"தி மிசர்லி நைட்": புஷ்கினின் மறைகுறியாக்கப்பட்ட சுயசரிதை. தி ஸ்டிங்கி நைட் என்ற படைப்பின் பொருள் தி ஸ்டிங்கி நைட்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களில் புஷ்கின் சோகத்தை எழுதினார். அது சோவ்ரெமெனிக் இதழில் வெளியிடப்பட்டது. மிசர்லி நைட்டின் சோகம் "சிறிய சோகங்கள்" என்று அழைக்கப்படும் தொடர்ச்சியான படைப்புகளைத் தொடங்குகிறது. படைப்பில், புஷ்கின் கஞ்சத்தனம் போன்ற மனித தன்மையின் எதிர்மறையான பண்பை அம்பலப்படுத்துகிறார்.

நாங்கள் அவருக்கு மிகவும் நெருக்கமான ஒருவரைப் பற்றி, அவரது தந்தையைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்று யாரும் யூகிக்காதபடி அவர் வேலையை பிரான்சுக்கு மாற்றுகிறார். அவர் கஞ்சத்தனம் மிக்கவர். இங்கே அவர் 6 தங்க மார்பகங்களால் சூழப்பட்ட பாரிஸில் வசிக்கிறார். ஆனால் அவர் அங்கிருந்து ஒரு பைசா கூட எடுக்கவில்லை. திறந்து பார்த்துவிட்டு மீண்டும் மூடுவார்.

வாழ்க்கையின் முக்கிய குறிக்கோள் பதுக்கல். ஆனால் அவர் எவ்வளவு மனநலம் பாதிக்கப்பட்டவர் என்று பார்ப்பனருக்குப் புரியவில்லை. இந்த "தங்கப் பாம்பு" அவரை முற்றிலும் அவருடைய விருப்பத்திற்கு அடிபணியச் செய்தது. தங்கத்திற்கு நன்றி அவர் சுதந்திரத்தையும் சுதந்திரத்தையும் பெறுவார் என்று கஞ்சன் நம்புகிறான். ஆனால் இந்த பாம்பு மனித உணர்வுகளை மட்டுமல்ல, அவரை எவ்வாறு இழக்கிறது என்பதை அவர் கவனிக்கவில்லை. ஆனால் அவர் தனது சொந்த மகனை எதிரியாக கூட உணர்கிறார். அவன் மனம் முற்றிலும் குழம்பியது. பணத்திற்காக சண்டையிட அவர் சவால் விடுகிறார்.

ஒரு வீரரின் மகன் ஒரு வலிமையான மற்றும் துணிச்சலான மனிதர், அவர் அடிக்கடி நைட்லி போட்டிகளில் வெற்றி பெறுவார். அவர் அழகானவர் மற்றும் பெண் பாலினத்தை ஈர்க்கிறார். ஆனால் அவர் பொருளாதார ரீதியாக தந்தையை நம்பியே இருக்கிறார். மேலும் அவர் தனது மகனை பணத்தால் கையாளுகிறார், அவரது பெருமை மற்றும் மரியாதையை அவமதிக்கிறார். வலிமையான நபரின் விருப்பமும் கூட உடைக்கப்படலாம். கம்யூனிசம் இன்னும் வரவில்லை, அன்று போல் பணம் இன்றும் உலகை ஆள்கிறது. எனவே, தந்தையைக் கொன்று பணத்தை எடுத்துவிடுவார் என்று மகன் ரகசியமாக நம்புகிறான்.

டியூக் சண்டையை நிறுத்துகிறார். அவர் தனது மகனை அசுரன் என்று அழைக்கிறார். ஆனால் பணத்தை இழக்கும் எண்ணத்தில் பேரன் கொல்லப்படுகிறான். அந்த நாட்களில் ஏன் வங்கிகள் இல்லை என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது? வட்டிக்குப் பணத்தைப் போட்டு நிம்மதியாக வாழ்வேன். அவர், வெளிப்படையாக, அவற்றை வீட்டில் வைத்திருந்தார், அதனால் அவர் ஒவ்வொரு நாணயத்தையும் அசைத்தார்.

இங்கே மற்றொரு ஹீரோ, சாலமன், கஞ்சத்தனமான மாவீரரின் செல்வத்தின் மீதும் தனது கண் வைத்திருந்தார். தனது சொந்த செழுமைக்காக, அவர் எதையும் வெறுக்கவில்லை. அவர் தந்திரமாகவும் நுட்பமாகவும் செயல்படுகிறார் - அவர் தனது தந்தையைக் கொல்ல தனது மகனை அழைக்கிறார். அவருக்கு விஷம் கொடுத்தால் போதும். மகன் அவமானத்தில் அவனை விரட்டுகிறான். ஆனால், தன் மானத்தை இழிவு படுத்தியதற்காக தன் தந்தையுடன் சண்டையிடத் தயாராக இருக்கிறான்.

உணர்ச்சிகள் அதிகமாகிவிட்டன, ஒரு தரப்பினரின் மரணம் மட்டுமே சண்டையாளர்களை அமைதிப்படுத்த முடியும்.

சோகத்தில் மூன்று காட்சிகள் மட்டுமே உள்ளன. முதல் காட்சி - மகன் தனது கடினமான நிதி நிலைமையை ஒப்புக்கொள்கிறான். இரண்டாவது காட்சி - கஞ்சன் மாவீரன் தன் ஆன்மாவை ஊற்றுகிறான். மூன்றாவது காட்சி டியூக்கின் தலையீடு மற்றும் கஞ்சன் நைட்டியின் மரணம். நாள் முடிவில் வார்த்தைகள் ஒலிக்கின்றன: "பயங்கரமான வயது, பயங்கரமான இதயங்கள்." எனவே, படைப்பின் வகையை சோகம் என்று வரையறுக்கலாம்.

புஷ்கினின் ஒப்பீடுகள் மற்றும் அடைமொழிகளின் துல்லியமான மற்றும் பொருத்தமான மொழி ஒரு கஞ்சத்தனமான நைட்டியை கற்பனை செய்ய அனுமதிக்கிறது. இங்கே அவர் ஒரு இருண்ட அடித்தளத்தில் மெழுகுவர்த்திகளின் ஒளிரும் ஒளியின் மத்தியில் தங்க நாணயங்களை வரிசைப்படுத்துகிறார். அவரது மோனோலாக் மிகவும் யதார்த்தமானது, இரத்தத்தில் வில்லத்தனம் இந்த இருண்ட ஈரமான அடித்தளத்தில் எப்படி ஊர்ந்து செல்கிறது என்பதைக் கற்பனை செய்து நீங்கள் நடுங்கலாம். மற்றும் நைட்டியின் கைகளை நக்குகிறது. வழங்கப்பட்ட படத்திலிருந்து இது பயமாகவும் அருவருப்பாகவும் மாறும்.

சோகம் நடந்த நேரம் இடைக்கால பிரான்ஸ். இறுதியில், ஒரு புதிய அமைப்பு - முதலாளித்துவம் - வாசலில் உள்ளது. எனவே, ஒரு கஞ்சன் மாவீரன், ஒருபுறம், ஒரு மாவீரன், மறுபுறம், வட்டிக்கு பணம் கொடுக்கிறான். அங்குதான் அவருக்கு இவ்வளவு பெரிய தொகை கிடைத்தது.

ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் உண்மை இருக்கிறது. மகன் தனது தந்தையில் ஒரு சங்கிலி நாயைப் பார்க்கிறான், ஒரு அல்ஜீரிய அடிமை. தந்தை தனது மகனில் ஒரு பறக்கும் இளைஞனைக் காண்கிறார், அவர் தனது சொந்த கூம்பினால் பணம் சம்பாதிக்க மாட்டார், ஆனால் அதை பரம்பரையாகப் பெறுவார். அவர் அவரை ஒரு பைத்தியக்காரன் என்று அழைக்கிறார், கலகக் களியாட்டங்களில் பங்கேற்கும் ஒரு இளம் செலவழிப்பாளர்.

விருப்பம் 2

A.S புஷ்கின் வகையின் பன்முகத்தன்மை சிறந்தது. அவர் சொற்களில் தேர்ச்சி பெற்றவர், மேலும் அவரது படைப்புகள் நாவல்கள், விசித்திரக் கதைகள், கவிதைகள், கவிதைகள் மற்றும் நாடகங்களால் குறிப்பிடப்படுகின்றன. எழுத்தாளர் தனது காலத்தின் யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கிறார், மனித தீமைகளை வெளிப்படுத்துகிறார், பிரச்சினைகளுக்கு உளவியல் ரீதியான தீர்வுகளைத் தேடுகிறார். அவரது படைப்புகளின் சுழற்சி "சிறிய சோகங்கள்" மனித ஆன்மாவின் அழுகை. அவற்றில் உள்ள ஆசிரியர் தனது வாசகருக்குக் காட்ட விரும்புகிறார்: பேராசை, முட்டாள்தனம், பொறாமை மற்றும் பணக்காரர் ஆக வேண்டும் என்ற ஆசை வெளியில் இருந்து எப்படி இருக்கும்.

லிட்டில் ட்ரேஜடீஸில் முதல் நாடகம் தி மிசர்லி நைட். எழுத்தாளருக்கு தான் திட்டமிட்ட சதியை உணர நான்கு வருடங்கள் பிடித்தன.

மனித பேராசை என்பது வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் இருந்த மற்றும் இருக்கும் ஒரு பொதுவான தீமை. "தி மிசர்லி நைட்" என்ற படைப்பு வாசகரை இடைக்கால பிரான்சுக்கு அழைத்துச் செல்கிறது. நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம் பரோன் பிலிப். மனிதன் பணக்காரன் மற்றும் கஞ்சன். அவனுடைய தங்க மார்பகங்கள் அவனை ஆட்டிப்படைக்கின்றன. அவர் பணத்தை செலவழிப்பதில்லை, அவரது வாழ்க்கையின் அர்த்தம் குவிப்பு மட்டுமே. பணம் அவரது ஆன்மாவை உட்கொண்டது, அவர் அதை முழுமையாக சார்ந்து இருக்கிறார். பரோன் மனித உறவுகளிலும் தனது கஞ்சத்தனத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். அவரது செல்வத்திற்கு அச்சுறுத்தலாக இருக்கும் அவருக்கு அவரது மகன் ஒரு எதிரி. ஒரு காலத்தில் உன்னத மனிதராக இருந்து, அவர் தனது ஆர்வத்தின் அடிமையாக மாறினார்.

பரோனின் மகன் ஒரு வலிமையான இளைஞன், ஒரு மாவீரன். அழகான மற்றும் தைரியமான, அவரைப் போன்ற பெண்கள், அடிக்கடி போட்டிகளில் பங்கேற்று வெற்றி பெறுகிறார்கள். ஆனால் நிதி ரீதியாக ஆல்பர்ட் தனது தந்தையை சார்ந்துள்ளார். அந்த இளைஞனால் ஒரு குதிரையோ, கவசத்தையோ, வெளியே செல்வதற்கு ஏற்ற ஆடைகளையோ கூட வாங்க முடியாது. தந்தையின் பிரகாசமான எதிர், மகன் மக்களிடம் கனிவானவர். கடினமான நிதி நிலைமை மகனின் விருப்பத்தை உடைத்தது. அவர் ஒரு பரம்பரை பெற கனவு காண்கிறார். ஒரு மரியாதைக்குரிய மனிதர், அவமானப்படுத்தப்பட்ட பிறகு, அவர் பரோன் பிலிப்பை ஒரு சண்டைக்கு சவால் விடுகிறார், அவர் இறந்துவிட விரும்புகிறார்.

நாடகத்தின் மற்றொரு பாத்திரம் டியூக். அவர் அதிகாரிகளின் பிரதிநிதியாக மோதலின் நீதிபதியாக செயல்படுகிறார். மாவீரரின் செயலைக் கண்டித்து, டியூக் அவரை ஒரு அரக்கன் என்று அழைக்கிறார். சோகத்தில் நிகழும் நிகழ்வுகளைப் பற்றிய எழுத்தாளரின் அணுகுமுறை இந்த ஹீரோவின் பேச்சுகளில் பொதிந்துள்ளது.

கலவையாக, நாடகம் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது. தொடக்கக் காட்சி ஆல்பர்ட்டையும் அவனது அவல நிலையையும் பற்றியது. அதில், ஆசிரியர் மோதலுக்கான காரணத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். இரண்டாவது காட்சி பார்வையாளருக்கு "சராசரி வீரனாக" தோன்றும் தந்தையின் மோனோலாக் ஆகும். முடிவானது கதையின் கண்டனம், ஆட்கொள்ளப்பட்ட பரோனின் மரணம் மற்றும் என்ன நடந்தது என்பது பற்றிய ஆசிரியரின் முடிவு.

எந்தவொரு சோகத்தையும் போலவே, சதித்திட்டத்தின் விளைவு உன்னதமானது - முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் மரணம். ஆனால் ஒரு சிறிய படைப்பில் மோதலின் சாரத்தை பிரதிபலிக்க முடிந்த புஷ்கினுக்கு, முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், ஒரு நபரின் துணை - கஞ்சத்தனத்தின் மீது உளவியல் சார்ந்திருப்பதைக் காட்டுவது.

19 ஆம் நூற்றாண்டில் A.S புஷ்கின் எழுதிய படைப்பு இன்றுவரை பொருத்தமானது. பொருள் செல்வத்தைக் குவிக்கும் பாவத்திலிருந்து மனிதகுலம் விடுபடவில்லை. இப்போது குழந்தைகளுக்கும் பெற்றோருக்கும் இடையிலான தலைமுறை மோதல் தீர்க்கப்படவில்லை. நம் காலத்தில் பல உதாரணங்களைக் காணலாம். அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளைப் பெறுவதற்காக குழந்தைகள் தங்கள் பெற்றோரை முதியோர் இல்லங்களுக்கு வாடகைக்கு விடுவது இப்போது சாதாரணமாக இல்லை. சோகத்தில் டியூக் கூறினார்: "பயங்கரமான வயது, பயங்கரமான இதயங்கள்!" நமது 21ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்ததாகக் கூறலாம்.

பல சுவாரஸ்யமான கட்டுரைகள்

• லெர்மண்டோவின் கவிதை Mtsyri, தரம் 8 ஐ அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டுரை

  அனைத்து ரஷ்ய கவிஞர்களிலும், மைக்கேல் யூரிவிச் லெர்மொண்டோவ் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளார். மனித அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் அனைத்து அற்பத்தனங்களையும் நிராகரித்த கவிஞருக்கு ஒரு சிறப்பு உள்ளது.

• பைகோவின் படைப்பு கிரேன் க்ரையின் பகுப்பாய்வு

  வாசில் பைகோவ் பெலாரஸ் குடியரசைச் சேர்ந்த பிரபல எழுத்தாளர். அவரது படைப்புகளில் பெரும்பாலானவை போரின் கடினமான ஆண்டுகளையும், போர் முடிவடைந்த காலத்தையும் சித்தரிக்கின்றன. எழுத்தாளரே இந்த கடினமான காலங்களை அனுபவித்தார்.

• க்ரிபோயோடோவின் நகைச்சுவை வோ விட் கட்டுரையில் உள்ள ரெபெட்டிலோவின் குணாதிசயங்கள் மற்றும் படம்

  ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உள்ள பல கதாபாத்திரங்களைப் போலவே, "Woe from Wit" இலிருந்து Repetilov ஒரு சொல்லும் குடும்பப் பெயரைக் கொண்டுள்ளார். லத்தீன் மொழியில் இருந்து "மீண்டும்" என்று பொருள். மற்றும், நிச்சயமாக, இது ஹீரோவில் அழகாக பிரதிபலிக்கிறது.

• பிளாட்டோனோவின் கதையின் பகுப்பாய்வு மகர் 11 ஆம் வகுப்பில் சந்தேகம்

  பிளாட்டோனோவின் பல படைப்புகள், ஒரு வழி அல்லது வேறு, மனித உறவுகளின் கருப்பொருளைத் தொட்டு, அதன் சாரத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன, மனித இயல்பைக் காட்டுகின்றன, மேலும் அதிலிருந்து மிகவும் விரும்பத்தகாத படத்தை உருவாக்குகின்றன.

பழங்காலத்திலிருந்தே, ஆடைக்கு ஒரு முறையான அர்த்தம் மட்டும் இல்லை - நிர்வாணத்தை மறைக்க, ஆனால் சமூகத்தில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு குறியீட்டு உறுப்பு. உதாரணமாக, மக்கள் ஒரு காலத்தில் தோல்களை சொந்தமாக்கிக் கொள்வதில் பெருமிதம் கொண்டனர்

ஓம்ஸ்க்

சோகத்தின் தார்மீக மற்றும் தத்துவ சிக்கல்கள் "தி மிசர்லி நைட்"

"தி மிசர்லி நைட்" என்ற கவிதையின் கருத்தைப் பற்றி எதுவும் சொல்ல முடியாது: அது தன்னிலும் கவிதையின் தலைப்பிலும் மிகவும் தெளிவாக உள்ளது. கஞ்சத்தனத்தின் பேரார்வம் ஒரு புதிய யோசனையல்ல, ஆனால் மேதைக்கு பழையதை புதியதாக்குவது எப்படி என்று தெரியும்...’’ என்று படைப்பின் கருத்தியல் தன்மையை வரையறுத்து எழுதினார். ஜி. லெஸ்கிஸ், சோகத்தின் வெளியீடு தொடர்பான சில "மர்மத்தை" குறிப்பிட்டார் (புஷ்கின் தனது சொந்த பெயரில் சோகத்தை வெளியிட தயக்கம், ஆங்கில இலக்கியத்தின் இல்லாத நாடக ஆசிரியரான சான்ஸ்டன் என்பவருக்கு ஆசிரியராகக் காரணம்), கருத்தியல் நோக்குநிலை இன்னும் இருப்பதாக நம்பினார். மிகவும் தெளிவானது மற்றும் எளிமையானது: "நாடகத்தின் வெளிப்புற வரலாற்றைப் போலன்றி, அதன் உள்ளடக்கமும் மோதலும் மற்ற மூன்றை விட எளிமையானதாகத் தெரிகிறது." வெளிப்படையாக, ஒரு படைப்பின் கருத்தியல் தன்மையைப் புரிந்துகொள்வதற்கான தொடக்கப் புள்ளி, ஒரு விதியாக, ஒரு அடைமொழியாக இருந்தது, இது தலைப்பின் சொற்பொருள் மையத்தை உருவாக்குகிறது மற்றும் மோதல் தீர்வுக்கான குறியீட்டு அர்த்தத்தில் ஒரு முக்கிய வார்த்தையாகும். எனவே "சிறிய சோகங்கள்" தொடரின் முதல் நாடகத்தின் யோசனை "எளிமையானது" - கஞ்சத்தனம்.

இந்த சோகம் கஞ்சத்தனத்திற்காக அல்ல, ஆனால் அதன் புரிதலின் பிரச்சினை, ஒழுக்கத்தைப் புரிந்துகொள்வதில் சிக்கல் மற்றும் ஆன்மீக சுய அழிவு ஆகியவற்றிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை நாம் காண்கிறோம். தத்துவ, உளவியல் மற்றும் நெறிமுறை ஆராய்ச்சியின் பொருள் ஒரு நபராக மாறுகிறது, அதன் ஆன்மீக நம்பிக்கைகள் சோதனையின் வளையத்தில் உடையக்கூடியதாக மாறும்.

மாவீரர் கௌரவம் மற்றும் மகிமையின் உலகம் ஒரு தீய உணர்ச்சியால் தாக்கப்பட்டது; ஒரு காலத்தில் "நைட்லி ஸ்பிரிட்" என்ற கருத்தின் மூலம் வரையறுக்கப்பட்ட அனைத்தும் "ஆர்வம்" என்ற கருத்தாக்கத்தால் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது.

முக்கிய மையங்களின் இடப்பெயர்ச்சி ஒரு நபரை ஆன்மீக பொறிக்குள் இட்டுச் செல்கிறது, அதிலிருந்து ஒரு தனித்துவமான வழி, அல்லாத படுகுழியில் ஒரு படி மட்டுமே எடுக்க முடியும். பாவத்தின் உண்மை, உணரப்பட்டு, வாழ்க்கையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, அதன் யதார்த்தத்தில் பயங்கரமானது மற்றும் அதன் விளைவுகளில் துயரமானது. இருப்பினும், "தி மிசர்லி நைட்" என்ற சோகத்தின் ஒரு ஹீரோவுக்கு மட்டுமே இந்த கோட்பாட்டைப் புரிந்துகொள்ளும் சக்தி உள்ளது - டியூக். அவர்தான் ஒரு தார்மீக பேரழிவுக்கு விருப்பமில்லாத சாட்சியாகவும், அதில் பங்கேற்பவர்களின் சமரசமற்ற நீதிபதியாகவும் மாறுகிறார்.

உண்மையில் கஞ்சத்தனம் என்பது சோகத்தின் "இயந்திரம்" (கஞ்சத்தனம் என்பது வீணான ஆன்மீக பலத்தின் காரணம் மற்றும் விளைவு). ஆனால் அதன் அர்த்தம் கஞ்சனின் அற்பத்தனத்தில் மட்டும் புலப்படுவதில்லை.

பரோன் ஒரு கஞ்சன் நைட் மட்டுமல்ல, ஒரு கஞ்சத்தனமான தந்தையும் கூட - தனது மகனுடன் தொடர்புகொள்வதில் கஞ்சன், வாழ்க்கையின் உண்மைகளை அவனுக்கு வெளிப்படுத்துவதில் கஞ்சன். அவர் தனது இதயத்தை ஆல்பர்ட்டிடம் மூடினார், அதன் மூலம் அவரது முடிவை முன்னரே தீர்மானித்தார் மற்றும் அவரது வாரிசின் இன்னும் பலவீனமான ஆன்மீக உலகத்தை அழித்தார். பரோன் தனது மகன் தனது தங்கத்தை அதிகம் பெறுவார் என்பதை புரிந்து கொள்ள விரும்பவில்லை, ஆனால் அவரது வாழ்க்கை ஞானம், நினைவகம் மற்றும் தலைமுறைகளின் அனுபவம்.

