டான்டே அலிகியேரியின் தெய்வீக நகைச்சுவையின் முதல் பாடலின் பொருள். "தெய்வீக நகைச்சுவை" பகுப்பாய்வு தெய்வீக நகைச்சுவை படைப்பின் தலைப்பின் பொருள்

கலவை

"தெய்வீக நகைச்சுவை" மிகவும் பிரபலமான இத்தாலிய கவிஞர், இத்தாலிய இலக்கியத்தின் நிறுவனர் டான்டே அலிகியேரியின் படைப்பின் உச்சமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது. சாதாரண மக்களிடையே கவிஞரின் சமகாலத்தவர்கள் அவர் மற்ற உலகத்திற்கு ஒரு உண்மையான வழிகாட்டியைத் தொகுத்ததாக நம்பினர், ஆனால் உண்மையில், கவிதையின் உள்ளடக்கம் மரணத்திற்குப் பிறகு வாழ்க்கையைப் பற்றிய மாயக் கருத்துக்களின் கலை உருவகத்துடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. இந்த படைப்பின் உள்ளடக்கத்தை வெவ்வேறு பக்கங்களில் இருந்து விளக்கலாம்: இரண்டும் உண்மையில் (பாடல் நாயகனின் பிற உலகின் பயணத்தின் சொந்த சித்தரிப்பு), மற்றும் உருவகமாக, அதே போல் தார்மீக மற்றும் நெறிமுறை.

பாரம்பரிய மத புரிதலின் படி, நரகம் என்பது நம்பிக்கையற்ற பாவிகளை தண்டிக்கும் இடமாகும். சுத்திகரிப்பு என்பது இன்னும் இரட்சிக்கப்படுவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றவர்களுக்கானது, அதே சமயம் பரதீஸ் என்பது நீதியான வாழ்க்கைக்கான வெகுமதியாகும். செயல்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட தார்மீக மதிப்பீட்டைப் பற்றி நாங்கள் பேசுகிறோம்: ஒரு நபர் சரியாக முடிவடையும் இடத்தில் அவரது பூமிக்குரிய வாழ்க்கை தீர்மானிக்கப்படுகிறது:

இங்கே ஒவ்வொரு ஆத்மாவும் அதன் சொந்த சோதனைக்கு உட்படுகிறது:
என்றாள், கேட்டுவிட்டு குழிக்கு சென்றாள்.

எனவே, நேரடி அம்சம் கூட ஏற்கனவே மக்களை நல்லது மற்றும் கெட்டது என்று பிரிக்கிறது. ஆனால் டான்டேவின் "தெய்வீக நகைச்சுவை"யில் நாம் பெரும்பாலும் குறிப்பிட்ட நபர்களைப் பற்றி பேசவில்லை, அதே நேரத்தில் சில கொள்கைகள் அல்லது நிகழ்வுகளை குறிக்கும். நரகத்தில் பாடல் ஹீரோவுடன் வரும் விர்ஜிலின் படம் ஒரு குறிப்பிட்ட நபரின் உருவம் மட்டுமல்ல (அவ்வளவு அல்ல), ஆனால் நம்பிக்கை இல்லாத உலகின் அறிவின் கொள்கைகளின் உருவகமாகும். டான்டே அவரை தனது ஆசிரியராக அங்கீகரிக்கிறார், ஆனால் விர்ஜில் நரகத்தில் இருக்க வேண்டும். இரட்சிப்பாக, பீட்ரைஸின் வருகைக்காக காத்திருக்க அவர் அழைக்கப்பட்டார் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல - ஒரு பெண் மட்டுமல்ல, அன்பின் உருவகம், மற்றும் சில விளக்கங்களின்படி - நம்பிக்கை அல்லது இறையியல் கூட.
படைப்பில் உள்ள உருவகங்களும் தெளிவற்றவை அல்ல, எடுத்துக்காட்டாக, இருண்ட காட்டில் கவிஞரின் பாதையைத் தடுக்கும் விலங்குகள் சின்னங்களின் பாரம்பரிய விளக்கங்களின்படி குறிப்பிடப்படுகின்றன: சிறுத்தை - வஞ்சகம், சிங்கம் - கொடுமை, அவள்-ஓநாய் - பெருந்தீனி, காமம், ஆனால் மற்றொரு விளக்கம் உள்ளது: சிறுத்தை - டான்டேவின் அரசியல் எதிரிகள், சிங்கம் பிரான்சின் ராஜா, ஓநாய் ரோமானிய போப்பாண்டவர். உருவகங்களின் அர்த்தங்கள் ஒன்றன் மேல் ஒன்றாக அடுக்கி, கூடுதல் பரிமாணத்தில் உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

பயணமே ஒரு விரிவுபடுத்தப்பட்ட உருவகம் - இது பாவங்கள், சோதனைகள் மற்றும் பேரார்வம் ஆகியவற்றால் சூழப்பட்ட மனித ஆன்மாவின் சரியான பாதைக்கான தேடலாகும். வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைத் தேடுங்கள். முக்கிய செயல் பொதுவாக பாடல் ஹீரோவின் ஆத்மாவில் துல்லியமாக நடைபெறுகிறது. தீமை என்ன என்பதைக் கற்றுக்கொண்ட பிறகு, நரகத்தின் வட்டங்கள் வழியாகச் சென்று, அவர் மாறுகிறார், உலகம் மற்றும் தன்னைப் பற்றிய மிக முக்கியமான உண்மைகளைப் புரிந்துகொள்கிறார்:

என் இறக்கைகள் மிகவும் பலவீனமாக இருந்தன;
ஆனால் பிரகாசத்தின் பிரகாசம் இங்கே வந்துவிட்டது,
மேலும் மனதின் சக்தியும், விருப்பமும் அதிகரிக்கும்.

சொர்க்கத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பகுதியில் (ஒரு கலைக் கண்ணோட்டத்தில் குறைந்தபட்சம் முழுமையானது) முக்கிய மதிப்பு தீர்மானிக்கப்படுகிறது: காதல். பாடலாசிரியர் தனது பயணத்தின் தொடக்கத்தில் தேடும் காதல் மட்டுமல்ல, "சூரியனையும் நட்சத்திரங்களையும் வானத்தில் வழிநடத்தும் காதல்" என்ற வார்த்தையின் பரந்த அர்த்தத்தில் காதல். கடவுள் அன்பே என்று நற்செய்தி கூறுகிறது, ஆனால் நீண்ட வரலாற்று காலகட்டங்களுக்கு தேவாலயத் தலைவர்கள் இந்த அம்சத்தில் கவனம் செலுத்தவில்லை.

இடைக்காலத்தில், கவிதை உருவாக்கப்பட்டபோது, ​​​​இந்த முடிவு மிகவும் தைரியமாக இருந்தது, அதனுடன் உடன்படாமல் இருப்பது கடினம்: இது முக்கிய மதிப்பு காதல்.

இந்த வேலையில் மற்ற படைப்புகள்

புகழ்பெற்ற "தெய்வீக நகைச்சுவை" இல், கவிஞர் டான்டே மற்ற உலகில் தனது சொந்த பயணத்தை சித்தரித்தார். இந்த வேலை கிறிஸ்தவ புராணங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, சொர்க்கம் மற்றும் நரகத்தின் கோட்பாட்டின் அடிப்படையில், ஆனால் கலை ரீதியாக மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. ஹீரோ பல்வேறு அற்புதமான இடங்களில் தன்னைக் காண்கிறார்: ஒன்பது வட்டங்களைக் கொண்ட நரகம், சுத்திகரிப்பு, சொர்க்கம். டான்டே அற்புதமான அற்புதங்களைக் காண்கிறார், தேவதூதர்களுடன், நீதிமான்களுடன், பாவிகளின் ஆன்மாக்களுடன், கடவுளுடன், லூசிபர் மற்றும் அவரது கூட்டாளிகளுடன், பண்டைய புராணங்களின் ஹீரோக்களுடன் சந்திக்கிறார். அவரது வழிகாட்டி அவரது அன்பான பீட்ரைஸின் ஆன்மா, அவர் ஒரு தேவதையாக மாறினார், மேலும் கவிஞர் பண்டைய கவிஞர் விர்ஜிலின் ஆத்மாவால் நரகத்தில் வழிநடத்தப்படுகிறார்.

