Уроци по рисуване с щриховка. Правилна техника на засенчване

Рисуването несъмнено е велико изкуство. С помощта на молив или бои можете да изобразите всеки обект и да подчертаете неговата форма, обем и други параметри. Използвайки засенчване с молив, можете да предадете настроението на даден обект, както и да го направите възможно най-сходен. Повечето важна подробностна чертежа е линия. Благодарение на нея на хартията се появяват ясни очертания. За да начертаете правилно линията, трябва да вземете предвид някои подробности.

Важни точки за отбелязване

На първо място, това е хартия. Тя трябва да е плътна, бяла и с грапава повърхност. Специална хартияза художник се нарича ватман.

Второ, роля играе самото подостряне на молива. Графитната пръчка трябва да излиза от дървената част с 8-10 мм, а самата дървена част да е шлайфана около 25-30 мм и да няма грапавини. Пръчката трябва да е тънка и да пасва лесно върху хартията. За скициране е по-удобно да изберете моливи TM или 2M; HB също е подходящ. Първоначалният етап на рисуване се изпълнява с по-твърд молив, след което по време на работа можете да преминете към по-мек.

Трето, трябва да изберете правилния ъгъл на падане на светлината. Листът хартия трябва да бъде разположен по такъв начин, че бъдеща рисункабеше максимално осветена и сянката от ръката не падаше върху листа.

Разбира се, трябва да запомните, че трябва да седнете на масата прави, без да се навеждате твърде ниско над рисунката. Светлина класическа музикаще ви помогне да се потопите във фантазията и моливът ще се плъзга без усилие по хартията. Въпреки че, разбира се, можете да рисувате в пълна тишина.

Правилна позиция на ръцете

Така че първите щрихи на очертанията на обекта се изпълняват лесно и без натиск. Начертава се права линия с малки резки щрихи, обозначаващи контурите. Трябва да се отбележи, че моливът не се приема както обикновено Химикалка. Трябва да се държи по различен начин. Моливът трябва да се вземе с два пръста, така че палецът да е върху молива и показалецпод молива. Пръстите ви трябва да държат само незаострената част на молива. Трябва да се уверите, че ръката ви не лежи изцяло върху чертежа. Само малкият пръст може да докосне хартията. С тази позиция на ръцете чекмеджето ще може спокойно да наблюдава действията си, рисувайки на хартия не само дори контурни линии, но и се движат напред в кръг.

Дългите прави линии трябва да бъдат начертани с вълна на цялата ръка, линии средна дължинаПо-удобно е да рисувате, като движите само четката. Гладките къси щрихи трябва да се рисуват само с пръсти върху повърхността на листа.

В зависимост от натиска, линиите могат да бъдат много тънки, едва забележими за окото или много наситени. За да получите добра тъмна линия, не е нужно да натискате молива с цялата си сила. Достатъчно е да вземете по-мек молив и леко да увеличите натиска.

Самият молив, като материал, намира широко приложение в графично представянеедно или друго нещо. Графитът, от който се състои най-вече моливът, има способността лесно да лежи върху лист хартия, да стои добре там и да не се рони с времето.

Ако линията на молива не се получи по план, тя може лесно да бъде изтрита с гумичка. Ластикът трябва да е доста мек и бял.

Но се случва, че след прилагане на многократно оцветяване е почти невъзможно да се изтрие линията на молив - образуват се само грозни сиви ожулвания. В този случай чертежът ще бъде спасен от свиване от трохите за хляб. След това абразията вече няма да е толкова сива и работата може да продължи по-нататък.

Компоненти на чертежа

Във всяка рисунка има такива понятия като светлина, сянка, акцент, рефлекс и др. Трябва да започнете да засенчвате от светлата страна на обекта, като постепенно преминавате към частта на сянка.

Люпенето е колекция от малки тънки къси линии. Извършва се чрез нанасяне под различни ъгли. По принцип това са наклонени линии. Обикновено ръбовете на обекта
излюпени във форма. В този случай линията се огъва.

Ударите трябва да лежат един до друг на разстояние по-малко от милиметър.

За да предадете сянката, трябва да приложите няколко слоя засенчване, като увеличите натиска на молива. В частта, където има отблясъци върху обекта, засенчването се изтрива с кръгови движения, като по този начин се подчертава обектът.

Penumbra е мястото на прехода от светлата част към тъмната част. Извършва се по-внимателно, като се изчертават всички невидими далечни линии на обекта.

Сянката е най-тъмната зона. Тук се използва многослойно засенчване с по-мек молив. В сенките има леко отражение от близки обекти. Нарича се рефлекс и е по-лек от сянката.

Правилното засенчване, както и спазването на пропорциите и разположението в равнина, позволява да се види красива, компетентна рисунка, която ще предизвика възхищението на другите.

За да се научите да рисувате обемни фигури, много е важно да овладеете техниката, която ще ви позволи да постигнете максимум реалистични изображения. Засенчването с молив позволява да се създават не само прости картини, но и да се предават сложни изображения.

Технологични възможности

Излюпването с молив ви позволява точно да изобразите необходимия тон. Такива рисунки се правят с линии с различни честоти, което ви позволява да изобразявате тонове с различна наситеност. Кръстосаното щрихиране се използва за задълбочаване на тона.

Ако се вгледате внимателно в рисунка, направена с тази техника, дори и в най-тъмния тон можете да откриете всички видове засенчване: вертикално, хоризонтално и наклонено. С помощта на засенчване с молив можете не само да предадете тона на рисунката, но дори да покажете повърхността на обектите, изобразени върху нея.

В допълнение към обичайното право засенчване, при рисуването често се използва релефно засенчване. Този тип запълване на рисунки е необходимо, за да се придаде релеф на отделните обекти (както подсказва името). Например, извити линии често се използват за проектиране на елементи като човешки устни.

Ще бъде полезно за начинаещ да запази на работния си плот така наречената палитра с щрихи, която показва различни видовеи нюанси на засенчване. С помощта на такава таблица ще бъде по-лесно да се разбере кое засенчване трябва да се използва във всеки конкретен случай. Би било идеално, ако тази палитра е създадена от самия художник, защото освен всичко друго, това е и отлична тренировка на умения.

Обучение на малко дете

Обучението на децата да рисуват може да започне от самото начало. ранна възраст. Когато детето само се учи да рисува молив върху хартия, вече можете да започнете да го учите да го прави правилно, да прилага първите щрихи, рисувайки котка или къща. В същото време не е необходимо детето да знае всички техники за рисуване като цяло и по-специално засенчване. Най-много, на което можете да го научите, е да боядисва къщата с различни тонове. Засенчването с молив е идеално за малки рисунки като къща или кола. За децата не е толкова важно текстурата на къщата да е перфектно изобразена, основното е, че тя е много подобна на истински дом, а бебето го направи сам.

Рисуване за деца в предучилищна възраст

Всички деца обичат да рисуват. Най-често творенията на деца в предучилищна възраст трудно могат да се нарекат рисунки; те са просто набор от икони, отделни предмети или схематични животни, окачени „във въздуха“. Ако сте започнали да рисувате с детето си от ранно детство, след това на 5-7 години вече трябва да са усвоили първоначалното засенчване с молив. Това е достатъчно за деца в предучилищна възраст интересен начинрисуване, защото не изисква специални умения. Въпреки това, на тази възраст детето вече е доста способно да изобразява геометрични фигури, показващи светлина и сянка.

В допълнение към уменията за рисуване, засенчването с молив за деца в предучилищна възраст също помага за развитието фина моторика, помага да се научи на постоянство и дори да се внуши добър почерк.

Сложни рисунки

Засенчването с молив е родено от литографията и гравирането на линии. Големите художници от норманската школа обичаха тази техника на рисуване. С навлизането на молива в нашия живот този вид изкуство получи ново развитие. С помощта на тази техника са създадени много великолепни рисунки. С умело използване на удара можете да създадете изображение, което има обем и предава пространство. Различните дебелини на линиите ви позволяват реалистично да предадете дълбочината на пространството.

Компетентен чертожник е в състояние да изобрази невероятно сложни картини, гледайки които е просто невъзможно да се повярва, че те засенчват с обикновен молив. Често се създават картини, които приличат повече на снимки, с много тонове, преходи и най-малките изразителни детайли.

За да постигнете успех в рисуването, трябва да практикувате постоянно. Засенчването с молив не е най-трудният метод за рисуване; можете дори да го научите сами, като изучавате произведенията на майсторите и повтаряте упражненията. Като анализирате и идентифицирате грешките си, можете да постигнете успех в рисуването с молив. В историята вече е имало случаи, когато човек става популярен художник, въпреки че започва да рисува в напреднала възраст.

Как да засенчвате фон с молив

Урок № 1. Видове засенчване.

Излюпване

Винаги има празнини между начертаните линии. Висококачественото засенчване на всеки фрагмент има приблизително еднаква дължина на ударите, разстоянието между тях и наклона. Щрихите са ясни, равномерни, без заобляне.

Микеланджело (фрагмент от етюда „Мадона Тади“)

Щрих, който поддържа формата

Щриховка, която не поддържа формата

2. Кръст

3. Контур

4. Петно

5. Случаен (зигзаг)

Примери за оцветяване с лошо качество:

Урок №2. 5 тайни на красивото докосване.

Използвайки този пример, ще разгледаме характеристиките на красивото засенчване. + Видео - Урок.

Юдаев-Рачей Юри, „Банани“
Използвайки този пример, ще разгледаме характеристиките на красивото засенчване.

5 принципа на красиво оцветяване:

Първо се прави красив удар с уверени и бързи движения.Вече писах за това как да нарисувам прави линии, те са необходими не сами по себе си („ето колко страхотно мога да нарисувам права линия без линийка!“), а като елемент на щриха. На фигурата тези редове са много четливи. За да рисувате прави линии по този начин, трябва да държите молива правилно. Линиите, начертани от трепереща, несигурна ръка, едва ли ще изглеждат впечатляващи)

Тонът се развива чрез щриховка, повишен натиск и по-чести удари. Но преди всичко е важно да пресечете линиите - вижте, дори и на най-тъмното място хартията блести през засенчването. Това дава общо впечатлениечистота.

Не се използва засенчване. Не казвам, че изобщо не можете да гасите. Не можете да смесвате кръстосано щрихиране и засенчване в един чертеж; Защото, когато графитът е размазан само на няколко места, изглежда, че е следствие от обща немарливост. Това се случва например, когато докато засенчвате, ръката ви се движи по хартията и търка готовите участъци - след това тези петна трудно се отърват. По-лесно е да ги избегнете, като поставите чист лист хартия под ръката си.

Щрихът се прилага според формата. Например, на фигурата можете да видите, че бананите лежат на хоризонтална равнина, а зад тях има вертикална равнина. Ако хоризонтална равнина е щрихована с вертикални линии, тя ще се издигне) Което, общо взето, отчасти се случи в долния десен ъгъл на чертежа.

Най-внимателно се проучва това, което е на преден план - там светлотеничните контрасти са най-силни. В далечината тоналните преходи са по-плавни, всичко изглежда обвито в мъгла - така се показва въздушна перспектива.

И най-важното, не е нужно да се страхувате да начертаете линията неправилно, да преминете границата и т.н. В противен случай ще се почувствате ограничени и това чувство със сигурност ще се предаде на зрителя (ако решите да покажете на някого измъчена рисунка). За да се справите добре, трябва да рисувате С УДОВОЛСТВИЕ и да мислите по-малко за резултата).

Урок #3. Практическа част.

Засенчването може да изглежда трудно. Въпреки това, правилното оцветяване само по себе си никога не е просто; отнема години, за да се усъвършенства и може да се превърне в личен подпис на майстора.

Тонално засенчване.

Начертайте обикновен правоъгълник и се опитайте да го засенчите равномерно, като използвате само един ъгъл. Ударите трябва да са леки. Вашите удари трябва да започват плавно и след това да избледняват също толкова плавно. В същото време китката трябва да работи много добре, да се люлее като диригентска ръка, а не като пръсти.

1) Защо първо започваш да се учиш да рисуваш с молив? Не защото е евтин материал, а защото грешките се забелязват най-много в черно-бялото.
2) Преди да нарисувате обект, натюрморт или портрет, оформете оформлението от най-светлото към най-тъмното. На първия етап можете да номерирате и определите в чертежа къде какъв цвят ще бъде.

