ஜாக்சன் பொல்லாக் ஓவியங்கள். ஜாக்சன் பொல்லாக்கின் பிரபலமான ஓவியங்கள்

"குழப்பமில்லை, அடடா!" - ஜாக்சன் பொல்லாக் படித்தவுடன் கூச்சலிட்டார் எதிர்மறை விமர்சனம்அவரது படைப்புகளைப் பற்றி இளம் இத்தாலிய விமர்சகர். அவர் தனது ஓவியத்தில் எந்த வாய்ப்பையும் மறுத்தார், மேலும் தனித்துவமான தெறிக்கும் நுட்பம் அவரது இலக்கை அடைய சிறந்த வழிமுறையாக இருந்தது. பொல்லாக்கிற்கு இது ஒரு வகையான சடங்கு, ஒரு மாயச் செயல், ஏனெனில் அவரது படைப்பில் நவாஜோ இந்தியர்களின் உண்மையான ஓவியத்தின் எதிரொலிகளைக் காண காரணம் இல்லாமல் இல்லை. பழமையான ஆரம்பம். கேன்வாஸில் பணிபுரியும் போது, ​​பொல்லாக்கின் முக்கிய விஷயம், வேலையின் செயல்முறையின் மீதான கட்டுப்பாடு, இந்த குழப்பமான வண்ணங்களின் விநியோகம், படத்துடன் முழுமையான இணைப்பு.

1939 ஆம் ஆண்டில் அவரும் அவரது சகோதரரும் அமெரிக்க பிராந்தியவாதத்தின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகளில் ஒருவரான தாமஸ் பெண்டனுடன் படிக்கத் தொடங்கியபோது, ​​18 வயதில் பொல்லாக்கிற்கு இது தொடங்கியது. அதில் ஆரம்ப காலம்டியாகோ ரிவேரா மற்றும் ஜோஸ் கிளெமெண்டே ஓரோஸ்கோவின் படைப்புகளால் ஜாக்சன் ஈர்க்கப்பட்டார், ஆனால் பின்னர் குறியீட்டில் ஆழ்ந்தார். ஆனால் அவருக்கு வாழ்க்கை அவ்வளவு எளிதானது அல்ல, ஏனென்றால் 1940 இல் அவரது தந்தை இறந்தார், மேலும் அவரது முழு வாழ்க்கையும் நம்பிக்கையற்ற வறுமை மற்றும் பசியில் கழிந்தது, கூடுதலாக, ஆல்கஹால் பிரச்சினைகள் தொடங்கின, அவர்களுடன் பல தொல்லைகள். பலமுறை சிறையில் கூட வாடினார். ஜங் பள்ளியின் பிரதிநிதியான மனோதத்துவ ஆய்வாளர் ஜோசப் ஹென்டர்சனால் பொல்லாக் சிகிச்சை பெற்றபோது, ​​​​அவர் மயக்கத்தின் கோட்பாட்டில் தீவிரமாக ஆர்வம் காட்டினார். இந்த தருணத்திலிருந்து ஓவியத்தில் அவரது சோதனைகள் தொடங்கியது, இது அவருக்கு நம்பமுடியாத வெற்றியைக் கொண்டு வந்தது.

ஆனால் அவரது புகழ் பாதையில் ஒரு முக்கியமான காரணி பெக்கி குகன்ஹெய்ம், பிரபல சேகரிப்பாளர், கோடீஸ்வரர் மற்றும் சாலமன் குகன்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகத்தின் நிறுவனர் ஆகியோருடன் பழகியது. அவரது ஓவியம் “ஸ்டெனோகிராஃபிக் ஃபிகர்” கேலரியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது, பின்னர் பொல்லாக்கின் படைப்புகளின் தனிப்பட்ட கண்காட்சி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, மேலும் நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்புக்காக “ஷீ-ஓநாய்” வேலை வாங்கப்பட்டது. . இது ஏற்கனவே வெற்றி பெற்றது. ஆனால் பொல்லாக் மேலும் சென்றார்.

ஓவியர் தனது வீட்டிற்கு பெக்கி குகன்ஹெய்ம் நியமித்த ஒரு ஓவியத்தில் பணிபுரியும் போது ஒரு புதிய ஓவிய நுட்பம் வெளிவரத் தொடங்கியது. பல மாதங்களாக, பொல்லாக் மனச்சோர்வடைந்தார், தரையில் கிடந்த 6 முதல் 2.7 மீட்டர் அளவிலான பெரிய கேன்வாஸைப் பார்த்து, இவ்வளவு தீவிரமான ஒழுங்கை எவ்வாறு சமாளிப்பது என்று தெரியவில்லை, ஏனென்றால் அவர் இதற்கு முன்பு இதுபோன்ற எதையும் செய்ததில்லை. ஆனால் அவர் ஒரு உத்வேகத்தைப் பெற்றபோது, ​​​​வேலை உண்மையில் 24 மணி நேரத்திற்குள் முடிக்கப்பட்டது மற்றும் அதை விட அதிகமாகப் பெற்றது நேர்மறையான விமர்சனங்கள். பின்னர் பொல்லாக் பிரத்தியேகமாக நினைவுச்சின்ன படைப்புகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார். 1947 இல் இறுதியாக வடிவம் பெற்ற அடிப்படையில் புதிய வரைதல் நுட்பத்தை கண்டுபிடிப்பதற்கான தூண்டுதலாக இது துல்லியமாக இருக்கலாம்.

பின்னர் அவரும் அவரது மனைவி லீ க்ராஸ்னரும் கிழக்கு ஹாம்ப்டனில் உள்ள ஸ்பிரிங்ஸில் ஒரு பண்ணை வீட்டை வாங்கி, வீட்டிற்கு அடுத்துள்ள ஒரு பழைய கொட்டகையில் ஒரு பட்டறையை அமைத்தனர். வேலை செய்யத் தொடங்கி, தரையில் பெரிய கேன்வாஸ்களை விரித்து, தூரிகையால் கூட தொடாமல் கேன்வாஸ்களின் மேல் வண்ணப்பூச்சுகளை தெறிக்கத் தொடங்கினார். கேன்வாஸை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில், பொல்லாக் தனது சொந்த உணர்ச்சிகள் மற்றும் உள்ளுணர்வை மட்டுமே நம்பியிருந்தார். பின்னர், இதன் காரணமாக, கலை விமர்சகர்கள் பொல்லாக்கை "ஜாக் தி ஸ்பிரிங்லர்" என்று அழைத்தனர், இருப்பினும் கலைஞரே "பாயும் நுட்பம்" என்ற வார்த்தையை அடிக்கடி பயன்படுத்தினார். சுவாரஸ்யமாக, பொல்லாக் இந்த நுட்பத்திற்காக வாட்டர்கலர்களைப் பயன்படுத்தவில்லை எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள், அவை கேன்வாஸ் முழுவதும் மங்கலாகிவிட்டன. எனவே, கலைஞர் செயற்கை வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கு மாறினார். அவர் ஈசல் ஓவியத்தை எதிர்ப்பவராக இருந்தார், மேலும் படத்தை சுற்றி நகர்த்துவதை விரும்பினார், அதன் உள்ளே இருப்பது போல், அதன் ஒரு பகுதியாக மாறினார். கலையே, வேலை செய்யும் தருணத்தில், அவரது உடலின் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட இயக்கங்களின் பைத்தியக்காரத்தனமான கூட்டுவாழ்வாக மாறியது மற்றும் கேன்வாஸில் கட்டுப்பாடில்லாமல் வண்ணப்பூச்சு சொட்டுகிறது. 1952 இல் பிரபல அமெரிக்க கலை விமர்சகர் ஹரோல்ட் ரோசன்பெர்க் பொல்லாக்கின் கையெழுத்து நுட்பத்தை "அதிரடி ஓவியம்" என்று விவரித்தார். அவரது கருத்துப்படி, கேன்வாஸில் உள்ள அனைத்து இயக்கங்களும் அரசியல், அழகியல் மற்றும் தார்மீக விழுமியங்களிலிருந்து விடுதலையை நோக்கமாகக் கொண்டிருந்தன.

இவ்வாறு, ஜாக்சன் பொல்லாக் சுருக்க வெளிப்பாட்டு இயக்கத்தின் தலைவர்களில் ஒருவரானார். முக்கிய பிரதிநிதிகள்இதில் மார்க் ரோத்கோ மற்றும் வில்லெம் டி கூனிங் ஆகியோர் அடங்குவர். ஆனால் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் விலையுயர்ந்த ஓவியம் 1948 இல் பொல்லாக் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் தலைப்பு மிகவும் சிறியது - "எண் 5". 2006 ஆம் ஆண்டில், இந்த ஓவியம் ஏலத்தில் $140 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது, அந்த நேரத்தில் உலகிலேயே மிகவும் விலை உயர்ந்தது. 1949 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஏற்கனவே பெட்டி பார்சன்ஸ் கேலரியில் காட்சிப்படுத்தினார், மேலும் லைஃப் பத்திரிகை அவருடன் ஒரு நேர்காணலை வெளியிட்டது, அவரைப் புகழ்ந்து கிட்டத்தட்ட அவரை அழைத்தது. மிகப்பெரிய கலைஞர்அமெரிக்கா. இதற்குப் பிறகு, பொல்லாக் மிகவும் பிரபலமானார் மற்றும் அவரது சில படைப்புகள் மிகவும் ஒழுக்கமான பணத்திற்கு விற்கப்பட்டன. ஆனால் பிரபலத்தின் அழுத்தத்தின் கீழ், கலைஞர் மீண்டும் குடிக்கத் தொடங்கினார், அதே நேரத்தில் மிகவும் கடினமான தன்மையைக் கொண்டிருந்தார். இதனால், அவர் மேலும் மேலும் மனச்சோர்வில் ஆழ்ந்தார், மேலும் 1951 க்குப் பிறகு அவரது பணியின் தொனி பெருகிய முறையில் இருண்டது. இதற்கிடையில், பொல்லாக் அவரது மனைவி லீ கிராஸ்னரால் கைவிடப்பட்டார், அவர் தனது துரோகங்களை இனி தாங்க முடியவில்லை. இவை அனைத்தும் ஆகஸ்ட் 11, 1956 அன்று அவர் காரை ஓட்டிச் சென்றபோது ஏற்பட்ட கார் விபத்தின் விளைவாக கலைஞரின் மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது. குடித்துவிட்டுஒரு விருந்தில் இருந்து திரும்புகிறார்.

சால்வடார் டாலி பொல்லாக்கைப் பற்றி தனது "டைரி ஆஃப் எ ஜீனியஸ்" இல் இவ்வாறு எழுதினார்: "பொல்லாக்: மார்செய்லேஸ் ஆஃப் தி அப்ஸ்ட்ராக்ட். முதல் தச்சிஸ்டி-சென்சுவலிஸ்ட் மான்டிசெல்லியைப் போல விடுமுறை நாட்கள் மற்றும் பட்டாசுகளின் காதல். அவர் டர்னரைப் போல மோசமானவர் அல்ல. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் இன்னும் ஒன்றும் இல்லை.

இது கலைஞருக்கு ஒரு பாராட்டு (எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, டாலி அனைவரையும் பற்றி எழுதவில்லை) அல்லது அவமதிப்பு கருத்து என்பது முற்றிலும் தெளிவாக இல்லை. பொல்லாக்கின் ஓவியங்களின் கலை உள்ளடக்கம் பற்றிய விவாதம் முடிவில்லாமல் நடத்தப்படலாம் - இது உண்மையில் என்ன நடக்கிறது. இருப்பினும், தீர்ப்பின் இறுதி புள்ளி பொருள் மதிப்பீட்டால் வைக்கப்படுகிறது: பொல்லாக்கின் வேலை "எண் 5", $ 140 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது, இது உலகின் மிக விலையுயர்ந்த ஓவியமாக மாறியது. பிரபல சுருக்க கலைஞரின் பிறந்தநாளில், மாஸ்டரின் இன்னும் பல சிறந்த படைப்புகளை நாங்கள் நினைவு கூர்ந்தோம்.

இலையுதிர் ரிதம் (எண் 30)

மெட்ரோபாலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்

பொல்லாக் இந்த ஓவியத்தை 1950 இல் வரைந்தார். இந்த நேரத்தில்தான் கலைஞர் தனது முதல் தனிப்பட்ட கண்காட்சியைக் கொண்டிருந்தார். ஒரு கட்டத்தில், மாஸ்டர் வேலை பிரபலமடைந்தது, மேலும் அவர் சம்பாதித்த பணத்தில், ஜாக்சன் பொல்லாக் தனது சொந்த பட்டறையை வாடகைக்கு எடுக்க முடிந்தது.

அவள்-ஓநாய்

குகன்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகம், நியூயார்க்

She Wolf எழுதப்பட்ட பாணி பெக்கி குகன்ஹெய்மின் வேண்டுகோளின் பேரில் பொல்லாக் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. ஆரம்பத்தில், இது ஒரு பரோபகாரரின் மகளின் வீட்டை அலங்கரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டது. அதைத் தொடர்ந்து, ஜாக்சன் பொல்லாக் இந்த படத்திலும் இன்னும் பலவற்றிலும் தனது வேலையைப் பயன்படுத்தினார் - “கீப்பர்ஸ் ஆஃப் சீக்ரெட்ஸ்”, “பாசிபே”.

எதிரொலி: எண் 25

மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க்

ஜாக்சன் பொல்லாக் ஒரு புதிய பாணியில் (தனக்காகவும் முழு உலகத்திற்காகவும்) உருவாக்கிய முதல் ஓவியம் இதுவாகும். 1951 வாக்கில், கலைஞர் தனது முந்தைய "துளிர் நுட்பத்தின்" போதாமையை உறுதியாக நம்பினார். சுய திருட்டுத்தனத்தைத் தவிர்க்க, கலைஞர் வளர்ந்தார் புதிய தொழில்நுட்பம்: சர்ரியலிசம் சுருக்கத்துடன் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

சந்திரன் பெண் ஒரு வட்டத்தை வெட்டுகிறாள்

மெட்ரோபாலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக (ஆச்சரியப்படும் விதமாக) பொல்லாக்கின் பணி ஒரு எளிய அருங்காட்சியக பராமரிப்பாளரால் பாதிக்கப்பட்டது. 1937 ஆம் ஆண்டில், ஜான் கிரஹாம் "பிரிமிட்டிவ் பெயிண்டிங் மற்றும் பிக்காசோ" என்ற தலைப்பில் ஒரு பொருளை வெளியிட்டார். பிக்காசோவின் தீவிர அபிமானியாக இருந்த பொல்லாக், அமெரிக்க பழங்குடியினரின் பழமையான கலையிலிருந்து அவரது படைப்புகளுக்கு உத்வேகம் அளித்தார், கிரஹாமைத் தேடினார். பிந்தையவர் தான் கலைஞருக்கு தனது படைப்புகளில் அதிக பழமையான தன்மையைக் கொண்டுவர முயற்சிக்குமாறு அறிவுறுத்தினார்.

№ 5

தனிப்பட்ட சேகரிப்பு

முதல், மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியம்எஜமானர்கள். பொல்லாக் 1948 இல் எண். 5 ஐ நிறைவு செய்தார், மேலும் 2006 இல் இந்த வேலை சோதேபிஸில் நம்பமுடியாத $140 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது. இந்த தொகை இன்னும் ஒரு ஓவியத்திற்காக செலுத்தப்பட்ட மிகப்பெரிய தொகையாகும்.

ஜாக்சன் பொல்லாக் (இங்கி. பால் ஜாக்சன் பொல்லாக்; ஜனவரி 28, 1912 - ஆகஸ்ட் 11, 1956) - அமெரிக்க கலைஞர், கருத்தியலாளர் மற்றும் சுருக்க வெளிப்பாடுவாதத்தின் தலைவர், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் கலையில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியவர்.

ஜாக்சன் பொல்லாக்கின் வாழ்க்கை வரலாறு

ஜாக்சன் பொல்லாக் ஐந்து மகன்களில் இளையவராக வயோமிங்கில் பிறந்தார். அவரது வாழ்க்கையின் முதல் பதினைந்து ஆண்டுகளில், குடும்பம் இடம் விட்டு இடம் மாறியது.

பால் பதினொரு வயதில், அவரது பெற்றோர் அரிசோனாவில் நிறுத்தப்பட்டனர். அங்குதான் அவருக்கு ஒரு விபத்து ஏற்பட்டது: ஒரு நண்பர் தனது விரலின் ஃபாலன்க்ஸை வெட்டினார்.

பொல்லாக் படித்தார் உயர்நிலைப் பள்ளி கலைகள், அங்கு அவர் ஆசிரியர்களில் ஒருவரான ஃபிரடெரிக் ஜான் ஸ்வாம்கோவ்ஸ்கியுடன் நெருங்கிப் பழகினார், அவர் தியோசபியின் அடிப்படைகளில் அவரைத் துவக்கினார்.

1930 இல், பொல்லாக் தனது சகோதரர் சார்லஸைத் தொடர்ந்து நியூயார்க்கிற்குச் சென்றார். அவர்கள் தாமஸ் பெண்டனுடன் சேர்ந்து படித்தனர், அவர் பொல்லாக்கை அவரது ஓவியங்களின் வளைவு, அலை அலையான தாளங்கள் மற்றும் கிராமப்புற பாடங்களைப் பயன்படுத்துவதில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.

பொல்லாக்கின் வேலை

இரண்டாம் உலகப் போரின் போது, ​​நியூயார்க் நவீன கலையின் புதிய தலைநகராக மாறியது: ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட ஐரோப்பாவிலிருந்து கலைஞர்கள் நகரத்திற்கு வந்தனர்; சமகால கலைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஏராளமான கண்காட்சிகள் இங்கு நடத்தப்பட்டன. பொல்லாக் பிக்காசோவின் கண்காட்சிகளால் பெரிதும் ஈர்க்கப்பட்டார் - 1940 இல் வழங்கப்பட்ட "குவர்னிகா", மற்றும் பின்னோக்கி "பிக்காசோ".

நாற்பது வருடங்கள். 1900-1940″. ஐரோப்பிய சர்ரியலிசம் மற்றும் ஜங்கின் கோட்பாடுகளின் ஆய்வு 1940 களில் பொல்லாக்கின் வேலையை வடிவமைத்தது. இந்த நேரத்தில், கலைஞரின் முதல் வெற்றி வந்தது. அவர் கண்காட்சியில் பங்கேற்றார் "அமெரிக்கன் மற்றும் பிரஞ்சு ஓவியம்", அங்கு அவரது படைப்புகள் பிக்காசோ, மேட்டிஸ், பிரேக் மற்றும் டெரெய்ன் ஆகியோரின் படைப்புகளுடன் அருகருகே இருந்தன.

1943 இல், மாஸ்டரின் முதல் தனிப்பட்ட கண்காட்சி நடந்தது.

அவரது படைப்புகளில், பொல்லாக் யதார்த்தத்துடனான எந்தவொரு தொடர்பையும் முற்றிலுமாக கைவிட்டார், தனது நிலையை மட்டுமே வெளிப்படுத்த முயன்றார். அவர் கண்டுபிடித்த "டிரிப்பிங்" நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார் - ஒரு குழாயிலிருந்து நேரடியாக கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சுகளை அழுத்துவது மற்றும் தெளிப்பது.

1950 ஆம் ஆண்டில், ஹான்ஸ் நமுத்தின் தொடர்ச்சியான புகைப்படங்கள் ஆர்ட் நியூஸ் இதழில் வெளியிடப்பட்டன, இது பொல்லாக் வேலையில் இருப்பதை சித்தரித்து உலகில் பரபரப்பை ஏற்படுத்தியது. கலைஞர் ஸ்டுடியோவின் தரையில் ஸ்ட்ரெச்சரில் ஒரு கேன்வாஸை விரித்து, அதை வெறித்தனமான அசைவுகளுடன் வண்ணப்பூச்சுகளால் மூடினார், தூரிகைகளைப் பயன்படுத்தி அல்லது நேரடியாக கேன்வாஸில் குழாய்களிலிருந்து வண்ணப்பூச்சுகளை அழுத்தினார்.

1950 இல், பொல்லாக் வெனிஸ் பைனாலேயில் பிரமிக்க வைக்கும் வெற்றியைப் பெற்றார். இந்த நேரத்தில், மாஸ்டர் "இலையுதிர் ரிதம்", "ஊதா மூடுபனி", "கேலக்ஸி" மற்றும் "வெள்ளை ஒளி" போன்ற படைப்புகளை எழுதினார்.

பெக்கி குகன்ஹெய்ம் உடனான தனி கண்காட்சிகள் பொல்லாக்கை பிரபலமாக்கின. 1945 இல் ஒருவரைப் பார்வையிட்ட கிளெமென்ட் க்ரீன்பெர்க், பொல்லாக்கை "தலைமுறையின் வலிமையான கலைஞர் மற்றும் ஒருவேளை மிரோவிற்குப் பிறகு தோன்றிய மிகச்சிறந்த கலைஞர்" என்று விவரித்தார். இந்த படைப்புகளை விளக்குவதற்கு விமர்சகர் கிளமென்ட் கிரீன்பெர்க்கிற்கு ஒரு யோசனை இருந்தது. கேலரி உரிமையாளருக்கு அவற்றை விற்கத் தெரியும். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலை வரலாற்றில் அவற்றை எவ்வாறு அறிமுகப்படுத்துவது என்பதை அருங்காட்சியக ஊழியர்கள் புரிந்துகொண்டனர். அதிகாரத்தை உருவாக்கிய மூன்று நிறுவனங்கள் இங்கே உள்ளன அமெரிக்க கலை: கேலரி, பிரஸ், மியூசியம்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி சில ஆண்டுகளில், பொல்லாக் ஒரு பிரபலமாகவும் குடிகாரராகவும் இருந்தார். அவர் ஒரு கீழ்நோக்கிய சுழலைத் தொடங்கினார், அது அவரை அவரது குடும்பத்தின் அழிவுக்கும் ஒரு தொழிலுக்கான நம்பிக்கைக்கும் இட்டுச் சென்றது. ஆகஸ்ட் 11, 1956 இல், பொல்லாக் இறந்தார் கார் விபத்து.

கலைஞரின் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள்

• 1942 - “ஆணும் பெண்ணும்”
• 1942 - “ஸ்டெனோகிராபிக் படம்”
• 1943 - “ஃப்ரெஸ்கோ” (“சுவரோவியம்”)
• 1943 - "சந்திரன்-பெண் வட்டத்தை வெட்டுகிறார்"
• 1943 - “தி ஷீ-ஓநாய்”

அவள்-ஓநாய் எண் 5 எண் 8 (விவரம்)

• 1943 - “ப்ளூ (மோபி டிக்)” (“ப்ளூ (மோபி டிக்)”)
• 1946 - "வெப்பத்தில் கண்கள்"
• 1946 - “திறவுகோல்”
• 1946 - “தேநீர் கோப்பை”
• 1946 - “பளபளக்கும் பொருள்”
• 1947 - "ஃபுல் பாத்தம் ஃபைவ்"
• 1947 - “கதீட்ரல்”
• 1947 - “ஒருங்கிணைதல்”
• 1947 - “மந்திரித்த காடு”
• 1948 - “எண் 5, 1948”
• 1948 - “ஓவியம்”
• 1948 - “எண் 8” (“எண் 8”)
• 1948 - “கோடைகாலம்: எண் 9A”
• 1950 - “எண் 1” (“எண் 1, 1950 (லாவெண்டர் மிஸ்ட்)”)
• 1950 - “இலையுதிர் தாளம்” (“இலையுதிர் தாளம்: எண்.30, 1950”)
• 1950 - “ஒன்று: எண். 31” (“ஒன்று: எண். 31, 1950”)
• 1951 - “எண் 7” (“எண் 7”)
• 1952 - “ப்ளூ துருவங்கள்” (“நீல துருவங்கள்: எண். 11, 1952”)
• 1953 - “உருவப்படமும் ஒரு கனவும்”
• 1953 - "ஈஸ்டர் மற்றும் டோட்டெம்"
• 1953 - “ஓஷன் கிரேனஸ்”
• 1953 - “தி டீப்”

ஜாக்சன் பொல்லாக் ஜனவரி 28, 1912 இல் வயோமிங்கில் உள்ள கோடியில் பிறந்தார். அதைத் தொடர்ந்து, நட்பு விமர்சகர்கள் அவரது பிறப்பின் உண்மையிலிருந்து உருவாக்க முயன்றனர் அழகான கட்டுக்கதை. வைல்ட் வெஸ்டைக் கைப்பற்றிய காலத்திலிருந்தே பிரபல அமெரிக்க ஹீரோவின் நினைவாக அதன் பெயரைப் பெற்ற இந்த நகரத்தின் பெயரைக் காட்டி, அவர்கள் கலைஞரை அதே துணிச்சலான கவ்பாயாக கற்பனை செய்தனர் - சுதந்திரத்தை விரும்பும், கிளர்ச்சியாளர், அடையாளம் காணவில்லை. பொது விதிகள். நிச்சயமாக, அவர் கவ்பாய் இல்லை - ஜாக்சன் பிறந்து ஒரு வருடத்திற்குள் பொல்லாக் குடும்பம் கோடியில் இருந்து சான் டியாகோவிற்கு குடிபெயர்ந்தது, ஒரு வருடம் கழித்து அவர்கள் மீண்டும் சாலையைத் தாக்கினர் - இந்த முறை அரிசோனாவின் பீனிக்ஸ்க்கு. கலைஞரின் தந்தை லெராய் பொல்லாக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை நிரந்தர வேலை, அதைத் தேடி அவர் தனது குடும்பத்துடன் அமெரிக்கப் பரப்புகளில் பயணம் செய்தார். IN வெவ்வேறு நேரம்அவர் ஒரு தோட்டக்காரர், மேசன், மேசன், ஹோட்டல் நிர்வாகி மற்றும் வேட்டையாடுபவர்களின் வழிகாட்டி. இறுதியில், அவர் நடைமுறையில் குடும்பத்தை முற்றிலுமாக கைவிட்டார், எப்போதாவது சிறிய தொகையை மட்டுமே அனுப்பினார், விடுமுறை நாட்களில் குழந்தைகளுடன் சந்தித்தார்.
முக்கியமாக, ஜாக்சனை அவரது தாயார் ஸ்டெல்லா பொல்லாக் வளர்த்தார் - இது அவரது நரம்பியல் மற்றும் ஆதிக்கம் செலுத்தும் இயல்பு, பொல்லாக்கின் வேலையில் மட்டுமல்ல, அவரது முழு வாழ்க்கையிலும் ஒரு முத்திரையை விட்டுச் சென்றது. சிறுவன் இருளாக வளர்ந்து பின்வாங்கினான்; அதே நேரத்தில், அவர் கோபத்தின் வெடிப்பைக் கொண்டிருந்தார், பின்னர் அவர் மிகவும் எதிர்பாராத விஷயங்களைச் செய்ய முடியும், அதற்காக அவர் இரண்டு முறை பள்ளியிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். உடன் ஆரம்ப இளைஞர்கள்ஜாக்சன் மாயவாதத்தில் ஆர்வம் காட்டினார் - முதலாவதாக, ஜிட்டு கிருஷ்ண மூர்த்தியின் தத்துவம், ஆளுமையின் இலவச "வெளியேற்றத்தின்" செயல்பாட்டில், ஒரு நபருக்கு உள்ளுணர்வாக மட்டுமே உண்மை வெளிப்படுகிறது என்று வாதிட்டார்; இந்த சூத்திரங்கள் பொல்லாக்கின் ஆன்மாவில் ஆழமாக மூழ்கி, அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தை பெரும்பாலும் தீர்மானிக்கின்றன.
"வெளியேற்றம்" என்பது படைப்பாற்றலில் மிகவும் வசதியாக நிறைவேற்றப்படுகிறது, இளம் பொல்லாக் நம்பினார். அதே நேரத்தில், அவர் தனது திறமையைப் பற்றி எந்த மாயைகளும் இல்லை, அவரது சொந்த திறன்களை மிகவும் விமர்சித்தார். இன்னும், அவர் ஒரு கலைஞராக மாற முடிவு செய்தார் - ஒரு வலுவான வேண்டுமென்றே முயற்சியால், அவருக்குத் தோன்றியது, தன்னிடமிருந்து எதையும் "கட்டமைப்பது" மிகவும் சாத்தியம்.
1930 இல், பதினெட்டு வயதான பொல்லாக் நியூயார்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தார். இங்கே அவர் கலைஞர் தாமஸ் ஹார்ட் பென்டனுடன் படித்தார், அவர் அமெரிக்க பிராந்தியவாதம் என்று அழைக்கப்படுபவர்களின் பிரதிநிதி, அவர் யதார்த்தத்தை பாதுகாத்தார். கலை(இடதுசாரி சார்பு இல்லாமல் இல்லை) நவீனத்துவவாதிகளுடனான மோதல்களில். விமர்சகர்கள் பென்டன் மீது அதிக நம்பிக்கை வைத்திருந்தனர், அவர் ஒரு அசல் அடித்தளத்தில் முதல் கற்களை இடுவார் என்று நம்பினர். அமெரிக்க ஓவியம், இது ஐரோப்பிய கலை தயாரிப்புகளுடன் போட்டியிட முடியும். பெண்டன் பொல்லாக்கைக் காதலித்தார், மேலும் அவர்தான் அவரது உருவத்தை மாற்றிக் கொள்ளுமாறு அறிவுறுத்தினார், கூச்ச சுபாவமுள்ள கலிஃபோர்னியப் பையனிலிருந்து கடினமான கவ்பாயாக மாறினார். பொல்லாக்கின் ஆசிரியர் அதிகமாகக் குடித்தார்; இதில் அந்த மாணவன் அவனை விட எந்த விதத்திலும் குறைந்தவனல்ல. அப்போதிருந்து, அவர் இறக்கும் வரை, பொல்லாக் தனது குடிப்பழக்கத்துடன் தொடர்புடைய பிரச்சினைகளால் பாதிக்கப்பட்டார்.
1935 ஆம் ஆண்டில், பென்டன் நியூயார்க்கை விட்டு வெளியேறினார், அதன் பிறகு பொல்லாக், ஆதரவை இழந்ததால், "தோல்வியுற்றார்". மத்திய அரசு எனப்படும் ஏழை கலைஞர்களுக்கு உதவும் அரசின் திட்டத்தின் கீழ் கிடைத்த பணத்தில் வாழ்ந்தவர் கலை திட்டம், ரூஸ்வெல்ட் நிர்வாகத்தால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. பொல்லாக் நினைவுச்சின்னங்களை சுத்தம் செய்தார், கைவினை ஆர்டர்களைப் பெற்றார் மற்றும் செயல்படுத்தினார் பொது கட்டிடங்கள்சுவர் ஓவியங்கள். இருப்பினும், 1938 கோடையில் அவர் லிபேஷன்களால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், அவருடைய சேவைகள் மறுக்கப்பட்டன. இது இன்னும் பெரிய களியாட்டத்தை ஏற்படுத்தியது - இதன் விளைவாக, இளம் கலைஞர் குடிகாரர்களுக்காக நியூயார்க் மருத்துவமனையில் முடித்தார்.
பொல்லாக் சுமார் நான்கு மாதங்கள் அங்கு கழித்தார் - இந்த காலம் அவரது வாழ்க்கையில் திருப்புமுனையைக் குறித்தது. கலை பார்வை. பல குறிப்பேடுகள் மற்றும் ஆல்பங்கள் மருத்துவமனையில் அவரது "மாற்றப்பட்ட" ஆன்மாவால் உருவாக்கப்பட்ட கனவு மற்றும் பாலியல் தரிசனங்களைக் கொண்ட ஓவியங்களை அவர் நிரப்பியது, அவர் யதார்த்தவாதத்திலிருந்து சர்ரியலிசம் மற்றும் சுருக்கத்தின் பகுதிக்கு வெளியேறுவதைக் குறித்தது. இது கலைஞரின் தனிப்பட்ட முறையில் பிறந்தது, இது பின்னர் அவரை பிரபலமாக்கியது. இன்னொரு முக்கியமான விஷயத்தையும் கவனிக்கலாம். பொல்லாக்கால் வரையவே முடியவில்லை என்று பல விமர்சகர்கள் கூறுகின்றனர் - குறிப்பிடப்பட்ட ஓவியங்கள் அப்படியல்ல என்பதைக் காட்டுகின்றன; அவர் முறையான கல்வியைப் பெறவில்லை என்ற போதிலும், உண்மையான விஷயங்களை முன்மாதிரியாகக் கொண்ட படங்களை அவர் போதுமான அளவு வெளிப்படுத்தினார்.
மருத்துவமனையை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, பொல்லாக் தனது சொந்த குடிப்பழக்கத்திற்கு எதிராக போரை அறிவித்தார், அப்போது அமெரிக்காவில் வளர்ந்து கொண்டிருந்த மனோதத்துவ ஆய்வை உதவிக்கு அழைத்தார். அவருக்குத் தெரிந்த ஒரு மனோதத்துவ ஆய்வாளரின் ஆலோசனையின் பேரில், அவர் பிராய்ட் மற்றும் ஜங் படிக்கத் தொடங்கினார். அவர் மதுவுக்கு எதிரான போரில் தோற்றார், ஆனால் இந்த பொழுதுபோக்கின் விளைவு ஒரு பெரிய தொடர் சர்ரியல் படைப்புகள். இந்த நேரத்தில், பொல்லாக் மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்டின் கண்காணிப்பாளரான ஜான் கிரஹாமை சந்தித்தார், அவர் ஆதிகால ஓவியத்தின் தீவிர அபிமானி. கிரஹாம் இளம் ஓவியரின் தொழில்நுட்ப ரீதியாக அபூரணமான ஆனால் மாயமான படைப்புகளில் ஆர்வமாக இருந்தார். இப்படித்தான் உருவெடுக்க ஆரம்பித்தது புதிய படம்பொல்லாக் என்பது அப்பால் ஊடுருவத் தெரிந்த ஒரு கலைஞன்-ஷாமனின் உருவம்.
1941 இல், கிரஹாம் பொல்லாக்கை லீ க்ராஸ்னருக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அது விதி. கிராஸ்னர் ரஷ்யாவிலிருந்து அமெரிக்காவிற்கு வந்த யூத குடியேறியவர்களின் குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர், அந்த நேரத்தில் அவர் ஏற்கனவே ஒரு கலைஞராக சில வெற்றிகளைப் பெற்றிருந்தார். விரைவில் ஜாக்சனும் லீயும் ஒன்றாக வாழத் தொடங்கினர். நியூயார்க்கின் அவாண்ட்-கார்ட் கலை வட்டங்களுக்கு பொல்லாக்கை அறிமுகப்படுத்தியவர் க்ராஸ்னர். மற்றொரு அதிர்ஷ்டமான சந்திப்பு 1943 ஆம் ஆண்டுக்கு முந்தையது - இந்த முறை உருவாக்கியவரும் ஊக்குவித்தவருமான பெக்கி குகன்ஹெய்முடன் புகழ்பெற்ற அருங்காட்சியகம்சாலமன் குகன்ஹெய்ம். அதே ஆண்டில், பெக்கி குகன்ஹெய்ம் ஒரு கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தார், அங்கு பொல்லாக்கின் ஓவியம் முதல் முறையாக பொதுமக்களுக்கு வழங்கப்பட்டது - இந்த ஓவியம் அவரது "ஸ்டெனோகிராஃபிக் ஃபிகர்" ஆகும், இது விமர்சகர்களால் அன்புடன் வரவேற்கப்பட்டது. கலை அவாண்ட்-கார்ட்டின் தூண்களில் ஒருவரான பைட் மாண்ட்ரியன், "அமெரிக்காவில் அவர் பார்த்த மிகவும் சுவாரஸ்யமான படைப்பு" என்று அழைத்தார். 1943 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், பெக்கி குகன்ஹெய்மின் முயற்சியால், கலைஞரின் முதல் தனிப்பட்ட கண்காட்சி திறக்கப்பட்டது. அவள் வெற்றிகரமானவளாக மாறினாள். "பொல்லாக் ஒரு எரிமலை திறமை கொண்டவர்" என்று நியூயார்க் டைம்ஸ் கட்டுரையாளர் எழுதினார்.
1943 மற்றும் 1947 க்கு இடையில், குகன்ஹெய்ம் பொல்லாக்கிற்கு மேலும் மூன்று தனி கண்காட்சிகளை வழங்கினார். "மேம்பட்ட" விமர்சகர்களின் உற்சாகமான பதில்கள் இருந்தபோதிலும், கலையில் புதிய சாதனைகளைப் பற்றி நன்கு அறிந்திருந்தாலும், கலைஞரின் ஓவியங்கள் நடைமுறையில் விற்கப்படவில்லை. 1947 ஆம் ஆண்டில், பெக்கி குகன்ஹெய்ம் பொல்லாக் ஒரு புதிய முகவரைக் கண்டுபிடித்தார் - பெட்டி பார்சன்ஸ், அவரது நுட்பமான சுவை மற்றும் உயர் தொழில்முறைக்கு பெயர் பெற்றவர். ஆனால் பார்சன்ஸும் தரையில் இருந்து விற்பனையைப் பெறத் தவறிவிட்டார் - ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பொல்லாக், அவளிடம் ஏமாற்றமடைந்து, சுருக்க மற்றும் சர்ரியல் ஓவியத்தில் நிபுணத்துவம் பெற்ற சிட்னி ஜானிஸிடம் தனது விவகாரங்களை ஒப்படைத்தார்.
ஜானிஸ் ஒரு பொல்லாக் ஓவியத்தை $8,000க்கு விற்க முடிந்தது. அது மிக அதிகமாக இருந்தது பெரிய தொகை, அவரது பணிக்காக கலைஞரால் பெறப்பட்டது - சாராம்சத்தில், அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை அவர் மிகவும் நெருக்கடியான சூழ்நிலையில் இருந்தார்.
1945 இலையுதிர்காலத்தில், பொல்லாக் லீ க்ராஸ்னரை மணந்தார், மேலும் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட கணவனும் மனைவியும் கிழக்கு ஹாம்ப்டனுக்கு அருகிலுள்ள லாங் தீவில் ஒரு சிறிய வீட்டிற்கு குடிபெயர்ந்தனர். கலைஞரின் பணியின் கடைசி தீவிர காலம் இங்கே தொடங்கியது. முதலில் அவர் வீட்டின் மேல் தளத்தில், படுக்கையறையில், நேரடியாக தரையில் கேன்வாஸை அடுக்கி வைத்தார், மேலும் 1946 கோடையில் அவர் ஒரு களஞ்சியத்திற்குச் சென்று ஒரு பட்டறையாக மாற்றினார். அவரது புகழ்பெற்ற "சொட்டு ஓவியம்" இந்த கொட்டகையில் பிறந்தது.
1950 இலையுதிர்காலத்தில், புகைப்படக் கலைஞர் ஹான்ஸ் நேமத் ஆர்ட் நியூஸ் இதழில் பொல்லாக் தனது ஓவியங்களில் ஒன்றை உருவாக்குவதைக் காட்டும் தொடர்ச்சியான புகைப்படங்களை வெளியிட்டார்; அவர் கண்டுபிடித்த "முறைமை" அதிக சத்தத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த நேரத்தில்தான் பொல்லாக், இரண்டு வருட மதுவிலக்குக்குப் பிறகு, மீண்டும் குடிக்கத் தொடங்கினார். 1950களின் நடுப்பகுதியில் அவர் எழுதுவதை கிட்டத்தட்ட கைவிட்டார்; விரைவில் அதுவும் சரிந்தது குடும்ப வாழ்க்கை. ஒரு இளம் மாடலுடனான தனது கணவரின் விவகாரத்தைப் பற்றி அறிந்த லீ கிராஸ்னர் பொல்லாக்கை விட்டு வெளியேறினார். இது 1956 கோடையில் நடந்தது, ஏற்கனவே ஆகஸ்டில், குடிபோதையில் காரில் தெருக்களில் விரைந்து செல்ல விரும்பிய கலைஞர் கார் விபத்தில் இறந்தார். இது விபத்தா அல்லது தற்கொலையா என்பது இன்னும் தெளிவாகத் தெரியவில்லை.

இந்த வழக்கமான சொட்டு ஓவியம் பொல்லாக் தனது நட்சத்திர ஆண்டு, 1950 இல் உருவாக்கப்பட்டது. இந்த நேரத்தில், கலைஞர் அவர் கண்டுபிடித்த நுட்பத்தை முழுமையாக்கினார், ஆனால் நுட்பத்தின் "தானியங்கு" நிலைக்கு இன்னும் "வேலை" செய்யவில்லை, இது சுய-மீண்டும் மற்றும் வடிவத்தின் ஆசிஃபிகேஷனை அச்சுறுத்துகிறது. இந்த வேலை முதலில் "நம்பர் 1" என்று அழைக்கப்பட்டது (பொல்லாக் "சொட்டு ஓவியம்" காலத்தின் ஓவியங்களுக்கு எண்களால் பெயரிடும் பழக்கம் இருந்தது). "லாவெண்டர் மிஸ்ட்" என்ற காதல் பெயர் பொல்லாக்கிற்கு கலை விமர்சகர் கிளெமென்ட் க்ரீன்பெர்க் என்பவரால் பரிந்துரைக்கப்பட்டது. வெளிர் நிறங்கள்இந்த வேலை. "லாவெண்டர் மூடுபனி" வண்ணங்களின் சுவை மற்றும் அவற்றின் நுட்பமான சேர்க்கைகள், தடித்த வண்ண மாற்றங்கள் மற்றும் நேர்த்தியான வடிவங்களால் வேறுபடுகிறது. க்ரீன்பெர்க் முன்மொழிந்த தலைப்பு இந்த வேலையின் "புகை" (லாவெண்டர் டோன்களின் ஆதிக்கம்) வியக்கத்தக்க வகையில் துல்லியமாக பிரதிபலிக்கிறது. பல விமர்சகர்கள் "லாவெண்டர் மிஸ்ட்" க்கு இணையாக வைக்க முனைகின்றனர் பின்னர் வேலைகிளாட் மோனெட்.

இன்றுதான் பார்த்தேன் மிகவும் சுவாரஸ்யமான படம்என் மீது கலவையான தோற்றத்தை ஏற்படுத்திய கலைஞரான ஜாக்சன் பொல்லாக்கின் காதல் மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றி.
ஒருபுறம் - திறமையான கலைஞர்சுருக்கமான வெளிப்பாடுவாதம், மறுபுறம், குடித்துவிட்டு கலகத்தனமான வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தும் ஒரு மனிதன், தன்னை அழித்துக்கொள்கிறான். அவருடைய படைப்புகள் மற்றும் அவர் எந்த பாணியில் எழுதினார் என்பது பற்றி யாராவது அறிந்திருக்கலாம், ஆனால் மற்றவர்களுக்கு தெரியாது. அவர் எப்படி இருந்தார், எப்படி வாழ்ந்தார், தனது ஓவியங்களை உருவாக்கினார் என்பது இந்த பதிவு.

பால் ஜாக்சன் பொல்லாக்(ஆங்கிலம்: பால் ஜாக்சன் பொல்லாக்; ஜனவரி 28, 1912 - ஆகஸ்ட் 11, 1956) - அமெரிக்க கலைஞர், கருத்தியலாளர் மற்றும் சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதத்தின் தலைவர், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் கலையில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியவர். அவர் தீவிரவாதம் மற்றும் புதுமையின் அடையாளமாக மாறினார் இளைய தலைமுறைஅமெரிக்க இணக்கமற்ற கலைஞர்கள். கேன்வாஸை ஆழ் மனதின் கண்ணாடியாக மாற்றுவதன் மூலம், பொல்லாக் உலக ஓவியத்தில் ஒப்புமை இல்லாத தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்க முடிந்தது.

1930 களில், அவர் அமெரிக்கா முழுவதும் பரவலாகப் பயணம் செய்தார், இருப்பினும், 1934 இல் அவர் நியூயார்க்கில் குடியேறினார், அவரது படைப்பு "ஷி ஓநாய்" நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தால் வாங்கப்பட்டது, மேலும் அவரைப் பற்றிய முதல் வெளியீடுகள் வெளிவந்தன.

நீண்ட காலமாக, பொல்லாக் மனோ பகுப்பாய்வின் உதவியுடன் மனச்சோர்வைச் சமாளிக்க முயன்றார், இது கார்ல் குஸ்டாவ் ஜங்கின் ஆர்க்கிடைப்ஸ் கோட்பாட்டில் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்துகிறது. வலுவான செல்வாக்கு 1938-1944 இல் அவரது படைப்புகள்.

1944 இல், பொல்லாக் லீ க்ராஸ்னரை மணந்தார், 1945 இல் அவர்கள் ஈஸ்ட் ஹாம்ப்டனில் உள்ள ஸ்பிரிங்ஸுக்குச் சென்றனர். ஸ்பிரிங்ஸில், அவர்கள் அப்பகுதிக்கு ஒரு பொதுவான இரண்டு மாடி பண்ணை வீட்டை வாங்குகிறார்கள், அதற்கு அடுத்ததாக ஒரு கொட்டகை உள்ளது, அதில் பொல்லாக் ஒரு பட்டறையை அமைக்கிறார். 1947 ஆம் ஆண்டில், பொல்லாக் ஒரு புதிய நுட்பத்தை கண்டுபிடித்தார்: அவர் பெரிய கேன்வாஸ்களில் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார், அவற்றை நேரடியாக தரையில் பரப்பி, மேற்பரப்பில் தொடாமல் தனது தூரிகைகளிலிருந்து வண்ணப்பூச்சுகளை தெறித்தார். பின்னர், இந்த நுட்பத்தை சொட்டுதல் அல்லது தெறித்தல் என்று அழைக்கத் தொடங்கியது, இருப்பினும் கலைஞரே கொட்டும் நுட்பத்தை விரும்பினார். இதன் காரணமாகவே அவருக்கு ஜாக் தி டிரிப்பர் என்ற பெயர் வந்தது.

"...எனது ஓவியத்திற்கும் ஈஸலுக்கும் எந்த சம்பந்தமும் இல்லை. நான் கேன்வாஸை ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டியதில்லை. நான் கேன்வாஸை சுவரில் அல்லது தரையில் ஆணியாக வைக்க விரும்புகிறேன். கடினமான மேற்பரப்பின் எதிர்ப்பை நான் உணர வேண்டும். இது எளிதானது. தரையில் நான் ஓவியம் வரைவதற்கு நெருக்கமாக உணர்கிறேன், அதன் ஒரு பகுதி, நான் அதைச் சுற்றி நடக்க முடியும், நான்கு பக்கங்களிலிருந்தும் வேலை செய்ய முடியும், மேலும் நான் கலைஞரின் வழக்கமான கருவிகளான ஈசல், தட்டு போன்றவற்றிலிருந்து விலகிச் செல்கிறேன் நான் குச்சிகள், ஸ்கூப்கள், கத்திகள் மற்றும் பாயும் வண்ணப்பூச்சு அல்லது மணல் கலவையை விரும்புகிறேன். உடைந்த கண்ணாடிஅல்லது வேறு ஏதாவது. நான் ஒரு ஓவியத்திற்குள் இருக்கும்போது, ​​​​நான் என்ன செய்கிறேன் என்று எனக்குத் தெரியாது.

புரிதல் பின்னர் வரும். படம் அதன் சொந்த வாழ்க்கை என்பதால், உருவத்தின் மாற்றங்கள் அல்லது அழிவு குறித்து எனக்கு எந்த பயமும் இல்லை சொந்த வாழ்க்கை. நான் அவளுக்கு உதவுகிறேன். ஆனால் அந்த ஓவியத்துடனான தொடர்பை நான் இழந்தால், அது அழுக்காகவும் குழப்பமாகவும் மாறும். இல்லையென்றால், இது தூய்மையான இணக்கம், நீங்கள் எடுக்கும் மற்றும் கொடுப்பதில் எளிமை...."

பொல்லாக் என்று அழைக்கப்படுவதை நன்கு அறிந்திருந்தார் மணல் ஓவியம்- மணல் ஓவியங்களை உருவாக்க நவாஜோ இந்தியர்களின் சடங்கு வழக்கம். அருங்காட்சியகத்தில் கண்காட்சியைப் பார்த்தார் சமகால கலை 1940 களில், அவர் மேற்கில் தனது பயணத்தின் போது அவளை சந்தித்திருக்கலாம், இருப்பினும் இந்த பிரச்சினை முழுமையாக தெளிவுபடுத்தப்படவில்லை. மேற்கூறிய ரிவேரா மற்றும் ஓரோஸ்கோ மற்றும் சர்ரியலிஸ்ட் ஆட்டோமேடிசம் ஆகியவை அவரது சிதறல் நுட்பத்தில் மற்ற தாக்கங்கள். பொல்லாக் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குவதற்கான குறிப்பிட்ட யோசனைகளை வழக்கமாக கொண்டிருந்தார்.

இது அவரது உடலின் இயக்கங்களில் பொதிந்திருந்தது, அவர் முழுக்கட்டுப்பாட்டுடன் இருந்தார், வண்ணப்பூச்சின் அடர்த்தியான ஓட்டம், புவியீர்ப்பு விசை மற்றும் வண்ணப்பூச்சு கேன்வாஸில் உறிஞ்சப்பட்ட விதம் ஆகியவற்றுடன் இணைந்தது. கட்டுப்படுத்தக்கூடிய மற்றும் கட்டுப்படுத்த முடியாத கலவையாகும். எறிந்து, எறிந்து, தெறித்து, நடனமாடுவது போல, அவர் கேன்வாஸை சுறுசுறுப்பாக நகர்த்தினார், மேலும் அவர் பார்க்க விரும்புவதைப் பார்க்கும் வரை நிறுத்தவில்லை.

ஹான்ஸ் நமுத், ஒரு இளம் புகைப்படக் கலை மாணவர், பொல்லாக்கின் வேலையில் ஆர்வம் காட்டினார், மேலும் அவரை வேலை செய்யும் இடத்தில் புகைப்படம் எடுத்து திரைப்படம் எடுக்க விரும்பினார். பொல்லாக் கூட தொடங்குவதாக உறுதியளித்தார் புதிய வேலைகுறிப்பாக போட்டோ ஷூட்டிற்காக, நமுத் வந்ததும், மன்னிப்புக் கேட்டு, வேலை ஏற்கனவே முடிந்துவிட்டதாகக் கூறினார்.