பாப்லோ பிக்காசோ தான் நேசித்த பெண்களை எப்படி சித்தரித்தார் (அவர்கள் உண்மையில் எப்படி இருந்தார்கள்). பாப்லோ பிக்காசோவும் அவரது ஏழு முக்கிய பெண்களும் அழும் பெண்ணின் பாப்லோ பிக்காசோவின் ஓவியத்தின் மறுஉருவாக்கம் பற்றிய பகுப்பாய்வு

பெண்களுடனான காதல் மற்றும் உறவுகள் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளன பெரிய இடம்பாப்லோ பிக்காசோவின் வாழ்க்கையில். ஏழு பெண்கள் எஜமானரின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலையில் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி செல்வாக்கு செலுத்தினர். ஆனால் அவர்களில் யாருக்கும் அவர் மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை. அவர் அவர்களை கேன்வாஸில் "முடமாக்கியது" மட்டுமல்லாமல், மனச்சோர்வு, மனநல மருத்துவமனை மற்றும் தற்கொலைக்கு அவர்களைத் தள்ளினார்.

ஒவ்வொரு முறையும் நான் பெண்களை மாற்றும்போது, ​​​​கடைசியை எரிக்க வேண்டும். இந்த வழியில் நான் அவர்களை விடுவிப்பேன். இதுவே என் இளமையை மீண்டும் கொண்டு வரலாம்.

பாப்லோ பிக்காசோ

பாப்லோ பிக்காசோஅக்டோபர் 25, 1881 அன்று தெற்கு ஸ்பெயினின் மலகாவில் கலைஞரான ஜோஸ் ரூயிஸின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். 1895 ஆம் ஆண்டில், குடும்பம் பார்சிலோனாவுக்கு குடிபெயர்ந்தது, அங்கு இளைஞர்கள் பாப்லோஎளிதாக பதிவு செய்யப்பட்டது கலைப் பள்ளிலா லோன்ஜா மற்றும் அவரது தந்தையின் முயற்சியால் தனது சொந்த பட்டறையை வாங்கினார். ஆனால் ஒரு பெரிய கப்பல் ஒரு நீண்ட பயணத்தைக் கொண்டுள்ளது, ஏற்கனவே 1897 இல் பிக்காசோசான் பெர்னாண்டோவின் ராயல் அகாடமியில் படிக்க மாட்ரிட் செல்கிறார், இருப்பினும், முதல் படிகளிலிருந்தே அவரை ஏமாற்றமடையச் செய்தார் (அவர் விரிவுரைகளை விட அருங்காட்சியகத்தை அடிக்கடி பார்வையிட்டார்). ஏற்கனவே இந்த நேரத்தில் இன்னும் ஒரு குழந்தை பாப்லோ"மோசமான நோய்க்கு" சிகிச்சை அளிக்கப்படுகிறது.

பாப்லோ பிக்காசோ மற்றும் பெர்னாண்டா ஒலிவியர்

1900 ஆம் ஆண்டில், அவரது நண்பர் கார்லோஸ் காஸேமாஸ் தற்கொலை செய்து கொண்ட பிறகு சோகமான எண்ணங்களிலிருந்து ஓடி, பாப்லோ பிக்காசோபாரிஸில் முடிவடைகிறது, அங்கு மற்ற ஏழை கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து ரவிக்னன் என்ற இடத்தில் ஒரு பாழடைந்த வீட்டில் அறைகளை வாடகைக்கு எடுத்தார். அங்கு பிக்காசோபெர்னாண்டே ஒலிவியர் அல்லது "அழகான பெர்னாண்டா"வை சந்திக்கிறார். இருண்ட கடந்த காலத்தைக் கொண்ட இந்த இளம் பெண் (அவர் பின்னர் பைத்தியம் பிடித்த ஒரு சிற்பியுடன் வீட்டை விட்டு ஓடிவிட்டார்) மற்றும் நடுங்கும் பரிசு (அவர் கலைஞர்களுக்கு போஸ் கொடுத்தார்) பல ஆண்டுகளாக காதலராகவும் அருங்காட்சியகமாகவும் ஆனார். பிக்காசோ. எஜமானரின் வாழ்க்கையில் அவரது தோற்றத்துடன், "நீல காலம்" என்று அழைக்கப்படுவது முடிவடைகிறது (நீல-பச்சை நிற டோன்களில் இருண்ட ஓவியங்கள்) மற்றும் "இளஞ்சிவப்பு" தொடங்குகிறது, நிர்வாணம் மற்றும் சூடான வண்ணங்களைப் போற்றும் நோக்கங்களுடன்.

க்யூபிஸத்திற்குத் திரும்புவது தருகிறது பாப்லோ பிக்காசோவெளிநாட்டில் கூட வெற்றி பெற்றது, மேலும் 1910 இல் அவரும் பெர்னாண்டாவும் ஒரு விசாலமான குடியிருப்பில் குடியேறினர் மற்றும் பைரனீஸில் உள்ள ஒரு வில்லாவில் கோடைகாலத்தை கழித்தனர். ஆனால் அவர்களது காதல் முடிவுக்கு வந்தது. பிக்காசோமற்றொரு பெண்ணை சந்தித்தார் - மார்செல் ஹம்பர்ட், அவரை ஈவா என்று அழைத்தார். பெர்னாண்டாவுடன் பிக்காசோஅந்த நேரத்தில் பெர்னாண்டா ஏற்கனவே போலந்து ஓவியர் லூயிஸ் மார்கூசிஸின் எஜமானியாக இருந்ததால், பரஸ்பர அவமானங்கள் அல்லது சாபங்கள் இல்லாமல் நட்புடன் பிரிந்தார்.

புகைப்படம்: பெர்னாண்டா ஆலிவியர் மற்றும் வேலை பாப்லோ பிக்காசோ, அங்கு அவள் "நிர்வாணமாக சாய்ந்து" சித்தரிக்கப்படுகிறாள் (1906)

பாப்லோ பிக்காசோ மற்றும் மார்செல் ஹம்பர்ட் (ஈவ்)

மார்செல் ஹம்பர்ட்டைப் பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை, ஏனெனில் அவர் காசநோயால் ஆரம்பத்தில் இறந்தார். ஆனால் படைப்பாற்றலில் அதன் தாக்கம் பாப்லோ பிக்காசோமறுக்க முடியாத. "மை பியூட்டி" (1911) என்ற கேன்வாஸில் அவள் சித்தரிக்கப்படுகிறாள், "ஐ லவ் ஈவ்" என்ற தொடர் படைப்புகள் அவளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன, அங்கு இந்த பெண்ணின் பலவீனம், கிட்டத்தட்ட வெளிப்படையான அழகை கவனிக்க முடியாது.

ஈவாவுடனான உறவின் போது பிக்காசோவர்ணம் பூசப்பட்ட கடினமான, பணக்கார கேன்வாஸ்கள். ஆனால் இது நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. 1915 இல், ஈவா இறந்தார். பிக்காசோஅவர் அவளுடன் வாழ்ந்த குடியிருப்பில் வசிக்க முடியவில்லை, மேலும் பாரிஸின் புறநகரில் உள்ள ஒரு சிறிய வீட்டிற்கு குடிபெயர்ந்தார். சில காலம் தனிமையிலும், தனிமையிலும் வாழ்ந்தார்.

புகைப்படம்: மார்செல் ஹம்பர்ட் (ஈவா) மற்றும் வேலை பாப்லோ பிக்காசோஅங்கு அவர் சித்தரிக்கப்படுகிறார் "ஒரு நாற்காலியில் சாய்ந்திருக்கும் ஒரு சட்டை பெண்" (1913)

பாப்லோ பிக்காசோ மற்றும் ஓல்கா கோக்லோவா

ஏவாளின் மரணத்திற்குப் பிறகு சில காலம், பிக்காசோஎழுத்தாளரும் கலைஞருமான ஜீன் காக்டோவுடன் நெருங்கிய நட்பு உருவாகிறது. அவர்தான் அழைக்கிறார் பாப்லோபாலே "பரேட்" க்கான இயற்கைக்காட்சிகளை உருவாக்குவதில் பங்கேற்கவும். எனவே, 1917 இல் குழு, ஒன்றாக பிக்காசோரோம் செல்ல, இந்த வேலை கலைஞரை மீண்டும் உயிர்ப்பிக்கிறது. அது இருந்தது, ரோமில், பாப்லோ பிக்காசோநடன கலைஞரை சந்திக்கிறார், கர்னலின் மகள் ஓல்கா கோக்லோவா (பிக்காசோ அவளை "கோக்லோவா" என்று அழைத்தார்). அவர் ஒரு சிறந்த நடன கலைஞர் அல்ல, அவளுக்கு "உயர்ந்த தீ" இல்லை மற்றும் முக்கியமாக கார்ப்ஸ் டி பாலேவில் நடித்தார்.

அவளுக்கு ஏற்கனவே 27 வயது, அவளுடைய வாழ்க்கையின் முடிவு வெகு தொலைவில் இல்லை, மேலும் திருமணத்திற்காக மேடையை விட்டு வெளியேற அவள் மிகவும் எளிதாக ஒப்புக்கொண்டாள். பிக்காசோ. 1918 இல் அவர்கள் திருமணம் செய்து கொண்டனர். ரஷ்ய நடன கலைஞர் வாழ்க்கையை உருவாக்குகிறார் பிக்காசோஅதிக முதலாளித்துவவாதிகள், அவரை விலையுயர்ந்த வரவேற்புரை கலைஞராக மாற்ற முயற்சிக்கின்றனர் ஒரு முன்மாதிரியான குடும்ப மனிதன். அவளுக்கு புரியவில்லை, அடையாளம் தெரியவில்லை. மற்றும் ஓவியம் வரைந்ததிலிருந்து பிக்காசோஅவர் எப்போதும் "சதை உள்ள அருங்காட்சியகத்துடன்" இணைக்கப்பட்டார் இந்த நேரத்தில், அவர் க்யூபிஸ்ட் பாணியிலிருந்து விலகிச் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

1921 இல், தம்பதியருக்கு பாவ்லோ (பால்) என்ற மகன் பிறந்தான். தந்தையின் கூறுகள் 40 வயதானவரை தற்காலிகமாக மூழ்கடித்தன பிக்காசோ, மற்றும் அவர் முடிவில்லாமல் தனது மனைவியையும் மகனையும் வரைந்தார். இருப்பினும், ஒரு மகனின் பிறப்பு இனி பிக்காசோ மற்றும் கோக்லோவாவின் ஒற்றுமையை உறுதிப்படுத்த முடியவில்லை. அவர்கள் வீட்டை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்தனர்: ஓல்கா தனது கணவரின் பட்டறைக்குச் செல்வது தடைசெய்யப்பட்டது, மேலும் அவர் அவரது படுக்கையறைக்குச் செல்லவில்லை. விதிவிலக்காக கண்ணியமான பெண்ணாக இருந்ததால், ஓல்கா ஒரு குடும்பத்தின் நல்ல தாயாக மாறுவதற்கும், சில மரியாதைக்குரிய முதலாளித்துவத்தை மகிழ்விப்பதற்கும் வாய்ப்பு கிடைத்தது. பிக்காசோஅவள் "தோல்வியடைந்தாள்." அவள் தன் வாழ்நாள் முழுவதையும் தனியாகக் கழித்தாள், மனச்சோர்வினால் பாதிக்கப்பட்டாள், பொறாமை மற்றும் கோபத்தால் துன்புறுத்தப்பட்டாள், ஆனால் சட்டப்பூர்வமான மனைவியாகவே இருந்தாள். பிக்காசோ 1955 இல் புற்றுநோயால் இறக்கும் வரை.