அன்பு மற்றும் நேர்மையுடன் கஞ்சத்தனமான, பரோன் தனக்குள்ளேயே, தனது தனித்துவத்திற்குள் விலகுகிறான். அவர் குடும்ப உறவுகளின் உண்மையிலிருந்து, உலகின் "வேனிட்டி" (அவர் தனது அடித்தளத்திற்கு வெளியே பார்க்கிறார்) இருந்து, தனது சொந்த உலகத்தையும் சட்டத்தையும் உருவாக்குகிறார்: தந்தை படைப்பாளரில் உணரப்படுகிறார். தங்கத்தை வைத்திருக்கும் ஆசை பிரபஞ்சத்தை சொந்தமாக்குவதற்கான அகங்கார விருப்பமாக உருவாகிறது. சிம்மாசனத்தில் ஒரே ஒரு ஆட்சியாளர் இருக்க வேண்டும், பரலோகத்தில் ஒரு கடவுள் மட்டுமே இருக்க வேண்டும். அத்தகைய செய்தி அதிகாரத்தின் "பாதாளமாக" மாறுகிறது மற்றும் தந்தையின் காரணத்தின் வாரிசாக இருக்கக்கூடிய மகன் மீதான வெறுப்புக்கு காரணமாகிறது (இது பதுக்கல் மீதான அழிவு உணர்வு அல்ல, ஆனால் குடும்பத்தின் காரணம், தந்தையிடமிருந்து பரிமாற்றம். குடும்பத்தின் ஆன்மீக செல்வத்தின் மகனுக்கு).

இந்த பேராசைதான் வாழ்க்கையின் அனைத்து வெளிப்பாடுகளையும் அழித்து அதன் நிழலால் குறிக்கும் வியத்தகு புரிதலுக்கு உட்பட்டது. இருப்பினும், மறைந்திருக்கும், படிப்படியாக "வளர்ந்து வரும்" சீரழிவின் காரண அடித்தளங்கள் ஆசிரியரின் பார்வையிலிருந்து தப்பவில்லை. ஆசிரியர் நிறைவு முடிவுகளில் மட்டுமல்ல, அவர்களின் முதன்மை நோக்கங்களிலும் ஆர்வமாக உள்ளார்.

பரோனை சந்நியாசி ஆக்குவது எது? எல்லாம் வல்ல கடவுள் ஆக ஆசை. ஆல்பர்ட் தனது தந்தையை இறக்க விரும்புவதற்கு என்ன காரணம்? பரோனின் தங்க இருப்புக்களுக்கு உரிமையாளராக வேண்டும் என்ற ஆசை, ஒரு சுதந்திரமான, சுதந்திரமான நபராக மாறுவதற்கான ஆசை, மிக முக்கியமாக, தைரியம் மற்றும் அதிர்ஷ்டம் ஆகிய இரண்டிற்கும் மதிக்கப்படுகிறது (இது இருப்பதற்கான வாக்குறுதியாக, ஆனால் இருப்பது அல்ல, அவரது வயதுடைய பலரின் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய மற்றும் பண்பு) .

V. Nepomnyashchy எழுதினார், "ஒரு நபரின் சாராம்சம், அவர் இறுதியில் என்ன விரும்புகிறார் மற்றும் அவரது விருப்பத்தை நிறைவேற்ற அவர் என்ன செய்கிறார் என்பதன் மூலம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. எனவே, "சிறிய சோகங்களின்" "பொருள்" மனித உணர்வுகள். புஷ்கின் மூன்று முக்கியவற்றை எடுத்துக் கொண்டார்: சுதந்திரம், படைப்பாற்றல், காதல் [...]

அவரது சோகம் செல்வத்திற்கான ஆசையுடன் தொடங்கியது, இது பரோனின் கூற்றுப்படி, சுதந்திரத்திற்கும் சுதந்திரத்திற்கும் முக்கியமானது. ஆல்பர்ட் சுதந்திரத்திற்காக பாடுபடுகிறார் - செல்வத்தின் மூலமும் [...]."

சுதந்திரம் ஒரு உத்வேகமாக, திட்டங்களை செயல்படுத்துவதற்கான அழைப்பாக, ஒரு குறிகாட்டியாக, அதனுடன் இணைந்த "உறுப்பாக" மாறுகிறது, அதே நேரத்தில் தார்மீக முக்கியத்துவம் (நேர்மறை அல்லது எதிர்மறை) கொண்ட செயலுக்கான ஊக்கியாக மாறும்.

இந்த வேலையில் உள்ள அனைத்தும் அதிகபட்சமாக ஒன்றிணைக்கப்பட்டு, ஒத்திசைவாக கவனம் செலுத்துகின்றன மற்றும் கருத்தியல் ரீதியாக குவிந்துள்ளன. கட்டளையிடப்பட்ட தோற்றத்தின் தலைகீழ் மற்றும் உறவுகளின் ஒற்றுமையின்மை, குடும்ப நிராகரிப்பு மற்றும் குலத்தின் குறுக்கீடு (தலைமுறைகளின் தார்மீக துண்டிப்பு) - இவை அனைத்தும் சின்த்தின் உண்மையின் உண்மையால் குறிக்கப்படுகின்றன. இ ஆன்மீக நாடகத்தின் zy (செயற்கையாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட குறிகாட்டிகள்).

தந்தை - மகன் மட்டத்தில் உள்ள நியாயமற்ற உறவு, தார்மீக சோகத்தின் குறிகாட்டிகளில் ஒன்றாகும், ஏனெனில் ஒரு வியத்தகு வேலையின் மோதல் செங்குத்தாக தீர்க்கப்படும்போது மட்டுமல்ல (அவ்வளவு அல்ல) நெறிமுறை முக்கியத்துவத்தைப் பெறுகிறது: கடவுள் - மனிதன், ஆனால் எப்போது ஹீரோ உண்மையான சூழ்நிலை உண்மைகளில் விசுவாசதுரோகியாக மாறுகிறார், உணர்வுபூர்வமாகவோ அல்லது அறியாமலோ "இலட்சியம்" "முழுமையானது" மூலம் மாற்றப்படும்.

அர்த்தங்கள் மற்றும் மோதல் தீர்மானங்களின் பல-நிலை இயல்புகள் துணை உரை அர்த்தங்களின் பாலிசெமியையும் அவற்றின் விளக்கங்களையும் தீர்மானிக்கிறது. ஆசிரியரின் கவனத்தால் குறிப்பிடப்பட்ட இந்த அல்லது அந்த படத்தை, இந்த அல்லது அந்த சிக்கலைப் புரிந்துகொள்வதில் எந்த தெளிவற்ற தன்மையையும் நாங்கள் காண மாட்டோம். புஷ்கினின் வியத்தகு படைப்புகள் வகைப்படுத்தப்பட்ட மதிப்பீடுகள் மற்றும் முடிவுகளின் தீவிர வெளிப்படையான தன்மை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படவில்லை, இது உன்னதமான சோகத்தின் சிறப்பியல்பு. எனவே, அவரது நாடகங்களை பகுப்பாய்வு செய்யும்போது, ​​​​ஒவ்வொரு வார்த்தையையும் கவனமாகப் படிப்பது முக்கியம், கதாபாத்திரங்களின் உள்ளுணர்வில் ஏற்படும் மாற்றங்களைக் கவனிக்கவும், ஒவ்வொரு குறிப்பிலும் ஆசிரியரின் சிந்தனையைப் பார்த்து உணரவும்.

படைப்பின் கருத்தியல் மற்றும் உள்ளடக்க அம்சத்தைப் புரிந்துகொள்வதில் ஒரு முக்கியமான புள்ளி, முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் படங்களின் பகுப்பாய்வு "வாசிப்பு" ஆகும், அவற்றின் பிரிக்க முடியாத தொடர்பு மற்றும் தெளிவற்ற தன்மையைக் கொண்ட மோதலைத் தீர்ப்பதற்கான நிலை உண்மைகளுடன் நேரடி தொடர்பு.

"மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" போன்ற ஒரு முக்கிய கதாபாத்திரம் மட்டுமே சோகத்தை நகர்த்தும் ஆற்றலையும் உரிமையையும் கொண்டதாக இந்த படைப்பில் பார்க்கும் சில இலக்கிய அறிஞர்களின் கருத்துடன் நாம் உடன்பட முடியாது. எனவே, எம். கோஸ்டலெவ்ஸ்கயா குறிப்பிட்டார்: "முதல் சோகம் (அல்லது வியத்தகு காட்சி) - "தி மிசர்லி நைட்" - முதலிடத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது. முக்கிய மற்றும் அடிப்படையில் ஒரே ஹீரோ பரோன். சோகத்தில் மீதமுள்ள கதாபாத்திரங்கள் புற மற்றும் மைய நபருக்கு ஒரு பின்னணியாக மட்டுமே செயல்படுகின்றன. தத்துவம் மற்றும் பாத்திர உளவியல் இரண்டும் மிசர்லி நைட்டின் மோனோலாக்கில் செறிவூட்டப்பட்டு முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன [...]."

பரோன் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மிக முக்கியமான, ஆழமான உளவியல் ரீதியாக "எழுதப்பட்ட" அடையாளம் படம். ஆல்பர்ட்டின் சகவாழ்வின் வரைபடக் குறிக்கப்பட்ட உண்மைகள் அவரது விருப்பத்துடனும் அவரது தனிப்பட்ட சோகத்துடனும் அவருடன் தொடர்புபட்டுள்ளது.

இருப்பினும், அவர்களின் வாழ்க்கைக் கோடுகளின் அனைத்து புலப்படும் (வெளிப்புற) இணைத்தன்மை இருந்தபோதிலும், அவர்கள் இன்னும் அதே துணையின் மகன்கள், வரலாற்று ரீதியாக முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டவர்கள் மற்றும் உண்மையில் உள்ளனர். அவற்றின் புலப்படும் வேறுபாடுகள் பெரும்பாலும் வயது, மற்றும் நேரம், குறிகாட்டிகளால் விளக்கப்பட்டு உறுதிப்படுத்தப்படுகின்றன. பரோன், அனைத்தையும் நுகரும் பாவ உணர்ச்சியால் தாக்கப்பட்டு, தன் மகனை நிராகரித்து, அவனது மனதில் அதே பாவத்தை உருவாக்குகிறான், ஆனால் பாரிசைட்டின் மறைக்கப்பட்ட நோக்கத்தால் (சோகத்தின் முடிவில்) சுமையாகிறான்.

ஆல்பர்ட் பரோனைப் போலவே மோதலால் இயக்கப்படுகிறார். தன் மகன் தான் வாரிசு என்பதை உணர்ந்து, பின் வரப்போவது அவன்தான் என்பதை உணர்ந்து, பிலிப்பை வெறுக்கவும் பயப்படவும் செய்கிறது. நிலைமை, அதன் பதட்டமான சிக்கலற்ற நிலையில், "மொசார்ட் மற்றும் சாலியேரி" இன் வியத்தகு சூழ்நிலையைப் போன்றது, அங்கு ஒருவரின் சொந்த படைப்பு தோல்விக்கான பொறாமை மற்றும் பயம், கலையை "காப்பாற்ற" மற்றும் நீதியை மீட்டெடுக்கும் ஒரு கற்பனையான, நியாயமான ஆசை மொஸார்ட்டைக் கொல்ல சாலியரியை கட்டாயப்படுத்துகிறது. S. Bondi, இந்தப் பிரச்சனையைப் பற்றிப் பிரதிபலித்து எழுதினார்: "The Stingy Knight" மற்றும் "Mozart and Salieri" இல், இலாபத்திற்கான வெட்கக்கேடான மோகம், குற்றங்களை வெறுக்காத கஞ்சத்தனம், ஒரு நண்பரின் கொலைக்கு வழிவகுக்கும் பொறாமை, புத்திசாலி இசையமைப்பாளர், உலகளாவிய மரியாதைக்கு பழக்கமானவர்களால் பிடிக்கப்பட்டார், மேலும், மிக முக்கியமாக, இந்த மரியாதையை நன்கு கருதி [...] மேலும் அவர்கள் தங்கள் குற்றச் செயல்கள் உயர் கொள்கை ரீதியான பரிசீலனைகளால் (சாலியேரி) வழிநடத்தப்படுகின்றன என்று தங்களைத் தாங்களே நம்பிக் கொள்ள முயற்சிக்கிறார்கள். பேரார்வம், பின்னர் வேறு சில, மிகவும் வெட்கக்கேடானது அல்ல, ஆனால் உயர்ந்தது (பரோன் பிலிப்)."

"தி ஸ்டிங்கி நைட்" இல், தகுதியில்லாத ஒருவருக்கு எல்லாவற்றையும் கொடுத்து விடுமோ என்ற பயம் பொய் சாட்சியத்திற்கு வழிவகுக்கிறது (அதன் இறுதி முடிவுகள் "நட்பின் கோப்பையில்" வீசப்பட்ட விஷத்தின் விளைவை விட எந்த வகையிலும் தாழ்ந்ததல்ல).

முரண்பாடுகளின் தீய வட்டம். இந்த வேலையின் மோதல் தன்மையை வகைப்படுத்துவது இப்படித்தான் இருக்கும். இங்கே எல்லாம் "வளர்ந்து" மற்றும் முரண்பாடுகள் மற்றும் எதிர்நிலைகளில் மூடப்பட்டுள்ளது. தந்தையும் மகனும் ஒருவரையொருவர் எதிர்க்கிறார்கள் என்று தோன்றுகிறது. இருப்பினும், இந்த எண்ணம் ஏமாற்றும். உண்மையில், கோபமான ஆல்பர்ட்டால் ஊற்றப்பட்ட ஏழை இளைஞர்களின் "துக்கங்கள்" மீது ஆரம்பத்தில் காணக்கூடிய கவனம், ஹீரோக்களுக்கு இடையிலான வேறுபாட்டைக் காண காரணத்தை அளிக்கிறது. ஆனால் ஒருவர் மகனின் சிந்தனைப் போக்கை கவனமாகப் பின்பற்ற வேண்டும், மேலும் அவர்களின் தந்தையுடனான அவர்களின் உள்ளார்ந்த தார்மீக உறவுகள் அதன் அசல் கொள்கையில் எதிரெதிர் துருவ அறிகுறிகளால் குறிக்கப்பட்டிருந்தாலும் கூட, தெளிவாகிறது. ஆல்பர்ட் தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணித்ததைப் பாராட்டவும் கவனித்துக்கொள்ளவும் பரோன் கற்பிக்கவில்லை என்றாலும்.

சோகத்தின் காலகட்டத்தில், ஆல்பர்ட் இளம், அற்பமான, வீணானவர் (அவரது கனவுகளில்). ஆனால் அடுத்து என்ன நடக்கும்? ஒருவேளை சாலமன் அந்த இளைஞனுக்கு ஒரு கஞ்சத்தனமான முதுமையைக் கணிக்கும்போது சரியாக இருக்கலாம். அநேகமாக, ஆல்பர்ட் ஒரு நாள் சொல்வார்: "நான் இதையெல்லாம் ஒன்றும் செய்யவில்லை ..." (அவரது தந்தையின் மரணம், அவருக்கு அடித்தளத்திற்கு வழி திறந்தது). உயிர் அவனை விட்டுப் பிரியும் தருணத்தில் பேரன் மிகவும் தோல்வியுற்ற அந்தச் சாவியை அவனுடைய மகன் கண்டுபிடித்து, “அரச எண்ணெயுடன் சேற்றைக் குடிக்கக் கொடுப்பான்”.

பிலிப் அதைக் கடந்து செல்லவில்லை, ஆனால் வாழ்க்கையின் தர்க்கத்தின் படி, படைப்பின் ஆசிரியரின் விருப்பத்தாலும், கடவுளின் விருப்பத்தாலும், தனது குழந்தைகளின் ஆன்மீக வலிமையை சோதனை மூலம் சோதிக்கிறார், அவர் தனது சொந்த விருப்பத்திற்கு எதிராக “தூக்கி எறிந்தார். "பரம்பரை, அவர் தனது மகனுக்கு ஒரு கையை வீசினார், அவரை ஒரு சண்டைக்கு சவால் செய்தார். இங்கே சோதனையின் நோக்கம் மீண்டும் எழுகிறது (பிசாசின் கண்ணுக்குத் தெரியாத இருப்பைக் கூறுகிறது), இது ஏற்கனவே முதல் காட்சியில் ஒலிக்கும் ஒரு நோக்கம், முதல் மிகப்பெரிய மோனோலாக்-உரையாடல் (உடைந்த ஹெல்மெட்டைப் பற்றி) மற்றும் முதல் கருத்தியல் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த உரையாடல் (ஆல்பர்ட்டுக்கு இடையிலான உரையாடல்) மற்றும் சாலமன் தனது தந்தையின் பணத்தை விரைவில் பெறுவதற்கான சாத்தியம் பற்றி). இந்த நோக்கம் (சோதனையின் நோக்கம்) உலகத்தைப் போலவே நித்தியமானது மற்றும் பழமையானது. ஏற்கனவே பைபிளின் முதல் புத்தகத்தில், சோதனையைப் பற்றி நாம் படித்தோம், இதன் விளைவாக சொர்க்கத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டது மற்றும் மனிதனால் பூமிக்குரிய தீமையைப் பெறுவது.

வாரிசு தனது மரணத்தை விரும்புகிறார் என்பதை பரோன் புரிந்துகொள்கிறார், அதை அவர் தற்செயலாக ஒப்புக்கொள்கிறார், அதை ஆல்பர்ட் தானே தெளிவுபடுத்துகிறார்: "என் தந்தை என்னை விட அதிகமாக வாழ்வாரா?"

தனது தந்தைக்கு விஷம் கொடுக்க சாலமன் வழங்கிய வாய்ப்பை ஆல்பர்ட் இன்னும் பயன்படுத்தவில்லை என்பதை நாம் மறந்துவிடக் கூடாது. ஆனால் இந்த உண்மை அவருக்கு ஒரு எண்ணம், பேரோனின் விரைவான மரணம் (ஆனால் கொலை அல்ல!) ஆசை என்ற உண்மையை சிறிதும் மறுக்கவில்லை. இறக்க விரும்புவது ஒன்று, ஆனால் கொலை செய்வது முற்றிலும் வேறுபட்டது. "நல்லிணக்கத்தின் மகன்" செய்ய முடிவெடுக்கும் செயலை நைட்டியின் மகன் செய்ய முடியாமல் போனது: "ஒரு கிளாஸ் தண்ணீரில் மூன்று சொட்டுகளை ஊற்றவும் ...". ஒய். லோட்மேன் இந்த அர்த்தத்தில் குறிப்பிட்டார்: "தி மிசர்லி நைட்டில், பரோனின் விருந்து நடந்தது, ஆனால் ஆல்பர்ட் தனது தந்தைக்கு விஷம் கொடுக்க வேண்டிய மற்றொரு விருந்து மட்டுமே குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இந்த விருந்து "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" இல் நடைபெறும், இல்லையெனில் இந்த இரண்டு வெவ்வேறு நாடகங்களை "ஒழுங்கமைப்பின் ரைம்" மூலம் ஒரே "மாண்டேஜ் வாக்கியமாக" இணைக்கிறது. .

“மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி” இல், முதல் சோகத்தின் ஹீரோவின் வார்த்தைகள், முழு கொலை செயல்முறையையும் விவரிக்கிறது, ஆசிரியரின் கருத்துக்கு “செயல் - முடிவு” என்ற பொருளுடன் மறுகட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது: “மொசார்ட்டின் கண்ணாடியில் விஷத்தை வீசுகிறது.” இருப்பினும், தீவிரமான ஆன்மீக பதற்றத்தின் ஒரு தருணத்தில், மகன் தனது "தந்தையின் முதல் பரிசை" ஏற்றுக்கொள்கிறார், அதில் வாழ்க்கை ஆபத்தில் இருக்கும் ஒரு "விளையாட்டில்" அவருடன் சண்டையிட தயாராக உள்ளது.

ஒரு படைப்பின் முரண்பாடு-சூழ்நிலை பண்புகளின் தெளிவின்மை, அவற்றின் நிகழ்வுக்கான ஆரம்ப நோக்கங்களின் வேறுபாடு மற்றும் பலதரப்பு தீர்மானம் ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. மோதலின் நிலை பிரிவுகள் தார்மீக இயக்கங்களின் திசையன்கள் மற்றும் ஆன்மீக ஒற்றுமையின் அறிகுறிகளில் காணப்படுகின்றன, இது ஹீரோக்களின் அனைத்து நெறிமுறை செய்திகளையும் செயல்களையும் குறிக்கிறது.

"மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" இல் "மேதை - கைவினைஞர்", "ஜீனியஸ் - வில்லனி" ஆகியவற்றின் சொற்பொருளால் எதிர்ப்பு வரையறுக்கப்பட்டால், "தி மிசர்லி நைட்" இல் "தந்தை - மகன்" என்ற எதிர்ச்சொல்லின் சொற்பொருள் துறையில் எதிர்ப்பு ஏற்படுகிறது. ஆன்மீக நாடகத்தின் ஆரம்ப குறிகாட்டிகளில் உள்ள நிலை வேறுபாடு அதன் வளர்ச்சியின் இறுதி அறிகுறிகளில் வேறுபாடுகளுக்கு வழிவகுக்கிறது.

"தி மிசர்லி நைட்" இன் தார்மீக மற்றும் தத்துவ சிக்கல்களைப் புரிந்துகொள்வது, புஷ்கினின் சோகத்தின் நெறிமுறை ஒலியின் அனைத்து முக்கியத்துவம், எழுப்பப்பட்ட கருப்பொருள்களின் விரிவான தன்மை மற்றும் உலகளாவிய மோதல் தீர்வு பற்றிய ஒரு முடிவுக்கு வர வேண்டும். செயல் வளர்ச்சியின் அனைத்து திசையன் கோடுகளும், மனித வாழ்வின் ஆழமான, ஆன்டாலாஜிக்கல் அம்சங்கள், கடவுளுக்கு முன்பாக அவனது பாவம் மற்றும் பொறுப்பு ஆகியவற்றைத் தொட்டு, வேலையின் நெறிமுறை துணை உரையின் வழியாக செல்கின்றன.

