ஜியோவானி பாடிஸ்டா சிமா டா கோனெக்லியானோ. சிமா டா கோனெக்லியானோ. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பைபிள் கதைகள்

ஏன் கவலைப்படுகிறீர்கள் - அவர் தன்னை ஒரு பால் காளான் என்று அழைத்தார், எனவே சிமா டா கோனெக்லியானோவின் ஓவியங்களை அவருக்குக் காட்டுங்கள். இது சாத்தியம், ஒருவேளை, உரை இல்லாமல் கூட: சதி தெளிவாக உள்ளது, எழுத்துக்கள் யூகிக்க எளிதானது.

1. ஜான் பாப்டிஸ்ட்(கன்னரேஜியோவில் உள்ள மடோனா டெல்'ஓர்டோவின் ஏற்கனவே விவரிக்கப்பட்ட தேவாலயத்திலிருந்து):

2. மேய்ப்பர்களின் வழிபாடு- இது சாண்டா மரியா டெல் கார்மைன் தேவாலயத்தில் இருந்து, நான் உங்களுடன் டோர்சோடுரோ வழியாக நடந்து செல்லும் போது மட்டுமே அதைக் குறிப்பிட்டேன்.

3. கன்னி மரியாவின் முடிசூட்டு விழா- இது சான் சானிபோலோவிலிருந்து வந்தது (எங்கள் கருத்துப்படி, ரஷ்ய மொழியில் இது புனிதர்கள் ஜான் மற்றும் பால் இருக்கும்), நீங்களும் நானும் நிச்சயமாக அங்கு செல்வோம், கல்லறைகளில் கட்டாய திட்டத்தை முடிக்க வேண்டும்:

4. கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்- இது பிராகோராவில் உள்ள சான் ஜியோவானியில் இருந்து வந்தது - விவால்டியின் தேவாலயம். மயக்கம் கொண்டவர்கள் அங்கு செல்லாமல் இருப்பது நல்லது: அங்குள்ள ரெக்டர் மிர்ர்-தாங்கும் பெண்களின் "எங்கள்" திருச்சபையைச் சேர்ந்த ஒரு ரஷ்ய பாதிரியாருடன் நட்பு கொண்டார். இந்த மிர்ர் தாங்கிகள் ரஷ்ய மொழியில் கல்வெட்டுகளுடன் பல்வேறு நினைவுச்சின்னங்களை (ஜான் பாப்டிஸ்ட் விரல் போன்றவை) அடைத்தனர், அதே போல் எங்கள் பெரிய ஆண்டவர் மற்றும் தந்தையின் புகைப்படங்கள், பிராகோராவில் உள்ள சான் ஜியோவானியில். பொதுவாக, PGM அணிவகுப்பில் உள்ளது - கவனமாக இருங்கள்!

Cima da Conegliano (Cima from Conegliano, இத்தாலிய Cima da Conegliano, உண்மையில், Giovanni Batista Cima, இத்தாலிய Giovanni Batista Cima; சுமார் 1459 (1459) Conegliano இல் பிறந்தார்; அங்கு 1517 அல்லது 1518 இல் இறந்தார்) - Renaisse ஓவியர் இத்தாலிய ஓவியர் .

சிமா டா கோனெக்லியானோவைப் பற்றிய சிறிய ஆவணத் தகவல்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் ஜியோர்ஜியோ வசாரி, இத்தாலிய ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அவரது பல தொகுதி வேலைகளில், அவரைப் பற்றி ஒரே ஒரு பத்தியை மட்டுமே எழுதினார். பல நூற்றாண்டுகளாக, கலைஞர் வெறுமனே "பெல்லினியின் மாணவர் மற்றும் பின்பற்றுபவர்" என்று தோன்றினார், மேலும் அவர் விட்டுச்சென்ற கலை மரபு கவனமின்மை மற்றும் 15 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் கலைச் செயல்பாட்டில் அவரது படைப்பின் உண்மையான பங்கைப் பற்றிய புரிதலின் பற்றாக்குறையால் பாதிக்கப்பட்டது - 15 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி. XVI நூற்றாண்டு. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், Cavalcaselle (1871) மற்றும் Botteon (1893) ஆகியோரின் ஆராய்ச்சியுடன், நிலைமை மாறத் தொடங்கியது. கலைஞரின் படைப்புகளின் முதல் பட்டியல் தொகுக்கப்பட்டது, இருப்பினும் இது மிகவும் விரிவானது, பின்னர் பெரும்பாலும் சரி செய்யப்பட்டது. Burckhardt, Bernson, Venturi, Longhi, Coletti மற்றும் பிற இருபதாம் நூற்றாண்டு அறிஞர்களின் படைப்புகள் படிப்படியாக அவரது படைப்பின் நோக்கத்தை வெளிப்படுத்தின, மேலும் கலைஞர் தனது சிறந்த சமகாலத்தவர்களிடையே ஜியோவானி பெல்லினி மற்றும் விட்டோர் கார்பாசியோ ஆகியோருக்கு இணையாக சரியான இடத்தைப் பிடித்தார்.

கோனெக்லியானோவைச் சேர்ந்த சிமா என்று அழைக்கப்படும் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா ஒரு வெற்றிகரமான கைவினைஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார், மேலும் அவர் ஒரு சிறந்த ஓவியராக மாறுவார் என்று எதுவும் முன்னறிவிக்கவில்லை. அவரது தந்தை ஒரு துணி கத்தரிப்பவர் (இத்தாலியன் சிமேடோர் - எனவே கலைஞரின் புனைப்பெயர் - சிமா, இத்தாலிய சிமா ஏற்கனவே "மேல்", "மேல்" என்று பொருள்படும்; உண்மையில், துணி கத்தரிப்பவர்கள் துணிகளை வெட்டவில்லை, ஆனால் அவற்றை ஷேவ் செய்தார்கள். சீரான தடிமன், காலப்போக்கில் "சிமா" ஒரு புனைப்பெயரில் இருந்து குடும்பப்பெயராக மாறியது).

மாஸ்டரின் சரியான பிறந்த தேதி தெரியவில்லை. அவர் 1459 அல்லது 1460 இல் பிறந்திருக்கலாம். 1473 இல் வரிப் பதிவேட்டில் அவரது பெயர் முதன்முதலில் தோன்றியதிலிருந்து இந்த தேதி ஆராய்ச்சியாளர்களால் பெறப்பட்டது ("ஜோஹன்னஸ் சிமேட்டர்" என்று பதிவு செய்யப்பட்டது), மற்றும் வெனிஸ் குடியரசில் வரிகளைப் புகாரளிக்கும் கடமை 14 வயதில் தொடங்கியது.

அவரது குடும்பத்தின் செல்வம் ஒருவேளை சிமாவை ஒரு நல்ல கல்வியைப் பெற அனுமதித்தது, ஆனால் அவர் ஓவியத்தின் அடிப்படைகளை யாரிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டார் என்பது தெரியவில்லை. அவரது முதல் படைப்பு, தேதியைக் கொண்டுள்ளது, இது செயின்ட் தேவாலயத்தின் பலிபீட ஓவியமாகும். வைசென்சாவில் பர்த்தலோமிவ் (1489). பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் அதில் பார்டோலோமியோ மொன்டாக்னாவின் செல்வாக்கைக் காண்கிறார்கள், மேலும் இது சிமா தனது பட்டறையில் தொடங்கியது என்ற அனுமானத்திற்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. மறுபுறம், அவரது ஆரம்பகால படைப்புகளில் Alvise Vivarini மற்றும் Antonello da Messina ஆகியோரின் செல்வாக்கு வெளிப்படையானது, எனவே அவரது ஆசிரியரின் கேள்வி திறந்தே உள்ளது. ஜியோவானி பெல்லினி மற்றும் அல்வைஸ் விவாரினி ஆகியோரின் பட்டறைகளுக்கு அடிக்கடி சென்று அவர்களின் வேலையில் பங்கேற்பதே அவரது உண்மையான பள்ளிப்படிப்பு என்று நவீன ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர்.

கலைஞர் வெனிஸுக்கு வந்து தனது முதல் பட்டறையை ஏற்கனவே 1486 இல் உருவாக்கினார் என்று நம்பப்படுகிறது (ஆவணங்கள் 1492 இல் அவர் ஏற்கனவே அங்கு ஒரு குடியிருப்பாளராகத் தோன்றியதாகக் குறிப்பிடுகிறது), ஆனால் அவர் வெனிஸில் நிரந்தரமாக வசிக்கவில்லை, பெரும்பாலும் கோனெக்லியானோவில் உள்ள தனது தாயகத்திற்குச் சென்றார். அல்லது ஆர்டர்களை நிறைவேற்ற மற்ற இடங்களுக்கு. அவர் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு கோடைகாலத்திலும் கோனெக்லியானோவில் வசித்து வந்தார் - இது அவரது சொந்த இடங்களின் கோடைகால நிலப்பரப்புகள் தான் மதக் கருப்பொருள்களில் சிமாவின் பெரும்பாலான படைப்புகளை அலங்கரிக்கின்றன.

