ஒரு நபரின் உருவப்படத்தை பென்சிலால் படிப்படியாக வரையவும். புதிய கலைஞர்கள் பென்சிலால் மக்களின் உருவப்படங்களை சரியாக வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி? வெவ்வேறு கோணங்களில் இருந்து படிப்படியாக பென்சிலுடன் ஒரு நபரின் உருவப்படத்தை வரைகிறோம்: முழு முகம், சுயவிவரம் மற்றும் தலையைத் திருப்புதல்

ஒரு உருவப்படத்தை மாஸ்டர் செய்ய, எங்களுக்கு காகிதம், பென்சில் மற்றும் தீவிர நிகழ்வுகளில் - மிகவும் தீவிரமான நிகழ்வுகளில் - ஒரு அழிப்பான் தேவை. பென்சிலால் வரைவதற்கு இனி உதவ முடியாது என்பதை நாம் புரிந்துகொண்டால் மட்டுமே அதைப் பயன்படுத்துகிறோம். பின்னர் நாங்கள் சமூகத்திலிருந்து நம்மைத் தனிமைப்படுத்திக் கொள்கிறோம் - உங்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களிடம் உங்களைத் தொந்தரவு செய்ய வேண்டாம் என்று கேட்டுக்கொள்கிறோம் - மற்றும் மனப்பூர்வமாக பென்சிலால் உருவப்படம் வரைவது எப்படி என்று கற்றுக்கொள்வோம்.

வரைபடத்தை சரியாகப் புரிந்துகொள்வதற்கும் செயல்படுத்துவதற்கும் மிகவும் வசதியாக இருக்க, ஒரு விசித்திரமானதைக் கடைப்பிடிப்பது நல்லது. பயன்பாட்டிற்கான வழிமுறைகள்».

முதலில் நாம் வரைதல் பற்றிய விரிவான ஆய்வு செய்ய வேண்டும் - அதாவது. நீங்கள் எல்லாவற்றையும் மிகவும் கவனமாகப் பார்த்து, வடிவத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டும்... அல்லது இன்னும் சிறப்பாக, கட்டமைப்பு வடிவத்தைப் பார்ப்பதை எளிதாக்குவதற்கு ஓரிரு ஓவியங்களை உருவாக்கவும்.

இயற்கையை உள்ளே இழுப்பது மிகவும் நல்லது வெவ்வேறு நிலைகள், வெவ்வேறு திருப்பங்கள் மற்றும் கோணங்களுடன். வடிவம் எவ்வாறு கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை உணர, பொருளின் மீது பென்சிலை லேசாக நகர்த்தலாம்.

இப்போது உருவப்படத்தில் ஒரு முக்கியமான பகுதி உங்களுடையது. வேலை செய்யும் இடம். இயற்கையின் வசதியான மற்றும் ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய பார்வையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு இது தேர்ந்தெடுக்கப்பட வேண்டும். தொடங்குவதற்கு, இயற்கையே அமைதியான நிலையில் இருப்பது நல்லது - அதாவது வலுவான அல்லது அசாதாரண கோணங்கள் இல்லை.

கலவை அமைப்பு

இப்போது நீங்கள் முழு கலவையையும் காகிதத்தில் உருவாக்க வேண்டும். இந்த கட்டத்தில், எங்களுடையது மேம்படுத்தப்பட்ட பயன்முறையில் செயல்படுகிறது, ஏனென்றால் கலவையின் தனிப்பட்ட பகுதிகளுக்கான இடங்களை நாங்கள் கண்டுபிடிக்க வேண்டும். தலைகள் மற்றும் உடற்பகுதிகள்.

நாங்கள் முக்கிய தொகுதிகளை மீண்டும் சரிபார்க்கிறோம், திருப்பங்கள் மற்றும் கட்டுமானத்தின் முக்கிய, அடிப்படை அச்சுகளை கண்டறிகிறோம். இப்போது நாம் வடிவத்தை உருவாக்க வேண்டும்: முதலில் அனைத்தும் ஒன்றாக, பின்னர் அனைத்தும் மீண்டும் மீண்டும் ஒன்றாக.

வரைபடத்தின் ஒவ்வொரு மாற்றத்திலும் அல்லது சேர்த்தலிலும், முன்னோக்கு உறவு, படிவங்களின் விகிதாசாரத்தன்மை மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் இந்த வடிவங்களின் கடித தொடர்பு ஆகியவற்றை நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். அதாவது, எல்லாம் இணக்கமாக இருப்பதை உறுதி செய்ய வேண்டும்.

இப்போது நாம் நித்திய எதிர்ப்பை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டும் - வேறுவிதமாகக் கூறினால், நாம் ஒளியையும் நிழலையும் பிரிக்க வேண்டும். இதற்கு, ஒரு நேர்த்தியான, அவசரமற்ற அணுகுமுறை பயன்படுத்தப்படுகிறது.

உருவப்பட வடிவ மாடலிங்

அடுத்த கட்டம், ஏற்கனவே உள்ளதை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, வடிவத்தை மாதிரியாக்குவது: சியாரோஸ்குரோ மற்றும் இடஞ்சார்ந்த பார்வை வீழ்ச்சி. பல்வேறு சிறிய விஷயங்களை மாதிரியாக்கும் செயல்பாட்டில், இந்த சிறிய விஷயம் எல்லாவற்றின் ஒரு பகுதியாகும் என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம், எனவே, அது இந்த "எல்லாவற்றிலும்" இணக்கமாக பொருந்த வேண்டும்.

இதன் விளைவாக, நீங்கள் இதைப் போன்ற ஒன்றைப் பெற வேண்டும்

எந்தவொரு மாணவரைப் போலவே, நீங்கள் தவறுகளைச் செய்வீர்கள் - அதை சந்தேகிக்க வேண்டாம், ஆனால் சோர்வடைய வேண்டாம். இப்போது அவற்றை பகுப்பாய்வு செய்ய ஆரம்பிக்கலாம், அதன்படி, அவற்றை சரிசெய்வோம்.

எனவே, மிகவும் பொதுவான தவறுகளில் ஒன்று, அல்லது விளைவு கூட, வேலை மிகவும் இருட்டாகவும், குறுக்காகவும் உள்ளது. இரண்டாவது விளைவு காற்றோட்டமான வடிவங்கள், அவை பருத்தி கம்பளி போல் தெரிகிறது, உண்மையானவற்றைப் போல அல்ல. இந்த முறை வார்ப்பிரும்பு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இது விகிதாச்சார மீறல் பற்றியது. சரி, தவிர, கட்டுமான வரிகளை அதிகமாக வெளிப்படுத்தலாம்.

இத்தகைய குறைபாடுகளின் காரணங்கள் இருக்கலாம் சியாரோஸ்குரோவுடன் கலைஞரின் பிரச்சினைகள். அல்லது மாறாக, தொகுதிகளில் சியாரோஸ்குரோவுடன் கூட. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தலையின் அளவை சரியாக வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அவர் எந்த வகையிலும் குறிப்பிட்டதை பொதுவில் இருந்து பிரிக்க முடியாது, அதாவது, முழு வரைபடத்தின் மீது மட்டுமல்ல, தனிப்பட்ட பகுதிகளிலும் ஒரு நிழலைப் பயன்படுத்துகிறார். அது ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடியதாகத் தெரிகிறது.

ஒரு வேளை ஓவியம் வரைய முயல்பவரால் தனிப்பட்ட விவரங்களை ஒட்டுமொத்தப் படமாக இணைக்க முடியாமல், வரைதல்... கிழிந்தது போல் இருப்பதும் தவறு. வரைவாளர் நிழலின் உதவியுடன் இந்த மேற்பார்வையை "அழிக்க" முயற்சிக்கிறார்.

வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், வரைவாளர் மீண்டும் விவரங்களை வரைவதில் வேலை செய்ய வேண்டும்.

மேலே உள்ள விளைவுகள் உங்கள் வரைபடத்தில் ஏற்பட்டால், இதைத் தவிர்ப்பதற்கான முறைகளுக்குச் செல்லலாம். ஷேடிங்குடன் வடிவத்தை மாற்றும்போது, ​​​​ஏதோ தவறு இருப்பதாக நீங்கள் உணர்ந்தால், உடனடியாக டோனலிட்டியில் வேலையை ஒதுக்கி வைத்துவிட்டு, தலையின் அளவை மீண்டும் ஒருமுறை உன்னிப்பாகப் பாருங்கள். நீங்கள் படிவத்தை பென்சிலால் லேசாகச் செல்லலாம், எந்த விவரமும், சரிவுகள், திருப்பங்கள், உள்தள்ளல்கள் போன்றவற்றைத் துல்லியமாகக் குறிக்கலாம். அதன் மூலம், எல்லாப் பகுதிகளும் ஒன்றோடொன்று இணைந்திருப்பதை நீங்கள் உணர முடியும்.

மேலும், நாங்கள் எங்கள் தர்க்கரீதியான சிந்தனையை இயக்குகிறோம் - மீண்டும் அல்ல, ஆனால் மீண்டும் - மற்றும் தலையின் இந்த விவரங்களைக் கருத்தில் கொள்கிறோம், அதாவது, அது எங்கிருந்து தொடங்குகிறது மற்றும் முடிகிறது, அது ஏன் இப்படி இருக்கிறது, இல்லையெனில் இல்லை. கூடுதலாக, இந்த பகுப்பாய்வின் உதவியுடன், நீங்கள் ஒளி மற்றும் நிழல், அத்துடன் முன்னோக்கு நிலை ஆகியவற்றை விநியோகிக்க முடியும். (எந்த செயலில் உள்ள பொருள் நெருக்கமாக உள்ளது மற்றும் எது இல்லை).

இந்த பிரச்சனை தீர்க்கப்பட்டுள்ளது. அடுத்து, கவுண்டவுன்: நீங்கள், கட்டமைப்பு வடிவம் மற்றும் அளவைப் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்கினால், திடீரென்று எதிர்பாராத விதமாக அசௌகரியத்தை உணர்ந்தீர்கள். (திடீர் தும்மல், கழிவறைக்குச் செல்வது அல்லது தண்ணீர் குடிப்பது போன்ற எண்ணங்கள் இல்லை), பின்னர் பின்வரும் விருப்பங்களில் ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

விமானத்தில் உள்ள வடிவத்தின் வளைவுகளுக்கு ஏற்ப நம் கண்களால் வரைதல் (எங்கள் விஷயத்தில் தலை) விஷயத்தை மனரீதியாக பிரிக்க முயற்சிக்கிறோம். இந்த வழியில் ஒலியளவை உருவகப்படுத்துவது எளிதாக இருக்கும்.

வரைதல் விவரங்கள்

படிவத்தின் சாரத்தை நாங்கள் புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கிறோம்: அது எவ்வாறு சரியாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. எந்த நிபந்தனை விமானங்கள் அல்லது கட்டுமானக் கோடுகளைப் பயன்படுத்தி தொகுதியை உருவாக்குகிறோம் (எல்லாவற்றையும் கலந்தால் பரவாயில்லை).

மீண்டும், இது படத்தில் இருப்பதை விட குறைவாகவே வெளிவர வேண்டும்:

கீழே மற்றொரு வரைபடம் உள்ளது, இது சற்று மீண்டும் வரையப்பட்டுள்ளது, ஆனால் இது மிகவும் வசதியானது, உதாரணமாக, தலையின் அளவு, தொனி மற்றும் விவரங்கள் ஆகியவற்றைக் கருத்தில் கொள்வது மிகவும் வசதியானது.

அவற்றுக்கான துளைகளில் வைப்பது மிகவும் கடினம் - பொதுவாக அவை தவளையைப் போல தட்டையாகவோ அல்லது வீங்கியதாகவோ வெளியே வரும்.

எனவே, கண்களை வரையும்போது, ​​​​அவற்றின் வடிவமைப்பைப் பற்றி நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும் - அவை ஒரு பெரிய கண் இமைகள், கீழ் மற்றும் மேல் கண் இமைகள், புருவம் முகடுகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை கண்களில் நிழலைக் காட்ட முனைகின்றன.

தலைமுடியில் சியாரோஸ்குரோவை விநியோகிப்பதும் எளிதானது அல்ல: எடுத்துக்காட்டாக, முடியின் மேல் பகுதி ஒளிரும், அதே நேரத்தில் தற்காலிக பகுதி பகுதி நிழலில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது. தற்காலிக கோட்டில் உள்ள முடி குறிப்பாக தெளிவாக வேலை செய்யப்படுகிறது, ஏனெனில் இங்குதான் தலை தலையின் பின்புறம் செல்கிறது - முடியின் அளவை இப்படித்தான் காட்டுகிறோம்.

தொகுதிகளின் விகிதாச்சாரத்தை வெற்றிகரமாகத் தேடுவது மிகவும் முக்கியம் - ஒட்டுமொத்தமாகவும் தனித்தனியாகவும், பாகங்கள், இந்த பகுதிகளின் பரஸ்பர விகிதாசாரம். வர்ணம் பூசப்பட்ட உருவப்படத்தில் உங்கள் இயல்பை நீங்கள் அடையாளம் காண முடியாவிட்டால், விகிதாசாரம் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை அல்லது சிதைந்துள்ளது என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள்.

நான் மீண்டும் மீண்டும் சொல்கிறேன்: எனவே, முதலில் அவற்றில் வேலை செய்ய தயங்க வேண்டாம். மிக முக்கியமான விஷயம் அடிப்படை விகிதாச்சாரங்கள், தொகுதி, அனைத்து வகையான விமானங்கள் மற்றும் வடிவமைப்பு புள்ளிகள்.

