ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி தாமதமான காதல். ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "லேட் லவ்" மற்றும் ரஷ்யாவில் "பெண்கள் கேள்வி". இதே போன்ற தலைப்புகளில் மற்ற புத்தகங்கள்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி
"தாமதமான காதல்"

அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது மூன்று சிறந்த படைப்புகளில் "லேட் லவ்" நாடகத்தை பெயரிட்டார்.
உன்னதமானது மனித விதிகளின் ரகசிய திருப்பங்களை நுட்பமாக உணர்ந்து, மனித இயல்பை துளையிடும் பார்வையுடன் பார்க்கிறது. நாடகத்தில் உள்ளார்ந்த ஆன்மாவுக்கு அத்தகைய உணர்திறன் மனப்பான்மையை இழக்காமல் இருக்க, நாடகத்தின் ஆசிரியர்கள் வாழ்க்கையின் வெளிப்புற பண்புகளில் தங்களை மூழ்கடிக்க முயற்சிக்கவில்லை, ஆனால் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பணக்கார பாணி, அவரது உருவங்களின் அழகு மற்றும் திறன் ஆகியவற்றைப் பிடிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். காதல் கதையின் முழு ஆழத்தையும் புரிந்து கொள்ள...
ஒரு அலமாரி, ஒரு மேசை, ஒரு ஹேங்கர், ஒரு மேஜை, ஒரு பெஞ்ச் - இது ஒரு "வெளிப்புறத்தின்" எளிய உட்புறம். ஆனால் அளவிடப்பட்ட வாழ்க்கையின் இந்த வெளித்தோற்றத்தில் குறிப்பிடப்படாத சூழலில் கூட, சில நேரங்களில் புயல்கள் ஏற்படுகின்றன.
ஒரு ஏழை வழக்கறிஞரின் அடக்கமான மகள் லியுட்மிலா, காட்டு நிகோலாய் மீது காதல் கொள்கிறாள். தனது காதலியைக் காப்பாற்ற, ஒரு பெண் திருட்டு மற்றும் துரோகம் செய்ய தயாராக இருக்கிறாள்.
கலைஞர்கள், இயக்குனர் மற்றும் நாடக ஆசிரியருடன் இணைந்து, மனித ஆன்மாவின் தளம் வழியாக பார்வையாளரை திறமையாக வழிநடத்துகிறார்கள், அவர்களை உறைய வைக்கிறார்கள், அனுதாபப்படுகிறார்கள், சிரிக்கிறார்கள், நடுங்குகிறார்கள், ரசிக்கிறார்கள், நம்புகிறார்கள்.

விளாடிமிர் டுமானோவ்நாடகத்தைப் பற்றி: “நாடகத்தில் நிறைய இடம் உள்ளது, மேலும் “சுருள்-பாப்” சூழலுக்கு விரைந்து செல்லும் ஆபத்து உள்ளது: மாஸ்கோ, ஜாமோஸ்க்வொரேச்சி, மாஸ்கோவின் புறநகர்ப் பகுதி - இவை அனைத்தும் எங்கள் யோசனையில் மிகவும் அடர்த்தியாகவும் தாகமாகவும் இருக்கிறது. அந்த வாழ்க்கையின். ஆனால், இந்த காதல் கதையின் முழு ஆழத்தையும், அல்லது வாழ்க்கையின் எந்தச் சூழலிலும் காதல் உயிர்வாழும் கதையைப் புரிந்துகொள்ள, மனித உணர்வின் உடனடித் தன்மைக்குள் ஊடுருவ விரும்புகிறேன்.

"லேட் லவ்" ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு மேடை அவதாரங்களின் விரிவான வரலாறு இல்லை, இது ஆசிரியரின் மற்ற படைப்புகளைப் பெற்றுள்ளது. இருப்பினும், மற்ற திரையரங்குகளில், அவரை மாலி தியேட்டர் அணுகியது (நவம்பர் 1873 இல் மரியா நிகோலேவ்னா எர்மோலோவாவுடன் முதல் காட்சி - லியுட்மிலாவின் பாத்திரத்தில்) மற்றும் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் (மிகைல் யான்ஷின் - மார்கரிடோவ், 1949) இன்னோகென்டி ஸ்மோக்டுனோவ்ஸ்கியுடன் லியோனிட் ப்செல்கின் அதே பெயரில் எடுத்த படம் நன்கு அறியப்பட்டவர், எலெனா ப்ரோக்லோவா மற்றும் ரோடியன் நகாபெடோவ். இப்போதெல்லாம், இந்த நாடகம் ரஷ்ய இராணுவத்தின் மாஸ்கோ சென்ட்ரல் தியேட்டர் (லாரிசா கோலுப்கினா-ஷாப்லோவா), செர்ஜி ஜெனோவாச்சின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸ் ஸ்டுடியோ மற்றும் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

2010 இல் வைடெப்ஸ்கில் (பெலாரஸ்) நடந்த ஸ்லாவிக் பஜார் திருவிழாவின் பரிசு பெற்றவர்.
சர்வதேச நாடக விழாவின் சிறப்பு பரிசு "கோல்டன் நைட்" "இளைஞர் பார்வையாளர்களை கிளாசிக்கல் பாரம்பரியத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தியதற்காக", 2010;
2009-2010 பருவத்திற்கான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் "கோல்டன் சோஃபிட்" இன் மிக உயர்ந்த நாடக விருது. "சிறந்த நடிகை" பிரிவில் (லியுட்மிலா பாத்திரத்திற்காக எமிலியா ஸ்பிவக்).

செயல்திறனின் காலம்: இடைவேளையுடன் 2 மணி 45 நிமிடங்கள்

12 வயதுக்கு மேற்பட்ட நபர்களுக்கு

தயாரிப்பு இயக்குனர் விளாடிமிர் டுமானோவ் தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் ரஷ்யாவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர்
அலெக்சாண்டர் ஓர்லோவ் ஆடை வடிவமைப்பாளர் ஸ்டெபானியா கிராரோகைட் நடன அமைப்பாளர் நிகோலாய் ரெயுடோவ் விளக்கு வடிவமைப்பாளர் கிடல் ஷுகேவ் இசை வடிவமைப்பு விளாடிமிர் பைச்கோவ்ஸ்கி

பாத்திரங்கள் மற்றும் கலைஞர்கள்:

UDC 82: 09 O-77

டி.வி. சாய்கினா

ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி “லேட் லவ்”: வகையின் அம்சங்கள்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்களை விளக்கும்போது, ​​அவற்றின் வகைப் பெயர்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். "வெளிப்புற வாழ்க்கையின் காட்சிகள்" "லேட் லவ்" கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு தனி அத்தியாயத்தைக் காட்டுகிறது, இது மாஸ்கோ புறநகரில் வசிப்பவர்களின் வாழ்க்கை, பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மதிப்பு அமைப்புகளை பிரதிபலிக்கிறது. ஒன்றையொன்று பின்தொடரும் நான்கு காட்சிகள் சதி தொடர்பானவை, நிகழ்வுகள் நேரம் மற்றும் இடத்தில் மிகவும் குவிந்துள்ளன.

முக்கிய வார்த்தைகள்: வகை, காட்சிகள், விமர்சன மதிப்பீடுகள், முக்கிய அத்தியாயங்கள், அன்றாட சூழ்நிலை, ஆன்மீக சூழல், காதல் விவகாரம், மேடை திசைகள், உரையாடல்கள், மோனோலாக்ஸ், காலவரிசை.

ஏ.எல். ஸ்டெய்ன் சரியாக வலியுறுத்தினார்

ஒரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ரஷ்ய வகையின் சிறந்த மாஸ்டர், மற்றும் அவரது கலை தினசரி, வகை. அவரது ஒவ்வொரு நாடகத்தின் தலைப்பையும் தொடர்ந்து, ஆசிரியர் ஒரு வகை வசனத்தை வழங்கினார், இது வியத்தகு செயலின் அம்சங்களையும், படத்தின் இடத்தையும் தெளிவாகக் குறிக்கிறது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகவியலில் மிகவும் பொதுவான வகைகளில் ஒன்று காட்சிகள். ஏற்கனவே 1850 இல், "தி மார்னிங் ஆஃப் எ இளைஞன்" காட்சிகள் தோன்றின. 1858 இல் - “கிராம வாழ்க்கையின் காட்சிகள்” “மழலையர் பள்ளி”, பின்னர் “மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் காட்சிகள்” “கடின நாட்கள்” (1863), “தி அபிஸ்” (1866), “பூனைக்கு எல்லாம் மஸ்லெனிட்சா அல்ல” (1871).

1873 ஆம் ஆண்டில், "பாதர்லேண்டின் குறிப்புகள்" இல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "வெளிநாட்டின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள்," "லேட் லவ்" மற்றும் 1874 இல், "லேபர் ரொட்டி" அதே வகை வசனத்துடன் வெளியிட்டார். இந்த நாடகங்களில், நாடக ஆசிரியர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 70 களில் வாழ்க்கையின் முரண்பாடுகளை பிரதிபலித்தார். "திவாலானது" மற்றும் "ஏழை மணமகள்" ஆகியவற்றில் கைப்பற்றப்பட்ட மாஸ்கோ போய், மறைந்துவிட்டது, மேலும் அவர் தனது புதிய நாடகத்தில் அதை நினைவில் கொள்ள விரும்பியபோது, ​​​​அதிசயமாக பாதுகாக்கப்பட்ட அதன் முந்தைய மூலைகளைப் பார்க்க, அவர் செய்ய வேண்டியிருந்தது, மன்னிப்பு கேட்பது போல், ஒவ்வொரு முறையும் கவனிக்கவும்: "வெளிநாடுகளின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள்"^ ...> வாழ்க்கையின் பாணி, அவளுடைய முழு தோற்றமும் வித்தியாசமாக இருந்தது," என்று குறிப்பிட்டார்.

பி.யா. லக்ஷின்.

வாழ்க்கையை மீண்டும் உருவாக்குவதற்கான ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய அணுகுமுறை விமர்சனத்தில் முரண்பாடான மற்றும் சில சமயங்களில் விரோதமான தீர்ப்புகளை ஏற்படுத்தியது. எனவே, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பார்வையில் தனது சொந்த ஸ்டீரியோடைப்களைக் கொண்டிருந்த "கிராஷ்டானின்" செய்தித்தாளின் மதிப்பாய்வாளரின் நிலைப்பாடு சரிசெய்ய முடியாதது. நாடகத்தின் உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்தவும் அதன் பாத்திரங்களை வகைப்படுத்தவும் அவர் தெளிவாக நையாண்டி முயற்சி செய்கிறார். விமர்சகரின் பிரதிபலிப்புகள் சில நேரங்களில் கிண்டல்களால் நிரப்பப்படுகின்றன: நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரமான லியுட்மிலாவை அவர் "இழிந்த தன்மை கொண்ட ஒரு திருடன்" என்று அழைக்கிறார்.