சிமா பலிபீட ஓவியத்தை வரைந்த பிறகு சி. விசென்சாவில் உள்ள சான் பார்டோலோமியோ (1489, விசென்சா, சிவிக் மியூசியம்), ஜியோவானி பெல்லினிக்கு சமமான வெனிஸின் ஒரே கலைஞராக அங்கீகாரம் பெற்றார். 1490 களில், அவரது புகழ் வெனிஸுக்கு அப்பால் சென்று வெனிஸ் குடியரசின் பிரதேசம் முழுவதும் பரவியது. 1495-1497 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஆல்பர்டோ பியோ டா கார்பி (புலம்பல், எஸ்டென்ஸ் கேலரி, மொடெனா) என்பவரிடமிருந்து ஒரு ஆர்டரைப் பெற்றார், மேலும் பார்மா தேவாலயங்களுக்காக வெவ்வேறு நேரங்களில் மூன்று பெரிய பலிபீட ஓவியங்களை வரைந்தார்: பிரான்சிஸ்கன் சர்ச் ஆஃப் தி அன்யூன்சியேஷன் (மடோனா மற்றும் குழந்தையுடன் புனிதர்கள் மைக்கேல் மற்றும் அப்போஸ்தலன் ஆண்ட்ரூ" 1498-1500, இப்போது Pinacoteca Nazionale, Parma இல்), கதீட்ரலில் உள்ள மான்டினி சேப்பலுக்காக ("மடோனா மற்றும் குழந்தை புனிதர்கள் ஜான் பாப்டிஸ்ட், காஸ்மாஸ், டாமியன், கேத்தரின் மற்றும் பால் உடன் சிம்மாசனம்", 1506- 1508, இப்போது நேஷனல் பினாகோடெகா, பார்மாவில் உள்ளது), மற்றும் சான் குயின்டினோ தேவாலயத்திற்காக ("மடோனா மற்றும் குழந்தை, ஜான் தி பாப்டிஸ்ட் மற்றும் மேரி மாக்டலீன்," c. 1512, இப்போது லூவ்ரே, பாரிஸில்).

இது CC-BY-SA உரிமத்தின் கீழ் பயன்படுத்தப்படும் விக்கிபீடியா கட்டுரையின் ஒரு பகுதியாகும். கட்டுரையின் முழு உரை இங்கே →

மடோனா மற்றும் குழந்தை, ஆர்க்காங்கல் மைக்கேல் மற்றும் செயிண்ட் ஆண்ட்ரூ. சரி. 1498-1500, பர்மா, நேஷனல் கேலரி. இந்த ஓவியம் பிரான்சிஸ்கன் தேவாலயத்திற்காக வரையப்பட்டது. அறிவிப்பு. அதன் கலவையின் சமச்சீரற்ற தன்மை பண்டைய இடிபாடுகளால் உருவாக்கப்பட்டது, இது பொதுவாக புறமதத்தின் மீது கிறிஸ்தவத்தின் வெற்றியைக் குறிக்கிறது, மேலும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் பாரிய சிலுவையால் வலுப்படுத்தப்படுகிறது. ஆண்ட்ரி. மடோனாவும் குழந்தையும் அசாதாரண சமச்சீரற்ற போஸில் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். தேவதூதருடன் இடது பகுதி கிறிஸ்தவ தேவாலயத்தை குறிக்கும் "ஒரு மலையில் உள்ள நகரத்திற்கு" பிரகாசமான பாதையைக் குறிக்கிறது. இந்தக் கலவை அந்தக் காலத்தில் ஓவியத்தில் ஒரு புதிய சொல்லாக இருந்தது.

சிமா டா கோனெக்லியானோ(Cima from Conegliano, இத்தாலியன். Cima da Conegliano, உண்மையில், ஜியோவானி பாடிஸ்டா சிமா, இத்தாலியன். ஜியோவானி பாடிஸ்டா சிமா; பிறந்த சுமார் 1459 (1459 ) கோனெக்லியானோவில்; அங்கு இறந்தார் அல்லது 1518) - மறுமலர்ச்சியின் வெனிஸ் ஓவியப் பள்ளியின் இத்தாலிய கலைஞர்.

சுயசரிதை

கோனெக்லியானோவைச் சேர்ந்த சிமா என்று அழைக்கப்படும் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா ஒரு வெற்றிகரமான கைவினைஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார், மேலும் அவர் ஒரு சிறந்த ஓவியராக மாறுவார் என்று எதுவும் முன்னறிவிக்கவில்லை. அவரது தந்தை ஒரு துணி கத்தரிப்பவர் (இத்தாலியன் சிமேடோர் - எனவே கலைஞரின் புனைப்பெயர் - சிமா, இத்தாலிய சிமா ஏற்கனவே "மேல்", "மேல்" என்று பொருள்படும்; உண்மையில், துணி கத்தரிப்பவர்கள் துணிகளை வெட்டவில்லை, ஆனால் அவற்றை ஷேவ் செய்தார்கள். சீரான தடிமன் காலப்போக்கில் "சிமா" ஒரு புனைப்பெயரில் இருந்து குடும்பப்பெயராக மாறியது).

அவரது குடும்பத்தின் செல்வம் சிமாவை ஒரு நல்ல கல்வியைப் பெற அனுமதித்திருக்கலாம், ஆனால் அவர் ஓவியத்தின் அடிப்படைகளை யாரிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டார் என்பது தெரியவில்லை. அவரது முதல் படைப்பு, தேதியைக் கொண்டுள்ளது, இது செயின்ட் தேவாலயத்தின் பலிபீட ஓவியமாகும். வைசென்சாவில் பர்த்தலோமிவ் (1489). பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் அதில் பார்டோலோமியோ மொன்டாக்னாவின் செல்வாக்கைக் காண்கிறார்கள், மேலும் இது சிமா தனது பட்டறையில் தொடங்கியது என்ற அனுமானத்திற்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. மறுபுறம், அவரது ஆரம்பகால படைப்புகளில் Alvise Vivarini மற்றும் Antonello da Messina ஆகியோரின் செல்வாக்கு வெளிப்படையானது, எனவே அவரது ஆசிரியரின் கேள்வி திறந்தே உள்ளது. ஜியோவானி பெல்லினி மற்றும் அல்வைஸ் விவாரினி ஆகியோரின் பட்டறைகளுக்கு அடிக்கடி சென்று அவர்களின் வேலையில் பங்கேற்பதே அவரது உண்மையான பள்ளிப்படிப்பு என்று நவீன ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர்.

அவர் அடைந்த ஆக்கப்பூர்வமான மற்றும் வணிக வெற்றியானது வெனிஸில் ஒரு விலையுயர்ந்த "குடிசை" வாடகைக்கு எடுக்க போதுமான நிதி வாய்ப்புகளை வழங்கியது, ஒரு வருடத்திற்கு 20 தங்க டகாட்கள் செலவாகும் மற்றும் ஒரு பெரிய குடும்பத்தை ஆதரிக்கும். அவரது முதல் மனைவி கொரோனா இறந்த பிறகு, கலைஞரின் இரண்டு மகன்களான பியட்ரோ மற்றும் ரிக்கார்டோவை விட்டுவிட்டு, சிமா அவரை விட மிகவும் இளையவரான மரியாவை இரண்டாவது முறையாக மணந்தார் (அவர் தனது கணவரை பல தசாப்தங்களாக வாழ்ந்தார்). இரண்டாவது மனைவி எஜமானருக்கு ஆறு குழந்தைகளைக் கொடுத்தார்.

கலைஞரால் வாடகைக்கு எடுக்கப்பட்ட வீடு, மையத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் பிஸ்கோபியா கார்னாரோ குடும்பத்தின் உத்தியோகபூர்வ இல்லத்தின் முற்றத்தில் அமைந்துள்ளது. புனித லூக்கா. புனித லூக்கா ஓவியர்களின் புரவலராகக் கருதப்படுகிறார்; இந்த தேவாலயத்திற்கு கலைஞர்களின் வெனிஸ் கில்ட் ஒதுக்கப்பட்டது. கில்டில் உறுப்பினராகி, சிமா டா கோனெக்லியானோ அதன் விவகாரங்களில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தார், 1511 இல் அதன் கலைஞர்களுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட மிகவும் கடுமையான விதிகளை மாற்றினார்.

XV இறுதியில் - ஆரம்பம். 16 ஆம் நூற்றாண்டில், வெனிஸ் கலை சந்தையில் முன்னணியில் இருந்தது ஜியோவானி பெல்லினி குலத்தைச் சேர்ந்த பட்டறை; அவர்தான் மிகவும் மதிப்புமிக்க ஆர்டர்களைப் பெற்றார். 1490 களில், பல ஆண்டுகளாக, மேஸ்ட்ரோ பெல்லினி டோஜ் அரண்மனையில் உள்ள கிரேட் கவுன்சில் மண்டபத்தை அலங்கரிக்கும் ஒரு பெரிய திட்டத்தில் பிஸியாக இருந்தார் (இந்த ஓவியங்கள் பின்னர் தீயில் அழிக்கப்பட்டன), சிறிது காலத்திற்கு அவரது முக்கிய தொழிலாக இருந்து - தேவாலயங்களுக்கு பலிபீட ஓவியங்களை உருவாக்குதல். . மற்றொரு சிறந்த குடும்ப குலமான கார்பாசியோ, இந்த நேரத்தில் பெரிய கதை ஓவிய சுழற்சிகளை உருவாக்குவதில் ஈடுபட்டிருந்தார். சிமா டா கோனெக்லியானோ தற்போதைய சூழ்நிலையை முழுமையாகப் பயன்படுத்தி, தேவாலய உத்தரவுகளை "தடுத்து" வெனிஸில் பல சிறந்த பலிபீட ஓவியங்களை வரைந்தார். பெல்லினி மீண்டும் தேவாலய ஓவியத்திற்கு திரும்பியபோதும், சி க்காக ஒரு பலிபீடத்தை உருவாக்கினார். சான் சக்காரியா (1505), சிமா டா கோனெக்லியானோவின் நற்பெயர் மதகுரு வட்டாரங்களில் ஏற்கனவே மிகவும் வலுவாக இருந்தது, இது அவரது நிலையை எந்த வகையிலும் பாதிக்கவில்லை.

