாளர் லெபடேவா ஓ.பி.

நகைச்சுவை வகையின் கவிதைகள் நையாண்டி மற்றும் சோகத்துடன் அதன் மரபணு தொடர்புகளில் சுமரோகோவின் பெரும்பாலான நகைச்சுவைகள் (அவர் மொத்தம் 12 நகைச்சுவைகளை உருவாக்கினார்) சோக வகைக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்த ஆண்டுகளில் எழுதப்பட்டது: 1750 இல், சுமரோகோவின் முதல் நகைச்சுவை சுழற்சி, “ட்ரெசோடினியஸ் ”, தோன்றியது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு புத்தகத்திலிருந்து. பகுதி 1. 1800-1830கள் ஆசிரியர் லெபடேவ் யூரி விளாடிமிரோவிச்

"தி ஸ்க்ரூபுலஸ் மேன்" என்ற நகைச்சுவையின் கவிதைகள்: ஓடோ-நையாண்டி வகை வடிவமைப்பாளர்களின் தொகுப்பு, லுகின் "தி ஸ்க்ரூபுலஸ் மேன்" நகைச்சுவையை ரஷ்ய ஒழுக்கங்களுக்குள் ஆங்கில மூலமான டோடெலியின் ஒழுக்க விளக்க நகைச்சுவையான "தி டாய்-ஷாப்" இலிருந்து ஊடுருவினார். லுக்கின் காலத்தில் பிரெஞ்சு மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது

தி கேஸ் ஆஃப் ப்ளூபியர்ட் அல்லது பிரபலமான கதாபாத்திரங்களாக மாறியவர்களின் கதைகள் புத்தகத்திலிருந்து ஆசிரியர் Makeev Sergey Lvovich

கவிதை உயர் நகைச்சுவை கவிதைகள்: V. V. Kapnist (1757-1823) எழுதிய "ஸ்னீக்" 18 ஆம் நூற்றாண்டின் உரைநடை மற்றும் கவிதை நகைச்சுவையின் பரிணாம பாதைகள் மற்றும் மரபணு அடித்தளங்களில் அனைத்து வெளிப்புற வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும். தேசிய அளவில் விசித்திரமான அதே வகை மாதிரியை நோக்கி அவர்களின் உள் அபிலாஷை

தீக்கோழி - ரஷ்ய பறவை புத்தகத்திலிருந்து [தொகுப்பு] ஆசிரியர் மோஸ்க்வினா டாட்டியானா விளாடிமிரோவ்னா

நடைமுறை பாடம் எண் 4. D. I. Fonvizin இன் நகைச்சுவை "தி மைனர்" இலக்கியத்தின் கவிதைகள்: 1) Fonvizin D. I. The Minor // Fonvizin D. I. சேகரிப்பு. ஒப்.: 2 தொகுதிகளில் எம்.; எல்., 1959. டி. 1.2) ஃபோன்விசினிலிருந்து புஷ்கின் வரை மகோகோனென்கோ ஜி.பி. எம்., 1969. பி. 336-367.3) பெர்கோவ் பி.என். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய நகைச்சுவை வரலாறு. எல்., 1977. ச. 8 (§ 3).4)

படைப்பாற்றலுக்கான போர் புத்தகத்திலிருந்து. உள் தடைகளை எவ்வாறு சமாளிப்பது மற்றும் உருவாக்கத் தொடங்குவது ஆசிரியர் பிரஸ்ஃபீல்ட் ஸ்டீபன்

"Woe from Wit" நகைச்சுவையின் கவிதைகள். புதிய ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முதல் யதார்த்தமான நகைச்சுவையாக, "Woe from Wit" தனக்குள்ளேயே ஒரு பிரகாசமான கலை அசல் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது. முதல் பார்வையில், கிளாசிக்ஸின் மரபுகளுடன் குறிப்பிடத்தக்க தொடர்பு உள்ளது, இது செயலின் விரைவான வளர்ச்சியில் வெளிப்படுகிறது,

ஆங்கிலக் கவிதையின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரைகள் என்ற புத்தகத்திலிருந்து. மறுமலர்ச்சிக் கவிஞர்கள். [தொகுதி 1] ஆசிரியர் க்ருஷ்கோவ் கிரிகோரி மிகைலோவிச்

ஆசிரியரின் புத்தகத்திலிருந்து

காதல் மூலம் தண்டனை இயக்குனர் செர்ஜி ஸ்னேஷ்கின் எழுதிய "பர்ரி மீ பிஹைண்ட் தி பேஸ்போர்டு" திரைப்படம், பாவெல் சனேவ் விவரித்த கதையில், பிரபலமான சுயசரிதை கதையின் தழுவல் வெளியிடப்படுகிறது: "குள்ள". அவள் யாரை மணந்தாள்

ஆசிரியரின் புத்தகத்திலிருந்து

விளையாட்டின் மீதான அன்புடன், தொழில்முறை பிரச்சினையை தெளிவுபடுத்துவோம்: ஒரு தொழில்முறை, அவர் பணத்தைப் பெற்றாலும், தனது வேலையை அன்புடன் செய்கிறார். அவன் அவளை நேசிக்க வேண்டும். இல்லையெனில், அவனால் அவளுக்காக தன் வாழ்க்கையை அர்ப்பணிக்க முடியாது. இருப்பினும், அதிக அன்பு தீங்கு விளைவிக்கும் என்பதை ஒரு தொழில்முறை அறிவார். மிகவும் வலிமையானது

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய நாடகத்தில். கிளாசிக்கல் சோகம் மற்றும் நகைச்சுவை மரபுகளிலிருந்து புறப்படும் கோடுகள் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன. "கண்ணீர் நாடகத்தின்" செல்வாக்கு, ஏற்கனவே கெராஸ்கோவின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் கவனிக்கத்தக்கது, ஆனால் உன்னத கலையின் தேவைகளுக்கு விசித்திரமாகத் தழுவி, நிலப்பிரபுத்துவ உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அமைப்பிலிருந்து விலக்கப்பட்ட ஆசிரியர்களின் படைப்புகளில் ஊடுருவுகிறது. அத்தகைய எழுத்தாளர்களில் ஒரு முக்கிய இடம் V.I. லுகின், ஒரு நாடக எழுத்தாளர் மற்றும் மொழிபெயர்ப்பாளரால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, அவர் ஒரு புதிய வாசகர் மற்றும் பார்வையாளர்களை நோக்கியவர் மற்றும் ஒரு பொது நாட்டுப்புற நாடகத்தை உருவாக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார்.

விளாடிமிர் இக்னாடிவிச் லுக்கின் 1737 இல் பிறந்தார். அவர் ஒரு ஏழை மற்றும் பிறக்காத, உன்னதமான குடும்பத்தில் இருந்து வந்தவர். அவர் ஆரம்பத்தில் நீதிமன்றத் துறையில் பணியாற்றச் சென்றார், அங்கு அவர் ஐ.பி. எலாகின் ஆதரவைப் பெற்றார், பின்னர் ஒரு அமைச்சரவை அமைச்சராகவும் ஒரு முக்கிய பிரமுகராகவும் இருந்தார். லுகின் முழு மாநில கவுன்சிலர் பதவியில் 1794 இல் இறந்தார்.

லுகினின் இலக்கிய செயல்பாடு எலாகின் தலைமையில் வளர்ந்தது. ப்ரெவோஸ்ட்டின் புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு நாவலான "The Adventures of the Marquis G., or the life of a noble man who left the world" என்பதன் மொழிபெயர்ப்பில் அவர் பங்கேற்றார். 1765 ஆம் ஆண்டில், லுகினின் நான்கு நகைச்சுவைகள் மேடையில் தோன்றின: "தி ஸ்ப்ராலர், அன்பினால் திருத்தப்பட்டது," "சும்மாயிருப்பவர்," "விருது பெற்ற கான்ஸ்டன்சி" மற்றும் "தி ஸ்க்ரூபுலஸ் மேன்." அதே ஆண்டில், "விளாடிமிர் லுகினின் படைப்புகள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகள்" என்ற இரண்டு தொகுதிகளாக அவை வெளியிடப்பட்டன. "மோட்" தவிர, அவை பாய்ஸ்ஸி ("லே பாபிலார்ட்"), கேம்பிஸ்ட்ரான் ("எல்'அமண்டே அமன்ட்") ஆகியோரின் நாடகங்களின் தழுவல்கள் மற்றும் அசல் ஆங்கில நாடகமான "பூட்டிக் டி பிஜௌடியர்" இலிருந்து பிரெஞ்சு மொழிபெயர்ப்பு. 1765 க்குப் பிறகு, லுகின் மேலும் பல நகைச்சுவைகளை மொழிபெயர்த்து மீண்டும் உருவாக்கினார்.

லுகினின் நகைச்சுவைகள் ரஷ்ய நாடக இலக்கியத்தில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பாகும். அவர்கள் தோன்றுவதற்கு முன், ரஷ்ய நகைச்சுவையானது சுமரோகோவின் மூன்று படைப்புகளை மட்டுமே கொண்டிருந்தது ("ட்ரெசோடினியஸ்", "மான்ஸ்டர்ஸ்", "வெற்று சண்டை"), நாடகங்கள் - "ரஷ்ய பிரெஞ்சுக்காரர்" எலாகின், "தி நாத்திகர்" கெராஸ்கோவ், நகைச்சுவைகள் ஏ. வோல்கோவ். மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நகைச்சுவைகள் வழக்கமாக மேடையில் அரங்கேற்றப்பட்டன, ரஷ்ய யதார்த்தத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் மற்றும் அன்றாட மற்றும் அச்சுக்கலை அம்சங்கள் இல்லாமல். அவரது சமகால திறமையின் இந்த குறைபாட்டை அறிந்த லுகின், தனது சொந்த நாடக நடைமுறையில் அதை சரிசெய்ய முயல்கிறார், தத்துவார்த்த பகுத்தறிவுடன் அதை ஆதரிக்கிறார்.

லுகினின் அறிக்கைகள் ஒரு முழுமையான அழகியல் திட்டத்தின் தன்மையைக் கொண்டிருக்கவில்லை மற்றும் நிலைத்தன்மையால் வேறுபடுத்தப்படவில்லை; அதன் மனநிலை மிகவும் தெளிவற்றது, இருப்பினும், இது ரஷ்ய நாடகத்தின் பணிகளுக்கு அடிப்படையில் புதிய அணுகுமுறையை அறிமுகப்படுத்துகிறது மற்றும் உயிரோட்டமான விவாதத்தை ஏற்படுத்துகிறது. லுகினின் எதிர்ப்பாளர்கள், இதில் 1769 இன் முக்கிய இதழ்கள் அடங்கும் (நோவிகோவின் “ட்ரோன்”, எமினின் “கலவை” மற்றும் கேத்தரின் II இன் பத்திரிகை “ஒவ்வொரு

ஸ்டஃப்"), லுகினின் நாடகங்களின் ஸ்டைலிஸ்டிக் குறைபாடுகள் மற்றும் சுமரோகோவின் அசைக்க முடியாத அதிகாரத்தை சவால் செய்யும் அவரது முயற்சிகளால் எரிச்சலடைந்தனர். அந்த நேரத்தில் "ரஷ்ய பர்னாசஸின் தந்தை" மேடையில் ஆட்சி செய்தார், லுகின் அவரை சந்தித்தார். லுகின் முதல் ரஷ்ய நாடகக் கவிஞரின் "ஒரே எதிர்ப்பாளர்" என்று அறிவிக்கப்பட்டார்; சுமரோகோவ் லுக்கின் மீதான தனது விரோதத்தை வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்தினார், மேலும் பிந்தையவர் கசப்புடன் கூறினார், "எங்கள் வாய்மொழி அறிவியலில் உள்ள போலி-சக்திவாய்ந்த நீதிபதி [நிச்சயமாக சுமரோகோவ்] என்னை நகரத்திலிருந்து வெளியேற்றும்படி தண்டனை விதித்தார், ஏனெனில் நான் ஐந்து-நடிப்பு நாடகத்தை வெளியிடத் துணிந்தேன். இதன்மூலம் இளைஞர்களுக்கு ஒரு தொற்றுநோயை உருவாக்கியது" இருப்பினும், லுகினின் நாடகங்கள், விமர்சகர்களின் தணிக்கை இருந்தபோதிலும், பெரும்பாலும் மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டன மற்றும் பொதுமக்களுடன் வெற்றி பெற்றன.

இருப்பினும், லுக்கின் தனது எதிரிகளுக்குக் கடனாக இருக்கவில்லை மற்றும் அவரது நாடகங்களுக்கான முன்னுரைகளில் அவர்களுடன் தீவிரமாக விவாதித்தார், இது சில நேரங்களில் கணிசமான நீளத்தைப் பெற்றது; அவர் வெளிநாட்டு நாடகங்களை மொழிபெயர்க்கும் போது "ரஷ்ய ஒழுக்கங்களுக்கு அவர்களை சாய்க்க" தனது உரிமையை பாதுகாத்தார், ஐரோப்பிய நாடகங்களில் இருந்து கடன் வாங்கிய பாத்திரங்களின் பேச்சு மற்றும் நடத்தை பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக கொண்டு வந்தார். தேசிய நாடகம் இன்னும் ஆரம்ப நிலையில் இருப்பதை உணர்ந்து, லுகின் தனது பார்வைகளின் சரியான தன்மையை நம்பினார், குறிப்பாக, அவர் கூறியது போல், அசல் படைப்புகளுக்கு மிகுந்த முயற்சியும் நேரமும் தேவை, "பல உள்ளார்ந்த மற்றும் கற்பித்தல்-பெற்ற திறமைகள், இது தொகுக்கப்பட்டது. ஒரு நல்ல எழுத்தாளர் தேவை" மற்றும் அது, அவரைப் பொறுத்தவரை, அவரிடம் இல்லை. அத்தகைய "எழுத்தாளர்" தோன்றுவதற்கு முன்பு, ரஷ்ய மேடையின் திறமைகளை வெளிநாட்டு நாடகங்களைத் தழுவி அதை வளப்படுத்துவது சாத்தியம் என்று லுகின் கருதினார்.

அவரது பார்வையை நியாயப்படுத்தி, லுகின் நகைச்சுவைக்கான முன்னுரையில் பின்வருமாறு எழுதினார்: "இதுபோன்ற படைப்புகளில் வெளிநாட்டு சொற்களைக் கேட்பது எனக்கு எப்போதும் அசாதாரணமாகத் தோன்றியது, இது நமது ஒழுக்கங்களை சித்தரிப்பதன் மூலம், பொதுவானவற்றைச் சரி செய்யக்கூடாது. முழு உலகத்தின் தீமைகள், ஆனால் நம் மக்களின் மிகவும் பொதுவான தீமைகள்; சில பார்வையாளர்களிடமிருந்து நான் மீண்டும் மீண்டும் கேள்விப்பட்டிருக்கிறேன், அது அவர்களின் காரணத்திற்காக மட்டுமல்ல, அவர்களின் செவிப்புலனையும் அருவருப்பானது என்று நான் திரும்பத் திரும்பக் கேட்டிருக்கிறேன், நபர்கள், நமது ஒழுக்கங்களைப் போலவே இருந்தாலும், கிளாண்டர், டோரன்ட், சிட்டாலிடா மற்றும் கிளாடின் என்று அழைக்கப்படுவார்கள் எங்கள் நடத்தையை குறிக்க வேண்டாம்.

மொழிபெயர்க்கப்பட்ட வெளிநாட்டு நாடகத்தின் பார்வையாளர்கள் ஒழுக்கத்தை தனிப்பட்ட முறையில் எடுத்துக்கொள்வதில்லை என்று லுக்கின் கூறினார், மேடையில் சித்தரிக்கப்பட்ட வெளிநாட்டினரின் குணாதிசயங்களுக்கு இது காரணம். இதன் விளைவாக, அவரது கருத்துப்படி, நாடகத்தின் கல்வி மதிப்பு, இந்த அறநெறிகளின் தூய்மைப்படுத்தல், இழக்கப்படுகிறது. ஒரு வெளிநாட்டு தொகுப்பிலிருந்து ஒரு நாடகத்தை கடன் வாங்கும் போது, ​​அது மறுவேலை செய்யப்பட வேண்டும் மற்றும் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் அன்றாட நிலைமைகளுக்கு ஏற்ப கொண்டு வரப்பட வேண்டும்.

மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நகைச்சுவைகளை ரஷ்ய திறனாய்வில் ஒருங்கிணைக்க லுகினின் முயற்சிகள், அவற்றை ரஷ்ய வாழ்க்கைக்கு நெருக்கமாக கொண்டு வர, அவற்றின் குறைபாடுகள் இருந்தபோதிலும், ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் அடிப்படையில் ஒரு தேசிய நகைச்சுவையை உருவாக்கும் செயல்முறையை விரைவுபடுத்துவதற்கான விருப்பமாக கருதப்பட வேண்டும்.

லுகினின் "ரஷ்ய" கருத்து பெரும்பாலும் "நாட்டுப்புற" கருத்துடன் ஒத்துப்போனது. இந்த அர்த்தத்தில்தான் எல்கானினோவுக்கு கடிதம் வடிவில் உள்ள லுகினின் கட்டுரையை புரிந்து கொள்ள வேண்டும், அதில் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு "தேசிய நாடக" அமைப்பைப் பற்றி பேசுகிறார். இந்த திரையரங்கம் மலாயா மோர்ஸ்காயாவிற்கு பின்னால் உள்ள ஒரு காலி இடத்தில் கட்டப்பட்டது மற்றும் "குறைந்த வர்க்க மக்கள்" ஆர்வத்துடன் பார்வையிட்டனர். இது அமெச்சூர்களால் விளையாடப்பட்டது, "வெவ்வேறு இடங்களிலிருந்து சேகரிக்கப்பட்டது" மற்றும் முக்கிய பாத்திரங்கள் ஒரு கல்வி அச்சிடும் வீட்டில் ஒரு தட்டச்சு செய்பவரால் நடித்தன. இந்த தியேட்டரைப் பற்றி பேசுகையில், "இந்த நாட்டுப்புற கேளிக்கை பார்வையாளர்களை மட்டுமல்ல, காலப்போக்கில், முதலில் தோல்வியுற்றாலும், பின்னர் மேம்படும் எழுத்தாளர்களையும் நம்மிடையே உருவாக்க முடியும்" என்று லுகின் நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்துகிறார்.

வசதியற்ற வகுப்பினரைச் சேர்ந்த வாசகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களின் வளர்ச்சி மற்றும் தகுதிகளுக்கு அவர் உரிய மதிப்பை வழங்குகிறார் மற்றும் இலக்கியப் பெருமக்களின் தாக்குதல்களுக்கு எதிராக அவர்களைப் பாதுகாக்கிறார். "எங்கள் வேலையாட்கள் எந்தப் புத்தகத்தையும் படிப்பதில்லை" என்று கூறிய "ஏளனப் பறவைகளை" ஆட்சேபித்து, லுகின் ஆவேசமாக அறிவித்தார்: "அது உண்மையல்ல. ... , நிறைய பேர் படிக்கிறார்கள்; மற்றும் கேலிப் பறவைகளை விட சிறப்பாக எழுதுபவர்களும் உள்ளனர். எல்லா மக்களும் சிந்திக்க முடியும், ஏனென்றால் அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் எண்ணங்களுடன் பிறந்தவர்கள், ஹெலிபேடுகள் மற்றும் முட்டாள்களைத் தவிர.

இந்த புதிய வாசகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களிடம் Lukin தெளிவாக அனுதாபம் காட்டுகிறார். தியேட்டர் ஸ்டால்களில் "தூய்மையான" பார்வையாளர்களின் நடத்தை, கிசுகிசுக்கள், கிசுகிசுக்கள், சத்தம் போடுவது மற்றும் நடிப்பில் தலையிடுவது, இந்த தலைப்புக்கு ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை திரும்பி, அதன் மூலம் தனது கால நாடக ஒழுக்கத்தின் படங்களை ஆராய்ச்சியாளர்களுக்காக பாதுகாத்து வருவதை அவர் கோபமாக விவரிக்கிறார். . லுகினில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஜனநாயக உலகக் கண்ணோட்டத்தைக் கண்டறிவது கடினமாக இருக்கும் - அது அவருக்கு முழு அளவில் இருந்திருக்க வாய்ப்பில்லை - இருப்பினும், அவர் மூன்றாம் வகுப்பு பார்வையாளர்களை மையமாகக் கொண்டுள்ளார், அவர்களுக்காக அவர் தனது நாடகங்களை எழுத விரும்புகிறார்.

"தி ஸ்க்ரூபுலர்" நாடகத்தில் அவர் விவசாயிகளின் பேச்சை மோசமாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது என்று லுகினின் வருத்தத்தை ஒருவர் புறக்கணிக்க முடியாது, ஏனெனில், "கிராமங்கள் இல்லாததால்," அவர் விவசாயிகளுடன் குறைவாகவே வாழ்ந்தார், அவர்களுடன் அரிதாகவே பேசினார், மேலும் அவர் நியாயப்படுத்தினார்: "அது போதும்” , கிராமங்களைக் கொண்ட நம் அனைவருக்கும் விவசாய மொழி புரியவில்லை; பதவி வாரியாக இந்த ஏழைகளின் பேரவையில் இடம் பெற்ற நில உரிமையாளர்கள் குறைவு. அபரிமிதமான மிகுதியால், விவசாயிகளை வேறு எந்த வகையிலும் நினைக்காத சிலர், தங்கள் பெருந்தன்மைக்காக உருவாக்கப்பட்ட விலங்குகள். ஆடம்பரமாக வாழும் இந்த ஆணவக்காரர்கள், நம் உழைக்கும் மக்களின் வாழ்க்கையை வளமாக்குவதற்காக, நல்ல உள்ளம் கொண்ட கிராம மக்களை அடிக்கடி அழித்து, எந்த இரக்கமும் இல்லாமல், அவர்கள் பாழாக்குகிறார்கள். தேவையில்லாமல் ஆறு குதிரைகளால் இழுக்கப்பட்ட அவர்களின் தங்க வண்டிகளில் இருந்து அப்பாவி விவசாயிகளின் ரத்தம் பாய்வதை சில நேரங்களில் நீங்கள் பார்ப்பீர்கள். ஆனால் இயல்பிலேயே மனிதாபிமானம் உள்ளவர்கள் மட்டுமே ஒரு விவசாயியின் வாழ்க்கையை அறிந்து அவர்களை வெவ்வேறு உயிரினங்களாகக் கருதுகிறார்கள், எனவே அவர்கள் மீது அக்கறை காட்டுகிறார்கள் என்று நாம் கூறலாம்.

லுகினின் இந்த கண்டனங்கள், மற்ற சமூக குறைபாடுகளுக்கு எதிரான அவரது தாக்குதல்களுடன் சேர்ந்து, நையாண்டி பத்திரிகையின் பேச்சுகளுக்கு நெருக்கமாக உள்ளன, அல்லது பல ஆண்டுகளாக அவை எச்சரிக்கின்றன. எழுத்தாளரின் இத்தகைய அறிக்கைகளின் தைரியத்தைப் பாராட்டுவது அவசியம், பிற்பகுதியில் லுகினைச் சுற்றி வெடித்த இலக்கியப் போராட்டத்தின் தீவிரத்தை கற்பனை செய்ய, உன்னதமற்ற வாசகர்களுடன் நெருங்கி வருவதற்கான அவரது விருப்பத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். 1760கள் - 1770களின் முற்பகுதி.

சோகம் மற்றும் கண்ணீர் நாடகத்தின் பிரச்சனையைச் சுற்றியே போராட்டம் இருந்தது, அதில் சுமரோகோவ் ஒரு சமரசமற்ற எதிரியாக இருந்தார். கிளாசிக்கல் அழகியல் கொள்கைகளைப் பாதுகாத்து, அவர் கலை பற்றிய புதிய முதலாளித்துவ புரிதலையும், மூன்றாம் எஸ்டேட் வெளிப்படுத்திய நாடகத்திற்கான புதிய கோரிக்கைகளையும் மறுத்தார் மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் வடிவமைக்கப்பட்டார். டிடெரோட் மூலம் பிரான்சில். சுமரோகோவைப் பொறுத்தவரை, முதலாளித்துவ நாடகம் ஒரு "அழுக்கு வகை" நாடக நிகழ்ச்சிகள் ஆகும், அதை அவர் பியூமர்சாய்ஸின் நாடகமான "யூஜீனியா" வின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி முத்திரை குத்தினார். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களில் ரஷ்யாவில். இந்த வகையின் நேரடி எடுத்துக்காட்டுகள் இன்னும் இல்லை, ஆனால் லுகினின் வியத்தகு நடைமுறையில் அவற்றுக்கான அணுகுமுறை கவனிக்கத்தக்கது, இது சமூகத்தின் வளர்ந்து வரும் கோரிக்கைகளுக்கு ஓரளவிற்கு பதிலளித்தது.

அவரது அசல் நகைச்சுவை "தி மோட் கரெக்டட் பை லவ்" இல், நகைச்சுவை பற்றிய கிளாசிக்கல் கவிதைகளின் போதனைகளை லுகின் தைரியமாக மீறுகிறார்: "நகைச்சுவை பெருமூச்சு மற்றும் சோகத்திற்கு விரோதமானது" (பாய்லியோ). அவர் Lachausse, Detouche, Beaumarchais ஆகியோரின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றுகிறார், அவர்கள் மேடை உண்மை மற்றும் இயல்பான தன்மைக்கான விருப்பத்தை தங்கள் நகைச்சுவைகளில் பிரதிபலிக்கிறார்கள், அடக்கமான சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறார்கள் மற்றும் அறநெறி மற்றும் திறந்த தார்மீக போதனைகளை உள்ளடக்கி பார்வையாளர்களுக்கு கல்வி கற்பிக்க முனைந்தனர். "கண்ணீர் நகைச்சுவை" மற்றும் "பிலிஸ்டைன் நாடகம்" ஆகியவற்றின் இந்த உதாரணங்களின் அனுபவம்

லுகின் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறார், சற்றே அப்பாவியாக தனது நோக்கங்களை "மோட்" முன்னுரையில் விளக்குகிறார். அவர் நகைச்சுவையில் " பரிதாபகரமான நிகழ்வுகளை " அறிமுகப்படுத்துகிறார், கதாபாத்திரங்களில் எதிர் உணர்வுகளின் போராட்டத்தைக் காட்டுகிறார், மரியாதை மற்றும் நல்லொழுக்கத்தின் கோரிக்கைகளுடன் முரண்படும் உணர்ச்சி நாடகம்; இது, லுகினின் கூற்றுப்படி, சில பார்வையாளர்களால் எதிர்பார்க்கப்படுகிறது, மேலும் அதில் ஒரு சிறிய பகுதி. "முக்கிய பகுதி" தேவைகளை பூர்த்தி செய்ய அவர் நகைச்சுவை தருணங்களை உள்ளடக்குகிறார்; இந்த கலவை இன்னும் இயந்திர இயல்புடையது.

லுகின் ஒரு முக்கியமான இலக்கை அமைக்கிறார்: ஒரு நபரின் திருத்தம், அவரது பாத்திரத்தில் மாற்றம் ஆகியவற்றை மேடையில் காட்ட. நகைச்சுவையின் ஹீரோ டோப்ரோசெர்டோவ், தலைநகரின் சுழலில் சிக்கிய ஒரு இளம் பிரபு, கிளியோபாட்ரா மீதான தனது அன்பின் செல்வாக்கின் கீழ், நல்லொழுக்கத்தின் பாதைக்குத் திரும்பி, தனது இளமையின் பாவங்களை உடைக்கிறார். அட்டை விளையாடுதல் மற்றும் களியாட்டத்தால் ஏற்படும் "ஆபத்து மற்றும் அவமானத்திலிருந்து" ஆசிரியர் பாதுகாக்க விரும்பும் இளைஞர்களுக்கு அவரது விதி ஒரு முன்மாதிரியாக இருக்க வேண்டும். முன்னுரையில், லுகின் சூதாட்ட வீட்டை விரிவாக விவரிக்கிறார், அட்டை "கலைஞர்கள்", "கெட்ட மற்றும் தீய படைப்பாளிகள்" ஆகியவற்றின் பிடியில் விழும் இளைஞர்களின் தலைவிதிக்கு வருந்துகிறார். அத்தகைய ஆபத்தான நபர் ஒருவர் நாடகத்தில் சித்தரிக்கப்படுகிறார்; இது ஸ்லோராடோவ், டோப்ரோசெர்டோவின் கற்பனை நண்பர். அவரை மேடையில் நடிக்க வற்புறுத்த முடியவில்லை, முற்றிலும் கலை வழிமுறைகள் மூலம் அவரது இயல்பை வெளிப்படுத்த லுகின் அவரை கட்டாயப்படுத்துகிறார்: “மனந்திரும்புதலும் வருத்தமும் எனக்கு முற்றிலும் தெரியாது, எதிர்காலத்தால் திகிலடைந்த எளியவர்களில் நானும் ஒருவன் அல்ல. வாழ்க்கை மற்றும் நரக வேதனைகள். இங்கே மனநிறைவோடு வாழ வேண்டும், பிறகு எனக்கு என்ன நடந்தாலும் அதைப் பற்றி நான் கவலைப்படுவதில்லை. என் வாழ்நாளில் முட்டாள்களும் முட்டாள்களும் இருப்பார்கள் !.. »

லுகின் கிளியோபாட்ராவின் உருவத்தையும் உருவாக்கத் தவறிவிட்டார்; அவள் செயலில் சேர்க்கப்படவில்லை, நிறமற்றவள் மற்றும் இரண்டு அல்லது மூன்று காட்சிகளில் மட்டுமே தோன்றுகிறாள், எனவே டோப்ரோசெர்டோவின் அன்பைத் தூண்டிய அவளுடைய சிறந்த குணங்கள் பார்வையாளருக்கு தெளிவாகத் தெரியவில்லை. லுகின் ஒரு குணாதிசயமான மொழியில் பேசும்படி கட்டாயப்படுத்த முயற்சிக்கும் கடனாளிகளின் இரண்டாம் நிலை புள்ளிவிவரங்கள் மிகவும் தெளிவாக வழங்கப்படுகின்றன.

லுகின் "தி ஸ்க்ரப்பர்" நகைச்சுவையில் ரஷ்ய மேடையில் புதிதாக ஒன்றைப் பேசுகிறார். மோதிரங்கள், கஃப்லிங்க்ஸ், காதணிகள் மற்றும் பிற சிறிய பொருட்களை விற்கும் வணிகர்கள் நேர்மையான வணிகர்கள் என்று அழைக்கப்பட்டனர். இறக்குமதி செய்யப்பட்ட ஹேபர்டாஷெரி பொருட்கள் பின்னர் "உணர்திறன்" பொருட்கள் என வகைப்படுத்தப்பட்டன. லுகின் நாடகத்தில், ஷ்செபெடில்னிக் ஒரு வணிகருக்கு அசாதாரண வாழ்க்கை வரலாற்றைக் கொண்ட ஒரு மனிதர். அவர் ஒரு அதிகாரியின் மகன் மற்றும் ஓய்வு பெற்ற அதிகாரி, ஆனால் ஒரு பிரபு அல்ல. தந்தை, நீடித்த தேவை, இருப்பினும் தனது மகனுக்கு ஒரு பெருநகர வளர்ப்பைக் கொடுத்தார், அந்த நேரத்தில் உன்னதமான குழந்தைகளுக்கு கூட அரிதானது. வருங்கால ஷ்ரூட்லர் சேவையில் நுழைந்தார், ஆனால் அநீதியை பொறுத்துக்கொள்ளவும், தனது மேலதிகாரிகளைப் புகழ்ந்து பேசவும் மிகவும் நேர்மையான மனிதராக மாறினார். எந்தப் பலனும் இன்றி ஓய்வு பெற்ற அவர், வருமானம் ஈட்ட வேண்டிய கட்டாயத்துக்கு ஆளாகி, வியாபாரி ஆனார். புத்திசாலி மனிதன் நாகரீகமான பொருட்களை அதிக விலைக்கு விற்கிறான், செலவழிப்பதைக் கெடுக்க உதவுவதும், தான் சம்பாதித்ததில் மூன்றில் ஒரு பகுதியை ஏழைகளுக்குப் பகிர்ந்தளிப்பதும் நியாயம் என்று கருதுகிறான்.

நகைச்சுவையில், டான்டீஸ், சிவப்பு நாடா, லஞ்சம் வாங்குபவர்கள், முகஸ்துதி செய்பவர்கள் ஷிப்பி கவுண்டருக்கு முன்னால் கடந்து செல்கிறார்கள், ஒரு இலவச முகமூடியில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது, பார்வையாளர்களை மேம்படுத்துவதற்காக காரணகர்த்தா-வியாபாரிகளால் அவர்களின் தீமைகள் அம்பலப்படுத்தப்படுகின்றன.

ஸ்க்ரூபுலரின் கூர்மையான மற்றும் உண்மையுள்ள பேச்சுகள் உன்னத சமுதாயத்தின் தீய பிரதிநிதிகளை சாடுகின்றன. மூன்றாம் வகுப்பு நேர்மறை ஹீரோ, முதலில் ரஷ்ய மேடையில் லுகினின் நகைச்சுவையில் தோன்றுகிறார்.

ஒரிஜினுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​நகைச்சுவை "தி ஸ்க்ரப்பர்" பல கதாபாத்திரங்களைச் சேர்த்துள்ளது. அவர்களில் இரண்டு விவசாயிகள், ஸ்க்ரப்பர் தொழிலாளர்கள்; இந்த தொழிலாளர்கள் எங்கள் நகைச்சுவையில் பொதுவான மொழியிலும் துல்லியமான மொழியிலும் பேசிய முதல் விவசாயிகள். லுகின், நாடினார்

ஒலிப்பு டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன், காலிசியன் விவசாயிகளின் பேச்சுவழக்குகளை வெளிப்படுத்துகிறது, "ts" இலிருந்து "ch", "i" இலிருந்து "e", முதலியவற்றின் சிறப்பியல்பு மாற்றங்களுடன். அவர் பொதுவாக கதாபாத்திரங்களின் பேச்சைத் தனிப்பயனாக்க முயற்சி செய்கிறார். எனவே, ஒரு குறிப்பில் அவர் நிரூபிக்கிறார், “அனைத்து வெளிநாட்டு சொற்களும் அவற்றின் சிறப்பியல்புகளைப் பேசுகின்றன; மற்றும் ஷிடெல்னிக், சிஸ்டோசெர்டோவ் மற்றும் மருமகன் எப்பொழுதும் ரஷ்ய மொழி பேசுகிறார்கள், எப்போதாவது சில வெற்றுப் பேச்சாளர்களின் வார்த்தையைத் திரும்பத் திரும்பச் சொல்கிறார்கள்." ஆனால் லுக்கின் ரஷ்ய-பிரெஞ்சு ஆர்கோட் கலப்பு மொழியில் பெடிமீட்டரின் பேச்சை வெளிப்படுத்துகிறார், அவரது சொந்த மொழியின் சிதைவை கேலி செய்கிறார் மற்றும் இந்த திசையில் அடுத்தடுத்த நையாண்டிகளின் தாக்குதல்களை எச்சரிக்கிறார். "எங்களுடன் இணைந்திருங்கள்," என்று டேண்டி வெர்கோக்லியாடோவ் கூறுகிறார், "நீங்கள் ஒரு அறிவாளியாகிவிடுவீர்கள். ஒரு சிறிய ஆபாசம், avec esprit கண்டித்து, நிறுவனத்தை உயிர்ப்பிக்கிறது; இது மார்க் டி பான் சான்ட், பெண்களின் செர்கல்களில் ட்ரெஸ் எஸ்டைம், சீட்டு விளையாடும் போது, ​​மற்றும் பந்துகளில் எல்லாவற்றிற்கும் சிறந்தது ... என்னில் பல தகுதிகள் உள்ளன, முதலியன.

லுகினின் வியத்தகு திறமை சிறியதாக இருந்தால் மற்றும் அவரது நாடகங்கள் கலைக் கண்ணோட்டத்தில் இப்போது ஆர்வமாக இல்லை என்றால், ரஷ்ய நாடகத்தின் பணிகள், தேசிய திறனாய்வை உருவாக்குதல் மற்றும் இந்த திசையில் அவர் செய்த சோதனைகள் பற்றிய லுகினின் கருத்துக்கள் தகுதியானவை. கவனமாகவும் நன்றியுடனும் மதிப்பீடு. இந்த சோதனைகள் ரஷ்ய காமிக் ஓபராவில் மேலும் உருவாக்கப்பட்டன, பின்னர் பி.ஏ. பிளாவில்ஷிகோவின் இலக்கிய நடவடிக்கைகளில், வணிகர் மற்றும் விவசாய வாழ்க்கையிலிருந்து தனது அன்றாட நகைச்சுவையான "சைட்லெட்ஸ்" மற்றும் "பாபில்" ஆகியவற்றில் இருந்து சதித்திட்டங்களுக்கு திரும்பினார்.

வி.ஐ. லுகின்மோட், அன்புசரி செய்யப்பட்டது நகைச்சுவைஐந்து செயல்களில் (பகுதிகள்) V. A. Zapadov<...>இருந்து முன்னுரைநகைச்சுவைக்கு "ILO, காதல்சரி செய்யப்பட்டது"...பெரியது பகுதிநகைச்சுவை மற்றும் நையாண்டி எழுத்தாளர்கள் இப்போது எழுதப்பட்டுள்ளனர் ஒற்றைமூன்றில் பின்வரும் காரணங்கள். <...>இரண்டாவதாக, சமூகத்திற்கு பயனுள்ளதா என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல் லாபம் ஈட்டுவது கலவைஅவர், மற்றும் எழுத்தாளர் சுயநலத்தைப் பெற வேண்டும் என்பதை மறந்துவிடுகிறார், இது எல்லா மக்களுக்கும் சிறப்பியல்பு, பயனுள்ளதாக இல்லாவிட்டால், நிச்சயமாக பாதிப்பில்லாத அர்த்தம்அவரது சக குடிமக்களுக்காக.<...>மூன்றாவது படி, பொறாமை, தீமை மற்றும் பழிவாங்கும் பொருட்டு, அவர்கள் அடிக்கடி சிலருக்கு எதிராக பாதிக்கப்படுகின்றனர், அல்லது அப்பாவிகளுக்கு தீங்கு விளைவிப்பதற்காக அறம்வார்த்தைகள் மற்றும் எழுத்து இரண்டும்.<...>ஆனால் எல்லோரையும் போல காரணங்கள்உற்பத்தி செய்யப்பட்டது கட்டுரைகள்அவை எனக்கு மிகவும் அருவருப்பானவை, என் இதயத்தில் அவர்களுக்கு ஒரு இடத்தைக் கொடுப்பது பாவம் என்று நான் கற்பனை செய்கிறேன், எனவே நான் எழுத ஆரம்பித்தேன். ஒன்றுஇதயப்பூர்வமாக மட்டுமே தூண்டுகிறதுதீமைகளை கேலி செய்வதன் மூலம், நல்லொழுக்கத்தில் எனது சொந்த இன்பத்தையும், என் சக குடிமக்களின் நன்மையையும், அவர்களுக்கு அப்பாவி மற்றும் வேடிக்கையான பொழுதுபோக்கைக் கொடுத்து, என்னைத் தேட வைக்கிறது.<...>நான் எனது நகைச்சுவையை "Motom" என்று அழைத்தேன் அன்புமுன்னெச்சரிக்கையாக, ஊதாரித்தனத்தால் ஏற்படும் ஆபத்துகளையும் அவமானத்தையும் இளைஞர்களுக்குக் காட்டுவதற்காக, அனைத்து பார்வையாளர்களையும் மகிழ்விக்கும் வழிகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். வேறுபாடுஅவர்களின் சாய்வுகள். <...>ஒன்று மற்றும் மிகவும் சிறியது பகுதி ஸ்டால்கள்அவர்கள் குணாதிசயமான, பரிதாபகரமான மற்றும் உன்னதமான எண்ணங்களை விரும்புகிறார்கள், மற்றொன்று, மற்றும் முக்கிய விஷயம், மகிழ்ச்சியான நகைச்சுவைகள்.<...>அந்தக் காலத்திலிருந்து முதலில் வந்தவர்களின் சுவை அவர்கள் பார்த்தபடி நிறுவப்பட்டது டெதுஷேவ்ஸ்மற்றும் ஷோசீவ்ஸ் (பிலிப் நெரிகோ டிடச்<...>என் ஹீரோ டோப்ரோசெர்டோவ், எனக்குப் படுகிறது, அவர் உண்மையிலேயே ஒரு நல்ல இதயம் கொண்டவர், அதனுடன் ஒரு ஏமாற்றும் தன்மையும் இணைந்தது, அதுவே அவரது வீழ்ச்சி...<...>அதில் நிறைய காட்டினேன் பகுதிஇளைஞர்களும் நானும் அதை சிறப்பாக வாழ்த்துகிறோம் பகுதிசிறந்தது இல்லையென்றால், குறைந்தபட்சம், குறைந்தபட்சம் அதே அர்த்தம்திருத்தப்பட்டது, அதாவது அறிவுறுத்தல் மூலம்<...>

Mot_love_corrected.pdf

V. I. Lukin Mot, ஐந்து செயல்களில் நகைச்சுவையுடன் சரி செய்யப்பட்டது (பகுதிகள்) Zapadov V. A. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம், 1770-1775. ரீடர் எம்., "அறிவொளி", 1979. ஓசிஆர் பைச்கோவ் எம்.என். நகைச்சுவை "தி மோட், கரெக்டட் பை லவ்"... முதல் கூற்றுப்படி, ஒருவரின் பெயரைப் பெருமைப்படுத்துவதற்காக, ஒரே நிலத்தைச் சேர்ந்தவர்கள் மற்றும் ஒரே காலத்தைச் சேர்ந்தவர்கள் இருவரையும், சிறிது நேரம் தங்கள் கவனத்திற்குரிய வேலையைக் காட்டி, அதன் மூலம் தங்களைக் காட்ட வாசகர்களைக் கவர்ந்திழுக்க வேண்டும். மரியாதை... இரண்டாவதாக, லாபம் சம்பாதிப்பதற்காக, உண்மை இருந்தபோதிலும் , அவரது படைப்பு சமூகத்திற்கு பயனுள்ளதாக இருந்தாலும், எழுத்தாளர் சுயநலத்தைப் பெற வேண்டும் என்பதை மறந்துவிடுகிறார், இது எல்லா மக்களுக்கும் பொதுவானது, பயனுள்ளதாக இல்லாவிட்டால், நிச்சயமாக சக குடிமக்களுக்கு பாதிப்பில்லாத வழி. மூன்றாவது படி, பொறாமை, தீமை மற்றும் பழிவாங்கும் வகையில், அவர்கள் அடிக்கடி சிலருக்கு எதிராக பாதிக்கப்படுகின்றனர், அல்லது மற்றவர்களின் நல்வாழ்வைப் பொறுத்துக்கொள்ளாத அனைத்து அண்டை வீட்டாரின் உள்ளார்ந்த வெறுப்பின் காரணமாக, அவர்கள் வார்த்தைகளாலும் எழுத்தாலும் அப்பாவி நல்லொழுக்கத்திற்கு தீங்கு விளைவிப்பார்கள். ஆனால் இதுபோன்ற காரணங்களுக்காக உருவாக்கப்பட்ட அனைத்து படைப்புகளும் எனக்கு மிகவும் அருவருப்பானவை என்பதால், அதன் பாவத்திற்காக, என் இதயத்தில் ஒரு நாள் இடம் கொடுக்க எண்ணுகிறேன், எனவே ஒரே ஒரு இதயப்பூர்வமான தூண்டுதலைப் பின்பற்றி எழுத ஆரம்பித்தேன். இன்பம் என்ற நற்பண்புகளில் என்னுடைய தீமைகளையும், என் சொந்தக் குணங்களையும் கேலி செய்ய முயல்கிறேன், என் சக குடிமக்களுக்கு நன்மை செய்து, அவர்களுக்கு ஒரு அப்பாவி மற்றும் வேடிக்கையான பொழுதுபோக்கைக் கொடுத்து... முன்னெச்சரிக்கையாக, காட்டுவதற்காக, எனது நகைச்சுவையை "வேஸ்ட், அன்பினால் சரி செய்யப்பட்டது" என்று அழைத்தேன். இளைஞர்கள் வீணாக்குவதால் ஏற்படும் ஆபத்துகள் மற்றும் அவமானங்கள், அவர்களின் விருப்பங்களில் உள்ள வேறுபாடுகளுக்கு ஏற்ப பார்வையாளர்கள் அனைவரையும் மகிழ்விக்க வழிகள் உள்ளன. ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒரு மற்றும் மிகச் சிறிய பகுதி எண்ணங்களால் நிரப்பப்பட்ட பண்பு, பரிதாபகரமான மற்றும் உன்னதமான எண்ணங்களை விரும்புகிறது, மற்றொன்று வேடிக்கையான நகைச்சுவைகளை விரும்புகிறது. டெதுஷேவ்ஸ் மற்றும் ஷோசியேவ்ஸ் (பிலிப் நெரிகோ டெட்டூச் (1680--1754) மற்றும் பியர் கிளாட் நிவெல் டி லா சாஸ் (1692--1754) - பிரெஞ்சு நாடக ஆசிரியர்கள், "தீவிரமான" எழுத்தாளர்கள் ஆகியோரைப் பார்த்ததால், முந்தையவற்றின் சுவை அந்தக் காலத்திலிருந்து நிறுவப்பட்டது. "நகைச்சுவைகள்.) சிறந்த நகைச்சுவைகள் . இதற்காக, நான் பரிதாபகரமான நிகழ்வுகளை அறிமுகப்படுத்த முயற்சிக்க வேண்டியிருந்தது, இது என் நகைச்சுவையை "மோட், அன்பால் சரி செய்யப்பட்டது" என்று அழைக்காமல், நான் அதைச் செய்ய முடியாது. இதயமும் அதனுடன் ஏமாற்றும் தன்மையும் இணைந்தது, அதுவும் அவனது அழிவும்... பெரும்பாலான இளைஞர்களை நான் அவரிடம் காட்டினேன், அவர்களில் பெரும்பாலோர் சிறப்பாக இல்லாவிட்டால், குறைந்த பட்சம், அதே வழியில் சரி செய்யப்பட வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். என்பது, நல்லொழுக்கமுள்ள எஜமானிகளின் அறிவுறுத்தலால். .. என் வேலைக்காரன் மிகவும் நல்லொழுக்கமுள்ளவனாக ஆக்கப்பட்டான், எனக்கு எதிராக ஆயுதம் ஏந்திய சிலர் என்னிடம் சொன்னார்கள், "இது நடக்கும்," நான் அவர்களிடம் சொன்னேன், "ஆனால் நான் வாசிலியை உருவாக்கினேன் , அவரைப் போன்ற மற்றவர்களை உருவாக்க, அவர் ஒரு முன்மாதிரியாக பணியாற்ற வேண்டும். "நான் வெட்கப்பட்டேன், என் அன்பர்களே," நான் தொடர்ந்தேன், "மொழிபெயர்க்கப்பட்ட அனைத்து நகைச்சுவைகளிலும் வேலைக்காரர்கள் பெரும் சோம்பேறிகள் மற்றும் இறுதியில், அவர்கள் ஏமாற்றியதற்காக அவர்கள் அனைவரும் தண்டிக்கப்படாமல் போகிறார்கள், மற்றவர்கள் வெகுமதிகளைப் பெறுகிறார்கள் அதைக் கேட்டு, அவதூறான புன்னகையுடன், அவர்களில் ஒருவர் என்னிடம் கூறினார்: ஆனால் திடீரென்று ஏன் இந்த மோசமான வகைக்கு இவ்வளவு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மற்றும் வளமான ஒழுக்க போதனை? இதற்கு நான் பொறுப்பேற்கிறேன். அவர், சுதந்திரமாக இருப்பதால், தனது எஜமானருக்கு தீவிர உச்சநிலையில் பணம் கொடுக்கிறார்; அத்தகைய தாழ்ந்த நபரின் நல்லொழுக்கம் பெரியது என்பதை நான் ஒப்புக்கொள்கிறேன், ஆனால் வாசிலியேவ் பெரியவர். அவர் விடுவிக்கப்பட்டு ஒரு விருதைப் பெறுகிறார், ஆனால் இரண்டையும் ஏற்கவில்லை. அவருக்குப் பணம் ஒரு அற்பம் என்று வைத்துக் கொள்வோம்; ஆனால் சுதந்திரம், இந்த விலைமதிப்பற்ற விஷயம், அவர்கள் மிக முக்கியமானதாகத் தோன்றுகிறார்கள், அதற்காக அவர்களில் நல்லவர்கள், அவர்களின் இளமைப் பருவங்கள், உங்களுக்கு விடாமுயற்சியுடன் சேவை செய்கின்றன, அதனால் வயதான காலத்தில் இருந்து

கெராஸ்கோவின் நாடகம்

லுகின் நாடகம்

அவரது படைப்புகளில், உணர்வுவாதத்தின் யதார்த்தமான மற்றும் ஜனநாயகப் போக்குகள் முதலில் வெளிப்பாட்டைக் கண்டன. 60 களின் நாடக அரங்கில் அவரது நாடகங்கள் தோன்றியதன் அர்த்தம், நாடகத்தில் பிரபுக்களின் மேலாதிக்கம் அசையத் தொடங்கியது.

எழுத்தாளர்-பொதுவானவர், கிளாசிசத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தின் முன்னோடி.

அவர் சுமரோகோவ் மற்றும் பிரெஞ்சு கிளாசிசம் மீதான அவரது நோக்குநிலையை கண்டிக்கிறார், நீதிமன்ற பார்வையாளர்கள், தியேட்டரில் பொழுதுபோக்கை மட்டுமே பார்க்கிறார்கள். அவர் நாடகத்தின் நோக்கத்தை கல்வி உணர்வில் பார்க்கிறார்: தீமைகளை சரிசெய்வதில் நாடகத்தின் நன்மை.

செலவழிப்பு, அன்பால் சரி செய்யப்பட்டது - 1765

லுகினின் ஒரே அசல் நாடகம். உன்னத சமுதாயத்தின் ஊழல் ஒழுக்கங்கள் கண்டிக்கப்படுகின்றன, மேலும் சாதாரண மக்களின் வகைகள் அனுதாபத்துடன் காட்டப்படுகின்றன.

மாஸ்கோவில் நடவடிக்கை. இளம் பிரபு டோப்ரோசெர்டோவ் இரண்டு ஆண்டுகளில் தனது தந்தையின் தோட்டத்தை வீணடித்துவிட்டார், மேலும் அவரது கடனாளிகளுக்கு பணம் செலுத்த முடியவில்லை. குற்றவாளி ஸ்லோராடோவ், அவரை ஊதாரித்தனத்திற்குத் தள்ளுகிறார், தனக்குத்தானே லாபம் ஈட்டுகிறார், மேலும் பணக்கார இளவரசியான டோப்ரோசெர்டோவைக் காதலிக்கும் "ஐம்பது வயது அழகியை" திருமணம் செய்ய விரும்புகிறார். டோப்ரோசெர்டோவ் தனது மருமகள் இளவரசி கிளியோபாட்ரா மீதான அன்பால் காப்பாற்றப்படுகிறார், மேலும் நல்லொழுக்கத்தின் பாதைக்குத் திரும்புவதற்கான அவரது விருப்பத்தை எழுப்புகிறார். ஒரு திடீர் பரம்பரை கடனாளிகளை செலுத்த உதவுகிறது.

லுகின் ரஷ்ய நாடகத்தில் முதலில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட வணிகர்களால் முக்கிய பங்கு வகிக்கப்படுகிறது. நல்லொழுக்கமுள்ள வணிகரான Pravdolyub அன்ரென்டிங் மற்றும் டோகுகினுடன் முரண்படுகிறார். ஜனநாயகப் போக்குகள் - ஊழியர்கள் வாசிலி மற்றும் ஸ்டெபனிடா நகைச்சுவை கதாபாத்திரங்கள் அல்ல, ஆனால் அறிவார்ந்த, நல்லொழுக்கமுள்ள மக்கள்.

நில உரிமையாளர்களின் ஆடம்பரத்திற்கும் ஆடம்பரத்திற்கும் அடிமைகள் அதிக விலை கொடுக்கிறார்கள் என்பது பற்றிய லுகினின் கருத்து ஒரு சமூக அர்த்தமாகும்.

நவீன ரஷ்ய சமுதாயத்தின் ஒழுக்கங்களையும் வாழ்க்கை முறையையும் பிரதிபலிக்கும் ரஷ்ய நாடகத்தை உருவாக்கும் முதல் முயற்சி இதுவாகும்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நாடகத்தில் உன்னத உணர்வுவாதத்தின் நிறுவனர் மற்றும் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி.

50-60 வயதில் அவர் சுமரோகோவ் பள்ளியின் கவிஞராகவும் நாடக ஆசிரியராகவும் செயல்படுகிறார். ஆனால் ஏற்கனவே ஆரம்பகால படைப்புகளில் உணர்வுவாதத்தின் அம்சங்கள் தோன்றின. தீமையும் அநீதியும் நிறைந்த வாழ்க்கையை விமர்சிக்கிறார். சுய-மேம்பாடு மற்றும் சுய-கட்டுப்பாடுக்கான அழைப்பு சுமரோகோவின் கிளாசிசிசத்தின் சிறப்பியல்பு கொடுங்கோலன்-சண்டை மற்றும் குற்றச்சாட்டு நோக்கங்கள் இல்லை.

துன்புறுத்தப்பட்டது - 1775

அவர் தீமையை எதிர்க்காமல் இருப்பதையும், தார்மீக சுய முன்னேற்றத்தையும் மகிழ்ச்சிக்கான பாதையாகப் போதித்தார். டான் காஸ்டன், ஒரு நல்லொழுக்கமுள்ள பிரபு, தனது எதிரிகளால் அவதூறாக, எல்லாவற்றையும் இழந்து, தீவுக்கு ஓய்வு பெறுகிறார். செயலற்ற மற்றும் நல்லொழுக்கமுள்ள கதாநாயகனின் விருப்பத்திற்கு எதிராக நிகழ்வுகள் உருவாகின்றன. கடல் அலைகளிலிருந்து காஸ்டனால் மீட்கப்பட்ட ஒரு அறியப்படாத இளைஞன், ஒரு வெறிச்சோடிய தீவில் அடுத்தடுத்து முடிவடைகிறது, அவனது எதிரி டான் ரெனாட்டின் மகனாக மாறுகிறான், ஜீலின் மகள், அவன் இறந்துவிட்டதாகக் கருதிய பூனை, மற்றும் ரெனாட் தானே. ஜீலா மற்றும் அல்போன்ஸ் - ரெனாட்டின் மகன் - ஒருவரையொருவர் நேசிக்கிறார்கள், காஸ்டன் எதிரியை சந்திக்கிறார். ஆனால் காஸ்டனின் நல்லொழுக்கம் மற்றும் அவரது எதிரிகள் மீதான கிறிஸ்தவ அணுகுமுறை அவரது எதிரிகளை நண்பர்களாக்குகிறது.

கண்ணீர் நாடகங்களின் தயாரிப்புக்கு இந்த நாடகத்திற்கு ஒரு சிறப்பு வடிவமைப்பு தேவை - 1 வது செயல் கடலோரம், குகையின் நுழைவாயில், 2 வது இரவு, ஒரு கப்பல் கடலில் தோன்றுகிறது.

70 களின் முற்பகுதியில் தோன்றும். விரைவில் - மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்று.

காமிக் ஓபரா என்பது இசையுடன் செருகப்பட்ட ஏரியாக்கள், டூயட்கள் மற்றும் கோரஸ்களின் வடிவத்தில் ஒரு நாடக நிகழ்ச்சியாகும். முக்கிய இடம் நாடகக் கலைக்கு சொந்தமானது, இசைக்கு அல்ல. நூல்கள் ஓபரா லிப்ரெட்டோக்கள் அல்ல, ஆனால் நாடக படைப்புகள்.

இந்த நாடகப் படைப்புகள் நடுத்தர வகையைச் சேர்ந்தவை - அவை நவீன கருப்பொருள்கள், நடுத்தர மற்றும் கீழ் வகுப்புகளின் வாழ்க்கை, மற்றும் நாடகக் கொள்கையை நகைச்சுவையுடன் இணைத்தன. கதாபாத்திரங்களின் வட்டத்தின் ஜனநாயகமயமாக்கலை விரிவுபடுத்துவது - கண்ணீர் நகைச்சுவை மற்றும் முதலாளித்துவ நாடகத்திற்கு அப்பால், ஹீரோக்கள் - மக்கள் பிரதிநிதிகள் - சாமானியர்கள் மற்றும் விவசாயிகள் உள்ளனர்.

பாடங்கள் வேறுபட்டவை, ஆனால் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட்டது. கொத்தடிமைகளுக்கு எதிரான விவசாயிகள் இயக்கத்தின் வளர்ச்சி, விவசாயிகளின் வாழ்க்கை மற்றும் நிலை குறித்த கேள்விக்கு நம்மைத் தள்ளியது.

நகைச்சுவைக்கு முன், ஆசிரியரின் நீண்ட முன்னுரை உள்ளது, அதில் பெரும்பாலான எழுத்தாளர்கள் மூன்று காரணங்களுக்காக பேனாவை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள். முதலாவதாக பிரபலமாக வேண்டும் என்ற ஆசை; இரண்டாவது - பணக்காரர் ஆக; மூன்றாவது பொறாமை மற்றும் யாரையாவது பழிவாங்கும் ஆசை போன்ற ஒருவரின் சொந்த அடிப்படை உணர்வுகளின் திருப்தி. லுகின் தனது தோழர்களுக்கு பயனளிக்க பாடுபடுகிறார், மேலும் வாசகர் தனது படைப்பை அடக்கத்துடன் நடத்துவார் என்று நம்புகிறார். அவர் தனது நாடகத்தில் ஈடுபட்டுள்ள நடிகர்களுக்கு நன்றியைத் தெரிவிக்கிறார், அவர்கள் அனைவருக்கும் ஆசிரியருடன் பாராட்டுகளைப் பகிர்ந்து கொள்ள உரிமை உண்டு என்று நம்புகிறார்.

டோப்ரோசெர்டோவ் சகோதரர்களில் ஒருவரைக் காதலிக்கும் வரதட்சணை இளவரசியின் மாஸ்கோ வீட்டில் இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது. வேலைக்காரன் வாசிலி, தனது எஜமானர் எழுந்திருப்பதற்காகக் காத்திருக்கிறார், தனது இளம் எஜமானரின் தலைவிதியின் மாறுபாடுகளைப் பற்றி தனக்குத்தானே பேசுகிறார். ஒரு ஒழுக்கமான மனிதனின் மகன் தன்னை முழுவதுமாக வீணடித்து, சிறை தண்டனைக்கு பயந்து வாழ்கிறான். டோகுகின் தோன்றுகிறார், அவர் உரிமையாளர் வாசிலியிடம் இருந்து நீண்டகால கடனைப் பெற விரும்புகிறார். வாசிலி தனது உரிமையாளர் பணத்தைப் பெறப் போகிறார், விரைவில் எல்லாவற்றையும் முழுமையாகத் திருப்பித் தருவார் என்ற சாக்குப்போக்கின் கீழ் டோகுகினை அகற்ற முயற்சிக்கிறார். டோகுகின் ஏமாற்றப்படுவார் என்று பயப்படுகிறார், மேலும் வெளியேறவில்லை என்பது மட்டுமல்லாமல், உரத்த குரல்களால் எழுந்த வாசிலியை மாஸ்டர் படுக்கையறைக்குள் பின்தொடர்கிறார். டோகுகினைப் பார்த்த டோப்ரோசெர்டோவ், உள்ளூர் தொகுப்பாளினிக்கு தனது திருமணத்தைப் பற்றித் தெரிவித்து அவருக்கு ஆறுதல் கூறினார், மேலும் இளவரசி திருமணத்திற்கு இவ்வளவு பணம் தருவதாக உறுதியளித்ததால், கடனை அடைக்க போதுமானதாக இருக்கும் என்று உறுதியளித்தார். டோப்ரோசெர்டோவ் இளவரசியிடம் செல்கிறார், ஆனால் டோகுகினும் வாசிலியும் அப்படியே இருக்கிறார்கள். இளவரசியின் வீட்டில் யாரும் அவரைப் பார்க்கக்கூடாது என்று வேலைக்காரன் கடனாளிக்கு விளக்குகிறான் - இல்லையெனில் டோப்ரோசெர்டோவின் கடன்களும் அழிவும் அறியப்படும். கடன் கொடுத்தவர் (கடன் கொடுத்தவர்) ஸ்லோராடோவிடம் விசாரிப்பதாக தனக்குள் முணுமுணுத்துக் கொண்டு வெளியேறுகிறார்.

இளவரசியின் பாதியுடன் தோன்றும் பணிப்பெண் ஸ்டெபனிடா, டோகுகினைக் கவனித்து அவரைப் பற்றி வாசிலியிடம் கேட்கிறார். வேலைக்காரன் ஸ்டெபனிடாவிடம் தன் எஜமானன் டோப்ரோசெர்டோவ் துன்பத்தில் இருந்த சூழ்நிலையைப் பற்றி விரிவாகக் கூறுகிறான். பதினான்கு வயதில், அவரது தந்தை அவரை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு தனது சகோதரரான அற்பமான மனிதரின் பராமரிப்பில் அனுப்பினார். அந்த இளைஞன் அறிவியலைப் புறக்கணித்து, பொழுதுபோக்கில் ஈடுபட்டான், ஸ்லோராடோவுடன் நட்பு கொண்டான், அவனுடைய மாமா இறந்த பிறகு அவனுடன் சேர்ந்து குடியேறினான். ஒரு மாதத்தில் அவர் முற்றிலும் நாசமடைந்தார், நான்கில் அவர் டோகுகின் உட்பட பல்வேறு வணிகர்களிடம் முப்பதாயிரம் கடன்பட்டார். ஸ்லோராடோவ் தோட்டத்தை வீணடிக்க உதவியது மற்றும் பணத்தை கடன் வாங்கினார், ஆனால் டோப்ரோசெர்டோவ் மற்றொரு மாமாவுடன் சண்டையிடவும் செய்தார். பிந்தையவர் டோப்ரோசெர்டோவின் தம்பிக்கு ஒரு பரம்பரை விட்டுச் செல்ல முடிவு செய்தார், அவருடன் அவர் கிராமத்திற்குச் சென்றார்.

