ஓவியம் - முக்கிய வகைகள். நினைவுச்சின்ன ஈசல் ஓவியத்தின் வகைகள் ஈசல் மற்றும் அலங்கார ஓவியம்

என அது கூறுகிறது பண்டைய புராணக்கதை- ஓவியம் பண்டைய காலங்களில் ஒரு பெண்ணிடமிருந்து உருவானது, அவள் சுவரில் தனது அன்பான மனிதனின் நிழலைக் கோடிட்டுக் காட்டியபோது. சரி, இந்த புராணத்தில் உள்ளது ஆழமான அர்த்தம், ஏனெனில் ஓவியத்தின் ஆரம்பம் ஒரு நபரின் உருவப்படத்தின் தேவையால் துல்லியமாக கொடுக்கப்பட்டது.

உருவப்படம், நிலையான வாழ்க்கை, நிலப்பரப்பு, பொருள் - இவை ஈசல் ஓவியம் தொடர்பான வகைகள். ஏன் சரியாக" ஈசல் ஓவியம்"? இதற்கு காரணம் "மெஷின்" என்ற வார்த்தையில் இருந்து இந்த பெயர் வந்தது, அதாவது இது ஒரு ஈசல் மீது செய்யப்பட்ட ஓவியம்.

மூலம், ஈசல் ("மால்பிரெட்" என்பதிலிருந்து) என்ற வார்த்தை ஜெர்மன் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் "வரைதல் பலகை" என்பதைக் குறிக்கிறது.

ஈசல் ஓவியம் என்பது ஒரு வகை ஓவியம் ஆகும், அது எந்தப் பொருளையும் சாராமல் முற்றிலும் தன்னாட்சிக் கலையாகும். உதாரணமாக, நினைவுச்சின்ன ஓவியம் உள்ளது, இது பிணைக்கப்பட்டுள்ளது கட்டடக்கலை கட்டிடங்கள். சுவர்கள், கூரைகள் மற்றும் பிற கட்டிடங்களை அலங்கரிப்பது இதில் அடங்கும். அலங்கார ஓவியம் உள்ளது - கண்ணாடி, ஆடை, உணவுகள், தளபாடங்கள் போன்றவற்றின் ஓவியம். ஆனால் ஈசல் ஓவியம் ஒரு சுயாதீனமான அலகு என்று கருதப்படுகிறது. இது மற்றொரு உண்மை அல்லது நேரத்திற்கு ஒரு சாளரம் போன்றது.

மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்கள்இந்த ஓவியம் கருதப்படுகிறது: பாப்லோ பிக்காசோ, வின்சென்ட் வான் கோ, இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி, மைக்கேல் வ்ரூபெல், டியாகோ வெலாஸ்குவேஸ் மற்றும் பலர்.

ஈசல் ஓவியத்தின் 4 முக்கிய வகைகள்

ஓவிய உலகம் பெரியது! இதை எப்படியாவது வேறுபடுத்துவதற்காக, ஈசல் ஓவியத்தின் வகைகள் தோன்றத் தொடங்கின, இது கலைஞர்கள் தங்கள் துறையில் செல்லவும் கலை அம்சங்களை பொதுமைப்படுத்தவும் உதவியது.

சுவாரஸ்யமானது! ஒரு காலத்தில் ஒவ்வொரு வகைக்கும் அதன் சொந்த தரவரிசை இருந்தது. வகைகளின் நிலப்பரப்பு மற்றும் உருவப்படம் மிகக் குறைந்ததாகக் கருதப்பட்டது, மேலும் அதிக மதிப்பிடப்பட்டது சதி வகைவரலாற்று வகை. அப்போதும் கூட, புகழ்பெற்ற வால்டேர் இந்த வழிகாட்டுதல்களை நியாயமற்றதாகக் கருதினார். அவரைப் பொறுத்தவரை, சலிப்பானவை உட்பட அனைத்து வகைகளும் நன்றாக இருந்தன.

1. உருவப்படம்.

இந்த வகையைச் சேர்ந்த கலைஞர் ஒரு கடினமான பணியை எதிர்கொள்கிறார். ஒரு நபரின் உருவப்படத்தை வரைவதற்கு, உங்களுக்கு அனுபவமும் முதிர்ந்த திறமையும் இருக்க வேண்டும். இது எளிதானது என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் உருவப்படம் அசல் போலவே இருக்க வேண்டும், ஆனால் உயிருடன் இருக்க வேண்டும்.

கிராம்ஸ்காய் கூறியது போல், "அது சிரித்தது போல் எழுதப்பட வேண்டும், இல்லையெனில், இல்லை, இப்போது உதடுகள் நடுங்கியது, ஒரு வார்த்தையில், கடவுளுக்கு என்ன தெரியும், உயிருடன்!"

நினைவில் கொள்ளுங்கள், ஒரு நபரை துல்லியமாக சித்தரிக்கும் உருவப்படங்களை நீங்கள் பார்த்திருக்கலாம். ஆனால் அவருக்குப் பதிலாக ஏதோ தவறு இருந்தது. ஒத்த, ஆனால் ஒத்ததாக இல்லை. தெரிந்ததா?

ஏனென்றால், நீங்கள் ஒரு நபரின் முகத்தின் வடிவத்தை துல்லியமாக வரைவது மட்டுமல்லாமல், அதை உணரவும் வேண்டும். உள் உலகம், மற்றும் இன்னும் சிறப்பாக - நபரை நன்கு அறிவது. பின்னர் நீங்கள் ஒரு "வாழும்" நபரை கேன்வாஸில் முழுமையாக மாற்றலாம், இது ஆளுமை என்று அழைக்கப்படுகிறது. வெலாஸ்குவேஸ், செரோவ், ரெம்ப்ராண்ட் அல்லது ரெபின் ஆகியோரின் உருவப்படங்களைப் பார்ப்பதன் மூலம் இந்த வார்த்தைகளை நீங்கள் நம்பலாம்.

2. நிலப்பரப்பு.

இந்த வகையில், கலைஞர் இயற்கையின் உணர்விலிருந்து அனுபவங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் முழுமையை பார்வையாளருக்கு தெரிவிக்கிறார்: கடல் பார்வை, நிலப்பரப்புகள், கட்டிடங்கள் போன்றவை. கலைஞர் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தின் தன்மையை சித்தரிப்பது மட்டுமல்லாமல், அவரது உலகக் கண்ணோட்டம், மனநிலை மற்றும் பொருளுடன் தொடர்புடைய எண்ணங்களையும் படத்தில் வைக்கிறார்.

சுவாரஸ்யமானது! I. Levitan இன் புகழ்பெற்ற "Vladimirka" ஐ நாம் நினைவு கூர்ந்தால், படம் உடனடியாக துக்கம், சோகம் மற்றும் கனமான சில உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது. ஆனால் சாரிஸ்ட் காலங்களில் கைதிகள் கடின உழைப்புக்கு தள்ளப்பட்ட சாலையை படம் சித்தரிக்கிறது.

சோவியத் நிலப்பரப்பின் எஜமானர்களைக் குறிப்பிடுவது சாத்தியமில்லை:

• எம். சர்யன்;
• ஜி. நிஸ்கி;
• எஸ். ஜெராசிமோவ்.

3. சதி

கதை ஓவியத்தில் 5 துணை வகைகள் உள்ளன: வரலாற்று, அன்றாட, புராண, மத மற்றும் போர். இந்த வகைக்கு கலைஞர் முழு நிகழ்வுகளையும் மீட்டெடுக்க வேண்டும் - வளிமண்டலம், மக்கள், வாழ்க்கை முன்னுரிமைகள், நேரம், உணர்வுகள் போன்றவை. ஓவியர் ஒன்றை மீண்டும் தொடங்குவது போல் உள்ளது, ஆனால் கடந்த காலத்திலிருந்து மிகவும் பிரகாசமான மற்றும் துல்லியமான துண்டு.

இந்த வகையின் சில ஓவியங்கள் ஒருவரால் எளிதில் உணரப்படும். மற்றவர்களுக்கு இப்பகுதி பற்றிய சில அறிவு மற்றும் சிறப்பு கவனம் தேவைப்படலாம் (உதாரணமாக, மத அல்லது புராண ஓவியங்கள்).

வரலாற்று மற்றும் போர் கிளையினங்கள் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஓவியர் முதல் துணை வகையை ஓவியம் கடந்த காலத்திற்கான ஒரு போர்டல் போல சித்தரிக்கிறார், இது அந்தக் காலத்தின் அனைத்து பிரச்சனைகளையும் காட்டுகிறது: வாழ்க்கை, தப்பெண்ணங்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகள். இரண்டாவது துணை வகையில், கலைஞர் ஒரு விரோதமான சூழ்நிலையை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறார், இராணுவ வாழ்க்கை, தாயகத்திற்கான போர், வீரர்களின் வீரம் மற்றும் மக்களின் தேசபக்தி.

அன்றாட கிளையினங்களைப் பொறுத்தவரை, இங்கே மாஸ்டர் நம் கவனத்தை அன்றாட விஷயங்களில் செலுத்துகிறார் அன்றாட வாழ்க்கைஅதனால் படத்தில் அவை புதிய மற்றும் அசாதாரணமான முறையில் உணரப்படுகின்றன.

அனடோலி கோசெல்ஸ்கியின் கதாபாத்திரங்களை நான் ஒரு புன்னகையுடன் நினைவில் வைத்திருக்கிறேன்: ஆஹா, இவ்வளவு நகைச்சுவை மற்றும் கற்பனை - ஆச்சரியமாக இருக்கிறது!

4. இன்னும் வாழ்க்கை.

இது பிரெஞ்சு வார்த்தை"இறந்த இயல்பு" என்பதைக் குறிக்கிறது. இந்த வகையின் ஓவியர் உயிரற்ற பொருட்களை சித்தரிக்கிறார்: உணவு, உட்புறம், பூக்கள் போன்றவை. ஆனால் இது எந்த வகையிலும் ஒரு பொருளின் வடிவம் மற்றும் நிறத்தின் கண்மூடித்தனமான மறுபரிசீலனை அல்ல;

அவரது நிலையான வாழ்க்கை "மாஸ்கோ உணவு. இறைச்சி, விளையாட்டு" மற்றும் "மாஸ்கோ உணவு. ரொட்டி" I. மாஷ்கோவ் இயற்கையின் பரிசுகளுக்கான அவரது போற்றுதலையும் மகிழ்ச்சியையும் வெளிப்படுத்துகிறார், அதே போல் எப்போதும் சோவியத்தின் சிறப்பியல்புகளாக இருக்கும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் கண்ணோட்டம் மற்றும் நம்பிக்கை. மக்கள்.

எஜமானர்கள் ஈசல் ஓவியத்தை எப்படி வரைகிறார்கள்?

கிளாசிக் ஈசல் ஓவியம் - கேன்வாஸ், எண்ணெய் அல்லது டெம்பரா வண்ணப்பூச்சுகள். பாஸ்டல்கள் சில நேரங்களில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன வாட்டர்கலர் வர்ணங்கள், gouache மற்றும் கூட மை (தூர கிழக்கில்). சரி, ஒரு நல்ல பழைய ஈசல் இல்லாமல் எங்கும் இல்லை. நூற்றாண்டுகள் ஏற்கனவே கடந்துவிட்டன, இன்னும் அது மூன்று அல்லது நான்கு கால்கள் கொண்ட அதே கருவியாகும்.

மூலம், கடந்த நூற்றாண்டுகளில் மரம் ஈசல் ஓவியத்திற்கு அடிப்படையாக பயன்படுத்தப்பட்டது என்பது உங்களுக்குத் தெரியுமா? மேற்கில், கலைஞர்கள் அரிசி காகிதம், பட்டு மற்றும் காகிதத்தோல் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தினர். ஆனால் இப்போது, ​​நிச்சயமாக, இது ஒரு ஒட்டப்பட்ட மற்றும் முதன்மையான கேன்வாஸ் ஆகும்.

ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் எண்ணெய்களில் வரையப்பட்டவை என்பது வரலாற்று ரீதியாக நடந்தது. வண்ணப்பூச்சுகள் அவற்றின் பிரகாசத்தையும் நிறத்தையும் நீண்ட காலத்திற்கு தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன.