மற்றும் "நீலிஸ்ட்"; ஷப்லோவாவின் மகன்கள் - கெய்ன் மற்றும் ஆபெல், ஒருவரின் நேர்மை மற்றும் கருணை மற்றும் மற்றவரின் சிதறல் ஆகியவற்றை வலியுறுத்துகின்றனர். "லேட் லவ்" என்பது நாடக ஆசிரியரால் ஒருவித நகைச்சுவையின் கேலிக்கூத்தாக முதலில் கருதப்பட்டது என்பதன் மூலம் நாடகத்தின் பலவீனத்தை விமர்சகர் விளக்குகிறார். முடிவில், “குடிமகன்” விமர்சகர் அப்பட்டமாக கூறுகிறார்: “உண்மையில் நாம் பார்த்தது ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகமா? ஆனால் அவரது திறமை எங்கே, அவரது பணக்கார வகைகள் எங்கே, குறைந்தபட்சம் ஒருவித போராட்டத்தின் தடயமாவது எங்கே, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு ஒத்த ஏதாவது எங்கே? . எந்த மாதிரியான சண்டையை விமர்சகர் பார்க்க விரும்பினார்? வெளிப்படையாக, நாடக ஆசிரியர் N.A. டோப்ரோலியுபோவ் குறிப்பிட்டது: "இரண்டு கட்சிகளின் மோதல் - வயதான மற்றும் இளைய, பணக்காரர் மற்றும் ஏழை, வேண்டுமென்றே மற்றும் பொறுப்பற்றது."

ஒடெசா புல்லட்டின் விமர்சகர், எஸ்.ஜி., ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய நாடகத்தின் அசல் தன்மையைக் காணவில்லை. Her-tse-Vinigradsky, V.P. புரெனின், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கெசட்டின் விமர்சகர், அதே போல் வி.ஜி. அவ்சீன்கோ, "தாழ்வான, கடினமான சூழலை" சித்தரிக்கும் முயற்சியில் கோகோலின் மரபுகளுடன் நாடக ஆசிரியரின் தொடர்பை திட்டவட்டமாக சுட்டிக்காட்டினார்.

குரல்களின் பொதுவான கோரஸுக்கு ஒரு விதிவிலக்கு நவம்பர் 30, 1873 தேதியிட்ட செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கெசட்டில் ஒரு குறிப்பு ஆகும், அதன் ஆசிரியர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய நாடகத்தின் பல நன்மைகளை சுட்டிக்காட்டினார். திறனாய்வாளரின் கூற்றுப்படி, நாடகத்தின் முதல் இரண்டு செயல்கள் சிறப்பாக உள்ளன, ஏனெனில் "நடவடிக்கை விறுவிறுப்பாக உள்ளது, அனைத்து முகங்களும் திறமையாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன, மேலும் திரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியுடன் எப்போதும் போல, உரையாடல் வெற்றிகரமான, பொருத்தமான, வழக்கமான வெளிப்பாடுகளால் நிரம்பியுள்ளது. ." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கெசட் விமர்சகர், "லேட் லவ்" இன் வலிமையை கதாபாத்திரங்களின் அசல் தன்மையாகக் கருதுகிறார், நாடகத்தில் சிறந்த கதாபாத்திரங்கள் "வயதான பெண் ஷப்லோவா, அவள் மற்றும் லெபியாட்கினின் எளிய மகன், குறிப்பாக பிந்தையவர். ” ஒரு வார்த்தை உணர்திறன் விமர்சகர்

© டி.வி. சாய்கினா, 2009

கதாபாத்திரங்களின் பேச்சின் தனித்துவத்தை கவனிக்கிறது, அதில் "மிகவும் இழிந்த விஷயங்கள்" அப்பாவியாக இருந்தாலும், அதே நேரத்தில் புத்திசாலித்தனமாகவும் தனித்துவமாகவும் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. எனவே, அவர் நம்புகிறார், "மிகவும் வெற்றிகரமான தொடுதல்களில் ஒரு வயதான பெண் ஷாப்லோவாவின் வார்த்தைகள் உள்ளன: "ஒரு ஏழை மனிதனுக்கு என்ன மாதிரியான குணாதிசயம் இருக்கிறது? இல்லையெனில் - பாத்திரம்!"

மதிப்பாய்வின் ஆசிரியர் "லேட் லவ்" காட்சிகளை நாடக ஆசிரியரின் "முக்கிய நாடகங்களுடன்" ஒப்பிட முற்படவில்லை, இந்த வேலை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்பின் ஒரு புதிய கட்டத்திற்கு சொந்தமானது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது, மறுபரிசீலனை செய்யப்படவில்லை. சில வியத்தகு கொள்கைகள் மற்றும் வாழ்க்கை முறையை சித்தரிக்கும் ஆசிரியரின் அணுகுமுறைகள், அன்றாட வாழ்க்கையின் படங்கள், கதாபாத்திரங்கள் , ஆனால் கார்டினல் மாற்றங்கள் வாழ்க்கையிலும் திட்டமிடப்பட்டுள்ளன, இதன் விளைவாக, செயல்பாட்டின் இடமும் மாறுகிறது. "படங்கள்" மற்றும் "மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் காட்சிகள்" ஆகியவற்றைத் தொடர்ந்து, "வெளிப்புற வாழ்க்கையின் காட்சிகள்" தோன்றும். மேலும், வரைவு ஆட்டோகிராப்பில் ஒரு தெளிவு இருந்தது, அதை நாடக ஆசிரியர் பின்னர் கைவிட்டார் ("மாஸ்கோ பேக்வுட்ஸின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள்") [அல்லது IRLI, f. 218, ஒப். 1, அலகுகள் மணி 30, எல். 4], இதன் மூலம் கதாபாத்திரங்களின் இயல்பு மற்றும் நாடக சூழ்நிலையை வலுப்படுத்துகிறது.

நாடக ஆசிரியரின் காலத்தின் விமர்சன சிந்தனை 1870 களில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மோசமாக எழுதத் தொடங்கவில்லை என்பதை ஒப்புக் கொள்ளத் தயாராக இல்லை, ஆனால் வித்தியாசமாக, "வாழ்க்கை நாடகத்தின் புதிய உண்மைகள் மற்றும் அதன் உருவகத்தின் புதிய வடிவங்களில் தேர்ச்சி பெற்றது." "லேட் லவ்" அதன் வகையின் பண்புகளின் அடிப்படையில் விளக்குவதற்கு சிறிய முயற்சிகளும் இருந்தன. பின்னர், "வெளிப்புற வாழ்க்கையின் காட்சிகள்" "தொழிலாளர் ரொட்டி" தோன்றியபோது, ​​​​"மாஸ்கோவ்ஸ்கி வேடோமோஸ்டி" அவுட்சைடரின் விமர்சகர் வகை பெயர்களுக்கு முதலில் கவனம் செலுத்தியவர்களில் ஒருவராக இருப்பார்: "இதன் அர்த்தம் என்ன? நாடகக் கலையில் ஒரு காட்சி, படம் என்றால் என்ன? ஓவியத்தில் ஒரு எட்யூட், ஸ்கெட்ச், ஸ்டுடியோ போன்றே. அவரது சமீபத்திய நாடகங்களை இவ்வாறு குறிப்பிடுவதன் மூலம், திரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, பார்வையாளர் அல்லது வாசகரிடம் முழுமையான, முழுமையாக சிந்தித்து முடிக்கப்பட்ட ஒரு படைப்பை எதிர்பார்க்க வேண்டாம் என்று எச்சரிக்கிறார். ஒரு ஓவியம், அனுபவத்தில்."

1876 ​​ஆம் ஆண்டில், "உண்மை நல்லது, ஆனால் மகிழ்ச்சி சிறந்தது" என்ற நாடகத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​"காட்சிகள்" என கருதப்பட்டது, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தானே, F.A க்கு எழுதிய கடிதத்தில். பர்டினு குறிப்பிட்டார்: “... இது ஒரு நகைச்சுவை அல்ல, ஆனால் மாஸ்கோவில் இருந்து வரும் காட்சிகள்

எப்படிப்பட்ட வாழ்க்கை, நான் அவர்களுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கவில்லை. மூலம், ஈ.ஜி. நாடகங்களை "காட்சிகள்" (அல்லது "படங்கள்") என்று அழைப்பதன் மூலம், "நாடக ஆசிரியர் ஒரு துல்லியமான வகை வரையறையை (நகைச்சுவை, நாடகம்) தவிர்ப்பது மட்டுமல்லாமல், பொதுமக்களுடன் (மற்றும் விமர்சனத்துடன்) உடன்படுவதாகவும் கோலோடோவ் நம்பினார். இந்த நேரத்தில் அவர் ஒரு முழுமையான நாடகத்தை வழங்கவில்லை, ஆனால் சதித்திட்டத்தில் குறிப்பாக ஒத்திசைவானதாகவும் இணக்கமாகவும் நடிக்காத "காட்சிகள்" மட்டுமே." ஆனால் இன்னும், காட்சிகள் முக்கியமற்ற மற்றும் முடிக்கப்படாத நாடகங்கள் என்று நம்புவது தவறு: அவை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்பு சுதந்திரம், நகைச்சுவை மற்றும் சோகத்தின் சட்டங்களை கண்டிப்பாக கடைபிடிப்பதன் மூலம் சுமை இல்லாத ஆசிரியரின் திறமை ஆகியவற்றைக் காட்டுகின்றன. அவரது வாழ்க்கை முழுவதும் மீண்டும் மீண்டும் காட்சிகளை உருவாக்குவதன் மூலம், நாடக ஆசிரியர் இந்த வகையைப் பற்றிய கருத்துக்களை கணிசமாக செறிவூட்டினார் மற்றும் அவரது காலத்தின் வகை சிந்தனையில் புதிதாக ஒன்றை அறிமுகப்படுத்தினார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "மார்னிங் ஆஃப் எ யங் மேன்" இன் ஆரம்பக் காட்சிகள், ஒரு ரஷ்ய "பிரபுக்களிடையே பிலிஸ்டைன்" ஒரு வழக்கமான காலைக் காட்சியைக் காட்டினால், சதி இல்லாத தினசரி ஓவியத்தை ஒத்திருந்தால், பின்னர் படைப்புகள், நியமிக்கப்பட்ட காட்சிகள், வளர்ந்த சதி அமைப்பைக் கொண்ட நாடகங்கள், தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட சூழ்ச்சியுடன்; அன்றாட வாழ்க்கையின் படங்களை சித்தரிப்பதற்கான ஆசிரியரின் விரிவான அணுகுமுறை மற்றும் அவரது அன்றாட அவதானிப்புகளின் துல்லியம் மாறாமல் உள்ளது. நடவடிக்கை தொடங்குவதற்கு முன், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி எப்போதும் சுற்றுச்சூழலை, அன்றாட வளிமண்டலத்தை கோடிட்டுக் காட்டுகிறார், அதன் கட்டமைப்பிற்குள் சதி உருவாகத் தொடங்குகிறது.

