Zgodovina v obrazih Modesta Musorgskega. Kratka biografija Musorgskega in zanimiva dejstva. "Ljudska glasbena drama" Modesta Musorgskega

Kratka biografija Musorgskega in zanimiva dejstva iz življenja ruskega skladatelja in pianista so predstavljeni v tem članku.

Kratka biografija Modesta Musorgskega

Musorgski Modest Petrovič se je rodil 21. marca 1839 v vasi Karevo v družini smolenskih plemičev.

Že v mladosti se je naučil igrati instrumente s tipkami. Modest se je preselil v Sankt Peterburg in študiral pri velikem pianistu Gerkeju. Učitelj je svojega učenca spodbujal k pisanju glasbe. Prvo glasbeno delo Musorgskega je bila polka Porte-enseigne Polka, napisana leta 1852.

Po stopinjah svoje družine je leta 1852 vstopil v šolo za konjeniške junkerje in gardne praporščake v St. Od leta 1856 do 1858 je služil v činu življenjske garde v Preobraženskem polku.

Pri bogoslužju se sreča s skladateljem Aleksandrom Borodinom, Cesarjem Cuijem, Aleksandrom Dargomyzhskim, Vladimirjem Stasovim in Milijem Balakirevim. Modest se je pridružil "novi ruski glasbeni šoli", ki so jo ustvarili. Njegovo širše ime je »Mogočna peščica«. Pod vplivom Balakireva je Musorgski ves svoj čas posvetil kompoziciji in leta 1858 zapustil službo.

V letih 1850-1860 je ustvaril veliko klavirskih in orkestralnih del, romanc in pesmi. Toda določene okoliščine so ga prisilile, da je leta 1863 ponovno odšel v službo. Do leta 1868 je Modest delal kot uradnik na inženirskem oddelku. Od leta 1868 do 1879 se je preselil na nov kraj službovanja - gozdarski oddelek, leto kasneje pa na državno kontrolo.

Leta 1879 je kot korepetitor izvedel koncertno turnejo s pevko Leonovo po Rusiji. V letih 1880-1881 je delal kot korepetitor v njenem odprtem glasbenem razredu.

Zdravstveno stanje Musorgskega se je februarja 1881 močno poslabšalo. Namestili so ga v Nikolajevsko vojaško bolnišnico. Nekega dne je k njemu prišel obiskovalec Ilya Repin in naslikal njegov slavni portret. Skladatelj je umrl 28. marca 1881 v isti bolnišnici.

Dela Musorgskega -"Salambo", "Boris Godunov", "Poroka", "Khovanshchina", "Sorochinskaya Fair", "Seminarist", "Koza", "Revel", "Spi, spi, kmečki sin", "Gopak", "Svetik Savishna ”", "Bolha", "Kalistrat", "Nabiranje gob", "Eremushkina uspavanka", "Nagajivost", "Noč na plešasti gori", "Intermezzo".

Modest Mussorgsky zanimiva dejstva

Od 6. leta se je pod vodstvom matere učil glasbe.

On imel odličen glasbeni spomin in se lahko takoj spomni zapletenih oper.

V svojem kratkem življenju (42 let) je Musorgski ustvaril 5 oper(od tega 4 nedokončane), vrsta simfoničnih del, cikli vokalne in klavirske glasbe, številne romance in zbori.

Od leta 1863 je skladatelj začel svojemu priimku dodajati črko "G". Do letos so bili vsi dokumenti podpisani kot Mussorsky.

Ilya Repin je ustvaril edini portret, naslikan v času Modestovega življenja.

Na grobišču velikega skladatelja je zdaj avtobusna postaja.

V zadnjih letih svojega življenja je Musorgski doživeli hudo depresijo zaradi neprepoznavanja njegove ustvarjalnosti, osamljenosti, vsakdanjih in materialnih stisk.

Musorgski je trpel zaradi prekomernega pitja alkohola. Po še enem popivanju je dobil delirium tremens. Ko je bil v bolnišnici, so mu strogo prepovedali pitje alkohola. Toda Modest je podkupil delavca in ta mu je kupil steklenico vina. In naslednji dan skladatelja ni bilo več.

Biografija Musorgskega je zelo zanimiva; njegovo življenje ni bilo napolnjeno le z ustvarjalnostjo: poznal je veliko izjemnih ljudi svojega časa.

Musorgski je izhajal iz stare plemiške družine. Rodil se je 9. (21.) marca 1839 v vasi Karevo v provinci Pskov.

Prvih 10 let svojega življenja je preživel doma, se izobraževal doma in se učil igrati klavir.

Nato so ga poslali študirat v Sankt Peterburg na nemško šolo, od koder je bil premeščen v Šolo gardnih praporščakov. Na tej šoli se je začel zanimati za cerkveno glasbo.

Od leta 1852 je Musorgski začel skladati, njegove skladbe so izvajali na odrih v Sankt Peterburgu in Moskvi.

Leta 1856 je bil poslan na služenje v Preobraženski gardni polk (med službovanjem je spoznal A. S. Dargomyzhskega). Leta 1858 je prešel na službovanje v ministrstvo za državno premoženje.

Glasbena kariera

Kratka biografija Musorgskega Modesta Petroviča, napisana za otroke, omenja, da je leta 1859 Modest Petrovič srečal Balakireva, ki je vztrajal, da je treba poglobiti svoje glasbeno znanje.

Leta 1861 je začel delati na operah Ojdip (na podlagi Sofoklejevega dela), Salammbô (na podlagi dela Flauberta) in Poroka (na podlagi drame N. Gogolja).

Vseh teh oper skladatelj ni nikoli dokončal.

