கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் மாதிரி. கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச் வாசிலீவ் சோவியத் கலைஞர்

கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச் வாசிலீவ்(செப்டம்பர் 3, 1942, Maykop - அக்டோபர் 29, 1976, Vasilyevo, Tatar ASSR, RSFSR) - சோவியத் கலைஞர், காவிய மற்றும் புராணக் கருப்பொருள்கள் பற்றிய அவரது படைப்புகளுக்காக பரவலாக அறியப்படுகிறது.
படைப்பு பாரம்பரியம்வாசிலீவ் பன்முகத்தன்மை கொண்டவர் மற்றும் மாறுபட்டவர் மற்றும் 400 க்கும் மேற்பட்ட ஓவியம் மற்றும் கிராபிக்ஸ் படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளார்: உருவப்படங்கள், நிலப்பரப்புகள், சர்ரியல் பாடல்கள், ஓவியங்கள் விசித்திரக் கதைகள், பண்டைய மற்றும் நவீன ரஷ்ய வரலாற்றின் தலைப்புகளில். ஓவியத்தின் ஆழமான குறியீடு, கேன்வாஸ்களின் அசல் வண்ணத் திட்டத்துடன் இணைந்து - வெள்ளி-சாம்பல் மற்றும் சிவப்பு மற்றும் அவற்றின் நிழல்களின் பரவலான பயன்பாடு - வாசிலீவின் ஓவியங்களை அடையாளம் காணக்கூடியதாகவும் அசலாகவும் ஆக்குகிறது.

நகரத்தின் ஜெர்மன் ஆக்கிரமிப்பின் போது மேகோப்பில் (அடிஜி தன்னாட்சி ஓக்ரக்) பிறந்தார். 1949 முதல் அவர் கசானுக்கு அருகிலுள்ள வாசிலியேவோ கிராமத்தில் வசித்து வந்தார். கசான் கலைப் பள்ளியில் படித்தார் (1957-1961). உயர்நிலைப் பள்ளியில் வரைதல் மற்றும் ஓவிய ஆசிரியராகவும், வரைகலை வடிவமைப்பாளராகவும் பணியாற்றினார். வாசிலீவின் படைப்பு பாரம்பரியம் விரிவானது: ஓவியங்கள், கிராபிக்ஸ், ஓவியங்கள், விளக்கப்படங்கள், ஓம்ஸ்கில் ஒரு தேவாலயத்தை ஓவியம் வரைவதற்கான ஓவியங்கள். 1960 களின் முற்பகுதியில் இருந்து வேலை. சர்ரியலிசம் மற்றும் சுருக்க வெளிப்பாடுவாதத்தின் செல்வாக்கால் குறிக்கப்பட்டது ("சரம்", 1963; " சுருக்க கலவைகள்", 1963). 1960 களின் பிற்பகுதியில் ஜி.டி. முறையான தேடல்களை கைவிட்டு, யதார்த்தமான முறையில் வேலை செய்தார்.
வாசிலீவ் நாட்டுப்புற கலைக்கு திரும்பினார்: ரஷ்ய பாடல்கள், காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள், ஸ்காண்டிநேவிய மற்றும் ஐரிஷ் சாகாக்கள் மற்றும் "எடிக் கவிதைகள்." அவர் புராண பாடங்கள், ஸ்லாவிக் மற்றும் ஸ்காண்டிநேவிய காவியங்களின் வீர கருப்பொருள்கள், பெரும் தேசபக்தி போரைப் பற்றிய படைப்புகளை உருவாக்கினார் ("மார்ஷல் ஜுகோவ்", "படையெடுப்பு", "நாற்பத்தி முதல் அணிவகுப்பு", "தாய்நாட்டிற்கான ஏக்கம்", 1972-1975).
அவர் நிலப்பரப்பு மற்றும் உருவப்படத்தின் வகையிலும் பணியாற்றினார் ("ஸ்வான்ஸ்", 1967; "வடக்கு கழுகு", 1969; "கிணற்றில்", 1973; "காத்திருப்பு", 1976; "ஒரு கழுகு ஆந்தை", 1976). இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் உருவப்படங்களின் கிராஃபிக் தொடரின் ஆசிரியர்: "ஷோஸ்டகோவிச்" (1961), "பீத்தோவன்" (1962), "ஸ்க்ரியாபின்" (1962), "ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்" (1962) மற்றும் பலர்; ஆர். வாக்னரின் ஓபரா "தி ரிங் ஆஃப் தி நிபெலுங்ஸ்" (1970கள்) வரையிலான கிராஃபிக் சுழற்சி.
குடியரசுக் கண்காட்சியில் பங்கேற்பாளர் “கசானின் நையாண்டி கலைஞர்கள்” (மாஸ்கோ, 1963), ஜெலெனோடோல்ஸ்க் மற்றும் கசானில் (1968-76) கண்காட்சிகள். 1980-90களில். வாசிலீவின் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகள் பல நகரங்களில் நடந்தன

இந்த கட்டுரையில் ஓவியங்கள் விவாதிக்கப்படும் அலெக்ஸீவிச், புகழ்பெற்ற கலைஞர்களில் ஒருவர் அல்ல, அதன் படைப்புகள் ஏலத்தில் அற்புதமான தொகைக்கு விற்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், இந்த உண்மை அவரது சேவைகளை குறைக்காது உள்நாட்டு கலை. அவரது குறுகிய வாழ்க்கையில், கான்ஸ்டான்டின் வெலிகோரோஸ் என்ற புனைப்பெயரில் அறியப்பட்ட ஓவியர் சுமார் 400 படைப்புகளை விட்டுவிட்டார், அவற்றில் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது விசித்திரக் கதைகளின் ஓவியங்கள் மற்றும் வரலாற்று பாடங்கள், உருவப்படங்கள், இயற்கைக்காட்சிகள், கிராபிக்ஸ், சர்ரியல் பாணியில் ஓவியங்கள்.

சுருக்கமான சுயசரிதை

சோவியத் கலைஞரான கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் 1942 இல் ஜெர்மன் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட நகரமான மைகோப்பில் (கிராஸ்னோடர் பிரதேசம்) பிறந்தார். அவரது தந்தை அலெக்ஸி அலெக்ஸீவிச் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கைச் சேர்ந்தவர், பொறியாளர், இலக்கியம் மற்றும் இயற்கையின் காதலர். எதிர்கால தாய், கிளாடியா பார்மெனோவ்னா, சரடோவ் விவசாயிகளின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர்.

போருக்குப் பிறகு, சிறுவனும் அவனது பெற்றோரும் கசானுக்குச் சென்றனர், 1949 இல் கீழே அமைந்துள்ள அழகிய கிராமமான வாசிலியேவோவுக்குச் சென்றனர். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, கான்ஸ்டான்டின் வரைவதை விரும்பினார் மற்றும் அவரது வயதுக்கு எழுதுவதில் முன்னோடியில்லாத திறமையைக் காட்டினார். வாட்டர்கலர் ஓவியங்கள். முழுவதும் நான்கு ஆண்டுகள்(1957 முதல் 1961 வரை) அவர் கசான் கலைப் பள்ளியில் படித்தார். பட்டப்படிப்புக்குப் பிறகு, அவர் ஒரு உயர்நிலைப் பள்ளியில் வரைதல் மற்றும் வரைவு கற்பித்தார், மேலும் கிராஃபிக் டிசைனராகவும் பணியாற்றினார்.

சர்ரியலிசம் மற்றும் வெளிப்பாடுவாதத்திற்கு திரும்புதல்

பல ஓவியர்களைப் போல நானும் சில காலம் என் தேடலில் இருந்தேன் கலை பாணிவாசிலீவ் கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச். அவரது ஓவியங்கள் ஆரம்ப காலம்பிக்காசோ மற்றும் டாலியின் சர்ரியல் படைப்புகளை நினைவூட்டுகிறது. இதில் "அப்போஸ்டல்", "ஸ்ட்ரிங்", "அசென்ஷன்" ஆகியவை அடங்கும். சர்ரியலிசத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட வாசிலீவ் விரைவில் அதில் ஆர்வத்தை இழந்தார், அதன் உதவியுடன் கேன்வாஸில் ஆழமான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவது சாத்தியமில்லை என்று நம்பினார்.