"லேட் லவ்" நாடகம் ஒரு விரிவான மற்றும் மிகப்பெரிய கருத்துடன் திறக்கிறது, கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கை முறையை விரிவாக மீண்டும் உருவாக்குகிறது: "ஒரு ஏழை அறை, காலத்தால் இருண்டது, ஷப்லோவாவின் வீட்டில். வலது பக்கத்தில் (பார்வையாளர்களிடமிருந்து விலகி) இரண்டு குறுகிய ஒற்றை கதவு கதவுகள் உள்ளன: லியுட்மிலாவின் அறைக்கு மிக அருகில் உள்ளது, அடுத்தது ஷப்லோவாவின் அறைக்கு; கதவுகளுக்கு இடையில் ஒரு ஃபயர்பாக்ஸுடன் ஒரு டச்சு அடுப்பின் டைல் செய்யப்பட்ட கண்ணாடி உள்ளது. பின்புற சுவரில், வலது மூலையில், மார்கரிடோவின் அறைக்கு கதவு உள்ளது; இடதுபுறத்தில் ஒரு இருண்ட ஹால்வேக்கு ஒரு திறந்த கதவு உள்ளது, அதில் ஷாப்லோவாவின் மகன்கள் வசிக்கும் மெஸ்ஸானைனுக்கு செல்லும் படிக்கட்டுகளின் தொடக்கத்தை நீங்கள் காணலாம். கதவுகளுக்கு இடையில் உணவுகளுக்கான கண்ணாடி பெட்டியுடன் இழுப்பறைகளின் பழங்கால மார்பு உள்ளது. இடது பக்கத்தில் இரண்டு சிறிய ஜன்னல்கள் உள்ளன, அவற்றுக்கிடையேயான சுவரில் ஒரு பழைய கண்ணாடி உள்ளது, அதன் பக்கங்களில் காகித சட்டங்களில் இரண்டு மங்கலான படங்கள் உள்ளன; கண்ணாடியின் கீழ் எளிய மரத்தால் செய்யப்பட்ட ஒரு பெரிய மேசை உள்ளது. நூலிழையால் ஆன தளபாடங்கள்: பல்வேறு வகைகள் மற்றும் அளவுகளின் நாற்காலிகள்; வலது பக்கத்தில், புரோசீனியத்திற்கு அருகில்,

பாதி கிழிந்த வால்டேர் நாற்காலியை தோண்டி எடுப்பது. இலையுதிர் அந்தி, அறை இருட்டாக இருக்கிறது." நாடகத்தின் போது நடவடிக்கையின் இடம் மாறாமல் உள்ளது - நாடக ஆசிரியர் நேரம் மற்றும் இடத்தில் நிகழ்வுகளை மிகவும் குவித்துள்ளார்.

ஒரு தனிநபரின் மீதான ஆசிரியரின் ஆர்வத்தால் காட்சிகள் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, எனவே இந்த வகையின் நாடகங்கள் பெரும்பாலும் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையிலிருந்து பல அத்தியாயங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, சதி தொடர்பானவை மற்றும் ஹீரோவுக்கு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி முக்கியமானவை, அவரது எதிர்கால விதியை தீர்மானிக்கின்றன. "லேட் லவ்" நாடகத்தின் மையத்தில் ஒரு வயதான பெண், லியுட்மிலா, அடக்கமான மற்றும் நல்லொழுக்கமுள்ள காதல் கதை. ஏற்கனவே முதல் செயலின் 1 வது காட்சியில், "நீங்கள் வந்தீர்களா?.. நீங்கள் வந்தீர்களா?" என்ற வார்த்தைகளுடன் தனது அன்பான நிகோலாய்க்காக காத்திருக்கும் மேடையில் தோன்றினார். . கதாநாயகியின் உரையாசிரியர், ஃபெலிட்சாட்டா அன்டோனோவ்னா ஷப்லோவா, நிகோலாயின் தாயும், "ஒரு சிறிய மர வீட்டின் எஜமானி"யுமான லியுட்மிலா தனது மகனைப் பற்றி விரிவாக கூறுகிறார்: "அவர் என்னுடன் நன்றாகப் படித்தார், அவர் தனது பல்கலைக்கழக படிப்பை முடித்தார்; மேலும், அதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த புதிய நீதிமன்றங்கள் இங்கே தொடங்கப்பட்டுள்ளன! அவர் ஒரு வழக்கறிஞராக கையெழுத்திட்டார் - விஷயங்கள் சென்றன, சென்றன, சென்றன, மண்வெட்டியுடன் பணத்தைக் குவித்தன. அவர் பணம் படைத்த வணிகர் வட்டத்திற்குள் நுழைந்ததிலிருந்து. ஓநாய்களுடன் வாழ, ஓநாய் போல அலறுவது உங்களுக்குத் தெரியும், அவர் இந்த வணிக வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், அன்று ஒரு உணவகத்தில், மற்றும் இரவில் ஒரு கிளப்பில் அல்லது எங்கிருந்தாலும். நிச்சயமாக: மகிழ்ச்சி; அவர் ஒரு சூடான மனிதர். சரி, அவர்களுக்கு என்ன தேவை? அவர்களின் பாக்கெட்டுகள் தடிமனாக இருக்கும். அவர் ஆட்சி செய்து ஆட்சி செய்தார், ஆனால் விஷயங்கள் கைகளுக்கு இடையில் சென்றன, அவர் சோம்பேறியாக இருந்தார்; இங்கு எண்ணற்ற வழக்கறிஞர்கள் உள்ளனர். அங்கே எவ்வளவோ குழம்பிப் போனாலும் பணத்தைச் செலவழித்தான்; நான் அறிமுகத்தை இழந்து மீண்டும் அதே மோசமான நிலைக்குத் திரும்பினேன்: என் அம்மாவிடம், அதாவது ஸ்டெர்லெட் மீன் சூப் வெற்று முட்டைக்கோஸ் சூப்பிற்கு பயன்படுத்தப்பட்டது. அவர் மதுக்கடைகளுக்குச் செல்வதை வழக்கமாக்கினார் - நல்லவர்களிடம் செல்ல அவருக்கு எதுவும் இல்லை, எனவே அவர் கெட்டவர்களைச் சுற்றித் தொங்கத் தொடங்கினார். அவரது தந்தை, ஜெராசிம் போர்பிரிச் மார்கரிடோவ், "ஓய்வு பெற்ற அதிகாரிகளின் வழக்கறிஞர், அழகான தோற்றமுள்ள முதியவர்", லியுட்மிலாவின் தலைவிதியைப் பற்றி தானே கூறுவார்: "துறவி, நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன். அவள் சாந்தமானவள், அமர்ந்திருக்கிறாள், வேலை செய்கிறாள், அமைதியாக இருக்கிறாள்; சுற்றிலும் தேவை இருக்கிறது; எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் தனது சிறந்த ஆண்டுகளில் அமைதியாக உட்கார்ந்து, குனிந்து, ஒரு புகார் கூட இல்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் வாழ விரும்புகிறாள், அவள் வாழ வேண்டும், தன்னைப் பற்றி ஒரு வார்த்தை கூட சொல்லவில்லை. அவர் கூடுதல் ரூபிள் சம்பாதிப்பார், நீங்கள் பார்ப்பீர்கள், இது உங்கள் தந்தைக்கு ஒரு பரிசாக இருக்கும், ஆச்சரியம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அத்தகைய விஷயங்கள் எதுவும் இல்லை ... அவை எங்கே? .

நாடகத்தின் தொடக்கத்தில் காதல் மோதல் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட போதிலும், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாறும் வகையில் உருவாக்க அவசரப்படவில்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

சூழ்ச்சி. முதல் நிகழ்வு முழு நாடகத்திற்கும் பொதுவான தொனியை அமைக்கிறது: இது கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான உரையாடல்களை மட்டுமே பிரதிபலிக்கிறது, அவர்களின் அன்றாட கவலைகள் மற்றும் ஆன்மீக எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. இருப்பினும், ஏற்கனவே இந்த மிகப்பெரிய உரையாடல்கள் மற்றும் நிதானமான உரையாடல்களில், காதல் விவகாரத்தின் வளர்ச்சியில் சில இயக்கவியல் கவனிக்கத்தக்கது: அவற்றில் "லேட் லவ்" இன் ஆசிரியர் முக்கிய கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய தகவல்களை மட்டுமல்ல, கதாபாத்திரங்களின் உறவுகளையும் காட்டுகிறார். நாடகத்தின் சதித்திட்டத்தில் புதிய கதாபாத்திரங்களை உள்ளடக்கியது, புதிய சிக்கல்களை முன்வைக்கிறது.

சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தாமதமான நாடகத்தை ஐரோப்பிய நகைச்சுவை-சூழ்ச்சியின் கட்டமைப்பு தர்க்கத்தின் உருவகமாகக் கருதுவது சிறப்பியல்பு, இதன் நாடகம் பல பரிமாண காதல் மோதலின் கட்டமைப்பிற்குள் சிக்கலான சூழ்நிலைகளின் சிக்கலில் துல்லியமாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இருப்பினும், "லேட் லவ்" (நிதி மோசடி, நிகோலாய் மற்றும் லெபியாட்கினா இடையேயான உறவு, முதலியன) சதி திருப்பங்கள் மற்றும் திருப்பங்கள், முக்கிய காதல் வரியின் வளர்ச்சியுடன் நேரடியாக தொடர்பில்லாத பல்வேறு சூழ்நிலைகளின் மிகுதியானது, வெளிப்புறத்தை மட்டுமே உருவாக்குகிறது. வியத்தகு செயலின் அவுட்லைன், இது காட்சிகளின் வகை அம்சங்களால் கட்டளையிடப்படுகிறது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் திறமை என்னவென்றால், தனிப்பட்ட காட்சிகளில் அவர் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் வாழும் அன்றாட, ஆன்மீக சூழலை விரிவாகவும் பன்முகமாகவும் சித்தரிக்கிறார், ஆனால் லியுட்மிலாவிற்கும் நிகோலாய்க்கும் இடையிலான உறவுடன் தொடர்புடைய முக்கிய வரி ஒரே மற்றும் மிக முக்கியமானதாக உள்ளது. நாடக ஆசிரியரே தனது நண்பரும் கலைஞருமான எஃப்.ஏ. நாடகத்தில் கவனமாக வேலை செய்வது பற்றி, காதல் சூழ்ச்சியின் நுணுக்கமான வளர்ச்சி பற்றி பர்டின்: “நான் இந்த நகைச்சுவையை அவசரமாக எழுதினேன் என்று சொல்ல முடியாது, ஒரு மாதம் முழுவதும் ஸ்கிரிப்ட் மற்றும் மேடை விளைவுகள் பற்றி யோசித்து, நிகோலாயின் காட்சிகளை மிகவும் கவனமாக முடித்தேன். மற்றும் லியுட்மிலா."

