கட்டுரை: ஏ.என்.யின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட "கேடரினாவின் உணர்ச்சிகரமான நாடகம்". ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "தி இடியுடன் கூடிய மழை". ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகத்தில் கேடரினாவின் உணர்ச்சிகரமான நாடகம் பற்றிய கட்டுரையைத் திட்டமிடுங்கள்.

கேடரினாவின் உணர்ச்சிகரமான நாடகம் (ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் “தி இடியுடன் கூடிய மழை” நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது)

பாத்திரம் என்பது கொள்கைகளின் அடிப்படையில் செயல்படும் திறனைக் கொண்டுள்ளது. ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வணிகர்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து பல நாடகங்களை எழுதினார். அவர்கள் மிகவும் உண்மையுள்ளவர்கள் மற்றும் பிரகாசமானவர்கள், டோப்ரோலியுபோவ் அவர்களை "வாழ்க்கை நாடகங்கள்" என்று அழைத்தார். இந்த படைப்புகளில், வணிகர்களின் வாழ்க்கை மறைக்கப்பட்ட, அமைதியாக பெருமூச்சு துக்கத்தின் உலகம், மந்தமான, வேதனையான வலி, சிறை போன்ற மரண அமைதியின் உலகம் என்று விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. மேலும் அர்த்தமற்ற முணுமுணுப்பு தோன்றினாலும், அது பிறந்தவுடன் இறந்துவிடும். விமர்சகர் N.A. டோப்ரோலியுபோவ் தனது கட்டுரையை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்களின் பகுப்பாய்விற்கு அர்ப்பணித்துள்ளார் "தி டார்க் கிங்டம்". வணிகர்களின் கொடுங்கோன்மை அறியாமை மற்றும் பணிவு ஆகியவற்றில் மட்டுமே தங்கியுள்ளது என்ற கருத்தை அவர் வெளிப்படுத்தினார். ஆனால் ஒரு வழி கண்டுபிடிக்கப்படும், ஏனென்றால் கண்ணியத்துடன் வாழ ஆசை ஒரு நபரிடம் அழிக்க முடியாது.

"...இருண்ட ராஜ்ஜியத்தின் அசிங்கமான இருளில் யாரால் ஒரு ஒளிக்கதிர் வீச முடியும்?" - Dobrolyubov கேட்கிறார். இந்த கேள்விக்கான பதில் இருந்தது புதிய நாடகம்நாடக ஆசிரியர் "The Thunderstorm".

1860 இல் எழுதப்பட்ட இந்த நாடகம், அதன் ஆவியிலும் தலைப்பிலும், கொடுங்கோன்மையின் கொடுமையை அசைத்துக்கொண்டிருந்த சமூகத்தின் புதுப்பித்தல் செயல்முறையை அடையாளப்படுத்துவதாகத் தோன்றியது. இடியுடன் கூடிய மழை நீண்ட காலமாக சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்தின் உருவகமாக இருந்து வருகிறது. நாடகத்தில் இது ஒரு இயற்கை நிகழ்வு மட்டுமல்ல, இருட்டில் தொடங்கிய உள் போராட்டத்தின் தெளிவான படம். வணிக வாழ்க்கை.

நாடகத்தில் நிறைய இருக்கிறது பாத்திரங்கள். ஆனால் முக்கியமானது கேடரினா. இந்த பெண்ணின் உருவம் மிகவும் சிக்கலானது மட்டுமல்ல, மற்றவர்களிடமிருந்தும் கூர்மையாக வேறுபட்டது. விமர்சகர் அதை "ஒளியின் கதிர்" என்று அழைத்ததில் ஆச்சரியமில்லை இருண்ட ராஜ்யம்" இந்த "ராஜ்யத்தின்" மற்ற "குடியிருப்பாளர்களிடமிருந்து" கேடரினா எவ்வாறு வேறுபட்டது?

இந்த உலகில் சுதந்திரமானவர்கள் இல்லை! கொடுங்கோலர்களோ அல்லது அவர்களால் பாதிக்கப்பட்டவர்களோ அப்படிப்பட்டவர்கள் அல்ல. இங்கே நீங்கள் வர்வராவைப் போல ஏமாற்றலாம், ஆனால் உங்கள் ஆன்மாவைக் காட்டிக் கொடுக்காமல் உண்மை மற்றும் மனசாட்சியின் படி வாழ முடியாது.

கேடரினா ஒரு வணிகக் குடும்பத்தில் வளர்க்கப்பட்டார், அவர் "வீட்டில் வாழ்ந்தார், எதைப் பற்றியும் கவலைப்படவில்லை, காட்டில் ஒரு பறவை போல." ஆனால் திருமணத்திற்குப் பிறகு, இந்த சுதந்திர இயல்பு கொடுங்கோன்மையின் இரும்புக் கூண்டில் விழுந்தது.

கேடரினாவின் வீட்டில் எப்பொழுதும் பல யாத்ரீகர்கள் மற்றும் பிரார்த்தனை செய்யும் மாண்டிஸ்கள் இருந்தனர், அவர்களின் கதைகள் (மற்றும் வீட்டின் முழு சூழ்நிலையும்) அவளை மிகவும் மதமாக்கியது, தேவாலயத்தின் கட்டளைகளை உண்மையாக நம்பியது. போரிஸ் மீதான தனது அன்பை ஒரு பெரிய பாவமாக அவள் உணர்ந்ததில் ஆச்சரியமில்லை. ஆனால் கேடரினா மதத்தில் ஒரு "கவிஞர்". அவள் ஒரு தெளிவான கற்பனை மற்றும் கனவுகள் கொண்டவள். கேட்பது பல்வேறு கதைகள், அவள் அவர்களை நிஜத்தில் பார்ப்பது போல் தெரிகிறது. அவள் அடிக்கடி சொர்க்க தோட்டங்களையும் பறவைகளையும் கனவு கண்டாள், அவள் தேவாலயத்திற்குள் நுழைந்தபோது, ​​தேவதூதர்களைப் பார்த்தாள். அவளது பேச்சும் கூட இசை மற்றும் மெல்லிசை, நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் பாடல்களை நினைவூட்டுகிறது.

இருப்பினும், மதம், ஒதுங்கிய வாழ்க்கை மற்றும் அவளது அசாதாரண உணர்திறன் ஒரு கடையின் பற்றாக்குறை ஆகியவை அவளுடைய பாத்திரத்தில் எதிர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. எனவே, இடியுடன் கூடிய மழையின் போது அவள் பைத்தியக்காரப் பெண்ணின் சாபங்களைக் கேட்டபோது, ​​அவள் பிரார்த்தனை செய்ய ஆரம்பித்தாள். சுவரில் "உமிழும் நரகம்" வரைந்ததைப் பார்த்தபோது, ​​​​அவளுடைய நரம்புகளால் அதைத் தாங்க முடியவில்லை, மேலும் போரிஸ் மீதான தனது காதலை டிகோனிடம் ஒப்புக்கொண்டாள்.

