"தி லாஸ்ட் சப்பர்" முதல் "கல்வாரி" வரை: ரஷ்ய மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பிய நுண்கலைகளில் நற்செய்தி தீம்கள். ஒரு கதையில் கலை வரலாறு: அறிவிப்பு

லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியங்களிலும், அவரது காலத்தின் பிற கலைஞர்களின் ஓவியங்களிலும் விவிலியப் பாடங்கள் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளன.

முதலில் ஓவியம், லியோனார்டோவுக்குக் காரணம், "அறிவிப்பு" என்பது பல நிபுணர்களால் அதன் படைப்புரிமை மறுக்கப்படுகிறது. இருப்பினும், இது "அறிவிப்பு" என்ற ஓவியத்திற்கு மட்டும் பொருந்தாது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, அறியப்படாத ஆசிரியர் பின்னர் திருத்தங்களைச் செய்தார், இது மாஸ்டர் பணியின் தரத்தை கணிசமாக மோசமாக்கியது.

லியோனார்டோ டா வின்சி "அறிவிப்பு" (1472-1475)

பலகை, எண்ணெய். உஃபிஸி (புளோரன்ஸ்) 98x217 செ.மீ.
விக்கிபீடியாவில் இருந்து படம்
"அறிவிப்பு" இன் கதைக்களம் நற்செய்தியிலிருந்து வந்தது, இது இயேசு கிறிஸ்துவின் எதிர்கால பிறப்பு பற்றி கன்னி மேரிக்கு ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் அறிவித்தது.
கேப்ரியல் கடவுளின் இரகசிய அறிவை வெளிப்படுத்துகிறார். லூக்கா நற்செய்தியின் படி, கேப்ரியல் கடவுளால் நாசரேத்திற்கு கன்னி மரியாவிடம் சொல்ல அனுப்பப்பட்டார். நல்ல செய்திஅவளிடமிருந்து இயேசு கிறிஸ்துவின் மாம்சத்தின் படி எதிர்கால பிறப்பு பற்றி: "ஒரு தேவதை அவளிடம் வந்து கூறினார்: மகிழ்ச்சி, கருணை நிறைந்தது! கர்த்தர் உன்னுடனே இருக்கிறார்; பெண்களில் நீ பாக்கியவான். அவனைப் பார்த்த அவள், அவனுடைய வார்த்தைகளால் வெட்கப்பட்டு, இது என்ன வாழ்த்து என்று யோசித்தாள். தேவதூதன் அவளை நோக்கி: பயப்படாதே, மரியா, நீ தேவனிடத்தில் தயவைக் கண்டாய்; இதோ, நீ உன் வயிற்றில் கருவுற்று ஒரு மகனைப் பெற்றெடுப்பாய், அவனுக்கு இயேசு என்று பெயரிடுவீர்கள். அவர் பெரியவராக இருப்பார், உன்னதமானவருடைய குமாரன் என்று அழைக்கப்படுவார், கர்த்தராகிய தேவன் அவருடைய தகப்பனாகிய தாவீதின் சிங்காசனத்தை அவருக்குக் கொடுப்பார்; அவர் யாக்கோபின் குடும்பத்தை என்றென்றும் ஆட்சி செய்வார், அவருடைய ராஜ்யத்திற்கு முடிவே இருக்காது” (லூக்கா நற்செய்தி, 1, 28-33).

ஓவியத்தின் விளக்கம்

ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் தனது இடது கையில் ஒரு வெள்ளை லில்லியுடன் மண்டியிட்டு சித்தரிக்கப்படுகிறார் (கன்னி மேரியின் தூய்மையின் சின்னம்). அவர் தனது வலது கையால் தனது வீட்டின் அருகே அமர்ந்திருக்கும் மேரியை ஆசீர்வதிக்கிறார்.
கன்னி மேரி பைபிளுடன் சித்தரிக்கப்படுகிறார் (பாரம்பரியத்திற்கான அஞ்சலி).
படத்தின் யதார்த்தம் அங்கே முடிகிறது. பின்னணியில் உள்ள துறைமுக நகரத்தின் வளமான வீடு, கோபுரங்கள் மற்றும் சுவர்கள் நம் கற்பனையில் தூண்டுகிறது பெரிய நகரம். ஆனால் நாசரேத்தைப் பற்றி குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது வரலாற்று நூல்கள்முதல் நூற்றாண்டுகள் காணவில்லை, இது மிகவும் என்று கூறுகிறது சிறிய நகரம்அல்லது ஒரு கிராமம்.
நாசரேத் நகரம் கீழ் கலிலியில் - மலைகளால் சூழப்பட்ட ஒரு அழகான பள்ளத்தாக்கில் அமைந்துள்ளது.

நாசரேத். சமகால புகைப்படம் எடுத்தல்
ஆசிரியர்: StateofIsrael – Nazareth, from Wikipedia
ஆனால் வெளிர் நீல நிற மூடுபனியால் மூடப்பட்ட மலைச் சிகரங்கள் இன்னும் அப்படியே இருக்கின்றன...

ஏ. வெரோச்சியோ "கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்" (1475)

மரம், எண்ணெய். உஃபிஸி (புளோரன்ஸ்) 177x151 செ.மீ.
ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோ(1435-1488) - இத்தாலிய சிற்பி மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் ஓவியர், லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஆசிரியர்களில் ஒருவர். வெரோச்சியோ சிற்பக்கலையில் அதிக ஈடுபாடு கொண்டிருந்தார், ஆனால் சில சமயங்களில் ஓவியம் வரைந்தார். அவர் லியோனார்டோ டா வின்சியைத் தவிர, மறுமலர்ச்சியின் பிற மேதைகளான பியட்ரோ பெருகினோ மற்றும் சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி ஆகியோருக்குக் கல்வி பயின்றார்.
இந்த ஓவியத்தில், நிலப்பரப்பின் சில கூறுகள் மற்றும் இடதுபுறத்தில் பொன்னிற தேவதை லியோனார்டோவால் வரையப்பட்டுள்ளது. "தோற்கடிக்கப்பட்ட ஆசிரியர்" பற்றிய பிரபலமான புராணக்கதை இந்த சூழ்நிலையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: வெரோச்சியோ தனது மாணவரின் திறமையால் மிகவும் அதிர்ச்சியடைந்தார், அதன் பிறகு அவர் தனது தூரிகையை கைவிட்டார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி "தி லாஸ்ட் சப்பர்" (1495-1498)

460x880 செ.மீ.
இந்த நினைவுச்சின்ன ஓவியம் மிலனில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் டொமினிகன் மடாலயத்திற்காக உருவாக்கப்பட்டது.

சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேஸி
ஆசிரியர்: ஆங்கில விக்கிபீடியாவிலிருந்து ஏபெல்சன்
கடைசி இரவு உணவு - நிகழ்வு கடைசி நாட்கள்இயேசு கிறிஸ்துவின் பூமிக்குரிய வாழ்க்கை, அவரைப் பற்றி நான்கு நற்செய்திகளும், அதே போல் அப்போஸ்தலன் பவுல் கொரிந்தியர்களுக்கு எழுதிய முதல் கடிதமும்.
இயேசு பஸ்கா விருந்து தயாரிக்க இரண்டு சீடர்களான பேதுரு மற்றும் யோவான் ஆகியோரை எருசலேமுக்கு அனுப்பினார், அவர்கள் அதை தயார் செய்தார்கள். இயேசு பன்னிரண்டு சீடர்களுடன் உணவருந்தினார், அப்போது அவர்களில் ஒருவரின் துரோகத்தை முன்னறிவித்தார். கடைசி விருந்தில், கிறிஸ்து கிறிஸ்தவ நம்பிக்கையின் முக்கிய சடங்கை நிறுவினார் - நற்கருணை, கிரேக்க மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட "நன்றி" என்று பொருள். வழிபாட்டின் போது, ​​ஒற்றுமைக்கு முன், கடைசி இரவு உணவின் நிகழ்வுகள் தொடர்ந்து நினைவில் வைக்கப்படுகின்றன.
தி லாஸ்ட் சப்பர் என்பது பல சின்னங்கள் மற்றும் ஓவியங்களின் பொருளாகும், இதில் மிகவும் பிரபலமானது லியோனார்டோ டா வின்சியின் "தி லாஸ்ட் சப்பர்" ஆகும்.
இந்த படம் மடாலயத்தின் ரெஃபெக்டரியில், பின்புற சுவரில் அமைந்துள்ளது. லியோனார்டோவின் தொழில்நுட்ப நுட்பத்தால் இந்த ஓவியம் மறுமலர்ச்சியின் தலைசிறந்த படைப்பாக மாறியது: இது முன்னோக்கின் ஆழத்தை சரியாக மீண்டும் உருவாக்கியது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் "தி லாஸ்ட் சப்பர்" ஓவியம் மேற்கத்திய ஓவியத்தின் வளர்ச்சியின் திசையை மாற்றியது.
லியோனார்டோவின் ஓவியத்தை இந்த வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் ஃப்ரெஸ்கோ என்று அழைக்க முடியாது, ஏனென்றால் ஃப்ரெஸ்கோ ஈரமான பிளாஸ்டரில் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் லியோனார்டோ டா வின்சி எழுதினார் " கடைசி இரவு உணவு"ஒரு உலர்ந்த சுவரில். வேலையின் போது ஓவியத்தை மாற்ற முடியாது, மேலும் லியோனார்டோ மறைக்க முடிவு செய்தார் கல் சுவர்பிசின், கேப்ஸ் மற்றும் மாஸ்டிக் ஒரு அடுக்கு, பின்னர் இந்த அடுக்கில் எழுதவும் டெம்பரா(உலர்ந்த தூள் நிறமிகளின் அடிப்படையில் தயாரிக்கப்பட்ட நீர் சார்ந்த வண்ணப்பூச்சுகள். டெம்பரா வண்ணப்பூச்சுகளுக்கான பைண்டர் குழம்புகள்: இயற்கையான (மஞ்சள் கரு தண்ணீரில் நீர்த்தப்பட்டது) கோழி முட்டைஅல்லது முழு முட்டை) அல்லது செயற்கை (உலர்த்துதல் எண்ணெய்கள் நீர் கரைசல்பசை, பாலிமர்கள்).

படத்தின் மையத்தில் இயேசு கிறிஸ்து இருக்கிறார். அவரைச் சுற்றி அப்போஸ்தலர்கள் குழுக்களாக (இடமிருந்து வலமாக) அமர்ந்திருப்பது சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது: பர்த்தலோமிவ், ஜேக்கப் ஆல்பியஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரூ; யூதாஸ் இஸ்காரியோட் (பச்சை மற்றும் நீல மலர்கள்), பீட்டர் மற்றும் ஜான்; தாமஸ், ஜேம்ஸ் செபடீ மற்றும் பிலிப்; மத்தேயு, யூதாஸ் தாடியஸ் மற்றும் சைமன்.
அப்போஸ்தலர்களில் ஒருவர் தன்னைக் காட்டிக் கொடுப்பார் என்ற வார்த்தைகளை இயேசு உச்சரிக்கும் தருணமும், இந்த வார்த்தைகளுக்கு அவர்கள் ஒவ்வொருவரின் எதிர்வினையும் சித்தரிக்கப்படுகிறது.
யூதாஸின் கையில் ஒரு சிறிய பை உள்ளது, ஒருவேளை இயேசுவைக் காட்டிக் கொடுத்ததற்காக அல்லது அவரைப் பொருளாளராக அடையாளப்படுத்தியதற்காகப் பெற்ற வெள்ளியைக் கொண்டிருக்கலாம்.
இயேசுவின் உருவம் பார்வையாளரின் கவனத்தை ஈர்க்கும் வகையில் ஒளிரும். முழு காட்சியையும் ஒளிரச் செய்யும் ஒளி பின்னால் வரையப்பட்ட ஜன்னல்களிலிருந்து வரவில்லை, ஆனால் இடதுபுறத்தில் இருந்து வருகிறது.
ஏற்கனவே 1517 ஆம் ஆண்டில், ஈரப்பதம் காரணமாக ஓவியத்தின் வண்ணப்பூச்சு உரிக்கத் தொடங்கியது, எனவே மீண்டும் மீண்டும் மறுசீரமைப்புகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. 1978 முதல் 1999 வரை Pinin Brambilla Barchilon தலைமையில், ஒரு பெரிய அளவிலான மறுசீரமைப்பு மேற்கொள்ளப்பட்டது.

லியோனார்டோ டா வின்சி "சால்வேட்டர் முண்டி" (சுமார் 1499)

மரத்தாலான பேனல், எண்ணெய். 66x47 செமீ தனியார் சேகரிப்பு (நியூயார்க்)
லியோனார்டோ டா வின்சியின் மற்ற படைப்புகளைப் போலவே இந்த ஓவியத்தின் படைப்புரிமை, நீண்ட காலமாககேள்வி எழுப்பப்பட்டது. 2004 ஆம் ஆண்டில், ஒரு ஏலத்தில், இந்த வேலை பழைய மாஸ்டர்களில் நிபுணரான ராபர்ட் சைமன் என்பவரால் வாங்கப்பட்டது மற்றும் மறுசீரமைப்புக்கு அனுப்பப்பட்டது. இதற்குப் பிறகு, ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் உள்ள பல அருங்காட்சியகங்களில் "சேவியர்" ஆய்வு செய்யப்பட்டது.
கண்ணாடியின் உயர் கைவினைத்திறனுக்கு கவனம் செலுத்தப்படுகிறது அதிகாரங்கள்(மன்னரின் அரச அதிகாரத்தின் சின்னம், இது கிரீடம் அல்லது சிலுவையுடன் கூடிய தங்கப் பந்து), நீல நிற ஆடைகளின் காற்றோட்டமான லேசான தன்மை, பயன்பாடு sfumato(உருவங்கள் மற்றும் பொருள்களின் வெளிப்புறங்களை மென்மையாக்க லியோனார்டோ டா வின்சி உருவாக்கிய ஒரு நுட்பம்), நியூயார்க் "சேவியர்" மற்றும் லியோனார்டோவின் "மடோனா ஆஃப் தி ராக்ஸ்" ஆகியவற்றின் நிறமிகளின் முழு கடிதம். இன்னும் அதே ஒளி, அலைந்து திரிந்த லியனார்டோ புன்னகை ...
2013 ஆம் ஆண்டில், இந்த ஓவியத்தை ரஷ்ய கோடீஸ்வரர் டிமிட்ரி ரைபோலோவ்லேவ் வாங்கினார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி "ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்" (1514-1516)

மரம், எண்ணெய். லூவ்ரே (பாரிஸ்) 57x69 செ.மீ.
இந்த வேலை குறிக்கிறது தாமதமான காலம்கலைஞரின் படைப்பாற்றல்.
எந்த நிலப்பரப்பு அல்லது உட்புறம் இல்லாததால் பார்வையாளரின் கவனம் முழுமையாக சித்தரிக்கப்பட்ட உருவத்தின் மீது குவிந்துள்ளது. வரவேற்பு தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது sfumato, இந்தப் படத்தில் முழுமைக்குக் கொண்டுவரப்பட்டது.
முறையாக, ஜான் பாப்டிஸ்டுடன் தொடர்புடைய அனைத்து உபகரணங்களும் உள்ளன: ஒரு மெல்லிய நாணல் சிலுவை, நீண்ட முடி, கம்பளி ஆடை. ஆனால்...
ஜான் பாப்டிஸ்ட் ஒரு துறவி. மத்தேயுவின் நற்செய்தியில், அவர் பின்வருமாறு விவரிக்கப்படுகிறார்: "யோவான் ஒட்டக முடியின் அங்கியும், இடுப்பில் தோல் பெல்ட்டும் வைத்திருந்தார், வெட்டுக்கிளிகளும் காட்டுத் தேனும் அவருடைய உணவு" (மத்தேயு 3:4).
லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியம், வெட்டுக்கிளிகளை சாப்பிட்ட துறவி ஜானுடன் பொருந்தாத ஒரு செல்லம், பெண்மையுள்ள இளைஞனை சித்தரிக்கிறது. லியோனார்டோவின் இந்த ஓவியத்தில் கிளாசிக்கல் பாணி இல்லை; ஆனால் லியோனார்டோ இங்கேயும் நிறுவனர்.
ஏ. இவானோவின் ஓவியத்தில், ஜான் பாப்டிஸ்ட் முற்றிலும் மாறுபட்ட படத்தைக் காண்கிறோம், இது சுவிசேஷகர்களின் விளக்கத்திற்கு மிகவும் ஒத்திருக்கிறது.

ஏ. இவானோவ் "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்" (1837-1857)
கேன்வாஸில் எண்ணெய். 540x750 செ.மீ ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி(மாஸ்கோ)
ஜான் பாப்டிஸ்ட் உருவம் படத்தின் மையத்தில் உள்ளது. அவர் யோர்தான் நதியில் மக்களுக்கு ஞானஸ்நானம் கொடுத்து, நெருங்கி வரும் இயேசுவை சுட்டிக்காட்டுகிறார். ஜானின் பண்புக்கூறுகள் லியோனார்டோவைப் போலவே இருக்கின்றன: ஒரு மெல்லிய நாணல் குறுக்கு, நீண்ட முடி, கம்பளி ஆடை, ஆனால் துறவியின் உருவம் நற்செய்தி விளக்கத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது.

ஏறக்குறைய மனிதகுலத்தின் ஆரம்பத்திலிருந்தே, இது பைபிளில் கொடுக்கப்பட்டுள்ள உவமைகள் மற்றும் பாடல்களில் வளர்க்கப்பட்டது. நம் காலத்தில், பைபிள் பல நூற்றாண்டுகளைக் கடந்து, பல சிரமங்களைத் தாண்டி வந்துள்ளது. படிக்க தடை விதிக்கப்பட்டது, அழிக்கப்பட்டது, தீயில் எரிந்தது, ஆனால் அது இன்னும் அப்படியே உள்ளது. அதை உருவாக்க பதினெட்டு நூற்றாண்டுகள் ஆனது, வெவ்வேறு ஆண்டுகளில் வாழ்ந்த சுமார் 30 சிறந்த எழுத்தாளர்கள், மொத்தம் 66 பைபிள் புத்தகங்கள் வெவ்வேறு மொழிகளில் எழுதப்பட்டன.

மூலம் பள்ளி பாடத்திட்டம்பைபிள் தலைப்புகளைப் பற்றி குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்க வேண்டும் நுண்கலைகள். பள்ளியில் உள்ள கலை, புத்தகத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள விவிலிய கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் கதைகளை மாணவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறது.

ஓவியத்தில் பைபிள் காட்சிகள். சிறந்த கலைஞர் ரெம்ப்ராண்ட்

உலகின் சிறந்த கலைஞர்கள் பைபிள் கருப்பொருள்களை நுண்கலைகளில் பயன்படுத்தியுள்ளனர். ஒருவேளை புத்திசாலித்தனமான கலைஞர் ரெம்ப்ராண்ட் தனது அடையாளத்தை இன்னும் தெளிவாக விட்டுவிட்டார். ஓவியத்தில் விவிலிய காட்சிகள் மூலம் மனிதனின் வற்றாத செல்வத்தை மிகவும் உண்மையாகவும் உண்மையாகவும் உண்மையாக காட்ட முடிந்தது. அவரது ஹீரோக்கள் கலைஞர் வாழ்ந்த சாதாரண மக்கள், சமகாலத்தவர்கள் போன்றவர்கள்.

ஒரு எளிய நபரில், ரெம்ப்ராண்ட் உள் ஒருமைப்பாடு, பிரபுக்கள் மற்றும் ஆன்மீக மகத்துவத்தைக் காண முடிந்தது. ஒரு படத்தில் ஒரு நபரின் மிக அழகான குணங்களை அவர் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. அவரது கேன்வாஸ்கள் உண்மையான மனித உணர்வுகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன, இதன் தெளிவான உறுதிப்படுத்தல் "சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்" (1634) ஓவியம். புகழ்பெற்ற ஓவியம் "அஷூர், ஆமான் மற்றும் எஸ்தர்" ஆகும், அதன் அடிப்படையில் ஹாமான் யூதர்களை ஆஷூர் மன்னருக்கு முன் அவதூறு செய்தார், அவர்களின் மரண தண்டனையை விரும்பினார், மேலும் எஸ்தர் ராணி நயவஞ்சகமான பொய்யை வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

மர்மமான ப்ரூகல்

கலை வரலாற்றில் ப்ரூகலை விட மர்மமான மற்றும் சர்ச்சைக்குரிய ஓவியரைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம். அவர் தனது வாழ்க்கையைப் பற்றிய குறிப்புகள், கட்டுரைகள் அல்லது கட்டுரைகளை விட்டுச் செல்லவில்லை, மேலும் அவர் தனது அன்புக்குரியவர்களின் சுய உருவப்படங்கள் அல்லது உருவப்படங்களை வரையவில்லை. அவரது கேன்வாஸ்களில், நுண்கலையில் உள்ள விவிலிய கருப்பொருள்கள் மர்மத்தில் மறைக்கப்பட்டுள்ளன, கதாபாத்திரங்களுக்கு மறக்கமுடியாத முகங்கள் இல்லை மற்றும் அனைத்து உருவங்களும் தனித்துவம் இல்லாதவை. அவரது ஓவியங்களில் நீங்கள் இறைவன் மற்றும் புனித மேரி, கிறிஸ்து மற்றும் ஜான் பாப்டிஸ்ட் ஆகியவற்றைக் காணலாம். கேன்வாஸ் "அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" ஒரு பனி-வெள்ளை முக்காடு மூடப்பட்டது போல் உள்ளது. அதனால்தான் ஓவியங்கள் மிகவும் கவர்ச்சிகரமானவை. அவர்களைப் பார்த்து, நீங்கள் மர்மத்தைத் தீர்க்க விரும்புகிறீர்கள்.

ப்ரூகலின் விவிலிய ஹீரோக்கள் அவர்களின் சமகாலத்தவர்களிடையே சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள், அவர்களின் அன்றாட வாழ்க்கையை பிளெமிஷ் நகர தெருக்களிலும் கிராமப்புறங்களிலும் நடத்துகிறார்கள். உதாரணமாக, இரட்சகர், தனது சிலுவையின் பாரத்தால் சுமக்கப்படுகிறார், அவர்கள் கடவுளைப் பார்த்து தங்கள் காரியத்தைச் செய்கிறார்கள் என்று கூட சந்தேகிக்காத ஏராளமான சாதாரண மக்கள் மத்தியில் தொலைந்து போகிறார்கள்.

காரவாஜியோவின் ஓவியங்கள்

பெரிய காரவாஜியோ வர்ணம் பூசப்பட்ட கேன்வாஸ்கள் அவற்றின் அசாதாரணத்தன்மையில் குறிப்பிடத்தக்கவை, அவை இன்றும் கலை ஆர்வலர்களிடையே சூடான விவாதத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​​​பண்டிகைப் பாடங்கள் ஓவியம் வரைவதற்கு விருப்பமான கருப்பொருளாக இருந்தபோதிலும், காரவாஜியோ தனக்கும் அவரது சோகமான கருப்பொருளுக்கும் உண்மையாகவே இருந்தார். அவரது கேன்வாஸ்களில் மக்கள் பயங்கரமான வேதனையையும் மனிதாபிமானமற்ற துன்பத்தையும் அனுபவிக்கிறார்கள். பைபிள் கருப்பொருள்கள்கலைஞரின் நுண்கலைகளில் "செயின்ட் பீட்டரின் சிலுவையில் அறையப்படுதல்" என்ற கேன்வாஸ்களில் காணலாம், இது சிலுவையில் சிலுவையில் சிலுவையில் அறையப்பட்ட அப்போஸ்தலரின் மரணதண்டனை மற்றும் நாட்டுப்புற நாடகத்தை சித்தரிக்கும் "என்டோம்மென்ட்" ஆகியவற்றை சித்தரிக்கிறது.

அவரது ஓவியங்களில் மனித வாழ்க்கையின் அன்றாடம் மற்றும் சாதாரணமானது எப்போதும் உள்ளது. அவர் சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் கற்பனையான சதித்திட்டத்துடன் ஓவியங்களை வெறுத்தார், அதாவது வாழ்க்கையிலிருந்து நகலெடுக்கப்படவில்லை; படங்களுடன் கூடிய கேன்வாஸ்கள் மட்டுமே என்பதில் உறுதியாக இருந்தேன் உண்மையான வாழ்க்கைஉண்மையான கலை என்று கருதலாம்.

உருவப்படம்

ரஸில், 10 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐகான் ஓவியம் தோன்றியது, 988 இல் ரஸ் பைசண்டைன் மதத்தை - கிறிஸ்தவத்தை ஏற்றுக்கொண்ட பிறகு. அந்த நேரத்தில் பைசான்டியத்தில், ஐகான் ஓவியம் மற்றும் காட்சி கலைகளில் பழைய ஏற்பாட்டின் காட்சிகள் ஒரு கண்டிப்பான, நியமன அமைப்பாக மாறியது. சின்னங்களை வணங்குவது கோட்பாடு மற்றும் வழிபாட்டின் அடிப்படை பகுதியாக மாறியது.

சில நூற்றாண்டுகளாக ரஸ்ஸில், ஓவியத்தின் ஒரே பொருள் ஐகான் ஓவியம் மட்டுமே, சாதாரண மக்கள் அழகான கலையை நன்கு அறிந்தனர். கிறிஸ்து, கன்னி மேரி மற்றும் அப்போஸ்தலர்களின் வாழ்க்கையின் தருணங்களை சித்தரிப்பதன் மூலம், ஐகான் ஓவியர்கள் நல்லது மற்றும் தீமை பற்றிய தங்கள் தனிப்பட்ட கருத்துக்களை வெளிப்படுத்த முயன்றனர்.

ஐகான் ஓவியர்கள் எப்போதும் கடுமையான விதிகளை கடைபிடிக்க வேண்டும்; ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர்கள் உருவாக்குவதற்கான வாய்ப்பை இழக்கவில்லை, அவர்கள் தங்கள் சொந்த விருப்பப்படி நுண்கலையில் விவிலியக் காட்சிகளை விளக்கினர், வெவ்வேறு வண்ணங்களின் கலவையைத் தேர்ந்தெடுத்தனர். சில ஐகான் ஓவியர்களின் சின்னங்கள் அவர்களின் சிறப்பு எழுத்து நடையில் மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபடுகின்றன.

ஆண்ட்ரி ரூப்லெவின் சின்னங்கள்

பெரும்பாலும் விஞ்ஞான விவாதத்தின் பொருள் ருப்லெவின் வேலையில் தனிப்பட்ட சின்னங்களின் அடையாளமாகும். ரூப்லெவ் துல்லியமாக வரைந்த ஒரே வேலை டிரினிட்டி ஐகான். மற்றவர்களின் படைப்புரிமை இன்னும் சந்தேகத்தில் உள்ளது.

திரித்துவம் விவிலிய நிகழ்வின் அசாதாரண எளிமை மற்றும் "லகோனிசிட்டி" ஆகியவற்றை சித்தரிக்கிறது. நிகழ்வின் பிரதிநிதித்துவத்தை மீண்டும் உருவாக்க உதவும் விவரங்களை கலைஞர் மிகத் திறமையுடன் எடுத்துரைத்தார் - இது பாலைவனத்தைக் குறிக்கும் ஒரு மலை, ஆபிரகாமின் அறை மற்றும் இந்த ஐகானுக்கு நன்றி, பைபிளை எளிமையாக விளக்கும் கலை. ஒரு அறிவாற்றல். முன்னதாக, படத்தில் உள்ள புனித உரையின் அத்தகைய மாற்றத்திற்கு யாரும் துணியவில்லை.

பழைய ரஷ்ய ஓவியம் எப்போதும் விவிலிய உரையை கண்டிப்பாக பின்பற்றியது, பைபிள் மற்றும் நற்செய்தியில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள படத்தை மீண்டும் உருவாக்குவது. Rublev வெளிப்படுத்த முடிந்தது தத்துவ பொருள்விவிலிய வேதம்.

காட்சி கலைகளில் புதிய மற்றும் விவிலிய கருப்பொருள்கள்

புதிய மற்றும் பழைய ஏற்பாட்டின் காட்சிகள் கிறிஸ்தவ ஓவியத்தின் முக்கிய இடங்களில் ஒன்றாகும். விவிலிய காட்சிகளை சித்தரிக்கும் போது, ​​கலைஞர் புனித உரையை கேன்வாஸ் மீது மாற்ற வேண்டும், புரிதலை ஊக்குவிக்க வேண்டும், உணர்ச்சி உணர்வை அதிகரிக்க வேண்டும் மற்றும் நம்பிக்கையை வலுப்படுத்த வேண்டும். எனவே, நுண்கலை மற்றும் பைபிள் நெருங்கிய தொடர்புடையவை அவற்றின் வரலாறு ஒன்றாக மாறிவிட்டது.

கிறிஸ்தவ கலை எளிதில் பைபிள் காட்சிகளை மீண்டும் உருவாக்கவில்லை. திறமையான கலைஞர்கள் பிரமிக்க வைக்கும் ஓவியங்களை உருவாக்கினர், அவை ஒவ்வொன்றும் தனித்துவமானது, அவர்கள் ஒரு விவிலியக் கதையை ஒரு சிறப்பு வழியில் சொல்வதற்கு நன்றி.

ஆரம்பத்தில், யூத மதத்தில் கிறிஸ்தவம் ஒரு புதிய கோட்பாடாக எழுந்தது, எனவே ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ கலை பழைய ஏற்பாட்டின் காட்சிகளால் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. ஆனால் பின்னர் கிறிஸ்தவம் யூத மதத்திலிருந்து விலகிச் செல்லத் தொடங்கியது மற்றும் கலைஞர்கள் காட்சிகளை சித்தரிக்கத் தொடங்கினர்

நுண்கலையில் ஆபிரகாம்

பல நம்பிக்கைகளை (யூதம், கிறிஸ்தவம் மற்றும் இஸ்லாம்) ஒன்றிணைக்கும் கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று ஆபிரகாம். அவரது படம் பல அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது:

• யூதர்களின் மூதாதையர், மற்றும் ஹாகர் மற்றும் கேதுராவின் குழந்தைகள் மூலம் - பல்வேறு அரபு பழங்குடியினர்;
• யூத மதத்தின் நிறுவனர், நம்பிக்கையின் பக்தியின் இலட்சியத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்;
• கடவுளின் முன் மனிதகுலத்தின் பரிந்துரையாளர் மற்றும் வீர-வீரர்.

யூத மற்றும் கிரிஸ்துவர் கருத்துக்களில், "ஆபிரகாமின் மார்பு" என்ற கருத்து உள்ளது - இது இறந்த நீதிமான்களுக்கு ஒரு சிறப்பு மற்றொரு உலக இடம். ஓவியங்களில், ஆபிரகாம் முழங்காலில் அமர்ந்திருப்பதை சித்தரிக்கிறார், விசுவாசிகளின் ஆன்மாக்கள் குழந்தைகளின் வடிவத்தில் அவரது மார்பில் அல்லது அவரது வயிற்றில் அமர்ந்திருக்கும். இதை "கோல்டன் கேட்" மற்றும் "பிரின்ஸ்லி போர்டல்" ஓவியங்களில் காணலாம்.

ஈசாக்கின் தியாகம்

ஆனால் ஆபிரகாமுடன் தொடர்புடைய மிகவும் பிடித்த சதி தியாகம்.

ஆபிரகாம் தனது விசுவாசத்தை நிரூபிக்க அவரது மகன் ஈசாக்கை எரிக்கும்படி கடவுள் எவ்வாறு கேட்டார் என்று பைபிள் வேதம் கூறுகிறது. தந்தை மோரியா மலையில் ஒரு பலிபீடத்தைக் கட்டினார் கடைசி தருணம்ஈசாக்கின் பலியின் போது, ​​ஒரு தேவதை அவர்களுக்குத் தோன்றி அவரைத் தடுத்து நிறுத்தினார். ஒரு குழந்தைக்கு பதிலாக, ஒரு ஆட்டுக்குட்டி எரிக்கப்பட்டது.

இத்தகைய வியத்தகு அத்தியாயம் கடவுளின் நீதியைப் பற்றிய ஆழமான எண்ணங்களைத் தூண்டுகிறது.

காட்சி கலைகளில் விவிலிய கருப்பொருள்கள் எப்போதும் கலைஞர்களை ஈர்த்துள்ளன. இருந்தாலும் பைபிள் கதைகள்நீண்ட காலமாக கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயம், ஓவியர்கள் வாழ்க்கையின் நவீன யதார்த்தத்தை அவர்கள் மூலம் பிரதிபலிக்க முடிகிறது.

ஸ்மிர்னோவ் வி.எல்.

பழைய ஐரோப்பிய எஜமானர்களின் வேலையைப் பற்றி அறிந்த எவரும், அதே சதி மற்றும் படங்கள் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுவதை தவிர்க்க முடியாமல் சந்திப்பார்கள்.

அனைத்து பழைய எஜமானர்களும் மடோனா மற்றும் குழந்தையை எண்ணற்ற முறை சித்தரித்துள்ளனர். புனித குடும்பம், அறிவிப்பின் காட்சி அல்லது கிறிஸ்துவின் வாழ்க்கையிலிருந்து எகிப்துக்கு விமானம், எகிப்துக்கு செல்லும் வழியில் ஓய்வு, கர்த்தராகிய இயேசு கிறிஸ்துவின் பேரார்வத்தின் காட்சிகள்: சிலுவையில் அறையப்படுதல், சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல், புலம்பல், அடக்கம், முதலியன.

கிட்டத்தட்ட எல்லா கலைஞர்களும் வெவ்வேறு நாடுகள்செயிண்ட் செபாஸ்டியன், மேரி மாக்டலீன், டேவிட், செயிண்ட் ஜெரோம் ஆகியோர் சித்தரிக்கப்பட்டனர். ஓரளவு, அனைத்து மேற்கு ஐரோப்பிய நாடுகளின் கலையின் சிறப்பியல்புகளான பாடங்கள் மற்றும் படங்களின் இந்த நிலைத்தன்மை, கலைப் படைப்புகளுக்கான முக்கிய வாடிக்கையாளர்கள் மடங்கள் மற்றும் தேவாலயங்கள் என்பதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறது. சாதாரண மக்களும் ஆழ்ந்த மத நம்பிக்கை உடையவர்களாக இருந்தனர், மேலும் கலைஞர்கள் அவர்களுக்குத் தெரிந்த விவிலியப் படங்கள் மற்றும் கதைகளின் மொழியில் அவர்களுடன் தொடர்புகொள்வது எளிதாக இருந்தது. பழைய மற்றும் புதிய ஏற்பாட்டிலிருந்து நிகழ்வுகளை சித்தரித்து, பழைய எஜமானர்கள் தங்கள் தனிப்பட்ட உணர்வுகளுக்கு நெருக்கமான நெறிமுறை மற்றும் தார்மீகக் கொள்கையை முன்னிலைப்படுத்த முயன்றனர் மற்றும் அவர்களின் நம்பிக்கையுள்ள பார்வையாளர்களுக்கு குறிப்பாக அறிவுறுத்தினர்.

சில கதைகளைப் பார்ப்போம்.

எம்மாஸில் கிறிஸ்துவும் சீடர்களும்

டிடியன், காரவாஜியோ, வெலாஸ்குவேஸ் மற்றும் ரெம்ப்ராண்ட் போன்ற சிறந்த கலைஞர்களை இந்த பாடம் ஏன் ஈர்த்தது? காரவாஜியோ மற்றும் ரெம்ப்ராண்ட் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவரிடம் திரும்பினர் வெவ்வேறு காலகட்டங்கள்உங்கள் படைப்பு பாதை. இதே பாடத்தை மற்ற, குறைவான பிரபலமான கலைஞர்கள் சித்தரித்தனர், உதாரணமாக ஸ்பானியர் பெட்ரோ ஓர்ரெண்டோ அல்லது இத்தாலிய கலைஞர் ஜாகோபோ பஸ்சானோ மற்றும் பல பழைய மாஸ்டர்கள்.

சதி எளிமையானது. மரித்தோரிலிருந்து உயிர்த்தெழுந்த பிறகு, இயேசு கிறிஸ்து ஜெருசலேமிலிருந்து எம்மாவுஸுக்கு நடந்து சென்று, கடைசி நாட்களில் நடந்த நிகழ்வுகளைப் பற்றி விவாதித்த அவரது சீடர்களில் இரண்டு பேருக்கு தோன்றினார்: இயேசு கிறிஸ்துவின் மரணதண்டனை, அடக்கம் மற்றும் கல்லறையில் இருந்து அவர் புரிந்துகொள்ள முடியாத காணாமல் போனது. வழியில் கிறிஸ்து அவர்களுடன் சேர்ந்து அவர்களின் உரையாடலில் ஆர்வம் காட்டியபோது, ​​​​அவர்கள் அவரை அடையாளம் காணவில்லை, கடைசி நாட்களின் அனைத்து நிகழ்வுகளையும் அவரிடம் சொன்னார்கள், மேலும் இந்த நிகழ்வுகள் அனைத்தும் ஏற்கனவே தீர்க்கதரிசிகளால் கணிக்கப்பட்டுள்ளன என்பதை அவர் அவர்களுக்கு விளக்கினார். அவர்கள் எம்மாவுக்கு வந்தபோது, ​​சீடர்கள் இயேசு கிறிஸ்துவை தங்களுடன் அழைத்தார்கள். இரவு உணவின் போது, ​​"அவர் அப்பம் பிட்கும்போது அவர்களால் அடையாளம் காணப்பட்டார்" (லூக்கா 24:35), ஆனால் அந்த நேரத்தில் கிறிஸ்து கண்ணுக்கு தெரியாதவராக மாறினார்.

கலைஞர்கள் பொதுவாக கிறிஸ்து ரொட்டியை உடைத்த தருணத்தை சித்தரிக்க தேர்வு செய்தார்கள் மற்றும் சீடர்கள் அவரை திடீரென்று அடையாளம் கண்டுகொண்டனர். காரவாஜியோ மற்றும் ரெம்ப்ராண்ட் அவர்களின் ஓவியங்களில் தங்கள் ஆசிரியரை தோழரில் அடையாளம் கண்ட மாணவர்களின் அதிர்ச்சியைக் காட்டுகிறார்கள் - கர்த்தராகிய இயேசு கிறிஸ்து. ஏன் இந்த அதிர்ச்சி? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சீடர்கள் கிறிஸ்துவுடன் நீண்ட நேரம் பயணம் செய்தனர், அவருடைய பிரசங்கங்களைக் கேட்டார்கள், நிச்சயமாக, மேசியாவைப் பற்றிய பழைய ஏற்பாட்டு தீர்க்கதரிசிகளின் கணிப்புகள், அவரது மரண தண்டனை மற்றும் மூன்று நாட்களில் உயிர்த்தெழுதல் பற்றி அறிந்திருந்தனர். கிறிஸ்து உயிர்த்தெழுந்த பிறகு, அவர்கள் முன்பு அறிந்த அதே மனித வடிவத்தில் அவர்களுக்குத் தோன்றினார். பிறகு அதிர்ச்சி எங்கிருந்து வருகிறது? அவர்களால் ஏன் அவரை உடனடியாக அடையாளம் காண முடியவில்லை? மேலும், அவர்கள் எப்படி மகிழ்ச்சியடைந்தார்கள், தங்கள் தோழருடன் பேசும்போதும், அவருடைய பேச்சைக் கேட்டபோதும் அவர்களின் இதயங்கள் எப்படி மகிழ்ச்சியடைந்தன என்பதை அவர்களே ஒப்புக்கொண்டனர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது அவர்களுக்கு ஒரு அடையாளமாக இருந்தது!

முழுப் புள்ளி என்னவென்றால், இந்தப் படங்கள், அன்றாட வாழ்க்கை அனுபவத்தின் மூலம் நாம் பெறும் நமது அறிவின் பற்றாக்குறை, பெரிய வரம்புகளை நமக்குக் காட்டுகின்றன. விஷயங்களின் சாராம்சத்தைப் பற்றிய உண்மையான அறிவு விசுவாசத்தால் வழங்கப்படுகிறது என்று நற்செய்தி நமக்குக் கற்பிக்கிறது.

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், ஒரு நபர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகின் அதே பொருட்களைப் பார்க்கிறார், மாறாத சட்டங்களின்படி இருக்கிறார்; அதே இயற்கை நிகழ்வுகளை கவனிக்கிறது; மற்றும் மனித வாழ்க்கையே அடிப்படையில் ஒரே மாதிரியாக தொடர்கிறது: ஒரு நபர் பிறக்கிறார், வளர்கிறார், கற்றுக்கொள்கிறார், வேலை செய்கிறார், குழந்தைகளை வளர்க்கிறார் மற்றும் படிக்கிறார், வயதாகி இறக்கிறார். முழு உலக ஒழுங்கின் இந்த பழக்கமான, மாறாத இயக்கம், மற்றும் வீண் அன்றாட மற்றும் அடிக்கடி சிறிய கவலைகள், ஒரு நபரின் ஆன்மீகக் கண்ணை மழுங்கடிக்கின்றன, மேலும் அவர் அவரைச் சுற்றி இறந்த பொருளின் சலிப்பான இயக்கத்தைப் பார்க்கிறார், எனவே தெரிந்ததை மட்டுமே நம்புகிறார். தாமஸ் கிறிஸ்துவின் காயங்களைத் தொடும் வரை கிறிஸ்துவின் உயிர்த்தெழுதலில் நம்பிக்கை கொள்ளவில்லை. அதற்கு இயேசு அவருக்குப் பதிலளித்தார்: "நீ என்னைக் கண்டபடியால், நீ விசுவாசித்தாய், காணாதிருந்தும் நம்புகிறவர்கள் பாக்கியவான்கள்" (யோவான் 20:29). மனிதர்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள அதிசயங்களைப் பார்ப்பதை நிறுத்திவிடுகிறார்கள், ஒவ்வொரு படைப்பிலும் கடவுளைப் பார்ப்பதை நிறுத்துகிறார்கள். இதற்கிடையில், அற்புதங்கள் தொடர்ந்து நம்மைச் சுற்றி வருகின்றன. பைன் மரம் போன்ற ஒரு சிறிய மர விதையிலிருந்து ஒரு பைன் மரம் வளரும் அதிசயம் இல்லையா? மனிதனின் பிறப்பு ஒரு அதிசயம் அல்லவா? மக்கள், தங்களைச் சுற்றியுள்ள பொருட்களின் தோற்றத்திற்குப் பின்னால், அவர்களின் மறைக்கப்பட்ட சாரத்தை, அவற்றின் ரகசியத்தை எவ்வாறு புரிந்துகொள்வது என்று தெரியாவிட்டால், ஒருவருக்கொருவர் உறவுகளில் இன்னும் அதிகமான கிட்டப்பார்வை மற்றும் அற்பத்தனம் உள்ளது.

பெரும்பாலானவர்கள் மற்றொருவரின் தோற்றத்தை மட்டுமே பார்க்கிறார்கள், அவருடைய ஆழமான சாரத்தில் ஊடுருவாமல். உதாரணமாக, லோமோனோசோவின் பக்கத்து வீட்டுக்காரரிடம் அவர் எப்படிப்பட்டவர் என்று கேட்கப்பட்டபோது, ​​​​அவர் பதிலளித்தார்: "அவர் ஒரு கெட்ட மனிதர்" என்று அவர் பதிலளித்தார். இந்த பெண் தன் பக்கத்து வீட்டுக்காரர் ஒரு பெரிய விஞ்ஞானி என்று கூட சந்தேகிக்கவில்லை. அதேபோல், கிறிஸ்துவின் சீடர்கள், அவருடைய உயிர்த்தெழுதலுக்குப் பிறகு, அவரில் உள்ள கடவுளை அடையாளம் காணவில்லை, ஏனென்றால் கிறிஸ்து இறந்து புதைக்கப்பட்டார் என்பதை அவர்கள் அறிந்திருந்தனர். ஆனால் மக்கள் உயிர்த்தெழுப்பவில்லை. உண்மையில், இயேசு கிறிஸ்துவின் பூமிக்குரிய வாழ்க்கையில், அவர்கள், அவர்கள் தங்கள் கண்களுக்கு முன்பாக பல அற்புதங்களைச் செய்த போதிலும், அவர்கள் அவரை ஒரு பெரிய தீர்க்கதரிசியாகக் கருதினர், ஒரு மக்கள் தலைவராகக் கருதினர், அவர் தனது மக்களையும் முழு நாட்டையும் அவர்களின் எதிரிகளிடமிருந்து காப்பாற்றுவார், கடவுள் அவதாரம் இல்லை. . அதனால்தான் இயேசு அவர்களிடம் சொன்னார்: “ஓ, மூடர்களே, தீர்க்கதரிசிகள் சொன்னதையெல்லாம் நம்பாதவர்களே!” (லூக்கா 24:25).