முதல் செயல் லியுட்மிலா தனது காதலனுடனான சந்திப்பின் எதிர்பார்ப்பை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினால், இரண்டாவது செயல் சந்திப்பாகும், அங்கு கதாநாயகி தனது உணர்வுகளை ஒப்புக்கொள்கிறார், நிகோலாய் தனது வாழ்க்கையைப் பற்றி, அவளுடைய கடந்த காலத்தைப் பற்றி கூறுகிறார்: “நான் என் இளமைக் காலத்தை காதல் இல்லாமல் வாழ்ந்தேன். நேசிக்க வேண்டிய அவசியம், நான் அடக்கமாக நடந்துகொள்கிறேன், நான் யாரிடமும் என்னை திணிக்கவில்லை; நான், ஒருவேளை, மனவேதனையுடன், நேசிக்கப்பட வேண்டும் என்ற கனவைக் கூட கைவிட்டேன்.<...>என் உணர்வுகளை மீண்டும் எழுப்புவது நியாயமா? உன்னுடைய ஒரே ஒரு அன்பின் குறிப்பு மீண்டும் என் ஆத்மாவில் கனவுகள் மற்றும் நம்பிக்கைகள் இரண்டையும் எழுப்பியது, அன்பிற்கான தாகம் மற்றும் சுய தியாகத்திற்கான தயார்நிலை இரண்டையும் எழுப்பியது ... எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது தாமதமானது, ஒருவேளை கடைசி காதல்; அவளின் திறமை என்னவென்று உனக்குத் தெரியும்... நீங்களும்

KSU இன் புல்லட்டின் பெயரிடப்பட்டது. அதன் மேல். நெக்ராசோவா ♦ எண். 2, 2009

அவளைப் பற்றி கேலி செய்." இத்தகைய நினைவுகள், கதை-காவிய இயல்புடைய உரையாடல்கள், விளக்கங்கள் மற்றும் ஒப்புதல் வாக்குமூலங்களில் ஹீரோக்கள் கடந்த காலத்திற்குத் திரும்புவது, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி செயலின் வேகத்தை குறைத்து, அதன் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துகிறது.

நாடகத்தின் அடுத்த (இரண்டாவது) செயலில் கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கை முறையின் பிரத்தியேகங்களைக் காண்பிப்பது ஆசிரியருக்கு முக்கியமானது. இங்கே பிரதிநிதித்துவத்தின் முக்கிய வழிமுறைகள் இனி ஆசிரியரின் கருத்துக்கள் அல்ல, ஆனால் சுய-அறிக்கை மோனோலாக்குகள், மதிப்பீட்டு மோனோலாக்ஸ், உரையாடல்கள் தகவல் மட்டுமல்ல, பகுத்தறிவு மற்றும் பகுப்பாய்வு கூறுகளையும் கொண்டிருக்கின்றன. எனவே, ஏற்கனவே முதல் தோற்றத்தில், மார்கரிடோவ், தனது உத்தியோகபூர்வ வியாபாரத்தை விட்டு வெளியேறி, தனது மகளை எச்சரிக்கிறார்: "இங்கே, லியுட்மிலோச்ச்கா, பக்கம் பசியாக இருக்கிறது, மக்கள் நாளுக்கு நாள் அவர்கள் எதைப் பறித்தாலும், அவர்கள் திருப்தி அடைகிறார்கள்; நீரில் மூழ்கும் மனிதன், வைக்கோல்களைப் பற்றிக் கொள்கிறான் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்; சரி, பட்டினி கிடக்கும் மனிதன் நோய்வாய்ப்பட்டிருப்பதால். இங்கே எல்லாம் திருடப்பட்டு அனைத்தும் விற்கப்படும், புத்திசாலிகள் இதைப் பயன்படுத்திக் கொள்கிறார்கள்.<.>ஒரு பணக்காரர், நன்றாக உடையணிந்து இங்கு வருவதைப் பார்க்கும்போது, ​​அவர் ஒரு நல்ல செயலுக்காக வரவில்லை என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள் - அவர் கெட்ட மரியாதை அல்லது மனசாட்சியைத் தேடுகிறார். பணக்காரர்கள் "நல்ல பொருட்களைப் பெற வெளியூர்களுக்குச் செல்வதில்லை" என்றும் லுட்மிலா நம்புகிறார். ஒரு பணக்கார விதவையான லெபியாட்கினா தனது வீட்டிற்கு வரவிருக்கும் வருகையைப் பற்றி அறிந்த ஷப்லோவாவும் ஆச்சரியப்படுகிறார்: “மேலும் கொண்டு வாருங்கள்! அப்படிப்பட்ட பெண்மணி எங்கள் கோழிப்பண்ணைக்குச் செல்வார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மூன்றாவது செயலை தெளிவான அன்றாட அறிகுறிகளுடன் தொடங்குகிறார், அங்கு ஷப்லோவாவின் முதல் வரி - "சமோவர் எல்லாம் கொதித்தது" - ஒரு சிறப்பு சுவை சேர்க்கிறது. ஆசிரியர் தொடர்ந்து காதல் மோதலை தெளிவாக வளர்த்து வருகிறார், இதன் போது ஹீரோக்கள் தங்களை ஒரு கடினமான சூழ்நிலையில் காண்கிறார்கள். லெபியட்கினா மற்றும் வணிகர் டோரோட்னோவ் ஆகியோரின் நிதி மோசடியில் மீளமுடியாமல் சிக்கிய நிகோலாயின் நிலை, நம்பிக்கையற்றது, லுட்மிலாவின் நிலைப்பாடு குறைவான வியத்தகு அல்ல, கடைசி பணத்தை தனது காதலருக்குக் கொடுத்து, இறுதியில் தனது சொந்த தந்தையைக் காட்டி, நிகோலாயிடம் இருந்து கடன் கடிதத்தை ஒப்படைத்தது; அவரது இரட்சிப்புக்காக லெபியாட்கினா. இருப்பினும், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி சோகத்தை நோக்கிய நடவடிக்கையை வளர்க்க முயலவில்லை.

நடிகர் பர்டின், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு எழுதிய கடிதத்தில், நாடக ஆசிரியர் "மூன்றாவது செயலின் முடிவில் நாடகத்தின் போக்கை அமைத்தார், இதனால் பார்வையாளர் கண்டனத்தை முன்கூட்டியே கணிக்கிறார்" என்று துல்லியமாகக் குறிப்பிட்டார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் காட்சிகளுக்கு, சூழ்ச்சியின் வளர்ச்சியில் இந்த அம்சம் பொதுவானது. "மாணவர்" (1859) முடிவு எதிர்பாராதது அல்ல, அங்கு ஆணாதிக்கம்

எழுத்தாளரால் திறமையாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட வரிசைகள் ஆரம்பத்தில் கதாநாயகியின் நம்பிக்கையைத் தகர்க்க வழிவகுத்தது, "லேபர் ரொட்டி" (1874) இல் கண்டனம் எதிர்பாராதது, அங்கு சுதந்திரமாக வேலை செய்யும் ஒரு பெண் தனது சொந்த மாப்பிள்ளையைத் தேர்ந்தெடுக்கும் உரிமையைப் பெற்றாள். , முதலியன "லேட் லவ்" இன் நான்காவது செயலில் கண்டனம் லியுட்மிலா மற்றும் நிகோலாய் இடையேயான உறவில் ஒரு தர்க்கரீதியான விளைவு ஆகும். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, "சுய தியாகத்திற்கான தயார்நிலை, யாருடைய பெயரில் உறுதியளிக்கப்படுகிறதோ அந்த நபரை மாற்ற முடியும்" என்று காட்டினார். நிகோலாய் தனது செயலற்ற வாழ்க்கையை விட்டுவிட்டு வேலை செய்யத் தொடங்குவதாக உறுதியளிக்கிறார்.

"லேட் லவ்" இல் காதல் விவகாரத்தின் நிராகரிப்பு செயலின் உண்மையான முடிவோடு ஒத்துப்போவதில்லை என்பது குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கது. அக்டோபர் 29, 1873 தேதியிட்ட பர்டினுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி குறிப்பிட்டார்: “நாடகம் முடிந்த பிறகு அட்டைகளைப் பற்றிய உரையாடல் நடப்பதில் நீங்கள் இன்னும் தவறைக் காண்கிறீர்கள்; ஆம், கருணை காட்டுங்கள், கடவுளின் பொருட்டு, இது ஒரு சாதாரண, பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான கிளாசிக்கல் நுட்பமாகும், இதை நீங்கள் ஸ்பானியர்கள் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியர் இருவரிடமும் காணலாம். இந்த நுட்பம் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகவியலின் சிறப்பியல்பு அம்சமாகும், இது பாத்தோஸில் இருந்து நகைச்சுவைக்கு ஒத்த மாற்றங்களை அனுமதிக்கிறது. கூடுதலாக, சூழ்ச்சியின் தீர்மானத்திற்குப் பிறகு கதாபாத்திரங்களின் உரையாடல்கள் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையை தொடர்ச்சியான ஓட்டத்தில் மீண்டும் உருவாக்குகின்றன, மேலும் இறுதிக் கருத்துக்கள் இல்லாததால், அவை செயலுக்கு சில குறைப்புகளைச் சேர்க்கின்றன. நாடகத்தின் செயல்பாட்டின் முழுமையற்ற தன்மையை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியே காட்சிகளின் முக்கிய வகை அம்சமாகக் கருதினார் என்பது அறியப்படுகிறது: “எங்களிடம் முழுமையாக முடிக்கப்பட்ட கலை நாடகப் படைப்புகள் குறைவு என்று அவர்கள் எங்களை எதிர்க்கலாம். மேலும் அவர்களில் பலர் எங்கே? நாட்டுப்புற வாழ்க்கையிலிருந்து கட்டுரைகள், ஓவியங்கள் மற்றும் காட்சிகளில் வெளிப்படும் நாடகத்தின் அன்றாடப் போக்கை மட்டும் சுட்டிக் காட்டுவோம்.

எனவே, "வெளிநாட்டின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள்" "லேட் லவ்" என்பது நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையில் ஒரு தனி கட்டமாகும், நாடகம் மற்றும் அதே நேரத்தில், அவளுடைய தலைவிதியில் மிக முக்கியமானது. நாடகம் நான்கு முக்கிய அத்தியாயங்களைக் கொண்டுள்ளது, சதி தொடர்பானது, கதாநாயகியின் தாமதமான காதலின் கதையை தொடர்ச்சியாக வெளிப்படுத்துகிறது. மெதுவாக ஒரு காதல் வரியை வளர்த்து, ஒரு சிக்கலான சதித்திட்டத்தை கைவிட்டு, எதிர்பாராத திருப்பங்கள் மற்றும் கண்டனங்களின் செயலை இழக்கிறார், தொடர்ந்து துல்லியமான மற்றும் விரிவான தினசரி ஓவியங்களை நாடினார், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி காட்சிகளின் அழகியலை உருவாக்குகிறார் - ஒரு சுயாதீனமான மற்றும் குறிப்பிட்ட நாடக வகை.

நூல் பட்டியல்

1. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஏ.என். முழு சேகரிப்பு cit.: 12 தொகுதிகளில் -எம்., 1973-1980.

2. ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் எஃப்.ஏ. பர்டின். வெளியிடப்படாத கடிதங்கள். - எம்.; பக்., 1923.

3. பாபிச்சேவா யு.வி. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி “புதிய நாடகம்” // ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, ஏ.பி. செக்கோவ் மற்றும் 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இலக்கிய செயல்முறை. - எம்., 2003.

