சவப்பெட்டி ஓவியத்தில் போடிசெல்லியின் நிலை. சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லியின் தாமதமான ஓவியங்கள். "மாய கிறிஸ்துமஸ்" சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி

ஒப்பிடுகையில், "என்டோம்ப்மென்ட்" என்ற கருப்பொருளில் போடிசெல்லியின் இரண்டு ஓவியங்களைத் தேர்ந்தெடுத்தேன். முதல் ஓவியம் (1) மிலனில் உள்ளது,போல்டி பெசோலி அருங்காட்சியகம், இரண்டாவது (2) முனிச்சில், Alte Pinakothek கலைக்கூடம்.

சதி: சிலுவையில் அறையப்பட்ட பிறகு, கிறிஸ்துவின் சீடர்களால் இறுதிச் சடங்கு.

ஓவியங்கள் வெவ்வேறு வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளன. படம் (1) செங்குத்தாக, படம் (2) கிடைமட்டமாக அமைந்துள்ளது, இது நான் கவனித்த முதல் விஷயம்.

ஒப்பிடும் போது, ​​ஒருவர் துக்கத்தையும் சோகத்தையும் உணர்கிறார், ஆனால் இரண்டாவது படத்தில் (2) நிறங்கள் பாறை மற்றும் அதில் உள்ள திறப்பால் தடிமனாக இருப்பது மக்களை மேலும் தரைமட்டமாக்குகிறது. கிறிஸ்துவின் உடல் தரையை நோக்கி வளைந்துள்ளது, நான் உடலில் பாரத்தை உணர்கிறேன், அமைதியின்மை, என்ன நடக்கிறது என்ற சோகம், துக்கம் மற்றும் விரக்தி, ஒவ்வொருவரும் இந்த சோகத்தை தங்கள் சொந்த வழியில் அனுபவிக்கிறார்கள். முதல் படத்தில் (1) அங்கிருந்தவர்கள் அனைவரும் ஒன்றாக வானத்திற்கு எழுகிறார்கள், பக்கவாட்டில் உள்ள நெடுவரிசைகள் இந்த விமானத்திற்குத் திறந்திருப்பதாகத் தெரிகிறது, அவர்களின் விரக்தியும் துன்பமும் ஒன்று, பிரிக்க முடியாதது. பார்வை கீழிருந்து மேல் நோக்கி நகர்கிறது, அது தாளமாக முகத்திலிருந்து முகத்திற்கு நகர்ந்து மேலே எழுகிறது.

கிறிஸ்து படுத்திருக்கும் கவசம். முதல் படத்தில் (1), அது குறியீடாக உள்ளது, ஒரு ஏணி போல, வரையப்பட்டது, அதில் வலிமையும் ஆற்றலும் உள்ளது, அது கிறிஸ்துவை உயர்த்துவது போல் தெரிகிறது. இரண்டாவது படத்தில் (2), அது விழுகிறது, பாய்கிறது, வெளிப்படையானது.

1. போடிசெல்லி "என்டோம்ப்மென்ட்", பேனலில் டெம்பரா, மியூசியோ போல்டி பெசோலி, மிலன்

2. போடிசெல்லி "என்டோம்ப்மென்ட்", பேனலில் டெம்பரா, ஆல்டே பினாகோதெக், முனிச்

சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லியின் தாமதமான ஓவியங்கள்


அந்த நேரத்தில் புளோரன்சில் உமிழும், புரட்சிகரமானது
ஃப்ரா ஜிரோலாமோ சவோனரோலாவின் பிரசங்கங்கள். மற்றும் நகர சதுக்கங்களில் இருக்கும்போது
அவர்கள் "வேனிட்டி" (விலைமதிப்பற்ற பாத்திரங்கள், ஆடம்பரமான ஆடைகள் மற்றும் வேலைகளை எரித்தனர்
பேகன் புராணங்களின் பாடங்களில் கலை), இதயங்கள் வீக்கமடைந்தன
புளோரண்டைன்களும் ஒரு புரட்சியும் வெடித்தது, சமூகத்தை விட ஆன்மீகம்,
மிகவும் உணர்திறன் வாய்ந்த, அதிநவீன மனதை முதலில் தாக்குகிறது,
அவர்கள் லோரென்சோவின் காலத்தின் எலிட்டிஸ்ட் அறிவுஜீவிகளின் படைப்பாளிகள் என்று.
மதிப்புகளின் மறுமதிப்பீடு, ஊக மாயையில் ஆர்வம் குறைதல்
கட்டுமானங்கள், புதுப்பிப்பதற்கான உண்மையான தேவை, மீண்டும் ஒரு ஆசை
வலுவான, உண்மையான தார்மீக மற்றும் ஆன்மீக அடித்தளங்களைப் பெறுவதற்கான அறிகுறிகளாகும்
பல புளோரண்டைன்கள் அனுபவித்த ஆழமான உள் முரண்பாடு (in
போடிசெல்லி உட்பட) ஏற்கனவே உள்ளது சமீபத்திய ஆண்டுகள்அற்புதமான வாழ்க்கை மற்றும்
நவம்பர் 9, 1494 அன்று அதன் உச்சக்கட்டத்தை அடைந்தது - இரட்சகரின் விருந்து மற்றும் நாளில்
மருத்துவரின் வெளியேற்றம்.

கிறிஸ்துவின் புலம்பல். 1495 மிலன். போல்டி அருங்காட்சியகம்
பெசோலி

போடிசெல்லி, தனது சகோதரர் சிமோனுடன் ஒரே கூரையின் கீழ் வசித்து வந்தார்.
உறுதியான "பியானோனி" (லிட். "க்ரைபேபி" - பின்தொடர்பவர்கள் அப்படித்தான் அழைக்கப்பட்டனர்
சவோனரோலா), ஃபிரா ஜிரோலாமோவால் வலுவாக பாதிக்கப்பட்டார், இது உதவ முடியாது
அவரது ஓவியத்தில் ஆழமான அடையாளத்தை இடுங்கள். இது சொற்பொழிவு
முனிச்சில் இருந்து "கிறிஸ்துவின் புலம்பல்" என்ற இரண்டு பலிபீட படங்களால் சாட்சியமளிக்கப்பட்டது
மிலனில் உள்ள பழைய Pinacoteca மற்றும் Poldi Pezzoli அருங்காட்சியகம். ஓவியங்கள் தேதியிட்டவை
சுமார் 1495 மற்றும் அவர்கள் முறையே சான் பாவோலினோ தேவாலயத்தில் இருந்தனர்
சாண்டா மரியா மேகியோர்.


align="center" border="0" height="600px;" அகலம்="700px;">

சவப்பெட்டியில் நிலை. சாண்ட்ரோ போட்டிசெல். 1495-1500
முனிச் பழைய பினிகோதெக்.

ஃப்ரா ஜிரோலாமோ சவோனரோலாவின் குற்றச்சாட்டு பேச்சுகள் விலகவில்லை
போடிசெல்லி அலட்சியம்; மதக் கருப்பொருள்கள் அவனில் முதன்மையானவை
கலை. 1489-1490 இல் அவர் "அறிவிப்பு" எழுதினார்
சிஸ்டர்சியன் துறவிகள் (இப்போது உஃபிஸி கேலரியில் உள்ளது).


அறிவிப்பு. சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி.

1495 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் தனது கடைசி படைப்புகளை முடித்தார்
தி மெடிசி, ட்ரெபியோவில் உள்ள வில்லாவில் பல படைப்புகளை எழுதியுள்ளார்
இந்த குடும்பத்தின் கிளைகள், பின்னர் "டீ போபோலானி" என்று அழைக்கப்பட்டன. 1501 இல்
கலைஞர் "மாய கிறிஸ்துமஸ்" யை உருவாக்கினார். முதல் முறையாக அவர் கையெழுத்திட்டார்
ஓவியம் வரைந்து அதன் மீது ஒரு தேதி வைக்கவும்.


"மாய கிறிஸ்துமஸ்" சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி.

பாட்டிசெல்லின் நாடகத்தின் மையத்தில், ஆழ்ந்த தனிப்பட்ட,
இது அவரது அனைத்து கலைகளிலும் ஒரு முத்திரையை வைத்தது - இரு உலகங்களின் துருவமுனைப்பு. உடன்
ஒருபுறம், இது மருத்துவத்தைச் சுற்றி வளர்ந்த மனிதநேய கலாச்சாரம்
அதன் நைட்லி மற்றும் பேகன் உருவங்கள் கொண்ட கலாச்சாரம்; மறுபுறம் -
சவோனரோலாவின் சீர்திருத்தவாதி மற்றும் துறவி ஆவி, யாருக்காக கிறிஸ்தவம்
அவரது தனிப்பட்ட நெறிமுறைகளை மட்டுமல்ல, சிவில் கொள்கைகளையும் தீர்மானித்தார்
அரசியல் வாழ்க்கை, அதனால் இந்த செயல்பாடு “கிறிஸ்து, ராஜா
புளோரன்டைன்" (சவோனரோலாவைப் பின்பற்றுபவர்கள் செய்ய விரும்பிய கல்வெட்டு
பலாஸ்ஸோ டெல்லா சிக்னோரியாவின் நுழைவாயிலுக்கு மேலே) முழுமையாக இருந்தது
மெடிசியின் அற்புதமான மற்றும் கொடுங்கோன்மை ஆட்சிக்கு எதிரானது.