ஒரு வார்த்தையில், பலவீனமான விசுவாசம் அல்லது அது முழுமையாக இல்லாததால், கிறிஸ்துவின் தோழர்கள் அவரை அடையாளம் காணவில்லை.

ரெம்ப்ராண்டின் "கிறிஸ்ட் அட் எம்மாஸ்" ஓவியத்தில் மேசைக்கு அருகில் ஒரு ஏணி உள்ளது. படிக்கட்டு என்பது பரலோகத்திற்கு, கடவுளுக்கு, ஆன்மீக முன்னேற்றத்தின் சின்னமாகும். படிகள் - படிகள் ஆன்மீக வளர்ச்சி. ஒவ்வொரு அடியும் சில ஆன்மீக குணங்களைப் பெறுவதைக் குறிக்கிறது. ஏணி தரையில் உள்ளது மற்றும் ஏற முடியாது, அதாவது கிறிஸ்துவின் சீடர்களின் ஆன்மீக வளர்ச்சியில் ஒரு நிறுத்தம், கடவுளுடனான தொடர்பைத் துண்டித்தல் மற்றும் நம்பிக்கையின் பற்றாக்குறை.

குறிப்புகள்

ஐரோப்பிய கலையில் பைபிள் படங்கள் மற்றும் பாடங்கள்.

புத்தகங்களின் புத்தகமான பைபிள் பல நூற்றாண்டுகளாக நம்மை வந்தடைந்துள்ளது. அவர்கள் அவளைத் தடைசெய்து எரித்தனர், ஆனால் அவள் உயிர் பிழைத்தாள். இரண்டாயிரம் ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, முழு உலகமும் பைபிளில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட புராணக்கதைகள் மற்றும் உவமைகளில் வளர்க்கப்பட்டது. விவிலியப் படங்கள் மற்றும் கதைகள் பல வகையான கலைகளுக்கு அடிப்படையாக அமைந்தன. உலகின் சிறந்த கலைஞர்கள் தங்கள் ஓவியங்களில் பைபிள் காட்சிகளை சித்தரித்தனர். விவிலிய ஹீரோக்கள் அற்புதமான மனித குணங்களின் தெளிவான ஆளுமைகளாக பணியாற்றுகிறார்கள்: ஆன்மீக மகத்துவம், உள் ஒருமைப்பாடு, கடுமையான எளிமை, சிறந்த பிரபுக்கள்.பைபிள் ஆன்மீக மற்றும் கலாச்சார பாரம்பரியத்தின் மிக முக்கியமான கருவூலமாகும். இது நன்மை, நீதி, மனிதகுலத்திற்கு தன்னலமற்ற சேவை, மதிப்பின் மீதான நம்பிக்கை போன்ற கொள்கைகளை உள்ளடக்கியது மனித ஆளுமை. பைபிள் கலைஞர்கள், சிற்பிகள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களுக்கு அவர்களுக்கான மிக முக்கியமான, முக்கியமான படங்களை, உகந்த கலை தீர்வுகளை பரிந்துரைத்தது. விவிலிய கருப்பொருள்கள் படைப்பாற்றலில் ஊடுருவின மிகப்பெரிய எஜமானர்கள்உலக கலாச்சாரம். பைபிளின் கருப்பொருள்கள் கற்பனைக்கான பொருளை வழங்கின, பைபிளின் கதைக்களங்கள் மூலம் வெளிப்படுத்துகின்றன சொந்த அணுகுமுறைஉலகிற்கு.புனித வரலாற்றின் ஹீரோக்கள் மற்றும் சதிகள் கடந்த இரண்டு ஆயிரம் ஆண்டுகளாக கலைஞர்களை ஊக்கப்படுத்துகின்றன.

கிரிஸ்துவர் தீம்கள் ஆக்கப்பூர்வமான தேடல்களுக்கு ஒரு வற்றாத ஆதாரமாக உள்ளனவெவ்வேறு வகையான கலைகளில் மற்றும் வெவ்வேறு மக்களுக்கு,ஒவ்வொரு தேசத்திற்கும் அதன் சொந்த பார்வை, அதன் சொந்த உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் அதன்படி, வடிவத்தில் படைப்பு உருவகத்தின் அதன் சொந்த முடிவுகள் இருந்தாலும்அசல் தேசிய கலாச்சாரம்.

கிறிஸ்தவ தேவாலய கலையின் பொதுவான ஆரம்ப யோசனைகள் கலை வளர்ச்சி வெவ்வேறு பகுதிகள் கிறிஸ்தவமண்டலம்குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகள் உள்ளன. இந்த வேறுபாடுகள் அரசு, அரசியல் மற்றும் பின்னர் கிழக்கு மற்றும் மேற்கு இடையேயான தேவாலய-இறையியல் பிரிவுகளின் விளைவாகும். கத்தோலிக்கமும் ஆர்த்தடாக்ஸியும் இறுதியில் இரண்டாக மாறியது பல்வேறு வகையானகலாச்சாரம். கடவுளின் தாய் - கன்னி மேரி - இயேசுவின் வழிபாடு கத்தோலிக்க மதத்தில் மிகவும் உயர்ந்த தன்மையைப் பெற்றுள்ளது. ஆர்த்தடாக்ஸியில் கடவுளின் தாய், முதலில், பரலோக ராணி, புரவலர் மற்றும் ஆறுதல் அளிப்பவர் என்றால், கத்தோலிக்கர்களுக்கு கன்னி மேரி - மடோனா - உண்மை, ஞானம், அழகு, இளமை, மகிழ்ச்சியான தாய்மை ஆகியவற்றின் உருவகம். இந்த வேறுபாடு பின்னர் உருவப்படங்களில் பிரதிபலித்தது.

ஆர்த்தடாக்ஸ் இயேசு கிறிஸ்து பான்டோக்ரேட்டர், சர்வவல்லமையுள்ளவர், பூமிக்குரிய வேதனைகள் மற்றும் உயிர்த்தெழுதலுக்குப் பிறகு பரலோகத்தில் மகிமையில் ஆட்சி செய்கிறார். கத்தோலிக்கப் படங்களில், கிறிஸ்துவின் பூமிக்குரிய வேதனைகள் உயிர்த்தெழுதலின் வெற்றியை விட மிகவும் கூர்மையாகவும் வெளிப்படையாகவும் பிடிக்கப்படுகின்றன. கத்தோலிக்க தேவாலயங்களில் உள்ள அழகிய படங்கள் ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானைப் போன்ற அதே புனிதமான (புனிதமான) பொருளைக் கொண்டிருக்கவில்லை. IN கத்தோலிக்க கதீட்ரல், சாராம்சத்தில், சின்னங்கள் அல்ல, ஆனால் ஓவியங்கள். எனவே, மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​கத்தோலிக்க மையங்களில்தான் மதச்சார்பற்ற மற்றும் தேவாலய ஓவியங்களின் ஒருங்கிணைப்பு ஏற்பட முடிந்தது - லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, ரபேல் போன்ற சிறந்த கலைஞர்கள் - தேவாலயத்திற்காகவும் மதச்சார்பற்ற வகைகளிலும் அவர்கள் ஒரே மாதிரியாக வரைந்தனர். . ஆனால் ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் ஐகான் ஓவியத்தில் அதன் நியதிகளை மிகவும் கண்டிப்பாக கடைபிடித்தது.

தேவாலய இசையில் இன்னும் அதிகமான வேறுபாடுகள் வெளிப்பட்டன. கிழக்கு தேவாலயம்வழிபாட்டின் போது எந்த இசைக்கருவிகளையும் பயன்படுத்துவதை உறுதியாக தடை செய்தது. கத்தோலிக்க கதீட்ரலில் ஒரு உறுப்பு உள்ளது.

நகரங்களில் மேற்கு ஐரோப்பா 13 ஆம் நூற்றாண்டு முதல் 17 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, கட்டிடக்கலை, சிற்பம் மற்றும் ஓவியம் ஆகியவை கதீட்ரலில் ஆதிக்கம் செலுத்தின - முக்கியமாக கறை படிந்த கண்ணாடி மற்றும் பலிபீட ஓவியங்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது;

19 ஆம் நூற்றாண்டில், ஆன்மீக பிரச்சினைகள் மற்றும் விவிலியக் கதைகள் குறிப்பாக ஐரோப்பிய, ரஷ்ய மற்றும் முழு உலக கலாச்சாரத்தின் கட்டமைப்பில் உறுதியாக நிலைபெற்றன. கடந்த இருநூறு ஆண்டுகளாக விவிலியப் பிரச்சினைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கவிதைகள், கவிதைகள், நாடகங்கள், கதைகளின் பெயர்களை பட்டியலிட முயற்சித்தால், அத்தகைய பட்டியல் பண்புகள் மற்றும் மேற்கோள்கள் இல்லாமல் கூட மிக நீண்ட நேரம் எடுக்கும்.

விவிலியப் படங்களுக்கான முறையீடுகள் ஒரு புதிய கலை வடிவமான சினிமாவின் முதல் ஆண்டுகளில் ஏற்கனவே நடந்தன.

எனவே, விவிலியக் கதைகள் கடந்த நாட்களைப் பற்றி கூறினாலும், கலைஞர்கள் நன்கு அறியப்பட்ட சதித்திட்டங்கள் மூலம் சமகால யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் வகையில் அவற்றை நோக்கி திரும்புகின்றனர்.

I. Bosch மற்றும் A. இவனோவ் ஆகியோரின் ஓவியங்கள்.

இரண்டு முக்கிய உணர்வுகள் இவானோவின் படைப்பு உத்வேகத்தைத் தூண்டின - கலையின் மீதான எல்லையற்ற அன்பு மற்றும் அவமானப்படுத்தப்பட்ட மக்கள் மீது இரக்கம், வாழ்க்கையை இழந்தவர்கள் மற்றும் அவர்களுக்கு உதவ விருப்பம். கலையின் நோக்கம் வாழ்க்கையை மாற்றுவது என்று இவானோவ் நம்பினார்.
ரஷ்ய கலைஞர் அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் இவானோவ் இருபத்தி எட்டு ஆண்டுகள் இத்தாலியில் வாழ்ந்து படித்தார். அங்கு, 1833 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது வார்த்தைகளில், கலையை மட்டுமல்ல, முழு நவீன சமுதாயத்தையும் ஆன்மீக ரீதியாக மாற்றும் திறன் கொண்ட ஒரு "உலக சதி" ஒன்றை உருவாக்கினார். இவானோவ் ஒரு திருப்புமுனையில் மனிதநேயத்தைக் காட்ட முடிவு செய்தார் முக்கிய புள்ளிஅவரது கதை மற்றும் யோவான் நற்செய்தியின் முதல் அத்தியாயத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள நிகழ்வுகளை அவரது கருப்பொருளாகத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

"மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்" என்ற எதிர்கால பெரிய ஓவியத்திற்கான ஓவியங்களை அவர் உருவாக்கத் தொடங்குகிறார், அதை ஆராய்ச்சியாளர்கள் பின்னர் "நீட்டிக்கப்பட்ட தத்துவக் கவிதை", "ஒரு அழியாத உருவகம்" என்று அழைப்பார்கள்.
மொத்தத்தில், அவர் ஓவியத்தில் பணிபுரிந்த காலத்தில் (கலை வரலாற்றாசிரியர்களின் கூற்றுப்படி, இவானோவ் 20 ஆண்டுகள் அதில் பணியாற்றினார்), ஒரு முழு கலைக்கூடம் உருவாக்கப்பட்டது: சுமார் நானூறு ஆயத்த ஆய்வுகள் மற்றும் ஓவியங்கள். இவை முழுமையான, புத்திசாலித்தனமான இயற்கைக்காட்சிகள் மற்றும் உருவப்படங்கள்.
தீவிரமாகவும் மிகுந்த விடாமுயற்சியுடன், இவானோவ் தனது ஓவியத்திற்கான நிலப்பரப்பைத் தேடினார். அவர் ஒரு பாறைக் கரை, சீரற்ற மண், மரங்கள், சாம்பல் மூடுபனி பரவும் சதுப்பு நிலம் மற்றும் நீல நிற மூடுபனியால் மூடப்பட்ட தொலைதூர மலைகளின் ஓவியங்களை வரைந்தார். அவர் முடிவில்லாத விரிவாக்கங்களை வரைந்தார், நீல மலைகளின் சங்கிலியால் அடிவானத்தில் மட்டுமே கோடிட்டுக் காட்டினார், மற்றும் ஒரு கல், அதன் வடிவம், அமைப்பு, கனம், நிறம் - சாம்பல், ஊதா, சிவப்பு. இவானோவ் பொருட்களின் வெளிச்சத்தை அனுப்ப கற்றுக்கொண்டார் வெளியில்- காலை, மதியம், மாலை. நான் காற்றை வெளிப்படுத்த கற்றுக்கொண்டேன், இது ஒரு சிறந்த திறமை.
கலை விமர்சகர்கள் முதலில், இவானோவ் இயக்குனரால் தெளிவாக தனிப்பயனாக்கப்பட்ட பல கதாபாத்திரங்களை ஒரே விழுமிய இலக்காக மாற்றும் இசையமைப்பின் தேர்ச்சிக்கு கவனம் செலுத்துகிறார்கள்.
படத்தின் பங்கேற்பாளர்கள் குழுக்களாக ஒன்றுபட்டுள்ளனர். கலவையின் மையத்தில் ஜான் பாப்டிஸ்ட் ஜோர்டான் ஆற்றின் நீரில் ஞானஸ்நான சடங்கைச் செய்கிறார். அவர் கூட்டத்தை நெருங்கி வரும் கிறிஸ்துவை சுட்டிக்காட்டுகிறார்.யூதர்கள் யோவானால் ஞானஸ்நானம் பெற்றிருந்தாலும், யோவானின் ஞானஸ்நானம் பாவ மன்னிப்பைக் கொண்டிருக்கவில்லை, யோவான் மனந்திரும்புதலை மட்டுமே பிரசங்கித்தார், அதாவது, அவர் கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானத்திற்கு வழிவகுத்தார், அதில் இருந்து பாவமன்னிப்பு ஏற்பட்டது. புராணத்தின் படி, மக்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில், பாலைவனத்தில் நீண்ட நேரம் செலவழித்த தீர்க்கதரிசி, உயர் நியமனத்திற்குத் தன்னைத் தயார்படுத்திக் கொண்டார், மஞ்சள் நிற ஒட்டகத் தோலையும், கரடுமுரடான துணியால் செய்யப்பட்ட லேசான ஆடையையும் அணிந்துள்ளார். செழிப்பான நீண்ட கூந்தல், தோள்களில் அலங்கோலமாக விழுந்து, அடர்ந்த தாடி, சற்று குழிந்த கண்களுடன் வெளிறிய மெல்லிய முகம். உயர்ந்த சுத்தமான நெற்றி, உறுதியான மற்றும் அறிவார்ந்த தோற்றம், தைரியமான, வலுவான உருவம், தசை கைகள் மற்றும் கால்கள் - எல்லாம் அவருக்கு ஒரு அசாதாரண அறிவுஜீவி மற்றும் வெளிப்படுத்துகிறது உடல் வலிமை, உடைக்கப்படவில்லை, ஆனால் ஒரு துறவியின் துறவி வாழ்க்கையால் மட்டுமே ஈர்க்கப்பட்டது. ஒரு கையில் சிலுவையை வைத்திருப்பது - ஜான் பாப்டிஸ்டின் இன்றியமையாத ஐகானோகிராஃபிக் பண்பு - மற்றொன்று அவர் கிறிஸ்துவின் தனிமையான உருவத்திற்கு மக்களை சுட்டிக்காட்டுகிறார், இது ஏற்கனவே ஒரு பாறை, சூரியன் எரிந்த சாலையில் தூரத்தில் தோன்றியது. நடமாடும் மனிதன் அவர்களுக்கு ஒரு புதிய உண்மையை, ஒரு புதிய மதத்தை கொண்டு வருகிறான் என்று ஜான் கூடி இருந்தவர்களுக்கு விளக்குகிறார்.

