வோ ஃப்ரம் விட் நகைச்சுவையில் சாட்ஸ்கியின் வேதனை. Griboyedov இன் நகைச்சுவையான Woe from Wit இல் சாட்ஸ்கியின் ஒரு மில்லியன் வேதனைகள். "Woe from Wit" இல் கதாபாத்திரங்களின் எதிர் குழுக்கள்

A. S. Griboedov ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு படைப்பின் ஆசிரியராக நுழைந்தார் - நகைச்சுவை "Woe from Wit". Griboyedov இன் இந்த நாடகம் இன்னும் நவீனமானது மற்றும் நமது வாழ்வில் இருந்து தொழில், வணக்கம் மற்றும் கிசுகிசுக்கள் மறைந்து போகும் வரை சமூகத்தை உற்சாகப்படுத்தும், அதே நேரத்தில் லாப தாகமும் மற்றவர்களின் இழப்பில் வாழ விரும்பும் ஆசையும் மேலோங்கும். . -உண்மையான உழைப்பு, தயவு செய்து சேவை செய்ய வேட்டையாடுபவர்கள் இருக்கும் வரை.

மக்கள் மற்றும் உலகத்தின் இந்த நித்திய அபூரணம் அனைத்தும் க்ரிபோயோடோவின் அழியாத நகைச்சுவை "Woe from Wit" இல் சிறப்பாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. ஆசிரியர் எதிர்மறை படங்களின் முழு கேலரியையும் உருவாக்குகிறார்: இவை ஃபமுசோவ், மோல்கலின், ரெபெட்டிலோவ், ஸ்கலோசுப் போன்றவை.

நாடகத்தின் கதைக்களம் தனிப்பட்ட மற்றும் சமூக மோதல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அதே நேரத்தில், ஒன்று மற்றொன்றுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, நகைச்சுவையின் சமூகப் பிரச்சினைகள் தனிப்பட்டவற்றிலிருந்து நேரடியாகப் பின்தொடர்கின்றன. "Woe from Wit" இல், ஹீரோவின் கோரப்படாத காதல், இன்னும் அதிகமாக, புத்திசாலி மற்றும் நேர்மையான ஹீரோவிற்கும் அவர் வாழும் பைத்தியக்கார சமூகத்திற்கும் இடையிலான தீர்க்க முடியாத முரண்பாடு, செயலின் வளர்ச்சிக்கு இன்றியமையாததாக மாறிவிடும். கிரிபோடோவ் கட்டேனினுக்கு எழுதிய கடிதத்தில் எழுதினார்: “... தன்னை முட்டாளாக இல்லாத ஒரு பெண், அறிவாளியை விட முட்டாளை விரும்புகிறாள் (நம்முடைய பாவிகளுக்கு சாதாரண மனம் இருந்ததால் அல்ல! என் நகைச்சுவையில் ஒவ்வொருவருக்கும் 25 முட்டாள்கள் இருக்கிறார்கள். அறிவார்ந்த நபர்), மற்றும் இந்த நபர், நிச்சயமாக, அவரைச் சுற்றியுள்ள சமூகத்துடன் முரண்படுகிறார், யாரும் அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, யாரும் அவரை மன்னிக்க விரும்பவில்லை, அவர் ஏன் மற்றவர்களை விட சற்று உயர்ந்தவர் ..."

நகைச்சுவையின் முக்கிய கதாபாத்திரம், அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் சாட்ஸ்கி, முட்டாள் ஹீரோக்களை தனியாக எதிர்கொள்கிறார். அவர் மாஸ்கோவிற்கு வந்தார், "தொலைதூர அலைந்து திரிந்து திரும்பினார்", அவரது காதலியான சோபியாவுக்காக மட்டுமே. ஆனால், ஒருமுறை தனது அன்பான மற்றும் பிரியமான வீட்டிற்குத் திரும்புகையில், அவர் பெரிய மாற்றங்களைக் கண்டுபிடித்தார்: சோபியா குளிர்ச்சியானவர், திமிர்பிடித்தவர், எரிச்சல் கொண்டவர், அவள் இனி சாட்ஸ்கியை நேசிப்பதில்லை.

அவரது உணர்வுக்கு ஒரு பதிலைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கையில், முக்கிய கதாபாத்திரம் அவரது முன்னாள் காதலை ஈர்க்கிறது, இது அவர் புறப்படுவதற்கு முன்பு பரஸ்பரமாக இருந்தது, ஆனால் அனைத்தும் வீண். பழைய சோபியாவைத் திருப்பித் தர அவர் எடுத்த முயற்சிகள் அனைத்தும் தோல்வியடைந்தன. சாட்ஸ்கியின் அனைத்து உணர்ச்சிமிக்க பேச்சுகளுக்கும் நினைவுகளுக்கும், சோபியா பதிலளிக்கிறார்: "குழந்தைத்தனம்!"

இங்குதான் ஹீரோவின் தனிப்பட்ட நாடகம் தொடங்குகிறது, இது குறுகிய தனிப்பட்டதாக இருப்பதை நிறுத்துகிறது, ஆனால் காதலில் உள்ள ஒரு மனிதனுக்கும் முழு ஃபேமுஸ் சமூகத்திற்கும் இடையிலான மோதலாக உருவாகிறது. சாட்ஸ்கி மட்டும் பழைய "வீரர்களின்" இராணுவத்திற்கு எதிராக நிற்கிறார், ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்காகவும் அவரது அன்பிற்காகவும் முடிவில்லாத போராட்டத்தைத் தொடங்குகிறார்.

வாழ்க்கையின் உருவம் மற்றும் நோக்கம் பற்றி அவர் ஃபமுசோவுடன் வாதிடுகிறார். வீட்டின் உரிமையாளர் தனது மாமாவின் வாழ்க்கையை சரியான மாதிரியாகக் கருதுகிறார்:

மாக்சிம் பெட்ரோவிச்: அவர் வெள்ளியில் இல்லை,

தங்கத்தில் சாப்பிட்டேன்; உங்கள் சேவையில் நூறு பேர்.

அவர் அத்தகைய விஷயத்தை மறுக்க மாட்டார் என்பது முற்றிலும் தெளிவாக உள்ளது, எனவே சாட்ஸ்கியின் தவறான புரிதல், "தனிப்பட்ட நபர்களுக்கு அல்ல, காரணத்திற்காக சேவை" தேவைப்படுகிறது. காதல் மற்றும் சமூக மோதல்கள் ஒன்றாக இணைகின்றன. ஹீரோவைப் பொறுத்தவரை, தனிப்பட்ட நாடகம் அவரைப் பற்றிய சமூகத்தின் அணுகுமுறையைப் பொறுத்தது, மேலும் பொது நாடகம் தனிப்பட்ட உறவுகளால் சிக்கலானது. இது சாட்ஸ்கியை சோர்வடையச் செய்கிறது, இதன் விளைவாக, I. கோஞ்சரோவின் பொருத்தமான வெளிப்பாட்டில், "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்" அவருக்கு காத்திருக்கின்றன.

சாட்ஸ்கி மற்றும் மோல்சலின் ஆகியோர் ஏறக்குறைய ஒரே வயது, அதே நேரத்தில், ஒரே நாட்டில், நகரத்தில் வசிக்கும் இளைஞர்கள். ஆனால் அவர்கள் எவ்வளவு வித்தியாசமானவர்கள்! சாட்ஸ்கி தானே பேச்சுத்திறன், உண்மைத்தன்மை, புத்திசாலித்தனம்... "அவர் பொய்கள் மற்றும் வழக்கற்றுப் போன, புதிய வாழ்க்கையை மூழ்கடிக்கும் அனைத்தையும் அம்பலப்படுத்துபவர். அவர் தனது வயதிற்கு ஒரு இடத்தைக் கோருகிறார்," ஐ. கோன்சரோவ் "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்" என்ற கட்டுரையில் எழுதுகிறார். மோல்சலின் ஒரு பாசாங்குக்காரன், தலை முதல் கால் வரை ஒரு சைகோபான்டிக் பச்சோந்தி. எல்லாவற்றிலும், எப்போதும் மற்றும் எல்லா இடங்களிலும், சாட்ஸ்கி மற்றும் மோல்கலின் கருத்துக்கள் மற்றும் செயல்கள் வேறுபட்டவை, கிட்டத்தட்ட எதிர்மாறானவை. இதை சோபியாவும் புரிந்து கொண்டாள். மோல்சலின் மீது காதல் கொண்ட சோபியாவிற்கு, அவரது தீமைகள் ஒரு சிறந்தவை, சாட்ஸ்கியின் நற்பண்புகள் குறைபாடுகள்: “உங்கள் மகிழ்ச்சியானது அடக்கமானது அல்ல, நீங்கள் உடனடியாக புத்திசாலித்தனத்திற்குத் தயாராகிவிட்டீர்கள் ... அச்சுறுத்தும் தோற்றம் மற்றும் கடுமையான தொனி, மற்றும் உள்ளன. இந்த அம்சங்களின் படுகுழி உங்களுக்குள் உள்ளது, மேலும் உங்களுக்கு மேலே ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை பயனற்றது." மோல்சலின்: "அவர் தனது தந்தையின் கீழ் மூன்று ஆண்டுகள் பணியாற்றினார், அவர் அடிக்கடி கோபப்படுகிறார், மேலும் அவர் அமைதியாக அவரை நிராயுதபாணியாக்குகிறார் ... அவர் வேடிக்கை பார்த்திருக்கலாம்; இல்லை: வயதானவர்களிடமிருந்து அவர் வாசலுக்கு வெளியே செல்ல மாட்டார்; நாங்கள் உல்லாசமாக இருக்கிறோம், சிரிக்கிறோம், அவர்களுடன் நாள் முழுவதும் அமர்ந்திருப்பார், அவர் மகிழ்ச்சியாக இல்லை, விளையாடுகிறார்... நிச்சயமாக, இந்த மனம் அவருக்குள் இல்லை, இது சிலருக்கு மேதை, ஆனால் சிலருக்கு கொள்ளை நோய். விரைவானது, புத்திசாலித்தனமானது மற்றும் விரைவானது, உலகத்தை ஸ்பாட்டிலேயே திட்டுபவர் வெறுப்படைகிறார், அதனால் அவரைப் பற்றி உலகம் எதுவும் சொல்லும், ஆனால் அத்தகைய மனம் குடும்பத்தை மகிழ்ச்சியடையச் செய்யுமா?

மோல்சலின் தனது சொந்த கருத்து இல்லாமல் முட்டாள், அமைதியானவர் என்று சோபியா உணர்ந்ததாகத் தெரிகிறது, ஆனால் “இறுதியாக அவர் மிக அற்புதமான தரம் வாய்ந்தவர்: இணக்கமானவர், அடக்கமானவர், அமைதியானவர். அவர் முகத்தில் கவலையின் நிழல் இல்லை, அவரது ஆத்மாவில் எந்த தவறும் இல்லை, அவர் அந்நியர்களை சீரற்ற முறையில் வெட்டுவதில்லை - அதனால்தான் நான் அவரை நேசிக்கிறேன். மேலும் அவரை சாட்ஸ்கியை விட சோபியா விரும்புகிறார். ஒருவேளை அவள் கடைசி "அடிமட்டத்தின் தனித்தன்மைகளால்" பயந்திருக்கலாம், ஒருவேளை அது மனக்கசப்பாக இருக்கலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வெளியேறிய பிறகு, சாட்ஸ்கி அந்த பெண்ணை இந்த முகமற்ற, சாம்பல் மற்றும் முக்கியமற்ற உலகில் தனியாக விட்டுவிட்டார்.

சாட்ஸ்கி ஒரு "புதிய நூற்றாண்டு" என்பதும், மோல்சலின் ஃபமுசோவின் மாஸ்கோவின் செல்லப்பிள்ளை என்பதும் அவர்களின் கொள்கைகளால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. சாட்ஸ்கி, "தொழிலுடன் கேளிக்கை அல்லது ஏமாற்றுத்தனத்தை" கலக்காமல், "காரணத்திற்காக சேவை செய்ய வேண்டும்" என்று கோருகிறார். அவர் "சேவை செய்வதில் மகிழ்ச்சியடைவார், ஆனால் சேவை செய்வது வேதனையானது."

Molchalin இன் கட்டளைகள்: "முதலில், விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து மக்களையும் மகிழ்விக்க ... என் ஆண்டுகளில் நான் என் சொந்த தீர்ப்புக்கு தைரியம் இல்லை." அவரது திறமை மிதமான மற்றும் துல்லியம். இவை அனைத்தும்: தரவரிசை மீதான ஆர்வம், சிகோபான்சி, வெறுமை - மோல்கலினை "கடந்த நூற்றாண்டு" உடன் பிரிக்கமுடியாமல் இணைக்கிறது.

சாட்ஸ்கி ஒரு போர்வீரன். அவர் பழைய மாஸ்கோவின் இலட்சியங்கள், குறிக்கோள்கள் மற்றும் அபிலாஷைகளுக்கு எதிராகப் போராடுகிறார், களங்கம் விளைவித்த ஊதாரித்தனம், சிந்தனையற்ற ஆடம்பரம் மற்றும் "விருந்துகளில் கொட்டுதல் மற்றும் களியாட்டத்தின்" அருவருப்பான ஒழுக்கநெறிகள். சாட்ஸ்கியின் உருவம் யோசனை, நாடகத்தின் தார்மீகம், மற்றும் மோல்சலின் பழைய உலகின் சக்தியின் உருவகங்களில் ஒன்றாகும். அவர்களுக்கிடையே சிறு ஒற்றுமை இருக்க முடியாது. அன்பின் உணர்வில் கூட, சாட்ஸ்கி வாழ்க்கையின் நேரடி, உடனடி மற்றும் ஆழமான உறுப்பு போல "விரைகிறார்". சோபியா மீதான மோல்சலின் காதலில் சுயநலத்தைத் தவிர வேறு எதுவும் இல்லை.

வாழ்க்கையில் நிச்சயமற்ற நிலை சாட்ஸ்கியை வெறித்தனத்தில் தள்ளுகிறது. செயலின் ஆரம்பத்தில் அவர் அமைதியாகவும் நம்பிக்கையுடனும் இருந்தால்:

இல்லை, இன்று உலகம் அப்படி இல்லை...

எல்லோரும் சுதந்திரமாக சுவாசிக்கிறார்கள்

மேலும் அவர் நகைச்சுவையாளர்களின் படைப்பிரிவில் பொருந்த எந்த அவசரமும் இல்லை.

புரவலர்கள் கூரையில் கொட்டாவி விடுகிறார்கள்,

அமைதியாக இருப்பதைக் காட்டுங்கள், சுற்றிக் கொள்ளுங்கள், மதிய உணவு சாப்பிடுங்கள்,

ஒரு நாற்காலி கொண்டு வாருங்கள், கைக்குட்டை கொண்டு வாருங்கள், -பின்னர் ஃபமுசோவின் வீட்டில் ஒரு பந்தில் ஒரு மோனோலாக்கில், அவரது ஆன்மா மற்றும் மனதின் சமநிலையின்மை வெளிப்பட்டது. அவர் தன்னை ஒரு சிரிப்புப் பொருளாக ஆக்குகிறார், அதிலிருந்து எல்லோரும் விலகிச் செல்கிறார்கள். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவரது உருவம் மிகவும் சோகமானது: அவரது மோனோலாக் மகிழ்ச்சியற்ற காதல் மற்றும் சமூகம் அந்த எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை நிராகரித்ததன் விளைவாகும், நகைச்சுவை முழுவதும் சாட்ஸ்கி பாதுகாக்கும் அந்த நம்பிக்கைகள்.

"ஒரு மில்லியன் வேதனைகளின்" எடையின் கீழ், அவர் உடைந்து பொதுவான தர்க்கத்திற்கு முரணாகத் தொடங்குகிறார். இவை அனைத்தும் முற்றிலும் நம்பமுடியாத வதந்திகளை உள்ளடக்கியது, அவை ஆதாரமற்றவை என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் முழு உலகமும் அவர்களைப் பற்றி பேசுகிறது:

பைத்தியம்!..

அவளுக்குத் தோன்றுகிறது... இதோ!

ஆச்சரியமில்லையா?

அப்படியென்றால்... அவள் ஏன் அப்படி நினைக்க வேண்டும்?

ஆனால் சாட்ஸ்கி வதந்திகளை மறுக்கவில்லை, ஆனால் அவரது முழு வலிமையுடனும், அது தெரியாமல், அவர் அவற்றை உறுதிப்படுத்துகிறார், பந்தில் ஒரு காட்சியை ஏற்பாடு செய்தார், பின்னர் சோபியாவுக்கு பிரியாவிடை மற்றும் மோல்சலின் வெளிப்பாடு:

நீங்கள் சொல்வது சரிதான்: அவர் தீயில் இருந்து காயமின்றி வெளியே வருவார்,

உங்களுடன் ஒரு நாளைக் கழிக்க நேரம் இருப்பவர் சுவாசிப்பார்காற்று மட்டும்,

அவனுடைய நல்லறிவு நிலைத்திருக்கும்...

மாஸ்கோவிலிருந்து வெளியேறு!

நான் இனி இங்கு போகமாட்டேன்

நான் ஓடுகிறேன், நான் திரும்பிப் பார்க்க மாட்டேன், நான் உலகம் முழுவதும் தேடுவேன்

புண்படுத்தப்பட்ட உணர்வுக்கு ஒரு மூலை எங்கே!

உணர்ச்சிவசப்பட்ட நிலையில், நம் ஹீரோ ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை தர்க்கத்திற்கு எதிராக பாவம் செய்கிறார், ஆனால் அவரது வார்த்தைகளில் எப்போதும் உண்மை இருக்கிறது - ஃபேமஸ் சமூகத்தின் மீதான அவரது அணுகுமுறை பற்றிய உண்மை. எல்லோருடைய முகத்திலும் எல்லாவற்றையும் சொல்ல அவர் பயப்படவில்லை மற்றும் ஃபமுசோவின் மாஸ்கோவின் பிரதிநிதிகளை பொய்கள், மதவெறி மற்றும் பாசாங்குத்தனம் என்று சரியாகக் குற்றம் சாட்டினார். காலாவதியான மற்றும் நோய்வாய்ப்பட்டவர்கள் இளைஞர்களுக்கும் ஆரோக்கியமானவர்களுக்கும் வழியை மூடுகிறார்கள் என்பதற்கு ஹீரோ தானே தெளிவான சான்று.

கதாபாத்திரங்களின் ஒவ்வொரு சைகை அல்லது பதிலையும் பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலம் ஒப்பீடு தொடரலாம். ஆனால் சில எடுத்துக்காட்டுகளிலிருந்து கூட நகைச்சுவை என்பது எதிரெதிர்களின் போராட்டம் என்பது தெளிவாகிறது: "கடந்த நூற்றாண்டு" கொண்ட சாட்ஸ்கி - ஃபமுசோவ்ஸ், ராக்-டீத், அமைதியானவர்கள். அவர் பாதிக்கப்பட்டவர், ஆனால் வெற்றியாளர். சாட்ஸ்கிக்கு எதிரான போராட்டத்தில் ஃபேமஸ் சமூகம் அனைத்தையும் பயன்படுத்துகிறது: வதந்திகள், வதந்திகள், தவறான குற்றச்சாட்டுகள், இவை வலிமையானவர்களின் ஆயுதங்கள் அல்ல. எனவே சாட்ஸ்கி அவர்கள் மீது ஒரு தார்மீக வெற்றியைப் பெறுகிறார், அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைத்து மந்தமான மற்றும் சாதாரணமான தன்மைக்கும் மேலாக தன்னைக் காண்கிறார்.

க்ரிபோடோவின் நகைச்சுவையில் சாட்ஸ்கியின் படம், A. A. Blok "மிகவும் புத்திசாலித்தனமான ரஷ்ய நாடகம்" என்று அழைத்தது. நாடகத்தின் கட்டமைப்பானது இந்த பாத்திரத்தின் இயல்பின் முழு ஆழத்தையும் சிக்கலையும் முழுமையாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்காது. ஆனால் நாம் நம்பிக்கையுடன் சொல்லலாம்: சாட்ஸ்கி தனது நம்பிக்கையில் பலமடைந்து, ஒரு புதிய வாழ்க்கையில் தனது வழியைக் கண்டுபிடிப்பார். மேலும் இந்த சாட்ஸ்கிகளில் அதிகமானவர்கள் ஃபமுசோவ்களின் பாதையில் அமைதியாகவும், திரும்பத் திரும்பவும் இருந்தால், அவர்களின் குரல்கள் பலவீனமாகவும் அமைதியாகவும் ஒலிக்கும்.

"Woe from Wit" நகைச்சுவையின் அம்சங்களைப் பிரதிபலிக்கும் I. A. Goncharov, கதாபாத்திரங்களின் குழுவில், "முன்னாள் மாஸ்கோ முழுவதும், ஒரு துளி தண்ணீரில் ஒளியின் கதிர் போல பிரதிபலித்தது, ... அதன் அப்போதைய ஆவி, வரலாற்று தருணம் மற்றும் ஒழுக்கம்." தனது முதல் வார்த்தையிலிருந்து கடைசி வரை உயிருள்ள ஆன்மாவை செயலில் செலுத்திய சாட்ஸ்கி அதில் இல்லை என்றால், நகைச்சுவை ஒழுக்கத்தின் படமாக மட்டுமே இருந்திருக்கும் என்றும் அவர் குறிப்பிட்டார். சாட்ஸ்கியின் உருவம் இல்லாமல், அவரது உணர்ச்சிமிக்க மோனோலாக்ஸ் இல்லாமல், நாடகம் அத்தகைய பிரபலத்தைப் பெற்றிருக்காது, மிகவும் பிரியமான ஒன்றாக மாறாது.
ரஷ்யாவின் உண்மையான தேசபக்தர்களின் படைப்புகள்.

/> ஆனால் 25 முட்டாள்களுக்கு சாட்ஸ்கி ஒரு புத்திசாலித்தனமான நபராக இருந்தால், கடைசி செயலில் அவர் ஏன் தனது மார்பில் "ஒரு மில்லியன் வேதனைகளுடன்" குழப்பமடைந்தார்? சோபியா மீதான காதல் முறிவு மட்டும்தான் இதற்குக் காரணமா? இல்லை, அவர் கோபத்தில் மூழ்கி, "அசாதாரணமான புத்திசாலிகள், தந்திரமான எளியவர்கள், பாவமான வயதான பெண்கள், வயதானவர்கள்..." உலகில் மூழ்கி வருகிறார், ஒரு வார்த்தையில், வெளியேறும் நூற்றாண்டு மற்றும் அதன் கொள்கைகள், புதியதாக தங்கள் விழுதுகளை நீட்டுகின்றன. அவரது அம்புகளின் ஆலங்கட்டியின் கீழ்.
கடைசி நடவடிக்கை, ஃபேமுஸ் சமூகத்திற்கும் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கும் இடையிலான இந்த அடிப்படையில் மோதல்களை மட்டுமே சுருக்கமாகக் கூறுகிறது.
சாட்ஸ்கி ஒரு அறிவார்ந்த, படித்த நபர். மற்ற கதாபாத்திரங்கள் அவரை வகைப்படுத்துவது போல், “அவர்
தலையுடன் ஒரு பையன்", "அழகாக எழுதுகிறார் மற்றும் மொழிபெயர்க்கிறார்". முன்னதாக, அவர் பணியாற்றினார், ஒரு உயர் பதவியை வகித்தார், ஆனால் அதில் எந்த பலனும் கிடைக்கவில்லை, ஏனென்றால் அவர் தனிநபர்களுக்கு சேவை செய்ய வேண்டியிருந்தது, காரணத்திற்காக அல்ல. ஆனால் சாட்ஸ்கி "கேலி செய்பவர்களின் படைப்பிரிவில் பொருந்த" விரும்பவில்லை மற்றும் புரவலர்களாக இருக்கிறார்: "சேவை செய்வதில் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன், சேவை செய்வது வேதனையானது" என்பது அவரது நம்பிக்கை. பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட கருத்துக்களுக்கு எதிரான அவரது கருத்துக்களுக்காக, அவர் "ஒரு செலவழிப்பவர், ஒரு டாம்பாய்" என்று அறிவிக்கப்பட்டார், ஏனென்றால் அவர் தோட்டத்தை "கவனமின்றி" நிர்வகித்தார், அதாவது, அவர் தனது சொந்த வழியில், அவர் மூன்று ஆண்டுகள் பயணம் செய்தார். உலகம் அவரது நடத்தையின் விசித்திரத்தை மட்டுமே சேர்த்தது.

தோல்விகளும் பயணங்களும் அவரது ஆற்றலைக் குறைக்கவில்லை. அவர் ஃபமுசோவின் வீட்டில் தோன்றும்போது அவர் ஏமாற்றமடைந்ததாகத் தெரியவில்லை, மேலும் அவரது பேச்சுத்திறன், அனிமேஷன் மற்றும் நகைச்சுவைகள் சோபியாவுடனான அவரது தேதியிலிருந்து மட்டும் வரவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஃபாதர்லேண்டின் புகை அவருக்கு இனிமையாகவும் இனிமையாகவும் இருக்கிறது, சாட்ஸ்கி புதிதாக எதையும் பார்க்க மாட்டார் என்று அறிந்திருந்தாலும், அது எல்லா இடங்களிலும் ஒரே மாதிரியாக இருக்கிறது.
சோபியாவில் நேர்மையற்ற தன்மை, ஒருவித பொய்யான உணர்வு, சாட்ஸ்கி, ஒரு நேர்மையான நபராக, அவளைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கிறார். அவரது மனமும் உணர்வுகளும் மறைக்கப்பட்ட பொய்கள் மற்றும் அவர் பயன்படுத்திய எல்லாவற்றிலும் எரிச்சலடைகின்றன
கீழ்த்தரமாக இருக்க முயன்றார், அவரை சீற்றினார். எனவே "காதலின் சூழ்ச்சி" "பொதுவானது"
ஒரு முற்போக்கு மனிதனின் போர்” அவரது சகாப்தத்தின் தெளிவற்றவர்களுடன்.
முதலாவதாக, சாட்ஸ்கி "கடந்த நூற்றாண்டை" எதிர்க்கிறார், ஃபாமுசோவ் மிகவும் பிரியமானவர், அடிமைத்தனம், கீழ்ப்படிதல் மற்றும் பயம், சிந்தனையின் மந்தநிலைக்கு எதிராக, எப்போது
மறக்கப்பட்ட செய்தித்தாள்களிலிருந்து தீர்ப்புகள் எடுக்கப்படுகின்றன
ஓச்சகோவ்ஸ்கியின் காலங்கள் மற்றும் கிரிமியாவின் வெற்றி.
பிரபுக்கள், ஊதாரித்தனம் மற்றும் விருந்துகளின் பரஸ்பர பொறுப்புகளால் அவர் வெறுக்கப்படுகிறார், ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவருக்கு கோபம்
அடிமைத்தனத்தைத் தூண்டுகிறது, இதில் விசுவாசமான வேலையாட்கள் கிரேஹவுண்டுகளுக்குப் பரிமாறப்படுகிறார்கள்,
"நிராகரிக்கப்பட்ட குழந்தைகளின் தாய் மற்றும் தந்தையிடமிருந்து" தனித்தனியாக விற்கப்பட்டது. சாட்ஸ்கியால் முடியாது
தனிமையில் கூட அத்தகைய நபர்களை மதிக்கவில்லை, ஒரு புதிய விசாரணைக்கு அவர்களின் உரிமையை அங்கீகரிக்கவில்லை
நூற்றாண்டு. மேலும் அவர்கள், சாட்ஸ்கி போன்றவர்களை கொள்ளையர்கள், ஆபத்தானவர்கள் என்று கருதுகின்றனர்
கனவு காண்பவர்கள் தங்களுக்கு மிகவும் பயங்கரமானதைப் பிரசங்கிக்கிறார்கள் - சுதந்திரம்.
சாட்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, அறிவியல் மற்றும் கலையைப் படிப்பது படைப்பாற்றல், உயர்ந்த மற்றும் அழகானது
மற்றவர்களுக்கு அது நெருப்புக்குச் சமம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது மிகவும் வசதியானது, "யாருக்கும் தெரியாது அல்லது படிக்கவும் எழுதவும் கற்றுக்கொள்ள முடியாது"
சிறந்த அணிகள் மற்றும் பயிற்சி.
மோனோலாக் முதல் மோனோலாக் வரை, சாட்ஸ்கியின் எரிச்சல் அதிகரிக்கிறது, இது சோபியாவைப் பற்றியது மட்டுமல்ல. "வீடுகள் புதியவை, ஆனால் தப்பெண்ணங்கள் பழையவை" - இது முக்கிய விஷயம். அதனால்தான், இந்த தப்பெண்ணங்களைத் தாங்குபவர்கள், வயதானவர்கள் மற்றும் இளைஞர்களை நோக்கி அவர் கூறிய கருத்துக்கள் மிகவும் காரமானவை. அவர் விரோதத்தை விதைத்து “ஒரு மில்லியன் வேதனைகளை” அறுவடை செய்தார்.
சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனம் பற்றிய வதந்தி வளமான மண்ணில் விழுந்தது, இல்லையெனில் ஃபேமஸ் சமுதாயம் அவரது பித்த, கசப்பான நடத்தையை விளக்க முடியாது. கறுப்பர்களிடையே வெள்ளை காகத்திற்கு இடமில்லை, அது நிராகரிக்கப்பட வேண்டும். அவதூறுடன் சாட்ஸ்கியை வேலியிட்டு, அனைவரும் பெருமூச்சு விடுகிறார்கள்
சுதந்திரமாக, ஹீரோ பலவீனமடைகிறார். அவரது மோனோலாக் "ஆம், சிறுநீர் இல்லை: ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்" போல் தெரிகிறது
இதயத்தில் வலியுடன் எதிரொலிக்கும் ஒரு புகார். "வெற்று, அடிமை, குருட்டு சாயல்" தேசிய கலாச்சாரத்தை மாற்றும்போது, ​​​​"புத்திசாலி, மகிழ்ச்சியான ... மக்கள்" மொழிக்கு ஏற்ப வெளிநாட்டினரை கூட ஏற்றுக்கொள்ளும் போது சாட்ஸ்கி மட்டுமல்ல, தற்போதுள்ள ஒழுங்கு, வெளிநாட்டின் ஆதிக்கம் ஆகியவற்றால் ஃபாதர்லேண்ட் அவமானப்படுத்தப்படுகிறது. எஜமானர்களின்.
அதனால்தான் கடைசிக் காட்சியில் சாட்ஸ்கி மிகவும் கோபமாக இருப்பதைக் காண்கிறோம். காதலில் ஏமாற்றமடைந்து, "ரஷ்யரின் சத்தம் அல்லது ரஷ்ய முகத்தின் சத்தம்" கண்டுபிடிக்கப்படாமல், ஏமாற்றப்பட்டு, அவதூறாக, சாட்ஸ்கி மாஸ்கோவிலிருந்து ஓடுகிறார், "ஒரு புண்படுத்தப்பட்ட உணர்வுக்கு ஒரு மூலை உள்ள உலகத்தைத் தேட," ஒரு கிரீடத்தைப் போல எடுத்துச் செல்கிறார். முட்கள், "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்." ஆனால் அவரது கொள்கைகள் சிதைக்கப்படவில்லை. கோன்சரோவ் சரியாகக் குறிப்பிட்டார், "சாட்ஸ்கி பழைய சக்தியின் அளவால் உடைக்கப்படுகிறார், அதைத் திருப்புகிறார்
புதிய சக்தியின் தரத்துடன் கூடிய மரண அடி.
"வயலில் மட்டும் போர்வீரன் இல்லை" என்ற பழமொழியில் பேசப்படும் அவர் உண்மையில் பொய்களின் நித்திய கண்டனமா? இல்லை, ஒரு போர்வீரன், அவன் சாட்ஸ்கியாக இருந்தால், அதில் ஒரு வெற்றியாளராக இருந்தால், ஆனால் ஒரு மேம்பட்ட போர்வீரன், ஒரு சண்டைக்காரன் மற்றும் எப்போதும் பலியாகும்."