டெம்பரா வண்ணப்பூச்சுகளும் குறைவாகவே பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அவை சீரான உலர்த்துதலால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன மற்றும் சில எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் நிகழக்கூடியது போல, விரிசல் ஏற்படாது (craquelure). டெம்பெரா ஒரு கண்டிப்பான மற்றும் கடினமான நுட்பமாகும். எடுத்துக்காட்டாக, மாறுதல் டோன்களுக்கு, ஓவியர் ஒரு அடுக்கை மற்றொரு அடுக்கைப் பயன்படுத்துகிறார், மேலும் நிறமியின் தொனியை மாற்றுவதன் மூலம் அல்லது நிழல் மூலம் தொகுதி வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

இறுதியாக

ஒரு அனுபவமிக்க மாஸ்டர் உடனடியாக ஒரு தூரிகையை எடுத்து தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கத் தொடங்குவதில்லை! முதலில், கலைஞர் ஒரு ஓவியத்துடன் தொடங்குகிறார், பின்னர் அமைப்பின் வரையறைகள், பொருள்களின் வடிவங்கள் மற்றும் எதிர்கால ஓவியத்தின் கட்டுமானம் (கலவை) ஆகியவற்றில் வேலை செய்கிறார்.

இது தயாரானதும், கலைஞர் மக்கள், சுற்றுச்சூழல், விரும்பிய போஸ்கள், ஒளி, உளவியல் மனநிலை போன்றவற்றைப் படிக்கத் தொடங்குகிறார். இவை அனைத்தும் கலைஞரின் தலையில் முடிக்கப்பட்ட படத்தை ஒன்றாக இணைக்க அனுமதிக்கிறது, அதன் பிறகு அவர் வண்ணம் தீட்டத் தொடங்குகிறார். இதன் மூலம் மட்டுமே படம் உயிரோட்டமாக மாறி நமது பாராட்டுக்குரிய பொருளாகிறது.

பி. எஸ். ஈசல் ஓவியம் கற்பிப்பது பற்றி சில வார்த்தைகள்.

ரஷ்யாவில், ஈசல் ஓவியம் ஜி.கே. வாக்னர் கலைப் பள்ளி (ரியாசான்), வி. சூரிகோவ் இன்ஸ்டிடியூட் (மாஸ்கோ) மற்றும் ஈ. ரெபின் இன்ஸ்டிடியூட் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) ஆகியவற்றில் கற்பிக்கப்படுகிறது.

ஓவியம் பல்வேறு வகைகள் மற்றும் வகைகளால் வேறுபடுகிறது. ஒவ்வொரு வகையும் அதன் சொந்த பாடங்களுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: ஒரு நபரின் படம் (உருவப்படம்), சுற்றியுள்ள உலகம் (நிலப்பரப்பு) போன்றவை.
ஓவியத்தின் வகைகள் (வகைகள்) அவற்றின் நோக்கத்தில் வேறுபடுகின்றன.

இது சம்பந்தமாக, பல வகையான ஓவியங்கள் உள்ளன, அவை இன்று நாம் பேசுவோம்.

ஈசல் ஓவியம்

மிகவும் பிரபலமான மற்றும் அறியப்பட்ட இனங்கள்ஓவியம் - ஈசல் ஓவியம். இது இந்த வழியில் அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் இது ஒரு இயந்திரத்தில் செய்யப்படுகிறது - ஒரு ஈசல். அடிப்படை மரம், அட்டை, காகிதம், ஆனால் பெரும்பாலும் கேன்வாஸ் ஒரு ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டப்படுகிறது. ஈசல் ஓவியம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட வகையிலான ஒரு சுயாதீனமான வேலை. இது நிறச் செழுமை கொண்டது.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்

பெரும்பாலும், ஈசல் ஓவியம் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்படுகிறது. நீங்கள் கேன்வாஸ், மரம், அட்டை, காகிதம் மற்றும் உலோகத்தில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தலாம்.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்
எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் என்பது கனிம நிறமிகளின் இடைநீக்கம் மற்றும் உலர்த்துவதில் நிரப்பிகள் தாவர எண்ணெய்கள்அல்லது உலர்த்தும் எண்ணெய்கள் அல்லது அல்கைட் ரெசின்கள் அடிப்படையிலானது, சில சமயங்களில் துணைப் பொருட்கள் சேர்க்கப்படும். ஓவியம் அல்லது மரம், உலோகம் மற்றும் பிற மேற்பரப்புகளை ஓவியம் வரைவதற்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது.

V. பெரோவ் "தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் உருவப்படம்" (1872). கேன்வாஸ், எண்ணெய்
ஆனால் டெம்பரா, கோவாச், பேஸ்டல்கள் மற்றும் வாட்டர்கலர்களைப் பயன்படுத்தி ஒரு அழகிய படத்தை உருவாக்கலாம்.

வாட்டர்கலர்

வாட்டர்கலர் வர்ணங்கள்

வாட்டர்கலர் (பிரெஞ்சு அக்வரேல் - நீர்; இத்தாலிய அக்வாரெல்லோ) என்பது சிறப்பு வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தும் ஒரு ஓவிய நுட்பமாகும். தண்ணீரில் கரைந்தால், அவை மெல்லிய நிறமியின் வெளிப்படையான இடைநீக்கத்தை உருவாக்குகின்றன, இது லேசான தன்மை, காற்றோட்டம் மற்றும் நுட்பமான வண்ண மாற்றங்களின் விளைவை உருவாக்குகிறது.

ஜே. டர்னர் "ஃபிர்வால்ட்ஸ்டாட் ஏரி" (1802). வாட்டர்கலர். டேட் பிரிட்டன் (லண்டன்)

குவாச்சே

Gouache (பிரெஞ்சு Gouache, இத்தாலிய guazzo நீர் வண்ணப்பூச்சு, ஸ்பிளாஸ்) ஒரு வகை பிசின் நீரில் கரையக்கூடிய வண்ணப்பூச்சு, வாட்டர்கலரை விட அடர்த்தியானது மற்றும் அதிக மேட் ஆகும்.

Gouache வண்ணப்பூச்சுகள்
கோவாச் வண்ணப்பூச்சுகள் நிறமிகள் மற்றும் வெள்ளை நிறத்துடன் பசை ஆகியவற்றிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன. வெள்ளை கலவையானது கோவாச்சிக்கு மேட் வெல்வெட்டி தரத்தை அளிக்கிறது, ஆனால் உலர்த்தும் போது வண்ணங்கள் ஓரளவு வெண்மையாகின்றன (ஒளிரும்), ஓவியம் வரைவதற்கு கலைஞர் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். கோவாச் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி நீங்கள் மறைக்க முடியும் இருண்ட நிறங்கள்ஒளி.

வின்சென்ட் வான் கோக் "அசுலூமில் உள்ள நடைபாதை" (இளஞ்சிவப்பு நிற காகிதத்தில் கருப்பு சுண்ணாம்பு மற்றும் குவாச்)

வெளிர் [e]

பாஸ்டல் (லத்தீன் பாஸ்தா - மாவிலிருந்து) என்பது கிராபிக்ஸ் மற்றும் ஓவியத்தில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு கலைப் பொருள். பெரும்பாலும் இது கிரேயான்கள் அல்லது விளிம்பு இல்லாத பென்சில்கள் வடிவில் வருகிறது, இது ஒரு சுற்று அல்லது சதுர குறுக்குவெட்டு கொண்ட பார்கள் போன்ற வடிவத்தில் உள்ளது. மூன்று வகையான பேஸ்டல்கள் உள்ளன: உலர், எண்ணெய் மற்றும் மெழுகு.

I. லெவிடன் "நதிப் பள்ளத்தாக்கு" (வெளிர் வண்ணம்)

டெம்பரா

டெம்பெரா (இத்தாலிய டெம்பரா, லத்தீன் டெம்பரேரிலிருந்து - வண்ணப்பூச்சுகளை கலக்க) - உலர்ந்த தூள் நிறமிகளின் அடிப்படையில் தயாரிக்கப்பட்ட நீர் சார்ந்த வண்ணப்பூச்சுகள். டெம்பரா வண்ணப்பூச்சுகளுக்கான பைண்டர் மஞ்சள் கரு தண்ணீரில் நீர்த்தப்படுகிறது. கோழி முட்டைஅல்லது ஒரு முழு முட்டை.
டெம்பரா வண்ணப்பூச்சுகள் பழமையான ஒன்றாகும். 15-17 ஆம் நூற்றாண்டுகள் வரை எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் பரவலுக்கு முன். டெம்பரா வண்ணப்பூச்சுகள் ஈசல் ஓவியத்திற்கான முக்கிய பொருளாக இருந்தன. அவை 3 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக பயன்படுத்தப்பட்டு வருகின்றன. பண்டைய எகிப்திய பாரோக்களின் சர்கோபாகியின் புகழ்பெற்ற ஓவியங்கள் டெம்பரா வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்பட்டன. டெம்பரா ஓவியம் முக்கியமாக பைசண்டைன் எஜமானர்களால் செய்யப்பட்டது. ரஷ்யாவில், டெம்பரா ஓவியத்தின் நுட்பம் வரை மேலோங்கி இருந்தது XVII இன் பிற்பகுதிவி.

ஆர். ஸ்ட்ரெல்ட்சோவ் "கெமோமில்ஸ் மற்றும் வயலட்" (டெம்பெரா)

என்காஸ்டிக்

என்காஸ்டிக் (பண்டைய கிரேக்க மொழியில் இருந்து ἐγκαυστική - எரியும் கலை) என்பது ஒரு ஓவிய நுட்பமாகும், இதில் மெழுகு வண்ணப்பூச்சுகளை பிணைக்கிறது. ஓவியம் உருகிய வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்படுகிறது. பல ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ சின்னங்கள் இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரையப்பட்டன. பண்டைய கிரேக்கத்தில் தோன்றியது.

"தேவதை". என்காஸ்டிக் நுட்பம்

காகிதம் மற்றும் நீர் சார்ந்த வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி வாட்டர்கலர், கோவாச் மற்றும் பிற நுட்பங்கள் கிராபிக்ஸ் என வகைப்படுத்தப்படும் மற்றொரு வகைப்பாட்டை நீங்கள் காணலாம் என்பதில் உங்கள் கவனத்தை ஈர்க்கிறோம். அவை ஓவியத்தின் அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கின்றன (தொனியின் செழுமை, வடிவம் மற்றும் இடத்தை வண்ணத்துடன் அமைத்தல்) மற்றும் கிராபிக்ஸ் (படத்தை உருவாக்குவதில் காகிதத்தின் செயலில் பங்கு, ஓவியத்தின் மேற்பரப்பின் பிரஷ்ஸ்ட்ரோக் பண்புகளின் குறிப்பிட்ட நிவாரணம் இல்லாதது).

நினைவுச்சின்ன ஓவியம்

நினைவுச்சின்ன ஓவியம் என்பது கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள் அல்லது பிற அடித்தளங்களில் ஓவியம் ஆகும். இது பழமையான இனங்கள்பெலியோலிதிக் காலத்திலிருந்து அறியப்பட்ட ஓவியம். அதன் நிலைத்தன்மை மற்றும் நீடித்த தன்மைக்கு நன்றி, வளர்ந்த கட்டிடக்கலையை உருவாக்கிய அனைத்து கலாச்சாரங்களிலிருந்தும் அதன் பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன. நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தின் முக்கிய நுட்பங்கள் ஃப்ரெஸ்கோ, செக்கோ, மொசைக், படிந்த கண்ணாடி.

ஃப்ரெஸ்கோ

ஃப்ரெஸ்கோ (இத்தாலிய ஃப்ரெஸ்கோவிலிருந்து - புதியது) - நீர் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஈரமான பிளாஸ்டரில் ஓவியம் வரைதல், சுவர் ஓவியம் நுட்பங்களில் ஒன்றாகும். உலர்த்தும்போது, ​​​​பிளாஸ்டரில் உள்ள சுண்ணாம்பு ஒரு மெல்லிய வெளிப்படையான கால்சியம் படத்தை உருவாக்குகிறது, இது ஃப்ரெஸ்கோ நீடித்தது.
ஃப்ரெஸ்கோ ஒரு இனிமையான மேட் மேற்பரப்பைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் உட்புற நிலைமைகளில் நீடித்தது.

