Най-важните черти на средновековната култура. Основни черти и характеристики на средновековната култура

3.1. Основните характеристики на културата на европейското средновековие и нейния религиозен характер

Културата на ранното средновековие обхваща периода от V век AD до 13 век

През това време се раждат съществуващите европейски нации, държави и езици. Формират се политически институции: съд, армия, дипломатически служби. Появи се нов тип европейски град. Провежда се формирането на образованието, откриват се първите университети. Появяват се водещи стилове в изкуството: романски и готически. Развива се литература, отразяваща интересите на социалните слоеве на средновековното общество. Стъклото, очилата, копчетата влязоха в ежедневието и се появиха елементи от модерен костюм (панталон, пола). Пергаментът беше заменен от хартия. Изобретени са механичните часовници и огнестрелните оръжия. Научихме се да се ориентираме с компас. Направете алкохол от зърно. Изграждайте вятърни мелници, прилагайте торове и много други.

С образуването на централизирани държави се формират класи, които съставляват структурата на средновековното общество: духовенство, благородство, трудещи се (селяни и занаятчии). С разрастването на градовете се появи още една класа - градските жители. Имаше значителна пропаст между елита и обикновените хора. От представителите на църковно-феодалното благородство се изискваше стриктно да спазват кодекса на благородническата чест, правилата на етикета и религиозните ритуали. Докато в живота на селяните и гражданите са запазени езически обичаи и доста примитивен начин на живот.

Основните функции средновековна култура : нормативност, йерархия, корпоративност, схоластика, теоцентризъм.

Нормативност определя принципите на живота: да бъдеш като „всички“, да подчиниш личното на универсалното, да служиш на Бога и господаря, да изпълняваш изискванията. Всяка класа имаше свой социален статус, неспазването на който се възприемаше като предизвикателство към системата.

Йерархия определя всички отношения между представители на съществуващата феодална стълба според принципа „Васалът на моя васал не е мой васал“.

Корпоративен дух – професионални сдружения: търговци, занаятчии, майстори. Необходимостта от тях възниква в резултат на разрастването на градовете като центрове на занаятите и търговията.

Схоластика всичко се възприемаше от позицията на вярата.

Теоцентризъм – Бог се смяташе за най-висшата същност.

християнствотостава основният фактор, определящ пътя на културното развитие на Европа. Тя вкоренява в съзнанието на хората нови хуманистични нагласи като милосърдие, състрадание, любов към ближния и други висши морални ценности. Значението на християнството е доста голямо, тъй като то изведе хората от варварско състояние и ги обедини с помощта на вярата в една духовна общност.

Въпреки това, в резултат на дейността на католическата църква, много древни идеали бяха преразгледани и отхвърлени. Подчертава се недоверието към човешкия разум, а вярата се поставя над него. Култът към тялото (като източник на грях) беше осъден. Трябваше да се грижим за душата и да живеем аскетично. В резултат на това се създаде атмосфера на строгост и строг морал. Всяко несъгласие беше преследвано. Създаден е специален църковен съд - инквизиция. Ниското ниво на знания допринесе за разпространението на мистицизма и ирационализма. Грамотността била рядко срещано явление. Липсата му е заменена от символизма в изкуството, което се превръща в основен източник на религиозни знания. Философията и науката бяха под строг контрол. Алхимията и астрологията бяха развити, тъй като тяхното съдържание и изследователски цели съответстваха на религиозната догма.

Първите университети V средновековна Европавъзникна вХІІ век. Основна наукасъдържаха схоластиката (философията на Средновековието). Обучението се водело на латински език. Но въпреки факта, че цялата образователна система беше религиозна по природа, университетите се опитаха да се противопоставят на прекомерния догматизъм и официалната схоластика. Сред учениците имаше интерес към трудовете на древногръцки, източни и византийски философи.

Литература на Средновековието отразява интересите на различни сектори на обществото. Той включваше следните насоки:

латински - представен от религиозни произведения и творчеството на vagantes (скитащи ученици и студенти).

Рицарски - в него има три основни жанра: героичен епос ("Песента на Роланд"), придворна (придворна) романтика ("Тристан и Изолда"), придворна лирика. Разпространява се от трубадури, Minnesin Gers.

Градски – особено място в него заемат сатиричните поетични разкази („Романсът на розата”, „Романсът на лисицата”).

Народно творчество ─ представено от устни балади („Робин Худ“)

Средновековно изкуство беше строго регламентиран. Древното разбиране за „красота“ беше подложено на остра критика. Изобразяването на атлетични форми на тялото се счита за неприемливо. Основната задача на изкуството беше въплъщението на свръхсетивния, божествен свят.

От 10 век се оформи в изкуството Римски стил , което се проявява в по-голяма степен в архитектурата. Сред основните сгради са рицарски замъци, манастири и храмове. Те се отличаваха с масивни стени, тесни бойници, подвижни мостове и високи кули.

C X II V. Романският стил се заменя готически . Архитектурата остава доминираща гледна точка. Строежът на катедрали беше в ход. Те бяха украсени със заострени кули, шпилове, колони, високи отвори за прозорци и витражи. В катедралите се провеждаха богослужения, събрания на граждани, както и театрални представления (мистерии) на библейски теми.

Специално мястонареждат сред средновековните зрелища "култура на смеха" представени от карнавали и маскаради. Ценността му се състои в това, че благодарение на игровата форма хората преосмислиха грозното, неморалното и се стремяха да го изключат от своите Ежедневието.

Християнската средновековна култура така и не успя да реализира своите възвишени идеали и да създаде общество с високо ниво на духовност, тъй като реалният живот се оказа твърде противоречив (Таблица 3).

Таблица 3

сравнителна таблицаценностни приоритети на Античността и Средновековието .

Античност

Средна възраст

1. Култ към разума.

2. Свобода на избора.

3. Антропоцентризъм (Човекът е венецът на природата).

4. Възприемане на времето ─ цикличност.

5. Индивидуализъм.

6. Фатализъм (вяра в съдбата).

7. Конкурентоспособност (Агон).

8. Почитане на гордостта.

9. Хармония на душата и тялото.

10. Философия.

11. Всеобща грамотност.

12. Образователната система се основава на рационални знания (гимназии, лицеи, академии).

13. Изкуството е реалистично и хуманистично.

1. Култ към вярата.

2. Догматичност.

3. Теоцентризъм (Бог е създателят на всички неща).

4. Възприемането на времето е линейно.

5. Колективизъм.

6. Идеята за всеобщо спасение.

7. Смирение, толерантност.

8. Гордостта е смъртен грях.

9. Приоритет на духовното пред физическото.

10. Схоластика.

11. Неграмотност.

12. Образователна система в рамките на религиозната идеология. (университети, училища).

13. Изкуството е символично и догматично.

Първобитното общество възниква преди ≈ 40 хиляди години и се развива до 4-то хилядолетие пр.н.е. д.

Обхваща периодите от каменно-медната епоха: късен палеолит 40 – 10 хил. години пр.н.е. д.; Мезолит 10 - 6 хиляди години пр.н.е. д.; Неолит 6 - 4 хиляди години пр.н.е. д.

През периода на късния палеолит са формирани важни компоненти материална култура: инструментите стават сложни, организира се лов на диви животни, строят се жилища, появяват се облекла.

Първите форми на религията се формират в обществото: Магия– (магьосничество, чародейство) – вяра в свръхестествени средства; въздействат върху хора и природни явления; Тотемизъм– вяра в родствената връзка на племето с тотемите; Фетишизъм– вяра в свръхестествените свойства на определени фетишни предмети (амулети, амулети, талисмани), които могат да предпазят човек от вреда; Анимизъм– свързва се с представи за душата и духовете, които влияят върху живота на хората.

Мезолит.Първобитните хора са използвали: лък, стрели, кремъчни вложки; лодки, дървени, плетени прибори; опитомяване на куче; нараства вярата в задгробния живот; Наред с животните в рисунката са използвани и хора. В изобразяването му има схематизъм.

В рисунките: ловни сцени, събиране на мед. Примери за изкуство - рисунки в пещерите на Ласко (Франция) скулптура "Венера от Вилендорф".

Хората създадоха изкуство, а изкуството създаде хора. Те специално рисуваха и извайваха голото тяло.

Разкопки край река Дунав край село Вилендорф на 7 август 1978 г. откриха скулптура и я нарекоха „Венера от Вилендорф“, висока 10 см.

Древните хора се характеризират с преувеличение като елемент на изкуството (гротескно, преувеличено изображение на човешкото тяло). В това изображение на „Венера от Вилендорф“ те подчертаха: плодородие, просперитет, дълголетие, печалба, успех.

Заедно с мезолитаЗапочва съвременната геоложка ера - холоцен, възникнали след топенето на ледниците. Мезолит означава преходът от палеолит към неолит. На този етап примитивните хора широко използват лъкове и стрели с кремъчни вложки и започват да използват лодка. Производството на дървени и плетени прибори се разраства, по-специално всички видове кошници и торби се правят от лико и тръстика. Човек опитомява куче.

Културата продължава да се развива, религиозните представи, култове и ритуали значително се усложняват. По-специално, вярата в задгробния живот и култът към предците се увеличава.

Има забележими промени и в изкуствата. Наред с животните, хората също са широко изобразени, те дори започват да преобладават. В изобразяването му се проявява известен схематизъм. В същото време художниците умело предават израза на движенията, вътрешно състояниеи значението на събитията.


За Неолитсе характеризира с качествени промени: неолитната революция в икономиката, преходът от матриархат към патриархат, появата на митология, религиозни митове, медицински и астрономически знания.

Епохата на древното царство. Възникна културата на Древен Египеткато една от най-старите култури на човечеството. Съществува приблизително от края на 4-то хилядолетие пр.н.е. д. до 332 пр.н.е д. Образуването на Египет като държава става през 4-то хилядолетие пр.н.е. д. До началото на хилядолетието повече от 40 града се появиха на север и юг от река Нил, застанали начело на региони или номи. През втората половина на хилядолетието възникват две големи държавни обединения: Северно (Долно) царство и Южно (Горно) царство. И накрая, до началото на 3-то хилядолетие пр.н.е. д. Създава се единна египетска държава, възникнала в резултат на победата на царя на Южен Египет Минг над Северния, който основава крепостта Инбу-Хедж (Белите стени), която по-късно се превръща в първата столица на нов щат – Мемфис.

В историята на древен ЕгипетОбикновено се разграничават няколко големи периода. Първият от тях се нарича додинастичен(IV хил. пр. н. е.), през който възниква египетската цивилизация.

Следващи периоди, обхващащи 30 фараонски династии, Египетски жрец Манетон, който написа историята на страната си, предложи да се нарече следното кралства: Древна(III хилядолетие пр.н.е.); Средно аритметично(края на III – началото на II хил. пр. н. е.); Нов(II хилядолетие пр.н.е.).

Последен периоддревноегипетската история понякога се нарича напоследък(1-во хилядолетие пр.н.е.).

Древен Египетстана класически пример речна цивилизация,тъй като решаващата роля за неговото съществуване е изиграна Нил: неговата тиня осигурявала отлична почва за земеделие – основата на египетската икономика; единна напоителна система допринесе за създаването на единна централизирана държава; огромни находища от крайбрежен камък служеха като отличен строителен материал; необходимостта от точно определяне на времето на наводнението на Нил стимулира развитието на астрономията, математиката и други науки; Долината на Нил, защитена от двете страни от пустини, беше трудно достъпна за чужденци, позволяваше да се живее спокойно и да се развива без големи външни сътресения, запазвайки самобитността на културата.

Подчертавайки страхотна ценаНил за Египет, древногръцкият историк Херодот правилно го нарича „дарът на Нил“.

Целият начин на живот на египтянитепочиваше на комплекс система от религиозни и митологични представи и култове: култ към множество богове на Египет.Върховни божества били боговете на слънцето Ра или Амон-Ра, бог Озирис, богините Изида, Маат; култ към обожествения цар – фараон.Изпълнявайки законите, установени от боговете, изпълнителната власт беше в ръцете на кралете. Египетският фараон олицетворяваше центъра на целия религиозен живот. Фараонът е едновременно жив, земен бог и първосвещеник, който извършва най-важните ритуали, които осигуряват просперитета на страната. Той беше този, който всяка пролет хвърляше специален свитък в Нил със заповед да започне наводнението. След смъртта обожественият владетел е идентифициран с бог Озирис. Известните египетски пирамиди станаха израз на идеята за безсмъртието и неограничената власт на фараона над обикновените смъртни; култ към диви и домашни животни, птици, риби и насекоми.Свещените включват: лъв, крава, бик, котка, коза, крокодил; птици - сокол, ибис и хвърчило, както и пчели, змии, бръмбари скарабей.

Проследявайки еволюцията на Египет, трябва да се отбележи, че още в прединастичния период той е развил земеделие и скотовъдство, винопроизводство и тъкачество. Този период датира и от началото на производството на папирус, което допринася за широкото разпространение на писмеността. Културата му беше оригинална в пълния смисъл на думата.

Епохата на Старото царствосамите египтяни са го разглеждали като Златни годинив историята на своята култура, тъй като през този период: се утвърждава медна епоха; Селското стопанство, градинарството, градинарството и лозарството достигат високо ниво; отворено е пчеларството; каменното строителство се извършва в голям мащаб, включително монументални структури; завършва формирането на йероглифно писмо; появява се първият свитък папирус; разработва се система за броене; Извършват се първите опити за мумифициране.

През епохата на Старото царство на практика се оформя цялата сложна система от култове и сред многобройните богове се установява своеобразна йерархия с бога на слънцето Амон-Ра начело. Значителен подем преживява художествената култура, в която се формират специфични канони на изкуството.

Водещото изкуство на Древното царство е архитектурата,която се развива в единство с други видове и жанрове и придава комплексен характер на цялото изкуство. По-голямата част от архитектурните сгради са свързани с погребални култове. Първата от този вид структури беше мастаба, която е изградена над гробовете на мъртвите под формата на пясъчни могили, укрепени с тухли или зидария с наклонен профил на стените, напомнящ пейка (mastaba).

Последователното усложняване на мастаба и многократното увеличаване на нейните вертикални и хоризонтални размери в крайна сметка я превърнаха в пирамида. Първият, който направи това, беше архитектът Имхотеп, който построи пирамидата на фараона Джосер в Саккара (началото на 3-то хилядолетие пр. н. е.). Първата пирамида беше стъпаловидна, висока 60 м и приличаше на шест мастаби, поставени една върху друга.

Втората пирамида беше пирамидата на Снофру в Дашур. Това беше правилен тетраедър с квадратна основа и височина 100 м. Класически станаха пирамидите на Хуфу, Хефрен и Менкаур в Гиза (XXIX - XXVIII век пр. н. е.). Най-големият пирамида Хуфу(на гръцки – Хеопс) имаше височина 146 m (сега по-малко), съставен от 2,3 милиона блока от 2,5 - 3 тона, заема площ от 5,4 хектара. До погребалния храм на пирамидата на Хефрен има гигант сфинкс (дълъг 57 м) под формата на лъв с портретна глава, вероятно самият Хефрен. Общо са построени около 80 пирамиди.

Една арабска поговорка гласи: „Всичко на света се страхува от времето, а времето се страхува от пирамидите“. Пирамиди от стомана най-голямото постижениеЕгипетската култура и цивилизация. Досега те пазят много тайни и мистерии и са символ на целия Изток. Най-известният от тях – Пирамидата на Хуфу –смятан за едно от седемте чудеса на света.

Скулптурата се развива успешно в Старото царство.Едно от първите и известни произведения на скулптурата е малка плоча (висока 64 см) на фараона Нармер. Той е покрит от двете страни с релефни изображения и кратки йероглифни надписи, разказващи за победата на Нармер, владетелят на Южен Египет, над Северен Египет. Тази известна палитра е интересна, защото напълно изразява оригиналността "египетски стил"състоящ се в специален начин за прехвърляне на обемно тяло върху равнина: главата и краката са изобразени в профил, а раменете и тялото пред

В допълнение към релефите, които украсяваха стените на гробници и храмове, портретна скулптура, често се свързва с погребален култ. Оцелелите творби дават пълна представа за характерните черти и особености на египетската скулптура. По правило всички статуи са в спокойни и замръзнали пози, надарени с едни и същи атрибути и имат еднакъв конвенционален цвят: червено-кафяво за мъжете, жълто за жените, черно за косата, бяло за дрехите. Друга особеност на египетското пластично изкуство е геометричността: абсолютна симетрия, яснота на линиите, строг баланс между дясната и лявата половина на тялото. Най-известните скулптурни творения са „Селоначалник“, „Писар Кая“, статуи-портрети на принц Рахопет и съпругата му Нофрет и др.

Средно царствое вторият разцвет на Древен Египет. Тази епоха обикновено се нарича класическа. През този период топенето на метали се развива интензивно и египтяните широко използват инструменти от бронзКъм съществуващите занаяти се добавя производството на стъкло. Разширяването и подобряването на напоителната система допринесе за нов подем на селското стопанство.

В социалната сфераролята се засилва средни слоеве.Промени настъпват и в други сфери на живота. Погребалният култ сега обслужва не само крале и благородници, но и средните слоеве. Има преосмисляне на ролята на фараона: той се възприема не само като бог, но и като конкретно живо лице. Като цяло значението на сакралната култура донякъде отслабва. Съществуват дори съмнения относно задгробния живот. Може би благодарение на това науката преживява невиждан подем и разцвет.

Благодарение на разработката е постигнат напредък в мумифицирането и балсамирането лекарство, познания по анатомия и физиология на човека. Египетските лечители - жреци, развиват учението за мозъка, кръвоносните съдове, пулса и сърцето. Не по-малко впечатляващи бяха успехите в математикаИ астрономия.Няколко десетки текстове, посветени на решаването на теоретични и практически въпроси, са достигнали до нас от египетски математици. Херодот правилно нарича египтяните учители по геометрия.

Египетските астрономи познаваха добре небето, можеха да предскажат слънчеви и лунни затъмнения, началото на разлива на Нил; слънчевият им календар ставал все по-съвършен.

Архитектураостава водещо изкуство, все още развиващо се в единство със скулптурата и релефа. През този период продължава изграждането на пирамиди, но те са изградени не от камък, а от сурова тухла, което ги прави краткотрайни.

През периода на Новото царство, Древен Египетдостига своя най-висок възход и разцвет. Заема водеща позиция в Източното Средиземноморие. Египтяните започват да използват желязо, широко използват плугове, вертикални станове и мехове за крака в металургията и овладяват коневъдството. Създаването на водоповдигащи съоръжения допринася за развитието на зеленчукопроизводството и градинарството, където се използват нови сортове дървета - ябълка, бадем, маслина, праскова. Изкуството на мумифицирането достига невиждано съвършенство. Вътрешен и международната търговия. Като цяло страната преживява бърз икономически растеж, улеснен от успешни завоевателни войни, които осигуряват суровини, пленени роби и злато. Висшите слоеве на обществото се давят несметни богатстваи лукс, което отчасти засяга развитието на изкуството: то придобива пищност.

Аменхотеп IV прави рядък смел опит да проведе радикални реформи.Вместо предишния политеизъм за първи път в историята се въвежда монотеизъм, установяващ култа към новия бог на слънцето Атон, чийто символ е слънчевият диск. Фараонът променя името си на „Ехнатон“ („угоден на Атон“) и се стреми да издигне култа към царя над култа към самия Бог. Той премества столицата на страната от Тива в Ахетатон. Под негово влияние настъпват не по-малко радикални промени в изкуство. Ако архитектурата на Ахетатон като цяло остава същата, тогава живописта и скулптурата претърпяват дълбоки промени както във формата, така и в съдържанието. Фараонът и неговият антураж са изобразени в ежедневието, у дома, в градината. В същото време те запазват своите индивидуални черти и характеристики. Портретите на Ехнатон и особено на съпругата му Нефертити, създадени от скулптора Тутмес, са пълни с неповторима красота и чар.

След смъртта на Ехнатон, при неговия наследник Тутанкамон, столицата се връща в Тива, старият ред е възстановен, а името на фараона-отстъпник е прокълнато. Но възникналите по негово време нови форми на изкуството се запазват.

Що се отнася до Тутанкамон, неговата гробница, открита през 1922 г., е единствената, до която разбойниците все още не са стигнали. Той съдържаше огромен брой ценни паметници на египетската култура, включително известната златна маска на самия фараон.

Култура на древна Индиясъществува приблизително от средата на 3-то хилядолетие пр.н.е. д. и до 6 век. н. д. Съвременно име„Индия“ се появява едва през 19 век. В миналото е бил известен като „страната на арийците“, „страната на брамините“, „страната на мъдреците“.

През 6 век пр.н.е. д. В Индия се появява будизмът– една от трите най-големи световни религии. Неговият създател е Сидхарта Гаутама, който на четиридесет години достига състояние на просветление и получава името Буда(просветен). През 3 век. пр.н.е д. Будизмът постига най-голямо влияние и разпространение, измествайки брахманизма. Но от средата на I хил. сл. Хр. д. влиянието му постепенно намалява, а в началото на II хил. сл. Хр. д. той се разтваря в индуизма. По-нататъшният му живот като самостоятелна религия протича извън Индия - в Китай, Япония и други страни.

Основата на будизма е учение за "четири благородни истини" : има страдание; неговият източник е желанието; спасението от страданието е възможно; има път към спасението, към освобождението от страданието.

Пътят към спасението лежи чрез отказ от светски изкушения, чрез самоусъвършенстване, чрез несъпротива срещу злото. Най-висшето състояние е (нирвана) - и означава (спасение). Нирвана (изчезване) е гранично състояние между живота и смъртта, което означава пълно откъсване от външния свят, липса на всякакви желания, пълно удовлетворение, вътрешно просветление.

Има две школи на мисълта в будизма: Хинаяна (малко превозно средство) – предполага пълно навлизане в нирвана; Махаяна (голямо превозно средство) - означава да се доближите възможно най-близо до Нирвана, но да откажете да влезете в нея в името на помощта и спасяването на другите.

Будизмът обещава спасение на всички вярващи, независимо от принадлежността към определена варна или каста.

Джайнизъмвъзниква в Индия едновременно с будизма. Основното в него е принцип на ахимса- не причинява вреда на всички живи същества.

сикхизъмвъзниква от индуизма като независима религия през 16 век.

Сикхизмът се противопоставя на йерархията на варните и кастите, за равенството на всички вярващи пред Бога.

Поклонение на много животнипоказва запазването на най-ранните форми на религията - фетишизъм и тотемизъм. По този начин свещените включват крави и бикове от породата зебу (които, за разлика от кравите, се използват в домакинската работа). Индийците обръщат специално внимание на маймуните. Те живеят на хиляди в храмове, получавайки храна и грижи от хората. Кобрите са още по-популярни. В Индия има истински култ към змията. За тях се строят величествени храмове, за тях се носят легенди и се пишат истории. Някои животни традиционно се свързват с определени богове, които олицетворяват: кравата с Кришна, кобрата с Шива, гъската с Брахма. В древна Индия философията достига високо ниво.

Така наречените ортодоксални, тоест тези, които признават авторитета на Ведите, включват шест философски школи: Вайшесика; Веданта; йога; Мимамса; нияя; Самкхя.

Науката се развива успешно в древна Индия.Индийците постигнаха най-значими успехи в математиката, астрономията, медицината и лингвистиката. индийски математицистойността на пи беше известна, те създадоха десетична бройна система, използваща нула. Добре познатите арабски цифри най-вероятно са измислени от индийците. Математическите термини „цифра“, „синус“, „корен“ също са от индийски произход. индийски астрономинаправи предположение за въртенето на Земята около оста си. Индианците са достигнали високо ниво лекарство, който създава науката за дълголетието (Аюрведа). Индийските хирурзи извършиха 300 вида операции, използвайки около 120 хирургически инструмента. Езикознаниедължи раждането си преди всичко на индийските учени.

Развитие на древната индийска архитектураима някои функции. Паметници на материалната култура на Древна Индия, съществували преди 3 век пр.н.е. д., не са оцелели до днес. Това се обяснява с факта, че по това време дървото е основният строителен материал. Едва през 3 век пр.н.е. д. Използването на камък започва в строителството. Тъй като доминиращата религия през този период е будизмът, основните паметници са будистки сгради: ступи, стамбхи, пещерни храмове.

Будистките ступи са кръгли тухлени конструкции с диаметър 36 м и височина 16 м. Според легендата в ступите се пазели мощи на Буда. Най-известният от тях е „Великата ступа № 1“, оградена с ограда с порта. Stambhas са монолитни колони с височина около 15 м, на върха на които има фигура на свещено животно, а повърхността е покрита с надписи с будистко съдържание.

Пещерните храмове обикновено са били част от комплекс от сгради заедно с манастирите. Най-известният храм е комплексът Аджанта, който обединява 29 пещери. Този храм е интересен и защото съдържа красиви образци на древна индийска живопис. Картините на Аджанта изобразяват сцени от живота на Буда, митологични сюжети, както и сцени от светския живот: танци, кралски лов и др.

Вокална музикаИндийците го разбират като началото и края на всички изкуства. Древният трактат „Натяшастра” е посветен на особеностите на музиката, каноните и танцовите техники. Там се казва: „Музиката е дървото на самата природа, нейният цъфтеж е танцът“. Произход танц и театър се срещат в култовите ритуали и игри на древните индиански племена. За създател на танца се смята Шива, който се нарича Натараджа (царят на танца). Кришна е известен и като танцьор, макар и в по-малка степен. Повечето класически и народни танци обаче са посветени специално на Кришна и Рама.

Китайска култура,наред с културите на Древен Египет и Месопотамия, тя е една от най-старите. Най-ранните паметници на културата, открити в Китай, датират от 5-то – 3-то хилядолетие пр.н.е. д.

На китайска земя се формира един от най-древните предци на съвременния човек - синантроп, който е съществувал преди около 400 хиляди години.

Цивилизацията на Древен Китай се развива малко по-късно, отколкото в Египет, Шумер и Индия - едва през 2-ро хилядолетие пр.н.е. д. Дълго време е от неполивен тип: едва от средата на I хил. пр.н.е. д. Китайците започнаха да създават напоителни системи. Освен това до средата на I хил. пр.н.е. д. Китайската цивилизация е съществувала изолирано, отделно от други древни цивилизации.

