ரஷ்ய பருவங்கள். நடனக் குழு "ரஷ்ய பருவங்கள்" தியேட்டர் ரஷ்ய பாலே பருவங்கள்

விளக்கம்:

கிளாசிக்கல் பாலேவை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு தொழில்முறை பாலே குழு. திருமணங்கள், கண்காட்சிகள், கச்சேரிகள், பிறந்தநாள், விளக்கக்காட்சிகள், விளம்பரம், பேஷன் ஷோக்கள், படப்பிடிப்பு போன்ற நிகழ்வுகளுக்கான நடனத் துணையையும் நிறுவனம் வழங்குகிறது. பரந்த தொழில்முறை கலைஞர்கள் கிளாசிக்கல் பாணியில் (பாலே), மற்றும் நவ-கிளாசிக்கல், நவீன பாணியில் போன்றவற்றில் ஒரு இசையமைப்பைச் செய்ய உங்களை அனுமதிக்கிறது. திறனாய்வில் குறுகிய கச்சேரி எண்கள் (2 நிமிடங்களிலிருந்து) 15-20 பாலே துண்டுகள் உள்ளன. நிமிடங்களில், ஒரு முழு-நீள செயல்திறன் (1.40 நிமிடங்கள்) அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட திட்டத்திற்காக ஒரு எண்/நிரல்/செயல்திறன், குழந்தைகளுக்கான தழுவிய விசித்திரக் கதை பாலே (ஒரு விவரிப்பாளருடன்) ஆர்டர் செய்யலாம். சொந்த விரிவான ஆடை அறை, இயற்கைக்காட்சி மற்றும் தொழில்முறை மொபைல் தளம் ஆகியவை கிடைக்கின்றன.

சிறப்பு நிபந்தனைகள் (ரைடர்):

ஒவ்வொரு குறிப்பிட்ட வரிசைக்கும் இது நேரடியாக விவாதிக்கப்படுகிறது (இது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட எண்/செயல்திறனின் தன்மையைப் பொறுத்தது).

ரஷ்ய நடனப் பள்ளியின் ஆழமான மரபுகளை மேலும் மேம்படுத்தும் நோக்கத்துடன் "ரஷியன் பருவங்கள்" என்ற நடனக் குழு 1991 இல் ஆர்வலர்கள் குழுவால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. இன்று, "ரஷ்ய பருவங்கள்" என்ற நடனக் குழு ரஷ்யாவின் முன்னணி குழுக்களில் ஒன்றாகும்.

குழுமத்தின் கலை இயக்குனர் மற்றும் தலைமை நடன இயக்குனர் நாட்டின் சிறந்த நடன இயக்குனர்களில் ஒருவர், ரஷ்யாவின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்ற நிகோலாய் நிகோலாவிச் ஆண்ட்ரோசோவ். வி.எஸ். என்பவரின் பெயரில் பாடல் மற்றும் நடனக் குழுவில் தொடங்கி, 6 வயதிலிருந்தே நடனக் கலையைக் கற்றுக்கொண்டார். லோக்தேவ், பின்னர் I.A இன் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மாநில கல்வி நாட்டுப்புற நடனக் குழுவில் உள்ள நடனப் பள்ளி-ஸ்டுடியோவில். மொய்சீவ், அதன் பிறகு அவர் I.A இன் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சோவியத் ஒன்றியத்தின் GAANT இன் முன்னணி தனிப்பாடலாளராக ஆனார். மொய்சீவா. 1990 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய அகாடமி ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸில் (ஜிஐடிஐஎஸ்) இயக்குனர் மற்றும் நடன இயக்குனராக (பேராசிரியர் ஏ.ஏ. போர்சோவின் பாடநெறி) பட்டம் பெற்றார்.

"ரஷ்ய பருவங்கள்" ஒரு இளம் அணியை உருவாக்கும் கடினமான பாதையை அற்புதமாக கடந்து சென்றது, அதனுடன் என்.என். ஆண்ட்ரோசோவ் உலகின் சிறந்த மேடைகளில் 400 க்கும் மேற்பட்ட தயாரிப்புகளை நிகழ்த்தினார் (போல்ஷோய் தியேட்டர் ஆஃப் ரஷ்யா, மரின்ஸ்கி தியேட்டர், வியன்னா ஓபரா, ரோம் ஓபரா, முதலியன). அவற்றில் ஒரு-நடனம் மற்றும் இரண்டு-நடவடிக்கைகள், இசை மற்றும் நாடக நிகழ்ச்சிகள், இசை நிகழ்ச்சிகள், கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள் போன்றவை. 2000 ஆம் ஆண்டில், ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பாலே "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" நிகழ்ச்சிக்காக "சிறந்த கூட்டு தயாரிப்பு" பிரிவில் கோல்டன் மாஸ்க் விருதைப் பெற குழுமம் பரிந்துரைக்கப்பட்டது, இது ஜப்பானிய நடன இயக்குனர் மினா தனகாவால் அரங்கேற்றப்பட்டது. குழுமத்தின் கலைஞர்கள் அவர்களுக்குப் பின்னால் ஆண்ட்ரிஸ் லீபாவுடன் இணைந்து “தி ரிட்டர்ன் ஆஃப் தி ஃபயர்பேர்ட்”, “தீயவரின் நற்செய்தி”, விளாடிமிர் வாசிலீவ், “பொலேரோ”, “ஸ்லாவிக் நடனங்கள்”, “ஜூதாஸ்”, “ அரிமோயா”, பி. மற்றும் பாலே. சாய்கோவ்ஸ்கி "நட்கிராக்கர்".