ஆனால் மதவாதம் எப்படியாவது கதாநாயகியின் சுதந்திரம் மற்றும் உண்மைக்கான ஆசை, தைரியம் மற்றும் உறுதிப்பாடு போன்ற பண்புகளை அமைக்கிறது. கொடுங்கோலன் வைல்ட் மற்றும் கபனிகா, எப்போதும் தனது உறவினர்களை நிந்தித்து வெறுக்கும், மற்றவர்களை ஒருபோதும் புரிந்து கொள்ள முடியாது. அவர்களுடன் ஒப்பிடுகையில் அல்லது முதுகெலும்பில்லாத டிகோனுடன் ஒப்பிடுகையில், சில நேரங்களில் அவரை சில நாட்களுக்கு உல்லாசமாக செல்ல அனுமதிக்கிறார், உண்மையான அன்பைப் பாராட்ட முடியாத தனது அன்பான போரிஸுடன், கேடரினாவின் பாத்திரம் குறிப்பாக கவர்ச்சிகரமானதாகிறது. அவள் விரும்பவில்லை மற்றும் ஏமாற்ற முடியாது மற்றும் நேரடியாக அறிவிக்கிறாள்: "எனக்கு எப்படி ஏமாற்றுவது என்று தெரியவில்லை; என்னால் எதையும் மறைக்க முடியவில்லை).

போரிஸ் மீதான காதல் கேடரினாவுக்கு எல்லாமே: சுதந்திரத்திற்கான ஏக்கம், கனவுகள் உண்மையான வாழ்க்கை. இந்த அன்பின் பெயரில், அவள் "இருண்ட ராஜ்யத்துடன்" சமமற்ற சண்டையில் நுழைகிறாள். அவள் எதிர்ப்பை முழு அமைப்புக்கும் எதிரான கோபமாக அவள் உணரவில்லை, அவள் அதைப் பற்றி யோசிக்கக்கூட இல்லை. ஆனால் "இருண்ட இராச்சியம்" சுதந்திரம், சுதந்திரம் மற்றும் தனிப்பட்ட கண்ணியம் ஆகியவற்றின் எந்தவொரு வெளிப்பாடையும் ஒரு மரண பாவமாக, கொடுங்கோலர்களின் ஆட்சியின் அடித்தளத்திற்கு எதிரான கிளர்ச்சியாக அவர் உணரும் வகையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. அதனால்தான் நாடகம் கதாநாயகியின் மரணத்துடன் முடிகிறது: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் தனிமையில் இருப்பது மட்டுமல்லாமல், அவளுடைய "பாவம்" என்ற உள் உணர்வால் நசுக்கப்படுகிறாள்.

ஒரு துணிச்சலான பெண்ணின் மரணம் விரக்தியின் அழுகை அல்ல. இல்லை, இது "இருண்ட ராஜ்ஜியத்தின்" மீதான தார்மீக வெற்றியாகும், அது அவளுடைய சுதந்திரம், விருப்பம் மற்றும் பகுத்தறிவைக் கட்டுப்படுத்துகிறது. திருச்சபையின் போதனைகளின்படி தற்கொலை மன்னிக்க முடியாத பாவம். ஆனால் கேடரினா இனி இதற்கு பயப்படவில்லை. காதலில் விழுந்த அவர் போரிஸிடம் கூறுகிறார்: “நான் உங்களுக்காக பாவத்திற்கு பயப்படவில்லை என்றால், நான் பயப்படுவேன் மனித நீதிமன்றம்? அவளுடைய கடைசி வார்த்தைகள்: “என் நண்பரே! என் மகிழ்ச்சி! குட்பை!"

கேடரினாவின் அபாயகரமான முடிவை நீங்கள் நியாயப்படுத்தலாம் அல்லது குற்றம் சாட்டலாம், ஆனால் அவளுடைய இயல்பின் நேர்மை, சுதந்திரத்திற்கான அவளது தாகம் மற்றும் அவளுடைய உறுதிப்பாடு ஆகியவற்றை நீங்கள் பாராட்டாமல் இருக்க முடியாது. அவரது மரணம் டிகோன் போன்ற தாழ்த்தப்பட்ட மக்களைக் கூட அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது, அவர் தனது மனைவியின் மரணத்திற்கு தனது தாயை குற்றம் சாட்டினார்.

இதன் பொருள் கேடரினாவின் செயல் உண்மையில் " ஒரு பயங்கரமான சவால்கொடுங்கோல் படை." இதன் பொருள் "இருண்ட ராஜ்ஜியத்தில்" பிரகாசமான இயல்புகள் பிறக்க முடியும், அவர்கள் தங்கள் வாழ்க்கை அல்லது மரணத்துடன், இந்த "ராஜ்யத்தை" ஒளிரச் செய்ய முடியும், இது ஒரு ஆலோசனையைப் பெறுவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளைக் கண்டறிய இப்போதே தலைப்பைக் குறிக்கும் கோரிக்கையை அனுப்பவும்.

கேடரினா - மைய பாத்திரம்ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் "தி இடியுடன் கூடிய மழை". எழுதப்பட்டதிலிருந்து, படைப்பு பெரும் புகழ் பெற்றது. நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட நிகழ்ச்சிகள் ஒருபோதும் மேடையை விட்டு வெளியேறுவதில்லை மிகப்பெரிய திரையரங்குகள். முக்கிய காரணம்அத்தகைய புகழ் கேடரினாவின் பாத்திரத்தை ஆசிரியரின் திறமையான வெளிப்படுத்தலில் உள்ளது.

மற்றவர்களுடன் தவிர்க்க முடியாத மோதல் மற்றும் உணர்ச்சி நாடகம் முக்கிய பாத்திரம்அவளுடைய சோகமான மரணத்திற்கு வழிவகுக்கிறது.

கேடரினாவின் உருவத்தில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒரு வலுவான சுதந்திரமான ஆளுமையை சங்கிலிகளால் பின்வாங்கினார் பாரம்பரிய சமூகம். நகரத்தில் உள்ள அனைவரும் கடைபிடிக்கும் ஆணாதிக்க வாழ்க்கை முறை, உயிருள்ள ஆத்மாவின் சிறிதளவு வெளிப்பாடுகளை முடக்குகிறது. அவரது முக்கிய ஆதரவாளர் டிகோனின் தாய். அவள் தன் மகனை கேள்விக்கு இடமில்லாத கீழ்ப்படிதலின் நிலைமைகளில் வளர்த்தாள். அவரது ஆத்மாவில் உள்ள டிகோன் தனது தாயின் அறிவுறுத்தல்களின் முட்டாள்தனத்தை புரிந்துகொள்கிறார், ஆனால் அவரை எதிர்க்க அவருக்கு விருப்பம் இல்லை.

கேடரினா தனது கணவரை உண்மையாக நேசிக்கிறார் மற்றும் பரிதாபப்படுகிறார். அம்மாவின் முன் அவன் அவமானப்படுவதை அவளால் அலட்சியமாகப் பார்க்க முடியாது. ஆனால் அவளால் எதையும் சரிசெய்ய முடியவில்லை. நகரத்தில் ஆட்சி செய்யும் அடைத்த சூழ்நிலை படிப்படியாக அவளை ஆக்கிரமிக்கிறது. கேடரினா அறியாமலே அதிலிருந்து வெளியேற விரும்புகிறாள்.

மனதைக் கவரும் நாடகம்மற்ற நிலைமைகளில் அவள் கணவனை ஏமாற்றியிருக்க மாட்டாள் என்பது கேடரினா. ஆனால் இந்த "தூங்கும் ராஜ்ஜியத்தில்" அவள் மிகவும் இறுக்கமாக இருக்கிறாள், அவள் அத்தகைய வாழ்க்கையிலிருந்து மூச்சுத் திணறுகிறாள். "ஏன் மக்கள் பறக்கவில்லை" என்ற முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பிரபலமான மோனோலாக்கில் இது மிகவும் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது ஆன்மீக அபிலாஷை. ஒரு பறவையாகி, "தொலைவில், வெகு தொலைவில்" பறக்க வேண்டும் என்ற அருமையான ஆசை, துன்புறுத்தப்பட்ட ஆன்மாவின் உணர்ச்சித் தூண்டுதலாகும்.

