ரஷ்ய பருவங்கள். ராம்தா தியேட்டரின் மேடையில் "கோடைக்கால பாலே பருவங்கள்" ரஷ்ய பாலே பருவங்கள்

இந்த இடுகையில், "டியாகிலெவின் ரஷ்ய பருவங்கள்" மற்றும் உலகக் கலையில், குறிப்பாக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பாலே கலையில் அவற்றின் செல்வாக்கு பற்றி நேரடியாகப் பேச விரும்புகிறேன்.

எனவே, பருவங்கள் என்ன - இவை வெளிநாட்டில் ரஷ்ய ஓபரா மற்றும் பாலே கலைஞர்களின் சுற்றுப்பயண நிகழ்ச்சிகள். இது அனைத்தும் 1908 இல் பாரிஸில் தொடங்கியது, பின்னர் 1912 இல் இது கிரேட் பிரிட்டனிலும் (லண்டன்) மற்றும் 1915 முதல் பிற நாடுகளிலும் தொடர்ந்தது.

முற்றிலும் துல்லியமாக இருக்க, "ரஷ்ய பருவங்கள்" மீண்டும் தொடங்கியது 1906 தியாகிலெவ் ரஷ்ய கலைஞர்களின் கண்காட்சியை பாரிஸுக்கு கொண்டு வந்த ஆண்டு. இது ஒரு நம்பமுடியாத வெற்றியாகும், எனவே அதன் எல்லைகளை விரிவுபடுத்த முடிவு செய்யப்பட்டது 1907 ஆண்டு, ரஷ்ய இசையின் தொடர்ச்சியான இசை நிகழ்ச்சிகள் ("வரலாற்று ரஷ்ய கச்சேரிகள்") கிராண்ட் ஓபராவில் நடந்தது. உண்மையில், "ரஷ்ய பருவங்கள்" தொடங்கியது 1908 பாரிஸில், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்", மிகைல் கிளிங்காவின் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா", அலெக்சாண்டர் போரோடின் மற்றும் பிறரின் "பிரின்ஸ் இகோர்" ஆகியவை இங்கு நிகழ்த்தப்பட்டன. பாரிஸ் முதலில் சாலியாபின் பாடலையும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ராச்மானினோவ் மற்றும் கிளாசுனோவ் ஆகியோரின் இசையையும் கேட்டது. இந்த தருணத்திலிருந்து டயாகிலெவின் புகழ்பெற்ற "ரஷ்ய பருவங்கள்" கதை தொடங்குகிறது, இது உடனடியாக ரஷ்ய மொழியை உலகில் மிகவும் நாகரீகமாகவும் பொருத்தமானதாகவும் மாற்றியது.

"பிரின்ஸ் இகோர்" ஓபராவில் ஃபியோடர் சாலியாபின்

IN 1909 முதல் கூட்டு ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகள் பாரிஸில் நடந்தன. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், அவர் முக்கியமாக பாலேவை ஏற்றுமதி செய்யத் தொடங்கினார், இது மகத்தான வெற்றியைப் பெற்றது. இந்த தருணத்திலிருந்து பாலே பருவங்களின் காலம் தொடங்குகிறது. இருப்பினும், ஓபரா இன்னும் இருந்தது: இல் 1913 ஓபரா "கோவன்ஷினா" அரங்கேற்றப்பட்ட ஆண்டு (சாலியாபின் டோசிஃபியின் பாத்திரத்தை நிகழ்த்தினார்), 1914 ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் ஓபரா தி நைட்டிங்கேலின் உலக அரங்கேற்றம் கிராண்ட் ஓபராவில் நடந்தது.

முதல் சீசன்களின் அற்புதமான வெற்றி, இதில் பாலேக்கள் "தி ஃபயர்பேர்ட்", "பெட்ருஷ்கா" மற்றும் "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" ஆகியவை அடங்கும், இது மேம்பட்ட ரஷ்ய கலை முழு அளவிலான மற்றும் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பகுதியாகும் என்பதை ஐரோப்பிய மக்களுக்கு புரிய வைத்தது. உலக கலை செயல்முறை.

"பெட்ருஷ்கா" பாலேவில் வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி

வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி பாலே "ஷீஹெராசாட்", 1910 இல்

பாலேவின் பிரீமியர் செயல்திறன் நிகழ்ச்சி "ஷீஹரசாட்"

பாரிஸில் "ரஷ்ய பருவத்தின்" வெற்றி 1909 ஆண்டு உண்மையிலேயே வெற்றி பெற்றது. எல்லா ரஷ்ய மொழிக்கும் ஒரு ஃபேஷன் உள்ளது. சாட்லெட் தியேட்டரின் மேடையில் நிகழ்ச்சிகள் பாரிஸின் அறிவார்ந்த வாழ்க்கையில் ஒரு நிகழ்வாக மாறியது மட்டுமல்லாமல், மேற்கத்திய கலாச்சாரத்தில் அதன் மிகவும் மாறுபட்ட வெளிப்பாடுகளில் சக்திவாய்ந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நாடக இயற்கைக்காட்சி ஓவியம் மற்றும் நடனக் கலையின் புதுமையை பிரெஞ்சுக்காரர்கள் பாராட்டினர், ஆனால் மரின்ஸ்கி மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டர்களின் முன்னணி நடனக் கலைஞர்களின் நடிப்புத் திறன்களுக்கு மிக உயர்ந்த பாராட்டு வழங்கப்பட்டது: அன்னா பாவ்லோவா, தமரா கர்சவினா, லியுட்மிலா ஷோலர், வேரா ஃபோகினா, வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி, மிகைல் ஃபோகின். , அடால்ஃப் போல்ம், மிகைல் மொர்ட்கினி மற்றும் கிரிகோரி ரோசயா.

அன்னா பாவ்லோவா மற்றும் வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி பாலே "ஆர்மிடாஸ் பெவிலியன்", 1909 இல்

அன்னா பாவ்லோவா

பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் Jean Cocteau நிகழ்ச்சிகளைப் பற்றி பின்வருமாறு பேசினார்:"பிரான்ஸைத் தலைகீழாக மாற்றிய திருவிழாக்களில் சிவப்புத் திரை எழுகிறது, அது டயோனிசஸின் தேர்க்குப் பின் கூட்டத்தை பரவசத்தில் ஆழ்த்தியது.".

IN 1910 ஆண்டு, டியாகிலெவ் இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியை ரஷ்ய பருவங்களின் ஒரு பகுதியாக அரங்கேற்ற ஒரு பாலேவுக்கு இசை எழுத அழைத்தார், அடுத்த மூன்று ஆண்டுகள் முதல் மற்றும் இரண்டாவது இரண்டின் வாழ்க்கையில் மிகவும் "நட்சத்திர" காலமாக மாறியது. இந்த நேரத்தில், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி மூன்று பெரிய பாலேக்களை எழுதினார், அவை ஒவ்வொன்றும் டயாகிலெவின் ரஷ்ய பருவங்களை உலகளாவிய கலாச்சார உணர்வாக மாற்றியது - தி ஃபயர்பேர்ட் (1910), பெட்ருஷ்கா (1911) மற்றும் தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங் (1911-1913).

"ஃபயர்பேர்ட்" பாலே பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மை: "தி ஃபயர்பேர்ட்" என்பது செர்ஜி டியாகிலேவின் நிறுவனத்தில் ரஷ்ய கருப்பொருளில் முதல் பாலே ஆகும். முக்கிய ஆண் பாகத்தின் இயக்குனர் (நடன இயக்குனர்) மற்றும் நிகழ்த்துபவர் மிகைல் ஃபோகின். பாரிஸ் ரஷ்ய மொழியில் "சிகிச்சை" செய்யப்பட வேண்டும் என்பதை உணர்ந்த அவர், 1909 இல் முதல் சீசனுக்கான சுவரொட்டியில் இந்த பெயரை மீண்டும் அறிவித்தார். ஆனால் பாலேவை நடத்த அவர்களுக்கு நேரம் இல்லை. புத்திசாலியான இம்ப்ரேசரியோ வித்தை விளையாடத் தொடங்கினார் - போஸ்டரில் "தி ஃபயர்பேர்ட்" என்று குறிப்பிடப்பட்டிருந்தாலும், பாரிசியர்களுக்குத் தெரியாத "தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி" என்ற பாலேவின் இளவரசி ஃப்ளோரின் மற்றும் நீல பறவையின் பாஸ் டி டியூக்ஸ், மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டது, மேலும், புதிய ஓரியண்டல் உடைகளில் லியோன் பாக்ஸ்ட் மூலம். ஒரு வருடம் கழித்து, உண்மையான “ஃபயர்பேர்ட்” பாரிஸில் தோன்றியது - இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் முதல் பாலே ஸ்கோர், இது ரஷ்யாவிற்கு வெளியே அப்போதைய ஆர்வமுள்ள இசையமைப்பாளரின் பெயரை மகிமைப்படுத்தியது.

கலைஞரின் பாலே "ஃபயர்பேர்ட்" க்கான ஆடை ஓவியம்லியோனா பக்ஸ்டா,1910

நீல பறவையின் உடையில் மைக்கேல் ஃபோகின், பாலே "ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி"

அதே 1910 ஆம் ஆண்டில், ஷூமானின் இசையில் ஏற்கனவே அரங்கேற்றப்பட்ட பாலேகளான "கிசெல்லே" மற்றும் "கார்னிவல்", பின்னர் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "ஷீஹெராசாட்" ஆகியவை அடங்கும். அன்னா பாவ்லோவா “கிசெல்லே” மற்றும் “ஃபயர்பேர்ட்” பாலேக்களில் முக்கிய வேடங்களில் நடிக்கவிருந்தார், ஆனால் பல காரணங்களுக்காக டியாகிலெவ் உடனான அவரது உறவு மோசமடைந்தது, மேலும் அவர் குழுவிலிருந்து வெளியேறினார். பாவ்லோவாவுக்கு பதிலாக தமரா கர்சவினா நியமிக்கப்பட்டார்.

பாலேவில் தமரா கர்சவினா மற்றும் மைக்கேல் ஃபோகின் "தீப்பறவை"

தமரா கர்சவினா

நடனக் கலைஞர்கள்.இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பாலே "புனித வசந்தம்"சாம்ப்ஸ் எலிசீஸில். மே 29, 1913

"ரஷியன் சீசன்ஸ்" நாடகத்திற்கான சுவரொட்டி, வாஸ்லாவ் நெஜின்ஸ்கியுடன் லியோன் பக்ஸ்ட்டின் ஓவியம்

பாரிஸ் மக்களிடம் மீண்டும் ஒரு மகத்தான வெற்றி! இருப்பினும், இந்த வெற்றிக்கு ஒரு எதிர்மறையான பக்கமும் இருந்தது: டியாகிலெவின் பருவங்களுக்கு நன்றி தெரிவித்த சில கலைஞர்கள் வெளிநாட்டு திரையரங்குகளுக்கு குழுவை விட்டு வெளியேறினர். நிஜின்ஸ்கி ஒரு ஊழலுடன் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் இருந்து நீக்கப்பட்ட பிறகு, டியாகிலெவ் ஒரு நிரந்தர குழுவை நியமிக்க முடிவு செய்தார். இம்பீரியல் பாலேவின் பல நடனக் கலைஞர்கள் அவருடன் நிரந்தர ஒப்பந்தங்களில் ஈடுபட ஒப்புக்கொண்டனர், மேலும் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் தங்க முடிவு செய்தவர்கள் - எடுத்துக்காட்டாக, கர்சவினா மற்றும் க்ஷெசின்ஸ்காயா - தங்கள் ஒத்துழைப்பைத் தொடர ஒப்புக்கொண்டனர். டியாகிலெவின் நிறுவனம் அமைந்திருந்த நகரம், ஒத்திகைகள் மற்றும் எதிர்கால தயாரிப்புகளின் தயாரிப்புகள் நடந்தன, மான்டே கார்லோ.

சுவாரஸ்யமான உண்மை:தியாகிலெவின் இதயத்தில் மான்டே கார்லோ ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தார். அது இங்கே உள்ளது 1911 "ரஷ்ய பாலே"ஒரு நிரந்தர நாடகக் குழுவாக அவரால் மாற்றப்பட்டது, இங்கே அவர் முதலில் தனது மிக முக்கியமான பல தயாரிப்புகளைக் காட்டினார், மேலும் 1922 இல் தொடங்கி தனது குளிர்காலங்களைத் தவறாமல் கழித்தார். கிரிமால்டியின் ஆளும் வீட்டின் தாராள மனப்பான்மை மற்றும் கேசினோவின் புகழுக்கு நன்றி, இது தாராள மனப்பான்மையை சாத்தியமாக்கியது, மோட் கார்லோ 1920 களில் டியாகிலெவின் படைப்பு ஆய்வகமாக மாறியது. ஏற்கனவே ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறிய இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் முன்னாள் நடன கலைஞர்கள், டியாகிலெவ் அழைத்த வளர்ந்து வரும் புலம்பெயர்ந்த நட்சத்திரங்களுடன் தங்கள் கைவினைப்பொருளின் ரகசியங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டனர். மான்டே கார்லோவில், அவர் தனது வாழ்க்கையின் கனவின் சோதனைக்கு கடைசியாக அடிபணிந்தார் - வாழ, தன்னை முழுவதுமாக கலைக்காக அர்ப்பணித்தார்.

IN 1911 ஆண்டு, 5 புதிய பாலேக்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன: “தி அண்டர்வாட்டர் கிங்டம்” (ஓபரா “சாட்கோ” விலிருந்து), “நார்சிஸஸ்”, “பெரி”, “தி பாண்டம் ஆஃப் தி ரோஸ்”, இது ஒரு நேர்த்தியானது. பாஸ் டி டியூக்ஸ்கர்சவினா மற்றும் நிஜின்ஸ்கி, மற்றும் பருவத்தின் முக்கிய புதுமை - ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் வியத்தகு பாலே "பெட்ருஷ்கா", அங்கு இறுதிப் போட்டியில் இறக்கும் ஃபேர்கிரவுண்ட் நகைச்சுவையாளரின் முக்கிய பாத்திரம் நிஜின்ஸ்கிக்கு சொந்தமானது.

பெட்ருஷ்காவாக வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி

"சட்கோ", போரிஸ் அனிஸ்ஃபீல்டின் தொகுப்பு வடிவமைப்பு, 1911

ஆனால் ஏற்கனவே உள்ளே 1912தியாகிலெவ் தனது ரஷ்ய கூட்டாளிகளிடமிருந்து படிப்படியாக தன்னை விடுவித்துக் கொள்ளத் தொடங்கினார், அவர் அவருக்கு உலகப் புகழைக் கொண்டு வந்தார். கவர்ச்சியான தலைவர் டியாகிலெவ் எதிர்ப்பை பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை. ஒரு ஆக்கபூர்வமான யோசனையைத் தாங்குபவராக ஒரு நபர் அவருக்கு முக்கியம்: யோசனை தீர்ந்துவிட்டதால், தியாகிலெவ் அவர் மீது ஆர்வம் காட்டுவதை நிறுத்துகிறார். ஃபோகின் மற்றும் பெனாய்ஸின் யோசனைகளைத் தீர்த்துவைத்த அவர், ஐரோப்பிய படைப்பாளிகளிடமிருந்து யோசனைகளை உருவாக்கவும், புதிய நடன கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்களைக் கண்டறியவும் தொடங்கினார். தியாகிலெவ் குழுவில் உள்ள கருத்து வேறுபாடுகள் தயாரிப்புகளையும் பாதித்தன: துரதிர்ஷ்டவசமாக, 1912 சீசன் பாரிசியன் பார்வையாளர்களிடையே அதிக உற்சாகத்தை ஏற்படுத்தவில்லை.

இந்த பருவத்தின் அனைத்து பாலேக்களும் மைக்கேல் ஃபோகினால் அரங்கேற்றப்பட்டன, ஒன்றைத் தவிர - “தி பிடர்நூன் ஆஃப் எ ஃபான்”, டியாகிலெவின் பரிந்துரையின் பேரில், அவருக்கு பிடித்த நிஜின்ஸ்கியால் அரங்கேற்றப்பட்டது - இந்த செயல்திறன் நடன இயக்குனராக அவரது குறுகிய வாழ்க்கையில் அறிமுகமானது.

பாலே "ஒரு ஃபானின் மதியம்"

பாரிஸில் தோல்விக்குப் பிறகு, லண்டன், பெர்லின், வியன்னா மற்றும் புடாபெஸ்ட் ஆகிய இடங்களில் டியாகிலெவ் தனது தயாரிப்புகளை (முந்தைய தொகுப்பிலிருந்து பாலேக்கள்) காட்டினார், அங்கு பொதுமக்கள் அவற்றை மிகவும் சாதகமாகப் பெற்றனர். பின்னர் தென் அமெரிக்காவில் சுற்றுப்பயணங்கள் இருந்தன, மீண்டும் ஒரு அற்புதமான வெற்றி! இந்த சுற்றுப்பயணங்களின் போதுதான் டியாகிலெவ் மற்றும் நிஜின்ஸ்கி இடையே ஒரு மோதல் ஏற்பட்டது, அதன் பிறகு செர்ஜி பாவ்லோவிச் ஒரு நடனக் கலைஞரின் சேவைகளை மறுத்துவிட்டார், ஆனால் சில காலம் அவர்கள் தொடர்ந்து ஒன்றாக வேலை செய்தனர், ஆனால் இறுதி இடைவெளி ஏற்பட்டது.

ஆண்டுகளில் முதலாம் உலக போர்டியாகிலெவின் பாலே குழு அமெரிக்காவில் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டது, ஏனெனில் அந்த நேரத்தில் ஐரோப்பாவில் கலை மீதான ஆர்வம் குறைந்தது. தொண்டு கச்சேரிகள் மட்டுமே எஞ்சியிருந்தன, இருப்பினும் அவர்கள் பங்கேற்றனர்.

"ரஷியன் ஃபேரி டேல்ஸ்" என்ற பாலேவில் ஸ்வான் இளவரசியின் பணிப்பெண்கள், 1916

டியாகிலேவின் மிகச்சிறந்த தயாரிப்புகளில் ஒன்றான நடாலியா கோன்சரோவாவின் வடிவமைப்பு ஓவியங்களை அமைக்கவும் - "லெஸ் நோஸ்", 1917

தியாகிலெவ் பருவங்கள் அவற்றின் முந்தைய நிலைகளுக்கு முழுமையாகத் திரும்பத் தொடங்கியது 1917 ஆண்டு. ஐரோப்பாவிற்குத் திரும்பிய தியாகிலெவ், இளம் போல்ஷோய் தியேட்டர் கார்ப்ஸ் நடனக் கலைஞர் லியோனிட் மஸ்சின் ஒரு புதிய குழுவை உருவாக்கினார். அவர் நிகழ்த்திய நிகழ்ச்சிகள் புதுமையான உணர்வு நிரம்பியவை மற்றும் பாரிஸ் மற்றும் ரோமில் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றன.

அதே ஆண்டில், டியாகிலெவ் சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு பாலே "பரேட்" வடிவமைக்க பாப்லோ பிக்காசோவை அழைத்தார், அதே பிக்காசோ பாலே "தி ட்ரைகார்ன்" க்கான இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளை வடிவமைத்தார். பிரெஞ்சு கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் டியாகிலெவ் அணியில் மேலோங்கத் தொடங்கும் போது ரஷ்ய பாலே பருவங்களின் புதிய, இறுதிக் காலம் தொடங்குகிறது.

1917 ஆம் ஆண்டில் லியோனிட் மாசினால் நடத்தப்பட்ட பாலே "பரேட்", எரிக் சாட்டியின் கிண்டல் இசை மற்றும் பிக்காசோவின் க்யூபிஸ்ட் வடிவமைப்பில், டியாகிலெவ் குழுவின் புதிய போக்கைக் குறித்தது - சதி, இடம், நடிப்பு முகமூடிகள்: அனைத்து பாலே கூறுகளையும் டீமிதாலாஜிஸ் செய்வதற்கான விருப்பம். ("அணிவகுப்பு" ஒரு பயண சர்க்கஸின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறது ) மற்றும் புராணத்திற்கு பதிலாக அவர் மற்றொரு நிகழ்வை வைத்தார் - ஃபேஷன். பாரிசியன் வீட்டு ஃபேஷன், பான்-ஐரோப்பிய பாணி ஃபேஷன் (குறிப்பாக, க்யூபிசம்), உலகளாவிய ஃபேஷன் இலவசமாக (அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ) நடனம்.

பாரிஸில் ஓல்கா கோக்லோவா, பிக்காசோ, மரியா ஷபெல்ஸ்கயா மற்றும் ஜீன் காக்டோ பாலே "பரேட்", மே 18, 1917 இன் முதல் காட்சியின் போது

பாப்லோ பிக்காசோவின் பாலே அணிவகுப்புக்கான ஓவியம், 1917

பாலே "தி ட்ரைகார்ன்", பாப்லோ பிக்காசோ, 1919 க்கான அமைப்பு மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பு

கிளியோபாட்ராவாக லியுபோவ் செர்னிஷோவா, 1918

ஐரோப்பாவில் மோசமான அரசியல் சூழ்நிலை பிரான்சுக்கு வர முடியாமல் போனது, அதனால் பாரிஸ் சீசன் 1918 ஒரு வருடம் இல்லை, ஆனால் போர்ச்சுகல், தென் அமெரிக்கா, பின்னர் இங்கிலாந்தில் கிட்டத்தட்ட ஒரு வருடம் சுற்றுப்பயணங்கள் இருந்தன. 1918-1919 ஆண்டுகள் டியாகிலேவுக்கு கடினமாகிவிட்டன: பாரிஸில் பாலேவை நடத்த இயலாமை, ஒரு படைப்பு நெருக்கடி, முன்னணி நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவரான பெலிக்ஸ் பெர்னாண்டஸ் நோய் காரணமாக குழுவிலிருந்து வெளியேறினார் (அவர் பைத்தியம் பிடித்தார்). ஆனால் இறுதியில் 1919 பாரிஸில் பருவங்கள் மீண்டும் தொடங்கப்பட்டன. இந்த ஆண்டின் பாலேக்களில் ஒன்றான ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் தி நைட்டிங்கேலுக்கான இயற்கைக்காட்சி கலைஞரான ஹென்றி மேட்டிஸ்ஸால் பெனாய்ஸின் இழந்த படைப்புகளுக்குப் பதிலாக உருவாக்கப்பட்டது.

1920-1922 காலகட்டத்தை நெருக்கடி, தேக்கம் என்று அழைக்கலாம். நடன இயக்குனர் லியோனிட் மியாசின் செர்ஜி பாவ்லோவிச்சுடன் சண்டையிட்டு குழுவை விட்டு வெளியேறினார். இந்த காரணத்திற்காக, அந்த காலகட்டத்தில் 2 புதிய தயாரிப்புகள் மட்டுமே வெளியிடப்பட்டன - செர்ஜி ப்ரோகோபீவின் இசைக்கு பாலே "தி ஜெஸ்டர்" மற்றும் பிக்காசோவின் அலங்காரங்களுடன் "குவாட்ரோ ஃபிளெமென்கோ" என்ற நடன தொகுப்பு.

1921 இலையுதிர்காலத்தில், தியாகிலெவ் தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டியை லண்டனுக்கு அழைத்து வந்தார், நடன கலைஞர் ஓல்கா ஸ்பெசிவ்ட்சேவாவை முன்னணி பாத்திரத்தில் நடிக்க அழைத்தார். இந்த தயாரிப்பு பொதுமக்களிடம் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது, ஆனால் அதே நேரத்தில் டியாகிலேவை ஒரு பேரழிவு சூழ்நிலையில் தள்ளியது: கட்டணத்தின் லாபம் செலவுகளை ஈடுகட்டவில்லை. தியாகிலெவ் அழிவின் விளிம்பில் இருப்பதைக் கண்டார், கலைஞர்கள் வெளியேறத் தொடங்கினர், மேலும் அவரது நிறுவனம் கிட்டத்தட்ட நிறுத்தப்பட்டது. அதிர்ஷ்டவசமாக, தியாகிலெவின் பழைய நண்பர் மிஸ்யா செர்ட் மீட்புக்கு வந்தார். அவர் கோகோ சேனலுடன் மிகவும் நட்பாக இருந்தார், அவர் தியாகிலெவின் பணியால் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் தனது குழுவை மீட்டெடுக்க குறிப்பிடத்தக்க நிதியை வழங்கினார். அந்த நேரத்தில், வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கியின் தங்கையான ப்ரோனிஸ்லாவா நிஜின்ஸ்கா, கியேவில் இருந்து குடிபெயர்ந்தார், தியாகிலெவ் தனது பருவங்களின் புதிய நடன இயக்குனரை உருவாக்க முடிவு செய்தார். நிஜின்ஸ்கா தனது கியேவ் மாணவர்களுடன் குழுவைப் புதுப்பிக்க பரிந்துரைத்தார். அதே காலகட்டத்தில், டியாகிலெவ் போரிஸ் கோக்னோவை சந்தித்தார், அவர் தனது தனிப்பட்ட செயலாளராகவும் புதிய பாலேக்களுக்கான லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியராகவும் ஆனார்.

1923 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில், ப்ரோனிஸ்லாவா நிஜின்ஸ்கா, டியாகிலேவின் மிகச்சிறந்த தயாரிப்புகளில் ஒன்றான ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் லெஸ் நோசஸ் நடனத்தை அமைத்தார்.

"லே நோஸ்" பாலேவிற்கு நடாலியா கோஞ்சரோவாவின் வடிவமைப்பு ஓவியங்களை அமைக்கவும்

IN 1923 ஆண்டு, குழு உடனடியாக 5 புதிய நடனக் கலைஞர்களால் நிரப்பப்பட்டது, இதில் டியாகிலெவின் எதிர்கால விருப்பமான - 18 வயது செர்ஜ் லிஃபர். தியாகிலெவ் அவரைப் பற்றி கூறியது போல்: "லிஃபர் ஒரு புதிய புராணக்கதையாக மாறுவதற்கு தனது சொந்த நேரத்திற்காக காத்திருக்கிறார், பாலே புராணங்களில் மிக அழகானவர்".

அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், ரஷ்ய பாலே குழுவின் மறுமலர்ச்சியின் ஆண்டுகளில், பிக்காசோ மற்றும் கோகோ சேனல் தியாகிலெவ் உடன் ஒத்துழைத்தனர், குழு நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்தது, பாலே மட்டுமல்ல, ஓபரா தயாரிப்புகள், சிம்பொனி மற்றும் சேம்பர் கச்சேரிகளையும் வழங்கியது. இந்த காலகட்டத்தில் ஜார்ஜ் பாலன்சைன் நடன இயக்குனரானார். அவர் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் உள்ள நாடகப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு ரஷ்யாவிலிருந்து குடிபெயர்ந்தார், மேலும் டியாகிலெவ் உடன் ஒத்துழைத்து, அவரது பருவங்களின் நடன அமைப்பை பெரிதும் வளப்படுத்தினார்.

ஜார்ஜ் பாலாஞ்சின் (ஜார்ஜி பலஞ்சிவாட்ஸே)

அவரது வெளிப்படையான செழிப்பு இருந்தபோதிலும், தியாகிலெவ் மீண்டும் நிதி சிக்கல்களை எதிர்கொண்டார். இதன் விளைவாக, தியாகிலெவ் கடன் வாங்கினார், மனச்சோர்வைக் கடந்து, பாரிஸ் மற்றும் லண்டனில் ஒரு புதிய பருவத்தைத் தொடங்கினார். பருவத்தைப் பற்றி நான் இப்படித்தான் பேசினேன் 1926 ஆண்டின் செர்ஜ் லிஃபர்: " தியாகிலெவின் ரஷ்ய பாலேவில் எனது வாழ்க்கையின் எல்லா ஆண்டுகளில் மிகவும் புத்திசாலித்தனமான, வெற்றிகரமான லண்டன் பருவத்தை நான் நினைவில் கொள்ள மாட்டேன்: நாங்கள் உண்மையில் எங்கள் கைகளில் ஏந்தப்பட்டோம், பூக்கள் மற்றும் பரிசுகளால் பொழிந்தோம், எங்கள் பாலேக்கள் அனைத்தும் - புதிய மற்றும் பழையவை - வரவேற்கப்பட்டன. உற்சாகம் மற்றும் நன்றியுணர்வு மற்றும் முடிவற்ற கைதட்டல் புயலை ஏற்படுத்தியது ".

விரைவில் தியாகிலெவ் பாலே மீதான ஆர்வத்தை இழக்கத் தொடங்கினார், ஒரு புதிய பொழுதுபோக்கிற்காக அதிக நேரத்தையும் சக்தியையும் அர்ப்பணித்தார் - புத்தகங்களை சேகரிப்பது.

IN 1928 ஆண்டு, இந்த சீசனின் மிகவும் வெற்றிகரமான தயாரிப்பு, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் இசையில் "அப்பல்லோ முசகெட்" என்ற பாலன்சைனின் தயாரிப்பாகும், இது தியாகிலெவின் கருத்துப்படி ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாகும், பியூச்சாம்பின் தொகுப்புகள் மற்றும் கோகோ சேனலின் ஆடைகள். பார்வையாளர்கள் இந்த பாலேவின் தனிப்பாடலாளரான லிஃபாருக்கு ஒரு நீண்ட கைதட்டல் கொடுத்தனர், மேலும் தியாகிலெவ் அவர்களும் அவரது நடனத்தை மிகவும் பாராட்டினார். லண்டனில், "அப்பல்லோ முசகெட்" 11 முறை காட்டப்பட்டது - தொகுப்பில் உள்ள 36 தயாரிப்புகளில்.

அலெக்ஸாண்ட்ரா டானிலோவா மற்றும் செர்ஜ் லிஃபர் பாலே அப்பல்லோ முசகெட், 1928 இல்

1929 இந்த ஆண்டு டியாகிலெவ் ரஷ்ய பாலேவின் கடைசி ஆண்டு. வசந்த காலத்திலும் கோடையின் தொடக்கத்திலும் குழு தீவிரமாக ஐரோப்பாவில் சுற்றுப்பயணம் செய்தது. பின்னர் ஜூலை இறுதியில் மற்றும் ஆகஸ்ட் தொடக்கத்தில் வெனிஸில் குறுகிய சுற்றுப்பயணங்கள் இருந்தன. அங்கு, தியாகிலெவின் உடல்நிலை திடீரென மோசமடைந்தது: மோசமான நீரிழிவு நோயால், அவர் ஒரு பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்டார், அதில் இருந்து அவர் ஆகஸ்ட் 19, 1929 இல் இறந்தார்.

தியாகிலெவ் இறந்த பிறகு, அவரது குழு கலைக்கப்பட்டது. பாலன்சைன் அமெரிக்காவிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் அமெரிக்க பாலேவின் சீர்திருத்தவாதியானார். மஸ்சின், கர்னல் டி பாசிலுடன் சேர்ந்து, ரஷ்ய பாலே ஆஃப் மான்டே கார்லோ குழுவை நிறுவினார், இது டியாகிலெவின் ரஷ்ய பாலேவின் திறமையைப் பாதுகாத்தது மற்றும் பெரும்பாலும் அதன் மரபுகளைத் தொடர்ந்தது. லிஃபார் பிரான்சில் தங்கியிருந்தார் மற்றும் கிராண்ட் ஓபராவின் பாலே குழுவிற்கு தலைமை தாங்கினார், பிரெஞ்சு பாலேவின் வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினார்.

எல்லாவற்றையும் புதியதாக எதிர்பார்க்க அல்லது கடந்த காலங்களின் மறந்துபோன கலையை புதியதாகக் கண்டறிய ஒரு சிறந்த கலை உள்ளுணர்வைக் கொண்ட தியாகிலெவ் தனது ஒவ்வொரு யோசனையையும் அற்புதமான விடாமுயற்சியுடன் உணர முடிந்தது. தனது பெயரையும் செல்வத்தையும் வைத்து, தனது நண்பர்கள், ரஷ்ய வணிகர்கள் மற்றும் தொழிலதிபர்களை தனது யோசனைகளால் வசீகரித்து, கடன் வாங்கி புதிய திட்டங்களில் முதலீடு செய்தார். செர்ஜி டியாகிலேவைப் பொறுத்தவரை, அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் வணங்கிய இரண்டு சிலைகள் மட்டுமே இருந்தன - வெற்றி மற்றும் மகிமை.

ஒரு அசாதாரண ஆளுமை, திறமைகளைக் கண்டுபிடிப்பதற்கும், புதுமையுடன் உலகை ஆச்சரியப்படுத்துவதற்கும் ஒரு தனித்துவமான பரிசின் உரிமையாளர், செர்ஜி டியாகிலெவ் கலை உலகிற்கு சிறந்த நடனக் கலைஞர்களின் புதிய பெயர்களைக் கொண்டு வந்தார் - ஃபோகின், மாசின், நிஜின்ஸ்கா, பாலன்சைன்; நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள் - நிஜின்ஸ்கி, வில்ட்சாக், வோயிட்செகோவ்ஸ்கி, டோலின், லிஃபர், பாவ்லோவா, கர்சவினா, ரூபின்ஸ்டீன், ஸ்பெசிவ்ட்சேவா, நெம்சினோவா, டானிலோவா. அவர் திறமையான கார்டுராய் கலைஞர்களின் அற்புதமான குழுவை உருவாக்கி ஒன்றிணைத்தார்.

பல சமகாலத்தவர்களும், தியாகிலெவின் வாழ்க்கை மற்றும் பணியின் ஆராய்ச்சியாளர்களும், செர்ஜி பாவ்லோவிச்சின் முக்கிய தகுதி என்னவென்றால், தனது "ரஷ்ய பருவங்களை" ஒழுங்கமைப்பதன் மூலம், அவர் உண்மையில் ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, பாலே கலையை புதுப்பிக்கும் செயல்முறையைத் தொடங்கினார். ஆனால் உலகம் முழுவதும். அவரது நிறுவனத்தில் உருவாக்கப்பட்ட பாலேக்கள் இன்றுவரை உலகின் மிகப்பெரிய பாலே மேடைகளின் பெருமை மற்றும் மாஸ்கோ, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், லண்டன், பாரிஸ் மற்றும் பல நகரங்களில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்படுகின்றன.

அனைத்து “இளம் பார்வையாளர்களுக்கான தியேட்டர் பெயரிடப்பட்டது. A.A. பிரையன்ட்சேவ்" தியேட்டர் "மியூசிக் ஹால்" செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஸ்டேட் அகாடமிக் பாலே தியேட்டர் லியோனிட் யாகோப்சனின் பெயரிடப்பட்டது. A.S Vaganova அனைத்து ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் "Moscoweli Musical" இன் ரஷ்ய பாலேவின் பெயரிடப்பட்ட கலுகா பிராந்திய பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டி. டிமிட்ரி பெர்ட்மேனின் திசையில், ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றின் மாநில அருங்காட்சியகம் V.I. டால் ஸ்டேட் அகாடமிக் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பெயரிடப்பட்டது மாநில கல்வி மத்திய பொம்மை தியேட்டர். எஸ்.வி. ஒப்ராட்சோவ் ஸ்டேட் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா "மாஸ்கோ விர்டுவோசி" மாநில நினைவு வரலாற்று-இலக்கிய மற்றும் இயற்கை நிலப்பரப்பு அருங்காட்சியகம். .புஷ்கின் "Mikailovskoye" மாநில அருங்காட்சியகம்-ரிசர்வ் "Peterhof" மாநில அருங்காட்சியகம்-ரிசர்வ் "Tsarskoe Selo" மாநில அருங்காட்சியகம் மற்றும் கண்காட்சி மையம் "ROSIZO" கட்டிடக்கலை மாநில ஆராய்ச்சி அருங்காட்சியகம் A.V. Shchusev Yekaterinburg Theatre of Modern. அல்தாய் பிரதேசத்தின் மாநில பில்ஹார்மோனிக்" மாஸ்கோ ஸ்டேட் அகாடமிக் பில்ஹார்மோனிக் மாஸ்கோ தியேட்டர் "எட் செடெரா" மியூசியம் ஆஃப் தி வேர்ல்ட் ஓஷன் மியூசியம் ஆஃப் விக்டரி (1941-1945 ஆம் ஆண்டின் பெரும் தேசபக்தி போரின் மத்திய அருங்காட்சியகம்) செயின்ட் ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்சின் நோவோசிபிர்ஸ்க் மாநில பில்ஹார்மோனிக் திட்டம் செர்புகோவ்காவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சேப்பல்" "அகாடமிக் தியேட்டர்" என்ற பெயரில் ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலைக்கான மாநிலக் கல்வி நிறுவனம் I.E Durova State Vladimir-Suzdal Museum-Reserve "State Museum of the History of Religion" Soyuzmultfilm Pianist Rem Urasin யூத் சிம்பொனி இசைக்குழு நாட்டுப்புற பாடகர்கள்" ரஷ்ய-ஜெர்மன் மியூசிக் அகாடமி சுர்கட் இசை மற்றும் நாடக அரங்கின் ரஷ்ய ஆன்மீக கலாச்சார மாநாட்டின் நாட்கள் " கிரானின் மற்றும் ஜெர்மனி. நல்லிணக்கத்திற்கான கடினமான பாதை" மாநில தன்னாட்சி கலாச்சார நிறுவனம் "ரியாசான் பிராந்திய பில்ஹார்மோனிக்" மாநில புஷ்கின் தியேட்டர் மையம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டர் "மிர்ட்" (பட்டறை ஒருங்கிணைந்த மறுவாழ்வு தியேட்டர்) கோமி குடியரசின் மாநில தன்னாட்சி நிறுவனம் "கோமிகோல் குடியரசுக் கட்சி பில்ஹார்மோனிக் குடியரசுக் கட்சி மாஸ்கோ நகரின் ஆண்ட்ரியாகி மாநில பட்ஜெட் நிறுவன கலாச்சாரம் "மாஸ்கோ மாநில கல்வி நடன அரங்கம் "Gzhel" நோவோசிபிர்ஸ்க் பிராந்தியத்தின் கலாச்சாரத்தின் மாநில தன்னாட்சி நிறுவனம் "மாநில கல்வி சைபீரியன் நாட்டுப்புற பாடகர்" பத்திரிகை மற்றும் வெகுஜன தகவல்தொடர்புகளுக்கான பெடரல் ஏஜென்சி (Rospereasury) "ரஷியன் ஸ்டேட் சர்க்கஸ் கம்பெனி" டேஸ் ஆஃப் ரஷியன் ஆன்மீக கலாச்சாரம் சர்வதேச பாலே திருவிழா நடனம் திறந்த கல்வி பிக் கொயர் "மாஸ்டர்ஸ் ஆஃப் கோரல் சிங்" Pskov அகாடமிக் டிராமா தியேட்டர் A.S புஷ்கின் FKP "Rosstate Circus".

ஜூலை 1 ஆம் தேதி, ரெபர்ட்டரி தியேட்டர்களின் பிளேபில்களில் கோடைகால ஆஃப்-சீசன் தொடங்கும் போது, ​​ஒரு தனித்துவமான பாலே மராத்தான் - "சம்மர் பாலே சீசன்ஸ்" - மாஸ்கோவில் RAMT இல் தொடங்குகிறது. தலைநகரின் மையத்தில் இது ஒரு இடைவிடாத கிளாசிக்: ஒவ்வொரு நாளும் இரண்டு மாதங்களுக்கு மேடையில் - உலக பாலே கலையின் முத்துக்கள், ஒரு இசைக்குழுவுடன்.

"சம்மர் பாலே சீசன்ஸ்" இன் முதல் செயல்திறன் பாரம்பரியமாக முக்கிய ரஷ்ய பாலேவாக இருக்கும் - "ஸ்வான் லேக்" திட்டத்தில் ஒரு புதிய பங்கேற்பாளரால் நிகழ்த்தப்பட்டது - சமரா அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் (SATOB). மிகப்பெரிய ரஷ்ய இசை அரங்குகளில் ஒன்று மாஸ்கோவிற்கு 4 நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்டுவருகிறது மற்றும் ஜூலை 1 முதல் ஜூலை 7 வரை "சீசன்களில்" நடனமாடுகிறது. குழுவின் முக்கிய நடன இயக்குனர் யூரி புர்லாகா.

ஜூலை 1 மற்றும் 2 ஆம் தேதிகளில், 1901-1922 இன் போல்ஷோய் தியேட்டர் நிகழ்ச்சியின் பதிப்பில் "ஸ்வான் லேக்" பார்க்க பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு தனித்துவமான வாய்ப்பு உள்ளது (காலம் 3 மணி நேரம் 15 நிமிடங்கள்). அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கியின் நடனத்தின் பதிப்பு SATOB யூரி புர்லாகாவின் தலைமை நடன இயக்குனரால் உருவாக்கப்பட்டது.

ஜூலை 4 மற்றும் 5 ஆகிய தேதிகளில், கோல்டன் மாஸ்க் நேஷனல் தியேட்டர் விருதை வென்ற கேப்ரியேலா கொம்லேவா அரங்கேற்றிய "தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி"யை சமாரா பாலே குழு வழங்கும்.

ஜூலை 6 மற்றும் 7 ஆம் தேதிகளில், சமாரா அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் "எஸ்மரால்டா" என்ற பாலேவைக் காண்பிக்கும், இது 2019 ஆம் ஆண்டில் "ஒரு நடன இயக்குனரின் சிறந்த படைப்புக்காக" தேசிய தியேட்டர் விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" க்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது. வி. ஹ்யூகோவின் "நோட்ரே டேம் கதீட்ரல்" என்ற புகழ்பெற்ற நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது கதைக்களம். இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் சீசர் புக்னியின் இசை, ஜூல்ஸ் பெரால்ட்டின் லிப்ரெட்டோ.

இந்த ஆண்டு, சீசன்ஸ் தொகுப்பில் 10 பிரபலமான கிளாசிக்கல் பாலேக்கள் உள்ளன - ஸ்வான் லேக், தி நட்கிராக்கர், சிண்ட்ரெல்லா, டான் குயிக்சோட், ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி, ஜிசெல்லே, ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் - புகழ்பெற்ற நடன இயக்குனர்களான மரியஸ் பெட்டிபா, அசாஃப் மெஸெரர், லியோனிட்லி மற்றும் லாவ்ரோவின்ஸ்கி, லாவ்ரோவின்ஸ்கி கோர்ஸ்கி.

தலைநகரின் மேடைக்கான ஒரு அரிய தலைப்பு - போக்டன் பாவ்லோவ்ஸ்கியின் இசைக்கு "ஸ்னோ ஒயிட் அண்ட் தி செவன் ட்வார்ஃப்ஸ்" என்ற பாலே - ஆர்ட்-டா பாலே தியேட்டரால் வழங்கப்படும் - இது கடந்த பருவங்களில் பொதுமக்களால் உற்சாகமாகப் பெறப்பட்ட ஒரு நம்பிக்கைக்குரிய குழு. . கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன திசைகளில் அதிக படைப்பு திறனைக் கொண்ட குழு, "ரஷ்ய பாலேவின் பாரம்பரிய மரபுகளுக்கான திறமை மற்றும் அர்ப்பணிப்பு" என்ற பொன்மொழியின் கீழ் செயல்படுகிறது.

மரியஸ் பெட்டிபாவின் பாலே "லா பயடெரே" மீண்டும் "சம்மர் பாலே சீசன்ஸ்" தொகுப்பில் தோன்றும் - தேசிய கிளாசிக்கல் பாலே நிகழ்த்தியது. 2010 இல் நிறுவப்பட்ட இளம் குழு, ரஷ்யா மற்றும் உலகம் முழுவதும் விரிவாக சுற்றுப்பயணம் செய்து, ரஷ்ய பாலே மரபுகளை கவனமாகப் பாதுகாத்து, ஏற்கனவே கிளாசிக்கல் பாலே கலையின் ஆர்வமுள்ள பாதுகாவலராக தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டுள்ளது.

இந்த ஆண்டு, பாரிசியன் ஓபரா கார்னியர் (கிராண்ட் ஓபரா) இன் தனிப்பாடல்கள் மீண்டும் திட்டத்தின் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கின்றன. பாரிஸ் ஓபராவின் இளம், திறமையான நடனக் கலைஞர்களான ஹெலோய்ஸ் போர்டன் மற்றும் ஜெர்மி லூ கியூர் ஆகியோர் ஜூலை 21 ஆம் தேதி "கிசெல்லே" மற்றும் ஜூலை 23 ஆம் தேதி "ஸ்வான் லேக்" பாலேக்களில் முக்கிய வேடங்களில் நடிப்பார்கள்.

18 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, கோடைகால பாலே பருவங்களின் நிகழ்ச்சிகளில் 800,000 க்கும் அதிகமானோர் கலந்து கொண்டனர். ஆரம்பத்தில், தியேட்டர் மற்றும் கச்சேரி சீசன் முடிந்த பிறகு மாஸ்கோவிற்கு வருகை தரும் வெளிநாட்டு சுற்றுலாப் பயணிகளுக்காக இந்த திட்டம் உருவாக்கப்பட்டது. ஆனால் தலைநகரில் வசிப்பவர்கள் கோடைகால நிகழ்ச்சிகளில் குறைவான ஆர்வம் காட்டவில்லை, மிக விரைவில் "பருவங்கள்" ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாக மாறியது, இப்போது கோடை மாஸ்கோவின் கலாச்சார வாழ்க்கையில் ஒரு நல்ல பாரம்பரியம்.

ரஷ்யாவின் கலாச்சார பாரம்பரியத்தின் மிக முக்கியமான மற்றும் பிரகாசமான பகுதிகளில் ஒன்றான ரஷ்ய பாலேவின் வளமான மரபுகளைப் பாதுகாப்பதே திட்டத்தின் நோக்கம். கிளாசிக்கல் பாலே கலைக்கு பரந்த பார்வையாளர்களை அறிமுகப்படுத்துவது சமமான முக்கியமான பணியாகும். "சம்மர் பாலே சீசன்ஸ்" அமைப்பாளர்கள் தொடர்ந்து புதிய தொழில்முறை குழுக்கள் மற்றும் பாலே நடனக் கலையில் தலைமுறைகளின் தொடர்ச்சியைப் பாதுகாக்கும் சிறந்த தயாரிப்புகளைத் தேடுகிறார்கள்.

அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் இருக்கும்.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டு புதுமைகளின் காலம். அதே நேரத்தில், அவர்கள் ஐரோப்பாவில் முன்னோடியில்லாத வகையில் முழு இல்லத்துடன் நடத்தப்பட்டனர். "ரஷ்ய பருவங்கள்", ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது செர்ஜி டியாகிலெவ். பாரம்பரிய பாலேவின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதில் இம்ப்ரேசாரியோ ஆர்வமாக இருந்தார், எனவே அவர் திறமையான நடனக் கலைஞர்கள், இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களை அவரைச் சுற்றிக் குவித்தார், அவர்கள் ஒன்றாக ஒரு பாலேவை உருவாக்கினர். ஐரோப்பா 20 ஆண்டுகளாக "ரஷ்ய பருவங்களை" பாராட்டியுள்ளது.

1906 இல் ரஷ்யாவிலிருந்து பாரிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தபோது செர்ஜி டியாகிலேவின் வாழ்க்கையில் திருப்புமுனை ஏற்பட்டது. அவர் அங்கு ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் கண்காட்சியையும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தொடர்ச்சியான இசை நிகழ்ச்சிகளையும் ஏற்பாடு செய்தார். ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் "ரஷ்ய பருவங்கள்" - புதுமையான பாலே தயாரிப்புகளின் அமைப்பாளராக சந்ததியினரால் நினைவுகூரப்பட்டார்.