நூல் பட்டியல்

1. - எம்., 1985. - பி. 484.

2. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் புஷ்கின் பாதை. - எம்., 1993. - பி.298.

3. "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி", புஷ்கினின் சோகம், நேரத்தில் இயக்கம். - எம்., 19 எஸ்.

9ம் வகுப்பில் பாடத்திற்கு புறம்பான வாசிப்பு பாடம் “ஏ.எஸ். புஷ்கின். "சிறிய சோகங்கள்." "தி ஸ்டிங்கி நைட்"

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

ஒரு வியத்தகு படைப்பை பகுப்பாய்வு செய்ய கற்றுக்கொடுங்கள் (நாடகத்தின் தீம், யோசனை, மோதலை தீர்மானிக்கவும்),

வியத்தகு தன்மையின் கருத்தை கொடுங்கள்;

ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் உரையுடன் பணிபுரியும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள் (தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வாசிப்பு, வெளிப்படையான வாசிப்பு, பங்கு வாசிப்பு, மேற்கோள்களின் தேர்வு);

தனிநபரின் தார்மீக குணங்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

வகுப்புகளின் போது

1. "சிறிய சோகங்கள்" உருவாக்கிய வரலாறு ஏ.எஸ். புஷ்கின்(ஆசிரியர் வார்த்தை).

இன்று புஷ்கினின் வியத்தகு படைப்புகளான "சிறிய சோகங்கள்" பற்றிய எங்கள் உரையாடலைத் தொடர்கிறோம். அவரது கடிதம் ஒன்றில், கவிஞர் நாடகங்களை ஒரு திறமையான மற்றும் வழங்கினார் "சிறிய சோகங்கள்" என்பதே சரியான வரையறை.

(தொகுதியில் சிறியது, ஆனால் திறன் மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் ஆழமானது. "சிறியது" என்ற வார்த்தையின் மூலம் புஷ்கின் சோகங்களின் தீவிரமான சுருக்கம், மோதலின் அடர்த்தி, செயலின் உடனடித்தன்மை ஆகியவற்றை வலியுறுத்தினார். அவை அவற்றின் ஆழத்தில் பெரியதாக இருக்க விதிக்கப்பட்டுள்ளன. உள்ளடக்கம்).

- உங்களுக்கு என்ன நாடக வகைகள் தெரியும்? சோகம் என்ன வகை?

சோகம் - ஒரு வகை நாடகம், நகைச்சுவைக்கு எதிரானது, ஒரு போராட்டம், தனிப்பட்ட அல்லது சமூக பேரழிவை சித்தரிக்கும் ஒரு படைப்பு, பொதுவாக ஹீரோவின் மரணத்தில் முடிவடைகிறது.

- "சிறிய சோகங்கள்" எப்போது உருவாக்கப்பட்டது?(1830, போல்டினோ இலையுதிர் காலம்)

1830 ஆம் ஆண்டில், ஏ.எஸ். கோஞ்சரோவாவை திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டும். திருமணத்திற்கான பிரச்சனைகளும் ஏற்பாடுகளும் தொடங்கின. கவிஞர் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாகாணத்தின் போல்டினோ கிராமத்திற்கு அவசரமாகச் செல்ல வேண்டியிருந்தது, அவரது தந்தையால் அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்ட குடும்பத் தோட்டத்தின் ஒரு பகுதியை ஏற்பாடு செய்வதற்காக. திடீரென்று தொடங்கிய காலரா தொற்றுநோய் புஷ்கினை நீண்ட காலமாக கிராமப்புற தனிமையில் வைத்திருந்தது. முதல் போல்டினோ இலையுதிர்காலத்தின் அதிசயம் இங்கே நடந்தது: கவிஞர் படைப்பு உத்வேகத்தின் மகிழ்ச்சியான மற்றும் முன்னோடியில்லாத எழுச்சியை அனுபவித்தார். மூன்று மாதங்களுக்குள், அவர் "தி ஹவுஸ் இன் கொலோம்னா" என்ற கவிதைக் கதையை எழுதினார், "தி மிசர்லி நைட்", "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி", "பிளேக் போது ஒரு விருந்து", "டான் ஜுவான்", பின்னர் "லிட்டில்" என்று அழைக்கப்படும் நாடக படைப்புகள் சோகங்கள்", மேலும் "பெல்கின் கதைகள்", "கோரியுகின் கிராமத்தின் வரலாறு" ஆகியவற்றை உருவாக்கியது, சுமார் முப்பது அற்புதமான பாடல் கவிதைகள் எழுதப்பட்டன, "யூஜின் ஒன்ஜின்" நாவல் முடிந்தது.

"தி மிசர்லி நைட்" - இடைக்காலம், பிரான்ஸ்.

"தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" - ஸ்பெயின்

"பீஸ்ட் இன் டைம் ஆஃப் பிளேக்" - இங்கிலாந்து, 1665 இன் பெரிய பிளேக்

"மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" - வியன்னா 1791, மொஸார்ட்டின் கடைசி நாட்கள். நிகழ்வுகள் வெவ்வேறு நாடுகளில் நடந்தாலும், புஷ்கினின் எண்ணங்கள் அனைத்தும் ரஷ்யாவைப் பற்றியது, மனித விதியைப் பற்றியது.

புஷ்கின் முற்றிலும் மாறுபட்ட படைப்புகளை ஒட்டுமொத்தமாக - ஒரு சுழற்சியாக இணைத்து "சிறிய சோகங்கள்" என்ற பொதுவான பெயரைக் கொடுக்கிறார் என்று தோன்றுகிறது.

- ஏன் சரியாக சுழற்சி?

ஒரு சுழற்சி என்பது பொதுவான அம்சங்களால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட படைப்புகளைக் கொண்ட ஒரு வகை உருவாக்கம் ஆகும். கலைப் பொருட்களின் அமைப்பில் "சிறிய சோகங்கள்" ஒத்தவை: கலவை மற்றும் சதி, உருவ அமைப்பு (சிறிய எண்ணிக்கையிலான கதாபாத்திரங்கள்), அதே போல் கருத்தியல் மற்றும் கருப்பொருள் பண்புகள் (எடுத்துக்காட்டாக, ஒவ்வொரு சோகத்தின் குறிக்கோள் சில எதிர்மறை மனிதர்களை அகற்றுவதாகும். தரம்).

- "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" என்ற சோகத்தை நினைவில் கொள்க. புஷ்கின் அவளிடம் என்ன துணையை வெளிப்படுத்துகிறார்? (பொறாமை).

ஒரு நபருக்கும் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கும் இடையிலான உறவு - உறவினர்கள், நண்பர்கள், எதிரிகள், ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்கள், சாதாரண அறிமுகமானவர்கள் - புஷ்கினை எப்போதும் கவலையடையச் செய்யும் ஒரு தலைப்பு, எனவே அவரது படைப்புகளில் அவர் பல்வேறு மனித உணர்வுகளையும் அவற்றின் விளைவுகளையும் ஆராய்கிறார்.

ஒவ்வொரு சோகமும் காதல் மற்றும் வெறுப்பு, வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு, கலையின் நித்தியம், பேராசை, துரோகம், உண்மையான திறமை பற்றிய தத்துவ விவாதமாக மாறும்.

2. "தி மிசர்லி நைட்" நாடகத்தின் பகுப்பாய்வு (முன் உரையாடல்).

1) - பின்வரும் தலைப்புகளில் எதற்கு இந்தப் பணி அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது என்று நினைக்கிறீர்கள்?

(பேராசையின் தீம், பணத்தின் சக்தி).

ஒரு நபருக்கு பணம் தொடர்பான என்ன பிரச்சனைகள் இருக்கலாம்?

(பணப்பற்றாக்குறை, அல்லது, அதற்கு மாறாக, அதிகமாக, பணத்தை நிர்வகிக்க இயலாமை, பேராசை...)

2) "தி ஸ்டிங்கி நைட்" "கஞ்சன்" என்றால் என்ன? அகராதிக்கு வருவோம்.

ஒரு மாவீரன் கஞ்சனாக இருக்க முடியுமா? இடைக்கால ஐரோப்பாவில் மாவீரர்கள் என்று அழைக்கப்பட்டவர்கள் யார்? மாவீரர்கள் எப்படி தோன்றினார்கள்? மாவீரர்களின் சிறப்பியல்பு என்ன?(தனிப்பட்ட செய்தி).

"நைட்" என்ற வார்த்தை ஜெர்மன் "ரிட்டர்" என்பதிலிருந்து வந்தது, அதாவது. குதிரைவீரன், பிரெஞ்சு மொழியில் "செவல்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து "செவாலியர்" என்ற ஒரு பொருள் உள்ளது, அதாவது. குதிரை. எனவே, ஆரம்பத்தில் இதைத்தான் குதிரைவீரன், குதிரையின் மீது போர்வீரன் என்று அழைப்பார்கள். முதல் உண்மையான மாவீரர்கள் பிரான்சில் 800 இல் தோன்றினர். இவர்கள் கடுமையான மற்றும் திறமையான போர்வீரர்கள், அவர்கள் பிராங்கிஷ் பழங்குடியினரின் தலைவரான க்ளோவிஸின் தலைமையில், மற்ற பழங்குடியினரை தோற்கடித்து, 500 இல் இன்றைய பிரான்ஸ் முழுவதையும் கைப்பற்றினர். 800 வாக்கில் அவர்கள் ஜெர்மனி மற்றும் இத்தாலியை இன்னும் அதிகமாகக் கட்டுப்படுத்தினர். 800 இல், போப் சார்லமேனை ரோமின் பேரரசராக அறிவித்தார். புனித ரோமானியப் பேரரசு உருவானது இப்படித்தான். பல ஆண்டுகளாக, ஃபிராங்க்ஸ் இராணுவ நடவடிக்கைகளில் குதிரைப்படையை அதிகளவில் பயன்படுத்தினர், ஸ்டிரப்கள் மற்றும் பல்வேறு ஆயுதங்களை கண்டுபிடித்தனர்.

12 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், வீரம் நெறிமுறை இலட்சியங்களைத் தாங்கியவராக உணரத் தொடங்கியது. தைரியம், தைரியம், விசுவாசம் மற்றும் பலவீனமானவர்களின் பாதுகாப்பு போன்ற மதிப்புகள் வீரியக் குறியீட்டில் அடங்கும். துரோகம், பழிவாங்குதல் மற்றும் கஞ்சத்தனம் ஆகியவை கடுமையான கண்டனத்தை ஏற்படுத்தியது. போரில் ஒரு மாவீரரின் நடத்தைக்கு சிறப்பு விதிகள் இருந்தன: பின்வாங்குவது தடைசெய்யப்பட்டது, எதிரிக்கு அவமரியாதை காட்டுவது, பின்னால் இருந்து ஆபத்தான அடிகளை வழங்குவது மற்றும் நிராயுதபாணியைக் கொல்வது தடைசெய்யப்பட்டது. மாவீரர்கள் எதிரிக்கு மனிதநேயத்தைக் காட்டினர், குறிப்பாக அவர் காயமடைந்திருந்தால்.

மாவீரர் தனது வெற்றிகளை போரிலோ அல்லது போட்டிகளிலோ தனது பெண்ணுக்கு அர்ப்பணித்தார், எனவே வீரத்தின் சகாப்தம் காதல் உணர்வுகளுடன் தொடர்புடையது: அன்பு, மோகம், அன்பானவர்களுக்காக சுய தியாகம்.)

பெயரிலேயே என்ன முரண்பாடு உள்ளது? (மாவீரர் கஞ்சனாக இருக்க முடியாது).

3) "ஆக்ஸிமோரன்" என்ற வார்த்தையை அறிமுகப்படுத்துகிறோம்

ஆக்ஸிமோரான் - ஒரு சொற்றொடரில் உள்ள சொற்களின் லெக்சிகல் முரண்பாட்டின் அடிப்படையில் ஒரு கலை சாதனம், ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம், அர்த்தத்தில் எதிர்க்கும் சொற்களின் கலவை, "பொருந்தாதவற்றின் கலவை."(இந்த வார்த்தை குறிப்பேட்டில் எழுதப்பட்டுள்ளது)

4) - நாடக ஹீரோக்களில் யாரை ஒரு கஞ்சன் நைட் என்று அழைக்கலாம்?(பரோனா)

காட்சி 1ல் இருந்து பரோனைப் பற்றி நமக்கு என்ன தெரியும்?

(மாணவர்கள் உரையுடன் வேலை செய்கிறார்கள். மேற்கோள்களைப் படிக்கவும்)

வீரத்தின் தவறு என்ன? - கஞ்சத்தனம்
ஆம்! இங்கு தொற்று ஏற்படுவது எளிது
என் தந்தையுடன் ஒரே கூரையின் கீழ்.

ஆம், என் தந்தை என்று நீங்கள் அவரிடம் சொல்ல வேண்டும்
ஒரு யூதரைப் போல பணக்காரர் ...

பரோன் ஆரோக்கியமாக இருக்கிறார். கடவுள் விரும்பினால் - பத்து, இருபது ஆண்டுகள்
அவர் இருபத்தைந்து மற்றும் முப்பது ஆண்டுகள் வாழ்வார் ...

பற்றி! என் தந்தைக்கு வேலைக்காரர்களும் இல்லை நண்பர்களும் இல்லை
அவர் அவர்களை எஜமானர்களாகப் பார்க்கிறார்;...

5) திரைப்படத் துண்டு. பரோனின் மோனோலாக் (காட்சி 2)

மற்ற அனைவரையும் ஆதிக்கம் செலுத்தும் பரோனின் முக்கிய குணாதிசயம் என்ன? ஒரு முக்கிய சொல், ஒரு முக்கிய படத்தைக் கண்டறியவும். (சக்தி)

பரோன் தன்னை யாருடன் ஒப்பிடுகிறார்? (ராஜா தனது வீரர்களுக்கு கட்டளையிடும் போது)

முன்பு பரோன் யார்? (ஒரு போர்வீரன், வாள் மற்றும் விசுவாசம் கொண்ட ஒரு மாவீரன், அவன் இளமையில் டூப்ளூன்கள் கொண்ட மார்பகங்களைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை)

ஒரு மாவீரன் எப்படி உலகை வென்றான்? (ஆயுதங்களையும் உங்கள் வீரத்தையும் பயன்படுத்தி)

கஞ்சன் எப்படி வெற்றி பெறுகிறான்? (தங்கத்தைப் பயன்படுத்தி)

ஆனால் மற்றொரு நுணுக்கம் உள்ளது - பரோன் தனக்குள் ஏதோ பேய், பிசாசு என்று உணர்கிறான் ...

பரோன் தன் மார்பில் கொட்டும் தங்கத்தின் பின்னால் என்ன இருக்கிறது (எல்லாம்: அன்பு, படைப்பாற்றல், கலை ... "அறம் மற்றும் தூக்கமில்லாத உழைப்பு இரண்டையும்" பேரன் வாங்க முடியும்).

எல்லாமே பணத்தில் வாங்கப்பட்டவை என்பது மட்டுமல்ல, வாங்குபவன், வாங்குபவன் ஆன்மா சிதைந்து போவது பயமாக இருக்கிறது.

- இந்த சர்வ வல்லமையுள்ள எஜமானர் பயப்படுவது ஏதாவது இருக்கிறதா? அவருக்கு என்ன சக்தி இல்லை என்று நினைக்கிறார்? (தனது மகன் தனது செல்வத்தை வீணடிப்பான் என்று அவர் பயப்படுகிறார் - "எந்த உரிமையால்?" - கஞ்சத்தனமான மனிதன் தன்னைத்தானே உட்படுத்திய அனைத்து குறைபாடுகளையும் எவ்வாறு பட்டியலிடுகிறான் என்பதைப் படியுங்கள்).அவர் எதைப் பற்றி கனவு காண்கிறார்? ("ஓ, கல்லறையிலிருந்து மட்டும் இருந்தால்...")

பேரன் நெஞ்சில் கொட்டும் பணத்தில் மனித வியர்வையும், கண்ணீரும், ரத்தமும் உள்ளது. கடன் கொடுத்தவரே கொடூரமானவர், இரக்கமற்றவர். அவனுக்கே அவனது மோகத்தின் தீய தன்மை தெரியும்.

6) பேரனின் மகன் ஆல்பர்ட். இரண்டாவது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படம் பரோன் ஆல்பர்ட்டின் மகன்.

ஒரு மாவீரனின் மகன் ஆல்பர்ட் ஒரு மாவீரனா? (தெளிவான பதில் ஆம்). ஆல்பர்ட்டுக்கும் யூதக் கடனாளிக்கும் இடையிலான உரையாடலுக்கு நாம் திரும்புவோம்:

நான் உனக்கு என்ன உறுதிமொழி கொடுப்பேன்? பன்றித் தோலா?

நான் எதையாவது அடகு வைக்கும் போதெல்லாம், நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு

நான் அதை விற்றிருப்பேன். ஒரு மாவீரரின் வார்த்தையின் இலே

உனக்கு போதாதா நாயே?

இங்கு ஒவ்வொரு வார்த்தையும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. "பன்றி தோல்" என்ற வெளிப்பாட்டை நீங்கள் எவ்வாறு புரிந்துகொள்கிறீர்கள்? இது ஒரு குடும்ப மரத்துடன் கூடிய காகிதத்தோல், கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸ் அல்லது நைட்லி உரிமைகள். ஆனால் இந்த உரிமைகள் பயனற்றவை. மரியாதைக்குரிய ஒரு நைட்லி வார்த்தை உள்ளது - இது ஏற்கனவே ஒரு வெற்று சொற்றொடர்.

போட்டியில் ஆல்பர்ட் தனது தைரியத்தால் அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்தும்போது அவரைத் தூண்டுவது எது? வீரத்தின் தவறு என்ன? கஞ்சத்தனம். ஆனால் ஆல்பர்ட் கஞ்சனா?

(அவர் நோய்வாய்ப்பட்ட கொல்லனிடம் கடைசி மது பாட்டிலைக் கொடுக்கிறார், அவர் தனது தந்தைக்கு விஷம் கொடுக்க ஒப்புக் கொள்ளவில்லை, பணத்திற்காக குற்றம் செய்ய ஒப்புக்கொள்கிறார், ஆனால் தந்தை மற்றும் மகன் இருவரும் ஒழுக்க ரீதியாக அழிந்து, பண தாகத்தின் சுழலில் இழுக்கப்படுகிறார்கள்) .

- பரோன் எவ்வளவு கீழே செல்கிறது? (அவர் பணத்திற்காக தனது சொந்த மகனை அவதூறாகப் பேசுகிறார், பாரிசைட் சதி செய்ததாகவும், "இன்னும் பெரிய" குற்றத்திற்காகவும் குற்றம் சாட்டுகிறார் - திருட ஆசை, இது பரோனுக்கு மரணத்தை விட மோசமானது)

7) காட்சியின் பகுப்பாய்வு 3.

பரோனைப் பற்றி டியூக் என்ன சொல்கிறார்? பரோனின் பெயர் என்ன, டியூக்கிற்கு அவர் வாழ்த்துவதிலிருந்து அவரைப் பற்றி நாம் என்ன கற்றுக்கொள்கிறோம்? (பிலிப் என்பது ராஜாக்கள் மற்றும் பிரபுக்களின் பெயர். பரோன் டியூக்கின் நீதிமன்றத்தில் வாழ்ந்தார், சமமானவர்களில் முதன்மையானவர்.)

பரோனில் இருந்த மாவீரர் இறந்தாரா? (இல்லை. டியூக் முன்னிலையில் பரோன் அவரது மகனால் அவமதிக்கப்படுகிறார், மேலும் இது அவரது அவமானத்தை அதிகரிக்கிறது. அவர் தனது மகனுக்கு சண்டையிடுகிறார்)

8) திரைப்படத் துண்டு. தந்தைக்கும் மகனுக்கும் இடையே பயங்கர சண்டை.

பரோன் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி நிமிடங்களில் என்ன நினைக்கிறார்? ("சாவிகள் எங்கே? சாவிகள், என் சாவிகள்?...").

ஒரு தந்தை தன் மகனுக்குச் செய்யும் சவாலை எப்படிப் பார்க்கிறீர்கள்? (பணம் அன்பானவர்களுக்கிடையேயான உறவைக் கெடுத்து, குடும்பங்களை அழிக்கிறது). பரோன் ஏன் இறந்தார்? (பணம் கெட்டுப் போகாத புனிதம் எதுவும் இல்லை)

டியூக்கின் கடைசி வார்த்தைகளைப் படியுங்கள்.

அவர் இறந்தார் கடவுளே!
பயங்கரமான வயது, பயங்கரமான இதயங்கள்!

டியூக் எந்த நூற்றாண்டைப் பற்றி பேசுகிறார்? (பணத்தின் வயது பற்றி, பதுக்கல் மீதான ஆர்வம் சாதனை மற்றும் பெருமைக்கான விருப்பத்தை மாற்றுகிறது).

நினைவில் வைத்து கொள்ளுங்கள், முதலில் ஆல்பர்ட் அவரது தந்தையைப் போல் இல்லை என்று எங்களுக்குத் தோன்றியது. பரோனுக்கு விஷம் கொடுக்கவோ அல்லது பணத்திற்காக குற்றம் செய்யவோ அவர் உடன்படவில்லை, ஆனால் இறுதிப்போட்டியில், அதே ஆல்பர்ட் தனது தந்தையின் சவாலை ஏற்றுக்கொள்கிறார், அதாவது. சண்டையில் அவனைக் கொல்லத் தயார்.

3. முடிவுகள். பாடத்தின் இறுதி பகுதி.(ஆசிரியர் வார்த்தை)

- இந்த வேலை எதைப் பற்றியது? சோகம் எதனால் ஏற்பட்டது?

