அனிம் பாணியில் வரைவதற்கான விதிகள். ஆரம்பநிலைக்கு அனிம் வரைதல் பாடங்கள். மிகவும் கார்ட்டூனிஷ் வகை

முதலில், வரைதல் பாணியைப் பற்றி கொஞ்சம் தெரிந்து கொள்வோம்.

முதல் அனிம் எங்கே படமாக்கப்பட்டது என்று நினைக்கிறீர்கள்? உங்களில் பெரும்பாலோர் சரியாக யூகித்தீர்கள் என்று நினைக்கிறேன், இது இயற்கையாகவே ஜப்பான் (1917). முதலில் அவர்கள் நாம் இப்போது பார்த்துக்கொண்டிருப்பவர்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தனர் என்பது தெளிவாகிறது.

அனிமேஷன் வரைவது எப்படி?

முதலில் கண்ணில் படுவது இது அனிம் வரைதல் பாணி. கதாபாத்திரங்களின் தன்மை மற்றும் மனநிலையை வெளிப்படுத்த பல வழிகள், சைகைகள் இருப்பதால், உணர்ச்சிகள் மிகவும் வெளிப்படையானவை.

அனிமேஷை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய, அவற்றில் என்ன அம்சங்கள் உள்ளன, அவை எவ்வாறு சிறப்பியல்பு என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

அனிம் எழுத்துக்களை வரைவதன் அம்சங்கள்

1. கண்கள்- இது அனிம் கதாபாத்திரங்களின் முதல் நன்மை. பெரிய, மிகவும் பிரகாசமான, விரிவான பிரதிபலிப்புகளுடன், பல நிலைகள் மற்றும் பிரதிபலிப்பு வகைகள் உள்ளன. ஏ மூடிய கண்கள்மிக எளிமையாக, சில வரிகளால் வரையலாம்.

2. முகம்- மூக்கு மற்றும் வாய், கன்னத்து எலும்புகளுக்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்படுவதில்லை. அவை மிக மெல்லிய, சிறிய கோடுகளால் வரையப்பட்டுள்ளன.

3. கற்பனைகள்- அனிமேஷில், கதாபாத்திரங்கள் எப்போதும் யதார்த்தமாக இருக்க முடியாது, அவற்றுக்கு முடி இருக்கலாம் வெவ்வேறு நிறங்கள் (சிவப்பு, பச்சை, நீலம் போன்றவை வரை), பூனை காதுகள் மற்றும் பல.

4. ஒரு உடலை உருவாக்குதல்- அனிமேஷில் யதார்த்தவாதம் என்ற கருத்து இல்லாததால், உங்கள் சொந்த தரநிலைகள் மற்றும் பாத்திரத்தின் விகிதாச்சாரத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். ஒரு சிறிய "" வரையும்போது (ஒரு வகையான அழகான சிறிய அனிம் பாத்திரம்)அதிகமாக பயன்படுத்த எளிய நுட்பம்வரைதல். இந்த பாணிஆரம்பநிலைக்கு ஏற்றது மற்றும் சிறிது நேரம் கழித்து பார்ப்போம்.

தனிப்பட்ட முறையில், சிபியின் வரையப்பட்ட மற்றும் விரிவான வரைபடங்களை நான் பார்த்திருக்கிறேன்.

5. ஒரு முகத்தை வரைதல்- இது ஒரு ஓவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த தலைப்பை சிறிது நேரம் கழித்து பார்ப்போம், ஏனெனில் இந்த நேரத்தில்துரதிர்ஷ்டவசமாக, நான் இன்னும் அதை தயார் செய்யவில்லை. முகம் பெரிய கண்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அனிம் பாணியில் உதடுகளையும் வாயையும் வரைகிறோம், பொதுவாக வாய் சிறியதாக இருக்கும் (உணர்ச்சிகளைப் பொறுத்து). முகம் ஒரு ஓவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் ஓவலில் இருந்து வரையத் தொடங்குவது மதிப்பு.

6. முடி வரைதல்- நீங்கள் முடியை சிறிய பகுதிகளாக வரையக்கூடாது, ஆனால் முழு வெகுஜனத்தையும் ஒரே நேரத்தில் கோடிட்டுக் காட்டுவது நல்லது, ஆனால் அவை துண்டுகளாக வரவில்லை, ஆனால் இழைகளில் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்!

7. ஆடைகளை வரைதல்- இங்கே கற்பனைக்கு வரம்புகள் இல்லை. இது எதுவும் இருக்கலாம்: ஒரு எளிய பள்ளி சீருடையில் இருந்து ஒரு ஆடை வரை, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பூனை.

பிரிவு தலைப்புகள்:

பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகள் மத்தியில் பரவலாக பிரபலமானது ஜப்பானிய பாணிவரைதல் - அசையும். பலர் இந்த நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற விரும்புகிறார்கள்.

ஒரு பொதுவான இலக்கை அடைவதை நோக்கமாகக் கொண்ட பல வழிகாட்டிகள் மற்றும் பயிற்சிகள் இந்த தலைப்பில் வெளியிடப்பட்டுள்ளன - ஒரு நபருக்கு சரியாக எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை படிப்படியாக கற்பிக்க, முதலில் பென்சிலுடன், பின்னர் வண்ணப்பூச்சுகளுடன்.

அனிமேஷன் கலை ஜப்பானில் கடந்த நூற்றாண்டின் அறுபதுகளின் பிற்பகுதியில் தோன்றியது மற்றும் ஆரம்பத்தில் அனிமேஷனில் பிரத்தியேகமாக பயன்படுத்தப்பட்டது.

செயல்படுத்தலுடன் நவீன தொழில்நுட்பங்கள்கணினியை விரைவாகவும் எளிதாகவும் உருவாக்குவது சாத்தியமானது வரைகலை படம், ஆனால் கையால் செய்யப்பட்ட வகையின் ரசிகர்கள் இன்னும் உள்ளனர்.

புதிதாக அனிம் பாணியில் ஒரு குறிப்பிட்ட வரைபடத்தை எப்படி வரையலாம் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது எப்படி என்று பார்ப்போம்.

புதிதாக அனிம் பாணியில் வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி?

ஒரு கனமான மற்றும் சிக்கலான வரைதல், விரிவாக பகுப்பாய்வு செய்யும் போது, ​​முற்றிலும் எளிமையானதாக மாறிவிடும்.

ஜப்பானிய வரைபடத்தின் நுட்பத்தை மாஸ்டர் செய்ய, நீங்கள் பொறுமையாக இருக்க வேண்டும், விடாமுயற்சி காட்ட வேண்டும் மற்றும் கையேட்டில் உள்ள முறையைப் பின்பற்றி, புதிதாக அனிமேஷை செயல்படுத்துவதில் படிப்படியாக தேர்ச்சி பெற வேண்டும்.

முதலில் நீங்கள் கீழே உள்ள அட்டவணையில் காட்டப்பட்டுள்ள சில தேவைகளை தயார் செய்து உங்களைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள வேண்டும்:

  • அவரதுசரியாக ஷேடிங், ஒரு கூர்மையான பென்சில் பயன்படுத்தப்படும்.
  • முதல் நிலை- ஒரு விளிம்பை வரைதல். இதைச் செய்ய, நீங்கள் ஆரம்பத்தில் ஆட்சியாளர் அல்லது மாணவரின் நோட்புக்கைப் பயன்படுத்தலாம், கலங்களில் ஓவியங்களை உருவாக்கலாம்.
  • தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதுபடத்தின் விவரங்கள் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக சித்தரிக்கப்படுகின்றன, இல்லையெனில் ஒருமைப்பாடு இருக்காது.
  • குஞ்சு பொரிக்கிறதுஇணையாக இருந்து விலகல்களை தவிர்த்து, குறைந்தபட்ச வரி தூரத்தில் செய்யப்படுகிறது.
  • நிழல்கள்நொறுங்கிய ஈயத்தை கழிப்பறை காகிதம் அல்லது உலர்ந்த விரலால் தேய்த்து தடவவும்.
  • கவனமாகமென்மையான ஒன்றை மட்டும் பயன்படுத்தி அழிப்பான் மூலம் வேலை செய்யுங்கள். என்ன வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும் அழகான வரைதல்சேதமடைந்த காகித மேற்பரப்பில் சாத்தியமற்றது.
  • செய்யதேவையற்ற பக்கவாதம் அகற்ற அல்லது வரைபடத்தின் நிழல்களைக் குறைக்க, பிளாஸ்டைன் போல தோற்றமளிக்கும் ஒரு சிறப்பு அழிக்கும் வெகுஜனத்தைப் பயன்படுத்தவும்.

    பணியை எளிதாகச் சமாளிப்பார். உங்களிடம் ஒன்று இல்லையென்றால், நீங்கள் ரொட்டி துண்டுகளைப் பயன்படுத்தலாம்.

அனிம் நுட்பத்தின் முக்கிய விதிகளை நன்கு அறிந்த பிறகு, நாங்கள் வரைபடத்திற்கு செல்கிறோம். நீங்கள் உடனடியாக ஒரு சிக்கலான கலவையை எடுக்கக்கூடாது. நீங்கள் எப்போதும் எளிமையானவற்றுடன் தொடங்க வேண்டும்.

முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், உங்கள் கையை சரியாக நிலைநிறுத்துவது மற்றும் எளிய புள்ளிவிவரங்களை எவ்வாறு செய்வது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது.

படிப்படியாக, வரைதல் நுட்பத்தைப் பற்றிய புரிதல் வரும், உங்கள் கை மேம்படும், மேலும் சிக்கலான கூறுகளை நீங்கள் முயற்சி செய்ய முடியும்: விசித்திரக் கதாநாயகர்கள்(முழு முகம் அல்லது சுயவிவரத்தில்), இயற்கை, கார்கள்.

இறுதியாக, அவர்கள் தங்கள் திறமைகளை வளர்த்துக் கொண்டு, மக்களின் உருவப்படங்களை சித்தரிக்கத் தொடங்குகிறார்கள். இது மிகவும் கடினமான பணி, குறிப்பாக மனித உணர்வுகளை முத்தம், கோபம், மகிழ்ச்சி மற்றும் பிற உணர்வுகள் மற்றும் நிலைகளுடன் வெளிப்படுத்த விரும்பினால்.

அனிம் முகத்தை அழகாக வரைவது எப்படி?

ஒரு நபரின் முகத்தை அழகாக சித்தரிப்பது எளிதான காரியம் அல்ல, ஆனால் கீழே உள்ள வழிகாட்டுதல்களை கண்டிப்பாக கடைபிடிப்பதன் மூலம், அது எளிமையாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் மாறும்.

மனித முகத்தை வரைவதற்கான படிப்படியான வழிமுறைகள்:

  1. திசைகாட்டிஒரு வட்டத்தை வரையவும் - இது தலையாக இருக்கும்.
  2. பெற்றதுவட்டம் செங்குத்தாக பாதியாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.
  3. அமைந்துள்ளதுமையம் மற்றும் ஒரு செங்குத்து குறிக்கும் மையக் கோடு செய்யப்படுகிறது.
  4. ஒவ்வொருஇதன் விளைவாக செங்குத்து பகுதியும் பிரிவுகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.
  5. மொத்தம்:மூன்று செங்குத்து கோடுகள். கண்கள், முடி மற்றும் நெற்றியை சரியாக வரைய அவை அவசியம்.
  6. ஆரம்பிக்கலாம்முகத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கு.

    இதைச் செய்ய, நீங்கள் எங்கள் வட்டத்தை மூன்றில் இரண்டு பங்கு கீழே நீட்டிக்க வேண்டும், இரண்டு பக்கங்களிலும் கீழ் பிரிவில் செங்குத்து கோடுகளை குறிப்பிட்ட நீளத்திற்கு சமமான உயரத்திற்கு வரைய வேண்டும்.

    நடுத்தர செங்குத்து கோடு பிரிவின் இறுதி வரை நீட்டிக்கப்பட வேண்டும்.

  7. பெற்றதுநாங்கள் பிரிவுகளை செங்குத்தாகப் பிரிக்கிறோம்: முதலாவது வட்டத்தின் இறுதி அடிப்பகுதி, இரண்டாவது அறிவிக்கப்பட்ட குறிப்பின் முடிவு, நடுவில் அச்சு ஒன்று.
  8. இவற்றின் மீதுபகுதிகள் நபரின் மூக்கு மற்றும் உதடுகளாக இருக்கும்.
  9. ஆரம்பிக்கலாம்வடிவங்களை எதிர்கொள்ள. பாத்திரத்தின் வகை நாம் அவற்றை எவ்வாறு வெளியே கொண்டு வருகிறோம் என்பதைப் பொறுத்தது.

    இதைச் செய்ய, வட்டத்தின் கீழ் கிடைமட்ட கோட்டிலிருந்து தொடங்கி, ஒரு கோணத்தில் இரண்டு செங்குத்து கோடுகளை இடுகிறோம், நடுத்தர செங்குத்து கோட்டின் கீழ் புள்ளியில் ஒன்றிணைந்து, V எழுத்தை சித்தரிக்கிறது.

  10. முன்புகண்களை வரையத் தொடங்குவது எப்படி, அவை முகத்தில் சமமாக இருக்கும் என்பதை உறுதிப்படுத்த வேண்டும்.

    கண்கள் அகலமாக திறந்திருக்கும் அல்லது வளைந்த கோடாக சித்தரிக்கப்படலாம். பல்வேறு விருப்பங்கள்கண்களின் எண்ணற்ற படங்கள், அத்துடன் மரணதண்டனை முறைகள் உள்ளன.

  11. கீழ்ப்பகுதியில்வட்டப் பிரிவில் மூக்கை வரையவும். அதன் வடிவம் நாம் எந்த கதாபாத்திரத்தை சித்தரிப்போம் என்பதைப் பொறுத்தது. முக்கிய விஷயம், மத்திய செங்குத்து அச்சுக்கு சமச்சீராக இதைச் செய்வது.
  12. வாய் மற்றும் உதடுகள்இதன் விளைவாக வரும் V எழுத்துக்கு அப்பால் செல்லாமல், மூக்கின் கீழ் கண்டிப்பாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
  13. அடுத்துகன்னங்கள் நிலைகளில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன. அவர்கள் வரையப்பட்ட விதம் பாத்திரம் மெல்லியதா அல்லது கொழுப்பாக இருக்குமா என்பதை தீர்மானிக்கிறது.

    அவை கீழ் மூலையில் இருந்து வட்டத்திற்கு அருகில் உள்ள கோடுகளின் தொடக்கத்திற்கு மையக் கோட்டிற்கு சமச்சீராக செய்யப்படுகின்றன.

  14. காதுகள்எழுத்துக்கள் வட்டத்தை ஒட்டிய செவ்வகத்தின் மேல் பிரிவுகளில் அமைந்துள்ளன. அவை கண் மட்டத்தில் இருக்க வேண்டும்.
  15. ஆரம்பிக்கலாம்முடிக்கு. நடுத்தர செங்குத்து (அச்சு) உடன் மேல் கிடைமட்ட கோட்டின் குறுக்குவெட்டில் இருந்து அவை தொடங்க வேண்டும்.

    சிகை அலங்காரம் உள்ளமைவு பாத்திரத்தின் வகையைப் பொறுத்து அமைக்கப்பட்டுள்ளது.

  16. அவசியமானதுகண்களுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள், கருவிழி வரைதல், மாணவர்கள் மற்றும் சிறப்பம்சங்கள், வரைபடத்தால் தேவைப்பட்டால்.

அனிம் என்பது ஆன்மாவின் படைப்பாற்றல். கொள்கையளவில் நீங்கள் பெறும் முகம் மற்றும் பாத்திரத்தின் வகை, நீங்கள் ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புடைய கோடுகளை எவ்வாறு வைக்கிறீர்கள் மற்றும் எந்த வகையான வளைவை விரும்புகிறீர்கள் என்பதைப் பொறுத்தது.

முழு நீள அனிம் பெண்ணை படிப்படியாக வரைவது எப்படி?

நீங்கள் ஒரு அனிம் பெண்ணை வரைய முடிவு செய்தால் முழு உயரம், வரைதல் ஒரு உயிருள்ள நபரைப் போலவே இருக்க வேண்டும் என்பதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்.

எனவே, பின்வரும் வரிசையை கடைபிடிக்க வேண்டியது அவசியம்:

  • முதலில்முதுகெலும்பு, தோள்கள் மற்றும் கால்களுடன் காலர் கோட்டை வரையவும். வரைதல் மாறும் என்பதை இங்கே நீங்கள் உடனடியாக முடிவு செய்யலாம் மற்றும் போஸை தீர்மானிக்கலாம்.
  • அடுத்துஎலும்புக்கூடு மெல்லிய கோடுகளுடன் வரையப்பட்டுள்ளது - இது மூட்டுகள் மற்றும் உடலின் பிற பகுதிகளில் உள்ள வட்டங்களைக் கொண்ட ஒரு திட்டவட்டமான பிரதிநிதித்துவமாகும்.
  • தலை.மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி அதை வரைகிறோம். ஆனால் வரைபடத்தில் உள்ள முக அம்சங்கள் வெளிப்படையாக இருக்க வேண்டும், கண்கள் பெரியதாக இருக்க வேண்டும் என்பதை நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும்.
  • முடி.முன்னர் கூறப்பட்ட விதிகளின்படி எந்த சிகை அலங்காரமும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டு செய்யப்படுகிறது.
  • திட்டவட்டமானபடம் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது உண்மையான வடிவங்கள், ஆனால் ஆண்களுடன் ஒப்பிடும்போது பெண்கள் அதிக கருணை கொண்டுள்ளனர் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள், அதனால் அவர்கள் மெல்லிய இடுப்பு மற்றும் வளைந்த இடுப்புகளைக் கொண்டுள்ளனர்.

    மார்பகங்களுக்கு குறிப்பாக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது - அவை முடிந்தவரை இயற்கையாக இருக்க வேண்டும்.

  • தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதுஆடை - அது இருக்கலாம் அழகான உடைஅல்லது மெலிதான உடை, தேர்வு உங்களுடையது.
  • கைகால்கள்பெண்கள் எப்போதும் ஆண்களை விட மெல்லியவர்கள். கைகள் மற்றும் கால்கள் செய்தபின் நேராக இருக்க முடியாது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும் - வளைவுகள் செய்யப்பட வேண்டும்.
  • படம்கால்கள் மற்றும் கைகள். முழங்கை மற்றும் மணிக்கட்டு மூட்டுகளை முன்னிலைப்படுத்த மறக்காதீர்கள்.
  • துணைவரிகள் அழிக்கப்பட்டன - இது வேலையின் நிறைவு.

அனிம் விலங்குகளை பென்சிலால் வரைவது எப்படி?

அனிம் என்பது ஒரு உலகளாவிய வரைதல் நுட்பமாகும். ஒரு விஷயத்தை சித்தரிக்க கற்றுக்கொண்டு, நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்றால், நீங்கள் எதையும் வரையலாம்.

பல்வேறு வரைதல் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி இந்த நுட்பத்தை குழந்தைகளுக்கு கற்பிப்பது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது விசித்திரக் கதாபாத்திரங்கள்மற்றும் விலங்குகள்:

  • ஓநாய்.
  • நாய்கள்.
  • பொன்னி.
  • ஏஞ்சலா.
  • நரிகள், முதலியன

இந்த வரைதல் நுட்பத்தை பகுப்பாய்வு செய்வோம் ஒரு எளிய பென்சிலுடன்பூனையின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி ஆரம்பநிலைக்கு:

  • முதலில் நீங்கள் ஒரு பெரிய ஓவல் வரைய வேண்டும் - இது விலங்கின் தலையாக இருக்கும். காதுகள், கண்கள், மூக்கு மற்றும் வாய் ஆகியவற்றுடன், துணைக் கோடுகளுடன், ஒரு நபருக்கான அதே கொள்கையின்படி இது குறிக்கப்படுகிறது.
  • அடுத்து, ஒரு சிறிய ஓவல் வரையப்பட்டு, கழுத்து பகுதியில் உள்ள பெரியவற்றுடன் நேரடியாக வெட்டுகிறது - இது உடல். பாதங்கள் மற்றும் வால் வெளியே வரும்.
  • ஒரு பூனையின் கண்கள் பெரியவை மற்றும் மையக் கோட்டிற்கு சமச்சீராக அமைந்துள்ளன என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்; அதன் நடுவில், சற்று கீழே, ஒரு வட்ட மூக்கு வரையப்பட்டது, காதுகள் ஓவலின் மேல் எல்லைக்கு அப்பால் செய்யப்பட்டு, கூர்மையான வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன.
  • இதன் விளைவாக வரும் பூனைக்குட்டியை ஆடம்பரமான மீசை மற்றும் பஞ்சுபோன்ற ரோமங்களால் அலங்கரிப்பது, வடிவமைப்பை பிரகாசமான வண்ணங்களுடன் பூர்த்தி செய்வது மட்டுமே எஞ்சியுள்ளது.

எந்தவொரு வரைபடமும், குறிப்பாக அனிமேஷனும் குழந்தைகளுக்கு மட்டுமல்ல, பெரியவர்களுக்கும் ஒரு அற்புதமான பொழுது போக்கு. கற்றுக்கொள்ளுங்கள், வரைந்து மகிழுங்கள்.

பயனுள்ள காணொளி

"அனிம்" என்ற கருத்து ஜப்பானிய கார்ட்டூன்களிலிருந்து வருகிறது, ஆனால் இப்போதெல்லாம் அது ஒரு பரந்த பொருளைப் பெறுகிறது. "அனிம்" என்ற வார்த்தை கார்ட்டூன்கள், காமிக்ஸ், கதாபாத்திரங்கள், வரைதல் நுட்பங்கள் மற்றும் பலவற்றைக் குறிக்கிறது. இந்த பாணியின் ரசிகர்கள் குழுக்களை உருவாக்குகிறார்கள் சமூக வலைப்பின்னல்கள், கலைத்திறன் இல்லாத ஒரு நபர் எப்படி அனிம் வரைய கற்றுக்கொள்வது என்று சிறப்பு மன்றங்களில் விவாதிக்கிறார்கள்.

என்பது தெரிந்ததே ஜப்பானிய கார்ட்டூன்கள்அனிமேஷன் டீன் ஏஜ் மற்றும் வயதுவந்த பார்வையாளர்களை இலக்காகக் கொண்டது.

அனிம் ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில் எழுந்தாலும், அதாவது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஜப்பானிய கலையின் மரபுகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடைய வரைதல் நுட்பங்களில் சில சட்டங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன.

பொதுவாக காட்சியின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள், குறிப்பாக கார்ட்டூன்கள் மற்றும் காமிக்ஸ் ஆகியவை படங்களின் பிளானர் நோக்குநிலை மற்றும் கிராஃபிக் தன்மை ஆகும்.

இல்லாமல் அனிம் வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி என்பதைப் புரிந்து கொள்ள கலை திறன்கள், நீங்கள் பொதுவாக சிந்திக்க வேண்டும்.

முக்கிய விதிகளில் ஒன்று ஓவியம். வேண்டும் வட்ட முகம், பெரிய கண்கள், சிறிய வாய் மற்றும் மூக்கு. அனிம் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதற்கான வரைபடங்கள் உள்ளன, அதாவது: உடல் பாகங்கள், உணர்ச்சிகள், இயக்கங்கள். இவை அனைத்தும் கண்டிப்பாக கட்டுப்படுத்தப்படுகின்றன.

இரண்டாவது விதி பிளானர் நோக்குநிலை. அனிம் படம் முப்பரிமாணமாக இருக்கக்கூடாது. தெளிவான அவுட்லைன், அதிக ஒலியை உருவாக்காத நிழல்கள் மட்டுமே விழுகின்றன.

ஜப்பானில் பல ஆயிரம் ஆண்டுகளாக பாரம்பரிய கிராபிக்ஸ் மற்றும் ஓவியத்தில் மக்களை சித்தரிப்பதற்கான இதே போன்ற சட்டங்கள் உள்ளன.

அனிம் வரைய எவரும் கற்றுக்கொள்ள முடியும் என்பதால், உங்களுக்கு தேவையானது ஆசை மட்டுமே.

அனிம் பெண்களை எப்படி வரைய கற்றுக்கொள்வது என்பதை படிப்படியான வழிமுறைகள் விரிவாகக் கூறுகின்றன.

பென்சிலால் அனிமேஷை வரையத் தொடங்குங்கள். ஸ்வைப் செய்யவும் மென்மையான வட்டம், செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்ட கோடுகளால் நான்கு சம பிரிவுகளாக பிரிக்கவும். ஒரு செங்குத்து கோடு மூக்கை வரைய உதவும், மற்றும் ஒரு கிடைமட்ட கோடு கண்கள், புருவங்கள் மற்றும் உதடுகளின் கோடுகளை வரைய உதவும். வட்டத்தின் கீழ் பாதியை நான்கு சம பாகங்களாக பிரிக்கவும். முதலாவது புருவக் கோடு, இரண்டாவது மேல் கண் இமைக் கோடு, மூன்றாவது கீழ் இமைக் கோடு.

கன்னத்தை வரையவும். வட்டத்தின் கீழ் விளிம்பிற்கும் கன்னத்தின் அடிப்பகுதிக்கும் இடையிலான தூரம் வட்டத்தின் விட்டத்தின் கால் பகுதிக்கு சமமாக இருக்க வேண்டும். புருவங்கள், கண்கள், வாய் மற்றும் மூக்கின் கோடுகளை திட்டவட்டமாக வரையவும்.

காதுகளை வரையவும். ஒவ்வொரு காதுகளின் மேற்பகுதியும் கண்களின் நடுப்பகுதியை விட அதிகமாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் வாயின் கோட்டிற்கு சற்று மேலே இருக்க வேண்டும். சிறப்பம்சங்களை முன்னிலைப்படுத்தி, கண்ணை வரையவும். மேல் கண் இமைகளை முன்னிலைப்படுத்த மெல்லிய கோடுகளைப் பயன்படுத்தவும்.

இணக்கமான நீளத்தின் கழுத்தை வரையவும். மேல் முடியானது முதலில் வரையப்பட்ட வட்டத்தை விட சற்று அதிகமாக இருக்க வேண்டும். பேங்க்ஸ் மற்றும் முழு தோள்பட்டை வரையிலான முடியை முன்னிலைப்படுத்த நுட்பமான தொடுதல்களைப் பயன்படுத்தவும்.

முடியின் இழைகள் மற்றும் கன்னத்தின் கீழ் ஒரு நிழலை வரைய பென்சிலைப் பயன்படுத்தவும்.

முழு படத்தையும் விரிவாக வரையவும். சிறப்பம்சங்களை வெண்மையாக விட்டுவிட்டு, கண்களை முன்னிலைப்படுத்தவும்.

பென்சிலில் வரையப்பட்ட அனிமேஷை வாட்டர்கலர்கள் அல்லது கௌச்சே மூலம் வண்ணம் தீட்டலாம். அனிமேஷை வண்ணத்தில் முழுமையாக முடித்தவுடன், அதை முழுமையாக உலர விடவும். பின்னர் கருப்பு நிறத்துடன் பென்சில் கோடுகளுடன் வரையவும் ஜெல் பேனாஅல்லது ரேபிடோகிராஃப்.

பென்சில் அல்லது தூரிகையை எடுக்காத ஒருவர் எப்படி அனிம் வரைய கற்றுக்கொள்ள முடியும்? அனிமேஷனுக்கு பாரம்பரிய வடிவங்களைப் பயன்படுத்துவது மட்டுமல்ல அழகான படம், ஆனால் இந்த பாணியின் அடிப்படை சட்டங்களையும் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

இப்போது பல இளைஞர்கள் அனிம் பாணியில் வரைவதில் ஆர்வமாக உள்ளனர் - அது என்ன, அதை எப்படி சரியாக வரைய வேண்டும்?

படி 1

கன்னம் மற்றும் கன்னங்களை வரையவும். இருபுறமும் ஒரே மாதிரியாக வரைவதில் கவனம் செலுத்துங்கள். இது எளிமையானதாகத் தோன்றினாலும், சிறிய தவறு கூட வரைபடத்தை அழகற்றதாக மாற்றிவிடும்.

படி 2

கழுத்தை வரையவும். அது எவ்வளவு மெல்லியதாக இருக்கிறது என்பதைக் கவனியுங்கள்.

படி 3

மூக்கு மற்றும் வாயை வரையவும். ஓவியம் வரைந்த பெரும்பாலான கலைஞர்கள் அசையும் பாணி, மூக்கு மற்றும் வாயை மிகவும் சிறியதாக வரையவும். இருப்பினும், சிலர் இதைச் செய்ய மாட்டார்கள், எனவே நீங்களே முடிவு செய்யுங்கள்.

படி 4

கண்களைச் சேர்க்கவும். அவை எவ்வளவு தூரம் மற்றும் மூக்குக்கு எவ்வளவு நெருக்கமாக உள்ளன என்பதைக் கவனியுங்கள்.

படி 5

புருவங்களைச் சேர்க்கவும். அவை கண்களுக்கு எவ்வளவு நீளமாக இருக்கும் என்பதைக் கவனியுங்கள்.

படி 6

காதுகளைச் சேர்த்து முகத்தை உருவாக்கியுள்ளீர்கள். நான் ஒரு ஹேர்லைனைச் சேர்த்துள்ளேன் என்பதைக் கவனியுங்கள். பெரிய தலை...
தயவுசெய்து கவனிக்கவும்: காதுகளின் கோணம் கண்ணை நோக்கி செலுத்தப்படுகிறது.


3/4 பார்வை.
சராசரி தலை அளவு (அனிமேஷுக்கு). நீங்கள் முடி சேர்க்கும் வரை இது மிகவும் கவர்ச்சிகரமானதாக இருக்காது. முடி என்பது அனிமேஷின் ஒரு பெரிய பகுதியாகும், அதற்கு ஒரு தனி பயிற்சி தேவைப்படுகிறது.

பையனின் முக அமைப்பு வேறுபட்டது (பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில்). ஆண்களின் முகங்கள் பொதுவாக அதிக நீளமாகவும், கன்னங்கள் அதிகமாகவும் இருக்கும்.

ஒரு பையனின் கழுத்தை வரையும்போது, ​​​​ஒரு பெண்ணின் கழுத்தைப் போலவே நீங்கள் அதை வரையலாம் (ஆனால் பொதுவாக இளைஞர்கள் உட்பட இளம் சிறுவர்களுக்கு மட்டுமே). அல்லது, காட்டப்பட்டுள்ளபடி, நீங்கள் அதை இன்னும் வளர்ந்த வரையலாம்.

பக்க காட்சி
ஆணும் பெண்ணும் - நடை 1
மிகவும் யதார்த்தமான மற்றும் மிகவும் உச்சரிக்கப்படுகிறது. அவர்களின் மூக்கு கூர்மையாக முடிவதில்லை. அவர்களின் கண்கள் சிறியவை. பெண்களை விட ஆண்களின் கன்னம் மிகவும் முக்கியமானது.

ஆணும் பெண்ணும் - நடை 2
அவர்களின் தலை இன்னும் வட்டமானது. அவர்களின் கண்கள் பெரியவை.
உங்கள் மூக்கின் நுனியில் இருந்து உங்கள் கன்னம் வரை கிட்டத்தட்ட நேர்கோட்டை வரையலாம். (அதாவது உதடுகள் மற்றும் கன்னம் பலவீனமாக வரையறுக்கப்பட்டுள்ளன - தோராயமாக.)


பொது முறைகள்முகம் நிழல்
முகத்தை நிழலிட பல வழிகள் உள்ளன, சில இங்கே.
நிழலுக்கும் மூக்கிற்கும் இடையில் சிறிது இடைவெளி விட முயற்சிக்கவும்.
சில நேரங்களில் கன்னத்திற்கு மேலேயும் உதட்டிலும் சிறப்பம்சங்கள் உள்ளன.


கண்கள் வரைதல்
வரைதல் எளிய கண்
படி 1.

கண்ணின் வெள்ளை அடிப்பகுதியை உருவாக்க இது போன்ற ஒரு வடிவத்தை வரையவும்.
இது ஒரு வழிகாட்டியாக மட்டுமே செயல்படும், நீங்கள் முடித்ததும் அதை அழித்துவிடுவீர்கள்.

படி 2

ஒவ்வொரு மூலையிலிருந்தும், வெளிப்புறமாக ஒரு கோட்டை வரையவும், பின்னர் அவற்றை ஒரு வளைவுடன் இணைக்கவும்.

படி 3

வளைவுகளை உருவாக்கிய பிறகு, விளைந்த வடிவங்களின் மீது வண்ணம் தீட்டவும்.

படி 4

காட்டப்பட்டுள்ள வடிவங்களைச் சேர்க்கவும்.

படி 5

இந்த வடிவங்களில் வண்ணம் தீட்டி, கருவிழியின் ஓவியத்தைச் சேர்க்கவும்.
வழிகாட்டி வரிகளை அழிக்கவும், நீங்கள் முடித்துவிட்டீர்கள். இப்போது உங்களுக்கு ஒரு எளிய கண் உள்ளது.


மிகவும் சிக்கலான கண்களை வரைதல்
படி 6

படி 5 இலிருந்து தொடரவும், கண்ணின் மேல் இடது மூலையில் இருந்து சில கண் இமைகளை வரையவும்.

படி 7

"மென்மையான" கண் இமைகளை உருவாக்குதல்.

உருவாக்குமேல் கண்ணிமையின் இரு முனைகளிலும் "மென்மையான" கண் இமைகள். மேலே உள்ள வழிமுறைகளைப் பார்க்கவும். (அறிவுறுத்தல்கள்: கோடுகளை மிக நெருக்கமாக வரையவும். ஒவ்வொரு பக்கவாதத்தின் முடிவிலும், மென்மையான முனைகளை உருவாக்க பென்சிலின் (அல்லது XD மாத்திரை) அழுத்தத்தை விடுங்கள்.)
படி 8

கீழ் கண்ணிமைக்கு சிறிய கண் இமைகளைச் சேர்க்கவும்.

படி 9

கண்ணுக்கு மேலே மடிப்புகளைச் சேர்த்து, நீங்கள் கண் இமைகளை உருவாக்கியுள்ளீர்கள்.

கண் இமைகள் பொதுவாக மிகவும் தடிமனாகவும் இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்ளவும் பெரிய அளவுகண் இமைகள் நிஜக் கண்ணைப் போல உயர்ந்தன
கருவிழி மற்றும் மாணவர் வரைதல்
உங்களிடம் டேப்லெட் இருந்தால், கருவிழியை (மேலே உள்ள கண் போன்றது) வரைந்து, உங்கள் கிராபிக்ஸ் திட்டத்தைப் பயன்படுத்தி உண்மையிலேயே அற்புதமான அனிம் கண்களை உருவாக்குங்கள்.
எல்லோரிடமும் டேப்லெட் இல்லாததால், பென்சிலைப் பயன்படுத்துவது போல் கருவிழியையும் மாணவனையும் வரைவேன்.
படி 1

பாதி மாணவரின் அடிப்பகுதியை வரையவும்.

படி 2

நிரப்பவும், இருண்ட நிழலில் இருந்து இலகுவான ஒரு (ஒரு சாய்வு பயன்படுத்தி).

படி 3

மேலே மற்றும் அடித்தளத்தில் நிழல்களைச் சேர்க்கவும்.

படி 4

சில கலைஞர்கள் இரண்டாவது வளையத்தைச் சேர்க்கிறார்கள்.

படி 5

ஏராளமான சிறப்பம்சங்களைச் சேர்த்து, முடித்துவிட்டீர்கள்.
கேலரிகளில் தொழில்முறை அனிம் கலைஞர்களைக் கவனிக்கும்போது, ​​கிட்டத்தட்ட எல்லா அனிம் கலைஞர்களும் ஒரே மாதிரியான கோணங்களில் இருந்து அவர்களை வரைவதை நான் கவனித்தேன்.

உங்களை நேரடியாகப் பார்க்கும் முகத்தில், கண்கள் சில நேரங்களில் ஒரு கோணத்தில் வைக்கப்படும் (அம்புகள் இந்த கோணத்தை விளக்குகின்றன).

ஒரு பொதுவான தவறான கருத்து என்ன பெரிய முகம் 3/4 திருப்பத்திற்குச் சென்றால், அந்த கண் (உங்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள கண் - தோராயமாக ஒன்றுக்கு) முகத்தின் விளிம்பை நோக்கி நகரும். இது தவறு!
கண்களால் பகுதியைக் கட்டுப்படுத்தும் வடிவங்களைப் பார்க்கிறீர்களா? இந்த வரிகள் வழிகாட்டிகள் என்று சொல்கிறேன்.
எப்படி பெரிய கோணம்உங்களைப் பொறுத்தவரை, வழிகாட்டி கோடுகள் சிறியதாகவும் குறுகலாகவும் இருக்கும் (படத்தின் முடிவில் - தோராயமாக), ஆனால் அவை அவற்றின் நிலையை மாற்றாது.


முகத்தின் விளிம்பில் நீங்கள் கண்ணை வரைய வேண்டிய சில கோணங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

மூடிய கண்களை வரைதல்.
கண்கள் கீழ்நோக்கி வளைந்தால் (U போல), அந்த பாத்திரம் தூங்கிக்கொண்டிருக்கும், தியானம் (சிந்தனை) அல்லது அமைதியான நிலையில் இருக்கும்.
கண்கள் மேல்நோக்கி வளைந்தால், பாத்திரம் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக அல்லது புன்னகையுடன் இருக்கும்.

வெவ்வேறு கண்கள்
நினைவில் வைத்து கொள்ளுங்கள், நீங்கள் "டெம்ப்ளேட்டின் படி கண்டிப்பாக" கண்களை வரையக்கூடாது. ஆக்கப்பூர்வமாக இருங்கள், ஒன்றிணைத்து கலக்கவும் பல்வேறு வழிகளில்உங்கள் சொந்த கண்களை உருவாக்க.
பல அனிம் பாணி கண்கள் சாய்ந்த மேல் கண்ணிமை கொண்டவை:

வட்டமான கண்கள்:

பூனை அல்லது பாம்பு கண்கள்:

ஜோம்பிஸ் அல்லது ஹிப்னாடிஸ் செய்யப்பட்ட கதாபாத்திரங்களுக்குப் பயன்படுத்தப்படும் கண்கள்:

கண்ணீருடன் கண்களை வரையும்போது, ​​துளிகளை பெரிதாக்கி, கண்ணில் உள்ள சிறப்பம்சங்கள்/பிரதிபலிப்புகளை நீங்கள் வழக்கமாகச் செய்வதை விட அதிகமாக வரையவும்.

கண்ணின் பக்க காட்சி.
உங்கள் தூரத்தை வைத்திருங்கள். கண் எவ்வளவு தொலைவில் உள்ளது என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள் (மூக்கின் பாலத்திலிருந்து - தோராயமாக. ஒன்றுக்கு.).

மூக்கு மற்றும் வாய் வரைதல்
முகத்தின் மற்ற பகுதிகளுடன் ஒப்பிடும்போது வாய் மற்றும் மூக்கு (அனிமேஷில்) பொதுவாக மிகச் சிறியதாக இருக்கும். அனிம் பாணி படங்களில், முக்கிய முக்கியத்துவம் பொதுவாக கண்களில் இருக்கும்.


அனிம் காதுகளை வரைதல்
ஏறக்குறைய ஒவ்வொரு அனிம் கலைஞரும் வித்தியாசமாக காதுகளை ஈர்க்கிறார்கள். ஆக்கப்பூர்வமாக வரையவும்! காதுகள் நீங்கள் விரும்பும் எதுவும் இருக்கலாம் வெவ்வேறு கதாபாத்திரங்கள், அதனால் மகிழுங்கள்.




பேங்க்ஸ் வரைதல்.
அனிம் பேங்க்ஸ் வரைய பல வழிகள் உள்ளன.
இந்த டுடோரியல் பேங்க்ஸை இரண்டு வகைகளாகப் பிரிக்கிறது: இழைகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பைக் கொண்ட பேங்க்ஸ் (எதிர்காலத்தில், சுருக்கத்திற்காக, நான் அவற்றை சீப்பு பேங்க்ஸ் - மொழிபெயர்ப்பாளரின் குறிப்பு) மற்றும் சீரற்ற பேங்க்ஸ் என்று அழைப்பேன்.
சீப்பு பேங்க்ஸ்.
சீப்பு பேங்க்ஸ் என்பது முழு நெற்றியையும் மறைக்கும் பேங்க்ஸ் ஆகும், மேலும் பொதுவாக வரையப்பட்ட பெரும்பாலான பேங்க்ஸ். இருப்பினும், அவற்றை வரையும்போது சில அம்சங்கள் இருக்கலாம், ஏனெனில் அவை நேராக இல்லை.
புள்ளி மற்றும் வழிகாட்டி முறை.
படி 1.

இது முதல் வழிகாட்டி வரிகளை உருவாக்க உதவுகிறது. முகத்திற்கு நேரடியாக மேலே ஒரு புள்ளி அல்லது வட்டத்தை உருவாக்கவும்.

படி 2.

வழிகாட்டி வளைவை உருவாக்கவும். பேங்க்ஸின் பெரிய இழைகளின் எல்லைகளை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். அனைத்து கோடுகளும் புள்ளியை நோக்கி இயக்கப்படுகின்றன என்பதை நினைவில் கொள்ளவும்.
ஒவ்வொரு தலைமுடியும் வழிகாட்டியின் அதே வளைவைப் பின்பற்றும்.

படி 3.

ஒவ்வொரு இழையையும் வரையத் தொடங்குங்கள்.
வளைவுகளின் நிலைத்தன்மையை பராமரிக்கவும், புள்ளியின் திசையில் இழைகளை வரையவும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

படி 4.

பேங்க்ஸை வரைவதை முடிக்கவும்.
நடுத்தர இழையானது நடுப்பகுதியைக் குறிக்கும் ஒரு வழியாக செயல்படுகிறது என்பதை நினைவில் கொள்ளவும் (முக சமச்சீர் கோடு - மொழிபெயர்ப்பாளரின் குறிப்பு). நடுத்தர இழையின் இருபுறமும் உள்ள பேங்க்ஸ் வெவ்வேறு திசைகளில் வளைகிறது.

படி 5.

உங்கள் ஓவியத்தை சுத்தம் செய்யவும் அல்லது இழைகளை கோடிட்டுக் காட்டவும்.

நீங்கள் மேலும் பேங்க்ஸ் சேர்க்க முடியும்.

மேலே பயன்படுத்தப்பட்ட புள்ளி மற்றும் வழிகாட்டி முறை இந்த விளக்கத்திற்கும் பயன்படுத்தப்பட்டது. இழைகளில் உள்ள வளைவுகளை சிறியதாக மாற்ற புள்ளி மிகவும் அதிகமாக வைக்கப்பட்டது.

பக்க காட்சி
படி 1.

புள்ளி மற்றும் வழிகாட்டி முறையில் பயன்படுத்தப்படும் அதே வழிகாட்டும் கொள்கை இதுவாகும். ஒரே வித்தியாசம் என்னவென்றால், அது சுழற்றப்படுகிறது.

படி 2.

ஒவ்வொரு இழையையும் வரையத் தொடங்குங்கள். வழிகாட்டி கோடு வளைந்த இடத்தில் வளைவுகளை வரைந்து, வழிகாட்டி நிற்கும் இடத்தில் இழையின் முடிவை உருவாக்கவும்.

படி 3.

நீங்கள் பார்க்க விரும்பாத வழிகாட்டிகள் மற்றும் வரிகளை அழிக்கவும். வழிகாட்டியை மாற்றியமைத்து, உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் ஆளுமைக்கு ஏற்றவாறு அதை மாற்ற நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

வேறொரு இழையில் ஒரு புள்ளியைத் தேர்ந்தெடுத்து அங்கிருந்து நீங்கள் இழைகளை வரைந்தால், உங்கள் பேங்க்ஸ் ஒருவேளை இப்படி இருக்கும். இழைகள் சிதைந்து மேலும் பிரிக்கப்பட்டு, வலதுபுறத்தில் படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ள அதே விளைவைக் கொடுக்கும். ஸ்பைக்கி முடிக்கு இந்த முறையில் வரைதல் சிறந்தது.

முழு இழைகளையும் வரைந்து, பின் திரும்பிச் சென்று தேவையற்ற பகுதிகளை அழிப்பதன் மூலம், அது கவனிக்கப்படாமல் இருந்தால், இங்கே காட்டப்பட்டுள்ளதைப் போல சீப்பு போன்ற நேரான இழைகளைப் பெறலாம்.

பேங்க்ஸ் எப்போதும் V வடிவமாக இருக்க வேண்டியதில்லை. உதவிக்குறிப்புகளின் வகையை மாற்றுவதன் மூலம் நீங்கள் முற்றிலும் மாறுபட்ட தோற்றத்தைப் பெறலாம்.

படி 1: ஒரு நேர் கோட்டை வரைந்து, அதன் முனைக்கு அருகில் ஒரு வளைவைக் கொடுங்கள்.
படி 2. ஒரு நேர் கோட்டை வரையவும் (அல்லது அது உங்களுக்கு ஏற்ற வளைவைக் கொண்டிருக்கலாம்).
படி 3: அங்கும் இங்கும் சில மெல்லிய இழைகளைச் சேர்க்கவும்.

படி 1. இரண்டு கோடுகளை வரையவும்.
படி 2: இரண்டு முனைகள் அல்லது இழைகள் போல் இருக்கும் சேர்த்தல்களைச் செய்து, பின்னர் அவற்றை இணைக்கவும்.
படி 3: பேங்க்ஸின் சில மெல்லிய இழைகளைச் சேர்ப்பதன் மூலம் அதை மேலும் பலப்படுத்தவும்.

வி வடிவ முடி. கண்கள்.
முடி மூடியிருக்கும் போது அது ஒரு பிரச்சனையாக மாறும் முக்கியமான அம்சங்கள்பாத்திரம், குறிப்பாக கண்கள். பின்வரும் முறைகள் யதார்த்தமானவை அல்ல என்றாலும், அவை பெரும்பாலும் மாற்றாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
முறை 1.

உங்கள் பேங்க்ஸ் உங்கள் கண்களில் விழத் தொடங்கும் முன் அவற்றை முடிக்கவும். இது பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் மிகவும் பொதுவான நுட்பமாகும்.

முறை 2.

முடியின் மேல் கண்களை வரையவும்.

முறை 3.

கண்களுக்கு மேல் முடியை வரையவும், ஆனால் கண்களின் வெளிப்புறத்தை தெரியும்படி செய்யவும்.

குழப்பமான பேங்க்ஸ்
குழப்பமான பேங்க்ஸ்... சரி... குழப்பம். அவை ஒரு குறிப்பிட்ட முறையைப் பின்பற்றலாம் அல்லது பின்பற்றாமல் இருக்கலாம், மேலும் அவை பொதுவாக முற்றிலும் மாறுபட்ட திசைகளில் சுட்டிக்காட்டக்கூடிய பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன.
வழிகாட்டி புள்ளிகள் வழிகாட்டி புள்ளிகள் (பாயிண்ட் மற்றும் கைடு முறையில் உள்ள புள்ளி போன்றவை) உங்கள் பேங்க்ஸை கட்டுக்குள் வைத்திருக்க உதவும்.
படி 1. எண்ணற்ற விருப்பங்கள் உள்ளன, ஆனால் இது பல்வேறு பேங்க்ஸ் மற்றும் சிகை அலங்காரங்களை முயற்சி செய்ய உதவுகிறது.

நெற்றிக்கு மேலே தலையில் இணைக்கப்பட்ட முடி வரைதல்

கூந்தலில் உள்ள குடைமிளகாய் முகத்தின் சமச்சீர் கோட்டுடன் சீரமைக்கப்பட வேண்டும்.

முடி தலையில் ஒட்டப்படவில்லை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். பின்வாங்கினாலும் அவை ஒலியளவைக் கொண்டிருக்கும்.
முடி விவரம் என்பது நீங்கள் எத்தனை வரிகளைச் சேர்க்கிறீர்கள் அல்லது கதாபாத்திரத்தின் ஆளுமையை வெளிப்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கும் பேங்க்களின் எண்ணிக்கையைப் பற்றியது அல்ல. நிழல்கள் மற்றும் சிறப்பம்சங்கள் மூலம் பல விவரங்களைச் சேர்க்கலாம்.

IN சமீபத்திய ஆண்டுகள்அனிம் கார்ட்டூன்கள் குழந்தைகள் மத்தியில் மட்டுமல்ல, பெரியவர்களிடமும் மிகவும் பிரபலமாகிவிட்டன. ஒவ்வொருவருக்கும் அவர்களுக்கு பிடித்த ஹீரோக்கள் உள்ளனர், மேலும் பலர் அவர்களை தாங்களே சித்தரித்து நகலெடுக்க முயற்சிக்கின்றனர். படிப்படியாக பென்சிலால் அனிம் வரைவது எப்படி? இது முதல் பார்வையில் தோன்றும் அளவுக்கு கடினம் அல்ல.

அனிம் நுட்பம்

அனிம் ஒரு சிறப்பு நுட்பமாக கருதப்படுகிறது ஜப்பானிய வரைபடங்கள்பென்சிலைப் பயன்படுத்தி நிகழ்த்தப்படும். இந்த படம் மற்ற வகைகளிலிருந்து பல வேறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது. முதலில், இது முகம் மற்றும் கண்களின் படத்திற்கு பொருந்தும். அனிமேஷில் பல வகைகள் உள்ளன. உதாரணமாக, மங்கா அல்லது காமிக்ஸ்.

அனிம் கார்ட்டூன்கள் பல பார்வையாளர்களின் கவனத்தை வரைபடத்தின் அசல் தன்மையுடன் மட்டுமல்லாமல், அவற்றின் சதித்திட்டத்தின் அர்த்தத்துடனும் ஈர்க்கின்றன. "பென்சிலால் அனிமேஷை எப்படி வரைவது?" என்று ரசிகர்கள் அடிக்கடி கேட்க இதுவே காரணமாகும்.

அனிம் கார்ட்டூன் கதாபாத்திரங்களை சித்தரிப்பது மிகவும் கவர்ச்சிகரமான விஷயம். நீங்கள் பென்சில் மட்டுமே பயன்படுத்தினாலும். முக விவரங்களை சித்தரிப்பது கடினமான பணி அல்ல. எனவே, படிப்படியாக பென்சிலால் அனிம் வரைவதற்கான எளிய வழியைப் பார்ப்போம்.

செயல்களின் அல்காரிதம்

வரைபடத்தின் துல்லியம் மற்றும் விரும்பிய தரத்தை அடைய, ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையை நிறைவேற்றுவது அவசியம். அனிமேஷை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பது இப்போது உங்களுக்கு தெளிவாகிவிடும். படிப்படியாக பரிந்துரைகளைப் பின்பற்றவும்.

1. அத்தகைய கார்ட்டூன்களின் அனைத்து ஹீரோக்களும் சில உலகளாவிய விவரங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன என்பதை நாம் நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: பெரிய கண்கள் மற்றும் சிறிய வாய்கள். மூக்குகள் பொதுவாக திட்டவட்டமாக குறிக்கப்படுகின்றன. சில கதாபாத்திரங்கள் விகிதாச்சாரத்தில் நீண்ட கால்களைக் கொண்டுள்ளன.

2. தயாரிப்பு தேவையான பாகங்கள். உங்களுக்கு வழக்கமான ஆல்பம் தேவைப்படும். காகிதம் தடிமனாகவும், பென்சில் மென்மையாகவும் இருக்க வேண்டும். அதை கத்தியால் கூர்மைப்படுத்த பரிந்துரைக்கப்படுகிறது - கூர்மைப்படுத்துபவர் ஈயத்தின் முடிவை சரியாக வெட்ட முடியாது. எளிதான வரைதல், நீங்கள் மெல்லிய கோடுகளை வரைய வேண்டும் என்பதால். பென்சிலை ஒரு கோணத்தில் கூர்மைப்படுத்தினால் குஞ்சு பொரிப்பதும் எளிதாக இருக்கும்.

3. ஆயத்த அடையாளங்களைப் பயன்படுத்துதல். தாளின் மையப் பகுதியில் மேலிருந்து கீழாக ஒரு கோடு வரையப்பட்டுள்ளது - இது எதிர்கால அனிம் ஹீரோவின் வளர்ச்சியைக் குறிக்கிறது. நாம் நேர்கோட்டை ஆறு ஒத்த பிரிவுகளாகப் பிரிக்கிறோம். மேலே உள்ள முதல் பகுதி தலைக்கு ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது. கீழே உள்ள மூன்று பிரிவுகள் கால்களுக்கு இருக்கும். தோள்கள் மற்றும் இடுப்பு சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது. பின்னர் நீங்கள் உடலின் மீதமுள்ள வரையறைகளை கோடிட்டுக் காட்ட வேண்டும். கதாபாத்திரத்தின் கைகளை நாங்கள் திட்டவட்டமாக சித்தரிக்கிறோம்.

4. தலை இருக்க வேண்டிய இடத்தில், ஒரு ஓவல் வரைந்து, ஒரு மெல்லிய கிடைமட்ட கோட்டைப் பயன்படுத்தி இரண்டு சம பாகங்களாக பிரிக்கவும். கண்களின் மையமாக செயல்படும் இரண்டு புள்ளிகளை நாங்கள் குறிக்கிறோம். நாங்கள் இரண்டு குறுக்கு பக்கவாதம் (கீழ் கண் இமைகள்) செய்கிறோம்.

5. குறைந்த கண் இமைகளுக்கு ஏற்ப, மேல் கோடுகளை முடிக்கிறோம். பின்னர் நாம் கருவிழிகள் மற்றும் மாணவர்களை செய்கிறோம். இது கடினம் அல்ல. அனிம் வரைபடங்களில் உள்ள மாணவர்கள் மற்றும் கருவிழிகள் சரியான வட்ட வடிவத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்பதை நினைவில் கொள்க. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், அவை மேலிருந்து கீழாக நீட்டிக்கப்படுகின்றன. பின்னர் கண்களுக்கு மேலே மெல்லிய புருவங்களை கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம்.

6. முகத்தின் மையப் பகுதியில் ஒரு மூக்கை வரையவும். பெரும்பாலும் இது சிறியதாக சித்தரிக்கப்படுகிறது மற்றும் விரிவாக இல்லை. நாங்கள் காதுகளை கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம். ஒரு சிறிய வாயை வரையவும் - மூக்குக்கு கீழே ஒரு சிறிய கிடைமட்ட பக்கவாதம் வரையவும். நீங்கள் உதடுகளை சித்தரிக்கலாம், ஆனால் இது விருப்பமானது.

7. கண்களில் இருந்து கணிசமான தொலைவில், கூந்தல் உயரமாக அமைந்துள்ளது. தனி சுருட்டைகளில் இழைகளை வரைய பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. கதாபாத்திரத்தின் சிகை அலங்காரத்தை அவரது கதாபாத்திரத்திற்கு ஏற்ப சித்தரிக்கவும். இது ஒரு நேர்த்தியான அல்லது குழப்பமான ஹேர்கட், எளிமையான அல்லது சிக்கலானதாக இருக்கலாம். முக்கிய விஷயம் கற்பனை சுதந்திரம் கொடுக்க வேண்டும்.

8. பாத்திரத்தின் உருவத்தின் வரையறைகள் வரையப்பட்டுள்ளன. இந்த வரைதல் நிலை படத்தைப் போன்றது மனித உடல்கள்கிளாசிக்கல் வரைதல் வகைகளில்.

9. எரேசரைப் பயன்படுத்தி கூடுதல் வரிகளை அழிக்கவும் மற்றும் வரைபடத்தை வண்ணமயமாக்கவும். அவன் தயார்! எனவே படிப்படியாக பென்சிலால் அனிமேஷை எப்படி வரையலாம் என்பதை நாங்கள் தீர்மானித்துள்ளோம்.

பாத்திரப் படம்

பெரும்பாலும், அனிம் கார்ட்டூன்களின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் பெண்கள். அவர்கள் அதிசயமாக அழகாக இருக்கிறார்கள், மேலும் பலர் அவற்றை எவ்வாறு சித்தரிக்க வேண்டும் என்பதை அறிய விரும்புகிறார்கள். ஒரு அனிம் பெண்ணை படிப்படியாக எப்படி வரையலாம் என்பதற்குச் செல்லலாம்.

அசையும் பெண்

கதாபாத்திரத்தின் முகத்தை வரைவோம். ஒரு வட்டத்தை வரைவதன் மூலம் தொடங்குகிறோம். பின்னர் நாம் அதை பாதியாக பிரிக்கிறோம். படத்தில் உள்ள பெண் அரை திருப்பமாக சித்தரிக்கப்பட்டால், முகம் இரண்டு சீரற்ற பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. கதாநாயகி கண்களைத் தாழ்த்தியது போல் நீங்கள் ஒரு சார்பு செய்யலாம். இது அனைத்தும் கற்பனை மற்றும் ஆசையைப் பொறுத்தது. மற்றொரு வட்டம் வரையப்பட்டது, இது பாத்திரத்தின் தலைக்கு அடிப்படையாக செயல்படும். கன்னம் முதல் வட்டத்தின் கீழ் குறிக்கப்பட்டுள்ளது, பின்னர் நீங்கள் கன்ன எலும்புகளின் புள்ளிகளைக் குறிக்க வேண்டும் மற்றும் பெண்ணின் முகத்தின் வடிவத்தை கோடிட்டுக் காட்ட வேண்டும். வாய், மூக்கு மற்றும் கண்களின் வரையறைகளை நாங்கள் கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம். முடிக்கு செல்லலாம். பெண்ணின் சிகை அலங்காரத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள்: அவளுடைய தலைமுடி கட்டப்பட்டிருக்கும் அல்லது தளர்வானது, ஒருவேளை அவளுக்கு ஒரு பின்னல் இருக்கலாம் அல்லது அவளுடைய சுருட்டை ஒரு சிக்கலான மேம்பாட்டில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. தேவையான அனைத்து விவரங்களுக்கும் கவனம் செலுத்துங்கள். காதுகளின் வெளிப்புறங்களை வரைய மறக்காதீர்கள்.

அனிம் படங்களில் கண்கள் ஒரு சிறப்பு நுணுக்கம். அவை பொதுவாக வேறுபட்டவை பெரிய அளவு, கிளாசிக்கல் வரைபடங்களுடன் ஒப்பிடும்போது. கண்கள் பெரியதாகவும் வெளிப்பாடாகவும் சித்தரிக்கப்பட வேண்டும். மூக்கின் விகிதத்திற்கு செல்லலாம். இது பொதுவாக அனிம் வரைபடங்களில் விவரிக்கப்படவில்லை, எனவே அதை சித்தரிப்பது கடினம் அல்ல.

பாத்திரத்தின் அடிப்படை தயாராக இருக்கும்போது, ​​நீங்கள் வரையறைகளை வரையலாம், சிகை அலங்காரம் விவரங்களைச் சேர்க்கலாம் மற்றும் முகத்தில் நிழல்களை வரையலாம். நாங்கள் கண்களை வரைகிறோம், இதனால் முக்கிய முக்கியத்துவம் அவற்றில் வைக்கப்படுகிறது. நீங்கள் முகத்தை மட்டுமே சித்தரிக்கலாம் அல்லது முழு வளர்ச்சியில் ஒரு பெண்ணை வரையலாம். தேர்வு உங்களுடையது.

திறன்களின் பயன்பாடு

ஒரு அனிம் பெண்ணை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பது இப்போது உங்களுக்குத் தெரியும். அடுத்து, நீங்கள் பல கதாபாத்திரங்களுடன் கதைகளை சித்தரிக்க ஆரம்பிக்கலாம். இப்போது நீங்கள் அனிம் தொடரிலிருந்து பல்வேறு தருணங்களை வரையலாம். IN இந்த வழக்கில்நீங்கள் கதாபாத்திரத்தை மட்டுமல்ல, சூழல் மற்றும் பின்னணியையும் சித்தரிக்க வேண்டும். நல்ல விஷயம் என்னவென்றால், பல்வேறு வகையான உணர்ச்சிகளை எவ்வாறு சித்தரிப்பது என்பதை அறிய இது உதவும். அனிம் வரைபடங்கள் மிகவும் துல்லியமாகவும், முதலில் கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகளையும் மனநிலையையும் வெளிப்படுத்துகின்றன என்பது இரகசியமல்ல.

பாடத்தின் கூடுதல் நன்மைகள்

சமீபத்தில், அனிம் வரைதல் போட்டிகள் பிரபலமாகி வருகின்றன. சில கலைஞர்கள் கண்காட்சிகளையும் ஏற்பாடு செய்கிறார்கள்.

எனவே படிப்படியாக பென்சிலால் அனிமேஷை எப்படி வரையலாம் என்பதற்கான பல வழிகளைக் கற்றுக்கொள்வது மிதமிஞ்சியதாக இருக்காது. இது மகிழ்ச்சியை மட்டுமல்ல, லாபத்தையும் தரும்.