சோவியத் கலைஞர் தனது படைப்பின் அடுத்த கட்டத்தை வெளிப்பாட்டுவாதத்துடன் இணைத்தார். இந்த காலகட்டத்தில், "நினைவின் சின்னம்", "ராணியின் சோகம்", "கண் இமைகளின் இசை", "பார்வை" போன்ற ஓவியங்கள் அவரது தூரிகையின் கீழ் இருந்து வெளிவந்தன. இருப்பினும், மாஸ்டர் விரைவில் வெளிப்பாட்டுவாதத்தை கைவிட்டார், கலையில் இந்த திசையை மேலோட்டமாகவும் ஆழமான எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தும் திறனற்றதாகவும் கருதினார்.

ரஷ்ய பாணியில் ஓவியங்களை உருவாக்குதல்

கலைஞர் கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் படைப்புகள் இந்த வெளியீட்டில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன, அவர் நிலப்பரப்புகளை வரைவதற்குத் தொடங்கிய பின்னரே உண்மையிலேயே திறக்க முடிந்தது. சொந்த நிலம். அசல் ரஷ்ய பாணியில் ஓவியங்களை உருவாக்க இயற்கை அவரைத் தூண்டியது. படிப்படியாக, அவர் தனது நிலப்பரப்புகளை மக்களின் உருவங்களுடன் நிரப்பத் தொடங்கினார். அதே நேரத்தில், கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச் படிப்பதில் ஆர்வம் காட்டினார் வரலாற்று இலக்கியம், ரஷ்ய காவியங்கள் மற்றும் புராணங்கள். அவர் தனது மக்களின் கடந்த காலத்தைப் பற்றி எவ்வளவு அதிகமாகக் கற்றுக்கொண்டாரோ, அவ்வளவு அதிகமாக அவர்களின் வாழ்க்கையின் காட்சிகளை கேன்வாஸில் மீண்டும் உருவாக்க விரும்பினார். இங்குதான் கலைஞர் தனது திறமையை அதிகரிக்க முடிந்தது. ரஷ்ய கலாச்சாரத்திலிருந்து உத்வேகம் கொண்டு, வாசிலீவ் தனது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளை எழுதுகிறார்: "வடக்கு கழுகு", "காத்திருப்பு", "ஒரு கழுகு ஆந்தையுடன் மனிதன்" அவர் மார்ஷல் ஜுகோவின் உருவப்படத்தின் ஆசிரியர் ஆவார் , ஓவியங்கள் "ஸ்லாவிக் பெண்ணின் பிரியாவிடை", "41 வது அணிவகுப்பு", "தாய்நாட்டிற்கான ஏக்கம்".

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் ஒரு கலைஞர், அவர் தனது தலைசிறந்த இசையை உருவாக்கினார். அவர் ஓவியம் வரைந்தபோது, ​​ரஷ்யர்கள் அவரது ஸ்டுடியோவில் ஒலித்தனர் நாட்டுப்புற பாடல்கள், போர் ஆண்டுகளின் தேசபக்தி படைப்புகள், ஷோஸ்டகோவிச் மற்றும் பிற கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள். இசையின் காதல் கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச்சின் வேலையிலும் பிரதிபலிக்கிறது. 60 களின் முற்பகுதியில், அவர் ஒரு முழு கிராஃபிக் உருவப்படங்களை உருவாக்கினார் பிரபல இசையமைப்பாளர்கள்("ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்", "ஷோஸ்டகோவிச்", "பீத்தோவன்", "மொஸார்ட்", "டெபஸ்ஸி", முதலியன).

கலைஞரின் விமர்சனம், அவரது மரணம்

துரதிர்ஷ்டவசமாக, கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச் வாசிலீவ் அவரது திறமைக்கான அங்கீகாரத்தை அடைய முடியவில்லை. ரஷ்ய பாசிசம் என்று குற்றம் சாட்டப்பட்ட அவரது ஓவியங்கள் கம்யூனிஸ்ட் அதிகாரிகளால் துன்புறுத்தப்பட்டன. அவர்கள் இரக்கமின்றி விமர்சிக்கப்பட்டனர் மற்றும் "சோவியத் அல்லாதவர்கள்" என்று அழைக்கப்பட்டனர். எஜமானர்கள் மீண்டும் மீண்டும் ஓவியம் வரைவதை நிறுத்த அழைத்தனர். அவரது வாழ்க்கையில் சில முறை மட்டுமே கலைஞரின் படைப்புகள் மாஸ்கோ, கசான் மற்றும் ஜெலெனோடோல்ஸ்கில் நடைபெற்ற கண்காட்சிகளில் கலந்துகொள்ளும் அளவுக்கு அதிர்ஷ்டம் பெற்றன.

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலியேவின் மரணம் அவரது படைப்பாற்றலுக்கு முற்றுப்புள்ளி வைத்தது. 34 வயதாகும் கலைஞர் ரயிலில் அடிபட்டார். 1976 ஆம் ஆண்டு அக்டோபர் 29 ஆம் தேதி, அவர் தனது வேலையை முடித்த சில நாட்களுக்குப் பிறகு அது நடந்தது பிரபலமான ஓவியம்"தி மேன் வித் தி ஈகிள் ஆந்தை." கான்ஸ்டான்டின் வாசிலியேவிச் தனது சொந்த கிராமமான வாசிலியேவோவில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார், பிர்ச் தோப்பில் அவர் இயற்கையிலிருந்து உத்வேகம் பெற விரும்பினார்.

படைப்பாற்றலின் ஆரம்ப நிலை

ஓவியங்களின் படி வெவ்வேறு காலகட்டங்கள்பல ஆண்டுகளாக வாசிலீவின் திறன்கள் எவ்வாறு மேம்பட்டன என்பதைப் பார்ப்பது சுவாரஸ்யமானது. 1964 இல் எழுதப்பட்ட அவரது படைப்பு "தி அசென்ஷன்", சால்வடார் டாலியைப் பின்பற்றுகிறது, அவர் இதே போன்ற கருப்பொருள்களைக் கொண்ட ஒரு படைப்பைக் கொண்டுள்ளார். இருப்பினும், சோவியத் கலைஞரின் ஓவியத்தை உன்னிப்பாகப் பார்த்தால், நீங்கள் முழுமையாகக் காணலாம் புதிய விளக்கம்கிறிஸ்துவின் உயர்வு பற்றிய கதைகள். வாசிலீவின் இயேசு, வழக்கப்படி கொல்லப்பட்டதாக சித்தரிக்கப்படவில்லை, உயிருடன் இருக்கிறார். அவரது முகம் கவலையை வெளிப்படுத்துகிறது எதிர்கால விதிமனிதநேயம். கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் ஒரு கலைஞர், அவர் தனது கேன்வாஸின் உதவியுடன் அறிவித்தார்: இரட்சகரின் ஆன்மா மட்டுமல்ல, அவரது உடலும் மரணத்திற்கு உட்பட்டது அல்ல.

கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச் தனது சொந்த பாணியைத் தேடி, அந்த வகையில் ஓவியங்களை உருவாக்கிய ஆண்டுகளில் "நினைவகத்தின் ஐகான்" உருவாக்கப்பட்டது. இந்த வேலைகலைஞரின் பணி ஒரு காதல் படத்தொகுப்பு மட்டுமல்ல, இது லியுட்மிலா என்ற பெண்ணுக்கான அவரது மென்மையான உணர்வுகளின் நினைவுகளை பிரதிபலிக்கிறது. கான்ஸ்டான்டின் 20 வயதில் அவளை காதலித்தார். அந்த இளம்பெண்ணுடன் பிரிந்த பிறகு, அவரது அனைத்து புகைப்படங்களையும் அழித்தார். லியுட்மிலாவின் புகைப்படங்களின் ஸ்கிராப்புகள் கலைஞரின் தாயால் வைக்கப்பட்டன. அவர்கள் பின்னர் "ஐகான் ..." ஐ உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாக செயல்பட்டனர், இது படைப்பாளரின் இழந்த அன்பின் உருவத்தை குறிக்கிறது.

