حركة البيتنيك في الأدب حركة البيتنيك - التاريخ والتأثير على العصر الحديث البيتنيك في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية

غريبو الأطوار البوهيميون أم عباقرة حقيقيون أم مدمنون مخدرات مجانين؟ لسوء الحظ أو لحسن الحظ، تشير كل هذه الكلمات إلى "البيتنيك" الغامضين. تمكنت الحركة التي نشأت في أواخر الخمسينيات في أمريكا من "قلب اللعبة" بالكامل. اكتشف الكتاب والشعراء والموسيقيون الذين يعتبرون أنفسهم جزءًا من "الجيل المكسور" أساليب جديدة تمامًا في الفن، مذهلة في تنفيذها. عند القراءة أو الاستماع إلى أعمالهم، نحن منغمسون في تيارات وعي المؤلفين أنفسهم، ونشعر بشكل لا إرادي عبر السطور بأدنى نبضات عقلية عاشها كيرواك أو جينسبيرج أو بوروز. الأفعال الشجاعة والسفر والحرية بكل معنى الكلمة - كل هذه أجزاء لا يتجزأ من حياتهم المليئة بالأحداث. ويمكننا أن نجد كل هذا في عملهم. وبعد الاستهانة بهم وسوء فهمهم، نشأ الكثير منهم ليصبحوا الأميركيين "المحترمين" الذين حاربوا ضدهم بشدة.

إن كلمة "Beat" - والتي تعني "مكسور" باللغة الإنجليزية - تميز بشكل كامل جوهر هذه الحركة. بدأ تاريخ البيتنيك في الواقع عندما حلوا محل "الجيل الضائع"، الذي ضم كتابًا مشهورين مثل إرنست همنغواي، وفرانسيس سكوت فيتزجيرالد، وإريك ماريا ريمارك. تم تشكيل البيتنيك من المراهقين الذين أرادوا معارضة النظام والتعبير عن احتجاجهم على المطابقة السائدة في ذلك الوقت. ومن المدهش أن الكثير منهم نشأوا في أسر ثرية إلى حد ما. لكن ثقافة "السعادة الخيالية" هذه ولدت لدى جيل الشباب إحساسًا حادًا بنقص العالم المحيط.

أصل مصطلح "البيتنيك"

مصطلح "البيتنيك" جاء عن طريق الصدفة. كتب كاتب العمود هيرب كاين في مقال عن حفل شبابي غريب نوعاً ما واستخدم كلمة “beat” مع اللاحقة الروسية “-nik” من اسم القمر الصناعي السوفييتي سبوتنيك 1، الذي تم إطلاقه عام 1957. وأشار المؤلف إلى أن المعلومات حول سبوتنيك كانت معروفة على نطاق واسع في ذلك الوقت، والكلمة نفسها ولدت في رأسه. ولم تحمل هذه التسمية دلالة إيجابية، بل عكست السلبية التي تعامل بها المجتمع مع المشاركين في الحركة. لم يجذب المتسكعون الملتحون وعشاق موسيقى الجاز سوى القليل من التعاطف.

غالبًا ما يُنسب الفضل إلى جاك كيرواك في صياغة مصطلح "البيتنيك"، لكنه ذكره مرة واحدة فقط وكان ضد مثل هذه التسمية. على أية حال، أعطى هذه الكلمة معنى مختلفًا تمامًا وأعلن أن الإيقاع ليس كسرًا، بل إيقاع موسيقي، دافع.

الأيديولوجيا

لم يدعو البيتنيك أي شخص لتدمير النظام الحالي، وكان لديهم نهج مختلف. الهروب من الواقع هو العلاج . خذ حقيبة ظهر، ومفكرة، وزجاجة من شيء قوي واذهب للسفر. أنظر إلى الناس، تواصل، انسى العمل والالتزامات، عش من أجل العيش. وكان البيتنيكيون جيدون جدًا في التأثير على عقول القراء. بعد صدور رواية جاك كيرواك "على الطريق"، ركب آلاف الشباب سياراتهم.

لم يكن Beatniks راضيا عن نظام الحياة الحالي، وقرروا إنشاء نظام خاص بهم. لقد رفضوا القيم الأخلاقية الراسخة، ولم يكونوا مهتمين بالسياسة وتجاهلوا بكل الطرق الشرائع السلوكية التي يفرضها المجتمع.

كانت ثقافة البيتنيك الفرعية غنية جدًا. بدأ مفهوم "الحالة الطبيعية" في طمس حدوده تدريجيًا. بتعبير أدق، حاول Beatniks تجنب ذلك على الإطلاق. تحركت هذه الحركة نحو الانفصال التام عن العالم الخارجي: فقد انغمسوا تمامًا في الكتب، وعملوا على أعمالهم الخاصة، واستمعوا إلى موسيقى الجاز وجربوا أنواعًا مختلفة من المخدرات. وكقاعدة عامة، كانوا جميعا عاطلين عن العمل. كانوا متواضعين في ملابسهم، كانوا يرتدون الأشياء القديمة، وغالبا ما يرتديها، والسترات الصوفية الضخمة، والجينز. واستكملت الصورة بوجود لحية ونظارات. اكتسب تقليد التجمع في المقاهي أو النوادي وقراءة أعمالهم هناك على أنغام الموسيقى أهمية خاصة بالنسبة للأشخاص المبدعين في تلك الحقبة.

أسباب المظهر

لم يكن مثل هذا السلوك منتشرًا على نطاق واسع، لكن ثمار إبداعات البيتنيك لعبت دورًا كبيرًا في نشر فكرة الاحتجاج الرئيسية. كان الشرط الأساسي لظهور البيتنيكية هو الأحداث التي كانت تجري في جميع أنحاء العالم في ذلك الوقت. ساهمت التهديدات المستمرة بالتفجيرات النووية وحرب فيتنام والثورات الملونة واضطهاد المنشقين في تزايد الاضطرابات بين جيل الشباب. تلاشى الإيمان بمستقبل سعيد تدريجياً. لقد حان قرن الإدخال الكامل للتقدم التكنولوجي في حياة الإنسان. وكان البيتنيك أول من أدرك رعب هذا الحدث، لأن الميكنة الكاملة قتلت كل شيء بشري. وبالطبع كل هذه الأحداث ساهمت في ظهور الأفكار الاحتجاجية.

فلسفة

استندت ثقافة الفوز على شغف بوذية الزن. لأنه يقوم على فكرة التنوير البشري. لا يمكن أن يسمى ديناً، بل هو مجرد أسلوب حياة يدعو إلى اللطف والتواضع لتحقيق السعادة القصوى. أيضًا، تركز المبادئ الأساسية للبوذية على الخوض الكامل في عالم الفرد الداخلي من أجل تعلم كيفية فهم تيارات وعيه. كانت كل هذه الأفكار مثيرة للاهتمام وقريبة من البيتنيك، لذلك أصبحت مبادئ البوذية بيانهم حرفيًا.

وبسبب شغفهم بالبوذية على وجه التحديد، لا يمكن الحكم على البيتنيك على أنهم ظاهرة احتجاجية عدوانية. وقال كيرواك نفسه إنه أسس حركته على اللطف والحب والسرور. وكل الشعارات العدوانية في الصحف كانت بمثابة استفزاز لتأليب المجتمع ضدهم.

وبعد ذلك بقليل، اكتشف ممثلو Beatniks LSD. كان كين كيسي أول من اكتشف استخدامات غير طبية له. بعد ذلك، أصبح كل إنسان مبدع "مجبراً" على التجربة على نفسه وتوسيع حدود الوعي. في الواقع، تمت كتابة العديد من أعمال البيتنيك على وجه التحديد تحت تأثير المواد المخدرة.

الأدب

كانت الدوافع الرئيسية في عمل البيتنيك هي:

• يدعو للسفر.
• التحرر من الاتفاقيات والأطر؛
• قصص عن حياتهم الخاصة أو حياة الأشخاص الذين قد يعجبهم الكتاب.

جادل البيتنيك بأنه في الأدب يجب تصوير الحياة على أنها تيار مستمر لتكون أقرب ما يمكن إلى الواقع. لكن من الناحية العملية لم يكن المؤلفون متطرفين إلى هذا الحد. كما تطرقوا إلى مواضيع مثل...

• تجول؛
• الفقر الطوعي؛
• الحب الحر.

أبرزت Beatniks في أعمالهم بوضوح موقفهم من الاغتراب، وربط أنفسهم بالشخصيات الرئيسية أو الثانوية للأعمال.

كان شعر البيتنيك مليئًا بالمشاعر الفوضوية. وكان لهذه الآيات الأثر الأكبر عند قراءتها بصوت عالٍ. وهذا بالضبط ما فعله شعراء الإيقاع، إذ أقاموا عروضًا حية في المقاهي حيث قرأوا قصائدهم بمصاحبة موسيقى الجاز.