(இன்னும் மதிப்பீடுகள் இல்லை)


தொடர்புடைய இடுகைகள்:

  1. A. Griboyedov இன் நகைச்சுவை பிரதிபலிப்புக்கு ஆதாரமாக உள்ளது... (I. A. Goncharov - நகைச்சுவை முழுமையாக தீர்க்கப்படவில்லை: "... நகைச்சுவை "Woe from Wit" என்பது ஒழுக்கத்தின் படம் மற்றும் வாழ்க்கை வகைகளின் கேலரி , மற்றும்... ஒரு கூர்மையான நையாண்டி... சாட்ஸ்கி இல்லாமல் நகைச்சுவை இருக்காது, ஆனால் ஒழுக்கத்தின் படம் இருக்கும். ”) அவர் யார், சாட்ஸ்கி? ஏ. சாட்ஸ்கியின் ஆளுமை. காதல் வரி நகைச்சுவை. (சாட்ஸ்கி முழு […]...
  2. Griboyedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" இல் அக்கால பணக்காரர்களின் பல தீமைகள் கேலி செய்யப்பட்டன. ஃபாமுசோவ், மோல்கலின், துகோகோவ்ஸ்கி, ஸ்கலோசுப் மற்றும் பலர் போன்ற படைப்பின் ஹீரோக்கள் வாசகர்களுக்கு அவர்களின் பாத்திரத்தின் எதிர்மறையான குணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். அவர்கள் அற்பமானவர்கள், பரிதாபகரமானவர்கள், சுயநலம் மிக்கவர்கள் மற்றும் உதவக்கூடியவர்கள். அவர்களின் இலட்சியங்கள் "மக்களுக்கு சேவை செய்வது", "அநாகரீகத்தை வேட்டையாடுபவர்கள்". இந்த இலட்சியங்கள் ஒரே ஒரு பாத்திரத்தால் பகிரப்படவில்லை - சாட்ஸ்கி. அவர் மக்களை விரும்புகிறார் [...]
  3. சாட்ஸ்கியின் ஒரு மில்லியன் வேதனைகள் அவர் தீயில் இருந்து காயமடையாமல் வெளியே வருவார், உங்களுடன் ஒரு நாளைக் கழிப்பவர் அதே காற்றை சுவாசிப்பார், அவருடைய காரணம் உயிர்வாழும். ஏ.எஸ். கிரிபோடோவ். வி.ஜி. பெலின்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, "Woe from Wit" என்பது ஒரு புத்திசாலித்தனமான மனிதனின் உன்னத படைப்பு. மேலும் I. A. கோஞ்சரோவ் தனது "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்" என்ற கட்டுரையில் எழுதினார்: "Woe from Wit" என்பதும் […]...
  4. நகைச்சுவை "Woe from Wit" ரஷ்ய இலக்கியத்தில் தனித்து நிற்கிறது. சாட்ஸ்கியின் உருவம் இல்லாமல் நகைச்சுவை இருக்காது. சாட்ஸ்கி புத்திசாலி மற்றும் அன்பானவர், மற்றவர்கள் அப்படி இல்லை. சாட்ஸ்கியின் பாத்திரத்தின் சாராம்சம் அவரது வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது: "சேவை செய்வதில் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன், ஆனால் சேவை செய்வது வேதனையானது." சோபியா மீதான மகிழ்ச்சியற்ற அன்புதான் சாட்ஸ்கியின் "மில்லியன் கணக்கான வேதனைகளுக்கு" காரணமும் நோக்கமும் ஆகும். இந்த பத்தியின் முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், உருவாக்குவது [...]
  5. A. S. Griboyedov ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு படைப்பின் ஆசிரியராக நுழைந்தார். அவரது நகைச்சுவை "Woe from Wit" மிகையாக மதிப்பிடுவது கடினம். நமது சமூகம் லாப தாகம், சொந்த உழைப்பால் அல்ல, பிறர் செலவில் வாழ வேண்டும் என்ற ஆசையால் ஆதிக்கம் செலுத்தும் வரை, கிரிபோடோவின் நாடகம் நம் வாழ்வில் இருந்து தொழில், வணக்கம் மற்றும் கிசுகிசுக்கள் மறைந்து போகும் வரை நவீனமாகவும் முக்கியமானதாகவும் இருக்கும். வரை […]...
  6. A. S. Griboedov ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு படைப்பின் ஆசிரியராக நுழைந்தார் - நகைச்சுவை "Woe from Wit". Griboyedov இன் இந்த நாடகம் இன்னும் தற்காலமானது மற்றும் நமது வாழ்க்கையிலிருந்து தொழில், வணக்கம் மற்றும் கிசுகிசுக்கள் மறைந்து போகும் வரை சமூகத்தை உற்சாகப்படுத்தும், இலாப தாகம், மற்றவர்களின் இழப்பில் வாழ ஆசை, சொந்த உழைப்பின் இழப்பில் அல்ல. , நிலவும், […].
  7. Griboedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" 1824 இல் எழுதப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் இருந்த யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் ரஷ்ய மக்களின் தெளிவான படங்களை ஆசிரியர் நமக்கு வரைகிறார். டிசம்பிரிஸ்டுகளின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து, கிரிபோடோவ் சமூகத்தின் மரபுகளின் ஆஸிஃபிகேஷன், பழமைவாதம் மற்றும் பின்தங்கிய தன்மை ஆகியவற்றை கேலி செய்கிறார். இந்த நாடகம் கிளாசிக் பாணியில் எழுதப்பட்டுள்ளது. மூன்று ஒற்றுமைகளின் கோட்பாட்டிற்கு ஆசிரியர் ஒரு புதுமையான அணுகுமுறையை எடுக்கிறார். அவர் ஒற்றுமையை பராமரிக்கிறார் [...]
  8. விருந்தினர்கள் வெளியேறுவது, III சட்டத்தின் தொடக்கத்திற்கு நம்மை அழைத்துச் செல்வது போல் தெரிகிறது: க்ரியுமினா அனைவரையும் இகழ்கிறார்; நடால்யா டிமிட்ரிவ்னா தனது கணவருக்கு பயிற்சி அளிக்கிறார்; Tugoukhovskys கிசுகிசுக்கிறார்கள்... எல்லாம் நாடகத்திற்கு வருகிறது, ஆனால் Kryumina அதிக கோபத்தை உணர்கிறாள், Gorich இன் அவநம்பிக்கை மிகவும் வெளிப்படையானது, Skalozub இன் மார்டினெட், Tugoukhovskys இன் வறுமை, க்ளெஸ்டோவாவின் அதிகாரம். சாட்ஸ்கி தன்னைப் பற்றி அவர்களின் வார்த்தைகளில் கேட்கிறார் "சிரிப்பு அல்ல, ஆனால் தெளிவாக கோபம்." முதல் பார்வையில், சாட்ஸ்கி இல் [...]
  9. சாட்ஸ்கிகளின் பங்கு மற்றும் உடலமைப்பு மாறாமல் உள்ளது. சாட்ஸ்கி எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக பொய்கள் மற்றும் வழக்கற்றுப் போன அனைத்தையும் அம்பலப்படுத்துபவர். அவர் எதற்காக போராடுகிறார் என்பது அவருக்குத் தெரியும். அவர் தனது கோரிக்கைகளில் மிகவும் நேர்மறையானவர். அவர் தனது வயதுக்கான இடத்தையும் சுதந்திரத்தையும் கோருகிறார். அடிமைத்தனம், பைத்தியக்காரத்தனமான ஆடம்பரம் மற்றும் அருவருப்பான ஒழுக்கம் ஆகியவற்றின் அசிங்கமான வெளிப்பாடுகளால் அவர் கோபமடைந்தார். "சுதந்திர வாழ்க்கை" என்ற அவரது இலட்சியம் அடிமைத்தனத்தின் அனைத்து சங்கிலிகளிலிருந்தும் விடுதலையாகும். […]...
  10. நகைச்சுவை "Woe from Wit" இலக்கியத்தில் எப்படியோ தனித்து நிற்கிறது மற்றும் வார்த்தையின் மற்ற படைப்புகளிலிருந்து அதன் இளமை, புத்துணர்ச்சி மற்றும் வலுவான உயிர்ச்சக்தி ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. ஒன்ஜினுக்கு முன் "Wow from Wit" தோன்றினார், பெச்சோரின், அவர்களைக் கடந்து, கோகோல் காலத்தை கடந்து, இந்த அரை நூற்றாண்டுகள் தோன்றிய காலத்திலிருந்து இந்த அரை நூற்றாண்டு வாழ்ந்தார், இன்னும் அதன் அழியாத வாழ்க்கையை வாழ்கிறார், இன்னும் பல சகாப்தங்கள் மற்றும் அனைத்தையும் தப்பிப்பிழைப்பார் […]. ..
  11. சாட்ஸ்கியைப் பற்றி: சாட்ஸ்கி பொய்கள் மற்றும் வழக்கற்றுப் போன, புதிய வாழ்க்கையை மூழ்கடிக்கும் அனைத்தையும் வெளிப்படுத்துபவர், "சுதந்திர வாழ்க்கை". அவர் தனது கோரிக்கைகளில் மிகவும் நேர்மறையானவர் மற்றும் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு ஆயத்த திட்டத்தில் அவற்றைக் கூறுகிறார். அடிமைத்தனம், பைத்தியக்காரத்தனமான ஆடம்பரம் மற்றும் அருவருப்பான ஒழுக்கம் ஆகியவற்றின் அசிங்கமான வெளிப்பாடுகளால் அவர் கோபமடைந்தார். தன்னைப் பற்றிய பயத்தால், ஃபமுசோவ் சாட்ஸ்கியை அவதூறாகப் பேசுகிறார், ஆனால் அவர் பொய் சொல்கிறார், ஏனெனில் [...]
  12. நகைச்சுவை "Woe from Wit" என்பது ஒழுக்கத்தின் படம், வாழ்க்கை வகைகளின் கேலரி, ஒரு நையாண்டி மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக ஒரு நகைச்சுவை. ஒரு ஓவியம் போல பெரியது. அவரது கேன்வாஸ் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் நீண்ட காலத்தை படம்பிடிக்கிறது - கேத்தரின் முதல் பேரரசர் நிக்கோலஸ் வரை. இருபது பேர் கொண்ட குழு முன்னாள் மாஸ்கோ, அதன் வடிவமைப்பு, அந்த நேரத்தில் அதன் ஆவி, வரலாற்று தருணம் மற்றும் அறநெறிகள் அனைத்தையும் பிரதிபலித்தது. மற்றும் அனைத்து [...]
  13. பொதுவாக, சோபியா பாவ்லோவ்னாவுக்கு அனுதாபமில்லாமல் இருப்பது கடினம்: அவளுக்கு குறிப்பிடத்தக்க இயல்பு, உயிரோட்டமான மனம், ஆர்வம் மற்றும் பெண்பால் மென்மை ஆகியவற்றின் வலுவான விருப்பங்கள் உள்ளன. I.A. Goncharov A.S. Griboedov ரஷ்ய மற்றும் உலக இலக்கிய வரலாற்றில் "Woe from Wit" என்ற அற்புதமான நகைச்சுவையை உருவாக்கியவராக நுழைந்தார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்ய சமுதாயத்தின் பிரச்சினைகளின் பார்வையில் இருந்து இது சுவாரஸ்யமானது, [...]
  14. இவான் கோன்சரோவ் "வோ ஃப்ரம் விட்" நாடகத்தின் புத்துணர்ச்சியையும் இளமையையும் குறிப்பிடுகிறார்: அவள் ஒரு நூறு வயது மனிதனைப் போன்றவள், அவரைச் சுற்றி எல்லோரும் தங்கள் நேரத்தைக் கடந்து இறந்து, படுத்துக் கொள்கிறார்கள், மேலும் அவர் தீவிரமாகவும், புத்துணர்ச்சியுடனும் நடக்கிறார். , பழைய கல்லறைகளுக்கும் புதிய தொட்டில்களுக்கும் இடையில். புஷ்கினின் மேதை இருந்தபோதிலும், அவரது ஹீரோக்கள் "வெளிர் நிறமாக மாறி கடந்த காலத்திற்கு மங்குகிறார்கள்", அதே நேரத்தில் கிரிபோயோடோவின் நாடகம் முன்பு தோன்றியது, ஆனால் தப்பிப்பிழைத்தது [...]
  15. A. S. Griboyedov I. A. Goncharov "A Million Tortments" (1871 இல் எழுதப்பட்ட கட்டுரை) பொதுவாக நகைச்சுவையைப் பற்றி: "இன்னொரு, மிகவும் இயல்பான, எளிமையான, வாழ்க்கைப் பேச்சிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட பேச்சு எப்போதாவது தோன்றக்கூடும் என்று கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. உரைநடை மற்றும் வசனம் இங்கே பிரிக்க முடியாத ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டது, எனவே அவற்றை நினைவில் வைத்திருப்பது மற்றும் அவற்றை மீண்டும் புழக்கத்தில் வைப்பது எளிதாக இருக்கும் என்று தெரிகிறது ... […]...
  16. "வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவையில் சாட்ஸ்கிக்கு நெருக்கமான ஒரே கதாபாத்திரம் சோபியா பாவ்லோவ்னா ஃபமுசோவா மட்டுமே. கிரிபோடோவ் அவளைப் பற்றி எழுதினார்: "பெண் தன்னை முட்டாள் அல்ல, ஒரு அறிவார்ந்த நபருக்கு ஒரு முட்டாளை விரும்புகிறாள்:" இந்த பாத்திரம் ஒரு சிக்கலான பாத்திரத்தை உள்ளடக்கியது, இங்கே ஆசிரியர் நையாண்டி மற்றும் கேலிக்கூத்துகளை கைவிட்டார். அவர் மிகுந்த வலிமையும் ஆழமும் கொண்ட ஒரு பெண் பாத்திரத்தை வழங்கினார். சோபியா "நீண்ட காலமாக [...] இல்லை."
  17. சாட்ஸ்கியின் வரலாறு: சாட்ஸ்கியின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய எந்த விவரங்களுக்கும் நகைச்சுவைப் பொருள் போதாது. அவர் சோபியாவுடன் வளர்க்கப்பட்டார், குழந்தையாக அவளுடன் நட்பு கொண்டிருந்தார், பின்னர் படித்து சேவை செய்தார் என்று நாம் கூறலாம். இப்போது அவர் சேவையை விட்டு வெளியேறி, பல ஆண்டுகளாக அவர் செல்லாத தனது சொந்த இடங்களுக்குத் திரும்பினார். சாட்ஸ்கியின் "மில்லியன் கணக்கான வேதனைகள்" அவர் முன்பு இழந்தார் என்பதில் உள்ளது [...]
  18. இந்த நாடகம் ஏன் இன்னும் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் பல திரையரங்குகளில் நடத்தப்படுகிறது? செக்கோவின் நகைச்சுவையான "தி செர்ரி ஆர்ச்சர்ட்" இல், வியத்தகு மற்றும் நகைச்சுவை கலவையை நாம் காண்கிறோம், இது படைப்பின் சிக்கல்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. நாடகம் காலத்தின் போக்கைக் காட்டுகிறது: கடந்த காலம், நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம். ரானேவ்ஸ்கயா மற்றும் கேவ் ஆகியோர் மையக் கதாபாத்திரங்கள். அவர்கள் கடந்த காலத்தில் வாழ்கிறார்கள், அவர்களுக்கு நிகழ்காலமோ எதிர்காலமோ இல்லை. […]...
  19. சாட்ஸ்கியின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய எந்த விவரங்களுக்கும் நகைச்சுவைப் பொருள் போதாது. அவர் சோபியாவுடன் வளர்க்கப்பட்டார், குழந்தை பருவத்தில் அவருடன் நட்பு கொண்டிருந்தார், பின்னர் படித்து சேவை செய்தார் என்று நாம் கூறலாம். இப்போது அவர் சேவையை விட்டு வெளியேறி தனது சொந்த இடங்களுக்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் பல ஆண்டுகளாக இல்லை. சாட்ஸ்கியின் "மில்லியன் கணக்கான வேதனைகள்" அவர் முன்பு கவனமாகப் பாதுகாக்கப்பட்டதை இழந்தார் என்பதில் உள்ளது [...]
  20. I.A. Goncharov இன் படைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்ட சாட்ஸ்கியின் படம் “ஒரு மில்லியன் டார்மென்ட்ஸ்”, முக்கிய பாத்திரம், நிச்சயமாக, சாட்ஸ்கியின் பாத்திரம், இது இல்லாமல் நகைச்சுவை இருக்காது, ஆனால், ஒருவேளை, ஒழுக்கத்தின் படம் இருக்கும். சாட்ஸ்கி மற்ற அனைவரையும் விட புத்திசாலி மட்டுமல்ல, நேர்மறையான புத்திசாலியும் கூட. அவரது பேச்சில் புத்திசாலித்தனமும் புத்திசாலித்தனமும் நிறைந்திருக்கும். அவருக்கு இதயம் உள்ளது, அதே நேரத்தில் அவர் நேர்மையானவர். ஒரு வார்த்தையில், [...]
  21. "Woe from Wit" என்பது உயர்ந்த சமூக உள்ளடக்கம் கொண்ட நகைச்சுவை. கிரிபோடோவ் மிக முக்கியமான விஷயங்களைத் தொடுகிறார்: வளர்ப்பு மற்றும் கல்வி, தாய்நாட்டிற்கான சேவை மற்றும் குடிமைக் கடமை, அடிமைத்தனம் மற்றும் வெளிநாட்டு அனைத்தையும் வணங்குவது பற்றி. இந்த நகைச்சுவையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் சாட்ஸ்கி, அவர் அடிமைத்தனத்தின் வெறுப்பு, தீவிர தேசபக்தி மற்றும் ரஷ்ய அனைத்திலும் பெருமை, கல்வி, அறிவியல் மற்றும் கலை மீதான காதல் ஆகியவற்றை அனுபவிக்கிறார். பிறகு […]...
  22. ஐ.ஏ. கோஞ்சரோவ் தனது “ஒரு மில்லியன் டார்மென்ட்ஸ்” என்ற கட்டுரையில் ஏ.எஸ். கிரிபோடோவின் அழியாத நகைச்சுவை “வோ ஃப்ரம் விட்” இன் முக்கிய கதாபாத்திரத்தைப் பற்றி எழுதினார்: “சாட்ஸ்கியின் பாத்திரம் முக்கிய பாத்திரம், அது இல்லாமல் நகைச்சுவை இருக்காது, ஆனால் இருக்கலாம், ஒருவேளை ஒழுக்கத்தின் படமாக இருங்கள்." இந்தக் கருத்தில் நான் முற்றிலும் உடன்படுகிறேன். அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் சாட்ஸ்கி நகைச்சுவையின் முக்கிய மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படம். அவர் […]...
  23. சாட்ஸ்கி மற்றும் மோல்சலின் ஆகியோர் கிரிபோடோவின் நகைச்சுவை "Woe from Wit" இன் ஹீரோக்கள். அவர்கள் பாத்திரம், உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் சமூகத்தில் நிலை ஆகியவற்றில் முற்றிலும் வேறுபட்டவர்கள். மோல்சலின் என்பது ஃபேமஸ் சகாப்தத்தின் ஒரு பொதுவான பிரதிநிதி, பதவி, பொய்கள், முகஸ்துதி, சுயநலம், சுயநல நோக்கங்களுக்காக தன்னைத் தாழ்த்திக் கொள்ளுதல் ஆகியவற்றிற்கான வணக்கத்தின் உருவம். சாட்ஸ்கி மோல்சலினுக்கு முற்றிலும் எதிரானவர். கிரிபோயோடோவின் ஆன்மாவின் பல பக்கங்கள் சாட்ஸ்கியின் உருவத்தில் பிரதிபலித்தன. அவர் உண்மையானவர் மற்றும் ஆர்வமுள்ளவர் [...]
  24. நகைச்சுவை "Woe from Wit" A. S. Griboyedov இன் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு. ஆசிரியரின் கருத்துக்கள் பெரும்பாலும் வாசகர்களிடையே முரண்பாடான அணுகுமுறைகளை ஏற்படுத்துகின்றன. "Woe from Wit" இல் "தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" என்ற கருத்துக்கள் எவ்வாறு மோதுகின்றன என்பதைக் காண்கிறோம். "தற்போதைய நூற்றாண்டின்" கருத்துக்களை சாட்ஸ்கி அறிவிக்கிறார், எனவே நகைச்சுவையில் ஹீரோவின் நீண்ட மோனோலாக்ஸைக் காண்பது மிகவும் இயல்பானது. மோனோலாக்ஸில் இருந்து நாம் கற்றுக்கொள்கிறோம் […]...
  25. Griboedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" இருத்தலின் மிக முக்கியமான பிரச்சினைகளைத் தொடுகிறது. இவை மனித வளர்ப்பு மற்றும் வெளிநாட்டு அனைத்தையும் போற்றுதல், அத்துடன் அடிமைத்தனம் போன்ற பிரச்சினைகள். அவரது படைப்பில், நகைச்சுவை எழுத்தாளர் அவரது கதாபாத்திரங்களை கேலி செய்து கண்டனம் செய்கிறார். இவை Famusov, Molchalin மற்றும் Skalozub. இந்த ஹீரோக்கள் அனைவரும் முக்கிய கதாபாத்திரத்தால் எதிர்க்கப்படுகிறார்கள். இது சாட்ஸ்கி அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச். அவர் சிறந்த கல்வியைப் பெற்றார் [...]
  26. இந்தக் கேள்விக்குப் பதிலளிப்பதற்கு முன், கடந்த கால நிகழ்வுகளுக்குச் சுருக்கமாகத் திரும்பி, சாட்ஸ்கியின் இந்த கோபமான மற்றும் குற்றஞ்சாட்டும் பேச்சுக்கு முன் நகைச்சுவையின் செயல் எவ்வாறு வளர்ந்தது என்பதைப் பார்க்க விரும்புகிறேன். எனவே, மாஸ்கோவிற்குத் திரும்புவது வீண் என்பதை சாட்ஸ்கி தெளிவாக உணர்ந்தார். சோபியாவின் இதயம் இன்னொருவருக்குச் சொந்தமானது என்று அவர் உணர்கிறார், இருப்பினும் அவர் யார் என்று இன்னும் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. மற்றும் இல் [...]
  27. சாட்ஸ்கிக்கும் ஃபமுசோவின் மாஸ்கோவிற்கும் இடையிலான மோதல் தவிர்க்க முடியாதது. சாட்ஸ்கி ஃபமுசோவின் வீட்டிற்கு வந்தவுடன், உடனடியாக கருத்து வேறுபாடுகள் தோன்றின. ஃபமுசோவ் மற்றும் சாட்ஸ்கி முற்றிலும் வேறுபட்ட நபர்கள், எனவே அவர்களுக்கு இடையே எப்போதும் முரண்பாடுகள் எழுகின்றன. மாஸ்கோவில் ஃபமுசோவ் புகழ்ந்த அனைத்தையும் சாட்ஸ்கி கண்டிக்கிறார். "தற்போதைய நூற்றாண்டு", அதாவது முன்னேறிய பிரபுக்கள் மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" என்ற வெகுஜன செர்ஃப்-உரிமையாளர்களுக்கு இடையே ஒரு மோதல் உள்ளது. சாட்ஸ்கி நம்புகிறார் [...]
  28. சாட்ஸ்கி மற்றும் கோரிச்ஸின் ஒப்பீட்டு பண்புகள் கிரிபோடோவின் நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம் அவரைச் சுற்றியுள்ள சமூகத்துடன் முரண்படுகிறது. மோதலின் இந்த நோக்கம் ஏற்கனவே குறிப்பிட்ட காட்சியில் ஒலிக்கிறது. நடால்யா டிமிட்ரிவ்னா சாட்ஸ்கியின் ஆலோசனையை விரும்பவில்லை, ஏனெனில், இந்த கதாநாயகியின் கருத்துப்படி, அவர்கள் மதச்சார்பற்ற மக்களின் வழக்கமான, அளவிடப்பட்ட வாழ்க்கை முறையை மீறினர். சாட்ஸ்கி கோரிச்சிற்கு வணிகத்தில் இறங்கவும், படைப்பிரிவுக்குத் திரும்பவும், கிராமத்திற்குச் செல்லவும் அறிவுறுத்துகிறார். அத்தகைய […]...
  29. "Wo from Wit" என்பது A. S. Griboedov இன் படைப்பாகும், இது சமூகத்தின் மிக முக்கியமான பிரச்சினைகளில் ஒன்றை வெளிப்படுத்துகிறது - இரண்டு உலகங்களின் மோதலின் பிரச்சனை: "தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு". பின்னர், ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பல உன்னதமானவர்கள் இந்த தலைப்பை தங்கள் படைப்புகளில் எழுப்பினர். Griboedov இன் நாடகத்தில், Chatsky மற்றும் Famus சமூகத்தை வேறுபடுத்துவதன் மூலம் வெவ்வேறு பார்வைகளின் மோதல் காட்டப்படுகிறது. அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் சாட்ஸ்கி - தலைமை [...]
  30. ஃபாமுஸ் சமுதாயத்துடன் சாட்ஸ்கியின் மோதல் தவிர்க்க முடியாதது. இது பெருகிய முறையில் கடுமையான தன்மையைப் பெறுகிறது மற்றும் சாட்ஸ்கியின் தனிப்பட்ட நாடகத்தால் சிக்கலானது - தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சிக்கான நம்பிக்கைகளின் சரிவு. அவரது தாக்குதல்கள் மேலும் மேலும் கடுமையாகின்றன. அவர் போராட்டத்தில் நுழைகிறார், மேலும் அவரது உரைகளில் ஃபாமுசோவின் மாஸ்கோவின் கருத்துக்களுக்கு அவரது கருத்துக்களின் எதிர்ப்பு தெளிவாகத் தெரிகிறது: ஃபமுசோவ் பழைய நூற்றாண்டின் பாதுகாவலராக இருந்தால், நேரம் […]...
  31. சமூக சூழ்ச்சி தொடர்ந்து வளர்ந்து வருகிறது. ஃபமுசோவ், ஸ்கலோசுப் மற்றும் மோல்சலின் ஆகியோருடன் சாட்ஸ்கியின் மோதல்களில் இது முன்னுக்கு வருகிறது. எதிர் தரப்பு அதன் மதிப்பீடுகளைத் தவிர்க்காது, சாட்ஸ்கி எந்த வகையான எதிரி என்பதை அது விரைவாகக் கண்டுபிடிக்கும். ஒவ்வொரு புதிய நபரும் சாட்ஸ்கிக்கு விரோதமான நிலைப்பாட்டை எடுக்கிறார்கள், மூன்றாவது செயலில், மாலையில் ஃபமுசோவில் கூடிய முழு சமூகமும் விரோதமாக மாறுகிறது. […]...
  32. A. S. Griboedov எழுதிய நகைச்சுவை "Woe from Wit" 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் எழுதப்பட்டது. வெற்றி தோல்விகள் என அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய முரண்பாடுகளின் காலம் இது. பிச்சைக்காரனின் துணிகளை அணிந்த மக்கள் அரச உடைகளை அணிந்தனர். முன்பு கசாப்புக் கத்தியை வைத்திருந்த கஞ்சத்தனமான விடுதிக் காவலர்கள் மார்ஷலின் தடியடியைப் பெற்றனர். ஆனால் வெற்றிகள் பேரழிவு தரும் வீழ்ச்சிக்கு வழிவகுத்தன, மகிழ்ச்சியான அழுகைகள் கசப்பான அழுகையை மறைத்தன, சத்தியத்தின் கம்பீரமான பிரகாசம் […]...
  33. சாட்ஸ்கியின் உருவம் நகைச்சுவையின் மோதலையும் அதன் இரண்டு கதைக்களங்களையும் தீர்மானிக்கிறது. சாட்ஸ்கியின் மோனோலாக்ஸ் மற்றும் கருத்துக்கள், அவரது எல்லா செயல்களிலும், எதிர்கால டிசம்பிரிஸ்டுகளுக்கு மிக முக்கியமானதை வெளிப்படுத்தின: சுதந்திரத்தின் ஆவி, சுதந்திரமான வாழ்க்கை, "அவர் மற்றவர்களை விட சுதந்திரமாக சுவாசிக்கிறார்" என்ற உணர்வு. தனிமனித சுதந்திரம் என்பது காலத்தின் நோக்கமும் A. S. Griboedov இன் நகைச்சுவையும் ஆகும். மேலும் காதல் பற்றிய பாழடைந்த கருத்துக்களிலிருந்து விடுதலை, [...]
  34. நகைச்சுவையான “வோ ஃப்ரம் விட்” இல், அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் கிரிபோடோவ் தனது நேசத்துக்குரிய எண்ணங்களை முக்கிய கதாபாத்திரமான அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் சாட்ஸ்கியின் வாயில் வைக்கிறார், அவர் அவற்றை பெரும்பாலும் மோனோலாக்ஸ் வடிவத்தில் வெளிப்படுத்துகிறார். ஒரு படைப்பின் கருத்தியல் அர்த்தத்தை அடையாளம் காண்பதில் அவை முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. மொத்தத்தில், சாட்ஸ்கி ஆறு மோனோலாக்குகளை உச்சரிக்கிறார். அவை ஒவ்வொன்றும் நகைச்சுவை சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு கட்டத்தை வகைப்படுத்துகின்றன. அவற்றில் முதலாவது (“சரி […]...
  35. எழுத்தாளருக்கு பிராவிடன்ஸ் பரிசு இருப்பதாகத் தெரிகிறது - பின்னர் யதார்த்தமாக மாறிய அனைத்தையும் அவர் தனது நகைச்சுவையில் மிகத் துல்லியமாகக் காட்டினார். சாட்ஸ்கி, முழு பழைய, பழமைவாத கட்டமைப்போடு சண்டையிட்டதால், தோற்கடிக்கப்பட்டார். அவர் அந்த சகாப்தத்தின் ரஷ்யாவின் இளம் முற்போக்கு எண்ணம் கொண்ட தலைமுறையின் பிரதிநிதி, மற்றும் ஃபாமுஸ் சமூகம் எதையும் ஏற்க விரும்பாத பழமைவாத பெரும்பான்மை […]...
  36. எனது நகைச்சுவையில் ஒவ்வொரு விவேகமுள்ள மனிதனுக்கும் 25 முட்டாள்கள் இருக்கிறார்கள். சில நேரங்களில் ஒரு நபர், நிச்சயமாக, அவரைச் சுற்றியுள்ள சமுதாயத்துடன் முரண்படுகிறார், யாரும் அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, யாரும் அவரை மன்னிக்க விரும்பவில்லை, அவர் ஏன் மற்றவர்களை விட சற்று உயர்ந்தவர். A. S. Griboedov 1824 இல், Griboedov அழியாத நகைச்சுவை "Woe from Wit" ஐ உருவாக்கினார். இந்த நகைச்சுவையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் சாட்ஸ்கி. சாட்ஸ்கி ஒரு இளம் [...]
  37. Griboyedov பிரபலமான நகைச்சுவை "Woe from Wit" இன் ஆசிரியராக ரஷ்ய இலக்கியத்தில் நுழைந்தார். இது மிக முக்கியமான விஷயங்களைத் தொடுகிறது: வளர்ப்பு, கல்வி, வெளிநாட்டு எல்லாவற்றையும் போற்றுதல், அடிமைத்தனம் பற்றி. நகைச்சுவையில், ஆசிரியர் பல கதாபாத்திரங்களை கேலி செய்து கண்டனம் செய்கிறார்: ஃபமுசோவ், ஸ்கலோசுப், மோல்சலின், ரெபெட்டிலோவ். ஆனால் இந்த ஹீரோக்கள் அனைவரும் நகைச்சுவையின் முக்கிய கதாபாத்திரமான அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் சாட்ஸ்கியால் எதிர்க்கப்படுகிறார்கள். அவர் பெற்றார் […]...
  38. கோடை விடுமுறையில் A. S. Griboyedov எழுதிய "Woe from Wit" நகைச்சுவையுடன் நான் அறிமுகமானேன். இந்த நகைச்சுவையில், ஆசிரியர் அந்தக் காலத்தின் வேதனையான தலைப்பைத் தொட்டார். புத்திசாலித்தனமும் மரியாதையும் ஒரு நபரின் முக்கிய நற்பண்புகள். எங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரம் இந்த குணங்களைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் அவர் இருக்க விரும்பும் தவறான சமூகத்தில் தன்னைக் காண்கிறார். எனவே, எங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரம், அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் […]...
  39. பல பதிப்புகள் உள்ளன. நான் இரண்டை மட்டுமே படித்திருக்கிறேன். முதலாவதாக, "சாட்ஸ்கி" என்ற குடும்பப்பெயர் முதலில் "சாட்ஸ்கி" என்று எழுதப்பட்டது, பிரபல சிந்தனையாளர் பி.யாவின் குடும்பப்பெயரின் எதிரொலியை நீங்கள் கேட்பீர்கள். இரண்டாவதாக, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் (ஜூன் 1824) "Woe from Wit" வெளியான பிறகு, இது எதிர்மறையான சுய உருவப்படமா அல்லது நேர்மறையானதா என்ற விமர்சனத்தில் விவாதம் தொடங்கியது. புஷ்கின் இந்த பதிப்புகளை ஆதரிப்பவர் அல்ல. இரண்டில் […]...
சாட்ஸ்கியின் "ஒரு மில்லியன் டார்மென்ட்ஸ்"

