Kaj je prava umetnost sklepanja 15.3. Kaj je prava umetnost? Sodobni svet in umetnost

Besedilo 9.3

Kaj je prava umetnost?

Kaj je prava umetnost? To niso pomilovanja vredne, nesmiselne pesmi, zložene v imenu slave, ne slike, s katerimi lahko obesiš luknjo na tapeti, in ne pesmi, v katerih se rima še vedno vidi, pomen pa ne. S pravo umetnostjo bomo označevali tista dela, v katera se je avtor vložil in ki burijo duše in misli ljudi.

Ena izmed oblik umetnosti je glasba. Vseh glasbenih del pa ne imenujemo prava umetnost. Glavna značilnost pristnosti je pozitiven vpliv umetniškega dela na človeško dušo. Za dokaz se obrnemo na predlagano besedilo Marine Lvovne Moskvine in življenjske izkušnje.

Prvič, stavki od 1 do 6 govorijo o tem, koliko glasba, namreč jazz, pomeni fantu in njegovemu psu. Radi izvajajo glasbene skladbe s kitarskim duetom, glavno pa je, kakšne občutke doživljajo. Navsezadnje je umetnost v sposobnosti dajanja čustev ljudem. In fantov stric je imel prav: jazz ni glasba, jazz je stanje duha.(38)

Drugič, glasba lahko spremeni človeka, življenje in svet kot celoto, vendar le, če je resnična. Osebno name in moj pogled na svet močno vpliva delo sodobne glasbenice Lady Gage. Na primer, v delu "Born this way" pravi, da smo vsi edinstveni, da na planetu ni dodatne osebe. V skladbi "Marry the night" pevka govori o bolečini, ki jo je morala čutiti zaradi svoje, kot se ji je zdelo, neuresničene ustvarjalnosti, in to bolečino je enostavno občutiti skupaj z izvajalcem, ko posluša njeno pesem.

Ob upoštevanju dveh argumentov smo bili prepričani, da je umetnost lahko prava le takrat, ko ljudje glasbene skladbe dojemamo s srcem in dušo.

(1) Zame je glasba vse. (2) Rad imam jazz kot stric Zhenya. (3) Kaj je naredil stric Zhenya na koncertu v Hiši kulture! (4) Žvižgal je, kričal, ploskal! (5) In glasbenik je nepremišljeno pihal v svoj saksofon! ..

Esej-razmišljanje na OGE (Glede na besedilo 9.4.)

Prava umetnost je po mojem upodabljanje realnosti v umetniških podobah. To so tista dela slikarstva, literature, arhitekture, ki odražajo notranji svet človeka. Prava umetnost ni ustvarjena zaradi slave in denarja, je le način, da izrazite svoje misli in čustva. V podporo povedanemu bom navedel primere.

Besedilo T. Tolstoja odpira problem izbire med dvema vrstama umetnosti. Junakinja iz otroštva se je poskušala zaljubiti v gledališče, kot so ji "povedali". Razumela je, da je gledališče tempelj, a ne zanjo. Tako kot večina ljudi je uživala v kinu, saj je na platnu vse popolno, gledališče pa ne skriva nepopolnosti. Avtorica je želela izraziti svoje mnenje o sodobni umetnosti: "Gledališče je za odrasle, kino je za otroke."

Ker mi ni uspelo obiskati občinstva v gledališču, imam raje kino. Veliko tako starih kot sodobnih filmov je vplivalo na moj pogled na svet, na moje življenje. Druga prednost kina je, da si ga lahko ogledate kadarkoli. Eden takih filmov, ki je name naredil globok vtis, je Zelena milja. To je film o človeštvu, ki ti da veliko misliti. V središču tega dela je ljubezen do sveta in vsega živega. Film resnično uči videti človeško dušo, ne soditi ljudi po zunanjih vtisih, površno.

Tako sem dokazal, da mora, kakršna koli umetnost, ljudi razveseljevati, moralno vzgajati. Prava umetnost ima pomembno vlogo v življenju vsakega človeka, saj nas seznani z vsem lepim.

Kozhanova Polina, učenka S. N. Mishchenko

Koncept "prave umetnosti"

Kako razumete pomen izraza PRAVA UMETNOST? Oblikujte in komentirajte svojo definicijo. Na temo napišite esej-razlago "Kaj je prava umetnost", pri čemer kot tezo vzamem definicijo, ki ste jo podali. Pri argumentaciji svoje teze navedite 2 (dva) primera-argumenta, ki potrjujeta vaše sklepanje: en primer- navedite argument iz prebranega besedila in drugo – iz svojih življenjskih izkušenj.

