Какви романи е написал Варламов? А. Е. Варламов - биография. твърдят злите езици

Православен календар

Проповед

Евангелско четене:
Mk. 10:32-45
ДОБРЕ. 7:36-50

В името на Отца и Сина и Светия Дух!

В този свят има понятие за време. Ние, възрастните, го усещаме и знаем, че нещо предстои. Литургията можеше да свърши преди около петнадесет минути - по това време обикновено свършвам проповедта. Явно ми остава много малко време да кажа нещо сега.

Днес исках да говоря за преподобна Мария Египетска. За нейния подвиг, за трудовете, които понесе след ужасни падения и блудства. След това, след раздробяване и вътрешно разчленяване, достига висини. Макар и неграмотна, тя можеше да рецитира наизуст Светото писание. Това са определени върхове, които все още не сме достигнали. Пред нас е пример за зашеметяващо изкачване по стълбата на добродетелта – от дълбините на ада, от блудството в най-долните му пориви. Имайте предвид, че в живота това е описано в много достойна форма. Както каза Мария на стареца Зосима: „Не искам да те смущавам, отче, и в паметта си не искам да повдигам тази бездна, да раздвижвам миналото“. Това е култура на покаяние, трябва да се научим на това. Исках да говоря за това днес, но ще говоря за нещо друго.

Искам да кажа, че се радвам, че тук, в Podvorye, различни работи по свой начин се извършват от най-много различни хора. Те идват тук, за да дадат силата си. Имаме няколко хорове: концертен хор, хор на момчета, хор на девойки и жени, а има и много млади жени, които са започнали да пеят съвсем наскоро. Има жени, които пеят от три години, но никога не са пели. Ако преброите всички, получавате около стотина души. Има една поговорка: „Пея на моя Бог, докато съм“. Днешната литургия е безценна. Днес беше извършено тайнството на задушевния контакт. Искам да сложа това в душата си, струва си много. Затова отмествам границите на времето и думите, отдалечавайки се от формалните моменти на бързане.

Радвам се, че Господ ни дава съкровище, което е важно да съкровище. В същото време е важно да бъдете внимателни към образованието: днес помолих двама младежи да останат до късно и дадох причастие последен. Отново нищо ново: днес четем в Евангелието как двамата апостоли искали да бъдат първи. И ето двама младежи: кой от тях пръв ще пристъпи към Чашата? Толкова се караха помежду си, че не виждаха никого наоколо. Но апостолите Йоан и Яков, които искаха да бъдат първи, вече са сред светиите, а нашите момчета се приближиха до Чашата - макар и последни.

Житието на преподобна Мария Египетска е пример за изкачване по стълбата на добродетелта, което искам да пожелая на всички вас. Радвам се с вас и с това ще кажа: “Амин!”

Протоиерей Андрей Алексеев

Композитор Александър Егорович Варламов

Роден на 27 ноември 1801 г Александър Егорович Варламов– автор на около двеста песни и романси (сред които прочутите „Червен сарафан”, „По улицата виелица мете...”, „Самотно платно се белее...”, „Планински върхове...”). ), духовни композиции, два балета, музика за театрални постановки, където самият той е действал и като театрален диригент; познавач хорово пеене, прекрасна певица и прекрасен вокален педагог, автор на книгата „The Complete School of Singing“, както и изпълнител на цигулка, китара, виолончело и пиано.

Диапазонът от автори, чиито стихове са музикални от Варламов, е много широк: има повече от четиридесет поети, сред които Пушкин и Лермонтов, Жуковски и Делвиг, Полежаев и Тимофеев, Циганов и др. Варламов открива произведения на Колцов, Плещеев, Фет, Михайлов за руска музика; пише музика за преводи от Гьоте, Хайне, Беранже.

Александър Егорович Варламов е композитор с променлив характер творческа съдба: от една страна, признат приживе за брилянтен майстор на романса (както композитор, така и изпълнител), от друга страна, скоро след смъртта си той е посветен на богохулство, обвинения в лош вкус и простащина (дори обидната дума „ Варламовщина” се появи в ежедневието).

Но времето поставя всичко на мястото си. И днес романсите на А. Варламов продължават да звучат, завладявайки ни с изразителността на мелодиите и искреността на чувствата, предадени в тях.

Александър Егорович Варламов е роден в семейството на пенсиониран лейтенант, скромен титулярен съветник Егор Иванович Варламов. Музикалният талант на момчето се проявява рано - в любовта му към пеенето, свиренето на цигулка и китара.

На деветгодишна възраст Александър е назначен в придворния певчески параклис в Санкт Петербург като „малък певец“. Отличният глас и ярките способности на момчето заинтересуваха известния руски композитор Д.С. Бортнянски е директор на хора и той започва да учи с малката певица отделно. Впоследствие в писма и бележки Варламов винаги си спомня своя учител с благодарност.

През годините на обучение в параклиса Александър открива не само изключителни способности за пеене, но и учителски способности и е отбелязан през 1819 г. чрез преместване от параклиса, за да служи в Брюксел, в двора на Великата херцогиня Анна Павловна, която става съпруга на Краун Принц Уилям Орански. След коронацията на Вилхелм на холандския престол, Варламов се премества в Хага, където става регент в църквата на руското посолство.

Пред осемнадесетгодишно момче се отваря свят на нови впечатления: той е пропит със строга красота Холандска живописи архитектура, запознава се с френската и италианската опера, изявява се публично като певец и китарист. За неговите изпълнения се пишеше във вестниците.