4. டோப்ரோலியுபோவ் என்.ஏ. இலக்கிய விமர்சனம்: T. 2. - L., 1984.

5. ஜுரவ்லேவா ஏ.ஐ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒரு நகைச்சுவை நடிகர். - எம்., 1981.

6. ஏ.என்.யின் படைப்புகளைப் பற்றிய விமர்சன இலக்கியம். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி / காம்ப். என். டெனிஸ்யுக் தொகுதி. 3, 4. - எம்., 1906.

7. லக்ஷின் வி.யா. அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. - எம்., 2004.

8. மிலோவ்சோரோவா எம்.ஏ. A.N இன் தாமதமான நகைச்சுவைகளில் சூழ்ச்சியின் தனித்தன்மைகள் குறித்து. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி // ஷ்செலிகோவ்ஸ்கி ரீடிங்ஸ் 2002.: சனி. கட்டுரைகள். - கோஸ்ட்ரோமா, 2003.

10. ஃபர்கோவா ஈ.யு. நாடகத்தில் அறமும் துணையும் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி “லேட் லவ்” // ரஷ்ய இலக்கியத்தின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக அடித்தளங்கள்: தொகுப்பு. அறிவியல் 2 பாகங்களில் உள்ள கட்டுரைகள் பகுதி 1. - கோஸ்ட்ரோமா, 2007.

11. கோலோடோவ் ஈ.ஜி. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஏ.என். 1873-1877 இல் // ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஏ.என். முழு சேகரிப்பு cit.: 12 தொகுதிகளில் T. 4. - M., 1975.

12. செர்னெட்ஸ் எல்.வி. ஏ.என்.யின் நாடகங்களில் கதைக்களம் மற்றும் கதைக்களம். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி // ஷ்செலிகோவ் ரீடிங்ஸ் 2007: சனி. கட்டுரைகள். - கோஸ்ட்ரோமா, 2007.

13. ஸ்டெயின் ஏ.எல். ரஷ்ய நாடகத்தின் மாஸ்டர்: ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள் பற்றிய ஓவியங்கள். - எம்., 1973.

UDC 82.512.145.09 Sh 17

Z.M ஷைதுல்லினா

நூர் அக்மதியேவின் ஆக்கப்பூர்வமான உலகத்தைக் கண்டறிவதில் உணர்ச்சி-வெளிப்படையான சொற்றொடர்கள்

இந்த கட்டுரை பிரபல டாடர் கவிஞர் நூர் அக்மதியேவின் படைப்பு உலகின் அசல் தன்மையை பல முக்கிய கருத்துக்கள் மூலம் வெளிப்படுத்துகிறது.

கவிஞரின் கலை உலகம்:

அ) பாடல் ஹீரோவின் உளவியல் நிலை;

c) உணர்வுபூர்வமாக வெளிப்படுத்தும் சொற்றொடர்கள்.

பாடல் வரிகளில் வார்த்தைகளின் வெளிப்படையான வண்ணம், உருவகமற்ற பேச்சில் அதே வார்த்தைகளின் வெளிப்பாட்டிலிருந்து வேறுபடுகிறது. ஒரு பாடலியல் சூழலில், சொற்களஞ்சியம் கூடுதல் சொற்பொருள் நிழல்களைப் பெறுகிறது, இது அதன் வெளிப்படையான வண்ணத்தை மேம்படுத்துகிறது மற்றும் பாடலாசிரியரின் உளவியல் நிலை மூலம் கவிஞரின் உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது.

நூர் அக்மதியேவின் கவிதை படைப்பாற்றல் டாடர் இலக்கிய விமர்சனத்தில் அதிகம் ஆய்வு செய்யப்படவில்லை. இந்தக் கட்டுரை ஆசிரியரின் கவிதைத் திறனின் ஒரு பக்கத்தை மட்டுமே ஆராய்கிறது. அதாவது, அவரது கலை உலகில் உணர்வுபூர்வமாக - வெளிப்படையான சொற்றொடர்களின் வெளிப்பாட்டின் அம்சங்கள்.

ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் உள்ள உணர்ச்சி அர்த்தங்கள் வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன. அவை ஒவ்வொன்றும் தனித்தனியாகக் கருதப்படுகின்றன மற்றும் ஆசிரியரின் கலை உலகத்தை வெளிப்படுத்துவதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. இவற்றில் ஒன்று உணர்ச்சிபூர்வமான பொருள், இது ஒரே ஒரு வாக்கியத்தில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, இருப்பினும் இது கவிஞரின் உணர்ச்சிகளை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த உணர்ச்சிகரமான பொருள் மைக்ரோதீமின் ஒரு சொற்பொருள் கூறு ஆகும். சார்பு-

நூர் அக்மதியேவின் படைப்புகளில், உணர்ச்சிபூர்வமான சொற்றொடர்கள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இது ஹீரோக்கள் - கதாபாத்திரங்களின் உதவியுடன் ஆசிரியரின் கலை உலகத்தை இன்னும் முழுமையாகக் காட்ட அனுமதிக்கிறது. இந்த உணர்ச்சிபூர்வமான சொற்றொடர்கள் அவற்றின் பிரகாசம் மற்றும் பணக்கார, ஆழமான அர்த்தத்தால் வேறுபடுகின்றன. உதாரணமாக, "கெத்து கிட்கெண்டே" கவிதையிலிருந்து ஒரு பகுதி. கெடுனெட்ஸ் க்டுலேரே, கேது கிச்சென் கெய்டிர் ஏலே, டிக்... கோமர் உகுலேரே.

(கேது கிட்கெண்டே)

மந்தை மேய்ச்சலுக்கு செல்கிறது, ஆனால் கூட்டம் மாலையில் திரும்பும், தான்... வாழ்க்கை கடந்து செல்கிறது.

(எங்கள் மொழிபெயர்ப்பு)

KSU இன் புல்லட்டின் பெயரிடப்பட்டது. அதன் மேல். நெக்ராசோவா ♦ எண். 2, 2009

© Z.M. ஷைதுல்லினா, 2009

அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ரஷ்யாவின் சிறந்த நாடக ஆசிரியர்.

ஏப்ரல் 12, 1823 இல், புதிய பாணியின் படி, ஒரு எழுத்தாளர் மற்றும் நாடக ஆசிரியர், ரஷ்ய நாடகத்தில் புரட்சியை ஏற்படுத்திய அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒரு தனியார் வழக்கறிஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்.

தந்தை தனது மகன் வழக்கறிஞராக வருவதைக் கனவு கண்டார், ஆனால் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் தனது படிப்பை முடிக்கவில்லை மற்றும் பல்வேறு நீதிமன்றங்களின் அலுவலகங்களில் எட்டு ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். சிறுவயது பதிவுகள் மற்றும் நீதித்துறை நிறுவனங்களில் பெற்ற வாழ்க்கை அனுபவம் படைப்பாற்றலுக்கான விலைமதிப்பற்ற பொருட்களை அவருக்கு அளித்தன.

ஏற்கனவே 1850 இல், ஆசிரியர் முதல் நாடகத்தை வெளியிட்டார் "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்!" (மற்றொரு தலைப்பு "திவாலானது"), இது அவரை உடனடியாக பிரபலமாக்கியது. ஆனால் அதே நேரத்தில், அது அனைவருக்கும் புரியவில்லை, மேலும் ஆசிரியர் போலீஸ் கண்காணிப்பில் வைக்கப்பட்டார்.

50 களில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நிதி நிலைமை மிகவும் கடினமாக இருந்தது, எல்லா பொதுமக்களும் அவரைப் பற்றி நேர்மறையான அணுகுமுறையைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் நாடக ஆசிரியர் தொடர்ந்து எழுதினார். "Moskvityanin" இதழில் பணிபுரியும் ஆசிரியர், "உங்கள் சொந்த பனியில் ஏறாதே", "நீங்கள் விரும்பும் வழியில் வாழாதே" மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நகைச்சுவையான "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" நாடகங்களை வெளியிடுகிறார். ரஷ்ய வாழ்க்கையை இலட்சியமாக்குங்கள். இந்த காலகட்டத்தில், அவர் கற்பனாவாதமாக தலைமுறை மோதலைத் தீர்ப்பதற்கான சாத்தியக்கூறுகளைக் காட்டுகிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்களை முற்றிலும் யதார்த்தமான மற்றும் பணக்கார வழியில் சித்தரிக்கிறார்.

1856 ஆம் ஆண்டு முதல், அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் சோவ்ரெமெனிக்கின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தலையங்க அலுவலகத்திற்கு நெருக்கமாகி, கலை பற்றிய தங்கள் கருத்துக்களைப் பகிர்ந்து கொண்டார். எழுத்தாளரின் வேலையில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் நடைபெறுகின்றன, இது "லாபமான இடம்" மற்றும் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகங்களில் குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது. நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் கவிதைமயமாக்கல் யதார்த்தத்தின் வியத்தகு சித்தரிப்பால் மாற்றப்படுகிறது.

அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இன்னும் நிறைய எழுதினார், ஆனால் அவரது படைப்புகளின் தொனி இருட்டில் இருந்து நையாண்டியாக மாறியது. Vaudeville நாடகங்கள் எழுதப்பட்டன: "உங்கள் சொந்த நாய்கள் சண்டையிடுகின்றன, வேறொருவரைத் துன்புறுத்தாதீர்கள்", "நீங்கள் எதை நோக்கி செல்கிறீர்கள், அதை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள்". "டிமிட்ரி தி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் வாசிலி ஷுயிஸ்கி", "தி வோவோடா அல்லது ட்ரீம் ஆன் தி வோல்கா" என்ற வசனத்தில் நாடகம் மற்றும் பிறவற்றில் வரலாற்றுக் கருப்பொருள்களில் ஆர்வம் உள்ளது.

சீர்திருத்தத்திற்கு பிந்தைய பணிகளில், வணிகர்கள் மற்றும் தொழில் வல்லுநர்கள் புதிய "ஹீரோக்கள்" ஆகிறார்கள். “ஒவ்வொரு புத்திசாலி மனிதனுக்கும் எளிமை போதும்,” வாசில்கோவ் (“பைத்தியக்கார பணம்”) அல்லது பெர்குடோவ் (“ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி ஆடுகள்”) நாடகத்திலிருந்து க்ளூமோவ் ஆகட்டும் - அவர்கள் அனைவரும் வாழ்க்கையின் முக்கிய குறிக்கோளாக தொழில் மற்றும் பணத்தை வைக்கிறார்கள். இந்த "ஹீரோக்கள்" தான் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது எழுத்து வாழ்க்கையின் இறுதி வரை இருப்பார். ஆனால் நாடக ஆசிரியர் தொடர்ந்து நேர்மறையான முடிவைக் கொண்ட நாட்டுப்புற நகைச்சுவைகளை உருவாக்குகிறார். இந்த படைப்பு காலத்தில், "பூனைக்கு எல்லாம் மாஸ்லெனிட்சா", "உண்மை நல்லது, ஆனால் மகிழ்ச்சி சிறந்தது" மற்றும் இன்னும் சில நாடகங்கள் உருவாக்கப்பட்டன.