உண்மையில், போரிஸ் மீதான அவரது திடீர் அன்பின் விளைவாக கேடரினாவின் விடுதலை ஏற்பட்டது. அதைப் பற்றி வெளிப்படையாகப் பேச பெண்ணின் நாகரீகம் அனுமதிக்கவில்லை. வர்வாராவின் உதவியுடன் இந்த நல்லுறவு ஏற்பட்டது. போரிஸுடனான விவகாரம், ஒருபுறம், கேடரினாவை ஊக்கப்படுத்தியது மற்றும் வாழ்க்கையில் உண்மையான இன்பத்தை உணர அனுமதித்தது. மறுபுறம், இந்த நாவல் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு பேரழிவை ஏற்படுத்தியது.

கேடரினாவின் படம் மிகவும் சோகமானது. ஒரு விரைவான பொழுதுபோக்கிற்காக தன் கணவனைக் காட்டிக் கொடுத்த ஒரு வீழ்ந்த பெண்ணாக அவளைக் கருத முடியாது. துரோகம் ஒரு மனச்சோர்வடைந்த வயதான பெண் மற்றும் அவரது பலவீனமான விருப்பமுள்ள மகனின் தவறு காரணமாக நிகழ்ந்தது. என் கணவர் இல்லாமல் கழித்த நேரம் ஒரு நொடியில் மின்னியது. கேடரினா தனது பயங்கரமான பாவத்திற்கு தவிர்க்க முடியாத பழிவாங்கலை எதிர்பார்க்கிறாள். அவள் இதையெல்லாம் எளிதில் மறைக்க முடியும், ஆனால், ஆழ்ந்த மதவாதியாக இருப்பதால், ஏமாற்றும் எண்ணத்தை கூட அவள் அனுமதிக்கவில்லை.

டிகோனின் வருகையால் கேடரினாவின் மனக் கொந்தளிப்பு மோசமடைகிறது. தன் நடத்தையாலும் வார்த்தைகளாலும் தன்னைச் சுற்றியிருப்பவர்களை பயமுறுத்தி மயக்கத்தில் இருப்பது போல் வாழ்கிறாள். கேடரினா தனது பாவ நடத்தைக்காக தெய்வீக தண்டனைக்காக காத்திருக்கிறாள். வரவிருக்கும் மரணத்தின் உணர்வு அவள் கணவனிடமும் அவனுடைய தாயிடமும் பயங்கரமான வாக்குமூலம் கொடுக்க வழிவகுக்கிறது. அவள் பாவத்தை ஒப்புக்கொள்வதன் மூலம், அவள் மரணத்திற்கு முன் தன் ஆன்மாவை சுத்தப்படுத்துகிறாள். கேடரினாவின் தற்கொலை வேலையின் இயல்பான விளைவு. அவளுடைய ஆன்மீக நாடகத்தை வேறு வழியில் தீர்க்க முடியவில்லை.

கேடரினா ஒரு வலுவான ஆன்மீக ஆளுமைக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. துரோகத்திற்கோ அல்லது தன் மரணத்திற்கோ அவள் காரணமல்ல. காலாவதியான கருத்துக்கள் மற்றும் தப்பெண்ணங்கள் மனித ஆன்மாவில் ஏற்படுத்தும் அழிவுகரமான தாக்கத்தை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி உறுதியுடன் காட்டினார். கேடரினாவின் உணர்ச்சிகரமான நாடகம் எந்த வரலாற்று சகாப்தத்தையும் குறிக்கிறது.

பல சுவாரஸ்யமான கட்டுரைகள்

• இணைய கட்டுரை பகுத்தறிவு கட்டுரையின் நன்மைகள் மற்றும் தீங்குகள்

  இணையம் எங்களில் தோன்றியது அன்றாட வாழ்க்கைஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில், ஆனால் இது செயல்பாட்டின் பல பகுதிகளில் உறுதியாக வேரூன்றுவதையும், கிட்டத்தட்ட பாதி பேர் பயன்படுத்தும் தொழில்நுட்பமாக மாறுவதையும் இது தடுக்கவில்லை.

• கட்டுரை எனக்கு பிடித்த விசித்திரக் கதை தவளை இளவரசி 5 ஆம் வகுப்பு

  நாம் அனைவரும் மிகவும் இருந்து ஆரம்பகால குழந்தை பருவம்பல விசித்திரக் கதைகளைக் கேட்டேன். பெரும்பாலானவைஅவர்களிடமிருந்து எப்போதும் ஒரு போதனையான பாடம் உள்ளது. சில விசித்திரக் கதைகளில் இந்த பாடம் பார்க்கப்பட வேண்டும்

• Mtsyri மற்றும் சிறுத்தை இடையே சண்டையின் பகுப்பாய்வு

  லெர்மொண்டோவ் எழுதிய "Mtsyri" என்ற கவிதையை பகுப்பாய்வு செய்தால், முதலில் நினைவுக்கு வருவது முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கும் சிறுத்தைக்கும் இடையிலான சண்டை. இந்த அத்தியாயம்வேலையில் முக்கியமானது மற்றும் அதன் அர்த்தத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறது - சிறைப்பிடிக்கப்பட்ட வாழ்க்கையை விட சுதந்திரம் மதிப்புமிக்கது.

• ஒருமுறை ஒரு பனி பெண்ணை, 5 ஆம் வகுப்பு வரை எப்படி செதுக்கினோம் என்று கட்டுரை

  குளிர்காலம் என்பது ஒவ்வொரு நபரும் ஒரு குறிப்பிட்ட நடுக்கத்துடனும் எதிர்பார்ப்புடனும் காத்திருக்கும் நேரம். குளிர்காலம் நிறைய பனியைக் கொண்டுவரும் என்று குழந்தைகள் நம்புகிறார்கள், புத்தாண்டு விடுமுறைகள்பரிசுகளுடன்

• ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கட்டுரையின் வரதட்சணை நாடகத்தில் வோஜெவடோவின் பண்புகள் மற்றும் படம்

  ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "வரதட்சணை" நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று வாசிலி டானிலிச் வோஜெவடோவ். அந்த இளைஞன் மிகவும் பணக்கார ஐரோப்பிய நிறுவனத்தின் பிரதிநிதி, அவர் ஐரோப்பிய பாணியில் ஆடை அணிவதை விரும்புகிறார்

1. கேடரினா ஒரு இருண்ட ராஜ்யத்தில் ஒளியின் கதிர்.
2. கவலையற்ற குழந்தைப் பருவம்மற்றும் கேடரினாவின் எளிதான இளைஞர்கள்
3. டிகோனுடன் திருமணம், அல்லது கேடரினாவின் தனிப்பட்ட நரகம்
4. கேடரினாவின் மீட்பராக போரிஸ்
5. கேடரினாவின் மரணம் பூமிக்குரிய வேதனை மற்றும் அவமானத்திலிருந்து விடுதலை
____________________
கேடரினாவின் பாத்திரம் நம்மை பாதிக்கிறது

அது ஒரு புதிய வாழ்க்கை

மிகவும் நமக்கு வெளிப்படுத்துகிறது

அவள் மரணம்.

