பாடநெறிக்கு அப்பாற்பட்ட வாசிப்பு பாடம் "ஏ.எஸ். புஷ்கின். "தி ஸ்டிங்கி நைட்" (9ம் வகுப்பு). சுருக்கம்: தி ஸ்டிங்கி நைட் தி ஸ்டிங்கி நைட் என்ன தார்மீக கேள்வியை ஆசிரியர் முன்வைக்கிறார்

"போரிஸ் கோடுனோவ்" க்குப் பிறகு, புஷ்கின் தனது படைப்பு அனுபவத்தில் குவிந்துள்ள மனித உளவியல் துறையில் முக்கியமான அவதானிப்புகள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகளை வியத்தகு வடிவத்தில் வெளிப்படுத்த விரும்பினார். தொடர்ச்சியான சிறு நாடகங்கள், வியத்தகு ஓவியங்களை உருவாக்க அவர் திட்டமிட்டார், அதில், ஒரு கடுமையான சதி சூழ்நிலையில், மனித ஆன்மா வெளிப்படுத்தப்பட்டது, ஒருவித ஆர்வத்தால் கைப்பற்றப்பட்டது அல்லது சில சிறப்பு, தீவிர, அசாதாரண சூழ்நிலைகளில் அதன் மறைக்கப்பட்ட பண்புகளை வெளிப்படுத்தியது. புஷ்கின் உருவாக்கிய நாடகங்களின் தலைப்புகளின் பட்டியல் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது: "தி மிசர்," "ரோமுலஸ் மற்றும் ரெமுஸ்," "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி," "டான் ஜுவான்," "ஜீசஸ்," "பெரால்ட் ஆஃப் சவோய்," "பால் I" "காதலில் அரக்கன்," "டிமிட்ரி மற்றும் மெரினா", "குர்ப்ஸ்கி". மனித உணர்வுகளின் கூர்மை மற்றும் முரண்பாடுகளால் அவர் கவரப்பட்டார். "டான் ஜுவான்" ). அவர் 1826-1830 இல் அவர்களில் பணியாற்றினார். 1830 இலையுதிர்காலத்தில் போல்டினில் அவற்றை நிறைவு செய்தார். அங்கு அவர் மற்றொரு "சிறிய சோகம்" (பட்டியலில் சேர்க்கப்படவில்லை) - "பிளேக் போது ஒரு விருந்து." மனித ஆன்மாவின் எதிர்பாராத பக்கங்கள் வெளிப்படும் நாடகத்தில் அரிதாகவே எதிர்கொள்ளும் சூழ்நிலைகளை உருவாக்க, முடிந்தவரை சூழ்நிலைகளை கூர்மைப்படுத்த புஷ்கின் பயப்படவில்லை. எனவே, "சிறிய சோகங்களில்" சதி பெரும்பாலும் கூர்மையான முரண்பாடுகளில் கட்டப்பட்டுள்ளது. கஞ்சன் ஒரு சாதாரண முதலாளித்துவக் கடன்காரன் அல்ல, ஒரு மாவீரன், ஒரு நிலப்பிரபு; பிளேக் காலத்தில் விருந்து ஏற்படுகிறது; பிரபல இசையமைப்பாளர், பெருமைமிக்க சாலியேரி தனது நண்பரான மொஸார்ட்டை பொறாமையால் கொன்றார்... அதிகபட்ச சுருக்கம் மற்றும் சுருக்கத்திற்காக பாடுபடும் புஷ்கின் தனது "சிறிய சோகங்களில்" பாரம்பரிய இலக்கிய மற்றும் வரலாற்று படங்கள் மற்றும் சதிகளை விருப்பத்துடன் பயன்படுத்துகிறார்: பார்வையாளர்களுக்கு நன்கு தெரிந்த ஹீரோக்களின் மேடையில் தோற்றம் தேவையற்ற கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் பாத்திர உறவுகளை விளக்கும் ஒரு நீண்ட விளக்கத்தை உருவாக்குகிறது. "சிறிய சோகங்களில்", புஷ்கின் கலை செல்வாக்கின் முற்றிலும் நாடக வழிகளை அடிக்கடி மற்றும் அதிக ஆழம் மற்றும் திறமையுடன் பயன்படுத்துகிறார்: "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" இல் இசை, இது குணாதிசயத்திற்கு ஒரு உறவாக செயல்படுகிறது மற்றும் வளர்ச்சியில் ஒரு தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டுள்ளது. சதி - பிளேக் நோயின் போது விருந்தில் இறந்தவர்களால் நிரப்பப்பட்ட ஒரு வண்டி, ஆறு சிண்டர்களின் வெளிச்சத்தில் ஒரு கஞ்சன் நைட்டியின் தனிமையான "விருந்து" மற்றும் ஆறு திறந்த மார்பில் தங்கத்தின் மினுமினுப்பு - இவை அனைத்தும் வெளிப்புற நிலை விளைவுகள் அல்ல, ஆனால் வியத்தகு செயல்பாட்டின் உண்மையான கூறுகள், அதன் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தை ஆழமாக்குகின்றன, ரஷ்ய இலக்கியத்தில், குறிப்பாக டிசம்பர் 1825 இன் சோகமான நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு, கவிதைகளில் உள்ள தத்துவ சிக்கல்களுக்கு புஷ்கின் தீர்வு, சிறப்பியல்பு. புஷ்கின் வாழ்நாளில், சுழற்சி முழுவதுமாக வெளியிடப்படவில்லை, மரணத்திற்குப் பிந்தைய வெளியீட்டின் போது "சிறிய சோகங்கள்" என்ற தலைப்பு வழங்கப்பட்டது. மனிதனின் மிகவும் தவிர்க்கமுடியாத உணர்ச்சிகளில், அவனது முரண்பாடான சாரத்தின் தீவிர மற்றும் மிக ரகசிய வெளிப்பாடுகளில் - இதுவே புஷ்கின் சிறிய சோகங்களில் வேலை செய்யத் தொடங்கும் போது மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது. சிறிய சோகங்கள் வகையைப் பொறுத்தவரை நாடகத்திற்கு நெருக்கமானவை. ஓரளவிற்கு, புஷ்கினின் நாடகவியல் "பைரோனிக்" கவிதைகளின் திடமான சதி கட்டமைப்பிற்கு செல்கிறது: துண்டு துண்டாக, க்ளைமாக்ஸ், முதலியன. சிறிய சோகங்களில் முதன்மையானது "தி மிசர்லி நைட்" சோகம். அக்டோபர் 23, 1830 இல் புஷ்கின் அதன் வேலையை முடித்தார், இருப்பினும், மற்ற சிறிய சோகங்களைப் போலவே அதன் அசல் திட்டமும் 1826 க்கு முந்தையது. சோகத்தின் மையத்தில் இரண்டு ஹீரோக்களுக்கு இடையிலான மோதல் - தந்தை (பரோன்) மற்றும் மகன் (ஆல்பர்ட்). இருவரும் பிரெஞ்சு நைட்ஹுட் பட்டத்தை சேர்ந்தவர்கள், ஆனால் அதன் வரலாற்றின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களை சேர்ந்தவர்கள். "தி ஸ்டிங்கி நைட்" என்பது கஞ்சத்தனத்தின் சோகம். இங்கே கஞ்சத்தனம் என்பது தெளிவற்ற மற்றும் ஒரு பரிமாணமாகத் தோன்றவில்லை, ஆனால் அதன் மறைக்கப்பட்ட சிக்கலான தன்மை மற்றும் சீரற்ற தன்மை, அளவு, ஷேக்ஸ்பியர். புஷ்கினின் சோகத்தின் மையத்தில் பரோனின் உருவம் உள்ளது, ஒரு கஞ்சத்தனமான நைட், மோலியரின் ஆவியில் அல்ல, ஆனால் ஷேக்ஸ்பியரின் ஆவியில் காட்டப்பட்டுள்ளது. பரோனைப் பற்றிய அனைத்தும் முரண்பாடுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவர் பொருந்தாததை ஒருங்கிணைக்கிறார்: ஒரு கஞ்சன் மற்றும் ஒரு நைட். மாவீரர் பணத்தின் மீதான மோகத்தால் அவரை வடிகட்டுகிறார், அதே நேரத்தில் அவருக்கு கவிஞரின் ஏதோவொன்று உள்ளது. ஒரு பிரபலமான பழமொழி கூறுகிறது: உங்கள் அன்பை நீங்கள் துக்கப்படுத்தலாம், ஆனால் உங்கள் பணத்தை நீங்கள் துக்கப்படுத்த முடியாது. பரோன் இந்த பழமொழியை மறுக்கிறார். அவர் பணத்தைக் கூட துக்கப்படுவதில்லை, ஆனால் இன்னும் அதிகமாகச் செய்கிறார் - அவர் அவர்களுக்கு ஒரு பாடலைப் பாடுகிறார், உயர் புகழ்:

தேதிக்காகக் காத்திருக்கும் இளம் ரேக் போல

சில பொல்லாத சுதந்திரத்துடன்

அல்லது அவனால் ஏமாற்றப்பட்ட ஒரு முட்டாள், நானும் அப்படித்தான்

நான் இறங்குவதற்கு நிமிடங்களாக நாள் முழுவதும் காத்திருந்தேன்.

என் ரகசிய அடித்தளத்திற்கு, என் விசுவாசமான மார்புக்கு...

ப்ரோன் பணத்தை ஒரு கஞ்சனாக மட்டுமல்ல, அதிகாரத்தின் மீது பசியுள்ளவராகவும் கைநீட்டுகிறார். பணம் அதிகாரத்தின் அடையாளமாக மாறுகிறது, அதனால்தான் அது பரோனுக்கு மிகவும் இனிமையானது. இது காலத்தின் அடையாளம். இது நடவடிக்கை பெயரளவில் நடைபெறும் இடைக்காலத்தின் அடையாளம் அல்ல, ஆனால் புஷ்கின் காலத்தின் அடையாளம். இது புஷ்கின் காலத்தின் சோகம். தங்கம் மற்றும் அதிகாரத்தின் மீதான பாரோனின் பேரார்வம் புஷ்கின் அனைத்து உளவியல் நுணுக்கங்களிலும் ஆராயப்படுகிறது. பணத்தில், பரோன் அதிகாரத்தை மட்டுமல்ல, அதிகாரத்தின் இரகசியத்தையும் பார்க்கிறார் மற்றும் மகிமைப்படுத்துகிறார். அவருக்கு இனிமையானது வெளிப்படையானது அல்ல, ஆனால் துல்லியமாக மறைக்கப்பட்ட சக்தி, இது அவருக்கு மட்டுமே தெரியும், இவை அனைத்தும் சோகத்தின் பயங்கரமான, ஆழமான உண்மையை வெளிப்படுத்துகின்றன. இந்த நூற்றாண்டின் சோகங்கள், வாழ்க்கையில் உயர்ந்தவை அனைத்தும் மஞ்சள் அதிகாரத்தின் பரிதாபகரமான அடிமையாக மாறும் போது, ​​பணத்தின் காரணமாக அனைத்து நெருங்கிய உறவுகளும் உடைந்து போகும் போது - மிகவும் புனிதமான உறவுகள்: ஒரு மகன் தனது தந்தைக்கு எதிராக, ஒரு தந்தை தனது மகனுக்கு எதிராக செல்கிறார்; அவதூறு மற்றும் விஷம் அனுமதிக்கப்பட்ட ஆயுதங்கள்; மக்களிடையே இயற்கையான இதயப்பூர்வமான உறவுகளுக்குப் பதிலாக, பண உறவுகள் மட்டுமே ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. ஆல்பர்ட் ஒரு இளம் நைட்டி, ஒரு கஞ்சன் பரோனின் மகன், ஒரு சோகத்தின் ஹீரோ. ஆல்பர்ட் இளமையாகவும் லட்சியமாகவும் இருக்கிறார், அவருக்கு வீரம் பற்றிய யோசனை போட்டிகள், மரியாதை, ஆர்ப்பாட்ட தைரியம் மற்றும் சமமான ஆடம்பரமான களியாட்டம் ஆகியவற்றிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது. ஒரு கொள்கைக்கு உயர்த்தப்பட்ட தந்தையின் நிலப்பிரபுத்துவ பேராசை, தனது மகனைக் கசப்பான வறுமைக்குக் கண்டனம் செய்வதோடு மட்டுமல்லாமல், "நவீன" அர்த்தத்தில் ஒரு மாவீரனாக இருக்கும் வாய்ப்பையும் இழக்கிறது, அதாவது ஒரு உன்னதமான பணக்காரனை வெறுக்கிறான். அவரது சொந்த செல்வம். ஆல்பர்ட்டுக்கும் வேலைக்காரன் இவானுக்கும் இடையிலான உரையாடலில் இருந்து சோகம் தொடங்குகிறது. ஆல்பர்ட் போட்டியின் சோகமான விளைவுகளைப் பற்றி விவாதிக்கிறார்: ஹெல்மெட் உடைந்துவிட்டது, குதிரை எமிர் நொண்டி, அவரது வெற்றிக்கான காரணம், "மற்றும் தைரியம் ... மற்றும் அற்புதமான வலிமை," கஞ்சத்தனம், ஹெல்மெட் சேதமடைந்ததால் கவுண்ட் டெலோர்ஜ் மீது கோபம். எனவே "தி மிசர்லி நைட்" என்ற பெயர் பரோன் மற்றும் ஆல்பர்ட் இருவருக்கும் முழுமையாகப் பொருந்தும். நைட் இகழ்ந்து, உண்மையில் தூக்கிலிட தயங்காத, வட்டிக்காரன் சாலமன் முன் ஆல்பர்ட் அவமானப்படுத்தப்படும் காட்சியுடன் சோகம் தொடர்கிறது. பரம்பரைப் பெறுவதற்கான நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட தருணத்தை "விரைவுபடுத்துவதற்கான" வாய்ப்பைப் பற்றி ஆல்பர்ட்டிடம் வெளிப்படையாகக் குறிப்பிடும் பணக்காரருக்கு ஒரு துணிச்சலான வார்த்தை ஒன்றும் இல்லை. சாலமனின் கீழ்த்தரத்தில் ஆல்பர்ட் கோபமடைந்தார். ஆனால் பின்னர் ஆல்பர்ட் இவான் சாலமனிடமிருந்து செர்வோனெட்டுகளை எடுக்க வேண்டும் என்று கோருகிறார். அரண்மனை காட்சியில், ஆல்பர்ட் டியூக்கிடம் "கசப்பான வறுமையின் அவமானத்தைப் பற்றி" புகார் கூறுகிறார், மேலும் அவர் தனது கஞ்சத்தனமான தந்தைக்கு அறிவுரை கூற முயற்சிக்கிறார். பரோன் தனது சொந்த மகனைக் குற்றம் சாட்டுகிறார்:

அவர், ஐயா, துரதிர்ஷ்டவசமாக, தகுதியற்றவர்

கருணை இல்லை, கவனிப்பு இல்லை...

அவன்... அவன் நான்

கொல்ல நினைத்தேன்...

மகன் தனது தந்தையை பொய் என்று குற்றம் சாட்டுகிறான், மேலும் சண்டைக்கு சவால் விடுகிறான். புஷ்கின் ஹீரோவை சோதிக்கிறார். ஆல்பர்ட் பரோனின் சவாலை ஏற்றுக்கொள்வது மட்டுமல்லாமல், அவர் தனது தந்தையைக் கொல்லத் தயாராக இருப்பதாகக் காட்டுகிறார், தந்தை தனது மனதை மாற்றி, "சாலமோனின் முடிவை" எடுக்கும் வாய்ப்பை தனது மகனை இழக்கும் வரை, அவர் அவசரமாக கையை உயர்த்துகிறார். இருப்பினும், காட்சி வேண்டுமென்றே தெளிவற்ற முறையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது: ஆல்பர்ட்டின் அவசரம் அவர் ஏற்கனவே அடிப்படை ஆலோசனையைப் பின்பற்றி, விஷத்தை ஊற்றியதன் காரணமாக இருக்கலாம், இந்த விஷயத்தில் அவருக்கு சண்டையிடுவது பாரிசைட் தோற்றத்தைக் கொடுக்கும் கடைசி வாய்ப்பாகும். ஒரு "நைட்லி" சண்டை, இது பரோனின் முன்முயற்சியில் தொடங்கப்பட்டது. "புதிய" நைட்ஹூட்டுக்கு, "பழைய" போலல்லாமல், பணம் முக்கியமானது அல்ல, உலகின் இரகசிய சக்தியின் மாய ஆதாரமாக அல்ல, ஏனென்றால் அது ஒரு "நைட்லி" வாழ்க்கையின் விலை மட்டுமே. ஆனால் இந்த விலையை செலுத்துவதற்காக, இந்த இலக்கை அடைய, "உன்னத" தத்துவத்தை வெளிப்படுத்தும் ஆல்பர்ட், "கேவலமான வட்டிக்காரரின்" அடிப்படை ஆலோசனையைப் பின்பற்றத் தயாராக இருக்கிறார். ஆல்பர்ட் (மற்றும் பரோன்) படத்தின் அனைத்து விளக்கங்களும் இரண்டு "விருப்பங்களுக்கு" வரும். முதல் படி, காலத்தின் ஆவி குற்றம் சாட்ட வேண்டும் ("பயங்கரமான வயது, பயங்கரமான இதயங்கள்!"); ஒவ்வொரு ஹீரோக்களுக்கும் அதன் சொந்த உண்மை உள்ளது, சமூகக் கொள்கையின் உண்மை - புதியது மற்றும் காலாவதியானது (ஜி.ஏ. குகோவ்ஸ்கி). இரண்டாவது படி, இரண்டு ஹீரோக்கள் குற்றம்; சதி ஒருவருக்கொருவர் எதிராக இரண்டு சமமான பொய்களைக் கொண்டுள்ளது - பரோன் மற்றும் ஆல்பர்ட் (யு.எம். லோட்மேன்). டியூக் ஹீரோக்களின் நடத்தையை நைட்லி நெறிமுறைகளின் உள்ளே இருந்து மதிப்பீடு செய்கிறார், மூத்தவரை "பைத்தியக்காரன்" என்றும் இளையவரை ஒரு அரக்கன் என்றும் அழைக்கிறார். இந்த மதிப்பீடு புஷ்கினின் கருத்துக்கு முரணாக இல்லை. பரோன் இளம் நைட் ஆல்பர்ட்டின் தந்தை ஆவார்; முந்தைய சகாப்தத்தில் வளர்க்கப்பட்டது, நைட்ஹூட் பட்டம் பெற்ற போது, ​​முதலில், ஒரு துணிச்சலான போர்வீரன் மற்றும் பணக்கார நிலப்பிரபுத்துவ பிரபுவாக இருக்க வேண்டும், மேலும் ஒரு அழகான பெண்ணின் வழிபாட்டின் ஊழியர் மற்றும் நீதிமன்ற போட்டிகளில் பங்கேற்பவர் அல்ல. முதுமை கவசம் அணிய வேண்டிய அவசியத்திலிருந்து பரோனை விடுவித்தது, ஆனால் தங்கத்தின் மீதான அவரது காதல் ஒரு ஆர்வமாக வளர்ந்தது. இருப்பினும், பரோனை ஈர்ப்பது பணம் அல்ல, ஆனால் அதனுடன் தொடர்புடைய கருத்துக்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் உலகம். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய நகைச்சுவையின் பல "கஞ்சர்களிடமிருந்து" இது பரோனைக் கூர்மையாக வேறுபடுத்துகிறது, இதில் ஜி.ஆர் எழுதிய "ஸ்கோபிக்ஹின்", முதலில் சோகத்தின் முன்னுரையாக இருந்தது; நகைச்சுவை-நையாண்டி வகை கஞ்சனின் "கடத்தல்" மற்றும் "உயர்" பதுக்கல் வகை பரோன் என்.வி. கோகோல் எழுதிய "டெட் சோல்ஸ்" இல் பிளைஷ்கின் படத்தில் நிகழும். சோகத்தின் இரண்டாவது, மையக் காட்சியில், பரோன் தனது அடித்தளத்திற்குச் செல்கிறார் (பிசாசின் சரணாலயத்திற்கான உருவகம்) ஆறாவது மார்பில் ஒரு சில தங்க நாணயங்களை ஊற்றினார் - "இன்னும் நிரம்பவில்லை." இங்கே பரோன் தங்கத்தையும் தனக்கும் ஒப்புக்கொள்கிறார், பின்னர் மெழுகுவர்த்திகளை ஏற்றி ஒரு "விருந்து" ஏற்பாடு செய்கிறார், "சிறிய சோகங்களின்" குறுக்கு வெட்டு படம், அதாவது, அவர் ஒரு வகையான சடங்குகளைச் செய்கிறார், தங்கத்திற்கு ஒரு வகையான வெகுஜனத்தை வழங்குகிறார். தங்கக் குவியல்கள் பரோனுக்கு ஒரு "பெருமை கொண்ட மலையை" நினைவூட்டுகின்றன, அதில் இருந்து அவர் தனது கட்டுப்பாட்டில் உள்ள அனைத்தையும் - உலகம் முழுவதும் மனதளவில் பார்க்கிறார். இப்போது ஒரு "பழைய டூப்ளூன்" கொண்டு வந்த விதவையின் பாரோனின் நினைவு, "ஆனால் முன்பு, மூன்று குழந்தைகளுடன், அவள் அரை நாள் ஜன்னல் முன் மண்டியிட்டு, அலறிக்கொண்டிருந்தாள்," ஏழை விதவையின் உவமையுடன் எதிர்மறையாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. தன் கடைசிப் பொருளை கோவிலுக்கு தானம் செய்தவர். இது நற்செய்தி காட்சியின் தலைகீழ் படம். பரோன் தன்னை கடவுளாக நினைத்துக் கொள்கிறான், ஏனெனில் பணம் அவனுக்கு வரம்பற்ற சக்தியைக் கொடுக்கிறது. ஆல்பர்ட்டைப் போலல்லாமல், அவர் பணத்தை ஒரு வழிமுறையாக அல்ல, ஆனால் ஒரு முடிவாக மதிப்பிடுகிறார், அதற்காக அவர் குழந்தைகளுடன் ஒரு விதவைக்குக் குறையாத கஷ்டங்களைத் தாங்கத் தயாராக இருக்கிறார், அவர்களுக்காக அவர் உணர்ச்சிகளை வென்றார். தகப்பன் தன் மகனை எதிரியாகக் கருதுவது அவன் கெட்டவன் என்பதற்காக அல்ல, அவன் வீணானவன் என்பதற்காக; அவரது பாக்கெட் ஒரு துளை, அதன் மூலம் தங்க சன்னதி கசியும். ஆனால் தங்கம், எந்த உணர்வுகள் தோற்கடிக்கப்படுகின்றன என்பதற்காக, அது ஒரு ஆர்வமாக மாறும் - அது "நைட்" பரோனை தோற்கடிக்கிறது. இதை வலியுறுத்துவதற்காக, பணக்காரர் பரோனின் ஏழை மகனுக்கு கடன் கொடுத்து, இறுதியில் அவனது தந்தைக்கு விஷம் கொடுக்குமாறு அறிவுரை கூறும் வட்டிக்காரரான சாலமோனை புஷ்கின் அறிமுகப்படுத்துகிறார். ஒருபுறம், யூதர் பரோனுக்கு நேர்மாறானவர், அவர் தங்கத்தை மதிக்கிறார், மேலும் உணர்ச்சிகளின் "மேன்மை" பற்றிய குறிப்பைக் கூட இல்லாதவர், பரோனின் போன்ற பேய் மேன்மையும் கூட. மறுபுறம், "உயர்ந்த" பதுக்கல்காரர் பரோன் தனது மகனின் செலவுகளுக்கு பணம் செலுத்தாமல் இருப்பதற்காக தன்னை அவமானப்படுத்தவும் பொய் சொல்லவும் தயாராக இருக்கிறார். பிந்தையவரின் புகாரால் வரவழைக்கப்பட்ட அவர், ஒரு நைட்டியைப் போல அல்ல, ஆனால் அவரது நடத்தையின் "வடிவம்" சோகத்தின் முதல் காட்சியில் சாலமனின் நடத்தையின் "முறையை" முழுமையாக மீண்டும் செய்கிறது. டியூக்கின் முன்னிலையில் ஆல்பர்ட்டால் தூக்கி எறியப்பட்ட பொய் குற்றச்சாட்டுக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக "நைட்லி" சைகை (கையுறை ஒரு சண்டைக்கு ஒரு சவால்), வீரத்தின் ஆவிக்கு அவர் செய்த முழுமையான துரோகத்தை மட்டுமே கூர்மையாக எடுத்துக்காட்டுகிறது. "ஒரு பயங்கரமான வயது, பயங்கரமான இதயங்கள்" என்று டியூக் கூறுகிறார், வியத்தகு செயலை முடிக்கிறார், மேலும் புஷ்கின் தனது உதடுகளால் பேசுகிறார். "தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" முடிந்த இரண்டு நாட்களுக்குப் பிறகு, நவம்பர் 6 அன்று, புஷ்கினின் கடைசி போல்டினோ சோகம் முடிந்தது. "பிளேக் காலத்தில் விருந்து". அதற்கு ஆதாரம் ஆங்கிலக் கவிஞர் ஜான் வில்சனின் "சிட்டி ஆஃப் பிளேக்" என்ற நாடகக் கவிதை. புஷ்கின் புத்தக ஆதாரங்களைப் பயன்படுத்தினார், ஆனால் அவற்றை சுதந்திரமாகப் பயன்படுத்தினார், அவரை தனது சொந்த கருத்தியல் மற்றும் கலை இலக்குகளுக்கு அடிபணிந்தார். "பிளேக் காலத்தில் ஒரு விருந்து" என்ற சோகத்தில், புத்தக ஆதாரங்களின் சிகிச்சையானது "கல் விருந்தினரை" விட மிகவும் இலவசமாக இருந்தது. புஷ்கின் ஆங்கிலக் கவிதையிலிருந்து ஒரு பகுதியை எடுத்து, பாடல்களைச் செருகி, அதன் உள்ளடக்கத்தை மாற்றி, அவற்றில் ஒன்றை - தலைவரின் பாடல் - மீண்டும் இயற்றினார். இதன் விளைவாக ஆழமான மற்றும் அசல் சிந்தனையுடன் ஒரு புதிய, சுயாதீனமான படைப்பு இருந்தது. புஷ்கினின் சோகத்தின் பெயரே அசல். அதில் நீங்கள் தனிப்பட்ட, சுயசரிதை உண்மைகள், யதார்த்தத்தின் உண்மைகளின் பிரதிபலிப்பைக் காணலாம். 1830 இலையுதிர்காலத்தில், சோகம் எழுதப்பட்டபோது, ​​​​ரஷ்யாவின் மத்திய மாகாணங்களில் காலரா பொங்கிக்கொண்டிருந்தது, மாஸ்கோ தனிமைப்படுத்தப்பட்டவர்களால் சுற்றி வளைக்கப்பட்டது, மேலும் போல்டினிலிருந்து செல்லும் பாதை புஷ்கினுக்கு தற்காலிகமாக மூடப்பட்டது. சாத்தியமான மரணம் இருந்தபோதிலும், மரணத்தின் விளிம்பில், விளிம்பில் தன்னை வெளிப்படுத்தும் போது, ​​"பிளேக் காலத்தில் ஒரு விருந்து" கலை ரீதியாக வாழ்க்கையின் மீதான உயர்ந்த ஆர்வத்தை ஆராய்கிறது. இது ஒரு நபரின் இறுதி சோதனை மற்றும் அவரது ஆன்மீக வலிமை. சோகத்தில், முக்கிய இடம் ஹீரோக்களின் மோனோலாக்ஸ் மற்றும் அவர்களின் பாடல்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. என்ன நடக்கிறது என்பது பற்றிய கதை மட்டுமல்ல, இன்னும் அதிகமாக நம்பிக்கையின் ஒப்புதல் வாக்குமூலமும் அவற்றில் உள்ளன. மோனோலாக்ஸ் மற்றும் பாடல்கள் பல்வேறு மனித கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் மனித நடத்தையின் வெவ்வேறு விதிமுறைகளை ஆபத்தான தவிர்க்க முடியாத சூழ்நிலைகளில் உள்ளடக்கியது. மஞ்சள்-ஹேர்டு மேரியின் பாடல் உயர்ந்த மற்றும் நித்திய அன்பின் நினைவாக, மரணத்திலிருந்து தப்பிக்கும் திறன் கொண்டது. இந்தப் பாடல் பெண்மையின் அனைத்து மகத்துவங்களையும், அனைத்து சக்திகளையும் உள்ளடக்கியது. இன்னொரு பாடலில் - சேர்மன், வால்சிங்கத்தின் பாடல் - ஆண்மையும் வீரமும் கொண்ட மகத்துவம். மூன்று வாரங்களுக்கு முன்பு தனது தாயையும் சிறிது நேரம் கழித்து தனது அன்பு மனைவி மாடில்டாவையும் அடக்கம் செய்த சோகத்தின் நாயகன் வால்சிங்கம், இப்போது பிளேக் நோயால் பாதிக்கப்பட்ட நகரத்தின் மத்தியில் ஒரு விருந்துக்கு தலைமை தாங்குகிறார். இறந்த ஜென்னியைப் பற்றி ஸ்காட்டிஷ் மேரி ஒரு பாடலைப் பாடுகிறார். விருந்துகள் நம்பிக்கையின் விரக்தி மற்றும் தவிர்க்க முடியாத மரணத்தை எதிர்க்கின்றன. அவர்களின் வேடிக்கை என்பது அழிந்தவர்களின் பைத்தியக்காரத்தனம், அவர்களின் தலைவிதியைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது (பிளேக்கின் மூச்சு ஏற்கனவே விருந்தில் பங்கேற்பாளர்களைத் தொட்டுள்ளது, எனவே இதுவும் ஒரு சடங்கு உணவு). ஒரு சோகமான பாடலுக்குப் பிறகு, வேடிக்கையின் அனுபவம் மிகவும் கடுமையானது. பின்னர், ஒரு கருப்பின மனிதனால் (நரக இருளின் உருவம்) இறந்த உடல்களுடன் ஒரு வண்டியைப் பின்தொடர்ந்து, வால்சிங்கம் தன்னைப் பாடுகிறார். வால்சிங்கம் தனது வாழ்க்கையில் முதன்முறையாக இயற்றிய பாடல், முற்றிலும் மாறுபட்ட விசையில் ஒலிக்கிறது: இது பிளேக்கிற்கான ஒரு புனிதமான பாடல், விரக்திக்கு பாராட்டு, தேவாலய மந்திரங்களின் பகடி:

குறும்புத்தனமான குளிர்காலத்தைப் போல,

நாமும் கொள்ளை நோயிலிருந்து நம்மைப் பூட்டிக் கொள்வோம்!

விளக்குகளை ஏற்றுவோம், கண்ணாடிகளை ஊற்றுவோம்,

வேடிக்கை மனங்களை மூழ்கடிப்போம்

மேலும், விருந்துகள் மற்றும் பந்துகளைத் தயாரித்து,

பிளேக் ஆட்சியைப் போற்றுவோம்.

வால்சிங்கமின் பாடல் மேரியின் பாடலை எதிர்க்கிறது மற்றும் பூர்த்தி செய்கிறது. அவை இரண்டிலும், இறுதி, ஆண் மற்றும் பெண் மட்டுமல்ல, மனித உயரம் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது - மனிதனின் பேரழிவு உயரமும் மகத்துவமும். வால்சிங்கத்தின் பாடல், சோகத்தின் கலை மற்றும் சொற்பொருள் உச்சம். இது மனித தைரியத்திற்கான ஒரு பாடலாக ஒலிக்கிறது, இது போரின் பேரானந்தத்திற்கு பரிச்சயமானது மற்றும் பிரியமானது, விதியுடன் நம்பிக்கையற்ற போராட்டம், மரணத்தில் வெற்றி பெற்ற உணர்வு. தலைவர் வால்சிங்கமின் பாடல் இந்த பேரழிவு, துயர உலகில் மனிதனின் ஒரே சாத்தியமான அழியாமைக்கு ஒரு மகிமையாகும்: தவிர்க்கமுடியாதவர்களுடனான நம்பிக்கையற்ற மற்றும் வீரமிக்க சண்டையில், மனிதன் முடிவில்லாமல் எழுந்து ஆவியில் வெற்றி பெறுகிறான். இது ஒரு உண்மையான தத்துவ மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறாக உயர்ந்த சிந்தனை. வால்சிங்கம் தனது கடவுள்-எதிர்ப்புப் பாடலில் "நற்செய்தி" பாணியைப் பயன்படுத்தியது சும்மா அல்ல, அவர் ராஜ்யத்தை மகிமைப்படுத்தவில்லை, ஆனால் துல்லியமாக கடவுளின் ராஜ்யத்தின் எதிர்மறையான ராஜ்யத்தை மகிமைப்படுத்துகிறார். இவ்வாறு, "சிறிய சோகங்களின்" கடைசி மையத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ள தலைவர், சுழற்சியின் மற்ற ஹீரோக்களின் "சொற்பொருள் சைகையை" மீண்டும் கூறுகிறார்: வால்சிங்கமின் பாடல் புனித அந்தஸ்துடன் பிளேக் விருந்தை அளிக்கிறது, அதை ஒரு கருப்பு வெகுஜனமாக மாற்றுகிறது: மகிழ்ச்சி மரணத்தின் விளிம்பில் மரண இதயம் அழியாமைக்கான உத்தரவாதத்தை உறுதியளிக்கிறது. வால்சிங்கத்தின் பாடலில் ஹெலனிக் உயர் பேகன் உண்மை ஒலிக்கிறது, இது புஷ்கினின் சோகத்தில் பூசாரியின் வார்த்தைகள் மற்றும் உண்மையால் எதிர்க்கப்படுகிறது, அன்புக்குரியவர்களை நினைவூட்டுகிறது, மரணத்திற்கு முன் பணிவு தேவை. பூசாரி நேரடியாக விருந்துகளை பேய்களுடன் ஒப்பிடுகிறார். பிளேக்கிற்கான பாடலைப் பாடிய தலைவர், விருந்தின் மேலாளராக "வெறும்" இருப்பதை நிறுத்தினார், அவர் அதன் முழு அளவிலான "கொண்டாட்டக்காரராக" மாறினார்; இனிமேல், கடவுளின் வேலைக்காரன் மட்டுமே வால்சிங்கத்தின் சதி எதிரியாக மாற முடியும். பூசாரிக்கும் தலைவருக்கும் வாக்குவாதம். பாதிரியார் வால்சிங்கத்தை அவரைப் பின்தொடருமாறு அழைக்கிறார், பிளேக் மற்றும் மரண திகிலிலிருந்து விடுபடுவதாக உறுதியளிக்கவில்லை, ஆனால் விருந்துகளால் இழந்த அர்த்தத்திற்கு, பிரபஞ்சத்தின் இணக்கமான படத்திற்குத் திரும்புவதாக உறுதியளித்தார். வால்சிங்கம் திட்டவட்டமாக மறுத்துவிட்டார், ஏனென்றால் ஒரு "இறந்த வெறுமை" அவருக்கு வீட்டில் காத்திருக்கிறது. இறந்துபோகும் மகனுக்காக “பரலோகத்தில் கசந்து அழும்” அவனது தாயைப் பற்றிய பாதிரியாரின் நினைவூட்டல் அவருக்கு எந்தப் பாதிப்பையும் ஏற்படுத்தவில்லை, மேலும் பாதிரியார் உச்சரித்த “மட்டில்டாவின் தூய ஆவி,” அவரது “என்றென்றும் அமைதியான பெயர்” மட்டுமே வால்சிங்கத்தை உலுக்கியது. அவர் இன்னும் பாதிரியாரை விட்டு வெளியேறும்படி கேட்கிறார், ஆனால் இந்த தருணம் வரை அவருக்கு சாத்தியமில்லாத வார்த்தைகளைச் சேர்க்கிறார்: "கடவுளின் பொருட்டு." இதன் பொருள், அன்பின் பரலோக பேரின்பத்தை நினைவில் வைத்துக் கொண்டு, திடீரென்று மாடில்டாவை ("ஒளியின் புனித குழந்தை") சொர்க்கத்தில் பார்த்த தலைவரின் ஆன்மாவில், ஒரு புரட்சி நடந்தது: கடவுளின் பெயர் அவரது துன்ப உணர்வின் எல்லைக்கு திரும்பியது. , ஆன்மாவின் மீட்பு இன்னும் வெகு தொலைவில் இருந்தபோதிலும், உலகின் மதப் படம் மீட்டெடுக்கத் தொடங்கியது. இதை உணர்ந்த பாதிரியார் வல்சிங்கத்தை ஆசிர்வதித்து விட்டு செல்கிறார். பூசாரியின் உண்மை வால்சிங்கத்தின் உண்மையை விட குறைவான உண்மை அல்ல. இந்த உண்மைகள் சோகத்தில் மோதுகின்றன, எதிர்கொள்கின்றன மற்றும் பரஸ்பர தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. மேலும்: வால்சிங்கத்தில், கவிதை மற்றும் மனித ஆவியின் வலிமையில் ஹெலனிக் மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒரு கிறிஸ்தவ யுகத்தின் மனிதன், ஒரு கட்டத்தில், பாதிரியாரின் வார்த்தைகளின் செல்வாக்கின் கீழ், இரண்டு உண்மைகளும் உள்நாட்டில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

9ம் வகுப்பில் பாடத்திற்கு புறம்பான வாசிப்பு பாடம் “ஏ.எஸ். புஷ்கின். "சிறிய சோகங்கள்." "தி ஸ்டிங்கி நைட்"

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

    ஒரு வியத்தகு படைப்பை பகுப்பாய்வு செய்ய கற்றுக்கொடுங்கள் (நாடகத்தின் தீம், யோசனை, மோதலை தீர்மானிக்கவும்),

    வியத்தகு தன்மையின் கருத்தை கொடுங்கள்;

    ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் உரையுடன் பணிபுரியும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள் (தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வாசிப்பு, வெளிப்படையான வாசிப்பு, பங்கு வாசிப்பு, மேற்கோள்களின் தேர்வு);

    தனிநபரின் தார்மீக குணங்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

வகுப்புகளின் போது

1. "சிறிய சோகங்கள்" உருவாக்கிய வரலாறு ஏ.எஸ். புஷ்கின் (ஆசிரியர் வார்த்தை).

