வீடு
விடுமுறைக்காக
என். கோகோலின் மாயக் கதையில் உள்ள நன்மை மற்றும் தீமையின் சிக்கல் "உருவப்படம். தலைப்பில் இலக்கிய பாடம்: “கதையில் ஹீரோக்களின் திறமை மற்றும் தலைவிதியில் நன்மை மற்றும் தீமையின் தாக்கம் பற்றிய ஆய்வு என்.வி. கோகோல் "உருவப்படம்" (தரம் 10) வேலை உருவப்படத்தில் தீமை

என். கோகோலின் மாயக் கதையில் உள்ள நன்மை மற்றும் தீமையின் சிக்கல் "உருவப்படம். தலைப்பில் இலக்கிய பாடம்: “கதையில் ஹீரோக்களின் திறமை மற்றும் தலைவிதியில் நன்மை மற்றும் தீமையின் தாக்கம் பற்றிய ஆய்வு என்.வி. கோகோல் "உருவப்படம்" (தரம் 10) வேலை உருவப்படத்தில் தீமை

கோகோல் தனது கதையை "உருவப்படம்" என்று அழைத்தார். கதையின் இரண்டு பகுதிகளிலும் ஒப்பிடப்பட்ட அவரது ஹீரோக்களான கலைஞர்களின் தலைவிதியில் பணக் கடனாளியின் உருவப்படம் ஒரு அபாயகரமான பங்கைக் கொண்டிருந்ததா? அல்லது விரோதமான சூழ்நிலைகள் மற்றும் இயற்கையின் அவமானகரமான பண்புகள் இருந்தபோதிலும் அழிந்துபோகும் அல்லது இரட்சிக்கப்படும் ஒரு திறமையான நபரின் நவீன சமுதாயத்தின் உருவப்படத்தை கொடுக்க ஆசிரியர் விரும்பியதாலா? அல்லது இது கலையின் உருவப்படமா மற்றும் எழுத்தாளரின் ஆன்மா, வெற்றி மற்றும் செழிப்பு ஆகியவற்றின் சோதனையிலிருந்து விலகி, கலைக்கு உயர்ந்த சேவையுடன் ஆன்மாவைத் தூய்மைப்படுத்த முயற்சிக்கிறதா?
ஒருவேளை, கோகோலின் இந்த விசித்திரமான கதையில் ஒரு சமூக, தார்மீக மற்றும் அழகியல் பொருள் உள்ளது, ஒரு நபர், சமூகம் மற்றும் கலை என்ன என்பதைப் பற்றிய பிரதிபலிப்பு உள்ளது. நவீனத்துவமும் நித்தியமும் இங்கு மிகவும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 30 களில் ரஷ்ய தலைநகரின் வாழ்க்கை நல்லது மற்றும் தீமை பற்றிய விவிலிய எண்ணங்களுக்கு, மனித ஆன்மாவில் அவர்களின் முடிவில்லாத போராட்டம் பற்றியது.

என்.வி. கோகோலின் கதை “உருவப்படம்” இரண்டு ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது.
கதையின் முதல் பகுதி சார்ட்கோவ் என்ற இளம் கலைஞரைப் பற்றியது. கடையில் துளையிடும் கண்களுடன் ஒரு வயதான மனிதனின் விசித்திரமான உருவப்படத்தைப் பார்த்த சார்ட்கோவ், அதற்காக தனது கடைசி இரண்டு கோபெக்குகளைக் கொடுக்கத் தயாராக இருக்கிறார். வாழ்க்கையின் அழகைக் காணும் திறனையும், அவரது ஓவியங்களில் ஆர்வத்துடன் பணிபுரியும் திறனையும் வறுமை இழக்கவில்லை. அவர் வெளிச்சத்தை அடைகிறார் மற்றும் கலையை ஒரு உடற்கூறியல் தியேட்டராக மாற்ற விரும்பவில்லை மற்றும் "அருவருப்பான நபரை" கத்தி-தூரிகை மூலம் அம்பலப்படுத்துகிறார். "இயற்கையே... தாழ்வாகவும் அழுக்காகவும் தோன்றும்" கலைஞர்களை அவர் நிராகரிக்கிறார், அதனால் "அதில் வெளிச்சம் எதுவும் இல்லை." சார்ட்கோவ் உருவப்படத்தை வாங்கி தனது ஏழை வீட்டிற்கு எடுத்துச் செல்கிறார். வீட்டில், அவர் உருவப்படத்தை நன்றாகப் பார்க்கிறார், இப்போது கண்கள் மட்டுமல்ல, முழு முகமும் உயிருடன் இருப்பதைக் காண்கிறார், வயதானவர் உயிர் பெறப் போகிறார் என்று தெரிகிறது. இளம் கலைஞர் படுக்கைக்குச் சென்று, முதியவர் தனது உருவப்படத்திலிருந்து ஊர்ந்து வந்து பல பண மூட்டைகளைக் கொண்ட ஒரு பையைக் காண்பிப்பதாக கனவு காண்கிறார். கலைஞர் புத்திசாலித்தனமாக அவற்றில் ஒன்றை மறைக்கிறார். காலையில் அவர் உண்மையில் பணத்தை கண்டுபிடித்தார். முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு அடுத்து என்ன நடக்கும்? உருவப்பட சட்டத்திலிருந்து அற்புதமாக கைவிடப்பட்ட பணம், சார்ட்கோவ் ஒரு மனச்சோர்வில்லாத சமூக வாழ்க்கையை நடத்துவதற்கும், செழிப்பு, செல்வம் மற்றும் புகழ் ஆகியவற்றை அனுபவிக்கவும் வாய்ப்பளிக்கிறது, ஆனால் கலை அல்ல, அவருடைய சிலை. சார்ட்கோவ் ஒரு புதிய குடியிருப்பை வாடகைக்கு எடுத்தார், செய்தித்தாளில் தன்னைப் பற்றிய ஒரு பாராட்டத்தக்க கட்டுரையை ஆர்டர் செய்து நாகரீகமான ஓவியங்களை வரையத் தொடங்குகிறார். மேலும், உருவப்படங்களுக்கு இடையிலான ஒற்றுமை மற்றும்
வாடிக்கையாளர்கள் - குறைந்தபட்சம், கலைஞர் முகங்களை அழகுபடுத்துகிறார் மற்றும் குறைபாடுகளை நீக்குகிறார். பணம் ஆறு போல் ஓடுகிறது. சார்ட்கோவ் முன்பு எப்படி ஒற்றுமைக்கு இவ்வளவு முக்கியத்துவத்தை அளித்தார் மற்றும் ஒரு உருவப்படத்தில் அதிக நேரம் செலவிட முடிந்தது என்று ஆச்சரியப்பட்டார். சார்ட்கோவ் நாகரீகமானவர், பிரபலமானவர், அவர் எல்லா இடங்களிலும் அழைக்கப்படுகிறார். ஒரு இளம் கலைஞரின் படைப்புகளைப் பற்றி அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் தனது கருத்தை வெளிப்படுத்தும்படி கேட்கிறது. சார்ட்கோவ் விமர்சிக்கவிருந்தார், ஆனால் திடீரென்று இளம் திறமைகளின் பணி எவ்வளவு அற்புதமானது என்பதை அவர் கண்டார். அவர் ஒருமுறை தனது திறமையை பணத்திற்காக மாற்றினார் என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார். ஆனால் அழகான படத்திலிருந்து சார்ட்கோவ் அனுபவித்த அதிர்ச்சி அவரை ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்கு எழுப்பவில்லை, ஏனென்றால் இதற்காக செல்வம் மற்றும் புகழைப் பின்தொடர்வதைக் கைவிடுவது, தனக்குள்ளான தீமையைக் கொல்ல வேண்டியது அவசியம். சார்ட்கோவ் ஒரு வித்தியாசமான பாதையைத் தேர்வு செய்கிறார்: அவர் திறமையான கலையை உலகத்திலிருந்து வெளியேற்றவும், அற்புதமான கேன்வாஸ்களை வாங்கி வெட்டவும், நன்மையைக் கொல்லவும் தொடங்குகிறார். இந்த பாதை அவரை பைத்தியக்காரத்தனத்திற்கும் மரணத்திற்கும் இட்டுச் செல்கிறது.

இந்த பயங்கரமான மாற்றங்களுக்கான காரணம் என்ன: சோதனையின் போது ஒரு நபரின் பலவீனம் அல்லது உலகின் தீமையை தனது எரியும் பார்வையில் சேகரித்த ஒரு பணக்காரரின் உருவப்படத்தின் மாய சூனியம்?

வெற்றியின் சோதனைகளுக்கு ஆளான சார்ட்கோவை மட்டுமல்ல, பிசாசைப் போன்ற ஒரு பணக்காரரின் உருவப்படத்தை வரைந்த கலைஞரான பி.யின் தந்தையையும் தீமை பாதிக்கிறது. மேலும் "ஒரு வலுவான பாத்திரம், ஒரு நேர்மையான, நேரடியான நபர்" தீமையின் உருவப்படத்தை வரைந்ததால், "புரிந்துகொள்ள முடியாத கவலை", வாழ்க்கையின் வெறுப்பு மற்றும் அவரது திறமையான மாணவர்களின் வெற்றிக்காக பொறாமை ஆகியவற்றை உணர்கிறார். அவர் இனி நன்றாக வரைய முடியாது, அவரது தூரிகை ஒரு "அசுத்தமான உணர்வு" மூலம் இயக்கப்படுகிறது, மேலும் கோவிலுக்கு நோக்கம் கொண்ட படத்தில் "முகங்களில் புனிதம் இல்லை."

மக்களின் சுயநலம், முக்கியத்துவமின்மை மற்றும் "பூமிக்குரிய தன்மை" ஆகியவற்றைக் கண்டு, எழுத்தாளர் கோபமடைந்து விரிவுரை செய்கிறார். இரண்டாம் பாகத்தின் கதைசொல்லியின் தந்தையான பி., ஒரு கந்துவட்டிக்காரரின் உருவப்படத்தை வரைந்ததன் மூலம் அவர் செய்த தீமைக்கு பரிகாரம் செய்து, ஒரு மடாலயத்திற்குச் சென்று, ஒரு துறவியாகி, நேட்டிவிட்டியை வரைவதற்கு அனுமதிக்கும் ஆன்மீக உயரத்தை அடைகிறார் கலைஞர். இயேசுவின். துறவற சபதம் எடுத்த அவர், உருவப்படத்தைக் கண்டுபிடித்து அழிக்க தனது மகனுக்கு உயில் அளிக்கிறார். அவர் கூறுகிறார்: "திறமையைக் கொண்டவர் மற்றவர்களை விட தூய்மையான ஆன்மாவைப் பெற்றிருக்க வேண்டும்."

கோகோல் எப்பொழுதும் படிக்க ஆர்வமாக இருப்பார். நீங்கள் நன்கு அறியப்பட்ட படைப்புகளை கூட படிக்க ஆரம்பித்து விட்டுவிடுவீர்கள். குறிப்பாக கதைகள் அதிகம் அறியப்படாதவை. அவர் ஒரு தீவிர கிளாசிக்கல் எழுத்தாளர், தத்துவவாதி என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் நீங்கள் அவருடைய புத்தகத்தை எடுத்து ஒரு சுவாரஸ்யமான உலகத்திற்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறீர்கள், சில நேரங்களில் மாயமானது, சில சமயங்களில் மிகவும் சாதாரணமானது. "உருவப்படம்" கதையில் இரண்டும் உண்டு. ஆசிரியர் தனது ஹீரோவை முன்னோடியில்லாத சூழ்நிலையில் வைக்கிறார்: ஒரு ஏழை, திறமையான கலைஞர் திடீரென்று ஒரு மர்மமான உருவப்படம் மூலம் கனவு காணும் அனைத்தையும் பெறுகிறார், அதை அவரே ஒரு வணிகரிடம் இருந்து தனது கடைசி பணத்துடன் வாங்குகிறார். உருவப்படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட நபரின் கண்களால் அவர் விசித்திரமாக ஈர்க்கப்படுகிறார். ஒரு உயிருள்ள பார்வை அதன் வலிமை மற்றும் பயங்கரமான உண்மைத்தன்மையால் அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்துவது போல் உள்ளது. அதே இரவில் சார்ட்கோவ் பார்க்கிறார். விசித்திரமான அரைக்கனவு பாதி நிஜம். உருவப்படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட முதியவர் "இரு கைகளாலும் சட்டத்தின் மீது திடீரென சாய்ந்தார்" என்று அவர் கனவு காண்கிறார். முதியவரிடமிருந்து 1000 செர்வோனெட்டுகளைப் பார்க்கிறார், ஆனால் உண்மையில் பணம் உண்மையில் உருவப்பட சட்டத்தில் முடிகிறது. காலாண்டு கவனக்குறைவாக சட்டத்தைத் தொடுகிறது, மற்றும் ஒரு கனமான தொகுப்பு Chartkov முன் விழுகிறது. பகுத்தறிவால் தூண்டப்பட்ட முதல் எண்ணங்கள்: “இப்போது எனக்கு குறைந்தபட்சம் மூன்று வருடங்கள் வழங்கப்பட்டுள்ளன, நான் ஒரு அறையில் என்னைப் பூட்டிக்கொண்டு வேலை செய்ய முடியும், இப்போது மதிய உணவிற்கும், தேநீருக்கும், பராமரிப்புக்கும், ஒரு அடுக்குமாடிக்கும் போதும்; இப்போது யாரும் என்னைத் தொந்தரவு செய்ய மாட்டார்கள், நான் ஒரு சிறந்த மேனெக்வின் வாங்குவேன், கால்களை வடிவமைக்கிறேன், ஒரு வீனஸ் போஸ் கொடுப்பேன், முதல் ஓவியங்களில் இருந்து வேலைப்பாடுகளை வாங்குவேன், மெதுவாக, இல்லை விற்பனைக்கு, நான் அனைவரையும் கொன்றுவிடுவேன், என்னால் ஒரு சிறந்த கலைஞனாக முடியும். ஆனால் நீண்ட வறுமையில் இருந்த கலைஞர் வேறு எதையோ கனவு கண்டார். "இன்னொரு குரல் உள்ளிருந்து கேட்டது, மேலும் கேட்கக்கூடிய மற்றும் சத்தமாக, அவர் மீண்டும் தங்கத்தைப் பார்த்தபோது, இருபத்தி இரண்டு வயது மற்றும் தீவிர இளைஞர்கள் அவருக்குள் பேச ஆரம்பித்தனர்." சார்ட்கோவ் தனக்காக எப்படி ஆடைகளை வாங்கினார் என்பதை கூட கவனிக்கவில்லை, "எந்த காரணமும் இல்லாமல் ஒரு வண்டியில் நகரத்தை சுற்றி இரண்டு சவாரி செய்தார்," ஒரு உணவகம், ஒரு சிகையலங்கார நிபுணர் மற்றும் ஒரு புதிய குடியிருப்பில் சென்றார். ஒரு மயக்கமான தொழில் அவர் மீது விழுந்தது. இது செய்தித்தாளில் வெளியிடப்பட்டது, முதல் வாடிக்கையாளர்கள் தோன்றினர். ஒரு உன்னத பெண் தன் மகளின் உருவப்படத்தை வரைவதற்கு அழைத்து வந்தாள். கோகோல் தனது எந்தப் படைப்புகளிலும் நகைச்சுவையான தருணங்கள் இல்லாமல் செய்வதில்லை. ஓவியம் வரைவதில் பெண்ணின் ஆர்வத்தைப் பற்றிய மிகவும் பொருத்தமான நகைச்சுவை இங்கே:

"- இருப்பினும், மான்சியர் நோல்... ஆ, அவர் எப்படி எழுதுகிறார்! என்ன ஒரு அசாதாரணமான பிரஷ்! அவர் முகங்களில் டிடியனை விடவும் கூடுதலான வெளிப்பாடுகள் இருப்பதை நான் காண்கிறேன். மான்சியர் நோல் உங்களுக்குத் தெரியாதா?

யார் இந்த ஜீரோ - கலைஞர் கேட்டார்.

மான்சியர் ஜீரோ. ஆஹா என்ன திறமை!"

ஒரு நகைச்சுவை மதச்சார்பற்ற சமூகத்தின் நிலை மற்றும் நலன்களை உணர்த்துகிறது. கலைஞர், மிகுந்த ஆர்வத்துடன், இன்னும் திறமையை இழக்கவில்லை, ஒரு உருவப்படத்தை வரைவதற்குத் தொடங்கினார். அவர் இளம் முகத்தின் அனைத்து நிழல்களையும் கேன்வாஸுக்கு வெளிப்படுத்தினார், மேலும் சில மஞ்சள் நிறத்தையும் கண்களுக்குக் கீழே குறிப்பிடத்தக்க நீல நிற நிழலையும் இழக்கவில்லை. ஆனால் அம்மாவுக்கு அது பிடிக்கவில்லை. அது இன்றுதான் இருக்க முடியும், ஆனால் பொதுவாக முகம் ஒரு சிறப்பு புத்துணர்ச்சியுடன் தாக்குகிறது என்று அவள் எதிர்த்தாள். குறைபாடுகளை சரிசெய்த கலைஞர், இயற்கையின் தனித்துவமும் மறைந்துவிட்டதை ஏமாற்றத்துடன் கவனித்தார். அந்தப் பெண்ணில் அவர் கவனித்ததை இன்னும் வெளிப்படுத்த விரும்பும் சார்ட்கோவ் இதையெல்லாம் தனது பழைய சைக்கிற்கு மாற்றுகிறார். கலைஞர் அவளை "ஆன்மாவின் வடிவத்தில்" சித்தரிக்கும் யோசனையுடன் வந்த "ஆச்சரியத்தில்" பெண்கள் மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள். பெண்களை நம்ப வைக்கத் தவறியதால், சார்ட்கோவ் சைக்கின் உருவப்படத்தை கொடுக்கிறார். சமூகம் புதிய திறமையைப் பாராட்டியது, சார்ட்கோவ் ஆர்டர்களைப் பெற்றார். ஆனால் இது ஒரு ஓவியருக்கு உருவாகும் வாய்ப்பை வழங்குவதில் இருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது. இங்கே கோகோல் நகைச்சுவைக்கு இலவச கட்டுப்பாட்டையும் கொடுக்கிறார்: “பெண்கள் முக்கியமாக ஆன்மா மற்றும் பாத்திரத்தை மட்டுமே உருவப்படங்களில் சித்தரிக்க வேண்டும் என்று கோரினர், இதனால் சில நேரங்களில் மீதமுள்ளவற்றைக் கடைப்பிடிக்கக்கூடாது, எல்லா மூலைகளும் வட்டமாக இருக்க வேண்டும், அனைத்து குறைபாடுகளும் குறைக்கப்பட வேண்டும். கூட, முடிந்தால், முற்றிலும் தவிர்த்தார்... ஒருவர் தன்னை ஒரு வலுவான, ஆற்றல்மிக்க தலையுடன் சித்தரிக்க வேண்டும் என்று கோரினார், அவரது ஈர்க்கப்பட்ட கண்கள் மேல் நோக்கி, சிவில் உயரதிகாரியின் கண்கள் ஒரு புத்தகத்தில் தங்கியிருக்கின்றன, அதில் தெளிவான வார்த்தைகளில் எழுதப்பட்டிருக்கும்: "எப்போதும் உண்மைக்காக நின்றார், ஆனால், ஐயோ, ஒரு வெற்று ஓவியர்." இதற்குக் காரணம், நிச்சயமாக, ஒரு அற்புதமான சதித்திட்டத்தின் மூலம் வாங்கிய உருவப்படம், ஒரு நபருக்கு புகழும் செல்வமும் என்ன செய்ய முடியும் என்பதைக் காட்டுகிறார், பேராசிரியர் சார்ட்கோவ் எச்சரிக்கிறார் கதையின் ஆரம்பமே: “உங்களிடம் திறமை இருக்கிறது; அவனை அழித்தாலே பாவம். நீங்கள் ஒரு நாகரீகமான ஓவியராக மாறாமல் கவனமாக இருங்கள்." படைப்பாற்றல் ஆர்வமும் நடுக்கமும் படிப்படியாக மறைந்துவிடும். பந்துகள் மற்றும் வருகைகளில் பிஸியாக இருக்கும் கலைஞர், முக்கிய அம்சங்களை அரிதாகவே வரைந்து, இறுதித் தொடுதலை தனது மாணவர்களுக்கு விட்டுவிடுகிறார். திறமையும் கூட. தொடக்கத்தில் அவனிடம் இருந்த வழி, அதிகாரிகள், பெண்கள், அவர்களது மகள்கள் மற்றும் தோழிகள் ஆகியோரின் அலங்காரத்தால், முன்பு ஓவியம் வரைந்திருந்த பீடத்தின் மீது தங்கத்தின் மீதான மோகம் நிறைந்திருந்தது ஒரு நிகழ்வுக்காக இல்லாவிட்டாலும் அவரது வாழ்க்கை முற்றிலும். இத்தாலியில் இருந்து கொண்டு வரப்பட்ட ஒரு ரஷ்ய கலைஞரின் ஓவியத்தை மதிப்பிடுவதற்கு புகழ்பெற்ற சார்ட்கோவை கலை அகாடமி அழைத்தது. அவர் பார்த்த படம் பிரபலத்தை மிகவும் தாக்கியது, அவரால் தயாரிக்கப்பட்ட இழிவான தீர்ப்பை கூட வெளிப்படுத்த முடியவில்லை. ஓவியம் மிகவும் அழகாக இருந்தது, அது அவரது பழைய கடந்த காலத்தை அசைத்தது. கண்ணீர் அவரைத் திணறடித்தது, ஒரு வார்த்தையும் பேசாமல், அவர் மண்டபத்தை விட்டு வெளியே ஓடினார். அவனுடைய பாழடைந்த வாழ்க்கையைப் பற்றிய திடீர் பார்வை அவனைக் குருடாக்கியது. இழந்த திறமையும் இழந்த இளமையும் திரும்பக் கிடைக்காது என்பதை உணர்ந்த சார்ட்கோவ் ஒரு பயங்கரமான அரக்கனாக மாறுகிறான். கெட்ட பேராசையுடன், தகுதியான கலைப் படைப்புகள் அனைத்தையும் வாங்கி அவற்றை அழிக்கத் தொடங்குகிறார். இதுவே அவரது முக்கிய ஆர்வமாகவும் ஒரே தொழிலாகவும் மாறுகிறது. இதன் விளைவாக, பைத்தியக்காரத்தனமான மற்றும் நோய்வாய்ப்பட்ட கலைஞர் ஒரு பயங்கரமான காய்ச்சலில் இறந்துவிடுகிறார், அங்கு அவர் எல்லா இடங்களிலும் ஒரு வயதான மனிதனின் உருவப்படத்தைப் பார்க்கிறார். உருவப்படத்திலிருந்து பயங்கரமான கண்கள் அவரை எல்லா இடங்களிலிருந்தும் பார்க்கின்றன.