Непрекъснато люпене:

За най-добри практики, извършете още едно непрекъснато и постепенно затъмняване от светло към тъмно и обратно. В този случай засенчването в различни посоки ще помогне за по-плавното предаване на градиента. Първо използвайте един средно мек молив и вижте как ще се получи. ако тонът не е достатъчен, използвайте моливи с по-голяма мекота. Никога не използвайте смесване с пръсти или други специални инструменти за смесване. Вместо това се опитайте да създадете многопластово засенчване с различен натиск върху стилуса.

Като тренирате ръцете си, уверете се, че засенчването е равномерно и линиите са по-прави. Тренирайте колкото е възможно повече, в свободните си вечери или през уикендите.

1 снимка.Какво е инсулт? Щрихът е една прекъсната линия, начертана върху лист хартия с едно движение на четката. Линията може да бъде права или кръгла, в зависимост от формата, която щриховаме. Щрихите се наслагват плътно един след друг. При засенчване се използват различни по твърдост и мекота моливи. Ако нямате, тогава е важно да се научите как да натискате молива по различен начин (ако натиснете по-силно, ще получите повече тъмен нюанс, по-слаб - по-лек). Щрихът се нанася според формата на обекта или кръстосано. Важно е да запомните това! И така, имаме натюрморт, откъде да започнем? За да ни е по-лесно да разберем как ще бъде положен ударът, ще направим решетка от спомагателни линии за обекти (напомням ви, не оказвайте натиск върху молива), както е на фигурата. Така ще покажем как се изрязват предмети. Начертаваме линиите на мрежата според формата на линиите на обектите.

2 фиг.Преди да започнете да засенчвате, трябва да разберете, че всеки обект има сенчеста страна и има светла страна, а има и падаща сянка от обекти! Обърнете внимание на снимката. Светлината се обозначава със стрелка в горния десен ъгъл. Сега вижте как тази светлина пада върху обектите - къде е сянката и къде е светлината. И също така в посоката на падащите лъчи на светлината ще можете да видите сянката, падаща от предмети. Можете да направите някои експерименти с чашата у дома. Много добре! Сега можете да се излюпвате. Ще приложим щриха отгоре надолу по хоризонталната линия на мрежата от лявата страна на светлината (вижте фигурата). Обърнете внимание, че сянката не покрива напълно страната на сянката, оставяйки ръба светъл. Не пропускайте да поставите лист хартия под ръката си, защото... моливът има тенденция да се трие с гърба на ръката, когато нанася удар. Върху светлата част на каната и чашата в края на линията използвайте лек натиск с молив, за да покажете слаба сянка.

3 фиг.Браво, продължаваме напред! Сега ще ви разкажа за градацията между сянка и светлина. Има такава концепция като полусянка и полусветлина, обърнете внимание на картината. С други думи, това е плавен поток от сянка към светлина. Има още едно понятие, което трябва да запомните - „рефлекс“. Рефлексът е отражението на светлинните лъчи. Под самата сянка има рефлекс (виж фигурата). Говорейки за падаща сянка, тя има свойството да се разсейва, т.е. в началото на обекта е по-тъмен и колкото по-далеч от него, толкова по-светъл. Така че нека продължим със засенчването. След това продължаваме да прилагаме щрихи по вертикалните линии на мрежата. Моля, обърнете внимание, че натискът на молива върху щриха зависи от какво? Рисувате светлина, полусветлина или сянка, ако сянката е по-силна; полусветъл, рефлекс - по-слаб.

4 фиг.Това финален етап, почти сте готови! Тук нашата задача е да гарантираме, че нашият натюрморт не е прозрачен и груб! Важно е да добавите плътност и реализъм към обектите. Как да направим това? Преди това използвахме щрих по решетката (форма), сега, за да го уплътним, можем да добавим диагонален гладък щрих с пестици, както и по решетката (ако липсва някъде). Засенчваме рефлекса като полусветлина. Добавете сянка от дръжката на чашата и засенчете повърхността на масата. За реализъм можете по-ясно да очертаете контурите на видимата елипса върху съдовете и други линии (вижте фигурата). Натюрмортът е готов!