கட்டுரை மெனு:

இவான் கோஞ்சரோவின் ஆளுமை இலக்கிய வரலாற்றில் நுழைந்தது. எழுத்தாளர், இலக்கிய விமர்சகர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினர் மற்றும் உண்மையான மாநில கவுன்சிலர் அவரது பல படைப்புகளுக்கு பெயர் பெற்றவர். மிக முக்கியமானவற்றில் "ஒப்லோமோவ்", "நோட்ஸ் ஆஃப் தி ஃபாதர்லேண்ட்", "பிரேக்" - "ஐரோப்பாவின் புல்லட்டின்" இல் வெளியிடப்பட்ட உரை, அத்துடன் சோவ்ரெமெனிக் இலிருந்து "சாதாரண வரலாறு" ஆகியவை அடங்கும்.

1872 இல், "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்" என்ற உரை வெளியிடப்பட்டது. கோஞ்சரோவ் வெளியிட்ட இலக்கிய விமர்சனக் கட்டுரையின் பெயர் இது. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மற்றொரு தலைசிறந்த படைப்பின் பகுப்பாய்விற்கு ஆசிரியர் திரும்புகிறார், இது ஏற்கனவே ஒரு உன்னதமான "Wo from Wit" ஆகிவிட்டது. ஒரு ரஷ்ய விமர்சகர் எழுதுகிறார், "Woe from Wit" ரஷ்ய இலக்கியத்தில் அதன் சரியான இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, ஏனெனில் உரை பொருத்தமானது மற்றும் புதியது. கோஞ்சரோவின் விமர்சன உரைநடையின் சுருக்கமான உள்ளடக்கத்திற்குத் திரும்புவோம்.

Griboyedov உரை "Woe from Wit" பற்றிய குறிப்பு

Goncharov Griboyedov இன் நாடகத்திற்கு திரும்புவதால், அது என்ன வகையான வேலை என்பதை சில வார்த்தைகளில் நினைவுபடுத்துவது பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்று நாங்கள் கருதுகிறோம். "Woe from Wit" என்பது ரஷ்ய எழுத்தாளர், இராஜதந்திரி மற்றும் மாநில கவுன்சிலர் அலெக்சாண்டர் கிரிபோடோவ் வசனத்தில் எழுதப்பட்ட நகைச்சுவையாக கருதப்படுகிறது. இந்த படைப்பு கிளாசிக் பாணியில் எழுதப்பட்டது, ஆனால் எழுத்தாளர் ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் யதார்த்தவாதத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார் என்பது தெளிவாகிறது, இது இந்த காலகட்டத்தில் நாகரீகமாக வரத் தொடங்கியது. நாடகம் ஆழமான பழமொழியாக உள்ளது - இந்த அம்சம் கிரிபோடோவின் படைப்புகளை மேற்கோள்களாகப் பிரிக்க வழிவகுத்தது, அவற்றில் பல கேட்ச்ஃப்ரேஸ்களாக மாறியது (எடுத்துக்காட்டாக, "யாரு நீதிபதிகள்?", "ஹீரோ என் நாவல் அல்ல", "உணர்வோடு, உணர்வுடன், ஏற்பாட்டுடன்”, “புராணம் புதியது, ஆனால் நம்புவது கடினம்” மற்றும் பிற வெளிப்பாடுகள்).

இவான் கோஞ்சரோவின் படைப்பான “ஒப்லோமோவ்” இல் இலியா இலிச் ஒப்லோமோவ் ஒரு சோம்பேறி, அக்கறையின்மை, அதிக கனவு காணும் நபர் மற்றும் நிஜ வாழ்க்கைக்கு முற்றிலும் பொருந்தாதவர். நாவலில் மையமானது மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது எது என்பதைத் தெரிந்துகொள்ள வாசகர்களை அழைக்கிறோம்.

"Woe from Wit" பற்றி, இந்த கட்டுரை அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கோஞ்சரோவின் உரைக்கு கூடுதலாக, பிற மதிப்புரைகள் உள்ளன. உதாரணமாக, புஷ்கின் நாடகத்தைப் பற்றியும் எழுதினார், மேலும் கலாச்சாரத்திற்கான நாடகத்தின் முக்கியத்துவத்தை அவர் முதன்முதலில் முன்னிலைப்படுத்தினார்:

"Woe from Wit" நகைச்சுவையில் புத்திசாலியான கதாபாத்திரம் யார்? பதில்: Griboyedov. சாட்ஸ்கி என்றால் என்ன தெரியுமா? மிகவும் புத்திசாலித்தனமான மனிதருடன் (அதாவது கிரிபோயோடோவ்) சிறிது நேரம் செலவழித்த ஒரு தீவிரமான, உன்னதமான மற்றும் அன்பான சகமனிதன், அவனது எண்ணங்கள், நகைச்சுவைகள் மற்றும் நையாண்டியான கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டான்.<…>ஒரு புத்திசாலித்தனமான நபரின் முதல் அறிகுறி, நீங்கள் யாருடன் பழகுகிறீர்கள் என்பதை முதல் பார்வையில் தெரிந்துகொள்வது மற்றும் ரெபெட்டிலோவ்ஸ் மற்றும் பலவற்றின் முன் முத்துக்களை வீசக்கூடாது.

"ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்" உள்ளடக்கத்தின் சுருக்கமான விளக்கம்

ரஷ்ய விமர்சகர் ஆரம்பத்தில் இருந்தே கிரிபோடோவின் நாடகத்தை வகைப்படுத்துவது கடினம் என்று கூறுகிறார், ஏனெனில் இந்த உரை ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உள்ள மற்ற குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளிலிருந்து தனித்து நிற்கிறது. கோஞ்சரோவ் வேலையை வலுவான, இளமை மற்றும் புதியது, அதே போல் உறுதியானது என்று அழைக்கிறார், ஏனென்றால் "Wo from Wit" இன் பொருத்தம் மறைந்துவிடாது. ஒப்பீடுகள் மற்றும் ஒப்புமைகள் என்று வரும்போது எழுத்தாளர் அசல். இவ்வாறு, இவான் கோன்சரோவ் கிரிபோடோவின் உரைக்கும் நூறு வயது முதியவருக்கும் இடையில் இணையை வரைகிறார்: வயதானவர் இறக்க வேண்டும் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைவரும் இறந்துவிடுகிறார்கள், ஆனால் அவரே அல்ல.

மறுபுறம், கிரிபோடோவின் படைப்புகள் இலக்கியத்தில் நூறு வயதான மனிதனின் தலைவிதியை சந்தித்ததில் கோஞ்சரோவா ஆச்சரியப்படுகிறார். விமர்சகரின் கூற்றுப்படி, புஷ்கினுக்கு "நீண்ட ஆயுளுக்கான அதிக உரிமைகள்" உள்ளன. ஆனால் அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச்சின் படைப்புகளில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள் காலத்தின் சோதனையாகத் தெரியவில்லை. புஷ்கினின் கதாபாத்திரங்கள் வெளிர், ரஷ்ய மேதைகளின் ஹீரோக்களின் காலம் கடந்துவிட்டது, புஷ்கின் ஏற்கனவே வரலாற்றாகிவிட்டார். இதற்கிடையில், Griboyedov வரலாறு அல்ல, ஆனால் நவீனத்துவம்.

"Woe from Wit" என்பது உலகிற்குள் அமைதி போன்ற மற்றொரு நகைச்சுவையை தன்னுள் உள்ளடக்கிய ஒரு நகைச்சுவை என்று Goncharov வலியுறுத்துகிறார். இதனால், பல அடுக்குகள் மேற்பரப்பில் வெளிப்படுகின்றன. முதல் சதி ஜோடிகளான சாட்ஸ்கி - சோபியா மற்றும் லிசா - மோல்சலின் ஆகியோரின் காதல் விவகாரத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த நிகழ்வைப் பற்றி கோஞ்சரோவ் பின்வருமாறு கூறுகிறார்:

...முதல் ஒன்று உடைந்து போகும்போது, ​​எதிர்பாராதவிதமாக அந்த இடைவெளியில் மற்றொன்று தோன்றி, செயல் மீண்டும் தொடங்கும் போது, ​​ஒரு தனியார் நகைச்சுவையானது பொதுப் போரில் விளையாடி ஒரு முடிச்சுக்குள் போடப்படுகிறது...

புஷ்கின், லெர்மொண்டோவ் மற்றும் கிரிபோடோவ்: "Woe from Wit" இன் உயிர்.

புஷ்கினின் நூல்களின் "அடுக்கு வாழ்க்கை" முன்னதாகவே கடந்துவிட்டது என்ற போதிலும், கிரிபோடோவின் படைப்புகள் புஷ்கினுக்கு முன்பே உருவாக்கப்பட்டன. எனவே, "யூஜின் ஒன்ஜின்" மற்றும் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" ஆகியவற்றிற்கு முன்னர் "வோ ஃப்ரம் விட்" எழுத்தாளரின் பேனாவிலிருந்து வெளிவந்தது, ஆனால் இரண்டு நூல்களையும் தக்க வைத்துக் கொள்ள முடிந்தது. "Wo from Wit" மயக்கும் கோகோலைக் கூட உயிர்வாழ முடியும். ரஷ்ய விமர்சகர் நம்பிக்கையுடன் இருக்கிறார்: இந்த நாடகம் "இன்னும் பல காலங்களைத் தக்கவைக்கும், இன்னும் அதன் உயிர்ச்சக்தியை இழக்காது."

கிரிபோடோவின் நாடகம் உரை வெளியிடப்பட்டவுடன் மேற்கோள்களுக்காக உடனடியாக எடுக்கப்பட்டது. இருப்பினும், இது உரையின் மோசமான தன்மைக்கு வழிவகுக்கவில்லை, பொதுவாக ஒரு உரை பிரபலமடையும் போது நடக்கும். மாறாக, "Woe from Wit" போன்ற பிரபலப்படுத்தல் "வாசகர்களுக்கு மிகவும் விலை உயர்ந்ததாகத் தோன்றியது" என்று Goncharov குறிப்பிட்டார்.

மேடையில் "Woe from Wit" அரங்கேற முயற்சிக்கும்போது ஒரு தனி சூழ்நிலை ஏற்படுகிறது. அதே நேரத்தில், கோஞ்சரோவின் கூற்றுப்படி, நடிகர்கள் ஒரு ஆக்கபூர்வமான அணுகுமுறையைப் பயன்படுத்த வேண்டும் மற்றும் இலட்சியங்களை உருவாக்க வேண்டும். அதோடு, நாடகத்தின் மொழியை கலைநயத்துடன் நிகழ்த்துபவர்கள் நிகழ்த்த வேண்டும். Griboedov இன் நாடகம், நிச்சயமாக, உண்மையான வரலாற்று நோக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஆனால் ரஷ்ய விமர்சகர் "Woe from Wit" வரலாற்று நம்பகத்தன்மையைக் குறிக்கும் ஒரு படைப்பின் போர்வையில் மேடையில் நிகழ்த்த முடியாது என்று வலியுறுத்துகிறார். இல்லை, "Woe from Wit" ஒரு வலுவான கலை உண்மைத்தன்மையைக் கொண்டுள்ளது:

... வாழும் சுவடு கிட்டத்தட்ட மறைந்து விட்டது, ஆனால் வரலாற்று தூரம் இன்னும் நெருக்கமாக உள்ளது. கலைஞர் படைப்பாற்றல் மற்றும் இலட்சியங்களை உருவாக்குவதை நாட வேண்டும், சகாப்தம் மற்றும் கிரிபோடோவின் வேலை பற்றிய அவரது புரிதலின் அளவிற்கு ஏற்ப.<…>ஒரு நடிகன், ஒரு இசைக்கலைஞரைப் போலவே, ஒவ்வொரு வசனமும் உச்சரிக்கப்பட வேண்டிய குரலின் ஒலியையும் ஒலிப்பையும் பற்றி சிந்திக்க கடமைப்பட்டவர்: இதன் பொருள் அனைத்து கவிதைகளையும் பற்றிய நுட்பமான விமர்சன புரிதலைக் கொண்டு வர வேண்டும்.

ஒழுக்கத்தின் படமாக "Wow from Wit"

எனவே, கிரிபோடோவின் நாடகம் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு சிறப்புப் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. "ஒரு மில்லியன் டார்மென்ட்ஸ்" ஆசிரியர் இந்த வேலையை ஒழுக்கத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட படம் என்று கருதுகிறார். எழுத்தாளர் வாசகருக்கு வாழும் வகைகளின், உண்மையான மனிதர்களின் கேலரியை வரைகிறார். ஆனால் "Woe from Wit" என்றால் என்ன? கோஞ்சரோவின் கூற்றுப்படி, இவை:

...நித்திய கூர்மையான, எரியும் நையாண்டி, அதே நேரத்தில் நகைச்சுவை<…>அவரது கேன்வாஸ் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் நீண்ட காலத்தை படம்பிடிக்கிறது - கேத்தரின் முதல் பேரரசர் நிக்கோலஸ் வரை ...

பெரும்பாலும், "Woe from Wit", நிச்சயமாக, ஒரு நகைச்சுவைப் படைப்பாகத் தோன்றுகிறது. ஆனால் இது ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் வாழ்க்கையின் யதார்த்தங்களை வாசகருக்குக் காட்டும் ஒரு பெரிய உலகம். "Woe from Wit" ஹீரோக்களுக்கும் சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட வேண்டும்.

"வோ ஃப்ரம் விட்" ஹீரோக்கள் பற்றி

Griboyedov இன் நாடகத்தில் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் இருபதுக்கு மேல் இல்லை, ஆனால் இந்த வகைகளில் ஆசிரியர் முழு முன்னாள் மாஸ்கோ, நகரத்தின் ஆவி, வரலாற்று சூழ்நிலை மற்றும் தார்மீகக் கொள்கைகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களை பிரதிபலிக்க முடிந்தது.

"Woe from Wit" இல் கதாபாத்திரங்களின் எதிர் குழுக்கள்

ஒவ்வொரு பாத்திரக் குழுக்களும் ஒரு குறிப்பிட்ட குணங்களுடன் தொடர்புடையவை. எடுத்துக்காட்டாக, சாட்ஸ்கி ஒரு செயலற்ற பாத்திரத்தை வகிக்கிறார், பொய்களை அம்பலப்படுத்துகிறார், காலாவதியான விஷயங்கள் மற்றும் கட்டளைகளின் குறிப்பானாக செயல்படுகிறார். சாட்ஸ்கியின் படம் ஒரு புதிய, சுதந்திரமான வாழ்க்கையில் குறுக்கிடுவதை வெளிப்படுத்துகிறது. எனவே, ஹீரோவின் இலட்சியம், "சமூகத்தைப் பிணைக்கும் அனைத்து அடிமைச் சங்கிலிகளிலிருந்தும்" விடுதலை பெறுவதாகும். ஃபேமஸ் குழு, ஒருபுறம், சாட்ஸ்கியின் சரியான தன்மையை ஆழமாகப் புரிந்துகொள்கிறது, ஆனால் உயிர்வாழும் மற்றும் தொடர்ந்து இருப்பதற்கான விருப்பம் "சகோதரத்துவம்" வெளிப்படையாக ஹீரோவின் பக்கத்தை எடுப்பதைத் தடுக்கிறது.

Ivan Aleksandrovich Goncharov 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முன்னணி உரைநடை எழுத்தாளர்களில் ஒருவர். கிளாசிக் பிரியர்களுக்கு நாங்கள் வழங்குகிறோம்

சாட்ஸ்கி எந்த நேரத்திலும் பாறை என்று கோன்சரோவ் முடிக்கிறார், அதனால்தான் "விட் ஃப்ரம் விட்" அதன் பொருத்தத்தை இழக்கவில்லை. காலங்களின் மாற்றத்தின் போது சாட்ஸ்கியின் நட்சத்திரம் குறிப்பாக பிரகாசமாகிறது.

ஃபேமஸ் குழுவானது மரியாதை மற்றும் புகழுக்கான தாகம், தனிப்பட்ட ஆதாயத்திற்காக தயவு செய்து ஒப்புதல் அளிக்கும் அதன் விருப்பம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. கோஞ்சரோவ் அத்தகைய ஹீரோக்களை எஜமானர்கள் மற்றும் வேட்டைக்காரர்களை தயவு செய்து, விருதுகளைப் பெற, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வேடிக்கையான மற்றும் கவலையற்ற வாழ்க்கையை வாழ அழைக்கிறார். இந்த வாழ்க்கை முறை பல்வேறு தீமைகளுடன் சேர்ந்துள்ளது: பொய்கள், வதந்திகள், செயலற்ற தன்மை மற்றும் இறுதியில் வெறுமை.

சாட்ஸ்கியின் உருவம் விரிவாக

ஹீரோக்களின் வரைபடத்தைப் பொறுத்தவரை, அதாவது, "வோ ஃப்ரம் விட்" இல் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் பொதுவான தளவமைப்பு, கிரிபோடோவின் உரையில் அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் இரண்டு குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன என்று விமர்சகர் கருதுகிறார். முதல் குறியீட்டு முகாமில், "ஃபாமுசோவ்ஸ் மற்றும் அனைத்து சகோதரர்களும்" தங்கள் இடத்தைப் பிடித்தனர், மேலும் சாட்ஸ்கி மற்ற குழுவில் தன்னைக் கண்டார். கோன்சரோவ் சாட்ஸ்கியை ஒரு தீவிரமான மற்றும் துணிச்சலான போராளி என்று அழைக்கிறார், அவர் இருப்பதற்கான வாய்ப்பிற்கான போரில் "வாழ்க்கை மற்றும் இறப்புக்கான" போராட்டத்தில் பங்கேற்கிறார். இருப்பினும், இந்த வாழ்க்கை முறை தர்க்கரீதியாக சோர்வுக்கு வழிவகுக்கிறது, ஏனென்றால், பந்தைத் தப்பிப்பிழைத்த ஹீரோ நிச்சயமாக அமைதியைக் காண விரும்புகிறார். குறைந்தபட்சம் சிறிது நேரம். கோஞ்சரோவ் எழுதுகிறார்:

காயம்பட்ட மனிதனைப் போல, தன் முழு பலத்தையும் திரட்டி, கூட்டத்திற்கு சவால் விடுகிறான் - அனைவரையும் தாக்குகிறான் - ஆனால் ஒன்றுபட்ட எதிரிக்கு எதிராக அவருக்கு போதுமான சக்தி இல்லை ...

சாட்ஸ்கி படிப்படியாக ஒரு பைத்தியக்காரன் என்று தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறார்: ஹீரோ பெரும்பாலும் மிகைப்படுத்தலை நாடுகிறார், கிரிபோயோடோவின் பாத்திரத்தின் பேச்சு குடிப்பழக்கத்தைத் தூண்டுகிறது. சாட்ஸ்கி ஒரு பந்தாக மாறியதை கவனிக்க முடியாத ஒரு தருணம் வருகிறது, அதில் இருந்து அவர் ஓடிக்கொண்டிருந்தார்.

சாட்ஸ்கியிடம் ஒரு பொக்கிஷம் உள்ளது, அது நம் காலத்தில் பலர் இழந்ததாகத் தெரிகிறது. ஹீரோவுக்கு இதயம் இருக்கிறது. வேலைக்காரியான லிசா, சாட்ஸ்கியைப் பற்றி நேர்மறையாகப் பேசுகிறார், ஹீரோவை உணர்திறன், மகிழ்ச்சியான மற்றும் புத்திசாலி என்று அழைக்கிறார்.

இதற்கிடையில், சாட்ஸ்கியின் உருவம் தனிப்பட்ட வருத்தத்தால் இருட்டடிப்பு செய்யப்படுகிறது. நாடகம் "Woe from Wit" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஆனால் சாட்ஸ்கியின் தனிப்பட்ட துரதிர்ஷ்டங்களுக்கான காரணம் மனதில் இல்லை என்று கோஞ்சரோவ் எழுதுகிறார். ஹீரோ Griboyedov இன் இரக்கமுள்ள பாத்திரத்தில் சிக்கல் உள்ளது.

சாட்ஸ்கியின் விதியின் கசப்பு

சாட்ஸ்கியின் விதி விதைப்பதை மட்டுமே கொண்டுள்ளது என்று கோஞ்சரோவ் குறிப்பிடுகிறார். இந்த விதைப்பின் பலனை மற்றவர்கள் அறுவடை செய்ய விதிக்கப்பட்டுள்ளனர். சாட்ஸ்கிகள் - நாங்கள் பன்மையில் பேசுகிறோம், ஏனென்றால் இது ஒரு வகை, ஒரு படம் மட்டுமல்ல - ஒரு வகையான முள் கிரீடத்தை தலையில் சுமக்கிறார்கள்: அத்தகைய மக்கள் ஒவ்வொரு சிறிய விஷயத்திலும் வேதனைப்படுகிறார்கள், ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக - ஒரு மோதலில் இருந்து. மனம் மற்றும் இரக்கம், கோரப்படாத காதல் உணர்வுகள், புண்படுத்தப்பட்ட கண்ணியத்தின் வலி. கோஞ்சரோவ் சாட்ஸ்கியின் ஆளுமை பற்றி பின்வருமாறு பேசுகிறார்:

...அவர் தனது வயதுக்கான இடத்தையும் சுதந்திரத்தையும் கோருகிறார்: அவர் வேலை கேட்கிறார், ஆனால் சேவை செய்ய விரும்பவில்லை, அடிமைத்தனத்தையும் பஃபூனரியையும் களங்கப்படுத்துகிறார்...

எனவே, சாட்ஸ்கியின் ஆளுமையால் பொதிந்துள்ள சுதந்திர வாழ்க்கையின் யோசனையை நாங்கள் மெதுவாக அணுகுகிறோம். கோஞ்சரோவின் விளக்கத்தில் இலவச வாழ்க்கை என்றால் என்ன? முதலாவதாக, அடிமைச் சங்கிலிகளைச் சார்ந்து இருக்காமல் இருப்பதற்கும், மேலதிகாரிகளுக்கு முன்பாகத் தொல்லை கொடுப்பதற்கும் இது ஒரு வாய்ப்பு. துரதிர்ஷ்டவசமாக, அடிமைத்தனத்தின் சங்கிலிகள் சமூகத்தை மிகவும் சூழ்ந்துள்ளன, ஃபாமுசோவ் முகாம், விவகாரங்களின் உண்மையைப் புரிந்துகொண்டாலும், அமைப்பை உடைக்க அல்லது நிறுவப்பட்ட ஒழுங்கிற்கு எதிராகச் செல்ல பயப்படுகிறது. சாட்ஸ்கியின் பங்கு என்ன? இந்த கேள்விக்கு கோஞ்சரோவ் பின்வரும் வரிகளில் பதிலளிக்கிறார்:

... "வயலில் மட்டும் வீரன் இல்லை" என்ற பழமொழியில் மறைந்திருக்கும் பொய்களை நிரந்தரமாக அம்பலப்படுத்துபவர். இல்லை, ஒரு போர்வீரன், அவன் சாட்ஸ்கியாக இருந்தால், அதில் வெற்றி பெற்றவன், ஆனால் ஒரு மேம்பட்ட போர்வீரன், ஒரு சண்டைக்காரன் - மற்றும் எப்போதும் பலி<…>சாட்ஸ்கிகள் வாழ்கிறார்கள் மற்றும் சமூகத்தில் மொழிபெயர்க்கப்படவில்லை, ஒவ்வொரு கட்டத்திலும், ஒவ்வொரு வீட்டிலும், முதியவர்களும் இளைஞர்களும் ஒரே கூரையின் கீழ் இணைந்து வாழும் ஒவ்வொரு வீட்டிலும் தங்களைத் திரும்பத் திரும்பச் சொல்கிறார்கள்.<…>புதுப்பித்தல் தேவைப்படும் ஒவ்வொரு வணிகமும் சாட்ஸ்கியின் நிழலைத் தூண்டுகிறது...