முதல் 10 ஆண்டுகளில், இசைக்குழு அமெரிக்காவில் மூன்று முறை நீண்ட சுற்றுப்பயணங்களை வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தியது, மேலும் 2002 முதல் பல முறை அமெரிக்காவிற்கு சுற்றுப்பயணம் செய்ய அழைக்கப்பட்டது. "ரஷ்ய பருவங்கள்" கலை ஸ்பெயின், அர்ஜென்டினா, இஸ்ரேல், துருக்கி, எகிப்து, கிரீஸ், சிலி, ஹாங்காங், பின்லாந்து, தைவான், கென்யா, ஜப்பான், பிரான்ஸ், ஜெர்மனி மற்றும் பிற நாடுகளில் பார்வையாளர்களால் உற்சாகமாகப் பெறப்பட்டது.

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞரின் படைப்பு வெற்றிகள், மாஸ்கோ ஸ்டேட் தியேட்டர் "ரஷ்ய பருவங்கள்" நிகோலாய் நிகோலாவிச் ஆண்ட்ரோசோவில் நடனப் பள்ளியின் நிறுவனர் மற்றும் கலை இயக்குனர், சர்வதேச பாலே கலைஞர்களின் போட்டியின் சிறந்த நவீன நடனத்திற்கான பரிசு வழங்கப்பட்டது. மற்றும் நடன இயக்குனர்கள் "மாயா", "ரஷ்யாவின் தேசிய புதையல்" பரிசு, எஸ். டியாகிலெவ்வின் ஆணை, "கலைக்கான சேவை" ("சில்வர் ஸ்டார்"), மாஸ்கோ அரசாங்கத்தின் டிப்ளோமா.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டு புதுமைகளின் காலம். அதே நேரத்தில், அவை ஐரோப்பாவில் முன்னோடியில்லாத வகையில் முழு இல்லத்துடன் நடத்தப்பட்டன. "ரஷ்ய பருவங்கள்", ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது செர்ஜி டியாகிலெவ். பாரம்பரிய பாலேவின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதில் இம்ப்ரேசாரியோ ஆர்வமாக இருந்தார், எனவே அவர் திறமையான நடனக் கலைஞர்கள், இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களை அவரைச் சுற்றிக் குவித்தார், அவர்கள் ஒன்றாக ஒரு பாலேவை உருவாக்கினர். ஐரோப்பா 20 ஆண்டுகளாக "ரஷ்ய பருவங்களை" பாராட்டியுள்ளது.

1906 இல் ரஷ்யாவிலிருந்து பாரிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தபோது செர்ஜி டியாகிலேவின் வாழ்க்கையில் திருப்புமுனை ஏற்பட்டது. அவர் அங்கு ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் கண்காட்சியையும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தொடர்ச்சியான இசை நிகழ்ச்சிகளையும் ஏற்பாடு செய்தார். ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் "ரஷ்ய பருவங்கள்" - புதுமையான பாலே தயாரிப்புகளின் அமைப்பாளராக சந்ததியினரால் நினைவுகூரப்பட்டார்.

இந்த இடுகையில், "டியாகிலெவின் ரஷ்ய பருவங்கள்" மற்றும் உலகக் கலையில், குறிப்பாக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பாலே கலையில் அவற்றின் செல்வாக்கு பற்றி நேரடியாகப் பேச விரும்புகிறேன்.

எனவே, பருவங்கள் என்ன - இவை வெளிநாட்டில் ரஷ்ய ஓபரா மற்றும் பாலே கலைஞர்களின் சுற்றுப்பயண நிகழ்ச்சிகள். இது அனைத்தும் 1908 இல் பாரிஸில் தொடங்கியது, பின்னர் 1912 இல் இது கிரேட் பிரிட்டனிலும் (லண்டன்) மற்றும் 1915 முதல் பிற நாடுகளிலும் தொடர்ந்தது.

முற்றிலும் துல்லியமாக இருக்க, "ரஷ்ய பருவங்கள்" மீண்டும் தொடங்கியது 1906 தியாகிலெவ் ரஷ்ய கலைஞர்களின் கண்காட்சியை பாரிஸுக்கு கொண்டு வந்த ஆண்டு. இது ஒரு நம்பமுடியாத வெற்றியாகும், எனவே அதன் எல்லைகளை விரிவுபடுத்த முடிவு செய்யப்பட்டது 1907 ஆண்டு, ரஷ்ய இசையின் தொடர்ச்சியான இசை நிகழ்ச்சிகள் ("வரலாற்று ரஷ்ய கச்சேரிகள்") கிராண்ட் ஓபராவில் நடந்தது. உண்மையில், "ரஷ்ய பருவங்கள்" தொடங்கியது 1908 பாரிஸில், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்", மிகைல் கிளிங்காவின் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா", அலெக்சாண்டர் போரோடின் மற்றும் பிறரின் "பிரின்ஸ் இகோர்" ஆகியவை இங்கு நிகழ்த்தப்பட்டன. பாரிஸ் முதலில் சாலியாபின் பாடலையும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ராச்மானினோவ் மற்றும் கிளாசுனோவ் ஆகியோரின் இசையையும் கேட்டது. இந்த தருணத்திலிருந்து டயாகிலெவின் புகழ்பெற்ற "ரஷ்ய பருவங்கள்" கதை தொடங்குகிறது, இது உடனடியாக ரஷ்ய மொழியை உலகில் மிகவும் நாகரீகமாகவும் பொருத்தமானதாகவும் மாற்றியது.