புகைப்படம்: ஓல்கா கோக்லோவா மற்றும் வேலை பாப்லோ பிக்காசோ, அங்கு அவர் "எர்மைன் காலர் கொண்ட ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம்" (1923) இல் சித்தரிக்கப்படுகிறார்.

பாப்லோ பிக்காசோ மற்றும் மேரி-தெரேஸ் வால்டர்

ஜனவரி 1927 இல் பிக்காசோ 17 வயதான மேரி-தெரேஸ் வால்டரை சந்தித்தார். கலைஞரைப் பற்றி இருந்தாலும், அவருக்கு ஒரு மாதிரியாக வேலை செய்வதற்கான வாய்ப்பை அந்தப் பெண் மறுக்கவில்லை பாப்லோ பிக்காசோநான் அதை கேள்விப்பட்டதே இல்லை. அவர்கள் சந்தித்த மூன்று நாட்களுக்குப் பிறகு, அவள் ஏற்கனவே அவனுடைய எஜமானி ஆனாள். பிக்காசோஎன் சொந்த வீட்டில் இருந்து வெகு தொலைவில் அவளுக்காக ஒரு குடியிருப்பை வாடகைக்கு எடுத்தேன்.

பிக்காசோமைனர் மேரி-தெரேஸுடனான அவரது உறவை விளம்பரப்படுத்தவில்லை, ஆனால் அவரது ஓவியங்கள் அவருக்குக் கொடுத்தன. மிகவும் பிரபலமான வேலைஇந்த காலகட்டத்தில் - "நிர்வாண, பச்சை இலைகள் மற்றும் மார்பளவு" - 100 மில்லியன் டாலர்களுக்கு மேல் விற்கப்பட்ட முதல் கேன்வாஸ் வரலாற்றில் இறங்கியது.

1935 இல், மேரி-தெரேஸ் மாயா என்ற மகளைப் பெற்றெடுத்தார். பிக்காசோமேரி-தெரேஸை திருமணம் செய்வதற்காக அவரது மனைவியிடமிருந்து விவாகரத்து பெற முயன்றார், ஆனால் இந்த முயற்சி வெற்றிபெறவில்லை. மேரி-தெரேஸ் மற்றும் இடையே உறவு பிக்காசோஅவர்களின் காலத்தை விட நீண்ட காலம் நீடித்தது காதல் விவகாரம். பிரிந்த பிறகும், பிக்காசோ அவளையும் அவர்களின் மகளையும் பணத்துடன் தொடர்ந்து ஆதரித்தார், மேலும் மேரி-தெரேஸ் தனது வாழ்க்கையின் அன்பான அவர் இறுதியில் அவளை திருமணம் செய்து கொள்வார் என்று நம்பினார். இது நடக்கவில்லை. கலைஞரின் மரணத்திற்கு சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மேரி-தெரேஸ் தனது வீட்டின் கேரேஜில் தூக்கிலிடப்பட்டார்.

புகைப்படம்: மேரி-தெரேஸ் வால்டர் மற்றும் வேலை பாப்லோ பிக்காசோ, அதில் அவள் சித்தரிக்கப்படுகிறாள், - “நிர்வாண, பச்சை இலைகள் மற்றும் மார்பளவு” (1932)

பாப்லோ பிக்காசோ மற்றும் டோரா மார்

1936 ஆம் ஆண்டு குறிக்கப்பட்டது பிக்காசோதெரிந்து கொள்வது புதிய பெண்- பாரிசியன் போஹேமியன் பிரதிநிதி, புகைப்படக் கலைஞர் டோரா மார். இது ஒரு ஓட்டலில் நடந்தது, அங்கு கருப்பு கையுறை அணிந்த ஒரு பெண் விளையாடிக் கொண்டிருந்தாள் ஆபத்தான விளையாட்டு- அவள் விரிந்த விரல்களுக்கு இடையில் கத்தியின் நுனியைத் தட்டினாள். அவள் காயப்பட்டாள் பாப்லோஅவளது இரத்தம் தோய்ந்த கையுறைகளைக் கேட்டு அவற்றை வாழ்நாள் முழுவதும் வைத்திருந்தாள். எனவே, இந்த சடோமாசோசிஸ்டிக் உறவு இரத்தம் மற்றும் வலியுடன் தொடங்கியது.

தொடர்ந்து பிக்காசோஅவர் டோராவை "அழும் பெண்" என்று நினைவு கூர்ந்தார் என்று கூறினார். கண்ணீர் அவளுக்கு மிகவும் பொருத்தமாக இருப்பதை அவர் கண்டறிந்தார் மற்றும் அவள் முகத்தை குறிப்பாக வெளிப்படுத்தினார். சில சமயங்களில் கலைஞர் அவளிடம் அசாதாரண உணர்வின்மையைக் காட்டினார். எனவே, ஒரு நாள், டோரா அங்கு வந்தாள் பிக்காசோஉங்கள் தாயின் மரணத்தைப் பற்றி பேசுங்கள். அவளை முடிக்க விடாமல், அவளை தன் முன் அமரவைத்து அவளிடமிருந்து ஒரு படத்தை வரைய ஆரம்பித்தான்.

டோரா மற்றும் இடையே உறவின் போது பிக்காசோபாஸ்க் நாட்டின் கலாச்சார தலைநகரான குர்னிகா நகரத்தை நாஜிக்கள் குண்டுவீசித் தாக்கினர். 1937 ஆம் ஆண்டில், ஒரு நினைவுச்சின்ன (3x8 மீட்டர்) கேன்வாஸ் பிறந்தது - பிரபலமான "" நாசிசத்தைக் கண்டிக்கும்." அனுபவம் வாய்ந்த புகைப்படக் கலைஞர் டோரா கைப்பற்றினார் பல்வேறு நிலைகள்வேலை பிக்காசோபடத்தின் மேலே. இது மாஸ்டரின் பல புகைப்பட உருவப்படங்களுக்கு கூடுதலாகும்.

1940 களின் முற்பகுதியில், டோராவின் "நுட்பமான மன அமைப்பு" நரம்புத்தளர்ச்சியாக உருவாகிறது. 1945 இல், நரம்புத் தளர்ச்சி அல்லது தற்கொலைக்கு பயந்து, பாப்லோடோராவை மனநல மருத்துவமனைக்கு அனுப்புகிறார்.

புகைப்படம்: டோரா மார் மற்றும் வேலை பாப்லோ பிக்காசோஅதில் அவர் "அழும் பெண்" (1937) என்று சித்தரிக்கப்படுகிறார்.

பாப்லோ பிக்காசோ மற்றும் ஃபிராங்கோயிஸ் கிலோட்

1940 களின் முற்பகுதியில் பாப்லோ பிக்காசோகலைஞர் பிரான்சுவா கிலோட்டை சந்தித்தார். மற்ற பெண்களைப் போலல்லாமல், அவர் மூன்று ஆண்டுகள் முழுவதுமாக "கோட்டைப் பிடிக்க" முடிந்தது, அதைத் தொடர்ந்து 10 வருட காதல், இரண்டு பொதுவான குழந்தைகள் (கிளாட் மற்றும் பலோமா) மற்றும் முழுமையானது எளிய மகிழ்ச்சிகள்கடற்கரையில் வாழ்க்கை.

ஆனால் பிக்காசோஎஜமானி, அவரது குழந்தைகளின் தாய் மற்றும் மாடலின் பாத்திரத்தைத் தவிர வேறு எதையும் பிரான்சுவாஸுக்கு வழங்க முடியவில்லை. பிரான்சுவா இன்னும் அதிகமாக விரும்பினார் - ஓவியத்தில் சுய-உணர்தல். 1953 இல், அவர் குழந்தைகளை அழைத்துக்கொண்டு பாரிஸ் சென்றார். விரைவில் அவர் "மை லைஃப் வித்" என்ற புத்தகத்தை வெளியிட்டார் பிக்காசோ", அதில் "லிவிங் லைஃப் வித் பிக்காசோ" இவ்வாறு, பிரான்சுவா கிலோட் முதல் மற்றும் ஒரே பெண் ஆனார் பிக்காசோநசுக்கவில்லை, எரிக்கவில்லை.

புகைப்படம்: பிரான்சுவா கிலோட் மற்றும் வேலை பாப்லோ பிக்காசோஅதில் அவர் "மலர் பெண்" (1946) என்று சித்தரிக்கப்படுகிறார்.

பாப்லோ பிக்காசோ மற்றும் ஜாக்குலின் ரோக்

பிரான்சுவா வெளியேறிய பிறகு, 70 வயது முதியவர் பிக்காசோஒரு புதிய மற்றும் கடைசி காதலன் மற்றும் அருங்காட்சியகம் தோன்றியது - ஜாக்குலின் ராக். அவர்கள் 1961 இல் மட்டுமே திருமணம் செய்து கொண்டனர். பிக்காசோ 80 வயது, ஜாக்குலின் - 34. அவர்கள் தனியாக இருப்பதை விட அதிகமாக வாழ்ந்தனர் - பிரெஞ்சு கிராமமான மொகின்ஸ். பார்வையாளர்களுக்கு சாதகமாக இல்லாதவர் ஜாக்குலின் என்று ஒரு கருத்து உள்ளது. அவரது வீட்டின் வாசலில் குழந்தைகள் கூட எப்போதும் அனுமதிக்கப்படவில்லை. ஜாக்குலின் வணங்கினார் பாப்லோ, ஒரு கடவுளைப் போல, அவர்களின் வீட்டை ஒரு வகையான தனிப்பட்ட கோவிலாக மாற்றினார்.

மாஸ்டர் தனது முந்தைய காதலருடன் இல்லாத உத்வேகத்தின் ஆதாரம் இதுதான். அவர் ஜாக்குலினுடன் வாழ்ந்த 20 ஆண்டுகளில் 17 ஆண்டுகள், அவர் அவளைத் தவிர வேறு எந்தப் பெண்ணையும் வரையவில்லை. ஒவ்வொன்றும் சமீபத்திய ஓவியங்கள் பிக்காசோ- இது தனித்துவமான தலைசிறந்த படைப்பு. மற்றும் வெளிப்படையாக மேதை மூலம் தூண்டப்பட்டது பிக்காசோஇளம் மனைவி தான் முதுமை மற்றும் சமீபத்திய ஆண்டுகள்அரவணைப்பு மற்றும் தன்னலமற்ற கவனிப்பு கொண்ட கலைஞர்.

இறந்தார் பிக்காசோ 1973 இல் - ஜாக்குலின் ராக்கின் கைகளில். அவரது சிற்பம் "ஒரு குவளையுடன் கூடிய பெண்" அவரது கல்லறையில் ஒரு நினைவுச்சின்னமாக நிறுவப்பட்டது.

புகைப்படம்: ஜாக்குலின் ராக் மற்றும் வேலை பாப்லோ பிக்காசோ, அதில் அவர் சித்தரிக்கப்படுகிறார், "ஒரு துருக்கிய தலைக்கவசத்தில் நிர்வாண ஜாக்குலின்" (1955)

பொருட்களின் அடிப்படையில்:

“வரலாற்றின் போக்கை மாற்றிய 100 பேர். பாப்லோ பிக்காசோ" வெளியீடு எண். 29, 2008

மேலும், http://www.picasso-pablo.ru/

“நான் எதையாவது சொல்ல நினைத்தால், அதை நான் எந்த விதத்தில் சொல்கிறேன்
இதைச் சொல்ல வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன்." பாப்லோ பிக்காசோ.

அவர் பிறந்தபோது, ​​மருத்துவச்சி அவர் இறந்து பிறந்ததாக நினைத்தார்.
பிக்காசோவை அவரது மாமா காப்பாற்றினார். “அந்த நேரத்தில் டாக்டர்கள் பெரிய சுருட்டுகளை புகைத்தார்கள், என் மாமா
நான் அசையாமல் கிடப்பதைப் பார்த்ததும் விதிவிலக்கல்ல.
அவர் என் முகத்தில் புகையை ஊதினார், அதற்கு நான் ஒரு முகமூடியுடன், ஆத்திரத்தின் கர்ஜனையை வெளிப்படுத்தினேன்."
மேலே: ஸ்பெயினில் பாப்லோ பிக்காசோ
புகைப்படம்: எல்பி / ரோஜர்-வயலட் / ரெக்ஸ் அம்சங்கள்

பாப்லோ பிக்காசோ அக்டோபர் 25, 1881 அன்று அனடலூசியன் மலகா நகரில் பிறந்தார்.
ஸ்பெயின் மாகாணங்கள்.
பிக்காசோவின் ஞானஸ்நானத்தில் அவர் பெற்றார் முழு பெயர்பாப்லோ டியாகோ ஜோஸ் பிரான்சிஸ்கோ டி பவுலா
ஜுவான் நெபோமுசெனோ மரியா டி லாஸ் ரெமிடியோஸ் கிறிஸ்பின் கிறிஸ்பிக்னானோ டி லா சாண்டிசிமா
டிரினிடாட் ரூயிஸ் மற்றும் பிக்காசோ - இது ஸ்பானிஷ் வழக்கப்படி, பெயர்களின் வரிசை
மரியாதைக்குரிய புனிதர்கள் மற்றும் குடும்ப உறவினர்கள்.
பிக்காசோ என்பது அவரது தாயின் குடும்பப்பெயர், இது பாப்லோ தனது தந்தையின் குடும்பப்பெயராக இருந்து எடுத்துக்கொண்டார்
பிக்காசோவின் தந்தை ஜோஸ் ரூயிஸ், அவருக்கு மிகவும் சாதாரணமானவராகத் தோன்றினார்.
அவர் ஒரு கலைஞராக இருந்தார்.
மேல்: 1971 இல் பிரான்சின் மொகின்ஸ் நகரில் கலைஞர் பாப்லோ பிக்காசோ
அவர் இறப்பதற்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு.
புகைப்படம்: AFP/Getty Images

பிக்காசோவின் முதல் வார்த்தை "பிஸ்" - இது "லா பிஸ்" என்பதன் சுருக்கம்
அதாவது ஸ்பானிஷ் மொழியில் பென்சில்.

பிக்காசோவின் முதல் ஓவியம் "பிக்காடர்" என்று அழைக்கப்பட்டது.
காளைச் சண்டையில் குதிரை சவாரி செய்யும் மனிதன்.
பிக்காசோவின் முதல் கண்காட்சி அவருக்கு 13 வயதில் நடந்தது.
குடை கடையின் பின் அறையில்.
13 வயதில், பாப்லோ பிக்காசோ அற்புதமாக நுழைந்தார்
பார்சிலோனா அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ்.
ஆனால் 1897 இல், 16 வயதில், அவர் கலைப் பள்ளியில் படிக்க மாட்ரிட் வந்தார்.

"முதல் ஒற்றுமை" 1896 இந்த ஓவியம் 15 வயது பிக்காசோவால் உருவாக்கப்பட்டது

"சுய உருவப்படம்". 1896
நுட்பம்: கேன்வாஸில் எண்ணெய் சேகரிப்பு: பார்சிலோனா, பிக்காசோ அருங்காட்சியகம்

"அறிவும் கருணையும்." 1897 இந்த ஓவியம் 16 வயதான பாப்லோ பிக்காசோவால் வரையப்பட்டது.

ஏற்கனவே வயது வந்தவராகவும், ஒருமுறை குழந்தைகளின் ஓவியங்களின் கண்காட்சியைப் பார்வையிட்ட பிக்காசோ கூறினார்:
"அவர்களின் வயதில் நான் ரபேலைப் போல வரைந்தேன், ஆனால் அது எனக்கு முழு வாழ்க்கையையும் எடுத்தது
அவர்களைப் போல வரையக் கற்றுக்கொள்."

பாப்லோ பிக்காசோ தனது தலைசிறந்த படைப்பை 1901 இல் வரைந்தார்.
கலைஞருக்கு 20 வயதாக இருந்தபோது.

ஒருமுறை மோனாலிசாவைத் திருடியதற்காக பிக்காசோவை போலீஸார் விசாரித்தனர்.
1911 இல் பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரிலிருந்து ஓவியம் காணாமல் போன பிறகு, கவிஞர் மற்றும் "நண்பர்"
Guillaume Apollinaire பிக்காசோவை நோக்கி விரலைக் காட்டினார்.
குழந்தை மற்றும் புறா, 1901. பாப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)
கோர்டால்ட் கேலரியின் பிகாமிங் பிக்காசோ கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக தற்போது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
படம்: தனியார் சேகரிப்பு.

பிக்காசோ பாரிஸில் ஆர்வமுள்ள கலைஞராக இருந்தபோது அவரது பல ஓவியங்களை எரித்தார்.
சூடாக இருக்க வேண்டும்.
மேலே: அப்சிந்தே குடிகாரர் 1901. பாப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)

புகைப்படம்: மாநில ஹெர்மிடேஜ் அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

பாப்லோ பிக்காசோ 1904
இந்த வேலையில் பிக்காசோவின் மாறுவேடமிட்ட சுய உருவப்படம் இருப்பதாகக் கூறப்படுகிறது!

பிக்காசோவின் சகோதரி கான்சிட்டா 1895 இல் டிப்தீரியாவால் இறந்தார்.

பிக்காசோ சந்தித்தார் பிரெஞ்சு கலைஞர்ஹென்றி மேடிஸ் 1905 இல்
எழுத்தாளர் கெர்ட்ரூட் ஸ்டெய்னின் வீட்டில்.
மேல்: க்னோம்-டான்சர், 1901 பாப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)
கோர்டால்ட் கேலரியின் பிகாமிங் பிக்காசோ கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக தற்போது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
புகைப்படம்: பிக்காசோ அருங்காட்சியகம், பார்சிலோனா (gasull Fotografia)

பாப்லோ பிக்காசோ.காகத்துடன் கூடிய பெண்.1904

பிக்காசோவுக்கு பல எஜமானிகள் இருந்தனர்.
பிக்காசோவின் பெண்கள் - பெர்னாண்டா ஒலிவியர், மார்செல் ஹம்பர்ட், ஓல்கா கோக்லோவா,
மேரி தெரேஸ் வால்டர், பிரான்சுவா கிலோட், டோரா மார், ஜாக்குலின் ரோக்...

பாப்லோ பிக்காசோவின் முதல் மனைவி ரஷ்ய நடன கலைஞர் ஓல்கா கோக்லோவா.
1917 வசந்த காலத்தில், கவிஞர் ஜீன் காக்டோ, செர்ஜி டியாகிலெவ் உடன் இணைந்து பணியாற்றினார்.
எதிர்கால பாலேக்கான ஆடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளின் ஓவியங்களை உருவாக்க பிக்காசோவை அழைத்தார்.
கலைஞர் ரோமில் வேலைக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தியாகிலெவ் குழுவின் நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவரைக் காதலித்தார் -
ஓல்கா கோக்லோவா. நடன கலைஞரின் மீது பிக்காசோவின் ஆர்வத்தை கவனித்த டியாகிலெவ், அதை தனது கடமையாக கருதினார்
ரஷ்ய பெண்கள் எளிதானது அல்ல என்று சூடான ஸ்பானிஷ் ரேக்கை எச்சரிக்கவும் -
நீ அவர்களை திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டும்...
அவர்கள் 1918 இல் திருமணம் செய்து கொண்டனர். திருமணம் பாரிஸில் நடந்தது ஆர்த்தடாக்ஸ் கதீட்ரல்
அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி, விருந்தினர்கள் மற்றும் சாட்சிகளில் டியாகிலெவ், அப்பல்லினேர், காக்டோ,
கெர்ட்ரூட் ஸ்டெய்ன், மேடிஸ்.
பிக்காசோ வாழ்நாள் முழுவதும் திருமணம் செய்து கொள்வார் என்று உறுதியாக நம்பினார், எனவே அவரது திருமண ஒப்பந்தம்
அவர்களின் சொத்து பொதுவானது என்று ஒரு கட்டுரை சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.
விவாகரத்து வழக்கில், இது அனைத்து ஓவியங்களையும் சேர்த்து சமமாகப் பிரிப்பதைக் குறிக்கிறது.
மேலும் 1921 இல் அவர்களின் மகன் பால் பிறந்தார்.
எனினும் வாழ்க்கை திருமணமான ஜோடிபலிக்கவில்லை...
ஆனால் இது பாப்லோவின் ஒரே அதிகாரப்பூர்வ மனைவி.
அவர்கள் விவாகரத்து செய்யப்படவில்லை.

பாப்லோ பிக்காசோ மற்றும் ஓல்கா கோக்லோவா.

பாப்லோ பிக்காசோ.ஓல்கா.

பிக்காசோ அவளை மிகவும் யதார்த்தமான முறையில் வரைந்தார், அதை அவளே வலியுறுத்தினாள்
தனக்குப் புரியாத ஓவியத்தில் பரிசோதனைகளை விரும்பாத ஒரு நடன கலைஞர்.
"எனக்கு என் முகத்தை அடையாளம் காண வேண்டும்" என்றாள்.

பாப்லோ பிக்காசோ ஓல்கா கோக்லோவாவின் உருவப்படம்.

ஃபிராங்கோயிஸ் கிலோட்.
இந்த அற்புதமான பெண் தனது சக்தியை வீணாக்காமல் பிக்காசோவை வலிமையுடன் நிரப்ப முடிந்தது.
அவர் அவருக்கு இரண்டு குழந்தைகளைக் கொடுத்தார் மற்றும் ஒரு குடும்ப முட்டாள்தனம் ஒரு கற்பனாவாதம் அல்ல என்பதை நிரூபிக்க முடிந்தது.
ஆனால் சுதந்திரமான மற்றும் அன்பான மக்களுக்கு இருக்கும் ஒரு உண்மை.
பிரான்சுவா மற்றும் பாப்லோவின் குழந்தைகள் பிக்காசோ என்ற குடும்பப்பெயரைப் பெற்றனர், கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு அவர்கள் ஆனார்கள்.
அவரது செல்வத்தின் ஒரு பகுதியின் உரிமையாளர்கள்.
கலைஞரின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்த பிறகு பிரான்சுவா அவருடனான தனது உறவை நிறுத்தினார்.
எஜமானரின் பல காதலர்களைப் போலல்லாமல், பிரான்சுவா கிலோட் பைத்தியம் பிடிக்கவில்லை, தற்கொலை செய்து கொள்ளவில்லை.

காதல் கதை முடிவுக்கு வந்துவிட்டதாக உணர்ந்த அவளே பிக்காசோவை விட்டு வெளியேறினாள்.
கைவிடப்பட்ட மற்றும் அழிக்கப்பட்ட பெண்களின் பட்டியலில் சேர அவருக்கு வாய்ப்பளிக்காமல்.
"மை லைஃப் வித் பிக்காசோ" புத்தகத்தை வெளியிட்ட பிரான்சுவா கிலோட் பெரும்பாலும் கலைஞரின் விருப்பத்திற்கு எதிராக சென்றார்.
ஆனால் உலக அளவில் புகழ் பெற்றது.

ஃபிராங்கோயிஸ் கிலோட் மற்றும் பிக்காசோ.

பிரான்சுவா மற்றும் குழந்தைகளுடன்.

பிக்காசோவுக்கு மூன்று பெண்களிடமிருந்து நான்கு குழந்தைகள் இருந்தனர்.
மேலே: பாப்லோ பிக்காசோ தனது எஜமானி பிரான்சுவா கிலோட்டின் இரண்டு குழந்தைகளுடன்,
கிளாட் பிக்காசோ (இடது) மற்றும் பலோமா பிக்காசோ.
புகைப்படம்: REX

குழந்தைகள் பிக்காசோ மற்றும் பாரிஸ்.

மேரி-தெரேஸ் வால்டர் தனது மகள் மாயாவைப் பெற்றெடுத்தார்.

அவர் தனது 79 வயதில் (அவளுக்கு 27 வயது) இருந்தபோது தனது இரண்டாவது மனைவியான ஜாக்குலின் ராக்கை மணந்தார்.

கடைசியாக எஞ்சியவர் ஜாக்குலின் உண்மையுள்ள பெண்பிக்காசோ மற்றும் அவரை கவனித்துக்கொள்கிறார்,
ஏற்கனவே நோய்வாய்ப்பட்டவர், குருடர் மற்றும் காதுகேளாதவர், அவர் இறக்கும் வரை.

குறுக்கு கைகளுடன் ஜாக்குலின், 1954

பிக்காசோவின் பல மியூஸ்களில் ஒன்று டச்ஷண்ட் லம்ப் ஆகும்.
(சரியாக, ஜெர்மன் முறையில். ஜெர்மன் மொழியில் கட்டி என்பது "கால்வாய்").
அந்த நாய் புகைப்படக் கலைஞர் டேவிட் டக்ளஸ் டங்கனுக்கு சொந்தமானது.
அவள் பிக்காசோவுக்கு ஒரு வாரத்திற்கு முன்பு இறந்துவிட்டாள்.

பாப்லோ பிக்காசோவின் படைப்பில் பல காலங்கள் உள்ளன: நீலம், இளஞ்சிவப்பு, ஆப்பிரிக்க...

"நீல" காலம் (1901-1904) 1901 மற்றும் 1904 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளை உள்ளடக்கியது.
சாம்பல்-நீலம் மற்றும் நீலம்-பச்சை ஆழமான குளிர் நிறங்கள், சோகம் மற்றும் அவநம்பிக்கையின் நிறங்கள், தொடர்ந்து
அவற்றில் உள்ளன. பிக்காசோ நீலத்தை "எல்லா வண்ணங்களின் நிறம்" என்று அழைத்தார்.
இந்த ஓவியங்களில் அடிக்கடி கருதுபவர்கள், குழந்தைகளுடன் கூடிய மெலிந்த தாய்மார்கள், நாடோடிகள், பிச்சைக்காரர்கள் மற்றும் பார்வையற்றவர்கள்.

"ஒரு பையனுடன் பிச்சைக்காரன்" (1903) நுண்கலை அருங்காட்சியகம்.

"தாயும் குழந்தையும்" (1904, ஃபாக் மியூசியம், கேம்பிரிட்ஜ், மாசசூசெட்ஸ், அமெரிக்கா)

பார்வையற்ற மனிதனின் காலை உணவு." 1903 தொகுப்பு: நியூயார்க், மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்

"ரோஸ் பீரியட்" (1904 - 1906) மிகவும் மகிழ்ச்சியான டோன்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது - ஓச்சர்
மற்றும் இளஞ்சிவப்பு, அத்துடன் படங்களின் நிலையான கருப்பொருள்கள் - ஹார்லெக்வின்கள், அலைந்து திரிந்த நடிகர்கள்,
அக்ரோபாட்ஸ்
அவரது ஓவியங்களுக்கு மாதிரியாக மாறிய நகைச்சுவை நடிகர்களால் கவரப்பட்டு, அவர் அடிக்கடி மெட்ரானோ சர்க்கஸுக்குச் சென்றார்;
இந்த நேரத்தில் ஹார்லெக்வின் பிக்காசோவின் விருப்பமான பாத்திரமாக இருந்தது.

பாப்லோ பிக்காசோ, ஒரு நாயுடன் இரண்டு அக்ரோபேட்ஸ், 1905

பாப்லோ பிக்காசோ, பாய் வித் எ பைப், 1905

"ஆப்பிரிக்க" காலம் (1907 - 1909)
1907 ஆம் ஆண்டில், புகழ்பெற்ற "லெஸ் டெமோயிசெல்ஸ் டி'அவிக்னான்" தோன்றியது. கலைஞர் ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக அவர்களில் பணியாற்றினார் -
நீண்ட மற்றும் கவனமாக, அவர் முன்பு அவரது மற்ற ஓவியங்களில் வேலை செய்யவில்லை.
பொதுமக்களின் முதல் எதிர்வினை அதிர்ச்சியாக உள்ளது. மாட்டிஸ் ஆத்திரமடைந்தார். எனது பெரும்பாலான நண்பர்கள் கூட இந்த வேலையை ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை.
"நீங்கள் எங்களுக்கு ஓகும் உணவளிக்க விரும்புகிறீர்கள் அல்லது குடிக்க பெட்ரோல் கொடுக்க விரும்புகிறீர்கள்" -
கலைஞர் ஜார்ஜஸ் பிரேக் கூறினார், புதிய நண்பர்பிக்காசோ. அவதூறான படம், யாருடைய பெயர் வழங்கப்பட்டது
கவிஞர் ஏ. சால்மன், க்யூபிசத்திற்கான பாதையில் ஓவியத்தின் முதல் படியாகும், மேலும் பல கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் நம்புகிறார்கள்
சமகால கலைக்கான தொடக்க புள்ளி.

ராணி இசபெல்லா 1908. க்யூபிசம் மாஸ்கோவின் அருங்காட்சியகம்.

பிக்காசோ ஒரு எழுத்தாளராகவும் இருந்தார். அவர் சுமார் 300 கவிதைகள் மற்றும் இரண்டு நாடகங்களை எழுதினார்.
மேலே: ஹார்லெக்வின் மற்றும் துணை, 1901. பாப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)
கோர்டால்ட் கேலரியின் பிகாசோ பிக்காசோ கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக தற்போது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
புகைப்படம்: மாநில அருங்காட்சியகம்ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ

அக்ரோபேட்ஸ்.தாயும் மகனும்.1905

பாப்லோ பிக்காசோ.காதலர்கள்.1923

பிக்காசோவின் ஓவியம் "நிர்வாண, பச்சை இலைகள் மற்றும் மார்பளவு", இது அவரை சித்தரிக்கிறது
எஜமானி மேரி-தெரேஸ் வால்டர், 106.5 மில்லியன் டாலர்களுக்கு ஏலத்தில் விற்கப்பட்டார்.
இது ஏலத்தில் விற்கப்பட்ட ஓவியங்களுக்கான சாதனையை முறியடித்தது.
இது மன்ச்சின் ஓவியமான "தி ஸ்க்ரீம்" மூலம் அமைக்கப்பட்டது.

பிக்காசோவின் ஓவியங்கள் வேறு எந்த கலைஞரையும் விட அடிக்கடி திருடப்பட்டன.
அவரது 550 படைப்புகள் காணவில்லை.
மேலே: பாப்லோ பிக்காசோவின் அழுகை பெண் 1937
புகைப்படம்: கை பெல்/அலமி

ஜார்ஜஸ் பிரேக்குடன் சேர்ந்து, பிக்காசோ கியூபிசத்தை நிறுவினார்.
அவர் பின்வரும் பாணிகளிலும் பணியாற்றினார்:
நியோகிளாசிசம் (1918 - 1925)
சர்ரியலிசம் (1925 - 1936), முதலியன.

பாப்லோ பிக்காசோ.இரண்டு படிக்கும் பெண்கள்.

பிக்காசோ தனது சிற்பங்களை 1967 இல் அமெரிக்காவின் சிகாகோவில் உள்ள சமூகத்திற்கு வழங்கினார்.
கையொப்பமிடாத ஓவியங்களை நண்பர்களுக்குக் கொடுத்தார்.
அவர் கூறினார்: இல்லையெனில் நான் இறக்கும் போது நீங்கள் அவற்றை விற்றுவிடுவீர்கள்.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், ஓல்கா கோக்லோவா கேன்ஸில் முற்றிலும் தனியாக வாழ்ந்தார்.
நீண்ட நாட்களாக வலியால் துடித்த அவர் 1955 பிப்ரவரி 11 அன்று புற்றுநோயால் இறந்தார்.
நகர மருத்துவமனையில். அவரது மகனும் சில நண்பர்களும் மட்டுமே இறுதிச் சடங்கில் கலந்து கொண்டனர்.
பிக்காசோ அப்போது பாரிஸில் “விமன் ஆஃப் அல்ஜீரியா” ஓவியத்தை முடித்துக் கொண்டிருந்தார், அவர் வரவில்லை.

பிக்காசோவின் இரண்டு எஜமானிகள், மேரி-தெரேஸ் வால்டர் மற்றும் ஜாக்குலின் ரோக் (அவரது மனைவி ஆனார்)
தற்கொலை செய்து கொண்டார். அவர் இறந்து நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மேரி-தெரசா தூக்கிட்டு தற்கொலை செய்து கொண்டார்.
பிக்காசோ இறந்து 13 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 1986 இல் ராக் தன்னைத்தானே சுட்டுக் கொண்டார்.

பாப்லோ பிக்காசோவின் தாயார் கூறினார்: “தனக்காக மட்டுமே உருவாக்கப்பட்ட என் மகனுடன்
வேறு யாருக்கும் எந்தப் பெண்ணும் மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியாது."

மேல்: அமர்ந்த ஹார்லெக்வின், 1901. பாப்லோ பிக்காசோ (1881-1973)
கோர்டால்ட் கேலரியின் பிகாசோ பிக்காசோ கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக தற்போது காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
புகைப்படம்: மெட்ரோபாலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் / ஆர்ட் ரிசோர்ஸ் / ஸ்கலா, புளோரன்ஸ்

பழமொழியின் படி, ஸ்பெயின் ஆண்கள் பாலினத்தை வெறுக்கும் நாடு,
ஆனால் அவர்கள் அவருக்காக வாழ்கிறார்கள். "காலை - தேவாலயம், மதியம் - காளை சண்டை, மாலை - விபச்சார விடுதி" -
பிக்காசோ ஸ்பானிய மாச்சோக்களின் இந்த நம்பிக்கையை மத ரீதியாக கடைப்பிடித்தார்.
கலையும் பாலுணர்வும் ஒன்றே என்று கலைஞரே சொன்னார்.

1955 இல் வல்லாரிஸில் நடந்த காளைச் சண்டையில் பாப்லோ பிக்காசோ மற்றும் ஜீன் கேக்டோ

மேலே: பாப்லோ பிக்காசோவின் குர்னிகா, மாட்ரிட்டில் உள்ள மியூசியோ நேஷனல் சென்ட்ரோ டி ஆர்டே ரெய்னா சோபியா.

பிக்காசோவின் ஓவியம் "குர்னிகா" (1937). குர்னிகா என்பது வடக்கு ஸ்பெயினில் உள்ள ஒரு சிறிய பாஸ்க் நகரமாகும், இது மே 1, 1937 அன்று ஜெர்மன் விமானம் மூலம் பூமியின் முகத்தை நடைமுறையில் துடைத்தது.

ஒரு நாள் கெஸ்டபோ பிக்காசோவின் வீட்டைத் தாக்கியது. ஒரு நாஜி அதிகாரி, மேசையில் குர்னிகாவின் புகைப்படத்தைப் பார்த்து, "நீ இதைச் செய்தாயா?" "இல்லை," கலைஞர் பதிலளித்தார், "நீங்கள் அதை செய்தீர்கள்."

இரண்டாம் உலகப் போரின் போது, ​​​​பிக்காசோ பிரான்சில் வசிக்கிறார், அங்கு அவர் கம்யூனிஸ்டுகளுடன் நெருக்கமாகிவிட்டார் -
எதிர்ப்பின் உறுப்பினர்கள் (1944 இல் பிக்காசோ கூட பிரெஞ்சு கம்யூனிஸ்ட் கட்சியில் சேர்ந்தார்).

1949 இல், பிக்காசோ தனது புகழ்பெற்ற "அமைதியின் புறா" ஒரு சுவரொட்டியில் வரைந்தார்
பாரிஸில் உலக அமைதி காங்கிரஸ்.

புகைப்படத்தில்: பிக்காசோ மொகின்ஸில் உள்ள தனது வீட்டின் சுவரில் ஒரு புறாவை வரைந்துள்ளார். ஆகஸ்ட் 1955.

பிக்காசோவின் கடைசி வார்த்தைகள் "எனக்காக குடிக்கவும், என் ஆரோக்கியத்திற்காக குடிக்கவும்,
இனி என்னால் குடிக்க முடியாது என்று உனக்குத் தெரியும்."
அவரும் அவரது மனைவி ஜாக்குலின் ராக்கும் இரவு உணவிற்கு நண்பர்களை உபசரிக்கும் போது அவர் இறந்தார்.

பிக்காசோ 1958 இல் வாங்கிய கோட்டையின் மைதானத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்
பிரான்சின் தெற்கில் உள்ள வௌவனார்குஸில்.
அவருக்கு வயது 91. அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, அவர் தனது தீர்க்கதரிசன பரிசு மூலம் வேறுபடுத்தப்பட்டார்
கலைஞர் கூறினார்:
“எனது மரணம் ஒரு கப்பலாக இருக்கும்.
ஒரு பெரிய கப்பல் இறந்தால், அதைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும் பள்ளத்தில் உறிஞ்சப்படுகின்றன.

அதனால் அது நடந்தது. அவரது பேரன் பப்லிட்டோ, இறுதிச் சடங்கில் பங்கேற்க அனுமதிக்குமாறு கேட்டுக் கொண்டார்.
ஆனால் கடைசி மனைவிகலைஞர் ஜாக்குலின் ராக் மறுத்துவிட்டார்.
இறுதிச் சடங்கின் அன்று, பாப்லிட்டோ ஒரு பாட்டில் டெகலரன் என்ற ப்ளீச்சிங் ரசாயனத்தைக் குடித்தார்.
திரவ. பப்லிட்டோவைக் காப்பாற்ற முடியவில்லை.
ஓல்காவின் அஸ்தி இருக்கும் கேன்ஸில் உள்ள கல்லறையில் அதே கல்லறையில் அவர் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

ஜூன் 6, 1975 இல், 54 வயதான பால் பிக்காசோ கல்லீரல் இழைநார் வளர்ச்சியால் இறந்தார்.
அவரது இரண்டு குழந்தைகள் மெரினா மற்றும் பெர்னார்ட், பாப்லோ பிக்காசோவின் கடைசி மனைவி ஜாக்குலின்
மேலும் மூன்று முறைகேடான குழந்தைகள் - மாயா (மேரி-தெரேஸ் வால்டரின் மகள்),
கிளாட் மற்றும் பலோமா (பிரான்கோயிஸ் கிலோட்டின் குழந்தைகள்) கலைஞரின் வாரிசுகளாக அங்கீகரிக்கப்பட்டனர்.
பரம்பரைக்கான நீண்ட போர்கள் தொடங்கின

மரபுரிமை பெற்ற மெரினா பிக்காசோ பிரபலமான மாளிகைகேன்ஸில் தாத்தாவின் "ராஜாவின் குடியிருப்பு",
ஒரு வயது வந்த மகள் மற்றும் மகன் மற்றும் மூன்று தத்தெடுக்கப்பட்ட வியட்நாமிய குழந்தைகளுடன் அங்கு வசிக்கிறார்.
அவள் அவர்களுக்கு இடையே எந்த வேறுபாடும் இல்லை, அதன்படி ஏற்கனவே ஒரு உயில் செய்திருக்கிறாள்
அவள் இறந்த பிறகு, அவளது மொத்த செல்வமும் ஐந்து சம பாகங்களாகப் பிரிக்கப்படும்.
மெரினா தனது பெயரைக் கொண்ட ஒரு அடித்தளத்தை உருவாக்கினார், இது ஹோ சி மின் நகரத்தின் புறநகர்ப் பகுதியில் கட்டப்பட்டது
360 வியட்நாமிய அனாதைகளுக்கு 24 வீடுகள் கொண்ட கிராமம்.

"குழந்தைகள் மீதான என் அன்பை நான் என் பாட்டியிடம் இருந்து பெற்றேன்" என்று மெரினா வலியுறுத்துகிறார்.
முழு பிக்காசோ குலத்திலிருந்தும் எங்களுக்கு சிகிச்சை அளித்த ஒரே நபர் ஓல்கா மட்டுமே, பேரக்குழந்தைகள்,
மென்மை மற்றும் கவனத்துடன். மேலும் எனது புத்தகம் "உலகின் முடிவில் வாழும் குழந்தைகள்" பெரும்பாலும் உள்ளது
அவளுடைய நல்ல பெயரை மீட்டெடுக்க எழுதினார்.

நண்பர்களே, நாங்கள் எங்கள் ஆன்மாவை தளத்தில் வைக்கிறோம். அதற்கு நன்றி
இந்த அழகை நீங்கள் கண்டு பிடிக்கிறீர்கள் என்று. உத்வேகம் மற்றும் கூஸ்பம்ப்களுக்கு நன்றி.
எங்களுடன் சேருங்கள் Facebookமற்றும் VKontakte

"என்னைப் பொறுத்தவரை, இரண்டு வகையான பெண்கள் மட்டுமே உள்ளனர் - தெய்வங்கள் மற்றும் கதவுகள்." பாப்லோ பிக்காசோ

"மர்மம்", "பைத்தியம்", "மேஜிக்" - பாப்லோ பிக்காசோவின் உருவாக்கத்தை விவரிக்க முயன்றபோது புரவலர்களின் மனதில் வந்த முதல் வார்த்தைகள் இவை. கலைஞரின் சிறப்பு ஒளி அவரது வெடிக்கும், ஸ்பானிஷ் குணம் மற்றும் மேதைகளால் வண்ணமயமாக்கப்பட்டது. இது பெண்களால் எதிர்க்க முடியாத கலவையாகும்.

இணையதளம்ஒரு சிறந்த ஓவியரின் காதல் கதையை உங்களுக்காக வெளியிடுகிறது.

இளமை மற்றும் முதுமையில் பிக்காசோ

இப்போது கவர்ச்சி என்று அழைக்கப்படும் அதே கவர்ச்சியான வசீகரத்துடன் பிக்காசோ ஒரு அற்புதமான மனிதர். இருப்பினும், பல பெண்கள் கலைஞரின் குணாதிசயத்துடன் ஒத்துப்போக முடியாமல் தற்கொலை செய்து கொண்டனர் அல்லது பைத்தியம் பிடித்தனர். 8 வயதில், பாப்லோ ஏற்கனவே தனது முதல் தீவிரமான படைப்பான "பிகேடார்" எழுதியிருந்தார். 16 வயதில், பிக்காசோ, நகைச்சுவையாக, ராயல் அகாடமியில் நுழைந்தார் நுண்கலைகள்சான் பெர்னாண்டோ. அவர் பள்ளியை அவ்வளவு எளிதாக விட்டுவிட்டார். புத்தகங்களைப் பார்ப்பதற்குப் பதிலாக, பாப்லோவும் அவரது நண்பர்களும் மாட்ரிட் விபச்சார விடுதிகளில் விளையாடத் தொடங்கினர்.

19 வயதில், கலைஞர் பாரிஸைக் கைப்பற்ற புறப்பட்டார். புறப்படுவதற்கு முன், பிக்காசோ ஒரு சுய உருவப்படத்தை வரைந்தார். படத்தின் மேற்புறத்தில் அவர் கருப்பு வண்ணப்பூச்சில் கையெழுத்திட்டார்: "நான் ராஜா!" இருப்பினும், பிரான்சின் தலைநகரில் "ராஜா" ஒரு கடினமான நேரம் இருந்தது. பணம் இல்லை. ஒரு குளிர்காலத்தில், சூடாக இருக்க, அவர் தனது சொந்த கைகளால் ஒரு கல் நெருப்பிடம் கொளுத்தினார்.

தனிப்பட்ட முறையில், விஷயங்கள் சிறப்பாகச் சென்று கொண்டிருந்தன.

பெண்கள் எப்போதும் பிக்காசோவை வணங்குகிறார்கள்.

முதல் காதலன் பெர்னாண்டே ஆலிவியர்

அவரது முதல் காதலர் பெர்னாண்டா ஒலிவியர் (அவளுக்கு 18 வயது, அவருக்கு 23 வயது). பாரிஸில், பாப்லோ பிக்காசோ மோன்ட்மார்ட்ரேயில் ஒரு ஏழை காலாண்டில் வசிக்கிறார், ஆர்வமுள்ள கலைஞர்கள் வாழ்ந்த விடுதியில், பெர்னாண்டா ஆலிவியர் சில சமயங்களில் அவர்களுக்காக போஸ் கொடுக்கிறார். அங்கு அவள் பிக்காசோவை சந்திக்கிறாள், அவனது மாடலாகவும் அவனது காதலியாகவும் மாறுகிறாள். காதலர்கள் வறுமையில் வாடினார்கள். காலையில் குரோஸ் மற்றும் பால் ஆகியவற்றை திருடிச் சென்றனர். படிப்படியாக மக்கள் பிக்காசோவின் ஓவியங்களை வாங்கத் தொடங்கினர்.

பாப்லோ பிக்காசோ, பெர்னாண்டா ஒலிவியர் மற்றும் ஜாக்வின் ரெவென்டோஸ். பார்சிலோனா, 1906

அவர்கள் கிட்டத்தட்ட ஒரு தசாப்தமாக ஒன்றாக வாழ்ந்தனர், இந்த காலகட்டத்திலிருந்து எஞ்சியுள்ளது பெரிய எண்ணிக்கைபெர்னாண்டாவின் உண்மையான உருவப்படங்கள் மற்றும் பொதுவாக பெண் படங்கள்அதிலிருந்து எழுதப்பட்டது.

"பெர்னாண்டா இன் எ பிளாக் மாண்டிலா", 1905

ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, பிக்காசோவின் முக்கிய ஓவியங்களில் ஒன்றான Les Demoiselles d'Avignon ஐ உருவாக்குவதற்கான மாதிரியாகவும் அவர் இருந்தார், இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைக்கு ஒரு திருப்புமுனையாகும்.

ஆனால் அவர்கள் பிரிந்து வாழ்ந்த ஒரு காலம் இருந்தது (1907 கோடை மற்றும் இலையுதிர் காலம்). இந்த கோடை மோசமான நினைவுகளை விட்டுச் சென்றது. அவனுக்கும் அவளுக்கும் மற்றவர்களுடன் தொடர்பு இருந்தது. ஆனால் மிக மோசமான விஷயம் என்னவென்றால், அவர் கியூபிசத்தைப் புரிந்து கொள்ளாத ஒரு பெண்ணுடன் வாழ்ந்தார், அவளுக்கு அவரைப் பிடிக்கவில்லை. ஒருவேளை பிக்காசோ கரிம மன அழுத்தத்தை அனுபவித்திருக்கலாம்; பின்னர், அவர் பாரிஸ் திரும்பியபோது, ​​​​வயிற்று நோயால் தாக்கப்பட்டார். அவரது முன் அல்சரேட்டிவ் நிலை. இனிமேல், தூரிகைக்கும் கேன்வாஸுக்கும் இடையிலான உறவு கலைஞருக்கு வீணாகாது - க்யூபிசம், ஒரு சிக்கலானது, முப்பரிமாணத்தில் சதுரங்கம் விளையாடுவது போல் எளிமையானது. அவர்கள் பிரிந்தனர் - பிக்காசோ மற்றும் பெர்னாண்டா.

ரஷ்ய நடன கலைஞர் ஓல்கா கோக்லோவா

1917 இல் கலைஞருக்கு உண்மையான காதல் வந்தது, அவர் செர்ஜி டியாகிலேவின் நடன கலைஞர்களில் ஒருவரான ஓல்கா கோக்லோவாவை சந்தித்தார். அவர்களின் உறவின் வரலாறு மே 18, 1917 அன்று சாட்லெட் தியேட்டரில் பாலே "பரேட்" இன் முதல் காட்சியில் ஓல்கா நடனமாடியபோது தொடங்கியது. இந்த பாலே செர்ஜி டியாகிலெவ், எரிக் சாட்டி மற்றும் ஜீன் காக்டோ ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டது, பாப்லோ பிக்காசோ உடைகள் மற்றும் செட் வடிவமைப்பிற்கு பொறுப்பானவர்.

ஓல்கா கோக்லோவாவின் புகைப்படம்.

பாரிஸில் ஓல்கா கோக்லோவா, பிக்காசோ, மரியா ஷபெல்ஸ்கயா மற்றும் ஜீன் காக்டோ, 1917.

அவர்கள் சந்தித்த பிறகு, குழு சுற்றுப்பயணம் சென்றது தென் அமெரிக்கா, மற்றும் ஓல்கா பிக்காசோவுடன் பார்சிலோனா சென்றார். கலைஞர் அவளை தனது குடும்பத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அம்மாவுக்கு அவளைப் பிடிக்கவில்லை. ஓல்கா ஒரு வெளிநாட்டவர், ரஷ்யர், அவரது புத்திசாலித்தனமான மகனுக்கு இணை இல்லை! அம்மா சொன்னது சரி என்று வாழ்க்கை காட்டும். ஓல்காவும் பிக்காசோவும் ஜூன் 18, 1918 அன்று அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி ஆர்த்தடாக்ஸ் கதீட்ரலில் திருமணம் செய்து கொண்டனர். ஜீன் காக்டோ மற்றும் மேக்ஸ் ஜேக்கப் திருமணத்தில் சாட்சிகளாக இருந்தனர்.

"ஒரு நாற்காலியில் ஓல்காவின் உருவப்படம்", 1917

அவர்கள் சந்தித்த பிறகு, குழு தென் அமெரிக்காவிற்கு சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டது, ஓல்கா பிக்காசோவுடன் பார்சிலோனாவுக்குச் சென்றார். கலைஞர் அவளை தனது குடும்பத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அம்மாவுக்கு அவளைப் பிடிக்கவில்லை. ஓல்கா ஒரு வெளிநாட்டவர், ரஷ்யர், அவரது புத்திசாலித்தனமான மகனுக்கு இணை இல்லை! அம்மா சொன்னது சரி என்று வாழ்க்கை காட்டும்.

ஓல்காவும் பிக்காசோவும் ஜூன் 18, 1918 அன்று அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி ஆர்த்தடாக்ஸ் கதீட்ரலில் திருமணம் செய்து கொண்டனர். ஜீன் காக்டோ மற்றும் மேக்ஸ் ஜேக்கப் திருமணத்தில் சாட்சிகளாக இருந்தனர்.

ஜூலை 1919 இல் அவர்கள் லண்டன் சென்றனர் புதிய பிரீமியர்“ரஷியன் பாலே” - பாலே “தி ட்ரைகார்ன்” (ஸ்பானிஷ்: “எல் சோம்ப்ரெரோ டி ட்ரெஸ் பிகோஸ்”, பிரஞ்சு: “லு டிரிகார்ன்”), இதற்காக பிக்காசோ மீண்டும் ஆடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை உருவாக்கினார்.

பாலே ஸ்பெயினில் உள்ள அல்ஹம்ப்ராவிலும் நிகழ்த்தப்பட்டது பெரும் வெற்றி 1919 இல் பாரிஸ் ஓபராவில். அவர்கள் திருமணமாகி மகிழ்ச்சியாக இருந்த காலகட்டம் இது, அடிக்கடி பொது நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பது.

பிப்ரவரி 4, 1921 இல், ஓல்கா பாலோ (பால்) என்ற மகனைப் பெற்றெடுத்தார். அந்த தருணத்திலிருந்து, தம்பதியரின் உறவு வேகமாக மோசமடையத் தொடங்கியது.

ஓல்கா தனது கணவரின் பணத்தை வீணடித்தார், அவர் மிகவும் கோபமடைந்தார். கருத்து வேறுபாட்டிற்கு மற்றொரு முக்கிய காரணம் பிக்காசோ மீது ஓல்கா திணித்த பாத்திரம். அவரை ஒரு வரவேற்புரை ஓவியம் ஓவியராகவும், வணிகக் கலைஞராகவும், சுழன்று கொண்டிருப்பவராகவும் பார்க்க விரும்பினாள் உயர் சமூகம்மற்றும் அங்கு ஆர்டர்களைப் பெறுகிறது.

"சிவப்பு நாற்காலியில் நிர்வாணமாக", 1929

இந்த வகையான வாழ்க்கை மேதைக்கு மரணத்திற்கு சலிப்பை ஏற்படுத்தியது. இது உடனடியாக அவரது ஓவியங்களில் பிரதிபலித்தது: பிக்காசோ தனது மனைவியை ஒரு தீய வயதான பெண்ணின் வடிவத்தில் பிரத்தியேகமாக சித்தரித்தார். தனித்துவமான அம்சம்பயங்கரமான நீண்ட கூர்மையான பற்கள் இருந்தன. பிக்காசோ தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தனது மனைவியை இப்படித்தான் பார்த்தார்.

மேரி-தெரேஸ் வால்டர்

மேரி-தெரேஸ் வால்டரின் புகைப்பட உருவப்படம்.

"சிவப்பு நாற்காலியில் பெண்", 1939

1927 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோவுக்கு 46 வயதாக இருந்தபோது, ​​அவர் ஓல்காவிலிருந்து 17 வயதான மேரி-தெரேஸ் வால்டரிடம் ஓடிவிட்டார். இது ஒரு தீ, ஒரு மர்மம், பைத்தியம்.

மேரி-தெரேஸ் வால்டரின் காதல் நேரம் வாழ்க்கையிலும் வேலையிலும் சிறப்பு வாய்ந்தது. இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் முன்பு உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்களிலிருந்து பாணியிலும் வண்ணத்திலும் கடுமையாக வேறுபடுகின்றன. மேரி வால்டரின் காலத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள், குறிப்பாக அவரது மகள் பிறப்பதற்கு முன்பு, அவரது படைப்பாற்றலின் உச்சம்.

1935 ஆம் ஆண்டில், ஓல்கா தனது கணவரின் விவகாரத்தைப் பற்றியும், மரியா தெரசா கர்ப்பமாக இருப்பதைப் பற்றியும் ஒரு நண்பரிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டார். பாலோவை தன்னுடன் அழைத்துச் சென்று, அவள் உடனடியாக பிரான்சின் தெற்கே சென்று விவாகரத்துக்கு விண்ணப்பித்தாள். பிக்காசோ பிரெஞ்சு சட்டத்தின்படி, சொத்தை சமமாகப் பிரிக்க மறுத்துவிட்டார், எனவே ஓல்கா இறக்கும் வரை அவரது சட்டப்பூர்வ மனைவியாக இருந்தார். அவர் 1955 இல் கேன்ஸில் புற்றுநோயால் இறந்தார். பிக்காசோ இறுதி சடங்கிற்கு செல்லவில்லை. வெறுமனே நிம்மதிப் பெருமூச்சு விட்டான்.

டோரா மார்

டோரா மாரின் புகைப்பட உருவப்படம்.

குழந்தை பிறந்த பிறகு, அவர் மேரி மீதான ஆர்வத்தை இழந்து மற்றொரு எஜமானியை அழைத்துச் செல்கிறார் - 29 வயதான கலைஞர் டோரா மார். ஒரு நாள், டோராவும் மேரி-தெரஸும் பிக்காசோவின் ஸ்டுடியோவில் பிரபலமான "குர்னிகா"வில் பணிபுரிந்தபோது தற்செயலாக சந்தித்தனர். இதனால் கோபமடைந்த பெண்கள், அவர்களில் ஒருவரை தேர்வு செய்ய வேண்டும் என கோரிக்கை விடுத்தனர். பாப்லோ அவர்கள் அவருக்காக போராட வேண்டும் என்று பதிலளித்தார். மேலும் பெண்கள் ஒருவரையொருவர் முஷ்டியால் தாக்கிக் கொண்டனர்.
அப்போது கலைஞர், தனது இரண்டு எஜமானிகளுக்கு இடையே நடந்த சண்டையே தனது வாழ்வில் மிகவும் வியத்தகு நிகழ்வு என்றார். மேரி-தெரேஸ் விரைவில் தூக்கிலிடப்பட்டார். மற்றும் டோரா மார், "அழும் பெண்" என்ற ஓவியத்தில் எப்போதும் நிலைத்திருப்பார்.

"அழும் பெண்", 1937

உணர்ச்சிவசப்பட்ட டோராவுக்கு, பிக்காசோவுடனான இடைவெளி ஒரு பேரழிவாக இருந்தது. டோரா, பாரிஸ் மனநல மருத்துவமனையில் செயின்ட் அன்னேவில் அனுமதிக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் மின்சார அதிர்ச்சியால் சிகிச்சை பெற்றார். அவளது பழைய நண்பரான பிரபல மனோதத்துவ ஆய்வாளர் ஜாக் லகான் மூலம் அவள் அங்கிருந்து மீட்கப்பட்டு நெருக்கடியிலிருந்து வெளியே கொண்டு வரப்பட்டாள். இதற்குப் பிறகு, டோரா முழுவதுமாக தனக்குள்ளேயே ஒதுங்கிக்கொண்டாள், பிக்காசோவின் கொடூரமான மேதையின் மீதான காதலால் அவரது வாழ்க்கை சிதைந்த ஒரு பெண்ணின் அடையாளமாக பலருக்கு மாறியது. ரூ கிராண்ட்-அகஸ்டினுக்கு அருகிலுள்ள தனது குடியிருப்பில் ஒதுங்கியிருந்த அவர், ஆன்மீகம் மற்றும் ஜோதிடத்தில் மூழ்கி, கத்தோலிக்க மதத்திற்கு மாறினார். 1944 இல் பிக்காசோவுடன் ஒரு இடைவெளி ஏற்பட்டபோது அவரது வாழ்க்கை நிறுத்தப்பட்டது.

பின்னர், டோரா ஓவியத்திற்குத் திரும்பியபோது, ​​​​அவரது பாணி தீவிரமாக மாறியது: இப்போது அவரது தூரிகையின் கீழ் இருந்து சீன் கரை மற்றும் லுபெரோனின் நிலப்பரப்புகளின் பாடல் காட்சிகள் வந்தன. நண்பர்கள் அவரது படைப்புகளின் கண்காட்சியை லண்டனில் ஏற்பாடு செய்தனர், ஆனால் அது கவனிக்கப்படாமல் போனது. இருப்பினும், டோரா தானே வசனத்திற்கு வரவில்லை, பின்னர் தான் பிஸியாக இருந்ததாக விளக்கினார், ஹோட்டல் அறையில் ரோஜாவை வரைந்தார் ... கால் நூற்றாண்டு வரை உயிர் பிழைத்தவர், ஆண்ட்ரே பிரெட்டனின் கூற்றுப்படி, அவரது வாழ்க்கையின் "பைத்தியக்காரத்தனமான காதல்", டோரா மார் ஜூலை 1997 இல் தனது 90 வயதில் தனியாகவும் வறுமையிலும் இறந்தார். சுமார் ஒரு வருடம் கழித்து, அவரது உருவப்படம் "சோப்பிங் வுமன்" ஏலத்தில் 37 மில்லியன் பிராங்குகளுக்கு விற்கப்பட்டது.

போரின் போது மலர்ந்த பிக்காசோ மற்றும் டோரா மார் இடையேயான காதல், உலகின் சோதனையில் நிற்கவில்லை. அவர்களின் காதல் ஏழு ஆண்டுகள் நீடித்தது, அது உடைந்த, வெறித்தனமான அன்பின் கதை. அவள் வித்தியாசமாக இருந்திருக்க முடியுமா? டோரா மார் தனது உணர்வுகளிலும் படைப்பாற்றலிலும் காட்டுத்தனமாக இருந்தார். அவளுக்கு கட்டுக்கடங்காத சுபாவம் மற்றும் பலவீனமான ஆன்மா இருந்தது: ஆழ்ந்த மனச்சோர்வின் காலங்களுடன் ஆற்றல் வெடிப்புகள் மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி மாறி ஆன்மாவைக் கொண்டிருந்தாள். பிக்காசோ பொதுவாக "புனித அசுரன்" என்று அழைக்கப்படுகிறார், ஆனால் அது தெரிகிறது மனித உறவுகள்அவர் ஒரு அசுரன்.

ஃபிராங்கோயிஸ் கிலோட்

கலைஞர் தான் கைவிட்ட காதலர்களை விரைவில் மறந்துவிட்டார். விரைவில் அவர் 21 வயதான ஃபிராங்கோயிஸ் கிலோட்டுடன் டேட்டிங் செய்யத் தொடங்கினார், அவர் எஜமானரின் பேத்தியாகும். நான் அவளை ஒரு உணவகத்தில் சந்தித்தேன், உடனடியாக அவளை குளிக்க அழைத்தேன். ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பாரிஸில் சூடான தண்ணீர்ஒரு ஆடம்பரமாக இருந்தது, அதை வாங்கக்கூடிய சிலரில் பிக்காசோவும் ஒருவர்.

பெர்னாண்டா ஒலிவியர்

பிக்காசோ 1904 இல் பாரிஸில் தனது மாடல் பெர்னாண்டா ஒலிவியரை சந்தித்தார். பெர்னாண்டாவின் தோற்றத்தில்தான் பிக்காசோவின் இருண்ட ஓவியம் வண்ணத்தைப் பெற்றது. அவர்கள் இளமையாக இருந்தனர், விரைவில் நெருக்கமாகி, பாரிஸில் கலைஞரின் முதல் தசாப்தத்தின் வறுமை மற்றும் தெளிவின்மை வழியாக ஒன்றாகச் சென்றனர். மக்கள் அவருடைய ஓவியங்களை வாங்கத் தொடங்கியபோது, ​​அவர்களது உறவு ஏற்கனவே முடிவுக்கு வந்தது. பிக்காசோ தனது முன்னாள் காதலர்களுடன் வருத்தமில்லாமல் பிரிந்தார்: கலைஞர் மார்செல் ஹம்பர்ட்டைச் சந்தித்தபோது பெர்னாண்டாவுடன் இது நடந்தது, அவர் கியூபிசத்தின் மூன்று ஆண்டு காலத்திற்கு அவரது பாசமாக மாறினார். பெர்னாண்டாவின் உருவப்படம் "பெரியர்களுடன் பெண்" என்பது ஆரம்பகால கியூபிசத்தின் காலத்தின் முதல் சோதனைகளில் ஒன்றாகும்.

பாப்லோ பிக்காசோ, "பெரியர்களுடன் பெண் (பெர்னாண்டா)", 1909
பெர்னாண்டே ஒலிவியர், சுமார் 1909

ஓல்கா கோக்லோவா

பிக்காசோ 1917 இல் ரஷ்ய பருவங்களில் பணிபுரியும் போது இத்தாலியில் தனது முதல் மனைவி மற்றும் அவரது முதல் குழந்தையின் தாயான நடன கலைஞர் ஓல்கா கோக்லோவாவை சந்தித்தார். அவர்கள் ரஷ்ய பெண்களுடன் கேலி செய்ய வேண்டாம், அவர்கள் திருமணம் செய்து கொள்கிறார்கள் என்று டியாகிலெவ் பிக்காசோவை எச்சரித்தார். ஓல்கா கோக்லோவா பிக்காசோவின் மனைவி மட்டுமல்ல - அவர் அவளை மணந்தார் ஆர்த்தடாக்ஸ் சடங்கு. 17 வருட சர்ச்சைக்குப் பிறகு பிரிந்தார் குடும்ப வாழ்க்கை, அவர்கள் ஒருபோதும் விவாகரத்து செய்யவில்லை - திருமண ஒப்பந்தத்தின் விதிமுறைகளால் தேவைப்படும் சொத்தை சமமாகப் பிரிக்க பிக்காசோ விரும்பவில்லை.

கோக்லோவா மிகவும் விரும்பிய முதலாளித்துவ வாழ்க்கைக்கு குளிர்ச்சியுடன் அவரது மனைவிக்கு குளிர்ச்சி வந்தது. கஷ்டமான உறவுகள் ஓவியங்களில் பிரதிபலிக்கின்றன - ஆரம்பத்தில் இருந்தால் காதல் கதைஓல்காவின் உருவப்படங்கள் யதார்த்தமானவை, ஆனால் திருமணம் முறிந்த நேரத்தில், பிக்காசோ அவளை சர்ரியலிசத்தின் பாணியில் மட்டுமே வரைந்தார். "தொப்பியுடன் கூடிய பெண்" 1935 இல் உருவாக்கப்பட்டது, பிக்காசோ தனது எஜமானி மேரி-தெரேஸ் வால்டருடன் ஒரு குழந்தை இருப்பதை ஓல்கா அறிந்த ஆண்டு. அவள் தானே சென்றாலும், பல ஆண்டுகளாகபிக்காசோவைப் பின்தொடர்ந்தார் - 1955 இல் அவரது மரணம் கலைஞருக்கு நிம்மதியைக் கொடுத்தது.



பாப்லோ பிக்காசோ, "ஒரு தொப்பியுடன் கூடிய பெண் (ஓல்கா)", 1935
ஓல்கா கோக்லோவா, சுமார் 1917

மரியா-தெரேஸ் வால்டர்

மேரி-தெரேஸ் வால்டர் 1927 இல் பிக்காசோவின் வாழ்க்கையில் தோன்றினார். அவளுக்கு வயது 17, அவருக்கு ஏற்கனவே 45 வயது. கலைஞரைச் சந்திப்பதற்கு முன்பு, அவர் பெயரைக் கூட கேட்கவில்லை. 1935 ஆம் ஆண்டில், வால்டர் தனது மகள் மாயாவைப் பெற்றெடுத்தார், அவர் தனது தாயுடன் பிரிந்த பிறகும் அவரை தொடர்ந்து சந்தித்தார். மரியா தெரசா பல ஆண்டுகளாக எழுதினார் முன்னாள் காதலன்புதிய நண்பர்களுக்கு அவர் வாசித்த மென்மையான கடிதங்கள். பிக்காசோ இறந்து நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவள் தற்கொலை செய்துகொண்டாள். பொதுவாக கலைஞர் அவளை ஒரு பொன்னிறமாக சித்தரித்தார் குறுகிய முடி, ஆனால் 1937 ஆம் ஆண்டு உருவப்படத்தில், கனமான ஒப்பனை மற்றும் வர்ணம் பூசப்பட்ட நகங்கள் தோன்றும் - பிக்காசோ டோரா மாருடன் உறவு வைத்திருப்பதற்கான அறிகுறி.



பாப்லோ பிக்காசோ, "மேரி-தெரசாவின் உருவப்படம்", 1937
மேரி-தெரேஸ் வால்டர், சுமார் 1928

டோரா மார்

டோரா மார் தான்” அழுகிற பெண்» பிக்காசோ. இந்த சதி இந்த பெண்ணின் தன்மையைப் பற்றிய கலைஞரின் கருத்தை மட்டுமல்ல, ஐரோப்பாவில் போருக்கு முந்தைய மனநிலையையும் பிரதிபலிக்கிறது. 1935 இல் அவர்கள் அறிமுகமான நேரத்தில், டோரா ஏற்கனவே ஒரு நிறுவப்பட்ட கலைஞராகவும் புகைப்படக் கலைஞராகவும் இருந்தார் - அவர்களின் உறவு ஒரு காதல் உறவை விட அறிவுசார் இயல்புடையதாக இருந்தது. ஒன்பது வருட காதலுக்குப் பிறகு பிக்காசோவுடனான முறிவு டோராவை மனநல மருத்துவ மனைக்குக் கொண்டு வந்தது, மேலும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அவர் தனிமையான வாழ்க்கையை நடத்தினார். நீங்கள் மிகவும் ஒரு முன் பிரபலமான ஓவியங்கள்"அழும் பெண்கள்" தொடரிலிருந்து.



பாப்லோ பிக்காசோ, "அழும் பெண் (டோரா மார்)", 1937
டோரா மார், சுமார் 1955

ஃபிராங்கோயிஸ் கிலோட்

பிக்காசோவுடன் பத்து வருட உறவுக்குப் பிறகு அதிலிருந்து விடுபட முடிந்த ஒரே பெண் பிரான்சுவா கிலோட் மட்டுமே. கலைஞர் 1943 இல் தனது பேத்தியாக இருக்கும் பிரான்சுவாவை ஒரு உணவகத்தில் சந்தித்தார் - அவர் ஒரு சிறந்த உரையாடலாளராக இருந்தார், மேலும் காலப்போக்கில், பிக்காசோ அவளுக்குத் தேவைப்படத் தொடங்கினார். பிரான்சுவா அவருக்கு இரண்டு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார், ஒரு மகன், கிளாட் மற்றும் ஒரு மகள் பாலோமா, மேலும் 1953 இல் அவர்களுடன் வெளியேறினார், பிக்காசோவின் செல்வாக்கிலிருந்து தப்பிக்க முடிந்த ஒரே பெண்மணி ஆனார். உளவியல் பிரச்சினைகள்- அவர் ஒரு கலைஞரானார், இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார், பிக்காசோவைப் பற்றி ஒரு புத்தகத்தை எழுதினார், இது அந்தோணி ஹாப்கின்ஸ் உடன் "லிவிங் லைஃப் வித் பிக்காசோ" திரைப்படத்திற்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. முன்னணி பாத்திரம். "மலர் பெண்ணின்" உருவம் 1946 வசந்த காலத்தில் தோன்றியது, கலைஞர் இறுதியாக பிரான்சுவாவை அவருடன் செல்ல வற்புறுத்தினார்.



பாப்லோ பிக்காசோ, "மலர் பெண் (பிரான்கோயிஸ் கிலோட்)", 1946
ஃபிராங்கோயிஸ் கிலோட், 1973

சில்வெட் டேவிட்

சில்வெட் டேவிட், அவருடன் பிக்காசோ ஒருபோதும் நெருங்கிய உறவைக் கொண்டிருக்கவில்லை, 1950 களில் கலைஞரின் அருங்காட்சியகமாக ஆனார் - அவர் 1954 இல் அவருக்கு பல முறை போஸ் கொடுத்தார், இதன் விளைவாக தொடர்ச்சியான படைப்புகள் கிடைத்தன - அவளுடைய பொன்னிறத்தின் பஞ்சுபோன்ற வால் மூலம் நீங்கள் அவற்றை எளிதாக யூகிக்க முடியும். முடி. சில்வெட்டுடனான விவகாரம் நடக்கவில்லை - அந்தப் பெண் எப்போதும் தனது மணமகனுடன் இருந்தாள், அவள் ஒரு பிரபலத்திற்கு அடுத்தபடியாக அசௌகரியமாக உணர்ந்தாள், ஆனால் ஒரு சிறந்த கலைஞரைச் சந்திப்பது அவள் கைகளில் விளையாடியது - பிக்காசோ அவளுக்கு உருவப்படங்களில் ஒன்றைக் கொடுத்தார், மேலும் பணத்துடன் அதன் விற்பனையால் அவளால் பாரிஸில் ஒரு வீட்டை வாங்க முடிந்தது.



பாப்லோ பிக்காசோ, "பச்சை நாற்காலியில் சில்வெட் டேவிட் உருவப்படம்", 1954
சில்வெட் டேவிட், 1954

ஜாக்குலின் ராக்

ஜாக்குலின் ராக் - கடைசி காதல்பிக்காசோ மற்றும் இரண்டாவது உத்தியோகபூர்வ மனைவி - கடந்த 20 ஆண்டுகளில் அவரது ஓவியங்களின் முக்கிய கதாபாத்திரமாக மாறியுள்ளார். 1953 இல் அவர்கள் சந்தித்த நேரத்தில், அவருக்கு வயது 27, அவருக்கு வயது 73. ஜாக்குலின் அவருடைய கடினமான குணத்தைப் பொறுத்துக்கொண்டு அவரை மான்சிக்னர் என்று அழைத்தார் - அவர் இறக்கும் வரை அவருடன் வாழ்ந்தார். பிக்காசோவின் புறப்பாட்டை அவள் கடுமையாக எடுத்துக் கொண்டாள், பைத்தியக்காரத்தனத்தின் விளிம்பில் தத்தளித்தாள், மேலும் 13 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவனது படைப்புகளின் மறுபரிசீலனைக்கு முன்னதாக, அவள் தன்னைத்தானே சுட்டுக் கொண்டாள். "ஜாக்குலின் வித் க்ராஸ்டு ஆர்ம்ஸ்" மிகவும் ஒன்று பிரபலமான உருவப்படங்கள் கடைசி அருங்காட்சியகம்பிக்காசோ.



பாப்லோ பிக்காசோ, ஜாக்குலின் வித் கிராஸ்டு ஆர்ம்ஸ், 1954
ஜாக்குலின் ராக், 1955

ஹென்றி கிடெல் எழுதிய "பிக்காசோ" புத்தகத்திலிருந்து:
Mougins இல், பாப்லோ லீ மில்லர், நச், டோரா, வோலார்ட் ஆகியோரின் உருவப்படங்களை வரைகிறார்... அநேகமாக, குர்னிகாவின் தாக்கத்தில், அவர் பல சோகமான முகங்களை வரைகிறார். இவர்கள் சோபிக்கும் பெண்கள், அவர்களில் பெரும்பாலோர் டோரா குணநலன்களைக் கொண்டவர்கள். அன்று அடுத்த ஆண்டுஉருவப்படங்களில் பெண்களின் முகங்கள் மேலும் மேலும் உற்சாகமாகவும், அதிர்ச்சியாகவும், சிதைந்ததாகவும், எடுத்துக்காட்டாக, அவரது பிரபலமான உருவப்படம்அழுகிற பெண். குர்னிகாவில் பணிபுரியும் போது, ​​பாப்லோ டோராவிலிருந்து வரைந்தார் பெண்களின் முகங்கள், கண்ணீரில் நனைந்தான். அவர் இதைத் தொடர்ந்து செய்கிறார், மேலும் ஒரு இளம் பெண்ணின் சரியான முக அம்சங்களை அடிக்கடி சிதைக்கிறார், அவை திகிலை ஏற்படுத்துகின்றன.
முகம் சிதைக்கப்பட்டபோது கோபமடைந்த பெர்னாண்டா அல்லது பெண்களின் முகங்களை சிதைக்கும் பாப்லோவின் முயற்சிகளை வெளிப்படையாக வெறுத்த ஓல்காவைப் போலல்லாமல், டோரா மார் மிகவும் பொறுமையாக மாறினார். அத்தகைய "மாற்றங்களில்" அவர் பிளாஸ்டிக் பரிசோதனைகளை மட்டுமே பார்க்கிறார், அவரது கருத்துப்படி, கலைஞருக்கு உரிமை உண்டு. மேலும், அவள் மிகவும் நம்பிக்கையுடன் இருக்கிறாள் சொந்த அழகுஅது தன்னை அழிக்க முடியாததாக கருதுகிறது. பிக்காசோ அவளை கண்ணீரில் மட்டுமே பார்க்கிறேன் என்று மீண்டும் மீண்டும் கூறினார். டோராவை சித்தரிக்கும் இந்த முறை அவளை சிதைக்க வேண்டும் என்ற அவரது விருப்பத்தால் கட்டளையிடப்படவில்லை, ஆனால் கலைத் தேவையால், அவரை தனக்கு அடிபணிய வைக்கிறது, ஏனென்றால், அவர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை கூறியது போல், அவரது ஓவியம் அவரது விருப்பத்தை விட வலிமையானது.

இளஞ்சிவப்பு ஆடை 1864 - ஃபிரடெரிக் பசில்மொட்டை மாடியில் தெரசாவை சித்தரித்தார்
தோட்டத்தின் கடைசியில். செங்குத்தான எளிய ஆடையை அணிந்துள்ளார்
இளஞ்சிவப்பு மற்றும் வெள்ளி-சாம்பல் கோடுகள், மற்றும் ஒரு கருப்பு கவசம். தெரசா
பார்வையாளருக்கு முதுகைக் காட்டி அமர்ந்து கிராமத்தை நோக்கிப் பார்க்கிறார்... -