சோபியா யார்?

நிச்சயமாக, சோபியாவின் உருவத்தைப் பற்றி கோஞ்சரோவ் மறக்க முடியவில்லை. கதாநாயகி "நாவல்கள் மற்றும் கதைகளிலிருந்து அன்றாட ஞானத்தை" ஈர்க்கும் பெண்களின் வகையைச் சேர்ந்தவர். அத்தகைய பெண்கள் ஒரு தெளிவான கற்பனை மற்றும் உணரும் திறன் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார்கள். ஆனால் எண்ணங்கள் மற்றும் அறிவு தொடர்பான பகுதிகளில் சோபியா பலவீனமாக உள்ளார். இருப்பினும், அந்த நேரத்தில் இளம் பெண்களுக்கு பொதுவாக கற்பிக்கப்படாத அறிவு மற்றும் எண்ணங்களுக்காக கதாநாயகி பாடுபடுகிறார்.

எங்கள் கருத்துப்படி, சோபியா துர்கனேவ் இளம் பெண்கள் என்று அழைக்கப்படுவதைப் போன்றது, ஆனால் கோஞ்சரோவ் கிரிபோடோவின் சோபியாவின் படத்தில் புஷ்கினின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" இலிருந்து டாட்டியானாவின் உருவத்துடன் ஒத்திருப்பதைக் காண்கிறார்:

...இருவரும், தூக்கத்தில் நடப்பது போல, குழந்தைத்தனமான எளிமையில் வசீகரத்தில் அலைகிறார்கள்...

சோபியா ஒரு புரவலராக உணர விரும்புகிறார். எனவே, இந்த உருவத்தில்தான் கதாநாயகி மோல்சலினுடன் நாவலில் தோன்றுகிறார். சோபியா மீதான சாட்ஸ்கியின் உணர்வுகளும் வேலையில் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. சிறுமியின் செயல்களில் தெரியும் பொய்களால் சாட்ஸ்கி எரிச்சலடைந்தார். ஒருபுறம், சாட்ஸ்கி சோபியாவிடம் ஈர்க்கப்படுகிறார், ஆனால், மறுபுறம், கதாநாயகி சாட்ஸ்கியின் நோக்கமாகவும் துன்பத்திற்கான காரணமாகவும் பணியாற்றுகிறார், இது இறுதியில் ஹீரோவின் ஆன்மாவை இருட்டாக்கியது. சாட்ஸ்கி, அவர் அவதிப்பட்டாலும், அதன் விளைவாக வெற்றி பெறுகிறார். கேட்டால் கிடைக்காத ஒன்றை ஹீரோ பிச்சை எடுக்க முயற்சிக்கிறார், அதாவது: காதல்:

ஆனால் அவருக்கு அந்த ஆசை இருக்கிறதா?
அந்த உணர்வு? அந்த ஆவேசம்?
அதனால், உங்களைத் தவிர, அவருக்கு முழு உலகமும் உள்ளது
இது தூசி மற்றும் வீண் போல் தோன்றியதா?

உணர்வுகளுக்கும் மனதுக்கும் இடையிலான மோதல்

நாடகத்தின் முக்கிய நாடகம் எதிர்ப்பு மற்றும் மனம் மற்றும் உணர்வுகளின் பொருந்தாத தன்மையில் உள்ளது. ஆரம்பத்தில் சாட்ஸ்கி தனது புத்திசாலித்தனம் மற்றும் சிந்தனையின் கூர்மையால் காப்பாற்றப்பட்டார் என்று கோன்சரோவ் நம்புகிறார், ஆனால் ஆர்வத்தின் தீப்பிழம்புகள் ஹீரோவின் கண்ணியத்தையும் ஆளுமையையும் உட்கொண்டது. சாட்ஸ்கியை இறுதி "பயனற்ற அவமானத்திலிருந்து" காப்பாற்றுவது "அவரது மனதின் எச்சங்கள்" மட்டுமே.

இந்த ஹீரோவின் முக்கியமற்ற கதாபாத்திரம் சோபியாவுக்கு அவ்வளவு மோல்சலின் தேவையில்லை. இருப்பினும், சிறுமி, அதே நேரத்தில், சாட்ஸ்கியுடனான சந்திப்பு குறிப்பிடத்தக்கது மற்றும் தனக்கு தற்செயலானதல்ல என்று ஒப்புக்கொள்கிறார்:

வீட்டில் உள்ள அனைவரின் நட்பைப் பெற்றான் பார்;
அவர் தனது தந்தையின் கீழ் மூன்று ஆண்டுகள் பணியாற்றினார்.
அவர் அடிக்கடி அர்த்தமில்லாமல் கோபப்படுகிறார்,
மேலும் அவர் அமைதியாக அவரை நிராயுதபாணியாக்குவார்<…>
<…>வயதானவர்கள் வாசலுக்கு வெளியே கால் வைக்க மாட்டார்கள்<…>
<…>அவர் அந்நியர்களை சீரற்ற முறையில் வெட்டுவதில்லை, -
அதனால்தான் நான் அவரை நேசிக்கிறேன் ...

சாட்ஸ்கியின் துக்கம் போன்ற "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்"

சாட்ஸ்கி, உண்மையில், பைத்தியக்காரத்தனத்திற்குச் செல்கிறார், ஏனென்றால் அவர் சோபியாவின் வார்த்தைகளில் உண்மையில் இந்த வார்த்தைகளில் இல்லாததைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார். ஹீரோவைப் பொறுத்தவரை, இந்த முறை நம்பிக்கை மற்றும் சுய நியாயப்படுத்தும் முயற்சியாகத் தெரிகிறது.

சோபியாவுடனான தோல்விக்குப் பிறகு, சாட்ஸ்கி மாஸ்கோவில் வாழ்க்கையின் பிற சுழற்சிகளில் மூழ்கினார். உதாரணமாக, கோரிச்சேவ் குழு முற்றிலும் சீரழிந்த ஒரு மாஸ்டர், ஒரு கடுமையான மனைவியின் கட்டைவிரலின் கீழ் இருக்கும் ஒரு கட்டாய கணவர், மற்றும் மனைவியே, திருமதி. கோரிச்சேவா, ஒரு அழகான மற்றும் சர்க்கரையான நபர். சாட்ஸ்கி, கேத்தரின் வயதிலிருந்தே இருந்ததாகத் தோன்றும் ஹீரோயின் க்ளெஸ்டோவாவையும், கடந்த காலத்தின் மற்றொரு அழிவான பியோட்ர் இலிச்சையும், ஒரு வெளிப்படையான மோசடியாளரான ஜாகோரெட்ஸ்கியையும் மற்றும் "ஃபாமுசோவ்" வகையைச் சேர்ந்த மற்ற ஹீரோக்களையும் சந்திக்கிறார்.

சாட்ஸ்கியின் ஆளுமையின் மாற்றங்கள்

சாட்ஸ்கியின் மனம் மாறுகிறது. இப்போது சாட்ஸ்கியின் பேச்சு காஸ்டிக் கருத்துக்கள், சிடுமூஞ்சித்தனம் மற்றும் கிண்டல் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. இந்த வகையான தொடர்பு மற்றும் நடத்தை மூலம், ஹீரோ தன்னைச் சுற்றியுள்ள மக்களிடமிருந்து விரோதத்தைத் தூண்டுகிறார். சாட்ஸ்கிக்கு இன்னும் நம்பிக்கை இருக்கிறது - சோபியாவின் ஆத்மாவில் இரக்கத்தையும் அனுதாபத்தையும் காண. இருப்பினும், ஃபமுசோவ் முகாமில் தனக்கு எதிராக ஒரு சதி தயாராகி வருவதாக ஹீரோவுக்குத் தெரியாது:

"ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்" மற்றும் "துக்கம்" - அவர் விதைக்க முடிந்த அனைத்தையும் அவர் அறுவடை செய்தார். இப்போது வரை, அவர் வெல்ல முடியாதவர்: அவரது மனம் இரக்கமின்றி எதிரிகளின் புண் புள்ளிகளைத் தாக்கியது ...

முடிவில்லாத போராட்டத்தால் ஹீரோ சோர்ந்து போகும் தருணத்தில் சாட்ஸ்கியின் மனம் பலவீனமடைகிறது. முந்தைய மகிழ்ச்சி, கூர்மை, அழகு மற்றும் உணர்திறன் ஆகியவை பித்தம், பித்தம் மற்றும் சோகத்தால் மாற்றப்படுகின்றன. இறுதியில் கூட, சாட்ஸ்கி ஒன்ஜின் அல்லது லெர்மொண்டோவின் ஹீரோவைப் போல, ஒரு டான்டியைப் போல நடந்து கொள்ளவில்லை. Griboyedov இன் ஹீரோ தனது நேர்மையைத் தொடர்ந்து பராமரிக்கிறார், ஆனால் தன்னை ஒரு அபாயகரமான பலவீனத்தை அனுமதிக்கிறார்: ஹீரோ மோல்சலினுடன் ஒரு பெண் சந்திப்பதைக் காணும்போது பொறாமை சாட்ஸ்கியை மூழ்கடிக்கிறது. நாயகன் கதாநாயகியை நிந்திக்கிறான், ஏனென்றால் அவள் அவனுக்கு நம்பிக்கை கொடுத்தாள். இருப்பினும், சோபியா, மாறாக, சாட்ஸ்கியை தொடர்ந்து தள்ளிவிட்டார் என்று கோஞ்சரோவ் வலியுறுத்துகிறார்:

இதற்கிடையில், சோபியா பாவ்லோவ்னா தனித்தனியாக ஒழுக்கக்கேடானவர் அல்ல: எல்லோரும் வாழ்ந்த அறியாமை, குருட்டுத்தன்மை போன்ற பாவத்தால் அவள் பாவம் செய்கிறாள் ...

கோஞ்சரோவின் முடிவுகள்

"Woe from Wit" இன் முக்கிய தார்மீக மற்றும் கருத்தியல் செய்தியை தெரிவிக்க, ரஷ்ய விமர்சகர் புஷ்கினின் கவிதைக்கு திரும்புகிறார்:

ஒளி மாயைகளை தண்டிக்காது
ஆனால் அவர்களுக்கு ரகசியங்கள் தேவை!

ஒருபுறம், ஹீரோயின் ஆளுமையின் ஆரம்பத்தில் இருந்த நியாயமற்ற அப்பாவித்தனத்தையும் குருட்டுத்தன்மையையும் இழக்க சோபியாவுக்கு சாட்ஸ்கி உதவுகிறார். இருப்பினும், சோபியாவால் இன்னும் சாட்ஸ்கிக்கு மரியாதை காட்ட முடியவில்லை: ஹீரோ சோபியாவின் தவறுகள் மற்றும் தீமைகளுக்கு சான்றாக இருக்கிறார், மோல்சலின் உண்மையான முகத்திற்கு பெண்ணின் கண்களைத் திறக்கும் ஒரு "நிந்தனைக்குரிய சாட்சி". சோபியா, கோஞ்சரோவின் விளக்கத்தின்படி, ஒரு வகையான "நல்ல உள்ளுணர்வு" மற்றும் பொய்கள், "வாழும் மனம்" மற்றும் கருத்துக்கள், அவரது சொந்த கருத்துக்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகள் இருப்பதற்கான குறிப்புகள் கூட இல்லாத கலவையாகத் தோன்றுகிறது. சோபியா மன மற்றும் தார்மீக குருட்டுத்தன்மையால் நோய்வாய்ப்பட்டுள்ளார், இது சிறுமிக்கும் சாட்ஸ்கிக்கும் இடையில் தீர்க்க முடியாத இடைவெளியை உருவாக்குகிறது. இருப்பினும், இது சோபியாவின் குறைபாடு அல்ல, இவை அவளுடைய வளர்ப்பால் வளர்க்கப்பட்ட குணங்கள். கதாநாயகி தானே சூடாகவும், மென்மையாகவும், கனவாகவும் இருக்கிறார். எங்கள் கட்டுரையின் ஆரம்பத்தில் நாம் பேசியதை நினைவில் கொள்வோம்:

... பெண்கள் கற்பனை செய்யவும் உணரவும் மட்டுமே கற்றுக்கொண்டார்கள், சிந்திக்கவும் அறியவும் கற்றுக்கொள்ளவில்லை.

இவான் கோஞ்சரோவ்

"ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்"

(விமர்சன ஆய்வு)

மனதில் இருந்து ஐயோ கிரிபோடோவா.- மொனாகோவின் நன்மை, நவம்பர், 1871

எப்படி பார்ப்பது மற்றும் பார்ப்பது (அவர் கூறுகிறார்),
இந்த நூற்றாண்டு மற்றும் இந்த நூற்றாண்டு கடந்த,
புராணக்கதை புதியது, ஆனால் நம்புவது கடினம் -

அவர் தனது நேரத்தைப் பற்றி இவ்வாறு வெளிப்படுத்துகிறார்:

இப்போதுஎல்லோரும் சுதந்திரமாக சுவாசிக்கிறார்கள் -

திட்டினார் உங்கள்என்றென்றும் நான் இரக்கமற்றவன், -

நான் சேவை செய்வதில் மகிழ்ச்சி அடைவேன், ஆனால் சேவை செய்வதில் எனக்கு உடம்பு சரியில்லை,

அவர் தன்னை சுட்டிக்காட்டுகிறார். "ஏங்கும் சோம்பேறித்தனம், செயலற்ற சலிப்பு" மற்றும் "மென்மையான பேரார்வம்" பற்றிய எந்தக் குறிப்பும் அறிவியல் மற்றும் ஒரு தொழிலாக இல்லை. அவர் தீவிரமாக நேசிக்கிறார், சோபியாவை தனது வருங்கால மனைவியாகப் பார்க்கிறார்.

இதற்கிடையில், சாட்ஸ்கி கசப்பான கோப்பையை கீழே குடிக்க வேண்டியிருந்தது - யாரிடமும் "வாழும் அனுதாபத்தை" காணவில்லை, மேலும் வெளியேறி, அவருடன் "ஒரு மில்லியன் வேதனைகளை" மட்டுமே எடுத்துக் கொண்டார். ஒன்ஜினோ அல்லது பெச்சோரினோ பொதுவாக இவ்வளவு முட்டாள்தனமாக செயல்பட்டிருக்க மாட்டார்கள், குறிப்பாக காதல் மற்றும் மேட்ச்மேக்கிங் விஷயத்தில். ஆனால் அவை ஏற்கனவே வெளிர் நிறமாக மாறி நமக்கு கல் சிலைகளாக மாறிவிட்டன, மேலும் சாட்ஸ்கியின் இந்த "முட்டாள்தனத்திற்காக" எப்போதும் உயிருடன் இருப்பார். நிச்சயமாக, சாட்ஸ்கி செய்த அனைத்தையும் வாசகர் நினைவில் கொள்கிறார். நாடகத்தின் போக்கை லேசாகக் கண்டுபிடித்து, நகைச்சுவையின் வியத்தகு ஆர்வத்தை, நகைச்சுவையின் அனைத்துப் பகுதிகளையும் முகங்களையும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கும் கண்ணுக்குத் தெரியாத ஆனால் உயிருள்ள இழை போல, நாடகம் முழுவதும் இயங்கும் இயக்கத்தை முன்னிலைப்படுத்த முயற்சிப்போம். சாட்ஸ்கி சாலை வண்டியிலிருந்து நேராக சோபியாவிடம் ஓடுகிறான், அவனுடைய இடத்தில் நிற்காமல், அவள் கையை அன்புடன் முத்தமிட்டு, அவள் கண்களைப் பார்த்து, தேதியில் மகிழ்ச்சி அடைகிறான், அவனுடைய பழைய உணர்வுக்கு ஒரு பதிலைக் கண்டுபிடிப்பான் என்ற நம்பிக்கையில் - அதைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை. அவர் இரண்டு மாற்றங்களால் தாக்கப்பட்டார்: அவள் வழக்கத்திற்கு மாறாக அழகாகவும் அவனை நோக்கி குளிர்ந்தாள் - மேலும் அசாதாரணமானவள். இது அவருக்குப் புதிராகவும், வருத்தமாகவும், சற்று எரிச்சலாகவும் இருந்தது. வீணாக அவர் தனது உரையாடலில் நகைச்சுவையின் உப்பைத் தெளிக்க முயற்சிக்கிறார், ஓரளவு அவரது இந்த வலிமையுடன் விளையாடுகிறார், நிச்சயமாக, சோபியா அவரை நேசித்தபோது முன்பு விரும்பியது - ஓரளவு எரிச்சல் மற்றும் ஏமாற்றத்தின் செல்வாக்கின் கீழ். எல்லோரும் அதைப் பெறுகிறார்கள், அவர் அனைவரையும் கடந்து சென்றார் - சோபியாவின் தந்தை முதல் மோல்கலின் வரை - மேலும் அவர் மாஸ்கோவை என்ன பொருத்தமான அம்சங்களுடன் வரைகிறார் - மேலும் இந்த கவிதைகளில் எத்தனை உயிரோட்டமான பேச்சுக்கு சென்றுள்ளன! ஆனால் எல்லாம் வீண்: மென்மையான நினைவுகள், புத்திசாலித்தனம் - எதுவும் உதவாது. அவர் அவளிடமிருந்து குளிர்ச்சியைத் தவிர வேறொன்றுமில்லைவரை, மோல்சலின் தொட்டு, அவளையும் தொட்டான். அவர் தற்செயலாக "யாரைப் பற்றி ஏதாவது சொல்ல" நேர்ந்ததா என்று அவள் ஏற்கனவே மறைந்த கோபத்துடன் அவரிடம் கேட்கிறாள், மேலும் அவள் தந்தையின் நுழைவாயிலில் மறைந்து, சாட்ஸ்கியை கிட்டத்தட்ட தன் தலையால் காட்டிக் கொடுக்கிறாள், அதாவது அவனை கனவின் ஹீரோ என்று அறிவிக்கிறாள். முன்பு தந்தையிடம் கூறினார். அந்த தருணத்திலிருந்து, அவளுக்கும் சாட்ஸ்கிக்கும் இடையே ஒரு சூடான சண்டை ஏற்பட்டது, இது மிகவும் கலகலப்பான செயல், நெருங்கிய அர்த்தத்தில் நகைச்சுவை, இதில் மோல்கலின் மற்றும் லிசா ஆகிய இரு நபர்கள் நெருக்கமாகப் பங்கு கொள்கிறார்கள். சாட்ஸ்கியின் ஒவ்வொரு அடியும், நாடகத்தின் ஒவ்வொரு வார்த்தையும் சோபியா மீதான அவனது உணர்வுகளின் நாடகத்துடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அவளுடைய செயல்களில் ஒருவித பொய்யால் எரிச்சல் அடைந்து, கடைசி வரை அவிழ்க்கப் போராடுகிறான். அவரது முழு மனமும் அவரது முழு பலமும் இந்த போராட்டத்திற்குச் சென்றது: இது "மில்லியன் கணக்கான வேதனைகளுக்கு" ஒரு உந்துதலாக, எரிச்சலுக்கான காரணமாக செயல்பட்டது, அதன் செல்வாக்கின் கீழ் கிரிபோடோவ் அவருக்கு சுட்டிக்காட்டப்பட்ட பாத்திரத்தை மட்டுமே அவர் வகிக்க முடியும். தோல்வியுற்ற காதலை விட மிகப் பெரிய, உயர்ந்த முக்கியத்துவம், ஒரு வார்த்தையில், முழு நகைச்சுவையும் பிறந்த பாத்திரம். சாட்ஸ்கி ஃபாமுசோவை கவனிக்கவில்லை, நீங்கள் எங்கே இருந்தீர்கள்? "நான் இப்போது கவலைப்படுகிறேனா?" - அவர் கூறுகிறார், மீண்டும் வருவேன் என்று உறுதியளித்து, வெளியேறுகிறார், அவரை உறிஞ்சுவதில் இருந்து கூறுகிறார்:

சோபியா பாவ்லோவ்னா உங்களுக்கு எவ்வளவு அழகாக மாறினார்!

அவரது இரண்டாவது வருகையில், அவர் சோபியா பாவ்லோவ்னாவைப் பற்றி மீண்டும் உரையாடலைத் தொடங்குகிறார்: “அவள் உடம்பு சரியில்லையா? அவள் சோகத்தை அனுபவித்தாளா? - மற்றும் அந்த அளவிற்கு அவன் அவளைத் திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புகிறாயா என்று அவனது தந்தையிடம் கேட்கும் போது, ​​"உனக்கு என்ன வேண்டும்?" என்று மனம் தளராமல் கேட்கும் அளவிற்கு, அவளது மலர்ந்த அழகின் உணர்வாலும், அவளது குளிர்ச்சியின் உணர்வாலும் அவன் வியப்படைந்தான். பின்னர் அலட்சியமாக, கண்ணியத்தால் மட்டுமே, அவர் மேலும் கூறுகிறார்:

நான் உன்னை கவரட்டும், நீ என்னிடம் என்ன சொல்வாய்?

கிட்டத்தட்ட பதிலைக் கேட்காமல், "சேவை" செய்வதற்கான ஆலோசனையை அவர் மந்தமாகப் பேசுகிறார்:

நான் சேவை செய்வதில் மகிழ்ச்சி அடைவேன், ஆனால் சேவை செய்வது வேதனையானது!

அவர் மாஸ்கோவிற்கும் ஃபமுசோவிற்கும் வந்தார், வெளிப்படையாக சோபியா மற்றும் சோபியாவுக்காக மட்டுமே. அவர் மற்றவர்களைப் பற்றி கவலைப்படுவதில்லை; அவளுக்குப் பதிலாக ஃபமுசோவை மட்டுமே கண்டுபிடித்ததால் இப்போதும் அவர் எரிச்சலடைந்தார். "அவள் எப்படி இங்கே இருக்க முடியாது?" - அவர் தன்னைத்தானே கேட்டுக்கொள்கிறார், தனது முன்னாள் இளமைக் காதலை நினைவு கூர்ந்தார், அதில் "தூரமோ, பொழுதுபோக்குகளோ, இடமாற்றமோ குளிர்ச்சியடையவில்லை" - மற்றும் அதன் குளிர்ச்சியால் வேதனைப்படுகிறார். அவர் சலித்துக்கொண்டு ஃபமுசோவுடன் பேசுகிறார் - மேலும் வாதத்திற்கு ஃபமுசோவின் நேர்மறையான சவால் மட்டுமே சாட்ஸ்கியை அவரது செறிவிலிருந்து வெளியேற்றுகிறது.

அவ்வளவுதான், நீங்கள் அனைவரும் பெருமைப்படுகிறீர்கள்:


ஃபாமுசோவ் பேசுகிறார், பின்னர் சாட்ஸ்கியால் தாங்க முடியாத அடிமைத்தனத்தின் ஒரு கச்சா மற்றும் அசிங்கமான படத்தை வரைந்தார், அதையொட்டி, "கடந்த" நூற்றாண்டுக்கும் "தற்போதைய" நூற்றாண்டுக்கும் இடையில் ஒரு இணையாக உருவாக்கினார்.

ஆனால் அவரது எரிச்சல் இன்னும் கட்டுப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: அவர் ஃபமுசோவை தனது கருத்துக்களிலிருந்து நிதானப்படுத்த முடிவு செய்ததற்காக அவர் தன்னைப் பற்றி வெட்கப்படுகிறார்; "அவர் தனது மாமாவைப் பற்றி பேசவில்லை" என்று குறுக்கிட அவர் அவசரப்படுகிறார், அவரை உதாரணமாகக் காட்டினார் அவரது காதுகள், அவர் அவரை அமைதிப்படுத்துகிறார், கிட்டத்தட்ட மன்னிப்பு கேட்கிறார்.

விவாதத்தைத் தொடர வேண்டும் என்பது என் விருப்பம் அல்ல.

அவர் கூறுகிறார். மீண்டும் தன்னுள் நுழையத் தயாராகிவிட்டான். ஆனால் ஸ்காலோசுப்பின் மேட்ச்மேக்கிங் பற்றிய வதந்தியைப் பற்றிய ஃபமுசோவின் எதிர்பாராத குறிப்பால் அவர் விழித்தெழுந்தார்.

அவர் சோஃப்யுஷ்காவை திருமணம் செய்து கொள்வது போல் உள்ளது... போன்றவை.

சாட்ஸ்கி காதுகளை உயர்த்தினார்.

அவர் எப்படி வம்பு செய்கிறார், என்ன சுறுசுறுப்பு!

"மற்றும் சோபியா? இங்கே உண்மையில் மாப்பிள்ளை இல்லையா?” - அவர் கூறுகிறார், இருப்பினும் அவர் சேர்க்கிறார்:

ஆ - அன்பின் முடிவைச் சொல்லுங்கள்,
மூணு வருஷத்துக்கு யாரு போயிட்டாங்க! —

ஆனால் அவர் இன்னும் இதை நம்பவில்லை, எல்லா காதலர்களின் முன்மாதிரியைப் பின்பற்றி, இந்த காதல் கோட்பாடு அவர் மீது இறுதிவரை விளையாடும் வரை.

ஃபமுசோவ் ஸ்கலோசுப்பின் திருமணத்தைப் பற்றிய தனது குறிப்பை உறுதிப்படுத்துகிறார், பிந்தையவர் மீது "ஜெனரலின் மனைவி" என்ற எண்ணத்தை சுமத்துகிறார், மேலும் அவரை மேட்ச்மேக்கிங்கிற்கு அழைக்கிறார். திருமணத்தைப் பற்றிய இந்த குறிப்புகள், சோபியாவின் மாற்றத்திற்கான காரணங்களைப் பற்றி சாட்ஸ்கியின் சந்தேகத்தைத் தூண்டியது. "தவறான யோசனைகளை" கைவிட்டு, விருந்தினரின் முன் அமைதியாக இருக்க ஃபாமுசோவின் வேண்டுகோளுக்கு அவர் ஒப்புக்கொண்டார். ஆனால் எரிச்சல் ஏற்கனவே அதிகரித்தது, அவர் சாதாரணமாக வரை உரையாடலில் தலையிட்டார், பின்னர், ஃபமுசோவ் தனது புத்திசாலித்தனத்தைப் பற்றிய மோசமான பாராட்டுக்களால் எரிச்சலடைந்தார், மேலும் அவர் தனது தொனியை உயர்த்தி, ஒரு கூர்மையான மோனோலாக் மூலம் தன்னைத் தீர்த்துக் கொண்டார்: "யார் நீதிபதிகள்?" முதலியன இங்கே மற்றொரு போராட்டம் தொடங்குகிறது, ஒரு முக்கியமான மற்றும் தீவிரமான ஒன்று, ஒரு முழுப் போர். இங்கே, ஒரு சில வார்த்தைகளில், ஒரு ஓபரா ஓவர்ட்டரில் உள்ள முக்கிய நோக்கம் கேட்கப்படுகிறது, மேலும் நகைச்சுவையின் உண்மையான அர்த்தமும் நோக்கமும் சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது. ஃபமுசோவ் மற்றும் சாட்ஸ்கி இருவரும் ஒருவரையொருவர் கையிலெடுத்தனர்:

நம் தந்தைகள் செய்ததை நாம் பார்க்க முடிந்தால்
உங்கள் பெரியவர்களைப் பார்த்து நீங்கள் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்! —

ஃபமுசோவின் இராணுவ அழுகை கேட்டது. இந்த மூப்பர்கள் மற்றும் "நீதிபதிகள்" யார்?

வருடங்களின் நலிவுக்காக
சுதந்திர வாழ்வின் மீதான அவர்களின் பகை சரிசெய்ய முடியாதது, -

சாட்ஸ்கி பதில் அளித்து செயல்படுத்துகிறார் -

கடந்தகால வாழ்க்கையின் மோசமான அம்சங்கள்.