இளவரசியின் மருமகள் கிளியோபாட்ராவை டோப்ரோசெர்டோவ் கருதும் விவேகமுள்ள மற்றும் நல்லொழுக்கமுள்ள பெண்ணை திருமணம் செய்துகொள்வதன் மூலம் மாமாவிடம் மன்னிப்பு கேட்க ஒரே ஒரு வழி உள்ளது. டோப்ரோசெர்டோவுடன் ரகசியமாக ஓடிப்போக கிளியோபாட்ராவை வற்புறுத்துமாறு வாசிலி ஸ்டெபனிடாவிடம் கேட்கிறார். நன்றாக நடந்துகொள்ளும் கிளியோபாட்ரா ஒப்புக்கொள்வார் என்று பணிப்பெண் நம்பவில்லை, ஆனால் அவள் தன் எஜமானியை அவளது அத்தை-இளவரசியிடம் இருந்து விடுவிக்க விரும்புகிறாள், அவள் தன் மருமகளின் பணத்தை அவளது விருப்பங்களுக்கும் ஆடைகளுக்கும் செலவிடுகிறாள். டோப்ரோசெர்டோவ் தோன்றி ஸ்டெபனிடாவிடம் உதவி கேட்கிறார். பணிப்பெண் வெளியேறுகிறார், இளவரசி தோன்றுகிறாள், இளைஞனின் கவனத்தை மறைக்கவில்லை. அவள் அவனை தன் அறைக்கு அழைக்கிறாள், அதனால் அவன் முன்னிலையில் அவள் வரவிருக்கும் வெளியேறும் ஆடைகளை அணிந்து கொள்ளலாம். சிரமம் இல்லாமல், டோப்ரோசெர்டோவ், தன்னைக் காதலிக்கும் இளவரசியை ஏமாற்ற வேண்டிய அவசியத்தால் வெட்கப்படுகிறார், அவர் மிகவும் பிஸியாக இருப்பதாகத் தோன்றுகிறது, அவர் இளவரசியின் அலங்காரத்தில் இருக்க வேண்டிய அவசியத்தை மகிழ்ச்சியுடன் தவிர்க்கிறார். மகிழ்ச்சியடைந்த டோப்ரோசெர்டோவ், வாசிலியை அவனது உண்மையான நண்பனான ஸ்லோராடோவிடம் அனுப்பி, அவனிடம் மனம் திறந்து பணத்தைக் கடனாகக் கொடுத்து தப்பித்துக் கொள்கிறான். ஸ்லோராடோவ் நல்ல செயல்களைச் செய்ய முடியாது என்று வாசிலி நம்புகிறார், ஆனால் அவர் டோப்ரோசெர்டோவைத் தடுக்கத் தவறிவிட்டார்.

ஸ்டெபானிடாவுக்காகக் காத்திருக்கும் போது டோப்ரோசெர்டோவ் தனக்கென எந்த இடத்தையும் கண்டுபிடிக்கவில்லை மற்றும் முந்தைய நாட்களின் பொறுப்பற்ற தன்மைக்காக - கீழ்ப்படியாமை மற்றும் ஊதாரித்தனத்திற்காக தன்னை சபித்துக் கொள்கிறார். ஸ்டெபனிடா தோன்றி, கிளியோபாட்ராவிடம் விளக்கமளிக்க தனக்கு நேரம் இல்லை என்று தெரிவிக்கிறார். டோப்ரோசெர்டோவ் தனது உணர்வுகளைப் பற்றி அந்தப் பெண்ணுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதும்படி அவள் அறிவுறுத்துகிறாள். மகிழ்ச்சியடைந்த டோப்ரோசெர்டோவ் வெளியேறுகிறார், மேலும் ஸ்டெபானிடா காதலர்களின் தலைவிதியில் அவள் பங்கேற்பதற்கான காரணங்களைப் பற்றி யோசித்து, வாசிலி மீதான அவளுடைய அன்பைப் பற்றியது என்ற முடிவுக்கு வருகிறார், அவருடைய நடுத்தர வயதின் கூர்ந்துபார்க்க முடியாத தோற்றத்தை விட அவரது இரக்கம் அவளுக்கு முக்கியமானது.

இளவரசி தோன்றி ஸ்டெபனிடாவை துஷ்பிரயோகம் செய்தார். பணிப்பெண் தன் எஜமானிக்கு சேவை செய்ய விரும்புவதாகவும், டோப்ரோசெர்டோவ் பற்றி ஏதாவது தெரிந்துகொள்ள வந்ததாகவும் கூறி தன்னை நியாயப்படுத்துகிறார். தனது அறையிலிருந்து வெளிவரும் இளைஞன், முதலில் இளவரசியைக் கவனிக்கவில்லை, ஆனால் அவளைப் பார்த்ததும், பணிப்பெண்ணிடம் அமைதியாக கடிதத்தை நீட்டினான். இரண்டு பெண்களும் வெளியேறுகிறார்கள், ஆனால் டோப்ரோசெர்டோவ் வாசிலிக்காக காத்திருக்கிறார்.

ஸ்டெபானிடா எதிர்பாராத விதமாக சோகமான செய்தியுடன் திரும்புகிறார். கிளியோபாட்ராவின் வரதட்சணைக்கான ஆவணங்களில் கையெழுத்திடுவதற்காக இளவரசி தனது மருமகளைப் பார்க்கச் சென்றார் என்று மாறிவிடும். அவள் அவளை பணக்கார வளர்ப்பாளரான Srebrolyubov உடன் திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புகிறாள், அவர் தேவையான வரதட்சணையைக் கோருவது மட்டுமல்லாமல், இளவரசிக்கு ஒரு கல் வீட்டையும் கூடுதலாக பத்தாயிரத்தையும் கொடுக்கிறார். அந்த இளைஞன் கோபமாக இருக்கிறான், வேலைக்காரி தன் உதவியை அவனுக்கு உறுதியளிக்கிறாள்.

வாசிலி திரும்பி வந்து ஸ்லோராடோவின் மோசமான செயலைப் பற்றி பேசுகிறார், அவர் டோகுகினை (கடன் வழங்குபவர்) உடனடியாக டோப்ரோசெர்டோவிடமிருந்து கடனை வசூலிக்க ஊக்குவித்தார், ஏனெனில் கடனாளி நகரத்தை விட்டு வெளியேற விரும்புகிறார். டோப்ரோசெர்டோவ் நம்பவில்லை, இருப்பினும் சில சந்தேகங்கள் அவரது ஆத்மாவில் குடியேறுகின்றன. எனவே, முதலில் அது குளிர்ச்சியாக இருக்கிறது, பின்னர், அதே எளிமையுடன், அவர் தோன்றிய ஸ்லோராடோவிடம் நடந்த அனைத்தையும் பற்றி கூறுகிறார். வணிகருடன் கிளியோபாட்ராவின் திருமணம் அவருக்கு மிகவும் லாபகரமானதாக இருக்கும் என்பதை உணர்ந்து, இளவரசியிடம் இருந்து தேவையான முந்நூறு ரூபிள் பெற உதவுவதாக ஸ்லோராடோவ் போலித்தனமாக உறுதியளிக்கிறார். இதைச் செய்ய, நீங்கள் சூதாட்டக் கடனை அடைக்க கடன் கேட்டு இளவரசிக்கு கடிதம் எழுதி இளவரசி தங்கியிருக்கும் வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்ல வேண்டும். டோப்ரோசெர்டோவ் ஒப்புக்கொள்கிறார், மேலும் அறையை விட்டு வெளியேற வேண்டாம் என்ற ஸ்டெபானிடாவின் எச்சரிக்கைகளை மறந்துவிட்டு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறார். வாசிலி தனது எஜமானரின் நம்பகத்தன்மையால் கோபமடைந்தார்.

மீண்டும் தோன்றும் ஸ்டெபானிடா, கிளியோபாட்ரா கடிதத்தைப் படித்ததாக டோப்ரோசெர்டோவுக்குத் தெரிவிக்கிறாள், மேலும் அவள் ஓடிப்போக முடிவு செய்தாள் என்று சொல்ல முடியாது என்றாலும், அந்த இளைஞன் மீதான தனது காதலை அவள் மறைக்கவில்லை. திடீரென்று, பன்ஃபில் தோன்றினார், டோப்ரோசெர்டோவின் தம்பியின் வேலைக்காரன், ஒரு கடிதத்துடன் ரகசியமாக அனுப்பப்பட்டான். டோப்ரோசெர்டோவ் ஒரு நல்லொழுக்கமுள்ள பெண்ணை திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புவதைப் பற்றி தனது தம்பியிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டதால், மாமா மன்னிக்கத் தயாராக இருந்தார் என்று மாறிவிடும். ஆனால் கிளியோபாட்ராவின் தோட்டத்தை அவரது பாதுகாவலரான இளவரசியுடன் சேர்ந்து அபகரித்ததாகக் கூறப்படும் இளைஞனின் சிதறலைப் பற்றி அக்கம்பக்கத்தினர் விரைந்தனர். மாமா கோபமடைந்தார், ஒரே ஒரு வழி இருக்கிறது: உடனடியாக அந்தப் பெண்ணுடன் கிராமத்திற்கு வந்து உண்மை நிலையை விளக்குவது.

Dobroserdov, விரக்தியில், வழக்கறிஞர் Prolazin உதவியுடன் மாஜிஸ்திரேட் முடிவை தாமதப்படுத்த முயற்சிக்கிறார். ஆனால் வழக்குரைஞரின் முறைகள் எதுவும் அவருக்குப் பொருந்தாது, ஏனெனில் அவர் பில்களில் கையொப்பத்தைத் துறக்கவோ அல்லது லஞ்சம் கொடுக்கவோ ஒப்புக் கொள்ளாததால், கடனாளிகளுக்கு இலஞ்சம் கொடுப்பதற்கும், பில்களைத் திருடுவதற்கும் அவர் ஒப்புக் கொள்ளவில்லை, இதற்காக தனது வேலைக்காரனைக் குற்றம் சாட்டுகிறார். டோப்ரோசெர்டோவ் வெளியேறுவதைப் பற்றி அறிந்ததும், கடனளிப்பவர்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக தோன்றி கடனை திருப்பிச் செலுத்துமாறு கோருகிறார்கள். துரதிர்ஷ்டவசமான டோப்ரோசெர்டோவிடமிருந்து பில்கள் வைத்திருக்கும் பிராவ்டோலியுபோவ் மட்டுமே சிறந்த நேரம் வரை காத்திருக்கத் தயாராக இருக்கிறார்.

ஸ்லோராடோவ் வந்து, இளவரசியை தன் விரலைச் சுற்றி எப்படி ஏமாற்ற முடிந்தது என்பதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறான். இப்போது, ​​​​கிளியோபாட்ராவுடனான டோப்ரோசெர்டோவின் தேதியின் போது இளவரசியின் திடீர் தோற்றத்தை ஏற்பாடு செய்ய முடிந்தால், அந்த பெண் ஒரு மடாலயத்தை எதிர்கொள்வார், அவளுடைய காதலன் சிறையை எதிர்கொள்வார், மேலும் எல்லா பணமும் ஸ்லோராடோவுக்குச் செல்லும். டோப்ரோசெர்டோவ் தோன்றி, ஸ்லோராடோவிடமிருந்து பணத்தைப் பெற்ற பிறகு, கிளியோபாட்ராவுடனான தனது உரையாடலின் அனைத்து விவரங்களுக்கும் பொறுப்பற்ற முறையில் அவரை மீண்டும் அர்ப்பணிக்கிறார். ஸ்லோராடோவ் வெளியேறுகிறார். கிளியோபாட்ரா தன் பணிப்பெண்ணுடன் தோன்றுகிறாள். ஒரு உணர்ச்சிபூர்வமான விளக்கத்தின் போது, ​​இளவரசி ஸ்லோராடோவ் உடன் தோன்றினார். ஸ்டெபனிடா மட்டும் நஷ்டம் அடையவில்லை, ஆனால் அந்த இளைஞனும் அவனுடைய வேலைக்காரனும் அவளின் பேச்சைக் கண்டு வியந்தனர். இளவரசியிடம் விரைந்த பணிப்பெண், தனது மருமகள் உடனடியாக தப்பிப்பதற்கான டோப்ரோசெர்டோவின் திட்டத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், மேலும் அந்த பெண்ணை மடாலயத்திற்கு அழைத்துச் செல்ல இளவரசியின் அனுமதியைக் கேட்கிறார், அங்கு அவர்களின் உறவினர் மடாதிபதியாக பணியாற்றுகிறார். கோபமடைந்த இளவரசி தனது நன்றியற்ற மருமகளை ஒரு பணிப்பெண்ணிடம் ஒப்படைத்துவிட்டு, அவர்கள் வெளியேறுகிறார்கள். டோப்ரோசெர்டோவ் அவர்களைப் பின்தொடர முயற்சிக்கிறார், ஆனால் இளவரசி அவரைத் தடுத்து கருப்பு நன்றியின்மையின் நிந்தைகளால் அவரைப் பொழிகிறார். இளைஞன் தனது கற்பனை நண்பர் ஸ்லோராடோவின் ஆதரவைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறான், ஆனால் அவன் தனது உண்மையான முகத்தை வெளிப்படுத்துகிறான், அந்த இளைஞனை சிதறடித்ததாகக் குற்றம் சாட்டுகிறான். இளவரசி தனது வருங்கால கணவருக்கு டோப்ரோசெர்டோவ் மரியாதையைக் கோருகிறார். ஸ்லோராடோவ் மற்றும் பழுத்த கோக்வெட் வெளியேறினர், டோப்ரோசெர்டோவ் தனது வேலைக்காரனிடம் தாமதமாக வருத்தத்துடன் விரைகிறார்.

ஒரு ஏழை விதவை தன் மகளுடன் தோன்றி, ஒன்றரை வருடங்களாகக் காத்திருந்த கடனை அந்த இளைஞனுக்கு நினைவூட்டுகிறாள். டோப்ரோசெர்டோவ், தயக்கமின்றி, விதவைக்கு இளவரசியிலிருந்து ஸ்லோராடோவ் கொண்டு வந்த முந்நூறு ரூபிள் கொடுக்கிறார். விதவை வெளியேறிய பிறகு, விதவைக்கு பணம் கொடுப்பதற்காக தனது ஆடைகள் மற்றும் கைத்தறி அனைத்தையும் விற்குமாறு வாசிலியிடம் கேட்கிறார். அவர் வாசிலி சுதந்திரத்தை வழங்குகிறார். வாசிலி மறுக்கிறார், அத்தகைய கடினமான நேரத்தில் அந்த இளைஞனை விட்டுவிட மாட்டார் என்று விளக்கினார், குறிப்பாக அவர் கரைந்த வாழ்க்கையிலிருந்து விலகிவிட்டார். இதற்கிடையில், ஸ்லோராடோவ் அழைத்த கடன் வழங்குபவர்களும் எழுத்தர்களும் வீட்டின் அருகே கூடினர்.

திடீரென்று டோப்ரோசெர்டோவின் இளைய சகோதரர் தோன்றினார். இளைய சகோதரர் தனது அவமானத்தை நேரில் பார்த்ததால் மூத்த சகோதரர் மேலும் அவநம்பிக்கை அடைகிறார். ஆனால் விஷயங்கள் எதிர்பாராத திருப்பத்தை எடுக்கும். அவர்களின் மாமா இறந்துவிட்டார் மற்றும் அவரது சொத்துக்களை அவரது மூத்த சகோதரரிடம் விட்டுவிட்டார், அவருடைய எல்லா பாவங்களையும் மன்னித்தார். இளைய டோப்ரோசெர்டோவ் உடனடியாக கடனாளிகளுக்கு கடன்களை செலுத்தவும், மாஜிஸ்திரேட்டிலிருந்து எழுத்தர்களின் வேலைக்கு பணம் செலுத்தவும் தயாராக உள்ளார். ஒரு விஷயம் டோப்ரோசெர்டோவ் சீனியரை வருத்தப்படுத்துகிறது - அவரது அன்பான கிளியோபாட்ரா இல்லாதது. ஆனால் அவள் இங்கே இருக்கிறாள். ஸ்டெபானிடா இளவரசியை ஏமாற்றி, அந்தப் பெண்ணை மடத்திற்கு அல்ல, ஆனால் கிராமத்திற்கு தனது காதலனின் மாமாவிடம் அழைத்துச் சென்றார் என்று மாறிவிடும். வழியில் தங்களுடைய தம்பியைச் சந்தித்து எல்லாவற்றையும் சொன்னார்கள். ஸ்லோராடோவ் தற்போதைய சூழ்நிலையிலிருந்து வெளியேற முயன்றார், ஆனால், தோல்வியுற்ற அவர் டோப்ரோசெர்டோவை அச்சுறுத்தத் தொடங்கினார். இருப்பினும், பணக்காரர் ஆன கடனாளியின் எதிர்கால வட்டியை இழந்த கடனாளர்கள் ஸ்லோராடோவின் பரிமாற்ற மசோதாக்களை எழுத்தர்களுக்கு வழங்குகிறார்கள். இளவரசி தன் செயல்களுக்காக வருந்துகிறாள். ஸ்டெபனிடாவும் வாசிலியும் தங்கள் சுதந்திரத்தைப் பெறுகிறார்கள், ஆனால் தங்கள் எஜமானர்களுக்கு தொடர்ந்து சேவை செய்ய விரும்புகிறார்கள். எல்லாப் பெண்களும் கிளியோபாட்ராவைப் போல நல்ல நடத்தையில் எப்படி இருக்க வேண்டும், இளவரசியைப் போல "காலாவதியான கோக்வெட்டுகள்" பாசத்தை விட்டுவிடுவார்கள், "கடவுள் வில்லத்தனத்தை தண்டிக்காமல் விடமாட்டார்" என்றும் வாசிலி உரை நிகழ்த்துகிறார்.

வி.ஐ. லுகின்மோட், அன்புசரி செய்யப்பட்டது நகைச்சுவைஐந்து செயல்களில் (பகுதிகள்) V. A. Zapadov<...>இருந்து முன்னுரைநகைச்சுவைக்கு "ILO, காதல்சரி செய்யப்பட்டது"...பெரியது பகுதிநகைச்சுவை மற்றும் நையாண்டி எழுத்தாளர்கள் இப்போது எழுதப்பட்டுள்ளனர் ஒற்றைமூன்றில் பின்வரும் காரணங்கள். <...>இரண்டாவதாக, சமூகத்திற்கு பயனுள்ளதா என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல் லாபம் ஈட்டுவது கலவைஅவர், மற்றும் எழுத்தாளர் சுயநலத்தைப் பெற வேண்டும் என்பதை மறந்துவிடுகிறார், இது எல்லா மக்களுக்கும் சிறப்பியல்பு, பயனுள்ளதாக இல்லாவிட்டால், நிச்சயமாக பாதிப்பில்லாத அர்த்தம்அவரது சக குடிமக்களுக்காக.<...>மூன்றாவது படி, பொறாமை, தீமை மற்றும் பழிவாங்கும் பொருட்டு, அவர்கள் அடிக்கடி சிலருக்கு எதிராக பாதிக்கப்படுகின்றனர், அல்லது அப்பாவிகளுக்கு தீங்கு விளைவிப்பதற்காக அறம்வார்த்தைகள் மற்றும் எழுத்து இரண்டும்.<...>ஆனால் எல்லோரையும் போல காரணங்கள்உற்பத்தி செய்யப்பட்டது கட்டுரைகள்அவை எனக்கு மிகவும் அருவருப்பானவை, என் இதயத்தில் அவர்களுக்கு ஒரு இடத்தைக் கொடுப்பது பாவம் என்று நான் கற்பனை செய்கிறேன், எனவே நான் எழுத ஆரம்பித்தேன். ஒன்றுஇதயப்பூர்வமாக மட்டுமே தூண்டுகிறதுதீமைகளை கேலி செய்வதன் மூலம், நல்லொழுக்கத்தில் எனது சொந்த இன்பத்தையும், என் சக குடிமக்களின் நன்மையையும், அவர்களுக்கு அப்பாவி மற்றும் வேடிக்கையான பொழுதுபோக்கைக் கொடுத்து, என்னைத் தேட வைக்கிறது.<...>நான் எனது நகைச்சுவையை "Motom" என்று அழைத்தேன் அன்புமுன்னெச்சரிக்கையாக, ஊதாரித்தனத்தால் ஏற்படும் ஆபத்துகளையும் அவமானத்தையும் இளைஞர்களுக்குக் காட்டுவதற்காக, அனைத்து பார்வையாளர்களையும் மகிழ்விக்கும் வழிகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். வேறுபாடுஅவர்களின் சாய்வுகள். <...>ஒன்று மற்றும் மிகவும் சிறியது பகுதி ஸ்டால்கள்அவர்கள் குணாதிசயமான, பரிதாபகரமான மற்றும் உன்னதமான எண்ணங்களை விரும்புகிறார்கள், மற்றொன்று, மற்றும் முக்கிய விஷயம், மகிழ்ச்சியான நகைச்சுவைகள்.<...>அந்தக் காலத்திலிருந்து முதலில் வந்தவர்களின் சுவை அவர்கள் பார்த்தபடி நிறுவப்பட்டது டெதுஷேவ்ஸ்மற்றும் ஷோசீவ்ஸ் (பிலிப் நெரிகோ டிடச்<...>என் ஹீரோ டோப்ரோசெர்டோவ், எனக்குப் படுகிறது, அவர் உண்மையிலேயே ஒரு நல்ல இதயம் கொண்டவர், அதனுடன் ஒரு ஏமாற்றும் தன்மையும் இணைந்தது, அதுவே அவரது வீழ்ச்சி...<...>அதில் நிறைய காட்டினேன் பகுதிஇளைஞர்களும் நானும் அதை சிறப்பாக வாழ்த்துகிறோம் பகுதிசிறந்தது இல்லையென்றால், குறைந்தபட்சம், குறைந்தபட்சம் அதே அர்த்தம்திருத்தப்பட்டது, அதாவது அறிவுறுத்தல் மூலம்<...>