ஆனால் கதையின் இரண்டாம் பாகத்தில் மட்டும் சொல்லப்படும் இன்னொரு ஹீரோ வித்தியாசமாக நடிக்கிறார். இந்த இளம் கலைஞன் மிகவும் அசாதாரணமான ஒரு மனிதனை சந்திக்கிறான், ஒரு பணக்காரன், அவனுடைய உருவப்படத்தை வரைவதற்குக் கேட்கிறான். கடனாளியைப் பற்றி மிகவும் மர்மமான வதந்திகள் உள்ளன. அவருடன் பழிவாங்கும் எவரும் சிக்கலில் சிக்குவது உறுதி. ஆனால் கலைஞர் இன்னும் ஒரு உருவப்படத்தை வரைவதற்கு மேற்கொள்கிறார். அசலின் ஒற்றுமை வியக்க வைக்கிறது, கண்கள் ஒரு உருவப்படத்திற்கு வெளியே பார்ப்பது போல் தெரிகிறது. எனவே, பணக்காரரை ஓவியம் வரைந்ததால், கலைஞர் இனி தூய்மையான படங்களை வரைய முடியாது என்பதை உணர்ந்தார். அவர் பிசாசை சித்தரித்ததை உணர்ந்தார். இதற்குப் பிறகு, அவர் தன்னைத் தூய்மைப்படுத்துவதற்காக எப்போதும் மடத்திற்குச் செல்கிறார். நரைத்த முதியவராக, அவர் அறிவொளியை அடைகிறார், ஒரு தூரிகையை எடுத்து, ஏற்கனவே புனிதர்களை வரைவதற்கு முடிகிறது. மகனுக்கு அறிவுரைகளை வழங்கி, அவரே ஒரு துறவியைப் போல பேசுகிறார்: “கலையில் மனிதனுக்கு தெய்வீக, பரலோகத்தின் குறிப்பு உள்ளது, அது மட்டுமே எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக உள்ளது ... எல்லாவற்றையும் அவனுக்கு தியாகம் செய்து, அனைவருடனும் நேசிக்கவும். உங்கள் ஆர்வம், பூமிக்குரிய காமத்தை சுவாசிக்கும் ஆர்வத்துடன் அல்ல, ஆனால் அமைதியான, பரலோக ஆர்வத்துடன்: அது இல்லாமல், ஒரு நபருக்கு பூமியிலிருந்து எழும் சக்தி இல்லை, அமைதியின் அற்புதமான ஒலிகளை வழங்க முடியாது, அனைவரையும் அமைதிப்படுத்தவும் சமரசப்படுத்தவும், ஒரு உயர்ந்த படைப்பு கலை உலகில் இறங்குகிறது." ஆயினும்கூட, கதை நம்பிக்கையுடன் முடிவடையவில்லை. கோகோல் உருவப்படத்தை அதன் அதிர்ஷ்டமான பயணத்தைத் தொடர அனுமதிக்கிறார், தீமையிலிருந்து யாரும் பாதுகாப்பாக இல்லை என்று எச்சரித்தார்.

பொருள்:"நன்மை மற்றும் தீமையின் தாக்கம் பற்றிய ஆய்வு

கதையில் ஹீரோக்களின் திறமை மற்றும் விதி

என்.வி. கோகோல் "உருவப்படம்"

இலக்கு:

முதன்மை ஆதாரங்கள் மற்றும் குறிப்பு இலக்கியங்களைக் கொண்டு ஆராய்ச்சிப் பணியின் திறனை மாணவர்களிடம் ஏற்படுத்துதல்.

