மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் கலை இயக்குனர். பாலே குழுவின் தலைவர் மஹர் வசீவ் ராஜினாமா செய்தார். மரின்ஸ்கி தியேட்டர் பற்றிய தகவல்

ரஷ்யாவின் பழமையான மற்றும் முன்னணி இசை அரங்குகளில் ஒன்று. தியேட்டரின் வரலாறு 1783 ஆம் ஆண்டு முதல் ஸ்டோன் தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது, இதில் நாடகம், ஓபரா மற்றும் பாலே குழுக்கள் நிகழ்த்தப்பட்டன. ஓபரா துறை (பாடகர்கள் P.V. Zlov, A.M. Krutitsky, E.S. Sandunova, முதலியன) மற்றும் பாலே (நடனக் கலைஞர்கள் E.I. Andreyanova, I.I. Valberkh (Lesogorov), A.P. Glushkovsky, A.I. இஸ்டோமினா, E.I. Kolostroup3 நாடகம் 8 இல் இருந்து 8 இல் நிகழ்கிறது. வெளிநாட்டு ஓபராக்கள் மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டன, அதே போல் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் முதல் படைப்புகளும். 1836 ஆம் ஆண்டில், எம்.ஐ.கிளிங்காவின் "லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" என்ற ஓபரா அரங்கேற்றப்பட்டது, இது ரஷ்ய கிளாசிக்கல் காலத்தைத் திறந்தது. ஓபரா கலை. சிறந்த ரஷ்ய பாடகர்களான O.A. பெட்ரோவ், A.Ya. பெட்ரோவா, அதே போல் M.M. ஸ்டெபனோவா, E.A. செமியோனோவா, S.S. குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கி ஆகியோர் ஓபரா குழுவில் பாடினர். 1840களில். ரஷ்ய ஓபரா குழு இத்தாலியரால் ஒதுக்கித் தள்ளப்பட்டது, இது நீதிமன்றத்தின் ஆதரவின் கீழ் இருந்தது, மேலும் மாஸ்கோவிற்கு மாற்றப்பட்டது. அவரது நிகழ்ச்சிகள் 1850 களின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் மீண்டும் தொடங்கப்பட்டன. சர்க்கஸ் தியேட்டரின் மேடையில், இது 1859 இல் ஏற்பட்ட தீ விபத்துக்குப் பிறகு மீண்டும் கட்டப்பட்டது (கட்டிடக் கலைஞர் ஏ.கே. கவோஸ்) மற்றும் 1860 இல் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் என்ற பெயரில் திறக்கப்பட்டது (1883-1896 இல் கட்டிடம் கட்டிடக் கலைஞர் வி.ஏ. ஷ்ரோட்டரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் புனரமைக்கப்பட்டது). படைப்பு வளர்ச்சிமற்றும் தியேட்டரின் உருவாக்கம் A.P. Borodin, A.S. Dargomyzhsky, M.P. Mussorgsky, N.A. Rimsky-Korsakov, P.I. Tchaikovsky (முதன்முறையாக பல படைப்புகள்) ஆகியோரின் ஓபராக்கள் (அதே போல் பாலேக்கள்) நிகழ்ச்சிகளுடன் தொடர்புடையது. உயர் இசை கலாச்சாரம்நடத்துனர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் E.F. நப்ரவ்னிக் (1863-1916) ஆகியோரின் செயல்பாடுகளால் கூட்டு எளிதாக்கப்பட்டது. நடன இயக்குனர்கள் எம்.ஐ.பெட்டிபா மற்றும் எல்.ஐ. இவானோவ் ஆகியோர் பாலே கலையின் வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினர். மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் பாடகர்கள் ஈ.ஏ.லாவ்ரோவ்ஸ்கயா, டி.எம்.லியோனோவா, ஐ.ஏ.மெல்னிகோவ், ஈ.கே.ம்ரவினா, யூ.எஃப்.பிளாட்டோனோவா, எஃப்.ஐ.ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, எம்.ஐ. மற்றும் N.N. ஃபிக்னர், F.I. சாலியாபின், நடனக் கலைஞர்கள் T.P. கர்சவினா, M.F. க்ஷெசின்ஸ்காயா, V.F. நிஜின்ஸ்கி, A.P. பாவ்லோவா, M.M. ஃபோகின் மற்றும் பலர். நிகழ்ச்சிகளை A.Ya. Golovin, K.A. Korovin உள்ளிட்ட முக்கிய கலைஞர்கள் வடிவமைத்துள்ளனர்.

அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, தியேட்டர் மாநிலமாக மாறியது, 1919 முதல் - கல்வி. 1920 முதல் இது மாநிலம் என்று அழைக்கப்பட்டது கல்வி நாடகம்ஓபரா மற்றும் பாலே, 1935 முதல் - கிரோவ் பெயரிடப்பட்டது. கிளாசிக்ஸுடன், தியேட்டர் ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களை அரங்கேற்றியது சோவியத் இசையமைப்பாளர்கள். இசை மற்றும் நாடகக் கலையின் வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பை பாடகர்கள் ஐ.வி. எர்ஷோவ், எஸ்.ஐ. மிகாய், எஸ்.பி. பிரீபிரஜென்ஸ்காயா, என்.கே. பெச்ச்கோவ்ஸ்கி, பாலே நடனக் கலைஞர்கள் டி.எம். வெசெஸ்லோவா, என்.எம். டுடின்ஸ்காயா, ஏ.வி. லோபுகோவ், கே.எம். செர்ஜீவ், சாபு எஸ்.உலன், ஜி. A. Ya. Shelest, நடத்துனர்கள் V. A. Dranishnikov, A. M. Pazovsky, B. E. Khaikin, இயக்குநர்கள் V. A. Lossky, S. E. Radlov, N. V. Smolich, I. Yu. Shlepyanov, நடன இயக்குநர்கள் A. Ya. Vaganova, L. M. Lavrovsky, Fkhov V.Lavrovsky. பெரும் தேசபக்தி போரின் போது, ​​​​தியேட்டர் பெர்மில் அமைந்துள்ளது, தொடர்ந்து தீவிரமாக வேலை செய்தது (எம்.வி. கோவல், 1942 இல் ஓபரா "எமிலியன் புகாச்சேவ்" உட்பட பல பிரீமியர்ஸ் நடந்தன). லெனின்கிராட்டில் முற்றுகையிடப்பட்ட சில நாடகக் கலைஞர்கள், ப்ரீபிரஜென்ஸ்காயா, பி.இசட். ஆண்ட்ரீவ் உட்பட, கச்சேரிகளில், வானொலியில், ஓபரா நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்றனர். போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், தியேட்டர் அதிக கவனம் செலுத்தியது சோவியத் இசை. தியேட்டரின் கலை சாதனைகள் முக்கிய நடத்துனர்களான எஸ்.வி. யெல்ட்சின், ஈ.பி.கிரிகுரோவ், ஏ.ஐ.கிளிமோவ், கே.ஏ.சிமியோனோவ், யூ.எக்ஸ்.டெமிர்கானோவ், இயக்குநர்கள் இ.என்.சோகோவ்னின், ஆர்.ஐ.டிகோமிரோவ், நடன இயக்குநர்கள் கே.ஏ.எம். பெல்ஜியெவ், ஐ.ஏ.எம். எல்.வி. யாகோப்சன், கலைஞர்கள் வி.வி. டிமிட்ரிவ், ஐ.வி. செவஸ்தியனோவ், எஸ்.பி. விர்சலாட்ஸே மற்றும் பலர். குழுவில் (1990): தலைமை நடத்துனர்வி.ஏ.கெர்கீவ், தலைமை நடன இயக்குனர் O.I.Vinogradov, பாடகர்கள் I.P.Bogacheva, E.E.Gorokhovskaya, G.A.Kovalyova, S.P.Leiferkus, Yu.M.Marusin, V.M.Morozov, N.P.Okhotnikov, KI. Pluzhnikov, L. V. G. நடனம். குல்யாவ், ஐ. ஏ. கோல்பகோவா, ஜி.டி. கொம்லேவா, என்.ஏ. குர்கப்கினா, ஏ.ஐ.சிசோவா மற்றும் பலர். ஆர்டர் ஆஃப் லெனின் (1939) வழங்கப்பட்டது. அக்டோபர் புரட்சி(1983). பெரிய புழக்கத்தில் உள்ள செய்தித்தாள் "இதற்காக சோவியத் கலை"(1933 முதல்).

