இசை பயணம். வெவ்வேறு நாடுகளின் இசை. ஒரு இசை நாடு வழியாக பயணம் நாட்டின் கடந்த கால குழந்தைகளின் இசை பயணம்

பல சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் வாழ்க்கையில் பிரகாசமான பக்கங்கள் உலகின் பல்வேறு நாடுகளுக்கான பயணங்கள். பயணங்களிலிருந்து பெறப்பட்ட பதிவுகள் புதிய இசைத் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்க சிறந்த மாஸ்டர்களை ஊக்கப்படுத்தியது.

எஃப். லிஸ்ட்டின் கிரேட் ஜர்னி.

எஃப். லிஸ்ட்டின் புகழ்பெற்ற பியானோ துண்டுகளின் சுழற்சி "தி இயர்ஸ் ஆஃப் வாண்டரிங்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. புகழ்பெற்ற வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார இடங்களைப் பார்வையிடுவதன் மூலம் ஈர்க்கப்பட்ட பல படைப்புகளை இசையமைப்பாளர் அதில் இணைத்தார். சுவிட்சர்லாந்தின் அழகு "அட் தி ஸ்பிரிங்", "ஆன் லேக் வாலன்ஸ்டாட்", "தி இடியுடன் கூடிய மழை", "தி ஓபர்மேன் பள்ளத்தாக்கு", "தி பெல்ஸ் ஆஃப் ஜெனீவா" மற்றும் பிற நாடகங்களின் இசை வரிகளில் பிரதிபலித்தது. இத்தாலியில் தனது குடும்பத்துடன் தங்கியிருந்தபோது, ​​லிஸ்ட் ரோம், புளோரன்ஸ் மற்றும் நேபிள்ஸை சந்தித்தார்.

எஃப். இலை. வில்லா டி.எஸ்டேயின் நீரூற்றுகள் (வில்லாவின் காட்சிகளுடன்)

இந்த பயணத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட பியானோ படைப்புகள் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சிக் கலையால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளன. அனைத்து வகையான கலைகளும் நெருங்கிய தொடர்புடையவை என்ற லிஸ்ட்டின் நம்பிக்கையையும் இந்த நாடகங்கள் உறுதிப்படுத்துகின்றன. ரபேலின் ஓவியமான "தி பெட்ரோதல்" பார்த்த லிஸ்ட் அதே பெயரில் ஒரு இசை நாடகத்தை எழுதினார், மேலும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் எல். மெடிசியின் கடுமையான சிற்பம் "தி திங்கர்" என்ற சிறு உருவத்திற்கு உத்வேகம் அளித்தது.

பெரிய டான்டேவின் உருவம் கற்பனை சொனாட்டாவில் பொதிந்துள்ளது "டான்டே படித்த பிறகு." "வெனிஸ் மற்றும் நேபிள்ஸ்" என்ற தலைப்பின் கீழ் பல நாடகங்கள் ஒன்றிணைக்கப்பட்டுள்ளன. அவை பிரபலமான வெனிஸ் மெல்லிசைகளின் அற்புதமான டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்களாகும், இதில் உமிழும் இத்தாலிய டரான்டெல்லாவும் அடங்கும்.

இத்தாலியில், இசையமைப்பாளரின் கற்பனையானது 16 ஆம் நூற்றாண்டின் புகழ்பெற்ற வில்லா எஸ்டேயின் அழகால் தாக்கப்பட்டது, இதன் கட்டிடக்கலை வளாகம் ஒரு அரண்மனை மற்றும் நீரூற்றுகளுடன் கூடிய பசுமையான தோட்டங்களை உள்ளடக்கியது. Liszt ஒரு கலைநயமிக்க, காதல் நாடகத்தை உருவாக்குகிறார், "The Fountains of the Villa Este," இதில் நீர் ஜெட்களின் நடுக்கம் மற்றும் மினுமினுப்பைக் கேட்க முடியும்.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள்-பயணிகள்.

ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இசையின் நிறுவனர், எம்.ஐ. கிளிங்கா, ஸ்பெயின் உட்பட பல்வேறு நாடுகளுக்குச் செல்ல முடிந்தது. இசையமைப்பாளர் நாட்டின் கிராமங்கள் வழியாக குதிரையில் நிறைய பயணம் செய்தார், உள்ளூர் பழக்கவழக்கங்கள், பலவகைகள் மற்றும் ஸ்பானிஷ் இசை கலாச்சாரம் ஆகியவற்றைப் படித்தார். இதன் விளைவாக, புத்திசாலித்தனமான "ஸ்பானிஷ் ஓவர்ச்சர்ஸ்" எழுதப்பட்டது.

எம்.ஐ. கிளிங்கா. அரகோனீஸ் ஜோட்டா.

அற்புதமான "அரகோனீஸ் ஜோட்டா" அரகோன் மாகாணத்தில் இருந்து உண்மையான நடன மெல்லிசைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த வேலையின் இசை பிரகாசமான வண்ணங்கள் மற்றும் பணக்கார முரண்பாடுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஸ்பானிய நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு மிகவும் பொதுவான காஸ்டனெட்டுகள், இசைக்குழுவில் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமாக ஒலிக்கின்றன.

ஜோட்டாவின் மகிழ்ச்சியான, அழகான கருப்பொருள் மெதுவான, கம்பீரமான அறிமுகத்திற்குப் பிறகு, "ஒரு நீரூற்றின் நீரோடை" (இசையியலின் கிளாசிக்களில் ஒன்று பி. அசஃபீவ் குறிப்பிட்டது) போன்ற புத்திசாலித்தனத்துடன் இசை சூழலில் வெடிக்கிறது. கட்டுப்பாடற்ற நாட்டுப்புற வேடிக்கைகளின் மகிழ்ச்சியான நீரோடை.

எம்.ஐ. கிளிங்கா அரகோனீஸ் ஜோட்டா (நடனத்துடன்)

எம்.ஏ. காகசஸின் மந்திர இயல்பு, அதன் புராணக்கதைகள் மற்றும் மலை மக்களின் இசை ஆகியவற்றில் பாலகிரேவ் மகிழ்ச்சியடைந்தார். கபார்டியன் நாட்டுப்புற நடனத்தின் கருப்பொருளில் பியானோ கற்பனையான "இஸ்லாமி", காதல் "ஜார்ஜியன் பாடல்", சிம்போனிக் கவிதை "தமரா" M. லெர்மொண்டோவின் புகழ்பெற்ற கவிதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது இசைக்கு இசைவாக மாறியது இசையமைப்பாளரின் திட்டங்கள். லெர்மொண்டோவின் கவிதை படைப்பு அழகான மற்றும் துரோக ராணி தமராவின் புராணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவர் மாவீரர்களை கோபுரத்திற்கு அழைத்து அவர்களை மரணத்திற்கு ஆளாக்குகிறார்.

எம்.ஏ.பாலகிரேவ் "தமரா".

கவிதையின் அறிமுகம் டாரியல் பள்ளத்தாக்கின் இருண்ட படத்தை வரைகிறது, மேலும் படைப்பின் மையப் பகுதியில் ஓரியண்டல் பாணி ஒலியில் பிரகாசமான, உணர்ச்சி நிறைந்த மெல்லிசைகள், புகழ்பெற்ற ராணியின் உருவத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன. தந்திரமான ராணி தமராவின் ரசிகர்களின் சோகமான தலைவிதியைக் குறிக்கும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட நாடக இசையுடன் கவிதை முடிகிறது.

உலகம் சிறியதாகிவிட்டது.

கவர்ச்சியான கிழக்கு C. Saint-Saëns ஐ பயணிக்க ஈர்க்கிறது, மேலும் அவர் எகிப்து, அல்ஜீரியா, தென் அமெரிக்கா மற்றும் ஆசியாவிற்குச் செல்கிறார். இந்த நாடுகளின் கலாச்சாரத்துடன் இசையமைப்பாளரின் அறிமுகத்தின் பலன் பின்வரும் படைப்புகள்: ஆர்கெஸ்ட்ரா "அல்ஜீரியன் சூட்", பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கற்பனை "ஆப்பிரிக்கா", குரல் மற்றும் பியானோவிற்கான "பாரசீக மெலடிகள்".

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்கள் தொலைதூர நாடுகளின் அழகைக் காண, சாலைக்கு வெளியே ஸ்டேகோச்சில் பல வாரங்கள் குலுக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. ஆங்கில இசை கிளாசிக் B. Britten 1956 இல் ஒரு நீண்ட பயணத்தில் இந்தியா, இந்தோனேஷியா, ஜப்பான் மற்றும் சிலோனுக்கு விஜயம் செய்தார்.

"பகோடாஸ் இளவரசர்" என்ற பாலே-தேவதைக் கதை இந்த பிரமாண்டமான பயணத்தின் உணர்வின் கீழ் பிறந்தது. பேரரசரின் தீய மகள் எலின் தனது தந்தையின் கிரீடத்தை எப்படி எடுத்துச் செல்கிறாள், மற்றும் அவளுடைய சகோதரி ரோஸிடமிருந்து தனது மணமகனைப் பறிக்க முயல்கிறாள் என்பது பல ஐரோப்பிய விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து பின்னப்பட்டது, ஓரியண்டல் புராணக்கதைகளின் சதிகளும் அங்கு குறுக்கிடப்பட்டுள்ளன. அழகான மற்றும் உன்னதமான இளவரசி ரோஸ் நயவஞ்சகமான ஜெஸ்டரால் பகோடாஸ் புராண இராச்சியத்திற்கு அழைத்துச் செல்லப்படுகிறார், அங்கு அவர் இளவரசரால் சந்திக்கப்படுகிறார், சாலமண்டர் அசுரனால் மயக்கப்பட்டார்.

இளவரசியின் முத்தம் மந்திரத்தை உடைக்கிறது. பேரரசரின் தந்தை அரியணைக்கு திரும்புவது மற்றும் ரோஸ் மற்றும் இளவரசரின் திருமணத்துடன் பாலே முடிவடைகிறது. ரோஸ் மற்றும் சாலமண்டர் சந்திப்பின் காட்சியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா பகுதி பாலினீஸ் கேமலானை நினைவூட்டும் கவர்ச்சியான ஒலிகளால் நிரம்பியுள்ளது.