நீங்கள் ஆர்வமுள்ள வழிப்போக்கரின் தலையின் அளவைப் பிடிக்கலாம் ( அல்லது ஒரு வழிப்போக்கன் 😉), உங்களுக்கு பிடித்த நடிகர் அல்லது ஒரு விளம்பரத்தில் இருந்து ஒரு மனிதர் ( இல்லை, அதனால் என்ன? நீண்ட நிமிட வணிக இடைவெளிகளை சுவாரஸ்யமான மற்றும் பயனுள்ள செயலாக மாற்றுவதற்கான ஒரு சிறந்த வழி).

எனவே, உங்களுக்கு வாட்மேன் காகிதத் தாள், 3B போன்ற டேப்லெட் தேவைப்படும் கடைசி நிலைகள்படம் - 5 அல்லது 8B.

1 படி. நீங்கள் ஒரு நபரை வரையக்கூடிய புகைப்படத்தைத் தேர்வுசெய்க. இந்த நபரை நீங்கள் நன்கு அறிந்திருந்தால் நல்லது, எனவே இந்த நபர் மிகவும் வெளிப்படையாகப் பிடிக்கப்பட்ட ஒரு புகைப்படத்தை நீங்கள் தேர்வு செய்யலாம், இது புகைப்படத்திலிருந்து ஒத்த உருவப்படத்தை வரைய உதவும்.

2 எதிர்கால வரைபடத்தின் முக்கிய விதிகளை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். கண்களின் வரிக்கு கவனம் செலுத்துங்கள் - கோணத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு கண்கள் சமச்சீராக அமைந்திருக்க வேண்டும். காதுகளின் உயரம் மூக்கின் உயரத்திற்கு சமம்.

3 தோலின் கீழ் மற்றும் தசையின் ஒரு அடுக்கு மண்டை ஓட்டின் எலும்புகள் உள்ளன. கன்ன எலும்புகளை கோடிட்டு, கண் சாக்கெட்டுகளை எளிதாக கோடிட்டுக் காட்டுங்கள்: இது புருவங்களையும் கண்களையும் சரியாக வரைய அனுமதிக்கும்.
நீங்கள் ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து வரைந்தாலும், நீங்கள் இதைச் செய்யாவிட்டால், படம் பிரிந்து செல்லக்கூடும், இதன் விளைவாக வரைதல் இந்த நபரை ஒத்திருக்காது.

4 உறவுகள் மற்றும் அளவுகள் மற்றும் கோணங்களை தொடர்ந்து தெளிவுபடுத்துங்கள்: கழுத்து எந்த கோணத்தில் செல்கிறது, மேல் பகுதியில் தலை எவ்வளவு சுருங்குகிறது, புகைப்படத்தில் நபரின் மூக்கு எந்த கோணத்தில் அமைந்துள்ளது என்பதைப் பாருங்கள்.
தொனியை உள்ளிடவும்: நிழல்கள் பொருட்களை வரைகின்றன. நிழல்களை மென்மையாக நிழலிடுங்கள், ஒளி பகுதிகளை நிழல் பகுதிகளிலிருந்து பிரிக்கவும். இது படிவத்தைப் புரிந்துகொள்ள உங்களை அனுமதிக்கும். இல்லையெனில், உங்கள் வரைதல் தட்டையாக இருக்கும்.
விவரங்களைத் தொடர்ந்து தெளிவுபடுத்துங்கள், அசலைச் சரிபார்க்கவும், குறிப்பாக தொனி மற்றும் கோணங்களில்.

5 வரைதல் இருட்டாக மாறினால், அதாவது, நீங்கள் ஒளி பகுதிகளை இழந்துவிட்டீர்கள் அல்லது ஹால்ஃப்டோன்களை (வரைபடத்தின் நடுப்பகுதிகள்) மிகவும் இருட்டாக மாற்றியிருந்தால், ரொட்டியின் ஒரு பகுதியை எடுத்து, சிறு துண்டுகளை வரைபடத்தின் மீது நசுக்கவும். சிறு துண்டுடன் லேசான வட்ட இயக்கங்களுடன் வடிவத்தைத் தேய்க்கவும்: இது சில கிராஃபைட்டை உறிஞ்சி, முறை குறிப்பிடத்தக்க வகையில் இலகுவாக மாறும்.

6 எங்கள் வரைதல் கிட்டத்தட்ட தயாராக உள்ளது. ஆனால் அது ஒரே மாதிரியாகத் தெரிகிறது, சில இடங்களில் நிழல் கரடுமுரடானதாக இருக்கும். இப்போது நாம் எல்லா சிறிய விஷயங்களையும் முடிக்க வேண்டும். இந்த கட்டத்தில் அசல் உடன் ஏற்கனவே ஒரு ஒற்றுமை உள்ளது, ஆனால் முழுமையும் இல்லை.
முதலில், உச்சரிப்புகளைச் சேர்க்கவும்: விளக்குகளை பிரகாசமாக்குங்கள், நிழல்களை தடிமனாக்கவும். இதைச் செய்ய, மென்மையான பென்சிலைப் பயன்படுத்தவும். முடி மற்றும் ஆடைகளை விட கண்கள் மற்றும் முகத்தை பிரகாசமாகவும் மாறுபட்டதாகவும் வரையவும். பின்னணியை அதிகமாக எடுத்துக் கொண்டால் அதை கலக்கவும். அதை மேலும் சீரானதாக ஆக்கு. அனைத்து முரண்பாடுகளும் முகத்தை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டும். ஒளி பகுதிகளுக்கு அடுத்ததாக எப்போதும் இருண்ட பகுதிகள் உள்ளன. எங்கள் வரைதல் மற்றும் புகைப்படத்தில், இவை, எடுத்துக்காட்டாக, முடி மற்றும் நெற்றியில்: ஒரு ஒளி நெற்றியின் பின்னணிக்கு எதிராக, முடி குறிப்பாக மாறுபட்டது, இது முகத்தின் ஓவலை வலியுறுத்துகிறது. உருவப்படத்தின் அடிப்பகுதியில், முடி கழுத்தை வரைகிறது.

ஒரு உருவப்படம் ஒரு உலகளாவிய பரிசு. காதலி மற்றும் நேசித்தவர்வர்ணம் பூசப்பட்ட உருவப்படத்தைக் கொடுத்து ஒருவரை மகிழ்விக்கலாம். அத்தகைய பரிசு உங்கள் அன்புக்குரியவருக்கு முயற்சி செய்யத் தயாராக இருப்பதைக் காண்பிக்கும், நீங்கள் அடிக்கடி அவரைப் பற்றி நினைக்கிறீர்கள். நிச்சயமாக, ஒரு உருவப்படத்தை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது போதாது, நீங்கள் நிறைய பயிற்சி செய்ய வேண்டும்.

