வி எம் சுக்ஷின் கிராம உரைநடையின் பிரகாசமான பிரதிநிதி. அதை வெட்டி விடுங்கள். சோல்ஜெனிட்சின் வரையறையின்படி), அதாவது வன்முறை

கிராம உரைநடை வகை மற்ற எல்லா வகைகளிலிருந்தும் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபட்டது. இந்த வேறுபாட்டிற்கு என்ன காரணம்? நீங்கள் இதைப் பற்றி மிக நீண்ட நேரம் பேசலாம், ஆனால் இன்னும் இறுதி முடிவுக்கு வரவில்லை. இந்த வகையின் நோக்கம் கிராமப்புற வாழ்க்கையின் விளக்கத்திற்குள் பொருந்தாததால் இது நிகழ்கிறது. இந்த வகை நகரத்திலும் கிராமப்புறங்களிலும் உள்ள மக்களுக்கு இடையிலான உறவை விவரிக்கும் படைப்புகளையும் உள்ளடக்கியது, மேலும் முக்கிய கதாபாத்திரம் கிராமவாசி அல்ல, ஆனால் ஆவி மற்றும் யோசனையில் இந்த படைப்புகள் கிராம உரைநடையைத் தவிர வேறில்லை. allsoch.

ru 2001-2005 எஃப்வெளிநாட்டு இலக்கியங்களில் இந்த வகை படைப்புகள் மிகக் குறைவு. அவர்கள் நம் நாட்டில் கணிசமாக அதிகமாக உள்ளனர். இந்த நிலைமை மாநிலங்கள் மற்றும் பிராந்தியங்களின் உருவாக்கம், அவற்றின் தேசிய மற்றும் பொருளாதார பிரத்தியேகங்கள் ஆகியவற்றால் மட்டுமல்லாமல், கொடுக்கப்பட்ட பகுதியில் வசிக்கும் ஒவ்வொரு மக்களின் தன்மை, "உருவப்படம்" ஆகியவற்றால் விளக்கப்படுகிறது. மேற்கு ஐரோப்பாவின் நாடுகளில், விவசாயிகள் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தனர், மேலும் அனைத்து மக்களும் நகரங்களில் முழு வீச்சில் இருந்தனர். ரஷ்யாவில், பண்டைய காலங்களிலிருந்து, விவசாயிகள் வரலாற்றில் மிக முக்கியமான பங்கை ஆக்கிரமித்துள்ளனர்.

அதிகாரத்தின் அடிப்படையில் அல்ல (மாறாக, விவசாயிகள் மிகவும் சக்தியற்றவர்கள்), ஆனால் ஆவியில் - விவசாயிகள் மற்றும், அநேகமாக, இன்றுவரை ரஷ்ய வரலாற்றின் உந்து சக்தியாக உள்ளது. ஸ்டெங்கா ரஸின், எமிலியன் புகாச்சேவ் மற்றும் இவான் போலோட்னிகோவ் ஆகியோர் இருண்ட, அறியாத விவசாயிகளிடமிருந்து வந்தவர்கள், அந்த கொடூரமான போராட்டம் நடந்தது, அதற்கு மாறாக, அடிமைத்தனம் காரணமாக, ஜார்ஸ், கவிஞர்கள்; , மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ரஷ்ய அறிவுஜீவிகளின் ஒரு பகுதி. இதற்கு நன்றி, இந்த தலைப்பை உள்ளடக்கிய படைப்புகள் இலக்கியத்தில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. இன்றைய இலக்கியச் செயல்பாட்டில் நவீன கிராமப்புற உரைநடை பெரும் பங்கு வகிக்கிறது.

இந்த வகை இன்று வாசிப்புத்திறன் மற்றும் பிரபலத்தின் அடிப்படையில் முன்னணி இடங்களில் ஒன்றை சரியாக ஆக்கிரமித்துள்ளது. இந்த வகை நாவல்களில் எழுப்பப்படும் சிக்கல்களைப் பற்றி நவீன வாசகர் கவலைப்படுகிறார். இவை தார்மீக பிரச்சினைகள், இயற்கையின் அன்பு, மக்கள் மீதான நல்ல, கனிவான அணுகுமுறை மற்றும் இன்று மிகவும் பொருத்தமான பிற பிரச்சினைகள். கிராமிய உரைநடை வகைகளில் எழுதிய அல்லது எழுதும் நவீன எழுத்தாளர்களில், முன்னணி இடம் விக்டர் பெட்ரோவிச் அஸ்டாஃபீவ் ("தி ஃபிஷ் ஜார்", "தி ஷெப்பர்ட் அண்ட் தி ஷெப்பர்டெஸ்"), வாலண்டைன் கிரிகோரிவிச் ரஸ்புடின் ("லைவ்" போன்ற எழுத்தாளர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்”, “மட்டேராவுக்கு விடைபெறுதல்”), வாசிலி மகரோவிச் சுக்ஷின் (“கிராமத்தில் வசிப்பவர்கள்”, “லியுபாவின்ஸ்”, “நான் உங்களுக்கு சுதந்திரம் கொடுக்க வந்தேன்”) மற்றும் பலர். இந்த தொடரில் வாசிலி மகரோவிச் சுக்ஷின் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளார்.

அவரது தனித்துவம் நம் நாட்டில் மட்டுமல்லாது, வெளிநாடுகளிலும் லட்சக்கணக்கான வாசகர்களைக் கவர்ந்துள்ளது, தொடர்ந்து ஈர்க்கும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாட்டுப்புற வார்த்தையின் அத்தகைய மாஸ்டர், அவரது பூர்வீக நிலத்தின் உண்மையான அபிமானியை சந்திப்பது அரிது. வாசிலி மகரோவிச் சுக்ஷின் அல்தாய் பிரதேசத்தின் ஸ்ரோஸ்ட்கி கிராமத்தில் 1929 இல் பிறந்தார். எதிர்கால எழுத்தாளரின் முழு வாழ்க்கையிலும், அந்த இடங்களின் அழகும் தீவிரமும் ஒரு சிவப்பு நூல் போல ஓடின.

அவரது சிறிய தாயகத்திற்கு நன்றி, சுக்ஷின் நிலத்தைப் பாராட்டவும், இந்த நிலத்தில் மனிதனின் வேலையைப் பாராட்டவும், கிராமப்புற வாழ்க்கையின் கடுமையான உரைநடைகளைப் புரிந்துகொள்ளவும் கற்றுக்கொண்டார். அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலிருந்தே, ஒரு நபரை சித்தரிப்பதில் புதிய வழிகளைக் கண்டுபிடித்தார். அவரது ஹீரோக்கள் அவர்களின் சமூக நிலை, வாழ்க்கை முதிர்ச்சி மற்றும் தார்மீக அனுபவம் ஆகியவற்றில் அசாதாரணமானவர்களாக மாறினர். ஏற்கனவே முழு முதிர்ந்த இளைஞனாக மாறிய சுக்ஷின் ரஷ்யாவின் மையத்திற்கு செல்கிறார்.

1958 இல், அவர் சினிமாவிலும் ("இரண்டு ஃபெடோராஸ்"), இலக்கியத்திலும் ("ஒரு வண்டியில் ஒரு கதை") அறிமுகமானார். 1963 ஆம் ஆண்டில், சுக்ஷின் தனது முதல் தொகுப்பை வெளியிட்டார் - "கிராமப்புற குடியிருப்பாளர்கள்". மேலும் 1964 இல், அவரது திரைப்படமான "தேர் லைவ்ஸ் எ பை லைக் திஸ்" வெனிஸ் திரைப்பட விழாவில் முக்கிய பரிசு பெற்றது. உலகப் புகழ் சுக்ஷினுக்கு வருகிறது. ஆனால் அவர் அங்கு நிற்கவில்லை.

பல ஆண்டுகள் தீவிரமான மற்றும் கடினமான வேலைகள் பின்பற்றப்படுகின்றன. உதாரணமாக, 1965 இல் அவரது "லுபாவின்ஸ்" வெளியிடப்பட்டது, அதே நேரத்தில் "தேர் லைவ்ஸ் ஸச் எ பை" திரைப்படம் நாட்டின் திரைகளில் தோன்றியது. இந்த எடுத்துக்காட்டில் இருந்து மட்டுமே கலைஞர் எந்த அர்ப்பணிப்புடனும் தீவிரத்துடனும் பணியாற்றினார் என்பதை ஒருவர் தீர்மானிக்க முடியும். அல்லது ஒருவேளை அது அவசரம், பொறுமையின்மை? அல்லது மிகவும் திடமான - "நாவல்" - அடிப்படையில் இலக்கியத்தில் தன்னை உடனடியாக நிலைநிறுத்திக் கொள்ள ஆசையா?

இது நிச்சயமாக இல்லை. சுக்ஷின் இரண்டு நாவல்களை மட்டுமே எழுதினார். வாசிலி மகரோவிச் சொன்னது போல், அவர் ஒரு தலைப்பில் ஆர்வமாக இருந்தார்: ரஷ்ய விவசாயிகளின் தலைவிதி. சுக்ஷின் ஒரு நரம்பைத் தொட்டு, நம் ஆன்மாவை ஊடுருவி, அதிர்ச்சியில் நம்மைக் கேட்க வைத்தார்: "எங்களுக்கு என்ன நடக்கிறது"? சுக்ஷின் விடவில்லை நானே,உண்மையைச் சொல்வதற்கும், இந்த உண்மையுடன் மக்களை ஒன்றிணைப்பதற்கும் நான் அவசரப்பட்டேன்.

சத்தமாகச் சிந்திக்க வேண்டும் என்ற ஒரு எண்ணத்தில் அவன் ஆழ்ந்திருந்தான். மற்றும் புரிந்து கொள்ளுங்கள்! அனைத்து முயற்சிகள்படைப்பாளியான சுக்ஷின் இதை நோக்கி இயக்கப்பட்டார். அவர் நம்பினார்: "கலை - பேசுவதற்கு, புரிந்து கொள்ள வேண்டும் ..." கலையில் தனது முதல் படிகளில் இருந்து, சுக்ஷின் விளக்கினார், வாதிட்டார், நிரூபித்தார் மற்றும் புரியாதபோது துன்பப்பட்டார்.

“There Lives a Guy Like This” என்று அவரிடம் சொல்கிறார்கள். அவர் குழப்பமடைந்து படத்திற்கு ஒரு பின்னுரை எழுதுகிறார். இளம் விஞ்ஞானிகளுடனான சந்திப்பில், ஒரு தந்திரமான கேள்வி அவர் மீது வீசப்படுகிறது, அவர் தயங்குகிறார், பின்னர் ஒரு கட்டுரை எழுத அமர்ந்தார் ("படிக்கட்டுகளில் மோனோலாக்"). இந்த கிராமம் சுக்ஷினின் படைப்பு வாழ்க்கை தொடங்கிய தொட்டிலாக மாறியது, இது அவரது அற்புதமான படைப்பு சக்திகளின் வளர்ச்சிக்கு உத்வேகம் அளித்தது.

வாழ்க்கையைப் பற்றிய நினைவகம் மற்றும் பிரதிபலிப்புகள் அவரை கிராமத்திற்கு அழைத்துச் சென்றன, இங்கே அவர் "கடுமையான மோதல்கள் மற்றும் மோதல்களை" அங்கீகரித்தார், இது நவீன சமூக வாழ்க்கையின் சிக்கல்களில் பரந்த பிரதிபலிப்பைத் தூண்டியது. சுக்ஷின் போருக்குப் பிந்தைய நடவடிக்கைகளில் பல வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் செயல்முறைகளின் தொடக்கத்தைக் கண்டார். பின்னர் அவர் அந்த நேரத்தில் பலரைப் போலவே நகரத்திற்குச் சென்றார். வருங்கால எழுத்தாளர் விளாடிமிரில் ஒரு மெக்கானிக்காக பணிபுரிந்தார், கலுகாவில் ஒரு ஃபவுண்டரியைக் கட்டினார், ஒரு தொழிலாளி, ஒரு ஏற்றி, ஒரு பயிற்சி ஓவியர் மற்றும் போரினால் அழிக்கப்பட்ட ரயில்வேயை மீட்டெடுத்தார்.

கிராம வாழ்க்கையின் அசல் தன்மையும் சுவையும் வாசிலி சுக்ஷினில் ஒரு அழியாத அடையாளத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த எழுத்தாளரின் நாட்டுப்புற கலை அவரது திறமையின் தனித்தன்மை, அவரது இயல்பான தன்மை, உயர் எளிமை மற்றும் கலைத்திறன் ஆகியவற்றின் விளக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. சுக்ஷினின் படைப்புகளில், அவரது ஆளுமையில், அவரது சுயசரிதை, மக்களின் தன்மை, ஆன்மீக நிலை, 40-70 களின் சகாப்தத்தில் - போருக்குப் பிந்தைய முப்பது ஆண்டுகள் - அவர்களின் இருப்பு நிலை ஆகியவை தனித்துவமாக வெளிப்படுத்தப்பட்டன. எழுத்தாளர் தனது படைப்புகளுக்கான பொருட்களை எங்கிருந்து பெற்றார்?

எல்லா இடங்களிலும், மக்கள் வசிக்கும் இடம். இது என்ன வகையான பொருள், என்ன பாத்திரங்கள்? அந்தப் பொருளும் அதற்கு முன்பு கலைத் துறையில் அரிதாகவே நுழைந்த கதாபாத்திரங்களும். மேலும் தனது சக நாட்டு மக்களைப் பற்றிய எளிமையான, கண்டிப்பான உண்மையை அன்புடனும் மரியாதையுடனும் சொல்ல மக்களின் ஆழ்மனதில் இருந்து வரும் ஒரு சிறந்த திறமை தேவைப்பட்டது. இந்த உண்மை கலையின் உண்மையாக மாறியது மற்றும் ஆசிரியருக்கு அன்பையும் மரியாதையையும் தூண்டியது.

சுக்ஷினின் ஹீரோ அறிமுகமில்லாதவர் மட்டுமல்ல, ஓரளவு புரிந்துகொள்ள முடியாதவராகவும் மாறினார். "வடிகட்டப்பட்ட" உரைநடையின் காதலர்கள் ஒரு "அழகான ஹீரோவை" கோரினர், எழுத்தாளர் தனது சொந்த ஆன்மாவைத் தொந்தரவு செய்யாதபடி கண்டுபிடிக்க வேண்டும் என்று அவர்கள் கோரினர். கருத்துகளின் துருவமுனைப்பு மற்றும் மதிப்பீடுகளின் கடுமை ஆகியவை எழுந்தன, விந்தை போதும், துல்லியமாக ஹீரோ கற்பனையானவர் அல்ல. ஹீரோ ஒரு உண்மையான நபரைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும்போது, ​​அவர் ஒழுக்கமானவராகவோ அல்லது ஒழுக்கக்கேடாகவோ இருக்க முடியாது. ஒருவரைப் பிரியப்படுத்த ஒரு ஹீரோ கண்டுபிடிக்கப்பட்டால், முழு ஒழுக்கக்கேடு உள்ளது.