ஜெலட்டி மடாலயம் (ஜார்ஜியா). தேவாலயம் கடவுளின் பரிசுத்த தாய். மேலே ஃப்ரெஸ்கோ மற்றும் தெற்கு பக்கம்ஆர்க் டி ட்ரையம்பே

ஒரு நொடி

ஒரு செக்கோ (இத்தாலிய மொழியில் இருந்து ஒரு செக்கோ - உலர்) - சுவர் கலை, சுவரோவியங்களைப் போலல்லாமல், கடினமான, உலர்ந்த பிளாஸ்டரில், மீண்டும் ஈரப்படுத்தப்பட்டது. வண்ணப்பூச்சுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, காய்கறி பசை, முட்டை அல்லது சுண்ணாம்புடன் கலக்கப்படுகின்றன. ஃபிரெஸ்கோ ஓவியத்தை விட வேலை நாளில் ஒரு பெரிய பரப்பளவை வரைவதற்கு Secco உங்களை அனுமதிக்கிறது, ஆனால் அது நீடித்த நுட்பம் அல்ல.
ஒரு செக்கோ நுட்பம் இடைக்கால ஓவியத்தில் ஃப்ரெஸ்கோவுடன் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் குறிப்பாக 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஐரோப்பாவில் பரவலாக இருந்தது.

லியோனார்டோ டா வின்சி " கடைசி இரவு உணவு(1498) நுட்பம் ஒரு நொடி

மொசைக்

மொசைக் (பிரெஞ்சு மொசைக், இத்தாலிய மொசைக்கோ லத்தீன் (ஓபஸ்) மியூசிவம் – (வேலை) மியூஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது) - கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் நினைவுச்சின்ன கலைவெவ்வேறு வகைகள். ஒரு மொசைக்கில் உள்ள படங்கள் மேற்பரப்பில் பல வண்ண கற்கள், ஸ்மால்ட், பீங்கான் ஓடுகள் மற்றும் பிற பொருட்களை ஏற்பாடு செய்தல், அமைத்தல் மற்றும் சரிசெய்வதன் மூலம் உருவாகின்றன.

மொசைக் பேனல் "பூனை"

கறை படிந்த கண்ணாடி

கறை படிந்த கண்ணாடி (பிரெஞ்சு vitre - ஜன்னல் கண்ணாடி, லத்தீன் vitrum - கண்ணாடி) வண்ண கண்ணாடி வேலை. கறை படிந்த கண்ணாடி நீண்ட காலமாக தேவாலயங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​கறை படிந்த கண்ணாடி கண்ணாடியில் ஓவியமாக இருந்தது.

Mezhsoyuzny கலாச்சார அரண்மனை (Murmansk) படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்
ஓவியத்தின் வகைகளில் டியோரமா மற்றும் பனோரமா ஆகியவையும் அடங்கும்.

டியோராமா

செவாஸ்டோபோலில் "மே 7, 1944 இல் சபுன் மலையின் புயல்" டியோராமாவின் கட்டிடம்
டியோராமா என்பது ரிப்பன் வடிவ, அரைவட்டமாக வளைந்த முன்பக்கத்துடன் கூடிய சித்திரப் படம். பொருள் திட்டம். இயற்கையான இடத்தில் பார்வையாளரின் இருப்பு பற்றிய மாயை உருவாக்கப்படுகிறது, இது கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளின் தொகுப்பால் அடையப்படுகிறது.
டியோராமாக்கள் செயற்கை விளக்குகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன மற்றும் அவை முக்கியமாக சிறப்பு பெவிலியன்களில் அமைந்துள்ளன. பெரும்பாலான டியோராமாக்கள் வரலாற்றுப் போர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை.
மிகவும் பிரபலமான டியோராமாக்கள்: “சபுன் மலையின் புயல்” (செவாஸ்டோபோல்), “செவாஸ்டோபோலின் பாதுகாப்பு” (செவாஸ்டோபோல்), “ரஷேவிற்கான போர்கள்” (ர்ஷேவ்), “லெனின்கிராட் முற்றுகையை உடைத்தல்” (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்), “பெர்லின் புயல்” ” (மாஸ்கோ), முதலியன.

பனோரமா

ஓவியத்தில், பனோரமா என்பது ஒரு வட்டக் காட்சியைக் கொண்ட ஒரு படம், இதில் ஒரு தட்டையான படப் பின்னணி ஒரு முப்பரிமாண பொருள் முன்புறத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. பனோரமா பார்வையாளரைச் சுற்றியுள்ள உண்மையான இடத்தின் மாயையை உருவாக்குகிறது முழு வட்டம்அடிவானம். பனோரமாக்கள் முக்கியமாக ஒரு பெரிய பகுதியை உள்ளடக்கிய நிகழ்வுகளை சித்தரிக்க பயன்படுத்தப்படுகின்றன பெரிய எண்பங்கேற்பாளர்கள்.

பனோரமா அருங்காட்சியகம் "போரோடினோ போர்" (அருங்காட்சியக கட்டிடம்)
ரஷ்யாவில், பனோரமா அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள பனோரமா அருங்காட்சியகம் "போரோடினோ போர்", "வோலோச்சேவ் போர்", "ஸ்டாலின்கிராட்டில் நாஜி துருப்புக்களின் தோல்வி" ஆகியவை மிகவும் பிரபலமான பனோரமாக்கள் ஆகும். ஸ்டாலின்கிராட் போர்", "டிஃபென்ஸ் ஆஃப் செவாஸ்டோபோல்", டிரான்ஸ்-சைபீரியன் ரயில்வேயின் பனோரமா.