Mot_love_corrected.pdf

V. I. Lukin Mot, ஐந்து செயல்களில் நகைச்சுவையுடன் சரி செய்யப்பட்டது (பகுதிகள்) Zapadov V. A. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம், 1770-1775. ரீடர் எம்., "அறிவொளி", 1979. ஓசிஆர் பைச்கோவ் எம்.என். நகைச்சுவை "தி மோட், கரெக்டட் பை லவ்"... முதல் கூற்றுப்படி, ஒருவரின் பெயரைப் பெருமைப்படுத்துவதற்காக, ஒரே நிலத்தைச் சேர்ந்தவர்கள் மற்றும் ஒரே காலத்தைச் சேர்ந்தவர்கள் இருவரையும், சிறிது நேரம் தங்கள் கவனத்திற்குரிய வேலையைக் காட்டி, அதன் மூலம் தங்களைக் காட்ட வாசகர்களைக் கவர்ந்திழுக்க வேண்டும். மரியாதை... இரண்டாவதாக, லாபம் சம்பாதிப்பதற்காக, உண்மை இருந்தபோதிலும் , அவரது படைப்பு சமூகத்திற்கு பயனுள்ளதாக இருந்தாலும், எழுத்தாளர் சுயநலத்தைப் பெற வேண்டும் என்பதை மறந்துவிடுகிறார், இது எல்லா மக்களுக்கும் பொதுவானது, பயனுள்ளதாக இல்லாவிட்டால், நிச்சயமாக சக குடிமக்களுக்கு பாதிப்பில்லாத வழி. மூன்றாவது படி, பொறாமை, தீமை மற்றும் பழிவாங்கும் வகையில், அவர்கள் அடிக்கடி சிலருக்கு எதிராக பாதிக்கப்படுகின்றனர், அல்லது மற்றவர்களின் நல்வாழ்வைப் பொறுத்துக்கொள்ளாத அனைத்து அண்டை வீட்டாரின் உள்ளார்ந்த வெறுப்பின் காரணமாக, அவர்கள் வார்த்தைகளாலும் எழுத்தாலும் அப்பாவி நல்லொழுக்கத்திற்கு தீங்கு விளைவிப்பார்கள். ஆனால் இதுபோன்ற காரணங்களுக்காக உருவாக்கப்பட்ட அனைத்து படைப்புகளும் எனக்கு மிகவும் அருவருப்பானவை என்பதால், அதன் பாவத்திற்காக, என் இதயத்தில் ஒரு நாள் இடம் கொடுக்க எண்ணுகிறேன், எனவே ஒரே ஒரு இதயப்பூர்வமான தூண்டுதலைப் பின்பற்றி எழுத ஆரம்பித்தேன். இன்பம் என்ற நற்பண்புகளில் என்னுடைய தீமைகளையும், என் சொந்தக் குணங்களையும் கேலி செய்ய முயல்கிறேன், என் சக குடிமக்களுக்கு நன்மை செய்து, அவர்களுக்கு ஒரு அப்பாவி மற்றும் வேடிக்கையான பொழுதுபோக்கைக் கொடுத்து... முன்னெச்சரிக்கையாக, காட்டுவதற்காக, எனது நகைச்சுவையை "வேஸ்ட், அன்பினால் சரி செய்யப்பட்டது" என்று அழைத்தேன். இளைஞர்கள் வீணாக்குவதால் ஏற்படும் ஆபத்துகள் மற்றும் அவமானங்கள், அவர்களின் விருப்பங்களில் உள்ள வேறுபாடுகளுக்கு ஏற்ப பார்வையாளர்கள் அனைவரையும் மகிழ்விக்க வழிகள் உள்ளன. ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒரு மற்றும் மிகச் சிறிய பகுதி எண்ணங்களால் நிரப்பப்பட்ட பண்பு, பரிதாபகரமான மற்றும் உன்னதமான எண்ணங்களை விரும்புகிறது, மற்றொன்று வேடிக்கையான நகைச்சுவைகளை விரும்புகிறது. டெதுஷேவ்ஸ் மற்றும் ஷோசியேவ்ஸ் (பிலிப் நெரிகோ டெட்டூச் (1680--1754) மற்றும் பியர் கிளாட் நிவெல் டி லா சாஸ் (1692--1754) - பிரெஞ்சு நாடக ஆசிரியர்கள், "தீவிரமான" எழுத்தாளர்கள் ஆகியோரைப் பார்த்ததால், முந்தையவற்றின் சுவை அந்தக் காலத்திலிருந்து நிறுவப்பட்டது. "நகைச்சுவைகள்.) சிறந்த நகைச்சுவைகள் . இதற்காக, நான் பரிதாபகரமான நிகழ்வுகளை அறிமுகப்படுத்த முயற்சிக்க வேண்டியிருந்தது, இது என் நகைச்சுவையை "மோட், அன்பால் சரி செய்யப்பட்டது" என்று அழைக்காமல், நான் அதைச் செய்ய முடியாது. இதயமும் அதனுடன் ஏமாற்றும் தன்மையும் இணைந்தது, அதுவும் அவனது அழிவும்... பெரும்பாலான இளைஞர்களை நான் அவரிடம் காட்டினேன், அவர்களில் பெரும்பாலோர் சிறப்பாக இல்லாவிட்டால், குறைந்த பட்சம், அதே வழியில் சரி செய்யப்பட வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். என்பது, நல்லொழுக்கமுள்ள எஜமானிகளின் அறிவுறுத்தலால். .. என் வேலைக்காரன் மிகவும் நல்லொழுக்கமுள்ளவனாக ஆக்கப்பட்டான், எனக்கு எதிராக ஆயுதம் ஏந்திய சிலர் என்னிடம் சொன்னார்கள், "இது நடக்கும்," நான் அவர்களிடம் சொன்னேன், "ஆனால் நான் வாசிலியை உருவாக்கினேன் , அவரைப் போன்ற மற்றவர்களை உருவாக்க, அவர் ஒரு முன்மாதிரியாக பணியாற்ற வேண்டும். "நான் வெட்கப்பட்டேன், என் அன்பர்களே," நான் தொடர்ந்தேன், "மொழிபெயர்க்கப்பட்ட அனைத்து நகைச்சுவைகளிலும் வேலைக்காரர்கள் பெரும் சோம்பேறிகள் மற்றும் இறுதியில், அவர்கள் ஏமாற்றியதற்காக அவர்கள் அனைவரும் தண்டிக்கப்படாமல் போகிறார்கள், மற்றவர்கள் வெகுமதிகளைப் பெறுகிறார்கள் அதைக் கேட்டு, அவதூறான புன்னகையுடன், அவர்களில் ஒருவர் என்னிடம் கூறினார்: ஆனால் திடீரென்று ஏன் இந்த மோசமான வகைக்கு இவ்வளவு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மற்றும் வளமான ஒழுக்க போதனை? இதற்கு நான் பொறுப்பேற்கிறேன். அவர், சுதந்திரமாக இருப்பதால், தனது எஜமானருக்கு தீவிர உச்சநிலையில் பணம் கொடுக்கிறார்; அத்தகைய தாழ்ந்த நபரின் நல்லொழுக்கம் பெரியது என்பதை நான் ஒப்புக்கொள்கிறேன், ஆனால் வாசிலியேவ் பெரியவர். அவர் விடுவிக்கப்பட்டு ஒரு விருதைப் பெறுகிறார், ஆனால் இரண்டையும் ஏற்கவில்லை. அவருக்குப் பணம் ஒரு அற்பம் என்று வைத்துக் கொள்வோம்; ஆனால் சுதந்திரம், இந்த விலைமதிப்பற்ற விஷயம், அவர்கள் மிக முக்கியமானதாகத் தோன்றுகிறார்கள், அதற்காக அவர்களில் நல்லவர்கள், அவர்களின் இளமைப் பருவங்கள், உங்களுக்கு விடாமுயற்சியுடன் சேவை செய்கின்றன, அதனால் வயதான காலத்தில் இருந்து

கிளாசிக்ஸின் கவிதைகளால் எதிர்பார்க்கப்படாத படைப்புகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் நாடகவியலில் ஊடுருவத் தொடங்கின, இது எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதற்கும் நாடகத் தொகுப்பின் உள்ளடக்கத்தை ஜனநாயகப்படுத்துவதற்கும் அவசரத் தேவையைக் குறிக்கிறது. இந்த புதிய தயாரிப்புகளில், முதலில், ஒரு கண்ணீர் நகைச்சுவை இருந்தது, அதாவது. தொடுதல் மற்றும் அரசியல் கொள்கைகளை இணைக்கும் நாடகம்.

ஒரு கண்ணீர் நகைச்சுவை பரிந்துரைக்கிறது:

தார்மீக கற்பித்தல் போக்குகள்;

நகைச்சுவைத் தொடக்கத்தை மனதைத் தொடும் சூழ்நிலைகள் மற்றும் உணர்ச்சிகரமான- பரிதாபகரமான காட்சிகளுடன் மாற்றுதல்;

நல்லொழுக்கத்தின் ஆற்றலைக் காட்டுவது, கொடிய நாயகர்களின் மனசாட்சியை எழுப்புவது.

மேடையில் இந்த வகையின் தோற்றம் சுமரோகோவிலிருந்து கடுமையான எதிர்ப்பை ஏற்படுத்தியது. ஒரு கண்ணீர் நகைச்சுவையில் வேடிக்கையான மற்றும் தொடுதல் ஆகியவற்றின் கலவையானது அவருக்கு மோசமான சுவையாகத் தெரிகிறது. பழக்கமான வகை வடிவங்களை அழிப்பதால் மட்டுமல்லாமல், புதிய நாடகங்களில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் சீரற்ற தன்மையாலும் அவர் கோபமடைந்தார், இதில் ஹீரோக்கள் நல்லொழுக்கங்கள் மற்றும் பலவீனங்கள் இரண்டையும் இணைக்கிறார்கள். இந்த கலவையில் அவர் பார்வையாளர்களின் ஒழுக்கத்திற்கு ஆபத்தை காண்கிறார். இந்த நாடகங்களில் ஒன்றின் ஆசிரியர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அதிகாரி விளாடிமிர் லுகின் ஆவார். நாடகங்களுக்கான அவரது நீண்ட முன்னுரைகளில், ரஷ்யாவில் தேசிய ரஷ்ய உள்ளடக்கம் கொண்ட நாடகங்கள் இல்லாதது குறித்து லுகின் புலம்புகிறார். இருப்பினும், லுகினின் இலக்கிய நிகழ்ச்சி அரை மனதுடன் உள்ளது. அவர் வெளிநாட்டு வேலைகளில் இருந்து அடுக்குகளை கடன் வாங்க முன்மொழிகிறார் மற்றும் சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் அவற்றை நம் பழக்கவழக்கங்களுக்கு சாய்க்கிறார். இந்த திட்டத்திற்கு இணங்க, லுகினின் அனைத்து நாடகங்களும் ஒன்று அல்லது மற்றொரு மேற்கத்திய மாதிரிக்கு செல்கின்றன. இவற்றில், "காதலால் மோட் கரெக்டட்" என்ற கண்ணீர் நகைச்சுவை ஒப்பீட்டளவில் சுயாதீனமாகக் கருதப்படலாம், இதன் கதைக்களம் பிரெஞ்சு நாடக ஆசிரியரான டிடூச்ஸின் நகைச்சுவையை தெளிவற்ற முறையில் நினைவூட்டுகிறது. லுகின் நாடகத்தின் ஹீரோ டோப்ரோசெர்டோவ், ஒரு சீட்டாட்டம். அவர் தனது தவறான நண்பரான ஸ்லோராடோவ் மூலம் மயக்கப்படுகிறார். டோப்ரோசெர்டோவ் கடனில் சிக்கி சிறையை எதிர்கொள்கிறார். ஆனால் இயல்பிலேயே அவர் கனிவானவர், மனந்திரும்பக்கூடியவர். ஹீரோவின் தார்மீக மறுபிறப்புக்கு அவரது மணமகள் கிளியோபாட்ரா மற்றும் வேலைக்காரன் வாசிலி உதவுகிறார்கள், தன்னலமின்றி தனது எஜமானருக்கு அர்ப்பணித்தார். வாசிலியின் தலைவிதியில் மிகவும் பரிதாபகரமான தருணம் டோப்ரோஹார்ட் அவருக்கு வழங்கிய சுதந்திரத்தை மறுத்ததாக ஆசிரியர் கருதுகிறார். விவசாயிகளை போற்றும், ஆனால் அடிமைத்தனத்தை கண்டிக்காத லுகினின் ஜனநாயகத்தின் வரம்புகளை இது வெளிப்படுத்தியது.

நாடகக் கண்ணாடிகளில் ரசனையைப் பெற்ற முதல் ரஷ்ய பார்வையாளர்களின் ஆர்வம், தியேட்டருக்கு வெளியே அவர்கள் நடத்திய அதே வாழ்க்கையை நடிப்பிலும், நகைச்சுவை கதாபாத்திரங்களிலும் - முழு அளவிலான மனிதர்களிலும் பார்க்க வேண்டும் என்ற ஆர்வம் மிகவும் வலுவாக இருந்தது, அது தூண்டியது. ரஷ்ய நகைச்சுவையின் சுய-விழிப்புணர்வுக்கான நம்பமுடியாத ஆரம்ப செயல் மற்றும் அதன் உரையின் மீது ஆசிரியரின் அவநம்பிக்கையின் நிகழ்வு மற்றும் அதில் அடங்கியுள்ள எண்ணங்களின் முழு சிக்கலையும் வெளிப்படுத்த இலக்கிய உரையின் பற்றாக்குறையை உருவாக்கியது.



இவை அனைத்திற்கும் உரையை தெளிவுபடுத்த துணை கூறுகள் தேவை. லுகினின் முன்னுரைகள் மற்றும் கருத்துக்கள், 1765 ஆம் ஆண்டின் "படைப்புகள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகள்" இல் உள்ள ஒவ்வொரு கலைப் பிரசுரத்துடனும், நகைச்சுவையை படைப்பாற்றலின் ஒரு வடிவமாக பத்திரிகைக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது.

லுகினின் அனைத்து முன்னுரைகளின் குறுக்கு வெட்டு நோக்கம் "இதயத்திற்கும் மனதிற்கும் நன்மை", நகைச்சுவையின் கருத்தியல் நோக்கமாகும், இது சமூக வாழ்க்கையை பிரதிபலிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பொது வாழ்க்கை. பிந்தையது அதன் சொந்த வழியில் ஒரு கண்ணாடி செயலாகும், அதில் உள்ள படம் மட்டுமே பொருளுக்கு முன்னால் உள்ளது. இதுவே லுகினின் நகைச்சுவையைத் துல்லியமாகத் தூண்டுகிறது:

<...>ஒரே ஒரு இதயப்பூர்வமான தூண்டுதலைப் பின்பற்றி, நான் பேனாவை எடுத்தேன், இது தீமைகளின் கேலியையும், என் சொந்த மகிழ்ச்சியையும் நன்மையையும் என் சக குடிமக்களுக்கு நல்லொழுக்கத்தில் தேட வைக்கிறது, அவர்களுக்கு ஒரு அப்பாவி மற்றும் வேடிக்கையான பொழுது போக்கு. (காமெடியின் முன்னுரை “மோட், அன்பினால் திருத்தப்பட்டது”, 6.)

காட்சியின் நேரடி தார்மீக மற்றும் சமூக நன்மையின் அதே நோக்கம், லுகினின் புரிதலில், ஒரு கலைப் படைப்பாக நகைச்சுவையின் நோக்கத்தை தீர்மானிக்கிறது. லுகின் தனது வேலையின் விளைவாக நினைத்த அழகியல் விளைவு அவருக்கு முதலில், ஒரு நெறிமுறை வெளிப்பாடு; அழகியல் முடிவு - அதன் கலைப் பண்புகளுடன் கூடிய உரை - இரண்டாம் நிலை மற்றும் அது தற்செயலானது. இந்த விஷயத்தில் சிறப்பியல்பு நகைச்சுவையின் இரட்டை நோக்குநிலை மற்றும் நகைச்சுவை வகையின் கோட்பாடு ஆகும். ஒருபுறம், லுகினின் அனைத்து நூல்களும் தற்போதுள்ள யதார்த்தத்தை மாற்றியமைக்கும் இலக்கைத் தொடர்கின்றன, துணையால் சிதைந்து, ஒரு தார்மீக நெறியை நோக்கி.

மறுபுறம், துல்லியமாக பிரதிபலிப்பதன் மூலம் ஒரு துணையை சரிசெய்வதற்கான இந்த எதிர்மறையான அணுகுமுறை சரியான எதிர் பணியால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது: நகைச்சுவை பாத்திரத்தில் இல்லாத இலட்சியத்தை பிரதிபலிப்பதன் மூலம், நகைச்சுவை இந்த செயலின் மூலம் ஒரு உண்மையான பொருளின் தோற்றத்தை ஏற்படுத்த முயற்சிக்கிறது. உண்மையான வாழ்க்கை. சாராம்சத்தில், ஐரோப்பிய அழகியல் இந்த வகைக்கு பாரம்பரியமாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட நகைச்சுவையின் உருமாறும் செயல்பாடு, லுகினின் நேரடி படைப்பாற்றலுக்கு அருகில் உள்ளது.



எனக்கு எதிராக ஆயுதம் ஏந்திய கண்டனக்காரர்கள் சிலர், இதுபோன்ற வேலையாட்கள் இதுவரை எங்களுக்கு இருந்ததில்லை என்று சொன்னார்கள். அது நடக்கும், நான் அவர்களிடம் சொன்னேன், ஆனால் நான் வாசிலியை இந்த நோக்கத்திற்காக உருவாக்கினேன், அவரைப் போன்ற மற்றவர்களை உருவாக்குவதற்காக, அவர் ஒரு மாதிரியாக பணியாற்ற வேண்டும். (காமெடிக்கான முன்னுரை “மோட், அன்பினால் திருத்தப்பட்டது”, 12.)

அவரது "கண்ணீர் நிறைந்த நகைச்சுவை" ("புஸ்டோமெல்யா", "விருதுக்கப்பட்ட நிலைத்தன்மை", "ஒரு வேஸ்டர்ட், அன்பினால் சரி செய்யப்பட்டது") முன்னுரைகளில், லுகின் தொடர்ந்து வெளிநாட்டு படைப்புகளின் "சரிவு" ("மாற்றம்") கோட்பாட்டை உருவாக்கி பாதுகாத்தார். எங்கள் ஒழுக்கம்". அதன் சாராம்சம் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நாடகங்களை ரஷ்ய பாணியில் ரீமேக் செய்வதாகும் (அமைப்பு ரஷ்யா, ரஷ்ய வாழ்க்கை, ரஷ்ய பெயர்கள், ரஷ்ய எழுத்துக்கள்) இதனால் நகைச்சுவை பார்வையாளர்களை பாதிக்கலாம், அவர்களை நல்லொழுக்கங்களில் பலப்படுத்துகிறது மற்றும் தீமைகளை சுத்தப்படுத்துகிறது. "முன்மொழிவு" திசையின் கோட்பாடு வட்டத்தின் நாடக ஆசிரியர்களால் ஆதரிக்கப்பட்டது I.P. எலாகின், அவரது சித்தாந்தவாதி லுகின். கேத்தரின் II தனது நகைச்சுவைகளில் வழிநடத்தப்பட்டார், D.I தனது முதல் நகைச்சுவையான "கொரியன்" (1764) ஐ எழுதினார். ஃபோன்விசின்.


V. I. லுகின் (1737-1794) படைப்பில் "ஒழுக்கத்தின் நகைச்சுவை"

ஆகவே, "தி என்சாண்டட் பெல்ட்" என்ற நகைச்சுவையின் முதல் காட்சியில் கலந்து கொண்ட நகைச்சுவை கதாபாத்திரம் நியூமோல்கோவ், அக்டோபர் 27 மாலை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டர் ஹாலில் அமர்ந்திருந்த பார்வையாளர்களுக்கு நிஜமான நிலையில் மிகவும் சமமாக மாறிவிட்டார். , 1764. மேடையில் அசல் கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன, தியேட்டர் இருக்கைகளில் - அவற்றின் உண்மையான முன்மாதிரிகள்.

சதை மற்றும் இரத்தம் கொண்ட மக்கள் கண்ணாடிப் பிம்பங்களைப் போல மேடையில் சிரமமின்றி நகர்கின்றனர்;<...>பிரதிபலித்த பாத்திரங்கள் அரங்கிலிருந்து பார்வையாளர்களுக்குள் எளிதாக இறங்குகின்றன; அவர்கள் வாழ்க்கையின் ஒரு வட்டம், ஒரு பொதுவான உண்மை. உரையும் வாழ்க்கையும் ஒன்றுக்கொன்று எதிராக நிற்கின்றன - வாழ்க்கை மேடையின் கண்ணாடியில் தெரிகிறது, ரஷ்ய நகைச்சுவை ரஷ்ய வாழ்க்கையின் கண்ணாடியாக தன்னை உணர்கிறது. "கவனமான", 192-193).

நாடகக் கண்ணாடிகளில் ரசனையைப் பெற்ற முதல் ரஷ்ய பார்வையாளர்களின் ஆர்வம், தியேட்டருக்கு வெளியே அவர்கள் நடத்திய அதே வாழ்க்கையை நடிப்பிலும், நகைச்சுவை கதாபாத்திரங்களிலும் - முழு அளவிலான மனிதர்களிலும் பார்க்க வேண்டும் என்ற ஆர்வம் மிகவும் வலுவாக இருந்தது, அது தூண்டியது. ரஷ்ய நகைச்சுவையின் சுய-விழிப்புணர்வு ஒரு நம்பமுடியாத ஆரம்ப செயல் மற்றும் அதன் உரையின் மீது ஆசிரியரின் அவநம்பிக்கையின் நிகழ்வு மற்றும் அதில் உள்ள எண்ணங்களின் முழு தொகுப்பையும் வெளிப்படுத்த இலக்கிய உரையின் பற்றாக்குறை ஆகியவற்றை உருவாக்கியது.

