Grafika z gel peresom: nasveti za začetnike. "Pika, črta, črta, točka." Risanje z gel peresom. Doodling, Zentangle Kakšne so razlike med nalivnim peresom

Kdo si ga želi?
Risba in tuš iz nič

To objavo bom začela z “željo”, saj je pri pridobivanju sposobnosti risanja s peresom osebna želja še pomembnejša od talenta in tankočutja. spretnosti.
Običajno se risanje v kateri koli drugi tehniki začne s svinčnikovo konstrukcijo, popravki, morebitnim spreminjanjem kompozicije v procesu in s tem aktivno uporabo. Na splošno vas nihče ne moti, da naredite risbo s svinčnikom v skladu z vsemi pravili za risanje s peresom/peresom, vendar ta objava govori samo o tem, kako se naučiti brez njega.

Prvič, tisti, ki se želijo naučiti risati "brez radirke", morajo imeti potrpljenje, malo časa (vendar vsak dan!) in veliko želje. Zakaj pripisujem takšen pomen želji? Kajti zelo pogosto, predvsem na začetku, boste razočarani nad svojim delom in posledično nad sabo, nad svojimi veščinami in samo želja vam bo preprečila, da bi vso to stvar z visokega drevesa obupali in se odločili, da lahko delaj brez te veščine živi v miru.
Spodaj bom prikazal nekaj tehnik, ki vam bodo pomagale doseči normalen rezultat, in navedel tudi primere napak in neuspešnih del, ki se jih ne bi smeli bati. Upam, da bo vse to pomagalo ohraniti željo po učenju in preprečiti pojav občutkov manjvrednosti =)

Torej, orodja:
Peresa. Rišete lahko s kemičnimi svinčniki, gelskimi svinčniki ali čim drugim. Zdaj raje rišem, sprva pa je bilo to bodisi tuš ali črtala.
Moral sem risati z “Uni pin” fine line linerji za večkratno uporabo, ampak očitno so ali za bolj gladek papir, ali pa se z njimi nismo dogovorili v Feng Shuiju, ampak njihova palica se obrabi hitreje kot zmanjka polnila. Le enkrat smo jih napolnili, in to takrat, ko je Leo pisal v zvezek in ne risal. Morda se ne izbrišejo in palica odide, ko jo pritisnete v telo, vendar je rezultat enak. Najbolj priljubljeni velikosti sta 0,1 in 0,2, včasih uporabim 0,3, a takrat nimam 02, zelo redko pa 0,05 za posebej majhne detajle, ko se jih sploh odločim narisati.

Podloge od Faber Castell so zelo podobne "Uni pin", ena serija ima celo enaka etuija, le napis je drugačen (zdaj jih nimam, zato je slika iz druge serije)

Druga možnost so podloge Centropen. So enkrat in pol cenejši od "Uni pin" in dvakrat cenejši od "Faber Castell", niso slabše kakovosti, palica še vedno gre ven, morda malo počasneje. Razlika je le v tem, da so za enkratno uporabo, a glede na to, da ostale pred ponovnim polnjenjem zavržemo, prihranek ni slab.

Trenutno je Leo obupal nad podlogami - pri takih stroških se je izkazalo, da bi bilo ceneje kupiti in pozabiti na težave s palicami.

Papir. Za razliko od risb mi je najbolj priročno risati s peresom v zvezkih - ves odpadni papir je skupaj, nikjer se ne izgubi in je vedno pri roki. Za dela in črnilo uporabljam, za podloge pa imam poceni kitajski zvezek s papirjem povprečne kakovosti, da ne bo škoda, ker papir gre ven v zavojih, risbe pa so tam večinoma ne takšne, na katere bi morali biti trenutno ponosni.

Papir je sivkast, z gostoto 98 g/m2, kar je povsem dovolj za dvostransko risanje.
Ko bom prepisala tale zvezek, bom presedlala na tiste dobre z lepim belim papirjem in lepimi vezavami, ki so me že dolgo čakale =)

Zdaj vzamemo orodje v roke in začnemo risati.
Osnovna pravila/nasveti:
1. narišite karkoli: predmete na mizi, pohištvo v sobi, lestenec, notranjost, pogled skozi okno, rože na okenski polici itd. ali po fotografijah (živali, ptice, ljudje, vendar se ne zavzemajte preveč fotografije, glavna stvar je narava)
2. risati brez konstrukcije, kot se izkaže: okorno, z napakami, odvečnimi črtami, kompozicijsko nepravilno itd.
3. na začetku je bolje vzeti tanjši peresnik, da ne počrni preveč
4. črte morate risati hitro, ne pa trepetati nad vsakim milimetrom (sprva jih bo 1000 in 1 črta, nato samo 1)
5. vsak dan. Tudi najbolj zaposlen človek lahko najde 10-15, tudi 30 minut časa in ga posveti risanju, vse ostalo so izgovori in pomanjkanje te želje. Leo zelo dobro in iz prve roke ve, kaj je smrtonosna zaposlenost (1 služba, 2 hekerski službi, redni študij + diploma - in Leo je to imel). Zato vas prosim, da mi ne pišete v PM in komentarje, češ, "z veseljem, pa nimam časa," preprosto ni želje in je lenoba in ni potrebe ali smisla me obvesti o tem - ni impresivno, ne vzbuja pomilovanja ali sočutja.
6. Preden ocenite rezultat svojega dela, morate kopirati 100 strani, nič manj. V času ustvarjanja te objave (26.08.2011) sem imel kopirano 101 stran, rišem na obeh straneh lista, na srečo debelina papirja to dopušča in nima smisla dajati vsakega takega dela v okvirju. Veliko strani ima 2-3 majhne risbe.
7. kako si pomagati, da ne boste leni: vedno imejte s seboj pisalo. Ko nekje sedite: v kavarni, parku, v vrsti, doma, s prijatelji itd. - vzemite ga ven in ga postavite poleg sebe. Možgani se bodo navadili na stalno potencialno priložnost za risanje in bodo to priložnost izkoristili =)

Kako si olajšati življenje na začetku:
Risbo lahko sestavite s pikami. Pravzaprav je konstrukcija bolj v mislih kot na papirju, a s piko na nekem ključnem mestu si ustvarimo vizualno oporo

Povezovanje pik

Zdaj lahko niansirate in detajlirate, vendar je pri tovrstnih skicah to nepotrebno. Tukaj je pomembno prenesti obliko, gibanje in nekje poudariti glasnost z neprevidnim dotikom.
V celotnem zvezku nimam več kot 10 dokončanih del.

Najpogosteje moje race izgledajo takole

Glavne napake, ki bodo zagotovo:
500 vrstic, ko hočeš narisati eno - potrpežljivost, prijatelj, vse se bo zgodilo, vendar ne takoj.
Težave s kompozicijo, lezenje iz lista ali preveč prostora od kakšnega roba. Da bi se temu izognili, lahko na samem začetku označite skrajne točke predmeta, vsaj na oko

Nesorazmernost (izkazalo se je, da je zelo kljunasta raca). Zdravi s časom in prakso

Napačna perspektiva, splošna okornost (tukaj perspektiva šepa na vse štiri noge, vertikale so nasploh mračne)

Kozarec medu je ponorel

Kaj je potrebno in koristno za risanje:
Notranjost - ne glede na to, kje živite, lahko vedno narišete, kako izgleda, ne da bi sploh vstali s kavča/stola/fotelja/postelje

Vse vrste predmetov, gospodinjskih aparatov, posode itd. (Zgoraj je bil mlin za meso - res je težko, še posebej z različnih zornih kotov).
Samo škatla

Če ga imate, lahko hišnega ljubljenčka narišete iz različnih zornih kotov, ko je statičen (morate ga narisati tudi v dinamiki, vendar je to težje in kasneje)

Sobne rastline je dobro narisati tako, da prenesejo njihov volumen in naredijo videz rastline jasen.
Leova sobna rastlina je hrast, to je tako očitno =)

