வாஸ்நெட்சோவ் வரைந்த ஓவியத்திலிருந்து சோகமான பெண். "அலியோனுஷ்கா" ஓவியத்துடன் பணிபுரிதல். படத்துடனான உறவு

ஒரு பாடல் விசித்திரக் கதையின் உருவத்தால் ஈர்க்கப்பட்டு, வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியம் "அலியோனுஷ்கா" 1881 இல் வரையப்பட்டது. அக்திர்கா என்ற கலைஞரால் கவனிக்கப்பட்ட உண்மையான பெண் இந்த படத்தின் கதாநாயகியின் முன்மாதிரி ஆனார். ஒரு எளிய ரஷ்ய பெண்ணின் மனச்சோர்வு மற்றும் சோகமான தோற்றம் "அலியோனுஷ்கா" ஓவியத்தை வரைவதற்கு வாஸ்நெட்சோவைத் தூண்டியது. உண்மையில் படம் உண்மையான ரஷ்ய உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது.

அண்ணன் இவானுஷ்காவைத் தேடிச் சோர்வடைந்த சகோதரி அலியோனுஷ்கா, இருண்ட பைன் காடுகளில் இருண்ட குளத்தின் அருகே ஒரு கல்லின் மீது தனிமையில் அமர்ந்திருக்கிறார். சிறுமியின் உடைகள் அவ்வப்போது தேய்ந்து போகின்றன, அவள் கால்கள் வெறுமையாக இருக்கின்றன, அவள் கண்களில் சோகமும் சோகமும் காணப்படுகின்றன. அலியோனுஷ்காவை சகோதரர் இவானுஷ்கா பற்றிய கவலையான எண்ணங்கள் வேட்டையாடுகின்றன என்பது தெளிவாகிறது. ஒருவேளை நயவஞ்சகமான பாபா யாக அவரை ஒரு சிறிய ஆடாக மாற்றியிருக்கலாம். அலியோனுஷ்கா தனது ஒரே சகோதரனையும் அனைவரையும் காப்பாற்றவில்லை என்று தன்னைக் குற்றம் சாட்டுகிறார் சுற்றியுள்ள இயற்கைஅவளுடன் கவலை மற்றும் வருத்தமாக இருக்கிறது. வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியத்தில் இயற்கைக்கும் அலியோனுஷ்காவுக்கும் இடையிலான உறவு மிகவும் நெருக்கமானது. பிரமாதமாக வர்ணம் பூசப்பட்ட நிலப்பரப்பு நம் கதாநாயகியை மனச்சோர்விலும் சோகத்திலும் எதிரொலிப்பது போல் தெரிகிறது. படத்தில் இயற்கை மற்றும் அலியோனுஷ்காவின் நெருங்கிய பின்னிப்பிணைப்பு பார்வையாளரை முக்கிய சதித்திட்டத்திலிருந்து திசைதிருப்பாது, அதே நேரத்தில், படத்தின் மிகவும் தைரியமான விவரம் கூட சிந்தனைமிக்க பிரதிபலிப்புக்கு அழைப்பு விடுகிறது. நிறைய விசித்திரக் கதைகள் ரஷ்ய மக்களாலும் எழுத்தாளர்களாலும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, ஆனால் அவற்றை மனதளவில் மட்டுமே கற்பனை செய்யப் பழகிவிட்டோம், ஆனால் வாஸ்நெட்சோவ் “அலியோனுஷ்கா” என்ற ஓவியத்தில், கலைஞர் திறமையாக படைப்பில் வெளிப்படுத்திய அழகியல் கதாநாயகியின் அனைத்து அபிலாஷைகளையும் குறிக்கிறது. விசித்திரக் கதையின்.

இந்த ஓவியம் Abramtsevo அருகே வரையப்பட்டது, அங்கு ஸ்ப்ரூஸ், ஓக், பிர்ச் காடுகள் மற்றும் தோப்புகளின் அழகிய விரிவாக்கங்கள் வோரே நதி, குளங்கள், தொலைதூர பள்ளத்தாக்குகள் மற்றும் குன்றுகளால் சிக்கலான முறையில் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த இடங்கள்தான் தேசிய நிலப்பரப்பின் படங்களை வரைவதற்கு வாஸ்நெட்சோவை ஊக்கப்படுத்தியது. "அலியோனுஷ்கா" படத்தில் வாஸ்நெட்சோவ் ரஷ்ய மக்களின் பாடல் கவிதைகளை மிகவும் ஆத்மார்த்தமாகவும் முழுமையாகவும் வெளிப்படுத்தினார். கலைஞரின் கூற்றுப்படி, ஒரு ஓவியத்தை வரைவதற்கான யோசனை நீண்ட காலமாக அவரது தலையில் இருப்பதாகத் தோன்றியது, ஆனால் அவரது கற்பனையைத் தாக்கிய ஒரு பெண்ணைச் சந்தித்த பின்னரே அவரால் வேலையைத் தொடங்க முடிந்தது. முற்றிலும் ரஷ்ய சோகம், மனச்சோர்வு மற்றும் தனிமை அவள் கண்களில் தெரிந்தது, வாஸ்நெட்சோவ் ஒரு விசித்திரக் கதைக்குத் திரும்பினார். உட்கார்ந்திருந்த பெண் தனது கடினமான விதியைப் பற்றி யோசித்து, சாம்பல் நிற வானத்தால் எதிரொலித்தது, அதே போல் குளத்தின் மேற்பரப்பின் வெறுக்கத்தக்க மற்றும் பயமுறுத்தும் இருள், அதில் மஞ்சள் இலைகள் உறைந்தன. தேவதாரு மரங்களின் ஆழமான அடர் பச்சை மற்றும் ஆஸ்பென் இலைகளின் மங்கலான சாம்பல் நிற டோன்கள் மிகவும் சுருக்கமாக படத்தில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.


விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ் - அலியோனுஷ்கா. 1881. கேன்வாஸில் எண்ணெய். 173 × 121 செ.மீ
மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

சதி "சகோதரி அலியோனுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவானுஷ்கா பற்றி" என்ற விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அலியோனுஷ்கா, தனது சகோதரனைத் தேடுவதில் சலிப்புற்றவள், இருண்ட குளத்தின் அருகே ஒரு பெரிய கல்லின் மீது தனிமையான போஸில் அமர்ந்து, முழங்காலுக்குத் தலையைக் குனிந்தாள். அண்ணன் இவானுஷ்காவைப் பற்றிய கவலையான எண்ணங்கள் அவளை விட்டு விலகுவதில்லை. அலியோனுஷ்கா துக்கப்படுகிறாள் - அவளால் தன் சகோதரனைக் கண்காணிக்க முடியவில்லை - அவளைச் சுற்றியுள்ள இயற்கையும் அவளுடன் சேர்ந்து துக்கப்படுகிறாள் ...

கலைஞர் 1880 இல் ஓவியத்தின் வேலையைத் தொடங்கினார். முதலில் அவர் அக்திர்காவில் உள்ள குளத்திற்கு அருகிலுள்ள அப்ரம்ட்செவோவில் உள்ள வோரியின் கரையில் இயற்கை ஓவியங்களை வரைந்தார். அந்த நேரத்தில் இருந்து 3 ஓவியங்கள் தப்பிப்பிழைத்துள்ளன.


1880 அக்திர்காவில் உள்ள குளம்


அலியோனுஷ்கின் குளம் (அக்திர்காவில் உள்ள குளம்), 1880


செட்ஜ், 1880
வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியமான அலியோனுஷ்காவில், நிலப்பரப்பு மிகவும் அழகாக வரையப்பட்டுள்ளது, அதில் அலியோனுஷ்கா இயற்கையுடன் நெருக்கமாக ஒன்றோடொன்று இணைந்திருக்கிறார், இது நம் கதாநாயகி அலியோனுஷ்காவைப் போலவே வருத்தமாக இருக்கிறது.
படத்தில், ஒரு துண்டு கூட பார்வையாளரை முக்கிய விஷயத்திலிருந்து திசைதிருப்பாது, அதே நேரத்தில், படத்தின் ஒவ்வொரு விவரமும் சிந்தனைமிக்க பிரதிபலிப்புக்கான பொருள்.


விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ். "அலியோனுஷ்கா" ஓவியத்திற்கான ஓவியங்கள், 1881
ஆரம்பத்தில், வாஸ்நெட்சோவ் ஓவியத்தை "முட்டாள் அலியோனுஷ்கா" என்று அழைத்தார், ஆனால் அவரது கதாநாயகி மீதான கலைஞரின் அணுகுமுறையில் புண்படுத்தும் அல்லது முரண்பாடாக எதுவும் இல்லை. உண்மை என்னவென்றால், அந்த நாட்களில் "முட்டாள்" என்ற வார்த்தை புனித முட்டாள்கள் அல்லது அனாதைகளை விவரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டது. விசித்திரக் கதையை நினைவில் கொள்வோம் - அவர்களின் பெற்றோரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அலியோனுஷ்காவும் அவரது சகோதரர் இவானுஷ்காவும் தனியாக இருக்கிறார்கள், மேலும் ஒரு குறும்புக்கார சகோதரனைக் கண்டுபிடிப்பதில் விரக்தியடைந்த அலியோனுஷ்கா ஒரு அனாதையாகவும், தனிமையாகவும் கைவிடப்பட்டவராகவும் உணர்கிறார்.

சில விமர்சகர்கள் அது இல்லை என்று வலியுறுத்தினர் விசித்திரக் கதை படம், மற்றும் உருவகம் அனாதையின் பங்குஒவ்வொரு கிராமத்திலும் காணக்கூடிய ஏழை விவசாயப் பெண்கள். மங்கிப்போன பூக்கள், கலைந்த கூந்தல், கரடுமுரடான வெறுங்கால்கள் கொண்ட பழைய சண்டிரெஸ், அலியோனுஷ்கா சுருக்கம் அல்ல என்பதைக் குறிக்கிறது விசித்திரக் கதாபாத்திரம், ஆனால் மக்களிடமிருந்து மிகவும் உண்மையான பெண்.

1881 குளிர்காலத்தில் மாஸ்கோவில் வேலை முடிந்தது, அதன் பிறகு வாஸ்நெட்சோவ் அதை பயண கண்காட்சிக்கு அனுப்பினார். விமர்சகர் I. E. கிராபர் படத்தை ஒன்று என்று அழைத்தார் சிறந்த ஓவியங்கள்ரஷ்ய பள்ளி.
வாஸ்நெட்சோவ் தனது ஓவியத்தைப் பற்றி இவ்வாறு பேசினார்:

"அலியோனுஷ்கா" நீண்ட காலமாக என் தலையில் வசிப்பதாகத் தோன்றியது, ஆனால் என் கற்பனையைக் கவர்ந்த ஒரு எளிய ஹேர்டு பெண்ணை நான் சந்தித்தபோது அக்திர்காவில் நான் அதை உண்மையில் பார்த்தேன். அவள் கண்களில் மிகவும் மனச்சோர்வு, தனிமை மற்றும் முற்றிலும் ரஷ்ய சோகம் ... அவளிடமிருந்து சில சிறப்பு ரஷ்ய ஆவி வீசியது.

விக்டர் மிகைலோவிச் வாஸ்நெட்சோவ்
(1848-1926)
ரஷ்ய கலைஞர்-ஓவியர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர், வரலாற்று மற்றும் நாட்டுப்புற ஓவியத்தின் மாஸ்டர்.
1848 ஆம் ஆண்டு மே 15 ஆம் தேதி வியாட்கா மாகாணத்தில் உள்ள உர்ஜூம் மாவட்டத்தில் உள்ள லோப்யால் என்ற ரஷ்ய கிராமத்தில் ஒரு குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஆர்த்தடாக்ஸ் பாதிரியார்மைக்கேல் வாசிலியேவிச் வாஸ்நெட்சோவ், வாஸ்நெட்சோவின் பண்டைய வியாட்கா குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர்.
முதலில் நான் என் தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றப் போகிறேன். ஆனால் இறையியல் செமினரியின் கடைசி ஆண்டில் அவர் தனது படிப்பை விட்டுவிட்டு கலை அகாடமியில் நுழைவதற்காக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சென்றார்.

முதலில், வாஸ்நெட்சோவ் அன்றாட விஷயங்களில் எழுதினார். பின்னர், அவர் "வாஸ்நெட்சோவ் பாணி" என்று அழைக்கப்படுவதை உருவாக்கினார் - காவிய-வரலாற்று அதன் மையத்தில் வலுவான தேசபக்தி மற்றும் மத சார்புடன்.

வாஸ்நெட்சோவ் அனைத்து வகைகளிலும் நிகழ்த்தினார்: அவர் ஒரு வரலாற்று ஓவியர், ஒரு மத ஓவியர், ஒரு உருவப்பட ஓவியர், ஒரு வகை ஓவியர், ஒரு அலங்கரிப்பாளர் மற்றும் ஒரு கிராஃபிக் கலைஞர். கூடுதலாக, அவர் ஒரு கட்டிடக் கலைஞராக இருந்தார் - அப்ராம்ட்செவோவில் உள்ள தேவாலயம், அவரது வடிவமைப்புகளின்படி முகப்பில் கட்டப்பட்டது. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, Tsvetkovskaya தொகுப்பு மற்றும் அவரது சொந்த வீடுட்ரொய்ட்ஸ்கி லேனில் ஒரு பட்டறையுடன்.

விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ் ஜூலை 23, 1926 அன்று மாஸ்கோவில் தனது 79 வயதில் இறந்தார். கலைஞர் லாசரேவ்ஸ்கோய் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார், அதன் அழிவுக்குப் பிறகு சாம்பல் வெவெடென்ஸ்கோய் கல்லறைக்கு மாற்றப்பட்டது.

விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ் இந்த நூற்றாண்டின் மிக அழகான ஓவியர், அவர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் வெற்றிகரமாக பணியாற்றினார், எனவே அவர் தேர்ந்தெடுக்கும் வகை தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருந்தது. முதலில் இவை கேன்வாஸ்களாக இருந்தன, அதில் அவற்றின் வகை அன்றாட வகைகளுடன் தொடர்புடையது, பின்னர் அவர் உருவப்படங்களுக்கு நகர்ந்தார், பின்னர் மட்டுமே வாய்வழிக்கு சென்றார் நாட்டுப்புற கலை, அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதையும் அர்ப்பணித்தார். கலைஞர் காவியங்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளைப் படித்த பிறகு இது நடந்தது, இது கலைஞரை மிகவும் கவர்ந்தது, இதையெல்லாம் அவர் தனது ஓவியங்களில் மீண்டும் உருவாக்க முடிவு செய்தார்.