<...>இவை அனைத்திற்கும் உரையை தெளிவுபடுத்த துணை கூறுகள் தேவை. 1765 ஆம் ஆண்டின் "படைப்புகள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகள்" இல் ஒவ்வொரு கலைப் பிரசுரத்துடனும் வரும் லுகினின் முன்னுரைகள் மற்றும் கருத்துக்கள், படைப்பாற்றலின் ஒரு வடிவமாக பத்திரிகைக்கு நெருக்கமான ஒரு வகையாக நகைச்சுவையைக் கொண்டு வருகின்றன. லுகினின் அனைத்து முன்னுரைகளின் குறுக்கு வெட்டு நோக்கம் "இதயத்திற்கும் மனதிற்கும் நன்மை", நகைச்சுவையின் கருத்தியல் நோக்கமாகும், இது சமூக வாழ்க்கையை பிரதிபலிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பொது வாழ்க்கை. பிந்தையது அதன் சொந்த வழியில் ஒரு கண்ணாடி செயலாகும், அதில் உள்ள படம் மட்டுமே பொருளுக்கு முன்னால் உள்ளது. இதுவே லுகினின் நகைச்சுவையைத் துல்லியமாகத் தூண்டுகிறது:, 6.)

ஒரே ஒரு இதயப்பூர்வமான தூண்டுதலைப் பின்பற்றி, நான் பேனாவை எடுத்தேன், இது தீமைகளின் கேலியையும், என் சொந்த மகிழ்ச்சியையும் நன்மையையும் என் சக குடிமக்களுக்கு நல்லொழுக்கத்தில் தேட வைக்கிறது, அவர்களுக்கு ஒரு அப்பாவி மற்றும் வேடிக்கையான பொழுது போக்கு. (நகைச்சுவைக்கான முன்னுரை

<...>"மோட், அன்பால் சரி செய்யப்பட்டது"<...>காட்சியின் நேரடி தார்மீக மற்றும் சமூக நன்மையின் அதே நோக்கம், லுகினின் புரிதலில், ஒரு கலைப் படைப்பாக நகைச்சுவையின் நோக்கத்தை தீர்மானிக்கிறது. லுகின் தனது வேலையின் விளைவாக நினைத்த அழகியல் விளைவு அவருக்கு முதலில், ஒரு நெறிமுறை வெளிப்பாடு; அழகியல் முடிவு - அதன் கலைப் பண்புகளுடன் கூடிய உரை - இரண்டாம் நிலை மற்றும் அது தற்செயலானது. இந்த விஷயத்தில் சிறப்பியல்பு நகைச்சுவையின் இரட்டை நோக்குநிலை மற்றும் நகைச்சுவை வகையின் கோட்பாடு ஆகும். ஒருபுறம், லுகினின் அனைத்து நூல்களும் தற்போதுள்ள யதார்த்தத்தை ஒரு தார்மீக நெறியை நோக்கி மாற்றும் இலக்கைத் தொடர்கின்றன: புஸ்டோமெலியை கேலி செய்வதன் மூலம், இந்த பலவீனத்திற்கு உட்பட்ட மக்களில் திருத்தம் கிடைக்கும் என்று நம்புவது அவசியம், இது இன்னும் நல்ல ஒழுக்கங்களை முற்றிலுமாக அழிக்காதவர்களில் பின்பற்றப்பட்டது., 114).

மறுபுறம், துல்லியமாக பிரதிபலிப்பதன் மூலம் ஒரு துணையை சரிசெய்வதற்கான இந்த எதிர்மறையான அணுகுமுறை சரியான எதிர் பணியால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது: நகைச்சுவை பாத்திரத்தில் இல்லாத இலட்சியத்தை பிரதிபலிப்பதன் மூலம், நகைச்சுவை இந்த செயலின் மூலம் ஒரு உண்மையான பொருளின் தோற்றத்தை ஏற்படுத்த முயற்சிக்கிறது. உண்மையான வாழ்க்கை. சாராம்சத்தில், ஐரோப்பிய அழகியல் இந்த வகைக்கு பாரம்பரியமாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட நகைச்சுவையின் உருமாறும் செயல்பாடு, லுகினின் நேரடி படைப்பாற்றலுக்கு அருகில் உள்ளது.

எனக்கு எதிராக ஆயுதம் ஏந்திய கண்டனக்காரர்கள் சிலர், இதுபோன்ற வேலையாட்கள் இதுவரை எங்களுக்கு இருந்ததில்லை என்று சொன்னார்கள். அது நடக்கும், நான் அவர்களிடம் சொன்னேன், ஆனால் நான் வாசிலியை இந்த நோக்கத்திற்காக உருவாக்கினேன், அவரைப் போன்ற மற்றவர்களை உருவாக்குவதற்காக, அவர் ஒரு மாதிரியாக பணியாற்ற வேண்டும். (நகைச்சுவைக்கான முன்னுரை "மோட், அன்பால் சரி செய்யப்பட்டது",12.)

இந்த வழியில் உணரப்பட்ட நகைச்சுவையின் குறிக்கோள்கள், நவீன காலத்தின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஏற்கனவே அறியப்பட்ட நையாண்டி மற்றும் ஓடையின் நிறுவப்பட்ட மாதிரிகளின்படி, பிரதிபலித்த யதார்த்தம் மற்றும் யதார்த்தமாக கலைக்கு இடையிலான நேரடி உறவுகளை ஒழுங்கமைப்பதைக் கவனிப்பது கடினம் அல்ல: எதிர்மறை ( துணை ஒழிப்பு) மற்றும் உறுதியான (இலட்சியத்தின் ஆர்ப்பாட்டம்). எனவே, லுகினின் சித்தாந்தம் மற்றும் நெறிமுறைகளின் பின்னணியில் அழகியல் உள்ளது: நையாண்டி மற்றும் ஓட் ஆகியவற்றின் எங்கும் நிறைந்த வகை மரபுகள். முன்பு தனிமைப்படுத்தப்பட்ட இந்த போக்குகள் இப்போது ஒரு வகையாக ஒன்றிணைக்கும் விருப்பத்தை கண்டுபிடித்துள்ளன - நகைச்சுவை வகை.

<...>நகைச்சுவையிலிருந்து மற்றவர்களின் ஒழுக்கங்களில் பார்வையாளர்கள் எந்தத் திருத்தத்தையும் பெறாததால், எல்லா நகைச்சுவை நாடகப் படைப்புகளையும் எங்கள் பழக்கவழக்கங்களுக்குச் சாய்ப்பேன். தங்களை அல்ல, அந்நியர்களே ஏளனம் செய்யப்படுவதாக அவர்கள் நினைக்கிறார்கள். (நகைச்சுவைக்கான முன்னுரை "விருதப்பட்ட நிலைத்தன்மை" 117.)

இதன் விளைவாக "எங்கள் ஒழுக்கங்களில்" நகைச்சுவை இல்லை, மாறாக "நம் ஒழுக்கங்களில்" நகைச்சுவை பற்றிய ஒரு யோசனை இன்னும் தோன்றவில்லை. ஆனால் இந்த நிலைமை, யோசனை, என்னவாக இருக்க வேண்டும் என்ற எண்ணம் முதன்மையானது மற்றும் ஒரு பொருள் பொருளில் அதன் உருவகத்திற்கு முன்னதாக, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கருத்துக்களுடன் முற்றிலும் ஒத்துப்போகிறது. யதார்த்தத்தின் படிநிலை பற்றி. லுகினின் பேனாவின் கீழ் பெறப்பட்ட "நமது ஒழுக்கங்கள்" என்ற கருத்து, முதலில், கவிதைகள் மீதும், பின்னர் நகைச்சுவை வகையின் சிக்கல்கள் மற்றும் முறையான பண்புகள் ஆகியவற்றில் ஒரு தீர்க்கமான செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தது. லுகின்ஸ்கி நகைச்சுவை அமைப்புக்கு அப்பாற்பட்ட அடிப்படையில் வழக்கத்திற்கு மாறான அமைப்பு, Fonvizin, அவரது வாரிசுகள் மற்றும் வாரிசுகளிடமிருந்து.<...>"முதல் நகைச்சுவை எங்கள் ஒழுக்கத்தில் உள்ளது.") எனவே, லுக்கின் "மோர்ஸ்" என்ற வார்த்தையால் சரியாக என்ன புரிந்து கொண்டார் என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது முற்றிலும் அவசியம், இது அவரது நகைச்சுவை புதுமையின் முழு அர்த்தத்தையும் ஒருமுகப்படுத்தியது.

<..>லுகினின் அறிவிப்பு அறிக்கைகளின் அடிப்படையில் "எங்கள் ஒழுக்கங்கள்" என்ற கருத்தை வரையறுக்கும் முதல் முயற்சியில், ஒரு அற்புதமான விஷயம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, அதாவது, "மேலும்" வகையின் பாரம்பரிய புரிதல் லுகினுக்கு ஓரளவு மட்டுமே பொருத்தமானது. உண்மையில், "எங்கள் ஒழுக்கங்கள்" பற்றிய அவரது அனைத்து தத்துவார்த்த அறிக்கைகளிலும், திருமண ஒப்பந்தம் கொண்ட எழுத்தர் மட்டுமே இந்தத் தொடரில் வருவார், அவர் சுமரோகோவின் முதல் நகைச்சுவையில் லுகினை சீற்றம் செய்தார், அவர் ஒரு பூர்வீக ரஷ்ய வார்த்தையின் இயற்கைக்கு மாறான கூட்டணியுடன் அதிகப்படியான ஐரோப்பிய செயல்பாடுகளுடன்:<...>ஒரு ரஷ்ய எழுத்தர், எந்த வீட்டிற்கு வந்தாலும், "எம். ஒரோண்டஸின் அபார்ட்மெண்ட் இங்கே உள்ளதா?" என்று கேட்பார். "இதோ," அவர்கள் அவரிடம், "அவரிடமிருந்து உங்களுக்கு என்ன வேண்டும்?"

- "திருமண ஒப்பந்தத்தை எழுதுங்கள்."

இது அறிவார்ந்த பார்வையாளரின் தலையை மாற்றும். உண்மையான ரஷ்ய நகைச்சுவையில், முதியவருக்கு வழங்கப்பட்ட ஒரோன்டோவோ என்ற பெயர் மற்றும் திருமண ஒப்பந்தத்தை எழுதுவது எழுத்தாளரின் சிறப்பியல்பு அல்ல (118-119).<...> ஏற்கனவே இந்த பத்தியில், ஒரு ஐரோப்பிய நோட்டரியின் செயல்பாட்டில் ரஷ்ய எழுத்தருக்கு அருகில் உள்ள அதே வகை “ஒழுக்கங்கள்” கீழ் வருவது சிறப்பியல்பு, “வயதானவருக்கு வழங்கப்பட்ட பெயர் ஒரோன்டோவோ” - ஒரு பெயர், அதாவது, ஒரு சொல், குறிப்பாக அர்த்தத்தில் ரஷ்ய மொழியில் இல்லை, ஒலி அல்லது வியத்தகு சொற்பொருள் சுமை இல்லை. மேற்கத்திய ஐரோப்பிய ஸ்கிரிப்ட்களின் "எங்கள் பழக்கவழக்கங்களுக்கு" உள்ள "சார்பு" பற்றிய லுகினின் பரவலான அறிக்கைகள் அனைத்தும் இறுதியில் மானுடப்பெயர்கள் மற்றும் இடப்பெயர்களின் சிக்கலுக்கு கீழே வருகின்றன. இந்த வகை சொற்களில்தான் லுகின் "தேசிய" மற்றும் "மேலும்" கருத்துகளின் செறிவைக் காண்கிறார். எனவே, தேசிய கலாச்சாரத்துடனான அதன் பிரத்யேக இணைப்பால் வலியுறுத்தப்பட்ட இந்த வார்த்தை, "உண்மையான ரஷ்ய நகைச்சுவை" இல் ரஷ்ய பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் ரஷ்ய கதாபாத்திரங்களின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட பிரதிநிதியாகிறது:<...> ஜெரோன்ட், கிளார்க், ஃபோன்டிசிடியஸ், இவான், ஃபினெட்டா, கிறிஸ்பின் மற்றும் நோட்டரி என்று கதாபாத்திரங்களுக்கு இப்படி பெயரிட்டால் என்ன வகையான தொடர்பு இருக்கும். அத்தகைய கட்டுரையை உருவாக்க இந்த எண்ணங்கள் எங்கிருந்து வருகின்றன என்பதை என்னால் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. இந்த விஷயம் உண்மையிலேயே விசித்திரமானது; இல்லையெனில் அது சரி என்று கருதுவது கூட விசித்திரமானது (111-113,119).

ஒருவேளை, ரஷ்ய வாழ்க்கையின் முக்கிய காட்சி வழிமுறையாக ரஷ்ய வார்த்தைக்கான இந்த மன்னிப்பு குறிப்பாக பூர்வீக ரஷ்ய வார்த்தை மற்றும் அதன் காட்சி சாத்தியக்கூறுகள் பற்றி எழுதப்பட்ட "தி ஷெபெடில்னிக்" நகைச்சுவையின் முன்னுரையில் குறிப்பாக தெளிவாக பொதிந்துள்ளது:

நான் இந்த முன்னுரையை எழுதுவது ஒரே ஒரு வார்த்தைக்காக மட்டுமே<...>, மற்றும் இந்த நகைச்சுவைக்கு கொடுக்கப்பட்ட பெயரை நிச்சயமாக பாதுகாக்க வேண்டும்.<...>பிரஞ்சு வார்த்தையான Bijoutier ஐ எங்கள் மொழியில் விளக்குவதற்கு என்ன வார்த்தை பயன்படுத்தப்படலாம், மேலும் அந்த வணிகத்தின் சாராம்சத்தில் நுழைந்து, பிரெஞ்சுக்காரர்கள் அதன் பெயரைப் பெற்றதால், எங்கள் வர்த்தகங்களுடன் இணக்கமாக வருவதைத் தவிர வேறு வழியைக் காணவில்லை. அதைப் போன்ற ஏதாவது இருக்கிறதா என்று யோசித்துப் பாருங்கள், நான் பெரிதாக இல்லாமல் இருக்கிறேன் என்று நான் வேலையைக் கண்டுபிடித்து அதை இங்கே வழங்குகிறேன்.<...>அதனால், அந்நிய வார்த்தைகளின் மீது, நமது அசிங்கமான மொழியின் மீது முழு வெறுப்பு கொண்டு, நான் நகைச்சுவையை "ஸ்க்ரூபுலஸ்" என்று அழைத்தேன்.<...> (189-190).

லுகினுக்கு முன்பே ரஷ்ய நகைச்சுவை நடிகர்கள் காட்டுமிராண்டித்தனங்களின் மோதலை பூர்வீக ரஷ்ய வார்த்தைகளுடன் சிரிக்க வைக்கும் சாதனமாக, ரஷ்ய துணையின் கேலிச்சித்திரமாக விளையாட நேர்ந்தால் (cf. சுமரோகோவின் கேலோமேனியாக்ஸின் மகரோனிக் பேச்சு), லுகின் முதல் முறையாக அதை மட்டும் தொடங்கவில்லை. நனவுடன் ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் மற்றும் தேசிய வண்ணம் கொண்ட வார்த்தையை ஒரு குணாதிசய மற்றும் மதிப்பீட்டு வரவேற்பாகப் பயன்படுத்துங்கள், ஆனால் பொதுமக்களிடமிருந்து சிறப்பு கவனத்தையும் ஈர்க்கிறது. "தி மோட், அன்பால் சரி செய்யப்பட்டது" என்ற நகைச்சுவையில், இளவரசியின் கருத்துக்கு ஒரு குறிப்பு செய்யப்பட்டது: "நீங்கள் என் கழிப்பறைக்கு அருகில் நிற்பீர்கள்": "வெளிநாட்டு வார்த்தை ஒரு கோக்வெட்டால் பேசப்படுகிறது, அது அவளுக்கு சரியானது, மற்றும் அவள் இருந்தால் பேசவில்லை, நிச்சயமாக அது ரஷ்ய மொழியில் எழுதப்பட்டிருக்கும்” (28 ). "தி ஸ்க்ரப்பர்" நகைச்சுவையிலும் இதே வகையான குறிப்பைக் காண்கிறோம்:

பாலிடோர்: எங்களைப் போன்றவர்கள், இரண்டு அல்லது மூன்று விருந்தினர்கள் இருந்தால், அந்த நிறுவனம் குறைந்த மக்கள்தொகை கொண்டதாக கருதப்படுவதில்லை. அனைத்து வெளிநாட்டு சொற்களும் அவற்றின் சிறப்பியல்பு வடிவங்களைப் பேசுகின்றன; மற்றும் Schepetilnik, Chistoserdov மற்றும் மருமகன் எப்பொழுதும் ரஷ்ய மொழி பேசுகிறார்கள், எப்போதாவது சில வெற்றுப் பேச்சாளர்களின் வார்த்தையைத் திரும்பத் திரும்பச் சொல்கிறார்கள் (202).

எனவே, இந்த வார்த்தையானது லுகினின் நகைச்சுவை "முன்மொழிவுகளின்" கவிதைகளின் மையத்திற்கு நாடகத்தின் கட்டுமானப் பொருளாக அதன் இயல்பான செயல்பாட்டில் மட்டுமல்லாமல், கூடுதல் அர்த்தங்களின் சமிக்ஞையாகவும் கொண்டு வரப்படுகிறது. பொருள் மற்றும் வழிமுறையிலிருந்து, வார்த்தை ஒரு சுயாதீனமான இலக்காகிறது. அசோசியேட்டிவிட்டியின் ஒளிவட்டம் அதன் நேரடி அர்த்தத்தின் மீது தோன்றுகிறது, அதன் உள் திறனை விரிவுபடுத்துகிறது மற்றும் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட லெக்சிகல் அர்த்தத்தை விட வார்த்தை அதிகமாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது. வார்த்தையின் கூடுதல் நோக்கத்துடன்தான் லுகினின் அர்த்தமுள்ள குடும்பப்பெயர்களின் கவிதைகள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இது நகைச்சுவையை ஒரு தனி நுட்பமாக மட்டுமல்லாமல், பாத்திர நியமனத்தின் உலகளாவிய சட்டமாகவும் முதலில் அறிமுகப்படுத்தினார்.<...> நாம் ஏன் நம் சொந்த மக்களுடன் ஒட்டிக்கொள்ளக்கூடாது? - 116) தேசிய அளவில் தனித்துவமான நகைச்சுவைக் கட்டமைப்பின் யோசனையை தானாகவே உருவாக்கியது, வார்த்தைகளில் முறைப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் உண்மையில் "படைப்புகள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகள்" மீது வட்டமிடுகிறது, இதில் மோதலின் தன்மை, செயலின் உள்ளடக்கம் மற்றும் தன்மை, அச்சுக்கலை கலைப் படங்கள் ரஷ்ய அழகியல் சிந்தனை மற்றும் ரஷ்ய மனநிலையுடன் கடிதப் பரிமாற்றத்தைப் பெறும். எனவே, “விளாடிமிர் லுகினின் படைப்புகள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகள்” அதன் வாசகருக்கு ஒரு தனித்துவமான சுழற்சி அமைப்போடு தோன்றுகிறது, அதன் தொகுதி நுண்ணிய சூழலில் பண்புகளின் கண்ணாடி பரிமாற்றத்தின் கொள்கையின்படி ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது: நகைச்சுவைகள் தொகுதியின் பண்புகளுக்கு ஏற்ப மாறி மாறி வருகின்றன (பெரிய - சிறிய), நெறிமுறை பாத்தோஸ் (தீவிரமான - வேடிக்கையான) மற்றும் வகையின் அச்சுக்கலை (கதாப்பாத்திரத்தின் நகைச்சுவை - சூழ்ச்சியின் நகைச்சுவை).

சில சமயங்களில் குறிப்பிடத்தக்க குடும்பப்பெயர்கள், நகரங்கள் மற்றும் தெருக்களின் பெயர்கள், ரஷ்ய வாழ்க்கையின் கலாச்சார நிகழ்வுகள் பற்றிய குறிப்புகள் ஆகியவற்றில் ரஷ்ய சொற்களின் செறிவு, லுகினின் "மொழிபெயர்ப்புகளில்" மிகவும் பெரியதாக மாறி, அவர்களால் உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய வாழ்க்கையின் வாழ்க்கை போன்ற சுவை மோதலுக்கு வருகிறது. இந்த ரஷ்ய பின்னணிக்கு எதிராக வெளிப்படும் நகைச்சுவை நடவடிக்கையின் உள்ளடக்கத்துடன், மேற்கத்திய ஐரோப்பிய மனநிலையால் தீர்மானிக்கப்படும் மற்றும் லுகினின் நகைச்சுவைகளில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு உட்படாத தன்மை "ரஷ்ய ஒழுக்கங்களுக்கு சாய்ந்துள்ளது."லுகினின் இலக்கிய உள்ளுணர்வின் கூர்மை (அவரது அடக்கமான படைப்பு திறன்களை விட அதிகமாக உள்ளது) அவரது "முன்மொழிவுகளுக்கு" ஒரு ஆதாரமாக, அவர் பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் பேசும், பேசும் அல்லது பிரசங்கிக்கும் பாத்திரம் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடிக்கும் நூல்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார் என்பதன் மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. அதன் சதி, அன்றாட எழுத்து அல்லது கருத்தியல் செயல்பாடுகளில் பேசும் செயலின் சுயாதீனமான வியத்தகு சாத்தியக்கூறுகளுக்கு இது அதிகரித்த கவனம் லுகின் "எங்கள் ஒழுக்கங்களின்" தனித்தன்மையின் உணர்வால் வகைப்படுத்தப்பட்டது என்பதற்கு நிபந்தனையற்ற சான்றாகும்: ரஷ்ய அறிவொளியாளர்கள், விதிவிலக்கு இல்லாமல், இணைக்கப்பட்டுள்ளனர். அந்த வார்த்தைக்கு விதியான அர்த்தம்.