இன்று நாம் புஷ்கினின் வியத்தகு படைப்புகளான "சிறிய சோகங்கள்" பற்றிய எங்கள் உரையாடலைத் தொடர்கிறோம். அவரது கடிதம் ஒன்றில், கவிஞர் நாடகங்களை ஒரு திறமையான மற்றும் வழங்கினார் "சிறிய சோகங்கள்" என்பதே சரியான வரையறை.

(தொகுதியில் சிறியது, ஆனால் திறன் மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் ஆழமானது. "சிறியது" என்ற வார்த்தையின் மூலம் புஷ்கின் சோகங்களின் தீவிர சுருக்கம், மோதலின் அடர்த்தி, செயலின் உடனடித்தன்மை ஆகியவற்றை வலியுறுத்தினார். அவை உள்ளடக்கத்தின் ஆழத்தில் சிறந்து விளங்க வேண்டும். )

- உங்களுக்கு என்ன நாடக வகைகள் தெரியும்? சோகம் என்ன வகை?

சோகம் - ஒரு வகை நாடகம், நகைச்சுவைக்கு எதிரானது, ஒரு போராட்டம், தனிப்பட்ட அல்லது சமூக பேரழிவை சித்தரிக்கும் ஒரு படைப்பு, பொதுவாக ஹீரோவின் மரணத்தில் முடிவடைகிறது.

- "சிறிய சோகங்கள்" எப்போது உருவாக்கப்பட்டது?(1830, போல்டினோ இலையுதிர் காலம்)

1830 ஆம் ஆண்டில், ஏ.எஸ். கோஞ்சரோவாவை திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டும். திருமணத்திற்கான பிரச்சனைகளும் ஏற்பாடுகளும் தொடங்கின. கவிஞர் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாகாணத்தின் போல்டினோ கிராமத்திற்கு அவசரமாகச் செல்ல வேண்டியிருந்தது, அவரது தந்தையால் அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்ட குடும்பத் தோட்டத்தின் ஒரு பகுதியை ஏற்பாடு செய்வதற்காக. திடீரென்று தொடங்கிய காலரா தொற்றுநோய் புஷ்கினை நீண்ட காலமாக கிராமப்புற தனிமையில் வைத்திருந்தது. முதல் போல்டினோ இலையுதிர்காலத்தின் அதிசயம் இங்கே நடந்தது: கவிஞர் படைப்பு உத்வேகத்தின் மகிழ்ச்சியான மற்றும் முன்னோடியில்லாத எழுச்சியை அனுபவித்தார். மூன்று மாதங்களுக்குள், அவர் "தி ஹவுஸ் இன் கொலோம்னா" என்ற கவிதைக் கதையை எழுதினார், "தி மிசர்லி நைட்", "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி", "பிளேக் போது ஒரு விருந்து", "டான் ஜுவான்", பின்னர் "லிட்டில்" என்று அழைக்கப்படும் நாடக படைப்புகள் சோகங்கள்", மேலும் "பெல்கின் கதைகள்", "கோரியுகின் கிராமத்தின் வரலாறு" ஆகியவற்றையும் உருவாக்கியது, சுமார் முப்பது அற்புதமான பாடல் கவிதைகள் எழுதப்பட்டன, "யூஜின் ஒன்ஜின்" நாவல் முடிந்தது.

"தி மிசர்லி நைட்" - இடைக்காலம், பிரான்ஸ்.

"தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" - ஸ்பெயின்

"பீஸ்ட் இன் டைம் ஆஃப் பிளேக்" - இங்கிலாந்து, 1665 இன் பெரிய பிளேக்

"மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" - வியன்னா 1791, மொஸார்ட்டின் கடைசி நாட்கள். நிகழ்வுகள் வெவ்வேறு நாடுகளில் நடந்தாலும், புஷ்கினின் எண்ணங்கள் அனைத்தும் ரஷ்யாவைப் பற்றியது, மனித விதியைப் பற்றியது.

புஷ்கின் முற்றிலும் மாறுபட்ட படைப்புகளை ஒட்டுமொத்தமாக - ஒரு சுழற்சியாக இணைத்து "சிறிய சோகங்கள்" என்ற பொதுவான பெயரைக் கொடுக்கிறார் என்று தோன்றுகிறது.

- ஏன் சரியாக சுழற்சி?

ஒரு சுழற்சி என்பது பொதுவான அம்சங்களால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட படைப்புகளைக் கொண்ட ஒரு வகை உருவாக்கம் ஆகும். கலைப் பொருட்களின் அமைப்பில் "சிறிய சோகங்கள்" ஒத்தவை: கலவை மற்றும் சதி, உருவ அமைப்பு (சிறிய எண்ணிக்கையிலான கதாபாத்திரங்கள்), அதே போல் கருத்தியல் மற்றும் கருப்பொருள் பண்புகள் (எடுத்துக்காட்டாக, ஒவ்வொரு சோகத்தின் குறிக்கோள் சில எதிர்மறை மனிதர்களை அகற்றுவதாகும். தரம்).

- "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" என்ற சோகத்தை நினைவில் கொள்க. புஷ்கின் அவளிடம் என்ன துணையை வெளிப்படுத்துகிறார்? (பொறாமை).

ஒரு நபருக்கும் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கும் இடையிலான உறவு - உறவினர்கள், நண்பர்கள், எதிரிகள், ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்கள், சாதாரண அறிமுகமானவர்கள் - புஷ்கினை எப்போதும் கவலையடையச் செய்யும் ஒரு தலைப்பு, எனவே அவரது படைப்புகளில் அவர் பல்வேறு மனித உணர்வுகளையும் அவற்றின் விளைவுகளையும் ஆராய்கிறார்.

ஒவ்வொரு சோகமும் காதல் மற்றும் வெறுப்பு, வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு, கலையின் நித்தியம், பேராசை, துரோகம், உண்மையான திறமை பற்றிய தத்துவ விவாதமாக மாறும்.

2. "தி மிசர்லி நைட்" நாடகத்தின் பகுப்பாய்வு (முன் உரையாடல்).

1) - பின்வரும் தலைப்புகளில் எதற்கு இந்தப் பணி அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது என்று நினைக்கிறீர்கள்?

(பேராசையின் தீம், பணத்தின் சக்தி).

ஒரு நபருக்கு என்ன பணம் தொடர்பான பிரச்சினைகள் இருக்கலாம்?

(பணப்பற்றாக்குறை, அல்லது, அதற்கு மாறாக, அதிகமாக, பணத்தை நிர்வகிக்க இயலாமை, பேராசை...)

2) "தி ஸ்டிங்கி நைட்" "கஞ்சன்" என்றால் என்ன? அகராதிக்கு வருவோம்.

ஒரு மாவீரர் கஞ்சனாக இருக்க முடியுமா? இடைக்கால ஐரோப்பாவில் மாவீரர்கள் என்று அழைக்கப்பட்டவர்கள் யார்? மாவீரர்கள் எப்படி தோன்றினார்கள்? மாவீரர்களின் சிறப்பியல்பு என்ன?(தனிப்பட்ட செய்தி).

"நைட்" என்ற வார்த்தை ஜெர்மன் "ரிட்டர்" என்பதிலிருந்து வந்தது, அதாவது. குதிரைவீரன், பிரெஞ்சு மொழியில் "செவல்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து "செவாலியர்" என்ற ஒரு பொருள் உள்ளது, அதாவது. குதிரை. எனவே, ஆரம்பத்தில் இதைத்தான் குதிரைவீரன், குதிரையின் மீது போர்வீரன் என்று அழைப்பார்கள். முதல் உண்மையான மாவீரர்கள் பிரான்சில் 800 இல் தோன்றினர். இவர்கள் கடுமையான மற்றும் திறமையான போர்வீரர்கள், ஃபிராங்கிஷ் பழங்குடியினரின் தலைவரான க்ளோவிஸ் தலைமையில், மற்ற பழங்குடியினரை தோற்கடித்து, 500 இல் இன்றைய பிரான்ஸ் முழுவதையும் கைப்பற்றினர். 800 வாக்கில் அவர்கள் ஜெர்மனி மற்றும் இத்தாலியை இன்னும் அதிகமாகக் கட்டுப்படுத்தினர். 800 இல், போப் சார்லமேனை ரோமின் பேரரசராக அறிவித்தார். புனித ரோமானியப் பேரரசு உருவானது இப்படித்தான். பல ஆண்டுகளாக, ஃபிராங்க்ஸ் இராணுவ நடவடிக்கைகளில் குதிரைப்படையை அதிகளவில் பயன்படுத்தினர், ஸ்டிரப்கள் மற்றும் பல்வேறு ஆயுதங்களை கண்டுபிடித்தனர்.

12 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், வீரம் நெறிமுறை இலட்சியங்களைத் தாங்கியவராக உணரத் தொடங்கியது. தைரியம், தைரியம், விசுவாசம் மற்றும் பலவீனமானவர்களின் பாதுகாப்பு போன்ற மதிப்புகள் வீரியம் வாய்ந்த மரியாதைக் குறியீட்டில் அடங்கும். துரோகம், பழிவாங்குதல் மற்றும் கஞ்சத்தனம் ஆகியவை கடுமையான கண்டனத்தை ஏற்படுத்தியது. போரில் ஒரு மாவீரரின் நடத்தைக்கு சிறப்பு விதிகள் இருந்தன: பின்வாங்குவது தடைசெய்யப்பட்டது, எதிரிக்கு அவமரியாதை காட்டுவது, பின்னால் இருந்து ஆபத்தான அடிகளை வழங்குவது மற்றும் நிராயுதபாணியைக் கொல்வது தடைசெய்யப்பட்டது. மாவீரர்கள் எதிரிக்கு மனிதநேயத்தைக் காட்டினர், குறிப்பாக அவர் காயமடைந்திருந்தால்.

மாவீரர் தனது வெற்றிகளை போரிலோ அல்லது போட்டிகளிலோ தனது பெண்ணுக்கு அர்ப்பணித்தார், எனவே வீரத்தின் சகாப்தம் காதல் உணர்வுகளுடன் தொடர்புடையது: அன்பு, மோகம், அன்பானவர்களுக்காக சுய தியாகம்.)

பெயரிலேயே என்ன முரண்பாடு உள்ளது? (மாவீரர் கஞ்சனாக இருக்க முடியாது).

3) "ஆக்ஸிமோரன்" என்ற வார்த்தையை அறிமுகப்படுத்துகிறோம்

ஆக்ஸிமோரான் - ஒரு சொற்றொடரில் உள்ள சொற்களின் லெக்சிகல் முரண்பாட்டின் அடிப்படையில் ஒரு கலை சாதனம், ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவம், அர்த்தத்தில் எதிர்க்கும் சொற்களின் கலவை, "பொருந்தாதவற்றின் கலவை."(இந்த வார்த்தை குறிப்பேட்டில் எழுதப்பட்டுள்ளது)

4) - நாடகத்தில் எந்த கதாபாத்திரத்தை கஞ்சன் நைட் என்று அழைக்கலாம்?(பரோனா)

காட்சி 1ல் இருந்து பரோனைப் பற்றி நமக்கு என்ன தெரியும்?

(மாணவர்கள் உரையுடன் வேலை செய்கிறார்கள். மேற்கோள்களைப் படிக்கவும்)

வீரத்தின் தவறு என்ன? - கஞ்சத்தனம்
ஆம்! இங்கு தொற்று ஏற்படுவது எளிது
என் தந்தையுடன் ஒரே கூரையின் கீழ்.

ஆம், என் தந்தை என்று நீங்கள் அவரிடம் சொல்ல வேண்டும்
ஒரு யூதரைப் போல பணக்காரர் ...

பரோன் ஆரோக்கியமாக இருக்கிறார். கடவுள் விரும்பினால் - பத்து, இருபது ஆண்டுகள்
மேலும் அவர் இருபத்தைந்து மற்றும் முப்பது ஆண்டுகள் வாழ்வார் ...

பற்றி! என் தந்தைக்கு வேலைக்காரர்களும் இல்லை நண்பர்களும் இல்லை
அவர் அவர்களை எஜமானர்களாகப் பார்க்கிறார்;...