1881 ஆம் ஆண்டில் கலைஞர் தனது ஓவியமான “அலியோனுஷ்கா” வரைந்தார் என்பது அறியப்படுகிறது, இதன் சதி ரஷ்ய நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நாட்டுப்புறக் கதைஅனைவருக்கும் தெரிந்த விஷயம். விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ் தனது சகோதரனைத் தொடர்ந்து வளர்க்கும் போது பெற்றோர் இல்லாமல் தனியாக இருந்த ஒரு இளம் பெண்ணின் உருவத்தால் தாக்கப்பட்டார். அவளுடைய கடின உழைப்பு மற்றும் பொறுப்பு உணர்வு ஆகிய இரண்டும் அவனைத் தாக்கியது. அதனால்தான் காட்ட முடிவு செய்தார் முக்கிய பாத்திரம்ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதை "சகோதரி அலியோனுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவானுஷ்கா."

கலைஞர் அந்தப் பெண்ணை வைத்தார் மைய இடம்உங்கள் ஓவியத்தில். அலியோனுஷ்கா எளிமையான, ஒளி மற்றும் வண்ணமயமான ஆடையை அணிந்துள்ளார். ஒரு அழகான மற்றும் சோகமான கதாநாயகி தனியாக ஒரு பெரிய கல்லில் சோகமாக அமர்ந்திருக்கிறாள் சாம்பல். அவள் கால்களை இறுக்கமாக சுற்றிக் கொண்டாள். அவள் காலில் காலணிகள் இல்லை. சிறுமி சோகமாகத் தன் தலையை முழங்கால்களுக்குத் தாழ்த்திக் கொண்டாள், அவளுடைய அலை அலையான மற்றும் லேசான கூந்தல் கலைந்து அதன் பின்னலில் இருந்து வெளியே வந்தது. கடின உழைப்பாளி நாயகியின் முகத்தில் உள்ள வெளிப்பாடு கனிவானது, ஆனால் மிகவும் சோகமானது, ஏனெனில் பார்வையாளர் அவள் கண்கள் எவ்வளவு அகலமாகவும் சோகமாகவும் இருப்பதைப் பார்க்கிறார், மேலும் அவள் வாய் லேசாகத் திறந்திருக்கிறது, அவளுடைய உதடுகள் கொஞ்சம் நடுங்குகின்றன. வலுவான மனச்சோர்வையும் சோகத்தையும் அவளுடைய அனைத்து அழகான உருவத்திலும் படிக்கலாம்.

பெரும்பாலும், அந்த நேரத்தில் அவளுடைய எண்ணங்கள் அனைத்தும் தன் சகோதரியின் பேச்சைக் கேட்காமல் ஒரு குட்டையில் இருந்து குடித்த அவளுடைய சகோதரனைப் பற்றியே இருந்தன, இப்போது அவன் ஒரு சிறிய மற்றும் பனி வெள்ளை குழந்தையாக மாறிவிட்டான். இதன் காரணமாக, அவள் மிகவும் சோகமாகவும் சோகமாகவும் இருக்கிறாள், ஏனென்றால் அந்தப் பெண்ணுக்கு அவருக்கு எப்படி உதவுவது என்று தெரியவில்லை. ஓவியர் இந்த சோகம் மற்றும் சோகத்தின் படத்தை ஒரு அழகான மற்றும் ஆரம்ப இலையுதிர்காலத்தின் பின்னணியில் சித்தரித்தார். சிறுமி ஆற்றின் கரையில் அமர்ந்திருக்கிறாள், எனவே முன்புறத்தில் ஆற்றின் இருண்ட மற்றும் அமைதியான நீரின் படம் உள்ளது, அதன் அமைதியான மேற்பரப்பில் சிறிய மஞ்சள் இலைகள் மிதக்கின்றன. ஆற்றங்கரையில் ஒரு கல்லின் மீது அமர்ந்திருக்கும் ஒரு பெண், தண்ணீரைப் பார்த்து, அவளுடைய உருவத்தை தெளிவாகப் பார்க்கிறாள்.

அலியோனுஷ்காவுக்கு அருகில், உயரமான மற்றும் மெல்லிய நாணல் தண்ணீரில் வளரும், அதன் இலைகள் மெல்லிய மற்றும் பிரகாசமான பச்சை நிறத்தில் இருக்கும். அவை தண்ணீரில் நிற்கின்றன, நீங்கள் எங்கு பார்த்தாலும், எல்லா இடங்களிலும் நாணல்கள் உள்ளன. காட்டில் உள்ள இந்த ஆற்றுக்கு நடைமுறையில் யாரும் வருவதில்லை என்பதைக் காணலாம். மேலும் தன் சகோதரனைப் பற்றி கவலைப்படும் ஒரு பெண் தற்செயலாக இங்கு வந்தாள்.

படத்தின் பின்னணியில், சிறுமியின் பின்னால், ஒரு இருண்ட காடு தெரியும். இது குறைந்த வெள்ளை-தண்டுகள் கொண்ட பிர்ச்கள் மற்றும் மெல்லிய டிரங்க்குகளைக் கொண்ட ஆஸ்பென் மரங்களைக் கொண்டுள்ளது. மரங்களில் உள்ள இலைகள் ஏற்கனவே மஞ்சள் நிறமாக மாறத் தொடங்கியுள்ளன, மேலும் அவை சிறுமியைப் பிடிக்க முயற்சிப்பது போல, லேசான காற்றில் இருந்து சோகமாகவும் நடுங்குகின்றன. பறவைகளின் கூட்டமும் ஒரு வலுவான கிளையில் அமர்ந்தன. ஆனால் அவர்களும் சோகமாக இருக்கிறார்கள்: அவர்கள் அமைதியாக உட்கார்ந்திருக்கிறார்கள், பறவைகள் வழக்கமாக செய்வது போல, குதிக்கவோ அல்லது உல்லாசமாகவோ இல்லை, அவர்களின் மகிழ்ச்சியான மற்றும் விளையாட்டுத்தனமான பாடல்களை நீங்கள் கேட்க முடியாது.

இன்னும் சிறிது தூரம் சென்றால் அடர்ந்த மற்றும் ஊடுருவ முடியாத காடுகளைக் காணலாம். எப்பொழுதும் பசுமையாக இருக்கும் தளிர் மரங்கள் இந்த அடர்ந்த காடுகளில் உள்ளன. அவர்களின் இருண்ட நிறம் விக்டர் வாஸ்நெட்சோவின் படத்திற்கு இன்னும் சோகம், சோகம் மற்றும் இருள் சேர்க்கிறது. அனைத்து வன இயற்கையும் வாடிப்போகும் பதட்டமான காலகட்டத்தில் உள்ளது, அது படத்தின் கதாநாயகியைப் போலவே சோகமாக இருக்கிறது. ஆனால் ஓவியரின் ஓவியத்தில் காடு இருண்டது மட்டுமல்ல. கூர்ந்துபார்க்க முடியாத மற்றும் சாம்பல் வானம் அதன் இருண்ட நிறங்களால் பயமுறுத்துகிறது. சூரியன் அதன் வழியாக எட்டிப்பார்க்காது, ஒரு சிறிய கதிர் கூட வெளியே நழுவி பிரகாசிக்காது. ஆகாயமானது இருளாகவும் சோகமாகவும் இருக்கிறது.

வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியத்தின் முழு அமைப்பும் அதன் ஒருங்கிணைந்த கருத்து மற்றும் அதன் வழியை வியக்க வைக்கிறது வண்ண திட்டம்அந்தப் பெண்ணின் வாழ்க்கையில் சோகத்தையும் சோகத்தையும் பிரதிபலிக்க கலைஞர் அதைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார். எல்லா இயற்கையும் அவளது துயரத்தையும் சோகத்தையும் அனுதாபம் கொள்கிறது. ஆனால் பின்னர் விக்டர் மிகைலோவிச்சும் மாறுபட்ட நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார், ஏனெனில் இந்த இருண்ட மற்றும் இருண்ட இயற்கையின் பின்னணியில், அங்கு பல்வேறு நிழல்கள்பச்சை நிறம், பெண் தனித்து நிற்கிறாள். அவளுடைய முகத்தை பிரகாசமாகவும் மென்மையாகவும் சித்தரிக்க, ஓவியர் ஒளி வண்ணங்களை மட்டுமே பயன்படுத்தினார்.

கலைஞரான வாஸ்நெட்சோவின் மனநிலை சரியாக உணரப்படுகிறது: அவர் அலியோனுஷ்காவிடம் அனுதாபம் கொள்கிறார் மற்றும் அவளுடைய தலைவிதியைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார். முழு அழகிய வாஸ்நெட்சோவ் படமும் எந்தவொரு பார்வையாளருக்கும் ஒரு கடினமான விதியைக் கொண்ட பெண் மீது அனுதாபத்தையும் இரக்கத்தையும் தூண்டுகிறது. இப்படிப்பட்ட சோகமான சூழ்நிலையில் தன்னைக் கண்டெடுத்த படத்தின் கதாநாயகியைப் பார்ப்பது வருத்தமாகவும் வருத்தமாகவும் இருக்கிறது, எனவே அவளுக்கு எப்படியாவது உதவ வேண்டும், அவளுடைய வாழ்க்கையில் இருந்து எல்லா கஷ்டங்களையும் கஷ்டங்களையும் நீக்க விரும்புகிறேன். கலைஞர், பச்சை வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தி, தனது கேன்வாஸில் யதார்த்தத்தை கொண்டு வர முடிந்தது. இன்னும் ஒரு கணத்தில் படத்தில் உள்ள அனைத்தும் உயிர்ப்பிக்கும் என்று தெரிகிறது: காடு சலசலக்கும் மற்றும் அதன் இலைகளால் லேசாக நடுங்கத் தொடங்கும், மற்றும் பெண் திடீரென்று உயிர் பெற்று, தலையை உயர்த்தி, பார்த்து உதவி கேட்பாள். கலைஞர் விக்டர் வாஸ்நெட்சோவின் இந்த ஓவியம் அவரது சிறந்த படைப்பாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது.

வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியம் “அலியோனுஷ்கா” குழந்தை பருவத்திலிருந்தே ஒவ்வொரு ரஷ்ய குழந்தைக்கும் தெரிந்திருக்கும்: இது சகோதரர் இவானுஷ்கா மற்றும் சகோதரி அலியோனுஷ்கா பற்றிய விசித்திரக் கதையை விளக்குவதற்கு பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஆரம்பத்தில் கலைஞரே தனது ஓவியத்தை "அலியோனுஷ்கா" அல்ல, "முட்டாள்" என்று அழைத்தது சுவாரஸ்யமானது. ஒருவேளை, ஓவியம் வரை அதன் தலைப்பை தக்கவைத்திருந்தால் இன்று, பேச்சு வளர்ச்சி பாடத்தின் போது இது பள்ளியில் படிக்கப்படுவதில்லை. ஆனால் கலைஞர், அதிர்ஷ்டவசமாக, தனது மனதை மாற்றிக்கொண்டார்: அந்த நேரத்தில் "முட்டாள்" என்ற வார்த்தைக்கு "புனித முட்டாள்" அல்லது "அனாதை" என்று மட்டுமே பொருள் என்றாலும், அவர் ஓவியத்தை மறுபெயரிட்டார். வாஸ்நெட்சோவின் கதை என்ன “அலியோனுஷ்கா” தற்செயலாக தோன்றவில்லை. 1880 ஆம் ஆண்டில், அவர் அக்திர்காவில் நிலப்பரப்புகளில் ஈடுபட்டார், ஆனால் அந்த உருவம் அவரது தலையில் இருந்தது. விசித்திர பெண்: சோகம், பெரிய கண்கள், துக்கம். ஒரு நாள் கலைஞர் ஒரு வெற்று ஹேர்டு தெரியாத பெண்ணை சந்திக்கும் வரை படம் ஒன்றாக வர விரும்பவில்லை. வாஸ்நெட்சோவ் அவள் எப்படி ரஷ்யன், என்ன ஒரு ரஷ்ய ஆவியை வெளிப்படுத்தினாள்.

ஒரு அந்நியருடன் ஒரு சந்திப்பு நீண்ட காலமாக வளர்க்கப்பட்ட படம் இறுதியாக ஒரு படத்தில் பொதிந்துள்ளது. 1881 ஆம் ஆண்டில், வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியம் "அலியோனுஷ்கா" முதலில் வழங்கப்பட்டது பயண கண்காட்சி. அங்கு அவர் மிக உயர்ந்த, மிகவும் உற்சாகமான விமர்சனங்களைப் பெற்றார்.

வாஸ்நெட்சோவ் எழுதிய "அலியோனுஷ்கா" ஓவியம். விளக்கம்

இன்று இது ரஷ்ய மொழி திட்டத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. அவரது உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, பள்ளி குழந்தைகள் "ஓவியம்", "கலவை" மற்றும் வேறு சில சொற்களின் கருத்துகளை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள், தங்கள் எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தவும், சரியான வார்த்தைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும் கற்றுக்கொள்கிறார்கள். வாஸ்நெட்சோவ் என்ன சித்தரித்தார்? அலியோனுஷ்கா, வெறுங்காலுடன், வெறுங்காலுடன், தண்ணீருக்கு அருகில் ஒரு கல்லில் அமர்ந்திருக்கிறார். இலையுதிர் காலம் ஏற்கனவே வந்துவிட்டதால், பெண் குளிர்ச்சியாக இருக்கலாம். கறுப்பு நீர், அதன் மேற்பரப்பில் பல மஞ்சள் இலைகள் மற்றும் மரக் கிளைகள் பின்னணியில் மஞ்சள் நிறமாக மாறத் தொடங்குகின்றன.

மெல்லிய, இறுக்கமாக இறுகிய விரல்களைக் கொண்ட பெண்ணின் கைகள் அவள் முழங்கால்களில் கிடக்கின்றன. அலியோனுஷ்கா அவர்கள் மீது தலையை வைத்து ஏக்கத்துடன் குளத்தை பார்க்கிறார். அவள் எதைப் பற்றி யோசிக்கிறாள்? அண்ணனைப் பார்க்க ஆசைப்படுகிறாரா? அவளுக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்று அவள் நினைக்கிறாளா? அந்தப் பெண்ணின் கண்களில் துக்கத்தையும் நம்பிக்கையின்மையையும் கலைஞர் பிரதிபலித்தார், பார்வையாளர்களின் கண்கள் கூட கண்ணீரால் நிரம்பி வழிகின்றன. அலியோனுஷ்காவின் தனிமை, அவளது குழப்பம் மற்றும் பாதுகாப்பற்ற தன்மை ஆகியவை நிலப்பரப்பால் வலியுறுத்தப்படுகின்றன: அவளுக்குப் பின்னால் ஒரு ஊடுருவ முடியாத வன வனப்பகுதி உள்ளது, அது உடனடியாக அழிக்கப்படுவதற்கு அப்பால் தொடங்குகிறது. முன்னால் ஒரு கருப்பு, கண்ணைக் கவரும் குளம். பசுமையான தளிர், செடி, மரங்கள் மஞ்சள் நிறமாக மாறத் தொடங்கியதன் பின்னணியில் காட்டின் அடர்ந்த மற்றும் குளம் இரண்டும் குறிப்பாக கருப்பு நிறமாகத் தெரிகிறது. ஆனால் இந்த மரங்கள்தான் அலியோனுஷ்காவை காடுகளின் இருண்ட சக்திகளிடமிருந்து பாதுகாப்பது போல வேலி அமைக்கின்றன. கறுப்புக் குளத்திலிருந்து கூட பச்சை செம்பு வளரும். வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியம் “அலியோனுஷ்கா” ஒரு சிறிய சோக உணர்வைத் தூண்டுகிறது, ஆனால் அது சோகமாக இல்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மரங்கள் பச்சை நிறமாகி, புல் வளர்ந்தால், வாழ்க்கை செல்கிறது என்று அர்த்தமா? சோகமான அலியோனுஷ்காவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியுமா? இது அவள் கனவு அல்லவா? ஒரு காலத்தில், இகோர் கிராபர் இந்த ஓவியத்தை முழு ரஷ்ய ஓவியப் பள்ளியிலும் சிறந்த ஒன்றாக அழைத்தார். ஒருவேளை துல்லியமாக, வாஸ்நெட்சோவ் அலியோனுஷ்காவின் உருவத்தில் ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் உருவத்தை மட்டுமல்ல, ஒரு ரஷ்ய மனிதனின் ஆன்மாவையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது, சோகமாக இருக்கும், ஆனால் விரக்தியடைய முடியாது. படம் இருண்டதாகவும், சோகமாகவும், நம்பிக்கையற்றதாகவும் இருப்பதாக சிலர் நினைக்கிறார்கள். மற்றவர்கள், அதைப் பார்த்து, கொஞ்சம் வருத்தமாக உணர்கிறார்கள், ஏனென்றால் விசித்திரக் கதையின் முடிவு நன்கு தெரியும். நீங்கள் எப்படி உணர்கிறீர்கள்?

ஓவியம் "Alyonushka" மிகவும் உள்ளது பிரபலமான வேலைரஷ்ய ஓவியர் வி.எம். வாஸ்னெட்சோவா. மரங்களில் உள்ள நாணல் மற்றும் இலைகள் மிகவும் பச்சையாக இல்லாததால், இலையுதிர்காலத்தின் ஆரம்பம் அல்லது கோடையின் பிற்பகுதியை அவர் சித்தரித்தார். நீரின் மேற்பரப்பில் விழுந்த கருஞ்சிவப்பு மற்றும் தங்க இலைகளை நீங்கள் ஏற்கனவே காணலாம் என்றாலும்.

கலைஞரின் சுருக்கமான சுயசரிதை

ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளின் சிறந்த விளக்கப்படங்களுக்காக விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ் அனைவருக்கும் தெரியும். அவர் வியாட்காவில் பிறந்தார், மற்றும் ஆரம்ப கல்விஇறையியல் செமினரியில் பெற்றார். 1868 இல் ஓவியர் கலை அகாடமியில் நுழைந்தார், அவர் 1873 இல் பட்டம் பெற்றார். இளம் கலைஞர்வெளிநாடு சென்றார்.

1869 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி, வாஸ்நெட்சோவ் தனது படைப்புகளை பயண மற்றும் கல்வி கண்காட்சிகளில் காட்சிப்படுத்தத் தொடங்கினார். கலைஞரின் படைப்பாற்றல் பன்முகத்தன்மை கொண்டது, இதில் பின்வருவன அடங்கும்:

  • மத மற்றும் வரலாற்று பாடங்கள்
  • நாட்டுப்புற காவியம்
  • வகை காட்சிகள்

இந்த எஜமானரின் ஓவியங்களின் அடிப்படையில், கோழி கால்களில் ஒரு குடிசை மற்றும் அப்ராம்ட்செவோவில் ஒரு தேவாலயம் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் முகப்பும் உருவாக்கப்பட்டது. "அலியோனுஷ்கா" என்ற கேன்வாஸ் மிகவும் பிரபலமானது, "சகோதரி அலியோனுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவானுஷ்கா" என்ற விசித்திரக் கதையின் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் வாஸ்நெட்சோவ் இதை எழுதினார்.

ஓவியத்தின் வரலாறு

1880 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் அக்தைர்காவில் நிலப்பரப்புகளை வரைந்தார், இருப்பினும், ஒரு விசித்திரக் கதை, சோகமான மற்றும் பெரிய கண்கள் கொண்ட பெண்ணின் உருவம் அவரது மனதை விட்டு வெளியேற முடியவில்லை. ஆனால் ஒரு நாள் பார்க்கும் வரை அவனால் அதைச் சேர்த்து வைக்க முடியவில்லை ஒரு எளிய பெண். அவர் தனது ரஷ்ய உணர்வால் கலைஞரை ஆச்சரியப்படுத்தினார்.