Характеристики на китайската култура:апел към ценностите на реалния земен живот, изключителна, огромна и решаваща роля традиции, обичаи, ритуали и церемонии.Оттук и съществуващият израз - „китайски церемонии“, обожествяването на силата на природата. Върховното божество за китайците е Небето и те наричат ​​страната си Поднебесната империя. Те имат култ към Слънцето и други светила. От древни времена китайците почитат планините и водите като светилища, естетизирайки и поетизирайки природата.

Култура на Древна Гърциясъществува от 28 век пр.н.е. д. и до средата на 2 век пр.н.е. д. Нарича се още „древна“ - за да се разграничи от други древни култури и самата Древна Гърция - Елада, тъй като самите гърци са наричали страната си по този начин. Древногръцката култура достига своя най-висок възход и разцвет през V – IV в. пр.н.е. д., което все още предизвиква дълбоко възхищение и дава основание да се говори за истинската мистерия на „гръцкото чудо“. Същността на това чудо се състои преди всичко в това, че гръцкият народ, почти едновременно и в почти всички области на културата, успя да достигне безпрецедентни висоти. Никой друг - нито преди, нито след това - не можеше да направи нещо подобно.

Идеалът на гърцитебеше хармонично развита, свободна личност, красива по душа и тяло. Формирането на такъв човек беше осигурено от замислен система на образование и възпитание, включваща две направления: "гимнастика" Целта е физическо съвършенство. Неговият връх беше участието в олимпийските игри, чиито победители бяха заобиколени от слава и чест; „музикален“ - обучение по всички видове изкуства, овладяване на научни дисциплини и философия, включително реторика, тоест способността да се говори красиво, да се води диалог и дебат.

В почти всички области на духовната културагърците представят „бащите-основатели“, които поставят основата на техните съвременни форми. На първо място, това се отнася философия . Гърците са първите, които създават съвременната форма на философия, като я отделят от религията и митологията. Първият гръцки философ е Талес. Върховете на гръцката философия са Сократ, Платон и Аристотел.

Същото може да се каже и за други науки и на първо място за математик д.Питагор, Евклид и Архимед са основоположници както на самата математика, така и на основните математически дисциплини – геометрия, механика, оптика, хидростатика. IN астрономия Аристарх от Самос е първият, който предлага идеята за хелиоцентризма, според която Земята се движи около неподвижното Слънце. Хипократ става основател на модерното клинична медицина. Херодот с право се счита за баща истории като наука. „Поетиката“ на Аристотел е първото фундаментално произведение, което никой теоретик на съвременното изкуство не може да пренебрегне.

Почти всички видове и жанрове съвременно изкуство са родени в Древна Елада и много от тях - скулптура, литература и други - достигат класически форми и най-високо ниво. Ордерната архитектура е родена в Гърция. В религиятаДревните гърци са проявили изключителна оригиналност. Първоначално растящ комплект гръцки боговебеше доста хаотично и противоречиво. Тогава се установява третото поколение олимпийски богове, между които се установява относително стабилна йерархия. гръцка митологияима специална уникалност. Наред с боговете значително място в митовете заемат делата и подвизите на „богоподобни герои“, които често са главните актьорив разказваните събития. В гръцката митология практически няма мистицизъм, не твърде много голямо значениеимат мистериозни, свръхестествени сили. Основното в него е художествената образност и поезията, игровото начало. Гръцката митология е много по-близо до изкуството, отколкото до религията. Ето защо тя е в основата на голямото гръцко изкуство. По същата причина Хегел нарича гръцката религия „религията на красотата“. В еволюцията на културата на Древна Гърция обикновено се разграничават пет периода:Егейска култура (2800 - 1100 г. пр. н. е.); Омиров период (XI - IX в. пр. н. е.); период на архаичната култура (VIII - VI в. пр. н. е.); класически период (V - IV в. пр. н. е.); Елинистическа епоха (323 - 146 г. пр. н. е.). Егейска културачесто наричан Крит-Микена, като се смятат островите Крит и Микена за негови основни центрове. Нарича се още минойската култура, по името на легендарния цар Минос, при когото остров Крит, заемал водеща позиция в региона, достига най-голямата си мощ.

В края на 3-то хилядолетие пр.н.е. д. В южната част на Балканския полуостров, Пелопонес и остров Крит се оформят ранните класови общества и възникват първите центрове на държавността. Този процес протича малко по-бързо на остров Крит, където в началото на 2-ро хилядолетие пр.н.е. д. Първите четири държави се появяват с дворцови центрове в Кносос, Фестос, Малия и Като Закро. Като се има предвид специалната роля на дворците, възникващата цивилизация понякога се нарича „дворец“.

Икономически основи на Критската цивилизациясе състоеше от селско стопанство, в което преди всичко се отглеждаха хляб, грозде и маслини. Голяма роля играе и скотовъдството. Занаятите, особено топенето на бронз, достигнаха високо ниво. Успешно се развива и керамичното производство. Най-известният паметник на критската културасе превръща в двореца Кносос, останал в историята под името „Лабиринт“, от който е оцелял само първият етаж. Дворецът представлявал грандиозна многоетажна сграда с 3000 стаи на обща платформа, която заемала повече от 1 хектар. Имаше отлична водоснабдителна и канализационна система и имаше теракотени бани. Дворецът е бил едновременно религиозен, административен и търговски център, в него са се помещавали занаятчийски работилници. С него е свързан митът за Тезей и Минотавъра.

Достигна високо ниво в Крит скулптура малки форми. В тайника на двореца Кносос са открити фигурки на богини със змии в ръце. Най-доброто постижение на критското изкуство е живопис, както свидетелстват оцелелите фрагменти от дворцови рисунки. Като пример можем да посочим такива ярки, цветни и богати рисунки като „Събирач на цветя“, „Котка, която гледа фазан“, „Игра с бик“.

Част от егейската култура и цивилизация, възникнали в южните Балканибил близък до критския. Освен това се опираше на дворцовите центрове, развили се през Микена, Тиринт, Атина, Пилос, Тива. Тези дворци обаче се различаваха значително от критските: те бяха мощни цитадели-крепости, заобиколени от високи (повече от 7 метра) и дебели (повече от 4,5 метра) стени.

Период XI-9 век пр.н.е д. в историята на Гърция е обичайно да се нарича Омиров,тъй като основните източници на информация за него са известни стихотворения „Илиада” и „Одисея”. Наричан е още "дорийски", като се има предвид специалната роля на дорийските племена в завладяването на ахейска Гърция. Информацията от омировите поеми се оказа смесени разкази за три различни епохи (ахейска, дорийска и ранна архаика). Въпреки това, въз основа на съдържанието на поемите на Омир и археологическите разкопки, можем да приемем, че от гледна точка на цивилизацията и материалната култура дорийският период означава добре познат прекъсване между епохите и дори връщане назад.

Някои елементи от вече постигнатото ниво на цивилизация бяха загубени: държавност; градски или дворцов начин на живот; писане

Тези елементи на гръцката цивилизация всъщност се раждат наново.

В същото време ускореното развитие на цивилизованото началодопринесли за появата и широкото разпространение на желязото.

Архаичен период (VIII-6 век пр.н.е д.)става време на бързо и интензивно развитие на Древна Гърция, през което се създават всички необходими условия и предпоставки за последващия невероятен възход и просперитет. Дълбоки промени настъпват в почти всяка сфера на живота. В течение на три века древното общество направи преход от село към град, от племенни и патриархални отношения към отношения на класическо робство.

Градът-държава, гръцкият полис, се превръща в основна форма на обществено-политическа организация на обществения живот. Обществото сякаш изпробва всички възможни форми на управление и управление – монархия, тирания, олигархия, аристократични и демократични републики.

Интензивното развитие на селското стопанство води до освобождаване на хора, което допринася за развитието на занаятите. Тъй като това не решава „проблема със заетостта“, колонизацията на близки и далечни територии, започнала през Ахейския период, се засилва, в резултат на което Гърция се разраства географски до внушителни размери. Икономическият прогрес насърчава разширяването на пазара и търговията се развивала система парично обръщение. започна сечене на монетимонети ускорява тези процеси и създаването азбучна буква, което направи възможно създаването на изключително ефективен образователна система. През архаичния период се формират основните етични норми и ценности на древното общество, в които установеното чувство за колективизъм се съчетава с агонистичен (състезателен) принцип, с утвърждаване на правата на индивида и личността и дух на свобода. Особено място заемат патриотизмът и гражданството. През този период се ражда и идеалът за човек, в който духът и тялото са в хармония. Този идеал е най-пълно реализиран през 776 г. пр.н.е. д. V Олимпийски игри. В архаичната епоха такива явления на древната култура като философия И науката. Техни основатели са Талес и Питагор.

По това време се развива архитектура, почивайки на два вида ордер – дорийски и йонийски. Водещ тип строителство е свещеният храм като обиталище на Бога. Най-известен и почитан става храмът на Аполон в Делфи. Има и монументална скулптура - първо дървени, а след това каменни.

В тази епоха поезията изживява истински разцвет. Най-великите паметнициПоемите на Омир „Илиада” и „Одисея”, „Теогония” и „Каталог на жените” на Хезиод стават част от античната литература.

Сред другите поети, творчеството на Архилох като основател на лирическата поезия, текстовете на Сафо и творчеството на Анакреон заслужават специално внимание. През класическия период (5-4 век пр.н.е.)се установява и напълно разкрива всички свои невероятни възможности антична политика,който съдържа основното обяснение "гръцко чудо" Демокрацията също достига своя най-висок разцвет, който дължи преди всичко на Перикъл, изключителна политическа фигура на античността.

Гърция преживява турбуленция икономическо развитие, което се засилва още повече след победата над персите. Селското стопанство продължава да бъде основата на икономиката. Успоредно с това интензивно се развиват занаятите - особено топенето на метали. Производството на стоки, особено на грозде и маслини, нараства бързо и като следствие има бързо разширяване на обмена и търговията. Атина се превръща в основен търговски център не само в Гърция, но и в цялото Средиземноморие. Египет, Картаген, Крит, Сирия и Финикия търгуват оживено с Атина. Строителството е в ход в голям мащаб.

Достига най-високо ниво философия.Така, Сократ е първият, който фокусира вниманието си не върху въпросите на познаването на природата, а върху проблемите на човешкия живот, проблемите на доброто, злото и справедливостта, проблемите на познанието на човека за себе си. Той стои и в началото на едно от основните направления на цялата следваща философия - рационализма, чийто истински създател е Платон. За последния рационализмът напълно се превръща в абстрактен теоретичен начин на мислене и се простира във всички сфери на съществуването. Аристотел bпродължи линията на Платон и в същото време стана основател на втората основна посока на философията - емпиризъм, според който действителният източник на познание е сетивният опит, пряко наблюдаваните данни.

Успешно се развиват и други науки: математика, медицина, история.

Атинският акропол,построена от архитекти Иктин И Каликрат, се превърна в истински триумф на древногръцката архитектура. Този ансамбъл включва предната порта - Пропилеите, храмът на Нике Аптерос (Безкрила победа), Ерехтейонът и главният храм на Атина, Партенонът - храмът на Атина Партенос (Дева Атина).

Храмът на Артемидав Ефес и гробницата на Мавсол, владетелят на Кария, който по-късно получава името "Мавзолей в Халикарнас"класифициран като едно от седемте чудеса на света.

Достига най-високо съвършенство Гръцка скулптура.Античната скулптура е представена от цяла плеяда брилянтни майстори. Най-големият сред тях е Фидий. Неговата статуя на Зевс, която беше висока 14 м и украсяваше Зевс в Олимпия, също е едно от Седемте чудеса на света. Сред другите скулптори най-известните са Питагор от Региум, Мирон, Поликлейт. Късната класика е представена от скулптори Праксител, Скопас, Лизип.

Основното литературно събитие е раждането и разцветът на гръцкия трагедия и театър.Бащата на трагедията беше Есхил ("Окован Прометей") В творчеството Софокъл („Цар Едип”) Гръцката трагедия достига класическо ниво. Третият велик трагик е Еврипид (Медея).

Наред с трагедията се развива успешно комедия,чийто „баща“ е Аристофан. Неговите комедии бяха достъпни за обикновените хора и се радваха на голяма популярност. През елинистическия период (323 г-146 пр.н.е д.)се запазва високото ниво на елинската култура като цяло. В същото време експанзията на елинската култура се извършва на територията на много източни държави, възникнали след разпадането на империята на Александър Велики, където тя се обединява с източните култури. Именно този синтез на гръцка и източна култури формира това, което се нарича Елинистическа култура. Нейното образование е повлияно предимно от гръцкия начин на живот и гръцката образователна система. Трябва да се отбележи, че процесът на разпространение на гръцката култура продължава дори след като Гърция става зависима от Рим (146 г. пр. н. е.). Политически Рим завладява Гърция, но гръцката култура завладява Рим. В наукатавсе още заема водеща позиция математика, където такива велики умове като Евклид И Архимед. Астрономията, медицината и географията също постигнаха значителен напредък. В архитектуратаНаред с традиционните свещени храмове масово се изграждат граждански обществени сгради- дворци, театри, библиотеки, гимназии и др. По-специално, известната библиотека е построена в Александрия, където се съхраняват около 799 хиляди свитъци. Там е построен и Мусейонът, който се превръща в най-големия център на науката и изкуството на древността. От други архитектурни структуриЗаслужава да се спомене високият 120 м Александрийски фар, включен сред Седемте чудеса на света. Негов автор е архитектът Сострат. Скулптурасъщо продължава класическите традиции, но в него се появяват нови черти: вътрешно напрежение, динамика, драматизъм и трагизъм се засилват. Монументална скулптурапонякога то придобива огромни размери. Такава по-специално била статуята на бога на слънцето Хелиос, създадена от скулптора Херес и известна като Родоския колос. Статуята е и едно от Седемте чудеса на света. Имаше височина 36 м, стоеше на брега на пристанището на о. Родос, но катастрофира по време на земетресение. От тук идва и изразът „колос с глинени крака“. Известни шедьоври са Афродита (Венера) Милоска и Нике от Самотраки, Аполон Белведерски.

През 146 пр.н.е. д. Древна Елада престава да съществува, но древногръцката култура съществува и днес.

Средновековието в историята на Западна Европа обикновено се разделя на следните етапи:Ранен (V - IX в.); Зрял или класически (X - XIII век); Късно (XIV - XVI век). От гледна точка на социално-икономическите отношения този период съответства на феодализма.

Доскоро Средновековието често се възприемаше като нещо мрачно и мрачно, изпълнено с насилие и жестокост, кървави войни и страсти. Свързваше се с известна дивотия и изостаналост, със застой или провал в историята, с пълно отсъствие на всичко светло и радостно. Освен това създаването изображение « тъмно средновековие„Представителите както на тази епоха, така и на Ренесанса са допринесли много.

Появата на нов, западен свят се дължи на:разпадането на Западната Римска империя (5 век); великото преселение на народите, или нашествието на варварски племена - готи, франки, алемани и др.

От 4-ти до 9-ти век има преход от „римския свят“ към „християнския свят“, с който възникват Западна Европа.

Западният, "християнският свят" е роден през процесът на сливане на римския и варварския свят, въпреки че беше съпроводено със сериозни разходи - разрушения, насилие и жестокост, загуба на много важни постижения на древната култура и цивилизация.

IN социално развитие Основната положителна промяна беше премахването на робството, което елиминира неестествената ситуация, при която огромна част от хората бяха юридически и реално изключени от категорията хора.

Средновековието отваря поле за широко използване на машини и технически изобретения.Това беше пряка последица от премахването на робството. Още през 4-ти век водната енергия започва да се използва чрез използването на водно колело, а през 12-ти век се появява вятърна мелница, използваща вятърна енергия. християнство,провъзгласяването на безусловния примат на духовното над физическото, поставянето на акцент върху вътрешния свят на човека, направи много за формирането на дълбоката духовност на човека и неговото морално издигане.

Основен морални ценностихристиянството са Вяра Надежда и Любов. Те са тясно свързани помежду си и се трансформират един в друг. Основният сред тях обаче е любов, което означава преди всичко духовна връзка и любов към Бога и което се противопоставя на физическата и плътската любов, която се обявява за греховна и низка. В същото време християнската любов се простира върху всички „ближни“, включително тези, които не само не отвръщат със същото, но и проявяват омраза и враждебност. Христос призовава: „обичайте враговете си, благославяйте онези, които ви проклинат и гонят“.

Любовта към Бога прави вярата в Него естествена, лесна и проста, неизискваща никакви усилия. вяра означава специално състояние на духа, което не изисква никакви доказателства, аргументи или факти. Такава вяра от своя страна лесно и естествено се превръща в любов към Бога. надежда в християнството означава идеята за спасение.

Тези, които стриктно следват заповедите на Христос, ще бъдат наградени със спасение. Между 9 заповеди: потискане на гордостта и алчността, които са основните източници на злото; покаяние за извършени грехове; смирение; търпение; несъпротива срещу злото; изисква да не се убива; не вземай чуждо; не прелюбодействай; за почитане на родителите, и много други морални норми и закони, чието спазване дава надежда за спасение от мъките на ада.

Една от важните особености на средновековната култура е именно появата в нея на доста определени субкултурипричинени от строгото разделение на обществото на три класи:духовенство; феодална аристокрация; трето имущество;

Духовенствосе смятало за най-висшето съсловие, то се разделяло на бяло – свещенството – и черно – монашеството. Той отговаряше за „небесните дела“, грижеше се за вярата и духовния живот. Именно то, особено монашеството, въплъщава най-пълно християнските идеали и ценности. Въпреки това, той също беше далеч от единството, както се вижда от различията в разбирането на християнството между ордените, които съществуваха в монашеството.

Вторият най-важен слой беше аристокрацията,действащи предимно във формата рицарство. Аристокрацията отговаряше за „земните работи“ и преди всичко държавни задачи за запазване и укрепване на мира, защита на хората от потисничество, поддържане на вярата и църквата и т.н.

Подобно на монашеските мордени, през Средновековието е имало рицарски ордени. Една от основните задачи пред тях е борбата за вяра, която неведнъж е приемала формата на кръстоносни походи. Рицарите изпълнявали и други задължения, свързани в една или друга степен с вярата.

Въпреки това, значителна част от рицарските идеали, норми и ценности бяха светски по природа. За рицар добродетели като сила, смелост, щедрост и благородство се считат за задължителни. Той трябваше да се стреми към слава чрез извършване на подвизи или постигане на успех в рицарски турнири. От него се изискваше и външна физическа красота, което беше в противоречие с християнското пренебрежение към тялото. Основните рицарски добродетели бяха честта, верността към дълга и благородната любов към На красивата дама. През ранното средновековиеВодещата позиция е заета от изкуството на франките, тъй като през този период франкската държава заема почти цялата територия на Европа. Изкуството от 5-8 век често се нарича изкуство на Меровингите, тъй като династията на Меровингите е на власт по това време.

По своята същност това изкуство беше все още варварско, предхристиянско, тъй като в него явно преобладаваха елементи на езичество и идолопоклонство.

Най-голямо развитие през този период получават: приложни изкуства,свързани с производството на облекла, оръжия, конски сбруи и други продукти, украсени с катарами, висулки, шарки и орнаменти; миниатюрен– книжна илюстрация.

Изкуството на ранното средновековие процъфтявадостига при Каролингите (VIII - IX век), които заменят династията на Меровингите, и особено при Карл Велики, легендарният герой епическа поема"Песента на Роланд"

През този период средновековното изкуство активно се обръща към античното наследство, последователно преодолявайки варварския характер. Ето защо това време понякога се нарича „Каролингско възраждане“. Особена роля в този процес играе Карл Велики. Той създава истинско културно-просветно средище при своя двор, наричайки го академия, обградил се с изключителни учени, философи, поети и художници, с които усвоявал и развивал науката и изкуството. Карл допринесе по всякакъв възможен начин за възстановяването на силните връзки с древната култура. Паметникът от този период е катедралата на Карл Велики в Аахен.

Началото на зрелия период на Средновековието– X век се оказва изключително тежък и тежък, което е породено от нашествията на унгарците, сарацините и особено на норманите. Но до края на 10-ти век ситуацията постепенно се нормализира и се наблюдава съживяване и възстановяване във всички сфери на живота, включително изкуството. През XI - XII в. ролята на манастири, които се превръщат в главни центрове на културата. Именно при тях се създават училища, библиотеки и книжни работилници. Като цяло етапът на новия възход на изкуството получи общоприетото име "Романски период". Попада в 11-12 век, въпреки че в Италия и Германия 13-ти век също поема, а във Франция през втората половина на 12-ти век готиката вече властва. През този период архитектура най-накрая се превръща във водеща форма на изкуство - с явен превес на религиозни, църковни и храмови сгради. Развива се на основата на постиженията на Каролингите, повлиян от античната и византийската архитектура. Основният тип сграда е все по-сложната базилика.

Същността на романския стил– геометричност, доминиране на вертикални и хоризонтални линии, най-прости геометрични фигури в присъствието на големи равнини. Арките се използват широко в сградите, а прозорците и вратите са тесни. Най-разпространен е романският стил във Франция (Църква в Клюни (XI век), църква Нотр Дам дю Порт в Клермон-Феран (XII век)). Светската архитектура в романския стил е очевидно по-ниска от църковната архитектура. Тя също има прости форми, почти без декоративни декорации (замъкът Шато Гайтар на Сена (XII век)). В Италия – Църквата Сант Амброджо в Милано, както и катедралния ансамбъл в Пиза (XII - XIV в.). Включва грандиозна петкорабна базилика с плосък покрив, известната "Падаща кула", както и баптистерий, предназначен за кръщенета.

В Германия Романската архитектура се развива под влиянието на френската и италианската. Разцветът му е през 12 век. Най-забележителните катедрали са съсредоточени в градовете на Средния Рейн: Вормс, Майнц и Шрайер. Въпреки всички различия, в техните външен видмного прилики. Това е техният тласък нагоре, който се създава от високите кули, разположени от западната и източната страна. Особено се откроява катедралата във Вормс. До началото на 13 век романският период отстъпва място на готическия период.Терминът „готически“ също е конвенционален. Възниква през Ренесанса и изразява доста пренебрежително отношение към готиката като култура и изкуство на готите, тоест варварите. През 13 век градът, а с него и цялата култура на градските бюргери, започват да играят решаваща роля в живота на средновековното общество. Научната и творческа дейност се премества от манастирите в светски работилници и университети. В изкуството се очертават две важни характеристики: нарастващата роля на рационалистичните елементи; засилване на реалистичните тенденции.

Тези характеристики бяха най-ясно проявени в архитектурата на готическия стил.

Готическа архитектурапредставлява органично единство от два компонента - дизайн и декор. Същността на готическия дизайн се състои в създаването на специална рамка или скелет, която осигурява здравината и стабилността на сградата, което зависи от правилното разпределение на силите на гравитацията.

Готическият дизайн включва три основни елемента: свод на ребра (арки) със заострена форма; система от така наречените летящи контрафорси (полуарки); мощни контрафорси. Оригиналността на външните форми на готическата структура се крие в използването на кули със заострени шпилове. Що се отнася до декорацията, тя имаше различни форми. Цветните витражи предизвикват вълнуваща игра на цветна светлина в интериора на готическите катедрали. Готическите сгради бяха украсени със скулптури, релефи, абстрактни геометрични шарки и флорални шарки. Към това трябва да се добави изкусната църковна утвар на катедралата, красиви предмети на приложното изкуство, дарени от богати граждани. Албум стр. 33. Люлката на готиката беше Франция. Катедралата Нотр Дам (XII - XIII век) се превърна в истински шедьовър на ранната готика. Църквата Сен Шапел, катедралите в Амиен и Реймс (всички XIII век) заслужават специално внимание. IN Германия Готическият стил става широко разпространен под влиянието на Франция. Един от най-известните паметници тук е Кьолнската катедрала (XIII - XV, XIX век). Английската готика също до голяма степен продължава френските модели. Тук признатите шедьоври са Уестминстърското абатство (XIII - XVI век), параклисът на Кралския колеж в Кеймбридж (XV - XVI век).

Оперира с най-богатия фактически материал в областта на историята и теорията на културата, натрупан от вековната европейска традиция на изучаване на културата. Мислителите от миналото винаги са се стремили да разберат и оценят културните феномени, а съвременните културни изследвания не само обединяват тези идеи, но и ги анализират и развиват, разчитайки на предишни теории и хипотези. Периодизацията на етапите на развитие на културологията може да се извърши на различни основания. По този начин, като се използва общият ход на развитие на науката като основа, се разграничават следните периоди на развитие на културологията: предкласически (античност, средновековие), класически (Ренесанс, ново време, 19 век), некласически ( края на 19 - първата половина на 20 век), пост-некласически (втората половина на 20 век).

Предкласически период на развитие на културологията

През периода на античността и средновековието не е създаден специални работипо културни въпроси, но можем да говорим за формирането на самото понятие и неговото разбиране в теоретичните трудове на философи и мислители, посветени на общите проблеми на развитието на обществото и историята.

Антични представи за културата

Още в ранните етапи на цивилизацията хората осъзнават, че по някакъв начин са различни от животните, че има ясна граница, разделяща света на природата от света на хората. Омир и Хезиод - известни систематизатори древни митове— видя тази линия в морала. Гръцките философи-софисти по-късно говорят за противопоставянето на природните и моралните принципи, разбирайки морала първоначално като това, което отличава хората от животните. Тази разлика по-късно ще бъде наречена „култура“.

Думата “” се появява в римската античност и произлиза от глагола “colere” - отглеждам, обработвам, грижа. Първоначално този термин е бил използван за означаване на „култивиране на земята“. В това значение той е използван от известния римски политик Марк Порций Катон (234-149 г. пр. н. е.), който е написал трактата „De agri cultura“ (160 г. пр. н. е.), оцелял и до днес. Говорим за култивиране на определени сортове растения, използваме термини като „картофена култура“, използваме селскостопански машини, наречени „култиватори“.

Отправна точка във формирането на научните представи за културата се счита за книгата на изключителния римски оратор и философ Марк Тулий Цицерон (106-43 г. пр. н. е.) „Тускулски разговори“ (45 г. пр. н. е.). В тази книга Цицерон използва думата „култура“ в преносен смисъл. Подчертавайки разликата между човешкия живот и биологичните форми на живот, той използва тази дума, за да обозначи всичко, създадено от човека, за разлика от света, създаден от природата. Така той противопостави понятията „култура“ и „природа“ (природа). Оттогава светът на културата се възприема като резултат от човешката дейност, насочена към обработка и трансформация на това, което е създадено директно от природата.