டான்டேயின் பயணத்தின் தார்மீக அர்த்தம்அவர் என்ன பார்க்கிறார்: மரணத்திற்குப் பிறகு ஆத்மாக்கள் செல்லும் இடம் அவர்களின் பூமிக்குரிய செயல்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, பூமிக்குரிய வாழ்க்கை. நீதிமான்கள் பரதீஸுக்குச் செல்கிறார்கள், கடவுளுக்கு நெருக்கமாக, "நித்திய உலகத்திற்கு" செல்கிறார்கள். பாவிகள் நரகத்திற்குச் செல்கிறார்கள், ஆனால் ஒரு நபரை எங்கு அனுப்புவது என்பதை கடவுளோ அல்லது பிசாசுகளோ தீர்மானிக்க மாட்டார்கள். பாவிகள் தங்களை நரகத்தில் தள்ளினார்கள். சுத்திகரிப்புக்காக பாடுபடும் ஆன்மாக்கள் மற்றும் புதிய வாழ்க்கைக்கான நம்பிக்கைகள் தூய்மையான இடத்தில் உள்ளன. டான்டேவின் பணி மனித தீமைகள் மீதான தீர்ப்பு, ஆனால் உயர்ந்த நல்லிணக்க நீதிமன்றம், நியாயமான விசாரணை, இது அனைவருக்கும் நம்பிக்கை அளிக்கிறது. இந்த ஓவியங்கள் மூலம், டான்டே மக்களை சரியாக வாழவும், அவர்களின் பூமிக்குரிய வாழ்க்கை, ஒழுக்கம் மற்றும் ஆன்மீகம் ஆகியவற்றில் அதிக கவனம் செலுத்துமாறு வலியுறுத்தினார்.

டான்டேயின் பயணத்தின் ஆன்மீக அர்த்தம்- நன்மை மற்றும் தீமை பற்றிய அறிவின் பாதையில் ஒரு நபரைக் காட்டுங்கள், வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைத் தேடுங்கள், சரியாக வாழ ஆன்மீக வழிகாட்டுதல்கள். முழு பயணமும் கவிஞரின் உள்ளத்தில் நடைபெறுகிறது மற்றும் அவருக்கு பிரபஞ்சத்தின் உண்மைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. இறுதிக்கட்டத்தில், காதல் உலகைக் காப்பாற்றும் என்ற அறிவை ஹீரோ அடைகிறார். தெய்வீக அன்பு, இது ஒவ்வொரு பூமிக்குரிய நபரின் ஆன்மாவிலும் குடியேற வேண்டும் மற்றும் பூமிக்குரிய வாழ்க்கையில் அதை வழிநடத்த வேண்டும். இந்த மன்னிக்கும் அன்பு, தூய்மை மற்றும் வேலையில் மகிழ்ச்சி ஆகியவற்றின் உருவக சின்னம் பீட்ரைஸ்.

"தெய்வீக நகைச்சுவை" தொகுப்புமிகவும் அடையாளமாக கட்டப்பட்டது. இது மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டது. முதல் பகுதி - "நரகம்" 34 பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது. அவற்றில் முதல் இரண்டு அறிமுகப் பகுதிகள், அங்கு ஹீரோ உருவகமான காடுகளில் அலைந்து திரிகிறார். இது அவரது உண்மையைத் தேடுவதைக் குறிக்கிறது, அங்கு அவர் அறிவு மற்றும் உணர்வுகளின் கடலில் தனது தாங்கு உருளைகளை இழக்கிறார். முட்களில், அவர் மனித தீமைகளை குறிக்கும் விலங்குகளை சந்திக்கிறார்: ஒரு சிங்கம், இது வேனிட்டி மற்றும் பெருமையின் உருவம், ஒரு லின்க்ஸ், ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, அதே போல் பேராசை, லாபத்திற்கான தாகம், பேராசை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்தும் ஓநாய். அப்படிப்பட்ட சமூகத்தில் கவிஞன் சரியான பாதையைக் காண முடியாது. இங்கே காட்டில் இருந்து வெளியேறுவது வாழ்க்கையில் சரியான பாதையை பிரதிபலிக்கிறது, இது மிகவும் எளிதானது அல்ல.

பின்வருபவை நரகத்தைப் பற்றிய 32 பாடல்கள். நரகம் ஒன்பது வட்டங்களைக் கொண்ட படுகுழியில் உள்ளது. வட்டம் எவ்வளவு ஆழமாக இருக்கிறதோ, அவ்வளவு பயங்கரமான பாவிகள் அங்கே இருக்கிறார்கள். இந்த அமைப்பு மக்களின் வீழ்ச்சியின் ஆழத்தை பிரதிபலிக்கிறது. கடைசி வட்டத்தில், தெய்வீக நகைச்சுவை உலகின் மிகக் குறைந்த புள்ளியில், பிசாசு லூசிபர் அமர்ந்திருக்கிறார்.

"புர்கேட்டரி" மற்றும் "பாரடைஸ்" என்று அழைக்கப்படும் படைப்பின் மற்ற இரண்டு பகுதிகளிலும் 33 பாடல்கள் உள்ளன. டான்டேவைப் பொறுத்தவரை, 33 என்பது ஒரு அடையாள அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது: இது இயேசு கிறிஸ்துவின் வயது, நல்லிணக்கத்தின் எண்ணிக்கை. "நரகம்" பகுதி வெவ்வேறு பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, ஏனெனில் நரகத்தில் இணக்கம் இல்லை. மொத்தம் 100 பாடல்கள் உள்ளன, ஏனெனில் இந்த எண் முழுமையைக் குறிக்கிறது.

புர்கேட்டரி ஒரு மலையில் அமைந்துள்ளது மற்றும் ஏழு வட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது. இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல - வட்டங்களில் மக்கள் ஏழு பெரிய பாவங்களிலிருந்து சுத்தப்படுத்தப்படுகிறார்கள். உயரமான வட்டம், தூய்மையான ஆத்மா அதில் உள்ளது. மலையின் உச்சியில் சொர்க்கம் உள்ளது, அங்கு நீதிமான்கள் தேவதூதர்களால் சூழப்பட்ட வாழ்க்கையை அனுபவிக்கிறார்கள். தெய்வீக மனிதர்களால் சூழப்பட்ட கடவுளை ஹீரோ சந்திக்கும் எம்பிரியன் இன்னும் உயர்ந்தது. தீய சக்திகள் போன்ற உயர் சக்திகள் தீவிர புள்ளியில் உள்ளன, இப்போது மட்டுமே மிக உயர்ந்த நிலையில் உள்ளன. வேலையின் சமச்சீர் கட்டுமானம் இந்த சொற்பொருள் மாறுபாட்டை வலியுறுத்துகிறது.

தெய்வீக நகைச்சுவையின் அமைப்புவேலையின் முக்கிய யோசனையுடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகிறது - இது ஒரு நபரின் மாயை மற்றும் துன்பத்திலிருந்து - சுத்திகரிப்பு மூலம் - ஆன்மீக நல்லிணக்கம் மற்றும் தெய்வீக அறிவொளிக்கு. படைப்பின் கலவையில், இது காடுகளின் முட்களில் இருந்து நரகம் வழியாக சுத்திகரிப்புக்கு ஒரு அடையாளப் பாதையாகும், இதிலிருந்து ஒருவர் சொர்க்கம் மற்றும் பரலோக அரண்மனைகளை அடையலாம்.