ஃபிரான்ஸ் ரூபோ. பனோரமா கேன்வாஸ் "போரோடினோ போர்"

நாடக மற்றும் அலங்கார ஓவியம்

காட்சியமைப்பு, உடைகள், ஒப்பனை, முட்டுக்கட்டைகள் ஆகியவை செயல்திறனின் (திரைப்படம்) உள்ளடக்கத்தை மேலும் வெளிப்படுத்த உதவுகின்றன. இயற்கைக்காட்சியானது செயலின் இடம் மற்றும் நேரத்தைப் பற்றிய ஒரு யோசனையை அளிக்கிறது, மேலும் மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய பார்வையாளரின் உணர்வை செயல்படுத்துகிறது. நாடக கலைஞர்பாத்திரங்களின் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களை கூர்மையாக வெளிப்படுத்த ஆடைகள் மற்றும் ஒப்பனைகளின் ஓவியங்களில் பாடுபடுகிறது. சமூக அந்தஸ்து, சகாப்தத்தின் பாணி மற்றும் பல.
ரஷ்யாவில், நாடக மற்றும் அலங்கார கலையின் செழிப்பு 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் ஏற்பட்டது. இந்த நேரத்தில், சிறந்த கலைஞர்களான எம்.ஏ. தியேட்டரில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். வ்ரூபெல், வி.எம். வாஸ்நெட்சோவ், ஏ.யா. கோலோவின், எல்.எஸ். பாக்ஸ்ட், என்.கே. ரோரிச்.

M. Vrubel "லாலிபாப் நகரம்". ஓபராவுக்கான செட் டிசைனை என்.ஏ. ரஷ்ய மொழிக்கான ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் “தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டான்” தனியார் ஓபராமாஸ்கோவில். (1900)

மினியேச்சர்

ஒரு மினியேச்சர் என்பது சிறிய வடிவங்களின் ஒரு சித்திர வேலை. குறிப்பாக பிரபலமானது போர்ட்ரெய்ட் மினியேச்சர் - ஒரு சிறிய வடிவத்தின் உருவப்படம் (1.5 முதல் 20 செ.மீ வரை), எழுத்தின் சிறப்பு நுணுக்கம், ஒரு தனித்துவமான மரணதண்டனை நுட்பம் மற்றும் இந்த சித்திர வடிவத்திற்கு மட்டுமே உள்ளார்ந்த வழிமுறைகளின் பயன்பாடு ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது.
மினியேச்சர்களின் வகைகள் மற்றும் வடிவங்கள் மிகவும் வேறுபட்டவை: அவை காகிதத்தோல், காகிதம், அட்டை, தந்தம், உலோகம் மற்றும் பீங்கான் மீது, வாட்டர்கலர், கவுச்சே, சிறப்பு கலை பற்சிப்பிகள் அல்லது எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள். ஆசிரியர் தனது முடிவின்படி அல்லது வாடிக்கையாளரின் வேண்டுகோளின்படி, ஒரு வட்டம், ஓவல், ரோம்பஸ், எண்கோணம் போன்றவற்றில் படத்தை பொறிக்க முடியும். ஒரு உன்னதமான உருவப்படம் மினியேச்சர் ஒரு மெல்லிய தந்தத் தட்டில் செய்யப்பட்ட மினியேச்சராகக் கருதப்படுகிறது.

பேரரசர் நிக்கோலஸ் I. ஜி. மோர்செல்லியின் மினியேச்சரின் துண்டு
பல மினியேச்சர் நுட்பங்கள் உள்ளன.

அரக்கு மினியேச்சர் (ஃபெடோஸ்கினோ)

இளவரசி ஜைனாடா நிகோலேவ்னாவின் உருவப்படத்துடன் கூடிய மினியேச்சர் (ஜூசுபோவ் நகைகள்)

விக்கிபீடியாவில் இருந்து பொருள் - இலவச கலைக்களஞ்சியம்

ஈசல் ஓவியம்- ஓவியத்தின் வகைகளில் ஒன்று, அதன் படைப்புகள் உள்ளன சுயாதீனமான பொருள்மற்றும் சூழலைப் பொருட்படுத்தாமல் உணரப்படுகின்றன. உண்மையில் - ஒரு ஈசல் மீது உருவாக்கப்பட்ட ஓவியம்.

ஈசல் ஓவியத்தின் வேலை - ஒரு ஓவியம் - ஒரு நிலையான (நினைவுச்சின்ன ஓவியம் போலல்லாமல்) மற்றும் பயனற்ற (அலங்கார ஓவியம் போலல்லாமல்) அடிப்படையில் (கேன்வாஸ், அட்டை, பலகை, காகிதம், பட்டு) அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் நிபந்தனைக்குட்படுத்தப்படாத ஒரு சுயாதீனமான கருத்தை முன்வைக்கிறது. சுற்றுச்சூழல்.

ஈசல் ஓவியத்திற்கான முக்கிய பொருட்கள் எண்ணெய், டெம்பரா மற்றும் வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகள், கோவாச், பச்டேல், அக்ரிலிக். அன்று தூர கிழக்குமை ஓவியம் (முக்கியமாக ஒரே வண்ணமுடையது) பரவலாக மாறியது, பெரும்பாலும் கைரேகையை ஒருங்கிணைக்கிறது.

ஈசல் ஓவியப் பயிற்சி நடத்தப்படுகிறது கலை பள்ளிகள்மற்றும் ஸ்டூடியோக்கள், மேல்நிலைக் கலைப் பள்ளிகள் மற்றும் கலை நிறுவனங்களில், ரஷ்யாவில் மிகப்பெரியது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், ரியாசான் கலைப் பள்ளி. ரியாசான் மற்றும் மாஸ்கோவில் ஜி.கே.

"ஈசல் ஓவியம்" கட்டுரை பற்றி ஒரு மதிப்பாய்வை எழுதுங்கள்

ஈசல் ஓவியத்தை விவரிக்கும் ஒரு பகுதி

ஓவியம் என்பது ஒரு வகை நுண்கலை என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது ஆறு வகைகள். அனைத்து ஆறு வகைகளும் எந்த மேற்பரப்பிலும் வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் ஒரு படத்தை உருவாக்குவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

1. ஈசல் ஓவியம்கேன்வாஸ், பலகைகள் அல்லது பிற மேற்பரப்பில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு ஓவியம். ஈசல் ஓவியம் எழுதும் இடத்தைப் பொறுத்தது அல்ல, அதாவது, ஒரு சுவரில் வண்ணப்பூச்சுகளை சித்தரிப்பது அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியின் பொருள்கள் மற்றும் மேற்பரப்புகள் ஈசல் ஓவியத்திற்கு சொந்தமானது அல்ல. ஈசல் ஓவியம் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது பல்வேறு நிறங்கள்: எண்ணெய், அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள், டெம்பரா மற்றும் பலர். பெரும்பாலும், ஈசல் ஓவியம் கேன்வாஸில் உருவாக்கப்படுகிறது, இது ஒரு சட்டத்தின் மீது நீட்டப்படுகிறது அல்லது அட்டைப் பெட்டியில் ஒட்டப்படுகிறது.

