Kako je ime Mozartovega očeta. Wolfgang Amadeus Mozart. Kratka biografija. "Zadnje ure Mozartovega življenja"

Lev Gunin

MOZARTOVO ŽIVLJENJE IN NJEGOVE SKRIVNOSTI

PRVI DEL

(NADALJEVANJE)

BIOGRAFIJA

Rojstvo: 27. januar 1756. Kraj rojstva: Salzburg (Avstrija). Pri krstu je prejel imeni Johann Chrysostomos Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart ( Joannes Chrisostomus Wolfgang Gottlieb Mozart). Mati - Maria Anna Pertl. Oče - Leopold Mozart (1719-1787), izjemen skladatelj, učitelj in teoretik. Že pred rojstvom Wolfganga, leta 1743, je Leopold dobil mesto violinista v dvornem orkestru salzburškega nadškofa. Marija Ana in Leopold sta imela sedem otrok. Morda so vsi imeli izrazite glasbene sposobnosti. Pošastna umrljivost dojenčkov tistega časa je zahtevala pet. Preživela sta le dva: Maria Anna (Nannerl) in njen mlajši brat Wolfgang. Oba sta obdarjena z izrednim glasbenim talentom. Tako kot Johann Sebastian Bach njegova ugledna sinova je tudi Leopold Mozart svojega sina in hčer že zelo zgodaj začel poučevati glasbo. Tako kot Bach je tudi sam leta 1759 sestavil Zvezek skladb za čembalo z otroškim repertoarjem. Leopoldov pedagoški talent in briljantni podatki njegovih otrok so delali čudeže. Petletni Wolfgang že sestavlja preproste menuete.

Leopold Mozart, Wolfgangov oče, mati,
in družina Mozart (desno)

Vendar oče Mozart ni bil samo močan učitelj, ampak tudi podjetna oseba. Sin in hči sta postala njegovo rokodelsko orodje. Oče se je odločil, da bo na njih obogatel. Januar 1762. Prvo »srečenje« dveh čudežev (čudežnih otrok): potovanje v München, veliko, sijajno kulturno središče, kjer smo mi trije igrali v prisotnosti bavarskega volilnega kneza. Takrat je bila Nemčija razdrobljena na številne majhne države - kraljestva ali kneževine - vsaki od njih je vladal ločen monarh. Odločitev, da z njo začne prvo tujo turnejo, odseva podjetniško žilico Leopolda Mozarta. Nemška publika ni bila tako razvajena in muhasta kot avstrijska in se ni odvrnila od lastnih, nemških izvajalcev. V Avstriji je treba opozoriti, da je prevladovala italijanska šola. Italija je bila stoletja del Avstrijskega (Svetega rimskega) cesarstva, tako kot Madžarska, Češka (Češka), Slovaška in druge države. Zato nagnjenost k italijanski glasbi nikakor ni bila v nasprotju z avstrijskim patriotizmom. Poleg tega naklonjenost italijanskih mojstrov nemškim ni odražala zatiranja nemške nacionalne glasbene umetnosti, temveč željo plemstva, da se odmakne od ljudstva, da se postavi med sebe - in drhal, ki muzicira na ulicah. Dunaja - neprebojna pregrada. Šele po Nemčiji, po zbiranju kritik in priporočil, se Leopold Mozart z otroki odpravi na turnejo po rodni Avstriji: septembra 1762 obišče Linz in Passau, od koder prispe po Donavi na Dunaj.

Salzburška palača

Salzburška cerkev

Mozartova sestra Nannerl

Naklonjen sprejem v Nemčiji in priporočila so naredila svoje: z Mozarti so na dvoru ravnali prijazno, sprejeli so ju v dvorec Schonbrunn, dvakrat ju je sprejela tudi sama cesarica Marija Terezija. V Pressburgu (kot so avstrijski osvajalci preimenovali slovaško Bratislavo) pridejo spet ob Donavi, kjer ostanejo do božiča, na božični večer pa so spet na Dunaju.

V palači

Od junija 1763 do novembra 1766 so Mozarti gostovali dolga tri leta in prepotovali skoraj vso Evropo: München, Schwetzingen (poletna rezidenca volilnega kneza Pfalške), Ludwigsburg, Augsburg, Frankfurt, Bruselj, Bern, Zürich, Ženeva, Lyon, Pariz, London. To še zdaleč ni popoln načrt njihovega potovanja. V Frankfurtu je Wolfgang izvedel svoj violinski koncert, med občinstvom pa je bil tudi 14-letni Goethe. Sprejem na dvoru Ludvika XV. Predstave v razkošnem Versaillesu med božičnimi prazniki in - po njih - nežnost in navdušeno cviljenje francoske aristokracije. Dela sedemletnega Mozarta (štiri violinske sonate) so bila prvič objavljena v Parizu. Nato London (april 1764): več kot eno leto. Le nekaj dni po njihovem prihodu jih je že sprejel kralj Jurij III.

Koncert

Samo princi kraljeve krvi so bili počaščeni komunicirati z monarhi vodilnih evropskih držav, pa še to ne le kakšni princi, ampak pripadnost (tako kot skoraj vsi evropski avtokrati, vključno z ruskimi) družini Habsburžanov (še en element svetovni red, ki ga je vzpostavila avstrijska cesarska hiša). Otroci so ob množičnem obisku javnosti pokazali svoje fenomenalne glasbene sposobnosti, podobno kot so svoje pokazali cirkuški otroci po vrvi. Johann Christian Bach, ki je živel v Londonu, eden od sinov velikega J. S. Bacha, je v Wolfgangu videl velikega genija in ne žive igrače. Johann Christian, ki ga je londonska družba cenila nič manj kot Handel, je bil resnično izjemen skladatelj.

Mozart v Londonu (11 let), portret avtor
J. Vander Smissen

Sovjetski muzikolog B. Levik v svojem splošno znanem delu opisuje, kako je slavni skladatelj, potem ko je Wolfganga položil na kolena, igral z njim v štirih rokah ali po vrsti izvajal sonate za čembalo. Otrok in modri mož sta tako subtilno ujela slog drug drugega, da se je tudi, ko sta igrala - vsak po vrsti, vsak po 4-8 taktov, zdelo, da igra isti glasbenik. Ni naključje, da je mladi skladatelj svoje prve simfonije napisal v Londonu. Nastali so pod vplivom osebnosti in glasbe ter lekcij Johanna Christiana Bacha.

Po Londonu sta v Haagu (septembra 1765) Wolfgang in Nannerl komaj preživela, saj sta zbolela za hudo pljučnico. Deček se je popravil šele februarja 1766. Kljub temu se turneja nadaljuje. Imena mest so utripala kot obcestni stebri. In kot posebej po zakonih klasične dramaturgije München spet naredi piko, kjer bavarski volilni knez znova prisluhne čudežnemu otroku in se čudi uspehom, ki jih je dosegel v tako kratkem času. V Salzburgu niso ostali. Septembra 1767 je vsa družina že prispela na Dunaj. Strašna epidemija črnih koz, ki je tam divjala, se je s svojo koščeno roko uspela dotakniti otrok na Češkem, kamor jih je izpustila šele decembra. In že januarja 1768 se brez izgubljanja časa ponovno pojavijo na Dunaju, ko so bili deležni sprejema na dvoru. Takrat so usodne spletke dunajskih glasbenikov zazvenele kot leitmotiv usode, zaradi katere je nastala prva opera, ki jo je napisal čudežni otrok,« La finta simplice« (»Namišljeni prostak«), je bil onemogočen.

Mozart leta 1789. Risba Doris Stock

Pomenljivo je, da je prav v tem obdobju, ob koncu šestdesetih let 17. stoletja, mladi Mozart začrtal glavne smeri svojega skladateljskega zanimanja: preizkusil se je v zvrsteh opere, maše (izvedena je bila njegova velika maša za zbor in orkester). ob otvoritvi cerkve), koncert (za trobento), simfonije (K. 45a; izvedba v Lambachu, v benediktinskem samostanu), sonate, kvarteti. To obdobje Mozartovega ustvarjanja je uvrstil že Ludwig von Koechel (črka K pred zaporedno številko skladbe), ki je periodiziral in razdelil na opuse celotno delo velikega skladatelja; ta klasifikacija, dopolnjena in premišljena (največja revizija - 1964), se je ohranila do danes.

Glasbeno srce avstrijskega cesarstva je bila nedvomno Italija: kjer so fini okus, šola, kanoni in zahtevnost presegali vse, kar je bilo takrat mogoče najti v Evropi. Ni naključje, da je oče Mozart turnejo po Italiji pustil "za malico", potem ko je pred tem okrepil svoj položaj v drugih državah. In vendar še ni bil prepričan, da bi mogel osvojiti Italijo; zato je intenziven študij in priprava na potovanje trajala 11 (!) mesecev (Salzburg). Skupaj se je Wolfgang z očetom trikrat preselil skozi Alpe, v Italiji pa je preživel več kot eno leto (1769 - 1771). Kljub vsem strahovom in skepticizmu se je turneja po Italiji izkazala za sijajen triumf. Osvojiti je bilo mogoče vse: najvišje elitne kroge, vrhovne oblasti, aristokracijo v splošnem smislu, širšo javnost in celo pretenciozne glasbenike. Mozarte so sprejeli in jim bili naklonjeni papež Klemen XIV. (8. julija 1770 je Wolfgangu podelil red zlate ostroge) in kardinal, (Erc-) milanski vojvoda in neopolit Ferdinand IV. Neapeljski ter drugi vladarji. Nič manj prisrčen sprejem jim niso izrekli domači glasbeniki. V Milanu se srečata N. Picchini in Giuseppe Sammartini z Wolfgangom, v Neaplju vodja lokalne operne šole N. Iommelli, skladatelja Giuseppe Paisiello in Maio. V Rimu je Mozart poslušal znamenito " Miserere"Allegri, čigar note je bilo pod strahom kazni prepovedano prepisovati in vzeti ven. Wolfgang je, ko je zapustil cerkev, celotno delo posnel po spominu. Nihče ni imel tako fenomenalnega glasbenega ("prostorskega"!) spomina.

Hiša v Salzburgu, kjer se je rodil Mozart

Naročila za eseje so postala krona uspeha. V Milanu so Mozartovemu sinu naročili opero seria za karnevalsko sezono. V Bologni se ukvarja s kontrapunktom pod vodstvom legendarnega učitelja padra Martinija in nadaljuje z izpolnitvijo naročila: opere "Mitridate, re di Ponto" ("Mitridat, pontski kralj"). Martini je vztrajal, da mora Mozart opraviti preizkus slavne bolonjske filharmonične akademije. Po izpitu ga je akademija sprejela za člana. Za božič je nova opera doživela uspeh v Milanu. Sledi novo naročilo - " Ascanio v Albi". Avgusta 1771 se oče in sin pojavita v Milanu, da bi ga pripravila. Opera, ki je bila premierno uprizorjena 17. oktobra, je bila velik uspeh.

1770. Mozart v Veroni, Italija (Salieri se je rodil blizu Verone)

V Italiji je imel mladi Mozart svetlo prihodnost. Ta država, njena mentaliteta, njeno vzdušje - najbolj so ustrezali značaju Mozartovega genija, njegovi sončni veselosti, hedonizmu, odprtemu in dobrohotnemu značaju. Ni presenetljivo, da je njegov oče to najbolje razumel. Leopold Mozart skuša na vse načine pridobiti bivališče za svojega sina v Italiji, ga tam skuša zagotoviti. Pred bližajočo se poroko nadvojvode Ferdinanda - in slovesnostmi ob tej priložnosti v Milanu - Leopold vztrajno prosi nadvojvodo, naj vzame Wolfganga v svojo službo. Po obstoječi legendi je Ferdinand tej prošnji ugodil.

In tukaj se začne nekaj naravnost fantastičnega; vsaj nerazložljivo.

Ko je postalo jasno, da - po kraljevem pismu - Wolfgang ne more dobiti službe, mesta, preživetja, sta se oče in sin nejevoljno vrnila v Salzburg, v svojo sladko, a ostudno kletko. Takoj je sledilo še eno nenavadno, grozljivo naključje, ki jih je v domačem mestu »pozdravilo« z mračno kanonado. 16. decembra 1771, točno na dan njihove vrnitve, umre njihov goreč oboževalec in dober pokrovitelj, knez-nadškof Sigismund. Njegov naslednik, grof Hieronymus Colloredo, ni bil pošast, ki jo prikazuje tisoče biografskih skic. Najprej Colloredo sprejme mladega skladatelja v svojo službo in si zagotovi eksistenco z letno plačo 150 goldinarjev, kar je za takratni Salzburg povsem dovolj. Drugič, naroči mu "dramatično serenado" Il sogno di Scipione"(" Scipionove sanje "), o njegovem otvoritvenem praznovanju (aprila 1772); tretjič, dovoli Wolfgangu, da odpotuje v Milano, da pripravi novo opero" Lucio Silla« (od pozne jeseni 1772 do pomladi 1773).

Pismo cesarice, ki je bilo uničujoče za njegovo kariero, in smrt nadškofa Sigismunda sta povzročila psihično travmo in opera se je izkazala za manj uspešno kot prejšnje, ne da bi povzročila običajen odziv javnosti; vendar tudi to ne more razložiti popolnega pomanjkanja novih ukazov in nenavadno sovražnega odnosa. Ne, to je očitna zarota, organizirana proti Mozartom na zelo visoki ravni. Wolfgangov oče je raziskal situacijo tako, da je prosil za pokroviteljstvo velikega firenškega vojvodo Leopolda, pokrovitelja umetnosti in varuha umetnosti. Vojvodova reakcija je bila hladna, kar je pomenilo le eno: nekdo se je vmešaval v kariero mladega genija v Italiji. Po še nekaj poskusih pridobitve podpore višjih krogov je bil Leopold prisiljen za vedno zapustiti to državo. B. Levik imenuje Mozartovo tretje bivanje v Italiji zadnji relativno svetel niz njegovega življenja.

V prestolnici cesarstva, na Dunaju, se je ponovilo vse, kar se je dogajalo v Italiji. Gluha budnost oblastnikov in drugih vplivnih ljudi, ki včasih prehaja v odkrito sovražnost, spletke v glasbenih krogih, močan pritisk. V Salzburgu se Mozart znajde v položaju, ki mu lahko brez pretiravanja rečemo hišni pripor. Brez vsakega upanja, odrezan od nadaljnje kariere, išče odrešitev in uteho v ustvarjalnosti, besno piše. Kvarteti, simfonije (K. 183, 200, 201), duhovne skladbe, divertissementi: žanrsko "vsejedstvo" - to so najzgodnejši simptomi grafomanije. Kot vidite, so za razvoj te ustvarjalne "bolezni" pri Mozartu krivi tisti, ki so ga preganjali. Sprostitev salzburškega "hišnega pripora" je bila povezana s sestavo in produkcijo nove münchenske opere (za karneval leta 1775), " La finta giardiniera« (»Namišljeni vrtnar«), enega najpomembnejših mejnikov v njegovem delu.

Provincialno življenje Salzburga in nestrpnost do odvisniškega položaja sta premagala Mozartovo potrpežljivost. Z novim nadškofom prelomi (dokončen prelom se zgodi med münchensko produkcijo opere Idomnea leta 1781) in postane prvi glasbenik v zgodovini, ki zavrača odvisniški položaj. O nadškofu govori z najostrejšimi izrazi, slednjega označuje za barabo in z drugimi psovkami, kar je povsem nenavadno za čas, ko so se razredne ovire in družbena hierarhija zdele neuničljive. Omembe vredno je, da je prelom z nadškofom pomenil začetek poskusov nasploh »preloma z Avstrijo«, tj. pusti za vedno. To namero o begu v tujino, v emigracijo, je podpiral tudi Leopold. Vendar so bile roke avstrijske monarhije zelo dolge, dovolj dolge, da so Wolfgangu preprečile, da bi se uveljavil v kateri koli drugi prestolnici. Stopnjo odločenosti avstrijske cesarske dinastije, da razširi svoje "skrbništvo" nad Mozartom na tujino, je podcenjeval celo tako zelo pronicljiv in trezen človek, kot je bil njegov oče.

Septembra 1777 je Wolfgang z mamo odšel v Pariz s trdnim namenom, da tam ostane. Pot do tja je vodila skozi nemške dežele, kjer se je izkazalo, da je bil Mozart skoraj v nemilosti persona nongrata. Münchenski volilni knez ga je skoraj kljubovalno zavrnil. Na poti sta se mama in sin ustavila v Mannheimu, pomembnem opernem središču v Nemčiji. In tukaj, na dvoru Karla Theodorja, je Mozart prejel demonstrativno zavrnitev. V nasprotju z odnosom višjih krogov so domači instrumentalisti in pevci toplo in prijazno sprejeli Mozarta. Vendar to ni tisto, zaradi česar je ostal. Noro se je zaljubil v pevko Aloizio Weber. Njen veličasten glas (čudovit koloraturni sopran) in svetla odrska pojava sta odigrala pomembno vlogo. Vendar se upom na veliko koncertno turnejo z njo ni usojeno uresničiti. Sprva simpatizira z Wolfgangom, januarja 1778 pa oba odideta (inkognito) na dvor princese Nassau-Weilburg. Očitno vedra narava mladega genija noče sprejeti scenarija zarote in odgovornosti (v »aferi Mozart«) vseh teh malih princev, princev in princes avstrijske krone. Treba je misliti, da je zavrnitev princese Nassau-Weilburga streznila na pragmatično Aloizijo in izgubila je zanimanje za Mozarta. V upanju, da ga bo oživil, Wolfgang pusti mamo v Salzburg, sam pa ostane. Vendar pa je oče, ki je ugotovil, da njegov otrok ni odšel v Pariz v spremstvu mannheimskih glasbenikov (kot poročajo), ampak brezciljno taval po Mannheimu v paroksizmih neuslišane ljubezni, z vso svojo očetovsko avtoriteto prisilil sina, da je takoj odšel v Pariz z njegova mati.

Leta 1778 so mu ponudili mesto dvornega organista v Versaillesu pod neposrednim pokroviteljstvom sestre avstrijskega cesarja Jožefa, Marije Antoinette. V Franciji pa iz nerazložljive okoliščine vse večji vpliv pridobiva britanski kralj Jurij III., pa tudi cesarica Marija Terezija, Mozartova nasprotnica. Francoski dvor je pravkar uradno umaknil svojo podporo uporu ameriških kolonij proti britanskemu kralju.

Mozart med bivanjem v Franciji obiskuje predvsem kroge, ki so podpirali ameriško revolucijo. Deset dni je sodeloval z Johannom Christianom Bachom, ki je prispel iz Londona, v rezidenco aristokratske družine de Noaille, v sorodu z markizom de Lafayette, ki se je odpravil v Ameriko borit proti britanskim vojakom. Vendar vse te okoliščine same po sebi ne morejo razložiti prisotnosti popolnoma neprebojnega zidu na poti poklicne uveljavitve tako izjemnega glasbenika, kot je Mozart, v mestu, kot je Pariz.

Zanimivo je, da Mozart predvideva prihodnjo pariško tragedijo, kot je razvidno iz njegovih pisem. Prazen zid, ki ga je obdajal v Italiji in Nemčiji, neprebojen in neusmiljen, je našel tudi v Parizu. Povsod, kamorkoli je šel Mozart, so bili že opozorjeni na njegov videz in ustrezno poučeni. Takoj po prihodu, marca 1778, se je izkazalo, da so dvorni krogi sovražni. Ne odmeven uspeh dveh novih Mozartovih simfonij, ne prihod Christiana Bacha iz Londona, ki je za Mozarta naredil vse, kar je bilo v njegovi moči in uporabil vse njegove zveze, ne sodelovanje drugih znanih in vplivnih osebnosti nista prekinila sovražnosti. In to pove samo eno: arhitektura tega nepremagljivega zidu se je rodila na najvišjem političnem Olimpu. Toda bivanje v Parizu je bilo poleg »zemeljskega« fizičnega nadlegovanja obarvano z neko zloveščo, satansko bakanalijo ezoteričnih sil, ki so se zgrnile sem, da bi se uprle svetlemu geniju. Veriga navzven nepovezanih mračnih dogodkov postavlja svoje črne mejnike. 3. julija umre skladateljeva mati, kar sovpada s splošno apoteozo divjanja temnih sil. Zlo, smrt, skrivnost, vse nespoznavno in nedoumljivo nas hipnotizirajo in kot v transu se Mozartu ne mudi zapustiti Pariza, od koder ga izvleče strog očetov ukaz.

Depresiven, ubit, se Mozart oglasi v Mannheimu, še vedno upajoč na vzajemno ljubezen Aloisia Weber, kot na zadnjo radost življenja. Popolno spoznanje, da nikoli ne bo postala njegova ljubica, mu je zadalo zadnji kruti udarec in ga pahnilo v stanje nebrzdane depresije. Očetova grozljiva prigovarjanja, kletvice in celo grožnje so ga morda rešile gotove smrti, iztrgale iz Mannheima in pripeljale domov v Salzburg. Takšna dramatična doživetja za drugega bi bila dovolj, da psihično razbremenijo in prekinejo glasbeni navdih. Za Mozarta pa je ustvarjalnost tista, ki postane ena zadnjih povezav z življenjem. Njegov talent se tako poglobi, preraste v neprekosljivega genija, da se z njim ne more primerjati noben skladatelj njegove dobe. Vsak žanr, ki se ga dotakne čarobno Mozartovo pero, zacveti v vseh barvah in začne živeti višje duhovno, ezoterično življenje. Puškin je o njem v svoji mali tragediji "Mozart in Salieri" čudovito rekel: "Kakšna globina! Kakšen pogum in kakšna harmonija!" Mozartovo pisanje najbolj odlikuje drznost misli. V primerjavi čustvenih stanj, psihologizma, filozofije glasbe, v živih figurativnih sredstvih je presegel kogar koli drugega. Da ne govorim o tem, da je bil največji melodist. Ta leta prinašajo vrsto globokih cerkvenih del, kot je " missa solemnis" v C-duru in "Koronanska maša" (K. 337), opere (" Idomeneo, re di Creta"(" Idomeneo, kralj Krete ") in druga dela. Aprila 1781 se spor med Mozartom in nadškofom Colloredom razvije v škandalozen osebni prepir, po katerem je bil podan odstop, 8. junija pa je bil Mozart ponižujoče ugasnjen vrata.

Po teh burnih dogodkih je prišlo do Mozartove poroke in to z nikomer drugim kot z njegovo sestro Aloysio Weber. Z njo se poroči proti volji svojega očeta, ki ga v desetinah jeznih pisem roti, naj prekine s Constanze. Poročni obred je bil 4. avgusta 1782 v dunajski stolnici sv. Stephen. Zakonca se z enakim gnusom nanašata na vodenje finančnih zadev, kar ne more vplivati ​​na tragičen konec življenja; vendar se zdi, da je v osebnem življenju Mozart srečen s Constanze, kar spodbuja njegovo ustvarjalnost.

Constanza Weber, Mozartova žena

Ko je bil Mozart ob strani zasledovalcev, na njihovem domu (na Dunaju), so se pravila igre spremenila. Določena stališča jim niso dopuščala razvajanja v zasebnih prostorih in do nekega trenutka, če Mozarta ne pustijo pri miru, ga navzven tolerirajo, ne da bi se (zaenkrat) vmešavali v potek njegove poklicne kariere. Poleg tega je Marijo Terezijo na prestolu zamenjal njen sin Jožef II., izjemna osebnost, in Dunaj je zaživel v upanju na svetlejšo prihodnost. Julija 1782 nova opera v nem "Die Enfhrung aus dem Serail" ("Abduction from the Seraglio"), ki je bila uprizorjena v Burgtheatru, je naredila velik pečat. Mozart postane ljubljenec in idol ljudi. Njegove melodije se slišijo povsod: po hišah, v kavarnah in na ulicah. Tudi dvorni aristokratski krogi so obravnavani navidezno naklonjeno. Izvajanje, poučevanje in komponiranje glasbe prinaša dober zaslužek.

Zanimivo je, da vstopnice za njegove koncerte (imenovane akademije), razdeljene v abonmaju, niso bile le popolnoma razprodane, ampak so bile pogosto dopolnjene z dodatnimi sedeži. Leta 1784 je Mozart v samo šestih mesecih izvedel 22 koncertov. Vse to lahko v razmerah Dunaja, kjer ni manjkalo predstav, premier, koncertov, skladateljev in glasbenikov, štejemo za fenomen fenomenalnega reda. Izjemen uspeh njegove instrumentalne glasbe je spodbudil nastanek cele vrste klavirskih koncertov. Mozartova žena Constanza, čeprav očitno ni bila tako velika pevka kot Aloisia, je kljub temu lahko nastopala na profesionalnem odru. Oktobra 1783 je na primer izvedla enega od solističnih vložkov v (morda) najboljši maši svojega moža - g-mol (K. 427), napisani ob njegovem obisku (v Salzburgu) pri očetu Leopoldu in sestri Nannerl. . Na poti na Dunaj se par ustavi v Linzu, kjer Mozart napiše sijajno Linško simfonijo (K. 425).

V Rusiji najden neznani portret Mozarta

Od leta 1784 se začne iskreno in tesno prijateljstvo med dvema največjima avstrijskima skladateljema: Mozartom in Josephom Haydnom. Kasneje mladi Beethoven sreča oba. Ob izvedbi kvartetov mladega genija je Haydn nagovoril Mozartovega očeta Leopolda z besedami: "Vaš sin je največji skladatelj od vseh, ki jih osebno poznam ali sem zanje slišal." Cikel šestih kvartetov, v katerih je čutiti vpliv Haydna, mu je Mozart posvetil. Vendar vpliv ni bil enostranski. Govoriti moramo o interakciji. Haydn je v kasnejših spisih ponovil ugotovitve in značilnosti pisanja svojega mlajšega sodobnika. Tako kot Christian Bach je bil tudi Haydn eden od Mozartovih angelov varuhov, svetel in prijazen pokrovitelj. Verjetno pa je prav on mladega Wolfganga pritegnil v prostozidarstvo, takoj v letu njunega zbližanja. Prostozidarje so sestavljali številni dunajski zvezdniki – pesniki, umetniki, pisatelji, znanstveniki, javne osebnosti, zdravniki, glasbeniki. Prostozidarstvo si je v aristokratskih dvornih krogih utrlo široko pot. Vendar pa je bila za Mozarta vstop med prostozidarje še ena usodna, usodno tragična okoliščina, ki je morda približala njegovo prezgodnjo smrt.

Mozart je prostozidarske simbole in gesla vzel za realno vrednost, ne zato, ker je bil tako naiven, ampak zato, ker je imel celotno osebnost, želel sprejeti. (Masonstvo so do takrat aktivno zatrli Iluminati in sile za njimi). V prostozidarskem okolju skušajo takšne dobrohotne osebe ustaviti na kakršen koli način, da bi preprečili ločitev zunanje oblike obstoja od skrivnih ciljev in načrtov voditeljev. Toliko bolj nevarno je, da najvplivnejše prostozidarske lože propagirajo ta zunanji parafernalij (»svoboda, enakost, bratstvo«) skozi izjemna umetniška dela. Naročiti obsojenemu človeku rekviem za lastno smrt: to je zelo v slogu masonskih pobojev.

Naključje ali ne, a prav po vstopu Mozarta med prostozidarje se je ponovno začelo prejšnje preganjanje. Njegova briljantna opera Figarova noč("Figarova svatba") - skupaj z "Don Giovannijem" in "Čarobno piščaljo" - vrhunec njegovega opernega dela - je bil kljub očitnemu uspehu odstranjen kmalu po premieri (1. maja 1786), zamenjan v "Burgtheatru" " po novi operi V. Martina y Solera" Una cosa rara"(" Redka stvar "). Toda v Pragi se je izkazalo, da je uspeh te opere preprosto osupljiv, kar je sovpadalo s političnimi težnjami in slutnjami državljanov Prage. V želji po neodvisnosti od avstrijskega cesarstva so se Čehi počutili v Mozartova opera, napisana na podlagi Beaumarchaisove cenzurirane komedije, dih svežega zraka. Postala je skoraj nacionalna češka opera. Na njene melodije so plesale v dvoranah in kavarnah, zvenele so na ulici, na trgu - povsod. Skladatelj je sam dirigiral več izvedb.Januarja 1787 je več kot mesec dni preživel v Pragi s Constanto, kasneje pa je priznal, da je bil to po Italiji najsrečnejši čas v njegovem življenju.Lahko pa si predstavljamo, kakšno nezadovoljstvo je povzročila oživitev separatistov čustva na Češkem na avstrijskem dvoru in kakšno kraljevo jezo si je moral v zvezi s tem nakopati krivec: Mozartova opera .

Bondini, direktor praške gledališke operne družbe, je naročil novo opero Don Giovanni. Obstajajo predlogi, da je Mozart sam izbral zaplet. Pod imenom " Don Giovanni"Začela je svoj zmagoslavni pohod po svetovnih opernih hišah (premiera v Pragi 29. oktobra 1787). Vendar pa noben uspeh v Pragi ni mogel popraviti "dunajske kilarije", katere ton je dalo snemanje "Poroka Figaro" in namerno (umetno) neuspeh "Don Giovannija" na istem Dunaju (na sprejemu po predstavi je neki Haydn vstal v bran operi.) Druga za drugo so ostale Mozartove skladbe blokirane ali propadle, njegova večina dobičkonosni učenci gredo k drugim učiteljem (po naših podatkih - Barbara PLOYER, Josepha AUERNHAMMER, in drugi). Leti 1786 in 1787 sta bili usodni, prelomni v usodi skladatelja. Popolnoma je strt in obsojen, raztrgan na koščke zaradi spletk, preganjanja in preprosto mračnih okoliščin. Tako kot v Parizu se niso zbrali samo Mozartovi kruti sovražniki, zahrbtni in neusmiljeni, da bi obračunali z njim, ampak tudi "onostranske" temne sile, ki so se zgrinjale na krvavo pojedino ob usmrtitvi bistrega genija, da bi uveljavile zlo in krivico na zemlja. Maja 1787 umre skladateljev oče, po čigar smrti sta depresija in malodušje postala Mozartova stalna spremljevalca. Sarkazem, ironija in mračni pesimizem se uveljavljajo v njegovih mislih vse do konca njegovega kratkega življenja.

Pridobitev položaja dvornega skladatelja in kapelnika cesarja Jožefa II. ni rešila ničesar, še posebej, ker je višina plače poudarjala subtilni strup ponižanja (le 800 guldnov letno). Mozart, stisnjen v kot, si sposodi denar od Michaela Puchberga, člana iste prostozidarske lože, ki ji pripada tudi sam. Ker princu Likhnovskemu ne more vrniti velike količine denarja, se sooči s tožbo, ki jo kasneje izgubi. Potovanje v Berlin, da bi izboljšali finančne zadeve, je prineslo le nove dolgove. Tako kot drugi kralji tudi pruski kralj Friedrich Wilhelm II Mozartu ni dal mesta na dvoru. Od leta 1789 se je zdravje Constante in nato samega Wolfganga poslabšalo, hiša in drugo premoženje, ki je bilo pripravljeno na kladivo, je bilo pod hipoteko. Leto kasneje, po smrti Jožefa II., Mozart niti ni prepričan, da mu bo položaj dvornega skladatelja z majhnimi, a še vedno stalnimi prihodki ostal. V Frankfurt - kjer je bilo kronanje cesarja Leopolda - se odpravi na lastne stroške v upanju, da bo na vidiku, da ne bo zamudil trenutka. Toda izvedba njegovega klavirskega koncerta "Coronation" (K. 537) ni prinesla denarja niti za pokritje stroškov potovanja. Ni popravila situacije in nove opere " Cosi fan tutte"(To počnejo vsi").

Mozart je na Dunaju ob slovesu povedal Haydnu, ki je odhajal v London, in njegovemu londonskemu impresariju Zalmonu, da se nikoli več ne vidita. Ko je Mozart pospremil oba, je jokal kot otrok in ponavljal: "Ne bova se več videla, ne." Do svoje smrti je moral napisati svoja najboljša dela: "Die Zauberflote"("Čarobna piščal"), Requiem in več simfoničnih partitur.

Zanj je opero naročil njegov dolgoletni prijatelj E. Schikaneder, glasbenik, pisatelj, impresario in igralec, za svoje gledališče Fry House. (Istočasno mu je Praška opera naročila " La clemenza di Tito"(" Titovo usmiljenje "), pri ustvarjanju in produkciji katerega je sodeloval z ženo Constance in študentom Franzom Xaverjem Süssmayrjem (Franz Xaver Süßmayer); za pripravo se vsi trije odpravijo v Prago. Premiera filma Čarobna piščal je bila izvedena na Dunaju 30. septembra 1791. Njegova zadnja instrumentalna skladba je bil koncert za klarinet in orkester a-moll (K. 622).

Odštevanje dni Mozartovega življenja je zdaj temeljilo na delu na Rekviemu, ki ga je – kot se je zgodilo – Mozart dejansko napisal ob svoji smrti. K bolnemu skladatelju je prišel gost, neznana oseba, oblečena v vse sivo, in anonimno naročila Requiem. Ta epizoda je naredila močan vtis na pacientovo domišljijo. Mozart je bil prepričan, da Requiem komponira zase. Izčrpan je delal na partituri in jo mrzlično poskušal dokončati z lastno roko. Constance, ki se je zdravila v Badnu, je takoj, ko je ugotovila, kako hudo je njen mož bolan, odhitela domov. Od 20. novembra 1791 Mozart ni več vstal iz postelje in je glasbo pisal leže. V noči s 4. na 5. december je postal deliričen; predstavljal si je, da igra na timpane v Dies irae njegov nedokončani Requiem. Približno pet minut čez polnoč je skušal vstati, onomatopeja timpana z ustnicami, a je padel nazaj, z glavo k steni, in obstal brez življenja.

Mozarta so kot berača pokopali med berači v kapeli sv. Stephen. Na zadnji poti na pokopališče sv. Truplo Marka Mozarta je odšlo samo in je bilo pokopano brez časti, brez prič, v skupnem grobu za revne. Kasneje je bila sama lokacija tega groba popolnoma pozabljena. Nikoli ni bil postavljen niti križ, niti spomenik, niti skromen nagrobnik. Nagrobnik, ne materialni, ampak duhovni, je svojemu velikemu učitelju postavil Süssmayr, ki je dokončal Rekviem, uglasbil in orkestriral tiste nikakor ne majhne delčke besedila, ki jih je sam Mozart pogrešal (nekatere aranžmaje je naredil varovanec Mozart, Joseph Eybler. Na enak način so drugi skladatelji dokončali največje skladbe Schuberta, Musorgskega, Skrjabina in drugih genijev, obdarjenih s podobno usodo. Nobeden od Mozartovih briljantnih klavirskih koncertov, nobena od njegovih zrelih simfonij ni bila objavljena v času njegovega življenja.

Pošastna krivica, preganjanje, spletke in zavist: usoda najbolj krilatih, najbistrejših ljudi na grešni zemlji in usoda velikega Mozarta je kot v ogledalu odsevala usodo tisočev in milijonov drugih nadarjenih in čistih ustvarjalcev sveta. duha.

Zdi se, da se je legenda o zastrupitvi Mozarta rodila med avstrijsko politično in aristokratsko elito kot želja, da bi krivdo za nepriznavanje in smrt velikega skladatelja preusmerili s političnega režima, ki je v permanentni krizi in pada. pod kladivom še bolj reakcionarnih sil političnega režima, ki ga preloži na pleča zasebnika (Salieri). In pravi motiv-vzrok Mozartove smrti (politični despotizem (od divje cenzure do vsiljevanja »dovoljene« estetike) je umetno nadomeščen z osebnim obračunavanjem. Tudi če bi Salieri res zastrupil Mozarta, bi to storil po ukazu cesarja Leopolda. ali nekdo Vendar, ne da bi fizično ubil svojega tekmeca in prijatelja, mu je Salieri - s svojo birokracijo in subtilnimi spletkami - močno zastrupil življenje. Salieri je bil dvorna igrača in instrument sodišča proti Mozartu. O stopnji njegove krivde bomo govorili pred svetovni glasbeni genij v prihodnosti.

Avtogram "Figarova poroka"

=============================================

Lev Gunin

MOZARTOVO ŽIVLJENJE IN NJEGOVE SKRIVNOSTI

PRVI DEL

(KONEC)

3. VPLIVI

Glasba Leopolda Mozarta, očeta velikega skladatelja, se pogosto sliši na valovih montrealskih glasbenih radijskih postaj. Je v knjižnicah in gramotekah. Ušesu neizkušenega poslušalca je ni težko zamenjati z glasbo njegovega slavnega sina. Profesionalni glasbenik takoj razume, da to ni Wolfgang Amadeus, čeprav je težko takoj reči, kaj »manjka« v glasbi očeta Mozarta. Verjetno svetla melodija, stremljenje, sijaj in pogum misli, enaki "Mozartu". Dela Leopolda Mozarta so »preveč« akademska in »korektna«, čeprav imajo tudi svež, vsestranski občutek. Močan vpliv Haydna je presenetljiv. Nekaj ​​je jasno: zreli Mozart-sin je isti Leopold Mozart-oče, le poglobljen, razširjen, oplemeniten in namenski.

Vpliv Petzolda in Telemanna, Buxtehudeja, Schutza in Bürgmüllerja je mogoče zaslediti skozi voljne in življenjsko potrjujoče motive, ki pogosto sledijo zvokom toničnega trizvoka. Mozartove priljubljene variante kadenc so včasih »dopolnjene« s tipično telemannovskimi intonacijami.

Dramatika manjših simfonij (na primer dveh g-moll "nyh) spominja na značilnosti simfonije J. Wahnhala. V Salzburgu je na Mozarta vplival Michael Haydn, Josephov brat, ki je v veliki meri delil slog slednjega. Vendar je Mozart nikoli ne pokaže "usus tyrannus" ("okov običaja"; izraz Serova); krši kateri koli kanon, če ga kaj ovira pri njegovem samoizražanju. Kot rad reče znani glasbenik v Montrealu Julij Turovski, geniji naredijo vse "narobe". Upoštevajte, da pompeznost, zmagoslavne intonacije in težka ne le Handel, ampak tudi zgodnji predstavnik dunajske šole - Gluck - odbijajo Mozarta. Med bivanjem v Parizu skoraj nič ne poroča o Gluckovih operah, čeprav vse Pariz je brenčal o sovraštvu med pičinisti in glucinisti, stvaritve dunajskih klasikov pa so vedno povzročile strahotno razburjenje. Nobenega dvoma ni, da na Mozarta ni vplivala avstrijska, temveč bolj italijanska in nemška šola operne umetnosti. da je bil znane mojstrovine Monteverdija, Bellinija, Donizettija, Scarlattija, Picchinija itd. Vendar pa so bili glavni modeli za študij in posnemanje zanj italijanske opere Paisiella (neapeljski skladatelj, ki se je med drugim srečal z mladim Wolfgangom med njegovim bivanjem v Neaplju (1770); pozneje - dvorni kapelnik v Sankt Peterburgu pod Katarino II. Veliki: 1776 - 1784), Domenico Cimarosa (dvorni skladatelj v Sankt Peterburgu - od 1787 do 1791) in Antonio Salieri (starejši prijatelj in tekmec, svetovalec in mentor Mozarta). Zanimivo je, da je bil dvorni skladatelj v St. Tudi Giovanni Battista Casti, Salierijev glavni libretist in tekmec glavnega Mozartovega libretista Da Ponteja, je nekaj časa živel in ustvarjal v Rusiji, v St. V Mannheimu je na Mozarta naredila velik vtis opera I. Goldenbauerja »Günther von Schwarzburg«. Gluckov vpliv je še vedno prisoten, zlasti operno-zborovski slog slednjega.

Za nasičenost Mozartovih del z nemško folkloro je bil v veliki meri zaslužen Emanuel Schikaneder, ki ga je Wolfgang srečal v poznih 1770-ih. "Luffy", potujoče ljudske gledališke skupine so obiskale Salzburg, eno od teh gledališč pa je vodil Schikaneder - impresario, igralec, režiser, glasbenik, pisatelj in dramatik. Shikaneder je z vso močjo svojih pljuč oznanjal svobodo od despotizma, narodnost, ljubezen do nacionalne kulture, svobodomiselnost in premagovanje spon ortodoksnega mišljenja. Prav on je bil Mozartov partner pri ustvarjanju vrhunca Mozartove operne ustvarjalnosti: Čarobne piščali. Schikaneder ni le naročil te opere, ampak je ustvaril tudi sijajen libreto, ki ga je Goethe zelo cenil. Estetika Mozarta in Schikanederja je prehitela Webra in Wagnerja in je bila za tisti čas najnaprednejša. Shikaneder je postal še en svetel angel varuh Mozarta v množici njegovih "ščitonoh".

Eleganten, lahkoten slog Christiana Bacha je naveden kot eden najmočnejših vplivov. Njegova "pametna", zapletena glasba, iskrenost in iskrenost, italijanska jasnost in plastičnost ne le melodij cantabile, ampak tudi harmonije, vitka lepota in kristalna čistost oblik: vse to se je nadaljevalo in razvilo v Mozartovih skladbah. Delo očeta Johanna Christiana - velikega J. S. Bacha - je Mozart začel resno preučevati razmeroma pozno (pa tudi Handel). Vrhunec duhovne glasbe Wolfganga Amadeusa, njegov Requiem - odraža nedvomen vpliv J. S. Bacha. Ne smemo pozabiti, da je imel Mozart odlične učitelje, najboljše v tistem času: lastnega očeta padra Martinija, Christiana Bacha, Josepha Haydna in druge. Po njihovi zaslugi je Wolfgang mojstrsko obvladal kontrapunkt, harmonijo, aranžma in druge elemente skladateljske tehnike. O vplivu Salierija bomo govorili v ustreznem poglavju.

V komorni in simfonični glasbi je čutiti večji vpliv dunajskih skladateljev starejše generacije, kot sta Wagenseil in Monn. Nič manj pomemben ni bil vpliv italijanskih mojstrov - Frescobaldi, Allegri, Albioni, Bellini, A. Corelli, L. Boccherini, A. Vivaldi, J. Batista Vitali, Marcello Benedetto, Domenico in Alesandro Scarlatti, Giovanni Agrell, Domenico Zipoli, Attilio Ariosti, Giuseppe Tartini, G. Pergolesi, Domenico Gabrielli in drugi. Italijanska glasba, ta brezmejni ocean na stotine (ali tisoče?) svojevrstnih, pogosto zelo bistrih talentov, je nedvomno vplivala na Mozarta. Bližina njenim tipičnim potezam, italijanskim predhodnikom, sodobnikom in celo sledilcem (paradoks, a resnično) se še posebej čuti v klavirski glasbi genija. Muzio Clementi, Dominico Scarlatti, Cimarosa in drugi izjemni klavirski skladatelji so imeli veliko skupnega z Mozartovim klavirskim slogom. Tudi prodiranje v intonacijsko sfero Mozartovih intonacij slovanskega tipa ujame občutljivo uho.

Mozartova ljubezen do življenja, spontanost, iskrena toplina, iskriv ali zelo liričen podatek glavnih tem, njihova svetlost, preprostost in vokalna melodičnost ter kompleksen odnos do harmonij so sorodni Mozartovi italijanski glasbi. Morda so na Mozarta vplivali tudi francoski čembalisti: Rameau, Lully in Couperin. Nedvomno vpliv angleškega skladatelja Purcella v nekaterih interludijih. Ločena mesta v Mozartovih komornih delih »spominjajo« na Leclerca.

Mozart je vseevropski fenomen, živ, celovit, neposreden in neskončen. Zato jo lahko vsaka evropska kultura šteje za svojo.

(konec prvega dela )

===============================================

Wolfgang Amadeus Mozart je vidni predstavnik dunajske klasične šole. Mojstrsko je obvladal različne glasbene oblike svojega časa, imel edinstven posluh in redek talent improvizatorja. Z eno besedo, genij. In okoli življenja in smrti genija je običajno veliko govoric in špekulacij. Skladatelj je umrl pri petintridesetih letih. Njegova zgodnja smrt je postala predmet polemike, osnova za zaplete literarnih del. Kako je Mozart umrl? Kaj je povzročilo njegovo nenadno smrt? In kje je Mozart pokopan?

Skladatelj, čigar biografija že več kot dve stoletji zanima raziskovalce po vsem svetu, je umrl leta 1791. Običajno je začeti biografije uglednih ljudi od rojstva. Toda Mozartova biografija je tako obsežna, da je katero koli obdobje vredno pozornosti. Ta članek se bo osredotočil predvsem na to, kako je Mozart umrl. Predpostavk je veliko. Toda po uradni različici je bila vzrok smrti dolgotrajna bolezen. Preden pa se lotimo opisa Mozartovih zadnjih dni, je treba na kratko orisati njegovo biografijo.

Otroštvo

Kje se je rodil Wolfgang Amadeus Mozart? Mesto otroštva velikega glasbenika je Salzburg. Amadejev oče je bil violinist. Leopold Mozart je svoje življenje posvetil otrokom. Naredil je vse, da bi njegova hči in sin dobila dostojno glasbeno izobrazbo. To je muzikal. Edinstvene sposobnosti že od zgodnjega otroštva sta pokazala tako Wolfgang Amadeus Mozart, čigar biografija je predstavljena v našem članku, kot njegova starejša sestra Nannerl.

Leopold je svojo hčer že zelo zgodaj začel učiti igranja na čembalo. Wolfgang je bil takrat precej majhen. Sledil pa je sestrinemu pouku in ponavljal posamezne odlomke iz glasbenih del. Potem se je Leopold odločil, da mora njegov sin vsekakor postati skladatelj. Wolfgang je tako kot njegov Nannerl začel nastopati zelo zgodaj. Publika je bila navdušena nad igro geekov.

Mladost in začetek ustvarjalnosti

Od leta 1781 je junak tega članka živel na Dunaju. Haydn je klasika. Wolfgang Amadeus Mozart je skupaj s temi velikimi glasbeniki ustvaril dela, ki ne bodo nikoli pozabljena. Takšne višine mu je uspelo doseči ne le zaradi svojega prirojenega talenta, temveč tudi zaradi vztrajnosti in trdega dela.

Pri kateri starosti je Mozart umrl? Skladatelj je imel le petintrideset let. In deset let pred smrtjo se je naselil na Dunaju. V tem kratkem času se je Wolfgang iz malo znanega glasbenika spremenil v

Hiša je bila last zakoncev Weber, ki sta imela tri neporočene hčere. Ena od njih je Wolfgangova bodoča žena Constance. Istega leta, ko je prvič prestopil prag hiše Weber, je začel ustvarjati opero Abduction from the Seraglio. Delo je naletelo na odobravanje dunajske javnosti, a ime Mozarta v glasbenih krogih še vedno ni imelo nobene teže.

Slava

Mozart se je kmalu poročil s Constance Weber. Po poroki je njegov odnos z očetom šel po zlu. Mozart starejši je bil do zadnjih dni sovražen do svoje snahe. Vrhunec Wolfgangove slave pade na sredino osemdesetih let. Nekaj ​​let pred smrtjo začne prejemati ogromne honorarje. Mozarti se preselijo v razkošno stanovanje, najamejo služabnike in kupijo klavir za za tiste čase nor denar. Glasbenik sklene prijateljstvo s Haydnom, ki mu nekoč celo podari zbirko svojih del.

Februarja 1785 je bil javnosti predstavljen klavirski koncert v d-molu. "Zakaj je veliki Mozart umrl v revščini?" - včasih lahko slišite takšno vprašanje. Na čem temelji mnenje o finančnih težavah pianista in skladatelja? Mozart je bil namreč sredi osemdesetih na vrhuncu svoje slave. Leta 1787 je bil eden najbogatejših glasbenikov na Dunaju. Štiri leta pred smrtjo je svojega sina poslal v zelo drago in prestižno izobraževalno ustanovo. In istega leta se je veliki pianist pridružil masonski loži. Toda v zadnjih letih je skladatelj nekoliko omahnil. Vendar je bilo še daleč od revščine.

Finančne težave

Leta 1789 je Wolfgangova žena zbolela. Prisiljen jo je poslati v zdravilišče, kar je zamajalo njegov finančni položaj. Nekaj ​​mesecev kasneje je Constance začela okrevati. V tistem času je Figarova svatba že dosegla velik uspeh. Mozart se je lotil pisanja del za gledališče. Pred tem je pisal opere. Toda njegova zgodnja pisanja niso bila uspešna.

Zadnje leto njegovega življenja je bilo za Mozarta zelo plodno. Napisal je simfonijo v g-molu, prejel mesto kapelnika. In končno je začel delati na "Requiemu". Naročil jo je neznanec, ki želi počastiti spomin na svojo ženo.

Requiem

Wolfgang Amadeus Mozart, čigar biografija je presenetljivo bogata, je kljub zgodnji smrti napisal nešteto del. Imel je veliko učencev, v življenju je prejel dobre honorarje za objavo svojih del. Malo pred smrtjo je začel ustvarjati svoje zadnje delo - "Requiem". Delo ga je tako prevzelo, da je prenehal sprejemati študente. Poleg tega se mu je zdravstveno stanje nenadoma vsak dan začelo slabšati.

Kako je Mozart umrl, so leta pozneje povedali sorodniki, ki so bili priče smrti velikega skladatelja. Med njimi je bil tudi sin glasbenika. Po spominih sorodnikov je Mozartu nenadoma postalo tako slabo, da je moral poklicati zdravnika. In to ne katerikoli, ampak najboljši na Dunaju. Dejansko je zdravilec pomagal glasbeniku. Vendar izboljšanje ni trajalo dolgo. Kmalu je Mozart popolnoma zbolel.

Akutna prosena mrzlica

Po spominih Sophie Weber, glasbenikove svakinje, so se sorodniki po poslabšanju njegovega stanja odločili poklicati drugega zdravnika. Vzrok Mozartove smrti je sporen, saj so bili njegovi simptomi tako nenavadni, da zdravnikom niso dovolili, da bi prišli do soglasja glede diagnoze.

V zadnjih tednih se je skladateljev sluh izostril. Trpel je zaradi neznosnih bolečin, tudi ob dotiku telesa do oblačil. Mozart je postajal vsak dan šibkejši. In poleg tega se je njegovo stanje poslabšalo zaradi nepopolnih metod medicine. Pacientu so redno odvajali kri: ta terapevtska tehnika je v tistih časih veljala za univerzalno. Vzrok Mozartove smrti bi morda ugotovili, če bi živel v 21. stoletju. V osemnajstem stoletju so bile metode zdravljenja, milo rečeno, neučinkovite. Smrtni list genija je bil: akutna prosena mrzlica.

Takrat je za to boleznijo zbolel dobršen del dunajskega prebivalstva. Kako ga zdraviti, zdravniki niso vedeli. Zato je eden od zdravnikov, ko je obiskal umirajočega, sklenil: ni ga več mogoče rešiti.

Splošna šibkost telesa

Življenje in delo Mozarta je tema številnih knjig, igranih in dokumentarnih filmov. Njegov redek dar so odkrili že v zgodnji mladosti. Toda poleg edinstvenih sposobnosti je Mozart, v nasprotju s splošnim prepričanjem, izjemna marljivost. Danes je bilo veliko povedanega o tem, kako je Mozart umrl. Obstaja različica, da je zavistni Salieri zastrupil velikega glasbenika. Toda skladateljevi sodobniki so mislili drugače.

Po Mozartovi smrti so nekateri zdravniki trdili, da je umrl zaradi hude nalezljive bolezni. Njegovo telo se ni moglo boriti zaradi splošne oslabelosti. In Mozart je bil fizično oslabljen zaradi dolgoletnega dela brez prekinitev in počitka.

Z leti je raziskovalcem postalo vse težje diagnosticirati glasbenika. V zapisih Sophie Weber in drugih sorodnikov je veliko nasprotij. Te okoliščine so povzročile številne različice o smrti Amadeusa Mozarta. Razmislimo o vsakem od njih.

Salieri

Verzija, da je Mozart umrl v rokah zavistne osebe, je najpogostejša. In prav ona je bila osnova Puškinove tragedije. Po tej različici je bilo Mozartovo življenje in delo obdano z brezdeljem. Narava naj bi glasbenika obdarila s takšnim talentom, da se ni bilo treba truditi. Vse, kar je Mozartu uspelo brez truda, z lahkoto. In Salieri, nasprotno, z vsem svojim trudom ni mogel doseči niti mizernega deleža tega, kar je zmogel Mozart.

Puškinovo delo temelji na fikciji. Toda mnogi bralci danes ne ločijo avtorjevih fantazij od potrjenih dejstev. Puškinovi junaki trdijo, da sta genij in zlo nezdružljiva pojma. V delu ruskega pisatelja Salieri prepreči zastrupitev Mozarta, ker se ne strinja z njim. Meni, da umetnosti žrtvuje brezdelnega, a nadarjenega skladatelja.

Mnenje, da je Salieri morilec, velja za eno od različic tudi zato, ker so v začetku devetnajstega stoletja v enem od cerkvenih arhivov našli njegovo priznanje, v katerem je priznal in se pokesal za svoje dejanje. Ni potrjenih dejstev, da je ta dokument res obstajal. Vendar pa so še danes številni občudovalci Mozartovega dela prepričani, da je genij postal žrtev zavisti "kolege".

Constance

Obstaja še ena različica zastrupitve. Njegovi privrženci verjamejo, da je Mozarta na oni svet poslala njegova žena. In pri tem ji je pomagal eden od glasbenikovih študentov. Če verjamete govoricam, so strastno romanco Constance in Züsmayrja spremljali obračuni in izjemno čustvena sprava. Ljubimec Mozartove žene je bil zelo ambiciozen človek, če ne celo karierist. In prav lahko bi se zapletel v ljubezensko razmerje s Constance samo zato, da bi nadlegoval svojega velikega učitelja. Toda zakaj se je moral Süssmayr znebiti Mozarta? Kaj bi mu dala smrt?

Poleg tega je ta različica manj verjetna zaradi dejstva, da je bil po smrti glasbenika ohranjen njegov dnevnik. In je dokaz najgloblje predanosti in ljubezni, ki je vladala v družini Mozart.

ritualni umor

In končno, najnovejša različica. Če upoštevamo samo tiste, ki govorijo o nasilni smrti, potem je ta morda najbolj verjetna. Kot že omenjeno, je bil veliki glasbenik v masonski loži. Zidarji praviloma pomagajo svojim "bratom". Niso pa pomagali Mozartu, ko je bil v hudih finančnih težavah. Prezrli so celo smrt skladatelja in v znak žalovanja niso odpovedali naslednjega srečanja.

Nekateri raziskovalci verjamejo, da je bil razlog za umor Mozartova namera, da ustvari svojo ložo. V enem od najnovejših del - "Čarobna piščal" - so uporabljeni masonski simboli. Dokazovanje nečesa podobnega neposvečenim ni bilo sprejeto. Morda so Mozarta ubili njegovi masonski bratje.

pokop

Znano je, kje je Mozart pokopan. Na pokopališču svetega Marka. Datum pokopa ostaja sporen. Po uradni različici - 6. decembra. Splošno prepričanje je, da je bil Mozart pokopan v množičnem grobu, namenjenem revnim. Toda po mnenju zgodovinarjev je pokop potekal po tretji kategoriji. To ni bil pogreb berača, pa tudi ne veličastna slovesnost od velikega skladatelja, pianista, učitelja. Kot se pogosto zgodi, je prava slava Wolfganga Amadeusa Mozarta prišla po njegovi smrti.

Amadeus

en.wikipedia.org

Biografija

Mozart se je rodil 27. januarja 1756 v Salzburgu, takratnem glavnem mestu salzburške nadškofije, zdaj pa se to mesto nahaja na ozemlju Avstrije. Drugi dan po rojstvu je bil krščen v katedrali svetega Ruperta. Vpis v krstno knjigo navaja njegovo ime v latinščini kot Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. V teh imenih sta prvi dve besedi ime sv. Janeza Zlatoustega, ki se v vsakdanjem življenju ne uporablja, četrta pa se je v času Mozartovega življenja spreminjala: lat. Amadeus, nem Gottlieb, italijan. Amadeo, kar pomeni "božji ljubljenec". Sam Mozart se je raje imenoval Wolfgang.

Mozartove glasbene sposobnosti so se pokazale že zelo zgodaj, ko je bil star približno tri leta. Njegov oče Leopold je bil eden vodilnih evropskih glasbenih pedagogov. Njegova knjiga »Izkušnja trdne violinske šole« (nem. Versuch einer grundlichen Violinschule) je izšla leta 1756 – v letu Mozartovega rojstva, doživela številne izdaje in bila prevedena v številne jezike, vključno z ruščino. Oče je Wolfganga naučil osnov igranja čembala, violine in orgel.

V Londonu je bil mladi Mozart predmet znanstvenih raziskav, na Nizozemskem, kjer je bila glasba v postih strogo prepovedana, so za Mozarta naredili izjemo, saj je duhovščina v njegovem izjemnem talentu videla božji prst.

