Zanimiva dejstva o ustvarjanju risanke Little Mook. Animacija je dežela čarovnikov. Zanimivosti o animaciji
Sreda, 5. 12. 2012 - 15:19
Zelo zanimiv podatek o risankah iz našega otroštva in dejstvih, ki jih prej nismo poznali.
Dogodivščine mačka Leopolda
Ustvarjalci sovjetske animirane serije o prijazni mački in zlobnih miših so dolgo razmišljali o imenu glavnega junaka. Resnično nisem hotel imenovati lika s preprostim mačjim imenom, kot sta Murzik ali Barsik. Hkrati je moralo biti ime enostavno zapomniti in lepo zveneti. Obstaja različica, da je ime dobrodušne mačke izumil sin Arkadija Khaita, ki je bil avtor scenarija za risanke. Fant je pred kratkim gledal film "Neulovljivi maščevalci", ki je bil takrat priljubljen; eden od likov v filmu je bil polkovnik bele garde po imenu Leopold Kudasov. Tako se je pojavil dobro znani maček Leopold. Mimogrede, huliganske miši imajo tudi svoje vzdevke. Debeli sivi nagajivec se imenuje Motey, tanek in škodljiv pa je Mitya. Vendar so v risanki miši ostale brez imena.
Nekatere epizode parodirajo znane Sovjetski filmi. Tako je v seriji "Sprehod mačke Leopold" očitno sklicevanje na film " Belo sonce Puščave«, kjer je parodiran prizor Saida, ki ga izkoplje Sukhov. In v seriji "Mačja klinika Leopold" je sklicevanje na film "Operacija Y" - bela miška namerava evtanazirati mačko s kloroformom, vendar njegov sivi prijatelj zaspi.
Leta 2008 so bili na zbirateljskem srebrniku za dva dolarja na Cookovih otokih prikazani glavni liki iz animirane serije.
Brownie Kuzya
V prvi epizodi risanke se slišijo pesmi na podlagi pesmi Valentina Berestova.
Poleg trilogije Tatjane Aleksandrove, omenjene v članku, obstajajo številna dela o piškotku Kuzi, ki jih je kasneje napisala njena hči Galina Aleksandrova.
Tu sta tudi zvočni igri Kuzka Brownie, ki sta ju posneli založbi Vimbo in Astrel leta 2008 oziroma 2010.
Fragment serije "The Adventures of the Brownie" je prikazan v filmu "Night Watch".
leteča ladja
V risanki so pesmi Jurija Entina na glasbo Maxima Dunaevskega v izvedbi znani umetniki: Mihail Bojarski, Anatolij Papanov.
Epizoda, v kateri car postavi princeso Zabavo v hišni pripor, princesa pa sama tepe in meče posodo (doto), je parodirana na podobno epizodo v filmski komediji Leonida Gajdaja Kavkaški ujetnik.
Jurij Entin je po lastnem priznanju napisal besede za drugo pesem iz risanke (Vodjanojeva pesem), medtem ko je 10 minut sedel v kopalnici.
Babok-Yozhek je izvajal pesmice ženska skupina Moskovski komorni zbor.
Baby in Carlson
Glasbena skladba, slišana med napadom duha na prevarante, je nenavedena melodija "Hiša groze" Merva Griffina, ki jo izvaja orkester Charlesa Greana in predstavlja priredbo melodij iz Saint-Saënsovega Danse Macabre in Chopinove pogrebne koračnice.
Vasilij Livanov je vlogo Carlsona izrazil z glasom, ki je v svoji intonaciji posnemal glas slavnega režiserja Grigorija Rošala.
V sedemdesetih letih prejšnjega stoletja v ZSSR je bila risanka izdana na kolutih, konec 20. stoletja pa na VHS. V devetdesetih letih prejšnjega stoletja je Twic Lyrec izdal zvočno pravljico, ki temelji na zvočnih kasetah. istoimenska risanka z besedilom Aleksandra Požarova.
Vrana iz plastelina
Karikaturo so želeli prepovedati, ker se je izkazala za »ideološko nenačelno«. Sliko sta rešila Ksenia Marinina in Eldar Ryazanov, ki sta v eni od številk Kinopanorame pokazala "Vrana" v kljubovanju cenzorjem.
Vsem trem delom risanke je skupno eno manjši lik- starka z metlico za preproge.
Za ustvarjanje risanke je bilo potrebnih približno 800 kg sovjetskega plastelina, ki so ga morali pobarvati z barvami zaradi obledelih barv.
Glavni del melodije v tretjem delu risanke ("Ali morda, ali morda ...") je nekoliko spremenjen irski verz ljudska pesem Whisky in the Jar, »most« v njegovem srednjem delu (»But then the fox ran, or maybe he didn’t run…«) je citat iz pesmi Georgea Harrisona »My Sweet Lord«. Melodija je bila uporabljena tudi v pesmi mlajšega ministra za film "Zgodbe starega čarovnika".
padel lanski sneg
Risanka »Lanski sneg je padal« je bila deležna preveč pozornosti cenzorjev. "Na projekciji "Snega" sem bil v predinfarktnem stanju," je povedal režiser filma Alexander Tatarsky. – Rekli so mi, da sem nespoštljiv do ruskega ljudstva: imaš samo enega junaka – Rusa, in ta je idiot!..
Na podlagi risanke sta dve z istim imenom računalniške igre, ki pripovedujejo o novih dogodivščinah Človeka. Obe igri je glas posodil Sadalsky.
Razlaga skladatelju, kakšna naj bo končna pesem tematska pesem, je Tatarsky rekel: "Pokopali nas bodo ob tej melodiji!" In tako se je zgodilo: na režiserjevem pogrebu so predvajali temo iz risanke »Lanski sneg je padal«.
Besedna zveza "Oh, ti pripovedovalci" je epigraf prvega romana Fjodorja Dostojevskega "Revni ljudje", ki je citat iz zgodbe princa V. F. Odojevskega "Živi mrtveci".
Skrivnost tretjega planeta
Risanka je bila predvajana tudi v tujini. V ZDA je Alice glas posodila Kirsten Dunst, Talkerju pa James Belushi.
Nastop skupine Kim in Buran iz Sankt Peterburga elektronske glasbe v žanru Sci-Fi/Space Age Pop.
Leta 2005 je podjetje Akella naredilo platformno arkadno igro po risanki - Skrivnost tretjega planeta.
Čeburaška
Na vprašanje: "Od kod ideja, da bi Cheburashka poklicali ravno Cheburashka?", je Eduard Uspensky v enem od svojih intervjujev dejal, da je nekoč opazil naslednjo sliko: prijateljičina hčerka je pomerjala krznen plašč, ki je bil preveč velik zanjo in se je vlekel po tleh. »Deklica je kar naprej padala in se spotaknila ob svoj krzneni plašč. In njen oče je po še enem padcu vzkliknil: "Oh, spet sem se zajebal!" Ta beseda se mi je vtisnila v spomin in vprašal sem, kaj pomeni. Izkazalo se je, da "cheburahnutsya" pomeni "pasti". Tako se je pojavilo ime mojega junaka,« je priznal avtor.
V najnovejši risanki "Cheburashka Goes to School" Cheburashka ni mogel prebrati Geninega telegrama. Čeprav je v risanki "Krokodil Gena" Čeburaška našel Geno prek oglasa, v risanki "Čeburaška" pa je na plakatu pionirjev celo prebral kuplet: "Vse nepotrebno je za razrez, zbirali bomo staro železo."
Pesem krokodila Gene je prevedena tudi v finščino, pa tudi v japonščino, angleščino, nemščino, švedščino, bolgarščino, poljščino in druge jezike. V vseh teh državah drugačen čas Izšli so filmi Romana Kachanova "Crocodile Gena", "Cheburashka" in "Shapoklyak".
Trije iz Prostokvashina
Maček Matroskin bi lahko postal tudi maček Taraskin. Ta priimek je pripadal uslužbencu filmske revije "Fitil." Toda Anatolij Taraskin je Uspenskemu prepovedal uporabo njegovega imena. Kasneje je to zelo obžaloval: »Kakšen norec sem bil! Obžaloval sem, da sem dal svoj priimek!« - je zapisal in rekel pisatelju.
Dolgo je trajalo, da se je podoba Galchonoka sestavila, zato so vsi, ki so prišli v sobo umetnikov v Soyuzmultfilmu, prosili, naj narišejo Galchonoka. L. Shvartsman, ustvarjalec Cheburashka, je celo sodeloval pri njenem ustvarjanju.
Levon Hačatrjan je kopiral mamo strica Fjodorja od svoje žene Larise Mjasnikove. " Vertikalno izzvan, kratka frizura, z očali. Popov je vnesel svoje popravke... Točke. Na moji skici so bile okrogle, kot jih nosi moja žena, vendar je Popov mislil, da so kvadratne boljše« (iz zapiskov Levona Hačatrjana).
Pred "Prostokvashino" sta Nikolai Yerykalov in Levon Khachatryan že sodelovala pri risanki "Bobik na obisku pri Barbosu". Med liki teh dveh risank so določene podobnosti.
Epizoda, v kateri poštar Pečkin trka na vrata in Galčonok odgovori "Kdo je tam?", je zelo podobna podobni epizodi v ameriški izobraževalni animirani seriji The Electric Company iz leta 1971, kjer na vrata potrka vodovodar in mu odgovori papiga.
Jež v megli
Leta 2003 je bil "Jež v megli" priznan kot najboljša risanka vseh časov po raziskavi 140 filmskih kritikov in animatorjev iz različnih držav.
Januarja 2009 so v Kijevu na križišču Zolotovorotskaya, Reitarskaya in Georgievsky Lanes postavili spomenik Ježu. Figura Ježka je narejena iz lesa, bodice so vijaki. Upodabljajo ga sedečega s snopom na visokem štoru.
Ali veste, kako in kdaj so se pojavile risanke?
IN konec XIX stoletja ni bilo televizije, računalnikov, pametnih telefonov, tablic. Niso jih še izumili. Toda obstajale so naprave, kot so zoetrop, čarobna svetilka, thaumatrope, daedaleum in druge.
Te naprave sprožijo vrsto izmeničnih slik, ki ustvarjajo iluzijo gibanja. Sprva so jih uporabljali v zabavne oddaje, za ustvarjanje posebnih učinkov in kot igrače.
28. oktobra 1892 je v Parizu francoski izumitelj Emile Reynaud presenetil občinstvo z novo zabavo brez primere - "optičnim gledališčem".
Pred osuplim občinstvom je z optično napravo prikazal »Svetleče pantomime«.
In vse se je začelo tako ...
Isti Emil Reynaud je leta 1877 zasnoval napravo - praksinoskop. Izgledal je takole. Na notranjo stran rotirajočega valja je bil nameščen trak z 8 ali 12 slikami. V sredini je vrsta majhnih ogledal. Ko se je valj premaknil, se je vsaka slika odsevala v ogledalu in pojavil se je učinek gladkega gibanja.
Komedije, ki jih je ustvaril Emile Reynaud, so bile v tistem času zelo priljubljene.
Prva tradicionalna risanka se šteje za "Humorne faze smešnih obrazov". Ustvaril ga je leta 1906 anglo-ameriški filmski režiser
J. Stewart Blackton.Zahvaljujoč časovni fotografiji je združil umetnost grafike s filmsko tehniko.
In prvi risani lik, ki je zaslovel po vsem svetu, je bil maček Felix iz filma Felixove pustolovščine ameriškega scenarista in umetnika Otta Messmerja.
Z leti razvoja se je pojavila animacija različne tehnike njegovo ustvarjanje. Ena najstarejših vrst je ročno narisana animacija.
Sprva je bil vsak okvir narisan posebej. To je bil zelo dolg in delovno intenziven proces, zato so se domislili tehnike plast za plastjo.
Liki in kulise so bili narisani na prozorne filme in postavljeni drug na drugega.
Za to smo najprej razvili gibe likov, nato s svinčnikom na paus papir izrisali detajle in risbe prenesli na celuloid.
Nastale okvirje smo enega za drugim pobarvali in fotografirali.
Še en najstarejša tehnologija– animacija silhuet.
Za risanko so ravne oblike izrezane iz papirja ali goste tkanine. Nato se premikajo v vsakem kadru in se posnamejo.
Na primer, ena od znanih ruskih risank, posnetih na ta način, je "Lefty" (1964).
Lutkovna animacija se je v Rusiji pojavila leta 1906.