"பிரின்ஸ் இகோர்" ஓபராவில் ஃபியோடர் சாலியாபின்

IN 1909 முதல் கூட்டு ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகள் பாரிஸில் நடந்தன. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், அவர் முக்கியமாக பாலேவை ஏற்றுமதி செய்யத் தொடங்கினார், இது மகத்தான வெற்றியைப் பெற்றது. இந்த தருணத்திலிருந்து பாலே பருவங்களின் காலம் தொடங்குகிறது. இருப்பினும், ஓபரா இன்னும் இருந்தது: இல் 1913 ஓபரா "கோவன்ஷினா" அரங்கேற்றப்பட்ட ஆண்டு (சாலியாபின் டோசிஃபியின் பாத்திரத்தை நிகழ்த்தினார்), 1914 ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் ஓபரா தி நைட்டிங்கேலின் உலக அரங்கேற்றம் கிராண்ட் ஓபராவில் நடந்தது.

முதல் சீசன்களின் அற்புதமான வெற்றி, இதில் பாலேக்கள் "தி ஃபயர்பேர்ட்", "பெட்ருஷ்கா" மற்றும் "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" ஆகியவை அடங்கும், இது மேம்பட்ட ரஷ்ய கலை முழு அளவிலான மற்றும் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பகுதியாகும் என்பதை ஐரோப்பிய மக்களுக்கு புரிய வைத்தது. உலக கலை செயல்முறை.

"பெட்ருஷ்கா" பாலேவில் வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி

வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி பாலே "ஷீஹெராசாட்", 1910 இல்

பாலேவின் பிரீமியர் செயல்திறன் நிகழ்ச்சி "ஷீஹரசாட்"

பாரிஸில் "ரஷ்ய பருவத்தின்" வெற்றி 1909 ஆண்டு உண்மையிலேயே வெற்றி பெற்றது. எல்லா ரஷ்ய மொழிக்கும் ஒரு ஃபேஷன் உள்ளது. சாட்லெட் தியேட்டரின் மேடையில் நிகழ்ச்சிகள் பாரிஸின் அறிவார்ந்த வாழ்க்கையில் ஒரு நிகழ்வாக மாறியது மட்டுமல்லாமல், மேற்கத்திய கலாச்சாரத்தில் அதன் மிகவும் மாறுபட்ட வெளிப்பாடுகளில் சக்திவாய்ந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நாடக இயற்கைக்காட்சி ஓவியம் மற்றும் நடனக் கலையின் புதுமையை பிரெஞ்சுக்காரர்கள் பாராட்டினர், ஆனால் மரின்ஸ்கி மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டர்களின் முன்னணி நடனக் கலைஞர்களின் நடிப்புத் திறன்களுக்கு மிக உயர்ந்த பாராட்டு வழங்கப்பட்டது: அன்னா பாவ்லோவா, தமரா கர்சவினா, லியுட்மிலா ஷோலர், வேரா ஃபோகினா, வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி, மிகைல் ஃபோகின். , அடால்ஃப் போல்ம், மிகைல் மொர்ட்கினி மற்றும் கிரிகோரி ரோசயா.

அன்னா பாவ்லோவா மற்றும் வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி பாலே "ஆர்மிடாஸ் பெவிலியன்", 1909 இல்

அன்னா பாவ்லோவா

பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் Jean Cocteau நிகழ்ச்சிகளைப் பற்றி பின்வருமாறு பேசினார்:"பிரான்ஸைத் தலைகீழாக மாற்றிய திருவிழாக்களில் சிவப்புத் திரை எழுகிறது, அது டயோனிசஸின் தேர்க்குப் பின் கூட்டத்தை பரவசத்தில் ஆழ்த்தியது.".

IN 1910 ஆண்டு, டியாகிலெவ் இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியை ரஷ்ய பருவங்களின் ஒரு பகுதியாக அரங்கேற்ற ஒரு பாலேவுக்கு இசை எழுத அழைத்தார், அடுத்த மூன்று ஆண்டுகள் முதல் மற்றும் இரண்டாவது இரண்டின் வாழ்க்கையில் மிகவும் "நட்சத்திர" காலமாக மாறியது. இந்த நேரத்தில், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி மூன்று சிறந்த பாலேக்களை எழுதினார், அவை ஒவ்வொன்றும் டியாகிலெவின் ரஷ்ய பருவங்களை உலகளாவிய கலாச்சார உணர்வாக மாற்றியது - தி ஃபயர்பேர்ட் (1910), பெட்ருஷ்கா (1911) மற்றும் தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் (1911-1913).

"ஃபயர்பேர்ட்" பாலே பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மை: "தி ஃபயர்பேர்ட்" என்பது செர்ஜி டியாகிலேவின் நிறுவனத்தில் ரஷ்ய கருப்பொருளில் முதல் பாலே ஆகும். முக்கிய ஆண் பாகத்தின் இயக்குனர் (நடன இயக்குனர்) மற்றும் கலைஞர் மிகைல் ஃபோகின். பாரிஸ் ரஷ்ய மொழியில் "சிகிச்சை" செய்யப்பட வேண்டும் என்பதை உணர்ந்த அவர், 1909 இல் முதல் சீசனுக்கான சுவரொட்டியில் இந்த பெயரை மீண்டும் அறிவித்தார். ஆனால் அவர்களுக்கு பாலேவை நடத்த நேரம் இல்லை. புத்திசாலியான இம்ப்ரேசாரியோ அதை ஏமாற்றத் தொடங்கினார் - போஸ்டரில் "தி ஃபயர்பேர்ட்" என்று குறிப்பிடப்பட்டிருந்தாலும், பாரிசியர்களுக்குத் தெரியாத "தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி" என்ற பாலேவின் இளவரசி ஃப்ளோரின் மற்றும் நீல பறவையின் பாஸ் டி டியூக்ஸ், மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டது, மேலும், புதிய ஓரியண்டலில் லியோன் பாக்ஸ்டின் ஆடைகள். ஒரு வருடம் கழித்து, உண்மையான “ஃபயர்பேர்ட்” பாரிஸில் தோன்றியது - இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் முதல் பாலே ஸ்கோர், இது ரஷ்யாவிற்கு வெளியே அப்போதைய ஆர்வமுள்ள இசையமைப்பாளரின் பெயரை மகிமைப்படுத்தியது.

கலைஞரின் பாலே "ஃபயர்பேர்ட்" க்கான ஆடை ஓவியம்லியோனா பக்ஸ்டா,1910

நீல பறவையின் உடையில் மைக்கேல் ஃபோகின், பாலே "ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி"

அதே 1910 ஆம் ஆண்டில், ஷூமானின் இசையில் ஏற்கனவே அரங்கேற்றப்பட்ட பாலேகளான "கிசெல்லே" மற்றும் "கார்னிவல்", பின்னர் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "ஷீஹெராசாட்" ஆகியவை அடங்கும். அன்னா பாவ்லோவா “கிசெல்லே” மற்றும் “ஃபயர்பேர்ட்” பாலேக்களில் முக்கிய வேடங்களில் நடிக்கவிருந்தார், ஆனால் பல காரணங்களுக்காக டியாகிலெவ் உடனான அவரது உறவு மோசமடைந்தது, மேலும் அவர் குழுவிலிருந்து வெளியேறினார். பாவ்லோவாவுக்கு பதிலாக தமரா கர்சவினா நியமிக்கப்பட்டார்.

பாலேவில் தமரா கர்சவினா மற்றும் மைக்கேல் ஃபோகின் "தீப்பறவை"

தமரா கர்சவினா

நடனக் கலைஞர்கள்.இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பாலே "புனித வசந்தம்"சாம்ப்ஸ் எலிசீஸில். மே 29, 1913

"ரஷியன் சீசன்ஸ்" நாடகத்திற்கான சுவரொட்டி, வாஸ்லாவ் நெஜின்ஸ்கியுடன் லியோன் பக்ஸ்ட்டின் ஓவியம்

பாரிஸ் மக்களிடம் மீண்டும் ஒரு மகத்தான வெற்றி! இருப்பினும், இந்த வெற்றிக்கு ஒரு எதிர்மறையான பக்கமும் இருந்தது: டியாகிலெவின் பருவங்களுக்கு நன்றி தெரிவித்த சில கலைஞர்கள் வெளிநாட்டு திரையரங்குகளுக்கு குழுவை விட்டு வெளியேறினர். நிஜின்ஸ்கி ஒரு ஊழலுடன் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் இருந்து நீக்கப்பட்ட பிறகு, டியாகிலெவ் ஒரு நிரந்தர குழுவை நியமிக்க முடிவு செய்தார். இம்பீரியல் பாலேவின் பல நடனக் கலைஞர்கள் அவருடன் நிரந்தர ஒப்பந்தங்களில் ஈடுபட ஒப்புக்கொண்டனர், மேலும் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் தங்க முடிவு செய்தவர்கள் - எடுத்துக்காட்டாக, கர்சவினா மற்றும் க்ஷெசின்ஸ்காயா - தங்கள் ஒத்துழைப்பைத் தொடர ஒப்புக்கொண்டனர். டியாகிலேவின் நிறுவனம் அமைந்திருந்த நகரம், ஒத்திகைகள் மற்றும் எதிர்கால தயாரிப்புகளின் தயாரிப்புகள் நடந்தன, மான்டே கார்லோ.

சுவாரஸ்யமான உண்மை:தியாகிலெவின் இதயத்தில் மான்டே கார்லோ ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தார். அது இங்கே உள்ளது 1911 "ரஷ்ய பாலே"ஒரு நிரந்தர நாடகக் குழுவாக அவரால் மாற்றப்பட்டது, இங்கே அவர் முதலில் தனது மிக முக்கியமான பல தயாரிப்புகளைக் காட்டினார், மேலும் 1922 இல் தொடங்கி தனது குளிர்காலங்களைத் தவறாமல் கழித்தார். கிரிமால்டியின் ஆளும் வீட்டின் தாராள மனப்பான்மை மற்றும் கேசினோவின் புகழுக்கு நன்றி, இது தாராள மனப்பான்மையை சாத்தியமாக்கியது, மோட் கார்லோ 1920 களில் டியாகிலெவின் படைப்பு ஆய்வகமாக மாறியது. ஏற்கனவே ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறிய இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் முன்னாள் நடன கலைஞர்கள், டியாகிலெவ் அழைத்த வளர்ந்து வரும் புலம்பெயர்ந்த நட்சத்திரங்களுடன் தங்கள் கைவினைப்பொருளின் ரகசியங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டனர். மான்டே கார்லோவில், அவர் தனது வாழ்க்கையின் கனவின் சோதனைக்கு கடைசியாக அடிபணிந்தார் - வாழ, தன்னை முழுவதுமாக கலைக்காக அர்ப்பணித்தார்.

IN 1911 ஆண்டு, 5 புதிய பாலேக்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன: “தி அண்டர்வாட்டர் கிங்டம்” (ஓபரா “சாட்கோ” விலிருந்து), “நார்சிஸஸ்”, “பெரி”, “தி பாண்டம் ஆஃப் தி ரோஸ்”, இது ஒரு நேர்த்தியானது. பாஸ் டி டியூக்ஸ்கர்சவினா மற்றும் நிஜின்ஸ்கி, மற்றும் பருவத்தின் முக்கிய புதுமை - ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் வியத்தகு பாலே "பெட்ருஷ்கா", அங்கு இறுதிப் போட்டியில் இறக்கும் ஃபேர்கிரவுண்ட் நகைச்சுவையாளரின் முக்கிய பாத்திரம் நிஜின்ஸ்கிக்கு சொந்தமானது.

பெட்ருஷ்காவாக வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி

"சட்கோ", போரிஸ் அனிஸ்ஃபீல்டின் தொகுப்பு வடிவமைப்பு, 1911

ஆனால் ஏற்கனவே உள்ளே 1912தியாகிலெவ் தனது ரஷ்ய கூட்டாளிகளிடமிருந்து படிப்படியாக தன்னை விடுவித்துக் கொள்ளத் தொடங்கினார், அவர் அவருக்கு உலகப் புகழைக் கொண்டு வந்தார். கவர்ச்சியான தலைவர் டியாகிலெவ் எதிர்ப்பை பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை. ஒரு ஆக்கபூர்வமான யோசனையைத் தாங்குபவராக ஒரு நபர் அவருக்கு முக்கியம்: யோசனை தீர்ந்துவிட்டதால், தியாகிலெவ் அவர் மீது ஆர்வம் காட்டுவதை நிறுத்துகிறார். ஃபோகின் மற்றும் பெனாய்ஸின் யோசனைகளைத் தீர்த்துவைத்த அவர், ஐரோப்பிய படைப்பாளிகளிடமிருந்து யோசனைகளை உருவாக்கவும், புதிய நடன கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்களைக் கண்டறியவும் தொடங்கினார். தியாகிலெவ் குழுவில் உள்ள கருத்து வேறுபாடுகள் தயாரிப்புகளையும் பாதித்தன: துரதிர்ஷ்டவசமாக, 1912 சீசன் பாரிசியன் பார்வையாளர்களிடையே அதிக உற்சாகத்தை ஏற்படுத்தவில்லை.

இந்த பருவத்தின் அனைத்து பாலேக்களும் மைக்கேல் ஃபோகினால் அரங்கேற்றப்பட்டன, ஒன்றைத் தவிர - “தி பிடர்நூன் ஆஃப் எ ஃபான்”, டியாகிலெவின் பரிந்துரையின் பேரில், அவருக்கு பிடித்த நிஜின்ஸ்கியால் அரங்கேற்றப்பட்டது - இந்த செயல்திறன் நடன இயக்குனராக அவரது குறுகிய வாழ்க்கையில் அறிமுகமானது.

பாலே "ஒரு ஃபானின் மதியம்"

பாரிஸில் தோல்விக்குப் பிறகு, லண்டன், பெர்லின், வியன்னா மற்றும் புடாபெஸ்ட் ஆகிய இடங்களில் டியாகிலெவ் தனது தயாரிப்புகளை (முந்தைய தொகுப்பிலிருந்து கூடுதலாக) காட்டினார், அங்கு பொதுமக்கள் அவற்றை மிகவும் சாதகமாகப் பெற்றனர். பின்னர் தென் அமெரிக்காவில் சுற்றுப்பயணங்கள் இருந்தன, மீண்டும் ஒரு அற்புதமான வெற்றி! இந்த சுற்றுப்பயணங்களின் போதுதான் டியாகிலெவ் மற்றும் நிஜின்ஸ்கி இடையே ஒரு மோதல் ஏற்பட்டது, அதன் பிறகு செர்ஜி பாவ்லோவிச் ஒரு நடனக் கலைஞரின் சேவைகளை மறுத்துவிட்டார், ஆனால் சில காலம் அவர்கள் தொடர்ந்து ஒன்றாக வேலை செய்தனர், ஆனால் இறுதி இடைவெளி ஏற்பட்டது.

ஆண்டுகளில் முதலாம் உலக போர்டியாகிலெவின் பாலே குழு அமெரிக்காவில் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டது, ஏனெனில் அந்த நேரத்தில் ஐரோப்பாவில் கலை மீதான ஆர்வம் குறைந்தது. தொண்டு கச்சேரிகள் மட்டுமே எஞ்சியிருந்தன, இருப்பினும் அவர்கள் பங்கேற்றனர்.

"ரஷியன் ஃபேரி டேல்ஸ்" என்ற பாலேவில் ஸ்வான் இளவரசியின் பணிப்பெண்கள், 1916

டியாகிலெவின் மிகச்சிறந்த தயாரிப்புகளில் ஒன்றான நடாலியா கோஞ்சரோவாவின் வடிவமைப்பு ஓவியங்களை அமைக்கவும் - "லெஸ் நோஸ்", 1917

தியாகிலெவ் பருவங்கள் அவற்றின் முந்தைய நிலைகளுக்கு முழுமையாகத் திரும்பத் தொடங்கியது 1917 ஆண்டு. ஐரோப்பாவிற்குத் திரும்பிய தியாகிலெவ், இளம் போல்ஷோய் தியேட்டர் கார்ப்ஸ் நடனக் கலைஞர் லியோனிட் மஸ்சின் ஒரு புதிய குழுவை உருவாக்கினார். அவர் நிகழ்த்திய நிகழ்ச்சிகள் புதுமையான உணர்வு நிரம்பியவை மற்றும் பாரிஸ் மற்றும் ரோமில் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றன.

அதே ஆண்டில், டியாகிலெவ் சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு பாலே "பரேட்" வடிவமைக்க பாப்லோ பிக்காசோவை அழைத்தார், அதே பிக்காசோ பாலே "தி ட்ரைகார்ன்" க்கான இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளை வடிவமைத்தார். பிரெஞ்சு கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் டியாகிலெவ் அணியில் மேலோங்கத் தொடங்கும் போது ரஷ்ய பாலே பருவங்களின் புதிய, இறுதிக் காலம் தொடங்குகிறது.

1917 ஆம் ஆண்டில் லியோனிட் மாசினால் நடத்தப்பட்ட பாலே "பரேட்", எரிக் சாட்டியின் கிண்டல் இசை மற்றும் பிக்காசோவின் க்யூபிஸ்ட் வடிவமைப்பில், டியாகிலெவ் குழுவின் புதிய போக்கைக் குறித்தது - சதி, இடம், நடிப்பு முகமூடிகள்: அனைத்து பாலே கூறுகளையும் டீமிதாலாஜிஸ் செய்வதற்கான விருப்பம். ("அணிவகுப்பு" ஒரு பயண சர்க்கஸின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறது ) மற்றும் புராணத்திற்கு பதிலாக அவர் மற்றொரு நிகழ்வை வைத்தார் - ஃபேஷன். பாரிசியன் வீட்டு ஃபேஷன், பான்-ஐரோப்பிய பாணி ஃபேஷன் (குறிப்பாக, க்யூபிசம்), உலகளாவிய ஃபேஷன் இலவசமாக (அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ) நடனம்.

பாரிஸில் ஓல்கா கோக்லோவா, பிக்காசோ, மரியா ஷபெல்ஸ்கயா மற்றும் ஜீன் காக்டோ பாலே "பரேட்", மே 18, 1917 இன் முதல் காட்சியின் போது

பாப்லோ பிக்காசோவின் பாலே அணிவகுப்புக்கான ஓவியம், 1917

பாலே "தி ட்ரைகார்ன்", பாப்லோ பிக்காசோ, 1919 க்கான அமைப்பு மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பு

கிளியோபாட்ராவாக லியுபோவ் செர்னிஷோவா, 1918

ஐரோப்பாவில் மோசமான அரசியல் சூழ்நிலை பிரான்சுக்கு வர முடியாமல் போனது, அதனால் பாரிஸ் சீசன் 1918 ஒரு வருடம் இல்லை, ஆனால் போர்ச்சுகல், தென் அமெரிக்கா, பின்னர் இங்கிலாந்தில் கிட்டத்தட்ட ஒரு வருடம் சுற்றுப்பயணங்கள் இருந்தன. 1918-1919 ஆண்டுகள் டியாகிலேவுக்கு கடினமாகிவிட்டன: பாரிஸில் பாலேவை நடத்த இயலாமை, ஒரு படைப்பு நெருக்கடி, முன்னணி நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவரான பெலிக்ஸ் பெர்னாண்டஸ் நோய் காரணமாக குழுவிலிருந்து வெளியேறினார் (அவர் பைத்தியம் பிடித்தார்). ஆனால் இறுதியில் 1919 பாரிஸில் பருவங்கள் மீண்டும் தொடங்கப்பட்டன. இந்த ஆண்டின் பாலேக்களில் ஒன்றான ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் தி நைட்டிங்கேலின் காட்சியமைப்பு, பெனாய்ஸின் இழந்த படைப்புகளுக்குப் பதிலாக கலைஞர் ஹென்றி மேட்டிஸ்ஸால் உருவாக்கப்பட்டது.

1920-1922 காலகட்டத்தை நெருக்கடி, தேக்கம் என்று அழைக்கலாம். நடன இயக்குனர் லியோனிட் மியாசின் செர்ஜி பாவ்லோவிச்சுடன் சண்டையிட்டு குழுவை விட்டு வெளியேறினார். இந்த காரணத்திற்காக, அந்த காலகட்டத்தில் 2 புதிய தயாரிப்புகள் மட்டுமே வெளியிடப்பட்டன - செர்ஜி ப்ரோகோபீவின் இசைக்கு பாலே "தி ஜெஸ்டர்" மற்றும் பிக்காசோவின் அலங்காரங்களுடன் "குவாட்ரோ ஃபிளெமென்கோ" என்ற நடன தொகுப்பு.