Усвоил разговорен френски, Варламов разговаря с чуждестранни музиканти за вокалното изкуство. В същото време, по собствено признание, той „умишлено изучава музикална теория“.

В Хага Александър Егорович среща своите бъдеща съпруга- Анна Пахомовна Шматкова, дъщеря на камериер в двора на Анна Павловна.

През 1823 г. Варламов се завръща в Русия, в Санкт Петербург. Преподава в Санкт Петербург Театрална школа, учи с певци на Преображенския и Семеновския полк. В края на 1828 г. младият музикант започва да търси повторно влизане в певческия хор и подарява на император Николай I две херувимски песни - първите от известните ни композиции.

На 24 януари 1829 г. той е назначен в параклиса като един от „великите певци“; На него е поверена и отговорността да обучава млади певци и да учи с тях солови партии. В залата на Филхармонията Варламов изнася първия си концерт в Русия, където дирижира симфонични и хорови произведения и се изявява като певец. Срещите с М. Глинка изиграха важна роля в живота на амбициозния композитор - те допринесоха за формирането на възгледите на младия музикант за развитието на руското изкуство.

Композиторският талант на Варламов процъфтява през московския период. През 1832 г. той получава покана за длъжността асистент на главния диригент на московските театри (Болшой и Мали), след което става „композитор на музиката“. Александър Егорович бързо влезе в кръга на московската художествена интелигенция: сред неговите познати по това време бяха актьорите М. Щепкин, П. Мочалов, композиторите А. Гурилев, А. Верстовски, певецът А. Бантишев. Има доказателства, че А. Варламов се е срещал с Пушкин в Москва. Известни пианисти от онова време проявиха голям интерес към творчеството на А. Варламов - авторите на клавирни аранжименти на неговите романси Ф. Лангер, А. Дубук и известния Дж. Фийлд. Има истории за интереса на самия Ф. Лист към творчеството на Варламов.

„Музиката има нужда от душа, пише Александър Варламов, и руснакът я има, доказателство са нашите народни песни.

През тези години композиторът композира най-много известни романси, което прослави името му - например „Червен сарафан“. Тази романтика се възхищава от А. Пушкин, П. Виардо, Ф. Лист, А. Даргомижски. Достатъчно беше Варламов да напише това едно произведение, подобно на Алябьев - „Славеят“, за да остане завинаги в историята на руската музикална култура.

Докато работи в театъра, Варламов пише музика за драматични постановки („Бигамистът“ и „Рославльов“ от Шаховски; „Принц Сребро“ по разказа „Нападението“ на Бестужев-Марлински; „Есмералда“ по романа „Нотр“). Катедралата Дам” от Юго, „Хамлет” от Шекспир). Постановката на Хамлет беше изключително събитие културен животМосква. В. Белински, посетил това представление седем пъти, пише с ентусиазъм за превода на Полевой, за изпълнението на Мочалов като Хамлет и за песента на лудата Офелия ...

Александър Варламов живее в Москва до 1845 г. Тук талантът му се разкрива най-пълно - и като писател, и като изпълнител. Той често участва в концерти и винаги е бил желан участник в музикални и литературни вечери. Варламов имаше малък, но много красив тенор по тембър. Неговото пеене се отличаваше с рядка музикалност и искреност. „Той изрази неподражаемо... своите романси“, пише един от приятелите му.

Той беше широко известен и като вокален педагог. Неговото „Пълно певческо училище“ (1840) е първото голямо произведение в тази област в Русия и не е загубило значението си дори и сега.

Последните години от живота на Варламов са прекарани в Санкт Петербург. Тук той се сприятелява с А. Даргомижски. Сближават ги общите възгледи за изкуството на пеенето като най-директния и разбираем начин за изразяване на мисли и чувства.

Малко преди смъртта си Варламов започва да издава музикално списание „Руски певец“, чието съдържание е обработка за глас и пиано на руски и украински народни песни.

Стихотворение на А. Григориев, романс на А. Гурильов „Спомен за Варламов“, колективни клавирни вариации по темата на неговия романс „Славеят в полета“ (сред авторите са А. Г. Рубинщайн, А. Генселт), а също и изд. през 1851 г. са посветени на неговата памет „Музикален сборник в памет на А.Е. Варламов”, включващ, наред с творбите на покойния композитор, романси от най-изтъкнатите руски композитори.

Романсите на Варламов се радваха велика любовМосква публични и моментално разпръснати из целия град. Близък приятел на Варламов, солист Болшой театърА. Бантишев, за дълго времепомоли композитора да напише романс за него.

- Кое искаш?

- Каквото искате, Александър Егорович...

- Глоба. Върнете се след седмица.

Варламов пишеше много лесно, но тъй като беше изключително несъбран човек, му трябваше много време, за да се заеме с работата.

Седмица по-късно идва Бантишев - няма романтика.

„Нямаше време“, вдига рамене Варламов. - Ела утре.

На следващия ден - същото. Но певецът беше упорит човек и започна да идва при Варламов всяка сутрин, когато композиторът все още спи.

„Наистина си“, възмути се веднъж Варламов. - Човек спи, а ти се появяваш, може да се каже, призори! Ще ти напиша романтика. Казах, ще пиша и ще пиша!

- Утре? – пита саркастично Бантишев.