كان التأثير الأكبر على أعمال البيتنيك هو مؤلفون مثل بيرسي بيش شيلي وويليام كارلوس ويليامز ووالت ويتمان ومارسيل بروست.

شِعر

قائمة شعراء البيت:

• لورانس فيرلينجيتي- مؤسس دار نشر City Lights التي نشرت جميع كتب البيتنيك. أصبحت مكتبته في سان فرانسيسكو مكانًا للقاء المجتمعات الثقافية في ذلك العصر.
• ألين جينسبيرج- الشاعر الأكثر أهمية بين البيتنيك، وأصبحت قصيدته "العواء" نوعا من البيان. ويُعتبر بحق مُنظرًا إيديولوجيًا لجيل البيت، إلى جانب كيرواك.
• بيتر أورلوفسكي- ابن أحد المهاجرين من الحرس الأبيض، وكان ناشطا في الحركة المناهضة للطاقة النووية. اكتسب سمعة سيئة لأنه كان عاشقًا لألين جينسبيرج لمدة 30 عامًا.
• غاري سنايدر- حصل على جائزة بوليتزر عن مجموعته الشعرية "جزيرة السلحفاة". لاحقًا، عندما بدأت حركة الإيقاع تختفي تدريجيًا، بدأ التدريس في جامعة كاليفورنيا في ديفيس.
• جريجوري كورسو- أحد المؤلفين الرئيسيين لجيل الإيقاع. لم يكن يحب الحديث عن السياسة، على عكس جينسبيرج. لم يكن يتمتع بشخصية كاريزمية ولا يحب جذب الانتباه إلى نفسه، لكن عمله يمكن أن يخبرنا بكل شيء بدونه.

قصائد بيتنيك (أمثلة على الأعمال):

• ألين جينسبيرغ، "عواء"هو العمل الأكثر شهرة وأهمية لجيل البيت. وفي عام 1956 نشرت القصيدة لأول مرة، وأدى ذلك إلى ثورة حقيقية في تاريخ الأدب الحديث. حتى تلك اللحظة، لم يكن أحد يتخيل أنه يمكن نشر عمل معبر ومتحرر من جميع أنواع الأطر والاتفاقيات. يقرأ…
• ألين جينسبيرج، "أغنية" -قصيدة الحب الأصلية. في ذلك، يبدو الشعور وكأنه عبء ثقيل سيجد فيه كل شخص السلام في النهاية. يبحث البطل الغنائي عن ملجأ من العالم في أعماق رحم الأنثى، عائداً إلى الجسد «الذي ولد فيه». يقرأ…
• لورانس فيرلينجيتي، "عرافة دلفي" -رسالة إلى العرافة النبوية، حيث يسأل المؤلف كيف يمكن للناس أن ينقذوا أنفسهم من أنفسهم ومن الحكومة التي "تخلق البلوتوقراطية من الديمقراطية". يطلب من أوراكل دلفي أن يمنح البشرية "أساطير جديدة لتعيش بها". يقرأ…
• بيتر أورلوفسكي، "القصيدة الأولى" -تيار من الوعي تختلط فيه أحلام المؤلف وهلاوسه وأوهامه معًا. تصبح الأشياء حية، وعلى العكس من ذلك، يطير البطل الغنائي داخل البرميل "ليتصارع مع الرصاصة". في النهاية، يدعو رئيس الملائكة جبرائيل ويقع في النشوة. يقرأ…
• غريغوري كورسو، "ياك المجنون"- قصيدة من منظور حيوان الياك الذي يتساءل كيف سيتم استخدام جسده بعد الموت. يصنع الناس الأزرار من عظام إخوانهم والأربطة من ذيولهم. يندم على مصير عمه الحزين والمتعب الذي يتعرض للاضطهاد من قبل الكاهن. يقرأ…

نثر

قائمة مؤلفي الإيقاع:

• كين كيسي- المؤلف الأول الذي بدأ تجربة المخدر لفتح عقله الباطن. لقد كان مؤسس بلدية للبيتنيك تسمى Merry Pranksters. يعتبر من الكتاب الرئيسيين لجيل البيت، وكان له تأثير كبير على ثقافة هذه الحركة.
• جاك كيرواك- استحق لقب "ملك البيتنيك". كان هو الذي أدخل طريقة ارتجال موسيقى الجاز في الأدب. وقد ألهم هذا العديد من الكتاب الآخرين. أمضى حياته كلها تقريبًا في السفر أو العيش في منزل مع والدته. لقد حاول يائسًا أن يجد مكانًا له في الحياة، لكن التغييرات التي كانت تحدث في بلاده دفعته إلى إنكار القيم الجديدة.
• وليام بوروز- لم يعتقد الكثيرون أن هذا الشخص ذو المظهر اللائق يمكن أن يكون ممثلاً للبيتنيك. لكنه مع ذلك كان أحد الشخصيات الرئيسية في الحركة. بدأ مشواره الأدبي في عمر 39 عاماً. بفضل بوروز، تعلم العالم عن تقنية القطع. كان يجلس لساعات ويقطع العبارات من الصحف، ثم يخلطها ويؤلف نصوصًا جاهزة. أثرت هذه التقنية بشكل كبير على عمله.

كتب بيتنيك (أمثلة على الأعمال):

• كين كيسي، أحدهم طار فوق عش الوقواق.تم نشره عام 1962. كتبه K. Kesey بعد أن عمل كمنظم في إحدى المستشفيات. غالبًا ما كان يتفاعل مع المرضى، بما في ذلك أثناء تجاربه مع الأدوية. لم يبدو المرضى "غير طبيعيين" بالنسبة له على الإطلاق، وكان أول من اعتقد أن هؤلاء الأشخاص مرفوضون من المجتمع لأنهم لا يتناسبون معه. في حبكة روايته نرى نفس القصة. من خلال عيون برومدن الهندي، تضيء حياة باتريك ماكميرفي، الذي تم نقله من السجن إلى مستشفى للأمراض النفسية. إنه يحاول تعطيل النظام الحالي، في هذه العملية يدمر نفسه، لكنه يعطي الحرية لجميع المرضى الآخرين.
• جاك كيرواك، على الطريق.تم رفض هذه الرواية مرارا وتكرارا من قبل الناشرين، ولكن تم نشرها في عام 1951. أحدث الكتاب ضجة كبيرة وأصبح من أكثر الكتب مبيعًا في النثر الأمريكي. كرّس كيرواك قصته للسفر. تُروى القصة من وجهة نظر سال بارادايس، وهو كاتب يتجول في أنحاء أمريكا مع أصدقائه. ينصب تركيزه الأساسي على دين موريارتي، صديقه المفضل الذي يقوم معه بمعظم رحلاته. صورة دين موريارتي لها نموذج أولي: صديق كيرواك الحقيقي، نيل كاسادي. بعد وفاة والدته، ينتقل نيل إلى دنفر مع والده المدمن على الكحول. منذ سن الرابعة عشرة، أدين مرارًا وتكرارًا بارتكاب جرائم صغيرة مختلفة، ثم بدأ في السرقة وسرقة السيارات وتعاطي كميات كبيرة من المخدرات. "على الطريق" يمكن للقارئ أن يلاحظ المراسلات الكاملة لحياة دين مع سيرة كاسيدي.
• ويليام بوروز، غداء عاري -واحدة من أكثر روايات جيل البيت فضيحة. أول عمل رئيسي كتب باستخدام طريقة التقطيع. لفترة طويلة تم حظره بسبب كثرة اللغة الفاحشة والتوجه المثلي. لم يبدأ نشر الرواية بحرية إلا بعد محاكمتين رفيعتي المستوى. دافع نورمان ميلر وألين جينسبر عن رواية الغداء العاري، مقارنين الرواية بأعمال مارسيل بروست وجيمس جويس. عمليا لا توجد مؤامرة في الكتاب. أنشأه بوروز من مقتطفات من رسائل إلى جينسبيرج ونثر المؤلف غير المنشور سابقًا.

موسيقى

تزامنت الأفكار الاحتجاجية بين الشباب مع الاتجاهات الموسيقية في الأربعينيات. لقد شكلت ثورة الجاز عمليا جيلا محطما. بعد كل شيء، موسيقى الجاز هي موسيقى المثقفين، ركز الناس على الفردية، وبالتالي وجدت مستمعين في شكل شباب بخيبة أمل في الحياة. ظهرت العديد من أعمال الكتاب على وجه التحديد بفضل الإلهام الذي تلقته من إيقاعات موسيقى الجاز المجنونة. كانت موسيقى وإبداع Beatniks متشابكة بشكل وثيق مع بعضها البعض، وتشكل جوهر واحد - غريب، ولكنه جذاب للغاية بالنسبة للكثيرين.

الروسية

أهم فرقة إيقاعية روسية وأسطورية هي بالطبع كينو. في البداية جاءوا إلى عالم الموسيقى تحت اسم "Garin and the Hyperboloids". ولكن بعد ذلك التقوا بأسطورة موسيقى الروك تحت الأرض بوريس غريبنشيكوف، ونصحهم بتغيير الاسم إلى اسم أكثر إيجازًا. أراد فيكتور تسوي تسمية المجموعة باختصار، لسهولة الحفظ والنطق. في النهاية، وجدهم الاسم نفسه. لقد رأوا ذلك على لافتة في الطريق إلى محطة مترو معهد التكنولوجيا وقرروا أنه مناسب.

أسلوب أداء المجموعة قريب جدًا من موسيقى ما بعد البانك، لكن تسوي، الذي كتب الموسيقى بنفسه، حددها بصوت إيقاعي. كان فيكتور مهتمًا جدًا بتطور العازفين الموسيقيين في الغرب وسعى للوصول إلى نفس المستوى معهم.

كانت المصادر الرئيسية للإلهام لـ "Kino" هي مجموعات مثل: The Smiths، وDuran Duran، وThe Cure، وR.E.M.. غناء تسوي يذكرنا إلى حد ما بإيان كيرتس، مغني مجموعة "Joy Division". وأسلوبه بالطبع تأثر بموسيقيي «أكواريوم» و«حديقة الحيوان» و«أليس».

بالنسبة للشعب الروسي، فإن أغاني مجموعة "كينو" مهمة جدًا. وأصبحت شخصية فيكتور تسوي المتوفى بشكل مأساوي أيقونة مع مرور الوقت. ولهذا نشأت ظاهرة مثل "هوس الأفلام" والتي لا تزال منتشرة على نطاق واسع بين الشباب.

بالإضافة إلى ذلك، يرتبط فناني الأداء مثل إيجور ليتوف وألكسندر باشلاتشيف ويانكا دياجيليفا بهذه الحركة.

أجنبي

في الخارج، مع الموسيقى الإيقاعية، كان كل شيء أكثر تعقيدًا. بعد الحرب العالمية الثانية، كان لدى الأميركيين من أصل أفريقي قدر أكبر من الحرية والفرص لتحقيق الذات. وهذا بالضبط ما أصبح أحد أسباب الثورة الموسيقية التي قادها الموسيقيون "السود". يعتقد الكثير منهم أن فناني موسيقى الجاز لا يحاولون نقل طاقة هذه الموسيقى في عروضهم. أصبح الوضع متوتراً وبدأ الكثير منهم في ترك التشكيلات القائمة وإنشاء مجموعاتهم الخاصة.

الممثلون الرئيسيون: تشارلي باركر، كيني كلارك، تشارلز مينجوس، كيني دورهام، بود باول.

كما أن موسيقى توم ويتس هي انعكاس قوي لجماليات جيل مكسور.

ثم ولد صوت جديد تماما من موسيقى الجاز - ظهرت موسيقى الروك. كان أسلافها جيمي هندريكس وجانيس جوبلين. ثم ولأول مرة حدث اندماج موسيقى "الأبيض" و"الأسود"، وكان ذلك بمثابة ثورة حقيقية.

يصادف اليوم الذكرى المئوية لميلاد ويليام بوروز. لقد كان أحد "الأيقونات" الرئيسية لجيل البيتنيك، الجيل الذي "ترك ركاب" هذا العالم، ودعا إلى الحرية المطلقة بغض النظر عن الثمن الذي يجب دفعه مقابل ذلك.

لوسيان كار

كان لوسيان كار (1925-2005) بالتأكيد بيتنيكًا. حتى أنه يُطلق عليه الأب المؤسس لهذه الثقافة. لكن كار لم يكتب أبدًا بيانًا للبيتنيك، ولم يكن كاتبًا. خدمته العظيمة لـ "الجيل المكسور" هي أنه هو الذي قدم وجمع هؤلاء الثلاثة: جاك كيرواك، وألين جينسبيرج، ووليام بوروز.

لقد كان اسم لوسيان كار على شفاه الجميع مؤخرًا. في عام 2008، أعلنت وسائل الإعلام عن إصدار كتاب لم يُنشر من قبل بعنوان "And the Hippos Boiled in their Pools"، الذي شارك في تأليفه كيرواك وبوروز، بالإضافة إلى فيلم جديد عن جيل الإيقاع بعنوان "Kill Your Darlings". تدور هذه الأعمال حول القتل الجنسي الذي ارتكبه لوسيان كار في شبابه والذي حاول نسيانه بكل طريقة ممكنة، واستبعاده من حياته، ولهذا السبب، قال وداعًا للثقافة المضادة وأصدقائه، وعاش مختلفًا تمامًا حياة.

جاك كيرواك (1922-1969)

كان الكاتب الأمريكي جاك كيرواك (1922-1969) يُطلق عليه بالفعل لقب "ملك البيتنيك" خلال حياته. إن إحساس هذا الرجل بذاته تزامن تمامًا مع مشاعر مماثلة لجيل كامل. ومن خلال التعبير عن كل هذه الاهتزازات من خلال النص، حفز رد الفعل الاجتماعي. أصبحت روايته "على الطريق" مرجعا لجميع معاصريه. أنشأها كيرواك في 3 أسابيع. لقد تعلم واستخدم طريقة النثر التلقائي، وهو نوع من الشعار حول كل شيء، في الأسلوب والشكل الذي يمكن للمرء أن يشعر فيه بالإيقاع الأبدي، وموسيقى الجاز الثاقبة والاتساق التأملي. إن ارتباط جاك كيرواك القوي بوقته المحدد، وهو الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، سمح له بكتابة جيل الإيقاع وبطله وواقعه وأحلامه وجميع أدواته، بشكل لم يستطع أي شخص آخر القيام به.

"من المستحيل العيش في هذا العالم، لكن لا يوجد مكان آخر..."

إيروين ألين جينسبيرج

إيروين ألين جينسبيرج (1926-1997) هو أشهر شاعر إيقاعي ومؤلف عمل رئيسي آخر في هذا العصر، وهو قصيدة "العواء". هذه القصيدة هي بيان حقيقي لثقافة الإيقاع، تعلن عن قيم جديدة وليبرالية جديدة للفن الأمريكي. لقد أصبح استخدام العقاقير التي تعمل على توسيع العقل معيارًا فنيًا، وطريقة مبتكرة للإبداع. لقد شكلت أعمال مثل "Howl" و"On the Road" لكيرواك أساسًا متينًا لمزيد من تطوير أدب ما بعد الحداثة.

"لقد رأيت أفضل العقول في جيلي: دمرهم الجنون، ويموتون من الجوع، وهم عراة بشكل هستيري".

وليام بوروز

من بين كبار البيتنيك، ولد عيد ميلاد اليوم هو ويليام بوروز (1914-1997)، واليوم سيبلغ من العمر 100 عام. بوروز، موهوب بشكل مثير للدهشة، ومثير للجدل، وربما الكاتب الأكثر فهمًا في جيله. معجبيه هم جيش ضخم من غير الملتزمين حول العالم. عمله هو الأكثر شمولاً مقارنة بأعمال البيتنيك الأخرى: حوالي 20 رواية وعدة مجموعات من النثر القصير. اشتعلت الموجة بوروز حتى قبل أن يصبح كاتبا. لقد كان تجسيدًا لكل ما جلبته الثقافة المضادة، والأهم من ذلك كله، أنه كان معارضًا لأي سيطرة (الشرطة، الرقابة، السيطرة الشخصية). في عام 1959، تم نشر روايته الأولى "الغداء العاري"، التي تم إنشاؤها باستخدام تقنية التقطيع ("إطارات القطع")، وأخذت مكانها على الفور في المكانة المرغوبة. من الجدير القراءة لفهم ما أراد البيتنيك قوله. إنه ببساطة يستحق القراءة.

مساهمة بوروز في الأدب العالمي هائلة. خذ على سبيل المثال حقيقة أن "الغداء العاري" يعتبر أحد الأعمال الأولى لما بعد الحداثة، وأن روايته الأخرى "نوفا إكسبرس" وضعت الأساس للأسلوب الأدبي السايبربانك.

"لا شيء حقيقي كل شيء نسبي"

بوب كوفمان

بوب كوفمان (1925-1986) - شاعر وسريالي وممثل أمريكي. ونسبت إليه الشهرة ألقاب مختلفة: الشامان والقديس ونبي الكاريبي، وفي فرنسا، حيث كان ولا يزال شعر كوفمان يحظى بشعبية كبيرة، أطلق عليه لقب "رامبو الأمريكي الأسود". كوفمان شاعر أصيل: استلهم شعره من موسيقى الجاز، ولم يكتب قصائده أبدًا، مفضلاً الأداء على أشكال التعبير الأخرى. سمح له هذا الاختيار بأن يصبح المروج الرئيسي لثقافة الإيقاع في أوروبا.

"آمن بأصوات الجاز الإيقاعية،
الذي يمزق الليل إلى أشلاء
ويستمرون في التدفق مرة أخرى
في إيقاع هادئ على مهل،
ليس هؤلاء الأشخاص المجانين من الإدارة،
أولئك الذين خلقوا القنبلة فقط"

مايكل مكلور

مايكل مكلور هو واحد من القلائل الذين ما زالوا على قيد الحياة. كاتب موهوب، شاعر، كاتب سيناريو، مخرج سينمائي، ممثل، كاتب أغاني. أعطى مكلور حرفيا للعالم جيم موريسون، المنشد الأسطوري للأبواب. لقد كان صديقًا جيدًا لموريسون وقام بالترويج له بنشاط كشاعر ومؤدي. مايكل مكلور هو مؤلف عدد كبير من الأعمال المتنوعة، بما في ذلك المقالات النظرية والنقدية حول ثقافة الإيقاع. أصبحت أعمال مكلور، مثل قصيدة بيول، بلا شك أساسًا متينًا لظهور أدب "جلسات تحضير الأرواح" وما شابه، ومن بينها بلا شك كتب كارلوس كاستانيدا.

"لقد تجاوزنا نقطة اللاعودة وكنا مستعدين لذلك، إلى نقطة اللاعودة... أردنا سماع الصوت، وأردنا أن تكون هناك رؤية".

بيتر أورلوفسكي

عضو آخر في جيل البيت، بيتر أورلوسكي (1933-2010) هو شاعر وموسيقي ومعلم. كان والده مهاجرًا روسيًا، حارسًا أبيض. كان أورلوفسكي شاعرًا قويًا، لكنه اشتهر بكونه عاشقًا لألين جينسبيرغ الشهير لمدة 30 عامًا. كان بيتر أورلوسكي ناشطًا شرسًا مناهضًا للأسلحة النووية. ساهمت العديد من الإجراءات التي نظمها بشكل كبير في تعزيز السلام.

"لقد التقيت بكافكا، لكنه قفز فوق المنزل
واختفى.
تحول جسدي إلى سكر مذاب في الشاي
وفهمت معنى الحياة"

الثقافة المضادة

الثقافة المضادة - بالمعنى الواسع - هي نوع من الثقافة الفرعية التي ترفض قيم وأعراف الثقافة السائدة في مجتمع معين وتدافع عن ثقافتها البديلة. تشير الثقافة المضادة إلى ثقافة فرعية لا تختلف فقط عن الثقافة السائدة، ولكنها تتعارض وتتعارض مع القيم السائدة.

إن ظهور الثقافة المضادة هو في الواقع ظاهرة شائعة وواسعة الانتشار. فالثقافة السائدة، التي تعارضها الثقافة المضادة، لا تنظم إلا جزءا من الفضاء الرمزي لمجتمع معين. إنها ليست قادرة على تغطية كل تنوع الظواهر.

تجدر الإشارة إلى أنه في الدراسات الثقافية وعلم الاجتماع الحديث، يتم استخدام مفهوم الثقافة المضادة بمعنيين: في الواقع، لتحديد المواقف الاجتماعية والثقافية التي تتعارض مع المبادئ الأساسية التي تهيمن على ثقافة معينة، وثانيًا، يتم تحديدها مع الثقافة الغربية. ثقافة الشباب الفرعية في الخمسينيات والسبعينيات من القرن الماضي، مما يعكس الموقف النقدي تجاه الثقافة الحديثة ورفضها باعتبارها "ثقافة الآباء". ظهر مفهوم "الثقافة المضادة" في الأدب الغربي في عام 1960، مما يعكس التقييم الليبرالي للهبيين والبيتنيك الأوائل. تعود الكلمة إلى عالم الاجتماع الأمريكي ثيودور روزاك.

البيتنيك

3.1. حالة العالم عند ولادة الثقافة المضادة

كانت الحرب جارية حتى قبل انضمام الولايات المتحدة إلى الصراع. وبينما كانت الولايات المتحدة تستعد للقتال، كان لدى روزفلت رؤية لما ينبغي أن يكون عليه عالم ما بعد الحرب. في 6 يناير 1941، ألقى خطابًا أمام أعضاء الكونجرس، والذي دخل في التاريخ الأمريكي خطابًا حول "الحريات الأربع": حرية التعبير والتعبير، وحرية كل شخص في عبادة الله بالطريقة التي يختارها، وحرية كل شخص في عبادة الله بالطريقة التي يختارها. التحرر من العوز، التحرر من الخوف (“الذي، إذا ترجم إلى لغة يمكن للجميع فهمها، يعني التخفيض الشامل للتسلح في جميع أنحاء العالم بحيث لا تستطيع أي دولة أن ترتكب عملاً من أعمال العدوان الجسدي ضد أي من جيرانها”).

وفي مقابل تلك الأهداف الحربية المثالية، كان معظم الأميركيين يقاتلون من أجل مفهوم الحياة الطيبة التي يتذكرونها في وطنهم. ذات مرة سأل المراسل الحربي جون هيرسي بحاراً شاباً عن السبب الذي يقاتل من أجله، وبعد لحظة من التفكير، تنهد الجندي وقال "يا رب، ماذا سأعطيها مقابل قطعة من فطيرة التوت!"

أمريكا تقرر تجربة سلاحها الجديد - القنبلة الذرية.

تم إسقاط القنبلة الأولى، وهي سلاح اليورانيوم المسمى "الولد الصغير"، على هيروشيما عام 1945 في 6 أغسطس (مقتل 70 ألف شخص على الفور وإصابة 70 ألفًا). وبعد ثلاثة أيام، سقطت قنبلتان من البلوتونيوم "الرجل السمين" على ناجازاكي (مما أسفر عن مقتل 40 ألفًا وإصابة 40 ألفًا). 60,000) .

بذور الحرب الباردة، ومبدأ ترومان، وتأسيس حلف شمال الأطلسي في عام 1949، وزيادة سلطة الحكومة، ومحاولات تعزيز الإصلاح الاجتماعي، والتمييز ضد "الملونين" (المتاجر المخصصة للبيض فقط، وما إلى ذلك)، والتمييز ضد الأمريكيين اللاتينيين، نضال المرأة من أجل المساواة بين الجنسين... هذا ما كان يبدو عليه العالم في ذلك الوقت.

في مثل هذه الظروف، حدث مفهوم البيتنيك، "الجيل المكسور"، الذي رفض الأخلاق التقليدية والقيم الاجتماعية المقبولة عمومًا لمجتمع بيوريتاني ومحافظ.

3.2. مفهوم فوز

أوضح جون سياردي، في مقالته الشهيرة، «مرثية المكسور»، النجاح الهائل الذي حققته فرقة البيتس من خلال كتابته أن «الشباب لديهم كل الأسباب للتمرد على الرضا عن النفس الأمريكي. الاستيقاظ كل يوم في الساعة السادسة والنصف، وتسجيل الدخول في الساعة الثامنة، والعودة إلى المنزل في الساعة الخامسة، ومشاهدة التلفزيون الذي يتم شراؤه بالتقسيط - أسلوب الحياة هذا لا يمكن أن يغري شابًا الذي يعيش ويكره وفق جدول زمني.

تمجد الإيقاعات العفوية والزن والماريجوانا والبيوت والجين والقهوة والرحلات البرية. حياة الطبقات الدنيا، والصدق القاسي في تحويل المشاعر الخاصة إلى عامة...

"يجب أن يمتلئ العالم بالرحالة الذين يرفضون الخضوع للطلب العالمي لاستهلاك المنتجات، والذي بموجبه يجب على الناس العمل من أجل الحصول على امتياز استهلاك كل هذه النفايات التي لا يحتاجون إليها على الإطلاق... إنهم سجناء" لنظام المصانع المستغلة للعمال، الإنتاج، الاستهلاك، العمل، الإنتاج، الاستهلاك، تظهر أمامي رؤية عظيمة لثورة حقائب الظهر، الآلاف بل الملايين من الشباب الأمريكيين يتجولون حول العالم حاملين حقائب الظهر على ظهورهم، ويذهبون إلى الجبال للصلاة، جعل الأطفال يضحكون ويجعلون كبار السن سعداء، ويجعلون الفتيات الصغيرات سعداء، ويجعلون كبار السن أكثر سعادة، كلهم ​​مجانين زن، يتجولون ويؤلفون القصائد التي تظهر في رؤوسهم بهذه الطريقة، دون أي سبب من خلال كونهم طيبين، يفعلون ذلك أشياء غريبة، تجعل الجميع، كل الكائنات الحية ترى الحرية الأبدية..." - جاك كيرواك.