В същото време културата все още се разбираше като отглеждане и грижа. Отсега нататък се смяташе, че обект на такава обработка може да бъде не само земя, както се смяташе досега. но и самия човек. Цицерон каза, че духът. Човешкият ум трябва да се култивира така, както селянинът обработва земята. Това е „обработката на ума“, развитието на умствените способности на човека, което е истинското призвание на свободния гражданин, за разлика от робите и по-ниските класи, чиято участ е физическият труд - обработването на земята. Можем да кажем, че културата се разбира като подобряване на душата с помощта на философия и красноречие, възпитание и образование на човек.

Антично разбиране за културахуманистичен, той се основава на идеала за човека, т.е. мъж-гражданин, който се подчинява на законите на своя полис и изпълнява всички граждански задължения, мъж-воин, който го защитава от врага, човек, способен да се наслаждава на красотата (последното важи само за гръцката античност). Постигането на този идеал беше целта на културата. Следователно културата се разбира като определени морални норми, както и естеството на усвояването на тези норми. Благодарение на тези идеи първото значение на термина „култура“ започва да се идентифицира с възпитанието и образованието, които са способни да развият у човека рационална способност за преценка и естетическо чувство за красота, което му позволява да придобие чувство за пропорционалност и справедливост в гражданските и частните дела. Такава система за възпитание и образование – пайдея – е съществувала в Древна Гърция. Резултатът не беше формирането на професионалист в някаква област, а усъвършенстването на човек като индивид. В същото време човекът не губи единството с природата, която се разбира като космос - универсалния световен ред. Този ред се основава на закон, който съществува както в природата, така и в обществото. По този начин, културен човеквъзприемал живота си като естествено продължение на този естествен ред.

Тези представи съответстват на характерното за античността циклично преживяване на времето. Гърците са били близо до концепцията за вечността, в историята те са виждали постоянно повторение, възпроизвеждане на общи закони, независимо от спецификата на обществото. Това доведе до цикличен модел на развитие на историята и културата, според който развитието на обществото представлява цикъл, преминаващ от златния век към сребърния, медния и накрая желязния. В този модел златният век е бил в миналото, така че античният светоглед се характеризира с фокус върху миналото, което се смята за идеал. Сегашното състояние на културата е само известна степен на отклонение от нея. Максималното отклонение на желязната епоха трябва да доведе до културна криза, която чрез сътресения и катаклизми ще върне обществото в златния век, след което ще започне нов цикъл на развитие.

Средновековието за културата

Ако в основата на древната културасветско признание за вечността на космоса, съществуващ на базата на универсален космически закон, който осигурява стабилността на световния ред, стоящ над боговете, които също му се подчиняват, тогава Средна възрастзагубили тази увереност и напълно обърнат към Бога. Отсега нататък Бог се счита за създател на света, единствената истинска реалност, стояща над природата, която той сам е създал. Смисълът на света се крие само в Бога, а самият свят се разглежда като огромно хранилище от символи; всички предмети и явления от материалния свят се считат само за писания в божествената книга на природата. Така Луната е символ на божествената църква, вятърът е символ на Светия Дух и т.н. Един знаещ човек може да „чете“ целия свят около себе си. Така през Средновековието за първи път се появява идеята за обекти и явления от света като текстове, която се развива през 20 век. към символните теории за културата и идеите за културата като текст.

В тези условия културата започва да се разбира по нов начин – не като възпитание на мярка, хармония и ред, а като преодоляване на ограниченията на човека, култивиране на неизчерпаемостта, бездънността на личността, нейното постоянно духовно усъвършенстване. Културата се превърна в култ и терминът "култура" вече не се използва.

Средновековието въвежда ново разбиране за щастието в културата. Античността утвърждава тезата „човекът е мярка за всички неща”, затова оракулът заповядва на Сократ: „човече, познай себе си”. Защото самият човек е микрокосмос. Познавайки микрокосмоса, ние познаваме макрокосмоса. Средновековието подходи към този проблем по различен начин. Щастието е в познаването на Бог (Абсолютът, макрокосмосът). Тъй като Бог е всичко, в човека има божествена частица, а това, което не е божествено в човека, идва от сатаната, то е греховно, телесно, което трябва да бъде изгонено и преодоляно, за да се издигне до божественото.

В древността културата се разбира като мярка, норма, „златна среда“, хармония, а през Средновековието културата е вечно възвисяване, възход към идеала, абсолюта, безкрайността. Следователно за античността културата е нещо абсолютно постижимо, съществуващо в човека и обществото, докато през Средновековието културата за човека винаги е нещо относително, получаващо своето оправдание единствено в Бога. Културата е процес на преодоляване на греховността и установяване на сакралност, божественост и този процес е безкраен.

Цикличната идея за времето, основана на идеята за вечността, също беше изоставена. Най-големият средновековен мислител Августин Блажени (354-430) въвежда понятието „стрела на времето” - движението на историята от началото до края, което прекъсва времевия кръг на древността. Отсега нататък беше признато, че историята и културата имат смисъл, даден им от Бога и достъпен за човешкото разбиране. Августин говори за развитието на културата като за постепенен път към Божието царство чрез вътрешното разкриване на Бога в човека. В същото време се появи концепцията за историческия прогрес, усложняването на културата, нейното развитие от по-ниски към по-високи форми. Критерият за прогрес беше съответствието на културата с най-високите морални ценности. Културата на всеки народ също беше оценена от гледна точка на нейното съответствие с християнските морални ценности, които се считаха за универсални. Това води до раждането на европоцентризма, който обявява Европа за център на световната цивилизация, проповядва превъзходството на нейната култура над всички останали и необходимостта от нейното разпространение във всички региони на земното кълбо.