படத்தின் இடது பக்கத்தில், ஜான் பாப்டிஸ்ட் பின்னால், அப்போஸ்தலர்களின் குழு சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது: இளம் ஜான் இறையியலாளர், அதைத் தொடர்ந்து பீட்டர், பின்னர் ஆண்ட்ரூ தி ஃபர்ஸ்ட்-கால்ட் மற்றும் நத்தனியேல். இந்தக் குழுவை எதிர்க்கிறார்கள், பரிசேயர்களின் தலைமையில் மலையிலிருந்து இறங்கிய மக்கள் குழு.
முன்புறத்தில் உள்ளவர்கள் ஒரு மாபெரும் கண்ணாடியைப் பார்ப்பது போல் படம் கட்டப்பட்டுள்ளது, இது இயற்கையின் பின்னணியில் நீண்டு நிற்கும் கிறிஸ்துவின் உருவத்துடன் பிரதிபலிக்கிறது. இயற்கை உலகில் ஆட்சி செய்யும் அமைதியான மற்றும் அமைதியான நல்லிணக்கத்தின் உடன்படிக்கையை அவர் தன்னுடன் கொண்டு வருவது போலாகும்.
கூடுதலாக, மனித கதாபாத்திரங்கள், குணாதிசயங்கள் மற்றும் மன நிலைகள் கேன்வாஸில் அவற்றின் அனைத்து பன்முகத்தன்மையிலும் குறிப்பிடப்படுகின்றன: இங்கே ஏற்கனவே கிறிஸ்தவ நம்பிக்கைக்கு மாற்றப்பட்டவர்கள், மற்றும் பேகன்கள், மற்றும் தயக்கம், மற்றும் பயமுறுத்தப்பட்ட மற்றும் சந்தேகம் கொண்டவர்கள். "அடிமை மற்றும் எஜமானர்" முன்னணியில் நிற்கிறார்கள். அடிமையின் முகத்தைப் பற்றி, கலைஞரே இதைச் சொன்னார்: "பழக்கமான துன்பத்தின் மூலம், மகிழ்ச்சி முதல் முறையாக தோன்றியது." அடிமைத்தனம் ஒழிக்கப்படும் வரை பூமியில் மகிழ்ச்சி இருக்க முடியாது என்று இவானோவ் நம்பினார், அவர் இதைச் சொன்னபோது, ​​​​பழங்கால அடிமைகள் அல்லது மில்லியன் கணக்கான ரஷ்ய விவசாயிகளைப் பற்றி மட்டும் சிந்திக்கவில்லை. அநீதியான உலகில் வாழும் ஒருவரிடம் இருக்கும் உள் அடிமைத்தனத்தையும் அவர் அர்த்தப்படுத்தினார்.
அடிமையின் தலைக்காக, கலைஞர் அதை மட்டும் உருவாக்க ஏராளமான ஓவியங்களை உருவாக்கினார் சரியான படம். புத்திசாலித்தனமாக எழுதினார் பெருமைமிக்க மனிதன்மற்றும் ஒரு பரிதாபகரமான ஒற்றைக் கண்ணுடைய முதியவர் ரோமின் புறநகரில் உள்ள ஒரு ஏழை குடிசையில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டார். அவர் மாடல் மரியூசியா மற்றும் ஒரு கைதியை நெற்றியில் முத்திரை மற்றும் கழுத்தில் ஒரு தடிமனான கயிற்றுடன் வரைந்தார். மேலும் படத்தில் உள்ள வேறு யாருடைய முகமும் இதை வெளிப்படுத்தவில்லை சிக்கலான உணர்வுகள். மகிழ்ச்சி, அவநம்பிக்கை, நம்பிக்கை, கேலி, மற்றும் ஒரு வகையான புன்னகை, ஒருவேளை முதல் முறையாக அவரது அசிங்கமான அம்சங்களை ஒளிரச் செய்கிறது.
முன்புறத்தில் ஜான் பாப்டிஸ்ட் இருக்கிறார். ஒரு கலைக் கண்ணோட்டத்தில், இது மிகவும் பிரகாசமான மற்றும் வெளிப்படையான படம். அவர் தொலைதூரத்திலிருந்து வரும் கிறிஸ்துவை வாழ்த்துவது மட்டுமல்லாமல், அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைவருக்கும் இரட்சிப்பின் பாதையை முன்னறிவிப்பார். இவானோவ் தானே இந்த பாதையை நம்பினார்: "எனது சகாக்களும் நானும் மகிழ்ச்சியாக இல்லாவிட்டால், எங்களுக்குப் பின் வரும் அடுத்த தலைமுறை நிச்சயமாக ரஷ்ய மகிமைக்கு தங்களுக்கு ஒரு உயர்ந்த பாதையை செதுக்கும் ...".
மத்திய குழுவின் ஆழத்தில், இவானோவ் தன்னைக் கைப்பற்றினார் என்பது சுவாரஸ்யமானது - ஒரு அலைந்து திரிபவரின் உருவத்தில், சாம்பல் நிற அகலமான தொப்பி மற்றும் ஒரு ஊழியர். மேலும் மலையிலிருந்து இறங்குபவர்கள் மத்தியில், பழுப்பு நிற உடையில் வெறும் தலையுடன் ஒரு மனிதனின் உருவம் உடனடியாக நிற்கிறது. இது எழுத்தாளர் என்.வி.யின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. இவானோவ் நண்பர்களாக இருந்த கோகோல்.

"தோட்டம் பூமிக்குரிய இன்பங்கள்» - ஹைரோனிமஸ் போஷின் மிகவும் பிரபலமான டிரிப்டிச், மையப் பகுதியின் கருப்பொருளிலிருந்து அதன் பெயரைப் பெற்றது, இது தன்னலமற்ற பாவத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. Bosch இன் இந்த படைப்பின் அசல் தலைப்பு உறுதியாக தெரியவில்லை. ஆராய்ச்சியாளர்கள் டிரிப்டிச்சை "பூமியின் மகிழ்ச்சியின் தோட்டம்" என்று அழைத்தனர். பொதுவாக, படத்தின் தற்போதைய விளக்கங்கள் எதுவும் சரியானதாக அங்கீகரிக்கப்படவில்லை. ஓவியத்தின் பொருள் பற்றிய பெரும்பாலான கோட்பாடுகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டன.

டிரிப்டிச்சின் இடது சாரி ஒரு அமைதியான மற்றும் அமைதியான சொர்க்கத்தில் திகைத்து நிற்கும் ஆதாமுக்கு ஏவாளை கடவுள் வழங்குவதை சித்தரிக்கிறது. மையப் பகுதியில், பல காட்சிகள், பலவிதமாக விளக்கப்பட்டு, இன்பங்களின் உண்மையான தோட்டத்தை சித்தரிக்கின்றன, அங்கு மர்மமான உருவங்கள் பரலோக அமைதியுடன் நகரும். வலதுசாரி பாஷின் முழு வேலையின் மிகவும் பயங்கரமான மற்றும் குழப்பமான படங்களை சித்தரிக்கிறது: சிக்கலான சித்திரவதை இயந்திரங்கள் மற்றும் அவரது கற்பனையால் உருவாக்கப்பட்ட அரக்கர்கள்.

எர்த்லி டிலைட்ஸ் கார்டன் ஆஃப் எர்த்லி டிலைட்ஸ் என்பது சொர்க்கத்தின் ஒரு உருவமாகும், அங்கு விஷயங்களின் இயற்கையான ஒழுங்கு ஒழிக்கப்பட்டு, குழப்பம் மற்றும் தன்னம்பிக்கை ஆகியவை உச்சத்தில் உள்ளன, மக்களை இரட்சிப்பின் பாதையில் இருந்து விலக்குகின்றன.

இங்கே கூறப்படும் கிறிஸ்துவின் உருவத்திற்கு பதிலாக, மக்களின் பூமிக்குரிய வாழ்க்கை அதன் எல்லா பாவமான "மகிமையிலும்" இங்கு சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. சொர்க்கமும் நரகமும் பக்கவாட்டில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. எனவே, பார்வையாளரின் பார்வை இடது விளிம்பிலிருந்து வலப்புறமாக இயக்கப்படவில்லை, இது முடிவில்லாத தொடர் வேதனைகளின் தோற்றத்தை உருவாக்கியது (உலகின் உருவாக்கம் - கிறிஸ்துவின் தியாகம் - கடைசி தீர்ப்பு), ஆனால் மையத்திலிருந்து விளிம்புகள் வரை, மற்றும் அதன் தார்மீகத்தை வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்தலாம் "உனக்கு என்ன தகுதியோ அது உனக்கு கிடைக்கும்" . மேலும் இந்த உலகில் உள்ள இன்பங்களை போஷ் அங்கீகரிக்கிறாரா அல்லது அவற்றைக் கண்டிக்கிறாரா என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை.

காதல் ஜோடி ஒரு குமிழி தங்களை தனிமைப்படுத்தி; ஒரு இளைஞன் ஆந்தையைக் கட்டிப்பிடிக்கிறான்; மற்றொரு மனிதன் தலைகீழாக நிற்கிறான், இடையில் ஒரு பறவை கூடு கட்டுகிறது. முதல் திட்டம் "பல்வேறு மகிழ்ச்சிகளால்" ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, இரண்டாவதாக மக்கள் பல்வேறு விலங்குகளின் மீது சவாரி செய்கிறார்கள், மூன்றாவதாக அவர்கள் இறக்கைகள் கொண்ட மீன்களில் அல்லது அவர்களால் பறக்கிறார்கள். ஆனால், அக்கால கனவு புத்தகங்களின்படி, செர்ரிகள், ஸ்ட்ராபெர்ரிகள் மற்றும் திராட்சைகள் பல்வேறு வகையான துஷ்பிரயோகம், ஒரு காட்சி திராட்சை கொத்துகுளத்தில் - ஒற்றுமையின் சின்னம்; பெலிகன் அதன் கொக்கில் ஒரு செர்ரியை (சிற்றின்பத்தின் சின்னம்) எடுத்து, அதைக் கொண்டு மக்களை கிண்டல் செய்கிறது; நடுவில், விபச்சாரத்தின் கோபுரத்தில், காம ஏரியின் நடுவில், ஏமாற்றப்பட்ட கணவர்கள் கொம்புகளுக்கு மத்தியில் தூங்குகிறார்கள். எஃகு நிற கண்ணாடி கோளம் - டச்சு பழமொழியின் சின்னங்கள் "மகிழ்ச்சி மற்றும் கண்ணாடி - அவை குறுகிய காலம்." வலதுசாரியில் சாத்தானை வெற்று மரங்களின் வடிவில் கால்கள் மற்றும் திறந்த முட்டை ஓடு வடிவில் ஒரு உடல், ஒரு மனிதனை விட உயரமான ஒரு முயல், இயற்கைக்கு மாறான சைமராஸ், ஒரு அரக்கனுக்குள் ஒரு மதுக்கடை - இவை அனைத்தும் கூடுதலாக உள்ளன. தண்டனைகளின் "வழக்கமான" படம்...

முதல் பார்வையில், மையப் பகுதி போஷின் வேலையில் உள்ள ஒரே முட்டாள்தனமாக இருக்கலாம். தோட்டத்தின் பரந்த இடம் நிர்வாண ஆண்களும் பெண்களும் நிறைந்துள்ளது, அவர்கள் பிரம்மாண்டமான பழங்கள் மற்றும் பழங்களை சாப்பிடுகிறார்கள், பறவைகள் மற்றும் விலங்குகளுடன் விளையாடுகிறார்கள், தண்ணீரில் தெறிக்கிறார்கள் மற்றும் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக - வெளிப்படையாகவும் வெட்கமின்றி தங்கள் பன்முகத்தன்மையிலும் காதல் இன்பங்களில் ஈடுபடுகிறார்கள். ஒரு கொணர்வி போன்ற நீண்ட வரிசையில் ரைடர்கள், நிர்வாண பெண்கள் நீச்சல் ஒரு ஏரி சுற்றி சவாரி; அரிதாகவே தெரியும் இறக்கைகள் கொண்ட பல உருவங்கள் வானத்தில் மிதக்கின்றன. இந்த டிரிப்டிச் சிறப்பாக பாதுகாக்கப்படுகிறது பெரும்பாலான Bosch இன் பெரிய பலிபீட படங்கள், மற்றும் கலவையில் மிதக்கும் கவலையற்ற மகிழ்ச்சி அதன் தெளிவான ஒளி மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது, முழு மேற்பரப்பில் சமமாக விநியோகிக்கப்படுகிறது, நிழல்கள் இல்லாதது, மற்றும் ஒரு பிரகாசமான, பணக்கார நிறம். புல் மற்றும் இலைகளின் பின்னணியில், விசித்திரமான பூக்களைப் போல, தோட்டத்தில் வசிப்பவர்களின் வெளிறிய உடல்கள் பிரகாசிக்கின்றன, இந்த கூட்டத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ள மூன்று அல்லது நான்கு கருப்பு உருவங்களுக்கு அடுத்ததாக இன்னும் வெண்மையாகத் தெரிகிறது. வானவில் நிற நீரூற்றுகள் மற்றும் பின்னணியில் ஏரியைச் சுற்றியுள்ள கட்டிடங்களுக்குப் பின்னால், அடிவானத்தில் படிப்படியாக உருகும் மலைகளின் மென்மையான கோடு காணப்படுகிறது. மினியேச்சர் உருவங்கள்மக்கள் மற்றும் அதிசயமாக பெரிய, வினோதமான தாவரங்கள் கலைஞருக்கு உத்வேகம் அளித்த இடைக்கால ஆபரணத்தின் வடிவங்களைப் போல அப்பாவியாகத் தெரிகிறது.