இரண்டு முகாம்கள் உருவாக்கப்பட்டன, அல்லது, ஒருபுறம், ஃபமுசோவ்களின் முழு முகாம் மற்றும் "தந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களின்" முழு சகோதரர்களும், மறுபுறம், ஒரு தீவிர மற்றும் துணிச்சலான போராளி, "தேடலின் எதிரி". இது வாழ்க்கை மற்றும் இறப்புக்கான போராட்டம், இருப்புக்கான போராட்டம், புதிய இயற்கை ஆர்வலர்கள் விலங்கு உலகில் தலைமுறைகளின் இயற்கையான தொடர்ச்சியை வரையறுக்கிறார்கள். ஃபமுசோவ் ஒரு “சீட்டு” ஆக விரும்புகிறார் - “வெள்ளி மற்றும் தங்கத்தில் சாப்பிடுங்கள், ரயிலில் சவாரி செய்யுங்கள், ஆர்டர்களால் மூடப்பட்டிருக்கும், பணக்காரராக இருங்கள் மற்றும் குழந்தைகளை பணக்காரர்களாகவும், பதவிகளில், ஆர்டர்களில் மற்றும் ஒரு சாவியுடன் பார்க்கவும்" - மற்றும் முடிவில்லாமல், மற்றும் அனைத்து அதற்காகத் தான் , அவர் காகிதங்களைப் படிக்காமல் கையெழுத்துப் போடுகிறார் மற்றும் ஒரு விஷயத்திற்கு பயப்படுகிறார், "அதனால் அவை நிறைய குவிந்துவிடாது." சாட்ஸ்கி ஒரு "சுதந்திர வாழ்க்கைக்காக" பாடுபடுகிறார், அறிவியல் மற்றும் கலையை "தொடர்ந்து" "தனி நபர்களுக்கு அல்ல, காரணத்திற்காக சேவை செய்ய வேண்டும்" என்று கோருகிறார். வெற்றி யாருடைய பக்கம்? நகைச்சுவை சாட்ஸ்கியை மட்டுமே தருகிறது "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்"மற்றும், வெளிப்படையாக, ஃபாமுசோவ் மற்றும் அவரது சகோதரர்கள் அவர்கள் இருந்த அதே நிலையில், போராட்டத்தின் விளைவுகள் பற்றி எதுவும் கூறாமல் வெளியேறினார். இந்த விளைவுகளை நாம் இப்போது அறிவோம். அவை நகைச்சுவையின் வருகையுடன் வெளிப்பட்டன, இன்னும் கையெழுத்துப் பிரதியில், வெளிச்சத்தில் - மற்றும் ரஷ்யா முழுவதும் பரவிய ஒரு தொற்றுநோயைப் போல. இதற்கிடையில், அன்பின் சூழ்ச்சி அதன் போக்கை சரியாக, நுட்பமான உளவியல் நம்பகத்தன்மையுடன் இயங்குகிறது, இது வேறு எந்த நாடகத்திலும், மற்ற மகத்தான கிரிபோயோடோவ் அழகிகள் இல்லாமல், ஆசிரியருக்கு ஒரு பெயரை உருவாக்க முடியும். மோல்கலின் குதிரையிலிருந்து விழுந்தபோது சோபியாவின் மயக்கம், அவர் மீதான அவளது அனுதாபம், மிகவும் கவனக்குறைவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது, சாட்ஸ்கியின் புதிய கிண்டல்கள் மோல்கலின் மீது - இவை அனைத்தும் செயலை சிக்கலாக்கி, கவிதைகளில் சதி என்று அழைக்கப்படும் முக்கிய புள்ளியை உருவாக்கியது. இங்கே வியத்தகு ஆர்வம் குவிந்தது. சாட்ஸ்கி கிட்டத்தட்ட உண்மையை யூகித்தார்.

குழப்பம், மயக்கம், அவசரம், பயத்தின் கோபம்!
(அவரது குதிரையிலிருந்து மோல்சலின் விழுந்த சந்தர்ப்பத்தில்) -
இதையெல்லாம் உணரலாம்
உனது ஒரே நண்பனை நீ இழக்கும்போது,

இரண்டு போட்டியாளர்களைப் பற்றிய சந்தேகத்தில் மிகுந்த உற்சாகத்துடன் அவர் சொல்லிவிட்டு வெளியேறுகிறார்.

மூன்றாவது செயலில், சோபியாவிடமிருந்து "ஒப்புதலைக் கட்டாயப்படுத்த வேண்டும்" என்ற குறிக்கோளுடன், எல்லோருக்கும் முன்பாக அவர் பந்தைப் பெறுகிறார் - மேலும் நடுங்கும் பொறுமையின்மையுடன், "அவள் யாரை நேசிக்கிறாள்?" என்ற கேள்வியுடன் நேரடியாக வியாபாரத்தில் இறங்குகிறார். ஒரு தவிர்க்கும் பதிலுக்குப் பிறகு, அவள் அவனுடைய "மற்றவர்களை" விரும்புவதாக ஒப்புக்கொள்கிறாள். தெளிவாக தெரிகிறது. அவரே இதைப் பார்த்து மேலும் கூறுகிறார்:

மேலும் எல்லாம் முடிவெடுக்கப்படும்போது எனக்கு என்ன வேண்டும்?
இது எனக்கு ஒரு கயிறு, ஆனால் அவளுக்கு இது வேடிக்கையானது!

இருப்பினும், அவர் தனது "புத்திசாலித்தனம்" இருந்தபோதிலும், எல்லா காதலர்களையும் போலவே ஏறுகிறார், மேலும் அவளுடைய அலட்சியத்தின் முன் ஏற்கனவே பலவீனமடைந்து வருகிறார். அவர் ஒரு மகிழ்ச்சியான எதிரிக்கு எதிராக பயனற்ற ஆயுதத்தை வீசுகிறார் - அவர் மீது நேரடித் தாக்குதல், மற்றும் பாசாங்கு செய்ய இணங்குகிறார்.

என் வாழ்க்கையில் ஒருமுறை நான் நடிப்பேன்,

அவர் "புதிரைத் தீர்க்க" முடிவு செய்கிறார், ஆனால் உண்மையில் சோபியா மோல்சலின் மீது ஒரு புதிய அம்புக்குறியுடன் விரைந்தபோது அவளைப் பிடிக்க வேண்டும். இது பாசாங்கு அல்ல, ஆனால் பிச்சை எடுக்க முடியாத ஒன்றை அவர் பிச்சை எடுக்க விரும்பும் ஒரு சலுகை - எதுவும் இல்லாதபோது அன்பு. அவரது உரையில் ஒருவர் ஏற்கனவே ஒரு கெஞ்சல் தொனி, மென்மையான நிந்தைகள், புகார்கள் ஆகியவற்றைக் கேட்கலாம்:

ஆனால் அவருக்கு அந்த ஆசை, அந்த உணர்வு, அந்த ஆவேசம் இருக்கிறதா?
அதனால், உங்களைத் தவிர, அவருக்கு முழு உலகமும் உள்ளது
இது தூசி மற்றும் வீண் போல் தோன்றியதா?
அதனால் இதயத்தின் ஒவ்வொரு துடிப்பும்
உன் மீதான காதல் வேகமெடுத்தது... -

அவர் கூறுகிறார் - இறுதியாக:

இழப்பில் என்னை மேலும் அலட்சியப்படுத்த,
ஒரு நபராக - உங்களுடன் வளர்ந்த நீங்கள்,
உன் நண்பனாக, உன் சகோதரனாக,
உறுதி செய்து கொள்கிறேன்...

இவை ஏற்கனவே கண்ணீர். அவர் உணர்வுகளின் தீவிர சரங்களைத் தொடுகிறார் -

நான் பைத்தியம் ஜாக்கிரதை
சளி பிடிக்க, சளி பிடிக்க நான் போகப் போகிறேன்... -

அவர் முடிக்கிறார். அப்போது என் காலில் விழுந்து அழுததுதான் மிச்சம். அவனுடைய மனதின் எச்சங்கள் அவனை பயனற்ற அவமானத்திலிருந்து காப்பாற்றுகின்றன.

அத்தகைய வசனங்களில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட இத்தகைய தலைசிறந்த காட்சி, வேறு எந்த நாடகப் படைப்புகளாலும் குறிப்பிடப்படவில்லை. ஒரு உணர்வை மிகவும் உன்னதமாகவும் நிதானமாகவும் வெளிப்படுத்துவது சாத்தியமற்றது, சாட்ஸ்கி அதை வெளிப்படுத்தியது போல், சோஃபியா பாவ்லோவ்னா தன்னைப் பிரித்தெடுப்பதைப் போல, ஒரு பொறியிலிருந்து தன்னை மிகவும் நுட்பமாகவும் அழகாகவும் வெளியேற்றுவது சாத்தியமில்லை. புஷ்கினின் ஒன்ஜின் மற்றும் டாட்டியானாவின் காட்சிகள் மட்டுமே அறிவார்ந்த இயல்புகளின் இந்த நுட்பமான அம்சங்களை ஒத்திருக்கின்றன. சோபியா சாட்ஸ்கியின் புதிய சந்தேகத்தை முற்றிலுமாக அகற்ற முடிந்தது, ஆனால் அவளே மோல்சலின் மீதான தனது அன்பால் ஈர்க்கப்பட்டாள், மேலும் அவளுடைய காதலை வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்தி முழு விஷயத்தையும் கிட்டத்தட்ட அழித்துவிட்டாள். சாட்ஸ்கியின் கேள்விக்கு:

நீங்கள் ஏன் அவரை (மோல்சலின்) சுருக்கமாக அறிந்து கொண்டீர்கள்?

- அவள் பதிலளிக்கிறாள்:

நான் முயற்சிக்கவில்லை! கடவுள் எங்களை ஒன்று சேர்த்தார்.

பார்வையற்றவர்களின் கண்களைத் திறக்க இது போதும். ஆனால் மோல்சலின் தானே அவளைக் காப்பாற்றினார், அதாவது அவரது முக்கியத்துவமின்மை. அவளது உற்சாகத்தில், அவள் அவனது முழு நீள உருவப்படத்தை வரைவதற்கு விரைந்தாள், ஒருவேளை தன்னை மட்டுமல்ல, மற்றவர்களையும், சாட்ஸ்கியையும் கூட, இந்த அன்புடன் சமரசம் செய்யும் நம்பிக்கையில், உருவப்படம் எப்படி மோசமானதாக மாறியது என்பதைக் கவனிக்கவில்லை:

வீட்டில் உள்ள அனைவரின் நட்பைப் பெற்றான் பார்.
அவர் பாதிரியாரின் கீழ் மூன்று ஆண்டுகள் பணியாற்றுகிறார்;
அவர் அடிக்கடி அர்த்தமில்லாமல் கோபப்படுகிறார்,
அவர் அமைதியாக அவரை நிராயுதபாணியாக்குவார்,
அவரது ஆன்மாவின் இரக்கத்தால் அவர் மன்னிப்பார்.
மற்றும், மூலம்,
நான் வேடிக்கை பார்க்க முடியும், -
இல்லவே இல்லை, வயதானவர்கள் வாசலுக்கு வெளியே கால் வைக்க மாட்டார்கள்!
நாங்கள் உல்லாசமாக சிரிக்கிறோம்;
அவர் மகிழ்ச்சியாக இருந்தாலும் இல்லாவிட்டாலும் நாள் முழுவதும் அவர்களுடன் அமர்ந்திருப்பார்.
விளையாடுகிறது...

அடுத்து:

மிக அற்புதமான தரத்தில்...
அவர் இறுதியாக: இணக்கமான, அடக்கமான, அமைதியான,
மேலும் என் உள்ளத்தில் தவறுகள் இல்லை;
அவர் தற்செயலாக அந்நியர்களை வெட்டுவதில்லை.
அதனால்தான் நான் அவரை நேசிக்கிறேன்!

சாட்ஸ்கி தனது எல்லா சந்தேகங்களையும் நீக்கினார்:

அவள் அவனை மதிக்கவில்லை!
அவன் குறும்புக்காரனாக இருக்கிறான், அவள் அவனைக் காதலிக்கவில்லை.
அவள் அவனைப் பற்றிக் கவலைப்படவில்லை! —

மோல்சலினுக்கு அவளின் ஒவ்வொரு பாராட்டுக்களிலும் அவன் தன்னைத் தானே ஆறுதல்படுத்திக் கொள்கிறான். ஆனால் அவளுடைய பதில் - அவர் "அவரது நாவலின் ஹீரோ அல்ல" - இந்த சந்தேகங்களையும் அழித்தார். அவர் அவளை பொறாமை இல்லாமல் விட்டுவிடுகிறார், ஆனால் சிந்தனையில், கூறுகிறார்:

உன்னை யார் அவிழ்ப்பார்கள்!

அத்தகைய போட்டியாளர்களின் சாத்தியத்தை அவரே நம்பவில்லை, ஆனால் இப்போது அவர் அதை நம்புகிறார். ஆனால், அதுவரை பரஸ்பர கவலையில் இருந்த அவனது பரஸ்பர நம்பிக்கைகள் முற்றிலும் அசைந்தன, குறிப்பாக "இடுக்கி குளிர்ச்சியடையும்" என்ற சாக்குப்போக்கின் கீழ் அவள் அவனுடன் இருக்க ஒப்புக் கொள்ளாதபோது, ​​​​அவள் அவனை அனுமதிக்கும்படி கேட்டபோது. அவள் அறைக்குள் வந்து, மோல்சலின் மீது ஒரு புதிய பார்புடன், அவள் அவனிடமிருந்து நழுவி தன்னைப் பூட்டிக் கொண்டாள். மாஸ்கோவுக்குத் திரும்புவதற்கான முக்கிய குறிக்கோள் அவரைக் காட்டிக் கொடுத்ததாக அவர் உணர்ந்தார், மேலும் சோபியாவை சோகத்துடன் விட்டுவிட்டார். அவர், பின்னர் நுழைவாயிலில் ஒப்புக்கொண்டது போல், அந்த தருணத்திலிருந்து அவள் எல்லாவற்றிலும் குளிர்ச்சியை மட்டுமே சந்தேகிக்கிறாள் - இந்த காட்சிக்குப் பிறகு மயக்கம் தன்னை "உயிருள்ள உணர்ச்சிகளின் அடையாளம்" என்று கூறவில்லை, ஆனால் "ஒரு வினோதத்திற்கு" காரணம். கெட்டுப்போன நரம்புகள்." மோல்சலினுடனான அவரது அடுத்த காட்சி, பிந்தையவரின் பாத்திரத்தை முழுமையாக விவரிக்கிறது, சோபியா இந்த போட்டியாளரை நேசிக்கவில்லை என்பதை சாட்ஸ்கி உறுதியாக உறுதிப்படுத்துகிறார்.

பொய்யன் என்னைப் பார்த்து சிரித்தான்! —

அவர் கவனிக்கிறார் மற்றும் புதிய முகங்களை சந்திக்க செல்கிறார்.

அவருக்கும் சோபியாவுக்கும் இடையிலான நகைச்சுவை முடிந்தது; பொறாமையின் எரியும் எரிச்சல் தணிந்தது, நம்பிக்கையின்மையின் குளிர்ச்சி அவரது உள்ளத்தில் நுழைந்தது. அவர் செய்ய வேண்டியதெல்லாம் விட்டுவிடுவதுதான்; ஆனால் மற்றொரு, கலகலப்பான, கலகலப்பான நகைச்சுவை மேடையை ஆக்கிரமிக்கிறது, மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் பல புதிய முன்னோக்குகள் ஒரே நேரத்தில் திறக்கப்படுகின்றன, இது சாட்ஸ்கியின் சூழ்ச்சியை பார்வையாளரின் நினைவிலிருந்து அகற்றுவது மட்டுமல்லாமல், சாட்ஸ்கியே அதை மறந்து கூட்டத்தின் வழியில் செல்கிறார். புதிய முகங்கள் அவரைச் சுற்றி குழுவாகி விளையாடுகின்றன, ஒவ்வொன்றும் அவரவர் பங்கு. இது ஒரு பந்து, அனைத்து மாஸ்கோ வளிமண்டலத்துடன், தொடர்ச்சியான நேரடி மேடை ஓவியங்கள், இதில் ஒவ்வொரு குழுவும் அதன் சொந்த தனி நகைச்சுவையை உருவாக்குகிறது, கதாபாத்திரங்களின் முழுமையான அவுட்லைன், ஒரு முழுமையான செயலில் சில வார்த்தைகளில் விளையாட முடிந்தது. . கோரிச்சேவ்ஸ் முழு நகைச்சுவையாக நடிக்கவில்லையா? இந்த கணவர், சமீபத்தில் இன்னும் மகிழ்ச்சியான மற்றும் கலகலப்பான மனிதராக இருக்கிறார், சாட்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, மாஸ்கோ வாழ்க்கையில், ஒரு ஜென்டில்மேன், "ஒரு பையன்-கணவன், ஒரு வேலைக்காரன்-கணவன், மாஸ்கோ கணவர்களின் இலட்சியம்", ஒரு அங்கியில் இருப்பது போல், இப்போது சீரழிந்து, ஆடை அணிந்துள்ளார். பொருத்தமான வரையறை, - ஒரு கவர்ச்சியான, அழகான, சமூக மனைவி, மாஸ்கோ பெண்மணியின் ஷூவின் கீழ்? இந்த ஆறு இளவரசிகள் மற்றும் கவுண்டஸ்-பேத்தி - இந்த முழு மணப்பெண்களும், "ஃபாமுசோவின் கூற்றுப்படி, டஃபெட்டா, சாமந்தி மற்றும் மூடுபனி ஆகியவற்றால் தங்களை எப்படி அலங்கரிப்பது என்று யாருக்குத் தெரியும்," "மேல் குறிப்புகளைப் பாடி இராணுவ மக்களிடம் ஒட்டிக்கொண்டது"? இந்த க்ளெஸ்டோவா, கேத்தரின் நூற்றாண்டின் எஞ்சியவர், ஒரு பக் உடன், ஒரு பிளாக்மூர் பெண்ணுடன் - இந்த இளவரசி மற்றும் இளவரசர் பீட்டர் இலிச் - ஒரு வார்த்தை இல்லாமல், ஆனால் கடந்த காலத்தைப் பற்றி பேசும் அழிவு; ஜாகோரெட்ஸ்கி, ஒரு வெளிப்படையான மோசடி செய்பவர், சிறந்த வாழ்க்கை அறைகளில் சிறையிலிருந்து தப்பித்து, நாய் வயிற்றுப்போக்கு போன்ற கர்வத்துடன் பணம் செலுத்துகிறார் - மேலும் இந்த என்.என்., மற்றும் அவர்களின் அனைத்து பேச்சுகளும், அவற்றை ஆக்கிரமிக்கும் அனைத்து உள்ளடக்கங்களும்! இந்த முகங்களின் வருகை மிகவும் ஏராளமாக உள்ளது, அவற்றின் உருவப்படங்கள் மிகவும் தெளிவானவை, பார்வையாளர் சூழ்ச்சிக்கு குளிர்ச்சியடைகிறார், புதிய முகங்களின் இந்த விரைவான ஓவியங்களைப் பிடிக்கவும் அவர்களின் அசல் உரையாடலைக் கேட்கவும் நேரம் இல்லை. சாட்ஸ்கி இப்போது மேடையில் இல்லை. ஆனால் புறப்படுவதற்கு முன், அவர் ஃபமுசோவுடன் தொடங்கிய அந்த முக்கிய நகைச்சுவைக்கு ஏராளமான உணவைக் கொடுத்தார், முதல் செயலில், பின்னர் மோல்சலின் - மாஸ்கோ முழுவதிலும் நடந்த போர், அங்கு, ஆசிரியரின் குறிக்கோள்களின்படி, அவர் வந்தார். சுருக்கமாக, பழைய அறிமுகமானவர்களுடனான உடனடி சந்திப்புகள் கூட, அவர் காரசாரமான கருத்துக்கள் மற்றும் கிண்டல்களால் தனக்கு எதிராக அனைவரையும் ஆயுதபாணியாக்க முடிந்தது. அவர் ஏற்கனவே எல்லா வகையான அற்ப விஷயங்களாலும் கடுமையாக பாதிக்கப்பட்டுள்ளார் - மேலும் அவர் தனது நாக்கிற்கு சுதந்திரமான கட்டுப்பாட்டைக் கொடுக்கிறார். அவர் வயதான பெண் க்ளெஸ்டோவாவை கோபப்படுத்தினார், கோரிச்சேவுக்கு சில பொருத்தமற்ற ஆலோசனைகளை வழங்கினார், திடீரென்று கவுண்டஸ்-பேத்தியை துண்டித்து, மீண்டும் மோல்சலினை புண்படுத்தினார். ஆனால் கோப்பை நிரம்பி வழிந்தது. அவர் பின் அறைகளை விட்டு வெளியேறி, முற்றிலும் வருத்தமடைந்து, பழைய நட்பை விட்டு வெளியேறினார், கூட்டத்தில் அவர் மீண்டும் சோபியாவுக்குச் செல்கிறார், குறைந்தபட்சம் எளிய அனுதாபத்தையாவது எதிர்பார்க்கிறார். அவன் தன் மனநிலையை அவளிடம் கூறுகிறான்:

ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்! —

அவர் கூறுகிறார். எதிரி முகாமில் தனக்கு எதிராக என்ன சதி முதிர்ச்சியடைந்துள்ளது என்று சந்தேகிக்காமல் அவளிடம் புகார் செய்கிறான்.

"ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்" மற்றும் "ஐயோ!" - அவர் விதைக்க முடிந்த அனைத்தையும் அவர் அறுவடை செய்தார். இதுவரை அவர் வெல்ல முடியாதவராக இருந்தார்: அவரது மனம் இரக்கமின்றி எதிரிகளின் புண் புள்ளிகளைத் தாக்கியது. ஃபமுசோவ் தனது தர்க்கத்திற்கு எதிராக தனது காதுகளை மூடுவதைத் தவிர வேறு எதையும் கண்டுபிடிக்கவில்லை, மேலும் பழைய ஒழுக்கத்தின் பொதுவான இடங்களுடன் சுடுகிறார். மோல்கலின் அமைதியாகிவிடுகிறார், இளவரசிகள் மற்றும் கவுண்டஸ்கள் அவரை விட்டு பின்வாங்குகிறார்கள், அவரது சிரிப்பின் நெட்டில்ஸ் மூலம் எரிந்தனர், மற்றும் அவரது முன்னாள் தோழி, சோபியா, அவரைத் தனியாக விட்டுவிட்டு, பிரிந்து, நழுவி, அவருக்கு முக்கிய அடியாக அறிவித்தார். கை, சாதாரணமாக, பைத்தியம். தன் பலத்தை உணர்ந்து நம்பிக்கையுடன் பேசினார். ஆனால் போராட்டம் அவரை சோர்வடையச் செய்தது. இந்த "மில்லியன் வேதனைகளிலிருந்து" அவர் வெளிப்படையாக பலவீனமடைந்தார், மேலும் இந்த கோளாறு அவருக்கு மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது, எல்லா விருந்தினர்களும் அவரைச் சுற்றி குழுவாகினர், சாதாரண விஷயங்களின் வரிசையில் இருந்து வெளிவரும் எந்தவொரு நிகழ்வையும் சுற்றி ஒரு கூட்டம் கூடுகிறது. அவர் சோகம் மட்டுமல்ல, பித்தமும், பித்தமும் கூட. அவர், ஒரு காயமடைந்த மனிதனைப் போல, தனது முழு பலத்தையும் சேகரித்து, கூட்டத்திற்கு சவால் விடுகிறார் - அனைவரையும் தாக்குகிறார் - ஆனால் ஒன்றிணைந்த எதிரிக்கு எதிராக அவருக்கு போதுமான சக்தி இல்லை. அவர் மிகைப்படுத்தலில் விழுகிறார், கிட்டத்தட்ட பேச்சின் போதையில் இருக்கிறார், மேலும் விருந்தினர்களின் கருத்தில் சோபியா தனது பைத்தியக்காரத்தனத்தைப் பற்றி பரப்பிய வதந்தியை உறுதிப்படுத்துகிறார். சரியான, திட்டவட்டமான யோசனை செருகப்பட்ட, உண்மை, ஆனால் ஒரு தனிப்பட்ட அவமானத்தைப் பற்றி, ஒரு வெற்று பற்றி, அல்லது, அவரது சொந்த வார்த்தைகளில், "முக்கியத்துவமற்றது" போன்ற ஒருவித கசப்பான புகார்களை ஒருவர் இனி கேட்க முடியாது. போர்டியாக்ஸைச் சேர்ந்த ஒரு பிரெஞ்சுக்காரருடன் சந்திப்பு, ”அவர், சாதாரண மனநிலையில், கவனித்திருக்க மாட்டார். அவர் தனது கட்டுப்பாட்டை இழந்துவிட்டார், மேலும் அவர் பந்தில் ஒரு நடிப்பை உருவாக்குவதைக் கூட கவனிக்கவில்லை. அவர் தேசபக்திக்கு ஆளானார், "காரணம் மற்றும் கூறுகளுக்கு" முரணாக டெயில்கோட் இருப்பதாகக் கூறும் அளவிற்கு செல்கிறார், மேலும் மேடம் மற்றும் மேட்மொயிசெல் ஆகியவை ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்படவில்லை என்று கோபமடைந்தார் - ஒரு வார்த்தையில், "இல் divague!" - ஆறு இளவரசிகளும் கவுண்டஸ்-பேத்தியும் அவரைப் பற்றி முடிவு செய்திருக்கலாம். இதை அவரே உணர்கிறார், "மக்கள் கூட்டத்தில் அவர் குழப்பமடைகிறார், அவர் தானே இல்லை!" அவர் நிச்சயமாக "அவர் அல்ல", "போர்டாக்ஸைச் சேர்ந்த ஒரு பிரெஞ்சுக்காரரைப் பற்றிய" மோனோலாக்கில் தொடங்கி - நாடகத்தின் இறுதி வரை அப்படியே இருக்கிறார். "மில்லியன் கணக்கான வேதனைகள்" மட்டுமே முன்னால் உள்ளன. புஷ்கின், சாட்ஸ்கியின் மனதை மறுத்தார், அநேகமாக 4 வது செயலின் கடைசி காட்சி, நுழைவாயிலில், வாகனம் ஓட்டும்போது மனதில் இருக்கலாம். நிச்சயமாக, நுழைவாயிலில் சாட்ஸ்கி செய்ததை ஒன்ஜின் அல்லது பெச்சோரின், இந்த டான்டீஸ் செய்திருக்க மாட்டார்கள். அவர்கள் "மென்மையான பேரார்வத்தின் அறிவியலில்" மிகவும் பயிற்றுவிக்கப்பட்டவர்கள், ஆனால் சாட்ஸ்கி நேர்மை மற்றும் எளிமை ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்படுகிறார், மேலும் எப்படி என்று தெரியவில்லை மற்றும் காட்ட விரும்பவில்லை. அவர் சிங்கமும் அல்ல, சிங்கமும் அல்ல. இங்கே அவனுடைய மனம் மட்டும் அவனைக் காட்டிக் கொடுக்கிறது, ஆனால் அவனுடைய பொது அறிவு, எளிமையான ஒழுக்கம் கூட. அவர் அப்படிப்பட்ட முட்டாள்தனத்தை செய்தார்! ரெபெட்டிலோவின் சலசலப்பில் இருந்து விடுபட்டு, வண்டிக்காகக் காத்திருந்த சுவிஸ்ஸில் ஒளிந்துகொண்ட அவர், மோல்சலினுடன் சோபியாவின் தேதியை உளவு பார்த்தார் மற்றும் அதற்கு எந்த உரிமையும் இல்லாமல் ஓதெல்லோவாக நடித்தார். அவள் ஏன் "நம்பிக்கையுடன் அவனை கவர்ந்தாள்" என்பதற்காக அவன் அவளை நிந்திக்கிறான், கடந்த காலம் மறந்துவிட்டது என்று அவள் ஏன் நேரடியாக சொல்லவில்லை. இங்குள்ள ஒவ்வொரு வார்த்தையும் உண்மையல்ல. அவள் எந்த நம்பிக்கையுடனும் அவனை வசீகரிக்கவில்லை. அவள் செய்ததெல்லாம் அவனிடமிருந்து விலகிச் சென்று, அவனிடம் பேசவே இல்லை, அலட்சியத்தை ஒப்புக்கொண்டது, சில பழைய குழந்தைகள் நாவல்களை "குழந்தைத்தனம்" என்று மூலைகளில் மறைத்து வைத்திருப்பது மற்றும் "கடவுள் அவளை மோல்சலினுடன் கூட்டிச் சென்றார்" என்று கூட சூசகமாகச் சொன்னாள். மேலும் அவர், ஏனெனில் -

மிகவும் உணர்ச்சி மற்றும் மிகவும் குறைந்த
மென்மையான வார்த்தைகள் வீணானது, -

தனக்கு ஏற்பட்ட பயனற்ற அவமானத்திற்காக, தன்மீது தானாக முன்வந்து சுமத்தப்பட்ட ஏமாற்றத்திற்காக, அவர் அனைவரையும் தூக்கிலிடுகிறார், மேலும் ஒரு கொடூரமான மற்றும் நியாயமற்ற வார்த்தையை அவள் மீது வீசுகிறார்:

உங்களுடன் நான் பிரிந்ததில் பெருமைப்படுகிறேன், -

கிழிக்க எதுவும் இல்லாதபோது! இறுதியாக அவர் பித்தத்தை ஊற்றி துஷ்பிரயோகம் செய்யும் நிலைக்கு வருகிறார்:

மகளுக்கும் தந்தைக்கும்.
மற்றும் காதலன் மீது முட்டாள்

மேலும், "கூட்டத்தைத் துன்புறுத்துபவர்கள், துரோகிகள், விகாரமான புத்திசாலிகள், வஞ்சகமுள்ள எளியவர்கள், பாவமுள்ள வயதான பெண்கள்" போன்ற அனைவரின் மீதும் அவர் கோபத்தில் கொதித்தெழுந்தார். மேலும் இரக்கமற்ற ஒருவரை உச்சரித்து, "மனதை புண்படுத்தும் ஒரு மூலையை" தேடுவதற்காக மாஸ்கோவை விட்டு வெளியேறுகிறார். அனைவருக்கும் தீர்ப்பு மற்றும் தண்டனை!