Za tiste, ki nimate sobnih rastlin, ne bodite leni in kupite kakšno rožo, jo postavite v vazo / kozarec in narišite

Zelo koristno je tudi, če na sprehodu nekje rišemo – poiščemo klop/štor, se usedemo in narišemo prvo, kar nam pade v oči.
Ni treba narisati vsakega lista, najpomembnejše je prenesti vtis, glasnost

Lahko pa ga narišete, če je predmet razdrobljen

Dober predmet za risanje je kateri koli kamen. Treba je ponoviti obliko, prenesti teksturo in ne izgubiti volumna (Leo ga občasno še vedno izgubi)

Risanje iz fotografij.
Tudi dobro, vendar zmerno in hitro. Odprite fotografijo, ji posvetite 5-7 minut in nadaljujte z naslednjo

Tako lahko narišete stvari, ki jih v vsakdanjem življenju ni, vse vrste živali in ptic.

Leo rad fotografira race v Vinnici in nekje na ribnikih, nato pa jih zvečer nariše podrobno ali samo kot skico

Črna in rdeča mošusna raca je bila tako lepa, da se Leo ni mogel upreti podrobnostim

Na splošno ni nič težko, če redno posvečate čas vadbi.
Če ima nekdo težave s samomotivacijo in fizično potrebuje kakšno zunanjo spodbudo v obliki: vzornika/posmeha, tekmovalnosti/medsebojne pomoči, rednosti - .
Vso srečo in najboljše želje vsem zainteresiranim! =)

Vljudno prosim tiste, ki objavljajo moje ocene in članke na svojih spletnih straneh - nisem proti izposoji mojih materialov, vendar prosim podpišite avtorja in navedite povezavo do izvornega besedila:
Avtor: Ater Leo
Posneto:

Spomnite se svojih šolskih let, no, kdo se ni pregrešil, ko je med dolgočasno lekcijo skiciral nekaj poljubnega na zadnjo stran zvezka. In če ste imeli umetniške sposobnosti, je bila ta dejavnost očarljiva in se je izražala v skicah resničnosti, karikaturah in karikaturah vaših prijateljev ali učiteljev, smešnih slikah itd. Smešno, a nič več.

Če se obrnemo na klasične metode risanja, potem kemični svinčnik nikoli ni veljal za orodje za ustvarjanje risb. In kot se je izkazalo, je bilo zaman. Sodobni umetniki, ki so svojo zavest osvobodili stereotipov, s kemičnimi svinčniki dosegajo neverjetne učinke. Slike so bogate z barvami, volumnom in živahno teksturo. Nekateri med njimi spominjajo na fotografije, ko so izvedeni, drugi so videti kot kakovostna računalniška grafika, tretji pa so videti kot gravure.

Seveda, da bi dobili takšne slike, morate imeti talent in spretnosti za delo s kemičnim svinčnikom. Ampak vedno je treba nekje začeti in poskusiti. Še več, kemični svinčniki v sodobnem pisarniškem materialu so pridobili številne nove lastnosti, izbirate lahko pisala z različnimi debelinami narisane črte, pojavili so se različni barvni odtenki v dokaj bogati paleti, kakovost kemičnih svinčnikov v polnilu omogoča risanje brez madeži in neoznačena območja.

Za risanje morate izbrati dober kemični svinčnik, ki ne bo madež, to pomeni, da bo črnilo enakomerno sproščal iz polnila. Če naj bo želena risba sestavljena iz črt enake svetlosti in skoraj nerazločne širine, potem uporabite gelsko pero. Če potrebujete poltone in možnost spreminjanja intenzivnosti barve, potem je bolje izbrati kemični svinčnik z običajnim črnilom.

Pri risanju s samopisnim peresom (tako se je imenoval kemični svinčnik, ko so ga izumili) upoštevajte, da bo poraba črnila intenzivnejša kot pri pisanju, kar pomeni, da morate pripraviti dodatna pisala. Za eno sliko lahko uporabite 3 do 4 standardna polnjenja črnila.

In najpomembnejše. Črnilo za razliko od svinčnika ne dopušča napak, vse poteze, črte in pike je treba nanesti samozavestno in natančno, saj črnilo na papirju ostane večno in ga ni mogoče popraviti.

Poleg tega morate biti pri risanju s kemičnim svinčnikom zelo previdni: črnilo se ne posuši takoj, tako da, če pomotoma pritisnete dlan ali prst na nove črte, jih je enostavno razmazati ali pustiti sledi. Ni tako preprosta tehnologija, kot se je zdelo v šolskih urah.

Zdaj pa si poglejmo mojstrovine mojstrov, ki tekoče obvladajo to tehniko.

Angleška umetnica Andrea Joseph riše neposredno na zvezke, kar zelo spominja na šolsko ustvarjalnost in skice za risanke ali otroške knjige.

Lucas Salgado iz argentinskega mesta Santa Fe svoja dekleta riše s kemičnim svinčnikom brez posebne likovne izobrazbe. To je tisto, kar pomeni nadarjenost, ki se lahko kaže tudi iz preprostih črtnilnih črt.

Samuel Silva, odvetnik iz Portugalske, riše pisane balonaste slike neverjetnega realizma in živopisnosti, ki ne odsevajo le vseh odtenkov narave, svetlobe in sence, celotnega vesolja, temveč tudi vse odtenke čustev, volumna in oblike, kot bi bili svetli , natančne barvne fotografije.

Abadidabou Sarah Esteje, francoska umetnica, ki je po poklicu oblikovalka in uživa v fotografiji, z modrim kemičnim svinčnikom ustvarja osupljivo realistične slike živali. Med njenimi deli so se pojavili tudi portreti.

Juan Francisco Casas Ruiz je španski umetnik, rojen v La Carolini. Juan ima poklicno umetniško izobrazbo. Nekega dne je vzel navaden moder kemični svinčnik in s črnilom skiciral komični portret. Ta dejavnost je mladega Španca tako očarala, da je ustvaril na desetine skic ljudi v odtenkih modrega črnila, ki se po natančnosti upodobitve narave ne razlikujejo od fotografij. Med temi skicami je veliko čutnih in celo erotičnih podob deklet, ki z veseljem postanejo modeli izvirnega umetnika.

Tudi kitajski umetnik Zhuge Qingjia riše samo s kemičnim svinčnikom, pri čemer skrbno izriše tudi najmanjše podrobnosti.

Tim Jeffs, izjemen umetnik živali iz Združenih držav Amerike, upodablja portrete živali na papir, naslikane v najfinejših podrobnostih, in uporablja kemični svinčnik in črno črnilo.

Izredna ustvarjalnost, ki jo lahko uvrstimo med grafične realistične, ima dovolj privržencev in občudovalcev in ne more ne pritegniti pozornosti.

Čarobna riba. Mojstrski tečaj risanja z gelskim peresom.

Vsakdo lahko nariše elementarne oblike, vendar je na koncu slika ustvarjena iz njih. Veliko grafičnih elementov je preprostih in otrokom dostopnih: krog, kvadrat, trikotnik, pika, valovita črta, tri prekrižane črte (snežinka) in drugi.
Kljub preprostosti elementov lahko z gel peresom ustvarite zelo zanimive slike, podobne grafiki, kitajskemu ali japonskemu slikarstvu (risba »Drevo življenja«). Risba je lakonična in zaključena.
In tako, pojdimo k svojemu delu.
1. Narišimo takšno ribo.

Na list papirja s preprostim svinčnikom narišemo našo ribo. Pri tem ne smemo pozabiti, da gelsko pero slabo riše s svinčnikom, zato obris narišemo z navadnim svinčnikom, zelo tanko, lahko tudi lomljeno črto.

Kdo si ga želi?
Risba in tuš iz nič

To objavo bom začela z “željo”, saj je pri pridobivanju sposobnosti risanja s peresom osebna želja še pomembnejša od talenta in tankočutja. spretnosti.
Običajno se risanje v kateri koli drugi tehniki začne s svinčnikovo konstrukcijo, popravki, morebitnim spreminjanjem kompozicije v procesu in s tem aktivno uporabo. Na splošno vas nihče ne moti, da naredite risbo s svinčnikom v skladu z vsemi pravili za risanje s peresom/peresom, vendar ta objava govori samo o tem, kako se naučiti brez njega.

Prvič, tisti, ki se želijo naučiti risati "brez radirke", morajo imeti potrpljenje, malo časa (vendar vsak dan!) in veliko želje. Zakaj pripisujem takšen pomen želji? Kajti zelo pogosto, predvsem na začetku, boste razočarani nad svojim delom in posledično nad sabo, nad svojimi veščinami in samo želja vam bo preprečila, da bi vso to stvar z visokega drevesa obupali in se odločili, da lahko delaj brez te veščine živi v miru.
Spodaj bom prikazal nekaj tehnik, ki vam bodo pomagale doseči normalen rezultat, in navedel tudi primere napak in neuspešnih del, ki se jih ne bi smeli bati. Upam, da bo vse to pomagalo ohraniti željo po učenju in preprečiti pojav občutkov manjvrednosti =)

Torej, orodja:
Peresa. Rišete lahko s kemičnimi svinčniki, gelskimi svinčniki ali čim drugim. Najraje rišem bodisi s tušem bodisi s črtami.
Moral sem risati z “Uni pin” fine line črtami za večkratno uporabo, a očitno ali so za bolj gladek papir, ali pa se z njimi nismo dogovorili v Feng Shuiju, ampak njihova palica se obrabi hitreje kot zmanjka polnila. Le enkrat smo jih napolnili, in to takrat, ko je Leo pisal v zvezek in ne risal. Morda se ne izbrišejo in palica se ob pritisku odmakne od telesa, toda iz nekega razloga mi med postopkom risanja pri sebi ni bilo treba opaziti nobene posebne brutalnosti. Najbolj popularni velikosti sta 01 in 02, včasih uporabim 03, a takrat nimam 02, zelo redko pa 005 za posebej majhne detajle, ko se jih sploh odločim narisati.

Podloge od Faber Castell so zelo podobne "Uni pin", ena serija ima celo enaka etuija, le napis je drugačen (zdaj jih nimam, zato je slika iz druge serije)

Najbolj pa so mi všeč podloge Centropen. Čeprav so enkrat in pol cenejši od "Uni pin" in dvakrat cenejši od "Faber Castell", po kakovosti nikakor niso slabši in palica ne gre nikamor. Razlika je le v tem, da so za enkratno uporabo, a glede na to, da ostale pred ponovnim polnjenjem zavržemo, prihranek ni slab.

Papir. Za razliko od tega mi je najbolj priročno risati s pisalom v zvezkih - ves odpadni papir je skupaj, nikjer se ne izgubi in je vedno pri roki. Za dela in črnilo uporabljam, za podloge pa imam poceni kitajski zvezek s papirjem povprečne kakovosti, da ne bo škoda, ker papir gre ven v zavojih, risbe pa so tam večinoma ne takšne, na katere bi morali biti trenutno ponosni.

Papir je sivkast, z gostoto 98 g/m2, kar je povsem dovolj za dvostransko risanje.
Ko bom prepisala tale zvezek, bom presedlala na tiste dobre z lepim belim papirjem in lepimi vezavami, ki so me že dolgo čakale =)

Zdaj vzamemo orodje v roke in začnemo risati. Osnovna pravila/nasveti:
1. narišite karkoli: predmete na mizi, pohištvo v sobi, lestenec, notranjost, pogled skozi okno, rože na okenski polici itd. ali po fotografijah (živali, ptice, ljudje, vendar se ne zavzemajte preveč fotografije)
2. risati brez konstrukcije, kot se izkaže: okorno, z napakami, odvečnimi črtami, kompozicijsko nepravilno itd.
3. na začetku je bolje vzeti tanjši peresnik, da ne počrni preveč
4. črte je treba risati hitro, brez trepetanja nad vsakim milimetrom
5. vsak dan. Tudi najbolj zaposlen človek lahko najde 10-15, tudi 30 minut časa in ga posveti risanju, vse ostalo so izgovori in pomanjkanje te želje. Leo zelo dobro in iz prve roke ve, kaj je smrtonosna zaposlenost (1 služba, 2 hekerski službi, redni študij + diploma - in Leo je to imel). Zato vas prosim, da mi ne pišete v ZS in komentarje, češ, "z veseljem, pa ni časa," preprosto ni želje in je lenoba, in nima potrebe ali smisla, da me obveščate. o tem.
6. Preden ocenite rezultat svojega dela, morate kopirati 100 strani, nič manj. Zdaj imam kopirano 101 stran, rišem na obe strani lista, k sreči debelina papirja to dopušča, vendar nima smisla vsako tako delo dajati v okvir. Veliko strani ima 2-3 majhne risbe.

Kako si olajšati življenje na začetku:
Risbo lahko sestavite s pikami. Pravzaprav je konstrukcija bolj v mislih kot na papirju, a s piko na nekem ključnem mestu si ustvarimo vizualno oporo

Povezovanje pik

Zdaj lahko niansirate in detajlirate, vendar je pri tovrstnih skicah to nepotrebno. Tukaj je pomembno prenesti obliko, gibanje in nekje poudariti glasnost z neprevidnim dotikom.
V celotnem zvezku nimam več kot 10 dokončanih del.

Najpogosteje moje race izgledajo takole

Glavne napake, ki bodo zagotovo:
Težave s kompozicijo, lezenje iz lista ali preveč prostora od kakšnega roba. Da bi se temu izognili, lahko na samem začetku označite skrajne točke predmeta, vsaj na oko

Nesorazmernost (izkazalo se je, da je zelo kljunasta raca). Zdravi s časom in prakso

Napačna perspektiva, splošna okornost (tukaj perspektiva šepa na vse štiri noge, vertikale so nasploh mračne)

Kozarec medu je ponorel

Kaj je potrebno in koristno za risanje:
Notranjost - ne glede na to, kje živite, lahko vedno narišete, kako izgleda, ne da bi sploh vstali s kavča/stola/fotelja/postelje

Vse vrste predmetov, gospodinjskih aparatov, posode itd. (Zgoraj je bil mlin za meso - res je težko, še posebej z različnih zornih kotov).
Samo škatla

Če ga imate, lahko hišnega ljubljenčka narišete iz različnih zornih kotov, ko je statičen (morate ga narisati tudi v dinamiki, vendar je to težje in kasneje)

Sobne rastline je dobro narisati tako, da prenesejo njihov volumen in naredijo videz rastline jasen.
Leova sobna rastlina je hrast, to je tako očitno =)

Za tiste, ki nimate sobnih rastlin, ne bodite leni in kupite kakšno rožo, jo postavite v vazo / kozarec in narišite

Zelo koristno je tudi, če na sprehodu nekje rišemo – poiščemo klop/štor, se usedemo in narišemo prvo, kar nam pade v oči.
Ni treba narisati vsakega lista, najpomembnejše je prenesti vtis, glasnost

Lahko pa ga narišete, če je predmet razdrobljen

Dober predmet za risanje je kateri koli kamen. Treba je ponoviti obliko, prenesti teksturo in ne izgubiti volumna (Leo ga občasno še vedno izgubi)

Risanje iz fotografij.
Tudi dobro, vendar zmerno in hitro. Odprite fotografijo, ji posvetite 5-7 minut in nadaljujte z naslednjo

Tako lahko narišete stvari, ki jih v vsakdanjem življenju ni, vse vrste živali in ptic.

Leo rad fotografira race v Vinnici in nekje na ribnikih, nato pa jih zvečer nariše

Črna in rdeča mošusna raca je bila tako lepa, da se Leo ni mogel upreti podrobnostim

Na splošno ni nič težko, če redno posvečate čas vadbi.
Vso srečo in najboljše želje vsem zainteresiranim! =)