மரின்ஸ்கி தியேட்டர், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் சுவரொட்டி
ஒருங்கிணைப்புகள்: 59°55′32″ N. டபிள்யூ. 30°17′46″ இ. d. / 59.92556° n. டபிள்யூ. 30.29611° கிழக்கு. d. / 59.92556; 30.29611 (ஜி) (ஓ) (ஐ)

மரின்ஸ்கி ஓபரா ஹவுஸ்(நவீன அதிகாரப்பூர்வ பெயர் ஸ்டேட் ஆர்டர் ஆஃப் லெனின் மற்றும் ஆர்டர் ஆஃப் தி அக்டோபர் புரட்சி அகாடமிக் மரின்ஸ்கி தியேட்டர், 1935 முதல் ஜனவரி 16, 1992 வரை - லெனின்கிராட் மாநில அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் எஸ்.எம். கிரோவின் பெயரிடப்பட்டது) - இசை அரங்கம்செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில். ரஷ்யாவிலும் உலகிலும் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்களில் ஒன்று. இது 1783 இல் நிறுவப்பட்டது.

• 1. வரலாறு
• 2 இடங்கள்
• 3 திறனாய்வு
• 4 குழுக்கள்
  • 4.1 ஓபரா
  • 4.2 பாலே
  • 4.3 இசைக்குழு
• 5 வழிகாட்டி
• 6 திருவிழாக்கள்
• 7 பங்குதாரர்கள் மற்றும் ஆதரவாளர்கள்
• 8 மேலும் பார்க்கவும்
• 9 குறிப்புகள்
• 10 இலக்கியம்
• 11 அழுத்தவும்
• 12 இணைப்புகள்

கதை

1783 ஆம் ஆண்டில் பேரரசி கேத்தரின் தி கிரேட் உத்தரவின் பேரில் தியேட்டர் அதன் வரலாற்றை அதன் அஸ்திவாரத்திற்குப் பின்தொடர்கிறது போல்ஷோய் தியேட்டர், இது ஒரு கட்டிடத்தில் அமைந்திருந்தது பின்னர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியாக மீண்டும் கட்டப்பட்டது. பகுதியாக இருந்தது இம்பீரியல் தியேட்டர்கள்ரஷ்யா.

மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா, தியேட்டருக்கு பெயரிடப்பட்டது

ஜூலை 12, 1783 இல், "கண்ணாடி மற்றும் இசையை நிர்வகிக்க" நாடகக் குழுவை அங்கீகரித்து ஒரு ஆணை வெளியிடப்பட்டது. அக்டோபர் 5 ஆம் தேதி, போல்ஷோய் ஸ்டோன் தியேட்டர் கொணர்வி சதுக்கத்தில் திறக்கப்பட்டது, அதில் இருந்து தியேட்டரின் வரலாறு தொடங்குகிறது. பின்னர், கொணர்வி சதுக்கம் அதன் பெயரை Teatralnaya என மாற்றியது.

1859 ஆம் ஆண்டில், போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு எதிரே அமைந்துள்ள சர்க்கஸ் தியேட்டர் எரிந்தது. அதன் இடத்தில், கட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்டோ காவோஸ் கட்டினார் புதிய தியேட்டர், இரண்டாம் அலெக்சாண்டரின் மனைவி பேரரசி மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவின் நினைவாக மரின்ஸ்கி என்று பெயரிடப்பட்டது. முதலில் நாடக பருவம்புதிய கட்டிடத்தில் அக்டோபர் 2, 1860 இல் கிளிங்காவின் "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" உடன் திறக்கப்பட்டது. 1886 ஆம் ஆண்டில், பழைய தியேட்டர் கட்டிடம் ஒரு கன்சர்வேட்டரியாக மீண்டும் கட்டப்பட்டது, மேலும் திறமை முழுமையாக மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடைக்கு மாற்றப்பட்டது.

நவம்பர் 9, 1917 அன்று, அதிகார மாற்றத்துடன், மாநில அரங்காக மாறிய தியேட்டர், ஆர்எஸ்எஃப்எஸ்ஆரின் கல்வி ஆணையத்தின் அதிகார வரம்பிற்கு மாற்றப்பட்டது; 1920 இல் இது கல்வியாக மாறியது, அதன் பின்னர் முழுமையாக "மாநிலம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அகாடமிக் தியேட்டர் ஆஃப் ஓபரா மற்றும் பாலே” (சுருக்கமாக GATOB). 1935 ஆம் ஆண்டில், சிபிஎஸ்யு (பி) செர்ஜி கிரோவின் லெனின்கிராட் பிராந்தியக் குழுவின் முதல் செயலாளரின் கொலைக்குப் பிறகு, தியேட்டர், பல பொருட்களைப் போலவே, குடியேற்றங்கள், சோவியத் ஒன்றியத்தின் நிறுவனங்கள், முதலியன, இந்த புரட்சியாளரின் பெயர் வழங்கப்பட்டது.

1988 ஆம் ஆண்டில், யெவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கியின் மரணம் மற்றும் யூரி டெமிர்கானோவ் பில்ஹார்மோனிக்கிற்குப் புறப்பட்ட பிறகு, வலேரி கெர்கீவ் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும் ஆனார்.

இடங்கள்

• மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் முக்கிய கட்டிடம் (டீட்ரல்னயா சதுக்கம், 1)
• மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் இரண்டாம் நிலை (மரின்ஸ்கி -2). மே 2, 2013 அன்று அதிகாரப்பூர்வ தொடக்க மற்றும் காலா கச்சேரி நடந்தது
• கச்சேரி அரங்கம்மரின்ஸ்கி தியேட்டர் (மூன்றாவது நிலை), (டெகாப்ரிஸ்டோவ் செயின்ட், 37)
• 2016 முதல், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் கிளை (நான்காவது நிலை) விளாடிவோஸ்டாக் ஓபரா ஹவுஸில் வேலை செய்யத் தொடங்கும்.

சீசன் இல்லாத நேரத்தில், தியேட்டர் மற்ற குழுக்களின் நிகழ்ச்சிகளுக்கு அதன் மேடையை வழங்குகிறது.