1500 களில், சிமா வெனிஸில் மிகவும் மரியாதைக்குரிய கலைஞர்களில் ஒருவராக ஆனார், முன்னணி மாஸ்டர்களில் ஒருவராக இருந்தார் மற்றும் அவர்களிடையே பல அறிமுகங்களை உருவாக்கினார். விவாரினி மற்றும் பெல்லினி போன்ற கலை வம்சங்கள் உள்ளூர் கலை சந்தையில் ஆதிக்கம் செலுத்தி வரையறுத்த நகரத்தில், இது ஒரு பெரிய வெற்றியாக இருந்தது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தில், விட்டோர் கார்பாசியோ, இந்த நேரத்தில் ஒரு படைப்பு வீழ்ச்சியை அனுபவித்து வந்தார், சிமா கலைக்கு திரும்ப வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. லோரென்சோ லோட்டோவும் சிமாவின் கலையால் பாதிக்கப்பட்டார்; 1507 இல் அவரால் செய்யப்பட்ட பலிபீடம் என்று கருதப்படுகிறது. ட்ரெவிசோவில் உள்ள சாண்டா கிறிஸ்டினா சிமா டா கோனெக்லியானோவின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டார். பல ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, 1506 இல் வெனிஸுக்கு விஜயம் செய்த ஆல்பிரெக்ட் டியூரர் கூட, "கிறிஸ்து எழுத்தாளர்களிடையே" (இப்போது மாட்ரிட்டின் தைசென் போர்னெமிஸ்ஸின் தொகுப்பில்) ஓவியத்தை வரைந்தார். , அதே கருப்பொருளில் சிமாவின் பணியால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார் ("எழுத்தாளர்களிடையே கிறிஸ்து", தேசிய அருங்காட்சியகம், வார்சா). சிமா டா கோனெக்லியானோ நிச்சயமாக ஒத்துழைத்த மற்றொரு மாஸ்டர் இளம் ஜார்ஜியோன் - வல்லுநர்கள் இரு ஓவியர்களின் படைப்புகளிலும் பரஸ்பர செல்வாக்கின் தெளிவான தடயங்களைக் காண்கிறார்கள்.

1500 மற்றும் 1515 க்கு இடையில், சிமா டா கோனெக்லியானோ பல முறை எமிலியாவுக்குச் சென்றார் - பார்மா, போலோக்னா மற்றும் கார்பி, அங்கு அவர் பலிபீடங்களில் பணிபுரிந்தார். மாகாணங்களில் அவர் உருவாக்கிய படைப்புகள் அவரது பெருநகரப் படைப்புகளைப் போலவே உயர்ந்த சித்திர குணங்களைக் கொண்டிருப்பதாக கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர்.

ஆகஸ்ட் 1516 இல், அவர் சாண்டா மரியா மேட்டர் டொமினியின் பெனடிக்டைன் மடாலயத்திற்காக அவர் வரைந்த பலிபீடத்திற்கான கட்டணத்தைப் பெறுவதற்காக கோனெக்லியானோவுக்கு வந்தார், மேலும் அவரது கடைசி உயில் அதே மாதத்தில் (ஆகஸ்ட் 19, 1516) தேதியிடப்பட்டது. உயில் வரையப்பட்டதற்கான காரணம் என்னவென்று தெரியவில்லை. ஒருவேளை இந்த நேரத்தில் கலைஞர் ஏற்கனவே கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டிருக்கலாம். அவரது மரணத்தின் சரியான தேதி தெரியவில்லை. அவர் செப்டம்பர் 3, 1517 அல்லது 1518 இல் (எண்கள் பாதுகாக்கப்படவில்லை) கொனெக்லியானோவில் உள்ள பிரான்சிஸ்கன் தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

உருவாக்கம்

தேவாலய பலிபீடங்களை அலங்கரித்த பெரிய மத ஓவியங்களின் சிறந்த மாஸ்டராக சிமா டா கோனெக்லியானோ கலை வரலாற்றில் இருந்தார். அவர் வழக்கமாக புனிதர்களை பரந்த, சூரியன் நனைந்த நிலப்பரப்புகளின் பின்னணியில், மலைகளில் தொலைதூர அரண்மனைகளுடன் வைத்தார். கலைஞர் தனது ஓவியங்களில் அவரது பூர்வீக குடியேற்றமான கோனெக்லியானோ அமைந்துள்ள மலைகளின் காட்சிகளை உள்ளடக்கியதாக ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகிறார்கள், ஆனால் புகைப்பட ரீதியாக துல்லியமாக அல்ல, ஆனால் அவரது கற்பனையை அறிமுகப்படுத்தினார். கதாபாத்திரங்களுக்கும் நிலப்பரப்புக்கும் இடையிலான உறவின் புதிய மாதிரியை அவர் உருவாக்கினார். அவரது சிறந்த ஓவியங்களில் உள்ள நிலப்பரப்பு ஒரு புனிதமான செயல் வெளிப்படும் பின்னணி மட்டுமல்ல, ஓவியத்தின் நாடகத்தன்மையை பெரும்பாலும் வடிவமைத்து தீர்மானிக்கும் ஒரு சுயாதீனமான பொருள். சிமாவின் படைப்புகளின் இந்த அம்சங்கள் நிலப்பரப்பு ஓவியத்தின் பரிணாம வளர்ச்சிக்கு புதிய சுவாசத்தை அளித்தன, மேலும் ஜார்ஜியோன் மற்றும் டோஸ்ஸோ டோஸ்ஸியின் படைப்புகளில் தொடர்ந்து உருவாக்கப்பட்டன. பி. பெர்ன்சனின் (1919) ஆய்வுகள் முதல், அனைத்து கலை வரலாற்றாசிரியர்களும் சிமாவுக்கு முன் எவரும் வெனிட்டோவின் ஒளி நிறைந்த, வெள்ளி நிறைந்த சூழலை அத்தகைய கவிதை மூலம் வெளிப்படுத்த முடியாது என்று வாதிட்டனர்.

கலைஞர் முக்கியமாக எண்ணெய்களில் வர்ணம் பூசினார், பிரகாசமான மற்றும் ஒளி வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தி; அவர் தனது ஓவியங்களில் சமச்சீரற்ற கூறுகளை அறிமுகப்படுத்தினார், ஒளியை கடத்த சிறப்பு சிறப்பம்சங்களைப் பயன்படுத்தினார், மேலும் பின்னணி நிலப்பரப்புகளில் மர்மமான கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகளை சேர்த்தார். அவரது ஓவியங்கள் மறைக்கப்பட்ட மதச் செய்திகளால் நிரம்பியுள்ளன, நவீன ஆராய்ச்சியாளர்கள் அவற்றை அவிழ்ப்பதில் மும்முரமாக உள்ளனர்.

அன்டோனெல்லோ டா மெசினா மற்றும் ஜியோவானி பெல்லினி ஆகியோரின் ஓவியங்களிலிருந்து பெறப்பட்ட பாடங்களிலிருந்து தொடங்கி, சிமா டா கோனெக்லியானோ ஒரு தனிப்பட்ட பாணியை உருவாக்கினார், இது அவரது காலத்தில் மிகவும் பரவலாக அறியப்பட்டது, ஆல்பிரெக்ட் டியூரர் வெனிஸுக்கு தனது பயணத்தின் போது மாஸ்டரைப் பார்க்க வேண்டும் என்று கண்டறிந்தார். சிமாவின் கலை அடுத்த தலைமுறையின் கலைஞர்களின் வேலையை பெரிதும் பாதித்தது - லோரென்சோ லோட்டோ, செபாஸ்டியானோ டெல் பியோம்போ மற்றும் டிடியன், அவர் தனது இசையமைப்பில் உத்வேகம் அளித்தார். சிமாவின் ஓவியத்தின் எதிரொலிகள் ஜியோர்ஜியோனிலும் காணப்படுகின்றன, முன்பு நம்பப்பட்டதைப் போல இன்று அவர் தனது மாணவர் என்று அவர்கள் நம்பவில்லை. வரலாற்று ரீதியாக, சிமா டா கோனெக்லியானோ வெனிஸ் ஓவியத்தின் "பொற்காலத்தை" உருவாக்கிய வெவ்வேறு தலைமுறை கலைஞர்களின் கருத்துகளின் குறுக்குவெட்டு மற்றும் தொடர்புகளின் முக்கிய புள்ளியாக இருந்தது.

வேலை செய்கிறது

சிமா டா கோனெக்லியானோவின் நவீன அட்டவணையில் 150க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் உள்ளன. அவற்றில் சில ஆசிரியரின் கையொப்பத்தையும் உருவாக்கிய தேதியையும் கொண்டுள்ளன, சில எஞ்சியிருக்கும் சான்றுகள் மற்றும் காப்பக ஆவணங்களின் அடிப்படையில் கூறப்படுகின்றன, மேலும் சில ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வின் அடிப்படையில் கூறப்படுகின்றன. இந்த விரிவான கலை பாரம்பரியத்தை கருப்பொருள் பிரிவுகளாகப் பிரிக்கலாம், ஏனெனில் 15 முதல் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் மதப் பாடங்கள் பெரும்பாலும் நிலையானவை, மேலும் ஆசிரியர் ஒரு குறிப்பிட்ட தீம் அல்லது வகை ஓவியத்திற்கு ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை திரும்பினார்.

பாலிப்டிச்கள் மற்றும் டிரிப்டிச்கள்

நான்கு முழுமையாக பாதுகாக்கப்பட்ட பாலிப்டிச்கள் மற்றும் இரண்டு டிரிப்டிச்கள் சிமா டா கோனெக்லியானோவின் பெயருடன் தொடர்புடையவை. மூன்றாவது டிரிப்டிச் “செயின்ட். அலெக்ஸாண்ட்ரியாவின் கேத்தரின், செயின்ட். செபாஸ்டியன் மற்றும் செயின்ட். ரோச்" பிரிக்கப்பட்ட வடிவத்தில் உள்ளது (புனிதர்கள் ரோச் மற்றும் செபாஸ்டியன் - ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் அருங்காட்சியகம், ஸ்ட்ராஸ்பேர்க்கில்; செயின்ட் கேத்தரின் மற்றும் மடோனா மற்றும் சைல்ட் வித் செயிண்ட்ஸ் வடிவத்தில் உள்ள பொம்மல் - வாலஸ் சேகரிப்பு, லண்டனில்).

1. "ஒலேராவிலிருந்து பாலிப்டிச்." இது 1486-1488 இல் ஓலேரா, Prov நகரில் உள்ள சான் பார்டோலோமியோவின் பாரிஷ் தேவாலயத்திற்காக உருவாக்கப்பட்டது. பெர்கமோ. பாலிப்டிச் திருச்சபையின் புரவலர் துறவியான அப்போஸ்தலர் பார்தலோமியுவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, எனவே கலவையின் மையத்தில் இந்த துறவியை சித்தரிக்கும் ஒரு சிற்பம் உள்ளது. சிமா டா கோனெக்லியானோ சிற்பத்தைச் சுற்றியுள்ள 9 ஓவியங்களை வரைந்தார்: மேலே - மடோனா மற்றும் குழந்தை; நடுத்தர பதிவேட்டில் - அலெக்ஸாண்ட்ரியாவின் புனிதர்கள் கேத்தரின், ஜெரோம், அசிசியின் பிரான்சிஸ் மற்றும் லூசியா. கீழ் பதிவேட்டில் புனிதர்கள் செபாஸ்டியன், அப்போஸ்தலன் பீட்டர், ஜான் பாப்டிஸ்ட் மற்றும் ரோச் ஆகியோர் உள்ளனர்.
2. "மிக்லியோனிகோவில் இருந்து பாலிப்டிச்." இது 1499 இல் உருவாக்கப்பட்டது, இருப்பினும், இது மாகாணத்தில் உள்ள ஒரு சிறிய நகரமான மிக்லியோனிகோவில் உள்ள சாண்டா மரியா மாகியோரின் தேவாலயத்தில் இடம் பெற்றது. மாடேரா, 1598 இல், உள்ளூர் பேராயர் டான் மார்கண்டோனியோ மஸ்ஸோனால் கையகப்படுத்தப்பட்டது. "ஜியோவானி பாட்டிஸ்டாவால் வரையப்பட்டது" (IOANES / BAPTISTA / P(INXIT) கையொப்பமிடப்பட்டது. பாலிப்டிச்சில் 18 பேனல்கள் உள்ளன. மத்திய குழு - மடோனா மற்றும் குழந்தை. மேல் வழக்கு: "வருத்தத்தின் மனிதன்" மற்றும் "அறிவிப்பு". நடு வழக்கு: செயின்ட் கிளேர் , செயின்ட் லூயிஸ் ஆஃப் துலூஸ், செயின்ட் பெர்னார்டின் மற்றும் செயின்ட் கேத்தரின் ஆஃப் அலெக்ஸாண்ட்ரியா: செயின்ட் பிரான்சிஸ், செயின்ட் பீட்டர் மற்றும் செயின்ட் அந்தோனி ஆஃப் பதுவா.
3. "பாலிப்டிச் ஆஃப் ஜான் பாப்டிஸ்ட்." இது 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் சான் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா தேவாலயத்திற்காக சான் ஃபியோரின் சமூகத்தால் நியமிக்கப்பட்டது மற்றும் சிமாவால் நிகழ்த்தப்பட்டது, மறைமுகமாக 1504-1509 இல். 8 பேனல்கள் கொண்டது. மையத்தில் ஜான் பாப்டிஸ்ட் இருக்கிறார். பெரிய எழுத்தில்: "புனிதர்கள் பீட்டர் மற்றும் லாரன்ஸ்", "புனிதர்கள் வெண்டெமியாலியா மற்றும் ஃப்ளோரென்டியஸ்". சிறிய வழக்கில்: "செயிண்ட்ஸ் பார்தோலோமிவ் மற்றும் அர்பன்", "செயிண்ட்ஸ் பிளேஸ் ஆஃப் செபாஸ்ட் மற்றும் ஜஸ்டினா ஆஃப் பதுவா". ஓவியங்கள் ஜான் பாப்டிஸ்ட் வாழ்க்கையிலிருந்து மூன்று காட்சிகளை சித்தரிக்கின்றன: "யோவான் பாப்டிஸ்ட் பிரசங்கம்," "ஜான் பாப்டிஸ்ட் தலையை சலோமிக்கு காணிக்கை," "ஜான் பாப்டிஸ்ட் தலையின் தலையை வெட்டுதல்."
4. "கோப்பரில் உள்ள செயின்ட் அன்னே தேவாலயத்திலிருந்து பாலிப்டிச்." இது 1513-1515 இல் செயின்ட் மடாலயத்திலிருந்து பிரான்சிஸ்கன் துறவிகளின் உத்தரவின் பேரில் கலைஞரால் வரையப்பட்டது. கோபரில் அண்ணா (இஸ்ட்ரியா). 1947 இல் அது அகற்றப்பட்டு இத்தாலிக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டது. இன்று மாண்டுவாவில் உள்ள பலாஸ்ஸோ டுகேலில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. எண்ணெய்களால் வர்ணம் பூசப்பட்ட 10 மர பேனல்களைக் கொண்டுள்ளது. மையத்தில் "மடோனா மற்றும் குழந்தை சிம்மாசனத்தில்" உள்ளது. மேல் வழக்கில் - "புனிதர்கள் பீட்டர் மற்றும் ஆண்ட்ரூவுடன் கிறிஸ்துவை ஆசீர்வதித்தல்." நடுத்தர பதிவு: செயின்ட். கிளாரா, செயின்ட். பிரான்சிஸ், செயின்ட். ஜெரோம் மற்றும் செயின்ட். நஜாரி. சிறிய எழுத்து: செயின்ட். மாக்டலீன், செயின்ட். அண்ணா, செயின்ட். ஜோகிம் மற்றும் செயின்ட். கேத்தரின்.
5. "நவோலில் இருந்து டிரிப்டிச்." இது கோர்கோ அல் மான்டிகானோ நகரில் உள்ள நவோல் பாரிஷ் தேவாலயத்திற்காக 1510 இல் உருவாக்கப்பட்டது. மத்திய குழுவில் - “செயின்ட். மார்ட்டின் தனது ஆடையை ஒரு பிச்சைக்காரனிடம் கொடுக்கிறார்"; வலது பலகத்தில் - செயின்ட். பீட்டர், இடதுபுறம் - ஜான் பாப்டிஸ்ட். இன்று ட்ரிப்டிச் விட்டோரியோ வெனெட்டோவில் உள்ள "அல்பினோ லூசியானி" என்ற புனித கலையின் பிராந்திய அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
6. டிரிப்டிச் "மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் புனிதர்கள்". தோராயமாக உருவாக்கப்பட்டது. 1510-11, இன்று கேன் (பிரான்ஸ்) இல் உள்ள நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. மத்திய குழு - மடோனா மற்றும் குழந்தை சிம்மாசனத்தில்; வலது பலகத்தில் - செயின்ட். ஜேக்கப், இடதுபுறம் - செயின்ட். ஜார்ஜி.

முழுமையாக பாதுகாக்கப்பட்ட பல-பகுதி பலிபீட ஓவியங்களுக்கு கூடுதலாக, உலக சேகரிப்புகளில் பல புனிதர்களின் படங்கள் உள்ளன, அவை சிமாவால் உருவாக்கப்பட்ட கலைக்கப்பட்ட பாலிப்டிச்களின் துண்டுகளாகும்.

2. மிக்லியோனிகோவில் இருந்து பாலிப்டிச்

3. ஜான் பாப்டிஸ்ட் பாலிப்டிச்

5. நவோலில் இருந்து டிரிப்டிச்

6. டிரிப்டிச் "மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் புனிதர்கள்".

புனித செபஸ்தியார். ஒரு பாலிப்டிச்சின் துண்டு. சரி. 1500, நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

புனிதர்கள் கிளேர், ஜெரோம், நிக்கோலஸ் மற்றும் உர்சுலா. 1500-1510, ஒரு பாலிப்டிச்சின் துண்டு. ப்ரெரா கேலரி, மிலன்.

மடோனா மற்றும் குழந்தை

"மடோனா மற்றும் குழந்தை" இன் சுமார் ஐம்பது படங்கள் இன்றுவரை பிழைத்துள்ளன, அவை ஒரு வழி அல்லது வேறு, சிமா டா கோனெக்லியானோவின் தூரிகைகளுக்குக் காரணம். வரலாற்றாசிரியர்களின் கூற்றுப்படி, வெனிஸில் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு செல்வந்த வீட்டிலும் சிமா உருவாக்கிய அத்தகைய "மடோனா" இருந்தது, அதாவது கலைஞர் இந்த படங்களை வணிக ரீதியில் உருவாக்கினார். அவர்களில் சிலர் கடவுளின் தாய் மற்றும் குழந்தையின் பன்முகத்தன்மையை மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறார்கள் நிலப்பரப்பு மற்றும் மேகங்களின் வடிவத்தில் மட்டுமே. இருப்பினும், இந்த ஓவியங்களில் பெரும்பாலானவை உயர் சித்திரத் தரத்தில் உள்ளன. சிமா பெல்லினியின் அழகான மடோனாக்களை ஒரு மாதிரியாக எடுத்துக் கொண்டார், அவர்களின் முகங்களுக்கு ஒரு உன்னதமான, கிட்டத்தட்ட பழமையான தோற்றத்தைக் கொடுத்தார் மற்றும் தொலைதூர நிலப்பரப்புடன் திறந்த வெளியின் பின்னணியில் அவற்றை வைத்தார்.

லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் கவுண்டி மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்

லூவ்ரே, பாரிஸ்

ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

நுண்கலை அருங்காட்சியகம், சான் பிரான்சிஸ்கோ

நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

தேசிய பினாகோடெகா, போலோக்னா

விட்டோரியோ சினி சேகரிப்பு, வெனிஸ்

நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

செயின்ட் உடன் மேய்ப்பர்களை வணங்குதல். கேத்தரின், செயின்ட். ஹெலன், டோபியாஸ் மற்றும் ஆர்க்காங்கல் ரபேல். 1509-1510, சி. சாண்டா மரியா டெக்லி கார்மினி, வெனிஸ். 1508 இல் அவரது மனைவி கேத்தரின் இறந்தது தொடர்பாக அவரது ஆன்மாவைக் காப்பாற்றுவதற்காக வெனிஸ் வணிகர் ஜியோவானி கால்வோவால் பலிபீடம் நியமிக்கப்பட்டது. எனவே, அவரது புரவலர், செயின்ட், ஓவியத்தில் இருக்கிறார். கேத்தரின், அதே போல் டோபியஸ் மற்றும் ஆர்க்காங்கல் ரபேல் - "கடவுளின் குணப்படுத்துபவர்." கியோவானி கால்வோ, மேய்ப்பனைப் போல உடையணிந்து, குழந்தையின் முன் மண்டியிட்டார். அருகில் அவரது மகன் இருக்கிறார். "மேய்ப்பன்" கால்வோ தனது அறையை விட்டு வெளியேறியது போல் நகர காலணிகளில் சித்தரிக்கப்படுவது ஆர்வமாக உள்ளது.

ஒரு பகுதி பலிபீட ஓவியங்கள்.

15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், வளைந்த பலிபீட ஓவியங்களுக்கான ஃபேஷன் வெனிஸில் பரவியது. அவை ஒரு வளைவின் வடிவத்தில் செய்யப்பட்ட ஒரு இடத்தில் பொருத்தப்பட்டன, அவை நெடுவரிசைகள் அல்லது பைலஸ்டர்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன, அவை சிறப்பாக சுவரில் கட்டப்பட்டன. சிமா டா கோனெக்லியானோ வெனிஸ் தேவாலயங்களுக்காக ஒரே மாதிரியான படைப்புகளை நிகழ்த்தினார். இந்த ஓவியங்களில் உள்ள புனிதர்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது வாடிக்கையாளருடன் கூடுதலாக பேச்சுவார்த்தை நடத்தப்பட்டது, அவர்கள் ஓவியத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட சொற்பொருள் கூறுகளை நிரூபிக்க வேண்டும் - எந்த காரணத்திற்காகவும், ஒவ்வொரு புனிதர்களும் ஓவியத்தில் சரியாக என்ன அடையாளப்படுத்துகிறார்கள். அதே வழியில், நிலப்பரப்பின் அனைத்து பொருள்களும் கூறுகளும் தற்செயலானவை அல்ல, அவை அவற்றின் சொந்த அடையாள அர்த்தத்தையும் கொண்டுள்ளன. இந்த ஓவியங்களை நிர்மாணிப்பதில், சிமா டா கோனெக்லியானோ நிச்சயமாக ஜியோவானி பெல்லினியின் அனுபவத்தை நம்பினார், இருப்பினும், சிறந்த படைப்புகளில் அவர் முன்னேறினார், பழங்கால இடிபாடுகளுடன் சமச்சீரற்ற நிலப்பரப்பை அறிமுகப்படுத்தினார் ("மடோனா மற்றும் குழந்தை, ஆர்க்காங்கல் மைக்கேல் மற்றும் செயின்ட் ஆண்ட்ரூ", பர்மா, நேஷனல் கேலரி), 16 ஆம் நூற்றாண்டில் நிலப்பரப்பின் வளர்ச்சியை ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு முன்னரே தீர்மானிக்கிறது. அவரது பலிபீட ஓவியங்களும் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, அவற்றின் அளவைக் கொண்டு, அவை தேவாலயங்களுக்காக அல்ல, ஆனால் பணக்கார குடிமக்களின் வீட்டு பலிபீடங்களுக்காக உருவாக்கப்பட்டன.

பெரும்பாலும் இந்த படைப்புகளின் கருப்பொருள் "புனித உரையாடல்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு பிரபலமான மறுமலர்ச்சி பாடமாக இருந்தது, ஆனால் "தாமஸின் நம்பிக்கையின்மை" அல்லது "கிறிஸ்துவின் புலம்பல்" போன்ற நற்செய்திகளிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்ட காட்சிகளைக் கொண்ட பல பலிபீட ஓவியங்களும் உள்ளன.

புனிதர்கள் பீட்டர், மார்க், ஜெரோம் மற்றும் பால் ஆகியோருடன் ஜான் பாப்டிஸ்ட். 1491-2 கிராம், சி. மடோனா டெல் ஓர்டோ, வெனிஸ்

கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம், 1493-4, சி. வெனிஸின் ப்ராகோரில் உள்ள சான் ஜியோவானி

மடோனா அண்ட் சைல்ட் வித் செயிண்ட்ஸ், 1498-1500, பினாகோடேகா நாசியோனேல், பர்மா

புனிதர்களான பீட்டர், ரொமுவால்ட், பெனடிக்ட் மற்றும் பால் ஆகியோருடன் மடோனா மற்றும் குழந்தை. 1504, மாநிலம். அருங்காட்சியகங்கள், பெர்லின்

புனித பீட்டர் தியாகி மற்றும் புனித. நிக்கோலஸ் மற்றும் செயின்ட். பெனடிக்ட். 1505-6 கிராம், ப்ரெரா கேலரி, மிலன்

பெல்ட் "புனித உரையாடல்கள்"

மடோனா மற்றும் செயின்ட் குழந்தை. ஜெரோம் மற்றும் ஜான் பாப்டிஸ்ட். 1492-1495, நேஷனல் கேலரி ஆஃப் ஆர்ட், வாஷிங்டன். இதே போன்ற தயாரிப்புகளின் ஸ்ட்ரீமில் இருந்து சிமாவின் சிறந்த “புனித நேர்காணல்” இதுவாக இருக்கலாம், ஏனெனில் இங்கே அவர் புனிதர்களின் முதுகுக்குப் பின்னால் மிகவும் கவனமாக விரிவான நிலப்பரப்பை வரைவதற்கு மிகவும் சோம்பேறியாக இல்லை.

புரவலர்களால் சூழப்பட்ட மடோனா மற்றும் குழந்தை சித்தரிக்கப்பட்ட இந்த ஓவியங்கள், அவர்களின் அமைதியான தோற்றத்துடன் புனித சடங்கின் சூழலை வலியுறுத்துகின்றன, பொதுவாக பணக்கார குடிமக்களின் வீடுகளுக்காக வரையப்பட்டவை. இந்த வகை ஓவியத்தின் பாரம்பரியம் டொமினிகோ வெனிசியானோ மற்றும் பார்டோலோமியோ விவாரினி ஆகியோரிடமிருந்து வந்தது, ஆனால் ஜியோவானி பெல்லினி மற்றும் சிமா டா கோனெக்லியானோ ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டது.

மடோனா மற்றும் குழந்தை, செயின்ட். பிரான்சிஸ் மற்றும் செயின்ட். கிளாரா. 1492-1495, மெட்ரோபாலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்

மடோனா மற்றும் குழந்தை, செயின்ட். ஜெரோம் மற்றும் மேரி மாக்டலீன், சி. 1495, அல்டே பினாகோதெக், முனிச்

மடோனா மற்றும் குழந்தை, செயின்ட். உர்சுலா மற்றும் செயின்ட். பிரான்சிஸ். சரி. 1495, நிவாகார்ட் ஓவியம் சேகரிப்பு, நைவா, டென்மார்க்.

மடோனா மற்றும் குழந்தை, ஜான் தி இவாஞ்சலிஸ்ட் மற்றும் செயின்ட். பாரியின் நிக்கோலஸ், 1513-1518 தேசிய கேலரி. லண்டன்

மடோனா மற்றும் குழந்தை, புனிதர்கள் மற்றும் நன்கொடையாளர்கள். சரி. 1515, கலை அருங்காட்சியகம், கிளீவ்லேண்ட்

மடோனா மற்றும் குழந்தை, செயின்ட். கேத்தரின் மற்றும் ஜான் தி பாப்டிஸ்ட். சரி. 1515, மோர்கன் நூலகம், நியூயார்க்

தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பைபிள் கதைகள்

அறிவிப்பு, தோராயமாக. 1495, ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். இந்த ஓவியம் லூக்கா சில்க் கில்ட் மூலம் ஆர்டர் ஆஃப் க்ரோசிஃபெரி தேவாலயத்திற்காக நியமிக்கப்பட்டது. இது கோனெக்லியானோ நகரத்தின் உண்மையான நிலப்பரப்பு மற்றும் அபெல்லெஸின் பண்டைய புராணத்துடன் கிறிஸ்தவ புராணங்களின் கலவையாகும். ஹீப்ருவில் உள்ள கல்வெட்டுக்காக ("இதோ, கன்னிப் பெண் குழந்தை பெற்று ஒரு மகனைப் பெறுவாள்," ஏசாயா), கலைஞர் உள்ளூர் யூத சமூகத்தை நோக்கி திரும்பினார்.

சிமாவின் பல படைப்புகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, அதில் அவர் விவிலிய மற்றும் நற்செய்தி கதைகளுக்கு தனது விளக்கத்தை அளிக்கிறார்: "டேவிட் கோலியாத்தின் தலையுடன்", "தேவதை மற்றும் டோபியாஸ்", "கோயிலுக்குள் மேரியை வழங்குதல்", "அறிவிப்பு" ”, “எகிப்துக்குச் செல்லும் விமானத்தில் ஓய்வெடுக்கவும்”, “எழுத்தாளர்களிடையே கிறிஸ்து”, “சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்”, “புலம்பல்”, முதலியன. இந்த நல்ல படைப்புகளில் கலைஞர் எதிர்பாராத தீர்வுகளைக் கொண்டு வரவில்லை, ஆனால் அதை நம்பியிருக்கிறார். முந்தைய காட்சி பாரம்பரியம். எடுத்துக்காட்டாக, விட்டோர் கார்பாசியோ கண்டுபிடித்த திட்டத்தை மீண்டும் மீண்டும் "கோவிலில் மேரி வழங்குதல்" (டிரெஸ்டன், கேலரி) காட்சியை அவர் சித்தரித்தார். ஆனால் 1502 ஆம் ஆண்டில், கார்பாசியோ, தனது படைப்பான “தி கால்லிங் ஆஃப் தி அப்போஸ்டல் மத்தேயு” (ஸ்குயோலா டி சான் ஜியோர்ஜியோ டெக்லி ஷியாவோனி, வெனிஸ்) சிமா டா கோனெக்லியானோவின் “தி ஹீலிங் ஆஃப் அன்யானஸ் பை அபோஸ்டல் மார்க்” (1499, ஸ்டேட் மியூசியம்) என்ற படைப்பில் நகலெடுக்கிறார். , பெர்லின்), இது வெனிஸின் புரவலர் புனிதருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தொடர்ச்சியான ஓவியங்களில் நான்கில் ஒன்றாகும். வெவ்வேறு கலைஞர்களால் வரையப்பட்ட தபால் தலைகள். இந்த பிரிவில் உள்ள சிறந்த படைப்புகளில் ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து "அறிவிப்பு" அடங்கும்: அவரது பணியின் மிக உயர்ந்த தரத்தை உறுதிப்படுத்தும் வகையில், கல்வெட்டுடன் தாளின் கீழே உள்ள மாஸ்டர் ( கார்டெல்லினோ

கோலியாத்தின் தலையுடன் யோனத்தான் மற்றும் டேவிட். 1505-1510, நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

லியோ செயின்ட். ஜான் பாப்டிஸ்ட், ஜான் தி இவாஞ்சலிஸ்ட், மேரி மாக்டலீன் மற்றும் செயின்ட் உடன் மார்க். ஜெரோம். 1506-1508, கேலரியா டெல் அகாடெமியா, வெனிஸ்

செயின்ட் ஜெரோம்

புனித ஜெரோம் லத்தீன் மொழியில் பைபிளை மொழிபெயர்த்தவர் மற்றும் கிறிஸ்துவ மதத்தில் உயர்ந்த அறிவாற்றலின் அடையாளமாக மதிக்கப்படுகிறார். புத்தக ஞானம் மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றிய தத்துவக் கண்ணோட்டத்திற்கு அந்நியமாக இல்லாத மறுமலர்ச்சி கலைஞர்களை இந்த அம்சம் கவர்ந்தது: அவர்கள் அவரை ஒரு கலத்தில் புத்தகங்களுடன் சித்தரித்தனர், அல்லது கடவுளிடம் ஆர்வத்துடன் பிரார்த்தனை செய்தனர். சிமா டா கோனெக்லியானோ மீண்டும் மீண்டும் செயிண்ட் ஜெரோமின் கருப்பொருளுக்குத் திரும்பினார், இருப்பினும், இந்த தீம் அவரை முதன்மையாக ஈர்த்தது, ஏனெனில் ஒரு பரந்த, கம்பீரமான நிலப்பரப்பை சித்தரிக்கும் பயிற்சிக்கான வாய்ப்பு.

புராணம்

கலைஞரின் படைப்புகளின் முக்கிய பகுதி மதக் கருப்பொருள்களைக் கொண்ட படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது என்ற போதிலும், சிமா டா கோனெக்லியானோ வெனிஸின் மனிதநேய கலாச்சாரத்தைச் சேர்ந்தவர் என்பதில் யாருக்கும் சந்தேகம் இல்லை. இது ஒரு சிறந்த மனிதநேயவாதி மற்றும் வெளியீட்டாளர், பிகோ டெல்லா மிராண்டோலாவின் நண்பரான ஆல்டோ மனுசியோவின் நண்பர்கள் வட்டத்தைச் சேர்ந்தது என்பது அறியப்படுகிறது. சிமா டா கோனெக்லியானோவின் தேவாலய பலிபீடங்களுக்கான ஓவியங்களில், கிரேக்க-ரோமன் கிளாசிக்ஸின் செல்வாக்கு உணரப்படுகிறது (குறிப்பாக, புனிதர்களின் முகங்கள் மற்றும் தலைகளின் முக்கால் திருப்பங்கள் கிரேக்க பளிங்கு நிவாரணங்களை நினைவூட்டுகின்றன). பண்டைய புராணங்களின் கருப்பொருள்கள் பற்றிய அவரது படைப்புகளும் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, இருப்பினும், இவை பெரும்பாலும் சிறிய படைப்புகள், அவை கேசோன் மார்பகங்கள் அல்லது வேறு சில வீட்டுப் பொருட்களை அலங்கரிக்கப் பயன்படுகின்றன.

நையாண்டிகள். கலை அருங்காட்சியகம், பிலடெல்பியா.

நூல் பட்டியல்

J. A. Crowe, G. B. Cavalcaselle, A History of Painting in North Italy, a cura di T. Borenius, London 1912
வி. போட்டியன், ஏ. அலிபிரண்டி, இன்டர்னோ அல்லா விட்டா இ அலி ஓபரே டி ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா சிமா கோனெக்லியானோ 1893 (ரெக். டி ஜி. க்ரோனாவ், ரெபர்டோரியம் ஃபர் குன்ஸ்ட்விஸ்சென்சாஃப்டில். XVII, பக். 459-466)
ஆர். புர்கார்ட், சிமா டா கோனெக்லியானோ, லீப்ஜிக் 1905
எல். வென்டூரி, லே ஒரிஜினி டெல்லா பிட்டுரா வெனிசியானா, வெனிசியா 1907, பக். 260 வி.
ஏ. வென்டூரி, ஸ்டோரியா டெல் ஆர்டே இடல்., VII, 4, மிலானோ 1915, பக். 500-551
பி. பெரன்சன், டிபிண்டி வெனிசியானி இன் அமெரிக்காவில், மிலானோ-ரோமா 1919, பக். 178-200
ஆர். வான் மார்லே, இட்டலின் வளர்ச்சி. ஓவியம் பள்ளிகள், XVII, தி ஹேக் 1935, ப. 408
R. Longhi, Fiatico per cinque secoli di pitt. வெனிஸ்., ஃபயர்ன்ஸ் 1946
எல். கோலெட்டி, சிமா டா கோனெக்லியானோ, வெனிசியா 1959
எல். மெனகாஸி. சிமா டா கோனெக்லியானோ (கேடல்.), வெனிசியா 1962 (ரெக். அல்லா மோஸ்ட்ரா: ஆர். பல்லுச்சினி, ஆர்டே வெனெட்டாவில், XVI, பக். 221-228
ஆர். மரினி, எம்போரியத்தில், CXXXVII, pp. 147-158); ஓமஜியோ. ஒரு ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா சிமா டா கோனெக்லியானோ, லா ப்ரோவின்சியா டி ட்ரெவிசோவில், வி(1962), என்., 4-5
I. குஹெனெல்-குன்ஸே, ஐன் ஃப்ருஹ்வெர்க் சிமாஸ், ஆர்டே வெனெட்டாவில், XVII (1963), பக். 27-34
எல். மெனகாஸி, டி.ஜி. சிமா இ டி சில்வெஸ்ட்ரோ அர்னோஸ்டி டா செனெடா, ஐபிட்., XVIII (1964), பக். 168-170
D. Redig de Campos, Une Vierge italo-byzantine de Cima da Conegliano, in Mélanges E. Tisserant, III, Cittàdel Vaticano 1964, pp. 245-249
எஃப். ஹெய்ன்மேன், ஐன் அன்பெகாண்டஸ் வெர்க் டெஸ் சிமா டா கோனெக்லியானோ, ஆர்டே வெனெட்டாவில், எக்ஸ்எக்ஸ் (1966), ப. 236
பி.பி. பிரடெரிக்சன்-எஃப். ஜெரி, பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தைய மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்பு. இட்டல். வட அமெரிக்க பொது சேகரிப்புகளில் ஓவியங்கள், கேம்பிரிட்ஜ், மாஸ்., 1972, ப. 53
G. Poschat, Figur und Landschaft..., Berlin-New York 1973, ad Indicem;Ch. ரைட், ஓல்ட் மாஸ்டர் பெயிண்டிங்ஸ் இன் பிரிட்டன், லண்டன் 1978, பக். 37, எஸ்.
Peinture Italienne, Avignon, Musée du Petit Palais (catal.), a cura di M. Laclotte-E. மோக்னெட்டி, பாரிஸ் 1977, என். 54 இ அத்தி.
பி. ஹம்ப்ரே, சிமா டா கோனெக்லியானோ, விசென்சாவில் உள்ள எஸ். பார்டோலோமியோ, ஆர்டே வெனெட்டாவில், XXXI(1977), பக். 176 எஸ்.எஸ்.
பி. ஹம்ப்ரி, சிமா டா கோனெக்லியானோ மற்றும் ஆல்பர்டோ பியோ, பாரகோனில், XXIX(1978), 341, பக். 86-97
P. Humfrey, Cima da Conegliano a Parma, in "Saggi e Memorie di storia dell'arte", XIII, 1982, pp. 33-46, 131-141.
பி. ஹம்ஃப்ரே, சிமா டா கோனெக்லியானோ, கேம்பிரிட்ஜ், 1983
P. Humfrey, Alberto III Pio e il 'Compianto sul Cristo morto' di Cima da Conegliano, in "Quadri rinomatissimi. "Il collezionismo dei Pio di Savoia", a cura di J. Bentini, Modena, pp. 53-60. 1994
C. Schmidt Arcangeli, Cima da Conegliano e Vincenzo Catena pittori veneti a Carpi, in La pittura veneta negli stati estensi, a cura di J. Bentini, S. Marinelli, A. Mazza, Verona, pp. 97-116.1996
கேலரியா நாசியோனேல் டி பர்மா, I. கேடலோகோ டெல்லே ஓபரே டல்'ஆன்டிகோ அல் சின்குசென்டோ, எ குரா டி எல். ஃபோர்னாரி சியாஞ்சி, பர்மா, 1997
வெனிஸ், கலை மற்றும் கட்டிடக்கலை. எட். ஜியாண்டோமெனிகோ ரோமானெல்லி மூலம், தொகுதி.I, கோன்மேன், 1997, பக். 284-288, 299
ஏ. ஜென்டிலி, ஜி. ரோமானெல்லி, Ph. ரைலண்ட்ஸ், ஜி.என். ஸ்கைர், பெயிண்டிங்ஸ் இன் வெனிஸ், புல்பின்ச் பிரஸ், 2002, பக். 150-157
எமிலியா இ மார்ச்சே நெல் ரினாசிமென்டோ. L’Identità visiva della ‘periferia’, a cura di G. Periti, Azzano San Paolo (Bergamo, 2005)
பர்மா. கிராசியா இ அஃபெட்டி, நேச்சுரா இ ஆர்ட்டிஃபிசியோ. Protagonisti dell'arte da Correggio a Lanfranco, catalogo della mostra (Tokio, 2007), a cura di M. Takanashi, Tokio.
சிமா டா கோனெக்லியானோ. Poeta del paesaggio, catalogo della mostra (Conegliano, 2010), a cura di G.C.F. வில்லா, வெனிசியா, 2010
- பி. ஹம்ஃப்ரே, சிமா இ லா பாலா டி'அல்டரே, சிமாவில்..., பக். 33-41.
- எம். பினோட்டோ, லா பிட்டுரா மிட்டோலோஜிகா டி சிமா டா கோனெக்லியானோ, சிமாவில்…, பக். 51-61.
- ஜி. போல்டி, இல் மெட்டோடோ டெல்லா லூஸ். cima tra pigmenti e colore, in cima…, pp. 79-89.
- எம். பாராஸ்ஸே, ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா டா கோனெக்லியானோ. La vita, le opere attraverso i documenti, in Cima…, pp. 231-251.
சிமா டா கோனெக்லியானோ. Maître de la Renaissance Venitienne, catalogo della mostra (Paris, 2012), a cura di G.C.F. வில்லா, பாரிஸ், 2012

சிமா டா கோனெக்லியானோ (1459 - 1517) வெனிஸ் மறுமலர்ச்சி ஓவியத்தின் முக்கிய பிரதிநிதி என்று அழைக்கப்படலாம். கலைஞர் வெனிஸ் மாகாணமான கோனெக்லியானோவின் சிறிய நகரத்தில் ஒரு துணி செயலியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். சிமாவின் எழுத்தின் பாணியை வளர்ப்பதில் முக்கிய பங்கு வகித்த அல்வைஸ் விவாரினி, அன்டோனெல்லோ டா மெசினா மற்றும் ஜியோவானி பெல்லினி போன்ற ஓவியத்தின் மாஸ்டர்களால் கலைஞரின் பணி பாதிக்கப்பட்டது. அந்தக் காலத்தின் மற்ற சிறந்த மாஸ்டர்களுடன் ஒப்பிடும்போது, அடக்கமான கலைஞரான சிமா மிகவும் சிறப்பானவர் அல்ல, மேலும் அவரது படைப்புகள் மறுமலர்ச்சியின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட கிளாசிக்ஸை விட சிறியதாக இருந்தன. எல்லோரும் ரஃபேல் ஆக விதிக்கப்படவில்லை. இருப்பினும், அவரது படைப்புகள் மிகவும் தகுதியானவை (கலைஞரின் படைப்பு செயல்பாட்டின் இரண்டாம் பாதி தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட தனிப்பட்ட பாணி மற்றும் சிறந்த ஓவிய நுட்பத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது) மற்றும் ஐரோப்பிய கலை ஆர்வலர்களிடையே மிகுந்த ஆர்வத்தைத் தூண்டியது.

மாஸ்டர் தனது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியை வெனிஸில் கழித்தார், இது எப்போதும் அதன் அற்புதமான நிலப்பரப்புகள், அழகான கட்டிடக்கலை மற்றும் ஏராளமான கண்கவர் நிகழ்ச்சிகளால் கலைஞர்களை ஈர்த்தது. சிமா, அவரது தியான மனோபாவத்திற்கு நன்றி, பாரம்பரிய மத தலைப்புகளில் தத்துவ பிரதிபலிப்புகளுக்கு முன்னோடியாக இருந்தார், மேலும் அவரது ஓவியங்களில் பெரும்பாலும் இதுபோன்ற பாடங்களை பிரதிபலித்தார். கலைஞரிடம் மதக் கருப்பொருள்களுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சுமார் நூறு படைப்புகள் உள்ளன, அவற்றில் மடோனாவின் பல படங்கள் உள்ளன.

சிமா டா கோனெக்லியானோவின் பாடல் வரிகள் கவிதை, உன்னதமான படங்களின் எளிமை, அசாதாரண தூய்மை மற்றும் உணர்வுகளின் கம்பீரத்தன்மை, பிரார்த்தனையில் கவனம் செலுத்தும் கதாபாத்திரங்களின் அழகு, அமைதியான நபருக்கும் உணர்ச்சிபூர்வமான உள்ளடக்கம் நிறைந்த இயற்கைக்கும் இடையிலான இணக்கமான தொடர்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

கலைஞருக்கு சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய உணர்ச்சி அறிவு, அதன் அழகு மற்றும் வடிவங்களின் செழுமைக்கான ஆசை இருந்தது. இது இத்தாலிய குவாட்ரோசென்டோவின் கலைஞர்களின் படைப்பு உணர்வின் சிறப்பியல்பு (15 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய கலையின் சகாப்தத்திற்கு பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பதவி, ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி காலத்துடன் தொடர்புடையது). சிமா உட்பட அனைத்து வெனிஸ் கலைஞர்களுக்கும் அறியக்கூடிய உலகம் மற்றும் இயற்கையின் உருவகத்தில் முக்கிய பங்கு வண்ணத்தால் செய்யப்பட்டது. மாஸ்டரின் பிற்கால படைப்புகள், மென்மையான, கதிரியக்க விளக்குகள், ஒளி மற்றும் நிழல் மாற்றங்களின் நாடகம் மற்றும் வர்ணங்களின் மென்மையான வண்ணங்கள், ஒரு ஒளி தங்க நிற தொனிக்கு நெருக்கமாக இருப்பதால், முந்தையவற்றிலிருந்து வண்ணத்தில் வேறுபடுகின்றன.

கலைஞர் பூமியில் தனது அவதாரத்தின் முக்கிய இலக்கை உணர முடிந்தது - இந்த உலகத்தை தனது அழகான படைப்புகளால் அலங்கரிக்க.

அறிவிப்பு. 1495, tempera மற்றும் எண்ணெய், 137×107 செ. பீட்டர்ஸ்பர்க், ஹெர்மிடேஜ்

சிமா டா கோனெக்லியானோவின் மிகப் பெரிய படைப்புகளில் ஒன்றான தி அன்யூன்சியேஷன் பற்றிப் பார்ப்போம்.

இந்த வேலைக்கான யோசனை நற்செய்தி கதை - கன்னி மேரிக்கு தூதர் கேப்ரியல் தோற்றம். இந்த வேலையில் நீண்ட நேரம் உங்கள் பார்வையை வைத்திருந்தால், அமைதியும் அமைதியும் நிறைந்த ஒரு நேர்மறையான ஆற்றல் எவ்வாறு வெளிப்படுகிறது என்பதை நீங்கள் உணர முடியும். இந்த உணர்வுகள் கலைஞரின் மிகப்பெரிய திறமைக்கு நன்றி எழுகின்றன, இது வெற்றிகரமாகக் கண்டறியப்பட்ட கலவை, வெளிப்பாடு மற்றும் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் தனித்தன்மை, முப்பரிமாண இடத்தின் நல்ல கட்டுமானம் மற்றும் மிகவும் தங்க நிறத்தில் வெளிப்படுகிறது.

முக்கிய நடவடிக்கை வெனிஸ் பலாஸ்ஸோவின் (அரண்மனை) உட்புறத்தில் நடைபெறுகிறது, இது கைப்பற்றப்பட்ட தருணத்தின் தனித்துவத்தை வலியுறுத்துகிறது.

நம் கவனத்தைத் திருப்பும் முதல் கதாபாத்திரம் ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல், ஏராளமான மடிப்புகள் கொண்ட வெள்ளை தேவதை அங்கியில் அவரது மாறும் உருவம். நற்செய்தியை தெரிவிப்பதற்காக தேவதூதர் மேரியை அணுகுகிறார். அவரது இடது கையில் ஒரு வெள்ளை லில்லி மலர், தூய்மை மற்றும் அப்பாவித்தனத்தின் சின்னம். அவரது வலது கையை அவரது இதயத்தில் வைத்து, தூதர் புனித கன்னிக்கு மரியாதை மற்றும் அன்பை வெளிப்படுத்துகிறார். அவர் இந்த அறைக்குள் பறந்தார் என்று நீங்கள் நினைக்கலாம்திறந்த ஜன்னலில் இருந்து இறக்கைகள், இது கட்டிடக்கலை கட்டமைப்புகள், ஒரு கதீட்ரல் மற்றும் ஒரு மலையில் ஒரு தொலைதூர கோட்டையுடன் சூரிய ஒளியால் நிரப்பப்பட்ட அற்புதமான நிலப்பரப்பை சித்தரிக்கிறது.

தெய்வீக சூரிய ஒளி உட்புறத்தில் ஊடுருவி, கேப்ரியல் மற்றும் மேரியின் அடக்கமான, அசைவற்ற உருவத்தின் பனி-வெள்ளை உருவத்தை நன்கு ஒளிரச் செய்கிறது. தெய்வீக தூதரின் திடீர் தோற்றத்தால் அவள் தெளிவாக ஆச்சரியப்படுகிறாள். அவள் சிவப்பு நிற ஆடையின் மேல் வீசப்பட்ட வான நிற ஆடையை அணிந்திருப்பதைக் காண்கிறோம். மேரி கத்தோலிக்க வழக்கப்படி, ஒரு சிறிய பெஞ்சில் மண்டியிட்டு புனித புத்தகத்தைப் படிப்பதில் மும்முரமாக இருந்தார். இரட்டை வெள்ளை மற்றும் மஞ்சள் தாவணியால் மூடப்பட்டிருக்கும், தூய்மை மற்றும் புனிதத்தன்மையைக் குறிக்கும், கன்னி மேரியின் தலை, கீழ்ப்படிதலுடன் தாழ்த்தப்பட்ட கண்களுடன், அவர் கடவுளின் மகனின் தாயாக ஆவதற்கு விதிக்கப்பட்ட செய்தியைப் பெற தூதர் பக்கம் திரும்பினார்.

இந்த அற்புதமான படைப்பில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் உள் விழுமிய நிலையை கலைஞர் மிகவும் வெற்றிகரமாக வெளிப்படுத்தினார். அத்தகைய முகபாவனைகள் அந்தக் கால ஓவியங்களில் உள்ள பாத்திரங்களின் பொதுவானவை. உணர்வுகள் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் யூகிக்கப்படுகின்றன. கலைஞர் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட வெனிஸ் பாணி ஓவியத்தை கடைபிடிக்க முயன்றார், இது கதாபாத்திரங்களின் நிதானமான அசைவுகள், அவர்களின் அமைதியான மற்றும் அமைதியான போஸ்கள், அவர்களின் முகங்களின் செறிவு, அமைதியான சூழ்நிலையை உருவாக்குதல், அமைதி மற்றும் எளிமை.

சேவை மற்றும் பிரார்த்தனையில் கவனம் செலுத்திய கேப்ரியல் மற்றும் மேரியின் இந்த அழகான முகங்களை என் கண்களை எடுக்காமல் பாராட்ட விரும்புகிறேன்.

விரிவான உட்புறத்தை நிரப்பும் தங்க சூடான ஒளி பார்வையாளர்களின் இதயங்களில் ஊடுருவி, எங்கும் நிறைந்த கடவுளைப் பற்றி சிந்திக்க அவர்களை அழைக்கிறது.

ருஸ்லான் பெட்ரியாகோவ் தயாரித்த உரை

Cima da Conegliano (Cima from Conegliano, இத்தாலிய Cima da Conegliano, பிறந்த பெயர் - Giovanni Batista Cima, இத்தாலிய Giovanni Batista Cima; சுமார் 1459 இல் Conegliano இல் பிறந்தார்; 1517 அல்லது 1518 இல் இறந்தார்) - Renaissance ஓவியப் பள்ளியின் இத்தாலிய கலைஞர்.

கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு

1460 இல் கோனெக்லியானோ நகரில் பிறந்தார்.

விசென்சாவில் பார்டோலோமியோ மொன்டாக்னாவுடன் படித்திருக்கலாம்.

1492 ஆம் ஆண்டில் (வெனிஸுக்கு ஆவணப்படுத்தப்பட்ட பயணம்), மாகாண மாஸ்டர், வெனிஸின் கலை கலாச்சாரத்துடன் தொடர்பு கொண்டு, ஆல்வைஸ் விவாரினியைச் சந்தித்து, அன்டோனெல்லோ டா எழுதிய "சான் காசியானோவின் பலிபீடத்தை" கண்டுபிடித்தபோது, மொன்டாக்னாவின் தாக்கம் அவரது வேலையில் உணரப்படவில்லை. மெசினா. பல்லுச்சினியின் (1962) படி, சி இலிருந்து பாலிப்டிச். சிமாவின் வெனிஸ் நடவடிக்கையின் முதல் பழம் ஓலேராவில் உள்ளது, இது கலைஞரால் "செயின்ட். நேர்காணல்" (மிலன், ப்ரெரா பினாகோடெகா) மற்றும் "மடோனா மற்றும் புனிதர்கள்" (1493, கோனெக்லியானோ, கதீட்ரல்). மிக ஆரம்பத்தில், அவர் தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடித்தார், இது தீம் மற்றும் ஓவியத்தில் படைப்பாற்றலுக்கு நெருக்கமானது.

அவரது கலை தாக்கம் மற்றும்.

ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா சிமா டா கோனெக்லியானோ 1517 அல்லது 1518 இல் தனது சொந்த ஊரான கோனெக்லியானோவில் இறந்தார்.

உருவாக்கம்

சிமா டா கோனெக்லியானோ என்ற கலைஞர் முக்கியமாக பலிபீட சின்னங்கள் மற்றும் மத உள்ளடக்கத்தின் ஓவியங்களை பின்னணியில் கட்டாய நிலப்பரப்புடன் வரைந்தார்.

டா கோனெக்லியானோவின் ஓவியங்கள் பாடல் வரிகள், படங்களின் உன்னத எளிமை, தங்க நிறம், வண்ணங்களின் வலிமை மற்றும் இணக்கம், பணிவு மனப்பான்மையில் சலனமற்ற முகங்களின் தன்மை மற்றும் வெளிப்பாடு, பாத்திரங்களின் உன்னதமான அழகு, அவற்றின் செறிவான பிரார்த்தனை, சுற்றியுள்ள இயற்கையுடன் மனிதனின் காணக்கூடிய தொடர்பு ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. , நுணுக்கமான விவரங்கள், பரந்த மற்றும் அழகான ஸ்டைலிங் திரைச்சீலைகள் மற்றும் ஒளியின் வெளிப்படைத்தன்மை.

சிமா டா கோனெக்லியானோவின் பல ஓவியங்கள் ஒத்த எஜமானர்களால் வரையப்பட்டவற்றிலிருந்து வேறுபடுகின்றன, அதில் அவரது ஓவியங்களின் பின்னணி கலைஞரின் தாயகமான ஃப்ரியோலின் மலைப்பகுதிகளில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட ஒரு மையக்கருத்துடன் ஒரு நிலப்பரப்பை சித்தரிக்கிறது. நிலப்பரப்பு தாழ்வான மலைகளை அரண்மனைகள் மற்றும் நகர சுவர்கள், வயல்வெளிகள் மற்றும் தனிமையான மரங்களைக் குறிக்கிறது, மேலும் முன்புறத்தில் வளமான தாவரங்கள் அல்லது அழகான போர்டிகோவுடன் ஒரு பாறை உள்ளது.

கோனெக்லியானோவின் மென்மையான மலைகளின் பின்னணியில் (செயின்ட் உரையாடல், லிஸ்பன், குல்பென்கியன் அறக்கட்டளை) பின்னணியில், உண்மையான மற்றும் கற்பனையான ஒரு நிலப்பரப்பில் மடோனா மற்றும் புனிதர்களை சித்தரிக்கும் போது சிமாவின் கவிதை உயர்கிறது. மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான இந்த சிற்றின்ப உரையாடலில், ஒளி ஒரு ஏக்கம் நிறைந்த நிலப்பரப்பின் வெளிப்படையான சூழலில் அமைந்துள்ள கதாபாத்திரங்களை வெப்பமாக்கி மென்மையாக்குகிறது, மேலும் ஜோர்டான் மலைகளுக்கு இடையில் பாய்கிறது (“கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்”, 1494, வெனிஸ், பிராகோராவில் உள்ள சி. சான் ஜியோவானி ) சிமாவின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு விவரங்களின் நுணுக்கம், ஒளியின் வெளிப்படைத்தன்மை, கதாபாத்திரங்களின் உன்னதமான அழகு ஆகியவை "மடோனா ஆஃப் தி ஆரஞ்சு ட்ரீ" (c. 1495, வெனிஸ், கேல். அகாடமியா) இல் காணப்படுகின்றன. கலைஞரால் வரையப்பட்ட மிக அழகான நிலப்பரப்புகள் - சால்வடோர் கோட்டை டி கொலல்டோ.

ஜியோவானி பெல்லினி உருவாக்கிய புனித உரையாடலின் உருவப்படத்துடன், சிமா சில சிறிய வடிவ ஓவியங்களின் (தி சுல்தான் தூதரகம், சூரிச், குன்ஸ்தாஸ்; தி மிராக்கிள் ஆஃப் செயின்ட் மார்க், பெர்லின்-டஹ்லெம், மியூசியம்) பாலிக்ரோம் கட்டிடக்கலையால் பாதிக்கப்பட்டது. ) . அவரது தியான மனோபாவத்தைப் பின்பற்றி, சிமா, தனது சொந்தத்தை உருவாக்குவதை விட பாரம்பரிய கருப்பொருள்களைப் பிரதிபலிக்கும் விருப்பத்துடன், மடோனா மற்றும் குழந்தையின் பல படங்களை நிகழ்த்தினார், அவற்றில் சி. சாண்டா மரியா டெல்லா கன்சோலாசியோன் எஸ்டேயில் (படுவா), தேதியிட்டது 1504. மேரியின் புனித எளிமை பிரகாசமான வண்ணங்களில் (சிவப்பு, நீலம் மற்றும் மஞ்சள்) வெளிப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் நிலப்பரப்பு பின்னணிக்கு எதிராக நிற்கும் ஒரு நினைவுச்சின்ன தொகுதி.

அவர் தனது சொந்த ஊருக்குப் பிறகு "கோனெக்லியானோ" என்ற புனைப்பெயரைப் பெற்றார்.

அவரது நிலப்பரப்புகள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளால் அவர் "ஏழை பெல்லினி" என்றும் அழைக்கப்பட்டார்.