5) திரைப்படத் துண்டு. பரோனின் மோனோலாக் (காட்சி 2)

மற்ற அனைவரையும் ஆதிக்கம் செலுத்தும் பரோனின் முக்கிய குணாதிசயம் என்ன? ஒரு முக்கிய சொல், ஒரு முக்கிய படத்தைக் கண்டறியவும்.(சக்தி)

பரோன் தன்னை யாருடன் ஒப்பிடுகிறார்?(ராஜா தனது வீரர்களுக்கு கட்டளையிடும் போது)

முன்பு பரோன் யார்?(ஒரு போர்வீரன், வாள் மற்றும் விசுவாசம் கொண்ட ஒரு மாவீரன், அவன் இளமையில் இரட்டையர்களுடன் மார்பைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை)

ஒரு மாவீரன் எப்படி உலகை வென்றான்? (ஆயுதங்களையும் உங்கள் வீரத்தையும் பயன்படுத்தி)

கஞ்சன் எப்படி வெற்றி பெறுகிறான்? (தங்கத்தைப் பயன்படுத்தி)

ஆனால் மற்றொரு நுணுக்கம் உள்ளது - பரோன் தனக்குள் ஏதோ பேய், பிசாசு என்று உணர்கிறான் ...

பரோன் தன் மார்பில் கொட்டும் தங்கத்தின் பின்னால் என்ன இருக்கிறது (எல்லாம்: அன்பு, படைப்பாற்றல், கலை ... "அறம் மற்றும் தூக்கமில்லாத உழைப்பு இரண்டையும்" பேரன் வாங்க முடியும்).

எல்லாமே பணத்தில் வாங்கப்பட்டவை என்பது மட்டுமல்ல, வாங்குபவன், வாங்குபவன் ஆன்மா சிதைந்து போவது பயமாக இருக்கிறது.

- இந்த சர்வ வல்லமையுள்ள மனிதர் பயப்படுவதற்கு ஏதாவது இருக்கிறதா? அவருக்கு என்ன சக்தி இல்லை என்று நினைக்கிறார்? (தனது மகன் தனது செல்வத்தை வீணடிப்பான் என்று அவர் பயப்படுகிறார் - "எந்த உரிமையால்?" - கஞ்சத்தனமான மனிதன் தன்னைத்தானே உட்படுத்திய அனைத்து குறைபாடுகளையும் எவ்வாறு பட்டியலிடுகிறான் என்பதைப் படியுங்கள்).அவர் எதைப் பற்றி கனவு காண்கிறார்? ("ஓ, கல்லறையிலிருந்து மட்டும் இருந்தால்...")

பேரன் நெஞ்சில் கொட்டும் பணத்தில் மனித வியர்வையும், கண்ணீரும், ரத்தமும் உள்ளது. கடன் கொடுத்தவரே கொடூரமானவர், இரக்கமற்றவர். அவனுக்கே அவனது மோகத்தின் தீய தன்மை தெரியும்.

6) பேரனின் மகன் ஆல்பர்ட். இரண்டாவது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படம் பரோன் ஆல்பர்ட்டின் மகன்.

ஒரு மாவீரனின் மகன் ஆல்பர்ட் ஒரு மாவீரனா? (தெளிவான பதில் ஆம்). ஆல்பர்ட்டுக்கும் யூதக் கடனாளிக்கும் இடையிலான உரையாடலுக்கு வருவோம்:

நான் உனக்கு என்ன உறுதிமொழி கொடுப்பேன்? பன்றித் தோலா?

நான் எதையாவது அடகு வைக்கும் போதெல்லாம், நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு

நான் அதை விற்றிருப்பேன். ஒரு மாவீரரின் வார்த்தையின் இலே

உனக்கு இது போதாதா நாயே?

இங்கு ஒவ்வொரு வார்த்தையும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது."பன்றி தோல்" என்ற வெளிப்பாட்டை நீங்கள் எவ்வாறு புரிந்துகொள்கிறீர்கள்? இது ஒரு குடும்ப மரத்துடன் கூடிய காகிதத்தோல், கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸ் அல்லது நைட்லி உரிமைகள். ஆனால் இந்த உரிமைகள் பயனற்றவை. மரியாதைக்குரிய ஒரு நைட்லி வார்த்தை உள்ளது - இது ஏற்கனவே ஒரு வெற்று சொற்றொடர்.

போட்டியில் ஆல்பர்ட் தனது தைரியத்தால் அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்தும்போது அவரைத் தூண்டுவது எது? வீரத்தின் தவறு என்ன? கஞ்சத்தனம்.ஆனால் ஆல்பர்ட் கஞ்சனா?

(அவர் நோய்வாய்ப்பட்ட கொல்லனிடம் கடைசி மது பாட்டிலைக் கொடுக்கிறார், அவர் தனது தந்தைக்கு விஷம் கொடுக்க ஒப்புக் கொள்ளவில்லை, பணத்திற்காக குற்றம் செய்ய ஒப்புக்கொள்கிறார், ஆனால் தந்தை மற்றும் மகன் இருவரும் ஒழுக்க ரீதியாக அழிந்து, பண தாகத்தின் சுழலில் இழுக்கப்படுகிறார்கள்) .

- பரோன் எவ்வளவு கீழே செல்கிறது? (அவர் பணத்திற்காக தனது சொந்த மகனை அவதூறாகப் பேசுகிறார், பாரிசைட் சதி செய்ததாகவும், "இன்னும் பெரிய" குற்றத்திற்காகவும் குற்றம் சாட்டுகிறார் - திருட ஆசை, இது பரோனுக்கு மரணத்தை விட மோசமானது)

7) காட்சியின் பகுப்பாய்வு 3.

பரோனைப் பற்றி டியூக் என்ன சொல்கிறார்? பரோனின் பெயர் என்ன, டியூக்கிற்கு அவர் வாழ்த்துவதிலிருந்து அவரைப் பற்றி நாம் என்ன கற்றுக்கொள்கிறோம்?(பிலிப் என்பது ராஜாக்கள் மற்றும் பிரபுக்களின் பெயர். பரோன் டியூக்கின் நீதிமன்றத்தில் வாழ்ந்தார், சமமானவர்களில் முதன்மையானவர்.)

பரோனில் இருந்த மாவீரர் இறந்தாரா?(இல்லை. டியூக் முன்னிலையில் பரோன் அவரது மகனால் அவமதிக்கப்படுகிறார், மேலும் இது அவரது அவமானத்தை அதிகரிக்கிறது. அவர் தனது மகனுக்கு சண்டையிடுகிறார்)

8) திரைப்படத் துண்டு. தந்தைக்கும் மகனுக்கும் இடையே பயங்கர சண்டை.

பரோன் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி நிமிடங்களில் என்ன நினைக்கிறார்? ("சாவிகள் எங்கே? சாவிகள், என் சாவிகள்?...").

ஒரு தந்தை தன் மகனுக்குச் செய்யும் சவாலை எப்படிப் பார்க்கிறீர்கள்? (பணம் அன்பானவர்களுக்கிடையேயான உறவைக் கெடுத்து, குடும்பங்களை அழிக்கிறது). பரோன் ஏன் இறந்தார்? (பணம் கெட்டுப் போகாத புனிதம் எதுவும் இல்லை)

டியூக்கின் கடைசி வார்த்தைகளைப் படியுங்கள்.

அவர் இறந்தார் கடவுளே!
பயங்கரமான வயது, பயங்கரமான இதயங்கள்!

டியூக் எந்த நூற்றாண்டைப் பற்றி பேசுகிறார்?(பணத்தின் வயது பற்றி, பதுக்கல் மீதான ஆர்வம் சாதனை மற்றும் பெருமைக்கான விருப்பத்தை மாற்றுகிறது).

நினைவில் வைத்து கொள்ளுங்கள், முதலில் ஆல்பர்ட் அவரது தந்தையைப் போல் இல்லை என்று எங்களுக்குத் தோன்றியது. பரோனுக்கு விஷம் கொடுக்கவோ அல்லது பணத்திற்காக குற்றம் செய்யவோ அவர் உடன்படவில்லை, ஆனால்இறுதிப்போட்டியில், அதே ஆல்பர்ட் தனது தந்தையின் சவாலை ஏற்றுக்கொள்கிறார், அதாவது. சண்டையில் அவனைக் கொல்லத் தயார்.

3. முடிவுகள். பாடத்தின் இறுதி பகுதி. (ஆசிரியர் வார்த்தை)

- இந்த வேலை எதைப் பற்றியது? சோகம் எதனால் ஏற்பட்டது?

(சோகத்தின் கருப்பொருள் பணத்தின் அழிவு சக்தி. இது மக்களை ஆளும் பணத்தின் சக்தியைப் பற்றிய ஒரு படைப்பு, மாறாக அல்ல புஷ்கின் இந்த சிக்கலைப் பற்றி கவலைப்படாமல் இருக்க முடியவில்லை, அது மனிதகுலத்தை எங்கு வழிநடத்தும் என்பதை அவர் நன்கு புரிந்துகொண்டார்.

-நாடகத்தின் நவீனத்துவம் என்ன? பரோன் உருவம் இப்போது தோன்றுமா? மாணவர் பதில்கள். நவீன பரோன்கள் சிறியவர்கள்: அவர்கள் மரியாதை மற்றும் பிரபுக்கள் பற்றி சிந்திக்க மாட்டார்கள்.

ஏ. டோல்ஸ்கியின் "பணம், பணம், பொருட்கள், விஷயங்கள்..." என்ற பாடலின் பதிவு ஒலிபரப்பப்பட்டது.

பணத்தின் பலம் ஏழைகளின் உலகத்திற்கு பெரும் துன்பத்தைத் தருகிறது, தங்கத்தின் பெயரால் செய்யப்படும் குற்றங்கள். பணத்தின் காரணமாக, உறவினர்களும் நெருங்கியவர்களும் எதிரிகளாக மாறி ஒருவரையொருவர் கொல்லத் தயாராகிறார்கள்.

கஞ்சத்தனம் மற்றும் பணத்தின் சக்தி ஆகியவை உலக கலை மற்றும் இலக்கியத்தின் நித்திய கருப்பொருள்களில் ஒன்றாகும். பல்வேறு நாடுகளைச் சேர்ந்த எழுத்தாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளை அவருக்கு அர்ப்பணித்தனர்:

    ஹானோர் டி பால்சாக் "கோப்செக்"

    ஜீன் பாப்டிஸ்ட் மோலியர் "தி மிசர்"

    N. கோகோல் "உருவப்படம்",

    "இறந்த ஆத்மாக்கள்"(பிளைஷ்கின் படம்)

4. வீட்டுப்பாடம்:

    உங்கள் குறிப்பேடுகளில், "தி மிசர்லி நைட்" நாடகத்தின் பெயரை நீங்கள் எவ்வாறு விளக்க முடியும் என்ற கேள்விக்கு விரிவான பதிலை எழுதுங்கள்?

    "புஷ்கினின் சோகம் "தி மிசர்லி நைட்" என்னை என்ன நினைக்க வைத்தது?

விக்கிமூலத்தில்

"தி ஸ்டிங்கி நைட்"- ஒரு வியத்தகு வேலை (நாடகம்), 1826 இல் உருவானது (திட்டம் ஜனவரி 1826 தொடக்கத்தில் உள்ளது); 1830 இன் போல்டினோ இலையுதிர்காலத்தில் உருவாக்கப்பட்டது, இது புஷ்கினின் சிறிய சோகங்களின் சுழற்சியின் ஒரு பகுதியாகும். நாடகம் படமாக்கப்பட்டது.

மிசர்லி நைட் தங்கத்தின் ஊழல், மனிதாபிமானமற்ற, பேரழிவு சக்தியைக் காட்டுகிறது. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் பணத்தின் பயங்கரமான சக்தியை முதலில் கவனித்தவர் புஷ்கின்.

நாடகத்தின் முடிவு டியூக்கின் வார்த்தைகள்:

பயங்கரமான நூற்றாண்டு - பயங்கரமான இதயங்கள்...

அற்புதமான ஆழத்துடன், ஆசிரியர் கஞ்சத்தனத்தின் உளவியலை வெளிப்படுத்துகிறார், ஆனால் மிக முக்கியமாக, அதற்கு உணவளிக்கும் தோற்றம். கஞ்சன் நைட்டின் வகை ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று சகாப்தத்தின் விளைபொருளாக வெளிப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், சோகத்தில் கவிஞர் தங்கத்தின் சக்தியின் மனிதாபிமானமற்ற தன்மையின் பரந்த பொதுமைப்படுத்தலுக்கு உயர்கிறார்.