Leta 1870 je skladateljica začela delati na svojem najpomembnejšem in znanem delu, operi "Boris Godunov" (na podlagi istoimenske tragedije A. S. Puškina). Leta 1871 je svojo stvaritev predstavil sodbi glasbenih kritikov, ki so skladatelju predlagali, naj dela še naprej in v opero vnese določen »ženski princip«. Uprizorjena je bila šele leta 1874 v Mariinskem gledališču.

Leta 1872 se je začelo delo na dveh delih hkrati: dramski operi "Khovanshchina" in "Sorochensk Fair" (na podlagi zgodbe N. Gogola). Obeh teh del maestro ni nikoli dokončal.

Musorgski je napisal veliko kratkih glasbenih del na podlagi pesmi in iger N. Nekrasova, N. Ostrovskega in pesmi T. Ševčenka. Nekateri od njih so nastali pod vplivom ruskih umetnikov (na primer V. Vereshchagin).

zadnja leta življenja

V zadnjih letih svojega življenja je Musorgski močno trpel zaradi propada »mogočne peščice«, nerazumevanja in kritik glasbenih uradnikov in kolegov (Cui, Balakirev, Rimski-Korsakov). V tem ozadju je razvil hudo depresijo in postal odvisen od alkohola. Začel je pisati glasbo počasneje in pustil službo ter izgubil majhen, a stalni dohodek. V zadnjih letih življenja so ga podpirali le prijatelji.

Zadnjič je javno spregovoril na večeru v spomin na F. M. Dostojevskega 4. februarja 1881. 13. februarja je umrl v bolnišnici Nikolajevski v Sankt Peterburgu zaradi napada delirija tremensa.

Musorgski je bil pokopan na Tihvinskem pokopališču lavre Aleksandra Nevskega. Toda danes se je ohranil samo nagrobnik, saj je bil po obsežni rekonstrukciji stare nekropole (v 30-ih letih) njegov grob izgubljen (zvaljan v asfalt). Zdaj je na skladateljevem grobišču avtobusna postaja.

Kronološka tabela

Druge možnosti biografije

• Edini življenjski portret skladatelja Ilje Repina je naslikal nekaj dni pred skladateljevo smrtjo.
• Musorgski je bil neverjetno izobražen človek: tekoče je govoril francosko, nemško, angleško, latinsko in grško ter bil odličen inženir.

Ocena biografije

Nova funkcija! Povprečna ocena, ki jo je prejela ta biografija. Prikaži oceno

1. Zanimiva dejstva:

Modesta Musorgskega, učenca Milia Balakireva, člana »mogočne peščice«, sta vedno zanimala folklora in ljudska glasba. Skladateljeva prva opera Boris Godunov je bila izvedena v razprodanem gledališču, vstopnice zanjo so bile razprodane vnaprej, ljudje pa so odlomke peli celo na ulicah. Drame, romance in glasbene drame z ljudskimi motivi Musorgskega so kritiki označili za »izvirna ruska dela«.

"Sin stare ruske družine": otroštvo in študij bodočega skladatelja

Pianist Anton Gehrke. Slika: mussorgsky.ru

Posestvo Musorgskega v provinci Pskov. Foto: mussorgsky.ru

Modest Musorgski (desno) z bratom Filaretom Musorgskim. 1858. Fotografija: mussorgsky.ru

Modest Musorgski se je rodil 21. marca 1839 na družinskem posestvu v vasi Karevo v Pskovski provinci. Njegov oče Peter Musorgski je bil potomec starodavne knežje družine, ki je izhajala iz Rurika, mati Julija Čirikova je bila plemkinja, hči deželnega sekretarja. Bodočemu skladatelju je dala prve ure glasbe in ga naučila igrati klavir. Musorgski je bil aktiven otrok in je pogosto tekel iz razreda k svoji varuški, da bi poslušal ruske pravljice.

Sin stare ruske družine. Pod neposrednim vplivom svoje varuške se je pobližje seznanil z ruskimi pravljicami. To spoznavanje duha ruskega ljudskega življenja je bilo glavna spodbuda za glasbene improvizacije pred začetkom seznanjanja z najelementarnejšimi pravili igranja na klavir.

Modest Musorgski, avtobiografija

Že pri sedmih letih je Mussorgsky lahko igral nekaj del Franza Liszta in nastopal na domačih koncertih. Zdaj je z njim delal profesionalni pianist.

Leta 1849, ko je bil Musorgski star 10 let, je njegov oče bodočega skladatelja in njegovega starejšega brata Filareta odpeljal v Sankt Peterburg - želel je, da bi se otroci izobraževali v prestolnici. Musorgski je vstopil v najstarejšo peterburško šolo Petrishule, kjer so bili glavni predmeti tuji jeziki. Glasbenega študija ni opustil in se je učil pri pianistu Antonu Gerkeju ter izvajal točke na domačih koncertih peterburškega plemstva.

Leta 1852 je bodoči skladatelj vstopil v kadetsko šolo, kjer so usposabljali vojaško osebje. Pridno je študiral, zanimal se je za umetnost in filozofijo, v ruščino je prevajal dela švicarskega pisatelja Johanna Lavaterja. Filaret Musorgski se je spomnil: »V šoli se je zelo dobro učil, vedno je bil med desetimi najboljšimi učenci; Bil je zelo blizu svojim tovarišem, na splošno so ga imeli radi.«.

V tem času je Modest Musorgski prvič komponiral svoje glasbeno delo - klavirsko skladbo "Porte-enseigne polka". Delo je posvetil svojim sošolcem na kadetnici. Anton Gehrke je delo odobril in izdal v samostojni izdaji z naslovom Poročnik praporščak.

