Pasternak ljubi druge trdo delo. "Ljubiti druge je težak križ ..." B. Pasternak
In lepa si brez zvitkov,
In čare tvoje skrivnosti
Rešitev življenja je enaka.
Spomladi se sliši šumenje sanj
In šumenje novic in resnic.
Ste iz družine takih temeljev.
Z lahkoto se zbudiš in vidiš
Iz srca stresi besedne smeti
In živite brez zamašitev v prihodnosti,
Vse to ni velik trik.
Analiza:Že v prvih vrsticah pesmi je navedena glavna ideja dela. Lirični junak izpostavlja svojo ljubljeno, saj verjame, da je lepota te ženske v preprostosti. Toda hkrati je junakinja idealizirana. Nemogoče ga je razumeti in razvozlati, zato je »čar njene skrivnosti enakovreden razpletu življenja«. Pesem je izpoved lirskega junaka, ki si življenja brez svoje drage ne more več predstavljati.
V tem delu se avtor dotika samo teme ljubezni. Drugih vprašanj ne obravnava. Toda kljub temu je treba opozoriti na globok filozofski pomen te pesmi. Ljubezen, po liričnem junaku, leži v preprostosti in lahkotnosti:
Spomladi se sliši šumenje sanj
In šumenje novic in resnic.
Ste iz družine takih temeljev.
Tvoj pomen je kot zrak nezainteresiran.
Ljubljeni liričnega junaka je del sile, ki se imenuje resnica. Junak se dobro zaveda, da se je temu vsepožirajočemu občutku zelo enostavno izogniti. Lahko se zbudite enkrat, kot po dolgem spanju, in se ne potopite več v podobno stanje:
Z lahkoto se zbudiš in vidiš
Iz srca stresi besedne smeti.
In živite brez zamašitev v prihodnosti,
Vse to je majhen trik.
Toda, kot vidimo, junak ne sprejme takšnega umika od svojih občutkov.
Pesem je napisana v dvostopenjskem jambu, kar daje delu veliko melodijo, pomaga ga podrediti glavni ideji. Ljubezen v tej pesmi je lahka kot njen meter.
Pasternak se sklicuje na metafore, ki jih zelo pogosto uporablja v svojih besedilih: "čar skrivnosti", "šumenje sanj", "šumenje novic in resnic", "stresi smeti iz srca". Po mojem mnenju dajejo te poti temu neverjetnemu občutku veliko skrivnostnost, nedoslednost in hkrati nekakšen izmuzljiv čar.
Pesnik se v pesmi zateka tudi k inverziji, ki do neke mere otežuje gibanje misli liričnega junaka. Vendar pa ta tehnika ne prikrajša dela lahkotnosti in nekaj zračnosti.
Pesnik prenaša tudi občutke, izkušnje lirskega junaka s pomočjo zvočnega pisanja. V pesmi torej prevladujeta sikanje in žvižganje - "s" in "sh". Ti zvoki po mojem mnenju dajejo temu čudovitemu občutku veliko intimnosti. Mislim, da ti zvoki ustvarjajo občutek šepeta.
Pasternak meni, da je stanje ljubezni največja stvar, ki jo človek ima, saj le v ljubezni ljudje pokažejo svoje najboljše lastnosti. »Ljubiti druge je težak križ ...« je hvalnica ljubezni, njeni čistosti in lepoti, njeni nepogrešljivosti in nerazložljivosti. Povedati je treba, da je bil ta občutek do zadnjih dni tisto, zaradi česar je B.L. Pasternak je kljub vsem življenjskim težavam močan in neranljiv.
Za pesnika sta koncepta "ženska" in "narava" združena. Ljubezen do ženske je tako močna, da začne lirični junak čutiti podzavestno odvisnost od tega čustva. O sebi ne razmišlja zunaj ljubezni.
Kljub dejstvu, da je pesem zelo majhna po obsegu, je kljub temu zelo prostorna v ideološkem in filozofskem smislu. To delo pritegne s svojo lahkotnostjo in preprostostjo resnic, ki se skrivajo v njem. Mislim, da se tu kaže Pasternakov talent, ki je v včasih težkih situacijah znal najti resnico, ki jo dojema zelo enostavno in naravno.
Pesem "Ljubiti druge je težak križ ..." je po mojem mnenju postala ključno delo o ljubezni v Pasternakovem delu. V veliki meri je postala simbol pesnikovega dela.
Velikost - 4 jamb
BOROVI
V travi, med divjimi balzami,
Marjetice in gozdne kopeli,
Ležimo z iztegnjenimi rokami
In dvigni glavo v nebo.