N. A. டோப்ரோலியுபோவ்.

டோப்ரோலியுபோவ், கேடரினாவின் உருவத்தை விரிவாக பகுப்பாய்வு செய்தார், அவரை "இருண்ட ராஜ்யத்தில் ஒளியின் கதிர்" என்று அழைத்தார், மேலும் இதில் நான் அவருடன் உடன்படுகிறேன், ஏனெனில் அந்த சகாப்தத்தில் பெண்களின் உரிமைகள் இல்லாததை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி காட்டினார். ஒரு பெண் தன் கணவனுக்கு எல்லாவற்றிலும் கீழ்ப்படிய வேண்டும், அவள் ஒரே நபர் என்பதை மறந்துவிட வேண்டும், ஒரு ஆணின் அதே உரிமைகள். அவள் பழைய சடங்குகளைக் கடைப்பிடித்து, நிகழ்ச்சிக்காக எல்லாவற்றையும் செய்ய வேண்டியிருந்தது.

கேடரினா ஒரு "ரஷ்ய வலுவான பாத்திரம்", அவருக்கு உண்மை மற்றும் கடமை உணர்வு எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக உள்ளது.

கேடரினாவின் குழந்தைப் பருவமும் இளமையும் கவலையற்றவை. அவள் சொல்வது போல்: ... "அவள் வாழ்ந்தாள், எதற்கும் வருந்தினாள், காட்டில் ஒரு பறவை போல." அம்மா அவளைப் பார்த்து, பொம்மையைப் போல அலங்கரித்து, அவளை வேலை செய்ய வற்புறுத்தவில்லை. அந்த இளம்பெண் துவைக்கச் சென்றாள், அலைந்து திரிபவர்களின் கதைகளைக் கேட்டாள், பின்னர் ஏதாவது வேலை செய்ய உட்கார்ந்தாள், அந்த நாள் முழுவதும் கடந்துவிட்டது.

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, கத்யா மிகவும் தைரியமான, உறுதியான, சூடான பெண். அவளது கொள்கைகளுக்கு முரணான ஒன்றை அவள் வழியில் சந்தித்தால், அவள் பிடிவாதமாகவும் கலகக்காரனாகவும் மாறினாள். இதை படகு சம்பவம் உறுதி செய்துள்ளது. கேடரினாவுக்கு ஆறு வயதாக இருந்தபோது, ​​​​அவள் பெற்றோரால் புண்படுத்தப்பட்டாள், மாலையில் வீட்டை விட்டு வோல்காவுக்கு ஓடி, ஒரு படகில் ஏறி கரையிலிருந்து தள்ளப்பட்டாள். பத்து மைல் தொலைவில் காலையில்தான் அவளைக் கண்டுபிடித்தார்கள்.

டிகோனுடனான திருமணத்தில், அவள் இதயமற்ற மற்றும் முதியவர்களின் சக்திக்காக முட்டாள்தனமான அடிமைத்தனமான போற்றுதலின் தீய சூழலில் தன்னைக் கண்டாள். கபனோவா கேடரினாவில் தனது சட்டங்களை உருவாக்க முயற்சிக்கிறார், இது அவரது கருத்துப்படி, உள்நாட்டு நல்வாழ்வு மற்றும் குடும்ப உறவுகளின் வலிமையின் அடிப்படையாகும். அவளுடைய மகன் இப்படித்தான் வளர்க்கப்பட்டான். கபனோவா கேடரினாவிலிருந்து எதையாவது வடிவமைக்க விரும்பினார் அதைப் போன்றதுஅவள் தன் குழந்தையை என்னவாக மாற்றினாள்.

ஆனால் கத்யா தனது மரியாதைக்குரிய உரிமையைப் பாதுகாக்க முயற்சிக்கிறாள், அவள் யாரையும் மகிழ்விக்க விரும்பவில்லை, அவள் நேசிக்கவும் நேசிக்கவும் விரும்புகிறாள். டிகான் அவளுக்கு இந்த அன்பைக் கொடுக்கவில்லை, அதன் தேவை அவளை போரிஸிடம் ஈர்க்கிறது. தோற்றத்தில் அவர் கலினோவ் நகரத்தின் மற்ற குடியிருப்பாளர்களைப் போலவே இருப்பதை அவள் காண்கிறாள், மேலும் "இருண்ட ராஜ்யத்திலிருந்து" அவளை அழைத்துச் செல்லத் துணிந்த ஒரே நபர் அவன்தான் என்று கற்பனை செய்கிறாள். தேவதை உலகம். கதாநாயகி தனது உணர்வுகளுக்கு ஒரு விளக்கத்தைத் தேடுகிறாள், அவளுடைய ஆத்மாவில் அவள் தன் கணவனிடம் தன்னை நியாயப்படுத்த விரும்புகிறாள், அவள் தன்னிடமிருந்து தெளிவற்ற ஆசைகளை கிழிக்க முயற்சிக்கிறாள்.

மிகவும் முக்கிய அம்சம்அவளுடைய குணம் நேர்மை. உங்களுடன், உங்கள் கணவர் மற்றும் பிறருடன் நேர்மையாக இருங்கள். அவளால் பொய் சொல்ல முடியாது, மறைக்க முடியாது.

மிகப்பெரிய மதிப்பு ஆன்மாவின் சுதந்திரம். வசிப்பது பெற்றோர் வீடு, காடுகளில் ஒரு பறவையைப் போல அவள் எதைப் பற்றியும் கவலைப்படவில்லை, ஆனால் ஒருமுறை கபனோவ்ஸின் வீட்டில், கேடரினா எரிச்சலூட்டும் பாதுகாவலர், அவமானம், சந்தேகம் மற்றும் பொய்களின் சூழலில் தன்னைக் கண்டாள். "இருண்ட இராச்சியத்தின்" அறநெறியை ஏற்றுக்கொள்ளும் விருப்பம் அல்ல, ஒருவரின் ஆத்மாவின் தூய்மையைப் பாதுகாக்கும் திறன் கதாநாயகியின் பாத்திரத்தின் வலிமைக்கு சான்றாகும். அவள் தன்னைப் பற்றிச் சொல்கிறாள்: “நான் இங்கே மிகவும் சோர்வாக இருந்தால், எந்த சக்தியும் என்னைத் தடுக்க முடியாது. நான் ஜன்னலுக்கு வெளியே என்னைத் தூக்கி எறிந்துவிட்டு வோல்காவிற்குள் வீசுவேன்.

அத்தகைய ஒரு பாத்திரத்துடன், டிகோனைக் காட்டிக் கொடுத்த பிறகு காட்யா தனது வீட்டில் தங்க முடியவில்லை. அவளுக்கு புரியாத இடத்தில் இருப்பது கடினம். அவள் இறப்பதற்கு முன் அவள் சொல்கிறாள்: “வீட்டிற்குச் செல்வது, கல்லறைக்குச் செல்வது, எல்லாம் ஒன்றுதான்... கல்லறையில் சிறந்தது ...” கேடரினா தனது மரணத்தை பூமிக்குரிய வேதனையிலிருந்தும் அவமானத்திலிருந்தும் விடுவிப்பதாகக் கருதுகிறார் , ஆனால் வேறு வழியில்லாத போது என்ன செய்வது.

நாயகி தன் சுதந்திரத்தைப் பாதுகாத்து இறக்கிறாள். இறப்பதன் மூலம், அவள் ஆன்மாவைக் காப்பாற்றி, விரும்பிய சுதந்திரத்தைப் பெறுகிறாள்.

"தி இடியுடன் கூடிய மழை" என்பது சீர்திருத்தத்திற்கு முந்தைய ஆண்டுகளில் (1859) ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் மிக உயர்ந்த சாதனையாகும் - நாடகத்தின் மைய மோதல். சமூக நாடகம், படிப்படியாக உண்மையான சோகத்தை அடைகிறது. படத்திற்கு நன்றி இது நிகழ்கிறது மத்திய கதாநாயகிகேடரினா கபனோவா நடிக்கிறார்.

முதல் காட்சிகளிலேயே நாயகி பார்வையாளர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார். அவளுடைய சுதந்திரமான வாழ்க்கையைப் பற்றிய கதையில் நேர்மை ஒலிக்கிறது வீடுமலர்கள், சின்னங்கள், பிரார்த்தனைகள் மத்தியில் கழித்தார். கேடரினாவுக்கு மதம் என்பது அழகின் மீதான காதல். கடவுள் அவளுக்கு எல்லா இடங்களிலும் இருக்கிறார், ஆனால் அவளுடைய எளிய இதய நம்பிக்கையும் அவளுடைய மனசாட்சியின்படி, கடவுளின் உடன்படிக்கைகளின்படி வாழ நேர்மையான தூண்டுதல்களால் நிறைந்துள்ளது: “நான் இறக்க பயப்படவில்லை, ஆனால் நான் திடீரென்று கடவுள் முன் தோன்றுவேன் என்று நினைக்கும் போது நான் இங்கே உங்களுடன் இருப்பதால், இந்த உரையாடலுக்குப் பிறகு, அதுதான் பயமாக இருக்கிறது, ”என்று கத்யா வர்வராவுடனான உரையாடலில் கூறுகிறார்.

முதல் காட்சிகளில், கபனிகாவுடனான உரையாடல்களில், கேடரினா தனது மாமியாரின் எரிச்சலூட்டும் கருத்துக்களுடன் இணக்கமாக வர முயற்சிக்கிறார். ஆனால் கபனிகா முழு வாழ்க்கை முறையையும் சுற்றியுள்ள உலகின் சட்டங்களையும் வெளிப்படுத்துகிறார். கதாநாயகி தனது கனவு மற்றும் காதல் ஆத்மாவுடன் கபனோவ்ஸின் வீட்டில் ஒரு அந்நியன் என்பது உடனடியாகத் தெளிவாகிறது.

கேடரினா ஒரு இலவச ஆன்மா, ஒரு கவிதை இயல்பு. அவளுடைய அழகை ஆசிரியர் படம்பிடித்தார் மக்களின் ஆன்மா. "உனக்குத் தெரியும், சில சமயங்களில் நான் ஒரு பறவை என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது, நீங்கள் ஒரு மலையில் நிற்கும்போது, ​​​​நீங்கள் பறக்க வேண்டும் என்று உணர்கிறீர்கள்," என்று அவர் வர்வராவிடம் கூறுகிறார், மேலும் இப்போது அவள் மாற்றப்பட்டது போலவும் "சிலவை" என்று ஒப்புக்கொள்கிறாள். ஒருவித கனவு என் தலையில் தவழ்கிறது." இது உலகத்துடனும் தன்னுடனும் கதாநாயகியின் முரண்பாட்டின் கருப்பொருளை கோடிட்டுக் காட்டுகிறது, ஆன்மாவின் தெளிவற்ற தேவைகள், அன்பின் ஆசை ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது.

கதாநாயகி அப்படிப்பட்ட குணம் கொண்டவர் மனித குணங்கள், கபனோவ்ஸ் மற்றும் வைல்ட் உலகில் மதிக்கப்படாதவை. அவளில் ஒரு துளி பொய்யும் இல்லை, அவள் எப்போதும் இயற்கையாகவும் வெளிப்படையாகவும் இருக்கிறாள்: "எனக்கு எப்படி ஏமாற்றுவது என்று தெரியவில்லை, என்னால் எதையும் மறைக்க முடியாது." கத்யா அடக்கமானவர், ஆனால் ராஜினாமா செய்யவில்லை: "நான் இங்கு இருப்பதில் சோர்வடைந்தால், எந்த சக்தியும் என்னைத் தடுக்க முடியாது, நான் ஜன்னலுக்கு வெளியே என்னைத் தூக்கி எறிந்து விடுவேன்."

இவ்வளவு ஆழமான மற்றும் ஒருங்கிணைந்த ஆளுமை ஏன் உடைந்து போனது? அவளுடைய தீர்க்கதரிசன முன்னறிவிப்புகள் ஏன் நிறைவேறின ("நான் விரைவில் இறந்துவிடுவேன்")?

நாடகத்தில், இரண்டு மோதல்கள் ஒரே நேரத்தில் உருவாகின்றன. அவற்றில் ஒன்று - சமூக காரணங்களால் ஏற்படுகிறது - டோப்ரோலியுபோவின் கூற்றுப்படி, "கொடுங்கோலன் சக்தி" நாடகங்களுடன் ஒரு சுதந்திர ஆன்மாவின் மோதல், முக்கிய பங்குநாடகத்தில். மற்றொன்று - உள், தார்மீக அம்சங்களை பாதிக்கும் - கதாநாயகியின் ஆன்மாவில் உருவாகிறது. இதுவே ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்தின் சோகத்தை தீர்மானிக்கிறது.

டோப்ரோலியுபோவ் சொல்வது சரிதான்: "நாயகியின் பாத்திரம் வாழ்க்கையின் உரிமை மற்றும் விசாலமான கோரிக்கையை வெளிப்படுத்துகிறது, அவர் கவனம் செலுத்துகிறார், தீர்க்கமானவர் மற்றும் தன்னலமற்றவர்," மற்றும் அவரது இயல்பு "சுதந்திரத்தின் உள்ளுணர்வு உணர்வால் நிரப்பப்பட்டது." விமர்சகரின் கூற்றுப்படி, கேடரினா பாதையை எடுக்கிறார் இலவச காதல், இது பாரபட்சத்திற்கு மேலானது. ஆனால் விரைவில் கதாநாயகி தனது உணர்வு சமூகத்தின் வாழ்க்கையுடன் பொருந்தாது என்று உறுதியாக நம்புகிறார், ஏனெனில் வெளிப்புற சூழ்நிலைகள் அவளுக்கு அழுத்தம் கொடுக்கின்றன. டோப்ரோலியுபோவ் சோகமான முடிவை இவ்வாறு விளக்குகிறார் உயர்ந்த வடிவம்இருளின் மீது ஒளியின் வெற்றியாக எதிர்ப்பு.

கேத்தரின் நாடகத்தை சமூக காரணங்களால் மட்டும் தூண்ட முடியாது. ஒரு நாடக ஆசிரியருக்கு தீர்மானம் மிக முக்கியமானது தார்மீக பிரச்சினைகள்: கேடரினாவின் மனப் போராட்டம் - மைய தீம்"இடியுடன் கூடிய மழை".

எனவே, முதல் செயலில், வர்வராவுடனான உரையாடலில், கதாநாயகி தான் ஒருவரைக் காதலிப்பதாக ஒப்புக்கொள்கிறார் - இது சதித்திட்டத்தின் சதி. அப்போதும் அவள் உள்ளம் குழப்பத்தாலும் திகிலாலும் நிறைந்திருக்கிறது. முக்கிய தலைப்புஇடியுடன் கூடிய மழையின் படத்துடன். கேடரினாவின் ஆன்மா அவளைச் சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் ஒத்துப்போகிறது - இயற்கை அழகு நிறைந்தது, ஆனால் அச்சுறுத்தலும், இது கதாநாயகியின் கவலையை அதிகரிக்கிறது.

தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களுடன் கபனோவாவின் மோதல் படிப்படியாக வளர்கிறது. டிகோனின் புறப்பாடு மற்றும் அவமானகரமான பிரியாவிடை காட்சி ஆகியவற்றால் இது எளிதாக்கப்படுகிறது. இங்கே, வர்வாராவின் உதவியுடன், ஒரு சாவி கத்யாவின் கைகளில் விழுகிறது, இது சுதந்திரம் மற்றும் அடிமைத்தனத்தின் அடையாளமாக மாறும்.

சாரம் சோகமான மோதல்அதன் தீர்க்க முடியாத தன்மையில். சமூக அஸ்திவாரங்களுக்கு எதிரான போராட்டத்தின் பாதையில் இறங்கிய கதாநாயகி, இந்த வாழ்க்கையில் ஒரு சோகமான முடிவைக் காணவில்லை.

மூன்றாவது செயலில், கேடரினா, அவமானத்தையும் பயத்தையும் கடந்து, போரிஸிடம் தனது காதலை ஒப்புக்கொள்கிறார். அவளை படுகுழியில் இழுக்கும் சக்தியை அவள் இன்னும் எதிர்க்க முயன்றாலும், தேர்வு செய்யப்பட்டுள்ளது: "என்னிடமிருந்து விலகிச் செல்லுங்கள், கெட்ட மனிதனே!" ஆனால் அன்பின் தாகம் வலுவாக மாறும். பைத்தியக்காரப் பெண்ணின் வார்த்தைகள் படிப்படியாக உண்மையாகத் தொடங்குகின்றன.

நான்காவது, உச்சக்கட்ட செயலில், பழிவாங்கல் கேடரினாவை அணுகுகிறது, ஏனென்றால் பாவம் தண்டிக்கப்படாமல் போக முடியாது. கதாநாயகி தனது மனசாட்சியுடன் வலிமிகுந்த முரண்பாட்டில் இருக்கிறார். தொடர்ந்து அழுகிறாள், அவள் ஒவ்வொரு சலசலப்பிலும், பார்வையிலும் நடுங்குகிறாள், மனசாட்சியை மனந்திரும்புதலுடன் தெளிவுபடுத்த விரும்புகிறாள். இடியுடன் கூடிய மழை தொடங்கியவுடன், பயங்கரமான பெண் மீண்டும் தோன்றுகிறாள், அதன் பேச்சு, அச்சுறுத்தல்கள் நிறைந்தது, நேரடியாக கேடரினாவிடம் பேசப்படுகிறது.

ஐந்தாவது செயலின் சோகமான விளைவு, கேடரினா எங்கும் ஆதரவைக் காணவில்லை, எல்லாமே அவள் மீது சரிந்துவிட்டது. ஒரே வழிஅவள் மரணத்தில் பார்க்கிறாள். எதிர்காலத்தைப் பற்றிய எண்ணங்கள் அவளைப் பயமுறுத்துகின்றன, மேலும் மன வேதனையிலிருந்து கல்லறை மட்டுமே இரட்சிப்பாகத் தெரிகிறது. மீண்டும் கதாநாயகி இயற்கையின் பக்கம் திரும்புகிறார், அதில் அவள் கரைந்து போவதைக் கனவு காண்கிறாள்: "மரத்தடியில் ஒரு கல்லறை இருக்கிறது ... எவ்வளவு நன்றாக இருக்கிறது!.. சூரியன் அதை வெப்பப்படுத்துகிறது, மழை அதை ஈரமாக்குகிறது ..."

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒரு உண்மையான நாட்டுப்புற சோகத்தை உருவாக்குகிறார். தற்கால சமூகத்தில், இல்லை உண்மையான காதல், இரக்கம், மதம், ஆனால் ஒரு குடும்பம்-கூண்டு மட்டுமே உள்ளது, உயிருள்ள ஆத்மாவுக்கு இடமில்லை. கேடரினாவின் துன்பம் யாருக்கும் புரியவில்லை. அவள் மற்றவர்களை விட கடுமையாக தன்னைத் தீர்ப்பளித்து இறக்கிறாள்.

நாடகம் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" - நாடக ஆசிரியரின் மிக முக்கியமான படைப்பு - 1860 இல் தோன்றியது, அந்த நேரத்தில் அடிமைத்தனத்தின் அடித்தளம் உடைந்து, ஒரு இடியுடன் கூடிய ரஷ்ய வளிமண்டலத்தில் உண்மையில் காய்ச்சியது.

கொடுங்கோலர்கள், சர்வாதிகாரிகள் மற்றும் அறிவற்றவர்களின் ராஜ்ஜியமான "இருண்ட ராஜ்ஜியத்துடன்" கேடரினா என்ற இளம் பெண்ணின் மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது இந்த வேலை. இந்த மோதல் ஏன் எழுந்தது, நாடகத்தின் முடிவு ஏன் மிகவும் சோகமானது, கேடரினாவின் ஆன்மாவைப் பார்ப்பதன் மூலம் மட்டுமே நீங்கள் புரிந்து கொள்ள முடியும்.

கேடரினாவின் வார்த்தைகளிலிருந்து, ஒரு பெண்ணாக அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றி நாம் கற்றுக்கொள்கிறோம்: "நான் வாழ்ந்தேன், எதைப் பற்றியும் கவலைப்படவில்லை, காட்டில் ஒரு பறவை போல." அவளுடைய அம்மா "அவளைப் பார்த்துக் கொண்டாள்", வீட்டு வேலைகளைச் செய்ய அவளை வற்புறுத்தவில்லை, "அவளை ஒரு பொம்மை போல அலங்கரித்தாள்." அவளுடைய வீட்டில் வாழ்க்கை சுதந்திரமாக இருந்தது: சிறுமி அதிகாலையில் எழுந்து, நீரூற்றுக்குச் சென்று கழுவி, பூக்களுக்கு பாய்ச்சினாள், அவற்றில் நிறைய வீட்டில் இருந்தன, நீரூற்று தண்ணீருடன், அவளுடைய தாயுடன் தேவாலயத்திற்குச் சென்று, பின்னர் கைவினைப்பொருட்கள் செய்து கேட்டாள். வீடு எப்போதும் நிறைந்திருக்கும் அலைந்து திரிபவர்களின் கதைகளுக்கு.

இயற்கையால், கேடரினா ஒரு ஒருங்கிணைந்த, உணர்ச்சிமிக்க, கனவு காணும் நபர். அவள் முழு ஆன்மாவுடன் நம்பிக்கையை உண்மையாக ஏற்றுக்கொள்கிறாள். "மரணத்திற்கு நான் தேவாலயத்திற்கு செல்வதை விரும்பினேன்! நிச்சயமாக, நான் சொர்க்கத்தில் நுழைவேன், நான் யாரையும் பார்க்கவில்லை, நேரம் எனக்கு நினைவில் இல்லை, சேவை முடிந்ததும் நான் கேட்கவில்லை! சேவையின் போது மற்றும் கனவுகளில், அவள் அடிக்கடி சொர்க்கத்திற்கு பறந்து, மேகங்களுக்கு மேலே உயர்ந்து, தேவதூதர்களுடன் தொடர்பு கொண்டாள். அவள் சில சமயங்களில் நள்ளிரவில் எழுந்து பிரார்த்தனை செய்து காலை வரை அழுதாள். அவள் எதற்காக ஜெபித்தாள், எதற்காக அழுதாள் - அவளுக்கே தெரியாது. வாழ்க்கையைப் பற்றிய அவளுடைய யோசனைக்கு முரணான அனைத்தையும் அவள் வெறுமனே கவனிக்கவில்லை, அவளுடைய கனவுகளில் சொர்க்கத்திற்கு கொண்டு செல்லப்பட்டாள்.