B. பிரிட்டன் "பகோடாஸ் இளவரசர்" (இளவரசி ரோஸ், ஸ்கேமண்டர் மற்றும் முட்டாள்).

வர்க்கம்: 4

பாடத்திற்கான விளக்கக்காட்சி

மீண்டும் முன்னோக்கி

கவனம்! ஸ்லைடு மாதிரிக்காட்சிகள் தகவல் நோக்கங்களுக்காக மட்டுமே மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் அனைத்து அம்சங்களையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தாது. இந்த வேலையில் நீங்கள் ஆர்வமாக இருந்தால், முழு பதிப்பையும் பதிவிறக்கவும்.

இலக்கு:இத்தாலியின் இசை கலாச்சாரம் பற்றிய குழந்தைகளின் முதல் யோசனைகளின் உருவாக்கம்.

• இத்தாலியின் இசை மற்றும் கலை கலாச்சாரத்தின் தேசிய அடையாளத்தின் கலைகளின் ஒருங்கிணைந்த வளாகத்தின் மூலம் வெளிப்படுத்துதல்;

கல்வி:

• இத்தாலிய நிகழ்ச்சி மற்றும் இசையமைக்கும் பள்ளியின் சிறந்த பிரதிநிதிகளுக்கு குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துதல், உலகப் புகழ்பெற்ற வயலின் தயாரிப்பாளர்கள்;

வளரும்:

• அனைத்து வகையான இசை நடவடிக்கைகளிலும் நேரடியாக பங்கேற்பதன் மூலம் மாணவர்களின் இசை வளர்ச்சி;

கல்வி:

• இசை மற்றும் கலைப் படைப்புகள் மூலம் குழந்தையின் படைப்பு ஆளுமை, அவரது ஆன்மீகம் மற்றும் அறநெறி ஆகியவற்றைக் கற்பிக்க.

• வாய்மொழி.
• காட்சி.
• நடைமுறை.
• விளக்கமாகவும் விளக்கமாகவும்.

• கேட்டல்.
• மரணதண்டனை.
• பிளாஸ்டிக் ஒலியமைப்பு.

உபகரணங்கள்.

• கணினி.
• மல்டிமீடியா ப்ரொஜெக்டர்.
• திரை.
• துருத்தி.

இசை பாடம் பொருள்.

• நியோபாலிட்டன் பாடல் "சாண்டா லூசியா".
• டி. ரோசினி "நியோபோலிடன் டரான்டெல்லா".
• N. பகானினி "கேப்ரிசியோ".
• INP "நான்கு கரப்பான் பூச்சிகள் மற்றும் ஒரு கிரிக்கெட்."

கூடுதல் பொருள்.

• ராபர்டினோ லோரெட்டி, அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரி, நிக்கோலோ பாகனினி ஆகியோரின் உருவப்படங்கள்.
• ஓவியங்களின் பிரதிகள் ஏ.பி. Bogolyubov "Sorrento" மற்றும் S.F. ஷெட்ரினா "நேபிள்ஸில் சாண்டா லூசியா".

வகுப்புகளின் போது

(ஸ்லைடு எண். 2)

ஆசிரியர் மாணவர்களை வாழ்த்துகிறார்.

ஒரு புதிய தலைப்பை அறிமுகப்படுத்துகிறோம்.

ஆசிரியர்: இன்று நாம் இத்தாலியைச் சுற்றி ஒரு அற்புதமான பயணத்தை மேற்கொள்வோம். (ஸ்லைடு எண். 3)

இத்தாலி ஐரோப்பாவின் தெற்கில், அப்பென்னின் தீபகற்பத்தில் அமைந்துள்ளது. பிரபலமான நகரங்கள் - ரோம், வெனிஸ், நேபிள்ஸ், சோரெண்டோ. (ஸ்லைடு எண். 4, 5)

ஏ.பி.யின் ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம் பற்றி தெரிந்து கொள்வோம். Bogolyubov "Sorrento" மற்றும் S.F Shchedrin "Santo Lucia in Naples".

இந்த ஓவியங்களுக்கு பொதுவானது என்ன?

மாணவர்கள்: கடலின் இருப்பு.

ஆசிரியர்: அது சரி, கடல் இருப்பது. சூடான தெற்கு கடல்கள் - மத்திய தரைக்கடல், அட்ரியாடிக், அயோனியன் - இத்தாலியர்களின் வாழ்க்கையில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. இந்த நாட்டில் வசிப்பவர்கள் பலர் மீன்பிடித் தொழிலில் ஈடுபட்டுள்ளனர். கடல் தவிர, இத்தாலியர்களுக்கு மற்றொரு ஆர்வம் உள்ளது - பாடுவது. மேலும் பெரும்பாலும் வணக்கத்திற்குரிய பொருள்களான கடல் மற்றும் பாடல் ஆகிய இரண்டும் ஒன்றுபட்டிருக்கும். இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு கடல் பற்றிய பாடல்கள், தண்ணீரைப் பற்றிய பாடல்கள் அல்லது தண்ணீரின் பாடல்கள் - பிரபலமான இத்தாலிய பார்கரோல்ஸ். பார்கரோல்ஸ் வெனிஸில் பிறந்தார். (ஸ்லைடு எண். 6)இந்த நகரம் அட்ரியாடிக் கடலின் வெனிஸ் தடாகத்தின் தீவுகளில் அமைந்துள்ளது, எனவே அதில் உள்ள அனைத்து இயக்கங்களும் படகுகளால் மட்டுமே மேற்கொள்ளப்படுகின்றன. இந்த தட்டையான அடிப்பகுதி, ஒற்றை துடுப்பு படகுகள் கோண்டோலாக்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. (ஸ்லைடு எண். 7)அவர்கள் கோண்டோலியர்களால் ஆளப்படுகிறார்கள், பாடல்களைப் பாடுகிறார்கள். (ஸ்லைடு எண். 8)இத்தாலியில் மட்டுமல்ல, உலகம் முழுவதும் மிகவும் பிரபலமான ஒன்று நியோபோலிடன் பாடல் "சாண்டா லூசியா". இந்த பாடலின் ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பு இங்கே:

நிலவொளி
கடல் பிரகாசிக்கிறது
காற்று நியாயமானது
பாய்மரம் பறக்கிறது.
என் படகு இலகுவானது
துடுப்புகள் பெரியவை...
சாண்டா லூசியா. (2 முறை)

நேபிள்ஸ் அற்புதம்,
ஓ, அழகான நிலம்,
அவர் எங்கே சிரிக்கிறார்
சொர்க்கத்தின் பெட்டகம் நமக்கானது!
கடலில் இருந்து விரைகிறது
அன்பான பாடல்கள்...
சாண்டா லூசியா. (2 முறை)

"சாண்டா லூசியா" வேலையைக் கேட்பது.

பாடல் 6/8 நேர கையொப்பத்தில் பார்கரோல் பாரம்பரியத்தில் உள்ளது; (ஸ்லைடு எண். 9).இந்த பாடலை அற்புதமான இத்தாலிய பாடகர் ராபர்டினோ லோரெட்டி நிகழ்த்துவார்.

பிளாஸ்டிக் ஒலியமைப்பு.

ஆசிரியர்: இசையைக் கேட்டு, நாங்கள் கோண்டோலியர்களாக மாறி கற்பனைப் படகுகளைக் கட்டுப்படுத்துகிறோம். பெண்கள் தங்கள் கைகளால் அலைகளின் தெறிப்பைப் பின்பற்றுகிறார்கள், மற்றும் சிறுவர்கள் துடுப்பின் இயக்கத்தைப் பின்பற்றுகிறார்கள் (ஒரு பாடல் ஒலிக்கிறது, குழந்தைகள் கோண்டோலியர்களாக மாறுகிறார்கள் மற்றும் கற்பனைப் படகுகளைக் கட்டுப்படுத்துகிறார்கள்).

இத்தாலிய நாட்டுப்புற நடனம் அறிமுகம்.

இத்தாலியில் மிகவும் பொதுவான நடனம் டரான்டெல்லா ஆகும். ஒரு பதிப்பின் படி, இந்த நடனம் அதன் பெயரை தெற்கு இத்தாலிய நகரமான டரான்டோவுக்குக் கொடுக்கிறது. மற்றொரு பதிப்பின் படி, டரான்டெல்லாவை நிகழ்த்தும் நடனக் கலைஞர்களின் வேகமான வட்ட அசைவுகள் டரான்டுலாவால் (சிறப்பு வகை சிலந்தி) கடித்த மக்களின் செயலைப் போன்றது. டரான்டெல்லா வேகமான டெம்போவில் நிகழ்த்தப்படுகிறது மற்றும் கிட்டார் வாசிப்பது, டம்பூரின் ஸ்ட்ரம்மிங் மற்றும் சில சமயங்களில் பாடுவது ஆகியவற்றுடன் இருக்கும். (ஸ்லைடு எண். 10)டரான்டெல்லா இல்லாமல் இத்தாலியில் ஒரு விடுமுறை கூட முடிவதில்லை. இப்போது நாம் டி. ரோசினியின் "நியோபோலிடன் டரான்டெல்லா" பாடலைக் கேட்போம். ஒரு டம்ளரின் அடியைப் பின்பற்றி, கைகளைத் தட்டுவதன் மூலம் வலுவான துடிப்பைக் குறிக்கிறோம்.

A. ஸ்ட்ராடிவாரியின் பட்டறைக்கு வருகை.

(ஸ்லைடு எண். 11)

டரான்டெல்லா இசைக்கருவியில் வயலின் கருவியும் உள்ளது. உலகெங்கிலும் உள்ள பல நாடுகளில் வயலின் தயாரிக்கப்பட்டது, ஆனால் சிறந்த வயலின் தயாரிப்பாளர்கள் இத்தாலியில் வாழ்ந்தனர். அவர்களின் பெயர்கள் என். அமதி, ஏ. குர்னேரி, ஏ. ஸ்ட்ராடிவாரி. அவர்கள் தங்கள் கைவினைப்பொருளின் ரகசியங்களை தங்கள் மாணவர்களுக்கு மட்டுமே தெரிவித்தனர்.

வயலின் தயாரிக்க, சுமார் 240 கிராம் மரம் மட்டுமே போதுமானது. இது வெவ்வேறு இனங்கள் இருக்க வேண்டும்: மேல் அட்டைக்கு தளிர், கீழே வெள்ளை-ட்ரங்க் மேப்பிள். நீங்கள் வசந்த காலத்தில் ஒரு மரத்தை வெட்ட வேண்டும், அது வாழ்க்கைக்கு வரும்போது மற்றும் இலைகள் உடற்பகுதியில் இருந்து ஈரப்பதத்தை ஈர்க்கும். இல்லையெனில், மரம், உள்ளே பிசின் சாறுகள், கனமான மற்றும் மந்தமானதாக இருக்கும், மேலும் அதில் ஒலி சிக்கிவிடும். வயலின் சுவர்களின் தடிமன் எல்லா இடங்களிலும் வேறுபட்டது: நடுவில் தடிமனாகவும், விளிம்புகளை நோக்கி மெல்லியதாகவும் இருக்கும். மேலும் இது ஒலியின் அழகுக்காகவும். உடலின் உருவப் பகுதிகள் வழியாக ஒலி வெளியே பறக்கிறது, உள்ளே இறக்காது. சரங்கள் இருக்கும் நிலைப்பாடு கூட ஒலி தரத்தில் ஒரு பங்கு வகிக்கிறது: அது சரங்களுக்கு அடியில் ஸ்பிரிங்ஸ் மற்றும் அவர்களின் அழுத்தத்தை மென்மையாக்குகிறது. வயலின் ஒலிக்கும் வார்னிஷ் ஒரு சிறப்பு அர்த்தம் உள்ளது. இது ஈரப்பதத்திலிருந்து பாதுகாக்கிறது. ஆனால் வார்னிஷ் அதன் பனிக்கட்டி மேலோடு மரத்தை பிணைத்து, ஒலிப்பதைத் தடுக்கிறது. இதன் பொருள் எந்த வார்னிஷும் பொருத்தமானது அல்ல. இத்தாலிய மாஸ்டர் அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரியால் செய்யப்பட்ட வயலின்கள் உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகின்றன.

என். பகானினியின் வேலையைக் கேட்பது.

இப்போது நாம் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், அற்புதமான வயலின் கலைஞர் நிக்கோலோ பகானினி எழுதிய ஒரு பகுதியைக் கேட்கப் போகிறோம். (ஸ்லைடு எண். 12)வயலின் இசையை இதயத்தால் செய்யத் தொடங்கிய முதல் வயலின் கலைஞர் இதுதான். புத்திசாலித்தனமான வயலின் கலைஞரின் பெயர் புராணங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. அவரது வாழ்நாளில், அவர் சூனியம் செய்ததாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார், ஏனென்றால் அவர் வாழ்ந்த காலங்களில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், ஒரு சாதாரண நபர் மந்திர சக்தியின் உதவியின்றி இவ்வளவு அற்புதமாக வயலின் வாசிக்க முடியும் என்று மக்கள் நம்பவில்லை. (என். பகானினியின் கேப்ரிசியோ ஒலிகள்)

ஆசிரியர்: இந்த படைப்பு எந்த வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது?

மாணவர்கள்: மாறுபாடுகளின் வடிவத்தில்.

ஆசிரியர்: அது சரி - மாறுபாடுகளின் வடிவத்தில்.

டைனமிக் இடைநிறுத்தம்.

ஆசிரியர்: இப்போது உடற்கல்விக்கு.

"தலை முன்னோக்கி, தலை பின்னால், தலை முன்னோக்கி, பின்புறம் மற்றும் நேராக.

தலை பின்னால், தலை முன்னோக்கி, தலை பின்னால், முன்னோக்கி மற்றும் நேராக.

காது வலது, காது இடது, காது வலது, இடது, நேராக.

மூக்கு வலதுபுறம், மூக்கு இடதுபுறம், மூக்கு வலதுபுறம், இடது, நேராக.

ஆசிரியர்: நல்லது!

குரல் மற்றும் பாடல் வேலை.

ஆசிரியர்: கடந்த பாடத்தில், இத்தாலிய நாட்டுப்புற பாடலான "நான்கு கரப்பான் பூச்சிகள் மற்றும் ஒரு கிரிக்கெட்" பாடலைப் பற்றி அறிந்தோம். இந்தப் பாடலுக்கு என்ன மாதிரியான மெலடி இருக்கும் என்று நினைக்கிறீர்கள்?

மாணவர்கள்: மகிழ்ச்சியானவர்கள்.

ஆசிரியர்: டெம்போ பற்றி என்ன?

மாணவர்கள்: மொபைல்.

ஆசிரியர்: அது சரி, தோழர்களே! இப்போது இந்தப் பாடலின் ஒலியைக் கேட்போம். (ஆசிரியர் ஒரு பாடலை நிகழ்த்துகிறார்).

ஆசிரியர்: டிக்ஷனில் வேலை செய்வோம். நன்றாகச் சொன்னது பாதிப் பாடலாகும்.

பாடலின் வரிகளுடன் பணிபுரிதல் (ஒவ்வொரு வார்த்தையையும் மிகைப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் வலியுறுத்தப்பட்ட உச்சரிப்புடன் உச்சரிக்கிறோம்).

மாணவர்கள் பாடலின் மெல்லிசை (எக்கோ டெக்னிக்) கற்றுக்கொள்கிறார்கள். பின்னர் அவர்கள் பாடலை சொற்றொடர்களில் (ஒரு சங்கிலியில்) நிகழ்த்துகிறார்கள்.

பெற்ற அறிவின் ஒருங்கிணைப்பு. (ஸ்லைடு எண். 13, 14)

1. இத்தாலியின் எந்த நகரம் "தண்ணீர்" தெருக்களுக்கு பிரபலமானது? (வெனிஸ்).
2. இத்தாலிய நாட்டுப்புற நடனத்திற்கு (டரான்டெல்லா) பெயரிடுங்கள்.
3. "சாண்டா லூசியா" (ராபர்டினோ லோரெட்டி) பாடலைப் பாடிய பிரபல இத்தாலிய பாடகரின் பெயரைக் குறிப்பிடவும்.
4. இத்தாலிய நாட்டுப்புற கருவிக்கு (தம்பூரின்) பெயரிடுங்கள்.
5. இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் மற்றும் வயலின் கலைஞரின் பெயர் (நிகோலோ பகானினி).
6. ஒற்றைத் துடுப்பு கொண்ட தட்டையான அடிப் படகுகள் என்ன அழைக்கப்படுகின்றன? (கோண்டோலாஸ்).

பாடத்தின் சுருக்கம்.

எனவே இத்தாலியின் கலாச்சாரம் இசைக் கலையின் அனைத்து வகைகளிலும் அதன் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளால் குறிப்பிடப்படுகிறது. ஜி.ரோசினியின் புகழ்பெற்ற நியோபோலிடன் டரான்டெல்லா, பார்கரோல் "சாண்டா லூசியா" மற்றும் ஆர். லோரெட்டியின் குரல், என். பகானினியின் இசைக்கருவியுடன், ஏ.ஸ்ட்ராதேவரியின் பட்டறைக்குச் சென்று, ஒரு தயாரிப்பின் ரகசியத்தைக் கற்றுக்கொண்டோம். வயலின்.

வீட்டு பாடம்.

தயவு செய்து ஒரு குறுக்கெழுத்து புதிரை உருவாக்கவும், இதன் மூலம் முக்கிய வார்த்தைகள் வகுப்பில் நீங்கள் கற்றுக்கொண்ட புதிய சொற்களாக இருக்கும்.

ICT, கிரியேட்டிவ் டெக்னாலஜிகள் மற்றும் மேம்பாட்டுக் கல்வியைப் பயன்படுத்தி தரம் 4 க்கான இசைப் பாடத்தின் சுருக்கம்

பாடத்தின் நோக்கம் : இத்தாலியின் இசை வரலாற்றை குழந்தைகளுக்கு அறிமுகப்படுத்துங்கள், இந்த நாட்டின் இசை கலாச்சாரத்தின் முக்கிய இசை வகைகள் மற்றும் நிகழ்வுகள்.

பணிகள்:

கருத்துக்களை கொடுங்கள்"மணி காண்டோ ", பார்கரோல், டரான்டெல்லா.

டரான்டெல்லாவின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி இசைக் குறியீட்டின் சில கூறுகளை மாஸ்டர்.

பிரபலமான இத்தாலிய நாட்டுப்புறப் பாடலான "சாண்டா லூசியா", ஜி. ரோசினியின் "டரான்டெல்லா", "தி சீசன்ஸ்" சுழற்சியில் இருந்து "பார்கரோல்" மற்றும் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் பாலே "ஸ்வான் லேக்" இலிருந்து "டரான்டெல்லா" ஆகியவற்றை அறிமுகப்படுத்துங்கள், கலைஞர்கள் ஏ. Bogolyubov , I. Aivazovsky, S. F. Shchedrin, A. N. Mokritsky,

ஐ. பாய்கோவின் "பாஸ்தா" பாடலைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

பாடத்திற்கான உபகரணங்கள் : புத்திசாலி பலகை, மல்டிமீடியா உபகரணங்கள், கணினி, பியானோ அல்லது சின்தசைசர், இசை மையம்.

பாடத்திற்கான பொருட்கள் : "சாண்டா லூசியா", ஜி. ரோசினியின் "டரான்டெல்லா", பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "தி சீசன்ஸ்" என்ற சுழற்சியில் இருந்து "பார்கரோல்", பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "ஸ்வான் லேக்" இலிருந்து "டரான்டெல்லா", ஏ. போகோலியுபோவின் ஓவியங்கள். சோரெண்டோவைக் காண்க", I. ஐவாசோவ்ஸ்கியின் "அமால்ஃபி கோஸ்ட்", எஸ்.எஃப். ஷ்செட்ரின் "நேபிள்ஸில் உள்ள சாண்டா லூசியா எம்பாங்க்மென்ட்", ஏ.என். மொக்ரிட்ஸ்கியின் "இத்தாலியப் பெண்கள் மொட்டை மாடியில்", தலைப்பில் இத்தாலிய கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம், ஐ.பி பாய்ஸ்டாகோவின்"

வகுப்புகளின் போது.

ஆசிரியர் : - வணக்கம் நண்பர்களே! இன்று நாம் இத்தாலி வழியாக ஒரு இசை பயணத்தை மேற்கொள்வோம், இந்த நாட்டின் இசை கலாச்சாரம் ஏன் பிரபலமானது மற்றும் சுவாரஸ்யமானது என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள்.

இத்தாலிய மக்கள் தங்கள் இசைக்கு நீண்ட காலமாக புகழ் பெற்றுள்ளனர், மேலும் இந்த இசை கலாச்சாரத்தின் வேர்கள் பண்டைய ரோம் வரை செல்கின்றன. அப்போதும், முதல் பாடும் பள்ளிகள் உருவாக்கப்பட்டன. பின்னர், இத்தாலிய துறவி Guido D'Arezzo இசைக் குறியீட்டைக் கண்டுபிடித்தார்.

முதல் ஓபரா பிறந்தது இத்தாலியில்தான். இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனென்றால் இத்தாலியில் எல்லோரும் பாட விரும்புகிறார்கள்: குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் மற்றும் வெவ்வேறு தொழில்களைச் சேர்ந்தவர்கள், பேக்கர் முதல் மந்திரி வரை.

நீங்கள் ஏன் நினைக்கிறீர்கள்?

குழந்தைகள் : - இத்தாலி மிகவும் அழகாக இருக்கிறது, இயற்கையின் அழகிலிருந்து நான் பாட விரும்பினேன்.

ஆசிரியர் : - உண்மையில், இது வழக்கத்திற்கு மாறாக அழகான இயல்பு, மிதமான கடல் காலநிலை மற்றும், அநேகமாக, இத்தாலிய மொழியால் எளிதாக்கப்படுகிறது. இது மிகவும் மெல்லிசையாகவும், மெல்லிசையாகவும், பல உயிரெழுத்துக்களைக் கொண்டுள்ளது. இத்தாலிய மொழி இசைக்கலைஞர்களால் சர்வதேச இசை மொழியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.
இந்த இத்தாலிய வார்த்தைகள் உங்களுக்கு நன்கு தெரிந்ததா என்று பாருங்கள்?

அவர்களின் கருத்து என்ன? (குழந்தைகள் சொற்களை நினைவில் கொள்கிறார்கள்: "சத்தமாக" மற்றும் "அமைதியாக" ") வேறு என்ன இத்தாலிய வார்த்தைகள்-சொற்களை நீங்கள் பெயரிடலாம்? (குழந்தைகள் பழக்கமான வார்த்தைகள் மற்றும் விதிமுறைகளை பெயரிடுகிறார்கள்: லெகாடோ , ஸ்டாக்காடோ , டோல்ஸ் , பிறை , சிறியது )

ஆசிரியர்: - ராபர்டினோ லோரெட்டி (இது ஒரு இத்தாலிய சிறுவன், தனது அழகான குரலால் பார்வையாளர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தியது) புகழ்பெற்ற இத்தாலிய பாடலான "சாண்டா லூசியா" பாடலைக் கேளுங்கள்.மணி காண்டோ ) அவர் ஒரு வயது வந்த இசைக்கலைஞர் போல பாடினார். மொழியின் மெல்லிசையை, உயிரெழுத்துகளின் மெல்லிசையைக் கேட்டு, மெல்லிசையின் அழகில் மூழ்குங்கள். மற்றும் S.F. Shchedrin ஓவியம் "நேபிள்ஸில் உள்ள சாண்டா லூசியா எம்பாங்க்மென்ட்" இத்தாலியின் வளிமண்டலத்தை உணர உதவும்.

ஒரு பாடலின் ஒரு பகுதியைக் கேட்பது.

ஆசிரியர் : - இந்த நாட்டுப்புறப் பாடலின் மெல்லிசையின் அழகையும் இத்தாலிய மொழியின் மெல்லிசையையும் உணர்ந்தீர்களா? இத்தாலிய மொழி தெரியாமல், இந்த பாடல் எதைப் பற்றியது என்பதை நீங்கள் பொதுவாகப் புரிந்து கொள்ள முடியும் என்று நினைக்கிறீர்களா?

குழந்தைகள் : - ஒருவேளை இயற்கையைப் பற்றி, ஒரு நபர் யாரோ அல்லது ஏதோவொன்றின் மீது தனது அன்பை வெளிப்படுத்துகிறார்.

ஆசிரியர் : - முற்றிலும் சரி. பாடலின் வரிகள் நேபிள்ஸ் விரிகுடாவின் கரையில் உள்ள வண்ணமயமான கடற்கரை நகரமான சாண்டா லூசியாவை விவரிக்கிறது. பாடலின் ஒரு சிறிய பகுதியை முதலில் ரஷ்ய மொழியில், பின்னர் இத்தாலிய மொழியில் பாடுவோம்.

பாடலின் மெல்லிசை மற்றும் வரிகளை ஆசிரியர் குழந்தைகளுடன் கற்றுக்கொள்கிறார்.

ஆசிரியர்:- இந்தப் பாடலை எந்த மொழியில் பாடி மகிழ்ந்தீர்கள்?

குழந்தைகள் : - ரஷ்ய மொழியில் உள்ளடக்கம் தெளிவாக உள்ளது, ஆனால் மெல்லிசை சிறப்பாகப் பாடப்பட்டுள்ளது மற்றும் இத்தாலிய மொழியில் மிகவும் அழகாக ஒலிக்கிறது.

ஆசிரியர் : - ஆம், இத்தாலிய மொழி வழக்கத்திற்கு மாறாக குரல் கொடுக்கும். "சாண்டா லூசியா" பாடல் வகையிலேயே எழுதப்பட்டுள்ளதுபார்கரோல்ஸ் , அதாவது, தண்ணீரில் பாடல்கள், படகோட்டியின் பாடல்கள். "பார்கா" என்றால் இத்தாலிய மொழியில் "படகு" என்று பொருள்.

கடல் ஓவியர் இவான் கான்ஸ்டான்டினோவிச் ஐவாசோவ்ஸ்கியின் ஓவியத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள் XIX நூற்றாண்டு. மூலம், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, எங்கள் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் XIX நூற்றாண்டு, உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, பல்வேறு நாடுகளுக்கு நிறைய பயணம் செய்தார், மேலும் இத்தாலிக்கு விஜயம் செய்தார். அங்கு அவர் நாட்டுப்புற மெல்லிசை மற்றும் பாடல்களின் ஒலியை கவனமாகக் கேட்டார். மேலும் அவர் "பார்கரோல்" என்று அழைக்கப்படும் பியானோவின் ஒரு துண்டு இசையில் தனது அபிப்ராயங்களை வெளிப்படுத்தினார்.

நான் இப்போது இந்த துண்டின் ஒரு பகுதியைச் செய்கிறேன், இசையமைப்பாளர் அந்த வேலையை ஏன் அப்படி அழைத்தார் என்று நீங்கள் கேட்டு என்னிடம் சொல்: "பார்கரோல்"?

ஒரு ஆசிரியர் நிகழ்த்திய நாடகத்தின் ஒரு பகுதியை குழந்தைகள் கேட்கிறார்கள்.

ஆசிரியர் : - எனவே P. சாய்கோவ்ஸ்கி ஏன் நாடகத்தை "பார்கரோல்" என்று அழைத்தார், ஏன் தண்ணீர் மீது பாடல்? மெல்லிசை எப்படி நகர்ந்தது? என்ன மாதிரியான ஆதரவு இருந்தது? (குழந்தைகள் மெல்லிசை, நீளம், மெல்லிசைக் கோட்டின் மென்மை மற்றும் துணையின் மென்மையான அசைவு ஆகியவற்றைக் கவனிக்கிறார்கள், இது அலைகள் தெறிப்பதை நினைவூட்டுகிறது.)

ஆசிரியர் : - ஆனால் இத்தாலியில் அவர்கள் பாடுவது மட்டும் இல்லை. இத்தாலிய நடனங்கள் உள்ளன, அவை நாட்டின் ஒரு வகையான அடையாளமாக மாறியுள்ளன மற்றும் உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகின்றன. இதுதான் நடனம்டரான்டெல்லா.

இந்த நடனத்தின் பெயர் பயங்கரமான டரான்டுலா சிலந்தியிலிருந்து வந்தது என்று ஒரு பதிப்பு உள்ளது, அதன் கடி ஆபத்தானது. மற்றும் ஒரு நபர் ஒரு வெறித்தனமான வேகத்தில் டரான்டெல்லாவின் மனோபாவம் மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க நடனத்தை ஆடுவதன் மூலம் மரணத்தைத் தவிர்க்கலாம். இந்த நடனம் பொதுவாக புல்லாங்குழல் வாசித்தல் மற்றும் டம்ளரை அடிப்பது ஆகியவற்றுடன் இருக்கும். உலகம் முழுவதும் மிகவும் பிரபலமான டரான்டெல்லாவின் மெல்லிசை இத்தாலிய இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்டது XIX நூற்றாண்டு ஜியோச்சினோ ரோசினி.

டரான்டெல்லாவைக் கேட்டு, இந்த நடனத்தின் தாள அடிப்படையைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்.

கியோச்சினோ ரோசினியின் டரான்டெல்லாவை குழந்தைகள் கேட்கிறார்கள்.

ஆசிரியர் : - இசை அளவு, டரான்டெல்லா எண்ணிக்கை என்ன?

குழந்தைகள் நடனத்தின் மூன்று பகுதி தன்மையைக் கவனியுங்கள், சில - இரண்டு பகுதிகள்.

ஆசிரியர் : - நடனத்தின் இசை அளவு 6/8, அதாவது ஒரு இசை அளவீட்டில் ஆறு எட்டாவது அடிகள் உள்ளன. நீங்கள் ஆறு எண்ணிக்கையில் அல்லது மூன்று இருதரப்பு நேரத்தில் எண்ணலாம்.

பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி "ஸ்வான் லேக்" என்ற பாலேவில் டரான்டெல்லாவைப் பயன்படுத்தினார். பல்வேறு நாடுகளில் இருந்து விருந்தினர்கள் இளவரசர் சீக்ஃபிரைட்டின் பந்துக்கு வந்து தங்கள் தேசிய நடனங்களை ஆடும்போது ஒரு துண்டு உள்ளது. இத்தாலிய விருந்தினர்கள் டரான்டெல்லாவை நடனமாடுகிறார்கள்.