(சோகத்தின் கருப்பொருள் பணத்தின் அழிவு சக்தி. இது மக்களை ஆளும் பணத்தின் சக்தியைப் பற்றிய ஒரு படைப்பு, மாறாக அல்ல புஷ்கின் இந்த சிக்கலைப் பற்றி கவலைப்படாமல் இருக்க முடியவில்லை, அது மனிதகுலத்தை எங்கு வழிநடத்தும் என்பதை அவர் நன்கு புரிந்துகொண்டார்.

-நாடகத்தின் நவீனத்துவம் என்ன? பரோன் உருவம் இப்போது தோன்றுமா? மாணவர் பதில்கள். நவீன பரோன்கள் சிறியவர்கள்: அவர்கள் மரியாதை மற்றும் பிரபுக்கள் பற்றி சிந்திக்க மாட்டார்கள்.

ஏ. டோல்ஸ்கியின் "பணம், பணம், பொருட்கள், விஷயங்கள்..." என்ற பாடலின் பதிவு ஒலிக்கப்படுகிறது.

பணத்தின் பலம் ஏழைகளின் உலகத்திற்கு பெரும் துன்பத்தைத் தருகிறது, தங்கத்தின் பெயரால் செய்யப்படும் குற்றங்கள். பணத்தின் காரணமாக உறவினர்களும் நெருங்கியவர்களும் எதிரிகளாக மாறி ஒருவரையொருவர் கொல்லத் தயாராகிறார்கள்.

கஞ்சத்தனம் மற்றும் பணத்தின் சக்தி ஆகியவை உலக கலை மற்றும் இலக்கியத்தின் நித்திய கருப்பொருள்களில் ஒன்றாகும். பல்வேறு நாடுகளைச் சேர்ந்த எழுத்தாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளை அவருக்கு அர்ப்பணித்தனர்:

ஹானோர் டி பால்சாக் "கோப்செக்"

ஜீன் பாப்டிஸ்ட் மோலியர் "தி மிசர்"

N. கோகோல் "உருவப்படம்",

"இறந்த ஆத்மாக்கள்" (பிளைஷ்கின் படம்)

4. வீட்டுப்பாடம்:

உங்கள் குறிப்பேடுகளில், "தி மிசர்லி நைட்" நாடகத்தின் பெயரை நீங்கள் எவ்வாறு விளக்க முடியும் என்ற கேள்விக்கு விரிவான பதிலை எழுதுங்கள்?

"புஷ்கினின் சோகம் "தி மிசர்லி நைட்" என்னை என்ன நினைக்க வைத்தது?

"தி மிசர்லி நைட்" என்ற சோகத்தின் நடவடிக்கை தாமதமான நிலப்பிரபுத்துவத்தின் சகாப்தத்தில் நடைபெறுகிறது. இலக்கியத்தில் இடைக்காலம் வெவ்வேறு வழிகளில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர்கள் பெரும்பாலும் இந்த சகாப்தத்திற்கு கடுமையான சந்நியாசம் மற்றும் இருண்ட மதவாதத்தின் கடுமையான சுவையைக் கொடுத்தனர். இது புஷ்கின் "தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" இல் இடைக்கால ஸ்பெயின். மற்ற வழக்கமான இலக்கியக் கருத்துகளின்படி, இடைக்காலம் என்பது நைட்லி போட்டிகள், ஆணாதிக்கம் தொடுதல் மற்றும் இதயப் பெண்ணின் வழிபாடு ஆகியவற்றின் உலகம்.

மாவீரர்களுக்கு மரியாதை, பிரபுக்கள், சுதந்திரம் போன்ற உணர்வுகள் இருந்தன, அவர்கள் பலவீனமான மற்றும் புண்படுத்தப்பட்டவர்களுக்காக எழுந்து நின்றனர். "தி மிசர்லி நைட்" என்ற சோகத்தைப் பற்றிய சரியான புரிதலுக்கு நைட்லி கவுரவக் குறியீட்டின் இந்த யோசனை அவசியமான நிபந்தனையாகும்.

நிலப்பிரபுத்துவ அமைப்பு ஏற்கனவே விரிசல் அடைந்து வாழ்க்கை புதிய கரையில் நுழைந்த அந்த வரலாற்று தருணத்தை "தி மிசர்லி நைட்" சித்தரிக்கிறது. முதல் காட்சியில், ஆல்பர்ட்டின் மோனோலாக்கில், ஒரு வெளிப்படையான படம் வரையப்பட்டுள்ளது. பிரபுவின் அரண்மனை பிரபுக்களால் நிரம்பியுள்ளது - ஆடம்பரமான ஆடைகளில் மென்மையான பெண்கள் மற்றும் மனிதர்கள்; போட்டி டூயல்களில் மாவீரர்களின் தலைசிறந்த அடிகளை ஹெரால்டுகள் மகிமைப்படுத்துகிறார்கள்; மேலதிகாரிகளின் மேஜையில் அடிமைகள் கூடுகிறார்கள். மூன்றாவது காட்சியில், டியூக் தனது விசுவாசமான பிரபுக்களின் புரவலராக தோன்றி அவர்களின் நீதிபதியாக செயல்படுகிறார். பரோன், இறையாண்மைக்கு தனது நைட்லி கடமையைச் சொல்வது போல், முதல் கோரிக்கையின் பேரில் அரண்மனைக்கு வருகிறார். அவர் டியூக்கின் நலன்களைப் பாதுகாக்கத் தயாராக இருக்கிறார், மேலும் அவரது வயது முதிர்ந்த போதிலும், "முணுமுணுத்து, குதிரையின் மீது ஏறுங்கள்." இருப்பினும், போரின் போது தனது சேவைகளை வழங்குவதன் மூலம், பரோன் நீதிமன்ற பொழுதுபோக்குகளில் பங்கேற்பதைத் தவிர்த்து, தனது கோட்டையில் தனிமையில் வாழ்கிறார். அவர் "அரசுகளின் கூட்டம், பேராசை கொண்ட அரண்மனைகள்" என்று இகழ்ந்து பேசுகிறார்.

பரோனின் மகன் ஆல்பர்ட், மாறாக, அவரது எல்லா எண்ணங்களுடனும், முழு ஆன்மாவுடனும், அரண்மனைக்குச் செல்ல ஆர்வமாக உள்ளார் ("எந்த விலையிலும், நான் போட்டியில் தோன்றுவேன்").

பரோன் மற்றும் ஆல்பர்ட் இருவரும் மிகவும் லட்சியம் கொண்டவர்கள், இருவரும் சுதந்திரத்திற்காக பாடுபடுகிறார்கள் மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அதை மதிக்கிறார்கள்.

சுதந்திரத்திற்கான உரிமை மாவீரர்களுக்கு அவர்களின் உன்னத தோற்றம், நிலப்பிரபுத்துவ சலுகைகள், நிலங்கள், அரண்மனைகள் மற்றும் விவசாயிகள் மீதான அதிகாரம் ஆகியவற்றால் உத்தரவாதம் அளிக்கப்பட்டது. முழு அதிகாரம் பெற்றவர் சுதந்திரமானவர். எனவே, நைட்லி நம்பிக்கைகளின் வரம்பு முழுமையான, வரம்பற்ற சக்தியாகும், இதற்கு நன்றி செல்வம் வென்று பாதுகாக்கப்பட்டது. ஆனால் உலகில் ஏற்கனவே நிறைய மாறிவிட்டது. தங்கள் சுதந்திரத்தைத் தக்கவைக்க, மாவீரர்கள் தங்கள் உடைமைகளை விற்று, பணத்தின் மூலம் தங்கள் கண்ணியத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர். தங்கத்தைப் பின்தொடர்வது காலத்தின் சாரமாகிவிட்டது. இது மாவீரர் உறவுகளின் முழு உலகத்தையும், மாவீரர்களின் உளவியலையும் மறுசீரமைத்தது மற்றும் தவிர்க்கமுடியாமல் அவர்களின் நெருங்கிய வாழ்க்கையை ஆக்கிரமித்தது.

ஏற்கனவே முதல் காட்சியில், டூகல் கோர்ட்டின் ஆடம்பரமும் ஆடம்பரமும் வீரத்தின் வெளிப்புற காதல் மட்டுமே. முன்னதாக, இந்த போட்டி ஒரு கடினமான பிரச்சாரத்திற்கு முன் வலிமை, திறமை, தைரியம் மற்றும் விருப்பத்தின் சோதனையாக இருந்தது, ஆனால் இப்போது அது புகழ்பெற்ற பிரபுக்களின் கண்களை மகிழ்விக்கிறது. ஆல்பர்ட் தனது வெற்றியில் மிகவும் மகிழ்ச்சியடையவில்லை. நிச்சயமாக, அவர் எண்ணிக்கையைத் தோற்கடிப்பதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறார், ஆனால் உடைந்த ஹெல்மெட் பற்றிய எண்ணம் அந்த இளைஞனைப் பெரிதும் எடைபோடுகிறது, அவர் புதிய கவசம் வாங்க எதுவும் இல்லை.

ஏழ்மையே, வறுமையே!

அவள் நம் இதயங்களை எப்படி தாழ்த்துகிறாள்! -

அவர் கடுமையாக புகார் கூறுகிறார். மேலும் அவர் ஒப்புக்கொள்கிறார்:

வீரத்தின் தவறு என்ன? - கஞ்சத்தனம்.

ஆல்பர்ட் கீழ்ப்படிதலுடன் வாழ்க்கையின் ஓட்டத்திற்கு அடிபணிந்தார், இது மற்ற பிரபுக்களைப் போலவே அவரையும் டியூக்கின் அரண்மனைக்கு அழைத்துச் செல்கிறது. பொழுதுபோக்கின் தாகம் கொண்ட அந்த இளைஞன், மேலிடத்தின் மத்தியில் தனக்குரிய இடத்தைப் பிடித்து, அரசவையாளர்களுக்கு இணையாக நிற்க விரும்புகிறான். அவருக்குச் சுதந்திரம் என்பது சமமானவர்களிடையே கண்ணியத்தைப் பேணுவது. பிரபுக்கள் அவருக்கு வழங்கும் உரிமைகள் மற்றும் சலுகைகளை அவர் சிறிதும் நம்பவில்லை, மேலும் "பன்றி தோல்" பற்றி முரண்பாடாகப் பேசுகிறார் - நைட்ஹூட்டில் அவரது உறுப்பினரை சான்றளிக்கும் காகிதத்தோல்.

ஆல்பர்ட் எங்கிருந்தாலும் பணம் அவரது கற்பனையை வேட்டையாடுகிறது - கோட்டையில், ஒரு போட்டி போட்டியில், டியூக்கின் விருந்தில்.

பணத்திற்கான வெறித்தனமான தேடல் தி ஸ்டிங்கி நைட்டின் வியத்தகு நடவடிக்கைக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. ஆல்பர்ட் பணம் கொடுப்பவனிடம் முறையிடுவதும் பின்னர் டியூக்கிடம் செய்வதும் சோகத்தின் போக்கைத் தீர்மானிக்கும் இரண்டு செயல்கள். அது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, நிச்சயமாக, இது ஆல்பர்ட், யாருக்கு பணம் ஒரு யோசனையாக மாறிவிட்டது, அவர் சோகத்தின் செயலை வழிநடத்துகிறார்.

ஆல்பர்ட்டுக்கு மூன்று வழிகள் உள்ளன: ஒன்று அடமானத்தில் பணம் கொடுப்பவரிடம் இருந்து பணம் பெறுங்கள், அல்லது அவரது தந்தையின் மரணத்திற்காக காத்திருந்து (அல்லது பலவந்தமாக அதை அவசரப்படுத்துங்கள்) மற்றும் செல்வத்தை வாரிசாக பெறுங்கள் அல்லது தந்தையை போதுமான அளவு ஆதரிக்கும்படி கட்டாயப்படுத்துங்கள். ஆல்பர்ட் பணத்திற்கு இட்டுச்செல்லும் அனைத்து வழிகளையும் முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அவரது தீவிர நடவடிக்கையால் கூட அவை முழு தோல்வியில் முடிவடைகின்றன.

ஆல்பர்ட் தனிநபர்களுடன் மோதலில் ஈடுபடாமல், நூற்றாண்டுடன் முரண்படுவதால் இது நிகழ்கிறது. மரியாதை மற்றும் பிரபுக்கள் பற்றிய நைட்லி கருத்துக்கள் அவருக்கு இன்னும் உயிருடன் உள்ளன, ஆனால் உன்னத உரிமைகள் மற்றும் சலுகைகளின் ஒப்பீட்டு மதிப்பை அவர் ஏற்கனவே புரிந்துகொள்கிறார். ஆல்பர்ட் அப்பாவித்தனத்தை நுண்ணறிவுடன் ஒருங்கிணைக்கிறார், நைட்லி நற்பண்புகளை நிதானமான விவேகத்துடன் இணைக்கிறார், மேலும் இந்த முரண்பட்ட உணர்ச்சிகளின் சிக்கலால் ஆல்பர்ட்டை தோற்கடிக்கிறார். தனது நைட்லி மரியாதையை தியாகம் செய்யாமல் பணத்தைப் பெற ஆல்பர்ட்டின் முயற்சிகள் அனைத்தும், சுதந்திரத்திற்கான அவரது நம்பிக்கைகள் அனைத்தும் ஒரு கற்பனை மற்றும் ஒரு மாயை.

எவ்வாறாயினும், ஆல்பர்ட் தனது தந்தைக்குப் பிறகு ஆல்பர்ட்டின் சுதந்திரக் கனவுகள் மாயையாகவே இருந்திருக்கும் என்பதை புஷ்கின் நமக்கு தெளிவுபடுத்துகிறார். எதிர்காலத்தைப் பார்க்க அவர் நம்மை அழைக்கிறார். பரோனின் வாயால், ஆல்பர்ட்டைப் பற்றிய கடுமையான உண்மை வெளிப்படுகிறது. “பன்றித்தோல்” உங்களை அவமானத்திலிருந்து காப்பாற்றவில்லை என்றால் (ஆல்பர்ட் இதில் சரி), பின்னர் ஒரு பரம்பரை அவர்களிடமிருந்து உங்களைப் பாதுகாக்காது, ஏனென்றால் ஆடம்பரமும் பொழுதுபோக்கும் செல்வத்துடன் மட்டுமல்ல, உன்னதமான உரிமைகள் மற்றும் மரியாதையுடன் செலுத்தப்பட வேண்டும். முகஸ்துதி செய்பவர்களில், "பேராசை கொண்ட அரண்மனைகள்" மத்தியில் ஆல்பர்ட் தனது இடத்தைப் பிடித்திருப்பார். "அரண்மனை முன்கூட்டிகளில்" உண்மையில் சுதந்திரம் உள்ளதா? இன்னும் வாரிசைப் பெறாததால், அவர் ஏற்கனவே பணம் கொடுப்பவரிடம் அடிமையாகச் செல்ல ஒப்புக்கொள்கிறார். பரோன் ஒரு நொடி கூட சந்தேகிக்கவில்லை (அவர் சொல்வது சரிதான்!) அவருடைய செல்வம் விரைவில் கடனாளியின் பாக்கெட்டுக்கு மாற்றப்படும். உண்மையில், கடன் கொடுப்பவர் இப்போது வாசலில் இல்லை, ஆனால் கோட்டையில் இருக்கிறார்.

இவ்வாறு, தங்கத்திற்கான அனைத்து பாதைகளும், அதன் மூலம் தனிப்பட்ட சுதந்திரத்திற்கான பாதைகளும் ஆல்பர்ட்டை ஒரு முட்டுச்சந்திற்கு இட்டுச் செல்கின்றன. வாழ்க்கையின் ஓட்டத்தால் எடுத்துச் செல்லப்பட்ட அவர், இருப்பினும், நைட்லி மரபுகளை நிராகரிக்க முடியாது, அதன் மூலம் புதிய நேரத்தை எதிர்க்க முடியாது. ஆனால் இந்த போராட்டம் சக்தியற்றதாகவும் வீணாகவும் மாறிவிடும்: பணத்திற்கான ஆர்வம் மரியாதை மற்றும் பிரபுக்களுடன் பொருந்தாது. இந்த உண்மைக்கு முன், ஆல்பர்ட் பாதிக்கப்படக்கூடியவர் மற்றும் பலவீனமானவர். இது தந்தையின் மீதான வெறுப்பை பிறப்பிக்கிறது, அவர் தானாக முன்வந்து, குடும்ப பொறுப்பு மற்றும் நைட்லி கடமையின் காரணமாக, தனது மகனை வறுமை மற்றும் அவமானத்திலிருந்து காப்பாற்ற முடியும். அது அந்த வெறித்தனமான விரக்தியாக, அந்த மிருக கோபமாக ("புலி குட்டி" ஹெர்சாக் ஆல்பர்ட்டை அழைக்கிறார்), இது அவரது தந்தையின் மரணம் பற்றிய இரகசிய எண்ணத்தை அவரது மரணத்திற்கான வெளிப்படையான விருப்பமாக மாற்றுகிறது.

ஆல்பர்ட், நாம் நினைவில் வைத்திருப்பது போல, நிலப்பிரபுத்துவ சலுகைகளை விட பணத்தை விரும்பினார் என்றால், பரோன் அதிகாரத்தின் யோசனையில் வெறித்தனமாக இருக்கிறார்.

பரோனுக்கு தங்கம் தேவை, வாங்கும் திறன் மீதான தீய ஆர்வத்தை திருப்திப்படுத்தாமல் இருக்கவும், அதன் மிருதுவான புத்திசாலித்தனத்தை அனுபவிக்கவும் அல்ல. அவரது தங்க "மலையை" பாராட்டி, பரோன் ஒரு ஆட்சியாளராக உணர்கிறார்:

நான் ஆட்சி செய்கிறேன்!.. என்ன ஒரு மந்திர பிரகாசம்!

எனக்குக் கீழ்ப்படிந்தால், என் சக்தி வலிமையானது;

அவளில் மகிழ்ச்சி, அவளில் என் மரியாதை மற்றும் பெருமை!

அதிகாரம் இல்லாத பணம் சுதந்திரத்தைக் கொண்டுவராது என்பதை பரோனுக்கு நன்றாகத் தெரியும். ஒரு கூர்மையான பக்கவாதம் மூலம், புஷ்கின் இந்த யோசனையை அம்பலப்படுத்துகிறார். மாவீரர்களின் ஆடைகளை ஆல்பர்ட் போற்றுகிறார், அவர்களின் "சாடின் மற்றும் வெல்வெட்." பரோன், தனது மோனோலாக்கில், அட்லஸை நினைவில் வைத்து, அவரது பொக்கிஷங்கள் "கிழிந்த சாடின் பாக்கெட்டுகளில்" "பாயும்" என்று கூறுவார். அவரது பார்வையில், வாளில் தங்காத செல்வம் பேரழிவு வேகத்துடன் "வீணாகும்".

ஆல்பர்ட் பரோனுக்காக ஒரு "செலவுச் சிக்கனமாக" செயல்படுகிறார், அவருக்கு முன் பல நூற்றாண்டுகளாக கட்டப்பட்ட வீரப்படையின் கட்டிடம் தாங்க முடியாது, மேலும் பரோனும் அதற்கு தனது மனம், விருப்பம் மற்றும் வலிமையுடன் பங்களித்தார். இது, பரோன் சொல்வது போல், அவரால் "பாதிக்கப்பட்ட" மற்றும் அவரது பொக்கிஷங்களில் பொதிந்துள்ளது. எனவே, செல்வத்தை மட்டுமே வீணடிக்கக்கூடிய ஒரு மகன் பரோனுக்கு ஒரு உயிருள்ள நிந்தையாகவும், பரோனால் பாதுகாக்கப்பட்ட யோசனைக்கு நேரடி அச்சுறுத்தலாகவும் இருக்கிறார். வீணான வாரிசு மீது பரோனின் வெறுப்பு எவ்வளவு பெரியது, ஆல்பர்ட் தனது "அதிகாரத்தின்" மீது "அதிகாரம் எடுப்பார்" என்ற எண்ணத்தில் எவ்வளவு பெரிய துன்பம் என்பது இதிலிருந்து தெளிவாகிறது.

இருப்பினும், பரோன் வேறு ஒன்றைப் புரிந்துகொள்கிறார்: பணம் இல்லாத சக்தியும் அற்பமானது. வாள் பரோனின் உடைமைகளை அவரது காலடியில் வைத்தது, ஆனால் முழுமையான சுதந்திரம் குறித்த அவரது கனவுகளை பூர்த்தி செய்யவில்லை, இது நைட்லி யோசனைகளின்படி, வரம்பற்ற சக்தியால் அடையப்படுகிறது. வாள் முடிக்காததை, தங்கம் செய்ய வேண்டும். பணமானது சுதந்திரத்தைப் பாதுகாப்பதற்கான ஒரு வழியாகவும், வரம்பற்ற அதிகாரத்திற்கான பாதையாகவும் மாறுகிறது.

வரம்பற்ற சக்தியின் யோசனை ஒரு வெறித்தனமான ஆர்வமாக மாறியது மற்றும் பரோனின் சக்தி மற்றும் ஆடம்பரத்தின் உருவத்தை அளித்தது. நீதிமன்றத்தில் இருந்து ஓய்வுபெற்று, வேண்டுமென்றே கோட்டைக்குள் தன்னைப் பூட்டிக் கொண்ட பரோனின் தனிமை, இந்தக் கண்ணோட்டத்தில் இருந்து, அவரது கண்ணியம், உன்னத சலுகைகள் மற்றும் பழமையான வாழ்க்கைக் கொள்கைகளின் ஒரு வகையான பாதுகாப்பு என்று புரிந்து கொள்ள முடியும். ஆனால், பழைய அஸ்திவாரங்களில் ஒட்டிக்கொண்டு, அவற்றைக் காக்க முயல்கிறார், பரோன் நேரத்திற்கு எதிராக செல்கிறார். நூற்றாண்டுடனான மோதல் பரோனின் நசுக்கிய தோல்வியில் முடிவடைய முடியாது.