تشكلت Beatism كمجموعة أيديولوجية عدوانية إلى حد ما، حريصة على بوذية زن، وممارسة فن التأمل، وتجربة المخدر، والإبداع المحموم (والأهم من ذلك) التفكير. إذا أضفنا إلى هذا الاحتجاج (الاحتجاج النشط) ضد السياسة الخارجية الأمريكية، و"الرأي العام" الأمريكي و"الأخلاق العامة"، وكذلك ضد قدس الأقداس - طريقة الحياة الأمريكية، فيمكنك أن تفهم لماذا تعتبر التطويبية عقيدة. احتجاج المثقفين

3.3. اسم

"تغلب"، في الاستخدام الأصلي للشارع: "منهك"، "في قاع العالم"، "يسعى"، "لا ينام"، "ساذج"، "داهية"، "منبوذ"، "من تلقاء نفسه"، "ذكي". "، "اِسْتَدْعَى".

صاغ جاك كيرواك عبارة "Beat Generation" في عام 1948، لتلخيص دائرته الاجتماعية لوصف الشباب السري غير الملتزمين الذين كانوا يتجمعون في نيويورك؛ وُلِد الاسم في محادثة مع الروائي جون كليلون هولمز (الذي نشر رواية مبكرة عن البيتنيك بعنوان "Go" في عام 1952، جنبًا إلى جنب مع بيان في مجلة نيويورك تايمز: "هذا هو جيل الإيقاع"). تم إدخال صفة "الإيقاع" إلى المجموعة بواسطة هربرت هونك، على الرغم من أن كيرواك وسع معنى المصطلح. المصطلحات الأخرى التي ناقشها هولمز وكيرواك كانت "موجود" و"خفي" (مخفي، سري، لا مفر منه).

مصطلح "بيتنيك" صاغه هيرب خان في صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل في 2 أبريل 1958، ربما على شكل مسرحية على اسم القمر الصناعي الروسي سبوتنيك. يشير تعريف خان لكلمة "بيتنيك" إلى أن البيتنيك كانوا "بعيدين كل البعد عن الواقع". التيار الرئيسي للمجتمع" و"ربما مؤيدين للشيوعية".

ربما كانت هذه هي نية خان لتصوير جيل Beat على أنهم مناهضون للأمريكيين. اعترض ألين جينسبيرج على مصطلح كان، وكتب في صحيفة نيويورك تايمز للتنديد بـ "الكلمة القذرة بيتنيك"، وعلق قائلاً: "إذا غمرت موسيقى البيتنيك وشعراء البيت غير المضاءين هذا البلد، فلن يتم إنشاءهم بواسطة كيرواك، ولكن بواسطة صناعة الاتصالات الجماهيرية التي إنهم يواصلون غسل أدمغة الناس".

ظل مصطلح خان الجديد عالقًا وأصبح تسمية شائعة مرتبطة بالصورة النمطية الجديدة للرجال ذوي لحية صغيرة وقبعات يلعبون البونجو بينما ترقص النساء اللاتي يرتدين لباس ضيق أسود.

3.4. قصة

مرت حركة البيتنيك بعدة مراحل: الأصول الأولية (الأربعينيات)، التطور (أواخر الأربعينيات - أوائل الخمسينيات)، التشكيل (أواخر الخمسينيات)، الذروة (في مطلع الخمسينيات والستينيات)، وكذلك ما يسمى بـ "ما بعد" الوجود" (60ق).

كانت فرقة البيتنيك في البداية مجموعة أدبية - كانت مجموعة من الكتاب والشعراء الشباب الذين لم يقبلوا المبادئ التوجيهية الجمالية للفن "الرسمي". التقى أول كتاب من جيل Beat في نيويورك: جاك كيرواك، وألين جينسبيرج، وويليام س. بوروز (في عام 1948)، ولاحقًا (في عام 1950) غريغوري كورسو.

اجتمعت الشخصيات المركزية (باستثناء بوروز) معًا في سان فرانسيسكو في منتصف الخمسينيات، حيث التقوا وأصبحوا أصدقاء مع كتاب مرتبطين بنهضة سان فرانسيسكو، مثل: كينيث ريكسكورت، وغاري سنايدر، ولورانس فيرلينجيتي، ومايكل مكلور. ، فيليب والين، هارولد نورس، لو ويلش، وكيربي دويل. وهناك التقوا بالعديد من الشعراء الآخرين الذين هاجروا إلى سان فرانسيسكو لأن المدينة اشتهرت بأنها مركز جديد للإبداع.

وفي عام 1953، بدأ الشاعر الطموح لورانس فيرلينجيتي بإصدار مجلة صغيرة بعنوان «أضواء المدينة» (في إشارة إلى فيلم تشابلن الشهير)، وبعد عامين تم افتتاح مكتبة تحمل نفس الاسم في دار النشر في كولومبوس، الشارع الرئيسي. سان فرانسيسكو، حيث بدأ بيع الكتب الأولى للبيتنيك، وأشهرها مجموعة أجزاء نثرية ومقالات وقصص قصيرة وتأملات لجاك كيرواك "على الطريق" (1957) وقصيدة ألين جينسبيرج. "العواء" (1955).

3.5. المخدرات

الأعضاء الكلاسيكيون في Beat Order - كما قال ألين جينسبيرج، "دائرة المفكرين الأحرار" - استخدموا العديد من الأدوية المختلفة.

بالإضافة إلى الكحول الشائع في الحياة الأمريكية، كانوا مهتمين أيضًا بالماريجوانا والبنزدرين، وفي بعض الحالات، المواد الأفيونية مثل المورفين. مع مرور الوقت، بدأ العديد منهم في استخدام العقاقير المخدرة مثل المسكالين، والياج (المعروف أيضًا باسم آياهواسكا)، وعقار إل إس دي.

يمكن أن يُطلق على الكثير من هذا الاستخدام اسم "تجريبي" إلى حد ما، وغالبًا ما كانوا غير معتادين تمامًا على تأثيرات هذه الأدوية، وكانت هناك أيضًا جوانب فكرية لاهتمامهم بالمخدرات والسعي البسيط للتسمم الممتع.

3.6. الشذوذ الجنسي

من بين الصفات الأخرى التي ميزت بشكل حاد بين البيتنيك والبرجوازية الحضرية وحتى بين المثقفين المبدعين والجامعيين الذين بدوا قريبين منهم، كانت حياتهم الجنسية المنفتحة، وليس الشذوذ الجنسي بقدر ما كانت المثلية الجنسية، والتي كانت في الواقع من المحرمات في الولايات المتحدة في تلك السنوات. على أية حال، تم حظر المثلية الجنسية، على الرغم من الإصلاحات العديدة في المجتمع الغربي، ولم يكن يُنظر إليها على أنها خطيئة فحسب، بل جريمة أيضًا.

3.7. موسيقى

سرعان ما أصبحت موسيقى الجاز والبلوز للبيتنيك هي المرافقة الثقافية الرئيسية - تحدث أحد أيديولوجيي حركة الإيقاع ، جون آرثر ماينارد ، عن موسيقى الجاز بمصطلحات مثل "العهد الجديد" و "الوحي". في أغلب الأحيان كان الأمر يدور حول البوب، الذي ظهر قبل وقت قصير من فرقة البيتنيك أنفسهم وشق طريقه إلى المسرح من خلال أحواض كاملة من المنحدرات النقدية التي تدفقت عليه من جميع الجوانب: كتب أحد النقاد، وينثورب سارجنت، على سبيل المثال، أنه إذا كان هناك الرجل الأسود الذي نشأ على الموسيقى الجيدة مثل بيتهوفن عندما كان طفلاً، سوف يتخلى عن غليونه الهمجي ويبدأ بالاستماع إلى الأعمال الأكاديمية. لذلك، جعل BOP المؤدي شخصية مقدسة تقريبا وأعطى Beatniks مفاهيم مثل الشعور بالوحدة في الحشد والعفوية.

3.8. الأدب

انجذب البيتنيك نحو اللاحبكة، والشعر الحر، واللغة المجازية، والمفردات الصادمة، والانطباعية، والأوصاف الطبيعية. تم بناء الإيقاع على إيقاعات مستعارة، وعبارات طويلة مزخرفة دون انقطاع للتنفس.

اتبعت الضربات نداءاتهم المحمومة. كتب كيرواك الكلمات الشهيرة في روايته "على الطريق": "الأشخاص الوحيدون بالنسبة لي هم المجانين، المجانين ليعيشوا، المجانين للتحدث، المجانين لكي ينقذوا... الذين يريدون الحصول على كل شيء دفعة واحدة، الذين لا يتثاءبون أبدًا ولا يقولون أبدًا" الابتذال، ولكن دائمًا تحترق، تحترق، تحترق مثل الشموع الرومانية الرائعة التي تنفجر مثل العناكب بين النجوم. تمت كتابة الرواية نفسها في ثلاثة أسابيع في حالة جنون متواصل من الكافيين والبنزدرين على لفافة من الورق طولها 147 مترًا دون علامة ترقيم واحدة.