(1) Lina že pol meseca živi v Moskvi. (2) Tiščajoči in brez veselja dogodki v njenem življenju so odmevali z nenehnimi bolečinami v njenem srcu, obarvali ves njen obstoj z mračnimi toni.

(3) Nemogoče je bilo pozabiti.

(4) Hodila je v gledališča in tam je bila skoraj v vsaki operi, v vsakem baletu življenjska drama. (5) Svet je večno razdeljen na dva pola: življenje in smrt. (6) Vse je bilo v teh pojmih, med tema poloma, v dveh kratkih besedah.

(7) V Tretjakovski galeriji je skoraj polovica slik upodabljala nekaj žalostnega.

(8) Nekoč je šla Lina v živalski vrt. (9) A tudi tu ji ni bilo všeč: škoda je bilo beračev medvedov, ki so imeli obrisane in gole zadnjice, ker so pogosto sedeli v dobro ljudi in »stregli« za sladkarije, za kos. kruha. (10) Škoda za zaspane, napol omajane plenilce: bili so zelo, zelo neustrašni - te zobate živali v kletkah.

(11) Zapustila je živalski vrt, se potepala po ulicah, se usedla na klop, da bi si odpočila in se začela razgledovati.

(12) Globus. (13) Modri ​​globus, v rumenem sijočem obroču, zemljevidi neba, satelitske sledi. (14) Lina je uganila: padla je v ograjo planetarija.

(15) »Planetarium je vseeno Planetarij,« je pomislila in odšla v stavbo ter kupila vstopnico. (16) Vodiči so se pogovarjali o meteoritih, o menjavi dneva in noči, letnih časih na Zemlji, otroci so strmeli v modele satelitov in v raketo. (17) Podobe zvezd, raztegnjene vzdolž vencev. (18) Lina je šla gor in se znašla v kupoli planetarija.

(19) Ljudje so jedli sladoled in počasi metali papirje pod sedeže, čakali na predavanje.

(23) In čez nebo planetarija je letelo nebesno telo - sonce. (24) Sonce, ki daje življenje vsemu. (25) Šlo je skozi igračko nebo, čez igračo Moskvo, in sonce samo je bilo igrača.

(26) In nenadoma se je kupola nad njo razcvetela z zvezdami in od nekje visoko se je razlila glasba, ki je naraščala, se širila in silila.

(27) Lina je to glasbo slišala več kot enkrat. (28) Vedela je celo, da je to glasba Čajkovskega, in za trenutek je zagledala pravljične labode in temno silo, ki jih čaka. (29) Ne, ta glasba ni bila napisana za umirajoče labode. (30) Glasba zvezd, glasba večnega življenja, je kot svetloba vzniknila nekje v globinah vesolja in letela sem, k Lini, letela dolgo, dolgo, morda dlje od zvezdne svetlobe.

(31) Zvezde so sijale, zvezde so sijale, brezštevilne, večno žive. (32) Glasba je postajala močnejša, glasba se je širila in se dvigala vse višje proti nebu. (33) Oseba, rojena pod temi zvezdami, je pošiljala svoje pozdrave v nebo, slavila večno življenje in vse življenje na Zemlji.

(34) Glasba se je že razlila po vsem nebu, dosegla je najbolj oddaljeno zvezdo in zadela ves prostrani nebeški svet.

(35) Lina je hotela skočiti in zavpiti:

- (36) Ljudje, zvezde, nebo, ljubim te!

(37) Z dvignjenimi rokami je vstala s sedeža in pohitela navzgor ter ponavljala urok:

- (38) V živo! (39) V živo! (Po V.P. Astafjevu)*

* Astafjev Viktor Petrovič (1924 - 2001) - ruski sovjetski pisatelj, avtor znanih romanov, kratkih zgodb, kratkih zgodb.

Končan esej 9.3 "Prava umetnost"

Prava umetnost je umetnost, ki v človeku vzbudi močne občutke in čustva, ga bogati. Zahvaljujoč umetniškim delom človek dobi estetski užitek, se izboljša, najde odgovore na številna življenjska vprašanja.

V besedilu Viktorja Petroviča Astafjeva je bila junakinja Lina brezbrižna do vsega, nič je ni veselilo, "črni dogodki v njenem življenju ... so njen celoten obstoj naslikali z mračnimi toni." In zdaj je imela srečo, da je prišla v planetarij. Med snemanjem filma je slišala glasbo Čajkovskega, ta melodija je nanjo naredila močan vtis (stavki 35-36). Zdelo se je, da se je v dekličini duši vse obrnilo na glavo, želela je znova živeti. Ta melodija je primer prave umetnosti.