1921 இலையுதிர்காலத்தில், தியாகிலெவ் தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டியை லண்டனுக்கு அழைத்து வந்தார், நடன கலைஞர் ஓல்கா ஸ்பெசிவ்ட்சேவாவை முன்னணி பாத்திரத்தில் நடிக்க அழைத்தார். இந்த தயாரிப்பு பொதுமக்களிடம் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது, ஆனால் அதே நேரத்தில் டியாகிலேவை ஒரு பேரழிவு சூழ்நிலையில் தள்ளியது: கட்டணத்தின் லாபம் செலவுகளை ஈடுகட்டவில்லை. தியாகிலெவ் அழிவின் விளிம்பில் இருப்பதைக் கண்டார், கலைஞர்கள் வெளியேறத் தொடங்கினர், மேலும் அவரது நிறுவனம் கிட்டத்தட்ட நிறுத்தப்பட்டது. அதிர்ஷ்டவசமாக, தியாகிலெவின் பழைய நண்பர் மிஸ்யா செர்ட் மீட்புக்கு வந்தார். அவர் கோகோ சேனலுடன் மிகவும் நட்பாக இருந்தார், அவர் தியாகிலெவின் பணியால் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் தனது குழுவை மீட்டெடுக்க குறிப்பிடத்தக்க நிதியை வழங்கினார். அந்த நேரத்தில், வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கியின் தங்கையான ப்ரோனிஸ்லாவா நிஜின்ஸ்கா, கியேவில் இருந்து குடிபெயர்ந்தார், தியாகிலெவ் தனது பருவங்களின் புதிய நடன இயக்குனரை உருவாக்க முடிவு செய்தார். நிஜின்ஸ்கா தனது கியேவ் மாணவர்களுடன் குழுவைப் புதுப்பிக்க பரிந்துரைத்தார். அதே காலகட்டத்தில், டியாகிலெவ் போரிஸ் கோக்னோவை சந்தித்தார், அவர் தனது தனிப்பட்ட செயலாளராகவும் புதிய பாலேக்களுக்கான லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியராகவும் ஆனார்.

1923 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில், ப்ரோனிஸ்லாவா நிஜின்ஸ்கா, டியாகிலேவின் மிகச்சிறந்த தயாரிப்புகளில் ஒன்றான ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் லெஸ் நோசஸ் நடனத்தை அமைத்தார்.

"லே நோஸ்" பாலேவிற்கு நடாலியா கோஞ்சரோவாவின் வடிவமைப்பு ஓவியங்களை அமைக்கவும்

IN 1923 ஆண்டு, குழு உடனடியாக 5 புதிய நடனக் கலைஞர்களால் நிரப்பப்பட்டது, இதில் டியாகிலெவின் எதிர்கால விருப்பமான - 18 வயது செர்ஜ் லிஃபர். தியாகிலெவ் அவரைப் பற்றி கூறியது போல்: "லிஃபர் ஒரு புதிய புராணக்கதையாக மாறுவதற்கு தனது சொந்த நேரத்திற்காக காத்திருக்கிறார், பாலே புராணங்களில் மிக அழகானவர்".

அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், ரஷ்ய பாலே குழுவின் மறுமலர்ச்சியின் ஆண்டுகளில், பிக்காசோ மற்றும் கோகோ சேனல் தியாகிலெவ் உடன் ஒத்துழைத்தனர், குழு நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்தது, பாலே மட்டுமல்ல, ஓபரா தயாரிப்புகள், சிம்பொனி மற்றும் சேம்பர் கச்சேரிகளையும் வழங்கியது. இந்த காலகட்டத்தில் ஜார்ஜ் பாலன்சின் நடன இயக்குனரானார். அவர் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் உள்ள நாடகப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு ரஷ்யாவிலிருந்து குடிபெயர்ந்தார், மேலும் டியாகிலெவ் உடன் ஒத்துழைத்து, அவரது பருவங்களின் நடன அமைப்பை பெரிதும் வளப்படுத்தினார்.

ஜார்ஜ் பாலாஞ்சின் (ஜார்ஜி பலஞ்சிவாட்ஸே)

அவரது வெளிப்படையான செழிப்பு இருந்தபோதிலும், தியாகிலெவ் மீண்டும் நிதி சிக்கல்களை எதிர்கொண்டார். இதன் விளைவாக, டியாகிலெவ் கடன் வாங்கினார், மனச்சோர்வைச் சமாளித்து, பாரிஸ் மற்றும் லண்டனில் ஒரு புதிய பருவத்தைத் தொடங்கினார். பருவத்தைப் பற்றி நான் இப்படித்தான் பேசினேன் 1926 ஆண்டின் செர்ஜ் லிஃபர்: " தியாகிலெவின் ரஷ்ய பாலேவில் எனது வாழ்க்கையின் எல்லா ஆண்டுகளில் மிகவும் புத்திசாலித்தனமான, வெற்றிகரமான லண்டன் பருவத்தை நான் நினைவில் கொள்ள மாட்டேன்: நாங்கள் உண்மையில் எங்கள் கைகளில் ஏந்தப்பட்டோம், பூக்கள் மற்றும் பரிசுகளால் பொழிந்தோம், எங்கள் பாலேக்கள் அனைத்தும் - புதிய மற்றும் பழையவை - வரவேற்கப்பட்டன. உற்சாகம் மற்றும் நன்றியுணர்வு மற்றும் முடிவற்ற கைதட்டல் புயலை ஏற்படுத்தியது ".

விரைவில் தியாகிலெவ் பாலே மீதான ஆர்வத்தை இழக்கத் தொடங்கினார், ஒரு புதிய பொழுதுபோக்கிற்காக அதிக நேரத்தையும் சக்தியையும் அர்ப்பணித்தார் - புத்தகங்களை சேகரிப்பது.

