உருவப்படம் புகைப்படத்தின் அம்சங்கள். சரியான உருவப்படம் புகைப்படம்

"5 எளிய குறிப்புகள்"எப்படி புகைப்படம் எடுப்பது..." என்பது எங்களின் வழக்கமான தொடர் கட்டுரைகளில் சில பொருட்களை சரியாக புகைப்படம் எடுப்பது எப்படி என்பதை நாங்கள் உங்களுக்கு சொல்கிறோம். எங்கள் பொருட்கள் மிகவும் பிரபலமான ஐந்து கதைக்களங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. உங்கள் கேமராவை எவ்வாறு சரியாக அமைப்பது மற்றும் நல்ல முடிவுகளைப் பெற உங்களுக்கு என்ன புகைப்படக் கருவிகள் தேவை என்பதை நாங்கள் உங்களுக்குச் சொல்வோம்.

எங்கள் தொடரின் மூன்றாவது பகுதியை மக்களை புகைப்படம் எடுப்பதற்கும் உருவப்படங்களை உருவாக்குவதற்கும் அர்ப்பணிக்கிறோம். புகைப்படக்கலையின் இந்த அம்சம் குறிப்பாக சவாலானது மற்றும் நிச்சயமாக புகைப்படக்கலையின் உயரடுக்கு வகைக்குள் வரும். நாங்கள் ஏற்கனவே உள்ளடக்கிய (மற்றும்) மற்ற இரண்டு புகைப்படப் பாடங்களைப் போலல்லாமல், உங்கள் உருவப்படப் பாடங்கள், அவர்களின் கருத்துப்படி, அந்த புகைப்படம் வெற்றிபெறவில்லை என்று உங்களுக்குச் சொல்லலாம். எனவே, சரியான அமைப்புகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது மற்றும் புகைப்பட உருவப்படங்களை உருவாக்கும் சில நுணுக்கங்களை அறிந்து கொள்வது மிகவும் முக்கியம். எங்கள் ஐந்து எளிய உதவிக்குறிப்புகள் இதற்கு உங்களுக்கு உதவும்.

மக்களை புகைப்படம் எடுப்பது மற்றும் உருவப்படங்களை உருவாக்குவது எப்படி: செங்குத்து "உருவப்படம்" வடிவத்தில் உருவப்படங்களை சுட வேண்டிய அவசியமில்லை.

1. சரியான நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தவும்

உருவப்படங்களை சுடுவதற்கு, மிகவும் பொருத்தமான குவிய நீளம் 85 மிமீ மற்றும் 135 மிமீ ஆகும். இரண்டு குவிய நீளங்களும் "டெலி-ஏரியாவில்" உள்ளன, இது விகிதாச்சாரத்தின் சரியான காட்சியை உறுதி செய்கிறது. இயற்கைக்கு மாறான தோற்றமளிக்கும் பரந்த கோண சிதைவு கிட்டத்தட்ட இல்லை. நீண்ட குவிய நீளம் தேவை பெரும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததுதுளை திறப்பது, எடுத்துக்காட்டாக, F1.8 அல்லது F1.4, இதனால் பின்னணி மங்கலாகி, மாதிரி தெளிவாக இருக்கும். பல்வேறு உற்பத்தியாளர்கள் ஒப்பீட்டளவில் குறைந்த விலையில் சிறந்த போர்ட்ரெய்ட் லென்ஸ்கள் வழங்குகிறார்கள், உதாரணமாக: Canon EF 85mm F1.8, Nikkor AF-S 85mm F1.8.

நிச்சயமாக, நீங்கள் மற்ற குவிய நீளங்களுடன் பரிசோதனை செய்யலாம். எடுத்துக்காட்டாக, அல்ட்ரா வைட் ஆங்கிள் லென்ஸ்களைப் பயன்படுத்துங்கள், தொடர்புடைய சிதைவுகள் காரணமாக, மாதிரியின் கால்கள் நீளமாகத் தோன்றும். நீங்கள் ஒரு அரை நீள உருவப்படத்தை உருவாக்க விரும்பினால் அல்லது முழு நபரையும் புகைப்படம் எடுக்க விரும்பினால், 35 அல்லது 50 மிமீ குவிய நீளத்துடன் வேலை செய்ய முயற்சிக்கவும். மிக நீண்ட குவிய நீளம் கொண்ட பரிசோதனை, இது முன்னோக்கை சிதைத்து, பின்னணி பாடத்திற்கு நெருக்கமாக தோன்றும்.

2. உங்கள் கேமராவை அமைக்கவும்

ஷட்டர் வேகத்துடன் தொடங்குவோம்: மக்கள் புகைப்படம் எடுப்பதற்கு மிகவும் கடினமான பாடங்கள், அவர்கள் தொடர்ந்து நகர்கிறார்கள், எனவே ஒரு வினாடியில் 1/125 மற்றும் குறைவான ஷட்டர் வேகத்துடன் வேலை செய்ய நாங்கள் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறோம். இல்லையெனில், மாதிரியின் சிறிய அசைவுகள் கூட படத்தை மங்கலாக்கும். மோசமான ஒளி நிலைகளில், நீங்கள் ஒளி உணர்திறனை (ISO) அதிகரிக்கலாம் அல்லது ஃபிளாஷ் பயன்படுத்தலாம்.

இந்த வழக்கில், ஃபிளாஷ் ஒத்திசைவு வேகத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள், இது ஃபிளாஷ் இயக்கத்தில் இருக்கும் போது மிகக் குறைந்த நிலையான ஷட்டர் வேகத்தைக் குறிக்கிறது. ஃபிளாஷ் கால அளவு குறைவாக இருந்தால் மற்றும் ஃபிளாஷ் அதிவேக ஒத்திசைவை ஆதரிக்கவில்லை என்றால், படத்தில் ஒரு கருப்பு கோடு தோன்றும் - ஷட்டர் திரையில் இருந்து ஒரு நிழல். போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படத்தில் பின்னணி கவனம் செலுத்தாமல் இருக்க விரும்பினால், அதிகபட்சமாக துளையைத் திறக்கவும்.

3. சரியான தயாரிப்பு

முக்கியமான! உங்கள் மாதிரியுடன் பேசுங்கள். எங்களின் முக்கிய ஆலோசனை என்னவென்றால், உங்கள் போட்டோ ஷூட்டை முன்கூட்டியே திட்டமிடுங்கள், என்ன, எப்படி நீங்கள் புகைப்படம் எடுக்க திட்டமிட்டுள்ளீர்கள் என்பதை மாதிரிக்கு விளக்கவும். "வலதுபுறம்", "இடதுபுறம்" போன்ற சிறிய விஷயங்களில் கூட உடன்படுவது முக்கியம் - இதன்மூலம் நீங்கள் வலதுபுறம் அல்லது அதிலிருந்து நீங்கள் சொல்கிறீர்களா என்பதை உங்கள் மாதிரி உடனடியாகப் புரிந்துகொள்ளும். கடினமான தருணங்களை முன்கூட்டியே ஒத்திகை பார்க்கவும், வெவ்வேறு உணர்ச்சி நிலைகளை (புகைப்படம் எடுப்பதன் நோக்கத்தைப் பொறுத்து) சித்தரிக்க மாதிரியைக் கேளுங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, ஆணவம், சோகம் அல்லது சிந்தனை. உங்களுக்கு போதுமான நேரம் இருந்தால், ஒரு வரிசையில் இரண்டு பிரேம்களை சுடவும், இல்லையெனில் (மோசமான நிலையில்) ஒரே ஷாட்டில் மாடல் சிமிட்டுவதை நீங்கள் முடிக்கலாம், மேலும் புகைப்படம் நம்பிக்கையற்ற முறையில் அழிக்கப்படும். வல்லுநர்கள் வழக்கமாக புகைப்படத்தின் ஓவியத்தை முன்கூட்டியே உருவாக்குகிறார்கள், அதில் அவர்கள் மாதிரியின் முகபாவனை, போஸ் மற்றும் லைட்டிங் ஆகியவற்றை சித்தரிக்கிறார்கள்.

மற்றொரு முக்கியமான அம்சம் (இது ஒருவேளை உங்களை ஆச்சரியப்படுத்தாது) ஒளி. சிஸ்டம் ஃப்ளாஷ்கள் மற்றும் சூரியன் போன்ற சிறிய ஒளி மூலங்கள் மிகவும் கடுமையான ஒளியை உருவாக்குகின்றன, அவை தோற்றத்தில் உள்ள குறைபாடுகளை முன்னிலைப்படுத்தலாம். ஸ்டுடியோ குடை அல்லது சாஃப்ட்பாக்ஸ் போன்ற ஒளி டிஃப்பியூசர்களைப் பயன்படுத்தி செயற்கை ஒளியுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள். ஃபேஷனைப் படமெடுக்கும் போது, ​​நீங்கள் கடினமான ஒளிக்கு பிரதிபலிப்பாளர்களைப் பயன்படுத்தலாம், உதாரணமாக, ஒரு அழகு டிஷ் அல்லது வழக்கமான பிரதிபலிப்பான் - உங்கள் சுவைக்கு ஏற்றவாறு தேர்வு செய்யவும். வெளியில் படமெடுக்கும் போது, ​​சூரியன் காலை அல்லது மாலை நேரங்களில் சிறந்த மென்மையான ஒளியை வழங்குகிறது. நீங்கள் பகலில் ஒரு போட்டோ ஷூட் நடத்தலாம், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு மரத்தின் நிழலில், ஒரு பெரிய மடிப்பு பிரதிபலிப்பாளருடன் ஒளியை இயக்கவும்.

4. உங்கள் ஷாட்டை சரியாக எழுதுங்கள்

எந்தவொரு கலை வடிவத்தையும் போலவே, நபர்களை புகைப்படம் எடுப்பதில் "சரி" அல்லது "தவறு" இல்லை - நீங்கள் பாஸ்போர்ட் புகைப்படங்களை எடுக்காத வரை. கலை உருவப்படங்களை எடுப்பது அதிக படைப்பு சுதந்திரத்தை அனுமதிக்கிறது. ஒரு உன்னதமான உருவப்படத்தை செங்குத்து, "உருவப்படம்" வடிவத்தில் சுடுவது வழக்கம். ஆனால் கிடைமட்ட வடிவம் (என்று அழைக்கப்படுபவை " நிலப்பரப்பு நோக்குநிலை") கூட தடை செய்யப்படவில்லை, இது பின்னணியை சிறப்பாகக் காட்டுவதை சாத்தியமாக்குகிறது.

ஆனால் 99% வழக்குகளில் உருவப்படங்களைச் சுடும் போது முக்கியமானது சரியான கவனம். எப்போதும் மாதிரியின் கண்களில் கவனம் செலுத்துங்கள், அல்லது குறைந்தபட்சம், பார்வையாளருக்கு மிக நெருக்கமான கண்ணில். அனைத்து குறிகாட்டிகளும் உங்களுக்கு பொருந்தும் வரை துளை மதிப்பை மாற்றுவதே முக்கிய விதி. இந்த அளவுரு சூழ்நிலையைப் பொறுத்தது, அதாவது குவிய நீளம் மற்றும் பொருளுக்கான தூரம், சரியான மதிப்பைப் பற்றி நாங்கள் உங்களுக்கு அறிவுறுத்த முடியாது. வெறும் பரிசோதனை.

ஆரம்பநிலையாளர்கள் செய்யும் பொதுவான தவறுகளில் ஒன்று தவறான கட்டமைப்பாகும்: வெட்டப்பட்ட முழங்கைகள், தாடைகள் மற்றும் விரல்கள் விசித்திரமாகத் தெரிகின்றன, மாடல் தனது கைகளை தனது பைகளில் வைத்திருக்கும் சூழ்நிலைக்கும் இது பொருந்தும். உங்கள் மாதிரியை அழைக்கவும், உதாரணமாக, அவர்களின் கைகளை அவர்களின் மார்பின் மேல் (ஒரு தீர்க்கமான போஸ்) கடக்க, அவர்களின் கைகளை முகம் மட்டத்திற்கு உயர்த்தவும் (காயமடைந்த வெளிப்பாடு), அல்லது அவர் அல்லது அவள் கையில் எதையாவது வைத்திருக்கவும்.

கண்ணோட்டமும் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. நீங்கள் கீழே இருந்து மேலே சுட்டால் (கீழே ஷாட்), உங்கள் மாதிரி ஆதிக்கம் செலுத்தும், ஆனால் நீங்கள் மேலே இருந்து சுடினால், அந்த நபர் பலவீனமாகவும், சார்புடையவராகவும் இருப்பார். இந்த காரணத்திற்காக, கண் மட்டத்தில் குழந்தைகளை புகைப்படம் எடுப்பது நல்லது, இதற்காக நீங்கள் குந்திக்கொள்ளலாம்.

முடிவில், அடிக்கடி கேட்கப்படும் மற்றொரு கேள்விக்கு நாங்கள் பதிலளிப்போம்: ஃபோட்டோஜெனிக் நபர்கள் இருக்கிறார்களா? நீங்கள் சுருக்கமாக பதிலளித்தால், ஆம், அவர்கள் செய்கிறார்கள். சில மாடல்களை புகைப்படம் எடுக்கும்போது, ​​​​ஒளி ஆதாரம் என்ன, முன்னோக்கு என்ன என்பது ஒரு பொருட்டல்ல - எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும் அவை புகைப்படங்களில் சிறப்பாக மாறும். முன்பக்கத்தில் இருந்து புகைப்படம் எடுத்தால் மற்றவை அழகாக இருக்கும்; ஃபோட்டோஜெனிசிட்டி என்பது புகைப்படக் கலைஞருக்கு கொடுக்கப்பட்ட பணியின் சிக்கலான நிலை, மேலும் பணிகளைச் சரியாகத் தீர்க்க முடியும். ஒரு புதிய மாடலுடன் வேலை செய்யத் தொடங்கும் போது, ​​​​அவளை புகைப்படம் எடுக்க முயற்சிக்கவும் வெவ்வேறு போஸ்கள்உடன் வெவ்வேறு வெளிப்பாடுகள்முகங்கள். உருவாக்கம் அழகான உருவப்படம்முழுக்க முழுக்க புகைப்படக் கலைஞரை, அதாவது உங்களைச் சார்ந்தது.

பல ஆண்டுகளாக உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதற்கான விதிகள் மற்றும் ஒழுங்குமுறைகள் உள்ளன, ஆனால் பல படைப்புகளைப் பார்த்த பிறகு, ஒரு தைரியமான முடிவை எடுக்க முடியும் - சிறந்த உருவப்படங்கள் சில விதிகள் மற்றும் சட்டங்களை மீறி உருவாக்கப்பட்டவை!

1. உங்கள் கண்ணோட்டத்தை மாற்றவும்நிச்சயமாக, கண் மட்டத்தில் கண்டிப்பாக நிலைநிறுத்தப்பட்ட கேமராவுடன் ஒரு மாதிரியை படம்பிடிப்பது சரியானது மற்றும் தர்க்கரீதியானது, ஆனால் ஒரு உருவப்படத்தை படமெடுக்கும் போது சில வகைகளைச் சேர்க்க முயற்சித்தால், நீங்கள் சுவாரஸ்யமான படங்களைப் பெறலாம். உதாரணமாக, நீங்கள் தலைகீழாக நிற்கலாம் உயரமான மாதிரிகள்மேலும் அதை மேலே இருந்து சுடவும் அல்லது உட்காரவும், முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், மாதிரி மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும் கோணத்தைக் கண்டுபிடிப்பது.
2. மாதிரியின் பார்வை திசைஇங்கே, நீங்கள் மிகவும் வெற்றிகரமான மற்றும் சுவாரஸ்யமான நிலையை தேர்வு செய்யலாம்.
   கிளாசிக் போர்ட்ரெய்ட்களில், மாடல் நேரடியாக லென்ஸைப் பார்க்கிறது மற்றும் அவள் உன்னைப் பார்க்கிறாள் என்ற மாயை உருவாக்கப்படுகிறது. ஏதோ ஒரு இணைப்பு நடக்கிறது. இருப்பினும், நீங்கள் சட்டகத்திற்கு அப்பால் பார்த்தால், தூரத்தில் இருப்பது போல், உருவப்படம் வேறு அர்த்தத்தைப் பெறுகிறது, இந்த புகைப்படத்தைப் பார்க்கும் நபர் தூரத்தில் என்ன இருக்கிறது என்று ஆச்சரியப்படுகிறார். அதே நேரத்தில் நீங்கள் அதிக இடத்தைக் கொடுத்தால், சாதாரண, நிலையான தயாரிப்பை விட படம் அதிக ஆர்வத்தைத் தூண்டும். மாதிரியின் முகத்தில் உள்ள உணர்ச்சிகளைப் படம்பிடிப்பதும் ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கதாக இருக்கும், ஆனால் பின்னணியில் கவனத்தை சிதறடிக்கும் பொருட்கள் அல்லது பொருள்கள் எதுவும் இல்லை என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ள வேண்டும்.
   - மாதிரியின் பார்வை சட்டகத்தில் இருந்தால், நீங்கள் அதை ஏதேனும் பொருள் அல்லது பொருளுக்கு இயக்கலாம். உதாரணமாக, ஒரு பெண் பட்டாசுகளைப் பார்க்கிறாள், ஒரு குழந்தை பொம்மையைப் பார்க்கிறாள்.
3. புகைப்படத்தில் கலவைஇங்கே விதிகள் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, “மூன்றில் ஒரு விதி” (சட்டத்தை சமச்சீர் பகுதிகளாகப் பிரிப்பதைத் தவிர்க்க முயற்சிக்கவும். சட்டத்தை பார்வைக்கு மூன்று பகுதிகளாகப் பிரிப்பது நல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, வானத்தை மேல் மூன்றில் வைக்கவும், மற்றும் குறைந்த மூன்றில் இரண்டு பங்கு மற்ற அனைத்தும் அதே வழியில், நீங்கள் செங்குத்தாக மூன்று பகுதிகளாக பிரிக்கலாம். ஆனால் மாதிரியை மையத்தில் அல்லது புகைப்படத்தின் மிக விளிம்பில் வைப்பதன் மூலம் உருவப்படங்களில் சிறந்த முடிவுகளைப் பெறலாம். "மாடலின் பார்வைக்கான இலவச இடம்" என்ற விதியை மீறுவதன் மூலம் நீங்கள் சுவாரஸ்யமான முடிவுகளை அடையலாம். பொதுவாக, ஒரு கலவையை உருவாக்குவதற்கு ஒரு டஜன் விதிகள் உள்ளன, மேலும் சோதனைகள் மற்றும் சோதனைகள் மூலம், ஒவ்வொரு மாஸ்டரும் எப்போதும் போற்றத்தக்க படைப்புகளுடன் முடிவடைகிறார்கள்.
4. விளக்குகளுடன் பரிசோதனைகள்விளக்கு என்பது மற்றொரு "துருப்புச் சீட்டு" ஆகும், இதன் மூலம் நீங்கள் அசாதாரண முடிவுகளை அடைய முடியும். மறைக்க ஏதாவது, முன்னிலைப்படுத்த ஏதாவது. உதாரணமாக, பக்க விளக்குகள் ஒரு மனநிலையை உருவாக்கும், சில மர்மங்களைச் சேர்க்கும், இரண்டாம்நிலையை மறைத்து முக்கிய விஷயத்தை முன்னிலைப்படுத்தும். லைட்டிங் என்பது கணிக்க முடியாத ஒரு அங்கம் மற்றும் உருவப்படங்களை படமெடுக்கும் போது வரம்பற்ற சாத்தியங்களை வழங்குகிறது.
   மெதுவான ஷட்டர் வேகத்தை ஃபிளாஷுடன் இணைப்பது குறிப்பிடத்தக்க, அசாதாரணமான முடிவுகளை அடையலாம்.
5. கூடுதல் சொற்பொருள் மையம்உங்கள் சட்டத்தில் எந்த பொருளையும் சேர்ப்பதன் மூலம், நீங்கள் மற்றொரு சொற்பொருள் மையத்தை உருவாக்க முடியும், இது சட்டத்தை மிகவும் சாதகமாக மாற்றும். முக்கிய சொற்பொருள் மையத்திலிருந்து பார்வையாளரின் கவனத்தை நீங்கள் திசைதிருப்பலாம், ஆனால் நீங்கள் பல்வேறு வகைகளைச் சேர்க்க முயற்சி செய்யலாம், புகைப்படத்தின் மூலம் சொல்லப்பட்ட கதைக்கு அர்த்தத்தைச் சேர்க்கலாம்.
6. போஸ் மூலம் பரிசோதனைஒரு மாதிரியை அமைப்பதற்கான நிலையான அணுகுமுறை விரும்பிய முடிவைக் கொண்டுவராத சூழ்நிலைகள் உள்ளன. ஒருவேளை ஒரு சிறிய கற்பனை, உதாரணமாக அசாதாரண போஸ்அல்லது ஒரு தாவலில் கூட நீங்கள் முற்றிலும் மாறுபட்ட படத்தை அடைவீர்கள். போஸ் முதல் பார்வையில் இயற்கைக்கு மாறானதாக இருந்தாலும், பரிசோதனையை கைவிட இது ஒரு காரணம் அல்ல.
7. நேர்மையைப் பிடிக்கவும், உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளைப் பிடிக்கவும்நிச்சயமாக, எல்லா மக்களும் புகைப்படக் கலைஞர்களுக்கு போஸ் கொடுக்க விரும்புவதில்லை, அவர்கள் தொழில்முறை மாதிரிகளாக இல்லாவிட்டால். எனவே சில நேரங்களில் செய்ய வேண்டும் நல்ல அடிமற்றும் ஒரு உருவப்படத்தை படமெடுக்கும் போது, ​​"உறைந்த" முகத்தைப் பார்ப்பதைத் தவிர்ப்பதற்காக, அந்த நபரை அவருக்கு நன்கு தெரிந்த சூழ்நிலையில் வைக்க வேண்டியது அவசியம். வேலையில், வீட்டில், குடும்பத்துடன். இந்த வழக்கில், நீங்கள் வெற்றிகரமான உணர்ச்சிகளையும் உணர்வுகளையும் பிடித்து, தொடரில் புகைப்படங்களை எடுக்க வேண்டும். ஒரு நபரை அவரது முகத்தை பரிசோதிக்கச் சொல்லுங்கள், அவரை நகர்த்தட்டும், ஏதாவது செய்யட்டும், பேசட்டும், சிரிக்கட்டும். நீண்ட தூரம்நபர் உங்களைப் பார்க்காதபோது. குழந்தைகளை புகைப்படம் எடுப்பதற்கு இது மிகவும் பொருத்தமானது. பின்னர் நீங்கள் உண்மையான உணர்ச்சிகளுடன் அசாதாரண படங்களைப் பெறுவீர்கள், மேலும் அந்த நபர் அவற்றில் தன்னைப் பார்த்து ஆச்சரியப்பட வாய்ப்புள்ளது.
8. நெருங்கி வாருங்கள் - உடலின் ஒரு பகுதி சட்டத்தில் உள்ளதுபோதுமான அளவு நெருக்கமாக இருங்கள் அல்லது உங்கள் கேமராவுடன் நீண்ட லென்ஸைப் பயன்படுத்தவும், இதன் மூலம் நபரின் உடலின் ஒரு பகுதியை மட்டுமே நீங்கள் புகைப்படம் எடுக்க முடியும். உருவப்படம் - அது தனி கண்கள், கைகள், வாய் அல்லது உடற்பகுதியாக இருக்கலாம், நீங்கள் கற்பனைக்கு போதுமான இடத்தை விட்டுவிடலாம். சில சமயங்களில் சட்டத்திற்கு வெளியே உள்ளவை சட்டத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளதை விட அதிகமாக சொல்லும்.
9. வயலின் ஆழம்முந்தைய முறையின் மற்றொரு மாறுபாடு உள்ளது, இது சட்டத்தின் மீதமுள்ள விவரங்களைக் குவிப்பதன் மூலம் முகம் அல்லது உடலின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதிக்கு கவனத்தை ஈர்க்கிறது. டிஃபோகஸ் ஆடைகள், உடலின் மற்ற பாகங்கள் மற்றும் கைகளில் பயன்படுத்தப்படலாம். இந்த ஆலோசனையைப் பின்பற்றுவதன் மூலம், நீங்கள் உடலின் ஒரு பகுதியைக் கூட கவனத்தில் வைக்கலாம், பார்வையாளருக்கு கற்பனை செய்ய இடமளிக்கிறீர்கள், ஆனால் வடிவமைப்பின் படி குறிப்பிட்ட ஒன்றைக் கவனியுங்கள்.
10. தொடர் படப்பிடிப்புபெரும்பாலும், நூற்றுக்கணக்கான பிரேம்களில் இருந்து மிக அற்புதமான ஒன்றைத் தேர்வுசெய்ய, இந்த தேர்வை நீங்களே வழங்க வேண்டும். நீங்கள் தொடர்ச்சியான புகைப்படங்களை எடுத்தால் மட்டுமே இது சாத்தியமாகும். உங்கள் நேரத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், பரிசோதனை செய்யுங்கள், நல்ல கோணங்களைத் தேடுங்கள், அது உங்களுக்கு பலனைத் தரும்!

ஸ்டுடியோ, கேமரா மற்றும் லைட் நன்றாக இருப்பதாகத் தோன்றும் சூழ்நிலையை நீங்கள் சந்தித்திருக்கலாம், ஆனால் புகைப்படத்தில் இருந்து உங்களைப் பார்ப்பவர் உங்களுக்குப் பிடிக்கவில்லை, அவர் அசல் போல் இல்லை... என்ன? காரணம் மற்றும் ஒரு உருவப்படத்தை படமெடுக்கும் போது ஒரு சிறந்த ஷாட்டை எவ்வாறு அடைவது. ஒரு நபர் ஒரு புகைப்படத்தில் தன்னை அடையாளம் காணவில்லை, அவர் தன்னை முற்றிலும் வித்தியாசமாக கற்பனை செய்தார், மேலும் புகைப்படக்காரர் அவருக்கு ஒரு அசாதாரண பக்கத்தைக் காட்டினார், எதையாவது கவனித்தார். இந்த "ஏதாவது" தான் சிறப்பம்சமாக முடியும்.

ஒரு உண்மையான புகைப்படக் கலைஞர், உருவப்பட நிபுணர், ஒருவரைப் பற்றி அவர்கள் ஒன்றாக இருக்கும் நேரத்தில் அறிய முயற்சிப்பார், அவரைப் புரிந்துகொண்டு "கண்டுபிடிப்பார்". ஒரு மணிநேர புகைப்பட அமர்விற்குப் பிறகு, புகைப்படக் கலைஞருக்கு தனது சகோதரியைப் பற்றித் தெரிந்ததை விட வாடிக்கையாளரைப் பற்றி அதிகம் தெரியும். அப்போது புகைப்படம் மறக்க முடியாததாக இருக்கும்!

குறைந்தது 50 படங்களின் வரிசையைப் பயன்படுத்தி, மிகவும் வெற்றிகரமான ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்க உங்களுக்கு வாய்ப்பு உள்ளது. எனவே, தொடரில் சுடுவது முக்கிய விஷயம். போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படம் எடுப்பதில் மிக முக்கியமான விஷயம் வாடிக்கையாளரே என்பதை புரிந்துகொள்வதன் மூலம் கலை வெற்றியை அடைய முடியும். மற்றவர்களைப் பற்றி சிந்திக்க முடியாத அளவுக்கு நீங்கள் பிஸியாக இருந்தால், நல்ல பலனை எதிர்பார்க்காதீர்கள்.

ஒரு உருவப்படத்தில் வேலை செய்யும் போது நீங்கள் இரண்டு விஷயங்களை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். முதலாவது பின்னணி. நிச்சயமாக, முக்கிய விஷயத்தில் கவனம் செலுத்த வேண்டியது அவசியம், இதுவே பொருளாகும். ஆனால் ஒரு சாம்பல், விவரிக்கப்படாத பின்னணி உங்கள் புகைப்படத்தை அலங்கரிக்காது. எனவே இங்கே ஒரு சமரசத்தைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கவும். புகைப்படம் ஒரு கலைப் படைப்பாக இருப்பதை உறுதி செய்வது அவசியம். இதற்கு குறைந்த உங்களுக்கு உதவும் ISO அமைப்பு, லென்ஸ்கள், முக்காலிகள் மற்றும் டிஜிட்டல் கேமரா குறைந்தபட்சம் நடுத்தர விலை வரம்பில்.

போர்ட்ரெய்ட் போட்டோகிராபியின் இரண்டாவது முக்கியமான உறுப்பு லைட்டிங். ஒளியூட்டலுக்கான பிரதிபலிப்பான்கள் (குடைகள்), டிஃப்பியூசர்களைப் பயன்படுத்தி, மறைக்கப்பட வேண்டிய முகத்தின் சில பகுதிகளில் நிழல்களை அடைவது அவசியம். சரியான இடங்கள். சிறப்பு சாதனங்களைப் பயன்படுத்த முடியாவிட்டால், அவற்றை வாங்குவதற்கு நிதி இல்லை என்றால், நீங்கள் ஏமாற்றலாம். பொருளை ஒளிரும் பூங்காவில், ஒரு பெரிய சாளரத்திற்கு அடுத்ததாக வைக்கலாம், அதில் ஒரு வெள்ளை பிரதிபலிப்பு தாள் வைக்கப்படுகிறது.

முக்காலி பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள், ஏனென்றால் நீங்கள் நீண்ட ஷட்டர் வேகத்தைப் பயன்படுத்த வேண்டும். உருவப்படங்களுக்கான சிறந்த ஒளி மென்மையானது மற்றும் திரைக்குப் பின்னால் உள்ளது. வடக்கு நோக்கி ஒரு பெரிய ஜன்னல் சரியாக உள்ளது. இந்த வழக்கில், நீங்கள் கிட்டத்தட்ட எந்த நிழல்களையும் கவனிக்க முடியாது. மேகமூட்டமான நாளில் வெளியில் ஷூட் செய்தால் இன்னும் சிறப்பாக இருக்கும். ஆனால் அது ஒரு சன்னி நாள் என்றால், நீங்கள் ஒரு பிரதிபலிப்பான் மற்றும் ஃபிளாஷ் பயன்படுத்தி கண்களுக்கு கீழ் நிழல்கள் அகற்றப்படும் என்பதை உறுதி செய்ய வேண்டும்.

நீங்கள் எப்போதாவது யோசித்திருக்கிறீர்களா, "சிலர் ஏன் போட்டோஜெனிக் என்று கருதப்படுகிறார்கள், மற்றவர்கள் ஏன் இல்லை?" நிச்சயமாக, ஒவ்வொரு புகைப்படக்காரரும் வெவ்வேறு கேள்விகளைக் கேட்கிறார்கள் - படப்பிடிப்பின் போது ஒளிச்சேர்க்கை பாத்திரத்தை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது மற்றும் அது இல்லாததை எவ்வாறு ஈடுசெய்வது? இதற்கு அவர்கள் உதவுவார்கள் உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதற்கான விதிகள்ஒவ்வொரு போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படக்காரரும் தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய விஷயங்கள்

இந்த கடினமான கேள்விகளுக்கு உடனடியாக பதிலளிக்க, நீங்கள் ஒரு ஆலோசனையை கூட்டி முடிவில்லாத விவாதங்களில் மணிநேரம் செலவிட வேண்டியதில்லை. ஃபோட்டோஜெனிசிட்டி என்பது ஒரு நபரின் தோற்றம் மற்றும் கேமரா லென்ஸின் முன் அவரது சுய உணர்வு மற்றும் நடத்தை போன்றது அல்ல. பெரும்பாலும், தங்களைப் பிடிக்காதவர்கள் அல்லது தங்களை புகைப்படமற்றவர்கள் என்று கருதுபவர்கள் படப்பிடிப்பின் போது தயங்குகிறார்கள், ஏனெனில் அவர்கள் மோசமான தரமான முடிவை முன்கூட்டியே பயப்படுகிறார்கள். இவை அனைத்தும், நிச்சயமாக, புகைப்படத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. இந்த விஷயத்தில் புகைப்படக் கலைஞரின் பணி, தனக்கும் மாடலுக்கும் இடையில் உள்ள சுவரை உடைத்து, லென்ஸின் மறுபக்கத்தில் உள்ள நபருக்கு வசதியாக இருக்க உதவுவது, பின்னர் அவரது சிறந்த மற்றும் தனித்துவமான அம்சங்களை முன்னிலைப்படுத்தும் நிலைகள், கோணங்கள் மற்றும் விளக்குகளைக் கண்டறிவது. இதன் விளைவாக புகைப்படக்காரர் மற்றும் மாடல் இருவருக்கும் திருப்தி அளிக்கும்போது அது மிகவும் நல்லது.

படப்பிடிப்பின் போது மாடலுடன் தொடர்பைப் பேணுங்கள்

நாம் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டது போல், வெற்றிகரமான புகைப்படம் எடுப்பதற்கான ரகசியம் தொழில்நுட்ப அம்சங்கள், ஒளி மற்றும் கேமராவை விட அதிகம். இருவருக்கும் ஒரு வசதியான சூழ்நிலையை உருவாக்க மாதிரி மற்றும் புகைப்படக்காரருக்கு இடையேயான தொடர்புடன் இது தொடங்குகிறது. பொதுவாக, இது உங்கள் தன்மை, அவரது ஆர்வங்கள் மற்றும் ஆளுமை பற்றிய சில வகையான ஆய்வுகளை உள்ளடக்கியது. சிறந்த உரையாடலைத் தொடங்கக்கூடிய பொழுதுபோக்குகள் முதல் விருப்பமான இசை போன்ற குறிப்பிட்ட காரணிகள் வரை அனைத்தையும் நீங்கள் அறிந்திருக்க வேண்டும்.

உங்களுக்குத் தெரியாத ஒருவரை நீங்கள் புகைப்படம் எடுக்கிறீர்கள் என்றால், நீங்கள் கண்டுபிடிக்கக்கூடிய பிற உருவப்படங்களைப் பார்த்து கவனமாக இருங்கள் - அனைவருக்கும் பிடித்த விஷயங்கள், உடைகளில் வண்ணங்கள், தோரணைகள், முகபாவனைகள் மற்றும் கூட நல்ல இடம்படப்பிடிப்பு போது. ஒரு புகைப்படக் கலைஞராகிய நீங்கள் கண்டிப்பாக கருத்தில் கொள்ள வேண்டிய விஷயங்கள் இவை.

பாத்திரம் உங்களுக்குத் தெரிந்தால் அல்லது அவர் உங்களை நம்பினால், எல்லாம் அவ்வளவு எளிதல்ல - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மிகவும் கூட திறந்த மக்கள்சில நேரங்களில் அவர்கள் கேமராவைப் பற்றி இறுக்கமாகவும் வெட்கமாகவும் உணர்கிறார்கள். எனவே, ஒரு இனிமையான சூழலை உருவாக்குவதற்கான வாய்ப்பை புறக்கணிக்காதீர்கள், அதில் மாதிரி மிகவும் எளிதாக இருக்கும்.

படப்பிடிப்பின் நாள் வரும்போது, ​​​​நீங்கள் தயாராக இருக்க வேண்டும் மற்றும் தெளிவான திட்டத்தை வைத்திருக்க வேண்டும் - உருவப்படம் படமாக்கப்படும் சூழல் மற்றும் அமைப்பு மற்றும் நீங்கள் படமெடுக்கும் அமைப்புகளுக்கு.

நீங்கள் வீட்டிற்குள் அல்லது ஸ்டுடியோவில் படப்பிடிப்பு நடத்துகிறீர்கள் என்றால், கிடைக்கக்கூடிய விருப்பங்களை முன்கூட்டியே பார்க்கவும் பின்னணிகள்மற்றும் உட்புற விளக்குகள். சட்டத்தில் இயற்கை ஒளியைப் பயன்படுத்த முடியுமா, அல்லது நீங்கள் விளக்குகள் மற்றும் சாஃப்ட்பாக்ஸ்களை முழுமையாக நம்ப வேண்டுமா? வெற்று சுவர்கள் கிடைக்குமா, அல்லது பின்னணியாகப் பயன்படுத்தக்கூடிய திரைச்சீலைகள் கிடைக்குமா அல்லது உட்புறம் அமைப்பாக இருக்குமா?

படப்பிடிப்பு வெளியில் நடத்தப்பட்டால், பயன்படுத்தி இயற்கை ஒளி, நாளின் நேரம், சூரியனின் திசை மற்றும் எப்படி, எங்கு மாதிரியை வைக்க திட்டமிட்டுள்ளீர்கள் என்பதைக் கவனியுங்கள். அதிகாலை மற்றும் பிற்பகல் (2-3 மணி நேரம்) என்பதை எப்போதும் நினைவில் கொள்ளுங்கள் - சிறந்த நேரம்இயற்கை ஒளியுடன் கூடிய உருவப்படங்களுக்கு. ஆனால் அதற்கு நேர்மாறாக, நண்பகலில், கடுமையான ஒளி மற்றும் நிழல்கள் உள்ள படப்பிடிப்பைத் தவிர்ப்பது நல்லது. ஒரு விதியாக வானிலை முன்னறிவிப்புகளைச் சரிபார்க்க வேண்டியது அவசியம் - மேகமூட்டம், எடுத்துக்காட்டாக, இயற்கையான பிரதிபலிப்பான் போன்ற மென்மையான நிழல்களுடன் ஒரு உருவப்படத்தை உருவாக்க உதவும்.

வெறுமனே, மாதிரியானது சூரியனை எதிர்கொள்ளும் அல்லது அத்தகைய கோணத்தில் நிற்க வேண்டும், அது விளக்கு அம்சங்களை வலியுறுத்துகிறது, ஆனால் மாறாக, தெளிவற்ற நிழல்களை மென்மையாக்குகிறது. ஒரு உருவப்படத்தில் ஒரு கலவையை உருவாக்கும்போது, ​​மாதிரியின் பின்னால் பார்த்து, கவனத்தை சிதறடிக்கும் பின்னணிகள், கலவையை சீர்குலைக்கும் பொருள்கள் மற்றும் பலவற்றைக் குறிப்பிடுவது அடிப்படையில் முக்கியமானது. மேலும், கேமரா டிஸ்ப்ளே அல்லது வ்யூஃபைண்டரில் இதுபோன்ற விஷயங்களைத் தவறவிடுவது எளிது, எனவே நீங்கள் கற்றுக்கொண்டு பழக வேண்டும்.

கேமராவின் நிலை மற்றும் லென்ஸ் குவிய நீளத்தைக் கவனிக்கவும்

இந்த வார்த்தைகள் நீண்டதாகத் தெரியவில்லை, அவற்றை இன்னும் விரிவாக விளக்குவோம். நாம் புகைப்படம் எடுக்கும் போது, ​​முப்பரிமாண, 3D படத்தை ஒரு தட்டையான 2D இடத்திற்கு மாற்றுவோம். எனவே, கேமரா மற்றும் லென்ஸின் குவிய நீளம் மற்றும் இடத்தைப் பொறுத்து, நீங்கள் குறைபாடுகளை முன்னிலைப்படுத்தலாம் அல்லது மறைக்கலாம். நிச்சயமாக, இது இறுதி படத்தில் பிரதிபலிக்கும். மில்லியன் கணக்கான முகங்களில் ஒவ்வொன்றின் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களின் எண்ணிக்கை வரம்பற்றது: இவை பிரகாசமான புருவங்கள், குறிப்பிட்ட மூக்குகள், இரட்டை கன்னம்இன்னும் பற்பல. இது ஒரு சரியான அல்லது வெற்றிகரமான புகைப்படத்தை எடுப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது போல் தோன்றலாம், ஆனால் அது உண்மையல்ல. மாடலுடன் தொடர்புடைய கேமராவை நிலைநிறுத்துவதன் மூலம் நீங்கள் மிகவும் வெற்றிகரமான கோணத்தை தேர்வு செய்யலாம்.

நீங்கள் நெருங்கிய தூரத்திலிருந்து ஒரு உருவப்படத்தை எடுக்க விரும்புகிறீர்களா, அழகு காட்சியை உருவாக்க விரும்புகிறீர்களா அல்லது இயற்கையான சூழலில் ஒரு கதாபாத்திரத்தை அவருக்குப் பிடித்த செயலைச் செய்ய விரும்புகிறீர்களா என்பதைப் பொறுத்து, நீங்கள் படப்பிடிப்புக்கான அணுகுமுறையைத் தேர்வு செய்ய வேண்டும். குறிப்பாக உருவப்படங்களை புகைப்படம் எடுக்கும் போது, ​​லென்ஸுக்கு அருகில் உள்ள பொருள் அல்லது முகத்தின் பகுதி மற்றவற்றை விட பெரியதாக தோன்றும் என்பதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். பரந்த கோண லென்ஸைப் பயன்படுத்தும் போது இந்த விளைவு இன்னும் அதிகமாக இருக்கும். எனவே, உருவப்படங்களைச் சுடும் போது, ​​பரந்த கோணங்களைப் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கப்படவில்லை.

மீண்டும், குறிப்பிட்ட பெரிய மூக்குகளுடன் கதாபாத்திரங்களை புகைப்படம் எடுக்கும்போது இந்த பண்பு கவனம் தேவை. லென்ஸின் குவிய நீளம், தட்டையான மற்றும் சுருக்கப்பட்ட உறுப்புகள் தோன்றும். முகம், இந்த வழக்கில், வட்டமானது, மற்றும் மூக்கு குறுகிய மற்றும் இணக்கமானதாக இருக்கும். அதாவது, 200 மிமீ குவிய நீளம் கொண்ட டெலிஃபோட்டோ லென்ஸ், இன்னும் சிறிது தொலைவில் அமைந்துள்ளது, ஆனால் மாடலின் முகத்தை நேரடியாக இலக்காகக் கொண்டது, வழக்கமான 85 மிமீ போர்ட்ரெய்ட் லென்ஸை விட மிகவும் இனிமையான விளைவை உருவாக்கும்.

உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதில் கண்கள் ஆன்மாவின் கண்ணாடி என்று அழைக்கப்படுவது காரணமின்றி இல்லை, கதாபாத்திரத்தின் பார்வையின் மூலம் நிறைய வெளிப்படுத்த முடியும், எனவே படமெடுக்கும் போது, ​​​​கவனம் மற்றும் முக்கியத்துவம் பெரும்பாலும் கண்களில் வைக்கப்படுகிறது. கவனம் மிகவும் முக்கியமானது - படம் தெளிவாகவும் பிரகாசமாகவும் இருந்தால், ஆனால் கண்கள் கவனம் செலுத்தவில்லை என்றால், படத்தின் சாராம்சம் இழக்கப்படுகிறது.

ஒரு பார்வையின் உதவியுடன், நீங்கள் சட்டத்தின் மனநிலையையும் யோசனையையும் தெரிவிக்கலாம், அதன் திசைக்கு நன்றி, நீங்கள் ஒரு கலவையை உருவாக்கலாம். சுருக்கமாக, புகைப்படக் கலைஞரின் கற்பனையால் மட்டுமே சாத்தியக்கூறுகள் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளன.

IN சோனி கேமராக்கள்மிகவும் வசதியான செயல்பாடு உள்ளது - -ஐ ஏஎஃப், இது கதாபாத்திரத்தின் கண்களில் கவனம் செலுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது. கூடுதலாக, நெகிழ்வான ஃபோகஸ் பாயிண்டுகள் கண்ணின் மீது ஃபோகஸ் வைக்கப் பயன்படும். இந்த வழியில், புலத்தின் ஆழத்தைப் பொருட்படுத்தாமல், கண்கள் எப்போதும் கவனம் செலுத்துகின்றன.

நகர பயப்பட வேண்டாம்

புகைப்படங்கள் ஒரு கதையைச் சொல்லலாம், மேலும் நீங்கள் உன்னதமான உருவப்படங்களை விரும்பினால் கூட, சில நேரங்களில் நீங்கள் எல்லைகளைத் தள்ளலாம். புகைப்படம் எடுத்தல் விஷயத்தைச் சுற்றி எப்போதும் ஒரு சூழல் உள்ளது, அதையும் பயன்படுத்தலாம். இவ்வாறு, பெரிதாக்குவதன் மூலமும், வெளியே நகர்த்துவதன் மூலமும், மேலும் நகர்த்துவதன் மூலமும், நெருக்கமாக நகர்த்துவதன் மூலமும், நீங்கள் சட்டத்தின் மனநிலையையும் வளிமண்டலத்தையும் மாற்றலாம்.

உதாரணமாக, நீங்கள் குழந்தைகளை புகைப்படம் எடுக்கிறீர்கள் என்றால், உங்கள் சொந்த உயரத்தில் இருந்து இதைச் செய்யக்கூடாது. மாறாக, அவர்களின் மட்டத்திலிருந்து அவர்களை சுடுவதன் மூலம், நீங்கள் மிகவும் யதார்த்தமான விளைவை அடையலாம், அவர்களின் ஆளுமையை வெளிப்படுத்தலாம் மற்றும் புகைப்படத்தை மேலும் தனிப்பட்டதாக மாற்றலாம். அதே விஷயம் பெரியவர்களிடமும் வேலை செய்கிறது - ஒரு நபரை அவரது சொந்த உயரத்தில் பார்ப்பது, சட்டத்தில் உள்ள கதாபாத்திரத்துடன் உங்கள் சொந்த உளவியல் தொடர்பை உறுதிப்படுத்தவும் அவரது ஆளுமையை பிரதிபலிக்கவும் உதவும் தந்திரங்களில் ஒன்றாகும்.

நீங்கள் ஒரு சிறப்பு விளைவை அடைய விரும்பினால், கீழே இருந்து, மேலே இருந்து அல்லது பக்கத்திலிருந்து சுடலாம் - எல்லாம் நீங்கள் எந்த வகையான கதையைச் சொல்ல முயற்சிக்கிறீர்கள் என்பதைப் பொறுத்தது.

வெள்ளை இருப்பு அமைப்புகளை கவனிக்க வேண்டாம்

ஒரு உருவப்படத்தை உருவாக்கும் போது உங்கள் பொருளின் தோலின் தொனி மற்றும் தோற்றம் மிக முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. தோற்றங்கள் பயிற்சி பெறாத கண்ணை ஏமாற்றலாம், எனவே கேமராவின் வெள்ளை சமநிலை அதன் சுற்றுப்புறத்தால் எளிதில் ஏமாற்றப்படலாம். சுவர்கள், ஆடைகள் அல்லது பசுமையிலிருந்து பிரதிபலிப்புகள், பகல் வெளிச்சம் கூட சட்டத்தை சமநிலைப்படுத்துவதில் ஒரு தீர்க்கமான பாத்திரத்தை வகிக்க முடியும். எனவே, நீங்கள் முழுமையாக நம்பக்கூடாது தானியங்கி கேமராக்கள்- ஒரு தவறு நேரத்தையும் உற்பத்தித்திறனையும் இழக்க நேரிடும்.

உங்கள் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் எப்போதும் வெள்ளை சமநிலை அட்டைகள், வடிப்பான்கள் மற்றும் அளவுத்திருத்த கருவிகள் இருக்க வேண்டும். எந்த சூழ்நிலையிலும் சரியான சமநிலையை உருவாக்க அவை உங்களுக்கு உதவும்.

நீங்கள் குறைந்த வெளிச்சத்தில் வேலை செய்கிறீர்கள், ஆனால் உங்கள் குணாதிசயம் தனித்து நிற்க வேண்டும் என்றால், கிடைக்கும் ஒளியை மடிப்பு பிரதிபலிப்பாளரைப் பயன்படுத்தி அவருக்கு சரிசெய்யலாம். பிரதிபலிப்பான்கள் வெள்ளை, வெள்ளி, தங்கம் அல்லது கருப்பு நிறத்தில் கிடைக்கின்றன, மேலும் அவற்றின் பிரத்தியேகங்களைப் பற்றி ஏற்கனவே விரிவாக எழுதியுள்ளோம்.

உருவப்படங்களைச் சுடும் போது அவர்களின் திறன்களைப் பயன்படுத்த தயங்க வேண்டாம்.

கிடைக்கக்கூடிய விளக்குகள் கண்ணுக்கு மகிழ்ச்சியான வெள்ளை சமநிலையை அடைய அனுமதிக்காத சூழ்நிலைகளில், எளிதாக அணுகக்கூடிய படப்பிடிப்பு அமைப்பு படத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளைக்கு மாற்றுவதாகும். இது, மேலும், உருவப்படத்திற்கு விண்டேஜ் விளைவை சேர்க்கிறது. கூடுதலாக, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சட்டகத்தில், பின்னணி வண்ணங்கள் கதாபாத்திரத்தின் வலியுறுத்தப்பட்ட வெளிப்புறத்திலிருந்து கவனத்தை திசை திருப்பாது. அதாவது, அனைத்து கவனமும் அவர் மீது கவனம் செலுத்தும். நீங்கள் வண்ணத்தில் ஒரு உருவப்படத்தை எடுக்கலாம், பின்னர் அதை கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாக மாற்றலாம், இது அமைப்புகளை மேலும் மாற்றியமைத்து விரும்பிய விளைவை அடைய உங்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கும். இந்த விஷயத்தில், நீங்கள் படைப்பாற்றலைப் பயன்படுத்தலாம் மற்றும் பாத்திரத்தின் தன்மையைக் கொடுக்கும் அனைத்தையும் வலியுறுத்தலாம்.

RAW வடிவத்தில் சுடவும்

படப்பிடிப்புக்கு RAW மிகவும் லாபகரமான வடிவம் என்று நாங்கள் அடிக்கடி கூறுகிறோம். நீங்கள் எந்த வகையான காட்சிகளை படமாக்க முயற்சிக்கிறீர்கள் என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல், இந்த வடிவம் சிறந்த தரத்தை அடைய உங்களை அனுமதிக்கும் பெரிய வாய்ப்புகள்பிந்தைய செயலாக்கத்தின் போது. அவை மற்றவர்களை விட அதிக எடை கொண்டவை மற்றும் மெமரி கார்டில் அதிக இடம் தேவைப்படும், ஆனால் இந்த விஷயத்தில் உள்ள நன்மைகள் அவற்றை விட அதிகமாக இருக்கும்.

அடிப்படையில், RAW கோப்புகளை ஒரு வகையான எதிர்மறை திரைப்பட புகைப்படங்களாக விவரிக்கலாம். கேமராவிலிருந்து நேரடியாகப் பதிவிறக்கம் செய்தவுடன், அசல் தன்மையைப் பாதிக்காமல், மாறுபாடுகளைச் சேர்க்க, வண்ணங்களை வெளியே இழுக்க, தொனி போன்றவற்றைத் திருத்தலாம். அனைத்து கேமராக்களும் படமெடுக்கும் JPEG வடிவம் குறைக்கப்பட்ட தரத்துடன் சுருக்கப்பட்ட வடிவமாகும். மேலும் தரத்துடன், முக்கியமான தகவல்கள் இழக்கப்படுகின்றன. சமூக வலைப்பின்னல்கள் போன்ற பணிகளுக்கு, எடுத்துக்காட்டாக, JPEG புகைப்படங்கள் போதுமானவை, இருப்பினும் ஒவ்வொரு முறையும் நாம் அத்தகைய சட்டத்தை குறைத்து மாற்றும்போது, ​​​​தரவை இழக்கிறோம் என்பதை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு. எனவே, நாங்கள் தீவிர புகைப்படம் எடுத்தல், ஆல்பங்கள், அச்சிடுதல் மற்றும் பலவற்றைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்றால், வேலை RAW புகைப்படத்துடன் தொடங்கும் என்று அர்த்தம்.

உத்வேகத்தைக் கண்டறியவும்.

இறுதியாக, இது எப்போதும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் மற்றும் கூடுதல் உத்வேகத்தைத் தேடுவது மதிப்புக்குரியது என்பதைக் குறிப்பிடுவது மதிப்பு. பிரபலமான புகைப்படக் கலைஞர்கள், சினிமா, இலக்கியம் மற்றும் உங்கள் சொந்த மனநிலையில், சுற்றியுள்ள பொருள்கள் மற்றும் நபர்களின் படைப்புகளில் நீங்கள் அதைக் காணலாம்.

நீங்கள் அகற்ற முயற்சித்திருக்கலாம் நல்ல உருவப்படம்அதன் முன்னிலையில் ஒரு நல்ல கேமராமற்றும் ஒரு நம்பிக்கையான மாதிரி. இதன் விளைவாக, உங்கள் கருத்துப்படி, ஒரு வெற்றிகரமான ஷாட் கூட வெளிவரவில்லை என்றால், அந்த உருவப்படம் புகைப்படத்தை நீங்கள் ஏற்கனவே புரிந்துகொள்கிறீர்கள் - மிகவும் ஒன்று சிக்கலான இனங்கள்புகைப்படங்கள்.

பொதுவாக படம் இன்னும் இருண்டதாக மாறும், ஏனென்றால் அனைவருக்கும் நல்ல கேமரா இல்லை, மேலும் மாதிரியின் பாத்திரத்தை ஒரு நண்பர் அல்லது கூச்ச சுபாவமுள்ள வாடிக்கையாளரால் வகிக்கப்படுகிறது, அவர்கள் கேமராவைப் பார்க்கும்போது “பிளாஸ்டிசின்” ஆக மாறி “ செதுக்கி” அவர்களை.

தெரிந்ததா? உங்களுக்காக மட்டுமல்ல! இந்த கட்டுரையில் நீங்கள் பெறும் உதவிக்குறிப்புகள் இந்த சிக்கலை தீர்க்க உதவும். கீழே விவரிக்கப்பட்டுள்ள விதிகளைப் பயன்படுத்தி எடுக்கப்பட்ட புகைப்படங்கள் சிறப்பாகத் தெரியவில்லை-மாடல்கள் அவற்றை சிறப்பாக விரும்புகின்றன. விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து மாடல்களுக்கும் பொருந்தக்கூடிய போர்ட்ரெய்ட் புகைப்பட நுட்பம் எதுவும் இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம். ஒரு மாதிரிக்கு ஏற்ற ஒரு போஸ் மற்றும் பார்வை மற்றொரு மாதிரிக்கு பொருந்தாது.

அறிமுகம்

உருவப்படங்களை புகைப்படம் எடுக்கும் போது, ​​ஒரு புகைப்படக்காரர் ஐந்து முக்கிய கூறுகளை கருத்தில் கொள்ள வேண்டும்:

• குவியத்தூரம்
• கலவை
• மாதிரியின் மனநிலை

ஷட்டர் வேகம், துளை மற்றும் வெள்ளை சமநிலை போன்ற தொழில்நுட்ப கேமரா அளவுருக்களை மாஸ்டர் செய்யும் திறன் இயல்பாகவே கருதப்படுகிறது.

குவியத்தூரம்

கிளாசிக் உருவப்படங்களுக்குப் பயன்படுத்தப்படும் மிகவும் பொதுவான குவிய நீள லென்ஸ்கள் 85 மி.மீ. இத்தகைய லென்ஸ்கள் போர்ட்ரெய்ட் லென்ஸ்கள் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன. அவர்களின் முக்கிய நன்மை என்னவென்றால், அவை மாதிரியின் முக அம்சங்களை சிதைக்காது, மேலும் புகைப்படக்காரருக்கு "ஒதுங்கி" இருக்க உதவுகின்றன, இது அதிக உளவியல் ஆறுதலை வழங்குகிறது. நெருக்கமான காட்சிகளுக்கு நல்லது.

சிறிய இடைவெளிகளில் லென்ஸ்கள் பயன்படுத்துவதும் பொதுவானது 50 மி.மீ. இந்த லென்ஸ்கள் மீடியம் ஷாட்களை சுடுவதற்கு மிகவும் பொருத்தமானது. மாடல்களின் முக உருவப்படங்களுக்கு பெரிய முகம் 85 மிமீ தேர்வு செய்வது நல்லது.

உட்புற உருவப்படங்களுக்கு 12-24 மிமீ அகல-கோண லென்ஸ்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இருப்பினும், மாதிரியை சட்டத்தின் விளிம்பிற்கு அருகில் வைக்கக்கூடாது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும், ஏனெனில் அத்தகைய லென்ஸ் உடலின் விகிதாச்சாரத்தை பெரிதும் சிதைக்கிறது.

ஒளி

விளக்கு என்பது ஒரு புகைப்படத்தை முப்பரிமாணமாக்குவதற்கான ஒரு வழி மட்டுமல்ல, நன்மைகள், தனித்துவம் மற்றும் மாதிரியின் குறைபாடுகளை மறைக்க ஒரு வாய்ப்பாகும். இயற்கையானது முற்றிலும் மாறுபட்ட தோற்றத்துடன் நமக்கு வெகுமதி அளித்துள்ளது, எனவே ஒவ்வொரு மாதிரியும் ஒரு குறிப்பிட்ட மாதிரிக்கு ஏற்றது. ஒரு மாடலின் முகத்தை ஒளி எவ்வாறு பாதிக்கிறது என்பதை நீங்கள் இன்னும் அறியவில்லை என்றால், இந்த ஏமாற்று தாளைப் பாருங்கள். முகம் ஒரு கோணத்தில் அல்லது இன்னொரு கோணத்தில் எவ்வாறு ஒளிரும் என்பதை இது தெளிவாகக் காட்டுகிறது.

இந்த ஏமாற்று தாளை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது அல்லது நீங்களே உருவாக்குவது பற்றி விரிவாகப் படிக்கலாம்.

போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படத்தில் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் பல விளக்கு விருப்பங்கள் உள்ளன. ஃப்ளாஷ் இல்லாமல், உங்கள் அறையில் உள்ள ஜன்னலிலிருந்து வழக்கமான ஒளியைப் பயன்படுத்தி அவற்றை உருவகப்படுத்தலாம். அனைத்து மாற்றங்களும் படமெடுப்பதற்கு முன் தெரியும் வகையில் (அல்லது நிலையான ஒளியுடன், எடுத்துக்காட்டாக, விளக்குகளிலிருந்து) விளக்குகளைத் தேடுவதைப் பயிற்சி செய்வது நல்லது.

லூப் லைட் பேட்டர்ன் என்பது மிகவும் பிரபலமான விளக்குகளில் ஒன்றாகும். ஒளியின் இந்த கோணத்தில் படமெடுக்கும் போது, ​​மூக்கிலிருந்து ஒரு சிறிய வளைய வடிவ நிழல் கன்னத்தில் தோன்றும் (மூக்கின் வலதுபுறம் தெரியும்):

கலவை

ஒரு உருவப்படத்தில் கலவை மிகவும் பரந்த கருத்து. இது மாதிரியின் போஸ் மற்றும் சட்டத்தின் கட்டுமானம் ஆகிய இரண்டையும் உள்ளடக்கியது. ஆடைகளின் பின்னணி மற்றும் பொருட்கள் கூட இங்கு ஓரளவு சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

இந்த முக்கியமான சிக்கலைத் தீர்க்க உதவும் சில குறிப்புகள் இங்கே:

மூன்றில் விதி. நீங்கள் அதை எவ்வளவு நன்றாக அறிந்திருக்கிறீர்களோ, அவ்வளவு துல்லியமாக அதை எப்போது உடைக்க வேண்டும் என்பதை நீங்கள் யூகிக்க முடியும். சுருக்கமாக: மூன்றில் ஒரு விதியின் படி, புகைப்படத்தில் உள்ள காட்சி மையங்கள் செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்ட கோடுகளின் குறுக்குவெட்டில் சிவப்பு புள்ளிகளில் அமைந்துள்ளன:

புகைப்படம் A. Babichius மற்றும் I. Belchikova

இந்த மையங்களில் முக்கியமான பொருள்கள் இருக்க வேண்டும். இது ஒரு முகம் அல்லது உருவம் அல்லது கண்கள் - அது ஒரு உருவப்படமாக இருந்தால் நெருக்கமான. கூடுதலாக, இவை குறிப்பிடத்தக்க உள்துறை விவரங்களாக இருக்கலாம். சரியாகச் சொல்வதென்றால், மூன்றில் ஒரு பங்கு விதி என்பது அனைவருக்கும் பொருந்தக்கூடிய வழிகாட்டி அல்ல.

புகைப்பட மையம்: பின்னணியில் குறிப்பிடத்தக்க விவரங்கள் இருந்தால், சித்தரிக்கப்பட்ட நபரை புகைப்படத்தின் மையத்தில் அல்ல, ஆனால் இடது அல்லது வலதுபுறத்தில் வைக்க வேண்டும். பின்னணி நடுநிலையாக இருந்தால், சித்தரிக்கப்பட்ட நபர் நேராக முன்னால் பார்த்தால், மாறாக, அவரது உருவத்தை மையத்தில் வைப்பது நல்லது.

புகைப்படம் A. Babichius மற்றும் I. Belchikova

உடல் பாகங்கள்: ஒரு உருவப்படத்தை முன்வைக்கும்போது, ​​மூட்டுகளில் பொருளின் கைகள் அல்லது கால்களை வடிவமைக்க வேண்டாம். வெட்டப்பட்ட கைகால்கள் அழகற்றவை. கட்டுரையில் ஒரு போஸை உருவாக்கும்போது மற்ற பொதுவான தவறுகளைப் பற்றி நீங்கள் படிக்கலாம்.

கண்கள்: கவனம் கண்களில் இருக்க வேண்டும். மாதிரியின் காதுகள் அல்லது முடி கூர்மையாக இருந்தால் அது நல்லதல்ல, ஆனால் முகம் அல்ல.

நெருக்கமான காட்சி: ஒரு நெருக்கமான உருவப்படத்தை படமெடுக்கும் போது, ​​படப்பிடிப்பு புள்ளி சற்று மேல்நோக்கி இருக்க வேண்டும், அதனால் மூக்கின் துவாரங்கள் காட்டப்படாது - அவை அழகற்றதாக இருக்கும்.

புகைப்படம் A. Babichius மற்றும் I. Belchikova

இந்த கோணம் வளைந்த மாடல்களுக்கும், புகைப்படங்களில் கொஞ்சம் மெல்லியதாக இருக்க விரும்பும் பெண்களுக்கும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

கீழே இருந்து உங்கள் உருவப்படத்தை சுட வேண்டாம்:இது ஒரு முக உருவப்படமாக இருந்தால், முகத்தின் கீழ் பகுதி மிகப் பெரியதாக மாறும், இது ஒரு முழு நீள உருவப்படமாக இருந்தால், அவளுடைய இடுப்பு குறிப்பாக பெரியதாகவும், தலை, மாறாகவும் மாறும். , மிகவும் சிறியதாக இருக்கும்.

துணி

உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதற்கு, நீங்கள் சாதாரண உடைகள் அல்லது விவேகமான வடிவத்துடன் கூடிய ஆடைகளை தேர்வு செய்ய வேண்டும். வண்ணமயமான பின்னணியில் போல்கா டாட் உடையில் எடுக்கப்பட்ட மாதிரியின் உருவப்படம் அபத்தமானது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். எனவே, மாதிரியின் ஆடைகளை பின்னணியுடன் பொருத்துவது முக்கியம். ஆடைகளில் ஏதேனும் இருந்தால் அர்த்தமுள்ள வரைதல், பின்னர் பின்னணி முடிந்தவரை ஒரே மாதிரியாக இருக்க வேண்டும்.

புகைப்படம் A. Babichius மற்றும் I. Belchikova

பல புகைப்படக் கலைஞர்கள் இருண்ட ஆடைகளை பரிந்துரைக்கிறார்கள், ஏனெனில் அது உங்களை மெல்லியதாக மாற்றுகிறது. மாடல் மெலிதாக இருக்க விரும்பினால் கருப்பு அல்லது இருண்ட ஆடை மிகவும் பொருத்தமானது, மாறாக, அவள் என்ன ஒரு அற்புதமான உருவம் கொண்டவள் என்பதை அவள் வலியுறுத்த விரும்பினால், வெளிர் வண்ணங்களில் ஆடைகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது நல்லது, அதே நேரத்தில் இருண்ட நிறத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது நல்லது. உருவப்படம் மிகவும் மாறுபட்டதாக இருக்கும் வகையில் பின்னணி.

பெரும்பாலான அமெச்சூர் மற்றும் புதிய புகைப்படக் கலைஞர்கள் தங்கள் விஷயத்தை நன்றாக ஒளிரச் செய்ய ஸ்டுடியோ அல்லது போர்ட்டபிள் லைட் இல்லை, எனவே கருப்பு அல்லது கருமையான ஆடைகள் மற்றும் உடல் வரையறைகளின் விவரங்கள் நிழல்களில் இழக்கப்படுகின்றன. ஒரு சூட்டைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது இதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளுங்கள்.

ஸ்லீவ்ஸ்:உருவப்படம் புகைப்படத்திற்கான ஆடைகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான மற்றொரு முக்கியமான பரிந்துரை ஸ்லீவ் நீளத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது. கொஞ்சம் கூட அதிக எடைஸ்லீவ்லெஸ் ஆடைகளை தேர்வு செய்தால் புகைப்படத்தில் உள்ள கைகள் முழுதாக இருக்கும். நீண்ட கைகளை அணிவது உங்கள் கைகளை மெலிதாக மாற்ற உதவும். சிக்கல் தொடர்ந்தால், மாடலை தனது கைகளை சிறிது விரிக்கச் சொல்லுங்கள் (உதாரணமாக, அவற்றை அவளது பெல்ட்டில் வைக்கவும்): கைகள் நன்றாக இருக்கும்.

போஸ் கொடுக்கிறது

1. ஒரு சிறந்த தொடக்க வழிகாட்டி லின் ஹெரிக் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. போர்ட்ரெய்ட் போட்டோகிராஃபிக்காக அதிகம் பயன்படுத்தப்படும் 200க்கும் மேற்பட்ட போஸ்களை அவர் சேகரித்துள்ளார், அதை நீங்கள் சுதந்திரமாகப் பயன்படுத்தலாம் (ஒரு ஏமாற்றுத் தாளாக அச்சிடுவது உட்பட). எல்லா போஸ்களும் ஒரு குறிப்பிட்ட மாதிரிக்கு பொருந்தாது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். படப்பிடிப்பின் போது, ​​விவரிக்கப்பட்டுள்ள பொதுவான தவறுகளில் ஒன்றை நீங்கள் செய்துள்ளீர்களா என்பதைச் சரிபார்ப்பதும் நல்லது.

இந்த வரைபடங்களை உங்கள் மொபைல் ஃபோனில் பதிவிறக்கம் செய்யலாம், இதனால் அவை எப்போதும் கையில் இருக்கும்.

2. குறிப்பாக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு சிறந்த போர்ட்ரெய்ட் போஸிங் புரோகிராம் உள்ளது கைபேசி- இந்த வடிவத்தில் வரைபடங்களைப் பயன்படுத்துவது மிகவும் வசதியானது. .

மீண்டும்:சாய்ந்த முதுகு மற்றும் தொங்கிய தோள்கள் அழகற்றவை. ஒரு குனிந்த மாதிரி தன் கழுத்தை இழக்கிறாள். சித்தரிக்கப்பட்ட நபர் தோரணையை மறந்துவிட்டால், அவரது முதுகு நேராக இருக்க வேண்டும் என்பதை மெதுவாக நினைவூட்டுங்கள்.

கோணம் மற்றும் தலை சாய்வு:மிகவும் பொதுவான கோணங்கள் முக்கால், சுயவிவரம் மற்றும் முன். இந்த கோணங்களை சுடும் அம்சங்களைப் பற்றி நீங்கள் மேலும் படிக்கலாம்.

புகைப்படக்காரர் மாடலைத் தலையைச் சிறிது சாய்க்கச் சொன்னால் அல்லது ஒளி மூலத்திற்கு அருகில் திரும்பினால் ஒவ்வொரு கோணமும் மாறும் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.

தலைச் சாய்வு எந்த வகையைச் சேர்ந்தது என்பதைப் பார்க்க, மாதிரியை "முறுக்கு" சிறந்த பக்கம். நீங்கள் ஒவ்வொரு சிறிய சாய்வையும் படம் எடுப்பது உங்கள் மாடல் விரும்பவில்லை என்றால், அதை அவளுக்கு நினைவூட்டுங்கள் பிரபல நடிகர்கள்மற்றும் நடிகைகள் எந்தக் கோணத்தில் இருந்து சிறப்பாகத் தோற்றமளிப்பார்கள் என்பதைத் தெரிந்துகொள்வதற்காகப் போட்டோ ஷூட்டிற்குப் போஸ் கொடுப்பார்கள்.

கன்னம்:சிலர் தன்னையறியாமலேயே இரட்டை கன்னம் காட்டுகிறார்கள் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். இந்த விரும்பத்தகாத சிறிய விஷயத்திலிருந்து விடுபடுவதை உறுதிசெய்ய, மாடலை தனது உடலை முன்னோக்கி சாய்க்கச் சொல்லுங்கள் (ஒரு நாற்காலியின் பின்புறம் அல்லது தண்டவாளத்தின் பின்புறத்தில் சாய்ந்து கொள்ளுங்கள்), மேலும் அவளுடைய கன்னத்தை சிறிது குறைக்கவும்.

பின்னணி

கூடுதல் விவரங்கள் மற்றும் விரும்பத்தகாத சிறிய விஷயங்கள்:ஒரு உருவப்படத்தை படமெடுக்கும் போது, ​​​​அறையில் உள்ள வரிசைக்கு நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும் - இது செயலாக்கத்தில் நேரத்தை கணிசமாக மிச்சப்படுத்தும். வரைகலை ஆசிரியர். கிராபிக்ஸ் எடிட்டரில் புள்ளிகள் உள்ள நாற்காலியில் இருந்து ஒரு பெரிய வெள்ளை பையை அகற்றுவதை விட புகைப்படம் எடுக்கும் அறையை சுத்தம் செய்வது மிகவும் எளிதானது. பத்திரிகைகள், செய்தித்தாள்கள், பொம்மைகள் மற்றும் புத்தகங்கள் சிதறிக் கிடக்கும் அறையை விட சுத்தமான மற்றும் விசாலமான அறை எப்போதும் சிறப்பாக இருக்கும். தேவையற்ற பொருட்களை தற்காலிகமாக அகற்றுவதன் மூலம், பார்வையாளரின் கவனத்தை மாதிரியின் மீது செலுத்துவீர்கள்.

சுற்றுச்சூழல்: நீங்கள் ஒரு உருவப்படத்தை வெளியில் படமாக்கினால், பின்புலத்தைக் கண்காணிப்பதும் முக்கியம்: உங்கள் மாதிரியின் தலையிலிருந்து ஒரு விளக்கு கம்பம் அல்லது மரம் வளர்ந்திருந்தால் அது நல்லதல்ல. புகைப்படக்காரர் இரண்டு அல்லது மூன்று படிகளை இடது அல்லது வலது பக்கம் நகர்த்தினாலோ, அல்லது மாடலைச் செய்யச் சொன்னாலோ, சிக்கல் தீர்க்கப்படும்.

படப்பிடிப்பு திட்டமிடல் மற்றும் கிடைக்கக்கூடிய கருவிகள்:நாங்கள் வணிக புகைப்படம் எடுத்தல் பற்றி பேசுகிறோம் என்றால், வாடிக்கையாளருக்கு அவர் எந்த பின்னணியை மிகவும் விரும்புவார் என்பதை முன்கூட்டியே விவாதிக்கலாம் - அவரது குடியிருப்பின் உட்புறம் அல்லது ஒரு சீரான பின்னணி. ஒரே மாதிரியான பின்னணியை ஸ்டுடியோ மூலம் மட்டும் உருவாக்க முடியாது - அது வெற்று சுவர்களாகவோ அல்லது லென்ஸால் மங்கலாக்கப்பட்ட வன நிலப்பரப்பாகவோ இருக்கலாம்.

புகைப்படம் A. Babichius மற்றும் I. Belchikova

ஒரு சாளரத்தை ஒரு சீரான பின்னணியாகப் பயன்படுத்துவது நல்லது, இது வெள்ளை ஸ்டுடியோ பின்னணியைப் பின்பற்றுவதற்கு ஒளிரும். இதைச் செய்ய, நீங்கள் மாதிரியின் படி வெளிப்பாட்டை அமைக்க வேண்டும், இதனால் சாளரத்தை மிகைப்படுத்துகிறது. சாளரத்திலிருந்து பார்வையின் விவரங்கள் இன்னும் கவனிக்கத்தக்கதாக இருந்தால், கீழே உள்ள புகைப்படத்தில் உள்ளதைப் போல, பிரதிபலித்த ஒளியுடன் மாதிரியை முன்னிலைப்படுத்தலாம்.

பின்னணி, குறிப்பாக ஒரு ஸ்டுடியோ, மாதிரியின் ஆடை மற்றும் தோற்றத்துடன் இணக்கமாக இருக்க வேண்டும் என்பதையும் மறந்துவிடாதீர்கள். எனவே, உருவத்தின் குறைபாடுகளை மறைக்க, நீங்கள் ஆடைகளுக்கு ஒத்த தொனியில் குறைந்த மாறுபட்ட பின்னணிக்கு எதிராக மாதிரியை சுட வேண்டும்.

மாதிரியின் மனநிலை மற்றும் சூழ்நிலை

மேலே உள்ள விதிகள் மற்றும் ஆலோசனைகள் அனைத்தும் அர்த்தமற்றதாக இருந்தால்:

1. நீங்கள் சங்கடமாக உணர்கிறீர்கள்;
2. மாதிரி சங்கடமாக உணர்கிறது.

சிரிக்க ஒரு மாதிரி கேட்டால், நீங்களே சிரிக்கவும். புகைப்படத்துடன் தொடர்பில்லாத உரையாடலின் தலைப்பைத் தேர்வுசெய்யவும், மாடலின் ஆர்வங்களைப் பற்றி கேட்கவும், அவளை திசைதிருப்பவும். மாடலுடனான நல்ல தொடர்பு உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதில் 99 சதவீத வெற்றியாகும்.

புகைப்படம் A. Babichius மற்றும் I. Belchikova

கூடுதல் வசதியை உருவாக்க, பின்வருபவை பொருத்தமானதாக இருக்கலாம்:

1. வாடிக்கையாளர்/மாடல் நேரத்தை செலவிட விரும்பும் இடங்களில் புகைப்படம் எடுப்பதை ஒழுங்கமைத்தல்;
2. மெல்லிசை; மாதிரி விரும்பும் இசை;
3. படப்பிடிப்பு வீட்டிற்குள் நடந்தால் ஒரு கப் காபி அல்லது டீ.

நீங்கள் ஒரு ஸ்டுடியோவை வாடகைக்கு எடுத்தால், கட்டுரையில் வசதியான சூழலை உருவாக்குவது பற்றி மேலும் படிக்கலாம்

புகைப்படம் எடுப்பதில் அறிக்கையிடல் பாணி உங்களுக்கு மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தால், ஆவணப்பட பாணியில் படம் எடுக்கும் குடும்ப புகைப்படக் கலைஞரைப் பற்றிப் படியுங்கள், மேலும் அவர் வாடிக்கையாளர்களுக்கு வசதியான சூழலை எவ்வாறு உருவாக்குகிறார் என்பதைக் கண்டறியவும்.

முடிவுரை

போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படத்தின் அனைத்து நுணுக்கங்களையும் ஒரு கட்டுரையில் மறைப்பது மிகவும் கடினம். என்று நினைத்தால் சில முக்கியமான விவரம்இந்த கட்டுரையில் ஏதோ காணவில்லை, வெட்கப்பட வேண்டாம் - உங்கள் கருத்தை எழுதுங்கள்.

போர்ட்ரெய்ட் போட்டோகிராபி பற்றி உங்களுக்கு என்னென்ன நுணுக்கங்கள் தெரியும்? கருத்துகளில் அவற்றைப் பகிரவும்!

இந்த கட்டுரையில் உருவப்பட புகைப்படக் கலைஞர்களைத் தொடங்குவதற்கான சில மதிப்புமிக்க உதவிக்குறிப்புகளைப் பார்ப்போம். போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது ஒரு கடினமான புகைப்பட வகையாகும், ஆனால் அடிப்படை சட்டங்களை நீங்கள் அறிந்திருந்தால், கற்றல் மிகவும் எளிதாகிவிடும். கட்டுரையைப் படித்த பிறகு, உடனடியாக விண்ணப்பிக்கவும் செயல்படுத்தவும், இதன் மூலம் மட்டுமே நீங்கள் காணக்கூடிய முடிவுகளை அடைய முடியும்.

கூடுதல் தலையறை

ஆரம்பநிலையாளர்கள் உருவப்படப் புகைப்படங்களை எடுக்கும்போது, ​​அவர்கள் பொதுவாக கலவையைப் பற்றி அதிகம் சிந்திப்பதில்லை மற்றும் பொருளின் தலைக்கு மேல் அதிக இடத்தை விட்டுவிடுவார்கள். போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படத்தில் நல்லிணக்கத்தை சீர்குலைக்கும் மிக மோசமான தவறு இது.

இந்த இலவச இடம் எந்த தகவலையும் கொண்டு செல்லாது, ஆனால் தேவையற்ற இலவச இடத்தை மட்டுமே சேர்க்கிறது. எனவே, நீங்கள் ஒரு நெருக்கமான உருவப்படத்தை எடுக்கிறீர்கள் என்றால், உங்கள் விஷயத்தின் முகத்தை மேல் கிடைமட்ட மூன்றாவது வரிக்கு கீழே வைக்க முயற்சிக்காதீர்கள், மேலும் உங்கள் ஷாட்டை உருவாக்கும் போது இந்த விதியை எப்போதும் மனதில் கொள்ளுங்கள்.

வலதுபுறத்தில் உள்ள உதாரணம் நிழலாடிய பகுதியைக் காட்டுகிறது, அங்கு முகம் மிகவும் இணக்கமாக இருக்கும். நீங்கள் ஒரு சுவாரஸ்யமான பின்னணிக்கு கூடுதல் முக்கியத்துவம் சேர்க்க விரும்பினால், இதற்கு விதிவிலக்கு.

போர்ட்ரெய்ட் போட்டோகிராபி - போர்ட்ரெய்ட் நோக்குநிலை!

பெரும்பாலான புகைப்படங்கள் கிடைமட்ட நோக்குநிலையில் எடுக்கப்பட்டன, ஏனெனில் இது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது - கேமராக்கள் முதன்மையாக அத்தகைய படப்பிடிப்புக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன, அவற்றின் வடிவமைப்பு மற்றும் பொத்தான்களின் இருப்பிடம் காரணமாக.

போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படம் எடுத்தல் கேமராவின் செங்குத்து நிலைப்படுத்தலை உள்ளடக்கியது, இது போர்ட்ரெய்ட் நோக்குநிலை என்று அழைக்கப்படுகிறது. மிகவும் சுவாரஸ்யமான போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படங்களைப் பெற, உங்கள் கேமராவை செங்குத்தாக வைத்து அந்த பயன்முறையில் படமெடுக்கவும். முழு நீள உருவப்பட புகைப்படங்களை எடுக்கும்போது இந்த உதவிக்குறிப்பு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

நிச்சயமாக, எந்தவொரு விதியையும் போலவே, விதிவிலக்குகள் உள்ளன, அவற்றில் சிலவற்றை நான் கீழே உள்ள எடுத்துக்காட்டுகளில் விவாதிப்பேன்.

பேட்டரி பேக்கைப் பயன்படுத்துதல்

நீங்கள், என்னைப் போலவே, நிறைய உருவப்பட புகைப்படங்களை எடுத்தால், பிறகு ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைபோர்ட்ரெய்ட் நோக்குநிலையில் பொருத்தப்பட்ட கேமராவுடன் நேரத்தை செலவிடுவீர்கள். சிறிது நேரம் கழித்து, தொடர்ந்து அடைவதில் நீங்கள் சோர்வடைவீர்கள் வலது கைகேமரா ஷட்டர் பொத்தானுக்கு, இது மிகவும் வசதியாக இல்லை.

பல கேமராக்களில், நீங்கள் வசதியாக உருவப்படங்களை எடுக்க அனுமதிக்கும் பேட்டரி பேக்குகள் உள்ளன, ஆனால் கேமராவின் பேட்டரி ஆயுளை கணிசமாக அதிகரிக்கின்றன.

ஷட்டர் பட்டனுடன் கூடுதலாக, பிளாக்கில் கூடுதல் கட்டுப்பாட்டு டயல்கள் மற்றும் பொத்தான்கள் இருக்கலாம், அவை மெனு வழியாக செல்லவும் அடிப்படை கேமரா அமைப்புகளைக் கட்டுப்படுத்தவும் எளிதாக்குகின்றன.

மேலும், கனமான லென்ஸைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​கேமராவை வைத்திருக்கும் போது பேட்டரி பேக் சமநிலையை மேம்படுத்த உதவுகிறது.

சூரியன் பின்னால் உள்ளது

வெளிப்புற உருவப்பட புகைப்படத்தில், பிரகாசமானது சூரிய ஒளிஇயற்கையான முகபாவனையை அடைவதை அடிக்கடி தடுக்கலாம், ஏனென்றால்... அது உங்கள் கண்களில் படலாம். மாடல் கண் சிமிட்டத் தொடங்குகிறது மற்றும் புகைப்படங்களில் இது இயற்கைக்கு மாறானதாகத் தெரிகிறது.

இதைத் தவிர்க்க, சூரியனை பின்னால் வைக்கவும், அதனால் ஒளி உங்கள் முகத்தில் அல்ல, ஆனால் உங்கள் தலை மற்றும் தோள்களின் பின்புறத்தில் விழும். இந்த வழியில் நீங்கள் இந்த சிக்கலில் இருந்து விடுபடுவீர்கள், மேலும் படங்களில் தோள்கள் மற்றும் தலையைச் சுற்றி ஒரு நல்ல ஒளிவட்டம் கிடைக்கும்.

முகம் மிகவும் கருமையாக இருந்தால், அதை ஒளிரச் செய்ய ஃபிளாஷ் அல்லது பிரதிபலிப்பாளரைப் பயன்படுத்தவும்.

கையேடு ஃபிளாஷ் பயன்படுத்தும் போது, ​​சக்தியை அமைக்கும் போது கவனமாக இருங்கள், ஏனென்றால் நாம் முன்னிலைப்படுத்த விரும்பவில்லை, ஆனால் முகத்தை மட்டும் லேசாக முன்னிலைப்படுத்தவும். எனவே, குறைந்தபட்ச மதிப்புகளுடன் தொடங்கி தேவையான அளவைக் கண்டறியவும்.

பரந்த கோணத்தில், கிட்டத்தட்ட நெருக்கமாக சுடவும்

உருவப்படங்களை எடுக்க வைட் ஆங்கிள் லென்ஸைப் பயன்படுத்தும்போது, ​​உங்கள் புகைப்படங்களில் உள்ள விகிதாச்சாரங்கள் சிதைந்து போகலாம். மாடலை லென்ஸுக்கு அருகில் வைப்பதன் மூலம் இதைத் தவிர்க்கலாம். இந்த வழியில், சட்டத்தின் மையம் மற்றும் சுற்றளவில் சாதாரண விகிதங்கள் பெறப்படுகின்றன, ஆனால் விளிம்புகளில் சிதைந்துவிடும். எனவே, சட்டத்தின் மூலைகளுக்கு அருகில் இல்லாத மாதிரியை வைக்கவும்.

நிலப்பரப்பு நோக்குநிலையில் படப்பிடிப்பு

எனவே, செங்குத்து நோக்குநிலையில் உருவப்படங்களை படமாக்குவதற்கான விதியை நாங்கள் விவாதித்து கற்றுக்கொண்டோம். இப்போது நாம் அதை உடைக்கலாம் (புகைப்படம் எடுப்பதில் விதிகளின் அழகு, நீங்கள் அவற்றை தேர்ச்சி பெற்றவுடன், அவற்றை உடைக்கலாம்).
இடதுபுறம் பார்க்க தெளிவான இடம் உள்ளது என்பதை நினைவில் கொள்க

சுயவிவர உருவப்படங்களை கிடைமட்ட நோக்குநிலையில் எடுத்துக்கொள்வது நல்லது. விஷயம் என்னவென்றால், மாடலின் முகம் புகைப்படத்தின் எல்லையை எதிர்கொள்கிறது மற்றும் உருவப்படம் நோக்குநிலையில் படமெடுக்கும் போது, ​​​​அது ஒரு "பெட்டியில்" அழுத்துவது போல் தெரிகிறது. எனவே, நீங்கள் எப்போதும் பார்வைக்கு இலவச இடத்தை விட்டுவிட வேண்டும்.

டெலிஃபோட்டோ லென்ஸ்கள் மூலம் படப்பிடிப்பு

டெலிஃபோட்டோ லென்ஸ்களைப் பயன்படுத்தி எப்போதும் உருவப்படங்களைச் சுட முயற்சிக்கவும், ஏனெனில் அவை சட்டத்தின் முன்னோக்கை ஒளியியல் ரீதியாக சுருக்கி, புகைப்படத்தில் ஆழத்தைப் பெற உங்களை அனுமதிக்கிறது. லாங்-ஃபோகஸ் ஆப்டிக்ஸ் குறைவான கண்ணோட்டத்தை சிதைக்கிறது, வடிவியல் சிதைவைக் குறைக்கிறது மற்றும் உருவப்படங்களை படமெடுக்கும் போது சிறந்த பின்னணி மங்கலை அனுமதிக்கிறது.

50 மிமீக்கு மேல் குவிய நீளம் கொண்ட லென்ஸ்கள் மூலம் சுட முயற்சிக்கவும். தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞர்கள் மாடல்களை தூரத்திலிருந்து சுட்டு, படமெடுக்கும் போது லென்ஸின் அதிகபட்ச குவிய நீளத்தைப் பயன்படுத்துகின்றனர். எடுத்துக்காட்டாக, உங்களிடம் 28-135 மிமீ லென்ஸ் இருந்தால், மிகவும் பயனுள்ள ஷாட்டைப் பெற, போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படம் எடுப்பதற்கு 135 மிமீ லென்ஸ் பயன்படுத்த வேண்டும்.

உங்கள் உருவப்பட பின்னணியை மேம்படுத்தவும்

ஒரு சட்டத்தை உருவாக்கி பின்னணியைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​​​விதி நன்றாக வேலை செய்கிறது - "குறைவானது, சிறந்தது." பின்னணியில் உள்ள எந்தவொரு தேவையற்ற பொருட்களும் பார்வையாளரை புகைப்படத்தின் பொருளிலிருந்து - மாதிரியிலிருந்து திசைதிருப்பலாம்.

உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதன் நோக்கம் சட்டத்தில் உள்ள மாதிரியை முன்னிலைப்படுத்துவதும் பார்வையாளரின் கவனத்தை அவள் மீது செலுத்துவதும் ஆகும். சட்டத்தில் உள்ள விவரங்களுக்கு எப்போதும் உங்கள் கவனம் செலுத்துங்கள். நீங்கள் வீட்டிற்குள் படப்பிடிப்பு நடத்தினால், சில பொருட்களை உடல் ரீதியாக நகர்த்தலாம், இதன் மூலம் இறுதி புகைப்படத்தின் பின்னணியை மேம்படுத்தலாம். வெளியில் படமெடுக்கும் போது, ​​உங்கள் மாதிரியை அவருக்குப் பின்னால் எதுவும் இல்லாதவாறு வைக்கவும்.

இதன் விளைவாக, பின்னணியில் தேவையற்ற கவனத்தை சிதறடிக்கும் பொருள்கள் எதுவும் இல்லை என்றால், முன்புறத்தில் இருப்பவர் நிச்சயமாக கவனத்தின் மையமாக இருப்பார். எது சரியாகத் தேவைப்படுகிறது.

நாகரீகமான கலவை

பெரும்பாலான புகைப்படங்கள் கேமராவின் கிடைமட்ட அல்லது செங்குத்து நிலையில் எடுக்கப்படுவதால், வெவ்வேறு கோணத்தில் எடுக்கப்பட்ட அனைத்து புகைப்படங்களும் வித்தியாசமாகத் தெரிகின்றன! இன்று மிகவும் பிரபலமான முறைகளில் ஒன்று கோண புகைப்படம். நீங்கள் செய்ய வேண்டியது கேமராவை இடது அல்லது வலது பக்கம் சாய்த்து சில காட்சிகளை எடுக்க வேண்டும். விரைவில் நீங்கள் விரும்பிய கலவையை அடைவீர்கள்.

கிரீடத்தை ஒழுங்கமைக்க பயப்பட வேண்டாம்

படப்பிடிப்பின் போது இந்த அணுகுமுறை "மாடலின் தலைக்கு மேல் அதிக இடத்தை விடக்கூடாது" என்ற பரிந்துரையின் தர்க்கரீதியான தொடர்ச்சியாகும். மாதிரியின் தலையின் மேற்புறத்தை வெட்டுவதற்கு நீங்கள் பயப்பட வேண்டியதில்லை, அது எவ்வளவு விசித்திரமாக இருந்தாலும், இந்த முறைமாடலின் முகத்துடன் சட்டத்தை முடிந்தவரை நிரப்ப தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞர்களால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கிரீடம் மற்றும் நெற்றியின் மேல் பகுதி சட்டத்தில் மிகக் குறைந்த கலவை சுமைகளைக் கொண்டுள்ளது.

ஒரு புகைப்படத்தில் ஒரு நபரின் கன்னத்தை வெட்டுவது மிகவும் விரும்பத்தகாதது என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம். படத்தின் மேல் பகுதி செதுக்கப்படும்போது, ​​முகம் இன்னும் இணக்கமாகத் தெரிகிறது. ஆனால் நீங்கள் முகத்தின் கீழ் பகுதியை செதுக்கினால், புகைப்படம் இயற்கைக்கு மாறானதாகவும் விசித்திரமாகவும் மாறும்.

போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படம் எடுத்தல் மிகவும் சிக்கலான, ஆனால் சுவாரஸ்யமான புகைப்பட வகைகளில் ஒன்றாகும். கேமராவைப் பயன்படுத்துவதற்கான கலையைப் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்கும் பலர், ஒளி அல்லது கோணத்தில் குறைந்தபட்ச மாற்றம் சித்தரிக்கப்படுபவரின் முகத்தை முற்றிலும் வேறுபடுத்தலாம் என்று கவனிக்கிறார்கள். அதனால் தான் உருவப்படம் புகைப்படம்இன்னும் ஆழமாக ஈர்க்கவும் ஆர்வமாகவும் தொடங்குகிறது.

அதிகரிக்க வேண்டும் என்பதற்காக ஒவ்வொரு முகத்தின் அம்சங்களையும் வெளிப்படுத்தவும் மற்றும் அதன் குறைபாடுகளை தடையின்றி மறைக்கவும், நீங்கள் நிச்சயமாக, போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படத்தின் சில அம்சங்களை அறிந்திருக்க வேண்டும்: ஒளி அமைப்பதற்கான விதிகள் அல்லது லென்ஸைத் தேர்ந்தெடுப்பது.

நல்ல புகைப்படம் எடுப்பதற்கான படிகள்

ஒரு நபரின் அழகான உருவப்படத்தை உருவாக்க, நீங்கள் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், ஏனெனில் உருவப்படம் புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது புகைப்படக் கலையின் சிக்கலான வகையாகும். நிபுணர் அம்சங்களை மட்டும் வெளிப்படுத்த வேண்டும், ஆனால் மாதிரியின் தன்மையையும் வெளிப்படுத்த வேண்டும். எல்லாவற்றையும் வேலை செய்ய, எளிய கேமரா அமைப்புகளுடன் தொடங்கவும்:

1. உடன் வேலை செய்யுங்கள் திறந்த துளை. கையாளுதல் நீங்கள் படப்பிடிப்பின் விஷயத்தில் கவனம் செலுத்த அனுமதிக்கும், இதன் விளைவாக "பொக்கே" வகை முடிவு கிடைக்கும். துளை மதிப்புகள் புகைப்படக் கலைஞரால் தனித்தனியாகத் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகின்றன மற்றும் ஒளி நிலைமைகள், புகைப்படம் எடுக்கும் இடம் மற்றும் கேமரா மற்றும் லென்ஸின் திறன்களைப் பொறுத்தது.
2. ஐஎஸ்ஓவை குறைந்தபட்சமாக அமைக்கவும். இந்த விருப்பம் தானியம் மற்றும் சத்தத்தை அகற்ற உதவுகிறது.
3. புகைப்படத்தின் மங்கலான விளைவை அகற்ற, ஒரு வினாடியில் 1/60 அல்லது 1/125 ஷட்டர் வேகத்தைப் பயன்படுத்தவும்.
4. வெள்ளை சமநிலையை சரிசெய்ய, நிலையான சாதன அமைப்புகள் பொருத்தமானவை. இல்லையெனில், கைமுறை பயன்முறை M பயன்படுத்தப்படும்.
5. போர்ட்ரெய்ட் போட்டோகிராபியின் முக்கியமான செயல்பாடு வெளிப்பாடு அளவீடு ஆகும். முழு சட்டத்திலும், மையத்தில், மதிப்பீடு அல்லது புள்ளி வடிவத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டது.

புகைப்படம் எடுப்பதைத் தொடங்குவதற்கு முன், நிபுணர் பணியின் குறிக்கோள்களையும் நோக்கங்களையும் அமைக்க வேண்டும். இது அலுவலகத்திற்கான வணிக உருவப்படம், இயற்கையில் அல்லது நகரைச் சுற்றியுள்ள விளக்குகளின் வெளிச்சத்தில் பேஷன் புகைப்படம் எடுத்தல், இணையத்தில் விளம்பரம் செய்வதற்கான புகைப்படங்கள், கலை உருவப்படம். இந்த நுணுக்கங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, புகைப்படக்காரர் பொருத்தமான சாதன அளவுருக்களை அமைக்கிறார்.

லென்ஸ் தேர்வு

இந்த புள்ளி ஒரு வகையான "ஆயத்த" நிலை, இது படப்பிடிப்பு தொடங்குவதற்கு முன்பே கவனிக்கப்பட வேண்டும். நிச்சயமாக, நீங்கள் அதைத் தவிர்க்கலாம், ஏனென்றால் உருவப்படங்கள், நிலப்பரப்புகள் அல்லது ஸ்டில் லைஃப்களுக்கு மட்டுமே வடிவமைக்கப்பட்ட லென்ஸ்கள் எதுவும் இல்லை, மேலும் மற்ற வகைகளுக்கு கண்டிப்பாக பொருந்தாது, ஆனால் மற்றவர்களை விட மிகவும் பொருத்தமான லென்ஸ்கள் உள்ளன.

லென்ஸைத் தேர்ந்தெடுக்கும் போது எங்களின் முதல் படி, ஒரு கலைஞராக நீங்கள் எந்த வகையான உருவப்படத்தில் கவனம் செலுத்த விரும்புகிறீர்கள் என்பதைத் தீர்மானிக்க வேண்டும். இவர்களால் உருவாக்கப்பட்ட உருவப்படங்கள் உள்ளன:

• நெருக்கமான (முகம் மட்டுமே சட்டத்தில் உள்ளது);
• நடுத்தர திட்டம், அல்லது அரை நீள உருவப்படம் (மார்பு நீளம்);
• பொது ஷாட் - ஒரு முழு நீள நபர் அல்லது மக்கள் குழு.

ஒவ்வொரு வகை உருவப்படத்திற்கும் அதன் சொந்த லென்ஸ்கள் உள்ளன.முதலில், புகைப்படக்காரர் வாங்க விரும்புகிறாரா என்பதைத் தீர்மானிப்பது மதிப்பு மாற்றக்கூடிய குவிய நீளம் அல்லது நிலையான லென்ஸ். ஒவ்வொரு புகைப்படக் கலைஞரும் தனக்கு சிறந்த உருவப்பட லென்ஸ் என்றால் என்ன என்பதைத் தானே தீர்மானிக்கிறார் - இந்த இரண்டு விருப்பங்களின் நன்மை தீமைகள் தோராயமாக சமமானவை. ஜூம் லென்ஸ்கள் மிகவும் பல்துறை திறன் கொண்டவை, அதே சமயம் நிலையான மதிப்பைக் கொண்ட லென்ஸின் உரிமையாளர் தெளிவான படத்தைக் கொண்டுள்ளார்.

எது சிறந்தது தெரியுமா? எங்கள் கட்டுரையில் நீங்கள் பதிலைக் காண்பீர்கள்.

உருவப்படங்களுக்கு, ஒளி மூலங்கள் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன. உங்கள் சொந்த கைகளால் சாப்ட்பாக்ஸை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை எங்களிடம் காணலாம்.

நிலையான குவிய நீளம் கொண்ட லென்ஸ்களுக்கு முன்னுரிமை அளிக்கப்பட்டால், கேள்விக்கு பதிலளிக்க வேண்டும்: "மில்லிமீட்டர்களின் எண்ணிக்கையை" சரியாக தீர்மானிப்பது ஏன் மிகவும் முக்கியமானது? நீங்கள் யூகித்தபடி, இது உண்மையின் காரணமாகும் தவறாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட லென்ஸ் படத்தை தன்னிச்சையாக சிதைக்கும்.

இது தேவையில்லாதபோது, ​​​​படத்தின் மையப் பகுதியில் ஒரு விலகல் தோன்றும் - இது பார்வைக்கு விளிம்புகளை விட பெரியதாகவும், அதிக குவிந்ததாகவும் தோன்றத் தொடங்குகிறது. மறுபுறம், நீங்கள் நீண்ட-ஃபோகஸ் லென்ஸ்களுக்கு அதிக முன்னுரிமை அளித்தால், நீங்கள் எதிர் முடிவைப் பெறலாம் மற்றும் கவனக்குறைவாக உங்கள் முகத்தை தட்டையாக மாற்றலாம், சில சமயங்களில் படத்தில் "குழிவானதாக" கூட இருக்கலாம். இந்த விலகல் விளைவு சிதைவு என்று அழைக்கப்படுகிறது.

குறிப்பிட்ட எண்களைப் பற்றி பேசினால், படம் இதுபோல் தெரிகிறது:

• நெருக்கமான உருவப்படத்திற்கு, குவிய நீளம் கொண்ட லென்ஸ் பொருத்தமானது 70 முதல் 135 மிமீ வரை;
• ஒரு அரை நீள உருவப்படத்தை படமெடுக்கும் போது, ​​நீங்கள் உங்கள் விருப்பத்தை கொடுக்க வேண்டும் 50 மி.மீலென்ஸ்;
• முழு நீள படப்பிடிப்பு போது, ​​சிறந்த விருப்பம் ஒரு லென்ஸ் இருக்கும் 30 மி.மீ.

மேலே உள்ள தரவு ஒரு வகையான சராசரி விருப்பம் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள். புகைப்படக் கலைஞரிடமிருந்து மாடலுக்கான தூரம், அதே போல் மாடலிலிருந்து படப்பிடிப்பு நடைபெறும் பின்னணி வரையிலான தூரம் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. அதனால்தான், ஒரு போட்டோ ஷூட்டைத் திட்டமிடும்போது, ​​உங்களுக்கும் உங்கள் மாடல்களுக்கும் சூழ்ச்சி செய்வதற்கும், "நெருக்கமான" அச்சில் நகர்த்துவதற்கும், சட்டத்தின் ஆழத்தை சரிசெய்வதற்கும் இடமளிப்பது முக்கியம்.

விளக்கு

ஒளி இன்னும் ஒன்று முக்கியமான கருவி, வேலை செய்யும் போது புகைப்படக்காரரால் பயன்படுத்தப்படுகிறது. சரியாக நிறுவப்பட்ட விளக்குகளின் பங்கை மிகைப்படுத்த முடியாது- இது மாடலின் முகம் மற்றும் உருவத்தில் நிழலின் விளையாட்டாகும், இது அவரது முகத்தின் அம்சங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும், இருக்கும் குறைபாடுகளை வெற்றிகரமாக மறைக்கவும் உதவுகிறது. இது குறிப்பாக கவனிக்கத்தக்கது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள், புகைப்படக் கலைஞர்கள் "வண்ணத்தில்" பணிபுரிந்தாலும், நிச்சயமாக, ஒரு குறிப்பிட்ட ஒளியில் ஒரு உருவப்படத்தை படமாக்குவதற்கான அடிப்படை விதிகளை மறந்துவிடக் கூடாது.

இந்த ஏமாற்று தாளில் (கீழே) விளக்கை நிறுவும் ஒன்று அல்லது மற்றொரு முறை மூலம் முகம் எவ்வாறு மாறுகிறது என்பதை நீங்கள் தெளிவாகக் காணலாம். நீங்கள் நிச்சயமாக, ஆயத்த வார்ப்புருக்களைப் பயன்படுத்தலாம், ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட நபரின் அம்சங்களைத் தெளிவாகக் காண, மாடலை முன்கூட்டியே அழைத்து, அறியப்பட்ட அனைத்து லைட்டிங் திட்டங்களையும் பயன்படுத்தி புகைப்படம் எடுப்பது நல்லது.

உருவப்படம் போன்ற கடினமான கலைக்கு முன்னுரிமை அளித்து, நீங்கள் ஃபிளாஷ் மற்றும் இயற்கை ஒளி மூலங்களைப் பயன்படுத்தலாம். ஃபிளாஷ் மீது சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட வேண்டும் - அதைப் பயன்படுத்தி, புகைப்படக்காரர் கடினமான விளிம்புகளுடன் ஒரு தட்டையான, சமமாக ஒளிரும் முகத்தைப் பெறுவதற்கான அபாயத்தை அதிகரிக்கிறது. நீங்கள் ஃபிளாஷை எவ்வாறு பயன்படுத்தலாம் என்பது அடுத்த பகுதியில் விரிவாக விவாதிக்கப்படும்.

போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படம் எடுப்பதற்கு இயற்கை ஒளி ஏற்றது.வெளிச்சத்தின் அளவு, வண்ண வெப்பநிலை, சட்ட ஆழம் மற்றும் பல நுணுக்கங்களைத் திருத்துவதன் மூலம் அதைத் தனிப்பயனாக்குவது ஃபிளாஷை விட எளிதானது. இயற்கை ஒளி மூலங்கள் படத்திற்கு சரியான அளவைக் கொடுக்கும் ஒரு புள்ளியை நீங்கள் எப்போதும் காணலாம்.

சுவாரஸ்யமான சோதனைகள் நிழல்களுடன் வெளிவருகின்றன, அவை மென்மையாகவும் மென்மையாகவும் அல்லது கூர்மையாகவும் ஆழமாகவும் இருக்கலாம். எனவே, இயற்கை ஒளி, புகைப்படக் கலைஞரை தனது நிலைமைகளுக்கு ஏற்ப மாற்றியமைக்க கட்டாயப்படுத்துகிறது என்றாலும், மேம்பாடு மற்றும் கற்பனையின் வெளிப்பாட்டிற்கான பரந்த புலத்தை வழங்குகிறது.

ஸ்டுடியோவில் படப்பிடிப்பு

ஸ்டுடியோ பரிசோதனை செய்ய ஒரு சிறந்த இடம்.ஸ்டுடியோவில் போர்ட்ரெய்ட் புகைப்படம் எடுக்கும் போது, ​​ஒளி மற்றும் வானிலை நிலைகளை கண்காணிக்க வேண்டிய அவசியமில்லை; . ஃபிளாஷ் உட்பட லைட்டிங் மூலம் நீங்கள் பரிசோதனை செய்யக்கூடிய இடம் இது.

ஸ்டுடியோவில் படமெடுக்கத் திட்டமிடும் போது முதல் விதி கையேடு முறையில் படமாக்குவது.

நிலையான வெளிப்புற நிலைமைகள் காரணமாக, தானியங்கு முறைகேமரா அனைத்து புகைப்படங்களையும் எடுக்கும் ஒத்த நண்பர்ஒரு நண்பர் மீது. கையேடு பயன்முறை படைப்பாற்றலுக்கு இடமளிக்கிறது, ஏனெனில் ஸ்டுடியோவில் படப்பிடிப்பு நடத்தும்போது, ​​​​உண்மையில் எங்கும் அவசரப்பட முடியாது, மேலும் துளை, ஐஎஸ்ஓ மற்றும் பிற நிபந்தனைகளை சரிசெய்வதன் மூலம் நீங்கள் எப்போதும் திசைதிருப்பப்படலாம்.

ஸ்டுடியோவில் உள்ள உருவப்படம் துறையில் பணிபுரியும் போது விட ஃபிளாஷ் பயன்படுத்துவதை நியாயப்படுத்துகிறது. ஃபிளாஷ் பயன்படுத்தும் போது ஏற்படும் கூர்மையான கோடுகள் மற்றும் ஊதப்பட்ட புள்ளிகளை மென்மையாக்க, பிரதிபலிப்பான்கள் மற்றும் சாஃப்ட்பாக்ஸைப் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கப்படுகிறது.

மற்றவற்றுடன், அதை உறுதிப்படுத்துவது முக்கியம் உருவப்படம் புகைப்படத்தில் கலவை சரியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்டது, ஸ்டுடியோவில் நீங்கள் ஃபிளாஷ் பிரதிபலிக்கும் பொருட்களை வைக்கலாம், இதனால் மாடலின் முகம் அல்லது உருவத்தை எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் ஒளிரச் செய்யலாம். அதன் மூலம் உருவப்படம் புகைப்படம்வண்ணங்களின் செழுமையையும் துடிப்பையும் பெறும்.

பாடங்கள்

நீங்கள் புரிந்துகொள்ள உதவும் சில ஓவியப் புகைப்படப் பாடங்கள் கீழே உள்ளன: சிறந்த புகைப்படங்கள்தொழில்நுட்பம் மற்றும் திறன்களை ஒரே நேரத்தில் பயன்படுத்துவதன் மூலம் பெறப்பட்டது.

பாடம் 1. விளக்குகளின் வகைகள்

அறியப்பட்டபடி, ஒரு மாதிரியை சுடுவதற்கு மிகவும் சாதகமான கோணங்களில் ஒன்று- புகைப்படக்காரர் தொடர்பாக அரை முக்கால் திருப்பம். இரண்டு வகையான விளக்குகள் உள்ளன, அவை உங்கள் புகைப்படத்தை மிகவும் துடிப்பானதாகவும் முப்பரிமாணமாகவும் மாற்றும். இந்த இரண்டு படங்களையும் ஒப்பிடுவோம்:

இந்த படங்களில் உள்ள முக்கிய வேறுபாடு மூக்கு நிழலின் நிலை. முதல் புகைப்படத்தில் அது கன்னத்தின் நிழலுடன் தொடர்பில் இல்லை, ஆனால் இரண்டாவது புகைப்படத்தில் அது உள்ளது.

முதல் வகை விளக்குகள் "லூப்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அதைப் பெற, நீங்கள் ஒளிப் பொருளை மாடலின் கண்களுக்கு சற்று மேலே, கேமராவிலிருந்து 40 டிகிரி (மேலும்) அமைக்க வேண்டும். சரியான எண்மாதிரியின் முகத்தின் வகையைப் பொறுத்தது, எனவே விளக்கு பொருத்துதலின் நிலையை சரிசெய்ய முடியும்).

இரண்டாவது வகை விளக்குகள் "ரெம்ப்ராண்ட்" ஆகும், இது அவரது ஓவியங்களில் அடிக்கடி பயன்படுத்திய கலைஞரின் பெயரிடப்பட்டது. ஒளி மாதிரியின் தலைக்கு மேலே இருக்க வேண்டும். துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த வகை விளக்குகள் அனைவருக்கும் பொருந்தாது - உச்சரிக்கப்படும் கன்னத்து எலும்புகள் கொண்டவர்கள் மட்டுமே. மாறாக, சிறிய மூக்கு உள்ளவர்களுக்கு இது முரணாக உள்ளது.

பாடம் #2. கலவை

கலவை என்பது ஒரு தளர்வான கருத்தாகும், ஏனெனில் ஒவ்வொருவரும் அதில் தங்கள் சொந்த ஒன்றைச் சேர்ப்பது தங்கள் கடமையாகக் கருதுகின்றனர். சிலர் மாதிரியின் போஸை மட்டுமே கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள், மற்றவர்கள் கருதுகின்றனர் முக்கியமான நிறங்கள், மூன்றாவது பின்னணி. மூன்றில் மூன்று பங்கு விதி மறுக்க முடியாதது.- புகைப்படத்தை ஒரே மாதிரியான ஒன்பது சதுரங்களாகப் பிரித்து, முதல், மேலோட்டமான பார்வை நான்கு மையப் புள்ளிகளில் விழுவதை அனைவரும் கவனிப்பார்கள்.

புகைப்படத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள். உங்கள் கண்களைக் கவரும் முதல் விஷயம் பெண்ணின் பார்வை மற்றும் அவரது முகத்தின் இடது பாதி. இது சிறப்பாக எரிவதால் மட்டுமல்ல, நிபந்தனை கட்டத்தின் "ஐந்தாவது சதுரத்தில்" அமைந்திருப்பதாலும் இது நிகழ்கிறது. கிராபிக்ஸ் எடிட்டரில் புகைப்படத்தின் ஒரு பகுதியை செதுக்க முயற்சிக்கவும், முக்கியத்துவம் எவ்வாறு வியத்தகு முறையில் மாறுகிறது என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள்.

பாடம் #3. புகைப்படத்தில் வண்ணம்

ஒரு புகைப்படத்தின் குறிப்பிட்ட பகுதியை ஹைலைட் செய்ய வண்ணத்தை எவ்வாறு பயன்படுத்தலாம் என்பதற்கு இந்த புகைப்படம் ஒரு அற்புதமான எடுத்துக்காட்டு. முதலில், உங்கள் கண்ணைக் கவரும் மணமகளின் பூச்செண்டு (இது மூன்றில் மூன்று பங்கு விதியுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது, இது முந்தைய பாடத்தில் விவாதிக்கப்பட்டது), அதே போல் இது ஆடையுடன் சாதகமாக வேறுபடுகிறது. மறுபுறம், பார்வையாளர் தனது பார்வையை பெண்ணின் முகத்திற்குத் திருப்புகிறார், இது வெள்ளை சுவர்கள் மற்றும் வெள்ளை ஆடைகளின் பின்னணியில் பிரகாசமாகவும் கிட்டத்தட்ட பிரகாசமாகவும் தெரிகிறது.

மரத்தின் உலர்ந்த இலைகள் இந்த புகைப்படத்தின் பிரகாசமான பகுதியாகும், மேலும், மையத்தில் அமைந்துள்ளது. இருப்பினும், முன்னர் புகைப்படத்தில் பிரகாசமான விவரங்கள் முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்ட பொருள்களாக மாறியிருந்தால், இங்கே மரம் புகைப்படத்தை சமநிலைப்படுத்தும் ஒரு பொருளாக செயல்படுகிறது. படத்தில் ஒரு குழந்தை மட்டுமே இருந்தால், முழு இடது பக்கமும் காலியாக இருக்கும், மிகவும் ஒளி, நிரப்பப்படாமல் இருக்கும், ஆனால் பிரகாசமான இலைகள் சமச்சீர் உருவாக்கும் பொருளாக மாறும்.

பாடம் #4. கண்ணை கூசும்

வண்ண புகைப்படங்களில், போன்ற ஒரு பிரகாசமான பகுதி இயற்கை சிறப்பம்சங்கள், நிச்சயமாக, தொலைந்து போய் பின்னணியில் மங்கிவிடும், எனவே கருப்பு மற்றும் வெள்ளை உருவப்படங்களைப் பற்றி பேசுவது நியாயமானதாக இருக்கும்.

மாதிரி கண்களில் தோன்றும் சிறப்பம்சங்கள் இல்லாமல், முகம் வெறுமையாகவும் உயிரற்றதாகவும் தெரிகிறது. சிறப்பம்சங்கள் தோன்றும் போது பெண்ணின் பார்வை எவ்வளவு அர்த்தமுள்ளதாகவும், கவனம் செலுத்துவதாகவும் இருக்கும் என்பதைக் கவனியுங்கள். ஒரு கிராபிக்ஸ் எடிட்டரில் அவற்றை அகற்ற முயற்சிக்கவும், உங்கள் பார்வை உடனடியாக குருடாகிவிடும், பார்வையாளரை நோக்கி அல்ல, "எங்கும் இல்லை".

மற்றொரு உதாரணம் புகைப்படம் எடுத்தல். இளைஞன். அவரது கண்களில் உள்ள சிறப்பம்சங்கள் கலைப் பிரதிநிதித்துவத்தின் வழிமுறையாக மாறும், சட்டத்திற்கு வெளியே எங்காவது ஒரு பார்வையிலிருந்து எழும் தோற்றத்தை மேம்படுத்துகிறது. சித்தரிக்கப்பட்ட மனிதனின் கவனத்தை ஈர்த்த கவனிப்பின் பொருளைப் பற்றி பார்வையாளர் விருப்பமின்றி சிந்திக்கிறார்.

பாடம் #5. போஸ் கொடுக்கிறது

நிச்சயமாக முழு நீள உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதில் போஸ் என்பது மிக முக்கியமான விஷயம். மறுபுறம், க்ளோஸ்-அப் புகைப்படத்தில் தலையைத் திருப்புவதும் சாய்ப்பதும் ஓரளவு போஸ் என்று அழைக்கப்படலாம். புகைப்படக்காரர் மற்றும் அவரது மாதிரி சில எளிய விதிகளை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்.

இந்த புகைப்படத்தையும் மூன்றாவது புகைப்படத்தையும் ஒப்பிடுக பாடம். ஒரு ஸ்லோச்சிங் மாடல் சறுக்கலாகத் தெரிகிறது, சட்டத்தின் சமநிலையை சீர்குலைத்து, பார்வையாளரிடம் நிராகரிப்பை ஏற்படுத்துகிறது. புகைப்படக்காரர் தான் புகைப்படம் எடுக்கும் நபரின் நிலையை கண்காணிக்க வேண்டும்.

அதன் தொடரில் சிறந்ததை உங்கள் கவனத்திற்கு முன்வைக்கிறோம்.

எந்த அரை-தொழில்முறை Nikon கேமராவை தேர்வு செய்ய வேண்டும் என்பதை நாங்கள் உங்களுக்கு கூறுவோம்.

இந்த முகவரிக்குச் செல்வதன் மூலம் நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள் பெரிய தேர்வுபிரபல புகைப்படக் கலைஞர்களின் இணையதளங்கள்.