நினைவுச்சின்ன ஓவியம்- சுவர்கள், கூரைகள் மற்றும் கட்டிடங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளின் மேற்பரப்புகளில் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தை நேரடியாகப் பயன்படுத்தும்போது இது ஒரு வகையான ஓவியமாகும். நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தில் ஃப்ரெஸ்கோ (ஈரமான பிளாஸ்டரில் ஓவியம்) அடங்கும்.

அலங்கார ஓவியம்- வழி அலங்கார அலங்காரம்சுவர்கள், உள்துறை பொருட்கள், தளபாடங்கள். அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளைக் குறிக்கிறது. நினைவுச்சின்னம் மற்றும் அலங்கார ஓவியமும் இதில் அடங்கும் ( அலங்கார ஓவியம்சுவர்களில், பேனல்கள்).

நாடக மற்றும் அலங்கார ஓவியம்அல்லது அலங்கார ஓவியம் - நாடக தயாரிப்புகளில் சுவர்கள், உள்துறை பொருட்கள், தளபாடங்கள் (காட்சிகள்) மற்றும் பலவற்றின் அழகிய அலங்காரம்.

மினியேச்சர் ஓவியம் - ஓவியங்கள்சிறிய வடிவங்கள். மினியேச்சரில், சிறிய வடிவங்களின் மேற்பரப்புகளுக்கு வண்ணப்பூச்சுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன - பீங்கான், எலும்பு, கல், மரம், உலோகம் போன்றவை.

உருவப்படம்- மத கருப்பொருள்களில் ஓவியம்.

உள்ள ஓவியம் நுண்கலைகள் வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. இத்தகைய வகைகள் அதிக எண்ணிக்கையில் உள்ளன. உதாரணமாக, ஓவியத்தின் வகைகள் என்ன: உருவப்படம், நிலப்பரப்பு, நிலையான வாழ்க்கை, வரலாற்று மற்றும் போர் ஓவியம், மத மற்றும் புராண ஓவியம், மெரினா, விலங்கு, உருவ ஓவியம் மற்றும் பல.

ஓவியம் வகைகள் மற்றும் வகைகளாக மட்டுமல்ல, வகைகளாகவும் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது திசைகள்: கிளாசிக்வாதம், ரொமாண்டிசிசம், கல்விவாதம், யதார்த்தவாதம், நவீனத்துவம், வெளிப்பாடுவாதம், சுருக்கவாதம், ஃபாவிசம், க்யூபிசம், எதிர்காலம், மேலாதிக்கம், சர்ரியலிசம், பாப் கலை மற்றும் பிற.

மேலும் ஓவியம் நுட்பங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, கலைஞரின் படங்களை உருவாக்கும் வழிகள் மற்றும் முறைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன - பயன்பாட்டு முறை, வண்ணப்பூச்சு வகை, கேன்வாஸ் அல்லது பிற மேற்பரப்புகளை தயாரிக்கும் முறை: என்காஸ்டிக் (மெழுகு கொண்டு), டெம்பரா (முட்டையுடன்), வாட்டர்கலர் ஓவியம், கோவாச், அக்ரிலிக், பேஸ்டல், க்ரேட்டேஜ், க்லேஸ், பாயின்டிலிசம், உலர் தூரிகை ஓவியம், பீங்கான் மற்றும் சிலிக்கேட் வண்ணப்பூச்சுகள், ஸ்ஃபுமாடோ, ஸ்கிராஃபிட்டோ, கார்னேஷன், கலப்பு நுட்பங்கள் மற்றும் பலவற்றைக் கொண்டு ஓவியம் வரைதல்.

உங்கள் நிறுவனம் அல்லது நிறுவனத்திற்கு தரமான உபகரணங்கள் தேவையா? எபிசென்டர் டெக்னோவில் நீங்கள் ஒரு பெரிய வகைப்படுத்தலில் இருந்து கான்கிரீட் கலவைகளை தேர்வு செய்யலாம். கட்டுமானம், வெல்டிங் மற்றும் உந்தி உபகரணங்கள், கம்பரஸர்கள், மின்சார மோட்டார்கள், மின் உற்பத்தி நிலையங்கள் மற்றும் பல.

அனைத்து வகையான நுண்கலைகளும் காட்சி, காட்சி படங்களில் பிரத்தியேகமாக யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கின்றன. முதலாவதாக, இது ஓவியம், கிராபிக்ஸ், சிற்பம், அத்துடன் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள். அவை அனைத்தும் உண்மையான அல்லது நிபந்தனை இடத்தில் காணக்கூடிய வடிவங்களை மீண்டும் உருவாக்குகின்றன, ஆனால் சரியான நேரத்தில் அல்ல. இசை, நாடகம், சினிமா போன்ற கலை வகைகள் காலப்போக்கில் ஒரு சதி அல்லது செயலை வெளிப்படுத்தினால், காட்சிக் கலைகளில் ஒரு குறிப்பிட்ட தருணத்தை மட்டுமே நிரூபிக்க முடியும், ஆனால் இது அதன் தாக்கத்தின் சக்தியைக் குறைக்காது. ஒரு நபருக்கான பார்வை என்பது தகவல்களைப் பெறுவதற்கான முக்கிய சேனல் என்பதை நாம் நினைவில் வைத்திருந்தால், கலை காட்சி படங்கள் ஒரு சிறப்பு ஊடகமாக செயல்படுகின்றன, அவை மிகவும் அதிகமாக தெரிவிக்க அனுமதிக்கின்றன.