Ще ни трябват моливи 2H, HB, 2B, 4B и 6B, гумичка и хартия за рисуване. Тази статия се препоръчва за артисти от всички възрасти и произход.

Основи на гладкото засенчване (градиентно засенчване).
В този раздел ще използвате молив 2B, за да нарисувате много прост градиент, като рисувате щрихи с различна дължина, отдалечени или близо един до друг. Създаването на градиентна сянка е преход от тъмно към светло или от светло към тъмно. Щриховката се отнася до линии, които са начертани близо една до друга, за да създадат илюзията за сянка. Засенчване означава различни нюанси, с помощта на които на рисунката се придава триизмерен вид.
1. Преди да започнете да рисувате, отделете няколко минути, за да откриете естествените движения на ръцете. Направете няколко паралелни линии. Докато рисувате, обърнете внимание как да направите тези линии. Опитай различни вариантидвижейки молива си, завъртайки хартията или променяйки ъгъла на линиите си, правете това, докато намерите позиция и движение, които са удобни за вас.
2. Начертайте първия набор от линии, като засенчването заема малко повече от половината хартия хоризонтално. От лявата страна на хартията натиснете леко с вашия молив 2B, за да нарисувате светли линии на голямо разстояние една от друга и в малки количества. По-близо до средата има по-малко малки линии, повече дълги и те са малко по-близо една до друга. Като използвате линии за щриховка с различна дължина, можете да направите фин преход от сянка с един интензитет към сянка с друг интензитет.

3. Начертайте още линии по-тъмни и по-близо една до друга, докато стигнете до края на хартията (хоризонтално). Добавете още няколко къси линии между вашите отделни линии, ако преходът между тоновете не е много плавен.

4. Начертайте повече линии по-близо една до друга, докато крайният резултат стане тъмен. Започнете да приближавате линиите си с 2/3 от хартията. Забележете, че линиите, които образуват тъмните зони, са много близо една до друга и хартията се вижда много трудно, но все още се вижда.

Градиентно засенчване.
Преди да започнете тази част от урока, начертайте линия с всеки молив и вижте как се различават. 2H е най-светлият (твърд), а 6B моливът е най-тъмният (мек). 2H е идеален за създаване на светли тонове, HB и 2B са добри за средни тонове, 4B и 6B са добри за създаване на тъмни нюанси. Ще ги използвате за плавен преход, а натискането на молива също ще промени цвета.

5. От лявата страна на хартията, като използвате лек натиск с молив 2H, нарисувайте светли линии. Докато се приближавате към средата, направете линиите си по-близо една до друга и натиснете малко повече върху молива. Използвайте молив HB и/или 2B, за да постигнете средно тонално оцветяване в работата си. Продължете да потъмнявате тона си, докато се движите надясно.

6. С помощта на молива HB и/или 2B направете тъмно засенчване почти до края на вашия лист.

7. Използвайки моливи 4B и 6B, нарисувайте най-много тъмни цветове. Уверете се, че моливите ви са остри. Начертайте линиите близо една до друга. 6B ще създаде много тъмен нюанс. Ако забележите, че преходът между вашите тонове е рязък, можете да го направите по-плавен, като добавите още няколко къси реда между редовете си.

Вижте плавния преход между тоновете на снимката по-долу. Отделните линии са едва забележими, защото са много близо една до друга. Тук не е използвано размазване, въпреки че изглежда почти като непрекъснат градиент. Търпение и много практика и ще можете да направите това по-късно. Опитай!

8. Използвайте извити линии, за да нарисувате прехода на 10 различни тона от светло към тъмно, рисунката показва текстурата на косата. Авторът разделя ширината на листа на 10 части, за да разберете как се променя тонът, като всеки следващ е по-тъмен от предишния. Кривите са начертани с буквите C и U. Когато рисувате човешка коса и животинска козина, извитите щриховки трябва да следват контура на формата на главата и тялото.

9. На практика използвайте повече различни тонове, рисувайки от светло към тъмно. Вашите моливи играят важна роля в създаването на вашето засенчване. Начинаещите могат да използват три или четири молива. Най-често авторът използва моливи 2H, HB, 2B, 4B и 6B. С пълната гама моливи от 6H-8B потенциалната гама от тонове, които могат да бъдат направени, е безкрайна.