Leta 1762 je Mozartov oče s sinom in hčerko Anno, prav tako čudovito izvajalko čembala, odpeljal na umetniško potovanje v München in na Dunaj, nato pa v številna druga mesta v Nemčiji, Parizu, Londonu, na Nizozemskem in v Švici. Mozart je povsod vzbujal presenečenja in veselje, ko je zmagal iz najtežjih preizkušenj, ki so mu jih ponujali tako glasbeni poznavalci kot amaterji. Leta 1763 so v Parizu izšle prve Mozartove sonate za čembalo in violino. Med letoma 1766 in 1769 je Mozart, medtem ko je živel v Salzburgu in na Dunaju, študiral dela Händla, Stradella, Carissimija, Duranteja in drugih velikih mojstrov. Po naročilu cesarja Jožefa II. je Mozart v nekaj tednih napisal opero La Finta semplice (italijansko: La Finta semplice), a so jo člani italijanske skupine, v katere roke je padlo to delo 12 let starega skladatelja. ni hotel izvajati fantove glasbe, njune spletke pa so bile tako močne, da si oče ni upal vztrajati pri izvedbi opere.

Mozart je leta 1770-1774 preživel v Italiji. Leta 1771 so v Milanu, spet ob nasprotovanju gledaliških impresarijev, uprizorili Mozartovo opero Mitridat, pontski kralj (ital. Mitridate, Re di Ponto), ki jo je občinstvo sprejelo z velikim navdušenjem. Z enakim uspehom je bila dana njegova druga opera Lucio Sulla (Lucius Sulla) (1772). Za Salzburg je Mozart napisal Scipionove sanje (ital. Il sogno di Scipione), ob izvolitvi novega nadškofa, 1772, za München - opero La bella finta Giardiniera, 2 maši, ofertorij (1774). Ko je bil star 17 let, so med njegovimi deli že bile 4 opere, več duhovnih pesmi, 13 simfonij, 24 sonat, da ne omenjamo množice manjših skladb.

V letih 1775-1780 je Mozart kljub skrbem za gmotno podporo, neuspešnemu potovanju v München, Mannheim in Pariz, izgubi matere med drugim napisal 6 klavirskih sonat, koncert za flavto in harfo, veliko simfonijo 31 v D-duru, vzdevek pariški, več duhovnih zborov, 12 baletnih številk.

Leta 1779 je Mozart dobil mesto dvornega organista v Salzburgu (sodeloval z Michaelom Haydnom). 26. januarja 1781 so v Münchnu z velikim uspehom uprizorili opero Idomeneo. Z "Idomeneom" se začne reforma lirsko-dramatične umetnosti. V tej operi so še vedno vidni sledovi stare italijanske opere seria (veliko število koloraturnih arij, Idamantejev del, napisan za kastrata), vendar je v recitativih in zlasti v zborih čutiti nov trend. Velik korak naprej je viden tudi pri instrumentaciji. Med bivanjem v Münchnu je Mozart napisal ofertorij "Misericordias Domini" za münchensko kapelo - enega najboljših primerov cerkvene glasbe poznega 18. stoletja. Z vsako novo opero se je ustvarjalna moč in novost Mozartove tehnike kazala svetleje in svetleje. Opera Ugrabitev iz Seralja (nem. Die Entfuhrung aus dem Serail), ki jo je leta 1782 naročil cesar Jožef II., je bila sprejeta z navdušenjem in je kmalu postala razširjena v Nemčiji, kjer je veljala za prvo nacionalno nemško opero. Napisana je bila med Mozartovim romantičnim razmerjem s Constance Weber, ki je kasneje postala njegova žena.

Kljub uspehu Mozarta njegovo finančno stanje ni bilo bleščeče. Ko je Mozart zapustil mesto organista v Salzburgu in uporabljal skromne nagrade dunajskega dvora, se je moral učiti, da je preživljal svojo družino, skladal podeželske plese, valčke in celo skladbe za stenske ure z glasbo, igral na večerih dunajske aristokracije. (od tod njegovi številni klavirski koncerti). Operi "L'oca del Cairo" (1783) in "Lo sposo deluso" (1784) sta ostali nedokončani.

V letih 1783-1785 je nastalo 6 znamenitih godalnih kvartetov, ki jih je Mozart posvetil Josephu Haydnu, mojstru te zvrsti, in jih sprejel z največjim spoštovanjem. V isti čas sodi njegov oratorij "Davide penitente" (Spokoreni David).

Od leta 1786 se začne Mozartova nenavadno plodna in neumorna dejavnost, ki je bila glavni vzrok za njegovo zdravstveno motnjo. Primer neverjetne hitrosti kompozicije je opera Figarova poroka, ki je bila napisana leta 1786 v 6 tednih in kljub temu presenetljiva s svojim mojstrstvom oblike, popolnostjo glasbenih značilnosti in neizčrpnim navdihom. Na Dunaju je Figarova svatba ostala skoraj neopažena, v Pragi pa je vzbudila izjemno navdušenje. Komaj je Mozartov soavtor Lorenzo da Ponte končal libreto Figarove svatbe, je moral pohiteti z libretom Don Giovannija, ki ga je Mozart na skladateljevo željo napisal za Prago. To veliko delo, ki nima primerov v glasbeni umetnosti, je izšlo leta 1787 v Pragi in je bilo še uspešnejše od Figarove svatbe.

Precej manj uspeha je ta opera doletela na Dunaju, ki je Mozarta na splošno obravnaval bolj hladno kot druga središča glasbene kulture. Naziv dvornega skladatelja z vsebino 800 florinov (1787) je bil zelo skromna nagrada za vsa Mozartova dela. Kljub temu je bil vezan na Dunaj in ko je leta 1789, ko je obiskal Berlin, prejel povabilo, da postane vodja dvorne kapele Friderika Viljema II., z vsebino 3 tisoč talerjev, si še vedno ni upal zapustiti Dunaja.

Vendar mnogi preučevalci Mozartovega življenja trdijo, da mu niso ponudili mesta na pruskem dvoru. Friderik Viljem II. je naročil samo šest preprostih klavirskih sonat za svojo hčer in šest godalnih kvartetov zase. Mozart ni želel priznati, da je bilo potovanje v Prusijo neuspešno, in se je pretvarjal, da ga je Friedrich Wilhelm II. povabil k službi, vendar je iz spoštovanja do Jožefa II. mesto zavrnil. Prejeti ukaz v Prusiji je dal njegovim besedam videz resnice. Med potovanjem je bilo zasluženega malo denarja. Zadoščali so komaj za plačilo dolga 100 guldnov, ki so bili vzeti bratu zidarja Hofmedela za potne stroške.

Po Don Giovanniju je Mozart komponiral 3 najbolj znane simfonije: št. 39 v Es-duru (KV 543), št. 40 v g-molu (KV 550) in št. 41 v C-duru Jupiter (KV 551), napisane znotraj mesec in pol leta 1788; od teh sta posebno slavna zadnja dva. Leta 1789 je Mozart pruskemu kralju posvetil godalni kvartet s koncertnim delom violončela (D-dur).

Po smrti cesarja Jožefa II. (1790) se je Mozartovo finančno stanje izkazalo za tako brezupno, da je moral pred preganjanjem upnikov zapustiti Dunaj in svoje poslovanje izboljšati z umetniško potjo. Zadnje Mozartove opere so bile "Cosi fan tutte" (1790), "Titusovo usmiljenje" (1791), ki je vsebovala čudovite strani, kljub dejstvu, da je bila napisana v 18 dneh za kronanje cesarja Leopolda II., in končno "Magija" flavto« (1791), ki je doživela izjemen uspeh in se izjemno hitro širila. Ta opera, v starih izdajah skromno imenovana opereta, je skupaj z Ugrabitvijo iz Seralja služila kot osnova za samostojen razvoj nacionalne nemške opere. V širokem in raznolikem Mozartovem delovanju opera zavzema najvidnejše mesto. Maja 1791 je Mozart nastopil neplačan položaj pomočnika kapelnika katedrale sv. Štefana, v upanju, da bo prevzel mesto kapelnika po smrti hudo bolnega Leopolda Hoffmanna; Hoffmann pa ga je preživel.

Po naravi mistik je Mozart veliko delal za cerkev, vendar je na tem področju zapustil nekaj velikih primerov: razen »Misericordias Domini« – »Ave verum corpus« (KV 618), (1791) in veličastno žalostnega Requiema (KV 626), na katerem je Mozart neutrudno, s posebno ljubeznijo delal v zadnjih dneh svojega življenja. Zanimiva je zgodovina pisanja Rekviema. Malo pred Mozartovo smrtjo ga je obiskal nek skrivnostni neznanec v črnem in mu naročil "Requiem" (pogrebno mašo za mrtve). Kot so ugotovili skladateljevi biografi, je bil grof Franz von Walsegg-Stuppach tisti, ki se je odločil, da kupljeno delo izda za svoje. Mozart se je poglobil v delo, a slabe slutnje ga niso zapustile. Skrivnostni tujec v črni maski, »črnec« mu neizprosno stoji pred očmi. Skladatelju se začne dozdevati, da piše to pogrebno mašo zase ... Delo na nedokončanem Rekviemu, ki še danes pretresa občinstvo z otožno liričnostjo in tragično ekspresivnostjo, je dokončal njegov učenec Franz Xaver Süssmeier, pred tem je sodeloval pri komponiranju opere Titovo usmiljenje.

Mozart je umrl 5. decembra ob 00-55 zjutraj leta 1791 zaradi nedoločene bolezni. Njegovo telo so našli oteklo, mehko in elastično, kot se zgodi pri zastrupitvah. To dejstvo, pa tudi nekatere druge okoliščine, povezane z zadnjimi dnevi življenja velikega skladatelja, so raziskovalcem dale razlog za obrambo te različice vzroka njegove smrti. Mozart je bil pokopan na Dunaju, na pokopališču svetega Marka v skupnem grobu, tako da je sam kraj pokopa ostal neznan. V spomin na skladatelja je deveti dan po njegovi smrti v Pragi ob velikem številu ljudi 120 glasbenikov izvedlo Requiem Antonia Rosettija.

Ustvarjanje

Posebnost Mozartovega dela je neverjetna kombinacija strogih, jasnih oblik z globoko čustvenostjo. Edinstvenost njegovega dela je v tem, da ni le pisal v vseh oblikah in zvrsteh, ki so obstajale v njegovi dobi, ampak je v vsaki od njih zapustil tudi dela trajnega pomena. Mozartova glasba razkriva številne povezave z različnimi nacionalnimi kulturami (zlasti italijansko), kljub temu pa pripada nacionalni dunajski zemlji in nosi pečat ustvarjalne individualnosti velikega skladatelja.

Mozart je eden največjih melodistov. Njena melodija združuje značilnosti avstrijskih in nemških ljudskih pesmi ter spevnost italijanske kantilene. Kljub dejstvu, da njegova dela odlikujeta poezija in subtilna gracioznost, pogosto vsebujejo melodije pogumne narave, z veliko dramatično patetiko in kontrastnimi elementi.

Mozart je pripisoval poseben pomen operi. Njegove opere predstavljajo celo epoho v razvoju te zvrsti glasbene umetnosti. Ob Glucku je bil največji reformator žanra opere, za razliko od njega pa je imel glasbo za osnovo opere. Mozart je ustvaril povsem drugačen tip glasbene drame, kjer je operna glasba v popolni enotnosti z razvojem odrskega dogajanja. Zato v njegovih operah ni enoznačno pozitivnih in negativnih likov, liki so živahni in večplastni, prikazani so odnosi med ljudmi, njihova čustva in stremljenja. Najbolj priljubljene opere so bile Figarova svatba, Don Giovanni in Čarobna piščal.

Mozart je veliko pozornost posvetil simfonični glasbi. Ker je vse življenje hkrati delal na operah in simfonijah, njegovo instrumentalno glasbo odlikujeta spevnost operne arije in dramski konflikt. Najbolj priljubljene so bile zadnje tri simfonije - št. 39, št. 40 in št. 41 ("Jupiter"). Mozart je postal tudi eden od ustvarjalcev žanra klasičnega koncerta.

Mozartovo komorno in instrumentalno ustvarjalnost predstavljajo raznolike zasedbe (od duetov do kvintetov) in dela za klavir (sonate, variacije, fantazije). Mozart je opustil čembalo in klavikord, ki imata v primerjavi s klavirjem šibkejši zvok. Mozartov klavirski slog odlikujejo eleganca, razločnost, skrbna dodelava melodije in spremljave.

Skladatelj je ustvaril številna duhovna dela: maše, kantate, oratorije, pa tudi slavni Requiem.

Tematski katalog Mozartovih del z opombami, ki ga je sestavil Köchel (»Chronologisch-thematisches Verzeichniss sammtlicher Tonwerke W. A. ​​​​Mozart?s«, Leipzig, 1862), obsega 550 strani. Po Kechelovem izračunu je Mozart napisal 68 sakralnih del (maše, ofertorije, himne itd.), 23 del za gledališče, 22 sonat za čembalo, 45 sonat in variacij za violino in čembalo, 32 godalnih kvartetov, približno 50 simfonij, 55 koncerti itd., skupaj 626 del.

O Mozartu

Morda ni imena v glasbi, pred katerim se je človeštvo tako naklonjeno priklonilo, se ga tako veselilo in dotaknilo. Mozart je simbol same glasbe.
- Boris Asafjev

Neverjetna genialnost ga je povzdignila nad vse mojstre vseh umetnosti in vseh stoletij.
- Richard Wagner

Mozart nima tesnobe, ker je nad bolečino.
- Joseph Brodsky

Njegova glasba zagotovo ni samo zabava, v njej zveni vsa tragika človeškega bivanja.
- Benedikt XVI

Dela o Mozartu

Dramatika Mozartovega življenja in dela ter skrivnost njegove smrti sta postala plodna tema za umetnike vseh vrst umetnosti. Mozart je postal junak številnih literarnih, dramskih in filmskih del. Nemogoče je našteti vse - spodaj so najbolj znani med njimi:

Drama. Predstave. knjige.

* »Majhne tragedije. Mozart in Salieri. - 1830, A. S. Puškin, drama
* Mozart na poti v Prago. - Eduard Mörike, zgodba
* Amadeus. — Peter Schaeffer, igra.
* "Več srečanj s pokojnim gospodom Mozartom". - 2002, E. Radzinsky, zgodovinski esej.
* Mozartov umor. - 1970 Weiss, David, roman
* "Vzvišeno in zemeljsko". - 1967 Weiss, David, roman
* Stari kuhar. - K. G. Paustovski
* "Mozart: sociologija enega genija" - 1991, Norbert Elias, sociološka študija o življenju in delu Mozarta v razmerah sodobne družbe. Originalni naslov: Mozart. Zur Sociologie eines Genies»

Filmi

* Mozart in Salieri - 1962, r. V. Gorikker, v vlogi Mozarta I. Smoktunovskega
* Majhna tragedija. Mozart in Salieri - 1979, r. M. Schweitzer kot Mozart V. Zolotukhin, I. Smoktunovsky kot Salieri
* Amadeus - 1984, r. Miloš Forman kot Mozart T. Hals
* Očarana z Mozartom - dokumentarni film 2005, Kanada, ZDF, ARTE, 52 min. režija Thomas Wallner in Larry Weinstein
* Slavni umetnostni zgodovinar Mihail Kazinik o Mozartu, film "Ad libitum"
* Mozart je dokumentarni film v dveh delih. Predvajana je bila 21. septembra 2008 na kanalu Rossiya.
* "Mali Mozart" je otroška animirana serija, ki temelji na resnični biografiji Mozarta.

Muzikali. rock opere

*Mozart! - 1999, glasba: Sylvester Levay, libreto: Michael Kunze
* Mozart L "Opera Rock - 2009, ustvarjalci: Albert Cohen / Dove Attia, kot Mozart: Mikelangelo Loconte

Računalniške igre

* Mozart: Le Dernier Secret (The Last Secret) - 2008, razvijalec: Game Consulting, založnik: Micro Application

Umetnine

opere

* "Dolžnost prve zapovedi" (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Gledališki oratorij
* "Apolon in Hijacinta" (Apollo et Hyacinthus), 1767 - študentska glasbena drama v latinskem besedilu
* »Bastien in Bastienne« (Bastien und Bastienne), 1768. Še ena študentska stvar, singspiel. Nemška različica znane komične opere J.-J. Rousseauja - "Vaški čarovnik"
* "Navidezno preprosto dekle" (La finta semplice), 1768 - vaja v žanru opere-buff na libreto Goldonija
* "Mitridat, pontski kralj" (Mitridate, re di Ponto), 1770 - v tradiciji italijanske opere seria, ki temelji na Racineovi tragediji
* "Ascanio in Alba" (Ascanio in Alba), 1771. Opera-serenada (pastoralna)
* Betulia Liberata, 1771 - oratorij. Na podlagi zgodbe o Juditi in Holofernu
* "Scipionove sanje" (Il sogno di Scipione), 1772. Opera-serenada (pastoralna)
* "Lucio Sulla" (Lucio Silla), 1772. Operna serija
* "Thamos, kralj Egipta" (Thamos, Konig in Agypten), 1773, 1775. Glasba za Geblerjevo dramo
* "Namišljeni vrtnar" (La finta giardiniera), 1774-5 - ponovno vrnitev k tradiciji opernega navdušenca
* "Pastirski kralj" (Il Re Pastore), 1775. Opera-serenada (pastoralna)
* Zaide, 1779 (rekonstruiral H. Chernovin, 2006)
* "Idomeneo, kralj Krete" (Idomeneo), 1781
* Ugrabitev iz Seralja (Die Entfuhrung aus dem Serail), 1782. Singspiel
* "Kairska gos" (L'oca del Cairo), 1783
* "Prevarani zakonec" (Lo sposo deluso)
* "Direktor gledališča" (Der Schhauspieldirektor), 1786. Glasbena komedija
* "Figarova svatba" (Le nozze di Figaro), 1786. Prva od 3 velikih oper. V žanru opere buff.
* "Don Giovanni" (Don Giovanni), 1787
* "Tako vsi" (Cosi fan tutte), 1789
* "Titova milost" (La clemenza di Tito), 1791
* Čarobna piščal (Die Zauberflote), 1791. Singspiel

Druga dela

* 17 maš, vključno z:
* "Kronanje", KV 317 (1779)
* "Velika maša" C-moll, KV 427 (1782)

* "Requiem", KV 626 (1791)

* približno 50 simfonij, vključno z:
* "Parižanka" (1778)
* Št. 35, KV 385 "Haffner" (1782)
* Št. 36, KV 425 "Linzskaya" (1783)
* Št. 38, KV 504 "Praga" (1786)
* Št. 39, KV 543 (1788)
* Št. 40, KV 550 (1788)
* Št. 41, KV 551 "Jupiter" (1788)
* 27 koncertov za klavir in orkester
* 6 koncertov za violino in orkester
* Koncert za dve violini in orkester (1774)
* Koncert za violino in violo ter orkester (1779)
* 2 koncerta za flavto in orkester (1778)
* Št. 1 v G-duru K. 313 (1778)
* Št. 2 v D-duru K. 314
* Koncert za oboo in orkester v D-duru K. 314 (1777)
* Koncert za klarinet in orkester v A-duru K. 622 (1791)
* Koncert za fagot in orkester v B-duru K. 191 (1774)
* 4 koncerti za rog in orkester:
* Št. 1 v D-duru K. 412 (1791)
* Št. 2 v Es-duru K. 417 (1783)
* Št. 3 v Es-duru K. 447 (med 1784 in 1787)
* Št. 4 v Es-duru K. 495 (1786) 10 serenad za godalni orkester, vključno z:
* "Mala nočna serenada" (1787)
* 7 divertismentov za orkester
* Različni trobilni ansambli
* Sonate za različne instrumente, trie, duete
* 19 klavirskih sonat
* 15 ciklov variacij za klavir
* Rondo, fantazije, igre
* Več kot 50 arij
* Zbori, pesmi

Opombe

1 Vse o Oscarju
2 D. Weiss. "Vzvišeno in zemeljsko" je zgodovinski roman. M., 1992. Str. 674.
3 Lev Gunin
4 Levik B.V. "Glasbena literatura tujih držav", zv. 2. - M.: Glasba, 1979 - str.162-276
5 Mozart: katoličan, zidarski mojster, papežev ljubljenec

Literatura

* Abert G. Mozart: Per. z njim. M., 1978-85. T. 1-4. Poglavje 1-2.
* Weiss D. Vzvišeno in zemeljsko: zgodovinski roman o življenju Mozarta in njegovem času. M., 1997.
* Chigareva E. Mozartove opere v kontekstu kulture njegovega časa. M.: URSS. 2000
* Chicherin G. Mozart: Raziskovalna študija. 5. izd. L., 1987.
* Steinpress B.S. Zadnje strani Mozartove biografije // Steinpress B.S. Eseji in etude. M., 1980.
* Schuler D. Če bi Mozart vodil dnevnik ... Prevod iz madžarščine. L. Balova. Založba Kovrin. Tiskarna Atenaum, Budimpešta. 1962.
* Einstein A. Mozart: Osebnost. Ustvarjalnost: Per. z njim. M., 1977.

