Umetnost v vojnih argumentih. Umetnost med vojno po besedilu Yu.Yu. Yakovleva "Kako malo se je Kolja spominjal v vojni, vedno je bil lačen" (Argumenti enotnega državnega izpita). Vprašanje časti

Pyotr Grinev, ki je bil s prizadevanji Savelicha in Pugacheva rešen pred vislicami, je na zahtevo vodje upora na sestanku uporniškega sveta. Uporniki se prepirajo, odločajo, za piko na i pa zapojejo pesem o vislicah. Petrušo je to petje šokiralo. Na smrt obsojeni so peli o vislicah, nekako navdušeno in zaskrbljeno hkrati. "Njihovi mogočni obrazi, vitki glasovi, dolgočasen izraz, ki so ga dajali že izrazitim besedam - vse me je pretreslo z nekakšno piitično grozo." Takšno petje spodbudi Grineva, da odkrito govori s Pugačovom in brezkompromisno sprejme svojo usodo.

2. L.N. Tolstoj "Vojna in mir"

V tem smislu je izjemen prizor, ko Nataša, Nikolaj in Petja Rostov po lovu obiščejo strica in poslušajo kočijaža Mitka, ki igra na balalajko. Zvoki nezapletene, a z naštevanjem in prestrezanjem glasbe navdušujejo Natašo. Da, in Nikolai igro ocenjuje precej visoko, vendar mu je to nerodno priznati. In Natasha s svojo čustvenostjo, ki je lastna samo njej, pravi: "Kako odlično? .. Ne odlično, ampak to je lepo, kaj je to!". Ko glasba preneha, zahteva, da Mitka spet zaigra. Pod vplivom impulza začne plesati ob spremljavi strica, ki želi prevzeti štafeto od svojega kočijaža. V tem plesu se kaže celotno globoko bistvo glavne junakinje: njena ljubezen do ljudi, do narodne ustvarjalnosti, do domače kulture.

3. L.N. Tolstoj "Vojna in mir"

Nikolaj Rostov, ki je izgubil denar zaradi Dolokhova, je na robu samomora, strahopetno razmišlja, da bi si dal "kroglo v čelo". V tem trenutku sovraži vse svoje sorodnike, ki se po njegovem mnenju zabavajo brez razloga. In nenadoma Natasha začne peti. V Nikolajevi duši se rodi cela nevihta čustev: »Vse to, in nesreča, in denar, in Dolokhov, in jeza, in čast - vse to je neumnost ... ampak tukaj je resnično ... Hy, Natasha, no , dragi moj! no, mati! ... ”- veseli se visoke note, ki jo zapoje s svojo sestro. Vse najboljše se je dotaknilo srca mlajšega Rostova. In spoznal je, da življenja ni konec, da obstajajo druge vrednote, višje od neke vrste izgube. Tako je glasba Nikolaju pomagala najti izgubljeni smisel življenja.

4. I.A. Gončarov "Oblomov"

Ilja Iljič Oblomov je imel zelo rad arijo Casta dive iz Bellinijeve opere Norma. Navdušen nad glasbo pravi: "Kako joče srce te ženske!" Stolz, ki želi razburiti svojega prijatelja, ga seznani z Olgo Ilinskaya, ki po njegovem mnenju odlično izvaja to arijo. Ko je slišal Olgino petje, je Oblomov lahko izgovoril samo "Ah!" Njegovo veselje je postalo osnova prihodnje ljubezni, ki ga je pravzaprav za nekaj časa vrnila v življenje.

5. A.P. Čehov "Ionič"

Dmitrij Ionovič Startsev, ki se je prvič pojavil v hiši Turkinovih, sedi v udobnem fotelju in posluša roman gospodarice hiše. Roman diši po vulgarnosti in primitivizmu, to zelo dobro čuti mladi zdravnik, ki pozna in poje čudovite romance na verze A. Delviga in A. S. Puškina. V trenutku, ko je Vera Iosifovna končala branje romana, so vsi molčali približno pet minut in poslušali "Lučinuško", "ki jo je pel zbor, in ta pesem je posredovala tisto, kar ni bilo v romanu in kaj se zgodi v življenju." Ta melodija je vse poslušalce znova spomnila na to, kaj je prava umetnost, vendar so gostje kljub temu izrazili odobravanje bralnega gradiva gospodarice hiše, ki je očitno želela okusiti brezplačno večerjo. V to strahopetno hvalo je bil vpleten tudi mladi zdravnik, ki je bil začetek njegove degradacije. Če torej izdaš resnico, ki jo glasba pridiga, lahko izdaš samega sebe.

Ves čas je imela umetnost velik vpliv na ljudi. To je bilo še posebej pereče v vojni. Torej avtor besedila Viktor Nekrasov postavlja problem vpliva umetniških del na človeka.

Treba je opozoriti, da je relevanten ves čas. Viktor Nekrasov verjame, da so lahko slike z vojaško tematiko strašno privlačne. Gledati jih je mogoče neskončno. Pride do zaključka, da ni nič bolj groznega in veličastnega

na slikah, ki prikazujejo vojno, ne more biti.