ஒரு அந்நியருடன் இந்த சந்திப்பு ஓவியருக்கு படத்தை ஒரு ஓவியமாக மொழிபெயர்க்க உதவியது. விக்டர் அதை முதன்முதலில் 1881 இல் டிராவலிங் கண்காட்சியில் நிரூபித்தார், அங்கு அது மிகவும் உற்சாகமான மற்றும் உயர்ந்த விமர்சனங்களைப் பெற்றது.

ஓவியத்தின் விளக்கம்

படைப்பின் கலவையில் ஒரே ஒரு கதாநாயகி மட்டுமே உள்ளார் - ஒரு அழகான ஹேர்டு மற்றும் இளம் பெண், ரஷ்ய நாட்டுப்புற உடையில் அணிந்திருந்தார். விசித்திரக் கதையின் படி, அவளுக்கு பெற்றோர் இல்லை, அவளுக்கு மிக நெருக்கமான நபர் சகோதரர் இவானுஷ்கா. அதனால்தான் முதலில் கலைஞர் இந்த ஓவியத்தை "முட்டாள் அலியோனுஷ்கா" என்று அழைக்க விரும்பினார், ஏனென்றால் அவர்கள் அனாதைகள் என்று அழைக்கிறார்கள்.

இருண்ட காடு அவளை எப்படி எல்லா பக்கங்களிலும் சூழ்ந்து கொண்டது என்பதை படத்தில் காணலாம். நாயகியை தன் சிறையிலிருந்து விடுவிக்க அவன் விரும்பவில்லை. அந்த பெண்ணின் கண்ணீர் தண்ணீரில் துளிர்க்கிறது. பெரும்பாலும், கலைஞர் தனது சகோதரருக்கு ஏற்படும் அல்லது ஏற்கனவே நடந்த ஆபத்து பற்றி எச்சரிக்க விரும்பினார். அலியோனுஷ்கா ஒரு பழைய சாம்பல் நிற ஆடையில், கலைந்த முடி மற்றும் வெறுங்காலுடன் அமர்ந்திருக்கிறார்.

அவள் இவானுஷ்காவைப் பற்றிய எண்ணங்களால் நிறைந்தாள், திடீரென்று பாபா யாக அவனை ஒரு குழந்தையாக மாற்றினாள். படைப்பின் நிலப்பரப்பை கலைஞர் சரியாக விவரிக்க முடிந்தது, இது பாத்திரத்துடன் நன்றாக செல்கிறது. அலியோனுஷ்காவிலிருந்து பார்வையாளரை எதுவும் திசை திருப்ப முடியாது.

புத்திசாலித்தனமான படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​​​நாயகி இந்த குளத்தின் மூலம் ஆறுதல் அடைகிறார் என்று தெரிகிறது. பெண் கரைந்து போவது போல் தெரிகிறது பிரகாசமான நிறங்கள்மற்றும் படத்தின் ஒரு பகுதியாக மாறும். அவளுடைய பணிவும் கீறப்பட்ட பாதங்களும் பார்வையாளர்களை ஈர்ப்பது மட்டுமல்லாமல், அவளுடைய தூய உருவத்தை நோக்கி அவளை ஈர்க்கின்றன.

படி நாட்டுப்புற அறிகுறிகள், நாள் முடிவில், இயற்கையானது மனித உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் திறனைப் பெறுகிறது. பின்னணிஅக்டிங்கா குளத்திலிருந்து நகலெடுக்கப்பட்ட, கலைஞர் அச்சுறுத்தும் அடர் பச்சை தளிர் மரங்களையும் ஈயம்-சாம்பல் வானத்தையும் சித்தரித்தார். சிறுமியின் காலடியில் மிகவும் இருண்ட குளம் உள்ளது, அது மஞ்சள் இலைகளால் மூடப்பட்டிருக்கும் ஆழத்தால் மக்களை பயமுறுத்துகிறது.

வாஸ்நெட்சோவின் இந்த வேலை மனச்சோர்வைத் தருகிறது, ஏனென்றால் யாரும் வருந்துகிறார்கள் ஏழை கதாநாயகி. ஓவியர் ஒரு யதார்த்தமான மற்றும் இதயப்பூர்வமான நிகழ்வை வரைய முடிந்தது. அதை எழுத, அவர் முக்கியமாகப் பயன்படுத்தினார் பச்சை வண்ணப்பூச்சு. கேன்வாஸ் மிகவும் பிரகாசமாக மாறியது, குளம், காடு மற்றும் அலியோனுஷ்கா ஆகியவை உயிர்ப்பித்து பார்வையாளரின் முன் தோன்றும் என்று தோன்றுகிறது. அந்த நேரத்தில், விமர்சகர்கள் படம் சிறந்ததாக கருதினர்.