ஆராய்ச்சிப் பணியின் போது, கதையின் ஹீரோக்களின் திறமை மற்றும் தலைவிதியில் நல்லது மற்றும் தீமையின் தாக்கத்தை கருத்தில் கொள்ளுங்கள்.

கணினி மற்றும் ஆடியோ வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி கதாபாத்திரங்களின் படங்களின் கலை அம்சங்களை வெளிப்படுத்தவும்.

செயலில் தார்மீக நிலைப்பாட்டை உருவாக்குவதற்கும், ஒரு விவாதத்தை நடத்தும் திறன் மற்றும் ஒரு குழுவில் பணிபுரியும் திறன் ஆகியவற்றிற்கும் பங்களிப்பு செய்யுங்கள்.

உபகரணங்கள்: கணினி, திட்டத் திரை, மல்டிமீடியா

ப்ரொஜெக்டர், டேப் ரெக்கார்டர், கதை உரைகள்,

விளக்க அகராதி.

பாடம் படிகள்:

நிறுவன தருணம்.

தலைப்பை செயல்படுத்துதல்.

தலைப்பில் ஆராய்ச்சி வேலை.

உளவியல் நிவாரணம் (சுகாதார சேமிப்பு தொழில்நுட்பங்கள்).

பாடத்தை சுருக்கவும்.

வேலையின் முடிவுகளின் விவாதம்.

விருப்ப வீட்டுப்பாடம் (வரைவு கட்டுரைகளை நிறைவு செய்தல்).

பலகை வடிவமைப்பு:

கதையின் நாயகர்களின் தலைவிதி மற்றும் திறமை மீது நன்மை மற்றும் தீமையின் தாக்கம் பற்றிய ஆய்வு என்.வி. கோகோல் "உருவப்படம்" »

திறமை மிகவும் விலைமதிப்பற்றது

கடவுள் கொடுத்த வரம் - அழிக்காதே...

திறமையின் உண்மையான நோக்கம்

நல்ல சேவை .

என்.வி. கோகோல்

பாடம் முன்னேற்றம்:

1. நிறுவன தருணம்

முறை -

உரையாடல்

2. தலைப்பைப் புதுப்பித்தல்.

இன்று நாம் என்.வியின் கதையின் இறுதிப் பாடம். கோகோலின் "உருவப்படம்", இது "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்" தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

கதையில் பல சிக்கல்கள் உள்ளன, அவற்றில் ஒன்றை சிறப்பு கவனம் செலுத்துவோம் - நல்லது மற்றும் தீமை. உங்கள் கட்டுரையை எழுதுவதற்கு நாங்கள் சில ஆராய்ச்சி செய்வோம்.

நீங்கள் வேலையைப் படித்து, ஒவ்வொரு பகுதியையும் பகுப்பாய்வு செய்துள்ளீர்கள். இன்றைய பாடத்தில் உங்கள் அறிவை சுருக்கி, அதை ஒரு அமைப்பில் வைப்போம், இதனால் ஒரு கட்டுரை எழுதுவதற்கு தயாராகி வருகிறோம்.

முதலில், கதையின் கலவையை நினைவில் கொள்வோம் (கலவையின் வரையறை).

வேலையின் கட்டமைப்பின் சிறப்பு என்ன? (பகுதிகள் காலவரிசைப்படி இல்லை.)

ஒவ்வொரு பகுதியிலும் என்ன ஹீரோக்கள் விவாதிக்கப்படுகின்றன?

எது அவர்களை இணைக்கிறது? (உருவப்படம்) கதையின் நாயகனா? (ஆம், இது ஹீரோக்களின் தலைவிதியை பாதிக்கிறது).

3. தலைப்பில் ஆராய்ச்சி வேலை.

இலக்கியப் பாடங்களில் ஆராய்ச்சிப் பணிகள் பல பகுதிகளில் மேற்கொள்ளப்படலாம். பாடத்தில் அவற்றைப் பயன்படுத்த முயற்சிப்போம்.

நீங்கள் மூன்று குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளீர்கள், ஒவ்வொன்றும் ஹீரோக்களின் குணாதிசயங்களின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி நன்மை மற்றும் தீமையின் செல்வாக்கைப் பார்க்கும். குழுக்களில், ஒரு பென்சில், 1 சிஸ்டமேடிசர் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி கதாபாத்திரங்களை சித்தரிக்கும் 1 கலைஞரைத் தேர்ந்தெடுக்கவும் - கதையின் உள்ளடக்கத்தின் அடிப்படையில் உரைகளில் எழுதுவதில் நான் வேலை செய்கிறேன், 2 பேர் - ஆய்வாளர்கள். அவர்கள் வேலைக்கான ஒரு திட்டத்தை வரைந்து, குழுக்களின் பணிகளை பகுப்பாய்வு செய்கிறார்கள். மிகவும் சுறுசுறுப்பான மாணவர்களை முன்னிலைப்படுத்துதல்

முறை - கதை, ஸ்லைடு ஆர்ப்பாட்டம் எண். 1

ஸ்லைடு ஷோ #2

பகுதிகளில் குழுக்களாக வேலை செய்யுங்கள்: ஹீரோக்களின் பண்புகள். கலை ஓவியங்களை உருவாக்குதல்.

முறை - விவாதம் + ஸ்லைடு ஷோ

கதையின் ஆரம்பத்தில் நாம் எந்த ஹீரோவைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறோம்? (நான் 1 வது குழுவுடன் வேலை செய்கிறேன், மீதமுள்ளவர்களும் விவாதத்தில் பங்கேற்கிறார்கள்)

சார்ட்கோவ் எப்படி இருக்கிறார்? (ஒரு பழைய மேலங்கி, ஒரு நாகரீகமற்ற உடை, இறுக்கமான மற்றும் மிகவும் அணிந்த அங்கி.)

அவன் வீடு எப்படி இருக்கிறது?

கலைஞர் திறமையானவரா? இந்தக் கேள்விக்குப் பதில் சொல்வதற்கு முன் காப்பகத்திடம் கேட்போம். அவருக்கு பணி வழங்கப்பட்டது: “பல கலைக்களஞ்சிய மூலங்களிலிருந்து, “திறமை” என்ற வார்த்தையின் வரையறையைக் கண்டறியவும் - பதிலை நிரூபிக்கவும்.

(இளம் சார்ட்கோவ் திறமை கொண்ட ஒரு கலைஞராக இருந்தார், அவரது தூரிகை கவனிப்பைப் பிரதிபலித்தது, அவரது வேலையில் பிஸியாக இருந்தது, அவர் பானம், உணவு மற்றும் முழு உலகத்தையும் மறக்க முடியும்).

பணம் திடீரென்று தோன்றிய தருணத்தை மீண்டும் சொல்லுங்கள். சார்ட்கோவுக்கு என்ன உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்கள் வருகின்றன? அவர் என்ன கேட்கிறார்?

கலைஞர் ஒழுங்காக வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார், ஏனென்றால் ... விரைவில் பணக்காரர் ஆக வேண்டும்.

சார்ட்கோவ் தனது திறமை இழந்ததை எப்போது உணர்கிறார்? உரையிலிருந்து வார்த்தைகளால் நிரூபிக்கவும். (அவரது தூரிகை குளிர்ச்சியாகவும் மந்தமாகவும் இருந்தது)

ஹீரோ எப்படி உணர்கிறார்? (பொறாமை). அவன் உள்ளத்தில் என்ன எண்ணம் பிறந்தது?

சார்ட்கோவின் மரணம் இயற்கையானதா? ஏன்? (தீமை அவரை வழிநடத்தத் தொடங்குகிறது).

நவீன உலகில் நீங்கள் எங்கு மக்களை சந்திக்க முடியும்

சார்ட்கோவ் போல?

ஸ்லைடு டெமோ #3

காப்பகத்தின் அறிக்கை

2. கந்துவட்டிக்காரரின் உருவப்படத்தை உருவாக்கிய கலைஞரின் கதையை மீண்டும் சொல்லுங்கள்

அவரது ஆன்மீக மறுபிறப்புக்கு எந்த வேலை உதாரணம்? (கிறிஸ்து பிறப்பு)

அவரது திறமை என்ன ஆனது? தீமை அவரது ஆன்மாவை ஆக்கிரமிக்க முடியுமா? கலைஞர் தனது திறமையைப் பாதுகாத்து உயர்த்த முடிந்தது.

கலைஞரின் தந்தை பி. போன்றவர்களை நவீன உலகில் எங்கு சந்திக்க முடியும்?

ஸ்லைடு டெமோ #4

3. - கதையின் ஆரம்பத்தில் உருவப்படத்தைப் பற்றி நாம் என்ன கற்றுக்கொண்டோம்?

அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்தியது எது? (கண்கள்).

இரண்டாம் பகுதிக்கு வருவோம்.

உருவப்படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட நபரைப் பற்றி சொல்லுங்கள்? கடனாளி என்ன உணர்வை பிரதிபலிக்கிறார்? (தீய). நிரூபிக்கவும்.

தீமையுடன் நன்மையும் உண்டு. அதை நீங்களே கடந்து சென்ற பிறகு, நீங்கள் விருப்பமின்றி அதில் பாதிக்கப்படுகிறீர்கள். ஆன்மீக உலகத்தைப் பிரதிபலிக்க, ஒருவர் ஆவியின் மகத்தான வலிமையையும் இதயத்தின் தூய்மையையும் கொண்டிருக்க வேண்டும், இல்லையெனில் தீமை ஒரு நபரை அடிபணியச் செய்யும். ஒரு நபர், தீமையை சித்தரித்து, நம் உலகில் செல்வாக்கு செலுத்துவதற்கு அவருக்கு வாய்ப்பளிப்பது போல், அவருக்கு ஒரு சாளரத்தைத் திறந்து அதன் மூலம் ஒரு பாவத்தைச் செய்கிறார். கலைஞர் தனது வீண்பெருமைக்காகவோ அல்லது அவரது திறமைக்காகவோ கூட சேவை செய்யவில்லை. அவர் கடவுளுக்கு சேவை செய்கிறார்.

ஹீரோக்களின் விதிகள் மற்றும் திறமை மீதான செல்வாக்கைக் காட்டுகிறது,

கோகோல் கற்பனையின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார். அது என்ன அர்த்தம்? (கதையின் முடிவின் 2 பதிப்புகளை ஒப்பிடவும்). கதையின் முதல் பதிப்பில், முடிவு இப்படி இருந்தது: பயங்கரமான உருவப்படத்தின் கதையைச் சொன்ன பிறகு, எல்லாருடைய கண்களுக்கும் முன்பாக கேன்வாஸிலிருந்து கந்துவட்டிக்காரனின் உருவம் மறைந்துவிடும். இரண்டாம் பதிப்பில், கதையின் போது உருவப்படம் திருடப்பட்டது.

ஏறக்குறைய 200 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு போலவே, நவீன உலகில் மக்கள் தீமையால் சோதிக்கப்படுகிறார்கள், அதிகாரமும் பணமும் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.

காப்பக வல்லுநரால் வரையப்பட்ட சாக்போர்டு வரைபடம்

கதையின் ஹீரோக்களை வாய்மொழியாக விவரித்தோம். இப்போது கலைஞர்களைக் கேட்போம். தோற்றத்தில் முக்கிய விவரம் என்ன? நிரூபியுங்கள்.

நீங்கள் உருவாக்கிய படங்களை தொழில்முறை கலைஞர்களின் படைப்புகளுடன் ஒப்பிட்டுப் பாருங்கள்.

ஸ்லைடு ஷோ

№ 5-14

4. உளவியல் நிவாரணம்.

கொஞ்சம் ஓய்வெடுப்போம். கண்களை மூடு. கிளாசிக்கல் படைப்புகளில் இருந்து 2 பகுதிகளைக் கேளுங்கள். ஒவ்வொரு பத்தியையும் எந்த பாத்திரம் வகைப்படுத்துகிறது? நிரூபியுங்கள்.

5. பாடத்தை சுருக்கவும்.

ஹீரோக்களின் திறமை மற்றும் தலைவிதியில் நன்மை மற்றும் தீமையின் செல்வாக்கின் சிக்கலை கதை எவ்வாறு தீர்க்கிறது? கல்வெட்டைப் பார்க்கவும்.

எனவே, மக்கள் எப்போதும் சில தேர்வுகளை எதிர்கொள்கின்றனர். மற்றும் தேர்ந்தெடுக்கும் போது, ஒரு நபர் தவறு செய்கிறார். அவர் தனது தவறை உணர்ந்து தன்னைத் திருத்திக் கொண்டால், இது நல்லது, ஆன்மீக மறுபிறப்பு தொடங்குகிறது. தன்னைத் திருத்திக் கொள்ள பெருமை அவரை அனுமதிக்கவில்லை என்றால், அவரது இறுதி வீழ்ச்சி தீமையாகும்.

ஒலிப்பதிவுகளைக் கேட்பது

முறை - உரையாடல்

6. வேலையின் முடிவுகளின் விவாதம்.

- ஆய்வாளர்கள் பணிக்கான திட்டங்களைச் சமர்ப்பித்து, குழு வேலைகளை மதிப்பீடு செய்கிறார்கள், தனிப்பட்ட முடிவுகள் ஆசிரியரிடம் சமர்ப்பிக்கப்படுகின்றன.

7.உங்கள் விருப்பப்படி வீட்டுப்பாடம்.

குறி

கட்டுரை தலைப்பு

"3"

கதை என்.வி. கோகோல் "உருவப்படம்". தீம், யோசனை, கலவை, படைப்பின் பாத்திரங்கள்.

"4", "5"

1. திறமையிலிருந்து மரணத்திற்கான பாதை. சார்ட்கோவின் பண்புகள்.

2. திறமையிலிருந்து தூய்மைக்கான பாதை. கலைஞரின் பண்புகள். ஓவியம் வரைந்தவர்.

3. கதையில் தீமை என்.வி. கோகோல் "உருவப்படம்"

* அதிக சிரமத்தின் பணி

சரியான பாதையில் செல்ல சார்ட்கோவை வற்புறுத்தி அவரது திறமையை காப்பாற்றுங்கள். ஹீரோவுடன் பேசுவதற்கு ஒரு அல்காரிதத்தை உருவாக்கவும். (தேடல் உரையாடல்)

ஸ்லைடு ஷோ

№ 15

எழுதப்பட்ட வேலை (வரைவு கட்டுரைகள்).

க்ரிஷினா மெரினா அனடோலெவ்னா

கதையில் நல்லதும் கெட்டதும் என்.வி. கோகோல் "உருவப்படம்"

மக்களின் சுயநலம், முக்கியத்துவமின்மை மற்றும் "பூமிக்குரிய தன்மை" ஆகியவற்றைக் கண்டு, எழுத்தாளர் கோபமடைந்து விரிவுரை செய்கிறார்.

இரண்டாம் பாகத்தின் கதைசொல்லியின் தந்தையான பி., ஒரு கந்துவட்டிக்காரரின் உருவப்படத்தை வரைந்ததன் மூலம் அவர் செய்த தீமைக்கு பரிகாரம் செய்து, ஒரு மடாலயத்திற்குச் சென்று, ஒரு துறவியாகி, நேட்டிவிட்டியை வரைவதற்கு அனுமதிக்கும் ஆன்மீக உயரத்தை அடைகிறார் கலைஞர். இயேசுவின். துறவற சபதம் எடுத்த அவர், உருவப்படத்தைக் கண்டுபிடித்து அழிக்க தனது மகனுக்கு உயில் அளிக்கிறார். அவர் கூறுகிறார்: "திறமையைக் கொண்டவர் மற்றவர்களை விட தூய்மையான ஆன்மாவைப் பெற்றிருக்க வேண்டும்."

கோகோலின் "உருவப்படத்தில்" முதல் மற்றும் இரண்டாவது பகுதிகளின் சுருக்கம், எந்தவொரு நபரின் தார்மீக இயல்பைப் பொருட்படுத்தாமல், தீமை எந்தவொரு நபரையும் கைப்பற்றக்கூடும் என்பதை வாசகரை நம்ப வைக்கும் நோக்கம் கொண்டது. மேலும் இது எப்போதும் இப்படித்தான் இருக்கும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உருவப்படம் மறைந்துவிடும். தீமை உலகம் முழுவதும் நடந்து வருகிறது, புதிய பாதிக்கப்பட்டவர்களைக் கண்டுபிடிக்கிறது.
முதல் பகுதி இளம் ஓவியர் சார்ட்கோவ் பற்றி சொல்கிறது. இது மிகவும் திறமையான, ஆனால் அதே நேரத்தில் ஏழை. சிறந்த கலைஞர்களின் திறமையைப் போற்றுகிறார்; தங்கள் படங்களை வரைந்த நாகரீகமான கலைஞர்கள் பெரும் தொகையைப் பெறுகிறார்கள், மேலும் அவர் வறுமையில் இருக்க வேண்டும் என்ற உண்மையால் அவர் புண்படுத்தப்பட்டார். ஆனால் அவருக்கு ஒரு விசித்திரமான கதை நடக்கிறது. ஒரு நாள் அவர் ஒரு கலைக் கடைக்குள் நுழைந்து ஒரு அசாதாரண உருவப்படத்தைப் பார்த்தார். உருவப்படம் மிகவும் பழமையானது, அது ஆசிய உடையில் ஒரு வயதான மனிதனை சித்தரித்தது. இந்த உருவப்படம் சார்ட்கோவை பெரிதும் கவர்ந்தது. முதியவர் அவரை நோக்கி இழுத்தார்; அவரது கண்கள் குறிப்பாக வெளிப்பாடாக இருந்தன - அவர்கள் அவரை உண்மையானது போல் பார்த்தார்கள். இதை எதிர்பார்க்காமல் அந்த இளம் கலைஞர், இந்த ஓவியத்தை வாங்கினார். இதற்குப் பிறகு, சார்ட்கோவுக்கு ஒரு விசித்திரமான சூழ்நிலை ஏற்பட்டது: இரவில் ஒரு முதியவர் படத்திலிருந்து ஊர்ந்து வந்து பணப் பையைக் காட்டினார் என்று கனவு கண்டார். நமது இளம் கலைஞருக்கு செல்வம் மற்றும் புகழ் ஏங்குகிறது என்று இது அறிவுறுத்துகிறது; பின்னர் அவர் விழித்தெழுந்து, மூன்று வருடங்கள் நீடிக்கும் வில்லோ மரத்தில் பணத்தைக் காண்கிறார். சார்ட்கோவ் அதை கேன்வாஸ்கள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளில் செலவிடுவது நல்லது என்று முடிவு செய்கிறார், அதாவது அவரது திறமையின் நலனுக்காக. ஆனால் சலனம் அவரை ஈர்க்கிறது: அவர் உடைந்து, தனக்குத் தேவையில்லாத நிறைய பொருட்களை வாங்கத் தொடங்குகிறார், நகரத்தில் ஒரு குடியிருப்பை வாடகைக்கு எடுத்து, செய்தித்தாளில் ஒரு பாராட்டத்தக்க கட்டுரை வடிவில் புகழ் வாங்குகிறார். அவர் தன்னைக் காட்டிக் கொண்டார், அவரது திறமை, ஆணவம் பிடித்தார்; அவருக்கு அறிவுரை வழங்கிய ஆசிரியர் உட்பட, ஒரு காலத்தில் தனது வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்த நபர்களுக்கு அவர் கவனம் செலுத்துவதில்லை: "உங்களிடம் திறமை இருக்கிறது, நீங்கள் அதை அழிக்காமல் இருந்தால் அது பாவம் ஒரு நாகரீகமான ஓவியர் ... "செய்தித்தாள் கட்டுரை ஒரு பரபரப்பை ஏற்படுத்தியது: மக்கள் அவரிடம் ஓடி, தங்கள் உருவப்படத்தை வரையச் சொன்னார்கள், இது அல்லது அதைக் கோரினர். இப்போது அவர் சித்தரிக்கப்படுபவரைப் போலவே இயற்கையாக இல்லை, ஆனால் இது போன்றது. இது அவரது வாடிக்கையாளர்கள் கேட்டது போல்: "ஒருவர் தலையின் வலிமையான, ஆற்றல் மிக்க திருப்பத்தில் தன்னை சித்தரிக்குமாறு கோரினார்; கலைஞரின் கருத்து முற்றிலும் மாறுகிறது, அவர் அதை எப்படி செய்தார் என்று ஆச்சரியப்படுகிறார், முன்பு ஒற்றுமைகளுக்கு இவ்வளவு முக்கியத்துவம் கொடுக்க முடியும் மற்றும் ஒரு உருவப்படத்தில் வேலை செய்ய அதிக நேரம் செலவிடுகிறார்: "இந்த மனிதன், ஒரு ஓவியத்தை பல மாதங்கள் செலவழிக்கிறான். ஒரு கடின உழைப்பாளி, ஒரு கலைஞன் அல்ல, அவரிடம் திறமை இருப்பதாக நான் நம்பவில்லை. ஒரு மேதை தைரியமாக, விரைவாக உருவாக்குகிறார் ..., முந்தைய கலைஞர்களுக்கு ஏற்கனவே அதிக கண்ணியம் காரணம் என்று வாதிட்டார், ரபேலுக்கு முன்பு அவர்கள் அனைவரும் உருவங்களை அல்ல, ஆனால் ஹெர்ரிங்ஸ் வரைந்தனர் ... மைக்கேல் ஏஞ்சல் ஒரு தற்பெருமை ...". சார்ட்கோவ் ஒரு நாகரீகமான மற்றும் பிரபலமான பணக்காரர் ஆகிறார். அவரது வெற்றியின் ரகசியம் எளிமையானது - சுயநல உத்தரவுகளைப் பூர்த்தி செய்வது மற்றும் உண்மையான கலையிலிருந்து விலகிச் செல்வது. ஒரு நாள் அவர் ஒரு இளம் கலைஞரின் படைப்புகளைப் பற்றி தனது கருத்தை தெரிவிக்கும்படி கேட்கப்பட்டார். சார்ட்கோவ் அவரது ஓவியங்களை விமர்சிக்கப் போகிறார், ஆனால் திடீரென்று இளம் திறமைகளின் வேலை எவ்வளவு அற்புதமானது என்பதை அவர் காண்கிறார். பின்னர் அவர் தனது திறமையை பணத்திற்காக மாற்றினார் என்பதை உணர்ந்தார். பின்னர் அவர் அனைத்து கலைஞர்களின் பொறாமையால் வெல்லப்படுகிறார் - அவர் அவர்களின் ஓவியங்களை வாங்கி கெடுக்கிறார். விரைவில் அவர் பைத்தியமாகி இறந்துவிடுகிறார்.
கதையின் இரண்டாம் பகுதி முற்றிலும் மாறுபட்ட கலைஞரைப் பற்றி சொல்கிறது. ஒரு இளைஞன் ஏலத்திற்கு வந்து, முதியவரின் உருவப்படத்தை எடுத்துச் செல்ல விரும்புவதாகக் கூறுகிறார், அது அவருக்குச் சொந்தமானதாக இருக்க வேண்டும். இங்கே இந்த இளம் ஏழைக் கலைஞர் ஒரு குறிப்பிட்ட கடனாளியைப் பற்றிய கதையைச் சொல்கிறார். அவர் வழக்கத்திற்கு மாறாக பணக்காரர் மற்றும் யாருக்கும் கடன் கொடுக்க முடியும். ஆனால் அவரிடம் கடன் வாங்கிய ஒவ்வொரு நபரும் தனது வாழ்க்கையை சோகமாக முடித்துக் கொண்டார். ஒரு நாள் இந்த வட்டிக்காரன் தன் உருவப்படத்தை வரையச் சொன்னான். கதை சொல்லும் கலைஞரின் தந்தை உருவப்படம் வரையத் தொடங்கினார். ஆனால் ஒவ்வொரு நாளும் அவர் பணம் கொடுப்பவர் மீது வெறுப்பை உணர்ந்தார், ஏனென்றால் படத்தில் அவரது கண்கள் உயிருடன் இருப்பது போல் மிகவும் வெளிப்படையானவை. சீக்கிரமே பணம் கொடுத்தவர் இறந்துவிட்டார். ஒரு கந்துவட்டிக்காரரின் உருவப்படத்தை வரைந்ததன் மூலம் அவர் ஒரு பெரிய பாவம் செய்ததை கலைஞர் உணர்ந்தார், ஏனென்றால் அவரது கைகளில் விழுந்த அனைவருக்கும் துரதிர்ஷ்டம் ஏற்பட்டது. அவர் ஒரு துறவியாகி ஒரு மடத்திற்கு செல்கிறார். விரைவில் அவர் இயேசுவின் நேட்டிவிட்டி ஐகானை வரைந்தார், பல ஆண்டுகள் இங்கு கழித்தார். இந்த வழியில் அவர் தனது ஆன்மாவை குணப்படுத்தினார்: "இல்லை, மனித கலையின் உதவியுடன் மட்டுமே ஒரு நபர் அத்தகைய படத்தை உருவாக்க முடியாது: ஒரு புனிதமான உயர்ந்த சக்தி உங்கள் தூரிகையை வழிநடத்தியது, மற்றும் சொர்க்கத்தின் ஆசீர்வாதம் உங்கள் வேலையில் தங்கியுள்ளது. ” இதற்குப் பிறகு, அவர் ஒருமுறை அவர் வரைந்த உருவப்படத்தை அழிக்க, ஒரு இளம் கலைஞரான தனது மகனுக்கு, பிசாசின் உருவப்படத்தை அழிக்கிறார்.
எனவே, கவிதையில் இரண்டு முற்றிலும் மாறுபட்ட கலைஞர்களைக் காண்கிறோம், அவர்களின் விதிகள் ஒரு உருவப்படத்தால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் முதல் வழக்கில், கலைஞர் திறமையிலிருந்து அழிவுக்கான பாதையில் செல்கிறார், இரண்டாவதாக, ஒரு பாவத்தைச் செய்வதிலிருந்து நன்மைக்கான பாதையில் செல்கிறார்.