அவருக்கு ஒரு ஆரோக்கியமான தருணம் இருந்திருந்தால், "ஒரு மில்லியன் வேதனைகளால்" அவர் எரிக்கப்படாவிட்டால், அவர் நிச்சயமாக தன்னைத்தானே கேள்வி கேட்டுக்கொள்வார்: "ஏன், என்ன காரணத்திற்காக நான் இந்த குழப்பத்தை எல்லாம் செய்தேன்?" மற்றும், நிச்சயமாக, நான் பதில் கண்டுபிடிக்க முடியாது. ஒரு காரணத்திற்காக இந்த பேரழிவுடன் நாடகத்தை முடித்த அவருக்கு Griboyedov பொறுப்பு. அதில், சோபியாவுக்கு மட்டுமல்ல, ஃபமுசோவ் மற்றும் அவரது விருந்தினர்கள் அனைவருக்கும், சாட்ஸ்கியின் "மனம்" முழு நாடகத்திலும் ஒளிக்கதிர் போல மின்னியது, இறுதியில் அந்த இடியுடன் வெடித்தது, பழமொழி சொல்வது போல். ஆண்கள் ஞானஸ்நானம் பெறுகிறார்கள். இடியிலிருந்து, சோபியா தன்னை முதன்முதலில் கடந்து சென்றார், சாட்ஸ்கி தோன்றும் வரை எஞ்சியிருந்தார், மோல்கலின் ஏற்கனவே அவளது காலடியில் ஊர்ந்து கொண்டிருந்தார், அதே மயக்கத்தில் சோபியா பாவ்லோவ்னாவுடன், அவரது தந்தை அவளை வளர்த்த அதே பொய்களுடன், அவர் வாழ்ந்தார். அவரது முழு வீடு மற்றும் அவரது முழு வட்டம். மோல்ச்சலினிடமிருந்து முகமூடி விழுந்தபோது அவமானம் மற்றும் திகிலிலிருந்து இன்னும் மீளாத அவள், முதலில் "இரவில் அவள் எல்லாவற்றையும் கற்றுக்கொண்டாள், அவள் கண்களில் நிந்தையான சாட்சிகள் இல்லை!" ஆனால் சாட்சிகள் இல்லை, எனவே, எல்லாம் தைக்கப்பட்டு மூடப்பட்டிருக்கும், நீங்கள் மறந்துவிடலாம், திருமணம் செய்து கொள்ளலாம், ஒருவேளை, ஸ்காலோசுப், கடந்த காலத்தைப் பார்க்கலாம் ... பார்க்க வழியில்லை. அவள் தார்மீக உணர்வைத் தாங்குவாள், லிசா அதை நழுவ விட மாட்டாள், மோல்சலின் ஒரு வார்த்தை கூட சொல்லத் துணியவில்லை. உங்கள் கணவர் பற்றி என்ன? ஆனால் என்ன வகையான மாஸ்கோ கணவர், "அவரது மனைவியின் பக்கங்களில் ஒன்று" கடந்த காலத்தை திரும்பிப் பார்ப்பார்! இது அவளுடைய ஒழுக்கம், அவளுடைய தந்தையின் ஒழுக்கம் மற்றும் முழு வட்டமும். இதற்கிடையில், சோபியா பாவ்லோவ்னா தனித்தனியாக ஒழுக்கக்கேடானவர் அல்ல: அவள் அறியாமையின் பாவம், எல்லோரும் வாழ்ந்த குருட்டுத்தன்மையால் பாவம் செய்கிறாள் -

ஒளி மாயைகளை தண்டிக்காது
ஆனால் அவர்களுக்கு ரகசியங்கள் தேவை!

புஷ்கின் இந்த ஜோடி வழக்கமான ஒழுக்கத்தின் பொதுவான அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. சோபியா அவளிடமிருந்து பார்வையை திரும்பப் பெறவில்லை, வாய்ப்பு இல்லாததால் சாட்ஸ்கி இல்லாமல் அவள் பார்வையை மீண்டும் பெற்றிருக்க மாட்டாள். பேரழிவுக்குப் பிறகு, சாட்ஸ்கி தோன்றிய நிமிடத்திலிருந்து, குருடாக இருக்க முடியாது. அவரது கப்பல்களை புறக்கணிக்கவோ, பொய்களால் லஞ்சம் கொடுக்கவோ, சமாதானப்படுத்தவோ முடியாது - அது சாத்தியமற்றது. அவளால் அவரை மதிக்காமல் இருக்க முடியாது, மேலும் அவன் அவளுடைய நித்திய "நிந்தனைக்குரிய சாட்சியாக" இருப்பான், அவளுடைய கடந்த காலத்தின் நீதிபதி. அவன் அவள் கண்களைத் திறந்தான். அவருக்கு முன், மோல்சலின் மீதான தனது உணர்வுகளின் குருட்டுத்தன்மையை அவள் உணரவில்லை, பிந்தையதை பகுப்பாய்வு செய்தாலும், சாட்ஸ்கியின் காட்சியில், நூல் மூலம் நூல், அவளே அவன் மீது ஒளியைக் காணவில்லை. பயத்தில் நடுங்கிய அவன் யோசிக்கக்கூடத் துணியாமல் இந்தக் காதலுக்கு அவளே அவனை அழைத்ததை அவள் கவனிக்கவில்லை. இரவில் தனியாகச் சந்திப்பதால் அவள் வெட்கப்படவில்லை, மேலும் கடைசிக் காட்சியில் "இரவின் மௌனத்தில் அவன் தன் சுபாவத்தில் மிகவும் கூச்ச சுபாவமுள்ளவனாக இருந்தான்" என்பதற்காக அவனுக்கான நன்றியை நழுவ விட்டாள். இதன் விளைவாக, அவள் முழுமையாகவும் மீளமுடியாமல் எடுத்துச் செல்லப்படவில்லை என்ற உண்மை, அவள் தனக்கல்ல, அவனுக்கே கடன்பட்டிருக்கிறாள்! இறுதியாக, ஆரம்பத்தில், அவள் பணிப்பெண்ணின் முன் இன்னும் அப்பாவியாக மழுங்கடிக்கிறாள்.

மகிழ்ச்சி எவ்வளவு கேப்ரிசியோஸ் என்று யோசித்துப் பாருங்கள்

அவள் கூறுகிறாள், அதிகாலையில் அவளது அறையில் மோல்சலின் தந்தையைக் கண்டபோது, ​​"

இது மோசமாக இருக்கலாம் - நீங்கள் அதிலிருந்து விடுபடலாம்!

மோல்சலின் இரவு முழுவதும் தனது அறையில் அமர்ந்தார். "மோசமானது" என்பதன் அர்த்தம் என்ன? கடவுளுக்கு என்ன தெரியும் என்று நீங்கள் நினைக்கலாம்: ஆனால் ஹானி சொயிட் கி மால் ஒய் பென்ஸ்! சோபியா பாவ்லோவ்னா அவள் தோன்றும் அளவுக்கு குற்றவாளி அல்ல. இது பொய்யுடன் கூடிய நல்ல உள்ளுணர்வு, கருத்துக்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகள் பற்றிய குறிப்புகள் இல்லாத கலகலப்பான மனம், கருத்துக் குழப்பம், மன மற்றும் தார்மீக குருட்டுத்தன்மை - இவை அனைத்தும் அவளிடம் தனிப்பட்ட தீமைகளின் தன்மையைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் பொதுவாகத் தோன்றும். அவரது வட்டத்தின் அம்சங்கள். அவளுடைய சொந்த, தனிப்பட்ட முகத்தில், அவளது சொந்த ஏதாவது நிழல்களில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது, சூடான, மென்மையானது, கனவும் கூட. மீதமுள்ளவை கல்விக்கு சொந்தமானது. ஃபாமுசோவ் புகார் செய்யும் பிரெஞ்சு புத்தகங்கள், பியானோ (புல்லாங்குழல் துணையுடன்), கவிதை, பிரெஞ்சு மொழி மற்றும் நடனம் - இது ஒரு இளம் பெண்ணின் கிளாசிக்கல் கல்வியாகக் கருதப்பட்டது. பின்னர் “குஸ்நெட்ஸ்கி மிக மற்றும் நித்திய புதுப்பிப்புகள்”, பந்துகள், அவளுடைய தந்தையின் இந்த பந்து மற்றும் இந்த சமூகம் - இது “இளம் பெண்ணின்” வாழ்க்கை முடிவுக்கு வந்த வட்டம். பெண்கள் கற்பனை செய்யவும் உணரவும் மட்டுமே கற்றுக்கொண்டார்கள், சிந்திக்கவும் அறியவும் கற்றுக்கொள்ளவில்லை. சிந்தனை அமைதியாக இருந்தது, உள்ளுணர்வு மட்டுமே பேசியது. அவர்கள் நாவல்கள் மற்றும் கதைகளிலிருந்து உலக ஞானத்தை ஈர்த்தனர் - அங்கிருந்து உள்ளுணர்வுகள் அசிங்கமான, பரிதாபகரமான அல்லது முட்டாள்தனமான பண்புகளாக வளர்ந்தன: பகல் கனவு, உணர்ச்சி, காதலில் ஒரு இலட்சியத்திற்கான தேடல் மற்றும் சில நேரங்களில் மோசமானது. ஒரு சோகமான தேக்கநிலையில், நம்பிக்கையற்ற பொய்களின் கடலில், வெளியில் பெரும்பான்மையான பெண்கள் வழக்கமான ஒழுக்கத்தால் ஆதிக்கம் செலுத்தினர் - மேலும் அமைதியாக, ஆரோக்கியமான மற்றும் தீவிரமான ஆர்வங்கள் இல்லாத நிலையில், அந்த நாவல்களுடன் எந்த உள்ளடக்கமும் இல்லாமல் அமைதியாக இருந்தது. அதில் இருந்து "மென்மையான பேரார்வத்தின் அறிவியல்" உருவாக்கப்பட்டது. ஒன்ஜின்ஸ் மற்றும் பெச்சோரின்கள் ஒரு முழு வகுப்பின் பிரதிநிதிகள், கிட்டத்தட்ட திறமையான மனிதர்கள், ஜீன்ஸ் பிரீமியர்களின் இனம். உயர்ந்த வாழ்க்கையில் இந்த மேம்பட்ட ஆளுமைகள் - இலக்கியப் படைப்புகளிலும் இருந்தனர், அங்கு அவர்கள் வீரத்தின் காலங்களிலிருந்து நம் காலம் வரை, கோகோல் வரை ஒரு கெளரவமான இடத்தைப் பிடித்தனர். புஷ்கின் தானே, லெர்மொண்டோவைக் குறிப்பிடாமல், இந்த வெளிப்புற சிறப்பையும், இந்த பிரதிநிதித்துவத்தையும், உயர் சமூகத்தின் பழக்கவழக்கங்களையும் மதிப்பிட்டார், இதன் கீழ் "கசப்பு" மற்றும் "ஏங்கும் சோம்பல்" மற்றும் "சுவாரஸ்யமான சலிப்பு" இருந்தது. புஷ்கின் ஒன்ஜினை விட்டுவிட்டார், இருப்பினும் அவர் தனது செயலற்ற தன்மையையும் வெறுமையையும் சிறிது முரண்பாடாகத் தொட்டாலும், அவர் மிகச்சிறிய விவரங்கள் மற்றும் மகிழ்ச்சியுடன் நாகரீகமான உடை, கழிப்பறையின் டிரிங்கெட்டுகள், டான்டிசம் ஆகியவற்றை விவரிக்கிறார் - இது எதிலும் அலட்சியம் மற்றும் கவனக்குறைவு என்று கருதப்படுகிறது. டான்டீஸ் காட்டிய போஸ். பிற்காலத்தின் ஆவி அவரது ஹீரோ மற்றும் அவரைப் போன்ற அனைத்து "ஜென்டில்மேன்களிடமிருந்து" கவர்ச்சியான துணியை அகற்றி, அத்தகைய மனிதர்களின் உண்மையான அர்த்தத்தை தீர்மானித்து, அவர்களை முன்னணியில் இருந்து வெளியேற்றியது. அவர்கள் இந்த நாவல்களின் ஹீரோக்கள் மற்றும் தலைவர்கள், மேலும் இரு தரப்பினரும் திருமணத்திற்கு முன்பே பயிற்சி பெற்றனர், இது அனைத்து நாவல்களையும் கிட்டத்தட்ட ஒரு தடயமும் இல்லாமல் உள்வாங்கியது, ஒருவித மயக்கம், உணர்ச்சி - ஒரு வார்த்தையில், ஒரு முட்டாள் - சந்தித்து அறிவிக்கப்பட்டால், அல்லது ஹீரோ சாட்ஸ்கி போன்ற நேர்மையான "பைத்தியக்காரராக" மாறினார். ஆனால் சோபியா பாவ்லோவ்னாவில், நாங்கள் முன்பதிவு செய்ய விரைகிறோம், அதாவது, மோல்சலின் மீதான அவரது உணர்வுகளில், டாட்டியானா புஷ்கினை வலுவாக நினைவூட்டும் நிறைய நேர்மை உள்ளது. அவர்களுக்கிடையேயான வித்தியாசம் “மாஸ்கோ முத்திரை”, பின்னர் பிரகாசம், தன்னைக் கட்டுப்படுத்தும் திறன் ஆகியவற்றால் செய்யப்படுகிறது, இது டாட்டியானாவில் திருமணத்திற்குப் பிறகு ஒன்ஜினைச் சந்தித்தபோது தோன்றியது, அதுவரை அவளால் ஆயாவிடம் கூட காதலைப் பற்றி பொய் சொல்ல முடியவில்லை. . ஆனால் டாட்டியானா ஒரு நாட்டுப் பெண், சோஃபியா பாவ்லோவ்னா ஒரு மாஸ்கோ பெண், அப்போது போலவே வளர்ந்தார். இதற்கிடையில், அவளுடைய காதலில், அவள் டாட்டியானாவைப் போலவே தன்னைக் கொடுக்கத் தயாராக இருக்கிறாள்: இருவரும், தூக்கத்தில் நடப்பது போல, குழந்தைத்தனமான எளிமையுடன் மோகத்தில் அலைகிறார்கள். டாட்டியானாவைப் போலவே சோபியாவும் நாவலைத் தொடங்குகிறார், அதில் கண்டிக்கத்தக்க எதையும் கண்டுபிடிக்கவில்லை, அதைப் பற்றி அவளுக்குத் தெரியாது. அவரும் மோல்ச்சலினும் இரவு முழுவதையும் எப்படிக் கழிக்கிறார்கள் என்று சொல்லும் போது பணிப்பெண்ணின் சிரிப்பில் சோபியா ஆச்சரியப்படுகிறார்: “சுதந்திரமான வார்த்தை அல்ல! "இதனால் இரவு முழுவதும் செல்கிறது!" "கொடுமையின் எதிரி, எப்போதும் வெட்கப்படுபவர், வெட்கப்படுபவர்!" அதைத்தான் அவள் அவனைப் போற்றுகிறாள்! இது வேடிக்கையானது, ஆனால் இங்கே சில வகையான கருணை உள்ளது - மற்றும் ஒழுக்கக்கேட்டிலிருந்து வெகு தொலைவில், அவள் அதை நழுவ விட வேண்டிய அவசியமில்லை: மோசமானது அப்பாவித்தனம். பெரிய வித்தியாசம் அவளுக்கும் டாட்டியானாவுக்கும் இடையே இல்லை, ஆனால் ஒன்ஜின் மற்றும் மோல்சலின் இடையே. சோபியாவின் தேர்வு, நிச்சயமாக, அவளைப் பரிந்துரைக்கவில்லை, ஆனால் டாட்டியானாவின் தேர்வும் சீரற்றதாக இருந்தது, அவளால் தேர்வு செய்ய யாரும் இல்லை. சோபியாவின் குணாதிசயங்கள் மற்றும் சுற்றுப்புறங்களை ஆழமாகப் பார்க்கும்போது, ​​மோல்கலினுடன் "அவளை ஒன்று சேர்த்தது" ஒழுக்கக்கேடு அல்ல (நிச்சயமாக "கடவுள்" அல்ல) என்பதை நீங்கள் காண்கிறீர்கள். முதலாவதாக, ஒரு நேசிப்பவருக்கு ஆதரவளிக்கும் ஆசை, ஏழை, அடக்கமான, அவளிடம் கண்களை உயர்த்தத் துணியாதவர் - அவரை தனக்கு, ஒருவரின் வட்டத்திற்கு உயர்த்த, அவருக்கு குடும்ப உரிமைகளை வழங்க. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அடிபணிந்த ஒரு உயிரினத்தை ஆளும் பாத்திரத்தை அவள் அனுபவித்தாள், அவனை மகிழ்ச்சியடையச் செய்தாள் மற்றும் அவனில் ஒரு நித்திய அடிமையைப் பெற்றாள். இது எதிர்கால "கணவன்-பையன், கணவன்-வேலைக்காரன் - மாஸ்கோ கணவர்களின் இலட்சியமாக" மாறியது அவளுடைய தவறு அல்ல. ஃபமுசோவின் வீட்டில் மற்ற கொள்கைகளில் தடுமாற எங்கும் இல்லை. பொதுவாக, சோபியா பாவ்லோவ்னாவுக்கு அனுதாபமில்லாமல் இருப்பது கடினம்: அவளுக்கு குறிப்பிடத்தக்க இயல்பு, உயிரோட்டமான மனம், ஆர்வம் மற்றும் பெண்பால் மென்மை ஆகியவற்றின் வலுவான விருப்பங்கள் உள்ளன. ஒரு ஒளிக்கதிர், புதிய காற்றின் ஒரு நீரோடை கூட ஊடுருவாத திணறலில் அது அழிந்தது. சாட்ஸ்கியும் அவளை நேசித்ததில் ஆச்சரியமில்லை. அவருக்குப் பிறகு, அவள், இந்த முழு கூட்டத்திலிருந்தும் தனியாக, ஒருவித சோகமான உணர்வைக் கேட்கிறாள், மேலும் வாசகனின் ஆத்மாவில் அவளுக்கு எதிராக அலட்சியமான சிரிப்பு இல்லை, அதனுடன் அவன் மற்றவர்களுடன் பிரிந்தான். நிச்சயமாக, அவள் எல்லோரையும் விட கடினமாக இருக்கிறாள், சாட்ஸ்கியை விடவும் கடினமாக இருக்கிறாள், மேலும் அவள் “மில்லியன் கணக்கான வேதனைகளை” பெறுகிறாள். சாட்ஸ்கியின் பாத்திரம் ஒரு செயலற்ற பாத்திரம்: அது வேறுவிதமாக இருக்க முடியாது. இது எல்லா சாட்ஸ்கிகளின் பங்கும், அதே நேரத்தில் அது எப்போதும் வெற்றி பெறுகிறது. ஆனால் அவர்களின் வெற்றியைப் பற்றி அவர்களுக்குத் தெரியாது, அவர்கள் மட்டுமே விதைக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் அறுவடை செய்கிறார்கள் - இது அவர்களின் முக்கிய துன்பம், அதாவது வெற்றியின் நம்பிக்கையின்மை. நிச்சயமாக, அவர் பாவெல் அஃபனசிவிச் ஃபமுசோவை தனது உணர்வுகளுக்கு கொண்டு வரவில்லை, அவரை நிதானப்படுத்தவில்லை அல்லது அவரை சரிசெய்யவில்லை. ஃபாமுசோவ் புறப்படும்போது "நிந்தனைக்குரிய சாட்சிகள்" இல்லை என்றால், அதாவது, கையாட்கள் மற்றும் ஒரு வாசல்காரர் கூட்டம், அவர் தனது துயரத்தை எளிதில் சமாளிப்பார்: அவர் தனது மகளுக்கு தலையைக் கழுவி, லிசாவின் காதைக் கிழித்திருப்பார். Skalozub உடன் சோபியாவின் திருமணத்தை விரைவுபடுத்தினார். ஆனால் இப்போது அது சாத்தியமற்றது: அடுத்த நாள் காலை, சாட்ஸ்கியின் காட்சிக்கு நன்றி, மாஸ்கோ அனைவருக்கும் தெரியும் - மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக "இளவரசி மரியா அலெக்ஸீவ்னா." அவனுடைய அமைதி எல்லாத் தரப்பிலிருந்தும் சீர்குலைந்துவிடும் - தவிர்க்க முடியாமல் அவனுக்கு நிகழாத ஒன்றைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கும். அவர் முந்தையதைப் போல தனது வாழ்க்கையை "சீட்டு" என்று கூட முடிக்க வாய்ப்பில்லை. சாட்ஸ்கி உருவாக்கிய வதந்திகள் அவரது உறவினர்கள் மற்றும் நண்பர்களின் முழு வட்டத்தையும் அசைக்காமல் இருக்க முடியவில்லை. சாட்ஸ்கியின் சூடான மோனோலாக்குகளுக்கு எதிராக அவரால் இனி ஒரு ஆயுதத்தைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. சாட்ஸ்கியின் அனைத்து வார்த்தைகளும் பரவி, எல்லா இடங்களிலும் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் தங்கள் சொந்த புயலை உருவாக்கும். மோல்சலின், நுழைவாயிலில் காட்சிக்குப் பிறகு, அதே மோல்சலினாக இருக்க முடியாது. முகமூடி கழற்றப்பட்டு, அடையாளம் காணப்பட்டு, பிடிபட்ட திருடனைப் போல, ஒரு மூலையில் ஒளிந்து கொள்ள வேண்டும். கோரிச்செவ்ஸ், ஜாகோரெட்ஸ்கிஸ், இளவரசிகள் - அனைவரும் அவரது ஷாட்களின் ஆலங்கட்டியின் கீழ் விழுந்தனர், மேலும் இந்த காட்சிகள் ஒரு தடயமும் இல்லாமல் இருக்காது. இந்த ஸ்டில் கன்சோன்ட் கோரஸில், மற்ற குரல்கள், நேற்றும் இன்னும் தைரியமாக, அமைதியாக இருக்கும் அல்லது மற்றவர்கள் ஆதரவாகவும் எதிராகவும் கேட்கும். போர் சூடுபிடித்துக் கொண்டிருந்தது. சாட்ஸ்கியின் அதிகாரம் உளவுத்துறை, அறிவு, நிச்சயமாக, அறிவு மற்றும் பிற விஷயங்களின் அதிகாரம் என்று முன்பு அறியப்பட்டது. அவருக்கு ஏற்கனவே ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்கள் உள்ளனர். ஸ்கலோசுப் தனது சகோதரர் பதவியைப் பெறாமல் சேவையை விட்டு வெளியேறி புத்தகங்களைப் படிக்கத் தொடங்கினார் என்று புகார் கூறுகிறார். வயதான பெண்மணி ஒருவர் தனது மருமகன் இளவரசர் ஃபியோடர் வேதியியல் மற்றும் தாவரவியல் படிக்கிறார் என்று முணுமுணுக்கிறார். தேவையானது ஒரு வெடிப்பு, ஒரு போர், அது தொடங்கியது, பிடிவாதமாகவும் சூடாகவும் - ஒரு நாளில் ஒரு வீட்டில், ஆனால் அதன் விளைவுகள், நாம் மேலே கூறியது போல், மாஸ்கோ மற்றும் ரஷ்யா முழுவதும் பிரதிபலித்தது. சாட்ஸ்கி ஒரு பிளவை உருவாக்கினார், மேலும் அவர் தனது தனிப்பட்ட குறிக்கோள்களில் ஏமாற்றப்பட்டால், "கூட்டங்களின் வசீகரம், வாழும் பங்கேற்பு" ஆகியவற்றைக் காணவில்லை என்றால், அவரே இறந்த மண்ணில் உயிருள்ள தண்ணீரைத் தெளித்தார் - அவருடன் "ஒரு மில்லியன் வேதனைகளை" எடுத்துக் கொண்டார், இந்த சாட்ஸ்கியின் முட்களின் கிரீடம் - எல்லாவற்றிலிருந்தும் வேதனைகள்: "மனதில் இருந்து", மேலும் "புண்படுத்தப்பட்ட உணர்வுகளிலிருந்து." ஒன்ஜின், அல்லது பெச்சோரின் அல்லது பிற டான்டிகள் இந்த பாத்திரத்திற்கு பொருத்தமானவர்கள் அல்ல. கருத்துகளின் புதுமையுடன் எப்படி பிரகாசிக்க வேண்டும் என்பதை அவர்கள் அறிந்திருந்தனர், அதே போல் ஒரு ஆடை, புதிய வாசனை திரவியம் மற்றும் பலவற்றின் புதுமை. வனாந்தரத்திற்குச் சென்ற ஒன்ஜின், "பெண்களின் கைகளை அணுகவில்லை, கண்ணாடிகளில் சிவப்பு ஒயின் குடித்தார், கிளாஸை சுடவில்லை" என்று அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்தினார், மேலும் "ஆம், ஐயா" என்பதற்கு பதிலாக "ஆம் மற்றும் இல்லை" என்று வெறுமனே கூறினார். மற்றும் இல்லை, ஐயா." அவர் "லிங்கன்பெர்ரி தண்ணீரை" பார்த்து, ஏமாற்றத்துடன் சந்திரனை "முட்டாள்" என்று திட்டுகிறார் - மற்றும் வானமும் கூட. அவர் ஒரு நாணயத்திற்கு புதிய ஒன்றைக் கொண்டு வந்தார், மேலும், "புத்திசாலித்தனமாக" தலையிட்டு, சாட்ஸ்கியைப் போல "முட்டாள்தனமாக" அல்ல, லென்ஸ்கி மற்றும் ஓல்காவின் காதலில் லென்ஸ்கியைக் கொன்றார், அவர் தன்னுடன் ஒரு "மில்லியன்" அல்ல, ஆனால் ஒரு "காசை" எடுத்தார். வேதனை! இப்போது, ​​​​நம் காலத்தில், நிச்சயமாக, சாட்ஸ்கி ஏன் பொதுப் பிரச்சினைகள், பொது நலன் போன்றவற்றுக்கு மேலாக தனது "குற்றமளிக்கும் உணர்வை" வைத்து, பொய்கள் மற்றும் தப்பெண்ணங்களுடன் ஒரு போராளியாக தனது பங்கைத் தொடர மாஸ்கோவில் தங்கவில்லை என்று அவர்கள் நிந்திப்பார்கள். நிராகரிக்கப்பட்ட மணமகனின் பாத்திரத்தை விட அவரது பங்கு உயர்ந்தது மற்றும் முக்கியமானது? ஆம், இப்போது! அந்த நேரத்தில், பெரும்பான்மையானவர்களுக்கு, பொதுப் பிரச்சினைகளின் கருத்து ரெபெட்டிலோவுக்கு "கேமரா மற்றும் நடுவர் மன்றம்" என்ற பேச்சைப் போலவே இருந்திருக்கும். பிரபலமான இறந்தவர்களின் விசாரணையில் அது வரலாற்றுப் புள்ளியை விட்டுவிட்டு, முன்னால் ஓடி, நவீன ஆயுதங்களால் அவர்களைத் தாக்கியதில் விமர்சனம் ஒரு பெரிய தவறு. அவளுடைய தவறுகளை மீண்டும் செய்ய வேண்டாம் - மேலும் ஃபமுசோவின் விருந்தினர்களுக்கு உரையாற்றிய அவரது சூடான உரைகளில், "இடங்களைத் தேடுவது, அணிகளில் இருந்து ஏற்கனவே ஒரு பிளவு ஏற்பட்டால், பொது நன்மை பற்றி எதுவும் குறிப்பிடப்படவில்லை என்பதற்கு நாங்கள் சாட்ஸ்கியைக் குறை கூற மாட்டோம். "அறிவியல் மற்றும் கலைகளில் ஈடுபடுவது", "கொள்ளை மற்றும் தீ" என்று கருதப்பட்டது. அறியப்படாத யோசனைகள், புத்திசாலித்தனமான கருதுகோள்கள், சூடான மற்றும் தைரியமான கற்பனாவாதங்கள் அல்லது மூலிகை உண்மைகளின் புதுமையில் சாட்ஸ்கியின் பாத்திரத்தின் உயிர்ச்சக்தி இல்லை: அவருக்கு எந்த சுருக்கமும் இல்லை. ஒரு புதிய விடியலின் அறிவிப்பாளர்கள், அல்லது வெறியர்கள் அல்லது வெறுமனே தூதர்கள் - அறியப்படாத எதிர்காலத்தின் இந்த மேம்பட்ட கூரியர்கள் மற்றும் - சமூக வளர்ச்சியின் இயற்கையான போக்கின் படி - தோன்ற வேண்டும், ஆனால் அவற்றின் பாத்திரங்களும் உடலமைப்புகளும் எண்ணற்ற வேறுபட்டவை. சாட்ஸ்கிகளின் பங்கு மற்றும் உடலமைப்பு மாறாமல் உள்ளது. சாட்ஸ்கி எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக பொய்கள் மற்றும் வழக்கற்றுப் போன, புதிய வாழ்க்கையை மூழ்கடிக்கும் அனைத்தையும் அம்பலப்படுத்துபவர், "சுதந்திர வாழ்க்கை". அவர் எதற்காக போராடுகிறார், இந்த வாழ்க்கை அவருக்கு என்ன கொண்டு வர வேண்டும் என்பது அவருக்குத் தெரியும். அவர் தனது காலடியில் இருந்து நிலத்தை இழக்கவில்லை, அவர் சதை மற்றும் இரத்தத்தை அணிந்து கொள்ளும் வரை ஒரு பேய் மீது நம்பிக்கை இல்லை, காரணத்தால் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை, உண்மை - ஒரு வார்த்தையில், மனிதனாக மாறவில்லை. அறியப்படாத இலட்சியத்தால் எடுத்துச் செல்லப்படுவதற்கு முன்பு, ஒரு கனவின் மயக்கத்திற்கு முன், ரெபெட்டிலோவின் உரையாடலில் "சட்டங்கள், மனசாட்சி மற்றும் நம்பிக்கை" ஆகியவற்றின் அர்த்தமற்ற மறுப்புக்கு முன் அவர் நிதானமாக நிறுத்தி, தனது சொந்த வார்த்தைகளைச் சொல்வார்:

கேளுங்கள், பொய் சொல்லுங்கள், ஆனால் எப்போது நிறுத்துவது என்று தெரிந்து கொள்ளுங்கள்!

அவர் தனது கோரிக்கைகளில் மிகவும் நேர்மறையானவர் மற்றும் ஒரு ஆயத்த திட்டத்தில் அவற்றைக் கூறுகிறார், அவரால் அல்ல, ஆனால் ஏற்கனவே தொடங்கிய நூற்றாண்டில். இளமை உற்சாகத்துடன், அவர் நிலையிலிருந்து தப்பிய அனைத்தையும் மேடையில் இருந்து ஓட்டவில்லை, காரணம் மற்றும் நீதியின் விதிகளின்படி, இயற்பியல் இயற்கையின் இயற்கை விதிகளின்படி, அதன் காலவரையறையில் வாழ வேண்டும், அது சகித்துக்கொள்ளக்கூடியது மற்றும் இருக்க வேண்டும். அவர் தனது வயதுக்கான இடத்தையும் சுதந்திரத்தையும் கோருகிறார்: அவர் வேலையைக் கேட்கிறார், ஆனால் சேவை செய்ய விரும்பவில்லை மற்றும் அடிமைத்தனத்தையும் பஃபூனரியையும் களங்கப்படுத்துகிறார். "தனி நபர்களுக்கு அல்ல, காரணத்திற்காக சேவை செய்ய வேண்டும்" என்று அவர் கோருகிறார், "வேடிக்கை அல்லது வியாபாரத்தில் ஏமாற்றத்தை" கலக்கவில்லை, அவர் மோல்சலின் போன்ற வெற்று, சும்மா கூட்டத்தின் மத்தியில் "சித்திரவதை செய்பவர்கள், துரோகிகள், கெட்ட வயதான பெண்கள், சண்டையிடும் முதியவர்கள்" என்று நலிந்துள்ளார். அவர்களின் தளர்ச்சி, பதவி மீதான காதல் மற்றும் பலவற்றின் அதிகாரத்திற்கு தலைவணங்க மறுக்கிறது. அடிமைத்தனத்தின் அசிங்கமான வெளிப்பாடுகள், பைத்தியக்காரத்தனமான ஆடம்பரம் மற்றும் "விருந்துகளில் கொட்டுதல் மற்றும் களியாட்டம்" - மன மற்றும் தார்மீக குருட்டுத்தன்மை மற்றும் ஊழலின் நிகழ்வுகளின் அருவருப்பான ஒழுக்கங்களால் அவர் கோபமடைந்தார். "சுதந்திரமான வாழ்க்கை" பற்றிய அவரது இலட்சியம் உறுதியானது: இது சமுதாயத்தைக் கட்டுக்குள் வைத்திருக்கும் இந்த எண்ணற்ற அடிமைச் சங்கிலிகளிலிருந்து சுதந்திரம், பின்னர் சுதந்திரம் - "அறிவின் பசியுள்ள மனதை அறிவியலில் கவனம் செலுத்துவது" அல்லது "படைப்பிற்குத் தடையின்றி ஈடுபடுவது" , உயர்ந்த மற்றும் அழகான கலைகள்" - சுதந்திரம் "சேவை செய்ய அல்லது சேவை செய்ய வேண்டாம்", "கிராமத்தில் வாழ்வது அல்லது பயணம் செய்வது", கொள்ளையனாகவோ அல்லது தீக்குளிக்கும் நபராகவோ கருதப்படாமல், மற்றும் - சுதந்திரத்திற்கான தொடர்ச்சியான இதேபோன்ற படிகள் - இருந்து சுதந்திரமின்மை. ஃபமுசோவ் மற்றும் பலர் இதை அறிந்திருக்கிறார்கள், நிச்சயமாக, அவர்கள் அனைவரும் அவருடன் தனிப்பட்ட முறையில் உடன்படுகிறார்கள், ஆனால் இருப்புக்கான போராட்டம் அவர்களை விட்டுவிடுவதைத் தடுக்கிறது. தனக்கான பயத்தின் காரணமாக, தனது அமைதியான சும்மா இருப்பதற்காக, ஃபமுசோவ் தனது காதுகளை மூடிக்கொண்டு, சாட்ஸ்கியிடம் தனது "சுதந்திர வாழ்க்கை" திட்டத்தைக் கூறும்போது அவரை அவதூறாகப் பேசுகிறார். மூலம் -

யார் பயணம் செய்கிறார்கள், யார் கிராமத்தில் வாழ்கிறார்கள் -

அவர் கூறுகிறார், மேலும் அவர் திகிலுடன் எதிர்க்கிறார்:

ஆம், அவர் அதிகாரிகளை அடையாளம் காணவில்லை!

ஆக, அவரும் பொய் சொல்கிறார், சொல்ல ஒன்றும் இல்லாததால், கடந்த காலத்தில் பொய்யாக வாழ்ந்ததெல்லாம் பொய். பழைய உண்மை புதியவற்றால் ஒருபோதும் வெட்கப்படாது - அது இந்த புதிய, உண்மை மற்றும் நியாயமான சுமையை அதன் தோள்களில் எடுக்கும். நோய்வாய்ப்பட்டவர்கள், தேவையற்றவர்கள் மட்டுமே அடுத்த அடியை எடுத்து வைக்க பயப்படுகிறார்கள். சாட்ஸ்கி பழைய சக்தியின் அளவால் உடைந்து, புதிய சக்தியின் தரத்துடன் அதன் மீது ஒரு மரண அடியை ஏற்படுத்துகிறார். "வயலில் மட்டும் போர்வீரன் இல்லை" என்ற பழமொழியில் மறைந்திருக்கும் பொய்களை நித்திய கண்டனம் செய்பவர். இல்லை, ஒரு போர்வீரன், அவன் சாட்ஸ்கியாக இருந்தால், அதில் ஒரு வெற்றியாளராக இருந்தால், ஆனால் ஒரு மேம்பட்ட போர்வீரன், ஒரு சண்டைக்காரன் மற்றும் எப்போதும் பலியாகும். ஒரு நூற்றாண்டிலிருந்து இன்னொரு நூற்றாண்டிற்கு ஒவ்வொரு மாற்றத்திலும் சாட்ஸ்கி தவிர்க்க முடியாதவர். சமூக ஏணியில் சாட்ஸ்கிகளின் நிலை வேறுபட்டது, ஆனால் பங்கு மற்றும் விதி அனைத்தும் ஒரே மாதிரியானவை, வெகுஜனங்களின் தலைவிதியைக் கட்டுப்படுத்தும் முக்கிய அரசு மற்றும் அரசியல் பிரமுகர்கள் முதல் நெருங்கிய வட்டத்தில் ஒரு சாதாரண பங்கு வரை. அவை அனைத்தும் ஒரு விஷயத்தால் கட்டுப்படுத்தப்படுகின்றன: பல்வேறு நோக்கங்களுக்கான எரிச்சல். சிலருக்கு, கிரிபோடோவின் சாட்ஸ்கியைப் போல, அன்பு இருக்கிறது, மற்றவர்களுக்கு பெருமை அல்லது புகழின் மீது அன்பு இருக்கிறது - ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் "ஒரு மில்லியன் வேதனைகளில்" தங்கள் பங்கைப் பெறுகிறார்கள், மேலும் எந்த உயரமும் அவர்களை அதிலிருந்து காப்பாற்ற முடியாது. மிகச் சிலரே, அறிவொளி பெற்ற சாட்ஸ்கிகளுக்கு, அவர்கள் ஒரு காரணத்திற்காகப் போராடிய ஆறுதலான அறிவைக் கொடுக்கிறார்கள் - ஆர்வமின்றி, தனக்காக அல்ல, தனக்காக அல்ல, ஆனால் எதிர்காலத்திற்காகவும், அனைவருக்காகவும், அவர்கள் வெற்றி பெற்றனர். பெரிய மற்றும் முக்கிய ஆளுமைகளுக்கு மேலதிகமாக, ஒரு நூற்றாண்டிலிருந்து இன்னொரு நூற்றாண்டிற்கு கூர்மையான மாற்றங்களின் போது, ​​சாட்ஸ்கிகள் வாழ்கிறார்கள் மற்றும் சமூகத்தில் மாற்றப்படுவதில்லை, ஒவ்வொரு கட்டத்திலும், ஒவ்வொரு வீட்டிலும், வயதானவர்களும் இளைஞர்களும் ஒரே கூரையின் கீழ் இணைந்து வாழும் ஒவ்வொரு வீட்டிலும் தங்களைத் திரும்பத் திரும்பச் செய்கிறார்கள். இரண்டு நூற்றாண்டுகள் நெருங்கிய குடும்பங்களில் நேருக்கு நேர் சந்திக்கின்றன - புதியவர்கள் மற்றும் காலாவதியானவர்கள், நோய்வாய்ப்பட்டவர்கள் மற்றும் ஆரோக்கியமானவர்களுக்கிடையேயான போராட்டம் தொடர்கிறது, மேலும் அனைவரும் ஹோரஸ் மற்றும் குரியாஷியா - மினியேச்சர் ஃபமுசோவ்ஸ் மற்றும் சாட்ஸ்கிஸ் போன்ற சண்டைகளில் சண்டையிடுகிறார்கள். புதுப்பித்தல் தேவைப்படும் ஒவ்வொரு வணிகமும் சாட்ஸ்கியின் நிழலைத் தூண்டுகிறது - மேலும் புள்ளிவிவரங்கள் யாராக இருந்தாலும், எந்த மனித நோக்கமாக இருந்தாலும் - அது ஒரு புதிய யோசனையாக இருந்தாலும், அறிவியலில் ஒரு படியாக இருந்தாலும், அரசியலில், போரில் - மக்கள் எப்படி குழுவாக இருந்தாலும், அவர்கள் போராட்டத்திற்கான இரண்டு முக்கிய நோக்கங்களிலிருந்து எங்கும் தப்பிக்க முடியாது: "உங்கள் பெரியவர்களை பார்த்து கற்றுக் கொள்ளுங்கள்" என்ற அறிவுரையிலிருந்து, ஒருபுறம், வழக்கமான வாழ்க்கையிலிருந்து "சுதந்திரமான வாழ்க்கைக்கு" முன்னோக்கி மற்றும் முன்னேறும் தாகத்திலிருந்து. மற்றொன்று. அதனால்தான் கிரிபோடோவின் சாட்ஸ்கியும் அவருடன் முழு நகைச்சுவையும் இன்னும் வயதாகவில்லை, மேலும் வயதாகிவிட வாய்ப்பில்லை. மேலும் கலைஞன் கருத்துகளின் போராட்டத்தையும் தலைமுறைகளின் மாற்றத்தையும் தொட்டவுடன் கிரிபோடோவ் வரைந்த மாய வட்டத்திலிருந்து இலக்கியம் தப்பாது. அவர் ஒரு வகையான தீவிர, முதிர்ச்சியடையாத மேம்பட்ட ஆளுமைகளைக் கொடுப்பார், எதிர்காலத்தைப் பற்றி அரிதாகவே குறிப்பிடுகிறார், எனவே குறுகிய காலம், அவற்றில் பலவற்றை நாம் ஏற்கனவே வாழ்க்கையிலும் கலையிலும் அனுபவித்திருக்கிறோம், அல்லது அவர் சாட்ஸ்கியின் மாற்றியமைக்கப்பட்ட படத்தை உருவாக்குவார். செர்வாண்டஸின் டான் குயிக்சோட் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரின் ஹேம்லெட், முடிவில்லாமல் தோன்றி ஒற்றுமைகள் இந்த பிற்கால சாட்ஸ்கிகளின் நேர்மையான, உணர்ச்சிப்பூர்வமான பேச்சுகளில், கிரிபோயோடோவின் நோக்கங்களும் வார்த்தைகளும் என்றென்றும் கேட்கப்படும் - மற்றும் வார்த்தைகள் இல்லையென்றால், அவரது சாட்ஸ்கியின் எரிச்சலூட்டும் மோனோலாக்ஸின் அர்த்தமும் தொனியும். வயதானவர்களுக்கு எதிரான போராட்டத்தில் ஆரோக்கியமான ஹீரோக்கள் இந்த இசையை ஒருபோதும் விட்டுவிட மாட்டார்கள். கிரிபோடோவின் கவிதைகளின் அழியாத தன்மை இதுதான்! சகாப்தங்கள் மற்றும் தலைமுறைகளின் அடுத்த மாற்றத்தில் தோன்றிய பல சாட்ஸ்கிகளை மேற்கோள் காட்டலாம் - ஒரு யோசனைக்கான போராட்டத்தில், ஒரு காரணத்திற்காக, உண்மைக்காக, வெற்றிக்காக, ஒரு புதிய ஒழுங்குக்காக, அனைத்து மட்டங்களிலும், ரஷ்ய வாழ்க்கையின் அனைத்து அடுக்குகளிலும் வேலை - உரத்த, பெரிய விஷயங்கள் மற்றும் அடக்கமான நாற்காலி சுரண்டல்கள். அவர்களில் பலருக்கு புதிய புனைவுகள் உள்ளன, மற்றவர்கள் நாம் பார்த்த மற்றும் அறிந்தவர்கள், மற்றவர்கள் இன்னும் சண்டையிடுகிறார்கள். இலக்கியத்திற்கு வருவோம். ஒரு கதையை நினைவில் கொள்வோம், ஒரு நகைச்சுவை அல்ல, ஒரு கலை நிகழ்வு அல்ல, ஆனால் பழைய நூற்றாண்டின் பிற்கால போராளிகளில் ஒருவரை எடுத்துக்கொள்வோம், எடுத்துக்காட்டாக பெலின்ஸ்கி. நம்மில் பலருக்கு அவரை தனிப்பட்ட முறையில் தெரியும், இப்போது அனைவருக்கும் அவரைத் தெரியும். அவரது உணர்ச்சிமிக்க மேம்பாடுகளைக் கேளுங்கள் - மேலும் அவை அதே நோக்கங்களை ஒலிக்கின்றன - மற்றும் கிரிபோயோடோவின் சாட்ஸ்கியின் அதே தொனி. அதைப் போலவே அவர் இறந்தார், "ஒரு மில்லியன் வேதனைகளால்" அழிக்கப்பட்டார், எதிர்பார்ப்பு காய்ச்சலால் கொல்லப்பட்டார், மேலும் அவரது கனவுகளின் நிறைவேற்றத்திற்காக காத்திருக்கவில்லை, அது இப்போது கனவுகள் அல்ல. ஹெர்சனின் அரசியல் மாயைகளை விட்டுவிட்டு, ஒரு சாதாரண ஹீரோவின் பாத்திரத்திலிருந்து, சாட்ஸ்கியின் பாத்திரத்திலிருந்து, இந்த ரஷ்ய மனிதனின் தலை முதல் கால் வரை, ரஷ்யாவின் பல்வேறு இருண்ட, தொலைதூர மூலைகளில், குற்றவாளியைக் கண்டுபிடித்த அவனது அம்புகளை நினைவில் கொள்வோம். . அவரது கிண்டல்களில் கிரிபோடோவின் சிரிப்பின் எதிரொலியையும் சாட்ஸ்கியின் நகைச்சுவைகளின் முடிவில்லாத வளர்ச்சியையும் ஒருவர் கேட்கலாம். ஹெர்சன் "ஒரு மில்லியன் வேதனைகளால்" அவதிப்பட்டார், ஒருவேளை எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக தனது சொந்த முகாமின் ரெபெட்டிலோவ்ஸின் வேதனையிலிருந்து, அவரது வாழ்நாளில் அவர் சொல்ல தைரியம் இல்லை: "பொய், ஆனால் வரம்பை அறிந்து கொள்ளுங்கள்!" ஆனால் அவர் இந்த வார்த்தையை தனது கல்லறைக்கு எடுத்துச் செல்லவில்லை, மரணத்திற்குப் பிறகு "தவறான அவமானத்தை" ஒப்புக்கொண்டார், அது அவரைச் சொல்வதைத் தடுக்கிறது. இறுதியாக, சாட்ஸ்கியைப் பற்றிய கடைசி குறிப்பு. சாட்ஸ்கி, நகைச்சுவையின் மற்ற முகங்களைப் போல, சதையும் இரத்தமும் உடையவர் அல்ல, அவருக்கு உயிர்ச்சக்தி குறைவு என்று கிரிபோயோடோவை அவர்கள் நிந்திக்கிறார்கள். சிலர் இது ஒரு உயிருள்ள நபர் அல்ல, ஆனால் ஒரு சுருக்கம், ஒரு யோசனை, ஒரு நகைச்சுவையின் நடைபயிற்சி ஒழுக்கம், மற்றும் ஒரு முழுமையான மற்றும் முழுமையான படைப்பு அல்ல, எடுத்துக்காட்டாக, ஒன்ஜின் உருவம் மற்றும் வாழ்க்கையிலிருந்து பறிக்கப்பட்ட பிற வகைகள். இது நியாயமில்லை. ஒன்ஜினுக்கு அடுத்ததாக சாட்ஸ்கியை வைப்பது சாத்தியமற்றது: வியத்தகு வடிவத்தின் கடுமையான புறநிலையானது காவியமாக தூரிகையின் அகலத்தையும் முழுமையையும் அனுமதிக்காது. நகைச்சுவையின் மற்ற முகங்கள் கண்டிப்பானதாகவும் கூர்மையாகவும் வரையறுக்கப்பட்டிருந்தால், அவர்கள் தங்கள் இயல்புகளின் மோசமான தன்மை மற்றும் அற்பங்களுக்குக் கடமைப்பட்டிருக்கிறார்கள், இது கலைஞரால் இலகுவான கட்டுரைகளில் எளிதில் தீர்ந்துவிடும். சாட்ஸ்கியின் ஆளுமையில், பணக்கார மற்றும் பல்துறை, நகைச்சுவையில் ஒரு மேலாதிக்க பக்கத்தை வெளிப்படுத்த முடியும் - மேலும் கிரிபோயோடோவ் பலவற்றைக் குறிப்பெடுக்க முடிந்தது. பின்னர் - கூட்டத்தில் உள்ள மனித வகைகளை நீங்கள் கூர்ந்து கவனித்தால் - மற்றவர்களை விட பெரும்பாலும் இந்த நேர்மையான, தீவிரமான, சில சமயங்களில் பித்தமுள்ள நபர்கள் இருக்கிறார்கள், அவர்கள் வரவிருக்கும் அசிங்கத்திலிருந்து சாந்தமாக மறைக்க மாட்டார்கள், ஆனால் தைரியமாக பாதியிலேயே அதைச் சந்திக்கச் செல்கிறார்கள். மற்றும் ஒரு போராட்டத்தில் நுழையுங்கள், பெரும்பாலும் சமமற்றது, எப்போதும் தனக்குத்தானே தீங்கு விளைவிப்பதோடு, காரணத்திற்கு எந்த புலப்படும் நன்மையும் இல்லாமல். உண்மைக்காக, நேர்மையான நம்பிக்கைக்காக, விதி அவர்களை அழைத்துச் செல்லும் வட்டங்களில் ஒரு வகையான குழப்பத்தை உருவாக்கும் புத்திசாலி, தீவிரமான, உன்னத பைத்தியக்காரர்கள், ஒவ்வொருவரும் அவரவர் வட்டத்தில் உள்ளவர்கள் யாருக்குத் தெரியாது அல்லது தெரியாதது?! இல்லை, சாட்ஸ்கி, எங்கள் கருத்துப்படி, ஒரு நபராகவும், கிரிபோடோவ் அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்ட பாத்திரத்தின் நடிகராகவும் அனைவரிலும் மிகவும் வாழும் ஆளுமை. ஆனால் நாம் மீண்டும் சொல்கிறோம், அவருடைய இயல்பு மற்றவர்களை விட வலிமையானது மற்றும் ஆழமானது, எனவே நகைச்சுவையில் சோர்வடைய முடியாது. இறுதியாக, சமீபத்தில் மேடையில் நகைச்சுவையின் செயல்திறன், அதாவது மொனாகோவின் நன்மை செயல்திறன் மற்றும் பார்வையாளர்களிடமிருந்து பார்வையாளர்கள் என்ன விரும்புகிறார்கள் என்பதைப் பற்றி சில கருத்துக்களைச் செய்வோம். ஒரு நகைச்சுவையில், நாம் சொன்னது போல், இயக்கம் ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை உணர்ச்சிவசப்பட்டு தொடர்ந்து பராமரிக்கப்படுகிறது என்பதை வாசகர் ஒப்புக்கொண்டால், நாடகம் மிகவும் இயற்கைக்காட்சி என்பதை இயல்பாகவே பின்பற்ற வேண்டும். அவள் அப்படித்தான். இரண்டு நகைச்சுவைகள் ஒன்றோடொன்று உள்ளமைந்ததாகத் தெரிகிறது: ஒன்று, பேசுவதற்கு, தனிப்பட்ட, குட்டி, உள்நாட்டு, சாட்ஸ்கி, சோபியா, மோல்கலின் மற்றும் லிசா இடையே: இது அன்பின் சூழ்ச்சி, அனைத்து நகைச்சுவைகளின் அன்றாட நோக்கம். முதல் குறுக்கீடு போது, ​​மற்றொரு எதிர்பாராத விதமாக இடைவெளியில் தோன்றும், மற்றும் நடவடிக்கை மீண்டும் தொடங்குகிறது, ஒரு தனிப்பட்ட நகைச்சுவை ஒரு பொது போரில் விளையாடுகிறது மற்றும் ஒரு முடிச்சு கட்டப்பட்டது. நாடகத்தின் பொதுவான பொருள் மற்றும் போக்கைப் பிரதிபலிக்கும் கலைஞர்கள் மற்றும் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த பாத்திரத்தில் செயல்படுவதற்கான பரந்த களத்தைக் கண்டுபிடிப்பார்கள். எந்த ஒரு பாத்திரத்தையும் மாஸ்டர் செய்வதில் நிறைய வேலைகள் உள்ளன, அற்பமானவை கூட, இன்னும் அதிகமாக கலைஞன் கலையை மிகவும் மனசாட்சியாகவும் நுட்பமாகவும் நடத்துகிறார். சில விமர்சகர்கள், பாத்திரங்களின் வரலாற்று நம்பகத்தன்மையை, அனைத்து விவரங்களிலும், காலத்தின் வண்ணத்துடன், ஆடைகள் வரை, அதாவது ஆடைகளின் பாணி, சிகை அலங்காரங்கள் உட்பட கலைஞர்களின் பொறுப்பை வைக்கின்றனர். இது முற்றிலும் சாத்தியமற்றது என்றால் கடினம். வரலாற்று வகைகளாக, இந்த முகங்கள், மேலே கூறியது போல், இன்னும் வெளிர் நிறமாக உள்ளன, மேலும் உயிருள்ள அசல்களை இனி கண்டுபிடிக்க முடியாது: ஆய்வு செய்ய எதுவும் இல்லை. ஆடைகளிலும் அப்படித்தான். பழங்கால டெயில்கோட்டுகள், மிக உயரமான அல்லது மிகக் குறைந்த இடுப்புடன், உயர்ந்த ரவிக்கை கொண்ட பெண்களின் ஆடைகள், உயர் சிகை அலங்காரங்கள், பழைய தொப்பிகள் - இவை அனைத்திலும், கதாபாத்திரங்கள் நெரிசலான சந்தையில் இருந்து தப்பியோடியவர்கள் போல் தோன்றும். மற்றொரு விஷயம், கடந்த நூற்றாண்டின் ஆடைகள், முற்றிலும் காலாவதியானவை: கேமிசோல்கள், ராப்ரான்கள், முன் காட்சிகள், தூள் போன்றவை. ஆனால் "Woe from Wit" நிகழ்த்தும் போது, ​​அது ஆடைகளைப் பற்றியது அல்ல. வாழ்க்கைச் சுவடு கிட்டத்தட்ட மறைந்துவிட்டதால், வரலாற்று தூரம் இன்னும் நெருக்கமாக இருப்பதால், விளையாட்டு வரலாற்று நம்பகத்தன்மையைக் கோர முடியாது என்பதை நாங்கள் மீண்டும் கூறுகிறோம். எனவே, கலைஞர் படைப்பாற்றல், இலட்சியங்களை உருவாக்குவது, சகாப்தம் மற்றும் கிரிபோடோவின் வேலை பற்றிய அவரது புரிதலின் அளவிற்கு ஏற்ப அவசியம். இது முதல், அதாவது முக்கிய நிலை நிலை. இரண்டாவது மொழி, அதாவது, ஒரு செயலைச் செயல்படுத்துவது போன்ற மொழியின் கலைச் செயலாக்கம்: இந்த இரண்டாவது இல்லாமல், நிச்சயமாக, முதலாவது சாத்தியமற்றது. புஷ்கினின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் சில போன்ற "வோ ஃப்ரம் விட்" போன்ற உயர்ந்த இலக்கியப் படைப்புகளில், செயல்திறன் மேடையில் மட்டுமல்ல, ஒரு சிறந்த இசைக்குழுவின் முன்மாதிரியான இசையை நிகழ்த்துவது போல மிகவும் இலக்கியமாக இருக்க வேண்டும். குறைபாடற்ற முறையில் விளையாட வேண்டும் மற்றும் ஒவ்வொரு குறிப்பும் அதில் உள்ளது. ஒரு நடிகர், ஒரு இசைக்கலைஞராக, தனது நடிப்பை முடிக்க கடமைப்பட்டிருக்கிறார், அதாவது, ஒவ்வொரு வசனமும் உச்சரிக்கப்பட வேண்டிய குரலின் ஒலி மற்றும் ஒலியுடன் வர வேண்டும்: இதன் பொருள் முழுவதையும் பற்றிய நுட்பமான விமர்சன புரிதலைக் கொண்டு வருவது. புஷ்கின் மற்றும் கிரிபோடோவ் மொழியின் கவிதை. புஷ்கினில், எடுத்துக்காட்டாக, "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல், கிட்டத்தட்ட எந்த நடவடிக்கையும் இல்லை, அல்லது குறைந்தபட்சம் ஒற்றுமையும் இல்லை, அங்கு செயல் ஒருவருக்கொருவர் இணைக்கப்படாத தனித்தனி காட்சிகளாக உடைகிறது, கண்டிப்பாக கலை மற்றும் இலக்கியத்தை விட வேறு எந்த செயல்திறன் சாத்தியமற்றது. . அதில், மற்ற ஒவ்வொரு செயலும், ஒவ்வொரு மேடை நிகழ்ச்சியும், முகபாவனைகளும் இலக்கியச் செயல்பாட்டின், சொல்லில் செயலின் லேசான சுவையூட்டலாக மட்டுமே செயல்பட வேண்டும். சில பாத்திரங்களைத் தவிர, ஒரு பெரிய அளவிற்கு "Woe from Wit" பற்றி கூறலாம். மேலும் மொழியில் விளையாட்டின் பெரும்பகுதி உள்ளது: முகபாவனைகளின் அருவருப்பை நீங்கள் சகித்துக்கொள்ள முடியும், ஆனால் தவறான உள்ளுணர்வைக் கொண்ட ஒவ்வொரு வார்த்தையும் தவறான குறிப்பு போல உங்கள் காதை காயப்படுத்தும். "வோ ஃப்ரம் விட்", "போரிஸ் கோடுனோவ்" போன்ற நாடகங்களை பொதுமக்கள் இதயத்தால் அறிந்திருக்கிறார்கள் என்பதை நாம் மறந்துவிடக் கூடாது, மேலும் ஒவ்வொரு வார்த்தையையும் தங்கள் எண்ணங்களால் மட்டுமல்ல, புலன்களால், பேசுவதற்கு, அவர்களின் நரம்புகளால் உச்சரிப்பில் ஒவ்வொரு தவறுகளையும் பின்பற்றுகிறார்கள். அவற்றைப் பார்க்காமலேயே ரசிக்க முடியும், ஆனால் அவற்றைக் கேட்டாலே போதும். இத்தகைய இலக்கிய இசையை நுட்பமாக வெளிப்படுத்தத் தெரிந்த ஒரு நல்ல வாசகர் வட்டத்தில் இருக்கும்போது, ​​​​இந்த நாடகங்கள் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில், இலக்கிய ஆர்வலர்களுக்கு இடையிலான வாசிப்புகளாக அடிக்கடி நிகழ்த்தப்பட்டன. பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, இந்த நாடகம் சிறந்த செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வட்டத்தில் முன்மாதிரியான கலையுடன் வழங்கப்பட்டது என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள், இது நிச்சயமாக, நாடகத்தின் நுட்பமான விமர்சனப் புரிதலுடன், தொனி, பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் குழுமத்தால் பெரிதும் உதவியது. குறிப்பாக முழுமையாக படிக்கும் திறன். இது 30 களில் மாஸ்கோவில் முழுமையான வெற்றியுடன் நிகழ்த்தப்பட்டது. இன்றுவரை அந்த விளையாட்டின் தோற்றத்தை நாங்கள் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளோம்: ஷ்செப்கின் (ஃபாமுசோவ்), மொச்சலோவ் (சாட்ஸ்கி), லென்ஸ்கி (மோல்சலின்), ஓர்லோவ் (ஸ்கலோசுப்), சபுரோவ் (ரெபெட்டிலோவ்). நிச்சயமாக, இந்த வெற்றியானது, பத்திரிகைகளில் கூட தொடுவதற்கு அவர்கள் பயந்திருந்த, இன்னும் விலகிச் செல்ல நேரம் இல்லாத பலவற்றின் மீது மேடையில் இருந்து திறந்த தாக்குதலின் அப்போதைய வேலைநிறுத்தம் மற்றும் தைரியத்தால் பெரிதும் உதவியது. பின்னர் ஷ்செப்கின், ஓர்லோவ், சபுரோவ் ஆகியோர் பொதுவாக இன்னும் வாழ்ந்துகொண்டிருக்கும் காலமான ஃபமுசோவ்ஸ், இங்கும் அங்கும் எஞ்சியிருக்கும் மொல்கலின்கள் அல்லது தங்கள் அண்டை வீட்டாரான ஜாகோரெட்ஸ்கிஸின் பின்புறம் உள்ள ஸ்டால்களில் மறைந்திருப்பதை வெளிப்படுத்தினர். இவை அனைத்தும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி நாடகத்திற்கு மிகுந்த ஆர்வத்தை அளித்தன, ஆனால் இது தவிர, இந்த கலைஞர்களின் உயர் திறமைகள் மற்றும் அவர்களின் ஒவ்வொரு பாத்திரத்தின் செயல்திறனின் சிறப்பியல்புகளும் கூட, ஒரு சிறந்த பாடகர் குழுவைப் போலவே, அவர்களின் நடிப்பில் குறிப்பிடத்தக்கவை. பாடகர்கள், தனிநபர்களின் ஒட்டுமொத்த ஊழியர்களின் அசாதாரண குழுவாக இருந்தது, மிகச்சிறிய பாத்திரங்கள் வரை , மற்றும் மிக முக்கியமாக, அவர்கள் இந்த அசாதாரண கவிதைகளை நுட்பமாக புரிந்துகொண்டு, அவர்களுக்குத் தேவையான "உணர்வு, உணர்வு மற்றும் ஏற்பாட்டுடன்" சிறப்பாகப் படித்தார்கள். மொச்சலோவ், ஷ்செப்கின்! பிந்தையது, நிச்சயமாக, இப்போது கிட்டத்தட்ட முழு இசைக்குழுவினாலும் அறியப்படுகிறது மற்றும் வயதான காலத்தில் கூட, அவர் மேடையிலும் வரவேற்புரைகளிலும் தனது பாத்திரங்களை எவ்வாறு படித்தார் என்பதை நினைவில் கொள்கிறார்! தயாரிப்பும் முன்னுதாரணமாக இருந்தது - இப்போதும் எப்பொழுதும் எந்த பாலேவின் அரங்கேற்றத்தையும் மிஞ்ச வேண்டும், ஏனென்றால் இந்த நூற்றாண்டின் நகைச்சுவைகள் மேடையை விட்டு வெளியேறாது, பின்னர் முன்மாதிரியான நாடகங்கள் வந்தாலும் கூட. ஒவ்வொரு பாத்திரமும், சிறிய பாத்திரங்களும் கூட, நுட்பமாகவும் மனசாட்சியுடனும், ஒரு பரந்த பாத்திரத்திற்கான கலைஞரின் டிப்ளோமாவாக செயல்படும். துரதிர்ஷ்டவசமாக, மேடையில் நாடகத்தின் செயல்திறன் நீண்ட காலமாக அதன் உயர் தகுதிகளுடன் ஒத்துப்போகவில்லை, குறிப்பாக நாடகத்தில் இணக்கமாகவோ அல்லது மேடையில் முழுமையானதாகவோ பிரகாசிக்கவில்லை, இருப்பினும் தனித்தனியாக, சில கலைஞர்களின் நடிப்பில், மகிழ்ச்சியாக உள்ளது. மிகவும் நுட்பமான மற்றும் கவனமாக செயல்திறனுக்கான சாத்தியக்கூறுகளுக்கான வாக்குறுதிகளின் குறிப்புகள். ஆனால் பார்வையாளர், சில நல்ல விஷயங்களுடன் சேர்ந்து, தியேட்டருக்கு வெளியே தனது "மில்லியன் கணக்கான வேதனைகளை" எடுத்துக்கொள்கிறார் என்பது பொதுவான எண்ணம். உற்பத்தியில் அலட்சியம் மற்றும் பற்றாக்குறையை கவனிக்க முடியாது, இது பார்வையாளரை பலவீனமாகவும் கவனக்குறைவாகவும் விளையாடும் என்று எச்சரிக்கிறது, எனவே, பாகங்கள் புத்துணர்ச்சி மற்றும் துல்லியம் பற்றி கவலைப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, பந்தின் வெளிச்சம் மிகவும் பலவீனமானது, நீங்கள் முகங்களையும் ஆடைகளையும் வேறுபடுத்திப் பார்க்க முடியாது, விருந்தினர்களின் கூட்டம் மிகவும் மெல்லியதாக உள்ளது, நகைச்சுவையின் உரையின் படி ஜாகோரெட்ஸ்கி "மறைந்து" என்பதற்குப் பதிலாக, அதாவது எங்காவது தவிர்க்கிறார். க்ளெஸ்டோவாவின் திட்டுதலால், கூட்டம் காலியான மண்டபம் முழுவதும் ஓட வேண்டும், அதன் மூலைகளிலிருந்து, ஆர்வத்தின் காரணமாக, சில இரண்டு அல்லது மூன்று முகங்கள் வெளியே எட்டிப் பார்க்கின்றன. பொதுவாக, எல்லாம் எப்படியோ மந்தமான, பழமையான, நிறமற்றதாகத் தெரிகிறது. விளையாட்டில், குழுமத்திற்கு பதிலாக, கருத்து வேறுபாடு ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, பாடுவதற்கு நேரம் இல்லாத ஒரு பாடகர் குழுவில் இருப்பது போல. ஒரு புதிய நாடகத்தில் இந்த காரணத்தை ஒருவர் கருதலாம், ஆனால் இந்த நகைச்சுவையை குழுவில் உள்ள எவருக்கும் புதியதாக இருக்க அனுமதிக்க முடியாது. நாடகத்தின் பாதி செவிக்கு புலப்படாமல் கடந்து செல்கிறது. இரண்டு அல்லது மூன்று வசனங்கள் தெளிவாக வெடிக்கும், மற்ற இரண்டையும் நடிகர் தனக்காக மட்டுமே உச்சரிக்கிறார் - பார்வையாளரிடமிருந்து விலகி. கதாபாத்திரங்கள் க்ரிபோயோடோவின் கவிதைகளை ஒரு வாட்வில்லி உரையைப் போல விளையாட விரும்புகிறார்கள். சிலரது முகபாவனையில் தேவையில்லாத வம்பு, இந்த கற்பனை, பொய்யான விளையாட்டு. இரண்டு அல்லது மூன்று வார்த்தைகளைச் சொல்ல வேண்டியவர்கள் கூட மேடையில் தங்களைத் தாங்களே கவனிக்க வேண்டும் என்பதற்காக அதிக, தேவையற்ற முக்கியத்துவத்துடன், அல்லது தேவையற்ற சைகைகள் அல்லது தங்கள் நடையில் சில விளையாட்டுகளுடன் கூட அவர்களுடன் வருகிறார்கள். மூன்று வார்த்தைகள், புத்திசாலித்தனமாக, சாதுர்யத்துடன், அனைத்து உடல் பயிற்சிகளையும் விட அதிகமாக கவனிக்கப்படும். இந்த நடவடிக்கை ஒரு பெரிய மாஸ்கோ வீட்டில் நடைபெறுகிறது என்பதை சில கலைஞர்கள் மறந்துவிடுகிறார்கள். உதாரணமாக, மோல்கலின், ஒரு ஏழை சிறிய அதிகாரி என்றாலும், சிறந்த சமுதாயத்தில் வாழ்கிறார், முதல் வீடுகளில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறார், உன்னதமான வயதான பெண்களுடன் சீட்டு விளையாடுகிறார், எனவே அவரது நடத்தை மற்றும் தொனியில் சில கண்ணியம் இல்லாமல் இல்லை. அவர் "நன்மதிப்பு, அமைதியானவர்" என்று நாடகம் அவரைப் பற்றி கூறுகிறது. இது ஒரு வீட்டு பூனை, மென்மையானது, பாசமானது, அவர் வீட்டைச் சுற்றி எல்லா இடங்களிலும் அலைந்து திரிகிறார், மேலும் அவர் விபச்சாரம் செய்தால், அமைதியாகவும் கண்ணியமாகவும். அவர் லிசாவிடம் விரைந்தாலும், அவளுடன் தனியாக இருந்தபோதும், அவரது பாத்திரத்தில் நடிக்கும் நடிகர் அவருக்காக வாங்கியது போன்ற காட்டுப் பழக்கங்களை அவர் கொண்டிருக்க முடியாது. பெரும்பாலான கலைஞர்கள் மேலே குறிப்பிட்டுள்ள முக்கியமான நிபந்தனையை, அதாவது, சரியான, கலை வாசிப்பை நிறைவேற்றுவதில் பெருமை கொள்ள முடியாது. இந்த மூலதன நிலை ரஷ்ய காட்சியில் இருந்து பெருகிய முறையில் அகற்றப்படுவதாக அவர்கள் நீண்ட காலமாக புகார் கூறி வருகின்றனர். பழைய பள்ளியின் பாராயணத்துடன், இந்த திறமை மிதமிஞ்சியதாகவோ அல்லது தேவையற்றதாகவோ மாறியது போல், பொதுவாக ஒரு கலைப் பேச்சைப் படிக்கும் மற்றும் உச்சரிக்கும் திறன் தடைசெய்யப்பட்டதா? நாடகம் மற்றும் நகைச்சுவையின் சில பிரபலங்கள் தங்கள் பாத்திரங்களைக் கற்றுக்கொள்வதற்கு அவர்கள் சிரமப்படுவதில்லை என்று அடிக்கடி புகார்களைக் கேட்கலாம்! கலைஞர்கள் என்ன செய்ய வேண்டும்? பாத்திரங்களில் நடிப்பதன் மூலம் அவர்கள் என்ன அர்த்தம்? ஒப்பனையா? மிமிக்ரியா? கலையின் இந்த புறக்கணிப்பு எப்போதிலிருந்து தொடங்கியது? செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ காட்சிகள் இரண்டையும் அவர்களின் செயல்பாட்டின் புத்திசாலித்தனமான காலகட்டத்தில் நாங்கள் நினைவில் கொள்கிறோம், ஷ்செப்கின் மற்றும் கராட்டிஜின்கள் தொடங்கி சமோய்லோவ் மற்றும் சடோவ்ஸ்கி வரை. பழைய செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மேடையில் இன்னும் சில வீரர்கள் உள்ளனர், அவர்களில் சமோய்லோவ் மற்றும் கராட்டிகின் பெயர்கள் ஷேக்ஸ்பியர், மோலியர், ஷில்லர் ஆகியோர் மேடையில் தோன்றிய பொற்காலத்தை நினைவூட்டுகின்றன - அதே கிரிபோடோவ், இப்போது நாம் முன்வைக்கிறோம். , மற்றும் இவை அனைத்தும் பல்வேறு வாட்வில்லேஸ், பிரெஞ்சில் இருந்து மாற்றங்கள் மற்றும் பலவற்றுடன் கொடுக்கப்பட்டது. ஆனால் இந்த தழுவல்களோ அல்லது வாட்வில்லேகளோ ஹேம்லெட், லியர் அல்லது தி மிசர் ஆகியவற்றின் சிறந்த நடிப்பில் குறுக்கிடவில்லை. இதற்குப் பதிலளிக்கும் விதமாக, பொதுமக்களின் ரசனை கெட்டுப்போனது போல (எந்தப் பொதுஜனம்?), கேலிக்கூத்தாக மாறியிருப்பதையும், இதன் விளைவு கலைஞர்களின் களைப்பு என்றும் ஒரு புறம் கேட்கிறீர்கள். தீவிர மேடை மற்றும் தீவிர, கலை பாத்திரங்கள்; மறுபுறம், கலையின் நிலைமைகள் மாறிவிட்டன: வரலாற்று வகையிலிருந்து, சோகம், உயர் நகைச்சுவை - சமூகம், ஒரு கனமான மேகத்தின் கீழ் இருந்து வெளியேறியது, மற்றும் முதலாளித்துவ, நாடகம் மற்றும் நகைச்சுவை என்று அழைக்கப்படும், மற்றும் இறுதியாக வகைக்கு. இந்த "ரசனையின் சிதைவு" அல்லது கலையின் பழைய நிலைமைகளை புதியதாக மாற்றியமைத்தல் பற்றிய பகுப்பாய்வு "Woe from Wit" என்பதிலிருந்து நம்மை திசைதிருப்பும், ஒருவேளை, வேறு சில நம்பிக்கையற்ற துயரங்களுக்கு வழிவகுக்கும். ஷேக்ஸ்பியரும் புதிய வரலாற்று நாடகங்களும் மேடையில் தோன்றுவதைக் கடந்து சென்றாலும், இரண்டாவது ஆட்சேபனையை (முதலாவது பேசத் தேவையில்லை, ஏனென்றால் அது தனக்குத்தானே பேசுகிறது) நிறைவேற்றப்பட்ட உண்மையாக ஏற்றுக்கொண்டு இந்த மாற்றங்களை அனுமதிப்பது நல்லது. "தி டெத் ஆஃப் இவான் தி டெரிபிள்", "வாசிலிசா மெலென்டியேவா", "ஷுயிஸ்கி", முதலியன, நாம் பேசுவதைப் படிக்கும் திறன் தேவைப்படுகிறது. ஆனால் இந்த நாடகங்களைத் தவிர, மேடையில் நவீன காலத்தின் பிற படைப்புகள் உள்ளன, அவை உரைநடையில் எழுதப்பட்டுள்ளன, மேலும் இந்த உரைநடை, புஷ்கின் மற்றும் கிரிபோயோடோவின் கவிதைகளைப் போலவே, அதன் சொந்த கண்ணியத்தைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் கவிதை வாசிப்பு போன்ற தெளிவான மற்றும் தனித்துவமான செயலாக்கம் தேவைப்படுகிறது. கோகோலின் ஒவ்வொரு சொற்றொடரும் பொதுவானது மற்றும் ஒவ்வொரு கிரிபோயோடோவின் வசனத்தைப் போலவே பொதுவான சதித்திட்டத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் அதன் சொந்த சிறப்பு நகைச்சுவையையும் கொண்டுள்ளது. மண்டபம் முழுவதும் ஆழ்ந்த உண்மையுள்ள, கேட்கக்கூடிய, தனித்துவமான செயல்திறன் மட்டுமே, அதாவது, இந்த சொற்றொடர்களின் மேடை உச்சரிப்பு, ஆசிரியர் அவர்களுக்கு வழங்கிய அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்த முடியும். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பல நாடகங்களும் பெரும்பாலும் மொழியின் இந்த வழக்கமான பக்கத்தைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் அவரது நகைச்சுவைகளின் சொற்றொடர்கள் பேச்சுவழக்கில், வாழ்க்கைக்கான பல்வேறு பயன்பாடுகளில் அடிக்கடி கேட்கப்படுகின்றன. இந்த ஆசிரியர்களின் பாத்திரங்களில் சோஸ்னிட்ஸ்கி, ஷ்செப்கின், மார்டினோவ், மக்ஸிமோவ், சமோய்லோவ் ஆகியோர் மேடையில் வகைகளை உருவாக்கியது மட்டுமல்லாமல், திறமையின் அளவைப் பொறுத்தது, ஆனால் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் முக்கிய உச்சரிப்புடன் அவர்கள் அனைத்து சக்தியையும் தக்க வைத்துக் கொண்டனர் என்பதை பொதுமக்கள் நினைவில் கொள்கிறார்கள். முன்மாதிரியான மொழி, ஒவ்வொரு சொற்றொடருக்கும், ஒவ்வொரு வார்த்தைக்கும் எடையைக் கொடுக்கும். மேடையில் இருந்து இல்லையென்றால் வேறு எங்கு, முன்மாதிரியான படைப்புகளின் முன்மாதிரியான வாசிப்பைக் கேட்க விரும்புகிறீர்களா? சமீபகாலமாக இந்த இலக்கியத்தின் இழப்பு பற்றி பொதுமக்கள் நியாயமாக புகார் கூறுவது போல் தெரிகிறது. பொதுப் பாடத்தில் செயல்பாட்டின் பலவீனம் தவிர, நாடகத்தைப் பற்றிய சரியான புரிதல், வாசிப்புத் திறன் இல்லாமை போன்றவற்றைப் பற்றி, விவரங்களில் சில தவறுகளைப் பற்றி நாம் சிந்திக்கலாம், ஆனால் நாங்கள் சிறியதாகத் தோன்ற விரும்பவில்லை. அல்லது அலட்சியத்தால் ஏற்படும் குறிப்பிட்ட தவறுகள், கலைஞர்கள் நாடகத்தைப் பற்றிய முழுமையான விமர்சனப் பகுப்பாய்வை மேற்கொண்டால் மறைந்துவிடும். நமது கலைஞர்கள், தங்கள் கடமைகளால், கலையின் மீது கொண்ட காதலால், முழுக்க முழுக்க நாடகங்களில் இருந்து, கலைப் படைப்புகளை தனித்து விட வேண்டும் என்று வாழ்த்துவோம். விட்” - மற்றும், அவர்களிடமிருந்து ஒரு தொகுப்பைத் தேர்ந்தெடுத்து, அவர்கள் ஒவ்வொரு நாளும் விளையாட வேண்டிய அனைத்தையும் அவர்கள் எவ்வாறு செய்கிறார்கள் என்பதை விட வித்தியாசமாக அவற்றைச் செய்வார்கள், அவர்கள் நிச்சயமாக அதைச் சரியாகச் செய்வார்கள்.