"الفكرة الأولى هي الأفضل"، كانت قاعدة جينسبيرج.

يستخدم بوروز بشكل نشط "طريقة القطع" التي يتعلمها الكاتب من صديقه الشاعر والفنان بريون جيسين. تم اقتراح تقنية الكتابة هذه لأول مرة من قبل الدادائيين في العشرينات من القرن الماضي، لكن بوروز حولها إلى حد ما. جوهر طريقة الكاتب بسيط. في جميع رحلاته، لا ينفصل بوروز عن دفتر ملاحظات مقسم إلى ثلاثة أعمدة. في الأول، يكتب حقائق مختلفة عما يحدث حوله، ومقتطفات من العبارات والحوارات التي سمعها؛ في الثانية - الانطباعات الشخصية والأفكار والذكريات؛ وأخيرًا، يحتوي الثالث على اقتباسات من الكتب التي تتم قراءتها حاليًا. في الواقع، يتم تجميع كتاب المستقبل من هذه الأعمدة. فقط، على عكس الدادائيين، كان بوروز دقيقًا جدًا في ترتيب القطع المختلفة والتحرير اللاحق للنص. وفي الختام، اقتباس من بوروز نفسه:

"يقرأ رجل صحيفة، وتتحرك نظرته على طول العمود بطريقة أرسطوية معقولة - فكرة بعد فكرة، عبارة بعد عبارة. لكنه يقرأ أيضًا دون وعي الأعمدة الموجودة على الجانبين، ويدرك أيضًا وجود زميل مسافر يجلس بجانبه. هذا هو القطع المناسب لك."

"لقد حول شعر القرن العشرين، مثل كل الفنون والعلوم، تركيزه إلى البحث والتجريب مع المادة التي يتكون منها، لأن كل شخص يفهم في أعماق نفسه أن كل رؤاه وكل حقائقه هي في نهاية المطاف خالية من المحتوى ...الخطوة التالية يجب أن تكون دراسة... القوة الدافعة للرؤى، ما يكمن في مصدر الحقيقة، وهو ما يعني الكلمات نفسها... وبالتالي استخدام وسيلة جذرية - الإزالة الكاملة للمحتوى. - ألين جينسبيرج، يوميات هندية.

"ليس هناك سبب يجعل أي سطر يبدأ من الهامش الأيسر للصفحة. إنها عادة غبية: يبدو الأمر كما لو أن كل الأفكار في الدماغ تصطف مثل المجندين الذين يتم تجنيدهم في الجيش. دعونا نبدأ بفكرة جديدة الحافة وتتبع تطورها عضويًا، كما هو الحال مع كل القشرة التي تسقط عنها، وتكشف عن شكلها، عندما يرتبط ارتباط بآخر، مع وجود مسافات قفز تشير إلى الروابط والفجوات بين أفكار الأشياء، وبناء الجملة المكسور للإشارة إلى التقلبات والفجوات في الأفكار - إظهار حركة العقل بيانياً... وهذا أبسط من الشكل الاستبدادي للسوناتة، لأن الشخص لا يفكر أبداً من خلال الأشكال المجمدة جدلياً للرباعية أو الأشكال الاصطناعية للسوناتة: لكن تفكيرنا يعمل باستخدام كتل من السوناتة الأحاسيس والصور." - ألين جينسبيرج، يوميات هندية.

3.9. البوذية - ديانة بيتا

كانت البوذية، وهي تقليد آسيوي قديم وفلسفي للغاية، هي ديانة البت. بدأ التأثير على حياة كبار كتاب نيويورك بيت في منتصف الخمسينيات من القرن الماضي، عندما بدأ جاك كيرواك وألين جينسبيرج في الاهتمام به. بدأ كيرواك وجينسبيرج سعيهما من خلال قراءة الكتب في المكتبات، ولكن عندما هاجرا إلى كاليفورنيا، بدأا في وضع البوذية موضع التنفيذ (خاصة الزن)، مستوحاة من غاري سنايدر (البيتنيك الأكثر ارتباطًا بالبوذية) وكينيث ريكسكورت.

ستغير البوذية حياة أي شخص يبدأ في فهمها، ويمكن تفسير جميع الأعمال التي كتبها كيرواك بعد منتصف الخمسينيات، وخاصة دارما بومز وبيغ سور، على أنها أمثال بوذية. لم تكن أعمال جينسبيرج أقل تأثراً بالفكر البوذي.

3.10. إرث

وصف جينسبيرج بعض التأثيرات المهمة لحركة Beat الإبداعية بالعبارات التالية:

· التحرر الروحي، "الثورة" أو "التحرر" الجنسي، أي تحرير المثليين، وهو ما يحفز إلى حد ما تحرير المرأة، وتحرير السود، ونشاط النمر الرمادي.

· تحرير التعبير من الرقابة.

· إزالة الغموض و/أو عدم تجريم الحشيش والمخدرات الأخرى.

· تطور موسيقى الإيقاع والبلوز إلى موسيقى الروك أند رول كشكل من أشكال الفن الرفيع، كما يتضح من فرقة البيتلز، وبوب ديلان، وغيرهم من الموسيقيين المشهورين الذين استلهمهم في أواخر الخمسينيات والستينيات شعراء وكتاب البيت.

· نشر الوعي البيئي، وهو ما أكد عليه في وقت مبكر غاري سنايدر ومايكل مكلور، مفهوم "الكوكب الطازج".

· معارضة الحضارة الآلية الصناعية العسكرية، كما تم التأكيد عليه في أعمال بوروز، وهانك، وجينسبيرج، وكيرواك.

· الانتباه إلى ما أسماه كيرواك (على اسم سبانجلر) "التدين الثاني" الذي يتطور داخل الحضارة المتقدمة.

· العودة إلى القيمة العالية للفردية على الرغم من وحدة الدولة.

· احترام الأرض والشعوب والمخلوقات المحلية، كما أعلن كيرواك في شعاره "على الطريق": "الأرض شيء هندي".

سينما.

إن عفوية روبرت ألتمان التي تبدو فوضوية تدين بالكثير لـ Beat، كما هو الحال مع تأملات جيم جارموش بالأبيض والأسود وفيلم ريتشارد لينكلاتر الذي لم يتأثر ببراعة The Quilter. وكل فيلم طريق، بدءًا من الفيلم المشرق والمصوّر (Thelma and Louise، Something Wild) إلى الفيلم الخامل (كاليفورنيا)، يتبع بخشوع البيكاريسك في فيلم On the Road.

يقول الكاتب والمخرج جوس فان سانت: "إن بوروز هو أحد اللبنات الأساسية في كتابتي". - "عندما قمت بتجريد النصوص الثلاثة المكتملة ودمجتها في جهاز الكمبيوتر الخاص بي لإنشاءها أيداهو الخاصة بي، هو بالضبط ما سيفعله. إنه نوع من السحر: إنه مثل رمي الفصول في سلة المهملات ثم سحبها عشوائيًا واحدًا تلو الآخر. تسمح هذه الطريقة للكون بأن يملي عليك بدلاً من عقلك المفكر."

الأدب.

ومن الغريب أنه من الصعب العثور على أتباع بيت في الأدب. يعرّف متحف ويتني، على سبيل المثال، بول بيتي بأنه "شاعر شاب شكلته ثقافة البيت". يقول بيتي نفسه: «لم يكن للحركة أي تأثير عليّ». أما الشاعر سبارو فهو حذر بنفس القدر. يقول: "لقد عملت على التمرد". - "أنا مهتم بالوضوح والدقة، وليس بأسلوبهم الوهمي. لكن كل هؤلاء المحررين أخبروني أنني منهك للغاية. ربما كانوا على حق؛ إذن فأنا على الأرجح من الجيل الثالث من البيتنيك. هذا مصير رهيب". يقول رون كولم (UN Unbearable) إن الشعراء المعاصرين بحاجة إلى "تطهير الفضاء العقلي المتهالك لفرقة Beats، والقضاء على الأب قليلاً" - كما فعل فريق Beats أنفسهم، حيث تخلوا عن الحداثة الأدبية واتجهوا إلى موسيقى الجاز.

كان للإيقاع تأثير كبير على موسيقى الروك أند رول، بما في ذلك الشخصيات الرئيسية مثل البيتلز، بوب ديلان وجيم موريسون. صورة نجم الروك المتمرد تشبه إلى حد كبير صورة Beat. فيما يلي بعض الأمثلة على مشاركتهم في موسيقى الروك آند رول وأشكال أخرى من الثقافة الشعبية:

· أحد أسباب استخدام فريق البيتلز للحرف "a" في أسمائهم هو أن جون لينون كان من محبي كيرواك.

· يعترف بوب ديلان بأنه مدين بالكثير لكيرواك وجينسبيرج، سواء في لغته الهلوسة أو في إحجامه عن تكرار اللقطات عند التسجيل.

· يستشهد جيم موريسون بكيرواك باعتباره مصدر إلهامه الأكثر أهمية كما درس الشعر مع فيرينجيتي (يقول عازف لوحة المفاتيح راي مانزاريك إن الأبواب لم تكن لتتشكل لولا كيرواك.

· كان جينسبيرج صديقًا وكاسيدي عضوًا في Merry Pranksters (البلدية الأدبية) التابعة لكين كيسي، والتي ضمت أيضًا أعضاء فرقة الروك The Grateful Dead.

3.10. إرث

· عمل جينسبيرج مع فرقة البانك The Clash. عمل بوروز مع فرق Sonic Youth (يقول لي رانالدو، عازف الجيتار في Sonic Youth: "أثرت فرقة Beats علينا كثيرًا من حيث متعة التلاعب باللغة". "وكذلك في استخدام حياتنا الخاصة كموضوع وفي حياتنا المحرومة". "رؤية وهمية للحياة الحديثة.")، "R.E.M."، كيرت كوبين (أصدر كورت كوبين قرصًا مضغوطًا مع ويليام بوروز، الذي كان يعبده الأشرار أيضًا (وضعته باتي سميث "هناك، بجانب البابا"))، "الوزارة" ، و اخرين.

· يستشهد بونو من U2 ببوروز باعتباره مصدر إلهام رئيسي؛ ويظهر بوروز لفترة وجيزة في أحد مقاطع فيديو U2.

· ظهر مصطلح الهيفي ميتال لأول مرة في رواية بوروز Supernova Express عام 1964.

3.11. ما بعد الوجود والاستنتاجات

لقد ضربت فرقة البيتنيك "وترًا حساسًا" عاليًا للغاية، وكانت أصواتهم الاحتجاجية عالية جدًا، وكانت هستيرية جدًا لدرجة أنهم اقتحموا في النهاية الصوت الفالسيتو. لقد تمكنوا من تقديم طريقة واحدة فقط لجيلهم لمحاربة المجتمع الذي طردوا أنفسهم منه - وهو تركه، والانسحاب إلى أنفسهم، إلى "المجالات الأخرى"، إلى بوذية الزن، إلى "الجريمة المبهجة" (ج. كيرواك)، إلى بتحدٍ. الشذوذ الجنسي والمخدرات المتعمدة (و. بوروز، الذي أعلن أن "أفضل مخرج هو المدخل")...

يقول الفنان جاك بيرسون، الذي تمتلئ صوره الفوتوغرافية ورسوماته بصور الرحلات البرية والموتيلات الحزينة: "أحب أن أسمع اسم كيرواك مذكورًا كرمز للسفر، وكرمز للحياة المعيشية كما هي". - "مثل كيرواك، أعتقد أن أعمالي الفنية على الحائط هي مجرد بطاقة بريدية من الحياة، وهو فن حقيقي." ومع ذلك، أوضح بيرسون: "أنا لا أريد حقًا الجلوس وقراءة كتبه".

لم ينتصر البيتنيك على الأدب بقدر ما انتصر باعتباره استعارة حارقة لـ... شيء ما.

من السهل جدًا تفسير الإيقاع لأنه داخلي: إنه حالة من الوعي. إنه لا يستحضر أي أشياء مادية، وثقافتنا تدرك كل شيء بصريًا (سنعتقد أننا عرفنا حقًا فرقة Beats بمجرد إصدار فيلم كوبولا).

في الواقع، غالبًا ما سعى البيتنيك أنفسهم إلى أن يكونوا مركز الاهتمام. إن ظهور بوروز في إعلانات نايكي التجارية، أو أن جينسبيرج باع أرشيفه (بما في ذلك زخارف اللحية وزوج من أحذية التنس القديمة) لجامعة ستانفورد مقابل ما يقرب من مليون دولار، أو أن كيرواك كان يتسكع في المؤتمرات الأدبية، متعطشا للاعتراف، لا ينبغي أن يفاجئنا. كتب جون كليلون هولمز: "ربما كل ما سيبقى... هو سلسلة من الحكايات المتبخرة، وبعض الأعمال الجادة التي تم إنتاجها مع ذلك". - "لقد دفعنا ثمن الجرأة بأن نطلق على أنفسنا "جيل"".

البيتنيك(إنجليزي) البيتنيك; فاز - مثل المكسور؛ niks - اللاحقة الروسية باسم "سبوتنيك"، والتي كانت آنذاك على شفاه الجميع) الشباب، والتي أصبحت شائعة في الخمسينيات والستينيات. يمكن للمرء أن يقول، مجموعة الشباب الأولى، التي "نشأ" معها الجميع.

لماذا نشأت البيتنيك؟

بدأت أيديولوجية البيتنيك في التبلور خلال سنوات الحرب، عندما بدأت الدول المنتصرة، بعد الانتصار على ألمانيا النازية وحلفائها، في تطوير اقتصاداتها بنشاط، مما ساهم في إثراء السكان وزيادة مستويات المعيشة .

كانت الولايات المتحدة مختلفة بشكل خاص في هذا الصدد، حيث نشأت حتى طريقة الحياة "الحلم الامريكي"- زوجة ربة منزل مهندمة، أطفال ذوو خدود وردية، يعملون في شركة كبيرة، سيارة جيدة، منزل "مليء الكوب"، إلخ. لم يحب الجميع الثقافة الاستهلاكية والتفاخر بدخلهم، وكان هناك شباب بدأوا في الاحتجاج علانية على أسلوب الحياة هذا.

ثلاثة أرقام تقف في خط مع حركة الإيقاع. هؤلاء هم الكتاب جاك كيرواك وألين جينسبيرج وويليام بوروز الذين نشروا من خلال أعمالهم أفكار الحرية والاحتجاج ضد المجتمع في ذلك الوقت. بالنسبة للعديد من الشباب، كانت فكرة التمرد هذه أكثر إثارة للاهتمام من الحياة الرتيبة للأمريكي العادي.

ما هي أيديولوجية البيتنيك؟

تعتمد أيديولوجية البيتنيك على الاحتجاج، بدعم من الأيديولوجية الماركسية، والتحرر من الأعراف الاجتماعية والدينية. وجد الشباب الفني هذه الأفكار مثيرة للاهتمام بشكل خاص. بدأ الشعراء والفنانون والموسيقيون في ممارسة أسلوب حياة متسول تقريبًا: لقد كانوا يتسكعون في المقاهي المتهالكة، ويتجمعون في الأقبية ويظهرون أعمالهم لأشخاص مثلهم، لأولئك الذين يفهمون، وكل هذا كان محنكًا بموسيقى الجاز التي أحبوها كثيرًا كثيراً.

بعد أن فصلوا أنفسهم عن المجتمع الذي يسخر منهم، لجأوا إلى السفر عبر مساحات شاسعة من أمريكا، وتجربة الكحول والمخدرات (و)، والمثلية الجنسية، التي كانت تعتبر شائعة جدًا بين البيتنيك.

كيف كان يرتدي البيتنيك؟

الصورة الشائعة للبيتنيك هي شخصية داكنة ترتدي نظارات داكنة غير شفافة وقبعة على رأسه.
كانت الياقة المدورة ذات اللون الأسود أو الأفقي والقميص الأبيض غير المنقوش تحظى بشعبية كبيرة. ارتدت الفتيات طماق داكنة وتنانير طويلة وجوارب طويلة وسترة وسراويل كابري. ارتدى الرجال السراويل الفضفاضة وتركوها "لحسوة صغيرة". ارتدى البيتنيك الصنادل والأحذية الرياضية والأحذية الجلدية.
كان من الشائع رؤية البيتنيك مع البونجو كإظهار لدعم الثقافة الأفريقية.

ما نوع الموسيقى التي استمع إليها البيتنيك؟

كان البيتنيكيون يعبدون موسيقى الجاز بارتجالاتها وروحها الفوضوية وعدم الرغبة في تصحيح أي شيء، بل فقط فعل ما يحلو لهم. لقد رأوا في ذلك مظهرًا من مظاهر أيديولوجيتهم.

كان البيتنيك هم الأوائل ، واستعار منهم الكثير منهم الأشخاص التاليون ، مثل الهيبيين ومحبو موسيقى الجاز وما إلى ذلك. كان لديهم لغتهم العامية الخاصة التي لا نزال نستخدمها حتى اليوم، مثل "رائع" - رائع، "قطة" - يا صاح، "حفر" - فهمت.
حاليا، هناك بعض إعادة بناء Beatniks بين "أهل الفن".