Zame je prava umetnost znamenita slika Ivana Aivazovskega "Deveti val". To delo name naredi velik vtis, povzroči občutek navdušenja, sliko lahko občudujete ure in ure in občudujete spretnost umetnika.

Torej, prava umetnost je umetnost, ki človeka obogati, prinaša estetski užitek, daje misliti o življenju.

Umetnost je dejavnost posameznika. Z njim spoznava svet, počiva in ustvarja nekaj novega. Vloge in pomena umetnosti v človekovem življenju ni mogoče podcenjevati. Brez tega bi bilo skoraj nemogoče. To je nekakšen temelj za nadaljnja odkritja.

Kaj je umetnost

To je ustvarjalna dejavnost, ki človeku omogoča spoznati svoj notranji svet. Ustvarjate lahko s pomočjo zvokov, plesov, risb, besed, barv, različnih naravnih materialov ipd. Umetnost je ena od mnogih oblik zavesti inteligentnih bitij. Nastaja zaradi ustvarjalnosti določenih posameznikov, ki se dotikajo tem, ki so zanimive ne le za avtorja, ampak tudi za druge ljudi. Mnogi se sprašujejo: "Ali človek potrebuje umetnost?" Odgovor je vsekakor pritrdilen, saj je to način spoznavanja sveta. Znanost je tudi ena od vrst pridobivanja znanja iz okoliške resničnosti. Umetnost je lahko:

• Obrt. Vsaka vrsta človeške dejavnosti se šteje za ustvarjalni proces. Spretnost na nekaterih področjih: šivanje, pletenje biserov, izdelava pohištva itd. velja za umetnost. Navsezadnje človek poskuša svojo vizijo sveta prenesti v resničnost.
• kulturna dejavnost. Ljudje smo vedno stremeli k nečemu lepemu. Z ustvarjanjem dobrega človek poudarja svojo ljubezen in miroljubnost.
• Vsaka izrazna oblika. Z razvojem družbe in estetskega znanja lahko umetnost imenujemo absolutno vsako dejavnost, ki s posebnimi sredstvi izraža nek pomen.

Ta izraz je precej širok. Če ga interpretiramo v merilu celotne človeške družbe, potem je to posebno sredstvo za spoznavanje oziroma refleksijo sveta, ki nas obdaja, duhovnosti in zavesti posameznika. Praktično ni osebe, ki mu ne bi mogla dati razlage. Prisluhnite svojemu notranjemu svetu in ugotovite, kaj je umetnost za vas. Navsezadnje je dragocen tako za posameznega avtorja kot za vse ljudi na splošno. V času obstoja človeštva je nastalo že veliko umetniških del, ki jih lahko občudujete in vas lahko navdihujejo za vaše lastne ustvarjalne ideje.

Zgodovina nastanka umetnosti

Po eni teoriji se je človek prvič začel ukvarjati z ustvarjalnostjo v primitivni družbi. Priče tega so skalni napisi. To so bile prve množične oblike umetnosti. Uporabljali so jih predvsem za praktično uporabo. Pred približno 40 tisoč leti je umetnost postala samostojen način raziskovanja sveta. Predstavljali so ga različni obredi, glasbene skladbe, koreografije, nosljivi okraski, podobe na skalah, drevesih in kožah mrtvih živali.

V primitivnem svetu je umetnost opravljala funkcijo prenosa informacij. Ljudje se niso mogli sporazumevati z uporabo jezika, zato so informacije prenašali z ustvarjalnostjo. Zato je bila umetnost za ljudi tistega časa sestavni del obstoja. Za risanje slik so bili uporabljeni predmeti iz okoliškega sveta in različne barve iz njih.

Umetnost v antičnem svetu

V starih civilizacijah, kot so: Egipt, Indija, Rim itd., so bili postavljeni temelji ustvarjalnega procesa. Že takrat so ljudje začeli razmišljati o tem, ali je umetnost za človeka potrebna. Vsako razvito središče civilizacije je imelo svoj edinstven slog, ki je preživel več stoletij in se ni spreminjal. V tem času so že začela nastajati prva dela umetnikov. Najbolje so človeško telo upodabljali stari Grki. Znali so pravilno prikazati mišice, držo in spoštovati proporce telesa.