Baleteister Alexander Shiryaev ustvarilal prva domača lutkovna risanka na svetuilm, v katerem sodeluje 12 plešočih figur.
Pravijo h Avtor je med nastajanjem z nogami drgnil luknjo v parketu, saj je ves čas hodil od filmske kamere do seta in nazaj.
Animacija z lutkami in plastelinom je vsem dobro znana. Tukaj so tridimenzionalni liki nameščeni na ozadju pokrajine in fotografirani. Po vsakem kadru v prizoru se junakova poza spremeni.
Prve risanke iz plastelina so se pojavile leta 1908 v ZDA.
V animaciji obstajajo tudi tehnike, kot je "slikanje na steklu" - to je, ko umetnik riše, ki se počasi suši. oljna barva na stekleni površini, vsakič dodaja nove poteze neposredno pred kamero; »cameraless animation« - ko umetnik ne fotografira slik, ampak jih riše direktno na film, črn ali brezbarven;ali »prašna animacija«, kjer se materiali, kot so pesek, sol, kava, začimbe, v tankih plasteh zlijejo na osvetljeno steklo, z rokami ali čopičem ustvarijo vzorec in njegovo sliko prenesejo na platno.
Danes se računalniška tehnologija vedno bolj uporablja za ustvarjanje risank.
3D animacija. Prizori so simulirani v tridimenzionalni prostor na računalniku,
figure pa imajo navidezno okostje.
Prva taka celovečerna risanka je bila "Zgodba igrač" (1995).
Največji studio za animacijo pri nas se je pojavil leta 1936. Imenoval se je "Soyuzdetmultfilm", kasneje pa je postal "Soyuzmultfilm".
Tukaj je nastala prva ruska animirana serija "No, le počakaj!"
Z zgodovino animacije se lahko seznanite v moskovskem Muzeju animacije.
Njegova zbirka obsega več kot pet tisoč eksponatov, ki prikazujejo videozaslone v dvoranah edinstveni materiali ki jih zbira muzej, je kino dvorana za otroke, kjer snemajo in predvajajo risanke.
DIY risanka
Vzemite beležko in svinčnik. Razmislite, koga želite upodobiti.
Na primer, to bo hodeči človek.
Na prvi strani - uvodni okvir - stoji.
Na naslednjem sta desna noga in leva roka nekoliko dvignjeni.
Na tretjem - še višje, potem se noga upogne v kolenu, roka pa v komolcu in tako naprej. Na vsaki strani morate dosledno prikazati vse dele gibov, ki jih junak naredi med hojo.
Ko je zadnji okvir pripravljen, lahko hitro prelistate strani in vidite, kako se možiček premika.
Vaša prva risanka je pripravljena!
Nekaj zanimivih dejstev o risankah:
Miki Miška
Walt Disney, ustvarjalec Mikija miške, se je bal miši.
Mickey Mouse je prejel zvezdo na Hollywood Walk of Fame.
The Walt Disney Podjetje se bori za ohranitev zaščite avtorskih pravic za podobo Mickey Mouse, ki je bila leta 2008 ocenjena na več kot tri milijarde ameriških dolarjev.
Zaradi dejavnosti podjetja, namenjenih občasnemu podaljševanju pogojev zaščite lastninskih avtorskih pravic, Mickey Mouse do leta 2008 nikoli ni postal javna last
Scrooge McDuck
Leta 2007 je mestni svet Glasgowa Scroogeja McDucka uvrstil na svoj seznam izjemnih državljanov.
Scrooge McDuck je bil leta 2007 na vrhu lestvice petnajstih najbogatejših izmišljeni liki po poročanju revije Forbes.
Shrek
Pri snemanju besed likov se igralci nikoli niso srečali - vsak je delal ločeno, besede njihovih partnerjev pa je govoril pomočnik.
Gibanje osla v filmu so se animatorji zgledovali po gibanju psa – z izjemo prizora pregona na začetku filma, kjer se je gibi osla zgledoval po gibanju zajca.
medvedek Pu
V sovjetski risanki je Winnie the Pooh glas posodil Evgeniy Leonov. Da bi dosegli večjo komičnost, so umetnikov govor pospešili za približno 30 %. Če zmanjšate hitrost za to vrednost, lahko slišite običajnega Leonova.
Počakaj!