Историята на Средновековието в Европа обхваща периода от 5-ти до средата на 17-ти век. В рамките на периода могат да се разграничат следните етапи: а) ранно средновековие: V - XI век; б) развито средновековие: XI - XV в.; в) късно средновековие: XVI - средата на XVII век. Терминът „Средновековие“ (лат. medium aevum - оттук и името на науката, която изучава Средновековието, средновековие) възниква в Италия през Ренесанса сред хуманистите, които вярват, че това време е период на културен упадък, за разлика от високият възход на културата в древния свят и в съвременността.
Средновековието е време на феодализъм, когато човечеството постигна значителен напредък в развитието на материалната и духовната култура и зоната на цивилизацията се разшири.
За феодално обществохарактеризира се с: 1) господството на едрата земевладелска собственост; 2) комбинация от едра поземлена собственост с дребно индивидуално земеделие на преки производители - селяни, които са били само собственици на земя, а не собственици; 3) неикономическа принуда в различни форми: от крепостничество до класова малоценност.
Феодалната собственост (на латински - feodum) е наследствена поземлена собственост, свързана със задължителната военна служба. В средновековното общество възниква йерархия с голяма роля на личните васално-феодални връзки.
Държавата преминава през различни етапи: ранният феодален период се характеризира с големи, но разхлабени империи; за развитото средновековие - малки образувания, съсловни монархии; за късното средновековие - абсолютни монархии.
Феодалното право защитава монопола върху поземлената собственост на феодалите, техните права върху личността на селяните, на съдебна и политическа власт над тях.
Религиозната идеология и църквата играят огромна роля в обществото.
По този начин особеностите на феодалното производство породиха специфични черти социална структура, политически, правни и идеологически системи.
Основните характеристики на средновековната култура са: 1) господството на религията, богоцентричен светоглед; 2) отказ от антични културна традиция; 3) отричане на хедонизма; 4) аскетизъм; 5) повишено внимание към вътрешния свят на човека, неговата духовност; в) консерватизъм, привързаност към древността, склонност към стереотипи в материалния и духовния живот; 7) елементи на двуверието (християнство и езичество) в народното съзнание; 8) фетишизация на произведения на изкуството; 9) вътрешна непоследователност на културата: конфликтът между езичеството и християнството, противопоставянето между научната и народната култура, връзката между светските и духовните, църковните власти, двойствеността на ценностните ориентации (духовност и физическост, добро и зло, страх от греха и грях); 10) йерархична култура, в която може да се разграничи културата на духовенството, рицарската култура, градска култура, народна, предимно селска култура; 11) корпоративност: разпадането на личното начало на дадено лице в социална група, например имение.
Средновековната европейска култура се развива върху руините на Римската империя. През ранното средновековие се задълбочава упадъкът на културата, настъпил още в късния Рим. Варварите унищожиха градове, които бяха съсредоточие на културен живот, пътища, напоителни съоръжения, паметници на античното изкуство, библиотеки, аграризацията на обществото се проведе с доминирането на естествената икономика, стоково-паричните отношения бяха неразвити.
Църквата установи монопол върху образованието и интелектуалната дейност в продължение на много векове. Всички области на знанието бяха подчинени на църковно-феодалната идеология. Притежавайки силна организация и установена доктрина във времена на политическа децентрализация, църквата имаше и мощни средствапропаганда.
Същността на църковния мироглед беше признаването на земния живот като временен, „грешен“; материалният живот, човешката природа се противопоставят на „вечното“ съществуване. Като идеал за поведение, осигуряващ задгробно блаженство, църквата проповядва смирение, аскетизъм, стриктно спазване на църковните ритуали, подчинение на господарите и вяра в чудеса. Бяха презирани разумът, науката и философията, които бяха противопоставени на вярата, въпреки че отделни елементи на философското и светско знание бяха заимствани от античното наследство. Образователната система: така наречените „седем либерални изкуства на античността“ бяха разделени на нисши - „тривиум“ (граматика, реторика, диалектика) и най-високи - „квадривиум“ (геометрия, аритметика, астрономия, музикални части). Използвани са трудовете на антични автори: Аристотел, Цицерон, Питагор, Евклид, но в ограничена степен. Авторитетът на Свещеното писание беше поставен над всички науки. Като цяло системата от знания на Средновековието се характеризира със следните характеристики: 1) универсализъм; 2) енциклопедизъм; 3) алегоризъм; 4) екзегеза (гръцко тълкуване) - способността да се тълкува и дава религиозно обяснение на Библията.
Вселената (космосът) се разглеждаше като Божие творение, обречено на унищожение. Преобладаваше геоцентрична система с различни сфери, ад и седалище на Бог. Всеки материален обект се смяташе за символ на скрития и идеален свят и задачата на науката е да разкрие тези символи. Оттук и отказът да се изучават истинските връзки на нещата с помощта на опита. Символизмът остави своя отпечатък върху цялата средновековна култура. Смятало се, че думите обясняват природата на нещата. Прякото реалистично светоусещане в изкуството и литературата често се обличаше под формата на символи и алегории.
На феодално-църковната култура се противопоставя народната култура. Тя се корени в предфеодалната древност и се свързва с варварско културно наследство, езически митове, вярвания, легенди и празници. Тези традиции, запазени сред селяните през Средновековието, бяха пропити с езически религиозни идеи, чужди на тъмния аскетизъм на християнството, неговото недоверие към живата природа: тя се разглеждаше не само като огромна сила, но и като източник на живот блага и земни радости. Светогледът на хората се отличаваше с наивен реализъм. Форми Народно изкустворазнообразни: приказки, легенди, песни. Народните приказки са в основата на епоса (ирландския епос за героя Кухулин, исландския епос - "Старата Еда", англосаксонския епос - поемата "Беоулф"). Изразители и носители на музикално-поетичното творчество на народа са мимовете и хистриите, а от XI в. жонгльори - във Франция, хуглари - в Испания, шпилмани - в Германия, скитащи из цяла Европа.
Изкуството на ранното средновековие загуби много от постиженията на античността: скулптурата и изображението на човека като цяло изчезнаха почти напълно; Уменията за обработка на камък са забравени, в архитектурата преобладава дървената архитектура. Изкуството от този период се характеризира с: варваризиране на вкуса и отношението; култ към физическата сила; показване на богатство; в същото време той се характеризира с жив, директен усет към материала, особено проявяващ се в бижутата и букмейкърството, където доминираха сложните орнаменти и „животински“ стил. При примитивизма варварското изкуство е динамично, основното му средство за представяне е цветът. Ярките предмети създават усещане за материалност, съответстващо на варварско чувствено виждане и възприемане на света, далеч от християнския църковен аскетизъм.
През ранното средновековие VII - IX век. има известен подем на феодално-църковната култура в двора на Карл Велики (768 - 814) - така нареченият "Каролингски ренесанс", породен от необходимостта от грамотни хора, които да управляват империята. Към манастирите и за миряните се откриват училища и се канят хора образовани хораСъбират се антични ръкописи от други страни, започва каменно строителство, но този възход на културата е крехък и краткотраен.
Развитото средновековие е белязано от значителен растеж на градовете и появата на университети.
Възникването на градовете като центрове на занаятите и търговията означава нов етап в развитието на средновековната култура. Предпоставките за растежа на градовете бяха интензивното развитие на стоковото производство и паричното обращение на базата на частната собственост. Имаше нужда от грамотни хора; производството породи интерес към експерименталното знание и неговото натрупване; Гражданите се характеризират с активно възприемане на живота, трезво изчисление и ефективност, което допринесе за развитието на рационалистичен тип мислене; нарастват умствените изисквания и интереси и съответно жаждата за светско образование. Монополът на църквата върху образованието беше нарушен, въпреки че църквата доминираше идеологията. Градските училища успешно се съревновавали с килийните.
Градовете се разрастваха поради притока на селяни, които избягаха от своите господари или бяха освободени под наем. По отношение на населението средновековните градове са били малки; през XIV-XV век. тези от тях с население от 20 хиляди души се смятаха за големи. Населението на градовете активно се бори за своята независимост от феодалите: градовете или се откупуват, или придобиват независимост чрез въоръжена борба. Много градове станаха комуни, т.е. те имаха право да провеждат независима външна политика, да имат собствено самоуправление, да секат монети, всички граждани бяха освободени от крепостничество. По същество те са били градове-държави, напомнящи античен полис. Градското население или „третото съсловие” става духовен водач и преобладаващ носител на културата.
С развитието на градската култура се появява светското образование и възникват университети (от лат. universitas - сдружение, общност). През 1088 г. на базата на юридическото училище в Болоня е открит Болонският университет, през 1167 г. в Англия започва да функционира Оксфордският университет, през 1209 г. - Кеймбриджкият университет, във Франция през 1160 г. е открит Парижкият университет. Като цяло до края на петнадесети век. в Европа имаше 65 университета (в допълнение към Италия, Франция, Англия, университети се появиха в Испания, Германия, Чехия и Полша). Преподаването в университетите се провежда на латински, който става европейски език на културата. Общият език и религията създадоха известно културно единство в Европа, въпреки феодалната разпокъсаност и политическите конфликти. Основните факултети (от латински facultas - възможност) бяха младшите факултети, където изучаваха „седемте свободни изкуства на древността“, и старшите факултети, където изучаваха теология, право и медицина.
В своята изискана форма духовната култура се изразява във философията. В хода на философските спорове се очертават основните направления на средновековната схоластика (от лат. schola - училище). Възникват две основни направления: „номинализъм“ (от латинското nomina - име), който вярва, че само отделни неща съществуват обективно, достъпни за човешките усещания, а общите понятия - „универсали“ - всъщност не съществуват, номинализмът е ембрионът на материализма ; "реализъм", който вярваше, че наистина съществуват само общи понятия - "универсали"; отделните неща се разглеждаха само като поколение и несъвършено отражение на тези понятия. Основният въпрос на схоластиката беше въпросът за връзката на знанието с вярата. Проблемът за съотношението между вяра и разум е въплътен в литературата, изобразителното изкуство и музиката. Религиозният мироглед, като ядро ​​на духовната култура, и християнският Бог, като основа на нравствения свят на средновековния човек, определят подчинената роля на философията по отношение на религията.
Тома Аквински (1225/26 - 1274) - най-големият схоластичен философ твърди, че философията и науката са слугини на теологията, тъй като вярата превъзхожда разума в човешкото съществуване. Той аргументира това с факта, че, първо, човешкият ум постоянно прави грешки, докато вярата се основава на абсолютната истинност на Бог, и, второ, вярата е дадена на всеки човек и притежаването на научни и философско знание, което изисква интензивна умствена дейност, не е достъпно за всеки.
Изключителен схоластик е Пиер Абелар (1079 - 1142) - френски философ, теолог и поет, ярък изразител на свободомислието, който се противопоставя на крайните форми както на номинализма, така и на реализма. Неговото свободомислие се основаваше на приоритета на разума над вярата: „разбиране, за да вярваме“. Обявен е за еретик и му е забранено да преподава и пише.
Наред със схоластиката през Средновековието имаше и други направления на философията и теологията, по-специално мистицизма. Мистиците отхвърлиха необходимостта да изучават Аристотел и да използват логически доказателства за вярата. Те вярваха, че религиозните доктрини се научават не чрез разум и наука, а чрез интуиция, прозрение или „съзерцание“, молитва и бдения. Отричайки ролята на разума в познанието за света и Бога, мистиците са по-реакционни от схоластиците. Но демократичните чувства бяха силни сред тях: мистичните секти бяха критични към феодалната система и проповядваха необходимостта от установяване на „Божието царство на земята“ без частна собственост, неравенство и експлоатация. Сред мистиците могат да се откроят Бернар от Клерво, Йоханес Таулер и Тома Кемпий.
В средновековна Европа, макар и бавно, науката и технологиите се развиват. Така оксфордският професор Роджър Бейкън (1214 - 1294), въз основа на факта, че опитът е в основата на знанието, създава „Великата работа” - енциклопедия от онова време. В средновековната наука се развива алхимията, която изразява връзката между занаятите, религията, мистиката, магията и окултното. Алхимията предшества появата на експерименталната естествена наука.
Арабско-ислямската цивилизация, по-специално произведенията на Ал-Бируни (980 - 1048), Ибн Сина (980 - 1037), оказаха значително влияние върху европейската философия и наука.
През Средновековието са направени изобретения, които са повлияли на целия последващ живот на обществото: изобретяването на барут, хартия, печат, очила и компас. Особено важно е книгопечатането, чието начало в Европа поставя Йоханес Гутенберг (1400 – 1468), което допринася за развитието на националните литератури, за унифицирането на правописа и съответно за образованието, науката и културата.
През XII - XIII век. Латиноезичната литература процъфтява, по-специално поезията на vagantes (от латински vagary - да се скитам). Националната литература се развива, по-специално се записва епос: френски - „Песента на Роланд“, испански - „Песен на Сид“, немски - „Песен на нибелунгите“. Формира се рицарска литература: светска лирическа поезия на трубадурите, прославяща „придворната любов” (от старофренски - придворна), рицарски романи. Има интерес към личността на човека и неговите чувства. Градската литература се развива на национални езици: например „Романът за лисицата“ и „Романът за розата“ са създадени на френски; предшественик на Ренесанса във Франция е Франсоа Вийон (1431 - 1461). Джефри Чосър (1340 – 1400) се смята за баща на английската литература, който създава стихосбирка на английски народен език „Кентърбърийски разкази“.
В средновековна Европа мястото на изкуството е противоречиво. На изкуството се гледаше като на Библията за неграмотните. Основната задача на изкуството е да укрепва религиозните чувства, да разкрива образите на Светото писание; произведенията, като правило, са анонимни. От художника се изисква не реализъм, а разкриване на идеи за божествена святост. Преходът от пространството на външния свят към вътрешното пространство на човешкия дух е основната цел на изкуството. Изразява се с известната фраза на Августин: „Не се лутайте навън, а влезте вътре в себе си“. Християнската идеология отхвърля идеалите, които са вдъхновявали древните художници: радостта от битието, чувствеността, телесността, правдивостта, възхвалата на човека, осъзнал себе си като красив елемент от космоса - тя разрушава древната хармония на тялото и духа, човека и земен свят.
Архитектурата се превърна в най-важната форма на изкуството, въплътена в два стила: романски и готически. Романската архитектура се отличава със своята масивност и скромност, нейната задача е смирението на човека, неговото потискане на фона на монументалното величие на вселената, на Бога. От 12 век възниква готически стил, чиито характеристики са посока нагоре, островърхи арки, витражи. В. Юго нарича готиката „симфония в камък“. За разлика от суровите, монолитни, внушителни романски храмове, готическите катедрали са украсени с резби и декорации, много скулптури, те са пълни със светлина, насочена към небето, кулите им се издигат до 150 м. Древният храм е смятан за място на живот на Бога, религиозните церемонии са се извършвали навън, а през Средновековието храмът е бил възприеман като място за общуване на религиозната общност и е обръщано специално внимание интериорна декорация.
В живописта основният жанр беше иконографията. Рисуването действаше като мълчалива проповед, „спекулация в цветовете“. Иконите се разглеждат като емоционална връзка с Бога, достъпна за неграмотните и са дълбоко символични. Изображенията често са съзнателно деформирани, конвенционални, има ефект на така наречената обратна перспектива за по-голямо въздействие върху зрителя. Освен с икони, изобразителното изкуство на Средновековието е представено и от картини, мозайки, миниатюри, стъклописи.
Основата музикална културасе състоеше от литургично пеене, възхваляващо Бога в мелодии, а след това в химни, съчетаващи поетичен текст с песенна мелодия. Канонизираната музика - григорианският песнопение - също включва песнопения, предназначени за всички служби от църковния календар. Друг слой музика е свързан с идеологията на рицарството (придворните текстове на трубадурите) и работата на професионални музиканти-менестрели.
В развитото средновековие приложното изкуство постига значителни успехи: килимарството, бронзолеенето, емайла, книжните миниатюри.
Като цяло средновековното изкуство се характеризира с: искрено преклонение пред Божественото, типизация, абсолютно противопоставяне на доброто и злото, дълбок символизъм, подчинение на изкуството на извънестетически, религиозни идеали, йерархичност, традиционализъм, недоразвитие на личностното начало - при в същото време средновековната култура изразява незамразеното завинаги състояние на човека и неговия свят, но живо движение. Динамиката на културното развитие до голяма степен се определя от взаимодействието и конкуренцията между официалните и масовите култури. Като цяло средновековната култура е имала цялост; имаше авторитарна ценностна система; властваше догматизмът; тя се характеризира с жажда за Всеединство („Божият град на земята“) чрез съществуващата фрагментация на съществуването; Християнската универсалност на човека се противопоставя на националните класови ограничения; Наред с отказването от света, имаше желание за насилствена световна трансформация на света. Човекът започна да се обръща към себе си, а не само към Бога, но в пълна степен тази най-голяма прогресивна революция в историята на човечеството се случи през Ренесанса, подготвен от Средновековието.
Византия заема особено място в средновековна Европа. В зората на Средновековието тя остава единственият пазител на елинистичните културни традиции. Но Византия значително трансформира наследството от късната античност, създавайки арт стил, вече изцяло принадлежащи към духа и буквата на Средновековието.
При това от всички средновековни европейско изкуствовизантийците са били най-ортодоксалните християни. Във византийската художествена култура се сливат два принципа: великолепна показност и изтънчен спиритуализъм. Изтокът оказва значително влияние върху културата на Византия. От своя страна Византия оказва значително влияние върху културата на Южна и Източна Европа, особено на Русия.



Терминът „Средновековие” е въведен от хуманистите около 1500 г. Така те обозначават хилядолетието, което ги разделя от „златния век” на античността.

Средновековната култура е разделена на периоди:

1.V век AD - XI век н. д. - ранно средновековие.

2.Краят на 8 век. AD - началото на 9 век AD - Каролингско възраждане.

Z.XI - XIII век. – култура на зрялото средновековие.

4.XIV-XV век. - култура от късното средновековие.

Средновековието е период, чието начало съвпада с отмирането на античната култура, а краят – с възраждането й в съвремието. Ранното средновековие включва две изключителни култури - културата на Каролингския Ренесанс и Византия. Те дават началото на две големи култури – католическа (западнохристиянска) и православна (източнохристиянска). Средновековната култура обхваща повече от хилядолетие и в социално-икономически аспект съответства на възникването, развитието и разпадането на феодализма. В този исторически дълъг социокултурен процес на развитие на феодалното общество се развива уникален тип отношение на човека към света, който го отличава качествено както от културата на древното общество, така и от последващата култура на новото време.

Терминът „Каролингски ренесанс“ описва културния подем в империята на Карл Велики и кралствата на династията на Каролингите през 8–9 век. (главно във Франция и Германия). Той се изразява в организирането на училища, привличането на образовани фигури в кралския двор, развитието на литературата, изобразителното изкуство и архитектурата. Доминиращата посока на средновековната философия беше схоластика(„училищна теология“).

Трябва идентифицират произхода на средновековната култура:

Културата на „варварските“ народи от Западна Европа (т.нар. германски произход);

Културни традиции на Западната Римска империя (романско начало: мощна държавност, право, наука и изкуство);

християнството.

Културата на Рим е асимилирана по време на завладяването му от „варварите“ и взаимодейства с традиционната езическа племенна култура на народите от Северозападна Европа. Взаимодействието на тези принципи даде тласък на формирането на самата западноевропейска култура.

Условията за формиране на средновековната култура са били следните:

Феодална форма на собственост, основана на личната и поземлена зависимост на селяните от васалните земевладелци;

Съсловно-йерархична структура на обществото (васална служба на сюзерена);

Процесът на безкрайни войни, които носят усещането за трагизма на човешкия живот;

Духовната атмосфера на епохата, където традициите на „изгубената“ древна култура, християнството и духовната култура на варварските племена (героичен епос) са особено преплетени.

Средновековната култура се формира под господството на натуралната икономика в затворения свят на селското имение и неразвитостта на стоково-паричните отношения. Впоследствие градската среда, бюргерите, занаятчийското производство и търговията все повече се превръщат в социална основа на културата. Процесът на техническо развитие също е в ход: използването на водни и вятърни мелници, асансьори за изграждане на храмове и т.н. Машините стават все по-широко разпространени, подготвяйки появата на „нова“ Европа.

Характерна черта на Средновековието е идеята за класово разделение на обществото. На понятието „имот” се придава особено значение и стойност, защото зад това понятие стои мисълта за божествено установен ред. В средновековната картина на света централно място заемат социални групи, които са отражение на небесен трон, където ангелските същества образуват йерархия от „девет ранга ангели“, групирани в триада. На това съответстваше земният ред - трите основни класи на феодалното общество : духовенство, рицарство, народ.