"Združevanje vojaške službe z umetnostjo je težaven posel"

Modest Musorgski. 1865. Fotografija: mussorgsky.ru

Aleksander Mihajlov. Mogočna četa. Krog Balakirevskega (fragment). 1950. Zasebna zbirka

Modest Mussorgsky - častnik življenjske garde Preobraženskega polka. 1856. Fotografija: mussorgsky.ru

Leta 1856 je Musorgski končal kadetsko šolo in vstopil v službo v Preobraženskem polku. Tu je organiziral krog ljubiteljev glasbe, v katerem sta bila Nikolaj Obolenski in Grigorij Demidov. Skupaj sta obiskovala gledališča, poslušala opere in razpravljala o glasbeni teoriji. Musorgski je za Obolenskega napisal klavirsko skladbo.

Konec petdesetih let 19. stoletja je skladatelj srečal glasbenika Aleksandra Borodina in Aleksandra Dargomyzhskyja, s katerima je kasneje postal dolgoletni prijatelj. Musorgskega so povabili v krog Miliya Balakireva in postal je učitelj in mentor nadebudnim glasbenikom. Kmalu sta se jim pridružila Nikolaj Rimski-Korsakov in Cesar Cui. Skupaj z umetnostnim kritikom Vladimirjem Stasovom sta organizirala glasbeno skupnost, ki se je imenovala "Mogočna peščica".

Istočasno je Musorgski zapustil vojsko. On je pisal: "Združevanje vojaške službe z umetnostjo je težaven posel". Skladatelj je veliko študiral pod vodstvom Balakireva, vendar skoraj nikoli ni komponiral večjih del. Cesar Cui je o tem zapisal: "Verjetno Modest še vedno preživi polovico dneva v razmišljanju o tem, kaj bo počel jutri, drugo polovico pa o tem, kaj je počel včeraj.".

Od leta 1858 je Musorgski delal na svoji prvi operi Ojdip v Atenah, vendar je ni nikoli dokončal. Poskušal je najti svoj stil, veliko eksperimentiral, se loteval različnih žanrov. Skladatelj je ustvaril več romanc, iger in priredb Beethovna. Niso postali priljubljeni. Mily Balakirev je menil, da je skladatelj len in njegova dela niso izvirna. Musorgski zaradi kritike ni bil užaljen in je v pismu svojemu mentorju zapisal: "Super si me potiskal, ko sem dremal.".

Leta 1861 je Musorgski ustvaril kratko instrumentalno delo z naslovom Intermezzo. Navdihnil ga je opazovanje kmetov v vasi v Pskovski provinci: »V daljavi se je pojavila množica mladih žensk, ki so hodile po ravni poti, prepevale in se smejale. Ta slika se mi je v glasbeni obliki utrnila v glavi in ​​prva »stopajoča gor in dol« melodija a la Bach se je nepričakovano oblikovala sama od sebe: vesele, smejoče se ženske so se mi predstavile v obliki melodije, iz katere sem nato naredil srednji del.".

"Izvirna ruska dela": pesmi, igre in "otroški cikel"

Naslovnica vokalnega cikla "Children's" Modesta Musorgskega, ki jo je izdal Vasily Bessel, z ilustracijami Ilya Repina. 1872. Slika: mussorgsky.ru

Matvej Šiškov. Trg pred katedralami v Moskvi (skica za opero "Boris Godunov" Modesta Musorgskega). 1870. Slika: mussorgsky.ru

Naslovna stran klavirja opere "Boris Godunov" Modesta Musorgskega s posvetilnim napisom A.Ya. in O.A. Petrov. 1874. Slika: mussorgsky.ru

Leta 1863 se je Musorgski vrnil v Sankt Peterburg. Začel je delati na operi "Salammbo" po istoimenskem romanu francoskega pisatelja Gustava Flauberta, napisal "ljudske slike"- pesmi "Svetik Savishna" in "Kalistrat" ​​- in skladba za orkester "Poletna noč na Plešasti gori". Skladatelj jo je ustvaril pod vtisom zgodbe Nikolaja Gogolja "Večer na predvečer Ivana Kupale" in drame Georgija Mengdena "Čarovnica".

V svoji grešni potegavščini vidim izvirno rusko delo, ki ni navdihnjeno z nemško globino in rutino, ampak kot "Savišna", izlito na mojih domačih poljih in hranjeno z ruskim kruhom.

Modest Musorgski

Istočasno je Mussorgsky delal na vokalnem ciklu "Otroci", ki je vključeval sedem iger. Po objavi je postal priljubljen v Rusiji in tujini. Franz Liszt je dela odobril in Musorgskemu celo poslal darilo. Skladatelj se je spomnil: »Nikoli si nisem mislil, da bi lahko Liszt, z nekaj izjemami, ki je izbiral gromozanske teme, resno razumel in cenil »Otroško sobo«, kar je najpomembneje, jo občudoval.«.

Skladatelj je v Borisu Godunovu uporabil odlomke iz nedokončanega Salamba. Ta opera je postala njegovo prvo večje dokončano delo. Zanjo je ustvaril libreto po istoimenski tragediji Aleksandra Puškina in »Zgodovini ruske države« Nikolaja Karamzina. Prvo izdajo je Musorgski dokončal leta 1869. Opero je prenesel na direkcijo cesarskih gledališč, vendar skladatelju ni bilo dovoljeno uprizoriti: »Obiskal sem direktorja gledališča; rekel je, da letos ne morejo uprizoriti nič novega, lahko pa me pokličejo sredi avgusta ali v začetku septembra, da jih prestrašim z Borisom.. Vendar je bila opera uprizorjena šele leta 1874. Kmalu so bile vstopnice za "Boris Godunov" razprodane vnaprej, pesmi iz nje so peli na ulicah, hkrati pa so mediji objavili negativne ocene.

To je bil velik triumf Musorgskega. Starci, brezbrižneži, rutinisti in ljubitelji vulgarne operne glasbe so se tarnali in jezili (tudi to je zmagoslavje!); Konservatorski pedanti in kritiki so protestirali s peno na ustih.<...>Toda mlajša generacija se je veselila in takoj dvignila Musorgskega na svoje ščite.