நீங்கள் எந்த வயதிலும் ஒரு உருவப்படத்தை கொடுக்கலாம். சிறிய குழந்தைகள் கூட தங்கள் முதல் வரைபடங்களில் தங்கள் தாயை வரைந்து, தங்கள் வாழ்க்கையில் வரையப்பட்ட இந்த முதல் உருவப்படத்தை அவருக்குக் கொடுக்கிறார்கள். வாழ்க்கையிலிருந்து வரைவது கடினம், ஆனால் பலனளிக்கிறது. எனினும், செய்ய ஒரு இன்ப அதிர்ச்சி, நீங்கள் ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து வரைய வேண்டும் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வாழ்க்கையில் இருந்து எந்த ஆச்சரியமும் இருக்காது, நீங்கள் அவரை வரைகிறீர்கள் என்று நபர் அறிவார்.

ஆனால் உங்களால் முடியும் அழகான புகைப்படசரியான கோணத்தில், பின்னர் அதிலிருந்து ஒரு படத்தை கவனமாக கேன்வாஸ் அல்லது காகிதத்தில் வரைய வேண்டும்.

• வகை:
• நுழைவில்: கருத்துகள் to the post உருவப்படம் வரைவது எப்படி?ஊனமுற்றவர்
• வெளியீட்டு தேதி: ஜூலை 1, 2014

முந்தைய பாடங்களில் ஒன்றில் வரைய கற்றுக்கொண்டோம். இப்போது நான் பென்சிலால் ஒரு மனிதனின் உருவப்படத்தை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் காண்பிப்பேன். நிகோலாஜ் கோஸ்டர்-வால்டாவ் என்ற ஒரு கவர்ச்சியான டேனை வரைவோம். அவர் பல படங்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சி தொடர்களிலும் நடித்திருந்தாலும், பிரபலமான காவியமான "கேம் ஆஃப் த்ரோன்ஸ்" இல் ஜெய்ம் லானிஸ்டராக நடித்ததற்காக இந்த நடிகரை நீங்கள் அறிந்திருக்கலாம். முதல் சீசனில், நடிகர் ஒரு வில்லனாகவும், மிகவும் விரும்பத்தகாத நபராகவும் நம் முன் தோன்றுகிறார். இருப்பினும், ஜெய்மின் செயல்களைக் கண்டனம் செய்வதற்குப் பதிலாக, நாங்கள் விரைவில் அவருக்கு அனுதாபம் காட்டத் தொடங்குகிறோம். இது இயக்குனரின் யோசனையாகத் தெரிகிறது.

எனவே, என்ன வித்தியாசம்? ஆண் உருவப்படம்ஒரு பெண்ணிடமிருந்து? பொதுவாக, ஆண்களுக்கு பரந்த கன்னம் இருக்கும். மனிதனின் கீழ் தாடை மிகவும் கூர்மையான கோணங்களைக் கொண்டுள்ளது. பொதுவாக ஆண்பால் முக அம்சங்களில் முக்கிய கன்னத்து எலும்புகள் மற்றும் புருவ முகடுகளும் அடங்கும். பெண்களில், மாறாக, கன்னம் மற்றும் கன்ன எலும்புகளின் கோடுகள் மென்மையாகவும் வட்டமாகவும் இருக்கும். நாம் அனைவரும் களிமண்ணால் செய்யப்பட்ட சிற்பங்கள் என்று கற்பனை செய்து கொள்வோம். களிமண்ணுடன் பணிபுரியும் போது ஒரு மாஸ்டர் என்ன நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவார், இதனால் ஆண்களின் சிற்பங்கள் பெண்களின் சிற்பங்களிலிருந்து எளிதில் வேறுபடுகின்றன? பெண்களின் முகபாவனைகளை நுண்ணிய கருவிகளால் செதுக்கி, மிகவும் கவனமாக வேலை செய்திருப்பார். மேலும் மாஸ்டர் ஆண்களின் முகங்களை மிகவும் தோராயமாக, "வெட்டுதல்" முறையில் செயலாக்கியிருப்பார். இருப்பினும், எல்லா விதிகளுக்கும் விதிவிலக்குகள் உள்ளன.

இந்த பாடத்தில் ஒரு நபரின் உருவப்படத்தை எப்படி வரையலாம் என்ற தலைப்பைப் பார்ப்போம். இருப்பினும், கலைஞர்கள் அவ்வப்போது சிற்பம் பயிற்சி செய்வது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். உங்கள் தலையின் அளவை உங்கள் கைகளால் செதுக்கும்போது - அனைத்து வீக்கம் மற்றும் தாழ்வுகள், அது கன்னத்து எலும்புகள், கண் துளைகள் - இது உங்களுக்கு மிகவும் எளிதாகிறது. உங்களுக்கு வாய்ப்பு கிடைக்கும்போது ஒரு நபரின் சிற்ப உருவப்படத்தை உருவாக்க முயற்சிக்கவும். எல்லாவற்றையும் கண்களால் பார்க்க முடியாது;

கூடுதலாக, முடிந்தவரை, புகைப்படங்களிலிருந்து அல்ல, வாழ்க்கையிலிருந்து வரைய பரிந்துரைக்கிறேன். என்ன வேறுபாடு உள்ளது? முப்பரிமாண பொருட்களை (மக்கள்) நமக்கு முன்னால் பார்க்கும்போது, ​​படங்கள் அல்ல, நம் இயல்பைக் கடந்து, மிகவும் சுவாரஸ்யமாகத் தோன்றும் கோணத்தைத் தேர்ந்தெடுக்க நமக்கு வாய்ப்பு உள்ளது. இந்த விருப்பம் புகைப்படத்தில் காட்டப்படவில்லை. , நாம் அடிக்கடி சிரமங்களை எதிர்கொள்கிறோம், ஏனென்றால் எந்தவொரு உறுப்புகளின் கட்டமைப்பையும் நாம் எப்போதும் கருத்தில் கொள்ள முடியாது. உண்மையில், நீங்கள் பொருளை நெருங்கி அதை இன்னும் விரிவாகப் படிக்கலாம்.

ஒரு உருவப்படத்தில் சரியான தோற்றம் உடனடியாக தோன்றாது என்பதற்கு தயாராக இருங்கள். வரைதல் பொருளை ஒத்திருப்பதைக் காண்பதற்கு முன் நீங்கள் 50-100 ஓவியங்களை வரைய வேண்டியிருக்கலாம். எனவே உடனடியாக பெரிய முடிவுகளை எதிர்பார்க்க வேண்டாம். வேலை ஏமாற்றமாக இருக்கும். ஆனால் உங்கள் அடுத்த வரைபடங்கள் சிறப்பாகவும் சிறப்பாகவும் இருக்கும். முடிந்தவரை அடிக்கடி உடற்பயிற்சி செய்யுங்கள், காலப்போக்கில், முடிவுகள் நிச்சயமாக உங்களை மகிழ்விக்கும்.

ஒரு மனிதனின் உருவப்படத்தை படிப்படியாக வரைவது எப்படி?

நாம் வரையப் போகும் நபரை இன்னும் விரிவாகப் பார்ப்போம். நிகோலாஜ் கோஸ்டர்-வால்டாவ் பொதுவாக ஆண்பால் முக அம்சங்களைக் கொண்டிருக்கிறார் - ஒரு பெரிய கீழ் தாடை, பரந்த கன்னத்து எலும்புகள், ஒரு பெரிய மூக்கு (நடிகர் குழந்தை பருவத்தில் அதை உடைத்ததாக ஒப்புக்கொண்டார்) மற்றும் ஒரு சக்திவாய்ந்த கழுத்து. அவரது முகம் கிட்டத்தட்ட வழக்கமான செவ்வக வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது கீழே நோக்கித் தட்டுகிறது மற்றும் கூர்மையாக வரையறுக்கப்பட்ட கன்னத்தை உருவாக்குகிறது.

ஓவல் முகத்துடன் ஒரு உருவப்படத்தை வரைய ஆரம்பிக்கலாம். உங்கள் தலைமுடி, கழுத்து மற்றும் தோள்களுக்கு தாளின் விளிம்புகளைச் சுற்றி போதுமான இடத்தை விட்டுவிடுவதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.

உருவப்படம் வரைவது ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் சவாலான செயலாகும். ஒவ்வொரு இல்லை பிரபல கலைஞர்இதை எப்படி செய்வது என்று தெரியும். அடிப்படையில், ஓவியங்களை நன்றாக வரையும் கலைஞர்கள் சுய-கற்பித்தவர்கள், நன்கு வளர்ந்த அழகு உணர்வைக் கொண்டவர்கள், ஆனால் அவர்கள் கூட நிறைய படிக்க வேண்டும். உதாரணமாக, நீங்கள் ஒரு நிலப்பரப்பை வரைகிறீர்கள் என்றால், நீங்கள் சித்தரிக்க விரும்பிய பகுதிக்கு ஒத்ததாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, உங்களிடம் உள்ள இயற்கையின் பார்வை போதுமானது. ஒரு உருவப்படத்தின் விஷயத்தில், எல்லாம் கொஞ்சம் வித்தியாசமானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, யார் வேண்டுமானாலும் ஒரு உருவப்படத்தை அசல் உடன் ஒப்பிட்டு, அது ஒத்ததா இல்லையா என்று சொல்லலாம். பல உருவப்பட கலைஞர்கள் நூறு சதவீத ஒற்றுமையை அடைய முடியாது. ரகசியம் என்னவென்றால், முக்கிய விஷயம் இதுவல்ல, ஆனால் ஒவ்வொரு நபரிடமும் உள்ள தனித்துவமான விஷயத்தைக் கருத்தில் கொண்டு அவரை எல்லோரிடமிருந்தும் வேறுபடுத்தி காகிதத்தில் சித்தரிக்க வேண்டும்.

ஒரு நபரின் உருவப்படத்தை உடனடியாக எப்படி வரைய வேண்டும் என்று எதிர்பார்க்காதீர்கள், சுமார் ஐந்து உருவப்படங்களுக்குப் பிறகு நீங்கள் முன்னேற்றத்தைக் காண்பீர்கள்.

மாதிரியை நெருக்கமாகப் பார்ப்பதன் மூலம் தொடங்கவும். உங்கள் பணி ஒரு சிறப்பு அம்சத்தைக் கண்டுபிடித்து அதை ஒரு துண்டு காகிதத்திற்கு மாற்றுவது. முகத்தின் பாகங்களின் விகிதாச்சாரத்தை நீங்கள் துல்லியமாக தீர்மானித்தால், அது ஏற்கனவே ஒத்ததாக இருக்கும். நீங்கள் எப்போதாவது கேலிச்சித்திரங்களைப் பார்த்திருந்தால், அத்தகைய கலைஞர் முகத்தின் சில பகுதியில் மட்டுமே கவனம் செலுத்துவதை நீங்கள் கவனிப்பீர்கள், மேலும் அது மிகவும் ஒத்ததாக மாறும்.

ஒரு நபரை பென்சிலால் வரையத் தொடங்குங்கள். முக அம்சங்களை இவ்வாறு வரையவும் வடிவியல் வடிவங்கள், பின்னர் கண்களுக்கு இடையே உள்ள தூரம், வாய் மற்றும் மூக்கு, கன்னம் மற்றும் வாய் போன்றவற்றை முன்னிலைப்படுத்த பென்சிலைப் பயன்படுத்தவும். ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புடைய முகத்தின் பகுதிகளின் அளவைக் கவனியுங்கள். உருவப்படம் வெளிவரத் தொடங்கியிருப்பதைக் காணும்போது, ​​நீங்கள் தொகுதி மற்றும் நிழல்களைச் சேர்க்க ஆரம்பிக்கலாம்.

உருவப்படம் வரைவதற்கான அல்காரிதம்

உருவப்படங்களை எப்படி வரையலாம் என்பதை உங்களுக்குக் கற்பிக்க நாங்கள் உங்களுக்கு பல விதிகளை வழங்குகிறோம்.

1. முகத்தின் வெளிப்புறத்தை கோடிட்டு, அது முழு தாளையும் ஆக்கிரமிக்கவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்தவும். ஆனால் அதை மிகவும் சிறியதாக மாற்ற வேண்டாம், அதனால் கண்கள், மூக்கு மற்றும் உதடுகளைப் பயன்படுத்துவது மிகவும் வசதியானது. அவுட்லைன் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருப்பதைத் தடுக்க, அதை உங்கள் விரல்கள் அல்லது அழிப்பான் மூலம் கலக்கவும்.
2. ஒரு மெக்கானிக்கல் பென்சிலைப் பயன்படுத்தி முடி இருக்கும் பகுதிகளை கவனமாக நிழலிடவும், ஒரு திசையில் நிழலாட முயற்சிக்கவும். ஷேடிங் செய்யும் போது, ​​முடியின் திசையில் கவனமாக இருங்கள், இது நீங்கள் எந்த வகையான சிகை அலங்காரம் பெறுகிறீர்கள் என்பதை தீர்மானிக்கிறது. நீங்கள் தொடர்ந்து செயல்பட்டால், நீங்கள் ஒற்றுமையை அடைவீர்கள். தலையில் முடி ஒரு திசையில் உள்ளது, அதாவது நாம் அதை ஒரு திசையில் வரைகிறோம். முடியின் கோடுகளை படிப்படியாக நீட்டவும், சில பகுதிகளை பல முறை நிழலிடவும். முடி பகுதியில் ஒரு நிழலாடாத பகுதியை விடாமல் இருக்க முயற்சி செய்யுங்கள்.
3. இப்போது மிக முக்கியமான தருணம். ஒரு வெள்ளை காகிதத்தை எடுத்து, முழு சிகை அலங்காரத்தையும் மெதுவாக கலக்கவும், மிகவும் கடினமாக அழுத்தவும் அல்லது எல்லைகளுக்கு அப்பால் செல்லவும் வேண்டாம். இந்த வழியில் சிகை அலங்காரம் தடையற்றதாக இருக்கும் மற்றும் யதார்த்தமாக இருக்கும். முடி வளர்ச்சியின் திசையில் கலக்கவும்.
4. ஒளிரும் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள். ஒரு கூர்மையான அழிப்பான் எடுத்து பல இடங்களில் கோடுகளை வரையவும். கோடுகள் கண்டிப்பாக இணையாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் அவை வெட்டக்கூடாது என்பதை நினைவில் கொள்க. அவை பென்சில் கோடுகளுடன் கலக்க வேண்டும்.
5. இப்போது மென்மையான பென்சிலால் மேல் இருண்ட பகுதிகளை நிழலிடுங்கள்.
6. நீங்கள் ஒரு சில நேர் கோடுகள் அல்லது சிறிது சேர்த்தால் அது அழகாக மாறிவிடும் அலை அலையான முடிமுகத்தின் ஓவல் அருகே. அவர்கள் அதை வலியுறுத்துவது போல் தெரிகிறது. ஆனால் கவனமாக இருங்கள் மற்றும் இன்னும் வரையப்படாத நிலையில் முகத்திற்கு செல்ல வேண்டாம்.
7. உங்கள் தலை முழுவதும் சில முடிகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
8. கண்கள், மூக்கு மற்றும் வாய்க்கு செல்லலாம். முகத்தின் பகுதிகளுக்கும் விகிதாச்சாரத்திற்கும் இடையிலான தூரத்தை நினைவில் கொள்ளுங்கள். ஒரு நபருக்கு பெரிய கண்கள் மற்றும் சிறிய மூக்கு இருந்தால், உருவப்படத்திற்கும் கண்கள் இருக்க வேண்டும் மேலும் மூக்கு. வாயிலும் அப்படித்தான்.
9. உங்கள் கண்கள் மற்றும் உதடுகளின் மூலைகளை கருமையாக்குங்கள். ஒரு சில கண் இமைகளை குறிப்பாக பிரகாசமாக முன்னிலைப்படுத்த சில இருண்ட கோடுகளைப் பயன்படுத்தவும். உங்கள் புருவங்களிலும் அவ்வாறே செய்யுங்கள்.
10. மூக்கின் நுனி மற்றும் அதன் எல்லைகளை கலக்கவும்;
11. அனைத்து எல்லைகளும் நிழலாட வேண்டும்.
12. கன்னத்து எலும்புகளை முன்னிலைப்படுத்தி உருவப்படத்தை முடிக்கவும்.
13. தாளை நீங்களே திருப்புவதை விட அதைத் திருப்புவது மிகவும் வசதியானது.

உருவப்படம் மட்டும் தெரிவிக்கவில்லை வெளிப்புற பண்புகள்முகங்கள், ஆனால் பிரதிபலிக்கிறது உள் உலகம்ஒரு நபர், ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தில் யதார்த்தம் மற்றும் உணர்ச்சி நிலைக்கு அவரது அணுகுமுறை. உண்மையில், ஒரு உருவப்படம் மற்றதைப் போன்றது உரையாடல் துண்டு, கேன்வாஸ் அல்லது காகிதத்தில் கோடுகள், வடிவங்கள் மற்றும் வண்ணங்களின் ஏற்பாடு ஆகும், இதனால் அவற்றின் இறுதி கலவையானது வடிவத்தை மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறது மனித முகம்.

கிட்டத்தட்ட மந்திரம் போல் தெரிகிறது? அதே கோடுகள், வடிவங்கள் மற்றும் நிழல்களை காகிதத்தில் சரியாக வைக்க, நீங்கள் முதலில் ஒரு நபரின் முகத்தின் விகிதாச்சாரத்தைப் படிக்க வேண்டும் (ஒரு உருவப்படத்தை வரையும்போது, ​​​​அவர்கள் தவறாமல் கவனிக்கப்பட வேண்டும்) மற்றும் அவர்களின் இயக்கங்கள், திசை மற்றும் தலையின் வடிவத்தை சார்ந்து இருக்க வேண்டும். .

உருவப்படம் என்றால் என்ன?

திறமையின் அளவைப் பொருட்படுத்தாமல், அதில் பணியாற்றுவது எந்தவொரு கலைஞரையும் அச்சுறுத்துகிறது. குறிப்பிடத்தக்க ஓவியர் ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்ட் ஒவ்வொரு கலைஞரும் ஏற்றுக்கொள்ளும் இரண்டு பண்புகளை ஓவியத்திற்கு வழங்கினார்:

1. "ஒவ்வொரு முறையும் நான் ஒரு உருவப்படத்தை வரைகிறேன், குறிப்பாக நியமிக்கப்பட்ட ஒன்றை, நான் ஒரு நண்பரை இழக்கிறேன்."
2. "ஒரு உருவப்படம் என்பது ஒரு ஓவியம், அதில் உதடுகள் எப்படியோ தவறாகத் தோன்றும்."

ஓவியம் வரைதல் மற்றும் ஓவியம் வரைவதற்கு மிகவும் கடினமான வகைகளில் ஒன்றாகும். காரணம், கலைஞர் பெரும்பாலும் ஆர்டர் செய்ய வேலை செய்கிறார், வெளியில் இருந்து வரும் அழுத்தம் தலையிடுகிறது படைப்பு செயல்முறை. வாடிக்கையாளரால் கற்பனை செய்யப்பட்ட உருவப்படம் பெரும்பாலும் கலைஞர் உருவாக்குவதிலிருந்து வேறுபடுகிறது. கூடுதலாக, ஒரு மனித முகத்தின் உருவத்தில் வேலை செய்வதற்கு சிறப்பு அறிவு மற்றும் நியாயமான அளவு பொறுமை தேவை.

விகிதாச்சாரத்தை ஏன் படிக்க வேண்டும்

அளவு, விமானம் மற்றும் இடைநிலை உறவுகளில் பொருள்கள் ஒருவருக்கொருவர் எவ்வாறு அமைந்துள்ளன என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு விகிதாச்சாரங்கள் தேவைப்படுகின்றன. ஒரு உருவப்படத்திற்கு ஒரு சிறிய அளவு யதார்த்தம் கூட முக்கியம் என்றால், விகிதாச்சாரத்தை அறியாமல் இதை அடைய முடியாது. மறுபுறம், சுருக்கமான உருவப்படங்கள் ரத்து செய்யப்படவில்லை.

விகிதாச்சாரத்தை அறிவது முக அம்சங்களை மட்டுமல்ல, மனித உணர்ச்சிகளையும் முகபாவனைகளையும் வெளிப்படுத்த உதவுகிறது. மாற்றம் சார்புநிலையை அறிதல் தோற்றம்தலையின் நிலை, மாதிரியின் உணர்ச்சி நிலை மற்றும் விளக்குகள் ஆகியவற்றிலிருந்து, கலைஞர் ஒரு நபரின் தன்மை மற்றும் மனநிலையை கேன்வாஸில் மாற்ற முடியும், இதன் மூலம் கலைப் பொருளை உருவாக்க முடியும். ஆனால் இதற்கு நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் சரியான விகிதங்கள்முகங்கள் மற்றும் விதிகளின்படி ஒரு கலவையை உருவாக்க முடியும்.

சிறந்த விகிதாச்சாரங்கள்

போது உயர் மறுமலர்ச்சிரபேல் முழுமையின் தரமாக கருதப்படும் ஓவியங்களை உருவாக்கினார். கிட்டத்தட்ட இன்றைய அனைத்தும் சரியான விகிதங்கள்ரபேலின் மடோனாஸின் ஓவல் முகங்களிலிருந்து உருவாகிறது.

முகத்தின் மையத்தில் ஒரு செங்குத்து கோட்டை வரைந்து அதை மூன்று பகுதிகளாகப் பிரித்தால் - மயிரிழையிலிருந்து புருவங்கள் வரை, புருவங்களிலிருந்து மூக்கின் நுனி வரை மற்றும் மூக்கின் நுனியில் இருந்து கன்னம் வரை, பின்னர் ஒரு சிறந்த முகம் இந்த பாகங்கள் சமமாக இருக்கும். கீழே உள்ள படம் ஒரு நபரின் முகத்தின் சிறந்த விகிதாச்சாரத்தையும், ஒரு சிறந்த ஓவல் முகத்தை வரைவதற்கும் கட்டமைப்பதற்கும் ஒரு வரைபடம், அத்துடன் முக்கிய அம்சங்களுக்கு இடையிலான உறவைக் காட்டுகிறது. இலட்சியம் என்பதை கருத்தில் கொள்வது மதிப்பு ஆண் முகம்அதிக கோண அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், அவற்றின் அடிப்படை இடம் வழங்கப்பட்ட வரைபடத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது.

இந்த வரைபடத்தின் அடிப்படையில், ஒரு உருவப்படத்தை வரையும்போது சிறந்த முக விகிதாச்சாரம் பின்வரும் சூத்திரத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது:

1. BC = CE = EF.
2. AD = DF.
3. OR = KL = PK.

முக அமைப்பு

ஒரு உருவப்படத்தை வரையும்போது ஒரு நபரின் முகத்தின் சரியாக கட்டமைக்கப்பட்ட விகிதாச்சாரங்கள் பெரும்பாலும் அந்த முகத்தின் வடிவத்தைப் பொறுத்தது. ரபேல் ஒரு சரியான ஓவலை உருவாக்கினார், மேலும் இயற்கையானது பரிபூரணத்தை ஒரு வடிவியல் வடிவத்திற்கு மட்டுப்படுத்தாது.

ஒரு முழுமையான ஓவல் முகத்தில் இயக்கத்தின் போது விகிதாச்சாரத்தின் கட்டுமானம் மற்றும் அவற்றின் மாற்றங்களைப் படிப்பது மிகவும் வசதியானது, இதற்காக கீழே விவாதிக்கப்படும் பல வழிகள் மற்றும் நுட்பங்கள் உள்ளன, ஆனால் ஒரு உருவப்படத்தின் சாராம்சம் ஒரு இலட்சியத்தை உருவாக்குவதில் இல்லை, ஆனால்; ஒரு நபரை அவரது அனைத்து அம்சங்கள் மற்றும் குறைபாடுகளுடன் சித்தரிப்பதில். அதனால்தான் முகத்தின் வடிவம் என்னவாக இருக்கும் மற்றும் உருவப்படங்களை வரையும்போது விகிதாச்சாரத்தின் கட்டுமானத்தை எவ்வாறு பாதிக்கிறது என்பதை அறிவது முக்கியம்.

வட்டமான முக வடிவங்கள்

நீண்ட முகம்வட்டமான கூந்தல் மற்றும் கன்னம் வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளது. முகத்தின் செங்குத்து நடுக் கோடு கிடைமட்டத்தை விட மிக நீளமானது. நீண்ட முகங்கள் பொதுவாக உயர்ந்த நெற்றியில் மற்றும் நீண்ட தூரம்மேல் உதடு மற்றும் மூக்கின் அடிப்பகுதிக்கு இடையில். பொதுவாக, நெற்றியின் அகலம் கன்னத்து எலும்புகளின் அகலத்திற்கு சமமாக இருக்கும்.

நீள்வட்ட முகம்தலைகீழாக மாறிய முட்டையின் வடிவத்தில் ஒத்திருக்கிறது. அதன் பரந்த பகுதி கன்னத்து எலும்புகள் ஆகும், அதைத் தொடர்ந்து சற்று குறைவான அகலமான நெற்றி மற்றும் ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய தாடை. ஓவல் முகத்தின் நீளம் அதன் அகலத்தை விட சற்று அதிகமாக உள்ளது.

வட்ட முகம்முகத்தின் செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்ட பிரிவுகளின் கிட்டத்தட்ட சமமான நடுப்பகுதிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பரந்த கன்னத்து எலும்புகள் மென்மையான, வட்டமான தாடையால் மென்மையாக்கப்படுகின்றன.

கோண முக வடிவங்கள்

செவ்வக முகம்ஒரு பரந்த தாடையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஒரு கோண கன்னம் மற்றும் ஒரு நேரான கூந்தல் மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. செங்குத்து பிரிவின் நடுப்பகுதி கிடைமட்டத்தை விட மிக நீளமானது. செவ்வக முகம் கொண்ட ஒரு நபரின் நெற்றியின் அகலம் கன்னத்து எலும்புகளின் அகலத்திற்கு சமமாக இருக்கும்.

முக்கோணம்இது இதய வடிவிலான முடி வளர்ச்சிக் கோட்டில் மட்டுமே வேறுபடுகிறது, அது நேராக உள்ளது. பண்புஇந்த முக வடிவம் உயர்ந்த கன்னத்து எலும்புகள் மற்றும் மிகவும் குறுகியது, ஒரு புள்ளி கன்னம், கன்னத்து எலும்புகள் கிட்டத்தட்ட நெற்றியைப் போலவே அகலமாக இருக்கும். செங்குத்து பிரிவு வரி முக்கோண முகம்பொதுவாக கிடைமட்டத்தை விட சற்று நீளமானது.

சதுர வடிவம்குறைந்த, அகலமான கன்னத்து எலும்புகள் மற்றும் கோண கன்னம் கொண்ட முகங்களுக்கு பொதுவானது. ஒரு சதுர முகத்தின் நீளம் அதன் அகலத்திற்கு சமம்.

ட்ரேப்சாய்டுஒரு பரந்த தாடை, குறைந்த கன்ன எலும்புகள் மற்றும் ஒரு குறுகிய நெற்றியால் வரையறுக்கப்படுகிறது. பொதுவாக அத்தகைய முகத்தில் கன்னம் கோணமாகவும் அகலமாகவும் இருக்கும், மேலும் கன்னத்து எலும்புகள் நெற்றியை விட மிகவும் அகலமாக இருக்கும்.

வைர வடிவம்முகத்திற்கு விகிதாசாரமாக குறுகிய நெற்றி மற்றும் கன்னம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, பிந்தையது பொதுவாக சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது. உயர் கன்னத்து எலும்புகள் பரந்த பகுதியாகும் வைர வடிவ முகம், மற்றும் அதன் கிடைமட்ட பகுதி செங்குத்து ஒன்றை விட மிகவும் சிறியது.

சரியான முக அமைப்பு

உருவப்படத்தை வரையும்போது சரியான கட்டுமானம் மாதிரியின் முக அம்சங்கள் மற்றும் அவற்றுக்கிடையேயான தூரத்தை அளவிடுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இரட்டையர்களைத் தவிர, எந்த இரு முகங்களும் முற்றிலும் ஒரே மாதிரியாக இல்லாதது போல, ஒவ்வொரு உருவப்படமும் தனிப்பட்டது. விகிதாச்சாரத்தை கணக்கிடுவதற்கான சூத்திரங்கள் அடிப்படை ஆலோசனையை மட்டுமே வழங்குகின்றன, அதைத் தொடர்ந்து நீங்கள் வரைதல் செயல்முறையை மிகவும் எளிதாக்கலாம்.

உருவாக்குவதற்கு சொந்த எழுத்துக்கள்அல்லது நினைவகத்திலிருந்து முகங்களை வரைதல், விகிதாச்சாரத்தின் சரியான பிரதிநிதித்துவத்தை அறிந்து கொள்வது மிகவும் முக்கியம். தலையின் வடிவம் தலைகீழ் முட்டை அல்லது ஓவலை விட மிகவும் சிக்கலானது என்பதை இங்கே நினைவில் கொள்வது அவசியம், எனவே நெற்றியில் அல்லது மிகவும் சிறிய வாயில் கண்களைத் தவிர்க்க விதிகளைப் பின்பற்றுவது மதிப்பு.

முக அவுட்லைன்

முதலில், ஒரு வட்டத்தை வரையவும் - இது மண்டை ஓட்டின் பரந்த பகுதியாக இருக்கும். உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, முக்கிய முக அம்சங்கள் வட்டத்தின் கீழ் நடைபெறுகின்றன. அவற்றின் இருப்பிடத்தை தோராயமாக தீர்மானிக்க, வட்டத்தை செங்குத்தாக பாதியாகப் பிரித்து, கீழே வரியைத் தொடரவும், இதனால் வட்டத்தின் கீழ் அவுட்லைன் சரியாக பாதியாகப் பிரிக்கிறது. கோட்டின் அடிப்பகுதி கன்னம் இருக்கும். வட்டத்தின் பக்கங்களிலிருந்து “கன்னம்” வரை நீங்கள் கோடுகளை வரைய வேண்டும், அது கன்னத்து எலும்புகள் மற்றும் கன்னங்களின் ஆரம்ப வெளிப்புறமாக மாறும்.

உருவப்படம் மாதிரியின் முகத்திலிருந்து அல்லது நினைவகத்திலிருந்து வரையப்பட்டால், வடிவத்தை சரிசெய்ய, கன்னம் மற்றும் முடியின் தோராயமான அகலத்தை தீர்மானிக்க சில ஒளி கோடுகளைப் பயன்படுத்தலாம். உருவப்படத்தில் உள்ள முடி ஆரம்பத்தில் வரையப்பட்ட வட்டத்தின் சில பகுதியை ஆக்கிரமிக்கும் என்பது கவனிக்கத்தக்கது.

கண்கள் மற்றும் புருவங்கள்

வட்டத்தின் அடிப்பகுதியில் நாம் ஒரு கிடைமட்ட கோட்டை வரைகிறோம், முதல் செங்குத்தாக. கண்கள் இந்த வரியில் அமைந்துள்ளன. நீங்கள் எவ்வளவு விரும்பினாலும், சரியாக அதில், உயர்ந்ததாக இல்லை! கிடைமட்ட கோடு ஐந்து சம பாகங்களாக பிரிக்கப்பட வேண்டும் - அவை ஒவ்வொன்றும் கண்ணின் அகலத்திற்கு சமம். மையப் பகுதி சற்று அகலமாக இருக்கலாம். கண்கள் அதன் பக்கங்களில் அமைந்துள்ளன. விகிதாச்சாரத்தை மேலும் கணக்கிட, மாணவர்கள் எங்கு இருப்பார்கள் என்பதைக் குறிப்பிடுவது சிறந்தது.

உங்கள் புருவங்கள் கண்களுக்கு மேலே எவ்வளவு உயரமாக இருக்க வேண்டும் என்பதைத் தீர்மானிக்க, வட்டத்தை கீழே இருந்து மேல் வரை நான்கு சம பாகங்களாகப் பிரிக்க வேண்டும். புருவங்கள் கண்களுக்கு மேலே நேரடியாக செல்லும் கிடைமட்ட கோட்டில் அமைந்திருக்கும்.

மூக்கு மற்றும் உதடுகள்

முகத்தின் கீழ் பகுதியின் செங்குத்து கோடு பாதியாக பிரிக்கப்பட வேண்டும். மூக்கின் அடிப்பகுதி இருக்க வேண்டிய நடுப்பகுதியைக் குறிக்கவும். மூக்கின் அகலத்தை வரைவதன் மூலம் எளிதாக தீர்மானிக்க முடியும் இணை கோடுகள்கண்களின் உள் மூலைகளிலிருந்து கீழே.

மீதமுள்ள பகுதி - மூக்கிலிருந்து கன்னம் வரை - மீண்டும் பாதியாக பிரிக்கப்பட வேண்டும். மிட்லைன் வாயின் கோட்டுடன் ஒத்துப்போகிறது, அதாவது, அது நேரடியாக மேலே அமைந்துள்ளது மேல் உதடு, மற்றும் அதன் கீழே கீழே உள்ளது. மாணவர்களின் நடுவில் இருந்து கீழே இணையான கோடுகளை வரைவதன் மூலம் வாயின் அகலத்தைக் கணக்கிடலாம். கன்னத்தின் அகலம் பொதுவாக மூக்கின் அகலத்திற்கு சமமாக இருக்கும்.

மேலே விவரிக்கப்பட்ட மனித முகத்தின் விகிதாச்சாரத்தை உருவாக்குவது ஒரு எளிமையான முறையாகும் மற்றும் பொருத்தமானது சிறந்த முகங்கள், இதில் இயற்கையில் பல இல்லை.