புஷ்கின் இந்த தலைப்பில் எந்த தார்மீக போதனைகள் அல்லது விவாதங்களை நாடவில்லை, ஆனால் நாடகத்தின் முழு உள்ளடக்கத்துடன் அவர் மக்களிடையே இத்தகைய உறவுகளின் ஒழுக்கக்கேடு மற்றும் குற்றத்தை விளக்குகிறார், அதில் எல்லாம் தங்கத்தின் சக்தியால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

வெளிப்படையாக, சாத்தியமான சுயசரிதை இணைப்புகளைத் தவிர்ப்பதற்காக (கவிஞரின் தந்தை எஸ்.எல். புஷ்கினின் கஞ்சத்தனம் மற்றும் அவரது மகனுடனான அவரது கடினமான உறவு அனைவருக்கும் தெரியும்), புஷ்கின் இந்த அசல் நாடகத்தை இல்லாத ஆங்கில மூலத்திலிருந்து மொழிபெயர்ப்பாக மாற்றினார்.


விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010.

மற்ற அகராதிகளில் "தி மிசர்லி நைட்" என்றால் என்ன என்பதைப் பார்க்கவும்:

    ஏ.எஸ். புஷ்கின் (1799 1837) எழுதிய அதே பெயரில் (1830) நாடகக் காட்சிகளின் ஹீரோ, ஒரு கஞ்சன் மற்றும் கஞ்சன். இந்த வகை மக்களுக்கான பொதுவான பெயர்ச்சொல் (முரண்பாடு). சிறகுகள் கொண்ட சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளின் கலைக்களஞ்சிய அகராதி. எம்.: பூட்டப்பட்ட அச்சகம். வாடிம் செரோவ். 2003... பிரபலமான சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளின் அகராதி

    - “தி மிஸ்டரி நைட்”, ரஷ்யா, மாஸ்கோ தியேட்டர் “வெர்னிசேஜ்”/கலாச்சாரம், 1999, நிறம், 52 நிமிடம். டெலிபிளே, ட்ராஜிகாமெடி. "சிறிய சோகங்கள்" தொடரில் இருந்து A. S. புஷ்கின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நடிகர்கள்: ஜார்ஜி மெங்லெட் (பார்க்க MENGLET ஜார்ஜி பாவ்லோவிச்), இகோர்... ... என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் சினிமா

    பெயர்ச்சொல், ஒத்த சொற்களின் எண்ணிக்கை: 1 கஞ்சன் (70) ஒத்த சொற்களின் அகராதி ASIS. வி.என். த்ரிஷின். 2013… ஒத்த அகராதி

கேள்விக்கு: புஷ்கினின் "தி மிசர்லி நைட்" இன் முக்கிய யோசனை என்ன? ஏன் இந்த வேலை என்று அழைக்கப்பட்டது? ஆசிரியரால் வழங்கப்பட்டது MK2 சிறந்த பதில் "தி மிசர்லி நைட்" இன் முக்கிய தீம் - மனித ஆன்மா, மனித "பேஷன்" பற்றிய உளவியல் பகுப்பாய்வு. (இருப்பினும், "சிறிய சோகங்கள்" தொகுப்பின் அனைத்து புத்தகங்களையும் போல). கஞ்சத்தனம், பணத்தைச் சேகரிப்பதில், பதுக்கி வைப்பதில் ஆர்வம் மற்றும் அதில் ஒரு பைசா கூட செலவழிக்க வலிமிகுந்த தயக்கம் - ஒரு நபரின் ஆன்மாவில் அதன் அழிவு விளைவு, கஞ்சன் மற்றும் குடும்ப உறவுகளில் அதன் செல்வாக்கு ஆகியவற்றில் புஷ்கின் காட்டுகிறார். புஷ்கின், தனது முன்னோடிகளைப் போலல்லாமல், இந்த ஆர்வத்தைத் தாங்கியவரை "மூன்றாம் எஸ்டேட்" ஒரு வணிகர், ஒரு முதலாளித்துவ பிரதிநிதியாக மாற்றவில்லை, ஆனால் ஒரு பாரன், ஆளும் வர்க்கத்தைச் சேர்ந்த ஒரு நிலப்பிரபுத்துவ பிரபு, ஒரு நபருக்கு நைட்லி "மரியாதை, ” சுயமரியாதையும் சுயமரியாதைக்கான கோரிக்கையும் முதன்மையானவை. இதை வலியுறுத்தவும், பரோனின் கஞ்சத்தனம் துல்லியமாக பேரார்வம், வலிமிகுந்த தாக்கம், உலர்ந்த கணக்கீடு அல்ல என்ற உண்மையையும் புஷ்கின் தனது நாடகத்தில் பரோனுக்கு அடுத்ததாக மற்றொரு வட்டிக்காரரை அறிமுகப்படுத்துகிறார் - யூதர் சாலமன், அவருக்கு மாறாக, பணக் குவிப்பு, நேர்மையற்ற கந்துவட்டி என்பது, அப்போது ஒடுக்கப்பட்ட தேசத்தின் பிரதிநிதியாக, நிலப்பிரபுத்துவ சமூகத்தில் வாழவும் செயல்படவும் அவருக்கு வாய்ப்பளித்த ஒரு தொழில். கஞ்சத்தனம், பண ஆசை, ஒரு குதிரை, ஒரு பாரன் மனதில், ஒரு குறைந்த, வெட்கக்கேடான பேரார்வம்; வட்டி, செல்வத்தை குவிக்கும் ஒரு வழிமுறையாக, ஒரு வெட்கக்கேடான செயலாகும். அதனால்தான், தன்னுடன் தனியாக, பரோன் தனது எல்லா செயல்களும் உணர்வுகளும் பண மோகத்தில் அல்ல, ஒரு குதிரைக்கு தகுதியற்றவை, கஞ்சத்தனத்தின் மீது அல்ல, ஆனால் மற்றொரு ஆர்வத்தின் அடிப்படையில், தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கு அழிவுகரமானவை என்று தன்னைத்தானே நம்பிக் கொள்கிறான். கிரிமினல், ஆனால் மிகவும் கீழ்த்தரமான மற்றும் வெட்கக்கேடான, மற்றும் இருண்ட கம்பீரமான ஒரு குறிப்பிட்ட ஒளிவட்டம் மூடப்பட்டிருக்கும் - அதிகாரத்தின் மீது ஒரு அதீத காமம். அவர் தனக்குத் தேவையான அனைத்தையும் மறுக்கிறார், தனது ஒரே மகனை வறுமையில் வைத்திருக்கிறார், தனது மனசாட்சியை குற்றங்களால் சுமக்கிறார் - இவை அனைத்தும் உலகம் முழுவதும் தனது மகத்தான சக்தியை அறிந்து கொள்வதற்காக. ஒரு கஞ்சத்தனமான நைட்டியின் சக்தி, அல்லது மாறாக, பணத்தின் சக்தி, அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் சேகரித்து சேமிக்கிறார், அவருக்கு சாத்தியமான, கனவுகளில் மட்டுமே உள்ளது. நிஜ வாழ்க்கையில், அவர் அதை எந்த வகையிலும் செயல்படுத்துவதில்லை. உண்மையில், இது பழைய பாரோனின் சுய ஏமாற்று வேலை. அதிகாரத்திற்கான காமம் (எந்தவொரு ஆர்வத்தையும் போல) அதன் சக்தியின் வெறும் நனவில் ஒருபோதும் ஓய்வெடுக்க முடியாது, ஆனால் நிச்சயமாக இந்த சக்தியை உணர பாடுபடும் என்ற உண்மையைப் பற்றி பேசுகையில், பேரன் அவர் நினைப்பது போல் சர்வ வல்லமையுள்ளவர் அல்ல ("... இப்போது என்னால் அமைதியாக ஆட்சி செய்ய முடியும்...", "நான் விரும்பியவுடன், அரண்மனைகள் எழுப்பப்படும்..."). அவர் தனது செல்வத்தால் இதையெல்லாம் செய்ய முடியும், ஆனால் அவர் ஒருபோதும் விரும்பவில்லை; அவர் மார்பில் குவிந்த தங்கத்தை ஊற்றுவதற்காக மட்டுமே திறக்க முடியும், ஆனால் அதை வெளியே எடுப்பதற்காக அல்ல. அவர் ஒரு ராஜா அல்ல, அவருடைய பணத்தின் அதிபதி அல்ல, ஆனால் அதற்கு அடிமை. அவரது மகன் ஆல்பர்ட் அவர்கள் தனது தந்தையின் பணத்தைப் பற்றிய அணுகுமுறையைப் பற்றி பேசும்போது சொல்வது சரிதான். பரோனைப் பொறுத்தவரை, அவரது மகனும், அவர் சேகரித்த செல்வத்தின் வாரிசும் அவரது முதல் எதிரி, ஏனெனில் ஆல்பர்ட் தனது மரணத்திற்குப் பிறகு தனது வாழ்க்கையின் வேலையை அழித்து, அவர் சேகரித்த அனைத்தையும் வீணடித்து, வீணடிப்பார் என்று அவருக்குத் தெரியும். அவர் தனது மகனை வெறுக்கிறார், அவர் இறந்துவிட விரும்புகிறார். ஆல்பர்ட் ஒரு துணிச்சலான, வலிமையான மற்றும் நல்ல குணமுள்ள இளைஞனாக நாடகத்தில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். தனக்குக் கொடுக்கப்பட்ட ஸ்பானிய ஒயின் கடைசிப் பாட்டிலை நோய்வாய்ப்பட்ட கொல்லனுக்குக் கொடுக்கலாம். ஆனால் பரோனின் கஞ்சத்தனம் அவரது குணத்தை முற்றிலும் சிதைக்கிறது. ஆல்பர்ட் தனது தந்தையை வெறுக்கிறார், ஏனெனில் அவர் அவரை வறுமையில் வைத்திருக்கிறார், தனது மகனுக்கு போட்டிகள் மற்றும் விடுமுறை நாட்களில் பிரகாசிக்க வாய்ப்பளிக்கவில்லை, மேலும் பணம் கொடுப்பவர் முன் தன்னை அவமானப்படுத்துகிறார். அவர் தனது தந்தையின் மரணத்திற்காக வெளிப்படையாகக் காத்திருக்கிறார், மேலும் பரோனுக்கு விஷம் கொடுப்பதற்கான சாலமனின் முன்மொழிவு அவருக்கு அத்தகைய வன்முறை எதிர்வினையைத் தூண்டினால், ஆல்பர்ட் தன்னை விட்டு விரட்டியடித்ததாகவும், அவர் பயந்ததாகவும் சாலமன் தனது எண்ணத்தை வெளிப்படுத்தியதே இதற்குக் காரணம். தந்தைக்கும் மகனுக்கும் இடையிலான மரண பகை, அவர்கள் டியூக்கில் சந்திக்கும் போது, ​​ஆல்பர்ட் தனது தந்தையால் எறிந்த கையுறையை மகிழ்ச்சியுடன் எடுக்கும்போது வெளிப்படுகிறது. "எனவே அவர் தனது நகங்களை அவளுக்குள் தோண்டினார், அசுரன்," டியூக் கோபமாக கூறுகிறார். 20 களின் பிற்பகுதியில் புஷ்கின் என்று ஒன்றும் இல்லை. இந்த தலைப்பை உருவாக்கத் தொடங்கியது. இந்த சகாப்தத்திலும் ரஷ்யாவிலும், அன்றாட வாழ்க்கையின் முதலாளித்துவ கூறுகள் மேலும் மேலும் அடிமைத்தனத்தின் அமைப்பை ஆக்கிரமித்தன, முதலாளித்துவ வகையின் புதிய பாத்திரங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, மேலும் பணத்தைப் பெறுவதற்கும் குவிப்பதற்கும் பேராசை வளர்க்கப்பட்டது.

"தி மிசர்லி நைட்" என்ற சோகத்தின் நடவடிக்கை தாமதமான நிலப்பிரபுத்துவத்தின் சகாப்தத்தில் நடைபெறுகிறது. இலக்கியத்தில் இடைக்காலம் வெவ்வேறு வழிகளில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர்கள் பெரும்பாலும் இந்த சகாப்தத்திற்கு கடுமையான சந்நியாசம் மற்றும் இருண்ட மதவாதத்தின் கடுமையான சுவையைக் கொடுத்தனர். ( மிசர்லி நைட்டின் சோகம், ஆல்பர்ட்டின் பாத்திரம் மற்றும் உருவம் என்ற தலைப்பில் திறமையாக எழுத இந்த பொருள் உதவும். ஒரு சுருக்கமானது படைப்பின் முழு அர்த்தத்தையும் புரிந்து கொள்ள முடியாது, எனவே எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் படைப்புகள் மற்றும் அவர்களின் நாவல்கள், கதைகள், சிறுகதைகள், நாடகங்கள் மற்றும் கவிதைகள் பற்றிய ஆழமான புரிதலுக்கு இந்த பொருள் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.) இது புஷ்கின் "தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" இல் இடைக்கால ஸ்பெயின். மற்ற வழக்கமான இலக்கியக் கருத்துகளின்படி, இடைக்காலம் என்பது நைட்லி போட்டிகள், ஆணாதிக்கம் தொடுதல் மற்றும் இதயப் பெண்ணின் வழிபாடு ஆகியவற்றின் உலகம். மாவீரர்களுக்கு மரியாதை, பிரபுக்கள், சுதந்திரம் போன்ற உணர்வுகள் இருந்தன, அவர்கள் பலவீனமான மற்றும் புண்படுத்தப்பட்டவர்களுக்காக எழுந்து நின்றனர். "தி மிசர்லி நைட்" என்ற சோகத்தைப் பற்றிய சரியான புரிதலுக்கு நைட்லி கவுரவக் குறியீட்டின் இந்த யோசனை அவசியமான நிபந்தனையாகும்.