- Утре, утре!

На сутринта, както винаги, се появява певицата. Варламов спи.

„Това е за вас, г-н Бантишев“, казва слугата и дава на ранния гост нов романс, който е предопределен да стане известен в цяла Русия.

Романсът се казваше „Не я събуждай призори“.

Т.А. Медведев

Варламов Александър Егорович- Варламов, Александър Егорович - известен руски композитор-любител.

Като дете той страстно обича музиката и пеенето, особено църковното, и рано започва да свири на цигулка по слух (руски песни).

На десетгодишна възраст Варламов става певец в придворния хор.

През 1819 г. Варламов е назначен за регент на руската придворна църква в Хага, където тогава живее сестрата на император Александър I Анна Павловна, омъжена за престолонаследника на Холандия.

Над теорията музикална композицияВарламов, очевидно, изобщо не е работил и е останал с оскъдните знания, които е могъл да научи от параклиса, който в онези времена изобщо не се интересуваше от общото музикално развитие на своите ученици.

По това време в Хага и Брюксел имаше отлична френска опера, с чиито артисти Варламов се запозна.

Може би тук той се запознава с певческото изкуство, което му дава възможност по-късно да стане добър учител по вокално изкуство.

слушам" Севилският бръснар„Росини, Варламов беше особено възхитен от умелото използване във финала на 2-ро действие на руската песен „За какво трябваше градина да оградя“, която италианският маестро, според Варламов, „добре, майсторски преведе на полски“.

Имайки много познанства, особено сред музиканти и меломани, Варламов вероятно тогава вече е формирал навика на безпорядъчен и разсеян живот, което впоследствие му е попречило да развие правилно таланта си на композитор.

През 1823 г. Варламов се завръща в Русия.

Според някои източници той е живял този път в Санкт Петербург, според други, по-малко надеждни, в Москва.

В края на 1828 г. или началото на 1829 г. Варламов започва да се тревожи за повторно влизане в певческия хор и подарява на император Николай I две херувимски песни - първите от известните ни композиции.

На 24 януари 1829 г. той е назначен в параклиса като един от „големите певци“ и му е поверена отговорността да обучава млади певци и да изучава солови партии с тях.

През декември 1831 г. той е уволнен от служба в параклиса, през 1832 г. заема мястото на помощник капелмайстор на императорските московски театри, а през 1834 г. получава званието композитор на музика в същите театри.

До началото на 1833 г. колекция от девет негови романса (включително един дует и едно трио) с пиано съпровод, посветен на Верстовски, се появява в печат: " Музикален албумза 1833 г." Между другото, тази колекция съдържа известния романс "Не ми ли шиеш, мамо", който прослави името на Варламов и стана известен на Запад като "руски народна песен“, както и друг много популярен романс „Какво стана мъгливо, ясна зора“.

В тях, както и в други номера на колекцията, ясно се отразяват предимствата и недостатъците на композиторския талант на Варламов: искреност на настроението, топлина и искреност, явен мелодичен талант, желание за характеризиране, изразени в доста разнообразни и понякога сложни съпроводи за онова време с опити за звукова живопис, национална руска окраска, по-жива и ярка от тази на съвременниците и предшествениците на Варламов, и в същото време небрежна и неграмотна композиционна техника, липса на завършеност и последователност на стила, елементарна форма. За правилна оценка историческо значениепървите романси на Варламов, трябва да помним, че по това време имахме само романсите на братята Титови, Алябиев, Верстовски и само малко по-високи бяха първите романси на М.И. Глинка. Поради това първите романси на Варламов заемат видно място в тогавашната ни вокална литература и веднага стават популярни сред всички меломани и любители на народността в нейната по-достъпна форма. Варламов запази благоразположението на обществото и в бъдеще композиторска дейност, което не представлява никакво забележимо развитие, но остава приблизително същото, веднъж постигнато, ниско нивотехнология и креативност.

Заслугата на Варламов е в популяризирането на националния жанр и в подготовката на публиката да възприеме в бъдеще по-сериозни произведения на нашия народ. художествена музика.

Успоредно със службата си той преподава и музика, главно пеене, често в аристократични къщи. Неговите уроци и композиции бяха добре платени, но предвид разсеяния начин на живот на композитора (който обичаше игра на карти, за което седеше цели нощи), често се нуждаеше от пари.

Обикновено в такива случаи той започваше да композира (винаги на пиано, което свиреше посредствено, особено лошо при четене от поглед) и незабавно изпращаше едва завършения ръкопис на издателя, за да го превърне в твърди пари.

С такова отношение към бизнеса той не можеше да се издигне над нивото на талантлив аматьор.

През 1845 г. Варламов отново се премества в Санкт Петербург, където трябва да живее единствено от таланта си на композитор, уроци по пеене и годишни концерти.

Под влияние на грешен начин на живот, безсънни нощиигра на карти, различни скърби и трудности, здравето му се влошава и на 15 октомври 1848 г. той внезапно умира на парти на карти на свои приятели.

Варламов остави повече от 200 романса (включително 42 руски народни песни, аранжирани от него за един глас и пиано, от които 4 са малко руски, малък брой произведения за 3 гласа, три църковни произведения за хор (херувими) и три пиеси за пиано (марш и два валса).