Vladimir Stasov, bibliografski esej o Modestu Musorgskemu

"Borisa Godunova" so kritizirali tudi prijatelji Musorgskega, člani "peščice mogočnih". Skladatelj Cesar Cui je v časopisu Sankt Peterburg Vedomosti napisal negativno oceno opere: »Ta [libreto Borisa Godunova] nima niti zapleta, niti razvoja likov, ki bi jih določal potek dogodkov, niti celostne dramske zanimivosti. To je niz prizorov, ki se resda dotikajo znanega dejstva, a niz prizorov, ki so izvezeni, razpršeni in nikakor organsko ne povezani.”.

Vendar se Mussorgsky ni odrekel ustvarjalnosti. Istega leta 1874 je skladatelj dokončal cikel klavirskih del "Slike na razstavi", ki je med drugim vključeval "Balet neizleženih piščancev", "Koča na piščančjih nogah (Baba Yaga)" in druge. Musorgski je delo posvetil svojemu pokojnemu prijatelju, arhitektu Victorju Hartmannu. Po navdihu »Plesa smrti« Franza Liszta je skladatelj napisal vokalni cikel »Pesmi in plesi smrti« na podlagi pesmi pesnika Arsenija Goleniščeva-Kutuzova. Vključevala je štiri igre, od katerih je Musorgski vsako posvetil svojim prijateljem.

"Ljudska glasbena drama" Modesta Musorgskega

Glasbeni in likovni kritik Vladimir Stasov. Foto: mussorgsky.ru

Avtogram Modesta Musorgskega. Posnetki ljudskih melodij za opero "Sorochinskaya Fair". 1876. Slika: mussorgsky.ru

Modest Musorgski. 1876. Fotografija: mussorgsky.ru

Zamisel o ustvarjanju še enega obsežnega dela, posvečenega ruski zgodovini 17. stoletja, je prišla Modestu Musorgskemu med delom na operi Boris Godunov. Vendar pa je skladatelj Khovanshchino začel pisati šele sredi 1870-ih. Pri delu na novi operi mu je pomagal Vladimir Stasov. Preučeval je zgodovinske kronike po knjižnicah in zbiral dejstva za libreto. Skladatelj je pisal Stasovu: »Posvečam vam celotno obdobje svojega življenja, ko bo nastala Khovanshchina; ne bo smešno, če rečem: "V tem obdobju posvečam sebe in svoje življenje tebi".

Opera je Musorgskemu vzela veliko časa. V teh letih so se mu začele pojavljati težave z denarjem in zdravjem, poslabšali pa so se tudi odnosi s člani »mogočne peščice«. Leta 1875 je v pismu Stasovu zapisal: "Mogočna druščina se je izrodila v brezdušne izdajalce". Redna srečanja društvenih skladateljev so prenehala. Musorgski je v tem času postal prijatelj s pevcem Osipom Petrovim. Predlagal je, naj skladatelj napiše opero na podlagi zgodbe Nikolaja Gogola "Sorochinskaya Fair". Mussorgsky se je strinjal in obljubil, da bo vlogo kmeta Solopya Cherevika dal Petrovu. Do konca svojega življenja je delal na "Sorochinskaya Fair" in "Hovanshchina". V pismih prijateljem je povedal, da želi v njih upodobiti pristen ruski značaj, preučiti njegove neznane lastnosti.

V človeški množici, tako kot v posamezni osebi, obstajajo subtilne lastnosti, ki se izmikajo prijemu, lastnosti, ki se jih nihče ni dotaknil: opaziti in preučevati jih v branju, v opazovanju, z ugibanjem, preučevati z vsem svojim drobovjem in z njimi hraniti človeštvo. , kot zdrava jed, ki je še niste poskusili. To je naloga! Veselje in večno veselje!

Modest Musorgski, iz pisma Vladimirju Stasovu

Delo na operah je potekalo zelo počasi. Mussorgsky je že dokončane prizore večkrat prepisal: "Smešno je, kako težko se spravim nase.". Predelal je tudi uvod v »Hovanščino« pod naslovom »Zora na reki Moskvi«. Razkriva skladateljevo tehniko: ljudske pesmi in motive je pogosto uporabljal in predeloval ter včasih njihove dele vnašal v svoja dela. Zaradi tega so se dela Musorgskega začela imenovati "ljudske glasbene drame".

Zadnja leta skladateljevega življenja in bolezen

Plakat za koncert Darije Leonove in Modesta Musorgskega. Tambov. 14. oktober 1879. Slika: mussorgsky.ru

Modest Musorgski (desno) in mornariški častnik Pavel Naumov. 1880. Spominski muzej-posestvo M.P. Mussorgsky, Naumovo, okrožje Kunyinsky, Pskovska regija

Plakat za produkcijo opere Modesta Musorgskega "Khovanshchina" v Ruski zasebni operi. Moskva. 12. november 1897. Slika: mussorgsky.ru

Od leta 1876 so opero Modesta Musorgskega Boris Godunov začeli izvajati v Mariinskem gledališču v okrnjeni obliki. Cenzorji so izrezali zadnji prizor, v katerem so ljudje peli refren "Slava ti, knez!" za Lažnega Dmitrija I. Skladatelj je o tem zapisal: »Naše opere so nekaj podobnega nemočnim piščancem pred vsemogočnim kuharjem. Neki Terenty ali Pakhom ima vso pravico ob katerem koli dnevu ali uri ujeti najbolj nadarjeno rusko opero za krilo, jo zgrabiti za tace ali rep, ji prerezati grlo in potem iz nje skuhati, karkoli mu pade na pamet.«.