நிலப்பிரபுத்துவ அமைப்பு ஏற்கனவே விரிசல் அடைந்து வாழ்க்கை புதிய கரையில் நுழைந்த அந்த வரலாற்று தருணத்தை "தி மிசர்லி நைட்" சித்தரிக்கிறது. முதல் காட்சியில், ஆல்பர்ட்டின் மோனோலாக்கில், ஒரு வெளிப்படையான படம் வரையப்பட்டுள்ளது. பிரபுவின் அரண்மனை பிரபுக்களால் நிரம்பியுள்ளது - ஆடம்பரமான ஆடைகளில் மென்மையான பெண்கள் மற்றும் மனிதர்கள்; போட்டி டூயல்களில் மாவீரர்களின் தலைசிறந்த அடிகளை ஹெரால்டுகள் மகிமைப்படுத்துகிறார்கள்; மேலதிகாரிகளின் மேஜையில் அடிமைகள் கூடுகிறார்கள். மூன்றாவது காட்சியில், டியூக் தனது விசுவாசமான பிரபுக்களின் புரவலராக தோன்றி அவர்களின் நீதிபதியாக செயல்படுகிறார். பரோன், இறையாண்மைக்கு தனது நைட்லி கடமையைச் சொல்வது போல், முதல் கோரிக்கையின் பேரில் அரண்மனைக்கு வருகிறார். அவர் டியூக்கின் நலன்களைப் பாதுகாக்கத் தயாராக இருக்கிறார், மேலும் அவரது வயது முதிர்ந்த போதிலும், "முணுமுணுத்து, குதிரையின் மீது ஏறுங்கள்." இருப்பினும், போரின் போது தனது சேவைகளை வழங்குவதன் மூலம், பரோன் நீதிமன்ற பொழுதுபோக்குகளில் பங்கேற்பதைத் தவிர்த்து, தனது கோட்டையில் தனிமையில் வாழ்கிறார். அவர் "அரசுகளின் கூட்டம், பேராசை கொண்ட அரண்மனைகள்" என்று இகழ்ந்து பேசுகிறார்.

பரோனின் மகன் ஆல்பர்ட், மாறாக, அவரது எல்லா எண்ணங்களுடனும், முழு ஆன்மாவுடனும், அரண்மனைக்குச் செல்ல ஆர்வமாக உள்ளார் ("எந்த விலையிலும், நான் போட்டியில் தோன்றுவேன்").

பரோன் மற்றும் ஆல்பர்ட் இருவரும் மிகவும் லட்சியம் கொண்டவர்கள், இருவரும் சுதந்திரத்திற்காக பாடுபடுகிறார்கள் மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அதை மதிக்கிறார்கள்.

சுதந்திரத்திற்கான உரிமை மாவீரர்களுக்கு அவர்களின் உன்னத தோற்றம், நிலப்பிரபுத்துவ சலுகைகள், நிலங்கள், அரண்மனைகள் மற்றும் விவசாயிகள் மீதான அதிகாரம் ஆகியவற்றால் உத்தரவாதம் அளிக்கப்பட்டது. முழு அதிகாரம் பெற்றவர் சுதந்திரமானவர். எனவே, நைட்லி நம்பிக்கைகளின் வரம்பு முழுமையான, வரம்பற்ற சக்தியாகும், இதற்கு நன்றி செல்வம் வென்று பாதுகாக்கப்பட்டது. ஆனால் உலகில் ஏற்கனவே நிறைய மாறிவிட்டது. தங்கள் சுதந்திரத்தைத் தக்கவைக்க, மாவீரர்கள் தங்கள் உடைமைகளை விற்று, பணத்தின் மூலம் தங்கள் கண்ணியத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர். தங்கத்தைப் பின்தொடர்வது காலத்தின் சாரமாகிவிட்டது. இது மாவீரர் உறவுகளின் முழு உலகத்தையும், மாவீரர்களின் உளவியலையும் மறுசீரமைத்தது மற்றும் அவர்களின் நெருங்கிய வாழ்க்கையை தவிர்க்கமுடியாமல் ஆக்கிரமித்தது.

ஏற்கனவே முதல் காட்சியில், டூகல் கோர்ட்டின் ஆடம்பரமும் ஆடம்பரமும் வீரத்தின் வெளிப்புற காதல் மட்டுமே. முன்னதாக, இந்த போட்டி ஒரு கடினமான பிரச்சாரத்திற்கு முன் வலிமை, திறமை, தைரியம் மற்றும் விருப்பத்தின் சோதனையாக இருந்தது, ஆனால் இப்போது அது புகழ்பெற்ற பிரபுக்களின் கண்களை மகிழ்விக்கிறது. ஆல்பர்ட் தனது வெற்றியில் மிகவும் மகிழ்ச்சியடையவில்லை. நிச்சயமாக, அவர் எண்ணிக்கையைத் தோற்கடிப்பதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறார், ஆனால் உடைந்த ஹெல்மெட் பற்றிய எண்ணம் அந்த இளைஞனைப் பெரிதும் எடைபோடுகிறது, அவர் புதிய கவசம் வாங்க எதுவும் இல்லை.

ஏழ்மையே, வறுமையே!

அவள் நம் இதயங்களை எப்படி தாழ்த்துகிறாள்! -

அவர் கடுமையாக புகார் கூறுகிறார். மேலும் அவர் ஒப்புக்கொள்கிறார்:

வீரத்தின் தவறு என்ன? - கஞ்சத்தனம்.

ஆல்பர்ட் கீழ்ப்படிதலுடன் வாழ்க்கையின் ஓட்டத்திற்கு அடிபணிந்தார், இது மற்ற பிரபுக்களைப் போலவே அவரையும் டியூக்கின் அரண்மனைக்கு அழைத்துச் செல்கிறது. பொழுதுபோக்கின் தாகம் கொண்ட அந்த இளைஞன், மேலிடத்தின் மத்தியில் தனக்குரிய இடத்தைப் பிடித்து, அரசவையாளர்களுக்கு இணையாக நிற்க விரும்புகிறான். அவருக்குச் சுதந்திரம் என்பது சமமானவர்களிடையே கண்ணியத்தைப் பேணுவது. பிரபுக்கள் அவருக்கு வழங்கும் உரிமைகள் மற்றும் சலுகைகளை அவர் சிறிதும் நம்பவில்லை, மேலும் "பன்றி தோல்" பற்றி முரண்பாடாகப் பேசுகிறார் - நைட்ஹூட்டில் அவரது உறுப்பினரை சான்றளிக்கும் காகிதத்தோல்.

ஆல்பர்ட் எங்கிருந்தாலும் பணம் அவரது கற்பனையை வேட்டையாடுகிறது - கோட்டையில், ஒரு போட்டி போட்டியில், டியூக்கின் விருந்தில்.

பணத்திற்கான வெறித்தனமான தேடல் தி ஸ்டிங்கி நைட்டின் வியத்தகு நடவடிக்கைக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. பணம் கொடுத்தவரிடம் ஆல்பர்ட்டின் முறையீடு மற்றும் பின்னர் டியூக்கிடம் இரண்டு செயல்கள் சோகத்தின் போக்கை தீர்மானிக்கின்றன. அது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, நிச்சயமாக, இது ஆல்பர்ட், யாருக்கு பணம் ஒரு யோசனையாக மாறிவிட்டது, அவர் சோகத்தின் செயலை வழிநடத்துகிறார்.

ஆல்பர்ட்டுக்கு மூன்று வழிகள் உள்ளன: ஒன்று கடனாளியிடம் அடமானத்தில் பணம் பெறுங்கள், அல்லது அவரது தந்தையின் மரணத்திற்காக காத்திருந்து (அல்லது பலவந்தமாக அதை அவசரப்படுத்துங்கள்) மற்றும் செல்வத்தை வாரிசாகப் பெறுங்கள், அல்லது தந்தையை தனது மகனுக்கு போதுமான ஆதரவளிக்க "கட்டாயப்படுத்த". ஆல்பர்ட் பணத்திற்கு இட்டுச் செல்லும் அனைத்து வழிகளையும் முயற்சி செய்கிறார், ஆனால் அவரது தீவிர நடவடிக்கையால் கூட அவை முழுமையான தோல்வியில் முடிவடைகின்றன.

ஆல்பர்ட் தனிநபர்களுடன் மோதலுக்கு வரவில்லை, அவர் நூற்றாண்டுடன் முரண்படுவதால் இது நிகழ்கிறது. மரியாதை மற்றும் பிரபுக்கள் பற்றிய நைட்லி கருத்துக்கள் அவருக்கு இன்னும் உயிருடன் உள்ளன, ஆனால் உன்னத உரிமைகள் மற்றும் சலுகைகளின் ஒப்பீட்டு மதிப்பை அவர் ஏற்கனவே புரிந்துகொள்கிறார். ஆல்பர்ட் அப்பாவித்தனத்தை நுண்ணறிவுடன் ஒருங்கிணைக்கிறார், நைட்லி நற்பண்புகளை நிதானமான விவேகத்துடன் இணைக்கிறார், மேலும் இந்த முரண்பட்ட உணர்ச்சிகளின் சிக்கலால் ஆல்பர்ட்டை தோற்கடிக்கிறார். தனது நைட்லி மரியாதையை தியாகம் செய்யாமல் பணத்தைப் பெற ஆல்பர்ட்டின் முயற்சிகள் அனைத்தும், சுதந்திரத்திற்கான அவரது நம்பிக்கைகள் அனைத்தும் ஒரு கற்பனை மற்றும் ஒரு மாயை.

எவ்வாறாயினும், ஆல்பர்ட் தனது தந்தைக்குப் பிறகு ஆல்பர்ட்டின் சுதந்திரக் கனவுகள் மாயையாகவே இருந்திருக்கும் என்பதை புஷ்கின் நமக்கு தெளிவுபடுத்துகிறார். எதிர்காலத்தைப் பார்க்க அவர் நம்மை அழைக்கிறார். பரோனின் வாயால், ஆல்பர்ட்டைப் பற்றிய கடுமையான உண்மை வெளிப்படுகிறது. “பன்றித்தோல்” உங்களை அவமானத்திலிருந்து காப்பாற்றவில்லை என்றால் (ஆல்பர்ட் இதில் சரி), பின்னர் ஒரு பரம்பரை அவர்களிடமிருந்து உங்களைப் பாதுகாக்காது, ஏனென்றால் ஆடம்பரமும் பொழுதுபோக்கும் செல்வத்துடன் மட்டுமல்ல, உன்னதமான உரிமைகள் மற்றும் மரியாதையுடன் செலுத்தப்பட வேண்டும். முகஸ்துதி செய்பவர்களில், "பேராசை கொண்ட அரண்மனைகள்" மத்தியில் ஆல்பர்ட் தனது இடத்தைப் பிடித்திருப்பார். "அரண்மனை முன்கூட்டிகளில்" உண்மையில் சுதந்திரம் உள்ளதா? இன்னும் வாரிசைப் பெறாததால், அவர் ஏற்கனவே பணம் கொடுப்பவரிடம் அடிமையாகச் செல்ல ஒப்புக்கொள்கிறார். பரோன் ஒரு நொடி கூட சந்தேகிக்கவில்லை (அவர் சொல்வது சரிதான்!) அவருடைய செல்வம் விரைவில் கடனாளியின் பாக்கெட்டுக்கு மாற்றப்படும். உண்மையில், கடன் கொடுப்பவர் இப்போது வாசலில் இல்லை, ஆனால் கோட்டையில் இருக்கிறார்.