Umetnost v srednjem veku

Ljudje tega časa so svoje oči usmerili v svetopisemske zgodbe in duhovne resnice. V srednjem veku se niso več spraševali, ali človek potrebuje umetnost, saj je bil odgovor očiten. Pri slikanju ali mozaikih so uporabljali zlato ozadje, ljudi pa so upodabljali z idealnimi proporci in telesnimi oblikami. V sfero arhitekture je prodrla umetnost različnih vrst, zgrajeni so bili čudoviti kipi. Ljudi ni zanimalo, kaj je prava umetnost, ustvarjali so le svoja lepa dela. Nekatere islamske države so takim stvaritvam pripisovale božansko moč. Prebivalci Indije so umetnost uporabljali za verski ples in kiparstvo. Kitajci so imeli najraje bronaste skulpture, lesene rezbarije, poetiko, kaligrafijo, glasbo in slikovne risbe. Slog tega ljudstva se je vsako obdobje spreminjal in nosil imena vladajočih dinastij. V 17. stoletju se je razširila na Japonskem, takrat so ljudje že vedeli, kaj je prava umetnost. Navsezadnje je že resno vplivalo na vzgojo družbeno koristnega človeka. Služil je tudi za dober počitek in sprostitev.

Renesansa in moderni svet

Človeštvo se je vrnilo k humanizmu in materialnim vrednotam. To je vplivalo na razvoj umetnosti. Človeške figure so izgubile svoje idealizirane oblike. V teh obdobjih so umetniki poskušali prikazati vesolje in različne ideje tistega časa. Bilo je že veliko interpretacij, "kaj je umetnost". Ustvarjalni ljudje so to razumeli kot način prenosa človeške individualnosti. Že do 19. stoletja se je oblikovalo veliko stilov, kot sta simbolizem ali fovizem. Vendar pa je že v 20. stoletju prišlo do številnih znanstvenih odkritij in razvoja tehnologij. V tem obdobju so kreativni posamezniki iskali nove načine za prikaz svojega notranjega sveta in odsev sodobne lepote.

V drugi polovici dvajsetega stoletja se je umetnosti pridružila smer modernizma. Ljudje so poskušali najti resnico in sledili strogim standardom. V tem obdobju je bilo veliko kritikov slikarstva, ki so namigovali, da je konec.

Kaj je umetnost

V sodobnem svetu je ustvarjalni proces dosegel razvoj brez primere. S pomočjo svetovnega spleta se različne vrste rokodelstva širijo z veliko hitrostjo. Umetnost je naslednja:

• Spektakularna umetnost. Vključuje gledališča, opere, cirkuse, kino in tako naprej. S pomočjo vizualne percepcije avtorja podajata svoje videnje sveta in različnih dogodkov. Režiserji ustvarjajo filme, ki odražajo obstoječe probleme sveta. Številne veje umetnosti služijo kot zabava za osebo, na primer cirkus.
• Umetnost. To področje vključuje fotografijo, slikarstvo, stripe, kiparstvo in neme filme. Avtorji s pomočjo statične slike prenašajo naravo, življenje ljudi, težave človeštva. Nemi kino je dinamična oblika umetnosti. V sodobnem svetu je ta pojav že izgubil svojo priljubljenost.
• Ekspresivna umetnost. Ljudje izražajo svoje poglede v literaturi, ustvarjajo čudovite zgradbe. Notranji svet izražajo tudi v glasbi in koreografiji. Večina del odpira globalne probleme in slabosti človeštva. Zahvaljujoč temu se ljudje izboljšajo in oddaljijo od zla in samobičanja.

Za ustvarjalno samoizražanje je človek izumil veliko materialov. Umetniki uporabljajo barve, platna, črnilo itd. Arhitekti - glina, železo, sadra in drugo. Zahvaljujoč sodobnim metodam shranjevanja informacij lahko oseba svoje stvaritve prenese v elektronsko različico. Že zdaj obstaja veliko glasbenikov, umetnikov, režiserjev in pisateljev, ki uporabljajo računalnik za ustvarjanje umetniških del.

Sodobni svet in umetnost

Ustvarjalna sfera življenja posameznika uči prave lepote, ga naredi bolj usmiljenega in prijaznejšega. Prav tako umetnost uči pogledati na preproste stvari z drugega zornega kota, največkrat pozitivnega. V vseh stvaritvah ni enega posebnega pomena, vsak človek v njih išče nekaj svojega. Tudi vrsto dejavnosti si vsak sam izbere zase. Lahko je slikarstvo, balet ali celo klasična literatura. Ljudje se skozi ustvarjalnost naučimo sočutja, občutljivosti in čustvenosti. Vsakdanje življenje lahko človeka tišči, umetnost pa nas spominja, kako lep je lahko svet okoli njega. Marsikdo se napaja ravno s pozitivno energijo različnih avtorskih del.

Že od malih nog se človeku privzgoji ljubezen do ustvarjalnosti. Uvajanje otrok v umetnost jim omogoča, da se naučijo razumeti literaturo, slikarstvo, arhitekturo, glasbo in še marsikaj. Razvija osebnost. So pa trenutki, ko človek ne razume, zakaj je umetnost potrebna. Takšno vedenje je ena od stopenj osebnostnega razvoja, po kateri ljudje neprostovoljno hrepenijo po nečem novem, neznanem. To vam omogoča širjenje obzorij, izboljšanje in oblikovanje individualnih moralnih vrednot. Najpomembneje pa je, da ustvarjalnost dela človeka boljšega.

Kako umetnost vpliva na razvoj osebnosti

Človek je bitje, ki se oblikuje s pomočjo okoliških dogodkov in drugih mnenj. Umetnost v tem procesu zavzema posebno mesto, vpliva tako na posameznika kot na družbo kot celoto. Zahvaljujoč njemu se v človeku razvijejo prijetni občutki, zanimive misli, moralna načela, pri tem pa mu pomaga razvoj sodobne umetnosti. Življenje brez te industrije je skoraj nerealno. Bila bi suhoparna, za posameznike z bogatim notranjim svetom pa bi se pojavljala le črno-belo. Literatura kot umetnost zavzema posebno mesto v bivanju. Človeka je sposoben napolniti, kot vrč z vodo, z življenjskimi načeli in pogledi. Lev Tolstoj je verjel, da lahko duhovna lepota reši človeštvo. S preučevanjem del različnih avtorjev ljudje postanejo notranje privlačni.

V vizualnih umetnostih poskuša človek prenesti svoj pogled na svet okoli sebe, včasih iz svoje domišljije. Navsezadnje ne more poustvariti tistega, kar ne obstaja. Vsaka slika izraža določeno misel ali občutek ustvarjalca. Človek se hrani s temi umetninami. Če je bilo sporočilo prijazno, bo oseba izžarevala pozitivna čustva. Agresivna kreativnost v človeku poraja negativna čustva. V življenju moramo imeti ljudje pozitivne misli in dejanja, sicer človeštvu grozi izumrtje. Navsezadnje, če vsi okoli njega želijo zlo, se lahko začnejo množična nasilja in umori.

Uvajanje otrok v umetnost

Starši se začnejo ukvarjati s kulturno vzgojo svojega otroka skoraj od rojstva. Uvajanje otrok v umetnost je pomemben del vzgoje pozitivne osebnosti. Šolska doba velja za najbolj ugodno za razvoj kulturne osebe. Na tej stopnji v šoli otrok razvije naklonjenost do klasičnih del. Pri pouku razmišljajo o velikih umetnikih, pisateljih, glasbenikih in njihovem pomembnem prispevku h kulturi človeštva. V prihodnosti bodo bolje dojemali dela različnih avtorjev in se ne bodo spraševali, zakaj je umetnost potrebna. Ko pa otroci vstopijo v srednji razred, učitelji ne posvečajo ustrezne pozornosti ustvarjalnosti. V tem primeru jih mnogi starši pošljejo v posebne umetniške šole. Pri otrocih se vzgaja sposobnost učenja nečesa novega, zanimanje za umetnost, sposobnost ustvarjanja in prijaznosti. Navsezadnje ima umetniško ustvarjanje pomembno vlogo pri razvoju zrele osebnosti.

Umetnost in literatura

Beseda je sestavni del ustvarjalnosti. Zahvaljujoč njemu lahko zelo natančno posredujete informacije, dogodke, občutke itd. je sposoben prenesti osebi najširšo paleto čustev in pogledov na življenje. Prav tako domišljija pomaga prenašati slike nepopisne lepote. Zahvaljujoč besedi lahko ljudje doživijo veselje, občutke, sožalje, žalost itd. Besedilo v knjigi nekoliko spominja na alternativno resničnost.