Zaradi pomanjkanja denarja je Musorgski delal kot korepetitor na koncertih. Februarja 1878 je umrl njegov tesni prijatelj, pevec Osip Petrov. Skladatelj je zapisal: "Izgubil sem podporo svojega bridkega življenja". Zaradi tega se je nehal ukvarjati z operami, drugih del skoraj ni napisal in kmalu hudo zbolel. Da bi izboljšal svoje zdravje, se je naslednje leto, 1879, skupaj z operno pevko Darjo Leonovo odpravil na koncertno turnejo po jugu Rusije. Narava Krima in Ukrajine sta navdihnila skladatelja, začel je pisati nova dela - igri "Gurzuf pri Ayu-Dagu" in "Blizu južne obale Krima". Tu se je Musorgski vrnil k delu na Soročinskem sejmu in na koncertu v Poltavi prvič predstavil odlomke iz te opere javnosti.

"Sorocinskaja" je tam [v Poltavi] in povsod po Ukrajini vzbudila popolno sočutje; Ukrajinci in Ukrajinke so prepoznali značaj glasbe Soročinske kot precej ljudskega, o čemer sem se tudi sam prepričal, ko sem se preizkusil v ukrajinskih deželah.

Leta 1880 se je Musorgski vrnil v Sankt Peterburg, kjer je bil kmalu odpuščen z uradnega delovnega mesta - revizijske komisije Državnega nadzora. Zaradi tega je moral skladatelj živeti od donacij prijateljev, ki so zanj vsak mesec zbrali majhen znesek, in dajati zasebne ure. Vendar Musorgski še vedno ni imel dovolj denarja in februarja 1881 so ga zaradi neplačila izselili iz stanovanja. Hkrati se je poslabšalo skladateljevo zdravje. Na enem od koncertov se je onesvestil. Vladimir Stasov, Aleksander Borodin in Nikolaj Rimski-Korsakov so skladatelja namestili v Nikolajevsko vojaško bolnišnico. Tu se je Musorgski vrnil k pisanju Khovanshchina in Sorochinskaya Fair, vendar ni imel časa dokončati oper. Umrl je 28. marca 1881. Skladatelj je bil pokopan na Tihvinskem pokopališču lavre Aleksandra Nevskega.

2. Modest Mussorgsky je bil tesen prijatelj umetnika Ilya Repina. V začetku leta 1870 jih je predstavil Vladimir Stasov. Repin je iz časopisov izvedel, da je bil skladatelj leta 1881 hospitaliziran. V začetku marca je iz Moskve prispel v Sankt Peterburg in v štirih dneh ustvaril portret Musorgskega. Stasov je kasneje zapisal: »Kakšna sreča, da ta portret zdaj obstaja na svetu. Navsezadnje je Musorgski eden največjih ruskih glasbenikov.".

3. Operni pevec Fjodor Šaljapin je oboževal glasbo Musorgskega. Študiral je biografijo skladatelja in vsa njegova dela, igral glavne vloge v operah "Boris Godunov" in "Khovanshchina". Chaliapin se je spominjal: »Bil sem zelo presenečen, ko sem se seznanil z biografijo Musorgskega. Spomnim se celo, da me je bilo strah. Imeti tako čudovit, tako izviren talent, živeti v revščini in umreti v kakšni umazani bolnišnici zaradi alkoholizma!«

4. Modest Musorgski ni bil nikoli poročen, vendar je veliko svojih del posvetil Nadeždi Opočinini, sestri pevcev Vladimirja in Aleksandra Opočinina. Zanjo je skladatelj napisal romance »Ampak, če bi te lahko srečal ...« in »Noč«, igri »Strastni improvizirani« in »Nagajiv«.

5. Mussorgsky je dobro pel in pogosto nastopal na domačih koncertih svojih prijateljev. Filolog Sergej Fedjakin je enega od teh večerov opisal takole: »Balakirev in sam lastnik hiše sta se usedla, da bi spremljala Cuija.<...>Musorgski je prevzel vokalne dele – vse posebej. Njegov mehki bariton se je preoblikoval in vsake toliko spremenil barvo. Nato je Musorgski, preoblečen in gestikuliran, prešel na falset.«.

6. Med njegovimi prijatelji je bil imenovan Modest Musorgski Smetar oz Modinka. Nekatera pisma je skladatelj podpisal s svojim vzdevkom Musorga. Izhaja iz besede "musourgos", ki je iz grščine prevedena kot "pevec, glasbenik".

Mladi mojster Modest, ki je komaj zapustil družinsko gnezdo in se preselil v prestolnico, se je hitro prelevil v degradiranega boema, v »tušt« brez družine, brez stalnega dohodka, brez doma. Brezplačne večerje v gosteh, potepanje po stanovanjskih hišah, včasih tudi ponoči po ulici s kovčkom v roki, ko so jih nagnali iz stanovanja. Kljub temu je Musorgski vsakdanje stiske dojemal kot ceno, ki jo je treba plačati za umetniška stremljenja – zato je na vso moč črpal navdih v vodki.

Tako je med drugim popivanje nastal in uresničen eden najpomembnejših ciklov svetovne glasbe, »Slike z razstave«. Na enak način je nastala opera "Boris Godunov". Medtem ko je skladatelj v pijani blaznosti drobil Puškinovo besedilo, je v libreto vstavil vrstice, kot sta »Aj, nor« in »Mitjuh, kaj se dereš?« - seveda, da bi bili bližje ljudem.

Povratne informacije sodobnikov o Musorgskemu so protislovne - pogosto so ga ocenili kot prazno in ozkogledno osebo. Hkrati je Mussorgsky ostal patološki altruist in to lastnost so uporabljali vsi in vsi. Bil je virtuozni pianist in izjemen korepetitor, pogosto so ga vabili na dobrodelne koncerte – seveda brezplačno. Iz tega stanja je Musorgski še več pil.