வாசிலீவ் கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச்: அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளின் படங்கள்

இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, வாசிலீவ் "காத்திருப்பு" என்ற ஓவியத்தை வரைந்தார், இது ஒரு ரஷ்ய அழகை கையில் மெழுகுவர்த்தியுடன் சித்தரிக்கிறது. சிறுமி பனியால் மூடப்பட்ட ஜன்னலுக்கு வெளியே பார்க்கிறாள், அவளுடைய உறவினர்களில் ஒருவருக்காக காத்திருக்கிறாள். படத்தின் நாயகி யாரைப் பார்க்கிறார் என்று தெரியவில்லை. ஒருவேளை சாலையில் எங்காவது தாமதமாக வந்த மணமகன், ஆனால் நீண்ட காலமாக போரில் இருந்து திரும்பாத ஒரு கணவன். சிறுமியின் முகத்தில், மெழுகுவர்த்தி சுடரால் ஒளிரும், ஒரு கவலையைக் காணலாம் நேசித்தவர். மாஸ்டர் ஒளிரும் வண்ணப்பூச்சுடன் கேன்வாஸில் நெருப்பை வரைந்தார், அது மிகவும் யதார்த்தமானதாக இருந்தது. வாசிலீவ் தனது தாயின் பிறந்தநாளுக்காக இந்த படத்தை வரைந்தார், அதனால்தான் அவர் இளம் வயதில் ஒரு இளம் பெண்ணாக சித்தரித்தார் என்று பலர் நினைக்கிறார்கள்.

"தி மேன் வித் தி ஈகிள் ஆந்தை" என்பது கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச்சின் படைப்பாற்றலின் உச்சம் மற்றும் சோகமான தற்செயல் நிகழ்வு. கடைசி வேலை. அதில் மாஸ்டர் ஒரு ஞானியாக சித்தரித்தார் வாழ்க்கை அனுபவம்ஒரு நரைத்த முதியவர் தனது வலது கையில் மெழுகுவர்த்தியை வைத்திருக்கிறார். அவர் சோர்வாக இருக்கிறார், ஆனால் அவர் செல்ல நீண்ட தூரம் உள்ளது நீண்ட சாலை. ஒரு கழுகு ஆந்தை அவரது நீட்டிய இடது கையில் அமர்ந்திருக்கிறது. முதியவர் பனி படர்ந்த தரைக்கு மேலே உயர்ந்து, கடுமையான பார்வையுடன் தூரத்தைப் பார்க்கிறார். அவன் தலைக்கு மேல் - விண்மீன்கள் நிறைந்த வானம், மற்றும் அவரது காலடியில் கலைஞரின் பெயருடன் காகிதச் சுருளால் செய்யப்பட்ட நெருப்பு உள்ளது. பார்வையாளர்கள் படத்தின் கதைக்களத்தை வித்தியாசமாக உணர்கிறார்கள். சிலர் கடவுளை பழைய மனிதனில் பார்க்கிறார்கள், ஆனால் மற்றவர்களுக்கு அவர் பூமிக்குரிய ஞானத்தின் உருவகமாக இருக்கிறார். படம் மற்றவர்களுக்கு அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. நான் அதைச் சுற்றி நீண்ட நேரம் இருக்க விரும்புகிறேன், கலைஞர் மனிதகுலத்தைப் பற்றி என்ன சொல்ல விரும்புகிறார் என்பதைப் பார்க்க முயற்சிக்கிறேன்.

பெயர்:கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ்

வயது: 34 வயது

செயல்பாடு:கலைஞர்

திருமண நிலை:திருமணம் ஆகவில்லை

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ்: சுயசரிதை

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் - சோவியத் ஓவியர், ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு அவரது படைப்புகளுக்கு அழைப்பு வந்தது. க்கு குறுகிய வாழ்க்கைகலைஞர் ஒரு பெரிய பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றார், இதன் முக்கியத்துவம் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள நிபுணர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது.

ஆசிரியரின் வாழ்க்கை வரலாறு 34 ஆண்டுகள் ஆகும். கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச் வாசிலீவ் செப்டம்பர் 3, 1942 இல் மேகோப்பில் பிறந்தார். தந்தை அலெக்ஸி அலெக்ஸீவிச் லெனின்கிராட் தொழிலாள வர்க்க குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர். அவர் மூன்று போர்களில் பங்கேற்றார்: முதல் உலகப் போர், உள்நாட்டுப் போர் மற்றும் பெரும் தேசபக்தி போர். சமாதான காலத்தில், தொழில் துறையில் உயர் பதவிகளை வகித்தார். தாய் கிளாடியா பர்மெனோவ்னா தனது கணவரை விட 20 வயது இளையவர். அவர் ஒரு சிறந்த ஓவியருடன் தொடர்புடையவர்.

இளம் குடும்பம் மேகோப்பில் வசித்து வந்தது, அங்கு அவர்கள் போர்க்கால கஷ்டங்களை எதிர்கொண்டனர். அலெக்ஸி அலெக்ஸீவிச் சென்றார் பாகுபாடற்ற பற்றின்மை, மற்றும் மனைவிக்கு நகரத்தை விட்டு வெளியேற நேரம் இல்லை மற்றும் ஜெர்மன் ஆக்கிரமிப்பின் கீழ் முடிந்தது, அங்கு ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு அவர் ஒரு பையனைப் பெற்றெடுத்தார். குடும்பத்திற்கு மூன்று குழந்தைகள் - ஒரு மகன் மற்றும் 2 மகள்கள்.

போரின் முடிவில், குடும்பம் கசானில் இருந்து 30 கிமீ தொலைவில் உள்ள வாசிலியேவோ கிராமத்திற்கு குடிபெயர்ந்தது. புதிய இடம் இயற்கையின் அழகுடன் இளம் கோஸ்ட்யாவை வசீகரித்தது. பின்னர், அவர் நிலப்பரப்புகளில் பல உள்ளூர் காட்சிகளைப் படம்பிடித்தார், அவை சிறப்பாக இருந்தன. கூடுதலாக, வாசிலியேவோவுக்கு அருகில் டாடர்ஸ்தானின் உண்மையான முத்துக்கள் இருந்தன: கடவுளின் ரைஃபா தாய் மடாலயம், வோல்கா-காமா நேச்சர் ரிசர்வ், தீவு நகரமான ஸ்வியாஸ்க் மற்றும் சிலுவையின் தேவாலயம். ஓவியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, வாசிலீவ் ஹவுஸ்-மியூசியம் ஈர்ப்புகளில் சேர்க்கப்பட்டது.

இந்த நடவடிக்கைக்கு "பொறுப்பான" தந்தை, ஒரு தீவிர வேட்டைக்காரர் மற்றும் மீனவர், இந்த இடங்களை காதலித்து, தனது குடும்பத்துடன் இங்கு குடியேற முடிவு செய்தார். குய்பிஷேவ் நீர்த்தேக்கம் கட்டப்படுவதற்கு முன்பு, முழு பாயும் வோல்கா இங்கு பாய்ந்தது, செங்குத்தான கரைகளால் வடிவமைக்கப்பட்டது, காலையில் நீல நிற மூடுபனிகளால் பார்வைக்கு மறைக்கப்பட்டது. கலைஞரின் ஓவியங்களில் ஒன்று, "வோல்காவிற்கு மேலே", இந்த பிராந்தியத்தின் கவிதைகளால் ஈர்க்கப்பட்டது.

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, கோஸ்ட்யா சகாக்களுடன் சத்தமில்லாத விளையாட்டுகளைத் தவிர்த்தார், தனது தந்தையுடன் அமைதியான மீன்பிடித்தல், இலக்கியம் மற்றும் அவரது தாயுடன் ஓவியம் வரைந்த வரலாறு ஆகியவற்றைப் படித்தார். வரைவதற்கான அவரது திறமை ஆரம்பத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. ஒரு பாலர் குழந்தையாக, அவர் தனது சுற்றுப்புறங்களை சித்தரித்தார், பின்னர் மற்ற ஆசிரியர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகளை நேர்த்தியாக நகலெடுத்தார். சிறுவன் படைப்பாற்றலைப் பாராட்டினான். "போகாடிர்ஸ்" என்பது ஒரு குழந்தையால் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்ட முதல் ஓவியம் மிகச்சிறிய விவரங்கள்வண்ண பென்சில்கள், மற்றும் "தி நைட் அட் தி கிராஸ்ரோட்ஸ்" இரண்டாவது.