Biografija

Mozart se je rodil 27. januarja 1756 v Salzburgu v Avstriji in ob krstu prejel ime Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus. Mati - Maria Anna, rojena Pertl, oče - Leopold Mozart, skladatelj in teoretik, od leta 1743 - violinist v dvornem orkestru salzburškega nadškofa. Od sedmih Mozartovih otrok sta dva preživela: Wolfgang in njegova starejša sestra Maria Anna. Tako brat kot sestra sta imela sijajne glasbene sposobnosti: Leopold je svojo hčerko začel učiti čembalo, ko je bila stara osem let, in zvezek z lažjimi skladbami, ki ga je leta 1759 sestavil njen oče za Nannerla, je bil takrat uporaben pri poučevanju malega Wolfganga. Mozart je pri treh letih pobiral terce in sekste na čembalu, pri petih je začel komponirati preproste menuete. Januarja 1762 je Leopold svoje čudežne otroke odpeljal v München, kjer so se igrali v navzočnosti bavarskega volilnega kneza, septembra - v Linz in Passau, od tam ob Donavi - na Dunaj, kjer so jih sprejeli na dvoru, v dvorec Schönbrunn, dvakrat pa ga je sprejela cesarica Marija Terezija. To potovanje je pomenilo začetek niza koncertnih turnej, ki so trajale deset let.

Z Dunaja so se Leopold in njegovi otroci ob Donavi preselili v Pressburg, kjer so ostali od 11. do 24. decembra, nato pa so se do božičnega večera vrnili na Dunaj. Junija 1763 so Leopold, Nannerl in Wolfgang začeli najdaljšo koncertno turnejo: domov v Salzburg so se vrnili šele konec novembra 1766. Leopold je vodil popotni dnevnik: München, Ludwigsburg, Augsburg in Schwetzingen, poletna rezidenca volilnega kneza Pfalške. 18. avgust Wolfgang je imel koncert v Frankfurtu. Do takrat je obvladal violino in jo svobodno igral, čeprav ne s tako fenomenalno briljantnostjo kot na instrumentih s tipkami. V Frankfurtu je izvedel svoj violinski koncert, med prisotnimi v dvorani je bil tudi 14-letni Goethe. Sledila sta Bruselj in Pariz, kjer je družina med letoma 1763 in 1764 preživela celo zimo. Mozarte so sprejeli na dvoru Ludvika XV. med božičnimi prazniki v Versaillesu in vso zimo uživali veliko pozornosti v aristokratskih krogih. Hkrati so bile v Parizu prvič objavljene Wolfgangove štiri violinske sonate.

Aprila 1764 je družina odšla v London in tam živela več kot eno leto. Nekaj ​​dni po prihodu je Mozarte slovesno sprejel kralj Jurij III. Tako kot v Parizu so otroci imeli javne koncerte, na katerih je Wolfgang pokazal svoje neverjetne sposobnosti. Skladatelj Johann Christian Bach, ljubljenec londonske družbe, je takoj cenil ogromen talent otroka. Pogosto je Wolfganga postavil na kolena in z njim igral sonate na čembalo: igrali so izmenično, vsak po več taktov, in to s tako natančnostjo, da se je zdelo, kot da igra en glasbenik. V Londonu je Mozart komponiral svoje prve simfonije. Sledili so vzorcem galantne, živahne in energične glasbe Johanna Christiana, ki je postal dečkov učitelj, ter pokazali prirojen občutek za obliko in instrumentalno barvitost. Julija 1765 je družina zapustila London in odšla na Nizozemsko, septembra sta Wolfgang in Nannerl v Haagu utrpela hudo pljučnico, po kateri je fant okreval šele februarja. Nato so nadaljevali turnejo: od Belgije do Pariza, nato do Lyona, Ženeve, Berna, Züricha, Donaueschingena, Augsburga in končno do Münchna, kjer je volilni knez ponovno poslušal igro čudežnega otroka in bil presenečen nad uspehom, ki ga je dosegel. Takoj ko sta se vrnila v Salzburg, 30. novembra 1766, je Leopold začel kovati načrte za naslednje potovanje. Začelo se je septembra 1767. Vsa družina je prispela na Dunaj, kjer je takrat divjala epidemija črnih koz. Bolezen je oba otroka prehitela v Olmutzu, kjer sta morala ostati do decembra. Januarja 1768 so prispeli na Dunaj in bili ponovno sprejeti na dvoru. Wolfgang je takrat napisal svojo prvo opero Namišljeno preprosto dekle, vendar do njene produkcije ni prišlo zaradi spletk nekaterih dunajskih glasbenikov. Hkrati se pojavi njegova prva velika maša za zbor in orkester, ki je bila izvedena ob odprtju cerkve v sirotišnici pred številnim in prijaznim občinstvom. Po naročilu je bil napisan koncert za trobento, ki žal ni ohranjen. Na poti domov v Salzburg je Wolfgang izvedel svojo novo simfonijo K. 45a", v benediktinskem samostanu v Lambachu.

Namen naslednjega potovanja, ki ga je načrtoval Leopold, je bila Italija – dežela opere in seveda dežela glasbe nasploh. Po 11 mesecih učenja in priprav na potovanje v Salzburgu sta Leopold in Wolfgang začela prvo od treh potovanj čez Alpe. Odsotni so bili več kot leto dni, od decembra 1769 do marca 1771. Prvo italijansko potovanje se je spremenilo v niz nenehnih zmag - za papeža in vojvodo, za neapeljskega kralja Ferdinanda IV. in za kardinala ter, kar je najpomembnejše, za glasbenike. Mozart se je srečal z Niccolòjem Piccinijem in Giovannijem Battisto Sammartinijem v Milanu, z Niccolòjem Iomellijem in Giovannijem Paisiellom, ki sta vodila neapeljsko operno šolo, v Neaplju. V Milanu je Wolfgang prejel naročilo za novo opero seria, ki naj bi jo izvajali med karnevalom. V Rimu je slišal znameniti Miserere Gregoria Allegrija, ki ga je nato zapisal po spominu. Papež Klemen XIV. je Mozarta sprejel 8. julija 1770 in mu podelil red zlate ostroge. Med študijem kontrapunkta v Bologni pri slavnem učitelju Padreju Martiniju je Mozart začel delati na novi operi Mitridat, pontski kralj. Na Martinijevo prigovarjanje je opravil izpit na znameniti bolonjski filharmonični akademiji in bil sprejet za člana akademije. Opera je bila uspešno predvajana ob božiču v Milanu. Wolfgang je pomlad in zgodnje poletje 1771 preživel v Salzburgu, avgusta pa sta oče in sin odšla v Milano, da bi pripravila premiero nove opere Ascanius in Alba, ki je 17. oktobra doživela uspeh. Leopold je upal, da bo prepričal nadvojvodo Ferdinanda, za čigar poroko so v Milanu organizirali slavje, da vzame Wolfganga k sebi, toda po nenavadnem naključju je cesarica Marija Terezija z Dunaja poslala pismo, v katerem je ostro izrazila svoje nezadovoljstvo z Mozarti. , zlasti pa je njihovo »neuporabno družino«. Leopold in Wolfgang sta se bila prisiljena vrniti v Salzburg, saj nista mogla najti ustrezne službe za Wolfganga v Italiji. Prav na dan njihove vrnitve, 16. decembra 1771, je umrl knez-nadškof Sigismund, ki je bil Mozartom prijazen. Nasledil ga je grof Hieronymus Colloredo, za njegovo inavguracijsko slovesnost aprila 1772 pa je Mozart zložil "dramatično serenado" "Scipionove sanje". Colloredo je mladega skladatelja sprejel v službo z letno plačo 150 guldnov in mu dovolil odpotovati v Milano, Mozart se je zavezal, da bo za to mesto napisal novo opero, vendar novi nadškof za razliko od svojega predhodnika ni toleriral Mozartovih dolgih odsotnosti in ni bil nagnjen k temu, da bi jih občudoval. Tretje italijansko potovanje je trajalo od oktobra 1772 do marca 1773. Mozartova nova opera, Lucius Sulla, je bila izvedena dan po božiču leta 1772 in skladatelj ni prejel več opernih naročil. Leopold si je zaman prizadeval pridobiti pokroviteljstvo velikega firenškega vojvode Leopolda. Potem ko je Leopold še večkrat poskusil urediti svojega sina v Italiji, je spoznal svoj poraz in Mozarti so zapustili to državo, da se tja nikoli več ne vrnejo. Že tretjič sta se Leopold in Wolfgang poskušala naseliti v avstrijski prestolnici; na Dunaju so ostali od sredine julija do konca septembra 1773. Wolfgang se je imel priložnost seznaniti z novimi simfoničnimi deli dunajske šole, predvsem z dramatičnimi simfonijami v molu Jana Wahnhala in Josepha Haydna, sadovi tega poznanstva so vidni v njegovi simfoniji v g-molu »K. 183". Ko je bil prisiljen ostati v Salzburgu, se je Mozart popolnoma posvetil kompoziciji: v tem času so se pojavile simfonije, divertissementi, dela cerkvenih žanrov, pa tudi prvi godalni kvartet - ta glasba je avtorju kmalu prinesla sloves enega najbolj nadarjenih skladateljev v Avstriji. Simfonije, ustvarjene konec leta 1773 - začetek leta 1774, "K. 183", "K. 200", "K. 201", odlikuje visoka dramska celovitost. Kratek oddih od salzburškega provincializma, ki ga je sovražil, je Mozartu omogočilo naročilo iz Münchna za novo opero za karneval leta 1775: januarska premiera Namišljenega vrtnarja je bila uspešna. Toda glasbenik skoraj ni zapustil Salzburga. Srečno družinsko življenje je do neke mere nadomestilo dolgočasje salzburškega vsakdana, toda Wolfgang, ki je svoj trenutni položaj primerjal z živahnim vzdušjem tujih prestolnic, je postopoma izgubil potrpljenje. Poleti 1777 je bil Mozart odpuščen iz nadškofovske službe in se je odločil iskati srečo v tujini. Septembra sta Wolfgang in njegova mati potovala skozi Nemčijo v Pariz. V Münchnu je volilni knez njegove storitve zavrnil; na poti so se ustavili v Mannheimu, kjer so Mozarta prijazno sprejeli lokalni orkestraši in pevci. Čeprav ni dobil mesta na dvoru Karla Theodorja, se je zadržal v Mannheimu: razlog je bila njegova ljubezen do pevke Aloysie Weber. Poleg tega je Mozart upal na koncertno turnejo z Aloizio, ki je imela veličasten koloraturni sopran, z njo je januarja 1778 celo skrivaj odšel na dvor princese Nassau-Weilburg. Leopold je sprva verjel, da bo Wolfgang odšel v Pariz z družbo mannheimskih glasbenikov in pustil mamo nazaj v Salzburg, a ko je slišal, da je Wolfgang brez spomina zaljubljen, mu je strogo ukazal, naj takoj odide z mamo v Pariz.

Bivanje v Parizu, ki je trajalo od marca do septembra 1778, se je izkazalo za izjemno neuspešno: 3. julija je Wolfgangu umrla mati in pariški dvorni krogi so izgubili zanimanje za mladega skladatelja. Čeprav je Mozart v Parizu uspešno izvedel dve novi simfoniji in je Christian Bach prispel v Pariz, je Leopold sinu ukazal, naj se vrne v Salzburg. Wolfgang je vrnitev odlašal, kolikor je mogel, predvsem pa se je zadrževal v Mannheimu. Tu je spoznal, da je Aloysia popolnoma brezbrižna do njega. To je bil hud udarec in le strašne grožnje in prigovarjanja očeta so ga prisilile, da je zapustil Nemčijo. Nove Mozartove simfonije v G-duru, K. 318", v B-duru, "K. 319", v C-duru, "K. 334" in instrumentalne serenade v D-duru, "K. 320« zaznamujejo kristalna jasnost forme in orkestracije, bogastvo in subtilnost čustvenih odtenkov ter tista posebna prisrčnost, ki je Mozarta postavila nad vse avstrijske skladatelje, z morda izjemo Josepha Haydna. Januarja 1779 je Mozart ponovno prevzel dolžnosti organista na nadškofovem dvoru z letno plačo 500 guldnov. Cerkvena glasba, ki jo je bil dolžan skladati za nedeljska bogoslužja, je po globini in raznolikosti veliko višja od tiste, ki jo je v tej zvrsti napisal prej. »Koronanska maša« in »Slovesna maša« v C-duru, »K. 337". Toda Mozart je še naprej sovražil Salzburg in nadškofa, zato je z veseljem sprejel ponudbo, da napiše opero za München. "Idomeneo, kralj Krete" je bil januarja 1781 uprizorjen na dvoru volilnega kneza Karla Teodorja, njegova zimska rezidenca je bila v Münchnu. Idomeneo je bil veličasten rezultat izkušenj, ki si jih je skladatelj pridobil v preteklem obdobju, predvsem v Parizu in Mannheimu. Posebno izvirno in dramatično je zborovsko pisanje. Takrat je bil na Dunaju salzburški nadškof in Mozartu naročil, naj takoj odide v prestolnico. Tu je osebni konflikt med Mozartom in Colloredom postopoma dobil grozeče razsežnosti in po odmevnem javnem uspehu Wolfganga na koncertu v korist vdov in sirot dunajskih glasbenikov 3. aprila 1781 so se njegovi dnevi v službi nadškofa končali. so bili oštevilčeni. Maja je podal odstopno izjavo, 8. junija pa so ga postavili pred vrata. Proti očetovi volji se je Mozart poročil s Constanzo Weber, sestro svojega prvega ljubimca, in nevestini materi je uspelo pridobiti zelo ugodne pogoje od Wolfganga v poročni pogodbi, na jezo in obup Leopolda, ki je zasul svojega sina s pismi, ki so ga prosili, naj si premisli. Wolfgang in Constanta sta se poročila v dunajski katedrali sv. Štefana 4. avgusta 1782. In čeprav je bila Constanta v denarnih zadevah tako nemočna kot njen mož, se je njun zakon očitno izkazal za srečnega. Julija 1782 so v dunajskem Burgtheatru uprizorili Mozartovo opero Ugrabitev iz Seralja, ki je doživela velik uspeh in Mozart je postal idol Dunaja, ne le v dvornih in aristokratskih krogih, ampak tudi med obiskovalci koncertov iz tretjega stanu. . V nekaj letih je Mozart dosegel vrhunec slave; življenje na Dunaju ga je spodbudilo k raznovrstnim dejavnostim, komponiranju in izvajanju. Po njem je bilo veliko povpraševanje, vstopnice za njegove koncerte (tako imenovane akademije), razdeljene po naročnini, so bile popolnoma razprodane. Za to priložnost je Mozart zložil vrsto briljantnih klavirskih koncertov. Leta 1784 je imel Mozart v šestih tednih 22 koncertov. Poleti 1783 sta Wolfgang in njegova zaročenka obiskala Leopolda in Nannerla v Salzburgu. Ob tej priložnosti je Mozart napisal svojo zadnjo in najboljšo mašo v c-molu »K. 427", ki ni bil dokončan. Maša je bila izvedena 26. oktobra v salzburški Peterskirche, Constanza pa je zapela enega od sopranskih vložkov. Constanta je bila očitno dobra profesionalna pevka, čeprav je bil njen glas v mnogih pogledih slabši od glasu njene sestre Aloysia. Ko se je oktobra vrnil na Dunaj, se je par ustavil v Linzu, kjer so nastopili Simfonični orkestri Linz, K. 425". Februarja naslednje leto je Leopold obiskal sina in snaho v njunem velikem dunajskem stanovanju blizu stolnice. Ta čudovita hiša je preživela do našega časa, in čeprav se Leopold ni mogel znebiti svoje nenaklonjenosti do Constanze, je priznal, da gredo stvari njegovega sina kot skladatelja in izvajalca zelo dobro. V tem času sega začetek dolgoletnega iskrenega prijateljstva med Mozartom in Josephom Haydnom. Na kvartetnem večeru pri Mozartu v navzočnosti Leopolda je Haydn, ko se je obrnil k očetu, rekel: "Vaš sin je največji skladatelj od vseh, ki jih osebno poznam ali sem zanje slišal." Haydn in Mozart sta imela pomemben vpliv drug na drugega; Kar se tiče Mozarta, so prvi sadovi tega vpliva očitni v ciklu šestih kvartetov, ki jih je Mozart posvetil prijatelju v znamenitem pismu septembra 1785.