Най-известните от тези произведения: романсите „Червеният сарафан“, „Ще оседлая кон“ (и двете послужиха като теми за фантазията за цигулка на Виенявски „Souvenir de Moscou“), „Тревата“, „Славеят“, „Какво Got Foggy”, “Ангел”, “Песента на Офелия”, “Жал ми е за теб”, “Не, докторе, не”, дуети “Плувци”, “Ти не пееш” и др. Много от тях дори сега (особено в провинцията) охотно се пеят в аматьорски кръгове, а романтичната музика „Барабанът не биеше пред размирния полк“, прикрепена към друг текст („Ти стана жертва на фаталната борба“), дори получи национално разпространение .

Варламов принадлежи и към първата руска „Школа по пеене” (Москва, 1840 г.), чиято първа част (теоретична) е преработка на парижката школа Андраде, докато другите две (практически) са самостоятелни по своя характер и съдържат ценни инструкции върху вокалното изкуство, които не са загубили значението си и Сега.

Синът на Варламов, Георги, е роден през 1825 г., участва в концерти като певец и написва редица романси в стила на баща си. За другия му син, Константин, вижте дъщерята на Варламов, Елена, която също се изявява като певица и композира (романси).

Александър Егорович Варламов(15 ноември, Москва, Империя - 15 октомври, Санкт Петербург, Руска империя) - руски композитор.

Биография

Произхожда от молдовски благородници. Роден в семейството на второстепенен чиновник. СЪС ранно детствосвиреше на цигулка и китара на слух. На десетгодишна възраст е изпратен в придворната певческа капела в Санкт Петербург. Отличният глас и ярките способности на момчето заинтересуваха Д. С. Бортнянски, директор на параклиса. Започва да учи отделно с малката певица. Впоследствие Варламов си спомня с благодарност за своя учител в писма и бележки.

След като завършва обучението си в параклиса, Варламов става учител по пеене в църквата на руското посолство в Холандия, но скоро се завръща в родината си. През 1827 г. се запознава с М. И. Глинка, посещава музикални вечери в дома му, а от 1829 г. живее в Санкт Петербург. През 1832 г. се премества в Москва, където получава длъжността капелмайстор, а след това и „композитор на музиката“ на Москва императорски театри. Често се изявява като певец-изпълнител. В края на 1828 г. или началото на 1829 г. Варламов започва да се притеснява да влезе отново в певческия хор и подарява на император Николай I две херувимни песни - първите негови произведения, известни ни. На 24 януари 1829 г. той е назначен в параклиса като един от „големите певци“ и му е поверена отговорността да обучава млади певци и да изучава солови партии с тях. До началото на 1833 г. колекция от девет негови романса се появява в печат. През 1840 г. той публикува "Училище за пеене", което става първото в Русия учебно помагаловъв вокалното изкуство и играе важна роля в обучението на много руски певци. През 1848 г. той умира от туберкулоза на гърлото.

Създаване

Варламов влезе в историята на руската музика като автор на романси и песни, създавайки около 200 творби. Основните жанрове за композитора са „руска песен“ и лиричен романс. Варламов е един от първите композитори, които се обръщат към поезията на Лермонтов, която е в унисон с духовната атмосфера на 30-те и 40-те години на XIX век и предава острото недоволство от заобикалящия живот и „свободолюбивите мечти“ на руския народ. В романса „The Lonely Sail Whites” композиторът успя да отрази тези чувства и настроения. В музиката му се чува „жаждата за буря“ на героя на Лермонтов, неговата непримиримост и бунтарство. Широката, енергична мелодия в началото на стиха веднага достига своята кулминация - звукът на G, който е връх на ярка, експресивна кантилена. Вълнението на чувството в романса се подчертава от акорден съпровод с изсечения ритъм на полонезата-болеро. Известни романси: „Ще оседлая коня“, „Славеят“, „Не я събуждайте на разсъмване“, „Бяло е самотното платно“, „Поетът“.

Адреси

• През 1841 г. той живее в Москва, в къща номер 25 на Болшой Козихински алея (тази къща е разрушена от компанията Satori през юли-август 2011 г.).

Напишете рецензия на статията "Варламов, Александър Егорович"

Литература

• Листова Н. Александър Варламов. - М.: Музика, 1968.
• Решетникова Т. В. „Пълната певческа школа на А. Е. Варламов“ и руската вокална педагогика // Проблеми на музикалната наука. - 2009. - № 1. - С. 152-155.

Откъс, характеризиращ Варламов, Александър Егорович

Романси и песни на А. Варламов - ярка страница на руски език вокална музика. Композитор със забележителен мелодичен талант, той създава произведения с голяма художествена стойност, придобили рядка популярност. Кой не знае мелодиите на песните „Червен сарафан“, „По улицата се вее виелица“ или романсите „Бяло е самотно платно“, „Не я събуждай на разсъмване“? Както правилно отбеляза един съвременник, неговите песни „с чисто руски мотиви станаха народни“. Прочутият „Червен сарафан“ се пееше „от всички класи - както в хола на благородник, така и в колибата за пушене на селянин“ и дори беше изобразен в руски популярен печат. Музиката на Варламов намира отражение и в измислица: романсите на композитора, като характерен елемент от ежедневието, са въведени в произведенията на много писатели - Н. Гогол, И. Тургенев, Н. Некрасов, Н. Лесков, И. Бунин и дори Английски авторДж. Голсуърти (роман „Краят на главата”). Но съдбата на композитора беше по-малко щастлива от съдбата на неговите песни.