Trava na borovi jasi
Neprehodno in gosto.
Pogledamo nazaj in znova
Zamenjujemo položaje in mesta.
In zdaj, za nekaj časa nesmrten,
Šteti smo med borovci
In od bolezni, epidemij
In smrt je izpuščena.
Z namerno enotnostjo,
Kot mazilo, temno modro
Leži kot zajček na tleh
In si umazali rokave.
Delimo preostale sekvoje,
Pod rojem mravelj
Borova mešanica uspaval
Limona s kadilom diha.
In tako podivjan na modrem
Pobegli ognjeni sodi,
In tako dolgo ne bomo iztegnili rok
Od razbitih glav
In toliko širine v očeh
In tako podrejeni so vsi od zunaj,
To nekje za debli morja
Zdi se mi ves čas.
Nad temi vejami so valovi
In padec s kamna
Spustite točo kozic
Z razburkanega dna.
In zvečer v vleko
Zora se razteza na prometnih zastojih
In izloča ribje olje
In meglena meglica jantarja.
Mrači se in postopoma
Luna zakrije vse sledi
Pod magijo bele pene
In črna magija vode.
In valovi postajajo vse glasnejši in višji
In javnost na plovu
Gneča na stebru s plakatom,
Od daleč nerazločljiv.
Analiza:
Pesem "Borovci" lahko žanrsko pripišemo kategoriji pokrajina-odsev. Razmislek o konceptih večnega - čas, življenje in smrt, bistvo vseh stvari, skrivnostni proces ustvarjalnosti. Glede na to, da se je v tem času po Evropi v polnem zamahu valil uničujoči val druge svetovne vojne, zvenijo ti verzi še posebej srčno, kot alarm. Kaj naj stori pesnik v tako hudih časih? Kakšno vlogo lahko igra? Pasternak je kot filozof boleče iskal odgovor na ta vprašanja. Vse njegovo ustvarjanje, zlasti poznejše obdobje, nakazuje, da skuša pesnik človeštvo spomniti na lepe in večne stvari, se vrniti na pot modrosti. Ustvarjalni ljudje vedno vidijo lepoto, tudi v grdih stvareh in dogodkih. Ali ni to glavni poklic umetnika?
Preprostost, s katero so napisani »Borovci«, proza, opis najobičajnejše pokrajine - vse to meji na sakralnost, na nerazumljiv način vzbuja mučen občutek ljubezni do domovine, resnične, všite v podzavest na genetski ravni. . Jampski tetrameter s pirom ki jo je pesnik podzavestno izbral kot velikost, nočem verjeti v druge razloge za to izbiro. Nekaj poganskega, večnega je v tem, kako zvenijo ti verzi. Besed je nemogoče odstraniti ali preurediti, spletene so v en sam venec. Vse je naravno in nenadomestljivo, kot mati narava. Junaki so bežali pred vrvežem, civilizacijo, umori in žalostjo. Zlili so se z naravo. Prosim mater za zaščito? Vsi smo otroci velikega planeta, lepi in modri.
Velikost - 4 jamb
MRAZ
Tihi čas padanja listov,
Zadnje jate gosi.
Ni vam treba vznemirjati:
Strah ima velike oči.
Naj veter, gorski pepel je zaposlen,
Prestraši jo pred spanjem.
Vrstni red ustvarjanja je varljiv
Kot pravljica s srečnim koncem.
Jutri se boš zbudil iz zimskega spanja
In ko grem ven v zimsko prostranstvo,
Spet za vogalom vodnega stolpa
Stali boste kot ukoreninjeni na mestu.
Spet tiste bele muhe
In strehe in sveti dedek,
In cevi in gozd z ušesi
Oblečen kot maškaradni norček.
Vse je prekrito z ledom
V klobuku do samih obrvi
In čepeči rosomah
Pot se strmoglavi v grapo.
Tukaj je inje obokan stolp,
Rešetka na vratih.
Za debelo snežno zaveso
Nekakšen zid vratarnice,
Cesta in rob gmajne,
In nova skleda je vidna.
svečani mir,
navojni,
Izgleda kot štiricetnik
O speči princesi v krsti.
In kraljestvo belih mrtvih
Metanje duševnega tresenja,
Tiho zašepetam: "Hvala,
Daš več, kot zahtevajo."
Analiza: Estetika in poetika B.L. Pasternak, najbolj nenavaden in kompleksen pesnik dvajsetega stoletja, temelji na prežemanju posameznih pojavov, na zlitju vsega čutnega.
V pesmi "Mraz" izražena je tako močno, da je težko razumeti, o kom avtor govori. Pa naj upodablja pokrajino ali slika človeka.
Tihi čas padanja listov
Zadnje jate gosi.
Ni vam treba vznemirjati:
Strah ima velike oči.
Pravzaprav, lirski junak neločljivi od narave, med njimi ni ovir.
Zdi se, da zapleteni labirint Pasternakove metafore raste v Iju iz vrstice v vrstico. krajinski prostor postane večji, iz enega čustva - "ni se treba razburjati", ki nastane zaradi naravnega razpada, se poveča na ves svet "in kraljestvo belih mrtvih".
Pesem "Hoarfrost" ni napisana v prvi osebi, pa tudi ne v tretji osebi, in to ni paradoks, ampak filigranska spretnost.
Neskončno življenje narave zamrzne v trenutni stiski. Zdi se, da inje, krhka ledena skorja, upočasnjuje življenje, kar daje duši lirskega junaka priložnost, da se odpre naravi, da se raztopi v njej.
Glavni motiv dela – motiv ceste.
In bolj dinamične poteze lirski zaplet, bolj ko hiti junak k spoznavanju kompleksnega in večplastnega sveta, počasneje teče čas, očaran z injem. Cesta tukaj ni linearna pot naprej, ampak kolo življenja, "vrstni red ustvarjanja" kjer jesen zamenja zima.
Pravljičnost, očarljivost naravnega bitja se ustvarja skozi težko asociativno serijo:
Izgleda kot štiricetnik
O speči princesi v krsti
Puškinovi motivi tukaj niso naključne, saj je pesem "Inje" težnja po resnici in lepoti, ki je osnova duhovnega življenja, Puškinova besedila pa so harmoničen element besede, ki očara s svojo preprostostjo. Na splošno je pesem polna sklicevanj na rusko klasično liriko. Vidi se tudi gozd, podoben pravljičnemu stolpu. Toda za pravljico Pasternak skriva življenje, takšno kot je.
Slike smrti, ki so zapolnile pesniški prostor zadnjih vrstic, ne ustvarjajo občutka pogube, čeprav se note, ki nakazujejo čustveno bolečino, prikradejo v pripoved. A kljub temu ti motivi tukaj pričajo, da se zavest dvigne na drugo, višjo raven. In kot disonanca "mrtvo kraljestvo"življenjsko potrjujoče vrstice končnega zvoka:
Tiho zašepetam: "Hvala"
Njihova svečanost združuje razlomljeno Pasternakovo sintakso v koherentno umetniško strukturo.
Naslov pesmi »Inje« je simboličen. Ta naravni pojav B.L. Pasternak je pripisoval pomen prehodu iz enega stanja v drugega, pot, ki jo lirski junak opravi, premaguje skozi prelom, inje je tudi prelomna stopnja med jesenjo in zimo, ki priča o vrtincu življenja, neustavljivem v stremenju naprej. .
Velikost - 3 amfibrahe
JULIJ
Po hiši tava duh.
Celodnevni koraki nad glavo.
Na podstrešju so sence.
Brownie se sprehaja po hiši.
Povsod visi na mestu,
Moti vse
V halji se prikrade v posteljo,
Odtrga prt z mize.
Ne obrišite nog na pragu,
Teče v vrtincu prepiha
In z zaveso, kot s plesalko,
Vzpne se do stropa.
Kdo je ta ignorant
In ta duh in dvojnik?
Da, to je naš gost, obiskovalec,
Naš poletni dopustnik.
Za ves njegov kratki počitek
Oddamo mu celotno hišo.
Julij z nevihto, julijski zrak
Najete sobe pri nas.
julij, vlečenje v oblačila
Regratov puh, repinca,
julija, vstop v dom skozi okna,
Vsi na glas.
Stepski neurejeni nered,
Diši po lipi in travi,
Vršički in vonj po kopru,
Julijski travniški zrak.
Analiza: Delo "Julij", ki ga je pesnik napisal poleti 1956, medtem ko se je sprostil na dachi v Peredelkinu, je podoben. Pesnik že v prvih vrsticah navduši bralca, opisuje pojave iz drugega sveta in trdi, da »po hiši tava rjavček«, ki vtika nos v vse, »trga prt z mize«, »beži noter. vrtinec prepiha« in pleše z okensko zaveso. Toda v drugem delu pesmi pesnik odpre karte in ugotovi, da je krivec vseh nesreč julij - najbolj vroč in najbolj nepredvidljiv poletni mesec.