Njegova znamenita pričeska in značilen videz Volk je bil pridobljen šele v drugi številki risanke. V prvi epizodi se njegova pričeska in videz razlikujeta od različice, ki jo poznajo gledalci.
Volk zna igrati kitaro (in tudi harfo, čeprav v spanju) in peti s hripavim glasom na način Vysotskega. Dobro pleše. Kompetentno smuča in drsa. Slabo vozi avto in motor. Veliko bolje se znajde z avtodvigalom, kombajnom in drugimi podobnimi mehanizmi.
Vrnitev izgubljene papige
Otroški psihologi uporabljajo zaplet risanke za reševanje konfliktnih situacij z najstniki.
Parrot Kesha je že dolgo postala komercialna blagovna znamka, ki jo aktivno promovirajo imetniki avtorskih pravic in pirati.
Tako so nastale videoigre (na primer "Svoboda za papige!" in "Kesha v svetu pravljic"), pobarvanke itd.
Priljubljenost risanke je spodbudila A. Kurlyandskega, da je napisal knjigo, ki je vključevala zgodbe "Ste bili na Tahitiju?", "In tudi tukaj nas dobro hranijo!" in "Lepo!"
Nekoč je bil en pes
l. so postavili približno 200 kg težak bronast spomenik Volku
Tomsk leta 2005.
Avtorja sta livarski delavec Maxim Petrov in svetovalec-umetnik Leonty Usov.
Volk lahko izgovori osem stavkov ("Zdaj bom zapel!", "Bog pomagaj!", "No, vstopi, če se kaj zgodi!" in itd.).
Ustvarjalci filma pripovedujejo o posebnostih ustvarjanja lika volka. Sprva je bil v risanki narisan drugače, kot ga poznamo.
Ko pa je A. Dzhigarkhanyan izrazil vlogo tega junaka, se je izkazalo, da prikazani lik ne ustreza igralčevemu glasu, po katerem je bil volk prerisan in pojavil se je risani lik, ki ga je gledalec videl.
Ratatouille
Remy ima narisanih 1,15 milijona las, Colette pa 115 tisoč las. Povprečen človek ima približno 110 tisoč las.
Da bi ustvarili realističen videz kupa smeti, so umetniki fotografirali in pregledali prave gnijoče izdelke.
Petnajst različne vrste pridelke, kot so jabolka, jagodičevje, banane, gobe, pomaranče, brokoli in solata, so pustili zgniti in jih nato fotografirali.
Med začetnim oblikovanjem lika je kipar ustvaril devet glinenih skulptur Remyja.
Risanka je bila nominirana za 5 nominacij za oskarja, vključno z najboljšim animiranim celovečercem leta 2007.
Kozlov S. Najljubše pravljice - risanke: pravljice in pesmi - Moskva: AST, 2006. - 176 str.: ilustr.
Lagerlöf S. Čudovito potovanje Nils z divjimi gosi: Moskva, 2003. - 224 str.: ilustr.
Livanov V. Bremenski glasbeniki/ V. Livanov, Yu. Samovar, 1997. - 100 str.: ilustr.
Milne A. medvedek Pu in Vse - vse - vse: pravljica / A. Milne, B. Zakhoder - Moskva: AST, 2000. - 384 str.: ilustr.
Siemens A. 101 dalmatinec - Moskva: Strekozapress, 2002. - 80 str.: ilustr.
Oster G. Risanke pravljice G. Oster: pravljice. – Moskva: Astrel, 2007.- 240 str.: ilustr.
Tom in Jerry: pravljica - Minsk: Literatura, 1995. - 288 str.: ilustr.
Uspensky E. Krokodil Gena in njegovi prijatelji: zgodba-pravljica - Moskva: Astrel, 2011. - 144 str.: ilustr.
Murzilka v Muzeju animacije // Murzilka – 2015 - št. 8 – str. 20 – 21.
Vir fotografij: www.newsru.com, allmir.net, natural-colours.livejournal.com, www.ottomessmer.com, multpult.net, kinoprobafest.com, planetakino.ua, serovglobus.ru, www.esky.ru.
Kako so naredili "Dunno on the Moon"
Kako se naučiti risati. Narišimo Malo morsko deklico.
1. Prve risanke na svetu so bile ročno narisane in ročno poslikane pantomime, ki so trajale do petnajst minut. Tudi takrat je bilo mogoče uporabiti zvok, sinhroniziran s sliko.
2. Prvi ruski animator je bil Alexander Shiryaev, koreograf Mariinsko gledališče, ki je leta 1906 ustvaril prvo lutkovno risanko na svetu, ki prikazuje 12 plešočih figur na ozadju negibne kulise. Film je bil posnet na 17,5 mm film. Nastajanje je trajalo tri mesece. Širjajev je med ustvarjanjem z nogami drgnil luknjo v parketu, saj je ves čas hodil od filmske kamere do seta in nazaj. Film je že leta 2009 v Širjajevem arhivu našel filmski strokovnjak Viktor Bočarov. Tam je bilo najdenih tudi več lutkovnih risank: »Klovni se igrajo z žogo«, »Umetniki Pierrot« in ljubezenska drama s srečnim koncem Harlekinove šale.
3. Obstaja različica, da je pobudo za ustanovitev sovjetske industrije animacije osebno dal tovariš Stalin. Leta 1936 se je pojavil studio Soyuzdetmultfilm. "Det" bo pozneje izginil iz imena: verjetno se je nekdo iz vodstva odločil, da risanke ne gledajo le otroci, ampak tudi odrasli. Leto po ustanovitvi je studio začel s produkcijo barvnih filmov, kar je kazalo na dobro financiranje in povečana pozornost od države. Dejstvo je, da so sovjetski animatorji obvladovali nove tehnologije sinhronizirano z zahodnimi in si jasno zadali nalogo dohiteti in prehiteti Disneyja.
4. Petdeseta leta lahko varno štejemo za razcvet svetovne animacije. Presodite sami: Američani so izdali "Pepelko", "Petra Pana", "Alico v čudežni deželi" in "Sleeping Beauty", mi pa smo jim odgovorili s "Snežno kraljico", "Kashtanko", " Škrlatna roža« in »12 mesecev«. Klasika se je v mladosti zgledovala po teh trakovih Japonski anime Hayao Miyazaki – po ogledu se je odločil, da bo postal animator. Mimogrede, naš Snežna kraljica"je postal triumf na mednarodnih filmskih festivalih - prejel prve nagrade v Londonu, Benetkah, Rimu in Cannesu.
5. Prvič sivi maček Tom ( polno ime- Thomas James Jasper) je leta 1941 začel loviti miško Jerry (polno ime - Gerald Mouse) - da bi dvignil moralo ameriških vojakov v drugi svetovni vojni. Zgodba več sto risank je preprosta: neumni, a aktivni Tom ne odneha, ko poskuša ujeti pretkanega Jerryja, slednji se vedno izogne ujetju, čeprav se včasih junaki združijo proti skupnemu sovražniku. In čeprav že 70 let hitita drug za drugim, se zdi, da temu bežanju ni videti konca.
6. Na Zahodu zaradi visokih plač ustvarjanje risanke stane 10-krat več kot pri nas - v ZDA cena na minuto doseže 150 tisoč dolarjev. Proračun četrtega dela "Shreka" je 160 milijonov dolarjev, "Wally". je 180 milijonov dolarjev, brez trženja, "Rapunzel" - 260 milijonov dolarjev Za primerjavo, leta 2011 je državni proračun prvotno namenil 260 milijonov za vse naše animacije - ne dolarjev, ampak rubljev.
7. Goreč antikomunist, papež Janez Pavel II je nekoč svojim župljanom priporočal, naj gledajo več sovjetskih risank. Ne morete trditi: znali smo izdelati ne samo rakete, ampak tudi humanitarne vrednosti.
8. Pregovor »Kot jež v megli« je že dolgo postal sinonim za negotovost. In rodila se je zaradi nepozabne risanke, ki jo je leta 1975 posnel Yuri Norshtein. Leta 2003 je bil "Jež v megli" priznan kot najboljša risanka vseh časov po raziskavi 140 kritikov in animatorjev iz različnih držav.
9. Leta 2007 je mestni svet Glasgowa uvrstil slavnega risanega junaka Scroogea McDucka na svoj seznam izjemnih državljanov.
10. V 80. letih je Finska prepovedala predvajanje na televiziji. sovjetska risanka"Počakaj!". Zaradi... pretirane okrutnosti. Neka etična komisija je odločila, da je, pravijo, zajec sadist, saj se zaradi njega volk nenehno znajde v raznih bolečih težavah. Kaj naj rečem - ubogi finski otroci...
Morda se sprašujete, kakšne skrivnosti skrivajo ustvarjalci risank? Toda v filmih je stvar drugačna.
Presenetljivo tudi med snemanjem animirani filmi režiserji uporabljajo posebne trike. Gre za njih se bomo pogovorili v našem članku.
Se vam je kdaj porodilo vprašanje: zakaj vse kokoške in petelini v risanki nosijo perle ali ovratne rute? Izkazalo se je, da so imele ptičje figurice glave in krila iz plastelina, ki so bila pritrjena na silikonsko telo, prekrito z lateksom. Zato so se ustvarjalci odločili, da mesta stika delov prekrijejo s svetlimi okraski.
Za risanko so bili posneti tudi resnični predmeti: na primer žarnica, ki je osvetlila kokošnjak številka "17", tečaji vrat in oken, pa tudi disko krogla in niti, iz katerih so bili pleteni piščanci.
Skrivnost "Coco"
Malo verjetno je, da je kdo natančno preučil risanko o fantu, ki je sanjal, da bi postal glasbenik. Najbolj pozorni gledalci so verjetno opazili, da so v okvirih utripale ribe iz filma "Iskanje Dory", ulice mesta, v katerem se je junak rodil in odraščal, pa so okrašene z liki iz "Zgodbe o igračah".
"Puzzle"
Pozorno si oglejte ptice, ki sedijo na žicah. Se jih spomnite v filmu Pixar iz leta 2000?
Princeskini lasje
Leta 2012 je izšla risanka "Brave". Rdečelasa Merinda je postala prva kodrolasa princesa v animiranem filmu. Pred njo so vse pravljične junakinje nosile ravne lase. To je posledica dejstva, da se je ne tako dolgo nazaj pojavil simulator, ki je sposoben prenašati gibanje kodrov.
Ekipa, ki stoji za filmom, je morala dva meseca delati na prizorišču s kodri, ki so padali izpod kapuce. Tri leta je trajalo, da je bila Merindina glava obdana s tisoč petsto kodri.
"Levji kralj"
Prizor v soteski vam privabi solze v oči, tudi če te risanke ne gledate prvič. Mnogi gledalci so prepričani, da sta leva Mufasa in Simba brata. Toda po mnenju ustvarjalcev Levjega kralja se je izkazalo, da so liki preprosto živeli v istem ponosu in niso bili sorodniki.
Še eno zanimivo dejstvo: izkazalo se je, da je bil za glas Simbe uporabljen rjovenje tigra.
V prevodu iz svahilija ime glavnega junaka pomeni "lev".
Kdaj je bila premiera risanke? Disney prišel sodni poziv. Poskušali so jo pripeljati pred sodišče »zaradi obrekovanja hijen«.
Skrito oglaševanje v Zootopia
Če natančno pogledate transparente, ki visijo na ulicah, lahko opazite oglase za risanke, ki bodo premierno predvajane v letih 2018 in 2019.
Želeli so narediti Sneguljčico blondinko
Ko je risanka o Sneguljčici šele začela nastajati, so želeli junakinjo narediti svetlolasko. Tudi imena palčkov bi bila drugačna, če ne bi animatorji opustili prvotno idejo.
Prototip princese je bila Marge Champion, ki je premagala več kot dvesto kandidatov. Med delom je tisto, kar je videla na snemalnih knjigah, oživela, kot ji je predlagala domišljija, režiserji pa so skicirali gibe.
Sneguljčina lica se žarijo rdeče. Da bi bilo videti čim bolj naravno, so animatorji uporabili pravo rdečilo.
Walt Disney je za film prejel oskarja. Eno veliko figurico je spremljalo sedem majhnih.
Skulpture iz Zverinega gradu
Srhljive silhuete kipov, ki jih je veliko v stenah gradu iz risanke "Lepotica in zver", so "testne različice" glavnega junaka. Razvili so jih, vendar jih animatorji niso odobrili.
Shrek je temeljil na resnični osebi
Narisali so zelenega ogra Mauricea Teillyja, ki je živel v Franciji. Moški je imel redko bolezen, zato je bil videti drugačen od večine ljudi. Toda Mauriceu je uspelo postati znan zaradi svoje ljubezni do športa, pozitivnega odnosa in znanja petih jezikov.
Igralci, ki so izrazili like iz Shreka, se med delom nikoli niso srečali. Pomočniki berejo besede sogovornikov in tako pomagajo preprečiti zmedo med glasovnimi glasovi.
Ime Hercules sploh ni grško.
Vsi risani junaki imajo grška imena. Zato bi se moral tudi njegov glavni junak imenovati z grškim, ne rimskim imenom, na primer Herkul. Toda iz neznanega razloga se je animatorjem zdelo ime Hercules bolj zveneče, nepozabno in prepoznavno: zato je izbira padla nanj.
Ušesa junaka vedno ostanejo okrogla, ne glede na obračanje glave. To je lastnost, s katero so ga obdarili režiserji.
Igralca, ki sta posodila glas Mikiju Miški in njegovemu dekletu Minnie, v resnično življenje poročena.
Eden najbolj priljubljenih otroških risanih likov, Spuži Bob, je pravzaprav prav tako priljubljen pri odraslih. Avtor: vsaj, približno 35% ljubiteljev te risanke je že zdavnaj zraslo iz kratkih hlač. Od "kvadratnih" pa očitno ne.
Mnogim igralcem narodna slava prinesel ne vloge v filmih, ampak sinhronizacijo kultnih risank. To se je na primer zgodilo našemu Borisu Novikovu, ki je "dal" svoj glas poštarju Pečkinu.
Walt Disney velja za najbolj oskarjevskega animatorja na svetu. V lasti ima 26 figuric. Nagrada za risanko o Sneguljčici je bila videti zelo nenavadna: sestavljena je bila iz ene velike figurice in sedmih "kratkih".
Podoba volka iz "No, počakaj malo!" eden od avtorjev risanke, V. Kotenochkin, jo je "prepisal" iz prava oseba: tip, oblečen v slogu uličnega pankerja. Ustvarjalci legendarne risanke so Vysotskega videli v vlogi volka. In sam Vladimir Semenovič ni bil proti temu, da bi izrazil lik in napisal pesem zanj. Toda umetniški svet je zavrnil storitve osramočenega barda in igralca. "Glas" volka je bil Anatolij Papanov, ki se je prav tako odlično spopadel s svojo nalogo. Pa vendar je pravica, vsaj malo, zmagala. V eni od epizod med plezanjem po vrvi volk žvižga melodijo pesmi o prijatelju. Napisal ga je Vysotsky in je zvenel v filmu "Vertikala", kjer je igral Vladimir Semenovich.
Faina Ranevskaya, ki je izrazila Miss Bok v risanki o Carlsonu, je odločno zavrnila besede "Dragi, dragi ..." na koncu epizode "Carlson se je vrnil." Ta konec se ji je zdel preveč sladek in tudi "preslišan" od njene junakinje iz filma "Pomlad". Avtorji karikature so se lahko le strinjali. Čeprav so kasneje goljufali, in besede "dragi, dragi!" so bili kljub temu zabeleženi. Samo v glasu urednika R. Frichinskaya, ki se je popolnoma ujemal s tonom Faine Georgievne.
Mickey Mouse se morda ne imenuje Mickey, ampak Mortimer. Vsaj to ime je bilo všeč Waltu Disneyju.
Risanka o stricu Stjopi je več kot 20 let ležala na polici zaradi absurdne nesreče. Med zadnjim ogledom so cenzorji opazili, da Stepan Stepanov bere časopis z jasnim naslovom "Pravda", vendar na strani ni bilo ničesar drugega kot naslov. "Ja, to pomeni, da naš tisk ne piše resnice!" — komisija je bila užaljena in ni dovolila risanke na ogled gledalcu.
Najdlje predvajana animirana serija na ameriški televiziji je Simpsonovi: predvajajo jo neprekinjeno že od leta 1989. V tem času so oboževalci Homerja Simpsona in njegove družine videli več kot 400 epizod. Mimogrede, časopis L`Osservatore Romano, ki izhaja v Vatikanu, družino Simpson šteje za verne katoličane. Na podlagi tega, da prej molijo