Prijatelji in kolegi iz "mogočne peščice" so videli skladateljevo progresivno odvisnost od alkohola, vendar niso poskušali pomagati pri zdravljenju. Zadnja leta mu je večina znancev obrnila hrbet, saj ga imajo za popolnoma padlega. Smrt Musorgskega je bila tako rekoč samomor: smrtonosni napad je povzročila steklenica konjaka, pretihotapljena v oddelek, kjer je ležal bolni skladatelj.

Genij proti uporabi

1852–1856 Modest vstopi v peterburško šolo gardnih zastavnikov in konjeniških junkerjev, kjer pod vplivom starejših tovarišev začne piti. Spozna M.A. Balakirev, vodja "mogočne peščice". Začne skladati glasbo.

1858–1868 Upokoji se, da bi se »popolnoma posvetil glasbi« - in pitju vina. Kmalu so bila v Sankt Peterburgu javno izvedena njegova prva dela: »Scherzo v B-duru« in zbor iz tragedije »Kralj Ojdip«. Reforma iz leta 1861 (osvoboditev kmetov) prisili Musorgskega, da se pridruži inženirskemu oddelku. Piše pesmi, romance in orkestralne igre, med drugim Kresno noč na Plešasti gori. Da bi izboljšal svoje zdravje, tri leta preživi na posestvu svojega brata v Minkinu.

1869 Slavofil Filippov, vpliven občudovalec njegovega talenta, skladatelju ponudi mesto uradnika - Musorgski služi na "položaju Akakija Akakijeviča" na oddelku za gozdarstvo. Še naprej pije in ni odpuščen iz službe samo zaradi pokroviteljstva svojega šefa. Napisal je komorno opero »Poroka« po Gogolju in sedem prizorov iz Puškinove tragedije »Boris Godunov«. Ponoči pije v gostilni Maly Yaroslavets.

1872-1877 Sestavlja vokalni cikel "Otroci" in začne delati na "Khovanshchina". V Mariinskem gledališču poteka druga izdaja Borisa Godunova. Od sredine 1870-ih je vedno več pil. Napiše svojo glavno mojstrovino - klavirsko suito "Slike z razstave".

1880 Prisiljen zapustiti svoj položaj. Deluje kot korepetitor na zasebnih tečajih petja. Živi v opremljenih sobah, komunicira skoraj z nikomer.

1881 Februarja hudo zboli. Zatemnjena zavest, tesnoba, strah, motorična vznemirjenost, vidne halucinacije, znojenje - vsi znaki delirija tremensa so očitni. Po napadu so ga namestili v Nikolaevsko vojaško bolnišnico. Zadnja dva dneva življenja Musorgskega sta postala počasna agonija. Prosil je, naj mu prinese časopise in v njih prebere zapiske o svojem slabšajočem se stanju. Takoj ko se je skladatelj počutil bolje, je podkupil bolnišničnega stražarja in Musorgskemu prinesel steklenico konjaka in jabolko za prigrizek. Ta usodna steklenica je povzročila nov usoden udarec, zaradi katerega je Musorgski umrl 16. marca.

21. marca 1839 se je v družini revnega posestnika Petra Musorgskega rodil deček, ki je dobil ime Modest. Njegova mati Julija Ivanovna je oboževala svojega najmlajšega otroka. Morda je bil razlog za to smrt njenih prvih dveh sinov, preživelima fantoma pa je namenila vso svojo nežnost. Modest je otroštvo preživel na posestvu v Pskovski regiji, med jezeri in globokimi gozdovi. Le vztrajnost matere in njegov prirojeni talent sta mu pomagala, da ni ostal neizobražen - mati je otroke učila branja, tujih jezikov in glasbe. Čeprav je bil v graščakovi hiši le star klavir, je bil dobro uglašen in do sedmega leta je Modest nanj igral kratka Lisztova dela. In pri devetih letih je prvič izvedel Fieldov koncert.

Tudi Peter Musorgski je imel rad glasbo in je bil zelo vesel sinovega očitnega talenta. Toda ali so si starši lahko predstavljali, da njihov fant ne bo le postal glasbenik in skladatelj, ampak bo s svojo glasbo slavil Rusijo po vsem svetu? Modestu se je pripravljala povsem drugačna usoda - navsezadnje so vsi Musorgski prihajali iz starodavne plemiške družine in so vedno služili v vojaških enotah. Le Modestov oče se je temu izognil tako, da se je posvetil poljedelstvu.

Takoj ko je Modest dopolnil deset let, so ga in njegovega starejšega brata odpeljali v Sankt Peterburg, kjer naj bi fantje študirali v Šoli gardnih praporščakov, zelo privilegirani vojaški šoli. Po končani tej šoli je bil sedemnajstletni Modest Musorgski dodeljen na služenje v Preobraženskem gardijskem polku. Pred njim je bila sijajna vojaška kariera, vendar je mladenič nepričakovano odstopil in vstopil v Glavno inženirsko upravo. Kasneje je delal v preiskovalnem oddelku Zavoda za gozdove.

Malo preden je sprejel tako presenetljivo odločitev, je eden od njegovih tovarišev v polku predstavil Modesta skladatelju Dargomyzhskemu. Častitljivi glasbenik je imel le nekaj minut časa, da je cenil svobodo, s katero je Modest igral klavir, in kar je najpomembneje, njegove edinstvene improvizacije in izjemen talent. Dargomyzhsky se je odločil okrepiti svoj prvi vtis in mladeniča združil s Cuijem in Balakirevom. Tako se je za Musorgskega začelo povsem novo življenje, polno glasbe in prijateljev po duhu - v krogu Balakirjeva »Mogočna peščica«.

Za Musorgskega je bila to prava sreča - navsezadnje ga vojaška umetnost sploh ni zanimala. Druga stvar so književnost, zgodovina in filozofija, tem predmetom je vedno posvečal veliko časa tudi v šoli. Toda glavna stvar zanj je bila vedno glasba. In značaj bodočega skladatelja nikakor ni bil primeren za vojaško kariero. Modesta Petroviča so odlikovali strpnost do drugih ter demokratična dejanja in pogledi. Ko je bila leta 1861 napovedana kmečka reforma, se je njegova prijaznost do ljudi pokazala še posebej jasno - Musorgski se je odločil, da se bo odpovedal svojemu delu dediščine v korist svojega brata, da bi lastne podložnike razbremenil bremena odkupnin.

Kopičenje novega znanja na področju glasbe ni moglo, da ne bi povzročilo obdobja močne ustvarjalne dejavnosti za genija. Mussorgsky se je odločil napisati klasično opero, vendar z obvezno vključitvijo vanjo utelešenja njegovih strasti do velikih ljudskih prizorov in osrednje osebnosti - močne in močne volje. Odločil se je, da bo vzel zaplet za svojo opero iz Flaubertovega romana "Salammbô", ki bralca pošlje v zgodovino starodavne Kartagine. V glavi mladega skladatelja so se rojevale izrazite in lepe glasbene teme, nekaj tega, kar se je domislil, je celo zapisal. Posebej dober je bil v množičnih prizorih. Toda v nekem trenutku je Musorgski nenadoma spoznal, da so podobe, ki jih je že ustvarila njegova domišljija, izjemno daleč od resnične Kartagine, ki jo opisuje Flaubert. Zaradi tega odkritja je izgubil zanimanje za svoje delo in ga je opustil.

Še en njegov načrt je bila opera, ki temelji na Gogoljevi »Poroki«. Zamisel, ki jo je predlagal Dargomyzhsky, je bila izjemno skladna z značajem Musorgskega - z njegovim posmehom, humorjem in sposobnostjo prikazovanja zapletenih procesov s preprostimi metodami. Toda za tisti čas se je zastavljena naloga - ustvariti opero na podlagi proznega besedila - zdela ne samo nemogoča, ampak preprosto preveč revolucionarna. Delo na "Poroki" je očaralo Musorgskega in njegovi tovariši so menili, da je to delo osupljiva manifestacija skladateljevega talenta v komediji. Ta nadarjenost se je pokazala predvsem pri ustvarjanju zanimivih glasbenih značilnosti likov. In vendar je kmalu postalo jasno, da je sama opera, ki temelji na "Poroki", samo drzen poskus, zato je bilo delo na njej prekinjeno. Musorgski je moral ubrati povsem drugo pot, da je ustvaril resno, pravo opero.

Musorgski je pogosto obiskoval hišo Glinkine sestre Ljudmile Ivanovne Šestakove in srečal Vladimirja Vasiljeviča Nikolskega. Sijajni literarni kritik in filolog, priznani strokovnjak na področju ruske literature, Nikolsky je glasbeniku svetoval, naj bo pozoren na Puškinovo tragedijo "Boris Godunov". Filologu glasba ni bila tuja in je verjel, da bi lahko "Boris Godunov" postal odličen material za ustvarjanje opernega libreta. Zrno, ki ga je vrgel Nikolski, je padlo na rodovitna tla - pomislil je Musorgski in začel brati tragedijo. Že med branjem so v njegovi glavi začeli zveneti celi fragmenti veličastne slavnostne glasbe. Skladatelj je dobesedno z vsem telesom čutil, da bo opera na tem materialu postala neverjetno obsežno in večplastno delo.

Opera "Boris Godunov" je bila v celoti dokončana konec leta 1869. In leta 1970 je Musorgski prejel odgovor Gedeonova, direktorja cesarskih gledališč. Iz pisma je skladatelj izvedel, da je sedemčlanski odbor kategorično zavrnil »Borisa Godunova«. V enem letu je Musorgski ustvaril drugo izdajo opere - njenih sedem prizorov se je spremenilo v štiri dejanja s prologom. Musorgski je v posvetilu temu delu zapisal, da je le po zaslugi svojih tovarišev v »mogočni peščici« lahko dokončal to težko delo. Toda že v drugi izdaji je gledališki odbor opero zavrnil. Primadona Mariinskega gledališča Platonova je rešila situacijo - le na njeno željo je bila opera "Boris Godunov" sprejeta v produkcijo.

Musorgski med čakanjem na premiero ni mogel najti prostora zase, ker se je bal, da njegova opera ne bo sprejeta v družbi. Toda strahovi skladatelja so bili zaman. Dan premiere »Borisa Godunova« se je spremenil v zmagoslavje in pravo praznovanje skladatelja. Novica o čudoviti operi se je bliskovito razširila po mestu in vsaka naslednja predstava je bila razprodana. Musorgski bi lahko bil popolnoma srečen, toda ...

Skladatelj sploh ni pričakoval nepričakovanega in izjemno hudega udarca, ki ga je zadela kritika. Peterburške vedomosti so februarja 1974 objavile porazno recenzijo »Borisa Godunova«, ki jo je podpisal Cui, eden skladateljevih najbližjih prijateljev. Musorgski je dejanje svojega prijatelja razumel kot nož v hrbet.

Toda tako zmagoslavje opere kot razočaranja so postopoma zbledela v ozadje - življenje je šlo naprej. Zanimanje javnosti za "Borisa Godunova" ni zbledelo, vendar so kritiki še vedno menili, da je opera "napačna" - glasba Musorgskega ni preveč ustrezala romantičnim stereotipom, ki so bili takrat sprejeti v operi. Premestitev Mussorgskega v preiskovalno enoto oddelka za gozdarstvo ga je obremenjevala z veliko dolgočasnim delom in praktično ni bilo časa za ustvarjalne načrte. S skladanjem seveda ni nehal, a miru ni našel.