Pisatelji govorijo tudi o svojih domnevah, ki se nanašajo na prihodnost človeštva. Obstaja veliko priljubljenih distopij, ki odražajo prav nič svetlo prihodnost, na primer: "Vrli novi svet" Aldousa Huxleyja, "1984" Georgea Orwella. Človeku služijo kot opozorilo, da ne pozabi ljubiti in poskuša ceniti vsega, kar ima. To dejstvo kaže, zakaj je umetnost negativne literature potrebna. Navsezadnje takšne knjige zasmehujejo težave ljudi: noro potrošništvo, ljubezen do denarja, moči itd. Navsezadnje te stvari sploh ne prinašajo sreče in morate delati le plemenita dejanja in imeti čast.

Čemu je namenjena umetnost fotografije in slike?

Skoraj vsak človek rad okrasi stene svoje hiše z deli umetnikov ali fotografov. Vendar pa niso vsi pomislili, zakaj visijo tam in kako vplivajo na razpoloženje. Psihologi verjamejo, da lahko slike na stenah vplivajo na človeka. Slika vpliva predvsem na podzavest in zelo pomembno je, kakšne barve je. Učinki barvanja slik:

• Oranžna barva. V človeku zna ustvariti toplo in toplo, vendar pa lahko nekatera dela, nasprotno, dražijo.
• Rdeče slike. To je ena izmed barv, ki najbolj vpliva na ljudi. Zdrave ljudi lahko nahrani s strastjo in toplino. Bolniki s psihičnimi motnjami lahko razvijejo agresijo.
• Zelena. To je barva celotnega rastlinskega sveta, ki v človeku ustvarja občutek varnosti in svežine.
• Modre slike. Ljudem so sposobni dati mir in nekaj hladu. Vse svetle barve pozitivno vplivajo na čustveno stanje osebe.

Strokovnjaki že zelo dolgo ugotavljajo, da različne barve slik in fotografij lahko izboljšajo razpoloženje, spravijo čustva v red in v nekaterih primerih tudi zdravijo. Vendar pa se nekateri morda še vedno sprašujejo, zakaj je potrebna slikovna umetnost. Opazimo jih lahko v šolah, vrtcih, izobraževalnih ustanovah in na nekaterih delovnih mestih. Pogosto so to mirne pokrajine, gozdovi in ​​portreti kakih lepih ljudi.

Razmišljanje o sestavi na temo prave umetnosti

Prava umetnost je orodje za preoblikovanje človeške duše, ki ljudi prisili, da drugače gledajo na okoliško resničnost. V treh različicah esejev smo to temo analizirali in jo delimo z vami!

Prva različica eseja (po besedilu V.A. Oseev-Khmelev "Dinka se je ozrla naokrog. Koča, ki je prijetno belila v zelenju ...")

Opredelitev koncepta

Prava umetnost je umetnost, ki se lahko dotakne duše, jo oživi. Združuje ljudi, jim daje priložnost, da komunicirajo brez besed, čutijo bolečino drug drugega in sočustvujejo. Slikarstvo, glasba, literatura - pod njihovim vplivom lahko človek spremeni svoja načela in pogled na svet. Včasih le umetnost lahko združi ljudi.

Torej, v besedilu V.A. Oseev-Khmelev predstavlja največjo moč umetnosti, ki je združila tri ljudi v težkem trenutku njihovega življenja. Dinka, ki je iz nekega razloga prišla v violinistovo hišo, zagledala portret njegove mrtve žene Katri, je obstala na pragu. Tako jo je ženska s portreta spominjala na Ioska, sina violinista, zato je čutila neverjetno žalost, ki se je naselila v hiši, da je na vprašanje, zakaj je prišla, odgovorila s prošnjo, naj igra violino. Yakov Ilyich je začel igrati in ves Dinkyjev strah je minil. Zdelo se je, da je del te družine. Združila jih je glasba.

Argument iz osebnih izkušenj

Umetnost res združuje ljudi. Prijateljstvo je pogosto zgrajeno na skupnem interesu, enakem razumevanju knjig, filmov, mojstrovin slikarstva. Ko razpravljajo o umetniških delih, delijo svoje vtise, ljudje začnejo čutiti drug drugega, razumeti notranji svet drugega, se odprejo svetu.

Zaključek

Prava umetnost ne omogoča izražanja le avtorju dela, ampak tudi vsem, ki so prežeti z njeno globino, subtilnostjo in pomenom. Lahko živi samo takrat, ko ima gledalce, poslušalce, oboževalce. Takrat zazveni kot lepa melodija in ljudi zbliža drug z drugim.

Druga različica eseja (po besedilu K. G. Paustovskega "Ob zori sva z Lenko pila čaj in šla v mshary iskat divjega petelina ...")