போடிசெல்லியின் பிற்கால ஓவியங்களில் பயமுறுத்தும் சோகம் இல்லை, ஆனால்
விரக்தியின் அழுகை, உதாரணமாக, கிறிஸ்துவின் இரண்டு புலம்பல்களில் (இன்
மிலன் மற்றும் முனிச்), ஆழ்ந்த சோகத்தால் நிரப்பப்பட்டது. இங்கே உருவங்களின் கோடுகள் ஒத்தவை
இரக்கமின்றி எழும் அலைகள்.



படத்தில் "கைவிடப்பட்டது"(ரோம்) நாம் பார்க்கிறோம்
ஒரு பெண் உருவம் கல் படிகளில் தனியாக அமர்ந்து, அதன் சோகத்துடன்
போடிசெல்லி தனது சொந்த வருத்தத்தை அடையாளம் கண்டுகொண்டிருக்கலாம்.

(தொடரும் - அத்தியாயம் 1)


சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி (இத்தாலியன்: சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி, மார்ச் 1, 1445 - மே 17, 1510) என்பது புளோரண்டைன் கலைஞரான அலெஸாண்ட்ரோ டி மரியானோ டி வன்னி பிலிப்பெபியின் புனைப்பெயர், அவர் குவாட்ரோசென்டோ கலையை உயர் மறுமலர்ச்சியின் வாசலுக்கு கொண்டு வந்தார்.

சுய உருவப்படம், முடிக்கப்படவில்லை

ஆழ்ந்த மத மனிதர், போடிசெல்லி புளோரன்ஸ் அனைத்து முக்கிய தேவாலயங்களிலும் மற்றும் வத்திக்கானின் சிஸ்டைன் சேப்பலிலும் பணிபுரிந்தார், ஆனால் கலை வரலாற்றில் முதன்மையாக கிளாசிக்கல் பழங்காலத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட பாடங்களில் பெரிய வடிவ கவிதை ஓவியங்களின் ஆசிரியராக இருந்தார் - "வசந்தம்" மற்றும் "வீனஸின் பிறப்பு".

நீண்ட காலமாக, போடிசெல்லி அவருக்குப் பின் பணியாற்றிய மறுமலர்ச்சி ஜாம்பவான்களின் நிழலில் இருந்தார். 19 ஆம் தேதியின் மத்தியில்அவரது முதிர்ந்த கேன்வாஸ்களின் உடையக்கூடிய நேரியல் மற்றும் வசந்த புத்துணர்ச்சியை மதிக்கும் பிரிட்டிஷ் ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளால் இந்த நூற்றாண்டு மீண்டும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. மிக உயர்ந்த புள்ளிஉலக கலையின் வளர்ச்சியில்.

மரியானோ டி வன்னி பிலிபேபி என்ற பணக்கார நகரவாசியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். பெற்றது நல்ல கல்வி. பொட்டிசெல்லி ("பீப்பாய்") என்ற புனைப்பெயர் சாண்ட்ரோவுக்கு அவரது தரகர் சகோதரரிடமிருந்து வந்தது, அவர் ஒரு கொழுத்த மனிதராக இருந்தார். அவர் பிலிப்போ லிப்பி என்ற துறவியிடம் ஓவியம் பயின்றார், மேலும் தனித்துவத்தை வெளிப்படுத்தும் தொட்டுணரக்கூடிய உருவங்களை சித்தரிப்பதில் ஆர்வத்தை அவரிடமிருந்து பெற்றார். வரலாற்று ஓவியங்கள்லிப்பி. பின்னர் அவர் பணியாற்றினார் பிரபல சிற்பிவெரோச்சியோ. 1470 இல் அவர் தனது சொந்த பட்டறையை ஏற்பாடு செய்தார்.

அவர் ஒரு நகை வியாபாரியான தனது இரண்டாவது சகோதரரிடமிருந்து வரிகளின் நுட்பத்தையும் துல்லியத்தையும் ஏற்றுக்கொண்டார். அவர் வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் லியோனார்டோ டா வின்சியுடன் சிறிது காலம் படித்தார். போடிசெல்லியின் சொந்த திறமையின் அசல் அம்சம், அற்புதமானவற்றின் மீதான அவரது சாய்வாகும். அவர் தனது காலத்தின் கலையை முதலில் அறிமுகப்படுத்தியவர்களில் ஒருவர் பண்டைய புராணம்மற்றும் உருவகம், மற்றும் புராண பாடங்களில் சிறப்பு அன்புடன் பணியாற்றினார். அவரது வீனஸ் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமாக உள்ளது, அவர் ஒரு ஷெல்லில் நிர்வாணமாக கடலில் மிதக்கிறார், மேலும் காற்றின் கடவுள்கள் அவளை ரோஜா மழையால் பொழிந்து ஷெல்லை கரைக்கு ஓட்டுகிறார்கள்.

1474 ஆம் ஆண்டு வாடிகனின் சிஸ்டைன் தேவாலயத்தில் அவர் தொடங்கிய ஓவியங்கள் போடிசெல்லியின் சிறந்த படைப்பாகக் கருதப்படுகின்றன. போடிசெல்லி சவோனரோலாவின் பக்தராக இருந்திருக்கலாம். புராணத்தின் படி, ஏற்கனவே வயதான காலத்தில் அவர் தனது இளமை ஓவியத்தை வேனிட்டியின் ஆபத்தில் எரித்தார். "வீனஸின் பிறப்பு" அத்தகைய கடைசி படம். அவர் டான்டேவை விடாமுயற்சியுடன் படித்தார்; இந்த ஆய்வின் பலன்கள் 1481 இல் புளோரன்சில் வெளியிடப்பட்ட டான்டேயின் இன்ஃபெர்னோ (மேக்னா பதிப்பு) பதிப்பில் இணைக்கப்பட்ட செப்பு வேலைப்பாடுகளாகும்.

மருத்துவரால் நியமிக்கப்பட்ட பல ஓவியங்களை அவர் முடித்தார். குறிப்பாக, லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட்டின் சகோதரர் ஜியுலியானோ டி மெடிசியின் பேனரை அவர் வரைந்தார். 1470-1480 களில், போடிசெல்லியின் படைப்பில் உருவப்படம் ஒரு சுயாதீனமான வகையாக மாறியது ("மேன் வித் எ மெடல், சி. 1474; "இளைஞன்," 1480 கள்). போடிசெல்லி தனது நுட்பமான அழகியல் சுவைக்காகவும், "தி அன்யூன்சியேஷன்" (1489-1490), "கைவிடப்பட்ட" (1495-1500) போன்ற படைப்புகளுக்காகவும் பிரபலமானார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், போடிசெல்லி ஓவியத்தை கைவிட்டார்.

1504 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் மைக்கேலேஞ்சலோவால் டேவிட் சிலையை நிறுவுவதற்கான இடத்தை தீர்மானித்த கமிஷனில் பங்கேற்றார், ஆனால் அவரது முன்மொழிவு ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை. கலைஞரின் குடும்பத்திற்கு சாண்டா மரியா நோவெல்லா காலாண்டில் ஒரு வீடு இருந்தது மற்றும் பெல்ஸ்கார்டோவில் உள்ள ஒரு வில்லாவில் இருந்து வருமானம் இருந்தது என்பது அறியப்படுகிறது. சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி புளோரன்சில் உள்ள ஓக்னிசாந்தி தேவாலயத்தில் (சீசா டி ஓக்னிசாந்தி) குடும்ப கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். அவரது விருப்பத்தின்படி, அவர் மிகவும் ஊக்கமளித்த சிமோனெட்டா வெஸ்பூசியின் கல்லறைக்கு அருகில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். அழகான படங்கள்எஜமானர்கள்

1469 Sandro Botticelli Vierge a l"Enfant et deux anges Detrempe sur panneau 100x71 cm

1470 Sandro Botticelli Vierge a l"Enfant et le petit saint Jean Detrempe sur panneau 93x69 cm Paris, musee du Louvre

வசந்தம், (1477 மற்றும் 1478 க்கு இடையில்), உஃபிஸி, புளோரன்ஸ்

வீனஸின் பிறப்பு, (c. 1484), உஃபிஸி, புளோரன்ஸ்

1481 Sandro Botticelli Annonciation Fresque detachee 243x555 cm புளோரன்ஸ், கேலரியா டெக்லி உஃபிஸி

விவரம்

விவரம்

1482 Sandro Botticelli Pallas மற்றும் le Centaure dst 207x148 cm புளோரன்ஸ், கேலரியா டெக்லி உஃபிஸி

1482 Sandro Botticelli Vierge en adoration devant l"Enfant avec le petit saint Jean Detrempe sur panneau 95 cm

1497 சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி லா கலோம்னி டெட்ரெம்பே சர் பன்னியோ 62x91 செ.மீ புளோரன்ஸ், கேலரியா டெக்லி உஃபிஸி

1498 ஃபிரான்செஸ்கோ ரோசெல்லி சப்ளைஸ் டி சவோனரோல் டெட்ரெம்பே சர் பன்னோ 101x117 செ.மீ புளோரன்ஸ், மியூசியோ டி சான் மார்கோ

1500 சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி எபிசோடுகள் டி லா வை டி விர்ஜினி டெட்ரெம்பே சர் பன்னியோ 53x165 செ.மீ.

1500 Sandro Botticelli Repos durant la fuite en எகிப்து Detrempe sur panneau 130x95 cm பாரிஸ், மியூஸி ஜாக்மார்ட்

முழுமையாக

நோய்.110 போடிசெல்லி. வசந்தம். துண்டு. விளக்கப்படத்தைப் பார்க்கவும். 111.

நோய்.111 போடிசெல்லி. வசந்தம். துண்டு. சுமார் 1478 புளோரன்ஸ், உஃபிஸி.

1481 ஆம் ஆண்டில், போடிசெல்லி ரோமில் பக்க சுவர்களின் ஓவியங்களில் பணியாற்றினார் சிஸ்டைன் சேப்பல், அங்கு அவர் "மோசஸ் வாழ்க்கை" என்ற ஓவியம் மற்றும் பலவற்றை வைத்திருக்கிறார். புளோரன்ஸ் திரும்பியது (1482 இல்) அவரது திறமையின் உச்சம் மற்றும் அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளை உருவாக்கியது, இதில் முதன்மையாக "வீனஸின் பிறப்பு" (உஃபிஸி) அடங்கும். ஒரு நிர்வாண தெய்வத்தின் கனவான, ஆன்மீக உருவம், அலைகளிலிருந்து பிறந்து, ஒரு பெரிய ஷெல்லில் செஃபிர்களின் சுவாசத்தின் கீழ் கரையை நெருங்குகிறது, மீண்டும் போடிசெல்லியால் அவரது ஆழ்ந்த தனிப்பட்ட கலையின் வடிவங்களில் பொதிந்துள்ளது. வீனஸ் நிர்வாணமாக சித்தரிக்கப்பட்டாலும், அவளுடைய உருவம் சிற்றின்ப மிகுதியிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. அவள் முகம், சோகத்தின் நிழலில் மூடப்பட்டது போல், காற்றால் வீசப்பட்ட அழகான தங்க முடியின் நீண்ட இழைகளால் சூழப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவர்களின் அமைதியற்ற சுருட்டை அவள் உள் உற்சாகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

நோய்.109 போடிசெல்லி. சுக்கிரனின் பிறப்பு. சுமார் 1485 புளோரன்ஸ், உஃபிஸி.

போடிசெல்லி. சுக்கிரனின் பிறப்பு. துண்டு. சரி. 1485 புளோரன்ஸ், உஃபிஸி. அத்தி பார்க்கவும். 109.

விளக்கம் பக்கம் 120-121

உண்மையான இடம் இல்லாத நிலையில், வீனஸின் பிறப்பு ஒரு தட்டையான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தாது. போடிசெல்லி அவருக்கு சொந்தமான வரிசையின் குறிப்பிடத்தக்க மாஸ்டர்களில் ஒருவர் மிக முக்கியமான வழிமுறைகள் கலை வெளிப்பாடு. வடிவங்களுக்கு இயக்கத்தை வழங்கும் நுட்பமான நேரியல் தாளத்துடன், அவர் அவற்றின் அளவை அடைகிறார் மற்றும் ஆழத்தின் மாயையை உருவாக்குகிறார். குளிர், வெளிப்படையான மற்றும் ஒளி நிறங்கள், மங்கலான, சுத்திகரிக்கப்பட்ட கலவைகளில் கொடுக்கப்பட்டவை (கடலின் வெளிர் பச்சை நிற டோன்கள், செஃபிர்களின் நீல நிற ஆடைகள், வீனஸின் தங்க முடி, கரும் கருஞ்சிவப்பு ஆடை மற்றும் அவளை சந்திக்கும் நிம்ஃப் வெள்ளை ஆடை), போடிசெல்லியின் நுட்பமான மற்றும் அதிநவீன வண்ணமயமாக்கலுக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. அவரது ஓவியத்தின் இந்த குணங்கள் முதிர்ந்த ஓவியங்களில் பாதுகாக்கப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக வில்லா லெம்மியின் ஓவியங்களில்.

வீனஸின் உருவத்தில் மாஸ்டர் உருவாக்கியதன் அம்சங்கள் பெண் வகை 1480 களில் அவரது மத அமைப்புகளில் நாம் அங்கீகரிக்கிறோம். இதில் இரண்டை முதலில் குறிப்பிட வேண்டும். அவற்றில் ஒன்று சான் பர்னாபா (1484; உஃபிசி) மடாலயத்திற்காக வரையப்பட்ட ஒரு பெரிய பலிபீட படம் "மடோனா சிம்மாசனம்", வண்ணத்தில் அற்புதமானது. மடோனாவை ஆறு புனிதர்களுடன் ஒரு சிக்கலான, திணிப்பான அமைப்பில் வழங்குவதன் மூலம், போடிசெல்லி ஒரு நினைவுச்சின்ன இயற்கையின் வேலையை திறமையாக சமாளிக்க முடிந்தது. மற்றொரு பிரபலமான ஓவியம் மடோனா இன் குளோரி (உஃபிஸி), இது மேக்னிஃபிகாட் (தலைப்பு) என்று அழைக்கப்படுகிறது. தேவாலய பாடல்), அங்கு கன்னியும் குழந்தையும் அவளை முடிசூட்டும் தேவதைகளால் சூழப்பட்டுள்ளனர். இது முதல் குவாட்ரோசென்டிஸ்ட் டோண்டோக்களில் ஒன்றாகும், இதில் படத்தின் சுற்று வடிவம் அதில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள உருவங்களின் தாளத்தில், வெளிப்படையான வரிகளின் அழகான மறுபிரதிகளில் செயலில் ஆதரவைக் கண்டறிந்தது. பின்னணியில் உள்ள நுட்பமான பாடல் வரிகள் கலவை, புள்ளிவிவரங்கள் நிறைந்த, தேவையான இடஞ்சார்ந்த தன்மையைக் கொடுக்கிறது.

இந்த வேலையில் பயன்படுத்தப்பட்ட உருவக மற்றும் கலவை மையக்கருத்துகள் பின்னர் போடிசெல்லி மற்றும் அவரது காலத்தின் பிற ஓவியர்களால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

போடிசெல்லி கணிசமான எண்ணிக்கையிலான உருவப்படங்களின் ஆசிரியராகவும் இருந்தார், அதன் படங்கள் அவரது பொருள் அமைப்புகளில் உள்ளார்ந்த கவிதையின் முத்திரையைக் கொண்டுள்ளன (பெர்லினில் உள்ள கியுலியானோ டி மெடிசியின் உருவப்படம் மற்றும் பிற). அதன் ஆன்மீக அழகில் மூச்சடைக்க, வாஷிங்டன் நேஷனல் கேலரியில் உள்ள “ஒரு இளைஞனின் உருவப்படம்”, முன்பு மாஸ்டரின் படைப்பாகக் கருதப்பட்டது, இப்போது அவரது மாணவர் பிலிப்பினோ லிப்பிக்குக் காரணம்.

1490களின் முற்பகுதி போடிசெல்லியின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலையில் ஒரு முக்கிய மைல்கல்லாக இருந்தது தாமதமான காலம்அவரது கலை. புளோரன்ஸ் அனுபவித்த அரசியல் மற்றும் சமூக எழுச்சிகள் - மெடிசியின் வெளியேற்றம், சவோனரோலாவின் குறுகிய கால ஆட்சி மற்றும் அவரது குற்றஞ்சாட்டப்பட்ட மத மற்றும் மாய பிரசங்கங்கள் போப்பாண்டவர் கௌரவம் மற்றும் பணக்கார புளோரன்டைன் பேட்ரிசியட், "பாகன் தீமையில் பிரதிபலிக்கும்", மதச்சார்பற்ற கலாச்சாரத்திற்கு எதிராக. மனந்திரும்புதலுக்கான அழைப்பு - கலைஞரின் நனவில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

பழங்காலத்திலிருந்து விலகி, கிறிஸ்தவக் கருத்துக்களால் எடுத்துச் செல்லப்பட்ட போடிசெல்லி அவநம்பிக்கை மற்றும் நம்பிக்கையற்ற தன்மையால் தூண்டப்பட்ட பல படைப்புகளை உருவாக்கினார். அதிகரித்துவரும் நாடகம், ஏமாற்றம் மற்றும் வலிமிகுந்த மதவெறி ஆகியவை போடிசெல்லியின் பணியின் பிற்பகுதியை வகைப்படுத்துகின்றன, இது அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தில் ஒரு திருப்புமுனையை பிரதிபலிக்கிறது, இது புளோரண்டைன் மனிதநேயத்தின் நெருக்கடியுடன் தொடர்புடையது. ஒன்று பிரபலமான ஓவியங்கள்இந்த நேரத்தில் - "கைவிடப்பட்ட" (ரோம், பல்லவிசினி தொகுப்பு) என்று அழைக்கப்படுபவை, சித்தரிக்கிறது அழுகிற பெண்படிகளில் உட்கார்ந்து கல் சுவர்வாயில்கள் இறுக்கமாக மூடப்பட்டு, மனச்சோர்வு மற்றும் வலிமிகுந்த மனநிலையுடன்.

1490 களின் முற்பகுதியில். டான்டேயின் தெய்வீக நகைச்சுவைக்கு போடிசெல்லி தொடர்ச்சியான விளக்கப்படங்களை நிகழ்த்தினார். தொண்ணூற்றாறு பேனா வரைபடங்கள் பெர்லின் மற்றும் வாடிகன் அருங்காட்சியகங்களில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, அவை மாஸ்டரின் சிறப்பியல்பு மற்றும் அற்புதமான, கிட்டத்தட்ட உடலியல்பு, நுணுக்கம் மற்றும் பலவீனமான வடிவங்களின் கற்பனை வளத்தால் வேறுபடுகின்றன. அதே தசாப்தத்தில், அவர் உருவாக்கினார் (அப்பெல்லஸின் அதே பெயரின் ஓவியத்தின் லூசியனின் விளக்கத்தின் அடிப்படையில், பழங்காலத்தில் பிரபலமானது) உருவக ஓவியமான "அவதூறு" (உஃபிஸி). போடிசெல்லியின் முன்னாள் பாடல் வரிகள் வியத்தகு பாத்தோஸ், மென்மையான பாயும் கோடுகள் உறுதியான, கோண வடிவங்கள், நுட்பமான உணர்ச்சி நிழல்கள் மற்றும் வெளிப்பாட்டின் அதிக உறுதிப்பாட்டிற்கு வழிவகுத்தது.

நோய்.112 போடிசெல்லி. சவப்பெட்டியில் நிலை. சுமார் 1500 மிலன், போல்டி-பெசோலி அருங்காட்சியகம்.

வளர்ந்து வரும் மத மேன்மை அவரது இரண்டு நினைவுச்சின்னமான "கிறிஸ்துவின் புலம்பல்" - மிலன் (மியூசியம் போல்டி-பெசோலி) மற்றும் முனிச் (ஆல்டே பினாகோதெக்) ஆகியவற்றில் சோகமான உச்சங்களை அடைகிறது, அங்கு கிறிஸ்துவின் உயிரற்ற உடலைச் சுற்றியுள்ள அவரது அன்புக்குரியவர்களின் உருவங்கள் இதயத்தை உடைக்கும் துயரத்தின் அலைகள். II அதே நேரத்தில், போடிசெல்லியின் ஓவியப் பாணியே முதிர்ச்சியடைந்ததாகத் தெரிகிறது. உடையக்கூடிய தன்மைக்கு பதிலாக - தெளிவான, பொதுவான தொகுதிகள், மங்கலான நிழல்களின் நேர்த்தியான சேர்க்கைகளுக்குப் பதிலாக - சக்திவாய்ந்த வண்ணமயமான இணக்கங்கள், அங்கு, இருண்ட, கடுமையான டோன்களுக்கு மாறாக, சின்னாபார் மற்றும் கார்மைன் சிவப்பு ஒலியின் பிரகாசமான புள்ளிகள் குறிப்பாக பரிதாபகரமானவை. அவரது பிற்கால படைப்புகளில் ஒன்றில், “செயின்ட் வாழ்க்கையின் காட்சிகள். ஜினோவியா" (டிரெஸ்டன்), அதன் உருவ அமைப்பில் பண்டைய பலிபீட ப்ரெடெல்லாவைப் போலவே, போடிசெல்லி வெவ்வேறு அத்தியாயங்களில் ஒரே கதாபாத்திரங்களின் பல சித்தரிப்புகளின் தொன்மையான கதை வடிவத்தைத் தேர்வு செய்கிறார். ஆனால், இந்த வேண்டுமென்றே தொல்பொருள், உருவக மொழியின் வலியுறுத்தப்பட்ட மாநாடு இருந்தபோதிலும், அவர் கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயங்களை அவற்றின் உறுதியான தன்மையில் தெளிவாக உருவாக்குகிறார், பல்வேறு அத்தியாயங்களில் செயலின் காட்சியை தெளிவாக கோடிட்டுக் காட்டுகிறார் - எடுத்துக்காட்டாக, அழகான நிலப்பரப்பு கொண்ட நகர வீதிகள் தூரம், மற்றும் அற்புதமான தொகுப்புக் குழுக்களை உருவாக்குகிறது. அவரது வண்ணமயமான நுட்பங்கள் ஐகான் ஓவியத்தின் நினைவுச்சின்னங்களை நினைவுபடுத்துகின்றன: வண்ணமயமான வரம்பில் தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்கின்றன. வண்ண சேர்க்கைகள்திடமான, வண்ணமயமான நிழற்படங்களின் வெளிப்பாட்டைப் பயன்படுத்தி, அவர் அற்புதமான முடிவுகளை அடைகிறார்.

போடிசெல்லியின் கலை, அவரது காலத்தின் சிறப்பியல்பு படைப்புகளில் ஒன்றாக இருந்தபோதிலும், அவரது சமகாலத்தவர்களின் சில வட்டாரங்களில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது மற்றும் பல ஓவியர்கள் மீது தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியிருந்தாலும், அது இன்னும் ஒரு தனிப்பட்ட தனித்துவத்தின் முத்திரையைக் கொண்டிருந்தது. மற்றும் 1480 களில் அவரது பணியின் அம்சங்கள் என்றால். பல பின்தொடர்பவர்களைக் கண்டறிந்தனர், பின்னர் 1490கள் மற்றும் 1500 களின் முற்பகுதியில் புதிய படங்கள் மற்றும் வடிவங்களுக்கு அவர்களின் தீர்க்கமான திருப்பத்தின் போது. அவர் தனியாகக் கண்டார்.

போடிசெல்லியின் மாணவர் பிலிப்பினோ லிப்பி (c. 1457-1504), பிலிப்போ லிப்பியின் மகன், அவர் தனது நுட்பமான பாடல் வரிகளில் தனது ஆசிரியரின் நேரியல் பாணியைப் பின்பற்றினார். "The Vision of St. பெர்னார்ட்" (1480கள்; புளோரன்ஸ், பாடியா), "மடோனா வித் ஏஞ்சல்ஸ்" (ரோம்), "அடரேஷன் ஆஃப் தி சைல்ட்" (லெனின்கிராட், ஹெர்மிடேஜ்) இல் பிலிப்பினோ லிப்பி ஒரு அரை-வகை இயற்கையின் தெளிவற்ற மற்றும் நெருக்கமான பாடல் காட்சிகளை உருவாக்கினார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், அவர் ஒரு விரிவான நடத்தைக்கு வந்தார், இது "அலெகோரி ஆஃப் மியூசிக்" (பெர்லின்) இல் தன்னை உணர வைக்கிறது.

போடிசெல்லி, சாண்ட்ரோ (பிலிபேபி, அலெஸாண்ட்ரோ டி மரியானோ). பேரினம். 1445, புளோரன்ஸ் - டி. 1510, ஐபிட்.

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி 15 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் மிகவும் பிரபலமான புளோரன்ஸ் ஓவியர்களில் ஒருவர். நியோபிளாடோனிக் தத்துவத்தின் மையக்கருத்துக்களால் ஊக்கப்படுத்தப்பட்ட, படித்த சொற்பொழிவாளர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட அவரது கலை, நீண்ட காலமாக பாராட்டப்படவில்லை. அருகில் மூன்று நூற்றாண்டுகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் அவரது வேலையில் ஆர்வம் புதுப்பிக்கப்படும் வரை போடிசெல்லி கிட்டத்தட்ட மறந்துவிட்டார், அது இன்றுவரை தொடர்கிறது. எழுத்தாளர்கள் XIX-XX இன் திருப்பம்நூற்றாண்டுகள் (R. Sizeran, P. Muratov) கலைஞரின் ஒரு காதல்-சோகப் படத்தை உருவாக்கினார், அது மனதில் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டது. ஆனால் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து ஆவணங்கள் - ஆரம்ப XVIபல நூற்றாண்டுகள் அவரது ஆளுமையின் அத்தகைய விளக்கத்தை உறுதிப்படுத்தவில்லை மற்றும் எழுதப்பட்ட சாண்ட்ரோ போடிசெல்லியின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் தரவை எப்போதும் உறுதிப்படுத்தவில்லை. வசாரி.

சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லியின் சுய உருவப்படம். "அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" ஓவியத்தின் விவரம். சரி. 1475

Sandro Filipepi (இது மாஸ்டரின் உண்மையான பெயர்) ஆகும் இளைய மகன்தோல் பதனிடும் மரியானோ ஃபிலிபேபி, சர்ச் ஆஃப் ஆல் செயின்ட்ஸ் (ஒக்னிசாந்தி) திருச்சபையில் வாழ்ந்தவர். இரண்டு போடிசெல்லி சகோதரர்கள் - ஜியோவானி மற்றும் சிமோன் - வர்த்தகத்தில் ஈடுபட்டிருந்தனர், மூன்றாவது - அன்டோனியோ - நகைகளில். உடன் வர்த்தக நடவடிக்கைகள்சகோதரர்கள் சாண்ட்ரோவின் புனைப்பெயரின் தோற்றத்தால் இணைக்கப்பட்டுள்ளனர் - "போட்டிசெல்" ("பீப்பாய்"). இருப்பினும், இது கலைஞரின் தந்தையான மரியானோவின் காட்பாதருக்கு வழங்கப்பட்ட பெயர் என்று வசாரி தெரிவிக்கிறார், ஒரு நகைக்கடைக்காரர் சாண்ட்ரோவிடம் பயிற்சி பெற்றார். மற்றொரு பதிப்பு உள்ளது, ஒருவேளை உண்மைக்கு மிக நெருக்கமானது, அதன்படி புனைப்பெயர் சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லிக்கு அவரது சகோதரர் அன்டோனியோவிடமிருந்து வந்தது, மேலும் இது சிதைந்த புளோரண்டைன் வார்த்தையாகும் " பேட்டிகெல்லோ" - "வெள்ளி வேலை செய்பவர்."

1464 ஆம் ஆண்டில், சாண்ட்ரோ பிரபல கலைஞரான ஃப்ராவின் பட்டறையில் நுழைந்தார் பிலிப்போ லிப்பிஅவரது அண்டை வீட்டாரின் பரிந்துரையின் பேரில், வெஸ்பூசி குடும்பத்தின் தலைவர். போடிசெல்லி 1467 ஆம் ஆண்டின் ஆரம்பம் வரை அங்கேயே இருந்தார். 1467 வசந்த காலத்தில் அவர் பட்டறைக்குச் செல்லத் தொடங்கினார் என்று தகவல் உள்ளது. ஆண்ட்ரியா வெரோச்சியோ, மற்றும் 1469 முதல் அவர் சுதந்திரமாக வேலை செய்தார், ஆரம்பத்தில் வீட்டில், பின்னர் ஒரு வாடகை பட்டறையில். சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி போடிசெல்லிக்கு சொந்தமான முதல் படைப்பு, “அலெகோரி ஆஃப் பவர்” (புளோரன்ஸ், உஃபிஸி), 1470 க்கு முந்தையது. இது "ஏழு நற்பண்புகள்" தொடரின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது (மீதமுள்ளவை நிரப்பப்பட்டுள்ளன பைரோ பொல்லாயோலோ) வணிக நீதிமன்றத்தின் மண்டபத்திற்கு. போடிசெல்லி விரைவில் பின்னர் பிரபலமான ஒரு மாணவரானார் பிலிப்பினோ லிப்பி, ஃபிரா பிலிப்போவின் மகன், 1469 இல் இறந்தார். ஜனவரி 20, 1474 அன்று செயின்ட். சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லியின் செபாஸ்டியனின் ஓவியம் "செயின்ட் செபாஸ்டியன்" புளோரன்ஸ் நகரில் உள்ள சாண்டா மரியா மாகியோர் தேவாலயத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது.

அதே ஆண்டில், சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி காம்போசாண்டோ ஓவியங்களில் பணிபுரிய பீசாவுக்கு அழைக்கப்பட்டார். அறியப்படாத காரணத்திற்காக, அவர் அவற்றை முடிக்கவில்லை, ஆனால் பீசா கதீட்ரலில் அவர் 1583 இல் இறந்த "தி அஸ்ம்ப்ஷன் ஆஃப் எவர் லேடி" என்ற ஓவியத்தை வரைந்தார். 1470 களில், போடிசெல்லி மெடிசி குடும்பத்திற்கும் "மருத்துவ வட்டத்திற்கும்" நெருக்கமானார். - கவிஞர்கள் மற்றும் நியோபிளாடோனிஸ்ட் தத்துவவாதிகள் (மார்சிலியோ ஃபிசினோ, பிகோ டெல்லா மிராண்டோலா, ஏஞ்சலோ பொலிசியானோ). ஜனவரி 28, 1475 சகோதரர் லோரென்சோ தி மகத்துவம்கியுலியானோ புளோரண்டைன் சதுக்கங்களில் ஒன்றில் போடிசெல்லியால் வரையப்பட்ட தரத்துடன் (பாதுகாக்கப்படவில்லை) ஒரு போட்டியில் பங்கேற்றார். மெடிசியை (ஏப்ரல் 26, 1478) அகற்றுவதற்கான தோல்வியுற்ற பாஸி சதிக்குப் பிறகு, லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட்டால் நியமிக்கப்பட்ட போடிசெல்லி, போர்டா டெல்லா டோகானாவின் மீது ஒரு ஓவியத்தை வரைந்தார், இது பலாஸ்ஸோ வெச்சியோவுக்கு வழிவகுத்தது. அது தூக்கிலிடப்பட்ட சதிகாரர்களை சித்தரித்தது (இந்த ஓவியம் நவம்பர் 14, 1494 அன்று புளோரன்ஸ் நகரிலிருந்து பியரோ டி மெடிசி தப்பி ஓடிய பிறகு அழிக்கப்பட்டது).

1470 களின் சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லியின் சிறந்த படைப்புகளில் "தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" உள்ளது, அங்கு மெடிசி குடும்பத்தின் உறுப்பினர்கள் மற்றும் அவர்களுக்கு நெருக்கமானவர்கள் கிழக்கு முனிவர்களின் படங்கள் மற்றும் அவர்களின் பரிவாரங்களின் படங்களில் காட்டப்படுகிறார்கள். படத்தின் வலது விளிம்பில், கலைஞர் தன்னை சித்தரித்தார்.

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. மாஜி வழிபாடு. சரி. 1475. படத்தின் கீழ் வலது மூலையில் கலைஞர் தன்னை நிற்பதாக சித்தரித்தார்

1475 மற்றும் 1480 க்கு இடையில் சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி மிக அழகான மற்றும் மர்மமான படைப்புகளில் ஒன்றை உருவாக்கினார் - "வசந்தம்" ஓவியம். இது லோரென்சோ டி பியர்பிரான்செஸ்கோ மெடிசிக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது, அவருடன் போடிசெல்லி நட்புறவு கொண்டிருந்தார். இந்த ஓவியத்தின் சதி, இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் கருக்களை இணைக்கிறது, இது இன்னும் முழுமையாக விளக்கப்படவில்லை மற்றும் வெளிப்படையாக நியோபிளாடோனிக் அண்டவியல் மற்றும் மெடிசி குடும்பத்தில் நடந்த நிகழ்வுகளால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளது.

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. வசந்தம். சரி. 1482

போடிசெல்லியின் பணியின் ஆரம்ப காலம் "செயின்ட்" என்ற ஓவியத்துடன் முடிவடைகிறது. அகஸ்டின்" (1480, புளோரன்ஸ், சர்ச் ஆஃப் ஓக்னிசாண்டி), வெஸ்பூசி குடும்பத்தால் நியமிக்கப்பட்டது. அவர் டொமினிகோவின் இசையமைப்பில் ஒரு ஜோடி கிர்லாண்டாயோ"செயின்ட். ஜெரோம்" அதே கோவிலில். அகஸ்டினின் உருவத்தின் ஆன்மீக ஆர்வம் ஜெரோமின் புரொசைஸத்துடன் முரண்படுகிறது, இது போடிசெல்லியின் ஆழமான, உணர்ச்சிகரமான படைப்பாற்றல் மற்றும் கிர்லாண்டாயோவின் திடமான கைவினைத்திறன் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான வேறுபாடுகளை தெளிவாகக் காட்டுகிறது.

1481 ஆம் ஆண்டில், புளோரன்ஸ் மற்றும் உம்ப்ரியாவைச் சேர்ந்த மற்ற ஓவியர்களுடன் (பெருகினோ, பியரோ டி கோசிமோ, டொமினிகோ கிர்லாண்டாயோ), சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி போப் சிக்ஸ்டஸ் IV ஆல் வத்திக்கானில் உள்ள சிஸ்டைன் தேவாலயத்தில் பணியாற்ற ரோமுக்கு அழைக்கப்பட்டார். அவர் 1482 வசந்த காலத்தில் புளோரன்ஸ் திரும்பினார், தேவாலயத்தில் மூன்று பெரிய பாடல்களை எழுத முடிந்தது: "தொழுநோயாளியின் குணப்படுத்துதல் மற்றும் கிறிஸ்துவின் சோதனை", "மோசேயின் இளைஞர்" மற்றும் "கோரா, தாதன் மற்றும் அபிரோனின் தண்டனை. ”.

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. மோசேயின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள். 1481-1482

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. கோரா, தாதன் மற்றும் அபிரோன் ஆகியோரின் தண்டனை. சிஸ்டைன் சேப்பலின் ஃப்ரெஸ்கோ. 1481-1482

1480 களில், போடிசெல்லி மெடிசி மற்றும் பிற உன்னத புளோரண்டைன் குடும்பங்களுக்காக தொடர்ந்து பணியாற்றினார், மதச்சார்பற்ற மற்றும் மத விஷயங்களில் ஓவியங்களைத் தயாரித்தார். 1483 இல் பிலிப்பினோ லிப்பியுடன், பெருகினோமற்றும் கிர்லாண்டாயோ அவர் வோல்டெராவில் வில்லா ஸ்பெடலெட்டோவில் பணிபுரிந்தார், இது லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட் என்பவருக்கு சொந்தமானது. 1487க்கு முற்பட்டது பிரபலமான ஓவியம்சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி "வீனஸின் பிறப்பு" (புளோரன்ஸ், உஃபிஸி), லோரென்சோ டி பியர்ஃப்ரான்செஸ்கோவிற்காக உருவாக்கப்பட்டது. முன்னர் உருவாக்கப்பட்ட "ஸ்பிரிங்" உடன் சேர்ந்து, இது ஒரு வகையான சின்னமான உருவமாக மாறியது, போடிசெல்லியின் கலை மற்றும் மருத்துவ நீதிமன்றத்தின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட கலாச்சாரம் ஆகிய இரண்டின் உருவம்.

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. சுக்கிரனின் பிறப்பு. சரி. 1485

போடிசெல்லியின் இரண்டு சிறந்த டோண்டோக்கள் (சுற்று ஓவியங்கள்) 1480 களில் உள்ளன - “மடோனா மேக்னிஃபிகேட்” மற்றும் “மடோனா வித் எ மாதுளை” (இரண்டும் புளோரன்ஸ், உஃபிஸியில்). பிந்தையது பலாஸ்ஸோ வெச்சியோவில் உள்ள பார்வையாளர் மண்டபத்திற்காக இருக்கலாம்.

1480 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி கீழ் இருந்ததாக நம்பப்படுகிறது வலுவான செல்வாக்குடொமினிகன் ஜிரோலாமோ சவோனரோலாவின் பிரசங்கங்கள், அவர் சமகால சர்ச்சின் ஒழுங்கை கண்டித்து மனந்திரும்புவதற்கு அழைப்பு விடுத்தார். போடிசெல்லி சவோனரோலாவின் "பிரிவை" பின்பற்றுபவர் என்றும் ஓவியத்தை கைவிட்டு "மிகப்பெரிய அழிவில் விழுந்தார்" என்றும் வசாரி எழுதுகிறார். உண்மையில், மாஸ்டரின் பல பிற்கால படைப்புகளில் சோகமான மனநிலையும் மாயவாதத்தின் கூறுகளும் அத்தகைய கருத்துக்கு ஆதரவாக சாட்சியமளிக்கின்றன. அதே நேரத்தில், லோரென்சோ டி பியர்ஃப்ரான்செஸ்கோவின் மனைவி, நவம்பர் 25, 1495 தேதியிட்ட ஒரு கடிதத்தில், போடிசெல்லி ட்ரெபியோவில் உள்ள வில்லா மெடிசியை ஓவியங்களுடன் ஓவியம் வரைவதாகவும், ஜூலை 2, 1497 அன்று, அதே லோரென்சோவிடமிருந்து கலைஞருக்கு ஒரு கடிதம் கிடைத்தது. மரணதண்டனைக்கான கடன் அலங்கார ஓவியங்கள்வில்லா காஸ்டெல்லோவில் (பாதுகாக்கப்படவில்லை). அதே 1497 ஆம் ஆண்டில், முந்நூறுக்கும் மேற்பட்ட சவோனரோலா ஆதரவாளர்கள் போப் அலெக்சாண்டர் VI க்கு டொமினிகன் நாட்டிலிருந்து வெளியேற்றத்தை நீக்கக் கோரி ஒரு மனுவில் கையெழுத்திட்டனர். இந்த கையொப்பங்களில் Sandro Botticelli என்ற பெயர் காணப்படவில்லை. மார்ச் 1498 இல், கைடான்டோனியோ வெஸ்பூசி போடிசெல்லி மற்றும் பியரோ டி கோசிமோவை அலங்கரிக்க அழைத்தார். புதிய வீடுசேவை வழியாக. அவரை அலங்கரித்த ஓவியங்களில் "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி ரோமன் வர்ஜீனியா" (பெர்கமோ, அகாடமியா கராரா) மற்றும் "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி ரோமன் லுக்ரேஷியா" (பாஸ்டன், கார்ட்னர் மியூசியம்) ஆகியவை அடங்கும். அதே ஆண்டு மே 29 அன்று சவோனரோலா எரிக்கப்பட்டார், மேலும் போடிசெல்லி தனது நபர் மீது தீவிர அக்கறை கொண்டிருந்ததற்கு ஒரே ஒரு நேரடி ஆதாரம் உள்ளது. ஏறக்குறைய இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நவம்பர் 2, 1499 அன்று, சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லியின் சகோதரர் சிமோன் தனது நாட்குறிப்பில் எழுதினார்: “அலெஸாண்ட்ரோ டி மரியானோ பிலிபேபி, என் சகோதரர், அவர்களில் ஒருவர். சிறந்த கலைஞர்கள், இந்தக் காலத்தில் எங்கள் நகரத்தில் இருந்த, என் முன்னிலையில், வீட்டில் நெருப்புக்கு அருகில் உட்கார்ந்து, அதிகாலை மூன்று மணியளவில், அன்று, சாண்ட்ரோ தனது வீட்டில் இருந்த பொட்டேகாவில், டோஃபோ ஸ்பினியுடன் எப்படிப் பேசினார் என்பதைச் சொன்னேன். ஃப்ரேட் ஜிரோலாமோவின் வழக்கு." சவோனரோலாவுக்கு எதிரான விசாரணையில் ஸ்பினி தலைமை நீதிபதியாக இருந்தார்.

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. கிறிஸ்துவின் புலம்பல் (Entombment). சரி. 1490

போடிசெல்லியின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க தாமதமான படைப்புகளில் இரண்டு "என்டோம்மென்ட்ஸ்" (இரண்டும் 1500க்குப் பிறகு; முனிச், அல்டே பினாகோதெக்; மிலன், போல்டி பெசோலி மியூசியம்) மற்றும் புகழ்பெற்ற "மிஸ்டிகல் நேட்டிவிட்டி" (1501, லண்டன், நேஷனல் கேலரி) ஆகியவை அடங்கும் - ஒரே ஒரு கையெழுத்து மற்றும் தேதி. கலைஞரின் வேலை. அவற்றில், குறிப்பாக "நேட்டிவிட்டியில்", அவர்கள் போடிசெல்லியின் இடைக்கால கோதிக் கலையின் நுட்பங்களுக்கு முறையீடு செய்வதைக் காண்கிறார்கள், முதன்மையாக முன்னோக்கு மற்றும் அளவிலான உறவுகளை மீறுவதில்.

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. மாய கிறிஸ்துமஸ். சரி. 1490

எனினும் தாமதமான வேலைகள்எஜமானர்கள் பசங்க இல்லை. மறுமலர்ச்சிக்கு அந்நியமான வடிவங்கள் மற்றும் நுட்பங்களின் பயன்பாடு கலை முறை, உணர்ச்சி மற்றும் ஆன்மீக வெளிப்பாட்டை மேம்படுத்துவதற்கான விருப்பத்தால் விளக்கப்படுகிறது, கலைஞருக்கு போதுமான விவரங்கள் இல்லை என்பதை தெரிவிக்க உண்மையான உலகம். குவாட்ரோசென்டோவின் மிகவும் உணர்திறன் வாய்ந்த ஓவியர்களில் ஒருவரான போடிசெல்லி, மறுமலர்ச்சியின் மனிதநேய கலாச்சாரத்தின் வரவிருக்கும் நெருக்கடியை மிக ஆரம்பத்தில் உணர்ந்தார். 1520 களில், அதன் தொடக்கமானது பகுத்தறிவற்ற மற்றும் அகநிலையான பழக்கவழக்கக் கலையின் தோற்றத்தால் குறிக்கப்படும்.

சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லியின் வேலையின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான அம்சங்களில் ஒன்று உருவப்படம். இந்த பகுதியில், அவர் ஏற்கனவே 1460 களின் இறுதியில் தன்னை ஒரு சிறந்த மாஸ்டராக நிலைநிறுத்திக் கொண்டார் ("ஒரு பதக்கத்துடன் கூடிய ஒரு மனிதனின் உருவப்படம்," 1466-1477, புளோரன்ஸ், உஃபிஸி; "ஜியுலியானோ டி'மெடிசியின் உருவப்படம்," சி. 1475, பெர்லின், மாநில சேகரிப்புகள்). எஜமானரின் சிறந்த உருவப்படங்களில், கதாபாத்திரங்களின் தோற்றங்களின் ஆன்மீகம் மற்றும் நுட்பமானது ஒரு வகையான ஹெர்மெட்டிசிசத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, சில சமயங்களில் ஆணவமான துன்பத்தில் அவர்களைப் பூட்டுகிறது ("உருவப்படம் இளைஞன்", நியூயார்க், மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்).

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. ஒரு இளம் பெண்ணின் உருவப்படம். 1480க்குப் பிறகு

15 ஆம் நூற்றாண்டின் மிக அற்புதமான வரைவு கலைஞர்களில் ஒருவரான போடிசெல்லி, வசாரியின் கூற்றுப்படி, நிறைய மற்றும் "விதிவிலக்காக நன்றாக" வரைந்தார். அவரது வரைபடங்கள் அவரது சமகாலத்தவர்களால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டன, மேலும் அவை புளோரண்டைன் கலைஞர்களின் பல பட்டறைகளில் மாதிரிகளாக வைக்கப்பட்டன. அவர்களில் மிகச் சிலரே இன்றுவரை தப்பிப்பிழைத்துள்ளனர், ஆனால் ஒரு வரைவாளராக போடிசெல்லியின் திறமையை ஒரு தனித்துவமான தொடர் விளக்கப்படங்களால் தீர்மானிக்க முடியும் " தெய்வீக நகைச்சுவை» டான்டே. காகிதத்தோலில் வரையப்பட்ட இந்த வரைபடங்கள் லோரென்சோ டி பியர்ஃப்ரான்செஸ்கோ டி மெடிசிக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி டான்டேவை இரண்டு முறை விளக்கினார். முதல் சிறிய அளவிலான வரைபடங்கள் (பாதுகாக்கப்படவில்லை) அவரால் 1470களின் பிற்பகுதியில் உருவாக்கப்பட்டது, அதிலிருந்து பாசியோ பால்டினி 1481 ஆம் ஆண்டில் தெய்வீக நகைச்சுவையை வெளியிடுவதற்காக பத்தொன்பது வேலைப்பாடுகளை செய்தார். டான்டேவுக்கு போடிசெல்லியின் மிகவும் பிரபலமான படம் வரைதல் " நரகத்தின் வரைபடம்” ( லா மாப்பா டெல் இன்ஃபெர்னோ).

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. நரகத்தின் வரைபடம் (நரகத்தின் வட்டங்கள் - லா மாப்பா டெல் இன்ஃபெர்னோ). டான்டேயின் "தெய்வீக நகைச்சுவை"க்கான விளக்கம். 1480கள்

போடிசெல்லி ரோமில் இருந்து திரும்பிய பிறகு மெடிசி கோடெக்ஸின் பக்கங்களை இயக்கத் தொடங்கினார், ஓரளவு தனது முதல் பாடல்களைப் பயன்படுத்தினார். 92 தாள்கள் எஞ்சியுள்ளன (85 பேர்லினில் உள்ள வேலைப்பாடுகள் அமைச்சரவையில், 7 வத்திக்கான் நூலகத்தில்). வரைபடங்கள் வெள்ளி மற்றும் ஈய ஊசிகளால் செய்யப்பட்டன, பின்னர் கலைஞர் அவற்றின் மெல்லிய சாம்பல் கோட்டை பழுப்பு அல்லது கருப்பு மையால் கோடிட்டுக் காட்டினார். நான்கு தாள்கள் டெம்பராவுடன் வரையப்பட்டுள்ளன. பல தாள்களில் மை பூசப்படவில்லை அல்லது செய்யப்படவில்லை. இந்த எடுத்துக்காட்டுகள் தான் போடிசெல்லியின் ஒளி, துல்லியமான, நரம்புக் கோட்டின் அழகை உணர குறிப்பாக தெளிவாக்குகின்றன.

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. நரகம். டான்டேயின் "தெய்வீக நகைச்சுவை"க்கான விளக்கம். 1480கள்

வசாரியின் கூற்றுப்படி, சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி "மிகவும் இனிமையான நபர் மற்றும் அவரது மாணவர்கள் மற்றும் நண்பர்களுடன் அடிக்கடி கேலி செய்ய விரும்பினார்." அவர் மேலும் எழுதுகிறார், "அனைத்திற்கும் மேலாக அவர் தனது கலையில் விடாமுயற்சியுடன் இருப்பதாகத் தெரிந்தவர்களை அவர் நேசித்தார், மேலும் அவர் நிறைய சம்பாதித்தார், ஆனால் அவர் மோசமாக நிர்வகித்ததால், கவனக்குறைவாக இருந்ததால், எல்லாம் அவருக்கு நாசமாகிவிட்டது. கடைசியில் நலிந்து இயலாமையாகி இரண்டு குச்சிகளை நம்பி நடந்தான்...” ஓ நிதி நிலைமை 1490 களில் போடிசெல்லி, அதாவது, வசரியின் கூற்றுப்படி, அவர் ஓவியத்தை கைவிட்டு, சவோனரோலாவின் பிரசங்கங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் திவாலாகிவிட வேண்டிய நேரத்தில், புளோரன்ஸ் மாநில காப்பகத்தின் ஆவணங்கள் ஓரளவு நம்மை நியாயப்படுத்த அனுமதிக்கின்றன. அவர்களிடமிருந்து ஏப்ரல் 19, 1494 இல், சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி, அவரது சகோதரர் சிமோனுடன் சேர்ந்து, சான் ஃப்ரெடியானோவின் வாயில்களுக்கு வெளியே ஒரு நிலம் மற்றும் திராட்சைத் தோட்டத்துடன் ஒரு வீட்டைப் பெற்றார். 1498 இல் இந்த சொத்தின் வருமானம் 156 புளோரின்களில் தீர்மானிக்கப்பட்டது. உண்மை, 1503 முதல் மாஸ்டர் செயின்ட் லூக்கின் கில்டுக்கான பங்களிப்புகளுக்காக கடனில் உள்ளார், ஆனால் அக்டோபர் 18, 1505 தேதியிட்ட ஒரு நுழைவு அது முழுமையாக திருப்பிச் செலுத்தப்பட்டதாக தெரிவிக்கிறது. வயதான போடிசெல்லி தொடர்ந்து புகழைப் பெற்றுள்ளார் என்பதற்கு, செப்டம்பர் 23, 1502 அன்று, மான்டுவாவின் ஆட்சியாளரான இசபெல்லா டி'எஸ்டேவின் முகவரான ஃபிரான்செஸ்கோ டீ மாலடெஸ்டியின் கடிதம் மூலம் அவர் தனது ஸ்டுடியோவை அலங்கரிக்க முயன்றார் 1503 இல், ஃபிலிப்பினோ லிப்பியின் சியானாவில் பெருகினோ இருக்கிறார், ஆனால் "நாங்கள் மிகவும் பாராட்டுகிறோம்" என்று போடிசெல்லியும் இருக்கிறார், 1503 இல், உகோலினோ வெரினோ, "De ilrustratione urbis Florentiae" என்ற கவிதையில், அவரை பழங்காலத்தின் புகழ்பெற்ற கலைஞர்களான Zeuxis மற்றும் Apelles உடன் ஒப்பிட்டு, 1504 ஆம் ஆண்டு ஜனவரி 25 ஆம் தேதி, இடத்தின் தேர்வு பற்றி ஆணைக்குழுவின் ஒரு பகுதியாக இருந்தார் மைக்கேலேஞ்சலோவின் டேவிட் நிறுவப்பட்டதற்கு, சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லியின் வாழ்க்கையின் கடைசி நான்கரை ஆண்டுகள் ஆவணப்படுத்தப்படவில்லை ஓக்னிசாண்டி தேவாலயம், புளோரன்ஸ் "இறந்தவர்களின் புத்தகம்" மற்றும் மருத்துவர்கள் மற்றும் மருந்தாளர்களின் சங்கத்தின் அதே புத்தகத்தின் பதிவுகள் மூலம் தெரிவிக்கப்பட்டுள்ளது.

போடிசெல்லியின் பிற படைப்புகள்:"மடோனா மற்றும் குழந்தை" (c. 1466, பாரிஸ், லூவ்ரே), "மடோனா அண்ட் சைல்ட் இன் குளோரி", "மடோனா டெல் ரோசெட்டோ" (இரண்டும் 1469-1470, புளோரன்ஸ், உஃபிஸி), "மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் செயின்ட். ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்" (c. 1468, பாரிஸ், லூவ்ரே), "மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் இரண்டு ஏஞ்சல்ஸ்" (1468-1469, நேபிள்ஸ், கபோடிமோன்ட்), "செயின்ட். நேர்காணல்" (c. 1470, Florence, Uffizi), "அடரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" (c. 1472, லண்டன், நேஷனல் கேலரி), "மடோனா ஆஃப் தி யூகாரிஸ்ட்" (c. 1471, பாஸ்டன், கார்ட்னர் மியூசியம்), "அடரேஷன் ஆஃப் தி யூகாரிஸ்ட்" மேகி", டோண்டோ (சி. . 1473, லண்டன், நேஷனல் கேலரி), "ஹோலோஃபெர்னஸின் உடல் கண்டுபிடிப்பு", "தி ரிட்டர்ன் ஆஃப் ஜூடித் டு பெத்துலியா" (இரண்டும் சி. 1473, புளோரன்ஸ், உஃபிஸி), "ஜியுலியானோ டி' உருவப்படம் மெடிசி” (வாஷிங்டன், நேஷனல் கேலரி), “ஒரு இளைஞனின் உருவப்படம்” (சி. 1477, பாரிஸ், லூவ்ரே), “மடோனா அண்ட் சைல்ட் அண்ட் ஏஞ்சல்ஸ்”, டோண்டோ (சி. 1477, பெர்லின், ஸ்டேட் கலெக்ஷன்ஸ்), “லோரென்சோ டோர்னபூனி மற்றும் ஏழு தாராளவாத கலைகள்", "ஜியோவானா டெக்லி அல்பிஸி மற்றும் நல்லொழுக்கங்கள்" - வில்லா லெம்மியின் ஓவியங்கள் (1480, பாரிஸ், லூவ்ரே), " ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம்"(1481-1482, லண்டன், தனியார் சேகரிப்பு), "அடரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" (1481-1482, வாஷிங்டன், நேஷனல் கேலரி), "பல்லாஸ் அண்ட் தி சென்டார்" (1480-1488, புளோரன்ஸ், உஃபிஸி), நான்கு ஓவியங்களின் தொடர் நாஸ்டாஜியோ டெக்லி ஒனெஸ்டி (1483, மூன்று - மாட்ரிட், பிராடோ, ஒன்று - லண்டன், தனியார் தொகுப்பு), "வீனஸ் அண்ட் மார்ஸ்" (1483, லண்டன், நேஷனல் கேலரி), "ஒரு பையனின் உருவப்படம்" (1483, லண்டன், நேஷனல் கேலரி), "மடோனா" வித் தி சைல்ட்" (1483, மிலன், போல்டி பெசோலி மியூசியம்), "மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் இரண்டு புனிதர்கள்" (1485, பெர்லின், மாநில சேகரிப்புகள்), "மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் புனிதர்கள்" ("பாலா" சான் பர்னாபா"), "அவர் லேடியின் முடிசூட்டு விழா" ", "அறிவிப்பு" (அனைத்தும் - சி. 1490, புளோரன்ஸ், உஃபிஸி), "லோரென்சோ லோரென்சியானோவின் உருவப்படம்" (சி. 1490, பிலடெல்பியா, பென்சில்வேனியா அகாடமி), "மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் புனித. ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்" (c. 1490, டிரெஸ்டன், ஓல்ட் மாஸ்டர்ஸ் கேலரி), "அடரேஷன் ஆஃப் தி சைல்ட்" (c. 1490-1495, எடின்பர்க், ஸ்காட்லாந்தின் தேசிய கேலரி), "செயின்ட். அகஸ்டின்" (1490-1500, புளோரன்ஸ், உஃபிஸி), "அவதூறு" (1495, ஐபிட்.), "மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் ஏஞ்சல்ஸ்", டோண்டோ (மிலன், பினாகோடெகா அம்ப்ரோசியானா), "அறிவிப்பு" (மாஸ்கோ, புஷ்கின் மியூசியம்), "செயின்ட் . ஜெரோம்", "செயின்ட். டொமினிக்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ்), "உருமாற்றம்" (சி. 1495, ரோம், பல்லவிசினி சேகரிப்பு), "கைவிடப்பட்டது" (சி. 1495, ரோம், ரோஸ்பிக்லியோசி சேகரிப்பு), "ஹோலோஃபெர்னஸின் தலைவருடன் ஜூடித்" (சி. 1495, ஆம்ஸ்டர்டாம், ரிஜ்க்ஸ்மியூசியம்), செயின்ட் வரலாற்றின் கருப்பொருளில் நான்கு பாடல்கள் ஜெனோபியா (1495-1500; இரண்டு - லண்டன், நேஷனல் கேலரி, ஒன்று - நியூயார்க், மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், ஒன்று - டிரெஸ்டன், ஓல்ட் மாஸ்டர்ஸ் ஆர்ட் கேலரி), "பிரேயர் ஆஃப் தி கோப்பை" (சி. 1499, கிரனாடா, ராயல் சேப்பல்), "சின்ன சிலுவையில் அறையப்படுதல்" (1500-1505, கேம்பிரிட்ஜ், மாசசூசெட்ஸ், கலை அருங்காட்சியகம்மூடுபனி).

போடிசெல்லி பற்றிய இலக்கியம்: வசாரி 2001. டி. 2; தக்னோவிச் ஏ. எஸ்.போடிசெல்லியின் படைப்பாற்றல் மற்றும் நித்திய கேள்விகள். கீவ், 1915; பெர்ன்சன் பி.புளோரண்டைன் மறுமலர்ச்சி ஓவியர்கள். எம்., 1923; கிராஷ்சென்கோவ் வி. என்.போடிசெல்லி. எம்., 1960; போடிசெல்லி: சனி. படைப்பாற்றல் பற்றிய பொருட்கள். எம்., 1962; பாஸ்லோ டி.போடிசெல்லி. புடாபெஸ்ட், 1962; ஸ்மிர்னோவா ஐ.சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. எம்., 1967; குஸ்டோடிவா டி.கே.சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. எல்., 1971; டுனேவ் ஜி. எஸ்.சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. எம்., 1977; கோஸ்லோவா எஸ்.டான்டே மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் கலைஞர்கள் // டான்டே வாசிப்புகள். எம்., 1982; சோனினா டி.வி.போடிசெல்லியின் “வசந்தம்” // இத்தாலிய சேகரிப்பு. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1996. வெளியீடு. 1; சோனினா டி.வி.டான்டேவின் "தெய்வீக நகைச்சுவை" க்கான போடிசெல்லியின் வரைபடங்கள்: பாரம்பரிய மற்றும் அசல் // மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தில் புத்தகம். எம்., 2002; உல்மான் எச்.சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. முனிச், 1893; வார்பர்க் ஏ.போடிசெல்லிஸ் "கெபர்ட் டெர் வீனஸ்" அண்ட் ஃப்ருஹ்லிங்": ஐன் அன்டர்சுச்சுங் உபெர் டை வோர்ஷ்டெல்லுங்கன் வான் டெர் ஆன்டிகே இன் டெர் இத்தாலியனிஸ்சென் ஃப்ருரெனைசன்ஸ். ஹாம்பர்க்; லீப்ஜிக், 1893; சுபினோஎல்நான் "டிவினா காமெடியா" டி டேன்டேவை வெளிப்படுத்தினேன். போலோக்னா, 1921; வென்டூரி ஏ. II போடிசெல்லி டி டான்டேவை விளக்குகிறார். ஃபயர்ன்ஸ், 1921; மெஸ்னில் ஜே.சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. பாரிஸ், 1938; லிப்மேன் எஃப். Zeichnungen von Sandro Botticelli zu Dantes Göttlicher Komödie. பெர்லின், 1954; சால்வினி ஆர்.டுட்டா லா பிட்டுரா டெல் போட்டிசெல்லி. மிலானோ, 1958; ஆர்கான்ஜி.சி.சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி. ஜெனீவா, 1967; C இல், மண்டேல் ஜி.எல் "ஓபரா கம்ப்ளீடா டெல் போட்டிசெல்லி. மிலானோ, 1967; எட்லிங்கர் எல்.டி., எட்லிங்கர் எச்.எஸ்.போடிசெல்லி. லண்டன், 1976; லைட்போன் ஆர்.சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி: காம்பி, பூனை. லண்டன், 1978; பல்டினி யு.போடிசெல்லி. ஃபயர்ன்ஸ், 1988; பொன்ஸ் என்.போடிசெல்லி: பூனை. தொகுத்தல். மிலானோ, 1989; போடிசெல்லி இ டான்டே. மிலானோ, 1990; கெமேவா சி.போடிசெல்லி: பூனை. தொகுத்தல். ஃபயர்ன்ஸ், 1990; போடிசெல்லி. லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட் முதல் சவோனரோலா வரை. மிலானோ, 2003.

டி. சோனினாவின் கட்டுரையில் இருந்து பொருட்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது