உங்கள் நாளை உருவாக்க சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்கள். பெண்கள் ஜாஸ் பாடுகிறார்கள் - பிரபல ஜாஸ் பாடகர்கள்

ஜாஸ் கலைஞர்கள் ஒரு சிறப்பு இசை மொழியைக் கண்டுபிடித்தனர், இது மேம்பாடு, சிக்கலான தாள உருவங்கள் (ஸ்விங்) மற்றும் தனித்துவமான ஹார்மோனிக் வடிவங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஜாஸ் அமெரிக்காவில் 19 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் - 20 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் அமெரிக்காவில் எழுந்தது மற்றும் தனித்துவமானது. சமூக நிகழ்வு, அதாவது, ஆப்பிரிக்க மற்றும் அமெரிக்க கலாச்சாரங்களின் இணைவு. ஜாஸின் மேலும் மேம்பாடு மற்றும் அடுக்குப்படுத்தல் பல்வேறு பாணிகள்ஜாஸ் கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் தொடர்ந்து தங்கள் இசையை சிக்கலாக்குவது, புதிய ஒலிகளைத் தேடுவது மற்றும் புதிய இசைவு மற்றும் தாளங்களில் தேர்ச்சி பெற்றதன் காரணமாக துணை-பாணிகள் உருவாகின்றன.

எனவே, ஒரு பெரிய ஜாஸ் பாரம்பரியம் குவிந்துள்ளது, இதில் பின்வரும் முக்கிய பள்ளிகள் மற்றும் பாணிகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: நியூ ஆர்லியன்ஸ் (பாரம்பரிய) ஜாஸ், பெபாப், ஹார்ட் பாப், ஸ்விங், கூல் ஜாஸ், முற்போக்கான ஜாஸ், ஃப்ரீ ஜாஸ், மோடல் ஜாஸ், ஃப்யூஷன் போன்றவை. d. இந்தக் கட்டுரையில் பத்து சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்கள் உள்ளனர், அதைப் படித்த பிறகு நீங்கள் அதிகம் பெறுவீர்கள் முழு படம்இலவச மக்கள் மற்றும் ஆற்றல்மிக்க இசையின் சகாப்தம்.

மைல்ஸ் டேவிஸ்

மைல்ஸ் டேவிஸ் மே 26, 1926 அன்று ஆல்டனில் (அமெரிக்கா) பிறந்தார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜாஸ் மற்றும் ஒட்டுமொத்த இசைக் காட்சியில் இசை ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய ஒரு சின்னமான அமெரிக்க எக்காளம் என்று அறியப்படுகிறது. அவர் ஸ்டைல்களில் நிறைய மற்றும் தைரியமாக சோதனை செய்தார், ஒருவேளை அதனால்தான் டேவிஸ் கூல் ஜாஸ், ஃப்யூஷன் மற்றும் மோடல் ஜாஸ் போன்ற பாணிகளின் தோற்றத்தில் இருக்கிறார். சார்லி பார்க்கர் குயின்டெட்டின் உறுப்பினராக மைல்ஸ் தனது இசை வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், ஆனால் பின்னர் தனது சொந்த இசை ஒலியைக் கண்டுபிடித்து உருவாக்க முடிந்தது. மைல்ஸ் டேவிஸின் மிக முக்கியமான மற்றும் முதன்மையான ஆல்பங்களில் பர்த் ஆஃப் தி கூல் (1949), கைண்ட் ஆஃப் ப்ளூ (1959), பிட்ச்ஸ் ப்ரூ (1969) மற்றும் இன் எ சைலண்ட் வே (1969) ஆகியவை அடங்கும். பிரதான அம்சம்மைல்ஸ் டேவிஸ் தொடர்ந்து படைப்பாற்றலைத் தேடி உலகிற்கு புதிய யோசனைகளைக் காட்டினார், அதனால்தான் நவீன ஜாஸ் இசையின் வரலாறு அவரது விதிவிலக்கான திறமைக்கு மிகவும் கடமைப்பட்டிருக்கிறது.

லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங் (லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங்)

லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங், "ஜாஸ்" என்ற வார்த்தையைக் கேட்டாலே பெரும்பாலானோருக்கு நினைவுக்கு வரும் பெயர் லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங், ஆகஸ்ட் 4, 1901 அன்று நியூ ஆர்லியன்ஸில் (அமெரிக்கா) பிறந்தார். ஆம்ஸ்ட்ராங் ட்ரம்பெட்டில் திகைப்பூட்டும் திறமையைக் கொண்டிருந்தார் மற்றும் உலகம் முழுவதும் ஜாஸ் இசையை உருவாக்கவும் பிரபலப்படுத்தவும் நிறைய செய்தார். கூடுதலாக, அவர் தனது கரகரப்பான பேஸ் குரல்களால் பார்வையாளர்களை கவர்ந்தார். ஆம்ஸ்ட்ராங் ஒரு நாடோடியிலிருந்து ஜாஸ் கிங் பட்டத்திற்கு செல்ல வேண்டிய பாதை முட்கள் நிறைந்ததாக இருந்தது. இது கறுப்பின இளைஞர்களுக்கான ஒரு காலனியில் தொடங்கியது, அங்கு லூயிஸ் ஒரு அப்பாவி குறும்புக்காக முடித்தார் - புத்தாண்டு ஈவ் அன்று துப்பாக்கியால் சுட்டார். மூலம், அவர் ஒரு போலீஸ்காரர் ஒரு கைத்துப்பாக்கி திருடினார், அவரது தாயின் வாடிக்கையாளர், அவர் உலகின் பழமையான தொழிலின் பிரதிநிதியாக இருந்தார். இந்த மிகவும் சாதகமான சூழ்நிலைகளுக்கு நன்றி, லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங் தனது முதல் பெற்றார் இசை அனுபவம்முகாமில் பித்தளை இசைக்குழு. அங்கு அவர் கார்னெட், டம்பூரின் மற்றும் ஆல்டோ ஹார்ன் ஆகியவற்றில் தேர்ச்சி பெற்றார். ஒரு வார்த்தையில், ஆம்ஸ்ட்ராங் காலனிகளில் அணிவகுத்து, பின்னர் கிளப்களில் அவ்வப்போது நிகழ்ச்சிகளில் இருந்து உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு இசைக்கலைஞராக மாறினார், அவருடைய திறமை மற்றும் ஜாஸ்ஸின் பங்களிப்பு மிகைப்படுத்துவது கடினம். அவரது மைல்கல் ஆல்பங்களான எல்லா மற்றும் லூயிஸ் (1956), போர்கி மற்றும் பெஸ் (1957), மற்றும் அமெரிக்கன் ஃப்ரீடம் (1961) ஆகியவற்றின் தாக்கம் பல்வேறு பாணிகளின் சமகால கலைஞர்களின் இசையில் இன்னும் கேட்கப்படுகிறது.

டியூக் எலிங்டன்

டியூக் எலின்டன் ஏப்ரல் 29, 1899 அன்று வாஷிங்டனில் பிறந்தார். பியானோ கலைஞர், ஆர்கெஸ்ட்ரா தலைவர், ஏற்பாட்டாளர் மற்றும் இசையமைப்பாளர், அதன் இசை ஜாஸ் உலகில் ஒரு உண்மையான கண்டுபிடிப்பாக மாறியது. அவரது படைப்புகள் அனைத்து வானொலி நிலையங்களிலும் இயக்கப்பட்டன, மேலும் அவரது பதிவுகள் "ஜாஸின் தங்க நிதியில்" சரியாக சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. எலிண்டன் உலகம் முழுவதும் அங்கீகரிக்கப்பட்டார், பல விருதுகளைப் பெற்றார், ஏராளமானவற்றை எழுதினார் புத்திசாலித்தனமான படைப்புகள், இது "கேரவன்" தரத்தை உள்ளடக்கியது, இது முழுவதையும் கடந்து செல்கிறது பூமி. எலிங்டன் அட் நியூபோர்ட் (1956), எலிங்டன் அப்டவுன் (1953), ஃபார் ஈஸ்ட் சூட் (1967) மற்றும் எலிங்டன் எழுதிய மாஸ்டர்பீஸ் (1951) ஆகியவை அவரது மிகவும் பிரபலமான வெளியீடுகள்.

ஹெர்பி ஹான்காக் (ஹெர்பி ஹான்காக்)

ஹெர்பி ஹான்காக் ஏப்ரல் 12, 1940 இல் சிகாகோவில் (அமெரிக்கா) பிறந்தார். ஹான்காக் ஒரு பியானோ கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் என அறியப்படுகிறார், மேலும் ஜாஸ் துறையில் அவர் செய்த பணிக்காக 14 கிராமி விருதுகளை வென்றவர். அவரது இசை சுவாரஸ்யமானது, ஏனெனில் இது இலவச ஜாஸுடன் ராக், ஃபங்க் மற்றும் ஆன்மாவின் கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது. நவீன கிளாசிக்கல் இசை மற்றும் ப்ளூஸ் மையக்கருத்துகளை நீங்கள் அவரது இசையமைப்பில் காணலாம். பொதுவாக, கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு அதிநவீன கேட்பவர்களும் ஹான்காக்கின் இசையில் தங்களுக்கு ஏதாவது ஒன்றைக் கண்டுபிடிக்க முடியும். புதுமையான ஆக்கபூர்வமான தீர்வுகளைப் பற்றி நாம் பேசினால், ஹெர்பி ஹான்காக் சின்தசைசரையும் ஃபங்கையும் ஒரே மாதிரியாக இணைத்த முதல் ஜாஸ் கலைஞர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார், இசைக்கலைஞர் புதிய ஜாஸ் பாணியின் தோற்றத்தில் இருக்கிறார் - பிபாப். ஹெர்பியின் பணியின் சில கட்டங்களின் இசையின் தனித்தன்மை இருந்தபோதிலும், அவரது பெரும்பாலான பாடல்கள் பொது மக்களால் விரும்பப்படும் மெல்லிசை பாடல்கள்.

அவரது ஆல்பங்களில், பின்வருவனவற்றை முன்னிலைப்படுத்தலாம்: "ஹெட் ஹண்டர்ஸ்" (1971), "எதிர்கால அதிர்ச்சி" (1983), "மெய்டன் வோயேஜ்" (1966) மற்றும் "டேக்கின்' ஆஃப்" (1962).

ஜான் கோல்ட்ரேன் (ஜான் கோல்ட்ரேன்)

ஜான் கோல்ட்ரேன், ஒரு சிறந்த ஜாஸ் கண்டுபிடிப்பாளர் மற்றும் கலைநயமிக்கவர், செப்டம்பர் 23, 1926 இல் பிறந்தார். கோல்ட்ரேன் ஒரு திறமையான சாக்ஸபோனிஸ்ட் மற்றும் இசையமைப்பாளர், இசைக்குழு தலைவர் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவர். ஜாஸ் வரலாற்றில் கோல்ட்ரேன் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நபராகக் கருதப்படுகிறார், அவர் நவீன கலைஞர்களை ஊக்கப்படுத்தினார் மற்றும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார், அதே போல் ஒட்டுமொத்த மேம்பாடு பள்ளியும். 1955 வரை, மைல்ஸ் டேவிஸின் இசைக்குழுவில் சேரும் வரை ஜான் கோல்ட்ரேன் ஒப்பீட்டளவில் அறியப்படாதவராகவே இருந்தார். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கோல்ட்ரேன் குயின்டெட்டை விட்டு வெளியேறி அவருடன் நெருக்கமாக வேலை செய்யத் தொடங்கினார் சொந்த படைப்பாற்றல். இந்த ஆண்டுகளில், ஜாஸ் பாரம்பரியத்தின் மிக முக்கியமான பகுதியை உருவாக்கிய ஆல்பங்களை அவர் பதிவு செய்தார்.

இவை ஜெயண்ட் ஸ்டெப்ஸ் (1959), கோல்ட்ரேன் ஜாஸ் (1960) மற்றும் எ லவ் சுப்ரீம் (1965), ஜாஸ் மேம்பாட்டின் சின்னங்களாக மாறிய பதிவுகள்.

சார்லி பார்க்கர் (சார்லி பார்க்கர்)

சார்லி பார்க்கர் ஆகஸ்ட் 29, 1920 அன்று கன்சாஸ் நகரில் (அமெரிக்கா) பிறந்தார். இசையின் மீதான அவரது காதல் அவருக்கு மிக விரைவாக எழுந்தது: அவர் 11 வயதில் சாக்ஸபோனை மாஸ்டர் செய்யத் தொடங்கினார். 1930 களில், பார்க்கர் மேம்பாட்டின் கொள்கைகளில் தேர்ச்சி பெறத் தொடங்கினார் மற்றும் பெபாப்பிற்கு முந்தைய அவரது நுட்பத்தில் சில நுட்பங்களை உருவாக்கினார். பின்னர் அவர் இந்த பாணியின் நிறுவனர்களில் ஒருவரானார் (டிஸி கில்லெஸ்பியுடன் சேர்ந்து) மற்றும், பொதுவாக, மிகவும் வலுவான செல்வாக்குஜாஸ் இசைக்கு. இருப்பினும், இன்னும் உள்ளே இளமைப் பருவம், இசைக்கலைஞர் மார்பின் போதைக்கு அடிமையானார், பின்னர் பார்க்கருக்கும் இசைக்கும் இடையே ஹெராயின் போதைப்பொருள் பிரச்சனை எழுந்தது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, கிளினிக்கில் சிகிச்சை பெற்று குணமடைந்த பிறகும், சார்லி பார்க்கரால் சுறுசுறுப்பாக வேலை செய்யவும் எழுதவும் முடியவில்லை. புதிய இசை. இறுதியில், ஹெராயின் அவரது வாழ்க்கையையும் வாழ்க்கையையும் தடம் புரண்டது மற்றும் அவரது மரணத்தை ஏற்படுத்தியது.

சார்லி பார்க்கரின் ஜாஸ்ஸிற்கான மிக முக்கியமான ஆல்பங்கள் “பேர்ட் அண்ட் டிஸ்” (1952), “பர்த் ஆஃப் தி பெபாப்: பேர்ட் ஆன் டெனர்” (1943), மற்றும் “சார்லி பார்க்கர் வித் ஸ்ட்ரிங்க்ஸ்” (1950).

தெலோனியஸ் மாங்க் குவார்டெட்

தெலோனியஸ் துறவி அக்டோபர் 10, 1917 அன்று ராக்கி மவுண்டில் (அமெரிக்கா) பிறந்தார். அவர் ஜாஸ் இசையமைப்பாளர் மற்றும் பியானோ கலைஞராகவும், பெபாப்பின் நிறுவனர்களில் ஒருவராகவும் அறியப்படுகிறார். அவரது அசல் "கிழிந்த" விளையாட்டு பாணி பல்வேறு பாணிகளை உள்ளடக்கியது - அவாண்ட்-கார்ட் முதல் பழமையானது வரை. இத்தகைய சோதனைகள் அவரது இசையின் ஒலியை ஜாஸ்ஸின் சிறப்பியல்பு அல்ல, இருப்பினும், அவரது பல படைப்புகள் இந்த இசை பாணியின் கிளாசிக் ஆக மாறுவதைத் தடுக்கவில்லை. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, "சாதாரணமாக" இருக்கக்கூடாது என்பதற்காக எல்லாவற்றையும் செய்த மிகவும் அசாதாரணமான நபராக இருப்பதால், துறவி தனது இசை முடிவுகளுக்கு மட்டுமல்ல, அவரது மிகவும் சிக்கலான தன்மைக்கும் பிரபலமானார். அவர் தனது சொந்த கச்சேரிகளுக்கு தாமதமாக எப்படி வந்தார் என்பது பற்றிய பல கதைகளுடன் அவரது பெயர் தொடர்புடையது, மேலும் ஒருமுறை டெட்ராய்ட் கிளப்பில் விளையாட மறுத்துவிட்டார், ஏனெனில் அவரது மனைவி நிகழ்ச்சிக்கு வரவில்லை. எனவே துறவி தனது மனைவியை இறுதியாக மண்டபத்திற்கு அழைத்துச் செல்லும் வரை கைகளை மடக்கி ஒரு நாற்காலியில் அமர்ந்தார் - செருப்புகள் மற்றும் ஒரு அங்கியில். கணவனின் கண் முன்னே, அந்த ஏழைப் பெண் அழைத்துச் செல்லப்பட்டாள் அவசரமாகஒரு விமானத்தில், இசை நிகழ்ச்சி நடைபெறும் வரை.

மாங்க்ஸ் ட்ரீம் (1963), மாங்க் (1954), ஸ்ட்ரெய்ட் நோ சேசர் (1967) மற்றும் மிஸ்டீரியோசோ (1959) ஆகியவை மாங்கின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க ஆல்பங்களில் அடங்கும்.

பில்லி விடுமுறை

பில்லி ஹாலிடே, பிரபல அமெரிக்க ஜாஸ் பாடகர், ஏப்ரல் 7, 1917 அன்று பிலடெல்பியாவில் பிறந்தார். பல ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களைப் போலவே, ஹாலிடே தனது இசை வாழ்க்கையை இரவு விடுதிகளில் தொடங்கினார். காலப்போக்கில், தயாரிப்பாளர் பென்னி குட்மேனை சந்திக்கும் அதிர்ஷ்டம் அவருக்கு கிடைத்தது, அவர் தனது முதல் பதிவுகளை ஸ்டுடியோவில் ஏற்பாடு செய்தார். கவுண்ட் பாஸி மற்றும் ஆர்ட்டி ஷா (1937-1938) போன்ற ஜாஸ் மாஸ்டர்களின் பெரிய இசைக்குழுக்களில் பங்கேற்ற பிறகு புகழ் பாடகருக்கு வந்தது. லேடி டே (அவரது ரசிகர்கள் அவரை அழைத்தது போல) ஒரு தனித்துவமான செயல்திறன் பாணியைக் கொண்டிருந்தார், அதற்கு நன்றி அவர் எளிமையான பாடல்களுக்கு புதிய மற்றும் தனித்துவமான ஒலியை மீண்டும் கண்டுபிடித்தார். அவர் குறிப்பாக காதல், மெதுவான பாடல்களில் ("விளக்காதே" மற்றும் "காதலர் நாயகன்" போன்றவை) சிறந்து விளங்கினார். பில்லி ஹாலிடேவின் வாழ்க்கை பிரகாசமாகவும் புத்திசாலித்தனமாகவும் இருந்தது, ஆனால் அது நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, ஏனென்றால் முப்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவள் குடிப்பழக்கம் மற்றும் போதைப்பொருளுக்கு அடிமையானாள், இது அவளுடைய ஆரோக்கியத்தை எதிர்மறையாக பாதித்தது. தேவதூதர் குரல் அதன் முன்னாள் வலிமை மற்றும் நெகிழ்வுத்தன்மையை இழந்தது, மேலும் விடுமுறை விரைவாக பொதுமக்களின் ஆதரவை இழந்தது.

லேடி சிங்ஸ் தி ப்ளூஸ் (1956), பாடி அண்ட் சோல் (1957) மற்றும் லேடி இன் சாடின் (1958) போன்ற சிறந்த ஆல்பங்களுடன் பில்லி ஹாலிடே ஜாஸ் கலையை வளப்படுத்தினார்.

பில் எவன்ஸ்

பில் எவன்ஸ், புகழ்பெற்ற அமெரிக்க ஜாஸ் பியானோ மற்றும் இசையமைப்பாளர், ஆகஸ்ட் 16, 1929 அன்று அமெரிக்காவின் நியூ ஜெர்சியில் பிறந்தார். எவன்ஸ் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க ஜாஸ் கலைஞர்களில் ஒருவர். அவரது இசை படைப்புகள் மிகவும் அதிநவீன மற்றும் அசாதாரணமானவை, சில பியானோ கலைஞர்கள் அவரது கருத்துக்களை மரபுரிமையாகவும் கடன் வாங்கவும் முடியும். அவர் வேறு யாரையும் போல திறமையாக ஆடவும் மேம்படுத்தவும் முடியும், அதே நேரத்தில், மெல்லிசை மற்றும் எளிமை அவருக்கு அந்நியமாக இல்லை - பிரபலமான பாலாட்களின் அவரது விளக்கங்கள் ஜாஸ் அல்லாத பார்வையாளர்களிடையே கூட பிரபலமடைந்தன. எவன்ஸ் ஒரு கல்வி பியானோ கலைஞராகப் பயிற்றுவிக்கப்பட்டார், இராணுவத்தில் பணிபுரிந்த பிறகு, பல்வேறு சிறியவர்களுடன் பொதுவில் தோன்றத் தொடங்கினார். பிரபல இசைக்கலைஞர்கள்ஒரு ஜாஸ் கலைஞராக. 1958 இல் எவன்ஸ் கேனன்பால் ஆடர்லி மற்றும் ஜான் கோல்ட்ரேன் ஆகியோருடன் மைல்ஸ் டேவிஸ் செக்ஸ்டெட்டில் விளையாடத் தொடங்கியபோது அவருக்கு வெற்றி கிடைத்தது. ஜாஸ் ட்ரையோவின் அறை வகையை உருவாக்கியவராக எவன்ஸ் கருதப்படுகிறார், இது ஒரு முன்னணி மேம்படுத்தும் பியானோ மற்றும் சோலோ டிரம்ஸ் மற்றும் டபுள் பாஸ் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அவரது இசை பாணி பங்களித்தது பல்வேறு நிறங்கள்ஜாஸ் இசையில் - புதுமையான அழகான மேம்பாடுகளிலிருந்து பாடல் வரிகள் வரை வண்ணமயமான டோன்கள் வரை.

நைக்கு சிறந்த ஆல்பங்கள்எவன்ஸின் வரவுகளில் அவரது தனி நபர் "அலோன்" (1968), "வால்ட்ஸ் ஃபார் டெபி" (1961), "நியூ ஜாஸ் கான்செப்ஷன்ஸ்" (1956) மற்றும் "ஆராய்வுகள்" (1961) ஆகியவை அடங்கும்.

டிஸ்ஸி கில்லெஸ்பி (டிஸி கில்லெஸ்பி)

டிஸி கில்லெஸ்பி 1917 ஆம் ஆண்டு அக்டோபர் 21 ஆம் தேதி அமெரிக்காவின் செராவ் நகரில் பிறந்தார். ஜாஸ் இசையின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றில் டிஸ்ஸிக்கு பல தகுதிகள் உள்ளன: அவர் ஒரு எக்காளம், பாடகர், ஏற்பாட்டாளர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா தலைவர் என்று அறியப்படுகிறார். கில்லெஸ்பி சார்லி பார்க்கருடன் இணைந்து மேம்படுத்தும் ஜாஸ்ஸை நிறுவினார். பல ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களைப் போலவே, கில்லெஸ்பியும் கிளப்களில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தத் தொடங்கினார். பின்னர் அவர் நியூயார்க்கில் வசிக்க சென்றார் மற்றும் உள்ளூர் இசைக்குழுவில் வெற்றிகரமாக சேர்ந்தார். அவர் தனது அசல், பஃபூனிஷ், நடத்தைக்காக அறியப்பட்டார், இது அவருடன் பணிபுரிந்தவர்களை வெற்றிகரமாக அவருக்கு எதிராக மாற்றியது. முதல் இசைக்குழுவிலிருந்து, மிகவும் திறமையான ஆனால் விசித்திரமான எக்காளம் டிஸ் இங்கிலாந்து மற்றும் பிரான்சில் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டார், அவர் கிட்டத்தட்ட வெளியேற்றப்பட்டார். அவரது இரண்டாவது இசைக்குழுவின் இசைக்கலைஞர்களும் கில்லெஸ்பி அவர்கள் விளையாடுவதை ஏளனம் செய்ததற்கு முழு மனதுடன் எதிர்வினையாற்றவில்லை. கூடுதலாக, அவரது இசை சோதனைகளை சிலர் புரிந்து கொண்டனர் - சிலர் அவரது இசையை "சீன" என்று அழைத்தனர். இரண்டாவது இசைக்குழுவுடனான ஒத்துழைப்பு ஒரு கச்சேரியின் போது கேப் காலோவே (அவரது தலைவர்) மற்றும் டிஸ்ஸி இடையே சண்டையில் முடிந்தது, அதன் பிறகு கில்லெஸ்பி இசைக்குழுவிலிருந்து பரிதாபமாக வெளியேற்றப்பட்டார். கில்லெஸ்பி தனது சொந்த இசைக்குழுவை உருவாக்கிய பிறகு, அவரும் மற்ற இசைக்கலைஞர்களும் பாரம்பரிய ஜாஸ் மொழியை பல்வகைப்படுத்த வேலை செய்கிறார்கள். இவ்வாறு, பெபாப் எனப்படும் பாணி பிறந்தது, அதன் பாணியில் டிஸி தீவிரமாக வேலை செய்தார்.

புத்திசாலித்தனமான ட்ரம்பெட்டரின் சிறந்த ஆல்பங்களில் "சோனி சைட் அப்" (1957), "ஆஃப்ரோ" (1954), "பிர்க்ஸ் ஒர்க்ஸ்" (1957), "வேர்ல்ட் ஸ்டேட்ஸ்மேன்" (1956) மற்றும் "டிஸி அண்ட் ஸ்டிரிங்ஸ்" (1954) ஆகியவை அடங்கும்.

பல தசாப்தங்களாக, மூச்சடைக்கக்கூடிய ஜாஸ் கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்படும் சுதந்திரத்தின் இசை இசைக் காட்சியின் ஒரு பெரிய பகுதியாகவும், வெறுமனே மனித வாழ்க்கையாகவும் இருந்து வருகிறது. மேலே நீங்கள் காணக்கூடிய இசைக்கலைஞர்களின் பெயர்கள் பல தலைமுறைகளின் நினைவாக அழியாதவை, பெரும்பாலும் அதே எண்ணிக்கையிலான தலைமுறைகள் அவர்களின் திறமையால் ஊக்கமளிக்கும் மற்றும் ஆச்சரியப்படுத்தும். ட்ரம்பெட்ஸ், சாக்ஸபோன்கள், டபுள் பாஸ்கள், பியானோக்கள் மற்றும் டிரம்ஸின் கண்டுபிடிப்பாளர்கள் இந்த கருவிகளில் சில விஷயங்களைச் செய்ய முடியாது என்று அறிந்திருக்கலாம், ஆனால் அதைப் பற்றி ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களிடம் சொல்ல மறந்துவிட்டார்கள்.

_________________________________

ஜாஸ் எதையும் செய்ய முடியும். அவர் சோகத்தின் தருணங்களில் உங்களை ஆதரிப்பார், அவர் உங்களை நடனமாடச் செய்வார், அவர் உங்களை தாளத்திலும் கலைநயமிக்க இசையிலும் இன்பத்தின் படுகுழியில் ஆழ்த்துவார். ஜாஸ் ஒரு இசை பாணி அல்ல, ஆனால் ஒரு மனநிலை. ஜாஸ் ஒரு முழு சகாப்தம்; அது யாரையும் அலட்சியமாக விடாது.

எனவே, ஸ்விங் மற்றும் மேம்பாட்டின் அற்புதமான உலகத்திற்கு உங்களை அழைக்கிறேன். இந்த கட்டுரையில், உங்களுக்காக பத்து ஜாஸ் கலைஞர்களை நாங்கள் சேகரித்துள்ளோம், அவை நிச்சயமாக உங்கள் நாளை மாற்றும்.

1. லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங்

ஜாஸ்ஸின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய ஜாஸ்மேன், நியூ ஆர்லியன்ஸின் ஏழ்மையான கறுப்பினப் பகுதியில் பிறந்தார். உங்கள் முதல் இசைக் கல்விலூயிஸ் வண்ண இளைஞர்களுக்கான சீர்திருத்த முகாமுக்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு அவர் துப்பாக்கியால் சுட அனுப்பப்பட்டார். புதிய ஆண்டு. மூலம், அவர் தனது தாயின் வாடிக்கையாளராக இருந்த ஒரு போலீஸ்காரரிடமிருந்து கைத்துப்பாக்கியைத் திருடினார் (அவர் எந்தத் தொழிலைச் சேர்ந்தவர் என்பதை நீங்கள் யூகிக்க முடியும் என்று நினைக்கிறேன்). முகாமில், லூயிஸ் உள்ளூரில் ஈடுபட்டார் பித்தளை இசைக்குழு, அங்கு அவர் தாம்பூலம், ஆல்டோ ஹார்ன் மற்றும் கிளாரினெட் வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டார். இசையின் மீதான அவரது அன்பும் விடாமுயற்சியும் அவருக்கு வெற்றியை அடைய உதவியது, இப்போது நாம் ஒவ்வொருவரும் அவருடைய மோசமான பாஸை அறிந்திருக்கிறோம் மற்றும் நேசிக்கிறோம்.

2. பில்லி ஹாலிடே

பில்லி ஹாலிடே நடைமுறையில் உருவாக்கப்பட்டது புதிய சீருடைஜாஸ் குரல்கள், ஏனெனில் இப்போது இந்த பாடலின் பாணி ஜாஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அவளுடைய உண்மையான பெயர் எலினோர் ஃபகன். பாடகி பிலடெல்பியாவில் பிறந்தார், அவரது தாயார், சாடி ஃபேகனுக்கு அப்போது 18 வயது, மற்றும் அவரது இசைக்கலைஞர் கிளாரன்ஸ் ஹாலிடேவுக்கு வயது 16. 1928 இல், எலினோர் நியூயார்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் தனது தாயுடன் கைது செய்யப்பட்டார். விபச்சாரம். 30 களில் இருந்து அவர் இரவு விடுதிகளிலும், பின்னர் திரையரங்குகளிலும் நடிக்கத் தொடங்கினார், மேலும் 1950 க்குப் பிறகு அவர் விரைவாக பிரபலமடையத் தொடங்கினார். முப்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பாடகருக்கு கடுமையான உடல்நலப் பிரச்சினைகள் ஏற்படத் தொடங்கின பெரிய அளவுமது மற்றும் மருந்துகள். சாராயத்தின் தீங்கு விளைவிக்கும் செல்வாக்கின் கீழ், ஹாலிடேயின் குரல் அதன் முந்தைய நெகிழ்வுத்தன்மையை இழந்தது, ஆனால் அது குறுகியதாக இருந்தது. படைப்பு வாழ்க்கைபாடகர் ஜாஸ் சிலைகளில் ஒருவராக மாறுவதை இது தடுக்கவில்லை.

3. எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட்

மூன்று ஆக்டேவ்கள் கொண்ட குரலின் உரிமையாளர் வர்ஜீனியாவில் பிறந்தார். எலா மிகவும் ஏழ்மையான, ஆனால் கடவுள் பயமுள்ள மற்றும் நடைமுறையில் முன்மாதிரியான குடும்பத்தில் வளர்ந்தார். ஆனால் அவரது தாயின் மரணத்திற்குப் பிறகு, 14 வயது சிறுமி பள்ளியை விட்டு வெளியேறினார், மேலும் அவரது மாற்றாந்தாய் (எல்லாவின் அம்மாவும் அப்பாவும் அந்த நேரத்தில் விவாகரத்து பெற்றவர்கள்) உடன் ஏற்பட்ட கருத்து வேறுபாட்டிற்குப் பிறகு, அவர் தனது அத்தையுடன் வசிக்கச் சென்று ஒரு பள்ளியில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். ஒரு பராமரிப்பாளராக விபச்சார விடுதி. அங்கு அவள் மாஃபியோசியையும் அவர்களின் வாழ்க்கையையும் சந்தித்தாள். பொலிசார் விரைவில் மைனர் பெண்ணைக் கவனித்துக்கொண்டனர், மேலும் அவர் ஹட்சனில் உள்ள ஒரு உறைவிடப் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார், அதிலிருந்து எல்லா ஓடிப்போய் சில காலம் வீடற்றவராக இருந்தார். 1934 ஆம் ஆண்டில், அவர் அமெச்சூர் நைட்ஸ் போட்டியில் இரண்டு பாடல்களைப் பாடி, முதல் முறையாக மேடையில் நடித்தார். எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்டின் நீண்ட மற்றும் மயக்கமான வாழ்க்கையில் இதுவே முதல் உத்வேகமாக இருந்தது.

4. ரே சார்லஸ்

ஜாஸ் மற்றும் ப்ளூஸின் மேதை ஜார்ஜியாவில் மிகவும் ஏழ்மையான குடும்பத்தில் பிறந்தார். ரே கூறியது போல்: "மற்ற கறுப்பர்கள் மத்தியில் கூட, நாங்கள் ஏணியின் அடிப்பகுதியில் இருந்தோம், மற்றவர்களைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தோம். நமக்குக் கீழே எதுவும் பூமி மட்டும் இல்லை. அவருக்கு ஐந்து வயதாக இருந்தபோது, ​​அவரது சகோதரர் தெருவில் இருந்த தொட்டியில் மூழ்கி இறந்தார். இந்த அதிர்ச்சியின் விளைவாக, ரே ஏழு வயதிற்குள் முற்றிலும் பார்வையற்றவராக இருந்தார். பல உலக பாப் மற்றும் சினிமா நட்சத்திரங்கள் சிறந்த ரே சார்லஸின் திறமையைப் பாராட்டினர் மற்றும் தொடர்ந்து பாராட்டுகிறார்கள். இசைக்கலைஞர் 17 கிராமி விருதுகளைப் பெற்றார் மற்றும் ராக் அண்ட் ரோல், ஜாஸ், கன்ட்ரி மற்றும் புளூஸ் ஹால்ஸ் ஆஃப் ஃபேமில் சேர்க்கப்பட்டார்.

5. சாரா வான்

சிறந்த ஜாஸ் பாடகர்களில் ஒருவர் கலிபோர்னியாவில் பிறந்தார். அவர் "இருபதாம் நூற்றாண்டின் மிகச்சிறந்த குரல்" என்று அழைக்கப்பட்டார், மேலும் பாடகி ஒரு ஜாஸ் பாடகி என்று அழைக்கப்படுவதை எதிர்த்தார், ஏனெனில் அவர் தனது வரம்பை பரந்ததாகக் கருதினார். பல ஆண்டுகளாக, சாராவின் திறமைகள் மேலும் மெருகேற்றப்பட்டன, மேலும் அவரது குரல் அதிக ஆழத்தைப் பெற்றது. பாடகியின் விருப்பமான நுட்பம் ஆக்டேவ்ஸ் - கிளிசாண்டோ இடையே அவரது குரல் விரைவான ஆனால் மென்மையான சறுக்கலாக இருந்தது.

6. டிஸி கில்லெஸ்பி

டிஸி ஒரு சிறந்த ஜாஸ் கலைநயமிக்க ட்ரம்பெட்டர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் பாடகர், பெபாப் பாணியின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். இசைக்கலைஞர் குழந்தையாக இருந்தபோது "டிஸி" (ஆங்கிலத்தில் இருந்து "டிஸி", "ஸ்டன்னிங்" என மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) என்ற புனைப்பெயரைப் பெற்றார், அவரது தந்திரங்கள் மற்றும் செயல்களுக்கு நன்றி, அவர் சுற்றியுள்ளவர்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கினார். டிஸி லாரின்பர்க் நிறுவனத்தில் டிராம்போன், கோட்பாடு மற்றும் இணக்க வகுப்புகளை எடுத்தார். அடிப்படை பயிற்சிக்கு கூடுதலாக, இசைக்கலைஞர் சுயாதீனமாக எக்காளத்தை மாஸ்டர் செய்கிறார், இது அவருக்கு பிடித்தமானது, அதே போல் பியானோ மற்றும் டிரம்ஸ்.

7. சார்லி பார்க்கர்

சார்லி 11 வயதில் சாக்ஸபோனை வாசிக்கத் தொடங்கினார், மேலும் முக்கிய விஷயம் பயிற்சி என்று தனது உதாரணத்தால் காட்டினார், ஏனென்றால் இசைக்கலைஞர் 3-4 ஆண்டுகளாக சாக்ஸபோனை ஒரு நாளைக்கு 15 மணி நேரம் பயிற்சி செய்தார். இத்தகைய வேலைகள் பலனளித்தன, மேலும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை - சார்லி பெபாப்பின் நிறுவனர்களில் ஒருவராக ஆனார் (டிஸி கில்லெஸ்பியுடன் சேர்ந்து) மற்றும் ஒட்டுமொத்தமாக ஜாஸ்ஸை பெரிதும் பாதித்தார். இசைக்கலைஞரின் ஹெராயின் போதை நடைமுறையில் அவரது வாழ்க்கையை தடம் புரண்டது. கிளினிக்கில் சிகிச்சை அளித்தும், அவர் முழுமையாக குணமடைந்த போதிலும், சார்லியே நம்பியபடி, அவரால் தொடர்ந்து தனது பணிகளில் தீவிரமாக பணியாற்ற முடியவில்லை.

இந்த ட்ரம்பெட் பிளேயர் ஜாஸ்ஸில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது மற்றும் மாதிரி ஜாஸ், கூல் ஜாஸ் மற்றும் ஃப்யூஷன் போன்ற பாணிகளின் தோற்றத்தில் இருந்தது. சில காலம், மைல்ஸ் சார்லி பார்க்கரின் குயின்டெட்டில் விளையாடினார், அங்கு அவர் தனது சொந்த ஒலியை உருவாக்கினார். டேவிஸின் டிஸ்கோகிராஃபியைக் கேட்ட பிறகு, நவீன ஜாஸின் வளர்ச்சியின் முழு வரலாற்றையும் நீங்கள் கண்டுபிடிக்க முடியும், ஏனென்றால் மைல்ஸ் அதை நடைமுறையில் உருவாக்கினார். இசைக்கலைஞரின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், அவர் ஒருபோதும் எந்த ஒரு ஜாஸ் பாணியிலும் தன்னை மட்டுப்படுத்தவில்லை, அது உண்மையில் அவரை சிறந்ததாக்கியது.

9. ஜோ காக்கர்

சமகால கலைஞர்களுக்கு தடையற்ற மாற்றத்தை ஏற்படுத்தி, அனைவருக்கும் பிடித்த ஜோவை எங்கள் பட்டியலில் சேர்த்துள்ளோம். 70 களில், ஜோ காக்கர் ஆல்கஹால் துஷ்பிரயோகம் காரணமாக அவரது திறனாய்வில் குறிப்பிடத்தக்க சிரமங்களை அனுபவித்தார், எனவே அவரது திறனாய்வில் மற்ற கலைஞர்களின் பாடல்களின் பல மறு அட்டைகளை நாம் கேட்கலாம். துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஆல்கஹால் பாடகரின் சக்திவாய்ந்த குரலை இன்று நாம் கேட்கக்கூடிய கரடுமுரடான பாரிடோனாக மாற்றியது. ஆனால், அவரது வயது மற்றும் உடல்நலம் சரியில்லாமல் இருந்தபோதிலும், வயதான ஜோ இன்னும் சிறப்பாக செயல்படுகிறார். மேலும் அவர் மிகவும் ஆற்றல் மிக்கவர் என்றும், வசனங்களுக்கு இடையில் உற்சாகமாக மேலும் கீழும் துள்ளுவதும், பார்வையாளர்களை மகிழ்விப்பவர் என்றும் எனது சொந்த அனுபவத்திலிருந்து என்னால் சொல்ல முடியும்.

10. ஹக் லாரி

எல்லோருக்கும் பிடித்த டாக்டர் ஹவுஸ் தொடரில் தனது இசை திறமையை வெளிப்படுத்தினார். ஆனால் சமீபகாலமாக ஹக் நம்மை மகிழ்வித்து வருகிறார் வேகமான வாழ்க்கைஜாஸ் துறையில். அவரது திறமை பிரபலமான கலைஞர்களின் மறு அட்டைகளால் நிரம்பியிருந்தாலும், ஹக் லாரி தனது சொந்த காதல் மற்றும் சிறப்பு ஒலியை ஏற்கனவே நமக்கு நன்கு அறிந்த படைப்புகளில் சேர்க்கிறார். இது நம்பமுடியாதது என்று நம்புவோம் திறமையான நபர்கடந்த காலத்தில் நழுவிக்கொண்டிருக்கும் ஜாஸ்ஸில் வாழ்க்கையை சுவாசித்து, நம்மை மகிழ்விக்கும், ஆனால் இன்னும் அழகாக இருக்கிறது.

எப்படி இசை இயக்கம்ஜாஸ் அமெரிக்காவில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்டது, இது ஆப்பிரிக்க மற்றும் ஐரோப்பிய கலாச்சாரங்களின் தொகுப்பைக் குறிக்கிறது. அப்போதிருந்து, இது மிகவும் பரிணாம வளர்ச்சியடைந்தது மற்றும் பல இசை பாணிகளின் வளர்ச்சிக்கான தூண்டுதலாக மாறியுள்ளது. கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஜாஸ் இசைக்குழுக்கள் பிரபலமடைந்தன. இசைக் குழுக்கள், இதில் காற்று மற்றும் தாள வாத்தியங்கள், பியானோ மற்றும் டபுள் பாஸ் ஆகியவை இடம்பெற்றன. மிகவும் பிரகாசமான கலைஞர்கள்ஜாஸ் இசை வரலாற்றில் என்றென்றும் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது.

வழிபாட்டு ஜாஸ்மேன்கள்

ஒருவேளை உலகின் மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ்மேன் லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங். இந்த பெயர் ரசிகர்களுக்கு மட்டுமல்ல இசை பாணி, பரந்த பார்வையாளர்களுக்கு இது ஜாஸ்ஸுடன் மிகவும் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, அது அதன் ஆளுமையாக மாறியுள்ளது. ஆம்ஸ்ட்ராங் பாரம்பரிய நியூ ஆர்லியன்ஸ் ஜாஸின் பிரதிநிதி, அவருக்கு நன்றி இந்த பாணி உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் உலகில் பிரபலமடைந்தது, மேலும் கடந்த நூற்றாண்டின் இசையில் அவரது செல்வாக்கை மிகைப்படுத்த முடியாது. அவர் "ஜாஸ் மேஸ்ட்ரோ" அல்லது "ஜாஸ் ராஜா" என்றும் அழைக்கப்படுகிறார். லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங்கின் முக்கிய கருவி எக்காளம், ஆனால் அவர் ஒரு சிறந்த பாடகர் மற்றும் ஜாஸ் இசைக்குழு தலைவராகவும் இருந்தார்.

ஃபிராங்க் சினாட்ரா ஒரு அற்புதமான ஜாஸ் பாடகர், நம்பமுடியாத குரல் ஒலியுடன். கூடுதலாக, அவர் ஒரு சிறந்த நடிகர் மற்றும் ஷோமேன், இசை சுவை மற்றும் பாணியின் தரநிலை. அவரது இசை வாழ்க்கையில், அவர் 9 மிக உயர்ந்த இசை விருதுகளைப் பெற்றார் - கிராமி, மேலும் அவரது நடிப்புத் திறனுக்காக ஆஸ்கார் விருதையும் வென்றார்.

மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் கலைஞர்கள்

ரே சார்லஸ் ஒரு உண்மையான ஜாஸ் மேதை, அமெரிக்காவின் முக்கிய இசை விருதை 17 முறை பெற்றுள்ளார்! பத்திரிகையின் சிறந்த கலைஞர்களின் பட்டியலில் 100-ல் 10-வது இடத்தைப் பிடித்துள்ளார். ரோலிங் ஸ்டோன். ஜாஸ் தவிர, சோல் மற்றும் ப்ளூஸ் வகைகளிலும் சார்லஸ் இசையமைத்தார். இது பெரிய கலைஞர்அவர் குழந்தை பருவத்தில் பார்வையற்றவராக இருந்தார், ஆனால் இது உலகப் புகழை அடைவதையும், இசைத் துறையின் வரலாற்றில் பெரும் பங்களிப்பை வழங்குவதையும் தடுக்கவில்லை.

மைல்ஸ் டேவிஸ், ஒரு திறமையான ஜாஸ் ட்ரம்பெட்டர், இந்த இசை பாணியின் புதிய வகைகளான ஃப்யூஷன், கூல் ஜாஸ் மற்றும் மோடல் ஜாஸ் போன்றவற்றை உருவாக்கினார். அவர் ஒருபோதும் ஒரு திசையில் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை - பாரம்பரிய ஜாஸ், இது அவரது இசையை பன்முகப்படுத்தியது மற்றும் அசாதாரணமானது. நவீன ஜாஸ்ஸை நிறுவியவர் என்று சொல்லக்கூடியவர். இன்று இந்த பாணியின் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் அதை பின்பற்றுபவர்கள்.

பெரிய பெண்கள்

சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்கள் ஆண்கள் என்று அவசியமில்லை. எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் - மிகப் பெரிய பாடகர்மூன்று-ஆக்டேவ் வரம்புடன் தனித்துவமான குரலுடன். இந்த அற்புதமான பாடகர் குரல் மேம்பாட்டில் தேர்ச்சி பெற்றவர் மற்றும் அவரது நீண்ட வாழ்க்கையில் 13 கிராமி உட்பட பல விருதுகளைப் பெற்றார். பாடகரின் 50 ஆண்டுகால பணி இசையில் ஒரு முழு சகாப்தமாகும், இதன் போது இந்த ஜாஸ் திவா 90 க்கும் மேற்பட்ட ஆல்பங்களை வெளியிட்டது.

பில்லி ஹாலிடே மிகக் குறுகிய வாழ்க்கையைக் கொண்டிருந்தார், ஆனால் குறைவான வண்ணமயமானவர் அல்ல. அவரது பாடும் பாணி தனித்துவமானது, எனவே புகழ்பெற்ற பாடகர் ஜாஸ் குரல்களின் நிறுவனர் என்று கருதப்படுகிறார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, பாடகரின் ஆரோக்கியமற்ற வாழ்க்கை முறை 44 வயதில் அவரது மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது, மேலும் 1987 இல் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் கிராமி விருது வழங்கப்பட்டது. இந்த சிறந்த பாடகர்கள் பெண்கள் ஜாஸ் கலைஞர்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளனர். ஆனால் அவை நிச்சயமாக பிரகாசமான ஒன்றாகும்.

மற்ற கலைஞர்கள்

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, முந்தைய பிற பிரபலமான ஜாஸ் கலைஞர்கள் உள்ளனர். சாரா வாகன் "20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச்சிறந்த குரல்", அவரது குரல் உண்மையிலேயே தனித்துவமானது, நடத்தை மற்றும் அதிநவீனமானது, பல ஆண்டுகளாக ஆழமாகவும் ஆழமாகவும் மாறியது. அவரது வாழ்க்கை முழுவதும், பாடகி தனது திறமைகளை வளர்த்துக் கொண்டார். மேலும் டிஸி கில்லெஸ்பி ஒரு கலைநயமிக்க எக்காளம் வாசிப்பவர், பாடகர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஏற்பாட்டாளர் ஆவார். டிஸ்ஸி ஒரு அற்புதமான சாக்ஸபோனிஸ்ட் சார்லி பார்க்கருடன் இணைந்து நவீன மேம்பாடு ஜாஸ்ஸை (பெபாப்) நிறுவினார்.

வாழும் மற்றும் பிரபலமான ஜாஸ்மேன்கள்

பன்முகத்தன்மை மற்றும் பாணிகளின் இணைவு என்பது நவீன ஜாஸ் பற்றியது. கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் தங்களை ஒரு திசையில் மட்டுப்படுத்துவதில்லை, ஜாஸை சோல், ப்ளூஸ், ராக் அல்லது பாப் இசையுடன் இணைக்கிறார்கள். இன்று மிகவும் பிரபலமானவர்கள்: ஜார்ஜ் பென்சன், சுமார் 50 ஆண்டுகளாக குரல் மற்றும் கிதார் கலைகளில் தேர்ச்சி பெற்றவர், கிராமி விருது பெற்றவர்; பாப் ஜேம்ஸ் ஒரு மென்மையான ஜாஸ் பியானோ கலைஞர், இந்த பாணியின் நிறுவனர்களில் ஒருவர் மற்றும் பாப் ஜேம்ஸ் ட்ரையோ என்று அழைக்கப்படும் இசைக்குழுவை உருவாக்கியவர், இதில் டேவிட் மெக்முரே, பில்லி கில்சன் மற்றும் சாமுவேல் பர்கெஸ் ஆகியோரால் சாக்ஸபோன், டிரம்ஸ் மற்றும் பாஸ் ஆகியவை இடம்பெற்றுள்ளன. மற்றொரு பியானோ மேதை மற்றும் இசையமைப்பாளர் சிக் கொரியா. பல கிராமி வெற்றியாளர் மற்றும் மிகவும் திறமையான இசைக்கலைஞர், விசைப்பலகை கூடுதலாக, மேலும் விளையாடுகிறது தாள வாத்தியங்கள். ஃப்ளோரா பூரிம் ஒரு பிரேசிலிய ஜாஸ் கலைஞர் ஆவார், அவர் 6 ஆக்டேவ்கள் வரம்பைக் கொண்ட அரிய குரலைக் கொண்டவர், பல ஜாஸ் நட்சத்திரங்களுடன் கூட்டு நிகழ்ச்சிகளுக்கு பெயர் பெற்றவர். ஜார்ஜிய நினோ கடமாட்ஸே நம் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் பாடகர்களில் ஒருவர், அவர் ஒரு இசையமைப்பாளரும் கூட சொந்த பாடல்கள். அற்புதமான ஆழம் கொண்டது ஒரு சிறப்பு குரலில். அவர் இன்சைட் என்று அழைக்கப்படும் சொந்த ஜாஸ் இசைக்குழுவைக் கொண்டுள்ளார், அதில் அவர் பதிவுசெய்து நிகழ்த்துகிறார். குழுமமானது கிட்டார், பேஸ் கிட்டார் மற்றும் டிரம்ஸ் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது, இது கோச்சா கச்சிஷ்விலி, உச்சி குகுனாவா மற்றும் டேவிட் அபுலாட்ஸே, சவுண்ட் இன்ஜினியர் - கியா செலிட்ஸே ஆகியோரால் நிகழ்த்தப்பட்டது.

இளைய தலைமுறை

நவீன பிரபலமான ஜாஸ் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் இளம் திறமைகள், அவர்களில் பெண்கள் குறிப்பாக தனித்து நிற்கிறார்கள். ஒரு உண்மையான திருப்புமுனையானது திறமையான நோரா ஜோன்ஸ், தனது சொந்த பாடல்களின் ஆசிரியர் மற்றும் கலைஞர், பாடகர் மற்றும் பியானோ கலைஞர். அவரது குரலின் வீச்சு மற்றும் ஒலிக்கு நன்றி, பலர் அவரை பில்லி ஹாலிடேயுடன் ஒப்பிடுகின்றனர். அவரது 10 வருட வாழ்க்கையில், அவர் 10 ஆல்பங்களை வெளியிட முடிந்தது, மேலும் கிராமி மற்றும் பல மதிப்புமிக்க விருதுகளைப் பெற்றார். மற்றொரு இளம் ஜாஸ் பாடகர் மல்டி இன்ஸ்ட்ருமென்டலிஸ்ட் எஸ்பரான்சா ஸ்பால்டிங் ஆவார், 2011 ஆம் ஆண்டில் ஆண்டின் சிறந்த புதிய கலைஞருக்கான கிராமி விருதை வென்ற முதல் ஜாஸ் கலைஞர் ஆவார், அவர் மற்ற விருதுகளையும் வென்றுள்ளார். பல இசைக்கருவிகளை வாசித்து பல மொழிகளைப் பேசுகிறார்.

மேலே பிரகாசமான மற்றும் சிறந்த கலைஞர்கள்ஜாஸ் இந்த திசையில் நிறைய சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் இருந்தாலும், ஜாஸ் போன்ற ஒரு கருத்தைப் பற்றிய அடிப்படை புரிதலைப் பெற சிறந்ததைக் கேட்பது போதுமானது.

நியூ ஆர்லியன்ஸின் பொழுதுபோக்கு இடங்களில் சிறிய இசைக்குழுக்கள் ஐரோப்பிய இசை மற்றும் ஆப்பிரிக்க தாளங்களின் கலவையை இசைப்பதில் தொடங்கி, ஜாஸ் இசையில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான இயக்கங்களில் ஒன்றாக வளர்ந்தது. சிக்கலான ரிதம் மற்றும் மேம்பாடுகளின் மிகுதியானது கடினமான, ஆனால் மிகவும் உற்சாகமான இசையை உருவாக்குகிறது.

ஆனால் சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களைப் பற்றி பேச, நாம் ஜாஸ் பற்றி பேச வேண்டும். அதைப் பற்றி நாம் எப்படிப் பேசலாம்? சரி, ஆரம்பத்திலிருந்தே.

கதை

ஆரம்பத்திலிருந்தே, புதிய உலகத்திற்கு அடிமைகளாகக் கொண்டுவரப்பட்ட கறுப்பர்கள் இருந்தனர் (பெரும்பாலும் நாம் இப்போது மாநிலங்களின் பிரதேசத்தைப் பற்றி பேசுகிறோம்). அவர்களுக்கு ஒரு தனித்துவமான ஆப்பிரிக்கர் இருந்தார் இசை கலாச்சாரம். முதலாவதாக, இது தாளங்களுக்கு மிகவும் கவனம் செலுத்தியது - அவை மாறுபட்டவை, நேரியல் அல்லாதவை மற்றும் மிகவும் சிக்கலானவை. இரண்டாவதாக, ஆப்பிரிக்காவின் இசை அன்றாட வாழ்க்கையுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: இது பல்வேறு அன்றாட தருணங்கள், விடுமுறைகள் மற்றும் பெரும்பாலும் தகவல்தொடர்புக்கான ஒரு வழி. இவ்வாறு, பல கறுப்பின அடிமைகளை ஒன்றிணைக்கும் காரணிகளில் ஒன்றாக இசை ஆனது.

ஜாஸ் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க இசையின் ஒப்பீட்டளவில் இணையான வளரும் வகைகளில் இருந்து உருவாக்கப்பட்டது. மிக முக்கியமானது, நிச்சயமாக, ராக்டைம் - நடனமாடக்கூடியது, ஒத்திசைக்கப்பட்டது (டவுன்பீட் மாற்றப்பட்டது), இலவச மெல்லிசையுடன். பின்னர் ப்ளூஸ் உள்ளது - கிளாசிக் 12-பார் ப்ளூஸ் சதுரம் மற்றும் மேம்பாட்டிற்கான ஏராளமான வாய்ப்புகள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உருவான ஜாஸ், இரண்டின் அம்சங்களையும், பல இசை வகைகளையும் பிரதிபலித்தது.

நியூ ஆர்லியன்ஸ் ஜாஸ், சிகாகோ ஜாஸ், டிக்ஸிலேண்ட்

ஆரம்பகால நியூ ஆர்லியன்ஸ் ஜாஸ் என்பது பித்தளை இசைக்குழுக்களை அணிவகுத்துச் செல்லும் மரபுகளைப் பெற்ற ஒரு குழுவாகும், இதில் ஈர்க்கக்கூடிய ரிதம் பிரிவு (2-3 டிரம்மர்கள், பெர்குஷன், டபுள் பாஸ்), பலவிதமான காற்றாடி கருவிகள் (ட்ரோம்போன், ட்ரம்பெட், கிளாரினெட், கார்னெட்), நல்லது, மற்றும் கிட்டார்-வயலின்-பான்ஜோ, நாம் அதிர்ஷ்டம் அடைந்தால். பின்னர், கிட்டத்தட்ட அனைத்து பிரபலமான ஜாஸ் கலைஞர்களும் சிகாகோவுக்குச் சென்றனர், அங்கு, அவர்களின் திறமைகளை வளர்த்துக் கொண்ட அவர்கள், சிகாகோ ஜாஸின் நிறுவனர்களாக ஆனார்கள் - ஆரம்பகால ஜாஸ். டிக்ஸிலேண்ட் என்பது வெள்ளைக் குழுக்களை அவர்களின் கறுப்பின தோழர்களால் பின்பற்றுவதாகும் - வகையின் நிறுவனர்கள். அந்தக் காலத்தின் சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களைப் பற்றி பேசும்போது, ​​முழு ஜாஸ் இசைக்குழுக்களைப் பற்றியும் பேசாமல் இருக்க முடியாது.

சார்லஸ் "பட்டி" போல்டன் மற்றும் அவரது ராக்டைம் இசைக்குழு. அவை நியூ ஆர்லியன்ஸ் பாணியின் கிட்டத்தட்ட முதல் ஜாஸ் இசைக்குழுவாகக் கருதப்படுகின்றன. அவர்கள் விளையாடியதற்கான பதிவுகள் எதுவும் தப்பிப்பிழைக்கவில்லை, ஆனால் வல்லுநர்கள் ராக்டைம், ப்ளூஸ் மற்றும் ஜாஸ் பாத்திரம் கொண்ட பல அணிவகுப்புகள், வால்ட்ஸ் மற்றும் துண்டுகளின் பல்வேறு கிளாசிக்கல் பாடல்களைக் கொண்டிருந்தனர் என்று நிபுணர்கள் நம்புகின்றனர்.

மிகவும் செல்வாக்கு மிக்கவர்கள் பட்டியலில் ஃப்ரெடி கெப்பார்ட் ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்கள்அந்த நேரம் பட்டி போல்டனுக்குப் பிறகு. அவர் ஒலிம்பியா இசைக்குழுவின் ஒரு பகுதியாக விளையாடினார், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் அசல் கிரியோல் இசைக்குழுவை உருவாக்கினார், மேலும் சிகாகோவில் (டிக்ஸிலேண்டின் பிரபலத்தின் முடிவில்) அவர் சலிப்படையவில்லை மற்றும் அவரது காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களுடன் நிகழ்த்தினார்.

ஜோசப் "கிங்" ஆலிவர் ஒரு கார்னெட் பிளேயர் மற்றும் ஒரு சிறந்த பையன். நியூ ஆர்லியன்ஸில் அவர் ஐந்து இசைக்குழுக்களில் விளையாட முடிந்தது, பின்னர், 1917 இல் அமெரிக்கா முதலாம் உலகப் போரில் நுழைந்தது மற்றும் நியூ ஆர்லியன்ஸில் உள்ள அனைத்து பொழுதுபோக்கு நிறுவனங்களும் மூடப்பட்ட பிறகு, அவர் பல இசைக்கலைஞர்களுடன் வடக்கே சிகாகோவுக்குச் சென்றார்.

சிட்னி பெச்செட் - கிளாரினெட்டிஸ்ட் மற்றும் சாக்ஸபோனிஸ்ட். அவர் வெகு விரைவில் குழுமங்களில் விளையாடத் தொடங்கினார், மேலும் பட்டி போல்டனின் ராக்டைமில் கூட நுழைய முடிந்தது. அவர் சிகாகோ ஜாஸ் இசைக்குழுக்களிலும் பின்னர் ஸ்விங் ஆர்கெஸ்ட்ராக்களிலும் தோன்றினார், மேலும் சோவியத் ஒன்றியத்தில் (1926) நிகழ்ச்சிகள் உட்பட ஐரோப்பாவில் நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்தார்.

அசல் டிக்ஸிலேண்ட் ஜாஸ் பேண்ட் - ஆனால் இது டிக்ஸிலேண்ட், இவர்கள் கருப்பு ஆர்லியன்ஸ் இசைக்குழுக்களின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றிய வெள்ளைக்காரர்கள். ஜாஸ் இசையமைப்பின் உலகின் முதல் கிராமபோன் பதிவை வெளியிடுவதில் அவர்கள் பிரபலமானவர்கள். பொதுவாக, அவர்கள் வகையை பிரபலப்படுத்த நிறைய செய்தார்கள். அவர்களுடன் தான் "ஜாஸ் வயது" தொடங்கியது என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். அவர்களின் பல விஷயங்கள் எதிர்காலத்தில் பிரபலமடைந்தன

ஸ்ட்ரைட்

ஸ்ட்ரைட் முதல் உலகப் போரின் போது நியூ ஆர்லியன்ஸ் ஜாஸ்ஸிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்ட மன்ஹாட்டனின் நியூயார்க் நகரப் பகுதிகளில் உருவானது. இது ஒரு பியானோ பாணியாகும், இது தாளத்தின் சிக்கலை அதிகரிப்பதன் மூலம் ராக்டைமில் இருந்து உருவானது, அத்துடன் கலைஞர்களின் திறமையை அதிகரிக்கிறது.

ஜேம்ஸ் ஜான்சன் - "ஸ்ட்ரைட்டின் தந்தை". ராக்டைமில் இருந்து ஜாஸ் ஸ்ட்ரைடுக்கு மாறுவதில் அவர் ஒரு முக்கிய நபராக கருதப்படுகிறார். அவர் பெரும்பாலும் சொந்தமாக பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டார் மற்றும் பல்வேறு நியூயார்க் கிளப்புகளில் பணியாற்றினார். அவரே 20களில் பிரபலமான மெல்லிசைப் பாடல்களை இயற்றினார்.

ஃபேட்ஸ் வாலர் மற்றொரு ஸ்ட்ரைட் பியானோ கலைஞர் ஆவார், அவர் ஒரு நடிகராக இருப்பதை விட இசையமைப்பாளராக பிரபலமடைந்தார். அவரது பல இசையமைப்புகள் பின்னர் மற்ற பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களால் மறுவேலை செய்யப்பட்டு நிகழ்த்தப்பட்டன. சொல்லப்போனால், அவரும் ஆர்கன் வாசித்தார்.

கலை டாட்டம் மிகவும் ஒன்றாகும் பிரபலமான நபர்கள்முன்னேற்றத்தில். ஒரு குறிப்பிடத்தக்க கலைநயமிக்கவர், இந்த வகைக்கு அசாதாரணமான விளையாட்டு நுட்பத்தால் வேறுபடுகிறார் (அவர் செதில்கள் மற்றும் ஆர்பெஜியோஸை விரும்பினார், இசை இணக்கங்கள் மற்றும் டோனலிட்டிகளுடன் ஊர்சுற்றியவர்களில் அவர் முதன்மையானவர்). ஸ்விங் மற்றும் பெரிய இசைக்குழுக்களின் காலங்களில் கூட, அவர் (தனி கலைஞராக) கவனத்தை ஈர்த்தார். அவர் பல ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களை தாக்கினார், அவர்கள் அவரது அசாதாரண திறமையை அடிக்கடி குறிப்பிட்டனர்.

ஆடு

20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களுக்கு வரும்போது மிகவும் விரிவான மற்றும் வளமான களம். ஸ்விங் 1920 களில் தோன்றியது மற்றும் இரண்டாம் உலகப் போர் வரை நம்பமுடியாத அளவிற்கு பிரபலமாக இருந்தது. இது முக்கியமாக ஸ்விங் இசைக்குழுக்களால் விளையாடப்பட்டது - பத்து அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட நபர்களின் பெரிய இசைக்குழுக்கள்.

பென்னி குட்மேன், மிகைப்படுத்தாமல், ஸ்விங்கின் ராஜா மற்றும் மிகவும் பிரபலமான பெரிய இசைக்குழுக்களில் ஒன்றின் நிறுவனர் ஆவார். மகத்தான வெற்றிஅமெரிக்காவில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும். ஆகஸ்ட் 21, 1935 இல் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் அவரது இசைக்குழுவின் கச்சேரி, அவருக்கு நட்சத்திரத்தை கொண்டு வந்தது, இது ஸ்விங் சகாப்தத்தின் தொடக்கமாகக் கருதப்படுகிறது.

டியூக் எலிங்டன் - அவரது சொந்த பெரிய இசைக்குழுவின் தலைவர், அத்துடன் பிரபல இசையமைப்பாளர், ஏராளமான வெற்றிகளை உருவாக்கியவர் மற்றும் ஜாஸ் தரநிலைகள், இசையமைப்பான கேரவன் உட்பட, கிட்டத்தட்ட அனைவருக்கும் பரிச்சயமானது. அவர் அந்த நேரத்தில் சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களுடன் ஒத்துழைத்தார், ஒவ்வொருவரும் தங்கள் தனித்துவமான பாணியை ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒலிக்கு கொண்டு வர அனுமதித்தார், இதன் மூலம் ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் அசாதாரணமான "ஒலியை" உருவாக்கினார்.

சிக் வெப். அவரது இசைக்குழுவில் தான் மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் பாடகர்களில் ஒருவரான எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். வெப் ஒரு டிரம்மராக இருந்தார், மேலும் அவரது விளையாடும் பாணி பல ஜாஸ் டிரம்மிங் ஜாம்பவான்களை (பட்டி ரிச் மற்றும் லூயிஸ் பெல்சன் போன்றவை) பாதித்தது. நாற்பது வயது கூட ஆகாத அவர் 1939 இல் காசநோயால் இறந்தார்.

க்ளென் மில்லர் அதே பெயரில் பெரிய இசைக்குழுவை உருவாக்கியவர், இது 1939-1943 காலகட்டத்தில் பிரபலத்தில் கிட்டத்தட்ட சமமாக இல்லை. இதற்கு முன், மில்லர் மற்ற இசைக்குழுக்களுடன் இசையமைத்தார், மேலும் அவரது காலத்தின் பிற சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களுடன் இசையமைத்தார் - பென்னி குட்மேன், பீ வீ ரஸ்ஸல், ஜீன் க்ருபா மற்றும் பலர்.

இந்த சிறந்த ஜாஸ் கலைஞரின் ஆர்வங்கள் மிகவும் மாறுபட்டதாக மாறியது, மேலும் அவரது "அனுபவம்" மிகவும் பெரியதாக இருந்தது, அவரை எந்த பாணியிலும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி காரணம் கூற முடியாது. அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் போது, ​​ஆம்ஸ்ட்ராங் பிரபலமான இசைக்குழுக்கள், தனிப்பாடல் மற்றும் அவரது சொந்த ஜாஸ் இசைக்குழுவின் தலைவராக விளையாடினார். அவரது விளையாட்டு பாணி எப்போதும் ஒரு பிரகாசமான தனித்துவம் மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான, அசல் மேம்பாடுகளால் வேறுபடுகிறது.

ஜாஸ் பாடகர்கள் மற்றும் பாடகர்கள்

இந்த தோழர்களே ஒரு தனி அத்தியாயத்திற்கு தகுதியானவர்கள், அவர்கள் தங்கள் கைகளால் ஜாஸ் தரங்களை எழுதியிருக்க மாட்டார்கள், ஆனால் இசையின் இந்த திசையின் வளர்ச்சிக்கு அவர்கள் நிறைய செய்திருக்கிறார்கள். தனித்துவமான டிம்பர்கள், குரலின் சிற்றின்பம், உணர்ச்சிபூர்வமான செயல்திறன் - இதில் பெரும்பாலானவை ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க "நாட்டுப்புற" ஆன்மீகம் மற்றும் நற்செய்திகளிலிருந்து வந்தவை.

எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் "ஜாஸின் முதல் பெண்மணி", இந்த இசையின் முழு சகாப்தத்தின் சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களில் ஒருவர். ஒரு தனித்துவமான மென்மையான மற்றும் "ஒளி" மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ டிம்ப்ரே உடையவர், அவள் புலப்படும் முயற்சியின்றி மூன்று ஆக்டேவ்களை எடுக்க முடியும். ஒரு சிறந்த தாளம் மற்றும் ஒலிப்பு உணர்வுக்கு கூடுதலாக, அவளிடம் ஸ்கட் போன்ற ஒரு "தந்திரம்" இருந்தது - ஜாஸ் இசைக்குழுவின் இசைக்கருவிகளை அவள் குரலால் பின்பற்றுகிறது.

பில்லி ஹாலிடே ஒரு அசாதாரண ஹஸ்கி குரலைக் கொண்டிருந்தார், இது அவரது நடிப்பு முறைக்கு ஒரு சிறப்பு உணர்ச்சியைக் கொடுத்தது. அவரது குரலின் இசைக்கருவி ஒலி என்று அழைக்கப்படுவது மற்றும் தாள விளக்கத்திற்கான அவரது திறன் ஆகியவை ஜாஸ் இசைக்குழுவின் ஒலியுடன் மேடையில் வெற்றிகரமாக இணைக்கப்பட்டன.

பாப்

நாற்பதுகளில், நடனமாடக்கூடிய மற்றும் சற்று அற்பமான ஊஞ்சல் வழக்கற்றுப் போகத் தொடங்கியது, மேலும் இளைஞர்கள், பரிசோதனை செய்ய ஆர்வமாக, விளையாடும் பாணியை உருவாக்கத் தொடங்கினர், பின்னர் பெபாப் என்று அழைக்கப்பட்டனர். இது இசைக்கலைஞர்களின் திறமை, வேகமான விளையாட்டு, சிக்கலான மேம்பாடுகள் மற்றும் பொதுவாக, ஸ்விங்குடன் ஒப்பிடும்போது பாணியின் "அறிவுத்திறன்" ஆகியவற்றின் மீது அதிக கோரிக்கைகளால் வேறுபடுகிறது.

டிஸி கில்லெஸ்பி பெபாப்பின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். முதலில் அவர் பல பிரபலமான ஸ்விங் ஆர்கெஸ்ட்ராக்களில் ட்ரம்பெட் வாசித்தார், ஆனால் பின்னர் அவர் பிரிந்து, தனது சொந்த காம்போ - ஒரு சிறிய குழுவை - உருவாக்கி, பெபாப்பை விளம்பரப்படுத்தத் தொடங்கினார், இது அவரது விசித்திரமான நடத்தை காரணமாக ஓரளவு நன்றாக இருந்தது. அவர் உன்னதமான ஜாஸ் தீம்களை அசாதாரண திறமையுடன் சிறப்பாக வாசித்தார்.

சார்லி பார்க்கர் பெபாப்பின் நிறுவனரும் ஆவார். இந்த போக்கின் இளம் ஆதரவாளர்களுடன், அவர் அனைத்து பாரம்பரிய ஜாஸ்களையும் அதன் தலையில் மாற்றினார். பி-பாப்பர்கள் நவீன ஜாஸ்ஸைப் பெற்றெடுத்தனர். ஆப்ரோ-கியூபன் ஜாஸின் வளர்ச்சியிலும் பார்க்கர் முக்கிய பங்கு வகித்தார். அவரது அனைத்து வெற்றிகள் இருந்தபோதிலும், இசைக்கலைஞர் கடுமையான ஹெராயின் போதைப்பொருளால் அவதிப்பட்டார், பின்னர் அவர் 35 வயதில் இறந்தார்.

இணைவு

இது அறுபதுகளில் தோன்றியது மற்றும் உண்மையிலேயே பல்வேறு வகையான இசை வகைகளின் இணைவு (ஆங்கிலத்திலிருந்து இணைவு மொழிபெயர்ப்பு) ஆகும்: ராக், பாப், ஆன்மா மற்றும் ஃபங்க். ஜாஸின் மற்ற பாணிகளுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​இது "பிரபலமானது" என்று தோன்றலாம் - இணைவு அதன் சிறப்பியல்பு ஸ்விங் பீட்டை இழந்துவிட்டது, ஆனால் மேம்பாடு மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட மெல்லிசை (தரநிலை) வாசிப்பதில் முக்கியத்துவத்தை வைத்திருக்கிறது.

டோனி வில்லியம்ஸ் லைஃப்டைம் என்பது 1969 இல் ஒரு ஆல்பத்தை வெளியிட்ட ஒரு இசைக்குழு ஆகும், அது இப்போது ஒரு இணைவு கிளாசிக் என்று கருதப்படுகிறது. ராக் இசை பிரபலமடைந்ததை அடுத்து, அவர்களின் பதிவுகளில் எலக்ட்ரிக் கிட்டார், பேஸ் கிட்டார் (ராக் இசைக்குழுக்களின் கிளாசிக்கல் இசைக்கருவிகள்), அதே போல் எலக்ட்ரிக் பியானோ ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தினர், பொதுவாக ஜாஸ் பாத்திரத்துடன் இணைந்து ஒரு சிறப்பியல்பு கனமான ஒலியை உருவாக்கினர்.

மைல்ஸ் டேவிஸ் ஒரு பல்துறை இசைக்கலைஞர், சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களில் ஒருவர். ஜாஸ்-ராக் தவிர, அவர் மற்ற பாணிகளில் ஆர்வமாக இருந்தார், ஆனால் இங்கே கூட அவர் பல ஆண்டுகளாக அவரது ஒலியை வரையறுக்கும் பல கிளாசிக்கல் பாடல்களை உருவாக்க முடிந்தது.

நியோஸ்விங்

இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் நல்ல பழைய ஸ்விங் பேண்டுகளை புதுப்பிக்கும் முயற்சியாகும். செயல்திறனின் ஒட்டுமொத்த மனநிலையையும் தன்மையையும் பராமரித்தல் கிளாசிக்கல் ஜாஸ், நியோ-ஸ்விங் குழுக்கள் மேம்பாட்டிலிருந்து விலகிச் சென்றன. நவீன இசைக்கருவிகளைப் பற்றி அவர்கள் வெட்கப்படுவதில்லை மற்றும் அவற்றின் அமைப்புகளின் அமைப்பு மிகவும் நினைவூட்டுகிறது. நவீன இசை. இதன் முக்கிய அம்சம் என்னவென்றால், எங்களிடம் பழைய பாணியின் அசல் ஸ்டைலைசேஷன் உள்ளது, இது ஜாஸ் பற்றி அறிமுகமில்லாத கேட்பவரின் காதுகளுக்கு மிகவும் அணுகக்கூடியது.

பிக் பேட் வூடூ டாடி, ராயல் கிரவுன் ரெவ்யூ ("தி மாஸ்க்" திரைப்படத்தில் ஒலி), அணில் நட் ஜிப்பர்ஸ் மற்றும் டயப்லோ ஸ்விங் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆகியவை மற்ற சுவாரஸ்யமான கலைஞர்களில் அடங்கும், அவர்கள் முதலில் உலோகத்துடன் ஸ்விங்கை கலக்கினர்.

போசா நோவா

ஜாஸ் மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்க சாம்பா தாளங்களின் அசாதாரண கலவை. இது வெளிப்படையாக பிரேசிலில் தோன்றியது மற்றும் உலகம் முழுவதும் பெரும் புகழ் பெற்றது. இந்த பாணியின் நிறுவனர்கள் ஜோனோ மற்றும் அஸ்ட்ரூட் கில்பெர்டோ, அன்டோனியோ கார்லோஸ் ஜாபிம் மற்றும் சாக்ஸபோனிஸ்ட் ஸ்டான் கெட்ஸ் ஆகியோராக கருதப்படுகிறார்கள்.

சிறந்த பட்டியல்கள்

ஜாஸ்ஸின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்ட சின்னமான இசைக்கலைஞர்களைப் பற்றி கட்டுரை பேசுகிறது. இருப்பினும், ஒப்பிடமுடியாத பிரபலமான ஜாஸ்மேன்கள் உள்ளனர், மேலும் அவர்களைப் பற்றி ஒரே நேரத்தில் பேச முடியாது. இருப்பினும், சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களின் பட்டியலில் பின்வருவன அடங்கும்:

• சார்லஸ் மிங்குஸ்;
• ஜான் கோல்ட்ரேன்;
• மேரி லூ வில்லியம்ஸ்;
• ஹெர்பி ஹான்காக்;
• நாட் கிங் கோல்;
• மைல்ஸ் டேவிஸ்;
• கீத் ஜாரெட்;
• கர்ட் எல்லிங்;
• தெலோனியஸ் துறவி;
• விண்டன் மார்சலிஸ்.

மேலும், இவர்கள் இசைக்கலைஞர்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் என்று நன்கு அறியப்பட்டவர்கள். அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு பிரகாசமான ஆளுமை மற்றும் நீண்டது படைப்பு வாழ்க்கை. இருப்பினும், நீங்கள் பார்க்கிறபடி, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மக்கள் முக்கியமாக "அறுபதுகளின்" மக்கள், அவர்கள் முழு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியிலும், அவர்களில் சிலர் 21 ஆம் ஆண்டிலும் நடித்தனர்.

இசைப் பிரிவில் வெளியீடுகள்

ஜாஸ் இசையை முதலில் விளையாடியவர்கள் அவர்கள்தான்

ஐரோப்பிய மற்றும் ஆப்பிரிக்க ஆகிய இரண்டு கலாச்சாரங்களின் சந்திப்பால் ஜாஸ் இசை உலகிற்கு வழங்கப்பட்டது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் 20 களின் முற்பகுதியில் ஒரு சர்வதேச அலையில், இசை இயக்கம் சோவியத்துகளின் நிலத்தில் வெடித்தது. சோவியத் ஒன்றியத்தில் முதலில் ஜாஸ் விளையாடிய கலைஞர்களை நாங்கள் நினைவில் கொள்கிறோம்.

வாலண்டைன் பர்னாக் தனது மகன் அலெக்சாண்டருடன். புகைப்படம்: jazz.ru

வாலண்டைன் பர்னாக். புகைப்படம்: mkrf.ru

RSFSR இல் "Valentin Parnach இன் முதல் விசித்திரமான ஜாஸ் இசைக்குழு இசைக்குழு" அக்டோபர் 1922 இல் மேடையில் அறிமுகமானது. இது ஒரு பிரீமியர் மட்டுமல்ல, ஒரு புதிய இசை இயக்கத்தின் பிரீமியர். அக்கால இசைக்கான புரட்சிகர கூட்டு, ஐரோப்பாவில் ஆறு ஆண்டுகளாக வாழ்ந்த ஒரு கவிஞர், இசைக்கலைஞர் மற்றும் நடன இயக்குனரால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டது. பர்னாச் 1921 இல் ஒரு பாரிசியன் ஓட்டலில் ஜாஸ்ஸைக் கேட்டார் மற்றும் இந்த புதுமையான இசை இயக்கத்தால் அதிர்ச்சியடைந்தார். ஜாஸ் இசைக்குழுவிற்கான கருவிகளுடன் சோவியத் யூனியனுக்குத் திரும்பினார். ஒரு மாதம் மட்டுமே ஒத்திகை பார்த்தோம்.

பிரீமியரின் நாளில், வருங்கால எழுத்தாளரும் திரைக்கதை எழுத்தாளருமான எவ்ஜெனி கேப்ரிலோவிச், நடிகரும் கலைஞருமான அலெக்சாண்டர் கோஸ்டோமோலோட்ஸ்கி, மெச்சிஸ்லாவ் கப்ரோவிச் மற்றும் செர்ஜி டிசெங்கெய்சென் ஆகியோர் மத்திய நாடகக் கலைக் கல்லூரியின் மேடையில் கூடினர் - தற்போதைய ஜிஐடிஐஎஸ். கேப்ரிலோவிச் பியானோவில் அமர்ந்திருந்தார்: அவர் காதில் நன்றாக வாசித்தார். கோஸ்டோமோலோட்ஸ்கி டிரம்ஸ் வாசித்தார், கப்ரோவிச் சாக்ஸபோன் வாசித்தார், டைசெங்கீசன் டபுள் பாஸ் மற்றும் ஃபுட் டிரம் வாசித்தார். டபுள் பாஸ் பிளேயர்கள் இன்னும் தங்கள் கால்களால் தாளத்தை அடிக்கிறார்கள், இசைக்கலைஞர்கள் முடிவு செய்தனர்.

முதல் கச்சேரிகளில், வாலண்டைன் பர்னாக் பார்வையாளர்களிடம் இசை இயக்கத்தைப் பற்றி கூறினார், மேலும் ஜாஸ் என்பது வெவ்வேறு கண்டங்கள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் பாரம்பரியங்களின் கலவையாக ஒரு "சர்வதேச இணைவு" ஆகும். நடைமுறை பகுதிவிரிவுரைகள் ஆர்வத்துடன் பெறப்பட்டன. Vsevolod Meyerhold உட்பட, அவர் தனது நடிப்பிற்காக ஜாஸ் இசைக்குழுவைக் கூட்டுவதற்கு பர்னாக்கை அழைப்பதில் தாமதிக்கவில்லை. "தி ஜெனரஸ் குக்கால்ட்" மற்றும் "டி.இ. 1923 ஆம் ஆண்டு மே தின ஆர்ப்பாட்டத்தில் கூட ஆற்றல்மிக்க இசை கைக்கு வந்தது. "முதன்முறையாக, ஒரு ஜாஸ் இசைக்குழு மாநில கொண்டாட்டங்களில் பங்கேற்றது, இது மேற்கு நாடுகளில் இதுவரை நடந்ததில்லை!"- சோவியத் பத்திரிகை எக்காளமிட்டது.

Alexander Tsfasman: ஜாஸ் ஒரு தொழிலாக

அலெக்சாண்டர் ஸ்பாஸ்மேன். புகைப்படம்: orangesong.ru

அலெக்சாண்டர் ஸ்பாஸ்மேன். புகைப்படம்: muzperekrestok.ru

ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட், ஹென்ரிச் நியூஹாஸ் மற்றும் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரின் படைப்புகள் அலெக்சாண்டர் ஸ்பாஸ்மனின் படைப்புகளில் ஜாஸ் மெல்லிசைகளுடன் இணக்கமாக இருந்தன. மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு மாணவராக இருந்தபோது, ​​இசைக்கலைஞர் பின்னர் தங்கப் பதக்கத்துடன் பட்டம் பெற்றார், அவர் மாஸ்கோவில் முதல் தொழில்முறை ஜாஸ் குழுவை உருவாக்கினார் - "AMA-jazz". ஆர்கெஸ்ட்ராவின் முதல் நிகழ்ச்சி 1927 இல் ஆர்ட்டிஸ்டிக் கிளப்பில் நடந்தது. அந்த நேரத்தில் மிகவும் நாகரீகமான இடங்களில் ஒன்றான ஹெர்மிடேஜ் கார்டனிலிருந்து குழு உடனடியாக அழைப்பைப் பெற்றது. அதே ஆண்டில், ஜாஸ் முதலில் சோவியத் வானொலியில் தோன்றியது. மேலும் இது Tsfasman இன் இசைக்கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது.

"சோர்வான சூரியன் மென்மையாக கடலுக்கு விடைபெற்றது" என்பது 1937 ஆம் ஆண்டில் அலெக்சாண்டர் ஸ்பாஸ்மானின் குழுமத்தால் "மாஸ்கோ கைஸ்" என்ற பெயரில் பதிவுசெய்யப்பட்ட பதிவிலிருந்து ஒலித்தது.

யூனியனில் முதன்முறையாக, கவிஞர் ஜோசப் அல்வெக்கின் வார்த்தைகளுக்கு போலந்து இசையமைப்பாளர் ஜெர்சி பீட்டர்ஸ்பர்ஸ்கியின் பிரபலமான டேங்கோ "கடந்த ஞாயிறு" ஜாஸ் தழுவலில் கேட்கப்பட்டது. சூரியன் மற்றும் கடலின் மென்மையான பிரியாவிடை பற்றி முதலில் பாடியவர், ட்ஸ்ஃபாஸ்மேன் ஜாஸ் குழுமமான பாவெல் மிகைலோவின் தனிப்பாடல். உடன் லேசான கைஅதே வட்டில் இருந்து மற்றொரு பதிவு - தோல்வியுற்ற தேதி பற்றி - இசைக்கலைஞர்கள் மத்தியில் எல்லா நேரத்திலும் வெற்றி பெற்றது. "அப்படியானால் நாளை, அதே இடத்தில், அதே நேரத்தில்.", - பிறகு பாடினார் ஜாஸ் குழுமம்முழு நாடு.

“A. Tsfasman நாடகத்தை எப்போதாவது கேட்டிருப்பவர்கள் இந்த வித்வான் பியானோ கலைஞரின் கலையை என்றென்றும் நினைவில் வைத்திருப்பார்கள். அவரது திகைப்பூட்டும் பியானிசம், வெளிப்பாடு மற்றும் கருணை ஒருங்கிணைத்தது, கேட்பவர் மீது ஒரு மாயாஜால விளைவை ஏற்படுத்தியது.

அலெக்சாண்டர் மெட்வெடேவ், இசையமைப்பாளர்

அலெக்சாண்டர் ட்ஸ்ஃபாஸ்மேன் ஜாஸ் குழுமத்தில் ஈடுபட்டிருந்தாலும், அவர் தனது தனி நிகழ்ச்சியை கைவிடவில்லை மற்றும் ஒரு பியானோ மற்றும் இசையமைப்பாளராக நடித்தார். டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சுடன் சேர்ந்து, "மீட்டிங் ஆன் தி எல்பே" என்ற காவியத் திரைப்படத்திற்கான இசையில் ட்ஸ்ஃபாஸ்மேன் பணியாற்றினார், பின்னர், இசையமைப்பாளரின் வேண்டுகோளின் பேரில், "தி மறக்க முடியாத 1919" படத்திற்கு தனது இசையை நிகழ்த்தினார். அவர் ஜாஸ் இசையின் ஆசிரியராகவும் ஆனார், இது செர்ஜி ஒப்ராஸ்ட்சோவின் பொம்மை தியேட்டரின் புகழ்பெற்ற நாடகமான “உங்கள் கண் இமைகளின் சலசலப்பின் கீழ்” கேட்கப்பட்டது.

லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி. ஜாஸ் ட்விஸ்ட் கொண்ட கிளாசிக்ஸ்

லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி. புகைப்படம்: history.kantele.ru

லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி கன்சர்வேட்டரியில் படிக்கும் போது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஹெர்மிடேஜ் மற்றும் லக்ஸ் சினிமாக்களில் அமைதியான திரைப்பட நிகழ்ச்சிகளில் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராக்களை நடத்தினார். 1926 ஆம் ஆண்டில், மக்கள் ஆணையம் இளம் இசைக்கலைஞரை பிலடெல்பியாவுக்கு சர்வதேச கண்காட்சியில் நிகழ்த்த அனுப்பியது. அமெரிக்காவில், டெப்லிட்ஸ்கி சிம்போனிக் ஜாஸைக் கேட்டார் - இந்த திசையின் இசையை பால் வைட்மேன் இசைக்குழு நிகழ்த்தியது.

லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி சோவியத் ஒன்றியத்திற்குத் திரும்பியபோது, ​​அவர் "முதல் கச்சேரி ஜாஸ் இசைக்குழுவை" ஏற்பாடு செய்தார். தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள். கிளாசிக்ஸ் - கியூசெப் வெர்டி மற்றும் சார்லஸ் கவுனோட் ஆகியோரின் இசை - ஜாஸ் ஏற்பாட்டில் கேட்கப்பட்டது. சமகால அமெரிக்க எழுத்தாளர்களான ஜார்ஜ் கெர்ஷ்வின், இர்விங் பெர்லின் ஆகியோரால் ஒரு ஜாஸ் இசைக்குழு இசைக்கப்பட்டு வேலை செய்கிறது. லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி 1930 களில் தொழில்முறை லெனின்கிராட் ஜாஸின் முன்னணியில் தன்னைக் கண்டறிந்தது இதுதான். லியோனிட் உடெசோவ் அவரை "ஜாஸ் இசையைக் காட்டிய முதல் ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்" என்று அழைத்தார்.

ஜாஸ்மேன்களின் முதல் நிகழ்ச்சி 1927 இல் நடந்தது. இசையமைப்பாளரும் இசையமைப்பாளருமான ஜோசப் ஷில்லிங்கரின் “தி ஜாஸ் பேண்ட் அண்ட் தி மியூசிக் ஆஃப் தி ஃபியூச்சர்” என்ற சொற்பொழிவு நிகழ்ச்சிக்கு முன்னதாக இருந்தது. அந்த ஆண்டுகளில் அசாதாரணமான இசை மற்றும் தனிப்பாடல் பொதுமக்களிடையே குறிப்பிட்ட ஆர்வத்தைத் தூண்டியது - மெக்ஸிகோவைச் சேர்ந்த பாப் மற்றும் ஜாஸ் பாடகர் கோரெட்டி ஆர்லே-டைட்ஸ் இசைக்கலைஞர்களுடன் நிகழ்த்தினார். அணியின் வெற்றி நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை: 1930 இல், லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி கைது செய்யப்பட்டு உளவு பார்த்ததாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார். அவர் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு விடுவிக்கப்பட்டார், ஆனால் டெப்லிட்ஸ்கி லெனின்கிராட்டில் தங்கவில்லை - அவர் பெட்ரோசாவோட்ஸ்க்கு சென்றார்.

1933 முதல், இசைக்கலைஞர் கரேலியனின் தலைமை நடத்துனராக பணியாற்றினார் சிம்பொனி இசைக்குழு, ஆனால் ஜாஸை விட்டு வெளியேறவில்லை - அவர் கல்வி இசைக்குழு மற்றும் ஜாஸ் திட்டத்துடன் விளையாடினார். டெப்லிட்ஸ்கி தனது புதிய குழுவுடன் லெனின்கிராட்டில் - பத்து நாட்கள் கரேலியன் கலையின் ஒரு பகுதியாக நிகழ்த்தினார். 1936 ஆம் ஆண்டில், இசைக்கலைஞரின் பங்கேற்புடன், ஒரு புதிய குழு "கான்டேல்" தோன்றியது, அதற்காக டெப்லிட்ஸ்கி "கரேலியன் முன்னுரை" எழுதினார். குழுமம் முதல் அனைத்து யூனியன் வானொலி விழாவில் வெற்றி பெற்றது நாட்டுப்புற கலை 1936 இல். லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி பெட்ரோசாவோட்ஸ்கில் வசித்து வந்தார். "ஸ்டார்ஸ் அண்ட் அஸ்" ஜாஸ் இசை விழா புகழ்பெற்ற ஜாஸ்மேனின் நினைவாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

லியோனிட் உடெசோவ். "பாடல் ஜாஸ்"

லியோனிட் உடெசோவ். புகைப்படம்: music-fantasy.ru

லியோனிட் உடெசோவ். புகைப்படம்: mp3stunes.com

1930 களின் தொடக்கத்தில் லியோனிட் உடெசோவ் எழுதிய "தியா ஜாஸ்" ஒரு உயர்மட்ட பிரீமியர். நாகரீகமான இசை இயக்கம், பிரபல பாப் கலைஞரின் லேசான கையால், இசைக்காக வணிகப் பள்ளியை விட்டு வெளியேறியது, நாடக நிகழ்ச்சியின் அளவைப் பெற்றது. பாரிஸுக்கு ஒரு பயணத்தின் போது உடெசோவ் ஜாஸ்ஸில் ஆர்வம் காட்டினார், அங்கு டெட் லூயிஸ் இசைக்குழு சோவியத் இசைக்கலைஞரை அதன் "நாடகமயமாக்கல்" மூலம் ஆச்சரியப்படுத்தியது. சிறந்த மரபுகள்இசை அரங்கம்

இந்த பதிவுகள் "தியா ஜாஸ்" உருவாக்கத்தில் பொதிந்துள்ளன. யுடெசோவ் கலைநயமிக்க ட்ரம்பெட் பிளேயர், கல்வி இசைக்கலைஞர் யாகோவ் ஸ்கோமோரோவ்ஸ்கிக்கு திரும்பினார், அவர் ஜாஸ் இசைக்குழுவின் யோசனையையும் சுவாரஸ்யமாகக் கண்டார். லெனின்கிராட் திரையரங்குகளிலிருந்து இசைக்கலைஞர்களைச் சேகரித்து, டீ ஜாஸ் 1929 இல் லெனின்கிராட் மாலி ஓபரா தியேட்டரின் மேடையில் நிகழ்த்தினார். இது குழுவின் முதல் கலவையாகும், இது நீண்ட காலமாக வேலை செய்யவில்லை மற்றும் விரைவில் "கச்சேரி ஜாஸ் இசைக்குழுவில்" லெனின்கிராட் வானொலிக்கு மாற்றப்பட்டது.

Utesov டயல் செய்தார் புதிய வரிசை"தியா-ஜாஸ்" - இசைக்கலைஞர்கள் முழு நிகழ்ச்சிகளையும் நடத்தினர். அவற்றில் ஒன்று - "மியூசிக் ஸ்டோர்" - பின்னர் ஒரு பிரபலமான திரைப்படத்தின் அடிப்படையை உருவாக்கியது, முதல் சோவியத் இசை நகைச்சுவை. லியுபோவ் ஓர்லோவாவுடன் கிரிகோரி அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் "ஜாலி கைஸ்" ஓவியம் முன்னணி பாத்திரம் 1934 இல் வெளியிடப்பட்டது. அவர் உள்நாட்டில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும் பிரபலமானார்.

"தியா-ஜாஸ்" இன் திறனாய்வில் ஐசக் டுனேவ்ஸ்கியின் ஜாஸ் ராப்சோடிகள் கருப்பொருள்களில் அடங்கும். நாட்டு பாடல்கள்மற்றும் கவிதை அடிப்படையிலான பாடல்கள் சோவியத் இசையமைப்பாளர்கள். எனவே, "அவரது இதயத்துடன் பாடிய" ஒரு சிறந்த கலைஞரான உடெசோவின் லேசான கையால், "பாடல் ஜாஸ்" அலை நாடு முழுவதும் பரவியது. டுனேவ்ஸ்கியின் பாடல்கள் பல ஜாஸ் இசைக்குழுக்களால் எடுக்கப்பட்டன: அவை மேம்பாடு, கற்பனைகள் மற்றும் ஏற்பாடுகளில் சேர்க்கப்பட்டன.

ஓலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம். "தூர கிழக்கின் ஜாஸ் கிங்"

ஓலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம். புகைப்படம்: classicalmusicnews.ru

ஓலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம். புகைப்படம்: kp.ru

1933 ஆம் ஆண்டில் டியூக் எலிங்டனின் "டியர் ஓல்ட் சவுத்" பாடலைக் கேட்டபோது ஒலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம் ஜாஸ் இசையால் ஈர்க்கப்பட்டார். ஈர்க்கப்பட்ட லுண்ட்ஸ்ட்ரோம் ஏற்பாட்டை எழுதி, ஒரு இசைக்குழுவைக் கூட்டி, பியானோவில் அமர்ந்தார். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இசைக்கலைஞர் அந்த நேரத்தில் அவர் வாழ்ந்த ஷாங்காய் நகரைக் கைப்பற்றினார். அதனால் நான் முடிவு செய்தேன் மேலும் விதி: வெளிநாட்டில், லண்ட்ஸ்ட்ரோம் ஒரு பாலிடெக்னிக் நிறுவனம் மற்றும் ஒரு இசைக் கல்லூரியில் ஒரே நேரத்தில் படித்தார். ஜாஸ் ஏற்பாடுகளில் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் ஜாஸ் கிளாசிக் மற்றும் இசையை அவரது இசைக்குழு வாசித்தது. பத்திரிகைகள் லண்ட்ஸ்ட்ரோமை "தூர கிழக்கின் ஜாஸ் ராஜா" என்று அழைத்தன.

1947 ஆம் ஆண்டில், இசைக்கலைஞர்கள் சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு செல்ல முடிவு செய்தனர் முழு பலத்துடன், குடும்பங்களுடன். அனைவரும் கசானில் குடியேறி இங்குள்ள கன்சர்வேட்டரியில் படித்தனர். இருப்பினும், ஒரு வருடம் கழித்து, CPSU மத்திய குழுவின் தீர்மானம் வெளியிடப்பட்டது, "இசையில் சம்பிரதாயத்தை" கண்டனம் செய்தது. டாடர் தன்னாட்சி சோவியத் சோசலிஸ்ட் குடியரசின் மாநில ஜாஸ் குழுவாக மாறுவதற்கு குழு தங்கள் தாயகத்திற்குத் திரும்பியது, ஆனால் இசைக்கலைஞர்கள் நியமிக்கப்பட்டனர் ஓபரா தியேட்டர்மற்றும் சினிமா இசைக்குழுக்கள். அவர்கள் ஒன்றாக அரிதான ஒரே இசை நிகழ்ச்சிகளில் மட்டுமே நிகழ்த்தினர்.

"ஜாஸ் செயல்திறனின் தன்மையில் ஆழமான ஊடுருவல், அதன் பாரம்பரிய மரபுகள், ஒருபுறம், தேசிய நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் பயன்படுத்தி, அசல் ஜாஸ் படைப்புகள் மற்றும் ஏற்பாடுகளை உருவாக்கி செயல்படுத்துவதன் மூலம் இந்த வகைக்கு பங்களிக்கும் விருப்பம், மறுபுறம். ஆர்கெஸ்ட்ராவின் நம்பகத்தன்மை."

ஓலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம்

thaw மட்டுமே ஜாஸ்ஸை மீண்டும் மேடைக்கு கொண்டு வந்தது. அதன் 60 வது ஆண்டு விழாவில், Oleg Lundstrem இன் இசைக்குழு உலகின் பழமையான ஜாஸ் இசைக்குழுவாக கின்னஸ் புத்தகத்தில் நுழைந்தது. 1970 களில் டியூக் எலிங்டன் மாஸ்கோவிற்கு வந்தபோது அதே "டியர் ஓல்ட் சவுத்" ஆசிரியரைச் சந்திக்க இசைக்கலைஞருக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. ஒலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் சாதனையை வைத்திருந்தார், இது அவருக்கு ஜாஸ் மீது அன்பைக் கொடுத்தது.