Варламов е роден в бедно семейство. Музикалният му талант се проявява рано: той се научава да свири на цигулка и подбира народни песни по слух. Красивият, звучен глас на момчето го разпозна бъдеща съдба: на 9 години е приет в Петербургската придворна певческа капела като второстепенен певец. В този прочут хорова групаВарламов учи под ръководството на ръководителя на хора, изключителния руски композитор Д. Бортнянски. Скоро Варламов става солист на хора, научава се да свири на пиано, виолончело и китара.

През 1819 г. младият музикант е изпратен в Холандия като учител по хор в църквата на руското посолство в Хага. Пред младия мъж се разкрива свят на нови и разнообразни впечатления: той често посещава опера и концерти. Той дори се изявява публично като певец и китарист. В същото време, по собствено признание, той „умишлено изучава музикална теория“. След завръщането си в родината (1823 г.) Варламов преподава в Петербургското театрално училище, учи с певците на Преображенския и Семеновския полк, след което отново влиза в певческата капела като хорист и учител. Скоро в залата на Филхармонията той изнася първия си концерт в Русия, където дирижира симфонични и хорови произведения и се изявява като певец. Срещите с М. Глинка изиграха важна роля - те допринесоха за формирането на независими възгледи на младия музикант за развитието на руското изкуство.

През 1832 г. Варламов е поканен като помощник капелмайстор на Московските императорски театри, след което получава длъжността „композитор на музиката“. Той бързо влезе в кръга на московската художествена интелигенция, сред която имаше много талантливи хора, многостранен и ярко надарен: актьори М. Щепкин, П. Мочалов; композитори А. Гурилев, А. Верстовски; поет Н. Циганов; писатели М. Загоскин, Н. Полевой; певец А. Бантишев и др. Те са събрани от страстна страст към музиката, поезията и народното творчество.

„Музиката има нужда от душа, пише Варламов, и руснакът я има, доказателство са нашите народни песни. През тези години Варламов композира „Червен сарафан“, „О, боли, но боли“, „Що за сърце е това“, „Не шумете, ветровете са буйни“, „Що се замъгли, ясна зора” и други романси и песни, включени в “Музикален албум за 1833” и прославили името на композитора. Докато работи в театъра, Варламов пише музика за много драматични постановки („Бигамистът“ и „Рославлев“ от А. Шаховски - вторият по романа на М. Загоскин; „Принц Силвър“ по разказа „Нападения“ на А. Бестужев-Марлински „Есмералда” по романа „Катедралата Парижката Нотр Дам"В. Юго, "Хамлет" от В. Шекспир). Постановката на трагедията на Шекспир беше изключително събитие. В. Белински, който посети това представление 7 пъти, пише с ентусиазъм за превода на Полевой, изпълнението на Мочалов като Хамлет и песента на лудата Офелия ...

Варламов също се интересуваше от балет. Две от неговите произведения в този жанр - „Забавлението на султана или продавача на роби“ и „Хитрото момче и канибалът“, написани заедно с А. Гурянов въз основа на приказката „Tom Thumb“ от C. Perrault - се играят на сцената на Болшой театър. Композиторът също искаше да напише опера - той беше очарован от сюжета на поемата на А. Мицкевич „Конрад Валенрод“, но идеята остана нереализирана.

През целия си живот изпълнителската дейност на Варламов не спира. Редовно участва в концерти, най-често като певец. Композиторът имаше малък, но красив тенор в тембър; пеенето му се отличаваше с рядка музикалност и искреност. „Той изразяваше неподражаемо... своите романси“, отбеляза един от приятелите му.

Варламов е широко известен и като вокален педагог. Неговата „Училище за пеене“ (1840 г.) - първата голяма работа в Русия в тази област - не е загубила значението си дори и сега.

Последните 3 години Варламов прекарва в Санкт Петербург, където се надява отново да стане учител в Певческата капела. Това желание не се сбъдна; животът беше труден. Широката слава на музиканта не го предпази от бедност и разочарование. Умира от туберкулоза на 47 години.

Основната, най-ценната част творческо наследствоВарламов са романси и песни (ок. 200, включително ансамбли). Кръгът на поетите е много широк: А. Пушкин, М. Лермонтов, В. Жуковски, А. Делвиг, А. Полежаев, А. Тимофеев, Н. Циганов. Варламов отваря за руската музика А. Колцов, А. Плещеев, А. Фет, М. Михайлов. Подобно на А. Даргомижски, той е един от първите, които се обръщат към Лермонтов; вниманието му привличат и преводи от Й. В. Гьоте, Г. Хайне, П. Беранже.

Варламов е лирик, певец на простите човешки чувства, изкуството му отразява мислите и стремежите на съвременниците му и е в унисон с духовната атмосфера на 30-те години на XIX век. „Жажда за буря“ в романса „Самотното платно белее“ или състоянието на трагична обреченост в романса „Трудно е, няма сила“ са образи и настроения, характерни за Варламов. Тенденциите на времето се отразяват както на романтичния устрем, така и на емоционалната откритост на лириката на Варламов. Обхватът му е доста широк: от светлина, акварелни боив пейзажния романс „Обичам да гледам ясна нощ” до драматичната елегия „Вече те няма”.