தற்செயலாக, தீவிர பயிற்சிக்காக வாசிலியேவோவிலிருந்து வெளியேற கோஸ்ட்யாவுக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. 1954 இல் " கொம்சோமோல்ஸ்கயா பிராவ்தா"பெயரிடப்பட்ட நிறுவனத்தில் தலைநகரின் கலை உறைவிடப் பள்ளிக்கு மாணவர்களைச் சேர்ப்பது பற்றிய அறிவிப்பை வெளியிட்டது. தகுதிப் போட்டி மிகப்பெரியது, ஆனால் சிறுவன் அனைத்து தேர்வுகளிலும் நேராக A களுடன் தேர்ச்சி பெற்றான், ஒரு இடத்தைப் பெற்ற பிறகு, 12 வயதில் மாஸ்கோவுக்குச் சென்றான்.

பள்ளி மூன்றில் ஒன்று கல்வி நிறுவனங்கள்சோவியத் ஒன்றியத்தில் இதே போன்ற வகை மற்றும் பயிற்சி நிலை. கியேவ் மற்றும் லெனின்கிராட்டில் அதே உறைவிடப் பள்ளிகள் இயங்கின. MSSHH (மாஸ்கோ கலை உயர்நிலைப் பள்ளி) எதிரே லாவ்ருஷின்ஸ்கி லேனில் அமைந்துள்ளது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, இது மாணவர்களுக்கு பயிற்சி தளமாக செயல்பட்டது.

இளம் வாசிலீவ் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் மணிநேரம் செலவிட்டார். முதன்முறையாக இங்கே நான் "போகாட்யர்ஸ்" நேரலையில் பார்த்தேன், அது அவரை ஆச்சரியப்படுத்தியது ஆரம்பகால குழந்தை பருவம். அரங்குகளில் சேகரிக்கப்பட்ட கலைப் படைப்புகளைப் படித்து, படைப்பு வெளிப்பாட்டின் வடிவத்தைத் தேடினேன். 15 வயதில், அவர் ஒரு சுய உருவப்படத்தை வரைந்தார், அதன் நுட்பம் ஒரு மாணவரின் வேலையைப் போன்றது அல்ல, ஆனால் ஒரு முதிர்ந்த எழுத்தாளரின் வேலைக்கு.

2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கோஸ்ட்யா வீடு திரும்ப வேண்டியிருந்தது. ஒரு பதிப்பின் படி, காரணம் அவரது தந்தையின் மரணம், மற்றொன்றின் படி, சுருக்க கலை மற்றும் சர்ரியலிசம் மீதான இளைஞனின் ஆர்வம், சோவியத் ஒன்றியத்தில் அதிக மதிப்பைப் பெறவில்லை. 1961 இல் தனது கல்வியை முடித்தார். அவர் தனது 19 வயதில் கசான் கலைப் பள்ளியிலிருந்து தியேட்டர் அலங்கரிப்பாளராக மரியாதையுடன் டிப்ளோமா பெற்றார். இறுதி வேலை - "தி ஸ்னோ மெய்டன்" என்ற விசித்திரக் கதையின் மேடை வடிவமைப்பின் ஓவியங்கள் - பிழைக்கவில்லை.

ஓவியம்

வாசிலீவின் படைப்பு பாரம்பரியம் பல்வேறு வகைகளின் படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. கிராபிக்ஸ், ஓவியங்கள், விளக்கப்படங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் கோவில் ஓவியங்கள் கூட - ஆசிரியரின் "ஆயுதக் களஞ்சியம்" சிறந்தது. புராணக்கதைகள், காவியங்கள் மற்றும் தொன்மங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட "விசித்திரக் கதை" பாணியில் படைப்புகளால் மிகப் பெரிய புகழ் கிடைத்தது, ஆனால் அதன் சொந்த "ஒலி" கையகப்படுத்தல் பல வருட தேடலுக்கு முன்னதாகவே இருந்தது.

60 களின் முற்பகுதியில், ஆசிரியர் சுருக்கவாதம் மற்றும் சர்ரியலிசத்திற்கு திரும்பினார். தொடர்ந்து கலை வெளிப்பாடுமற்றும், புரிந்து மற்றும் முறையான தேடலில் ஏமாற்றமடைந்தார். அவர் மேலோட்டமான சர்ரியலிசத்தை ஓபராவின் ஜாஸ் தழுவலுடன் ஒப்பிட்டார். அவர் குறிப்பிட்ட பாணியில் பல படைப்புகளை எழுதினார்: "சரம்", "அசென்ஷன்".

கான்ஸ்டான்டின் அலெக்ஸீவிச், "சர்ரியலிசத்தை சுவாரஸ்யமாக்கும் ஒரே விஷயம், அதன் முற்றிலும் வெளிப்புற செயல்திறன், ஒரு ஒளி வடிவத்தில் தற்காலிக அபிலாஷைகள் மற்றும் எண்ணங்களை வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்தும் திறன், ஆனால் ஆழமான உணர்வுகள் அல்ல."

பின்னர் நான் வெளிப்பாடுவாதத்தில் ஆர்வமாக இருந்தேன், அங்கு சிறந்த உள்ளடக்கம் இருந்தது, ஆனால் வடிவத்தின் பின்னால் எந்த ஆழமும் இல்லை என்பதை மீண்டும் உணர்ந்தேன். இந்த காலகட்டத்தில் "குவார்டெட்", "தி குயின்ஸ் சோகம்", "விஷன்" மற்றும் பிற அடங்கும். படைப்பு சோதனைகளுக்கு இணையாக, அவர் உருவப்படம் மற்றும் வேலை செய்தார் இயற்கை வகைகள். அவர் "இலையுதிர் காலம்" மற்றும் "வன கோதிக்" ஆகியவற்றை எழுதினார், இயற்கையின் நிறம் மற்றும் சிற்றின்பம் நிறைந்தது. 60 களில் அவர் மேதைகளின் உருவப்படங்களின் வரிசையை உருவாக்கினார் இசை உலகம்முதல் வரை.

தசாப்தத்தின் முடிவில் அவர் திரும்பினார் யதார்த்தமான முறையில்ஓவியம் வரைந்து பின்னர் காவியத்தில் ஆர்வம் காட்டினார்: ஸ்காண்டிநேவிய சாகாஸ், ஸ்லாவிக் காவியங்கள், மூத்த மற்றும் இளைய எட்டாவைப் பாராட்டினார், அசல் நூல்களைப் படிப்பதற்காக ஜெர்மன் மொழியைக் கற்றுக்கொண்டார். தி ரிங் ஆஃப் தி நிபெலுங்கில் ஜெர்மன் புராணங்களின் புனரமைப்பு வாசிலீவைக் கைப்பற்றியது.

தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை உருவாக்கும் போது, ​​வேலைக்கான மனநிலையைப் பெற ஓபராவின் சில பகுதிகளைப் பாடினேன். "கடவுளின் மரணம்" என்ற காவிய ஓபராவின் இறுதி சுழற்சிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட "வால்கெய்ரி மீது கொல்லப்பட்ட போர்வீரன்" ("வால்கெய்ரி மீது கொல்லப்பட்ட சீக்ஃபிரைட்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) கேன்வாஸ் ஆகும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், மரபுகள் மற்றும் நம்பிக்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட காவியத் தொடரில், "இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் கோல் கபட்ஸ்காயா", "அவ்டோத்யா ரியாசங்கா", "குலிகோவோ போர்", "சட்கோ" என்ற விசித்திரக் கதைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் பிற படைப்புகள் ஆகியவை அடங்கும்.

1969 முதல், அவர் குறியீட்டு யதார்த்தவாதத்தை "பிரதிபலித்தார்". இயக்கத்தில் முதல் வேலை புராண "வடக்கு கழுகு" ஆகும். அதே நேரத்தில், வாசிலீவ் முதலில் "கான்ஸ்டான்டின் வெலிகோரஸ்" என்ற புனைப்பெயருடன் வேலையில் கையெழுத்திட்டார். பனி, குளிர்காலம் மற்றும் வடக்கின் கடுமையான மக்கள் ஆகியவற்றின் கருப்பொருள் படைப்பாற்றலின் லெட்மோடிஃப், வலுவான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் உண்மையான மனிதர்களின் உருவகமாக இருந்தது: துணிச்சலான மற்றும் தைரியமான. "Svyatovit", "Veles" மற்றும் "Man with a Eagle Owl" ஆகிய படைப்புகள் அதே பாணியில் செயல்படுத்தப்பட்டன, அவற்றின் பெயர்கள் ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு கலைஞரின் நண்பர்களால் வழங்கப்பட்டன.

1972-1975 இல் அவர் போர் ஓவியத்தின் பல படைப்புகளை எழுதினார். நிகழ்வுகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுமற்றும் கிரேட் ஹீரோக்கள் தேசபக்தி போர்: "41 வது அணிவகுப்பு", "படையெடுப்பு". ஒரு மார்ஷலின் உருவப்படம், வேண்டுமென்றே ஆடம்பரமான முறையில் தூக்கிலிடப்பட்டது, தளபதியை ரோமானிய பேரரசர் போல தோற்றமளித்தது, இது அந்தக் கால ஓவியத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட நியதிகளுடன் பொருந்தவில்லை. தொடர்ச்சியான உருவப்படங்களில் இந்த வேலை முதன்மையாக இருக்க வேண்டும், ஆனால் அது ஒரே ஒன்றாக மாறியது. "தாய்நாட்டிற்கான ஏக்கம்" மற்றும் "ஒரு ஸ்லாவின் பிரியாவிடை" ஆகியவை ஒரே தொகுதியைச் சேர்ந்தவை.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

கலைஞரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையைப் பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை. அருங்காட்சியகத்தை நிறுவிய அனடோலி டோரோனின், "ரஸ்' மேஜிக் பேலட்" புத்தகத்தில் ஓவியரின் காதல் உணர்வுகளைப் பற்றி எழுதினார். ஸ்லாவிக் கலாச்சாரம்மாஸ்கோவில் கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ். 17 வயதில், கலைஞர் லியுட்மிலா சுகுனோவாவை காதலித்தார், அவருக்காக படங்களை வரைந்தார், கவிதை படித்தார், ஆனால் அவரது முதல் காதல் மகிழ்ச்சியற்றதாக மாறியது.

கசான் கன்சர்வேட்டரியின் பட்டதாரி எலெனா அசீவாவுடனான இணைப்பு தோல்வியுற்ற திருமண திட்டத்தில் முடிந்தது, ஆனால் பெண்ணின் உருவப்படம் இப்போது ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய கண்காட்சிகளில் வெற்றிகரமாக காட்சிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. இளமைப் பருவத்தில், அவர் எலெனா கோவலென்கோவைச் சந்தித்தார், ஆனால் கடந்தகால உறவுகளின் வலிமிகுந்த அனுபவம் கலைஞரை காதலை தீவிரமான ஒன்றாக வளர்க்க அனுமதிக்கவில்லை.

சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, ஓவியர் ஒரு பாதிக்கப்படக்கூடிய மற்றும் மென்மையான நபர். புகைப்படத்தில் அவர் சிந்தனையுடனும் சிறிது சோகத்துடனும் காணப்பட்டார், தொடர்ச்சியாக மூழ்கியிருந்தார் படைப்பு தேடல். நடைப்பயணங்களில், நண்பர் ஜெனடி ப்ரோனின் கருத்துப்படி, அவர் அமைதியாக இருக்க விரும்பினார், அவரது உரையாசிரியருக்கு "முதல் வயலின்" பாத்திரத்தை வழங்கினார்.

மரணம்

கலைஞரின் வாழ்க்கை 1976 இல் சோகமாக குறைக்கப்பட்டது. அவரது நண்பர் ஆர்கடி போபோவ் உடன் சேர்ந்து, ஓவியர் கசான் - ஜெலெனோடோல்ஸ்க் அருகே உள்ள ஒரு நகரத்திலிருந்து திரும்பி வந்து கொண்டிருந்தார், அங்கு உள்ளூர் எழுத்தாளர்களின் கண்காட்சி நடந்து கொண்டிருந்தது. மரணத்திற்கு உத்தியோகபூர்வ காரணம் ஒரு விபத்து - இளைஞர்கள் எக்ஸ்பிரஸ் ரயிலில் அடிக்கப்பட்டனர். ரயில் தண்டவாளத்தில் சடலங்கள் கண்டெடுக்கப்பட்டன.

இருப்பினும், பதிப்பில் பல முரண்பாடுகள் இருப்பதாக குடும்பத்தினரும் நண்பர்களும் நம்பினர், எடுத்துக்காட்டாக, வயது வந்த ஆண்கள் ரயில் வருவதை எப்படிக் கேட்கவில்லை அல்லது ஏன் அவர்கள் சோகம் நிகழ்ந்த லாகர்னயா நிலையத்தில் ஜெலெனோடோல்ஸ்கிலிருந்து பல மணி நேரம் கழித்து முடிந்தது. கலைஞர் அவரது சொந்த கிராமமான வாசிலியோவில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

ஓவியங்கள்

• 1961 - "ஷோஸ்டகோவிச்"
• 1963 – “சரம்”
• 1967 – “ஸ்வான்ஸ்”
• 1969 - "வடக்கு கழுகு"
• 1969 - "ஸ்வயடோவிட்"
• 1971 - "கொல்லப்பட்ட போர்வீரன் மீது வால்கெய்ரி"
• 1973 - “கிணற்றில்”
• 1973 - "காடு கோதிக்"
• 1974 - "இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் கோல் கபட்ஸ்கயா"
• 1976 - "காத்திருப்பு"
• 1976 – “தி மேன் வித் தி ஈகிள் ஆந்தை”

கவனம்!!! ரவுடிகள் அருங்காட்சியக கட்டிடத்தை எடுத்து செல்ல உத்தேசித்துள்ளனர்!!! அதிகாரப்பூர்வ இணையதளத்தில் விரிவான தகவல்: http://vasilyev-museum.ru அருங்காட்சியக இயக்குனரிடமிருந்து வீடியோ செய்தியைப் பாருங்கள் !!!

மிகப் பெரிய ரஷ்ய கலைஞர்களில் ஒருவரை, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அற்புதமான கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் என்று அழைக்கலாம். உண்மையில், வாசிலீவின் ஓவியங்கள் வெறுமனே அற்புதமானவை. அவர்களை உன்னிப்பாக கவனித்து, புரிந்து கொள்ளவும் கேட்கவும் முயற்சிக்கும் எவரையும் அவர்கள் மயக்கும் திறன் கொண்டவர்கள். ஐயோ, கலைஞரே மிகவும் பிரபலமாக இல்லை - அவரது ஓவியங்கள் மில்லியன் கணக்கான டாலர்களுக்கு ஏலத்தில் விற்கப்படவில்லை, பொதுவாக அவரது படைப்புகள் "மாற்று திறமையான கலைஞர்களின்" வேலையைப் போலல்லாமல் மிகவும் தீவிரமாக விளம்பரப்படுத்தப்படவில்லை. மேலும், இந்த பெரிய மனிதரைப் பற்றி பேசுவது அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது.

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவின் வாழ்க்கை வரலாறு

எதிர்காலம் பிறந்தது பெரிய கலைஞர்செப்டம்பர் 3, 1942 அன்று மேகோப்பில், அடிஜியா தன்னாட்சி ஓக்ரக். இருப்பினும், சிறந்த கலைஞரின் ஓவியங்களை நன்கு புரிந்து கொள்ள, ஒருவர் என்னவென்று மட்டும் தெரிந்து கொள்ளக்கூடாது கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவின் வாழ்க்கை வரலாறு, ஆனால் அவரது முன்னோர்கள் பற்றி. அவர் ஒரு சந்ததி என்பதில் இருந்து ஆரம்பிக்க வேண்டும் பிரபல கலைஞர்இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் (அவரது தாயின் பக்கத்தில்), அவரது ஓவியம் “மார்னிங் இன்” புகழ் பெற்றது. பைன் காடு" கான்ஸ்டான்டினின் வேலையில் பரம்பரை ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்திருக்கலாம், அல்லது அவரது பெற்றோரின் வளர்ப்பு மற்றும் உணர்திறன் அணுகுமுறை. ஆனால் சிறுவயதில் வரையத் தொடங்கினார். அவரது முதல் தலைசிறந்த படைப்பு பென்சிலால் வரையப்பட்ட "மூன்று ஹீரோக்கள்" என்ற ஓவியத்தின் பிரதிபலிப்பாகும். பின்னர் மேலும் மேலும் இருந்தன. அவர் உடனே வரையத் தொடங்கவில்லை சொந்த ஓவியங்கள், ஆனால் எப்போது திருப்புமுனைஅவரது படைப்புகளில் வந்தது, அவரது ஓவியங்கள் உண்மையில் பார்த்த அனைவரையும் கவர்ந்தன.

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவின் படைப்பாற்றல்

தேடுதலிலும் வேலை செய்வதிலும் சிறிது நேரம் செலவழித்தேன் சுருக்க பாணி(“சரம்”, “சுருக்க கலவைகள்”) கலைஞர் கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ்இந்த பாணியை முற்றிலுமாக கைவிட்டு, அதற்கு யதார்த்தத்தை விரும்பினார். 1961 மற்றும் 1976 க்கு இடையில் அவர் நூற்றுக்கணக்கான புத்திசாலித்தனமானவற்றை எழுதினார். அற்புதமான ஓவியங்கள். அவை ஒவ்வொன்றும் கற்பனை உலகில் ஒரு உண்மையான சாளரம் போல் தெரிகிறது, அற்புதமான உலகம், இது இல்லாத மற்றும் இருந்ததில்லை. அல்லது ஒருவேளை அது இருந்ததா? ஒருவேளை அவர் தனது மக்களின் முன்னோர்களை சித்தரிக்க முயற்சிக்கிறார்களோ? அப்படி இருக்கட்டும், அவர் எழுதியதில் ஒரு சிறு பகுதியைத்தான் எழுதினார். ஆனால் அவர் 1976 இல் தனது 34 வயதில் இறந்தார். அவரது மரணத்தைச் சுற்றி இன்னும் நிறைய தெளிவற்ற சூழ்நிலைகள் உள்ளன, சட்ட அமலாக்க முகவர் கண்மூடித்தனமாக இருக்க விரும்புகிறார்கள்.

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவின் "குளிர்" பாணி

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் என்ற கலைஞரின் ஓவியங்கள் தங்களுக்குள் அற்புதமானவை. ஒருவேளை அவரது வேலையை வேறு யாருடனும் குழப்ப முடியாது - அவரது அற்புதமான படைப்புகளின் சூழ்நிலை மிகவும் குறிப்பிட்டது, ஆச்சரியமானது மற்றும் அடையாளம் காணக்கூடியது.
உண்மை, இந்த பாணியின் காரணமாகவே அவரது ஓவியங்களைப் பார்க்கும் பலர் அவற்றை குளிர்ச்சியாகவும் உயிரற்றதாகவும் கருதுகின்றனர். ஆனால் இது உண்மையா? வாசிலீவின் ஓவியங்களை உயிரற்றது என்று அழைக்க முடியுமா? ஒருவேளை இல்லை. ஆனால் அவர்கள் ஏன் மிகவும் குளிராக இருக்கிறார்கள்? வடநாட்டு மக்களைப் பற்றி ஓவியம் வரைந்த ஒரு மனிதனிடமிருந்து வேறு என்ன எதிர்பார்க்க முடியும்? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ரஷ்ய மற்றும் ஸ்காண்டிநேவிய கடவுள்கள் மற்றும் புராணக்கதைகள் மற்றும் சாகாக்களின் ஹீரோக்களை சித்தரிக்கும் அந்த ஓவியங்களால் சிறந்த கலைஞர் முக்கியமாக மகிமைப்படுத்தப்பட்டார். சாதாரண ரஷ்ய மக்களை சித்தரிக்கும் அவரது பல ஓவியங்கள் இருந்தாலும். அல்லது எளிமையானவை அல்லவா? எப்படியிருந்தாலும், ஓவியம் வரையும்போது, ​​அவர் வடக்கு மக்களால் வழிநடத்தப்பட்டார். கடுமையான, வலிமையான, அமைதியான, விவேகமான மற்றும் அசைக்க முடியாத.
மற்றும், ஒருவேளை, பிரெஞ்சு மற்றும் இத்தாலிய எஜமானர்களின் ஓவியங்களை வேறுபடுத்தும் பிரகாசம், அனிமேஷன் மற்றும் வேடிக்கை ஆகியவற்றை வடக்கு மக்களிடமிருந்து எதிர்பார்ப்பது முட்டாள்தனமாக இருக்கும். அவரது படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் மற்ற மக்களிடமிருந்து எவ்வளவு வித்தியாசமானவர்கள் என்பதைக் காட்ட படங்களை வரைந்தார். கடுமையான, சில சமயங்களில் கொடூரமான, காலநிலை தொடர்புடைய மக்களைப் பெற்றெடுத்தது. விலையுயர்ந்த நகைகள் மற்றும் அழகான வாக்குறுதிகளை அவர்கள் பாராட்டுவதில்லை. ஆனால் அவர்கள் நம்பகமான ஆயுதங்களையும் சரியானதைச் செய்வதையும் விரும்புகிறார்கள். ஆனால் அவர்கள் மற்ற மதிப்புகளைப் புரிந்து கொள்ள மாட்டார்கள், அவற்றை ஏற்றுக்கொள்ள விரும்பவில்லை.
எனவே, நீங்கள் முகமூடிகளின் பிரகாசத்தை விரும்பினால், அமேசான் காட்டின் வீங்கிய வண்ணங்கள் கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவின் ஓவியங்கள்உங்களுக்காக அல்ல. ஆனால் உங்கள் முன்னோர்களின் அழைப்பை நீங்கள் உணர்ந்தால், குரல் சொந்த நிலம், அப்படியென்றால் ஓவியங்களின் ஆழத்தை சில நொடிகள் உற்றுப் பார்த்தாலே போதும் - ஆம், என் முன்னோர்கள் பிறந்து, வாழ்ந்து, இறந்த பூமி இது - மிகவும் சக்தி வாய்ந்த, கனிவான, புத்திசாலித்தனமான மற்றும் தைரியமான.
எனவே, குளிர் மற்றும் உயிரற்ற தன்மையுடன் தீவிரத்தையும் அமைதியையும் குழப்ப வேண்டாம்.

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவின் ஓவியங்களில் போர்

கலைஞர் பிரபலமடைந்த போக்குகளில் ஒன்று போரின் தீம். இங்கே நாம் பலவிதமான போர்களைப் பற்றி பேசுகிறோம். யார் போருக்குச் சென்றார்கள் - ரஸ்ஸில் வசிப்பவர் என்பதை கலைஞர் வேறுபடுத்தவில்லை. ரஷ்ய பேரரசுஅல்லது சோவியத் யூனியன். அவருக்கு ஒன்று போதும் - ஒரு ரஷ்யன் போருக்கு வருகிறான் என்பது அவனுக்குத் தெரியும். மேலும், படங்களின் ஹீரோக்கள் யாரும் நியாயமற்ற சண்டையில் ஈடுபடுவதில்லை. ஹீரோக்கள் யாரும் பிறர் வீட்டுக்கு வருவதில்லை. ஆனால் ஒவ்வொரு ஹீரோவும் தனது நிலத்தை எதிரிக்குள் நுழையாமல் பாதுகாக்க வெளியே செல்கிறார் வீடு. அவரது நிலத்திற்கு யார் வந்தார்கள் என்பது முக்கியமல்ல - பாம்பு கோரினிச், ஒரு மங்கோலியர் அல்லது வேறு எந்த எதிரி - அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் ரஷ்ய மண்ணில் இருப்பார்கள், கல்லறைக்குத் தேவையானதை விட அதிகமான நிலத்தைக் கைப்பற்ற முடியாது.
உண்மையில், தங்கள் தாய்நாட்டைக் காக்க வாளை உருவிய எந்தப் போர்வீரரின் கண்களைப் பார்த்தாலும் போதும், இதைப் புரிந்து கொள்ள அற்புதமான மக்கள்மரணத்திற்கு பயப்படுவதில்லை. அவமதிப்பு மற்றும் அவர்களின் மூதாதையர்களின் நிலத்தைப் பாதுகாத்து அதை அவர்களின் சந்ததியினருக்கு வழங்க இயலாமை அவர்களுக்கு மிகவும் பயங்கரமானது.
இருப்பினும், கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவைப் பொறுத்தவரை, போர் என்பது முதன்மையாக கொலை மற்றும் மரணம் அல்ல. இது வெறுமனே எங்கள் பூர்வீக நிலத்தின் பாதுகாப்பு, அதில் எப்போதும் அழகுக்கான இடம் உள்ளது. அது மட்டும் என்ன மதிப்பு? வால்கெய்ரி ஓவியம், ஒடினின் மகளை சித்தரிக்கிறது, அவளுடைய அழகில் சரியானது. ஆம், சூடான தெற்கு அழகிகள், இளம் ஒயின் குடிப்பது மற்றும் மென்மையான சூரியனின் கதிர்களின் கீழ் சூரிய ஒளியில் ஈடுபடுவது போன்ற ஆர்வமும் வெப்பமும் இல்லை. மொத்தத்தில், இந்த படத்திற்கு உயிர் கொடுப்பது காற்றால் பறக்கும் தங்க முடியின் மேனி மட்டுமே. அவள் கண்களும் முகமும் அமைதியும் எதிர்பார்ப்பும் நிறைந்தது. மிக விரைவில் அவள் போரில் தனது உயிரைக் கொடுத்த மற்றொரு போர்வீரனை அழைத்துச் செல்ல வேண்டும், நேர்மையாக இறுதிவரை வாளைப் பிடித்தாள். அல்லது ஒருவேளை ஒரு வாள் இல்லையா? அது மொசின் துப்பாக்கி, PPSh, AK-47 அல்லது AK-104 ஆக இருக்க முடியுமா? ஒருவேளை, இன்று வரை, ஒடினின் மகள்கள் தங்கள் தாய்நாட்டைக் காத்து இறந்த துணிச்சலான வீரர்களுடன் உண்மையான வீரர்களின் உறைவிடமான வல்ஹல்லாவுக்குச் செல்வது அவர்களின் புனிதக் கடமை என்பதை மறந்துவிடவில்லையா?
மற்றும் வால்கெய்ரி நீங்கள் அடிக்க விரும்பும் ஒரு உடையக்கூடிய பழுப்பு நிற கண்கள் கொண்ட அழகி அல்ல. இல்லை, இது பெரிய வடக்கின் மகள். நீல நிற கண்கள், உறுதியான தோற்றம், ஆயுதங்கள் மற்றும் செதில் கவசம் அவள் ஒரு சிறந்த போர்வீரனின் மகள் மட்டுமல்ல, தனக்காக நிற்கும் திறன் கொண்டவள் என்பதைக் குறிக்கிறது. அவள் வலிமையாகவும் அதே நேரத்தில் அழகாகவும் இருக்கிறாள், அதனால் நீங்கள் அவளைப் பார்க்கும்போது அது உங்கள் சுவாசத்தை எடுக்கும் அற்புதமான கண்கள். அதனால் தான் வால்கெய்ரி ஓவியம்உண்மையிலேயே அழகான. பெண் வலிமை, நெகிழ்ச்சி மற்றும் அழகு ஆகியவற்றின் உண்மையான உருவகம், இது வேறுபடுத்துகிறது வடக்கு மக்கள்ரஷ்யர்கள். கலைஞர் கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் தனது அற்புதமான படைப்புகளில் தெரிவிக்க விரும்பியது இதுதான்?

வாசிலீவின் ஓவியம் "கழுகு ஆந்தையுடன் மனிதன்"

உண்மையில், என்று வாதிடுவது முட்டாள்தனம் கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் என்ற கலைஞரின் ஓவியங்கள் மயக்கும் மற்றும் வசீகரிக்கும். ஆனால் அவர்களில் ஒருவர் மற்றவற்றிலிருந்து தனித்து நிற்கிறார். இந்த ஓவியம் கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவின் சமீபத்திய படைப்பு. இது மற்ற ஓவியங்களைப் போலல்லாமல், படைப்பாளரிடமிருந்து ஒரு பெயரைப் பெறவில்லை. அதே நேரத்தில், குளிர் நம்பிக்கையையும் உறுதியையும் சுவாசிப்பது அவள்தான்; நிச்சயமாக இது வாசிலீவின் ஓவியம் "கழுகு ஆந்தையுடன் மனிதன்".
பல தசாப்தங்களாக வெவ்வேறு கலைஞர்களின் படைப்புகளின் நுணுக்கங்களைப் படிக்கும் ஒரு நிபுணராக நீங்கள் இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை என்பதை புரிந்து கொள்ள, படம் முழுவதுமாக குறியீட்டுத்தன்மை கொண்டது.
ஓவியம் ஒரு உயரமான முதியவரை சித்தரிக்கிறது. முகத்தில் சுருக்கங்களை விட்ட வருடங்களும் இழப்புகளும் பெரிய வடக்கின் மகனை உடைக்கவில்லை. இடது கைஅவர் தலைக்கு மேலே ஒரு சவுக்கை வைத்திருக்கிறார் - ஒரு கழுகு ஆந்தை சவுக்கை மீது அமர்ந்திருக்கிறது, இது ஞானத்தின் சின்னமாகும். அவரது வலது கையில் அவர் ஒரு மெழுகுவர்த்தியைப் பிடித்தார் - உண்மையின் சின்னம். முதியவரின் கால்களுக்கு அருகில் ஒரு எரியும் காகிதத்தோல் உள்ளது. அதில் இரண்டு வார்த்தைகள் மட்டுமே எழுதப்பட்டுள்ளன மற்றும் தேதி - கான்ஸ்டான்டின் வெலிகோரோஸ் 1976.
இதைத்தான் வாசிலீவ் அடிக்கடி அழைத்தார் - கான்ஸ்டான்டின் தி கிரேட் ரஷ்யன் - இது அவரது படைப்பு புனைப்பெயராகக் கருதுகிறது. ஆனால் ஒரு எளிய காரணத்திற்காக படத்தின் தலைப்பு வைக்கப்படவில்லை - அவர் 1976 இல் பரிதாபமாக இறந்தார்.
இது என்ன? தற்செயலாக அந்த முதியவரின் படத்தில் எரியும் காகிதத்தை அந்த பெரிய கலைஞர் சேர்த்தார், அது அவரது பெயரையும் அவர் இறந்த ஆண்டையும் குறிக்கிறது?
இந்த விவரம் என்ன கொண்டு வருகிறது? பெரிய படம்? போராட்டத்தின் அழிவு மற்றும் உணர்வின்மை? இல்லவே இல்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எரியும் காகிதத்தோலில் இருந்து எழும் புகை ஒரு இளம் ஓக் மரமாக மாறுகிறது, இது ஒரு வலிமைமிக்க ராட்சதமாக மாறும். இந்த அடையாளத்தை வெறும் விபத்து என்றும் சொல்ல முடியுமா? அல்லது கேட்கக்கூடியவர்களிடம் மாஸ்டர் ஏதாவது சொல்ல விரும்பினாரா?

கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் அருங்காட்சியகத்தின் வரலாறு

நிச்சயமாக, கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் போன்ற திறமை மற்றும் நோக்கம் கொண்ட ஒரு மாஸ்டர் வெறுமனே உதவ முடியாது ஆனால் அவரது சொந்த அருங்காட்சியகம் வழங்கப்பட்டது. நினைவு அருங்காட்சியகம்நகர்ப்புற கிராமமான வாசிலியேவோவில் அமைந்துள்ளது, கசானில் அவரது பெயரிடப்பட்ட கேலரியை நீங்கள் காணலாம். பல்கேரியா, ஸ்பெயின் மற்றும் யூகோஸ்லாவியா ஆகிய நாடுகளில் இவரது ஓவியங்களின் கண்காட்சிகள் நடைபெற்றன.
ஆனால், நிச்சயமாக, மிகப்பெரியது கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவ் அருங்காட்சியகம்மாஸ்கோவில், லியானோசோவ்ஸ்கி பூங்காவில் அமைந்துள்ளது.
இது 1998 இல் திறக்கப்பட்டது, அங்குதான் சிறந்த எஜமானரின் படைப்பைப் போற்றுபவர்கள் அவரது ஓவியங்களை ரசிக்க முடிந்தது. கான்ஸ்டான்டின் வாசிலீவின் படைப்பாற்றல் பிரியர்களின் கிளப் இங்கே திறக்கப்பட்டது.
ஐயோ, பல ஆண்டுகளாக இந்த அருங்காட்சியகம் மூடப்படும் அபாயத்தில் உள்ளது. உண்மை என்னவென்றால், இது ஒரு கணிசமான பகுதியை ஆக்கிரமித்துள்ள ஒரு பூங்காவில் அமைந்துள்ளது - 2.5 ஹெக்டேர். நிச்சயமாக, மாஸ்கோ வணிகர்களுக்கு, அத்தகைய பகுதி என்பது முழு குடியிருப்பு வளாகங்கள் மற்றும் பல்லாயிரக்கணக்கான டாலர்களின் லாபம். எனவே, அனைத்தும் பயன்படுத்தப்பட்டன - நீதிமன்றங்கள், தீ வைப்பு மற்றும் கையகப்படுத்த முயற்சி கூட. இதுவரை, அருங்காட்சியக நிர்வாகம், தன்னார்வலர்களின் ஆதரவுடன், போராடி வருகிறது, ஆனால் வாசிலீவின் ஓவியங்களின் ஹீரோக்களைப் போல அனைத்து தாக்குதல்களையும் தடுக்கிறது. ஆனால் அவர்களின் வலிமை எவ்வளவு காலம் நீடிக்கும்? பணம் அதை மாற்றியமைத்துள்ளதால், நம் காலத்தில் அத்தகைய வீரம் தேவையில்லை என்பது மாறிவிடாதா? காலம் காட்டும்...

உங்கள் தேவை தொண்டு உதவி என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொண்டால், இந்த கட்டுரையில் கவனம் செலுத்துங்கள்.
உங்கள் பங்கேற்பு இல்லாமல், உற்சாகமான வணிகத்தை இழக்க நேரிடும் நபர்கள் உதவிக்காக உங்களிடம் திரும்பியுள்ளனர்.
பல குழந்தைகள், சிறுவர்கள் மற்றும் பெண்கள், பாதையில் விமானிகளாக ஆக வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார்கள்.
அவர்கள் ஒரு அனுபவமிக்க பயிற்சியாளரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், அதிவேக ஓட்டுநர் நுட்பங்களைக் கற்றுக் கொள்ளும் வகுப்புகளுக்குச் செல்கிறார்கள்.
நிலையான பயிற்சிகள் மட்டுமே உங்களை சரியாக முந்தவும், ஒரு பாதையை உருவாக்கவும் மற்றும் வேகத்தைத் தேர்வு செய்யவும் அனுமதிக்கின்றன.
பாதையில் வெற்றி பெறுவது நல்ல தகுதியை அடிப்படையாகக் கொண்டது. மற்றும், நிச்சயமாக, ஒரு தொழில்முறை கார்ட்.
கிளப்களில் பங்கேற்கும் குழந்தைகள் பெரியவர்களை முழுமையாக நம்பியிருக்கிறார்கள், ஏனென்றால் பணமின்மை மற்றும் உடைந்த உதிரி பாகங்கள் அவர்களை போட்டிகளில் பங்கேற்க அனுமதிக்காது.
குழந்தைகள் சக்கரத்தின் பின்னால் வந்து காரை ஓட்டத் தொடங்கும் போது எவ்வளவு மகிழ்ச்சியையும் புதிய உணர்வுகளையும் அனுபவிக்கிறார்கள்.
ஒருவேளை இதுபோன்ற ஒரு வட்டத்தில்தான் ரஷ்ய சாம்பியன்கள் மட்டுமல்ல, இந்த விளையாட்டில் எதிர்கால உலக சாம்பியன்களும் கூட வளர்கிறார்களா?!
சிஸ்ரான் நகரில் அமைந்துள்ள குழந்தைகள் கார்டிங் பிரிவுக்கு நீங்கள் உதவலாம். அவர்கள் தற்போது மிகவும் மோசமான நிலையில் உள்ளனர். எல்லாம் தலைவரின் உற்சாகத்தில் தங்கியுள்ளது: செர்ஜி கிராஸ்னோவ்.
எனது கடிதத்தைப் படித்து புகைப்படங்களைப் பாருங்கள். எனது மாணவர்கள் பணிபுரியும் ஆர்வத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள்.
அவர்கள் இந்த வளர்ச்சிக்கான விளையாட்டை விரும்புகிறார்கள் மற்றும் உண்மையில் தொடர்ந்து கற்க விரும்புகிறார்கள்.
சிஸ்ரான் நகரில் உள்ள கார்டிங் பிரிவு பிழைக்க உதவுமாறு கேட்டுக்கொள்கிறேன். நகரத்தில் இரண்டு நிலையங்கள் இருந்தனஇளம் தொழில்நுட்ப வல்லுநர்கள்
, மற்றும் ஒவ்வொன்றும் ஒரு கோ-கார்ட் பகுதியைக் கொண்டிருந்தன. முன்னோடிகளின் அரண்மனையிலும் கார்டிங் இருந்தது. இப்போது நகரத்தில் ஒரு நிலையம் கூட இல்லை, மேலும் முன்னோடிகளின் அரண்மனையில் உள்ள வட்டமும் அழிக்கப்பட்டது. அவர்கள் அதை மூடிவிட்டார்கள் - நான் போதுமானதாக சொல்ல முடியாது, அவர்கள் அதை அழித்துவிட்டார்கள்! நாங்கள் போராடினோம், கடிதங்கள் எழுதினோம், எல்லா இடங்களிலும் அவர்களுக்கு ஒரே பதில்தான். சுமார் ஐந்து வருடங்களுக்கு முன்பு நான் ஆளுநரிடம் சென்றிருந்தேன்சமாரா பகுதி
வரவேற்புக்கு. அவர் என்னை ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை, ஆனால் என் துணை என்னை ஏற்றுக்கொண்டார்.
அதன்பிறகு, நாங்கள் இருந்த இடத்தில் எங்களுக்கு வளாகம் வழங்கப்பட்டது. எங்களிடம் கார்டிங் செல்ல விரும்பும் நிறைய குழந்தைகள் உள்ளனர், ஆனால் மிகவும் மோசமான பொருள் நிலைமைகள் குழந்தைகளைச் சேர்க்க அனுமதிக்கவில்லை. ஆம் மற்றும்பெரும்பாலான
go-karts பழுது தேவை. இதுதான் எங்கள் வட்டத்தில் உள்ள சூழ்நிலை.
உதவிக்காக சிஸ்ரான் நகர மேயரிடமும் திரும்பினோம். இது இரண்டாவது வருடம் உதவிக்காக காத்திருக்கிறோம். உதவிக்காக இணையம் வழியாக உங்களிடம் திரும்ப முடிவு செய்தோம். என்னை தொடர்பு கொள்ளவும், தொகுப்புகளுக்கான முகவரி, 446012 சமாரா பிராந்தியம், சிஸ்ரான், நோவோசிபிர்ஸ்காயா 47, நீங்கள் என்னை சமூக வலைப்பின்னல்கள் மூலம் தொடர்பு கொள்ளலாம் SERGEY IVANOVICH KRASNOV. அல்லது மின்னஞ்சல் மூலம் எழுதுங்கள்.[மின்னஞ்சல் பாதுகாக்கப்பட்டது]