வரைய எளிதானது. பென்சிலால் நன்றாக வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி. வரைதல் - நகலெடுக்கும் திறன்

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு சரியாகப் பயன்படுத்துவது? இது ஒரு எளிய அறிவியல், ஆனால் இது பல குறிப்பிடத்தக்க நுணுக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவற்றைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள் சரியான பயன்பாடுதேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தளத்திற்கு நடைமுறையில் தேவையில்லை - அக்ரிலிக் ஓவியம் எந்த சிறப்பு நுட்பங்களும் தேவையில்லை. முற்றிலும் மாறாக - இந்த வண்ணப்பூச்சுகளுடன் நீங்கள் எந்த பாணியிலும் எந்த மேற்பரப்பிலும் வேலை செய்யலாம். அக்ரிலிக் ஒரு தட்டு கத்தி மற்றும் வழக்கமான கலை தூரிகைகள் இரண்டிலும் வேலை செய்வதற்கு ஏற்றது. வண்ணப்பூச்சுகளின் அமைப்பு படத்தில் மெல்லிய அழகான கோடுகள் மற்றும் பரந்த பக்கவாதம் ஆகியவற்றை சம வெற்றியுடன் வரைய அனுமதிக்கிறது.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்டுவது எது சிறந்தது என்பதை இன்று பார்ப்போம்.

கேன்வாஸ் - இது அக்ரிலிக் ஒரு சிறந்த தளம், ஏனெனில் அது திறக்கிறது சிறந்த குணங்கள்இந்த பெயிண்ட். அவற்றில்:

• நீர் எதிர்ப்பு - அக்ரிலிக், சாராம்சத்தில் , இது திரவ பிளாஸ்டிக் ஆகும், அதனால்தான் உலர்த்திய பின் அது முற்றிலும் நீர்ப்புகா ஆகும், மேலும் அதிக ஈரப்பதம் உள்ள நிலையில் அதை சேதப்படுத்துவது மிகவும் கடினம்;
• வண்ணப்பூச்சின் வெளிப்படைத்தன்மை உங்கள் விருப்பத்தைப் பொறுத்து மாறுபடும். இதைச் செய்வது மிகவும் எளிது - அதை தண்ணீரில் நீர்த்துப்போகச் செய்யுங்கள் (இருப்பினும், 20% க்கு மேல் இல்லை);
• கலக்கும். விரும்பிய நிழலைப் பெற, அக்ரிலிக் தொனியை கருமையாக்கவும் அல்லது லேசாக ஒளிரவும், விரும்பிய பல வண்ணங்களை கலக்கவும்.

எனவே, கேள்விக்கு: "ஈடுபடுவது சாத்தியமா அக்ரிலிக் ஓவியம்?”, பதில் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இருக்கும் - நிச்சயமாக, ஆம். மேலும், அக்ரிலிக் எந்த சவாலுக்கும் தயாராக இருப்பதால், நீங்கள் முற்றிலும் எந்த நுட்பத்திலும் வேலை செய்யலாம்.

நீங்கள் கேன்வாஸில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்டினால், நீங்கள் பின்வரும் விதிகளை கடைபிடிக்க வேண்டும்:

• நீங்கள் ஓவியம் வரைவதற்கு முன், உங்கள் வண்ணப்பூச்சுகள் நல்ல நிலையில் உள்ளன என்பதை உறுதிப்படுத்தவும். அக்ரிலிக் விரைவாக காய்ந்துவிடும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், மேலும் அது உலர்ந்தால், வேலை செய்வது மிகவும் கடினம். எனவே, தட்டுகளை அவ்வப்போது தண்ணீரில் ஈரப்படுத்த மறக்காதீர்கள்.
• பெரிய விவரங்களை வரைவதன் மூலம் தொடங்கவும், பெரிய தூரிகைகளை மெல்லியதாக மாற்றவும். இதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள்: நீங்கள் மிகவும் வசதியாக இருக்கலாம் பெரிய பகுதிகள்மேலும் வெளிப்படையான தொனியில் அதன் மேல் வண்ணம் தீட்டி, விவரங்களை பிரகாசமாக்குங்கள்.
• சுத்தமான துணியால் உங்கள் தூரிகைகளை அவ்வப்போது உலர வைக்கவும்.
• அதை கலக்க பயப்பட வேண்டாம் வெவ்வேறு நிறங்கள்மற்றும் வண்ணப்பூச்சியை தண்ணீரில் கலக்கவும் சரியான விகிதம்(20 சதவீதத்திற்கு மேல் தண்ணீர் இல்லை).

நகங்களில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு வரைவது?

அக்ரிலிக்கின் நீர் எதிர்ப்பு மற்றும் நீராவி ஊடுருவல் ஆகியவை கைவினைஞர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. அவர்களின் நகங்களில் இந்த வண்ணப்பூச்சுடன் வண்ணம் தீட்ட முடியுமா என்று கூட அவர்கள் சந்தேகிக்கவில்லை, ஏனெனில் இது அவர்களின் திறன்களை கணிசமாக விரிவுபடுத்தியது. இந்த அற்புதமான அலங்காரப் பொருளின் ஒரு குழாய் ஒரே நேரத்தில் அடிப்படை அடுக்கு, ஒளிஊடுருவக்கூடிய டோனர் மற்றும் மாடலிங் பேஸ்டாக செயல்படும். இது மிகவும் கவர்ச்சிகரமான மற்றொரு சொத்தையும் கொண்டுள்ளது - இது மினுமினுப்பு மற்றும் மாடுலேட்டர்கள் போன்ற பல்வேறு திடமான துகள்களுடன் கலக்கப்படலாம். இணையத்தில் நிறைய மாஸ்டர் வகுப்புகள் உள்ளன, அவை ஜெல் பாலிஷில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் நேர்த்தியான வரைபடங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை படிப்படியாகக் கற்றுக்கொள்ள உதவும்.

நிச்சயமாக, ஜெல் பாலிஷுடன் பூசப்பட்ட நகங்களில் அக்ரிலிக் வண்ணம் தீட்ட முடியுமா என்பது பற்றிய விவாதங்கள் குறையாது, ஏனென்றால் பலர் இன்னும் இந்த பொருளை அத்தகைய நெருங்கிய தொடர்புக்கு மிகவும் நச்சுத்தன்மையுள்ளதாக கருதுகின்றனர். இருப்பினும், நாங்கள் உங்களுக்கு உறுதியளிக்க விரைகிறோம் - உயர்தர கலை வண்ணப்பூச்சு ஆரோக்கியத்திற்கு எந்த அச்சுறுத்தலையும் ஏற்படுத்தாது.

காகிதத் தாள்களை வரைவதற்கு இந்த வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்த முடியுமா, எந்த காகிதத்தில் இதைச் செய்வது சிறந்தது? இதுவே போதும் அடிக்கடி கேட்கப்படும் கேள்விகள்முதல் முறையாக அக்ரிலிக் பயன்படுத்துபவர்களுக்கு. இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனென்றால் இந்த வண்ணமயமான பொருளுக்கு சரியான அடிப்படைமிக முக்கியமானது. வண்ணப்பூச்சுகளின் மிகவும் அடர்த்தியான அமைப்பு மற்றும் அவற்றின் பயன்பாட்டின் சில அம்சங்கள் மெல்லிய மற்றும் மென்மையான இலைகளுடன் வேலை செய்ய அனுமதிக்காது. எனவே, அவை அடித்தளத்தில் சரியாகப் பொருந்த வேண்டுமெனில், தடிமனான பொறிக்கப்பட்ட காகிதம் அல்லது அட்டைப் பெட்டியைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். இந்த விதி உங்களுக்கு இன்னும் ஒரு பதிலை அளிக்கும் முக்கியமான கேள்வி: வால்பேப்பரில் அக்ரிலிக் கொண்டு வண்ணம் தீட்ட முடியுமா? இந்த நுட்பம் கலை ஓவியம்சுவர்களில் பெரும்பாலும் வடிவமைப்பாளர் சீரமைப்புகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மற்றும் அனைத்து ஏனெனில் ஒரு மாஸ்டர் வரைந்த ஒரு சிறிய வரைதல் முற்றிலும் ஒரு அறையை மாற்றும்.

நீங்கள் எந்த வால்பேப்பரை வரையலாம்? இதற்கான பதில் அவ்வளவு எளிதல்ல. ஒருபுறம், இரசாயன பண்புகள்அக்ரிலிக் எந்தவொரு பொருளுடனும் முற்றிலும் இணக்கமாக உள்ளது, மறுபுறம், பொறிக்கப்பட்ட கடினமான வால்பேப்பரை ஓவியம் வரைவது மிகவும் கடினம் (ஆனால் அதே நேரத்தில் யதார்த்தமானது). எனவே, முடித்த பொருட்களை ஓவியம் வரைவதைத் தீர்மானிக்கும் போது, ​​முதலில் வடிவமைப்பின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் உங்கள் திறமையின் நிலை ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துங்கள்.

துணி மீது அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை எப்படி வரைவது?

முன்னர் குறிப்பிட்டபடி, அக்ரிலிக் எந்தவொரு அடிப்படைப் பொருளுடனும் முற்றிலும் இணக்கமானது, எனவே பட்டு அல்லது வேறு எந்த துணியிலும் வண்ணம் தீட்ட முடியுமா என்ற கேள்விக்கான பதில் தெளிவாக உள்ளது. ஆம் உன்னால் முடியும். இருப்பினும், நீங்கள் ஆடைகளில் வேலை செய்யத் தொடங்குவதற்கு முன், அது தயாரிக்கப்படும் பொருளுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள். செயற்கை சாயத்துடன் சாயமிடப்பட்ட இயற்கை துணி செயற்கை துணியை விட அடிக்கடி கழுவுதல் மற்றும் நிலையான இயந்திர அழுத்தத்திற்கு மிகவும் எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கிறது. எனவே, துணிகளில் எதையாவது வரைய முடியுமா என்பதையும், எந்த குறிப்பிட்ட பொருளில் இதைச் செய்வது நல்லது என்பதையும் முதன்மையாக தீர்மானிக்கும் பொருளின் கலவை இதுவாகும்.

துணிக்கு ஒரு அக்ரிலிக் வடிவமைப்பைப் பயன்படுத்த, படிப்படியான ஓவியம் அல்லது ஆயத்த ஸ்டென்சில்களைப் பயன்படுத்தவும் (இது ஒட்டுமொத்த முடிவை குறிப்பாக பாதிக்காது). நீங்கள் முதல் முறையாக அத்தகைய சாயங்களுடன் வேலை செய்கிறீர்கள் என்றால், முதலில் பழைய டி-ஷர்ட்டில் பயிற்சி செய்வது அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கும். இந்த வழியில் உங்களுக்கு தேவையான தூரிகை எண்ணையும், விரும்பிய வண்ணப்பூச்சு தடிமனையும் துல்லியமாக தீர்மானிக்க முடியும்.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் நீங்கள் எதை வரையலாம்?

நீங்கள் ஏற்கனவே புரிந்து கொண்டபடி, அக்ரிலிக் இணக்கமான பொருட்களின் எண்ணிக்கை உண்மையிலேயே ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. எந்த வித பயமுமின்றி எந்த மேற்பரப்பிலும் வரைவதற்கு இதைப் பயன்படுத்தலாம். சாத்தியமான விளைவுகள். சந்தேகத்திற்குரிய ஒரே கேள்வி: முகத்தில் வரைபடங்களை உருவாக்க முடியுமா? வரைபடத்தின் சிறந்த தரம் குறித்து எந்த சந்தேகமும் இல்லை, ஆனால் நீங்கள் அதை பின்னர் கழுவ முடியுமா? , இது கேள்விக்குரியது. இருப்பினும், இணையம் தோலில் அக்ரிலிக் கொண்டு ஓவியம் வரைவதற்கான யோசனைகளால் நிரம்பியுள்ளது (அல்லது அதிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்ட பொருட்கள்).

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளின் பன்முகத்தன்மையைப் பற்றி நிறைய கூறலாம் - அவை உணர்ந்த பூட்ஸ், மட்பாண்டங்கள் மற்றும் ஒரு கான்கிரீட் சுவரில் சம வெற்றியுடன் வரைவதற்குப் பயன்படுத்தப்படலாம். அவை தொழில்துறை அளவில் கூட பயன்படுத்தப்படுகின்றன, தொழிற்சாலை உணவுகள் அல்லது ஓவியம் நகைகளில் வரைபடங்களை உருவாக்குகின்றன.

மரம் மீது ஓவியம் போது, ​​இந்த பொருள் ஒரு ப்ரைமர் இல்லாமல் வரையப்பட்ட கூடாது என்று நினைவில் மதிப்பு - பொருள் அதிக வண்ணப்பூச்சு உறிஞ்சி, மற்றும் வரைதல் சீரற்ற மாறிவிடும். இந்த விதி இயற்கையான வர்ணம் பூசப்படாத மரத்திற்கு மட்டுமே பொருந்தும். ஏற்கனவே வர்ணம் பூசப்பட்ட மேற்பரப்பில் ஒரு வடிவத்தைப் பயன்படுத்தும்போது, ​​ப்ரைமர் தேவையில்லை. எனினும், வரைதல் போது ஒட்டு பலகையில் ஒரு பிசின் அடுக்கைப் பயன்படுத்துவது இன்னும் மதிப்புக்குரியது - இது அலங்கரிக்கும் பொருள் மற்றும் மென்மையான அடித்தளத்தின் நம்பகமான ஒட்டுதலை உறுதி செய்யும்.

நாங்கள் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் பூக்களை வரைகிறோம்

அக்ரிலிக் மூலம் படிப்படியாக ரோஜா அல்லது துலிப் வரைதல் நுட்பம் வேலை செய்யும் போது பயன்படுத்தப்படும் நுட்பத்திலிருந்து வேறுபட்டதல்ல. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள், வாட்டர்கலர் அல்லது கோவாச். தளபாடங்கள், பாகங்கள் மற்றும் நகைகளை மீட்டெடுக்கும் போது இது பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. புதிய பொருள்மற்ற வகை சாயங்களை மாற்ற முடியும், தவிர, அது அவர்களை விட மிகவும் வலுவானது.

பொம்மைகளை மீட்டெடுக்க அக்ரிலிக் நிறமிகள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அவர்களின் உதவியுடன், நீங்கள் பொம்மையின் கண்கள் மற்றும் உதடுகளை சரிசெய்யலாம் அல்லது மீண்டும் வரையலாம் அல்லது அவளுடைய முகத்தை முழுமையாக மீண்டும் வரையலாம்.

நீங்கள் அக்ரிலிக் கொண்டு வண்ணம் தீட்டலாம் சுருக்க ஓவியங்கள், விண்டேஜ் பெட்டியை அலங்கரிக்க அல்லது பழைய டி-ஷர்ட்டுக்கு மாற்ற சுருக்கத்தைப் பயன்படுத்தவும். உண்மையைச் சொல்வதென்றால், இந்தப் பொருளைக் கொண்டு நீங்கள் என்ன வண்ணம் தீட்டுகிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல. , இல்லை (குளிர்காலம், மேகங்கள் மற்றும் ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரம் சமமாக மாறிவிடும்).

புதிதாக அக்ரிலிக் மூலம் வண்ணம் தீட்டுவது எப்படி என்பதை அறிய சிறப்பு ரகசியங்கள் எதுவும் இல்லை. இருப்பினும், அக்ரிலிக் உடன் பணிபுரியும் சில தந்திரங்களை அறிந்து கொள்வது மதிப்பு.

முதலில், வண்ணப்பூச்சு எப்போதும் ஈரமாக இருப்பதை உறுதி செய்ய வேண்டும் - அக்ரிலிக் மிக விரைவாக காய்ந்துவிடும்.

இரண்டாவதாக, எப்போதும் ஒட்டுமொத்தமாக வேலை செய்யுங்கள் - பின்னர் வண்ணமயமான நிறமியைக் கழுவுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.

மூன்றாவதாக, வண்ணப்பூச்சின் தரத்தை கண்காணிக்கவும். விஷயம் என்னவென்றால், நேர்மையற்ற உற்பத்தியாளர்கள் பெரும்பாலும் தீங்கு விளைவிக்கும் மற்றும் நச்சுப் பொருட்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். இதனால்தான் கர்ப்பிணிப் பெண்களும் சிறு குழந்தைகளும் இத்தகைய வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்ட முடியுமா என்ற கேள்விக்கு பதிலளிப்பது மிகவும் கடினம். நீங்கள் உற்பத்தியாளரை முழுமையாக நம்பினால், வேலைக்கு நன்கு காற்றோட்டமான பகுதிகளைப் பயன்படுத்தினால் இதைச் செய்யலாம்.

இந்த எல்லா கேள்விகளுக்கும் பதில்கள் உள்ளன. ஓவியத்தை எங்கு தொடங்குவது என்பதற்கான அடிப்படைகள் இங்கே. இந்த உதவிக்குறிப்புகளைப் பின்பற்றுங்கள், பயிற்சிகளைச் செய்யுங்கள், நீங்கள் இனி பயப்பட மாட்டீர்கள் சுத்தமான ஸ்லேட். தேவையான அறிவு மற்றும் அடிப்படை திறன்களைப் பெறுவீர்கள். ஓவியம் நெருக்கமாகவும், தெளிவாகவும் மாறும் மற்றும் நிறைய மகிழ்ச்சியைத் தரும்.

பகுதி 1. தயாரிப்பு

1. வரைவதற்கு ஊக்கமளிக்கும் பொருளைக் கண்டறியவும்

நீங்கள் ஏற்கனவே எல்லாவற்றையும் தயார் செய்துள்ளீர்கள், ஆனால் உங்களை ஊக்குவிக்கும் ஒரு பொருளை நீங்கள் கண்டுபிடிக்க முடியாது. இது முன்கூட்டியே கவனிக்கப்பட வேண்டும். கேபினட்கள் மற்றும் மேசை இழுப்பறைகளில் சுவாரசியமான ஒன்று கிடக்கிறது. எஸ்டேட் விற்பனை, சரக்குக் கடைகள் மற்றும் மளிகைக் கடைகளில் பொருட்களைப் பார்க்கவும். உங்களுக்கு பிடித்த கலைஞர்களின் ஓவியங்களைப் படிக்கவும்.

தேர்வில் பார்க்க இனிமையான உருப்படிகள் இருக்க வேண்டும்: வெற்றிகரமான வேலையை உருவாக்க இது முக்கியம்.

வண்ணம் மற்றும் வடிவத்தில் உள்ள ஆர்வம் உங்கள் ஓவியத்தில் வேலை செய்யும் போது உங்களை ஊக்குவிக்கும். ஒரு பொருளுக்கான உணர்வுகளுக்கும் உங்கள் திறன்களை வெளிப்படுத்தும் திறனுக்கும் தொடர்பு உள்ளது. நீங்கள் நினைப்பதை விட அதிகமாக செய்ய முடியும்.

முதல் படத்திற்கு, வழக்கமான காபி கோப்பை போன்ற எளிய ஒரு வண்ண சமச்சீர் பாத்திரம் செய்யும். புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

2. தூரிகைகள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளை அறிந்து கொள்ளுங்கள்

உங்கள் கைகளில் ஒரு மென்மையான சுற்று தூரிகை மற்றும் ஒரு ப்ரிஸ்டில் தூரிகையை எடுத்து, அவற்றின் முட்கள் ஒப்பிடவும். தட்டு மீது சிறிது அழுத்தவும் அக்ரிலிக் பெயிண்ட்ஒரு குழாயிலிருந்து. கேன்வாஸ் அல்லது வாட்டர்கலர் பேப்பருக்கு வெவ்வேறு தூரிகைகள் மூலம் நீர்த்த பெயிண்ட் பயன்படுத்த முயற்சிக்கவும். பக்கவாதம் பிரகாசமாகவும் தைரியமாகவும் இருக்க வேண்டும். வெவ்வேறு தூரிகைகள் மூலம் பக்கவாதம் உள்ள வேறுபாடுகளை உணருங்கள். சிறிது தண்ணீர் சேர்த்து மீண்டும் ஸ்ட்ரோக்ஸை தடவவும். நடுத்தர நிலைத்தன்மை கொண்ட வண்ணப்பூச்சு, நீர்த்த பெயிண்ட் போன்ற அதே வண்ண தீவிரத்தை கொண்டுள்ளது, ஆனால் அதன் அமைப்பு மென்மையாக்கப்படுகிறது. பலவீனமான வண்ணப்பூச்சு கரைசலுடன் இந்த பயிற்சியை மீண்டும் செய்யவும். வண்ணப்பூச்சுகள் முதல், இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது முறை எவ்வளவு விரைவாக உலர்த்தப்படுகின்றன என்பதைக் கவனியுங்கள்.

புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

வெவ்வேறு தூரிகைகளுடன் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்த முயற்சிக்கவும் - மென்மையான ஓவல், செயற்கை மெல்லிய, மிருதுவான தட்டை. உங்கள் மனதில் இருக்கும் வடிவமைப்பை அடைய எந்த தூரிகையைப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்பதை நீங்கள் உறுதியாக நம்பும் வரை ஒவ்வொரு பிரஷையும் முயற்சிக்கவும்.

புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

3. தட்டுடன் வேலை செய்வதற்கான பயனுள்ள நுட்பங்கள்

நாம் பார்க்கும் ஓவியங்களில் உள்ள வண்ணங்கள் பொதுவாக கலவை மூலம் பெறப்படுகின்றன: குழாயிலிருந்து வரும் தூய நிறம் பொதுவாக மிகவும் தீவிரமானது. இந்த நுட்பங்கள் நீங்கள் விரும்பும் வண்ணத்தைப் பெறுவதை எளிதாக்கும்.

1. 1 குழாயிலிருந்து வண்ணப்பூச்சியை தட்டு விளிம்பில் அழுத்தி, வண்ணங்களுக்கு இடையில் இடைவெளி விட்டு விடுங்கள். கலவைக்கு தட்டுகளின் மையத்தைப் பயன்படுத்தவும். தேவையற்ற கலவையைத் தடுக்க தொகுதிகளை வெகு தொலைவில் உருவாக்கவும்.
2. தட்டுகளின் விளிம்பிலிருந்து தூரிகைக்கு தூய நிறத்தைப் பயன்படுத்துங்கள், மேலே அல்லது பிழியப்பட்ட "தொத்திறைச்சியின்" நடுவில் இருந்து அல்ல.
3. கறுப்பு போன்ற கடுமையான இருண்ட நிறங்கள் (அது விஞ்ஞான ரீதியாக ஒரு நிறமாக கருதப்படவில்லை என்றாலும்) ஒரு சிறிய அளவு கூட கலக்கும் நிறத்தை கணிசமாக மாற்றும்.
4. கலவை முற்றிலும் ஒரே மாதிரியாக மாறும் வரை நீங்கள் வண்ணங்களை ஒன்றாக கலக்க வேண்டும்.
5. வண்ணப்பூச்சியை குறைக்க வேண்டாம். உங்களுக்குத் தேவையான அளவு கசக்கி விடுங்கள் - பொதுவாக இது ஒரு ரூபிள் நாணயத்தின் அளவு வட்டம் (ஒயிட்வாஷுக்கு - ஐந்து ரூபிள் நாணயத்தின் அளவு). வண்ணப்பூச்சு நுகர்வு ஓவியம் செயல்முறையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். நீங்கள் அதிகமாகச் சேமித்தால், வண்ணப்பூச்சு எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பதை நீங்கள் ஒருபோதும் கற்றுக்கொள்ள மாட்டீர்கள்.

4. நடுநிலை நிறங்களைப் பெற கற்றுக்கொள்ளுங்கள்

எந்தப் படத்திலும் நடுநிலை நிறங்கள் உள்ளன - “பார்வைக்கு சாம்பல்”. அவற்றின் குறைந்த தீவிரம் காரணமாக, அவை முதல் பார்வையில் கண்ணுக்கு தெரியாதவை, ஆனால் அவை இணக்கமான வண்ண கலவையை உருவாக்க மிகவும் பயனுள்ள கருவியாகும். இதை எப்படி அடைவது என்று பார்ப்போம்.

எந்த விகிதத்திலும் நீலம் மற்றும் ஆரஞ்சு கலக்கவும். இப்போது கலவையில் விகிதாசார சூடான மற்றும் குளிர் நிறங்கள் மூலம் வண்ண வெப்பநிலையை மாற்ற முயற்சிப்போம். இதன் விளைவாக அதிக ஊதா நிறமாக இருந்தால், அதிக ஆரஞ்சு வண்ணப்பூச்சைச் சேர்த்து துருப்பிடித்த நிறத்தை உருவாக்க முயற்சிக்கவும், பின்னர் இலகுவான பீச் நிறத்திற்கு ஒயிட்வாஷ் செய்யவும். முதல் படி துருப்பிடித்த நிறத்தை உருவாக்கினால், குளிர் நிறத்தை உருவாக்க நீலத்தைச் சேர்க்கவும், ஊதா நிறத்திற்கு நெருக்கமாகவும், பின்னர் வெளிர் ஊதா-சாம்பல் நிறத்தை உருவாக்க வெள்ளை சேர்க்கவும்.

மற்றொரு ஜோடிக்கு முந்தைய படிகளை மீண்டும் செய்யவும் கூடுதல் நிறங்கள்- மஞ்சள் மற்றும் ஊதா, சிவப்பு மற்றும் பச்சை.

நிரப்பு நிறங்களின் ஜோடி குறுகிய செங்குத்து பக்கவாதம் மூலம் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒவ்வொரு ஜோடியின் நிறங்களும் ஒன்றுடன் ஒன்று கலந்து இரண்டு நடுநிலை வண்ணங்களை உருவாக்குகின்றன, ஒவ்வொன்றும் பெற்றோர் வண்ணங்களில் ஒன்றின் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன - இவை தொடர்புடைய பெற்றோரின் வலதுபுறத்தில் அமைந்துள்ளன. புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

5. முதன்மை, இரண்டாம் நிலை மற்றும் மூன்றாம் நிலை வண்ணங்கள்

ஒரு வட்டத்தை வரையவும், பின்னர் அதை மூன்று சம பிரிவுகளாக பிரிக்கவும். மேல் பகுதியில் காட்மியம் மஞ்சள் ஊடகம், கீழ் வலதுபுறம் அல்ட்ராமரைன் நீலம், பின்னர் பிரதான சிவப்பு நிறத்தை நாப்தால் கிரிம்சன் மற்றும் காட்மியம் சிவப்பு நிறத்தில் கலந்து அதன் கீழ் இடது பகுதியை வண்ணம் தீட்டவும்.

முதன்மை வண்ணங்களின் வண்ண சக்கரத்தில், வெளிப்புற விளிம்புடன் பிரிவு எல்லைகளின் குறுக்குவெட்டில் மையங்களுடன் அரை வட்டங்களை வரையவும். வண்ண சக்கரம். இந்த அரை வட்டங்களில் வண்ணம் இரண்டாம் நிலை நிறங்கள், "பெற்றோர்களுக்கு" மேலே நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளது: சிவப்பு மற்றும் மஞ்சள் எல்லைக்கு மேலே காட்மியம் சிவப்பு ஒளி, சிவப்பு மற்றும் நீல எல்லைக்கு மேலே டையாக்சசின் வயலட். பச்சை நிற எஃப்சியில் மஞ்சள் நிறத்தைச் சேர்த்து, மஞ்சள் மற்றும் நீலத்திற்கு இடையே உள்ள எல்லைக்கு மேலே பச்சை நிற அரைவட்டத்தை நிரப்பவும்.

முதன்மை நிறம், அருகில் உள்ள இரண்டாம் நிலை நிறத்துடன் கலக்கும்போது, ​​மூன்றாம் நிலை நிறத்தை உருவாக்குகிறது. அரை வட்டத்தின் ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் ஒரு முக்கோணத்தைச் சேர்த்து, மொத்தம் ஆறு. லேபிள்களின் அடிப்படையில் ஒவ்வொரு முக்கோணத்திலும் வண்ணம்.

முதன்மை, இரண்டாம் நிலை மற்றும் மூன்றாம் நிலை வண்ணங்கள். புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

பகுதி 2. வரைதல்

6. சுருக்கங்களுடன் தொடங்கவும்

சுருக்கம் என்பது ஒரு யதார்த்தமான படைப்பில் வேலை செய்வதற்கு ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் எளிமையான வழியாகும். ஓவியத்துடன் உணர்ச்சிபூர்வமான தொடர்பை உணர நீங்கள் விரும்பும் 3-4 வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது முக்கியம். தாளின் முழு மேற்பரப்பிலும் வரையவும் ஒரு எளிய பென்சிலுடன்தொடர்ச்சியான கோண அல்லது வட்டமான கோடு. இது பல முறை வெட்டலாம்.

நீங்கள் விரும்பும் வண்ணங்கள் மற்றும் நிழல்கள், வண்ணப்பூச்சு நிலைத்தன்மை மற்றும் தூரிகை மூலம் வரைபடத்தில் உள்ள வடிவங்களை வரைங்கள். உங்கள் உள் குரலைக் கேளுங்கள். எல்லாவற்றையும் மறந்துவிட்டு, நீங்கள் விரும்பும் வழியில் அதைச் செய்வதே முக்கிய பணி.

புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

7. ஸ்மியர் முறை

ஸ்ட்ரோக்ஸை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பது ஆரம்பநிலைக்கு பெரும்பாலும் தெரியாது. படத்தில் உள்ள அம்புகள் ஒரு குவளையின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி சித்தரிக்கப்பட்ட இடத்தில் நல்ல ஆழத்தை அடைய உதவும் திசையைக் காட்டுகின்றன.

ஸ்மியர் வரைபடம் மற்றும் முடிவு. புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

8. ஐ ஷேடோவை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது

முப்பரிமாண படத்தை உருவாக்குவதில் நிழல்கள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன: முதலில், நீங்கள் அவற்றைப் பார்க்கவும் எழுதவும் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். நான்கு வகையான நிழல்கள் உள்ளன:

• சொந்த நிழல்கள்பொருட்களின் மீது அமைந்துள்ளது. இவை இருண்ட தொனியின் பகுதிகள், அவை சித்தரிக்கப்பட்ட வடிவத்தின் ஒளிரும் பகுதிகளுடன் வேறுபடுகின்றன. அவை வழக்கமாக வெளிப்புற விளிம்பில் கூர்மையான விளிம்பையும், பொருளின் வெளிர் நிற பகுதிகளின் விளிம்பில் மென்மையான மாற்றத்தையும் கொண்டிருக்கும். அவர்கள் சொந்தம் முக்கிய பாத்திரம்தொகுதியை உருவாக்குவதில்.
• ஹாஃப்டோன் பகுதிகள்- குறுகிய, மென்மையான விளிம்புடன், அதன் சொந்த நிழல் மற்றும் பொருளின் ஒளிரும் பகுதிக்கு இடையே உள்ள எல்லையில் அமைந்துள்ளது. இந்த நிழல்கள் பொருளின் மாறுபட்ட இருண்ட மற்றும் ஒளி டோன்களுக்கு இடையே உள்ள நடுத்தர தொனியாகும்.
• விழும் நிழல்கள்- ஒரு பொருளின் நிழற்படங்கள், "விழுந்தவை" அல்லது அது தன்னைத் தவிர வேறு எந்தப் பரப்பிலும் எறியப்பட்டது. அந்தப் பொருள் ஏதோ ஒரு மேற்பரப்பில் இருப்பது போன்ற தோற்றத்தை அவை தருகின்றன.
• டி தொடர்பு கொள்ளும் இடத்தில் எனி- விழும் நிழலின் இருண்ட பகுதி, பொருளுக்கு அருகில் உள்ளது. பொருளின் "நிலைத்தன்மை" மற்றும் வெகுஜனத்திற்கு அவை பொறுப்பு. இந்த நிழல்கள் உச்சரிப்பு என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன - இருண்ட டோன்களில் இருண்ட பகுதி. ஒரு உச்சரிப்பு என்பது ஒரு சிறப்பம்சத்தின் இருண்ட எண்ணாகும், இது சிறப்பம்சங்களில் லேசான பகுதி.

நிழலை வரைவதற்கு, அடிப்படை நிறத்தை விட கருப்பு பெயிண்ட் அல்லது அடர் நிற பெயிண்ட் பயன்படுத்தவும். இரண்டாவது கட்டத்தில், இந்த இருண்ட பகுதியை முக்கிய நிறத்துடன் மூடவும். ஹாஃப்டோன் கருப்பு புதிய வண்ணப்பூச்சின் கீழ் காட்டப்பட வேண்டும், வண்ண நிழலை உருவாக்குகிறது. நீங்கள் நிழலை இருண்டதாக மாற்ற விரும்பினால், நிழலின் தெளிவான விளிம்பிலிருந்து அதிக கருப்பு நிறத்தைப் பயன்படுத்துங்கள் மற்றும் மிட்டோனில் உள்ள நிறத்துடன் கலக்கவும்.

சிலிண்டரின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி நிழல். புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

9. சிறப்பம்சங்களை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது

ஒரு யதார்த்தமான சிறப்பம்சத்தை உருவாக்க, வெள்ளை வண்ணப்பூச்சுடன் உலர் தூரிகையைப் பயன்படுத்தி, போதுமான பிரகாசத்தை அடைய தேவையான பல முறை பொருள் மீது லேசான பகுதியை வரைவதற்கு. சிறப்பம்சத்தின் நடுவில், கூடுதல் பிரகாசத்திற்காக ஒரு சிறிய தடிமனான பெயிண்ட் வைக்கவும்.

ஹைலைட் மேலடுக்கு இரண்டு எடுத்துக்காட்டுகள். புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

10. உங்கள் கற்பனையில் படங்களை வரைங்கள்

உங்கள் அன்றாட நடவடிக்கைகளில் ஈடுபடும்போது, ​​உங்கள் கற்பனையில் படங்களை வரையவும். உங்களைச் சுற்றி நீங்கள் பார்க்கும் மேற்பரப்புகள் மற்றும் அமைப்புகளுக்கும், தூரிகை மூலம் நீங்கள் வேலை செய்யும் விதம் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கும் இடையே உள்ள கடிதப் பரிமாற்றத்தை மனதளவில் தேடுங்கள்.

பெரும்பாலும், ஸ்டீரியோடைப்களின் பிடியில் இருப்பதால், கலை திறன்கள் உட்பட நமது திறமைகள் கூட நமக்குத் தெரியாது. நிச்சயமாக, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சிலர் மட்டுமே மாஸ்டர்களாக மாறுகிறார்கள். ஆனால் எல்லோரும் வரைய கற்றுக்கொள்ளலாம். நீங்கள் முடிவு செய்திருந்தால், கேள்வி எழுகிறது: வரைய சிறந்த வழி எது?

பயணத்தின் தொடக்கத்தில்

எந்த வரைதல் நுட்பத்தையும் எளிமையானது என்று அழைக்க முடியாது. ஆனால் பென்சில்கள் தேவையில்லை என்பதால் தொடங்குவது நல்லது கூடுதல் பொருட்கள்(தூரிகைகள், தட்டுகள், முதலியன).

எந்த பென்சில் வரைவது நல்லது? துருக்கிய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட பென்சில் என்றால் "கருப்பு கல்" என்று பொருள். இது ஒரு சட்டத்தில் (மரம் அல்லது பிளாஸ்டிக்) செருகப்பட்ட ஒரு தடி: கிராஃபைட்டால் ஆனது - ஒரு எளிய பென்சில், கரி - கரி, உலர்ந்த வண்ணப்பூச்சுகள் - வண்ணம்.

எளிய பென்சில்கள் வரைவதற்கும், வரைவதற்கும், ஓவியம் வரைவதற்கும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. கிராஃபைட் விட்டுச்சென்ற குறியை அழிப்பான் மூலம் அழிக்கலாம். இதுவே வரையக் கற்றுக் கொள்ளும் தொடக்கக்காரர்களை ஈர்க்கிறது.

வண்ண பென்சில்கள்

எல்லோரும் குழந்தை பருவத்தில் வண்ண பென்சில்களுடன் தொடங்குகிறார்கள். ஆனால் இந்த நுட்பம் பல அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

சிறிய வரைபடங்களுக்கு வண்ண பென்சில்கள் சிறந்த முறையில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பெரிய வடிவப் படங்கள் நன்றாகத் தெரியவில்லை. நிறத்தின் வெளிப்படைத்தன்மை காரணமாக, பணக்கார நிழல்களை அடைவது கடினம். ஆனால் பல வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் நீங்கள் சிக்கலான வண்ணத் தீர்வுகளை அடையலாம்.

வண்ண பென்சிலை அழிப்பான் மூலம் அழிப்பது கடினம், எனவே எளிய ஓவியங்களை உருவாக்குவது நல்லது. நீங்கள் ஒளி நிழல்களுடன் வேலை செய்யத் தொடங்க வேண்டும், படிப்படியாக வண்ண செறிவூட்டலை அடைய வேண்டும்.

குவாச்சே

பிரெஞ்சு வார்த்தையான "கௌச்சே" என்பது இத்தாலிய குவாஸ்ஸோ - "வாட்டர் பெயிண்ட்" என்பதிலிருந்து வந்தது. Gouache இரண்டு வண்ணப்பூச்சுகளையும் அவற்றுடன் ஓவியம் வரைவதற்கான நுட்பத்தையும் குறிக்கிறது.

கேள்விக்கு, எந்த வண்ணங்கள் வரைவதற்கு சிறந்தது? - பலர் பதிலளிப்பார்கள்: gouache. இந்த வண்ணப்பூச்சுகள் மலிவானவை மற்றும் பயன்படுத்த எளிதானவை. அவை விரைவாக காய்ந்து, தண்ணீரில் நன்கு நீர்த்துப்போகின்றன. அவற்றின் மேட் பூச்சு மற்றும் அடர்த்தி காரணமாக, அவை தவறுகளை சரிசெய்ய உங்களை அனுமதிக்கின்றன, இது குறிப்பாக ஆரம்பநிலையாளர்களால் பாராட்டப்படுகிறது.

Gouache உடன் பணிபுரியும் போது, ​​தடிமனான அடுக்குகளைப் பயன்படுத்த வேண்டாம், ஏனெனில் வண்ணப்பூச்சு வெடிக்கும். Gouache சுவாரஸ்யமானது, ஏனென்றால் நீங்கள் அதை காகிதத்திலும், கேன்வாஸ், ஒட்டு பலகை, துணி மற்றும் அட்டை ஆகியவற்றிலும் வண்ணம் தீட்டலாம்.

வாட்டர்கலர்

வாட்டர்கலர் வரைபடங்கள் வெளிப்படைத்தன்மை, லேசான தன்மை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன, மேலும் நிழல்களின் செழுமையின் காரணமாக கிராபிக்ஸ் மற்றும் ஓவியம் இரண்டின் நன்மைகளையும் இணைக்கின்றன. வாட்டர்கலர் வர்ணங்கள்பள்ளி மற்றும் தொழில்முறை உள்ளன.

பிரஞ்சு மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட இந்த வார்த்தையானது "தண்ணீர்" என்று பொருள்படும், ஏனெனில் இது தண்ணீரில் நீர்த்தப்பட வேண்டும். முன் ஈரப்படுத்தப்பட்ட காகிதத்தில் வாட்டர்கலர்களை எழுதலாம். பின்னர் நீங்கள் சிறப்பு மங்கலான பக்கவாதம் கிடைக்கும். அல்லது முந்தைய அடுக்குகளை உலர்த்தி, உலர்ந்த தாளில் செய்யலாம்.

எண்ணெய் ஓவியம்

எந்தவொரு அருங்காட்சியக சேகரிப்புக்கும் எண்ணெய் ஓவியங்கள் அடிப்படை. எண்ணெய் ஓவியம்வண்ண வேகம் காரணமாக நன்கு பாதுகாக்கப்படுகிறது. அவை நிறமிகள் மற்றும் எண்ணெயிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன, பொதுவாக ஆளிவிதை. எண்ணெய் ஓவியம் முதன்மையான கேன்வாஸ், அட்டை அல்லது மரத்தில் செய்யப்படலாம். நீங்கள் முதன்மையான கேன்வாஸ் வாங்கலாம் அல்லது PVA பசை பயன்படுத்தி அதை நீங்களே செய்யலாம்.

எண்ணெய்களில் வண்ணம் தீட்டுவது எப்படி என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது கடினம், ஏனென்றால் பக்கவாதம் பயன்படுத்துவதற்கு பல நுட்பங்கள் உள்ளன. மேலும் இது அதிக செலவாகும்: வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் கேன்வாஸ் கூடுதலாக, உங்களுக்குத் தேவைப்படும் வெவ்வேறு தூரிகைகள், தட்டு, கரைப்பான், கடற்பாசிகள், வேலை மறைப்பதற்கு வார்னிஷ்.

கணினி நிரல்களில் வரைதல்

வண்ணப்பூச்சுகளுடன் பணிபுரியும் சிக்கலான தன்மையால் பயப்படுபவர்களுக்கு, கணினி ஓவியத்தில் தங்கள் கையை முயற்சிக்க பரிந்துரைக்கலாம். தற்போது பல திட்டங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன.

எந்த நிரலை வரைவது சிறந்தது? ஆரம்பநிலைக்கு, எளிமையான பெயிண்ட் திட்டத்துடன் தொடங்குவது நல்லது. குழந்தைகள் கூட இதில் தேர்ச்சி பெறலாம். சிறியவர்களுக்கு டக்ஸ் பெயிண்ட் உள்ளது. ஃபோட்டோஷாப், கிரியேச்சர் ஹவுஸ் எக்ஸ்பிரஷன், ஆர்ட் வீவர், ஆர்ட் ரேஜ், கோரல் ட்ரா, அடோப் இல்லஸ்ட்ரேட்டர் போன்றவை.

அவை அனைத்திற்கும் அவற்றின் சொந்த விவரக்குறிப்புகள் உள்ளன, ஆனால் கணினி வரைபடத்தின் முக்கிய நன்மை என்னவென்றால், நீங்கள் மானிட்டரை விட்டு வெளியேறாமல் கிராபிக்ஸ், ஓவியம் மற்றும் பல்வேறு கருவிகளின் அனைத்து நுட்பங்களையும் பயன்படுத்தலாம்.

அம்சங்களைப் பற்றி தெரிந்து கொள்வது பல்வேறு வகையானபடைப்பாற்றல், நீங்கள் வரைவதற்கு எது சிறந்தது என்பதைத் தேர்ந்தெடுப்பது மிகவும் எளிதானது.

ஒரு நல்ல வரைவு கலைஞரின் கைவினை 2 அடிப்படை விஷயங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது: உங்கள் கையை கட்டுப்படுத்தும் திறன் மற்றும் பார்வையை சரிசெய்வது. நீங்கள் வலைத்தளங்களை உருவாக்க அல்லது வடிவமைக்க விரும்பினால், இல்லாமல் சிறப்பு பயிற்சிஅதை சுற்றி எந்த வழியும் இல்லை.

கட்டுரையின் அடுத்த 6 பகுதிகள் அடிப்படையில் முதல் படியாகும் இந்த திசையில்— வரைய கற்றுக்கொள்வது மற்றும் எங்கு தொடங்குவது என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்வீர்கள். இதற்குப் பிறகு, தலைப்பின் இரண்டாம் பகுதிக்குச் சென்று மேலும் சிலவற்றைச் செல்லவும்.

இது Ralph Ammer என்பவரின் மீடியத்தில் இருந்து ஒரு குறிப்பின் மொழிபெயர்ப்பாகும் (அனைத்து கிராபிக்ஸும் அவருடையது).

ஆலோசனை. அடுத்த 6 பணிகளுக்கு, ஒரு வகை பேனா மற்றும் ஒரு வகை காகிதத்தைப் பயன்படுத்தவும் (உதாரணமாக, A5).

கைகளின் சாமர்த்தியம் - இரண்டு பயிற்சிகள்

முதல் இரண்டு நுட்பங்கள் உங்கள் கையை கட்டுப்படுத்துவது. நீங்கள் உங்கள் கையைப் பயிற்றுவிக்க வேண்டும், மேலும் கண்ணின் விழிப்புணர்வையும் கையின் இயக்கத்தையும் ஒருங்கிணைக்க கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். இயந்திர நடைமுறைகள் ஆரம்பநிலைக்கு சிறந்தவை. புதிய கருவிகளை முயற்சிக்க அவற்றைப் பின்னர் பயன்படுத்தலாம். அவை உங்களை ஓய்வெடுக்கவும் மன அல்லது உடல் வேலைகளில் இருந்து ஓய்வு எடுக்கவும் அனுமதிக்கின்றன. எனவே, சரியாக வரைவதை எவ்வாறு தொடங்குவது.

1. பல, பல வட்டங்கள்

வெவ்வேறு அளவுகளின் வட்டங்களுடன் ஒரு தாளை நிரப்பவும். வட்டங்களை வெட்டாமல் இருக்க முயற்சிக்கவும்.

வட்டங்களை வரையக் கற்றுக்கொள்வது நீங்கள் நினைப்பது போல் எளிதானது அல்ல. காகிதத்தில் அதிக வட்டங்கள் இருந்தால், அடுத்ததைச் சேர்ப்பது மிகவும் கடினம் என்பதை நினைவில் கொள்க. இரண்டு திசைகளிலும் முடிந்தவரை பலவற்றையும் வரையவும்.

ஆலோசனை. தசைப்பிடிப்பு தொடங்கும் போது உங்கள் கையை அசைக்கவும், ஒவ்வொரு அணுகுமுறைக்குப் பிறகும் இதைச் செய்யுங்கள்.

2. குஞ்சு பொரித்தல் - ஒரு கட்டமைப்பை உருவாக்குதல்

இணையான கோடுகளுடன் ஒரு துண்டு காகிதத்தை நிரப்பவும்.

மூலைவிட்ட கோடுகள் நமக்கு எளிதானவை, ஏனெனில் அவை நம் மணிக்கட்டின் இயக்கத்திற்கு ஒத்திருக்கும். வலது கை வீரரை விட இடது கை வீரர் பக்கவாதத்தின் எதிர் திசையை விரும்புகிறார் என்பதை நினைவில் கொள்ளவும். உங்களுக்கு பிடித்த கலைஞரைப் பாருங்கள் (என் விஷயத்தில், லியோனார்டோ டா வின்சி) அவர் எந்தக் கையால் எழுதினார் என்று யூகிக்க முயற்சிக்கவும்?

வெவ்வேறு பக்கவாதம் திசைகளை முயற்சிக்கவும். நிழல் செயல்முறையை அனுபவிக்கவும். வெவ்வேறு ஸ்ட்ரோக்குகளை இணைத்து, காகிதம் வெவ்வேறு நிழல் புள்ளிகளால் மூடப்பட்டிருக்கும் விதத்தை அனுபவிக்கவும்.

ஆலோசனை. காகிதத்தை சுழற்ற வேண்டாம். உங்கள் கையை வெவ்வேறு திசைகளில் பயிற்றுவிப்பது மிகவும் முக்கியம்.

எனவே, நம் கைகளுக்கு பயிற்சி அளித்த பிறகு, நம் கண்களுக்கு சில பயிற்சிகள் செய்ய வேண்டும்!

உணர்தல் - பார்க்க கற்றல்

வரைதல் என்பது முதன்மையாக பார்வை மற்றும் நீங்கள் பார்ப்பதைப் புரிந்துகொள்வதாகும். எல்லோரும் ஒரே விஷயத்தைப் பார்க்கிறார்கள் என்று மக்கள் அடிக்கடி கருதுகிறார்கள், ஆனால் இது உண்மையில் அப்படி இல்லை. உங்கள் பார்வையின் தரத்தை நீங்கள் எப்போதும் மேம்படுத்தலாம் மற்றும் மேம்படுத்தலாம். நீங்கள் எவ்வளவு அதிகமாக வரைகிறீர்களோ, அவ்வளவு அதிகமாக நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள். பின்வரும் நான்கு நுட்பங்கள் பழக்கமான பொருட்களைப் பற்றிய உங்கள் பார்வையை விரிவாக்க உங்களை கட்டாயப்படுத்தும். இங்குதான் அவர்கள் வெவ்வேறு படிப்புகளில் வரையக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள்.

3. அவுட்லைன் - உங்கள் கைகளை எனக்குக் காட்டுங்கள்!

உங்கள் கையின் இந்த வித்தியாசமான கவர்ச்சிகரமான வரையறைகளை நீங்கள் பார்க்கிறீர்களா? ஒரு துண்டு காகிதத்தில் அவற்றை வரையவும். எல்லாவற்றையும் மீண்டும் உருவாக்க முயற்சிக்காதீர்கள், மிகவும் சுவாரஸ்யமான சிலவற்றைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

நீங்கள் ஒரு நபரையோ, தாவரத்தையோ அல்லது உங்களுக்குப் பிடித்த விலங்கையோ வரைந்தாலும், நீங்கள் பார்ப்பதற்கு ஒரு அவுட்லைனை உருவாக்குகிறீர்கள். வரையறைகள் ஒரு உடல் அல்லது பொருளை வரையறுத்து ஒரு வடிவத்தை அடையாளம் காண்பதை சாத்தியமாக்குகிறது. தற்போதுள்ள அனைத்தையும் உடனடியாகக் காண்பிப்பது இலக்கு அல்ல தனித்துவமான அம்சங்கள், ஆனால் அவற்றைப் பார்க்க கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்!

ஒரு பொருளின் வடிவம் உங்களுக்குத் தெரிந்தாலும், அதை இன்னும் உன்னிப்பாகப் பார்ப்பது மற்றும் மறுபரிசீலனை செய்வது மதிப்பு.

4. சியாரோஸ்குரோ - ஒளி மற்றும் நிழலைச் சேர்ப்பது

ஒரு துண்டு துணியை வரையவும். அவுட்லைன்களுடன் தொடங்கவும், பின்னர் ஒளி மற்றும் நிழல் மாற்றங்களைக் கண்டறிய உங்கள் நிழல் திறன்களைப் பயன்படுத்தவும்.

காகிதத்தில் ஒளி மற்றும் நிழலை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது என்பதை அறிய இந்த பயிற்சி உதவும். ஆரம்பநிலைக்கு இது எளிதான வழி அல்ல என்பதை நான் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும். நீங்கள் சரியான ஒளி மற்றும் நிழல் மாற்றங்களைச் செய்ய வேண்டியதில்லை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். முந்தைய பாடங்களில் கற்றுக்கொண்ட திறன்களைப் பயிற்சி செய்ய துணி ஒரு விளையாட்டு மைதானத்தை வழங்குகிறது. கூடுதலாக, உங்கள் கையைப் பயன்படுத்தி சியாரோஸ்குரோவை எப்படி வரைவது என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள்.

ஆலோசனை. வடிவத்தை உருவாக்க வளைந்த ஷேடிங் செய்யலாம் மற்றும் துணி அமைப்பை ஒத்த ஆழமான நிழல்களை அடைய குறுக்கு நிழல் செய்யலாம்.

ஆலோசனை. துணியைப் பார்க்கும்போது கண்களை லேசாக மூடு. துணியின் மங்கலான படத்தையும், ஒளிக்கும் நிழலுக்கும் இடையே உள்ள மாறுபாட்டையும் நீங்கள் காண்பீர்கள்.

5. முன்னோக்கு - முப்பரிமாண இடத்தில் க்யூப்ஸ்

சில க்யூப்ஸ் வரைவோம்! எளிய வழிமுறைகளைப் பின்பற்றவும்.

முன்னோக்கு வரைதல் என்பது ஒரு 3D பொருளின் 2D விண்வெளியில் (உங்கள் தாள்) ஒரு திட்டமாகும்.

ஒரு முன்னோக்கை உருவாக்குவது என்பது ஒரு தனி அறிவியலாகும், அதை ஒரு கட்டுரையில் முழுமையாகக் கருத்தில் கொள்ள முடியாது. எவ்வாறாயினும், ஒரு எளிய நுட்பத்தின் எல்லைக்குள் நாம் கொஞ்சம் வேடிக்கையாக இருக்க முடியும், இது முன்னோக்கில் வரைவதற்கான மந்திரத்தின் உள்ளுணர்வு உணர்வைத் தருகிறது.

படி 1: ஒரு கிடைமட்ட கோட்டை வரையவும். இது அடிவானமாக இருக்கும்.

படி 2. கோட்டின் விளிம்புகளில் இரண்டு புள்ளிகளை வைக்கவும் - இரண்டு கண்ணுக்கு தெரியாத மறைந்து போகும் புள்ளிகள்.

படி 3. எங்கும் ஒரு செங்குத்து கோட்டை வரையவும்.

படி 4: செங்குத்து கோட்டின் முனைகளை மறைந்து போகும் புள்ளிகளுடன் இணைக்கவும்.

படி 5: கீழே காட்டப்பட்டுள்ளபடி மேலும் இரண்டு செங்குத்து கோடுகளைச் சேர்க்கவும்.

படி 6: அவற்றை மறைந்து போகும் புள்ளிகளுடன் இணைக்கவும்.

படி 7: இப்போது கனசதுரத்தைக் கண்டுபிடிக்க கருப்பு பென்சில் அல்லது பேனாவைப் பயன்படுத்தவும்.

3 முதல் 7 படிகளை விரும்பியபடி பல முறை செய்யவும். கட்டி மகிழுங்கள்! வரைந்து மகிழுங்கள், நீங்கள் வெற்றி பெறுவீர்கள். நீங்கள் கனசதுரத்தின் பக்கங்களை நிழலிடலாம்.

ஆலோசனை. நீங்கள் குறுக்குக் கோடுகளை வரையும்போது, ​​​​ஒரு வரியை மற்றொன்றின் மீது சிறிது மேலெழுதுவது நல்லது, இது வடிவத்தை எளிதாகப் பார்க்க உதவும்.

முன்னோக்கு வரைபடங்களை மாஸ்டரிங் செய்வது ஆழத்தின் மாயையை உருவாக்க உதவும். மிக முக்கியமாக, உங்கள் மூளையைப் பார்க்கவும் அடையாளம் காணவும் கற்பிப்பீர்கள் முப்பரிமாண வெளி. எந்தத் திறமையும் இல்லாமல் புதிதாக எப்படி வரையத் தொடங்குவது என்பது குறித்த சிறந்த பயிற்சி இது.

முன்னோக்கு விதிகளை புறக்கணித்து, "தட்டையான வரைபடங்களை" உருவாக்க நீங்கள் முடிவு செய்தாலும், இந்த அறிவு ஒருபோதும் மிதமிஞ்சியதாக இருக்காது, மாறாக, இது உங்கள் எல்லைகளை விரிவுபடுத்தவும், உங்கள் காட்சி ஏற்பியை கூர்மைப்படுத்தவும் உதவும்.

6. கலவையின் கட்டுமானம் - ஏன் இங்கே?

5 ஐ உருவாக்கவும் வெவ்வேறு வடிவமைப்புகள்ஒரு பொருள். ஒவ்வொரு முறையும் உருப்படியை வித்தியாசமாக வைக்கவும்.

நீங்கள் உருவாக்கும்போது பல்வேறு விருப்பங்கள்காகிதத்தில் உங்கள் பொருளின் இருப்பிடம், இது எவ்வாறு அதன் அர்த்தத்தை மாற்றுகிறது என்பதைக் கண்டறிய முயற்சிக்கவும் - பொருள்.

எழுத்தாளர் ரால்ப் அம்மர் பல சுவாரஸ்யமான கட்டுரைகளைக் கொண்டுள்ளார், ஆனால் பென்சில் மற்றும் பலவற்றைக் கொண்டு எங்கு வரையத் தொடங்குவது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு நீங்கள் முதலில் பார்க்க வேண்டியது இதுதான். கருத்துகளில், வழங்கப்பட்ட முறையின் நன்மை தீமைகள் பற்றிய உங்கள் கருத்தை நான் பார்க்க விரும்புகிறேன். எந்த பயிற்சிகள் உங்களுக்கு உண்மையிலேயே மகிழ்ச்சியைத் தந்தன, எது கொடுக்கவில்லை? தலைப்பில் நீங்கள் வேறு என்ன தெரிந்து கொள்ள விரும்புகிறீர்கள் அல்லது புதிதாக வரைய கற்றுக்கொள்வது பற்றி உங்கள் சொந்த யோசனைகள் இருக்கலாம் - அனைத்தையும் கீழே எழுதுங்கள்.

பி.எஸ். இணையதளப் பக்கத்தின் இலவச மற்றும் முழுமையான எஸ்சிஓ பகுப்பாய்வு - sitechecker.pro. விளம்பரத்தில் அது மட்டுமல்ல முக்கியம் வெளிப்புற காரணிகள், ஆனால் வலைத் திட்டமே நன்றாக இருக்க வேண்டும்.

நீங்கள் புதிதாக ஏதாவது கற்றுக்கொள்ள விரும்பினால் சுவாரஸ்யமான செயல்பாடுமற்றும் புதிதாக ஒரு பென்சிலுடன் வரைய கற்றுக்கொள்ளுங்கள், ஆரம்பநிலைக்கு சிறப்பு முறைகள் உள்ளன. அவை படத்தை உருவாக்கும் செயல்முறையை எளிதாக்குகின்றன. நீங்கள் ஒரு கலை ஸ்டுடியோ அல்லது கலைப் பள்ளிக்குச் செல்லவில்லை என்றாலும், ஆசை, பொறுமை மற்றும் விடாமுயற்சியுடன், இந்த நுட்பத்தை மாஸ்டர் செய்வது மிகவும் சாத்தியமாகும்.

முக்கிய கருவியைத் தேர்ந்தெடுப்பது

புதிதாக ஒரு பென்சிலுடன் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய நீங்கள் முடிவு செய்தால், முதலில், உங்களுக்கு பல்வேறு கடினத்தன்மையின் தடங்கள் தேவைப்படும். பெரும்பாலும், ரஷ்ய பதிப்பில் HB அல்லது TM பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் H (T), B (M), 2B (M) ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்க வேண்டியது அவசியம். குறிப்பது மென்மையைக் குறிக்கிறது, மேலும் எண் அதன் பட்டத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது. 2H (2T) எண் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் கடினமானது. இது மிகவும் மெல்லிய, அரிதாகவே கவனிக்கத்தக்க கோட்டை விட்டு விடுகிறது. நன்றாகக் கூர்மையாக்கப்பட்ட பென்சிலைக் கொண்டு அழுத்தினால், அது காகிதத்தில் கீறல் கூட விடலாம். HB என்ற பதவி நடுத்தர கடினமான-மென்மைக்கு ஒத்திருக்கிறது. குறியிடும் B (M) இன் பெரிய எண்ணிக்கை, தாளில் இருண்ட மற்றும் அகலமான கோடு இருக்கும்.

கற்றுக்கொள்ள, மூன்று வெவ்வேறு ஸ்டைலஸ்கள் போதும். கிராஃபைட்டை ஒரு மரச்சட்டத்திலும் தண்டுகளின் வடிவத்திலும் விற்க முடியும் என்பது கவனிக்கத்தக்கது இயந்திர கருவி. விட்டம் கொண்ட குச்சிகளையும் உற்பத்தி செய்கின்றனர் வழக்கமான பென்சில், இது ஒரு சிறப்பு அல்லாத கறை படிந்த அடுக்குடன் வெளிப்புறத்தில் மூடப்பட்டிருக்கும். இந்த வழக்கில், அதைப் பயன்படுத்துவது வசதியானது பக்கவாட்டு மேற்பரப்புபெரிய மேற்பரப்புகளை நிழலிடுவதற்கான கூர்மையான பகுதி. அவை பெரும்பாலும் விரைவான ஓவியங்களுக்காக வாங்கப்படுகின்றன. நீங்கள் எந்த விருப்பத்தையும் தேர்வு செய்யலாம்.

வேறு என்ன வேண்டும்?

புதிதாக பென்சிலால் வரைவது எப்படி என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்ள விரும்பினால், ஒரு நல்ல அழிப்பான் இருப்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். காகிதத்தின் அடுக்கை மேலும் காயப்படுத்தாதபடி அது மென்மையாக இருக்க வேண்டும்.

அதே நோக்கத்திற்காக, மெல்லிய கோடுகளுடன் வரையறைகளை வரையவும். பென்சில்கள் எப்போதும் கூர்மையாக இருக்க வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். ஒரு தொடக்கக்காரர் ஒரு கூர்மையான கருவியைப் பயன்படுத்துவது ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கது, ஆனால் தொழில் வல்லுநர்கள் கத்தியை மட்டுமே பயன்படுத்துகின்றனர். இதன் விளைவாக கூர்மையான பகுதியின் வடிவம் காரணமாகும். மரணதண்டனைக்காக சரியான நிழல்கருவியை வெற்றுத்தனமாக கூர்மைப்படுத்த பரிந்துரைக்கப்படுகிறது, அதாவது, ஈயம் மரத்திலிருந்து ஒன்று அல்லது இரண்டு சென்டிமீட்டர்களால் விடுவிக்கப்படுகிறது, இது பென்சில் சிலிண்டரின் பக்கங்களுக்கு வெட்டுவதை படிப்படியாக மாற்றுகிறது. ஒரு தொடக்கக்காரர் இதை மட்டுமே தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் பொதுவான செய்தி. உங்களுக்கு எளிதான மற்றும் வசதியானதைச் செய்யுங்கள்.

சாத்தியமான மரணதண்டனை நுட்பங்கள்

புதிதாக ஒரு பென்சிலுடன் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய எளிதான வழி நேரியல். டோனல் விரிவாக்கத்தை விட எளிதாக செய்ய முடியும்.

சில நேரங்களில் ஒரு அனுபவமற்ற கலைஞர், அவர் அசல் உருவப்படத்தை மிகவும் ஒத்ததாகக் கருதுகிறார், ஆனால் நிழல் செயல்பாட்டின் போது அவரது கருத்து மாறுகிறது. பயிற்சிக்காக, நீங்கள் பல வேலைகளை நேர்கோட்டில் செய்ய முடியும், சில இடங்களில் ஒளி நிழல்களை மட்டுமே பயன்படுத்தலாம். இது ஒரு விரைவான ஓவியத்தின் தோற்றத்தை கொடுக்கும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உங்களுக்கு இன்னும் போதுமான அனுபவம் இல்லை என்று நீங்கள் எல்லோரிடமும் சொல்ல வேண்டியதில்லை.

நீங்கள் பயிற்சி செய்யும்போது, ​​உங்கள் கை நம்பிக்கையைப் பெறும், மேலும் ஒளி மற்றும் நிழலில் படிவத்தை உருவாக்க நீங்கள் செல்ல முடியும். கையேடுகளில் "தொடக்கக்காரர்களுக்கு பென்சிலுடன் வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி", அவர்கள் அடிக்கடி நிழலைப் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கின்றனர். இது ஒரு தாளின் மேல் கிராஃபைட்டைத் தேய்ப்பதை உள்ளடக்குகிறது.

இந்த விருப்பத்தில், நீங்கள் தனிப்பட்ட வரிகளைக் காண மாட்டீர்கள், மேலும் டோன்களுக்கு இடையிலான மாற்றங்கள் மிகவும் மென்மையாக இருக்கும். குஞ்சு பொரிப்பது தேர்ச்சி பெறுவது மிகவும் கடினம். ஒவ்வொரு தனி உறுப்பும் அண்டைக்கு அடுத்ததாக மிகவும் இறுக்கமாக அமைந்திருக்க வேண்டும், இல்லையெனில் பொருளின் ஒருமைப்பாடு பெறப்படாது, ஆனால் தோற்றம் கோடிட்ட, ஹேரி - ஒற்றை வடிவத்தைத் தவிர வேறு எதுவும் இல்லை.

எனவே, முதல் கட்டத்தில், நிழல் பயன்படுத்தவும். மென்மையான காகிதம் அல்லது உங்கள் விரலைப் பயன்படுத்தி பென்சில் குறியைத் தேய்க்கலாம், ஆனால் வல்லுநர்கள் இதைச் செய்ய மாட்டார்கள் என்பதை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு. நீங்கள் படிக்க திட்டமிட்டிருந்தால் கலை பள்ளி, இந்த வரைதல் முறையை நீங்கள் மறந்துவிட வேண்டும். நீங்கள் தீவிர நோக்கங்களைக் கொண்டிருந்தால், உடனடியாக நிழலின் நுட்பத்தை மாஸ்டர் செய்வது நல்லது, படிப்படியாக உங்கள் கையை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள். இது எதிர்காலத்தில் கைக்கு வரும்.

ஷேடிங் சரியாக செய்வது எப்படி?

நீங்கள் நடவடிக்கை எடுக்க முடிவு செய்தால் தொழில்முறை முறை, வழக்கமான தாள்களில் முதலில் பயிற்சி செய்வது நல்லது.

செயலில் வெவ்வேறு மென்மையின் பென்சில்களை முயற்சிக்கவும். அதே ஈயத்தைப் பயன்படுத்தி டோனல் மாற்றங்களைச் செய்ய முயற்சிக்கவும். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், பக்கவாதம் ஒருவருக்கொருவர் இறுக்கமாக பொருந்துகிறது என்பதை உறுதிப்படுத்த முயற்சிப்பது, சரியான கோணங்களில் கடக்கப்பட்ட கோடுகளைப் பயன்படுத்த வேண்டாம். வடிவத்திற்கு ஏற்ப அவற்றைப் பயன்படுத்துவது நல்லது, அதாவது, உங்களுக்கு முன்னால் ஒரு கன சதுரம் இருந்தால், நிழல் செங்குத்து திசையில் அல்லது விளிம்புகளின் கோடுகளுக்கு இணையாக செய்யப்பட வேண்டும். அதிக உடற்பயிற்சி செய்யுங்கள். நினைவில் கொள்ளுங்கள், தேர்ச்சி அனுபவத்துடன் வருகிறது.

பிழைகளை எவ்வாறு சரிசெய்வது?

வேலையின் போது நீங்கள் ஏதாவது தரத்தில் திருப்தி அடையவில்லை என்றால், பென்சில் எளிதில் அழிக்கப்படும்.

இருப்பினும், அதிகப்படியானவற்றை அகற்றாமல் இருக்க, ஒரு கத்தியால் அழிப்பான் மீது ஒரு வெட்டு செய்து, மெல்லிய விளிம்பை உருவாக்குவது அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது. நீங்கள் நிழலைத் தீவிரமாக அழிக்கத் தொடங்கினால், நீங்கள் செய்த வேலையை அதிகமாகப் ஸ்மியர் செய்யலாம் அல்லது காகிதத்தை கடுமையாக காயப்படுத்தலாம். கிராஃபைட்டின் புதிய அடுக்கு சேதமடைந்த மேற்பரப்பில் சரியாக பொருந்தாது. நீக்குவதற்கு பெரிய அளவுதொனியின் நிழல் அல்லது பகுதி பலவீனம், பொருள் மிகவும் இருட்டாக இருந்தால், ஒரு சிறப்பு அழிக்கும் வெகுஜனத்தைப் பயன்படுத்தவும். இது பிளாஸ்டைனை ஒத்திருக்கிறது அல்லது தொழில்முறை ஸ்லாங்கில் நாக் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது அதிகப்படியான கிராஃபைட்டை எளிதில் உறிஞ்சிவிடும். சாதாரண ரொட்டி துண்டு ஒரு கட்டி அதே சொத்து உள்ளது. எனவே, உங்கள் முதல் அனுபவத்தில் நீங்கள் எதையாவது அதிகமாகச் செய்திருந்தாலும், தவறுகள் எப்போதும் திருத்தப்படலாம். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அடுத்த முறை அவற்றை மீண்டும் செய்ய வேண்டாம்.

ஆரம்பநிலைக்கு வரைய எது சிறந்தது?

படிப்படியாக ஒரு பென்சிலுடன் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது எப்படி என்பதை நீங்கள் ஆர்வமாக இருந்தால், எல்லாம் எளிது - வேலை எப்போதும் எளிமையானது முதல் சிக்கலானது மற்றும் பொதுவானது முதல் விவரம் வரை செய்யப்பட வேண்டும்.

நீங்கள் எந்த சதியை தேர்வு செய்தாலும், படிகளின் வரிசை ஒரே மாதிரியாக இருக்கும். நிச்சயமாக, ஆரம்பநிலையாளர்கள் மிகவும் சிக்கலான கருவிகளைப் பயன்படுத்தாமல் இருப்பது நல்லது பெரிய தொகைதொகுதி கூறுகள். தெளிவான காட்சியைக் கொண்டிருப்பதன் மூலம் மட்டுமே இதைச் செய்ய முடியும் படிப்படியான வழிமுறைகள். சுயாதீன வரைபடத்திற்கு, அவற்றிலிருந்து எளிய பொருள்கள் மற்றும் கலவைகளைத் தேர்வுசெய்க, எடுத்துக்காட்டாக, வீட்டுப் பொருட்கள், பழங்கள், காய்கறிகள் ஒரு மேஜையில் அல்லது ஒரு கூடையில் கிடக்கும் ஒரு நிலையான வாழ்க்கை.

பென்சிலால் உருவப்படங்களை எப்படி வரையலாம் என்பதை அறிய நீங்கள் முடிவு செய்தால் பொறுமையாக இருப்பது மதிப்பு.

ஒரு நிபுணருக்கு கூட இது மிகவும் கடினமான பணிகளில் ஒன்றாகும். ஒரு தொடக்கக்காரருக்கு அதில் தேர்ச்சி பெறுவது மிகவும் கடினம். நிச்சயமாக, அனைவருக்கும் திறமை நிலை மற்றும் அனுபவத்தைப் பொருட்படுத்தாமல், அவர்கள் சித்தரிக்க விரும்பும் பொருள்கள் உள்ளன. உங்களுக்குப் பிடித்த பாடங்களைத் தேர்ந்தெடுங்கள், அவற்றை வரைவதற்கான பல உதவிக்குறிப்புகள் மற்றும் தந்திரங்களைக் கண்டுபிடித்து படிக்கவும். இது பற்றிவிலங்குகள், பூக்கள், கட்டிடக்கலை, கார்கள், மோட்டார் சைக்கிள்கள், படகுகள், மக்கள் போன்ற சிக்கலான பொருட்களைப் பற்றி.

பென்சிலுடன் கார்களை வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி? நீங்கள் ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து அவற்றை நகலெடுக்கலாம் (உதாரணமாக, செல்கள் மூலம்; நுட்பம் அடுத்த பகுதியில் இன்னும் விரிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது). புதிய கலைஞர்கள் ஒரு காரை பக்கத்தில் இருந்து சித்தரிப்பது எளிதாக இருக்கும்.

எழுதுகோல்?

ஒரு நபரின் முகத்தை உருவாக்குவது மிகவும் கடினமான பணிகளில் ஒன்றாகும். ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து செல்களைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தை உருவாக்கும் முறையை ஒரு தொடக்கக்காரருக்கு வழங்க முடியும்.

விகிதாச்சாரத்தை இன்னும் துல்லியமாக வெளிப்படுத்த இது உங்களை அனுமதிக்கிறது. இதைச் செய்ய, பின்வரும் படிகளைச் செய்யுங்கள்:

1. ஒரு வெளிப்படையான படத்தில் செல்லுலார் கட்டமைப்பை வரையவும்.

2. அதை புகைப்படத்தில் வைக்கவும், அது தற்செயலாக நகராதபடி பாதுகாக்கவும்.

3. உருவப்படத்திற்காக தயாரிக்கப்பட்ட உங்கள் தாளில், செல்கள் வடிவில் ஒரு துணை கட்டுமானத்தையும் உருவாக்கவும்.

4. அசல் கோடுகள் செல்களை எவ்வாறு வெட்டுகின்றன என்பதை ஒப்பிட்டு, பென்சிலால் முடிந்தவரை துல்லியமாக மீண்டும் செய்ய முயற்சிக்கவும்.

எனவே, பென்சிலால் வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி என்பதை நீங்கள் கற்றுக்கொண்டீர்கள். இது படிப்படியாக மிகவும் எளிதானது. மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், பொதுவானது முதல் விவரங்கள் வரை வேலையின் வரிசையைப் பின்பற்றுவதும், முதலில் தேர்வு செய்ய முயற்சிப்பதும் ஆகும் எளிய பொருள்கள்மரணதண்டனைக்கு.