През Средновековието започва преходът от робовладелско общество към феодална йерархия на господари и васали, от етиката на държавността към етиката на личната служба. Съществена разлика в средновековното общество е липсата на лична свобода. В ранните периоди на Средновековието всеки човек е бил обречен да се съобразява с ролята си, предписана от социалния ред. Нямаше социална мобилност, тъй като нямаше начин човек да се придвижи нагоре по социалната стълбица от една класа в друга и освен това беше практически невъзможно да се премести от един град в друг, от една държава в друга. Човек трябваше да остане там, където се е родил. Често дори не можеше да се облича така, както му харесва. В същото време, тъй като социалната система се разглеждаше като естествен ред, човек, като определена част от този ред, имаше увереност в своята безопасност. Имаше сравнително малка конкуренция. При раждането си човек се озовава в установена среда, която му гарантира определен стандарт на живот, който вече е станал традиционен.

Уникалността на средновековната култура се проявява най-ярко в народните празници, включително карнавалите, от които се ражда културата на смеха. Това културно-психологическо явление се свързва с факта, че хората имат естествена нужда от психологическо разтоварване, от безгрижно забавление след тежък труд, което води до пародийно осмиване на пороците на християнската култура. Наличието на народна култура представлява идеологическо противопоставяне на ортодоксалното християнство.

Можете да изберете основните черти на духовната култура на Средновековието:

Доминация християнска религия;

Традиционализъм, ретроспективност - основната тенденция е „колкото по-древно, толкова по-автентично“, „новаторството е проява на гордост“;

Символизъм – текстът на Библията е бил обект на размисъл и тълкуване;

Дидактизъм - фигури на средновековната култура, преди всичко проповедници и учители по богословие;

универсалност, енциклопедични знания - основното предимство на мислителя е ерудицията (създаване на „суми“);

Рефлексивност, самовглъбеност - голяма роля играе изповедта;

Йерархия на духовната сфера (отношенията между вяра и разум); С натрупването на експериментални знания кредото на Августин „Вярвам, за да разбера“ беше заменено от принципа на П. Абелар „Разбирам, за да повярвам“, което значително подготви почвата за развитието на естествените науки.

През XI-XIII век. В Европа има известен икономически и културен подем. По това време започнаха да назряват онези процеси (предимно растежа на градската култура), които я превърнаха в лидер в световното развитие в бъдеще. Културата на зрялото средновековие е разцветът на западнохристиянската католическа културна традиция, „средновековната класика“.

Структурата на културата на зрялото средновековиебеше сложна система, съставена от четири субкултури:

- "храмова и манастирска култура"

- "културата на замъка и двореца",

- "култура на село"

- "култура на средновековен град."

Културата на зрялото, „високо“ средновековие се характеризира с секуларизация на културата- засилване на нерелигиозния, светски характер на културата.

В същото време е имало процес на натрупване на практически знания: XI-XIII век. - ерата на най-високия просперитет на Средновековието, откриването на стабилни форми на социална организация, нови държавни образувания, органично родени с пробуждането на националното самосъзнание. Млада Европа откри в тази епоха синтез от тенденции, заеми и традиции, които, без да се сливат помежду си, повлияха на мирогледа на средновековния човек. Ето как се появи Римски стил- първият общоевропейски художествен стил.

Същността на намерения синтез е в съчетаването на образна изразителност и шаблонна геометричност, простодушна спонтанност и чисто условност със сложна орнаментика и масивна, понякога груба монументалност. Терминът "романски стил"въведен по аналогия с термина „романски езици“ и условно показва приемственост от Рим, обхващайки изкуството на Западна и Централна Европа от 11-12 век. Архитектурата става водещо изкуство през Средновековието, доказателство за което е наистина грандиозното строителство от онова време. Основните творения на романския стил, които отговарят на нуждите на самоотбраната, са замъкът-крепост и храмът-крепост. Феодалните замъци са мощни конструкции с високи каменни стени, порти и висока кула - донжон.

Храмът обикновено имаше формата на продълговат кръст с тесни редки прозорци. Храмовата архитектура в романски стил се основава на римска базилика. Християнската архитектура, продължавайки древната традиция, използва структурата на точно такива структури, тъй като те са напълно подходящи за храм, предназначен да побере възможно най-много богомолци пред олтара. Сградите често изглеждаха суров, прост и тежък. Романският стил понякога е бил надарен с епитети като „обикновени хора“, „селянин“, а арабите го смятат за примитивен. Но именно с този стил средновековна Европа за първи път каза истинската си дума в изкуството, като по този начин утвърди своята историческа идентичност и същевременно органичната приемственост на художественото наследство на античността.

Църквата и манастирите все повече се превръщат в печеливши предприятия за продажба на длъжности, индулгенции, свещени реликви и др. Всичко това породи критики към църквата, искания за нейното духовно пречистване, което се изрази в появата на множество движения, които католическата църква побърза да обяви за еретични и унищожи. В борбата срещу тях се роди вид монашество - Доминикански орден, той получава извънредни правомощия от папата да изкорени ереста. През XII-XIII в., когато социални противоречияса достигнали особена острота, „светлият” християнски идеал се заменя с образа на войнствен християнин, яростен преследвач на всяко инакомислие, което се изразява в дейността на инквизицията, в организирането на кръстоносни походи не само срещу неверниците, но също и християни, в които участва монах заедно с рицар кръстоносец, с кръст и меч.

През XI-XIII век. появява се образ на идеала рицарс един вид „кодекс на честта“, отразен в героични епоси, рицарски романи, исторически хроники и записан в осемлъчния рицарски кръст и герба на духовните рицарски ордени. Рицарят, като правило, произхожда от древно семейство, но те също са били рицари за военни подвизи. Рицарят изискваше сила и смелост. Той трябваше постоянно да се грижи за славата, което изискваше неуморно потвърждаване на неговите военни качества и следователно нови изпитания и подвизи. „Скитникът рицар“ става познат елемент от средновековния живот. Кръстоносни походи XI-XIII век. се оказва в унисон с рицарския морал. Най-важната рицарска добродетел беше лоялността - към Бога, господаря, словото, което пораждаше обети и клетви, докато „поставената цел беше постигната“. Рицарят трябваше да се отличава с уникалната красота на атлет, която наред с красотата на неговия костюм, броня, конска украса и др. отговаряше на социалния му статус. Неизменното качество на рицаря трябваше да бъде щедростта към равния си. Скъперничеството доведе до загуба на чест и позиция в обществото. Славата на рицаря донесе не толкова победата, колкото благородното поведение в битка. Задължителен атрибут на кодекса на честта беше службата на „Красивата дама“. „Борба и любов“ е мотото на рицаря. С цел облагородяване на нравите, издигане на душата, тя се развива кодекс на придворната любов. В центъра на този модел на "изтънчена любов" е омъжена жена- Лейди. В нейна чест рицарят трябваше да извършва подвизи, да печели турнири, да остане верен по време на дълги раздяли и да облече чувствата си в естетически форми на ухажване. Оформени придворна култура- аристократичният култ към красивата дама.

Придворната любов, осъждана от църквата, израства от християнския постулат за любовта като страдание. Тя откликна на нуждите на своето време - да възстанови земната любов, която църквата смяташе за долна и греховна. Въпреки това, под повърхностния придворен блясък често се крият диви нрави, фундаментално груб рицарски живот, пълен с насилие, жестокост и предателство.

Най-важният елемент на средновековната култура е литературата. Средновековната литература има религиозен характер, преобладаващите произведения са изградени върху библейски митове, посветени на Бога и живота на светци; написани са на латиница. Светска литературадейства като въплъщение на идеални идеи за човек. Основните жанрове са епос, лирика, роман.Така нареченият рицарска литература, прославящ духа на войната, васална структура, преклонение пред красива дама.

Идеализираният, извисен образ на рицаря остава до голяма степен непотърсен Истински живот, но в същото време имаше голямо влияние върху формирането на рицарската литература от Средновековието, която обикновено се изграждаше върху светски мотиви, чужди на официалния църковен морал и е тясно свързана с традициите на устното народно творчество. Това ясно се вижда в рицарството героичен епос- Испанска "Песен за Сид", френска "Песен за Роланд", немска "Песен за нибелунгите". Тези по-късни версии на народни легенди, възникнали през ранното Средновековие, широко въвеждат теми за безупречна дворцова любов, борба за вяра и изпълнение на васален дълг, където реалността е фантастично съчетана с приказен аромат. Проникват едни и същи мотиви рицарски "романи", разказана в поезия и проза за легендарният крал Артури неговите другари, за смелите и галантни рицар Ланселот, за нещастните влюбените Тристан и Изолда, за добродетелите, приключенията и битките. Романтика- водещ литературен жанрзряло средновековие. Мисловният модел на Средновековието, заложен в тези творби, едновременно обхваща визията за света, характерна за воините, и в същото време приема опростен дуализъм, противопоставянето на две противоположности. Целият духовен живот на хората от онова време е концентриран около конфронтацията между доброто и злото, добродетелите и пороците на душата и тялото. Този сюжет имаше изключителен успех през Средновековието: добродетелите се превърнаха в романтични произведенияв рицари, а пороците в чудовища.

При цялото многообразие и противоречива тематика на рицарската литература, нейната класова ограниченост, в нея често се проявява дълбока човечност, допринесла за създаването на непреходни художествени ценности. Това е поезията на трубадурите(от френски изобретявам, композирам), което отразява икономическия и културен подем на Южна Франция (Прованс и Лангедок) през 12 век. Сред трубадурите имаше представители на различни класове, но най-често - рицари . Трубадурите са поети и певци на придворната култура.В центъра на провансалската поезия е любовната страст, събуждането на ярки чувства, хармонията на живота и радостта, но войната не й е чужда. В същото време войнствената рицарска лирика не криеше презрителното си отношение към народа.

Поезията на трубадурите намира отзвук през 13 век. в северната част на Франция в творчеството Trouvères(на френски: намери, измисли) и особено в Германия, в Минезингери(немска певица на любовта). В тяхната поезия идеята за съчетаване на рицарско-християнския идеал и светския мироглед е доразвита и дори е направен опит да се излезе извън границите на придворното рицарство. От 15 век придворната литература е в упадък: времето на рицарството свърши и след още два века рицарските романи ще станат мишена на язвителни подигравки от страна на хуманистите.

Народна култураСредновековието е било култура на карнавал и смях. национални празницидоведоха до карнавални шествия, „Празници на глупците“ и др., където се проследиха езически традиции и се прояви гротескно отношение към околния свят. През Средновековието театралните представления са били неразделна част от народната панаирна култура или допълнение към нея църковни служби. Първо се появи литургична драма- кратки драматизации на тема раждането и Възкресение Христово, показани в храма по време на празнични служби - литургии. През XIII-XIVв. възникна чудо- жанр религиозни пиеси за чудеса. За връх на средновековния театър се смята мистерия- средновековен театрално представление, духовна драма, която взе теми от Светото писание.

Историята на Средновековието в Европа обхваща периода от 5 до средата на 17 век, като в рамките на периода могат да се разграничат следните етапи: а) ранно средновековие: V - 11 век; б) развито средновековие: XI - XV в.; в) късно средновековие: XVI - средата на XVII век.

Терминът „Средновековие“ (от латински media aevum - оттук и името на науката, която изучава Средновековието, средновековие) възниква в Италия през Ренесанса сред хуманистите, които вярват, че това време е период на културен упадък, за разлика от до високия възход на културата в древния свят и в новото време.

Средновековието е време на феодализъм, когато човечеството постигна значителен напредък в развитието на материалната и духовната култура и зоната на цивилизацията се разшири.

Феодалното общество се характеризира с: 1) господството на едрата поземлена собственост; 2) комбинация от едра поземлена собственост с дребно индивидуално земеделие на преки производители - селяни, които са били само собственици на земя, а не собственици; 3) неикономическа принуда в различни форми: от крепостничество до класова малоценност.

Феодалната собственост (от латински - feodum) е наследствена поземлена собственост, свързана със задължителна военна служба. В средновековното общество възниква йерархия с голяма роля на личните васално-феодални връзки.

Държавата преминава през различни етапи: ранният феодален период се характеризира с големи, но разхлабени империи; за развитото средновековие - малки образувания, съсловни монархии; за късното средновековие – абсолютни монархии.

Феодалното право защитава монопола върху поземлената собственост на феодалите, техните права върху личността на селяните, на съдебна и политическа власт над тях.

Религиозната идеология и църквата играят огромна роля в обществото.

По този начин характеристиките на феодалното производство породиха специфични характеристики на социалната структура, политическите, правните и идеологическите системи.

Основните характеристики на средновековната култура са: 1) господството на религията, богоцентричен светоглед; 2) отхвърляне на древната културна традиция; 3) отричане на хедонизма; 4) аскетизъм; 5)

повишено внимание към вътрешния свят на човек, неговата духовност; в) консерватизъм, привързаност към древността, склонност към стереотипи в материалния и духовния живот; 7) елементи на двуверието (християнство и езичество) в народното съзнание; 8) фетишизация на произведения на изкуството; 9) вътрешна непоследователност на културата: конфликтът между езичеството и християнството, противопоставянето между научната и народната култура, връзката между светските и духовните, църковните власти, двойствеността на ценностните ориентации (духовност и физическост, добро и зло, страх от греха и грях); 10) йерархична култура, в която може да се разграничи културата на духовенството, рицарската култура, градската култура, народната, предимно селската култура; 11) корпоративност: разпадането на личното начало на дадено лице в социална група, например имение.