"மோட்டா கரெக்டட் பை லவ்" மற்றும் "தி ஸ்க்ரூபுலஸ் மேன்" ஆகியவற்றில் உள்ள பெரும்பாலான கதாபாத்திரங்களின் நடைமுறைச் சோர்வு, கருத்தியல் சார்ந்த அல்லது அன்றாடம் பேசும் தூய செயலால், மேடையில் வேறு எந்தச் செயலையும் செய்யாமல் இருப்பது மிகவும் அறிகுறியாகும். மேடையில் உரக்கப் பேசப்படும் ஒரு வார்த்தை அதன் பேச்சாளருடன் முற்றிலும் ஒத்துப்போகிறது; அவரது பாத்திரம் அவரது வார்த்தையின் பொதுவான சொற்பொருளுக்கு உட்பட்டது. எனவே, இந்த வார்த்தை லுகினின் நகைச்சுவைகளின் ஹீரோக்களின் மனித உருவத்தில் பொதிந்துள்ளது.<...>மேலும், தீமை மற்றும் நல்லொழுக்கத்தின் எதிர்ப்புகளில், பேசும் தன்மை கதாநாயகன் கதாபாத்திரங்களுக்கு மட்டுமல்ல, எதிரி கதாபாத்திரங்களுக்கும் சிறப்பியல்பு. அதாவது, பேசும் செயல் லுகினுக்கு அதன் தார்மீக குணாதிசயங்களில் மாறக்கூடியதாகத் தோன்றுகிறது, மேலும் பேசும் தன்மை நல்லொழுக்கம் மற்றும் தீமை இரண்டின் சொத்தாக இருக்கலாம்.<...>ஒரு பொதுவான தரத்தின் இந்த ஏற்ற இறக்கம், சில சமயங்களில் அவமானகரமானது, சில சமயங்களில் அதன் தாங்குபவர்களை உயர்த்துவது, குறிப்பாக "மோட், கரெக்டட் பை லவ்" என்ற நகைச்சுவையில் கவனிக்கப்படுகிறது, அங்கு ஒரு ஜோடி வியத்தகு எதிரிகளான டோப்ரோசெர்டோவ் மற்றும் ஸ்லோராடோவ் - பார்வையாளர்களுக்கு உரையாற்றிய பெரிய மோனோலாக்ஸை சமமாக பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள். இந்த சொல்லாட்சி அறிவிப்புகள் ஒரு தார்மீக நெறிமுறை, மனந்திரும்புதல் மற்றும் வருத்தம் ஆகியவற்றிற்கு எதிரான குற்றத்தின் அதே ஆதரவு நோக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, ஆனால் முற்றிலும் எதிர்க்கும் தார்மீக அர்த்தத்துடன்: <...> டோப்ரோசெர்டோவ். ஸ்லோராடோவ்.<...>நான் சென்று அவளிடம் [இளவரசியிடம்] அவனது [டோப்ரோசெர்டோவின்] நோக்கங்கள் அனைத்தையும் கூறுவேன், அவனை மிகவும் வருத்தமடையச் செய்வேன், பின்னர், நேரத்தை வீணாக்காமல், நான் அவளை நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு காதலித்தேன் என்பதை வெளிப்படுத்துவேன். அவள், கோபமடைந்து, அவனை இகழ்ந்து என்னை விரும்புவாள்.

இது நிச்சயமாக நிறைவேறும். மனந்திரும்புதலும் வருந்துதலும் எனக்கு முற்றிலும் தெரியவில்லை, மேலும் எதிர்கால வாழ்க்கை மற்றும் நரக வேதனைகளால் திகிலடைந்த எளியவர்களில் நான் ஒருவனல்ல (40).மற்றும் மனச்சோர்வு, புலம்பல், வருந்துதல்மற்றும் அமைதியற்றவர்கள்;அவர்களின் வேதனைகள்மற்றும் மனசாட்சி கசக்கிறதுஉங்களுடையது துரதிர்ஷ்டம்அவர்கள் மதிக்கிறார்கள் மேடையில் தோன்றியதிலிருந்து கதாபாத்திரங்கள் தங்கள் தார்மீக தன்மையை அறிவிக்கும் நேரடியான தன்மை, லுகினில் டிடூச் மட்டுமல்ல, "ரஷ்ய சோகத்தின் தந்தை" சுமரோகோவின் விடாமுயற்சியுள்ள மாணவராகவும் நம்மைப் பார்க்க வைக்கிறது. மோட்டாவில் ஒரு சிரிப்பு உறுப்பு முழுமையாக இல்லாததால், லுகினின் படைப்பில் "கண்ணீர் நிறைந்த நகைச்சுவை" இல்லை "பிலிஸ்டைன் சோகம்" இல்லை என்று பார்க்க நம்மைத் தூண்டுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாடகத்தின் உளவியல் மற்றும் கருத்தியல் வாய்மொழி லீட்மோட்டிஃப்கள் துல்லியமாக சோகமான கவிதைகளை நோக்கியவை."நகைச்சுவை" என்று அழைக்கப்படுபவரின் செயலின் உணர்ச்சிகரமான படம் முற்றிலும் சோகமான தொடர் கருத்துக்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது: நகைச்சுவையின் சில கதாபாத்திரங்கள் கண்ணீர்மற்றும் அழ.விரக்தியால் வேதனைப்படுகின்றனர் பரிதாபம்மற்றும் இரக்கம்,குற்றத்திற்கான பழிவாங்கல்;

அவர்களின் நிரந்தர நிலை<...>மற்றவர்கள் அவர்களுக்காக உணர்கிறார்கள்<...>அவர்களின் செயல்களுக்கு ஊக்கமளிக்கிறது. முக்கிய கதாபாத்திரமான டோப்ரோசெர்டோவின் உருவத்திற்கு, மரணம் மற்றும் விதியின் கருக்கள் போன்ற சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சோகமான வாய்மொழி உருவங்கள் மிகவும் பொருத்தமானவை:<...>ஸ்டெபனிடா.<...>அதனால்தான் டோப்ரோசெர்டோவ் முற்றிலும் தொலைந்து போன மனிதரா? (24); டோப்ரோசெர்டோவ்.

விதியின் துன்புறுத்தலைத் தாங்க வேண்டும்

(30); சொல்லுங்கள், நான் வாழ வேண்டுமா அல்லது இறக்க வேண்டுமா? (31); ஓ, விதி! அத்தகைய மகிழ்ச்சியை எனக்கு வெகுமதி கொடுங்கள் (33); ஓ, இரக்கமற்ற விதி! (34); ஓ, விதி! நான் உங்களுக்கு நன்றி சொல்ல வேண்டும் மற்றும் உங்கள் தீவிரத்தைப் பற்றி புகார் செய்ய வேண்டும் (44); என் இதயம் நடுங்குகிறது, நிச்சயமாக, ஒரு புதிய அடி குறிக்கிறது. ஓ, விதி! என்னைக் காப்பாற்றி விரைவாகப் போரிடாதே! (45); ஒரு கோபமான விதி என்னை விரட்டுகிறது. ஓ, கோபமான விதி!(67);

"நகைச்சுவை" என்ற வகை வரையறை கொண்ட ஒரு உரையில் சோக நோக்கங்களின் இந்த செறிவு, கதாப்பாத்திரங்களின் மேடை நடத்தையிலும் பிரதிபலிக்கிறது, பாரம்பரியமாக முழங்காலில் விழுவது மற்றும் வாள் எடுப்பதற்கான முயற்சிகள் தவிர ( 62-63, 66). ஆனால் டோப்ரோசெர்டோவ், ஒரு சோகத்தின் முக்கிய நேர்மறையான ஹீரோவாக, ஒரு ஃபிலிஸ்டைன் கூட, அவரது பாத்திரத்தால் செயலற்ற தன்மையாக இருக்க வேண்டும், சோகமான பாராயணம் போன்றவற்றைப் பேசுவதன் மூலம் வியத்தகு செயலில் மீட்டெடுக்கப்பட்டால், ஸ்லோராடோவ் ஒரு செயலில் உள்ள நபர். மைய பாத்திரம். பாத்திரத்தைப் பற்றிய பாரம்பரியக் கருத்துகளின் பின்னணியில் மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது என்னவென்றால், லுக்கின் தனது எதிர்மறையான தன்மையை செயலுடன் அல்ல, ஆனால் தகவலறிந்த பேச்சுடன், செயலை எதிர்பார்க்கவும், விவரிக்கவும், சுருக்கவும் முடியும், ஆனால் செயலுக்கு சமமானதாக இல்லை. தன்னை.

செயலை விட வார்த்தைகளுக்கு முன்னுரிமை கொடுப்பது லுகினின் நாடக நுட்பத்தில் உள்ள குறைபாடு மட்டுமல்ல; இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கல்வி நனவில் யதார்த்தத்தின் படிநிலையின் பிரதிபலிப்பாகும், மேலும் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஏற்கனவே இருக்கும் கலை பாரம்பரியத்தை நோக்கிய நோக்குநிலையாகும். அதன் அசல் செய்தியில் பத்திரிக்கையாளர் மற்றும் தீமைகளை ஒழிப்பதற்கும், நல்லொழுக்கத்தைப் புகுத்துவதற்கும் முயல்கிறது, லுகினின் நகைச்சுவை, அதன் வலியுறுத்தப்பட்ட நெறிமுறை மற்றும் சமூக அவலங்களுடன், இலக்கிய வளர்ச்சியின் ஒரு புதிய கட்டத்தில் ரஷ்ய ஒத்திசைவான பிரசங்கத்தின் பாரம்பரியத்தை மீண்டும் எழுப்புகிறது.<...>லுகினின் நகைச்சுவை மற்றும் கோட்பாட்டில் சொல்லாட்சி மற்றும் சொற்பொழிவு ஆகியவற்றின் நிழலில் தற்செயலாகப் பெறப்பட்ட கலைச் சொல், அதற்கு அந்நியமான நோக்கங்களின் சேவையில் உள்ளது - இது வாசகருக்கும் பார்வையாளருக்கும் அதன் நேரடி ஈர்ப்பில் மிகவும் வெளிப்படையானது.<...>ஒரு சிறந்த நகைச்சுவை நடிகரின் நன்மைகளில், "அழகான குணங்கள்," "விரிவான கற்பனை" மற்றும் "முக்கியமான ஆய்வு" ஆகியவற்றுடன், "மோட்டு" க்கு முன்னுரையில் லுகின் "சொல்புத்தியின் பரிசு" என்று பெயரிடுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. இந்த முன்னுரையின் தனிப்பட்ட துணுக்குகளின் பாணியானது சொற்பொழிவு விதிகளை நோக்கி தெளிவாக உள்ளது. வாசகருக்கு நிலையான முறையீடுகளின் எடுத்துக்காட்டுகளில் இது குறிப்பாக கவனிக்கத்தக்கது, கணக்கீடு மற்றும் திரும்பத் திரும்ப, ஏராளமான சொல்லாட்சிக் கேள்விகள் மற்றும் ஆச்சரியங்களில், இறுதியாக, பேசும் வார்த்தையின் கீழ் முன்னுரையின் எழுதப்பட்ட உரையைப் பின்பற்றுவதில், ஒலிக்கும் பேச்சு:<...>இவர்களின் சந்திப்புக்கான காரணங்கள் இவை! அன்பான வாசகரே, நீங்கள் இதை கற்பனை செய்து கொண்டு, பாரபட்சமின்றி சொல்லுங்கள், நல்ல ஒழுக்கம், மனசாட்சி மற்றும் மனிதாபிமானத்தின் தீப்பொறி கூட இங்கு இருக்கிறதா? நிச்சயமாக இல்லை!

ஆனால் நீங்கள் இன்னும் கேட்பீர்கள்! (8)

இருப்பினும், மிகவும் ஆர்வமான விஷயம் என்னவென்றால், லுக்கின் முன்னுரையின் மிகவும் தெளிவான தார்மீக விளக்கத் துண்டில் சொற்பொழிவுக்கான வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் முழு ஆயுதங்களையும் வரைகிறார், அதில் அவர் அட்டை வீரர்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு தனித்துவமான வகை படத்தைக் கொடுக்கிறார்: “இங்கே ஒரு வாழ்க்கை இருக்கிறது. இந்த சமூகத்தின் விளக்கம் மற்றும் அதில் நடக்கும் பயிற்சிகள்" (10) . உயர் சொல்லாட்சி மற்றும் குறைந்த அன்றாட எழுத்து நடை மரபுகளின் இந்த வெளித்தோற்றத்தில் வினோதமான கூட்டணியில், லுகினின் விருப்பமான தேசிய யோசனை மீண்டும் தோன்றுவது தற்செயலாக இல்லை:<...>சிலர் இறந்தவர்களின் வெளிறிய முகங்களைப் போல இருக்கிறார்கள்<...>; இரத்தம் தோய்ந்த கண்கள் கொண்ட மற்றவர்கள் - பயங்கரமான கோபங்களுக்கு; ஆவியின் விரக்தியின் மூலம் மற்றவர்கள் - மரணதண்டனைக்கு இழுக்கப்படும் குற்றவாளிகளுக்கு; மற்றவர்கள் ஒரு அசாதாரண ப்ளஷ் - குருதிநெல்லிகள்

ஆனால் இல்லை! ரஷ்ய ஒப்பீட்டையும் விட்டுவிடுவது நல்லது! (9)<...>இறந்தவர்கள், கோபக்காரர்கள் மற்றும் குற்றவாளிகளுக்கு அடுத்ததாக ஒரு குறிப்பிட்ட ஸ்டைலிஸ்டிக் முரண்பாட்டைப் போல தோற்றமளிக்கும் "கிரான்பெர்ரி" பற்றி, லுகின் பின்வரும் குறிப்பைக் கூறுகிறார்: "இந்த ஒப்பீடு சில வாசகர்களுக்கு விசித்திரமாகத் தோன்றும், ஆனால் அனைவருக்கும் இல்லை. ரஷ்ய மொழியில் ரஷ்ய மொழி எதுவும் இருக்கக்கூடாது, இங்கே, என் பேனா எந்த தவறும் செய்யவில்லை என்று தெரிகிறது

"(9). எனவே மீண்டும், சுமரோகோவின் கோட்பாட்டு எதிரியான லுகின், பழைய ரஷ்ய அழகியல் மரபுகள் மற்றும் நையாண்டித்தனமான அன்றாட வாழ்க்கை எழுத்து மற்றும் சொற்பொழிவின் அணுகுமுறைகளின் உரையாடலில் தேசிய யோசனையை வெளிப்படுத்தும் நடைமுறை முயற்சிகளில் உண்மையில் தனது இலக்கிய எதிர்ப்பாளரிடம் நெருங்கி வருகிறார். "தி கார்டியன்" (1764-1765) இல் சுமரோகோவ் முதன்முறையாக விஷயங்களின் உலகத்தையும் யோசனைகளின் உலகத்தையும் ஸ்டைலிஸ்டிக்காக வேறுபடுத்தி அவற்றை மோதலுக்கு கொண்டு வர முயன்றால், லுகின், அவருக்கு இணையாகவும் அவருடன் ஒரே நேரத்தில் கண்டுபிடிக்கத் தொடங்குகிறார். ஒரு இலக்கியத் தொடரின் அழகியல் ஆயுதக் களஞ்சியம், யதார்த்தத்தை மறுஉருவாக்கம் செய்வதற்கு எவ்வாறு பொருத்தமானது என்பதைக் கண்டறியவும். பொருள் உலக உருவத்தையும் அன்றாட வாழ்க்கையையும் மீண்டும் உருவாக்கும் நோக்கத்துடன் சொற்பொழிவு பேசுவது, தார்மீக கற்பித்தல் மற்றும் திருத்தியலின் உயர்ந்த குறிக்கோள்களைப் பின்தொடர்வது - இது மரபுகளை கடப்பதன் விளைவாகும். மேலும், "மோட்டா" இல் லுக்கின் முக்கியமாக சொற்பொழிவுப் பேச்சைப் பயன்படுத்தினால், செயலின் நம்பகமான அன்றாட சுவையை உருவாக்க, "தி ஸ்க்ரூபுலரில்" நாம் எதிர் கலவையைக் காண்கிறோம்: அன்றாட விளக்கமான பிளாஸ்டிசிட்டி சொல்லாட்சி நோக்கங்களுக்காக பயன்படுத்தப்படுகிறது.லுகின் "தி ஸ்க்ரூபுலஸ் மேன்" என்ற நகைச்சுவையை ஆங்கில மூலப்பொருளான டோடெலியின் தார்மீக விளக்க நகைச்சுவையான "தி டாய்-ஷாப்" இலிருந்து "தி ஸ்க்ரூபுலஸ் மேன்" என்ற நகைச்சுவையை அறிமுகப்படுத்தினார், இது ஏற்கனவே லுகினின் காலத்தில் பிரெஞ்சு மொழியில் "பூட்டிக் டி பிஜூட்டியர்" ("ஹேபர்டாஷெரி" என்ற பெயரில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது. கடை"). லுகின் அவர்களே, "திரு. எல்கானினோவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில்" அவரது அசல் மற்றும் அதன் பதிப்பு இரண்டையும் "ரஷ்ய ஒழுக்கத்தில் சாய்ந்த" "நையாண்டிகள்" என்று தொடர்ந்து அழைப்பது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது:

<...>இந்த அக்லின் நையாண்டியை நகைச்சுவைப் படைப்பாக மாற்ற நான் தயாராக ஆரம்பித்தேன்.<...>. (184). <...>இந்த நையாண்டி எங்கள் தியேட்டருக்கு (186) நன்றாக ரீமேக் செய்யப்பட்டதை நான் கவனித்தேன். இது [டோடெலியின் உரை], காமிக் அமைப்பாக மாற்றப்பட்டது, உள்ளடக்கம் மற்றும் கடிக்கும் நையாண்டி ஆகிய இரண்டிலும், மிகவும் நல்லது என்று அழைக்கலாம்.<...> (186). <...>இந்த நையாண்டிக் கட்டுரையை ரஷ்ய மொழியில் (188) வழங்க எனக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது.

"நையாண்டி" என்ற வார்த்தையை லுகின் இரண்டு அர்த்தங்களில் பயன்படுத்தினார் என்பது வெளிப்படையானது: நையாண்டி ஒரு நெறிமுறைப் போக்கு ("காஸ்டிக் நையாண்டி", "நையாண்டி கட்டுரை") ஒரு வகை வரையறையாக நையாண்டிக்கு அருகில் உள்ளது ("இந்த அக்லின்ஸ்கி நையாண்டி", "இது. நையாண்டி"). இந்த இரண்டாவது அர்த்தத்திற்கு முழுமையாக இணங்க, "தி ஷ்ரூட் மேன்" இல் உருவாக்கப்பட்ட உலக உருவம் முதன்மையாக விஷயங்களின் உலகின் உருவமாக உள்ளது, இது ஒரு ஹேபர்டாஷரி கடை மற்றும் சிறிய ஹேபர்டாஷேரி வர்த்தகத்தின் நோக்கங்களால் கட்டளையிடப்படுகிறது, இது சதித்திட்டமாக செயல்படுகிறது. நையாண்டியான தார்மீக விளக்கப் பணியுடன் எபிசோட்களை ஒன்றிணைப்பதற்கான மையக்கரு: கான்டெமிரின் ஒட்டுமொத்த நையாண்டியின் வகை மாதிரியுடன் ஒரு முழுமையான ஒப்புமை, இதில் கருத்து வெளிப்படுத்தும் துணை தினசரி உருவப்படங்கள்-விளக்கப்படங்களின் கேலரியில் உருவாக்கப்படுகிறது, அதன் கேரியர்களின் வகைகளில் வேறுபடுகிறது. செயல் முழுவதும், மேடை மிகவும் மாறுபட்ட விஷயங்களால் அடர்த்தியாக நிரம்பியுள்ளது, முற்றிலும் உடல் மற்றும் புலப்படும்:"இரு வேலையாட்களும் கூடையை பெஞ்சில் வைத்துவிட்டு, பொருட்களை வெளியே எடுத்துப் பேசுங்கள்." (197), ரஷ்ய மேடையில் இதுவரை காணப்படாத அத்தகைய பொருட்களின் தகுதிகளைப் பற்றி விவாதிக்கிறதுஸ்பாட்டிங் ஸ்கோப், கலை மற்றும் அறிவியலை சித்தரிக்கும் மன்மதன் குழுக்கள், அலாரம் கடிகாரத்துடன் கூடிய தங்க கடிகாரம், ஸ்னஃப் பெட்டிகள்மற்றும் அலக்ரெக், அலசலூட் மற்றும் அலபுசெரோன், தங்கத்தில் கட்டமைக்கப்பட்ட நோட்புக், கண்ணாடிகள், செதில்கள், மோதிரங்கள்மற்றும் அரிதானவை: யூப்ரடீஸ் நதியிலிருந்து வரும் குண்டுகள், அவை எவ்வளவு சிறியதாக இருந்தாலும், கொள்ளையடிக்கும் முதலைகளுக்கு இடமளிக்கும்நெவர் நெவர் தீவில் இருந்து கற்கள்.