இருப்பினும், பரோனின் சோகத்திற்கான காரணங்களும் அவரது உணர்ச்சிகளின் முரண்பாட்டில் உள்ளன. பரோன் ஒரு மாவீரர் என்பதை புஷ்கின் எல்லா இடங்களிலும் நமக்கு நினைவூட்டுகிறார். அவர் டியூக்குடன் பேசும்போதும், அவருக்காக வாள் எடுக்கத் தயாராக இருக்கும்போதும், அவர் தனது மகனுக்கு சண்டையிடும்போதும், தனியாக இருக்கும்போதும் கூட அவர் ஒரு வீரராகவே இருக்கிறார். நைட்லி நற்பண்புகள் அவருக்கு மிகவும் பிடித்தவை, அவரது மரியாதை உணர்வு மறைந்துவிடாது. இருப்பினும், பரோனின் சுதந்திரம் பிரிக்கப்படாத ஆதிக்கத்தை முன்னிறுத்துகிறது, மேலும் பாரோனுக்கு வேறு எந்த சுதந்திரமும் தெரியாது. பரோனின் அதிகார மோகம் இயற்கையின் உன்னத குணம் (சுதந்திரத்திற்கான தாகம்) மற்றும் அதற்கு தியாகம் செய்யப்பட்ட மக்கள் மீது நசுக்கும் ஆர்வமாக செயல்படுகிறது. ஒருபுறம், அதிகாரத்திற்கான காமமே பரோனின் விருப்பத்தின் மூலமாகும், அவர் "ஆசைகளை" கட்டுப்படுத்தி இப்போது "மகிழ்ச்சி," "கௌரவம்" மற்றும் "மகிமை" அனுபவிக்கிறார். ஆனால், மறுபுறம், எல்லாம் அவருக்குக் கீழ்ப்படியும் என்று அவர் கனவு காண்கிறார்:

என் கட்டுப்பாட்டிற்கு அப்பாற்பட்டது என்ன? ஒருவித பேய் போல

இனிமேல் நான் உலகை ஆள முடியும்;

நான் விரும்பியவுடன், அரண்மனைகள் எழுப்பப்படும்;

எனது அற்புதமான தோட்டங்களுக்கு

நிம்பிக்கள் விளையாட்டுத்தனமான கூட்டமாக ஓடி வரும்;

மியூஸ்கள் எனக்கு அஞ்சலி செலுத்துவார்கள்,

சுதந்திர மேதை என் அடிமையாகிவிடுவான்,

மற்றும் நல்லொழுக்கம் மற்றும் தூக்கமில்லாத உழைப்பு

என்னுடைய வெகுமதிக்காக அவர்கள் தாழ்மையுடன் காத்திருப்பார்கள்.

நான் விசில் அடிப்பேன், கீழ்ப்படிதலுடன், பயத்துடன்

இரத்தம் தோய்ந்த வில்லத்தனம் உள்ளே நுழையும்,

மேலும் அவர் என் கையையும் என் கண்களையும் நக்குவார்

பார், அவற்றில் என் வாசிப்பின் அடையாளம் இருக்கிறது.

எல்லாம் எனக்கு கீழ்ப்படிகிறது, ஆனால் நான் எதற்கும் கீழ்ப்படியவில்லை ...

இந்த கனவுகளில் வெறித்தனமாக, பரோன் சுதந்திரம் பெற முடியாது. இதுவே அவனது சோகத்திற்குக் காரணம் - சுதந்திரத்தைத் தேடுவதில், அவன் அதை மிதிக்கிறான். மேலும்: அதிகாரத்திற்கான காமம் மற்றொன்றாக சிதைகிறது, குறைவான சக்தி வாய்ந்தது அல்ல, ஆனால் பணத்தின் மீது மிகவும் கீழ்த்தரமான பேரார்வம். மேலும் இது காமிக் மாற்றத்தைப் போல சோகமானது அல்ல.

எல்லாம் "கீழ்ப்படிதல்" கொண்ட ஒரு ராஜா என்று பரோன் நினைக்கிறார், ஆனால் வரம்பற்ற சக்தி அவருக்கு சொந்தமானது, வயதானவர் அல்ல, ஆனால் அவருக்கு முன்னால் இருக்கும் தங்கக் குவியலுக்கு சொந்தமானது. அவரது தனிமை சுதந்திரத்தை பாதுகாப்பது மட்டுமல்ல, பயனற்ற மற்றும் நசுக்கும் கஞ்சத்தனத்தின் விளைவாகவும் மாறும்.

இருப்பினும், அவர் இறப்பதற்கு முன், நைட்லி உணர்வுகள், மங்கிப்போயின, ஆனால் முற்றிலும் மறைந்து போகவில்லை, பரோனில் கிளர்ந்தெழுந்தது. மேலும் இது முழு சோகத்தையும் வெளிச்சம் போட்டுக் காட்டுகிறது. தங்கம் தனது மரியாதை மற்றும் பெருமை இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது என்று பரோன் நீண்ட காலமாக தன்னை நம்பிக் கொண்டிருந்தார். இருப்பினும், உண்மையில், பரோனின் மரியாதை அவரது தனிப்பட்ட சொத்து. ஆல்பர்ட் அவரை அவமதித்த தருணத்தில் இந்த உண்மை பரோனைத் துளைத்தது. பரோனின் மனதில் எல்லாம் ஒரேயடியாக சரிந்தது. எல்லா தியாகங்களும், குவிக்கப்பட்ட பொக்கிஷங்களும் திடீரென்று அர்த்தமற்றதாகத் தோன்றியது. அவர் ஏன் ஆசைகளை அடக்கினார், ஏன் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியை இழந்தார், அவர் ஏன் "கசப்பான எண்ணங்கள்", "கனமான எண்ணங்கள்", "பகல்நேர கவலைகள்" மற்றும் "தூக்கமில்லாத இரவுகள்" ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டார், ஒரு சிறிய சொற்றொடருக்கு முன் - "பரோன்" , நீ பொய் சொல்கிறாய்” - பெரும் செல்வம் இருந்தும் அவர் பாதுகாப்பற்றவரா? தங்கத்தின் சக்தியற்ற நேரம் வந்தது, மற்றும் மாவீரர் பரோனில் எழுந்தார்:

"போல்டினோ இலையுதிர் காலம் 1830" என்ற தலைப்பில் 9 ஆம் வகுப்பில் பாடம். சுழற்சி "சிறிய சோகங்கள்" சோகங்களின் பகுப்பாய்வு "தி மிசர்லி நைட்", "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" (2 மணி நேரம்)

A.S. இன் வாழ்க்கையின் Boldinsky காலத்தை மாணவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்த பாடம் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. புஷ்கின்;

சோகங்களை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கும் தீம் மற்றும் கருத்தியல் ஒலியை தெளிவுபடுத்துவதற்கும், துயரங்களின் கலை முழுமையை தீர்மானிப்பதற்கும்.

பதிவிறக்க Tamil:

முன்னோட்ட:

இலக்கியம்

பொருள்: போல்டினோ இலையுதிர் காலம்.1830. சுழற்சி "சிறிய சோகங்கள்"

"தி மிசர்லி நைட்", "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" என்ற சோகங்களின் கருத்தியல் ஒலி, தீம் மற்றும் கலை முழுமை. (2 மணி நேரம்)

இலக்குகள் மற்றும் நோக்கங்கள்:

1. கல்வி அம்சம்:

a) A.S. இன் வாழ்க்கையின் Boldinsky காலத்துடன் மாணவர்களை அறிந்து கொள்ளுங்கள். புஷ்கின்;

ஆ) நாடகம் பற்றிய அறிவை ஒரு வகை இலக்கியமாக ஒருங்கிணைத்தல்;

சோகம் வகையின் கருத்தை நினைவுபடுத்துங்கள்;

ஒரு இலக்கிய இயக்கமாக யதார்த்தவாதம் பற்றிய ஒரு கருத்தை கொடுங்கள்.

c) தீம் மற்றும் கருத்தியல் ஒலியை தெளிவுபடுத்துவதற்காக "தி மிசர்லி நைட்" மற்றும் "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" துயரங்களின் பகுப்பாய்வு; துயரங்களின் கலை முழுமையின் வரையறை.

2. வளர்ச்சி அம்சம்:

a) அடிப்படை உயர்-பொருள் திறன்களின் வளர்ச்சி: பகுப்பாய்வு, பொதுமைப்படுத்தல்;

ஆ) படைப்புகளின் கலவை மற்றும் கருத்தியல் பகுப்பாய்வு நடத்தும் திறனை மேம்படுத்துதல்;

c) உரையின் அடிப்படையில் உங்கள் அனுமானங்களை நிரூபிக்கும் திறன்களை மேம்படுத்துதல்.

3.கல்வி அம்சம்:

a) A.S இன் துயரங்களில் எழுப்பப்பட்ட பிரச்சனைகளுக்கு மாணவர்களிடையே உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்டுதல். புஷ்கின்;

ஆ) A.S இன் வேலையில் ஆர்வத்தை எழுப்ப. புஷ்கின் மற்றும் ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் பகுப்பாய்வு.

முக்கிய வார்த்தைகள்: வகை கலவை, மோதல்; புறநிலை பொருள், உலக ஒழுங்கு, அகநிலை பொருள், சுய விழிப்புணர்வு, கோரிக்கை.

முறையான நுட்பங்கள் : மாணவர் செய்திகள், ஆசிரியரின் வார்த்தை, உரையாடல், கருத்து வாசிப்பு, அத்தியாய பகுப்பாய்வு.

சொல்லகராதி வேலை:

கோரிக்கை - ஒரு துக்க இயல்புடைய ஒரு இசை ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் கோரல் வேலை.

யதார்த்தவாதம் - வழக்கமான சூழ்நிலைகளில் வழக்கமான பாத்திரங்களின் சித்தரிப்பு.

சோகம் - நாடக வகைகளில் ஒன்று, இது குறிப்பாக தீவிரமான, சரிசெய்ய முடியாத மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது, பெரும்பாலும் ஹீரோவின் மரணத்தில் முடிவடைகிறது.

மோதல் - ஒரு மோதல், ஒரு போராட்டம், ஒரு கலைப் படைப்பில் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சி கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. நாடகவியலில் மோதலுக்கு முக்கியத்துவம் உள்ளது, அங்கு அது முக்கிய சக்தியாகவும், வியத்தகு செயலின் வளர்ச்சிக்கு உந்தும் வசந்தமாகவும், கதாபாத்திரங்களை வெளிப்படுத்துவதற்கான முக்கிய வழிமுறையாகவும் உள்ளது.

நாடகம் - இலக்கியத்தின் முக்கிய வகைகளில் ஒன்று (காவியம் மற்றும் பாடல் கவிதைகளுடன்). ஒரு வகை இலக்கியமாக நாடகத்தின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், அது ஒரு விதியாக, மேடையில் தயாரிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஆக்ஸிமோரன் - ஒரு குறிப்பிட்ட கலை விளைவை உருவாக்க, ஒப்பிடமுடியாத, பரஸ்பரம் பிரத்தியேகமான கருத்துக்களை இணைக்கும் ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் நுட்பம், எடுத்துக்காட்டாக: "வாழும் சடலம்"

வகுப்புகளின் போது.

ஏ.எஸ் எழுதிய "சிறிய சோகங்கள்" ஹீரோக்களின் சுவாரஸ்யமான உலகில் இன்று நாம் மூழ்க வேண்டும். புஷ்கின் 1830 இல் போல்டினில்.

மாணவர் செய்தி "1830 போல்டினோ இலையுதிர் காலம்” (தனிப்பட்ட பணி) - லெபடேவின் பாடநூல் 10 ஆம் வகுப்பு. ப.152

ஆசிரியர் குறிப்பு: ஆனால் முக்கியமானது போல்டினோ இலையுதிர்காலத்தில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளின் எண்ணிக்கை அல்ல, ஆனால் அவற்றின் தன்மை: புஷ்கின்யதார்த்தவாதம் . இது சம்பந்தமாக குறிப்பாக "சிறியதுசோகம் " - இந்த இலையுதிர்காலத்தின் இறுதி நாண். (சொல்லியல் வேலை)

மாணவர் செய்தி : "சிறிய சோகங்களின் சுருக்கமான விளக்கம்." (ind. assignment).

ஆசிரியர் உதவியாளர்: எனவே, மற்றவர்களின் தேசிய குணாதிசயங்களையும் கடந்த நூற்றாண்டுகளின் வாழ்க்கையையும் வரைந்து, புஷ்கின், அவர்களின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை அற்புதமாகப் படம்பிடித்து, நிறைய உள்ளடக்கங்களை மிகவும் சுருக்கமான வடிவத்தில் வைக்கும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க திறனைக் காட்டினார். அதன் வடிவத்தில், கதாபாத்திரங்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் ஆழத்திலும், வசனத்தின் தேர்ச்சியிலும், “சிறிய சோகங்கள்” உலக இலக்கியத்தின் மிகப்பெரிய படைப்புகளுக்கு சொந்தமானது.

போல்டின்ஸ்காயா இலையுதிர்காலத்தின் படைப்புகள் ஒரு சிறந்த கலைஞரின் தூரிகை மூலம் உருவாக்கப்பட்டன, ஆனால் அதே நேரத்தில் இரக்கமற்ற ஆய்வாளரின் பேனாவுடன். வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கும், அதன் வடிவங்களைக் கண்டுபிடித்து விளக்குவதற்கும் ஆசைப்படுவது டிசம்பிரிஸ்ட் சகாப்தத்தின் அனைத்து சமூக வாழ்க்கையிலும் மிகவும் சிறப்பியல்பு. சிறிய சோகங்கள், அவை அடிப்படையாகக் கொண்ட பொருளால் கூட ரஷ்ய யதார்த்தத்திலிருந்து எண்ணற்ற தொலைவில் தோன்றின, நவீனத்துவத்தைப் பற்றிய கவிஞரின் நேரடி எண்ணங்களாக பல உணர்திறன் வாசகர்களால் உணரப்பட்டது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச்சின் தனிப்பட்ட, அந்தரங்க அனுபவங்கள் சோகங்களை உருவாக்குவதற்கு அடிப்படையாக அமையவில்லையா?

மாணவர் செய்தி சிறிய சோகங்களை (ind. task) உருவாக்குவதற்கான முக்கிய நோக்கம் பற்றிய பொதுவான பார்வையைப் பற்றி.

ஆசிரியர்: போல்டினில், புஷ்கின் மற்றொரு சுழற்சியை எழுதினார்: "பெல்கின் கதைகள்."

இந்த சுழற்சிகளுக்கு இடையே ஏதேனும் தொடர்பு உள்ளதா?

மாணவர் பதில் (தனிப்பட்ட பணி)

ஆசிரியர்: தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள சோகங்களை மீண்டும் ஒருமுறை பட்டியலிடுவோம்:

"தி ஸ்டிங்கி நைட்"

"மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி"

"கல் விருந்தினர்"

"பிளேக் காலத்தில் ஒரு விருந்து" மற்றும் கல்வெட்டுக்கு திரும்பவும்:

உணர்ச்சிகளின் உண்மை, எதிர்பார்க்கப்படும் சூழ்நிலைகளில் உணர்வுகளின் நம்பகத்தன்மை - இது ஒரு வியத்தகு எழுத்தாளரிடமிருந்து நம் மனதுக்கு தேவைப்படுகிறது. (ஏ.எஸ். புஷ்கின்)

இந்தப் படைப்புகள் எந்த இலக்கிய இயக்கத்தைச் சேர்ந்தவை?

(எபிகிராப்பைப் பற்றி விவாதிக்கும்போது, ​​சோகங்கள் யதார்த்தத்துடன் தொடர்புடையவை என்பதை நாங்கள் தீர்மானிக்கிறோம் (சொல்லியல் வேலை)

சிறிய சோகங்களின் சாராம்சம் என்ன?

(கதாபாத்திரங்களின் நடத்தையின் நோக்கங்கள் மற்றும் முதன்மையாக பொதுமக்களின் நடத்தை பற்றிய துல்லியமான, இரக்கமற்ற பகுப்பாய்வு (புஷ்கினுக்கு "குற்றச்சாட்டு சூழ்நிலைகள்" முதன்மையாக ஹீரோ வாழும் சமூகம் மற்றும் நேரத்தால் கட்டளையிடப்பட்டது) -இதுவே அவரது சிறிய சோகங்களின் சாராம்சத்தை உருவாக்குகிறது.

சிறு துயரங்களுக்கு என்ன திட்டம்?

(ஒவ்வொருவரின் ஹீரோவும் தனது உலகத்தையும் தன்னையும் இலட்சியப்படுத்துகிறார், அவர் தனது வீர விதியின் மீது நம்பிக்கையுடன் இருக்கிறார். மேலும் இந்த நம்பிக்கை உண்மையான உலகத்துடன் உண்மையான உறவுகளுடன் (சொல்லியல் வேலை) பெரும் மோதலில் நுழைகிறது. அந்த "சோக மாயை" ஹீரோவை தவிர்க்க முடியாத மரணத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது.)

சோகங்களின் புறநிலை மற்றும் அகநிலை பொருள் என்ன?

(சோகங்களின் புறநிலை பொருள் ஹீரோவுக்கு விரோதமான உலக ஒழுங்கில் உள்ளது, அகநிலை பொருள் - ஹீரோவின் தன்மை மற்றும் சுய விழிப்புணர்வு.

அந்த. சிறிய சோகங்களில், உண்மையில், ஒரு பெரிய பிரச்சனை முன்வைக்கப்படுகிறது: இறுதியில், நாம் தனிநபரின் இறுதி திறன்களைப் பற்றி, மனித சமுதாயத்தில் ஒரு நபரின் விலையைப் பற்றி பேசுகிறோம்.

சிறிய துயரங்களால் என்ன பிரச்சனைகள் ஏற்படுகின்றன?

(கஞ்சத்தனம் மற்றும் வீரம், நேர்மை மற்றும் வஞ்சகம், அசைவின்மை, "கல்லோடு" மற்றும் லேசான தன்மை, கவனக்குறைவு, விருந்து மற்றும் இறப்பு பயங்கரமான உள் போராட்டம் ஹீரோக்களின் ஆன்மாக்களைக் கிழித்தெறிகிறது).

துயரங்களின் பகுப்பாய்வு.

- இந்த பாடத்தில் நாம் இரண்டு சோகங்களை பகுப்பாய்வு செய்வோம்:"தி மிசர்லி நைட்" மற்றும் "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி".

எனவே, "தி ஸ்டிங்கி நைட்".

"நைட்" என்ற வார்த்தைக்கு நாம் என்ன அர்த்தம் கொடுக்கிறோம்?

(உன்னதமான, நேர்மையான, பெண்களுக்காக சாதனைகளைச் செய்தல், பெற்றோருக்கு மரியாதை செய்தல், தாய்நாட்டை நேசித்தல்)

"கஞ்சன்" என்ற வார்த்தை "நைட்" என்ற வார்த்தையுடன் ஒப்பிட முடியுமா?

எந்த மொழியியல் வெளிப்பாடுகளை ஆசிரியர் பயன்படுத்தினார்? (ஆக்ஸிமோரன்)

நிறைய உள்ளடக்கத்தை மிகவும் சுருக்கமான வடிவத்தில் வைக்க புஷ்கினின் திறனைப் பற்றி நாங்கள் ஏற்கனவே பேசினோம்.

"தி மிசர்லி நைட்" சோகம் எத்தனை வசனங்களைக் கொண்டுள்ளது? (380)

எத்தனை எழுத்துக்கள்? (5: ஆல்பர்ட், இவான், யூதர், பரோன், டியூக்)

5 ஹீரோக்கள் மட்டுமே உள்ளனர், ஆனால் இடைக்காலத்தின் பிற்பகுதியில் பிரான்சின் துல்லியமான மற்றும் வெளிப்படையான படத்தை நாங்கள் எதிர்கொள்கிறோம்.

உரையிலிருந்து கலை விவரங்கள் மூலம் இதை உறுதிப்படுத்தவும் (வாள்கள், தலைக்கவசங்கள், கவசம், கோபுரங்கள் மற்றும் இருண்ட நிலவறைகள் கொண்ட பேரோனின் கோட்டை, பெண்கள் மற்றும் தாய்மார்களுடன் பிரபுவின் அற்புதமான நீதிமன்றம், துணிச்சலான மனிதர்களின் தலைசிறந்த அடிகளை மகிமைப்படுத்தும் சத்தமில்லாத போட்டி)

காட்சியை சிறப்பாக கற்பனை செய்ய எது உதவுகிறது? (ஆசிரியரின் கருத்துக்கள்: "கோபுரம்", "அடித்தளம்", "அரண்மனை" - இந்த கருத்துக்கள் கற்பனைக்கு வளமான உணவை வழங்குகின்றன)

- நாங்கள் ஒரு இடைக்கால கோட்டையின் கோபுரத்தில் இருக்கிறோம். இங்கே என்ன நடந்து கொண்டிருக்கின்றது? (ஒரு மாவீரர் மற்றும் ஒரு அணிக்கு இடையேயான உரையாடல். நாங்கள் ஒரு போட்டியைப் பற்றி பேசுகிறோம், ஒரு ஹெல்மெட் மற்றும் கவசத்தைப் பற்றி, சண்டையில் வெற்றி மற்றும் ஒரு நொண்டி குதிரை பற்றி.)

ஆல்பர்ட்டின் முதல் வார்த்தைகள் துல்லியமாகவும், சிக்கனமாகவும், அதே நேரத்தில் எப்படியாவது விரைவாக செயலின் அமைப்பை நமக்கு அறிமுகப்படுத்துகின்றன. கலவையின் இந்த உறுப்பின் பெயர் என்ன?

(கடன் சுறா வருவதற்கு முந்தைய முதல் காட்சியில் ஏறக்குறைய மூன்றில் ஒரு பங்கு காட்சி, இளம் மாவீரர் வாழும் அவமானகரமான வறுமையின் படத்தை வரைதல் (பணக்கார தந்தையைப் பற்றி இன்னும் ஒரு வார்த்தை கூட சொல்லப்படவில்லை).