Stališče avtorja mi je jasno. Ko je bil v Stalingradu, Viktor Nekrasov razume, da je slika iz otroštva bleda v primerjavi z resničnimi slikami vojne. Na koncu besedila se slišijo pretresljive vrstice, da je nemogoče prenesti občutke, ki jih avtor doživlja v gorečem Stalingradu.

Težko se je ne strinjati s stališčem Nekrasova. Verjamem, da se vsi občutki in občutki v vojni poslabšajo. Stališče avtorja lahko potrdim s številnimi primeri.

Ko sem obiskal Tretjakovo galerijo, sem opozoril na sliko umetnika V. Vereščagina »Apoteoza vojne«. Ima umetnika

pokazal svoje videnje vojne, njen strašni konec.

Tukaj je še en primer iz literature. Že na začetku vojne so nastale pesmi, ki so borce navdihovale in jim pomagale prenašati vojne tegobe. Ena od teh pesmi je "Počakaj me" Konstantina Simonova. Dalo je upanje in vero.

Torej so slikarska dela ves čas vplivala na človeka. Toda med vojno so se ti občutki spremenili, saj je surova realnost pustila svoje sledi.

(Še ni ocen)

Druga dela na to temo:

Človek v vojni in umetnosti Človek si v vseh časih ni mogel predstavljati svojega življenja brez umetnosti. Besedilni problem je mogoče predstaviti na naslednji način. Umetnost je bistvena...
Ali sta vojna in kultura združljivi, je vprašanje, o katerem razmišlja avtor. Ta družbeni problem spada v kategorijo večnih. Že od antičnih časov je obstajala krilata pesniška ...
Morda se bo več kot ena generacija Rusije obrnila na temo Velike domovinske vojne. Znani pisatelj in publicist, urednik Literaturne gazete Jurij Poljakov jo interpretira na svoj način....
Ali lahko umetnik upodobi resnične občutke človeka, ki se znajde v vojni? V. Nekrasov razmišlja o tem problemu. V želji, da bi bralca pritegnil k razmišljanju o tej problematiki, avtor ...
V tem besedilu V. Astafjev postavlja pomemben moralni problem, problem spomina na vojno. Pisatelj govori o tremi in previdnosti svojega prijatelja in...
Glavna tema sovjetske literature v povojnih letih je bilo razumevanje podviga ljudi v boju proti fašističnim okupatorjem. Prvi pisci si niso mogli kaj, da ne bi delili svojih spominov na tragično...
Vojna je eden najstrašnejših dogodkov v človeški zgodovini. Prinaša žalost in trpljenje, ločitev in smrt. O takšni vojni piše Aleksej Tolstoj, ki dviguje ...
Priprava na izpit: Esej o veliki domovinski vojni, letih velike domovinske vojne, razprava o vojni O veliki domovinski vojni je bilo veliko povedanega. Želim povedati...

Ves čas je imela umetnost velik vpliv na ljudi. To je bilo še posebej pereče v vojni. Torej avtor besedila Viktor Nekrasov postavlja problem vpliva umetniških del na človeka.

Stališče avtorja mi je jasno. V Stalingradu Viktor Nekrasov razume, da je tisto iz otroštva bledo v primerjavi z resničnimi slikami vojne. Na koncu besedila se slišijo pretresljive vrstice, da je nemogoče prenesti občutke, ki jih avtor doživlja v gorečem Stalingradu.

Težko se je ne strinjati s stališčem Nekrasova. Verjamem, da se vsi občutki in občutki v vojni poslabšajo. Stališče avtorja lahko potrdim s številnimi primeri.

Ko sem obiskal Tretjakovo galerijo, sem opozoril na sliko umetnika V. Vereščagina »Apoteoza vojne«. V njem je umetnik pokazal svoje videnje vojne, njenega strašnega finala.

Torej so slikarska dela ves čas vplivala na človeka. Toda med vojno so se ti občutki spremenili, saj je surova realnost pustila svoje sledi.

Glasba lahko človeku pomaga občutiti lepoto, podoživeti trenutke preteklosti
Moč umetnosti lahko človeku spremeni življenje
Slike resnično nadarjenega umetnika ne odražajo le videza, ampak tudi dušo osebe.
V težkih situacijah glasba človeka navdihuje, mu daje vitalnost.
Glasba lahko ljudem posreduje misli, ki jih ni mogoče izraziti z besedami.
Na žalost lahko umetnost potisne človeka v duhovno degradacijo.

Argumenti

L.N. Tolstoj "Vojna in mir". Nikolaj Rostov, ki je za svojo družino izgubil ogromno denarja v kartah, je v potrtem, depresivnem stanju. Ne ve, kaj naj naredi, kako naj vse prizna staršem. Že doma sliši čudovito petje Nataše Rostove. Čustva, ki jih povzročata glasba in petje sestre, preplavijo dušo junaka. Nikolaj Rostov se zaveda, da v življenju ni nič pomembnejšega od vsega tega. Moč umetnosti mu pomaga premagati strah in vse priznati očetu.