நையாண்டி நகைச்சுவை "தி ஃபாரஸ்ட்" மற்றும் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" என்ற நாடக விசித்திரக் கதையைத் தவிர, பின்னர் ஒரு கட்டத்தில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தீவிர உளவியல் நாடகங்களையும் எழுதினார். அவர்களில் பெரும்பாலோர் மையத்தில் நேசிக்கும், ஆனால் மகிழ்ச்சியைக் காணாத ஒரு பெண்ணின் உருவம் உள்ளது. நகைச்சுவை "திறமைகள் மற்றும் அபிமானிகள்" மற்றும் "குற்றம் இல்லாமல் குற்றவாளி" என்ற மெலோடிராமாவின் கதாநாயகிகள் தியேட்டருக்கு சேவை செய்வதில் வாழ்க்கையின் சிக்கல்களிலிருந்து ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிக்கும் நடிகைகள். "இது ஒளிர்கிறது, ஆனால் சூடாகாது" மற்றும் "இதயம் ஒரு கல் அல்ல" நாடகங்களில் கதாநாயகிகளைச் சுற்றி முழு கதைக்களமும் கட்டப்பட்டுள்ளது. "பெண்" சுழற்சியின் மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய வேலை, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, நாடகம் "வரதட்சணை" என்று அழைக்கப்படலாம். அதை அடிப்படையாகக் கொண்டு எடுக்கப்பட்ட திரைப்படம், எளிமையான கதைக்களமாகத் தோன்றினாலும், அதன் சோகத்தில் வியக்க வைக்கிறது.

நடிகர்களுடன் பணிபுரிந்த அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் அவர்களின் கடினமான நிதி நிலைமை, அதிகாரிகளைச் சார்ந்து இருப்பதைக் கண்டார், அதே நேரத்தில் மலிவான பிரபலத்தைப் பின்தொடர்வது மற்றும் ஆசிரியரின் குறிக்கோள்களைப் பற்றிய புரிதல் இல்லாதது. இது அவரை விரக்திக்கு இட்டுச் சென்றது, ஆனால் அவர் "புதிய தியேட்டருக்காக" தொடர்ந்து போராடினார் மற்றும் அவசர மாற்றங்களின் அவசியத்தை அதிகாரிகளை நம்ப வைக்க முயன்றார்.

நாடக ஆசிரியர் சுமார் 50 நாடகங்களை உருவாக்கினார் ("லாபமான இடம்", 1856; "இடியுடன் கூடிய மழை", 1859; "பைத்தியம் பணம்", 1869; "காடு", 1870; "ஸ்னோ மெய்டன்", 1873; "வரதட்சணை பெண்") ", 187 மற்றும் பலர்). ரஷ்ய நாடகத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு முழு சகாப்தமும் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பெயருடன் தொடர்புடையது. அவர் செர்வாண்டஸ், ஷேக்ஸ்பியர், டெரன்ஸ், கோல்டோனி ஆகியோரின் மொழிபெயர்ப்புகளை எழுதியவர். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்பாற்றல் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய வளர்ச்சியின் ஒரு பெரிய காலகட்டத்தை உள்ளடக்கியது. - 40 களில் அடிமைத்தனத்தின் சகாப்தத்திலிருந்து. 80களில் முதலாளித்துவ வளர்ச்சிக்கு முன்.

ரஷ்ய மேடையில் அசல் மற்றும் துடிப்பான தொகுப்பை நிறுவுவதில் அவரது நாடகம் ஒரு தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டிருந்தது மற்றும் ஒரு தேசிய மேடைப் பள்ளியை உருவாக்க பங்களித்தது. 1865 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோவில் ஒரு கலை வட்டத்தை நிறுவி அதன் தலைவர்களில் ஒருவரானார். 1870 ஆம் ஆண்டில், அவரது முன்முயற்சியின் பேரில், ரஷ்ய நாடக எழுத்தாளர்கள் சங்கம் உருவாக்கப்பட்டது, அதில் அவர் 1874 முதல் தனது வாழ்நாள் இறுதி வரை நிரந்தர தலைவராக இருந்தார்.

1881-1884 இல். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் விதிமுறைகளை திருத்துவதற்கான கமிஷனின் பணியில் பங்கேற்றார். ஜனவரி 1, 1886 இல், அவர் மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் திறமைத் துறையின் தலைவராக நியமிக்கப்பட்டார். ஆனால் இந்த நேரத்தில் நாடக ஆசிரியரின் உடல்நிலை ஏற்கனவே மிகவும் மோசமடைந்தது, ஜூன் 14, 1886 அன்று, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ட்ரோமா மாகாணத்தின் கொசுஷில் உள்ள ஷெலிகோவோ தோட்டத்தில் இறந்தார்.

"லேட் லவ்" நாடகத்தின் திரை தழுவல்

உற்பத்தி ஆண்டு: 1983

வகை: மெலோடிராமா

காலம்: 02:25:00

இயக்குனர்: லியோனிட் ப்செல்கின்

நடிகர்கள்: Innokenty Smoktunovsky, Anna Kamenkova, Rodion Nahapetov, Elena Proklova, Evgenia Khanaeva, Valery Shalnykh, Vyacheslav Nevinny, Valery Khlevinsky, Alexander Yushin, Alexander Mylnikov, Valentina Kravchenko, Vissavandulexikay, Kolina Kravochenko, Villina Kravchenkov, nyazev

விளக்கம்:ஒரு காலத்தில், வழக்கறிஞர் ஜெராசிம் போர்பிரிச் மார்கரிடோவின் பெயர் மாஸ்கோவில் பரவலாக அறியப்பட்டது, ஏனெனில் அவர் கவனமாகவும் மிகுந்த நேர்மையுடனும் வணிகத்தை நடத்தினார். ஆனால் ஒரு நாள், லஞ்சம் பெற்ற உதவியாளர் வழக்கறிஞரிடமிருந்து திருடி 20 ஆயிரம் மதிப்புள்ள ஒரு முக்கியமான ஆவணத்தை கடனாளிக்கு விற்றார் - மேலும் மார்கரிடோவ் தனது நல்ல பெயரையும், அவர் சம்பாதித்த அனைத்து சொத்துகளையும் இழந்தார், மேலும் அவரது இளம் மகள் லியுட்மிலாவுடன் சேர்ந்து, தனது சொந்த இடத்திலிருந்து நகர வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. புறநகரில் மையத்தில் வீடு. ஏற்கனவே உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்த மனைவி இறந்துவிட்டார், பல ஆண்டுகள் கடினமான மற்றும் ஏழை வாழ்க்கை கடந்துவிட்டது. லியுட்மிலா வளர்ந்தார், இருப்பினும், திருமணம் செய்து கொள்ள வரதட்சணை இல்லாமல், இன்னும் தனது தந்தையுடன் வாழ்கிறார். அவர்கள் ஒரு ஏழை விதவையான ஃபெலிட்சாட்டா அன்டோனோவ்னா ஷப்லோவாவின் வீட்டில் ஒரு அறையை வாடகைக்கு எடுத்துள்ளனர். அவளுக்கு இரண்டு வயது மகன்கள் உள்ளனர், நிகோலாய் மற்றும் டார்மெடோன்ட், இருவரும் சட்டத்திற்குச் சென்றனர். இளையவர், டார்மெடோன்ட், லியுட்மிலாவைக் காதலித்து, ஒருநாள் அவளைத் திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார், சிறிய விஷயங்களை நடத்துவதில் மார்கரிடோவுக்கு உதவுகிறார், அதனுடன் வழக்குரைஞர் இப்போது தனக்கும் தனது மகளுக்கும் ஒரு வாழ்க்கையை சம்பாதிக்கவில்லை. மூத்தவர், நிகோலாய், கடந்த காலத்தில் - ஒரு வெற்றிகரமான வழக்கறிஞர், ஒரு செலவழிப்பவராகவும், சூதாட்டக்காரராகவும், களியாட்டக்காரராகவும் ஆனார், கடனில் சிக்கினார், மேலும் ஓரிரு நாட்களில் அவர்கள் அவரை சுகுண்டருக்கு அழைத்துச் சென்று கடன் குழியில் போடுவார்கள். .

லியுட்மிலா வீட்டின் எஜமானியின் மகனைக் காதலிக்கிறார் - சும்மா இருக்கும் நிகோலாய். அவனைக் காப்பாற்ற, அவள் எல்லாவற்றையும் தியாகம் செய்யத் தயாராக இருக்கிறாள் - அவள் தந்தையிடம் ஒப்படைக்கப்பட்ட மிக முக்கியமான பண ஆவணத்தைத் திருடுவதற்கு கூட ...

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ரஷ்ய தியேட்டரின் தேசிய திறமைக்கு அடித்தளம் அமைத்தார். நகைச்சுவைகள் மற்றும் சமூக-உளவியல் நாடகங்களில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பல்வேறு வகையான கேலரிகளை வெளியிட்டார் - எதேச்சதிகார, கொடூரமான வணிகர்கள், அதிகாரிகள் மற்றும் நில உரிமையாளர்கள், "பணம் சம்பாதிப்பதில்" ஆர்வத்தால் கைப்பற்றப்பட்ட ஏராளமான வேலையாட்கள், ஹேங்கர்கள் மற்றும் மத அலைந்து திரிபவர்கள் (" எங்கள் சொந்த மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்!", 1849; "வறுமை என்பது துணை இல்லை", 1853; "லாபமான இடம்", 1856; "இடியுடன் கூடிய மழை", 1859; "சூடான இதயம்", 1868; "பைத்தியம் பணம்", 1869; ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி ஆடு", 1875), திறமையான, உணர்திறன் கொண்ட பெண்களின் சோகத்தைக் காட்டியது ("வரதட்சணை இல்லாத", 1878), நடிப்பு சூழலில் இருந்து வந்தவர்களின் தலைவிதி ("காடு", 1870; "திறமைகள் மற்றும் அபிமானிகள்", 1881; "குற்றம் இல்லாமல் கில்ட்", 1883), ஒரு அடக்கமான அதிகாரியின் வாட்வில்லி சாகசங்கள் (பால்சமினோவ் பற்றிய முத்தொகுப்பு, 1857-61). வசனத்தில் ஒரு நாடகம் - ஒரு கவிதை "வசந்த தேவதைக் கதை" "தி ஸ்னோ மெய்டன்" (1873; அதே பெயர் N. A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்), வரலாற்று நாளேடுகள். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள் ரஷ்ய வாழ்க்கையை வகைகள் மற்றும் விதிகளின் பன்முகத்தன்மை, அன்றாட மற்றும் உளவியல் நிழல்கள், மாறிவரும் சமூக நிலைமைகள், தேசிய வாழ்க்கை முறைக்கு இணங்குதல், தேசிய தன்மையின் முரண்பாடுகள் மற்றும் அசல் தன்மை ஆகியவற்றில் கைப்பற்றுகின்றன; தார்மீக மக்களை பிரதிபலித்தது.