Začelo se je posebno temno obdobje v življenju velikega skladatelja. "Mogočna peščica" je razpadla. In ni šlo le za Cuijev podli udarec, ampak tudi za tvorjenje notranjih nasprotij med člani krožka. Sam Musorgski je ta dogodek štel za izdajo ljudi, ki jih je imel zelo rad - izdajo ne njega osebno, temveč starih idealov, ki so jih združevali. Kmalu je umrl eden od njegovih prijateljev, umetnik Hartmann. Za njim je umrla strastno in skrivaj ljubljena Musorgskega, katere imena skladatelj ni povedal nikomur - edini spomin na ljubezen je bilo »Nagrobno pismo«, ki so ga našli šele po smrti Musorgskega, in številna dela, posvečena temu skrivnostnemu tujcu.

Pojavili so se novi prijatelji, ki so nadomestili stare prijatelje. Musorgski se zbliža z grofom A. A. Goleniščevom-Kutuzovim, mladim pesnikom, in se nanj naveže. Morda je prav to prijateljstvo skladatelja držalo na robu obupa in mu vdahnilo novo življenje. Najboljša dela Musorgskega tistega obdobja so bila napisana na podlagi pesmi grofa Arsenija. Toda tudi tu se je skladatelj soočil z grenkim razočaranjem - po letu in pol tako svetlega prijateljstva se je Golenishchev-Kutuzov poročil in odselil od svojih prijateljev.

Druga izkušnja je skladatelja pripeljala do pitja in celo spremenil videz - postal je ohlapen, prenehal je skrbeti zase, se oblačil naključno ... Poleg tega so se začele težave v službi. Musorgski je bil večkrat odpuščen in nenehno je imel finančne težave. Težave so prišle do te mere, da so skladatelja nekega dne zaradi neplačila vrgli iz najetega stanovanja. Zdravje glasbenega genija se je postopoma slabšalo.

Kljub temu je bil takrat genij Musorgskega priznan v tujini. Franz Liszt, kot so ga takrat imenovali "veliki starec", je od založnika prejel note del ruskih skladateljev in bil dobesedno šokiran nad nadarjenostjo in novostjo del Musorgskega. Lisztovo burno veselje je še posebej vplivalo na cikel pesmi Musorgskega pod splošnim naslovom »Otroški«. V tem ciklu je skladatelj živo in bogato naslikal zapleten in svetel svet otroške duše.

Sam Musorgski je kljub grozljivim življenjskim razmeram v teh letih doživel pravi ustvarjalni vzlet. Na žalost je veliko skladateljevih zamisli ostalo nedokončanih ali neprečiščenih z njegovim talentom. Vse ustvarjeno pa kaže, da je skladatelj v svojem delu lahko dosegel novo raven. Prvo delo, ki je sledilo "Borisu Godunovu", je bila suita "Slike z razstave", najpomembnejše in največje delo za klavir. Musorgskemu je uspelo odkriti nove nianse v zvoku instrumenta in razkriti njegove nove zmožnosti. Razmišljal je tudi o delu s Puškinovo večplastno dramaturgijo. Zamislil si je opero, katere vsebina bi vključevala življenje celotne države z mnogimi epizodami in prizori. Toda Musorgski v literaturi ni našel podlage za libreto takšne opere in se je odločil, da bo sam napisal zaplet.

Po mnenju glasbenih kritikov je Musorgskijeva opera Khovanshchina postala nova, najvišja stopnja v razvoju skladateljevega glasbenega jezika. Za glavno sredstvo izražanja značajev in čustev ljudi je še vedno imel govor, vendar je sama glasbena zasnova zdaj zanj dobila nov, širši in globlji pomen. Med delom na operi "Khovanshchina" je Musorgski komponiral tudi drugo opero, "Sorochinskaya Fair", ki temelji na Gogoljevem delu. Ta opera jasno kaže skladateljevo ljubezen do življenja in preprostih človeških radosti kljub udarcem usode in duševnemu trpljenju. Skladateljev načrt je vključeval tudi delo na glasbeni ljudski drami o uporu Pugačova. Skupaj s Hovanščino in Borisom Godunovim bi lahko ta opera tvorila eno samo trilogijo glasbenih opisov ruske zgodovine.

V zadnjih letih svojega življenja je Musorgski zapustil službo in da bi preprečil lakoto, je skupina oboževalcev skladatelju prispevala majhno pokojnino. Njegovi nastopi kot pianist-korepetitor so mu prinesli nekaj denarja in leta 1879 se je Musorgski odločil za koncertno turnejo po Krimu in Ukrajini. To potovanje je postalo zadnja svetla točka v nizu sivih dni za skladatelja.

12. februarja 1881 je Musorgski doživel možgansko krvavitev. A preden je umrl, je moral preživeti še več takih udarcev. Šele 28. marca 1881 se je njegovo telo nehalo upirati in veliki skladatelj je umrl - pri dvainštiridesetih letih.

Musorgski je bil pokopan na Tihvinskem pokopališču v lavri Aleksandra Nevskega. Skoraj sto let kasneje, leta 1972, so v vasi Naumovo, nedaleč od neohranjenega družinskega posestva, odprli njegov muzej.

Tako kot mnogim velikim ljudem je tudi ruski skladatelj Modest Petrovič Musorgski zaslovel posmrtno. Rimsky-Korsakov se je lotil dokončanja svoje "Hovanščine" in uredil glasbeni arhiv pokojnega skladatelja. V njegovi izdaji je bila uprizorjena opera "Khovanshchina", ki je tako kot druga dela Mussorgskega obkrožila ves svet.