L.N. Tolstoj "Albert". V delu spoznamo zgodbo revnega violinista z izjemnim talentom. Ko je na žogi, mladenič začne igrati. S svojo glasbo se tako dotakne src ljudi, da se jim takoj neha zdeti reven in grd. Zdi se, da poslušalci podoživljajo najboljše trenutke svojega življenja, se vračajo k temu, kar je za vedno izgubljeno. Glasba tako močno vpliva na Delesova, da človeku po licih začnejo teči solze: zahvaljujoč glasbi se ponese v svojo mladost, spominja se prvega poljuba.

K.G. Paustovski "Stari kuhar". Preden umre, slepi stari kuhar prosi svojo hčer Marijo, naj gre ven in pokliče katero koli osebo, da prizna umirajočega. Maria to stori: na ulici zagleda neznanca in mu posreduje očetovo prošnjo. Stari kuhar prizna mladeniču, da je v življenju storil samo en greh: ukradel je zlati krožnik iz servisa grofice Thun, da bi pomagal svoji bolni ženi Marti. Želja umirajočega je bila preprosta: znova videti svojo ženo, kakršna je bila v mladosti. Neznanec začne igrati na čembalo. Moč glasbe tako močno vpliva na starca, da trenutke iz preteklosti vidi kot resnične. Izkaže se, da je mladenič, ki mu je omogočil te trenutke, Wolfgang Amadeus Mozart, veliki glasbenik.

K.G. Paustovski "Košara z jelkovimi storži". V bergenskih gozdovih veliki skladatelj Edvard Grieg sreča Dagny Pedersen, hčer lokalnega gozdarja. Komunikacija z dekletom spodbudi skladatelja, da napiše glasbo za Dagny. Ker ve, da otrok ne zna ceniti lepote klasičnih del, Edvard Grieg obljubi, da bo Dagny čez deset let, ko bo dopolnila osemnajst let, naredil darilo. Skladatelj drži besedo: deset let pozneje Dagny Pedersen nepričakovano sliši skladbo, posvečeno njej. Glasba povzroči vihar čustev: vidi svoj gozd, sliši šum morja, pastirski rog, žvižg ptic. Dagny joče solze hvaležnosti. Edvard Grieg ji je odkril lepoto tega, kar mora človek zares živeti.

N.V. Gogol "Portret". Mladi umetnik Chartkov povsem po naključju dobi skrivnostni portret s svojim zadnjim denarjem. Glavna značilnost tega portreta so neverjetno izrazite oči, ki se zdijo žive. Nenavadna slika preganja vsakogar, ki jo vidi: vsakomur se zdi, da mu oči sledijo. Kasneje se izkaže, da je portret naslikal zelo nadarjen umetnik na zahtevo oderuža, čigar življenjska zgodba je presenetljiva v svoji skrivnosti. Potrudil se je, da bi prenesel te oči, potem pa je ugotovil, da so to oči samega hudiča.

O. Wilde "Portret Doriana Graya". Portret mladega čednega Doriana Graya, ki ga je naslikal Basil Hallward, je umetnikovo najboljše delo. Mladenič sam je navdušen nad njegovo lepoto. Lord Henry Wotton mu pove, da to ni večno, saj se vsi ljudje postarajo. V svojih občutkih si mladenič želi, da bi se prav ta portret postaral namesto njega. Kasneje postane jasno, da se želja uresniči: vsako dejanje, ki ga stori Dorian Gray, se odraža v njegovem portretu, sam pa ostaja enak. Mladenič začne izvajati nečloveška, nemoralna dejanja, pa ga to nikakor ne prizadene. Dorian Gray se sploh ne spremeni: do štiridesetega leta je videti enako kot v mladosti. Vidimo, da veličastna slika namesto blagodejnega vpliva uničuje osebnost.

A.T. Tvardovski "Vasilij Terkin". Glasba lahko ogreje človekovo dušo tudi v težkih vojnih časih. Vasilij Terkin, junak dela, igra na harmoniko umorjenega poveljnika. Od glasbe ljudje postanejo toplejši, gredo k glasbi kot ognju, začnejo plesati. To jim omogoča, da vsaj za nekaj časa pozabijo na stiske, težave, nesreče. Tovariši ubitega poveljnika podarijo harmoniko Terkinu, da bo še naprej zabaval svojo pehoto.

V. Korolenko "Slepi glasbenik". Za junaka dela, glasbenika Petrusa, je glasba postala pravi smisel življenja. Slep od rojstva je bil zelo občutljiv na zvoke. Ko je bil Petrus še otrok, ga je pritegnila melodija piščal. Fant je začel posegati po glasbi in kasneje postal pianist. Kmalu je zaslovel, o njegovem talentu se je veliko govorilo.

A.P. Čehov "Rothschildova violina". Ljudje so se poskušali izogniti Yakovu Matveevichu, mračni in nesramni osebi. Toda naključno najdena melodija se je dotaknila njegove duše: Jakov Matvejevič se je prvič sramoval, ker je užalil ljudi. Junak je končno spoznal, da bi bil brez zlobe in sovraštva svet okoli njega preprosto lep.