பாலேவில் இருந்து டரான்டெல்லாவைக் கேட்டு, இந்த நடனத்தின் மெல்லிசை உங்களுக்குத் தெரிந்ததா என்று சொல்லுங்கள்?

P.I சாய்கோவ்ஸ்கியின் பாலே "ஸ்வான் லேக்" இலிருந்து ஒரு பகுதியை குழந்தைகள் கேட்கிறார்கள் (பந்தின் காட்சி)

ஆசிரியர் : - நீங்கள் மெல்லிசையை அடையாளம் கண்டுகொண்டீர்களா?(குழந்தைகள் பியானோ சுழற்சியின் ஒரு பகுதியை குழந்தைகள் நினைவில் கொள்கிறார்கள் "குழந்தைகள் ஆல்பம்" ) இது "நியோபோலிடன் பாடலின்" மெல்லிசை. சாய்கோவ்ஸ்கி ஒருமுறை நேபிள்ஸில் ஒரு காட்சியைக் கண்டார், காதலில் ஒரு இளைஞன் தனது காதலியின் ஜன்னலுக்கு அடியில் ஒரு செரினேட் பாடினார். இசையமைப்பாளர் இந்த பாடலின் மெல்லிசையை மிகவும் விரும்பினார், அவர் அதை "குழந்தைகள் ஆல்பத்தில்" சேர்த்தார், பின்னர் அது "ஸ்வான் லேக்" என்ற பாலேவில் நிகழ்த்தப்பட்டது.

ஆனால் அது நடந்தது, தோழர்களே, இத்தாலிய குழந்தைகள் பாடுவதன் மூலம் தங்கள் வாழ்க்கையை சம்பாதித்தனர்.

"பாஸ்தா" பாடல் இதைப் பற்றி நமக்குச் சொல்கிறது. மூலம், பாஸ்தா அல்லது மாக்கரோனியும் இத்தாலியின் காஸ்ட்ரோனமிக் சின்னமாகும். பாட்டைக் கேட்டுட்டு சொல்லுங்க, என்ன டான்ஸ் ரிதம் உங்களுக்கு ஏற்கனவே பரிச்சயமா இருக்கு?

ஆசிரியர் பாடலின் 1 வசனம் மற்றும் கோரஸை நிகழ்த்துகிறார். குழந்தைகள் டரான்டெல்லாவின் தாளத்தைக் கற்றுக்கொள்வார்கள் .

பாடலில் குரல் மற்றும் பாடல் வேலை . பாடலின் கோரஸின் மெல்லிசைக்கு பாடுவதில் ஆசிரியர் குழந்தைகளை வழிநடத்துகிறார். அடுத்து, சொற்றொடர்களில் வேலை செய்யுங்கள், சத்தமாக, அமைதியாக, குழுக்களாகப் பாடுங்கள்.

பாடத்தின் சுருக்கம்.

ஆசிரியர்: - நண்பர்களே, இத்தாலி வழியாக எங்கள் இசை பயணம் உங்களுக்கு பிடித்திருக்கிறதா? இத்தாலிய இசையின் எந்த வகைகளை நீங்கள் இன்று சந்தித்தீர்கள்?(பார்கரோல், டரான்டெல்லா). பாடத்தின் போது என்ன இசையமைப்பாளர்களின் இசை இசைக்கப்பட்டது? (ரோசினி, சாய்கோவ்ஸ்கி ) எந்த கலைஞர்களின் ஓவியங்கள் இத்தாலியின் அழகை உணர உதவியது? (Bogolyubov, Aivazovsky, Schedrin). உங்கள் நண்பர்கள் மற்றும் குடும்பத்தினருடன் உங்கள் பதிவுகளைப் பகிர்ந்து கொள்வீர்கள் என்று நினைக்கிறேன். மீண்டும் சந்திப்போம்!

இலக்கு:மாணவர்களின் இசை மற்றும் அழகியல் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குதல்.

பணிகள்:

1. இசைக்கருவிகள் மற்றும் அவற்றின் வரலாற்றை அறிமுகப்படுத்துதல்; மாணவர்களின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துதல்.

2. அழகியல் சுவை, இசை நினைவகத்தை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

3. இசை மற்றும் ஒழுக்கத்தின் மீதான அன்பை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

படிவம்:பாடம் - பயணம்

உபகரணங்கள்:

1. இசை புதிர்கள்

2. இசைக்கருவிகளுடன் கூடிய படங்கள்

3. "டக்லிங்ஸ்", "ஹேப்பி வாத்துகள்", "நாங்கள் சிறிய குழந்தைகள்" பாடல்களின் ஃபோனோகிராம்கள்

இலக்கியம்.

1. ட்ரொய்ட்ஸ்காயா என்.பி. பள்ளி விடுமுறைக்கான காட்சிகள்: முறை. கொடுப்பனவு / என்.பி. ட்ரொய்ட்ஸ்காயா, ஜி.ஏ. ராணி. - எம்.: பஸ்டர்ட், 2004.

2. டோம்ரினா ஈ.என். இசை பற்றிய உரையாடல்கள். - லெனின்கிராட், 1982.

3. டுடுபலினா என்.வி. ஆரம்ப பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்கான கல்வி வினாடி வினாக்கள்./ என்.வி. டுடுபலினா. - ரோஸ்டோவ் என்/டி.: பீனிக்ஸ், 2006.

திட்டம்

1. நிறுவன தருணம்

2. அறிமுக உரையாடல்

3. ட்ரெபிள் கிளெஃப் வருகை

4. இசைக்கருவிகளின் நகரம் வழியாக பயணம்

5. பாடல்களின் நகரத்தை சுற்றி நடக்கவும்.

6. பாடம் சுருக்கம்

பாடம் முன்னேற்றம் - பயணம்

வணக்கம் நண்பர்களே! இன்று பாடத்தில் இசை மற்றும் இசைக்கருவிகள் எப்படி, எங்கிருந்து வந்தன என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்வீர்கள்.

பழங்கால மக்கள் ஒரே நேரத்தில் பேசவும் பாடவும் தொடங்கினர். பின்னர் அவர்கள் பல்வேறு பொருட்களிலிருந்து ஒலிகளைப் பிரித்தெடுக்க கற்றுக்கொண்டனர். முதல், மிகவும் பழமையான இசைக்கருவிகள் தோன்றின.

மக்கள் நீண்ட காலமாக இயற்கையின் ஒலிகளைக் கேட்டு, அவற்றில் இசையைக் கேட்டிருக்கிறார்கள். பறவைக் குரல்களின் இசை, மழை, காற்று ஆகியவற்றின் இசையை நீங்கள் எப்போதாவது கேட்டிருக்கிறீர்களா? இசை எல்லா இடங்களிலும் வாழ்கிறது, வெவ்வேறு ஒலிகளில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது.

வி. செமர்னின் "இசை எங்கும் வாழ்கிறது"

காற்று அரிதாகவே கேட்கவில்லை,

தோட்டத்தில் லிண்டன் பெருமூச்சு விடுகிறது...

உணர்திறன் இசை எல்லா இடங்களிலும் வாழ்கிறது -

புல்லின் சலசலப்பில்,

ஓக் காடுகளின் சத்தத்தில்

நீங்கள் கேட்க வேண்டும்.

ஓடை சத்தமாக பாய்கிறது,

வானத்திலிருந்து இடி விழுகிறது -

இதுவே அதன் நித்திய ராகம்

உலகம் இயற்கையால் நிரம்பியுள்ளது!

உங்கள் அமைதியான கண்ணீர்

கோட்டையில் வில்லோ துளிகள்...

நைட்டிங்கேல்ஸ் இரவை தில்லுமுல்லுடன் வரவேற்கிறது.

கிளைகளின் சத்தம்

மழையின் பாடல்

உலகம் இயற்கையால் நிரம்பியுள்ளது.

பறவைகள் சூரிய உதயத்தை சந்திக்கின்றன

விழுங்கும் சூரியனைக் கண்டு மகிழ்கிறது!

உணர்திறன் இசை எல்லா இடங்களிலும் வாழ்கிறது, -

நீங்கள் கேட்க வேண்டும்.

நண்பர்களே, இசையின் ஒலிகளை நீங்கள் வேறு எங்கு கேட்டீர்கள் என்பதை நினைவில் கொள்க? (குழந்தைகளின் பதில்கள்)

இசை- கலை வகைகளில் ஒன்று. ஓவியம், நாடகம், கவிதை என, இது வாழ்க்கையின் கலைப் பிரதிபலிப்பு. இசை மக்களை ஒன்றிணைக்கவும், விழிப்புணர்வை ஏற்படுத்தவும், அவர்களில் உறவின் உணர்வைப் பேணவும், சமூக இலட்சியங்களை உள்ளடக்கி, அனைவருக்கும் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைக் கண்டறியவும் உதவுகிறது.

இப்போது நான் இசை நிலத்தில் ஒரு அற்புதமான பயணத்தை மேற்கொள்ள உங்களை அழைக்கிறேன். நாங்கள் இசைக்கருவிகளின் நகரத்திற்குச் செல்வோம், ட்ரெபிள் கிளெப்பைப் பார்வையிடுவோம் மற்றும் பாடல்களின் நகரத்தின் வழியாக நடந்து செல்வோம்.

முதலில் நாம் ட்ரெபிள் கிளெப் பார்க்க செல்வோம்.

இரண்டு கொக்கிகள் - இரண்டு squiggles,

இரண்டு சிறிய விஷயங்கள்

அவர்களுடன் கதவைத் திறக்க முடியாது.

நீங்கள் அவர்களை எடுக்க கூட முடியாது.

அலமாரியில் இருந்து அல்ல,

கடிகார கரடியிலிருந்து அல்ல,

நான் உங்களுக்கு முன்கூட்டியே சொல்கிறேன்:

குறிகளுக்கு இரண்டு விசைகள் - குறிப்புகள்.

ட்ரெபிள் கிளெப்பை சந்திக்கவும் (ஒரு ட்ரெபிள் பிளவின் படத்தைக் காட்டுகிறது)

மகிழ்ச்சியான, அழகான,

எப்போதும் இரண்டாவது வரியில்,

அவர் ஒரு பெஞ்சில் அமர்ந்திருப்பார்.

ஒரு பாஸ் கீயும் உள்ளது. (ஒரு பாஸ் கிளெஃப் படத்தைக் காட்டுகிறது)

அவர் இரக்கமுள்ளவர் மற்றும் கடுமையானவர்,

அவர் நான்காவது வரிசையில் இருக்கிறார்

விளிம்பில் இடத்தை எடுத்துக்கொள்கிறது

சிறிய எண்மத்தின் குறிப்பு "fa"

பாஸ் கீ திறக்கிறது.

புதிரை யூகிக்கவும்:

"5 படிகள் - ஏணி,

படிகளில் ஒரு பாடல் உள்ளது." (குறிப்புகள்)

உங்களுக்கு என்ன குறிப்புகள் தெரியும்? (do, re, mi, fa, sol, la, si)

அவை ஊழியர்களிடம் எவ்வாறு அமைந்துள்ளன? (பலகையில் ஒரு இசை ஊழியர்கள் உள்ளனர், குழந்தைகள் குறிப்புகளை வரைகிறார்கள்)

பீத்தோவன் அதே நன்கு அறியப்பட்ட அளவிலான ஒலிகளை மாற்றுகிறார் என்பதைப் பற்றி ஒருவர் எப்படி சிந்திக்க முடியாது: do, re, mi, fa, sol, la, si "Appassionata" மற்றும் "Lunar" sonatas, Tchaikovsky 12 துண்டுகளாக " தி சீசன்ஸ்” மற்றும் ஓபரா “யூஜின் ஒன்ஜின்”, கச்சதூரியன் - பிரபலமான வால்ட்ஸ் முதல் லெர்மொண்டோவின் நாடகம் “மாஸ்க்வெரேட்” மற்றும் டுனேவ்ஸ்கி - எங்கள் தாய்நாட்டின் தலைநகரான “மை மாஸ்கோ” பற்றிய மிகவும் இதயப்பூர்வமான பாடல்களில் ஒன்றாகும்.

நிச்சயமாக, தனிப்பட்ட ஒலிகள் இசை அல்ல என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள். ஒலிகள் ஒத்திசைவான இசை பேச்சுக்கு ஒழுங்கமைக்கப்பட வேண்டும்.

நண்பர்களே, நீங்கள் உண்மையிலேயே இசையை விரும்புகிறீர்கள் என்றால், குறிப்புகளுடன் மிக மிக இறுக்கமாக நண்பர்களை உருவாக்குங்கள். இசை ஒலிகளின் அறியப்படாத உலகம் உங்களுக்குத் திறக்கும், நீங்கள் இசையைப் புரிந்துகொள்ளவும் சுற்றியுள்ள இயற்கையில் கேட்கவும் கற்றுக்கொள்வீர்கள். தோழிகளே - ஏழு குறிப்புகளால் என்ன வகையான மெல்லிசைகளை உருவாக்க முடியும் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள். நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை இன்னும் அழகாகவும், கனிவாகவும் மாற்றுபவர்கள் அவர்கள்தான்.

இப்போது இசை புதிர்களைத் தீர்க்க உங்களை அழைக்கிறேன் (இணைப்பை பார்)

அடுத்த போட்டி "இசை வார்த்தைகள்":

1. "D" என்ற குறிப்பைக் கொண்ட ஒரு விலங்குக்கு பெயரிடவும் (ஆமை)

2. "உப்பு" என்ற குறிப்பு மற்றும் மற்றொரு குறிப்பைக் கொண்ட தாவரத்திற்கு பெயரிடவும். (பீன்ஸ்)

3. "B" என்ற குறிப்பைக் கொண்ட ஒரு பறவை மற்றும் பூவின் பெயரைக் குறிப்பிடவும் (டிட், இளஞ்சிவப்பு)

4. "C" என்ற குறிப்பைக் கொண்ட ஒரு பறவை மற்றும் தாவரத்திற்கு பெயரிடவும் (ஹூப்போ, வாழைப்பழம்)

போட்டி “ஒரு நேரத்தில் ஒரு குறிப்பு”: ஒரு நிமிடத்தில் நீங்கள் எழுத்துக்களைக் கொண்ட சொற்களை நினைவில் கொள்ள வேண்டும் - குறிப்புகள்.

அவர்கள் இசைக்கு இசைக்கிறார்கள், அவர்கள் இசைக்கு பாடுகிறார்கள்,

குழந்தைகள் சுற்றிலும் இசைக்கு நடனமாடுகிறார்கள்.

"டக்லிங்ஸ்" நடனம் செய்ய நான் உங்களை அழைக்கிறேன்.

இப்போது எங்கள் வழியில் இசைக்கருவிகளின் நகரம் உள்ளது.

இந்த நகரத்தில் வசிப்பவர்களை உங்களுக்குத் தெரியுமா? அவர்களுக்கு பெயரிடுங்கள்.

இப்போது நாம் எந்த கருவியைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்று யூகிக்கவும்.

புல்லாங்குழலை விட சத்தம், வயலினை விட சத்தம்,

எக்காளங்களை விட எங்கள் ராட்சதர் சத்தமாக இருக்கிறார்,

இது தாளமானது, வித்தியாசமானது,

எங்கள் மகிழ்ச்சியான... (டிரம்)

டிரம் (படத்தைக் காட்டும்) ஒரு தாள வாத்தியம். இதுவே உலகின் மிகப் பழமையான கருவியாகும். பழங்கால மனிதன் கூட மாமத் எலும்புகள், மரக் கட்டைகள் மற்றும் களிமண் குடங்களில் தாளங்களை அடிக்கிறான். இராணுவ பிரச்சாரங்கள், விழாக்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற விழாக்களின் போது டிரம்ஸ் இடி முழங்குகிறது. டிரம்ஸ் அனைத்து வகையான இசைக்குழுக்களிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது: சிம்போனிக், புனிதமான, நாட்டுப்புற, பாப், ஜாஸ். ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவில், டிரம்ஸ் இடியின் ஒலியையும் துப்பாக்கிகளின் பீரங்கிகளையும் குறிக்கும். இராணுவ இசைப் பள்ளியின் மாணவர்கள் ஒரு டிரம்முடன் சிவப்பு சதுக்கத்தில் அணிவகுத்து, இராணுவ அணிவகுப்பைத் திறக்கிறார்கள்.

நான் உங்களுக்கு மற்றொரு கருவியை வழங்குகிறேன்.

வில்லின் மென்மையான அசைவுகள் சரங்களை நடுங்கச் செய்கின்றன,

சந்திரக் காற்றைப் பற்றி பாடும் பாடல் தூரத்திலிருந்து ஒலிக்கிறது.

ஒலிகள் எவ்வளவு தெளிவாக நிரம்பி வழிகின்றன, அவற்றில் மகிழ்ச்சியும் புன்னகையும் இருக்கிறது.

இது ஒரு கனவு ட்யூன் போல் தெரிகிறது, நான் அதை அழைக்கிறேன் ... (வயலின்)

இந்த மிக நுட்பமான மற்றும் அழகான சரம் கருவிகளைப் பாருங்கள் (நான் படத்தைக் காட்டுகிறேன்). நவீன வயலின் பண்டைய மூதாதையர் - ஒரு ஸ்லாவிக் கருவி - ஒரு தட்டையான தட்டு, மூன்று சரங்கள் மற்றும் ஒரு வில் வடிவ வில் மூடப்பட்டிருக்கும் தோண்டப்பட்ட மரத் தொட்டியைக் கொண்டிருந்தது. இது உண்மையிலேயே ஒரு தேசிய கருவியாக இருந்தது: அலைந்து திரிந்த இசைக்கலைஞர்கள், நகரத்திலிருந்து நகரத்திற்கு, நாட்டிலிருந்து நாட்டிற்கு பயணம் செய்து, கண்காட்சிகளில் அத்தகைய வயலின் வாசித்தனர். வயோலாவின் குரல் ஒலிக்கும் அரண்மனைகளுக்குள் வயலின் அனுமதிக்கப்படவில்லை. அவர்களின் நவீன வடிவத்தில் முதல் வயலின்கள் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஐரோப்பாவில் தோன்றின. இத்தாலிய எஜமானர்கள் அமதி, குர்னேரி மற்றும் ஸ்ட்ராடிவாரி உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்டவர்கள். இந்த இத்தாலிய வயலின் தயாரிப்பாளர்களின் கைகளால் உருவாக்கப்பட்ட கருவிகள் உலகின் தலைசிறந்த வயலின் கலைஞர்களால் வாசிக்கப்படுகின்றன.

இப்போது மற்ற கருவிகளைப் பற்றிய புதிர்களைக் கேளுங்கள்.

1. நீட்டு, ரப்பர் அல்ல;

வால்வுகளுடன், ஒரு இயந்திரம் அல்ல;

வானொலி அல்ல, பாடல்களைப் பாடுகிறார். (துருத்தி)

2. பொத்தான் துருத்திக்கு அவர் ஒரு சகோதரர் போல் இருக்கிறார்,

எங்கே வேடிக்கை இருக்கிறதோ, அங்கே அவன் இருக்கிறான்.

நான் எந்த குறிப்பும் கொடுக்க மாட்டேன்

உங்களுக்கு தெரிந்தவரா... (துருத்தி)

3. சுருக்கப்பட்ட டைட்

முழு கிராமத்தையும் மகிழ்விக்கிறது (ஹார்மோனிக்)

துருத்தி, துருத்தி மற்றும் பொத்தான் துருத்தி ஆகியவை காற்று விசைப்பலகை கருவிகள். பெல்லோஸ் உதவியுடன், காற்று உள்ளே செலுத்தப்படுகிறது, இதனால் உலோக தகடுகள் - நாணல்கள் - அதிர்வுறும். இப்படித்தான் ஒலி எழுகிறது. முதல் கை துருத்தி 1822 இல் செய்யப்பட்டது. ரஷியன் துருத்தி பல வகைகள் உள்ளன - Livenka, Yeletskaya, Kromka, Saratov, Tula, முதலியன S. Yesenin, A. Tvardovsky, A. Prokofiev மற்றும் பிற கவிஞர்கள் துருத்தி பற்றி கவிதைகள் எழுதினார். துருத்தி மற்றும் பொத்தான் துருத்தி அனைத்து கிராம விடுமுறை நாட்களிலும் வருகிறது. இப்போதெல்லாம், பட்டன் துருத்தி, ஒரு வகை துருத்தி, பரவலாக உள்ளது. துருத்தி அதன் பெயரை புகழ்பெற்ற பண்டைய ரஷ்ய பாடகர் - கதைசொல்லி பேயன் என்பவரிடமிருந்து பெற்றது.

இவை என்ன வகையான கருவிகள்?

1. எந்த கருவியில் சரங்கள் மற்றும் மிதி இரண்டும் உள்ளன?

இது என்ன? சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இது நமது பெருமை... (பியானோ)

2. ஒரு அமைச்சரவை உள்ளது: நீங்கள் மூடி திறக்கும் போது, ​​உங்கள் பற்கள் ஒட்டிக்கொள்கின்றன.

நீங்கள் உங்கள் விரல்களால் அழுத்தி ஒலிகளைப் பெறுவீர்கள். (பியானோ)

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், இத்தாலிய மாஸ்டர் பார்டோலோமியோ கிறிஸ்டோஃபோரி ஒரு புதிய வகை விசைப்பலகை கருவியை உருவாக்கினார். அதன் மேம்பட்ட வடிவத்தில், இது பியானோ என்று அறியப்பட்டது. பியானோ ஒரு விசைப்பலகை மற்றும் தாள கருவி. நீங்கள் ஒரு விசையை அழுத்தினால், சரம் உணர்ந்தவுடன் மூடப்பட்ட ஒரு சிறப்பு மர சுத்தியலால் தாக்கப்படுகிறது. இந்த கருவியின் முக்கிய தரம் அதன் பிரகாசமான, மெல்லிசை ஒலி மற்றும் அதை மிகவும் சத்தமாகவும் மிகவும் அமைதியாகவும் வாசிக்கும் திறன் ஆகும். எனவே கருவியின் பெயர் - பியானோ (சத்தமாக - அமைதியானது). பியானோவின் நவீன வகைகள் கிராண்ட் பியானோ மற்றும் நேர்மையான பியானோ ஆகும். அவை சரங்களின் வடிவம் மற்றும் அமைப்பில் வேறுபடுகின்றன (ஒரு பெரிய பியானோ கிடைமட்டமாக நீட்டப்பட்ட சரங்களைக் கொண்டுள்ளது, அதே நேரத்தில் ஒரு பியானோ செங்குத்தாக நீட்டியிருக்கும் சரங்களைக் கொண்டுள்ளது). பியானோவிற்கு குறிப்பாக எழுதத் தொடங்கிய முதல் இசையமைப்பாளர் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் லுட்விக் வான் பீத்தோவன் ஆவார்.

நாம் என்ன கருவிகளைப் பற்றி பேசுகிறோம்?

1. தீயில் ஏழு சரங்களை விளையாடுவதில் நாங்கள் மகிழ்ச்சியடைகிறோம்... (கிட்டார்)

2. முக்கோணம், மூன்று சரங்கள்

நடனக் கலைஞர்கள் வெளியே வாருங்கள் (பாலலைகா)

பாலாலைகா கிதாரின் உறவினர், அதில் மூன்று சரங்கள் மட்டுமே உள்ளன. 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். இது மிகவும் பொதுவான இசைக்கருவியாக இருக்கலாம். விடுமுறை நாட்களில் மக்கள் அதற்கு நடனமாடினர், பாடல்களைப் பாடினர், அதைப் பற்றிய கதைகளைச் சொன்னார்கள். நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, இசை ஆர்வலர்கள் பாலாலைகாவுக்கு கவனம் செலுத்தினர் மற்றும் எளிய, "விவசாயி" கருவிக்கு ஒரு புதிய வாழ்க்கையை கொடுக்க விரும்பினர், இதனால் அது கச்சேரி அரங்குகளில் ஒலிக்க முடியும். முதலாவதாக, பாலாலைகா மேம்படுத்தப்பட்டது, 1887 இல். அவர்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் "பாலலைக்கா காதலர்களின் வட்டத்தை" உருவாக்கினர், பின்னர் அது பெரிய ரஷ்ய இசைக்குழுவாக மாற்றப்பட்டது. இப்போது பாலாலைகா உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது. பல இசையமைப்பாளர்கள் அவருக்காக படைப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள்.

போட்டி "கூடுதல் சொல்லைக் கண்டுபிடி"

பலகையில் வார்த்தைகள் எழுதப்பட்டுள்ளன, ஒற்றைப்படை ஒன்றைக் கண்டறியவும்.

1. வயலின், ட்ரம்பெட், கிட்டார், பலலைகா (எக்காளம், மற்ற சரங்கள்)

2.பியானோ, துருத்தி, டிரம், கிராண்ட் பியானோ (டிரம், மற்ற விசைப்பலகைகள்)

3.வில், சரங்கள், தடியடி, சாவிகள் (சரங்கள், மீதமுள்ளவை மரத்தால் செய்யப்பட்டவை என்பதால்)

இப்போது நாம் பாடல்களின் நகரத்திற்குச் செல்கிறோம்.

இப்பாடல் இன்று மிகவும் பழமையான மற்றும் மிகவும் பரவலான இசை வகையாகும். ஒருவருடன் பிறந்தது என்று பாடலைப் பற்றி சொல்கிறார்கள். பண்டைய கிரேக்க தொன்மங்களில், கிமு ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய, பாடலின் சக்தியைப் பற்றிய கதைகளைக் காண்கிறோம். மியூஸ்கள், கவிதை மற்றும் பல்வேறு கலைகளின் புரவலர்களின் பாடல், சூரியக் கடவுள் அப்பல்லோ விளையாடிய தங்க சித்தாராவின் ஒலிகளுடன் மிகவும் அழகாக இருந்தது, சுற்றிலும் அமைதி ஆட்சி செய்தது, போர்க் கடவுளான அரேஸ் கூட சத்தத்தை மறந்துவிட்டார். இரத்தக்களரி போர்கள்.

புகழ்பெற்ற பாடகர் ஆர்ஃபியஸ் தனது பாடலில் மகிழ்ச்சியைத் தந்தது மட்டுமல்லாமல், காட்டு விலங்குகளையும் சமாதானப்படுத்தினார். ஆர்ஃபியஸ் என்ற பெயர் ஒரு அற்புதமான பாடகருக்கு ஒத்ததாக மாறிவிட்டது; அவர் பாடிய பாடல், கலையின் சின்னமாகும், மேலும் இசையமைப்பாளர்களின் பாடல் ஒரு சிறந்த வார்த்தையை நமக்கு விட்டுச்சென்றது - இசை.

பழங்காலத்திலிருந்தே, உன்னதமான, உயர்ந்த உணர்வுகளின் வெளிப்பாடாக மாறிய பாடல், மனித இதயங்களை உற்சாகப்படுத்துவதற்கும், வாழ்க்கையில் மக்களுக்கு உதவுவதற்கும் அனைத்து நாடுகளிடையேயும் திறனைப் பெற்றுள்ளது.

நண்பர்களே, நீங்கள் பாட விரும்புகிறீர்களா?

உங்களுக்கு என்ன பாடல்கள் தெரியும்? (குழந்தைகளின் பதில்கள்)

போட்டி "பாடலை விளக்கத்தின் மூலம் யூகிக்கவும்"

1. 10-11 வயது குழந்தைகளின் அன்றாட நடவடிக்கைகள் பற்றிய பாடல். ("அவர்கள் பள்ளியில் என்ன கற்பிக்கிறார்கள்")

2. உங்கள் பிறந்தநாளில் மோசமான வானிலை பற்றிய பாடல். ("முதலை ஜீனாவின் பாடல்")

3. சிறு பூச்சியின் துயர மரணம் பற்றிய பாடல். ("புல்லில் வெட்டுக்கிளி அமர்ந்தது")

4. வாழையும் தென்னையும் விளைந்த ஒரு நிலத்தைப் பற்றிப் பாடும் பாடல். ("சுங்கா-சங்கா")

5. வீடு காடாகவும், வாழ்க்கை சாலையாகவும் இருக்கும் மக்களைப் பற்றிய பாடல். ("நண்பர்களின் பாடல்")

6. தனிமையான அழகியைப் பற்றிய பாடல் ("வயலில் ஒரு வேப்பமரம் இருந்தது")

7. எந்தப் பாடலில் செய்யுள் மற்றும் கோடு பற்றி அறியலாம்? ("அவர்கள் பள்ளியில் என்ன கற்பிக்கிறார்கள்")

8. எந்தப் பாடலில் திருமணத்தில் பால் குடிக்கிறார்கள்? ("கோல்டன் கல்யாணம்")

பாடலைப் பாடுவது மட்டுமல்ல, மேடையேற்றவும் முடியும்.

"ஜாலி கீஸ்" பாடலை நாடகமாக்க முயற்சிப்போம்

எங்கள் பயணத்தின் முடிவில், "நாங்கள் சிறிய குழந்தைகள்" பாடலைப் பாட முன்மொழிகிறேன்.

உங்கள் கவனத்திற்கு அனைவருக்கும் நன்றி,

உற்சாகம் மற்றும் ஒலிக்கும் சிரிப்புக்காக.

போட்டியின் தீக்காக,

வெற்றி நிச்சயம்!

இப்போது விடைபெறும் தருணம் வந்துவிட்டது,

என் பேச்சு குறுகியதாக இருக்கும்.

நான் உங்களுக்கு சொல்கிறேன்: "குட்பை,

அடுத்த முறை மகிழ்ச்சியுடன் சந்திப்போம்!”

"ஒரு இசைப் பயணம். வெவ்வேறு நாடுகளின் இசை"

5-7 ஆம் வகுப்பு மாணவர்களுக்கான கச்சேரி நிகழ்வின் முறையான வளர்ச்சி

1. இத்தாலி. இத்தாலிய பாடல்கள் பற்றி (6 மற்றும் 7 ஆம் வகுப்பு மாணவர்கள் சொல்கிறார்கள் )

இத்தாலி உயர் கலாச்சாரம் மற்றும் கலை நாடு என்று மீண்டும் மீண்டும் அழைக்கப்படுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஓவியம், இசை, நாடகம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றின் உலகளாவிய வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பைச் செய்த மக்களின் பிறப்பிடம் இத்தாலி. ஆனால் இப்போது நாம் இசை மற்றும் இத்தாலிய பாடல்களைப் பற்றி பேசுவோம்.

பல மக்கள் இத்தாலியை இசைக் கலையின் தொட்டிலாகக் கருதுகின்றனர், ஏனெனில் இசையின் பல கிளைகள் இத்தாலியில் வளர்ந்தன.

இத்தாலிய பாடல்கள் உலகம் முழுவதும் மிகவும் பிரியமானவை, இவை மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களின் உலக வெற்றிகள். இத்தாலிய இசையின் வரலாறு பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தையது, மேலும் இத்தாலியில் இசைக் கலையின் வளர்ச்சியின் இந்த வளமான வரலாறுதான் இத்தாலிய மேடையின் தற்போதைய பிரபலத்திற்கு காரணம் என்று அழைக்கப்படலாம்.

பொதுவாக, இத்தாலியர்கள் அடிக்கடி நகைச்சுவையாக சொல்வது போல்: "நம்மால் செய்யக்கூடிய ஒன்று இருந்தால், அது பாடல்களை எழுதுவது மற்றும் பாடுவது." இந்த நகைச்சுவை மிகவும் உண்மை, ஏனென்றால் இத்தாலியர்கள் எந்த சூழ்நிலையிலும் இதயத்தை இழக்க மாட்டார்கள், எப்போதும் பாடல்களை இயற்றுகிறார்கள், அவர்களின் அபிலாஷைகள் மற்றும் கனவுகள், வேடிக்கை மற்றும் சோகம், அனைத்து உணர்வுகள் மற்றும் ஆசைகளை வெளிப்படுத்துகிறார்கள் மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையில் சிறந்ததை மகிமைப்படுத்துகிறார்கள். பாடல்களைப் படிப்பதன் மூலம், ஒரு நாட்டின் கலாச்சாரம், மக்கள் போன்றவற்றைப் பற்றி நீங்கள் நிறைய கற்றுக்கொள்ளலாம். இத்தாலியின் நாட்டுப்புற பாடல்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. அவை மக்களின் முழு கலாச்சாரத்தையும் வெளிப்படுத்துகின்றன, மேலும் இத்தாலியின் பல பகுதிகளில் நடந்த பல்வேறு நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புடையவை.

இத்தாலிக்கு மிகப் பெரிய பாரம்பரியம் உண்டு , மற்றும் அவை அனைத்தும் அவை தோன்றிய பகுதியைப் பொறுத்து வேறுபடுகின்றன. இத்தாலிய நாட்டுப்புறப் பாடல்களைப் படிக்கும் வரலாற்றாசிரியர்கள் ஆயிரக்கணக்கான பண்டைய நாட்டுப்புறப் பாடல்களை முறைப்படுத்த முடிந்தது. பெரும்பாலும் ஒரே மெல்லிசை வெவ்வேறு பாடல் வரிகளைக் கொண்டிருக்கலாம் அல்லது அதற்கு நேர்மாறாக, அதே உரை வெவ்வேறு மெல்லிசைகளில் மிகைப்படுத்தப்பட்டதாக அவர்கள் தீர்மானித்தனர்.

இத்தாலிய பாடலின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றுநியோபோலிடன் பாடல் . நியோபோலிடன் பாடல் இத்தாலிய கலாச்சாரத்தின் முத்து. இது இத்தாலியின் ஓபரா கலைக்குப் பிறகு இரண்டாவது பெரிய வைரம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. உலகெங்கிலும், மிகப் பெரிய எண்ணிக்கையிலான வெவ்வேறு கலைஞர்கள் இந்த முத்து பாடல் வரிகளின் கூறுகளை தங்கள் தொகுப்பில் உள்ளடக்கியுள்ளனர். கூடுதலாக, பல கலைஞர்கள் பல முழு நியோபோலிடன் பாடல்களையும் தங்கள் தொகுப்பில் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள். இது ஒரு சிறந்த தீர்வாகும், ஏனென்றால் நியோபோலிடன் பாடல்கள் நடிகரின் குரலின் அனைத்து அழகையும் சக்தியையும் நிரூபிக்க அனுமதிக்கின்றன, அதே நேரத்தில், இந்த பாடல்கள் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கேட்போருக்கும் இனிமையானவை, அவற்றின் அசாதாரண அழகான மெல்லிசைக்கு நன்றி.

இன்று நாம் பியானோவிற்கு ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட பல இத்தாலிய பாடல்களைக் கேட்போம்.

நியோபோலிடன் பாடல் "கம் பேக் டு சோரெண்டோ" 1902 ஆம் ஆண்டில் இரண்டு சகோதரர்கள் எர்னஸ்டோ மற்றும் கியாம்பாடிஸ்டா டி கர்டிஸ் ஆகியோரால் எழுதப்பட்டது, ஒரு பதிப்பு சொல்வது போல், இத்தாலியின் பிரதமரின் வருகைக்காக சோரெண்டோ மேயரின் வேண்டுகோளின் பேரில்.

E. கர்டிஸ் "சொரெண்டோவுக்குத் திரும்பு" நிகழ்த்துகிறதுபோப்ரோவா யானா .

கடலின் தூரம் எவ்வளவு அழகானது

அவள் எப்படி ஈர்க்கிறாள், பிரகாசிக்கிறாள்,

மென்மையான மற்றும் அன்பான இதயம்,

உங்கள் பார்வை நீலமானது போல் இருக்கிறது.

ஆரஞ்சு தோப்புகளில் கேட்கிறீர்களா

நைட்டிங்கேல் டிரில்ஸ் ஒலிகள்?

மலர்களில் அனைத்து வாசனையும்,

என்னைச் சுற்றியுள்ள நிலம் மலர்ந்தது.

கோரஸ்: ஆனால் நீ போகிறாய், அன்பே,

தூரம் உன்னை வேறு விதமாக அழைக்கிறது...

நான் உண்மையில் நிரந்தரமா

உன்னை இழந்துவிட்டாயா நண்பரே?

என்னை விட்டு போகாதே!

நான் உன்னை வேண்டுகிறேன்!

சோரெண்டோவுக்குத் திரும்பு

என் அன்பே!

3. மெக்சிகோ.

"குகராச்சா" - காரிடோ வகையிலான ஸ்பானிஷ் மொழியில் நகைச்சுவை நாட்டுப்புறப் பாடல். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் மெக்சிகன் புரட்சியின் போது இது பிரபலமானது, ஏனெனில் அரசாங்க துருப்புக்கள் "கரப்பான் பூச்சிகள்" என்று அழைக்கப்பட்டன. இருப்பினும், 1883 மற்றும் 1818 ஆம் ஆண்டிற்கு முந்தைய பாடல் பற்றிய குறிப்புகள் உள்ளன.

ரஷ்ய மொழியில் பாடலின் பதிப்புகளில் ஒன்று (இரினா போகுஷெவ்ஸ்கயா):

நாங்கள் சமீபத்தில் ஒரு டச்சாவை வாங்கினோம்;

மேலும் துவக்க ஒரு வெளிநாட்டு கரப்பான் பூச்சி கிடைத்தது.

நாம ரெக்கார்டு போட்டுட்டு கிராமபோனை ஸ்டார்ட் பண்ணுவோம்

மஞ்சள் தோல் காலணிகளில் அவர் சாதனையை தாண்டி குதித்தார்.

"நான் ஒரு குக்கராச்சா, நான் ஒரு குக்கராச்சா," கரப்பான் பூச்சி பாடுகிறது.

"நான் ஒரு குக்கராச்சா, நான் ஒரு குக்கராச்சா" - அமெரிக்க கரப்பான் பூச்சி.

மெக்சிகன் நாட்டுப்புற பாடல் "குகராச்சா" நிகழ்த்தப்படும்சோகோவ் ஆண்ட்ரே.

4. கிரேட் பிரிட்டன்.

ஹாரி பாட்டர் படங்களுக்கான இசையை பிரபல மற்றும் வெற்றிகரமான அமெரிக்க இசையமைப்பாளர் ஜான் வில்லியம்ஸ் எழுதியுள்ளார். இந்தத் தொடரின் முதல் படமான ஹாரி பாட்டர் அண்ட் தி ஃபிலாசஃபர்ஸ் ஸ்டோன் 2001 இல் வெளியானது.

ஜே. வில்லியம்ஸ் இசை வெரோனிகா ரசினா நடித்த "ஹாரி பாட்டர்" படத்திலிருந்து .

5. அமெரிக்கா.

மற்றொரு பிரபலமான திரைப்பட சாகாவிலிருந்து மற்றொரு இசைத் துண்டு"அந்தி". இரண்டு பாடல்களை ராபர்ட் பாட்டின்சன் (எட்வர்ட் கல்லன்) இசையமைத்து நிகழ்த்தியிருப்பது குறிப்பிடத்தக்கது. கூடுதலாக, படத்தின் ஒரு காட்சியில், பாட்டின்சன் பியானோவில் நடனமாடுகிறார்பெல்லாவின் தாலாட்டு . மற்றும் பெல்லாவின் தாலாட்டு பாடலை நாங்கள் கேட்போம்கத்யா ரியாசண்ட்சேவா.

6. பிரான்ஸ்.

Yann Tiersen ஒரு பிரெஞ்சு நடத்துனர். பல்வேறு கருவிகளை வாசிப்பார். அவற்றில் வயலின், பியானோ, துருத்தி, ஒலி மற்றும் மின்சார கிட்டார் போன்றவை அடங்கும்.அமேலி » நிறைவேற்றும் டேவிடோவா விகா.

மேலும் ஒலிப்பதிவுகள்.

இ. மோரிகோன்திரைப்பட ஒலிப்பதிவு "நல்லது, கெட்டது, தீமை" - விளாட் கனென்கோவ்

இ. மோரிகோன் திரைப்பட ஒலிப்பதிவு“1900வது” (“மொசார்ட்டின் மறுபிறப்பு” - சலிம்கரீவா இரினா.

7. ரஷ்யா

ஓ. பெட்ரோவா, ஏ. பெட்ரோவ் வால்ட்ஸ் திரைப்படத் தொடரான ​​"செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மர்மங்கள்" நிகழ்த்தப்படும்தீவா லேரா .

முடிவில்எங்கள் கச்சேரிஇசை ஒலிக்கும்பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி.

"பருவங்கள்" டிசம்பர் "கிறிஸ்துமஸ் நேரம்" நிகழ்த்துகிறதுSnezhana Poleshchuk.