நுண்கலையின் முக்கிய வகைகளில் ஒன்று சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஓவியம். இது சுற்றியுள்ள உலகின் அனைத்து பன்முகத்தன்மையையும், அதே போல் மனநிலை, எண்ணம் மற்றும் பல வண்ணங்கள் மற்றும் நிழல்களின் நிறத்தில் துல்லியமாக பிரதிபலிக்கிறது. மரணதண்டனை நுட்பத்தின் அடிப்படையில், ஓவியம் எண்ணெய், வாட்டர்கலர், டெம்பரா, ஃப்ரெஸ்கோ, மொசைக், மெழுகு, படிந்த கண்ணாடி, பச்டேல், கோவாச் என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. சரி, வகையின்படி, ஓவியம் ஈசல், நினைவுச்சின்னம், அலங்காரம், நாடக மற்றும் அலங்காரம், மினியேச்சராக இருக்கலாம்.

ஈசல் ஓவியம்- இவை முற்றிலும் சுயாதீனமான தன்மை மற்றும் பொருளைக் கொண்ட ஓவியங்கள். படைப்பில் உட்பொதிக்கப்பட்ட யோசனை அது அமைந்துள்ள இடத்தைப் பொறுத்து அதன் பொருளை மாற்றாது, ஆனால் கலை ஒலி மற்றும் கருத்து இன்னும் வெளிப்படும் இடத்தைப் பொறுத்தது. ஈசல் ஓவியம் அதன் பெயரை இயந்திரம் என்ற வார்த்தையிலிருந்து பெற்றதால் - கலைஞர்கள் எழுதும் சாதனம் பெரிய ஓவியங்கள், அறையின் விகிதாசாரம், அதன் வடிவமைப்பு மற்றும் விளக்குகள் ஆகியவை ஒரு ஈசல் வேலையைக் காண்பிக்க முக்கியம் என்பது தெளிவாகிறது.

ஓவியம் "கல் பாலம்"

நினைவுச்சின்ன ஓவியம்- இவை, ஒரு விதியாக, கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள், அலங்கரிக்கும் கூரைகள், சுவர்கள் மற்றும் பல்வேறு துண்டுகளுடன் இணைக்கப்பட்ட பெரிய அளவிலான வேலைகள். பெரும்பாலும் இது ஒரு ஃப்ரெஸ்கோ, மொசைக், பேனல்.

நினைவுச்சின்ன ஓவியம் "குளிர்கால மாலை"

வைசென்ஸ் வில்ல வால்மாறன். ஃப்ரெஸ்கோ, 1757

பேரரசி தியோடோரா. சான் விட்டேல் தேவாலயத்தில் மொசைக்கின் துண்டு

அலங்கார ஓவியம்அலங்காரத்திற்கும் உதவுகிறது கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள், ஆனால் பல்வேறு தயாரிப்புகளை அலங்கரிக்க பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. வால்யூமெட்ரிக்-ஸ்பேஷியல் கலவையுடன் (உட்புறம், வெளிப்புறம் அல்லது தயாரிப்பின் வடிவத்துடன்) ஒற்றுமையுடன் செயல்படுவது, இது முழு கலவையின் வெளிப்பாட்டை வலியுறுத்துகிறது அல்லது அதை மாற்றுகிறது, அதன் சொந்த அளவு, தாளம் மற்றும் வண்ணத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறது.

அலங்கார பாணியில் உச்சவரம்பு ஓவியம்

நாடக மற்றும் அலங்கார ஓவியம்காட்சியமைப்பு, உடைகள், ஒப்பனை, ஒளியமைப்பு ஆகியவற்றின் மூலம் செயல்திறனுக்கான காட்சிப் படத்தை உருவாக்க முயல்கிறது. இவை அனைத்திற்கும் அடிப்படையானது கலைஞர்களின் ஓவியங்கள் ஆகும், இது நடிப்பின் உள்ளடக்கம், கதாபாத்திரங்களை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது. பாத்திரங்கள், மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்பதை பார்வையாளர் உணர உதவுங்கள்.

நாடக மற்றும் அலங்கார அமைப்பு: ரோரிச் என்.கே. "முற்றம்"

மினியேச்சர்நுண்கலை படைப்புகள் என்று அழைக்கப்படலாம், அவற்றின் சிறிய அளவு மற்றும், நிச்சயமாக, நுணுக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன கலை நுட்பங்கள். மினியேச்சர் புத்தகம், எடுத்துக்காட்டாக, கையால் எழுதப்பட்ட புத்தகங்களில் தோன்றியது, மற்றும் அச்சிடலின் தொடக்கத்தில் அது வளர்ந்தது மற்றும் புத்தகங்களின் பக்கங்கள் ஏற்கனவே அத்தகைய அலங்காரங்கள் இல்லாமல் நினைத்துப் பார்க்க முடியாதவை. போர்ட்ரெய்ட் மினியேச்சர்கள் குறைவாக பரவலாக இல்லை. இது வழக்கமாக உள்ளது கண்ணுக்கினிய உருவப்படம்சிறிய வடிவம். இத்தகைய உருவப்படங்கள் மறுமலர்ச்சியின் போது முதலில் தோன்றியதாக நம்பப்படுகிறது. இன்று மினியேச்சர்களை உருவாக்குவதற்கான மிகவும் பரந்த அளவிலான பொருட்கள் மற்றும் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகள் உள்ளன. பற்சிப்பி நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி பலர் அவற்றைப் பார்த்திருக்கலாம், ஆனால் பீங்கான், கவாச், காகிதத்தோலில் உள்ள வாட்டர்கலர்கள், காகிதம், அட்டை, தந்தம் மற்றும் உலோகத்தில் எண்ணெய் ஆகியவற்றில் பீங்கான் வண்ணப்பூச்சுகள் மூலம் அவற்றை உருவாக்கலாம். மேலே கூறப்பட்ட அனைத்திற்கும், அனைத்து வகையான படைப்புகளையும் ஒரே மாதிரியான கருப்பொருள்களின் அடிப்படையில் ஒரு வகையாகவோ அல்லது இன்னொரு வகையாகவோ இணைக்கலாம். நிலையான வாழ்க்கை, நிலப்பரப்பு, உருவப்படம், உள்துறை, போன்ற வகைகள் உள்ளன என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். சதி படம், மற்றும் வகைகள் உள்ளன: அன்றாட வாழ்க்கை, சரித்திரம், போர், மற்றும் அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த ரசிகர்களையும் அபிமானிகளையும் கொண்டிருக்கின்றன.