முக்கிய இலக்குகலைஞர் - சிற்றின்ப இன்பங்களின் தீங்கு விளைவிக்கும் விளைவுகளையும் அவற்றின் இடைக்காலத் தன்மையையும் காட்ட: கற்றாழை நிர்வாண சதையைக் கடிக்கிறது, பவளம் உடல்களை உறுதியாகப் பிடிக்கிறது, ஷெல் இடிந்து மூடுகிறது, திரும்புகிறது காதல் ஜோடிஅவர்களின் கைதிகளுக்குள். விபச்சாரக் கோபுரத்தில், ஆரஞ்சு-மஞ்சள் சுவர்கள் படிகத்தைப் போல மின்னும், ஏமாற்றப்பட்ட கணவர்கள் கொம்புகளுக்கு மத்தியில் தூங்குகிறார்கள். காதலர்கள் அரவணைப்பில் ஈடுபடும் கண்ணாடிக் கோளமும், மூன்று பாவிகளுக்கு அடைக்கலம் கொடுக்கும் கண்ணாடி மணியும் டச்சுப் பழமொழியை விளக்குகின்றன: "மகிழ்ச்சியும் கண்ணாடியும் - அவை எவ்வளவு குறுகிய காலம்."

மனிதர்களும் விலங்குகளும் அருகருகே அமைதியாக வாழ்ந்த “மனிதகுலத்தின் குழந்தைப் பருவம்”, “பொற்காலம்” ஆகியவற்றை படம் சித்தரிப்பதாகத் தோன்றலாம், பூமி அவர்களுக்கு ஏராளமாகக் கொடுத்த பழங்களைப் பெறும் சிறிய முயற்சியும் இல்லாமல். இருப்பினும், போஷின் திட்டத்தின் படி, நிர்வாண காதலர்களின் கூட்டம் பாவமில்லாத பாலுணர்வின் மன்னிப்புக் கொள்கையாக மாற வேண்டும் என்று ஒருவர் கருதக்கூடாது. இடைக்கால அறநெறியைப் பொறுத்தவரை, உடலுறவு மனிதன் தனது தேவதைத் தன்மையை இழந்து தாழ்ந்துவிட்டான் என்பதற்கு சான்றாகும். IN சிறந்த சூழ்நிலைஉடலுறவு ஒரு அவசியமான தீமையாகக் கருதப்பட்டது, மிக மோசமான ஒரு மரண பாவம். பெரும்பாலும், போஷைப் பொறுத்தவரை, பூமிக்குரிய இன்பங்களின் தோட்டம் காமத்தால் சிதைக்கப்பட்ட உலகம்.

இடதுசாரி.

இடதுசாரி உலகம் உருவான கடைசி மூன்று நாட்களை சித்தரிக்கிறது. வானமும் பூமியும் டஜன் கணக்கான உயிரினங்களைப் பெற்றெடுத்துள்ளன, அவற்றில் நீங்கள் ஒட்டகச்சிவிங்கி, யானை மற்றும் யூனிகார்ன் போன்ற புராண விலங்குகளைக் காணலாம். கலவையின் மையத்தில் வாழ்க்கையின் ஆதாரம் உயர்கிறது - உயரமான, மெல்லிய, இளஞ்சிவப்பு அமைப்பு. சேற்றில் பளபளக்கும் விலைமதிப்பற்ற கற்கள் மற்றும் அற்புதமான மிருகங்கள், இந்தியாவைப் பற்றிய இடைக்கால கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டிருக்கலாம், இது அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் காலத்திலிருந்தே அதன் அதிசயங்களால் ஐரோப்பியர்களின் கற்பனையை கவர்ந்துள்ளது. இந்தியாவில் தான் மனிதனால் இழந்த ஈடன் அமைந்துள்ளது என்று ஒரு பிரபலமான மற்றும் மிகவும் பரவலான நம்பிக்கை இருந்தது.

இந்த நிலப்பரப்பின் முன்புறத்தில், முன்னோடி உலகத்தை சித்தரிக்கிறது, ஆதாம் மற்றும் ஏவாளை சொர்க்கத்தில் இருந்து சோதனை அல்லது வெளியேற்றும் காட்சி இல்லை, ஆனால் கடவுளால் அவர்கள் ஒன்றிணைவது. ஏவாளைக் கைப்பிடித்து, உறக்கத்திலிருந்து விழித்திருக்கும் ஆதாமிடம் கடவுள் அவளை அழைத்துச் செல்கிறார், அவர் ஆச்சரியமும் எதிர்பார்ப்பும் கலந்த உணர்வோடு இந்த உயிரினத்தைப் பார்ப்பது போல் தெரிகிறது. கடவுளே மற்ற ஓவியங்களை விட மிகவும் இளையவர், அவர் திரித்துவத்தின் இரண்டாவது நபரும் கடவுளின் அவதாரமான வார்த்தையுமான கிறிஸ்துவின் வேடத்தில் தோன்றுகிறார்.

வலதுசாரி ("இசை நரகம்")

இங்கே மிகவும் விசித்திரமான முறையில் பயன்படுத்தப்பட்ட கருவிகளின் உருவங்கள் காரணமாக வலதுசாரி அதன் பெயரைப் பெற்றது: ஒரு பாவி வீணையில் சிலுவையில் அறையப்படுகிறார், வீணைக்குக் கீழே மற்றொருவருக்கு சித்திரவதை கருவியாக மாறுகிறார், "இசைக்கலைஞர்", அவரது பிட்டம் மீது குறிப்புகள் உள்ளன. இன் மெல்லிசை பதிக்கப்பட்டுள்ளது. இது ஒரு ரீஜண்ட் தலைமையிலான மோசமான ஆத்மாக்களின் பாடகர்களால் நிகழ்த்தப்படுகிறது - ஒரு மீன் முகத்துடன் ஒரு அசுரன்.

மையப் பகுதி ஒரு சிற்றின்ப கனவை சித்தரித்தால், வலதுசாரி ஒரு கனவான யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கிறது. இது நரகத்தின் மிக பயங்கரமான பார்வை: இங்குள்ள வீடுகள் எரிவது மட்டுமல்லாமல், வெடித்து, இருண்ட பின்னணியை சுடர்களின் ஒளியால் ஒளிரச் செய்து, ஏரியின் நீரை இரத்தம் போல கருஞ்சிவப்பாக மாற்றுகிறது.

முன்புறத்தில், ஒரு முயல் அதன் இரையை இழுத்து, ஒரு கம்பத்தில் கால்களால் கட்டப்பட்டு இரத்தப்போக்கு - இது போஷுக்கு மிகவும் பிடித்த மையக்கருத்துகளில் ஒன்றாகும், ஆனால் இங்கே கிழிந்த திறந்த வயிற்றில் இருந்து இரத்தம் பாய்வதில்லை, ஆனால் செல்வாக்கின் கீழ் இருப்பது போல. ஒரு துப்பாக்கி குண்டு கட்டணம். பாதிக்கப்பட்டவர் மரணதண்டனை செய்பவராக மாறுகிறார், இரை வேட்டையாடுபவராக மாறுகிறார், மேலும் இது நரகத்தில் ஆட்சி செய்யும் குழப்பத்தை மிகச்சரியாக வெளிப்படுத்துகிறது, அங்கு உலகில் ஒரு காலத்தில் இருந்த சாதாரண உறவுகள் தலைகீழாக மாறி, அன்றாட வாழ்க்கையின் மிகவும் சாதாரண மற்றும் பாதிப்பில்லாத பொருள்கள், பயங்கரமான விகிதத்தில் வளர்கின்றன. , சித்திரவதைக் கருவிகளாக மாறுகின்றன. டிரிப்டிச்சின் மையப் பகுதியில் உள்ள பிரம்மாண்டமான பெர்ரி மற்றும் பறவைகளுடன் அவற்றை ஒப்பிடலாம்.

நடு நிலத்தில் உறைந்த ஏரியில், மற்றொரு பாவி ஒரு பெரிய ஸ்கேட்டில் ஆபத்தான முறையில் சமநிலையில் இருக்கிறார், ஆனால் அது அவரை நேராக பனி துளைக்கு அழைத்துச் செல்கிறது, அங்கு அவர் ஏற்கனவே தத்தளித்துக்கொண்டிருக்கிறார். பனி நீர்மற்றொரு பாவி. இந்த படங்கள் ஒரு பழைய டச்சு பழமொழியால் ஈர்க்கப்பட்டவை, இதன் பொருள் நமது வெளிப்பாட்டிற்கு ஒத்ததாகும். மெல்லிய பனிக்கட்டி" சற்று மேலே ஒரு விளக்கு வெளிச்சத்திற்கு நடுவானில் கூட்டம் கூட்டமாக மக்கள் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள்; எதிர் பக்கத்தில், கதவு சாவியின் "கண்ணில்" "நித்திய அழிவுக்கு அழிந்து" தொங்குகிறது.

உடலில் இருந்து தனிமைப்படுத்தப்பட்ட செவிப்புலன் ஒரு உறுப்பான டையபோலிகல் மெக்கானிசம், நடுவில் நீண்ட கத்தியுடன் அம்புக்குறியால் துளைக்கப்பட்ட ஒரு ஜோடி பிரம்மாண்டமான காதுகளால் ஆனது. இந்த அற்புதமான மையக்கருத்திற்கு பல விளக்கங்கள் உள்ளன: சிலரின் கூற்றுப்படி, இது "காதுகள் உள்ளவர் கேட்கட்டும்" என்ற நற்செய்தியின் வார்த்தைகளுக்கு மனித காது கேளாமையின் குறிப்பு. பிளேடில் பொறிக்கப்பட்ட “எம்” என்ற எழுத்து துப்பாக்கி ஏந்தியவரின் அடையாளத்தையோ அல்லது சில காரணங்களால் கலைஞருக்கு (ஒருவேளை ஜான் மோஸ்டார்ட்) குறிப்பாக விரும்பத்தகாத ஒரு ஓவியரின் அடையாளத்தையோ அல்லது “முண்டஸ்” (“உலகம்” என்ற வார்த்தையையோ குறிக்கிறது. ), ஆண்பால் கொள்கையின் உலகளாவிய அர்த்தத்தை குறிக்கும் கத்தி அல்லது ஆண்டிகிறிஸ்ட் பெயரைக் குறிக்கிறது, இது இடைக்கால தீர்க்கதரிசனங்களின்படி, இந்த கடிதத்துடன் தொடங்கும்.

ஒரு பறவையின் தலை மற்றும் ஒரு பெரிய ஒளிஊடுருவக்கூடிய குமிழி கொண்ட ஒரு விசித்திரமான உயிரினம் பாவிகளை உறிஞ்சி, பின்னர் அவர்களின் உடல்களை ஒரு முழுமையான வட்டமான கழிவுநீர் தொட்டியில் வீசுகிறது. அங்கு, கஞ்சன் தங்கக் காசுகளால் என்றென்றும் மலம் கழிக்கக் கண்டனம் செய்யப்படுகிறான், மற்றவன், வெளிப்படையாகப் பெருந்தீனிக்காரன், அவன் உண்ட சுவையான உணவுகளைத் தொடர்ந்து திரும்பப் பெறுவதற்குக் கண்டிக்கப்படுகிறான். சாத்தானின் சிம்மாசனத்தின் அடிவாரத்தில், நரகத்தின் நெருப்புக்கு அடுத்ததாக, மார்பில் தேரைக் கொண்ட ஒரு நிர்வாணப் பெண் கழுதைக் காதுகளுடன் ஒரு கருப்பு அரக்கனால் தழுவப்படுகிறாள். பெண்ணின் முகம் மற்றொரு, பச்சை அரக்கனின் பிட்டத்தில் இணைக்கப்பட்ட கண்ணாடியில் பிரதிபலிக்கிறது - பெருமையின் பாவத்திற்கு அடிபணிந்தவர்களுக்கு இது பழிவாங்கும்.

வெளிப்புற கதவுகள்.

பெரிய வெற்றிடத்திலிருந்து கடவுள் படைத்த மூன்றாம் நாளில் உலகம் இருண்ட தொனியில் சித்தரிக்கப்படுகிறது. பூமி ஏற்கனவே பசுமையால் மூடப்பட்டிருக்கும், தண்ணீரால் சூழப்பட்டுள்ளது, சூரியனால் ஒளிரும், ஆனால் அதில் மனிதர்களையோ விலங்குகளையோ காண முடியாது. இடதுசாரியில் உள்ள கல்வெட்டு பின்வருமாறு:"அவர் பேசினார், அது முடிந்தது"(சங்கீதம் 32:9), வலதுபுறம் -"அவர் கட்டளையிட்டார், அது தோன்றியது"(சங்கீதம் 149:5).

பயன்படுத்திய இலக்கியங்களின் பட்டியல்.

1. உலக கலை கலாச்சாரம் / பி.ஏ. யுக்விடின் எம். “புதிய பள்ளி” 1996

2. கலை கலாச்சாரத்தில் நற்செய்தி படங்கள் மற்றும் சதி / ஈ.எம். செட்டினா எம். “ஃபிரிண்டா”, “அறிவியல்” 1998

3. பிளாட்டோனோவா என்.ஐ. "கலை. என்சைக்ளோபீடியா" - "ரோஸ்மேன்-பிரஸ்", 2002

அறிவிப்பின் காட்சி லூக்காவின் நற்செய்தியில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது: மேரியின் வீட்டில் ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் தோன்றி, பரிசுத்த ஆவியிலிருந்து கடவுளின் மகனைப் பெற்றெடுப்பார் என்று அவளிடம் கூறினார்.  சரி. 1:26-38.. வெவ்வேறு நூற்றாண்டுகளின் நுண்கலைகளில், மேரி மற்றும் தேவதூதர் வெவ்வேறு தோற்றங்கள், உட்புறங்கள் மற்றும் பயன்பாடுகளில் சித்தரிக்கப்பட்டனர். பல்வேறு சின்னங்கள். இது முக்கிய விஷயம் கூட அல்ல - ஓவியங்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகள் காலப்போக்கில் எவ்வாறு மாறியது என்பது மிக முக்கியமானது. ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ கலைஞர்கள் மேரியின் மகத்துவத்தை இடைக்கால மற்றும் மறுமலர்ச்சி ஓவியத்தில் காட்ட விரும்பினர், கன்னி பணிவு மற்றும் தூய்மையை வெளிப்படுத்துகிறார், மேலும் பிற்பகுதியில் மறுமலர்ச்சி மற்றும் பரோக் கலையில், அவர் ஆச்சரியத்தையும் பயத்தையும் அனுபவிக்கிறார். 12-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் மேரிக்கு முன்பாக கிட்டத்தட்ட நின்று கொண்டிருந்த ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல், பின்னர் விரைவாக அவளது வீட்டிற்குள் பறக்கிறார். பத்து படைப்புகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, பதினைந்து நூற்றாண்டுகளாக கலையில் இந்த விஷயத்தின் கருத்து எவ்வாறு மாறிவிட்டது என்பதைக் கண்டுபிடிப்போம்.

சாண்டா மரியா மேகியோரில் (5 ஆம் நூற்றாண்டு) வெற்றிகரமான வளைவில் மொசைக்

420-430 களின் தொடக்கத்தில், கான்ஸ்டான்டினோபிள் பேராயர் நெஸ்டோரியஸ் "மாம்சத்திலிருந்து சதை மட்டுமே பிறக்க முடியும்" என்று கற்பித்தார், மேலும் மேரியின் மகன் கடவுளின் வார்த்தை பொதிந்துள்ள ஒரு மனிதன் மட்டுமே, ஆனால் கடவுள் அல்ல. 431 இல், எபேசஸில் மூன்றாவது எக்குமெனிகல் கவுன்சில் நடைபெற்றது, இது மரியா கடவுளின் தாய் என்று அறிவித்தது மற்றும் நெஸ்டோரியஸின் போதனைகளை மதங்களுக்கு எதிரானது என்று அறிவித்தது. மேரி முன்பு மதிக்கப்பட்டார், ஆனால் அவரது வழிபாட்டு முறை குறிப்பாக கவுன்சிலின் தீர்மானத்திற்குப் பிறகு வலுவாக மாறியது. அடுத்த ஆண்டு, கன்னி மேரிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முதல் நகர பசிலிக்காக்களில் ஒன்றான சாண்டா மரியா மாகியோரின் மொசைக்ஸில் வேலை ரோமில் தொடங்குகிறது. அறிவிப்பின் காட்சி அலங்கரிக்கிறது வெற்றி வளைவு, மற்றும் அதன் ஆசிரியர்கள் மேரியின் மகத்துவத்தைக் காட்டுவது முக்கியம். கன்னி ஒரு உன்னதமான பெண்ணைப் போல உடையணிந்து, தலைப்பாகை, காதணிகள் மற்றும் கழுத்தணியை அணிந்திருக்கிறாள், மேலும் தேவதைகளின் பரிவாரத்தால் சூழப்பட்டிருக்கிறாள். அவள் கைகளில் வைத்திருக்கும் சுழல் மேரியின் தேர்வைக் குறிக்கிறது. 2 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுதப்பட்ட ஜேம்ஸின் அபோக்ரிபல் புரோட்டோ-நற்செய்தி, கிங் டேவிட் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஏழு பெண்கள் (மேசியா தோன்றுவது அவரது சந்ததியினரில்தான்) கோவிலின் திரையில் வேலை செய்ய தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாகக் கூறுகிறது. அவர்களில் மரியாவும் இருந்தார். யார் எதை சுழற்ற வேண்டும் என்பதை தீர்மானிக்க, சீட்டு போடப்பட்டது. மேரி ஊதா மற்றும் கருஞ்சிவப்பு நிறத்தைப் பெற்றார் - மிகவும் மதிப்புமிக்க துணிகள். அவள் தனது வேலையை வீட்டிற்கு அழைத்துச் சென்றாள், அங்கு ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் அவளுக்குத் தோன்றினார்.

கிணற்றில் அறிவிப்பு (12 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி)

அறிவிப்பைப் பற்றி எழுதிய இறையியலாளர்கள் அந்த நேரத்தில் மேரி எப்படி உணர்ந்தார் என்பதைப் பற்றி அடிக்கடி ஊகித்தனர், மேலும் சிலர் மட்டுமே ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் அனுபவங்களில் ஆர்வமாக இருந்தனர். பிந்தையவர்களில் 12 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்த துறவி ஜேக்கப் கொக்கினோவத்ஸ்கி மற்றும் ஆறு சமயங்களை எழுதியவர்.  ஹோமிலியா- படிக்கப்பட்ட பரிசுத்த வேதாகமத்தின் பத்திகளின் விளக்கத்துடன் ஒரு பிரசங்கம்.கன்னி மேரியின் வாழ்க்கையைப் பற்றி. கேப்ரியல் தன்னிடம் ஒப்படைக்கப்பட்ட பணியால் மிகவும் பயந்தார். முதலில் அவர் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் மேரியின் வீட்டிற்குள் நுழைந்தார், அவளுடைய நல்லொழுக்கத்தைக் கண்டு வியந்தார் - அதனால் அவருக்கு சரியான வார்த்தைகள் கிடைக்கவில்லை. வீட்டை விட தெருவில் அவளை பயமுறுத்துவது குறைவாக இருக்கும் என்று முடிவு செய்த கேப்ரியல், மரியாவுக்கு தண்ணீர் வரும் வரை காத்திருந்து கிணற்றில் உள்ள செய்தியை அவளிடம் சொல்ல முடிவு செய்தார் (ஐயோ, இது உதவவில்லை, மரியா இன்னும் பயந்தாள்).

கிணற்றில் உள்ள சந்திப்பு கையெழுத்துப் பிரதியின் சிறு உருவங்களில் ஒன்றால் விளக்கப்பட்டுள்ளது. மேரி காபிரியேலுக்கு முதுகில் நிற்கிறாள். அவன் குரலைக் கேட்டு, அவள் தலையைத் திருப்பி, பயத்தில் ஒரு கையை உயர்த்தி, மற்றொரு கையால் குடத்தைப் பிடித்தாள். இந்த காட்சி பெரும்பாலும் பைசண்டைன் மற்றும் பழைய ரஷ்ய கலைகளில், அறிவிப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஓவியங்களில் காணப்படுகிறது.

"உஸ்த்யுக் அறிவிப்பு" (1130-40கள்)

"உஸ்துக் அறிவிப்பு" உருவாக்கியவர்  ஐகானின் பாரம்பரிய பெயர் தவறானது: 18 ஆம் நூற்றாண்டில் இது உஸ்ட்யுக்கிலிருந்து மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு வரப்பட்டது என்று நம்பப்பட்டது, ஆனால் உண்மையில் ஐகான் நோவ்கோரோடில் வரையப்பட்டது.இந்த சதிக்கு நான் அரிய உருவப்படத்தைப் பயன்படுத்தினேன். தூதர் மற்றும் கன்னி மேரி ஒருவருக்கொருவர் எதிரே நிற்கிறார்கள். தலை குனிந்து, மேரி கேப்ரியல் சொல்வதைக் கேட்கிறாள். முதல் பார்வையில், அத்தகைய அமைப்பில் அசாதாரணமானது எதுவுமில்லை, இருப்பினும், நீங்கள் உற்று நோக்கினால், மேரியின் மார்பில் குழந்தை கடவுளின் உருவத்தை நீங்கள் அறிந்து கொள்ளலாம். கிறிஸ்துவின் பூமிக்குரிய வாழ்க்கை அறிவிப்புடன் தொடங்குகிறது என்றும், இந்த நேரத்தில் தான் அவர் அழிந்து போவதற்காக மனிதனாக மாறுகிறார் என்றும் இந்த படம் நேரடியாகக் கூறுகிறது. அவரது வரவிருக்கும் மரணம் அவரது ஆடைகளால் அடையாளப்படுத்தப்படுகிறது: அவர் சிலுவையில் அறையப்பட்டதைப் போன்ற ஒரு இடுப்புத் துணியை அணிந்துள்ளார். இயேசு ஒரு இளைஞனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார்: இந்த உருவப்படம்  கன்னிப் பெண்ணின் மகனுக்கு இம்மானுவேல் என்று பெயரிடப்படும் என்று ஏசாயாவின் தீர்க்கதரிசனத்தின்படி இது "இம்மானுவேல்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, அதாவது "கடவுள் நம்முடன்". (ஏசா. 7:14)நெஸ்டோரியஸின் போதனைகளுக்கு மாறாக, கிறிஸ்துவின் தோற்றம் முதலில் தெய்வீகமானது என்பதை நினைவூட்டியது.

ஐகானின் உச்சியில், மேகங்களில், பழைய டென்மி இறைவனின் உருவத்தைக் காண்கிறோம்  லார்ட் ஓல்ட் டென்மி- நரைத்த ஹேர்டு முதியவரின் உருவத்தில் இயேசு கிறிஸ்து அல்லது பிதாவாகிய கடவுளின் அடையாள உருவப்படம்.. இந்த படம் டேனியல் தீர்க்கதரிசியின் புத்தகத்திலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது: “நான் கடைசியாக சிம்மாசனங்கள் அமைக்கப்பட்டதைக் கண்டேன், மேலும் பண்டைய கால மனிதர் அமர்ந்தார்; அவருடைய மேலங்கி பனிபோல் வெண்மையாக இருந்தது, அவருடைய தலைமுடி போன்றது தூய அலை; அவருடைய சிம்மாசனம் நெருப்புச் சுடர் போன்றது, அவருடைய சக்கரங்கள் எரிகிற நெருப்பு போன்றது.  டான். 7:9."உஸ்ட்யுக் அறிவிப்பில்" பரிசுத்த ஆவியும் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது: இது பழைய டென்மியின் உருவத்திலிருந்து வெளிப்படும் ஒளியின் கதிர் மூலம் குறிக்கப்படுகிறது.

சிமோன் மார்டினி. "அறிவிப்பு" (1333)

இடைக்கால அறிவிப்புகள் இரண்டு பண்புக்கூறுகள் இல்லாமல் அரிதாகவே முடிவடைகின்றன: பூக்கள், பெரும்பாலும் அல்லிகள், ஒரு குவளையில் நின்று, மேரி படிக்கும் புத்தகம். இந்த படங்களை தாமதமான கோதிக் "அறிவிப்பில்" பார்க்கிறோம் இத்தாலிய கலைஞர்சிமோன் மார்டினி - லில்லிக்கு கலைஞர் அமைதியைக் குறிக்கும் ஆலிவ் கிளையைச் சேர்க்கிறார், இது ஒரு தேவதையால் மேரிக்கு ஒப்படைக்கப்பட்டது. மேரிக்கு பழைய ஏற்பாட்டின் வாசகங்களை வாசிக்கவும் தெரியும் என்றும் 4 ஆம் நூற்றாண்டில் மிலனின் புனித அம்புரோஸ் குறிப்பிட்டார். இருப்பினும், 9 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி வரை, இந்த தகவல் மேரிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஐகானோகிராஃபி ஆசிரியர்களை அதிகமாக ஈர்க்கவில்லை. கன்னி மேரியின் வாசிப்பின் ஆரம்பகால சித்தரிப்பு 9 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து வருகிறது: இது ஒரு தந்த கலசத்தில் செதுக்கப்பட்டுள்ளது, அநேகமாக மெட்ஸில் செய்யப்பட்டிருக்கலாம். அதே நேரத்தில், அவளிடமிருந்து 120 கிலோமீட்டர் தொலைவில், வெய்சென்பர்க்கின் துறவி ஓட்ஃபிரைட் நற்செய்தியின் கவிதை சுருக்கத்தை எழுதுகிறார், மேலும் கேப்ரியல் தோன்றிய தருணத்தில், மேரி சங்கீதங்களைப் படித்துக்கொண்டிருந்ததாக முதல்முறையாகக் குறிப்பிடுகிறார். அப்போதிருந்து, மேரி தூதர்களை அடிக்கடி படிக்கிறார் XIII நூற்றாண்டுபுத்தகம் மேற்கு ஐரோப்பிய அறிவிப்பின் நிரந்தர பகுதியாக மாறும், மேலும் சுழல் பைசண்டைன் பாரம்பரியத்திலிருந்து விலகுகிறது. அதே 13 ஆம் நூற்றாண்டில், தேவதூதருக்கும் மேரிக்கும் இடையில் ஒரு மலர் நிற்கிறது. இந்த சின்னம் வசந்த காலத்தில் அறிவிப்பு நடந்தது என்பதை நினைவு கூர்ந்தது: எபிரேய மொழியில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட "நாசரேத்" என்றால் "மலர்". பின்னர் அது ஒரு லில்லியாக மாறும், இது பருவத்தை மட்டுமல்ல, மேரியின் தூய்மையையும் குறிக்கிறது.

ராபர்ட் கேம்பின். "அறிவிப்பு" (1420-30கள்)

அந்தக் காலத்து ஒரு சாதாரண பர்கர் வீட்டில் ஒரு தேவதை நுழைகிறது. மரியா வாசிப்பில் மூழ்கி அவரை கவனிக்கவில்லை. ஒரு ஒளிக்கதிர் ஜன்னல் வழியாக கிறிஸ்துவின் உருவம் பறக்கிறது. அர்ச்சன்-ஜெல் கன்னியிடம் பேச இன்னும் நேரம் கிடைக்கவில்லை, மேலும் இந்த இடைநிறுத்தத்தை பார்வையாளருக்கு அறையின் உட்புறத்தைக் காட்ட கம்பன் பயன்படுத்துகிறார். மேஜையில் அல்லிகள் உள்ளன, மூலையில் ஒரு பளபளப்பான வெண்கல வாஷ்பேசின், துணியால் மூடப்பட்ட புத்தகம். இவை அனைத்தும் மேரியின் தூய்மையைக் குறிக்கிறது. புதிதாக அணைக்கப்பட்ட மெழுகுவர்த்தி, புதிதாகப் பிறந்த இயேசுவிடமிருந்து வெளிப்பட்ட பிரகாசத்தை நினைவூட்டுகிறது மற்றும் மெழுகுவர்த்தி சுடரை மறைத்தது. கிறிஸ்துவின் மனிதநேயத்தை வலியுறுத்தும் கம்பனின் வழி இதுவாக இருக்கலாம். பொதுவாக, ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளின் குறிப்பிட்ட பொருளைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் டச்சு ஓவியத்தை புரிந்துகொள்வது சில நேரங்களில் எவ்வளவு கடினமாக இருக்கும் என்பதற்கு காம்பினின் ஓவியம் ஒரு எடுத்துக்காட்டு. எடுத்துக்காட்டாக, சிறிய செதுக்கப்பட்ட சிங்கங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட கடவுளின் தாயின் பெஞ்ச், சாலமன் சிம்மாசனத்தை அடையாளப்படுத்தலாம், அதனுடன் மேரி ஒப்பிடப்பட்டது மற்றும் சிங்கங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டது, மற்றும் சிங்கங்கள் - இயேசு. அல்லது அந்த ஆண்டுகளில் அத்தகைய தளபாடங்கள் நாகரீகமாக இருந்ததால் மட்டுமே கம்பன் பெஞ்சை வரைந்திருக்கலாம்.