Leta 1784 je Mozart postal prostozidar, kar je pustilo globok pečat v njegovi življenjski filozofiji. Masonske ideje je mogoče zaslediti v številnih poznejših Mozartovih skladbah, zlasti v Čarobni piščali. V tistih letih so bili številni znani znanstveniki, pesniki, pisatelji, glasbeniki na Dunaju člani prostozidarskih lož, tudi Haydn, prostozidarstvo so gojili tudi v dvornih krogih. Zaradi različnih opernih in gledaliških spletk se je Lorenzo da Ponte, dvorni libretist, naslednik slavnega Metastasia, odločil sodelovati z Mozartom v nasprotju s klikom dvornega skladatelja Antonia Salierija in da Pontejevega tekmeca, libretista opata Casti. Mozart in da Ponte sta začela z Beaumarchaisovo antiaristokratsko igro Figarova svatba, do takrat pa še ni bila odpravljena prepoved nemškega prevoda te igre. S pomočjo različnih zvijač jim je uspelo pridobiti potrebno dovoljenje cenzorjev in 1. maja 1786 je bila Figarova svatba prvič prikazana v Burgtheatru. Čeprav je pozneje ta Mozartova opera doživela velik uspeh, jo je ob prvi uprizoritvi kmalu izpodrinila nova opera Vicenteja Martina y Solerja The Rare Thing. Medtem je v Pragi Figarova svatba pridobila izjemno priljubljenost, melodije iz opere so zazvenele po ulicah, arije iz nje pa so plesali v plesnih dvoranah in kavarnah. Mozart je bil povabljen k vodenju več predstav. Januarja 1787 sta s Constanto približno mesec dni preživela v Pragi in to je bil najsrečnejši čas v življenju velikega skladatelja. Direktor operne družbe Bondini mu je naročil novo opero. Lahko domnevamo, da je Mozart sam izbral zaplet - stara legenda o Don Giovanniju, libreto naj bi pripravil nihče drug kot da Ponte. Opera Don Giovanni je bila prvič uprizorjena v Pragi 29. oktobra 1787.

Maja 1787 je umrl skladateljev oče. To leto je na splošno postalo mejnik v Mozartovem življenju, glede na njegov zunanji tok in skladateljevo duševno stanje. Njegova razmišljanja so bila vedno bolj obarvana z globokim pesimizmom; za vedno sta minila sijaj uspeha in veselje mladosti. Vrhunec skladateljeve poti je bil triumf Don Giovannija v Pragi. Po vrnitvi na Dunaj konec leta 1787 je Mozart začel slediti neuspehom in ob koncu življenja - revščini. Uprizoritev Don Giovannija na Dunaju maja 1788 se je končala z neuspehom: Haydn je sam branil opero na sprejemu po predstavi. Mozart je prejel mesto dvornega skladatelja in kapelnika cesarja Jožefa II., vendar z razmeroma majhno plačo za ta položaj, 800 guldnov na leto. Cesar je malo vedel o glasbi tako Haydna kot Mozarta. O delih Mozarta je dejal, da "niso po okusu Dunajčanov." Mozart si je moral izposoditi denar od Michaela Puchberga, svojega masonskega kolega. Glede na brezupne razmere na Dunaju, dokumenti, ki potrjujejo, kako hitro so lahkomiselni Dunajčani pozabili na svojega nekdanjega idola, naredijo močan vtis, se je Mozart odločil za koncertno potovanje v Berlin aprila - junija 1789, kjer je upal, da bo našel prostor. zase na dvoru pruskega kralja Friderika Viljema II. Rezultat so bili le novi dolgovi in ​​naročilo šestih godalnih kvartetov za njegovo veličanstvo, ki je bil spodoben amaterski violončelist, in šest klavirskih sonat za princeso Wilhelmino.

Leta 1789 se je zdravje Constante, nato samega Wolfganga, poslabšalo, finančni položaj družine pa je postal preprosto grozeč. Februarja 1790 je Jožef II. umrl in Mozart ni bil prepričan, da bo pod novim cesarjem lahko obdržal svoje mesto dvornega skladatelja. Slovesnost ob kronanju cesarja Leopolda je bila jeseni 1790 v Frankfurtu in Mozart se je tja odpravil na lastne stroške v upanju, da bo pritegnil pozornost javnosti. Ta izvedba, klavirski koncert »Coronation«, »K. 537«, se je zgodil 15. oktobra, vendar ni prinesel denarja. Ko se je vrnil na Dunaj, se je Mozart srečal s Haydnom; londonski impresario Zalomon je prišel povabit Haydna v London, Mozart pa je dobil podobno povabilo v angleško prestolnico za naslednjo zimsko sezono. Ko je pospremil Haydna in Salomona, je bridko jokal. "Nikoli več se ne bova videla," je ponovil. Prejšnjo zimo je na vaje opere »Tako delajo vsi« povabil le dva prijatelja, Haydna in Puchberga.

Leta 1791 mu je Emanuel Schikaneder, pisatelj, igralec in impresario, stari Mozartov znanec, naročil novo opero v nemščini za svoj Freihaustheater v dunajskem predmestju Wieden, spomladi pa je Mozart začel delati na Čarobni piščali. Hkrati je iz Prage prejel naročilo za kronsko opero Titovo usmiljenje, za katero je nekaj pogovornih recitativov pomagal napisati Mozartov učenec Franz Xaver Süssmeier. Skupaj s študentom in Constanzo je Mozart avgusta odšel v Prago, da bi pripravil predstavo, ki je bila 6. septembra neuspešna, kasneje pa je bila ta opera zelo priljubljena. Mozart je nato naglo odšel na Dunaj, da bi dokončal Čarobno piščal. Opera je bila izvedena 30. septembra, hkrati pa je dokončal svojo zadnjo instrumentalno skladbo, Koncert za klarinet v A-duru »K. 622". Mozart je bil že bolan, ko je v skrivnostnih okoliščinah k njemu prišel tujec in naročil rekviem. Bil je upravitelj grofa Walsegg-Stuppacha. Grof je naročil skladbo v spomin na svojo mrtvo ženo in jo nameraval izvesti pod svojim imenom. Mozart, prepričan, da komponira rekviem zase, je mrzlično delal na partituri, dokler ga niso pustile moči. 15. novembra 1791 je dokončal Malo masonsko kantato. Constanza se je takrat zdravila v Badnu in se naglo vrnila domov, ko je spoznala, kako resna je moževa bolezen. 20. novembra je Mozart zbolel in se nekaj dni pozneje počutil tako slabotnega, da je vzel obhajilo. V noči s 4. na 5. december je padel v blodnjo in si je v polzavestnem stanju predstavljal, kako igra na timpane v »Dnevu jeze« iz lastnega nedokončanega rekviema. Ura je bila skoraj ena zjutraj, ko se je obrnil s hrbtom k steni in prenehal dihati. Constanța, zlomljena od žalosti in brez vsakršnih sredstev, je morala pristati na najcenejšo pogrebno službo v kapeli katedrale sv. Stephen. Bila je preslaba, da bi pospremila truplo svojega moža na dolgo pot do pokopališča sv. Marka, kjer je bil brez prič razen grobarjev pokopan v beraškem grobu, katerega lokacija je bila kmalu brezupno pozabljena. Süssmeier je dokončal rekviem in orkestriral velike nedokončane fragmente besedila, ki jih je zapustil avtor. Če je v času življenja Mozarta njegovo ustvarjalno moč spoznalo le razmeroma majhno število poslušalcev, potem se je že v prvem desetletju po smrti skladatelja priznanje njegovega genija razširilo po Evropi. K temu je prispeval uspeh Čarobne piščali pri širokem občinstvu. Nemški založnik André je pridobil pravice za večino Mozartovih neobjavljenih del, vključno z njegovimi čudovitimi klavirskimi koncerti in vsemi njegovimi kasnejšimi simfonijami, od katerih nobena ni bila natisnjena v času skladateljevega življenja.

Leta 1862 je Ludwig von Köchel izdal katalog Mozartovih del v kronološkem vrstnem redu. Od tega časa dalje je v naslovih skladateljevih del praviloma navedena številka Koechel, tako kot v delih drugih avtorjev praviloma oznaka opus. Na primer, polni naslov Klavirskega koncerta št. 20 bi bil: Koncert št. 20 v d-molu za klavir in orkester ali »K. 466". Kochelov indeks je bil revidiran šestkrat. Leta 1964 je Breitkopf & Hertel, Wiesbaden, Nemčija, objavil temeljito revidiran in razširjen Köchelov indeks. Vključuje številna dela, za katera je dokazano avtorstvo Mozarta in ki v prejšnjih izdajah niso bila omenjena. Tudi datumi skladb so določeni v skladu s podatki znanstvenih raziskav. V izdaji iz leta 1964 je bila kronologija spremenjena in posledično so se v katalogu pojavile nove številke, vendar Mozartove skladbe še naprej obstajajo pod starimi številkami Koechelovega kataloga.

Biografija

Biografija velikega skladatelja potrjuje dobro znano resnico: dejstva so popolnoma nesmiselna. Z dejstvi lahko dokažeš vsako fikcijo. Kaj svet počne z življenjem in smrtjo Mozarta. Vse je opisano, prebrano, objavljeno. In še vedno pravijo: "Ni umrl naravne smrti - bil je zastrupljen."

božji dar

Kralj Midas iz starodavnih mitov je od boga Dioniza prejel čudovito darilo – vse, česar se ni dotaknil, se je spremenilo v zlato. Druga stvar je, da se je darilo izkazalo za trik: nesrečni je skoraj umrl od lakote in zato prosil za usmiljenje. Noro darilo je bilo vrnjeno Bogu - v mitu je enostavno. Če pa resnični osebi podarimo enako spektakularno darilo, le glasbeno, kaj potem?

Tu je Mozart prejel od Gospoda izbrano darilo - vse note, ki se jih je dotaknil, so se spremenile v glasbeno zlato. Želja po kritiziranju njegovega dela je vnaprej obsojena na neuspeh: navsezadnje vam ne bi padlo na pamet reči, da Shakespeare kot dramatik ni uspel. Glasba, ki stoji nad vsemi kritikami, napisana brez ene lažne note! V kompoziciji so bili Mozartu na voljo kateri koli žanri in oblike: opere, simfonije, koncerti, komorna glasba, sakralna dela, sonate (skupaj več kot 600). Nekoč so skladatelja vprašali, kako mu uspe vedno napisati tako popolno glasbo. "Ne vem, kako drugače," je odgovoril.

Bil pa je tudi odličen »zlati« izvajalec. Kako se ne spomniti, da se je njegova koncertna kariera začela na "stolčku" - pri šestih letih je Wolfgang na drobno violino igral lastne skladbe. Na turneji po Evropi, ki jo je organiziral njegov oče, je občinstvo navduševal s štiriročnim igranjem na čembalo skupaj s sestro Nannerl - takrat je bila to novost. Na podlagi melodij, ki jih je predlagala javnost, je kar na mestu zložil velike igre. Ljudje niso mogli verjeti, da se ta čudež zgodi brez kakršne koli priprave, in so otroku priredili najrazličnejše trike, na primer prekrivanje tipkovnice s kosom blaga in čakanje, da se zaplete v nered. Ni problema - zlati otrok je rešil vse glasbene uganke.

Ker je do smrti ohranil svojo veselo naravo improvizatorja, je s svojimi glasbenimi šalami pogosto presenečal svoje sodobnike. Naj vam za primer navedem eno znano anekdoto. Nekoč je Mozart na večerji s svojim prijateljem Haydnom stavil, da ne bo takoj zaigral njegove etude. Če ne zmaga, bo prijatelju podaril pol ducata šampanjcev. Haydn se je strinjal, da je tema preprosta. Toda nenadoma, ko je že igral, je Haydn vzkliknil: »Kako naj to igram? Obe moji roki sta zaposleni z igranjem odlomkov na različnih koncih klavirja, medtem pa moram hkrati zapisovati note na srednji tipkovnici - to je nemogoče! "Pustite mi," je rekel Mozart, "jaz bom igral." Ko je prišel do na videz tehnično nemogočega mesta, se je sklonil in z nosom pritisnil potrebne tipke. Haydn je bil s nosom, Mozart pa z dolgim ​​nosom. Prisotni so »jokali« od smeha, Mozart pa je dobil šampanjec.

Pri 12 letih je Mozart komponiral svojo prvo opero in v tem času postal tudi odličen dirigent. Fant je bil majhne rasti in verjetno je bilo zabavno opazovati, kako je našel skupni jezik s člani orkestra, katerih starost je bila tri ali večkrat večja od njegove. Spet je stal na "stolčku", a so ga strokovnjaki ubogali, zavedajoč se, da je pred njimi čudež! Pravzaprav bo vedno tako: glasbeni ljudje niso skrivali navdušenja, prepoznali so božji dar. Je bilo Mozartu zaradi tega lažje življenje? Roditi se kot genij je čudovito, a verjetno bi bilo njegovo življenje veliko lažje, če bi se rodil kot vsi ostali. Ampak naš ni! Ker ne bi imeli njegove božanske glasbe.

Vsakodnevni vzponi in padci

Mali glasbeni "fenomen" je bil prikrajšan za normalno otroštvo, neskončna potovanja, takrat povezana s strašnimi nevšečnostmi, so zamajala njegovo zdravje. Vse nadaljnje glasbeno delo je zahtevalo največji napor: navsezadnje je moral igrati in pisati kadar koli podnevi in ​​ponoči. Pogosteje ponoči, čeprav je glasba vedno zvenela v njegovi glavi, kar je bilo opazno po tem, kako je bil v komunikaciji odsoten in se pogosto ni odzival na pogovore okoli sebe. Toda kljub slavi in ​​oboževanju javnosti je Mozart nenehno potreboval denar in nakopičil dolgove. Kot skladatelj je dobro zaslužil, vendar ni znal varčevati. Delno zato, ker ga je odlikovala ljubezen do zabave. Doma (na Dunaju) je prirejal razkošne plesne večere, kupil konja, mizo za biljard (bil je zelo dober igralec). Modno in drago oblečen. Družinsko življenje je zahtevalo tudi velike stroške.

Zadnjih osem let življenja je na splošno postalo neprekinjena "denarna nočna mora". Žena Constance je bila šestkrat noseča. Otroci so umirali. Preživela sta samo dva dečka. Toda zdravje same ženske, ki se je pri 18 letih poročila z Mozartom, je bilo resno omajano. Prisiljen je bil plačati njeno zdravljenje v dragih letoviščih. Ob tem si ni dovolil nobenih koncesij, čeprav so bile nujne. Delal je vedno bolj in zadnja štiri leta so bila čas ustvarjanja najsijajnejših del, najbolj veselih, svetlih in filozofskih: opere Don Giovanni, Čarobna piščal, Titovo Usmiljenje. Zadnja je bila napisana v 18 dneh. Za večino glasbenikov bi prepis teh not trajal dvakrat dlje! Zdelo se je, da je takoj odgovoril na vse udarce usode z glasbo čudovite lepote: Koncert št. 26 - Kronanje; 40. simfonija (nedvomno najbolj znana), 41. »Jupiter« – z zmagoslavno zvenečim finalom – hvalnica življenju; "Mala nočna serenada" (zadnja št. 13) in na desetine drugih del.

In vse to v ozadju depresije in paranoje, ki sta ga prevzeli: zdelo se mu je, da ga zastrupljajo s počasnim strupom. Od tod tudi pojav legende o zastrupitvi - sam jo je lansiral v svetlobo.

In potem so naročili Requiem. Mozart je v tem videl nekakšno znamenje in na tem trdo delal do svoje smrti. Končal sem le 50 % in tega nisem imel za glavni posel svojega življenja. Delo je dokončal njegov učenec, vendar se v delu sliši ta idejna neenakomernost. Zato Requiem ni uvrščen na seznam najboljših Mozartovih del, čeprav ga poslušalci strastno ljubijo.

Resnica in obrekovanje

Njegova smrt je bila strašna! Pri komaj 35 letih so mu odpovedale ledvice. Njegovo telo je oteklo in začelo je grozno dišati. Noro je trpel, saj je spoznal, da ženo in dva majhna otroka zapušča z dolgovi. Na dan smrti, pravijo, je Constanza legla v posteljo poleg pokojnika v upanju, da bo zbolela za nalezljivo boleznijo in umrla z njim. Ni uspelo. Naslednji dan je moški planil na nesrečnico z britvico in ranil enega moškega, čigar žena naj bi bila noseča z Mozartom. Ni bilo res, toda po Dunaju so se širile najrazličnejše govorice in ta človek je naredil samomor. Spomnili so se Salierija, ki je spletkaril okoli imenovanja Mozarta na dober položaj na dvoru. Mnogo let kasneje je Salieri umrl v norišnici, ki so ga pestile obtožbe o Mozartovem umoru.

Jasno je, da se Constance ni mogla udeležiti pogreba, kasneje pa je to postala glavna obtožba za vse njene grehe in nenaklonjenost Wolfgangu. Rehabilitacija Constance Mozart se je zgodila pred kratkim. Klevetanje, da je neverjetno zapravljivka, je bilo odstranjeno. Številni dokumenti ravno nasprotno poročajo o preudarnosti poslovne ženske, ki je pripravljena nesebično braniti moževo delo.

Obrekovanje je brezbrižno do ničemer in, ko se postarajo, ogovarjanje postane legenda in mit. Še posebej, ko se biografije velikih lotijo ​​nič manj veliki. Genij proti geniju - Puškin proti Mozartu. Trač je pograbil, ga romantično premislil in iz njega naredil najlepši umetniški mit, raztrgan v citate: »Genijalnost in zlobnost sta nezdružljiva«, »Ni mi smešno, ko je slikar ničvreden / Rafaelovo Madono umažem«, "Ti, Mozart, si Bog in sam tega ne veš" in tako naprej. Mozart je postal prepoznavni junak literature, gledališča in kasneje filma, večen in sodoben, »človek od nikoder«, ki ga družba ne kroti, nedorasli izbranec ...

Biografija

Mozart (Mozart) Wolfgang Amadeus (27. januar 1756, Salzburg - 5. december 1791, Dunaj), avstrijski skladatelj. Med največjimi glasbenimi mojstri M. izstopa po zgodnjem razcvetu mogočnega in vsestranskega talenta, nenavadni življenjski usodi - od zmagoslavja čudežnega otroka do težkega boja za obstoj in priznanje v odrasli dobi, pogumu brez primere. umetnika, ki je imel raje nezavarovano življenje samostojnega gospodarja kot ponižujočo službo despotskega plemiča, in in končno celovita vrednost ustvarjalnosti, ki zajema skoraj vse glasbene zvrsti.

M.-ja je učil igranja na glasbila in skladanja njegov oče, violinist in skladatelj L. Mozart. Od 4. leta je M. igral čembalo, od 5-6 let je začel komponirati (pri 8-9 letih je M. ustvaril prve simfonije, pri 10-11 pa prva dela za glasbeno gledališče) . 1762 sta začela M. in njegova sestra, pianistka Maria Anna, gostovati v Avstriji, nato v Angliji in Švici. M. je deloval kot pianist, violinist, organist, pevec. 1769–77 je služboval kot korepetitor, 1779–81 kot organist na dvoru salzburškega knezo-nadškofa. Med letoma 1769 in 1774 je opravil tri potovanja v Italijo; 1770 je bil izvoljen za člana Filharmonične akademije v Bologni (kompozicijo se je učil pri vodji akademije padreju Martiniju), od papeža v Rimu pa je prejel red ostroge. V Milanu je M. dirigiral svojo opero Mitridat, pontski kralj. Do 19. leta je bil skladatelj avtor 10 glasbenoscenskih del: gledališkega oratorija Dolžnost prve zapovedi (1. del, 1767, Salzburg), latinske komedije Apolon in Hijacinta (1767, Salzburška univerza), nem. Singspiel Bastien in Bastienne (1768, Dunaj), italijanska opera buffa Navidezno preprosto dekle (1769, Salzburg) in Namišljeni vrtnar (1775, München), italijanska operna serija Mitridat in Lucij Sula (1772, Milano), operne serenade ( pastorala) Ascanius in Alba (1771, Milano), Scipionove sanje (1772, Salzburg) in Pastirski kralj (1775, Salzburg); 2 kantati, številne simfonije, koncerti, kvarteti, sonate itd. Poskusi, da bi dobil službo v kakšnem pomembnejšem glasbenem središču ali Parizu, so bili neuspešni. V Parizu je M. napisal glasbo za pantomimo J. J. Nover "Drinkets" (1778). Po uprizoritvi opere »Idomeneo, kralj Krete« v Münchnu (1781) se je M. razšel z nadškofom in se naselil na Dunaju ter se preživljal s poukom in akademijami (koncerti). Mejnik v razvoju nacionalnega glasbenega gledališča je bil M.-jev singspiel Ugrabitev iz Seralja (1782, Dunaj). 1786 sta bili praizvedbi M.-jeve male glasbene komedije Gledališki direktor in opere Figarova svatba po Beaumarchaisovi komediji. Po Dunaju je bila »Figarova svatba« uprizorjena v Pragi, kjer je naletela na navdušen sprejem, kakor tudi naslednja M.-jeva opera »Kaznovani svobodnjak ali Don Giovanni« (1787). Od konca 1787 je bil M. komorni glasbenik na dvoru cesarja Jožefa z dolžnostjo skladanja plesov za maškarade. Kot operni skladatelj M. na Dunaju ni bil uspešen; le enkrat je M. uspelo napisati glasbo za dunajsko cesarsko gledališče - veselo in elegantno opero "Vsi so taki ali Šola ljubimcev" (sicer - "Vse ženske to počnejo", 1790). Opera "Titova usmiljenost" na antični ploskvi, ki je časovno sovpadala s slovesnostjo kronanja v Pragi (1791), je bila sprejeta hladno. Zadnja M.-jeva opera Čarobna piščal (Dunajsko predmestno gledališče, 1791) je našla priznanje v demokratični javnosti. Življenjske stiske, revščina, bolezen so približale tragičen konec skladateljevega življenja, umrl je, preden je dopolnil 36 let, in bil pokopan v skupnem grobu.

M. - predstavnik dunajske klasične šole, njegovo delo - glasbeni vrhunec 18. stoletja, zamisel razsvetljenstva. Racionalistična načela klasicizma so bila v njej združena z vplivi estetike sentimentalizma, gibanja Sturm und Drang. Vznemirljivost in strast sta prav tako značilni za M. glasbo, kot vzdržljivost, volja in visoka organiziranost. V glasbi M. sta ohranjeni milost in nežnost galantnega sloga, vendar so manire tega sloga premagane, zlasti v zrelih delih. Ustvarjalna misel M. je usmerjena v poglobljeno izražanje duhovnega sveta, v resničen prikaz raznolikosti resničnosti. Z enako močjo v glasbi M. se prenašajo občutek polnosti življenja, veselje do bivanja - in trpljenje osebe, ki doživlja zatiranje nepravičnega družbenega sistema in strastno stremi k sreči, za veselje. Žalost pogosto doseže tragedijo, vendar prevladuje jasna, harmonična, življenjsko potrjujoča struktura.

M. opere so sinteza in prenova prejšnjih žanrov in oblik. Premoč v operi M. daje glasbi - vokalni začetek, zasedba glasov in simf. Obenem svobodno in gibko podreja glasbeno kompozicijo logiki dramskega dogajanja, individualnim in skupinskim značilnostim likov. Na svoj način je M. razvil nekatere tehnike glasbene drame KV Glucka (zlasti v Idomeneju). Na podlagi komične in deloma »resne« italijanske opere je M. ustvaril opero-komedijo »Figarova svatba«, ki združuje liriko in zabavnost, dogajalno živost in celovitost v prikazu značajev; Ideja te socialne opere je superiornost ljudi iz ljudstva nad aristokracijo. Opera-drama ("vesela drama") "Don Giovanni" združuje komedijo in tragedijo, fantastično konvencionalnost in vsakdanjo realnost; junak stare legende, seviljski zapeljivec, v operi uteleša življenjsko energijo, mladost, svobodo čutenja, a močna moralna načela nasprotujejo samovolji posameznika. Narodna pravljična opera Čarobna piščal nadaljuje tradicijo avstrijsko-nemškega Singspiela. Tako kot Ugrabitev iz Seralja združuje glasbene oblike z govornim dialogom in temelji na nemškem besedilu (večina drugih M. oper je napisana v italijanskem libretu). Toda njena glasba je obogatena z različnimi žanri - od opernih arij v slogu opera buffa in opera seria do korala in fuge, od preproste pesmi do prostozidarskih glasbenih simbolov (zaplet se zgleduje po masonski literaturi). V tem delu je M. poveličeval bratstvo, ljubezen in moralno vzdržljivost.

Izhajajoč iz klasičnih norm simfonične in komorne glasbe, ki jih je razvil I. Haydn, je M. izboljšal strukturo simfonije, kvinteta, kvarteta, sonate, poglobil in individualiziral njihovo idejno in figurativno vsebino, vnesel vanje dramsko napetost, izostril notranja nasprotja in okrepil slogovno enotnost sonatno-simfoničnega cikla (pozneje je Haydn veliko prevzel od M.). Bistveno načelo Mozartovega instrumentalizma je izrazna spevnost (melodičnost). Med simfonijami M. (približno 50) so zadnje tri (1788) najpomembnejše - vesela simfonija v Es-duru, ki združuje vzvišene in vsakdanje podobe, patetično simfonijo v g-molu, polno žalosti, nežnosti in poguma. , ter veličastno, čustveno večplastno simfonijo v C-duru, ki je kasneje dobila ime »Jupiter«. Med godalnimi kvinteti (7) izstopata kvinteta v c-duru in g-molu (1787); med godalnimi kvarteti (23) - šest posvečenih "očetu, mentorju in prijatelju" I. Haydnu (1782-1785) in trije tako imenovani pruski kvarteti (1789-90). Komorna glasba M. vključuje ansamble za različne skladbe, vključno s sodelovanjem klavirja in pihal.

M. - ustvarjalec klasične oblike koncerta za solistični instrument z orkestrom. Koncerti M. so obdržali široko dostopnost, ki je značilna za ta žanr, pridobili simfonični obseg in raznolikost individualnega izraza. Koncerti za klavir in orkester (21) so odsevali sijajno spretnost in navdahnjeno, melodično izvajanje skladatelja samega ter njegovo visoko umetnost improvizacije. M. je napisal en koncert za 2 in 3 klavirje in orkester, 5 (6?) koncertov za violino in orkester ter več koncertov za razna pihala, med drugim Simfonični koncert s 4 solističnimi pihali (1788). Za svoje nastope, deloma za svoje učence in znance, je M. komponiral klavirske sonate (19), ronde, fantazije, variacije, štiriročna in dvoklavirska dela, sonate za klavir in violino.

Vsakodnevna (zabavna) orkestralna in ansambelska glasba M. ima veliko estetsko vrednost - divertissementi, serenade, kasacije, nokturni, pa tudi koračnice in plesi. Posebno skupino predstavljajo njegove prostozidarske skladbe za orkester (»Masonska pogrebna glasba«, 1785) ter zbor in orkester (vključno z »Malo masonsko kantato«, 1791), sorodne »Čarobni piščali«. Cerkvene zborovske skladbe in cerkvene sonate z orglami je M. pisal predvsem v Salzburgu. Dunajsko obdobje vključuje dve glavni nedokončani deli - mašo v c-molu (napisani deli so bili uporabljeni v kantati Spokorjeni David, 1785) in znameniti Requiem, eno najglobljih M.-jevih stvaritev (anonimno ga je leta 1791 naročil grof F. Walsegg-Stuppach; dokončal učenec M. . - skladatelj F. K. Zyusmayr).

M. je bil med prvimi, ki je v Avstriji ustvaril klasične primere komorne pesmi. Ohranile so se številne arije in vokalne zasedbe z orkestrom (skoraj vse v italijanščini), komični vokalni kanoni, 30 pesmi za glas in klavir, vključno z "Vijolico" na besede J. V. Goetheja (1785).

Prava slava je M. prišla po njegovi smrti. Ime M. je postalo simbol najvišjega glasbenega talenta, ustvarjalnega genija, enotnosti lepote in resnice življenja. Trajno vrednost Mozartovih stvaritev in njihovo ogromno vlogo v duhovnem življenju človeštva poudarjajo izjave glasbenikov, pisateljev, filozofov, znanstvenikov, začenši z J. Haydnom, L. Beethovnom, J. W. Goethejem, E. T. A. Hoffmannom in konča z A. Einstein, GV Chicherin in sodobni mojstri kulture. "Kakšna globina! Kakšen pogum in kakšna harmonija!" - ta dobro usmerjena in zmogljiva značilnost pripada A. S. Puškinu ("Mozart in Salieri"). Občudovanje "svetlečega genija" je P. I. Čajkovski izrazil v številnih svojih glasbenih skladbah, vključno z orkestralno suito "Mozartiana". Mozartova društva obstajajo v mnogih državah. V Mozartovi domovini, Salzburgu, je vzpostavljena mreža Mozartovih spominskih, izobraževalnih, raziskovalnih in izobraževalnih ustanov, ki jih vodi Mednarodna ustanova Mozarteum (ustanovljena leta 1880).

Katalog del M.: ochel L. v. (uredil A. Einstein), Chronologischthematisches Verzeichnis samtlicher Tonwerke. A. Mozarts, 6. Aufl., Lpz., 1969; v drugi, popolnejši in popravljeni izdaji - 6. Aufl., hrsg. von. Giegling, A. Weinmann in G. Sievers, Wiesbaden, 1964 (7. avg. 1965).

Cit.: Briefe und Aufzeichnungen. Gesamtausgabe. Gesammelt von. A. Bauer und. E. Deutsch, auf Grund deren Vorarbeiten erlautert von J. . Eibl, Bd 1-6, Kassel, 1962-71.

Lit .: Ulybyshev A. D., Nova biografija Mozarta, prev. iz francoščine, zvezek 1-3, M., 1890-92; Korganov V.D., Mozart. Biografska študija, Sankt Peterburg, 1900; Livanova T.N., Mozart in ruska glasbena kultura, M., 1956; Černaja E. S., Mozart. Življenje in delo, (2. izd.), M., 1966; Chicherin G.V., Mozart, 3. izd., L., 1973; Wyzewa. de et Saint-Foix G. de, . A. Mozart, t. 1-2, ., 1912; nadaljevanje: Saint-Foix G. de,. A. Mozart, t. 3-5, ., 1937-46; Abert., . A. Mozart, 7 Aufl., TI 1-2, Lpz., 1955-56 (Register, Lpz., 1966); Deutsch. E., Mozart. Die Dokumente seines Lebens, Kassel, 1961; Einstein A, Mozart. Sein Charakter, sein Werk, ./M., 1968.

B. S. Steinpress.

Nacionalni ponos Avstrije, največja skrivnost Stvarnika, simbol Genija je Wolfgang Amadeus Mozart. Njegovo življenje in smrt sta pustila več vprašanj kot odgovorov. Njegova zgodovina je poraščena z legendami in miti. O njem je bilo napisanih na stotine knjig. Vendar je malo verjetno, da se bomo kdaj približali razkritju tega pojava. Genialni skladatelj ima res veliko skrivnosti in ena izmed njih je tako imenovani "Mozartov učinek". Znanstveniki si razbijajo glavo in iščejo odgovor na vprašanje, zakaj ravno glasba genija tako blagodejno vpliva na človekovo zdravje? Zakaj se ob poslušanju njegovih del pomirimo in začnemo bolje razmišljati? Koliko Mozartova glasba lajša bolnike s hudimi boleznimi? Sto tisoč zakaj, na katerega tudi po stotih letih nihče ne zna jasno odgovoriti.

Kratka biografija Wolfgang Amadeus Mozart in veliko zanimivih dejstev o skladatelju preberite na naši strani.

kratka biografija

Običajno je v biografiji znanih ljudi otroštvo opisano mimogrede, omenjeni so nekateri smešni ali tragični dogodki, ki so vplivali na oblikovanje značaja. Toda v primeru Mozarta je zgodba o njegovem otroštvu zgodba o koncertni in skladateljski dejavnosti polnopravnega glasbenika in virtuoza, avtorja instrumentalnih skladb.

Rodil se je 27. januarja 1756 v družini violinista in učitelja Leopolda Mozarta. Oče je imel velik vpliv na oblikovanje sina kot osebe in glasbenika. Vse življenje ju je povezovala najnežnejša naklonjenost, znan je celo Wolfgangov stavek: "Po papežu le Gospod." Wolfgang in njegova starejša sestra Maria Anna, ki so jo doma klicali Nannerl, nikoli nista obiskovala javne šole, vse izobraževanje, vključno ne le z glasbo, ampak tudi z aritmetiko, pisanjem, branjem, jima je dal oče. Bil je rojen učitelj, njegov metodični priročnik za učenje igranja je violina objavljen več desetkrat in dolgo velja za najboljšega.

Malega Wolfganga je vse od rojstva obkrožalo vzdušje ustvarjalnosti, glasbenih zvokov in stalne zaposlitve. Oče je delal z Nannerlom naprej čembalo in violino, jih je 3-letni Wolfi opazoval z ljubosumjem in veseljem: no, kdaj mu bo očka pustil vaditi? Zanj je bilo vse to igra – ubirati melodije, harmonije po posluhu. Tako so se ob igranju začele njegove glasbene ure, ki se jim je popolnoma posvetil.

Po Mozartovi biografiji že pri 4 letih riše čečkanje po notnem papirju, kar očeta razjezi, a se jeza hitro sprevrže v začudenje – note, ki na papirju delujejo kaotično, tvorijo nepretenciozno, a pismeno skladbo iz točke pogled na harmonijo. Leopold takoj razume največji talent, ki ga je Bog podelil njegovemu sinu.

V tistih časih je glasbenik lahko računal na kar dobro življenje, če je našel pokrovitelja in dobil stalno službo. Na primer, ko je prevzel položaj kapelnik na dvoru ali v hiši plemenitega plemiča. Takrat je bila glasba sestavni del družbenega in posvetnega življenja. In Leopold se odloči, da bo nastopal po evropskih mestih, da bi svojemu sinu pridobil slavo, da bi bil pozneje nagrajen z boljšo usodo. Pričakoval je, da bo že zdaj opozoril na izjemen talent otroka.

Mozarti (oče, sin in hči) so se na svoje prvo potovanje odpravili v začetku leta 1762, ko je bil Wolfgang star 6 let, njegova sestra pa 10. Čudežni otroci so povsod naleteli na najbolj navdušen sprejem, s svojim nastopom so navdušili občinstvo. spretnosti in sposobnosti. Oče si je prizadeval, da bi njihove predstave imele čim večji učinek. Maria Anna je izvajala tehnično najzahtevnejše glasbene skladbe, ki niso kos vsakemu izkušenemu čembalistu. Wolfgang sploh ni igral le virtuozno - zavezali so mu oči, pokrili klaviaturo z robčkom, igral je z rjuhe, improviziral. Vse sile so bile vložene v nekaj, kar bi naredilo senzacijo in ostalo v spominu občinstva. In res so bili vabljeni veliko in pogosto. V bistvu so bile to hiše aristokratov in celo kronanih oseb.

A pri tem je bila še ena zanimivost. Med vsemi temi potovanji od Londona do Neaplja Wolfgang javnosti ni razkazoval le svoje velikodušne nadarjenosti - vsrkaval je tudi vse kulturne in glasbene dosežke, ki mu jih je to ali ono mesto lahko ponudilo. Takrat je bila Evropa razdrobljena, kulturni centri so plamteli v različnih mestih - in vsako je imelo svoje trende, glasbene sloge, žanre, preference. Mali Wolfgang je znal vse poslušati, absorbirati, obdelati s svojim briljantnim umom. In na koncu je sinteza vseh teh glasbenih plasti dala zagon tistemu močnemu stavku, ki je bil delo Mozarta.

Salzburg in Dunaj

Žal, Leopoldovim načrtom ni bilo usojeno uresničiti. Otroci so odraščali in niso več naredili tako živega vtisa. Wolfgang se je spremenil v nizkega mladeniča, "tako kot vsi drugi", in njegova pretekla priljubljenost je precej posegla. Niti članstvo v bolonjski akademiji, ki jo je prejel pri 12 letih, ko se je odlično spopadel z nalogo, niti red zlate ostroge, ki ga je podelil sam katoliški papež, niti vseevropska slava niso naredili kariere rast mladega skladatelja lahka.

Nekaj ​​časa je bil kapelnik pri nadškofu v Salzburgu. Težaven odnos s tem arogantnim človekom je prisilil Wolfganga, da je sprejemal ukaze z Dunaja, Prage, Londona. Prizadeval si je za neodvisnost, nespoštljivo ravnanje ga je boleče prizadelo. Pogosta potovanja so vodila do želenega cilja - nekoč je nadškof Colloreda odpustil Mozarta, odpustitev pa pospremil s ponižujočo gesto.

Končno se leta 1781 preseli na Dunaj. Tu bo preživel zadnjih 10 let svojega življenja. V tem obdobju bo razcvet njegovega dela, njegova poroka s Constanze Weber, tu bo napisal svoja najpomembnejša dela. Krone ga niso takoj sprejele in na splošno po uspehu " Figarove poroke»Leta 1786 so ostale premiere potekale mirno.V Pragi so ga vedno sprejeli veliko topleje.

Takrat je bil Dunaj glasbena prestolnica Evrope, njegove prebivalce je razvajala obilica glasbenega dogajanja, tja so se zgrinjali glasbeniki z vsega sveta. Konkurenca med skladatelji je bila zelo velika. Toda soočenje med Mozartom in Antoniom Salierijem, ki ga lahko vidimo v znamenitem filmu "Amadeus" Miloša Formana in še prej - v Puškinu, ne ustreza resničnosti. Nasprotno, drug do drugega sta se obnašala zelo spoštljivo.

Imel je tudi tesno in ganljivo prijateljstvo z Joseph Haydn, mu je posvetil čudovite godalne kvartete. Haydn pa je neskončno občudoval Wolfgangov talent in subtilen glasbeni okus, njegovo izjemno sposobnost, da čuti in prenaša občutke kot pravi umetnik.

Kljub dejstvu, da Mozartu ni uspelo doseči položaja na dvoru, mu je delo postopoma začelo prinašati znatne prihodke. Bil je neodvisen človek, ki je postavljal čast in dostojanstvo človeka nad vse. Za ostre besede ni šel v žep in je na splošno neposredno povedal vse, kar misli. Tak odnos nikogar ni mogel pustiti ravnodušnega, pojavili so se zavistni ljudje in slabovoljniki.

Bolezen in smrt

Rahel ustvarjalni zaton, ki se je začrtal v letih 1789-90, je v začetku leta 1791 hitro zamenjalo aktivno delo. Konec zime je poskrbel za spremembe v Simfonija št. 40. Spomladi je bila napisana in nato poleti uprizorjena opera »Titova milost«, ki jo je naročil češki dvor na dan kronanja Leopolda II. Septembra je bil zaključen skupen projekt z Emanuelom Schikanederjem, kolegom prostozidarske lože - singspiel " čarobna piščal". Julija letos je prejel naročilo za pogrebno mašo od skrivnostnega glasnika ...