இவ்வாறு, தங்கத்திற்கான அனைத்து பாதைகளும், அதன் மூலம் தனிப்பட்ட சுதந்திரத்திற்கான பாதைகளும் ஆல்பர்ட்டை ஒரு முட்டுச்சந்திற்கு இட்டுச் செல்கின்றன. வாழ்க்கையின் ஓட்டத்தால் எடுத்துச் செல்லப்பட்ட அவர், இருப்பினும், நைட்லி மரபுகளை நிராகரிக்க முடியாது, அதன் மூலம் புதிய நேரத்தை எதிர்க்க முடியாது. ஆனால் இந்த போராட்டம் சக்தியற்றதாகவும் வீணாகவும் மாறிவிடும்: பணத்திற்கான ஆர்வம் மரியாதை மற்றும் பிரபுக்களுடன் பொருந்தாது. இந்த உண்மைக்கு முன், ஆல்பர்ட் பாதிக்கப்படக்கூடியவர் மற்றும் பலவீனமானவர். இது தந்தையின் மீதான வெறுப்பை பிறப்பிக்கிறது, அவர் தானாக முன்வந்து, குடும்ப பொறுப்பு மற்றும் நைட்லி கடமையின் காரணமாக, தனது மகனை வறுமை மற்றும் அவமானத்திலிருந்து காப்பாற்ற முடியும். அது அந்த வெறித்தனமான விரக்தியாக, மிருகத்தனமான கோபமாக ("புலி குட்டி," ஹெர்சாக் ஆல்பர்ட்டை அழைக்கிறார்), இது அவரது தந்தையின் மரணம் பற்றிய இரகசிய எண்ணத்தை அவரது மரணத்திற்கான வெளிப்படையான விருப்பமாக மாற்றுகிறது.

ஆல்பர்ட், நாம் நினைவில் வைத்திருப்பது போல், நிலப்பிரபுத்துவ சலுகைகளை விட பணத்தை விரும்பினார் என்றால், பரோன் அதிகாரத்தின் யோசனையில் வெறித்தனமாக இருக்கிறார்.

பரோனுக்கு தங்கம் தேவை, வாங்கும் திறன் மீதான தீய ஆர்வத்தை திருப்திப்படுத்தாமல் இருக்கவும், அதன் மிருதுவான புத்திசாலித்தனத்தை அனுபவிக்கவும் அல்ல. அவரது தங்க "மலையை" பாராட்டி, பரோன் ஒரு ஆட்சியாளராக உணர்கிறார்:

நான் ஆட்சி செய்கிறேன்!.. என்ன ஒரு மந்திர பிரகாசம்!

எனக்குக் கீழ்ப்படிந்தால், என் சக்தி வலிமையானது;

அவளில் மகிழ்ச்சி, அவளில் என் மரியாதை மற்றும் பெருமை!

அதிகாரம் இல்லாத பணம் சுதந்திரத்தை கொண்டு வராது என்பதை பரோனுக்கு நன்றாகவே தெரியும். ஒரு கூர்மையான பக்கவாதம் மூலம், புஷ்கின் இந்த யோசனையை அம்பலப்படுத்துகிறார். மாவீரர்களின் ஆடைகளை ஆல்பர்ட் போற்றுகிறார், அவர்களின் "சாடின் மற்றும் வெல்வெட்." பரோன், தனது மோனோலாக்கில், அட்லஸை நினைவில் வைத்து, அவரது பொக்கிஷங்கள் "கிழிந்த சாடின் பாக்கெட்டுகளில்" "பாயும்" என்று கூறுவார். அவரது பார்வையில், வாளில் தங்காத செல்வம் பேரழிவு வேகத்துடன் "வீணாகும்".

ஆல்பர்ட் பரோனுக்காக ஒரு "செலவுச் சிக்கனமாக" செயல்படுகிறார், அவருக்கு முன் பல நூற்றாண்டுகளாக கட்டப்பட்ட வீரப்படையின் கட்டிடம் தாங்க முடியாது, மேலும் பரோனும் அதற்கு தனது மனம், விருப்பம் மற்றும் வலிமையுடன் பங்களித்தார். இது, பரோன் சொல்வது போல், அவரால் "பாதிக்கப்பட்ட" மற்றும் அவரது பொக்கிஷங்களில் பொதிந்துள்ளது. எனவே, செல்வத்தை மட்டுமே வீணடிக்கக்கூடிய ஒரு மகன் பரோனுக்கு ஒரு உயிருள்ள நிந்தையாகவும், பரோனால் பாதுகாக்கப்பட்ட யோசனைக்கு நேரடி அச்சுறுத்தலாகவும் இருக்கிறார். வீணான வாரிசு மீது பரோனின் வெறுப்பு எவ்வளவு பெரியது, ஆல்பர்ட் தனது "அதிகாரத்தின்" மீது "அதிகாரம் எடுப்பார்" என்ற எண்ணத்தில் எவ்வளவு பெரிய துன்பம் என்பது இதிலிருந்து தெளிவாகிறது.

இருப்பினும், பரோன் வேறு ஒன்றைப் புரிந்துகொள்கிறார்: பணம் இல்லாத சக்தியும் அற்பமானது. வாள் பரோனின் உடைமைகளை அவரது காலடியில் வைத்தது, ஆனால் முழுமையான சுதந்திரம் குறித்த அவரது கனவுகளை பூர்த்தி செய்யவில்லை, இது நைட்லி யோசனைகளின்படி, வரம்பற்ற சக்தியால் அடையப்படுகிறது. வாள் முடிக்காததை, தங்கம் செய்ய வேண்டும். பணமானது சுதந்திரத்தைப் பாதுகாப்பதற்கான ஒரு வழியாகவும், வரம்பற்ற அதிகாரத்திற்கான பாதையாகவும் மாறுகிறது.

வரம்பற்ற சக்தியின் யோசனை ஒரு வெறித்தனமான ஆர்வமாக மாறியது மற்றும் பரோனின் சக்தி மற்றும் ஆடம்பரத்தின் உருவத்தை அளித்தது. நீதிமன்றத்தில் இருந்து ஓய்வுபெற்று, வேண்டுமென்றே கோட்டைக்குள் தன்னைப் பூட்டிக் கொண்ட பரோனின் தனிமை, இந்தக் கண்ணோட்டத்தில் இருந்து, அவரது கண்ணியம், உன்னத சலுகைகள் மற்றும் பழமையான வாழ்க்கைக் கொள்கைகளின் ஒரு வகையான பாதுகாப்பு என்று புரிந்து கொள்ள முடியும். ஆனால், பழைய அஸ்திவாரங்களில் ஒட்டிக்கொண்டு, அவற்றைக் காக்க முயல்கிறார், பரோன் நேரத்திற்கு எதிராக செல்கிறார். நூற்றாண்டுடனான மோதல் பரோனின் நசுக்கிய தோல்வியில் முடிவடைய முடியாது.

இருப்பினும், பரோனின் சோகத்திற்கான காரணங்களும் அவரது உணர்ச்சிகளின் முரண்பாட்டில் உள்ளன. பரோன் ஒரு மாவீரர் என்பதை புஷ்கின் எல்லா இடங்களிலும் நமக்கு நினைவூட்டுகிறார். அவர் டியூக்குடன் பேசும்போதும், அவருக்காக வாள் எடுக்கத் தயாராக இருக்கும்போதும், அவர் தனது மகனுக்கு சண்டையிடும்போதும், தனியாக இருக்கும்போதும் அவர் ஒரு வீரராகவே இருக்கிறார். நைட்லி நற்பண்புகள் அவருக்கு மிகவும் பிடித்தவை, அவரது மரியாதை உணர்வு மறைந்துவிடாது. இருப்பினும், பரோனின் சுதந்திரம் பிரிக்கப்படாத ஆதிக்கத்தை முன்னிறுத்துகிறது, மேலும் பாரோனுக்கு வேறு எந்த சுதந்திரமும் தெரியாது. பரோனின் அதிகார மோகம் இயற்கையின் உன்னத குணம் (சுதந்திரத்திற்கான தாகம்) மற்றும் அதற்கு தியாகம் செய்யப்பட்ட மக்கள் மீது நசுக்கும் ஆர்வமாக செயல்படுகிறது. ஒருபுறம், அதிகாரத்திற்கான காமமே பரோனின் விருப்பத்தின் மூலமாகும், அவர் "ஆசைகளை" கட்டுப்படுத்தி இப்போது "மகிழ்ச்சி," "கௌரவம்" மற்றும் "மகிமை" அனுபவிக்கிறார். ஆனால், மறுபுறம், எல்லாம் அவருக்குக் கீழ்ப்படியும் என்று அவர் கனவு காண்கிறார்:

என் கட்டுப்பாட்டிற்கு அப்பாற்பட்டது என்ன? ஒருவித பேய் போல

இனிமேல் நான் உலகை ஆள முடியும்;

நான் விரும்பியவுடன், அரண்மனைகள் எழுப்பப்படும்;

எனது அற்புதமான தோட்டங்களுக்கு

நிம்பிக்கள் விளையாட்டுத்தனமான கூட்டமாக ஓடி வருவார்கள்;

மியூஸ்கள் எனக்கு அஞ்சலி செலுத்துவார்கள்,

சுதந்திர மேதை என் அடிமையாகிவிடுவான்,

மற்றும் நல்லொழுக்கம் மற்றும் தூக்கமில்லாத உழைப்பு

என்னுடைய வெகுமதிக்காக அவர்கள் தாழ்மையுடன் காத்திருப்பார்கள்.

நான் விசில் அடிப்பேன், கீழ்ப்படிதலுடன், பயத்துடன்

இரத்தம் தோய்ந்த வில்லத்தனம் உள்ளே நுழையும்,

மேலும் அவர் என் கையையும் என் கண்களையும் நக்குவார்

பார், அவற்றில் என் வாசிப்பின் அடையாளம் இருக்கிறது.

எல்லாம் எனக்கு கீழ்ப்படிகிறது, ஆனால் நான் எதற்கும் கீழ்ப்படியவில்லை ...

இந்த கனவுகளில் வெறித்தனமாக, பரோன் சுதந்திரம் பெற முடியாது. இதுவே அவனது சோகத்திற்குக் காரணம் - சுதந்திரத்தைத் தேடுவதில், அவன் அதை மிதிக்கிறான். மேலும்: அதிகாரத்திற்கான காமம் மற்றொன்றாக சிதைகிறது, குறைவான சக்தி வாய்ந்தது அல்ல, ஆனால் பணத்தின் மீது மிகவும் கீழ்த்தரமான பேரார்வம். மேலும் இது காமிக் மாற்றத்தைப் போல சோகமானது அல்ல.

எல்லாம் "கீழ்ப்படிதல்" கொண்ட ஒரு ராஜா என்று பரோன் நினைக்கிறார், ஆனால் வரம்பற்ற சக்தி அவருக்கு சொந்தமானது, வயதானவர் அல்ல, ஆனால் அவருக்கு முன்னால் இருக்கும் தங்கக் குவியலுக்கு சொந்தமானது. அவரது தனிமை சுதந்திரத்தை பாதுகாப்பது மட்டுமல்ல, பயனற்ற மற்றும் நசுக்கும் கஞ்சத்தனத்தின் விளைவாகவும் மாறும்.

இருப்பினும், அவர் இறப்பதற்கு முன், நைட்லி உணர்வுகள், மங்கிப்போயின, ஆனால் முற்றிலும் மறைந்து போகவில்லை, பரோனில் கிளர்ந்தெழுந்தது. இது முழு சோகத்தையும் வெளிச்சம் போட்டுக் காட்டுகிறது. தங்கம் தனது மரியாதை மற்றும் பெருமை இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது என்று பரோன் நீண்ட காலமாக தன்னைத்தானே நம்பிக் கொண்டார். இருப்பினும், உண்மையில், பரோனின் மரியாதை அவரது தனிப்பட்ட சொத்து. ஆல்பர்ட் அவரை அவமதித்த தருணத்தில் இந்த உண்மை பரோனைத் துளைத்தது. பரோனின் மனதில் எல்லாம் ஒரேயடியாக சரிந்தது. எல்லா தியாகங்களும், குவிக்கப்பட்ட பொக்கிஷங்களும் திடீரென்று அர்த்தமற்றதாகத் தோன்றியது. அவர் ஏன் ஆசைகளை அடக்கினார், ஏன் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியை இழந்தார், ஏன் அவர் "கசப்பான எண்ணங்கள்", "கனமான எண்ணங்கள்", "பகல்நேர கவலைகள்" மற்றும் "தூக்கமில்லாத இரவுகள்" ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டார், ஒரு சிறிய சொற்றொடர் முன் இருந்தால் - "பரோன் , நீ பொய் சொல்கிறாய்” - பெரும் செல்வம் இருந்தும் அவர் பாதுகாப்பற்றவரா? தங்கத்தின் சக்தியற்ற நேரம் வந்தது, மற்றும் மாவீரர் பரோனில் எழுந்தார்:

எனவே வாளை உயர்த்தி எங்களை நியாயந்தீர்!

தங்கத்தின் சக்தி உறவினர் என்று மாறிவிடும், மேலும் வாங்கவோ விற்கவோ முடியாத மனித மதிப்புகள் உள்ளன. இந்த எளிய சிந்தனை பரோனின் வாழ்க்கை பாதை மற்றும் நம்பிக்கைகளை மறுக்கிறது.