அவரது அனைத்து பக்திக்காகவும், கேடரினா இயற்கையாகவே ஒரு வலுவான தன்மை மற்றும் சுதந்திரத்தை நேசிக்கிறார். ஒருமுறை, ஆறு வயதில், ஏதோவொன்றால் புண்படுத்தப்பட்ட அவள், இரவில் வோல்காவுக்கு ஓடி, ஒரு படகில் ஏறி கரையிலிருந்து தள்ளப்பட்டாள்! இன்னும் ஒன்று முக்கியமான விவரம்அவளுடைய வாழ்க்கை என்னவென்றால், அவள் தன் சொந்த உலகில் வாழ்ந்தாள், உண்மையான யதார்த்தத்திலிருந்து வேலி போடப்பட்டாள். அவளுடைய வாழ்க்கை தூய்மையானது மற்றும் முழுமையானது, அவளுடைய ஆன்மா அமைதியானது. ஒரு அப்பாவி, கனிவான, பக்தியுள்ள பெண் ஒரு வலுவான, ஒருங்கிணைந்த, சுதந்திரத்தை விரும்பும் ஆளுமையின் உருவாக்கம் - அதுதான் கேடரினா தனது திருமணத்திற்கு முன்பு இருந்தாள்.

திருமணம் எல்லாவற்றையும் மாற்றுகிறது. கேடரினா, ஒரு வகையில், அதிர்ஷ்டசாலி என்றாலும்: அவரது கணவர் தனது தாய்க்கு அடிபணிந்தவராக இருந்தாலும், அவர் தனது மனைவியை புண்படுத்தவில்லை, மேலும் அவரை தனது சொந்த வழியில் பாதுகாக்கிறார். கேடரினாவின் ஆன்மா துன்பப்பட்டு அலைகிறது என்பதை நாடகத்தின் ஆரம்பத்திலிருந்தே நாம் ஏன் புரிந்துகொள்கிறோம்?

கேடரினா திருமணம் செய்துகொண்டபோது இழந்த முதல் விஷயம் சுதந்திரம். தனக்கு வீடாக மாறாத ஒரு வீட்டில், வீட்டு வேலைகளின் வட்டத்தால் மட்டுமே வரையறுக்கப்பட்ட ஒரு வரையறுக்கப்பட்ட இடத்தில், நான்கு சுவர்களுக்குள் பூட்டப்படுவது அவளுக்கு மிகவும் கடினம். கேடரினா தன்னை மதிக்கிறாள், கபனிகாவின் டோமோஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பழக்கவழக்கங்கள் அவளது உணர்திறன் ஆன்மாவை தொடர்ந்து காயப்படுத்துகின்றன. அவர்களை எப்படி கவனிக்கக்கூடாது, அவர்களுக்கு எதிர்வினையாற்றுவது அவளுக்குத் தெரியாது, தகுதியற்ற நிந்தைகளைக் கேட்டு அமைதியாக இருக்க முடியாது. தனது சொந்த கண்ணியத்தைப் பாதுகாத்து, கேடரினா தனது மாமியாரிடம் முதல் பெயரின் அடிப்படையில் பேசுகிறார், அவள் தனக்கு சமமானவள் போல.

தன் குழந்தைப் பருவத்தை நிரப்பிய இயற்கையுடனான தொடர்பிற்குப் பிறகு, கேடரினா தன் மாமியார் வீட்டில் வஞ்சகம், பாசாங்குத்தனம், கொடூரம், அக்கிரமம், பிறரின் விருப்பத்திற்கு அடிபணிதல் ஆகியவை நிறைந்த தனிமையான இருப்பைக் காண்கிறாள்;

கூடுதலாக, அவள் மிக விரைவாக திருமணம் செய்து கொண்டாள், காதல் இல்லாமல், அவள், வர்யாவின் கூற்றுப்படி, சிறுமிகளுடன் விளையாடவில்லை, அவளுடைய இதயம் "போகவில்லை." ஆனால் கேடரினாவின் கூற்றுப்படி, அது ஒருபோதும் "போகாது": "அவள் மிகவும் சூடாக பிறந்தாள்." டிகோன் மீதான காதலில் கேடரினா தனது மகிழ்ச்சியைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார்: “நான் என் கணவரை நேசிப்பேன். அமைதியாக இரு, அன்பே, நான் உன்னை யாருக்காகவும் மாற்ற மாட்டேன். ஆனால் ஆன்மா கேட்பது போல் நேர்மையாகவும் வெளிப்படையாகவும் நேசிப்பது "இருண்ட ராஜ்யத்தில்" ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை: கபனிகா தனது மருமகளை பின்னால் இழுக்கிறார்: "வெட்கமற்றவர், ஏன் கழுத்தில் தொங்குகிறீர்கள்? நீ விடைபெறுவது உன் காதலனிடம் இல்லை." கேடரினா வர்வராவை ஒப்புக்கொள்கிறார்: "ஆம், இங்குள்ள அனைத்தும் சிறைப்பிடிக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது."

போரிஸ் மீதான அவளது உணர்வு, முதல் பார்வையில் எரிந்து, அவளது முடிவில்லாத மன வேதனைக்கு காரணமாக அமைந்தது, அவளுக்கு சுதந்திரத்தின் மூச்சாக மாறுகிறது. ஒரு பக்தியுள்ள பெண்ணுக்கு, வேறொருவரின் ஆணை காதலிக்க வேண்டும் என்ற எண்ணமே பாவம். எனவே கேடரினாவின் மனச்சோர்வு, பயம் மற்றும் உடனடி மரணத்தின் முன்னறிவிப்பு. வெளிப்புறமாக, அவள் இன்னும் எதையும் செய்யவில்லை, ஆனால் அவள் ஏற்கனவே தனது உள் தார்மீக சட்டத்தை மீறிவிட்டாள் மற்றும் குற்ற உணர்வால் வேதனைப்படுகிறாள். அதனால்தான் அவள் இனி தேவாலயத்திற்குச் செல்வதில் மகிழ்ச்சியை அனுபவிப்பதில்லை, தொடர்ந்து பிரார்த்தனை செய்ய முடியாது, அவளுடைய எண்ணங்களில் கவனம் செலுத்த முடியவில்லை. ஆன்மாவை தொந்தரவு செய்யும் கவலையான எண்ணங்கள் அவளை இயற்கையை ரசிக்க அனுமதிக்காது. அவளது கனவுகளும் மாறின. சொர்க்கத்திற்குப் பதிலாக, அவளை அரவணைத்து எங்கோ அழைத்துச் செல்லும் ஒருவரை அவள் பார்க்கிறாள், அவள் அவனைப் பின்தொடர்கிறாள். உள்நாட்டில், அவள் ஏற்கனவே பாவம் செய்துவிட்டாள், அவளுடைய அன்பை ஒரு "பயங்கரமான பாவம்" என்று அங்கீகரித்துவிட்டாள், எனவே திடீரென்று இறக்க பயப்படுகிறாள், மனந்திரும்பாமல், கடவுளின் முன் தோன்ற "அனைத்து... பாவங்கள், எல்லா தீய எண்ணங்களுடனும். ."

வீட்டில் அவளுக்கு கடினமாக இருக்கிறது, அவள் தன் மாமியாரை விட்டு ஓட விரும்புகிறாள், அவள் அவளை எப்போதும் அவமானப்படுத்துகிறாள். மனித கண்ணியம், சோகத்தால், அவள் தன்னுடன் ஏதாவது செய்ய தயாராக இருக்கிறாள். நீரில் மூழ்கும் மனிதன் வைக்கோலைப் பற்றிக்கொள்வது போல தன் உணர்வுகளுடன் போராடி, தன்னைத் தனியாக விட்டுவிடாதே என்று கணவனிடம் கேட்கிறாள். ஆனால் அவர் தனது தாயின் வீட்டில் வாழ்க்கையில் சோர்வாக இருப்பதாகவும், சுதந்திரமாக நடக்க விரும்புவதாகவும் கூறுகிறார். கேடரினாவுக்கு குழந்தைகளும் இல்லை, ஆனால் அவர்கள் அவளுடைய தனிமையை பிரகாசமாக்கி அவளுடைய ஆதரவாக மாறலாம்: “எனக்கு குழந்தைகள் இல்லை: நான் இன்னும் அவர்களுடன் உட்கார்ந்து அவர்களை மகிழ்விப்பேன். குழந்தைகளுடன் பேசுவது எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும் - அவர்கள் தேவதைகள்.

அதனால் கேடரினா தனியாக இருக்கிறார். வர்யா அவளைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அவளை மிகவும் அதிநவீனமாகக் கருதுகிறார், ஒரு தூண்டுதலாகச் செயல்படுகிறார், வாயிலின் சாவியை ஒப்படைத்து, போரிஸை அனுப்புவதாக உறுதியளித்தார். அதன் படி, எல்லாவற்றையும் மூடி மறைத்திருக்கும் வரை, நீங்கள் என்ன வேண்டுமானாலும் செய்யுங்கள். ஒரு காலத்தில் அவள், கேடரினாவைப் போலவே, பொய் சொல்லத் தெரியாது, ஆனால் வாழ்க்கை அவளுக்கு பொய்களையும் பாசாங்குத்தனத்தையும் கற்றுக் கொடுத்தது.

ஏன், நோக்கங்களின் போராட்டத்தில்: போரிஸைப் பார்ப்பது அல்லது சாவியைத் தூக்கி எறிவது, முதல் ஆசை "என்ன வந்தாலும், நான் போரிஸைப் பார்ப்பேன்!" கேடரினா தனக்குத்தானே பொய் சொல்லவில்லை, அவள் ஒரு பாவம் செய்கிறாள் என்று அவளுக்குத் தெரியும், ஆனால் அவளுடைய வாழ்க்கை அவளுக்கு மிகவும் தாங்க முடியாததாகிவிட்டது, அவள் முடிவு செய்தாள்: "நான் குறைந்தது இறந்து அவரைப் பார்க்க வேண்டும்." முதல் தேதியில், கேடரினா போரிஸிடம் கூறுகிறார்: "நீங்கள் என்னை அழித்துவிட்டீர்கள்!"; “எனக்கு சொந்த விருப்பம் இருந்திருந்தால், நான் உங்களிடம் சென்றிருக்க மாட்டேன். உங்கள் விருப்பம் இப்போது என் மேல் இருக்கிறது, நீங்கள் பார்க்கவில்லையா!

மிகவும் வாழ பெரும் பாவம்கேடரினா தனது இதயத்தில் அதை செய்ய முடியாது. அதனால்தான் இடியுடன் கூடிய மழைக்கு அவள் மிகவும் பயப்படுகிறாள். அவளைப் பொறுத்தவரை, அவள் கடவுளின் கோபத்தின் வெளிப்பாடு. இடியுடன் கூடிய மழையால் கொல்லப்படுவதும் (அது நிச்சயமாக அவளைக் கொன்றுவிடும் என்று அவள் உறுதியாக நம்புகிறாள்) மனந்திரும்பாமல் கடவுள் முன் தோன்றுவது அவளுக்கு சாத்தியமற்றதாகத் தெரிகிறது. தன்னைப் பற்றிய அவளுடைய சொந்த தீர்ப்பு அவளுக்கு தாங்க முடியாதது. அவளுடைய உள் அடித்தளங்கள் நசுக்கப்பட்டன. இது ஒரு "குடும்ப ஏமாற்று" மட்டுமல்ல - ஒரு தார்மீக பேரழிவு ஏற்பட்டுள்ளது, கேடரினாவுக்கு நித்தியமாகத் தோன்றிய தார்மீக விதிமுறைகள் மீறப்பட்டுள்ளன. தன் ஆன்மாவைக் காப்பாற்ற மனந்திரும்புவதே ஒரே வழி என்று அவள் கருதுகிறாள். ஆனால் யாருக்கும் அவளுடைய பொது அங்கீகாரம் தேவையில்லை, அவளுடைய கணவனும் கூட: “தேவையில்லை, தேவையில்லை! பேசாதே! என்ன நீ! அம்மா இங்கே!

சாதாரண மக்களின் மனதில், அவள் துன்பம் ஒரு சோகம் அல்ல: கணவன் இல்லாத நேரத்தில் மனைவி வாக்கிங் செல்லும் பல நிகழ்வுகள் உள்ளன. கூடுதலாக, டிகோன் கேடரினாவை நேசிக்கிறார் மற்றும் எல்லாவற்றையும் மன்னிக்கிறார். ஆனால் அவளால் தன்னை மன்னிக்க முடியாது, எனவே வாழ்க்கை அவளுக்கு ஒரு நிலையான வேதனையாக மாறுகிறது, அது அவளுக்கு ஒரு விடுதலையாகத் தெரிகிறது.

எல்லாவற்றையும் "தைத்து" வைத்திருந்தால், கேடரினா இலக்கிய அழியாமையைப் பெற்ற கேடரினாவாக மாறியிருக்க மாட்டார். மனித தீர்ப்பு அவளுக்கு பயமாக இல்லாதது போல, மனசாட்சியுடன் எந்த ஒப்பந்தமும் அவளுக்கு சாத்தியமில்லை. "இல்லை, நான் வீட்டிற்குச் சென்றாலும் சரி, கல்லறைக்குச் சென்றாலும் சரி, எனக்கு ஒன்றுதான்... கல்லறையில் இருப்பது நல்லது."

கேடரினாவின் உணர்ச்சிகரமான நாடகம் சோகத்தில் முடிகிறது. இந்த தீர்க்கமான, ஒருங்கிணைந்த, ரஷ்ய இயல்பு அதன் பாவத்திற்கு அத்தகைய தண்டனையாக தன்னை நியமித்தது. இந்த நாடகம் ஒன்றரை நூற்றாண்டுக்கு முன்பு எழுதப்பட்டது என்பதை நீங்கள் ஒரு கணம் மறந்துவிட்டால், அத்தகைய நாடகம் அந்த தொலைதூர சகாப்தத்தில் மட்டுமல்ல, எல்லா நேரங்களிலும் சாத்தியமாகும் என்பதை நீங்கள் காணலாம். ஏனெனில் இது ஒரு சுதந்திரத்தை விரும்பும் ஆளுமையின் நாடகமாகும், அவர் வன்முறையின் தாங்கமுடியாத சூழலில், முதன்மையாக ஒரு நபருக்கு எதிராக வெளிவர முடியாது. இது நாடகம் தார்மீக ஆளுமைசுற்றியுள்ள ஒழுக்கக்கேட்டின் உலகில். ஒரு நபர் இந்த முரண்பாடான கொள்கைகளை சமரசம் செய்ய முடியாத நிலையில், கேடரினாவின் நாடகத்திற்கான காரணத்தை நான் காண்கிறேன்.