புத்திசாலித்தனமான மனிதனின் கைகளிலிருந்து அவரது வாடிக்கையாளர்களின் கைகளுக்கு நகரும் பொருட்களின் அணிவகுப்பு ஒரு கண்ணாடியால் அறிகுறியாக திறக்கப்படுகிறது:<...>ஒரு நாளைக்கு இரண்டு பானைகள் செலவழித்தாலும், வெட்கமின்மைக்கு பரிகாரம் செய்ய முடியாது என்பதை பல பெண்கள் கண்ணாடியில் பார்ப்பார்கள்.<...>பல மக்கள், குறிப்பாக சில பெரிய மனிதர்கள், அவர்கள் ஒவ்வொரு நிமிடமும் கூக்குரலிடும் அவர்களின் பெரிய தகுதிகளையோ அல்லது ஏழை மக்களுக்குக் காட்டப்படும் கருணைகளையோ இங்கே பார்க்க மாட்டார்கள்; இருப்பினும், இது குற்றம் இல்லை (203-204).

அது பிரதிபலிக்கும் யதார்த்தத்துடனான அதன் உறவில், பொருளையும் மாயையையும் இணைத்து, அவற்றை முற்றிலும் பிரித்தறிய முடியாத நிலைக்கு ஒப்பிட்டு, நகைச்சுவையில் பொருள்-பண்புத் தொடரின் உண்மையான தன்மையை வெளிப்படுத்துவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. தி ஸ்க்ரூபுலர்”, இது நையாண்டியான அன்றாட கவிதைகளை முறையாகப் பின்பற்றினாலும், இன்னும் கருத்தியல், உயர் நகைச்சுவை, ஏனெனில் அன்றாட விளக்க பிளாஸ்டிசிட்டியின் முழு காட்சி ஆயுதங்களும் அதன் வடிவத்தில் இல்லாவிட்டாலும் சொற்பொழிவு பேசுவதற்கான தொடக்க புள்ளியாக செயல்படுகிறது. பின்னர் அதன் உள்ளடக்கத்தில்.

"ஸ்க்ரூபுலஸ்" இல் உள்ள விஷயம் கருத்தியல், தார்மீக மற்றும் செயற்கையான பேச்சுக்கான ஒரு கோட்டை மற்றும் ஒரு முறையான சந்தர்ப்பமாகும். அசல் உரையுடன் தொடர்புடைய லுகினின் அடிப்படை சதி கண்டுபிடிப்பு - கூடுதல் கதாபாத்திரங்களின் அறிமுகம், மேஜர் சிஸ்டோசெர்டோவ் மற்றும் அவரது மருமகன், ஷிபெடில்னிக் கேட்போர், ஆங்கில-பிரெஞ்சு அறநெறி-விளக்க ஓவியத்தின் வகை ஈர்ப்பு கோளத்தை தீவிரமாக மாற்றுகிறது. "எங்கள் ஒழுக்கத்தில் சாய்ந்தவர்" பதிப்பில், ஹேபர்டாஷேரி வர்த்தகத்தின் கேட்போர் மற்றும் பார்வையாளர்கள் நேரடியாக மேடையில் இருப்பது நகைச்சுவையின் அர்த்தத்தை கல்வியை நோக்கித் திருப்புகிறது, அலுவலகம் மற்றும் நல்லொழுக்கம் பற்றிய சிறந்த கருத்துக்களை ஊக்குவிக்கிறது:<...>சிஸ்டோசெர்டோவ்.<...>அந்த கேலி ஷ்ரூடர் இன்னும் காணவில்லை என்று நான் ஏற்கனவே மிகவும் வருந்துகிறேன் ; இதைப் பற்றி நீங்கள் ஏற்கனவே ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை என்னிடமிருந்து கேள்விப்பட்டிருக்கிறீர்கள். அதன் அருகில் நிற்பதன் மூலம், இரண்டு வருடங்கள் நகரத்தில் வாழ்வதை விட இரண்டு மணிநேரத்தில் அதிகமானவர்களை அடையாளம் காண்பீர்கள் (193);<...> நான் என் மருமகனை இங்கு வரவழைத்தேன், அதனால் அவர் உங்கள் விளக்கங்களைக் கேட்கலாம் (201); சிஸ்டோசெர்டோவ்.<...>சரி, மருமகனே! நான் சொன்னது போல் அவருடைய அறிவுரைகள் உங்களுக்குத் தோன்றுகிறதா?

எனவே, நகைச்சுவையின் அன்றாட-விளக்கக் கதை பின்னணிக்குத் தள்ளப்படுகிறது: வாடிக்கையாளர்களுடனான ஸ்ரூட் மேன் உரையாடல்கள் "உயர்ந்த உள்ளடக்கத்தால்" நிரப்பப்பட்டு, ஒரு பொருளையும் அதன் பண்புகளையும் நிரூபிக்கும் தன்மையைப் பெறுகின்றன, மாறாக கருத்துக்கள். துணை மற்றும் நல்லொழுக்கம். விற்பது மற்றும் வாங்குவது என்ற அன்றாடச் செயல் ஒரு தனித்துவமான வெளிப்பாடு மற்றும் மேம்படுத்தல் வடிவமாக மாறுகிறது, இதில் ஒரு பொருள் அதன் பொருள் தன்மையை இழந்து அடையாளமாக மாறுகிறது:

நுணுக்கமான.

இந்த ஸ்னஃப்பாக்ஸில், அது எவ்வளவு சிறியதாக இருந்தாலும், சில அரண்மனைகள் தங்கள் முழு நேர்மையையும், சில குமாஸ்தாக்கள் தங்கள் நேர்மையையும், விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து கோக்வெட்டுகளையும், அவர்களின் நல்ல நடத்தையையும், ஹெலிபேட்களையும், அவர்களின் எல்லா காரணங்களையும், வழக்கறிஞர்கள் தங்கள் மனசாட்சியையும், கவிஞர்களையும் உள்ளடக்கியிருக்கலாம். அவர்களின் செல்வம் (204) .

இரண்டு செயல்களின் ஒரு கட்டத்தில் இதுபோன்ற குறுக்குவழி - அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் ஒருபுறம் தார்மீக விளக்கம், அறிவுறுத்தல் மற்றும் கல்வி - மறுபுறம், “ஸ்க்ரூபுலரின்” இரண்டு செயல்களும் ஒரு குறிப்பிட்ட செயல்பாட்டு மற்றும் சொற்பொருள் செய்யப்படுகின்றன என்ற வார்த்தையை வழங்குகிறது. அதிர்வு. இது, "ஸ்க்ரப்பர்" இல் உள்ள வார்த்தை மிகவும் வினோதமானது. அதன் உடனடி உள்ளடக்கத்தில் இது பொருள் தொடருடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, எனவே உருவகமானது; அவரும் அவரது கூட்டாளிகளும் ஷிட்டரின் மோனோலாக்ஸ் விளக்கங்களை அழைப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல:<...>நுணுக்கமான.<...>இந்த விளக்கத்தை நான் செய்ய வேண்டியிருந்தது (204);

விளக்கத்துடன் அல்லது இல்லாமல்? (205); சிஸ்டோசெர்டோவ்.

நீங்கள் அவற்றை உயிருள்ள வண்ணங்களுடன் விவரித்தீர்கள் (206);<...>இது மனைவியின் உண்மை விளக்கம் (212); நுணுக்கமான. அவர்களின் அனைத்து தயவையும் நான் உங்களுக்குச் சுருக்கமாக விவரிக்கிறேன் (213).

பார்வையாளர்களுக்கு மட்டுமல்ல, கேட்கும் கதாபாத்திரங்களுக்கும் (சிஸ்டோசெர்டோவ் மற்றும் அவரது மருமகன்) உரையாற்றினார் மற்றும் உரையாற்றினார், ஷ்சிட்டரின் வார்த்தை அன்றாட வடிவத்திலும் உருவகத்திலும் மட்டுமே உள்ளது, ஆனால் சாராம்சத்தில் இது ஒரு உயர்ந்த சொற்பொழிவு, ஒரு இலட்சியத்தைத் தேடுகிறது, எனவே இது இரண்டு எதிரெதிர் சொல்லாட்சி மனப்பான்மைகளை ஒருங்கிணைக்கிறது: தீய வாங்குபவருக்கு கோபமான விஷயங்கள் அவமதிக்கப்படுகின்றன; பொருள் மற்றும் மனித குணம் இரண்டும் செயல்பாட்டில் அவற்றின் வாதச் செயல்பாட்டின் மூலம் சமப்படுத்தப்படுகின்றன, இது துணை (அல்லது நல்லொழுக்கம்) பற்றிய சுருக்கக் கருத்தின் காட்சி விளக்கத்தைத் தவிர வேறில்லை.<...>இதன் விளைவாக, பொருள் வாழ்க்கையின் கூறு மற்றும் தீய ஒழுக்கங்களின் விளக்கங்களில் மூழ்கி, "தி ஸ்க்ரூபுலரின்" செயல் உண்மையில் ஒரு உயர்ந்த நெறிமுறை இலக்கையும் பரிதாபத்தையும் பெறுகிறது; இது மரியாதை மற்றும் அலுவலகம், நல்லொழுக்கம் மற்றும் துணை போன்ற சித்தாந்தங்களுடன் செயல்படுகிறது, இருப்பினும் ஸ்டைலிஸ்டிக்காக இந்த இரண்டு கோளங்களும் வேறுபடுத்தப்படவில்லை. இந்த திறனில், ஐரோப்பிய நகைச்சுவையின் பொருளில் லுகின் மேற்கொண்ட அன்றாட மற்றும் கருத்தியல் உலகப் படங்களின் தொகுப்பு நம்பமுடியாத நம்பிக்கைக்குரியதாக மாறியது: ரஸ்ஸிஃபைட் காமெடி எந்த திசையில் அதை உருவாக்க வேண்டும் என்று பரிந்துரைக்கத் தொடங்கியது. ரஷ்யனாக மாறலாம்.<...>தூய உள்ளம் கொண்ட மருமகனை வளர்ப்பது ஒரு கண்ணாடியில் தொடங்குகிறது என்பதை நினைவில் கொள்வோம் (cf. "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" இன் புகழ்பெற்ற கல்வெட்டு), அதை பார்க்கும் குட்டிகள், கோக்வெட்டுகள், பிரபுக்கள் போன்றவர்களின் வளைந்த முகங்களை பிரதிபலிக்கிறது. Boileau வின் 7வது நையாண்டியின் மேற்கோளுடன் முடிவடைகிறது, சிரிப்பையும் கண்ணீரையும் ஒரே பாதிப்பில் ஒன்றாகக் கொண்டுவருகிறது மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஏற்கனவே ஒலித்தது: "<...>"(191). நகைச்சுவையின் உந்து சக்தியாக காதல் விவகாரம் இல்லாதது மற்றும் ஆரம்பம் அல்லது முடிவு இல்லை என்று தோன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட செயல், ஏனென்றால் வாழ்க்கையைப் போலவே முடிவும் ஆரம்பத்துடன் மூடப்பட்டுள்ளது - உற்பத்தி வகை மாதிரியை இன்னும் துல்லியமாக விவரிக்க முடியுமா? 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய நாடகத்திற்கு முன்னால் இருக்கிறதா?பத்யுஷ்கோவ் ஒருமுறை குறிப்பிட்டார்: "கவிதை, முழு மனிதனும் தேவை என்று நான் தைரியமாகக் கூறுகிறேன்."


. ஒருவேளை, இந்த தீர்ப்பு ஃபோன்விசின் முதல் கோகோல் வரையிலான ரஷ்ய உயர் நகைச்சுவைக்கு கிட்டத்தட்ட வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தப்படலாம்: ரஷ்ய நகைச்சுவை முழு நபரையும் விட அளவிட முடியாத அளவுக்கு அதிகமாகக் கோரப்பட்டது: முழு கலைஞரும். மற்றும் 1765 ஆம் ஆண்டின் அவரது நகைச்சுவைகளால் எழுத்தாளர் V.I. லுக்கின் பெற்றிருந்த அனைத்து சாதாரண வாய்ப்புகளும் தீர்ந்துவிட்டன , மற்ற நாடக ஆசிரியர்களின் பேனாக்களின் கீழ் அவர்களின் சொந்த புத்திசாலித்தனத்துடன் பிரகாசிக்கும் அரை உணர்வு கண்டுபிடிப்புகளின் முழு சிதறல்.
இருப்பினும், ஃபோன்விசினின் முதல் உயர் புகழின் தருணம் (காமெடி "பிரிகேடியர்", 1769) சகாப்தத்தின் சமமான முக்கியமான இலக்கிய நிகழ்வில் அவர் பங்கேற்பதோடு ஒத்துப்போகிறது: N.I இன் நையாண்டி பத்திரிகைகளில் நாடக ஆசிரியரின் ஒத்துழைப்பு. நோவிகோவ் "ட்ரோன்" மற்றும் "ஓவியர்", இது ரஷ்ய வரலாறு மற்றும் 1760-1780 களின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மாற்றம் காலத்தின் மைய அழகியல் காரணியாக மாறியது. நோவிகோவின் பத்திரிகைகளின் ஊழியர்களால் உருவாக்கப்பட்ட பத்திரிகை உரைநடை வகைகள், உலக மாடலிங் அவர்களின் உள்ளார்ந்த கலை நுட்பங்களின் மொத்தத்தில் அன்றாட மற்றும் இருத்தலியல் உலகப் படங்களைக் கடக்கும் போக்குகளின் குறிப்பாக தெளிவான உருவகமாக மாறியது. வேலை மற்றும் அவர்களின் முதல் வெளிப்பாட்டை லுகினின் காமெடி ஆஃப் மானர்ஸில் கண்டறிந்தனர்.பி.என். பெர்கோவின் கால. அவரது மோனோகிராஃப் பார்க்கவும்: 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய நகைச்சுவையின் வரலாறு. எல்., 1977. பி.71-82.
லுகின் வி. ஐ., எல்கானினோவ் பி. இ.படைப்புகள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1868. பி. 100. பின்வருவனவற்றில், லுகினின் முன்னுரைகளும் நகைச்சுவைகளும் இந்தப் பதிப்பில் இருந்து மேற்கோள் காட்டப்பட்டுள்ளன, இது பக்கத்தை அடைப்புக்குறிக்குள் குறிக்கிறது.
டோபோரோவ் வி. என்.செமியோடிக் பார்வையில் இருந்து "ரஷ்ய பழக்கவழக்கங்களை நோக்கி சாய்வு" (ஃபோன்விஜின் "மைனர்" ஆதாரங்களில் ஒன்று பற்றி) // அடையாளம் அமைப்புகளில் வேலை செய்கிறது. XXIII. டார்டு, 1989 (வெளியீடு 855). பி.107. டோபோரோவ் வி. என்.ஃபோன்விசின் டி. ஐ.
எனது செயல்கள் மற்றும் எண்ணங்களின் நேர்மையான ஒப்புதல் //<...>. ஒரு முழு மக்கள், மக்கள்தொகை, பழங்குடியினரின் ஒரே சொத்து, ஒவ்வொருவரின் ஆளுமையையும் சார்ந்து இல்லை, ஆனால் வழக்கமாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டவை; அன்றாட விதிகள், பழக்கவழக்கங்கள், பழக்கவழக்கங்கள். பார்க்க: டல் வி.ஐ.வாழும் பெரிய ரஷ்ய மொழியின் விளக்க அகராதி. எம்., 1979. டி.2. பி.558.
இதைப் பற்றி பார்க்கவும்: பெர்கோ பி. யா. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய நகைச்சுவையின் வரலாறு. எல்., 1977. பி.77-78.
ஃபோன்விசினுக்கு முன், நகைச்சுவை நடவடிக்கையின் "ஆயத்த மற்றும் சோதிக்கப்பட்ட கட்டமைப்பு", அதன் அசல் ரஷ்ய இயல்பு சரியாக பொருந்தவில்லை, கிட்டத்தட்ட அனைத்து நகைச்சுவை எழுத்தாளர்களிடமும் தெளிவாக இருந்தது: சுமரோகோவில் - சதி துண்டுகளின் வடிவத்தில், அதன் பின்னால் மேற்கு ஐரோப்பிய நூல்கள் லுகின் மற்றும் எலாஜின் பள்ளியின் நாடக ஆசிரியர்களால் கவனிக்கப்படுகிறது - இவை அனைத்தும் அதன் முழு (சற்று மாற்றியமைக்கப்பட்ட) வடிவத்தில் உள்ளன, மேலும் ஃபோன்விசின் "தி பிரிகேடியர்" இல் கூட "மாற்றத்திலிருந்து" எங்கும் செல்லவில்லை. "தி மைனர்" இல் மட்டுமே நகைச்சுவையின் "கட்டமைப்பு" முற்றிலும் "அவர்களுடையது" ஆனது: அவை அவற்றின் அசாதாரண வடிவத்தால் நிறைய குழப்பங்களையும் விமர்சன தீர்ப்புகளையும் ஏற்படுத்தியது, ஆனால் அசல் மற்றும் தேசியம் இல்லாததால் அவர்களை நிந்திக்க முடியாது. அடையாளம்.
வெளியீட்டின் சமச்சீர் வளைய அமைப்பு, சமத்துவக் கொள்கைக்கு உட்பட்டது (ஒவ்வொன்றும் இரண்டு நகைச்சுவைகளின் இரண்டு பகுதிகள்), அதன் கட்டமைப்பு அடித்தளங்களில் நான்கு-நடவடிக்கை நகைச்சுவையான "வோ ஃப்ரம் விட்" இன் சமச்சீர் கண்ணாடி கட்டமைப்பை மிகவும் நினைவூட்டுகிறது. காதல் மற்றும் சமூகப் பிரச்சினைகளின் மேலோங்கிய காட்சிகளின் அலகுகள். செ.மீ.: ஓமரோவா டி.ஏ.கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையின் திட்டம் // ஏ.எஸ். கிரிபோடோவ். உருவாக்கம். சுயசரிதை. மரபுகள். எல்., 1977. பி.46-51.
லுகினின் நகைச்சுவைகளின் உரைகளில் உள்ள குறிப்புகள், ஒரு விதியாக, பேச்சின் முகவரி ("சகோதரர்", "இளவரசி", "தொழிலாளி", "விழிப்புணர்வு", "மருமகன்", "புறம்" போன்றவை), அதன் உணர்ச்சி தீவிரம் ( "கோபம்", "எரிச்சலுடன்", "அவமானத்துடன்", "அழுகை") மற்றும் சைகையின் பதிவுடன் மேடையைச் சுற்றியுள்ள கதாபாத்திரங்களின் அசைவுகள் ("ஸ்லோராடோவை சுட்டிக்காட்டி", "அவள் கைகளை முத்தமிடுதல்", "அவனிடம் விழுதல் முழங்கால்கள்", "வெவ்வேறு உடல் அசைவுகளை உருவாக்கி, அவரது தீவிர குழப்பத்தையும் விரக்தியையும் வெளிப்படுத்துகிறது").
ஓ.எம். ஃப்ரீடன்பெர்க் குறிப்பிட்டது போல், சோகத்தில் உள்ள ஒருவர் செயலற்றவர்; அவர் சுறுசுறுப்பாக இருந்தால், அவரது செயல்பாடு ஒரு தவறு மற்றும் தவறு, அவரை பேரழிவிற்கு இட்டுச் செல்கிறது; நகைச்சுவையில் அவர் சுறுசுறுப்பாக இருக்க வேண்டும், அவர் இன்னும் செயலற்றவராக இருந்தால், மற்றொருவர் அவருக்காக முயற்சி செய்கிறார் (வேலைக்காரன் அவரது இரட்டையர்). - ஃப்ரீடன்பெர்க் ஓ. எம்.இலக்கிய சூழ்ச்சியின் தோற்றம் // சைன் சிஸ்டம்ஸ் மீதான நடவடிக்கைகள் VI.<...>ஏனென்றால், சோகமான அந்த முற்றிலும் மொழியியல் உலகில், செயல் அசுத்தத்தின் தீவிர உருவகமாகத் தோன்றுகிறது. - பார்ட் ரோலண்ட்.ரசினோவ்ஸ்கி மனிதன். // பார்ட் ரோலண்ட்.தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள். எம்., 1989. பி. 149,151.
புதன். கான்டெமிரிலிருந்து: “மற்றும் வாசகர்களின் உதடுகளில் சிரிப்பை வரவழைக்கும் கவிதைகள் // பெரும்பாலும் வெளியீட்டாளருக்கு கண்ணீருக்கு காரணம்” (நையாண்டி IV. ஒருவரின் அருங்காட்சியகத்திற்கு. நையாண்டி எழுத்துக்களின் ஆபத்து - 110).
பட்யுஷ்கோவ் கே.என்.கவிஞர் மற்றும் கவிதை பற்றி சில பட்யுஷ்கோவ் கே.என்.கவிதை மற்றும் உரைநடையில் சோதனைகள். எம்., 1977. பி.22.