Творчеството на Варламов е неразривно свързано с традициите на битовата музика и народните песни. Дълбоко почва, тя нежно го отразява музикални характеристики- по език, по тема, по образна структура. Много изображения на романси на Варламов, както и редица музикални техникисвързани предимно с мелодията, са насочени към бъдещето, а способността на композитора да издига ежедневната музика до нивото на истинско професионално изкуство заслужава внимание и днес.

Варламов, Александър Егорович

Много талантлив автор на множество руски романси и песни, много от които са придобили изключителна популярност поради своята искреност, мелодичност, достъпност и често руски народен стил. В. е роден през 1801 г., умира през 1851 г. Той е възпитан в придворния певчески хор под ръководството на известния Бортнянски. Отначало той се подготвя за кариера на певец, но поради отслабването на гласа му се наложи да се откаже от тази идея. След като получава позиция като четец на псалми в Холандия, той прекарва известно време в чужбина, където продължава да учи музикално изкуство. Връщайки се в Русия, от 1832 г. е капелмайстор на московските театри, а от 1835 г. се установява в Санкт Петербург и преподава пеене в различни образователни институции. Началото на композиторската дейност на В. датира от края на 30-те години. Първите девет романса на V. са публикувани в Москва през 1839 г. от музикалния издател Gresser. От тях особено популярни станаха следните: „Не ми шийте, майко, червен сарафан“ и „Каква мъгла, ясна зора“. Тази поредица от романси включва още: „Разберете ме“, „Ето идват милите полкове“, „Не вдигайте шум“, „О, боли“, „Младо кученце“, „О, ти, младо“. Много романси са написани от В. през четиридесетте години; публикувани са от различни издателства в Петербург и Москва. Много известната „Песен на Офелия“, изпята от В. В. Самойлова в трагедията „Хамлет“, е публикувана през 1842 г. от Гресер в Москва; „Испанска серенада“ - през 1845 г. от Бернар, „Обичай ме“ - през същата година от Милър, „Магьосницата“ (1844 г., публикувана от магазина Musical Echo), „Самотното платно избелва“ - през 1848 г. от Гресер и т.н. По-късно всички романси, наброяващи 223, са публикувани от Стелловски в Санкт Петербург в 12 тетрадки. В. се пробва и в духовната музика. Той притежава „Херувимска“ за осем и четири гласа (издание на Гресер, 1844 г.). Но авторът скоро разбира, че величественият църковен стил, изискващ строга издръжливост, не отговаря на природата на неговия талант и неговата музикална техника, която не е особено развита; той отново премина към любимите си форми на песен и романтика. В. се изявява като преподавател в своята „Пълна школа по пеене” в три части, издадена от Гресер в Москва през 1840 г. Тази школа е първото ни и за времето си забележително вокално ръководство. Сега това издание на Гресер е библиографска рядкост. От трите части, първата, теоретичната част, която е преработка на „Nouvelle méthode de chant et de vocalisation” от парижкия професор Андраде, е по-слабо обработена. Но втората, практическата, е направена напълно самостоятелно, наситена с много ценни забележки, които и днес не са загубили значението си и разкриват автора като голям познавач на човешкия глас. Третата част съдържа десет упражнения за глас, с акомпанимент на пиано и две руски песни: „Ах, не одна пътечка в поле“ и „Не буди ме млада“, преведени на три гласа. Нито един композитор не е претърпял толкова публикации у нас, колкото В. През 1886 г. в Москва започва да излиза нов, от Гутайл. пълна срещапроизведения на В., издадени от неговите наследници.

Н. Соловьов.

(Брокхаус)

Варламов, Александър Егорович

Композитор, б. 15 ноември 1801 г. в Москва, d. 15 октомври 1848 г. в Санкт Петербург. Син на благородник (от молдавски произход), В. на 10-годишна възраст влезе в придворната пееща капела, където талантът му привлече специалното внимание на Бортнянски; гласът му обаче започва да отслабва; през 1819 г. той напуска параклиса и заминава за Холандия, където е регент в църквата на руското посолство и служи (като четец на псалми?) в двора на В. К. Павловна от портокал. През 1823 г. В. се завръща в Русия и се установява в Москва, където започва да дава уроци по музика (той е не само певец, но и цигулар и китарист). През януари 1829 г. В. става учител по соло и хорово пеене в Санкт Петербург. адв. певица параклис (1200 рубли на година); но още в края на 1831 г. той напуска службата и скоро се премества отново в Москва, където заема мястото на помощник капелмайстор и „класен композитор“ имп. Московски театри (последното заглавие почина с В.), докато учи педагогическа дейност. От 1833 г. В. получава пенсия от 1000 рубли от суверена. (задание) на година. В същото време първите 9 романса на В. бяха публикувани в Москва от Gresser (посветени на Верстовски, с когото В. се сближи в Москва). След смъртта на първата си съпруга В. се жени отново. 1842 г., две години по-късно напуска държавната служба в Москва и през 1845 г. отново се премества в Санкт Петербург. Усилията му отново да получи място в параклиса. не бяха успешни и той трябваше да живее изключително от уроци по музика (частни и в учебни заведения), а неговите песни и романси скоро станаха много популярни и бяха платени с най-високите такси за това време (наравно с Глинка). Имаше дори легенда, основана на нищо, че „Асколдовият гроб“ е написан от В., който след това го продаде на Верстовски. В. почина внезапно, от разбито сърце; няколко седмици по-късно гробът му (на Смоленското гробище) беше отнесен от наводнение; мястото му все още не е известно. Колекцията от романси на В. (223) е публикувана от Стеловски в 12 тома; След това повечето от тях бяха препубликувани повече от веднъж. По своята обща същност и технически характеристики. по външен вид те са близки до Алябиевски; В. обаче беше по-талантлив от съвременника си, познаваше по-добре силните си страни и затова ги използваше по-добре. В руските "песни" несъмнено има V. народни особености, Но през по-голямата частТези характеристики се улавят само повърхностно и никога не се поддържат напълно. Най-известните песни: „Червен сарафан“, „Ще оседлая кон“ (и двете послужиха като теми за „Souvenir de Moscou“ на Wieniawski), „Травушка“, „Славей“, „Какво е мъгливо“; от романси: „Песен на Офелия“, „Жал ми е за теб“, „Няма докторе, не“, дуети: „Плувци“, „Не пей“ и др. Много от тях все още се пеят с готовност (главно в любителски кръгове). Освен това В. написва няколко „херувима“ и първата руска „Училище за пеене“ (Москва, 1840 г.), първата част от която (теоретична) е преработка на парижката школа на Андраде, докато другите две (практически) са самостоятелни и са пълни с ценни указания за певческото изкуство, които в много отношения не са загубили своето значение и до днес. Синовете на В.: Георги, род. 1825 г., служил в военна служба, автор на много романси в духа на баща си, и Константин (роден след смъртта на баща си) - талантлив драматичен артист в Санкт Петербург. имп. сцени. Виж статията на Булич за В. («Руска музика. газ.», 1901, № 45-49).

Варламов, Александър Егорович

(1801-1851) - руски композитор, представител на епохата на т.нар. аматьорство на руската музика. В. е благородник по произход. Многобройни песни и романси на В. (сред тях най-известните са: „Червен сарафан“, „Летящият славей“, „Ще оседлая кон“, „Травушка“, „Славей“ и др.) В повечето случаи са фалшива народна песен, която намира Обяснението се крие в търсенето на подсладени народни песни, което характеризира музикалния живот на Русия през 1-вата половина на 19 век. Произведенията на В., отличаващи се с лекота и достъпност на формата, голяма мелодичност и звукова характеристика, се радват на голяма популярност още през живота му; По-късно романсите на В. продължават да бъдат любим репертоар сред средната класа и търговската класа. Провал музикално образованиеВ. поставя печата на примитивизма върху творчеството му и не му позволява да достигне нивото на тогавашния западноевропейски музикално творчество, въпреки че някои от романите му отразяват влиянието на Шуберт. В. се радваше на голяма слава като учител. Той съставя певческа школа в 3 части (Москва, 1840), от които обаче само последните две са самостоятелни. Колекция от романси на В. е публикувана от Стеловски в 12 тетрадки.

Лит.: Булич С., А. Б. Варламов, „Руски музикален вестник“, 1901, № 45-49.

Варламов, Александър Егорович

(роден на 27 ноември 1801 г. в Москва, починал на 27 октомври 1848 г. в Санкт Петербург) - рус. композитор, певец, диригент, педагог. Музика получава образованието си през Придворен пеещ параклис; ученик на Д. Бортнянски. През 1819-23 г. учител по пеене при рус. посолска църква в Хага; в следващите години живее в Москва (1823-29, 1832-45) и Петербург (1829-32, 1845-48). Автор на първото ръководство по вокална педагогика в Русия. Основната област на творчество е вокалната лирика (песен, романтика), белязана от близост до градската ежедневна музика, топлина, спонтанност и жанрово разнообразие.

Произведения: балети "Забавлението на султана" (1834), "Хитрото момче и човекоядецът" ("Палечко", съвместно с А. Гурянов, 1837); музика за драма. спект. “Ермак”, “Двубрачник”, “Хамлет” и др.; ДОБРЕ. 200 романси и песни, включително „О, време, малко време“, „Червен сарафан“, „По улицата виелица духа“, „Ще оседлая кон“, „Не я събуждай на разсъмване, ” „Разбойническа песен” („Защо е облачно, ясна зора”), „Защо си подранила, тревичко”, „Така се къса душата”, „Бяло е платното самотно”, „Славей”, дует. „Плувци“ и др.; Пълно певческо училище (1840).

Варламов, Александър Егорович

Известен руски композитор-любител. Роден в Москва на 15 (27) ноември 1801 г., той произхожда от молдовски благородници. Като дете той страстно обича музиката и пеенето, особено църковното, и рано започва да свири на цигулка по слух (руски песни). На десетгодишна възраст Варламов става певец в придворния хор. През 1819 г. Варламов е назначен за регент на руската придворна църква в Хага, където тогава живее сестрата на император Александър I Анна Павловна, омъжена за престолонаследника на Холандия. Варламов, очевидно, не работи върху теорията на музикалната композиция и остава със знанието, че може да се учи от хора, които по това време изобщо не се интересуват от общото музикално развитие на своите възпитаници. По това време в Хага и Брюксел имаше отлична френска опера, с чиито артисти Варламов се срещаше. Може би тук той е научил изкуството си да пее, което му е дало възможност по-късно да стане добър учител по вокално изкуство.