இங்கிருந்து அல்லவா, சுக்ஷினின் படைப்பு நிலைப்பாட்டை புரிந்து கொள்ளாததால், அவரது ஹீரோக்களின் பார்வையில் ஆக்கப்பூர்வமான பிழைகள் வருகின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவரது ஹீரோக்களைப் பற்றி வியக்க வைப்பது தன்னிச்சையான செயல், ஒரு செயலின் தர்க்கரீதியான கணிக்க முடியாத தன்மை: அவர் எதிர்பாராத விதமாக ஒரு சாதனையைச் செய்வார், அல்லது அவரது தண்டனை முடிவதற்கு மூன்று மாதங்களுக்கு முன்பு திடீரென முகாமில் இருந்து தப்பிப்பார். சுக்ஷினே ஒப்புக்கொண்டார்: "நடத்தை அறிவியலில் பயிற்சி பெறாத ஒரு பிடிவாதமான நபரின் தன்மையை ஆராய்வதில் நான் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளேன். அவர் மிகவும் உணர்ச்சிவசப்படுகிறார், தூண்டுதல்களுக்கு இடமளிக்கிறார், எனவே மிகவும் இயற்கையானவர்.

ஆனால் அவருக்கு எப்போதும் நியாயமான ஆன்மா இருக்கிறது. எழுத்தாளரின் பாத்திரங்கள் உண்மையிலேயே மனக்கிளர்ச்சி மற்றும் மிகவும் இயல்பானவை. உள் தார்மீகக் கருத்துகளின் காரணமாக அவர்கள் இதைச் செய்கிறார்கள், ஒருவேளை இன்னும் அவர்களால் உணரப்படவில்லை. மனிதனால் மனிதனை அவமானப்படுத்துவதற்கு அவர்கள் ஒரு உயர்ந்த எதிர்வினையைக் கொண்டுள்ளனர். இந்த எதிர்வினை பல்வேறு வடிவங்களை எடுக்கும்.

சில நேரங்களில் இது மிகவும் எதிர்பாராத முடிவுகளுக்கு வழிவகுக்கிறது. செரியோகா பெஸ்மெனோவ் தனது மனைவியின் துரோகத்தின் வலியால் எரிக்கப்பட்டார், மேலும் அவர் தனது இரண்டு விரல்களை ("விரலற்ற") வெட்டினார். ஒரு கண்ணாடி அணிந்த நபர் ஒரு கடையில் ஒரு ஏழை விற்பனையாளரால் அவமதிக்கப்பட்டார், மேலும் அவர் தனது வாழ்க்கையில் முதல் முறையாக குடித்துவிட்டு ஒரு நிதானமான நிலையத்தில் முடித்தார் (“மேலும் காலையில் அவர்கள் எழுந்தார்கள் ...

"), முதலியன, இதுபோன்ற சூழ்நிலைகளில், சுக்ஷினின் கதாபாத்திரங்கள் தற்கொலை செய்து கொள்ளலாம் ("சூராஸ்", "மனைவி தனது கணவரை பாரிஸுக்குப் பார்த்தார்"). இல்லை, அவமானம், அவமானம், வெறுப்பு ஆகியவற்றை அவர்களால் தாங்க முடியாது. அவர்கள் சாஷ்கா எர்மோலேவ் ("மனக்கசப்பு") புண்படுத்தினர், "வளைக்காத" அத்தை-விற்பனையாளர் முரட்டுத்தனமாக இருந்தார். அதனால் என்ன? நடக்கும்.

ஆனால் சுக்ஷினின் ஹீரோ தாங்க மாட்டார், ஆனால் அலட்சியத்தின் சுவரை நிரூபிப்பார், விளக்குவார், உடைப்பார். மற்றும் ... அவர் சுத்தியலைப் பிடிக்கிறார். அல்லது அவர் மருத்துவமனையை விட்டு வெளியேறுவார், வான்கா டெப்லியாஷின் செய்ததைப் போல, சுக்ஷின் செய்ததைப் போல (“க்லியாசா”). ஒரு மனசாட்சி மற்றும் கனிவான நபரின் மிகவும் இயல்பான எதிர்வினை... இல்லை, சுக்ஷின் தனது விசித்திரமான, துரதிர்ஷ்டவசமான ஹீரோக்களை இலட்சியப்படுத்தவில்லை.

இலட்சியமயமாக்கல் பொதுவாக ஒரு எழுத்தாளரின் கலைக்கு முரணானது. ஆனால் அவை ஒவ்வொன்றிலும் அவர் தனக்கு நெருக்கமான ஒன்றைக் காண்கிறார். இப்போது, ​​அங்கு மனிதகுலத்தை யார் அழைக்கிறார்கள் என்பதை இனி கண்டுபிடிக்க முடியாது - எழுத்தாளர் சுக்ஷின் அல்லது வான்கா டெப்லியாஷின். "குறுகிய எண்ணம் கொண்ட கொரில்லாவை" எதிர்கொள்ளும் ஷுக்ஷின்ஸ்கியின் ஹீரோ, விரக்தியில், தவறு செய்பவருக்கு அவர் சொல்வது சரிதான் என்று நிரூபிக்க ஒரு சுத்தியலைப் பிடிக்கலாம், மேலும் சுக்ஷினே இவ்வாறு கூறலாம்: "இங்கே நீங்கள் உடனடியாக அவரைத் தலையில் அடிக்க வேண்டும். ஒரு மலத்துடன் - அவர் ஏதோ தவறு செய்தார் என்று போரைச் சொல்ல ஒரே வழி" ( "போரியா"). உண்மை, மனசாட்சி, மானம் இவைகள் யார் என்பதை நிரூபிக்க முடியாத போது இது முற்றிலும் "சுக்ஷா" மோதல். மனசாட்சியுள்ள ஒருவரைக் குறை கூறுவது மிகவும் எளிதானது, மிகவும் எளிமையானது.

கிராம உரைநடை ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முன்னணி இடங்களில் ஒன்றாகும். இந்த வகையின் நாவல்களில் தொட்ட முக்கிய கருப்பொருள்களை நித்தியம் என்று அழைக்கலாம். இவை அறநெறி, இயற்கையின் அன்பு, மக்கள் மீதான அன்பான அணுகுமுறை மற்றும் எந்த நேரத்திலும் பொருத்தமான பிற பிரச்சினைகள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் எழுத்தாளர்களில் முன்னணி இடம் விக்டர் பெட்ரோவிச் அஸ்டாஃபீவ் ("தி ஃபிஷ் ஜார்", "தி ஷெப்பர்ட் அண்ட் தி ஷெப்பர்டெஸ்"), வாலண்டைன் கிரிகோரிவிச் ரஸ்புடின் ("வாழ்க மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்", "மாடேராவிற்கு விடைபெறுதல்" ), Vasily Makarovich Shukshin ("கிராமத்தில் வசிப்பவர்கள்" ", "Lubavins", "நான் உங்களுக்கு சுதந்திரம் கொடுக்க வந்தேன்") மற்றும் பலர்.

இந்த தொடரில் ஒரு சிறப்பு இடம் நாட்டுப்புற வார்த்தையின் மாஸ்டர், அவரது சொந்த நிலத்தின் நேர்மையான பாடகர் வாசிலி சுக்ஷினின் பணியால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர் 1929 இல் அல்தாய் பிரதேசத்தின் ஸ்ரோஸ்ட்கி கிராமத்தில் பிறந்தார். அவரது சிறிய தாயகத்திற்கு நன்றி, சுக்ஷின் நிலத்தைப் பாராட்டவும், அதில் மனித உழைப்பு, கிராமப்புற வாழ்க்கையைப் புரிந்துகொள்ளவும் உணரவும் கற்றுக்கொண்டார். அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலிருந்தே, வாசிலி சுக்ஷின் ஒரு நபரை சித்தரிப்பதில் புதிய வழிகளைக் காண்கிறார். அவரது ஹீரோக்கள் அவர்களின் சமூக நிலை, வாழ்க்கை முதிர்ச்சி மற்றும் தார்மீக அனுபவம் ஆகியவற்றில் அசாதாரணமானவர்கள்.

இந்த எழுத்தாளரின் அசல் தன்மை அவரது திறமையால் மட்டுமல்ல, அவர் தனது சக நாட்டு மக்களைப் பற்றிய எளிய உண்மையை அன்புடனும் மரியாதையுடனும் சொன்னதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறது. இதனால்தான் சுக்ஷினின் ஹீரோ அறிமுகமில்லாதவராக மட்டுமல்லாமல், ஓரளவு புரிந்துகொள்ள முடியாதவராகவும் மாறினார்.

சுக்ஷின் தனது ஹீரோவைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை, அவர் அவரை வாழ்க்கையிலிருந்து அழைத்துச் சென்றார். அதனால்தான் அவர் தன்னிச்சையானவர், சில சமயங்களில் கணிக்க முடியாதவர்: அவர் எதிர்பாராத விதமாக ஒரு சாதனையைச் செய்வார், அல்லது அவரது பதவிக்காலம் முடிவதற்கு மூன்று மாதங்களுக்கு முன்பு திடீரென முகாமில் இருந்து தப்பிப்பார். சுக்ஷினே ஒப்புக்கொண்டார்: "நடத்தை அறிவியலில் பயிற்சி பெறாத ஒரு பிடிவாதமற்ற நபரின் தன்மையை ஆராய்வதில் நான் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளேன். அத்தகைய நபர் மனக்கிளர்ச்சி கொண்டவர், தூண்டுதல்களுக்கு இடமளிக்கிறார், எனவே மிகவும் இயற்கையானவர். ஆனால் அவருக்கு எப்போதும் நியாயமான ஆன்மா இருக்கிறது. எழுத்தாளரின் கதாபாத்திரங்கள் உண்மையிலேயே மனக்கிளர்ச்சி மற்றும் இயல்பானவை. மனிதனால் மனிதனின் அவமானத்திற்கு அவை கூர்மையாகவும் சில சமயங்களில் கணிக்க முடியாததாகவும் செயல்படுகின்றன. செரியோகா பெஸ்மெனோவ் தனது மனைவியின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்ததும் அவரது இரண்டு விரல்களை வெட்டினார் (“பெஸ்ஃபிங்லி”). ஒரு கண்ணாடி அணிந்த நபர் ஒரு கடையில் ஒரு ஏழை விற்பனையாளரால் அவமதிக்கப்பட்டார், மேலும் அவர் தனது வாழ்க்கையில் முதல் முறையாக குடித்துவிட்டு ஒரு நிதானமான நிலையத்தில் முடித்தார் (“மேலும் காலையில் அவர்கள் எழுந்தார்கள்...”). ஷுக்ஷினின் ஹீரோக்கள் தற்கொலை செய்து கொள்ளலாம் ("சூராஸ்", "மனைவி தனது கணவனை பாரிஸுக்குப் பார்த்தாள்") ஏனெனில் அவர்களால் அவமானங்கள், அவமானங்கள் மற்றும் மனக்கசப்புகளைத் தாங்க முடியாது. பெரும்பாலும், சுக்ஷினின் ஹீரோக்களின் செயல்கள் மகிழ்ச்சிக்கான வலுவான விருப்பத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன, நீதியை நிறுவுவதற்கு ("இலையுதிர்காலத்தில்").

வாசிலி சுக்ஷின் தனது விசித்திரமான, "விசித்திரமான" ஹீரோக்களை இலட்சியப்படுத்தவில்லை. ஆனால் அவை ஒவ்வொன்றிலும் அவர் தனக்கு நெருக்கமான ஒன்றைக் காண்கிறார்.

சுக்ஷினின் கிராமப்புற உரைநடை ரஷ்ய தேசிய தன்மை, விவசாயியின் தன்மை பற்றிய ஆழமான ஆய்வு மூலம் வேறுபடுகிறது. பூமியின் மீதான ஈர்ப்புதான் அவரிடம் உள்ள முக்கிய விஷயம் என்பதை அவர் காட்டுகிறார். ஒரு ரஷ்ய நபருக்கான நிலம் வாழ்க்கையின் ஆதாரம் மற்றும் தலைமுறைகளுக்கு இடையிலான இணைப்பு என்று சுக்ஷின் கூறுகிறார்; மற்றும் வீடு, மற்றும் விவசாய நிலம், மற்றும் புல்வெளி. ஆறுகள், சாலைகள், விளைநிலங்களின் முடிவில்லாத விரிவு ஆகியவற்றைக் கொண்ட அதே சிறிய தாயகம் இதுதான்.

சுக்ஷினைப் பொறுத்தவரை, ரஷ்ய தேசிய பாத்திரத்தை உள்ளடக்கிய முக்கிய கதாபாத்திரம் ஸ்டீபன் ரஸின். அவருக்கு, அவரது எழுச்சி, வாசிலி சுக்ஷினின் "நான் உங்களுக்கு சுதந்திரம் கொடுக்க வந்தேன்" என்ற நாவல் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஸ்டீபன் ரஸின் எப்படியாவது நவீன ரஷ்ய மக்களுக்கு நெருக்கமானவர் என்றும், அவரது பாத்திரம் நம் மக்களின் தேசிய பண்புகளின் உருவகம் என்றும் எழுத்தாளர் நம்பினார். இந்த முக்கியமான கண்டுபிடிப்பை வாசகருக்கு தெரிவிக்க ஷுக்ஷின் விரும்பினார்.

விவசாயிகள் நீண்ட காலமாக ரஷ்யாவில் வரலாற்றில் மிக முக்கியமான பங்கை ஆக்கிரமித்துள்ளனர். அதிகாரத்தின் அடிப்படையில் அல்ல, ஆனால் ஆவியில் - விவசாயிகள் ரஷ்ய வரலாற்றின் உந்து சக்தியாக இருந்தனர். ஸ்டெங்கா ரசின், எமிலியன் புகாச்சேவ் மற்றும் இவான் போலோட்னிகோவ் ஆகியோர் இருண்ட, அறியாத விவசாயிகளிடமிருந்து வந்தவர்கள், விவசாயிகள் காரணமாகவோ அல்லது அடிமைத்தனத்தின் காரணமாகவோ, கொடூரமான போராட்டம் நடந்தது, அவர்கள் இருவரும் பாதிக்கப்பட்டவர்கள். மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ரஷ்ய புத்திஜீவிகளின் ஒரு பகுதி. இதற்கு நன்றி, இந்த தலைப்பை உள்ளடக்கிய படைப்புகள் இலக்கியத்தில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. வாசிலி சுக்ஷின் தனது உரைநடையில் விவசாயியின் புதிய படத்தை உருவாக்க முடிந்தது. அவர் ஒரு பெரிய ஆன்மா கொண்ட மனிதர், அவர் சுதந்திரமானவர் மற்றும் கொஞ்சம் விசித்திரமானவர். சுக்ஷினின் ஹீரோக்களின் இந்த குணங்கள் அவருடைய படைப்புகளைப் படிக்கும்போது நம்மைக் கவர்கின்றன. "நாம் எதிலும் வலுவாகவும் உண்மையிலேயே புத்திசாலியாகவும் இருந்தால், அது ஒரு நல்ல செயலாகும்" என்று வாசிலி சுக்ஷின் கூறினார். எழுத்தாளரின் பணி இதை தெளிவாக நிரூபிக்கிறது.

V. M. சுக்ஷினாவின் படைப்பாற்றல் பற்றிய பாடங்கள்.

"கிராம உரைநடை": தோற்றம், சிக்கல்கள், ஹீரோக்கள்.

சுக்ஷினாவின் ஹீரோக்கள்.

பாடங்களின் நோக்கம்: "கிராமத்தில்" உரைநடை பற்றி ஒரு யோசனை கொடுங்கள்; படைப்பாற்றலை அறிமுகப்படுத்துங்கள் (விமர்சனம்).

பாட உபகரணங்கள்:எழுத்தாளர்களின் உருவப்படங்கள்; "கலினா கிராஸ்னயா" படத்தின் சாத்தியமான துண்டுகள், மாணவரின் கணினி விளக்கக்காட்சி.

முறை நுட்பங்கள்:விரிவுரை; பகுப்பாய்வு உரையாடல்.

பாடத்தின் முன்னேற்றம்.

ஐ. ஆசிரியரின் வார்த்தை.

"கரை" காலத்தில் அடையாளங்களாக இருந்த படைப்புகள் இலக்கியத்தில் புதிய திசைகளின் வளர்ச்சிக்கான தூண்டுதலாக மாறியது: "கிராம உரைநடை," "நகர்ப்புற" அல்லது "அறிவுசார்" உரைநடை. இந்த பெயர்கள் வழக்கமானவை, ஆனால் அவை விமர்சனத்திலும் வாசகர்களிடையேயும் வேரூன்றி 60-80 களில் எழுத்தாளர்களால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு நிலையான தலைப்புகளை உருவாக்கியது.

"கிராம எழுத்தாளர்களின்" கவனம் போருக்குப் பிந்தைய கிராமம், வறிய மற்றும் சக்தியற்றது (60 களின் முற்பகுதி வரை கூட்டு விவசாயிகள் தங்கள் சொந்த பாஸ்போர்ட்களைக் கூட வைத்திருக்கவில்லை மற்றும் சிறப்பு அனுமதியின்றி அவர்களின் "பதிவு இடத்தை" விட்டு வெளியேற முடியாது). எழுத்தாளர்கள் பெரும்பாலும் கிராமங்களிலிருந்து வந்தவர்கள். இந்த திசையின் சாராம்சம் பாரம்பரிய ஒழுக்கத்தின் மறுமலர்ச்சி ஆகும். வாசிலி பெலோவ், வாலண்டைன் ரஸ்புடின், வாசிலி சுக்ஷின், விக்டர் அஸ்தபீவ், ஃபியோடர் அப்ரமோவ், போரிஸ் மொஷேவ் போன்ற சிறந்த கலைஞர்கள் "கிராம உரைநடை" என்ற நரம்பில் உருவானார்கள். கிளாசிக்கல் ரஷ்ய உரைநடையின் கலாச்சாரம் அவர்களுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது, அவர்கள் ரஷ்ய பேச்சின் மரபுகளை மீட்டெடுக்கிறார்கள், 20 களின் "விவசாயி இலக்கியம்" மூலம் என்ன செய்தார்கள் என்பதை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள். "கிராம உரைநடை" கவிதையானது மக்களின் வாழ்க்கையின் ஆழமான அடித்தளங்களைத் தேடுவதில் கவனம் செலுத்தியது, இது மதிப்பிழந்த மாநில சித்தாந்தத்தை மாற்றுவதாகக் கருதப்படுகிறது.

விவசாயிகள் இறுதியாக பாஸ்போர்ட்களைப் பெற்று, அவர்கள் வசிக்கும் இடத்தை சுயாதீனமாகத் தேர்வுசெய்த பிறகு, கிராமப்புறங்களிலிருந்து நகரங்களுக்கு மக்கள் தொகை, குறிப்பாக இளைஞர்கள் பெருமளவில் வெளியேறத் தொடங்கினர். பாதி வெற்று அல்லது முற்றிலும் வெறிச்சோடிய கிராமங்கள் எஞ்சியிருந்தன, அங்கு அப்பட்டமான தவறான நிர்வாகமும் கிட்டத்தட்ட உலகளாவிய குடிப்பழக்கமும் மீதமுள்ள மக்களிடையே ஆட்சி செய்தன. இத்தகைய சிரமங்களுக்கு என்ன காரணம்? "கிராம எழுத்தாளர்கள்" இந்த கேள்விக்கான பதிலை போர் ஆண்டுகளில், கிராமத்தின் பலம் பலவீனமடைந்தபோது, ​​இயற்கையான விவசாய முறைகளை சிதைத்த "லைசென்கோயிசத்தில்" கண்டனர். விவசாயிகளை நீக்குவதற்கான முக்கிய காரணம் "பெரிய திருப்புமுனை" ("ரஷ்ய மக்களின் முதுகெலும்பை உடைத்தல்", வரையறையின்படி) - கட்டாய கூட்டுமயமாக்கலில் இருந்து உருவானது. "கிராம உரைநடை" ரஷ்ய விவசாயிகளின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு படத்தைக் கொடுத்ததுXXநூற்றாண்டு, அதன் தலைவிதியை பாதித்த முக்கிய நிகழ்வுகளை பிரதிபலிக்கிறது: அக்டோபர் புரட்சி மற்றும் உள்நாட்டுப் போர், போர் கம்யூனிசம் மற்றும் புதிய பொருளாதாரக் கொள்கை, கூட்டுமயமாக்கல் மற்றும் பஞ்சம், கூட்டு பண்ணை கட்டுமானம் மற்றும் தொழில்மயமாக்கல், போர் மற்றும் போருக்குப் பிந்தைய இழப்பு, விவசாயத்தில் அனைத்து வகையான சோதனைகள் மற்றும் அதன் தற்போதைய சீரழிவு. அவர் "ரஷ்ய பாத்திரத்தை" வெளிப்படுத்தும் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்ந்தார் மற்றும் பல வகையான "சாதாரண மக்களை" உருவாக்கினார். இவை சுக்ஷினின் "விசித்திரமானவர்கள்", மற்றும் ரஸ்புடினின் புத்திசாலித்தனமான வயதான பெண்கள், மற்றும் "அர்காரோவைட்டுகள்" அவர்களின் அறியாமை மற்றும் காழ்ப்புணர்ச்சியில் ஆபத்தானவர்கள், மற்றும் பெலோவின் நீண்டகால இவான் அஃப்ரிகானோவிச்.

"கிராம உரைநடையின்" கசப்பான முடிவை விக்டர் அஸ்டாஃபீவ் சுருக்கமாகக் கூறினார்: "நாங்கள் கடைசி புலம்பலைப் பாடினோம் - முன்னாள் கிராமத்திற்கு சுமார் பதினைந்து துக்கங்கள் இருந்தன. அதே நேரத்தில் அவளைப் புகழ்ந்து பாடினோம். அவர்கள் சொல்வது போல், எங்கள் வரலாறு, எங்கள் கிராமம், எங்கள் விவசாயிகளுக்கு தகுதியான, ஒழுக்கமான மட்டத்தில் நாங்கள் நன்றாக அழுதோம். ஆனால் அது முடிந்துவிட்டது. இப்போது இருபது அல்லது முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்ட புத்தகங்களின் பரிதாபகரமான பிரதிபலிப்புகள் உள்ளன. ஏற்கனவே அழிந்துபோன கிராமத்தைப் பற்றி எழுதும் அந்த அப்பாவி மக்கள் பின்பற்றுகிறார்கள். இலக்கியம் இப்போது நிலக்கீலை உடைக்க வேண்டும்.

கிராமத்தின் மக்கள் மற்றும் பிரச்சினைகள் பற்றி எழுதிய மிகவும் திறமையான எழுத்தாளர்களில் ஒருவர் வாசிலி மகரோவிச் சுக்ஷின்.

II.முன் தயாரிக்கப்பட்ட மாணவரின் விளக்கக்காட்சி. சுயசரிதை (குடும்ப புகைப்படங்கள், படங்களின் பகுதிகள் உட்பட கணினி விளக்கக்காட்சி).

வாசிலி சுக்ஷின் ஸ்ரோஸ்ட்கியின் சிறிய அல்தாய் கிராமத்தில் பிறந்தார். அவர் தனது தந்தையை நினைவில் கொள்ளவில்லை, ஏனெனில் அவரது மகன் பிறப்பதற்கு சற்று முன்பு அவர் அடக்கப்பட்டார். பல ஆண்டுகளாக, சுக்ஷின் தனது தலைவிதியைப் பற்றி எதுவும் அறிந்திருக்கவில்லை, அவருடைய சொந்த மரணத்திற்கு சற்று முன்புதான் அவர் தூக்கிலிடப்பட்டவர்களின் பட்டியலில் தனது பெயரைக் கண்டார். அப்போது அவருடைய தந்தைக்கு இருபத்தி இரண்டு வயதுதான்.

தாய் இரண்டு சிறிய குழந்தைகளுடன் விட்டுவிட்டு விரைவில் மறுமணம் செய்து கொண்டார். மாற்றாந்தாய் ஒரு கனிவான மற்றும் அன்பான நபராக மாறினார். இருப்பினும், அவர் தனது மனைவியுடன் நீண்ட காலம் வாழவில்லை மற்றும் அவர்களின் குழந்தைகளை வளர்க்கவில்லை: சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு போர் தொடங்கியது, அவரது மாற்றாந்தாய் முன்னால் சென்று 1942 இல் இறந்தார்.

பள்ளியில் பட்டம் பெறுவதற்கு முன்பு, வாசிலி சுக்ஷின் ஒரு கூட்டு பண்ணையில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார், பின்னர் மத்திய ஆசியாவில் வேலைக்குச் சென்றார். சில காலம் அவர் பயஸ்க் ஆட்டோமோட்டிவ் கல்லூரியில் படித்தார், ஆனால் இராணுவத்தில் சேர்க்கப்பட்டு முதலில் லெனின்கிராட்டில் பணியாற்றினார், அங்கு அவர் ஒரு இளம் போராளிக்கான பயிற்சிப் பிரிவில் ஒரு படிப்பை முடித்தார், பின்னர் கருங்கடல் கடற்படைக்கு அனுப்பப்பட்டார். வருங்கால எழுத்தாளர் செவாஸ்டோபோலில் இரண்டு ஆண்டுகள் கழித்தார். அவர் தனது ஓய்வு நேரத்தை வாசிப்புக்கு அர்ப்பணித்தார், ஏனென்றால் அவர் ஒரு எழுத்தாளராகவும் நடிகராகவும் மாற முடிவு செய்தார். ஆழ்ந்த இரகசியமாக, நெருங்கிய நண்பர்களிடமிருந்தும், அவர் எழுதத் தொடங்கினார்.

அவரது கடற்படை சேவை எதிர்பாராத விதமாக முடிந்தது: சுக்ஷின் நோய்வாய்ப்பட்டார் மற்றும் உடல்நலக் காரணங்களுக்காக அணிதிரட்டப்பட்டார். எனவே, ஆறு வருட இடைவெளிக்குப் பிறகு, அவர் மீண்டும் தனது வீட்டில் தன்னைக் கண்டார். கடுமையான உடல் வேலைகளில் ஈடுபடுவதை மருத்துவர்கள் தடைசெய்ததால், சுக்ஷின் ஒரு கிராமப்புற பள்ளியில் ஆசிரியரானார், சிறிது நேரம் கழித்து அதன் இயக்குநரானார்.

இந்த நேரத்தில், அவரது முதல் கட்டுரைகள் மற்றும் சிறுகதைகள் பிராந்திய செய்தித்தாள் "பேட்டில் க்ரை" இல் வெளிவந்தன. ஆனால் சுக்ஷின் வயதாகும்போது, ​​​​மிகவும் முறையான மற்றும் ஆழமான கல்வியைப் பெறுவது அவசியம் என்பதை அவர் மேலும் மேலும் தெளிவாக உணர்ந்தார், மேலும் 1954 இல் அவர் VGIK இல் நுழைய மாஸ்கோ சென்றார். அங்கு அவர் மீண்டும் அதிர்ஷ்டசாலி: அவர் பிரபல இயக்குனர் எம். ரோமின் பட்டறையில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். சுக்ஷின் 1960 இல் VGIK இன் இயக்குநர் பிரிவில் பட்டம் பெற்றார். ஏற்கனவே தனது மூன்றாம் ஆண்டில், சுக்ஷின் படங்களில் நடிக்கத் தொடங்கினார். மொத்தத்தில், நடிகர் 20 க்கும் மேற்பட்ட படங்களில் நடித்தார், வழக்கமான "மக்கள்" படங்களிலிருந்து அவரது சமகாலத்தவர்கள், கொள்கை மற்றும் நோக்கம் கொண்டவர்களின் தெளிவான திரை உருவப்படங்களுக்கு நகர்ந்தார். யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் மாநில பரிசு பெற்ற “பை தி லேக்” படத்தில் செர்னிக் ஆலையின் இயக்குனரான 1962 ஆம் ஆண்டு “அலெங்கா” திரைப்படத்தில் கன்னி சுரங்கத் தொழிலாளி ஸ்டீபனை சுக்ஷின் இப்படித்தான் காட்டுகிறார். சுக்ஷின் நிகழ்த்திய பிற படங்கள் குறைவான மறக்கமுடியாதவை - “ஸ்டவ்ஸ் அண்ட் பெஞ்ச்ஸ்” படத்தில் விவசாயி இவான் ராஸ்டோர்கெவ் மற்றும் “அவர்கள் தாய்நாட்டிற்காக போராடினார்கள்” படத்தில் சிப்பாய் லோபாட்டின். அதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு, மாஸ்கோவில் நடந்த சர்வதேச திரைப்பட விழாவில் முக்கிய பரிசைப் பெற்ற “கலினா க்ராஸ்னயா” படத்தில் சுக்ஷின் தனது மிகக் கடுமையான பாத்திரத்தில் நடித்தார் - யெகோர் புரோகுடின். கடைசி படம் கலைஞரின் முழு படைப்பு செயல்பாட்டின் ஒரு வகையான விளைவாக மாறியது, ஏனெனில் அதில் சுக்ஷின் அவரை தொடர்ந்து கவலையடையச் செய்யும் கருப்பொருள்களையும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக தார்மீக கடமை, குற்ற உணர்வு மற்றும் பழிவாங்கல் ஆகியவற்றின் கருப்பொருளையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. 1958 ஆம் ஆண்டில், சுக்ஷினின் முதல் கதையான "கிராமப்புற குடியிருப்பாளர்கள்" ஸ்மேனா இதழில் வெளியிடப்பட்டது, இது சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு வெளிவந்த தொகுப்புக்கு தலைப்பைக் கொடுத்தது. அவரது ஹீரோக்கள் அவருக்கு நன்கு தெரிந்தவர்கள் - சிறிய கிராமங்களில் வசிப்பவர்கள், ஓட்டுநர்கள், மாணவர்கள். கவனிக்கத்தக்க முரண்பாட்டுடன், சுக்ஷின் அவர்களின் கடினமான வாழ்க்கையைப் பற்றி பேசுகிறார். ஆனால் ஒவ்வொரு சிறு சம்பவமும் கூட ஆசிரியரின் ஆழ்ந்த சிந்தனைகளுக்கு காரணமாகிறது. எழுத்தாளரின் விருப்பமான ஹீரோக்கள் "விசித்திரவாதிகள்" என்று அழைக்கப்படுபவர்கள் - தங்கள் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் குழந்தைத்தனமான தன்னிச்சையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டவர்கள். 1964 ஆம் ஆண்டில், சுக்ஷினின் முதல் பெரிய படம், "தேர் லைவ்ஸ் எ கை" வெளியிடப்பட்டது, அதில் அவர் ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளர், இயக்குனர் மற்றும் முன்னணி நடிகராகவும் இருந்தார். அவர் ஷுக்ஷினுக்கு சர்வதேச புகழைக் கொண்டுவந்தார் மற்றும் வெனிஸ் திரைப்பட விழாவில் செயின்ட் மார்க் கோல்டன் லயன் விருது பெற்றார். அல்தாய் டிரைவர் பாஷ்கா கொலோகோல்னிகோவ் என்ற இளம் ஹீரோவின் புத்துணர்ச்சி, நகைச்சுவை மற்றும் வசீகரமான உருவம் ஆகியவற்றால் இந்த படம் விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. சினிமா மற்றும் இலக்கியத்தில் ஒரே நேரத்தில் பணியாற்றுவதைத் தொடர்ந்து, சுக்ஷின் பல தொழில்களை ஒருங்கிணைக்கிறார்: நடிகர், இயக்குனர், எழுத்தாளர். அவர்கள் அனைவரும் அவருக்கு சமமான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவர்களாக மாறினர்; சுக்ஷினின் எழுத்து மற்றும் சினிமா செயல்பாடுகள் ஒன்றையொன்று பூர்த்தி செய்கின்றன என்று சொல்லலாம். அவர் நடைமுறையில் அதே தலைப்பில் எழுதுகிறார், முக்கியமாக ஒரு எளிய கிராமப்புற குடியிருப்பாளரைப் பற்றி பேசுகிறார், திறமையான, பாசாங்கு இல்லாத, கொஞ்சம் நடைமுறைக்கு மாறான, நாளையைப் பற்றி கவலைப்படாத, இன்றைய பிரச்சினைகளுடன் மட்டுமே வாழ்கிறார், தொழில்நுட்பம் மற்றும் நகரமயமாக்கல் உலகில் பொருந்தவில்லை. அதே நேரத்தில், சுக்ஷின் தனது காலத்தின் சமூக மற்றும் சமூகப் பிரச்சினைகளை துல்லியமாக பிரதிபலிக்க முடிந்தது, மக்களின் நனவில் தீவிர மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. வி. பெலோவ் மற்றும் வி. ரஸ்புடின் போன்ற புகழ்பெற்ற எழுத்தாளர்களுடன், சுக்ஷின் கிராமப்புற எழுத்தாளர்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களின் விண்மீன் மண்டலத்தில் நுழைந்தார், அவர்கள் பாரம்பரிய வாழ்க்கை முறையை ஒழுக்க விழுமியங்களின் அமைப்பாக எவ்வாறு பாதுகாப்பது என்பதில் அக்கறை கொண்டிருந்தனர். அவரது சிறுகதைகள் மற்றும் நாவல்களில் தோன்றிய சிக்கல்கள் சுக்ஷினின் படங்களிலும் பிரதிபலிக்கின்றன. 1966 ஆம் ஆண்டில், "உங்கள் மகன் மற்றும் சகோதரர்" திரைப்படம் வெளியிடப்பட்டது, இது 1970 இல் RSFSR இன் மாநிலப் பரிசைப் பெற்றது, அதே தலைப்பில் அவரது மற்றொரு திரைப்படமான "விசித்திரமான மக்கள்" தோன்றியது, மேலும் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு சுக்ஷின் தனது படத்தை உருவாக்கினார். புகழ்பெற்ற திரைப்படம் "ஸ்டவ்ஸ் அண்ட் பெஞ்ச்ஸ்" ", இதில் புத்திஜீவிகள், ஒருவேளை சமீபத்திய ஆண்டுகளில் முதல் முறையாக, சாதாரண மனிதனின் தார்மீக உலகத்தை கண்டுபிடித்தனர். கூடுதலாக, இந்த படங்களில், சுக்ஷின் அந்த நேரத்தில் சமூகத்தில் நடந்து கொண்டிருந்த செயல்முறைகள் பற்றிய தனது சமூக மற்றும் உளவியல் பகுப்பாய்வைத் தொடர்ந்தார். சுக்ஷினின் திரைப்பட நாடகம் அவரது உரைநடையுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, கதைகளின் கதாபாத்திரங்கள் பெரும்பாலும் ஸ்கிரிப்ட்களாக மாறுகின்றன, எப்போதும் நாட்டுப்புற பேச்சு வார்த்தைகள், நம்பகத்தன்மை மற்றும் சூழ்நிலைகளின் நம்பகத்தன்மை மற்றும் உளவியல் பண்புகளின் திறன் ஆகியவற்றைக் காக்கும். ஒரு இயக்குனராக ஷுக்ஷினின் பாணியானது லாகோனிக் எளிமை, வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் தெளிவு மற்றும் இயற்கையின் கவிதை சித்தரிப்பு மற்றும் எடிட்டிங் ஒரு சிறப்பு ரிதம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஸ்டீபன் ரசினைப் பற்றிய திரைப்படத்திற்கான உணரப்பட்ட ஸ்கிரிப்ட்டுக்கு வெளியே, இது பின்னர் "நான் உங்களுக்கு சுதந்திரம் கொடுக்க வந்தேன்" என்ற நாவலாக மறுவேலை செய்யப்பட்டது, சுக்ஷின் தனது மக்களை கவலையடையச் செய்த பிரச்சினைகளைப் பற்றிய பரந்த பார்வையை வழங்க முயன்றார் மற்றும் அவரது பாத்திரத்தைப் படிக்கத் திரும்பினார். மக்கள் தலைவர், "ரஷ்ய கிளர்ச்சியின்" காரணங்கள் மற்றும் விளைவுகள். இங்கே சுக்ஷினும் ஒரு வலுவான சமூக நோக்குநிலையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார், மேலும் பலர் அரச அதிகாரத்திற்கு எதிரான கிளர்ச்சியின் குறிப்பைப் படித்தனர். மற்றொரு, சுக்ஷினின் கடைசி திரைப்படம், தனது சொந்த திரைப்படக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு வெளியிடப்பட்டது, "கலினா கிராஸ்னயா", இதில் எழுத்தாளர் முன்னாள் குற்றவாளி யெகோர் புரோகுடினின் சோகமான கதையைச் சொன்னார், குறைவான அதிர்வுகளை ஏற்படுத்தவில்லை. இந்த படத்தில், சுக்ஷினே முக்கிய வேடத்தில் நடித்தார், மேலும் அவரது காதலி லிடியா ஃபெடோசீவா, அவரது மனைவி. இலக்கியத் திறமை, நடிப்புத் திறமை மற்றும் உண்மையாக வாழ ஆசை ஆகியவை வாசிலி சுக்ஷினை அவரது நண்பர் விளாடிமிர் வைசோட்ஸ்கியுடன் பொதுவானதாகக் கொண்டு வந்தன. துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஆரம்பகால மரணமும் அவர்களை ஒன்றிணைத்தது. சுக்ஷினின் கடைசி கதை மற்றும் கடைசி படம் "கலினா கிராஸ்னயா" (1974). அவர் அக்டோபர் 2, 1974 அன்று எஸ்.பொன்டார்ச்சுக்கின் "அவர்கள் தாய்நாட்டிற்காக போராடினார்கள்" படத்தின் படப்பிடிப்பின் போது இறந்தார். அவர் மாஸ்கோவில் நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

1976 இல், சுக்ஷினுக்கு சினிமாவில் அவர் செய்த பணிக்காக லெனின் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

III. வி.சுக்ஷின் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட உரையாடல்.

- வி. சுக்ஷின் என்ன கதைகளைப் படித்திருக்கிறீர்கள்?

- சுக்ஷின் தனது பணியில் என்ன மரபுகளைத் தொடர்ந்தார்?

சிறுகதை வகையின் வளர்ச்சியில் அவர் மரபுகளின் தொடர்ச்சியாக இருந்தார். ஹீரோவுடன் நிகழும் நகைச்சுவை அத்தியாயங்களின் சங்கிலியை சித்தரிப்பதன் கலை நோக்கம் அவரது கதாபாத்திரத்தை வெளிப்படுத்துவதாகும். செக்கோவின் படைப்புகளைப் போலவே, உணர்ச்சிபூர்வமான விவரங்கள் மற்றும் உரையாடல்களில் வேறொருவரின் பேச்சைப் பயன்படுத்தி கதையை நாடகமாக்குவதே முக்கிய வெளிப்பாட்டு வழிமுறையாக மாறியது. ஹீரோ தனது "தனித்துவத்தை" முழுமையாக நிரூபிக்க வாய்ப்பு வழங்கப்படும் போது, ​​"மிகவும் எரியும்", நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட தருணங்களை மீண்டும் உருவாக்குவதன் மூலம் சதி கட்டப்பட்டுள்ளது. புதுமை என்பது ஒரு சிறப்பு வகைக்கு முறையிடுவதோடு தொடர்புடையது - "விசித்திரவாதிகள்", அவர்கள் நன்மை, அழகு மற்றும் நீதி பற்றிய தங்கள் சொந்த கருத்துக்களுக்கு ஏற்ப வாழ விரும்புவதன் மூலம் மற்றவர்களிடமிருந்து நிராகரிப்பை ஏற்படுத்துகிறார்கள்.

வி. ஷுக்ஷினின் கதைகளில் உள்ள நபர் பெரும்பாலும் தனது வாழ்க்கையில் திருப்தியடையவில்லை, அவர் பொதுவான தரப்படுத்தலின் தொடக்கத்தை உணர்கிறார், சலிப்பான ஃபிலிஸ்டைன் சராசரி மற்றும் அவரது தனித்துவத்தை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறார், பொதுவாக ஓரளவு நிலையான செயல்களுடன். அத்தகைய சுக்ஷின் ஹீரோக்கள் "ஃப்ரீக்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள்.

- உங்களுக்கு என்ன "விசித்திரங்கள்" நினைவிருக்கிறது? ?

சுக்ஷினின் ஆரம்பகால கதைகளின் ஹீரோ, "வாழ்க்கையில் நடக்கும் சம்பவங்கள்" பற்றி சொல்லும் பாஷ்கா கோல்மான்ஸ்கி ("கூல் டிரைவர்"), விசித்திரமான, கனிவான மற்றும் பெரும்பாலும் துரதிர்ஷ்டவசமான ஒரு எளிய மனிதர். மக்களிடமிருந்து ஒரு அசல் மனிதனை ஆசிரியர் பாராட்டுகிறார், அவர் தைரியமாக வேலை செய்யத் தெரிந்தவர் மற்றும் நேர்மையாகவும் அப்பாவியாகவும் உணருகிறார். மகரோவ், "அங்கே, தூரம்" (1968) தொகுப்பை மதிப்பாய்வு செய்து, சுக்ஷினைப் பற்றி எழுதினார்: "இந்த மக்கள் மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் மீது வாசகரின் ஆர்வத்தை அவர் எழுப்ப விரும்புகிறார், சாராம்சத்தில், ஒரு எளிய நபர் எப்படி, கனிவாகவும் நல்லவராகவும் இருக்கிறார் என்பதைக் காட்ட விரும்புகிறார். இயற்கையோடும் உடல் உழைப்போடும் அரவணைத்துக்கொண்டால், எவ்வளவு கவர்ச்சிகரமான வாழ்க்கை இது, நகர வாழ்க்கையோடு ஒப்பிடமுடியாது, அதில் ஒருவர் சீரழிந்து பழுதடைகிறார்.

காலப்போக்கில், ஹீரோவின் உருவம் மிகவும் சிக்கலானதாகிறது, மேலும் ஹீரோக்கள் மீதான ஆசிரியரின் அணுகுமுறை ஓரளவு மாறுகிறது - போற்றுதலிலிருந்து பச்சாதாபம், சந்தேகம் மற்றும் தத்துவ பிரதிபலிப்பு வரை. அலியோஷா பெஸ்கோன்வாய்னி கூட்டுப் பண்ணையில் தனக்காக வேலை செய்யாத சனிக்கிழமைக்கான உரிமையை குளியல் இல்லத்திற்கு அர்ப்பணிப்பதற்காக வென்றார். இந்த "குளியல்" நாளில் மட்டுமே அவர் தனக்கு சொந்தமானவராக இருக்க முடியும், அவர் மட்டுமே நினைவுகள், பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் கனவுகளில் ஈடுபட முடியும். அன்றாட வாழ்க்கையின் சிறிய, சாதாரண விவரங்களில் இருப்பின் அழகைக் கவனிக்கும் திறனை இது வெளிப்படுத்துகிறது. இருத்தலைப் புரிந்துகொள்வதற்கான செயல்முறையே அலியோஷாவின் முக்கிய மகிழ்ச்சியை உருவாக்குகிறது: "அதனால்தான் அலியோஷா சனிக்கிழமையை நேசித்தார்: சனிக்கிழமையன்று அவர் வேறு எந்த நாளையும் போல பிரதிபலித்தார், நினைவில் கொண்டார், நினைத்தார்."

சுக்ஷினின் ஹீரோக்களின் செயல்கள் பெரும்பாலும் விசித்திரமாக மாறும். சில சமயங்களில் அது கருணையாகவும் பாதிப்பில்லாததாகவும் இருக்கலாம், ஒரு குழந்தை இழுபெட்டியை கிரேன்கள், பூக்கள் அல்லது எறும்பு புல் ("வீர்டோ") கொண்டு அலங்கரிப்பது போன்றது, மேலும் இது ஹீரோவைத் தவிர வேறு யாருக்கும் பிரச்சனையை ஏற்படுத்தாது. சில நேரங்களில் விசித்திரங்கள் பாதிப்பில்லாதவை அல்ல. "கதாப்பாத்திரங்கள்" என்ற தொகுப்பில், உயர்ந்த இலக்கு இல்லாத வலுவான இயல்பில் பதுங்கியிருக்கும் விசித்திரமான, அழிவுகரமான சாத்தியக்கூறுகளுக்கு எதிரான எழுத்தாளரின் எச்சரிக்கை முதன்முறையாக ஒலித்தது.

"பிடிவாதக்காரன்" தனது ஓய்வு நேரத்தில் ஒரு நிரந்தர இயக்க இயந்திரத்தை கண்டுபிடிப்பார், மற்றொரு ஹீரோ சேமித்த பணத்தில் ஒரு நுண்ணோக்கியை வாங்குகிறார் மற்றும் நுண்ணுயிரிகளுக்கு எதிராக ஒரு தீர்வைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார், சில ஹீரோக்கள் தத்துவம், "நகரவாசிகளை" விஞ்ச முயற்சி செய்கிறார்கள், "வெட்டு". "துண்டிக்க", முரட்டுத்தனமாக இருக்க, ஒரு நபருக்கு மேலே உயருவதற்காக அவரை அவமானப்படுத்த ("கட் ஆஃப்") ஆசை திருப்தியற்ற பெருமை மற்றும் அறியாமையின் விளைவாகும், இது மோசமான விளைவுகளை ஏற்படுத்துகிறது. பெரும்பாலும், கிராமவாசிகள் தங்கள் மூதாதையர்களைப் போல நிலத்தில் வேலை செய்வதில் தங்கள் இருப்பின் அர்த்தத்தைப் பார்க்க மாட்டார்கள், மேலும் நகரங்களுக்குப் புறப்படுகிறார்கள், அல்லது "நிரந்தர இயக்க இயந்திரங்கள்" கண்டுபிடிப்பதில் ஈடுபடுகிறார்கள், "கதைகள்" ("ரஸ்காஸ்") எழுதுகிறார்கள். அல்லது, "சேவை நேரம்" பிறகு திரும்பி, அவர்கள் இப்போது சுதந்திரமாக வாழ தெரியாது.

இவை "கிராங்க்ஸ்" அல்ல, உண்மையில் இருந்து வெகு தொலைவில், ஒரு இலட்சிய உலகில் வாழ்கின்றன, மாறாக "கிராங்க்ஸ்", உண்மையில் வாழ்கின்றன, ஆனால் இலட்சியத்திற்காக பாடுபடுகின்றன, அதை எங்கு தேடுவது என்று தெரியாமல், அதில் குவிந்துள்ள சக்தியை என்ன செய்வது. ஆன்மா.

- சுக்ஷினின் ஹீரோக்கள் என்ன நினைக்கிறார்கள் மற்றும் பிரதிபலிக்கிறார்கள்?

சுக்ஷினின் ஹீரோக்கள் "முக்கிய" கேள்விகளில் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளனர்: "ஏன், எனக்கு வாழ்க்கை கொடுக்கப்பட்டது?" ("தனியாக"), "இந்த அதீத அழகு ஏன் கொடுக்கப்பட்டது?" (“நாட்டவர்”), “அவளில் என்ன வகையான ரகசியம் இருக்கிறது, அவளுக்காக நாம் வருத்தப்பட வேண்டுமா, அல்லது நாம் நிம்மதியாக இறக்கலாமா - இங்கே சிறப்பு எதுவும் இல்லை?” ("Alyosha Beskonvoyny"). பெரும்பாலும் ஹீரோக்கள் உள் முரண்பாட்டில் உள்ளனர்: "அப்படியானால் என்ன?" மாக்சிம் கோபமாக நினைத்தார். - அதுவும் நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு. புதியது என்ன? எப்பவும் இப்படித்தான் இருக்கும்... ஏன்?” ("நான் நம்புகிறேன்") ஆன்மா கவலையால் நிரம்பியுள்ளது, அது வலிக்கிறது, ஏனென்றால் அது தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் தெளிவாக உணர்கிறது, பதிலைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறது. Matvey Ryazantsev (டுமாஸ்) இந்த நிலையை "நோய்" என்று அழைக்கிறார், ஆனால் "விரும்பப்பட்ட" நோய் - "அது இல்லாமல், ஏதோ காணவில்லை."

- சுக்ஷினின் கூற்றுப்படி, "வாழ்க்கையின் ஞானம்" என்றால் என்ன?

சுக்ஷின் மக்களின் வரலாற்று மற்றும் அன்றாட அனுபவங்களில், வயதானவர்களின் விதிகளில் ஞானத்தின் ஆதாரங்களைத் தேடுகிறார். பழைய சேணம் ஆண்டிபாஸுக்கு ("தனியாக"), பசியோ தேவையோ அழகுக்கான நித்திய தேவையை அடக்க முடியாது. கூட்டுப் பண்ணையின் தலைவர், மேட்வி ரியாசான்ட்சேவ், ஒரு கண்ணியமான உழைக்கும் வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார், ஆனால் அவர் இன்னும் சில உணராத சந்தோஷங்களுக்கும் துக்கங்களுக்கும் ("டுமா") வருந்துகிறார். வயதான பெண் கந்தௌரோவாவின் கடிதம் ("கடிதம்") ஒரு நீண்ட விவசாய வாழ்க்கையின் விளைவாகும், ஒரு புத்திசாலித்தனமான போதனை: "சரி, வேலை, வேலை, ஆனால் மனிதன் கல்லால் ஆனவன் அல்ல. ஆம், நீங்கள் அவரை செல்லமாக அழைத்தால், அவர் மூன்று மடங்கு அதிகமாக செய்வார். எந்த மிருகமும் பாசத்தை விரும்புகிறது, மேலும் மனிதர்கள் இன்னும் அதிகமாக நேசிக்கிறார்கள். ஒரு கனவு, ஒரு ஆசை கடிதத்தில் மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது: "நீங்கள் வாழ்க, மகிழ்ச்சியாக இருங்கள், மற்றவர்களை மகிழ்விக்கவும்," "அவள் என் அன்பு மகள், என் ஆன்மா வலிக்கிறது, அவளும் இந்த உலகில் மகிழ்ச்சியாக இருக்க விரும்புகிறேன்," " குறைந்தபட்சம் நான் உங்களுக்காக மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன். வயதான பெண் கந்தௌரோவா வாழ்க்கையின் அழகை உணரும் திறனைக் கற்பிக்கிறார், மகிழ்ச்சியடையும் மற்றும் மற்றவர்களைப் பிரியப்படுத்தும் திறன், ஆன்மீக உணர்திறன் மற்றும் பாசத்தை கற்பிக்கிறார். கடினமான அனுபவத்தின் மூலம் அவள் வந்த மிக உயர்ந்த மதிப்புகள் இவை.

IV. ஆசிரியரின் வார்த்தை.

வயதான பெண் கந்தௌரோவாவின் உருவம் சுக்ஷின் தாய்மார்களின் பல படங்களில் ஒன்றாகும், அன்பு, ஞானம், அர்ப்பணிப்பு, "கடவுளின் பூமிக்குரிய தாய்" ("கல்லறையில்") உருவத்தில் ஒன்றிணைகிறது. "ஒரு தாயின் இதயம்" என்ற கதையை நினைவு கூர்வோம், அதில் ஒரு தாய் தனது துரதிர்ஷ்டவசமான மகனை, அவளுடைய ஒரே மகிழ்ச்சியை முழு உலகத்திற்கும் முன் பாதுகாக்கிறார்; "வான்கா டெப்லியாஷின்" கதை, அங்கு ஹீரோ, மருத்துவமனையில் முடித்து, தனிமையாகவும், சோகமாகவும், தாயைப் பார்த்ததும் ஒரு குழந்தையைப் போல மகிழ்ச்சியாகவும் உணர்ந்தார்: "திடீரென்று தனது தாயைப் பார்த்தபோது அவருக்கு என்ன ஆச்சரியம், மகிழ்ச்சி கீழே உலகம்... ஆ, நீ அன்பே, அன்பே!” அன்னையைப் பற்றி எப்போதும் மிகுந்த அன்புடனும், மென்மையுடனும், நன்றியுடனும் அதே சமயம் ஏதோ ஒரு குற்ற உணர்வோடும் எழுதும் ஆசிரியரின் குரல் இது. யெகோர் புரோகுடின் தனது தாயுடன் சந்தித்த காட்சியை நினைவில் கொள்வோம் (முடிந்தால், “கலினா கிராஸ்னயா” படத்தின் காட்சிகளைப் பாருங்கள்). வயதான பெண் கந்தவுரோவாவின் ஞானம் அவளைச் சுற்றியுள்ள உலகில் உள்ள இடம் மற்றும் அமைதியுடன் ஒத்துப்போகிறது: “அது மாலை நேரம். எங்கோ மேளதாளம் வாசித்துக் கொண்டிருந்தார்கள்..."; “துருத்தி நன்றாக விளையாடிக்கொண்டே இருந்தது. மேலும் ஒரு மென்மையான அறிமுகமில்லாத பெண் குரல் அவளுடன் சேர்ந்து பாடியது”; "ஆண்டவரே, இது நல்லது, பூமியில் நல்லது, நல்லது" என்று வயதான பெண் நினைத்தாள். ஆனால் சுக்ஷினின் கதைகளில் அமைதியின் நிலை நிலையற்றது மற்றும் குறுகிய காலம், அது புதிய கவலைகள், புதிய பிரதிபலிப்புகள், நல்லிணக்கத்திற்கான புதிய தேடல்கள் மற்றும் நித்திய வாழ்க்கை விதிகளுடன் உடன்பாடு ஆகியவற்றால் மாற்றப்படுகிறது.

வி. "வீர்டோ" மற்றும் "என்னை மன்னியுங்கள், மேடம்!" கதைகளின் பகுப்பாய்வு.

கதை “விசித்திரம்! (1967)

- கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை நாம் எப்படிப் பார்க்கிறோம்?

கதையின் ஹீரோ, அதன் தலைப்பு அவரது புனைப்பெயராக மாறியது ("என் மனைவி அவரை "வீர்டோ" என்று அழைத்தார்." சில நேரங்களில் அன்பாக"), அவரது சூழலில் இருந்து தனித்து நிற்கிறார். முதலாவதாக, "அவருக்கு தொடர்ந்து ஏதோ நடக்கிறது," அவர் "எப்போதாவது ஏதாவது கதையில் ஈடுபட்டார்." இவை சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த செயல்கள் அல்லது சாகச சாகசங்கள் அல்ல. "சுடி" தனது சொந்த மேற்பார்வையால் ஏற்பட்ட சிறு சம்பவங்களால் பாதிக்கப்பட்டார்.

- அத்தகைய சம்பவங்கள் மற்றும் மேற்பார்வைகளின் உதாரணங்களைக் கொடுங்கள்.

தனது சகோதரனின் குடும்பத்தைப் பார்க்க யூரல்களுக்குச் சென்றபோது, ​​​​அவர் பணத்தை (“... ஐம்பது ரூபிள், நான் அரை மாதம் வேலை செய்ய வேண்டும்”) கைவிட்டு, “தாள் துண்டுக்கு உரிமையாளர் இல்லை” என்று முடிவு செய்தார். "வரிசையில் இருப்பவர்களுக்கு" "இலேசான மற்றும் மகிழ்ச்சியுடன்" கேலி செய்தார்: "நீங்கள் நன்றாக வாழ்கிறீர்கள், குடிமக்களே! இங்கே, உதாரணமாக, அவர்கள் அத்தகைய காகிதத் துண்டுகளை சுற்றி வீசுவதில்லை. அதன்பிறகு, "அசட்டமான காகிதத்தை" எடுக்க அவரால் "தன்னை வெல்ல" முடியவில்லை.

தன்னை விரும்பாத மருமகளுக்கு "நல்லதைச் செய்ய" விரும்பி, சுடிக் தனது சிறிய மருமகனின் இழுபெட்டியை "அடையாளம் காண முடியாதபடி" வரைந்தார். அவள், "நாட்டுப்புற கலை," "சத்தம்" புரியாமல், அவன் வீட்டிற்கு செல்ல வேண்டியிருந்தது. இதைத் தவிர, ஹீரோவுக்கு மற்ற தவறான புரிதல்கள் ஏற்படுகின்றன (நதிக்கு அப்பால் உள்ள ஒரு கிராமத்தைச் சேர்ந்த ஒரு "குடிகார முட்டாளின்" "முட்டாள்தனமான, முரட்டுத்தனமான" நடத்தை பற்றிய கதை, அவரை ஒரு "புத்திசாலி தோழர்" நம்பவில்லை; செயற்கையான தேடல் ஒரு விமானத்தில் ஒரு செய்தித்தாளின் "வழுக்கை வாசகரின்" தாடை, அதனால்தான் அவர் தனது வழுக்கைத் தலையை ஊதா நிறமாக மாற்றினார், இது "கடுமையான, உலர்ந்த" தந்தி ஆபரேட்டர் முழுமையாக சரிசெய்ய வேண்டியிருந்தது) வழக்கமான தர்க்கத்துடன் அவரது கருத்துகளின் முரண்பாட்டை வெளிப்படுத்துகிறது.

- அவனது "செயல்களுக்கு" மற்றவர்கள் எவ்வாறு பிரதிபலிக்கிறார்கள்?

வாழ்க்கையை "இன்னும் வேடிக்கையாக" மாற்ற வேண்டும் என்ற அவரது விருப்பம் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களிடமிருந்து தவறான புரிதலுடன் சந்திக்கப்படுகிறது. சில சமயங்களில் அவர் தனது மருமகளுடன் கதையில் உள்ளதைப் போலவே முடிவும் இருக்கும் என்று "யூகிக்கிறார்". விமானத்தில் அண்டை வீட்டாரைப் போல அல்லது ரயிலில் "புத்திசாலித்தனமான தோழரை" போல அடிக்கடி "இழந்தார்" - சுடிக் தொப்பி அணிந்த ஒரு ஆணால் "ஒப்புக்கொண்ட" "வர்ணம் பூசப்பட்ட உதடுகளைக் கொண்ட ஒரு பெண்" என்ற வார்த்தைகளை மீண்டும் கூறுகிறார். ஒரு பிராந்திய நகரத்திலிருந்து, ஆனால் சில காரணங்களால் அவர் அவர்களை நம்பமுடியாமல் வெளியே வரச் செய்தார். அவரது அதிருப்தி எப்போதும் தன்னை நோக்கியே திரும்புகிறது (“அவர் இதை விரும்பவில்லை, அவர் கஷ்டப்பட்டார்...”, “ஒரு விசித்திரமானவர், அவரது முக்கியத்துவத்தால் கொல்லப்பட்டார்...”, “நான் ஏன் இப்படி இருக்கிறேன்?”), மற்றும் வாழ்க்கையில் அல்ல, அவனால் மாற்ற முடியாதது.

இந்த குணாதிசயங்கள் அனைத்தும் ஹீரோவில் ஆரம்பத்திலிருந்தே உள்ளார்ந்தவை, அவரது ஆளுமையின் அசல் தன்மையை தீர்மானிக்கின்றன. மாறாக, இந்தத் தொழில் யதார்த்தத்திலிருந்து தப்பிப்பதற்கான உள் விருப்பத்தை பிரதிபலிக்கிறது ("அவர் கிராமத்தில் ஒரு திட்டவியலாளர் பணிபுரிந்தார்"), மற்றும் கனவுகள் தன்னிச்சையானவை மற்றும் நம்பத்தகாதவை ("மேகங்களின் கீழே உள்ள மலைகள் ... அவற்றில் விழுகின்றன, மேகங்களுக்குள், பருத்தி கம்பளி போல்”). ஹீரோவின் புனைப்பெயர் அவரது "விசித்திரத்தை" மட்டுமல்ல, ஒரு அதிசயத்திற்கான அவரது விருப்பத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறது. இது சம்பந்தமாக, யதார்த்தத்தின் மந்தமான, தீய அன்றாட வாழ்க்கையின் குணாதிசயங்கள் கூர்மைப்படுத்தப்படுகின்றன ("மருமகள் ... தீமை கேட்டார் ...", "எனக்கு புரியவில்லை; அவர்கள் ஏன் தீயவர்களாக மாறினார்கள்?").

வெளி உலகத்தைப் பொறுத்தவரை, ஹீரோவின் பக்கத்தில் ("துரதிர்ஷ்டவசமான சம்பவங்களுக்கு" மாறாக, "கசப்பான", "வலி", "பயமுறுத்தும்") தூய்மையான அறிகுறிகள் உள்ளன. , "கிராமத்தினரின்" எளிய எண்ணம், படைப்பு இயல்பு. "கிராமத்தில் மக்கள் சிறந்தவர்கள், அதிக வலியற்றவர்கள்," "காற்று மட்டுமே மதிப்புக்குரியது! ..”, அது "சூடான... நிலம்" மற்றும் சுதந்திரம். அதில் இருந்து அவரது "நடுக்கம்", "அமைதியான" குரல் "சத்தமாக" ஒலிக்கிறது.

- கதையின் முடிவில் மட்டும் ஏன் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பெயரைக் கற்றுக்கொள்கிறோம்?

ஹீரோவின் தனித்துவத்தின் சித்தரிப்பு பொதுமைப்படுத்தலுக்கான ஆசிரியரின் விருப்பத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: அவரது புனைப்பெயர் தற்செயலானதல்ல (பெயரும் வயதும் ஒரு முக்கிய அம்சமாக இறுதியில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது: "அவரது பெயர் . அவருக்கு முப்பத்தொன்பது வயது"): அது ஆளுமை பற்றிய நாட்டுப்புற கருத்துக்களின் அசல் தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது. "ஃப்ரீக்" என்பது தேசிய இயல்பின் "முட்டாள்" சாரத்தின் மாறுபாடு ஆகும், இது காமிக் கூறுகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது.

"என்னை மன்னியுங்கள் மேடம்!" என்ற கதை. (1968)

- இந்தக் கதையின் வகை என்ன ?

வகை என்பது ஒரு கதைக்குள் ஒரு கதை.

- கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் என்ன ?

முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பாத்திரம் முரண்பாடுகள் நிறைந்தது. உள்ளூர் பாதிரியார் "ஹேங்கொவரில் இருந்து" கண்டுபிடிக்கப்பட்ட அவரது பெயர் ப்ரோனிஸ்லாவ் கூட, எளிய ரஷ்ய குடும்பப்பெயரான புப்கோவ் உடன் முரண்படுகிறது. கோசாக்ஸின் வழித்தோன்றல், "பை-கடுன்ஸ்க் கோட்டையை வெட்டி வீழ்த்தியது," அவர் "வலுவானவர்" மற்றும் "நன்கு வெட்டப்பட்ட மனிதர்," "ஒரு துப்பாக்கி சுடும் வீரர்... அரிதானவர்", ஆனால் இந்த குணங்கள் பொருந்தவில்லை. வாழ்க்கை. போரின் போது, ​​​​அவர் "முன்னால் ஒரு செவிலியராக" இருந்ததால், போர்களில் அவர்களைக் காட்ட வேண்டியதில்லை. அன்றாட யதார்த்தத்தில், ஹீரோவின் அசாதாரண இயல்பு அவர் "நிறைய ஊழல்களைச் செய்தார்," "தீவிரமாகப் போராடினார்," "அவரது காது கேளாத மோட்டார் சைக்கிளில் கிராமத்தைச் சுற்றி விரைந்தார்" மற்றும் டைகாவில் உள்ள "நகர மக்களுடன்" காணாமல் போனார் என்பதில் பிரதிபலிக்கிறது. - அவர் "இந்த விஷயங்களில் ஒரு நிபுணர்," "ஒரு வேட்டைக்காரர் ... புத்திசாலி மற்றும் அதிர்ஷ்டசாலி." மற்றவர்களின் பார்வையில், இந்த முரண்பாடுகள் "விசித்திரமானவை", முட்டாள்தனமானவை, வேடிக்கையானவை ("இராணுவத்தில் ரோல் கால் போல, சிரிப்பு," "அவர்கள் சிரிக்கிறார்கள், அவர்கள் முகத்தில் சிரிக்கிறார்கள் ..."). அவரே பொதுவாக மக்களுக்கு முன்னால் "சிரிக்கிறார்", "தந்திரங்களை விளையாடுகிறார்", மேலும் அவரது ஆன்மாவில் "அவர் யார் மீதும் எந்த வெறுப்பையும் கொண்டிருக்கவில்லை", அவர் "எளிதாக" வாழ்கிறார். இந்த "நீலக்கண்கள், சிரிக்கும்" மனிதனில் முன்னோடியில்லாத உள் "சோகம்", அவரது சொந்த கதையிலிருந்து மட்டுமே தெளிவாகிறது, ஒரு வகையான ஒப்புதல் வாக்குமூலம், அதில் அவர் விரும்புவதை உண்மையில் என்ன நடந்தது என்று முன்வைக்கப்படுகிறது.

- புப்கோவின் கதை எதைப் பற்றியது, கேட்போர் அதை எப்படி உணர்கிறார்கள்?

- ஒரு வெளிப்படையான கட்டுக்கதை, சக கிராமவாசிகளுக்கும் ("அவர்... பலமுறை கிராம சபைக்கு அழைக்கப்பட்டார், அவர்கள் சங்கடப்பட்டார்கள், அவர்கள் நடவடிக்கை எடுப்பதாக மிரட்டினார்கள்..."), மற்றும் சாதாரணமாக கேட்பவர்களுக்கு ("நீங்களா? தீவிரமா?... சரி, ஒருவித முட்டாள்தனம்...”). மேலும், அவர் "ஹூட் கீழ்" கண்டுபிடித்த கதையை மீண்டும் ஒருமுறை சொல்லி, அதன் பிறகு "மிகவும் கவலைப்பட்டார், துன்பப்பட்டார், கோபமடைந்தார், "குற்றவாளியாக" உணர்ந்தார். ஆனால் ஒவ்வொரு முறையும் அது ஒரு "விடுமுறை" ஆனது, அவர் "மிகுந்த பொறுமையுடன் காத்திருந்தார்," இது "அவரது இதயத்தை காலையில் இனிமையாக வலிக்கிறது." ப்ரோங்கா புப்கோவ் விவரிக்கும் சம்பவம் (ஹிட்லர் மீதான படுகொலை முயற்சி, அங்கு அவர் முக்கிய பாத்திரத்தில் நடித்தார்) நம்பகமான விவரங்கள் மூலம் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது ("மருத்துவமனை" வார்டில் உள்ள மேஜர் ஜெனரலுடனான சந்திப்பு, ஹீரோ "ஒரு கனரக லெப்டினன்ட்டை அழைத்து வந்தார்", a "சிறப்பு பயிற்சி" பற்றிய தகவல்களை வெளியிடாதது பற்றிய "சந்தா"), உளவியல் பிரத்தியேகங்கள் (ஹிட்லரின் "நரி முகம்" வெறுப்பு; "தொலைதூர தாய்நாடு" பொறுப்பு). அருமையான விவரங்களும் உள்ளன (இரண்டு ஆர்டர்லிகள், "சார்ஜென்ட் மேஜர் பதவியில் ஒன்று"; மது மற்றும் "போர்ட்" உடன் "சிறப்பு பயிற்சி" பற்றிய "வாழ்க்கை"; ஹிட்லருக்கு "தூய ஜெர்மன் மொழியில்" ஒரு வேண்டுகோள்), இது நினைவூட்டுகிறது. ஹீரோ "இன்ஸ்பெக்டர்" க்ளெஸ்டகோவின் பொய்.

- எந்த நோக்கத்திற்காக, உங்கள் கருத்துப்படி, ப்ரோங்கா தனது கதையை மீண்டும் மீண்டும் கூறுகிறார்?

அவர் உருவாக்கிய கட்டுக்கதை யதார்த்தத்தின் "சிதைப்பு". உண்மையில், அவர், சைபீரியன் கோசாக்ஸின் வழித்தோன்றல், ஒரு ஹீரோ அல்ல, ஆனால் வரலாற்றின் பலியாக மாறினார், அவருக்கு ஒரு பரிதாபமான விதி உள்ளது: குடிப்பழக்கம், சண்டைகள், அவரது "அசிங்கமான, தடித்த உதடு" மனைவியை சபித்தல், கிராம சபையில் பணிபுரிகிறார் , அவரது கற்பனைகளைப் பற்றி சக கிராமவாசிகளிடமிருந்து "விசித்திரமான" புன்னகை. இன்னும் "முயற்சி" பற்றிய கதையின் "புனிதமான", "மிகவும் எரியும்" தருணம் மீண்டும் வருகிறது, மேலும் அவர் பல நிமிடங்கள் மூழ்கிவிட்டார்.

சாதனையின் "விரும்பிய" சூழ்நிலையில், "செயல்கள்", "செயல்கள்" அல்ல. கதையின் தலைப்பாக மாறிய அவரது வழக்கமான பழமொழி, ஒரு வித்தியாசமான பொருளைப் பெறுகிறது, அன்றாட வாழ்க்கையுடன் தொடர்புடைய முரண்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது, இது தனிநபரின் உள் உள்ளடக்கத்தை மாற்ற முடியாது.

முனிசிபல் கல்வி நிறுவனம்

ஜிம்னாசியம்

ஒன்பதாம் வகுப்பில் வாசிப்பு மாநாடு.

"கிராம உரைநடை": தோற்றம், பிரச்சனைகள், ஹீரோக்கள்.

ஹீரோக்கள்.

தயாரிக்கப்பட்டு செயல்படுத்தப்பட்டது:

9-10 ஆம் வகுப்பு மாணவர்கள்: ஓல்கா கோச்சார்யன், மரியா குஷ்னெரியுக், அலெக்சாண்டர் மெல்னிசென்கோ, இங்கா ப்ருகல்.

ரஷ்ய இலக்கியத்தில், கிராம உரைநடை வகை மற்ற எல்லா வகைகளிலிருந்தும் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபட்டது. இந்த வேறுபாட்டிற்கு என்ன காரணம்? நீங்கள் இதைப் பற்றி மிக நீண்ட நேரம் பேசலாம், ஆனால் இன்னும் இறுதி முடிவுக்கு வரவில்லை. இந்த வகையின் நோக்கம் கிராமப்புற வாழ்க்கையின் விளக்கத்திற்குள் பொருந்தாததால் இது நிகழ்கிறது. இந்த வகை நகரத்திலும் கிராமப்புறங்களிலும் உள்ள மக்களுக்கு இடையிலான உறவை விவரிக்கும் படைப்புகளையும் சேர்க்கலாம், மேலும் முக்கிய கதாபாத்திரம் கிராமவாசி அல்ல, ஆனால் ஆவி மற்றும் யோசனையில், இந்த படைப்புகள் கிராம உரைநடையைத் தவிர வேறில்லை.

வெளிநாட்டு இலக்கியங்களில் இந்த வகை படைப்புகள் மிகக் குறைவு. அவர்கள் நம் நாட்டில் கணிசமாக அதிகமாக உள்ளனர். இந்த நிலைமை மாநிலங்கள் மற்றும் பிராந்தியங்களின் உருவாக்கம், அவற்றின் தேசிய மற்றும் பொருளாதார பிரத்தியேகங்கள் ஆகியவற்றால் மட்டுமல்லாமல், கொடுக்கப்பட்ட பகுதியில் வசிக்கும் ஒவ்வொரு மக்களின் தன்மை, "உருவப்படம்" ஆகியவற்றால் விளக்கப்படுகிறது. மேற்கு ஐரோப்பாவின் நாடுகளில், விவசாயிகள் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தனர், மேலும் அனைத்து தேசிய வாழ்க்கையும் நகரங்களில் முழு வீச்சில் இருந்தது. ரஷ்யாவில், பண்டைய காலங்களிலிருந்து, விவசாயிகள் வரலாற்றில் மிக முக்கியமான பங்கை ஆக்கிரமித்துள்ளனர். அதிகாரத்தின் அடிப்படையில் அல்ல (மாறாக - விவசாயிகள் மிகவும் சக்தியற்றவர்கள்), ஆனால் ஆவியில் - விவசாயிகள் மற்றும், அநேகமாக, இன்றுவரை ரஷ்ய வரலாற்றின் உந்து சக்தியாக உள்ளது. ஸ்டெங்கா ரஸின், எமிலியன் புகாச்சேவ் மற்றும் இவான் போலோட்னிகோவ் ஆகியோர் இருண்ட, அறியாத விவசாயிகளிடமிருந்து வந்தவர்கள், அந்த கொடூரமான போராட்டம் நடந்தது, அதற்கு மாறாக, அடிமைத்தனம் காரணமாக, ஜார்ஸ், கவிஞர்கள்; , மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ரஷ்ய அறிவுஜீவிகளின் ஒரு பகுதி. இதற்கு நன்றி, இந்த தலைப்பை உள்ளடக்கிய படைப்புகள் இலக்கியத்தில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன.

இன்றைய இலக்கியச் செயல்பாட்டில் நவீன கிராமப்புற உரைநடை பெரும் பங்கு வகிக்கிறது. இந்த வகை இன்று வாசிப்புத்திறன் மற்றும் பிரபலத்தின் அடிப்படையில் முன்னணி இடங்களில் ஒன்றை சரியாக ஆக்கிரமித்துள்ளது. இந்த வகை நாவல்களில் எழுப்பப்படும் சிக்கல்களைப் பற்றி நவீன வாசகர் கவலைப்படுகிறார். இவை தார்மீக பிரச்சினைகள், இயற்கையின் அன்பு, மக்கள் மீதான நல்ல, கனிவான அணுகுமுறை மற்றும் இன்று மிகவும் பொருத்தமான பிற பிரச்சினைகள். கிராமிய உரைநடை வகைகளில் எழுதிய அல்லது எழுதும் நவீன எழுத்தாளர்களில், முன்னணி இடம் விக்டர் பெட்ரோவிச் அஸ்டாஃபீவ் ("தி ஃபிஷ் ஜார்", "தி ஷெப்பர்ட் அண்ட் தி ஷெப்பர்டெஸ்"), வாலண்டைன் கிரிகோரிவிச் ரஸ்புடின் ("லைவ்" போன்ற எழுத்தாளர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்”, “மட்டேராவுக்கு விடைபெறுதல்”), வாசிலி மகரோவிச் சுக்ஷின் (“கிராமத்தில் வசிப்பவர்கள்”, “லியுபாவின்ஸ்”, “நான் உங்களுக்கு சுதந்திரம் கொடுக்க வந்தேன்”) மற்றும் பலர்.

இந்த தொடரில் வாசிலி மகரோவிச் சுக்ஷின் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளார். அவரது தனித்துவமான படைப்பாற்றல் நம் நாட்டில் மட்டுமல்ல, வெளிநாடுகளிலும் பல இலட்சக்கணக்கான வாசகர்களை ஈர்த்தது மற்றும் ஈர்க்கும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாட்டுப்புற வார்த்தையின் அத்தகைய மாஸ்டர், இந்த சிறந்த எழுத்தாளரைப் போன்ற அவரது பூர்வீக நிலத்தின் நேர்மையான அபிமானியை சந்திப்பது அரிது.

வாசிலி மகரோவிச் சுக்ஷின் அல்தாய் பிரதேசத்தின் ஸ்ரோஸ்ட்கி கிராமத்தில் 1929 இல் பிறந்தார். எதிர்கால எழுத்தாளரின் முழு வாழ்க்கையிலும், அந்த இடங்களின் அழகும் தீவிரமும் ஒரு சிவப்பு நூல் போல ஓடின. அவரது சிறிய தாயகத்திற்கு நன்றி, சுக்ஷின் இந்த நிலத்தில் நிலம், மனித உழைப்பைப் பாராட்டக் கற்றுக்கொண்டார், மேலும் கிராமப்புற வாழ்க்கையின் கடுமையான உரைநடையைப் புரிந்துகொள்ள கற்றுக்கொண்டார். அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலிருந்தே, ஒரு நபரை சித்தரிப்பதில் புதிய வழிகளைக் கண்டுபிடித்தார். அவரது ஹீரோக்கள் அவர்களின் சமூக நிலை, வாழ்க்கை முதிர்ச்சி மற்றும் தார்மீக அனுபவம் ஆகியவற்றில் அசாதாரணமானவர்களாக மாறினர். ஏற்கனவே முழு முதிர்ந்த இளைஞனாக மாறிய சுக்ஷின் ரஷ்யாவின் மையத்திற்கு செல்கிறார். 1958 இல், அவர் சினிமாவிலும் ("இரண்டு ஃபெடோராஸ்"), இலக்கியத்திலும் ("ஒரு வண்டியில் ஒரு கதை") அறிமுகமானார். 1963 ஆம் ஆண்டில், சுக்ஷின் தனது முதல் தொகுப்பை வெளியிட்டார் - "கிராமப்புற குடியிருப்பாளர்கள்". மேலும் 1964 இல், அவரது திரைப்படமான "தேர் லைவ்ஸ் எ பை லைக் திஸ்" வெனிஸ் திரைப்பட விழாவில் முக்கிய பரிசு பெற்றது. உலகப் புகழ் சுக்ஷினுக்கு வருகிறது. ஆனால் அவர் அங்கு நிற்கவில்லை. பல ஆண்டுகள் தீவிரமான மற்றும் கடினமான வேலைகள் பின்பற்றப்படுகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக: 1965 ஆம் ஆண்டில், அவரது நாவலான “தி லியுபாவின்ஸ்” வெளியிடப்பட்டது, அதே நேரத்தில் “தேர் லைவ்ஸ் ஸச் எ பை” திரைப்படம் நாட்டின் திரைகளில் தோன்றியது. இந்த எடுத்துக்காட்டில் இருந்து மட்டுமே கலைஞர் எந்த அர்ப்பணிப்புடனும் தீவிரத்துடனும் பணியாற்றினார் என்பதை ஒருவர் தீர்மானிக்க முடியும்.

அல்லது ஒருவேளை அது அவசரம், பொறுமையின்மை? அல்லது மிகவும் திடமான - "நாவல்" அடிப்படையில் இலக்கியத்தில் தன்னை உடனடியாக நிலைநிறுத்துவதற்கான விருப்பமா? இது நிச்சயமாக இல்லை. சுக்ஷின் இரண்டு நாவல்களை மட்டுமே எழுதினார். வாசிலி மகரோவிச் சொன்னது போல், அவர் ஒரு தலைப்பில் ஆர்வமாக இருந்தார்: ரஷ்ய விவசாயிகளின் தலைவிதி. சுக்ஷின் ஒரு நரம்பைத் தொட்டு, நம் ஆன்மாக்களுக்குள் ஊடுருவி, அதிர்ச்சியில் நம்மைக் கேட்கச் செய்தார்: "எங்களுக்கு என்ன நடக்கிறது"? சுக்ஷின் தன்னை விட்டுவிடவில்லை, உண்மையைச் சொல்ல அவர் அவசரமாக இருந்தார், மேலும் இந்த உண்மையுடன் மக்களை ஒன்றிணைத்தார். சத்தமாகச் சிந்திக்க வேண்டும் என்ற ஒரு எண்ணத்தில் அவன் ஆழ்ந்திருந்தான். மற்றும் புரிந்து கொள்ளுங்கள்! படைப்பாளியான சுக்ஷினின் அனைத்து முயற்சிகளும் இதை இலக்காகக் கொண்டவை. அவர் நம்பினார்: "கலை என்றால், புரிந்து கொள்ள வேண்டும் ..." கலையில் தனது முதல் படிகளில் இருந்து, சுக்ஷின் விளக்கினார், வாதிட்டார், நிரூபித்தார் மற்றும் புரியாதபோது துன்பப்பட்டார். “There Lives a Guy Like This” படம் ஒரு நகைச்சுவைப் படம் என்று அவரிடம் சொல்கிறார்கள். அவர் குழப்பமடைந்து படத்திற்கு ஒரு பின்னுரை எழுதுகிறார். இளம் விஞ்ஞானிகளுடனான சந்திப்பில், ஒரு தந்திரமான கேள்வி அவர் மீது வீசப்படுகிறது, அவர் தயங்குகிறார், பின்னர் ஒரு கட்டுரை எழுத அமர்ந்தார் ("படிக்கட்டுகளில் மோனோலாக்").

எழுத்தாளர் தனது படைப்புகளுக்கான பொருட்களை எங்கிருந்து பெற்றார்? எல்லா இடங்களிலும், மக்கள் வசிக்கும் இடம். இது என்ன வகையான பொருள், என்ன பாத்திரங்கள்? அந்தப் பொருளும் அதற்கு முன்பு கலைத் துறையில் அரிதாகவே நுழைந்த கதாபாத்திரங்களும். மேலும் தனது சக நாட்டு மக்களைப் பற்றிய எளிமையான, கண்டிப்பான உண்மையை அன்புடனும் மரியாதையுடனும் சொல்ல மக்களின் ஆழ்மனதில் இருந்து வரும் ஒரு சிறந்த திறமை தேவைப்பட்டது. இந்த உண்மை கலையின் உண்மையாக மாறியது மற்றும் ஆசிரியருக்கு அன்பையும் மரியாதையையும் தூண்டியது. சுக்ஷினின் ஹீரோ அறிமுகமில்லாதவர் மட்டுமல்ல, ஓரளவு புரிந்துகொள்ள முடியாதவராகவும் மாறினார். "வடிகட்டப்பட்ட" உரைநடையின் காதலர்கள் ஒரு "அழகான ஹீரோவை" கோரினர், எழுத்தாளர் தனது சொந்த ஆன்மாவைத் தொந்தரவு செய்யாதபடி கண்டுபிடிக்க வேண்டும் என்று அவர்கள் கோரினர். கருத்துகளின் துருவமுனைப்பு மற்றும் மதிப்பீடுகளின் கடுமை ஆகியவை எழுந்தன, விந்தை போதும், துல்லியமாக ஹீரோ கற்பனையானவர் அல்ல. ஹீரோ ஒரு உண்மையான நபரைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும்போது, ​​அவர் ஒழுக்கமானவராகவோ அல்லது ஒழுக்கக்கேடாகவோ இருக்க முடியாது. ஒருவரைப் பிரியப்படுத்த ஒரு ஹீரோ கண்டுபிடிக்கப்பட்டால், முழு ஒழுக்கக்கேடு உள்ளது. இங்கிருந்து அல்லவா, சுக்ஷினின் படைப்பு நிலைப்பாட்டை புரிந்து கொள்ளாததால், அவரது ஹீரோக்களின் பார்வையில் ஆக்கப்பூர்வமான பிழைகள் வருகின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவரது ஹீரோக்களைப் பற்றி வியக்க வைப்பது தன்னிச்சையான செயல், ஒரு செயலின் தர்க்கரீதியான கணிக்க முடியாத தன்மை: அவர் எதிர்பாராத விதமாக ஒரு சாதனையைச் செய்வார், அல்லது அவரது தண்டனை முடிவதற்கு மூன்று மாதங்களுக்கு முன்பு திடீரென முகாமில் இருந்து தப்பிப்பார்.

சுக்ஷினே ஒப்புக்கொண்டார்: "நடத்தை அறிவியலில் பயிற்சி பெறாத ஒரு பிடிவாதமான நபரின் தன்மையை ஆராய்வதில் நான் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளேன். அத்தகைய நபர் மனக்கிளர்ச்சி கொண்டவர், தூண்டுதல்களுக்கு இடமளிக்கிறார், எனவே மிகவும் இயற்கையானவர். ஆனால் அவருக்கு எப்போதும் நியாயமான ஆன்மா இருக்கிறது. எழுத்தாளரின் பாத்திரங்கள் உண்மையிலேயே மனக்கிளர்ச்சி மற்றும் மிகவும் இயல்பானவை. அவர்கள் உள் தார்மீகக் கருத்துகளின் காரணமாக இதைச் செய்கிறார்கள், ஒருவேளை இன்னும் அவர்களால் உணரப்படவில்லை. மனிதனால் மனிதனை அவமானப்படுத்துவதற்கு அவர்கள் ஒரு உயர்ந்த எதிர்வினையைக் கொண்டுள்ளனர். இந்த எதிர்வினை பல்வேறு வடிவங்களை எடுக்கும். சில நேரங்களில் இது மிகவும் எதிர்பாராத முடிவுகளுக்கு வழிவகுக்கிறது.

செரியோகா பெஸ்மெனோவ் தனது மனைவியின் துரோகத்தின் வலியால் எரிக்கப்பட்டார், மேலும் அவர் தனது இரண்டு விரல்களை ("விரலற்ற") வெட்டினார்.

ஒரு கடையில் கண்ணாடி அணிந்த ஒரு நபர் ஒரு ஏழை விற்பனையாளரால் அவமதிக்கப்பட்டார், மேலும் அவர் தனது வாழ்க்கையில் முதல் முறையாக குடித்துவிட்டு ஒரு நிதானமான நிலையத்தில் முடித்தார் (“மேலும் காலையில் அவர்கள் எழுந்தார்கள்...”) போன்றவை. முதலியன

இதுபோன்ற சூழ்நிலைகளில், சுக்ஷினின் கதாபாத்திரங்கள் தற்கொலை செய்து கொள்ளலாம் ("சூராஸ்", "மனைவி தனது கணவரை பாரிஸுக்குப் பார்த்தார்"). இல்லை, அவமானம், அவமானம், வெறுப்பு ஆகியவற்றை அவர்களால் தாங்க முடியாது. அவர்கள் சஷ்கா எர்மோலேவை ("ஒபிடா") புண்படுத்தினர், "வளைக்காத" அத்தை-விற்பனையாளர் முரட்டுத்தனமாக இருந்தார். அதனால் என்ன? நடக்கும். ஆனால் சுக்ஷினின் ஹீரோ தாங்க மாட்டார், ஆனால் அலட்சியத்தின் சுவரை நிரூபிப்பார், விளக்குவார், உடைப்பார். மேலும்... அவர் சுத்தியலைப் பிடிக்கிறார். அல்லது அவர் மருத்துவமனையை விட்டு வெளியேறுவார், வான்கா டெப்லியாஷின் செய்ததைப் போல, சுக்ஷின் செய்ததைப் போல (“க்லியாசா”). ஒரு மனசாட்சி மற்றும் கனிவான நபரின் மிகவும் இயல்பான எதிர்வினை.

எந்த சுக்ஷினும் தனது விசித்திரமான, துரதிர்ஷ்டவசமான ஹீரோக்களை இலட்சியப்படுத்தவில்லை. இலட்சியமயமாக்கல் பொதுவாக ஒரு எழுத்தாளரின் கலைக்கு முரணானது. ஆனால் அவை ஒவ்வொன்றிலும் அவர் தனக்கு நெருக்கமான ஒன்றைக் காண்கிறார். இப்போது, ​​அங்கு மனிதகுலத்தை யார் அழைக்கிறார்கள் என்பதை இனி கண்டுபிடிக்க முடியாது - எழுத்தாளர் சுக்ஷின் அல்லது வான்கா டெப்லியாஷின்.

"குறுகிய எண்ணம் கொண்ட கொரில்லாவை" எதிர்கொள்ளும் ஷுக்ஷின்ஸ்கியின் ஹீரோ, விரக்தியில், தவறு செய்பவருக்கு அவர் சொல்வது சரிதான் என்று நிரூபிக்க ஒரு சுத்தியலைப் பிடிக்கலாம், மேலும் சுக்ஷினே இவ்வாறு கூறலாம்: "இங்கே நீங்கள் உடனடியாக அவரைத் தலையில் அடிக்க வேண்டும். ஒரு மலத்துடன் - அவர் ஏதோ தவறு செய்தார் என்று போரைச் சொல்ல ஒரே வழி" ( "போரியா"). உண்மை, மனசாட்சி, மானம் இவைகள் யார் என்பதை நிரூபிக்க முடியாத போது இது முற்றிலும் "சுக்ஷா" மோதல். மனசாட்சியுள்ள ஒருவரைக் குறை கூறுவது மிகவும் எளிதானது, மிகவும் எளிமையானது. மேலும் மேலும் அடிக்கடி, சுக்ஷினின் ஹீரோக்களின் மோதல்கள் அவர்களுக்கு வியத்தகு ஆகின்றன. சுக்ஷின் ஒரு நகைச்சுவை, "நகைச்சுவை" எழுத்தாளர் என்று பலரால் கருதப்பட்டார், ஆனால் பல ஆண்டுகளாக இந்த அறிக்கையின் ஒருதலைப்பட்சமும், மற்றொன்று - வாசிலி மகரோவிச்சின் படைப்புகளின் "மோதலின் இரக்கமின்மை" பற்றி மேலும் மேலும் தெளிவாகியது. வெளிப்படுத்தப்பட்டது. சுக்ஷினின் கதைகளின் சதிச் சூழ்நிலைகள் அழுத்தமானவை. அவற்றின் வளர்ச்சியின் போக்கில், நகைச்சுவையான சூழ்நிலைகள் நாடகமாக்கப்படலாம், மேலும் வியத்தகுவற்றில் நகைச்சுவையான ஒன்று வெளிப்படும். அசாதாரணமான, விதிவிலக்கான சூழ்நிலைகளின் விரிவாக்கப்பட்ட சித்தரிப்புடன், நிலைமை அவர்களின் சாத்தியமான வெடிப்பைக் குறிக்கிறது, ஒரு பேரழிவு, இது உடைந்து, ஹீரோக்களின் வழக்கமான வாழ்க்கைப் போக்கை உடைக்கிறது. பெரும்பாலும், ஹீரோக்களின் செயல்கள் மகிழ்ச்சிக்கான வலுவான விருப்பத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன, நீதியை நிறுவுதல் ("இலையுதிர் காலம்").

கொடூரமான மற்றும் இருண்ட சொத்து உரிமையாளர்களான லியுபாவின்ஸ், சுதந்திரத்தை விரும்பும் கிளர்ச்சியாளர் ஸ்டீபன் ரஸின், வயதான ஆண்கள் மற்றும் வயதான பெண்களைப் பற்றி சுக்ஷின் எழுதியுள்ளாரா, நுழைவாயிலை உடைப்பது பற்றி, ஒரு நபரின் தவிர்க்க முடியாத புறப்பாடு மற்றும் பூமிக்குரிய மக்கள் அனைவருக்கும் அவர் பிரியாவிடை பற்றி பேசுகிறாரா? , பாஷ்கா கோகோல்னிகோவ், இவான் ராஸ்டோர்குவேவ், க்ரோமோவ் சகோதரர்கள், யெகோர் ப்ரோகுடின் ஆகியோரைப் பற்றிய திரைப்படங்களை அவர் அரங்கேற்றியாரா, அவர் தனது ஹீரோக்களை குறிப்பிட்ட மற்றும் பொதுவான படங்களின் பின்னணியில் சித்தரித்தார் - ஒரு நதி, ஒரு சாலை, முடிவில்லாத விளைநிலம், ஒரு வீடு, அறியப்படாத கல்லறைகள் . சுக்ஷின் இந்த மையப் படத்தை ஒரு விரிவான உள்ளடக்கத்துடன் புரிந்துகொள்கிறார், கார்டினல் சிக்கலைத் தீர்க்கிறார்: ஒரு நபர் என்றால் என்ன? பூமியில் அவன் இருப்பதன் சாராம்சம் என்ன?

பல நூற்றாண்டுகளாக வளர்ந்த ரஷ்ய தேசிய தன்மை பற்றிய ஆய்வு மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டின் கொந்தளிப்பான மாற்றங்களுடன் தொடர்புடைய மாற்றங்கள், சுக்ஷினின் பணியின் வலுவான பக்கத்தை உருவாக்குகின்றன.

பூமியின் ஈர்ப்பு மற்றும் ஈர்ப்பு ஆகியவை விவசாயியின் வலுவான உணர்வு. மனிதனுடன் பிறந்தது, இது பூமியின் மகத்துவம் மற்றும் சக்தி, வாழ்க்கையின் ஆதாரம், காலத்தின் பாதுகாவலர்கள் மற்றும் கலையில் அதனுடன் சென்ற தலைமுறைகளின் உருவகப் பிரதிநிதித்துவம். சுக்ஷினின் கலையில் பூமி ஒரு கவிதை அர்த்தமுள்ள படம்: பூர்வீக வீடு, விளைநிலம், புல்வெளி, தாய்நாடு, தாய் - ஈரமான பூமி ... நாட்டுப்புற-உருவ அமைப்புக்கள் மற்றும் கருத்துக்கள் தேசிய, வரலாற்று மற்றும் தத்துவத்தின் ஒருங்கிணைந்த அமைப்பை உருவாக்குகின்றன. கருத்துக்கள்: வாழ்க்கையின் முடிவிலி மற்றும் கடந்த காலத்தில் பின்வாங்கும் தலைமுறைகளின் குறிக்கோள்கள், தாய்நாட்டைப் பற்றி, ஆன்மீக தொடர்புகள் பற்றி. பூமியின் விரிவான படம் - தாய்நாடு - சுக்ஷினின் படைப்புகளின் முழு உள்ளடக்கத்தின் ஈர்ப்பு மையமாகிறது: முக்கிய மோதல்கள், கலைக் கருத்துக்கள், தார்மீக மற்றும் அழகியல் கொள்கைகள் மற்றும் கவிதைகள். செறிவூட்டல் மற்றும் புதுப்பித்தல், சுக்ஷினின் படைப்புகளில் நிலம் மற்றும் வீடு பற்றிய அசல் கருத்துகளின் சிக்கலும் கூட இயற்கையானது. அவரது உலகக் கண்ணோட்டம், வாழ்க்கை அனுபவம், தாய்நாட்டின் உயர்ந்த உணர்வு, கலை நுண்ணறிவு, மக்கள் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய சகாப்தத்தில் பிறந்தது, அத்தகைய தனித்துவமான உரைநடையை தீர்மானித்தது.

V. ஷுக்ஷினின் முதல் முயற்சியாக ரஷ்ய விவசாயிகளின் தலைவிதியை வரலாற்றுத் தருணங்களில் புரிந்து கொள்ள முயற்சித்தது "தி லியுபாவின்ஸ்" நாவல். அது நமது நூற்றாண்டின் 20களின் தொடக்கத்தில் இருந்தது. ஆனால் சுக்ஷினுக்கான ரஷ்ய தேசிய கதாபாத்திரத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம், முக்கிய உருவகம், கவனம் ஸ்டீபன் ரஸின். அவருக்கு, அவரது எழுச்சி, சுக்ஷினின் இரண்டாவது மற்றும் கடைசி நாவலான "நான் உங்களுக்கு சுதந்திரம் கொடுக்க வந்தேன்" அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ரசினின் ஆளுமையில் சுக்ஷின் எப்போது முதலில் ஆர்வம் காட்டினார் என்று சொல்வது கடினம். ஆனால் ஏற்கனவே "கிராமப்புற குடியிருப்பாளர்கள்" தொகுப்பில் அவரைப் பற்றிய உரையாடல் தொடங்குகிறது. ஸ்டீபன் ரஸின், அவரது கதாபாத்திரத்தின் சில அம்சங்களில், முற்றிலும் நவீனமானவர், அவர் ரஷ்ய மக்களின் தேசிய பண்புகளின் செறிவு என்பதை எழுத்தாளர் உணர்ந்த ஒரு கணம் இருந்தது. இது, தனக்கு ஒரு விலைமதிப்பற்ற கண்டுபிடிப்பு, சுக்ஷின் வாசகருக்கு தெரிவிக்க விரும்பினார். இன்றைய மக்கள் “நவீனத்திற்கும் வரலாற்றுக்கும் இடையிலான தூரம் எப்படிக் குறைந்துவிட்டது” என்பதைத் தீவிரமாக உணர்கிறார்கள். எழுத்தாளர்கள், கடந்த கால நிகழ்வுகளுக்குத் திரும்பி, இருபதாம் நூற்றாண்டின் மக்களின் கண்ணோட்டத்தில் அவற்றைப் படித்து, நம் காலத்தில் தேவையான தார்மீக மற்றும் ஆன்மீக விழுமியங்களைத் தேடுகிறார்கள் மற்றும் கண்டுபிடிக்கிறார்கள்.

"லியுபாவினா" நாவலின் வேலையை முடித்து பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, மேலும் ரஷ்ய விவசாயிகளில் நடைபெறும் செயல்முறைகளை ஒரு புதிய கலை மட்டத்தில் ஆராய சுக்ஷின் முயற்சிக்கிறார். ஸ்டீபன் ரசினைப் பற்றி ஒரு படத்தை இயக்க வேண்டும் என்பது அவரது கனவாக இருந்தது. தொடர்ந்து அவளிடம் திரும்பினான். சுக்ஷினின் திறமையின் தன்மையை நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், வாழ்க்கையின் மூலம் ஈர்க்கப்பட்டு, ஊட்டமளித்து, அவர் ஸ்டீபன் ரசினின் பாத்திரத்தில் நடிக்கப் போகிறார் என்பதை கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், ரஷ்ய தேசிய தன்மை பற்றிய புதிய ஆழமான பார்வையை ஒருவர் எதிர்பார்க்கலாம். படம். சுக்ஷினின் சிறந்த புத்தகங்களில் ஒன்று "கதாப்பாத்திரங்கள்" என்று அழைக்கப்படுகிறது - மேலும் இந்த பெயரே சில வரலாற்று நிலைமைகளின் கீழ் வளர்ந்த எழுத்தாளரின் ஆர்வத்தை வலியுறுத்துகிறது.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில் எழுதப்பட்ட கதைகளில், வாசகரிடம் நேரடியாக உரையாற்றும் ஒரு உணர்ச்சிமிக்க, நேர்மையான ஆசிரியரின் குரல் பெருகிய முறையில் உள்ளது. சுக்ஷின் மிக முக்கியமான, வலிமிகுந்த சிக்கல்களைப் பற்றி பேசினார், அவரது கலை நிலையை வெளிப்படுத்தினார். தன் ஹீரோக்கள் எல்லாம் சொல்ல முடியாது என்று நினைத்தாலும் கண்டிப்பாக சொல்ல வேண்டும் போல இருந்தது. வாசிலி மகரோவிச் சுக்ஷினின் மேலும் மேலும் “திடீர்”, “கற்பனை” கதைகள் தோன்றும். "கேட்படாத எளிமை", ஒரு வகையான நிர்வாணத்தை நோக்கிய இத்தகைய திறந்த இயக்கம் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மரபுகளில் உள்ளது. இங்கே, உண்மையில், அது இனி கலை அல்ல, அது அதன் எல்லைக்கு அப்பால் செல்கிறது, ஆன்மா அதன் வலியைப் பற்றி கத்தும்போது. இப்போது கதைகள் முற்றிலும் ஆசிரியரின் வார்த்தைகள். நேர்காணல் ஒரு அப்பட்டமான வெளிப்பாடு. மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் கேள்விகள், கேள்விகள், கேள்விகள். வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றிய மிக முக்கியமான விஷயங்கள்.

கலை நல்லதைக் கற்பிக்க வேண்டும். சுக்ஷின், தூய்மையான மனித இதயம் நன்மை செய்யும் திறனில் மிகவும் விலையுயர்ந்த செல்வத்தைக் கண்டார். "நாம் எதிலும் வலுவாகவும், உண்மையிலேயே புத்திசாலியாகவும் இருந்தால், அது ஒரு நல்ல செயலாகும்," என்று அவர் கூறினார்.

வாசிலி மகரோவிச் சுக்ஷின் இதனுடன் வாழ்ந்தார், அதை நம்பினார்.

பயன்படுத்திய இலக்கியங்களின் பட்டியல்

• 1. வி. ஹார்ன் டிஸ்டர்ப்ட் சோல்
• 2. V. ஹார்ன் ரஷ்ய விவசாயிகளின் தலைவிதி