Zgodaj jeseni se Wolfgang začne pritoževati nad boleznimi. Postopoma se stopnjujejo. Zadnja izvedba Mozarta je datirana na 18. november - dan odprtja naslednje lože Tajne družbe. Po tem je zbolel in ni več vstal. Do zdaj se medicinski znanstveniki prepirajo o vzrokih bolezni, diagnozi. Najpogosteje je različica zastrupitve zavrnjena, vendar ni popolnoma izključena. V preteklih stoletjih ni bilo več verodostojnih dokumentov, nasprotno, številne izjave Constanze in drugih prič so vse manj verodostojne.

Skladatelja je zdravil najboljši zdravnik na Dunaju tistega časa, mnoge njegove metode so zdaj predstavljene kot oteževalne bolnikovo stanje, potem pa so bile široko uporabljene v medicini. V noči s 4. na 5. december umre ...

V času svojega življenja je bil eleganten modni navdušenec, ki je vodil nekoliko bolj svoboden način življenja, kot si ga je lahko privoščil. Ohranjenih je veliko zapiskov, v katerih se je obrnil na prijatelje s prošnjo za izposojo denarja - za drug glasbeni projekt. Nikoli pa se ni naučil pametno ravnati z denarjem. In ko se je pojavilo vprašanje o pogrebu, se je izkazalo, da družina za to nima denarja.

Baron van Swieten je v celoti plačal pogreb, dal je znesek, ki zadostuje za pokop v 3. kategoriji - v ločeni krsti, vendar v skupnem grobu. Takrat je bila to običajna praksa, v tem ni bilo nič čudnega. Razen ene stvari ni ohranjeno niti grobišče največjega sina človeka. Nato so nagrobna obeležja postavili izven pokopališke ograje.

Zanimiva dejstva o Mozartu

• Mozart je polovico vseh simfonij napisal med 8. in 19. letom starosti.
• Leta 2002 so ob obletnici 11. septembra prepevali zbori po vsem svetu "Requiem" Mozarta čez dan, da bi počastili spomin na mrtve.
• V največjem posamičnem snemalnem projektu v zgodovini je Philips Classic leta 1991 izdal 180 zgoščenk, ki so vsebovale celoten sklop avtentičnih Mozartovih del. Vključuje več kot 200 ur glasbe.
• Mozart je v svoji kratki karieri napisal več glasbe kot mnogi drugi skladatelji, ki so živeli veliko dlje.
• Odnosi s salzburškim nadškofom so se končali, ko je njegov tajnik Mozarta udaril v hrbet.
• Iz biografije Mozarta izvemo, da je briljantni skladatelj skupaj 14 od 35 let preživel na potovanjih.
• Leopold Mozart je rojstvo sina opisal kot "božji čudež", saj se je zdel premajhen in šibek, da bi preživel.
• Izraz "Mozartovo uho" opisuje okvaro ušesa. Raziskovalci verjamejo, da sta imela Mozart in njegov sin Franz prirojeno okvaro ušesa.
• Skladatelj je imel fenomenalen posluh in spomin, že kot otrok si je znal na pamet zapomniti oblikovno in harmonično kompleksno delo z enim poslušanjem in ga nato brez ene napake zapisati.
• V petdesetih letih 20. stoletja je francoski foniater Alfred Tomatis izvajal znanstvene poskuse, v katerih je dokazal, da poslušanje Mozartove glasbe lahko izboljša človekov IQ, skoval je izraz »Mozartov učinek«; priznan je tudi terapevtski učinek pri cerebralni paralizi, epilepsiji, avtizmu in številnih nevroloških boleznih, kar je znanstveno dokazano.
• Srednje ime Wolfganga Mozarta, Theophilus, v grščini pomeni "božji ljubljenec".
• Mozartov vpliv na zahodno glasbo je globok. Joseph Haydon je opozoril, da "zanamci ne bodo videli takšnega talenta niti čez 100 let".
• Mozart je svojo prvo simfonijo napisal, ko je bil star komaj 8 let, opero pa pri 12.
• Oče je Wolfgangu prepovedal, da bi se poročil s Constanzo Weber, ker je sumil sebično zanimanje njene družine za Mozarta, ki je na Dunaju delal prve samozavestne korake. A prvič v življenju je ni ubogal in se je proti očetovi volji avgusta 1782 poročil. Nekateri učenjaki jo prikazujejo kot nestanovitno, drugi nanjo gledajo bolj sočutno. Osemnajst let po Wolfgangovi smrti se je ponovno poročila in svojemu novemu možu pomagala napisati knjigo o Mozartu.

• Mozartovo slavno sodelovanje z Lorenzom da Pontejem je privedlo do opere Le nozze di Figaro, ki temelji na drami Beaumarchaisa. Njuno sodelovanje je eno najslavnejših v zgodovini glasbe;
• Nekoč na Dunaju je mali Wolfgang nastopil v palači za cesarico Marijo Terezijo. Po predstavi se je igral z njenima hčerkama, ena od njih mu je bila še posebej pri srcu. Wolfgang je nato z vso resnostjo začel prositi za njeno roko. Bila je Marie Antoinette, bodoča francoska kraljica.
• Mozart je bil član prostozidarske lože, to je bila tajna družba, ki je združevala najbolj napredne ljudi svojega časa. Sčasoma se je Wolfgang začel oddaljevati od idej bratov, predvsem zaradi verskih nasprotij.

• Zadnja beseda skladatelja Gustav Mahler (1860-1911) je bil pred smrtjo "Mozart".
• Leta 1801 naj bi grobar Joseph Rothmeier na pokopališču na Dunaju izkopal Mozartovo lobanjo. Vendar tudi po različnih testih ostaja neznanka, ali je lobanja dejansko pripadala Mozartu. Trenutno je zaklenjen v fundaciji Mozarteum v Salzburgu v Avstriji;
• Baron van Swieten je za Mozartov pogreb dal 8 florinov 56 kreucerjev – toliko je Wolfgang nekoč porabil za igriv pogreb svojega škorca.
• Mozart je bil pokopan v »množičnem grobu« na pokopališču sv. Marx. »Skupni grob« ni isto kot beraški ali množični grob, temveč grob za ljudi, ki niso bili aristokracija. Ena glavnih razlik je v tem, da so bili skupni grobovi po 10 letih izkopani, grobovi aristokratov pa ne.
• Raziskovalci so domnevali vsaj 118 vzrokov za Mozartovo smrt, vključno z revmatično vročino, gripo, trihinelozo, zastrupitvijo z živim srebrom, odpovedjo ledvic in streptokokno okužbo.
• Po mnenju več biografov je bil Mozart majhen človek z močnimi očmi. Kot otrok je Wolfgang zbolel za črnimi kozami, ki so pustile brazgotine na njegovem obrazu. Bil je suh in bled s tankimi lasmi in rad je imel elegantna oblačila.
• Po besedah ​​Mozartove žene Constanze je Mozart ob koncu svojega življenja verjel, da je bil zastrupljen in da svoj "Requiem" komponira zase.
• Menijo, da mu je v "Rekviemu" uspelo napisati le prvih 7 delov, ostalo pa je dokončal njegov učenec Franz Xaver Süssmayr. Vendar obstaja različica, po kateri bi lahko Wolfgang dokončal Requiem nekaj let prej. Znanstveniki še vedno razpravljajo o tem, katere dele je Mozart dejansko napisal.
• Mozart in njegova žena sta imela šest otrok, od katerih sta samo dva preživela otroštvo. Oba sinova nista imela družine in otrok.
• Mozart je po smrti postal vse bolj priljubljen. Pravzaprav, kot poudarja biograf iz 20. stoletja Maynard Solomon, je bila njegova glasba posmrtno resnično cenjena.
• Skladatelj je bil rojen katoličan in je to ostal vse življenje.
• Mozart je bil tenorist. Na komornih koncertih v ansamblu je največkrat igral na violo. Bil je tudi levičar.
• Slavni fizik Albert Einstein je imel zelo rad glasbo. Učil se je igrati violino, a jo je zares prepojil šele potem, ko je »vzljubil Mozartove sonate«.
• Einstein je verjel, da Mozartova glasba od njega zahteva tehnično dovršenost, in potem se je začel pridno učiti.
• Constanza, Mozartova žena, je po skladateljevi smrti uničila številne njegove skice in risbe.
• Mozart je imel več hišnih ljubljenčkov, med drugim psa, škorca, kanarčka in konja.

Mozart. Pisma

Čas je ohranil veliko Mozartovih portretov, ki so jih izdelali različni umetniki, vendar se vsi med seboj zelo razlikujejo, težko je ugotoviti, ali so bili med njimi najbližji izvirniku. Po drugi strani pa so skladateljeva pisma, ki jih je pisal vse življenje, ko je bil na stalnih potovanjih, odlično ohranjena - pisma materi, sestri, "najdražjemu očku", sestrični, ženi Constanzi.

Če jih berete, si lahko ustvarite pravo psihološko podobo genija, kot da se pred nami pojavi živ. Tukaj je 9-letni fantek iskreno vesel udobne britzke in dejstva, da taksist hitro hiti. Tukaj prenaša ognjene pozdrave in nizek priklon vsem, ki jih pozna. Bilo je galantno stoletje, a Mozart ve, kako brez pretirane pompoznosti in okrašenosti izkazati spoštovanje, ne da bi pri tem izgubil dostojanstvo. Pisma svojcem so polna iskrenosti in zaupanja, čustvenosti in svobodne uporabe sintakse, saj niso pisana za zgodovino. To je njihova prava vrednost.

V zrelih letih je Wolfgang razvil lasten epistolarni slog. Očitno je, da mu je literarni dar lasten v nič manjšem obsegu kot glasbeni. Ker ima površno znanje več jezikov (nemščina, francoščina, italijanščina, latinščina), iz njih zlahka sestavlja nove besedne oblike, se s humorjem igra z besedami, se šali, rima. Njegova misel drsi lahkotno in naravno.

Opozoriti je treba, da je nemški jezik od pisanja črk prehodil dolgo pot od lokalnih narečij do nacionalnega jezika. Zato se bo marsikaj v njih sodobnikom zdelo ne povsem jasno. Na primer, takrat je bilo običajno javno razpravljati o težavah s prebavo. V tem ni bilo nič nenavadnega. Enako je s slovnico in pravopisom - Mozart je sledil svojim pravilom in morda na to sploh ni pomislil. V enem odstavku je lahko trikrat napisal ime osebe - in vse trikrat na različne načine.

V Rusiji v času Sovjetske zveze so poznavalci Mozarta le delno citirali nekatera njegova pisma – skrbno urejena. Leta 2000 je izšla popolna izdaja korespondence družine Mozart.

Osebni citati

• "Pišem kot prašič" (približno koliko pišem).
• »Ne oziram se na nikogaršnje pohvale ali očitke. Samo sledim svojim občutkom«;
• »Ker je smrt, ko začnemo razmišljati o tem, pravi namen našega obstoja, sem v zadnjih nekaj letih razvil tako tesen odnos s tem najboljšim in najzvestejšim prijateljem človeštva, da me njegova podoba ne le ne straši več, vendar je res zelo pomirjujoče in tolaži! In zahvaljujem se svojemu Bogu, da mi je prijazno dal priložnost spoznati, da je smrt ključ, ki odpira vrata naši resnični sreči.«
• »Vsakič, ko grem spat, se spomnim, da je možno (ne glede na to, kako mlad sem), da mi jutri ne bo usojeno dočakati. In vendar nobena oseba od vseh, ki me poznajo, ne bo rekla, da sem v komunikaciji mračen ali žalosten ... «(4. april 1787).
• »Ljudje se zmotijo, ko mislijo, da mi je moja umetnost lahka. Zagotavljam vam, nihče ni toliko časa in razmišljanja posvetil kompoziciji kot jaz."

ustvarjalna dediščina

Raziskovalci in biografi so presenečeni nad pošastno predstavo Mozarta. Glede na zaposlenost v službi, vaje, koncerte, turneje, zasebne ure, mu je uspelo hkrati pisati - po naročilu in po lastnem naročilu duše. Komponiral je glasbo v vseh žanrih, ki so takrat obstajali. Nekatere skladbe, predvsem zgodnja, otroška leta, so izgubljene. Skupaj je v svojih nepolnih 36 letih napisal več kot 600 del. Skoraj vsi so pravi biseri simfonične, koncertne, komorne, operne in zborovske glasbe. V zadnjih dveh stoletjih se je zanimanje zanje samo povečalo. Pomembno je razvil in preoblikoval številne žanre ter postavil nove standarde in smernice v umetnosti.

Na primer, v njegovih operah Figarova svatba, Don Juan“, Dramaturgija Čarobne piščali je močno presegla meje takratnih glasbenih uprizoritev. Zaplet pridobi močnejšo pomensko obremenitev, pogosto skladatelj najbolj vneto sodeluje pri razvoju libreta, daje priporočila, kako zgraditi zaplet. Vsaka podoba likov dobi podrobnejšo psihološko upodobitev, postane "živa" ne le s pomočjo besedil, temveč tudi z izraznimi glasbenimi sredstvi.

Tudi simfonija dobi od njega močan dramski razvoj. V marsikaterem od njih je mogoče opaziti podobnosti z opernim principom gradnje – zanašanje na konflikt, konfrontacijo, skozi razvoj. Po drugi strani pa uvertura v " Figarova poroka” je oblikovno tako dovršen, da ga na koncertih izvajajo ločeno kot orkestrsko delo.

Simfonizem kot najvišja vrsta glasbenega mišljenja v Mozartovem delu vzpostavlja kanone klasičnega sloga. Na splošno pa se je njegova celotna ustvarjalna pot razvila od rokokoja (predvsem v otroških skladbah), nato prek dunajskega klasicizma do predpostavk za zgodnjo romantiko. Ostaja le ugibati, kakšna bi bila glasba tega genija, tako čustvenega, navdušenega, iskrenega, če bi imel priložnost doživeti obdobje romantičnega razcveta.

Mozartove glasbene skladbe vključujejo 41 simfonij, 27 klavirskih koncertov, 5 violinskih koncertov, 27 koncertnih arij, 23 godalnih kvartetov in 22 oper.

Podoba Mozarta v gledališču, kinu, televiziji in drugih medijskih projektih

Glasbo genialnega skladatelja je slišati povsod. Po biografiji Mozarta je bilo posnetih na stotine igranih in dokumentarnih filmov, televizijskih projektov, uprizorjena je bila gledališka predstava. Najpomembnejša dela o njem so:

• "Majhne tragedije" A.S. Puškin (cikel kratkih iger);
• "Amadeus" (1979) igra Petra Shafferja, ki je bila osnova scenarija za slavni film Miloša Formana
• "Amadeus" - 8 oskarjev in številne nagrade in nominacije na področju kinematografije, v glavnih vlogah Tom Hulse (Mozart) in F. Murray Abraham (Salieri).

Tukaj je le delni seznam televizijskih projektov o Mozartu:

• t / s "Mozart v džungli" - ZDA (izvirni naslov);
• t / s "Avventura Romantica" (2016), ki jo izvaja Lorenzo Zingone (kot mladi Mozart);
• t / s "Zdaj bom pel" (2016), ki ga izvaja Lorenzo Zingone;
• t/s "La Fiamma" (2016), izvaja Lorenzo Zingone;
• "Stern Dad (2015)" TV epizoda, izvaja Chris Marquette (kot Mozart);
• "G. Peabody in Sherman Show";
• "Mozart" (2016), izvaja Avner Peres (odrasli W. Mozart);
• "Fantazija" (2015);
• "Mozart vs Skrillex (2013) TV epizoda, ki jo izvaja Nice Peter (Mozart);
• Mozart l "opéra Rock 3D (2011) (TV) Izvaja Michelangelo Loconte;
• "Mozartova sestra" (2010), izvaja David Moreau;
• "Etida" (2010), Luka Hrgovic kot Mozart;
• "Mozart" (2008) TV serija;
• "V iskanju Mozarta" (2006);
• "Genij Mozarta" v izvedbi Jacka Tarletona";
• t / s "Simpsonovi";
• TV serija Wolfgang Amadeus Mozart (2002);
• "Wolfgang A. Mozart" (1991);
• "Mozart in Salieri" (1986) TV epizoda;
• "Mozart - njegovo življenje z glasbo" d/f.

Ko se enkrat seznanimo s to Veliko Usodo, je že nemogoče pozabiti nanjo. To je tisto, kar pomaga duši, da se dvigne, umakne od običajnega in se uglasi s kontemplacijo večnosti ... Mozart je največje darilo Stvarnika človeštvu.

Video: oglejte si film o Mozartu

Mozart Wolfgang Amadeus (1756-1791), avstrijski skladatelj.

Rojen 27. januarja 1756 v Salzburgu. Prvi učitelj glasbe za dečka je bil njegov oče Leopold Mozart. Wolfgang Amadeus je bil že od zgodnjega otroštva »čudežni otrok«: že pri štirih letih je poskušal napisati koncert za čembalo, od šestega leta pa je sijajno koncertiral po vsej Evropi. Mozart je imel izreden glasbeni spomin: dovolj je bilo, da je katero koli skladbo slišal le enkrat, da jo je natančno posnel.

Mozartu je slava prišla zelo zgodaj. Leta 1765 so bile objavljene in koncertno izvedene njegove prve simfonije. Skupaj je skladatelj napisal 49 simfonij. Leta 1769 je dobil mesto korepetitorja na dvoru nadškofa v Salzburgu. Že leta 1770 je Mozart postal član Filharmonične akademije v Bologni (Italija), papež Klemen XIV. ga je povzdignil v viteški red zlate ostroge. Istega leta so v Milanu uprizorili Mozartovo prvo opero Mitridat, pontski kralj. Leta 1772 je bila tam uprizorjena druga opera Lucij Sula, leta 1775 pa je bila v Münchnu opera Namišljeni vrtnar. Leta 1777 je nadškof skladatelju dovolil dolgo potovanje po Franciji in Nemčiji, kjer je Mozart koncertiral z nenehnim uspehom.

Leta 1779 je dobil mesto organista pri salzburškem nadškofu, ki pa ga je leta 1781 zavrnil in se preselil na Dunaj. Tu je Mozart dokončal operi Idomeneo (1781) in Ugrabitev iz Seralja (1782). V letih 1786-1787. napisal dve, morda najbolj znani operi skladatelja - "Figarovo svatbo", uprizorjeno na Dunaju, in "Don Giovanni", ki je bil prvič uprizorjen v Pragi.

Leta 1790 so na Dunaju spet uprizorili opero »Tako delajo vsi«. In leta 1791 sta bili napisani dve operi naenkrat - "Milost Tita" in "Čarobna piščal". Zadnje delo Mozarta je bil slavni "Requiem", ki ga skladatelj ni imel časa dokončati.

Delo je dokončal F. K. Süssmeier, učenec Mozarta in A. Salierija. Mozartova ustvarjalna dediščina je kljub kratkemu življenju ogromna: po tematskem katalogu L. von Köchela (občudovalca Mozartovega dela in sestavljalca najpopolnejšega in splošno sprejetega kazala njegovih del) je skladatelj ustvaril 626 del, vključno s 55 koncerti, 22 klavirskimi sonatami, 32 godalnim kvartetom.