آمل أن تكون هذه المعلومات مفيدة ومثيرة للاهتمام بالنسبة لك.

اكتب تعليقات. (دكتور في الطب) "قوة الشباب" أوكرانيا.

على الرغم من أن الولايات المتحدة خرجت من الحرب العالمية الثانية باعتبارها "الدولة الوحيدة المنتصرة"، كما يقول المؤرخون بسخرية، وسرعان ما أصبحت قوة عظمى مزدهرة، فإن المزاج العام للأدب الأمريكي في العقد الأول بعد الحرب كان بعيدًا جدًا عن احتفالي ومتفائل. والأكثر دلالة في هذا الصدد هو عمل الجيل الأصغر من الكتاب، "أطفال" الأدب الأمريكي في الخمسينيات - الروائيون العسكريون وأقرانهم الذين تحولوا إلى مواضيع أخرى. من المؤكد أن الرعب التاريخي للحرب العالمية الثانية أصاب أكثر من جيل واحد بالصدمة، ولكنه أثر بشكل خاص على الشباب.

وتبين أن الجو المكهرب بالكامل في "الخمسينيات الصامتة" كان بالنسبة لهم نوعًا من "متلازمة الضغط طويلة الأمد": "الحرب الباردة" والتهديد النووي الحقيقي المخيف، واضطهاد المنشقين، الذي ميز عصر السيناتور جو. مكارثي، والإجماع الممتثل للأمة، وغطرسة الأثرياء الجدد مع الرفاهية المادية المكتشفة حديثًا. كل هذا أثار رفضاً حاداً لدى الشباب الأميركيين، وهو ما انعكس في أعمال كتاب جيل «الأطفال».

لكن الأطفال مختلفون حتى في ظل نفس ظروف التنشئة. وبالمثل، من بين الشباب الأدبي في ذلك الوقت، برزت مجموعة من أولئك الذين تم التعبير عن احتجاجهم بأشكال متطرفة، والذين تمردوا على "طغيان آبائهم" وانفصلوا عنهم برمجياً. أطلقوا على أنفسهم اسم "جيل الإيقاع". بدأ النقد يتحدث عن «الجيل المهزوم (أو «المكسور»)، على الرغم من أن «رسول» التطويبية جاك كيرواك، الذي جاء بهذا التعريف عام 1952، وضع له معنى مختلفًا: «الإيقاع يعني الإيقاع، والنبض، وليس الانكسار." كانت التطويبية حركة عفوية غير تقليدية للشباب المبدعين وأشخاصهم ذوي التفكير المماثل من أجل خلق ثقافة جديدة وطريقة جديدة للحياة.

بدأ كل شيء بشكل عفوي. في منتصف الأربعينيات، شهد الساحل الغربي، وخاصة سان فرانسيسكو وكاليفورنيا وضواحيها، زيادة غير عادية في النشاط الإبداعي - الموسيقى والرسم والشعر. في عام 1944، انتقل أحد المشاهير الفاضحين، وربما كان اللاأخلاقي الوحيد للأدب الأمريكي في ذلك الوقت، وهو مغترب في العشرينات والثلاثينات من القرن الماضي، هنري ميلر (1891-1980)، إلى بيج سور. بدا وكأنه يمهد الطريق للآخرين - بالمعنى الحرفي والجسدي والروحي. لقد أصبحت كاليفورنيا مكانا يحج إليه الشباب المبدع، تماما كما كانت باريس بالنسبة للمغتربين الشباب في عشرينيات القرن العشرين. لقد كان طريقًا للنفي الطوعي، ونوعًا من الاغتراب الداخلي - إلى مناطق الروح غير المطروقة.

من مدن نيو إنجلاند، من مدينة نيويورك، حيث ولد وعاش معظم البيتنيك، انتقل هؤلاء الأمريكيون غير التقليديين والمضطربين عبر القارة بأكملها إلى المحيط الهادئ. من أواخر الأربعينيات إلى منتصف الخمسينيات من القرن الماضي، انتقل إلى هناك الشاعر والكاتب النثري جاك كيرواك، والشعراء لورانس فيرلينجيتي، وألين جينسبيرج، وغريغوري كورسو، وبيتر أورلوفسكي، الذين انضموا إلى البوهيميين في الساحل الغربي - الفنانين والموسيقيين والشعراء. لقد كانوا هم، وأكبرهم سنًا، كاتب النثر ويليام بوروز، الذين شكلوا جوهر حركة البيتنيك. وتبعهم كثيرون. كتب النقاد: "مثل جزيرة ذات أصل بركاني، ظهر "جيل الإيقاع" بشكل غير متوقع على خطوط العرض الأدبية لأمريكا وعلى مدى السنوات التالية نما حجمه، ليقترب من الخطوط العريضة للقارة بأكملها."

بلغت الحركة ذروتها في منتصف الخمسينيات، ثم تراجعت تدريجيًا (في أوائل الستينيات، غادر جميع "الغرباء" تقريبًا كاليفورنيا)، لكن الصدى كان محسوسًا طوال العقد التالي. تم رفع التطويبة إلى نوع من الدين الوطني غير الملتزم. لقد مثل فنًا جديدًا مناهضًا للأكاديمية بأشكال مفتوحة يسعى إلى الاتصال المباشر بالجمهور. كما أنها تفترض أسلوب حياة خاصًا يرفض الحضارة الحضرية وراحة المجتمع الاستهلاكي والأفكار البرجوازية حول الزواج والحب والصداقة، ومعايير قيمة الشخصية الإنسانية المقبولة في أمريكا - مستوى الرفاهية المادية والمؤهلات التعليمية. .

ومع ذلك، فإن الشيء الرئيسي في البيتنيكية هو أن الفن وأسلوب الحياة كانا يُنظر إليهما على أنهما وسيلة للتواصل مع الله - وتجاوز المؤسسة التقليدية للكنيسة، من خلال "الرؤية" المباشرة، من خلال نشوة إيقاعية، معززة بتعاطي المخدرات والتحرر. الوعي. على الرغم من التحدي البرنامجي للثقافة الأمريكية الحديثة، فهذه ظاهرة أمريكية للغاية: فهي تطور تقاليد روحية وطنية على وجه التحديد بطريقتها الخاصة. تعود أصول البيتنيكية إلى الاهتمام المتعالي بالفلسفة الشرقية وأسرار الطبيعة، ومفهوم إيمرسون عن الروح العليا ومبدأ ثورو حول "العصيان المدني"، وإحساس ويتمان بـ "الطريق المفتوح"، والوعي الذاتي للشخص الذي يعتمد فقط على على نفسه ويسعى جاهداً للتواصل مع الأرض والطبيعة والأشخاص الآخرين - من أجل الفرح المتبادل.

في الأدب، تم الكشف عن الضرب في شعر جديد عفوي ذو شكل حر (قصيدة "عواء"، 1955 بقلم أ. جينسبيرج، وما إلى ذلك)؛ في النثر، يرتبط في المقام الأول بأسماء ويليام بوروز (نارك، 1953؛ الغداء العاري، 1959) وجاك كيرواك (1922-1969)، الذي كانت روايته عن سيرته الذاتية "على الطريق" (1958) نوعًا من النص القانوني للبيتنيكية.

تصور الرواية الحياة البدوية والمشردة وشبه الفقيرة لسول بارادايس وأصدقائه ذوي التفكير المماثل، الذين تخلوا عن حياتهم المهنية وأموالهم - من مُثُل الرخاء البرجوازي وهربوا بعيدًا عن المدن التكنولوجية إلى حرية عنصرهم الخاص. طبيعة. يتم تحقيق هذه الحرية من قبل الأبطال من خلال موسيقى الجاز والمخدرات والجنس والحركة النقية - السفر على طول طرق أمريكا. يستخدمها كيرواك كناية عن السفر على طرق الحياة المؤدي إلى الحقيقة وإلى الله.

كان كيرواك ينشر رواية كل عام، وفي بعض السنوات روايتين أو ثلاث روايات حتى وفاته المفاجئة في عام 1969. لقد اعتبر نفسه مبتكرًا لنوع من "الطريقة العفوية"، حيث يتم تدوين الأفكار بالشكل والترتيب الذي تبادرت به إلى الذهن لأول مرة، دون مزيد من المعالجة. وبحسب فكرة المؤلف، يتم بهذه الطريقة تحقيق أقصى قدر من الصدق النفسي، وإزالة الفرق بين الحياة والفن. ظلت أفضل روايات كيرواك على الطريق ودارما بومز (1958).

اقرأ أيضًا مقالات أخرى في القسم "أدب القرن العشرين. التقاليد والتجربة":

الواقعية. الحداثة. ما بعد الحداثة

• أمريكا 1920-30: سيغموند فرويد، نهضة هارلم، "الانهيار الكبير"

عالم الإنسان بعد الحرب العالمية الأولى. الحداثة