பியரோ டெல்லா பிரான்செஸ்கா. "அறிவிப்பு" (1452-1466)

பியரோ டெல்லா பிரான்செஸ்கா. அறிவிப்பு

பியரோ டெல்லா பிரான்செஸ்கா. யூதாஸ் சிரியாக்கஸை கிணற்றில் இறக்குதல்பசிலிக்கா டி சான் பிரான்செஸ்கோ, அரேஸ்ஸோ / விக்கிமீடியா காமன்ஸ்

அறிவிப்பு ஒரு சுயாதீனமான சதியாகவும், கடவுளின் தாய்க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சுழற்சியின் ஒரு பகுதியாகவும், கிறிஸ்துவின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் முதல் காட்சியாகவும் இருக்கலாம். பைரோ டெல்லா ஃபிரான்செஸ்காவில், அறிவிப்பு எதிர்பாராத விதமாக இயேசு சிலுவையில் அறையப்பட்ட சிலுவை கண்டுபிடிக்கப்பட்ட கதையின் ஒரு பகுதியாக மாறும். மேரி மற்றும் தேவதை ஒரு கிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை இடத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளனர் (மறுமலர்ச்சி ஓவியத்தில் இது கோதிக் மற்றும் பைசண்டைன் கலையில் உள்ள கட்டிடங்களின் வழக்கமான படங்களை மாற்றுகிறது). கட்டிடத்தின் அடுக்குகள் கலவையை இரண்டு பதிவேடுகளாகப் பிரிக்கின்றன: பூமிக்குரியது, அதில் தேவதை மேரி, மற்றும் பரலோகம், கடவுளின் தந்தையின் உருவத்துடன்.

லாகோனிக் கலவை கிட்டத்தட்ட விவரங்கள் இல்லாதது, எனவே ஜன்னல் வழியாக பீமில் இருந்து தொங்கும் கயிறு கவனத்தை ஈர்க்கிறது. ஒருபுறம், இந்த சின்னம் ஆர்வத்தின் கருவிகளை நினைவுபடுத்துகிறது  ஆர்வத்தின் கருவிகள்- இயேசு கிறிஸ்துவின் தியாகத்தின் கருவிகள்., மறுபுறம், இந்த படத்தின் உதவியுடன், மேல் பதிவேட்டில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள யூதாஸ் சிரியாக்கஸ் சித்திரவதை செய்யப்பட்ட காட்சியுடன் டெல்லா பிரான்செஸ்கா அறிவிப்பை இணைக்கிறார். அபோக்ரிபல் புராணத்தின் படி, 4 ஆம் நூற்றாண்டில், கிறித்துவத்தை ரோமானியப் பேரரசின் அரச மதமாக மாற்றிய கான்ஸ்டன்டைன் தி கிரேட்டின் தாய் ரோமானியப் பேரரசி ஹெலன், இயேசு சிலுவையில் அறையப்பட்ட சிலுவையைக் கண்டுபிடிக்க ஜெருசலேமில் அகழ்வாராய்ச்சியைத் தொடங்கினார். யூதர்கள் ஹெலனின் தேடலில் உதவ மறுத்துவிட்டனர், பின்னர் அவர்களில் ஒருவரான யூதாஸை ஒரு காய்ந்த கிணற்றில் போடும்படி அவர் கட்டளையிட்டார். சில நாட்களுக்குப் பிறகு, யூதாஸ் தனது விடுதலைக்காக மன்றாடத் தொடங்கினார், மேலும் சிலுவையைக் கண்டுபிடிக்க அவருக்கு உதவுவதாக உறுதியளித்தார். கிணற்றிலிருந்து மீட்டு, கடவுளிடம் பிரார்த்தனை செய்தார் - சிலுவை இருந்த இடத்தைப் பார்த்தார்: அதனால் அவர் கிறிஸ்துவை நம்பினார். இருப்பினும், பிசாசு அவருக்குத் தோன்றி, யூதாஸ் இஸ்காரியோட்டைப் போலல்லாமல், அவரைக் காட்டிக் கொடுத்ததாக குற்றம் சாட்டினார். கயிற்றில் உள்ள கயிறு இஸ்காரியோத்தையும் அவர் தூக்கிலிடப்பட்ட கயிற்றையும் நினைவுபடுத்துகிறது. விசுவாசி மற்றும் இரட்சிக்கப்பட்ட யூதாஸ் சிரியாகஸுக்குப் பயன்படாத வெற்று வளையம், இயேசு உலகிற்கு வருவதைத் தொடர்ந்து வரும் இரட்சிப்பைக் குறிக்கிறது.

யூனிகார்னுடன் அறிவிப்பு (1480-1500)

இடைக்காலத்தில் பல அற்புதமான மிருகங்களைப் பற்றி பேசினர் மற்றும் உண்மையான விலங்குகளுக்கு அற்புதமான பண்புகளை காரணம் காட்டினர். இயேசுவின் வாழ்க்கையிலிருந்து சில விலங்குகள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் விளக்கங்களுக்கு இடையே இறையியலாளர்கள் இணையாக இருப்பதைக் கண்டறிந்தனர்: எடுத்துக்காட்டாக, தியாகம், நற்கருணை மற்றும் உயிர்த்தெழுதல் ஆகியவை ஒரு பெலிகன் அதன் குஞ்சுகளுக்கு அதன் சொந்த இரத்தத்தால் உணவளிக்கின்றன, மேலும் ஒரு சிங்கம் இறந்து பிறந்து வந்தது. ஒரு சிங்கத்தின் சுவாசத்திலிருந்து மூன்றாம் நாள் வாழ்க்கை. கிறிஸ்துவின் மற்றொரு சின்னம் யூனிகார்ன், ஒரு மாசற்ற கன்னி மட்டுமே பிடிக்க முடியும். 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், யூனிகார்னை வேட்டையாடும் சதி பிரபலமானது - குறிப்பாக ஜெர்மனியில். கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் வேலைப்பாடுகள், பலிபீடங்கள், நாடாக்கள் மற்றும் மேஜைப் பாத்திரங்களில் தொடர்புடைய விளக்கப்படங்கள் தோன்றும்.

பலிபீடத்தின் இறக்கையில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள மேரி தோட்டத்தில் அமர்ந்திருக்கிறார். கேப்ரியல் யூனிகார்னை அவளை நோக்கி ஓட்டுகிறான். உண்மை, கருணை, அமைதி மற்றும் நீதி ஆகிய நற்பண்புகளைக் குறிக்கும் நான்கு நாய்களுடன் பிரதான தேவதை இருக்கிறார். யூனிகார்ன் வேட்டைகளின் படங்கள் பெரும்பாலும் கன்னி மேரி எதைக் குறிக்கின்றன என்பதற்கான அப்பாவியாகக் கணக்கிடப்படுகின்றன: பூட்டிய தோட்டம், மூடப்பட்ட கிணறு  பூட்டிய தோட்டமும் பூட்டிய கிணறும்- சாங் ஆஃப் சாங்ஸில் இருந்து மணமகளின் படங்கள், இது இடைக்காலத்தில் மேரியின் முன்மாதிரியாகக் கருதப்பட்டது., எரியும் புஷ்  எரியும் புதர்- கடவுள் மோசேயிடம் பேசிய சினாய் மலையில் ஒரு புதர். எரியும் ஆனால் எரியாத புஷ் மேரியின் தூய்மையைக் குறிக்கிறது., கிதியோனின் கம்பளி  பழைய ஏற்பாட்டின்படி, இஸ்ரவேலின் நீதிபதிகளில் ஒருவரான கிதியோன், ஒரே இரவில் விட்டுச் சென்ற கம்பளி மறுநாள் காலையில் காய்ந்தபோது, ​​​​கர்த்தர் அவரைத் தேர்ந்தெடுத்தார் என்று உறுதியாக நம்பினார், இருப்பினும் பூமி முழுவதும் பனியால் ஈரமாக இருந்தது, மறுநாள் காலை, மாறாக, உலர்ந்த தரையில் ஈரமாக இடுகின்றன., மூடிய வாயில்கள்  மூடிய கேட்- எசேக்கியேல் தீர்க்கதரிசியின் பார்வையில் இருந்து ஒரு படம், அறிவிப்பின் எதிர்பார்ப்பாகவும் கருதப்படுகிறது. இறைவன் இந்த வாயில்களைக் கடந்து செல்ல வேண்டும்.மற்றும் ஆரோனின் தடி  ஆரோனின் தடி ஒரே இரவில் அதிசயமாக மலர்ந்தது - இந்த கதையில் அவர்கள் ஒரு கன்னிப் பெண்ணிலிருந்து இரட்சகரின் பிறப்புக்கு ஒரு குறிப்பைக் கண்டார்கள்.. காட்சியின் மதச்சார்பற்ற தன்மை தேவாலயத்திற்கு அதிருப்தி அளித்தது, மேலும் 1545 இல், ட்ரெண்ட் கவுன்சிலில், அத்தகைய படங்கள் தடைசெய்யப்பட்டன.

ஜாகோபோ டின்டோரெட்டோ. "அறிவிப்பு" (1576-1581)

அறிவிப்பின் பெரும்பாலான சித்தரிப்புகளில், மேரி அமைதியாக இருக்கிறார். தூதர்களைக் கண்டு பயப்படாமல், தனக்கு ஒதுக்கப்பட்ட பாத்திரத்தை பணிவுடன் ஏற்றுக்கொள்கிறாள். டின்டோரெட்டோவின் அறிவிப்பு ஆபத்தானது மற்றும் குழப்பமானது. படம் இருண்ட வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளது, கேப்ரியல் வீட்டிற்குள் வெடித்து, புட்டியின் சூறாவளியுடன்  புட்டோ(lat. Putus - " சிறு பையன்") - சிறகுகள் கொண்ட பையன்.; பரிசுத்த ஆவியின் அடையாளமான புறா, கூர்மையாக கீழே விழுகிறது, மேரி பயத்தில் பின்வாங்குகிறார். இங்கே பூக்கள் அல்லது தோட்டம் இல்லை, மற்றும் வீடு இடிபாடுகளை ஒத்திருக்கிறது: நாற்காலியில் இருந்து வைக்கோல் கிளைகள் வெளியே வருகின்றன, பலகைகள் மற்றும் ஜோசப்பின் தச்சரின் கருவிகள் கவனக்குறைவாக கதவுக்கு பின்னால் குவிந்துள்ளன. நாற்காலிக்குப் பின்னால் ஒரு பழைய தொழுவத்தைப் பார்க்கிறோம். பதற்றத்தை அதிகரிக்க, டின்டோரெட்டோ கூர்மையான முன்னோக்கு மற்றும் ஒரு விசித்திரமான கோணத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்: பார்வையாளர் மேலே இருந்து நடக்கும் அனைத்தையும் பார்ப்பது போல் தெரிகிறது. டைனமிக் கலவை, ஜெர்கி அசைவுகள் மற்றும் மாறுபட்ட விளக்குகள் ஆகியவை பரோக் சகாப்தத்தின் ஓவியத்தை எதிர்பார்க்கின்றன, இது முந்தைய நூற்றாண்டுகளின் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட அறிவிப்புகளை விட தீவிரமான, ஆற்றல்மிக்க, உணர்ச்சிகரமான காட்சிகளை விரும்பியது.

அலெக்சாண்டர் இவனோவ். "அறிவிப்பு" (1850)

மேரிக்கு அவளது தலைவிதியை தெரிவிக்க தேவதூதர் கேப்ரியல் வானத்திலிருந்து பூமிக்கு அனுப்பப்பட்டார். மேரி மற்றும் கேப்ரியல் ஆகியோருக்கு சொந்தமானது வெவ்வேறு உலகங்கள்கலைஞர் அவற்றை வெவ்வேறு அளவுகளில் சித்தரிப்பதன் மூலம் வலியுறுத்துகிறார். தேவதூதர் மேரியை விட உயரமானவர் அல்ல - அவர்களின் உருவங்கள் ஒருவருக்கொருவர் பொருத்தமற்றவை. அதே நேரத்தில், அவை கலவையாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன: தேவதையின் கை மேரியிலிருந்து வெளிப்படும் பிரகாசத்தின் வட்டத்தில் விழுகிறது.

இவானோவின் அறிவிப்பு எதிர்பாராத விதமாக நினைவுச்சின்னமானது - குறிப்பாக இது காகிதத்தில் வாட்டர்கலர் என்று கருதுகிறது. 1840 களின் இறுதியில், கலைஞர் விவிலிய விஷயங்களில் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை உருவாக்கினார், மேலும் இந்த வாட்டர்கலர் ஸ்கெட்ச் ஒரு ஓவியமாக மாற வேண்டும் (ஆனால் அது ஒருபோதும் செய்யப்படவில்லை). இந்த நேரத்தில், இவானோவ் ஜெர்மன் இறையியலாளர் டேவிட் ஸ்ட்ராஸின் "இயேசுவின் வாழ்க்கை" புத்தகத்தைப் படித்துக்கொண்டிருந்தார். நற்செய்தி அற்புதங்கள், பெரும்பாலும் பழைய ஏற்பாட்டுக் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட புராணக் கதைகள் என்று ஸ்ட்ராஸ் நம்பினார், மேலும் பழைய மற்றும் புதிய ஏற்பாட்டுக் கதைகளுக்கு இடையே உள்ள ஒற்றுமையைக் காட்டினார். அதனால்தான் இவானோவ் ஆபிரகாமுக்கு திரித்துவத்தின் தோற்றத்தை அறிவிப்பின் காட்சிக்கு அடுத்ததாக எழுதப் போகிறார்.

பில் வயோலா. "சியர்" (1995)

நித்திய பாடங்களுக்குத் திரும்பி, நவீன கலைஞர்கள் கலை வரலாற்றில் தங்கள் இடத்தைப் பற்றி அடிக்கடி சிந்திக்கிறார்கள். நவீனமானது அமெரிக்க கலைஞர்பில் வயோலா, தனது வீடியோ வேலையில், நற்செய்தி கதையை மேற்கோள் காட்டவில்லை, ஆனால் 1529 ஆம் ஆண்டில் இத்தாலிய கலைஞரான ஜகோபோ பொன்டோர்மோவால் வரையப்பட்ட "மேரி மற்றும் எலிசபெத்தின் சந்திப்பு" என்ற ஓவியத்தை மேற்கோள் காட்டுகிறார். எவ்வாறாயினும், நாங்கள் இங்கே பேசுவது அறிவிப்பைப் பற்றி அல்ல, ஆனால் அதைத் தொடர்ந்து வரும் சதி பற்றி - ஜான் பாப்டிஸ்டின் தாயான எலிசபெத்துடன் மேரியின் சந்திப்பு. அவளது வயதான உறவினரான எலிசபெத்தும் கர்ப்பமாக இருப்பதை கேப்ரியல் மூலம் அறிந்த மேரி அவளிடம் செல்கிறாள். மரியா கடவுளின் குமாரனைப் பெற்றெடுப்பார் என்பதை எலிசபெத் உடனடியாக புரிந்துகொள்கிறார், இதனால் இயேசுவின் பிறப்பைப் பற்றி அறிந்த முதல் நபர் ஆவார்.

ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியம்.