நைட்ஸ் போட்டியில் ஆல்பர்ட் வெற்றி பெற்றார். இந்த போட்டியானது கடினமான பிரச்சாரத்திற்கு முன் ஒரு சோதனையாக உள்ளதா, ஆபத்தானது என்றாலும் வலிமையான அல்லது வேடிக்கையான பொழுதுபோக்கை அடையாளம் காண முடியுமா?

போட்டியைப் பற்றிய ஆல்பர்ட்டின் கதையைக் கேட்போம். (ஆல்பர்ட்டின் மோனோலாக்கைப் படித்தல்)

இந்தக் கதையில் உள்ள அனைத்து நைட்லி அணிகலன்களிலிருந்தும் ரொமாண்டிக் ஃப்ளேயர் இரக்கமில்லாமல் எப்படிக் கிழிந்தது?

ஆல்பர்ட் ஏன் வெள்ளையடித்தார்?

உடைந்த ஹெல்மெட் அணிந்து போட்டிக்கு செல்ல முடியாதது ஏன்?

தோற்கடிக்கப்பட்ட எதிரியிடமிருந்து ஆல்பர்ட் தனது தலைக்கவசத்தை ஏன் அகற்றவில்லை? (ஹெல்மெட் மற்றும் கவசம் முக்கிய பாதுகாப்புப் பாத்திரத்தை வகிப்பதை நிறுத்திவிட்டு, முதலில் அலங்காரமாக மாறும். உடைந்த ஹெல்மெட்டைப் போடுவது சாத்தியமில்லை, அது போரில் பாதுகாக்காது என்பதற்காக அல்ல, ஆனால் மற்ற மாவீரர்களுக்கு முன்னால் அது அவமானம் மற்றும் பெண்களே, தோற்கடிக்கப்பட்ட எதிரி ஹெல்மெட்டிலிருந்து அதை அகற்றுவது வெட்கக்கேடானது, ஏனென்றால் இது வெற்றியின் அடையாளமாக அல்ல, ஆனால் வலிமையானவர்களின் உரிமையால் கொள்ளையடிக்கப்படும்.

நாங்கள் புஷ்கினின் சிறிய நாடகங்களின் திறனைப் பற்றி பேசுகிறோம். இந்த திறன் எவ்வாறு அடையப்படுகிறது என்பதை முதல் பிரதிகளில் நீங்கள் பார்க்கலாம்.

இது போட்டியைப் பற்றியதா? வேறு என்ன தலைப்பு எழுகிறது? (பணம் தீம்)

(உரையாடல் ஒரு போட்டியைப் பற்றியது - விடுமுறை, ஆனால் இது பணத்தைப் பற்றிய உரையாடல் - கடுமையான உரைநடை, மற்றும் பணம் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய பிரச்சனைகள் பற்றிய உரையாடலில், கடனாளி மற்றும் அவரது தந்தையின் எண்ணற்ற பொக்கிஷங்கள் தவிர்க்க முடியாமல் எழுகின்றன. ஒரு குறிப்பிட்ட சந்தர்ப்பம் தொடர்பான கருத்துக்கள், எல்லா நேரங்களிலும், நாடகத்தின் முழு இடமும் ஆல்பர்ட்டின் சிறிய, தற்காலிக கவலைகளுக்குப் பின்னால் திறக்கிறது, இளம் நைட்டியின் முழு வாழ்க்கையும் எழுகிறது, அவருடைய தற்போதைய நிலை மட்டுமல்ல.

சாலமன் தனது தந்தைக்கு விஷம் கொடுக்க முன்வந்ததற்கு ஆல்பர்ட்டின் எதிர்வினை என்ன? (உரையைப் படிக்கவும்)

அவர் ஏன் யூதரின் செர்வோனெட்டுகளை எடுக்க மறுக்கிறார்? (உரையைப் படிக்கவும்)

அவர் ஏன் தனது பிரச்சினைகளை தீர்க்க பிரபுவிடம் செல்கிறார்?

(விஷத்தைப் பயன்படுத்த சாலமன் பரிந்துரைத்ததைப் போல, ஒரு நைட் ஆல்பர்ட்டில் விழித்தெழுந்தார், ஆம், அவர் தனது தந்தையின் மரணத்திற்காக காத்திருக்கிறார், ஆனால் விஷத்திற்காகவா? இல்லை, இதற்காக அவர் ஒரு மாவீரர், அவர்கள் அவருக்கு அவமரியாதை செய்யத் துணிந்ததைக் கண்டு அதிர்ச்சியடைந்தார். ஒரு மாவீரர், மற்றும் யார் தைரியம்!

டியூக்கிற்குச் செல்வதற்கான முடிவு மிகவும் பாரம்பரியமானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஆளுமைக் கொள்கை இடைக்காலத்தில் ஒரு பாக்கியமாக இருந்தது. மாவீரர் சமுதாயத்தில் தனிப்பட்ட கண்ணியத்தைப் பாதுகாப்பதில் மாவீரர் கௌரவம் நின்றது. இருப்பினும், இந்த மரியாதை பொருள் உடைமைகளில் தங்கியிருப்பதன் மூலம் உண்மையான சக்தியைப் பெற முடியும்.

எனவே, சோகத்தின் முதல் காட்சியின் வியத்தகு முனையை இரண்டு கருப்பொருள்கள் தீர்மானிக்கின்றன - நைட்லி மரியாதை மற்றும் தங்கத்தின் தீம், இது ஒரு நபரை மிக மோசமான செயல்களுக்கு, குற்றங்களுக்கு தள்ளுகிறது.

இந்த இரண்டு கருப்பொருள்களின் சந்திப்பில், தங்கத்திற்கு சேவை செய்யும் மிசர்லி நைட்டின் அச்சுறுத்தும் உருவம் முதலில் தோன்றுகிறது.

இது எவ்வாறு சேவை செய்கிறது?

ஆல்பர்ட் தந்தைக்கு என்ன குணாதிசயத்தைக் கொடுக்கிறார்? (உரையைப் படிக்கவும்)

இந்த குணாதிசயத்தைத் தவிர, பரோனைப் பற்றி நமக்கு ஏதாவது தெரியுமா: கடந்த காலத்தைப் பற்றி, மனிதன் மீது தங்கத்தின் ஆதிக்கத்திற்கு வழிவகுத்த காரணங்கள் பற்றி?

அடித்தளத்திற்குச் செல்வோம், அங்கு பரோன் தனது மோனோலாக்கை உச்சரிக்கிறார் (படிக்க)

என்ன தீம் முழு பலத்துடன் எதிரொலிக்கத் தொடங்குகிறது? (தங்க தீம்).

(முன் நமி தங்கக் கவிஞன், ஒருவனுக்குச் செல்வத்தைத் தரும் சக்தியின் கவிஞன்.

பரோனுக்கு தங்கம் என்றால் என்ன? (சக்தி, வலிமை, வாழ்க்கையின் இன்பம்)

பரோனுக்கு கடனைக் கொண்டு வந்தவர்களின் செயல்களுக்கு தங்கம் வழிகாட்டுகிறது என்பதை நிரூபிக்கவும்.

மீண்டும் "விருந்து" காட்சியில் நாம் ஒரு வல்லமைமிக்க நிலப்பிரபுவைக் காண்கிறோம்:

ஆனால் அதிகாரத்தின் பேரானந்தம் எதிர்காலத்தின் திகிலுடன் முடிகிறது. (இதை உறுதிப்படுத்தும் உரையைப் படிக்கவும்)

மூன்று குழந்தைகளுடன் பணம் கொடுத்த விதவை

இழைகள் தங்கத்தில் இருந்து நாடகத்தின் அனைத்து கதாபாத்திரங்களுக்கும் நீண்டுள்ளது. அது அவர்களின் எண்ணங்களையும் செயல்களையும் தீர்மானிக்கிறது.

புஷ்கின் தங்கத்தின் பங்கு மற்றும் முக்கியத்துவத்தை மட்டுமல்ல, ஆன்மீக உலகில் தங்கத்தின் செல்வாக்கையும் மக்களின் ஆன்மாவையும் வெளிப்படுத்துகிறார்.

உரையுடன் அதை நிரூபிக்கவும்.

(அது மகன் தனது தந்தையை இறக்க விரும்புகிறது, இது பரோனுக்கு விஷம் கொடுக்க ஆல்பர்ட் விஷத்தை கொடுக்க பணம் கொடுப்பவர் அனுமதிக்கிறது. இது மகனின் சவாலை ஏற்கும் தந்தையிடம் மகன் கையை வீசுவதற்கு வழிவகுக்கிறது. அது பரோனைக் கொன்றுவிடுகிறது.

சண்டைக்கு சவால் விடும் காட்சியில் ஆல்பர்ட்டின் நடத்தை வீரமாக இருக்கிறதா? (அவர் போட்டிக்குச் செல்ல வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார், ஆனால் அவரது பழைய தந்தையுடன் சண்டையிடுகிறார்)

ஆல்பர்ட்டை எதிர்த்தது யார்? சர்வ வல்லமையுள்ள வேலைக்காரன் மற்றும் தங்கத்தின் எஜமானனா அல்லது நலிந்த வயதான மனிதனா? (ஆசிரியர் பரோனுக்கு ஒரு நபர் என்று அழைக்கப்படுவதற்கான உரிமையை மறுக்கிறார்) - ஏன்?

மிசர்லி நைட்டின் ஆன்மாவை தங்கம் அரித்தது. அவர் அனுபவித்த அதிர்ச்சி தார்மீக மற்றும் ஒரே தார்மீகமானது.

பரோனின் கடைசி வரி என்ன? (-விசைகள், என் சாவிகள்...)

தன்னை அதன் உரிமையாளராகக் கற்பனை செய்த மனிதனுக்கு எதையும் கொண்டு வராத தங்கத்தின் சர்வ வல்லமையின் சோகம் இவ்வாறு முடிகிறது.

மிசர்லி நைட்டின் மரணம் சோகத்தின் முக்கிய மோதலை தீர்க்குமா? (இல்லை. பரோனின் முடிவிற்குப் பின்னால், ஆல்பர்ட்டின் முடிவு மற்றும் டியூக்கின் முடிவு இரண்டையும் எளிதாகப் புரிந்து கொள்ள முடியும், அவருடைய நிலப்பிரபுத்துவ சக்தியால் லாப உலகில் எதையும் மாற்ற முடியாது.

பயங்கரமான வயது, பயங்கரமான இதயங்கள்!

மத்திய காலத்தின் இடைக்கால சகாப்தம் மனிதகுலத்திற்கு என்ன தார்மீக உள்ளடக்கத்தை கொண்டு வந்தது என்பதை புஷ்கின் உணர்திறன் மூலம் புரிந்து கொண்டார்: நிலப்பிரபுத்துவ உருவாக்கத்தை முதலாளித்துவத்துடன் மாற்றுவது. பயங்கரமான இதயங்கள் ஒரு பயங்கரமான யுகத்தின் விளைவாகும்.

"மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" - புஷ்கின் தனது இரண்டாவது சிறிய சோகத்திற்கு இப்படித்தான் தலைப்பிட்டார்.

பெயரின் வரலாற்றைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள் (ind. task).

தலைப்பில் புஷ்கின் என்ன நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினார்? (எதிர்ப்பு)

ஆசிரியரின் வார்த்தை: முழு நிறுவப்பட்ட சட்ட ஒழுங்கு சீர்குலைந்த ஒரு பயங்கரமான நூற்றாண்டு பற்றிய டியூக்கின் ஆச்சரியம் பின்வரும் சிறிய சோகத்தின் தொடக்க சொற்றொடரால் உடனடியாக எடுக்கப்பட்டது:

எல்லோரும் சொல்கிறார்கள்: பூமியில் உண்மை இல்லை.

ஒரு ஆசிரியரின் மோனோலாக் வாசிப்பு.

- Salieri உங்களுக்கு யாரையாவது நினைவூட்டுகிறாரா?

(ஆம், அவர் கஞ்சத்தனமான நைட்டியின் நெருங்கிய வழித்தோன்றல். இந்த ஹீரோவின் பாத்திரம், பரோனின் கதாபாத்திரத்தைப் போலவே, முதன்மையாக ஒரு மோனோலாக் மூலம் வெளிப்படுகிறது. உண்மை, பரோனின் மோனோலாக் எந்த வெளிப்புற முகவரியும் இல்லாமல் ஒரு பாடல் வரியாக வெளிப்படுகிறது. எங்களுக்குத் தோன்றுகிறது. அவனது மிக ரகசிய எண்ணங்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளை ஒட்டுக்கேட்க வேண்டும்.

மேலும் சலீரியின் எண்ணங்களும் ரகசியமானவை. ஆனால் அவர் ஒரு இசைக்கலைஞர், கலையின் பாதிரியார், அதாவது கேட்போர் இல்லாமல் செய்ய முடியாத மனிதர். சாலியேரியின் மோனோலாக்ஸ் என்பது தனக்கே உரித்தான எண்ணங்கள், ஆனால் உலகம் முழுவதையும் நோக்கமாகக் கொண்டது!)

சலீரிக்கு என்ன உணர்வுகள் உள்ளன?

அவர் எப்படி புகழ் பெற்றார்? (மோனோலோக்கில் இருந்து) (முதலில் பாதை உண்மையிலேயே வீரம் என்று தெரிகிறது)

முதல் சீரற்ற குறிப்பு மோனோலாக்கில் வெடிக்கிறது. எந்த? சொல். ("ஒலிகளைக் கொன்று, நான் ஒரு சடலத்தைப் போல இசையைக் கிழித்தேன்")

எந்த இரண்டாவது குறிப்பு நல்லிணக்கத்தைக் கொண்டுவரவில்லை? (இயற்கணிதம் மூலம் அவர் தொடர்ந்து சரிபார்க்கும் நல்லிணக்கத்தின் மீது அதிகாரத்தை நாடுகிறார்)

அவர் தங்கத்தின் மீது மிசர்லி நைட் போல இசையின் மீது அதிகாரம் பெற்றாரா? (இல்லை. சக்தி என்பது மாயை; அவர், கஞ்சத்தனமான நைட்டைப் போல, ஒரு ஆட்சியாளர் அல்ல, ஆனால் இசையின் ஊழியர், கலையில் வேறொருவரின் விருப்பத்திற்கு கீழ்ப்படிதலுடன் நிறைவேற்றுபவர்).

உரையுடன் அதை நிரூபிக்கவும். (பெரிய தடுமாற்றம் ஏற்படும் போது...)

ஆம், அவர் முதல் மாணவராகவும், சிறந்த மாணவராகவும் மாறினார், இதில் அவர் தனது மகிழ்ச்சியைக் கண்டார்.

அவர் இப்போது தன்னை எதனுடன் ஒப்பிடுகிறார்?

சாலியேரியின் வேதனைக்கான காரணம் என்ன?

(சலீரியின் உள் பலம் (பரோனைப் போன்றது) அவரது உலகத்தின் அடித்தளங்கள், அவரது அமைப்பு ஆகியவற்றின் மீறமுடியாத நம்பிக்கையில் உள்ளது. கலை, அவரது விசுவாசமான பாதிரியாரின் கருத்துப்படி, அதில் தேர்ச்சி பெற்றவர்களுக்கு மட்டுமே உட்பட்டதாக இருக்க வேண்டும். சுயநலமின்மையின் விலை, இழப்பின் விலையில், அவர்களின் "நான்" கலையை கைவிடும் அளவிற்கு கூட, சாலியேரியை தனிமனிதனாக மாற்றியது, அது அவரை அமைப்பின் அடிமையாக மாற்றியது.

திடீரென்று இந்த அமைப்பு நம் கண்களுக்கு முன்பாக சரிந்துவிடும்! நல்லிணக்கச் சட்டங்கள் திடீரென்று "சும்மா இருப்பவருக்கு" கீழ்ப்படிகின்றன.

அவர் ஏன் மொசார்ட் மீது பொறாமை கொள்கிறார்?

சாலியேரி என்ன முடிவை எடுத்தார், "அவரைத் தடுக்க நான் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டேன்" என்று தன்னை நிரூபிப்பது ஏன் முக்கியம்?

இங்கே தீம் என்ன? ( மனிதநேயமற்ற தீம்)

சலீரியை எது தூண்டுகிறது? சாதாரண குறைந்த பொறாமை?

மொஸார்ட் மீதான அவரது அணுகுமுறையைப் பின்பற்றுங்கள் - ஆச்சரியம் மற்றும் மகிழ்ச்சியின் வார்த்தைகள் ... திடீரென்று - ஒரு பயங்கரமான கண்டனம்!

சோகத்தில் மொஸார்ட் எவ்வாறு சித்தரிக்கப்படுகிறார்? (மனைவி, மகன், மதிய உணவு, அழகு, பார்வையற்ற வயலின் கலைஞர்)

அவர் ஒரு "சும்மா உல்லாசக்காரர்" என்பதை நிரூபிக்கவும்.

இந்த அத்தியாயத்தில், ஒரு மோதல் ஏற்படுகிறது, மற்றும் மோதல், அதன் வெளிப்படையான லேசான போதிலும், மிகவும் தீவிரமானது.

நாம் இங்கே என்ன பேசுகிறோம்? (இசையில் முக்கிய விஷயம் பற்றி - அதன் இறுதி நோக்கம்)

சாலியேரி தனது மகிழ்ச்சியாக எதைக் கண்டார்? (முதல் மோனோலாக்கைப் பார்க்கவும்: "எனது படைப்புகளுடன் நான் மக்களின் இதயங்களில் மெய்யைக் கண்டேன்")

ஒரு தெரு இசைக்கலைஞரின் இதயத்தில் தனது படைப்புகளின் ஒத்திசைவைக் கேட்ட மொஸார்ட்டின் மகிழ்ச்சியை அவர் ஏன் புரிந்து கொள்ள மறுக்கிறார்?

(ஒரு தெரு வயலின் இசைக்கலைஞரின் வாசிப்பு கலையின் அடித்தளத்திற்கு ஒரு அதிர்ச்சியாக, ஒரு கொள்கையாக சாலியேரியால் உயர்த்தப்பட்டது!)

ஏழை வயலின் கலைஞருக்கு மொஸார்ட்டின் இசை என்ன எழுப்பியது? (நல்ல உணர்வுகள்) - புஷ்கினின் "நினைவுச் சின்னத்தை" நினைவில் கொள்வோம்)

சாலியேரி (இசைக்கலைஞர்) குருடனை (இசைக்கலைஞர்) முரட்டுத்தனமான கூச்சலுடன் விரட்டுகிறார்: “கிழவனே, இறங்கு!”

ஆம், மொஸார்ட் அவர் உணவகத்தில் அழைத்துச் செல்லும் குருட்டு வயலின் கலைஞரிடம் ஆர்வமாக உள்ளார் (வாழ்க்கையின் அடர்த்தியில்!), அவரே உணவகத்தில் நேரத்தை செலவிட முடியும், ஆனால் கலைஞருக்கு முக்கிய விஷயம், படைப்பாளிக்கு, அவருக்குத் திறந்திருக்கும். - "மற்றும் படைப்பு இரவு மற்றும் உத்வேகம்" மற்றும் அவரது மனதில் வருவது ஒலிகள் மட்டுமல்ல, எண்ணங்களும்.

- எது நமக்கு புரிய வைக்கிறதுஇந்த அத்தியாயம்? எதிர்ப்பு.அடுத்து என்ன?

Salieri மற்றும் Mozart இடையே ஒரு பள்ளம் திறக்கிறது! Salieri போதுமான அவரது தீர்ப்பு, போதுமான பகுப்பாய்வு, அவர் தனக்காக, இசைக்காக உருவாக்கினார், ஆனால் கேட்போர் இல்லாமல் இசை என்ன? மொஸார்ட் தான் உருவாக்கியதை மக்களுக்கு கொண்டு வருகிறார். அவர்களின் கருத்தை கேட்பது அவருக்கு மிகவும் முக்கியம்.

மொஸார்ட்டைப் பொறுத்தவரை, "வெறுக்கத்தக்க பஃபூன்" மற்றும் அவரது புத்திசாலித்தனமான "அற்பம்" ஆகியவற்றின் பகடி சமமாக சுவாரஸ்யமானது. மொஸார்ட் இரவில் இயற்றப்பட்ட சாலியேரியாக நடிக்கிறார்.

சாலியேரி மொஸார்ட்டைக் கேட்ட பிறகு யாருடன் ஒப்பிடுகிறார்? (கடவுளுடன்) - மேதை தீம்

- மொஸார்ட் தன்னைப் பற்றி என்ன சொல்கிறார்? (...ஆனால் என் தெய்வம் பசித்தது)

அவர் எந்த மனநிலையில் சலீரியை விட்டு செல்கிறார்? (எனது மெய்யெழுத்துக்களைப் புரிந்து கொண்டதில் மகிழ்ச்சி)

சாலியேரி என்ன மனநிலையில் இருக்கிறார்?

மொஸார்ட்டின் இசை சாலியரியிலிருந்து எதைப் பெற்றெடுத்தது? (விஷம் பற்றிய எண்ணம்)

சலீரி தனது முடிவை அடிப்படையாகக் கொள்ள என்ன ஆதாரங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்? (பார்க்க 1வது மோனோலாக், முடிவு, உரையாடல்... இவை அனைத்தும் ஒரு விஷயத்திற்கு வரும். - ஏன்? இங்கே தீம் என்ன? ( தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தீம்)

ஆசிரியர்: சாலியேரி தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாகக் கூறுகிறார், ஆனால் அது என்ன ஒரு விசித்திரமான தேர்வு: ஒரு இசைக்கலைஞர் இசையின் பெயரில் ஒரு இசைக்கலைஞரை அழிக்கிறார்!

முதல் காட்சியில், அவர் பார்வையற்ற வயலின் கலைஞரை விரட்டினார், இரண்டாவது காட்சியில் அவர் ஒரு மொஸார்ட் மெல்லிசையை நிகழ்த்தினார்;

அவருடைய நிலைப்பாடு நாம் விவாதித்த முந்தைய சோகத்திலிருந்து யாரையாவது உங்களுக்கு நினைவூட்டுகிறதா?

(தி மிசர்லி நைட்டில் இருந்து அல்பெரா)

ஆம், அவரது நிலைப்பாடு வியக்கத்தக்க வகையில் மிசர்லி நைட் தொடர்பாக ஆல்பர்ட்டின் நிலைப்பாட்டுடன் ஒத்துப்போகிறது.

ஆல்பர்ட் வறுமையால் அவமானப்படுத்தப்படுகிறார், மேலும் சொல்லப்படாத செல்வத்தின் உரிமையாளரான தனது தந்தையிடம் தனது மோசமான எதிரியைப் பார்க்கிறார்.

மற்றும் Salieri? (அவர் கலையால் அவமானப்படுத்தப்படுகிறார், அவரது எதிரி எண்ணற்ற ஆன்மீக செல்வங்களுக்கு சொந்தக்காரர்.

ஆனால் ஒரு கவிஞரை, கலைஞரை, இசையமைப்பாளரைப் பற்றி அவருடைய படைப்புகளைக் கடந்து செல்லாமல் எழுத முடியுமா?

மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி பற்றி பேசும்போது நாம் எதை தவறவிட்டோம்? (புத்திசாலித்தனமான மொஸார்ட்டின் ஒரே படைப்பு “ரெக்விம்” ஆகும்.

மொஸார்ட்டின் மோனோலாக்கில் என்ன படம் ரெக்விமில் இருந்து பிரிக்க முடியாதது?

மொஸார்ட் தனது முடிவைப் பற்றிய புத்திசாலித்தனமான முன்னறிவிப்பைக் கொண்டிருந்தார், ஆனால் அடி எங்கிருந்து வருகிறது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை.

மேதையும் குற்றமும்! நெறிமுறை தரங்களை மீறுவது, எளிய மனித ஒழுக்கம், ஒரு உன்னத யோசனையின் பெயரால் கூட, மிகப்பெரிய குறிக்கோள் - இது நியாயமானதா இல்லையா?

மற்றும் மொஸார்ட்? (ஒரு உயர்ந்த சிந்தனை, கடந்து சென்றது, உடனடியாக அவரை உலகத்துடன் சமரசம் செய்கிறது. அவர் "நட்பின் கோப்பை" குடிக்கிறார்.

"Requiem" போல் தெரிகிறது

சாலியேரி ஏன் அழுகிறாள்? அவர் வருந்துகிறாரா? (இல்லை, அவர் அதிர்ச்சியடைந்தார், முதலில், அவரது துன்பம்)

புஷ்கினின் சோகத்தில் என்ன வார்த்தைகள் ஒரு கல்வெட்டாக மாறுகின்றன?

ஏன் இந்த வார்த்தைகள் "மேதை மற்றும் வில்லத்தனம்" இரண்டு முறை ஒலிக்கிறது: மொஸார்ட்டின் வாயிலும், சாலியேரியின் இறுதி மோனோலாக்கிலும்?

சாலியரியின் கொடூரமான செயலின் விளைவுகள் என்னவாக இருக்கும்: அவர் வேதனையிலிருந்து விடுபடுவாரா அல்லது இன்னும் பயங்கரமான வேதனை அவரை வாழ்நாள் முழுவதும் வேட்டையாடுமா?

"மேதை மற்றும் வில்லத்தனம் இரண்டு பொருந்தாத விஷயங்கள்" என்று மொஸார்ட் சொல்வது சரியா?

ஆசிரியர்: சுருக்கமாகக் கூறுவோம், முடிவுக்கு வருவோம்:

பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்ட இரண்டு சோகங்களையும் ஒன்றிணைப்பது எது?

மனிதாபிமானமற்ற, அதன் விளைவாக, ஆழ்ந்த ஒழுக்கக்கேடான, வீரத்தை உடைத்து, குடும்ப உறவுகளை துண்டிக்கத் தொடங்கினார். இப்போது படைப்பு தொழிற்சங்கம் (புஷ்கினுக்கான மிகவும் புனிதமான நட்பு) அவரது அடிகளைத் தாங்க முடியாது, மேலும் மேதை அதற்கு தியாகம் செய்யப்படுகிறது. ஆனால் "பயங்கரமான நூற்றாண்டின்" இந்த புதிய அரக்கன் சாலியேரி ஸ்டிங்கி நைட்டை விட சிறியதாக மாறியது.

பரோன், விரக்தியின் ஒரு கணத்தில், "நேர்மையான டமாஸ்க் எஃகு" ஒன்றைப் பிடித்தார், அதனால் அவர் ஒரு வீரராக இருப்பதை நிறுத்திவிட்டார் என்று திகிலடைந்தார். சாலியரி, "வெறுக்கத்தக்க பணக்காரரின்" ஆலோசனையைப் பின்பற்றுவது போல, இந்த விஷயத்தில் விவேகத்துடன் விஷத்தைப் பயன்படுத்தினார், மேலும் திகிலடையவில்லை, ஆனால் நினைத்தார்: அவர் உண்மையில் ஒரு மேதை இல்லையா?

"மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" என்ற சோகத்தின் சதித்திட்டத்தில் என்ன கலை சாதனம் உள்ளது? (இரண்டு வகையான கலைஞர்களின் எதிர்ப்பு)

சோகமான மோதலுக்குப் பின்னால் உள்ள உந்து சக்தி என்ன? (பொறாமை)

இறுதி வார்த்தை: இந்த சோகம் புஷ்கினின் தனிப்பட்ட விதியின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களையும் 30 களின் தொடக்கத்தில் சமூகத்துடனான அவரது உறவையும் மிகவும் பொதுவான வடிவத்தில் பிரதிபலித்தது.

"தி மிசர்லி நைட்" மற்றும் "மொஸார்ட் அண்ட் சாலியேரி" ஆகிய இரண்டிலும் சோகமான முடிவு முக்கிய சோகமான மோதலை அகற்றாது, வாசகர்களையும் பார்வையாளர்களையும் வாழ்க்கையின் அர்த்தம், உண்மையான மற்றும் கற்பனை நல்லிணக்கம், அர்த்தத்தையும் பிரபுத்துவத்தையும் பற்றி, நட்பைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறது. , பொறாமை பற்றி, படைப்பாற்றல் பற்றி.

D/Z. எழுதப்பட்ட பணி. கேள்விகளுக்கு விரிவாக பதிலளிக்கவும் (விரும்பினால்):

1. A.S இன் சோகத்தின் "மத்திய நபர்" யார்? புஷ்கினின் "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி"?

2. யாருடைய விதி மிகவும் சோகமானது: மொஸார்ட் அல்லது சாலியேரி?

3. இசையமைப்பாளரிடமிருந்து அனுப்பப்பட்ட கோரிக்கை ஏன் தேவையில் இல்லை?

வாய்வழி பணி.

ஒரு செய்தியைத் தயாரிக்கவும் - விளக்கக்காட்சி “A.S இன் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள். புஷ்கின்."

கவிதைகள் "தணிக்கைக்கு செய்தி", "தீர்க்கதரிசி", "ஏரியன்", "கவிஞர்", "நான் எனக்காக ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை அமைத்துள்ளேன் ...". இந்தக் கவிதைகளை எந்தக் கருப்பொருளாக இணைக்கிறது என்று சிந்தியுங்கள்.

"தி மிசர்லி நைட்" 1826 இல் கருத்தரிக்கப்பட்டது, மேலும் 1830 ஆம் ஆண்டின் போல்டின் இலையுதிர்காலத்தில் நிறைவடைந்தது. 1836 இல் "சோவ்ரெமெனிக்" இதழில் வெளியிடப்பட்டது. புஷ்கின் நாடகத்திற்கு "சென்ஸ்டனின் துயரத்திலிருந்து" என்ற துணைத் தலைப்பைக் கொடுத்தார். ஆனால் எழுத்தாளர் 18ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்தவர். ஷென்ஸ்டன் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாரம்பரியத்தில் அவரது பெயர் சென்ஸ்டன் என்று எழுதப்பட்டது) அத்தகைய நாடகம் இல்லை. ஒருவேளை புஷ்கின் ஒரு வெளிநாட்டு எழுத்தாளரைக் குறிப்பிட்டார், இதனால் கவிஞர் தனது கஞ்சத்தனத்திற்கு பெயர் பெற்ற தனது தந்தையுடனான தனது உறவை விவரிக்கிறார் என்று அவரது சமகாலத்தவர்கள் சந்தேகிக்க மாட்டார்கள்.

தீம் மற்றும் சதி

புஷ்கின் நாடகம் "தி மிசர்லி நைட்" நாடக ஓவியங்கள், சிறு நாடகங்கள் ஆகியவற்றின் சுழற்சியில் முதல் படைப்பாகும், பின்னர் அவை "சிறிய சோகங்கள்" என்று அழைக்கப்பட்டன. புஷ்கின் ஒவ்வொரு நாடகத்திலும் மனித ஆன்மாவின் சில பக்கங்களை வெளிப்படுத்த விரும்பினார், இது அனைத்தையும் நுகரும் பேரார்வம் ("தி ஸ்டிங்கி நைட்" இல் உள்ள கஞ்சத்தனம்). ஆன்மீக குணங்கள் மற்றும் உளவியல் கூர்மையான மற்றும் அசாதாரண சதிகளில் காட்டப்பட்டுள்ளன.

ஹீரோக்கள் மற்றும் படங்கள்

பரோன் பணக்காரர், ஆனால் கஞ்சன். அவர் தங்கத்தால் நிரப்பப்பட்ட ஆறு மார்பகங்களைக் கொண்டுள்ளார், அதில் அவர் ஒரு பைசா கூட எடுக்கவில்லை. கந்துவட்டிக்காரன் சாலமோனுக்குப் பணம் என்பது வேலைக்காரனோ நண்பர்களோ அல்ல, ஆனால் எஜமானர். பணம் தன்னை அடிமைப்படுத்தியதை பரோன் ஒப்புக்கொள்ள விரும்பவில்லை. அவரது மார்பில் நிம்மதியாக தூங்கும் பணத்திற்கு நன்றி, எல்லாம் அவரது கட்டுப்பாட்டில் உள்ளது என்று அவர் நம்புகிறார்: அன்பு, உத்வேகம், மேதை, நல்லொழுக்கம், வேலை, வில்லத்தனம் கூட. பரோன் தனது செல்வத்தை ஆக்கிரமிக்கும் எவரையும், தனது சொந்த மகனைக் கூட கொல்லத் தயாராக இருக்கிறார், அவர் சண்டைக்கு சவால் விடுகிறார். டியூக் சண்டையைத் தடுக்கிறார், ஆனால் பணத்தை இழக்கும் சாத்தியக்கூறுகளால் பரோன் கொல்லப்படுகிறார். பரோனின் பேரார்வம் அவனைத் தின்றுவிடுகிறது.

சாலமன் பணத்தைப் பற்றி வேறுபட்ட அணுகுமுறையைக் கொண்டுள்ளார்: இது ஒரு இலக்கை அடைய, உயிர்வாழ்வதற்கான ஒரு வழியாகும். ஆனால், பரோனைப் போலவே, அவர் செறிவூட்டலுக்காக எதையும் வெறுக்கவில்லை, ஆல்பர்ட் தனது சொந்த தந்தைக்கு விஷம் கொடுக்க வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தார்.

ஆல்பர்ட் ஒரு தகுதியான இளம் குதிரை, வலிமையான மற்றும் துணிச்சலான, போட்டிகளில் வெற்றி பெற்று பெண்களின் ஆதரவை அனுபவிக்கிறார். அவர் தந்தையை முழுமையாக நம்பியிருக்கிறார். அந்த இளைஞனிடம் ஹெல்மெட் மற்றும் கவசம், விருந்துக்கு ஒரு ஆடை மற்றும் ஒரு போட்டிக்கு குதிரை வாங்க எதுவும் இல்லை, விரக்தியின் காரணமாக அவர் டியூக்கிடம் புகார் செய்ய முடிவு செய்கிறார்.

ஆல்பர்ட் சிறந்த ஆன்மீக குணங்களைக் கொண்டவர், அவர் கனிவானவர், அவர் நோய்வாய்ப்பட்ட கொல்லருக்கு கடைசி மது பாட்டிலைக் கொடுக்கிறார். ஆனால் அவர் சூழ்நிலைகளாலும், தங்கம் தனக்கு மரபுரிமையாகக் கிடைக்கும் காலத்தின் கனவுகளாலும் உடைந்துள்ளார். கந்துவட்டிக்காரர் சாலமன் ஆல்பர்ட்டை தனது தந்தைக்கு விஷம் கொடுக்க விஷம் விற்கும் மருந்தாளுனரை அமைக்க முன்வந்தபோது, ​​மாவீரர் அவரை அவமானப்படுத்தி வெளியேற்றுகிறார். விரைவில் ஆல்பர்ட் ஒரு சண்டைக்கான பரோனின் சவாலை ஏற்றுக்கொள்கிறார், அவர் தனது மரியாதையை அவமதித்த தனது சொந்த தந்தையுடன் மரணம் வரை போராடத் தயாராக இருக்கிறார். இந்த செயலுக்காக டியூக் ஆல்பர்ட்டை ஒரு அசுரன் என்று அழைக்கிறார்.

சோகத்தில் உள்ள டியூக் இந்த சுமையை தானாக முன்வந்து ஏற்றுக்கொண்ட அதிகாரிகளின் பிரதிநிதி. டியூக் தனது வயதையும் மக்களின் இதயங்களையும் பயங்கரமானதாக அழைக்கிறார். டியூக்கின் உதடுகளால், புஷ்கின் தனது நேரத்தைப் பற்றி பேசுகிறார்.

சிக்கல்கள்

ஒவ்வொரு சிறிய சோகத்திலும், புஷ்கின் சில துணைகளை உன்னிப்பாகப் பார்க்கிறார். தி மிசர்லி நைட்டில், இந்த அழிவுகரமான பேரார்வம் பேராசையாகும்: துணையின் செல்வாக்கின் கீழ் சமூகத்தில் ஒரு காலத்தில் தகுதியான உறுப்பினரின் ஆளுமையில் மாற்றம்; துணைக்கு ஹீரோவின் சமர்ப்பணம்; கண்ணியம் இழப்புக்கு ஒரு காரணம்.

மோதல்

முக்கிய மோதல் வெளிப்புறமானது: ஒரு கஞ்சத்தனமான நைட்டிக்கும் அவரது பங்கைக் கோரும் அவரது மகனுக்கும் இடையே. செல்வம் வீணாகாமல் இருக்க துன்பப்பட வேண்டும் என்று பரோன் நம்புகிறார். பரோனின் குறிக்கோள் பாதுகாப்பதும் அதிகரிப்பதும் ஆகும், ஆல்பர்ட்டின் குறிக்கோள் பயன்படுத்துவதும் அனுபவிப்பதும் ஆகும். இந்த நலன்களின் மோதலால் மோதல் ஏற்படுகிறது. டியூக்கின் பங்கேற்பால் இது மோசமடைகிறது, அவருக்கு பரோன் தனது மகனை அவதூறு செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. மோதலின் பலம் என்னவென்றால், ஒரு தரப்பினரின் மரணம் மட்டுமே அதைத் தீர்க்கும். பேரார்வம் கஞ்சத்தனமான குதிரையை அழிக்கிறது; வாசகனால் அவனுடைய செல்வத்தின் தலைவிதியைப் பற்றி மட்டுமே யூகிக்க முடியும்.

கலவை

சோகத்தில் மூன்று காட்சிகள் உள்ளன. முதலாவதாக, ஆல்பர்ட்டின் கடினமான நிதி நிலைமையைப் பற்றி வாசகர் கற்றுக்கொள்கிறார், இது அவரது தந்தையின் கஞ்சத்தனத்துடன் தொடர்புடையது. இரண்டாவது காட்சி ஒரு கஞ்சன் நைட்டியின் மோனோலாக் ஆகும், அதில் இருந்து பேரார்வம் அவரை முழுவதுமாக ஆக்கிரமித்துள்ளது என்பது தெளிவாகிறது. மூன்றாவது காட்சியில், நியாயமான பிரபு மோதலில் தலையிடுகிறார், மேலும் உணர்ச்சியால் வெறி கொண்ட ஹீரோவின் மரணத்திற்கு அறியாமல் காரணமாகிறார். க்ளைமாக்ஸ் (பரோனின் மரணம்) கண்டனத்திற்கு அருகில் உள்ளது - டியூக்கின் முடிவு: "ஒரு பயங்கரமான வயது, பயங்கரமான இதயங்கள்!"

வகை

"தி மிசர்லி நைட்" என்பது ஒரு சோகம், அதாவது முக்கிய கதாபாத்திரம் இறக்கும் ஒரு நாடகப் படைப்பு. புஷ்கின் தனது துயரங்களின் சிறிய அளவை அடைந்து, முக்கியமற்ற அனைத்தையும் தவிர்த்துவிட்டார். புஷ்கினின் குறிக்கோள், கஞ்சத்தனத்தின் ஆர்வத்தால் வெறிபிடித்த ஒரு நபரின் உளவியலைக் காட்டுவதாகும். அனைத்து "சிறிய சோகங்களும்" ஒன்றையொன்று பூர்த்தி செய்கின்றன, மனிதகுலத்தின் அனைத்து வகையான தீமைகளிலும் முப்பரிமாண உருவப்படத்தை உருவாக்குகின்றன.

பாணி மற்றும் கலை அசல் தன்மை

அனைத்து "சிறிய சோகங்களும்" அரங்கேற்றத்திற்காக வாசிப்பதற்காக அல்ல: மெழுகுவர்த்தியின் வெளிச்சத்தில் ஒளிரும் தங்கத்தின் நடுவில் ஒரு இருண்ட அடித்தளத்தில் கஞ்சன் நைட் எவ்வளவு நாடகமாகத் தெரிகிறது! சோகங்களின் உரையாடல்கள் மாறும், மற்றும் கஞ்சன் நைட்டியின் மோனோலாக் ஒரு கவிதை தலைசிறந்த படைப்பு. ஒரு இரத்தக்களரி வில்லன் அடித்தளத்திற்குள் ஊர்ந்து செல்வதையும் ஒரு கஞ்சன் நைட்டியின் கையை நக்குவதையும் வாசகர் பார்க்க முடியும். தி மிசர்லி நைட் படங்கள் மறக்க முடியாதவை.

• "தி மிசர்லி நைட்," புஷ்கின் நாடகத்தின் காட்சிகளின் சுருக்கம்
• "தி கேப்டனின் மகள்", புஷ்கினின் கதையின் அத்தியாயங்களின் சுருக்கம்

"தி ஸ்டிங்கி நைட்"- 1830 இன் போல்டினோ இலையுதிர்காலத்தில் எழுதப்பட்ட புஷ்கினின் "சிறிய சோகங்களில்" ஒன்று.

சதி

இளம் நைட் ஆல்பர்ட் தனது வேலைக்காரன் இவானிடம் அவனுடைய பணப் பற்றாக்குறை பற்றியும், அவனது வயதான தந்தை-பரோனின் கஞ்சத்தனம் பற்றியும், யூதக் கடனாளியான சாலமன் தனக்குக் கடன் கொடுக்கத் தயங்குவது பற்றியும் புகார் கூறுகிறார். ஆல்பர்ட்டுடனான ஒரு உரையாடலின் போது, ​​யூதர் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட பரம்பரையைப் பெறுவது தனது கஞ்சத்தனமான தந்தைக்கு விஷம் கொடுப்பதன் மூலம் நெருங்கி வர முடியும் என்று சுட்டிக்காட்டுகிறார். மாவீரர் கோபத்துடன் சாலமனை வெளியேற்றுகிறார்.

பழைய பரோன் அடித்தளத்தில் தனது பொக்கிஷங்களை வைத்து தவித்துக் கொண்டிருக்கும் வேளையில், வாரிசு ஒரு நாள் தான் கஷ்டப்பட்டு சேகரித்த அனைத்தையும் இழக்க நேரிடும் என்ற கோபத்தில், ஆல்பர்ட் தனது பெற்றோருக்கு எதிராக உள்ளூர் பிரபுவிடம் புகார் அளிக்கிறார். அடுத்த அறையில் ஒளிந்துகொண்டு, தனது தந்தையுடன் டியூக்கின் உரையாடலைக் கேட்கிறார்.

பழைய பரோன் தனது மகனைக் கொன்று கொள்ளையடிக்க எண்ணியதாக குற்றம் சாட்டத் தொடங்கும் போது, ​​ஆல்பர்ட் மண்டபத்திற்குள் வெடிக்கிறார். சவாலை உடனடியாக ஏற்றுக்கொள்ளும் மகனுக்கு தந்தை கையை வீசுகிறார். "பயங்கரமான வயது, பயங்கரமான இதயங்கள்" என்ற வார்த்தைகளுடன், டியூக், வெறுப்புடன், இருவரையும் தனது அரண்மனையிலிருந்து வெளியேற்றினார்.

இறக்கும் முதியவரின் கடைசி எண்ணங்கள் மீண்டும் பணம் பறிப்பதாக மாறியது: “சாவிகள் எங்கே? சாவி, என் சாவி!..."

பாத்திரங்கள்

• பரோன்
• ஆல்பர்ட், பரோனின் மகன்
• இவன், வேலைக்காரன்
• யூதர் (கடன் சுறா)
• டியூக்

உருவாக்கம் மற்றும் வெளியீடு

நாடகத்திற்கான யோசனை (ஒருவேளை கவிஞரின் கஞ்சத்தனமான தந்தையுடனான கடினமான உறவால் ஈர்க்கப்பட்டிருக்கலாம்) ஜனவரி 1826 இல் புஷ்கினின் தலையில் மீண்டும் இருந்தது (அந்த கால கையெழுத்துப் பிரதியில் உள்ளீடு: "தி யூதர் அண்ட் தி சன். கவுண்ட்"). போல்டினோ கையெழுத்துப் பிரதியில் "அக்டோபர் 23, 1830" என்ற தேதி உள்ளது; அதற்கு முன் டெர்ஷாவின் எழுதிய கல்வெட்டு உள்ளது: "பாதாள அறைகளில் வாழ்வதை நிறுத்துங்கள், நிலத்தடி பள்ளத்தாக்குகளில் உள்ள மச்சம் போல."

ஆர். (புஷ்கின் குடும்பப்பெயரின் பிரெஞ்சு முதலெழுத்து) கையொப்பமிட்ட சோவ்ரெமெனிக்கின் முதல் புத்தகத்தில் 1836 ஆம் ஆண்டில் மட்டுமே "தி மிசர்லி நைட்" வெளியிட புஷ்கின் முடிவு செய்தார். நாடகம் முடிக்கப்படவில்லை என்ற குற்றச்சாட்டுகளைத் தவிர்க்க, வெளியீடு ஒரு இலக்கிய புரளியாக வடிவமைக்கப்பட்டது, துணைத் தலைப்பு: "சான்ஸ்டன் சோக நகைச்சுவையின் காட்சி: கோவூட்டஸ் நைட்" உண்மையில், சான்ஸ்டன் (அல்லது ஷென்ஸ்டோன்) இந்த தலைப்பில் வேலை இல்லை.

"தி மிசர்லி நைட்" ஆசிரியரின் மரணத்திற்கு மூன்று நாட்களுக்குப் பிறகு அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரில் தயாரிக்க திட்டமிடப்பட்டது, ஆனால் இறுதியில் வாட்வில்லேவால் மாற்றப்பட்டது (கொலை செய்யப்பட்ட கவிஞருக்கு அனுதாபத்தை வெளிப்படுத்தும் பொது மக்கள் அஞ்சிய அதிகாரிகளின் அழுத்தத்தின் கீழ்).

தழுவல்கள்

• "தி மிசர்லி நைட்" - எஸ்.வி. ராச்மானினோவின் ஓபரா, 1904
• "லிட்டில் டிராஜெடீஸ்" - 1979 இல் வெளிவந்த சோவியத் திரைப்படம்

"தி மிசர்லி நைட்" கட்டுரையைப் பற்றி ஒரு மதிப்பாய்வை எழுதுங்கள்

குறிப்புகள்

மிசர்லி நைட்டின் சிறப்பியல்பு பகுதி

விக்கிமூலத்தில்

"தி ஸ்டிங்கி நைட்"- ஒரு வியத்தகு வேலை (நாடகம்), 1826 இல் உருவானது (திட்டம் ஜனவரி 1826 தொடக்கத்தில் உள்ளது); 1830 இன் போல்டினோ இலையுதிர்காலத்தில் உருவாக்கப்பட்டது, இது புஷ்கினின் சிறிய சோகங்களின் சுழற்சியின் ஒரு பகுதியாகும். நாடகம் படமாக்கப்பட்டது.

மிசர்லி நைட் தங்கத்தின் ஊழல், மனிதாபிமானமற்ற, பேரழிவு சக்தியைக் காட்டுகிறது. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் பணத்தின் பயங்கரமான சக்தியை முதலில் கவனித்தவர் புஷ்கின்.

நாடகத்தின் முடிவு டியூக்கின் வார்த்தைகள்:

பயங்கரமான நூற்றாண்டு - பயங்கரமான இதயங்கள்...

அற்புதமான ஆழத்துடன், ஆசிரியர் கஞ்சத்தனத்தின் உளவியலை வெளிப்படுத்துகிறார், ஆனால் மிக முக்கியமாக, அதற்கு உணவளிக்கும் தோற்றம். கஞ்சன் நைட்டின் வகை ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று சகாப்தத்தின் விளைபொருளாக வெளிப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், சோகத்தில் கவிஞர் தங்கத்தின் சக்தியின் மனிதாபிமானமற்ற தன்மையின் பரந்த பொதுமைப்படுத்தலுக்கு உயர்கிறார்.

புஷ்கின் இந்த தலைப்பில் எந்த தார்மீக போதனைகள் அல்லது விவாதங்களை நாடவில்லை, ஆனால் நாடகத்தின் முழு உள்ளடக்கத்துடன் அவர் மக்களிடையே இத்தகைய உறவுகளின் ஒழுக்கக்கேடு மற்றும் குற்றத்தை விளக்குகிறார், அதில் எல்லாம் தங்கத்தின் சக்தியால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

வெளிப்படையாக, சாத்தியமான சுயசரிதை இணைப்புகளைத் தவிர்ப்பதற்காக (கவிஞரின் தந்தை எஸ்.எல். புஷ்கினின் கஞ்சத்தனம் மற்றும் அவரது மகனுடனான அவரது கடினமான உறவு அனைவருக்கும் தெரியும்), புஷ்கின் இந்த அசல் நாடகத்தை இல்லாத ஆங்கில மூலத்திலிருந்து மொழிபெயர்ப்பாக மாற்றினார்.

விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010.

மற்ற அகராதிகளில் "தி மிசர்லி நைட்" என்றால் என்ன என்பதைப் பார்க்கவும்:

ஏ.எஸ். புஷ்கின் (1799 1837) எழுதிய அதே பெயரில் (1830) நாடகக் காட்சிகளின் ஹீரோ, ஒரு கஞ்சன் மற்றும் கஞ்சன். இந்த வகை மக்களுக்கான பொதுவான பெயர்ச்சொல் (முரண்பாடு). சிறகுகள் கொண்ட சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளின் கலைக்களஞ்சிய அகராதி. எம்.: பூட்டப்பட்ட அச்சகம். வாடிம் செரோவ். 2003... பிரபலமான சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளின் அகராதி

- “தி மிஸ்டரி நைட்”, ரஷ்யா, மாஸ்கோ தியேட்டர் “வெர்னிசேஜ்”/கலாச்சாரம், 1999, நிறம், 52 நிமிடம். டெலிபிளே, ட்ராஜிகாமெடி. "சிறிய சோகங்கள்" தொடரில் இருந்து A. S. புஷ்கின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நடிகர்கள்: ஜார்ஜி மெங்லெட் (பார்க்க MENGLET ஜார்ஜி பாவ்லோவிச்), இகோர்... ... என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் சினிமா

பெயர்ச்சொல், ஒத்த சொற்களின் எண்ணிக்கை: 1 கஞ்சன் (70) ஒத்த சொற்களின் அகராதி ASIS. வி.என். த்ரிஷின். 2013… ஒத்த அகராதி

புஷ்கின், அலெக்சாண்டர் செர்ஜியேவிச்

ஸ்டிங்கி நைட்

(சான்ஸ்டனின் ட்ராஜிகோமெடியின் காட்சிகள்: தி கோவூட்டஸ் நைட் )

கோபுரத்தில்.

ஆல்பர்ட்மற்றும் இவன்

ஆல்பர்ட்

போட்டியில் எல்லா வகையிலும்

நான் தோன்றுவேன். ஹெல்மெட்டைக் காட்டு இவன்.

இவன்அவருக்கு ஹெல்மெட் கொடுக்கிறார்.

துளையிட்டு, சேதமடைந்தது. சாத்தியமற்றது

கீழே வை. நான் புதிய ஒன்றைப் பெற வேண்டும்.

என்ன ஒரு அடி! மட்டமான கவுண்ட் டெலோர்ஜ்!

நீங்கள் அவருக்கு அழகாக திருப்பிக் கொடுத்தீர்கள்:

நீங்கள் அவரை எப்படி ஸ்டிரப்களில் இருந்து வெளியேற்றினீர்கள்,

அவர் ஒரு நாள் இறந்து கிடந்தார் - அது சாத்தியமில்லை

நான் குணமடைந்தேன்.

ஆல்பர்ட்

ஆனாலும் அவருக்கு நஷ்டம் வரவில்லை;

அவரது மார்பகத்தை அப்படியே வெனிஸ்,

மற்றும் அவரது சொந்த மார்பு: அது அவருக்கு ஒரு பைசா செலவாகாது;

வேறு யாரும் தனக்காக வாங்க மாட்டார்கள்.

நான் ஏன் அவனுடைய ஹெல்மெட்டை அங்கேயே கழற்றவில்லை?

நான் வெட்கப்படாவிட்டால் அதை கழற்றுவேன்

டியூக்கையும் தருகிறேன். அடடா எண்ணிக்கை!

அவர் என் தலையை உள்ளே குத்துவார்.

மேலும் எனக்கு ஒரு ஆடை வேண்டும். சென்ற முறை

அனைத்து மாவீரர்களும் இங்கே அட்லஸில் அமர்ந்தனர்

ஆம் வெல்வெட்; நான் கவசத்தில் தனியாக இருந்தேன்

டூகல் மேஜையில். நான் ஒரு சாக்கு சொன்னேன்

நான் தற்செயலாக போட்டிக்கு வந்தேன்.

இன்று நான் என்ன சொல்ல முடியும்? ஏழ்மையே, வறுமையே!

அவள் நம் இதயங்களை எப்படி தாழ்த்துகிறாள்!

அவரது கனமான ஈட்டியுடன் Delorge போது

அவர் என் ஹெல்மெட்டைத் துளைத்து கடந்து சென்றார்,

என் தலையைத் திறந்தவுடன் நான் தூண்டினேன்

என் அமீர், ஒரு சூறாவளி போல் விரைந்தார்

அவன் எண்ணை இருபது படிகள் தூரத்தில் எறிந்தான்.

ஒரு சிறிய பக்கத்தை விரும்புங்கள்; எல்லா பெண்களையும் போல

க்ளோடில்டே அவர்கள் இருக்கையிலிருந்து எழுந்தார்கள்

முகத்தை மூடிக்கொண்டு, விருப்பமில்லாமல் கத்தினாள்.

மற்றும் ஹெரால்டுகள் என் அடியைப் பாராட்டினர், -

பிறகு யாரும் காரணத்தை யோசிக்கவில்லை

என் தைரியமும் அற்புதமான பலமும்!

சேதமடைந்த ஹெல்மெட்டைப் பற்றி நான் கோபமடைந்தேன்,

வீரத்தின் தவறு என்ன? - கஞ்சத்தனம்.

ஆம்! இங்கு தொற்று ஏற்படுவது கடினம் அல்ல

என் தந்தையுடன் ஒரே கூரையின் கீழ்.

என் ஏழை எமிரைப் பற்றி என்ன?

அவர் நொண்டிக்கொண்டே இருக்கிறார்.

நீங்கள் இன்னும் அதை வெளியேற்ற முடியாது.

ஆல்பர்ட்

சரி, செய்ய எதுவும் இல்லை: நான் பே வாங்குவேன்.

மலிவானது மற்றும் அவர்கள் அதைக் கேட்கிறார்கள்.

மலிவானது, ஆனால் எங்களிடம் பணம் இல்லை.

ஆல்பர்ட்

சும்மா இருந்த சாலமன் என்ன சொல்கிறார்?

இனி தாங்க முடியாது என்கிறார்

அடமானம் இல்லாமல் கடன் கொடுக்க.

ஆல்பர்ட்

அடமானம்! நான் எங்கே அடமானம் வைக்க முடியும், பிசாசு!

நான் உன்னிடம் சொன்னேன்.

ஆல்பர்ட்

அவர் முனகுகிறார் மற்றும் அழுத்துகிறார்.

ஆல்பர்ட்

ஆம், என் தந்தை என்று நீங்கள் அவரிடம் சொல்ல வேண்டும்

சீக்கிரமாக இருந்தாலும் தாமதமாக இருந்தாலும் ஒரு யூதரைப் போல பணக்காரர்

நான் அனைத்தையும் வாரிசு செய்கிறேன்.

நான் சொன்னேன்.

ஆல்பர்ட்

அவன் அழுத்தி முனகுகிறான்.

ஆல்பர்ட்

என்ன ஒரு துக்கம்!

அவரே வர விரும்பினார்.

ஆல்பர்ட்

சரி, கடவுளுக்கு நன்றி.

மீட்கும் தொகை இல்லாமல் நான் அவரை விடுவிக்க மாட்டேன்.

கதவைத் தட்டுகிறார்கள்.

சேர்க்கப்பட்டுள்ளது யூதர்.

உங்கள் வேலைக்காரன் தாழ்ந்தவன்.

ஆல்பர்ட்

ஆ, நண்பா!

கேடுகெட்ட யூதர், மதிப்பிற்குரிய சாலமன்,

இங்கே வா, நான் சொல்வதைக் கேட்கிறேன்,

நீங்கள் கடனை நம்பவில்லை.

ஆ, அன்புள்ள மாவீரன்,

நான் உங்களுக்கு சத்தியம் செய்கிறேன்: நான் மகிழ்ச்சியடைவேன் ... என்னால் முடியாது.

நான் எங்கே பணம் பெற முடியும்? நான் முற்றிலும் அழிந்துவிட்டேன்

எப்பொழுதும் மாவீரர்களுக்கு உதவுதல்.

யாரும் பணம் கொடுப்பதில்லை. நான் உன்னிடம் கேட்க விரும்பினேன்

குறைந்த பட்சம் கொஞ்சம் கொடுக்க முடியாதா...

ஆல்பர்ட்

கொள்ளைக்காரன்!

ஆம், என்னிடம் மட்டும் பணம் இருந்தால்,

நான் உன்னை தொந்தரவு செய்யலாமா? முழு,

பிடிவாதமாக இருக்காதே, என் அன்பான சாலமன்;

எனக்கு சில செர்வோனெட்டுகளைக் கொடுங்கள். எனக்கு நூறு கொடுங்கள்

அவர்கள் உன்னைத் தேடும் வரை.

எனக்கு நூறு டகட் இருந்தால் போதும்!

ஆல்பர்ட்

உங்கள் நண்பர்களைப் பற்றி உங்களுக்கு வெட்கமாக இல்லையா?

உதவ வேண்டாமா?

நான் சத்தியம் செய்கிறேன்...

ஆல்பர்ட்

முழு, முழு.

டெபாசிட் கேட்கிறீர்களா? என்ன முட்டாள்தனம்!

நான் உனக்கு என்ன உறுதிமொழி கொடுப்பேன்? பன்றி தோல்?

நான் எதையாவது அடகு வைக்கும் போதெல்லாம், நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு

நான் அதை விற்றிருப்பேன். ஒரு மாவீரரின் வார்த்தையின் இலே

உனக்கு போதாதா நாயே?

உன் வார்த்தை,

நீங்கள் உயிருடன் இருக்கும் வரை நிறைய, நிறைய என்று அர்த்தம்.

பிளெமிஷ் பணக்காரர்களின் அனைத்து மார்புகளும்

ஒரு தாயத்து போல அது உங்களுக்காக திறக்கும்.

ஆனால் நீங்கள் அதை கடந்து சென்றால்

எனக்கு, ஒரு ஏழை யூதர், இன்னும்

நீங்கள் இறந்துவிடுவீர்கள் (கடவுள் தடைசெய்தார்), பிறகு

என் கைகளில் அது போல் இருக்கும்

கடலில் வீசப்பட்ட பெட்டியின் சாவி.

ஆல்பர்ட்

என் தந்தை என்னை விட அதிகமாக வாழ்வாரா?

யாருக்கு தெரியும்? எங்கள் நாட்கள் எங்களால் எண்ணப்படவில்லை;

அந்த இளைஞன் மாலையில் மலர்ந்தான், ஆனால் இன்று அவன் இறந்தான்,

இதோ அவருடைய நான்கு வயதானவர்கள்

அவர்கள் குனிந்த தோள்களில் கல்லறைக்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறார்கள்.

பரோன் ஆரோக்கியமாக இருக்கிறார். கடவுள் விரும்பினால் - பத்து, இருபது ஆண்டுகள்

அவர் இருபத்தைந்து மற்றும் முப்பது ஆண்டுகள் வாழ்வார்.

ஆல்பர்ட்

நீங்கள் பொய் சொல்கிறீர்கள், யூதரே: ஆம், முப்பது ஆண்டுகளில்

எனக்கு ஐம்பது இருக்கும், பிறகு எனக்கு பணம் கிடைக்கும்

இது எனக்கு என்ன பயனுள்ளதாக இருக்கும்?

பணமா? - பணம்

எப்போதும், எந்த வயதிலும், நமக்கு ஏற்றது;

ஆனால் அந்த இளைஞன் அவற்றில் வேகமான வேலையாட்களைத் தேடுகிறான்

மேலும் வருத்தப்படாமல் அங்கும் இங்கும் அனுப்புகிறார்.

முதியவர் அவர்களை நம்பகமான நண்பர்களாகப் பார்க்கிறார்

மேலும் அவர் அவர்களைத் தம் கண்மணியைப் போலப் பாதுகாக்கிறார்.

ஆல்பர்ட்

பற்றி! என் தந்தைக்கு வேலைக்காரர்களும் இல்லை நண்பர்களும் இல்லை

அவர் அவர்களை எஜமானர்களாகப் பார்க்கிறார்; மேலும் அவர் அவர்களுக்கு சேவை செய்கிறார்.

அது எவ்வாறு சேவை செய்கிறது? அல்ஜீரிய அடிமை போல்

சங்கிலியால் கட்டப்பட்ட நாய் போல. சூடாக்கப்படாத கொட்டில்

வாழ்கிறது, தண்ணீர் குடிக்கிறது, உலர்ந்த மேலோடு சாப்பிடுகிறது,

இரவு முழுவதும் தூங்காமல் ஓடிக்கொண்டே குரைத்துக்கொண்டே இருப்பார்.

மேலும் தங்கம் மார்பில் அமைதியாக இருக்கிறது

தனக்குத்தானே பொய் சொல்கிறான். வாயை மூடு! சில நாள்

அது எனக்கு சேவை செய்யும், அது படுக்க மறந்துவிடும்.

ஆம், பேரனின் இறுதிச் சடங்கில்

கண்ணீரை விட அதிக பணம் கொட்டும்.

கடவுள் உங்களுக்கு விரைவில் ஒரு பரம்பரை அனுப்பட்டும்.

ஆல்பர்ட்

அல்லது இருக்கலாம்...

ஆல்பர்ட்

அதனால், பரிகாரம் என்று நினைத்தேன்

அப்படி ஒரு விஷயம் இருக்கு...

ஆல்பர்ட்

என்ன பரிகாரம்?

எனக்குத் தெரிந்த பழைய நண்பர் ஒருவர் இருக்கிறார்

யூதர், ஏழை மருந்தாளர்...

ஆல்பர்ட்

வட்டிக்கடைக்காரன்

உங்களைப் போன்றதா, அல்லது நேர்மையானவரா?

இல்லை, நைட், டோபியின் பேரம் வேறு -

இது துளிகளை உண்டாக்குகிறது... உண்மையில், இது அற்புதம்,

அவர்கள் எப்படி வேலை செய்கிறார்கள்?

ஆல்பர்ட்

அவற்றில் எனக்கு என்ன தேவை?

ஒரு கிளாஸ் தண்ணீரில் மூன்று துளிகள் சேர்க்கவும்.

அவற்றில் சுவையோ நிறமோ தெரியவில்லை;

மற்றும் வயிற்றில் வலி இல்லாத ஒரு மனிதன்,

குமட்டல் இல்லாமல், வலி ​​இல்லாமல் அவர் இறக்கிறார்.

ஆல்பர்ட்

உங்கள் முதியவர் விஷம் விற்கிறார்.

ஆல்பர்ட்

சரி? அதற்கு பதிலாக கடன் வாங்குங்கள்

நீங்கள் எனக்கு இருநூறு பாட்டில் விஷத்தை வழங்குவீர்கள்,

ஒரு பாட்டிலுக்கு ஒரு செர்வோனெட்டுகள். அப்படியா, அல்லது என்ன?

நீங்கள் என்னைப் பார்த்து சிரிக்க விரும்புகிறீர்கள் -

இல்லை; நான் விரும்பினேன்... ஒருவேளை நீ இருக்கலாம்... என்று நினைத்தேன்

பரோன் இறக்கும் நேரம் இது.

ஆல்பர்ட்

எப்படி! உன் தந்தைக்கு விஷம் கொடு! நீ உன் மகனுக்கு தைரியம் கொடுத்தாய்...

இவன்! இதை பிடி. நீங்கள் என்னை தைரியப்படுத்தினீர்கள்! ..

யூத ஆன்மா, உங்களுக்குத் தெரியும்

நாயே, பாம்பு! எனக்கு இப்போது நீ வேண்டும் என்று

நான் அதை வாயிலில் தொங்க விடுகிறேன்.

மன்னிக்கவும்: நான் கேலி செய்தேன்.

ஆல்பர்ட்

இவன், கயிறு.

நான்... நான் கேலி செய்தேன். நான் உனக்கு பணம் கொண்டு வந்தேன்.

ஆல்பர்ட்

யூதர்இலைகள்.

இதுவே என்னைக் கொண்டுவருகிறது

தந்தையின் சொந்த கஞ்சத்தனம்! யூதர் என்னைத் தைரியப்படுத்தினார்

நான் என்ன வழங்க முடியும்! எனக்கு ஒரு கிளாஸ் ஒயின் கொடுங்கள்

உடம்பெல்லாம் நடுங்குகிறது... இவன் ஆனால் பணம்

எனக்கு வேண்டும். கேடுகெட்ட யூதரின் பின்னால் ஓடுங்கள்,

அவரது டூகாட்களை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். ஆம் இங்கே

எனக்கு ஒரு மை கொண்டு வா. நான் ஒரு ஏமாற்றுக்காரன்

நான் உங்களுக்கு ரசீது தருகிறேன். அதை இங்கே உள்ளிட வேண்டாம்

யூதாஸ் ஆஃப் திஸ்... அல்லது இல்லை, காத்திருங்கள்,

அவரது துவாரங்கள் விஷத்தின் வாசனை வீசும்,

தன் மூதாதையரின் வெள்ளித் துண்டுகளைப் போல...

நான் மது கேட்டேன்.

எங்களிடம் மது உள்ளது -

கொஞ்சம் இல்லை.

ஆல்பர்ட்

அவர் எனக்கு என்ன அனுப்பினார்

ஸ்பெயின் ரெமோனிடமிருந்து ஒரு பரிசு?

இன்று மாலை கடைசி பாட்டிலை முடித்தேன்

நோய்வாய்ப்பட்ட கொல்லனுக்கு.