Opredelitev koncepta

Ni nujno, da je prava umetnost zaveza visoke družbe. Pogosto ljudje, ki izhajajo iz ljudstva, s svojimi deli poskrbijo za hitrejši utrip srca ljudi. To je prava umetnost, ki se dotakne živca.

Trditev iz prebranega besedila

V besedilu K.G. Paustovski predstavlja zgodbo o ustvarjalni dediščini akademika Požalostina, čigar gravure so bile v najboljših muzejih po vsem svetu. Toda v vasi, od koder je prišel, njegova dela niso bila cenjena. Prebivalci so jih preprosto hoteli pretopiti v žeblje. A našli so se ljudje, ki so jih za ceno lastne blaginje rešili. Razumeli so njihovo vrednost za prihodnje generacije, razumeli so, skozi kaj je moral avtor prestati, da so ljudje začutili njihovo moč.

Argument iz osebnih izkušenj

Ljudje ne cenijo vedno tega, kar je okoli njih. Koliko ljudskih obrtnikov, katerih delo ni bilo dovolj cenjeno ali med vojno celo uničeno. Zato številni umetnostni kritiki med potovanjem obiščejo lokalne zgodovinske muzeje. Poskušajo najti genije samouke, katerih delo bo spremenilo predstavo o umetnosti.

Zaključek

Prava umetnost je neprecenljiva. Najdemo ga v elitnih muzejih in v najbolj oddaljenih kotičkih našega planeta. Vedno bo imela svoje poznavalce, tiste, ki bodo začutili njeno veličino in pomen za prihodnje rodove.

Tretja različica skladbe (na primeru besedila M. L. Moskvine "Zame je glasba vse ...")

Opredelitev koncepta

Prava umetnost je nekaj, kar vsaj enemu človeku daje duhovno zadovoljstvo. Če obstaja nekdo, ki je duhovno na isti valovni dolžini z vami, ki se vam približa z nevidno povezavo skozi ustvarjalnost, potem lahko vašo umetnost mirno štejemo za resnično. Enako pomembno je, kaj deluje kot navdih.

Trditev iz prebranega besedila

To je povedal M.L. Moskvin v svoji zgodbi o Andreju in njegovi psički Kiti. Andrej se je začel zanimati za jazz glasbo, poslušal stričeva prepričanja in šel na avdicijo v glasbeno šolo. Res je igral dobro, a le v družbi svojega psa, ki je tulil in lajal v sozvočju z glasbo. Toda psom ni dovoljen vstop v šolo in brez nje se ne bi mogel dovolj dobro igrati. Tako se prava umetnost rodi iz prave ljubezni oziroma prijateljstva. Ko je bil s psom in se spomnil, kako sta se srečala na mrzlo jutro na ptičji tržnici, je zazvenela njihova pesem.

Argument iz osebnih izkušenj

Navdih je za pravo umetnost enako pomemben kot izvedba. Včasih se rodi iz kakšne malenkosti, iz malenkosti. Spominjam se besed Ane Akhmatove: "Ko bi le vedeli, iz kakšne smeti rastejo pesmi, ki ne poznajo sramu ...". Za pravo umetnost so namreč pomembni določeni pogoji za njeno rojstvo. Takrat se bo lahko pojavil v obliki, v kateri je bil prvotno zasnovan.

Zaključek

Prava umetnost se lahko rodi le iz resničnih čustev – ljubezni, prijateljstva, grenkobe, hrepenenja. Le tako se lahko popolnoma odpre in svojim poslušalcem oziroma gledalcem podari nepozabno izkušnjo.

Prava umetnost je delo splošno priznane umetniške vrednosti. Da bi kar najbolje razkril ta koncept, modri Litrecon uporablja primere iz literature, ki mu vedno pomagajo izraziti svojo misel. Prav vam, dragi bralci, je posvetil svojo naslednjo zbirko.

1. F.M. Dostojevski, "Revni ljudje". Junakinja dela Varenka Dobroselova se pogosto dopisuje s svojim pokroviteljem Makarjem Devuškinom in opazi, da sploh ni razvit. Če bere, potem je to drugorazredna literatura, brez čara pristne umetnosti. Nato mu svetuje knjige N.V. Gogol in A.S. Puškin. Po tem tudi bralec sam vidi, kako se je Makar spremenil: postal je bolj zanimiv za pisanje in čutiti globlje. Samo prava ustvarjalnost lahko spremeni človeka.
2. I.S. Turgenjev, "Pevci". Pripovedovalec je bil priča tekmovanju pevcev v gostilni. Eden od njih je zapel jasno in glasno, mnogi so mislili, da bo zmagal. Vendar je drugi izvajalec pel hripavo in vlečeče, a tako duševno in toplo, da je poslušalcem dal čutiti vsako noto. Brez dvoma je to prava umetnost - v javnosti prebuditi pristna čustva.
3. NA. Nekrasov, "Elegija". Slavni pesnik se je večkrat dotaknil teme umetnosti. Po njegovem mnenju ne bi smela biti sladkoglasna in mehka, ampak poštena in brezkompromisna. »Liro sem posvetil svojemu ljudstvu,« je zapisal. Prava ustvarjalnost je vedno namenjena ljudem in služi njim, vendar ne interesom posameznega razreda, temveč celotne družbe.
4. N.V. Gogol, "Portret". Glavni junak zgodbe je bil nadarjen slikar, vendar sta ga pohlep in želja po razkošju potisnila na pot obrtnika: začel je izdelovati slike po naročilu. V vsakem od njih je šel proti resnici in proti sebi ter delal tisto, kar od njega želijo stranke. Na koncu je spoznal, da je izgubil svoj talent, saj je prava umetnost vedno svobodna in vzvišena, ne uboga filistrskega okusa množice.
5. N.V. Gogol, Mrtve duše. V liričnih odmikih pripovedovalec trdi, da se pisci delijo na dve kategoriji: eni pišejo tisto, kar ljudje želijo brati, drugi pa pišejo resnico. Nekateri laskajo svetu in prejemajo njegovo priznanje, drugi postanejo žrtve tistih, ki nočejo videti resnice in se pred njo skrivajo. Avtor je, sodeč po tonu njegovega razmišljanja, štel za pravo umetnost prav tisto literaturo, ki vsebuje resnično, čeprav kritično hrano za razmišljanje.
6. A.S. Puškin, "Evgenij Onjegin". Junakinjo romana sta odlikovala erudicija in okus pri izbiri literature. Tatjana je ves čas razmišljala o knjigah in spoznavala odraslo življenje, še preden je vanj povsem vstopila. Zato ji je bila Olgina lahkomiselnost tuja, junakinja je globoko čutila in se zaljubila enkrat v življenju. Tako bogastvo notranjega sveta je mogoče razložiti z dejstvom, da je Tatjana razumela pravo umetnost in iz nje črpala modrost.
7. M.Yu. Lermontov, "Junak našega časa". Grigorija Pečorina je Belin ples nenavadno očaral. Deklica se je premikala lahkotno in graciozno, njeni gibi so bili brezhibno lepi. V njih je videl ideal naravnosti in preprostosti, ki ga je zaman iskal v posvetnem življenju. Prava umetnost, ki je za Gregoryja postala razlog, da se zaljubi v tujca, lahko človeku daje estetski in duhovni užitek.
8. M.A. Bulgakov, Mojster in Margarita. Prava umetnost je vedno usmerjena v večnost, ne ozira se na sedanjost, zato pogosto ni prepoznana v času življenja ustvarjalca. Bulgakov je prikazal podoben primer: Mojstri, ki so napisali res nadarjeno stvar, so živi pokopani v norišnici. Ne sprejemajo in obsojajo ga samo zato, ker njegova knjiga ni sodila v tesen ideološki okvir. A avtor s tem primerom dokazuje, da bo pristna ustvarjalnost preživela preganjanje in ostala stoletja.
9. A.T. Tvardovski, "Vasilij Terkin". Da bi zabaval svoje tovariše, Vasilij igra na harmoniko in pogosto prav te nezapletene melodije navdihnejo utrujene vojake in jim omogočijo, da se spomnijo doma, mirnih dni in svojih radosti. Glasba jim pomaga zbrati moči in narediti čudež, ki ga imenujemo velika zmaga. To je prava umetnost, ki ljudi spravlja v dobro voljo.
10. 10.A.P. Čehov, "Umetniško delo". Glede na zaplet zgodbe fant prinese zdravniku čudovit lestenec v zahvalo za njegovo pomoč. Moškega pa bo sram pustiti stvar pri sebi: lepa je in elegantna, a noga svečnika je bila narejena v obliki golih žensk. Junak se boji, da bodo ljudje, ki ga obiščejo, imeli slabo mnenje o njem. Na enak način vsi njegovi znanci zavračajo to darilo. Tako je avtor pokazal, da ljudje ne morejo vedno razumeti prave umetnosti, ki je nenavadna in straši laike.