டான்டே அலிகேரியின் இரண்டு சிறந்த படைப்புகளில் - "புதிய வாழ்க்கை" மற்றும் "தெய்வீக நகைச்சுவை" (அதன் சுருக்கத்தைப் பார்க்கவும்) - அதே யோசனை செயல்படுத்தப்படுகிறது. தூய அன்பு மனித இயல்பை மேம்படுத்துகிறது மற்றும் புலன் பேரின்பத்தின் பலவீனத்தைப் பற்றிய அறிவு ஒரு நபரை கடவுளிடம் நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது என்ற எண்ணத்தால் அவை இரண்டும் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் "புதிய வாழ்க்கை" என்பது பாடல் வரிகளின் தொடர் மட்டுமே, மேலும் "தெய்வீக நகைச்சுவை" ஒரு முழு கவிதையையும் மூன்று பகுதிகளாக வழங்குகிறது, இதில் நூறு பாடல்கள் வரை உள்ளன, ஒவ்வொன்றும் சுமார் நூற்று நாற்பது வசனங்களைக் கொண்டுள்ளது.

அவரது இளமை பருவத்தில், ஃபுல்கோ போர்டினாரியின் மகள் பீட்ரைஸ் மீது டான்டே தீவிர அன்பை அனுபவித்தார். அவர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை அதை வைத்திருந்தார், இருப்பினும் அவர் பீட்ரைஸுடன் ஒன்றிணைக்க முடியவில்லை. டான்டேவின் காதல் சோகமானது: பீட்ரைஸ் இளம் வயதிலேயே இறந்துவிட்டார், அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு பெரிய கவிஞர் அவளில் ஒரு மாற்றப்பட்ட தேவதையைக் கண்டார்.

டான்டே அலிகியேரி. ஜியோட்டோவின் வரைதல், 14 ஆம் நூற்றாண்டு

அவரது முதிர்ந்த ஆண்டுகளில், பீட்ரைஸ் மீதான காதல் படிப்படியாக டான்டேக்கான சிற்றின்ப அர்த்தத்தை இழக்கத் தொடங்கியது, முற்றிலும் ஆன்மீக பரிமாணத்திற்கு நகர்ந்தது. சிற்றின்ப உணர்ச்சியிலிருந்து குணமடைவது கவிஞருக்கு ஆன்மீக ஞானஸ்நானம். தெய்வீக நகைச்சுவை டான்டேவின் இந்த மனநலத்தை பிரதிபலிக்கிறது, நிகழ்காலம் மற்றும் கடந்த காலம், அவரது வாழ்க்கை மற்றும் அவரது நண்பர்களின் வாழ்க்கை, கலை, அறிவியல், கவிதை, Guelphs மற்றும் Ghibellines, அரசியல் கட்சிகளில் "கருப்பு" மற்றும் "வெள்ளை". தி டிவைன் காமெடியில், டான்டே இதையெல்லாம் ஒப்பீட்டளவில் மற்றும் விஷயங்களின் நித்திய தார்மீகக் கொள்கையுடன் எவ்வாறு பார்க்கிறார் என்பதை வெளிப்படுத்தினார். "நரகம்" மற்றும் "புர்கேட்டரி" இல் (அவர் பெரும்பாலும் இரண்டாவது "கருணையின் மலை" என்று அழைக்கிறார்) டான்டே அனைத்து நிகழ்வுகளையும் அவற்றின் வெளிப்புற வெளிப்பாட்டின் பக்கத்திலிருந்து மட்டுமே கருதுகிறார், மாநில ஞானத்தின் பார்வையில், அவர் தனது "வழிகாட்டி" இல் வெளிப்படுத்தினார். - விர்ஜில், அதாவது சட்டம், ஒழுங்கு மற்றும் சட்டத்தின் பார்வைகள். "சொர்க்கத்தில்" வானம் மற்றும் பூமியின் அனைத்து நிகழ்வுகளும் தெய்வத்தைப் பற்றிய சிந்தனையின் ஆவி அல்லது ஆன்மாவின் படிப்படியான மாற்றத்தில் வழங்கப்படுகின்றன, இதன் மூலம் வரையறுக்கப்பட்ட ஆவி விஷயங்களின் எல்லையற்ற தன்மையுடன் இணைகிறது. தெய்வீக அன்பு, நித்திய கருணை மற்றும் கடவுளைப் பற்றிய உண்மையான அறிவு ஆகியவற்றின் அடையாளமாக உருமாற்றம் செய்யப்பட்ட பீட்ரைஸ், அவரை ஒரு கோளத்திலிருந்து மற்றொரு கோளத்திற்கு இட்டுச் சென்று கடவுளிடம் அழைத்துச் செல்கிறார், அங்கு வரையறுக்கப்பட்ட இடம் இல்லை.

டான்டே தனது எண்ணங்களின் உலகப் பயணத்தை உயிருள்ள உருவங்களுடன் இணைக்கவில்லை என்றால், அத்தகைய கவிதை முற்றிலும் இறையியல் கட்டுரையாகத் தோன்றலாம். "தெய்வீக நகைச்சுவை" என்பதன் பொருள், உலகமும் அதன் அனைத்து நிகழ்வுகளும் விவரிக்கப்பட்டு சித்தரிக்கப்படுகின்றன, மேலும் மேற்கொள்ளப்படும் உருவகம் சற்று சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது, கவிதையை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது அடிக்கடி மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. குயெல்ப்ஸ் மற்றும் கிபெலின்ஸ், அரசியல், ரோமானிய தேவாலயத்தின் தீமைகள் அல்லது பொதுவாக நவீன வரலாற்றின் நிகழ்வுகளுக்கு இடையிலான போராட்டம் என தெளிவாக உருவக படங்கள் புரிந்து கொள்ளப்பட்டன. கற்பனையின் வெற்று நாடகத்திலிருந்து டான்டே எவ்வளவு தூரம் இருந்தார் என்பதையும், உருவகத்தின் கீழ் கவிதையை மூழ்கடிப்பதில் எவ்வளவு கவனமாக இருந்தார் என்பதையும் இது சிறப்பாக நிரூபிக்கிறது. தெய்வீக நகைச்சுவையை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது அவரது வர்ணனையாளர்கள் அவரைப் போலவே கவனமாக இருப்பது விரும்பத்தக்கது.

புளோரன்ஸில் உள்ள பியாஸ்ஸா சாண்டா குரோஸில் உள்ள டான்டேவின் நினைவுச்சின்னம்

டான்டே இன்ஃபெர்னோ - பகுப்பாய்வு

"உங்கள் நன்மைக்காக நீங்கள் என்னைப் பின்தொடர வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன். நான் வழியைக் காண்பிப்பேன், நித்திய நிலங்களின் வழியாக உங்களை அழைத்துச் செல்வேன், அங்கு நீங்கள் விரக்தியின் அழுகைகளைக் கேட்பீர்கள், உங்களுக்கு முன் பூமியில் வாழ்ந்த துக்க நிழல்களைப் பார்ப்பீர்கள், உடலின் மரணத்திற்குப் பிறகு ஆன்மாவின் மரணத்திற்கு அழைப்பு விடுக்கிறேன். சுத்திகரிக்கும் சுடருக்கு மத்தியில் மற்றவர்கள் மகிழ்ச்சியடைவதையும் நீங்கள் காண்பீர்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் பாக்கியவான்களின் வாசஸ்தலத்தை அணுகுவார்கள் என்று நம்புகிறார்கள். நீங்கள் இந்த வாசஸ்தலத்திற்கு ஏற விரும்பினால், என்னுடையதை விட தகுதியான ஒரு ஆத்மா உங்களை அங்கு அழைத்துச் செல்லும். நான் போகும் போது அது உன்னுடன் இருக்கும். உயர்ந்த ஆட்சியாளரின் விருப்பத்தால், அவருடைய சட்டங்களை ஒருபோதும் அறியாத நான், அவருடைய நகரத்திற்கு வழி காட்ட அனுமதிக்கப்படவில்லை. முழு பிரபஞ்சமும் அவருக்குக் கீழ்ப்படிகிறது, அவருடைய ராஜ்யம் கூட இருக்கிறது. அவர் தேர்ந்தெடுத்த நகரம் (சுவா சிட்டா), மேகங்களுக்கு மேலே அவரது சிம்மாசனம் உள்ளது. ஓ, அவரால் தேடப்பட்டவர்கள் பாக்கியவான்கள்!

விர்ஜிலின் கூற்றுப்படி, டான்டே "நரகத்தில்" அனுபவிக்க வேண்டும், வார்த்தைகளில் அல்ல, ஆனால் செயல்களில், கடவுளிடமிருந்து விலகிய ஒரு நபரின் அனைத்து துன்பங்களையும், பூமிக்குரிய மகத்துவம் மற்றும் லட்சியத்தின் அனைத்து பயனற்ற தன்மையையும் பார்க்க வேண்டும். இதைச் செய்ய, கவிஞர் "தெய்வீக நகைச்சுவை" ஒரு நிலத்தடி இராச்சியத்தில் சித்தரிக்கிறார், அங்கு அவர் புராணங்கள், வரலாறு மற்றும் மனிதனின் தார்மீக சட்டத்தை மீறுவது பற்றிய தனது சொந்த அனுபவத்திலிருந்து தனக்குத் தெரிந்த அனைத்தையும் இணைக்கிறார். டான்டே இந்த இராச்சியத்தை உழைப்பு மற்றும் தூய்மையான ஆன்மீக இருப்பை அடைய முயற்சி செய்யாத மக்களுடன் நிரப்புகிறார், மேலும் அவர்களை வட்டங்களாகப் பிரித்து, ஒருவருக்கொருவர் வெவ்வேறு அளவு பாவங்களைக் காட்டுகிறார். நரகத்தின் இந்த வட்டங்கள், பதினொன்றாவது காண்டத்தில் அவரே சொல்வது போல், தெய்வீக சட்டத்திலிருந்து மனிதன் விலகுவது பற்றிய அரிஸ்டாட்டிலின் தார்மீக போதனைகளை (நெறிமுறைகள்) வெளிப்படுத்துகின்றன.

"நகைச்சுவை" டான்டேவின் மேதையின் முக்கிய பழம். இது டெர்ஸாவில் எழுதப்பட்டுள்ளது - மூன்று வரி சரணம். "காமெடி" இன் சதி திட்டம் ஒரு மரணத்திற்குப் பிறகான பயணமாகும், ஏனெனில் இது கிளாசிக்ஸில் மிகவும் பிரபலமான கலை மையமாக இருந்தது: லூகன், ஸ்டேடியஸ், ஓவிட், விர்ஜில் மற்றும் பலர். கவிதையின் சதி உண்மையில் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது - மரணத்திற்குப் பிறகு ஆன்மாவின் நிலை; உருவகமாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டால், இது ஒரு நபர், அவரது உள்ளார்ந்த சுதந்திர விருப்பத்தின் மூலம், நீதி, வெகுமதி அல்லது தண்டனைக்கு உட்பட்டவர். கட்டுமானத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால், கவிதை மூன்று காண்டிகாக்களைக் கொண்டுள்ளது: "நரகம்", "புர்கேட்டரி" மற்றும் "பாரடைஸ்". ஒவ்வொரு காண்டிகாவும் பாடல்களாகவும், ஒவ்வொரு பாடலும் டெர்சாக்களாகவும் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. நகைச்சுவை ஒரு பெரிய உருவகம். அதன் துல்லியமான கணக்கீட்டின் அடிப்படையில் அதன் அற்புதமான, கிட்டத்தட்ட நம்பமுடியாத வடிவமைப்பிற்கு மேலே, பித்தகோரியர்களிடமிருந்து உருவான எண்களின் மந்திரத்தை பளபளக்கிறது, அறிஞர்கள் மற்றும் ஆன்மீகவாதிகளால் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. எண்கள் 3 மற்றும் 10 க்கு ஒரு சிறப்பு அர்த்தம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் கவிதை எண்ணியல் குறியீட்டில் எண்ணற்ற மாறுபட்ட மாறுபாடுகளை வழங்குகிறது. கவிதை மூன்று பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. அவை ஒவ்வொன்றும் 33 பாடல்களைக் கொண்டுள்ளன, மொத்தம் 99, தொடக்க 100 உடன்; அனைத்து எண்களும் 3 மற்றும் 10 இன் பெருக்கல்களாகும். சரணம் ஒரு டெர்ஸா, அதாவது மூன்று வரி வசனம், இதில் முதல் வரி மூன்றாவது வரியுடன் ரைம் செய்கிறது, இரண்டாவது அடுத்த வசனத்தின் முதல் மற்றும் மூன்றாவது வரிகளுடன். ஒவ்வொரு விளிம்பும் ஒரே வார்த்தையுடன் முடிவடைகிறது - "ஒளிர்வுகள்". பீட்ரைஸின் கவிதை நினைவுச்சின்னமாக கருதப்பட்ட நகைச்சுவையின் ஆரம்ப அர்த்தத்தின் பார்வையில், கவிதையின் மையப் புள்ளி டான்டே முதலில் "உன்னதமானவரை" சந்திக்கும் பாடலாக இருந்திருக்க வேண்டும். இது "புர்கேட்டரி"யின் XXX கேண்டிகல் ஆகும். எண் 30 ஒரே நேரத்தில் 3 மற்றும் 10 இன் பெருக்கல் ஆகும். நீங்கள் ஆரம்பத்தில் இருந்து ஒரு வரிசையில் எண்ணினால், இந்த பாடல் வரிசையில் 64 வது இருக்கும்; 6 + 4 = 10. இதற்கு முன் 63 பாடல்கள் உள்ளன; 6 + 3 = 9. பாடல் 145 வசனங்களைக் கொண்டது; 1 + 4 + 5 = 10. இது இரண்டு மையப் புள்ளிகளைக் கொண்டுள்ளது. முதலாவதாக, பீட்ரைஸ், கவிஞரிடம் உரையாற்றி, அவரை "டான்டே" என்று அழைத்தார் - முழு கவிதையிலும் கவிஞர் தனது பெயரை வைத்த ஒரே இடம். இது வசனம் 55; 5 + 5 = 10. அதற்கு முன் 54 வசனங்கள் உள்ளன; 5 + 4 = 9. அதன் பிறகு 90 வசனங்கள் உள்ளன; 9 + 0 = 9. டான்டேவுக்கு சமமாக முக்கியமான இரண்டாவது இடம் பீட்ரைஸ் முதலில் தன்னை அழைத்துக் கொள்ளும் இடம்: “என்னைப் பார். இது நான், இது நான், பீட்ரைஸ். இது வசனம் 73; 7 + 3 = 10. மேலும், இது முழுப் பாடலின் நடு வசனம். அதற்கு முன்னும் பின்னும் 72 வசனங்கள் உள்ளன; 7+2=9. இந்த எண்களின் விளையாட்டு இன்னும் பல வர்ணனையாளர்களை குழப்புகிறது, அவர்கள் டான்டே அதில் என்ன ரகசிய அர்த்தத்தை வைத்தார் என்பதைப் புரிந்துகொள்ள முயன்றனர். இந்த மர்மத்தின் பல்வேறு கருதுகோள்களை இங்கே முன்வைக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, கவிதையின் முக்கிய சதி உருவகத்தை மட்டுமே குறிப்பிடுவது மதிப்பு.

1300 ஆம் ஆண்டு "ஜூபிலி" ஆண்டு புனித வெள்ளியன்று "பூமிக்குரிய இருப்பின் பாதியில்" - இது அலைந்து திரிந்தவர்களின் கற்பனையான தேதியாகும், இது டான்டே ஒரு தீர்க்கதரிசியாக மாற அனுமதித்தது, அங்கு இன்னும், பத்து ஆண்டுகளுக்கும் குறைவாக - கவிஞர் அடர்ந்த காட்டில் தொலைந்து போனார். அங்கு அவர் மூன்று விலங்குகளால் தாக்கப்பட்டார்: ஒரு சிறுத்தை, ஒரு சிங்கம் மற்றும் ஒரு ஓநாய். விர்ஜில் அவரை அவர்களிடமிருந்து காப்பாற்றுகிறார், பீட்ரைஸால் அனுப்பப்பட்டார், அவர் இந்த நோக்கத்திற்காக சொர்க்கத்தில் இருந்து லிம்போவிற்கு இறங்கினார், எனவே டான்டே பயமின்றி எல்லா இடங்களிலும் அவரைப் பின்தொடர்கிறார். அவர் அவரை நரகத்தின் நிலத்தடி புனல்கள் வழியாக உலகின் எதிர் மேற்பரப்புக்கு அழைத்துச் செல்கிறார், அங்கு சுத்திகரிப்பு மலை உயர்கிறது, மேலும் பூமிக்குரிய சொர்க்கத்தின் வாசலில் அவர் அவரை பீட்ரைஸிடம் ஒப்படைக்கிறார். அவளுடன் சேர்ந்து, கவிஞர் உயர்ந்த மற்றும் உயர்ந்த பரலோகக் கோளங்கள் வழியாக ஏறி, இறுதியாக, தெய்வத்தின் பார்வையைப் பெறுகிறார். அடர்ந்த காடு என்பது மனித வாழ்வின் சிக்கல். விலங்குகள் அவரது உணர்வுகள்: சிறுத்தை சிற்றின்பம், சிங்கம் அதிகாரம் அல்லது பெருமைக்கான காமம், ஓநாய் பேராசை. மிருகங்களிடமிருந்து காப்பாற்றும் விர்ஜில், காரணம். பீட்ரைஸ் - தெய்வீக அறிவியல். கவிதையின் பொருள் ஒரு நபரின் தார்மீக வாழ்க்கை: காரணம் அவரை உணர்ச்சிகளிலிருந்து காப்பாற்றுகிறது, மேலும் இறையியல் அறிவு நித்திய பேரின்பத்தை அளிக்கிறது. தார்மீக மறுபிறப்புக்கான பாதையில், ஒரு நபர் தனது பாவம் (நரகம்), சுத்திகரிப்பு (சுத்திகரிப்பு) மற்றும் பேரின்பத்திற்கு (சொர்க்கம்) ஏறுதல் ஆகியவற்றின் மூலம் செல்கிறார். கவிதையில், டான்டேவின் கற்பனையானது கிரிஸ்துவர் காலங்காலவியலை அடிப்படையாகக் கொண்டது, எனவே அவர் நரகம் மற்றும் சொர்க்கத்தின் நிலப்பரப்புகளை அவுட்லைன் படி வரைகிறார், மேலும் சுத்திகரிப்பு நிலப்பரப்புகள் அவரது சொந்த கற்பனையின் உருவாக்கம். டான்டே நரகத்தை பூமியின் மையத்திற்கு செல்லும் ஒரு பெரிய புனலாக சித்தரிக்கிறார். நரகம் ஒன்பது மைய வட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. சுத்திகரிப்பு என்பது ஏழு திட்டுகள் கொண்ட கடலால் சூழப்பட்ட மலை. மக்களின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய விதிகள் பற்றிய கத்தோலிக்க போதனைகளின்படி, மனந்திரும்பாத பாவிகள் தண்டிக்கும் இடமாக நரகத்தை டான்டே சித்தரிக்கிறார். சுத்திகரிப்பு நிலையத்தில் மரணத்திற்கு முன் மனந்திரும்ப முடிந்த பாவிகள் உள்ளனர். சுத்திகரிக்கப்பட்ட சோதனைகளுக்குப் பிறகு, அவை சுத்திகரிப்பு நிலையத்திலிருந்து சொர்க்கத்திற்குச் செல்கின்றன - தூய ஆத்மாக்களின் இருப்பிடம்.

சந்ததியினருக்கு, "நகைச்சுவை" என்பது நிலப்பிரபுத்துவ-கத்தோலிக்க உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பிரம்மாண்டமான தொகுப்பு மற்றும் ஒரு புதிய கலாச்சாரத்தைப் பற்றிய சமமான பிரமாண்டமான நுண்ணறிவு ஆகும். டான்டேவின் கவிதை ஒரு முழு உலகம், இந்த உலகம் வாழ்கிறது, இந்த உலகம் உண்மையானது. நகைச்சுவையின் அசாதாரண முறையான அமைப்பு பாரம்பரிய கவிதைகள் மற்றும் இடைக்கால கவிதைகள் இரண்டின் அனுபவத்தைப் பயன்படுத்துவதன் விளைவாகும். "நகைச்சுவை", முதலில், மிகவும் தனிப்பட்ட படைப்பு. அதில் சிறிதும் புறநிலை இல்லை. முதல் வசனத்திலிருந்து, கவிஞர் தன்னைப் பற்றி பேசுகிறார், ஒரு கணம் கூட தன்னை இல்லாமல் வாசகனை விட்டுவிடவில்லை. கவிதையில், டான்டே முக்கிய கதாபாத்திரம், அவர் காதல், வெறுப்பு மற்றும் உணர்ச்சிகள் நிறைந்த மனிதர். டான்டேவின் ஆர்வமே அவரை எல்லா காலத்திலும் உள்ள மக்களுக்கு நெருக்கமாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் ஆக்குகிறது. மற்ற உலகத்தை விவரிக்கும் டான்டே இயற்கை மற்றும் மனிதர்களைப் பற்றி பேசுகிறார். நகைச்சுவையின் மீதமுள்ள படங்களின் மிகவும் சிறப்பியல்பு அம்சம் அவற்றின் நாடகமாகும். மரணத்திற்குப் பிந்தைய வாழ்க்கையில் வசிப்பவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் அதன் சொந்த நாடகம் உள்ளது, அது இன்னும் கடக்கப்படவில்லை. அவர்கள் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு இறந்தனர், ஆனால் அவர்களில் யாரும் நிலத்தை மறந்துவிடவில்லை. பாவிகளின் டான்டேயின் படங்கள் குறிப்பாக தெளிவானவை. சிற்றின்ப அன்பிற்காக கண்டிக்கப்பட்ட பாவிகள் மீது கவிஞருக்கு சிறப்பு அனுதாபம் உள்ளது. பாவ்லோ மற்றும் ஃபிரான்செஸ்காவின் ஆன்மாக்களுக்காக வருந்திய டான்டே கூறுகிறார்:

"ஓ, யாருக்காவது தெரியுமா

என்ன பேரின்பம் மற்றும் கனவு, என்ன

அவள் அவர்களை இந்த பாதையில் கொண்டு வந்தாள்!

பின்னர் அமைதியாக இருந்தவர்களிடம் பேசுகையில்,

கூறினார்: "பிரான்செஸ்கா, உங்கள் புகார்

நான் கண்ணீருடன், இரக்கத்துடன் கேட்கிறேன்.

டான்டேவின் தேர்ச்சி எளிமை மற்றும் தொட்டுணரக்கூடியது, மேலும் இந்த கவிதை நுட்பங்களுக்கு நன்றி நாம் "நகைச்சுவை" மீது ஈர்க்கப்படுகிறோம்.

பேராசை கொண்டவர்கள், ஏமாற்றுபவர்கள் மற்றும் துரோகிகள் மத்தியில் போப்களையும் கார்டினல்களையும் நரகத்தில் தள்ளினார் டான்டே. போப்பாண்டவருக்கு எதிரான டான்டேயின் கண்டனங்கள் மறுமலர்ச்சியின் மதகுரு எதிர்ப்பு நையாண்டியின் மரபுகளுக்கு வழிவகுத்தன, இது கத்தோலிக்க திருச்சபையின் அதிகாரத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தில் மனிதநேயவாதிகளுக்கு பேரழிவு தரும் ஆயுதமாக மாறும். தேவாலய தணிக்கையானது தெய்வீக நகைச்சுவையின் சில பகுதிகளைத் தொடர்ந்து தடைசெய்தது சும்மா இல்லை, இன்றுவரை, அதன் பல கவிதைகள் வத்திக்கானின் கோபத்தைத் தூண்டுகின்றன.

மேலும் தி டிவைன் காமெடியில் நெறிமுறைகள் மற்றும் அறநெறி பற்றிய புதிய பார்வையின் காட்சிகள் உள்ளன. இறையியல் காசுயிஸ்ட்ரியின் குறுக்கே வழியை உருவாக்கி, டான்டே நெறிமுறைக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான உறவைப் புரிந்துகொள்வதை நோக்கி நகர்கிறார். கவிதையின் தத்துவப் பகுதிகளின் வியத்தகு அறிவார்ந்த பகுத்தறிவு இப்போது பின்னர் தைரியமான யதார்த்த சிந்தனையின் ஃப்ளாஷ்களால் ஒளிரும். டான்டே பெறுதலை "பேராசை" என்று அழைக்கிறார். பேராசையைக் கண்டனம் செய்வதற்கான நோக்கம் பிரபலமான நையாண்டி மற்றும் கீழ்மட்ட மதகுருக்களின் குற்றச்சாட்டு பிரசங்கங்களில் கேட்கப்பட்டது. ஆனால் டான்டே கண்டிக்கவில்லை. இந்த தீமையின் சமூக அர்த்தத்தையும் வேர்களையும் அவர் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கிறார். டான்டே பேராசையை "நேர்மையின்மை மற்றும் அவமானத்தின் தாய்" என்று அழைக்கிறார். பேராசை கொடூரமான சமூகப் பேரழிவுகளைக் கொண்டுவருகிறது: நித்திய மோதல்கள், அரசியல் அராஜகம், இரத்தக்களரி போர்கள். கவிஞன் பேராசையின் அடியாட்களை முத்திரை குத்தி, அதிநவீன சித்திரவதைகளை அவர்களுக்கு வழங்குகிறான். சக்தி வாய்ந்தவர்களின் கையகப்படுத்துதலுக்கு எதிரான ஏழை, பின்தங்கிய மக்களின் எதிர்ப்பை "பேராசை" பற்றிய அவரது கண்டனங்களில் பிரதிபலித்த டான்டே, இந்த துணையை ஆழமாகப் பார்த்தார், அதில் அவரது சகாப்தத்தின் அடையாளத்தைக் கண்டார்.

மக்கள் எப்போதும் பேராசைக்கு அடிமையாக இருக்கவில்லை, அவள் நவீன காலத்தின் கடவுள், அவள் வளரும் செல்வத்தால் பிறந்தவள், அதை வைத்திருக்கும் தாகம். அவள் போப்பாண்டவர் அரண்மனையில் ஆட்சி செய்கிறாள், நகர்ப்புற குடியரசுகளில் தனக்கென ஒரு கூடு கட்டினாள், நிலப்பிரபுத்துவ அரண்மனைகளில் குடியேறினாள். சிவப்பு-சூடான பார்வையுடன் ஒல்லியான ஓநாய் உருவம் - பேராசையின் சின்னம் - தி டிவைன் காமெடியில் அதன் முதல் வரிகளிலிருந்து தோன்றி, கவிதை முழுவதும் ஒரு பயங்கரமான பேய் போல் ஓடுகிறது.

சிங்கத்தின் உருவக உருவத்தில், டான்டே பெருமையைக் கண்டனம் செய்கிறார், அதை "சாத்தானின் சபிக்கப்பட்ட பெருமை" என்று அழைக்கிறார், இந்த பண்பின் கிறிஸ்தவ விளக்கத்துடன் உடன்படுகிறார்.

“... ஒரு சிங்கம் தன் மேனியுடன் என்னைச் சந்திக்க வெளியே வந்தது.

அவர் என்னை மிதித்தது போல் இருந்தது

பசி, உறுமல், அவர் கோபமடைந்தார்

மேலும் காற்றே பயத்தால் உறைந்துவிட்டது."

சாத்தானின் பெருமையைக் கண்டித்து, டான்டே, இருப்பினும், மனிதனின் பெருமைமிக்க சுய-அறிவை ஏற்றுக்கொள்கிறார். இவ்வாறு, கடவுள்-போராளி கபானியஸ் டான்டேவின் அனுதாபத்தைத் தூண்டுகிறார்:

"யார் இந்த உயரமான பையன், அங்கே இருண்ட நிலையில் படுத்திருக்கிறான்,

எல்லா இடங்களிலிருந்தும் எரியும் நெருப்பைப் பொருட்படுத்தாமல்.

மழை கூட அவரை மென்மையாக்கவில்லை என்று நான் காண்கிறேன்.

அவர், நான் ஒரு அதிசயத்தைக் கண்டு வியக்கிறேன் என்பதை உணர்ந்து,

அவரது பெருமை, அவர் கூச்சலிட்டு பதிலளித்தார்:

"நான் எப்படி வாழ்ந்தேனோ, அப்படியே மரணத்திலும் இருப்பேன்!"

பெருமைக்கான இத்தகைய கவனமும் அனுதாபமும் தனிநபருக்கு ஒரு புதிய அணுகுமுறையைக் குறிக்கிறது, தேவாலயத்தின் ஆன்மீக கொடுங்கோன்மையிலிருந்து அவர் விடுதலை. பந்தின் பெருமைமிக்க ஆவி மறுமலர்ச்சியின் அனைத்து சிறந்த கலைஞர்களிடமும் இயல்பாகவே உள்ளது மற்றும் டான்டே முதல் இடத்தில் உள்ளது.

ஆனால் துரோகம், பேராசை, வஞ்சகம், பாவம் மற்றும் அழிவு ஆகியவை “நகைச்சுவை”யால் பாதிக்கப்படுகின்றன, ஆனால் காதலையும் பாதிக்கிறது, ஏனென்றால் கவிதை பீட்ரைஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது உருவம் "நகைச்சுவையில்" அதன் தூய்மை மற்றும் ஊக்கமளிக்கும் சக்தியின் சிறந்த, ஒரே அன்பின் பிரகாசமான நினைவகமாக வாழ்கிறது. இந்த படத்தில், கவிஞர் உண்மை மற்றும் தார்மீக முழுமைக்கான தனது தேடலை உள்ளடக்கினார்.

நகைச்சுவை இத்தாலிய வாழ்க்கையின் ஒரு வகையான நாளாகமம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இத்தாலியின் வரலாறு தி டிவைன் காமெடியில், முதலில், கவிஞரின் தாயகத்தின் அரசியல் வாழ்க்கையின் வரலாற்றாக, போரிடும் கட்சிகள், முகாம்கள், குழுக்களின் போராட்டத்தின் ஆழமான வியத்தகு படங்களில் மற்றும் இந்த போராட்டத்தால் உருவாக்கப்பட்ட அதிர்ச்சியூட்டும் மனித அவலங்களில் தோன்றுகிறது. . பாடலுக்குப் பாடலாக, இத்தாலிய வரலாற்றின் சோகச் சுருள் கவிதையில் விரிகிறது: உள்நாட்டுப் போர்களின் நெருப்பில் நகர்ப்புற கம்யூன்கள்; Guelphs மற்றும் Ghibellines ஆகியோரின் பழமையான பகை, அதன் தோற்றத்தில் இருந்தே கண்டுபிடிக்கப்பட்டது; "வெள்ளையர்கள்" மற்றும் "கறுப்பர்கள்" இடையேயான புளோரண்டைன் பகையின் முழு வரலாறும் அதன் தொடக்கத்தின் தருணத்திலிருந்து கவிஞர் வீடற்ற நாடுகடத்தப்பட்ட நாள் வரை ... ஒவ்வொரு வரியிலிருந்தும் உமிழும், கோபமான பேரார்வம் கட்டுப்பாடில்லாமல் வெடிக்கிறது. கவிஞர் தன்னை வாழ்க்கையில் எரித்த அனைத்தையும் நிழல்களின் சாம்ராஜ்யத்திற்கு கொண்டு வந்தார் - இத்தாலி மீதான அன்பு, அரசியல் எதிரிகள் மீதான சமரசமற்ற வெறுப்பு, தனது தாயகத்தை அவமானத்திற்கும் அழிவுக்கும் ஆளாக்கியவர்களுக்கு அவமதிப்பு. இக்கவிதை இத்தாலியின் ஒரு சோகமான பிம்பத்தைத் தூண்டுகிறது, இரத்தக்களரி போர்களின் நெருப்பால் எரிந்து, அதன் நிலம் முழுவதும் பயணம் செய்த ஒரு அலைந்து திரிபவரின் கண்களால் பார்க்கப்பட்டது:

இத்தாலி, அடிமை, துயரங்களின் அடுப்பு,

ஒரு பெரும் புயலில், தலைக்கவசம் இல்லாத கப்பல்,

தேசங்களின் பெண் அல்ல, ஆனால் ஒரு உணவகம்!

மேலும் நீங்கள் போர் இல்லாமல் வாழ முடியாது

உங்களுடையது உயிருடன் இருக்கிறது, அவர்கள் சண்டையிடுகிறார்கள்,

ஒரு சுவர் மற்றும் ஒரு பள்ளத்தால் சூழப்பட்டுள்ளது.

துரதிர்ஷ்டவசமான நீங்கள் திரும்பிப் பார்க்க வேண்டும்.

உங்கள் கடற்கரைகள் மற்றும் நகரங்களுக்கு:

அமைதியான வசிப்பிடங்களை எங்கே காணலாம்?

(“புர்கேட்டரி”, காண்டோ VI)

இன்னும் நபர் மீது ஆர்வம் உள்ளது; இயற்கையிலும் சமூகத்திலும் அவரது நிலைக்கு; அவரது ஆன்மீக தூண்டுதல்களைப் புரிந்துகொள்வது, அவற்றை அங்கீகரிப்பது மற்றும் நியாயப்படுத்துவது நகைச்சுவையின் முக்கிய விஷயம். மனிதனைப் பற்றிய டான்டேவின் தீர்ப்புகள் சகிப்பின்மை, பிடிவாதம் மற்றும் ஒருதலைப்பட்சமான கல்விசார் சிந்தனை ஆகியவற்றிலிருந்து விடுபட்டவை. கவிஞர் கோட்பாட்டிலிருந்து வரவில்லை, ஆனால் வாழ்க்கையிலிருந்து வந்தவர், அவரது நபர் ஒரு சுருக்கம் அல்ல, ஒரு திட்டம் அல்ல, இடைக்கால எழுத்தாளர்களைப் போலவே, ஆனால் ஒரு வாழும் ஆளுமை, சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடானது. அவனுடைய பாவியும் அதே சமயம் நீதிமானாகவும் இருக்க முடியும். தெய்வீக நகைச்சுவையில் இதுபோன்ற பல "நீதியுள்ள பாவிகள்" உள்ளனர், மேலும் இவை கவிதையின் மிகவும் தெளிவான, மிகவும் மனிதாபிமான படங்கள். அவை மக்களைப் பற்றிய ஒரு பரந்த, உண்மையான மனிதாபிமான பார்வையை உள்ளடக்கியது - எல்லாவற்றையும் மனிதநேயமாக வைத்திருக்கும் ஒரு கவிஞரின் பார்வை, தனிநபரின் வலிமை மற்றும் சுதந்திரத்தை எவ்வாறு போற்றுவது, மனித மனதின் விசாரணை, பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சிக்கான தாகத்தைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் பூமிக்குரிய அன்பின் வேதனை.

டான்டே தனது முக்கிய படைப்பை சுமார் பதினான்கு ஆண்டுகளில் (1306-1321) உருவாக்கினார், மேலும் பண்டைய கவிதைகளின் நியதிகளுக்கு இணங்க, அதை "நகைச்சுவை" என்று அழைத்தார், இது சோகமாகத் தொடங்கும், ஆனால் மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொண்டுள்ளது. "தெய்வீக" என்ற அடைமொழி பின்னர் பெயரில் தோன்றியது, இது அவரது புகழ்பெற்ற நாட்டவரின் படைப்புகளின் முதல் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்பாளர்களில் ஒருவரான ஜியோவானி போக்காசியோவால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது.

"தெய்வீக நகைச்சுவை" ஒரு பாடல் நாயகனின் வாழ்க்கையின் உச்சத்தை அடைந்து, மறுமைக்கான பயணத்தைப் பற்றி சொல்கிறது. "அவரது பூமிக்குரிய வாழ்க்கையை பாதியிலேயே கடந்துவிட்ட" ஒரு நபரின் வாழ்க்கை மதிப்புகளை மறுமதிப்பீடு செய்வது பற்றிய ஒரு உருவகக் கதை இது. "நரகத்தின்" ஒன்பதாவது பாடலில் கவிஞரே தனது படைப்பின் உருவகத் தன்மையை சுட்டிக்காட்டுகிறார்:

அறிவாளிகளே, உங்களை நீங்களே பாருங்கள்.

மேலும் அறிவுறுத்தலை அனைவரும் புரிந்து கொள்ளட்டும்,

விசித்திரமான வசனங்களின் கீழ் மறைக்கப்பட்டுள்ளது.

அலெகோரி என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட பொருள் அல்லது நிகழ்வின் வடிவத்தில் ஒரு சுருக்கக் கருத்தை சித்தரிப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு கலை நுட்பமாகும். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஹீரோ தன்னைக் கண்டுபிடிக்கும் இருண்ட காடு என்பது மாயைகள், மாயைகள் மற்றும் தீமைகளின் உருவகப் பிரதிநிதித்துவமாகும், அதில் இருந்து அவர் உண்மைக்கு வெளிவர பாடுபடுகிறார் - "நல்லொழுக்கத்தின் மலை."

இந்த வேலை மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது: "நரகம்", "புர்கேட்டரி" மற்றும் "சொர்க்கம்" - மரணத்திற்குப் பிந்தைய வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பைப் பற்றிய இடைக்கால கிறிஸ்தவ யோசனைக்கு இணங்க. கவிதையைப் படிக்கும் போது, ​​பிரபஞ்சத்தின் முழு அமைப்பும் மிகச்சிறிய விவரங்களுக்குச் சிந்திக்கப்பட்டது என்ற எண்ணம் ஒருவருக்கு ஏற்படுகிறது, மேலும் கவிதையின் பதிப்புகள் பொதுவாக நரகத்தின் வரைபடங்கள் மற்றும் வரைபடங்களுடன் இருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. சுத்திகரிப்பு மற்றும் சொர்க்கம்.

எண்களின் குறியீடு: மூன்று, ஒன்பது மற்றும் முப்பத்து மூன்று என்பது டான்டேவின் படைப்பான "தெய்வீக நகைச்சுவை" க்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. புனித எண் மூன்று கிறிஸ்தவ திரித்துவத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது, ஒன்பது மூன்று முறை மூன்று, மற்றும் முப்பத்து மூன்று என்பது இயேசு கிறிஸ்து பூமியில் வாழ்ந்த ஆண்டுகளின் எண்ணிக்கை. மூன்று பாகங்களில் ஒவ்வொன்றும் - "தெய்வீக நகைச்சுவை"யின் கான்டிக் முப்பத்து மூன்று கேன்சோன் பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, இதையொட்டி மூன்று வரி சரணங்களில் இருந்து கட்டப்பட்டது - டெர்சின். அறிமுகத்துடன் ("நரகத்தின்" முதல் பாடல்) நூறு பாடல்கள் உள்ளன. நரகம், சுத்திகரிப்பு மற்றும் சொர்க்கம் ஆகியவை ஒவ்வொன்றும் ஒன்பது வட்டங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன, மேலும் வெஸ்டிபுல் மற்றும் எம்பிரியனுடன் முப்பது வட்டங்கள் உள்ளன. ஹீரோ, மரணத்திற்குப் பிந்தைய வாழ்க்கையில் அலைந்து திரிந்தபோது, ​​​​பீட்ரைஸை சரியாக நடுவில் சந்திக்கிறார், அதாவது, அவள் பிரபஞ்சத்தின் மையத்தில் தன்னைக் காண்கிறாள், நல்லிணக்கத்தையும் அறிவொளிக்கான பாதையையும் வெளிப்படுத்துகிறாள்.

ஹீரோவின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய வாழ்க்கையின் பயணத்தை கதைக்களமாகத் தேர்ந்தெடுத்த டான்டே புதிதாக ஒன்றைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை, ஆனால் நீண்டகால இலக்கிய பாரம்பரியத்திற்கு மாறுகிறார். ஆர்ஃபியஸ் தனது பிரியமான யூரிடைஸுக்காக ஹேடஸுக்கு பயணம் செய்ததைப் பற்றிய பண்டைய கிரேக்க புராணத்தை நினைவுபடுத்துவது போதுமானது. நரகத்திற்கான பயணங்களைப் பற்றிய போதனையான கதை, பாவிகளின் பயங்கரமான வேதனைகளை விவரிக்கிறது, இடைக்காலத்தில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது.

பல நூற்றாண்டுகளாக, டான்டேவின் படைப்பு பல படைப்பாற்றல் நபர்களை ஈர்த்துள்ளது. "தெய்வீக நகைச்சுவை"க்கான விளக்கப்படங்கள் சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி, சால்வடார் டாலி மற்றும் பலர் உட்பட பல சிறந்த கலைஞர்களால் செய்யப்பட்டன.

ஹீரோவின் பயணம் அவரது ஆன்மா நரகத்தில் விழுவதில் தொடங்குகிறது, அவர் தன்னைத் தூய்மைப்படுத்தவும், சொர்க்கத்தை நெருங்கவும், ஒன்பது வட்டங்களையும் கடந்து செல்ல வேண்டும். டான்டே ஒவ்வொரு வட்டத்தின் வேதனையைப் பற்றிய விரிவான விளக்கத்தை அளிக்கிறார், அதில் பாவிகளுக்கு அவர்களின் பாவங்களுக்கு ஏற்ப வெகுமதி அளிக்கப்படுகிறது. எனவே, முதல் ஐந்து வட்டங்களில் அறியாமலோ அல்லது குணத்தின் பலவீனம் காரணமாகவோ பாவம் செய்தவர்கள் வேதனைப்படுகிறார்கள், கடைசி நான்கில் - உண்மையான வில்லன்கள். முதல் வட்டத்தில் - லிம்போ, உண்மையான நம்பிக்கை மற்றும் ஞானஸ்நானம் தெரியாதவர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, டான்டே கவிஞர்கள், தத்துவவாதிகள், பழங்கால ஹீரோக்கள் - ஹோமர், சாக்ரடீஸ், பிளேட்டோ, ஹோரேஸ், ஓவிட், ஹெக்டர், ஏனியாஸ் மற்றும் பிறரை வைக்கிறார். இரண்டாவது வட்டத்தில், வாழ்க்கையில் இன்பங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகளால் மட்டுமே உந்தப்பட்டவர்கள் தண்டிக்கப்படுகிறார்கள். இதில் டிராய், பாரிஸ், கிளியோபாட்ராவின் ஹெலன் உள்ளனர்... இங்கே ஹீரோ தனது சமகாலத்தவர்களான மகிழ்ச்சியற்ற காதலர்களான பிரான்செஸ்கா மற்றும் பாவ்லோ ஆகியோரின் நிழல்களை சந்திக்கிறார். கடைசி, ஒன்பதாவது வட்டத்தில் - கியுடெக்கா - மிகவும் அருவருப்பான பாவிகள் வாடுகிறார்கள் - துரோகிகள் மற்றும் துரோகிகள். கியுடெக்காவின் நடுவில் லூசிஃபர் இருக்கிறார், அவருடைய மூன்று பயங்கரமான வாய்கள் யூதாஸ் மற்றும் சீசரின் கொலையாளிகள் - காசியஸ் மற்றும் புருட்டஸ் ஆகியவற்றைக் கடிக்கின்றன.

நரகத்திற்கு ஹீரோவின் வழிகாட்டி டான்டேயின் விருப்பமான கவிஞரான விர்ஜில் ஆவார். முதலில், அவர் ஹீரோவை காட்டில் இருந்து வெளியே அழைத்துச் செல்கிறார், பின்னர் அவரை உருவகமாக சித்தரிக்கப்பட்ட மூன்று தீமைகளிலிருந்து காப்பாற்றுகிறார் - தன்னலம் (லின்க்ஸ்), பெருமை (சிங்கம்) மற்றும் பேராசை (அவள்-ஓநாய்). விர்ஜில் ஹீரோவை நரகத்தின் அனைத்து வட்டங்களிலும் வழிநடத்துகிறார் மற்றும் அவரை புர்கேட்டரிக்கு அழைத்துச் செல்கிறார் - ஆன்மாக்கள் பாவங்களிலிருந்து சுத்திகரிப்பு பெறும் இடம். இங்கே விர்ஜில் மறைந்து விடுகிறார், அவருக்கு பதிலாக மற்றொரு வழிகாட்டி தோன்றுகிறார் - பீட்ரைஸ். பூமிக்குரிய ஞானத்தை உருவகமாக பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் பண்டைய கவிஞர், கிரிஸ்துவர் சொர்க்கத்திற்கான பாதையைத் தொடர முடியாது, அவர் பரலோக ஞானத்தால் மாற்றப்பட்டார். ஹீரோ, தனது பாவங்களிலிருந்து சுத்திகரிக்கப்பட்டவர், பீட்ரைஸால் "மலை உயரங்களுக்கு", ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட - எம்பிரியனின் வசிப்பிடத்திற்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறார், அங்கு அவர் "பரலோக ரோஜா" - மிக உயர்ந்த ஞானம் மற்றும் பரிபூரணத்தின் சிந்தனையைக் கண்டுபிடித்தார்.

டான்டேயின் தெய்வீக நகைச்சுவை, குறிப்பாக "பாரடைஸ்" பகுதி, கவிஞரின் பழைய சமகாலத்தவரான தாமஸ் அக்வினாஸ் என்ற கிறிஸ்தவ இறையியலாளரின் தத்துவத்தை பிரதிபலிக்கிறது. தெய்வீக நகைச்சுவை ரஷ்ய மொழியில் பல முறை மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. முதல் மொழிபெயர்ப்பு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பி.ஏ. Katenin, மற்றும் கடந்த ஒன்று - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், ஆனால் M.L இன் மொழிபெயர்ப்பு சிறந்த கருதப்படுகிறது. லோஜின்ஸ்கி.