மாலேவிச் என்ன ஓவியங்களை வரைந்தார். காசிமிர் மாலேவிச், சுயசரிதை, விளக்கங்களுடன் கூடிய அனைத்து சிறந்த ஓவியங்களும்

பிப்ரவரி 23, 1879 இல், காசிமிர் மாலேவிச், ஒரு ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர், மேலாதிக்கத்தின் நிறுவனர், கியேவில் பிறந்தார். நிறுவனர்களில் இவரும் ஒருவர் சுருக்க கலை. வண்ணத்தில் மாறுபட்ட வடிவியல் கூறுகளின் கலவையாக பொருள் வடிவத்தின் விளக்கத்திற்காக அவர் அறியப்பட்டார். சிலவற்றை நினைவுபடுத்த முடிவு செய்தோம் பிரபலமான ஓவியங்கள்கலைஞர்.

"கருப்பு சதுரம்"

காசிமிர் மாலேவிச் இந்த ஓவியத்தை 1915 இல் உருவாக்கினார். இது அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்பு. "பிளாக் ஸ்கொயர்" ஒரு டிரிப்டிச்சின் ஒரு பகுதியாக கருதப்பட்டது, அதில் "பிளாக் சர்க்கிள்" மற்றும் "பிளாக் கிராஸ்" ஆகியவை அடங்கும். டிசம்பர் 19, 1915 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் திறக்கப்பட்ட "0.10" என்ற எதிர்கால கண்காட்சிக்காக மாலேவிச்சால் இந்த ஓவியம் உருவாக்கப்பட்டது. "கருப்பு சதுக்கம்" என்ற ஓவியம் மிக முக்கியமான இடத்தில் இருந்தது, சிவப்பு மூலையில் என்று அழைக்கப்படும் இடத்தில், ஐகான்கள் பொதுவாக ரஷ்ய வீடுகளில் தொங்கவிடப்படுகின்றன.

அசல் படத்தை கருப்பு சதுரத்தின் கீழ் மறைத்து கலைஞர் தங்களை தவறாக வழிநடத்துவதாக சிலர் கருதினர். இருப்பினும், கேன்வாஸில் மற்றொரு படம் இருப்பதை பின்னர் ஆய்வு உறுதிப்படுத்தவில்லை.

மாலேவிச் தனது முதல் "கருப்பு சதுக்கம்" என்ற கருத்தை பின்வருமாறு விளக்கினார்: "ஒரு சதுரம் ஒரு உணர்வு, வெள்ளை இடம் என்பது இந்த உணர்வின் பின்னால் ஒரு வெறுமை."

இன்னும் இரண்டு அடிப்படை மேலாதிக்க சதுரங்கள் உள்ளன - சிவப்பு மற்றும் வெள்ளை. சிவப்பு மற்றும் வெள்ளை சதுரங்கள் மாலேவிச்சால் வரையறுக்கப்பட்ட கலை மற்றும் தத்துவ முக்கோணத்தின் ஒரு பகுதியாகும். அதைத் தொடர்ந்து, மாலேவிச், பல்வேறு நோக்கங்களுக்காக, ஆசிரியரின் "பிளாக் ஸ்கொயர்" இன் பல மறுபடியும் நிகழ்த்தினார். இப்போது கருப்பு சதுக்கத்தின் நான்கு வகைகள் ஏற்கனவே அறியப்படுகின்றன, அவை முறை, அமைப்பு மற்றும் வண்ணத்தில் வேறுபடுகின்றன.

"கருப்பு வட்டம்"

மற்றொன்று குறிப்பிடத்தக்க வேலைமாலேவிச் - கருப்பு வட்டம். அவர் இந்த படத்தை 1915 இல் உருவாக்கினார், இது "0.10" கண்காட்சியிலும் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. இது டிரிப்டிச் "பிளாக் ஸ்கொயர்", "பிளாக் சர்க்கிள்" மற்றும் "பிளாக் கிராஸ்" ஆகியவற்றின் ஒரு பகுதியாகும். கருப்பு வட்டம் வைக்கப்பட்டுள்ளது தனிப்பட்ட சேகரிப்பு. பின்னர், அவரது வழிகாட்டுதலின் கீழ், மாலேவிச்சின் மாணவர்கள் ஓவியத்தின் இரண்டாவது பதிப்பை உருவாக்கினர். இரண்டாவது பதிப்பு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

"சிவப்பு குதிரைப்படை சவாரிகள்"

1928 மற்றும் 1932 க்கு இடையில், மாலேவிச் மற்றொரு ஓவியத்தை உருவாக்கினார், அது பிரபலமானது. இது "சிவப்பு குதிரை சவாரி" என்று அழைக்கப்படுகிறது. சுவாரஸ்யமாக, இந்த படம் நீண்ட காலமாககலைஞரின் சுருக்கமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும், இது அதிகாரப்பூர்வ வரலாற்றில் நுழைந்தது சோவியத் கலை. அதன் பெயர் மற்றும் நிகழ்வுகளின் படத்தால் இது எளிதாக்கப்பட்டது. அக்டோபர் புரட்சி. மாலேவிச் போட்டார் தலைகீழ் பக்கம் 18 ஆம் ஆண்டின் தேதி, உண்மையில் இது பின்னர் எழுதப்பட்டது. படம் மூன்று பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: சொர்க்கம், பூமி மற்றும் மக்கள் (சிவப்பு குதிரைப்படை). பூமி மற்றும் வானத்தின் அகலத்தின் விகிதம் 0.618 என்ற விகிதத்தில் உள்ளது ( தங்க விகிதம்) நான்கு ரைடர்கள் கொண்ட மூன்று குழுக்களின் குதிரைப்படை, ஒவ்வொரு சவாரியும் பரவுகிறது - ஒருவேளை குதிரைப்படையின் நான்கு அணிகள். பூமி 12 வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளது.

"மேலாதிபதி அமைப்பு"

"மேலதிகார அமைப்பு" என்ற ஓவியம் 1916 இல் மாலேவிச்சால் உருவாக்கப்பட்டது. அவர் 1919-1920 இல் மாஸ்கோவில் காட்சிப்படுத்தினார். 1927 ஆம் ஆண்டில், மாலேவிச் இந்த ஓவியத்தை வார்சாவிலும் பின்னர் பெர்லினிலும் கண்காட்சிகளில் காட்சிப்படுத்தினார். ஜூன் 1927 இல் காசிமிர் மாலேவிச் சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு அவசரமாகப் புறப்பட்ட பிறகு, ஓவியம் ஜேர்மன் கட்டிடக் கலைஞர் ஹ்யூகோ கோரிங்கிடம் பாதுகாப்பிற்காக ஒப்படைக்கப்பட்டது. பொதுவாக, கண்காட்சிக்குப் பிறகு, மாலேவிச் 1927 இல் பெர்லினில் தனது நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்களை விட்டுச் சென்றார். கோரிங் பின்னர் இந்த கேன்வாஸ்களை எடுத்தார் நாஜி ஜெர்மனிஅங்கு அவர்கள் "சீர்கெட்ட கலை" என்று அழிக்கப்பட வேண்டும்.

போலந்திலிருந்து குடியேறியவர்களின் குடும்பத்தில் பிறந்த இவர் ஒன்பது குழந்தைகளில் மூத்தவர். 1889-94 இல். குடும்பம் இடம் விட்டு இடம் அடிக்கடி இடம் பெயர்ந்தது; பெலோபோலிக்கு அருகிலுள்ள பார்கோமோவ்கா கிராமத்தில், மாலேவிச் ஐந்தாண்டு வேளாண் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். 1895-96 இல். சிறிது காலம் அவர் என்.ஐ.முராஷ்கோவின் கியேவ் வரைதல் பள்ளியில் படித்தார். 1896 முதல், குர்ஸ்கிற்குச் சென்ற பிறகு, அவர் தொழில்நுட்பத் துறையில் வரைவாளராக பணியாற்றினார். ரயில்வே.1905 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் மாஸ்கோவிற்கு வந்தார், மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை மற்றும் ஸ்ட்ரோகனோவ் பள்ளி ஆகியவற்றில் கல்வி நோக்கங்களுக்காக வகுப்புகளில் கலந்து கொண்டார்; லெஃபோர்டோவோவில் கலைஞர் வி.வி. குர்டியுமோவின் ஹவுஸ்-கம்யூனில் வாழ்ந்து பணிபுரிந்தார். அவர் F. I. ரெர்பெர்க்கின் (1905-10) தனியார் ஸ்டுடியோவில் வகுப்புகளுக்குச் சென்றார். குர்ஸ்கில் கோடைக் காலத்தை கழித்த மாலேவிச் ஒரு புதிய இம்ப்ரெஷனிஸ்டாக வளர்ந்தார்.

வேலையில்லாதவர்

பெண்

M. F. Larionov ஆல் தொடங்கப்பட்ட கண்காட்சிகளில் மாலேவிச் பங்கேற்றார்: "ஜாக் ஆஃப் டயமண்ட்ஸ்" (1910-11), " கழுதை வால்" (1912) மற்றும் "இலக்கு" (1913). 1911 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சமுதாயத்துடன் "யூனியன் ஆஃப் யூத்" உடன் நெருக்கமாகிவிட்டார், அதில் அவர் ஜனவரி 1913 இல் உறுப்பினரானார் (பிப்ரவரி 1914 இல் வெளியேறினார்); 1911-14 இல் அவர் சங்கத்தின் கண்காட்சிகளில் தனது படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தினார், கலந்துரையாடல் மாலைகளில் பங்கேற்றார்.

பூக்கும் ஆப்பிள் மரம்

சிவப்பு பின்னணியில் அறுவடை செய்பவர்

1900-10களின் தொடக்கத்தில் மாலேவிச்சின் அலங்கார வெளிப்பாட்டு கேன்வாஸ்கள். காகுவின் மற்றும் ஃபாவிஸ்டுகளின் பாரம்பரியத்தின் வளர்ச்சிக்கு சாட்சியமளித்தது, ரஷ்ய "செசானிசத்தின்" சித்திரப் போக்குகளை கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டது. கண்காட்சிகளில், கலைஞர் ரஷ்ய நியோ-பிரிமிடிவிசத்தின் தனது சொந்த பதிப்பையும் வழங்கினார் - கருப்பொருள்களில் ஓவியங்கள் விவசாய வாழ்க்கை(முதல் விவசாயிகள் சுழற்சி என்று அழைக்கப்படும் துணிகள்) மற்றும் "இன் காட்சிகளுடன் கூடிய பல படைப்புகள் மாகாண வாழ்க்கை"("பாதர்", "ஆன் தி பவுல்வர்டு", "கார்டனர்", அனைத்தும் 1911, ஸ்டெடெலிஜ்க் மியூசியம் போன்றவை).

தோட்டத்தில் இரண்டு பெண்கள்

மஞ்சள் தொப்பி அணிந்த பெண்

1912 இல் தொடங்கப்பட்டது படைப்பு சமூகம் A. E. Kruchenykh மற்றும் Velimir Khlebnikov என்ற கவிஞர்களுடன், மாலேவிச் ரஷ்ய எதிர்காலவாதிகளின் பல வெளியீடுகளை வடிவமைத்தார் (A. Kruchenykh. Blown up. Fig. K. Malevich and O. Rozanova. St. Petersburg, 1913; V. Khlebnikov, A. Kruchenykh ஈ. குரோ.ட்ராய்.செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1913; ஏ. க்ருசெனிக், வி. க்ளெப்னிகோவ். கேம் இன் ஹெல் கையுறைகள் படம். கே. மாலேவிச், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1914, முதலியன).

வைக்கோல் நிலத்தில்

ஆண்

இந்த ஆண்டுகளில் அவரது ஓவியம் "கியூபோ-ஃபியூச்சரிசம்" என்று அழைக்கப்படும் எதிர்காலவாதத்தின் உள்நாட்டு பதிப்பை நிரூபித்தது: ஓவியத்தின் சுய மதிப்பு மற்றும் சுதந்திரத்தை உறுதிப்படுத்த வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு கனசதுர மாற்றம், எதிர்காலவாதத்தால் வளர்க்கப்பட்ட ஆற்றல் கொள்கையுடன் இணைக்கப்பட்டது [“கிரைண்டர் (ஒளிரும் கொள்கை)”, 1912, முதலியன]. 1913 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் விக்டரி ஓவர் த சன் என்ற எதிர்கால ஓபராவின் தயாரிப்புக்கான இயற்கைக்காட்சி மற்றும் உடைகள் பற்றிய வேலை (எ. க்ருசெனிக்கின் உரை, எம். மத்யுஷின் இசை, வி.யின் முன்னுரை க்ளெப்னிகோவ்) பின்னர் மாலேவிச்சால் மேலாதிக்கத்தின் உருவாக்கம் என்று விளக்கப்பட்டது.

பெண் தொழிலாளி

முதல் பிரிவின் சிப்பாய்

அந்த நேரத்தில் ஓவியத்தில், கலைஞர் "அப்ஸ்ட்ரூஸ் ரியலிசத்தின்" கருப்பொருள்கள் மற்றும் சதிகளை உருவாக்கினார், இது அலாஜிசம், படங்களின் பகுத்தறிவின்மை ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்திய பாரம்பரிய கலையை அழிக்கும் கருவியாகப் பயன்படுத்தியது; தர்க்கமற்ற ஓவியம், ஒரு சுருக்கமான, மொழிமாற்ற யதார்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, பன்முகத்தன்மை கொண்ட பிளாஸ்டிக் மற்றும் உருவக கூறுகளின் அதிர்ச்சியூட்டும் தொகுப்பின் மீது கட்டப்பட்டது, இது ஒருவித அர்த்தத்தால் நிரப்பப்பட்ட கலவையை உருவாக்கியது, சாதாரண மனதை அதன் புரிந்துகொள்ள முடியாத தன்மையால் குழப்பியது ("லேடி அட் எ டிராம் ஸ்டாப்", 1913 ; "ஏவியேட்டர்", "மோனாலிசாவுடன் கலவை, இரண்டும் 1914; மாஸ்கோவில் ஒரு ஆங்கிலேயர், 1914, முதலியன).

மோனாலிசாவுடன் கலவை (மாஸ்கோவில் பகுதி கிரகணம்)

நீச்சல் வீரர்கள்

முதலாம் உலகப் போர் வெடித்த பிறகு, அவர் சோவ்ரெமென்னி லுபோக் பதிப்பகத்திற்காக வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் நூல்களுடன் பல பிரச்சார தேசபக்தி பிரபலமான அச்சிட்டுகளை நிகழ்த்தினார்.1915 வசந்த காலத்தில், சுருக்க வடிவியல் பாணியின் முதல் கேன்வாஸ்கள் தோன்றின, அது விரைவில் பெயரைப் பெற்றது. "மேலாதிபதி". Malevich கண்டுபிடிக்கப்பட்ட திசைக்கு "Suprematism" என்ற பெயரைக் கொடுத்தார் - வழக்கமான வடிவியல் உருவங்கள் தூய உள்ளூர் வண்ணங்களில் வரையப்பட்டு, ஒரு வகையான "வெள்ளை படுகுழியில்" மூழ்கியுள்ளன, அங்கு இயக்கவியல் மற்றும் நிலையான விதிகள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. அவர் இயற்றிய சொல் லத்தீன் மூலமான "சுப்ரம்" க்கு சென்றது, இது உருவானது தாய் மொழிகலைஞர், போலந்து, "சுப்ரீமேஷியா" என்ற வார்த்தை, மொழிபெயர்ப்பில் "மேன்மை", "மேலாதிக்கம்", "ஆதிக்கம்" என்று பொருள். ஒரு புதிய இருப்பு முதல் கட்டத்தில் கலை அமைப்புஇந்த வார்த்தையின் மூலம், மாலேவிச் ஓவியத்தின் மற்ற அனைத்து கூறுகளிலும் முதன்மையான நிறத்தின் ஆதிக்கத்தை சரிசெய்ய முயன்றார்.

கலைஞரின் மகளின் உருவப்படம்

ஓடுபவர்

1915 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் "O, 10" கண்காட்சியில் முதல் முறையாக அவர் 39 கேன்வாஸ்களைக் காட்டினார். பொது பெயர்"ஓவியத்தின் மேலாதிக்கம்", அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்பு உட்பட - "பிளாக் ஸ்கொயர் (வெள்ளை பின்னணியில் கருப்பு சதுரம்)"; அதே கண்காட்சியில், "கியூபிஸத்திலிருந்து மேலாதிக்கம் வரை" என்ற சிற்றேடு விநியோகிக்கப்பட்டது. 1916 கோடையில் மாலேவிச் அழைக்கப்பட்டார் ராணுவ சேவை; 1917 இல் தளர்த்தப்பட்டது.

இரண்டு ஆண் உருவங்கள்

ஒரு தச்சன்

மே 1917 இல் அவர் சபைக்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார் தொழில்முறை தொழிற்சங்கம்இடது கூட்டமைப்பின் (இளம் பிரிவு) பிரதிநிதியாக மாஸ்கோவில் ஓவியர்கள். ஆகஸ்டில், அவர் மாஸ்கோ கவுன்சில் ஆஃப் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளின் கலைப் பிரிவின் தலைவரானார், அங்கு அவர் விரிவான கலாச்சார மற்றும் கல்விப் பணிகளை மேற்கொண்டார். அக்டோபர் 1917 இல் அவர் "ஜாக் ஆஃப் டயமண்ட்ஸ்" சங்கத்தின் தலைவராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். நவம்பர் 1917 இல், மாஸ்கோ இராணுவப் புரட்சிக் குழு பண்டைய நினைவுச்சின்னங்களைப் பாதுகாப்பதற்கான மாலேவிச் ஆணையாளரையும், கலை மதிப்புகளைப் பாதுகாப்பதற்கான ஆணையத்தின் உறுப்பினரையும் நியமித்தது, அதன் கடமை கிரெம்ளின் மதிப்புகளைப் பாதுகாப்பதாகும்.

அறுவடை

விவசாய பெண்

மார்ச்-ஜூன் 1918 இல், அவர் மாஸ்கோ செய்தித்தாள் அராஜகத்தில் தீவிரமாக ஒத்துழைத்தார், சுமார் இரண்டு டஜன் கட்டுரைகளை வெளியிட்டார். மே 1 விடுமுறைக்காக மாஸ்கோவை அலங்கரிக்கும் பணியில் பங்கேற்றார். ஜூன் மாதம், அவர் மக்கள் கல்வி ஆணையத்தின் கலைத் துறையின் மாஸ்கோ கலைக் கல்லூரியின் உறுப்பினராகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் வி.இ. டாட்லின் மற்றும் பி.டி. கொரோலெவ் ஆகியோருடன் அருங்காட்சியக ஆணையத்தில் சேர்ந்தார்.

விமானி

மாடு மற்றும் வயலின்

மாஸ்கோ கொலீஜியத்தின் உறுப்பினர்களுடன் ஏற்பட்ட கருத்து வேறுபாட்டின் விளைவாக, அவர் 1918 கோடையில் பெட்ரோகிராட் சென்றார். பெட்ரோகிராட் இலவச பட்டறைகளில், மாலேவிச்சிற்கு ஒரு பட்டறை ஒப்படைக்கப்பட்டது. V. E. மேயர்ஹோல்ட் இயக்கிய V. V. மாயகோவ்ஸ்கியின் "Mystery-Buff" இன் பெட்ரோகிராட் தயாரிப்பை வடிவமைத்தார் (1918). 1918 ஆம் ஆண்டில் "வெள்ளை மேலாதிக்கத்தின்" கேன்வாஸ்கள் உருவாக்கப்பட்டன, இது மேலாதிக்க ஓவியத்தின் கடைசி கட்டமாகும்.

நாட்டில்

இவான் க்ளூனின் உருவப்படம்

டிசம்பர் 1918 இல் அவர் மாஸ்கோ திரும்பினார். மாஸ்கோ I மற்றும் II GSHM இல் (I-x இல் N. A. Udaltsova உடன் இணைந்து) ஓவியப் பட்டறைகளின் தலைமைப் பொறுப்பை அவர் ஏற்றுக்கொண்டார்.
ஜூலை 1919 இல் அவர் முதல் பெரியதை முடித்தார் தத்துவார்த்த வேலை"கலையில் புதிய அமைப்புகளில்." நவம்பர் 1919 இன் தொடக்கத்தில் அவர் வைடெப்ஸ்க்கு சென்றார், அங்கு மார்க் சாகல் தலைமையிலான வைடெப்ஸ்க் நாட்டுப்புற கலைப் பள்ளியில் பட்டறையின் தலைவர் பதவியைப் பெற்றார்.

நிற்காமல் நிலையம். குன்ட்செவோ

உனாவின் உருவப்படம்

அதே ஆண்டின் இறுதியில், மாலேவிச்சின் முதல் தனிக் கண்காட்சி மாஸ்கோவில் நடந்தது; கலைஞரின் கருத்தைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவது, இது ஆரம்பகால இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் படைப்புகளிலிருந்து புதிய-பிரிமிடிவிசம், க்யூபோ-ஃபியூச்சரிசம் மற்றும் மேலாதிக்கம் வரை நியாயமற்ற கேன்வாஸ்கள் மூலம் வெளிப்பட்டது, இது மூன்று காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டது: கருப்பு, நிறம், வெள்ளை; வெற்று கேன்வாஸ்கள் கொண்ட ஸ்ட்ரெச்சர்களுடன் காட்சி முடிந்தது, இது ஓவியத்தை நிராகரித்ததன் தெளிவான வெளிப்பாடாகும். வைடெப்ஸ்க் காலம் (1919-22) தத்துவார்த்த மற்றும் தத்துவ நூல்களை எழுதுவதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது; அந்த ஆண்டுகளில் கிட்டத்தட்ட அனைத்தும் எழுதப்பட்டன தத்துவ படைப்புகள்மாலேவிச், "மேலதிகாரம்" என்ற அடிப்படைப் படைப்பின் பல வகைகள் உட்பட. புறநிலை அல்லாத உலகம்.

மூன்று பெண்கள்

தோட்டக்காரர்

அவர் உருவாக்கிய “புதிய கலையின் உறுதிமொழிகள்” (யுனோவிஸ்) சங்கத்தின் செயல்பாடுகளின் ஒரு பகுதியாக, மாலேவிச் மேலாதிக்கத்தின் இருப்பின் கலை, கல்வி, பயன்பாட்டு மற்றும் நடைமுறைத் துறைகளில் பல புதிய யோசனைகளை சோதித்தார்.

குளிப்பவர்கள்

மரம் வெட்டுபவன்

மே 1922 இன் இறுதியில் அவர் வைடெப்ஸ்கிலிருந்து பெட்ரோகிராட் சென்றார். 1922 இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து பெட்ரோகிராட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் சிவில் இன்ஜினியர்ஸ் கட்டிடக்கலை பிரிவில் வரைதல் கற்பித்தார். பல மாதிரிகளை உருவாக்கி, பீங்கான் பொருட்களுக்கான மேலாதிக்க ஓவியங்களை வடிவமைத்தார் (1923). அவர் "பிளானைட்டுகளின்" முதல் வரைபடங்களை உருவாக்கினார், இது இடஞ்சார்ந்த மற்றும் அளவீட்டு மேலாதிக்கத்தின் தோற்றத்தில் வடிவமைப்பு கட்டமாக மாறியது.

மேலாதிக்கம்

சமோவர்

1920களில் மாநில கல்வி நிறுவனத்திற்கு தலைமை தாங்கினார் கலை கலாச்சாரம்(ஜின்ஹுக்). அவர் Ginkhuk இல் முறையான-கோட்பாட்டு துறைக்கு தலைமை தாங்கினார், பின்னர் சித்திர கலாச்சாரம் துறை என மறுபெயரிடப்பட்டது. நிறுவனத்தின் சோதனைப் பணியின் ஒரு பகுதியாக, அவர் பகுப்பாய்வு ஆய்வுகளை நடத்தினார், உருவாக்கப்பட்டது சொந்த கோட்பாடுஓவியத்தில் உபரி உறுப்பு, மேலும் வால்யூமெட்ரிக் மேலாதிக்க கட்டுமானங்களைத் தயாரிக்கத் தொடங்கியது, "கட்டிடக் கலைஞர்கள்", இது ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, புதிய கட்டிடக்கலையின் மாதிரிகளாக செயல்பட்டது, "சுப்ரீமேடிஸ்ட் ஆர்டர்", இது ஒரு புதிய, விரிவான உலகளாவிய அடிப்படையை உருவாக்கியது. பாணி.

தலை

கலைஞரின் மனைவியின் உருவப்படம்

1926 இல் ஜின்குக்கின் தோல்விக்குப் பிறகு, மாலேவிச், தனது ஊழியர்களுடன் சேர்ந்து, மாநில கலை வரலாற்று நிறுவனத்திற்கு மாற்றப்பட்டார், அங்கு அவர் கலை கலாச்சாரத்தின் சோதனை ஆய்வுக்கான குழுவின் தலைவராக இருந்தார்.

விவசாயி

சிவப்பு உருவம்

1927 இல் அவர் வார்சா (மார்ச் 8-29) மற்றும் பெர்லின் (மார்ச் 29-ஜூன் 5) வெளிநாடுகளுக்கு வணிகப் பயணமாகச் சென்றார். வார்சாவில் ஒரு கண்காட்சி திறக்கப்பட்டது, அங்கு அவர் விரிவுரை வழங்கினார். பெர்லினில், வருடாந்திர கிரேட் பெர்லினில் மாலேவிச்சிற்கு ஒரு மண்டபம் வழங்கப்பட்டது ஓவிய கண்காட்சி(மே 7 - செப்டம்பர் 30). ஏப்ரல் 7, 1927 இல் டெஸ்ஸாவில் உள்ள பௌஹாஸுக்கு விஜயம் செய்தார், அங்கு அவர் டபிள்யூ. க்ரோபியஸ் மற்றும் லாஸ்லோ மொஹோலி-நாகி ஆகியோரை சந்தித்தார்; அதே ஆண்டில், Bauhaus வெளியீடுகளின் கட்டமைப்பிற்குள், Malevich இன் "The World as non-objectivity" என்ற புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது.

பவுல்வர்டில்

வசந்த

சோவியத் ஒன்றியத்திற்குத் திரும்புவதற்கான திடீர் உத்தரவைப் பெற்ற அவர், அவசரமாக தனது தாயகத்திற்குப் புறப்பட்டார்; அவர் எதிர்காலத்தில் பாரிஸில் ஒரு பெரிய கண்காட்சி சுற்றுப்பயணத்தை நடத்த திட்டமிட்டதால், பெர்லினில் உள்ள அனைத்து ஓவியங்களையும் காப்பகத்தையும் நண்பர்களின் பராமரிப்பில் விட்டுவிட்டார். சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு வந்ததும், அவர் கைது செய்யப்பட்டு மூன்று வாரங்கள் காவலில் இருந்தார்.

மேல் தொப்பிகளில் உயர் சமூகம்

குடும்ப உறுப்பினர் உருவப்படம்

1928 ஆம் ஆண்டில், கார்கோவ் இதழான புதிய தலைமுறையில் மாலேவிச்சின் தொடர்ச்சியான கட்டுரைகளின் வெளியீடு தொடங்கியது. இந்த ஆண்டு முதல், ஒரு தனி கண்காட்சியை தயார் செய்து வருகிறது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி(1929), கலைஞர் 1908-10 வரை புதிதாக வரையப்பட்ட ஓவியங்களை டேட்டிங் செய்து, ஆரம்பகால விவசாய சுழற்சியின் அவரது படைப்புகளின் கருப்பொருள்கள் மற்றும் கதைகளுக்குத் திரும்பினார்; மேலாதிக்கத்திற்கு பிந்தைய கேன்வாஸ்கள் இரண்டாவது விவசாய சுழற்சியை உருவாக்கியது.

இழுபெட்டியுடன்

காட்சியமைப்பு

1920களின் பிற்பகுதியில் பல நியோ-இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் படைப்புகளும் உருவாக்கப்பட்டன, அதன் டேட்டிங் ஆசிரியரால் 1900 களுக்கு மாற்றப்பட்டது. பிந்தைய மேலாதிக்கவாத ஓவியங்களின் மற்றொரு தொடர் கேன்வாஸ்களால் ஆனது, அங்கு ஆண் மற்றும் பெண் தலைகள், உடற்பகுதிகள் மற்றும் உருவங்களின் பொதுவான சுருக்க வடிவங்கள் ஒரு சிறந்த பிளாஸ்டிக் படத்தை உருவாக்க பயன்படுத்தப்பட்டன.

அறுவடை செய்பவர்

விளையாட்டு வீரர்கள்

1929 ஆம் ஆண்டில் அவர் கியேவ் கலை நிறுவனத்தில் கற்பித்தார், ஒவ்வொரு மாதமும் அங்கு வந்தார். பிப்ரவரி-மே 1930 இல் பணியாற்றிய கியேவில் தனிப்பட்ட கண்காட்சி கடுமையாக விமர்சிக்கப்பட்டது - அந்த ஆண்டின் இலையுதிர்காலத்தில், கலைஞர் கைது செய்யப்பட்டு OGPU இன் லெனின்கிராட் சிறையில் பல வாரங்கள் சிறையில் அடைக்கப்பட்டார்.

மஞ்சள் குழப்பம்

மேலாதிக்கம்

1931 ஆம் ஆண்டில் அவர் லெனின்கிராட்டில் உள்ள ரெட் தியேட்டரின் சுவரோவியங்களுக்கான ஓவியங்களை உருவாக்கினார், அதன் உட்புறம் அவரது வடிவமைப்பின் படி வடிவமைக்கப்பட்டது. 1932-33 இல். ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் சோதனை ஆய்வகத்திற்கு தலைமை தாங்கினார். படைப்பாற்றல் மாலேவிச் கடைசி காலம்வாழ்க்கை ரஷ்ய ஓவியத்தின் யதார்த்தமான பள்ளியை நோக்கி ஈர்க்கப்பட்டது. 1933 ஆம் ஆண்டில், ஒரு கடுமையான நோய் எழுந்தது, இது கலைஞரை மரணத்திற்கு இட்டுச் சென்றது. அவரது விருப்பத்தின்படி, அவர் மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு விடுமுறை கிராமமான நெம்சினோவ்காவில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஓவியர், வரைகலை கலைஞர், ஆசிரியர், கலைக் கோட்பாட்டாளர். 1895-1896 ஆம் ஆண்டில் அவர் கெய்வ் வரைதல் பள்ளியில் படித்தார், 1900 களின் நடுப்பகுதியில் அவர் மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை மற்றும் ஸ்ட்ரோகனோவ் பள்ளியில் வகுப்புகளில் கலந்து கொண்டார், மாஸ்கோவில் உள்ள ஒரு தனியார் ஸ்டுடியோவில் படித்தார்.

வெள்ளை வீடுகளுடன் கூடிய நிலப்பரப்பு

சிவப்பு குதிரைப்படை

மைக்கேல் லாரியோனோவ் தொடங்கிய பல கண்காட்சிகளிலும், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சமுதாயத்தின் "யூனியன் ஆஃப் யூத்" (1911-1914) நிகழ்வுகளிலும் பங்கேற்றார்.

1915 ஆம் ஆண்டில், பெட்ரோகிராடில் நடந்த ஒரு கண்காட்சியில், அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்பான "பிளாக் ஸ்கொயர்" உட்பட, "ஓவியத்தில் மேலாதிக்கம்" என்ற பொதுத் தலைப்பின் கீழ் முப்பத்தொன்பது கேன்வாஸ்களைக் காட்டினார். மேலாதிக்கவாத புறநிலைத்தன்மை கலை நனவின் ஒரு புதிய கட்டமாக கருதப்பட்டது.

மலர் பெண்

வசந்த நிலப்பரப்பு

1919 இன் இறுதியில் இருந்து 1922 வசந்த காலம் வரை அவர் வைடெப்ஸ்கில் வசித்து வந்தார். பெட்ரோகிராடிற்குச் சென்ற பிறகு (1923), அவர் கலை கலாச்சார அருங்காட்சியகத்திற்குத் தலைமை தாங்கினார், பின்னர் கலை கலாச்சாரத்தின் மாநில நிறுவனம் (ஜின்குக், 1926 இல் மூடப்பட்டது), அங்கு நிகோலாய் சூடின், கான்ஸ்டான்டின் ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, அன்னா லெபோர்ஸ்காயா படித்து அவரது தலைமையில் பணியாற்றினார்.

கருப்பு சதுரம் மற்றும் சிவப்பு சதுரம்

கருப்பு சிலுவை

போலந்து மற்றும் ஜெர்மனிக்கு ஒரு பயணத்திற்குப் பிறகு (1927) அவர் உருவ ஓவியத்திற்குத் திரும்பினார். 1928-32 இல். நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்கள் மற்றும் பல வரைபடங்கள் "இரண்டாவது விவசாயிகள் சுழற்சியில்" சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. 1929 இல் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் ஒரு தனி கண்காட்சியில் அவர் அவற்றில் பெரும்பாலானவற்றைக் காட்டினார்.

கருப்பு சதுரம்

காசிமிர் செவெரினோவிச் மாலேவிச் 1879 இல் கியேவில் பிறந்தார். அவர் துருவ இன குடும்பத்தில் இருந்து வந்தவர். குடும்பம் பெரியதாக இருந்தது. காசிமிர் 14 குழந்தைகளில் மூத்தவர். குடும்பம் போலந்து மொழியில் மட்டுமே பேசியது மற்றும் உக்ரேனிய மொழியில் அண்டை வீட்டாருடன் தொடர்பு கொண்டது.

17 வயது வரை, காசிமிர் வீட்டில் வளர்க்கப்பட்டார் (அந்த நேரத்தில் குடும்பம் கொனோடோப்பிற்குச் செல்ல முடிந்தது), 1895 இல் அவர் கியேவ் வரைதல் ஸ்டுடியோவில் நுழைந்தார் (கலைஞர் தனது முதல் ஓவியத்தை 16 வயதில் வரைந்தார், மற்றும் அவரது நண்பர்கள். , அவரது சுயசரிதையில் அவரது கதைகள் மூலம் ஆராய, அதை 5 ரூபிள் விற்றது).

1896 ஆம் ஆண்டில், காசிமிர் வேலை செய்யத் தொடங்கினார் (அந்த நேரத்தில் குடும்பம் ஏற்கனவே குர்ஸ்கில் வசித்து வந்தது). அவர் படைப்பாற்றலை விட்டுவிடவில்லை, தொடர்ந்து தொழில் ரீதியாக வண்ணம் தீட்டினார். 1899 இல் அவர் திருமணம் செய்து கொண்டார்.

மாஸ்கோவிற்கு முதல் பயணம்

1905 இல் மாலேவிச் மாஸ்கோவிற்கு புறப்பட்டார். அவர் மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங்கில் நுழைய முயன்றார், ஆனால் அவர் படிப்பில் சேரவில்லை. 1906 ஆம் ஆண்டில், அவர் பள்ளியில் நுழைய இரண்டாவது முயற்சியை மேற்கொண்டார், மீண்டும் தோல்வியடைந்து வீடு திரும்பினார்.

மாஸ்கோவிற்கு இறுதி நகர்வு

1907 இல் முழு குடும்பமும் மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்தது. காசிமிர் கலை வகுப்புகளில் கலந்து கொள்ளத் தொடங்கினார்.

1909 ஆம் ஆண்டில், அவர் விவாகரத்து செய்து, போலந்து பெண்ணான சோபியா ரஃபாலோவிச்சை மணந்தார், அவரது தந்தை மாலேவிச்சின் குழந்தைகளை தனது வீட்டிற்கு அழைத்துச் சென்றார். குறுகிய சுயசரிதைகாசிமிர் மாலேவிச், அவரது குழந்தைகள் தாய் இல்லாமல் தனியாக இருந்ததற்கான காரணம் எதுவும் இல்லை).

அங்கீகாரம் மற்றும் படைப்பு வாழ்க்கை

1910-1914 ஆம் ஆண்டில், மாலேவிச்சின் நவ-பிரிமிட்டிவிஸ்ட் பணியை அங்கீகரிக்கும் காலம் தொடங்கியது. அவர் பங்கேற்றார் பெரிய எண்ணிக்கையில்மாஸ்கோ கண்காட்சிகள் (உதாரணமாக, "ஜாக் ஆஃப் டயமண்ட்ஸ்"), முனிச் கேலரியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. இந்த நேரத்தில்தான் அவர் எம். மத்யுஷின், வி. க்ளெப்னிகோவ், ஏ. மோர்குனோவ் மற்றும் பிற அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்களை சந்தித்தார்.

1915 இல் அவர் அதிகம் எழுதினார் பிரபலமான வேலை- "கருப்பு சதுரம்". 1916 ஆம் ஆண்டில், அவர் சுப்ரீமஸ் சமுதாயத்தை ஏற்பாடு செய்தார், அங்கு அவர் க்யூபிசம் மற்றும் எதிர்காலவாதத்திலிருந்து மேலாதிக்கத்திற்கு நகரும் கருத்துக்களை ஊக்குவித்தார்.

புரட்சிக்குப் பிறகு, அவர், அவர்கள் சொல்வது போல், "நீரோட்டத்தில் விழுந்தார்" மற்றும் சோவியத் கலையின் வளர்ச்சியில் நிறைய சமாளிக்கத் தொடங்கினார். இந்த நேரத்தில், கலைஞர் ஏற்கனவே பெட்ரோகிராடில் வசித்து வந்தார், வி. மேயர்ஹோல்ட் மற்றும் வி. மாயகோவ்ஸ்கி ஆகியோருடன் பணிபுரிந்தார், எம். சாகல் தலைமையிலான மக்கள் கலைப் பள்ளியில் கற்பித்தார்.

மாலேவிச் UNOVIS சமூகத்தை உருவாக்கினார் (மாலேவிச்சின் பல மாணவர்கள் அவரை பெட்ரோகிராடிலிருந்து மாஸ்கோவிற்கும் பின்னும் உண்மையாகப் பின்தொடர்ந்தனர்) மேலும் அவரது பிறந்த மகளை உனா என்றும் அழைத்தனர்.

1920 களில் அவர் பெட்ரோகிராடில் உள்ள பல்வேறு அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் நிறுவனங்களின் இயக்குநராகப் பணியாற்றினார், அறிவியல் மற்றும் கற்பித்தல் பணிகளை நடத்தினார், பெர்லின் மற்றும் வார்சாவில் காட்சிப்படுத்தினார், பெட்ரோகிராட் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள முன்னணி அருங்காட்சியகங்களில் பல கண்காட்சிகளைத் திறந்தார், கியேவில் கற்பித்தார், அங்கு அவருக்கு குறிப்பாக ஒரு பட்டறை திறக்கப்பட்டது. . அதே நேரத்தில், அவர் தனது இரண்டாவது மனைவியை விவாகரத்து செய்து மறுமணம் செய்து கொண்டார்.

30 களில் அவர் ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் பணிபுரிந்தார், நிறைய காட்சிப்படுத்தினார், ஆனால் பெரும்பாலும் ஓவியங்களை வரைந்தார், இருப்பினும் அவர் கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பத்தில் ஆர்வமாக இருந்தார்.

1933 இல் அவர் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டு 1935 இல் இறந்தார். அவர் நெம்சினோவ்கா கிராமத்திற்கு அருகில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார், அங்கு அவர் நீண்ட காலம் வாழ்ந்து பணியாற்றினார்.

பிற சுயசரிதை விருப்பங்கள்

  • 1930 இல் மாலேவிச் சிறையில் அடைக்கப்பட்டார். ஜெர்மனிக்காக உளவு பார்த்ததாக அவர் மீது குற்றம் சாட்டப்பட்டது. ஆனால் புலனாய்வாளர்கள் மற்றும் அதிகாரிகளின் நண்பர்கள் கலைஞர் ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு விடுவிக்கப்படுவதை உறுதிப்படுத்த எல்லாவற்றையும் செய்தனர்.
  • "கருப்பு சதுக்கத்திற்கு" கூடுதலாக, "கருப்பு வட்டம்" மற்றும் "கருப்பு முக்கோணம்" உள்ளது என்பது சிலருக்குத் தெரியும், மேலும் மாஸ்டர் "பிளாக் சதுக்கத்தை" பல முறை மீண்டும் எழுதினார், கடைசி, நான்காவது பதிப்பு மட்டுமே அவரை முழுமையாக திருப்திப்படுத்தியது.

1. கருப்பு மேலாதிக்க சதுக்கம், 1915
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 79.5×79.5 செ.மீ
மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ


டிசம்பர் 19, 1915 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் திறக்கப்பட்ட இறுதி எதிர்கால கண்காட்சி "0.10" க்காக 1915 இல் உருவாக்கப்பட்ட காசிமிர் மாலேவிச்சின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு. "பிளாக் ஸ்கொயர்" காசிமிர் மாலேவிச்சின் சுப்ரீமேடிஸ்ட் (லத்தீன் சுப்ரீமஸிலிருந்து - மிக உயர்ந்தது) தொடரில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு வகையான சுருக்கவாதமாக இருப்பதால், மேலாதிக்கம் இல்லாமல் வெளிப்படுத்தப்பட்டது சித்திர உணர்வுஎளிமையான வடிவியல் வெளிப்புறங்களின் பல வண்ண விமானங்களின் சேர்க்கைகள். மேலாதிக்க படைப்புகள் கண்காட்சியின் ஒரு தனி மண்டபத்தை ஆக்கிரமித்துள்ளன. முப்பத்தொன்பது மேலாதிக்க ஓவியங்களில், மிக முக்கியமான இடத்தில், "சிவப்பு மூலையில்" என்று அழைக்கப்படுபவற்றில், பொதுவாக ரஷ்ய வீடுகளில் சின்னங்கள் தொங்கவிடப்படுகின்றன, "கருப்பு சதுக்கம்" தொங்கவிடப்பட்டது.
"பிளாக் ஸ்கொயர்" என்பது காசிமிர் மாலேவிச்சின் மேலாதிக்கவாத படைப்புகளின் தொடரின் ஒரு பகுதியாகும், இதில் கலைஞர் நிறம் மற்றும் கலவையின் அடிப்படை சாத்தியக்கூறுகளை ஆராய்ந்தார்; வடிவமைப்பின்படி, டிரிப்டிச்சின் ஒரு பகுதியாகும், இதில் "பிளாக் சர்க்கிள்" மற்றும் "பிளாக் கிராஸ்" ஆகியவையும் உள்ளன.
"கருப்பு சதுரம்" மேல் அல்லது கீழ் இல்லை; தோராயமாக சமமான தூரங்கள் சதுரத்தின் விளிம்புகளை சட்டத்தின் செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்ட கோடுகளிலிருந்து பிரிக்கின்றன. தூய வடிவவியலில் இருந்து சில விலகல்கள், படம் இன்னும் தூரிகையால் வரையப்பட்டிருப்பதை பார்வையாளர்களுக்கு நினைவூட்டுகிறது, கலைஞர் திசைகாட்டி மற்றும் ஆட்சியாளரை நாடவில்லை, "கண்ணால்" ஒரு அடிப்படை புவி வடிவத்தை வரைந்தார், அதன் உள் அர்த்தத்துடன் உள்ளுணர்வை இணைத்தார். "கருப்பு சதுக்கத்தின்" பின்னணி வெள்ளை என்று நாங்கள் நினைத்தோம். இது உண்மையில் சுட்ட பாலின் நிறம். மற்றும் பின்னணியின் ஜெர்க்கி ஸ்ட்ரோக்குகளில், வண்ணப்பூச்சின் வெவ்வேறு அடுக்குகள் மாறி மாறி - மெல்லிய மற்றும் அடர்த்தியானவை. ஆனால் கருப்பு விமானத்தில் ஒரு தூரிகையின் ஒரு தடயத்தைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது - சதுரம் ஒரே மாதிரியாகத் தெரிகிறது.
ஓவியத்தின் மேல் அடுக்கின் கீழ் வேறுபட்ட அசல் பதிப்பைக் கண்டுபிடிப்பதற்காக, ஓவியர் தங்களைத் தவறாக வழிநடத்துகிறார் என்று நம்பும் உருவகக் கலையின் நம்பிக்கையுள்ள ரசிகர்களின் முயற்சிகள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டுள்ளன. இருப்பினும், இந்த கேன்வாஸில் வேறு எந்த படமும் இருப்பதை தொழில்நுட்ப நிபுணத்துவம் உறுதிப்படுத்தவில்லை.
பின்னர், மாலேவிச், பல்வேறு நோக்கங்களுக்காக, பிளாக் சதுக்கத்தின் பல ஆசிரியரின் மறுபடியும் நிகழ்த்தினார். இப்போது கருப்பு சதுக்கத்தின் நான்கு வகைகள் ஏற்கனவே அறியப்படுகின்றன, அவை முறை, அமைப்பு மற்றும் வண்ணத்தில் வேறுபடுகின்றன. ஓவியத்தின் அனைத்து பதிப்புரிமை மறுபதிப்புகளும் ரஷ்யாவில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளன மாநில கூட்டங்கள்: ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் இரண்டு படைப்புகள், ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் ஒன்று மற்றும் ஹெர்மிடேஜில் ஒன்று.
1893 ஆம் ஆண்டில் அல்போன்ஸ் அல்லாய்ஸ் வரைந்த ஒரு ஓவியம் "தி பேட்டில் ஆஃப் தி நீக்ரோஸ் இன் கேன்வாஸ்" என்று அழைக்கப்படும் மந்தமான கருப்பு நிற கேன்வாஸுடன் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது என்பது சுவாரஸ்யமானது. ஆழமான குகைஇருண்ட இரவு."

2. கருப்பு வட்டம், 1923
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 106×105.5 செ.மீ


கருப்பு வட்டம் என்பது ஓவியத்தில் ஒரு புதிய போக்கை உருவாக்கிய காசிமிர் மாலேவிச்சின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்றாகும் - மேலாதிக்கம்.
இந்த படம் ரஷ்ய நோக்கமற்ற ஓவியத்தின் திசையைச் சேர்ந்தது, இது கே.எஸ். மாலேவிச் அல்லது "புதிய சித்திர யதார்த்தவாதம்" என்று அழைக்கப்படும் மேலாதிக்கம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. கே.எஸ். மாலேவிச்சிற்கு மேலாதிக்கத்தின் புறநிலைத்தன்மை புறநிலை உலகில் இருந்து ஒரு முடிவு என்று அவர் அழைத்தார், இது கலைஞருக்கு இயற்கை, இடம், பிரபஞ்சம் ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்திய ஒரு புதிய அம்சம். மேலாதிக்க வடிவங்கள் "பறக்க", எடையற்ற நிலையில் உள்ளன. கலைஞருக்கான "கருப்பு வட்டம்" அவற்றில் ஒன்று மூன்று முக்கியபுதிய பிளாஸ்டிக் அமைப்பின் தொகுதிகள், புதிய பிளாஸ்டிக் யோசனையின் பாணியை உருவாக்கும் திறன் - மேலாதிக்கம்.
படம் 1915 இல் வரையப்பட்டது, பின்னர் ஆசிரியர் பல்வேறு கண்காட்சிகளுக்கு அதன் மாறுபாடுகளை உருவாக்கினார் - ஆசிரியரின் மறுபடியும். முதல் "கருப்பு வட்டம்" 1915 இல் வரையப்பட்டது மற்றும் "கடைசி எதிர்கால ஓவியங்களின் கண்காட்சி" 0.10 "" இல் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. இப்போது ஒரு தனிப்பட்ட சேகரிப்பில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. ஓவியத்தின் இரண்டாவது பதிப்பு 1923 இல் அவரது வழிகாட்டுதலின் கீழ் Malevich மாணவர்களால் (A. Leporskaya, K. Rozhdestvensky, N. Suetin) உருவாக்கப்பட்டது. இந்த படம் ட்ரிப்டிச்சில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது: "பிளாக் ஸ்கொயர்" - "பிளாக் கிராஸ்" - "பிளாக் சர்க்கிள்". தற்போது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

3. சிவப்பு சதுக்கம், 1915
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 53×53 செ.மீ
மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்


"ரெட் ஸ்கொயர்" - 1915 இல் எழுதப்பட்ட காசிமிர் மாலேவிச்சின் ஓவியம். பின்புறத்தில் தலைப்பு "இரு பரிமாணங்களில் பெண்". இது ஒரு வெள்ளை பின்னணியில் ஒரு சிவப்பு செவ்வகமாகும், ஒரு சதுர வடிவத்திலிருந்து சற்று வித்தியாசமானது. 1915 இல் கண்காட்சியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. 1915 ஆம் ஆண்டின் கண்காட்சி பட்டியலில், அவர் இரண்டாவது பெயரைப் பெற்றார் - "இரு பரிமாணங்களில் ஒரு விவசாயி பெண்ணின் அழகிய யதார்த்தவாதம்." தற்போது ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் அமைந்துள்ளது.
1920 ஆம் ஆண்டில், மாலேவிச் இந்த ஓவியத்தைப் பற்றி எழுதினார், "விடுதியில், அவர் அதிக முக்கியத்துவம் பெற்றார்" "புரட்சியின் சமிக்ஞையாக."
சானா பிளாங்க் மாலேவிச்சின் மேலாதிக்கத்தை லியோ டால்ஸ்டாயின் படைப்புகளுடன் ஒப்பிடுகிறார். குறிப்பாக, டால்ஸ்டாயின் சிறுகதையான "ஒரு பைத்தியக்காரனின் குறிப்புகள்" ஃபியோடர் மரண வேதனையை அனுபவிக்கத் தொடங்கும் ஒரு அறையை விவரிக்கிறது: "ஒரு சுத்தமான வெள்ளையடிக்கப்பட்ட சதுர அறை. எப்படி, எனக்கு நினைவிருக்கிறது, இந்த அறை சரியாக சதுரமாக இருந்தது எனக்கு வேதனையாக இருந்தது. சிவப்பு திரையுடன் ஒரே ஒரு ஜன்னல் மட்டுமே இருந்தது. அதாவது, ஒரு வெள்ளை பின்னணியில் ஒரு சிவப்பு சதுரம், உண்மையில், ஏக்கத்தின் சின்னம். மாலேவிச் தானே தனது முதல் "கருப்பு சதுக்கம்" என்ற கருத்தை விளக்கினார், "சதுரம் என்பது ஒரு உணர்வு, வெள்ளை வெளி என்பது இந்த உணர்வின் பின்னால் உள்ள வெறுமை." டால்ஸ்டாயின் கதையைப் போலவே, வெள்ளை பின்னணியில் உள்ள சிவப்பு சதுரம் மரண பயத்தையும் வெறுமையையும் வரைபடமாக சித்தரிக்கிறது என்ற முடிவுக்கு சானா பிளாங்க் வருகிறார். இருப்பினும், சானா பிளாங்கின் இந்த விளக்கம் ஓவியத்தின் தலைப்புக்கு முற்றிலும் முரணானது: "இரு பரிமாணங்களில் ஒரு பெண்", அதை மாலேவிச் அதன் முதுகில் விட்டுச் சென்றார்.

4. சிவப்பு குதிரைப்படை பாய்தல், 1928-1932
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 91×140 செ.மீ
மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்


1928-1932 இல் எழுதப்பட்டது. சரியான தேதிதெரியவில்லை, மாலேவிச் தனது பல ஓவியங்களுக்கு முந்தைய தேதியை வைத்தார். IN தற்போதுரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
படம் மூன்று பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: சொர்க்கம், பூமி மற்றும் மக்கள் (சிவப்பு குதிரைப்படை). பூமி மற்றும் வானத்தின் அகலத்தின் விகிதம் 0.618 (தங்கப் பகுதி) விகிதத்தில். நான்கு ரைடர்கள் கொண்ட மூன்று குழுக்களின் குதிரைப்படை, ஒவ்வொரு ரைடர் மங்கலாகிறது, ஒருவேளை குதிரைப்படையின் நான்கு அணிகள். பூமி 12 வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளது.
நீண்ட காலமாக ஓவியம் கலைஞரின் சுருக்கமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும், அங்கீகரிக்கப்பட்டது அதிகாரப்பூர்வ வரலாறுசோவியத் கலை, அதன் பெயர் மற்றும் அக்டோபர் புரட்சியின் நிகழ்வுகளின் உருவத்தால் எளிதாக்கப்பட்டது. மாலேவிச் 18 ஆம் தேதியை தலைகீழ் பக்கத்தில் வைத்தார், உண்மையில் அது பின்னர் எழுதப்பட்டது.

5. மேலாதிக்க அமைப்பு, 1916
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 88.5cm×71cm
தனிப்பட்ட சேகரிப்பு


இந்த ஓவியம் 1916 இல் கலைஞரால் வரையப்பட்டது. 1919-20 இல் அவர் மாஸ்கோவில் காட்சிப்படுத்தினார். 1927 ஆம் ஆண்டில், மாலேவிச் இந்த ஓவியத்தை வார்சாவிலும் பின்னர் பெர்லினிலும் கண்காட்சிகளில் காட்சிப்படுத்தினார், ஜூன் 1927 இல் காசிமிர் சோவியத் ஒன்றியத்திற்குச் சென்ற பிறகும் அந்த ஓவியம் இருந்தது. பின்னர் ஓவியம்ஜெர்மன் கட்டிடக் கலைஞர் ஹ்யூகோ ஹெரிங்கிற்கு வழங்கப்பட்டது, அவர் அதை ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள ஸ்டெடெலிஜ் அருங்காட்சியகத்திற்கு விற்றார், அங்கு அது சுமார் 50 ஆண்டுகளாக வைக்கப்பட்டது.
20 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும், ஓவியம் பல்வேறு கண்காட்சிகளில், முக்கியமாக ஐரோப்பிய கண்காட்சிகளில் மீண்டும் மீண்டும் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. மாலேவிச்சின் ஆம்ஸ்டர்டாம் படைப்புகளின் தொகுப்பு வெளியில் மிகப்பெரியது முன்னாள் சோவியத் ஒன்றியம்- பிரபல கட்டிடக் கலைஞர் ஹ்யூகோ ஹாரிங்கின் வாரிசுகளிடமிருந்து அந்த நேரத்தில் கணிசமான 120 ஆயிரம் கில்டர்களுக்கு நகர அதிகாரிகளால் 1958 இல் வாங்கப்பட்டது. அவர் இந்த ஓவியங்களை நாஜி ஜெர்மனியிலிருந்து வெளியே எடுத்தார், அங்கு அவை "சீர்கெட்ட கலை" என்று அழிக்கப்பட வேண்டும். மாலேவிச்சின் ஓவியங்கள் தற்செயலாக ஹரிங்கின் கைகளில் விழுந்தன: கலைஞர் 1927 ஆம் ஆண்டில் பெர்லினில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டபோது நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்களை அவரது மேற்பார்வையில் விட்டுவிட்டார், மேலும் ஆசிரியரே தனது தாயகத்திற்கு அவசரமாக வரவழைக்கப்பட்டார்.
2003-2004 இல் அருங்காட்சியகம் அமெரிக்காவில் மாலேவிச்சின் ஓவியங்களை காட்சிப்படுத்தியது, கலைஞரின் வாரிசுகள் ஹரிங் (மற்றும், அதன்படி, அருங்காட்சியகம்) அவற்றை அகற்றுவதற்கான உரிமைகளை சவால் செய்தனர். 4 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நீதி விசாரணைகட்சிகள் ஒரு இணக்கமான உடன்படிக்கைக்கு வந்தன, அதன் விதிமுறைகளின்படி அருங்காட்சியகம் வாரிசுகள் ஐவருக்கு வழங்கப்பட்டது குறிப்பிடத்தக்க ஓவியங்கள்உங்கள் சேகரிப்பில் இருந்து. 17 வருட வழக்குக்குப் பிறகு, ஓவியம் கலைஞரின் வாரிசுகளுக்குத் திரும்பக் கொடுக்கப்பட்டது.
நவம்பர் 3, 2008 அன்று, நியூயார்க்கில் உள்ள சோதேபியில், இந்த ஓவியம் அறியப்படாத வாங்குபவருக்கு $60,002,500க்கு விற்கப்பட்டது, இது மிகப் பெரிய ஒன்றாக மாறியது. விலையுயர்ந்த ஓவியங்கள்ஒரு ரஷ்ய கலைஞர் எழுதிய கதையில்.

6. குளிர்கால நிலப்பரப்பு, 1930
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 54x48.5 செ.மீ
அருங்காட்சியகம் லுட்விக், கொலோன்


படம் குளிர்கால நாள்இந்த படத்தில், கலைஞரின் மரபுகளை மாற்றுவதற்கும், முன்பை விட வெளிப்பாட்டின் பிற வழிகளைப் பயன்படுத்துவதற்கும் இது ஒத்திருக்கிறது. எழுதும் பாணி பழமையானது, சிக்கலான பொருட்களை வரைவதில் இன்னும் திறமை இல்லாதபோது, ​​திறமையற்ற குழந்தையின் கையால் படம் வரையப்பட்டது. அனுபவம் வாய்ந்த கலைஞர்அவர் பார்ப்பதை வடிவியல் உருவங்களால் வரைகிறார். அனுபவம் வாய்ந்த கலைஞரான மாலேவிச், குளிர்கால நாளின் உணர்வை வெளிப்படுத்த இந்த முறையைப் பயன்படுத்தினார். அவரது மரங்கள் வட்டங்களால் ஆனவை, அவை பனி மூடிகளைக் குறிக்கும். பனி எவ்வளவு ஆழமானது என்பதை பின்னணியில் உள்ள சிலை காட்டுகிறது. கலைஞர் குளிர்காலத்தை சித்தரிக்க வழக்கத்திற்கு மாறான சுத்தமான, நிறைவுற்ற வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்.

7. பசு மற்றும் வயலின், 1913
மரத்தின் மீது எண்ணெய் 48.8 x 25.8 செ.மீ.
ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்


1913 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வருகைகளுக்கு இடையில், மாலேவிச் நெம்சினோவ்காவிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத குன்ட்செவோவில் தன்னைக் கண்டுபிடித்தார், அங்கு அவரும் அவரது குடும்பத்தினரும் ஒரு டச்சாவை வாடகைக்கு எடுத்தனர் - இது மாஸ்கோவில் ஒரு குடியிருப்பை வாடகைக்கு விட மிகவும் மலிவானது. பணப் பற்றாக்குறை நீடித்தது. சில நேரங்களில் ஒரு கேன்வாஸுக்கு கூட போதுமான பணம் இல்லை - பின்னர் தளபாடங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. ஒரு சாதாரண புத்தக அலமாரியின் மூன்று அலமாரிகள் அழியாத தன்மையைப் பெற விதிக்கப்பட்டன, இது மாலேவிச்சின் மூன்று ஓவியங்களாக மாறியது. "கழிவறை பெட்டி", "நிறுத்தாமல் நிலையம்", "மாடு மற்றும் வயலின்" ஆகியவை ஒரே பரிமாணங்களைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் அவற்றின் மர செவ்வகங்களின் மூலைகளில் மூடிய சுற்று துளைகள் கவனிக்கத்தக்கவை, இதன் மூலம் அவற்றை இணைக்கும் ரேக்குகள் ஒரு முறை கடந்து சென்றன.
மாலேவிச்சின் கூற்றுப்படி, படைப்பாற்றலின் அடிப்படை சட்டம் "முரண்பாடுகளின் சட்டம்" ஆகும், அதை அவர் "போராட்டத்தின் தருணம்" என்றும் அழைத்தார். திறந்த சட்டத்தின் முரண்பாடான தன்மையை தெளிவாக உள்ளடக்கிய முதல் படம் பசு மற்றும் வயலின் ஆகும். சதித்திட்டத்தின் மூர்க்கத்தனமான அர்த்தத்தை பின்புறத்தில் ஒரு விரிவான கல்வெட்டுடன் விளக்குவது அவசியம் என்று ஆசிரியர் கருதினார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது: “இரண்டு வடிவங்களின் நியாயமற்ற ஒப்பீடு -“ ஒரு மாடு மற்றும் வயலின் ”- தர்க்கம், இயல்பான தன்மையுடன் போராடும் தருணம். , குட்டி முதலாளித்துவ பொருள் மற்றும் தப்பெண்ணங்கள். கே. மாலேவிச்". "தி கவ் அண்ட் தி வயலின்" இல் மாலேவிச் வேண்டுமென்றே இரண்டு வடிவங்களை இணைத்தார், இரண்டு "மேற்கோள்கள்" குறிக்கும் பல்வேறு பகுதிகள்கலை.

8. கிரைண்டர், 1913
கேன்வாஸில் எண்ணெய் 79.5x79.5 செ.மீ
கலைக்கூடம்யேல் பல்கலைக்கழகம்


"கிரைண்டர்" என்ற ஓவியம் 1913 இல் கசெமிர் மாலேவிச்சால் வரையப்பட்டது. இந்த ஓவியம் தற்போது யேல் பல்கலைக்கழக கலைக்கூடத்தில் உள்ளது. தற்போது, ​​"கிரைண்டர்" என்பது ரஷ்ய கியூபோ-ஃப்யூச்சரிசத்தின் உன்னதமான கேன்வாஸ் ஆகும். ஓவியத்தின் மற்றொரு பெயர் "தி பிரின்சிபிள் ஆஃப் ஃப்ளிக்கரிங்". இது கலைஞரின் சிந்தனையை மிகச்சரியாகக் குறிக்கிறது. படத்தில், சாம்பல்-நீல நிறத்தில் இருக்கும் எண்ணற்ற நசுக்கும் விளிம்புகள் மற்றும் நிழல்கள் மீண்டும் மீண்டும் வருவதைக் காண்கிறோம். படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​கத்தி கூர்மைப்படுத்தும் செயல்முறையின் மினுமினுப்பு சரியாக உணரப்படுகிறது. கிரைண்டர் விண்வெளியில் வெவ்வேறு புள்ளிகளில் ஒரே நேரத்தில் தோன்றும்.

9. ரீப்பர், 1912
கேன்வாஸ் மீது எண்ணெய் 68x60 செ.மீ
அஸ்ட்ராகான் பிராந்தியம் கலைக்கூடம்அவர்களுக்கு. பி.எம். குஸ்டோடிவா, அஸ்ட்ராகான்


மாலேவிச்சின் ஓவியங்கள் மிகவும் பிரபலமானவை, அவை பொதுவாக முதல் விவசாயத் தொடருக்குக் காரணம் - இவை "ரீப்பர்", "கார்பெண்டர்", "ஹார்வெஸ்டிங் ரை" மற்றும் பிற ஓவியங்கள் போன்ற கேன்வாஸ்கள். இந்த ஓவியங்கள் மாலேவிச்சின் படைப்பாற்றல் பார்வையில் திருப்புமுனையை தெளிவாகக் காட்டுகின்றன. முக்கிய கவலைகளில் பிஸியாக இருக்கும் விவசாயிகளின் புள்ளிவிவரங்கள் படத்தின் முழுப் பகுதியிலும் பரவியுள்ளன, அவை பழமையான முறையில் எளிமைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன, வேண்டுமென்றே பெரிதாக்கப்பட்டு, அதிக வெளிப்பாடு என்ற பெயரில், வண்ணத்தின் ஒலி மற்றும் கண்டிப்பாக நீடித்த சமதளத்தின் அடிப்படையில் உருவகப்படுத்தப்படுகின்றன. கிராமப்புறவாசிகள், அவர்களின் பணி மற்றும் வாழ்க்கை மேன்மை மற்றும் வீரம். மாலேவிச்சின் விவசாயிகள், உலோகப் பளபளப்புடன் கூடிய கடினமான பொருட்களால் செய்யப்பட்ட வளைந்த தாள்களால் ஆனது போல, அவர்களின் அனைத்து ஓவியங்களுக்கும், ஆரம்பத்தில் உண்மையான ஆண் மற்றும் பெண் உருவங்களின் அடையாளம் காணக்கூடிய வடிவங்களைக் கொண்டிருந்தனர். தோராயமாக செதுக்கப்பட்ட தலைகள் மற்றும் சக்திவாய்ந்த உடல்கள் பெரும்பாலும் சுயவிவரத்தில் வைக்கப்பட்டன; முன்பக்கத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள், ஈர்க்கக்கூடிய நினைவுச்சின்னம்.

10. சுய உருவப்படம், 1933
கேன்வாஸ் மீது எண்ணெய் 73 x 66 செ.மீ
ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்


1933 இல் உருவாக்கப்பட்ட இந்த எதிர்பாராத யதார்த்தமான "சுய உருவப்படம்", சிறந்த ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞரின் படைப்பு சான்றாக மாறியது. அந்த நேரத்தில், அவர் ஏற்கனவே கண்டுபிடித்தார் பயங்கரமான நோய், வாழ்வதற்கு கொஞ்சம் மீதம் இருந்தது. மூலம், சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் புரோஸ்டேட் புற்றுநோயின் வளர்ச்சி 1930 இல் விசாரணையின் போது மாலேவிச்சில் பயன்படுத்தப்பட்ட செல்வாக்கின் குறிப்பிட்ட முறைகளால் தூண்டப்பட்டதாகக் கூறுகின்றனர். அப்படி இருக்க, மாஸ்டர் உடைக்காமல் விட்டுவிட்டார். மற்றும் இந்த உருவப்படம் வெளிப்படையாகஉயர் மறுமலர்ச்சி உதாரணங்களில் கவனம் செலுத்தியது, மறுக்கமுடியாமல் இதை நிரூபிக்கிறது. மாலேவிச் எதையும் மறுக்கவில்லை (ஓவியத்தின் மேலாதிக்க பின்னணி மட்டுமே மதிப்புக்குரியது!), கலைஞரின் சுதந்திர படைப்பாற்றலுக்கான உரிமையை வலியுறுத்துகிறது, இது தடைசெய்யப்பட்டது. சர்வாதிகார அரசு, ஒரு பூமிக்குரிய சொர்க்கத்தின் சாதனத்தில் ஆர்வமாக உள்ளது. மிகவும் கிரானைட் சிலை போஸ், மிகவும் புனிதமான சைகை - இவை அனைத்தும் மரணத்தின் விளிம்பில் கூட, மாலேவிச் தனது பணியை கைவிடவில்லை என்பதற்கான சான்றுகள்.

Malevich Kazimir Severinovich பிப்ரவரி 11 (23) 1878 இல் பிறந்தார். கிராமப்புறம்கியேவ் நகரம். மாலேவிச்சின் பெற்றோர் துருவங்களைச் சேர்ந்தவர்கள். காசிமிரின் தந்தை, செவெரின் அன்டோனோவிச் மாலேவிச், அந்த நேரத்தில் நன்கு அறியப்பட்ட தொழில்முனைவோர்களில் ஒருவரான தெரேஷ்செங்கோவுக்குச் சொந்தமான ஒரு சர்க்கரை ஆலையின் மேலாளராக பணிபுரிந்தார். காசிமிரின் தாயார், லுட்விக் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா, ஒரு வீரப் பெண்மணி, அவர் 14 குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, 9 பேர் மட்டுமே உள்ளே செல்ல முடிந்தது சுதந்திரமான வாழ்க்கை. கசெமிர் மாலேவிச் மூத்தவர்: அவருக்கு 4 சகோதரர்கள் மற்றும் 4 சகோதரிகள் இருந்தனர்.

15 வயதில், காசிமிர் தனது முதல் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பெற்றார், அதை அவரது தாயார் அவருக்குக் கொடுத்தார். அவள் ஒரு படைப்பு பெண்: பின்னப்பட்ட, எம்பிராய்டரி.
அவர்களின் தந்தையின் வேலை காரணமாக, மாலேவிச்கள் அடிக்கடி இடத்திலிருந்து இடத்திற்கு செல்ல வேண்டியிருந்தது. எனவே காசிமிர் வெவ்வேறு இடங்களில், எல்லா இடங்களிலும் சிறிது சிறிதாகப் படித்தார். அவர் பார்கோமோவ்கா கிராமத்தில் உள்ள வேளாண் பள்ளியில் (5 வகுப்புகள்) பட்டம் பெற்றார், என்.ஐ.முராஷ்கோவின் கியேவ் வரைதல் பள்ளியில் சிறிது படித்தார்.

1896 இல் மாலேவிச் குடும்பம் மீண்டும் குடிபெயர்ந்து குர்ஸ்கில் குடியேறியது. அதே இடத்தில், 1899 இல், மாலேவிச் மற்றும் அவரது சகோதரர் மெச்சிஸ்லாவ் ஸ்க்லீட்ஸ் சகோதரிகளை (காசிமிரா மற்றும் மரியா) மணந்தனர். காசிமிரா 1901 இல் மாலேவிச்சின் மகன் அனடோலியையும் 1905 இல் மகள் கலினாவையும் பெற்றெடுத்தார்.

ஒரு குடும்பத்தை வளர்க்க, பணம் தேவைப்பட்டது, மேலும் மாலேவிச்சிற்கு குர்ஸ்க்-மாஸ்கோ ரயில்வே அலுவலகத்தில் வேலை கிடைத்தது. இருப்பினும், அவர் கலை பற்றி மறக்கவில்லை. அவரது நண்பர் லெவ் குவாசெவ்ஸ்கி மற்றும் பிற ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களுடன் சேர்ந்து, மாலேவிச் குர்ஸ்கில் ஒரு கலை வட்டத்தை ஏற்பாடு செய்கிறார். இயற்கையிலிருந்து செயல்படுவதற்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டது. எல்லாம் நன்றாக நடந்தது, ஆனால் மாலேவிச்சிற்கு இந்த செயல்முறைகள் அனைத்தும் மற்ற எல்லா பள்ளிகளிலும் மிகவும் தரமானவை. அவர் இன்னும் எதையாவது விரும்பினார். காசிமிர் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு பயணத்தைப் பற்றி சிந்திக்கத் தொடங்கினார். அவர் மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங்கில் படிக்க விண்ணப்பிப்பதன் மூலம் தொடங்கினார், ஆனால் அவர் சேரவில்லை. பின்னர் 1905 இல் அவர் மாஸ்கோவிற்கு வந்து லெஃபோர்டோவில் ஒரு கலை கம்யூனில் வாழத் தொடங்கினார். ஆனால் பணம் விரைவில் தீர்ந்து போனதால், 1906 இல் மீண்டும் அதே பதவிகளில் வேலைக்குச் செல்ல அவர் மீண்டும் குர்ஸ்க்கு திரும்ப வேண்டியிருந்தது. கோடையில், மாலேவிச் மீண்டும் மாஸ்கோ பள்ளியில் நுழைய முயன்றார், அவர் மீண்டும் தோல்வியடைந்தார். 1907 ஆம் ஆண்டில், காசிமிரா மற்றும் காசிமிர் மாலேவிச் ஆகியோரின் குடும்பம் மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்தது, அங்கு பள்ளியில் நுழைய மூன்றாவது முயற்சி மேற்கொள்ளப்பட்டது, ஆனால் அவளும் வெற்றிபெறவில்லை.
இந்த காலகட்டத்தில், மாலேவிச் ஏற்கனவே படைப்புகள் தோன்றினார், முக்கியமாக இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் நியோ-இம்ப்ரெஷனிசம் பாணியில். இவை "சர்ச்", "ஸ்பிரிங் லேண்ட்ஸ்கேப்" படைப்புகள். இது ஆரம்ப வேலை, இன்னும் பல நுணுக்கங்கள் இருக்கும் இடங்களில், அவற்றை உணர கடினமாக உள்ளது. ஆனால் "கேர்ள் வித்அவுட் சர்வீஸ்", "புல்வார்டு", "ஃப்ளவர் கேர்ள்" மற்றும் "ஆன் தி பவுல்வர்டு" ஆகிய படைப்புகள் வித்தியாசமான பாணியில் உருவாக்கப்பட்டு, நடந்துகொண்டிருக்கும் செயல்களின் தன்மையிலிருந்து நேரடியாக எழுதப்பட்டவை.
மாலேவிச் மாஸ்கோ பள்ளியில் நுழையத் தவறியதால், 1905 இல் அவர் ரெர்பெர்க் இவான் ஃபெடோரோவிச்சுடன் படிக்கச் சென்றார். மாஸ்கோவில் அவர் போதுமானவர் பிரபலமான உருவம்வி கலை சமூகம். 1907 முதல் 1910 வரையிலான காலகட்டத்தில், மாலேவிச் தனது ஓவியங்களை சங்கத்தின் கண்காட்சிகளில் தவறாமல் காட்சிப்படுத்தினார்.

ரோர்பெர்க்குடன் படிக்கும் போது, ​​மாலேவிச் இவான் வாசிலீவிச் க்ளியுன்கோவை சந்தித்தார், அவர் க்ளூன் என்ற புனைப்பெயரால் நன்கு அறியப்பட்டார். அவர்கள் மிகவும் நெருங்கிய நண்பர்களாக ஆனார்கள், மாலேவிச் தனது குடும்பத்துடன் க்ளூன்கோவ்ஸ் வீட்டில் வசிக்க சென்றார்.

மாலேவிச் மத ஓவியத்தில் தனது கையை முயற்சிக்கிறார். ("தி ஷவுட்"). மேலும், க்ளூனுடன் சேர்ந்து, அவர்கள் 1907 இல் ஃப்ரெஸ்கோ ஓவியத்திற்கான ஓவியங்களை உருவாக்கினர். 1909 வாக்கில், மாலேவிச் விவாகரத்து செய்து, குழந்தைகள் எழுத்தாளரான சோபியா மிகைலோவ்னா ரஃபாலோவிச்சை மறுமணம் செய்து கொண்டார். நெம்சினோவ்காவில் உள்ள அவரது தந்தையின் வீடு எழுத்தாளருக்கு மிகவும் விலையுயர்ந்த இடமாக மாறியது.

1911 இல், மாலேவிச் நிறைய காட்சிப்படுத்தினார். மாஸ்கோ கண்காட்சிகளுக்கு கூடுதலாக, அவர் "யூனியன் ஆஃப் யூத்" கண்காட்சியில் Peturburg இல் பங்கேற்றார். 1912 இல் மாஸ்கோ கண்காட்சி "டான்கிஸ் டெயில்" இல், மாலேவிச் தனது 20 படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தினார். படைப்புகள் அவற்றின் வெளிப்பாடு, வண்ணங்களின் பிரகாசம் ஆகியவற்றில் வேலைநிறுத்தம் செய்தன. கலவை மற்றும் உடற்கூறியல் ரீதியாக கூட, படங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் முற்றிலும் பைத்தியம். ஆனால் மாலேவிச் தனது சொந்த சட்டங்களை உருவாக்கினார், அவற்றிலிருந்து விலகப் போவதில்லை. பின்னர் அவர் விவசாயிகளின் கருப்பொருளில் தொடர்ச்சியான படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தார், இது அவரது சொந்த கண்டுபிடிப்பான நவ-பிரிமிடிவிசத்தின் நுட்பத்தில் செய்யப்பட்டது.

மாலேவிச்சின் படைப்புகள் மேலும் மேலும் எதிர்கால ஓவியத்தை ஒத்திருக்கத் தொடங்கியுள்ளன, இது "கியூபோஃப்யூச்சரிசம்" அல்லது பின்னர் "கியூபிசம்" என்று அழைக்கப்பட்டது.
1912 ஆம் ஆண்டில், அவரது ஓவியம் "கிரைண்டர் (ஒளிரும் கொள்கை)" வெளியிடப்பட்டது. உன்னதமான உதாரணம்கியூபோ-ஃபியூச்சரிசம், நிச்சயமாக ரஷ்யன். அதே பாணியில், மாலேவிச் உருவப்படங்களையும் வரைந்தார் (கிளூனின் உருவப்படம், மிகைல் மத்யுஷ்கின் உருவப்படம்). மாலேவிச் 1912 இல் மிகைல் வாசிலியேவிச் மத்யுஷினை சந்தித்தார். பெரிய மனிதன்கலையில். பின்னர், இந்த அறிமுகம் ஒரு பெரிய நட்பாக வளரும், மேலும் இது மாலேவிச்சின் வேலையையும் பாதித்தது.
1913 ஆம் ஆண்டில், மாலேவிச் சூரியன் மீது விக்டரி என்ற எதிர்கால நிகழ்ச்சிக்கான காட்சியமைப்பில் பணியாற்றினார். அதே ஆண்டில் அவர் இளைஞர் சங்கத்தில் இணைந்தார்.
இருந்தாலும் தீவிர செயல்பாடுமாலேவிச், பணப் பற்றாக்குறை முக்கிய குறுக்கீடு காரணியாக இருந்தது. சில நேரங்களில் வரைவதற்கு போதுமான பொருள் கூட இல்லை.
ஒரு கட்டத்தில், ஓவியர் ஓவியத்தின் புதிய அம்சங்களைக் கண்டுபிடித்தார். அப்படி ஒரு தடுமாற்றம் ஏற்படுத்திய படம் "பசுவும் வயலின்". அவள் மூலம், மாலேவிச் நிறுவப்பட்ட கலையின் பழைய கொள்கைகளை வெறுமனே கிழித்தார். அவர் படத்தின் பின்புறத்தில் பின்வரும் வார்த்தைகளை எழுதினார்: "இரண்டு வடிவங்களின் நியாயமற்ற சுருக்கம் -" ஒரு மாடு மற்றும் ஒரு வயலின் "- தர்க்கம், இயல்பான தன்மை, குட்டி முதலாளித்துவ அர்த்தம் மற்றும் தப்பெண்ணங்களுடன் போராடும் தருணமாக. கே. மாலேவிச்" . 1913 ஆம் ஆண்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கண்காட்சியில், அவரது படைப்புகள் இரண்டு கருப்பொருள்களாக பிரிக்கப்பட்டன: கியூபோ-எதிர்கால யதார்த்தவாதம் மற்றும் சுருக்கமான யதார்த்தவாதம்.

1915 இல், மற்றொரு முக்கியமற்ற நிகழ்வு நடந்தது. ஒரு எதிர்கால கண்காட்சி "டிராம் பி" பெட்ரோகிராடில் நடந்தது. மாலேவிச் அங்கு 16 படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தினார்.
1915 ஆம் ஆண்டில், மாலேவிச்சின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று "பிளாக் ஸ்கொயர்" தோன்றியது. இது மிகவும் அசாதாரணமான ஒன்று, வெள்ளை பின்னணியில் ஒரு கருப்பு சதுரம். "சூரியனுக்கு எதிரான வெற்றி" (அது வெளியிடப்படவில்லை) சிற்றேட்டின் இரண்டாவது பதிப்பைத் தயாரிக்கும் போது மாலேவிச்சிற்கு அத்தகைய யோசனை வந்தது. இந்த வரைதல் ஒரு முழு திசையில் விளைந்தது பின்னர் மாலேவிச்"மேலதிகாரம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது (சுப்ரீமா - மேலாதிக்கம், மேலாதிக்கம்).

இந்த சந்தர்ப்பத்தில், மாலேவிச் "கியூபிஸத்திலிருந்து மேலாதிக்கம் வரை" ஒரு சிறிய புத்தகத்தை எழுதினார், இது தொடக்க நாளில் விநியோகிக்கப்பட்டது.

டிசம்பர் 17, 1915 அன்று, கடைசி எதிர்கால கண்காட்சி "0, 10" பூஜ்யம்-பத்து நடேஷ்டா டோபிசினாவின் கலைப் பணியகத்தில் நடந்தது.

ஆனால் மாலேவிச்சின் நண்பர்கள் ஃபியூச்சரிசத்தின் வாரிசாக மேலாதிக்கவாதத்தைப் பற்றிய அவரது கருத்தை ஆதரிக்கவில்லை. அவர்கள் முற்றிலும் புதிய திசையில் செல்ல தயாராக இல்லை. கூடுதலாக, கலைஞர்கள் மாலேவிச் தனது ஓவியங்களை பட்டியல்களிலோ அல்லது கண்காட்சிகளிலோ மேலாதிக்கவாதம் என்று அழைக்க தடை விதித்தனர்.

ஆனால் மாலேவிச் தனது நிலைப்பாட்டில் நின்றார். அவர் தனது கலையை "புதிய யதார்த்தவாதம்" என்று அழைத்தார். தனித்துவமான அம்சம்படத்தின் பின்னணி எப்போதும் வெள்ளைச் சூழலாகவே இருந்தது என்பது மேலாதிக்கம். ஒரு வெள்ளை பின்னணியில் உள்ள படம் விண்வெளியின் ஆழம், அடிமட்டத்தை உணர்த்தியது. இந்த பின்னணியில், பல்வேறு வடிவியல் வடிவங்கள் சித்தரிக்கப்பட்டன, தூய நிறத்தின் நுட்பம் பயன்படுத்தப்பட்டது.

மாலேவிச் மேலாதிக்கத்தை 3 நிலைகளாகப் பிரித்தார்: கருப்பு, நிறம் மற்றும் வெள்ளை.

கருப்பு நிலை: இவை சதுர, குறுக்கு மற்றும் வட்ட வடிவங்கள். "பிளாக் ஸ்கொயர்" ஓவியம் அடிப்படையாக கருதப்படுகிறது. "கருப்பு குறுக்கு" மற்றும் "கருப்பு வட்டம்", எனவே, அடுத்த கூறுகள்.

வண்ண நிலை: "சிவப்பு சதுக்கம்" உடன் தொடங்கியது. இவை மிகவும் சிக்கலான கலவைகள், சிக்கலான பல்வேறு சேர்க்கைகள் வடிவியல் வடிவங்கள்.
வெள்ளை படி: மாலேவிச் 1918 இல் அதை அடைந்தார். இப்போது அவர் தனது படைப்புகளில் இருந்து கூட நிறத்தை நீக்கியுள்ளார்.

அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, மாலேவிச் கல்விக்கான மக்கள் ஆணையத்தின் அதிகாரப்பூர்வ அமைப்புகளில் பதவிகளை வகித்தார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் ரஷ்யாவில் அருங்காட்சியகங்களின் வளர்ச்சியில் ஈடுபட்டார். அவரும் செய்ய ஆரம்பித்தார் கற்பித்தல் செயல்பாடு, மாஸ்கோ இலவச மாநில பட்டறைகளில் கற்பிக்கப்பட்டது.
1919 ஆம் ஆண்டு ஜூலை மாதம் வெளியேற வேண்டும் பெரிய வேலைமாலேவிச் "கலையில் புதிய அமைப்புகளில்". இந்த நேரத்தில், அவர் ஏற்கனவே மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அவரது கர்ப்பிணி மனைவியை புறநகரில் விட்டுவிட்டார் - நிதி பற்றாக்குறை அவரை உருவாக்கியது. மார்க் சாகல் மற்றும் லாசர் லிசிட்ஸ்கி ஆகியோர் அவருக்கு வேலையில் உதவினார்கள்.

1927 ஆம் ஆண்டில், மாலேவிச் தனது வாழ்க்கையில் முதல் வெளிநாட்டு பயணத்தை மேற்கொண்டார். முதலில் அது வார்சா, பின்னர் பெர்லின். எல்லா இடங்களிலும் அவர் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகளுடன் நிகழ்த்துகிறார். திடீரென்று, ஒரு கடிதத்தைப் பெற்ற பிறகு, மாலேவிச் திடீரென்று சோவியத் ஒன்றியத்திற்குச் செல்கிறார், அதன் உள்ளடக்கங்கள் தெரியவில்லை. அவர் தனது ஓவியங்களை விட்டுவிட்டு, ஒரு வருடத்தில் திரும்பி வருவார். அவர் வெளியேறும்போது, ​​ஓவியங்களுக்கான உயிலை விட்டுச் சென்றதாக அவருக்கு ஒரு தெளிவற்ற முன்னறிவிப்பு இருந்தது.

வீட்டிற்கு வந்த மாலேவிச் கைது செய்யப்பட்டு பல நாட்கள் காவலில் வைக்கப்பட்டார். நண்பர்கள் எப்படியாவது கலைஞரை காப்பாற்றுகிறார்கள். அவரது ஓவியங்களும் துன்புறுத்தப்பட்டன, அதிர்ஷ்டவசமாக, பெரும்பாலானவை நாஜி ஆட்சியின் கீழ் இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகும் தப்பிப்பிழைத்தன.

மாலேவிச்சைப் பொறுத்தவரை, பிந்தைய மேலாதிக்கத்தின் நிலை என்று அழைக்கப்படுவது தொடங்குகிறது. ஒரு வெளிநாட்டுப் பயணம் அவருக்குக் கொடுத்தது ஒரு புதிய தோற்றம், புதிய யோசனைகள், ஏனென்றால் அதற்கு முன் அவர் ஓவியத்தை விட்டு வெளியேற விரும்பினார், மேலாதிக்கம் இந்த திசையில் இறுதிப் புள்ளி என்று நம்பினார். புதிய படைப்புகள் தோன்றும். அவற்றில் 1912 இல் எழுதப்பட்ட "வயலில் உள்ள பெண்கள்" என்ற ஓவியம் உள்ளது. படத்தின் ஸ்ட்ரெச்சரில் "Supranaturilism" என்ற கல்வெட்டு இருந்தது. மாலேவிச் தனது புதிய காலத்தில் "இயற்கைவாதம்" மற்றும் "மேலதிகாரம்" ஆகியவற்றின் ஆரம்பகால கருத்துக்களை இணைத்தார். மீண்டும் எழுதுகிறார் விவசாயி தீம், ஒரு புதிய பாணியில் மட்டுமே. இப்போது மக்களின் உருவங்கள் முகமற்றதாகிவிட்டன: முகங்களுக்குப் பதிலாக, பல்வேறு ஓவல்கள் உள்ளன. ஓவியங்களில் அதிக உணர்ச்சிகள், சோகம் மற்றும் அதே நேரத்தில் வீரம் மற்றும் மகத்துவம் உள்ளன.

1927 க்குப் பிறகு, மாலேவிச் அடிக்கடி வேலைகளை மாற்றினார். வேலை சரியாக நடக்கவில்லை, நான் நிறைய பயணம் செய்ய வேண்டியிருந்தது. பாடம் நடத்துவதற்குக் கூட கியேவுக்குச் செல்ல வேண்டியிருந்தது. உக்ரைனில், கலைஞர் நேசிக்கப்பட்டார், அவர்கள் அவரைப் பற்றி செய்தித்தாள்களில் கூட எழுதினர், ஒரு முழு தொடர் கதைகள்.

1928 இல் 30 வயது படைப்பு வேலைமாலேவிச். அவர் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் ஒரு தனி கண்காட்சியைத் தயாரிக்கத் தொடங்கினார். இது ஒரு பெரிய அளவிலான மற்றும் பயனுள்ள திட்டமாக மாறியது.

கியேவில், 1930 இல், அவரது தனிப்பட்ட கண்காட்சி நடைபெற்றது, ஆனால் அது கடுமையான விமர்சனங்களைப் பெற்றது. அதன் பிறகு, மாலேவிச் மீண்டும் கைது செய்யப்பட்டு பல வாரங்கள் சிறையில் அடைக்கப்பட்டார்.

1933ல் குணப்படுத்த முடியாத நோய் அவரைத் தாக்கியது. மாலேவிச் 1935 இல் இறந்தார். அவர் ஓக் அருகே நெம்சினோவ்காவில், அவர் உயிலின்படி அடக்கம் செய்யப்பட்டார். பவுல்வர்டு என்பது கருப்பு சதுரம் கொண்ட கன சதுரம் வடிவில் உள்ள ஒரு நினைவுச்சின்னமாகும்.