Kljub temu, da ni več spletk, Pasternak Julija še naprej identificira z živim bitjem, ki je značilno za običajnega človeka. Julij je torej v avtorjevi percepciji »poletni dopustnik«, ki oddaja celo hišo, kjer je zdaj on in ne pesnik polni lastnik. Zato se gost temu primerno obnaša, se šali in straši prebivalce dvorca z nerazumljivimi zvoki na podstrešju, loputanjem z vrati in okni, na oblačila obeša "regratove puhove, repince" in se hkrati ne zdi potrebno opazovati pri vsaj malo spodobnosti. Julija pesnik primerja s stepskimi neurejenimi razmršenimi, ki si lahko privoščijo najbolj neumne in nepredvidljive norčije. A hkrati hišo napolni z vonjem po lipi, kopru in travniških zeliščih. Pesnik ugotavlja, da nepovabljeni gost, ki z viharjem vdre v njegovo hišo, kmalu postane sladek in zaželen. Škoda je le, da je njegov obisk kratkotrajen in kmalu bo julij zamenjala avgustovska vročina - prvi znak bližajoče se jeseni.
Pasternaku takšna soseska sploh ni nerodna. Še več, pesnik o svojem gostu govori z rahlo ironijo in nežnostjo, za katerima se skriva pristna ljubezen do tega letnega časa, polnega veselja in spokojne sreče. Zdi se, da je narava naklonjena temu, da za nekaj časa odložimo vse pomembne zadeve in nagajivemu juniju delamo družbo v njegovih neškodljivih zabavah.
Velikost - 4 jamb
Sergej Aleksandrovič Jesenin
je bil v literarni struji imagizma.
razlog za prihod k imagizmu. želja po iskanju rešitev najpomembnejšega življenjskega konflikta: revolucija, o kateri je Jesenin sanjal in ji posvetil svojo umetnost, je bila vse bolj razsvetljena z besnim sijem trupel. Imagizem je stal zunaj politike. leta 1924 je bila objavljena pesem "Pesem velikega pohoda", kjer sta bila omenjena voditelja stranke Trocki in Zinovjev.
glavne teme v ustvarjalnosti:
1. tema domovine in narave;
2. ljubezenska besedila;
3. pesnik in poezija
tematika domovine je ena širokih tem v pesnikovem delu: od patriarhalne (kmečke) Rusije do sovjetske Rusije.
Goy you, Rus', my dragi,
Koče - v oblačilih podobe ...
Ne glej konca in roba -
Samo modra zanič oči.
Kot potujoči romar,
Gledam tvoja polja.
In na nizkem obrobju
Topoli bledijo.
Diši po jabolku in medu
V cerkvah, tvoj krotki Odrešenik.
In brenči za lubjem
Na travnikih je vesel ples.
Tekel bom po nagubanem šivu
Za svobodo zelenega leha,
Spoznaj me kot uhane
Zazvenel bo dekliški smeh.
Če sveta vojska zavpije:
"Odvrzi Rus', živi v raju!"
Rekel bom: "Ni potrebe po raju,
Daj mi mojo državo."
Analiza:
zgodnja pesem. 1914
Jeseninova podoba domovine je vedno povezana s podobami narave. Ta tehnika se imenuje psihološki paralelizem.
v tej pesmi pesnik poveličuje patriarhalne začetke v življenju vasi "koče v oblačilih podobe", "V cerkvah tvoj krotki Odrešenik."
v pesmi je slišati žalost nad odhajajočim patriarhatom. in to še enkrat dokazuje brezmejno ljubezen do svoje zemlje.
pesnik zavrača raj, sprejema vsako domovino.
Jesenin občuduje diskretno lepoto narave "topoli ovenijo"
v zgodnji poeziji je pesnik zadovoljen z vsem, kar opazi v naravi.
pesem je podobna ljudski pesmi. epski motivi.
figurativno in izrazno sredstvo:
metafora, »modra sesa oči«, ki razširi prostor verza.
primerjava,
antiteza
Presenetljivo je, da sta prvi dve vrstici te lirične pesmi Borisa Pasternaka že dolgo postali aforizmi. Poleg tega so citirani v različnih situacijah in z različno čustveno obarvanostjo: - z grenkobo in občutkom obsojenosti, včasih tudi sarkazma; "In lepa si brez zvitkov"- s humorjem ali ironijo. Pesniške vrstice, v katerih je odkrit antiteza, zaživeli svoje življenje in jih ljudje niso več povezovali neposredno s Pasternakovo pesmijo. No, to situacijo je mogoče popraviti z razumevanjem, o čem je avtor pisal in na čem temelji njegovo delo.
Biografija pisatelja kaže, da pesem "Ljubiti druge je težak križ", iz leta 1931, je imela svoje naslovnike in več kot specifično življenje plot. Prva vrstica pesmi izraža celotno breme življenja s pesnikovo prvo ženo, umetnico Evgenijo Lurie, ki jo je nekoč strastno ljubil, ki se je ves čas ukvarjala z ustvarjalnostjo in se življenja sploh ni dotaknila. Posledično je bil pesnik prisiljen obvladati veščine gospodinje in popolnoma izgubil zanimanje za možnost ugoditi muhavosti »boemske« žene.
Drugo vrstico pesmi je treba jemati skoraj dobesedno. Posvečena je bila novi muzi pesnika, ki je bila bistveno drugačna od predhodnice. V času srečanja z Brisom Pasternakom je bila poročena z njegovim prijateljem pianistom Heinrichom Neuhausom, vendar je, nehote kršila konvencije, popolnoma očarala pesnika s svojo spontanostjo in naivnostjo. Očitno je v nasprotju z Evgenijo njegova žena Zinaida Neuhaus občutno zmagala s svojo prizemljenostjo in pomanjkanjem "zvitki". Pod tem metafora pesnik namiguje tako na preprostost narave svoje nove muze kot na pomanjkanje inteligence (poseben primer, ko se to dojema kot vrlina).
Zanimanje za Zinaido, s katero se je pesnik poročil po ločitvi, se je kasneje upravičilo, saj je Pasternak s svojo drugo ženo še več let živel v duhovnem in domačem udobju. "Čudno, skrivnost," bo nekdo rekel. In imel bo prav. Tudi za samega pesnika "šarma" je bila "skrivnost" njegove žene "Rešitev življenja je enaka". To pomeni, da je nerazumljivo in zato verjetno zanimivo.
Pesnikovo srce je sladko in "Šelez sanj", In "šum novic in resnic", iz katerega je po zaslugi žene sestavljeno njegovo umirjeno družinsko življenje. očitno, metafora "šum novic in resnic" pomeni govoriti o preprostih in razumljivih, zato resničnih stvareh, ki jih pesnik sprejema z vsem srcem. A "Šelez sanj" lahko pomeni tako pogosto razpravo o sanjah kot lahke in srečne dni, podobne sanjam. To domnevo potrjuje stavek: "Tvoj pomen je kot zrak nezainteresiran", - v katerem je značilna primerjava - "kot zrak". Tako lirski junak pesmi vidi svojo ljubljeno. Toda Pasternak opazi tudi vire tako lahkotne naravnanosti in odnosa do življenja: "Vi ste iz družine takih temeljev," in to mu povzroča nesporno odobravanje. Presenetljivo je, da je inteligentna in inteligentna oseba, v čigar glavi je stalen ustvarjalni proces, zadovoljna ...
Z lahkoto se zbudiš in vidiš
Iz srca stresi besedne smeti
In živite brez zamašitev v prihodnosti,
Ne da bi se umazali? … Kaj pomeni pesnik? Morda ne le besedne smeti, ampak smeti dolgih in bolečih obračunov. Njim primerja družine drugih "baz" in povzema: "Vse to ni velik trik".
Preprosto, a melodično pesem, sestavljeno iz 3 kitic, si bralec zlahka zapomni zahvaljujoč jambski tetrameter(dvozložna stopa s poudarkom na drugem zlogu) in križna rima.
Pasternak, ko je pri svojem novem ljubimcu odkril opazno zmedo in nerazumevanje njegovih pesmi, je obljubil, da bo posebej za Zinaido pisal poezijo v preprostejšem in razumljivejšem jeziku. Delo »Ljubiti druge je težak križ« je morda potrditev, da je pesnik želel, da bi ga žena razumela, in najverjetneje dosegel svoj cilj.
Morozova Irina
- "Doktor Živago", analiza romana Pasternaka
- "Zimska noč" (Sneg, sneg po vsej zemlji ...), analiza Pasternakove pesmi
- "Julij", analiza Pasternakove pesmi
Ljubiti druge je težak križ,
In lepa si brez zvitkov,
In čare tvoje skrivnosti
Rešitev življenja je enaka.
Spomladi se sliši šumenje sanj
In šumenje novic in resnic.
Ste iz družine takih temeljev.
Tvoj pomen je kot zrak nezainteresiran.
Z lahkoto se zbudiš in vidiš
Iz srca stresi besedne smeti
In živite brez zamašitev v prihodnosti,
Vse to ni velik trik.
Analiza pesmi Pasternaka "Ljubiti druge je težak križ".
Delo B. Pasternaka je vedno odražalo njegove osebne občutke in izkušnje. Veliko del je posvetil svojim ljubezenskim odnosom. Ena izmed njih je pesem "Ljubiti druge je težak križ." Pasternak je bil poročen z E. Lurie, vendar njegovega zakona ni bilo mogoče imenovati srečnega. Pesnikova žena je bila umetnica in je vse življenje želela posvetiti umetnosti. Praktično ni opravljala gospodinjskih opravil in ga je položila na moževa ramena. Leta 1929 je Pasternak srečal ženo svojega prijatelja Z. Neuhaus. V tej ženski je videl idealen primer gospodarice družinskega ognjišča. Dobesedno takoj po srečanju ji je pesnik posvetil pesem.
Ljubezen do žene avtor primerja z nošenjem »težkega križa«. Nekoč so ju zbližale umetniške dejavnosti, a se je izkazalo, da to ni dovolj za družinsko življenje. E. Lurie je zaradi pisanja nove slike zanemarila svoje neposredne ženske dolžnosti. Pasternak je moral sam kuhati in se umivati. Spoznal je, da dva nadarjena človeka verjetno ne bosta mogla ustvariti običajne prijetne družine.
Avtor kontrastira svojega novega znanca z ženo in takoj izpostavi njeno glavno prednost - "lepa si brez zapletov." Namiguje, da je E. Lurie dobro izobražena, z njo se lahko enakopravno pogovarjate o najbolj zapletenih filozofskih temah. Toda "naučeni" pogovori ne bodo prinesli sreče v družinskem življenju. Z. Neuhaus je pesniku skoraj takoj priznala, da v njegovih pesmih ne razume ničesar. Pasternaka sta se dotaknili ta preprostost in lahkovernost. Spoznal je, da ženske sploh ne bi smeli ceniti zaradi velikega uma in izobrazbe. Ljubezen je velika skrivnost, ki ne more temeljiti na zakonih razuma.
Pesnik vidi skrivnost šarma Z. Neuhausa v preprostosti in nezainteresiranosti njenega življenja. Samo taka ženska je sposobna ustvariti mirno družinsko vzdušje in svojemu možu prinesti srečo. Pasternak se je zaradi nje pripravljen spustiti s transcendentalnih ustvarjalnih višin. Resnično je obljubil Z. Neuhausu, da se bo ločil od nejasnih in nejasnih simbolov in začel pisati pesmi v preprostem in dostopnem jeziku (»verbalni smeti ... stresi ven«). Navsezadnje to "ni velik trik", vendar bo nagrada za to dolgo pričakovana družinska sreča.
Pasternaku je uspelo ponovno ujeti ženo svojega prijatelja. V prihodnosti je par še vedno doživljal družinske težave, vendar je Z. Neuhaus močno vplival na pesnika in njegovo delo.
Sestava
Boris Leonidovič Pasternak je izjemen pesnik in prozaist 20. stoletja. V celoti ga lahko imenujemo pisatelj estet, ki subtilno in globoko čuti lepoto. Vedno je bil poznavalec naravne in prvinske lepote, kar se je seveda odražalo tudi v njegovem delu. In kot živahen primer vsega zgoraj navedenega bi rad posebno pozornost namenil taki pesmi Pasternaka, kot je "Ljubezen do drugih je težak križ ...".
Prva stvar, ki pri tem delu pade v oči, je preprostost in lahkotnost sloga. Je zelo kratka, sestavljena je le iz treh štiristih. Toda v tej kratkosti je ena njegovih največjih vrlin. Tako je vsaka beseda tako rekoč bolj cenjena, ima večjo težo in pomen. Če analiziramo avtorjev govor, ne moremo biti pozorni na neverjetno naravnost jezika, preprostost in celo nekaj pogovornosti. Literarni in jezikovni trak se je zmanjšal na skoraj vsakdanji govor, vzemite vsaj tak stavek, kot je "Vse to ni velik trik." Čeprav obstaja tudi knjižni slog, je na primer začetni stavek dela "Ljubiti druge je težak križ." In tukaj bi rad opozoril, da ta frazeološki stavek vsebuje jasno aluzijo na svetopisemske motive, ki so tako pogosti v delih Borisa Pasternaka.
Kako lahko določite temo te pesmi? Zdi se, da je delo poziv lirskega junaka svoji ljubljeni ženski, občudovanje njene lepote:
Ljubiti druge je težak križ,
In lepa si brez zvitkov,
In čare tvoje skrivnosti
Rešitev življenja je enaka.
Postavlja se vprašanje - kaj je skrivnost šarma njegove ljubljene? In potem nam pisateljica odgovori: njena lepota je v njeni naravnosti, preprostosti (»In ti si lepa brez vijug«). Naslednji katren nas popelje na globljo pomensko raven dela, v razmišljanja o bistvu, naravi lepote nasploh.
Kaj je lepota po Pasternaku? To je naravna lepota, brez izumetničenosti, brez pompoznosti in naborkov. V tej pesmi se ponovno srečamo s tako imenovano pesnikovo »teorijo preprostosti«, preprostosti, ki je osnova življenja, vseh stvari. In ženska lepota ne bi smela nasprotovati, ampak se organsko prilegati splošni ogromni in globalni sliki univerzalne lepote, ki jo imajo vsa Božja bitja enako. Lepota je edina in glavna resnica v pesnikovem svetu:
Spomladi se sliši šumenje sanj
In šumenje novic in resnic.
Ste iz družine takih temeljev.
Tvoj pomen je kot zrak nezainteresiran.
Še posebej simbolična je zadnja vrstica te četverice. Kako globoko metaforičen je izraz "nesebični zrak"! Če razmišljate o tem, razumete, da je narava pravzaprav nezainteresirana, daje nam možnost, da dihamo in s tem živimo, ne da bi zahtevali karkoli v zameno. Torej bi morala biti lepota po Pasternaku nezainteresirana, kot zrak je nekaj, kar pripada vsem enako.
Pesnik v tej pesmi razmejuje dva svetova - svet naravnih lepot in svet ljudi, vsakdanjih prepirov, "besednih smeti" in drobnih misli. Podoba pomladi kot časa ponovnega rojstva in ponovnega rojstva je simbolična: »Pomladi se sliši šumenje sanj in šumenje novic in resnic.« In sama lirična junakinja je kot pomlad, je »iz družine takih temeljev«, je kot svež veter, je vodnica iz enega sveta v drugega, v svet lepote in naravnosti. V tem svetu je prostor le za občutke in resnice. Zdi se, da je vstopiti vanj enostavno:
Z lahkoto se zbudiš in vidiš
Iz srca stresi besedne smeti
In živite brez zamašitev v prihodnosti,
Vse to ni velik trik.
Lepota je ključ do tega novega in lepega življenja, toda ali je vsak sposoben videti pravo lepoto v preprostih in neumetnih stvareh?.. Ali je mogoče, da se vsak od nas »zbudi in jasno vidi«…
Treba je opozoriti na značilnosti avtorjeve predstavitve liričnega junaka in lirične junakinje te pesmi. Zdi se, da ostajajo v zakulisju, so nejasni in nejasni. In vsak od nas si lahko nehote predstavlja sebe in svojega ljubljenega na mestu junakov. Tako postane pesem osebno pomembna.
Glede na kompozicijo pesmi lahko ugotovimo, da je avtor izbral dokaj lahko zaznaven meter (jambski tetrameter), kar še enkrat potrjuje njegovo namero poudariti preprostost in nezapleteno formo, ki se umika pred vsebino. To dokazuje tudi dejstvo, da delo ni preobremenjeno z umetno ustvarjenimi potmi. Njena lepota in čar je v njeni naravnosti. Čeprav je nemogoče ne opaziti prisotnosti aliteracije. "Šestenje sanj", "šumenje novic in resnic" - v teh besedah pogosto ponavljanje piskajočih in žvižgajočih zvokov ustvarja vzdušje miru, tišine, spokojnosti in skrivnosti. Navsezadnje lahko o glavnem govorite le tako, kot to počne Pasternak - tiho, šepetajoč ... Navsezadnje je to skrivnost.
Ko zaključim svoje razmišljanje, nehote želim parafrazirati avtorja samega: branje drugih pesmi je težak križ, toda to je res "lepo brez zapletov".
V Pasternakovem življenju so bile tri ženske, ki so lahko osvojile njegovo srce. Dvema zaljubljencema je posvečena pesem, katere analiza je predstavljena v članku. Obravnava se v 11. razredu. Predlagamo, da se seznanite s kratko analizo »Ljubezen do drugih je težak križ« po načrtu.
Kratka analiza
Zgodovina ustvarjanja- delo je bilo napisano jeseni 1931, dve leti po srečanju z Zinaido Neuhaus.
Tema pesmi- Ljubezen; lastnosti ženske, ki si zaslužijo ljubezen.
Sestava– Pesem je nastala v obliki monologa-nagovora ljubljeni. Je jedrnat, vendar je kljub temu razdeljen na pomenske dele: junakov poskus, da razkrije skrivnost posebne lepote svoje ljubljene, kratka razmišljanja o sposobnosti življenja brez "smelja" v srcu.
Žanr- elegija.
Pesniška velikost- zapisano v jambskem tetrametru, križna rima ABAB.
Metafore – »ljubiti druge je težak križ«, »čar tvoje skrivnosti je enakovreden rešitvi življenja«, »šum sanj«, »šum novic in resnic«, »stresti besedne smeti iz srca ”.
epiteti – "lepa si", "kar pomeni... nezainteresirana", "ni velik trik".
Primerjava – "tvoj pomen je kot zrak."
Zgodovina ustvarjanja
Zgodovino nastanka pesmi je treba iskati v biografiji Pasternaka. Prva žena pesnika je bila Evgenia Lurie. Ženska je bila umetnica, zato ni marala in se ni želela ukvarjati z vsakdanjim življenjem. Boris Leonidovič je moral sam opravljati gospodinjska opravila. Zavoljo svoje ljubljene žene se je naučil kuhati, prati, a ni zdržal dolgo.
Leta 1929 je pesnik srečal Zinaido Neuhaus, ženo svojega prijatelja pianista Heinricha Neuhausa. Pasternak je bil skromni, lepi ženski takoj všeč. Ko ji je prebral svoje pesmi, je Zinaida namesto pohvale ali graje rekla, da od prebranega ne razume ničesar. Avtorju je bila všeč ta iskrenost in preprostost. Obljubil je, da bo pisal bolj jasno. Ljubezen med Pasternakom in Neuhausom se je razvila, zapustila je moža in postala pesnikova nova muza. Leta 1931 je izšla analizirana pesem.
Predmet
Pesem razvija priljubljeno temo ljubezni v literaturi. Življenjske okoliščine pesnika pustijo pečat na vrsticah dela, zato je treba poezijo brati v kontekstu Pasternakove biografije. Lirični junak dela se popolnoma zlije z avtorjem.
V prvi vrstici Pasternak namiguje na razmerje z Evgenijo Lurie, ki jo je bilo res težko ljubiti, saj je bila ženska hitra in svojeglava. Nadalje se lirični junak obrača k svoji ljubljeni. Meni, da je njena prednost "pomanjkanje konvolucij", to je ne previsoka inteligenca. Pesnik verjame, da je to tisto, kar daje ženski čar. Takšna predstavnica šibkejšega spola je bolj ženstvena, lahko je odlična hostesa.
Avtor verjame, da ljubljena ne živi toliko z razumom kot s svojimi občutki, zato zna slišati sanje, novice in resnice. Naravna je kot zrak. V zadnji kitici pesnik priznava, da se ob takšni ženski zlahka spremeni. Spoznal je, da je zelo enostavno »otresti besedne smeti iz srca« in preprečiti novo zamašitev.
Sestava
Pesem je ustvarjena v obliki monologa-nagovora ljubljenemu. Lahko ga razdelimo na pomenske dele: junakov poskus, da razkrije skrivnost posebne lepote svoje ljubljene, kratka razmišljanja o sposobnosti življenja brez "smelja" v srcu. Formalno je delo sestavljeno iz treh štiristih.
Žanr
Žanr pesmi je elegija, saj avtor razmišlja o večnem problemu, v prvi vrstici se čuti žalost, očitno iz dejstva, da je na sebi čutil ta "težki križ". V delu so tudi znaki sporočilnosti. Pesniška velikost je jambski tetrameter. Avtor uporablja križno rimano ABAB.
izrazna sredstva
Da bi razkril temo in ustvaril podobo idealne ženske, Pasternak uporablja umetniška sredstva. Igra glavno vlogo metafora: »ljubiti druge je težak križ«, »čar tvoje skrivnosti je enakovreden rešitvi življenja«, »šum sanj«, »šum novic in resnic«, »iz srca stresi besedne smeti« .
Veliko manj besedila epiteti: "lepa si", "kar pomeni ... nezainteresirana", "ni velik trik". Primerjava samo ena stvar: "tvoj pomen je kot zrak."