Средновековната европейска култура се развива върху руините на Римската империя. През ранното средновековие се задълбочава упадъкът на културата, настъпил още в късния Рим. Варварите унищожиха градове, които бяха съсредоточие на културен живот, пътища, напоителни съоръжения, паметници на античното изкуство, библиотеки, аграризацията на обществото се проведе с доминирането на естествената икономика, стоково-паричните отношения бяха неразвити.

Църквата установи монопол върху образованието и интелектуалната дейност в продължение на много векове. Всички области на знанието бяха подчинени на църковно-феодалната идеология. Притежавайки силна организация и установена доктрина по време на политическата децентрализация, църквата разполагаше и с мощни средства за пропаганда.

Същността на църковния мироглед беше признаването на земния живот като временен, „грешен“; материалният живот, човешката природа се противопоставят на „вечното“ съществуване. Като идеал за поведение, осигуряващ задгробно блаженство, църквата проповядва смирение, аскетизъм, стриктно спазване на църковните ритуали, подчинение на господарите и вяра в чудеса. Бяха презирани разумът, науката и философията, които бяха противопоставени на вярата, въпреки че отделни елементи на философското и светско знание бяха заимствани от античното наследство. Образователната система: така наречените „седем либерални изкуства на античността“ бяха разделени на нисши - „тривиум“ (граматика, реторика, диалектика) и най-високи - „квадривиум“ (геометрия, аритметика, астрономия, музикални части). Използвани са трудовете на антични автори: Аристотел, Цицерон, Питагор, Евклид, но в ограничена степен. Авторитетът на Свещеното писание беше поставен над всички науки. Като цяло системата от знания на Средновековието се характеризира със следните характеристики: 1) универсализъм; 2) енциклопедизъм; 3) алегоризъм; 4) екзегеза (гръцко тълкуване) - способността да се тълкува и дава религиозно обяснение на Библията.

Вселената (космосът) се разглеждаше като Божие творение, обречено на унищожение. Преобладаваше геоцентрична система с различни сфери, ад и седалище на Бог. Всеки материален обект се смяташе за символ на скрития и идеален свят и задачата на науката е да разкрие тези символи. Оттук и отказът да се изучават истинските връзки на нещата с помощта на опита. Символизмът остави своя отпечатък върху цялата средновековна култура. Смятало се, че думите обясняват природата на нещата. Прякото реалистично светоусещане в изкуството и литературата често се обличаше под формата на символи и алегории.

На феодално-църковната култура се противопоставя народната култура. Тя се корени в предфеодалната древност и се свързва с варварско културно наследство, езически митове, вярвания, легенди и празници. Тези традиции, запазени сред селяните през Средновековието, бяха пропити с езически религиозни идеи, чужди на тъмния аскетизъм на християнството, неговото недоверие към живата природа: тя се разглеждаше не само като огромна сила, но и като източник на живот блага и земни радости. Светогледът на хората се отличаваше с наивен реализъм. Формите на народното творчество са разнообразни: приказки, легенди, песни. Народните приказки са в основата на епоса (ирландския епос за героя Кухулин, исландския епос - "Старата Еда", англосаксонския епос - поемата "Беоулф"). Изразители и носители на музикално-поетичното творчество на народа са мимове и хистриони, а от 11 век - жонгльори във Франция, хуглари в Испания, шпилмани в Германия, скитащи из цяла Европа.

Изкуството на ранното средновековие загуби много от постиженията на античността: скулптурата и изображението на човека като цяло изчезнаха почти напълно; Уменията за обработка на камък са забравени, в архитектурата преобладава дървената архитектура. Изкуството от този период се характеризира с: варваризиране на вкуса и отношението; култ към физическата сила; показване на богатство; в същото време той се характеризира с жив, директен усет към материала, особено проявяващ се в бижутата и букмейкърството, където доминираха сложните орнаменти и „животински“ стил. При примитивизма варварското изкуство е динамично, основното му средство за представяне е цветът. Ярките предмети създават усещане за материалност, съответстващо на варварско чувствено виждане и възприемане на света, далеч от християнския църковен аскетизъм.

През ранното Средновековие през 7 - 9 век се наблюдава известен подем на феодално-църковната култура при двора на Карл Велики (768 - 814) - т. нар. "Каролингски ренесанс", породен от необходимостта от грамотни хора, които да управляват империята. Откриват се училища към манастирите и за миряните, канят се образовани хора от други страни, събират се древни ръкописи, започва каменно строителство, но този възход на културата е крехък и краткотраен.

Развитото средновековие е белязано от значителен растеж на градовете и появата на университети.

Възникването на градовете като центрове на занаятите и търговията означава нов етап в развитието на средновековната култура. Предпоставките за растежа на градовете бяха интензивното развитие на стоковото производство и паричното обращение на базата на частната собственост. Имаше нужда от грамотни хора; производството породи интерес към експерименталното знание и неговото натрупване; Гражданите се характеризират с активно възприемане на живота, трезво изчисление и ефективност, което допринесе за развитието на рационалистичен тип мислене; нарастват умствените изисквания и интереси и съответно жаждата за светско образование. Монополът на църквата върху образованието беше нарушен, въпреки че църквата доминираше идеологията. Градските училища успешно се съревновавали с килийните.

Градовете се разрастваха поради притока на селяни, които избягаха от своите господари или бяха освободени под наем. По отношение на населението средновековните градове са били малки; през XIV - XV в. за големи се смятат тези от тях с население от 20 хиляди души. Населението на градовете активно се бори за своята независимост от феодалите: градовете или се откупуват, или придобиват независимост чрез въоръжена борба. Много градове станаха комуни, тоест имаха право да провеждат независима външна политика, да имат собствено самоуправление, да секат монети и всички граждани бяха свободни от крепостничество. По същество те са били градове-държави, напомнящи античен полис. Градското население или „третото съсловие” става духовен водач и преобладаващ носител на културата.

С развитието на градската култура се появява светското образование и възникват университети (от лат. universitas - сдружение, общност). През 1088 г. на базата на юридическото училище в Болоня е открит Болонският университет, през 1167 г. в Англия започва да функционира Оксфордският университет, през 1209 г. - Кеймбриджкият университет, във Франция през 1160 г. е открит Парижкият университет.

Общо в края на 15 век в Европа има 65 университета (освен Италия, Франция, Англия, университети се появяват в Испания, Германия, Чехия и Полша). Преподаването в университетите се провежда на латински, който става европейски език на културата. Общият език и религията създадоха известно културно единство в Европа, въпреки феодалната разпокъсаност и политическите конфликти. Основните факултети (от латински facultas - възможност) бяха младшите факултети, където изучаваха „седемте свободни изкуства на древността“, и старшите факултети, където изучаваха теология, право и медицина.

В своята изискана форма духовната култура се изразява във философията. В хода на философските спорове се очертават основните направления на средновековната схоластика (от лат. schola - училище). Възникват две основни направления: „номинализъм“ (от латинското nomina - име), който вярва, че само отделни неща съществуват обективно, достъпни за човешките усещания, а общите понятия - „универсали“ - всъщност не съществуват, номинализмът е ембрионът на материализма ; "реализъм", който вярваше, че наистина съществуват само общи понятия - "универсали"; отделните неща се разглеждаха само като поколение и несъвършено отражение на тези понятия. Основният въпрос на схоластиката беше въпросът за връзката на знанието с вярата. Проблемът за съотношението между вяра и разум е въплътен в литературата, изобразителното изкуство и музиката. Религиозният мироглед, като ядро ​​на духовната култура, и християнският Бог, като основа на нравствения свят на средновековния човек, определят подчинената роля на философията по отношение на религията.

Тома Аквински (1225/26 - 1274), най-големият схоластичен философ, твърди, че философията и науката са слугини на теологията, тъй като вярата превъзхожда разума в човешкото съществуване. Той аргументира това с факта, че, първо, човешкият ум непрекъснато прави грешки, докато вярата се основава на абсолютната истинност на Бог, и, второ, вярата е дадена на всеки човек и притежаването на научно и философско знание, което изисква интензивна умствена дейност, е на разположение не всеки.

Изключителен схоластик е Пиер Абелар (1079 - 1142) - френски философ, теолог и поет, ярък изразител на свободомислието, който се противопоставя на крайните форми както на номинализма, така и на реализма. Неговото свободомислие се основаваше на приоритета на разума над вярата: „разбиране, за да вярваме“. Обявен е за еретик и му е забранено да преподава и пише.

Наред със схоластиката през Средновековието имаше и други направления на философията и теологията, по-специално мистицизма. Мистиците отхвърлиха необходимостта да изучават Аристотел и да използват логически доказателства за вярата. Те вярваха, че религиозните доктрини се научават не чрез разум и наука, а чрез интуиция, прозрение или „съзерцание“, молитва и бдения. Отричайки ролята на разума в познанието за света и Бога, мистиците са по-реакционни от схоластиците. Но демократичните чувства бяха силни сред тях: мистичните секти бяха критични към феодалната система и проповядваха необходимостта от установяване на „Божието царство на земята“ без частна собственост, неравенство и експлоатация. Сред мистиците могат да се откроят Бернар от Клерво, Йоханес Таулер и Тома Кемпий.

В средновековна Европа, макар и бавно, науката и технологиите се развиват. Така оксфордският професор Роджър Бейкън (1214 - 1294), въз основа на факта, че опитът е в основата на знанието, създава „Великата работа” - енциклопедия от онова време. В средновековната наука се развива алхимията, която изразява връзката между занаятите, религията, мистиката, магията и окултното. Алхимията предшества появата на експерименталната естествена наука.

Арабско-ислямската цивилизация, по-специално произведенията на Ал-Бируни (980 - 1048), Ибн Сина (980 - 1037), оказаха значително влияние върху европейската философия и наука.

През Средновековието са направени изобретения, които са повлияли на целия последващ живот на обществото: изобретяването на барут, хартия, печат, очила и компас. Особено важно е книгопечатането, чието начало в Европа поставя Йоханес Гутенберг (1400 – 1468), което допринася за развитието на националните литератури, за унифицирането на правописа и съответно за образованието, науката и културата.

През 12-13 век латиноезичната литература процъфтява, по-специално поезията на vagantes (от латински vagary - да се скитам). Националната литература се развива, по-специално се записва епос: френски - „Песента на Роланд“, испански - „Песен на Сид“, немски - „Песен на нибелунгите“. Формира се рицарска литература: светска лирическа поезия на трубадурите, прославяща „придворната любов” (от старофренски - придворна), рицарски романи. Има интерес към личността на човека и неговите чувства. Градската литература се развива на национални езици: например „Романът за лисицата“ и „Романът за розата“ са създадени на френски; предшественик на Ренесанса във Франция е Франсоа Вийон (1431 - 1461). Джефри Чосър (1340 – 1400) се смята за баща на английската литература, който създава стихосбирка на английски народен език „Кентърбърийски разкази“.

В средновековна Европа мястото на изкуството е противоречиво. На изкуството се гледаше като на Библията за неграмотните. Основната задача на изкуството е да укрепва религиозните чувства, да разкрива образите на Светото писание; произведенията, като правило, са анонимни. От художника се изисква не реализъм, а разкриване на идеи за божествена святост. Преходът от пространството на външния свят към вътрешното пространство на човешкия дух е основната цел на изкуството. Изразява се с известната фраза на Августин: „Не се лутайте навън, а влезте вътре в себе си“. Християнската идеология отхвърля идеалите, които са вдъхновявали древните художници: радостта от битието, чувствеността, телесността, правдивостта, възхвалата на човека, осъзнал себе си като красив елемент от космоса - тя разрушава древната хармония на тялото и духа, човека и земен свят.

Архитектурата се превърна в най-важната форма на изкуството, въплътена в два стила: романски и готически. Романската архитектура се отличава със своята масивност и скромност, нейната задача е смирението на човека, неговото потискане на фона на монументалното величие на вселената, на Бога. От 12-ти век се появява готическият стил, чиито характеристики са посока нагоре, заострени арки и витражи. В. Юго нарича готиката „симфония в камък“. За разлика от суровите, монолитни, внушителни романски храмове, готическите катедрали са украсени с резби и декорации, много скулптури, те са пълни със светлина, насочена към небето, кулите им се издигат до 150 м. Древният храм е смятан за място на живот Божи, религиозните церемонии са се извършвали навън, а през средновековието храмът е бил възприеман като място за общуване на религиозната общност и е обърнато специално внимание на вътрешната украса.

В живописта основният жанр беше иконографията. Рисуването действаше като мълчалива проповед, „спекулация в цветовете“. Иконите се разглеждат като емоционална връзка с Бога, достъпна за неграмотните и са дълбоко символични. Изображенията често са съзнателно деформирани, конвенционални, има ефект на така наречената обратна перспектива за по-голямо въздействие върху зрителя. Освен с икони, изобразителното изкуство на Средновековието е представено и от картини, мозайки, миниатюри, стъклописи.