През 1823 г. Варламов се завръща в Русия. В края на 1828 г. или началото на 1829 г. Варламов започва да се тревожи за повторно влизане в певческия хор и подарява на император Николай I две херувимски песни - първите от известните ни композиции. На 24 януари 1829 г. той е назначен в параклиса като един от „големите певци“ и му е поверена отговорността да обучава млади певци и да изучава солови партии с тях. През декември 1831 г. той е уволнен от служба в параклиса, през 1832 г. заема мястото на помощник капелмайстор на императорските московски театри, а през 1834 г. получава званието композитор на музика в същите театри. До началото на 1833 г. колекция от девет негови романси (включително един дует и едно трио) с пиано съпровод, посветен на Верстовски, се появява в печат: „Музикален албум за 1833 г.“. Между другото, тази колекция съдържа известния романс „Не ми ший, мамо” („Червен сарафан”), който прослави името на Варламов и стана известен на Запад и като „руска народна песен”. като друг много популярен романс „Какво е станало мъгливо, зората е ясна“. Предимствата на композиторския талант на Варламов: искреност на настроението, топлина и искреност, очевиден мелодичен талант, желание за характер, изразено в доста разнообразни и понякога сложни съпроводи за онова време с опити за звукова живопис, национален руски вкус, по-жив и жизнен от това на неговите съвременници и предшественици Варламова. За да оцените правилно историческото значение на първите романи на Варламов, трябва да помните, че по това време имахме само романите на братята Титови, Алябиев, Верстовски и само малко по-високи бяха първите романи на М.И. Глинка.

Поради това първите романси на Варламов заемат видно място в тогавашната ни вокална литература и веднага стават популярни сред всички меломани и любители на народността в нейната по-достъпна форма.

Варламов запазва благоволението на публиката и в последвалата си композиторска дейност. Заслугата на Варламов е в популяризирането на националния жанр и в подготовката на публиката да възприеме в бъдеще по-сериозни произведения на националната ни художествена музика. Наред със службата си той се занимава и с преподаване на музика, главно пеене, често в аристократични къщи. Неговите уроци и композиции бяха добре платени, но предвид разсеяния начин на живот на композитора (който много обичаше да играе карти, на които прекарваше цели нощи), той често се нуждаеше от пари. Обикновено в такива случаи той започваше да композира (винаги на пиано, което свиреше посредствено, особено лошо при четене от поглед) и незабавно изпращаше едва завършения ръкопис на издателя, за да го превърне в твърди пари. С такова отношение към бизнеса той не можеше да се издигне над нивото на талантлив аматьор. През 1845 г. Варламов отново се премества в Санкт Петербург, където трябва да живее единствено от таланта си на композитор, уроци по пеене и годишни концерти. Под влияние на нездравословен начин на живот, безсънни нощи за игра на карти, различни скърби и трудности, здравето му се влошава и на 15 октомври 1848 г. той внезапно умира на парти на карти на свои приятели.

Варламов оставя повече от 200 романса и три пиеси за пиано (марш и два валса). Най-известните от тези произведения: романсите Червен сарафан, Ще оседлая кон (и двете послужиха като теми за цигулковата фантазия на Виенявски „Souvenir de Moscou“), „Тревата“, „Славеят“, „Какво стана мъгливо“, „ Ангел”, „Песента на Офелия”, „Жал ми е за вас”, „Не, докторе, не”, дуети „Плувци”, „Ти не пееш” и др. Варламов принадлежи и към първата руска „Школа”. на пеенето” (Москва, 1840 г.), чиято първа част (теоретична) е преработка на парижката школа на Андраде, а другите две (практически) са самостоятелни по своя характер и съдържат ценни указания за вокалното изкуство, които не са загубени. тяхното значение дори и сега.

Голяма биографична енциклопедия. 2009 .

Вижте какво е „Варламов, Александър Егорович“ в други речници:

Руски композитор. От 10-годишна възраст пее и учи в петербургската придворна певческа капела. През 1819–23 г. учител на хористи в църквата на руското посолство в Хага. През 1823 г. се завръща в родината си... ... Велика съветска енциклопедия

Варламов, Александър Егорович, известен руски композитор-любител. Роден в Москва на 15 ноември 1801 г.; идва от Волошски, тоест молдовски благородници. Като дете той страстно обича музиката и пеенето, особено църковното, и рано започва да свири на... ... Биографичен речник

- (1801 48), руски. композитор и певец (тенор). Един от видните руски майстори. вокални текстове. Въз основа на стиховете на Л. той създава романси: „Казашка приспивна песен“ и дует „От Гьоте“ („Планински върхове“) (М., 1842), „Ангел“ (М., 1843), „Молитва“ („Аз, Майко Божия ..."... Лермонтовска енциклопедия

- (1801 48) Руски композитор, певица. Майстор на вокалната лирика. Музиката му се основава на руските интонации народна песени градска романтика. ДОБРЕ. 200 романси и песни: Виелица вее по улицата, Червен сарафан, Не я събуждай на разсъмване... Голям енциклопедичен речник

Варламов, Александър Егорович- ВАРЛАМОВ Александър Егорович (1801 48), композитор, певец; около 200 романси и песни, базирани на интонациите на руския градски и селски фолклор („По улицата духа виелица“, „Червен сарафан“, „Не я събуждай на разсъмване“). ... Илюстрован енциклопедичен речник

В Wikipedia има статии за други хора с това фамилно име, вижте Варламов. Александър Егорович Варламов Дата на раждане 15 (27) ноември 1801 г. (1801 11 27) Място на раждане Москва Дата на смърт ... Wikipedia