சாட்ஸ்கியின் "ஒரு மில்லியன் டார்மென்ட்ஸ்"

A. S. Griboyedov ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு படைப்பின் ஆசிரியராக நுழைந்தார். 19 ஆம் ஆண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய பிரபுக்களின் வாழ்க்கையின் கலைக்களஞ்சியமான "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஏற்கனவே நமக்கு வரலாறாக மாறியிருப்பதால், அவரது நகைச்சுவை "வோ ஃப்ரம் விட்" ஏ.எஸ். புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" இன் அழியாத படைப்புக்கு இணையாக வைக்க முடியாது. நூற்றாண்டாக, கிரிபோயோடோவின் நாடகம் ஒரு நவீன மற்றும் இன்றியமையாத படைப்பாக இருந்தது, தொழில், வணக்கம் மற்றும் கிசுகிசுக்கள் நம் வாழ்வில் இருந்து மறைந்துவிடும் வரை, லாப தாகம், மற்றவர்களின் இழப்பில் வாழும் வரை, சொந்த செலவில் அல்ல. உழைப்பு, நம் சமூகத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, வேட்டையாடுபவர்கள் தயவு செய்து சேவை செய்ய உயிருடன் இருக்கும் வரை.

மக்கள் மற்றும் உலகின் இந்த நித்திய அபூரணம் அனைத்தும் கிரிபோடோவின் அழியாத நகைச்சுவையான "Woe from Wit" இல் மிகச்சிறப்பாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. அவர்கள் தங்கள் சமகால சமூகத்தின் வளர்ச்சியின் அனைத்து எதிர்மறை அம்சங்களையும் உள்வாங்கிக் கொண்டதாகத் தெரிகிறது.

ஆனால் இந்த ஹீரோக்கள் அனைவரும் நகைச்சுவையின் முக்கிய கதாபாத்திரமான அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் சாட்ஸ்கியால் மட்டுமே எதிர்க்கப்படுகிறார்கள். அவர் மாஸ்கோவிற்கு வந்தார், "தொலைதூர அலைந்து திரிந்து திரும்பினார்", அவரது காதலியான சோபியாவுக்காக மட்டுமே. ஆனால், ஒருமுறை தனது அன்பான மற்றும் பிரியமான வீட்டிற்குத் திரும்புகையில், அவர் மிகவும் வலுவான மாற்றங்களைக் கண்டுபிடித்தார்: சோபியா குளிர்ச்சியானவர், திமிர்பிடித்தவர், எரிச்சல் கொண்டவர், அவள் இனி சாட்ஸ்கியை நேசிப்பதில்லை.

அவரது உணர்வுக்கு ஒரு பதிலைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கையில், முக்கிய கதாபாத்திரம் அவரது முன்னாள் காதலை ஈர்க்கிறது, இது அவர் புறப்படுவதற்கு முன்பு பரஸ்பரமாக இருந்தது, ஆனால் அனைத்தும் வீண். பழைய சோபியாவை மீண்டும் கொண்டு வர அவர் மேற்கொண்ட முயற்சிகள் அனைத்தும் ஒரு முழுமையான தோல்வியாகும். சாட்ஸ்கியின் அனைத்து உணர்ச்சிகரமான பேச்சுகளுக்கும் நினைவுகளுக்கும், சோபியா பதிலளிக்கிறார்: "குழந்தைத்தனம்!" இளைஞனின் தனிப்பட்ட நாடகம் இங்குதான் தொடங்குகிறது, இது குறுகிய தனிப்பட்டதாக இருப்பதை நிறுத்துகிறது, ஆனால் காதலில் உள்ள ஒரு மனிதனுக்கும் முழு ஃபேமுஸ் சமூகத்திற்கும் இடையிலான மோதலாக உருவாகிறது. முக்கிய கதாபாத்திரம் பழைய "வீரர்களின்" இராணுவத்திற்கு எதிராக தனித்து நிற்கிறது, ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்காகவும் அவரது அன்பிற்காகவும் முடிவில்லாத போராட்டத்தைத் தொடங்குகிறது.

அவர் ஃபாமுசோவை சந்திக்கிறார் மற்றும் வாழ்க்கையின் வழி மற்றும் பாதை பற்றி அவருடன் வாதிடுகிறார். வீட்டின் உரிமையாளர் தனது மாமாவின் வாழ்க்கையின் சரியான தன்மையை அங்கீகரிக்கிறார்: மாக்சிம் பெட்ரோவிச்: அவர் வெள்ளி சாப்பிடவில்லை, அவர் தங்கத்தை சாப்பிட்டார், நூறு பேர் அவரது சேவையில் உள்ளனர்.

அத்தகைய வாழ்க்கையை அவரே மறுக்க மாட்டார் என்பது முற்றிலும் தெளிவாக உள்ளது, அதனால்தான் சாட்ஸ்கியை அவர் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அவர் "தனிப்பட்ட மக்களுக்கு அல்ல, காரணத்திற்காக சேவை செய்ய வேண்டும்" என்று கோருகிறார். காதல் மற்றும் சமூக மோதல்கள் ஒன்றிணைந்து, ஒற்றை முழுமையடைகின்றன. ஹீரோவைப் பொறுத்தவரை, தனிப்பட்ட நாடகம் அவரைப் பற்றிய சமூகத்தின் அணுகுமுறையைப் பொறுத்தது, மேலும் பொது நாடகம் தனிப்பட்ட உறவுகளால் சிக்கலானது.

இது சாட்ஸ்கியை சோர்வடையச் செய்கிறது, இதன் விளைவாக, கோஞ்சரோவ் பொருத்தமாகச் சொல்வது போல், அவர் "ஒரு மில்லியன் வேதனைகளை" அனுபவிக்கிறார்.

வாழ்க்கையில் நிச்சயமற்ற நிலை அவனை வெறித்தனத்தில் தள்ளுகிறது. செயலின் தொடக்கத்தில் அவர் அமைதியாகவும் தன்னம்பிக்கையுடனும் இருந்தால்: இல்லை, இன்று உலகம் அப்படி இல்லை ... எல்லோரும் சுதந்திரமாக சுவாசிக்கிறார்கள், மேலும் நகைச்சுவையாளர்களின் படைப்பிரிவில் சேர அவசரப்படுவதில்லை, புரவலர்கள் கொட்டாவி விடுகிறார்கள். கூரை. மௌனமாக இருப்பதைக் காட்டுங்கள், அசையுங்கள், மதிய உணவு சாப்பிடுங்கள், ஒரு நாற்காலியை வழங்குங்கள், கைக்குட்டையைக் கொண்டு வாருங்கள்.

பின்னர் ஃபமுசோவின் வீட்டில் பந்தில் மோனோலாக்கில், ஆன்மா மற்றும் மனதின் அனைத்து ஏற்றத்தாழ்வுகளும் தெரியும். அவர் தன்னை ஒரு சிரிப்புப் பொருளாக ஆக்குகிறார், அதிலிருந்து எல்லோரும் விலகிச் செல்கிறார்கள். ஆனால், அதே நேரத்தில், அவரது உருவம் மிகவும் சோகமானது: அவரது முழு மோனோலாக் மகிழ்ச்சியற்ற காதல் மற்றும் சமூகம் அந்த எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை நிராகரித்ததன் விளைவாகும், நகைச்சுவை முழுவதும் சாட்ஸ்கி பாதுகாக்கும் அந்த நம்பிக்கைகள்.

"ஒரு மில்லியன் வேதனைகளின்" எடையின் கீழ், அவர் உடைந்து பொதுவான தர்க்கத்திற்கு முரணாகத் தொடங்குகிறார். இவை அனைத்தும் ஆதாரமற்றதாகத் தோன்றும் முற்றிலும் நம்பமுடியாத வதந்திகளை உள்ளடக்கியது, ஆனால் உலகம் முழுவதும் அவர்களைப் பற்றி பேசுகிறது: தொகை போய்விட்டது, அது அவளுக்குத் தோன்றுகிறது! ஆச்சரியமில்லையா? அப்படியென்றால்... அவள் ஏன் அதை எடுக்க வேண்டும்! ஆனால் சாட்ஸ்கி வதந்திகளை மறுக்கவில்லை என்பது மட்டுமல்லாமல், தனது முழு வலிமையுடனும், அது தெரியாமல், அவற்றை உறுதிப்படுத்தி, பந்தில் ஒரு காட்சியை ஏற்பாடு செய்தார், பின்னர் சோபியாவுக்கு பிரியாவிடை மற்றும் மோல்கலின் வெளிப்பாடு: நீங்கள் சொல்வது சரிதான், அவர் வெளியே வருவார். தீ காயமடையவில்லை, உங்களுடன் ஒரு மணிநேரம் தங்கியிருப்பவர், அவர் தனியாக காற்றை சுவாசிப்பார், அவருடைய நல்லறிவு உயிர்வாழும் ... மாஸ்கோவிலிருந்து வெளியேறு! நான் இனி இங்கு செல்லமாட்டேன், நான் ஓடுகிறேன், நான் திரும்பிப் பார்க்கமாட்டேன், புண்படுத்தப்பட்ட உணர்வுக்கு ஒரு மூலையில் இருக்கும் உலகத்தை சுற்றிப் பார்ப்பேன்! உணர்ச்சியின் போது, ​​​​நம் ஹீரோ ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை தர்க்கத்திற்கு எதிராக பாவம் செய்கிறார், ஆனால் அவரது எல்லா வார்த்தைகளிலும் ஃபேமஸ் சமூகத்தின் மீதான அவரது அணுகுமுறையின் உண்மை உள்ளது. எல்லோருடைய முகத்திலும் எல்லாவற்றையும் சொல்ல அவர் பயப்படவில்லை மற்றும் ஃபமுசோவின் மாஸ்கோவின் பிரதிநிதிகளை பொய்கள், பாசாங்குத்தனம் மற்றும் பாசாங்குத்தனம் என்று சரியாகக் குற்றம் சாட்டினார். காலாவதியான மற்றும் நோய்வாய்ப்பட்டவர்கள் இளைஞர்களுக்கும் ஆரோக்கியமானவர்களுக்கும் வழியை மூடுகிறார்கள் என்பதற்கு அவரே தெளிவான சான்று.

சாட்ஸ்கியின் படம் முழுமையடையாமல் உள்ளது; நாடகத்தின் கட்டமைப்பானது இந்த பாத்திரத்தின் முழு ஆழத்தையும் சிக்கலான தன்மையையும் முழுமையாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்காது. ஆனால் நாம் நம்பிக்கையுடன் சொல்லலாம்: சாட்ஸ்கி தனது நம்பிக்கையில் பலப்படுத்தினார், எப்படியிருந்தாலும், ஒரு புதிய வாழ்க்கையில் அவரது வழியைக் கண்டுபிடிப்பார். ஃபாமுசோவ்ஸ், மோல்கலின்ஸ் மற்றும் ரெபெட்டிலோவ்ஸ் ஆகியோரின் பாதையில் இதுபோன்ற சாட்ஸ்கிகள் அதிகமாக இருந்தால், அவர்களின் குரல்கள் பலவீனமாகவும் அமைதியாகவும் ஒலிக்கும்.

குறிப்புகள்

இந்த வேலையைத் தயாரிக்க, http://sochinenia1.narod.ru/ தளத்தில் இருந்து பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன.