Razmnoževanje in t Khrutsky cvetje in sadje. Slika Khrutskega "Rože in sadje". Zgodovina ustvarjanja. Veličastno tihožitje ali strogi kanoni Akademije
Umetnikov je veliko, a resnično nadarjene, ki obvladajo svojo obrt in v svoja dela vložijo svojo dušo, lahko preštejemo na prste ene roke. Bolj vredna so njihova dela.
Ivan Fomich Khrutsky: kratka biografija
Bodoči umetnik se je rodil leta 1810 27. januarja. Njegov rojstni kraj je danes znan kot Belorusija. Vendar je bila v tistih letih del Rusko cesarstvo, torej je mala domovina- Vitebska pokrajina je bila del Rusije. Starši zdravljeni Katoliška cerkev, bili zelo pobožni.
Sam umetnik je že od otroštva pokazal zanimanje za slikanje, zato je zgodaj začel razvijati sposobnosti v tej smeri. Šolal se je na cesarski akademiji umetnosti ( Cesarska akademija umetnosti) in tam za dolgo časa so delali. Nekoč je imel dostop do slik iz Ermitaža s pravico kopiranja.
Glavni slikarski slogi, v katerih je delal, so naslednji:
- akademska smer;
- klasicizem;
- barok.
Tako v Rusiji kot na Poljskem je Hrutski znan kot odličen slikar, specializiran predvsem za lepa in bogato obarvana tihožitja. Poleg njih je slikal krajine, portrete in druge slike. Širok sloves v umetniških krogih pa so mu prinesla prav njegova čudovita tihožitja. sadje") - največ Khrutskega. Tihožitje še danes povzroča veliko razprav po vsem svetu.
Slika "Rože in sadje"
Napisal jo je Ivan Fomich leta 1836. Opis slike Khrutskega »Rože in sadje« se danes izraža ne le v ustnih izjavah, ampak tudi v šolski eseji otroci, opisi v leposlovnih člankih ipd.
zadaj ta slika umetnik je prejel zelo dobro in zasluženo nagrado - veliko nagrado akademskega sveta. To je praktično potrdilo splošni vtis tiho občudovanje, ki ga je platno vzbudilo v javnosti.
Opis slike Khrutskega "Rože in sadje"
Slika prikazuje vazo z rožami v središču platna. lepi in zelo ljubki majhni lila in beli cvetovi so kombinirani z velikimi rožnatimi in modrimi popki ter odprtimi cvetovi. Piko na i šopku dajejo veje perjanke in nekaj lepih širokih dolgih listov poljskih trav.
Celoten vtis vaze s cvetjem je vesel in dober. Slika vzbuja občutek svežine in dviguje razpoloženje.
Celo otrok lahko opiše sliko Khrutskega "Rože in sadje". Tako preprost in dostopen, a hkrati globok in zmogljiv glede upodobljenih predmetov. Na sliki je poleg vaze z rožami jasno upodobljen kozarec vode. Popolnoma pregleden čista voda, v katerem plava rezina limone.
V delu sta poudarjena tudi košara pisanega grozdja in pletena škatla sočnih breskev, buč in hrušk. V ozadju lahko vidite dekanter z vodo.
Svetli poudarki na slikah
Slika Khrutskega "Rože in sadje", naslikana leta 1838, skoraj v celoti ponavlja zaplet tihožitja "Rože in sadje". Na obeh slikah svetli poudarki- vazo z rožami, sočnim, kot pravim, sadjem in izdelan sam pletene škatle spodaj.
Če se opis "Rože in sadje" skrči na tako svetle točke, kot so kozarec vode z rezino limone in svetlo modri in rožnati cvetni brsti v vazi, potem se "Rože in sadje" razlikuje le v eni stvari. Sadje je nekoliko drugačno, vaza za rože pa je popolnoma prozorna in se nahaja ne v sredini, ampak ob strani slike.
Toda kljub takšni podobnosti v zapletu in vsebini si oba filma zaslužita ločene ocene, ločene razprave in opise. Navsezadnje so razlike očitne in celoten vtis slik je drugačen.
Naravnost sadnega pisanja
Umetnik Khrutsky je poskušal slikati slike čim bolj naravno. In nedvomno mu je uspelo. Ob pogledu na sočne breskve, velika grozdja in limone, ki se lesketajo od soka, je težko ne začutiti njihovega okusa in ga ne želite poskusiti takoj.
Slikarjevo delo si zasluži posebno pohvalo zaradi domorodnosti in naravnosti upodobljenih predmetov. Tukaj leži hruška. Na eni strani rudeč, kot bi bil pravkar pobran z drevesa, kjer ga je na eni strani pokrivala senca listja, na drugi strani pa se je obrnil proti soncu. V bližini lahko vidite drugo hruško, vendar že prerezano na pol. Je sočno, sijoče s sladko vlago. Tudi semena so narisana tako jasno in natančno, da ni nobenega dvoma o njihovi naravnosti.
Zahvaljujoč takšni lastnosti velikega umetnika, kot je naravnost slikanja tihožitij, mu je uspelo zasloveti in postati zelo znan. Malo je takih ljudi, saj v XVIII-XIX stoletja Malo naslikanih tihožitij, še posebej takšnih tako kvalitetnih in tako lepih izvedbe in vsebine.
Opis slike Khrutskega "Rože in sadje" se lahko zmanjša na trenutek sestave kompozicije za delo na sliki. Očitno je, da je umetnik premislil vse najmanjše podrobnosti lokacije vsakega predmeta, vrtenje vsakega sadja in sadja, položaj vseh predmetov na površini mize.
Priljubljenost umetniškega dela
Ni tako težko oceniti, kako priljubljena so tihožitja Ivana Fomiča Khrutskega. Dejansko sta danes njegova dela "Rože in sadje" in "Rože in sadje" tema za eseje šolarjev. Platna so v Tretjakovska galerija in uživajte v stalni pozornosti in ljubezni javnosti.
Leta 1838 je bil Khrutsky nagrajen Zlata medalja na področju slikarstva za odlično delo »Cvetje in sadje«. Do sedaj njegova tihožitja kopirajo in uporabljajo za okrasitev prostorov, restavracij in ustvarjalnih dvoran. Vsakdo (in veliko jih je) lahko kupi majhno kopijo umetnikovih čudovitih del. Toda naravne slike seveda razveseljujejo oko le na stenah slavne galerije.
Khrutsky Ivan Trofimovich je znan beloruski umetnik in slikar. Mnogi poznavalci umetnosti ga imenujejo mojster tihožitij. Med njegovimi številnimi deli platno "Cvetje in sadje" pritegne posebno pozornost s svojo paleto barv in nasičenostjo. Sama slika je zelo kompleksna. Vsebuje veliko velikih in majhnih elementov, ki se med seboj prepletajo.
V samem središču slike vidimo lepa vaza z ogromnim šopkom rož. Med njimi so rdeče in bele potonike, modrikaste karamele, nežne marjetice in še mnogo velikih in majhnih cvetov. Zelena glinena vaza je okrašena z reliefnim motivom. Zelo harmonično se prilega celotni kompoziciji slike. Ob vazi, na mizi, je razno sadje. Avtor: desna stran iz njega je zabojček breskev, globlje v grmu pa grozdje. Pred škatlo leži ena breskev, prelomljena na pol. Na drugi strani vaze so hruške, več grozdja, narezana limona in velika lubenica. Za lubenico se skriva eleganten dekanter z vodo. V bližini same vaze je kozarec, do polovice napolnjen z vodo. En cvet potonike se je sklonil nad kozarec, kot bi bil žejen.
Barvna shema slike je neverjetno raznolika. Začenši s temnimi in dolgočasnimi barvami v ozadju ter preiti na svetle in barvite spredaj. Vsi sadeži in rože so narejeni s tako vitalnostjo in ljubeznijo, da bi pomislili, da jih je avtor maše vzgojil, nabral in sestavil za svoje delo. Vse sence so narisane zelo natančno in majhne dele. Večina večina svetloba pade ravno na šopek in zdi se, da iz njega veje neverjetna dišava.
S svojim tihožitijem »Cvetje in sadje« je I.T. Khrutsky nam pokaže, kako ljubiti naravo in imeti odnos z njo. Za svoj trud bomo vedno poplačani z milostmi, ki so upodobljene na sliki.
Esej - opis na podlagi slike I. F. Khrutskega "Rože in sadje" za učence 3. razreda v programu "Šola Rusije", učbenik "Ruski jezik - 1. del".V središču slike je razkošen šopek rož v vazi. Mojo pozornost sta pritegnili veliki škrlatni potoniki, ki sta povesili svoje težke glave navzdol. Sestava šopka vključuje še dve potoniki, nista tako veliki, a tudi lepi, njihova mehka roza barva poudarja svetlost drugih cvetov. Veličastne žametne perunike izstopajo po svojih nenavadna oblika, lila barva.
Prenesi:
Predogled:
Če želite uporabljati predogled predstavitev, ustvarite račun zase ( račun) Google in se prijavite: https://accounts.google.com
Podnapisi diapozitivov:
Esej - opis po sliki I.T. Khrutsky "Rože in sadje"
/ N A TURLIFE (francosko mrtva narava), žanr vizualna umetnost, posvečen upodobitvi neživih predmetov (posoda, sadje, mrtva divjad, šopki rož, atributi katere koli dejavnosti).
Ivan Trofimovič Hrutski. Tihožitje "Rože in sadje"
Ivan Trofimovič Hrutski (1810-1885) - ruski slikar. Mojster tihožitja. Rojen 8. februarja 1810 v provinci Vitebsk (Belorusija) v družini duhovnika. Uspešno diplomiral na Akademiji za umetnost v St. Tihožitje "Cvetje in sadje" je prejelo veliko srebrno medaljo "za slikanje sadja in sadja iz življenja".
Rože Potonike (bledo roza, svetlo rumena, bordo, rdeča; »kosmati« cvetovi, ki spominjajo na klobuk) Vrtnica (svetlo rdeča, nežno rožnate obrobe, lepa, a ponosna) Narcise (svetlo rumene, krhke in ranljive)
Hijacinta (bledo lila, kot zvezda, tiha, preprosta in mirna) Iris (bledo vijolična, nenavadna) Koruznice (svetlo modre, kot stožci, dobrodušne in prijazne, lahke in zračne)
Slika I. F. Khrutskega prikazuje tihožitje "Cvetje in sadje". V središču slike je razkošen šopek rož v vazi. Mojo pozornost sta pritegnili veliki škrlatni potoniki, ki sta povesili svoje težke glave navzdol. Sestava šopka vključuje še dve potoniki, nista tako veliki, a tudi lepi, njihova mehka roza barva poudarja svetlost drugih cvetov. Žametne perunike so čudovite, izstopajo po svoji nenavadni obliki in lila barvi. Spodaj se je naselila sramežljiva lepotica, nisem je takoj opazil, a me je očarala milina kraljice rož. Poleg nje je bilo nekaj narcis, rumenih kot dve sonci. Zdi se, kot da izžarevajo svetlobo in dajejo šopku radosten, poletni pridih.
Toda odprta krila tulipanov so nežna in krhka. V bronasti in bakreni vazi s preprostim ornamentom in reliefno podobo psov v naročju narave so čudovite ne le vrtne rože, ampak tudi divje rože. Šopek uokvirijo, mu dajo svojevrsten čar in ga napolnijo z življenjem. Modro-modri zvončki izgledajo naravno poleg klasja pšenice. Med cvetovi so komaj vidni listi različnih oblik in barv. Unikaten šopek! Poleg vaze je do polovice napolnjen kozarec z vodo, v njem pa zlata rezina limone. Zdi se mi, da so sadeži ob tem kozarcu bolj sočni. Na sliki ni nič odveč. Umetnik je premislil vsako podrobnost Na desni strani platna vidim pleteno košaro, v njej pa so na listih položene zrele breskve, ki kar kličejo, da bi jih dali v usta. Za košaro je cela košara belega, rdečega in črnega ribeza.
Khrutsky Ivan Trofimovič je znan beloruski umetnik in slikar.
Mnogi poznavalci umetnosti ga imenujejo mojster tihožitij.
Med njegovimi številnimi deli platno "Cvetje in sadje" pritegne posebno pozornost s svojo paleto barv in nasičenostjo.
Sama slika je zelo kompleksna.
Vsebuje veliko velikih in majhnih elementov, ki se med seboj prepletajo.
V samem središču slike vidimo čudovito vazo z ogromnim šopkom rož.
Med njimi so rdeče in bele potonike, modrikaste karamele, nežne marjetice in še mnogo velikih in majhnih cvetov.
Zelena glinena vaza je okrašena z reliefnim vzorcem.
Zelo harmonično se prilega celotni kompoziciji slike.
Ob vazi, na mizi, je razno sadje.
Na desni strani je zaboj z breskvami, globlje v grmu pa grozdje.
Pred škatlo leži ena breskev, prelomljena na pol.
Na drugi strani vaze so hruške, več grozdja, narezana limona in velika lubenica.
Za lubenico se skriva eleganten dekanter z vodo.
V bližini same vaze je kozarec, do polovice napolnjen z vodo.
En cvet potonike se je sklonil nad kozarec, kot bi bil žejen.
Barvna shema slike je neverjetno raznolika.
Začenši s temnimi in dolgočasnimi barvami v ozadju ter preiti na svetle in barvite spredaj.
Vsi sadeži in rože so narejeni s tako vitalnostjo in ljubeznijo, da bi pomislili, da jih je avtor maše vzgojil, nabral in sestavil za svoje delo.
Vse sence in majhne podrobnosti so narisane zelo natančno.
Največji del svetlobe pade na šopek in zdi se, da iz njega veje neverjetna dišava.
Khrutsky nam s svojo sliko tihožitja »Rože in sadje« pokaže, kako ljubiti naravo in imeti odnos do narave.
Za svoj trud bomo vedno poplačani z milostmi, ki so upodobljene na sliki.