இசைத்தொகுப்பில்

குழுக்கள்

• நபர்கள்: மரின்ஸ்கி தியேட்டர்

ஓபரா

மரியா மக்சகோவா, லியோனிட் சோபினோவ், இரினா போகச்சேவா, யூரி மருசின், ஓல்கா போரோடினா, செர்ஜி லீஃபர்கஸ், ஓல்கா கொண்டினா மற்றும் அன்னா நெட்ரெப்கோ போன்ற பெயர்களுக்கு ஓபரா குழு பிரபலமானது.

பாலே

இசைக்குழு

• சிம்பொனி இசைக்குழுவின் இசைக்கலைஞர்கள்
• மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் தலைமை நடத்துனர்கள்

மேலாண்மை

கலை இயக்குனர் மற்றும் இயக்குனர் - ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தொழிலாளர் ஹீரோ, தேசிய கலைஞர்ரஷ்ய கூட்டமைப்பு, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மாநில பரிசுகளின் பரிசு பெற்றவர் வலேரி அபிசலோவிச் கெர்கீவ்.

திருவிழாக்கள்

• சர்வதேச கலை விழா "வெள்ளை இரவுகளின் நட்சத்திரங்கள்"
• மாஸ்கோ ஈஸ்டர் திருவிழா
• திருவிழா நவீன இசை"புதிய அடிவானங்கள்"
• திருவிழா "மஸ்லெனிட்சா"
• மரின்ஸ்கி பாலே விழா
• திருவிழா "மரின்ஸ்கியில் பித்தளை மாலை"

பங்குதாரர்கள் மற்றும் ஆதரவாளர்கள்

தியேட்டரின் பொது பங்குதாரர்

• VTB வங்கி

தியேட்டரின் முக்கிய பங்குதாரர்கள்

• ஸ்பெர்பேங்க்
• யோகோ செச்சினா
• காஸ்ப்ரோம்

தியேட்டரின் முக்கிய ஆதரவாளர்கள்

• மொத்தம்
• பாதரசம்
• டெலியாசோனேரா

இயக்குனர் மற்றும் கலை இயக்குனர்அமெரிக்க திரைப்பட இயக்குனர் ஜேம்ஸ் கேமரூன் மற்றும் ஆப்பிள் கார்ப்பரேஷன் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பங்குதாரர்களாக மாறலாம் என்று தியேட்டர் வலேரி கெர்ஜிவ் கூறினார். கேமரூனுடனான ஒத்துழைப்பு 3D வடிவத்தில் தயாரிப்புகளின் படப்பிடிப்பை உருவாக்க தியேட்டர் நிர்வாகத்தின் திட்டங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

மேலும் பார்க்கவும்

• மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் நடத்துனர்கள்

குறிப்புகள்

1. மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் அதிகாரப்பூர்வ வலைத்தளம். தியேட்டர் பற்றி
2. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் புதிய மேடை அதன் முதல் பார்வையாளர்களை வரவேற்றது - சேனல் ஒன்
3. 2016 ஆம் ஆண்டில், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் கிளை ப்ரிமோரியில் செயல்படத் தொடங்கும். செப்டம்பர் 13, 2015 இல் பெறப்பட்டது.
4. ஓபரா குழுவின் வரலாறு - மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில்
5. ஓபரா கலைஞர்கள் - மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில்
6. பாலே தனிப்பாடல்கள் - மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில்
7. மரின்ஸ்கி தியேட்டர் ஆர்கெஸ்ட்ரா - மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில்
8. மற்ற இதழ் - மாஸ்கோவில் "வெள்ளை இரவுகளின் நட்சத்திரங்கள்"
9. மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ஸ்பான்சர்கள் - மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இணையதளத்தில்
10. ஜேம்ஸ் கேமரூன் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பங்குதாரராக இருக்கலாம் - ரஷ்யாவின் குரல்

இலக்கியம்

• ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் எஸ்.எம். கிரோவ் பெயரிடப்பட்டது / டி.எஸ். க்ருன்தியேவ் தொகுத்தது; கட்டுரைகளின் ஆசிரியர்கள் ஏ. எம். சோகோலோவா, யா. ஐ. லுஷினா, ஏ.கே. கோனிக்ஸ்பெர்க்; V. N. Gurkov மூலம் பொது எடிட்டிங்; அறிவியல் ஆசிரியர் ஏ.எஸ். ரோசனோவ். - எல்.: இசை, 1983. - 240 பக். - 20,000 பிரதிகள்.
• பாந்தியன் மற்றும் ரஷ்ய மேடையின் திறமை / F. கோனி. - பீட்டர்ஸ்பர்க்: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1850.
• கிளாசிக்கல் நடனம். வரலாறு மற்றும் நவீனத்துவம் / எல்.டி. பிளாக். - எம்.: கலை, 1987. - 556 பக். - 25,000 பிரதிகள்.
• V. A. டெலியாகோவ்ஸ்கி. ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் இயக்குனரின் நாட்குறிப்புகள். 1901-1903. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் / ஜெனரலின் கீழ். எட். எம்.ஜி. ஸ்வேடேவா. தயார் செய் எஸ்.யா. ஷிக்மான் மற்றும் எம்.ஏ. மல்கினா ஆகியோரின் உரை. கருத்து. M. G. Svetaeva மற்றும் N. E. Zvenigorodskaya ஆகியோர் O. M. ஃபெல்ட்மேனின் பங்கேற்புடன். - எம்.: ஏஆர்டி, 2002. - 702 பக்.
• V. A. டெலியாகோவ்ஸ்கி. இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குனரின் நாட்குறிப்புகள். செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். 1903-1906 / பொது கீழ் எட். M. G. Svetaeva; தயார் செய் M. A. மல்கினா மற்றும் M. V. கலிசேவாவின் உரை; கருத்து. M. G. Svetaeva, N. E. Zvenigorodskaya மற்றும் M. V. Kalizeva. - எம்.: ஏஆர்டி, 2006. - 928 பக்.
• V. A. டெலியாகோவ்ஸ்கி. இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குனரின் நாட்குறிப்புகள். செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். 1906-1909 / பொது கீழ் எட். M. G. Svetaeva; தயார் செய் M. V. காலிசேவா மற்றும் M. V. Lvova ஆகியோரின் உரை; கருத்து. M. G. Svetaeva, N. E. Zvenigorodskaya மற்றும் M. V. Kalizeva. - எம்.: ஏஆர்டி, 2011. - 928 பக்.
• ஏ.யு.ருட்னேவ். மரின்ஸ்கி தியேட்டர்: கால் நூற்றாண்டு முடிவுகள்

அச்சகம்

• அலெக்ஸி கொங்கின். வெள்ளை பின்னணியில் கருப்பு உரை: பிரபல ஓபரா இயக்குனர் கிரஹாம் விக், மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் "தி மேக்ரோபௌலோஸ் ரெமிடி" காட்டினார். " ரஷ்ய செய்தித்தாள்"- தொகுதி. எண். 5320 (241) தேதி அக்டோபர் 25, 2010. பிப்ரவரி 22, 2011 இல் பெறப்பட்டது.
• மரியா தபக். மரின்ஸ்கி தியேட்டர் வாஷிங்டனில் பாலே "கிசெல்லே" வழங்கும். RIA நோவோஸ்டி (02.08.2011). பிப்ரவரி 22, 2011 இல் பெறப்பட்டது. ஆகஸ்ட் 27, 2011 அன்று மூலத்திலிருந்து காப்பகப்படுத்தப்பட்டது.
• மரின்ஸ்கி தியேட்டர் மாஸ்கோவிற்கு சுற்றுப்பயணத்தில் ஓபரா மற்றும் பாலே கொண்டு வரும். RIA நோவோஸ்டி (01/19/2011). பிப்ரவரி 22, 2011 இல் பெறப்பட்டது. ஆகஸ்ட் 27, 2011 அன்று மூலத்திலிருந்து காப்பகப்படுத்தப்பட்டது.
• மரின்ஸ்கி ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் - வரலாறு. பிப்ரவரி 22, 2011 இல் பெறப்பட்டது. ஆகஸ்ட் 27, 2011 அன்று மூலத்திலிருந்து காப்பகப்படுத்தப்பட்டது.
• மரின்ஸ்கி தியேட்டர் கியூசெப் வெர்டியின் ஓபரா அட்டிலாவின் முதல் காட்சியை வழங்கும். RGRK "ரஷ்யாவின் குரல்" (07/13/2010). பிப்ரவரி 22, 2011 இல் பெறப்பட்டது. ஆகஸ்ட் 27, 2011 அன்று மூலத்திலிருந்து காப்பகப்படுத்தப்பட்டது.
• மரின்ஸ்கி தியேட்டர் (அணுக முடியாத இணைப்பு - வரலாறு). என்சைக்ளோபீடியா "உலகம் முழுவதும்". செப்டம்பர் 24, 2011 இல் பெறப்பட்டது. அசல் பதிப்பிலிருந்து ஏப்ரல் 1, 2009 அன்று காப்பகப்படுத்தப்பட்டது.

இணைப்புகள்

மரின்ஸ்கி தியேட்டர், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் முகவரி, மரின்ஸ்கி தியேட்டர் போஸ்டர், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் விக்கிபீடியா, மரின்ஸ்கி தியேட்டர் விளாடிவோஸ்டாக், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் திரை, மரின்ஸ்கி தியேட்டர் எப்படி அங்கு செல்வது, மரின்ஸ்கி தியேட்டர் புதிய மேடை, மரின்ஸ்கி தியேட்டர் ஆஃப் ஓபரா மற்றும் பாலே, மரின்ஸ்கி தியேட்டர் ஹால் வரைபடம்

மரின்ஸ்கி தியேட்டர் பற்றிய தகவல்

ரஷ்ய கலாச்சாரம் மற்றும் மரபுகளை உருவாக்கும் வரலாற்றில் திரையரங்குகள் ஒரு முக்கியமான கட்டத்தை ஆக்கிரமித்துள்ளன. குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் சிறந்த திரையரங்குகளில், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் நாட்டின் தனித்துவமான வரலாற்று மற்றும் கட்டடக்கலை அடையாளமாக மாறியுள்ளது. கலை ஆர்வலர்கள் எப்போதும் அவரை சிறந்தவர்களில் ஒருவராக வரிசைப்படுத்தியுள்ளனர். பல வரலாற்றாசிரியர்கள், கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் சாதாரண குடிமக்கள் மரின்ஸ்கி தியேட்டரை உருவாக்கிய வரலாற்றில் ஆர்வமாக உள்ளனர்.

இது நிகழ்வு மற்றும் கவனத்திற்கு தகுதியானது. மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் தொடக்க தேதி மற்றும் ஆரம்பம் 1783 என்று கருதப்படுகிறது, கேத்தரின் நேரடி உத்தரவின் பேரில் போல்ஷோய் கமென்னி தியேட்டரை திறக்க முடிவு செய்யப்பட்டது. தியேட்டர் சதுக்கம், அந்த நாட்களில் இது கொணர்வி சதுக்கம் என்று அழைக்கப்பட்டது.

1859 ஆம் ஆண்டு பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், பிரபலமான போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு எதிரே கட்டப்பட்ட சர்க்கஸ் தியேட்டர், துரதிர்ஷ்டவசமாக, கடுமையான தீயினால் முற்றிலும் அழிக்கப்பட்டது. எரிந்த கட்டிடத்திற்கு பதிலாக, ஒரு புதிய கட்டிடம் கட்டப்பட்டது - இப்போது பிரபலமான மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் கட்டிடம். இது தற்செயலாக அதன் பெயரைப் பெறவில்லை; அதை மரின்ஸ்கி என்று அழைப்பது வழக்கம். பேரரசி மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா (அலெக்சாண்டர் II இன் மனைவி) நினைவாக - இந்த பெயர் அதற்கு வழங்கப்பட்டது காரணம் இல்லாமல் இல்லை.

இந்த தியேட்டரில், முதல் தியேட்டர் சீசன் சிறிது நேரம் கழித்து, 1860 இல் மட்டுமே திறக்கப்பட்டது. சிறிது நேரம் கழித்து, அதை மீண்டும் கட்ட முடிவு செய்யப்பட்டது, மேலும் முழு திறமையும் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடைக்கு மாற்றப்பட்டது.

வரலாற்றில் ஒவ்வொரு சகாப்தமும் அதன் வரலாற்று முத்திரையை விட்டுச் சென்றது. புரட்சிகர காலத்தில், தியேட்டர் அதன் பெயரை ஸ்டேட் தியேட்டர் என்று மாற்றியது, மேலும் 1920 இல் தொடங்கி இது மாநில அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் என மறுபெயரிடப்பட்டது. ஆனால் இது தியேட்டரின் மறுபெயரிடலை முடிக்கவில்லை - முப்பதுகளின் நடுப்பகுதியில் (1935) பிரபல புரட்சியாளர் செர்ஜி கிரோவ் பெயரிடப்பட்டது.

நவீன மரின்ஸ்கி தியேட்டர்

அன்று இந்த நேரத்தில்இது மூன்று இயக்க தளங்களை உள்ளடக்கியது:

- முக்கிய தளம் Teatralnaya மீது தியேட்டர் கட்டிடம் உள்ளது;
- இரண்டாம் நிலை 2013 இல் திறக்கப்பட்டது;
- மூன்றாவது நிலை - கச்சேரி அரங்கம், தெருவில் திறந்திருக்கும். Decembrists.

அதன் இருப்பு ஆண்டுகளில், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் ஏராளமான தனித்துவமான படைப்புகள் அரங்கேற்றப்பட்டுள்ளன. "தி நட்கிராக்கர்" என்ற பாலேவுக்கு நீங்கள் டிக்கெட்டுகளை வாங்கலாம், "ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி", "பீட்டர் க்ரைம்ஸ்" போன்றவற்றின் அற்புதமான தயாரிப்பை அனுபவிக்கவும்.

மொத்தத்தில், இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆண்டுகளில், முப்பதுக்கும் மேற்பட்ட ஓபராக்கள் மற்றும் 29 பாலேக்கள் அதன் மேடையில் அரங்கேற்றப்பட்டன. இது மிகவும் உயர் விகிதம். உங்கள் உத்வேகத்தை இங்கே கண்டேன் சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள்மற்றும் நாட்டின் கலைத் தலைவர்கள். இன்று இங்கு ஏராளமானோர் பணிபுரிகின்றனர் தொழில்முறை நடிகர்கள்- நாடகக் கலையின் உண்மையான ஏசஸ்.

மகான் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது தேசபக்தி போர்தியேட்டரின் வரலாற்றில் ஒரு பெரிய விரும்பத்தகாத முத்திரையை விட்டுச் சென்றது. பொருள் சேதத்திற்கு கூடுதலாக, நாடகக் குழு சுமார் முந்நூறு கலைஞர்களை இழந்தது, அவர்கள் துரதிர்ஷ்டவசமாக, முன்னால் இறந்தனர்.

ஒரு தனித்துவமான விளையாட்டைப் பார்க்க திறமையான நடிகர்கள்வெளிநாடுகளில் இருந்து ஏராளமான விருந்தினர்கள் நாட்டிற்கு வந்திருந்தனர். ஒவ்வொரு ஆண்டும் பிரபலமான மரின்ஸ்கி தயாரிப்புகளில் கலந்து கொள்ள விரும்பும் பலரை தியேட்டர் பெற்றது.

இன்றும் பிரபலமான மற்றும் பிரபலமான தயாரிப்புகளில் பங்கேற்கும் பல கலைஞர்களுக்கு சிறப்பு நன்றி மற்றும் விருதுகள் வழங்கப்பட்டன.

மரின்ஸ்கி தியேட்டர் போன்ற கட்டிடங்களுக்கு இனி அச்சுறுத்தல் இருக்காது என்று நம்புவோம் வியத்தகு மாற்றங்கள். மாநிலத்தின் சிறிய நிதி காரணமாக, நடிகர்கள் திறமை வளர்ச்சியில் ஈடுபட வேண்டும். ஒவ்வொரு ஆண்டும் நம் முன்னோர்களின் முயற்சிகள் வீண் போகவில்லை என்பதை நாம் அவதானிக்கலாம் - மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடை மிகவும் கொடுத்தது. பெரிய எண்சிறந்த நடிகர்கள் மற்றும் ஓபரா கலைஞர்கள்.

வலேரி கெர்ஜிவ், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் கலை இயக்குனர். புகைப்படம் - வர்வாரா கிரான்கோவா

மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் கலை இயக்குநரும் இயக்குனரும் ஒவ்வொரு இரவும் ஐந்தாயிரம் பார்வையாளர்களை எவ்வாறு ஈர்ப்பது என்பது பற்றி பேசுகிறார்கள்.

மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் புதிய கட்டிடத்தைத் திறப்பதற்கு முன் (இது மே 2 அன்று ஒரு காலா கச்சேரியுடன் கொண்டாடப்படும்), அதன் கலை இயக்குநரும் இயக்குனருமான வலேரி கெர்கீவ் ஒரு ஒலி சோதனையை நடத்தினார். 40 நிமிட கச்சேரி நிகழ்ச்சியானது ஒலியியலின் அனைத்து பண்புகளையும் நிரூபிக்க வடிவமைக்கப்பட்ட விஷயங்களால் ஆனது: நூறு இசைக்கலைஞர்களின் இடிமுழக்கமான டுட்டி ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் வெர்டி மற்றும் முசோர்க்ஸ்கியின் பிரமாண்டமான பாடகர்கள் முதல் மஹ்லரின் ஐந்தாவது சிம்பொனியில் இருந்து நுட்பமான பியானிசிமோ அடகெட்டோ வரை. கட்டுப்பாட்டுப் பலகத்திற்குப் பின்னால் இருந்து வெளியே வந்து, மேஸ்ட்ரோ பார்வையாளர்களுக்கு தியேட்டருக்கு ஒரு திடீர் சுற்றுப்பயணத்தை வழங்கினார், அதன் பிறகு அவர் வெள்ளிக்கிழமை கட்டுரையாளருடன் பேசினார்.

இன்று நான் வேண்டுமென்றே மிகவும் அமைதியான ஒன்றை வாசித்தேன், கிட்டத்தட்ட ஒரு பிரார்த்தனை, மற்றும் மிகவும் சக்திவாய்ந்த சிம்போனிக் ஸ்கோர், அங்கு ஆர்கெஸ்ட்ரா வெறுமனே வெடிக்கிறது, நானும் அதைத் தூண்டினேன் - நான் எல்லா உச்சங்களையும் முயற்சித்தேன். தாமிரத்தின் கடினத்தன்மை தேவையில்லை என்பது ஏற்கனவே தெளிவாக உள்ளது, தோழர்களே புரிந்து கொண்டனர். ஆனால் இது முதல் முறை, மண்டபத்தின் ஒலி அளவு என்ன ஏற்றுக்கொள்கிறது மற்றும் எதை ஏற்கவில்லை என்பதை நீங்கள் உணர வேண்டும், நீங்கள் அதை நகர்த்த வேண்டும் ...

ஒலியியல், தொழில்நுட்பம்: ஒளி, இயந்திரங்கள், முதலியன - அளவுருக்கள் முழு சிக்கலான பற்றி நாம் பேசினால், மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபரா கிட்டத்தட்ட 60 ஆண்டுகளாக அவற்றை மாஸ்டர் செய்து வருகிறது. கோவென்ட் கார்டன் - 13 ஆண்டுகள், லா ஸ்கலா - 9, பெரிய புனரமைப்புகளுக்குப் பிறகு. புதிய கட்டிடங்களைப் பொறுத்தவரை - பேடன்-பேடன், டொராண்டோ, பல ஜப்பானியர்கள், பெய்ஜிங்கில் உள்ள ஒரு மாபெரும் வளாகத்தின் திரையரங்குகள் எனக்கு நன்றாகத் தெரியும் - நான் அதைத் திறந்தேன்.

இங்குள்ள ஒலியியல் குறிப்பிடப்பட்ட அனைத்திலும் சிறந்த ஒன்றாகும் என்பது முற்றிலும் தெளிவாக உள்ளது. உபகரணங்களின் அடிப்படையில் மெட்ரோபொலிட்டன் தலைவராகக் கருதப்படுகிறார், ஆனால் மெட்டை விட எங்களிடம் அதிக தொழில்நுட்ப திறன்கள் இருக்கும். மேலும் கட்டிடத்தின் உள்ளே உள்ள இடம் மிகப்பெரியது. இருப்பினும், இதையெல்லாம் மிகுந்த சுதந்திரத்துடன், இயற்கையான எளிமையுடன் எவ்வாறு கையாள்வது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது முக்கியம். இது காலத்தின் விஷயம், நாங்கள் நிச்சயமாக முயற்சிப்போம். எனவே மதிப்பீடுகளைத் தொகுக்கும் நன்றியற்ற பணியில் இப்போது நான் ஈடுபடமாட்டேன்; குறைந்தபட்சம் ஒரு வருடமாவது இந்தப் பிரச்சினையை ஒதுக்கி வைப்போம்.

- உங்களிடம் ஏற்கனவே சில வகைகள் உள்ளன பிடித்த இடம்? நடத்துனரின் நிலைப்பாட்டைத் தவிர, நிச்சயமாக.

கட்டுப்பாடுகளுக்குப் பின்னால் என் வேலை இருக்கிறது. ஆனால் ஃபோயரில் உள்ள சிறிய அரங்குகள் மற்றும் மூலைகள் - அறை கச்சேரிகளுக்கான இடங்கள் எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். அவர்கள் ஆக வேண்டும் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது பிரகாசமான உச்சரிப்புகள்இந்த பெரிய வளாகத்திற்குள். ஏனெனில் அவை புதிய பார்வையாளர்களை ஈர்ப்பதற்கான மகத்தான வாய்ப்புகளைத் திறக்கின்றன - முதன்மையாக பள்ளி மாணவர்கள் மற்றும் மாணவர்கள்.

எங்களிடம் இப்போது டஜன் கணக்கான இசைக்கலைஞர்கள் சேம்பர் குழுமங்களில் விளையாடுகிறார்கள்: ஒரு அற்புதமான சரம் குழுமம் (மற்றும் ஒன்றுக்கு மேற்பட்டவை), ஒரு அற்புதமான பித்தளை குழுமம். புதிய பார்வையாளர்களை, முதன்மையாக குழந்தைகளை சந்திப்பதில் அவர்கள் மகிழ்ச்சி அடைவார்கள் என்று நினைக்கிறேன். சில பள்ளி எண். 136ல் இருந்து 3 “பி” வகுப்பு வந்தால், லிட்டில் நைட் செரினேட் அல்லது ஸ்டிரிங் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கு செரினேட் கேட்டால், மொஸார்ட்டும் சாய்கோவ்ஸ்கியும் அவர்களைப் போலவே இசையை எடுத்துக்கொண்டு எழுதத் தொடங்கினார்கள் என்றும் சொல்லப்படுகிறது. சிறப்பான இசை, இப்போது முழு உலகமும் அதைக் கேட்கிறது - அத்தகைய ஆரம்ப நிலையில் இருந்து, நீங்கள் குழந்தைகளை மேலும் நீண்ட கால சிந்தனைப் பார்வைக்கு ஊக்குவிக்கலாம்.

ஒரு காலத்தில், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் கச்சேரி அரங்கின் முக்கிய உத்திகளில் ஒன்றாக அறிவொளியை அறிவித்தீர்கள்: ரஷ்ய மொழியில் ஓபராக்கள், பிரபலப்படுத்தல் கச்சேரிகள். அதன் செயல்திறனை மதிப்பிட முடியுமா?

எங்களிடம் ஒருவேளை உலகின் சிறந்த விற்பனைப் புள்ளிவிவரங்கள் உள்ளன, மேலும் குழந்தைகளின் சந்தாக்கள் நீங்கள் எவ்வளவு வாங்கினாலும் பறந்துவிடும். நான் மெட் மக்களிடம் பேசும்போது, ​​இதுபோன்ற விற்பனை நடக்கலாம் என்று அவர்கள் நம்பவில்லை. இந்த நிகழ்ச்சிகளில் மண்டபம் எவ்வாறு நிரம்பியுள்ளது என்பதைப் பார்க்க, எங்கள் இணையதளத்தில் கிளிக் செய்யவும்.

அதாவது, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் மீதமுள்ள திரையரங்குகள் மூடப்படவில்லை என்ற போதிலும், மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மூன்று நிலைகள் ஒவ்வொரு இரவும் சுமார் ஐந்தாயிரம் பார்வையாளர்களை ஈர்க்கும் என்பதில் உங்களுக்கு சந்தேகம் இல்லையா?

எங்களின் மிகத் தீவிரமான பணி மட்டுமே இறுதியில் இந்தத் திட்டத்தை வெற்றியடையச் செய்யும். அதற்கு நாங்கள் தயாராக இருக்கிறோம்.

- புதிய மேடையின் திறமைக் கொள்கை என்ன?

ஒவ்வொரு மாதமும் சரித்திர கட்டிடத்திலிருந்து நான்கைந்து நிகழ்ச்சிகளை இங்கு மாற்றி இரண்டு மூன்று முறை காட்டுவோம். புதிய நிலைமைகளில், நடிப்பு ஏற்றப்பட வேண்டும், எரிய வேண்டும், மேலும் இயற்கைக்காட்சிகளை நகர்த்துபவர்கள், நடிகர்கள் ஆடைகள் போன்றவற்றைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள வேண்டும். பழைய கட்டிடத்தில் ஒலியின் கவனம் முற்றிலும் வேறுபட்டது மற்றும் இங்கே அதை கவனமாக மீண்டும் அளவீடு செய்ய வேண்டும் என்ற உண்மையை குறிப்பிட தேவையில்லை.

இந்த செயல்முறை எவ்வளவு விரைவாக செல்கிறது என்பது ஒவ்வொரு தயாரிப்பின் குழுவும் புதிய நிலைக்கு ஏற்ப எவ்வளவு நேரம் எடுக்கும் என்பதைப் பொறுத்தது. ஜூலை இறுதியில் - ஆகஸ்ட் தொடக்கத்தில் 18-20 தலைப்புகள் சேகரிக்கப்படும் என்று எதிர்பார்க்கிறோம். எங்கள் திறனாய்வில் கிட்டத்தட்ட நூறு பேர் இருப்பதைக் கருத்தில் கொண்டு இது அவ்வளவு சிறியதல்ல. இந்த மேடையில் நீங்கள் குறிப்பாக பார்க்க விரும்பும் நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன, மேலும் காத்திருக்கக்கூடியவை உள்ளன. ஒவ்வொரு செயல்திறனும் வெற்றியின் பல கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது. முதலாவது வேலையின் சக்தி. இரண்டாவதாக, இவை வரலாற்று தயாரிப்புகள் என்றால், காட்சியியல், ஏனெனில் இன்றைய இயக்கத்தின் பார்வையில் அவற்றை பகுப்பாய்வு செய்வது ஏற்கனவே கடினம்.

- நான் பந்தயம் கட்டுகிறேன்: “கோவன்ஷினா” 1960 ஒன்று சிறந்த நிகழ்ச்சிகள்மரின்ஸ்கி தியேட்டர்.

எனக்குத் தெரியும், அதனால்தான் நான் அதை எப்போதும் நடத்துகிறேன். “கோவன்ஷினா” லியோனிட் பரடோவ் இயக்கியது, பின்னர் பல்வேறு இயக்குனர்களின் கை அதைத் தொட்டது - நாங்கள் புதிய பாடகர் கலைஞர்களை அறிமுகப்படுத்த வேண்டும், கூட்ட காட்சிகளை சுத்தம் செய்ய வேண்டும். ஆனால் எல்லாவற்றின் மையத்திலும் ஃபியோடர் ஃபெடோரோவ்ஸ்கியின் மாறாத காட்சியமைப்பு உள்ளது.

பொதுவாக, அடிப்படைகளின் அடிப்படை சக்திவாய்ந்த படைப்பாற்றல்மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் பணிபுரிந்த சிறந்த கலைஞர்கள்: கொரோவின், கோலோவின். "சட்கோ" இல் கொரோவின் "நீருக்கடியில் இராச்சியம்" மதிப்பு என்ன - நான் அதை இங்கே பார்க்க விரும்புகிறேன்! ஆனால் அது சரியாக எரிய வேண்டும், பின்னர் அது வர்ணம் பூசப்பட்ட கேன்வாஸாக இருக்காது, ஆனால் விசித்திரக் கதை. ஆனால் எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், திறமையை நிரப்பும்போது நீங்கள் எதையாவது கட்டாயப்படுத்தவோ அல்லது பின்னால் தள்ளவோ ​​கூடாது. தொழில்நுட்ப காரணங்களுக்காக ரத்து செய்வதை நான் முற்றிலும் விரும்பவில்லை. பாரிஸில் உள்ள பாஸ்டில் ஓபரா மற்றும் லண்டனில் உள்ள ராயல் ஓபரா ஹவுஸ் ஆகிய இரண்டிலும் ஆரம்பத்தில் இதுபோன்ற பெரிய சிக்கல்கள் இருந்தன என்பதை நாங்கள் அறிவோம் - அதுதான் நான் பயப்படுகிறேன்.

- புதிய மேடைக்கு குறிப்பாக தயாரிப்புகள் உள்ளதா?

நிச்சயமாக. ரோடியன் கான்ஸ்டான்டினோவிச் ஷெட்ரின் எங்கள் வேண்டுகோளின் பேரில் "லெஃப்டி" என்ற ஓபராவை எழுதினார்; இது ஒரு உலக அரங்கேற்றமாக இருக்கும். மற்றொரு பிரீமியர் சாஷா வால்ட்ஸின் பாலே "தி ரைட் ஆஃப் ஸ்பிரிங்" ஆகும், அதை நாங்கள் முதல் முறையாக இங்கேயும் பின்னர் பாரிஸில் காண்பிப்போம். டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் "ருசல்கா". மே 2 அன்று கட்டிடத்தின் விளக்கக்காட்சி கூட ஆடைகளில் ஒரு காலா கச்சேரியாக இருக்காது, ஆனால் ஒருவித மாற்றம், மரின்ஸ்கி தியேட்டரை ஒரு மாநிலத்திலிருந்து இன்னொரு மாநிலத்திற்கு மாற்றுவது என்ற கருப்பொருளில் ஒரு ஸ்கிரிப்ட் கொண்ட ஒரு வகையான செயல்திறன்.

- நகர மக்களில் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியினர் ஏன் புதிய கட்டிடத்தை ஏற்கவில்லை?

இந்த தியேட்டரில், வரலாற்று கட்டிடத்திலும், கச்சேரி அரங்கிலும் என்ன நடக்கிறது என்பது எனது நிலையான கவனத்திற்கும் பிரதிபலிப்புக்கும் உட்பட்டது. அதனால் எனக்கு யோசிக்க நேரமில்லை வெவ்வேறு அறிக்கைகள், குறிப்பாக குறைவான இலக்கியவாதிகள், எங்களுக்கு மிகவும் முக்கியமான ஒரு திட்டத்தைப் பற்றி.

நான் வேறு எதையாவது பற்றி யோசித்தேன் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஆரம்ப அணுகுமுறை மாறலாம். இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் கதீட்ரலில் புஸ்ஸி கலக நடவடிக்கைக்கு அவர்கள் எவ்வாறு பிரதிபலித்தனர் என்பதை நினைவில் கொள்க: பலர் அதை புனிதமானதாக நினைத்து சீற்றத்தை ஏற்படுத்தினார்கள். சொல்லப்போனால், நானும் அவ்வாறே உணர்கிறேன். ஆனால் சமூகத்தின் மற்றொரு பகுதி எடுக்கப்பட்ட நடவடிக்கைகளால் சீற்றம் அடைந்தது, தண்டனை மிகவும் கடுமையானதாகக் கருதப்பட்டது, மேலும் சிறுமிகள் பல ஆண்டுகள் சிறையில் இருக்க வேண்டும் என்ற உண்மையைப் பற்றி அனுதாபம் தெரிவித்தனர். நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், நான் ஏற்கனவே நமது பெரிய சமுதாயத்தை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்துள்ளேன், அவற்றில் இன்னும் பல உள்ளன.

ஒரு புதிய தியேட்டர் தோன்றிய சூழ்நிலையில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் ஒட்டுமொத்த ரஷ்ய மக்களிடமிருந்தும் எனக்கு ஒரே முக்கியமான எதிர்வினை, நான் மிகவும் கவனத்துடன் இருப்பேன், ஒரு வருடத்தில் அவர்கள் படைப்பாற்றலின் இந்த மிகப்பெரிய இணைவுக்கு எப்படி எதிர்வினையாற்றுவார்கள் என்பதுதான். ஒரு கட்டிடக் கலைஞர், இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், இயக்குநர்கள், நடத்துநர்கள், கலைஞர்கள்.

இப்போது சிலர் இதை அவசரமாக நகர்ப்புற திட்டமிடல் தவறு என்று அழைத்தனர். கலாச்சார அரண்மனை பற்றி என்ன. இந்த தளத்தில் இருந்த முதல் ஐந்தாண்டு திட்டம், ஒரு பெரிய நகர்ப்புற திட்டமிடல் மற்றும் கலை சாதனையா? உறுதியாக தெரியவில்லை. மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஒட்டுமொத்தமாக மாறுகிறது, மேலும் மரின்ஸ்கி தியேட்டரும் - 1960 களில் இது போல் இல்லை, ஆனால் 150 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அது முற்றிலும் வேறுபட்டது.

1960 களில், குழு வரலாற்றுச் சுவர்களுக்குள் மூச்சுத் திணறுகிறது என்பது தெளிவாகியது, பின்னர் கட்டிடத்தின் பெரும் பகுதி சேர்க்கப்பட்டது. மிகைல் பாரிஷ்னிகோவ் உட்பட பல சிறந்த கலைஞர்கள் இந்த இணைப்பில் பாலே வகுப்புகளை எடுத்து வளர்ந்தனர். நகரத்தின் வரலாற்றுப் பகுதியில் கட்டுவது கொள்கையளவில் சாத்தியமா - அல்லது காஸ்ப்ரோம் கோபுரம் போன்ற அனைத்தையும் லக்தாவின் புறநகர்ப் பகுதிக்கு மாற்ற வேண்டுமா? புதிதாக ஒன்று தோன்றியதாக நான் நினைக்கவில்லை ஓபரா ஹவுஸ்லக்தாவில் நகரம் மற்றும் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் வரலாறு ஆகிய இரண்டிற்கும் இயற்கையான இணக்கமான காட்சியாக இருக்கும்.

நான் மீண்டும் சொல்கிறேன்: ஓரிரு வருடங்களில் இந்த கட்டிடம் ஒரு பணக்காரரின் ஒரு பகுதியாக உணரப்படுவதை உறுதிசெய்ய எங்களுக்கு வாய்ப்பு உள்ளது. கலாச்சார வெளிசெயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். மற்றவர்களை விட நாம் கடினமாக உழைக்கிறோம் என்பதாலேயே வெற்றியின் மீது எனக்கு அதிக நம்பிக்கை உள்ளது.

மூலம், நாங்கள் கச்சேரி மண்டபத்தை கருத்தரித்தபோது, ​​நாங்கள் யாருடைய கருத்தையும் கேட்கவில்லை, நாங்கள் அதைக் கட்டினோம், மிக விரைவாக. இருப்பினும், இந்த திட்டத்தைப் பற்றிய எந்த விவாதமும் அப்போது எழவில்லை என்று தெரிகிறது. நிச்சயமாக, நான் ஒரு உயர்ந்த சக்தியை நம்புகிறேன், ஏதோ என்னை நகர்த்தியது, ஏதோ ஒரு இலக்கை நோக்கி என்னை வழிநடத்தியது, நான் அதை நோக்கி நடந்தேன். இதன் விளைவாக, எங்கள் கச்சேரி மண்டபம் மிக விரைவாக அங்கீகாரம் பெற்றது - அதில் செய்யப்பட்ட பதிவுகள் இன்று உலகம் முழுவதும் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றுள்ளன, மேலும் அவை நான் உச்சரிக்கக்கூடிய எந்த வார்த்தைகளையும் விட மண்டபத்தின் சிறப்பைப் பற்றி அதிகம் கூறுவார்கள்.

ஓபரா ஒரு உயரடுக்கு கலை, மேலும் ஒவ்வொரு வழிப்போக்கரும் அதைப் பற்றி பேசத் துணிய மாட்டார்கள். கட்டிடக்கலை போலல்லாமல், இது அனைவராலும் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. கலை என்று வரும்போது ஜனநாயகம் என்ற கருத்து பொய்யாக இருக்குமோ?

எனக்கு ஒரு பலமான சந்தேகம், இத்தனை வருடங்களாக நாங்கள் புதிய கட்டிடத்தில் வேலை செய்து கொண்டிருந்த போது, ​​கட்டிடக்கலை பற்றி பேசும் அனைவரையும் விட கட்டிடக்கலை வல்லுநர் இன்னும் சிறந்து விளங்குகிறாரா என்று. முற்றிலும் எல்லாம் இல்லை, ஆனால் கிட்டத்தட்ட. இங்கே நாங்கள் ஏற்கனவே எட்டு மாதங்களுக்கு முன்பு இருந்த அறையில் இருக்கிறோம், அப்போதும் கூட உள்ளே எல்லாம் முடிந்தது. வெளியே, கூரையின் மிக உயர்ந்த புள்ளிகளைத் தவிர, அனைத்தும் முடிக்கப்பட்டன.

ஆனால் பின்னர் - தியேட்டர் அடிப்படையில் கிட்டத்தட்ட தயாராக இருந்தபோது, ​​​​முக்கிய வரையறைகள் தெரிந்தன - எந்த சர்ச்சையும் எழவில்லை என்பது மட்டுமல்லாமல், கொள்கையளவில், எந்த உரையாடலும் இல்லை. ஒருவேளை நான் அதைத் தொடங்க மிகவும் சோம்பேறியாக இருந்திருக்கலாம்? வேலிகள் இன்னும் அகற்றப்படாமல், விளக்குகள் எரியாமல் இருந்தபோது, ​​எல்லா சத்தமும் இப்போது தொடங்கியது. தியேட்டர் அதன் முழு கட்டிடக்கலை வடிவமைப்பில் தோன்றும்போது பேசலாம்.

ஜனநாயகத்தைப் பொறுத்தவரை, ஒரு பிரபலமான நகைச்சுவை உள்ளது: சில அதிகாரி, பிரபுக்களின் சபையில் செர்ஜி புரோகோபீவ்வைப் பார்த்து, அவரை அணுகினார்: "நீங்கள் புரோகோபீவ்வா?" - "ஆம்". - "உங்கள் இசை எனக்குப் பிடிக்கவில்லை!" செர்ஜி செர்ஜிவிச் பதிலளித்தார்: "சரி, கச்சேரிகளில் யார் அனுமதிக்கப்படுகிறார்கள் என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது ..."

கலாச்சாரம் ஒன்றுதான் இப்போது உருவாக்க முடியும் என்று நீங்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை கூறியுள்ளீர்கள் நேர்மறை படம்உலகில் ரஷ்யா. ஆனால் இந்தப் பகுதியில் எந்த ஒரு நிலையான கொள்கையும் இருந்ததில்லை. நீங்கள், சமூகத்தின் அதிகாரப்பூர்வ உறுப்பினராக, மாநிலத்தின் உயர் அதிகாரிகளின் உறுப்பினராக, இதில் செல்வாக்கு செலுத்த முடியுமா?

திடீரென்று அதன் முழு கலாச்சாரத்தையும் ஏற்றுமதி செய்ய உதவும் "பிசாசின் திட்டத்தை" ரஷ்யா ஏற்றுக்கொள்ள வேண்டும் என்று எனக்குத் தோன்றவில்லை. இந்த செயல்முறை செல்ல வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன் இயற்கையாகவே. ஆனால் சில புத்திசாலித்தனமான திட்டம் முழு உலகமும் அறிந்த எஜமானர்களை காயப்படுத்தாது, குறிப்பாக - இங்கே நான் வலியுறுத்த விரும்புகிறேன் - தேசிய மற்றும் உலகளாவிய அளவில் விரைவான மற்றும் பிரகாசமான வாழ்க்கையின் விளிம்பில் இருப்பவர்கள். ஆனால் இந்த செயல்முறை இன்னும் மேலே இருந்து தீர்மானிக்கப்படாது, இயற்கையாக கீழே இருந்து எழுகிறது.

இப்போது, ​​"நவீன பியானிசத்தின் முகங்கள்" திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக, நாங்கள் மட்டும் காட்டவில்லை பிரபலமான பியானோ கலைஞர்கள்உயர் வகுப்பு, ஆனால் இளம். ஆனால் இந்த தோழர்களே சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டியின் எதிர்கால வெற்றியாளர்கள். அல்லது சோபின், ரூபின்ஸ்டீன், கிளிபர்ன் போட்டிகள், இது போன்ற ஒரு நிலை.

அவர்களுக்கு 15-16 வயது - ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கிரிகோரி சோகோலோவ் சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டியில் வென்றபோது அவருக்கு 16 வயது, விதிகள் கூட அவருக்கு மீண்டும் எழுதப்பட்டன. மேலும், வெண்கலம் வென்ற 17 வயதான கொரிய வீரர் செங் ஜின் சோவுக்காகவும் இதைச் செய்தேன், ஆனால் வெற்றி பெற்றிருக்கலாம். எனது நேரம், முயற்சி மற்றும் ஆற்றலின் கணிசமான பகுதியை இளைய தலைமுறையினருக்கு வழங்கவும், இளைஞர்கள் தங்களைக் கண்டறிய உதவுவதற்காகவும் மரின்ஸ்கி தியேட்டரை தொடர்ந்து இயக்கக்கூடிய ஆண்டுகளை அர்ப்பணிக்க விரும்புகிறேன்.

மே 2 அன்று உங்களுக்கு 60 வயதாகிறது சோவியத் காலம்இந்த வயதில் அவர்கள் "நன்கு தகுதியான ஓய்வுக்கு" அனுப்பப்பட்டனர். உங்கள் விஷயத்தில் இதைப் பற்றி எந்த கேள்வியும் இல்லை என்பது தெளிவாகிறது, ஆனால் இன்னும் உங்களிடம் உலகளாவிய திட்டங்கள் உள்ளன - அல்லது ஏற்கனவே உருவாக்கப்பட்டதை நீங்கள் உருவாக்குவீர்களா?

என் வாழ்க்கையில் இரண்டு அல்லது மூன்று முக்கியமான திட்டங்கள் உள்ளன, அதில் பலர் பங்கேற்கலாம். ஆனால் இப்போது, ​​அதைப் பற்றி பேசுவது கூட பாவம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. நாங்கள் ஒரு புதிய தியேட்டரைத் திறக்கிறோம், முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், எனது ஆண்டுவிழா அல்லது வயதைப் பற்றி அல்ல, ஆனால் அது எப்படி ஒரு சாதாரண, சுவாரஸ்யமான வாழ்க்கையை வாழ வேண்டும் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டும்.