இதே போன்ற தலைப்புகளில் மற்ற புத்தகங்கள்:

பிற அகராதிகளிலும் பார்க்கவும்:

- “லேட் லவ்”, யுஎஸ்எஸ்ஆர், ஸ்கிரீன் (ஓஸ்டான்கினோ), 1983, நிறம், 165 நிமிடம். தொலைக்காட்சி திரைப்படம், மெலோடிராமா. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அதே பெயரின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நடிகர்கள்: இன்னோகென்டி ஸ்மோக்டுனோவ்ஸ்கி (பார்க்க ஸ்மோக்டுனோவ்ஸ்கி இன்னோகென்டி மிகைலோவிச்), அன்னா கமென்கோவா (காமென்கோவா அன்னா செமனோவ்னாவைப் பார்க்கவும்) ... என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் சினிமா

பெயர்ச்சொல், ஜி., பயன்படுத்தப்பட்டது. அதிகபட்சம் அடிக்கடி உருவவியல்: (இல்லை) என்ன? காதல், என்ன? காதல், (பார்க்க) என்ன? காதல், என்ன? காதல், எதைப் பற்றி? அன்பைப் பற்றி 1. உங்களுக்குப் பிரியமானவர்களுக்காக நீங்கள் அனுபவிக்கும் சிறந்த வகையான உணர்வு அன்பு: உங்கள் குழந்தைகள், அன்புக்குரியவர்கள்... ... டிமிட்ரிவின் விளக்க அகராதி

அன்பு- எல்லையற்ற (Korinfsky, Lermontov, Shchepk. Kupernik); தன்னலமற்ற (நாட்சன், முன்ஸ்டீன், சம்போர்ஸ்கி); அழியாத (ஆண்ட்ரீவ்); அழியாத இளம் (Balmont); பேசக்கூடிய (புஷ்கின்); அனைத்து பரவலான (Polonsky); அனைத்தையும் உருவாக்கும் (பொலோன்ஸ்கி); உற்சாகமாக...... அடைமொழிகளின் அகராதி

ஒரு அகநிலைத் தொடரின் உலகளாவிய கலாச்சாரம், அதன் உள்ளடக்கத்தில் ஆழமான தனித்தனியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நெருக்கமான உணர்வைக் கைப்பற்றுகிறது, திசையன்பால் அதன் பொருளை நோக்கி இயக்கப்படுகிறது மற்றும் அதற்கான தன்னிறைவு விருப்பத்தில் புறநிலைப்படுத்தப்படுகிறது. L. பொருள் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது ... ... தத்துவத்தின் வரலாறு: கலைக்களஞ்சியம் - விக்கிபீடியாவில் அதே குடும்பப்பெயருடன் மற்றவர்களைப் பற்றிய கட்டுரைகள் உள்ளன, ஓல்கோவ்ஸ்கியைப் பார்க்கவும். வியாசஸ்லாவ் ஓல்கோவ்ஸ்கி பிறந்த தேதி மே 1, 1961 (1961 05 01) (51 வயது) பிறந்த இடம் க்ரோஸ்னி ... விக்கிபீடியா

Felitsata Antonovna Shablova, ஒரு சிறிய மர வீட்டின் உரிமையாளர்.

ஜெராசிம் போர்ஃபிரிச் மார்கரிடோவ், ஓய்வு பெற்ற அதிகாரிகளின் வழக்கறிஞர், அழகான தோற்றம் கொண்ட ஒரு வயதான மனிதர்.

லியுட்மிலா, அவரது மகள், நடுத்தர வயது பெண். அவளுடைய அசைவுகள் அனைத்தும் அடக்கமாகவும் மெதுவாகவும் இருக்கும், அவள் மிகவும் சுத்தமாக உடை அணிந்திருக்கிறாள், ஆனால் பாசாங்குகள் இல்லாமல்..

டார்மெடோன்ட், ஷப்லோவாவின் இளைய மகன், மார்கரிடோவின் எழுத்தர்.

Onufriy Potapych Dorodnov, நடுத்தர வயது வியாபாரி.

ஷப்லோவாவின் வீட்டில் ஒரு ஏழை, இருண்ட அறை. வலது பக்கத்தில் (பார்வையாளர்களிடமிருந்து விலகி) இரண்டு குறுகிய ஒற்றை கதவு கதவுகள் உள்ளன: லியுட்மிலாவின் அறைக்கு மிக அருகில் உள்ளது, அடுத்தது ஷப்லோவாவின் அறைக்கு; கதவுகளுக்கு இடையில் ஒரு ஃபயர்பாக்ஸுடன் ஒரு டச்சு அடுப்பின் டைல் செய்யப்பட்ட கண்ணாடி உள்ளது. பின்புற சுவரில், வலது மூலையில், மார்கரிடோவின் அறைக்கு கதவு உள்ளது; இடதுபுறத்தில் ஒரு இருண்ட ஹால்வேக்கு ஒரு திறந்த கதவு உள்ளது, அதில் ஷாப்லோவாவின் மகன்கள் வசிக்கும் மெஸ்ஸானைனுக்கு செல்லும் படிக்கட்டுகளின் தொடக்கத்தை நீங்கள் காணலாம். கதவுகளுக்கு இடையில் உணவுகளுக்கான கண்ணாடி பெட்டியுடன் இழுப்பறைகளின் பழங்கால மார்பு உள்ளது. இடது பக்கத்தில் இரண்டு சிறிய ஜன்னல்கள் உள்ளன, அவற்றுக்கிடையேயான சுவரில் ஒரு பழைய கண்ணாடி உள்ளது, அதன் பக்கங்களில் காகித சட்டங்களில் இரண்டு மங்கலான படங்கள் உள்ளன; கண்ணாடியின் கீழ் எளிய மரத்தால் செய்யப்பட்ட ஒரு பெரிய மேசை உள்ளது. நூலிழையால் ஆன தளபாடங்கள்: பல்வேறு வகைகள் மற்றும் அளவுகளின் நாற்காலிகள்; வலது பக்கத்தில், புரோசீனியத்திற்கு அருகில், ஒரு பழைய பாதி கிழிந்த வால்டேர் நாற்காலி உள்ளது. இலையுதிர் அந்தி, அறை இருண்டது.

காட்சி ஒன்று

லியுட்மிலா தனது அறையை விட்டு வெளியேறி, கேட்டுவிட்டு ஜன்னலுக்கு செல்கிறாள்.

பின்னர் ஷப்லோவா தனது அறையை விட்டு வெளியேறுகிறார்.

ஷப்லோவா (லியுட்மிலாவைப் பார்க்காமல்).யாரோ கேட்டை தட்டியது போல. இல்லை, அது என் கற்பனை. நான் உண்மையில் என் காதுகளை குத்திவிட்டேன். என்ன ஒரு வானிலை! இப்போது லேசான கோட்டில்... ஓ-ஓ! என் அன்பு மகன் எங்காவது நடந்து வருகிறானா? ஓ, குழந்தைகளே, குழந்தைகளே - ஐயோ அம்மா! இங்கே வாஸ்கா, என்ன ஒரு அலைந்து திரிந்த பூனை, ஆனால் அவர் வீட்டிற்கு வந்தார்.

லியுட்மிலா. நீங்கள் வந்தீர்களா?...உண்மையிலேயே வந்தீர்களா?

ஷப்லோவா. ஆ, லியுட்மிலா ஜெராசிமோவ்னா! நான் உன்னைக் கூட பார்க்கவில்லை, நான் இங்கே நின்று எனக்குள் கற்பனை செய்து கொண்டிருக்கிறேன்.

லியுட்மிலா. அவர் வந்துவிட்டார் என்கிறீர்களா?

ஷப்லோவா. நீ யாருக்காக காத்திருக்கிறாய்?

லியுட்மிலா. நான்? நான் யாருமில்லை. "அவர் வந்தார்" என்று நீங்கள் சொல்வதை நான் கேட்டேன்.

ஷப்லோவா. நான் இங்கே என் எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறேன்; இது என் தலையில் கொதிக்கப் போகிறது, உங்களுக்குத் தெரியும் ... வானிலை, என் வாஸ்கா கூட வீட்டிற்கு வந்தது என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். அவர் படுக்கையில் உட்கார்ந்து மிகவும் purred, கூட மூச்சுத் திணறல்; நான் வீட்டில் இருக்கிறேன் என்று அவரிடம் சொல்ல விரும்புகிறேன், கவலைப்பட வேண்டாம். சரி, நிச்சயமாக, அவர் தன்னை சூடுபடுத்தி, சாப்பிட்டு, மீண்டும் வெளியேறினார். இது ஒரு மனிதனின் தொழில், நீங்கள் அதை வீட்டில் வைத்திருக்க முடியாது. ஆம், இங்கே ஒரு மிருகம் இருக்கிறது, அவர் வீட்டிற்குச் செல்ல வேண்டும் என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார் - அது எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பதைப் பார்க்க; மேலும் எனது மகன் நிகோலென்காவை காணவில்லை.

லியுட்மிலா. அவருக்கு என்ன நடக்கிறது என்று உங்களுக்கு எப்படித் தெரியும்?

ஷப்லோவா. நான் இல்லையென்றால் யாருக்குத் தெரியும்! அவருக்கு எந்த வேலையும் இல்லை, அவர் பிஸியாக இருக்கிறார்.

லியுட்மிலா. அவர் ஒரு வழக்கறிஞர்.

ஷப்லோவா. என்ன சுருக்கம்! ஒரு காலம் இருந்தது, ஆனால் அது கடந்துவிட்டது.

லியுட்மிலா. அவர் சில பெண்களின் வியாபாரத்தில் பிஸியாக இருக்கிறார்.

ஷப்லோவா. ஏன், அம்மா, பெண்ணே! பெண்கள் வேறு. காத்திருங்கள், நான் எல்லாவற்றையும் சொல்கிறேன். அவர் என்னுடன் நன்றாகப் படித்து பல்கலைக்கழகப் படிப்பை முடித்தார்; மேலும், அதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த புதிய நீதிமன்றங்கள் இங்கே தொடங்கப்பட்டுள்ளன! அவர் ஒரு வழக்கறிஞராக கையெழுத்திட்டார் - விஷயங்கள் சென்றன, சென்றன, சென்றன, மண்வெட்டியுடன் பணத்தைக் குவித்தன. அவர் பணம் படைத்த வணிகர் வட்டத்திற்குள் நுழைந்ததிலிருந்து. ஓநாய்களுடன் வாழ, ஓநாய் போல அலறுவது உங்களுக்குத் தெரியும், அவர் இந்த வணிக வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், அன்று ஒரு உணவகத்தில், மற்றும் இரவில் ஒரு கிளப்பில் அல்லது எங்கிருந்தாலும். நிச்சயமாக: மகிழ்ச்சி; அவர் ஒரு சூடான மனிதர். சரி, அவர்களுக்கு என்ன தேவை? அவர்களின் பாக்கெட்டுகள் தடிமனாக இருக்கும். அவர் ஆட்சி செய்து ஆட்சி செய்தார், ஆனால் விஷயங்கள் கைகளுக்கு இடையில் சென்றன, அவர் சோம்பேறியாக இருந்தார்; இங்கு எண்ணற்ற வழக்கறிஞர்கள் உள்ளனர். அங்கே எவ்வளவோ குழம்பிப் போனாலும் பணத்தைச் செலவழித்தான்; நான் அறிமுகத்தை இழந்து மீண்டும் அதே மோசமான நிலைக்குத் திரும்பினேன்: என் அம்மாவிடம், அதாவது ஸ்டெர்லெட் மீன் சூப் வெற்று முட்டைக்கோஸ் சூப்பிற்கு பயன்படுத்தப்பட்டது. மதுக்கடைகளுக்குச் செல்லும் பழக்கம் அவருக்கு ஏற்பட்டது - நல்லவர்களிடம் செல்ல அவருக்கு எதுவும் இல்லை, எனவே அவர் கெட்டவர்களைச் சுற்றித் தொங்கத் தொடங்கினார். அவர் மிகவும் வீழ்ச்சியடைந்ததைக் கண்டு, நான் அவரை ஏதாவது செய்யத் தொடங்கினேன். எனக்குத் தெரிந்த ஒரு பெண்ணிடம் அவரை அழைத்துச் செல்ல விரும்புகிறேன், ஆனால் அவர் வெட்கப்படுகிறார்.

லியுட்மிலா. அவர் குணத்தில் பயந்தவராக இருக்க வேண்டும்.

ஷப்லோவா. வா, அம்மா, என்ன ஒரு பாத்திரம்!

லியுட்மிலா. ஆம், பயந்த குணம் கொண்டவர்கள் இருக்கிறார்கள்.

ஷப்லோவா. வாருங்கள், என்ன ஒரு பாத்திரம்! ஏழைக்கு குணம் உண்டா? நீங்கள் வேறு எந்த கதாபாத்திரத்தை கண்டுபிடித்தீர்கள்?

லியுட்மிலா. அதனால் என்ன?

ஷப்லோவா. ஏழைக்கும் குணம் உண்டு! அற்புதம், உண்மையில்! உடை சரியில்லை, அவ்வளவுதான். ஒரு நபருக்கு ஆடை இல்லை என்றால், அது ஒரு பயந்த குணம்; அவர் எப்படி ஒரு இனிமையான உரையாடலை நடத்த முடியும், ஆனால் எங்காவது குறை இருக்கிறதா என்று அவர் தன்னைச் சுற்றிப் பார்க்க வேண்டும். எங்களிடம் இருந்து எடுத்துக் கொள்ளுங்கள் பெண்களே: ஒரு நல்ல பெண் ஏன் நிறுவனத்தில் கன்னத்துடன் உரையாடுகிறார்? அதில் உள்ள அனைத்தும் ஒழுங்காக இருப்பதால்: ஒன்று மற்றொன்றுக்கு பொருத்தப்பட்டுள்ளது, ஒன்று மற்றொன்றை விட சிறியதாகவோ அல்லது நீளமாகவோ இல்லை, வண்ணம் நிறத்துடன் பொருந்துகிறது, முறை மாதிரியுடன் பொருந்துகிறது. இங்குதான் அவள் ஆன்மா வளர்கிறது. ஆனால் எங்கள் சகோதரன் உயர் நிறுவனத்தில் சிக்கலில் இருக்கிறான்; தரையில் விழுவது நல்லது! அது இங்கே, சுருக்கமாக இங்கே, ஒரு பை போன்ற மற்றொரு இடத்தில், எல்லா இடங்களிலும் சைனஸ்கள் தொங்குகிறது. அவர்கள் உங்களை பைத்தியம் போல் பார்க்கிறார்கள். ஆதலால், நமக்காகத் தைப்பது மேடம்கள் அல்ல, நாமே சுயமாகக் கற்றுக் கொண்டவர்கள்; பத்திரிக்கைகளின் படி அல்ல, ஆனால் அது ஒரு மோசமான ஆப்பு மீது. தனது மகனுக்கு தையல் செய்த பிரெஞ்சுக்காரர் அல்ல, டிராகோமிலோவ்ஸ்காயா புறக்காவல் நிலையத்தின் பின்னால் இருந்து வெர்ஷ்கோக்வடோவ். எனவே அவர் ஒரு வருடம் டெயில்கோட்டைப் பற்றி யோசித்து, நடந்து, துணியைச் சுற்றி, வெட்டி, வெட்டுகிறார்; அவர் அதை ஒருபுறம் அல்லது மறுபுறம் வெட்டுவார் - சரி, அவர் ஒரு சாக்கை வெட்டுவார், ஒரு டெயில் கோட் அல்ல. ஆனால் முன்பு, எப்படி பணம் இருந்தது, நிகோலாய் நன்றாக இருந்தது; சரி, அது அவருக்கு இவ்வளவு அவமானம். நான் இறுதியாக அவரை வற்புறுத்தினேன், நானும் மகிழ்ச்சியாக இல்லை; அவர் ஒரு பெருமை வாய்ந்த மனிதர், அவர் மற்றவர்களை விட மோசமாக இருக்க விரும்பவில்லை, அதனால்தான் அவள் காலையிலிருந்து இரவு வரை ஒரு நல்ல ஆடையாக இருக்கிறாள், மேலும் அவர் ஒரு அன்பான ஜெர்மானியரிடம் கடன் வாங்கி ஒரு நல்ல ஆடையை ஆர்டர் செய்தார்.

லியுட்மிலா. அவள் இளமையாக இருக்கிறாளா?

ஷப்லோவா. இது ஒரு பெண்ணுக்கு நேரம். அது தான் பிரச்சனையே. வயதான பெண்ணாக இருந்தால் பணம் கொடுப்பாள்.

லியுட்மிலா. மற்றும் அவளை பற்றி என்ன?

ஷப்லோவா. பெண் இலகுவானவள், கெட்டுப்போனவள், அவளுடைய அழகை நம்பியிருக்கிறாள். அவளைச் சுற்றி எப்போதும் இளைஞர்கள் இருக்கிறார்கள் - அவள் அனைவரையும் மகிழ்விப்பதற்காகப் பழகிவிட்டாள். இன்னொருவர் உதவி செய்வதை மகிழ்ச்சியாகக் கூட கருதுவார்.

லியுட்மிலா. அப்படியென்றால் அவன் அவளுக்காக எதற்கும் கவலைப்படுவதில்லையா?

ஷப்லோவா. முற்றிலும் இலவசம் என்று சொல்ல முடியாது. ஆம், அவர் ஒருவேளை பெற்றிருப்பார், ஆனால் நான் ஏற்கனவே அவளிடமிருந்து நூற்றி ஒன்றரை எடுத்துவிட்டேன். அதனால் நான் அவளிடம் இருந்து எடுத்த பணம் அனைத்தையும் தையல்காரரிடம் கொடுத்தேன், இதோ உங்கள் லாபம்! கூடுதலாக, நீங்களே தீர்ப்பளிக்கவும், நீங்கள் அவளிடம் செல்லும் ஒவ்வொரு முறையும், அவர் பங்குச் சந்தையில் இருந்து ஒரு வண்டியை எடுத்து, அவரை அரை நாள் அங்கேயே வைத்திருப்பார். இது ஏதோ மதிப்புக்குரியது! அது எதிலிருந்து அடிக்கிறது? திவி... காற்று எல்லாம் என் தலையில்.

லியுட்மிலா. ஒருவேளை அவர் அவளை விரும்புகிறாரா?

ஷப்லோவா. ஆனால் ஒரு ஏழை ஒரு பணக்காரப் பெண்ணிடம் நீதிமன்றத்தில் வழக்குத் தொடருவதும், பணத்தை தானே செலவு செய்வதும் அவமானம். சரி, அவர் எங்கு செல்ல வேண்டும்: அத்தகைய கர்னல்கள் மற்றும் காவலர்கள் இருக்கிறார்கள், நீங்கள் உண்மையில் வார்த்தைகளைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது. நீங்கள் அவரைப் பார்த்துச் சொல்லுங்கள்: ஓ, கடவுளே! தேநீர், அவர்கள் எங்களைப் பார்த்து சிரிக்கிறார்கள், பாருங்கள், அவளும் சிரிக்கிறாள். எனவே, நீங்களே முடிவு செய்யுங்கள்: ஒரு வகையான கர்னல் ஒரு ஜோடியுடன் ஒரு ஜோடியின் தாழ்வாரத்திற்குச் செல்வார், முன்னால் ஒரு ஸ்பர் அல்லது சப்பரைச் சத்தமிடுவார், கடந்து செல்லும் பார்வை, அவரது தோளுக்கு மேல், கண்ணாடியில், தலையை அசைத்து நேராக அவளுக்குள். வாழ்க்கை அறை. சரி, ஆனால் அவள் ஒரு பெண், ஒரு பலவீனமான உயிரினம், ஒரு அற்ப பாத்திரம், அவள் கண்களால் அவனைப் பார்ப்பாள், நன்றாக, அவள் வேகவைத்து முடித்ததைப் போல. அது எங்கே உள்ளது?

லியுட்மிலா. அதனால் அவள் அப்படித்தான்!

ஷப்லோவா. அவள் ஒரு பெரிய பெண்ணாக மட்டுமே தெரிகிறாள், ஆனால் நீங்கள் நெருக்கமாகப் பார்த்தால், அவள் மிகவும் கோழைத்தனமாக இருக்கிறாள். அவள் கடன்களிலும், மன்மதங்களிலும் சிக்கிக் கொள்கிறாள், அதனால் அவள் கார்டுகளுடன் அவளுடைய அதிர்ஷ்டத்தை சொல்ல என்னை அனுப்புகிறாள். நீங்கள் அவளிடம் பேசுங்கள், பேசுங்கள், ஆனால் அவள் ஒரு சிறு குழந்தையைப் போல அழுது சிரிக்கிறாள்.

லியுட்மிலா. எவ்வளவு விசித்திரமானது! அத்தகைய பெண்ணை விரும்புவது உண்மையில் சாத்தியமா?

ஷப்லோவா. ஆனால் நிகோலாய் பெருமைப்படுகிறார்; நான் அதை வெல்வேன் என்று என் தலையில் உணர்ந்தேன், அதனால் நான் வேதனைப்படுகிறேன். அல்லது ஒருவேளை அவர் இரக்கத்தின் காரணமாக இருக்கலாம்; அதனால் அவளுக்காக பரிதாபப்படாமல் இருக்க முடியாது, ஏழை. அவள் கணவனும் குழப்பத்தில் இருந்தான்; அவர்கள் அங்குமிங்கும் ஓடி கடனைச் செய்தார்கள், அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் சொல்லவில்லை. ஆனால் என் கணவர் இறந்துவிட்டார், நான் செலுத்த வேண்டியிருந்தது. ஆம், உங்கள் மனதைப் பயன்படுத்தினால், நீங்கள் இன்னும் இப்படி வாழலாம்; இல்லையெனில், அவள் குழப்பமடைவாள், அன்பே, தலை கவிழ்ந்து விடுவாள். அவள் வீணாக பில் கொடுக்க ஆரம்பித்தாள், என்னவென்று தெரியாமல் கையெழுத்துப் போடுகிறாள். அதுவும் கையில் இருந்தால் என்ன நிலை. நீங்கள் ஏன் இருட்டில் இருக்கிறீர்கள்?