IN 1928 ஆண்டு, இந்த சீசனின் மிகவும் வெற்றிகரமான தயாரிப்பு, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசையில் "அப்பல்லோ முசகெட்" என்ற பாலன்சைனின் தயாரிப்பாகும், இது தியாகிலெவின் கருத்துப்படி ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாகும், பியூச்சாம்பின் தொகுப்புகள் மற்றும் கோகோ சேனலின் ஆடைகள். பார்வையாளர்கள் இந்த பாலேவின் தனிப்பாடலாளரான லிஃபாருக்கு ஒரு நீண்ட கைதட்டல் கொடுத்தனர், மேலும் தியாகிலெவ்வும் அவரது நடனத்தை மிகவும் பாராட்டினார். லண்டனில், "அப்பல்லோ முசகெட்" 11 முறை காட்டப்பட்டது - தொகுப்பில் உள்ள 36 தயாரிப்புகளில்.

அலெக்ஸாண்ட்ரா டானிலோவா மற்றும் செர்ஜ் லிஃபர் பாலே அப்பல்லோ முசகெட், 1928 இல்

1929 இந்த ஆண்டு டியாகிலெவ் ரஷ்ய பாலேவின் கடைசி ஆண்டு. வசந்த காலத்திலும் கோடையின் தொடக்கத்திலும் குழு தீவிரமாக ஐரோப்பாவில் சுற்றுப்பயணம் செய்தது. பின்னர் ஜூலை இறுதியில் மற்றும் ஆகஸ்ட் தொடக்கத்தில் வெனிஸில் குறுகிய சுற்றுப்பயணங்கள் இருந்தன. அங்கு, தியாகிலெவின் உடல்நிலை திடீரென மோசமடைந்தது: மோசமான நீரிழிவு நோயால், அவர் ஒரு பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்டார், அதில் இருந்து அவர் ஆகஸ்ட் 19, 1929 இல் இறந்தார்.

தியாகிலெவ் இறந்த பிறகு, அவரது குழு கலைக்கப்பட்டது. பாலன்சைன் அமெரிக்காவிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் அமெரிக்க பாலேவின் சீர்திருத்தவாதியானார். மஸ்சின், கர்னல் டி பாசிலுடன் சேர்ந்து, ரஷ்ய பாலே ஆஃப் மான்டே கார்லோ குழுவை நிறுவினார், இது டியாகிலெவின் ரஷ்ய பாலேவின் திறமையைப் பாதுகாத்தது மற்றும் பெரும்பாலும் அதன் மரபுகளைத் தொடர்ந்தது. லிஃபார் பிரான்சில் தங்கியிருந்தார் மற்றும் கிராண்ட் ஓபராவின் பாலே குழுவிற்கு தலைமை தாங்கினார், பிரெஞ்சு பாலேவின் வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினார்.

எல்லாவற்றையும் புதியதாக எதிர்பார்க்க அல்லது கடந்த காலங்களின் மறந்துபோன கலையை புதியதாகக் கண்டறிய ஒரு சிறந்த கலை உள்ளுணர்வைக் கொண்ட தியாகிலெவ் தனது ஒவ்வொரு யோசனையையும் அற்புதமான விடாமுயற்சியுடன் உணர முடிந்தது. தனது பெயரையும் செல்வத்தையும் வைத்து, தனது நண்பர்கள், ரஷ்ய வணிகர்கள் மற்றும் தொழிலதிபர்களை தனது யோசனைகளால் வசீகரித்து, கடன் வாங்கி புதிய திட்டங்களில் முதலீடு செய்தார். செர்ஜி டியாகிலேவைப் பொறுத்தவரை, அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் வணங்கிய இரண்டு சிலைகள் மட்டுமே இருந்தன - வெற்றி மற்றும் மகிமை.

ஒரு அசாதாரண ஆளுமை, திறமைகளைக் கண்டுபிடிப்பதற்கும், புதுமையுடன் உலகை ஆச்சரியப்படுத்துவதற்கும் ஒரு தனித்துவமான பரிசின் உரிமையாளர், செர்ஜி டியாகிலெவ், கலை உலகிற்கு சிறந்த நடனக் கலைஞர்களின் புதிய பெயர்களைக் கொண்டு வந்தார் - ஃபோகின், மாசின், நிஜின்ஸ்கா, பாலன்சைன்; நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள் - நிஜின்ஸ்கி, வில்ட்சாக், வோயிட்செகோவ்ஸ்கி, டோலின், லிஃபர், பாவ்லோவா, கர்சவினா, ரூபின்ஸ்டீன், ஸ்பெசிவ்ட்சேவா, நெம்சினோவா, டானிலோவா. அவர் திறமையான கார்டுராய் கலைஞர்களின் அற்புதமான குழுவை உருவாக்கி ஒன்றிணைத்தார்.

பல சமகாலத்தவர்களும், தியாகிலெவின் வாழ்க்கை மற்றும் பணியின் ஆராய்ச்சியாளர்களும், செர்ஜி பாவ்லோவிச்சின் முக்கிய தகுதி என்னவென்றால், தனது "ரஷ்ய பருவங்களை" ஒழுங்கமைப்பதன் மூலம், அவர் உண்மையில் ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, பாலே கலையை புதுப்பிக்கும் செயல்முறையைத் தொடங்கினார். ஆனால் உலகம் முழுவதும். அவரது நிறுவனத்தில் உருவாக்கப்பட்ட பாலேக்கள் இன்றுவரை உலகின் மிகப்பெரிய பாலே மேடைகளின் பெருமை மற்றும் மாஸ்கோ, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், லண்டன், பாரிஸ் மற்றும் பல நகரங்களில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்படுகின்றன.